Shaliapin, kim jest. W którym opera Shalapin wykonali główne strony? "Pskovtyanka" (Ivan Grozny), "Życie dla króla" (Ivan Susanin), "Mozart i Salieri" (Salieri)

Opera i wokalista
Artysta Ludowy Republiki

Fedor Shaliapin urodził się 13 lutego 1873 r. W Kazaniu w rodzinie chłopa z wioski prowincji Rieszovo Vyatka Ivan Yakovlevicha Shalapin.

Jego matka Evdokia (Avdoty) Mikhailovna (Nee Prozorova) była narodzinami z wioski Dudinskaya Vyatka. Ojciec Shaliapin służył w administracji Zemstvo. Rodzice wcześnie dali Fedy, aby nauczyć się rzemiosła rzemiosła, a następnie tokary. Również SHALALAPIN udało się zorganizować Fedy w Szkolnej Szkole Fifume City, która ukończyła pochwały dyplom.

Ciekawe cechy, które później dały SHALALAPIN Jego ojca, Ivan Yakovlevich, i krewnych: "Mój ojciec był dziwną osobą. Wysoka wysokość, z piersiami ramienia i przycięta brodę, nie był jak chłop. Jego włosy były miękkie i zawsze dobrze włosy, taka piękna fryzura, której już nigdy nie widziałem. Z przyjemnością żebym żeli włosy w chwilach naszego czuły związek. Nosił koszulę, zszył matkę. Miękki, z przełożonym kołnierzem i wstążką zamiast krawata ... na szczycie koszuli - "Pinzhak", na nogach - Smarowane buty ... "

Czasami, w zimie, brodaty ludzie w Napsie i Zipuny przyszli do nich; pachniali mocno chleb żytni I coś innego wyjątkowego, przez niektórych zapachu Vyatka: można go wyjaśnić faktem, że Vyniki jedzą dużo Tolnas. Były ich ojciec ojciec - brata jego Dorimend z synami. Fedka została wysłana na wódkę, piła herbata przez długi czas, bez wątpienia Vyatsky rozmawiając o uprawach, ścieżkach, o tym, jak trudno jest mieszkać we wsi; Ktoś za spłacone filtry porwani bydło, wybrał Samovar ...

Dorimedount Shalapin posiadał potężny głos. Wracając z Pashny wieczorem, krzycząc, stało się: "żona, umieść samowar, idź do domu!" - Więc usłyszano całą dzielnicę. I jego syn Micah, kuzyn Fedor Ivanovich również potężny głos: Zdarzyło się, pługi, tak, jak tagger lub heaves, więc z jednego końca pola do drugiego i dalej przez las do wioski wszystko jest słyszane.

Z biegiem lat chłopcy ojca stały się częstsze, w koronie Ugar zdecydowanie pokonał matkę aż do stanu niewrażliwego. Wtedy rozpoczął się "zwykłe życie": Szterling ojciec delikatnie poszedł do "obecności", matka rozległa przędza, szyta, zemsta i przemywa pod bielizna. W pracy, zawsze śpiewała piosenkę szczególnie smutną, starannie i jednocześnie Deludel.

Zewnętrznie Avdota Mikhailovna była zwykła kobieta: Niewielki wzrost, z miękką twarzą, serubyazy, z rusimi włosami, zawsze płynnie fryzurą, - i tak skromną, nielegalną. W wspomnieniach "stron mojego życia", Shalapin napisał, że pięcioletni chłopiec słuchał wieczornych matki z jej sąsiadami "siedzące piosenki o białej puszystym śniegach zaczął śpiewać na brzęczenie Sputulen, o tęsknoty z dziewczyną i Rayszku, narzekając, że była niejasna. I naprawdę nie była jasna. Pod smutnymi słowami duszy piosenki, moje cicho marzę o czymś, ja ... rzuciłem się przez pola wśród puszystego śniegu ... ".

Zaskoczył cichą odporność matki, upartej odporności na potrzebę i ubóstwo. Istnieją pewne specjalne kobiety w Rosji: wszystkie ich życie walczą niestrudzenie z potrzebą, bez nadziei na zwycięstwo, bez reklamacji, z odwagą Wielkich Martyerów do przeniesienia ciosów Losu. Matka Shalapin była z wielu takich kobiet. Pieczyła i sprzedawała ciasta z rybami, z jagodami, potrawy mydlane na parterze i wywołane stamtąd: niegrzeczne kości, kawałki mięsa, kurczaka, ryb, chleb chlebowy. Ale stało się rzadko. Rodzina Starval.

Oto kolejna historia Fedor Ivanovich o jego dzieciństwo: "Pamiętam pięć lat. Wieczorem jesieni siedzę na plonach w Melniku Tikhona Karpovich w wiosce Omery w pobliżu Kazana, za pochmurną sloboda. Żona Melnik, Kirillovna, moja matka i dwóch lub trzech sąsiadów ukrywają przędzę w zwaśnierowanym pomieszczeniu oświetlone przez nierówne, brak promieni świetlnych. Beacon utknął w żelaznym uchwycie - światła; Narożniki falistego wpadają w wannę wodą i syczą się i westchnęli, a cienie czołgają się wzdłuż ścian, dokładnie ktoś niewidzialny wisi czarny Kisse. Hałas deszczu poza oknami; Wiatr wzdycha wiatr.

Kobiety się ukrywają, cicho mówią sobie nawzajem straszne historie o tym, jak martwy w nocy są wyjeżdżane do młodych wdów, ich mężów. Film zmarłego męża z ognistym wążem, miażdży nad rogiem rur przez iskry i nagle pojawi się w kościele wróbla, a potem zamienił się w ukochaną, kobieta biczowe Jeep.

Całuje go, Loud, ale kiedy chce się przytulić, "prosi o nie dotknąć go.

Dlatego moje piękne "- wyjaśnił Kirillovnę, że nie miał tyłu, ale na miejscu jej zielony ogień i tak, jakbym go dotknąć, więc pali mężczyznę z duszą razem ...

Do jednej wdowy, ognisty wąż przeleciał z sąsiedniej wioski, więc wdowa zaczęła suszyć i myśleć. Zauważył tego sąsiadów; Dowiedzieli, jaka była sprawa i nakazali jej zablokować Lutoshek w lesie i przekroczyli wszystkie drzwi i okna oraz całą szczelinę, gdzie jest. Więc zrobiła, słuchała dobrych ludzi. Więc poleliłem przez węże, a w chacie nie może. Odwrócił się z zła ognistego konia, tak brama migrowała, że \u200b\u200bcała tkanina porzuciła ...

Wszystkie te historie były bardzo martwione o mnie: i było strasznie i miło je słuchać. Myślałem: Jakie niesamowite historie są na świecie ...

Po opowieściach kobiety, pod szumem wrzeciona zaczęli śpiewać guandki piosenek o białym puszystym śniegu, o tęsknoty z dziewczyną, a promiennik, narzekając, że była niejasna. I naprawdę nie była jasna. Pod smutnymi słowami tekstów duszy moja dusza była cicho marzysta o czymś, poleliłem nad ziemią na ognistym koniu, rzucił się przez pola wśród puszystego śniegu, wyobrażał sobie Boga, jak na początku porannych wydań ze złotej klatki do Słońce błękitne niebo.

Specjalna radość usiadła tańców, które zostały zorganizowane dwa razy w roku: do semit i nabawili.

Dziewczyny pojawiły się w szkarłatnych wstążkach, w jasnych sundressach, nominowanych i zakopanych. Chłopaki również podobały się w jakiś sposób; Wszyscy dostali się do kręgu i, prowadząc taniec, śpiewał wspaniałe piosenki. Taire, stroje, świąteczne twarze ludzi - wszystko wyciągnęło inne życie, piękne i ważne, bez walki, kłótni, pijaństwa.

Zdarzyło się, że ojciec poszedł ze mną do miasta w wannie.

Była głęboka jesień, była lodziałem. Ojciec poślizgnął się, upadł i zwichał nogę. W jakiś sposób dotarł do domu - Matka przyszła do rozpaczy:

Co się stanie nam, co się stanie? - Powiedziała, że \u200b\u200bzabiła.

Rano mój ojciec posłał ją do Rady, aby powiedziała sekretarza, ile ojciec nie mógł stawić się służby.

Niech wysłał kogoś, by uwierzył, że jestem naprawdę chory! Biegnij, diabły, być może ...

Już zrozumiałem, że jeśli ojciec został napędzany z służby, nasza pozycja byłaby okropna, przynajmniej do pokoju! I więc Juttern w rustykalnej chaty na półtora rubli miesięcznie. Jestem bardzo niezapomniany strach, z którym ojciec i matka wypowieli słowo:

Zostaj napędzany z serwisu!

Matka zaprosiła Snagrahi, ludzi ważnych i przerażających, przeleciały stopy ojca, potarwiły go jakiś morderczych narkotyków, nawet pamiętać, zapalił ogień. Ale w końcu Ojciec nie mógł stać z łóżkiem przez bardzo długi czas. Sprawa ta sprawiła, że \u200b\u200brodzice opuszczają wioskę i zbliżają się do miejsca obsługi Ojca, przenieśliśmy się do miasta na ulicy rybackiej do domu Lisitsyny, w którym mieszkali ojciec i matka mieszkali wcześniej i gdzie urodziłem się w 1873 roku.

Nie lubiłem głośnego, brudnego życia miasta. Zostaliśmy umieszczeni w tym samym pokoju - matka, ojciec, ja i młodszy brat z siostrą. Byłem wtedy sześć do siedmiu lat. Matka poszła do rzędu - umyć podłogi, umyć bieliznę, a ja roześmiałem się w pokoju, przez cały dzień od rana wieczorem. Mieszkaliśmy w drewnianej hibarce i - zdarzają się ogień - zablokowaliśmy, pali się. Ale udało mi się ustawić część ramy w oknie, wszyscy wyszliśmy z pokoju i pobiegłem ulicy, nie zapominając o powrocie do domu do znanej godziny.

Natychmiast wspiąłem się do pościgu, a wszystko pozostało shito-salowe.

Wieczorem, bez ognia, w zamkniętym pokoju był straszny; Szczególnie zły czuł, pamiętając straszne bajki i ciemne historie Cyrillovnej, wszystko wydawało się, że jest Baba Yaga i Kimikor. Pomimo ciepła, wszyscy byliśmy zatkani pod kocem i leżaliśmy w milczeniu, boi się trzymać głowy, dławiąc się. A gdy ktoś z trzech kaszlu lub westchnął, rozmawialiśmy ze sobą:

Nie oddychaj cichszych!

Na podwórku - głuchy hałas, za drzwiami - ostrożni korzenie ... Byłem strasznie radę, kiedy usłyszałem ręce matki pewnie i spokojnie odblokowało zamek drzwi. Tego drzwi wyszły do \u200b\u200bkorytarza panów, który był "czarnym ruchem" w mieszkaniu niektórych generałów. Kiedyś spotkałem mnie w korytarzu, Generał Laskovo przemówił ze mną o czymś, a następnie zapytał, czy odwiedzę.

Tutaj przyjdź do mnie, mój syn nauczy cię umiejętności!

Przyszedłem do niej, i jej syna, gimnazję 16 lat, natychmiast, jakby długo na to czekał, zaczął nauczyć mnie czytanie; Studiowałem całkiem szybko, do przyjemności generałów, a ona zaczęła, że \u200b\u200bprzeczytałem go głośno wieczorami.

Wkrótce wpadłem w moje ręce bajki o Beauvais Korolev, - byłem bardzo uderzony, że Bova mogłaby po prostu pokonać miotłą i zdyspergować setną armię. "Dobry facet! - Myślałem. - Życzę sobie! " Podekscytowany pragnieniem wyczynu, poszedłem na dziedziniec, wziął miotłę i zaciekle ścigał kurczaki, za które kotlety bezlitośnie pobili mnie.

Miałem 8 lat, kiedy po raz pierwszy widziałem na Bałaganie na Bałaganę po raz pierwszy w Wielkanoc. Yakov Mamonov był sławny w czasie Wołgi jako "lutowania" i "Dzień Jutrzejszy".

Fascynowany artysta ulicy stałem przed bolav aż do tego czasu, gdy miałem nogi nogi i zmarszki w oczach z słownictwa ubrań Polskarzy.

To jest szczęście, że jest taką osobą jak Yashka! - Marzyłem.

Wszyscy jego artystów wydawali mi się z ludźmi pełnymi niewyczerpanej radości; Ludzie, którzy są mili dla bólu, żartów i śmiechu. Więcej niż raz, widziałem, że kiedy wydostają się z tarasu Balagan - kilka z nich zajmuje, jak z Samowarów, a oczywiście nie nastąpiło mi, że odparowuje pot, spowodowany przez diabelską pracę, bolesne napięcie mięśni. Nie biorę tego, że jest to pewny, że był to pierwszy impuls, że Mamonov dał pierwszy impuls, był niezauważalny dla mnie obudził się w mojej duszy do mojego umysłu do życia artysty, ale może to była ta osoba, która się dała Zabezpieczeniem tłumu, jestem winien szybko zainteresowany do teatru, do "prezentacji", a nie jak rzeczywistość.

Wkrótce dowiedziałem się, że Mamonov jest szewcem, a po raz pierwszy zaczął "przedłożyć" z żoną, synem i studentami jego warsztatami, z których był jego pierwszym trupe. Jeszcze bardziej przekupiony mnie na jego korzyść, - nie każdy może wydostać się z piwnicy i wspinać się na Balagan! Spędziłem cały dzień o Bałaganie i zwinię się żałował, kiedy przyszedł wielki post, minęł Wielkanoc i Tydzień Fominy, - wtedy obszar sierotnicy, a żagiel z Balaganów został sfilmowany, cienkie drewniane żebra były odsłonięte, a nie było żadnych Ludzie na utonowanym śniegu pokryte skorupami słoneczników, muszli, papieru z tanich cukierków. Wakacje zniknęły jak sen. Ostatnio, wszyscy tutaj mieszkali hałaśliwy i zabawny, a teraz obszar jest dokładnie cmentarz bez grobów i krzyży.

Przez długi czas śniłem o niezwykłych snach: kilka długich korytarzy z okrągłymi oknami, z których widziałem bajecznie piękne miasta, góry, niesamowite świątynie, które nie są w Kazaniu, a wiele pięknych rzeczy, które można zobaczyć tylko we śnie i panorama.

Raz rzadko poszedłem do kościoła, grając w sobotnią noc w pobliżu kościoła św. Varlaamia, poszła do niej. Było jacuzzi. Od progu usłyszałem smukły śpiew. Byłam bliżej śpiewu, - mężczyźni i chłopcy śpiewali na bliżej. Zauważyłem, że chłopcy trzymają arkusze papieru w rękach; Słyszałem już, że mają notatki na śpiew, a nawet gdzieś widziałem ten wyłożony papier z czarnymi snorkami, które moim zdaniem było niemożliwe. Ale tutaj zauważyłem coś całkowicie niedostępnego umysłu: chłopcy trzymali w swoich rękach, chociaż Grafen, ale absolutnie czysty papier, bez czarnych szmat. Musiałem dużo pomyśleć przed zgadywaniem, że znaki muzyczne zostały umieszczone na boku papieru, który został skierowany do śpiewania. Słyszałem po raz pierwszy Słyszałem śpiew Chóralny, a ja naprawdę mi się podobało.

Wkrótce potem przeprowadziliśmy się ponownie do zachmurzonych slobów, w dwóch małych pokojach piwnicy. Wydaje się, że tego samego dnia usłyszałem głowę mojego kościoła śpiewając nad głową i natychmiast dowiedział się, że miał kościelny śpiewając na głowie i natychmiast dowiedział się, że Regent mieszka, a teraz ma dietę. Singing zatrzymał się, a śpiewacy rozeszli się, odważnie poszedłem na górę i zapytał mężczyznę, który miał nawet złą rzecz przed zażenowaniem, "nie weźmie mnie do śpiewania. Mężczyzna cicho wziął skrzypce ze ściany i powiedział mi:

Traniy na łuk!

Sążnie "wyciągnąłem" na skrzypce kilka notatek, wtedy Regent powiedział: - Istnieje głos, jest plotka. Napiszę do ciebie notatki - ucz się!

Napisał na linii papieru Gamut, wyjaśnił mi, co za Diezer, bimol i klucze. Wszystko to natychmiast mnie zainteresowało. Szybko rozumiem mądrość i dwa wszystkie zakłopotane już dystrybuowane do śpiewających notatek na kluczech. Matka była strasznie radośniona przez mój sukces, jego ojciec - pozostał obojętny, ale wciąż wyraził nadzieję, że gdybym dobrze śpiewał, to może to naprawić, choć Rulevka miesięcznie do jego skromnych zarobków. Dlatego wyszła: trzy miesiące zagrałem za darmo, a następnie Regent umieścił mi wynagrodzenie - półtora rubli miesięcznie.

Regent zwany Shcherbininem i był to specjalna osoba: nosił długo, czesła włosy i niebieskie okulary, co dało mu bardzo surowy i szlachetny wygląd, chociaż jego twarz była brzydka nalegała z ospą. Ubierał się w niektórych szerokich szatach bez rękawów, czyszczenia, na głowie nosiła kapelusz rabunkowy i był trochę odpoczynku. Ale pomimo całej szlachty, zmarł jak rozpaczliwie, a także wszyscy mieszkańcy Sukonnaya Sloboda, a ponieważ służył jako pismo w Sądzie Rejonowym, wtedy 20. liczba była śmiertelna. W zamkniętej sloboda, więcej niż w innych częściach miasta, po 20., ludzie stały się żałosne, nieszczęśliwe i szalone, produkując desperacko Kavardak z udziałem wszystkich elementów i całego zapasów matki. Przepraszam, że byłam Regent, a kiedy zobaczyłem go dziko pijany - moja dusza była dla niego chora.

W 1883 r. Po raz pierwszy Fedor Shalapin przyszedł do teatru po raz pierwszy. Udało mu się zdobyć bilet do galerii produkcji "Rosyjskiego ślubu" Petera Suchonina. Pamiętając ten dzień, Shalapin napisał później: "Miałem dwanaście od lat, kiedy po raz pierwszy dotarłem do teatru. Zdarzyło się tak: w chórze duchowym, gdzie śpiewałem, było ładne młode panceń. Był już 17 lat, ale śpiewał wciąż bawełnę ...

Tak więc raz na kolację Pakratyev zapytał mnie - nie chcę iść do teatru? Ma dodatkowy bilet w 20 kopień. Wiedziałem, że teatr był duży kamienny budynek z półkolistymi oknami. Poprzez szkła pyłu tych okien na ulicy wyglądają jakieś śmieci. Ledwo w tym domu może zrobić coś, co byłoby dla mnie interesujące.

A co tam będzie? - Zapytałam.

- "Rosyjski ślub" - codzienna wydajność.

Ślub? Często śpiewałem na weselach, że ta ceremonia nie mogła wzbudzić mojej ciekawości. Jeśli francuski ślub, bardziej interesujący. Ale nadal kupiłem bilet z Pankratyev, choć nie bardzo chętnie.

A tu jestem w galerii teatralnej. Było wakacje. Tam jest dużo ludzi. Musiałem stać, przyklejając się do moich rąk na sufit.

Obserwowałem ze zdumieniem w ogromny dobrze, otoczony półkolistymi miejscami, na ciemnym dole, zainstalowany przez szeregi krzeseł, wśród których ludzie się rozpadają. Spalony gaz, a zapach go pozostał dla mnie dla mojego życia z przyjemnym zapachem. Obraz został napisany na zasłonie: "Dąb zieleń, łańcuch dziecięcy na dębowym Tom" i "kot naukowca idzie wokół łańcucha wokół łańcucha", kurtyna Miedwiediewska. Grał na orkiestrę. Nagle zasłona podwoiła się, wzrosła, i natychmiast jestem zafascynowany. Przede mną przyszedłem do życia trochę znaleźli mi bajkę. Na pokoju, cudownie urządzone, poszedł doskonale ubrane ludzi, rozmawiając ze sobą szczególnie piękną. Nie rozumiałem, co mówią. Byłem zszokowany przez spektakl do głębi duszy i, nie mrugam, nie myślałem o niczym, spojrzałem na te cuda.

Kurtyna zstąpił, a ja wszyscy stałem, zafascynowany snem, którego nigdy nie widziałem, ale zawsze czekałem na niego, czekając na ten dzień. Ludzie krzyknęli, pchnęli mnie, w lewo i wrócili, a ja wszyscy stali. A kiedy zakończyła się wydajność, zaczęli gasić ogień, stałem się smutny. Nie mogłem uwierzyć, że to życie przestało.

Moje ręce i nogi zostały upuszczone. Pamiętam, że zostałem zhakowany, kiedy wyszedłem. Zdałem sobie sprawę, że teatr był niezgodny bardziej interesujący niż Balagan Mamonov Yashka. Było dziwne, że w dniu ulicy i brązu Daughty zapalił się przez zachodzące słońce. Wróciłem do teatru i kupiłem bilet na wieczorne wyniki ...

Teatr przywiózł mi szalony, prawie intitrencyjny. Wracając do domu wokół opuszczonych ulic, widząc dokładnie przez sen, ponieważ rzadkie światła umierają ze sobą, zatrzymałem się na chodnikach, pamiętali wspaniałe przemówienia aktorów, naśladując wyrażenia twarzy i gesty wszystkich.

Tsarina I, ale - kobieta i matka! - Skierowałem się w nocy ciszy, do zaskoczenia sennych zegarmków. Zdarzyło się, że ponury passerby zatrzymał się przede mną i zapytał:

O co chodzi?

Wyrafinowany, poleliłem od niego, a on, opiekuje się mną, prawdopodobnie myślał pijany, chłopak!

... ja sam nie rozumiałem, dlaczego w teatrze o miłości mówią pięknie, wysublimowane i czyste, aw tkaniny Sloboda Miłość jest brudną chorobą, ekscytującą złą ośmieszeniem? Na scenie miłość powoduje wyczyny, aw naszym - Mordoboy. Co tam jest dwie miłości? Jeden jest uważany za najwyższe szczęście życia, a drugi jest łamaniem i grzechem? Oczywiście w tym czasie nie byłem bardzo myślał o tej sprzeczności, ale oczywiście nie mogłem go nie widzieć. Naprawdę biłem mnie w oczy ...

Kiedy zapytałem ojca, czy można pójść do teatru, nie pozwolił mi odejść. Powiedział:

Musisz iść do wycieraczek, dobrze, wycieraczki, a nie w teatrze! Musisz być żołnierzem, a będziesz miał kawałek chleba, bydło! A co z teatrem jest dobre? Nie chciałeś być mistrzami, by być i więzieniem. Wandmands są jak żyją, ubrani, shod.

Widziałem mistrzów w większości wyrwanych, boso, półgłowy i pijany, ale wierzyli, że mój ojciec.

W końcu pracuję, przepisuję papier, "powiedziałem. - Ile napisał ...

Groził mnie: kończysz, aby się nauczyć, jestem w sprawie! Więc wiem, Lobotryy!

Odwiedzając teatr rozwiązany los Fedor Chalipina. Bardzo młody, chciał mówić w przyjemnym chórze Sereerakov, gdzie miał spotkanie z Maxim Gorky, który przyjął chór, a nie było Shalapin. Nie znalazł się ze sobą, zerwali, aby spotkać się w Nizhny Novgorod w 1900 roku i zaprzyjaźnić się na życie. 17-letni Chaliapin opuścił Kazan i pojechał do UFA, podpisując umowę na sezon letni do Semenowa-Samara. Następnie, będąc w Paryżu, Fedor Shaliapin napisał Gorky w 1928 r.: "Fucking Little, jak czytaj w liście o pobycie w Kazaniu. Podobnie jak przed oczami, wyrosła w mojej pamięci mojego pięknego (dla mnie, oczywiście) ze wszystkich miast na świecie - miasto! Przypomniałem sobie w nim zróżnicowane życie, szczęście i nieszczęście ... i prawie zapytałem, zatrzymując wyobraźnię od sierpnia Kazańskiego teatru ... ".

30 grudnia 1890 r. W Ufa Fedor Shaliapin po raz pierwszy śpiewał partię solową. Opowiedział o tym wydarzeniu: "Najwyraźniej, aw skromnej roli Horist udało mi się pokazać moją naturalną muzykalność i kolczaste narzędzia głosowe. Kiedy pewnego dnia nagle był jeden z balionów z rzutów, w przeddzień, z jakiegoś powodu odmówił roli Malnika w Operze Montyushko "Kamble", i było to jakiś rodzaj zastępowania go w Troupe, Następnie przedsiębiorca Semenov-Samara przemówił do mnie - czy nie zgodzi się na śpiewać tę imprezę. Pomimo mojej skrajnej nieśmiałości, zgodziłem się. Był zbyt uwodzicielski: Pierwszy w życiu jest poważną rolą. Szybko nauczyłem się przyjęcia i mówiłem. Pomimo smutnego incydentu (usiadłem na scenie przez krzesło), Semenov-Samara wciąż był oczyszczający i śpiewu, a sumienne pragnienie przedstawienia czegoś podobnego do polskiego magnatu. Dodał mnie do wynagrodzeń pięciu rubli, a także poinstruowano mi i inne role. Nadal dziwnie myślę: dobry znak Nowica w pierwszej grze na scenie w publicznym posiedzeniu obok krzesła. I jednak czujno podążyłem za przewodniczącym i obawiałem się nie tylko do usiądzenia przeszłości, ale także siedzieć na krześle drugiego ... W tym pierwszym, śpiewałem kolejną Fernando w Troubadour i nieznanym w Togil. Sukces w końcu wzmocnił moją decyzję o poświęceniu się teatrze. "

Wtedy młody piosenkarz przeniósł się do Tiflisza, gdzie wziął bezpłatne lekcje Śpiew na piosenkarce Dmitry Uatov, wykonywany na koncertach amatorów i studentów. W 1894 roku śpiewał w przedstawieniu w St. Petersburg Country Garden "Arkady", a następnie w Panayevsky Theatre. 5 kwietnia 1895 r. Fiodor zadebiutował w przyjęciu Mephistopel w Faust Opera Charles Guano w Teatrze Mariinsky.

W 1896 r. Chaliapin został zaproszony do Mammoth Savoy w Moskwie Prywatnej Operze, gdzie objął prowadzenie, a w całości ujawnił jego talent, tworząc całą galerię niezapomnianych obrazów w rosyjskich operatorach w tym teatrze: Ivan Grozny w Pskovsyanka Nikolai Roman Corsakov , Doskonała w Hovhanchyna i Boris Godunowie w Moskawiej Opera Muhorgsky. "Jeden wielki artysta stał się bardziej", napisał około dwudziestu pięcioletni Shalapin V.Stasov.

Shaliapin jako król Boris Godunova.

"Mammoth dostarczył mi prawo do swobodnego pracy" Pador Ivanovich przywołał. "Od razu zacząłem poprawić wszystkie role mojego repertuaru: Susanin, Melnik, Mephingople".

SHALALAPIN, zastanawiałem się, aby umieścić rzymską opera Corsakov, powiedział: "Aby znaleźć twarz strasznej, poszedłem do Galerii TryTEKOV, aby obejrzeć zdjęcia Schwartz, repin, rzeźby antykoliny ... Ktoś powiedział mi, że ktoś powiedział Inżynier Chokolov miał portret mistycznej pracy Victor Vasnetsov. Wygląda na to, że ten portret jest nadal nieznany opinii publicznej. Zrobił na mnie duże wrażenie. Na niego twarz Grozny jest przedstawiona w trzech kwartałach. Król zastanawia się, że ciemne oko wygląda gdzieś na bok. Z połączenia wszystkiego, co dały mi repin, Vasnetsov i Schwartz, zrobiłem dość udany makijaż, wierny, moim zdaniem, postać.

Premiera Opery odbyła się w teatrze Mammonta 12 grudnia 1896 roku. Grozny Sang Fedor Shalapin. Sceneria i kostiumy dla widmów są dokonywane zgodnie ze szkicami Wiktor Mikhailovich Vasnetsov. "Pskovtyanka" wysadziła Moskwa, była w pełnym opłatom. "Główną dekoracją gry była Chaliapin, która spełniła rolę Grozny. Stworzył bardzo charakterystyczną postać, podziwiał krytyk Nikolay Cashkin.

"Pskovtyanka" przyniósł mnie bliżej Wiktora VasnetSova, na ogół karmił mi obfiarczną lokalizację - powiedziała Shalapin. Vasnetsov zaprosiła artystę do swojego domu, na ulicy Meshchansky. Piosenkarka zachwyciła jego dom, odcięta z dużych grubych łapówek, prostych ławek dębowych, stołów, stołków. "W takim środowisku było miło," kontynuował Shaliapin, usłyszał gorącą pochwałę z Vasnetsov, Ivan Grozny, którą napisał zbieżne z klatki schodowej w rękawiczkach i personel ".

Shalapin i Vasnetsov zostali przyjaciółmi. Wiktor Mikhailovich psychicznie przypomniał dziecku i młodzieńcze lata w Vyatka. SHALALAPIN powiedziała znajomemu o jego cichym, niekrzynowym strażnikom w Rosji, na żebraku błąkanego artysty. Raz, Fedor Ivanovich podzielił się swoimi przemyśleniami na temat roli Melnik w Operze DargomyZhsky "Mermaid", który miał mówić wkrótce w teatrze Mismon. Artysta zainteresowany tym, wykonał zarys kostiumu i makijażu do roli Melnik. W nim przekazał potenność, Lucavię, dobrą naturę, uchwycenie Millera. Więc przedstawiono na scenie Fedor Shaliapin.

Prezentacja okazała się super-supersay, zadowolona była dla artysty i Wiktor Mikhailovich. Następnie powtórzył Shaliapin w roli Melnik. Kiedy VasnetSov kupił małą stare osiedle na przedmieściach na przedmieściach, mówił blisko: "Z pewnością założyłem młyn do naprawy, a najlepsze w Rosji Melnik zaprosi Fedor Shalapin! Niech mąka kredą i piosenka nas śpiewa! ".

Kiedy w 1902 roku Chaliapin ćwiczyła rolę Farlam w Opere Glinka "Ruslan i Lyudmila", na jego życzenie Wiktor Mikhailovich złożył szkic kostiumu i makijażu: w pierścieniu do kolan, z wielkim mieczem wartym tego "nieustraszonego" rycerza, dumnie wywołał i umieścił nogę. Artysta podkreślił wyciśniętą odwagę Farlif, jego bezlitosności i Sassay. SHALALAPIN opracował funkcje zaplanowane na szkicu, dodając do nich szaluzję i samodzielne wyzwolenie. W tej roli artysta miał ogłuszający, ogromny sukces. "W moim wspaniałym i wielkim rodakiem dróg i jest cenny dla mnie jego geniusz, uroczy dla nas wszystkich" - powiedział Wiktor Mikhailovich.

"Czułem się jak duchowo przejrzysty, z całą moją kreatywną masą, Vasnetsov" - powiedział Shaliapin. - jego konie i bohaterowie, wskrzeszając atmosferę Starożytna Rosja, Zostałem wkroczony do mnie poczucie wielkiej mocy - fizycznej i duchowej. Z kreatywności Wiktora VasnetSova "Słowo o pułku Igor".

Komunikacja w teatrze mamuta najlepsi artyści Rosja V. Polenov, I. Levitan, V.Serovyov, M.VRubel, K. Korovin dał piosenkarkę potężne zachęty do kreatywności: ich sceneria i kostiumy pomogły w tworzeniu przekonującego obrazu scenicznego. Wiele imprezów w teatrze, piosenkarz przygotowywany z nowicjuszy nowicjuszy i kompozytora Sergey Rakhmaninova. Kreatywna przyjaźń zjednoczyli tych dwóch wielkich artystów do końca życia. Rachmaninov poświęcił piosenkarkę kilka swoich romansów: "Los" dla słów A.Iipukhina i "Znałeś go" na słowach F. Tychev i inne prace.

Fedor Shalapin, Ilya Repin i jego córka Vera Ilichnna.

Głęboka narodowa sztuka piosenkarza podziwiała jego współczesność. "W rosyjskiej sztuce Shalapin - epoka, jak Puszkina", napisała gorzka. Polegając na najlepsze tradycje National Vocal School, Shalapin otworzył nowa era W krajowym teatr muzyczny. Udało mu się zaskakować organicznie łączyć dwa najważniejsze rozpoczęcia opery - dramatyczne i musical, podporządkować ich tragedii prezent, wyjątkowe malownicze plastikowe i głęboką muzyczność jednego artystycznego zamiaru. "Skala gestu operowego", zadzwonił do piosenkarza krytyk muzyczny B. Asafiev.

Od 24 września 1899 r. Salalapin stał się wiodącym solistą wspaniałego, a jednocześnie Mariinsky teatry, zwiedzili sukces triumfalny za granicą. W 1901 roku, w Mediolanie "La Scala" śpiewał wiele sukcesów w imprezie Mephistofel w Operze A. Besteo z Enrico Caruso, prowadził Arturo Tuscanini. Sława świata rosyjskiego piosenkarza została zatwierdzona przez wycieczki w Rzymie w 1904 roku, Monte Carlo w 1905 r., Orange we Francji w 1905 r., Berlin w 1907 roku, Nowy Jork w 1908 r., Paryż w 1908 roku i Londyn w okresie od 1913 r. W 1914 roku. Boskie piękno głosu Chalipiny podbiło słuchaczy wszystkich krajów. Jego wysoki bas, dostarczany z natury, brzmiało z aksamitnym miękkim wyzwaniem, brzmiał pełny, mocno i posiadał najbogatszą paletę intonacji wokalnych.

Shalapin i pisarz a.i.Kuprin.

"Idę i myślę. Idę i myślę - i myślę o Fedor Ivanovich Salalapin, "pisarz Leonid Andreev napisał w 1902 roku. - pamiętam jego śpiew, jego potężną i smukłą figurę, jego niezrozumiały telefon, wyłącznie osoba rosyjska. - a dziwne przemiany występują w moich oczach ... ze względu na dobre i delikatnie przedstawione fizjonomię mężczyzn morskich, Mephistofel sam patrzy na mnie, ze wszystkimi jego wałami i satanickim umysłem, ze wszystkimi jego diabelską złośliwością i tajemniczą oczywistością. Sam mehistofel, powtarzam. Nie t ten zniżki cięcia, wraz z rozczarowanym fryzjerem, na próżnych mieszankach na układy teatralne i śpiewa pod dyrygentą różdżką - nie, prawdziwy diabeł, z którego przebywa horror.

... i sama królowa
I ramki
Z pcheł nie stały się moczem
Nie żyć. Ha ha!

I boją się dotknąć
Nie pokonać ich.
A my, którzy zaczęli gryźć,
Natychmiast przyjdź - dławić!
Ha ha ha ha ha ha ha ha ha ha ha hay.
Ha ha ha ha ha ha ha ha ha ha ha hay.

To jest, "przepraszam, bracia, wydaje mi się żartować o kilkoma pchłami. Tak, żartowałem - czy mamy piwo: Jest dobre piwo. Hej, kelner! " I bracia, niewiarygodnie osiedlający się, szukając zdradzieckiego ogona od nieznajomego, zgadnij piwo, przyjemnie uśmiechnięty, jeden po drugim poślizgu z piwnicy i cicho cicho uczynić drogę do domu. I tylko w domu, zamykając żaluzje i wyczerpujące od świata przez tłuszczowe ciało Frau Margarita, tajemniczo, szeptam do niej: "Czy wiesz, kropka, dziś wydaje mi się, że widzę piekło" ...

Co więcej mogę powiedzieć? Chyba że jest żartem na końcu historii z SHALALAPIN. Jak napisano przez Czechowa: "Nie rozumie dowcipy danej osoby - napisz! I wiesz: To jest nierealne umysł, bądź osobą co najmniej siedem rozpiętości w czole. "

Kiedyś piosenkarz przyszedł do Chalipina i zapytał ładny bezczelny:

- Fedor Ivanovich, muszę dzierżawić swój garnitur, w którym śpiewasz Mefistopel. Nie martw się, płaczę!

SHALALAPIN wznosi się w pozie teatralnej, wybierają światło do lekkiego powietrza i śpiewa:

- Blook Kaftan?! Ha ha ha ha! ".

Efekt reinkarnacji artystycznej był zdumiony wokalistą słuchaczy, a piosenkarka uderzyła nie tylko z zewnętrznym wyglądem (Shalapin zwróciła szczególną uwagę na makijaż, kostium, plastik, gest), ale także głęboką zawartość wewnętrzną, którą minęła jego mowa głosowa. W tworzeniu pojemnych i etapowych obrazów ekspresyjnych, jego niezwykły polihedral pomógł: był rzeźbiarzem, a artystą, napisał wiersze i proza. Takie wszechstronne prezenty wielkiego artysty przypominało mistrzów renesansu. Współcześni porównali swoje postacie opera z Titansem Michelangelo.

Sztuka Salalapiny wszedł przez granice krajowe i wpłynęło na rozwój teatru opery na świecie. Wiele zachodnich dyrygentów, artystów i śpiewaków mogli powtórzyć słowa włoskiego dyrygenta i kompozytora D.Gavadzeni: "Innowacja Shalapin w sferze dramatycznej prawdy opery miała silny wpływ na włoski teatr.... Sztuka Dramatyczna Wielki rosyjski artysta pozostawił głęboki i niekompletny ślad nie tylko w dziedzinie wykonania opera włoscy śpiewacyAle ogólnie, na całym stylu ich wokalnej i malowniczej interpretacji, w tym Verdi Works ... ".

Moskwa całkowicie zmieniła życie Shalapin i nieodwołalnie. Tutaj Fyodor Ivanovich spotkał się z jego przyszłą żoną - włoską baletnicę iola LO-Presting, mówiąc pod pseudonim Tornagi. Rozpaczliwie kochany, w swoim sensie piosenkarz przyznał się do najbardziej oryginalnego sposobu. W randze "Eugene Onegin" w Arii, Gremina niespodziewanie brzmiało słowa: "Onegin, przysięgam na mieczu, uwielbiam dręczyć szalony!". Iola siedziała w sali w tej chwili.

Shalapin i Iola Tornagi.

"Latem 1898 r. Przypomniał Shaliapin", oznaczałem baletnicą Toragi w małym wiejskim kościele. Po ślubie zorganizowaliśmy zabawne trochę tureckiej uczty: siedząc na podłodze, na dywanach i urodzonych jak małych facetów. Nie było nic, co jest uważane za obowiązkowe na weselach: brak bogato zdobionego stołu z różnorodnymi rozrywkami, bez wyrostkowych tostów, ale było wiele kwiatów i czerwonego wina.

Rano, sześć godzin, okno mojego pokoju wybuchło piekielnego hałasu - tłum przyjaciół z S.I. Mamontov prowadził koncert wykonany na piecach, tłumiki żelaza, na dostawców i niektórych piercowych gwizdkach. To trochę przypomniało mi zmętną slob.

- Co tu suszasz? - krzyknął mamuty. - W wiosce przychodzimy do spania! Zatrzymaj się, idź do lasu na grzyby. I nie zapomnij o winy!

I znowu walił w tłumiki, gwizdki, rajd. I prowadził tego bezprecedensowego Kavardasa S.V. Aramaninova. "

Po ślubie młoda żona opuściła scenę, poświęcając sobie rodzinę. Urodziła Shaliapin sześć dzieci.

Prasa uwielbiała policzyć opłaty artysty, wspierając mit wspaniałego bogactwa, o chciwości Chalipiny. Nawet Bunin w genialnym eseju o piosenkrze nie wystąpił z filistyńskich argumentów: "Kochał pieniądze, prawie nigdy nie śpiewał z celem charytatywnym, uwielbiał powiedzieć:" Darmowe tylko ptaki śpiewają ". Ale przemówienia piosenkarza w Kijowie znane są znane w Charkowie i Petrogradzie przed ogromną publicznością. Podczas pierwszej wojny światowej zatrzymała się wycieczki Chaliapina. Piosenkarka odkryła dwa Lazaret dla swoich rannych żołnierzy, ale nie reklamowali swoich "korzyści". Prawnik M.F. Rolkenstein, który wiele lat prowadził sprawy finansowe piosenkarza, przypomniało: "Jeśli po prostu wiedzieliśmy, ile pieniędzy Salyapin odbył się przez moje ręce, aby pomóc tym, którzy tego potrzebują!".

To jest to, co sam Chaliapin napisał w liście do Gorky z Monte Carlo, w 1912 r.: "... 26 grudnia, dałem koncert na rzecz głodu. Zebrałem 16 500 rubli w czystości. Rozprowadziłem tę kwotę między sześcioma prowincjami: UFA, Simbirskaya, Saratov, Samara, Kazań i Vyatka ... ".

W swoim liście jego córki Irina Fedor Shaliapin poinformowała, że \u200b\u200b10 lutego 1917 r. Został zorganizowany z celem charytatywnym wyników w teatrze Bolszoj. Operowała "Don Carlos". Kwota zrezygnowała z wydajności, dystrybuowana wśród ubogich populacji Moskwy, rannych żołnierzy i ich rodzin, wygnanie polityczne, w tym dom Ludowy we wsi Leszgglah (prowincja Vyatka i powiatu) - 1800 rubli.

Znana historia. Czas wojny 1914 złapał Shaliapin z Rosji, w Bretanii. Muscovici wrócili z Bretanii opowiedzieli o wspaniałym, wspaniałym koncercie dziennym, który dał tam Shaliapin pod otwartym niebem na plaży. Była niesamowita pogoda. Shaliapin między innymi chodził na brzegu w oczekiwaniu na świeże gazety. Nagle "Kombliotse" pojawił się z kradzieżami:

- Rosyjskie zwycięstwo we wschodnich Prusach !!!

Shalapin ujawnił głowę. Jego przykład podążył za całym tłumem. Nagle dźwięki unikalnego, potężnego głosu Salalapin. Śpiewał dużo i chętnie, a potem wziął kapelusz i zaczął zbierać na korzyść rannych. Dał hojnie. Shalapin wysłał te pieniądze na potrzeby przodu.

Po rewolucji październikowej 1917 r. Fiodor Salaliapin był zaangażowany w kreatywną reorganizację dawnych teatrów cesarskich, był wybranym członkiem Dyrekcji Dyrekcji Big i Mariinsky teatrów, prowadził w 1918 r. Przez artystyczną częścią Teatru Mariinsky. W tym samym roku był pierwszy z artystów przyznało tytuł artysty ludowego Republiki. W tym samym czasie, piosenkarz starał się uciec od polityki pod każdym względem, napisał w swoich wspomnieniach do swoich wspomnienia: "Gdybym był czymś w moim życiu, tylko aktorem i piosenkarskim, byłem poświęcony mojemu umysłowi. Ale mniej niż wszyscy byłem politykiem ".

Na zewnątrz może wydawać się, że życie Shalapin był bezpieczny i był twórczo nasycony. Został zaproszony do wykonania oficjalne koncertyWystępował dużo dla ogółu społeczeństwa, otrzymał tytuły honorowe, poprosił o prowadzenie pracy różnych jury sztuki, radę teatrów. Ale natychmiast zabrzmiały ostrych połączeń do "towarzyskiego shalyapiny", "umieścić talent na służbie ludzi", często wyrażał wątpliwości co do "poświęcenia klasy" piosenkarza. Ktoś zażądał obowiązkowej atrakcji swojej rodziny do spełnienia służby pracy, ktoś rozmawiał z prostymi zagrożeniami dawny artysta Cesarskie teatry ... "Widziałem wyraźniej, że nikt nie potrzebuje tego, co mogę zrobić, że nie ma sensu w mojej pracy" - przyznał artysta. Szczyt popularności piosenkarza zbiegł się z przybyciem sowieckiej mocy. Lenin i Lunacharsky, świadomy, jaki wpływ na umysły słuchaczy zostały dostarczone przez Chaliapin, wymyślił sposób na przyciągnięcie artysty na bok. Specjalnie dla Shalapin w 1918 r. Utworzono tytuł "artysty ludowego Republiki". Do tego czasu piosenkarka śpiewała w wielkich i Mariinsky teatrów, często jeździł na trasie i dużo zdobył. Ale jego wydatki były również świetne: żył w rzeczywistości na dwóch domach. W Petersburgu piosenkarz wydawał się drugiej rodziny - żona Marii i trzy córki, nie licząc dwóch małżonków dziewcząt z pierwszego małżeństwa. Iola, który nie dał rozwodu, a pięć jego starszych dzieci pozostało w Moskwie. I rzucił się między dwoma miastami a dwoma ulubionymi kobietami.

29 czerwca 1922 r. Fedor Ivanovich Shalapin opuścił Rosję do emigracji, oficjalnie na trasie. Decyzja o opuszczeniu Rosji do Shaliapiny nie przyszła natychmiast. Z wspomnień piosenkarza:

"Gdybym wrócił z mojej pierwszej podróży za granicę do Petersburga z nadzieją, jakoś w jakiś sposób wyrzucić woli, a następnie od drugiego, wróciłem do domu z silnym zamiarem wdrożenia tego snu. Upewniłem się, że za granicą mogę żyć bardziej spokojnie, niezależnie, bez podania jakiegokolwiek raportów, bez pytania, w jaki sposób student przygotowawczy, czy można wyjść lub nie może być ...

Żyć za granicą, bez ulubionej rodziny, nie sądzę, a wyjazd z całą rodziną był oczywiście bardziej skomplikowany - pozwolą? A tutaj - żałuję - postanowiłem wepchnąć moją duszę. Zacząłem rozwinąć pomysł, że moje przemówienia za granicą przynoszą rząd radziecki, aby korzystać ze swojej wielkiej reklamy. "Tutaj mówią, artyści mieszkają w" Radach "i rozkwitać!" Oczywiście nie myślę. To samo jest jasne, że jeśli śpiewam dobrze i dobrze bawię się, potem w tym przewodniczącym Rady, ani duszy, ani ciało nie jest winne, że naprawdę, na długo przed bolszewizmem, stworzył Pana Boga. Właśnie pokryłem mój zysk.

Zareagowałem na moją myśl, jednak poważnie i bardzo korzystnie. Wkrótce w kieszeni położył cenione pozwolenie na wyjazd za granicę z moją rodziną ...

Jednak moja córka pozostała w Moskwie, która jest żonaty, moja pierwsza żona i moi synowie. Nie chciałem narażać ich do jakiegokolwiek kłopotów w Moskwie, a zatem zwrócił się do Felix Dezerzhinsky z prośbą, aby nie dokonać pospieszonych wniosków z żadnych wiadomości o mnie zagranicznym. W końcu zostanie znaleziony wniosek z przedsiębiorczym reporterem, który wydrukuje ze mną rewelacyjny wywiad, a ja nie marzyłem.

Dzerzhinsky słuchał ostrożnie i powiedział: - "Dobry".

Dwa lub trzy tygodnie po tym, w poprzednim ranku, na jednej z niszczyków Newy, w pobliżu Akademii Sztuki, zebraliśmy się mały krąg moich przyjaciół i przyjaciół. Stałam na pokładzie z rodziną. Machaliśmy z szalikami. A moi mówiących muzycy Mariinsky Orchestra, starzy moich kolegów krwi, grali marsze.

Kiedy parowiec przesunął się z rufy, z którego usunięciu kapelusza, pomachał go i ukłonił się do nich - wtedy w tym smutnym momencie dla mnie, smutno, ponieważ już wiedziałem, że nie wrócę do mojej ojczyzny przez długi czas - Muzycy grali "międzynarodowe" ...

Tak więc, przed moimi przyjaciółmi, w zimnych przezroczystych wodach Tsaritsu-Neva stopiony na zawsze wyimaginowanego bolszewicka - Fedor Shalapin. "

Odwiedzając artystę I.Repina w fenatach.

Wiosną 1922 r. Salalapin nie wrócił z trasy zagranicznej, chociaż kontynuował rozważanie jego zwrotu przez chwilę. Znacząca rola w tym, co się stało, grał w środowisku domowym. Dbanie o dzieci, strach, aby je zostawić bez środka istnienia przymusowego Fiodoru Ivanovicha, aby zgodzić się na niekończącą się trasę. Najstarsza córka Irina pozostała w Moskwie z mężem i matką, Hollow Ignanievna Toragi-Shalyapina. Inne dzieci z pierwszego małżeństwa - Lydia, Boris, Fedor, Tatiana i dzieci z drugiego małżeństwa - Marina, Marfa, Departament i dzieci Maria Valentinovna (druga żona) - Eduard i Stella mieszkali z nimi w Paryżu. SHALALAPIN był szczególnie dumny z syna Borisa, który, według N. Benua, osiągnął "wielki sukces jako system krajobrazowy i portretystyka".

SHALALAPIN z Sons Fiodor i Boris, 1928.

Fedor Ivanovich chętnie stwarzyła syna; Portrety wykonane przez Borisa i szkice Ojca stały się nieocenionymi zabytkami dla Wielkiego Artysty.

Boris Shaliapin. Fedor Ivanovich Salalapin, 1934.

Ale później piosenkarz bardziej niż kiedyś zapytał sobie pytanie, dlaczego poszedł i zrobił dobrze? Oto fragment z pamięci jednego z najbliższych ludzi Fedor Ivanovich - Artysta Konstantin Korowina:

"W jakiś sposób poszliśmy z Shaliapinem do Marny. Zatrzymał się na brzegu w pobliżu małej kawiarni. Wokół płakania duże drzewa. Shalapin rozmawiał:

Słuchaj, tu teraz siedzimy z tych drzew, śpiewają ptaki, wiosną. Pić kawę. Dlaczego nie jesteśmy w Rosji? To wszystko takie trudne - nic nie rozumiem. Ile razy zadałem sobie pytanie - o co chodzi, nikt mi nie mógł mi wyjaśnić. Gorzki! Coś mówi i nic nie może wyjaśnić. Chociaż udaje, że coś zna. I zaczynam mi wydawać, że to dokładnie nic nie wie. Ten ruch międzynarodowy może obejmować wszystko. Kupiłem w różnych miejscach w domu. Może musisz ponownie uruchomić.

SHALALAPIN przemówił, jego twarz była jak pergamin - żółty, i wydawało mi się, że inna osoba mówi mi.

Idąc do Ameryki, aby śpiewać koncerty, "kontynuował. - Jouron Calls ... konieczne jest wkrótce traktowanie. Tęsknota...".

Tymczasem koncerty Fedor Chalipine cieszyły się ciągłym sukcesem, zwiedziliśmy prawie wszystkie kraje świata - Anglia, Ameryka, Kanada, Chiny, Japonia, Wyspy Hawajskie. Od 1930 r. Chaliapin wykonał w trupie "Rosyjskiej Operze", których występy były sławne wysoki poziom produkcja kultury. Specjalny sukces w Paryżu miała opera "Mermaid", "Boris Godunov" i "Książę Igor". W 1935 roku Chalipina wybrała członka Królewskiej Akademii Muzycznej, wraz z Arturo Tuscanini i przedstawił dyplomowy akademik.

"Raz", powiedziała Aleksander Vertinsky, "siedzieliśmy z Shalapin w Zabachce po koncercie". Włóż, Shalapin wziął ołówek i zaczął rysować na obrusie. Malował całkiem nieźle. Kiedy zapłaciliśmy i wysiadliśmy z cukinii, gospodarz dogoniła z nami na ulicy. Nie wiedząc, że jest to Shalapin, rzuciła się na Fedor Ivanovich, krzycząc:

- zepsułeś mój obrus! Zapłać za to dziesięć Kroons!

Pomyślał shaliapin.

"Dobrze", powiedział: "Zapłacę dziesięć koron". Ale obrus zabierze z tobą.

Gospodyni przyniósł obrus i otrzymał pieniądze, ale tak długo, jak czekaliśmy na samochód, już wyjaśniła, o co chodzi.

"Głupiec", powiedziała jej jeden z jego kumpli, "umieściłbyś ten obrus w ramce pod szklanką i wisiał w sali jako dowód, że miałeś Shalapin." I wszyscy chodzą do ciebie i oglądali.

Hostess wróciła do nas i rozciągnęła dziesięć koron z przeprosinami, prosząc o obrus z powrotem.

Shalapin potrząsnął głową.

"Przepraszam, Madame", powiedział: "Mój obrus, kupiłem go z tobą". A teraz, jeśli proszę go odzyskać ... Pięćdziesiąt koron!

Gospodyni zapłacili pieniądze i wziął obrus.

W repertuarze Chaliapina było około 70 imprez. W operacjach rosyjskich kompozytorów stworzył niezrównaną siłę i prawda życia Obrazy Melnik w scenie "Mermaid", Ivan Susanin w sformułowaniu Iwana Susanina, Boris Godunova i Varlaama w preparacie Borisa Godunowa, Ivan straszny w preparacie Pskovtyanka. Wśród jego najlepszych stron w Operze Europy Zachodniej byli partie Mephistofele w "Faust" i "Mephistofel", Don Basilio w preparacie " Sewilla Berber."Lepogello w preparacie Don Juana i Don Kichotę w preparacie Don Kiksota.

Tak bardzo zauważalny był Chaliapin w egzekucji komorowej, gdzie przyniósł element teatralności i stworzył rodzaj "Theatre Romance". Jego repertuar obejmował do 400 piosenek, romansów i innych gatunków muzycznych wokalowych. Na jego arcydziełach umiejętności zawarte "Blokha", "Zapomniane", "Trepak" Musorgsky, "noc-wygląda" Glinka ", Prorok" Romansky-Korsakov, "Dwóch Grenaderów" R. Shuman, "podwójny" F. Schubert, jak Dobrze rosyjskie piosenki ludowe "Do widzenia, radość", "nie bądź bronił do Maszki na rzekę do chodzenia", "ze względu na wyspę na Strazhen". W latach dwudziestych i 1930 r. Wykonano około 300 gruzów. "Uwielbiam rekordy gramofonowe ... - rozpoznała Fedor Ivanovich. - Martwię mnie i twórczo ekscytuje pomysł, że mikrofon symbolizuje niektórych poszczególnych publiczności, ale milionów słuchaczy. " Sam piosenkak był bardzo domagający się na rekordy, wśród swoich ulubionych - wpis "Elegy" Massne, Rosjanie piosenki ludoweWłączył w programy swoich koncertów w całym twórczym życiu. Według wspomnień Asafyeva: "Powszechny, potężny oddech innenra Wielkiego Piosenkarza usiadł, a on mógłby słyszeć, nie ma ograniczeń dla pól i stepów naszej ojczyzny".

W dniu 24 sierpnia 1927 r. Rada Kocatorów Ludowych przyjęła uchwałę w sprawie pozbawienia Chalipiny tytułu artysty ludowego. W możliwości usunięcia z Chalypina tytuł artysty ludzi, co plotki zaczepiały się na wiosnę 1927 r., Gorzki nie wierzyli: "tytuł" People's, Artist ", dany ci przez Radę, tylko Rada i może zostać unieważniony, którego tego nie zrobił, i oczywiście i nie zrobi ". Jednak w rzeczywistości wszystko się wydarzyło, ponieważ zostało założone przez gorzki ... komentowanie decyzji Sovnarkomu, Lunacharsky zdecydowanie zauważyło polityczne tło, twierdząc, że jedynym motywem pozbawienia tytułu Chalipina było uporowaną niechęcią Przyjdź przynajmniej przez długi czas na ich ojczyźnie i artystycznie służyć, którego artysta został ogłoszony.

Powodem rządu ostrego i radzieckiego był powodem tak gwałtownego zaostrzenia relacji między shalyapin a rządem radzieckim. W ten sposób sam Chaliapin napisał o nim w swojej biografii:

"Do tego czasu dzięki sukcesowi w różnych krajach Europy, a głównie w Ameryce, moje sprawy były w doskonałym stanie. Po wyjściu kilka lat temu z Rosji mogę teraz zorganizować dobry dom, umeblowany we własnym smaku. Ostatnio przeniosłem się do tego nowego nacisku. Według starego do mojego wychowania, chciałem traktować ten przyjemny religijny wydarzenie i umówić się na usługę modlitwy w moim mieszkaniu. Nie jestem taki religijny, aby wierzyć, że Pan Bóg wzmocni dach mojego domu i wyślemy mi wdzięczne życie w nowym mieszkaniu. Ale w każdym razie poczułem potrzebę podziękować zwykłej świadomości, najwyższej istoty, którą nazywamy Bogiem, a w istocie nie wiem nawet, czy istnieje, czy nie. Wdzięczność jest pewna przyjemność. Poszedłem z tymi myślami za pop. Poszedłem z moim przyjacielem, mój. To było latem. Przeszedliśmy na podwórko kościelne ... poszedłem do wirue, wykształcony i dotykający kapłan, ojciec Gruzja Spassky. Zaprosiłem go, żeby przyszedł do mnie do mojego domu na modlitwy ... Kiedy zostawiłem ojca Spasskaya, na samym ganku jego domów przyszedł do mnie niektóre kobiety, zbierane, zachmurzone, z tymi samymi udrękami i rozczochrającymi dziećmi. Te dzieci stały na krzywych ich stóp i były pokryte korzeniem. Kobiety poprosiły, aby dać im coś na chleb. Ale taki wypadek został zwolniony, że ani mnie, ani mój przyjaciel nie miał pieniędzy. Więc nie jest niewygodne, aby powiedzieć, że to niefortunne, że nie mam pieniędzy. To naruszył radosny nastrój, z którym zostawiłem kapłana. Tej nocy czułem się obrzydliwe.

Po mojej modlitwie organizowałem śniadanie. Na moim biurku było kawior i dobre wino. Nie wiem, jak to wyjaśnić, ale z jakiegoś powodu pamiętałem piosenkę z jakiegoś powodu:

"A Despot śpiewa w luksusowym pałacu,
Lokalne wina wlewając ... "

Moja dusza rzeczywiście była niepokojąca. Bóg nie podejmie wdzięczności mojego i czy ta modlitwa była w ogóle, pomyślałem. Myślałem o wczorajszym przypadku na podwórku Kościoła, a Negupoupa odpowiedziała na pytania gości. Może pomóc tym dwie kobiety oczywiście. Ale dwa tylko lub cztery? Musi być dużo. I więc wstałem i powiedziałem:

Batyushka, widziałem na dziedzińcu kościoła niefortunnych kobiet i dzieci na dziedzińcu kościoła. Prawdopodobnie są bardzo blisko kościoła, a ty ich znasz. Pozwól mi zaoferować 5000 franków. Rozpowszechniaj je, według własnego uznania. "

W radzieckich gazetach akt artysty był uważany za pomoc w białej emigracji. Jednak ZSRR nie pozostawił prób powrotu SHALALAPIN. Jesienią 1928 r. Gorky napisał Fedor Ivanovich z Sorrento: "Mówią - czy śpiewasz w Rzymie? Przyjdę do słuchania. Bardzo chcę cię słuchać w Moskwie. Powiedziałem, że Stalin, Voroshilov i inni. Nawet "skała" na Krymie i niektóre skarby wrócą do ciebie ".

Spotkanie Shaliapin z Gorky w Rzymie odbyło się w kwietniu 1929 roku. SHALALAPIN Z wielkim sukcesem Sang Boris Godunova. Oto jak córka Gorkiego przypomina to spotkanie: "Po wykonaniu zebrali się w" bibliotece "tawernie. Każdy był w bardzo dobrym nastroju. Alexey Maksimovich i Maxim wykonali wiele ciekawych rzeczy o Związku Radzieckim, odpowiedział na wiele pytań, podsumowując, Alexey Maksimovich powiedział Fiodor Ivanovich: "Idź do domu, spójrz na budowę nowego życia, na nowych ludziach, ich zainteresowanie Jest dla ciebie ogromny, widząc Ciebie, chcesz tam zostać, jestem pewien ". W tym momencie żona Chalipiny usłyszała cicho, nagle decydującym, zwracając się do Fedor Ivanovich: "Pójdziesz do Związku Radzieckiego tylko przez moje zwłoki". Cały nastrój upadł, szybko omówił się w domu. "

Shalapin i Maxim Gorky.

Więcej Shalapin z Gorky nie spotkał się. SHALALAPIN zobaczył, że okrutny czas rosnących represji masy poślubiła wiele losów, nie chciał stać się dobrowolną ofiarą, ani tego, kto zwiastował mądrości Stalina, ani osłabiony ani szansa na przywódcę ludów.

W 1930 r. Skandal wybuchł z powodu publikacji "stron z mojego życia" w wydawnictwie "Surbo", dla którego Shalapin zażądał płatności za opłatę autora. Służył jako powód ostatni list Gorky, napisany w ostrym, obraźliwym tonie. Shalapin poważnie postrzegał pęknięcie związku z gorzką. "Zgubiłem najlepszy przyjaciel."Powiedziałem artystę.

Życie za granicą, Shaliapin, podobnie jak wielu jego rodaków, starał się utrzymywać połączenia z krewnymi i przyjaciółmi, prowadził rozległą korespondencję z nimi, był zainteresowany wszystkim, co wydarzyło się w ZSRR. Możliwe, że wiedział o życiu w kraju czasami bardziej lepsze niż jego adresy, które mieszkały w bardzo ograniczonych i zniekształconych informacji.

F.i.ShaliaPin w K.a. Korowina w swoim paryskim warsztacie. 1930.

Podzielony z ojczyzny na Shalapin byli szczególnie drogie spotkania z Rosjanami - Korovin, Rakhmaninov i Anna Pavlova. SHALALAPIN był znany z Toti Dal Monte, Maurice Ravey, Charlie Chaplin i Herbert Wells. W 1932 r. Fedor Ivanovich zagrała w filmie "Don Quixot" w sugestii Niemieckiego Dyrektora Georga Pabsta. Film był popularny wśród społeczeństwa.

Shalapin i Rachmaninov.

Na zboczu lat, Shaliapin chodził w Rosji, stopniowo stracił radość i optymizm, nie śpiewał nowych imprez, zaczął często korzenia. W maju 1937 r., Po zwiedzaniu w Japonii i Ameryce, zawsze energiczny i niestrudzony Chaliapin powrócił do Paryża wyczerpany, bardzo blade i z dziwnym kubłem zielonkawo kolorów na czole, o którym niestety żartuje: "Inną sekundę, a ja będę Bądź prawdziwą jazdą! ". Messaria Zhonar's Home Doctor wyjaśnił swój stan ze zwykłym zmęczeniem i doradzał piosenkarza, aby zrelaksować się w najbardziej popularnym kurorcie w Rayhenhalla, w pobliżu Wiednia. Jednak życie ośrodka nie było namacalne. Przekazywanie zwiększenia słabości, jesienią, Shalapin nadal dał kilka koncertów w Londynie, a kiedy wrócił do domu, dr Zhandron był zaniepokojony, nie byli do żartu i zaprosił najlepszych lekarzy francuskich do Concilium. Pacjent wziął krew do badań. Następnego dnia odpowiedź była gotowa. Żona piosenkarza Marya Vikentyvna zgłosiła: jej mąż ma belokroviy - białaczka i żyje go w lewo cztery miesiące, od siły pięciu. Przeszczep szpiku kostnego nie zrobił jeszcze, leki przytłaczające produkcję leukocytów "złośliwych" również nie istniały. W jakiś sposób spowalnia rozwój choroby, lekarze zaleciły jedyne możliwe środki - transfuzja krwi. Dawca był Francuzem na nazwisku Schien i w rosyjskich kulkach. Nieświadomy strasznej diagnozy Salalapiny, ta okoliczność jest niezwykle rozbawiona. Twierdził, że po przebiegu procedur, w pierwszej mowie wspina się na scenie jako psa. Ale o powrocie do teatru nie może być mową. Pacjent stał się gorszy: w marcu nie powstaje już z łóżka.

Wiadomość o chorobie wielkiego artysty wyciekła do prasy. Dziennikarze byli na służbie w drzwiach Shalyapinsky, dziennikarze byli na służbie, na wszystkich kanałach francuskich i angielskich radia brzmiało w jego występie ostateczna Aria umierającej Boris Godunova. Przyjaciel, który odwiedził Shaliapin w ostatnich dniach, był zszokowany przez jego odwagę: "Co za wielki artysta! Wyobraź sobie, nawet na skraju grobu, świadomy, że koniec jest blisko, czuje się na scenie: śmierć gra! ". 12 kwietnia 1938 r. Przed opieką z życia Salalapiny wpadł w zapomnienie i uporczywie wymagane: "Pozwól mi wodować! Gardło jest całkowicie suche. Musimy pić wodę. W końcu publiczność czeka. Musimy śpiewać. Publiczność nie może zostać oszukana! Oni zapłacili ... ". Wiele lat później Dr Zhanron wyznał: "Nigdy na mój długie życie Nie widziałem wspaniałej śmierci.

Po śmierci Fedoru Ivanovicha, nie ma notorycznego "Millions Salalapin" nie okazało się. Córka Wielkiej Rosyjskiej Piosenkara Dramatyczna Aktorka Irina Fedorovna napisała w swoich wspomnieniach: "Ojciec zawsze boi się ubóstwa - zobaczył zbyt dużo ubóstwa i żalu w latach dzieci i młodzieńczych latach. Często powiedział z goryczą: "Moja matka zmarła z głodu". Tak, Ojciec, oczywiście miał pieniądze zarobione przez wielką pracę. Ale wiedział, jak je wydać - szeroko, pomagać ludziom na potrzeby publiczne. "

Pod koniec swojego życia Shaliapin pozostał obywatelem rosyjskim, nie przyjmował obywatelstwa obcego i marzyło o zakopaniu w swojej ojczyźnie. 46 lat po jego śmierci, jego pragnienie zostało spełnione: pył piosenkarza został przewieziony do Moskwy i 29 października 1984 roku został pochowany na cmentarzu Novodevichy.

W 1991 r. Wrócił tytuł "Artysta Ludowy Republiki".

O związku Fedor Shalapin i Iola Tornagi został usunięty broadcast. Z cyklu "więcej niż miłość".

W 1992 r. Film dokumentalny "Wielki Shaliapin" został sfilmowany o Fedor Shalapin.

Twoja przeglądarka nie obsługuje tagu wideo / audio.

Twoja przeglądarka nie obsługuje tagu wideo / audio.

Tekst przygotowany Tatyana Khalin

Używane materiały:

Kotlyarov Yu. Garmash V. Kronika życia i kreatywność F.Sasalyapina.
F.I. SHALALAPIN. "Maska i dusza. Moje czterdzieści lat na teatrze "(autobiografia)
Fedor Ivanovich Salalapin. Katalog albumu ze środków GCTM. A.a. bakhrushina.
Strona materiałów www.shalyapin-museum.org.
Funt Igor do 140. rocznicy narodzin f.i.Shaliapina

Zwycięzca tytułu artysty pierwszych ludzi - Fiodor Shalyapin. Piosenkarka i aktor był obdarzony wysokim basem, który uwielbił go na globalnej opery, a tak wysoko, jak wysoki wzrost przywiązany do artysty.

Fiodor Ivanovich urodził się w Kazaniu na końcu zimy 1873 roku. Jego ojciec Ivan Yakovlevich służył jako napisany, co było niezwykłe dla chłopskiego zawodu. Matka piosenkarza była gospodynią domową. Według linii Ojca Shaliapin jest potomkiem starożytnej Vyatka.

Młodość

• W ornamorze młody Fedor posiadał piękny współczół, który pozwolił mu śpiewać w chórze kościelnym, więc chłopiec dostał swoją główną wiedzę w muzyce muzycznej. Oprócz nauki muzyki Ojciec dał syna uczniom szewcu.
• Fedor otrzymała edukację podstawową w szkole prywatnej. Gdzie kontynuować szkolenie w szkole parafialnej, kończąc go o dwanaście lat i wpisując najwyższy wynik na końcu szkolenia.
• Parafia szkolna chłopiec zastępuje rzemiosło, wychodząc w 1885 roku do miasta Arsk. Ten okres życia jest nudny dla młodego faceta, którego głos zaczyna łamać, więc jest pozbawiony możliwości śpiewania, pracując jako pisarza.

Początek drogi

• Na początek kariery młodego piosenkarza słuchał opery Kazana, który odwiedził SHALALAPIN. W wieku szesnastu lat młodego mężczyzny, już posiadający bas, nie słuchają teatru i ma statystykę w Troupe V. B. Sereebryakov.
• Wiosną 1890 roku Shaliapin idzie na scenie przyjęciem Mescenka. Opera "Eugene Onegin" rozpoczyna karierę młodego piosenkarza. Następne kilka miesięcy młodzi wykonawca pracuje horistą mienia docelowego.
• Utalentowane samodzielne ruchy do UFA. Nowa praca w chórze daje fedor zaufanie. Jednak incydenty incydentu, takie jak spadające na scenie przez krzesło, na zawsze nauczają artystę, aby śledzić szczegóły związane z przemówieniem. Siedemnastoletni Shalapin zaczyna się dostać imprezy, przejawiając się podczas wymiany chorego artysty.
• Rok później młody piosenkarz jest przylegający do wędrownego zespołu Teatru Malorussia, która jest zarządzana przez G. I. Dergach. Po zakończeniu wielu podróży z krajem wokół kraju, ostatecznie, Shaliapin przybywa do Tbilisi (wcześniej Tiflis). Jest w Tiflis, żyjący rok w nowym mieście, Fiodor Shalapin wykonuje pierwsze imprezy basowe. Oprócz pracy w teatrze, artysta jest zaangażowany w wokal z byłym tenorem Teatru Bolszoj, który zauważył obiecującą piosenkarkę.

Kreatywna kariera

Po Tbilisi, Shalapin porusza się do Moskwy, a następnie do Petersburga. W dwadzieścia jeden Fiodor wchodzi do służby do Teatru Cesarskiego. Obsługa przeglądarki w takim oficjalny teatr, Shalapina, a dzięki okazji, pomyślnie zmieniła się na pracę w teatrze Sava Mamontov.

Podczas pracy w tym teatrze Salalapin w pełni ujawnia swój potencjał, otrzymując pełną swobodę działania ze znanego dobroczyńca. Było tam, że wielki piosenkarz przepióro wiele rosyjskich imprez opery, pozostawienie niektórych standardów w celu wykonania.

Dla czterech sezonów pracy w opery Mammoth, do dwudziestu sześciu lat, artysta otrzymuje rozpoznawanie i sławę. W autobiografii SHALALAPIN znajdzie lata spędzone w teatrze Mamontov - najważniejsze w ich karierze.

Po czterech udanych sezonach Shaliapin ponownie zaczyna pracować w teatrach stolicy. Kontynuuje karierę jako solista Teatru Mariinsky, a także mówienie w Teatrze Moskwy Bolszoj. Wycieczki na takich znanych scenach przynoszą występ artysty w metropolitalnym funkcjonowaniu Nowego Jorku. Ten okres, słynny bas spędza w otoczeniu twórczej elity kraju. Jeden z najbliższych przyjaciół Shalapin - Maxim Gorky.

Artysta odwrócił swoje przemówienia w dziedziny darowizny środków na potrzeby pracowników, którzy miały szacunek władz. Po rewolucji Shaliapin staje się pierwszym artystą ludową Republiki i jest wyznaczony przez głowę Marinki. Po pracy jako krótki okres, w wieku czterdziestu dziewięciu lat, Shaliapin, wraz z rodziną, emigruje za granicą. Następnie piosenkarz został pozbawiony tytułu artysty ludowego.

Oprócz kopalni Śpiewać karierę Fiodor Chaliapin był zaangażowany w malarstwo, rzeźbę i spełnił kilka ról w kinie: Don Kichot, a także Ivan Grozny.

Osobisty

Dzięki swojej pierwszej żonie Shaliapin spotkał się w młodym roku, stała się baleriną Iola Tornagi. W pierwszym małżeństwie urodziło się sześć dzieci, z których jeden zmarł w wieku czterech lat.

Druga żona artysty stała się Maria Petzold, podczas obu spotkań byli legalnie żonaty, co nie było przeszkodą dla wspólnego życia i narodziny trzech córek.

Środek trzydziestych jest zaznaczony przez ostatnią trasę, idealną sławny artysta. Po przejściu na krajach Dalekiego Wschodu Shaliapin daje więcej pięćdziesięciu koncertów. Po powrocie do Paryża, w którym mieszkał piosenkarz, czuł dolegliwość i skontaktowanie się z lekarzami dowiedział się o śmiertelnej chorobie krwi.

Mieszkając kolejny rok, w wieku sześćdziesiątych, Fiodor Shalapin zmarł na wiosnę 1938 roku w jego paryskim mieszkaniu. Po czterdziestu sześciu lat pył Salalapin został zregenerowany na cmentarzu Novodevichy stolicy Rosji.

Shalapin, Fiodor Ivanovich

Słynny rosyjski piosenkarz-basista. Pręt. W 1873 r. Syn prowincji Weatka. Jako dziecko, sh. Śpiewał. W 1890 r. Wszedł do UFA do chóru Trupa Semenow-Samara. Jest bardzo przypadkiem, że S. musiał przekształcić się z horistę w solista, zastępując chore artysta w Operze Montusko. Ten debiut przedstawia 17-letni S., który sporadycznie naligował małe imprezy, takie jak Fernando w Troubadour. W następnym roku Sh. Rozmawiało na imprezie nieznanego w "Togil Togil" Versta. Zaproponowano miejsce w Ufa Zemstvo, ale Trupe Malorosiysk Dergach przybył do UFA, do której Sh. Wanders doprowadziły go do Tiflisza, gdzie był najpierw poważnie uderzony przez jego głos, dzięki piosenkarzowi Uatowie, który udało się docenić jego uczeń. S. mieszkała w Tiflis przez cały rok, spełniając pierwsze imprezy basowe w Operze. W 1893 r. Przeniósł się do Moskwy, aw 1894 r. - do Petersburga, gdzie śpiewał w Arcadii i Teatrze Panayeva, w Trupe Zazuliny. W 1895 r. Wszedł na scenę Teatru Mariinsky w Petersburgu. I śpiewał z sukcesem partii Mephistopel (Faust) i Ruslana. Różnorodny dający sh. Wyrażony i wewnątrz komiczna operacja "Sekretne małżeństwo" Chimaroza, ale nadal nie otrzymało należnej oceny. S. I. Mammoth, pierwszy zauważający w Sh. Wydawanie serii wychodzących, zaprosiło go do swojej prywatnej opery w Moskwie. Od tego czasu (1896), genialna aktywność Sch. W "Prince Igor" Borodina, Pskovtyanka, rzymskim Corsakowie, "Ruslik" Dargomyzhsky, "Życie dla króla" Glinka iw wielu innych operańskich talentach. Był bardzo ceniony w Mediolanie, gdzie występował w teatrze "La Scala" w tytułowej roli Boyto "Mephistofel". Wtedy sh. Przełączył się na scenę Imperial Rosyjskiej Opery w Moskwie, gdzie lubi ogromny sukces. Wycieczki Sh. W Petersburgu, na scenie Mariinskaya, wykonaj rodzaj wydarzeń w świecie muzycznym St. Petersburg.

(BroCkauz)

Shalapin, Fiodor Ivanovich

Słynny piosenkarz operowy (wysoki bas), rodzaj. 1 lutego 1873 r. W Kazaniu, gdzie jego ojciec (chłopski z warg Vyatka) był pisany pismem na ziemi. Jako dziecko, sh. Nie miał okazji systematycznego uczenia się i ich ogólnego, a także edukacji muzycznej, jest zobowiązane głównie sama. 17 lat, który zachwyca się wcześniej w biskupu, wszedł do UFA na liść trupy, gdzie partie-solo zaczęły dać mu wkrótce (nieznane w "Grave" Askolda "); Następnie jako piosenkarka, a częściowo tancerz z trupa Malorosiysk Regionu Derka Wołgi, regionu Kaukazu i Kaukazu i 1892 przybyły do \u200b\u200bTiflis. Tutaj Sh. Od około roku studiowała śpiewając w swoim czasie w swoim czasie piosenkarki Uatow, który dołączył go do Tiflis Trupa. 1894 S. PELU jest już w Petersburgu., Najpierw w teatrze Letnim "Akwarium", potem w Teatrze Panayevsky i z 1895 r. Na scenie Mariinsky, gdzie rzadko się zachowywał i nie zwracał uwagi. FOLLOWA SH. Zaczyna się od 1896 roku, gdy S. przeniósł się do Moskwy Prywatnej Opery I. Mamontov, który zapłacił za niego karę na imperialną scenę. Oto potężny i osobliwy talent sh. Po raz pierwszy miał okazję samodzielnie iść na szeroką ścieżkę samodzielnej poprawy. Piękny i elastyczny głos, rzadki talent artystyczny, przemyślane badanie i charakterystyczna interpretacja wykonywalnego, uderzającego talentem dramatycznym z powodu doskonałej dykcji - wszystko to dało możliwość stworzenia - zwłaszcza w dziedzinie rosyjskiej muzyki - wiele jasnych i oryginalnych Obrazy opery, wśród których są wydawane Grozny ("Pskovtyanka"), Salieri ("Mozart i Salieri"), Godunov ("Boris Godunov") Melnik ("Mermaid"), Mephistofele ("Faust") i innych. Od 1896 S. śpiewa na imp. Scena Moskwa, Touring Również w Petersburgu. i prowincje. Przez lata musiał grać głównie na imprezach stworzonych przez niego wcześniej (z nowej epimki w "sile wroga", demonie itp.). Sh. Często śpiewa na koncertach. Za granicą, działał tylko w Mediolanie 1901 r. (10 razy w "Mephistopel" Boyto) i 1904. Zobacz Y. Engel "Rosyjskiej Opery i Sh". ("Rosyjskie wypowiedzi" 1899).

Shalapin, Fiodor Ivanovich

Sztuka. Opery (Cantate Bass), piosenkarka i reżyser. Nar.. sztuka. Republika (1918). Pręt. w biedna rodzina pisownia rady Zemstvo. Po ukończeniu studiów z dwuletnich gór. Wejście, od dziesięciu lat był studentem szewca, stolarki, skręconego, pracował jako Turner, ładowarka, skryba. Posiadał piękną koncentryczną i od dziewięciu lat śpiewało w chórach kościelnych (w tym w Kościele Regent I. Shcherbinin), gdzie nauczono MUZ. Ośladowanie i gra na skrzypcach. W 1886 r. Po raz pierwszy uczestniczył w chórze chłopców w Operze "Prorok" w sztuce przez zespół opery w Kazaniu. Na początku 1890 r. Pracował jako statystycznie w DRAM. Troupe w Kazaniu, wtedy zrobił choristę do Antronu UFA. S. Semenova-Samara (Rus. Komiczna Opera i Operetta). 18 grudnia W tym samym roku, zastępując chorą sztukę. Po raz pierwszy pomyślnie wykonane w imprezie So-Stick ("Pebble"). Z 1891 Choriste Ukr. Tweepes Favimova-Derkcha, grudnia 1891 - Dan. 1892-Bakin. Franz. Operetki (Antr. D. Lassal), w FEVR. 1892 Soloist Touring Opera Troupe R. Klyuchareva (śpiewał w batum i Tiflis). Z świętym. 1892 OK. Zostaliśmy zaangażowani w wokale za darmo z D. USATOV w Tiflis, gdzie występował na koncertach amatorskich. Profesjonalny debiut na operacyjnej scenie miało miejsce 28 święty. 1893 Na imprezie Ramfis do Tiflis, Opere (Anth. V. Lyubimova i V. forskatti). Latem 1894 r. Sang w T-Retber. Ogród "Arkady" (Antr. M. Lenta). W sezonie 1894/95 - w Petersburgu. Panayevsky T-Re (Partnerstwo Opery). 5 kwietnia 1895 Zadebiutował na imprezie Mephistopel ("Faust") w Petersburgu. Mariinsky t-re. DOBRZE. Lata wzięły lekcje scen. Opanowanie słynnego tragicznego M. Dalcsky. W maju - 1896 sierpnia wykonana w N. Novgorod w ramach MOSK. Opera Troupe S. Mamontov (Ant K. Winter). Z świętym. 1896 do 1899 solistów MOSK. Prywatne Rus. Opera (z wielkim sukcesem zadebiutował w imprezie Susanin - "Życie dla króla"). W czerwcu - 1897 roku w Dieppe (Francja) pod rękami. Śpiewacy i nauczyciel Beramii przygotowali imprezę oolofera. Praca w T-RE S. MAMONTOVA grała w ogromnym Rhe kreatywna formacja i rozwój piosenkarza. Tutaj spotkał wybitnych przedstawicieli Rusa. Sztuka. Inteligencja: Kompozytorzy N. Roman-Korsakov, A. Glazunov, A. Lyadov, Artyści K. Korovin, M. Vrubel, V. Serovy, rzeźbiarz M. Antokolsky, krytycy V. Stasov, bęben. sztuka. Fedotova, O. I M. Sadovsky, historyk V. Klyuchevsky i inni. Pod rękami. S. Rakhmaninova Sh. Przygotował imprezy. Specjalne znaczenie W swoim życiu była długotrwała głęboka przyjaźń z M. Gorky. 24 święty. 1899 Piosenkarka zadebiutowała na imprezie Mephistopel ("Faust") na scenie MCC. Big T-Ra. Podpisując umowę, zarządzając Moskwą. Biuro imp. T-Kov V. Velyakovsky zauważył w pamiętniku: "Singer SHALALAPIN nie jest wielkim, a nie Mariinsky Theatre, a Piosenkarz - Świat ... Straszny, by poczuć geniusz, a nie baza". Od tego czasu do 1922 r. Solista dwóch największych Rus. Opera T-Mark. W 1910 r. Otrzymał tytuł "solista z Jego Księżystnicy" w 1914 r. Sang w MCC. Opera S. Zimin i Petersburg. Antron. A. Aksarin. W 1918 sztuk. Ręce, w 1919 r. Członek katalogu Mariinsky i Bolshoi. Wielokrotnie uczestniczył w występach dla pracowników, redarmheys, uczniów. 17 kwietnia 1922 Po raz ostatni wykonał w Rosji (na scenie Petrogr. Gatoba), po czym wyjechał na wycieczkę zagraniczną i pozostał w emigracji (24 sierpnia 1927 r. Pod decyzją SNK RSFSR został pozbawiony tytułu "Nar . Sztuka. Republika ").

Wycieczki w wielu miastach: Kijów (1897, 1902, 1903, 1906, 1909, 1915), Charkowie (1897, 1905), St. Petersburg (Gastriol Mosk. Prywatne opery rosyjskie, 1898, 1899, ogród T-R "Arkady", 1901; New Summer T-R "Olympia", 1904, 1905, 1906; Great Hall Cons., 1909 r.), Kazan (1899), Odessa (1899, 1902), Nikolaev (1899), Kislovodsk (1899, 1904), Tiflis (1900), Baku (1900), Moskwa (lato T-R Garden Hermitage ", 1901; lato tr "akwarium", 1906). Ryga (Łudv. Opera NC, 1920, 1931). Od 1901 r., Z sukcesem triumfalnym, mówił na scenach opera na świecie: w Mediolanie (TR "La Scala", 1901, 1904, 1908, 1909, 1912, 1931, 1933, zadebiutował na imprezie Mephistopel w Operze "Mephistofel" A. Boyto), Rzym (TR "Kostanci", 1904), Monte Carlo (T-R "Corocznie od 1905 do 1913 r.), Orange (Francja, 1905), Berlin (" Royal T-R", 1907; tutaj został mu nagrodzony. Zakon Korony IV stopnia), Nowy Jork (TR" Metropolitan-Opera "; Koniec 1907 r. - Nach. 1908, 1921, 1921-26), Filadelfia (1907, 1923) , Paryż ("Rosyjskie sezony" S. Dyagileva, 1908, 1909, 1913; T-R "Goethe Lirik", 1911; "Grand Opera", 1912, 1924, 1925; "Theatre Champs Elysees", 1931; "Opera Comic", 1931 , 1932, 1935), Buenos Aires (TR "COLON", 1908, 1930), Bruksela (TR "De La Monna", 1910), Londyn ("Rus. Sezony" S. Dyagileva, 1913, 1914; TR "Ogród Covent ", 1926; TR" Lisomeum ", 1931), Chicago (1923-25), Waszyngton (1925), Montreal (1926), Boston (1926), San Francisco (1926) 1927), Barcelona (1929, 1933), Bukareszt (1930), Kisinau (1930), Praga (1930, 1934), Montevideo (1930), Rio de Janeiro (1930), Sztokholm (1931), Kopenhaga (1931), Bratysława (Słowacka Nats. TR, 1934), Sofia ( 1934). Ostatnia mowa na scenie opery odbyła się w styczniu 1937 roku na imprezie Don Quixot do Paryża. T-Reta "Opera Comic".

Posiadał elastyczny, gładki we wszystkich rejestrach z głosem miękkiej barwy i szeroką gamę, która pozwoliła na rozpiętość. Również barytonowa partia, bogata w timbular palety, bezbłędna intonacyjna, jasny prezent reinkarnacyjny. Uważaj na każdą imprezę, ciągłe doskonalenie i aktualizowanie interpretacji roli, pragnienie zrozumienia postaci w swojej dokładności psychologicznej i historycznej (makijaż, jako utalentowany rysownik, stworzył się) - wszystko to przyczyniło się do narodzin jednego -piece sceny wokalne. Obrazy. S., według sztuki Ballet F. Lopukhova, "... miałem ogromny wpływ na rozwój sztuki choreograficznej XX wieku, faktycznie staje się nauczycielem prawdy w teatrze muzycznym, nauczycielowi gesta sceny, Pozuje, uczucie muzyki w każdym ruchu ... "(Fedor Ivanovich Shaliapin. T. 3: artykuły i oświadczenia. Dodatki. - M., 1979. P. 224). K. Stanisławsk, oceniający śpiewacy, napisał: "Shalyapin nie liczy się. Stoi na szczycie, zwłaszcza ze wszystkich." Według niego, sh., Jak nikt inny, w swojej pracy, uwielbiał trzy rodzaje sztuki: wokal, musical i sceniczny. "Był Shchepkin, stworzył rosyjską szkołę, którą uważamy za następców. Shalapin pojawił się. On jest tym samym shchepkinem, prawodawcą w Operze" *. "Ktoś powiedział o Salalapinie" napisał VL. Nemirovich-Danchenko, "Kiedy Bóg go stworzył, był w szczególnie dobrym nastroju, tworząc radość wszystkiego" **.

Repertuar Opera Singera obejmował niezwykle inaczej w naturze 67 partii (heroic-epicka, tragedia, gospodarstwo domowe, romantyczne, satyryczne), z których 36 są w operacjach RUS. kompozytorzy.

1st ISP. Strony: Salieri ("Mozart i Salieri"), Ilya (Ilya Muromets), Biron ("Ice House"), Galeofa Anafeza (Angelo; 2nd.). Kapłan ("Pier podczas plagi"), Dobrynn Nikitich ("Dobryny Nikitich"), Khan Asvaba ("Old Eagle" R. Gunsburg; 31 stycznia 1909 r., Monte Carlo), Don Kichotę ("Don Quixot"; 19 lutego 1910 lutego, Monte Carlo, TR "Casino"); W Moskwie - Ivan Straszny ("Pskovtyanka", 3rd Ed.), Dliphea (Khovanshchina), stary Żyd ("Samson N Dalila"); W Petersburgu - Aleko ("Aya" S. Rakhmaninova), Miraca ("Opowieści o Hoffman"), Philip II ("Don Carlos"); W Wielkiej T-RE - BORIS GODUNOVA ("Boris Godunov"), Ivan Straszny ("Pskovtyanka", 3rd Ed.), Dliphea (Hvenshchina), Philip II ("Don Carlos"); W Mariinsky T-De-Deifemys ("Hovanshchina"), Ivan straszny ("Pskovtyanka"), Boris Godunova ("Boris Godunov"), Don Kichotę (Don Kichot); W Tiflis i N. Novgorod - Lotario (Mignon), Gudala (Demon "A. Rubinstein); w N. Novgorod - stary Żyd ("Samson i Dalila"); W Tiflis - Tomsk ("Peak Lady"); W Baku - Peter ("Natalka Poltavka"); rus. Scena - Torah ("Santa Lucia"), Collen ("Bohemia"), Don Quixot (Don Quixot); W Paryż Boris Godunova (Boris Godunov, 19 maja 1908 r., T-R "Grand Opera", Troupe S. Dyagileva). Vladimir Galitsky ("Książę Igor", 9 (22) Maj 1909. T-R "Shatle"), Ivan Straszny ("Pskovtyanka", trzeci Ed., 13 (26) Maj 1909, T-R "Shatle", N. Cherepnin), Dosfesty (Hovanshchina, 23 maja (5 czerwca), 1913, teatr Champs Elysees, P / U E. Cooper); W Monte Carlo - Melnik ("Syrenka" A. DargomyZhsky, 25 marca (7 kwietnia) 1909, P / U L. Widzieć), Demon ("Demon" A. Rubinstein, Ital. Yaz., 11 (24) March 1906, P / w L. Samen); W Londynie - Boris Godunova ("Boris Godunova", 24 czerwca 1913 r., T-R "Drury Lane", Konchak i Vladimir Galitsky ("Prince Igor", 26 maja 1914 r., Ivan), Ivan Straszny ("Pskovtyanka", 3 - I ed. 25 czerwca (8 lipca) 1913, TR "Drury Lane", P / w E. Cooper); w Brukseli - Don Kichot ("Don Kichot", 1 (14) maja 1910 r., P "DE LA MONNA "); w Mediolanie - Boris Godunova (" Boris Godunov "14 stycznia 1909 r., TP" La Scala "). Najlepsze imprezy: Melnik (" Mermaid "A. Dargomyzhsky), Susanin (" Życie dla Tsara "M. Glinka; "Shalyapinsky Susanin jest odzwierciedleniem całej Ery, jest wirtuozem i tajemniczym przykładem wykonania mądrość ludowa, ta mądrość ciężkie lata Testy uratowały Rosję ze śmierci. Wszystko w tym wyglądzie jest idealne, wszyscy będą się urodzić sam i wszystko zostało zawarte w kręgu "pełnej harmonijnej doskonałości". "E. STARK), Boris Godunov (" Całe, doskonałe stworzenie, które mogą służyć jako model Artystyczne wykończenia ... Jest to najlepsi artyści dostępne dla opery wykonawcę i Salalapin, który jest ich całkiem. "N. Kashkin), Ivan Grozny (" Pskovyanka "; N. Rimsky-Korsakow o nazwie Piosenkarza w tej imprezie" niepowtarzalny ") , Erozhka (według jednego z współczesnych piosenkarza "Cud, niedrogie tylko w genialnie obdalonym artystce"), demon ("demon" A. Rubinstein; "Shaliapin po raz pierwszy po wielu latach stworzył wreszcie, coś nie tylko jest wielki, ale także bardzo nowy, godny najlepszych byłych stworzeń. "Yu. Engel), Oloferne (" Od odwagi planu i przez subtelności artystycznej wydajności, Oolfern zajmuje specjalne miejsce w środku Wszystkie inne malownicze kreacje Chaliapin ... ". E. STARK), Galitsky, Dosfey, Farflaf, Varlaam, Aleko (" Aleco "z Rachmaninova), Varya Guest, Salieri, do Onca, Mephistofel ("Faust"; Szwed. Sztuka. A. Tsrann powiedział podczas wykonywania S. Mamontov: "Nie ma takiego artysty, jak iw Europie! To jest coś niespotykanego! Nie musiałem widzieć takiego podobnego mephistofel"), Mehistofel ("Mephistophel"; A. Mazini napisał na świeżym wyjaśnieniu z. Piosenkarka przyjęcia: "Ten wieczór był prawdziwym triumfem rosyjskim artystą ..."). Don Basilio ("Sewilla Basilber" J. Rossini; "Basilio w Shaliapin - bardzo artystyczny przykład wykonania śmiechu, podany z tym śmiechem, zakresem i niedbalstwem, które wyróżniają się śmiechem ludów południowych." E. STARK), Philip II, Lepogello ("Don Juan"), Don Quixot ("Spójrz na jego zdjęcie w Don Kiheot - i zobaczysz w tych oczach oderwane od rzeczywistości, w tej wyczerpanej postaci lekkiego zapaśnika z młynami, żebrak rycerz, tak bardzo zainspirowany, ile i zabawne. Jest to artystyczny portret. I wygląda setki fotografii chwalebnych śpiewaków pomocy, radamów, dalilu, Germanova, Raulley, Margita, śnieżnej dziewicy, onegin itp. - i tylko Galeria Omnichy być przed tobą. (VL. Nemirovich-Danchenko). Dr Party: Nieznany ("Grób Askolda"). Stara kobieta Wanderer, Onegin, Gremin, Vyazminsky, Head ("May Night"), Panas ("Noc wcześniej) Boże Narodzenie "), Bertram (" Robert Devil "), Nylicanta, Kardynał (" Zhidovka "), Valentine (Faust), Tonny, Tsuniga. Partnerzy: A. M. Davydov, T. Dal Monte, D. De Luka, N. Ermolenko-Yuzhina, I. Ershov, E. Zbrueva, E. Kaorazo, V. Kastorsky, V. Kuza, L. Lipkovskaya, F. Litvin, E. Mavin, V. Petrov, T. Ruffo, N. Salina, T. Skipowa, D. Smirnov, L. Sobinov, R. Storkio, M. Cherkasskaya, V. Eberle, L. Yakovlev. Sang P / w W. Avrank, I. Altani, T. Bichema, F. Blumefeld, V. Green, M. Ippolitova-Ivanova, E. Cooper, G. Malera, E. Dyrektor, A. Nikisha, A. Pazowsky, S. Rakhmaninova, T. Serafina, V. Suka, A. Tuscanini, I. Torffy, N. Cherepnina, E. Esposito.

Sh. Był niezrównaną piosenkakiem kameralnym. Od 1897 r. Rozmawiał go z N. Novgorod, Kazan, Samara, Woronezh, Ryazan, Smoleńska, Orel, Tambov, Rostov-N / D, Ekaterinoslava, Astrachan, Pskov, Charkowie, Odessa, Kijów, Jałta, Kislovodsk, Vilna, Rygi , Reele (obecnie Tallinn), Tiflis, Baku, Warszawa, Paryż (od 1907 r.; Zaorany przez A. Nikisha i N. Rimsky-Korsakova), Berlina (1910; P / Y z Kusvitsky; 1924, 1937), Londyn (rocznie z 1921 do 1925 r.), Montreal (1921, 1924), Boston (1921, 1923), Chicago (1922, 1923), Filadelfia (1922), Sztokholm (1922), Göteborg (1922), Edynburg (1922), Nowy Jork ( z 1922 r.) Los Angeles (1923, 1935), San Francisco (1923), Drezno (1925), Lipsk, Monachium, Kolonia, Praga (1937), Budapeszt, Hamburg, Bruksela, Amsterdam, Antwerpia, Tokio (1936), Osaka , Harbin, Pekin, Szanghaj (1936), Wiedeń (1937), Bukareszt (1937), Glasgow (1937), Zurych (1937), Genewa (1937). W latach 1905-07 aktywnie mówił przed pracownikami, był szczególnie znany z zakresu. Rus. nar.. piosenki "Dubinuszka". Dał wiele koncertów charytatywnych na rzecz różnych organizacji. Ostatni koncert piosenkarza odbył się 23 czerwca 1937 r. W Eastbourne (Wielka Brytania). Rozległy repertuar piosenkarza (CV 100) obejmował Aria z Opery, która nie spełniła na scenie Rus. i zachodnia Europa. Kompozytorzy (M. Glinka, A. DargomyZhsky, M. Musorgsky, C. Kyui. A. Rubinstein, N. Rimsky-Korsakova, P. Tchaikovsky, A. Arensky, S. Rakhmaninova, L. Beethoven, F. Schubert, R. Shuman, E. Grieg), Ensembly, Rus. i ukraiński nar.. piosenki. Sh. Często towarzyszył Rachmaninovowi. Piosenkarz poświęcił swoje prace N. Amani (Borodino, Ballada. OP. 10), M. Antev (Romanss. Op. 18), A, Arena ("Wilki", Ballad. 58), I. Ahron (" Duch ", OR 30, 1910), M. Bagrinovsky (" Ballad "), Yu. Blahman (" Kurgan ", Ballad. Op. 26 nr 1, 1896;" W zwykłą bramę ", komiczna piosenka. Op. 26 № 3), A. Buchner ("Ciemność i mgła", "nad morzem"), S. Vasilenko ("Vir", wiersz. Op. 6 nr 1; "wdowa", wiersz. Op. 6 Nie. 2), R. Gliere ("Kowalsmit". OP. 22), E. Granssall ("Jak przestraszony tej nocy", 1914), A. Gechaninov ("na skrzyżowaniu." MUZ. Obraz. OP. 21, 1901 ) I. Dobrovain ("Co idziesz, Night Night". OP. 7 nr 7; "Fantasy". OP. 7 No. 5), J. Iber (piosenka Duke's "," piosenka Dżnototka ", "Dong Song Don Quixot", "Pożegnany piosenka Don Quixote" z filmu "Don Quixote"), E. Kashperova (Albatross, 1912), F. Keneman ("Jak Król chodził po wojnie" op. 7 Nie . 6) "King Aladin". Cit. 10 nr 2; "Kowal". Cit. 8 nr 2; "Trzy drogi", Duma. Cit. 7 nr 5; "Sovereigns i Duma to niezniszczalny rój". Cit. 8 nr 1), Kozakov ("Svyatogor"), N. Kolesnikov ("Dubinushka", Nar. Piosenka; "EH, pracownicy, ludzie Boże", piosenka. OP. 75), V. Korganov ("Na Morthadowie Święty, 1909 r.), N. Kochetov ("Piosenka Harolda i Yaroslavn". OP. 19; "Jestem mężczyzną." OP. 21 № 1; "Jestem niewolnikiem pracy" op. 21 № № № 2; "Ormenian". OP. 21 № 3), S. Kuvytsky ("Ballad", do podwójnego basu), C. Kyui ("Babian", Rus. Piosenka), I. Kyunnap ("Po bitwie"), J. Massne ("Jeśli chciałeś mi powiedzieć"), A. Panayev ("Uwaga The Horrors of War", "Ganna"), S. Paniev ("Piosenka bez wady o Siroto Tak o Tiranie", "Fatma", East Romance), V. Pergamin ("Pomoc"), A. Petrov ("Nie wierz"), z Rachmaninowa ("W duszy każdego z nas". Cip. 34 nr 2, 1912; "Zmartwychwstanie Lazari ". OP. 34 nr 6, 1912;" obserwator ". OPHAN 34 Nr 11, 1912;" Los ". OP. 21 № 1, 1900;" Znasz go ". P. Renchitsky ("Alien Mount", Ballad. Op. 4 nr 2), M. Rukkunow ("Husar", piosenka), N. Rimsky-Korsakov ("Arioso Tsar Ivan (Plugin) z Opery" Pskovtyanka ", III d., 2 do.), Yu. Sakhnovsky (" Och, Stogs, Stogs! Cit. 8 nr 1; "On idzie wokół mnie". Cit. 8 nr 2; "Kowal"; "Do ojczyzny", "Och, honor, czy jesteś młody, aby być wkładką". OP. 5 nr 2); Ya. Sibelius - M. Czarni ("Sad Waltz". Od muzyki do dramatu A. Yernefeld "Śmierć". Obr. Dla basu i f - ale M. Forelansky. OP. 44), A. Simon ("Nightmare", bęben . Szkic. OP. 62; "Och, jak bardzo jesteś właścicielem". Cit. 62), M. Słonie ("Och, You Sun, Słońce jest czerwone." OP. 10 nr 1; "Wybacz słowo", więzienie piosenka. OP. 12 № 1), O. STUKHENKO ("Więzień". OP. 45), A. Taskin ("Akordy modlitewne", "Chcę zabawy"), K. Tideman ("Och, Wołga Kuba" , Piosenka; "Orzeł", "Pieśń Kuznez"), I. Truffy, V. Gateveld ("Na stosach wojny". Obraz w 1 d.), V. Turyn ("w więzieniu"), a . Chernyavsky ("Pod defaza Ryabinushka", piosenka; "W.cóż "), A. Black (" Clea ", Piosenka), N. Shipovich (" nad morzem ". OP. 2 nr 3), V. Erenberg (" Wedding ", komiczna operacja w 1 d. Według Ta sama historia A. Czechowa. Op. 5), M. Języki ("Łatwo wstawiennictwem dołu głębokiego", "gwiazda", "Las jest hałasem i brzęczeniem", "samotny grób", "zniszczony Świątynia").

Został nagrany na znaczkach rekordów (187, RECORD 471): w Moskwie ("Grammophone", 1901, 1902, 1907, 1910), Paryż ("gramofon", 1908; "NIS Master" S głos ", 1927 , 1930 -34), Petersburg ("Gramohone", 1907, 1911, 1912, 1914), Mediolan ("Gramofon", 1912 r.), Londyn ("Grammone", 1913; "Jego Mistrz" głos ", 1926- 27, 1929, 1931), Hase (przedmieście Londynu ", jego głos Mistrza", 1921-26), Camden (USA, Victor, 1924, 1927), Tokio ("Victor", 1936).

Sh. Był również kierowany przez reżysera. Umieść opery: "Don Quixot" (1910, MCC. Duży t-p; 1919, Petrogr. Marinsk-R), "Khovanshchina" (1911, Petersburg. Mariinsky T-R; 1912, Big T-R), "Pskovtyanka" (1912, T-R "La Scala"), "Sewilla Barber" (1913, Big T -R), "Eminhe Power" (1915, Petrogr. Nar. Dom), "Don Carlos" (1917, Petrogr. Nar. Dom). Piosenki zatrudnieni w tych produkcjach I. Ershov, A. M. Labiinsky, I. Tartakov, V. Sharonov bardzo ocenili dzieci-sti W. jako dyrektor. W 1923 r. Ustawił opera "Boris Godunov" do RUS, YAZ. W Chicago.

The Films "Tsar Ivan Vasilyevich Grozny" ("Córka Pskov", na dramatu L. Maya "Pskovtyanka", dyrektor A. Ivanov-Guy, 1915, Rosja) i "Don Kichot" (Dyrektor Pabst, Muzes. J. Iber , 1932, Francja.

Sh. Była wszechstronna osoba przerywana - lubił malowanie, grafikę, rzeźbę, posiadał talent literacki.

Wizerunek piosenkarza zdobył artystów I. Repin, V. Serow, L. Pasternak, B. Kustodiev, K. Korovin, I. Brodski, A. Golovin i in., Rzeźby P. Trubetskaya i S. Konenkov.

Sh. Został pochowany do Paryża. Cmentarz batinol. 29 października. 1984 sztuki art. Został zregenerowany do MCC. Novodevichy Cemetery, w 1986 roku pomnik rzeźbiarza A. Yeletsky i architekta Yu Voznesensky został założony na grobie.

W wydanym przez ZSRR znaczki Wraz z obrazem W.: W 1965 r. - Portret piosenkarza V. Serowa (do 100. rocznicy narodzin kaptura), a także kopertę z portretem S. na fotografii 1910. W NRB w Nikaragui , znaczki pocztowe zostały wydane z wizerunkiem piosenkarza. W St. 1988 W Moskwie, Muzeum F. I. Salalapin został otwarty.

Cit. i listy: strony z mojego życia (autobiografia F. I. Shalapin) // Kronika. 1917. Nr 1-12 (częściowo); W pełni: F. I. Salalapin. T. 1. - M., 1957, 3 ed. - 1976 (czerwony. Sost., Komentarz. E. A. Grosheva); Kwiaty mojej ojczyzny // Petersburg. Gazeta. 1908. 10 maja; Ta sama // wysyłka (N. Novgorod). 1908. 12 maja; Również. Les Fleurs de Mon płaci // matin (Paryż). 1908. 19 mai; To samo // F. I. Shalapin. T 1. - M., 1957, 3 ED. - 1976; Maska i dusza. - Paryż, 1932; Fragmenty kn. // F. I. Shalapin. T. 1. - M., 1957, 3 ed. - 1976; Salapin Feodor. Spiewak na sceny operowe // Muzyka. t. 9. 1934; Rus. za. A. Gozenpud: Piosenkarka na operze // sowy. muzyka. 1953. Nr 4; To samo // F. I. Shalapin. T. 1. -m., 1957, 3 end. - 1976; O A. M. Gorky (zamiast martwicy). - Paryż, 1936; To samo // f. I. SHALALAPIN. T. 1. -m., 1957, 3 end. -1976; Znalezienie w sztuce // lornetki (Petrograd). 1917. Oct. Nr 1; To samo // F. I. Shalapin. T. 1. - M., 1957, 3 ed. - 1976; Dobrze i majestatyczny // Zarya (Harbin). 1935. Marzec; To samo // f. I. SHALALAPIN. T. 1. -m., 1957, 3 end. - 1976; Korespondencja F. I. Shalapin z A. M. Gorky // Odczyty Gorky: 1949-1952. - M., 1954; To samo // f. I. SHALALAPIN. T. 1. -m., 1957, 3 end. - 1976; Korespondencja F. I. SHALALAPIN Z V. V. STASOV // F. I. SHALALAPIN. T. 1. - M., 1957, 3 ed.

1976; Strony z mojego życia; Autobiografia Fedor Ivanovich SHALALAPIN; Naciśnij i mną; Pierwszy koncert; Wspomnienia z gorzkiego; Wigilia w Colombos; O A. M. Gorky // F. Shaliapin. Strony z mojego życia // zatrudniony, artykuł, komentarz. Y. Kotlyarov. - L:, 1990.

Oświetlony: CHALIAPINA Uroczystość we Włoszech // RMG. 1901. Nr 12. P. 378-381; Andreyev L. o Shalapin // Courier. 1902. № 56; Peniaev I. Pierwsze kroki F. I. SHALALAPIN na dziedzinie artystycznej. - M., 1903; Bunin I. Incydent z F. I. Shalapin // głos Moskwy. 1910. Nr 235; Jego własny. O SHALALAPIN / / Illustress Rosja (Paryż). 1938. Nr 19; Jego własny. O Fedore Shalapin // Don. 1957. Nr 10; Sivkov P. F. I. Shalapin: życie i działalność artystyczna. - Petersburg., 1908; Lipaev I. F. I. SHALALAPIN: piosenkarz-artysta. - Petersburg., 1914; Sokolov N. Wycieczka F. I. Shalapin w Afryce. - M., 1914; STARK E. SHALALAPIN. - PG, 1915; Jego własny. F. I. SHALALOPIN: (do dwudziestej rocznicy działalności artystycznej) // Apollo. 1915. Nr 10; Asafyev B. (Glebov I.). O piosence i piosence // Życie artystyczne. 1918. № 37; Jego własny. Gest gest // teatr. 1923. Nr 8; Jego własny. Salalapin // sowy. muzyka. Sob 4 - m.; L., 1945; Jego własny. Fedor Shalapin // MUZ. życie. 1983. Nr 13; Kratygin V. Musorgsky i Shaliapin. - PG, 1922; Nemirovich-Danchenko V.I. ** z przeszłości. - m.: Academia, 1936. P. 247; Zalkd G. Zdjęcia F. I. Shalapin // Theatre, Almanac. Kn. 3 (5). - M., 1946; Nikulin L. ostatnia rola Chaliasta. (Esej) // iskr. 1945. № 39; Jego własny. Listy Chalipina do Bitter // Red Armyman. 1945. Nr 15/16. Od 21-22; Jego własny. Fedor Shalapin. -M., 1954; Jego własny. Ivan Bunin o Fedore Shalapin // Don. 1957. Nr 10; Zasceniczny A. Orpheus w piekle / / baner. 1948. Nr 7. Od 39-4; DMitry N. N. Ładne strony // Sparkle. 1948. Nr 30; Seezhitsky G. Singing Actor lub Playing Singer? // teatr. 1948. Nr 6; Kunin I. Wystawa "Rosyjska Opera i F. I. Salalapin" // Sowy. muzyka. 1948. Nr 8; Opuścił S. Shalapin (strony z książki "Oczy i uszy Singe") // Sowy. muzyka. 1948. Nr 10; Jego własny. Shalapin na koncertowym Pop // Ibid. 1950. Nr 2; Jego własny. Notatki Śpiewak operowy. - 2 ED. - M., 1962. P. 711; Jego własny. Rozmowa z sowlami Shalapin //. muzyka. 1966. Nr 7; Jego własny. Fedor Shalapin, Muzes. życie. 1970. № 3; Yankovsky M. Shalapin i Rosyjska Kultura Opery. - l.; M., 1947; Jego własny. F. I. SHALALAPIN. - m.; L., 1951. - 2 ED. - L., 1972; Jego własny. Duma rosyjskiej sztuki // MUZ. życie. 1973. Nr 2; Memontov V. S. **** wspomnienia rosyjskich artystów. - M., 1950. P. 31; Stasov V.v. Artykuły o Shalapin. - M., 1952; Hubov G. Gorky i Salalapin: Szkic pierwszy i drugi // sowy. muzyka. 1952. № 4, 5; Stanislavsky K. C * obóz. op. W 8 tonach. - M., 1954-1961. T. 6. P. 215; Eisenstadt O. Rysunki Shalyapin // Theatre. 1955. Nr 12; Kyprikov M. F. Wspomnienia aktora. F. I. SHALALAPIN I L. V. SOBINOV // Światła syberyjskie. 1956. № 5. Od 162-175; Briting B. o Shalapin. Wspomnienia // sowy. Raport. 1957. Nr 4; Prestiani Yves. O Fedor Shalapin // Przyjaźń narodów. 1957. Nr 2; Rosenfeld S. Tale of Shalapin. - m, 1957; Również. - L., 1966; Belkin A. F. I. SHALALAPIN NA TAMBOVSCHINA // TAMB. prawda. 1957. 7 grudnia; NELIDOVA-FIVEA L. Dziesięć spotkań z SHALALAPIN w Ameryce // New Syberia. 1957 kN. 36; E jest. Z wspomnień Sów Salalapin //. muzyka. 1959. Nr 1; Lyubimov L. Ostatnie lata Shalapin // w tym samym miejscu 1957. Nr 7; Pomiń T. Tak, pamiętam Salalapin // Lit. Gazeta. 1957. 3. 1 sierpnia; F. I. SHALALAPIN / RED. SOST. E. A. Grosheva. T. 1-2. - M., 1957-58; Dolinsky M., Cheats S. Mniej znanych portretów Shalyapin // Zmiana. 1958. Nr 9; Im. Zapomniana rola Theatre Chaliapin //. życie. 1958. Nr 8; Im. Potrzebujemy muzeum F. I. SHALALAPIN // Ibid. 1960. Nr 19; Im. "Urodziłem się na muzykę w Tiflis" // Lit. Gruzja. 1962. Nr 10; Im. Shaliapin w Gruzji // MUZ. życie. 1962. Nr 11; Im. Dwie litery Salalapin // MUZ. życie. 1963. Nr 17; Im. Historia jednego wyszukiwania // teatru. życie. 1963. № 21; Zorina B. Rysunki Shalyapin // Zmiana. 1958. Nr 17; Buchin P. Gorky i Shalapin // MUZ. życie. 1959. Nr 5; Lebedinsky L. scena "zegar z Chorans" wykonywane przez shalyapin // sowy. muzyka. 1959. Nr 3; Jego własny. Shalapin śpiewa DargomyZhsky // Ibid. 1964. Nr 6; EGO. Shaliapin śpiewa piosenkę "Pożegnanie, radość" // ibid. 1968. Nr 4; Jego własny. "Dubinushka" wykonana przez Shalyapin // MUZ. życie. 1973. Nr 2; Granovsky B. litera F. I. Shaliapin na Boris Godunov // Sowy. muzyka. 1959. Nr 3; Obolensky P. Spotkania Pamięci z Rachmaninovem i F. Shalyapin // SOV. Kultura.

1960. 1 października; Jego własny. Rack upominkowy, potężny // iskr. 1963. Nr 7; Sochiev D. Pięć lat z Sallapin // Sowy. Kultura. 1960. 7 Jan.; Celesky L. SHALALAPIN w PSKOV // MUZ. życie. 1960. Nr 4; Kobtsev N. Shalapin w Harbinie // Don. 1960. Nr 5; A. sh.Na grobie Salalapin // sowy. muzyka. I960. Numer 10; Andronikow I. Weterani rewolucji na Shalapin // Muzes. życie. 1960. Nr 11; Jego własny. Co jest przechowywane na ulicy Graftio? Nowy o Chaliapin // Lit. Gazeta. 1964. № 26; Jego własny. Pełna kolekcja Przepisy dotyczące kultury i życia Shalapin //. 1968. Nr 3; Volkov-Lannic L. Shalapin przed ustnikiem // MUZ. życie. 1961. № 21; Jego własny. Wiersze Salalapin. Do biografii piosenkarza // naukę i życie. 1981. Nr 5; Stolarze B. SHALALAPIN na próbach // MUZ. życie. 1961. № 3; Mniej al. Tysiąc fotografii Chaliapin // Sowy. muzyka. 1962. Nr 5; Jego własny. Historie o Shalapin / / Mus. życie. 1971. № 22; Topbas N. Nie znana podkowa. Z wspomnień Salalapin // Theatre. życie.

1962. Nr 3; Chilikin V. Ostatni wywiad // Ibid. 1962. Nr 3; Yudin S. Shalapin w Partyholiferne i Salieri // Sowy. muzyka. 1962. Nr 9; Paskin A. Shalapin i rosyjscy artystów. - l.; M., 1963; Anufriev v. faust. Do 25 rocznicy śmierci F. I. Salalapin // Theatre. 1963. Nr 4; Vinogradov-Mammoth N. w nocy października. (Rozdział poświęcony F. Salalapinowi, z "Księga Spotkań") // tydzień. 1963. Nr 6; Huseynova A. Dazzly Bright. Przez 90. rocznicę narodzin F. I. SHALALAPIN // LIT. Azerbejdżan. 1963. Nr 2; Doroshevich Vlas. Shalapin w "Mephistophele" / / Sov. Wydrukować. 1963. Nr 3; Kaplan E. w pracy na "Aleko" // sowy. muzyka. 1963. Nr 2; Shalapin I. Rosja Syn // Lit. Rosja.

1963. 15 lutego; Jokes S. Comet o nazwie Fedor // Sowy. muzyka. 1963. Nr 2; Stepanova S. SHALALAPIN Wśród The Red Armia // Theatre. życie. 1963. Nr 11; Kolarl V. "Szkoła Shalyapinskaya" // MUZ. życie. 1963. Nr 3; Jego własny. 187 dni od życia Shalapin. - Gorky, 1967; Jego własny. W Sorov. Historie o Shaliapin // Gorky. pracujący. 1978 r. 17 czerwca; Jego własny. F. I. SHALALAPIN na Wołdze. - Gorky, 1982; Volkov V. Pięć zdjęć Salalapin // MUZ. życie. 1963. Nr 3; Rostotaev A. Z Archiwum Salalapin // Muzes. życie. 1964. № 12; Artamonov I. "Co to jest oszczerstwo". (W pobycie F. I. Shaliapin w Teatrze Milane "La Scala") // Moskwa. prawda. 1964. 27 Saint; Zharov M. Życie i rola. (Z wspomnień F. I. Salalapin) // Ibid. 1964. 31 maja; Nowe strony o Shalapin. (Według archiwów Leningrad) // Moskwa. 1964. Nr 6. P. 160-176; Olga L. Kasta z Graftio Street // Young Guard. 1964. Nr 7; Argo (Goldenberg A. M.). Ostatni koncert. Z księgi wspomnień // sowy. Estrady i cyrk. 1964. Nr 10; Bibik A. Dwa koncerty // teatr. życie. 1965. Nr 6; Strauss Y. SHALALAPIN w Harbinie // MUZ. życie. 1965. № 14; Shalapin rysuje ... // Ibid. 1965. № 22; Perepelkin yu. Historia duża przyjaźń // teatr. życie. 1965. Nr 8; Muzeum, które nie jest w książkach informacyjnych // MUZ. życie. 1966. № 23. C 25; Verbicky A. Shalyapin Case // Theatre. życie. 1967. Nr 6; Pichugin P. Shalapin jest żywym, niestabilnym // sowy. muzyka. 1968. Nr 7; Pokrovsky B. Czytanie Salalapin // Ibid. 1968. Nr 11. 1969. Nr 1; Demidova R. - Shaliapin w Tiflis // MUZ. życie. 1968. Nr 8; Labinsky A. M. "Sewilla Berber" (z udziałem F. I. Shalapin; 1913) // Ibid. 1968. Nr 8; Muzeum F. I. Salalapin // Muzea i zabytki architektury regionu Gorky. - Gorky, 1968. P. 89-90; Nikiforow N. Shalyapinsky Runs // Nikiforov N. Wyszukiwanie trwa. Historie kolekcjonerskie. - Voronezh, 1968. Od 29-32; Peshkovsky ya. Ostatnie dni Shalapin // Theatre. życie. 1968. Nr 24; Speranskaya M. niezapomniana // Zmiana. 1968. Nr 11; Shalapin I. z albumu rodzinnego. 95. rocznica F. I. Salalapin // Sparkle. 1968. Nr 9; Jej. Rzadkie zdjęcie // teatr. życie. 1978. Nr 21; Shalapin I., Lwów N. Standardowy wieczór // Ibid. 1968. Nr 46; Zlotnikova I. Lista stron Time // Theatre. życie. 1968. № 21; Isaeva V. I., Shataginova L. M. Źródło zdjęcia Chaliapin // Sowy. archiwa. 1968. Nr 4; Historia jednego zdjęcia (A. M. Gorky i F. i Shalapin) // Odczyty Gorky: do 100 rocznicy urodzin pisarza. - M., 1968; Dzbanki S. SHALALAPIN w Kronstadt // Theatre. życie. 1968. Nr 3; Rubinstein L. Shalapin i Tukai // przyjaźń narodów. 1969. Nr 9; Tanyuk L. Salalapin i Staritsky // Ibid. 1969. Nr 2; SAMOILENKO N. Jak do Kononyi Salalapin // Don. 1969. Nr 1; Shcherbak A. I. Musi na cierniu. Dilogy o młodym Salalapinie i jego współczesnych. - Kijów, 1969 (na Ukraińskim Yaz); Kokan V. Ostatnie wycieczki z Teatru Shalapin //. 1969. Nr 3; Lavrenvev M. 187 dni z Fedor Shalapin // Turysta. 1970. № 7; Kazakov V. Kiszyniowaty brawy Shalyapin // Codres (Kiszyniowa). 1970. № 7; Solntsv N. Bravo, Bogatyr! // teatr. życie. Numer 10; Belop A. Niezwykły autograf // Theatre. życie. 1970. № 24; Hydalemaker V. Strochi do portretu // Sparkle. 1970. Nr 50; Capovain K. A. Shalapin. Spotkania i wspólne życie // Konstantin Korovin pamięta. - m, 1971; Kogan, odbijający się na Shalapin // Sowy. muzyka. 1971. Nr 7; Kabalevskaya O. Pierwsze spotkania SHALALAPIN z kreatywnością pytań Mussorgsky // teorii i estetyki muzyki. Obłon. 10. - L., 1971. P. 165-198; Groseva E. Shalapin w Bułgarii // Sowy. muzyka.

1971. № 12; Jej. Ścieżka do piękna jest prawdziwa // sowy. Kultura. 1973. 13 lutego; Jej. Genialny muzyk / / sowy. muzyka. 1973. Nr 2; Engel Yu. D. *** Oczy współczesnego: Wybrane artykuły o rosyjskiej muzyce. 1898-1918. - M., 1971. P. 127; B. Shalapin śpiewa Demon // Theatre. 1972. Nr 2; Bakumenko V. Tragik. scena operowa. // teatr. życie. 1972. Nr 8; EGO. Role Salyapin // Ibid. 1973. Nr 24; Lebedinskiy L. Pięć esejów na Shalyapinsky czytanie tekstu zbiornika // Opanowanie wykonania muzycznego. Obłon. 1. - M., 1972. P. 57-127; Shalapin na wakacjach. (Nagrany E. AESIn) // MUZ. życie.

1972. № 17; Lwów N. z wspomnień. (Do 100 rocznicy narodzin F. I. Salalapin) // Theatre. życie. 1973. № 3; Wasilyev S. W Dacha Ratuchinii // Ibid. 1973. № 3; Rummel I. Triumph w Pskov // Sowy. muzyka. 1973. Nr 2; Trzy dokumenty. Z wywiadu w 1936 // Theatre. życie. 1973. Nr 3. P. 24-25; Shalapin-artist // MUZ. życie. 1973. Nr 2. C. 25, Cup F. Salalapin Maski // Theatre. 1973. № 3; Z archiwum Salalapiny // Ibid. 1973. № 3; MIL A. Muzeum w teatrze mieszkalnym //. życie. 1973. Nr 14; DPANKOV V. Natura Talent Shalapin. - L., 1973; Dmitrievsky V. Great Artist. - L., 1973; Jego własny. Shaliapin i gorzki. - M., 1981; PAKHOMOV N. SHALALAPIN DROBS // LIT. Rosja. 1974. 4 Jan.; Volkov S. Meyerhold i Salalapin // MUZ. życie. 1974. Nr 18; Gozenpud A. A. Rosyjska opera na włącz XIX-XX Wieki i F. I. Shalapin. 1890-1904. - L., 1974; Almedingen B. A. Golovin i Shaliapin. Noc pod dachem Teatru Mariinsky. - 2 ed. - L., 1975; Glibko-Dolinsky w ojczyźnie ojca // teatru. życie. 1976. Nr 5; Fedor Ivanovich Salalapin / Red.-Sost. E. A. Grosheva. T. 1-3. - M., 1976-1979; Dmitrievsky V., Katerinina E. SHALALAPIN w Petersburgu-Petrograd. - L., 1976; Kotlyp G. Studiowanie środków akustycznych wyrażania emocji w śpiewaniu F. I. I. SHALALAPIN // Abstrakty piątej konferencji naukowej w sprawie rozwoju śpiewu słuchu muzycznego, percepcji i umiejętności muzycznych i twórczych dzieci i młodzieży. - M., 1977. P. 586-589; Litinskaya E. Niezwykłe poczucie radości // MUZ. życie. 1978. Nr 15; Zavadskaya N. Muzyka i malarstwo // MUZ. życie. 1978. Nr 12; Popov A. "Rola nigdy nie udało mi się natychmiast" // Theatre, Life. 1979. Nr 14; Kotlypov Yu F. I. SHALALAPIN i bułgarska operacyjna kultura / / rosyjsko-bułgarskie połączenia teatralne: SAT. Artykuły. - L., 1979. Od 130-144; Gorsky G. Pieśni, wzywa do życia // Daugava. 1979. Nr 12; Dpuden S. słuchanie Salalapin // Neva. 1980. Nr 4; Babenko V. SHALALAPIN JEST Żartu // Ibid. 1980. Nr 8; Goltzman S. w śladach jednego zdjęcia // Komsomolets tatarii (Kazan). 1980. 31 DEC.; EMEPEANOV T. \u200b\u200bSEMI-RDIOTION // Sparkle. 1988. Nr 48. P. 14-17; Krylova L. Gorky słucha F. Shalapin // Lenin Shift (gorzki). 1981. 12sent.; Tolstova N. Sang Chaliapin tutaj // Izvestia. 1981. 11 listopada; Belysakov B. Shalapin, Teatr Zimina, 1916 // Lenin Shift (gorzki). 1982. 7, 9 i 12 DEC.; Viting E. Spotkania z F. I. Salalapin // Neman (Mińsk). 1982. Nr 5; Bonantko A. "Mały Alexis" (litera F. I. Shalapin Composer i akompaniator A. V. Taskina) / / Neva (L.). 1982. Nr 7; Tomina V. SHALALAPIN w Buenos Aires // Sowy. balet. 1983. Nr 6; Kotlyapov Y. "Mam teatr" // teatr. 1983. Nr 6; Simonov R. SHALALAPIN w wspomnieniach największego dyrektora teatru Rubietowego Rubena Simonowa // Życie. 1983. Nr 8; Perezina V. Wspinaczka. Narracja dokumentalna o młodym Salalapin / / Moskwie. 1983. Nr 9. C 3-117; Nr 10. P. 6-101; Jego własny. Nowy O Shaliapin: artykuły i wywiady // teatr. 1983. Nr 6; EGO. Zasiłek. Fragmenty historii biograficznej F, Salalapin // Kubana. 1983. Nr 8. P. 3-46; Konchalovskaya N. Wiosna w Trubnikovsky // sowy. Kultura. 1983. 6 Saint.; Sokolovsky A. Wielkie życie w sztuce // sowy. muzyka. 1983. Nr 9; Fedor Shalapin // MUZ. życie. 1983. Nr 13. P. 15-16; Samsonova P. SHALALAPIN jest dedykowana // ibid. 1983. Nr 14; GPINKEVICH H. H. Linie Salalapinsky // G. Grinevich H. H. rzędy, litery, los. - Alma-Ata, 1983. P. 94-98; Elizarova M. N. Byli w Kazaniu. - Kazan, 1983. P. 76-84; Beyul O. Shalapin. (Mini memoirs) // Neva. 1983. Nr 10. Lapchinsky. Trzy szkic muzyczny. (Shaliapin odwiedzający S. M. Budenny) // Podnoszenie. 1983. Nr 11; Ardov V. etiude do portretów. - M., 1983. P. 144-153; Zarubin V. świetna duma naszego // teatru, życie. 1983. Nr 3; Usanov P. Jak młode byliśmy // sowy. Kultura. 1983. 29 października; Malinovskaya G. N. obok Chaliapin // Ibid. 1983. 24 DEC.; Khrennikov T. Sylapin Syn Rosji. (Przez 110. rocznicę urodzenia) // iskr. 1983. Nr 9; Yanin V. Nice Rocznica // Melody. 1984. Nr 1; Semenov Y. Różowy deszcz "Kolumna" // Izvestia. 1984. 17 lutego; Korshunov G. F. SHALALAPIN w życiu i na scenie. Rozdziały z książki "Shaliapin za granicą" // Don. 1984. Nr 6; Ivanov M. o Shalapin // Shalyapin F. I. Maska i dusza. - M. 1989. Od 19-48; Posnin V. brzmi znajomym głosem // ibid. 1984. 27 października; IISA E. Duma Rosyjskiej Ziemi // Ibid. 1984. 27 października; Łupajmy wspaniałą piosenkarkę // iskry. 1984. Nr 46. P. 30; Ceremonia na cmentarzu Novodevichy // sowy. Kultura. 1984. 30 października; Philippov B. jak uciekłem Shaliapin // Ibid. 1984. 30 października; Ivanov V. Autograf SHALYAPIN // MUZ. życie. 1984. Nr 17; Przykłady E. Z krajem rodzimej kombinacji ... // pracownik. 1984. Nr 12; Kronika życia i kreatywność F. I. SHALALAPIN. W 2 książkach / sost. Yu. Kotlyarov, V. Garmash. - L., 1984; Dar of Collectora. (Nieznany portret Shalapin wręczył prezent związek Radziecki Japoński Collector) // Izvestia. 1985. 3 Jan.; PreobRazhensky K. Szczegóły rzadkich Znajdź / / SOV. Kultura. 1985. 12 Jan.; Jego własny. Portret Salaliapiny zostanie przeniesiony do Moskwy // tam. 1985. 16 maja; Gogobherzeidze c. Przekazał muzeum // ibid. 1985 r. 4 czerwca; Burakovskaya M. Shaliapin Album // Ibid. 1985. 13 lipca; Pazgons S. Dar Collector // Sowy. Kultura. 1985. 18 lipca; Tucinskaya A. Knight Art // Aurora. 1985. Nr 9; Medvedenko A. Argentyna brawo Shalapin // Zmiana. 1985. 24 sierpnia; Zmartwychwstanie M. w pamięci Shalapin. Czy byłeś kiedyś w tym muzeum? // Eve. Leningrad. 1985. 27 sierpnia; Paclin N. Silent Russian Art // Tydzień. 1986. Nr 45 (1389); Dmitrievskaya E. R., Dmitrievsky V.I. Shalapin w Moskwie. - M., 1986; F. I. shalyapin / sost. R. Sargsyan. - M., 1986; Goltzman S. V. F. I. Shalapin w Kazaniu. - Kazan, 1986; Kuleshov M. Autograph Shalapin // Leninsky Banner. 1986. 12 listopada; Svistunova O. Moskwa Adres Shalapin // Eve. Moskwa. 1987. 28 listopada; Shalnev A. Dla Muzeum Shaliapin // Izvestia. 1988. 3 września; Sokolov V. i przypomniał sobie szeroką słowiańską duszę ... // sowy. Kultura. 1989. 27 maja. Pp. 2; Żelazo A. Gdy zarejestrowano pierwsze płyty F. I. Shalapin // żelaza A. Nasz przyjaciel jest rejestrowany. Kolektor scrapbook. - Kijów., 1989. Od 92-98; Sedov A. rzadkie płyty Chaliapin // sowy. Kultura. 1989. 2 października; Peschotte J. CE Géant, F. Chaliatek. - Paryż, 1968; Gouury J. F. Chaliakine. Paryż, 1970 (z dyskografią); CSMA V. SALIAPIN w Rumunii // "Muzica". 1973. Numer 2.

Shalapin, Fiodor Ivanovich

(r. 1873) - wybitna opera i piosenkarka koncertowa, wysoki bas. W wczesne dzieciństwo do lat 90-tych. XIX wieku S. żył w ciężkim materiałach i warunkach życia; Systematyczna edukacja nie otrzymała i jako rzadka bryłka, niemal niezależnie uformowana w wyłącznie charakterystycznej osobowości artystycznej. Popularność S. zaczyna się od 1896 r., Kiedy z sceny Mariinsky trafia do prywatnych przedsiębiorców Moskwy Patronat S. Mamontava, natychmiast oszacował bogactwo przeładunku S. i stworzenie korzystnej atmosfery sztuki wokół niego, w której Mateusza Sch. Tutaj artystów Polenov, Serowa, Vrubel, Vasnetsova, Korovin i in. W tym samym okresie, historyk Klyuchevsky i kompozytor Rakhmaninov pomógł S. Aby odsłonić rolę Godunova i Dunisphey w genialnych dzieł Mussorgsky " Boris Godunov "i" Hovhanshchina ". Posiadanie jasnego dramatycznego tankowania w połączeniu z wyjątkowymi danymi wokalnymi i ekscytujący temperament, Shaliapin udało się stworzyć wiele niezapomnianych w swojej działalności artystycznej - w zależności od siły i głębokiej prawdomówności - Obrazy: Melnik ("Mermaid" Dargomyzhsky), Mephistople ("Faust" Guro i Mephistofel "Boyto), Ivan The Straszny ("Pskovtyanka" Roman Korsakov) i inni. Wysokie umiejętności techniczne, pełne posiadanie zasobów głosowych w Sh. Zawsze podporządkowane muzyczne i dramatyczne zadania realizującej roli. Ujawniając jeden lub inny artystyczny obraz, SHALALAPIN nigdy nie lubi na zewnątrz spektakularnej stronie wcielenia sceny, próbując ją ujawnić treść ideologiczna, szukając najwyższej jasności swojej muzycznej i dramatycznej ekspresji. Jako artysta sh. Jest to rzadki wzór największego mistrza, w którym muzyk i dramatyczny aktor są organicznie połączone. Jasne i odważne innowacyjne działania sh. Zatrzymał rutynowy bagno starej sceny opery z nią, która została usłyszeni przez fałszywe puffy wspaniałych telefonów z tyłek, z tradycyjnymi instalacjami na "pięknym dźwięku" z pełną niemal ignorującą muzyczną i dramatyczną ekspresję itp . Sch. Udało się, aby wzbudzić muzykalne umiejętności dramatyczne aktora opery do ogromnej wysokości, a tym samym znacznie promował rehabilitację opery. Jest to niewątpliwie ogromna pozytywna rola sh. W historii aktów muzycznych i dramatycznych. Jednak szkoła sh. Nie stworzył, pozostając w dużej mierze izolowany talent w rosyjskiej przednią rewolucyjnej sztuce muzycznej i dramatycznej. Nie jest przypadkiem, że dyrektorowe doświadczenia sh. ("Handelshchina" w Petersburgu, "Don Carlos" w Moskwie) nie miała niezależnego znaczenia.

W warunkach przednią rewolucyjnej Rosji wszystkie kreatywne działania S. można scharakteryzować jako pojedyncze zjawisko. Sh. Wyszedł z środowiska Lumen-proletiarna. Przekazując ciężką ścieżkę nowicjusza wentylatorów i aktora w atmosferze Vagrancy i Bohemia, Sh. Dzięki wyjątkowe dane artystyczne "z góry" był widziany, a "troszcząca się" uwaga rosyjskiego patronatu burżuazynowego została przyjęta. Doprowadziło to do podwójnego charakteru anarchicznego rebaru, a jednocześnie ograniczoną siatką i egoistyczną naturą S. jako osoby. SH. Zasadniczo był zawsze obcy dla życia społecznego i politycznego i walki i było bardzo łatwe do wpływania na skutki sytuacji, w której upadł. Cała ścieżka dojrzałych sh. - Od przyjaźni z gorzkim i rewolucyjnym "współczuciem" do korba w Royal Hymn, z działalności artystycznej w młodej Republice Radzieckiej (za którą otrzymał rząd radziecki tytuł artysty ludzi) Otwarte połączenie z białymi organizacjami strażnikowymi za granicą - wizual potwierdza ten wniosek.

W OV. ostatnia książka, Opublikowany w 1932 r. Za granicą ("dusza i maska"), sh. z szczeliną cyniczną narażoną kompletną ideologiczną, nieistotną i niepoliadyczności jego "społecznej" aktywności, wreszcie posiadając obóz reakcji terenu. W 1928 r. Rząd radziecki pozbawił Sh. Tytuł artysty ludowego i zaprzestać go wchodząc do ZSRR.

Shal japin, Fedor Ivanovich

Pręt. 1873, umysł. 1938. Piosenkarka (bas). Występował na scenie Moskwy Prywatnej Opery Rosyjskiej (1896-1899), Teatr Bolszoj, Teatr Mariinsky. Najlepsze imprezy: Boris ("Boris Godunov"), Mephistofel ("Faust"), Mephistofel ("Mephistofel"), Melnik ("Syrenka"), Ivan Grozny ("Pskovtyanka"), Susanin ("Ivan Susanin"). Wspaniały wykonawca rosyjskich piosenek ludowych, romansów ("Petersburg", "Dubinushka" itp.). Artysta Ludowy Republiki (1918). W 1922 r. Emigrated.

Duża encyklopedia biograficzna. 2009. -, rosyjski piosenkarz (bas), artysta Ludowy Republiki (1918). Urodzony w rodzinie pracownika małego papeterii. Pracował jako student szewca, tokary, korespondencji. Jednocześnie śpiewał w chórze biskupa. Z ... ... Wikipedia Wikipedia Czytaj więcej

Rosyjska opera i wokalista komorowy (wysoki bas).
Artysta pierwszych ludzi Republiki (1918-1927, tytuł został zwrócony w 1991 r.).

Syn chłopskich województwa Vyatka Ivan Yakovlevich Salalapin (1837-1901), przedstawiciel starożytnej rodziny Vyatka z Shalapin (Sheepina). Matka SHALALAPIN - chłopski w miejscowości Dudintsy Kumonsky Parish (Kumonsky dzielnica regionu Kirova), Evdokia Mikhailovna (w dzielnicy Prozorov).
Jako dziecko śpiewało Fiodor. Chłopiec został przekazany szkolenie szewca do Sapozhnikowa N.a. Cienki, a następnie v.a. Andreev. Otrzymałem edukację podstawową w szkole prywatnej Vedernikova, a następnie w czwartej szkole parafialnej w Kazaniu, później w szóstej szkole podstawowej.

Początek jego artystycznej kariery SHATAPIN uważał 1889, kiedy wszedł do dramatycznej Trupy V.B. Serebryakova, początkowo na stanowisko statystyka.

W dniu 29 marca 1890 r. Odbyła się pierwsza mowa solo - para Serezkiy w Opere "Evgeny Onegin", w preparacie Towarzystwa Kazańskiego fanów sztuki scenicznej. Wszystkie mogą i na początku czerwca 1890 r. Jest chorisistą Afliz Tweet V.B. Serebryakov. We wrześniu 1890 r. Przybywa z Kazana do UFA i zaczyna pracować w chórze liściasty trupa pod kierownictwem S.ya. Semenova-samara.
Całkowicie, niezbędne było przekształcenie solistów z Horist, zastępując opery "Kamyki" w Operze Montusko w roli chorego artysty.
Ten debiut przedstawił 17-letni facet, który sporadycznie naligował małe imprezy, takie jak Ferrando w Trubadur. W przyszłym roku mówił na imprezie nieznanego w "Togold Togil" Versta. Zasugerował miejsce w regionie UFA, ale Trupa Malorosiysk Derka dotarła do UFA, do której dołączył Shaliapin. Wanders doprowadziły go do Tiflis, gdzie najpierw udało mu poważnie angażować się w jego głos, dzięki śpiewakowi D.A. USATOV. Układy nie tylko zatwierdziły głos Salalapiny, ale ze względu na brak ostatnich zasobów materialnych, zaczął dawać mu lekcje śpiewania za darmo i ogólnie przyjęło w nim dużej części. Zaaranżował również Shaliapin do Opery Tiflisa Ludwigov-forskatti i Lyubimova. Shalapin mieszkał w Tiflis przez cały rok, spełniając w operze pierwszymi stronami basowymi.

W 1893 r. Przeniósł się do Moskwy, aw 1894 roku - w Petersburgu, gdzie śpiewał w Arkady w Trupa operacyjnym, a zimą w latach 1894-1895. - W partnerstwie operacyjnym w Teatrze Panayevsky w Zazulinie Trupe. Wspaniały głos początkującego artysty, w szczególności ekspresyjnej deklamacji muzycznej w związku z prawdziwą grą, zwrócili uwagę na krytyków i publiczność.
W 1895 r. Został przyjęty przez Dyrekcję Petersburg Cesarski teatry do Opery Truppe: Wszedł na scenę Theatre Teatru Mariinsky i śpiewał imprezę Mephistople (Faust) i Ruslan ("Ruslan i Lyudmila"). W komicznej operze "Secret Małżeństwo" D. Chimaroza "D. Chimaroza" D. Chimaroza "Tajne małżeństwo" Secret małżeństwo "D. Chimaroza". Informują, że w sezonie 1895-1896 pojawił się raczej rzadko i więcej niż kilka partii odpowiedni dla niego ". Słynny patron s.i. Mamut, który w tym czasie utrzymywał opera w Moskwie, najpierw zauważając w Chaliapinie, aby wydać z serii wychodzących, przekonał go, aby poszedł do jego prywatnej trupy. Tutaj w 1896-1899, Shaliapin opracował w sensie artystycznym i odwrócił talent scenowy, występując w wielu odpowiedzialnych ról. Dzięki subtelnym zrozumieniu rosyjskiej muzyki w ogóle, a najnowsze, w szczególności, jest całkowicie indywidualnie, ale jednocześnie głęboko prawdomównie stworzył szereg istotnych obrazów klasyki opery krajowej:
Ivan Straszny w Pskovtyanka n.a. Rzymski Corsakov; Gość Varangi w jego sadku; Salieri w jego "Mozarcie i Salieri"; Melnik w "Rusalka" A.S. DargomyZhsky; Ivan Susanin w "Życie dla króla" M.I. Glinka; Boris Godunov w Operze Opera M.P. Mussorgsky, obowiązek w jego Khovanchin i wielu innych operatorach.
Jednocześnie dużo pracował nad rolami w operacjach zagranicznych; Tak więc, na przykład rola Mephistofel w Fausta Guano w swoim przelewu była uderzająco jasny, silny i osobliwy oświetlenie. Przez lata Shaliapin nabył głośną sławę.

Shaliapin był solistą rosyjskiej prywatnej opery stworzonej przez S.I. Mammoth, w odległości czterech sezonów - od 1896 do 1899 roku. W książce autobiograficznej "maska \u200b\u200bi dusza", SHALALAPIN charakteryzuje te lata życia kreatywnego jako najważniejsze: "Mamontov Mam repertuar, który dał mi możliwość rozwijania wszystkich głównych cech mojej artystycznej natury, mojego temperamentu".

Od 1899 r. Wraca do służby w Cesarskiej Rosyjskiej Operze w Moskwie (Teatr Bolshoy), gdzie cieszył się ogromnym sukcesem. Był bardzo doceniony w Mediolanie, gdzie występował w teatrze "La Scala" w kapitałowej roli Mephistofel A. Boyto (1901, 10 odsłon). Chaliapin Touring w St. Petersburg na scenie Mariinsky był rodzaj wydarzeń w świecie muzycznym St. Petersburg.
W rewolucji 1905 opłaty zostały poświęcone z ich przemówień przez pracowników. Jego występy z piosenek ludowych ("Dubinusz" i inni) czasami zamienili się w demonstracje polityczne.
Od 1914 roku wykonuje w prywatnej operepracy S.I. Zimin (Moskwa), a.r. Aksarin (Petrograd).
W 1915 roku debiut odbył się w kinie, głównej roli (król Ivan Grozny) w historycznym Kinoframe "Tsar Ivan Vasilyevich Grozny" (na dramatu Lion Maya "Pskovtyanka").

W 1917 r. W sformułowaniu Opera J. Verdi "Don Carlos" w Moskwie działa nie tylko jako solista (część Philip), ale także jako dyrektor. Kolejnym doświadczeniem Dyrektora jest opera "Mermaid" A.S. DargomyZhsky.

W latach 1918-1921 dyrektor artystyczny Teatru Mariinsky.
Od 1922 r. - Na wycieczkę za granicą, w szczególności w Stanach Zjednoczonych, gdzie jego amerykańskie impresario był Salomon Jouron. Piosenkarka poszła tam z drugą żoną - Maria Valentinovna.

Długa brak chaliakiny spowodowała podejrzeń i negatywny stosunek do sowiecka Rosja; Tak więc w 1926 V.v. Mayakovsky napisał w "Letter do Gorky":
Lub żyj
Jak żyje Salpin,
Nadmuchiwane brawa Ogolapanu?
Powrót
Teraz
Taki artysta
Z powrotem
Na rosyjskim rublicy -
Jestem pierwszym kryptem:
- Radi z powrotem,
Artysta Ludowy Republiki!

W 1927 r. Opłaty z jednego z koncertów SHALALAPIN poświęcił się do dzieci emigrantów, które prezentowane 31 maja 1927 r. W magazynie "All-Rosyjski" przez pewien pracownika wszystkich komputerów S. Simona jako wspierane przez białe strażników . Szczegóły dotyczące tej historii opisuje w autobiografii Shalapin "Maska and Soul". 24 sierpnia 1927 r., Dekretem SNK RSFSR, był pozbawiony tytułu artysty ludzi i prawo do powrotu do ZSRR; Został uzasadniony faktem, że nie chciał "powrócić do Rosji i służyć, że ludzie, których tytuł artysty został do niego przypisany" lub, zgodnie z innymi źródłami, fakt, że rzekomo poświęcił pieniądze do monarchistycznych emigrantów.

Pod koniec lata 1932 r. Wykonuje główną rolę w filmie "Don Kichot" austriackiego dyrektora filmowego Georg Pabsta na imię nazwy serwantów nazywanych taką samą nazwę. Film został natychmiast usunięty w dwóch językach - angielski i francuski, z dwoma wspólnikami aktorów, muzyka na film napisał Jacques Iber. FATIME filmowanie filmu miało miejsce w pobliżu miasta Nicea.
W latach 1935-1936, piosenkarka trafia do swojej ostatniej trasy na Daleki Wschód, dając 57 koncertów w Manchuria, Chinach i Japonii. Podczas wycieczki po akompaniicie była Georges De Hommeration. Wiosną 1937 znalazł białaczkę, a 12 kwietnia 1938 r. Zmarł w Paryżu na rękach żony. Batignol został pochowany na cmentarzu Paryżu. W 1984 r. Jego syn Fiodor Shaliapin Jr. uczynił buntą jego kochany w Moskwie na cmentarzu Novodevichy.

W dniu 10 czerwca 1991 r., 53 Po śmierci Fedor Shalapin, Rada Ministrów RSFSR przyjęła uchwałę nr 317: "Anulować uchwałę Związku Radzieckiego RSFSR z 24 sierpnia 1927 r." Tylko fialapin "Artysta ludzi" jako nierozsądny. "

SHALALAPIN był żonaty dwa razy, a z obu małżeństw urodził 9 dzieci (jeden zmarł w młodym wieku od zarobienia).
Dzięki swojej pierwszej żonie Fedor Shalapin spotkał się w Nizhny Novgorod, a oni wyszli za 1898 r. W kościele wioski Gagino. To była młoda włoska balerina Iola Tornagi (Iola Ignatywa Lezleya (w scenie Tornagi), zmarła w 1965 r. W wieku 92 lat), urodzona w mieście Monza (niedaleko Mediolanu). Łącznie Shaliapin w tym małżeństwie urodziła się sześć dzieci: Igor (zmarł w wieku 4 lat), Boris, Fedor, Tatiana, Irina, Lydia. Fedor i Tatiana byli bliźniakami. Iola Tornagi żył przez długi czas w Rosji i dopiero pod koniec lat 50., przy zaproszeniu Syna Fedoru, przeniósł się do Rzymu.
Już rodzina, Fedor Ivanovich Salalapin zbliża się do Marii Valentinova Petzold (Neurbor Elukhen, w pierwszym małżeństwie - Petzold, 1882-1964), który miał dwa z jego dzieci z pierwszego małżeństwa. Urodzili się trzy córki: Martha (1910-2003), Marina (1912-2009) i Dasia (1921-1977). Córka Mariny Shalapina (Marina Fedorovna Shalyapin-Freddie), żyła dłużej niż wszystkie swoje dzieci i zmarł 98. roku życia.
W rzeczywistości Chaliapina pojawiła się druga rodzina. Pierwsze małżeństwo nie zostało zakończone, a drugi nie został zarejestrowany i został uznany za nieważny. Okazało się, że Shaliapin w starej stolicy była jedna rodzina, aw nowym: jedna rodzina nie poszła do Petersburga, a drugi do Moskwy. Oficjalnie Maria Valentinovna małżeństwo z Shalapin został ozdobiony w 1927 roku w Paryżu.

nagrody i nagrody.

1902 - kolejność Bukhary Golden Star Star III.
1907 - Złoty Krzyż Prusowy Eagle.
1910 - tytuł solystycznego jego majestatu (Rosja).
1912 - ranga solista swojego Króla Włoskiego Króla.
1913 - ranga solisty jego majestatu angielskiego króla.
1914 - angielski rozkaz na specjalne zasługi w dziedzinie sztuki.
1914 - rosyjski porządek Stanislav III stopień.
1925 - Dowódca Orderu Honorowego Legionu (Francja).

Fedor Fedorovich Salalapin nie był kimś innym jak syn słynnej Rosyjskiej Opery Bass Shalapin. Posiadał wielki talent działający, który został uznany zarówno w Europie, jak iw Stanach Zjednoczonych. Lista filmów, w których zagrał, jest dość duży, ponieważ był zaręczony w tym od 1926 do 1991 roku.

Shatapin Fedor Fedorovich: Biografia

Urodził się 6 października 1905 r. I żył do 17 września 1992 roku. Moskwa stała się rodzinnym miastem Salalapiny. Pierwszym małżonkiem jego ojca jest włoski prima-ballerina iola tornagi - stał się matką bliźniaków Fedora i Tatiany. Przy okazji, w tym małżeństwie mieli cztery dzieci.

Son Fedor otrzymał wspaniałą edukację w Moskwie i może mówić trzy języki. Nieco później, po rewolucji bolszewickiej (w 1924 r.) Opuścił swoją rodzinę i przeniósł się do ojca do Paryża. Wiadomo, że Boris, jego rodzima brat, stał się artystą i znanym.

Wkrótce jednak Fedor Fedorovich Shaliapin był zmęczony byciem w cieniu jego ojca i opuścił Francję w Hollywood, gdzie rozpoczął działającą karierę. Potem sfilmowali cichy film. Jego kariera zaczęła się skutecznie, miał szczęście, bo wtedy przemówił z zauważalnym akcentem.

Zawód działania

Jednak główne role nie dostały go. Czas wystąpienia dźwięku kina nie przyniosła specjalnej sławy fedoru. Niemniej jednak Fedor Fedorovich Shaliapin odegrała rolę umierania Cashkina w filmie "Dowódca Kaskol" (1943). Publiczność przypomniała mu bardzo dobrze i rozpoznawana.

Po zakończeniu wojny idzie do Rzymu, aby kontynuować jego karierę aktora. Od dwudziestu lat, od 1950 do 1970 r. Grał dużą liczbę silnych i charakterystycznych ról.

Matka

Od wielu lat nie zobaczy rodzimy matkaAle 1960, podczas gdy poruszy się do niego do Rzymu. Ze wszystkich wartości przyniesie tylko albumy fotograficzne ojca.

W 1984 r. Osiągnie pył jego ojca, który zostanie przetransportowany z Paryża do Moskwy i zostanie zregenerowany na cmentarzu Novodevichy.

Fedor Fedorovich Salalapin: Films

Co jest zaskakujące, powodzenie młodszego Salalapiny przyszedł, gdy był już w starym wieku. Wszystko zaczęło się od filmu "Nazwa Rose", z roli ołowiu, gdzie Fedor wypełniła rolę Jorge Burgos.

Potem była kolejna jasna rola w filmie "Moc księżyca" (w 1987 r.), Gdzie grał w starym włoskim, dziadek bohaterki, który był zagrany przez popularną Amerykanin, wtedy były inne filmy - "Katedra" ( 1989), Stanley i Iris "(1990).

Grał ostatnią rolę w "środkowym kręgu" (1991), to obraz mówi o życiu w Związku Radzieckim w dniach dyktatury Stalina.

Fiodor Fedorovich Salalapin zmarł o 86 lat (w 1992 roku we wrześniu) w jego domu w Rzymie.

Ojciec

Dotykając tematu syna, chcę rozpraszać trochę i na ojcu F. I. Shalapin (1873, Kazan - 1938, Paryż) - niezwykle utalentowany człowiek, który z wyjątkiem prezentu wokalnego, miały inne talenty - artysta, grafika, rzeźbiarz, a nawet Usunięte w filmach.

Jego rodzice byli zwykłymi chłopami. Jako dziecko, Salalapin Fedor (jego biografia zawiera te dokładne fakty) śpiewał. Jego kariera artystyczna rozpoczęła się od przyjęcia do Troupe V. B. SEREBRYAKOV. Potem były wędruje i rozwój talentu. Pewnego dnia Los rzucił go do Tiflis, gdzie zaczął poważnie grać swój głos, a wszystko dzięki piosenkarzowi Dmitrij Uatow, który Shalapin nie mógł zapłacić za lekcje śpiewania, a on zrobił z nim za darmo.

Szukaj sukcesu

W 1893 r. Przeniósł się do Moskwy, aw ciągu roku - do Petersburga. Krytyka i publiczność była oszołomniana przez jego oszałamiający głos. Zaczął spełniać imprezę ze sceny Teatru Mariinsky.

Wtedy słynna Moskwa patrona S. I. Mammoth przekonuje go, by iść do niego w Operze (1896-1899). Mammochy pozwoliły, aby piosenkarz w swoim teatrze dosłownie wszystko, co chciał - pełna swoboda kreatywności. Od 1899 roku Shaliapin jest już na scenie Teatru Bolszoj.

W 1918 r. Chaliapin stał się dyrektorem artystycznym Teatru Mariinsky i otrzymał "Artysta ludowy", a następnie, w 1922 r., W 1922 r. Wyjechał do pracy w Ameryce. Wtedy przywództwo kraju był zaniepokojony jego długim brakiem. Jednak gdy poświęcił pieniądze dla dzieci emigrantów, jednak liczył na wsparcie białych strażników, a Shaliapin pozbawił tytuł "Ludowych" w 1927 roku. Dopiero w 1991 r. Po pięćdziesięciu latach po śmierci piosenkarza nakaz ten został uznany za nierozsądną i tytuł został zwrócony.

Życie osobiste

Shalapin był dwukrotnie żonaty. Dzięki pierwszej żonie Iola Tornagi spotkał się w Nizhny Novgorod (dokładniej - we wsi Gagino), a oni ożenili się w 1898 roku. Dała mu sześć dzieci - Igor, Boris, Fedor, Tatiana, Irina i Lidię.

Następnie Shalapin pożyczył drugą rodzinę z Marią Valentin Petzold, który miał dwoje dzieci z pierwszego małżeństwa. Piosenkarka urodziła jeszcze trzy dziewczęta: Martarp, Marina i Dassion. Mieszkał w dwóch rodzinach. Jeden był w Moskwie, drugi - w Piotrogrodzie.

Oficjalnie małżeństwo Shalapin z Marią Valentinovną został ozdobiony 1927 r. W Paryżu.

Jednak wiele honorowych nagród przyznało Shaliapin od 1922 r. Przystął i mieszkał wyłącznie za granicą.