Moterų portretai ir jų autoriai. Moterų grožio idealas žinomų menininkų nuotraukose

Moterų portretai ir jų autoriai. Moterų grožio idealas žinomų menininkų nuotraukose
Moterų portretai ir jų autoriai. Moterų grožio idealas žinomų menininkų nuotraukose

Portretas tapyba yra žanras vaizdiniai menaikurioje menininkai nesiekia tiek daug išorinis panašumasKaip ilgai bandykite atspindėti vidinis pobūdis pavaizduoto asmens. Portretas gali būti individualus ir kolektyvinis, magistro menininkas sukuria konkrečios eros tipišką vaizdą.

Žanro istorija

Kaip laikas antikvariniai menai. Kretos saloje kasinėjimų metu buvo rasta daug freskų su moterims. Kiti meno paminklai priklauso Egiptui, buvo medinės lentos su portretais, vaizduojamais ant jų esančių "Ecustics" technikoje (tai yra tokie kaip vaškiniai dažai). Viduramžių metu tapybos portretas egzistavo tik donorų įvaizdžiui ir buvo viso dalis meno sudėtis dėl religinių temų.

Dažymas klestės sumažėjo dėl renesanso. Skelbiamos renesanso menininkai humanistinės idėjos Ir jie paėmė atskiro asmens, kraštovaizdžio ir interjero pasaulio pagrindą buvo suteiktas nedidelis fono vaidmuo. Šio laiko šedevras buvo "Joconda", ir jos autorius Leonardo da Vinci tapo žinomu už šimtmetį.

Titianas labai prisidėjo prie žanro plėtros, jis sukūrė visą savo amžininkų portretų galeriją. Savarankiški tokių menininkų, tokių kaip Yang Van Eyk ir Albrecht Durer, yra pavyzdžiai daugeliui portretų menininkų.

Moterų portretas tapyboje

Amžinoji meno tema yra moters įvaizdžio vaizdas. Kiekviena era atkreipia savo idealą moterų, o jos charakteris pritraukė ypatingą dėmesį daug menininkų. Žvelgiant į tų laikų portretą, mes galime pamatyti, kaip nuraminti ir vidinis pasaulis daryti įtaką tam tikriems įvykiams viešasis gyvenimas, menas, literatūra, mada.

Rusijos menas apskritai ir ypač tapybos portretas rodo, kaip idealas pasikeitė šimtmečius moteris grožis.. Taip yra dėl pasaulėžiūros pokyčių, įpročių, muitinės, su vyriausybės sistemų keitimu, kartomis.

Moterų vaizdai

Iki XVIII a. Pabaigos tapyboje Rusijos portretas pasiekia aukščiausią gynėją. Ir vienas iš svarbiausių ir populiariausių temų yra moterų žavesio vaizdas. Moterų flirty ir viliojančios moterys yra ant drobės. Ir portretuose užsieniečių menininkų, Rusijos ponios ir jaunoji ponia atrodo kaip lėlės, jie yra heuma ir šypsosi žaismingai, ir tai atrodo kaip kitas.

Rusijos menininkai i.p. Argunov, D.G.Levitsky, V.L. Borovikovskis mato moterį kitaip. Jie daro psichologinį atsigavimą, charakterio specifiką moterų portrete. Tapyba bandykite kvėpuoti gyventi ir Įsigykite nuotrauką Morals, skonio ir modai iš moterų Vsevladia eros. Mes matome visą spektrą moterų simboliai: Neteisingas šaltas grožis ir švelnus minkštas svajojimas, koopertas ir kuklumas, sieliškas žavesys ir sunki slaptumas su uždara. Tačiau pagrindinis dalykas yra vyrų širdyse.

Nauji idealai

XIX a. Romantizmo era yra skirta parodyti ypatingą jautrumą moteriai ir ploni sielos judėjimui. Kūrybiškumas Karamzin, Zhukovsky didžiulis poveikis Dėl menininkų nuo amžiaus pradžios, pavyzdžiui, O.A. Diagnozuoti. Jų drobes atspindėjo visas romantizmo bruožai portreto žanre. Tapyba ir muzika, taip pat šio laiko poezija, asmeninės lyrinės patirties motyvai, paslaptinga jų gimtosios senovės spalva (ypač populiarumas romantiška opera A.N. TheVstovsky "Askoldova Tomb" yra 1835).

Bet iki šimtmečio viduryje, kalnas ir moterų vaizdų svajonė dingsta be pėdsakų. Šio laikotarpio nuotraukose gali būti tiriamos mados tendencijos. Atsargiai išleidžiamos plunksnos ant skrybėlės, brangakmenių, nėrinių, menininkų dažnai pamiršo apie paties personažą. Sekuliarių grožio vaizduose karaliauja atsakingi, ir nebėra, kad nuoširdžiai ir paprastumas.

Tačiau kai kurie šimtmečio pradžios menininkai, ypač Venetai ir Tropininas, ieškant "gyvenimo" vaizdų paprasti žmonės. Iš "Bendra" moterų portretas atsirado, idealizuotas įvaizdis moterų darbuotojų yra sukurta.

Nuotraukos K.S. Petrova-Vodkina.

Naujasis amžiuje yra būdingas norint rasti naujas formas žanro portrete. Tapyba (6-oji pamokų klasė išsamiai išnagrinėja temą "Moterų vaizdai") Menininkai kreipiasi į praeitį ir ateitį ieškant moterų idealo. Motinystės ir moteriškumo tema užima didelę vietą V. Petrov-Vodkina darbe. "Motinos" darbe menininkas pasiekė išsamų temos atskleidimą. Jo nuotrauka yra himn šeimos laimė ir švenybė meilės. Motinos įvaizdyje mes jaučiame moralinį stiprybę, švarumą ir pakilimą, paspaudę vaiką sau, ji primena Madonna.

"Mūsų ponia". Uming. blogos širdys"Tai buvo parašyta pirmojo pasaulinio karo metais, ji yra dvasinis atsakas menininko dėl kruvinų įvykių tų laikų. Jis sukūrė didingą ir taupumo vaizdą, kuris poveikio gylyje yra vienas iš stipriausių jo darbe.

Moterų įvaizdis pasikeitė nuo eros epochos, bet išlaikė pagrindines naujosios savybės: grožis, švelnumas, motinystė.

Rembrandt Wang Reino Saskovia floros forma. Moteris akyse daržovių pasaulis (Gėlės). Čia, kaip ši nuotrauka yra iššifruota. Gėlės į Saska rankose, tarsi strypas. Atrodo, kad galvos juosta yra karūna. Moteris pati, tarsi laukinės gamtos karalienė.

Rafael Santi Madonna Raphael. Vaizdas yra senas, bet gražus. Menininkai pabrėžia savo darbus tik gražiausias, ir tai yra motina su vaikais. Rafael Santi nusprendė nesiskiria nuo likusių menininkų ir parašė Madonna vaizdą. Manau, kad šis paveikslėlis yra garbingas ir aukštas reitingas.

Rafael Santi Lady su vienaragiu. Menininko fantazija buvo elegantiška. Parašykite ponia su vienaragiu, tvariniu, kad pats magijos kūrimas negalėjo būti gerbiamo meno Rafael Santi pats dalykas. Norėdami kalbėti apie ponia grožį, manau, kad tai nėra jokios prasmės. Ši moteris yra puiki.

Rafael Santi. Mažas Madonna Caucawaer. Italų dailininkas I.
architektas yra vienas iš labiausiai
Didieji menininkai visame
Pasaulio istorija, meistras
Madonn, pavaizdavo kitą Madonna su šviesiais plaukais ir vaiku jo rankose. Paprastumas savo veidą ir išvaizdą, yra man ryškus.

Sandro Botticelli Madonna su kūdikiu ir angelais. Paveikslėlyje yra aišku, kad net angelai žavisi neaiškus grožis Tai nepalyginamai graži moteris. Jų rankenos ruožas su juo, nes vaikai tvarko nuo motinos. Angelai - Dievo ambasadoriai.

Sandro Botticelli. Venera ir Mars. Vaizdas buvo parašytas 1483 m. Jis yra parašytas, galbūt
Prekybininko šeimos tvarka
Vespucci. Vienas istorikas pasiūlė, kad Mars yra pavaizduota uždarytomis
akys, nes.
įtakinga
putojančios medžiagos. Ir taip ar ne, niekas nežino.

Zinaida Serebryakov Kormilitsa su vaiku. Kaip gražios ir nuostabios rusų moterys yra gražios. Ir būti motina - tai yra feat. Būdama vaikų motina ir visada atrodo gerai - tai ne tik puikus menas, bet ir sunkus darbas.

Ivanas Petrovich Argunovo portretas Empress Catherine sekundės. 1762 I. P. Argunov
Gavo atsakingą užsakymą
- portreto kūrimas
Empress Catherine II. Matydamas mano portretą,
Parašė Ivan
Petrovich "Mount", Catherine buvo
Maloniai nustebintas.

Ivanas Petrovich Argunovo Argunovos nuotraukos. Lobanova-Rostovskaya portretas. Jūs tiesiog matote, ką ji turi plonas juosmuo. Šio laiko moterys bandė kuo geriau sekti savo figūrą. Graži sodrus komplektaiDekoruoti brangūs akmenys Netgi ieško net bjaurių moterų.

0 0 7

Ivan Petrovich Argunovo portretas nežinomo valstiečių kostiumu. Vienas iš garsaus
Rusijos darbai
Menininkas. Portretas.
Nežinoma atspindi susidomėjimą
į valstiečių temas,
tuo metu pasirodė
Rusijos visuomenė. Palūkanos sukelia pats autoriaus kilmė.

0 0 11

Nuotraukos. \\ T Įžymūs menininkai Saugoti ant jų pavaizduotų žmonių paslaptis. Siūlome pasivaikščioti per virtualųjį paveikslų galerija Ir ištirti moterų istorijas iš paveikslų. Šios istorijos gali būti romantiškos, mistinės ar tiesiog juokingos.

Šis meno kūrinys yra vienas iš žymiausių paveikslų, pirmą kartą buvo pateiktas Viewers Italijoje, kur ji palankiai įvertino kritikus. Karl Biltovas buvo pirmasis Rusijos menininkas, kuris tapo žinomas Saforn Europoje. Ilgą laiką buvo daroma prielaida, kad ši nuotrauka yra jaunasis Counters Yulia Samoilovos portretas, kurį menininkas labai mėgo ir dažnai vaizduojamas ant jo drobės. Pavyzdžiui, paveikslėlyje "Paskutinė diena pompeii", trys simboliai vienu metu turi Julijos Samoilovos veido savybes. Tačiau lyginant "Horseman" paveikslėlį su portretuose, kurį Brullov rašė vėliau, tampa aišku, kad vaizdas nėra Julija Samoilova. Bet kas? Viename iš savo paveikslų Karl Bullovas pavaizdavo Countery Samoilov su savo mokiniu Giovannina, kitame paveikslėlyje jis nudažė tą pačią grafą su patvirtintu dukra Amacylia. Bryullov kūrybiškumo tyrėjai padarė išvadą, kad šios mergaitės buvo pavaizduotos paveikslėlyje, kuris iškėlė grafą. Tačiau žinomų menininkų nuotraukos paprastai turi tam tikrą mįslę. Norėdami išspręsti šios nuotraukos mįslę, jums reikia pažvelgti į šunį apykakle, kurį menininkas vaizdavo šalia mažos mergaitės. Jo savininkų pavardė parašyta ant apykaklės - Samoilov.

Atrodo, kaip paveikslėlis "Alenushka" buvo sukurta ilgai žinoma visiems. Manoma, kad Vasnetsovas į liūdnos herojės Rusijos EPIC vaizde pavaizdavo mergaitę, su kuria jo likimas atnešė į Akhtyrka kaime. Kalbant apie šią drobę, daugelis vadovauja pats Vasnetsovo citatą, kur jis pripažįsta, kad Alenushka vaizdas jau seniai apsigyveno galvoje, tačiau galutinė versija portretas buvo suformuota, kai jis susitiko su paprasta mergina Akhtyrka kaime. Bet ar tai? Vienoje iš menininko pastabų galite perskaityti tikrąją nuotraukos rašymo istoriją. Vasnetsov pripažįsta, kad, nors jis jau buvo nuotraukos eskizas, parašytas iš šios paprastos merginos, tačiau tai nėra natūralūs žanrai. Menininkas iš tikrųjų įkvėpė Mamuto mamuto akis. Jis prisipažino, kad šios konkrečios mergaitės akys linksmina jį visur ir apsigyveno jo sieloje. Kas yra Mamontovo mylimasis? Žinoma, jos įvaizdis yra tapybos mylėtojų ženklas, nes tai yra tiksliai Serovo "mergina su persikais". Dabar, žinant dailininko apreiškimą, Alyonushka galite lengvai rasti mamuto veidų veido funkcijas.

Kartais žinomų menininkų nuotraukos nustebina tuo, kad toks sklypas atėjo, kartais įkvėpimo šaltiniai yra netikėti. Tai galima pasakyti apie žiniatinklio rašymo istoriją " Nevienoda santuoka" Vienas aristokratas iš Maskvos nusprendė įrašyti prisiminimus, kur jis pasakė apie visus savo artimiesiems, įskaitant savo dėdę Sergejus Varentesov. 1862 m. Šis dėdė yra jaunas žmogus, staiga įsimylėjo gražią prekybininko Rybnikovo - Sofijos dukterį. Ir jie įsimylėjo tiek daug, kad netgi pakilo, bet jis buvo atmestas. Skaičiuojanti mergaitės tėvas nenorėjo duoti savo dukters susituokti su jaunais ir baisiais pakabinti, bet ji norėjo suteikti savo ranką pagyvenusiems žmonėms ir ne prastam prekybininkui krepšiniam (įdomu, kad "vyresnio amžiaus" jaunikis buvo 38 metai metų). Dėl blogos sutapimo, jauna Varentsovas turėjo atlikti Shafher vaidmenį šioje vestuvėse. Dailininkas Vasilijus Pukirev yra taip pagamintas su šia istorija ir kankinimu mylintis širdisKas sukūrė šią drobę. Šio vaizdo dėka Vasilija Pukirev gavo profesoriaus pavadinimą, taip pat gerus pinigus: Borisovskio tapybos kolektorius Borisovskis iš karto nusipirko drobės, ir jis jau jį sukėlė. Tiesa, Pukirev anketa drobė turėjo perdaryti šiek tiek, nes Varentsovas nežinojo savęs šiame paveikslėlyje. Dailininkas taip tiksliai vaizdavo Varentsov savo darbe, kad dėl tapybos populiarumo, jo nepatenkinta meilė pradėjo aptarti visą Maskvą. Kaip rezultatas, Pukirev turėjo perrašyti vonios veidą ir dabar žiūri į paveikslėlį, visuomenė mato Pukirevos fone.

Paveikslėlis "M. I. Lopukhinos portretas" Vladimiro Borovikovskio darbas

Šis paveikslėlis buvo sukurtas 1797 m. Ir yra romantiškas moterų įvaizdis. Jau daugiau nei vienas šimtmečio ji žavisi visuomenės akimis, o tapybos požymiai mano, kad tai yra vienas sentimentalumas. Įžymių menininkų nuotraukos dažnai lydi mistiniais trūkumais. Toks precedento neturintis yra susijęs su šiuo vaizdu. 18 metų grožio vaizdas yra pirmoji Rusijos tapybos istorijoje, kurią gavo mistika. Portretą pavaizduota mergina buvo "Count Ivan Tolstoy" dukra. Portreto rašymo metais, ji pažymėjo Stepan Lopukhin, kuris tarnavo Paul I. Iškart po vestuvių, vyras įsakė savo mylimos žmonos borovikovskio portretą. Santuoka truko ilgą laiką, nes praėjus 3 metų po vestuvių, jauna princesė mirė nuo ligos. Paveikslas su dukters portretu, laisvas tėvas nusipirko sūnaus-in-law ir pakabino savo namuose. Reikia pasakyti, kad grafikas Tolstoja buvo masoninio namo magas ir mėgstu mistikai. Buvo gandų, kad grafikas su magijos pagalba galėjo sukelti jo mirusiojo dukters dvasią ir kvėpuoti jį į Borovikovskio paveikslą. Nėra jokio teisingumo - bet kuri mergina, kuri pažvelgė į portretą, tikrai mirs. Jie net atnešė "labai patikimus faktus", kad portretas sugriovė bent jau dešinę merginą. Laimei palikuonims, Tretyakovas netikėjo mistika ir vėliau, šimtmetis nusipirko vaizdą, kad milijonai žiūrovų dabar galėjo pamatyti savo vardo galerijoje.

Žinomų menininkų paveikslai išskiria tai, kad jie yra pikti savo darbuose moteris Ideal.. Netgi vaizduojant Madonna, visų laiko menininkai be sąžinės filialo rašė savo mylimųjų portretus, kurių daugelis buvo moterys, kurios nėra kilni kilmės. Pavyzdžiui, Rafaelio kūrėjų mokslininkai pasakoja, kad menininkas nusprendė vienai iš Romos dukters gatvės nuo vargšų - fornarino. Menininkas įsimylėjo su juo. Raphael, kuris buvo plačiai žinomas ir surengė aukštą žingsnį į socialinį laiptinę, nusipirko mergaitę iš savo tėvo ir nuėjo už ją prabangus namo. Menininkas manė, kad tai yra grožio idealas ir gyveno su juo iki 12 metų mirties. Bet jie sako, kad pats grožis nesiskiria lojalumui jo gavėjui ir nurodė jam ragus tiek su menininko studentais, ir su tais, kurie užsakė nuotraukas. Po Raphael mirties dėl šios moters reputacijos, popiežius net nenorėjo jo atjungti, nes BroVarina stovėjo netoliese. Nepaisant to, tai yra foremano veidas, kurį matome paveikslėlyje " Sistine Madonna." "Rafael" taip pat suteikė daugelio kitų Madonos veidą.

Vaikinai, mes įdėjome sielą į svetainę. SO
ką atidarote šį grožį. Dėkojame už įkvėpimą ir goosebumps.
Prisijunkite prie mūsų IN Facebook. ir. \\ T Susisiekite su

Apie nuotrauką pirmiausia žinome du dalykus: jo autorių ir galbūt, drobės istoriją. Bet apie tuos, kurie žiūri į mus iš drobės likimo, mes nežinome ne tiek daug.

interneto svetainė Aš nusprendžiau pasakyti apie moteris, kurios veidai yra gerai žinomi ir jų istorijos nėra.

Zhanna Samari.
Auguste Renoir, "Aktorės portretas", 1877 m. Aktorė Zhanna Samari "

Aktorė Zhanna Samari, nors jis negalėjo tapti scenos žvaigždu (ji grojo daugiausia tarnaitės), bet ji buvo laiminga kažkam kitam: tam tikru metu ji gyveno netoli Renoire dirbtuvės, kuris 1877-1878 m. Parašė keturis savo portretą , tokiu būdu šlovinant daug daugiau, ką tai galėtų padaryti aktoriaus karjera. Zhanna grojo spektakliais nuo 18 metų, 25 ji susituokė ir gimė trys vaikai, tada net parašė vaikų knygą. Tačiau ši žavinga ponia gyveno, deja, ne ilgai: per 33 metus aš sergau pilvo kiutiku ir mirė.

Churchilia Gallerani.
Leonardo da Vinci, "Lady su kalnu",
1489-1490.

Hislilily Gallerani buvo mergaitė iš kilnios Italijos šeimos, kuri 10 metų amžiaus (!) Jau buvo užsiima. Tačiau, kai mergaitė buvo 14, buvo nutrauktas užduoties dėl nežinomų priežasčių, o Bažnyčia buvo išsiųsta vienuolynui, kur jis susitiko (arba visa tai buvo pakoreguota) su Milano Louis Sforza kunigaikščiu. Romanas, romanas, kunigaikščio mergaitė savo pilyje, bet kunigaikštis užmušė mergaitę savo pilyje, bet tada atėjo laikas prisijungti prie dinamiškos santuokos su kita moterimi, kuri, žinoma, nepatiko Mistress savo namuose. Tada, po Dievo gallerio, kunigaikštis paėmė savo sūnų, ir ji susituokė savo nuskurdintą grafiką.

Šioje santuokoje, Churchilius pagimdė keturis vaikus, jis išlaikė literatūros saloną beveik pirmuoju literatūros salonu Europoje, buvo kunigaikštyje vakarėlyje ir su savo vaiku grojo su savo vaiku nauja meilužė. Po laiko, sutuoktinis buvo nužudytas, karas buvo nužudytas, ji prarado savo gerovę ir rado prieglobstį pačiame kunigaikščio sesers namuose - čia tokiuose nuostabiuose santykiuose ji sugebėjo būti su žmonėmis. Po karo gallerani grąžino savo turtą, kur jis gyveno iki 63 metų mirties.

Zinaida Yusupov
V.A. Serov, "Printretas Princesė Zinaida Yusupova", 1902

Turtingiausias Rusijos paveldėtojas, paskutinis iš Yusupovo, princesė Zinaida buvo neįtikėtinai gera sau, ir, nepaisant to, kad jos vietos buvo ieškoma tarp kitų rugpjūčio operacijų, ji norėjo tuoktis meilę. Ji suprato savo norą: santuoka buvo laiminga ir atnešė du sūnus. Yusupova praleido daug laiko ir jėgų labdaros veiklaIr po revoliucijos tęsė ją ir emigraciją. Mėgstamiausias vyriausiasis sūnus mirė ant dvikovos, kai princesė buvo 47 metai, ir ji vargu ar persikėlė šį nuostolį. Nuo Yusupovo neramumų pradžios Peterburgas paliko ir apsigyveno Romoje, o po sutuoktinio mirties, princesė persikėlė į savo sūnų į Paryžių, kur jis praleido likusias savo dienas.

Maria Lopukhina.
V.L. Borovikovskis, "M.I portretas Lopukhina ", 1797 m

Borovikovsky parašė daug rusų bajorų portretų, tačiau tai yra labiausiai žavinga. Maria Lopukhina, iš Tolisti skaičiaus atstovas, čia parodomas švelniu 18 metų amžiumi. Po vestuvių priešais vestuves portretas užsakė savo sutuoktinį Stepan Abrahamovich Lopukhin. Lengva ir šiek tiek supaprastinta išvaizda yra įprasta padėtis tokiam sentimentalizmo epochos portretui, ar melancholiškumo ir poetinės lavos požymiai. Šio likimo likimas paslaptinga mergina Jis pasirodė būti liūdna: tik po 6 metų po rašymo Marijos tapyba mirė nuo Chathe.

JOVAANIN IR AMACIL PACINI
Karl Bullov, "Horseman", 1832 m

"Horseman" Bryullov - Brilliant parado portretaskurioje viskas yra prabangia: ir dažų ryškumą ir užuolaidų puflą bei modelių grožį. Ji vaizduoja dvi mergaites, kurios buvo pavardė pavardė: vyresnysis Jovaninas sėdi ant arklio, jauniausias amacilas žiūri į ją su veranda. Karl Bhorrylov paveikslėlis - jo ilgalaikis mylimasis - įsakė savo įvaikinei motinai, grafess Julia Pavlovna Samoilova, vienas iš graži moteris Rusija ir milžiniškos valstybės įpėdinis. Brandintos dukterų apskaita garantuoja didelį dowry. Tačiau paaiškėjo, kad praktiškai buvo suskaidyta iki senatvės ir tada priėmimo dukterys Jovaninas ir amacilia per teismą buvo apmokestintas su pažadėtų pinigų ir turto taryba.

Simonetta Vespucci.
Sandro Botticelli, "Veneros gimimas",
1482-1486.

Garsančiame "Botticelli" vaizde "Simonetta Vespucci" - pirmasis florentino renesanso grožis. Simonetta gimė turtingoje šeimoje, 16 metų amžiaus Vedęs Marco Vespucci (amerigo Vespucci giminaitis "atidarė" Ameriką ir davė savo vardo žemyną). Po vestuvių, Lorenzo Medsi Teisingumo Teisme buvo priimti nauji dirbiniai, kurie buvo pripažinti Lorenzo Medici teisingumu, žinomuose sodrus šlaunikauliai ir metodai.

Gražus, o labai kukli ir draugiškas Simonetta greitai įsimylėjo florentine vyrai. Florencijos Lorenzo valdovas bandė ją rūpintis, bet jo brolis Juliano buvo aktyvesnis. Simonetti grožis įkvėpė daug laiko menininkų, tarp kurių buvo Sandro Botticelli. Manoma, kad nuo savo susitikimo visų Madonos ir Veneros Botticelli šepečio modelis buvo Simonetta. 23 metų amžiaus Simonette mirė nuo Chatekos, nepaisant geriausių teismo gydytojų pastangų. Po to menininkas pavaizdavo savo MUZ tik atmintyje, o senatvėje jis laimėjo, kad jis būtų palaidotas šalia jos, kuris buvo įvykdytas.

Vera Mamontov.
V.A. Serov, "mergina su persikais", 1887 m

Samių garsus vaizdas Portretai Masters Valentina Serov buvo parašyta turtingos pramonininkų Savva Ivanovich Mamontovo dvarais. Kasdien per du mėnesius menininkas sukėlė savo dukterį, 12 metų tikėjimą. Mergina užaugo ir tapo Žavi mergina, vedęs abipusę meilę Aleksandro Samarinui, priklausančiam garsui noble pavardė. Po. \\ T vestuvių kelionė Italijoje šeima apsigyveno Bogorodsko mieste, kur trys vaikai gimė po kito. Bet netikėtai 1907 m. Gruodžio mėn., Vos 5 metus po vestuvių, Vera Saveishna mirė nuo plaučių uždegimo. Ji buvo tik 32 metai, o jos vyras nebebus tuoktis.

Alexandra Petrovna Storeskaya.
F.S. Rockots, "Svarbio portretas", 1772 m

Šis šepečio "Rokotov" portretas mėgsta oro pusiau ritiniais. Aleksandra Struj buvo 18 metų, kai ji buvo susituokusi su labai turtinga našlė. Yra legenda, kad vyras davė jai ne mažiau kaip naują bažnyčią vestuvėms. Ir visa jo gyvenimas parašė savo eilėraščius. Nesvarbu, ar ši santuoka yra laiminga, tai nėra žinoma dėl tam tikrų, tačiau kiekvienas, kuris buvo savo namuose, atkreipė dėmesį į tai, kaip sutuoktiniai išnyksta. 24 metus Aleksandro santuoka pagimdė savo vyrui 18 vaikų, iš kurių 10 mirė kūdikystėje. Po vyro mirties ji gyveno dar 40 metų, tvirtai valdino turtą ir paliko vaikus padoraus būsenos.

Galina Vladimirovna Aerkas.
B.M. Kustodiev "Kupchikha už arbatą", 1918 m

"Kuchahha už arbatą" Kustodiev yra tikras šviesos ir antrosios rusų, kur mugės, karuselė ir "prancūzų alaus krizė". Paveikslėlis buvo parašytas po revoliucinio alkio 1918, kai tai buvo įmanoma tik svajoti apie tokį gausumą.

Trampui. Šiame portrete Galina Vladimirovna Aercas - natūralus baronessa nuo genties, vedantis savo istoriją jau iš vienos Livonijos riterio XVIII a. Astrachanės Galya Aerkas buvo Kustodies namų kaimynas nuo šeštojo aukšto; Studijoje mergaitė vadovavo menininko žmonai, pažymėdamas spalvingą modelį. Per šį laikotarpį Asherkas buvo gana jaunas - pirmasis medicinos fakulteto studentas - ir eskizai, jos skaičius atrodo daug plonesnis. Baigęs universitetą ir tam tikrą laiką dirbo chirurgas, ji išmetė profesiją ir sovietiniai metai Jis dainavo kaip Rusijos choro dalis, dalyvavo filmų, susituokusių ir pradėjo vykdyti cirko balsavimą.

Lisa del Jokondo.
Leonardo da Vinci, "Mona Lisa", 1503-1519.

Galbūt vienas iš garsiausių ir paslaptingi portretai Visi laikai ir tautos yra garsioji Mona Lisa Lisa Lisa Leonardo. Tarp daugelio versijų apie tai, kas valdo legendinę šypseną, oficialiai 2005 m. Buvo patvirtinta taip: "Lisa del Jocondo" pavaizduota ant drobės, šilko sutuoktinio iš Florencijos Francesco del Jocondo. Portretą gali užsakyti menininkas švęsti sūnaus gimimą ir pirkti namą.

Kartu su vyru "Liza" pakėlė penkis vaikus ir greičiausiai jos santuoka buvo pagrįsta meile. Kai sutuoktinis mirė nuo maro ir Lisa, taip pat sukrėtė šią sunkią ligą, viena iš dukterų nebijo paimti mamos jam ir išėjo. Mona Lisa išgydė ir gyveno kartu su savo dukterims, mirė 63 metų amžiaus.