Tryptyk Bosch Garden Listor Cleanrial do oglądania. Historia jednego arcydzieła: "Ogród ziemskiej przyjemności" Bosch

Tryptyk Bosch Garden Listor Cleanrial do oglądania. Historia jednego arcydzieła:
Tryptyk Bosch Garden Listor Cleanrial do oglądania. Historia jednego arcydzieła: "Ogród ziemskiej przyjemności" Bosch

Sztuka Holandii 15 i 16 stuleci
Ołtarz "smutny. ziemskie przyjemności."- Najbardziej znany tryptyk Jerome Bosch.a kto otrzymał swoją nazwę na temat części centralnej, jest poświęcony grzechowi Sweetusty - Luxuria. Ledwie Tryptyk może być w Kościele jako ołtarzu, ale wszystkie trzy obrazy są na ogół zgodne z innymi tryptykami Bosch. Być może spełnił tę pracę na małą scenę " wolna miłość". To jest to dzieło Bosch, zwłaszcza fragmenty centralnego obrazu, zwykle prowadzą jak ilustracje, jest tutaj wyjątkowy kreatywna wyobraźnia Artysta jest w pełni manifestowany. Concredit Charm of Triptyk jest jak wyraża artystę główny pomysł Przez wiele szczegółów. Lider Triptyk jest przedstawiony przez Bóg reprezentujący ewę do oszołomionego Adama w spokojnej i spokojnym raju.

W centralnej części szereg scen, inaczej interpretowane, przedstawia prawdziwy ogród przyjemności, gdzie tajemnicze postacie poruszają się ze rajskim spokój. W prawym skrzydle, najbardziej straszne i niepokojące obrazy całej pracy Bosch są przechwytywane: kompleksowe maszyny do tortur i potworów generowanych przez jego fantazję. Obraz jest wypełniony przezroczystymi figurami, fantastycznymi obiektami, potworami, które nabyły mięso przez halucynacje, bajki ADSK o rzeczywistości, do której obserwuje test, niezwykle ostry wygląd. Niektórzy naukowcy chcieli zobaczyć w trybie Wzdłuż życia ludzkiego życia przez pryzmat jej próżności i obrazów miłość ZiemiaInne - obchody słodkiego. Jednak prostota i pewne usunięcie, z którymi są interpretowane indywidualne dane, a także korzystne nastawienie do tej pracy władze kościelne Zmuszony wątpić, że jego treść może być gloryfikacją przyjemności cielesnych. Federico DZHERI: "Ogród ziemskich przyjemności jest wizerunkiem raju, gdzie naturalny porządek rzeczy jest zniesiony, chaos i stworzenie, prowadzące do ludzi ze ścieżki zbawienia. Ten tryptyk z Holandii Masters jest najbardziej liryczną i tajemniczą pracą : W swojej symbolicznej panoramie chrześcijańskich alegorii zmieszanych z symbolami alchemicznymi i ezoterycznymi, co dały początek najbardziej ekstrawaganckich hipotez na temat ortodoksji religijnej artysty i jego skalaniach seksualnych. "

Na pierwszy rzut oka centralna część reprezentuje prawie jedyny w dziełach Bosch Idyll. Rozległa przestrzeń ogrodu jest wypełniona nagimi mężczyznami i kobietami, które są taśmą z jagodami giganicznymi i owocami, bawiąc się ptakami i zwierzętami, rozpryskiwania w wodzie i - przede wszystkim - jest błędne i bezwstydnie kochaj Utyuham. We wszystkich ich różnorodności. Jeźdźcy są długim sznurkiem, jak na karuzeli, idź po jeziorze, gdzie kąpane są nagie dziewczyny; Kilka liczb z ledwie zauważalnym hakiem skrzydłami w obrzękach. Ten tryptyk został zachowany lepszy niż większość Duże obrazy Altaic Bosch i nieostrożnej zabawy, wznoszące się w kompozycji, podkreślają go jasne, równomiernie rozłożone na całej powierzchni światłem, brakiem cieni, jasny, nasycony smak. Na tle trawy i liści, jak kolorowe kolory, blade ciała mieszkańców ogrodu są błyszczane, pozornie białe obok trzech czterech czarnych postaci, tam i sympation w tym tłumie. Za tęczowymi fontannami przepełnionymi wszystkimi kolorami. Okoliczne jezioro w tle, płynna linia stopniowego topnienia wzgórz widać na horyzoncie. Miniaturowe postacie ludzi i fantastycznie ogromne, dziwaczne rośliny wydają się niewinne jak wzorce średniowiecznego ornamentu, inspirowane artystą.

Może się wydawać, że zdjęcie pokazuje "dziecięce dziecięce", "Złoty wiek", kiedy ludzie i zwierzęta spokojnie istniały obok siebie, bez najmniejszego wysiłku, aby uzyskać owoce, co dało im ziemię w obfitość. Nie należy jednak zakładać, że tłum nagiego kochanków miał być apoteozą bezgrzesznej seksualności. Dla średniowiecznej moralności, stosunek seksualny, który w XX wieku nauczył się ostatecznie postrzegać jako naturalną część ludzkiej egzystencji, było częściej dowodem, że osoba straciła jego anielską naturę i niski spadł. W najlepszy przypadek Spojrzeli na kopulację jako nieuniknione złe, w najgorsze - jak na śmiertelny grzech. Najprawdopodobniej, dla Bosch, ogród z lądowych przyjemności jest harmonijny świat.

Wprowadzenie

To jest to dzieło Bosch, zwłaszcza fragmentów centralnego obrazu, zwykle prowadzą jak ilustracje, jest tutaj, że wyjątkowa kreatywna wyobraźnia artysty jest w pełni objawiona. Convedit Charm of Triptyk jest tym, jak artysta wyraża główną ideę przez wiele szczegółów.

Na lewym skrzydła, tryptyk przedstawia Bóg reprezentujący wentylator do oszołomionego Adama w spokojnej i spokojnym raju. W centralnej części szereg scen, inaczej interpretowane, przedstawia prawdziwy ogród przyjemności, gdzie tajemnicze postacie poruszają się ze rajskim spokój. W prawej migawce najgorsze i niepokojące obrazy całej dzieła Bosch są przechwytywane: kompleksowe maszyny do tortur i potworów generowanych przez jego fantazję.

Obraz jest wypełniony przezroczystymi figurami, fantastycznymi obiektami, potworami, które nabyły mięso przez halucynacje, bajki ADSK o rzeczywistości, do której obserwuje test, niezwykle ostry wygląd. Niektórzy naukowcy chcieli zobaczyć w trybie życia wizerunek życia danej osoby poprzez pryzmat jej próżności i obrazów ziemskiej miłości, inni - obchody rozpuszczalników. Jednak prostota i niektóre oddziały, z którymi są interpretowane indywidualne dane, a także korzystne podejście do tej pracy z władz kościelnych, są zmuszeni wątpić, że jej treść może być gloryfikacją przyjemności cielesnych.

Ogród przyjemności naziemnych jest wizerunkiem raju, gdzie zniesiony jest naturalny porządek rzeczy, a chaos i stworzenie będą pełne, prowadząc ludzi ze ścieżki zbawienia. Ten tryptyk z Holandii Masters jest najbardziej liryczną i tajemniczą pracą: w symbolicznym panoramicznym stworzonym przez niego, chrześcijańskie alegi są mieszane z symbolami alchemicznymi i ezoterycznymi, co spowodowały najbardziej ekstrawaganckie hipotezy dotyczące religijnego ortodoksji i jej niespójności seksualnych.

Federico dzhei.

Środkowa część

Na pierwszy rzut oka centralna część reprezentuje prawie jedyny w dziełach Bosch Idyll. Rozległa przestrzeń ogrodu jest wypełniona nagich mężczyzn i kobiet, które odbywają się z gigantycznymi jagodami i owocami, bawić się ptakami i zwierzętami, rozpryskiwania w wodzie i - przede wszystkim - otwarcie i bezwstydnie oddanupkowane radością w całej ich różnorodności . Jeźdźcy długą zagadkę, jak na karuzeli, idź po jeziorze, gdzie się kąpią nude Girls.; Kilka liczb z ledwie zauważalnym hakiem skrzydłami w obrzękach. Ten tryptyk zachowywał się lepiej niż większość głównych obrazów ołtarzowych Bosch i nieostrożnej zabawy, szybowującej w kompozycji, podkreślają go jasne, równomiernie rozłożone na powierzchni światła, brakiem cieni, jasny, nasycony kolor. Na tle trawy i liści, jak kolorowe kolory, błyszczą blade zbiorniki mieszkańców ogrodu, pozornie białe obok trzech czterech czarnych postaciach umieszczonych w tym tłumie. Za tęczą fontannami i budynkami otaczającymi jezioro w tle, na horyzoncie widać gładką linię stopniowo topnienia wzgórz. Miniaturowe postacie ludzi i fantastycznie ogromne, dziwaczne rośliny wydają się niewinne jak wzorce średniowiecznego ornamentu, inspirowane artystą.

Głównym celem artysty jest pokazanie zwężających konsekwencje zmysłowych przyjemności i ich efemerycznej natury: Aloe wykopuje się w nude ciało, Coral najszybciej wychwytuje ciała, zatoczka zatrzasnęła, zamieniając parę miłości w więźniów. W wieży cudzołóstwa, którego pomarańczowo-żółte ściany błyszczą jak kryształ, oszukani mężów śpią wśród rogów. Szklana kula, w której miłośnicy są pozbawione pieszczoty, a szklany dzwon, obejmujący trzech grzeszników, ilustrują holenderskie przysłowie: "Szczęście i szkło - jak są krótkotrwałe"

Charles de Tolnai.

Może się wydawać, że zdjęcie pokazuje "ludzkość dla dzieci", "złoty wiek", kiedy ludzie i zwierzęta spokojnie istniały obok siebie, bez najmniejszego wysiłku, aby uzyskać owoce, które ziemia dała im obfitość. Nie należy jednak zakładać, że tłum nagiego kochanków był spowodowany planem Bosch, aby stać się apoteozą bezgrzesznej seksualności. Dla średniowiecznej moralności stosunek płciowy, który w XX wieku. Nauczyłem się ostatecznie postrzegać jako naturalną część człowieka, to było częściej dowodem na to, że osoba straciła swoją anielską naturę i pokonał. W najlepszym razie spojrzeli na kopulację jako nieuniknione zły, w najgorszym przypadku - jak na śmiertelny grzech. Najprawdopodobniej, dla Bosch, ogród z lądowych przyjemności jest harmonijny świat.

Bosch jest absolutnie wierny tekstami biblijnymi w innych pracach, możemy pewnie założyć, że centralny panel jest również oparty na motywy biblijne. Takie teksty można znaleźć w Biblii. Przed Bosch, żaden artysta nie ośmiela się ich inspirować, a to jest dobry powód. Co więcej, rozchodzą się z ogólnie przyjętymi zasadami biblijnych ikonografii, gdzie tylko opis już się wydarzył lub co się wydarzy w przyszłości zgodnie z objawieniem.

Lewy skrzydło

Lewa skrzydła przedstawia ostatnie trzy dni stworzenia świata. Niebo i ziemia wykonali dziesiątki żywych istot, wśród których widać żyrafę, słonia i mityczne zwierzęta jak jednorożec. W środku kompozycji wznosi źródło życia - wysoka, cienka, różowa struktura, usunięta przypominająca gotycka przybytek, ozdobiona skomplikowanymi rzeźbami. Musujący w zębach klejnotyTak jak fantastyczne zwierzęta są prawdopodobnie inspirowane średniowiecznymi pomysłami o Indiach, które urzekane przez ich cuda, wyobraźnia Europejczyków od czasów Aleksandra Macedonsky. Było popularne i dość powszechne przekonanie, że było w Indiach, że został zgubiony przez Edenie.

Na pierwszoplanowy Ten krajobraz, który zdobył zapytany świat, nie jest scenie pokusy ani wydalenia Adama i Eva z Raju (jak w "Wierzowie") i ich związku przez Boga. Syjka przez rękę, Bóg przynosi ją do jedynego, który wygrał sen Adama, i wydaje się, że patrzy na to stworzenie z mieszanym poczuciem zaskoczenia i przewidywania. Sam Bóg jest znacznie młodszy niż w innych obrazach, pojawia się w pojawieniu Chrystusa, drugiej osoby Trójcy i ucieleśnione Słowo Boże.

Prawy szarfa ("piekło muzyczne")

Prawa skrzydła otrzymała swoją nazwę ze względu na obrazy używane tutaj w dziwny sposób: jeden grzesznik ukrzyżowany na harfie, jeden grzesznik crucifies, poniżej luty staje się narzędziem tortur, leżąc "muzyk", na pośladkach, których Nuty melodii są narysowane. Jest wykonywany przez chór przeklętych dusz prowadzonych przez Regent - potwór z rybami Morda.

Jeśli erotyczne sen jest szyte na centralnej części, a następnie na prawym skrzydle - koszmarowatą rzeczywistość. Jest to najbardziej straszna wizja piekła: domy nie tylko pali tutaj, ale wybuchają, oświetlając płomień płomienie ciemne tło i robienie wody jeziora bagery, jak krew.

Na pierwszym planie królik przeciąga łupę, przywiązany do nóg do szóstych i krwawiących, jest jednym z najbardziej ulubionych motywów Bosch, ale tutaj krew z pisowni brzucha nie płynie, ale schroniska, jakby pod działaniem ładunek proszkowy. Ofiara staje się rachunkiem, ofiarą - łowcą, a to jest sposób przekazania chaosu, który panuje w piekle, gdzie normalne wzajemne powiązania, które kiedyś istniały na świecie oraz najczęstsze i nieszkodliwe przedmioty Życie codzienne, wyścigi na potworne rozmiary, zamieniaj się w narzędzie do tortur. Można je porównać z jagodami giganicznymi i ptakami centralnej części tryptyk.

Esej jest uważany za literatne źródło muzyki Bosshov Ada Vision Tundala."(Zobacz link poniżej), opublikowany w Hertogenbosa w mieście, szczegółowo opisującym mistyczną wizytę w autorze raju, skąd, najwyraźniej obraz stawu pokryte lodem, zgodnie z którym grzesznicy są zmuszeni niezmiennie Slajd na drżącym sankach lub łyżwy.

Na średnim jeziorze kolejny grzesznik jest niezwykle równoważeniem w ogromnym łyżwach, ale prowadzi go prosto do bękarda, gdzie w wodzie lodowatej jest inny grzesznik. Te obrazy są inspirowane starożytnymi Holandią, o których znaczenie jest podobne do naszej ekspresji " cienki lód" Tuż powyżej są ludzie, takie jak muszki latające na świetle latarni; Po przeciwnej stronie "Skazana na czujnik śmierci" wisi w klawiszu drzwi "Ucha".

Diabelski mechanizm - wysłuchanie organizacji zorganizowanej z organizmu - składa się z pary zdziwionej przez strzałę olbrzymich uszu z długim ostrzem w środku. Istnieje kilka opcji do interpretacji. fantastyczny motyw: Według niektórych jest to wskazówka ludzkiej głuchota do słów Ewangelii "Kto ma karawanę uszu". List "M" wygrawerowany na ostrzu wskazuje na piętno pistoletu lub początkowego malarza, z jakiegokolwiek powodu jest szczególnie nieprzyjemnym artystą (ewentualnie, Jan Mostarta) lub - Słowo "Mundus" ("Pokój"), wskazując na uniwersalne znaczenie mężczyzna start., symbolizowany przez ostrze lub nazwę antychrystów, który zgodnie z średniowiecznymi proroctwami rozpocznie się od tego listu.

Dziwne stworzenie z ptasim głową i dużą półprzezroczystą bańką pochłania grzeszników, a następnie obniżyć ciała w doskonałej cieśni. Tam kupujący są skazani na zawsze, by pogorszyć złotymi monetami, a drugą. Najwyraźniej sklep spożywczy ma odkręcić spożywane przysmaki. Motyw demona lub diabła siedzącego na wysokim krześle jest zapożyczony z tekstu "Vision of Tundala", u podnóża tronu Szatana, obok Hello Flame, naga kobieta z Toak na piersi przytula czarny Demon z uszami osoczym. Twarz kobiety znajduje odzwierciedlenie w lustrze, zamontowanej do pośladków innego, zielonego demona, jest taka odwetem dla tych, którzy ulegli grzechu dumy.

Klapy zewnętrzne.

Klapy zewnętrzne.

Patrząc na obrazy Griezayiv z zewnątrz, widz nie wie, czym jest zamieszki koloru i obrazów, są ukryte w środku. W ponurym tonach świat jest przedstawiony trzeciego dnia po tym, jak Bóg stworzył go z wielkiego pustego. Ziemia jest już pokryta zielenią, otoczona wodą, oświetloną przez słońce, ale nadal nie może spotkać ludzi ani zwierząt. Napis na lewym skrzydle brzmi: "Powiedział i zrobił"(Psalm 32: 9), po prawej - "On dowodził i pojawił się"(Psalm 148: 5).

Literatura

  • Battilotti, D. Bosch. M., 2000.
  • Bozing, V. Ieronim Bosch: między piekłem i Rai. M., 2001.
  • Dzhere, F. Bosch. Ogród ziemskiej przyjemności. M., 2004.
  • Zorilla, H. Bosch. Aldeasa, 2001.
  • Igumlova, E. Bosch. M., 2005.
  • Coplstone, T. Eache Anionimus Bosch. Życie i sztuka. M., 1998.
  • Mandera, do furgonetki. Książka o artystach. M., 2007.
  • Marainissen, R. H., Raiphelare, P. Jeronim Bosch: dziedzictwo artystyczne.. M., 1998.
  • Martin, Bosch. M., 1992.
  • Nikulin, N. N. Złoty wiek malarstwa Holandii. XV wiek. M., 1999.
  • Tolnai, S. Bosch. M., 1992.
  • Fomin, G. I. Jeronim Bosch. M., 1974. 160c. Basing, Hans. Hieronymus Bosch: Ogród ziemskich przysmaków. Monachium, 2005.
  • Dixon, Laurinda. Bosch A & I (Art & Ideas). NY, 2003.
  • Gibson, Walter S. Hieronymus Bosch. Nowy Jork; Toronto: Oxford Univ. Naciśnij, 1972.
  • Harris, Lynda. Secret Heresh of Hieronymus Bosch. Edynburg, 1996.
  • Snyder, James. Bosch w perspektywie. New Jersey, 1973.

Spinki do mankietów

  • Malowanie z Muzeum Prado w najwyższej rozdzielczości w Google Earth
  • "Garden of Earth Delight" w bazie bazy Muzeum Prado (AP.)

Jerome Bosch. Ogród ziemskiej przyjemności. 1505-1510.

Przez naszą nowoczesne pomysły Nie ma przemocy i śmierci w raju. Jednak mają miejsce w raju Bosch. Lew złapał jelenia i już ugryź się w jego ciele. Dziki kot niesie zębami złapany przez płaz. A ptak ma zamiar połknąć żabę.



Oczywiście zwierzęta są trudne do liczenia grzeszników, ponieważ są zabite na przetrwanie. Ale myślę, że Bosch nie jest łatwy do uczynienia tych scen w obrazie Raju.

Być może, więc próbował pokazać, że okrucieństwo świata nie mógł nigdzie iść, nawet w raju. A osoba, w ramach natury, jest również obdarzona okrucieństwem. Pytanie brzmi, jak go zarządzać: spada w grzech lub będzie w stanie ograniczyć jego początek zwierzęcia.

2. Gdzie Bosch może zobaczyć egzotyczne zwierzęta?

Bosch przedstawiono nie tylko fantastyczne potwory, ale także rzeczywiście istniejące zwierzęta z odległej Afryki. Prawie mieszkaniec Zachodnia Europa Widział słonia lub żyrafa na żywo. W końcu w średniowieczu nie było cyrku i ogrodów zoologicznych. Jak dlatego udało mu się przedstawić ich dokładnie?

W czasie Bosch było bardzo rzadkie, ale podróżni spotkali się, którzy przyniosły rysunki nieznanych zwierząt z krajów odległych.

Na przykład żyrafa była najprawdopodobniej skopiowana przez Bosch z rysunkiem podróżnym Chiriako d'Ancon. Pod koniec XV wieku podróżował w Morzu Śródziemnym w poszukiwaniu starożytnych obiektów. Dzisiaj D'Ancon jest uważany za ojca nowoczesnej archeologii. Podróżując w Egipcie, zrobił szkic żyrafy.

3. Dlaczego mężczyźni taniec wody, sendlawing różnych zwierząt?

W centralnej części tryptyku ludzie cieszą się ziemskim życiem, oddając się grzechowi rozpuszczalników. Wypełnione nagich ludzi: jedzą jagody i owoce, rozmawiają tutaj i przytulanie tutaj.
Jerome Bosch. Ogród ziemskiej przyjemności. Centralna część tryptyk. 1505-1510. Muzeum Prado, Madryt.

Najmniej chaotyczne na zdjęciu wydaje się taniec od niezwykłych jeźdźców: Mężczyźni jeżdżą na różnych zwierzętach wokół jeziora, w którym dziewczyny są spokojnie posypane.

Bardzo podoba mi się wyjaśnienie, które dziennikarz Konstantin Rail dał tę akcję. Dziewczyny w jeziorze - Lonely Panie czekają na wybrane wybory. Każdy z nich jest na głowie lub owocach lub ptaka. Mogą oznaczać naturę i istotę kobiety. Na niektórych czarnych ptakach, symbole nieszczęścia. Takie kobiety częściej sprawią, że ludzie nieszczęśliwych z powodu złego charakteru. Na innych - czerwone jagody, symbol pożądania i śniadania.

Ale charakter mężczyzn jest zdeterminowany przez zwierzę, na którym jeździ. Są konie i wielbłądy i chłopcy. Ale koza jest nadal wolna, bez jeźdźca.

Warto również zauważyć, że mężczyźni posiadają różne prezenty dla przyszłych wyborów - kto jest rybą, kim jaja lub jagody. Znalazłem bratniej duszy, pary rozprzestrzeni się wokół ogrodu, aby cieszyć się ziemską sytrzymcyjną życiem nie sam.

4. Jeśli Bosch przedstawia, jak ludzie oddają się grzechowi rozpuszczalników, a następnie gdzie rzeczywiście są suchy sceny?

Pomimo faktu, że Bosch przedstawił niezliczoną liczbę nagich postaci, które, zgodnie z jego pomysłem, oddają się grzechowi Sweetusty, trudno znaleźć nieprzyjemne sceny tutaj.

Ale jest tylko w widoku nowoczesny mężczyzna. Na czas Bosch obraz nagiego ciał jest już personifikacją skrajnej rozprawy.

Jednak w obrazku jest jednak jedna para rozpuszczalna, która jest lepsza od wszystkich innych na temat szczepienia jego gestów. Jest dobrze ukryty, więc znalezienie go bardzo trudne.

Para znajduje się w głębi ogrodu w centrum centralnej fontanny: brodaty mężczyzna położył palmę na lono kobiety bolszmosza.

5. Dlaczego w ogrodzie przyjemności tak wielu ptaków?

Sowa jest często występują po lewej i centralnej części tryptyk. Możemy znaleźć fałszywie, że jest to symbol mądrości. Ale ta wartość była istotna w starożytności i jest akceptowana w naszym czasie.

Jednak w średniowieczu sowa, jako nocne drapieżne zwierzę, był zwiastunem zła i śmierci. Podobnie jak potencjalne ofiary sów, ludzie powinni być na straży, ponieważ zła i śmierć wychodzą na nich i zagrażają atakowi.

Dlatego sowa w otwarciu fontanny życia w raju jest raczej ostrzeżeniem, że zło nie śpi nawet w bezszwartej przestrzeni i czeka tylko na chwilę, kiedy utkniesz.

Również w centralnej części jest wiele ptaków ogromnych rozmiarów, na których ludzie siedzą jazda. Nieaktualna wartość Holenderskie słowo Vogel (ptak) - stosunek seksualny. Dlatego obraz dużych ptaków jest alegorią Bosch o nieograniczonej sytuacji ludzi w pożądaniu i rozpustce.

Wśród Drokes, Kaczki i Dyatlov jest federalny, który był związany z ludźmi w średniowieczu z nieczystością. W końcu czwarty, mający długi dziób, jest naprawdę często podnosi obornik.

Pożądanie - brudne aspiracja osoby w koncepcjach mieszkańców religijnych średniowiecza, który był Bosch. Dlatego nie dziwi to, że przedstawił go tutaj.

6. Dlaczego nie wszyscy grzesznicy są poddawani mąki w piekle?

Wiele zagadek i prawego skrzydła triptyk, na którym jest przedstawiony do diabła. Jest wybrany przez wszelkiego rodzaju potwory. Dręczyli grzeszników - pożerają je, pchając noże lub pożądać.
Jerome Bosch. Ogród ziemskiej przyjemności. Prawy sash Triptycha "piekło". 1505-1510.

Ale nie wszystkie dusze mają mąkę. UWAGAM się na grzeszników, którzy są na głównym demonie na środku obrazu.

Wewnątrz jajka pustego - tawerna, gdzie pije grzeszników, choć z jazda na bycie lizardowym. A smutny człowiek wygląda z tawerny i patrzy na występującego chaosu. W dziedzinach kapelusze duszy grzesznicy chodzą pod ramionami z potworami.

Okazuje się, że nie są one szczególnie udręczone, ale dają im drinka, spacery z nimi lub dają go jeździć sam. Być może są to ci, którzy sprzedali dusze Diabeł, a dla nich były zarezerwowane ciepłe miejsce bez męki? Tylko nigdzie nie odejdzie przed kontemplacją męki innych.

Szczegółowo napisałem o tym demonie w artykule.

7. Jakie notatki są przedstawione na grzeszniku? Czy to bzdura lub betonowa melodia?

W piekle wielu grzeszników karali się za grę instrumenty muzyczne Dla zabawy i przyjemności. W czasie Bosch prawo został uznany za wykonany i słuchać tylko muzyki kościelnej.

Wśród takich grzeszników jest przymocowany do ogromnej lutni. Na jego książce - notatki. Do niedawna naukowcy nie zwracali na nich szczególną uwagę, biorąc pod uwagę go tylko jako element kompozycji.

Ale jeden student Uniwersytetu Christian Oklahomskiego postanowił sprawdzić, czy te notatki są bez znaczenia.

Wszyscy byli zdumieni, gdy przeniosła melodię na nowoczesną notę \u200b\u200bi nagrał go w formacie chóru męski śpiew W tonowie dur dur. W ten sposób brzmią tę muzykę podczas Bosch:

Melodia jest przyjemna, ale nie jak śmieszna piosenka. Raczej na śpiewy kościelne. Obraz pokazuje, że chór grzesznika wykonuje go. Najwyraźniej ich mąka stwierdza, że \u200b\u200bten sam motyw jest na zawsze.

Oto tylko kilka tajemnic fantastyczny obraz Średniowiecze.

W rzeczywistości ta praca powoduje znacznie więcej pytań. Ale nie znajdziesz pojedynczego tolstomu z rozwiązaniami. Tutaj Peter Breygel jest starszy, współczesny Bosch, wszystko było znacznie jednoznaczne, a naukowcy od dawna odszyfrowali swoją pracę. W końcu przedstawił holenderskie przysłowia.

W kontakcie z

Większość tajemniczy artysta Północny renesansByć może całe życie trzymało rycę w kieszeni: przekonania tajnego heretyka są szyfrowane w obrazach Pobravander katolickich. Odgadnij współcześni o tym, Bosch prawdopodobnie zostanie wysłany do ognia

Obraz "Ogród ziemskich przyjemności"
Drzewo, olej. 220 x 389 cm
Rok stworzenia: 1490-1500 lub 1500-1510
Przechowywane w Muzeum Prado w Madrycie

Yerun Van Aken, który podpisał swoje obrazy "Jeronimus Bosch", uznano za dość szanowaną osobę Hertohenbosa. Był jedynym artystą w pobożnym społeczeństwie miejskim, Bractwo Matki Bożej, katedra Święty Jan. Artysta może jednak wprowadzić współobywateli i klientów do złudzenia. Podejrzenia, które heretyk był ukryty pod larwami dobrych katolików, wyrażali się na przełomie XVI-XVII wieku. Historyk i sztuki historyk Wilhelm w środku XX wieku zasugerował, że malarz należał do Sect Adamites Sect. Nowoczesny badacz Kreatywność Bosch Linda Harris nominowała hipotezę, że był zwolennikiem Katari Herezji.

Katar nauczył, że Starego Testamentu Jehowa, twórca wszechświata materiału, jest w rzeczywistości księciem ciemności, a sprawa jest zła. Dusze oszukały przez niego aniołowie wypadły Świat duchowy na ziemię. Niektórzy stali się demonami, inni, którzy nadal mają szansę na zbawienie, okazały się wyciągnąć do serii odrodzenia w ciałach ludzi. Catar odrzucił doktrynę i obrzędy katolików, biorąc pod uwagę wszystko, tworząc diabła. Kilka stuleci, Kościół wyeliminował usunięcie w Europie, a do końca XV wieku o Qathari prawie wszędzie usłyszał. Bosch, zgodnie z Harrisem, celowo zniekształcony na zdjęciach działek kanonicznych, zaszyfrowanych w wielu symbolach tajną wiadomość do przyszłych pokoleń o jego prawdziwej wiary.

Więc, po lewym skrzydła tryptyku "Ogród Ziemi", Bosch przedstawił Eden w dni stworzenia pierwszych ludzi, kiedy dusze aniołów spadły w pułapkę śmiertelnego ciała. Część centralna, wierzy, że Harris jest tym samym Edeniem, ale obecnie: są dusze między reinkarnacjami, a demony nakładają ich ziemskie pokusy dawne aniołowie Zapomniałem o świecie duchowym i chciałem ponownie wprowadzić do materiału. Prawy szarfa jest piekłem, gdzie po Straszny sąd Wszyscy, którzy nie zdołali przerwać odrodzonego łańcucha.


1 Chrystus. Jezus Katar został uznany za antagonistę księcia ciemności, Zbawiciela, który przypomina upadłe dusze o świecie duchowym i pomaga im wyjść z kajdanów materiału. Zwykle uważa się, że na lewym skrzydle'ego Tryptyk Bosch przedstawił, jak Bóg pozuje Adam stworzony z Ribu Eva, ale Linda Harris uważa, że \u200b\u200bartysta napisał Chrystusa, ostrzeżenie Adama od ziemskich pokusów, z których przykładem jest pierwsza kobieta.


2 kot z myszą. Zwierzę, który wpadł w zęby do drapieżnika, jest nutą duszy, która została uwięziona w świecie materialnym.


3 sowa. Drapieżnym nocnym ptakiem obecnym na większości obrazów Bosch jest księciem ciemności, oglądając, jak ludzie znowu wpadają na jego muł.

4 fontanna śmierci duchowej. Parodia na fontannie żywej wody, obraz z chrześcijańskiej ikonografii Edenu. Woda źródła symbolizowała zbawienie wiary ludzkości, obrzędy chrztu i komunii. Katar odrzucił rytuały, ich zdaniem, fałszywą religią, nawet silniejsze dusze z materią. Na zdjęciu Bosch sfera jest wbudowana w fontannę - symbol świata. Cunning twórca wszechświata w formie sów wygląda z tego.


5 ludzi. Zabawni śmieszni grzesznicy na kolanach natury, według specjalisty w pracy Bosch Walter Bozing, jest odniesieniem do "ogrodu miłości" w tamtych czasach. Ale Katar zobaczy tutaj dusze, oddając się iluzorycznych "raju", czekając na nowe wcielenia tutaj.


6 pereł. W naukach Kataru i ich poprzednikami Ideologicznymi Manicheev, Harris twierdzi, symbolizowała duszę, solidny rdzeń od świata duchowego, zachowany upadły anioł I na ziemi. Z mnożeniem liczby osób, dusze te udostępniły, coraz więcej nurkowania w tej sprawie, ponieważ Bosch przedstawił perły rozrzucone w błocie.


7 instrumentów muzycznych. Włoska sztuka historyk Federico Dzrarze wierzyła, że \u200b\u200bartysta umieścił je w piekle, jak wyrażenie "muzyka ciała" była dobrze zapoznana do ludzi i przeznaczyła solizurę. Catar został uznany za pożądanie najgorszych grzechów, ponieważ z powodu jej nowych ludzi urodzili się - więźniowie świata materialnego.


8 truskawek. Sztuka historyk Elena Igumlova zauważa, że \u200b\u200bw czasie Bosch, ta jagoda była uważana za zamontowaną owoce bez prawdziwego smaku i symbolizowanych iluzorycznych przyjemności. Jest wiele i inne jagody i owoce na zdjęciu - wszystkie oznaczają kuszenia naziemne.


9 jeźdźców Horovod.. Linda Harris uważa, że \u200b\u200bsymbolizuje koło reinkarnacji, w których dusza jest rysowana z powodu ziemskich pasji.


10 drzewa śmierci. Składa się z obiektów symbolizujących strukturalną skorupę ziemską, - wysuszone drewno i pustą skorupę. Harris, Bosch, ta potwór roślina usycili prawdziwą istotę światowego świata, ujawnionego przez straszny sąd.

Artysta
Jeronimus Bosch.

Między 1450 a 1460 r. - Brabancki urodził się w Księstwie w mieście Hertogenbos lub Den Bos, na którego honorze wziął pseudonim Bosch.
Około 1494 lub 1495 * - napisał tryptyk "walenia magi".
Do 1482 r. - żonaty bogaty arystokrata Aleid Wang de Mervene.
1486-1487 - Dołączył do Bractwa Matki Bożej z katedrą św. Jana w Hertohenbos.
1501-1510 - stworzył obraz "Siedem śmiertelnych grzechów", według jednej z wersji, które służyły jako blat.
1516 - Zmarł (przypuszczalnie, z plagi), pochowany w katedrze św. Jana w Hertohenbos.

* W randkach na malowidła boso istnieje rozbieżność. "Na całym świecie" tutaj, a następnie cytuje informacje z witryny Muzeum Prado, gdzie artysta wymieniony w artykule.

W 2016 r. Trudno jest zadzwonić do artysty, którego imię brzmiałoby częściej niż Jerome Bosch. Zmarł 500 lat temu, pozostawiając trzy tuzin zdjęć, gdziekolwiek ani obraz, potem tajemnicę. Wraz z Snezha Petrovą, chodzimy na Bosch "Ogród ziemskich przyjemności" i spróbujemy wymyślić to w tym bandynie.

"Ogród ziemskiej przyjemności" Bosch (obraz wzrasta, klikając)

Wątek

Zacznijmy od faktu, że żadna z istniejących interpretacji pracy Bosch nie jest rozpoznawana jako prawdziwa. Wszystko, co wiemy o tym arcydziele - od czasu stworzenia na nazwę - hipoteza naukowców.

Nazwy wszystkich obrazów Bosch są wynalezione przez naukowców swojej pracy


Tryptyk jest uważany za oprogramowanie dla Bosch nie tylko z powodu Ładunek semantyczny, ale także kosztem różnorodności i wyrafinowania postaci. Nazwa została wykonana przez historyków sztuki, sugerując, że ogród ziemskich przyjemności przedstawiono w centralnej części.

Po lewej skrzypie - historia stworzenia pierwszych ludzi i ich komunikacji z Bogiem. Stwórca przedkłada Ewa do ogłuszonego Adama, który ten dzień tęsknił sam. Widzimy raadise krajobrazy, egzotyczne zwierzęta, niezwykłe obrazyAle bez fleksji - tylko jako potwierdzenie bogactwa fantazji Boga i różnorodność żywych istot stworzony przez niego.

Najwyraźniej nie jest przypadkiem wybrana epizod Adama i Ewy. Jest to początek końca, ponieważ kobieta złamała tabu, uwiedziła mężczyznę, za który poszli na ziemię, gdzie, jak się okazały, czekają na nie tylko testy, ale także ogród przyjemności.

Jednak konieczne jest, aby zapłacić wcześnie lub późno na wszystko, co mówi o właściwym skrzypie, który wciąż nazywa się muzycznym piekłem: do dźwięków licznych narzędzi potworów, pojawiają się samochody przycinające, gdzie wszyscy, którzy ostatnio niezdrowe spadły W ogrodzie cieszył się.

Po odwrotnej stronie skrzydła - stworzenie świata. "Na początku Bóg stworzył Niebo i Ziemi. Ziemia była podstępna i pusta, a ciemność nad ogromnym, a Duch Boży pośpieszył nad wodą. (Gen. 1: 1-2).

Z jego pracą, Bosch, najwyraźniej promowaną pobożnością



Obraz tył brzeg szarfa

Sin-Chadliner w Triptikh - Sweptance. Zasadniczo byłoby bardziej logiczne, aby zadzwonić do tryptyku "Ogród ziemskich pokusów" jako bezpośredniego odniesienia do grzechu. Co wydaje się idyll w nowoczesnym widzowie, z punktu widzenia osoby obrotowej stuleci XV-XVI. Ekov był oczywistym przykładem tego, jak niemożliwe jest prowadzenie (w przeciwnym razie - do właściwego szarfa, bądź miły).

Najprawdopodobniej Bosch chciała pokazać konsekwencje jelita zmysłowych przyjemności i ich efemerycznego charakteru: Aloe wykopany w nude ciało, koral zamocuje ciało, slams zlewu, zamieniając parę miłości w więźniów. W wieży cudzołóstwa, którego pomarańczowo-żółte ściany błyszczą jak kryształ, oszukani mężów śpią wśród rogów. Szklana kula, w której miłośnicy oddają się pieszczącym, a szklany dzwonek, schronienie trzech grzeszników, ilustrują holenderskie przysłowie: "Szczęście i szkło - jak są krótkotrwałe".

Piekło jest pokazane najbardziej krwionośne i jednoznacznie. Ofiara staje się rachunkiem, ofiarą - łowcą. Najczęstsze i niewinne obiekty życia codziennego, rosnące do monstrualnych rozmiarów, zamieni się w narzędzia tortur. Wszystko to jest niemożliwe, aby dać chaosowi, panować w piekle, gdzie normalne wzajemne wzajemne wzajemne istniały na świecie zostały przekazane.

Bosch pomógł kopie ukraść swoje działki


Przy okazji, nie tak dawno temu student christian University of Oklahoma Amelia Hamrik rozszyfrował się i przesunięty na fortepian rekord, który zastanawiał się nad ciałem grzesznika leżącego pod olbrzymim mandoliną w prawej części obrazu. Z kolei William Esenzo, niezależny artysta i kompozytor, dokonał układu chóralnego dla "piekielnej" piosenki i skomponowanych słów.


Kontekst

Główną myślą, która łączy nie tylko części tego okresu, ale najwyraźniej wszystkie dzieła Bosch - temat grzechu. W tym czasie była to trend. W rzeczywistości jest praktycznie niemożliwe, aby nie grzeszyć: tutaj nazwa Pana, którą powiesz, piszcie tam lub jesz dodatkowo, nadal się obchodzi, niesie bliźniego, w przygnębieniu zamierzam pójść - jak pozostać w czystości ?! Dlatego ludzie zgrzeszyli i boją się, bali się, ale nadal zgrzeszyli i żyli w strachu Bóg sąd I z dnia na dzień czekał na koniec świata. Kościół został podgrzewany (w sens figuratywny Na kazaniach i bezpośrednio - na ogniskach) wiara ludzi w nieuchronność karania za naruszenie prawa Boga.

Kilka dziesięcioleci po śmierci Bosch rozpoczęła się szeroki ruch ożywienia dziwacznych fantazyjnych stworzeń holenderski malarz. To rozluzowanie interesów w motywach Bosshovsky, wyjaśniając popularność prac Peter Bruegel Senior, był wspierany przez szeroką dystrybucję grawerowania. Pasja trwała kilka dekad. Specjalny sukces miał rytownictwo ilustrujące przysłowia i sceny z życia ludowego.

Surrealiści nazywali się dziedziniami Bosch



"Siedem śmiertelnych grzechów" Peter Bruegel Senior

Wraz z przybyciem surrealizmu, Bosch został wyjęty z magazynów, pył i przewidywano. Dali ogłosił się swoim dziedzicą. Postrzeganie obrazów z sieci Bosch poważnie się zmieniło, w tym pod wpływem teorii psychoanalizy (gdzie bez Freuda, jeśli chodzi o uwolnienie podświadomości). Breton i rozważany w ogóle, że Bosch "napisał w dół" na płótnie, każdy obraz, który przyszedł do głowy - faktycznie przeprowadził pamiętnik.

Ciekawe jest kolejnym faktem. Ich zdjęcia Bosch. Napisałem w technice La Prima, czyli, umieść olej, a nie kilka warstw, czekając na każdy z nich na każdą drogę (jak to zrobili, wszystko) i jeden. W rezultacie obraz można napisać w jednej sesji. Ta technika stała się bardzo popularna - wśród impresjonistów.

Nowoczesna psychologia może wyjaśnić, dlaczego dzieła Bosch mają taką atrakcyjność, ale nie mogą określić znaczenia, które mieli dla artysty i jej współczesnych. Widzimy, że jego obrazy są pełne symboliki z przeciwnych obozów: chrześcijański, heretycy, alchemicznych. Ale co faktycznie zaszyfrował Bosch w takiej kombinacji, nigdy nie wiemy.

Los artist.

Porozmawiaj o tzw kreatywna kariera Bosch jest raczej trudny: nie znamy oryginalnych nazw obrazu, żadna z tkanin nie jest określona daty tworzenia, a podpis autora jest raczej wyjątkiem niż reguła.

Dziedzictwo Bosch nie mówi, że liczne: trzy tuzinowe obrazy i kilkanaście rysunków (kopie całego spotkania są przechowywane w nazwie artysty w jego miasto Hertogenbosa). Chwała w powiekachach dostarczonych do niego głównie tryptyks, ich siedem, w tym "ogród ziemskich przyjemności", zostały zachowane do tego dnia.

Bosch urodził się w rodzinie dziedzicznych artystów. Trudno powiedzieć, czy wybrał tę ścieżkę siebie lub nie musiał wybrać, ale, najwyraźniej, pracując z materiałami, które studiował w ojcu, dziadku i braciach. Wykonał pierwsze prace publiczne dla Bractwa Matki Bożej, której członek był. On jako artysta powierzył zadania, gdzie konieczne było owijanie farb i pędzli: obraz wszystkiego i wszystkiego, projektowanie uroczystych procesji i sakramentów rytualnych itp.

W pewnym momencie zamówić płótno od Bosch stało się modne. Lista klientów artysty uratowała takie imiona jako władca Holandii i Króla Kastylia Philip I jest piękna, jego siostra Margarita Austriacka, Weneckie Kardynała Domenico Grimani. Położyli okrągłe sumy, zawiesiły płótno i przestraszonych gości wszystkimi śmiertelnymi grzechami, sugerując, oczywiście, jednocześnie właścicielem domu.

Współcześni Bosch szybko zauważył, kto teraz w wysokim, podniósł falę i zaczął kopiować Jerome. Bosch wyszedł specjalnie z tej sytuacji. Nie tylko nie pasował do histerii o plagiatu, nawet nadzorował kopiaty! Poszedłem do warsztatów, podążali za tym, jak działa kopytobiście, dała instrukcje. Jednak to ludzie z innej psychologii. Prawdopodobnie Bosch próbował być wykonany z wizerunkiem diabelskich obrazów, które przestraszone proste śmiertelnicy, było tak samo, jak to możliwe, aby utrzymać ich pasje w ultradźwiękach. A wychowanie moralności było ważniejsze niż Copywriter dla Bosch.

Całe jego dziedzictwo u krewnych dystrybuowały małżonka po śmierci artysty. Właściwie nie było nic więcej do rozdania po nim: najwyraźniej wszystkie ziemskie korzyści, które kupił na pieniądze swojej żony, które pochodziły z bogatego wyścigu kupieckiego.