الفنانين الأكثر شهرة في القرن الحادي والعشرين. الفنانين الروس الحديثين الذين يجب أن ينظروا إلى
جريدة الفنون روسيايمثل التصنيف: أغلى فنانين روسيا من الحياة الآن. إذا كنت لا تزال واثقا من عدم وجود فنانين روس في المؤسسة الغربية، فإننا على استعداد للجدال معها. أرقام اللغة.
كانت الشروط بسيطة: يمكن تمثيل كل فنانون من الفنانين الحي إلا من قبل واحد، والأغلى العمل. في إعداد التصنيف، ليس فقط نتائج تداول المزادات العامة، ولكن تم أخذ مبيعات معظم التقنيات في الاعتبار. يسترشد مؤلفو التصنيف بمبدأ "إذا تم بيع شيء بصوت عال، فهذا يعني أن شخصا ما يحتاجه"، وبالتالي فهو يقدر عمل المسوقين ومديري الصحافة للفنانين الذين حققوا مبيعات خاصة للجمهور. ملاحظة مهمة: يتم تجميع التصنيف حصريا من قبل المؤشرات المالية؛ إذا كان يستند إلى نشاط المعرض للفنانين، فسيظهر مختلف إلى حد ما. تقدم مصادر خارجية للتحليلات الموارد ArtNet.com، ArtPrice.com، SkitEress.comو Artinvestment.ru..
تم اختيار العملة الرسمية في التصنيف العالمي من قبل الدولار الأمريكي، تم اتخاذ الجنيه الإسترليني الجنيه البريطاني باعتباره ما يعادل مبيعات الفنانين الروس (منذ 90٪ من المبيعات المحلية قد وقع في لندن في هذه العملة). الباقي 10٪ من الأعمال المباعة بالدولار الأمريكي واليورو، بمعدل وقت المعاملة، نتيجة لم تغير بعض المناصب المكان. بالإضافة إلى التكلفة الفعلية للعمل، تم جمع البيانات حول الرسملة الشاملة للفنانين (عدد الأعمال العليا المباعة في جميع السنوات)، حول مكان فنان حديث في ترتيب الفنانين في جميع الأوقات، حول المكان من الوظيفة العزيزة المشارك بين جميع أعمال المؤلفين الآخرين، وكذلك حول الجنسية وبلد الإقامة. تحتوي المعلومات المهمة على إحصائيات مبيعات متكررة لكل فنانة كمؤشر استثمار موضوعي
جاذبية.
في العام الماضي، غيرت عام 2013 بشكل كبير موقف الفنانين الحديثين في رتبة المبيعات الدولية. من أعلى 50 أعمال فنية أغلى الموسم الماضي، تم بيع 16 حديثة - رقم قياسي (للمقارنة، 17 وظيفة استغرقت في الفترة من 2010 إلى 2012، في القرن العشرين، هناك بيع واحد فقط). إن الطلب على الفنانين الحي يتنطون جزئيا في الطلب على جميع الفن المعاصر، جزئيا أن يزداد رسملة من الأصول بعد وفاتها دائما.
بين المشاركين الروس هم الأكثر تحيات كانوا إخوة سيرجي و Alexey Tkachevy (ص 1922 و 1925)، أصغر - Anatoly Osmolovsky. (ص 1969). سؤال من سيصبح جديد جان ميشيل باسكال، في حين فتح. في مبيعات فنانينا، فئات واضحة من المشترين مرئيين: يقوم القادة بشراء جامعي الأجانب والأقلية الروسية، وأماكن من العاشر إلى الثلاثين من العمر، وتزويد جامعي المهاجرين، والسفلى الشرطي أعلى 50 هو مستقبلنا، الذي جاء إلى السوق الشباب مجمعات مع "جديد» أموال.
1. إليا كاباكوف
يبدو بشكل عام، بشكل عام، الفنان الروسي الرئيسي (الذي لا يمنع كاباكوف المولود في دنيبروبتروفسك، اكتب نفسه الأوكرانية)، مؤسس الأب مفاهيم موسكو (أحد)، مؤلف مصطلح وممارس التثبيت الإجمالي. منذ عام 1988 يعيش ويعمل في نيويورك. يعمل بالتعاون مع زوجته، إميلي كاباكوتشي، لماذا يجب أن يبدو العنوان "إيليا وإميليا كاباكوفا"، ولكن منذ أن أصبح إيليا إيوسفوفيتش معروفا في وقت سابق من إيميليا، ثم لا يزال بإن كان يبقى. Works موجودة في معرض تريسكوف، المتحف الروسي، Hermitage، MMA، مؤسسة Kolodzei Art (الولايات المتحدة الأمريكية) وغيرها.
سنة الميلاد: 1933
العمل: "خنفساء". 1982.
تاريخ البيع: 28.02.2008
السعر (GBP) 1: 2 932 500
إجمالي الرسملة (GBP): 10 686 000
الموقع: 1.
متوسط \u200b\u200bتكلفة العمل (GBP): 117 429
عدد إعادة البيع: 12
2. إريك بولاتوف
باستخدام التقنيات، التي سيتم استدعاؤها في وقت لاحق الفن الاجتماعي، المتصلة في اللوحة التصويرية Works مع النص. في الأوقات السوفيتية، مصور مصور ناجح من كتب الأطفال. منذ عام 1989، يعيش ويعمل في نيويورك، منذ عام 1992 - في باريس. أول فنان روسي مع معرض شخصي في وسط بومبيدو. يتم تخزين الأعمال في مجموعات معرض Tretyakov، المتحف الروسي، مركز بومبيدو، متحف Ludwig في كولونيا، إلخ، في مجموعات الصندوق دينا فيرنيكا، Viktor Bondarenko، Vyacheslav Kantor، كاثرين وفلاديمير Semenichina، إيغور تسوكانوفا.
سنة الميلاد: 1933
العمل: "مجد CPSU". 1975.
تاريخ البيع: 28.02.2008
السعر (GBP) 1: 1 084 500
إجمالي القيمة (GBP): 8 802000
الموقع: 2.
متوسط \u200b\u200bتكلفة العمل (GBP): 163 000
عدد إعادة البيع: 11
3. فيتالي كوومار وألكساندر ميلامي
منشئو الفن الاجتماعيون - الاتجاهات الإرهابية في فن غير رسمي، رمي برمز واستقبال المسؤولين. منذ عام 1978، يعيشون في نيويورك. حتى منتصف 2000s عملت في زوج. كشروع فني، نظم "بيع بيع" للفنانين المشهورين من خلال المزاد (الروح أندي وارهول منذ ذلك الحين مملوكة من قبل فنان موسكو ألينا كيكوفوفوفا). الأشغال في اجتماعات MMA، متحف غوغنهايم، متحف متروبوليتان، اللوفر، في مجموعات شالفا بروس، داريا تشوكوفاو رومان أبراموفيتش وإلخ.
سنة الميلاد: 1943، 1945
العمل: "اجتماع Solzhenitsyn و Böllia في بلد روزتروبوفيتش". 1972.
تاريخ البيع: 04/23/2010
السعر (GBP) 1: 657 250
الأحرف الكبيرة العامة (GBP): 3 014 000
الموقع: 7.
متوسط \u200b\u200bتكلفة العمل (GBP): 75 350
عدد إعادة البيع: 3
أرشيف أرشيف قطري وميلاميد السابق
4. السائل المنوي Faibisovich.
الفنان - ضوئي، المتبقية الواقعية المناسبة والآن، عندما تكون اللوحة رائعة بذور ناثانوفيتش أقل صحافة. عرضت على جورجيا الصغيرة، حيث لوحظ في عام 1985 من قبل تجار وأجمع نيويورك. منذ عام 1987، يتم عرضه بانتظام في الولايات المتحدة وأوروبا الغربية. مؤيد نشط لإلغاء قانون الدعاية الشذوذ الجنسي في روسيا. يعيش ويعمل في موسكو. يعمل في مجموعات معرض Tretyakov، صور منزل موسكو، متاحف ألمانيا، بولندا، الولايات المتحدة الأمريكية مدرجة في المجموعة داريا تشوكوفاو رومان أبراموفيتش، إيغور ماركينا، إيغور
تسوكانوفا.
سنة الميلاد: 1949
العمل: "الجنود" (من سلسلة "المحطة"). 1989
تاريخ البيع: 10/13/2007
السعر (GBP) 1: 311 200
الأحرف الكبيرة العامة (GBP): 3 093 000
الموقع: 6.
متوسط \u200b\u200bتكلفة العمل (GBP): 106 655
عدد إعادة البيع: 7
5. جريجي (جريشا) بروسكين
الشخصية الرئيسية للمزاد السوفيتي الأول والأخير سوثبي. في عام 1988، حيث أصبح عمله عبارة عن معجم أساسي أصبح الكثير (220 ألف جنيه إسترليني). بناء على دعوة من الحكومة الألمانية، أنشأت ثلاثية حاشية ريخستاغ أعيد بناؤها في برلين. الفائز بجائزة Kandinsky في الترشيح "مشروع العام" للمعرض الوقت جيم في متحف الفن متعدد الوسائط. يعيش ويعمل في نيويورك وموسكو. تعمل الأعمال في مجموعات معرض تريسكوف، المتحف الروسي، GMI لهم. أدرج أ. س. بوشكين، متحف لودفيج في كولونيا، موما، متحف الثقافة اليهودية (نيويورك)، إلخ، في ملكة إسبانيا صوفيا، بيتر أفين، شالفا بروس، فلاديمير وكاثرين سيمينياهينا، ميلا فورمان.
سنة الميلاد: 1945
العمل: "لوجيا. الجزء 1 ". 1987.
تاريخ البيع: 07.11.2000
السعر (GBP) 1: 424 000
إجمالي القيمة (GBP): 720 000
الموقع: 15.
متوسط \u200b\u200bتكلفة العمل (GBP): 24 828
عدد عمليات إعادة البيع: 5
6. أوليغ كامكوف
بدأت واحدة من أكثر الستينيات الشهيرة، في الستينيات ولا تزال مستمرة في دورة اللوحات، حيث خشنة، كما لو أن مصطوبة من الطين، أو أرقام البشر (أو أرقام) رسمت بزهور أنيلين مشرقة. منذ عام 1977 يعيش في باريس. الأعمال هي في مجموعات معرض Tretyakov، المتحف الروسي، Hermitage، متحف جامعة Tsimmeril Ratger، إلخ، مدرجة في المجموعة ميخائيل Baryshnikova، آرثر ميلر، إيغور تسوكانوفا.تنتمي أكبر اختبارات عمل في العالم في روسيا Evgenia Evtushenko..
سنة الميلاد: 1934
العمل: "صبي مع بالونات". 1957.
تاريخ البيع: 11/26/2008
السعر (GBP) 1: 238 406
إجمالي الرسملة (GBP): 4 232 000
الموقع: 5.
متوسط \u200b\u200bتكلفة العمل (GBP): 53 570
عدد عمليات إعادة البيع: 14
7. أوسكار رابين
زعيم مجموعة Lianozov (فنانات موسكو - غير المطابقة 1950-1960s)، منظم الفضيحة معرض الجرافة 1974. بدأ الأول في الاتحاد السوفيتي في بيع العمل بطريقة معينة. في عام 1978، تم حرمان المواطنة السوفيتية. يعيش ويعمل في باريس. في عام 2006، أصبح جائزة جائزة للابتكار لمساهمته في الفن. يعمل Works في مجموعات معرض تريتيسف، المتحف الروسي، متحف موسكو للفن المعاصر، متحف تسيميريل في جامعة الندرة، في مجموعة ألكساندر جليزر، فياتشيسلاف كانتور، ألكسندر كرونيك، إيفيتا وتاماز مانشيروف، Evgenia Chutovich ، aslan chekhoeva.
سنة الميلاد: 1928
العمل: "المدينة والقمر (الاشتراكي
مدينة)". 1959.
تاريخ البيع: 04/15/2008
السعر (GBP) 1: 171 939
إجمالي الرسملة (GBP): 5 397 000
الموقع: 3.
متوسط \u200b\u200bتكلفة العمل (GBP): 27 964
عدد إعادة البيع: 45
8. Zurab Tsereteli.
أكبر ممثل للفنية الضخمة بالفعل. مؤلف النصب التذكاري بطرس أنا في موسكو والنصب التذكاري جيد يفوز الشر قبل بناء الأمم المتحدة في نيويورك. مؤسس متحف موسكو للفن المعاصر، رئيس الأكاديمية الروسية للفنون، خالق معرض الفنون في زوراب تسيريتيلي، العمل مع الأكاديمية المذكورة أعلاه. Zuraba Zuraba Tsereteli، بالإضافة إلى روسيا، تزيين البرازيل، بريطانيا العظمى، جورجيا، إسبانيا، ليتوانيا والولايات المتحدة الأمريكية وفرنسا واليابان.
سنة الميلاد: 1934
العمل: "الابن أثون"
تاريخ البيع: 01.12.2009
السعر (GBP) 1: 151 250
الأحرف الكبيرة العامة (GBP): 498 000
الموقع: 19.
متوسط \u200b\u200bتكلفة العمل (GBP): 27 667
عدد إعادة البيع: 4
9. فيكتور بيفوفاروف
أحد مؤسسي مفهوم موسكو. مثل Kabaki، مخترع هذا النوع من الألبوم المفاهيمي؛ مثل Kabaki، Bulat and Oleg Vasilyev - مصور ناجح من كتب الأطفال، تعاون مع Murzilka وصور مرح ". منذ عام 1982 يعيش ويعمل في براغ. توجد أعمال في مجموعات معرض تريسكوف، المتحف الروسي، GMI لهم. أ. س. بوشكين، مؤسسة Kolodzei Art. (الولايات المتحدة الأمريكية)، في مجموعات فلاديمير وكاثرين سيمينيشينا، إيغور تسوكانوف.
سنة الميلاد: 1937
العمل: "triptyth مع ثعبان". 2000.
تاريخ البيع: 10/18/2008
السعر (GBP) 1: 145 250
إجمالي الرسملة (GBP): 482000
الموقع: 20.
متوسط \u200b\u200bتكلفة العمل (GBP): 17 852
عدد إعادة البيع: 6
10. ألكساندر ميلاميم
نصف جدارة الإبداعية كومار - ميلاميمرش في عام 2003. جنبا إلى جنب مع عضو كبير في فيتالي معرض الجرافة (حيث ماتوا ضعف الصورة الذاتيةالعمل الأساسي للفن الاجتماعي). منذ عام 1978 يعيش ويعمل في نيويورك. حول الاجتماعات المعروفة هي أعمال ميلاميد التي أنشأها بشكل مستقل، لا توجد معلومات.
سنة الميلاد: 1945
العمل: "الكاردينال خوسيه سارابارا مارتينش". 2007.
تاريخ البيع: 10/18/2008
السعر (GBP) 1: 145 250
الأحرف الكبيرة العامة (GBP): 145 000
الموقع: 36.
متوسط \u200b\u200bتكلفة العمل (GBP): 145 000
عدد عمليات إعادة البيع: -
11. فرانسيسكو انفانتا أران
ربما يكون المالك هو الأكثر حماة بين الفنانين الروس في قائمة المعارض. عضو مجموعة من الحركات "مرور"في السبعينيات، وجد إصداره من التصوير الفوتوغرافي، أو "Artifact" - النماذج الهندسية المدمجة في المشهد الطبيعي.
سنة الميلاد: 1943
العمل: "وضع علامة". 1984.
تاريخ البيع: 05/31/2006
السعر (GBP) 1: 142 400
إجمالي القيمة (GBP): 572000
الموقع: 17.
متوسط \u200b\u200bتكلفة العمل (GBP): 22 000
عدد عمليات إعادة البيع: -
12. فلاديمير نيمهين
الماورائي. الكلاسيكية الموجودة الثانية من الطليعة الروسية الطليعية ومشارك "مجموعة Lianozov"، أحد المشاركين في معرض الجرافة، المنسق (أو البادئ) من المعارض المهمة في الثمانينيات، عندما السوفياتي غير الرسمي
الفن أدرك أنفسهم.
سنة الميلاد: 1925
العمل: "سوليتير غير المباشر". 1966.
تاريخ البيع: 04/26/2006
السعر (GBP) 1: 240 000
إجمالي الرسملة (GBP): 4 338 000
الموقع: 4.
متوسط \u200b\u200bتكلفة العمل (GBP): 36 454
عدد إعادة البيع: 26
13. فلاديمير Yankilevsky.
السريالية، واحدة من الأسماء الرئيسية لموسكو ما بعد الحرب الفن غير الرسمي، خالق polyptyks الفلسفية الضخمة.
سنة الميلاد: 1938
العمل: "Triptych رقم 10. تشريح الروح. الثاني. " 1970.
تاريخ البيع: 04/23/2010
السعر (GBP) 1: 133 250
إجمالي القيمة (GBP): 754000
الموقع: 14.
متوسط \u200b\u200bتكلفة العمل (GBP): 12 780
عدد إعادة البيع: 7
14. ألكساندر فينوجرادوف ولاديمير دوبوسار
مشروع خلاب الصور لطلببدأ في ميؤوس منها لرسم التسعينيات، التي تلقاها الجدارة في 2000s. أصبح الثنائي شعبية مع جامعي، وسقطت صورة واحدة في مجموعة مركز بومبيدو.
سنة الميلاد: 1963، 1964
العمل: "اللياقة البدنية الليلية". 2004.
تاريخ البيع: 06/22/2007
السعر (GBP) 1: 132 000
الأحرف الكبيرة العامة (GBP): 1 378 000
الموقع: 11.
متوسط \u200b\u200bتكلفة العمل (GBP): 26،500
عدد إعادة البيع: 4
15. سيرجي فولكوف
أحد أبطال الفن بريستروكا، المعروفة باللوحات التعبيرية مع تصريحات عميقة. عضو في المزاد السوفيتي. سوثبي. في عام 1988.
سنة الميلاد: 1956
العمل: "الرؤية المزدوجة.
triptych "
تاريخ البيع: 05/31/2007
السعر (GBP) 1: 132 000
إجمالي القيمة (GBP): 777 000
الموقع: 12.
متوسط \u200b\u200bتكلفة العمل (GBP): 38 850
عدد إعادة البيع: 4
16. AES + F (Tatyana Arzamasova، Lev Evzovich، Evgeny Svyatsky، فلاديمير فريدسك)
اختلفت مشاريع AES عن إطعام جيد في تموجات 1990s من وتذكرها. الآن يصنعون اللوحات اللوحات اللوحات اللوحات اللوحية اللوحية متحركة كبيرة على العشرات من الشاشات.
سنة الميلاد: 1955، 1958، 1957، 1956
العمل: "المحارب رقم 4"
تاريخ البيع: 03/12/2008
السعر (GBP) 1: 120 500
إجمالي القيمة (GBP): 305،000
الموقع: 27.
متوسط \u200b\u200bتكلفة العمل (GBP): 30،500
عدد عمليات إعادة البيع: -
17. ليف تابينكين
النحات والرسام مع رؤية نحت، كما لو كان يحدق أبطاله من الطين.
سنة الميلاد: 1952
العمل: "أوركسترا الجاز". 2004.
تاريخ البيع: 06/30/2008
السعر (GBP) 1: 117 650
إجمالي القيمة (GBP): 263 000
الموقع: 28.
متوسط \u200b\u200bتكلفة العمل (GBP): 26 300
عدد إعادة البيع: 7
18. ميخائيل (ميشا شافيتش) بروسيلوفسكي
سفيردلوفسكي سريالي، مؤلف لزيري صارم.
سنة الميلاد: 1931
العمل: "كرة القدم". 1965.
تاريخ البيع: 11/28/2006
السعر (GBP) 1: 108 000
إجمالي القيمة (GBP): 133 000
الموقع: 38.
متوسط \u200b\u200bتكلفة العمل (GBP): 22 167
عدد عمليات إعادة البيع: -
19. أولغا بولجاكوف
واحدة من الشخصيات الرئيسية في لوحة "الكرنفال" الفكرية لعصر Brezhnev. عضو مراسل
الأكاديمية الروسية للفنون.
سنة الميلاد: 1951
العمل: "النوم الأحمر
طائر. 1988.
تاريخ البيع: 11/22/2010
السعر (GBP) 1: 100 876
الأحرف الكبيرة العامة (GBP): 219 000
الموقع: 31.
متوسط \u200b\u200bتكلفة العمل (GBP): 36500
عدد عمليات إعادة البيع: -
20. ألكساندر إيفانوف
التدريج، الذي يعرف في المقام الأول كرجل أعمال، جامع ومخبد متحف فابرج في بادن بادن (ألمانيا).
سنة الميلاد: 1962
العمل: "الحب". 1996.
تاريخ البيع: 06/05/2013
السعر (GBP) 1: 97 250
إجمالي القيمة (GBP): 201 000
الموقع: 33.
متوسط \u200b\u200bتكلفة العمل (GBP): 50 250
عدد عمليات إعادة البيع: -
21. إيفان تشيكوف
الجناح المستقل لمؤهول موسكو الخلابة. مؤلف سلسلة من الكائنات الصورة من النافذة. بطريقة ما في الستينيات أحرقت جميع الأعمال الخلية، والتي لا تزال أذواق أصحاب المعرض.
سنة الميلاد: 1935
العمل: "بلا عنوان". 1986.
تاريخ البيع: 03/12/2008
السعر (GBP) 1: 96 500
إجمالي القيمة (GBP): 1 545 000
الموقع: 10.
متوسط \u200b\u200bتكلفة العمل (GBP): 36 786
عدد إعادة البيع: 8
22. Konstantin Stargas.
في شبابه، مشارك مجموعة الوطن الأم، الذي دعا نفسه، "آباء" الموجة الجديدة "في الاتحاد السوفيتي" -
مع أساس كامل؛ مع بداية النضج الإبداعي، مشارك بينالي البندقية وكاسل
الوثيقة. الباحث و connoisseur البصرية في الثقافة المنخفضة السوفيتية.
سنة الميلاد: 1958
العمل: "perdo-k-62m"
تاريخ البيع: 06/13/2008
السعر (GBP) 1: 92 446
إجمالي القيمة (GBP): 430 000
الموقع: 22.
متوسط \u200b\u200bتكلفة العمل (GBP): 22 632
عدد إعادة البيع: 2
23. ناتاليا نيستيروفا
واحدة من النجوم الفنية الرئيسية في ركود brezhnevsky. جامعي الحب لأسلوب المصنع الخلابة.
سنة الميلاد: 1944
العمل: "ملنيك وله
ابن". 1969.
تاريخ البيع: 06/15/2007
السعر (GBP) 1: 92 388
إجمالي القيمة (GBP): 1 950 000
الموقع: 9.
متوسط \u200b\u200bتكلفة العمل (GBP): 20 526
عدد إعادة البيع: 15
24. مكسيم كانتور.
التعبيري الرسام يتصرف في الجناح الروسي في بينالي فينيسيا في عام 1997 - وكذلك الدعاية والكاتب، مؤلفين من الرواية الفلسفية والساخرة رسم تعليمي عن عالم الفن الروسي البحري.
سنة الميلاد: 1957
العمل: "هيكل الديمقراطية". 2003.
تاريخ البيع: 10/18/2008
السعر (GBP) 1: 87 650
إجمالي القيمة (GBP): 441 000
الموقع: 21.
متوسط \u200b\u200bتكلفة العمل (GBP): 44 100
عدد إعادة البيع: 2
25. أندريه سيدرسكي
يخلق اللوحة في أسلوب اخترع فنية PSI. ترجم إلى مقالات روسية كارلوس كاستانيدا وريتشارد بهاء.
سنة الميلاد: 1960
العمل: "Triptych"
تاريخ البيع: 04.12.2009
السعر (GBP) 1: 90 000
الأحرف الكبيرة العامة (GBP): 102 000
الموقع: 42.
متوسط \u200b\u200bتكلفة العمل (GBP): 51 000
عدد عمليات إعادة البيع: -
26. فاليري كوسيليكوف
لوحات معروفة مع الزخارف المعمارية. أكبر ممثل ل "موجة الروسية الجنوبية". غالبا ما يستخدم صناديق من الورق المقوى والحزم والشريط. عقد المعرض الأول بمشاركته في المرحاض العام في روستوف على الدون في عام 1988.
سنة الميلاد: 1962
العمل: "فرساي". 1993.
تاريخ البيع: 03/12/2008
السعر (GBP) 1: 72 500
إجمالي القيمة (GBP): 346 000
الموقع: 26.
متوسط \u200b\u200bتكلفة العمل (GBP): 21 625
عدد إعادة البيع: 8
27. أليكسي سوندووكوف
Laconic، يؤدي في لوحات ملونة عن "فولاتوس الرصاص" للحياة الروسية العادية.
سنة الميلاد: 1952
العمل: "جوهر الوجود". 1988.
تاريخ البيع: 04/23/2010
السعر (GBP) 1: 67 250
إجمالي القيمة (GBP): 255،000
الموقع: 29.
متوسط \u200b\u200bتكلفة العمل (GBP): 25،500
عدد إعادة البيع: 1
28. ايغور نوفيكوف
إنه ينتمي إلى جيل فنانين موسكو - غير متانورة في أواخر الثمانينات.
سنة الميلاد: 1961
العمل: "الإفطار الكرملين، أو موسكو للبيع." 2009.
تاريخ البيع: 03.12.2010
السعر (GBP) 1: 62 092
إجمالي القيمة (GBP): 397 000
الموقع: 24.
متوسط \u200b\u200bتكلفة العمل (GBP): 15 880
عدد إعادة البيع: 3
29. فاديم زاخاروف
أرشيف من مفهوم موسكو. مؤلف المنشآت المذهلة على الموضوعات العميقة، يمثل روسيا في البندقية
بينالي.
سنة الميلاد: 1959
العمل: "الباروك". 1986-1994.
تاريخ البيع: 10/18/2008
السعر (GBP) 1: 61 250
إجمالي القيمة (GBP): 243 000
الموقع: 30.
متوسط \u200b\u200bتكلفة العمل (GBP): 20 250
عدد عمليات إعادة البيع: -
30. Yuriy Red.
مؤلف برامج فنية للأطفال ذوي الاحتياجات الخاصة.
سنة الميلاد: 1925
العمل: "المدخنين"
تاريخ البيع: 04/04/2008 السعر (GBP) 1: 59 055
إجمالي القيمة (GBP): 89 000
الموقع: 44.
متوسط \u200b\u200bتكلفة العمل (GBP): 11 125
عدد إعادة البيع: 8
31. سيرجي وأليكسي توكاشيف
الكلاسيكية من الانطباع ل Lovyovtsky، طلاب Arkady Plastov، المعروف لوحاتهم من حياة القرية الروسية.
سنة الميلاد: 1922، 1925
العمل: "في هذا المجال". 1954.
تاريخ البيع: 01.12.2010
السعر (GBP) 1: 58 813
إجمالي الرسملة (GBP): 428 000
الموقع: 23.
متوسط \u200b\u200bتكلفة العمل (GBP): 22 526
عدد إعادة البيع: 4
32. سفيتلانا Kopysteanskaya.
المعروفة بالمنشآت المصنوعة من قماشات خلابة. بعد مزاد موسكو سوثبي. في عام 1988 يعمل في الخارج.
سنة الميلاد: 1950
العمل: "مطلع البحر"
تاريخ البيع: 10/13/2007
السعر (GBP) 1: 57 600
إجمالي القيمة (GBP): 202000
الموقع: 32.
متوسط \u200b\u200bتكلفة العمل (GBP): 22 444
عدد إعادة البيع: 2
33. بوريس أورلوف
النحات، بالقرب من الفن الاجتماعي. يشتهر بأعمالها في أسلوب "الإمبراطوري" السخري ورشة عمل تسليط الضوء على التماثيل والباقات البرونزية.
سنة الميلاد: 1941
العمل: "بحار". 1976.
تاريخ البيع: 10/17/2013
السعر (GBP) 1: 55 085
إجمالي القيمة (GBP): 174 000
الموقع: 34.
متوسط \u200b\u200bتكلفة العمل (GBP): 17،400
عدد إعادة البيع: 1
34. Vyacheslav Kalinin.
مؤلف اللوحات التعبيرية من حياة القواعد الحضرية وشرب البوهيميين.
سنة الميلاد: 1939
العمل: "صورة ذاتية مع deltaplane"
تاريخ البيع: 11/25/2012
السعر (GBP) 1: 54 500
إجمالي القيمة (GBP): 766 000
الموقع: 13.
متوسط \u200b\u200bتكلفة العمل (GBP): 12 767
عدد إعادة البيع: 24
35. Evgeny Semenov.
الفوتوشريوم المعروفة مع مرض دونا، وأداء أدوار شخصيات الإنجيل.
سنة الميلاد: 1960
العمل: "القلب". 2009.
تاريخ البيع: 06/29/2009
السعر (GBP) 1: 49 250
إجمالي الرسملة (GBP): 49 000
الموقع: 48.
متوسط \u200b\u200bتكلفة العمل (GBP): 49 000
عدد عمليات إعادة البيع: -
36. يوري كوبر
أصبحت مشهورة لصفتة الحنين مع كائنات الحياة القديمة. قطعة مؤلف اثني عشر لوحات من الفنانوضعت في mht لهم. أ. الشيخوف.
سنة الميلاد: 1940
العمل: "نافذة. شارع داسا، 56. 1978.
تاريخ البيع: 06/09/2010
السعر (GBP) 1: 49 250
إجمالي الرسملة (GBP): 157 000
الموقع: 35.
متوسط \u200b\u200bتكلفة العمل (GBP): 2 754
عدد عمليات إعادة البيع: 14
37. ألكساندر كوسولابوف
فنان اجتماعي أصبحت أعمالها الهدف لجميع أنواع الهجمات. خلال المعرض "Art Moscow - 2005"، تم تدمير أحد أعماله من قبل متعصب ديني مع مطرقة.
سنة الميلاد: 1943
العمل: "Malboro Malevich". 1987.
تاريخ البيع: 03/12/2008
السعر (GBP) 1: 48 500
إجمالي القيمة الأعلى (GBP): 510 000
الموقع: 18.
متوسط \u200b\u200bتكلفة العمل (GBP): 15 938
عدد إعادة البيع: 1
38. ليونيد سوكوف
النحات الرئيسي للفن الاجتماعي الذي ربط الفولكلور مع السياسة. بين الأعمال الشهيرة جهاز لتحديد الأنف الوطني.
سنة الميلاد: 1941
العمل: "تحمل مطرقة في المنجل". 1996.
تاريخ البيع: 03/12/2008
السعر (GBP) 1: 48 500
إجمالي القيمة (GBP): 352000
الموقع: 25.
متوسط \u200b\u200bتكلفة العمل (GBP): 13 538
عدد إعادة البيع: 7
39. فلاديمير أوفتشينيكوف
واحدة من بطريركية الفن غير الرسمي من لينينغراد. النسخة الأرثوذكسية فرناندو بوتيرو.
سنة الميلاد: 1941
العمل: "الملائكة والسكك الحديدية". 1977.
تاريخ البيع: 04/17/2007
السعر (GBP) 1: 47 846
إجمالي القيمة (GBP): 675 000
الموقع: 16.
متوسط \u200b\u200bتكلفة العمل (GBP): 15 341
عدد عمليات إعادة البيع: -
40. Konstantin Khudyakov.
نمط على المؤامرات الدينية. الآن يعمل في فني الفن الرقمي.
سنة الميلاد: 1945
العمل: "العشاء الأخير". 2007.
تاريخ البيع: 02/18/2011
السعر (GBP) 1: 46 850
إجمالي الرسملة (GBP): 97 000
الموقع: 43.
متوسط \u200b\u200bتكلفة العمل (GBP): 32 333
عدد عمليات إعادة البيع: -
41. إرنست غير معروف.
أيقونة غير مطابقة السوفيات - منذ افتتاح Secureku Nikita Khrushchev على طاقت المعرض الأسطوري للذكرى الثلاثين لاتحاد فنانين موسكو. بعد ذلك، تم إجراء نصب تذكاري على قبر خروتشوف والنصب قبل بناء مقر الأمم المتحدة الأوروبي.
سنة الميلاد: 1925
العمل: "بلا عنوان"
تاريخ البيع: 08.06.2010
السعر (GBP) 1: 46 850
إجمالي القيمة (GBP): 2 931 000
الموقع: 8.
متوسط \u200b\u200bتكلفة العمل (GBP): 24 839
عدد إعادة البيع: 13
42. Anatoly Osmolovsky.
أحد الزعماء الرئيسيين في سكن موسكو في التسعينيات، نظري الفن، أمين، ناشر ورئيس برنامج البحث والبرنامج التعليمي "المعهد القاعدي"، الفائز في جائزة Kandinsky الأولى.
سنة الميلاد: 1969
العمل: "الخبز" (من سلسلة "الوثنيون"). 2009.
تاريخ البيع: 04/23/2010
السعر (GBP) 1: 46 850
إجمالي القيمة (GBP): 83 000
الموقع: 46.
متوسط \u200b\u200bتكلفة العمل (GBP): 11 857
عدد عمليات إعادة البيع: -
43. ديمتري فهروبيل
الرسام - PhotoRealist، المعروف بشكل رئيسي بسبب الصورة مع صورة تقبيل Brezhnev و Honneker (أو بالأحرى، بفضل نسخ المؤلف على جدار برلين).
سنة الميلاد: 1960
العمل: "قبلة الأخوة (triptych)". 1990.
تاريخ البيع: 25 نوفمبر 2013
السعر (GBP) 1: 45 000
الموقع: 40.
متوسط \u200b\u200bتكلفة العمل (GBP): 16 429
عدد إعادة البيع: 2
44. ليونيد لام.
مؤلف المنشآت المتصلة بدافع الطليعة الروسية ومشهد حياة السجون السوفيتية. يعيش في أمريكا. في السبعينيات، قضى ثلاث سنوات في السجون والمخيمات.
سنة الميلاد: 1928
العمل: "أبل الثاني" (من سلسلة "السماء السابعة"). 1974-1986.
تاريخ البيع: 12/16/2009
السعر (GBP) 1: 43 910
الأحرف الكبيرة (GBP): 115 000
الموقع: 41.
متوسط \u200b\u200bتكلفة العمل (GBP): 14 375
عدد عمليات إعادة البيع: -
يمكن أن تتأهل الأقساط الخلابة ل IRINA NAKHOVA 1980s في شقتها للتأليف في النوع "تماما.
45. إيرينا ناهوفا
موسى من مفهوم موسكو. الحائز على جائزة Kandinsky 2013 ل "مشروع العام". في عام 2015، في بينالي البندقية 56
سوف يمثل روسيا.
سنة الميلاد: 1955
العمل: "triptych". 1983.
تاريخ البيع: 03/12/2008
السعر (GBP) 1: 38 900
إجمالي القيمة (GBP): 85 000
الموقع: 45.
متوسط \u200b\u200bتكلفة العمل (GBP): 17000
عدد إعادة البيع: 1
46. \u200b\u200bكاتيا فيليبوفا
مصمم Avant-garde للملابس، التي أصبحت مشهورة في إعادة الهيكلة. تم تزيين المعارض المزينة لمتجر باريس جاليري لافاييت، أصدقاء مع بيير كاردين.
سنة الميلاد: 1958
"العمل: مارينا Ladynina" (من سلسلة هوليوود الروسية)
تاريخ البيع: 03/12/2008
السعر (GBP) 1: 38 900
الأحرف الكبيرة العامة (GBP): 39 000
الموقع: 49.
متوسط \u200b\u200bتكلفة العمل (GBP): 39 000
عدد عمليات إعادة البيع: -
47. بوريس زابوروف
فنان المسرح، كتاب المصور. في عام 1980، هاجرت إلى باريس، عملت على أزياء "كوميدي فرانسيس".
سنة الميلاد: 1935
العمل: "حزب" .1981
تاريخ البيع: 10/30/2006
السعر (GBP) 1: 36 356
إجمالي القيمة (GBP): 67 000
الموقع: 47.
متوسط \u200b\u200bتكلفة العمل (GBP): 13 400
عدد إعادة البيع: 2
48. Rostislav Lebedev.
فنان اجتماعي كلاسيكي، مشارك (ورشة عمل جارة) بوريس أورلوفا وديمتري بريغوفا. تحولت بشكل خلاق التحريض البصري للأوقات السوفيتية.
سنة الميلاد: 1946
العمل: "حكاية خرافية الروسية" .1949
تاريخ البيع: 03.06.2008
السعر (GBP) 1: 34 000
إجمالي الرسملة (GBP): 122000
الموقع: 39.
متوسط \u200b\u200bتكلفة العمل (GBP): 24 400
عدد إعادة البيع: 2
49. أندريه فيليبوف
ينتمي إلى مدرسة موسكو المفاهيمية. مؤلف اللوحات والمنشآت، متحد الموضوع "موسكو - روما الثالثة". منذ عام 2009، بالتزامن مع Yuri Albert و Viktor Skeservis يدخل مجموعة كيوبيد.
سنة الميلاد: 1959
العمل: "أقدام تحت العارضة". 1988.
تاريخ البيع: 05/31/2006
السعر (GBP) 1: 33 600
إجمالي القيمة (GBP): 137 000
الموقع: 37.
متوسط \u200b\u200bتكلفة العمل (GBP): 12 455
عدد إعادة البيع: 3
50. فلاديمير شينكيريف
مؤسس وإيديولوجية في مجموعة Leningrad Art Group "Mitki"، في Mitkee الروماني، لأول مرة وطلت هذا المصطلح. كتب Roman من الملل، العمل في غرفة الغلاية.
سنة الميلاد: 1954
العمل: "لينين ساحة أنا". 1999.
تاريخ البيع: 06/30/2008
السعر (GBP) 1: 32 450
الأحرف الكبيرة العامة (GBP): 33 000
الموقع: 50.
متوسط \u200b\u200bتكلفة العمل (GBP): 16،500
عدد عمليات إعادة البيع: -
مبيعات مقابل المعارض
يبدو أن الاعتراف بالسوق والاعتراف بالمجتمع المهني لكثير من الأشياء المختلفة، ولكن يقسم الفنانين "التجاري" و "غير التجاري" مشروما للغاية. لذلك، من الفنانين الروس الذين عرضوا في السنوات العشر الماضية في بينالي البندقية من الفن المعاصر (وهذه هي الجزء العلوي من مهنة مهنية)، سقطت سبع وحدات (إذا كنت تعتبر الموظفون، ثم 11 شخصا) في تصنيفنا. وأفضل 10 فنانين من التصنيف أو عرضوا في بينالي في البندقية في وقت سابق، أو كان لديهم معارض شخصية في المتاحف الكبيرة. أما بالنسبة لتلك الماجستير الرائعين، الذين لم يسقطوا في التصنيف، فإن غيابهم أو لم تتم شرح مبيعاتهم المعلقة للغاية. مجمعات محافظة وحتى في معظم المبدعين الطليعين يفضلون شراء اللوحات (اللوحات، على غرار صور الكائنات أو الصور الفوتوغرافية) أو النحت (أو الكائنات المشابهة للنحت). في ترتيبنا لا توجد عروض قياسية أو منشآت عملاقة (تعمل المنشآت عادة ما تشتري المتاحف، ولكن أيضا السعر هناك متحف، مع خصم). هذا هو السبب في أن هذه النجوم لم تسقط في تصنيف مثل Andrei Monastic، Oleg Kulik، بافيل Peprestein(حتى في الآونة الأخيرة فعلت الجدول الزمني في الغالب، وكانت رسومات PRIMI أرخص من اللوحة) أو على سبيل المثال، نيكولاي Polissky.على والانتجازات الكبرى لم تجد حتى الآن فهم جامعي.
بالإضافة إلى ذلك، فإن السوق محافظ أيضا لأن الاعتراف يأتي ببطء - لاحظ أنه في أعلى 10، فإن جميع الفنانين ليسوا أصغر من ولدوا في عام 1950. وهذا هو، فإن المشاركين المحتملين في بينالي لا يزال أمامهم.
الفن الحديث عرفي للاتصال بجميع أنواع التدفقات الفنية التي تطورت في نهاية القرن xx. في فترة ما بعد الحرب، كان الأمر نوعا من الأشخاص المعلقة، الذين تعلموا حديثا أن يحلموا واخترع حقائق الحياة الجديدة.
تعبت من أغلال القواعد القاسية في الماضي، قرر الفنانين الشباب كسر المعايير الفنية السابقة. لقد سعوا لخلق من جديد لهذه الممارسات غير المعروفة. من خلال معارضة نفسه للحداثة، تحولوا إلى طرق جديدة للكشف عن مؤامراتهم. أصبح الفنان والمفهوم الواقع لإنشائه أكثر أهمية بكثير من نهاية النشاط الإبداعي. أدت الرغبة في الابتعاد عن الإطار الذي أقيمت إلى ظهور أنواع جديدة.
من بين الفنانين بدأوا النزاعات حول معنى الفن وكيفية التعبير عنه. ما هو الفن؟ ما الوسيلة التي يمكنني تحقيق الفن الحقيقي؟ وجد المفاهيم البسيطون إجابة لأنفسهم في العبارة: "إذا كان الفن يمكن أن يكون كل شيء، فقد يكون أي شيء". بالنسبة لهم، فإن المغادرة من أفضل الوسائل المعتادة تدفقت في سلوك مختلف الأسهم والوفاءات والعروض. ما هي ميزة الفن الحديث في القرن الحادي والعشرين؟ سنتحدث عن هذا في المقال.
رسومات ثلاثية الأبعاد في فن القرن الحادي والعشرين
يشتهر بفن القرن الحادي والعشرين بالرسومات ثلاثية الأبعاد. مع تطوير تكنولوجيا الكمبيوتر، اكتسب الفنانين إمكانية الوصول إلى وسائل جديدة لخلق فنهم. تتمثل جوهر الرسومات ثلاثية الأبعاد في إنشاء صور باستخدام كائنات النمذجة في مساحة ثلاثية الأبعاد. إذا كنت تعتبر معظم أشكال الفن المعاصر في القرن الحادي والعشرين، فإن إنشاء صور ثلاثية الأبعاد سيكون الأكثر تقليدية. يحتوي الرسومات ثلاثية الأبعاد على العديد من الأطراف، في الإحساس الحرفي بالكلمة. يتم استخدامه عند إنشاء البرامج والألعاب والصور والفيديو على الكمبيوتر. ولكن يمكن أن يلاحظ أيضا مباشرة تحت القدمين - على الأسفلت.
انتقلت جرافيك ثلاثي الأبعاد إلى شوارع عدة عقود وقبل ذلك الوقت أحد أهم أشكال فن الشارع. يرسم العديد من الفنانين على صورهم المعدنية "لوحات" قادرة على ضرب واقعيةهم. Edgar Muller، Eduardo Roerero، Kurt Wenner والعديد من الفنانين الحديثين الآخرين اليوم يخلق فن قادرين على إثبات أي شخص.
شارع الفن 21 قرون
سابقا، ممارسة الكثير من الناس الأثرياء. كانت تغطيها جدران المؤسسات الخاصة، والتي كانت مغلقة الوصول إلى غير المخلوع. من الواضح أن سلطته الكبرى لا تستطيع حتى تهب داخل المباني الشريرة. ثم خرجت - على الشوارع الكيهبة الرمادية. تم اختياره لتغيير قصتك إلى الأبد. على الرغم من أن كل شيء في البداية لم يكن بسيطا للغاية.
كان ولادته سعيدا ليس كل شيء. تعتبر الكثيرون نتيجة له \u200b\u200bخبرة غير ناجحة. وقد رفض البعض الانتباه إلى وجودها. وفي الوقت نفسه، استمر في النمو والتطوير.
ينتظر فنانو الشوارع صعوبات في طريقهم. مع كل تنوع أشكاله، كان فن الشارع في بعض الأحيان كان من الصعب التمييز عن التخريب.
بدأ كل شيء في 70s من القرن الماضي في نيويورك. في هذا الوقت، كان فن الشارع في مهده. ودعم حياته جوليو 204 و TAKI 183. تركت النقوش في أماكن مختلفة من منطقتهم، بعد توسيع أراضي التوزيع. قرر شباب آخرون التنافس معهم. هذا هو المكان الذي بدأ فيه الشيء الأكثر إثارة للاهتمام. زادور والرغبة في إظهار نفسك أدى إلى معركة الإبداع. سعى الجميع إلى اكتشاف نفسه وغيرها من الطريقة الأصلية لمغادرة علامته.
في عام 1981، تحول فن الشارع للتغلب على المحيط. ساعد هذا فنانا في الشارع من فرنسا Bleklerat. يعتبر أحد الفنانين الأولين من الكتابة على الجدران في باريس. وتسمى أيضا والد الكتابة على الجدران الاستنسل. السكتة الدماغية ذات العلامات التجارية هي رسومات من الفئران، والتي تشير إلى اسم خالقها. لاحظ المؤلف أنه بعد إعادة ترتيب الرسائل في كلمة الفئران (الفئران)، يتم الحصول على الفن (الفن). ولاحظ بلك ذات مرة: "الفئران هو الحيوان المجاني الوحيد في باريس، والذي يمتد في كل مكان، تماما مثل فن الشارع".
فنان الشوارع الأكثر شهرة هو Banxi الذي يدعو Bleklerat رئيسه الرئيسي. الأعمال الموضعية لهذه البريطانية الموهوبة قادرة على الصمت لكل منها. في رسوماتهم التي تم إنشاؤها باستخدام الإستنسل، يدين المجتمع الحديث مع رذائله. Banksi غريبة للتقليدية مما يسمح لك بمغادرة انطباع أكبر على الجمهور. مثيرة للاهتمام هي حقيقة أن شخصية بانكسي هي سرا إغلاق. لم يتمكن أي شخص بعد من الكشف عن لغز شخصية الفنان.
في غضون ذلك، فإن فن الشوارع يكتسب بسرعة زخم. بمجرد التخلي عن الاتجاهات الهامشية، صعدت شارع الفن إلى مرحلة المزادات. تباع أعمال الفنانين للمبالغ الرائعة من أولئك الذين رفضوا حديثا التحدث. ما هذا، قوة الفن الأكثر حيوية أو اتجاهات التيار الرئيسي؟
نماذج
حتى الآن، هناك العديد من مظاهر مثيرة للاهتمام من الفن المعاصر. نظرة عامة على أشكال الفن غير العادي للفن المعاصر سوف يمثل انتباهكم كذلك.
ريدي خادمة
مصطلح Redi-Maid يأتي من الإنجليزية، مما يعني "جاهزة". في الواقع، فإن الغرض من هذا المجال ليس هو إنشاء شيء ما. الفكرة الرئيسية هنا هي أنه، اعتمادا على بيئة الموضوع، فإن تصور الإنسان والبند نفسه يتغير. الجد في التدفق هو مرسيليا دوشان. العمل الأكثر شهرة هو "نافورة"، وهي مبولة ذات توقيع وتاريخ.
anamorphosis.
يسمى Anamorphosis تقنيات إنشاء الصور بطريقة يمكن رؤيتها تماما إمكانية فقط بزاوية معينة. أحد الممثلين المشرقين لهذا التدفق هو الفرنسية برنارد براس. إنه يخلق منشآت باستخدام ما يسقط في متناول اليد. بفضل مهارته، تمكن من خلق أعمال مذهلة، لمعرفة أي شيء ممكن فقط بزاوية معينة.
السوائل البيولوجية في الفن
واحدة من أكثر التيارات مثيرة للجدل في الفن الحديث في القرن الحادي والعشرين هي رسم كتبها السوائل البشرية. في كثير من الأحيان، أتباع هذا النوع من الفن المعاصر استخدام الدم والبول. غالبا ما يكتسب لون الأنماط في هذه الحالة كئيبا ومخيرا مخيفا. هيرمان، على سبيل المثال، يستخدم دم الحيوانات والبول. يشرح صاحب البلاغ استخدام هذه المواد غير المتوقعة الطفولة الصعبة، التي جاءت خلال الحرب العالمية الثانية.
اللوحة XX-XXI القرن
يحتوي تاريخ موجز للرسم على معلومات أن نهاية القرن XX أصبح نقطة انطلاق للعديد من الفنانين عبادة الحداثة. في سنوات ما بعد الحرب الصعبة، نجا المجال من جديد. سعى الفنانون إلى اكتشاف وجوه جديدة قدراتهم.
سوبرماتية
يعتبر خالق Suprematism Casimir Malevich. كونه النظرة الرئيسية، أعلن أن التفوق في طريق تطهير الفن من جميع الإضافية. رفض الطرق المعتادة لنقل الصورة، سعى الفنانين إلى الفن الحر من واحدة غير عادية. أهم عمل في هذا النوع هو "سوداء سوداء" الشهيرة.
فن البوب
فن البوب \u200b\u200bيأخذ أصوله في الولايات المتحدة الأمريكية. في سنوات ما بعد الحرب، نجت الشركة من التغييرات العالمية. الناس الآن يمكن أن تحمل المزيد. أصبح الاستهلاك أهم جزء من الحياة. بدأ الناس في الانتصاب إلى عبادة المنتجات الاستهلاك - في الرموز. سعى جاسبر جونز، اندي وربوال وغيرها من أتباع التدفق لاستخدام هذه الرموز في لوحاتهم.
مستقبلية
تم فتح مستقبلية في عام 1910. كانت الفكرة الرئيسية لهذا التدفق هي الرغبة في واحدة جديدة، وتدمير إطار الماضي. هذه الفنانين الذين يرغبون في المعدات الخاصة. السكتات الدماغية الحادة والتدفق والاتصالات والتقاطعات - علامات المستقبل. الممثلون الأكثر شهرة في المستقبل هم Marinetti، سيفيريني، كار.
الفن المعاصر في روسيا القرن الحادي والعشرين
الفن الحديث في روسيا (القرن الحادي والعشرين) يتدفق بسلاسة من الفنية "غير الرسمية" من الاتحاد السوفياتي. تبحث الفنانين الصغار عن التسعينيات عن طرق جديدة لتنفيذ طموحاتهم الفنية في بلد جديد. في ذلك الوقت، ولد موسكو في موسكو. تحدى أتباعه الماضي وأيديولوجيته. جعل تدمير الحدود (بالمعنى الحرفي والجازي للكلمة) تصوير موقف الجيل الأصغر في الوضع في البلاد. أصبح الفن الحديث في القرن الحادي والعشرين مروعة مخيفة مخيفة. لذلك، من أي مجتمع مغلق طويلا. يشارك Anatoly Osmolovsky ("Mayakovsky - Osmolovsky"، "ضد الكل"، "Barricade on Big Nikitskaya")، الحركة "هذه" ("هذه النص")، OLEG Kulik ("Piglet يعطي الهدايا"، أو أخيرا من المحرمات الوحيدة Cerberian الحراسة ")، أغضيوس تير هوفانا (فن البوب) غيرت إلى الأبد تاريخ الفن المعاصر.
جيل جديد
المجد PTRK هو فنان حديث من يكاترينبرغ. شخص ما عمله يمكن أن يذكر إبداع البنوك. ومع ذلك، فإن أعمال المجد تحمل الأفكار والمشاعر المألوفة للمواطن الروسي فقط. واحدة من أكثر الأعمال البارزة هي حملة "بلد الفرص". قام الفنان بإنشاء نقش من العكازات في بناء مستشفى تيكاتيرينبرغ المهجور. غاب عكازات المجد سكان المدينة، الذين استمتعوا بهم مرة واحدة. حول الترويج، أبلغ الفنان عن صفحة الشبكة الاجتماعية، مضيفا النداء إلى زملائه المواطنين.
متاحف الفن الحديث
ربما بدا أن الفن الحديث في القرن الحادي والعشرين هو وسيلة هامشية، ولكن اليوم يسعى المزيد والمزيد من الأشخاص إلى الانضمام إلى مجال الفن الجديد. المزيد من المتاحف تفتح أبوابها للحصول على وسائل جديدة للتعبير. نيويورك هو حامل قياسي في مجال الفن الحديث. إليك متاحفتان واحدة من الأفضل في العالم.
الأول - موما، وهو تخزين ماتيسوس، دالي، وارهول. والثاني - المتحف هي بنية غير عادية للمبنى مجاورة لإبداعات بيكاسو، مارك ستيغال، كاندنسكي وغيرها الكثير.
تشتهر أوروبا أيضا بالمتاحف الرائعة للفنية الحديثة في القرن الحادي والعشرين. يتيح لك متحف كياسما في هلسنكي لمس بنود المعرض. يقع المركز في عاصمة فرنسا من قبل الهندسة المعمارية غير العادية وأعمال الفنانين الحداثة. Stretchumuseum في مخازن أمستردام في جدرانها أكبر مجموعة من اللوحات المالفيتش. في عاصمة بريطانيا العظمى لديها عدد كبير من الأشياء الفنية للحداثة. يحتوي متحف فيينا للفن المعاصر على أعمال أندي ووروال وغيرها من المبدعين الموهوبين للحداثة.
الفن المعاصر في القرن الحادي والعشرين (اللوحة) - غير مفهومة، غير مفهومة، رائعة، غيرت إلى الأبد ناقلات التنمية ليس فقط كرة منفصلة، \u200b\u200bولكن أيضا من حياة الإنسان أيضا. إنه يعكس ويخلق الحداثة في نفس الوقت. يتغير فن الحداثة باستمرار لحظة لإيقاف شخص مطلي باستمرار. توقف لتذكر المشاعر التي تود بداخلها بشدة. توقف عن تذكر الإيقاع وتسرع في دوامة الأحداث والشؤون.
إذا كنت تعتقد أن جميع الفنانين العظيمين ظلوا في الماضي، فلن تتمكن من تخيل كم أنت مخطئ. في هذه المقالة سوف تتعلم عن الفنانين الأكثر شهرة والموهوبين في عصرنا. وصدقوني، سيكون عملهم في ذاكرتك لا تقل عن عمل المايسترو من العصور الماضية.
wojciech babski.
Wojca Babski هو فنان بولندي حديث. تخرج من الدراسة في معهد بوليتكنيك سيليزيا، ولكنه يرتبط أيضا به. يرسم مؤخرا، معظمهم من النساء. التركيز على مظهر مشاعر العواطف، يسعى للحصول على تأثير كبير قدر الإمكان بوسائل بسيطة.
يحب اللون، ولكن في كثير من الأحيان يستخدم ظلال من الأسود والرمادي لتحقيق أفضل الانطباع. لا يخاف من تجربة الفنيين الآخرين الآخرين. في الآونة الأخيرة، تكتسب شعبية بشكل متزايد في الخارج، وخاصة في المملكة المتحدة، حيث تبيع النجاح أعمالها، والتي يمكن العثور عليها بالفعل في العديد من المجموعات الخاصة. بالإضافة إلى الفن، فإنه مهتم بوسميات الكونيات والفلسفة. يستمع إلى موسيقى الجاز. يعيش حاليا ويعمل في مدينة كاتوفيتشي.
وارن تشانغ.
وارن تشانغ هو فنان أمريكي حديث. ولد في عام 1957 ونشأ في مونتيري، كاليفورنيا، مع تكريم مع مركب الفن كلية التصميم في باسادن في عام 1981، حيث حصل على درجة البكالوريوس في الفنون الجميلة في المنطقة. خلال العقدين المقبلين، عمل كمثل مؤلف لشركات مختلفة في كاليفورنيا ونيويورك، قبل عام 2009 لبدء مهنة لفنان احترافي.
يمكن تقسيم اللوحات الواقعية إلى فئتين رئيسيتين: الصور الداخلية السيرة الداخلية واللوحات التي تصور الناس العاملين. يذهب اهتمامه بهذه الطريقة في هذه الطريقة جذورها إلى فنان الفنان في القرن السادس عشر جان فيرمير، وينطبق على الأشياء، صور ذاتية، صور أفراد الأسرة والأصدقاء والطلاب وتصميمات الداخلية الاستوديو والطبق والمنازل. هدفه هو خلق الحالة المزاجية والعواطف في لوحاتهم الواقعية باستخدام التلاعب بالضوء واستخدام الألوان المكتوبة.
أصبح تشانغ معروفا بعد الانتقال إلى الفن البصري التقليدي. على مدى السنوات ال 12 الماضية، حصل على الكثير من الجوائز والألقاب الفخرية، وأكثرها مرموقة منهم - توقيع رئيسي من جمعية الفنانين من قبل النفط الأمريكي، أكبر مجتمع فنانين للنفط في الولايات المتحدة. شخص واحد فقط من بين 50 عاما، يستقبل الفرصة للحصول على هذه الجائزة. حاليا، وارن يعيش في موندي ويعمل في استوديوه، كما يعلم (المعروف باسم مدرس موهوب) في أكاديمية الفنون سان فرانسيسكو.
أوريليو بروني.
أوريليو بروني هو فنان إيطالي. بالملل في مدينة بلجر، 15 أكتوبر 1955. حصل على دبلوم في العلوم التخصصية في معهد الفن في سبوليتو. كفنان، يتم تدريسه الذاتي، لأنه "أقيم بيت المعرفة" على المؤسسة المنصوص عليها في المدرسة. بدأ سعر الزيت في سن 19. يعيش حاليا ويعمل في أومبريا.
الطلاء المبكرة من بروني يذهب جذوره في السريالية، ولكن مع مرور الوقت يبدأ في التركيز على مقربة من الرومانسية الغذائية والرمزية، وتعزيز هذا المزيج من الصقل الرائع ونقاء شخصياته. تحريك وكائنات غير حية تكتسب كرامة متساوية وتبدو، تقريبا، بفرض، ولكن، في نفس الوقت، لا تخفي وراء الستار، لكن تتيح لك أن ترى جوهر روحك. متعددة الأوجه والرقي والشعور والشعور بالوحدة والتفكير والممارسة هي روح أوريليو بروني، وإطعام روعة الفن والانسجام بالموسيقى.
alekasander balos.
Alkasander Balos هو فنان بولندي حديث متخصص في منطقة النفط. 1970 ولدت في Gliwice، بولندا، ولكن منذ عام 1989 يعيش ويعمل في الولايات المتحدة، في مدينة شاستا، كاليفورنيا.
كطفل، درس الفن بموجب قيادة والده يانا، والفنان الذي تم تدريسه الذاتي، وبالتالي، من سن مبكرة، تلقى النشاط الفني الدعم الكامل من كلا الوالدين. في عام 1989، في سن الثامنة عشرة، غادرت Balos بولندا في الولايات المتحدة الأمريكية، حيث دفعت مدرسه المدرسي والفنان بدوام جزئي كاتي جاججلديي القاسددرا لدخول مدرسة فنية. ثم تلقى بالوس منحة جامعية كاملة في ولاية ولاية ميلووكي ويسكونسن، حيث درس الرسم في فلسفة البروفيسور هاري روزينا.
بعد الانتهاء من الدراسات في عام 1995، انتقلت درجة البكالوركية Balos إلى شيكاغو للتسجيل في المدرسة في كلية الفنون الجميلة، التي تستند أساليبها إلى عمل جاك لويس ديفيد. الواقعية الرسمية واللوحة الفاتحة تشكل معظم أعمال بالأشياء في التسعينيات وأوائل 2000s. اليوم، تستخدم Balos شخصية بشرية من أجل التأكيد على الميزات وإظهار أوجه القصور من الإنسان، دون الاقتراح، في حين لا توجد قرارات.
تهدف مؤشرات مؤامرة لوحاته إلى تفسيرها بشكل مستقل من قبل المشاهد، فقط بعد ذلك، ستحصل القماش فقط على معنىها المؤقت والشيء الحقيقي. في عام 2005، انتقل الفنان إلى شمال كاليفورنيا، منذ ذلك الحين توسع موضوع عمله بشكل كبير، ويشمل الآن أساليب الطلاء المجانية، بما في ذلك التجريد ومختلف أنماط الوسائط المتعددة، مما يساعد على التعبير عن الأفكار والمثل العليا من خلال الطلاء.
الرهبان اليسا.
Alissa Monsx هو فنان أمريكي حديث. ولد في عام 1977، في ريدجوود، نيو جيرسي. بدأ مهتم بالرسم عندما كانت لا تزال طفل. درس في المدرسة الجديدة في نيويورك وجامعة ولاية مونكر، وتخرج من كلية بوسطن في عام 1999، تلقى درجة البكالوريوس. في الوقت نفسه، درست اللوحة في الأكاديمية لورينزو ميديكي في فلورنسا.
ثم استمر في دراسة البرنامج على درجة الماجستير في أكاديمية نيويورك للفنون، في قسم الفن المجازي، تخرج من عام 2001. في عام 2006، تخرجت من كلية فوليرتون. لبعض الوقت، ألقيت محاضرة في الجامعات والمؤسسات التعليمية في جميع أنحاء البلاد، التي تدرس الرسم في أكاديمية نيويورك للفنون، وكذلك جامعة ولاية مونكر وكلية أكاديمية ليماء للفنون.
"استخدام المرشحات، مثل الزجاج والفينيل والماء والبخار، أنا أشبه جسم الإنسان. تتيح هذه المرشحات إنشاء مساحات واسعة من تصميم مجردة، مع جزر رمش الملونة من خلالها - أجزاء من جسم الإنسان.
تتمثل لوحاتي في تغيير نظرة حديثة على المشكلات والإيماءات التقليدية القائمة بالفعل. يمكن أن يخبروا الكثير عن المشاهد اليقظين حول هذا الأمر، بل يبدو بالطبع، وكذلك استخدام السباحة والرقص وما إلى ذلك. يتم الضغط على شخصياتي ضد النافذة الزجاجية من كابينة الاستحمام، وشوهة جسده، وإدراك أن هناك يؤثرون على نظرة سيئة السمعة في المرأة العارية. تختلط الطبقات السميكة من الطلاء بحيث من بعيد لتقليد الزجاج والزوج والماء واللحم. ومع ذلك، أصبحت الخصائص الفيزيائية المذهلة لطلاء النفط واضحة. جرب طبقات الطلاء واللون، أجد اللحظة التي أصبحت السكتات الدماغية مجردة شيئا آخر.
عندما بدأت للتو في رسم جسم بشري، كنت مفتونا على الفور وحتى أصبحت مهووسا ويعتقد أنه اضطررت إلى جعل لوحاتي واقعية قدر الإمكان. "اعترفت" الواقعية حتى بدأ تنكيز التناقضات في نفسها. الآن يمكنني التحقيق في إمكانيات وإمكاناتها بطريقة الرسالة، حيث توجد لوحة تمثيلية وتجريدنا - إذا كان كلا الأسلوبين يستطيعون التعايش في نفس الوقت، سأفعل ذلك ".
أنطونيو فينيلي.
الفنان الإيطالي - " المراقب من الوقت"- ولد انطونيو فينيلي في 23 فبراير 1985. يعيش حاليا ويعمل في إيطاليا بين روما وكامباسو. تم عرض أعماله في العديد من المعارض في إيطاليا وخارجها: روما، فلورنسا، نوفارا، جنوة، باليرمو، اسطنبول، أنقرة، نيويورك، يمكن العثور عليها في مجموعات خاصة وحالة.
رسومات قلم رصاص الوقت المراقب"أنطونيو فينيلي ترسل لنا إلى رحلة أبدية من خلال العالم الداخلي من القالب البشري وترتبط بتحليل دقيق لهذا العالم، وهو العنصر الرئيسي الذي يتم تمريره خلال الوقت وتطبيق الآثار عليها.
Finelli يكتب صورا للأشخاص من أي عمر وحسن الجنس والجنسية، تعبيرات الأشخاص الذين يشهدون على المرور عبر الزمن، يأمل الفنان في العثور على أدلة على رحمة الوقت في جثث شخصياتهم. يحدد أنطونيو أعماله من قبل واحد، اسم شائع: "صورة ذاتية"، لأنه في رسومات قلم رصاص، لا يصور الشخص ببساطة، ولكن يسمح للمشاهد بالتفكير في النتائج الحقيقية لمرور الوقت داخل الشخص.
فلامينيا كارلوني.
Flaming Karloni هو فنان إيطالي 37، ابنة دبلوماسي. لديها ثلاثة أطفال. عاش اثني عشر عاما في روما وثلاث سنوات في إنجلترا وفرنسا. تلقى دبلوم في مجال تاريخ الفن في مدرسة الفن BD. ثم تلقى دبلوم في الأعمال المعدنية التخصصية. قبل العثور على مكالماتك وكرس نفسك تماما للرسم، عملت كصحفي وألواني ومصمم وممثلة.
نشأ شغف اللوحة في المشتعلة في الطفولة. بيئتها الرئيسية هي النفط، لأنها تحب "coiffer la pate" وكذلك العب مع المواد. معدات مماثلة، تعلمت في أعمال الفنان باسكال توريا. المسخون مستوحى من أسياد اللوحة العظيمة، مثل Baltuse و Anvaber و Francois Legran، وكذلك الحركات الفنية المختلفة: فن الشارع، الواقعية الصينية، السريالية وإعمال النهضة. فنانها المفضل كارافاجيو. حلمها لفتح القوة العلاجية للفن.
دينيس تشيرنوف.
Denis Chernov هو فنان أوكراني موهوب، ولد في عام 1978 في سامبر، منطقة لفيف، أوكرانيا. بعد نهاية مدرسة خاركوف الفنية في عام 1998، ظل في خاركوف، حيث يعيش حاليا ويعمل. كما درس في أكاديمية خاركيف الحكومية للتصميم والفنون، قسم الرسم البياني، تخرج منه في عام 2004.
يشارك بانتظام في معارض فنية، في الوقت الحالي وقعوا أكثر من ستين، سواء في أوكرانيا والخارج. يتم تخزين معظم أعمال دينيس تشيرنوف في مجموعات خاصة في أوكرانيا وروسيا وإيطاليا وإنجلترا وإسبانيا واليونان وفرنسا والولايات المتحدة الأمريكية وكندا واليابان. تم بيع بعض الأعمال إلى كريستيس.
يعمل دينيس في مجموعة واسعة من التقنيات الجرافيكية والمنشأة. اللوحات ذات القلم الرصاص - واحدة من أكثر الطرق الحبيبية للطلاء، وقائمة موضوعات رسومات قلم رصاص لها هي أيضا متنوعة للغاية، يكتب المناظر الطبيعية، صور، تركيبات عارية، هيكلية، كتب الرسوم التوضيحية، الإعمار الأدبي والتاريخي والخيال.
يعتقد الكثيرون أنه في القرن الحادي والعشرين، لا يتم ترك الفنانين على الإطلاق. ومع ذلك، في الواقع، ليس كذلك. وفي وقتنا، هناك العديد من الفنانين الموهوبين والمشهورين، الذين تظهر أعمالهم في المعارض التي تكسب أموالا كبيرة. سيتم تقديم أدناه قائمة تضم 20 الفنانين الأكثر شهرة ومكتسب جيدا الذين يقودون أنشطة مبتكرة نشطة ليس فقط في روسيا.
الفنان الروسي ألكسندر إيفانوف، الذي ولد في عام 1962، هو الأكثر شهرة لعمل بعنوان "الحب"، الذي كتب مرة أخرى في عام 1996 وبيع ما يقرب من 100،000 روبل. أسلوبه هو التشرحية. كما أن لديه رجل أعمال، مشاركته في جمع الأنشطة، فتح متحف فابرج في ألمانيا، في بادن بادن.
أولغا بولجاكوفا هي واحدة من القليل من الفنانين الموهوبين والمعروفين في روسيا، ولدوا في عام 1951، وهي جزء من الأكاديمية الروسية كعضو مراسل. ممثل مثل هذه الحركة اللوحة من عهد بريجهنيف، والتي تسمى "الكرنفال". أعمالها الأكثر شهرة هي "نوم الطائر الأحمر"، مكتوب في عام 1988.
الفنان الروسي ميخائيل بروسيلوفسكي، يعمل تحت اسم مستعار ميشا شافيتش، يدخل هذا التصنيف وتحتل المرتبة 18. هذا الفنان الشهير العالمي
ولد الفنان الروسي الموهوب ليف تبينكين في عام 1952 في العاصمة الروسية - موسكو. يرى هذا الرسام صورة مثل النحات. الشعور بأن شخصياته المكتوبة ترنز من الطين. واحدة من أكثر لوحات ليو الشهيرة هي "أوركسترا الجاز" مكتوبة في عام 2004. Ontrodana ل 11،7650 روبل.
يتكون مشروع AES + F من أربعة أشخاص، في الواقع، والاسم وتتكون من الأحرف الأولية لأسماء المشاركين: Tatyana Arzamasov، Lev Evzovich، Evgeny Svyatsky، فلاديمير فريدنس. إن عمل هذه الشركة هو سمة مميزة لتقديم طلب جيد للغاية في التسعينات ووجدت تقديرا فقط في الألف. الآن بالنسبة للجزء الأكبر، فإنها تخلق اللوحات اللوحات الجدارية المتحركة الكبيرة التي تبث على العشرات من الشاشات. واحدة من أشهر أعمال هذه الشركة: "المحارب 4".
ولد الفنان الروسي سيرجي فولكوف في بتروزافودسك في عام 1956. أعماله سمة من سمة ما كان يعمل في فترة الفن في بيريسروكا. يتم كتابة الصور بشكل صريح تماما، حيث يتم رؤية البيانات والأيديولوجية المكتشفة للغاية. صورته الأكثر شهرة هي "رؤية مزدوجة. triptych ".
ولد الفنانون ألكساندر فينوجرادوف وبنو فلاديمير دوبوسوار في موسكو عام 1963 و 1964. بدأوا العمل معا منذ عام 1994، بعد أن تعرفوا على المهرجان، مما يخلق مشروعا غير عادي وغريد. حصل المشروع الأصلي على الاحترام من العديد من الهيئات. لوحاتهم تتسكع في هذه الأماكن الشهيرة باسم معرض Tretyakov، المتحف الروسي وحتى مركز بومبيدو. هم أنفسهم هم منشئو معرض سهم الفن والمنظمين لمهرجان الفن كريزما.
وصل الفنان الروسي فلاديمير Yankilevsky أيضا إلى قائمة الفنانين الأكثر تدفعا عاليا والمشاهير. ولد في موسكو في عام 1938. كان والد فلاديمير أيضا فنانا، ورث الابن مهنته. يعمل فلاديمير بأسلوب السريالية - الإبداع بمجموعات متناقضة. في عام 1970، كتب أحد أكثر اللوحات الشهيرة التي تسمى "triptych 10. تشريح الروح الثاني".
ولد الفنان فلاديمير نيمهين عام 1925 في قرية بريلوكي الصغيرة الموجودة في منطقة موسكو. كان عضوا في العديد من المعارض الأجنبية في أوروبا. في التسعينات، عاشت وأبقيتها النشطة في ألمانيا، ولكن في عام 2005 منحرفة لروسيا. إبداعه سمة من سمات تكوين ثلاثي الأبعاد، وجود الإغاثة المضادة ومختلف من خلال الزخارف، على سبيل المثال، سطح البطاقات.
ولد الفنان باسم غير عادي، ابن المهاجرين السياسيين الأسبان، في قرية صغيرة فاسيليفكا في منطقة سمارة في عام 1943. وكان منظم مجموعة Argo Artistizer، يدخل اتحاد موسكو للفنانين. كما أن فرانسيسكو قد وهب أيضا بريميوم دولة لإنجازات في مجال الفن البصري. الفنان يقود النشاط الإبداعي النشط في جميع أنحاء روسيا والخارج.
اعتاد الفنان ألكساندر حلم أن يكون أحد المشاركين ديو ديت كوماروف مشهور للغاية، لكنه انفصل عام 2003، ثم بدأوا يعملون بشكل منفصل. مكان الإقامة منذ عام 1978 هو نيويورك. كتب معظم الأعمال الشهيرة إلى جانب كومار فيتالي، كما أنهم معا خلقوا حركة الفن الاجتماعي وكانوا منظمي معرض الجرافة.
ولد هذا الفنان الروسي، المعروف باسم أحد مؤسسي مفهوم موسكو، في موسكو في عام 1937، حيث تخرجت من معهد الطباعة. وفقا ل Viktor Pivovarova نفسه، تمت كتابة أول عمل له منذ خمس سنوات. وهو أيضا ممثل عن الفن "غير الرسمي". تقع لوحاته في بعض مراكز المعارض الأكثر شهرة وكبيرة: في المتحف الروسي، معرض Tretyakov، GMII. A. S. Pushkin.
ولد هذا الفنان عام 1934 في تبليسي. إنه أحد ألمع ممثلي اللوحة الضخمة. يشتهر زوروبي بعمله في شكل نصب تذكاري لبيتر الأول، الذي يقع في موسكو، وكذلك نصب تذكاري موجود أمام مبنى الأمم المتحدة في نيويورك. زوراب هو رئيس الأكاديمية الروسية، التي يعمل بها متحف معرضه الخاص. لا يعرف إبداعات هذا الفنان فقط لروسيا، ولكن أيضا إلى العالم بأسره.
يعرف الفنان الروسي أوسكار رابين حقيقة أنه كان منظم معرض بولورور في عام 1974 وبعد أربع سنوات حرم من الجنسية السوفيتية. أصبحت شعبية أيضا كواحد من الفنانين الأولين الذين يشاركون في مبيعات خاصة من اللوحات في الاتحاد السوفيتي. في الوقت الحالي، مكان إقامته الدائم والعمل هو باريس. توجد لوحاته في أكبر المتاحف ومراكز المعارض: متحف موسكو للفن المعاصر، معرض تريسكوف، المتحف الروسي وغيرها.
يعرف الفنان الروسي Oleg Tkamkov فنانا بدأ الحركة الإبداعية الرئيسية في الستينيات من القرن العشرين، مما يدل على ميزات خشنة للغاية وحادة في لوحاته، بما في ذلك في صورة الأشخاص الذين لديهم مظهر أرقام الطين. منذ عام 1977، تواصل أوليغ المسار الإبداعي في باريس. تقع لوحاته في مراكز المعرض هذه: المتحف الروسي، معرض تريسكوف، Hermitage. واحدة من أكثر اللوحات الشهيرة هي "الصبي بالونات"، مكتوبة في عام 1954.
من مواليد موسكو في عام 1934، فإن الفنان الروسي جريجي بروسكين، أو جريشا، هو أحد أعضاء اتحاد الفنانين منذ عام 1969. حصل على أكبر شهرة، بفضل المزاد الكبير "Sotby"، الذي باع عمله يسمى "المعجم الأساسي" للحصول على أعلى سعر، الذي أصبح سجلا. في الوقت الحالي، يعيش ويعمل في نيويورك، وفي موسكو، لأنه يطلق عليه أيضا فنانا أمريكيا.
يتميز هذا الفنان الروسي بحقيقة أنه يعرض للغاية أشياء واقعية. بدأ نشاطه الإبداعي الحقيقي منذ اللحظة في عام 1985، وهو مكتشف إلى الجورجية الصغيرة، وفاز بالاهتمام والاعتراف من جامعي نيويورك. منذ ذلك الحين، يتم عرض عملها في العديد من البلدان الأوروبية، ويقع في مراكز المعارض الأمريكية وألمانيا وبولندا. يعيش الآن ويؤدي الأنشطة الإبداعية في موسكو.
هذه الثنائي، للأسف، موجودة حتى عام 2003، لكنها نجاحا كبيرا. أصبح اثنان من الفنانين الروس معروفان، بفضل إنشاء مثل هذه الحركة كفنون اجتماعي، وهو فرع من الفن غير الرسمي. كان نوعا من الرد لإنشاء فن البوب \u200b\u200bفي الغرب. القماش مع أعمال هذه الفنانين موجودون في أكبر المتاحف، بما في ذلك في Louvre.
من المعروف الفنان الروسي أن تكون قادرا على الاتصال في عمله ورسمه، والنص، في وقت لاحق بدأ يسمي الفن الاجتماعي. في الفترة السوفيتية كانت تحظى بشعبية كمصور في كتب الأطفال. لبعض الوقت عاش في نيويورك، ثم في باريس. كان أول فنان نظم المعرض في وسط بومبيدو. أعماله الإبداعية في معرض تريسكوف، المتحف الروسي، مركز بومبيدو.
يمكن اعتبار هذا الفنان الروسي الموهوب الذي يعمل في زوجين مع زوجته إميلي الفنان الرئيسي في البلاد، مؤسس مفاهيم موسكو. ولد في دنيبروبتروفسك في عام 1933، لكن نيويورك منذ عام 1988 أصبح مكان إقامته. يمكن رؤية عمله في Hermitage، معرض ترتياكوف والمتحف الروسي. تلقى إيليا جائزة الإمبراطور الياباني، ومسمى أعماله المسمى "خنفساء" و "غرفة جناح" هي الألواح الأكثر تكلفة.
فيما يلي مجموعة مختارة من اللوحات اللازمة لبعض الفنانين المعروفين ولكن الموهوبين للغاية. جميع اللاعبين من روسيا ومعاصرينا. انظر، اقرأ واستمتع بها.
الرجال، أكتبوا طوال الوقت هنا عن الشهادة والشخصيات. بالطبع، بالطبع، سيكون أكثر إثارة للاهتمام بكثير لكتابة عن هؤلاء الفنانين، الذين لم يعرفوا بعد بأي شخص، ولكن ما يجب القيام به - في Vkontakte العام، يمكنك الكتابة عن أي شيء، ويمكن للمدونة أن تكتب فقط ما الناس تبحث عنها في ياندكس وجوجل، وإلا، بالإضافة إلى ذلك، لن يذهب أحد إلى هناك. لكن بالنسبة لمجموعة متنوعة ومتعة أنا، ومع ذلك، قررت، تحديد مجموعة مختارة من "الفنانين المعروفين المعروفين في روسيا ولوحاتهم".
- ماذا مثيرة للاهتمام؟ (المراجع إلى مقالات أخرى).
- لوحات Marchuk - واحدة من أشهر الفنانين الأوكرانيين الأكثر شهرة
- عميد كلية الرسومات الشهيرة "Repeinki" الشهيرة.
ما زال شخص ما من هؤلاء الرجال في بداية طريقه، وشخص آخر قد حدث بالفعل نسبيا ويبيع بنجاح أعمالهم في Vkontakte أو على المسوقين على نوع من معارض الماجستير والمعروفة في الدوائر الضيقة، ولكن الجميع المتحدة واحدا - ما زالوا غير معروفين للجماهير الواسعة. لكن غير معروف - لا يعني المحرومين من المواهب، لذلك أعتقد أنك سوف تكون مهتمة أن ننظر. قررت أن أتشعر هنا ليس فقط المستحضرات الفعلية، ولكن أيضا العديد من النحاتين.
الفنانين الحديثين المعروفين في روسيا ولوحاتهم. الرسامين والرسامين.
الفنانين المعروفون. اللون سريالي الحديثة في لوحات ماريا سوسارينكو.
لقد تعلمت عن هذا الفنان منذ وقت ليس ببعيد وقاد في الحب على الفور في الحب مع لوحاتها. جزئيا لأنها قريبة جدا مني بروح، كفنانة، يرجع جزئيا إلى الإعجاب بتقنية وعنف الخيال. ماريا سوسارينكو - فتاة لطيفة من سانت بطرسبرغ وتخرج من spbghp الشهيرة لهم. أ. stiglitz. صور ماري سوسارينكو مزيج مشرق من الحديثة والسريالية. تبدو مشرقة جدا وزخرفية.
صور للفنانين المعروفين. العمل ماريا سوسارينكو
التفاصيل المذهلة!الفنانين المعروفون. subbotina dasha.
الدافع الأبدي من Yuralli هو كاتان. 
قتل مضحك. مثل هذا البروك وسأكون حذرا.
Moir - https://vk.com/shamancats.
الفنانين الحديثين المعروفين في روسيا. النحاتين.
فليكن الصور هنا، ولكن الزينة، لكنها قابلة للحيوية وحب أنني لم أستطع مقاومة. في النهاية، النحات هو أيضا فنان. نعم، يمكن أن يكون الفنان رسام أو جدول أو مصور أو منشور (قائدك واضح). هناك فتاتان، لن يتم نشر زخارته من قبل رينا لاليك نفسه.
الفنانين المعروفون. جريموار الدجاج الأسود.
في ورشة العمل "Grimoire La Poule Noire"، والتي ترجم "Grimoire من الدجاج الأسود" (قائدك واضح)، يحمل بروائص Lera. LERA هو النحات مصغرة ومجرد سيدة رائعة. يعمل بشكل أساسي مع الطين البوليمر والحجارة. يخلق LERA زخارف مذهلة في النمط الذي سأتصل به القوطي "NOUVEAU". مثل هذه السحر قليلا، غامق، ولكن جمال أنيق. حسنا، سيكون الأمر كذلك، لأن هذا هو "جريمار الدجاج الأسود".
الفنانين المعروفون. فن الديكور الأصلي نوفو. ورشة عمل ورشة عمل من "Grimoire Black Chicken".
هكاتا، إلهة اليونانية من الليل. 
مورفين. رفيع:) 
ما إذا كانت الشياطين، سواء كانت مصاصي الدماء بلغة مجففة - واحدة من دوافع LERA المفضلة.