لوحات أندي وارهول مع العناوين والأوصاف. ليس فقط البنك: الأعمال الرئيسية لاندي وارهول

إذا رأيت صورا من Andy Warhol، فلن تنساه أبدا. في مكان ما في الرفوف العميقة من ذاكرتك اللازمة، ستبقى ذكريات حول هذه غير عادية للغاية صور مشرقةوبعد ولكن ليس كل من رأى قماشه يعرف من أندي وارهول.

لذلك، دعونا نحاول أن يغرق في عالم رائع الفنان وحتى، إن لم يكن لحل شخصيته، على الأقل يشعر بالأغشية المزعجة لروحه.

تحدث عن المكان الذي ولد فيه، درس، عاشت - النيتريت. ولكن على الأقل معلومات مختصرة من الضروري. ثلاثة بلدان تعتقد فنان غير عادي أمريكا، سلوفاكيا، أوكرانيا. ولكن ربما، يمكنك أن تقول شيئا واحدا - التراث الإبداعي أندي وارهول ينتمي إلى بلد معين، ولكن العالم.

ولد أنددي (أندريه فارغولا) في مرشح في عائلة روسينوف مع الكاربات. وكان والدته يوليا فارغولا ثم 36 عاما. يعمل والد الفنان في المستقبل شركة بناءوبعد وكان اندي الطفل الأصغر سنافي الأسرة لا يزال هناك ابن كبيران. في سن 4 و 8 سنوات، عانى أندي عددا من الأمراض الشديدة، من بينها الأصعب هو المرض "رقص سانت فيتا". ولهذا السبب، في كثير من الأحيان في الصيف، تعاني من الهجمات، أجبر أندي على قضاء أيامه في السرير، واللعب مع دمى منحوتة والاستماع إلى الراديو. تعتمد الأم ل Andy مجموعة متنوعة من الصور من وضع طعم ابنها للرسم. بعد ذلك بقليل، من أرباحك الخاصة، حصلت جوليا على جهاز عرض أفلام صغير يمكنه مشاهدة قصص في الصور مباشرة على جدار غرفته.

مثل هذا، في مرحلة الطفولة، إمكانات الإبداعية بدأ اندي في التطور ببطء. من تسع سنوات، بدأ الصبي في حضور دورات مهارات فنية مجانية. بعد التخرج من المدرسة، دخل الشاب معهد كارنيجي للرسم والتصميم. هناك الطالب كان نشطا موقف الحياة - حضر الأطراف، أوركسترا سيمفونيةكان مهتما باليه.

عمل الفنان هو ما بعد الحداثة، غير المقيد، مجانا.

"الملك عراة"، الأزياء والأفلام

ما هو سر إبداع وارهول؟ لماذا لا تزال هذه زعم لوحات بسيطة معروفون في جميع أنحاء العالم؟ إبداعه: جريئة، غنيمة، يمسك اللحظة، يحتوي على طبقات، تحت الأرض، ثلاثي الأبعاد، تم إنشاؤها في نمط الفيلم. هناك مثل هذه النظرية: ارسم شيئا مجنونا، غير مفهوم وتصبح مشهورا. هذا هو مبدأ "جوللي الملك"، عندما لا يفهم أي شخص الحسابات الفرعية، "رسالة"، والتي وضعت في العمل. ويرجع ذلك إلى سوء الفهم، هذا يعتبر تحفة عالية ولا تصدق. هذه هي سمة من سوداء سوداء مالفيتش. لكن إبداع وارهول لا ينطبق على هذا المبدأ.

أندي عشت الأزياء والثقافة البوب \u200b\u200bوالسينما. حتى في شبابه، أنشأ الفنان رسومات أحذية مستقبلية ومشرقة للغاية مع الكعب. كانت هذه تصاميم مصممة. تم تسليط الضوء الرئيسي على خطوط منحنية التي تعلمت connoisseurs بالفعل "نمط Warhol" في التصميم. أزياء كان شغفه. ربما حتى واقع حول الفنان ينظر إليه من خلال النظارات اللازمة للنظارات المألوفة. لقد كان مثلي الجنس ولم يخفيه. لذلك، لمعرفة ب. اتجاهات الموضة كان الأمر أسهل. تم وضعه في كروموسوماته، في الحمام.

كما شكلت السينما وجوه مهمة جوهره. أصبح فيلم الفيلم وسيلة لفهم العالم، وفهم الواقع. أبقى Andy اليد "على نبض" الحياة. يقال عن هذه اللوحات: "الكرسي الكهربائي"، "أعمال الشغب العنصرية"، "حساء الكيرات" والعديد من اللوحات الأخرى التي تعكس حقيقة موضحة. خدم في صور فوتوغرافية مزيجا غير عادي من الألوان، مع خطوط محو. ليس كما رأيت كل شيء. الفنان كما لو كان يحل اهتمامنا، يجعلك تفكر في ظواهر الحياة اليومية، حاول فهمها بشكل مختلف. وربما فظيعة. الكرسي الكهربائي، التعصب العنصري، منتجات نصف منتهية - كل شيء كان سمة من سمات المجتمع الأمريكي آنذاك. و الناس البساطة لم يهتم بذلك، كانوا منزعجين الحياة الخاصة, المشاكل الخاصةوبعد ناشد Andy قلب كل منها والتعرف على "رسالته" أمر سهل. قام بإنشاء فن الكتلة والنخبة في نفس الوقت.

صادقة و "رسمت" نجوم البوب

لكن جميع لوحات Eidy الأكثر شهرة هي صور من نجوم البوب، التي صنعت في تقنية التلوين المألوفة "صور تلوين". الأكثر شهرة من هذه السلسلة هي صور ميرلين مونرو وفيس بريسلي. يبدو الفنان في روح الأشخاص الذين يصورون. وإذا نظرت بعناية، فيمكنك أن تشعر بمأساة شخصية ميرلين مونرو. رسمت زاهية، مع وجه وردي، إنها تبدو غير سعيدة. صحيح مخفي في العينين. أنها تبدو من الرموش بطريقة أو بأخرى بالحرج، الخلط. ربما لم يجد ميرلين معنى الحياة. وهذا المسحوق، الطلاء المفرط على الوجه - فقط قناع، تليها الجوهر الحقيقي للنجم، والتي لا أحد يريد أن يراه. الشيء نفسه مع صورة Elvis. وهي مصنوعة بألوان أكثر قاتمة، باللون الرمادي. في كثير من الأحيان الصورة نصف مور. أرسل المغني مسدس على المشاهد، وجهه مشوه. ربما يريد Elvis الدفاع؟

15 إطارات من صورة "المعيشة"

ليس من المستغرب أنه مع هذا التصور للعالم، أنشأ الفنان فيلما. وضرب هذا الفيلم العالم أيضا! على سبيل المثال، صور الناس. سحبت أندي شخص ثابت لمدة ثلاث دقائق، ثم شنت بطريقة تمثل 15 إطارات لمدة ثانية واحدة. تم تأجيل الصورة، نوع من سريالي. وبالتالي، يمكن فهم أي شخص، وكانت صور "حية". أو نفس الإطار لمدة 8 ساعات. كان كل شيء هنا: اللون، حركة السحب، المساحة، حتى الطائرة طار. لكن الكاميرا لم تتحرك. لقد شاهدنا للتو قطعة من السلام، على وجه التحديد في هذا المكان يبدأ الصباح، في اليوم يذهب، يتم تخفيض الشفق. كانت هذه تعاويذ الواقع. لم يتمكن الجميع من فهم هذا الفيلم، هذا منزل حقيقي. ولكن الآن، مقارنة أندي مع الانطباعية. عندما يكون مونيه أيضا "لعب اللون" عندما كتب واجهة كاتدرائية الخراب. كتب بناء في فترات مختلفة يوم. وفي كل مرة خرجت الصورة مختلفة.

أندي وارهول ليس مجرد فنان، هو نفسه هو الفن. لم يكن خائفا من التجارب، وهي تصاميم مجنونة، لم تخف من أن توضح نفسه للعالم. الفنان ليس مجرد تجسيد لما بعد الحداثة، فعل الكثير لتطوير هذا الاتجاه. واترك شخصا يقول إن إبداعه غير طبيعي، غير أخلاقي، غير متوقع. لكن الشخص الذي لا يخاف من كسر الصور النمطية، ووضع أساسا جديدا للفن، وعادة ما يبقى في ذاكرة جيل. المعيار، القالب، الصحيح ليس الفن، إنه مجرد بديل، وفرض الاشتراكية لنا. لا توجد وجوه في إمكانات بشرية، لأننا جميعا نتخلص من الأعماق غير المسجلة من الكون، والتي كانت مرتبطة بها بالفعل. "اللاوعي الجماعي" في كل واحد منا، ولكن لا يمكن للجميع أن يسمع هذا الصوت بالكامل.

أندي وارهول هو رجل أسطوري، وهو فنان حول العالم من قدميه الفن الحديثوبعد تباع أعماله لملايين الدولارات، و التراث الفني من القدر من القدر من النقاد بدرجة عالية من النقاد والارتجالية البسيطة من فن العالم كله.

حاليا، أصبح اسم هذا الماجستير الرائع رمز حقيقي لاتجاه كامل، وعادة ما تؤخذ للإشارة إلى مصطلح "فن البوب". ولكن ما سمح لهذا الأمريكيين المتميزين لتحقيق هذا الاعتراف مثير للإعجاب؟ من الممكن فهم ذلك، فقط للنظر في الماضي من الفنان العظيم.

السنوات الأولى والطفولة والأسرة Andy Warhol

ولد بطلنا اليوم في مدينة بيتسبرغ (بنسلفانيا) وأصبح الطفل الرابع في عائلة كبيرة المهاجرين من شرق أوروباوبعد وفقا للبيانات الأكثر موثوقية، كانت مسقط رأس أسرته سلوفاكيا، ولكن في بعض المصادر، يمكنك أيضا تلبية ذكر الجذور الأوكرانية للفنان.

انتقل أولياء الأمور في المستقبل إلى الولايات المتحدة في بداية القرن العشرين. عمل والد أندي في منجم الفحم، وكانت أمي ربة منزل.

جاء الحب للرسم والفن البصري إلى أنديا ما زالوا في الطفولة المبكرةوبعد في المستقبل الثالث في المستقبل فنان مشهور سقط المرضى من Sidengama وحوالي حوالي عام ما زالوا بالسلاسل إلى السرير. هذه المتلازمة هي ضرب عضلات وتؤدي إلى حركات الأطراف غير المنضبط. خلال هذه الفترة، بدأ "قتل الوقت"، ورسم جميع أنواع الصور، والمناظر الطبيعية، فضلا عن تشكل الصفات من قصاصات الصحف القديمة.

من الجدير بالذكر الشديد بالفعل في تلك الأيام بدأت Warhol في استخلاص الأجسام الأكثر عصرية للمصابيح العالمية المحيطة بالمصابيح والمضاءة من السجائر والحلاجات الحلي للمفاتيح وأكثر من ذلك بكثير. بعد ذلك، يعترف الفنان أنه كان خلال هذه الفترة بدأت تكوينه نمط الشركةالذي بقي معه حتى نهاية أيامه وأحضر له نجاحا كبيرا ومجد.

بعد التخرج المدرسة الثانوية دخل أندي معهد مالي كارنيجي، حيث بدأ في دراسة الرسومات وقواعد التوضيح التجاري. وفقا لتقارير بعض المصادر الموثوقة، كانت سنوات آندي أندي واحدة من أكثر الطلاب الموهوبين في مجموعته. ومع ذلك، فإن النجاح في الدراسات المجاورة لعدم القدرة الواضحة للعثور على اتصال مع أقرانهم والمعلمين.

السيرة اندي وارهاولا.

بعد تلقي دبلوم (تخصص - التصميم الجرافيكي) انتقل شابنا أندي إلى نيويورك، حيث حصل على عمل مصمم المعرض. خلال هذه الفترة، لفت الملصقات الترويجية، بطاقات بريدية احتفاليةكما انخرطت في الديكور العام للمواقف. بعض الوقت في وقت لاحق، بدأ يتعاون بشكل مثمر مع الإصدارات اللامعة الشهيرة من بازار هاربر والهدوء. هنا كان يعمل كمثل فنانين.

الفنان الوظيفي أندي وارهول

جاء النجاح الأول فنان شاب بالفعل في عام 1950، عندما يستخدم اللقطات الفنية بشكل إيجابي عند إنشاء أحذية إعلانية "I. ميلر. " بعد ذلك، بدأ في تلقي عقود متكررة في كثير من الأحيان. نمت رسومه باطراد.

في عام 1952، أجرت أندي أول معرض له على نطاق واسع، وهو ما جلبه على الفور نجاحا كبيرا. في عام 1956، تم اعتماد Warhol بنجاح في "النادي" محررات الفن"لبعض الوقت، بدأت في إنشاء لوحاتي الأولى، المبنية على طريقة طباعة الشاشة.

إلى هذه اللحظة الرسام الموهوب لقد ربحت حوالي مائة ألف دولار سنويا، المتبقية على هذا المؤشر أحد أكثر مؤلفي وقتي بنجاح.

في النصف الثاني من الخمسينيات، بدأ في المشاركة في التصوير الفوتوغرافي لأول مرة، ولكن فن لا يزال بقي له قبل كل شيء.

في عام 1960، خلقت أندي وارهول تصميما لعلب شراب كوكاكولا، الذي أحضره بعض الشيكات الكبيرة. خلال هذه الفترة، بدأ بطلنا اليوم في إنشاء سلسلة من اللوحات على المنتجات. ثقافة الكتلةسرعان ما أصبحت قريبا "بطاقة الاتصال" الخاصة به.

حلقة عن اندي Warhole من الفيلم "ما يتحدث الرجال عنه"

في الفترة من 1960s إلى 1962، قدم الفنان سلسلة من الأعمال مع حساء كامبل مع البنوك مع البنوك التي تصور عليها. بعد ذلك، تمت متابعة سلسلة من أعمال "زجاجات خضراء Coca-Cola".

تم عرض عمل الستينات المبكرة في معرض صور "stabl" وأصبحت بشعبية كبيرة للغاية. خلال هذه الفترة، دعا شخص ما لوحات الفنان مع انعكاس لثقافة الاستهلاك الشامل، وحدث شخص ما عن المهارة المعلقة للفنان للعثور على جماليات في أشياء عادية.

في عام 1963، اشترت أندي ورهول مبنى قديم مهجور في نيويورك ونظم شيء مثل ورشة عمله الخاصة. تم تسمية هذا المكان باسم "المصنع" وسرعان ما أصبحت جسرا لخلق وعمل الحالي المؤلف الشهيروبعد عسل الفريق من الفنانين الشباب، وسيد معترف به تعليماتهم لإعادة أعمال خاصةوبالتالي، فإن جعل فن نتاج الاستهلاك الشامل.

في منتصف الستينيات، بدأت Warhol في المشاركة في أنواع فنية بديلة. إنه يخلق عمله من الورق المقوى، العلب القديمة، حزم المسحوق. بالإضافة إلى ذلك، خلال هذه الفترة، بدأ المؤلف الموهوب في إطلاق أول أفلامه الأولى.

ومع ذلك، لم يكن من الممكن دائما أن تنسب هذه الأعمال إلى مجال السينما. حاليا، تفتيش الفنان السينمائي القصير أكثر شيوعا في مجال كل الفن البديل نفسه، حيث لم يكن لدى العديد من الأفلام ماترا مؤامرة واضحة.

محاولة السنوات الأخيرة من حياة أندي وارهول

في ثلث يونيو 1968، دخل النسويات والنموذج السابق لارهول فاليري سولاناس "المصنع" للفنان وأطلق النار عليه عدة مرات في بطنه. عانى الفنان الموت السريري وجراحة طويلة التي لا تزال ساعدت في إنقاذه الحياة. بعد أن تعافى من الإصابات، رفض الشهادة ضده نموذج سابقولأن فاليري تلقى ثلاث سنوات فقط في المستعمرة.

بعد محاولة، تغيرت أندي وارهول بشكل كبير. غالبا ما يرسم أعمالا، على أي حال المرتبط بالموت. كثيرا ما أثر عليه وفاة ميريلين مونرو، مما أدى إلى كتابةه صورة مشهورةالممثلة مخصصة ل. بعد ذلك، سيتم تسليط الضوء على عمل هذه الفترة من قبل خبراء الفن في مرحلة منفصلة من إبداع المؤلف.

استمرت خدمة الفن في حياة الفنان حتى نهاية أيامه. في عام 1987، توفي أندي وارهول العظيم وغير المفهول في حلم من محطة قلب. في ذلك الوقت كان عمره خمسون عاما.

الحياة الشخصية أندي وارهول

لفترة طويلة، عززت سولفا فنانا رائعا رومانيا مع صديقته ومتحف إدي سيدجيك. كانوا نصفيين من واحد كامل - يرتدون ملابس بنفس الطريقة، ورسموا شعرها في نفس اللون، في كل مكان ظهرت معا.

التقى أندي وموسته في عام 1965، عندما وصل إبيان لأول مرة إلى "المصنع" للفنان. لعبت دور البطولة في العديد من أفلامه وعلى الرغم من أنها كانت في كثير من الأحيان غير متوفرة في دائرة واسعة بدأ المتفرجون، حول النموذج في الكتابة في كثير من الأحيان في الصحافة.

"لقد تغوي أندي وارهول" (فيلم مقطورة)

ومع ذلك، فقد تم كسر هذه المواقف في لحظة ممتازة من قبل سبب غير مفسر، يفترض أن الاستخدام المفرط لدواء إد.

أبقى أندي ورهول دائما حياتها الشخصية سرا. على الرغم من أن معظم الباحثين يتقاربون في رأي ذلك فنان عظيم كان مثلي الجنس، لكنه غير معروف بالتأكيد.

اندي warhole. - الرقم الثقافي من 1960s. أصبح أولئك الذين قاموا بتسوية مفهوم الفن العالي والمنخفض. مع إيداعها، بدأت صورة ملصقات حساء رخيصة بتكلفة الملايين، وخفضت صور الأصنام إلى مستوى المنشورات. أصبح الفن منتج للاستهلاك الشامل.

العنوان \u003d "(! لانج: أندي وارهول (أندي وارهول) -
شخص مهم في حركة فن البوب. | الصورة: Blogarch.ArtConnect.com." border="0" vspace="5">!}

أندي وارهول (أندي وارهول) -
شخص مهم في حركة فن البوب. | الصورة: Blogarch.ArtConnect.com.

بدأ اندي وارهول حياته المهنية مع المصور مجلة رواج. ومصمم المعرض. بعد بعض الوقت، أمره Coca-Cola بإنشاء تصميم مشروب يمكن. جلب هذا دخل وارهول لكل 100 ألف دولار سنويا.

في عام 1960، أصدرت سيد سلسلة من اللوحات مع صورة حساء كامبل كامبل في Canpbell. تم إجراء هذه الأعمال في تقنية Suskography (طباعة الشاشة). فقط جدا أندي وارهول يمكن أن ختم عدة عشرات الصور ل وقت قصير.

عندما قدم الفنان لوحات مع صورة العبوة، ضربه Squall of التعليقات. ودعا البعض هذا "الفن" المبتذلة، يضحك، اعتبره الآخرون فريدة من نوعها. إبداعه اندي وارهول مختلطة معا فن رفيع والكثير من الاستهلاك. أصبحت صورة عبوة الحساء الرخيصة رمزا حقيقيا لعصر 1960s.

جميع الإبداع Warhol هو نشيد ثقافة الاستهلاك الجماعي. كان يحب التغلب على الأصنام. هذه هي الطريقة التي ظهرت صورة شهيرة مارلين مونرو. طريقة طباعة الاستنسل مجموعة الفن على أساس تجاري. لقد أصبح متاحا للجميع.

تعتقد السيرة الذاتية أندي ورزوست أن الرغبة التي لا يمكنها الاستهلاك أصبحت نتيجة للفقر في مرحلة الطفولة. نشأ الفنان صبي مضغوط، لا يمكن العثور عليه اللغة المتبادلة مع أقرانه. في شبابه، رسم شعره في صبغة رمادية يبدو كبار السن.

عندما جاء المجد إلى أندي وارهول، حصل على مبنى في مانهاتن ووصفه بأنه "مصنع". تم ترتيب كل شيء على مبدأ التسليح. الكحول والأدوية والمرح - لا يستطيع الناس الخروج من هناك لأسابيع. أحب الفنان مراقبة كيف ذهب الناس إلى مستوى الحيوانات. لذلك، أكد مرة أخرى اقتناعه بأنه مرتفع ومنخفض يمكن تسويته بسهولة.

في عام 1962، في معرض Ferus في لوس أنجلوس كانت صور Andy Warhol مع صور علب حساء كامبل. بداوا مثل 32 قماش منفصل، كل منها كانت صورة البنك مع أحد أذواق حساء كامبل حاكم. حبر المجال عليهم على الحائط في النموذج خط أفقي، بدعم من رف أبيض، كما لو كانت البنوك في متجر البقالة. للوهلة الأولى، تبدو جميع البنوك البالغ عددها 32 بنكا على قدم المساواة، ولكن في الواقع، كلها مختلفة. إذا اقتربت أقرب، فيمكنك أن ترى أن المسحات على كل قماش تختلف. وإذا كنت تبد عن كثب، اتضح أنه من خلال العديد من الصور تصميم التغييرات التسمية.

2. في عام 1985، خلق أندي وارهول صورة في تقنية فحص الحرير، والتي تم تصوير دمية باربي

كما وصف وارهول نفسه هذه القضية في يومياته، التي نشرت بعد وفاتها، كره هذا العمل. وشعر بالحرج للغاية عندما اضطر إلى تقديم هذه الصورة رسميا لرئيس ماتيل (اخترع الشركة وإنتاج دمية باربي).

3. ديفيد باوي كرس أغنية آندي وردي

على واحد من أول كبير ألبومات الاستوديو ديفيد بوي "Hunky do"، الذي تم إصداره في عام 1971، هناك أغنية مخصصة ل الفنان الشهيروبعد يطلق عليه - "Andy Warhol". في عام 1996، لعبت بوي دور Warhol في فيلم فني "basquia".

4. الرسوم التوضيحية من كتب الأطفال

إن أندي وارهول هي واحدة من 7 فنانين في العالم، حيث تجاوزت تكلفة 100 مليون دولار. لكن هل تعلم أنه من الممكن أن تصبح صاحب عمله وقضاء 5 دولارات فقط؟ إنها واحدة من نسخ نسخ المستخدمة في كتاب الأطفال، والتي أوضحها في أواخر الخمسينيات، تتعاون مع الناشر كمستقل. قبل أن يضرب Warhol الجزء العلوي من عالم الفن، فإنه يوضح 6 قصص أطفال، واحدة منها كانت "الدجاج الأحمر الصغير" و "لعبة بطاقة مرح".

5. واحدة من أغلى المجموعات من أندي وارهول، مخبأة أكثر من 40 عاما

قبل بضع سنوات فقط، قدمت ميرا مجموعة من روائع الفن الغربي الحديث، والتي كانت لطفل في مستودعات متحف طهران للفن المعاصر 40 عاما. تم إنشاء هذه المجموعة من قبل شاه إيران محمد رضا باهلاافوف منذ فترة طويلة قبل ثورة عام 1979. هذه المجموعة هي الأكبر من جميع أنحاء أوروبا شمال امريكا مجموعات من روائع الغربية الحديثة. بما في ذلك، هناك 15 أعمال آندي وارهول. من بينها، ميكا جاغر، مارلين مونرو، ماو جي دانا. في السنوات الأربعين الماضية، كانت مجموعة المتحف، التي تقدر بمقدار 3 مليارات دولار، مخفية من أعين القواعد في الطوابق الطوابق، لأن قادة البلاد اعتبروا العديد من رموز العمل من الانخفاض و importa.

العمل الأكثر قيمة ل Warhol، الواقع في هذه المجموعة، هو صورة تصور قطرة في شخص من سقف المنزل.

6. حب القطط

من المعروف أن أندي وارهول أحب أن يرسم القطط. لقد أحبهم على الإطلاق. لم يكن مشهورا بعد عالميا، في عام 1954، نشر أول كتاب مصور، الذي كان يسمى "25 قطط يدعى سام وواحد كيتي زرقاء". صحيح، هناك في الواقع القطط لسبب ما 16 فقط، ولكن هناك كيتي زرقاء هناك، كما هو مذكور في العنوان. انظر، ما القطط الرائعة، على الرغم من غير عادي إلى حد ما.

Andy Warhol هو شخص عبادة العالم كله من الفن المعاصر. يحتل المرتبة الأولى في قائمة الفنانين الأكثر مبيعا. تباع بعض أعماله في المزادات أكثر تكلفة من، على سبيل المثال، العمل بابلو بيكاسو. نقدم انتباهكم إلى مجموعة مختارة من أعماله المباعة للمبالغ القياسية.

1. "حادث سيارة فضي (كارثة مزدوجة)" (1963) - 105.4 مليون دولار

عمل وارهول من سلسلة الشهيرة الواسعة النطاق لعام 1963 "الموت والكوارث". في نوفمبر 2013، تم بيع مزاد Sotheby في نيويورك سجل Sum. عند 105،445،000 دولار، ثاني أكبر ثاني دفعت مقابل عمل الفن المعاصر في التاريخ.

2. "ثمانية Elvisov" (1963) - 100 مليون دولار

في أكتوبر 2008، تم بيع عمل Warhol "ثمانية Elvis" مجموعة خاصة بسعر 100 مليون دولار، وهو سجل في ذلك الوقت لعمله.

3. "الفيروز مارلين" (1964) - 80 مليون دولار

في مايو 2007، تم الحصول على الصورة، واحدة من عدة صور من أيدي ميريلين مونرو آندي وارهول، من قبل جامع ستيفن أ. كوين في السعر المتوقع البالغ 80 مليون دولار.

4. "حادث سيارة أخضر (حرق الجهاز الأخضر 1)" (1963) - 71.7 مليون دولار

في أيار / مايو 2007، تم بيع هذه الصورة في مزاد المسيح في نيويورك بسعر 71.7 مليون دولار. جامع فيليب نيركوسو، ابن سفينر يوناني ستافاخنا نياركوس.

5. "الرجال في حياتها" (1962) - 63.4 مليون دولار

في عام 2010، تم بيع الصورة بالأبيض والأسود Elizabeth تايلور مع زوجها الثالث مايك والزوج المستقبل إدي فيشر لمشتري مجهول في صحيفة نيويورك فيليبس دي بوروي وشركاه 63.4 مليون دولار.

6. كوكاكولا (1962) - 57.2 مليون دولار

هذا حجم كبير تم رسم العمل أندي وارهول من يد. تباع في مزاد المسيح في نيويورك مقابل 57285000 دولار في نوفمبر 2013.

7. "مائتان من فواتير الدولار" (1962) - 43.8 مليون دولار

في نوفمبر 2009، تم بيع الصورة في مزاد المشتري مجهول SOTBY مقابل 43.8 مليون دولار. كان المالك السابق جامع لندن بولين كاربيداداس، الذي اشترى العمل في عام 1986 مقابل 385 ألف دولار فقط.

8. "تمثال الحرية" (1962) - 43.7 مليون دولار

في نوفمبر 2012، تم بيع طباعة شاشة حريرية كبيرة مع صورة نصب أمريكي مشهور في مزاد المسيح في نيويورك مقابل 43762500 دولار.

9. "الكوكا الكوكا الكبير" - 35.36 مليون دولار

تم بيع الصورة في نوفمبر 2010 في مزاد Sothekis في نيويورك بسعر 35.36 مليون دولار. تم الحصول على العمل من قبل أحد أموال التحوط ستيف كوين.

10. صورة ذاتية (1986) - 32.5 مليون دولار

في أيار / مايو 2010، تم بيع صورة كبيرة من أندي وارهول، مكتوبا في عام 1986، قبل عام واحد فقط من وفاته، في مزاد سوتبي في نيويورك مقابل 32.56 مليون دولار.