عرض تقديمي حول موضوع "حقائق مثيرة للاهتمام حول المسرح". حقائق مثيرة للاهتمام حول المسرح

المسرح هو نوع من السحر التي أنشأها أشخاص على قيد الحياة على المسرح "هنا والآن". كل أداء حتى أكثر العروض الطويلة الأداء لديها روحها وكتابة اليدين. وكم يختبئ وراء الكواليس بعيدا عن جمهور عين الجمهور، من الصعب تخيله. حقائق مذهلة حول المسرح هي أيضا رقم، وهنا فقط بعض منهم.

الشيء الرئيسي هو نهج إبداعي

يحدث في أحد هذه المسارح على الأقل لأنها مثيرة للاهتمام في حد ذاتها. وحتى أنه لا يهم ما سيحدث على خشبة المسرح، فإن انطباعات الإقامة في هذا المكان لن يفسد حتى لعبة بالنيابة السيئة.

• يشتهر مسرح الكوميديا \u200b\u200bفي برشلونة "Teatreneu" بحقيقة أنه يتم احتساب رسوم الأداء، بناء على سرد المشاهد. في ظهورهم الكراسي، يتم تركيب أجهزة استشعار خاصة، وقراءة تعبيرات الوجه للشخص. بمجرد أن يتعرف البرنامج على المشاعر المرجوة، يتم إيقاف تشغيل 30 سنتا. الحد الأقصى لتكلفة التذكرة ثابتة وهي 24 يورو. وهذا هو، بعد 80 يبتسم، يمكنك الضحك بالفعل، ولا تخاف أن تبقى مع محفظة فارغة. تحولت الفكرة إلى أنها أصلية للغاية بحيث لا يوجد شغف من أولئك الذين أرادوا زيارة مثل هذا المكان الملون.

• قضى مسرح لندن "Barbican" منذ حوالي 10 سنوات تجربة مثيرة للغاية، وتنظيم عرض يسمى "تهليل". تم تقديم ضيوف شديد بدلا من المقاعد المستقرة سريرين وحديين وثلاثة أسرة مع جميع السمات المصاحبة - بطانية وسادة خفيفة في الليل. الهدف الرئيسي كانت التقديمات لترتيب الناس للنوم وتهدئةهم الجهاز العصبيوبعد من الجدير بالذكر أن البرنامج يوفر وجبة الإفطار صباح الخفيف.

• يشتهر مسرح المقايضة (Virginia، USA) ليس فقط من قبل الأقدم المسرح الاحترافي البلدان، ولكن أيضا من خلال نهجها في الدفع. بدأت قصته في وقت الكساد العظيم، عندما تدفع أموالا على قيد الحياة للمدخل غير واقعي عمليا. من أجل عدم حرمان فرحة زيارات المسرح، مؤسس روبرت بورترفيلد، مؤسس روبرت بورتزيلد قبول حل فريد - لاتخاذ البضائع المقايضة بدلا من المال التقليدي: الغذاء والديكور والأطباق، إلخ. كان العرض يستحق 40 سنتا، وكان من هذا الحساب الذي تم إنشاؤه بما يعادل السلع الأساسية. مرت السنوات والعقود، بقي مبدأ المقايضة، تصبح fishka الفردية مسرح

دور المسارح العالمية غير العادية

يمكنك أن تدهش ليس فقط الإنتاج، ولكن أيضا من خلال أنواع المسرح - بنيةها وموقعها والديكور الداخلي، إلخ. فيما يلي بعض خيارات قليلة "نظمت" الحديثة، في مشهد تلتقط بالفعل الروح. ناهيك عن ما يحدث على المسرح.

• يتم تجنب المسروقات التي يمكن تجنبها جيدا مع بلدة Bregenz النمساوية الصغيرة، حيث تأتي عشاق الأوبرا كل عام من جميع أنحاء العالم و الفن المسرحيوبعد يتم إجراء جميع التمثيلات على مشهد عائم - تصميم خاص، يستوعب العديد من المشاهد و نظام معقد إضاءة. يوفر الجميع تأثيرا بصري مذهل، يتم تعزيزه فقط مقابل خلفية غروب الشمس الصيف المشمس وانعكاسات مياه البحيرة. هناك أماكن ل 6000 متفرج على الشاطئ، لذا يتم شراء التذاكر منذ نصف عام.

• "البيض" العملاقة من الزجاج والتيتانيوم، كما لو كان غواصة رائعة ظهرت في منتصف بكين - لا شيء آخر مثل بناء تترا الحديثة. أعطى خالقه، المهندس المعماري، الفرنسي بول أندريه، إرادة خياله وجعل كائن مستقبل حقيقي. للوصول إلى مسرح القاعة، تحتاج إلى الذهاب إلى نفق تحت الماء لمدة 80 مترا، وهذا واحد يؤدي إلى فرحة. بالإضافة إلى العروض، هنا تعقد. حفلات السمفونية وبرامج المعرض المختلفة.

• كما يتم تضمين العاصمة النرويجية لأوسلو في قائمة "المراكز الإبداعية" المسرحية ". في وسط المدينة تقع مسرح الأوبرا - مبنى ضخم من الرخام والزجاج منصة مراقبة، تمتد على طول ساحل عدة مئات من الأمتار. يتكون مشهدها من 16 مواقع مستقلة عن بعضها البعض وقادر على التحرك في الفضاء تحت زوايا مختلفةوبعد تتيح لك هذا البحث البناء إنشاء المناظر الأكثر تعقيدا، وإدخال المتفرجين على الانطلاق الثقافي العاطفي. يتم تمييز المستوطنات من خلال تنوعها وأصالة القراءة، وعدد زوار المسرح طوال وقت وجودها (حوالي 10 سنوات) تجاوزت 8 ملايين شخص.

في البداية كانت هناك كلمة

باستخدام العديد من الاصوابم في الكلام، يفكر عدد قليل من الناس في أصولهم. وفي الوقت نفسه، الجزء منهم لديه جذور مسرحية. على سبيل المثال:

• كلمة "fiasco" مترجمة من الإيطالية تعني "زجاجة". يبدو الأمر ما هو الموقف الذي يجب عليه المعنى المستثمر فيه اليوم - الفشل، الفشل؟ كل شيء عن هزلية سيئ الحظ من بيانكونيلي، الذي قرر ضرب الجمهور في وقته مع بانتوميم مضحك مع زجاجة ضخمة على رأسها. لم يقدر المتفرجون فكاهة، وأصبح اسم المشهد مرادفا لمفهوم "الفشل بالتمثيل". في وقت لاحق، حصلت هذه العبارة على معنى عديدة، مما يدل على "الانهيار"، "هزيمة" ليس فقط في الداخل بالنيابة لعبة، ولكن من حيث المبدأ.
• وبالتالي تم اختراع تعبير "Jester Gorokhova" في روسيا، لكن الجنود الرومان كانوا النموذج الأولي. النسب المصنوعة من فقاعة الثور، مصنوعة من فقاعة الثور، تقدم داخل البازلاء المجففة. خلال الأفكار في مسرح العصور الوسطى، فاز الجهات الفاعلة على الجهات الفاعلة الأخرى وحتى المشاهدين. في الترجمة الشفوية الروسية، تغيرت صورة Jester قليلا، مضيفا قش البازلاء، الذي سار رأس الدمج.

• "Finit for A Comedy" هو طبيب عبارات معروفة، مترجمة حرفيا من "الكوميديا" الإيطالي ". على الرغم من حقيقة أن العبارة تبدو مختلفة إلى حد ما ("LA Commedia E Finita")، فقد تم إصلاح هذا الخيار في مفرداتنا. هناك العديد من إصدارات أصل هذا التعبير، والمنطقية التي يرتبط بها الأوبرا Rujsero Leonkallo "فواصل".

لا تعليق

بعض الحقائق حول الماضي المسرحي والحاضر تسبب صدمة حقيقية، ولكن، كما يقولون، فلن تتخلص من الكلمات من الأغنية.

• على البلاستيك من الجمهور الروماني القديم، كان الجميع معروفا منذ فترة طويلة. ما هي معارك المصارع فقط قابلة للمقارنة في قسوةهم، باستثناء الحيل من محاكم التحقيق في العصور الوسطى. تم استبدال الجمهور والعطش للدم والدم النظري، في كثير من الأحيان على مرحلة الجهات الفاعلة المحكوم عليهم بالإعدام، الذين قتلوا "الأمراض الصيرية" اليمين أثناء العرض.
• يمثل مؤسس أعمال أعمال العنف في منجم Machane نسخته من "احمق"، حيث يمكن ترك الاسم فقط والقصة المشتركة من بطل Dostoevsky. المشهد دائم 3 ساعات يسبب أحاسيس غامضة. مزيج من الكوميديا \u200b\u200bالمثيرة والكوميديا \u200b\u200bاليونانية والخوف من العدوان ورنين الفراغ الروحي. يتم صب المشهد حرفيا من الطين، سواء في المحمولة والمعنى الأكثر مباشرة بالكلمة. سلياني، الدم، الشاي، الشاي، مع سوائل أخرى من أصل طبيعي (وليس فقط). MANDRELS، المعوقين في القاعة حتى النهاية، خرجوا "في العالم" مدمرة تماما والارتباك. الهواة - حتى تتمكن من تمييز عمل غريب، وبالتأكيد، وليس مدير فرنسي غير مستقر عقليا.

• الفلسفة اليابانية للأسنان ليست كل مميتة، ولكن من الممكن أن تقترب من فهمها باستخدام المسرح ولكن. الاحتراق في القرن الرابع عشر، في البداية تم تصميمه لجمهور أرستيقوقي. حتى اليوم، حضور الأفكار المسرحية، العارض لا يترك الشعور بالخارج من القبول فن رفيعوبعد أقنعة وكيمونو، والتي يتم نقل الجهات الفاعلة تقليديا من جيل إلى جيل. سن بعض الأشياء يمكن أن يكون عدة مئات من السنين. يتم تشغيل الأداء تحت مرافقة الطبول والدفير الممثل يحكي عن حياة الرهبان البوذيين، الساموراي، البشر العاديين والآلهة. المنمنمات "الإطار" المكرر الرقص الوطنيحيث كل حركة لها معنى عميق.

انها أيضا مثيرة للاهتمام

هل تعرف أن:

• تم استخدام المروحة المسرحية ليس فقط في موعده المباشر، ولكن في كثير من الأحيان بمثابة مساعدين من المتفرجين والجهات الفاعلة. بالنسبة لأول مرة، تم تطبيق مقتطفات من المسرحية أو البرنامج إلى العروض القادمة، وغالبا ما تم تسجيل الثانية على نصها، حتى لا تنسى أثناء الأداء.
• ما يجب القيام به إذا كان الأداء بوضوح لا يلمع المواهب، لكنك تحتاج إلى الحفاظ على المتفرجين في واجب؟ من البساطة جدا - أن تقدم في القاعة وجود "جبح" مدربين تدريبا خاصا، والذي يتولى في التصفيات فكرة ميؤوس منها. كان هذا بالضبط ما تم القيام به خلال أوقات نيرو، الذي اعتبر نفسه فنانا رائعا. تم توزيع الممارسة لدعوة المرتزقة الصفقات في أوروبا. في القرن التاسع عشر، استخدم العديد من المسارح خدماتهم، حتى بدأت الطبقات المزعومة في المطالبة بمكافأة "عملها".
• في العصور الوسطى، لم تلمع أدوار المرأة بالتنوع، وكان الموقف من الممثلة نفسها غير محترم. يمكن للمرأة الاعتماد فقط على دور الخادمة أو العبد، والتي تحدث عن موقفها في المجتمع آنذاك. الأزياء المسرحية والمناظر الطبيعية قد قدمت بشكل لا لبس فيه لفهم الوضع الحالي للأشياء.

الحديث عن المسرح يمكن أن يكون إلى الأبد، ولكن كما يقول المثل الشهير - من الأفضل أن ترى مرة واحدة من سماع مائة مرة.

المسرح هو ظاهرة غير عادية تنقلها في لحظة واحدة في عالم غامضوبعد ما هذا، في الواقع، السحر، الخيال، الحركة في الفضاء المؤقت؟ المسرح هو دائما أداء رائع، أما بالنسبة للعروض التمثيلية، مرافقة الموسيقيةالرقصات والصحائن والمشاهد. الذين يعيشون مئات الأدوار الشعور كمية كبيرة الخبرات العاطفية، كل شيء ينتقل إلى المشجعين، ونقلها إلى بعد آخر.

في وقت pushkin، تم تثبيت المقاعد فقط في المقدمة قاعة مسرحيةوبعد كانت هذه الأماكن مخصصة للأمراء الغنية والمشاهير. بعد ذلك، كانت هناك أماكن دائمة للشخصين والعمال. كانت تكلفة تذكرة إلى هذا الجزء من القاعة أقل بكثير. وجاءت العروض العرضية والعروض الشعبية التي ترغب في الحصول على الكثير، فيما يتعلق بهذا، أكثر عشاق المسرح الأكثر متعطشا في وقت قصير من العرض التقديمي لأخذ الأماكن الأكثر دائمة للغاية. اليوم، يمكن أن تسكن التذاكر للمسرح بسهولة على https://www.kontramarka.de/، مع أي تاريخ وفي أي مكان في العالم لدينا.

إلى أنثى التمثيل في العصور الوسطى تعامل في الآخر، وليس في وقتنا. تقريبا دائما امرأة يمكن أن تلعب دور الخادمة أو العبد. ظهرت هذه الأدوار مع مفارقة وسخرية. حتى كائنات خزانة و ازياء المسرح المعنى المحسوب.

تعديل الآن المسلسلات متعددة الحجم ليست اختراعا في القرن العشرين. مرة أخرى في العصور القديمة في صقلية، كان هناك عروض استمرت شهرا. كل يوم، بعد نهاية يوم العمل، كان الحضور في عجلة من أمره للمسرح لرؤية التمثيل الذي طال انتظاره. كانت شعبية عالية لمدة 8 قرون رولاند أنثى مع مورز.

في روما القديمة، أعجب الجمهور ذو المتعة الخاصة من قبل المعارك الدموية، وليس فقط مشاهدة معارك المصارعين، ولكن أيضا خلال عروض المسرحوبعد مسرح المسرحية حيث كان من الضروري عرض الموت، الممثل الحقيقي، محل مهاجم انتحاري، من أجل التعامل معه أمام الجمهور المتحمس.

حقيقة مثيرة للاهتمام حول المسرح هو الاعتقاد، والذي لا يمكن تلفه من قبل البرنامج النصي قبل العرض التقديمي. ولكن في حالة حدوث ذلك، كان من الضروري الجلوس عليه فورا، ولا يهم المكان الذي سقط فيه، في الأوساخ إما في الماء. بعد جلوس قصير، يجب أن يكون البرنامج النصي في متناول اليد، وفقط بعد مثل هذه الإجراءات قد تصل. الجميع التمثيل أنا متأكد من أنه إذا لم تفعل كل شيء، فأنت بحاجة دائما إلى انتظار المتاعب (سوف تنسى الجهات الفاعلة النص، أو سيتوقف العرض التقديمي مع الحادث).

كلمات مثل Souffle والمعاناة مختلفة تماما في المعنى، ولكن تأتي من كلمة فرنسية واحدة "Souffle" (الزفير، ضربة). Souffle - لأن الضوء مثل الهواء، والمعاناة - بسبب حقيقة أن جميع الجهات الفاعلة في المطالبات يجب أن تكون بهدوء وغير ملحوظ من المشاهد.

عبارة "محدودة للكوميديا" موجودة من وقت روما القديمةوبعد تم الانتهاء من هذا التعبير من قبل جميع الأفكار.

الرمزية الأكثر استثنائية للمسرح هي الساعة على الجزء الواجهة من مسرح الدمية، واسم المثالية في موسكو. كل 60 دقيقة تفعل الباب بالقرب من الاتصال الهاتفي، وتحت لحن "سواء في الحديقة" يمكنك أن ترى 12 حيوانا في الحديقة.

في الدولة الأمريكية فرجينيا هي الوحيد من مسرح "المقايضة" الوحيد، حيث لا يتم شراء التذاكر مقابل المال، ولجميع أنواع المنتجات.

هناك مسرح قسوة. ولكن تجدر الإشارة إلى أنه لا يرى التعذيب والعنف. هناك جميع الأفكار مبنية على بعض الإيماءات والأصوات التي لا يمكن فصلها.

لعب الكاتب المسرحي الروماني أندرونيك جميع الأدوار الرئيسية في إنتاجه. من هذا القبيل، العربات الصوتي Thowing، عهد بإعدام الجميع الأدوار الموسيقية الصبي يقف وراءه، ونفسه فقط يصور الغناء. هذا، ربما، كان أول استخدام للشرحة الصوتية أمام الجمهور.

حقائق مثيرة للاهتمام من تاريخ المسرح

• ظهر الستار لأول مرة في روما القديمة. لكنه لم يبتلع ولم يرتفع بالطريقة التي كنا على دراية بنا. انحدر الستار الروماني القديم قبل المشاهدة في الفجوة في الأرض.
• تم اختراع تصاميم ستارة أكثر تعقيدا القرن الخامس عشرفي وقت التطور السريع للفن المسرحي. ثم كانت ستارة المسرح واحدة من الفرص لإعطاء المشاهد إلى المشاهد.
• حاليا، هناك عدة أنواع من الستار: انزلاق الحماس، رفع البطة، الإيطالية، النمساوية، البندقية، الرومانية، الفرنسية، الستار breht، الستار فاغنر، الستار cabooba، الستار البولي لينيستال، ستارة الستار، الستار قابلة للطي، ستارة قابلة للطي
• في دور المسارح التاريخية والأوبرا، يتم تزيين الستار الرئيسي في كثير من الأحيان بشعار مسرح مطرز أو رسم أو معطف من الأسلحة في المدينة.
• بالنسبة للعديد من العروض، تم إعداد حدود خاصة. على سبيل المثال، للعب Lermontov "تنكر" من قبل الفنان A. تم إنشاء Golovin من قبل 10 ستائر المسرحمتفاوتة على طول المؤامرة.
• صف المسارح الحديثةعلى سبيل المثال، Satirikon، العمل بدون ستارة.

• في اليابان ب. المسرح التقليدي يرش الملح التخطيطات قبل كل عرض لحماية الجهات الفاعلة من الأرواح الشريرة.
• كان يعتقد ذلك أفضل تسجيل الدخول - العثور على مسمار على خشبة المسرح. هذا الوعود قريبا يقدم الممثل دورا دورا. حتى العديد من الفنانين يقومون بإجراء أظافر موجودة معهم، معتقدين أنهم سيكونون دائما في الطلب. سافر Luciano Pavarotti إلى جميع الحفلات الموسيقية ذات الأظافر الحديد الكبيرة المتبرع به من قبل أمي.
• أسوأ علامة - إسقاط نص اللعب أثناء بروفة. وفقا لهذه تأخذ، لن يكون دور الفنان قادرة، أو سوف ينسى الاختبار، أو سيتم فشل الأداء. من أجل تجنب ذلك، كان من الضروري الجلوس على الفور، ولا يهم المكان الذي سقط فيه، في الأوساخ إما في الماء. بعد جلوس قصير، يجب أن يكون البرنامج النصي في متناول اليد، وفقط بعد مثل هذه الإجراءات قد تصل.
• هناك آمن في كل مسرح. على سبيل المثال، في Mkate وفي مسرح Vakhtangov، لا يمكنك أن تلحق البذور خلف المشهد أو صافرة. كل هذه علامات سيئة.
• غرفة خلع الملابس هي لمكان الممثلين المقدس. تحتاج إلى الذهاب هنا فقط من الساق اليسرى (وعلى المسرح - مع اليمين). الباب أفضل عدم تعليق أي شيء: الصور تأخذ حظا سعيدا. لا يمكنك إبداع محتويات المربع مع ماكياج ويجب عدم البحث في المرآة على كتف الزميل. العدد الشخصي للفنان مهم أيضا - في العديد من المسارح لا توجد غرفة خلع الملابس في رقم 13، لأن هذا العدد يعتبر "مؤسف".
• هناك تصنيف غريب "غير سعيد" و "سعيد" المسرحيات. أغاني من "ماكوبيت" لا يمكن أن تسبب الثعلب قوة نجسوبعد بالإضافة إلى ذلك، فإن الطاقة السيئة، المزعومة، تحمل أعمال بولجاكوف و GoGol. لكن الشخص الذي يلعب في سندريلا، كقاعدة عامة، ينتظر المزيد من النجاح في حياته المهنية.
• في مسرح الدمى يجب أن تؤكد الدمى من مواجهة الجدول. هناك اعتقاد بأنه خلاف ذلك من خلال الانعكاس ضوء مسرحي في عيونهم يمكن أن تتطابق مع مجدب.
• علامة سيئة - استخدام في المسرح الخاصة مجوهرات، وكذلك الفواتير النقدية الحقيقية في مكان الحادث. يقولون هذا للإفلاس.
• القبول السيئ يعتبر رؤية المشاهد الأحمر على الصف الأول ... والكثير من أنواع التعيس سيستغرق
• يعتقد أن الفنان لا يمكن أن يكون مرغوبا حظا سعيدا، تحتاج إلى القول: "لا بوه ليس قلم".
  
  ولكن ليس كل شيء مخيف جدا، وهناك الجهات الفاعلة وعلامات سعيدة.

• في اللغة الانجليزية مصطلح "القرصنة" معنى "انتهاك حقوق النشر" معروف منذ 1603. قطع جيدة في جميع الأوقات، كان هناك القليل، وتم مطاردة الناقلات المسرحية أو الناشرين المتنافسة؛ لذلك نص كامل مسرحيات المؤلف موثوق به شخص صادق في الفرقة - البداية. ومع ذلك، كان الأمر كذلك أن نص القراصنة للعب "هاملت" تمت طباعته.
• كلمة "fiasco" مترجمة من الإيطالية تعني "زجاجة". بعد عدد كتاب سيئ الحظ الكوميدي بيانكونيلي، الذي قرر ضرب الجمهور بانتوميم مبهج مع زجاجة ضخمة على رأسه، أصبحت الكلمة مرادفا لمفهوم "الفشل بالتمثيل". في وقت لاحق، حصلت هذه العبارة على معنى رمزي، تدل على "الانهيار"، "الهزيمة" ليس فقط كجزء من لعبة التمثيل، ومن حيث المبدأ.
• منذ وقت روما القديمة، كان الانتماء من الصبي حشرجة في فقاعة البقري، والتي صامت البازلاء. في مسرح العصور الوسطى، فاز جيشت على حشرجة حشرجة عن الجهات الفاعلة الأخرى وحتى الجمهور. عندما وصل التقليد إلى روسيا، بدأت فتاتنا تزين نفسها بالإضافة إلى قش البازلاء، وبالتالي في اللغة والتعبير "تم تأمين" غستر بازا ".
• "Finit for A Comedy" هو طبيب عبارات معروفة، مترجمة حرفيا من "الكوميديا" الإيطالي ". هذا هو واحد من أكثر العبارات الشهيرة حول العالم. ويعتقد أنه موجود من أوقات روما القديمة. تم الانتهاء من هذا التعبير من قبل جميع الأفكار. وفقا لإصدار آخر، يرتبط مظهرها ببرنامج Opera Leonkallo "Breaks".

• المسرح مرتبط وظهور التعبير "marlezonsky ballet". تم تعيين باليه Marlezonsky (Merlezonsky) من 16 إجراءات في 1635 مارس. تستند مؤامرة الباليه "Pro Hunting On Drozdov" إلى احتلال مفضل للملك. كان منصرف الباليه لويس الثالث الثالث نفسه، وحتى حذائين ذاتيا في خطاب الباليه. هذا مذكور وفي رواية الدوماس "ثلاثة من الفسالات. تطوير جديد قد تلقى الموضوع بالفعل في عصرنا، بعد إصدار ثلاثة خادم الصورة الموسيقية "D'Artagnan والمسكيتين الثلاثة" من إخراج Jungwald Hilkevich، حيث توجد حلقة كوميدية، وهي ليست في الرواية الأصلية. النصف الأولي من الباليه يمر رسميا، ببطء وبشكل قوي. ولكن مباشرة بعد مراقم الكرة يعلن رسميا: "الجزء الثاني من الباليه marlevion!"، جنيهه من القدمين الشخصية الرئيسية فيلم يركض إلى الملكة لتكون وقتا طويلا لجلب التعليق في الوقت المحدد.منذ ذلك الحين، أصبحت عبارة "Marlezonsky Baletet" تم استخدامها في تميز حدث مملة مملة، والتعبير "الجزء الثاني من Marlevion Baletet" يعني أنه منعطف غير متوقع في عملية متماسكة هادئة، وغالبا ما يكون واضحا بالسخرية، وصف الفوضى غير المتوقعة والاضطرابات.
• اليوم، فإن التعبير "الوقوف على كيتي" هو حاليا من المنعطف، كما يشير إلى المسرح. أحذية خاصة على منصة عالية - القطط - التي تستخدمها الجهات الفاعلة في أداء الأدوار المأساوية، زادت بصريا من نمو الممثل، جعله فائدة أكثر أهمية، كما كان يحب خصائص المآسي. ضعيف هذه الأحذية، تم توبيخ شخص جسديا على الآخرين. وإذا كان الشخص قد تم تقييمه، فقد تصرف مهاجما أنه "نهض للقطط"، أي أنه بدأ في الاعتبار نفسه شيئا أكثر ذكاء، وأكثر من ذلك بكثير، توقف عن حساب الآخرين على رأي الآخرين. قال ذلك: "لا تصبح كيتي".

المزيد عن المسرح

الشريحة 2.

خطة العرض التقديمي: قصة صغيرة. الذات المسارح الشهيرة عالم. المسارح الأكثر غرابة. المسارح الشعبية "المسرح هو قسم يمكنك من خلاله إحضار الكثير من الناس الطيبين" n.v.gogol

الشريحة 3.

1. يستحيل معرفة تاريخ إنشاء المسرح الأول في العالم بالضبط، لأنه كان لا يزال في القرن الخامس قبل الميلاد اليونان القديمةعندما ظهر مسرح ديون. مرتين في السنة، عقدت الأداء الرسمي للجهات الفاعلة على المسرح، حيث قاتل المؤلفون الأكثر موهبة في تلك الأوقات من أجل الحق في أن يسمون الأفضل في أنواع مختلفةوبعد القليل من التاريخ:

الشريحة 4.

3. في الصقلية القديمة، كانت هناك أفكار شهر دائم. كل يوم، بعد العمل، ذهب الناس إلى المسرح لرؤية المرحلة التي طال انتظارها. 2. أصبحت موسى المأساة رمزا للفن المسرحي - Melpomen، التي ترجمت من اليونانية القديمة تعني "اللحن، مستمعين ممتعين". والمسرح يخدم - "معبد ميلبومن"

الشريحة 5.

4 - ظهر أول مسرح ملكي في روسيا عام 1672. وكان مسرح المحكمة في القيصر الإسكنوي ميخائيلوفيتش (كان يسمى غرفة مضحكة). ثم كان ذلك في روسيا، ظهر أول رجل أعمال - الألمانية يوهان غريغوري. استمر الأداء 10 ساعات، وكل هذا الوقت شاهد البوكرات مكانته ... تم الحفاظ على المعلومات وأول رسوم غريغوري - "40 تنفذ 100 روبل واثنين من 8 روبل. وظهر الجهات الفاعلة أمام عيون الملك ". تم إغلاق المسرح بعد وفاة الملك. 5 - ظهر دور المسارح القلعة - المسارح الخاصة النبلاء التي لعب فيها الممثلون الحصين. واحد من أشهر كان مسرح العد شيريميتيفا. الممثلة الحاضنة الروسية البارزة أشرف هنا - Praskovya اللؤلؤ.

الشريحة 6.

6. المسرح المحلي الأول هو أكاديمي مسرح الدراما اسمه f.g. فولكوف، تأسست في Yaroslavl. سنة خلقها - 1750. 7. بدأ مزهرة المسرح الروسي في النصف الثاني من القرن التاسع عشر، عندما ظهرت النفقات في كل شيء المدن الروسيةوبعد أصبح ستانيسلافسكي ونيميروفيتش-دانشينكو مؤسسي المسرح النفسي. ظهر المدير في المسارح! 8. الآن فقط في موسكو 250 مسارح الأنواع المختلفة، يتم زيارة 7.8 مليون مشاهد سنويا!

الشريحة 7.

9. في عام 1994 الاتحاد أرقام المسرح أنشئ الاتحاد الروسي الوطني بريميوم مسرحي ومهرجان " قناع الذهبي" تم اختراع علامة الصدر من قبل الفنان Oleg Shaincis وهي مصنوعة من الذهب. "قناع جولدن" - قسط احترافي، منح زملائه لزملائه كعلامة على احترامهم والاعتراف بهم انجازات بارزةوبعد 10- في عام 1961، تأسست يوم المسرح العالمي - 27 مارس - عطلة مهنية للعاملين في المسرح: الجهات الفاعلة، مديري المسرح، المنتجون، الإضاءة، مهندسون الصوت، والمناظر الطبيعية، وحتى تذاكر و دوامات، ورشة عمل مسرحية الدور الثانوي والمهن.

الشريحة 8.

هل تعرف ما هي المسارح التي تأتي؟ ترتبط أنواع المسارح مباشرة بالأنواع التي يتم تقديمها فيها:

الشريحة 9.

دورات العالم الأكثر شهرة

مسرح ماريينسكي (تأسست 1783 في سانت بطرسبرغ). أوبرا سيدني (تأسست عام 1973 في سيدني). أوبرا دولة فيينا (تأسست عام 1869 في فيينا)

الشريحة 10.

لا سكالا (تأسست في عام 1778 في ميلانو) مسرح كبير (تأسست في 1176 في موسكو) فندق رويال الأوبرا هاوس كوفنت (تأسست في عام 1732 في لندن) أوبرا متروبوليتان (تأسست 1880 في نيويورك)

الشريحة 11.

مسرح الطهي Kuklachev المسارح الأكثر غرابة في عام 2005 تم تعيين اسم المسرح مسرح الدولة. القطط. إنه فريد من نوعه في موسكو وفي العالم. يستخدم المسرح ثلاثة أسرة من كوكلاش - يوري ديميتريفيتش كوكلاشيف وأبنائه من القطط - مخلوقات فخورة ومستقلة، لا يمكن إجراؤها لأداء خدعة. ضع المسرحية مع القطط - الأمر ليس بالأمر السهل.

الشريحة 12.

مسرح الظل في مسرح الفريق هو شاشة ضخمة مثبتة على المشهد. من خلال إسقاط ظلال الدمى والدمى التي تسيطر عليها الجرافة، يتم عرض الرأي. المسرح متخصص في إنتاج الأطفال. مسرح الوحش اسمه بعد دوروف - ما يسمى أحد أكثر دورات غير عادية موسكو، الذي يعرف بعيدا عن روسيا. تم افتتاحه بواسطة L.V. داروف مرة أخرى في عام 1912.

الشريحة 13.

المسرح تحت الماء " العالم الشفاف"أول مسرح في العالم" في العالم "العالم الشفاف" موجود لمدة 10 سنوات في موسكو (مجمع الرياضة الأوليمبي). نوع غير عادي - هذا هو السباحة المتطرفة والباليه التقليدي. ربط الفنانين في الماء ... يتم إنشاء تأثير الرحلة بسبب البلاستيك للفنانين والرقص والإنارة.

الشريحة 14.

المسرح على ركائز فريدة فريق الإبداعية، الذي جاء مع مصمم الرقصات الألمانية رايتل رايتل، ومصمم الرقصات فيكتور أريكين (Evpatoria). جمهور جميع الأعمار واثقون: هذا مشهد، والفمار والشجاعة والبراعة والفكاهة مجتمعة عضويا.

الشريحة 15.

مسرح النار - Wolfram موجود في Evpatoria منذ عام 2006. المشاركون في الفريق أساسا من 17 إلى 25 سنة، مهن مختلفة والأعمار. يوحد المشاركون حب الإبداع والفن والمسرح.

الشريحة 16.

مسرح "دمى خشبية السيد بازو"

مسرح الشارع. لأكثر من عشرين عاما، فإن السيد بازو الغامض يستمتع بأكثر من عشرين عاما، وهو يسلي عرضه الخاص بأداء قناعه. مسرح بازو هو مسرح كرنفال، والشخصيات الرئيسية هنا، بالطبع، أقنعة مسلية، رهيبة، موظف. يحاول ممثلون المسرح التقليد من الكوميديين في العصور الوسطى.

المسرح هو واحد من أقدم طرق الترفيه. بالطبع، مسرح اليوم والآخر الذي كان في العصور القديمة، لديه عدد ضخم من الاختلافات، ولكن الفائدة في الأخير لا تختفي حتى الآن. فيما يلي قائمة بعشرة حقائق مثيرة للاهتمام حول المسرح العتيق.

في المسرح اليوناني، لم يكن هناك ثلاثة ممثلين فقط، ويمكن لكل منهم أن يلعبوا بعض الأدوار. أيضا، كان كل إنتاج راعيا، وهو ما تم تقديره في ثلاثة أشخاص بالضبط.

الراقصات

في رومان بانتوميم هيترهيس (مستقلة نساء حرة) كانوا يرتدون ملابس شفافة. في سياق الخطاب، أزالهم مع أنفسهم. في أحد الأيام، اجتذبت أحد الراقصين باسم فيودورا جمالها ذلك، نتيجة لذلك، تزوجت الإمبراطور الروماني جستنيان.

لعب حزين

بمجرد الكاتب المسرحي اليوناني القديم وضع Frini المسرحية "أخذ ميليتا". تحكي هذه القصة عن مدينة يونانية قديمة، والتي تم القبض عليها وتدميرها من قبل الفرس. في نهاية العرض التقديمي، كان الجمهور مستاء للغاية واندلع بالدموع. في العقوبة، تغريم الدولة Freinich و Forbade المسرحية.

بالفعل في العصور القديمة، أشار الجمهور عندما يكون ذلك ضروريا للاستماد. في أحد مسارح الأيونى، تم تسليط الضوء على صف خاص للمحاربين بيد واحدة. وضعوا العبيد أصلع أمامهم وفي لحظة محددة العبيد تغلب على الرأس بحيث بدأوا في ذلك.

الامتثال للطلب

وفقا للطلب بين الجمهور، كان شخص مميز مسؤولا، والتي كانت تسمى رابيدو. مع ذلك، كان لديه دائما عصا، وإذا بدأ شخص ما من الجمهور يتصرف بعنف، فلم أتردد في ضرب الجزء الخلفي من التورم.

غير مضحك

لفترة من الوقت، لم يسمح للكوميديا \u200b\u200bالرومانية بتصوير الرومان في شكل مثير للسخرية. لذلك، مازحوا بشكل رئيسي على الإغريق وحياتهم. فى الاعاده الكوميديا \u200b\u200bاليونانية أظهر فقط الرومان "مضحك".

أصلع سكالا

إشيل - الكاتب المسرحي اليوناني الكبير، والد المأساة الأوروبية. توفي دراماتيكي. سقطت السلاحف على رأسه أصلع وقتلت قذيفة قوية. الإصدار الأكثر شعبية يشرح الموت السخرية Eschil، يكمن في حقيقة أن النسر الذي طار بفرائه، مقبول Lysin Eschil للصخرة. انخفض المفترس السلحفاة على أمل أن تنقسم شلها وسيكون من الممكن الاستمتاع بحوم السلاحف.

بالضرورة للجميع

في ازدهار مسرح العتيقة أثينا جميع السكان ملزمة بزيارة الإنتاج المأساوي (باستثناء العبيد). ولكن ليس كل شخص لديه أموال كافية، ليصل إلى مثل هذا الحدث، لذلك دفعت الدولة تعويضات لكل من ليس له الوقت الذي لم يكن لديه الوقت لكسب المبلغ اللازم.

دور الذكور

في المسرح اليوناني، أداء جميع الأدوار الرجال، بما في ذلك شخصيات الإناثوبعد ظهرت ممثلات الجنس المعاكس في المسرح في وقت لاحق، ولعب عذرا حصريا من السلوك السهل في محمور وبانوميمز. في كلتا الحالتين، كانت هذه مشاهدا من المحتوى النفطي والفساد.

بدون مشاكل

كانت الأفكار المتراجمة تحظى بشعبية كبيرة في روما. الأكثر شعبية في هذا العنصر كان filfist. تم سرد إحدى أعماله عن مغامرات السارق، والتي تم صلبها في نهاية التمثيل على الصليب. تم لعب الجزء الرئيسي من الدور من قبل الممثل المشهد الاخير تم استبداله ببعض السجين الذي حكم عليه بالإعدام. وهكذا، أمام الجمهور تم تنفيذ تنفيذ حقيقي.

حصة في الاجتماعية. الشبكات