نشر عن فنسنت فان جوخ. سيرة فنسنت فان جوخ

09.07.2019

ثيو الرائي

وهكذا انتهى المطاف بفان جوخ في عاصمة "الفن الجديد" - باريس ، وبناءً على نصيحة ثيو ، دخل الاستوديو الخاص لفرناند كورمون ، الذي كان آنذاك "تشكيل الموظفين" لجيل جديد من الفنانين التجريبيين. هناك أصبح الهولندي قريبًا من الركائز المستقبلية لما بعد الانطباعية مثل هنري تولوز لوتريك وإميل برنارد ولوسيان بيسارو. درس فان جوخ علم التشريح ، ورسمه من قوالب الجبس واستوعب حرفيًا كل الأفكار الجديدة التي استحوذت على باريس.

يقدمه ثيو إلى نقاد الفن البارزين وعملائه الفنانين ، ومن بينهم ليس فقط كلود مونيه وألفريد سيسلي وكاميل بيسارو وأوغست رينوار وإدغار ديغا ، ولكن أيضًا "النجوم الصاعدة" Signac و Gauguin. بحلول الوقت الذي وصل فيه فينسنت إلى باريس ، كان شقيقه هو رئيس الفرع "التجريبي" لـ "Goupil" في مونمارتر. كان ثيو رجلًا يتمتع بإحساس قوي برجل الأعمال الجديد والممتاز ، وكان من أوائل الذين رأوا فجر حقبة جديدة في الفن. لقد أقنع القيادة المحافظة لـ "Gupil" بالسماح له بالمخاطرة بالتداول في "الرسم الضوئي". في المعرض ، أقام ثيو معارض فردية لكاميل بيسارو وكلود مونيه وغيرهم من الانطباعيين ، الذين بدأت باريس في التعود عليهم قليلاً. في الطابق العلوي ، في شقته الخاصة ، قام بترتيب "معارض متغيرة" لصور الشباب الجريئين ، والتي كان "Gupil" يخشى عرضها رسميًا. لقد كان النموذج الأولي لـ "معارض الشقق" النخبة التي ظهرت في القرن العشرين ، وأصبحت أعمال فينسنت أبرز ما لديهم.

بالعودة إلى عام 1884 ، دخل الأخوان فان جوخ في اتفاقية فيما بينهم. ثيو ، مقابل لوحات فينسنت ، يدفع له 220 فرنكًا شهريًا ويزوده بالفرش واللوحات القماشية والدهانات بأفضل جودة. بالمناسبة ، بفضل هذا ، فإن لوحات فان جوخ ، على عكس أعمال Gauguin و Toulouse-Lautrec ، بسبب نقص المال ، كتبت على أي شيء ، محفوظ جيدًا. 220 فرنكاً هو ربع الراتب الشهري للطبيب أو المحامي. تلقى ساعي البريد جوزيف رولين في آرل ، الذي صنعته الأسطورة شيئًا مثل القديس الراعي لـ "المتسول" فان جوخ ، نصف هذا المبلغ ، وعلى عكس الفنان الوحيد ، قام بإطعام عائلة لديها ثلاثة أطفال. كان لدى فان جوخ ما يكفي من المال حتى لإنشاء مجموعة من المطبوعات اليابانية. بالإضافة إلى ذلك ، أمد ثيو شقيقه "بالزي الرسمي": البلوزات والقبعات الشهيرة والكتب الضرورية والنسخ. كما دفع تكاليف علاج فينسينت.

كل هذا لم يكن جمعية خيرية بسيطة. وضع الأخوان خطة طموحة - لإنشاء سوق للرسم ما بعد الانطباعية ، جيل من الفنانين الذين تبعوا مونيه وأصدقائه. ومع فنسنت فان جوخ كواحد من قادة هذا الجيل. لدمج ما يبدو غير متوافق - الفن الطليعي المحفوف بالمخاطر للعالم البوهيمي والنجاح التجاري بروح "Gupil" المحترمة. لقد مروا هنا على ما يقرب من قرن من الزمان: فقط آندي وارهول وغيره من الفنانين الشعبيين الأمريكيين تمكنوا على الفور من الثراء في الفن الطليعي.

"غير معروف"

بشكل عام ، كان موقع فنسنت فان جوخ فريدًا من نوعه. عمل كفنان على عقد مع تاجر فنون كان أحد الشخصيات الرئيسية في سوق "الرسم الضوئي". وكان تاجر القطع الفنية هذا هو شقيقه. غوغان ، المتشرد الذي لا يهدأ والذي يحسب كل فرنك ، على سبيل المثال ، لا يمكنه إلا أن يحلم بمثل هذه الحالة. علاوة على ذلك ، لم يكن فينسنت مجرد دمية في يد رجل الأعمال ثيو. كما أنه لم يكن شخصًا لا يعرف الرحمة ولا يريد بيع لوحاته إلى المدنسين ، والتي وزعها مجانًا على "الأرواح القبلية" ، كما كتب ماير غريف. أراد فان جوخ ، مثل أي شخص عادي ، الاعتراف ليس من أحفاد بعيدين ، ولكن خلال حياته. اعترافات ، كان المال علامة مهمة بالنسبة له. وكونه تاجر فنون سابقًا ، فقد عرف كيف يحقق ذلك.

أحد الموضوعات الرئيسية في رسائله إلى ثيو ليس البحث عن الله بأي حال من الأحوال ، ولكن المناقشات حول ما يجب القيام به من أجل بيع اللوحات بشكل مربح ، وأي لوحة ستجد طريقها بسرعة إلى قلب المشتري. للترويج للسوق ، طور صيغة لا تشوبها شائبة: "لن يساعدنا شيء في بيع لوحاتنا أفضل من الاعتراف بها كديكور جيد لمنازل الطبقة المتوسطة". من أجل توضيح كيف "ستبدو" اللوحات ما بعد الانطباعية في الداخل البرجوازي ، نظم فان جوخ نفسه في عام 1887 معرضين في مقهى Tambourine ومطعم La Forche في باريس وباع العديد من الأعمال منها. في وقت لاحق ، لعبت الأسطورة دورًا في إثارة هذه الحقيقة على أنها فعل يأس للفنان ، الذي لم يرغب أحد في السماح له بإقامة معارض عادية.

وفي الوقت نفسه ، فهو مشارك منتظم في المعارض في صالون الاستقلال والمسرح الحر - أكثر الأماكن شهرة للمثقفين الباريسيين في ذلك الوقت. يتم عرض لوحاته من قبل تجار الفن أرسين بورتر وجورج توماس وبيير مارتن وتانجوي. حصل سيزان العظيم على فرصة لعرض أعماله في معرض شخصي فقط في سن 56 ، بعد ما يقرب من أربعة عقود من الأشغال الشاقة. في حين يمكن رؤية أعمال فنسنت ، وهو فنان ذو ست سنوات من الخبرة ، في أي وقت في "معرض الشقق" في ثيو ، حيث أقام كل النخبة الفنية في عاصمة عالم الفن - باريس.

فان جوخ الحقيقي هو الأقل شبهاً بالناسك من الأسطورة. إنه ملكه من بين الفنانين البارزين في تلك الحقبة ، والدليل الأكثر إقناعًا على ذلك هو عدة صور شخصية لهولندي ، رسمها تولوز لوتريك ، روسيل ، برنارد. صوره لوسيان بيسارو وهو يتحدث إلى الناقد الفني الأكثر نفوذاً في تلك السنوات ، فينيلون. تم تذكر كميل بيسارو لأنه لم يتردد في إيقاف الشخص الذي يحتاجه في الشارع وعرض لوحاته مباشرة على جدار المنزل. من المستحيل ببساطة تخيل الناسك الحقيقي سيزان في مثل هذه الحالة.

رسخت الأسطورة بقوة فكرة فان جوخ غير المعترف بها ، حيث تم بيع واحدة فقط من لوحاته خلال حياته ، "كروم العنب الأحمر في آرل" ، والمعلقة الآن في متحف موسكو للفنون الجميلة. بوشكين. في الواقع ، كان بيع هذه اللوحة من معرض في بروكسل عام 1890 مقابل 400 فرنك بمثابة اختراق فان جوخ في عالم الأسعار الجادة. لم يبيع ما هو أسوأ من معاصريه سورات أو غوغان. وبحسب الوثائق ، فمن المعروف أنه تم شراء أربعة عشر عملاً من الفنان. أول من فعل ذلك كان صديقًا للعائلة ، تاجر التحف الفنية الهولندي تيرستيج ، في فبراير 1882 ، وكتب فينسنت إلى ثيو: "أول شاة مشيت عبر الجسر". في الواقع ، كان هناك المزيد من المبيعات ، ولم يكن هناك دليل دقيق على الباقي.

أما بالنسبة لقلة الاعتراف ، فمنذ عام 1888 ، قام النقاد المشهورون جوستاف كان وفيليكس فينيلون ، في مراجعاتهم لمعارض "المستقل" ، كما كان يُطلق على الفنانين الطليعيين آنذاك ، بتسليط الضوء على الأعمال الجديدة والنابضة بالحياة لفان جوخ. نصح الناقد أوكتاف ميربو رودان بشراء لوحاته. كانوا في مجموعة خبير متميّز مثل إدغار ديغا. خلال حياته ، قرأ فينسنت في صحيفة "ميركيور دو فرانس" أنه فنان عظيم ، وريث رامبرانت وهالز. كتب هذا في مقالته المكرسة بالكامل لعمل "الهولندي المذهل" ، النجم الصاعد لـ "النقد الجديد" هنري أورييه. كان ينوي إنشاء سيرة ذاتية لفان جوخ ، ولكن لسوء الحظ توفي بسبب مرض السل بعد فترة وجيزة من وفاة الفنان نفسه.

عن العقل ، خالٍ من "القيود"

لكن "السيرة الذاتية" تم نشرها من قبل ماير-غريف ، وفيها وصف بشكل خاص العملية "البديهية ، الخالية من قيود العقل" لإبداع فان جوخ.

"رسم فينسنت صوراً في نشوة عمياء غير واعية. امتد مزاجه على القماش. كانت الأشجار تصرخ ، والغيوم تصطاد بعضها البعض. كانت الشمس تتساقط مع ثقب يؤدي إلى العمى مما أدى إلى الفوضى.

أسهل طريقة هي دحض فكرة فان جوخ هذه بكلمات الفنان نفسه: "العظيم لا يتم إنشاؤه فقط من خلال الفعل المندفع ، ولكن أيضًا من خلال التواطؤ في العديد من الأشياء التي تم إحضارها إلى كل واحد .. . مع الفن ، كما هو الحال مع كل شيء آخر: العظيم ليس شيئًا. إنه عرضي ، لكن يجب أن يتم إنشاؤه عن طريق التوتر الإرادي العنيد ".

الغالبية العظمى من رسائل فان جوخ مكرسة لـ "مطبخ" الرسم: تحديد الأهداف ، المواد ، التقنية. القضية تكاد تكون غير مسبوقة في تاريخ الفن. كان الهولندي مدمنًا حقيقيًا للعمل وقال: "في الفن ، عليك أن تعمل مثل القليل من السود ، وتقشر بشرتك." في نهاية حياته ، رسم بالفعل بسرعة كبيرة ، يمكن عمل صورة من البداية إلى النهاية في غضون ساعتين. لكنه في الوقت نفسه ظل يردد التعبير المفضل للفنان الأمريكي ويسلر: "فعلت ذلك في الساعة الثانية ، لكنني عملت لسنوات لأفعل شيئًا يستحق العناء في هاتين الساعتين".

لم يكتب فان جوخ لمجرد نزوة - لقد عمل طويلًا وشاقًا على نفس الدافع. في مدينة آرل ، حيث أسس ورشته بعد مغادرته باريس ، بدأ سلسلة من 30 عملاً تتعلق بالمهمة الإبداعية المشتركة "التباين". تباين اللون ، الموضوعي ، التركيبي. على سبيل المثال ، pandanus "Cafe in Arles" و "Room in Arles". في الصورة الأولى - الظلام والتوتر ، في الصورة الثانية - النور والانسجام. في نفس الصف هناك العديد من المتغيرات من "عباد الشمس" الشهير. تم تصور السلسلة بأكملها كمثال لتزيين "مسكن الطبقة الوسطى". أمامنا من البداية إلى النهاية استراتيجيات إبداعية وسوقية مدروسة. بعد مشاهدة لوحاته في معرض "المستقل" ، كتب غوغان: "أنت الفنان الوحيد الذي يفكر على الإطلاق".

إن حجر الزاوية في أسطورة فان جوخ هو جنونه. يُزعم أنه سمح له فقط بالنظر في هذه الأعماق التي يتعذر على البشر الفانين الوصول إليها. لكن منذ صغره ، لم يكن الفنان نصف غاضب من ومضات العبقرية. لم تبدأ فترات الاكتئاب ، المصحوبة بنوبات شبيهة بالصرع ، والتي عولج منها في عيادة نفسية ، حتى العام ونصف الأخير من حياته. رأى الأطباء في هذا تأثير الأفسنتين - وهو مشروب كحولي مملوء بخشب الأفسنتين ، والذي أصبح تأثيره المدمر على الجهاز العصبي معروفًا فقط في القرن العشرين. في الوقت نفسه ، لم يستطع الفنان الكتابة خلال فترة تفاقم المرض. لذا فإن الاضطراب الذهاني لم "يساعد" عبقرية فان جوخ ، بل أعاقه.

القصة الشهيرة بالأذن مشكوك فيها للغاية. اتضح أن فان جوخ لم يستطع قطعها لنفسه "من الجذور" ، كان ينزف ببساطة ، لأنه حصل على المساعدة بعد 10 ساعات فقط من الحادث. تم قطع شحمة فقط ، كما جاء في التقرير الطبي. ومن فعلها؟ هناك نسخة حدثت خلال مشاجرة مع غوغان حدثت في ذلك اليوم. من خلال خبرته في معارك البحارة ، قام غوغان بجرح فان جوخ في أذنه ، وعانى من نوبة عصبية من كل ما مر به. في وقت لاحق ، من أجل تبرير سلوكه ، كتب غوغان قصة أن فان جوخ ، في نوبة جنون ، طارده بشفرة في يديه ، ثم شلل نفسه.

حتى اللوحة "A Room in Arles" ، التي اعتبرت مساحتها المنحنية تثبيتًا لحالة فان جوخ المجنونة ، اتضح أنها واقعية بشكل مدهش. تم العثور على مخططات للمنزل الذي عاش فيه الفنان في آرل. كانت جدران وسقف منزله منحدرين بالفعل. لم يرسم فان جوخ أبدًا صورًا للقمر بشموع معلقة على قبعته. لكن مبدعي الأسطورة كانوا دائمًا أحرارًا في التعامل مع الحقائق. الصورة المشؤومة "حقل القمح" ، مع اقتراب الطريق ، مغطى بقطيع من الغربان ، على سبيل المثال ، أعلنوا عن اللوحة الأخيرة للسيد ، متنبئين بوفاته. لكن من المعروف أنه كتب بعدها سلسلة كاملة من الأعمال ، حيث تم تصوير الحقل المشؤوم مضغوطًا.

إن "الدراية الفنية" للمؤلف الرئيسي لأسطورة فان جوخ ، جوليوس ماير-جريف ، ليست مجرد كذبة ، ولكنها عرض لأحداث خيالية ممزوجة بحقائق حقيقية ، وحتى في شكل عمل علمي لا تشوبه شائبة. على سبيل المثال ، الحقيقة الحقيقية - أحب فان جوخ العمل في الهواء الطلق لأنه لم يتسامح مع رائحة زيت التربنتين المستخدم لتخفيف الدهانات - استخدم "كاتب السيرة الذاتية" كأساس لنسخة رائعة من سبب انتحار السيد. يُزعم أن فان جوخ وقع في حب الشمس - مصدر إلهامه ولم يسمح لنفسه بتغطية رأسه بقبعة ، يقف تحت أشعة الشمس المحترقة. احترق شعره ، وخرجت الشمس من جمجمته غير المحمية ، وجنون وانتحر. في الصور الشخصية اللاحقة لفان جوخ وصور الفنان الميت التي رسمها أصدقاؤه ، من الواضح أنه لم يفقد شعر رأسه حتى وفاته.

"بصيرة الأحمق المقدس"

أطلق فان جوخ النار على نفسه في 27 يوليو 1890 ، بعد أن بدا أنه تم التغلب على أزمته العقلية. قبل ذلك بقليل ، خرج من العيادة بالنتيجة: "لقد تعافى". حقيقة أن صاحب الغرف المفروشة في أوفيرس ، حيث عاش فان جوخ في الأشهر الأخيرة من حياته ، عهد إليه بمسدس ، كان الفنان بحاجة إليه لتخويف الغربان أثناء عمله على الرسومات ، يوحي بأنه تصرف بشكل طبيعي تمامًا. . يتفق الأطباء اليوم على أن الانتحار لم يحدث أثناء نوبة صرع ، بل كان نتيجة مجموعة من الظروف الخارجية. تزوج ثيو ، وأنجب طفلاً ، وكان فينسنت مضطهدًا بفكرة أن شقيقه سيتعامل مع عائلته فقط ، وليس خطتهم لغزو عالم الفن.

بعد الطلقة القاتلة ، عاش فان جوخ لمدة يومين آخرين ، وكان هادئًا بشكل مدهش وتحمل المعاناة. مات بين ذراعي شقيق لا يرحم ، لم يستطع التعافي من هذه الخسارة وتوفي بعد ستة أشهر. باعت شركة "Goupil" جميع أعمال الانطباعيين وما بعد الانطباعيين مقابل زهيد ، والتي جمعها ثيو فان جوخ في معرض في مونمارتر ، واختتمت التجربة بـ "الرسم الضوئي". تم نقل لوحات فنسنت فان جوخ إلى هولندا من قبل أرملة ثيو يوهان فان جوخ بونجر. فقط في بداية القرن العشرين حصل الهولندي العظيم على المجد التام. وفقًا للخبراء ، لولا الوفاة المبكرة المتزامنة تقريبًا لكلا الأخوين ، لكان هذا قد حدث في منتصف تسعينيات القرن التاسع عشر وكان فان جوخ رجلًا ثريًا للغاية. لكن القدر قرر خلاف ذلك. بدأ أشخاص مثل ماير-غريف في جني ثمار جهود الرسام العظيم فينسنت ومالك المعرض العظيم ثيو.

من يمتلك فينسنت؟

جاءت الرواية عن طالب الله "فنسنت" لألماني مغامر في متناول اليد في جو من انهيار المثل العليا بعد مذبحة الحرب العالمية الأولى. شهيد الفن والمجنون ، ظهر إبداعه الغامض تحت قلم ماير جريف كشيء يشبه الدين الجديد ، مثل فان جوخ استحوذ على خيال كل من المثقفين المتعثرين والناس العاديين عديمي الخبرة. دفعت الأسطورة إلى الخلفية ليس فقط سيرة فنان حقيقي ، ولكن أيضًا شوهت فكرة لوحاته. لقد رأوا فيهم نوعًا من مزيج الألوان ، حيث يتم تخمين "الرؤى" النبوية للأحمق المقدس. أصبح ماير-غريف المتذوق الرئيسي لـ "الصوفي الهولندي" وبدأ ليس فقط في التجارة في لوحات فان جوخ ، ولكن أيضًا مقابل الكثير من المال لإصدار شهادات أصالة الأعمال التي ظهرت تحت اسم فان جوخ على الفن سوق.

في منتصف عشرينيات القرن الماضي ، جاء إليه أوتو واكر ، وهو يؤدي رقصات مثيرة في ملاهي برلين تحت الاسم المستعار أولينتو لوفيل. عرض عدة لوحات تحمل توقيع "فنسنت" ، مكتوبة بروح الأسطورة. شعرت ماير-غريف بالسعادة وأكدت على الفور أصالتها. في المجموع ، ألقى Wacker ، الذي افتتح معرضه الخاص في حي Potsdamerplatz العصري ، أكثر من 30 Van Goghs في السوق قبل انتشار الشائعات بأنها مزيفة. منذ أن كان مبلغًا كبيرًا جدًا ، تدخلت الشرطة. في المحاكمة ، أخبر راقص الباليه الدراجة "الأصل" ، التي "أطعمها" زبائنه الساذجون. يُزعم أنه حصل على اللوحات من الأرستقراطي الروسي ، الذي اشتراها في بداية القرن ، وخلال الثورة تمكن من نقلها من روسيا إلى سويسرا. لم يسم واكر اسمه ، مدعيا أن البلاشفة الذين شعروا بالمرارة من فقدان "الكنز القومي" سيدمرون عائلة الأرستقراطي التي بقيت في روسيا السوفيتية.

في معركة الخبراء التي اندلعت في أبريل 1932 في قاعة المحكمة في حي موابيت في برلين ، دافع ماير-غريف وأنصاره عن صحة واكر فان جوخ. لكن الشرطة فتشت استوديو شقيق الراقص ووالده ، اللذين كانا فنانين ، ووجدت 16 فان جوخ جديدًا. أظهرت الخبرة التكنولوجية أنها متطابقة مع اللوحات المباعة. بالإضافة إلى ذلك ، اكتشف الكيميائيون أنه عند إنشاء "لوحات لأرستقراطي روسي" ، تم استخدام الدهانات التي ظهرت فقط بعد وفاة فان جوخ. عند علمه بذلك ، قال أحد "الخبراء" الذين دعموا ماير-غريف وواكر للقاضي المذهول: "كيف تعرف أن فينسنت لم يدخل الجسد المناسب بعد وفاته ولا يخلق حتى يومنا هذا؟"

تلقى Wacker ثلاث سنوات في السجن ، ودمرت سمعة Meyer-Graefe. سرعان ما مات ، لكن الأسطورة ، على الرغم من كل شيء ، لا تزال تعيش حتى يومنا هذا. على هذا الأساس كتب الكاتب الأمريكي إيرفينغ ستون كتابه الأكثر مبيعًا Lust for Life في عام 1934 ، وأخرج مخرج هوليوود فينسنت مينيلي فيلمًا عن فان جوخ في عام 1956. لعب دور الفنان الممثل كيرك دوغلاس. حصل الفيلم على جائزة الأوسكار وأثبت أخيرًا في أذهان الملايين من الناس صورة نصف عبقري مجنون أخذ على عاتقه كل ذنوب العالم. ثم أفسحت الفترة الأمريكية في تقديس فان جوخ الطريق لليابانيين.

في أرض الشمس المشرقة ، بدأ الهولندي العظيم ، بفضل الأسطورة ، في اعتباره شيئًا بين راهب بوذي وساموراي ارتكب هارا كيري. في عام 1987 ، اشترت شركة ياسودا Van Gogh's Sunflowers في مزاد في لندن مقابل 40 مليون دولار. بعد ثلاث سنوات ، دفع الملياردير غريب الأطوار ريوتو سايتو ، الذي ارتبط مع الأسطورة فينسنت ، 82 مليون دولار في مزاد في نيويورك من أجل صورة فان جوخ للدكتور جاشيت. لعقد كامل ، كانت أغلى لوحة في العالم. وفقًا لإرادة سايتو ، كان من المقرر حرقها معه بعد وفاته ، لكن دائني اليابانيين ، الذين أفلسوا بحلول ذلك الوقت ، لم يسمحوا بذلك.

بينما اهتز العالم بسبب الفضائح حول اسم فان جوخ ، قام مؤرخو الفن ، المرممون ، والمحفوظات وحتى الأطباء ، خطوة بخطوة ، بالتحقيق في الحياة الحقيقية للفنان وعمله. لعب متحف فان جوخ في أمستردام دورًا كبيرًا في ذلك ، والذي تم إنشاؤه في عام 1972 على أساس مجموعة تبرع بها إلى هولندا ابن ثيو فان جوخ ، الذي يحمل اسم عمه الأكبر. بدأ المتحف في فحص جميع لوحات فان جوخ في العالم ، وإزالة العشرات من الأعمال المزورة ، وقام بعمل رائع في إعداد منشور علمي لمراسلات الأخوين.

ولكن ، على الرغم من الجهود الهائلة التي يبذلها كل من موظفي المتحف ونجوم فانجولوجي مثل الكندية بوجوميلا فيلش-أوفتشاروفا أو الهولندي يان هالسكير ، فإن أسطورة فان جوخ لا تموت. تعيش حياتها الخاصة ، مما أدى إلى ظهور أفلام وكتب وعروض جديدة عن "المجنون المقدس فنسنت" ، الذي لا علاقة له بالعامل العظيم ومكتشف طرق جديدة في الفن ، فنسنت فان جوخ. هذه هي الطريقة التي يتم بها ترتيب الشخص: الحكاية الخيالية الرومانسية دائمًا ما تكون أكثر جاذبية له من "نثر الحياة" ، بغض النظر عن مدى روعتها.

فنسنت ويليم فان جوخ (الهولندي فنسنت ويليم فان جوخ ؛ 30 مارس 1853 ، Grotto-Zundert ، بالقرب من بريدا ، هولندا - 29 يوليو 1890 ، Auvers-sur-Oise ، فرنسا) - رسام ما بعد الانطباعية الهولندي.

سيرة فنسنت فان جوخ

فنسنت فان غوغولد في مدينة جروت زاندرت الهولندية في 30 مارس 1853. كان فان جوخ أول طفل في الأسرة (باستثناء أخيه الذي ولد ميتًا). كان اسم الأب تيودور وانغ جوج ، الأم - كارنيليا. كان لديهم عائلة كبيرة: ولدان وثلاث بنات. في عائلة فان جوخ ، تعامل جميع الرجال ، بطريقة أو بأخرى ، مع اللوحات أو خدموا الكنيسة. بحلول عام 1869 ، بدأ العمل في شركة تبيع اللوحات دون أن يكمل المدرسة حتى. في الحقيقة ، لم يتمكن فان جوخ من بيع اللوحات بشكل جيد ، لكن كان لديه حب لا نهاية له للرسم ، كما حصل على لغات جيدة. في عام 1873 ، عندما كان يبلغ من العمر 20 عامًا ، جاء إلى لندن ، حيث أمضى عامين غيروا حياته كلها.

في لندن ، عاش فان جوخ في سعادة دائمة. كان لديه راتب جيد للغاية ، وهو ما يكفي لزيارة المعارض الفنية والمتاحف المختلفة. حتى أنه اشترى لنفسه قبعة كبيرة ، والتي ببساطة لا يستطيع الاستغناء عنها في لندن. ذهب كل شيء لدرجة أن فان جوخ يمكن أن يصبح تاجرًا ناجحًا ، ولكن ... كما يحدث غالبًا ، أصبح الحب في طريقه إلى مسيرته المهنية ، نعم ، كان الحب. وقع فان جوخ في حب ابنة صاحبة الأرض دون وعي ، ولكن عندما علم أنها كانت مخطوبة بالفعل ، أصبح منغلقًا جدًا على نفسه ، وأصبح غير مبال بعمله. عندما عاد إلى باريس تم طرده.

في عام 1877 ، بدأ فان جوخ العيش مرة أخرى في هولندا ، ووجد العزاء في الدين بشكل متزايد. بعد انتقاله إلى أمستردام ، بدأ الدراسة ككاهن ، لكنه سرعان ما ترك الدراسة ، لأن الوضع في الكلية لم يناسبه.

في عام 1886 ، في بداية شهر مارس ، انتقل فان جوخ إلى باريس للعيش مع شقيقه ثيو ، وعاش في شقته. هناك تلقى دروس الرسم من فرناند كورمون ، والتقى بشخصيات مثل بيسارو وغوغان والعديد من الفنانين الآخرين. سرعان ما ينسى كل ظلام الحياة الهولندية ، وسرعان ما يكتسب الاحترام كفنان. يرسم بوضوح وإشراق في أسلوب الانطباعية وما بعد الانطباعية.

فنسنت وانج جوخبعد أن أمضى 3 أشهر في مدرسة إنجيلية في بروكسل ، أصبح واعظًا. قام بتوزيع المال والملابس على الفقراء المحتاجين ، على الرغم من أنه هو نفسه لم يكن ثريًا بما فيه الكفاية. أثار هذا الشبهات بين سلطات الكنيسة ، وتم حظر أنشطته. لم يفقد قلبه ، ووجد العزاء في الرسم.

في سن السابعة والعشرين ، أدرك وانغ جوج ما هي مهنته في هذه الحياة ، وقرر أنه يجب أن يصبح فنانًا بكل الوسائل. على الرغم من أن Van Gogh أخذ دروسًا في الرسم ، إلا أنه يمكن اعتباره بكل ثقة من العصاميين ، لأنه هو نفسه درس العديد من الكتب ، وأدلة التعليمات الذاتية ، واللوحات المنسوخة لفنانين مشهورين. في البداية ، فكر في أن يصبح رسامًا ، ولكن بعد ذلك ، عندما أخذ دروسًا من قريبه ، الفنان أنطون موف ، رسم أعماله الأولى بالزيوت.

يبدو أن الحياة بدأت في التحسن ، ولكن مرة أخرى بدأ فان جوخ يطارده الفشل ، علاوة على الحب.

أصبح ابن عمه كيا فوس أرملة. لقد أحبها حقًا ، لكنه تلقى الرفض ، وهو ما كان يقلق لفترة طويلة. بالإضافة إلى ذلك ، بسبب Kei ، تشاجر بجدية مع والده. كان هذا الخلاف هو سبب انتقال فينسنت إلى لاهاي. هناك التقى كلازينا ماريا هورنيك ، التي كانت فتاة ذات فضيلة سهلة. عاش فان جوخ معها لمدة عام تقريبًا ، واضطر أكثر من مرة إلى العلاج من الأمراض التناسلية. أراد أن ينقذ هذه المرأة المسكينة ، حتى أنه فكر في الزواج منها. لكن بعد ذلك تدخلت عائلته وتبددت أفكار الزواج.

بالعودة إلى وطنه إلى والديه ، اللذين كانا قد انتقلا بالفعل في ذلك الوقت إلى نيونين ، بدأت مهاراته في التحسن.

أمضى عامين في المنزل. في عام 1885 استقر فينسنت في أنتويرب ، حيث حضر دروسًا في أكاديمية الفنون. ثم ، في عام 1886 ، عاد فان جوخ إلى باريس مرة أخرى ، إلى شقيقه ثيو ، الذي ساعده طوال حياته ، معنويًا وماليًا. أصبحت فرنسا المنزل الثاني لفان جوخ. كان فيه أنه عاش بقية حياته. لم يشعر بأنه غريب هنا. شرب فان جوخ كثيرًا وكان له طابع متفجر للغاية. يمكن أن يطلق عليه شخص يصعب التعامل معه.

في عام 1888 انتقل إلى آرل. لم يكن السكان المحليون سعداء برؤيته في بلدتهم التي تقع في جنوب فرنسا. ظنوا أنه كان يسير أثناء النوم بشكل غير طبيعي. على الرغم من ذلك ، وجد فينسنت أصدقاء هنا ، وشعر بحالة جيدة. بمرور الوقت ، خطرت له فكرة إنشاء مستوطنة للفنانين هنا ، والتي شاركها مع صديقه غوغان. سارت الأمور على ما يرام ، لكن كان هناك خلاف بين الفنانين. اندفع فان جوخ إلى غوغان ، الذي كان قد أصبح عدوًا بالفعل ، بشفرة حلاقة. بالكاد حمل غوغان قدميه ، ونجا بأعجوبة. بسبب غضب الفشل ، قطع فان جوخ جزءًا من أذنه اليسرى. بعد أن أمضى أسبوعين في عيادة للأمراض النفسية ، عاد هناك مرة أخرى في عام 1889 ، حيث بدأ يعاني من الهلوسة.

في مايو 1890 ، غادر أخيرًا اللجوء للمصابين بأمراض عقلية وذهب إلى باريس لأخيه ثيو وزوجته ، اللتين أنجبتا للتو صبيًا ، سُمي فينسنت على اسم عمه. بدأت الحياة تتحسن ، وكان فان جوخ سعيدًا ، لكن مرضه عاد مرة أخرى. في 27 يوليو 1890 ، أطلق فينسنت فان جوخ النار على صدره بمسدس. مات بين ذراعي أخيه ثيو الذي أحبه كثيراً. بعد نصف عام ، مات ثيو أيضًا. تم دفن الأخوين في مقبرة أوفيرس القريبة.

عمل فان جوخ

يعتبر فنسنت فان جوخ (1853 - 1890) رسامًا هولنديًا عظيمًا كان له تأثير قوي جدًا على الانطباعية في الفن. أعماله ، التي تم إنشاؤها في فترة عشر سنوات ، تدهش بألوانها وإهمالها وخشونة ضربات الفرشاة ، وصور شخص مريض عقليًا يعذبه المعاناة ، وانتحر.

أصبح فان جوخ أحد أعظم الرسامين في مرحلة ما بعد الانطباعية.

يمكن اعتباره عصامي ، لأنه درس الرسم عن طريق نسخ صور الأساتذة القدامى. خلال حياته في هولندا ، رسم فان جي صوراً عن طبيعة وعمل وحياة الفلاحين والعمال ، والتي لاحظها حولها ("أكلة البطاطس").

في عام 1886 انتقل إلى باريس ، ودخل استوديو F. Cormon ، حيث التقى بـ A. Toulouse-Lautrec و E. Bernard. تحت انطباع الرسم الانطباعي والنقش الياباني ، تغيرت طريقة الفنان: ظهر مخطط ألوان مكثف وسكتة دماغية نشطة واسعة من سمات الراحل وانغ جي (بوليفارد كليشي ، صورة والد تانغي).

في عام 1888 انتقل إلى جنوب فرانيا ، إلى مدينة آرل. كانت هذه أكثر فترة مثمرة لعمل الفنان. خلال حياته ، ابتكر Van G. أكثر من 800 لوحة و 700 رسم في أنواع مختلفة ، لكن موهبته تجلت بشكل أوضح في المناظر الطبيعية: لقد وجد مزاجه المتفجر الكولي طريقة للخروج. في النسيج التصويري العصبي للوحاته ، انعكست الحالة الذهنية للفنان: فقد عانى من مرض عقلي أدى به في النهاية إلى الانتحار.

ملامح الإبداع

"لا يزال هناك الكثير من الأمور غير الواضحة والمثيرة للجدل حتى يومنا هذا في علم أمراض هذه الشخصية الشديدة السلبية بيولوجيا. يمكن افتراض استفزاز الزهري للذهان الفصامي الصرع. إن إبداعه المحموم مشابه تمامًا للإنتاجية المتزايدة للدماغ قبل ظهور مرض الزهري في الدماغ ، كما كان الحال مع نيتشه ، موباسان ، شومان. يقدم فان جوخ مثالاً جيدًا على كيفية تحول موهبة متواضعة ، بفضل الذهان ، إلى عبقري معترف به دوليًا ".

"ثنائية القطبية الغريبة ، التي تم التعبير عنها بوضوح في حياة وذهان هذا المريض الرائع ، يتم التعبير عنها أيضًا بالتوازي في عمله الفني. من حيث الجوهر ، يظل أسلوب أعماله كما هو طوال الوقت. فقط الخطوط المتعرجة تتكرر أكثر فأكثر ، مما يعطي لوحاته روحًا من الجهل ، والتي تصل إلى ذروتها في عمله الأخير ، حيث يتم التأكيد بوضوح على الكفاح التصاعدي وحتمية التدمير والسقوط والدمار. تشكل هاتان الحركتان - الحركة الصاعدة والحركة الهبوطية - الأساس البنيوي لمظاهر الصرع ، تمامًا كما يشكل القطبان أساس دستور الصرع.

"رسم فان جوخ صورًا رائعة بين الهجمات. وكان السر الرئيسي لعبقريته هو النقاء الاستثنائي للوعي والطفرة الإبداعية الخاصة التي نشأت نتيجة مرضه بين الهجمات. كتب FM عن هذه الحالة الخاصة من الوعي. Dostoevsky ، الذي عانى ذات مرة من نوبات مماثلة لاضطراب عقلي غامض ".

ألوان فان جوخ الزاهية

عندما كان يحلم بأخوة الفنانين والإبداع الجماعي ، نسي تمامًا أنه هو نفسه فرداني لا يمكن إصلاحه ، ولا يمكن التوفيق بينه إلى درجة ضبط النفس في مسائل الحياة والفن. لكن هذه كانت أيضًا قوته. أنت بحاجة إلى عين مدربة بشكل كافٍ لتمييز لوحات مونيه عن اللوحات ، على سبيل المثال ، بواسطة سيسلي. ولكن بمجرد رؤية "كروم العنب الأحمر" ، لن تخلط أبدًا بين أعمال فان جوخ وأي شخص ولن تخلط أبدًا. كل خط وضربة فرشاة هو تعبير عن شخصيته.

السمة الغالبة في النظام الانطباعي هي اللون. في النظام التصويري ، على غرار فان جوخ ، كل شيء متساوٍ ومتكدس في مجموعة مشرقة واحدة لا تُضاهى: الإيقاع ، واللون ، والملمس ، والخط ، والشكل.

للوهلة الأولى ، هناك بعض الامتداد في هذا. هل يتم دفع "كروم العنب الحمراء" بكثافة لونية غير مسبوقة ، فهي ليست الوتر الطنين للكوبالت الأزرق في "Sea at Saint-Marie" نشطة ، وليست ألوان "المناظر الطبيعية عند Auvers بعد المطر" واضحة بشكل مذهل و رنان ، إلى جانب أي صورة انطباعية تبدو باهتة بشكل ميؤوس منه؟

تتمتع هذه الألوان الساطعة بشكل مبالغ فيه بالقدرة على إصدار أي نغمة في جميع أنحاء النطاق العاطفي بأكمله - من الألم الحارق إلى أكثر درجات الفرح حساسية. تتشابك ألوان السبر أحيانًا في لحن متناسق رقيق ومهذب ، ثم ترتفع في تنافر يقطع الأذن. كما هو الحال في الموسيقى ، يوجد مقياس ثانوي وكبير ، وبالتالي فإن ألوان لوحة Vangogov مقسمة إلى قسمين. بالنسبة لفان جوخ ، البرد والدفء مثل الحياة والموت. على رأس المعسكرات المتعارضة - الأصفر والأزرق ، كلا اللونين - رمزي للغاية. ومع ذلك ، فإن هذه "الرمزية" لها نفس الجسد الحي مثل نموذج فانغوغوف للجمال.

رأى فان جوخ بداية مشرقة معينة في الطلاء الأصفر من الليمون اللطيف إلى البرتقالي المكثف. كان لون الشمس والخبز الناضج في فهمه هو لون الفرح ، الدفء الشمسي ، اللطف الإنساني ، الإحسان ، الحب والسعادة - كل ما في عقله كان مدرجًا في مفهوم "الحياة". اللون الأزرق المعاكس في المعنى ، من الأزرق إلى الرصاص الأسود تقريبًا ، هو لون الحزن ، واللانهاية ، والشوق ، واليأس ، والألم العقلي ، والحتمية القاتلة ، وفي النهاية الموت. لوحات فان جوخ اللاحقة هي ساحة تصادم هذين اللونين. إنهم مثل صراع بين الخير والشر ، وضوء النهار والليل ، والأمل واليأس. الاحتمالات العاطفية والنفسية للون هي موضوع انعكاسات مستمرة لفان جوخ: "آمل أن أقوم باكتشاف في هذا المجال ، على سبيل المثال ، للتعبير عن مشاعر اثنين من العشاق من خلال الجمع بين لونين متكاملين ، ومزجهما وتباينهما ، مع اهتزاز غامض للنغمات ذات الصلة. أو للتعبير عن فكرة نشأت في الدماغ بإشعاع ضوء على خلفية مظلمة ... ".

في حديثه عن فان جوخ ، لاحظ توجيندهولد: "... ملاحظات تجاربه هي الإيقاعات الرسومية للأشياء ودقات القلب المتبادلة." مفهوم الراحة غير معروف لفن Vangogov. عنصره هو الحركة.

في نظر فان جوخ ، إنها نفس الحياة ، مما يعني القدرة على التفكير والشعور والتعاطف. انظر إلى لوحة "الكروم الحمراء". الضربات التي ألقيت على اللوحة القماشية من خلال حركة يدوية سريعة ، اندفاع ، تصطدم ، تنتشر مرة أخرى. على غرار الشرطات ، والنقاط ، والبقع ، والفواصل ، فهي نسخة من رؤية Vangogov. من شلالاتهم ودواماتهم ، تولد أشكال مبسطة ومعبرة. هم خط مرسوم في الرسم. ارتياحهم - بالكاد تم تحديده الآن ، مكدس الآن في جلطات ضخمة - مثل الأرض المحروثة ، يشكل نسيجًا رائعًا ورائعًا. ومن كل هذا ، تظهر صورة ضخمة: في حرارة الشمس الحارقة ، مثل الخطاة على النار ، تلتف الكروم ، تحاول الابتعاد عن الأرض الأرجوانية السميكة ، للهروب من أيدي مزارعي الكروم ، والآن صخب يبدو الحصاد وكأنه قتال بين الإنسان والطبيعة.

إذن ، ما زال اللون يهيمن؟ لكن أليست هذه الألوان في نفس الوقت إيقاعًا وخطًا وشكلًا وملمسًا؟ هذه هي أهم ميزة للغة التصويرية لفان جوخ ، والتي يتحدث بها إلينا من خلال لوحاته.

غالبًا ما يُعتقد أن لوحة Vangogov هي نوع من العناصر العاطفية التي لا يمكن السيطرة عليها ، والتي تم تقويتها من خلال البصيرة الجامحة. تم دعم هذا الوهم من خلال أصالة أسلوب فان جوخ الفني ، والذي يبدو حقًا أنه تلقائي ، في الواقع ، تم حسابه وفكره بمهارة: "العمل والحساب الرصين ، العقل متوتر للغاية ، مثل الممثل الذي يؤدي دور صعب ، عندما يتعين عليك التفكير في ألف شيء خلال نصف ساعة ... "

تراث Van Gogh وابتكاره

وراثة فان جوخ

[أخت الأم] "... نوبات الصرع ، والتي تشهد على وراثة عصبية شديدة ، تؤثر على آنا كورنيليا نفسها. إنها لطيفة ومحبّة بطبيعتها ، وهي عرضة لنوبات غضب غير متوقعة ".
[الأخ ثيو] "... توفي بعد ستة أشهر من انتحار فينسينت في مستشفى للأمراض العقلية في أوتريخت ، عن عمر يناهز 33 عامًا."
"لم يكن أي من إخوة وأخوات فان جوخ مصابًا بالصرع ، في حين أنه من المؤكد تمامًا أن الأخت الصغرى عانت من مرض انفصام الشخصية وأمضت 32 عامًا في مستشفى للأمراض النفسية".

روح الإنسان ... وليس الكاتدرائيات

دعنا ننتقل إلى فان جوخ:

"أفضل رسم عيون الناس ، وليس الكاتدرائيات ... الروح البشرية ، حتى روح شحاذ سيئ الحظ أو فتاة في الشارع ، في رأيي ، هي أكثر إثارة للاهتمام."

"أولئك الذين يكتبون حياة الفلاحين سيصمدون أمام اختبار الزمن أفضل من صانعي التقنيات الأساسية والحريم المكتوبة في باريس." "سأبقى على طبيعتي ، وحتى في الأعمال الأولية سأقول أشياء صارمة وخشنة ولكن صادقة." "العامل ضد البرجوازية - هذا لم يكن قائما على أسس جيدة مثل الطبقة الثالثة ضد الأخريين قبل مائة عام".

هل يمكن لشخص ، في هذه وفي آلاف العبارات المماثلة ، أن يشرح معنى الحياة والفن ، أن يعتمد على النجاح مع "جبار هذا العالم؟ ". اقتلعت البيئة البرجوازية فان جوخ.

كان لدى فان جوخ سلاح واحد فقط ضد الرفض - الثقة في صحة المسار المختار والعمل.

"الفن صراع ... من الأفضل ألا تفعل شيئًا سوى التعبير عن نفسك بشكل ضعيف." "علينا أن نعمل مثل عدد قليل من السود." حتى وجوده شبه الجائع تحول إلى حافز للإبداع: "في اختبارات الفقر الشديدة ، تتعلم أن تنظر إلى الأشياء بعيون مختلفة تمامًا".

لا يغفر الجمهور البرجوازي الابتكار ، وكان فان جوخ مبتكرًا بالمعنى الحقيقي والصحيح للكلمة. مرت قراءته للسامية والجميلة من خلال فهم الجوهر الداخلي للأشياء والظواهر: من التافه مثل الأحذية الممزقة إلى الأعاصير الكونية الساحقة. القدرة على تقديم هذه القيم التي لا تضاهى على ما يبدو على نطاق فني ضخم بنفس القدر ، لم تضع فان جوخ خارج المفهوم الجمالي الرسمي للفنانين في الاتجاه الأكاديمي فحسب ، بل أجبرته أيضًا على تجاوز إطار الرسم الانطباعي.

اقتباسات من فنسنت فان جوخ

(من رسائل إلى الأخ ثيو)

لا يوجد شيء فني أكثر من محبة الناس.
عندما يقول شيء ما بداخلك: "أنت لست فنانًا" ، ابدأ على الفور في الكتابة ، يا بني ، - بهذه الطريقة فقط ستجبر هذا الصوت الداخلي على الصمت. من سمعه يركض إلى أصدقائه ويشكو من سوء حظه ، يفقد جزءًا من شجاعته ، وهو جزء من أفضل ما فيه.
ولا تأخذ نقائصك قريبة جدًا من القلب ، فالشخص الذي ليس لديه ما زال يعاني من شيء واحد - عدم وجود أوجه قصور ؛ ولكن من يظن أنه قد بلغ الحكمة الكاملة ، فإنه سيحسِّن عمله إذا أصبح أحمق مرة أخرى.
رجل يحمل في نفسه لهبًا ساطعًا ، لكن لا أحد يريد أن يستمتع بحضوره ؛ المارة يلاحظون فقط الدخان الذي يخرج من المدخنة ويذهبون في طريقهم الخاص.
قراءة الكتب ، وكذلك النظر إلى الصور ، يجب ألا يشك المرء ولا يتردد: يجب أن يكون المرء واثقًا في نفسه ويجد ما هو جميل.
ما هو الرسم؟ كيف يتم حيازتها؟ إنها القدرة على اختراق الجدار الحديدي الذي يقف بين ما تشعر به وما يمكنك القيام به. كيف يمكنك عبور هذا الجدار؟ في رأيي ، فإن ضرب رأسك به لا فائدة منه ، فأنت بحاجة إلى الحفر ببطء وصبر وطحنه.
طوبى لمن وجد عمله الخاص.
أفضل عدم قول أي شيء على الإطلاق ، على التعبير عن نفسي بشكل غير واضح.
أعترف أنني أيضًا بحاجة إلى الجمال والسمو ، ولكن حتى أكثر من شيء آخر ، على سبيل المثال: اللطف والاستجابة والحنان.
أنت نفسك واقعي ، لذا تحمل واقعيتي.
يحتاج الشخص فقط أن يحب ما يستحق الحب على الدوام ، وألا يضيع شعوره بأشياء لا قيمة لها ولا تستحقها ولا قيمة لها.
من المستحيل أن تتجمد الكآبة في نفوسنا ، مثل الماء في المستنقع.
عندما أرى الضعيف يُداس عليه ، بدأت أشك في قيمة ما يسمى التقدم والحضارة.

فهرس

رسائل فان جوخ. لكل. مع غول. - L.-M ، 1966.
ريوالد ج. ما بعد الانطباعية. لكل. من الانجليزية T. 1. - L.-M ، 1962.
Perrusho A. حياة فان جوخ. لكل. من الفرنسية - م ، 1973.
مورينا إلينا فان جوخ. - م: الفن ، 1978 ، - 440 ص. - 30000 نسخة.
ديمتريفا إن إيه فنسنت فان جوخ. رجل وفنان. - م ، 1980.
الحجر الأول. شهوة الحياة (كتاب). قصة فنسنت فان جوخ. لكل. من الانجليزية - م ، برافدا ، 1988.
كونستانتينو بوركوفان جوخ. Zijn leven en de kunst. (من سلسلة Kunstklassiekers) هولندا ، 2004.
وولف ستادلر فنسنت فان جوخ. (من سلسلة De Grote Meesters) أمستردام بوك ، 1974.
فرانك كولز فينسينت فان جوخ إن زين جيبوورتيبلااتس: كذلك أين بور فان زاندرت. دي والبرج بيرس ، 1990.
كوزلوف ، "أسطورة فان جوخ" ، "حول العالم" ، العدد 7 ، 2007.
Van Gogh V. رسائل إلى الأصدقاء / Per. مع الاب. P. Melkova. - SPb .: Azbuka، Azbuka-Atticus، 2012. - 224 صفحة. - سلسلة "الأبجدية الكلاسيكية" - 5000 نسخة ، ردمك 978-5-389-03122-7
Gordeeva M. ، Perova D. Vincent Van Gogh / In the book: Great Artists - T.18 - Kiev، JSC "Komsomolskaya Pravda - Ukraine"، 2010. - 48 p.

سيرة شخصيةوحلقات من الحياة فنسنت فان غوغ.متي ولد وماتفنسنت فان جوخ ، أماكن لا تُنسى وتواريخ لأحداث مهمة في حياته. اقتباسات الفنان ، صور وفيديو.

سنوات حياة فنسنت فان جوخ:

من مواليد 30 مارس 1853 وتوفي في 29 يوليو 1890

مرثية

"أنا أقف لنفسي ، وألوح فوقي
السرو يحوم مثل اللهب.
كرونة الليمون والأزرق الغامق
بدونهم لم أكن لأصبح نفسي ؛
سأذل كلامي الخاص
عندما أرمي عبء شخص آخر عن كتفي.
وهذه فظاظة الملاك مع ماذا
يجعل لطخته شبيهة بخطي ،
يقودك خلال تلميذه أيضًا
حيث يتنفس فان جوخ النجوم ".
من قصيدة أرسيني تاركوفسكي مخصصة لفان جوخ

سيرة شخصية

بلا شك أعظم فنان القرن التاسع عشر. بطريقة مميزة ، كان فنسنت فان جوخ ، مؤلف الروائع المشهورة عالميًا ، ولا يزال أحد أكثر الشخصيات إثارة للجدل في الرسم العالمي. المرض العقلي ، والشخصية العاطفية وغير المتكافئة ، والرحمة العميقة ، وفي نفس الوقت عدم التواصل ، جنبًا إلى جنب مع الإحساس المذهل بالطبيعة والجمال ، وجدت تعبيرًا في التراث الإبداعي الواسع للفنان. طوال حياته ، رسم فان جوخ مئات اللوحات الفنية وفي نفس الوقت ظل عبقريًا غير معترف به حتى وفاته. تم بيع عمل واحد فقط من أعماله ، وهو "Red Vineyards in Arles" ، خلال حياة الفنان. يا لها من مفارقة: بعد مائة عام من وفاة فان جوخ ، كانت رسوماته الصغيرة تستحق ثروة بالفعل.

ولد فينسينت فان جوخ في القرية لعائلة كبيرة من قس هولندي ، حيث كان واحدًا من ستة أطفال. أثناء الدراسة في المدرسة ، بدأ الصبي في الرسم بقلم رصاص ، وحتى في هذه الرسومات المبكرة لمراهق ، ظهرت موهبة غير عادية بالفعل. بعد المدرسة ، حصل فان جوخ البالغ من العمر ستة عشر عامًا على وظيفة في فرع لاهاي لشركة "Goupil and Company" الباريسية التي تبيع اللوحات. جعل هذا من الممكن للشاب وأخيه ثيو ، اللذين لم يكن لدى فينسنت علاقة بسيطة ، ولكنها وثيقة للغاية ، للتعرف على الفن الحقيقي. وهذا التعارف ، بدوره ، برد الحماسة الإبداعية لفان جوخ: لقد جاهد من أجل شيء سامي وروحي وفي النهاية تخلى عن "القاعدة" في مهنته في رأيه ، وقرر أن يصبح قسيسًا.

تبع ذلك سنوات من الفقر والحياة من اليد إلى الفم ومشهد العديد من المعاناة الإنسانية. كان فان جوخ حريصًا بشغف على مساعدة الفقراء ، وفي نفس الوقت كان يعاني تعطشًا متزايدًا للإبداع. نظرًا لوجود الكثير من القواسم المشتركة في الفن مع الإيمان الديني ، في سن السابعة والعشرين ، قرر فينسنت أخيرًا أن يصبح فنانًا. يعمل كثيرًا ، يلتحق بمدرسة الفنون الجميلة في أنتويرب ، ثم ينتقل إلى باريس ، حيث عاشت وعملت مجموعة كاملة من الانطباعيين وما بعد الانطباعيين في ذلك الوقت. بمساعدة شقيقه ثيو ، الذي لا يزال منخرطًا في تجارة الرسم ، وبدعمه المالي ، غادر فان جوخ للعمل في جنوب فرنسا ودعا بول غوغان هناك ، الذي أصبح معه أصدقاء مقربين. هذه المرة هي ذروة عبقرية فان جوخ الإبداعية وفي نفس الوقت بداية نهايتها. يعمل الفنانون معًا ، لكن العلاقة بينهما تزداد توتراً وتنفجر في نهاية المطاف مع الشجار الشهير ، وبعد ذلك قطع فينسنت شحمة أذنه وينتهي به المطاف في مستشفى للأمراض العقلية. يجد الأطباء أنه مصاب بالصرع والفصام.

كانت السنوات الأخيرة من حياة فان جوخ تتنقل بين المستشفيات ومحاولات العودة إلى الحياة الطبيعية. يستمر فينسنت في الإبداع وأثناء وجوده في المستشفى ، لكنه مسكون بالهواجس والمخاوف والهلوسة. حاول فان جوخ مرتين أن يسمم نفسه بالدهانات ، وأخيراً ، عاد ذات يوم من نزهة بجرح طلق ناري في صدره ، بعد أن أطلق النار على نفسه من مسدس. كلمات فان جوخ الأخيرة الموجهة إلى أخيه ثيو بدت هكذا: "الحزن لن ينتهي". كان لا بد من استعارة جنازة الانتحار من بلدة قريبة. تم دفن فان جوخ في أوفيرس ، وتناثر نعشه بأزهار عباد الشمس - الزهور المفضلة للفنان.

بورتريه ذاتي لفان جوخ ، ١٨٨٧

خط الحياة

30 مارس 1853تاريخ ميلاد فنسنت فان جوخ.
1869 جرامبداية العمل في معرض Gupil.
1877 جراميعمل كمعلم ويعيش في إنجلترا ، ثم يعمل كقس مساعد ، ويعيش مع عمال المناجم في بورينج.
1881 جرامالحياة في لاهاي ، أول اللوحات المصنوعة حسب الطلب (مناظر مدينة لاهاي).
1882 جراملقاء مع ماريا كلوزينا هورنيك (سين) ، "الملهمة الشريرة" للفنانة.
1883-1885العيش مع الوالدين في شمال برابانت. إنشاء سلسلة من الأعمال حول الموضوعات الريفية اليومية ، بما في ذلك اللوحة الشهيرة "أكلة البطاطس".
1885 جرامالدراسة في أكاديمية أنتويرب.
1886 جرامالتعارف في باريس مع تولوز لوتريك ، سورات ، بيسارو. بداية الصداقة مع Paul Gauguin والنهوض الإبداعي ، إنشاء 200 لوحة في عامين.
1888 جرامالحياة والعمل في آرل. يتم عرض ثلاث لوحات لفان جوخ في الصالون المستقل. وصول غوغان والعمل الجماعي والشجار.
1889 جرامخروج دوري من المستشفى ومحاولات العودة للعمل. النقل النهائي إلى الملجأ في سان ريمي.
1890 جرامتم قبول العديد من لوحات فان جوخ لمعارض جمعية العشرين في بروكسل والصالون المستقل. الانتقال الى باريس.
٢٧ يوليو ١٨٩٠جرح فان جوخ نفسه في حديقة دوبيني.
29 يوليو 1890تاريخ وفاة فان جوخ.
30 يوليو 1890جنازة فان جوخ في أوفير سور واز.

أماكن لا تنسى

1. قرية Zundert (هولندا) حيث ولد فان جوخ.
2. المنزل الذي استأجر فيه فان جوخ غرفة أثناء عمله في فرع لندن لشركة Gupil عام 1873.
3. قرية Kuem (هولندا) ، حيث لا يزال منزل فان جوخ محفوظًا ، حيث عاش عام 1880 ، حيث درس حياة عمال المناجم.
4. شارع ليبيك في مونمارتر حيث عاش فان جوخ مع أخيه ثيو بعد انتقاله إلى باريس عام 1886.
5. مكان المنتدى مع شرفة مقهى في آرل (فرنسا) ، والتي صور فان جوخ في عام 1888 على واحدة من أشهر لوحاته "كافيه تيراس في الليل".
6- اللجوء إلى دير سان بول دي موسول في بلدة سان ريمي دي بروفانس ، حيث وضع فان جوخ في عام 1889.
7. Auvers-sur-Oise ، حيث أمضى فان جوخ الأشهر الأخيرة من حياته وحيث دُفن في مقبرة القرية.

حلقات من الحياة

كان فان جوخ مغرمًا بابن عمه ، لكنها رفضته ، وتنازعه إصرار فان جوخ مع جميع أفراد الأسرة تقريبًا. غادر الفنان المصاب بالاكتئاب منزل والديه ، حيث استقر ، كما لو كان في تحدٍ لعائلته ونفسه ، مع امرأة فاسدة ، مدمنة على الكحول ولديها طفلان. بعد عام من الحياة "العائلية" المرعبة والقذرة والمتسولة ، انفصل فان جوخ عن Xing ونسي إلى الأبد فكرة تكوين أسرة.

لا أحد يعرف بالضبط سبب الخلاف الشهير بين فان جوخ وبول غوغان ، الذي كان يحترمه كثيرًا كفنان. لم يحب غوغان الحياة الفوضوية والفوضى التي عاشها فان جوخ في العمل ؛ لم يستطع فينسنت بدوره أن يجعل صديقه يتعاطف مع أفكاره حول إنشاء مجتمع من الفنانين والاتجاه العام لرسم المستقبل. نتيجة لذلك ، قرر غوغان المغادرة ، وعلى ما يبدو ، أثار هذا مشاجرة ، هاجم خلالها فان جوخ صديقًا لأول مرة ، وإن كان ذلك دون أن يؤذيه ، ثم شوه نفسه. لم يغفر غوغان: شدد بعد ذلك مرارًا وتكرارًا على مقدار ما يدين به فان جوخ له كفنان ؛ ولم يروا بعضهم البعض مرة أخرى.

نمت شهرة فان جوخ تدريجياً ، ولكن باستمرار. منذ المعرض الأول في عام 1880 ، لم يُنسى الفنان أبدًا. قبل الحرب العالمية الأولى ، أقيمت معارضه في باريس وأمستردام وكولونيا وبرلين ونيويورك. وبالفعل في منتصف القرن العشرين. أصبح اسم فان جوخ أحد أكثر الأسماء شهرة في تاريخ الرسم العالمي. واليوم تحتل أعمال الفنانة المرتبة الأولى في قائمة أغلى اللوحات في العالم.

قبر فنسنت فان جوخ وشقيقه ثيودور في مقبرة أوفير (فرنسا).

العهود

"لقد توصلت بشكل متزايد إلى الاقتناع بأنه لا يمكن لأحد أن يحكم على الله بالعالم الذي خلقه: هذا مجرد رسم تخطيطي غير ناجح."

"كلما ظهر السؤال - للجوع أو العمل أقل ، اخترت الأول كلما أمكن ذلك."

"الفنانون الحقيقيون لا يرسمون الأشياء كما هي ... يرسمونها لأنهم هم أنفسهم يشعرون بأنهم مثلهم."

"الشخص الذي يعيش بصدق ، والذي يعرف الصعوبات وخيبات الأمل الحقيقية ، لكنه لا ينحني ، يستحق أكثر من الشخص المحظوظ والذي يعرف فقط النجاح السهل نسبيًا."

"نعم ، في الشتاء يكون الجو باردًا في بعض الأحيان لدرجة أن الناس يقولون: الصقيع شديد جدًا ، لذلك لا يهمني عودة الصيف أم لا ؛ الشر أقوى من الخير. ولكن ، بإذن منا أو بدونه ، يتوقف الصقيع عاجلاً أم آجلاً ، وفي صباح أحد الأيام تتغير الرياح ويبدأ الذوبان. "

وثائقي بي بي سي "فان جوخ. صورة مكتوبة بالكلمات "(2010)

تعازي

"لقد كان رجلاً أمينًا وفنانًا عظيمًا ، بالنسبة له لم يكن هناك سوى قيمتين حقيقيتين: حب الجار والفن. كانت اللوحة تعني له أكثر من أي شيء آخر ، وسوف يعيش فيها دائمًا ".
بول جاشيه ، آخر طبيب وصديق لفان جوخ

ولد الفنان المستقبلي في قرية هولندية صغيرة تسمى Grot-Zundert. حدث هذا الحدث المبهج في عائلة الكاهن البروتستانتي تيودور فان جوخ وزوجته آنا كورنيليوس فان جوخ في 30 مارس 1853. عائلة القس لديها ستة أطفال فقط. فنسنت هو الاقدم. اعتبره أقاربه طفلًا صعبًا وغريبًا ، بينما لاحظ الجيران فيه التواضع والرحمة والود في العلاقات مع الناس. بعد ذلك ، قال مرارًا وتكرارًا إن طفولته كانت باردة وقاتمة.

في سن السابعة ، تم تعيين فان جوخ في مدرسة محلية. بعد عام واحد بالضبط ، عاد إلى المنزل. بعد أن تلقى تعليمه الابتدائي في المنزل ، ذهب في عام 1864 إلى Zevenbergen إلى مدرسة داخلية خاصة. درس هناك لفترة قصيرة - سنتان فقط ، وانتقل إلى منزل داخلي آخر - في تيلبورغ. لوحظ لقدرته على تعلم اللغات والرسم. يشار إلى أنه في عام 1868 ترك المدرسة بشكل غير متوقع وعاد إلى القرية. كانت هذه نهاية تعليمه.

شباب

لطالما كان من المعتاد أن يمارس رجال عائلة فان جوخ نوعين فقط من الأنشطة: التجارة في اللوحات الفنية ونشاط الرعية. لم يستطع يونغ فينسنت إلا أن يجرب نفسه في كليهما. لقد حقق بعض النجاح كراعٍ وكتاجر فني ، لكن شغفه بالرسم كان له أثره.

في سن ال 15 ، ساعدته عائلة فينسنت في الحصول على وظيفة في فرع لاهاي لشركة الفنون "Gupil & Co". لم يكن نموه الوظيفي طويلاً في المستقبل: من أجل الاجتهاد والنجاح في العمل ، تم نقله إلى الفرع البريطاني. في لندن ، من صبي ريفي بسيط ، عاشق للرسم ، تحول إلى رجل أعمال ناجح ، محترف ، ضليع في نقوش أساتذة اللغة الإنجليزية. ظهر لمعان متروبوليتان فيه. ليس بعيدًا ، والانتقال إلى باريس ، والعمل في المكتب المركزي لشركة "Goupil" ، ولكن حدث شيء غير متوقع وغير مفهوم: وقع في حالة من "الوحدة المؤلمة" ورفض فعل أي شيء. سرعان ما تم طرده.

دين

بحثًا عن مصيره ، ذهب إلى أمستردام واستعد بشكل مكثف لدخول الكلية اللاهوتية. لكن سرعان ما أدرك أنه لا ينتمي إلى هنا ، وترك الدراسة والتحق بمدرسة تبشيرية. بعد التخرج عام 1879 ، عُرض عليه التبشير بشريعة الله في إحدى مدن جنوب بلجيكا. هو وافق. خلال هذه الفترة ، رسم الكثير ، بشكل أساسي صور الأشخاص العاديين.

خلق

بعد خيبات الأمل التي حلت بفان جوخ في بلجيكا ، سقط مرة أخرى في الاكتئاب. جاء الأخ ثيو لإنقاذ. قدم له الدعم المعنوي وساعده على دخول أكاديمية الفنون الجميلة. هناك لم يدرس لفترة طويلة وعاد إلى والديه ، حيث استمر في دراسة التقنيات المختلفة بمفرده. خلال نفس الفترة ، شهد عدة روايات فاشلة.

يعتبر الوقت الأكثر إثمارًا في أعمال فان جوخ الفترة الباريسية (1886-1888). التقى بممثلين بارزين عن الانطباعية وما بعد الانطباعية: كلود مونيه ، كاميل بيسارو ، رينوار ، بول غوغان. لقد بحث باستمرار عن أسلوبه الخاص وفي نفس الوقت درس تقنيات مختلفة للرسم الحديث. لوح ألوانه أيضًا سطع بشكل غير محسوس. من الضوء إلى أعمال الشغب الحقيقية للألوان المميزة للوحاته في السنوات الأخيرة ، لم يتبق سوى القليل جدًا.

خيارات أخرى للسيرة الذاتية

بعد عودته إلى عيادة الطب النفسي ، ذهب فينسنت ، كالعادة ، للاستفادة من الحياة في الصباح. لكنه لم يعد بالرسومات ، ولكن برصاصة أطلقها بنفسه من مسدس. لا يزال من غير الواضح كيف سمح له جرح خطير بالسير إلى الملجأ بمفرده والعيش لمدة يومين آخرين. توفي في 29 يوليو 1890.
في سيرة ذاتية قصيرة لفنسنت فان جوخ ، من المستحيل عدم ذكر اسم واحد - الأخ الأصغر ثيو فان جوخ ، الذي ساعد ودعم شقيقه الأكبر طوال حياته. لم يستطع أن يغفر لنفسه الشجار الأخير والانتحار اللاحق للفنان الشهير. مات بعد عام واحد بالضبط من وفاة فان جوخ من الإرهاق العصبي.
قطع فان جوخ أذنه بعد مشاجرة عنيفة مع غوغان. ظن الأخير أنهم سيهاجمونه وهربوا خوفًا.

يعد فينسنت فان جوخ (1853 - 1890) أحد أمهر الحرفيين وأكثرهم موهبة. لم يسلم القدر على الفنان ، إذ لم يقيس له سوى عشر سنوات من الإبداع النشط. في هذا الوقت القصير ، تمكن فان جوخ من أن يصبح سيدًا ، بأسلوبه الفريد في الرسم.

فنسنت فان جوخ: سيرة ذاتية قصيرة

فنسنت فان جوخ: 1889

فنسنت فان غوغولد في جنوب هولندا. تلقى فينسنت تعليمه الأول في مدرسة قروية ، وفي عام 1864 درس في مدرسة داخلية.

بدأ فنسنت فان جوخ في عام 1869 ببيع اللوحات دون التخرج من المدرسة. أثناء عمله في الشركة ، اكتسب قدرًا كبيرًا من المعرفة في مجال الرسم. بالمناسبة ، أحب فان جوخ اللوحة ويقدرها كثيرًا.

بعد أربع سنوات ، تم نقل فينسنت إلى إنجلترا ، حيث ارتفعت شؤونه التجارية بشكل كبير. لكن الطريق إلى مهنة ناجحة كان مسدودًا بالحب.

فقد فنسنت فان جوخ رأسه من حبه لابنة صاحب الشقة التي كان يعيش فيها. عندما اكتشف فان جوخ أنها كانت مخطوبة ، أصبح غير مبال بكل شيء.

يجد فان جوخ عزاءًا مؤقتًا في الدين. عند وصوله إلى هولندا ، دخل للدراسة ليكون قسًا ، ولكن بعد فترة ترك الدراسة.

في ربيع عام 1886 ، سافر فينسنت إلى فرنسا لزيارة أخيه. في باريس ، يلتقي بالعديد من الفنانين ، من بينهم أسماء مثل غوغانو كميل بيسارو... تم نسيان كل يأس الحياة في هولندا. يرسم فان جوخ بشكل معبر ومشرق وسريع. إنه محترم كفنان.

في حوالي 27 عامًا ، اتخذ فنسنت فان جوخ القرار النهائي ليصبح فنانًا. يمكن أن يطلق عليه علم النفس بأمان ، لكن فينسنت عمل كثيرًا على نفسه ، ودرس الكتب ، ونسخ اللوحات.

كانت شؤون فان جوخ تتصاعد بسرعة ، لكن الفشل مرة أخرى وقف في طريقه ... ومرة أخرى بسبب الحب. ابن عم فان جوخ ، كيا فوس، لم ترد بالمثل للفنان. علاوة على ذلك ، بسببها ، خاض الفنان شجارًا كبيرًا مع والده. تسبب شجار مع والده في انتقال فان جوخ إلى لاهاي ، حيث بدأ علاقة مع امرأة ذات فضيلة سهلة. بقلم كلازينا ماريا هورنيك... عاش فينسنت مع امرأة لمدة عام واحد وأراد الزواج منها. تم منع الزواج من قبل عائلة تدخلت في الشؤون الشخصية لفان جوخ.

وعاد الفنان إلى موطنه الذي عاش فيه لمدة عامين ، وفي عام 1886 ذهب مرة أخرى إلى فرنسا لزيارة شقيقه. شقيقه الذي تم استدعاؤه ثيو، دعم فان جوخ معنويا وساعد بالمال. تجدر الإشارة إلى أن فرنسا كانت المنزل الثاني لفنسنت. عاش في هذا البلد في آخر 4 سنوات من حياته.

في عام 1888 ، كان هناك شجار مع غوغان ، ونتيجة لذلك ، على أساس اضطراب عقلي ، قطع فان جوخ جزءًا من أذنه. على الرغم من وجود الكثير من إصدارات هذه القصة ولا أحد يعرف على وجه اليقين ما حدث بالضبط بين فان جوخ وغوغان. ربما كان الكحول هو الذي قام بعمله ، لأن الفنان شرب كثيرًا. في اليوم التالي ، تم إدخال فان جوخ إلى عيادة للأمراض النفسية.