الرسم الرقمي: ثلاث طرق لإنشاء الرسوم التوضيحية بالكمبيوتر. أسلوب الرسم الرقمي (منشور طويل)

الرسم الرقمي: ثلاث طرق لإنشاء الرسوم التوضيحية بالكمبيوتر.  أسلوب الرسم الرقمي (منشور طويل)
الرسم الرقمي: ثلاث طرق لإنشاء الرسوم التوضيحية بالكمبيوتر. أسلوب الرسم الرقمي (منشور طويل)
  • مدة التنفيذ تبدأ من يوم واحد!
  • السعر أقل من سعر صورة زيتية ، والجودة ليست أسوأ على الإطلاق
  • مدة التنفيذ تبدأ من يوم واحد!
  • جئت اليك فكرة جديدة؟ يمكن إضافته بسهولة إلى صورة رقمية! تغيير الأجزاء عدة مرات كما تريد؟ بسهولة! عند كتابة صورة باليد ، هذا مستحيل.
  • لا داعي للجلوس أمام الفنانة لساعات ، ولست بحاجة للتفكير في كيفية صنع مفاجأة ، مجرد صورة واحدة وستحصل عليها الحاضر الأصليمن أسيادنا
  • النسخة الإلكترونية من البورتريه التي ستبقى معك يمكن طباعتها عدة مرات دون أن تفقد الجودة ودون دفع ثمن عمل الفنان مرة أخرى
  • لا تشققات في الصورة او تقشير للطلاء فقط أفضل الموادللطباعة ، مع الحفاظ على تأثير ضربة الفرشاة!
  • هذه هي أحدث التقنيات ، لأننا نعيش فيها العالم الحديث، اليس كذلك؟ فنانينا لديهم تعليم عالىفي الفنون ، يدا بيد المكان الصحيحوالتفكير الإبداعي والبحر أفكار مفيدة! هل تريد القليل من ايجابياتنا؟ اطلب صورة رقمية الآن

الأسبوع الماضي الشركة واكوم، عمليا احتكار في عالم الرسم الرقمي ، قدم تكنولوجيا جديدة إرادة- لغة طبقة الحبر Wacom. إنه معيار عالمي جديد يتيح التعاون عبر الأنظمة الأساسية والتعاون في أماكن العمل أو في السحابة ، بغض النظر عن الجهاز والنظام البيئي. لا تتضمن التكنولوجيا استخدام الأجهزة اللوحية المتخصصة في الرسم الرقمي فحسب ، بل تشمل أيضًا استخدام الهواتف الذكية وأجهزة الكمبيوتر اللوحية العادية المزودة بقلم.

يعد الرسم الرقمي ، أي إنشاء لوحات إلكترونية باستخدام تقليد الكمبيوتر للأدوات الفنية ، مجالًا مثيرًا للاهتمام للغاية. لا نسمع كل أسبوع أخبار صاخبةحول لوحة رسومات جديدة ولا تنتظر بقلب غارق للحصول على أدوات جديدة ، ومع ذلك ، فإن هذا المجال من الإلكترونيات الاستهلاكية يتطور بشكل مطرد ومستمر. ليس متخصصًا بدرجة عالية ، على سبيل المثال ، البرمجة. يتيح توافر التكنولوجيا والأدوات حتى للفنانين غير المحترفين إنشاء لوحاتهم الرقمية الخاصة. كيف تطورت هذه الصناعة وماذا يمكن أن ينتظرنا في المستقبل؟ دعنا نحاول معرفة ذلك!


يعد اتجاه الرسم الرقمي حديثًا جدًا ، وهو أمر واضح - بالنسبة لمظهره ، كان من الضروري تطوير أجهزة الكمبيوتر والأجهزة بشكل كافٍ لإدخال وإخراج المعلومات. التاريخ الدقيق لأول رسم كمبيوتر ، بشكل عام ، غير معروف لأي شخص. وما الذي يمكن اعتباره كذلك؟ هل يجب تصنيف الرسومات الزائفة على أنها رسم رقمي أم لا؟ ظهرت أول الأعمال البارزة والملونة المصنوعة على جهاز كمبيوتر في منتصف التسعينيات من القرن الماضي ، وانتشرت على نطاق واسع شاشات SVGAوبطاقات فيديو قادرة على عرض 16.7 مليون لون.

ومن المثير للاهتمام ، أن سلف أدوات الفنان الرقمي الحديث الأول لوح التصميمات، ظهرت قبل وقت طويل من تطوير أجهزة الكمبيوتر الشخصية. في عام 1888 ، حصل شخص ما إليشا جراي على براءة اختراع أول جهاز لوحي للرسم. لكن الجهاز الأول ، الذي يشبه حقًا الأجهزة الحديثة ، يتكون من قلم وجهاز حساس للضغط مسطح ، يعمل جنبًا إلى جنب مع جهاز كمبيوتر المصمموكان يستخدم لإدخال الكتابة اليدوية في عام 1957.

في عام 1964 ، تم تقديم لوح رسومي يستخدم شبكة من أشباه الموصلات أسفل سطح الإدخال ، حيث تم تطبيق النبضات الكهربائية المشفرة بواسطة الرمز الرمادي الثلاثي. تلقى القلم هذه الإشارة ، والتي يمكن بعد ذلك فك تشفيرها مرة أخرى إلى إحداثيات.


وإليك أول أجهزة رسوميات استهلاكية تسمى كوالابادتم تصميمها للعمل مع أجهزة كمبيوتر Apple II ، وبدأ تاريخها في عام 1984. جنبا إلى جنب مع الجهاز اللوحي ، تم تقديم المستخدم الخاص البرمجياتللرسم. بمرور الوقت ، بدأت أجهزة الكمبيوتر اللوحية Koala في العمل مع أجهزة كمبيوتر أخرى (كان برنامج الرسوميات الخاص بحواسيب IBM يُسمى PC Design) ، وسرعان ما توسع سوق الأجهزة اللوحية الاستهلاكية - دخلت شركات جديدة إليه.


منذ نهاية القرن العشرين ، التطور السريع للرسم الرقمي أو فن CG(فن الرسومات الحاسوبية). كان السبب في ذلك ، أولاً ، إمكانية الوصول. من أجل الاعتماد على جهاز كمبيوتر ، كان من الضروري ، بالإضافة إلى الكمبيوتر نفسه ، شراء لوح رسم وبرنامج فقط. السبب الثاني لتزايد الشعبية كان زيادة سرعة عمل الفنان. تقدم برامج الجرافيكس عدد كبير منأدوات ، ناهيك عن لوحة الألوان الغنية. فنان معاصرنقرتين فقط بالماوس لتحديد اللون المطلوب - لا داعي لشراء الدهانات وخلطها. ولا تنسَ أكبر إضافة للكمبيوتر - أي عمل خاطئفي البرنامج يمكن التراجع عنها بسهولة. الخامس الرسم الرقميمن الأسهل إجراء التغييرات ، ويمكنك إرسالها إلى عنوان الوجهة فور الانتهاء - لا داعي لانتظار الطلاء حتى يجف ونقل اللوحة القماشية إلى الوسائط الرقمية.

سمحت الشعبية المتزايدة للتكنولوجيا بتطوير مجموعة الأدوات المقابلة - في ترسانة الفنان الرقمي الحديث أو المصور أو مصمم الرسوم. كمية كبيرةالتأثيرات والفرش والمرشحات التي لا تتوفر ببساطة في الرسم التقليدي.

لديك اللوحة الرقميةآفاق كبيرة ، ولكن أيضًا قيود كبيرة. منذ القرن الثامن عشر ، لم يكن هناك أي تطور تقني عمليًا في الفن التقليدي ، فقد ابتكر الفنانون المعاصرون تقريبًا نفس مجموعة الأدوات مثل زملائهم منذ مائة عام: قماش ، فرش ، زيت ... ولكن في نفس الوقت ، تزداد دقة العرض وكثافة البكسل ، وتزداد جودة عرض الألوان ، وتتزايد قوة الحوسبة ، ويتطور البرنامج - كل هذا عامل حاسم في تطوير الرسم الرقمي. هذا من جهة. من ناحية أخرى ، لا تزال دقة الشاشات الحديثة بعيدة عن دقة العين البشرية ، فالشاشة غير قادرة على عرض مثل هذا العدد من التفاصيل والتفاصيل التي يمكن أن توفر مراقبة حية للمنطقة ذات الحجم نفسه من اللوحة القماشية اللوحة الكلاسيكية.


مشكلة حديثة أخرى للرسم الرقمي هي ببساطة عدم وجود مؤسسات تعليمية مناسبة. الفنان الرقمياليوم ، في الواقع ، من العصاميين. تخرج معظم الفنانين الرقميين المشهورين المؤسسات التعليميةفي الرسم التقليدي وبعد ذلك فقط تحولت بشكل مستقل إلى الفن الرقمي.

على الرغم من وجود عدد قليل جدًا من دروس الرسم الرقمي ، إلا أن اختيار الأجهزة اللوحية الرسومية في السوق واسع جدًا. نماذج الشركات تحظى بشعبية في روسيا العبقريو . أرخص نموذج يكلف ما يزيد قليلاً عن ألف روبل ، لكن أداة احترافيةذات القطر الكبير والوظيفة يمكن أن تكلف 200 ألف روبل.

تاريخ النشر: 21.04.2012

هذه المقالة هي الثانية في سلسلة مقالات عن رسومات الكمبيوتر. تعلمنا في كيفية صنع المؤثرات الخاصة في صناعة السينما ، وتتبعها أيضًا التطور التاريخيالمؤثرات الخاصة في السينما.

لذا ، دعنا نكمل ...

اللوحة الرقمية

الرسم الرقمي هو إنشاء صور إلكترونية باستخدام تقليد الكمبيوتر لأدوات الفنان التقليدية (تفسيري المجاني للمفهوم من ويكيبيديا). في الواقع ، لن تصادف أبدًا فنان كمبيوتر يستخدم مصطلح الرسم الرقمي. أولاً ، نظرًا لوجود اختصار أجنبي بالفعل - فنان CG (متخصص أحيانًا CG). ثانيًا ، تلك الأعمال الفنية (هذا صحيح!) التي يبدعها هؤلاء الفنانون لا تندرج حقًا ضمن تعريف "الرسم". ثالثًا ، اعتاد الجميع بالفعل على استخدام اختصار CG ، لأنه مفهوم بشكل عام من قبل الروس والأمريكيين والصينيين ، إلخ.

جاء مفهوم "الفن" إلينا من اللاتينية و اللغات الايطالية: فن - فن ، فن ، حرفية. عادة ، بين فناني CG ، تسمى الأعمال الفن ثنائي الأبعاد (إذا تم رسمها على جهاز لوحي) والفن ثلاثي الأبعاد (إذا تم إجراؤه في محرر ثلاثي الأبعاد).

2 دفن

عملية العمل تشبه إلى حد بعيد عملية العمل فنان عادي... فقط بدلاً من الحامل - شاشة وجهاز لوحي.

منذ كانت تقتصر المراقبين في وقت سابق على الألوان(وحتى قبل ذلك كانت أحادية اللون) ، ثم ظهرت اللوحة الرقمية فقط عندما ظهرت شاشات svga وبطاقات الفيديو.

يعد وجود جهاز لوحي للفنان سمة إلزامية لعملية الرسم. ولا تخلط بين أجهزة الكمبيوتر اللوحية وأقراص الرسم. جهاز لوحي للرسم الرقمي يشبه هذا:

ما عليك سوى الرسم على مثل هذا الجهاز اللوحي بقلم خاص (قلم ، فرشاة ، أحيانًا "عصا" - عصا بلاستيكية) ، ويتم عرض ما ترسمه على شاشة الشاشة ، وبالتحديد في نافذة محرر الرسومات.

يستخدم الجميع محرر الرسوم الذي يكون أكثر ملاءمة له للعمل فيه. لكن في أغلب الأحيان يستخدمون "فوتوشوب" - أدوبي فوتوشوب.

لماذا يرسم فنانو CG على الأجهزة اللوحية ... حاول أن ترسم ، على الأقل ، شكل بيضاوي بالماوس! بغض النظر عن مدى تقدم التقنيات ، لا يزال عليك الرسم بيديك (ويعرف شخص ما كيفية الرسم بقدميك). هذا يعني أنه لكي تصبح فنانًا جيدًا في CG ، يجب أن تكون قادرًا على الرسم جيدًا على الورق ، ومعرفة أساسيات المنظور وكل شيء آخر يمكن تعلمه في مدرسة الفنون.

تحتوي الصور والصور المرسومة بالكامل على الكمبيوتر على العديد من الصفات المفيدة. أولاً ، من الأسهل إعادة هذا النوع من العمل. إذا كان العميل لا يحب عملك (مرسوم على القماش) ، فسيتعين عليك إعادة رسمه بالكامل من البداية. بالطبع، أجزاء صغيرةيمكن تصحيحه ، ولكن لم يعد من الممكن إجراء تغييرات كبيرة. لكن فنان CG سيفتح ببساطة ملفًا من عمله في Photoshop ، حيث تنتشر جميع تغييراته على الطبقات. ثم يقوم بتحرير الطبقات المطلوبة والحصول على عمل محسن. وهكذا ، يمكن للفنانين إعادة تشكيل الخلفية ، على سبيل المثال ، وهو أمر مستحيل تحقيقه على القماش.

ثانيًا ، إذا كنت بحاجة إلى نقل صورة على قماش إلى شكل رقمي ، فسيتم مسحها ضوئيًا ببساطة. بغض النظر عن جودة الماسح الضوئي وعالي جودته ، سيظل مكون الجودة مفقودًا أثناء المسح. لكن يمكن رسم صورة تم إنشاؤها بالكامل على الكمبيوتر بجودة عالية ، ومن ثم يمكن طباعتها على الأقل بحجم صورة في كتاب ، على الأقل حجم المنزل (الشيء الرئيسي هو الدقة التي عمل الفنان بها ).

هنا مثال خطوة بخطوةخلق في أدوبي فوتوشوب العمل "على أشجار طويلة»للفنانة Anastasia Kustova:

كما ترى ، يبدأ كل شيء برسم تخطيطي ، ثم يتم وضع التفاصيل. في الجزء الأول من المقالة حول رسومات الكمبيوتر ، قدمت قائمة بالمواقع التي يمكنك من خلالها مشاهدة أعمال رائعة. وبما أنه ليس كل الناس لديهم الوقت للزيارة معارض الفنون، المعارض الفنية، ولكن يمكن للجميع الوصول إلى الإنترنت ، ثم يمكن للجميع الانضمام إلى الفن. من يدري ، ربما ستحل اللوحة الرقمية قريبًا محل الطريقة الكلاسيكية للرسم ...

فيما يلي أمثلة للعديد من الوظائف التي تم القيام بها حصريًا باستخدام الكمبيوتر والوسائل الرقمية:

لإنشاء صورة باستخدام محرر ثلاثي الأبعاد ، تحتاج أولاً إلى تصميم جميع الكائنات في المشهد ، ثم تطبيق مواد عليها ، وضبط الإضاءة. وبعد إعداد المشهد ، يتم عرضه. التجسيد هو عملية عرض مشهد ثلاثي الأبعاد كصورة ثنائية الأبعاد. أولئك. مع هذا العمل ، يجب ألا تكون قادرًا على الرسم بقدر ما تكون قادرًا على النمذجة (تشبه العملية إنشاء تمثال).

العمل المنجز في برامج التحرير ثلاثية الأبعاد له مزايا عديدة.
أولاً ، يمكن عرض مشهد جاهز من زوايا مشاهدة مختلفة ، بعد استلامه تكوين جديد... ثانيًا ، إذا كنت بحاجة إلى طباعة صورة على ملصق ضخم ، فيمكنك تحديد أي دقة في إعدادات العرض (اعتمادًا على قوة جهاز الكمبيوتر الخاص بك). ثالثًا ، يمكن استخدام مثل هذا المشهد للإنشاء فيلم الرسوم المتحركةأو عرض تفاعلي... أولئك. في برامج التحرير ثلاثية الأبعاد ، يمكنك إنشاء مؤثرات خاصة للأفلام وإنشاء روائع على شكل لوحات.

فيما يلي بعض الأمثلة على الفن ثلاثي الأبعاد:

هذا كل شئ. نيابة عني ، أريد أن أضيف أن القدرة على الرسم الجيد والقدرة على نقل صورك الذهنية إلى لوحة قماشية أو إلى شاشة كمبيوتر هي جودة إيجابيةشخص. تعلم الرسم! ليس عليك أن ترسم مثل Van Gogh أو Shishkin ، لست مضطرًا للذهاب إلى دورات تدريبية خاصة. هناك العديد من البرامج التعليمية ومقاطع الفيديو التعليمية وأشياء أخرى مفيدة على الإنترنت الآن. تعني مهارات الرسم القدرة على التخيل والقدرة على التركيز والقدرة على التحمل. بشكل عام ، اذهب لذلك! احصل على قلم رصاص وابدأ الرسم الآن! من يدري ، ربما لديك موهبة وستصبح بيكاسو الجديد ، أو ستنشئ مؤثرات خاصة لأفلام هوليود ...

إذا كنت تحلم بأن تكون قادرًا على الرسم ، ولكن ليس لديك الكثير من الخبرة ، فمن المرجح أن تربطه بقلم رصاص. ولكن إذا كنت تريد حقًا نشر أفكارك ، فإن قلم الرصاص وحده لا يكفي. يعمل الكمبيوتر اللوحي للرسومات المزود ببرنامج جيد بشكل أفضل - فهو يحتوي على جميع الألوان التي تحتاجها ، ويسمح لك بإزالة أي أخطاء بدون أثر.

هناك واحد مشكلة كبيرةمع هذا. قلم الجهاز اللوحي ، على الرغم من أنه يشبه قلم رصاص ، يمكن استخدامه كمجموعة كاملة من الفرش المختلفة ، الباستيل ، فحموعلامات وحتى ممحاة. يمكنك استخدامه "لتغطية" الشاشة دهانات اكريليك، والدهانات والأحبار الزيتية ، ومزجها كلها في شيء جديد تمامًا. هذه أداة رائعة متعددة الاستخدامات - وبالتالي ، لا يمكن استخدامها كقلم رصاص!

إذا كان لديك بعض الخبرة مع قلم الرصاص ، حتى مع عمر مبكروتريد استخدام لوحة الرسومات الخاصة بك بشكل فعال ، فقد تواجه صعوبة في البحث تعلم جيدلك. هذا لأنه في الفن التقليدي ، "الرسم" و "الرسم" شيئان مختلفان تمامًا ، مع أدوات استخدام مختلفة. في الفن الرقمي ، لديك أداة واحدة فقط ، الفرشاة ، لذلك يتم دمج الرسم الرقمي والرسم الرقمي في واحدة. لذلك ، إذا كنت مرتاحًا بدرجة كافية مع قلم رصاص ، لكنك تكافح معه الفن الرقمي، قد لا يكون ذلك لأنك "لا تستطيع الرسم". تكمن المشكلة في مزج العديد من الأساليب ، بعضها من الرسم ، وبعض الرسم ، لذلك عندما تحاول اكتشاف ذلك بالبحث عن "الرسم الرقمي" ، ينتهي بك الأمر برسم بورتريهات كاملة.

سأشرح لك في هذا المقال الاختلاف ، حتى تتمكن من معرفة ما تريده بالضبط دون إضاعة الوقت في معرفة ما لست مستعدًا له. بهذه الطريقة سوف تتقدم بشكل أسرع وبأقل إحباط غير ضروري.

الرسم التقليدي

يمكنك الرسم بالعديد من الأدوات. يمكنك حتى استخدام إصبعك طالما كان لديك سطح لوضع العلامات عليه. التعريف الأساسي للرسم هو ببساطة إنشاء خط بأداة مدببة. تعتمد "الحدة" على المقياس ، لذا فكلما زاد حجم الرسم ، سُمح برأس أكثر حدة. يمكنك حتى الرسم بفرشاة!

بغض النظر عن الأداة التي تستخدمها ، فإن الطريقة متشابهة جدًا. كل ما يمكنك فعله هو خطوط الرصاص ، المستقيمة والمموجة ، في علاقات مختلفة مع بعضها البعض. ميزة إضافية تعتمد على الأداة هي تعتيم الخطوط. تمنحك العلامات والخطوط الضيقة خطوطًا سوداء تمامًا في كل مرة ؛ تتيح لك أقلام الرصاص الناعمة (الدرجة B وما دونها) الاختيار من بين تدرج كامل للون الرمادي ؛ تقيدك أقلام الرصاص الصلبة (HB وما فوق) باللون الرمادي الفاتح. لا توجد خطوط من تلقاء نفسها في الواقع. لم يتم صنع أي شيء منهم ، لكن أدمغتنا ، التي تتمتع بالكفاءة العالية في التعرف على الأنماط ، لا تحتاج إلى الكثير لرؤية الواقع في سحابة من الخطوط. ونظرًا لسهولة إنشاء الخطوط ، فقد أصبح الرسم هو الأكثر شيوعًا و شكل يمكن الوصول إليهفن. ونظرًا لسهولة إنشاء الخطوط ، فقد أصبح الرسم هو الشكل الفني الأكثر شيوعًا ويمكن الوصول إليه.

لكي يحاكي الرسم الواقع ، يجب أن يشبه الأنماط التي يتوقعها الدماغ. لذلك ، يجب أن يعرف الفنان الناجح ماهية هذه النماذج وكيفية إنشائها.

هذا هو السبب في أن الرسم الواقعي يتجاوز قيمة التعريف العادية: لم يعد الأمر يتعلق بالخطوط الإرشادية ، بل يتعلق ببناء أنماط ذات مغزى منها. هذه المهارة مطابقة للفنان التقليدي والفنان الرقمي. لا تحتاج إلى لوحة رسومات لتتعلم كيفية رسم الحيوانات أو كيفية العمل في المنظور. وبصفتك فنانًا رقميًا ، يمكنك استخدام البرامج التعليمية بنجاح لمستخدمي القلم الرصاص أيضًا.

يكمن الاختلاف في الأداة نفسها. يفعلون جميعًا الخطوط ، لكن يمكنهم استخدام مجموعة متنوعة من التقنيات للقيام بذلك. على سبيل المثال ، قد تحتاج بعض الأقلام إلى التحكم في تدفق الحبر ، وتعطيك أقلام الرصاص الناعمة ظلال مختلفةرمادي حسب الضغط. إذا كنت قادرًا على استخدام قلم رصاص ناعم، قد يكون التبديل إلى الحبر أمرًا محرجًا للغاية ، والعكس صحيح. هناك نوع آخر من الأنماط التي يمكنك إنشاؤها باستخدام أدوات الرسم. أدمغتنا حساسة للغاية للضوء والظل. في الرسم يمكننا محاكاة الظلال بظلام الخط وخفة الظل مع غيابه. لأنه في الواقع يتكون الضوء والظل من النقاط وليس الخطوط ، يجب استخدام تقنيات العمل (مثل التظليل) لمحاكاتهم.

يتطلب هذا التأثير مهارة مختلفة: فهم الضوء والظل والتدرب على الحجم والتقليد بالخطوط فقط. للتلخيص ، لقد تعلمنا خمس مهارات مختلفة يعتمد عليها الرسم الجرافيكي:

  • إنشاء خطوط متعمدة باستخدام أداة حادة
  • تحقيق درجات مختلفة
  • التظليل مع الخطوط
  • بناء عينات ذات مغزى مبنية على أساس تحليل الواقع
  • فهم الضوء والظل

يمكنك أيضًا أن تكون فنانًا رائعًا من خلال إتقان المهارات الثلاث الأولى فقط عندما تقوم بنسخ الروابط فقط ، ولكن لكي تصبح مطورًا ، عليك التركيز على الأخيرين بمزيد من الجهد.

إذا كنت تريد استخدام أقلام الرصاص الملونة ، فستحتاج أيضًا إلى فهم اللون ، وهي مهمة كبيرة أخرى وليست سهلة كما قد تبدو.

الرسم التقليدي

لا يختلف الرسم عن الرسم لمجرد أنك تستخدم أدوات أخرى. الهدف والتأثير مختلفان تمامًا أيضًا. يتم إنشاء اللوحات باستخدام بقع ملونة ، لا يمكن ولا ينبغي التحكم بشكل كامل في شكلها. يمكنك استخدام أصباغ متنوعة لهذا الغرض. تتميز بكثافات وخصائص خلط مختلفة ، لذلك يتطلب كل منها معالجة مختلفة.

يمكن أن تحاكي بقع الألوان الطريقة التي ترى بها أدمغتنا العالم بنجاح كبير. يمكن أن تكون اللوحات واقعية ، ولكن يمكنها أيضًا تحقيق الواقعية بمجموعة متنوعة من الأساليب الأخرى. نظرًا لأنه يمكنك طلاء مساحات كبيرة دفعة واحدة ، فلا داعي للحيل الاصطناعية مثل التظليل ، كما أن بعض الأصباغ تمتزج جيدًا دون بذل الكثير من الجهد.

هذا لا يعني أن الرسم أسهل. يتطلب استخدام مساحات كبيرة نوعًا مختلفًا تمامًا من التفكير التحليلي. لا يزال الأمر يتعلق بصنع أنماط ذات مغزى ، ولكن هذه المرة يتعلق الأمر بالضوء والظل واللون. لذلك ، تعتمد اللوحة على ثلاث مهارات ، كل منها يصعب إتقانها:

  • إنشاء مناطق متعمدة من اللون (التحكم في تدفق الصبغة ، خلط الألوان)
  • فهم الضوء والظل
  • فهم اللون

أثناء الرسم ، يمكنك إنشاء حيوانات رائعة بعد دراسة تشريح الحيوانات ، ولن يكون هذا كافيًا في الرسم. يعد فهم الضوء والظل أمرًا بالغ الأهمية هنا إذا كنت لا تريد ذلك فنان تجريدي... نظرًا لأن بعض الناس يعتقدون أن البقع قد تكون أسهل في الواقع ، ولكن بالنسبة لمعظمنا المعتادين على شكل الخطوط ، فإن هضمها يستغرق وقتًا طويلاً.

من الفن التقليدي إلى الفن الرقمي

عند التبديل إلى Adobe Photoshop ، هناك واحد فقط فرق كبيربين الرسم والرسم المهم. الرسم عبارة عن خطوط تتحكم فيها ، والرسم عبارة عن نقاط لا يمكن التحكم فيها بالكامل. في النهاية ، حتى حجم الفرشاة لا يهم ، بل صلابته. إذا كان بإمكانك توقع شكل التطبيق من قبل ، فمن المحتمل أنه يرسم. إذا كنت تخطط لشيء غير متوقع ، فيجب أن يكون رسمًا.

هذا التوزيع مثالي بقدر ما يمكن أن يكون ، لأنه يأخذ في الاعتبار طرقًا مختلفة للإنشاء. عندما تقوم بالرسم ، بغض النظر عن مدى الفوضى ، فإنك تتوقع ظهور بعض الخطوط ، وستتمكن من تحديدها بقوة المخطط العامفي نهايةالمطاف. حتى عند استخدام ضربات كبيرة ملونة ، ما زلت تعرف بالضبط المكان الذي تريد وضعها فيه. عندما تقوم بالطلاء ، فإنك تقوم بخلط العديد من البقع معًا. أنت تستخدم الفوضى التي تخلقها الفرشاة غير المتوقعة لخلق شيء جديد. الطلاء هو عملية تثبيت وتعديل مستمرين - لا توجد حواف مثالية ولا يمكن التخطيط للتأثير النهائي بنسبة 100٪. هذا هو السبب في أننا لا نستطيع رسم متجه (لا تستطيع برامج المتجهات التعامل مع الفوضى).

كلا من هذه الأساليب تتطلب طرق مختلفة... إذا كنت معتادًا على الرسم ، فقد تكون خطوتك الأولى في الرسم هي محاولة رسم خطوط بفرشاة غير متوقعة. أنت تختار حرفيًا فرشاة يصعب تشغيلها وتحاول تشغيلها. لا علاقة له بالرسم!

ومع ذلك ، مع عادات الرسم ، لا يُحكم عليك بالخطوط الصارمة والألوان المسطحة إلى الأبد. تحتاج فقط إلى معرفة كيفية مزج كلتا الطريقتين بطريقة مريحة.

تمديد الرسم

يمكنك توسيع الرسم في Photoshop باستخدام أدوات أخرى لا علاقة لها بالرسم - أو الرسم أيضًا. لا توجد في الواقع "التقليدي" ، ولكن يمكن استخدامها بسهولة إذا كنت معتادًا على الرسم.

تحويل

توجد عدة أدوات في Photoshop يمكن استخدامها لهذا الغرض:

  • التحويل الحر (Control-T) في وضع الالتفاف
  • البلاستيك (Control-Shift-X) الاعوجاج
  • التحرير - دمية الاعوجاج

تتيح لك كل هذه الأدوات القيام بشيء قوي بما يكفي ليتم تسميته بالخداع. بعد أن ترسم شيئًا ما ، يمكنك تغييره إما كليًا أو جزئيًا. يمكنك إنشاء رسم جديد تمامًا بعد رسمه بالفعل! يمكنك حتى رسم مجموعة من الخطوط الفوضوية وتحويلها إلى جسد. ما عليك سوى التفكير التحليلي الخاص بك أن الرسم كان مبنيًا على هذا.

املأ باللون

إذا كنت ترغب في ملء منطقة بالرسم بشكل تقليدي ، فسيتعين عليك قضاء الكثير من الوقت في عبور الخطوط بعناية لإحداث هذا التأثير. أنت تعرف بالضبط ما تريد القيام به - يستغرق الأمر الكثير من الوقت. في Photoshop ، يمكنك طلاء المساحات التي تريد رسمها باستخدام Lasso Tool (L). هل لاحظت أنني قلت "رسم"؟ تعمل أداة Lasso Tool بنفس الطريقة - ترسم المنطقة التي تريد تحديدها. في وقت لاحق يمكنك ملء المنطقة باستخدام اللون دلو دهانأداة (G) ، كل ذلك بدون ضربة فرشاة واحدة.

التفقيس (التظليل)

تظليل الألوان المسطحة بطريقة مريحة ، يمكنك ببساطة طلاء الظلال على طبقات منفصلة ، تمامًا كما كان من قبل - قم بالطلاء باستخدام أداة Lasso وتعبئتها. ثم من خلال تغيير وضع المزج و / أو التعتيم ، يمكنك جعل التظليل يطابق الألوان المسطحة أدناه.

خلط

لمزج الحد بين الألوان والتظليل بشكل ملائم ، يمكنك استخدام إحدى الطرق العديدة. قد ينظر إليها هواة الفن على أنها "مزيفة" ، لكن هذا لا بأس به.

إنه مجرد أسلوب مختلف ، وأكثر سهولة للأشخاص ذوي الخبرة في الرسم.

في حين أن هذا هو ما تطمح إليه ، يمكنك استخدام:

  • أداة طمس
  • أداة Mixer Brush
  • باستخدام أداة Lasso ، حدد منطقة ، ثم تصفية> Blur> Gaussian Blur

خلط الرسم والتلوين

يمكن مزج الرسم والتلوين معًا لإنشاء عمل عظيمفن. لا داعي لأن تقصر نفسك على واحد منهم فقط!

قناع القطع

اللوحة لا تعرف الحواف الصحيحة. السكتات الدماغية بشكل مؤلم تذهب أينما تريد ، ومحاولة السيطرة عليها تقتل أرواحهم. في Photoshop ، يمكنك العثور على حل وسط - يمكنك رسم منطقة لن تتخطى الحدود ، بغض النظر عن أي شيء.

ما عليك سوى رسم شكل باستخدام أداة Lasso (L) وتعبئته بأي لون. لقص طبقة أخرى ، اضغط مع الاستمرار على Alt وانقر فوق الحد الفاصل بينهما. يمكنك الآن رسم أي شيء دون التباطؤ على طول الخطوط العريضة!

الخلط ذات المناظر الخلابة

بعد رسم شيء ما وتلوينه ، يمكنك تحويله إلى أسلوب تصويريفقط باستخدام النوع الصحيح من الخلط. هذه المرة ، بدلاً من استخدام "أداة المزج" ، احصل على فرشاة ذات نسيج متغير التدفق (كلما ضغطت بشدة ، زادت الضربة). استخدم أداة القطارة (I) لتحديد لون من منطقة ثم ضع طبقة رقيقة من هذا اللون على الحافة. اختر لونًا أقرب إلى الحافة وكرر.

كلما كان مظهره أفضل بدون حدود خارجية ، كلما كان بعيدًا عن الرسم وكلما اقترب من الرسم.

تفاصيل

عندما تكاد اللوحة تنتهي ، يمكنك إضفاء اللمعان النهائي من خلال الرسم بالتفاصيل. يمكنك أن تأخذ فرشاة ناعمة صلبة وتضيف بعض العناصر التي لن تكون ممكنة في الرسم التقليدي. يمكنك إعطاء مخطط تقريبي وإضافة شعر ناعم هنا وهناك وجعل السطح لامعًا بإضافة نقطة بيضاء عليه. في الواقع ، الرسم الرقمي يدور حول مزج كلتا التقنيتين. عندما تسمع المصطلح ، نادرًا ما يتعلق بالعمل الذي يقلد الطريقة التقليدية.

وبالتالي ، يمكننا القول أن الرسم الرقمي يتعلق بالعمليات الموجهة للخطوط ، بينما يستخدم الرسم الرقمي جميع الطرق الممكنة.

عملية الخلط

يمكن لفنان Photoshop استخدام تقنية الرسم والرسم بحرية في أي مرحلة مناسبة من عملية الإنشاء. على سبيل المثال ، إذا كنت تريد إنشاء كائن حي ، فقد تبدو المراحل كما يلي:

  • رسم اسكتشات غير محددة للحصول على فكرة (رسم)
  • ضبط الأسطر على الشكل (الشكل)
  • تنظيف الخط (الرسم)
  • إنشاء قناع (رسم)
  • حجب الإضاءة (الرسم أو التلوين)
  • الخلط (الرسم)
  • إضافة التفاصيل (الرسم)

هل أنا أرسم أم أرسم؟

دعونا نلخص كل شيء:

  1. الرسم على أساس الخطوط. أنت تخطط للهيكل العظمي كهيكل وفقًا لتحليل الواقع ، ثم تقوم ببطء بإنشاء المزيد والمزيد من الخطوط لإنشاء نمط يتعرف عليه عقلك.
  2. يعتمد الرسم على النقاط ("خطوط" قصيرة ضخمة). تبدأ بتقدير تقريبي للشكل النهائي ثم تنحته ، وتعديل الشكل مع كل خطوة ، وتصغير الفرشاة كلما تقدمت.

أهم مهارات الرسم الواقعي:

  • فهم الهياكل التي تبني الواقع (على سبيل المثال ، الهيكل العظمي والعضلات للكلب)
  • تحويل الهياكل إلى شكل خطوط

في الرسم ، هذه المهارات:

  • فهم الضوء والظل واللون.
  • فهم الشكل ثلاثي الأبعاد للكائنات
  • خلط مساحات مختلفة من الأحجام والألوان لإعادة تكوين عينات تتوافق مع الواقع

إذا كان بإمكانك التعامل مع كل هذا ، فأنت بحاجة إلى مزج كلتا الطريقتين لزيادة العملية التكنولوجية، على سبيل المثال:

  • البدء برسم تخطيطي وخط "أحمر" (رسم) ثم تلوين وتظليل (رسم)
  • البدء بشكل تقريبي (طلاء) ، واستخدامه كأساس للفن الخطي (الرسم) ، ثم التلوين والتظليل (الرسم)

استنتاج

عظم درس مهمما يجب أن تتعلمه من هذه المقالة هو أن عملية الإنشاء الرقمي ليست موحدة. لأنك في Photoshop تستخدم الكثير أدوات مختلفةمع ميزات مختلفة، يجب أيضًا استخدامها بطرق مختلفة. من خلال النظر إليهم جميعًا على أنهم طريقة للرسم (أو الرسم) ، فإنك تحد من نفسك ونجاحك بلا داعٍ.

كن مرنًا. استخدم تقنيات الرسم عندما تكون مفيدة لك وانتقل إلى الرسم عندما يمكن أن توفر لك المزيد. الإنشاء الرقمي ليس هو الأسلوب الوحيد ويمكنك الاستفادة منه على أفضل وجه إذا كنت تعرف الطريقة التي يجب استخدامها في أي مرحلة.

مرة أخرى ، انتبه إلى نقاط ضعفك وتعلم منها. إذا كان التظليل الخاص بك يبدو سيئًا ، فلا تلوم الألوان التي تستخدمها ، ولكن بدلاً من ذلك عد إلى مبادئ الإضاءة الأساسية. إذا كان بإمكانك الرسم بشكل جميل ، لكن النسب متوقفة دائمًا ، فاحرص على الرسم لفترة من الوقت. المفتاح هو أنه يمكنك أن ترى من أين تأتي أخطائك وما هي التقنية التي ستؤذيها بالضبط.


ويكيبيديا:
اللوحة الرقمية - إنشاء الصور الإلكترونية ، لا يتم عن طريق تقديم نماذج حاسوبية ، ولكن بسبب استخدام المحاكاة الحاسوبية من قبل البشر الآلات التقليديةفنان.
يعد إنشاء رسم / لوحة من البداية إلى النهاية على الكمبيوتر اتجاهًا جديدًا نسبيًا في الفنون الجميلة. التاريخ المحددليس من المنطقي تثبيت أول رسم للكمبيوتر (يمكنك أن تتورط في تحديد ما هو فني وجاد بما يكفي للرسم على هذا النحو) ؛ ومع ذلك ، فإن التاريخ التقريبي للظهور الواسع النطاق للأعمال المثيرة للإعجاب والملونة التي تم إجراؤها على جهاز الكمبيوتر هو 1995-1996 (يشير هذا التاريخ إلى ظهور وتوزيع شاشات SVGA ذات الأسعار المعقولة نسبيًا وبطاقات الفيديو القادرة على عرض 16.7 مليون لون). الكمبيوتر في الرسم الرقمي يشبه الفرشاة ذات الحامل. من أجل الاعتماد بشكل جيد على جهاز كمبيوتر ، تحتاج أيضًا إلى معرفة جميع المعارف والخبرات التي تراكمت لدى أجيال من الفنانين والقدرة على تطبيقها (المنظور ، المنظور الجوي, دائرة اللون، وهج ، وردود الفعل ، وما إلى ذلك). أدى استخدام التقنيات الرقمية في التصوير الفوتوغرافي أيضًا إلى ظهور تقنيات هجينة (على سبيل المثال ، الانطباعية الصورية).

رسم توضيحي للحكاية الخيالية "السرقة في النزل" (بلاد فارس)

فضائل الرسم الرقمي

في الوقت الحاضر ، تتطور CG-art (Computer Graphics Art) بسرعة وتحتل مكانة قوية في تصميم الكتب / الملصقات ، ويسود الاحتكار في الصناعة ألعاب الكمبيوتروالسينما الحديثة المشهورة في فن الهواة. أسباب النزوح السريع للصناديق التقليدية من هذه المناطق:

  • التوفر... من أجل إنشاء أعمال رقمية من أي مستوى ، من الضروري شراء / امتلاك جهاز كمبيوتر شخصي ذي طاقة كافية ، وكمبيوتر لوحي رسومي ("محول رقمي") وعدة برامج للرسم على الكمبيوتر. كل هذا سيكلف حوالي 1500 دولار ( معظممن هذا المبلغ هو تكلفة البرامج المرخصة) في الإصدار الأولي (يشتري المحترفون أجهزة كمبيوتر وشاشات وأجهزة لوحية باهظة الثمن ، لكنهم يزيدون فقط من قابلية الاستخدام).
  • كبير سرعة العمل... حاسمة بشكل خاص في مجال الدفع الأنشطة الفنية: زخرفة الكتب والأفلام والألعاب. تحتوي البرامج المتخصصة لفناني CG (مثل الرسام) على عدد كبير من الأدوات لتسريع عملك. خيار اللون المطلوب- في غضون ثوانٍ (على عكس الرسم التقليدي ، حيث يتعين عليك مزج الدهانات للحصول على اللون المطلوب - يتطلب الأمر خبرة ووقتًا) ، يعد اختيار الفرشاة / الأداة المناسبة أيضًا عملية فورية تقريبًا. القدرة على إلغاء أفعالك ، وكذلك القدرة على الحفظ في أي لحظة من عملك والعودة إليه في المستقبل ، وقائمة أكبر من الفرص والمزايا - كل هذا يجعل عمل فنان محترف أسرع عدة مرات بنفس الجودة. بالإضافة إلى ذلك ، يكون عمل الكمبيوتر جاهزًا على الفور للاستخدام في التقنيات الرقمية للسينما والألعاب والفرض - يجب أولاً نقل لوحة زيتية مرسومة بالزيت إلى شكل رقمي.
  • فريد أدوات... على سبيل المثال ، العمل مع الطبقات أو تطبيق الزخارف على مناطق الصورة التي تحتاجها ؛ تأثيرات مختلفةفرش. صور HDR ؛ المرشحات والتعديلات المختلفة - كل هذا وأكثر من ذلك بكثير لا يتوفر ببساطة في الرسم التقليدي.
  • توقعات - وجهات نظر... وصل الفن التقليدي عمليا إلى حدوده من حيث الكمال في التقنية والوسائل في القرن الثامن عشر. منذ ذلك الحين ، لم تتم إضافة أي جديد - كما كان من قبل ، لديك صبغة أو زيت (أو خليط جاهز منها) وقماش وفرش. ولن يظهر شيء جديد. من الإنصاف أن نقول إن الرسم بالكمبيوتر الحديث لا يزال بعيدًا عن أفضل لوحات عباقرة الماضي من حيث الجودة وحجم العمل - ولكن هناك مجال للتطوير. تتزايد دقة الشاشات ، وتتزايد جودة عرض الألوان ، وتتزايد قوة أجهزة الكمبيوتر ، وتتغير برامج الرسم الرقمي وتتحسن ، وهناك إمكانية أساسية لإنشاء طرق وأجهزة جديدة للعمل مع إخراج اللون / اللون ( أجهزة عرض أو تصوير ثلاثي الأبعاد).
  • سهولة التعلمبعض المجموعات من الناس وسهولة التشغيل. إذا كنت تعرف كيفية العمل على الكمبيوتر وكنت شخصًا فضوليًا وحيويًا ، فلن تكون كذلك عمل شاقفهم واجهة برامج الرسم على الكمبيوتر - إنها نفس واجهة معظم برامج Windows + مجموعة الأدوات المنطقية تمامًا للفنان الرقمي. على حد سواء المدفوعة و دروس فيديو مجانيةللعمل في برنامج معين. فيما يتعلق ببرامج cg-art ، تحتوي دروس الفيديو هذه على تسجيل لجميع مراحل عمل الفنان الرقمي على لوحة.

عيوب الرسم الرقمي

  • صعوبة الإتقان. في الوقت الحالي ، هناك عدد قليل جدًا من المدارس أو المؤسسات التعليمية الأكثر جدية التي تدرس في هذا التخصص - معظمهم من الأشخاص الأكثر نشاطًا وفضوليًا ، وخاصة الأطفال القادرين على الدراسة الذاتية والعثور على المعلومات بأنفسهم ، يصبحون فنانين رقميين ؛ المصممين والطابعات (من ذوي الخبرة في العمل مع الرسومات على الكمبيوتر الشخصي) ؛ تخرج معظم الفنانين الرقميين المشهورين من المؤسسات التعليمية في الرسم التقليدي وبعد ذلك فقط تحولوا بشكل مستقل إلى فن cg. أيضًا ، لا يمكن تخيل فنان رقمي حديث بدون الإنترنت (التواصل مع الزملاء وأصحاب العمل والبحث عن برامج أو طرق رسم جديدة وما إلى ذلك) - ومرة ​​أخرى ، لا يمتلكها الكثيرون. لا توجد كتب عمليا حول إنشاء الصور على الكمبيوتر.
  • الحد الحالي لقدرات تكنولوجيا الكمبيوتر. لا تزال الشاشات الحديثة لا تعمل في قرارات قريبة من دقة أعيننا. أي أن الشاشة ليست قادرة على عرض مثل هذا العدد من التفاصيل والتفاصيل التي يمكن أن توفر مراقبة حية لنفس مساحة مساحة لوحة الرسم الكلاسيكي. يمكنك طباعة صورتك على طابعة - لكنها تؤدي إلى المشكلة الثالثة لـ cg-art:
  • مشكلة عرض صورة الكمبيوتر على وسط مادي... تعمل الشاشات في مساحة ألوان RGB - 16.7 مليون لون. لا يمكن أن تغطي الطباعة على الورق نطاق الألوان بأكمله فعليًا - تغطي مساحة ألوان CMYK عددًا أقل من الألوان والظلال. في الوقت الحالي ، لا توجد وسيلة مناسبة للرسم الرقمي. الشاشات القادرة على عرض جميع ألوان الصورة (ولديها ضبط السطوع والتباين واللون) لديها دقة منخفضة للغاية ، مما لا يسمح بعرض جميع تفاصيل الصورة (فهي لا تعرضها بالحجم الكامل دون الاستيفاء) - لا يمكن للشاشة العادية أن تعرض في نفس الوقت أكثر من 1-2 ميجابكسل ، ويمكن أن تعرض شاشات LCD الخاصة والمكلفة إلى حد ما حوالي 8 ميجابكسل).
  • مشكلة حقوق التأليف والنشر. صاحب الملف الأصلي (المصدر) للرسم هو صاحب الرسم. ولكن ، مثل أي معلومات رقمية ، يمكن تكرار (نسخ) الملف بكميات غير محدودة دون أي تكاليف ملموسة. أبسط مثالحماية الرسم - تحميل نسخة مصغرة على الإنترنت (عادةً فنانين محترفينإنهم يرسمون بدقة عالية - 6000 × 10000 بكسل وأكثر - من الملائم رسم التفاصيل ، ويتم نشر نسخة صغيرة على الإنترنت - 1600 × 1200 أو أقل ؛ أو حتى جزء). في هذه الحالة ، كل من لديه نسخة كبيرة من الرسم هو مؤلفه ومالكه. من السهل تغيير حقوق النشر على الرسم الرقمي ويمكن فقط للفنانين المعروفين أن يشعروا بالمساعدة الحقيقية من وجوده.

الروابط

منتديات باللغة الروسية يتواصل فيها فنانون من جميع الاتجاهات

  • منتدى جورو للفنون - الأقدم

تأسيس منتدى متخصص فنان مشهورجورو في ديسمبر 2002

  • SKETCHERS.RU - أصغر إلى حد ما

مورد يحتوي على العديد من الوظائف الملائمة (المجلات والمعارض) للفنانين. تأسست في 17 يناير 2004 من قبل الفنان / المصمم أ.

  • http://3dcenter.ru مركز ثلاثي الأبعاد - موقع ومنتدى مشهور على CG (معارض

أعمال ثلاثية وثنائية الأبعاد ، W.I.P ، دروس ومقالات).

  • http://drawing.wetpaint.ru - منتدى على موقع إيليا كوماروف.
  • http://forum.hofarts.com - منتدى على موقع هوف.
  • http://forum.cgfight.com - المكان الذي يمكن رؤية فناني CG فيه.

معارك فنية منتظمة واسعة النطاق :).

  • RealTime هو قسم فرعي من Real Time School. واحدة من المؤسسات القليلة

تعليم فن الكمبيوترفي جميع الاتجاهات (ثنائي الأبعاد ، ثلاثي الأبعاد). في بداية تطوير المنتدى ، قاد اتجاه الرسم الفنان الروسي الشهير CG Anry. في الوقت الحالي ، المنتدى غير نشط ، لكن المحفوظات مفيدة جدًا لكل من المبتدئين والمحترفين.
روابط خارجية لمنتديات ومجتمعات الفنانين الأجنبية.