ما كتبه Dargomyzhsky. لكن

ولد دارجوميزي في 2 (14) من فبراير 1813 في قرية مقاطعة ترينيتي تولا. كان والده، سيرجي نيكولايفيتش، الابن الخارجي للنبلاء الغني في فاسيلي ألكسينيفيتش Lenszhensky. الأم، ني الأميرة ماريا بوريسوفنا كوزلوفسكايا، متزوج ضد إرادة الوالدين؛ وفقا لموسيقى الموسيقى M.S.Pekelis، ناياتشنا م. ب. كوزلوفسكايا موروثة من والده، العقارات العامة في سوليدونوفو، والآن منطقة فيزيمسكي في منطقة سمولينسك، حيث من مقاطعة تولا بعد طرد جيش نابليون، عاد دارجومي تشيسكي في عام 1813. في معرض الوالدين، عقدت سوليدونوفو ألكسندر دارجوميزي أول 3 سنوات من حياته. في وقت لاحق، في هذا العقار Smolensk، وصل مرارا وتكرارا: في نهاية عام 1840 - منتصف الخمسينيات خلال العمل على أوبرا "حورية البحر"، لجمع Smolensk Folklore Folklore، في يونيو 1861 لإثارة من Serfdom من فلاحته في قرية سوليدونوفو.

الفرنسية نيكولاس ستيبانوفا

حتى سن الخمس سنوات، لم يتحدث الصبي، ظل صوته المكون مؤخرا إلى الأبد عالية الأبد وأجش قليلا، والذي لم يتداخل معه، ومع ذلك، يلمس فيما بعد التعبير عن التعبير والتنفيذ الفني. في عام 1817، انتقلت الأسرة إلى سانت بطرسبرغ، حيث تلقى والد دارجوميشسكي مكان حاكم المكتب في بنك تجاري، وبدأ هو نفسه في تلقي التعليم الموسيقي. كان أول معلم بيانو لويز فولجورن، ثم بدأ في الدراسة مع أدريان دانيلفسكي. لقد كان عازفيا عبايا جيدا، لكنه لم يشارك مصلحة الشباب Dargomyzhsky لتكوين الموسيقى (تم الحفاظ على مسرحيات البيانو الصغيرة في هذه الفترة). أخيرا، منذ ثلاث سنوات، كان مدرس دارجوميزكي فرانز شبرليخنر، وهو طالب من الملحن الشهير يوهان هوميل. بعد أن وصلت إلى مهارة معينة، بدأ Dargomyzhsky في التصرف كبيانات عازفية في الحفلات الخيرية وفي مجموعات خاصة. في ذلك الوقت، شارك أيضا في المعلم الشهير من غناء بنديكت تسايبريج، ومنذ عام 1822، أتقن اللعبة على الكمان، لعبت أرباعا، ولكن سرعان ما فقدت الاهتمام بهذه الأداة. بحلول ذلك الوقت، كتب بالفعل عددا من أعمال البيانو، الرومانسيات وغيرها من الأعمال، تم نشر بعضها.

في سقوط 1827، دخلت دارجوميزشسكي، بعد خطى الأب، الخدمة العامة وذلك بفضل العمل الشاق وموقف الضمير من القضية التي بدأت بسرعة في التحرك على طول سلم مهني. خلال هذه الفترة، غالبا ما يكون مخرجيا في المنزل وزار دار الأوبرا، وهو أساس ذخير الملحنين الإيطاليين الذين كانوا كتابات الملحنين الإيطاليين. في ربيع عام 1835، التقى ميخائيل غلينكا، الذي لعب معه البيانو في أربعة أيدي، مخطوبة في تحليل إبداع بيتهوفن ويندلسون. كما نقل غلينكا إلى دروس دارجوميشسكي مجردة من نظرية الموسيقى التي تلقاها في برلين من دينا سيجفريد. بعد زيارت بروفات الأوبرا "Life for the King"، قررت Dargomyzhsky كتابة أعمال رئيسية كبيرة بشكل مستقل. سقط اختيار المؤامرة على الدراما فيكتور هوغو "Lucretia Borgia"، لكن إنشاء الأوبرا كان بطيئا، وفي عام 1837، وفقا لمشورة Vasily Zhukovsky، تحول الملحن إلى تكوين آخر من نفس المؤلف، الذي في كانت أواخر 1830s كانت تحظى بشعبية كبيرة في روسيا - "كاتدرائية سيدة باريسية". استخدمت Dargomyzhsky Libretto الفرنسية الأصلية، التي كتبها Hugo نفسه ل Louise Burthen، الذي تم طرده أوبرا "Esmeralda" قبل وقت قصير من ذلك. بحلول عام 1841، أنهى دارجوميزككي من تزامن وترجمة الأوبرا، والتي أخذها إزميرالدا أيضا الاسم، ونقل التقسيم إلى مديرية المسارح الإمبراطورية. انتظرت الأوبرا، المكتوبة بروح الملحنين الفرنسيين، العرض الأول لعدة سنوات، لأن الجمهور كان أكثر شعبية مع العروض الإيطالية. على الرغم من القرار الجيد والموسيقي "Esmeralda"، فإن هذه الأوبرا، بعد فترة من الوقت بعد العرض الأول، تنحدر من المسرح وفي المستقبل تقريبا لم يضع. في السيرة الذاتية، وضعت في صحيفة "الموسيقى والمسرح"، التي نشرت من قبل A. N. Serov في عام 1867، كتب Dargomyzhsky:

تفاقمت تجارب دارجوميشسكي حول فشل إزميرالدا بسبب شعبية أعمال غلينكا المتزايدة. يبدأ الملحن في إعطاء دروس الغناء (كان طلابه من النساء حصريا، بينما لم يأخذ رسوم منهم) ويكتب عددا من الرومانسيات للصوت والبيانو، وقد تم نشر بعضها وشعبية للغاية، على سبيل المثال، حريق النار في الدم ... "،" أحببت، Deva-Beauty ... "،" Lileta "،" Night Marshmmallow "،" ستة عشر عاما "وغيرها.

في عام 1843، يستقيل Dargomyzhsky، وقريبا يترك في الخارج، حيث يقضي عدة أشهر في برلين، بروكسل، باريس وفيينا. يجتمع مع عالم الموسيقى فرانسوا جوزيف فيت، الكمان هنري فيتان وأمر مؤلفين أوروبيين في ذلك الوقت: Ober، Donizetti، Gallevy، Meyerber. يعود الملحن في عام 1845 إلى روسيا مولعا بدراسة الفولكلور الموسيقي الروسي، حيث تجلى عناصرها الزاهية في الرومانسية والأغاني المكتوبة خلال هذه الفترة: "serebel-mailen"، "farmushushka"، "melnik"، وكذلك في الأوبرا "حورية البحر"، الذي بدأ الملحن في الكتابة في عام 1848.

تحتل "حورية البحر" مكانا خاصا في عمل الملحن. مكتوب على مؤامرة نفس الاسم مأساة في الآيات A. S. Pushkin، تم إنشاؤه في الفترة 1848-1855. قام Dargomyzhsky بنفسه بتكييف قصائد بوشكين في Libretto ويتألف نهاية المؤامرة (Pushkin لا ينتهي بالعمل). تم عقد أول "حورية البحر" 4 (16) مايو 1856 في سان بطرسبرغ. أجاب أكبر الناقد الموسيقي الروسي في الوقت ألكساندر سيروف لمراجعة إيجابية واسعة النطاق في "نشرة موسيقى المسرح" (كان حجمها كبيرا لدرجة أنه تمت طباعته في أجزاء في العديد من الغرف)، والتي ساعدت هذه الأوبرا لبعض الوقت للحفاظ على مرجع المسارح الرائدة في روسيا وأضفت الثقة الإبداعية إلى Dargomyzhsky نفسه.

بعد بعض الوقت، يجمع Dargomyzhsky مع دائرة ديمقراطية من الكتاب، يشارك في نشر مجلة Suryian "Spark"، كتب العديد من الأغاني على قصائد أحد المشاركين الرئيسيين له، وشاعر كوروشكين في فاسيلي.

في عام 1859، انتخب دارجوميزي لقيادة جمعية الموسيقى الروسية التي تأسست حديثا، وهو يلتقي مجموعة من الملحنين الشباب، والرقم المركزي الذي كان من بينها ميليا بالاكيريف (ستصبح هذه المجموعة في وقت لاحق "يد قوية"). يتساءل Dargomyzhsky على كتابة أوبرا جديدة، ومع ذلك، تبحث عن المؤامرة التي ترفض pushkin أولا، ثم الأسطورة الروسية حول روجدان. توقف اختيار الملحن على ثلث "المآسي الصغيرة" بوشكين - "ضيف الحجر". ومع ذلك، فإن العمل على الأوبرا يذهب بطيئا جدا بسبب أزمة دارجوميسكي الإبداعية التي بدأت في أزمة دارجوميزي الإبداعية المرتبطة بالإفراج عن مرجع "حورية البحر" المسارح ورفض موقف الموسيقيين الأصغر سنا. يذهب الملحن إلى أوروبا مرة أخرى، وزيارة وارسو، ولاية لايبزج، وبريس، ولندن وبروكسل، حيث يتم الوفاء بنجاح أوركسترا "Cossack" بنجاح، وكذلك شظايا من "حورية البحر". يستجيب الموافقة على عمل أوراق دارجوميزكي فيرينز.

يعود إلى روسيا، مستوحاة من نجاح كتاباته في الخارج، دارجومي تشيسكي مع قوات جديدة تؤخذ لتكوين "ضيف الحجر". إن اللغة التي اختارها هذه الأوبرا تم بناؤها بالكامل تقريبا على العديد من البرشابات الحلية مع مرافقة Accide العادية - المهتمة بالملحنين من "الانقلاب الأقوياء"، ولا سيما قيصر كيو، الذي كان يبحث عن طرق لإصلاح فنون الأوبرا الروسية. ومع ذلك، فإن تعيين دارجوميشسكي لمنصب رئيس مجتمع الموسيقى الروسي وفشل الأوبرا "الاحتفال بالفاخر"، الذي كتبه في عام 1848 ولم يرى المشهد لمدة عشرين عاما تقريبا، أضعف صحة الملحن و 5 (17) يناير 1869 توفي، تاركا الأوبرا غير مكتملة. وفقا لعهده، تم الانتهاء من "الضيف الحجري" من قبل Cui ويمتد من قبل رومان كورساكوف.

لم ينقسم ابتكار دارجوميشسكي من قبل زملائه الأصغر سنا، ويعتبر استنزافا في الاسكواش. وكان القاموس التوافقية لأسلوب دارجوميشسكي الراحل، وهيكل الفردية للمتابعة، وأفهيتها النموذجية، كما هو الحال في الفريسكو القديمة، التي سجلتها الطبقات الأخيرة، تم نقل محرري ريميسك كورساكوف "مينارز"، مع متطلباتها طعم، مثل مشغلي موسورغسكي "بوريس جودونوف" و Khovovshchina، تحريرها بشكل أساسي من قبل رومان كورساكوف.

دفن Dargomyzhsky في مقبرة ماجستير في مقبرة تيخفين، وليس بعيدا عن قبر غلينكا.

عناوين في سانت بطرسبرغ

• الخريف 1832-1836 - مامونتوف هاوس، شارع القذرة، 14.
• 1836-1840 - Kenig House، الخط الثامن، 1.
• 1843 - سبتمبر 1844 - شقة منزل أ. ك. إساكوفا، شارع موخوفيا، 30.
• أبريل 1845 - 5 يناير 1869 - شقة منزل أ. ك. إساكوفا، شارع موكوفايا، 30 متر مربع. 7.

خلق

لسنوات عديدة، يرتبط اسم دارجوميزكي حصريا مع الأوبرا "ضيف الحجر" كما هو الحال مع العمل الذي كان له تأثير كبير على تطوير الأوبرا الروسية. تمت كتابة أوبرا في مبتكرة في وقت النمط: لا توجد أورياس ولا توجد فروع (لا تحسب اثنين من الرومانسيات الصغيرة Louri)، وهي مبنية تماما على "recomtives اللحمي" ولم نقد على الموسيقى. كهدف من اختيار مثل هذه اللغة، فإن Dargomyzhsky لم يضع انعكاس "الحقيقة الدرامية"، ولكن أيضا الاستنساخ الفني بمساعدة موسيقى الكلام البشري مع جميع ظلاله والانحناءات. في وقت لاحق، تم تجسيد مبادئ فن الأوبرا في دارجوميزي في مشغلي M. P. Mussorgsky - بوريس جودونوف وخاصة مشرف في هوفشانشي. محترم موسورغسكي نفسه Dargomyzhsky وفي استفصال العديد من رومانسيه اتصل به "مدرس للحقيقة الموسيقية".

أصبحت أوبرا أخرى دارجوميزي - "حورية البحر" - أصبحت ظاهرة كبيرة في تاريخ الموسيقى الروسية - هذه أول أوبرا روسية في هذا النوع من الدراما النفسية المنزلية. في ذلك، تجسد المؤلف أحد إصدارات العديد من الأسطورة حول فتاة مخدلة تحولت إلى حورية البحر والجاني النفخ.

اثنان من الأوبرا بالنسبة إلى الفترة المبكرة من إبداع Dargomyzhsky - "Esmeralda" و "الاحتفال بفاخة" - انتظر أول إنتاجهم لسنوات عديدة ولم يستخدم شعبية كبيرة بين الجمهور.

تتراكم Camero-Vocal of Dargomyzhsky استمتع بنجاح كبير. رومانساته المبكرة هي في روح غنائية، تتكون في الخبرة في الفئات الموسيقية الروسية (1840s) - تجربة الفولكلور الموسيقية الروسية (بعد ذلك، سيتم استخدام هذا النمط في رومانسية بي تشايكوفسكي)، وأخيرا، مليئة بالدراما العميقة، والصدق التعبير، والظهور، مثل هذه الطريقة، والأعمال الصوتية Harbing m. p. mussorgsky. في عدد من الأعمال، كانت الموهبة الهزيلة للملحن مشرقة: "الدودة"، "مستشار العنوان"، إلخ.

بالنسبة لأوركسترا Dargomyzhsky، تتم كتابة أربع كتابات: "بوليرو" (نهاية عام 1830)، "بابا ياجا"، "كوساك" و "Chukhon Fantasy" (كل - أوائل 1860s). على الرغم من أصالة خطاب الأوركسترا والمناظر الجيدة، نادرا ما يتم تنفيذها. هذه الأعمال هي استمرار لتقاليد الموسيقى السيمفونية Glinka وواحدة من أسس التراث الغني لموسيقى الأوركسترا الروسية التي أنشأها الملحنون في وقت لاحق.

في القرن العشرين، تم إحياء الاهتمام بموسيقى دارجوميشسكي: تم وضع أوبرا في المسارح الرائدة في الاتحاد السوفياتي، وأصنف الأوركسترا دخلت "مختارات الموسيقى الروسية السمفونية"، التي سجلها EF Svetlanananov، وأصبحت الرومانسات جزءا لا يتجزأ جزء من مرجع المطربين. من بين الموسيقيين الذين حققوا أكبر مساهمة في دراسة إبداعات دارجوميشتسكي، الأكثر شهرة ل A. N. Drozdov و M. S. Bekelis، مؤلف العديد من الأعمال المكرسة للملحن.

واعثا

• "esmeralda". الأوبرا في أربع إجراءات على ليبرتو الخاص به على الرواية من قبل فيكتور هوغو "كاتدرائية سيدة باريسية". مكتوب في 1838-1841. البيان الأول: موسكو، المسرح الكبير، 5 (17) ديسمبر 1847.
• "احتفال فاخا". الباليه الأوبرا على قصيدة بوشكين. مكتوب في 1843-1848. البيان الأول: موسكو، مسرح Bolshoi، 11 (23) يناير 1867.
• "حورية البحر". Opera في أربعة إجراءات على Libretto الخاصة به على اللعب المسمى Pushkin. مكتوب في 1848-1855. البيان الأول: سانت بطرسبرغ، 4 (16) مايو 1856.
• "مازيبا". اسكتشات، 1860.
• "روجدانا". شظايا، 1860-1867 سنة.
• "ضيف الحجر". الأوبرا في ثلاثة إجراءات على نص نفس "المأساة الصغيرة". تم كتابةه في عام 1866-1869، تم الانتهاء من جيم أ. كيوي من قبل N. A. A. Roman-Korsakov. البيان الأول: سان بطرسبرغ، مسرح ماريينسكي، 16 (28) فبراير 1872.

• "بوليرو". نهاية 1830s.
• "بابا ياجا" ("من Volga في ريغا"). انتهى في عام 1862، الوفاء لأول مرة في عام 1870.
• "كوساك". خيال. 1864 سنة.
• "Chukhon Fantasy". مكتوب في 1863-1867، الوفاء لأول مرة في عام 1869.

• الأغاني والرومانسيات لتصويتين وبيانو حول قصائد الشعراء الروس والأجانب، بما في ذلك بطرسبرغ سيرنادز، وكذلك شظايا الأوبرا غير المكتملة لمزيبا ورغدان.
• الأغاني والرومانسيات لصوت واحد والبيانو على قصائد الشعراء الروس والأجنبي: "Capral القديم" (كلمات V. Korchina)، "Paladin" (كلمات L. Yulda مترجمة بواسطة Vzhukovsky، "Worm" (كلمات P. Babes in ترجمة V. Korroskin)، "مستشار العنوان" (كلمات p.uinberg)، "أحببتك ..." (كلمات بوشكين)، "أنا حزين" (كلمات M. Yu. Lermontov) " سأقوم بمرور 16 عاما "(كلمات A.Delveka) وغيرها من كلمات Kolzov و Kurochina و Pushkin و Lermontov وغيرها من الشعراء، بما في ذلك رومانسيون لورين من الأوبرا" ضيف الحجر ".

• خمس قطع (1820s): مسيرة، وكيلديات، "حزن الفالس"، الفالس، "كوساك".
• "الفالس الرائعة". حوالي عام 1830.
• الاختلافات في موضوع روسي. بداية 1830s.
• "أحلام إزميرالدا". خيال. 1838 سنة.
• اثنين من mazurks. نهاية 1830s.
• البولكا. 1844 سنة.
• شيرزو. 1844 سنة.
• "Tabakerkaya Waltz". 1845 سنة.
• "الغبار والحبال". شيرزو. 1847 سنة.
• "أغنية بدون كلمات" (1851)
• الخيال على الموضوعات من الأوبرا Glinka "الحياة للملك" (منتصف 1850s)
• الرتيلاء السلافية (أربعة أيدي، 1865)
• ترتيبات شظايا السمفونية من الأوبرا "Esmeralda" وغيرها.

تحية للذاكرة

• نصب تذكاري في قبر أ. إس دارجوميشسكي، تأسست عام 1961 في مقبرة ماجستير في مقبرة الفنون في إقليم ألكساندر نيفسكي لافرا في سان بطرسبرغ. النحات A. I. Khent.
• يدعى مدرسة الموسيقى في تولا أ. إس دارجوميشسكي.
• في وطن الملحن، ليس بعيدا عن قرية منطقة آرسينيفو تولا، تم تثبيت تمثال نصفي برونزي على العمود الرخامي (النحات الخامس. كيلييكوف، المهندس المعماري العالمي. I. Snegirev). هذا هو النصب الوحيد ل Dargomyzhsky في العالم.
• Arsenyev هو متحف الملحن.
• يطلق على اسم Dargomyzhsky الشارع في Lipetsk و Kramatorsk و Kharkov و Nizhny Novgorod و Alma-Ata.
• تم تثبيت البلاك التذكاري على المنزل 30 على شارع Mokhovoy في سانت بطرسبرغ.
• اسم A. S. Dargomyzhsky هي مدرسة للأطفال في Vyazma. على واجهة المدرسة تثبيت لوحة تذكارية.
• الأشياء الشخصية A. S. Dargomyzhsky تبقى في متحف Vyazemsky للإقالة المحلية.
• اسم "Composer Dargomyzhsky" كان يسمى السفينة، نفس النوع مع "الملحن كاريف".
• في عام 1963، تم إطلاق سراح ختم البريد في الاتحاد السوفياتي مخصص ل Dargomyzhsky.
• في عام 2003، في عام عام الحوزة السابقة A.S.Dargomyzhsky - Solidunovo، الآن تم إنشاء علامة تعليق في شرفه في حي Vyazemsky في منطقة Smolensk في شرفه.
• بقرار اللجنة التنفيذية الإقليمية في سمولينسك رقم 358 المؤرخ 11 يونيو 1974، أعلنت قرية سوليدونوفو في مجلس قرية إيساكوفسكي بمقاطعة فايزيمسكي نصب تذكاري لتاريخ وثقافة الأهمية الإقليمية، كمكان حيث سنوات الأطفال تم احتجاز الملحن كما Kargomyzhsky.
• في قرية إسكوفو، حي Vyazemsky في منطقة سمولينسك اسمه A.S.Dargomyzhsky اسمه في الشارع.
• على الطريق Vyazma - Temkinino، أمام قرية إسكوفو، في عام 2007، كان هناك مؤشر على الطريق، وهو يظهر الطريق إلى الحوزة السابقة A.S.Dargomyzhsky - Solidunovo.

ألكسندر سيرجيفيتش Dargomyzhsky هو ملحن روسي، أحد مؤسسي الموسيقى الكلاسيكية الروسية.

ولد ألكساندر سيرجيفيتش دارجوميشسكي في 14 فبراير (2 فبراير) في الطراز القديم) لعام 1813، في قرية ترويتسكي، الآن منطقة بيلوفسكي في منطقة تولا. درس الغناء، لعب البيانو والكمان. في نهاية العشرينات أو أوائل ثلاثينيات القرن العشرين، تم نشر مقالاتها الأولى (الرومانسية، مسرحيات البيانو). لعبت دورا حاسما في التنمية الموسيقية ل Dargomyzhsky اجتماعا مع الملحن الروسي، والموسيقى الكلاسيكية الروسية من ميخائيل إيفانوفيتش غلينكا (ابتداء من 1835).

في عام 1837 - 1841، كتب ألكساندر سيرجيفيتش أول أول أوبرا له - "Esmeralda" (وفقا لرواية الكاتب الفرنسي - الرومانسية فيكتور هيوغو "كاتدرائية أم باريس والدة الله"، وضع عام 1847، في موسكو)، مما عكس الرومانسية اتجاهات مميزة لإبداعه المبكر. في الأربعينيات خلق عدد من أفضل الرومانسيات، بما في ذلك "أحبك"، "الزفاف"، "ليلة زفير".

المنتج الرئيسي للملحن هو أوبرا حورية البحر (وفقا لنفس اسم القصيدة المثيرة للشاعر الروسي من الإسكندر سيرجيفيتش بوشكين، والإعداد في عام 1856، في سانت بطرسبرغ).

من نهاية الخمسينيات من الخمسينيات والأنشطة الموسيقية والاجتماعية ل Dargomyzhsky غير المكتملة على نطاق واسع. في عام 1859 تم انتخابه عضوا في لجنة مجتمع الموسيقى الروسي. في هذا الوقت، أصبح بالقرب من مجموعة من الملحنين الشباب، ودعا لاحقا تحت العنوان. "اليد العظيمة"؛ شارك في أعمال المجلة الساخرة "شرارة" (لاحقا و "إنذار").

في الستينيات، تحولت ألكساندر سيرجيفيتش إلى النوع السيمفوني وخلق 3 مسرحيات أوركسترا بناء على المواضيع الشعبية: "بابا ياجا، أو من فولغا ناش ريغا" (1862)، "Malorossky Cossack" (1864)، Chukhon Fantasy (1867).

في عام 1864 - 1865، قدم رحلة أجنبية (لأول مرة في الخارج في 1844 - 1845)، تم خلالها بعض أعماله في بروكسل. في عام 1866، بدأ الملحن بالعمل على الأوبرا "ضيف الحجر" (في بوشكين)، مما يضع مهمة مبتكرة - لكتابة الأوبرا للنص الكامل الذي لم يتغير للعمل الأدبي. لم يكتمل العمل. وفقا لعهد المؤلف، والملحن الروسي قيصر أنطونوفيتش كيو والأدوات والأوبرا والملحن والموصل والموسيقى والشخصية العامة Nikolai Andreyevich Rimsky-Korsakov (الإنتاج عام 1872، في سان بطرسبرغ).

ألكساندر سيرجيفيتش بعد غلينكا وضعت أسس مدرسة الموسيقى الكلاسيكية الروسية. وضع مبادئ الموسيقى الواقعية للناس، فقد أنشأهم بميزات جديدة. في عمل الملحن، كان هناك انعكاس لاتجاه الواقعية النقدية الأربعين - 60 من القرن التاسع عشر. في عدد من الأعمال (الأوبرا "حورية البحر"، أغنية "Capral القديمة"، "دودة"، "مستشار العنوان") وهو مع حدة كبيرة يجسد موضوع عدم المساواة الاجتماعية. بالنسبة لتكوين الملحن، تتميز الرغبة في التحليل النفسي المفصل، بتعرض التناقضات الروحية المعقدة. إنه في الغالب مع الأشكال الدرامية للتعبير. في "حورية البحر"، وفقا للملحن، كانت مهمته هي تجسيد العناصر الدرامية للأمة الروسية.

غالبا ما يتجلى الاتجاه إلى التهوير في دارجوميزي وفي كلمات الصوت الصوتية (الرومانسية "المحزنة"، "ومملة وحزينة"، "ما زلت أحبه"، إلخ). وكانت الوسائل الرئيسية لإنشاء صورة فردية معينة الاستنساخ من التجويف الحية من الكلام البشري. كان شعاره الكلمات: "أريد أن يعبر الصوت عن الكلمة. اريد الحقيقة ". ينفذ هذا المبدأ بشكل جذري بشكل جذري في أوبرا "ضيف الحجر"، ومقره بالكامل تقريبا على إعادة الاستدلالية الذكية.

الابتكار واقعي A.S. Dargomyzhsky، إنتاجه الجريء للمشاكل الاجتماعية للواقع الروسي، إن الإنسانية تقدر بزيادة الجيل الأصغر من الملحنين، رشح في الستينيات من القرن التاسع عشر. متواضع بتروفيتش موسورجسكي، الاقتران من أندريه سيرجيفيتش في اتجاه الإبداع، اتصل به مدرسا رائعا للحقيقة في الموسيقى.

توفي ألكسندر سيرجيفيتش دارجوميزكي في 17 يناير (5 يناير، في الطراز القديم) لعام 1869، في سان بطرسبرغ.

ولدت ألكساندر دارجوميشسكي في 2 فبراير (وفقا لنوفمبر 14 فبراير) 1813. وجد الباحث أن ألكسندر دارجوميشسكي ولد في قرية Voskresenskaya (الآن Arkhangelsk) Tula Province. كان والده، سيرجي نيكولايفيتش، الابن خارج مالك الأرض الغني أليكسي بتروفيتش ليديشانسكي، الذي يمتلك أيضا العقارات في المحكمة السوداء. بعد فترة وجيزة من الولادة، تم نقل سيرجي إلى تربيته واعتمده في نهاية المطاف من قبل العقيد نيكولاي إيفانوفيتش بوكروف، الذي أحضره إلى حوزته في دارجومان في مقاطعة تولا. ونتيجة لذلك، أصبح ابن أ. ب. ماتشانسكي سيرجي نيكولاييفيتش دارجوميشسكي (باسم عقار شيفيم ن. أنا بياكروف). كان هناك حاجة إلى هذا التغيير في اللقب للقبول في لوحة نبيلة بجامعة موسكو. الأم، Nee Princess Maria Borisovna Kozlovskaya، أخت بيتر بيتر بيتر كوزلوفسكي، متزوج ضد إرادة الوالدين.

حتى سن الخمس سنوات، لم يتحدث الصبي، ظل صوته المكون مؤخرا إلى الأبد عالية الأبد وأجش قليلا، والذي لم يتداخل معه، ومع ذلك، يلمس فيما بعد التعبير عن التعبير والتنفيذ الفني. في عام 1817، انتقلت الأسرة إلى سانت بطرسبرغ، حيث تلقى والد دارجوميشسكي مكان حاكم المكتب في بنك تجاري، وبدأ هو نفسه في تلقي التعليم الموسيقي. كان أول معلم بيانو لويز فولجورن، ثم بدأ في الدراسة مع أدريان دانيلفسكي. أخيرا، منذ ثلاث سنوات، كان مدرس دارجوميزكي فرانز شويرشنر. بعد أن وصلت إلى مهارة معينة، بدأ Dargomyzhsky في التصرف كبيانات عازفية في الحفلات الخيرية وفي مجموعات خاصة. بحلول ذلك الوقت، كتب بالفعل عددا من أعمال البيانو، الرومانسيات وغيرها من الأعمال، تم نشر بعضها.

في سقوط 1827، دخلت دارجوميزشسكي، بعد خطى الأب، الخدمة العامة وذلك بفضل العمل الشاق وموقف الضمير من القضية التي بدأت بسرعة في التحرك على طول سلم مهني. في ربيع عام 1835، التقى ميخائيل غلينكا، الذي كان يلعب البيانو في أربعة أيدي. بعد زيارت بروفات الأوبرا "Life for the King"، قررت Dargomyzhsky كتابة أعمال رئيسية كبيرة بشكل مستقل. وفقا لنصيحة Vasily Zhukovsky، تحول الملحن إلى كاتب المؤلف، الذي كان في نهاية القرن التاسع عشر شائعا للغاية في روسيا، - "كاتدرائية أمي باريس الله" هوجو. استخدم Dargomyzhsky Libretto الفرنسي، الذي كتبه هوغو نفسه لويز برثن، الذي تم طرده أوبرا "Esmeralda" قبل وقت قصير من ذلك قريبا. بحلول عام 1841، أنهى دارجوميزككي من تزامن وترجمة الأوبرا، والتي أخذها إزميرالدا أيضا الاسم، ونقل التقسيم إلى مديرية المسارح الإمبراطورية. انتظرت الأوبرا، المكتوبة بروح الملحنين الفرنسيين، العرض الأول لعدة سنوات، لأن الجمهور كان أكثر شعبية مع العروض الإيطالية. على الرغم من القرار الجيد والموسيقي "Esmeralda"، فإن هذه الأوبرا، بعد فترة من الوقت بعد العرض الأول، تنحدر من المسرح وفي المستقبل تقريبا لم يضع. في السيرة الذاتية، وضعت في صحيفة "الموسيقى والمسرح"، التي نشرت من قبل A. N. Serov في عام 1867، كتب Dargomyzhsky:
تضع إزميرالدا في محفظتي لمدة ثماني سنوات. فيما يلي السنوات الثمانية من توقعات عبثا، وفي معظم سنوات كوفيني من الحياة تضع عبئا ثقيلا لجميع أنشطتي الفنية.

حزن الفالس.

خبرةتم تفاقم Dargomyzhsky حول فشل "إزميرالدا" بسبب شعبية نمو أعمال غلينكا. يبدأ الملحن في إعطاء دروس الغناء (كان طلابه من النساء حصريا، بينما لم يأخذ رسوم منهم) ويكتب عددا من الرومانسيات للصوت والبيانو، وتم نشر بعضها وشعبية للغاية. في عام 1843، يستقيل Dargomyzhsky، وقريبا يترك في الخارج.

يلتقي الملاحقين الأوروبيين الرئيسيين في ذلك الوقت. يعود الملحن في عام 1845 إلى روسيا مولعا بدراسة الفولكلور الموسيقي الروسي، حيث تجلى عناصرها الزاهية في الرومانسية والأغاني المكتوبة خلال هذه الفترة: "serebel-mailen"، "farmushushka"، "melnik"، وكذلك في الأوبرا "حورية البحر"، والتي بدأ الملحن الكتابة
في عام 1848.يأخذ "حورية البحر" مكانا خاصا في عمل الملحن، مكتوبا على مؤامرة مأساة الاسم نفسه في الآيات A. S. Pushkin. جرت العرض الأول من "حورية البحر" في مايو 1856 في سان بطرسبرغ. أجاب أكبر منتقد الموسيقى الروسية في الوقت ألكساندر سيروف لمراجعة إيجابية واسعة النطاق.

الخيال "بابا ياجا". شيرزو.

في عام 1859.تم انتخاب دارجوميشتسكي للقيادة من المجتمع الموسيقي الروسي المؤسس حديثا، يجتمع مجموعة من الملحنين الشباب، والرقم المركزي الذي كان من بينها ميليا بالاكيريف (هذه المجموعة ستصبح لاحقا "حفنة قوية"). عجائب Dargomyzhsky كتابة أوبرا جديدة. توقف اختيار الملحن على ثلث "المآسي الصغيرة" بوشكين - "ضيف الحجر". ومع ذلك، فإن العمل على الأوبرا يذهب بطيئا جدا بسبب أزمة دارجوميسكي الإبداعية التي بدأت في أزمة دارجوميزي الإبداعية المرتبطة بالإفراج عن مرجع "حورية البحر" المسارح ورفض موقف الموسيقيين الأصغر سنا. يعود الملحن إلى أوروبا، حيث يتم الوفاء بالأوركسترا "Cossack" بنجاح، وكذلك شظايا من "حورية البحر". يستجيب الموافقة على عمل أوراق دارجوميزكي فيرينز.

"بوليرو"

يعود إلى روسيا، مستوحاة من نجاح كتاباته في الخارج، دارجومي تشيسكي مع قوات جديدة تؤخذ لتكوين "ضيف الحجر". إن اللغة التي اختارها هذه الأوبرا مبنية بالكامل تقريبا على تبدييات لحنادة مع مرافقة مرافقة عادية - الملحنين المهتمين في "حفنة الأقوياء". ومع ذلك، فإن تعيين دارجوميشسان إلى منصب رئيس مجتمع الموسيقى الروسي وفشل الأوبرا "الاحتفال بالفاخر"، الذي كتبه في عام 1848 ولم ير المشهد لمدة عشرين عاما تقريبا، ضعف صحة الملحن، وفي 5 كانون الثاني (يناير) 1869، توفي، وترك الأوبرا المنتشرين. وفقا لعهده، تم الانتهاء من "الضيف الحجري" من قبل Cui ويمتد من قبل رومان كورساكوف.

أول أغنية Laurra من الأوبرا "ضيف الحجر"

أريا الأمير من الأوبرا "حورية البحر"

الرومانسية "أنا ما زلت وحبه المجنون"

Evgeny Nesterenko يؤدي رومانس رومانغوميزي

1، timofeev - "القصة"

2. A.S. بوشكين - "أحببتك"

3. m.yu.lermonts - أنا حزين

لم ينقسم ابتكار دارجوميشسكي من قبل زملائه الأصغر سنا ويعتبرهم cquashly. وكان القاموس التوافقية لأسلوب دارجوميشسكي الراحل، وهيكل الفردية للمتابعة، وأفهيتها النموذجية، كما هو الحال في الفريسكو القديمة، التي سجلتها الطبقات الأخيرة، تم نقل محرري ريميسك كورساكوف "مينارز"، مع متطلباتها طعم، مثل مشغلي موسورغسكي "بوريس جودونوف" و Khovovshchina، تحريرها بشكل أساسي من قبل رومان كورساكوف.

دفن Dargomyzhsky في ماجستير مقبرة من فنون تيخفين، وليس بعيدا عن قبر غلينكا.

أوبرا "ضيف الحجر".

(1813-1869) الملحن الروسي

كان المعاصرة بوشكين وليرمونتوف، صديق غلينكا وفوراموف، كبار زميله موسورغسكي، بورودين، كورساكوف الروماني، ألكساندر دارجوميزي، كان عازف عازف الكمان الرائع، في أوقات صعبة، كان يعمل كمدرس من الغناء، مع تعاون مع مجلة إسكنرة، كان رئيسا فرع سانت بطرسبرغ لمجتمع الموسيقى الروسية. ولكن بالنسبة لنا، فهو في المقام الأول ملحن، أحد مؤسسي الموسيقى الروسية الكلاسيكية.

ولدت A.Dargomyzhsky في وقت شديد بالنسبة لروسيا: كانت الحرب الوطنية 1812. عاش عائلتهم في مقاطعة تولا من الأقارب. العودة إلى المنزل، والد دارجوميشسكي وذهب رأسه إلى العمل. في مايو 1816، تم إنشاء لجنة للتحقيق في الانتهاكات في توزيع الفوائد الحكومية بمقاطعة Smolensk المدمرة. جلبت المشاركة في هذه اللجنة S.Dargomyzhsky ليس فقط الاحترام والامتنان لزملائه المواطنين، ولكن أيضا رتبة سكرتير الكلية ونظام الدرجة الثالثة. ثم اتبعت الدعوة إلى الخدمة في سان بطرسبرغ - إلى البنك التجاري الحكومي. في مكان جديد، تقدم سيرجي نيكولايفيتش إلى رتبة مستشاري بقاء، ولكن في عام 1826، دون أن يتم رفض أي تفسير. بعد فولوكيت طويل، تلقى مكانا رسميا لتعليمات خاصة بموجب وزارة المحكمة الإمبراطورية.

بالطبع، فإن الراتب المتواضع، بالطبع، يفتقر إلى محتوى عائلة كبيرة وأطفال تعليمي، لكنهم ساعدوا في الإيرادات من زوجتهم وشقيقها. جاءت أم دارجوميشسكي من عائلة أمير كوزلوفسكي. كانت امرأة ذكية ذات طابع حيوي ومبهج القلب وحب القلب. تلقت التعليم المنزلي المعتاد من قبل ذلك الوقت، كان لديه ميل إلى الأدب، وهي قصائد مكونة حتى نشرت حتى في المجلات والمناشاس (تم وضع أحدهم في عام 1825 في العمال من قبل A.Delve "الزهور الشمالية").

وشرع الآباء غيور بالغيرة في مصير أطفالهم وسعى إلى منحهم تعليما متعدد الاستخدامات. بناء على توصية معارفه في المنزل دعيت من قبل أفضل المعلمين، والآب لم يأسف أبدا هذه الأموال. الكثير من الاهتمام في عائلة موسيقى دارجوميغسكي المدفوعة. لعب أخي الكمان، الأخت - على القيثارة. في عام 1819، بدأت ساشا في تعليم اللعبة على البيانو. لاحظ ميل طفل إلى الموسيقى، دعا الآباء إلى مدرس أكثر خبرة.

بالإضافة إلى حقيقة أن أطفال دارجوميزي درس الأدبيات والتاريخ واللغات الأجنبية، شجعهم الآباء على قصائد الوذمة، إلى التحويلات من الفرنسية. ألبومات الأطفال الأدبية Ponatrea Bass، الأمثال، Epigram. كتبت الأم مسرحيات صغيرة، التي لعبتها جميع أفراد الأسرة.

لمدة ثلاث سنوات، من 1828 إلى 1831، شارك ساشا في الموسيقي النمساوي Schoerechner. بالفعل في الثلاثينات، اعتبر دارجومي تشيسكي عازفيا عبايا قوية جدا في سانت بطرسبرغ. على الرغم من أن الأب لم يكن خائفا من الخوف من أن الطبقات الموسيقية من الابن، إلا أن أكثر نجاحا، لن تكون قادرة على توفيرها ماديا. لذلك، بدأ قلقا بشأن مهنة مكتبه في وقت مبكر.

عندما كان الإسكندر يبلغ من العمر أربعة عشر عاما، فقد كان مصمما على الخدمة المدنية. في سبتمبر 1827، بدأ المسؤول الشاب واجباته في المكتب، في البداية بدون أجر النقد - بدأ الراتب في الدفع بعد عامين فقط. صحيح أن هذه الخدمة لم تكن مرهقة للغاية بالنسبة ل Dargomyzhsky. خدم تحت بداية الأب المألوف جيدا، إلى جانب ذلك، كانوا عشاق موسيقى كبيرة ولم يتداخلوا مع الإسكندر للمشاركة في الفن. في جميع قوائم الخدمة، لوحظ الاجتهاد في المكتب الشاب، وتم رفعه بانتظام في المكتب: في عام 1829، أصبح دارجوميزي مسجل كلية، بعد ثلاث سنوات - سكرتير المقاطعة، ثم - مساعد المبتدئين لجهد المراقب المالي. بعد ذلك، تحولت إلى قسم وزارة المالية - وهو مسؤول في القرطاسية في وزارة الخزانة الدولة، أنهى الخدمة في عام 1843، بعد استقالها في رتبة مستشار الريح.

في كل الثلاثينيات في عائلة دارجوميزي، كان هناك مصيبة: قتل اثنان من الأبادين وفاتوا ابنهم، توفي ابنة عمرها بضع سنوات وطفلها. بسبب هذه الأحداث الحزينة، لم تأخذ دارجوميزي أي شخص تقريبا، وبالتالي، الذي تم إثباته من قبل ألكسندر، من الطفولة، اعتاد على حفلات موسيقية منزلية، غالبا ما تكون في المراجعات الأدبية والموسيقية من معارفها. باهتمام بمشاهدة حياة العاصمة، أصبح الشاب Dargomyzhsky أكثر اهتماما بدائرة مذخفي إبداعي لسانت بطرسبرغ. زار مجلس الشاعر I.Kozlov، V. Odoevsky، كان في صالون الكاتب الأدبي والمؤرخ N.M. Karamzin، حيث قادت الاجتماعات الرائعة أرامله وابنته. لقد لعب هنا البيانو غنيت جنبا إلى جنب مع ابنة كارمزين رومانساته، رافقا. إنهم يعتقدون أنه هنا يمكنه معرفة Lermontov، الذي أحببت آياته. لعبت دورا كبيرا في الحياة الإبداعية ل Dargomyzhsky صداقة طويلة الأجل مع M.I. Glinka.

محادثات طويلة مع غلينكا وغيرها من الملحنين عززت دارجوميشتسكي في قراره لكتابة OERU، وبدأ العمل. كتب أول أول أوبرا له "إزميرالدا" لمدة أربع سنوات وأكمل على العمل عليه في عام 1842، لكنه وضعه في موسكو في مسرح البولشوي بعد خمس سنوات فقط. يجب أن أقول أن الملحن نفسه لم يكن سعيدا جدا بموسيقاه.

في عام 1844، ذهب دارجوميزي إلى الخارج لأول مرة. زار برلين، ثم قاد إلى بروكسل، إلى باريس، لعبت مقتطفات من أوبرا، رومانس، يعمل البيانو. العودة إلى وطنه، انخفض الموسيقي في العملية مرة أخرى. في ذلك الوقت، كتب الكثير من الرومانسيات، أعطت حفلات خيرية في ذكرى ملحن صديقه أ .فارلموف لدعم أسرته. لكن الشيء الرئيسي بالنسبة له كان العمل في الأوبرا الجديدة "حورية البحر". في عام 1855، انتهى Dargomyzhsky الكتابة إلى الأوبرا، وفي 4 مايو 1856 حدثت العرض الأول. صحيح، هذه المرة كان الملحن غير راض عن إنتاج عمله، وصوت الأوركسترا.

في أواخر الخمسينيات - أوائل الستينيات، بدأ يتعاون في المجلة الديمقراطية "شرارة". تم اكتشافه من قبل هدية ساتيريك، وكتب Feuilemons في الأساس بالتعاون مع بعض الصحفيين. خلال هذه السنوات، أخفى Dargomyzhsky كتابة رواية ساخرة "اعتراف من الليبرالية". ومع ذلك، ظل هذا العمل غير مكتمل، فقط صفحة البداية الرواية معروفة.

في عام 1864، حدث مصائب آخر: توفي والد دارجوميشسكي ودعمه والمستشار الرئيسي. بدون عائلتك الخاصة، عاش الملحن جنبا إلى جنب مع والده، الذي كان يحب واحترم. كان الأب يقوده الاقتصاد والأموال للابن، فقد كان قلقا بشأن إدارة الزوجة المتوفاة، من حيث تلقت الأسرة أصول ثابتة.

في السنوات الأخيرة من حياته، عمل الملحن بجد على أوبرا "ضيف الحجر"، والاحتفاظ به تماما نص بوشكين A.SK. لكنه شعر بالفعل بغض النظر عن أصدقائه مرارا وتكرارا أنه يرغب في إعطاء "ضيف الحجر" لإكمال وإنتاج قيصر أنطونوفيتش كيو. أداة الأوبرا، سأل رومان كورساكوف.

بتقييم حالة المريض، ما زال الأصدقاء لا يفقدون الأمل في أن يكون لدى دارجوميزي وقت لاستكمال العمل. في بعض اللحظات، أصبحت أفضل، ثم في شقة الملحن لعبت مرة أخرى غنيت، وليس فقط أعمال مالك المنزل. لذلك، في نوفمبر 1868، قدم موسورغسكي أصدقاء مع شظايا من الأوبرا الجديدة "بوريس جودونوف"، التي قبلت Dargomyzhsky الاهتمام بالحياة وقال إن موسورغسكي في هذه الأوبرا يذهب أبعد من ذلك. كان يحب الكواليس بشكل خاص في دير نوفوودفيتشي وفي كوركش.

ومع ذلك، فإن التحسين المؤقت قد تغير قريبا من قبل بداية جديدة للمرض، والتي في النهاية سلالة الملحن إلى السرير. الآن كتب الكذب، بالكاد يحمل قلم رصاص غير مطيع مع أيدي ضعيفة، معاناة من ألم لا يطاق في الصدر: كيف قال نفسه، كل أنفاسه "قطع السكين". ومع ذلك، استمر في الكتابة، وعجلها لإنهاء مقاله الأخير.

توفي الملحن في بداية عام 1869. في 9 كانون الثاني (يناير)، عقد أحد النصب التذكاري في كنيسة سيمينوف في شارع موكوفايا، الذي تم جمعه من قبل جميع الموسيقى بطرسبرغ: الملحنون، زملاء دارجوميشسكي في مجتمع الموسيقى الروسي، طلابه هم طلاب من المعهدين والأصدقاء والفنانين والمعجبين فقط من المعجبين موهبة الملحن. دفنت دارجوميشسكي في لافا ألكساندر غير القدر.

من خلال الوفاء برزته، أكمله الملحنون TS.KUI و N. Rimsky-Korsakov في سبتمبر 1869 إلى الأوبرا "ضيف الحجر". ثم قدمت KYU Mariints- من مدير المسرح للمسرح في تكوين الفنانين، كما أراد المؤلف نفسه رؤيته. أصبحت هذه الأوبرا الجزء العلوي من إبداع الملحن الموهوب، وفي ذلك، يمكن أن يكون رغبة المؤلف في إنشاء سبائك متينة للموسيقى والنص مشرق، ابحث عن نماذج أوبرا جديدة، وقبل كل شيء، خطاب خاص، خطاب لحني.

تقييم كل عمل العام الماضي من حياة دارجوميزي، كتب ناقد الموسيقى الروسي: "هذا النصر الروح فوق الجسم هو انتصار الروح على المعاناة الأكثر لا يطاق، هذا التفاني اللانهائي الذي هو كامل الروح لا تزال ليست العظمة! وبالفعل، قد تضيء هذه المخلوقات الهائلة مثل "الضيف الحجري" من الرأس إلى من هو مجرد إبداع روحه الإبداعية هو كل شيء، كل الحياة، كل الحب، كل ما وجوده ".

منذ ذلك الحين، فإن موسيقى Dargomyzhsky، التي أطلق عليها موسورغسكي "مدرس الحقيقة الموسيقية الرائعة"، واحدة من أفضل صفحات الثقافة الكلاسيكية الروسية.

في عام 1813، ولد ألكسندر سيرجيفيتش دارجوميزكي في مقاطعة تولا في 2 فبراير في مقاطعة تولا. لسوء الحظ، الاسم الدقيق للقرية غير معروف، حيث ولد مؤلف المستقبل. في نفس العام، بعد بضعة أشهر، اترك Dargomyzhsky مقاطعة تولا وتذهب إلى العقارات بالقرب من Smolensky. وهي تقع بالقرب من فيزما. كان في الحوزة التي ينفقها solidunovo، وهو شاب ألكساندر في السنوات الأولى من الطفولة. في سن 3، ساشا، جنبا إلى جنب مع أسرته، تتحرك إلى سمولينسك، وبعد عام - إلى سانت بطرسبرغ. تظل عقار الآباء والأمهات، solidunovo، إلى الأبد في ذكرى الملحن. في وقت لاحق بكثير، في سن 48، سيعود هنا. سيعود إلى توزيعها ليس فقط لهم سهم الأرض، ولكن كل الأراضي، ما كان عليهم التعامل معه في وقت سابق. كما أنه لم يرفع ضريبة الأراضي. تسبب هذا السلوك في مالك الأرض الغني في الحيرة وبريز.

من سن مبكرة، أحب الكسندر حضور الأفكار الموسيقية والأوبرا. عند 22 عاما، وقع أحد معارفه بشكل غير مقدم في حياته. أصبح ميخائيل إيفانوفيتش غلينكا صديقه المؤمنين والإلهام. بفضل التواصل مع ميخائيل إيفانوفيتش، تم حل ألكسندر سيرجيفيتش في كتابة عمل كبير. لسوء الحظ، كان أوبرا له "إزميرالدا" ينتظر وقتا طويلا جدا، والاعتراف عمليا بعدم التفريغ. يصبح إصابة عقلية خطيرة للملحن.

بعد إعداد غير ناجح للأوبرا، تكرس ألكسندر سيرجيفيتش نفسه لكتابة الرومانسيات. كثير منهم (على سبيل المثال، "لقد مر 16 عاما.") بعد ذلك، تم نشرها وأصبحت معروفة.

في عام 1843، يترك الملحن البلد والعائد فقط في عام 1845. تم تسليم الأوبرا التالي Dargomyzhsky، "حورية البحر"، والتي تم إنشاؤها من عام 1848 إلى عام 1855، فقط في مايو 1856. لقد كان ناجحا! تأثرت التعليقات الإيجابية بشكل كبير من خلال عمل ألكساندر سيرجيفيتش. في وقت لاحق، عندما يبدأ الإثارة من الصيانة علامات، وبدأ دارجوميشسكي مرة أخرى في تجربة الأزمة في الإبداع، يقرر الذهاب إلى أوروبا مرة أخرى.

رؤية كيف تقدر "حورية البحر" في أوروبا، ألكساندر سيرجيفيتش يعود إلى روسيا ويبدأ في العمل بنشاط على عمل "ضيف الحجر". ومع ذلك، فإن صحة مريحة للملحن، بالإضافة إلى ما بعد الرصاص في قيادة مجتمع الموسيقى، لا تسمح للملحن بإكمال العمل بدأ. في يناير 1869 يموت. تم إكمال "ضيف الحجر" في وقت لاحق. تم وضع الإعداد أيضا، ولكن فقط في عام 1872 في سان بطرسبرغ.

السيرة الذاتية أكثر

ظهر ألكسندر سيرجيفيتش دارجوميشسكي، عامل الموسيقى، المعلمين والمؤلفين للأعمال الموسيقية في منتصف القرن التاسع عشر، على ضوء 2 (14) من فبراير 1813 في المناطق النائية الروسية، في مقاطعة تولا (مقاطعة بيلوفسكي، قرية ترويتسكوي). ومع ذلك، من حيث مكان ولادة الموسيقي في المستقبل هناك تباينات. وفقا لبعض المصادر، هذا المكان هو مقاطعة Selossenskoe Chernsky، والتي تقع في مقاطعة تولا. كان والد موسيقي المستقبل والملحن، سيرجي نيكولاييفيتش، سليل غير مشروع من مالك الأرض الأثرياء وارتدى اسم Ladyzhensky، الذي أرسل لاحقا إلى التعليم من أجل بوشار (عقيد الجيش) وعاش في حوزته دارجومكا، وبالتالي المستقبل الاسم الأخير ألكسندر سيرجيفيتش. MOM COMPOSER، ماريا بوريسوفنا كوزلوفسكايا، آراء الأمير، تزوج سيرجي نيكولاييفيتش ضد إرادة والديه. كانت الأسرة كبيرة، باستثناء ساشا الصغيرة فيها كان هناك خمسة أطفال.

في عام 1817، تتحرك الأسرة بأكملها إلى العاصمة، حصل والده على وظيفة في سانت بطرسبرغ. ألكساندر يحصل على فرصة لتعلم الموسيقى. في عام 1821، تبدأ الطبق الموسيقية مع ألكساندر في عقد موسيقي A. T. Danilevsky، مشهور في العاصمة. للفصول مع صبي، دعا الآباء البيانو الشهير فرانز شويريتشنر. بالإضافة إلى ذلك، تم توفير تأثير كبير على تكوين مستقبل صاحب البلاغ من قبل: الموسيقي السحابة في فورونتسوف، الذي قدم صبي مع الكمان وشجع تجاربه الملحن، بنديكت تسيبيتش، الذي طور القدرات الصوتية ل Dargomyzhsky.

في عام 1827، يبدأ الشاب في العمل في المكتب، في الخدمة العامة، حيث يتحرك ونجاحا تماما. خلال هذه الفترة، يقوم بالكثير من أعمال المؤلفين والموسيقيين الإيطاليين الرائدين. كان هناك تأثير كبير على الملحن وعمل مع M. I. Glinka، الذي حدث في ربيع عام 1835.

في عام 1841، تنتهي Dargomyzhsky العمل على أول عمل رئيسي لها، أوبرا "إزميرالدا"، والتي لم يكن لديها بعض النجاح الخاص في الجمهور. خلال هذه الفترة، يكتب الرومانسيات، يعطي دروس الغناء (وغالبا ما يكون مجانا تماما). بعد بضع سنوات، يترك الملحن الخدمة وعلى مدار عامين يزور أوروبا، ويفي بمختلف الملحنين والمؤلفين والموسيقيين في ذلك الوقت، ودراسات المواد الموسيقية والفولكلور. يكتب الأوبرا "احتفال فاخا". يحتل مكان بارز بين أعمال ألكساندر سيرجيفيتش الأوبرا "حورية البحر"، مكتوبا في الفترة من 1848 إلى عام 1855.

في الستينيات، يعمل Dargomyzhsky على مشغلي Mazepa و "Rogdana"، والتي ظلت غير مكتملة، تعمل أعمال الأوركسترا، غرفة صخاعية تعمل ويعمل من أجل البيانو. وفي عام 1866 - 1869، يعمل الملحن على خلقه الأكثر شهرة، وأوبرا "ضيف الحجر"، على أحد "المآسي الصغيرة" (كتبها A. S. Pushkin). ليس لدى المؤلف وقت لاستكمال أعماله الأكثر شهرة، وأكمل العمل على "ضيف الحجر". A. Kyui.

أكمل الملحن المحلي الشهير 5 (17) من فبراير 1869 طريقه الأرضي، بعد أن عاش عمره 56 عاما. في الأيام الأخيرة، قضى وحدها تماما - لم تكن هناك عائلة ولا ورثة من الملحن الروسي العظيم.