أبطال العمل الاشتراكي لمسرح البولشوي. على مدار تاريخ مسرح البولشوي ، كان ممثلوه ورساموه ومخرجوه وقادموه لا يحسبون الإعجاب والامتنان

"القمع السياسي" - القمع السياسي. لا أعرف أي دولة أخرى من هذا القبيل. رعب عظيم. تدمير مرحلي. جولاج. القمع في حي ارشوف. القمع الستاليني. قمع. الحقوق والحريات. عدد الضحايا. إعادة تأهيل الضحايا. نصب. ترتيب. الكتاب والشعراء. آيات كتبها س في ميخالكوف. ابعاد الشعوب. ضحايا القمع.

"نظام ستالين السياسي" - الأسباب. النظام السياسي للستالينية. إيديولوجية الحياة العامة. 1938 راديك. دستور الاشتراكية المنتصرة 1936. القمع 1936-1938 - محاكمات المعارضة الداخلية للحزب. محاكمات داخلية حزب المعارضة. عبادة شخصية ستالين. منظمات الأطفال والشباب. 1937 توخاتشيفسكي.

"تصنيع اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية" - تم تمويل الشركات من الفئة "ب" على أساس الفائض. التصنيع 1920-1930 استراتيجية التنمية لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية. نجاحات السياسة الاقتصادية الجديدة. صباح أول خطة خمسية. المعنى السلبي للتصنيع. الخطة الخمسية الثانية (1933 - 1937). أعط أمثلة على الشركات التي تم إنشاؤها خلال الخطة الخمسية الأولى.

"السياسة السوفيتية في الثلاثينيات" - اتفاقية ميونيخ. عدوان اليابان. تجنبت ألمانيا الحرب. المعاهدة السوفيتية الألمانية. الأمر الذي أدى إلى الحرب العالمية الثانية. تقسيم أراضي بولندا. مساهمة شخصية. تغيير في السياسة الخارجية. هل كان من الممكن منع الحرب العالمية الثانية؟ نجاحات وإخفاقات الدبلوماسية السوفيتية. سياسة الأمن الجماعي.

"الجماعية والتصنيع" - التنمية الاقتصادية لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية. الجماعية. مصادر بطولة الشعب السوفيتي. نظام جولاج. مناقشة الجدول. انتصار من وجهة نظر ستالين. المناطق. خطة خمسية. النظام الاقتصادي. بلادنا. تصنيع. أزمة شراء الحبوب. أهداف التصنيع. تحويل أموال من القرية.

"اقتصاد الثلاثينيات" - التصنيع. مفاهيم أساسية. حركة ستاخانوف. ملامح التصنيع السوفياتي. Stakhanov A.G. املأ الجدول. ابحث عن حلول. جوع الثلاثينيات. الخصائص. تدمير القرية. تذويب. تصنيع. معرفة أساسية. نقطة تحول كبيرة. نتائج الجماعية. أهداف التصنيع.

هناك 33 عرضا في المجموع

ترتبط الحياة الكاملة لواحد من أعظم الموصلات في عصرنا بالموسيقى ، التي بدأ يدرسها بجدية في سن السادسة.

يعتبر إيفجيني فيدوروفيتش سفيتلانوف أحد المبدعين العبقريين ليس فقط في القرن العشرين ، ولكن من تاريخ الفن الموسيقي العالمي بأكمله. موسيقي من نطاق نادر من المواهب ، أصبح تجسيدًا لكل الثقافة الروسية ، وهو أحد دعاة القيم الروحية الإنسانية العالمية. الإبداع سفيتلانوف اليوم ملك للبشرية جمعاء. يعرفه الملايين من مستمعي الكوكب. أصبحت اللقاءات مع فنه بأعينهم أو من خلال تسجيل الصوت والفيديو حاجة ملحة للناس ، مصدرًا ملهمًا يمنح الفرح والحيوية. تغطي شخصية وعمل يفغيني سفيتلانوف العديد من مجالات الحياة البشرية. إنه موهوب في كل شيء - كقائد موسيقى ، وملحن ، وعازف بيانو ، وناشر ، ومنظر ، وناقد ، وشخصية عامة ، ومعلم ، ومراجع. كتب أكثر من 150 مقالاً ومقالاً. كيف يفحص ويحلل بعمق ومهارة أعمال الكلاسيكيات والمعاصرين وزملاء الموسيقى.

ولكن طوال سنوات عمله الإبداعية العديدة ، كان الشيء الرئيسي بالنسبة له هو الموسيقى ، فهو حاكمها كلي القدرة ، وهو أيضًا خادمها المتفاني. يعترف سفيتلانوف نفسه أن العالم خارج الموسيقى غير موجود بالنسبة له. حصل "المايسترو الأسطوري" ، كما يسميه النقاد الأجانب ، على أعلى الجوائز لروسيا: فهو بطل العمل الاشتراكي ، وفنان الشعب في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية ، والحائز على جائزة لينين ، وجوائز الدولة لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية وروسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية. بعد MI جلينكا ، حائز على الأوسمة والميداليات ، بما في ذلك ثلاث أوسمة لينين ووسمتي استحقاق للوطن (الدرجة الثالثة والثانية). حصل أيضًا على اعتراف عالمي والعديد من الجوائز في الخارج: الأكاديمي الفخري للأكاديمية الملكية السويدية ، الأكاديمي الفخري لأكاديمية الفنون الأمريكية ، إلخ.

ولد إيفجيني فيدوروفيتش سفيتلانوف في 6 سبتمبر 1928 في عائلة من عازفي الأوبرا المنفردين في مسرح البولشوي. الأب - سفيتلانوف فيدور بتروفيتش. الأم - سفيتلانوفا تاتيانا بتروفنا. ارتبط كل طفولة E. Svetlanov بالمسرح الرئيسي للبلاد. إن الحضور المستمر في العروض والبروفات ، والدروس في جوقة الأطفال والمشاركة في الأوبرا ، ثم العمل في فرقة تقليد المسرح ، أثرت بلا شك على مصيرها في المستقبل. يتذكر إي. سفيتلانوف: "منذ ذلك الوقت ، كما أتذكر نفسي ، كان من الواضح تمامًا لي أنني لا أستطيع المساعدة في أن أكون قائد فرقة موسيقية". ذات مرة ، كالمعتاد ، في المسرح وسماع الموسيقى ، صعد على كرسي وبدأ يلوح بذراعيه ، متخيلًا نفسه عند منصة الموصل. كانت أنتونينا فاسيليفنا نيجدانوفا ونيكولاي سيمينوفيتش جولوفانوف في مكان قريب. ضحكوا بحرارة عند رؤية هذا المشهد ، وعلق غولوفانوف ، وهو يربت على كتف الصبي بمودة ، قائلاً: "حسنًا ، من هذا ، كما ترى ، سيكون هناك موصل".

لقد تحقق هذا التنبؤ بسعادة. بعد تخرجه من المدرسة ، التحق إ. سفيتلانوف بمعهد جيسين للموسيقى والتربوية ، وبعد التخرج منه ، أصبح في عام 1951 طالبًا في الكلية الموصلة بمعهد موسكو الموسيقي الحكومي الذي سمي على اسم P. تشايكوفسكي. "لقد دفعتني لبدء التنفيذ بنية قوية لإحياء الأعمال المنسية بشكل غير مستحق ، وقبل كل شيء الكلاسيكيات الروسية" - هذه هي الطريقة التي شرح بها الطالب الشاب اختياره للمهنة لمعلمه ، الأستاذ ألكسندر فاسيليفيتش غوك.

كطالب في معهد جيسين التربوي الموسيقي ، بدأ إ. سفيتلانوف حياته المهنية كعازف بيانو وأظهر في هذا المجال أنه الشخص الأكثر سطوعًا. تأثر أداؤه بعمق التفسير وفهم نية المؤلف.

سفيتلانوف عازف البيانو هو خليفة جدير لتقاليد مدرسة البيانو الروسية. في كونسرفتوار موسكو ، درس إي سفيتلانوف البيانو مع هاينريش نيوهاوس ، ولاحقًا في التكوين مع يوري شابورين. قال يوري شابورين من تلميذه: "موهبة سفيتلانوف كمؤلف هي موهبة روسية عميقة ، وتتطور بما يتماشى مع تقاليد الفن الروسي". جذبت الأعمال الأولى لسفيتلانوف - كانتاتا "الحقول الأصلية" ، وأول أغنية رابسودي "صور إسبانيا" ، وثلاث أغاني روسية للصوت والأوركسترا ، وسيمفوني في بي ماينور - الانتباه على الفور وجعلت الناس يبدأون في الحديث عن المؤلف كخليفة جدير لكبار الملحنين الروس. لاحقًا ، في منتصف السبعينيات ، قام بتأليف أعمال سيمفونية رئيسية ، من بينها - "قصة رومانسية" ، قصيدة سيمفونية "دوغافا" ، كونشيرتو للبيانو والأوركسترا ، "الخيال السيبيري" ، قصيدة للكمان والأوركسترا (في ذكرى دي إف أويستراخ) ) ، قصيدة "كالينا الحمراء" (تخليداً لذكرى ف.شوكشين) ، الرابسودي الثاني ، الاختلافات الروسية في القيثارة ، "يوم القرية" - خماسية لآلات الرياح ، ليريك فالس. كما أنه يمتلك عددًا كبيرًا من أعمال الغرف. استخدم E. Svetlanov بجرأة تقاليد الكلاسيكيات الموسيقية الروسية ، وطورها بطريقته الإبداعية الخاصة. هذا ينطبق تماما على جميع أعماله.

في عام 1954 ، كونه طالبًا في السنة الرابعة في المعهد الموسيقي ، أصبح إ. سفيتلانوف مساعدًا لأستاذه في فصل إدارة A. Gauka ، الذي أدار في ذلك الوقت أوركسترا البولشوي السيمفوني (BSO) لراديو All-Union. "... منذ سن مبكرة جدًا ، كنت أفكر في نفسي كقائد موسيقي. لقد اقتربت عمدًا من إجراء ، وحصلت بالفعل على دبلومات عازف بيانو وملحن. وكان إجراء ، كما كان ، تلخيصًا لما تلقيته داخل جدران مكونة من اثنين المؤسسات التعليمية: معهد Gnesins ومعهد موسكو الموسيقي. بطبيعة الحال ، كان من الأسهل بالنسبة لي أن أبدأ في القيادة كقائد ، لأن المعرفة والخبرة في المجالات الأخرى ذات الصلة ساعدت كثيرًا "، كتب إيفجيني فيدوروفيتش.

أخيرًا ، تحقق الحلم الرئيسي: إجراء السيمفونية الثانية لراشمانينوف ، وكونشيرتو التشيلو لمايسكوفسكي ، وجناح رافيل دافنيس وكلوي الذي يؤديه BSO ، يدافع إيفجيني سفيتلانوف عن شهادته. بدأ ظهور قائد الأوبرا سفيتلانوف لأول مرة في عام 1955 ، عندما قدم أول عمل له في مسرح البولشوي - أوبرا "امرأة بسكوف" لريمسكي كورساكوف. من هذا العام فصاعدًا ، ربط القدر مرة أخرى قائد الأوركسترا العظيم بالمسرح العظيم. أولاً قائد متدرب ، ثم لمدة عشر سنوات - قائد ، ومنذ عام 1962 - قائد فرقة مسرح البولشوي. أجرى إيفجيني سفيتلانوف مجموعة من 25 عرضًا للأوبرا والباليه (16 أوبرا و 9 باليهات) في وحدة التحكم بالمسرح ، منها 12 سفيتلانوف هو المخرج والمخرج: أوبرا The Woman of Pskov ، The Tsar's Bride بقلم ريمسكي كورساكوف (1955) ، الساحرة "تشايكوفسكي (1958) ،" ليس فقط الحب "لشيدرين (1961) ،" أكتوبر "لموراديلي (1964) ،" عطيل "لفيردي (1978) ،" أسطورة مدينة كيتش غير المرئية "(1983 ) ، "The Golden Cockerel" (1988) Rimsky-Korsakov ؛ The ballets Trail of Thunder by Karaev (1959)، Paganini to music by Rachmaninov (1960)، Night City to music by Bartok (1961)، Pages of Life by Balanchivadze (1961).

في عام 1964 ، شارك سفيتلانوف في الجولة الأولى لشركة أوبرا بولشوي في إيطاليا. في تياترو ألا سكالا في ميلانو ، أجرى بنجاح كبير أوبرا بوريس غودونوف والأمير إيغور وسادكو ، بالإضافة إلى حفلات سيمفونية ، في إحداها ، بناءً على طلب الجمهور ، عزفت أغاني رحمانينوف الثلاث الروسية مكررًا " . كان يفجيني سفيتلانوف أول قائد روسي يتم إدراجه في مجموعة العظماء الذين عملوا في موسيقى "الروك" الشهيرة ، بما في ذلك أرتورو توسكانيني ، برونو والتر ، هربرت فون كاراجان.

أوبرا The Snow Maiden و The Mermaid و Chio-Chio-san و Beethoven's Ninth Symphony و Ballets Swan Lake و Chopiniana و Walpurgis Night و The Sleeping Beauty و The Nutcracker تكمل ذخيرة الموصل في مسرح البولشوي. يسجل سفيتلانوف الموسيقى التصويرية لأوبرا أفلام "Khovanshchina" لموسورجسكي و "ملكة البستوني" لتشايكوفسكي ، ويؤدي عرضًا موسيقيًا لأوبرا باليه "ملادا" لريمسكي كورساكوف والعديد من الحفلات الاحتفالية والذكرى السنوية. كتبت المغنية العظيمة ، عازفة المسرح المنفردة في مسرح البولشوي ، إيرينا آركييبوفا ، عن عروض سفيتلانوف في مسرح بولشوي: "لا يسعني إلا أن أتذكر مثل هذه الإنتاجات لسفيتلانوف مثل The Tale of Tsar Saltan و The Golden Cockerel و The Legend of the City of Kitezh لـ Rimsky- كورساكوف. كانت رائعة! بدت الأوركسترا فوق المدح ".

بعد إحدى الحفلات الموسيقية مع سفيتلانوف ، قالت المغنية البارزة إيلينا أوبراتسوفا: "في الواقع ، ربما لا يشعر أحد بعمق وإخلاص بروح شخص روسي كما يفعل ؛ لا أحد يجسدها في الموسيقى بمثل هذا الإخلاص الحقيقي ، الصدق والعاطفة اللاذعة .. هؤلاء القادة - الحقيقيون وليسوا الوهميون - هم في أمس الحاجة إليه اليوم في فننا ".

كتبت Ballerina Raisa Struchkova أن "... بالنسبة إلى Yevgeny Fyodorovich ، لم تمثل" تقنية "الباليه ... أية صعوبات معينة. هذه هي الطبيعة العالمية لموهبته. لقد شعر تمامًا بطبيعة فن الرقص. العروض التي أدارها ، ... كان هناك دائمًا توليفة مذهلة من صوت الأوركسترا والرقص ، ووحدة المكونات الموسيقية والرقصية. لا يوجد فصل: هنا أوركسترا ، وهناك رقص باليه ... عندما كنت على خشبة المسرح ، شعرت جسديًا أقوى طاقة إبداعية انبعثت من يديه وهذا أعطى الحرية والثقة والإلهام.

في عام 1965 ، أصبح يفغيني سفيتلانوف المدير الفني والقائد الرئيسي لأوركسترا الدولة السيمفونية في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية. حتى ذلك الوقت ، قام ألكسندر جوك وناتان راكلين وكونستانتين إيفانوف بتوجيه الأوركسترا ، التي تم إنشاؤها في عام 1936. في الواقع ، عمل Evgeny Svetlanov ، بعد أن عمل مع الأوركسترا لمدة 45 عامًا ، على تحويلها إلى أوركسترا فريدة من نوعها وفخمة وإمكانات إبداعية قوية ، والتي دخلت تحت إشرافه الساحة الدولية وحصلت على مكانة واحدة من أفضل الفرق الموسيقية في العالم. العالمية.

إليكم ما كتبه إيراكلي أندرونيكوف عن الأوركسترا وقائدها: "تشعر بالإجازة ، عطلة حقيقية في الحفلات الموسيقية لأوركسترا الدولة السيمفونية ... تحت قيادة إيفجيني سفيتلانوف - شعور بالسطوع والوضوح والقوة .. والجدة .. المفاجأة اللاإرادية .. وأنت تستمتع بالموسيقى نفسها .. في حفلاته الموسيقية ، والأداء الذي لا تشوبه شائبة للأوركسترا ، التي غزاها قائد الأوركسترا. نعم ، المحتل. لكن سيادة سفيتلانوف تمتزج بشكل رائع مع التواضع البشري ، مع الاحترام. للموسيقيين الرائعين الجالسين أمامه. الفن يتعايش فيه بكفاءة ، مزاج قوي - مع ضبط النفس الصارم .. كل شيء مدروس ومدروس. وفي نفس الوقت ، صادق ، مليء بالرسوم المتحركة الشعرية ، الحب للخلق المنجز ويبدو أنه ولد لأول مرة ... معك ".

الآلاف من العروض في بلدنا وفي الخارج ، في قاعات الحفلات الموسيقية في منطقة الفولغا ، وجزر الأورال ، وسيبيريا ، وعروض الرعاية في المصانع في أومسك ، وبراغ ، وصوفيا ، والحرم الجامعي للطلاب ، وفي مستودعات السكك الحديدية ، والعروض في المراحل المرموقة من العالم - و في كل مكان بحماسة استقبال وتقدير. يفجيني سفيتلانوف مترجم فوري معترف به دوليًا لأعمال ملحنين من أوروبا الغربية والروسية والسوفياتية والمعاصرة. سجل جميع سيمفونيات برامز ، ماهلر ، السمفونية لبيتهوفن ، شوبرت ، شومان ، دفوراك ، جريج ، سانت ساينز ، بلوخ ، إلغار ، شوستاكوفيتش ، بروكوفييف ، شابورين ، خاتشاتوريان ، سفيريدوف ، كاباليفسكي ، إشباي ، بويكو ، كارايفسكي.

في الستينيات ، تم تسجيل جميع سيمفونيات P. يبدأ تشايكوفسكي إيفجيني سفيتلانوف عمله غير الأناني حول إنشاء "مختارات من الموسيقى السيمفونية الروسية" ، والتي استمرت ثلاثة عقود. يعتبر سفيتلانوف نفسه أن هذا العمل هو واجبه الحيوي ، بالإضافة إلى تسجيل 20 سمفونية بواسطة N.Ya. مياسكوفسكي.

اليوم يفغيني سفيتلانوف قائد فخري لمسرح البولشوي. جغرافية جولاته الخارجية واسعة النطاق ، ويتعاون المايسترو مع العديد من أكبر الأوركسترات السيمفونية في العالم. Evgeny Svetlanov هو حقبة في تاريخ الموسيقى الروسية وكنزنا الوطني.

"الحياة الكاملة لسفيتلانوف هي عمل ضخم وهائل. لدينا في شخصه ، بلا شك ، شخصية بارزة في عالم الموسيقى الحديث ، فخر ثقافتنا الموسيقية. موسيقي عظيم يفغيني فيدوروفيتش ، عظيم جدًا. إنه في ريعان موهبته ، ولا يسعني إلا أن أتمنى له كل النجاح. سيكون ذلك لفرحة كل منا "(جي في سفيريدوف).

يفجيني سفيتلانوف

موصل روسي (1928-2002). ارتبطت الحياة الكاملة لواحد من أعظم الموصلات في عصرنا بالموسيقى ، التي بدأ يدرسها بجدية في سن السادسة.

يعتبر إيفجيني فيدوروفيتش سفيتلانوف أحد المبدعين العبقريين ليس فقط في القرن العشرين ، ولكن من تاريخ الفن الموسيقي العالمي بأكمله. موسيقي من نطاق نادر من المواهب ، أصبح تجسيدًا لكل الثقافة الروسية ، وهو أحد دعاة القيم الروحية الإنسانية العالمية. الإبداع سفيتلانوف اليوم ملك للبشرية جمعاء. يعرفه الملايين من مستمعي الكوكب. أصبحت اللقاءات مع فنه حاجة ماسة للناس ، مصدرًا ملهمًا يعطي الفرح والحيوية. غطت شخصية وعمل يفغيني سفيتلانوف العديد من مجالات الحياة البشرية. كان موهوبًا في كل شيء - كقائد موسيقي ، وملحن ، وعازف بيانو ، وناشر ، ومنظر ، وناقد ، وشخصية عامة ، ومعلم ، ومراجع. كتب أكثر من 150 مقالاً ومقالاً. إلى أي مدى قام بفحص وتحليل أعمال الكلاسيكيات والمعاصرين وزملاء الموسيقى.

ولكن طوال سنوات عمله الإبداعية العديدة ، كان الشيء الرئيسي بالنسبة له هو الموسيقى ، فهو حاكمها كلي القدرة ، وهو أيضًا خادمها المتفاني. اعترف سفيتلانوف نفسه أن العالم خارج الموسيقى غير موجود بالنسبة له. حصل "المايسترو الأسطوري" ، كما يسميه النقاد الأجانب ، على أعلى الجوائز في روسيا: فهو بطل العمل الاشتراكي ، وفنان الشعب في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية ، والحائز على جائزة لينين ، وجوائز اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية وروسيا الاتحادية التي تحمل اسم M.I. جلينكا ، حائز على الأوسمة والميداليات ، بما في ذلك ثلاث أوسمة لينين ووسمتي استحقاق للوطن (الدرجة الثالثة والثانية). حصل أيضًا على اعتراف عالمي والعديد من الجوائز في الخارج: الأكاديمي الفخري للأكاديمية الملكية السويدية ، الأكاديمي الفخري لأكاديمية الفنون الأمريكية ، إلخ.

ولد إيفجيني فيدوروفيتش سفيتلانوف في 6 سبتمبر 1928 في عائلة من عازفي الأوبرا المنفردين في مسرح البولشوي. الأب - سفيتلانوف فيدور بتروفيتش. الأم - سفيتلانوفا تاتيانا بتروفنا. ارتبط كل طفولة E. Svetlanov بالمسرح الرئيسي للبلاد. إن الحضور المستمر في العروض والبروفات ، والدروس في جوقة الأطفال والمشاركة في الأوبرا ، ثم العمل في فرقة تقليد المسرح ، أثرت بلا شك على مصيرها في المستقبل. يتذكر إي سفيتلانوف: "منذ ذلك الوقت ، كما أتذكر نفسي ، كان من الواضح تمامًا أنني لا أستطيع المساعدة في أن أكون قائد فرقة موسيقية". ذات مرة ، كالمعتاد ، في المسرح وسماع الموسيقى ، صعد على كرسي وبدأ يلوح بذراعيه ، متخيلًا نفسه عند منصة الموصل. كانت أنتونينا فاسيليفنا نيجدانوفا ونيكولاي سيمينوفيتش جولوفانوف في مكان قريب. ضحكوا بحرارة عند رؤية هذا المشهد ، وعلق غولوفانوف ، وهو يربت على كتف الصبي بمودة ، قائلاً: "حسنًا ، من هذا ، كما ترى ، سيكون هناك موصل".

لقد تحقق هذا التنبؤ بسعادة. بعد تخرجه من المدرسة ، التحق إ. سفيتلانوف بمعهد جيسين للموسيقى والتربوية ، وبعد التخرج منه ، أصبح في عام 1951 طالبًا في الكلية الموصلة بمعهد موسكو الموسيقي الحكومي الذي سمي على اسم P. تشايكوفسكي. "لقد دفعتني لبدء التنفيذ بنية قوية لإحياء الأعمال المنسية بشكل غير مستحق ، وقبل كل شيء الكلاسيكيات الروسية" - هذه هي الطريقة التي شرح بها الطالب الشاب اختياره للمهنة لمعلمه ، الأستاذ ألكسندر فاسيليفيتش غوك.

كطالب في معهد جيسين التربوي الموسيقي ، بدأ إ. سفيتلانوف حياته المهنية كعازف بيانو وأظهر في هذا المجال أنه الشخص الأكثر سطوعًا. تأثر أداؤه بعمق التفسير وفهم نية المؤلف.

سفيتلانوف عازف البيانو هو خليفة جدير لتقاليد مدرسة البيانو الروسية. في كونسرفتوار موسكو ، درس إي سفيتلانوف البيانو مع هاينريش نيوهاوس ، ولاحقًا في التكوين مع يوري شابورين. قال يوري شابورين عن تلميذه: "موهبة سفيتلانوف كمؤلف عميقة ، روسية حقًا ، تتطور بما يتماشى مع تقاليد الفن الروسي". جذبت أعمال سفيتلانوف الأولى - الحقول الأصلية في كانتاتا ، والرابسودي الأول لصور إسبانيا ، وثلاث أغنيات روسية للصوت والأوركسترا ، وسيمفوني في بي ماينور - الانتباه على الفور وجعلت الناس يبدأون في الحديث عن المؤلف كخليفة جدير للملحنين الروس العظماء . لاحقًا ، في منتصف السبعينيات ، قام بتأليف أعمال سيمفونية رئيسية ، من بينها - "قصة رومانسية" ، قصيدة سيمفونية "دوغافا" ، كونشيرتو للبيانو والأوركسترا ، "الخيال السيبيري" ، قصيدة للكمان والأوركسترا (في ذكرى دي إف أويستراخ) ) ، قصيدة "كالينا الحمراء" (تخليداً لذكرى ف.شوكشين) ، الرابسودي الثاني ، الاختلافات الروسية في القيثارة ، "يوم القرية" - خماسية لآلات الرياح ، Lyric waltz. كما أنه يمتلك عددًا كبيرًا من أعمال الغرف. استخدم E. Svetlanov بجرأة تقاليد الكلاسيكيات الموسيقية الروسية ، وطورها بطريقته الإبداعية الخاصة. هذا ينطبق تماما على جميع أعماله.

في عام 1954 ، كونه طالبًا في السنة الرابعة في المعهد الموسيقي ، أصبح إ. سفيتلانوف مساعدًا لأستاذه في فصل إدارة A. Gauka ، الذي أدار في ذلك الوقت أوركسترا البولشوي السيمفوني (BSO) لراديو All-Union. "... منذ سن مبكرة جدًا كنت أفكر في نفسي كقائد موسيقي. لقد اقتربت عمدا من إجراء ، وحصلت بالفعل على دبلومات عازف البيانو والملحن. وكان إجراء ، إذا جاز التعبير ، تلخيصًا لما تلقيته داخل أسوار مؤسستين تربويتين: معهد Gnesins ومعهد موسكو الموسيقي. كتب إيفجيني فيدوروفيتش ، بطبيعة الحال ، كان من الأسهل بالنسبة لي أن أبدأ في القيادة كقائد ، لأن المعرفة والخبرة في المجالات الأخرى ذات الصلة ساعدت كثيرًا ".

أخيرًا ، تحقق الحلم الرئيسي: إجراء السيمفونية الثانية لراشمانينوف ، وكونشيرتو التشيلو لمايسكوفسكي ، وجناح رافيل دافنيس وكلوي الذي يؤديه BSO ، يدافع إيفجيني سفيتلانوف عن شهادته. بدأ ظهور قائد الأوبرا سفيتلانوف لأول مرة في عام 1955 ، عندما قدم أول عمل له في مسرح البولشوي - أوبرا "امرأة بسكوف" لريمسكي كورساكوف. من هذا العام فصاعدًا ، ربط القدر مرة أخرى قائد الأوركسترا العظيم بالمسرح العظيم. أولاً قائد متدرب ، ثم لمدة عشر سنوات - قائد ، ومنذ عام 1962 - قائد فرقة مسرح البولشوي. أجرى إيفجيني سفيتلانوف مجموعة من 25 عرضًا للأوبرا والباليه (16 أوبرا و 9 باليه) في وحدة التحكم بالمسرح ، منها 12 سفيتلانوف هو مدير المسرح: أوبرا امرأة بسكوف ، عروس القيصر بقلم ريمسكي كورساكوف (1955) ، الساحرة "تشايكوفسكي (1958) ،" ليس الحب فقط "لشيدرين (1961) ،" أكتوبر "لموراديلي (1964) ،" عطيل "لفيردي (1978) ،" أسطورة مدينة كيتش غير المرئية "(1983) ، "The Golden Cockerel" (1988) Rimsky-Korsakov ؛ The ballets Trail of Thunder by Karaev (1959)، Paganini to music by Rachmaninoff (1960)، Night City to music by Bartok (1961)، Pages of Life by Balanchivadze (1961).

في عام 1964 ، شارك سفيتلانوف في الجولة الأولى لشركة أوبرا بولشوي في إيطاليا. في تياترو ألا سكالا في ميلانو ، أجرى بنجاح كبير أوبرا بوريس غودونوف والأمير إيغور وسادكو ، بالإضافة إلى حفلات سيمفونية ، في إحداها ، بناءً على طلب الجمهور ، عزفت أغاني رحمانينوف الثلاث الروسية في مكرر " . كان يفجيني سفيتلانوف أول قائد روسي يتم إدراجه في مجموعة العظماء الذين عملوا في "ذا روك" الشهير ، بما في ذلك أرتورو توسكانيني ، برونو والتر ، هربرت فون كاراجان.

أوبرا The Snow Maiden و The Mermaid و Chio-Chio-san و Beethoven's Ninth Symphony و Ballets Swan Lake و Chopiniana و Walpurgis Night و The Sleeping Beauty و The Nutcracker تكمل ذخيرة الموصل في مسرح البولشوي. يسجل سفيتلانوف الموسيقى التصويرية لأوبرا أفلام "Khovanshchina" لموسورجسكي و "ملكة البستوني" لتشايكوفسكي ، ويؤدي عرضًا موسيقيًا لأوبرا باليه "ملادا" لريمسكي كورساكوف والعديد من الحفلات الاحتفالية والذكرى السنوية. كتبت المغنية العظيمة ، عازفة المسرح المنفردة في مسرح البولشوي ، إيرينا آركييبوفا ، عن عروض سفيتلانوف في مسرح البولشوي: "لا يسعني إلا أن أتذكر مثل هذه الإنتاجات التي قدمها سفيتلانوف مثل" حكاية القيصر سالتان "و" ذا جولدن كوكريل "و" الأسطورة " مدينة Kitezh "لريمسكي كورساكوف. كان عظيما! بدت الأوركسترا فوق الثناء ".

بعد إحدى الحفلات الموسيقية مع سفيتلانوف ، قالت المغنية البارزة إيلينا أوبراتسوفا: "في الواقع ، ربما لا يشعر أي شخص بعمق وبهذا الشعور الحقيقي بروح أي شخص روسي ؛ لا أحد يجسدها في الموسيقى بمثل هذا الإخلاص الحقيقي والصدق والعاطفة الحارقة. ... هؤلاء القادة - حقيقيون ، وليسوا خياليين - هم في أمس الحاجة إليه اليوم في فننا ".

كتبت Ballerina Raisa Struchkova أن "... بالنسبة إلى يفغيني فيدوروفيتش ، لم تقدم" تكنولوجيا "الباليه ... أية صعوبات معينة. هذه هي الطبيعة العالمية لموهبته. لقد شعر تمامًا بطبيعة فن الرقص. في العروض التي قدمها ، ... كان هناك دائمًا توليفة مذهلة من صوت الأوركسترا والرقص ، وحدة المكونات الموسيقية والرقصية. لا يوجد تقسيم: هنا أوركسترا ، وهناك فرقة باليه ... عندما كنت على خشبة المسرح ، شعرت جسديًا بأقوى طاقة إبداعية تنبعث من يديه. وأعطت الحرية والثقة والإلهام ".

في عام 1965 ، أصبح يفغيني سفيتلانوف المدير الفني والقائد الرئيسي لأوركسترا الدولة السيمفونية في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية. حتى ذلك الوقت ، قام ألكسندر جوك وناتان راكلين وكونستانتين إيفانوف بتوجيه الأوركسترا ، التي تم إنشاؤها في عام 1936. في الواقع ، عمل Evgeny Svetlanov ، بعد أن عمل مع الأوركسترا لمدة 45 عامًا ، على تحويلها إلى أوركسترا فريدة من نوعها وفخمة وإمكانات إبداعية قوية ، والتي دخلت تحت إشرافه الساحة الدولية وحصلت على مكانة واحدة من أفضل الفرق الموسيقية في العالم. العالمية.

إليكم ما كتبه إيراكلي أندرونيكوف عن الأوركسترا وقائدها: "تشعر بالإجازة ، عطلة حقيقية في الحفلات الموسيقية لأوركسترا الدولة السيمفونية ... تحت إشراف إيفجيني سفيتلانوف - شعور بالسطوع والوضوح ، قوة. والجدة. مفاجأة لا إرادية ... وتستمتع بالموسيقى نفسها في حفلاته ، والعزف الذي لا تشوبه شائبة للأوركسترا الذي يغلبه قائد الأوركسترا. نعم ، تم احتلالها. لكن سفيتلانوف يجمع بشكل رائع بين سيادة قائد الأوركسترا والتواضع البشري ، مع احترام الموسيقيين الرائعين الجالسين أمامه. الفن فيه يتعايش مع الكفاءة ، مزاج قوي - مع ضبط النفس الصارم ... كل شيء مدروس ومدروس. وفي الوقت نفسه ، من القلب ، مليء بالرسوم المتحركة الشعرية ، والحب للإبداع الذي تم عرضه ، ويبدو أنه يولد لأول مرة ... معك. "

الآلاف من العروض في بلدنا وفي الخارج ، في قاعات الحفلات الموسيقية في منطقة الفولغا ، وجزر الأورال ، وسيبيريا ، وعروض الرعاية في المصانع في أومسك ، وبراغ ، وصوفيا ، والحرم الجامعي للطلاب ، وفي مستودعات السكك الحديدية ، والعروض في المراحل المرموقة من العالم - و في كل مكان بحماسة استقبال وتقدير. يفجيني سفيتلانوف مترجم فوري معترف به دوليًا لأعمال ملحنين من أوروبا الغربية والروسية والسوفياتية والمعاصرة. سجل جميع سيمفونيات برامز ، ماهلر ، السمفونية لبيتهوفن ، شوبرت ، شومان ، دفوراك ، جريج ، سانت ساينز ، بلوخ ، إلغار ، شوستاكوفيتش ، بروكوفييف ، شابورين ، خاتشاتوريان ، سفيريدوف ، كاباليفسكي ، إشباي ، بويكو ، كارايفسكي.

في الستينيات ، تم تسجيل جميع سيمفونيات P. يبدأ تشايكوفسكي إيفجيني سفيتلانوف عمله غير الأناني حول إنشاء "مختارات من الموسيقى السيمفونية الروسية" ، والتي استمرت ثلاثة عقود. اعتبر سفيتلانوف نفسه أن هذا العمل هو واجبه الحيوي ، بالإضافة إلى تسجيل 20 سمفونية بواسطة N.Ya. مياسكوفسكي.

"الحياة الكاملة لسفيتلانوف هي عمل ضخم وهائل. لدينا في شخصه ، بلا شك ، شخصية بارزة في عالم الموسيقى الحديث ، فخر ثقافتنا الموسيقية. موسيقي عظيم يفغيني فيدوروفيتش ، عظيم جدا ". (جي في سفيريدوف).

موصل وملحن وعازف بيانو روسي روسي.
فنان تكريم روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية (15/09/1959).
فنان الشعب في روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية (1964).
فنان الشعب لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية (1968).
فنان الشعب في جمهورية قرغيزستان الاشتراكية السوفياتية (1974).
بطل العمل الاشتراكي (25/04/1986).

بدأ دراسة البيانو في المدرسة التربوية الموسيقية (1944-1946) ، ثم في معهد جيسين مع ماريا أبراموفنا جورفيتش ، تلميذة N.K. Medtner. في وقت لاحق درس التأليف مع MF Gnesin. بعد تخرجه من المعهد بدرجة علمية في البيانو (مدرس - جي نيوهاوس) ، في عام 1951 التحق بمعهد موسكو الموسيقي في فصول الأوبرا والسمفونية التي يديرها البروفيسور أ.

في عام 1954 ، كطالب في السنة الرابعة في المعهد الموسيقي ، أصبح سفيتلانوف مساعد قائد أوركسترا البولشوي السيمفوني لراديو All-Union.

قائد من 1955 ، 1963-1965 - قائد مسرح البولشوي.
أجرى سفيتلانوف ذخيرة من 25 عرضًا للأوبرا والباليه (16 أوبرا و 9 باليهات) في وحدة التحكم بالمسرح ، منها 12 مديرًا وقائدًا: أوبرا The Woman of Pskov (1955) و The Tsar's Bride لـ N.A. ريمسكي كورساكوف (1955) ) ، "The Enchantress" بقلم PI Tchaikovsky (1958) ، "Not Only Love" بقلم RK Shchedrin (1961) ، "أكتوبر" بقلم VI Muradeli (1964) ، "عطيل" بقلم G. Verdi (1978) ، "The Legend of مدينة Kitezh غير المرئية (1983) ، "The Golden Cockerel" (1988) و "The Tale of Tsar Saltan" بقلم NA Rimsky-Korsakov ، "Ivan Susanin" بواسطة MI Glinka ، "Prince Igor" AP Borodin ، "بوريس غودونوف "بقلم النائب موسورجسكي ،" فاوست "بقلم سي جونود ،" ريجوليتو "بقلم جي فيردي ،" يوجين أونيجين "بقلم تشايكوفسكي ؛ باليه "في طريق الرعد" لـ K. A. Karaev (1959) ، "Paganini" إلى موسيقى S.V Rachmaninov (1960) ، "Night City" إلى موسيقى B. Bartok (1961) ، "Pages of Life" لـ A. 1961).

في عام 1962 ، تم تعيينه مديرًا موسيقيًا لقصر الكرملين للمؤتمرات ، والذي أصبح في ذلك الوقت ثاني مكان لتأجير مسرح البولشوي.
في عام 1964 شارك في الجولة الأولى لشركة أوبرا البولشوي في إيطاليا. في مسرح ألا سكالا في ميلانو ، أجرى بنجاح كبير أوبرا بوريس غودونوف والأمير إيغور وسادكو ، بالإضافة إلى حفلات سيمفونية ، في إحداها ، بناءً على طلب الجمهور ، تم تقديم ثلاث أغاني روسية لـ S.V.Rachmaninov على أنها الظهور.
كان أول قائد روسي يدخل مجموعة العظماء الذين عملوا في لا سكالا الشهيرة ، ومن بينهم أ. توسكانيني ، ب. والتر ، ج. فون كاراجان.

من عام 1965 إلى عام 2000 كان المدير الفني والقائد الرئيسي لأوركسترا الدولة السيمفونية الأكاديمية في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية (من 1991 - روسيا).

في 1992-2000. كان القائد الرئيسي لأوركسترا إقامة لاهاي (هولندا).

في 2000-2002. - عمل مرة أخرى في مسرح البولشوي.

جذبت الأعمال الأولى لسفيتلانوف - كانتاتا "الحقول الأصلية" ، وأول أغنية رابسودي "صور من إسبانيا" ، وثلاث أغنيات روسية للصوت والأوركسترا ، وسيمفوني في B الصغرى (h-minor) - الانتباه على الفور وجعل الناس يتحدثون عن المؤلف كخليفة جدير للملحنين الروس العظماء. لاحقًا ، في منتصف السبعينيات ، قام بتأليف أعمال سيمفونية رئيسية ، من بينها - "قصة رومانسية" ، قصيدة سيمفونية "دوغافا" ، كونشيرتو للبيانو والأوركسترا ، "فانتازيا سيبيريا" ، قصيدة للكمان والأوركسترا (في ذكرى دي إف أويستراخ. ) ، قصيدة "كالينا الحمراء" (تخليدًا لذكرى VM Shukshin) ، الرابسودي الثاني ، الاختلافات الروسية للقيثارة ، "يوم القرية" - خماسية لآلات الرياح ، Lyric waltz. كما أنه يمتلك عددًا كبيرًا من أعمال الغرف. استخدم سفيتلانوف بجرأة تقاليد الكلاسيكيات الموسيقية الروسية ، وطورها بطريقته الإبداعية الخاصة. هذا ينطبق تماما على جميع أعماله. أسلوب سفيتلانوف الملحن يردد أعمال سيرجي رحمانينوف.

اكتسب فن سفيتلانوف التقدير ليس فقط في الاتحاد السوفياتي ، ولكن أيضًا في الخارج: تمت دعوته مرارًا وتكرارًا لقيادة فرق أوركسترا أجنبية وتوجيه عروض الأوبرا والباليه (على وجه الخصوص ، كسارة البندق PI Tchaikovsky في مسرح Covent Garden في لندن). عزف أفضل الفنانين المحليين والأجانب مع أوركسترا اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية تحت إشراف سفيتلانوف - إس تي ريشتر ، إيه يا إيشباي ، تي بي نيكولايفا ، تي إن كرينكوف ، دي إف أويستراخ ، إل بي كوغان ، إيه كيه فراوتشي ، إف كيمبف.

تراث سفيتلانوف الإبداعي ضخم: عدة آلاف من أشرطة الكاسيت والأقراص وتسجيلات الحفلات الموسيقية والعروض المسرحية. سفيتلانوف هو أول قائد ينفذ فكرة إنشاء مختارات من الموسيقى السيمفونية الروسية. على مدار سنوات العمل مع الأوركسترا ، سجل تقريبًا جميع الأعمال السمفونية لـ Glinka ، و Dargomyzhsky ، و A.G. Rubinstein ، و A.P Borodin ، و M.A. ، Kalinnikov ، AN Scriabin ، Rachmaninov ، N. Ya. Myaskovsky ، وكذلك Wagner و Brahms و G. Mahler و IF Stravinsky و AI Khachaturyan و Shostakovich و Khrennikov و A. تم تنفيذ بعض أعمالهم تحت إشراف سفيتلانوف لأول مرة. والأكثر شهرة هو أداء سفيتلانوف للأعمال السمفونية لتشايكوفسكي ورشمانينوف. هناك أيضًا عدد من التسجيلات لسفيتلانوف كعازف بيانو.

منذ عام 1974 - أمين مجلس إدارة اتحاد الملحنين في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية.

في عام 2006 ، تم تسمية الأوركسترا السيمفونية الأكاديمية الحكومية على اسم إيفجيني سفيتلانوف.
تم افتتاح القاعة الكبرى لدار موسكو الدولي للموسيقى ، في عام 2004 ، على شرف سفيتلانوف.
أطلق اسم سفيتلانوف على الكوكب الصغير رقم 4135.
منذ عام 2004 ، أقيمت مسابقة سفيتلانوف الدولية.
تم تخصيص اسم سفيتلانوف لطائرة إيرباص A330 تابعة لشركة إيروفلوت.

الجوائز والجوائز

جائزة لينين (1972) - عن برامج الحفلات الموسيقية (1969-1971).
جائزة الدولة لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية (1983) - لبرامج الحفلات الموسيقية (1979-1982).
جائزة الدولة لجمهورية روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية تحمل اسم M.I. Glinka (1975) - لبرامج الحفلات الموسيقية (1973-1974) والحفلات الموسيقية المخصصة للعمل السمفوني لـ S.V. Rachmaninoff.
جائزة رئيس الاتحاد الروسي (1998).
وسام الاستحقاق للوطن من الدرجة الثانية (8 أكتوبر 1998).
وسام الاستحقاق للوطن من الدرجة الثالثة (27 يوليو 1996).
ثلاثة أوامر لينين (1971 ، 5.09.1978 ، 25.04.1986).
وسام الراية الحمراء للعمل (27/10/1967).
وسام الصداقة بين الشعوب (1977).
اطلب درجة "سيريل وميثوديوس" الأولى (NRB ، 1971).
وسام جوقة الشرف ضابط (فرنسا).
وسام القائد (هولندا).
وسام المبارك الأمير دانيال من موسكو (ROC).
أكاديمي فخري في الأكاديمية الملكية السويدية.
أكاديمي فخري بأكاديمية الفنون الأمريكية.
أستاذ فخري بجامعة موسكو الحكومية وأكاديمية جيسين للموسيقى.
قائد فخري لمسرح البولشوي (1999).
عضو فخري في أكاديمية فاغنر للموسيقى.
عضو فخري في جمعية شوبيرت.
الحائز على جائزة "Grand Prix" (فرنسا) - عن تسجيل جميع سيمفونيات تشايكوفسكي.
حائز على جائزة سانت أندرو الدولية ، أوّل من يُدعى بـ "الإيمان والإخلاص" (1994).
شكر من رئيس الاتحاد الروسي (1998) - لمساهمته البارزة في تطوير الفن الموسيقي.
عضو فخري في الأكاديمية الملكية السويدية للموسيقى (1992).

يفجيني سفيتلانوف.

مواد فيديو عن حياة وعمل الموسيقي

سفيتلانوف
يفجيني فيدوروفيتش
(1928-2002)

فنان الشعب في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية ، بطل العمل الاشتراكي ، الحائز على جائزة لينين ، وجوائز الدولة لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية وروسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية ، ترتبط الحياة الكاملة لواحد من أعظم قادة الفرق الموسيقية في عصرنا بالموسيقى ، التي بدأ بدراستها بجدية في عصر 6. يعتبر إيفجيني فيدوروفيتش سفيتلانوف أحد المبدعين العبقريين ليس فقط في القرن العشرين ، ولكن من تاريخ الفن الموسيقي العالمي بأكمله. كان موسيقيًا ذا موهبة نادرة ، وأصبح تجسيدًا لكل الثقافة الروسية ، وداعية للقيم الروحية الإنسانية العالمية. أصبحت اللقاءات مع فنه بأعينهم أو من خلال تسجيل الصوت والفيديو حاجة ملحة للناس ، مصدرًا ملهمًا يمنح الفرح والحيوية. تغطي شخصية وعمل إيفجيني سفيتلانوف العديد من مجالات الحياة. كان موهوبًا في كل شيء: كقائد موسيقى ، وملحن ، وعازف بيانو ، وناشر ، ومنظر ، وناقد ، وشخصية عامة ، ومعلم ، ومراجع. كتب أكثر من 150 مقالاً ومقالاً. إنه يفحص بعمق ومهارة ويحلل أعمال الكلاسيكيات والمعاصرين والموسيقيين والزملاء. لكن طوال سنوات عمله الإبداعية العديدة ، كان الشيء الرئيسي بالنسبة له هو الموسيقى ، فهو حاكمها كلي القدرة ، وهو أيضًا خادمها المتفاني. اعترف سفيتلانوف نفسه أن العالم خارج الموسيقى غير موجود بالنسبة له. حصل "المايسترو الأسطوري" ، كما أسماه النقاد الأجانب ، على أعلى الجوائز لروسيا: فهو بطل العمل الاشتراكي ، وفنان الشعب في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية ، والحائز على جائزة لينين ، وجوائز الدولة لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية وروسيا الاتحادية التي سميت باسم MI Glinka ، حائز على الأوسمة والميداليات ، بما في ذلك ثلاثة أوامر لينين ووسامتي استحقاق للوطن (الدرجة الثالثة والثانية). حصل أيضًا على اعتراف عالمي والعديد من الجوائز في الخارج: الأكاديمي الفخري للأكاديمية الملكية السويدية ، الأكاديمي الفخري لأكاديمية الفنون الأمريكية ، إلخ.

في عام 1964 ، شارك سفيتلانوف في الجولة الأولى لشركة أوبرا بولشوي في إيطاليا. في تياترو ألا سكالا في ميلانو ، أجرى بنجاح كبير أوبرا بوريس غودونوف والأمير إيغور وسادكو ، بالإضافة إلى حفلات سيمفونية ، في إحداها ، بناءً على طلب الجمهور ، عزفت أغاني رحمانينوف الثلاث الروسية مكررًا " . كان يفجيني سفيتلانوف أول قائد روسي يتم إدراجه في مجموعة العظماء الذين عملوا في موسيقى "الروك" الشهيرة ، بما في ذلك أرتورو توسكانيني ، برونو والتر ، هربرت فون كاراجان. أوبرا The Snow Maiden و The Mermaid و Chio-Chio-san و Beethoven's Ninth Symphony و Ballets Swan Lake و Chopiniana و Walpurgis Night و The Sleeping Beauty و The Nutcracker تكمل ذخيرة الموصل في مسرح البولشوي. يسجل سفيتلانوف الموسيقى التصويرية لأوبرا أفلام "Khovanshchina" لموسورجسكي و "ملكة البستوني" لتشايكوفسكي ، ويؤدي عرضًا موسيقيًا لأوبرا باليه "ملادا" لريمسكي كورساكوف والعديد من الحفلات الاحتفالية والذكرى السنوية. كتبت المغنية العظيمة ، عازفة المسرح المنفردة في مسرح البولشوي ، إيرينا آركييبوفا ، عن عروض سفيتلانوف في مسرح البولشوي: "لا يسعني إلا أن أتذكر مثل هذه الإنتاجات التي قدمها سفيتلانوف مثل" حكاية القيصر سالتان "و" ذا جولدن كوكريل "و" الأسطورة " مدينة Kitezh "لريمسكي كورساكوف. كان عظيما! بدت الأوركسترا فوق المدح. "بعد إحدى الحفلات الموسيقية مع سفيتلانوف ، قالت المغنية البارزة إيلينا أوبرازتسوفا:" في الواقع ، ربما لا يشعر أحد بعمق وصدق روح أي شخص روسي كما يفعل ؛ لا أحد يجسدها في الموسيقى بمثل هذا الإخلاص الحقيقي والصدق والعاطفة الحارقة. ... هؤلاء القادة - حقيقيون وليسوا خياليين - هم في أمس الحاجة إليه اليوم في فننا. "كتبت Ballerina Raisa Struchkova أن" ... بالنسبة إلى يفغيني فيدوروفيتش ، "تقنية" الباليه ... لم تمثل أي صعوبات معينة. هذه هي الطبيعة العالمية لموهبته .. لقد شعر تمامًا بطبيعة فن الكوريغرافيا .. في العروض التي قدمها ، كان هناك دائمًا توليفة رائعة من أصوات الأوركسترا والرقص ، ووحدة المكونات الموسيقية والرقصية. لا يوجد فصل: هنا أوركسترا ، وهناك فرقة باليه ... شعرت جسديًا بأقوى طاقة إبداعية تنبعث من يديه. وهذا أعطى الحرية والثقة والإلهام. "

في عام 1965 ، أصبح يفغيني سفيتلانوف المدير الفني والقائد الرئيسي لأوركسترا الدولة السيمفونية في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية. حتى ذلك الوقت ، قام ألكسندر جوك وناتان راكلين وكونستانتين إيفانوف بتوجيه الأوركسترا ، التي تم إنشاؤها في عام 1936. في الواقع ، عمل Evgeny Svetlanov ، بعد أن عمل مع الأوركسترا لمدة 45 عامًا ، على تحويلها إلى أوركسترا فريدة من نوعها وفخمة وإمكانات إبداعية قوية ، والتي دخلت تحت إشرافه الساحة الدولية وحصلت على مكانة واحدة من أفضل الفرق الموسيقية في العالم. العالمية. إليكم ما كتبه إيراكلي أندرونيكوف عن الأوركسترا وقائدها: "تشعر بالإجازة ، عطلة حقيقية في الحفلات الموسيقية لأوركسترا الدولة السيمفونية ... تحت قيادة إيفجيني سفيتلانوف - شعور بالسطوع والوضوح والقوة .. والجدة .. المفاجأة اللاإرادية .. وأنت تستمتع بالموسيقى نفسها .. في حفلاته الموسيقية ، والأداء الذي لا تشوبه شائبة للأوركسترا ، التي غزاها قائد الأوركسترا. نعم ، المحتل. لكن سيادة سفيتلانوف تمتزج بشكل رائع مع التواضع البشري ، مع الاحترام. للموسيقيين الرائعين الجالسين أمامه. الفن يتعايش فيه بكفاءة ، مزاج قوي - مع ضبط النفس الصارم .. كل شيء مدروس ومدروس. وفي نفس الوقت ، صادق ، مليء بالرسوم المتحركة الشعرية ، الحب للخلق المنجز ويبدو أنه ولد لأول مرة ... معك ". الآلاف من العروض في بلدنا وفي الخارج ، في قاعات الحفلات الموسيقية في منطقة الفولغا ، وجزر الأورال ، وسيبيريا ، وعروض الرعاية في المصانع في أومسك ، وبراغ ، وصوفيا ، والحرم الجامعي للطلاب ، وفي مستودعات السكك الحديدية ، والعروض في المراحل المرموقة من العالم - و في كل مكان بحماسة استقبال وتقدير. يفجيني سفيتلانوف مترجم فوري معترف به دوليًا لأعمال ملحنين من أوروبا الغربية والروسية والسوفياتية والمعاصرة. سجل جميع سيمفونيات برامز ، ماهلر ، السمفونية لبيتهوفن ، شوبرت ، شومان ، دفوراك ، جريج ، سانت ساينز ، بلوخ ، إلغار ، شوستاكوفيتش ، بروكوفييف ، شابورين ، خاتشاتوريان ، سفيريدوف ، كاباليفسكي ، إشباي ، بويكو ، كارايفسكي.

في الستينيات ، سجل كل سيمفونيات تشايكوفسكي ، بدأ يفغيني سفيتلانوف عمله غير الأناني على إنشاء مختارات من الموسيقى السيمفونية الروسية ، والتي استمرت ثلاثة عقود. اعتبر سفيتلانوف نفسه أن هذا العمل هو واجب حياته ، بالإضافة إلى تسجيل 20 سمفونية بواسطة ن. يا مياسكوفسكي. "الحياة الكاملة لسفيتلانوف هي عمل ضخم وهائل. لدينا في شخصه ، بلا شك ، شخصية بارزة في عالم الموسيقى الحديث ، فخر ثقافتنا الموسيقية. موسيقي عظيم يفغيني فيدوروفيتش ، عظيم جدًا" (GV Sviridov) . توفي عام 2002.

محتويات التخطيط:

أرشيف 1

" نور الحب "

موسيقى - إي سفيتلانوفقصائد - نيغني م.

لعب يفغيني سفيتلانوف

PI Tchaikovsky - "Slavic March"

غازو. إي أف سفيتلانوف. (من حفلة موسيقية في طوكيو)

خريف واحد في حياة يفغيني سفيتلانوف

يفجيني سفيتلانوف - قصيدة سيمفونية

"الويبرنوم الأحمر" تخليدا لذكرى ف.شوكشين

GASO RF n / a M. Gorenstein.

أرشيف 2

جزء من مقابلة إي سفيتلانوف للصحيفة

"TVNZ"

E. Svetlanov و GASO اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية يؤدون أعمال S.V. رحمانينوف

سيمفونيك فانتسي كليف

كونشرتو رقم 2 للبيانو والأوركسترا في C طفيفة ، عازف منفرد E. Mogilevsky ، السمفونية رقم 2 ، E مينور 1974.