Dvigubo boso eilutė. Dvigubo boso muzikos instrumentas

Galite skambinti viso orkestro pagrindu. Turėdami platų garso diapazoną - nuo mažų dvigubo boso garsų iki didelių smuikų užrašų, - kaip rezultatas, jie visi yra austi į vieną. Skaičius Įrankiai Orkestrui, daug daugiau nei visi kiti, ir sudaro apie 2/3 iš viso. \\ T. Būtina šioje grupėje yra dvigubas bosas. Kas yra šis įrankis ir kiek dvigubo boso styginių, mes pasakysime šiame straipsnyje.

Įrankio aprašymas

Prieš išsiaiškindami, kiek dvigubo boso styginių, mes pažvelgsime į tai, ką jis atstovauja. Dvigubo boso aukštis yra apie 2 metrus. Jis yra 3,5 karto ilgesnis už smuiko ilgį. Jis dedamas ant grindų specialios spirės. Dėl šio šio įrankio aukščio galima žaisti tik stovint arba sėdi ant aukštos kėdės. Kaip ir jo formai, tada, skirtingai nuo kitų eilutės instrumentų, tai buvo sureguliuota į kaklo, todėl atrodo kaip senas altu. Dvigubas bosas pasirodė beveik prieš 300 metų ir išrado Italijos Mikolo Tadini.

Sound.

Dvigubas bosas, kurio nuotrauka matote žemiau, garsas - mažiausias iš visų patalynė. \\ T. Jo garsas gali būti apibūdinamas kaip storas ir minkštas. Tuo pačiu metu viršutinės pastabos sukuria intensyvų ir net šiek tiek aštrių garso. Kuo mažesnis tas pats yra pakankamai įtemptas. Dvigubas bosas sukonfigūruotas pagal kvartus, jis skiriasi nuo likusių eilutės įrankių. Dvigubo boso diapazonas yra didžiulis, dėl kurio jis naudojamas ansambliuose ir orkestrais, operacijose ir džiazo kompozicijose. Tai paaiškina platų dvigubo boso populiarumą kaip muzikos instrumentą. Šios priemonės yra suskirstytos į solo, mokymo pirmos klasės ir antrosios klasės mokymus. Toks atskyrimas priklauso nuo to, kiek dvigubo boso styginių ir pačios įrankio dydžio. Taip pat galite patenkinti penkių eilučių įrankius su platesniu garso spektru. Čia yra atsakymas į pagrindinis klausimas - Kiek styginių turi dvigubą bosą? Yra 4 string įrankiai, yra 5 eilutės dvigubos bosinės.

Įrankių transportas

Kadangi ši muzikinė priemonė yra pakankamai didelė, gali kilti problemų su transportu. Galų gale, jūs sutiksite, jūs nešiotumėte jį po ranka, ir jūs neįstatysite į maišelį. Be to, kai jis yra perkeltas, būtina atsižvelgti į tokius veiksnius kaip drėgmė ir temperatūra, kuri taip pat gali neigiamai paveikti įrankį. Todėl buvo sukurtos specialios bylos, tiesiogiai jos transportavimui.

italų kalba. Kontrabasso. Kontrabass, Franz. kontrasse, eng. Kontrabosas.

Didžiausias dydis (ilgis yra maždaug. 2 m) ir mažiausias styginių garso garsoje muzikos instrumentas. Tiesioginis pirmtakas dvigubo boso buvo dvigubo boso mergaitės da Gamba su pastato:

pasirodė pilka. 16 amžiuje (Pirmiausia pavaizduota paveikslėlyje P. Verėnų "prieplauka Cana", 1562). Visi R. 17 a Italų kalba. Magistro M. Tydini, panaikinant 5-ą (mažesnę) eilutę ir frets ant šio įrankio ant sielvarto, sukūrė naują 4 string įrankį - C. kūrimą (garsai octowed žemiau rašymo):

Pirmą kartą K. buvo taikomas orkestrui 1701 (kitais duomenimis, 1699 m.). J. Aldandini su pasninkavimu. Jo operos "Cezaris Aleksandrija". Tada, ilgą laiką, K. buvo beveik nenaudojamas orkestruose (boso balsas buvo atliktas violončelėje, kartu su kitais. Mažai mažesnių įrankių įrankiai - 6 eilutė Volone arba bažnyčia. BASS). Taigi, pavyzdžiui, orkestrui. I. S. Baha partija K. (pažymėta Violone Grosso) yra tik "Brandenburgo koncertas" ir "Cantate" buvo Mir Behagt ". Privalomasis K. orkestro dalyvis tampa pilka. 18 V. Tuo pačiu metu pasirodo solistai-dvigubi bosai. Naudojant šį įrankį kaip solo, susietą su naujos, daugiau garso 3-eilutę K. Prancūzijoje, jis buvo pastatytas ant Quinta (Octowa žemiau violons, bet be apatinės eilutės), Italijoje, Anglijoje ( taip pat 4 eilutė K., bet be MI apatinės eilutės). XIX a. Pradžioje. Čekų muzikantai sukūrė naujus metodus žaisti iki K., kuris leido valgyti orkestrui ir solo žaidimų vieną 4-styginių tipo įrankį. Siekiant pagerinti garsą, kai žaidžiate solo, Prahos mokyklos atstovai pristatė vadinamąją "solo sistemą" (už natūralaus toną).

1850 m. (1848 m.) Franz. Meistras J. B. Viller pastatė didžiulį K. (aukštis 4 m), vadinamas "Oktobas". Dabartyje Laikas plėsti diapazoną ir gauti papildomą. Apatiniai garsai (iki C ir H) naudojami arba vožtuvo mechanizmą, "pratęsimo" apatinę eilutę arba 5 eilutės įrankius. K. Orkestroje ir ansamblyje yra ypač gerai naudojami. Solo vykdymui ir ansamblyje jis paprastai stovi, orkestrui - sėdi ant specialių. Aukštos kėdės ar išmatos. Su pilka 20 V. K. Paprastai įrengta metalinės stygos. C. rašė J. Gaidn F. A. Hofmister, I. Scheber, K. Dittersdorf, V. Pikhl, Ya. Vanhal, A. Kaputsi; Sovr. Kompozitoriai - P. Hindemite, E. Tubin, L. Walzel, X. Henza, S. B. Poddovsky, R. M.Lier, Yu. A. Levitinas, A. V. BogaTrev ir kt. Kamerinis op. Dalyvaujant K. Sukurta V. A. Mozart, L. Beethoven, I. Gumbmel, F. Schuber, J. Rossini, M. I. Ginka, S. S. Prokofiev ir tt Tarp dvigubų bosstų solistų (beveik visi - autoriai Gamyba. K.) - D. Dragonetti, J. Bottezini (Italija), E. Nanni (Prancūzija), E. Madensky (Austrija), I. Prunner (Rumunija), Galliniani (Italija), S. A. Kosvitsky ( Rusija), TSRS - jei Gertovich, RM Azarhin ir kt. Didelis prisidėjimas prie pedagogikos plėtros ir žaidimo iki K. padaryta J. Bottezini, V. Howuse, I. Grabier, F. Sumandl, F. Cherni, A. Findeazen, E. Nanni, L. Montag, Aa Muichkin, VV Chomenko. Nuoseklus išplėstų (4 ir 5 pirštų) aplikacijų naudojimo klausimas buvo įtrauktas į K. Franke, F. Varek, N. V. Savchenko, V. K. Nadzhelev.

Literatūra: Kontrabosas. Istorija ir technika, M., 1974 m.

B. V. Dobrochotov

Dvigubas bosas (nuo Italijos kontrabasso), styginių lanko įrankis. Didžiausias ir mažiausias ir mažiausias garsas tarp šiuolaikinių styginių įrankių. Būsto ilgis yra 110-120 cm, bendras įrankio ilgis yra apie 180 cm, eilutės skambėjimo dalies ilgis yra apie 105 cm.

Sujungia smuiko ir šydų įrankių funkcijas (mažesnius pečius, kvailas kampus, aukštus kriaukles, plokščias denio) šeimas. "Double Bass" yra vienintelis skaldytas įrankis su mechaniniais žiedais (išrado 18-ajame amžiuje). Ketverto nustatymas: "Mi" - "La" priešais - "RE" - "Druska" didelės oktavos. Simfoniniai orkestrai taip pat apima dvigubą bosą nuo apatinės 5-osios eilutės ("į" priešais viryklę) arba specialų prietaisą, kad sumažintumėte "MI stygas". Apie 4 oktavą. Pažymėta Bass, tenoro ir smuikų raktais, parašyta Octava virš garso. Naudojami dviejų tipų lovos: su mažu bloku (vadinamasis prancūzų kalba; yra arti violončele) ir su aukštu bloku (šydo tipas).

Pirmtako įrankis dvigubo boso, dvigubo boso alna (vienas iš savo vardų - Volone, Italijos Violono) pasirodė 15-16 amžiuje posūkio. Bažnyčioje ir pasaulietinėje muzikoje buvo naudojamos dvigubos bacastikos pažangos ("Basso Continuo Group"), įtrauktos į orkestrą operos teatras. Iki XIX a. Dvigubų baidarių įrankiai egzistavo įvairiose veislėse; Laikui bėgant, jų formos, dydžiai, styginių skaičius, nustatymai pasikeitė. Svarbią vietą dvigubo boso istorijoje užima vadinamasis Vienna Pentrodos - įrankis su siauro kvarco nustatymo (18 a.); Jam, J. Gaidn, V. A. A. Mozartas, buvo sudarytas Jam, J. Vanhal, F. Hofmaisster, Duven Basic Virtuoso I. Scheber (18 koncertų autorius), tarp atlikėjų - Y. Kepfer, F. Pikhelberger (Pichelberger). Šiuolaikinė dvigubo boso išvaizda įsigijo XIX a. Dvigubos bosinės ir dvigubos bosinės šydos (vėliau jie buvo dažnai redoned į dvigubą bosą) pastatyti meistrai Italijoje [A. ir N. Amati, Gasparo da Salo, M. Bergonzi, A. Stradivari, K. testeris, Gninino, Gwarnerty, Rudjieerey (Rujerri), Majini, Todini, Galijano], Austrija ir Vokietija (Ya. Steiner, A. Pos, J. kolotai, I. Stadlman, Meistrai iš Füssen, Mittenwald, Marknakinahn), Prancūzija (J. B. Viller, E. O. Bernardel), Belgija, Nyderlandai; Rusijoje dvigubą bosą padarė I. A. Batov, L. Otto, T. F. Podgorny ir tt Per 20-21 a.

Dvigubo boso ir žaidimo meno tobulinimas yra daugiausia dėl simfoninio orkestro vystymosi. J. Gaidinos dalinėse, V. A. A. Mozart, L. Van Beethovene buvo dvigubos boso "Cello" žaidimo praktika. Nauji meniniai ir techniniai gebėjimai dvigubo boso atidaryta savo simfoniniu ir operos darbuose Berlioz, J. Verdi, R. Wagner, I. Brahms, P. I. Tchaikovsky, K. Saint-sans, N. A. Rimsky-Korsakov, vėliau - R. Strauss, G. Vyras, M. Ravel, jei Stravinsky, B. Barthok, P. Hindemit, SS Prokofievas, DD Shostakovich, AG Schnitke ir kiti kompozitoriai. Tarp svarbiausių kamerinių dirba su dvigubo boso dalyvavimu - fortepijono kvintetas "upėtakis" F. Schubert, septathet "kareivio istorija" I. F. Stravinsky, styginių kvintetas A. dvorakakas, Quintet for goby, klarnetas ir trys stygos S.S. Prokofiev.

Be to akademinė muzikaDvigubas bosas yra plačiai paplitęs džiazo, daugelio Europos ir Amerikos šalių liaudies muzikos ansambliuose (įskaitant vietines instrumento versijas), skirtingų tipų pop ansamblių.

Didžiausi praeities sparčiai yra italų virtuozė D. Dragonetti (pabaiga 18 - 1 pusė XIX a.), J. Bottezini. Nacionalinės mokyklos Žaidimai apie Čekijoje, Austrijoje, Vokietijoje (Vokietijos muzikantas F. Varnak parašė pirmąją knygą apie dvigubą bosą, 1909), Prancūziją, Italiją. Dvigubo boso meną atstovauja Virtuosos - S. A. Kusvitsky, I. F. Gertovich, R. M. Azarhina, L. G. Andreeva ir kt.

LIT.: Elgar R. Įvadas į dvigubą bosą. , 1960 m.; Kontrabosas. Istorija ir technika. M., 1974 m.; Meier A. Konzertante Musik Fiorbass Wiener Klasik. Münch., 1979 m.; Brun R. histoire des contrebasses ir virvės. R., 1982; Idem. Nauja dvigubo boso istorija. Villeneuve d'ascq, 2000; Planyavsky A. Geschichte des Kontrabasses. Tutzing, 1984; Idem. Baroko dvigubo boso pažanga. Lanham; L., 1998; Kontrabass und bosfunkcija. Insbrukas, 1986; Rakovas L. V. XX a. Dvigubas boso menas. M., 1993; Jis yra Dvigubo boso meno istorija. M., 2004; Roidinger A. Der Kontrabass im Jazz. W., 1996.

Kontrabosas

Istorija ir technika

Susiję su rėmų ir švietimo įstaigų valdymu

SSRS kultūros ministerija

kaip pamoka muzikos universitetai

Muzikos leidykla Maskva 1974 m

Redaktorius-kompiliatorius B.V. Dobrochotov

Kuriant mokymo vadovą "Dvigubas bosas. Istorija ir metodika "Dalyvavo:

Azarhin R.M.

Šiuolaikinis solo žaidimas ant dvigubo boso. Nuo atlikėjo patirties

Dobrochotov B.V.

Dvigubo boso atsiradimas ir evoliucija. Spektaklis, pedagogika, literatūra: XVIIXIX šimtmečius. (kartu su Savchenko N.V.). Sovietų požymiai (kartu su Savchenko I.V.).

Vardo rodyklė

Kusvitsky I.A.

Veikimas, pedagogika, literatūra: S.A skyrius. Kusvitsky.

Rakov L.V.

Spektaklis, pedagogika, literatūra: sekcija dėl XX a. Užsienio conta šikšnosparnių. Dvigubas bosas šiuolaikiniame orkestruose ir ansamblyje. Pedagoginis darbas dvigubo boso klasėje.

Dvigubo boso darbų sąrašas

Savchenko N.V.

Veikimas, pedagogika, literatūra: XVIII-XIX a. (kartu su Dobrochotov B.V.). Sovietų požymiai (kartu su Dobrochotov B.V.)

Chomenko V.V.

Dvigubo boso technikos pagrindai

Dabartinė pašalpa skiriama dvigubo boso žaidimo istorijai ir metodikai ir pateikiama informacija apie išskirtinius praeities ir modernumo kontrabatus.

Skirtas mokytojams, muzikos universitetų studentams ir platų asortimentui

© Muzikos leidykla, 1974 m

Iš redaktoriaus

Į mūsų dienos yra ryškūs pasiekimai žaidimo dėl dvigubo boso, atlikėjo ir pedagogika yra neabejotini. Ypač erzina, kad literatūra ant dvigubos boso yra faktiškai nėra. Jauni muzikantai gali tik iš dalies susipažinti su dvigubo boso meno istorija, kai klausotės bendrojo kurso String-nuobodu veikia. Kaip žaidimo technika ant dvigubos boso, čia studentai paprastai neturi galimybių palyginti įvairias pedagogines kryptis ir gauti tam tikras teorines žinias.

Jei norite papildyti šią erdvę, atsirado idėja sukurti kolektyvinės istorijos pašalpą

ir. \\ T Žaidimo metodai ant dvigubo boso. Dauguma naudos autorių yra compvaros: N.V. Savchenko, V.V. Chomenko, L.V. Krakovas, r.m azarhinas; Apie garsų muzikantų s.a. Kususvitsky pasakoja savo sūnėnui I.A. Kusvitsky.

Tarp medžiagų apie muzikinio vykdymo istoriją tuo metu buvo tik

tik vienas darbas, specialiai skirtas šiam klausimui, yra F. Varek "dvigubo boso" knyga, paskelbta 1909.1 Varginė surinkta didelę medžiagą apie priemonės istoriją, LED sąrašus naminiai gyvūnai mažiausios klasės skirtingų konservatorių ir duomenų apie kai kuriuos dvigubo bossų. Ypač vertingi skyriai apie dvigubo boso meno steigėjus - Dragonetti ir Bottezini. Varnake buvo jaunesnysis šiuolaikinis Bottezini, jis galėjo išgirsti jo žaidimą ir bet kuriuo atveju, pranešama su žmonėmis glaudžiai žinojo šį puikų kontrabaclerį. Kaip Dragonetti, tik dešimt metų atskiria Varnah gimimą nuo šio nuostabaus virtuozo mirties. Tradicijos apie jį vis dar buvo labai šviežias tuo metu, kai Varnake pradėjo dirbti savo knygoje.

Šešiasdešimt metų praėjo nuo knygos paskelbimo, tai iš esmės pasenusi. Be to, atkreipiame dėmesį, kad ši knyga, paskelbta Vokietijoje, nebuvo išversta į rusų ir šiuo metu yra bibliografinis retumas. Atskiros kabučių iš Vareko knygos pateikia vertimuose I.F. Gertovich.

Vertinga informacija taip pat pateikiama įvairiais muzikos enciklopedijos ir raštus apie muzikos istoriją, įvairiose "dvigubos boso žaidimo mokyklose".

Dėmesis tyrimas iš konservuotos vizualinės medžiagos padėjo kai kuriais atvejais pataisė datas, iki šio laiko priemonės, ypač dvigubo boso venų atsiradimo laiką, taip pat paaiškinti atlikėjo problemas, pavyzdžiui, principą nustatyti dešinę ranką Kususvitsky. Iliuzijų albumo, kai kurie portretai dvigubų bosstų yra skelbiami šioje knygoje pirmą kartą.

Į rankinis du skyriai: istorija ir technika. Pirmoji vadovo dalis atidaryta esė, kurioje atsiranda dvigubo boso atsiradimo ir plėtros istorija ir jo lankas turi būti atsekamas. Be to, vykdymo, pedagogikos, meninės ir literatūra Nuo XVIII a. Iki šios dienos, taip pat didžiausių meistrų veikla paliko pastebimą pėdsaką įvairiose netikinčių meno srityse. Didžiausias dėmesys Jis mokamas Solo dvigubo boso žaidimo steigėjams - Dragonetti, Bottezini ir išskirtinis Rusijos muzikantas - Kubvitsky.

Speciali esė, kuri prideda istorinę knygos dalį, yra skirta dvigubos boso vaidmeniui šiuolaikiniame simfoninis orkestras, ansamblis, pop ir liaudies orkestrai. Priedėlyje yra dvigubo boso darbų sąrašas.

Antrajame vadovo skyriuje yra trys darbai, kurie nuosekliai atskleidžia Įvairūs aspektai Dvigpa pagrindinė metodika: formuluotės pagrindai, mokytojo vaidmuo organizuojant švietimo procesą, naudojant naujus virtuozo žaidimo metodus.

1 Warnecke Friedrich. Der kontrabass. Seine Geschichte und Seine Zukunft, Probleme und Deren Lösung, Zur Hebung des Kontrabaßspiels Hamburg.

Atkreipkite dėmesį, kad šio darbo rengimas pritraukė daug muzikų dėmesį. Vertingi duomenys buvo gauti iš dvigubų baztų ir muzikologų daugelio šalių: Vengrija, Lenkija, Čekoslovakija, Bulgarija, GDR, FRG, Prancūzija, Anglija, Italija, JAV, Meksika. Budapeštas profesorius Layos Montagas paruošia didelį dvigubo bosstų žodyną. Šis darbas dar nebuvo paskelbtas, tačiau profesorius Montag, mūsų prašymu, maloniai padėjo paaiškinti kai kuriuos faktinius duomenis. Svarbi informacija apie JAV našlės S.A. Kususvitsky. Muzikos bibliotekos ir archyvai atsakė; Pavyzdžiui, profesorius Napoleono fatas, išsiųstas iš kai kurių Bottezini kūrinių rankraščių bologijos mikrofilmų.

Daugelis sovietinių komplikacijų suteikė didelę pagalbą patarimams ir konsultacijoms, taip pat pateikė retas nešiojamus kompiuterius ir nuotraukas. Redaktorius ir autoriai turi galimybę pareikšti dėkingumą visiems, kurie suteikė pagalbą surinkimo medžiagą šiam darbui, ypač Maskvos, Leningrado, Kijevo ir Tbilisio konservatorijos, Maskvos ir Leningrado archyvų darbuotojų galva ir darbuotojai Fokin, m.m. Kurbatovas, L.G. Andreev, A.V. Mikhno, F.A. Panasenko, E.V. Stolyarova, O.L. Boucovich, TB. Levina-Gertovich, L.R. Gliere, taip pat S.O. Melnik, kuris baigė fotografų už šią knygą.

Esė pagal istoriją

Kontrabosas

Art.

Dvigubo boso atsiradimas ir evoliucija

Galbūt nėra vienos priemonės, kurios istorija būtų tokio dviprasmiškumo kaip dvigubo boso istorija. Dvigubos boso kilmė nurodo renesanso erą. Mes nesibaigsime įvairių rūšių boso lankų, kurie egzistavo Europos porų Europoje (boso smuikai, Bass Liras da Gamba, "Yingeron Perfetto") ir apsvarsto tik altu šeimą, kuriame atsiranda dvigubo boso pirmtakai.

Vioras pasirodė XV a. Ir anksčiau plačiai egzistavo Europoje vidurio XVIII. amžiuje. Viola šeima iš pradžių buvo trijų tipų įrankiai: punktyras, alte ir tenoro alta. Visi smulkios šeimos šeimos įrankiai (išskyrus XVII a. Pabaigoje sukurtą PULD kupidą) buvo fretų lauke ir nepriklausomai nuo dydžio buvo vertikaliai laikomi kojomis

- "da Gamba" (Gamba Ital. - kojos).

Pavadinimas "Viola da Gamba" buvo nustatytas tik tenoro altui. Šis įrankis buvo "smulkios šeimos skyrius" ir buvo labiausiai paplitęs solo vykdomojoje. Paprastai jis turėjo šešias stygas, tačiau kai kuriose priemonėse buvo pridėta septinta - mažesnė LA. Stroy Tenor Viola da Gamba Quartov-Terch:

Vėliau kitą šios šeimos atstovą prisiminė kitas šios šeimos atstovas XVI a., Didelis bosas Viola da Gamba (smurtas) 1.

Šis įrankis aprašytas daugelyje darbų2. Tai tiksliai žinoma jo dizainas ir dydžiai. Volone forma, Tenorova Violea da Gamba buvo identiška, bet viršijo jo kūno ilgį 1820 cm ilgio. Volone turėjo šešias stygas ir šešias ar septynias žemes nuo styginių, susijusių aplink kaklą ir Greifą. Grandinė buvo pastatyta žemiau tenoro Gambe. Leiskite mums pateikti keturis variantus už violono pastato:

Šis įrankis vargu ar prasiskverbia į teritoriją kamerinis muzika Viename iš pirmųjų Sonatas A. ir J. Chima (1610), tada jis naudojamas kaip bosas smuikui sonata ir suite, taip pat daugelio muzikos baroko eros sonats trio sonatais (XVII - Vidurio XVIII a.). Mažų sėklidžių įrankių išvaizda, galbūt siejama su formavimu XVI a. Pabaigoje, priėmus Basso Continuo. Kai tik boso balsas pradėjo įgyti nepriklausomą melodinį išraiškingumą ir tampa ansamblio palaikymu, kompozitoriai turi stiprinti ir gilinti savo laikiną. Tas pats lėmė kito atstovo su smulkios šeimos - dvigubos boso altu atsiradimą.

1 Violone arba VioLONO - ITAL. Žodinio alto didinimo forma.

2 Kinsky G. Musikhistorisches muziejus von Wilhelm heyer Cöln. Katalog, Zwiter Band, Zupfund Streichinstrumente. Cöln, 1912; Struve B. A. Violos ir smuikų formavimo procesas. M., 1959 m.; kita.

Visos priemonės rodo, kad jis buvo sukurtas XVI a. Pabaigoje. Tačiau anksčiausiai šio įrankio įvaizdį garsaus Venecijos menininko Paolo Veronese (1528-1588): savo paveikslėlyje "Santuoka Cana" (1563) centre pavaizduota grupei didžiausi menininkai Venecija žaidžia įvairius muzikos instrumentus. Titianas, sėdi, vaidina didžiulį dvigubo boso altu. Taigi akivaizdu, kad įrankio išvaizda turėtų būti priskirta apie XVI amžiaus vidurį.

"Claudio Monteverdi" pirmiausia įdiegė dvigubo boso smilkalas "Claudio Monteverdi" operos Orpheus. Antrajame puslapyje, paskelbto 1609 m. Venecijoje, orkestrui minimi du dvigubi bosai.

Pirmasis, gana patikimas aprašymas dvigubo blacicy buvo suteikta XVII a. Pradžioje Vokietijos priemonė, Michael Pretorius (1571-1621). Jo nuomone, dvigubai palaikyti smurtą patartina naudoti "Octave" padvigubinimą "Bass Voice" atlieka Volone, kad jis būtų panašus į kūną. Be to, "Pretorius" nurodo, kad dvigubo boso alto partijose, FA raktas nebuvo ketvirtas, bet ant trečiojo notono eilutės, o apatinės pastabos buvo parašytos oktavos virš jo garso. Taigi, XVII a. Pradžioje kai kurie šiuolaikinio boso partijos žymėjimo elementai yra sulankstyti.

Dvigubi alna turėjo penki, mažiau nei šešias eilutes. Akivaizdu, kad didesnis platinimas gavo penkių string įrankius, kurie buvo, pagal pretoriouus, toks pastatas:

Prancūzijoje šios stygos gavo šiuos pavadinimus: pirmoji - chanterelle (dainavimas), antroji - antroji, trečioji - pakopa, ketvirta - Quatre, penkta - Bourdon (pažodžiui - kamanė).

Mes suteikiame trijų mažo rinkimo veislių dydį (kartu su dvigule boso mergele, mes suteikiame modernių dvigubo boso palyginimui dydį:

Tiesioginis dvigubo boso pirmtakas buvo dvigubo boso alna, maždaug lygus jam dydžiui. Jei ši penkių taktų priemonė turi išmesti vieną apatinę eilutę, tada bus keturių eilučių dvigubos boso sistema bus.

Labai svarbu yra pretoriou žinutė, kuri jau savo metu jie siekė palengvinti žaidimą dėl dvigubų bosų virusų, gaminant įvairius mechaninius įrenginius. Pretorius sako, kad dėl didelio šių įrankių dydžio, plonos stygos retai laikomi įtampai. Sutrumpinti ilgį plonos stygosVienas Prahos muzikantas užsakė šešis stipresnius dvigubus boso altu, kuriame stovas buvo pristatytas ne statmenai styginiams ir formai. Kaip rezultatas, eilutė nuo apatinės iki viršaus buvo palaipsniui trumpesnė (skirtumas kraštutinių styginių ilgio buvo lygus maždaug 30,5 cm), o frets turėjo nevienodą ilgį, kuris sukūrė sunku dirbti pirštus. Todėl apačioje, beveik esant gimdos kaklelio gale, buvo pagaminti šeši raktai, kuriems buvo pritvirtintos storos žalvario laidai, paspaudus norimą būdą.

Taip pat paminėtas kitas XVII a. Mokytojas apie panašų mechanizmą - Marreno meresenne. Jų aprašytą mechanizmą turėjo aštuoni raktai, kurių kiekvienas buvo pažymėtas laišku; "Todėl tie, kurie neskaito muzikos užrašus, atskirti juos raidėmis" 1 ", jis parašė jis.

Nepaisant to, kad pretoriou ir Mersenna aprašyme nurodoma įvairių raktų, šio prietaiso esmė yra tokia pati. Čia matome mechanizmo, kuris mūsų dienomis yra naudojamas mažo eilutės diapazone, siekiant išplėsti iki prieš arba netgi

1 Mersenne marin. Harmonie Universelle Contenant La Theorie et La Pratique de la Musique ... Chez Sebastien Cramoisy. Paryžius, 1936, p. 190.

2 Formoje, pagrindinės konstruktyvios funkcijos ir pastatas Šis įrankis yra identiškas įprastai violončelei, bet viršija jo būsto ilgį 6-15 cm. Bažnyčios bosui nėra labai didelis dydis, muzikantas su plačiu ir lanksčiu jo kairiosios rankos šepečiu gali žaisti mobiliuosius aplikus (pvz., F. tarnauti); Dėl didesnių įrankių naudojo dvigubo tipo apmušimą. Bažnyčios bosas paprastai atliko paprastą boso partiją ansamblyje ir orkestrui. Bet jei pažodžiui visos orkestro priemonės (įskaitant tokį didžiulį ir sudėtingą, kaip doublebas) turėjo solo literatūrą, tada kodėl gi ne manyti, kad jis buvo panašus į bažnyčios bosą? Tada tam tikrų Pihl koncertų, Wanhal, Dittersdorf koncertų priėmimas taps labiau suprantamas. Šių darbų analizė rodo, kad jie buvo skirti priemonei su quintting sistema, kuri turėjo viršutinę eilutę ir, greičiausiai, kurie skambėjo toje pačioje oktavoje, kurioje jo partija buvo pažymėta. Tokia boso priemonė XVIII a. Gali būti tik bažnyčios bosas. (Ne tokios bažnyčios boso, ar, kaip jis vadinamas Dragonetti "," Labai didelis violončelė ", ar jis žaidė pradiniame Beethoveno darbo registre?)

balsas. Tik dvigubo boso altu gali atlikti šį vaidmenį. Tačiau kartu su smuiku šeima, viola jau buvo aiškiai neorganizuota, visų pirma, nes turintys didesnį styginių skaičių, gerokai prastesnės už likusių priemonių, ypač violons, stiprumo. Taigi, reikia naujos, labiau atsparios šešiolikos rašto lanko įrankio. Ši problema buvo leista sukurti dvigubą bosą, kuris buvo panašus į visus kitus smuiko šeimos įrankius tik keturios stygos.

Kontrabosas Šiuolaikinis tipas pasirodė XVII a. Viduryje. Kaip Witty Vokietijos instrumentai buvo nedorėliai Kurt Zaks, dvigubas bosas yra "racionalus" nuo Vyoll šeimos į smuiku. Iš tiesų, daugelis skiriamųjų požymių buvo išsaugota dvigubo boso. Plokščia galinio denio su beveled jodinėjimu, švelnus "pečiai", minkšti, kvailai kampai - visa tai yra grynai VEILS1. Tačiau kartu su tuo reikšmingi pokyčiai Į kaklo ir grifo dizainą. Jie jau tapo daugiau nei Volono, dėl to, kad įrankis vietoj šešių styginių gavo tik tris ar keturis. Lada dingo, kuri taip pat neabejotinai paveikė smuiko šeimos priemonių įtaką. Rezonentų skylės skliaustų pavidalu buvo pakeista "Efamiu".

Keturių dvigubų boso išradimo garbė priskiriama Italijos instrumentiniam Michele Todini meistrai (1616-1690). 1676 m. Todini paskelbė nedidelę knygą "Galleria Armonica" Romoje, kurioje jis pavadino "didelio volono išradėją", vadinamu dviguba bosu ". Yra informacijos, kad tais pačiais metais jis pristatė šį įrankį į Romos orkestrą ir pagamino puikią dvigubą bosą. Matyt, tai buvo formavimas, kad tai buvo pirmoji įvesti reikšmingų pokyčių dvigubo boso smulkios: pašalino Lada ir įdiegta keturių eilutės sistema, išsaugota iki šios dienos.

Italijoje buvo pagaminti nuostabūs dvigubai bosai viypiniai meistrai: Amati, Stradivari, testeris, Rujerry, Gallano, Granco, Gwnarnerty ir kt. Atstovai.

Esminis vaidmuo ugdant dvigubą bosą buvo žaidžiamas naudojant mechanines blykstes. Berlyno instrumentinis meistras Karl Ludwig Bachman palengvinti dvigubo boso sluoksnių nustatymą 1778 m. Ji pridėjo mažą pavarų ratą prie medinio žiedo, kurį varo varžtas. Ilgą laiką Bakhmanas buvo besąlygiškai laikomas mechaninių žiedų išradėju. Tačiau Tbilisyje yra itališkas dvigubas bosas su mechaniniais strypais, pagamintais toje pačioje 1778 Carlo Morelantti, vedlys iš Vincenzo (Italija). Morelantti yra šiuolaikinis Bachmanas, ir sunku nustatyti, kuris iš jų pradėjo daryti tokius kiaušinius. Be to, kaip minėjome, jau Pretorius XVII a. Pradžioje aprašė maždaug tos pačios mechaninės griežinėliai, naudojami dvigubo boso šydui koreguoti.

Iš šaltinių rodo, kad pirmasis naudojimas dvigubo boso orkestroje įvyko Italijoje. Ankstyviausias dokumentinis sertifikatas taikomas 1699, kai kompozitorius D. Aldandini įtraukė dvigubą bosą į savo operos Cezario Aleksandrijos rezultatus, parašytą Neapolio teatru3. Netrukus po to, apie 1706, Prancūzijoje, Didysis Gambistas ir pagrindinis kompozitorius Marjn Mare naudojo dvigubą bosą savo eksploatavimo operacijoje.

Tačiau šie pirmieji bandymai išliko vienas. Muzikos baroko eros orkestrui, ilgalaikis boso balsas buvo atliktas iš violončele, bažnyčios boso ar cellone, už oktavą dvigubai, dvigubo kūno smulkiais.

1 Vėliau jau XVIII amžiuje kai kurie italų meistrai, žinoma, pagal smuiko šeimos priemonių įtaką, priešais kontrastuose išgaubtas apatinis denis.

2 EFUS pasirodė daugeliu atokiausių eros. Muzikos instrumentų muziejus Poznanėje yra "Kroswskio" (XVI a.) Lošimų (XVI a.) Gambinais su rezonansinėmis skylėmis EFO forma. "Dvigubas bosas" Gasparo ir Saló, susijęs su tuo pačiu metu, perskirstytas iš dvigubo boso smiliaus, bet taip pat turi autorių teisių efs.

3 Kai kurie šaltiniai nurodo kitas šios gamybos datas - 1700 arba 1701.

Atkreipiame dėmesį į labai nuostabų faktą. Žodis "Volone", iš pradžių (nuo XVI a. Antrojo pusmečio), žyminto didelio boso alto da gamba, tada (nuo paskutinio XVII a. Ketvirčio) buvo identifikuotas su nauja įrankiu - dvigubo boso. Italijoje dvigubas bosas pradėjo būti vadinamas violetu, Anglijoje - dvigubai bosas, Prancūzijoje - contrebasse

Vokietija - der Kontrabass1.

Taigi Baroko eros Italijos violeto terminas taip pat gali būti susijęs su dviem įrankiais - Bolshaya Basovoy Violea Da Gamba ir dvigubo boso. Terminologijos dviprasmiškumas sukėlė didelę sumaištį nustatant, kokio tipo įrankis reiškė šios eros kompozitorių, žyminčiais jį kaip smurtą.

Atsakymas gali kruopščiai analizuoti šių įrankių partijas. Studijuojant didžiausių XVII pabaigos kompozitorių darbus - pirmasis pusę XVIII. Century, jūs galite atsiimti tam tikrą išvadą, kad įrankis vadinamas jų "Volone" buvo paprastai nebuvo šešiolika patted, bet Octume. Taigi, viename iš jo dalyvių D. BUXTEHUDE (apie 1637-1707) Nurodo galimą priemonių pakeitimą: "Volone arba Pagot". Dažnai yra dar vienas derinys - "Volone arba Viola Taip Gamba". Sonata, A. Korelli (1653-1713) lydi: "Violeze E (O) Cembalo" 2. Yra žinoma, kad ši šalis dažnai buvo atlikta Cellli violončelėje, garsaus korologijos FranciScello.

Į nėra jokių abejonių, kad aštuoni pėdos, tai yra, skamba savo žymėjimo oktavoje, įrankis visada buvo pakeistas panašiu į Testamentą.

Į "Sonata" už "Viola da Gamba" ir "Volone" su "Clavo Bookustheffe Volone Watch" darbo patirties chaiver Žaidžia Strategy Strategy Specialią polifoninę muzikos plėtrą, sudaro aštrių atskirti vieną balsą iš kitos. Pažymėtina, kad "Volone" partija yra išdėstyta gana aukštu registre (tas pats kaip ir "Viola Party Da Gamba"):

Specialūs dviprasmiškumai atsiranda studijuojant partnerius I.S. Baha, kurioje jis numato Volone dalyvavimą. Iš muzikos yra aišku, kad "Bass" priemonė, kuri buvo naudojama "Brandenburgo koncertuose", buvo matomas, pažymėtas kaip Volonas, turėjo apatinę kontrolės eilutę. Pažymėtina, kad šeštojo "Brandenburgo koncertų" balas pakartotinai rašo Sibiro tarybos tarybą:

Jei manote, kad Bacho įrankis, žaidžiant oktuką žemiau savo partijos rašymo, Sibiro subrangovas negalėjo būti įvykdytas ant bet kokio sugadintų priemonių, žinomų mums. Be to, vykdant šią partiją šešiolika apgailėtinų (skamba okolitika žemiau žymėjimo), instrumentas, pavyzdžiui, šiuolaikinės dvigubos boso, yra suformuotas neįprastas balsavimas su nuosekliai skambančių oktavų bosų balsuose (Volone ir violončele). Galiausiai, antroje koncerto dalyje galima stebėti boso balsų atskyrimą (atliekant tą pačią partijos muziką) į dvi oktavas. Tai taip pat taikoma galutiniam, kur du geismai atlieka vieną frazę vienoje frazėje, po to tos pačios frazės skamba ne boss į oktavą (kuris yra visiškai įmanomas), kitose vietose dviejose oktavose (kuri yra visiškai neįtikėtina).

Visa tai rodo, kad, taip pat daugelis kitų kompozitorių šio bijo, po Volone šeštajame "Brandenburgo koncerte" reiškia didelį boso Viola da Gamba, kuris skambėjo toje pačioje oktavoje, kurioje jos partija buvo pasakojama. Boso Gamba buvo

1 Lotynų kalbos contra nurodo įrankį, kuris atlieka priešpriešinių plytelių garsus.

2 "Volone ir / arba) Cublal".

Jame yra keturios stygos (rečiau trys ar penki), sukonfigūruotos kvartais: E1, A 1, D, G (MI, LA Counter-pajamos, RE, didelė oktavos druska), svyruoja nuo E 1 (MI prieškristės) į G 1 (druskos pirmosios oktavos) ir aukščiau.

Kilmės istorija ir įrankio kūrimas

Šis dvigubas bosas pirmą kartą buvo paminėtas 1566 m. Šiuolaikinės dvigubos boso pirmtakas laikomas dviguba boso altu. Ji turėjo penkis stygas sukonfigūruotas D 1, E 1, A 1, D, G (Re, MI, La Counter, Re, didelė oktavos druska), ir, kaip ir labiausiai smarkiai, beprotiški ant jo. XVII a. Viduryje italijos meistras "Michele Todini", remiantis juo sukonstruotas naujas įrankis, ant kurio nebuvo penktosios (mažiausios) stygos ir žemės, bet kūno forma ("pečių" - korpuso dalys, esančios šalia korpuso - dvigubo boso yra dar daugiau Rodoma nei smuiko įrankių šeimoms) ir "Quared" (tarp šiuolaikinių lankų įrankių, dvigubo boso yra vienintelis, turintis).

Naujas įrankis pirmą kartą buvo taikomas orkestrume 1699 m., Opere Giuseppe Aldrandini "Cezaris Aleksandrian", bet tada jis nebuvo naudojamas ilgą laiką (bosai buvo atlikti violončele ir mažai pastato altu). Tik nuo XVIII amžiaus vidurio dvigubo boso tampa privalomu orkestro dalyviu, stumdant bosą nuo jo. Tuo pačiu metu, pirmieji kovos su virtuozai, kurie praleido solo koncertus, gavo reikšmingą Europos šlovės, ypač Domenico Dragonetti. Solo solo vykdymo meistrų patogumui buvo pastatyta trijų susietų dvigubo boso, kurios stygos buvo suderinti su kvintomis ( G 1, d, a - druskos priešprieša, re, lard, t.y., oktavos žemiau violos, bet be eilutės anksčiau) arba kvartais ( 1, D, g - La padirbtų, Re, aukštos oktavos druska). Vykdant įrangą, tapo įmanoma vykdyti virtuozo raštus įprastu orkestriniu keturių srauto priemone, o trijų paketų dvigubo boso buvo atskirtos nuo naudojimo. Dėl šviesesnio garso solo darbuose, dvigubo boso sistema kartais kyla dėl vieno tono (tai yra "solo sistema").

XIX a. Ieškodami galimybių gauti mažesnius garsus prancūzų meistras Jean Batist Viyom pastatė dvigubą boso aukštį keturių metrų, vadinamų "Oktobas", bet dėl \u200b\u200bdidžiulių dydžių, šis įrankis negavo plataus taikymo. Šiuolaikinės dvigubos boso gali turėti penktąją eilutę, sukonfigūruotą C 1. (Prieš padirbinėjimą) arba specialiu mechanizmu, "pratęsimas" žemiausią eilutę ir leidžiant papildomus mažesnius garsus.

Solo žaidimas dėl dvigubo boso naujausiu laiku atsiranda, visų pirma, su Giovanni Bottezini ir Franz Zimandla darbą xIX. amžiuje. Jų pastangos naujas lygis 20-ojo amžiaus pradžios virtuozai - ypač Sergejus Kubvitsky ir Adolfo lokys.

Technika žaidimai dėl dvigubo boso

Dėl dvigubo boso žaisti stovintį (kaip taisyklė, solistai) arba sėdi ant didelės išmatose (daugiausia orkestrui), įdėkite įrankį priešais juos. Įrankio aukštį reguliuojamas pagal spire ilgį. Žaidimo priėmimai dėl dvigubo boso ir smūgių yra tokie patys, kaip ir smuikui dėl didelių dydžių ir mažiau patogios lanko (ant svorio), dvigubo boso žaidimo metodas yra žymiai ribotas: a a Didelis pirštų ruožas ir dažnas pozicijų pakeitimas apsunkina greito ištraukų, šuolių, kumpio. Pizzicato skamba gerai ant dvigubo boso.

Beveik taikytas dvigubo boso diapazonas yra palyginti mažas: nuo E 1. (MI padirbtas) iki h 1. (SI pirmoji oktava). Solo Virtuoso esė, gali būti naudojami didesni garsai. Pastabos dėl dvigubo boso yra parašyta bosai, tenore, rečiau - viypinis raktas OKTAVA virš galiojančio garso.

Pagrindinė dvigubo boso naudojimo apimtis yra simfoninis orkestras, kuriame priklauso dvigubo boso grupė svarbiausias vaidmuo Bass fondas. Dvigubos boso taip pat kartais naudojamas kameriniai ansambliai, taip pat džiazo ir susijusių žanrų. "Rocabille" ir "Saikobilli" yra naudojamas dvigubas bosas, o ne boso gitara, ir jie žaidžia beveik visada siaurai - dėl "spustelėkite", dvigubo boso papildo ritminį skyrių, ir grupėse be būgnininko - sėkmingai pakeičia. Ir apskritai, taip pat galite žaisti su pirštais, be lanko. 1940 m., Kai neegzistavo dar viena bosinė gitara, buvo naudojama dvigubo boso džiazo orkestraiTačiau buvo nepatogu jį su juo vykdyti, todėl jis buvo išradęs alternatyva boso gitara. Be to, priešingai nei boso gitara, dvigubo boso pirštai skamba labai tyliau. Tai praktiškai negirdėjo orkestrui, o boso gitara yra pastatyta magnetiniu pikapu, nes boso linija yra geriau girdi.

Dvigubas bosas turi tankius, žemas ir labai sultingas timbres. Kadangi mažas garsas suvokiamas kaip mažiau garsiai (palyginti su dideliu to paties intensyvumo garsu), dvigubas bosas retai naudojamas kaip solo instrumentas. Nepaisant to, yra nemažai virtuozo požymio, meistriškai priklausančios technikai ir atskleidžiant jį turtingą išraiškingos galimybės. Dėl sOLO spektakliai Dažnai naudojami "Vintage" pagrindiniai instrumentai su aksomu, minkštu garsu.

Įžymūs partneriai

Žaidime ant dvigubo boso, tik trys pirštai yra naudojami dėl kvarco sistemos: pirmasis, antrasis ir ketvirtas (išskyrus didelius), tik retais atvejais plačioje padėtyje, trečiasis yra naudojamas. Stygos yra laistytos į lanką dešinė ranka žaisti. Nuo laipiojimo svyruojančio styginių ploto ilgio sumažėja, dėl kurio dažnio didėja, tai yra, tai paaiškėja didesnį garsą. Stygos, nespaudžiamos pirštais, yra vadinami atidaryti ir paskirti, kai taikoma nuliui.

Nuo liesti eilutę beveik be slėgio tam tikrose vietose, vėliavos gaunamos. Kairės rankos pirštų pritaikymas yra vadinamas prašymu.

Smulkintuvas Rankos vadinamos pirmuoju, viduriniu sekundėmis, neapykantos - trečiuoju pirštu - ketvirtadaliu. Pozicija vadinama keturių kaimyninių pirštų, kurie yra atskirti nuo kitos ant tono arba pusėje. Kiekvienoje eilutėje galite turėti septynias ar daugiau pozicijų. Kuo didesnė padėtis, tuo sunkiau tai žaisti švarų.

Yra du garsūs būdai, kaip išlaikyti lanką:

• Vokietijos metodasKai lankas nėra "iš viršaus", bet tarsi "pusėje": dėl to, blokas yra didesnis pločio. Nykštys Įsikūręs ant laužo.
• Prancūzų keliasKai lankas yra saugomas iš viršaus, metodas atrodo kaip prancūzų kalba. Nykščio yra po cukranendrių.

Lanko priežiūra turi didelę įtaką garso pobūdžiui, stiprumui, laikui ir apskritai frazėje. Ant dvigubo boso, tuo pačiu metu galima vartoti dvi pastabas dėl kaimyninių stygų (dviviečiai užrašai), išimtiniais atvejais - trys (stiprus lanko slėgis), o ne tuo pačiu metu, bet labai Greitai - trys (triviečiai užrašai) ir keturi. Tokie deriniai yra pageidautina harmonika, lengviau atlikti atvirose eilutėse ir paprastai naudojami sudėtinguose solo darbuose.