Come disegnare una persona nello stile del cartone animato. "Disegna ritratti semi-realistici"

Cercherò di esprimere con precisione i miei pensieri e solo, nonostante il fatto che io conosca la mia stupida abitudine di spiegare tutto anche in dettaglio :)

Così. Questi tre sono stati scelti spietatamente per diventare vittime delle mie capacità artistiche. Mi scuso in anticipo.

3 regole dorate in figura:

Trova immagini di quella da ridisegnare da diversi angoli di ripresa. Nonostante tutto ciò che potresti pensare, una persona può cambiare molto a seconda di quale angolo lo guarderai!
- Trova caratteristiche distintive Il vostro personaggio! Gli occhi sono sempre la parte più importante nel determinare il personaggio, ma anche non meno importante naso, bocca, altre caratteristiche del viso. Pensa: cosa rende il tuo personaggio così unico? Dal momento che semplificherai la sua faccia, è molto importante concentrarsi su chi è davvero.
- Confronta con un altro personaggio. Ad esempio, se non sei sicuro di disegnare i suoi occhi, prova a confrontarlo / i suoi occhi con gli occhi di un'altra persona! Mi credi o no, ma notiamo immediatamente le differenze e poi lavorare con il personaggio diventerà ancora più facile.

Killian Murphy / Robert Fisher Ml.

Set di immagini. Raccogli foto da diverse prospettive.

E per il bene di Dio, cerca grandi foto. Queste immagini sono state prese come esempio per una lezione, non riesco a distinguere la sua faccia in queste immagini :)

Determina le caratteristiche del viso!

Riposo:

Ombra leggera sotto gli occhi
-Had e le sopracciglia sono strettamente piantate
-Prenoscopio è dritto. Triangolare.
-Adnutication.

Fare un contorno
Non dimenticare tutto ciò che è descritto sopra, inizia a disegnare uno schizzo. Dal momento che questo non è realismo, non aver paura di assegnare o esagerare alcuni aspetti. In questo caso, ho fatto i suoi occhi di più, e gli zigomi sono più pronunciati.

Inoltre: non dimenticare le emozioni! La persona di una persona stabilisce la percezione iniziale di lui da parte di altri. Fisher eseguito da Murphy sembra serio, attento e forse anche un po 'stanco e preoccupato. Affinché tutto ciò che trasmettesse, un piccolo piegato le sue sopracciglia, la linea delle labbra è incerta, e gli occhi sembrano stanchi.

Lainart e Shady.

È molto difficile per me prendere l'espressione desiderata del viso senza applicare ombre.

Io uso le ombre per rendere i suoi occhi più espressivi (renderli fuori di loro), evidenziano gli zigomi, i movimenti dei capelli, il naso triangolare, ecc. Oh sì, e le sue labbra :)

Posso dire che il lavoro è più o meno finito. Hai sempre bisogno di concentrarti sui miei occhi, non so nemmeno come trasmettere l'importanza di questo XD, ripeto che sono gli occhi che determinano una persona, indipendentemente da quanto bene o mal disegnati le altre caratteristiche del viso. Se vividi i tuoi occhi, allora viziate l'intero ritratto.

Benedetto Cumberbatch / Sherlock Holmes

Ho già descritto il processo, quindi questa volta non andrò in spiegazioni dettagliate, se solo è facoltativo.

Raccogli foto.

Determinare le caratteristiche del viso

Riposo:

Naso arrotondato
Il wipe è abbastanza riccio
- è essenzialmente allungata ed espulsa

Fare un contorno

In un caso concreto, Benedetto come Sherlock sembra fiducioso, allarmato (principalmente a causa di un look teso) e forse un po 'cinico. E quindi, se lo dipingo con un sorriso del blocco - corrisponderà al suo carattere. Lungo allungare le linee del labbro per evidenziarlo!

Lainart e Shady.

Qualcosa è sbagliato qui, forse non avevo un brutto occhio.

O questo è dovuto al fatto che mi sono trasferito con le ombre e quindi sembra un po 'più vecchio del solito XD

Quando ci penso, inizia a aggirare il significato: Benedict ha dalla natura con la pelle leggera. Non sto parlando di ciò che non è così vecchio. Ciò significa che il numero e lo spessore delle linee devono essere ridotti al minimo, o altrimenti l'eccesso delle ombre creerà l'impressione delle rughe.

Qui mi frettolò un po ', quindi sembra un po' maleducato. Forse se ancora una volta lo sguardo lo sguardo, allora il ritratto sarebbe stato migliore \u003d V \u003d

Clicca sull'immagine per vedere l'immagine in piena dimensione e qualità del 100%.

Simon Baker / Patrick Jane

Inizialmente, questo posto è stato assegnato a Laurie :), ma ho pensato che stavo disegnando troppi uomini con zigomi molto disposti, per non parlare del personaggio di una casa, che coincide letteralmente con il 99% con il carattere di Benedetto\u003e _\u003e

Quindi ecco Simon Baker. Amo il suo sorriso.

Raccogli foto.

Determinare le caratteristiche del viso

Riposo:

Quando sorride, le borse appaiono sotto gli occhi
- capelli dipinti (creare un contrasto notevole)
- I capelli sul retro della testa si arricciano sempre

Fare un contorno

Patrick eseguita da Baker è abbastanza aperto, amichevole, allegro, e se procedendo dal fatto che è piuttosto che sorrideva dei sorrisi, sembra ironico e astuto.

E se faccio leggermente il suo sorriso, rafforzerà solo questo effetto.

Non dimenticare che ha una barba (almeno disegnandola sulle guance), anche nonostante il fatto che sia così brillante che non è praticamente visibile. Se non sono una barba dolorosa, allora sembrerà troppo giovane.

Lainart e Shady.

Di conseguenza, non ho disegnato una setola sul labbro. Tutto sembra bellissimo, quindi ho lasciato il disegno così com'è.

Inoltre, dal momento che il suo sorriso è possibile biglietto da visita, Non aver paura di provare le pieghe sui lati delle labbra. Questa è una caratteristica eccezionale della sua faccia\u003e u
In generale, è tutto.

Ho detto che adoro il suo sorriso?

Clicca sull'immagine per vedere l'immagine in piena dimensione e qualità del 100%.

Certo, se avessi più tempo, avrei guidato più esempi XD Se avete domande, allora chiedi loro e vedrò come posso aiutarti!

Oh e mi scuso per non incluso in questa lezione ritratti femminili. Forse se uno di voi ti interessa, allora ti parlerò di loro un'altra volta.

Grazie per aver letto! Spero che ti aiuterà!

L'ultima osservazione per tutti, specialmente per coloro che disegnano uno stile anime:

In generale, quelli di voi che vogliono imparare a disegnare il realismo, devi sbarazzarti della paura, che è che hai paura dei "personaggi mutilanti". E sono sicuro che molti di voi capiscano di cosa stiamo parlando, specialmente quelli che preferiscono preferibilmente stile anime.

Questo è, indipendentemente da quanto sia bello un uomo, non sarà mai perfetto. Intendo il fatto che se non si disegna pieghe o rughe o qualcos'altro, allora lui o lei sembrerà un bambino di 10 anni :)

So che a volte è molto difficile adattarsi, poiché potrebbe essere sbagliato se aggiungi tali dettagli naturali. Ma ricorda che tutto è in pratica. All'inizio, ero lo stesso di qualcuno di voi, era troppo attente quando si trattava di disegnare persone reali. Ma non appena mi sono reso conto che Leonardo Dicaprio sembrava se avesse azionato senza successo con un chirurgo di plastica da qualche parte in Corea perché trascuravo un'ombra sotto il labbro inferiore ... Bene, finalmente ho capito.

Il vecchio detto non viene mai fuori moda: il business del Maestro ha paura.

Quindi, mentre sei in grado di riconoscere che non tutti sembrano un sephirot o una claud (ca. Personaggi gioco Final Fantasy), quindi puoi disegnare adeguatamente \u003d V \u003d

E tu sai cosa? Penso ad avere un impatto, quindi metterò leggermente i miei pensieri sotto:

Fare un errore, guardando volto umano E supponendo che questa sia una faccia ovale standard frequentemente disegnata.

"Ma ma anche ... sembrerà piuttosto strano se lo dipingo così come lo è davvero. Voglio dire che se dipingo una faccia molto oblunga o si pronuncia gli zigomi o ..."

Forse, se presenti Benedetto cumberbet con una persona così standardizzata, come mostrato sopra, allora capirai cosa è davvero sbagliato in lui. Sembrerà un adolescente!

"Non riesco a disegnare un naso ciò che è in realtà! Mi impedisce di aggiungere un hubber / narici e il naso è brutto e molto diverso da ciò che sono stato disegnato."

Sicuramente la maggior parte delle persone concordano con me che il naso è la parte più difficile in disegno realistico E anche io non so come attirarlo abbastanza bene. Se non controlli il potere di spingere alla maniglia, di solito riguarda le ali del naso, quindi alla fine avrai un naso molto strano. Ancora una volta, consueto: pratica, pratica e ancora una volta pratica!

Se vuoi, puoi iniziare a copiare il mio modo di immagine dei nasi in cui shaper the Dark Area sotto il tuo naso. In questo caso, non c'è bisogno di disegnare le ali. Lavorerà solo per disegni semi-realistici. Certo, è sempre meglio trovare il tuo proprio modo Immagini del realismo, ma non evitarli mai completamente!

I bambini sono il pubblico principale di visualizzare una varietà di cartoni animati. Un buon fumettista è colui che può estrarre le caratteristiche principali di un oggetto o persona, semplificarli per attirare l'attenzione del bambino. Maestri come Walt Disney, Hannah e Barber, Chuck Jones, Jim Henson, Walter Lantz e molti altri, studiando il parere e la percezione dei bambini, raggiunsero il fascino del mondo intero con il loro magico e personaggi eterni. In questa lezione, considereremo quanto facilmente e correttamente disegnere i personaggi dei cartoni animati, da cui i bambini e gli adulti saranno deliziati.

La versione finale sarà simile a questa:

Dettagli della lezione:

• Complessità:Media
• Il tempo stimato dell'esecuzione:2 ore

Comprendere la percezione umana

Una persona è una creatura che ha molto caratteristica interessante - Possiamo convertire i dettagli che formano una struttura o un oggetto molto complesso, in una visione piuttosto semplice.

Puoi dire che due immagini qui sotto sono lo stesso oggetto?

Potrebbe sembrare strano ciò che puoi guardare l'immagine e dire che questa è una macchina.

Cosa succede alla maggior parte delle persone, ad eccezione degli artisti che non riescono a uscire dalla memoria tutte le parti dell'auto, tipo di funzionalità di cane o faccia? Iniziano ad associare forme molto semplici e primitive con le caratteristiche specifiche di ciascun oggetto. Quindi, per esempio, quanti figli provenivano da scuola con un pezzo di carta simile in mano e disse "Questa è una madre e un papà!"?

Non vuoi disegnare così tanto, non è vero? Se non vuoi, prendiamo una matita nelle mani e inizia a disegnare!

1. Creare un primo carattere

La forma principale della forma dei cartoni animati sarà un cerchio. Cerchio è tutto ciò di cui hai bisogno. Dal cerchio è possibile definire le proporzioni di base della testa del personaggio.

Scorri le linee verticali e orizzontali che si intersecano nel centro del cerchio, come nella figura seguente:

Passo 1

Disegna un occhio ovale con una leggera inclinazione intorno. Necessariolasciare il divario tra gli occhi della stessa dimensione dell'occhio.

Passo 2.

Nella parte superiore dell'occhio dell'occhio, indichiamo leggermente le ciglia del personaggio. Posizionando sopra le cigliasopracciglia che trasmettono una specie di sorpresa. Dipingi una forma di tale sopracciglio che risulta in futuro ti adatterai al tuo proprio stile.

Disegna gli alunni in modo che siano ridotti al centro (questa è una tattica molto efficace che viene utilizzata dai caricaturisti per rendere i personaggi più carini).

Mancia: Dare più vita Gli occhi possono disegnare una piccola linea sotto di loro per imitare le rughe.Questa è un'altra tattica molto interessante che dà un sapore speciale del carattere facciale.

Passaggio 3.

Ora tutto momento interessante lezione. È in questa fase che definiremo ciò che il nostro personaggio sarà: magro, grasso, giovane, vecchio. Carattere avremo un giovane.

Disegna la mascella:

Passaggio 4.

Il naso sarà dal davanti. Non usare molti dettagli, disegnarlo caratteristiche generali. Abbastanza spesso naso disegnato in dettaglioda un lato, il volto dovuto al fatto che la luce cade solo da un lato.

Passaggio 5.

Il nostro personaggio è un bambino. Rendere la tua bocca è qualcosa di semplice e con un'espressione di innocenza.

Si noti che nello stile del fumetto i bambini, indipendentemente dal sesso, hanno carina semplice forma Bocca senza labbra.

Passaggio 6.

La forma delle orecchie è abbastanza semplice.

Passaggio 7.

Dorify i ragazzi con un taglio di capelli.

Non so come disegnare i capelli. Aiuto!

Per disegnare i capelli perfetti, non è necessario essere un designer o uno stilista. Non metodo corretto Disegna i capelli, quindi dovresti provare finché non si scopre esattamente per questo caso. Ricorda solo che i capelli possono essere trasferiti in certezza qualità personali Personaggio. Stranamente, i capelli possono esprimere l'età, la rivolta, il conservatorismo. Incredibile, sì? E qual è la tua acconciatura?

IO. via veloce Il disegno dei capelli per i cartoni è trovare la foto appropriata su Internet! Dopo aver trovato lo stile perfetto, posiziona l'immagine come esempio accanto al tablet o al foglio di carta e iniziare a sviluppare la sua versione semplificata.

Il primo carattere è completato con successo! Congratulazioni!

Ora lavoriamo su un carattere diverso usando lo stesso schema per il ragazzo.

2. Creare un personaggio senior

Passo 1

Iniziamo con gli occhi. Questa volta disegneremo più velocemente, aggiungendo rughe, sopracciglia e alunni degli occhi. Si prega di notare che non siamo cambiati molto, ma solo leggermente espanse le sopracciglia. Le persone anziane hanno sopracciglia più spesse che occupano più spazio sulla fronte. Ciglia disegnate allo stesso modo della versione precedente.

Passo 2.

Il mento sarà leggermente aumentato del personaggio precedente.

Passaggio 3.

Creare un naso. La forma è completamente diversa. Si prega di prestare attenzione al fatto che le narici sono molto vicine all'occhio inferiore. L'idea è di ottenere un buon risultato, una piccola parte esagerante del corpo.

Passaggio 4.

Invece di bocca, disegna grandi baffi.

Passaggio 5.

Aggiungi le stesse orecchie del ragazzo. Tuttavia, i capelli saranno un altro modulo - aggiungi un po 'sui lati e lascia l'occhio dall'alto.

Il nostro personaggio sembra uno scienziato pazzo.

3. Creare un personaggio femminile

Crea una sorella per il ragazzo:

Come è successo così veloce? Molto semplice... Nelle donne, una struttura più sottile del viso. Considera alcune caratteristiche:

• sopracciglia sottili;
• ciglia più grandi ed espressive;
• mento assottigliato;
• piccolo naso con meno parti;
• capelli lunghi.

È tutto! Non appena inizi a sentirti più fiducioso, puoi disegnare altri personaggi con dettagli diversi.

4. Mimica.

Disegniamo una ragazza dopo aver ricevuto la notizia vacanza scolastica Arrivò ad una conclusione.

Ora torniamo al ragazzo e chiediamo la sua opinione su questo:

Tale sensazione che ha concepito qualcosa!

Prestare attenzione ai cambiamenti di fronte al ragazzo:

• un sopracciglio è inferiore a un altro;
• occhi semi-chiusi;
• È stato aggiunto un sorriso (un lato sopra l'altro, in conformità con le sopracciglia);
• gli alunni si muovevano sotto le ciglia.

E tutto! Tutto più facile del semplice!

5. Disegna il profilo

Disegna due cerchi.

Creeremo un ragazzo e una ragazza di profilo:

L'orecchio è rimasto al centro del cerchio.

Prestare attenzione a questi dettagli quando sono redatti personaggi maschili e femminili:

• il ragazzo ha le sopracciglia più spesse;
• il mento della ragazza è leggermente avanzato;
• ragazza del naso più sottile e più nitida;
• il ragazzo non ha ciglia quando le ragazze sono grandi e spesse.

6. Gioco con angoli

Occhi, naso, bocca, orecchie - Tutti questi dettagli rendono il tuo viso cambiare il tuo modulo se li guardi da diversi angoli. Dietro questo, è molto spesso possibile guardare i personaggi dei cartoni animati.

Si prega di notare come gli occhi veri sono semplificati quando si convertono in cartone animato.

La forma reale del naso è composta da diverse cartilagine. La sua forma è radicalmente semplificata nel cartone animato.

Capire come la bocca si comporta in diversi angoli ha importante. Elimina dettagli aggiuntivi e prova a salvare solo la forma di base delle labbra. Anche le orecchie sono notevolmente semplificate.

Ora implenteremo tutto ciò che abbiamo imparato. Di seguito ci sono cerchi con le frecce, che mostrano la direzione della vista. Possiamo praticare le tue abilità di disegno in varie posizioni:

Nota l'occhio per ciascuno dei cerchi:

Ora aggiungi diverse forme della mascella:

Puoi finire in modo indipendente i disegni in base a tali conoscenze che ti è stata concessa in questa lezione. Ricorda:

• il volto deve essere semplificato e dare forme arrotondate;
• esagerare alcune parti della persona e della sua espressione.

Una volta riuscito a delineare la direzione degli occhi e scegli il mento appropriato, prova a usare il tuo potenziale creativo E finisci il disegno. Se disegni almeno 10 minuti al giorno dalle regole che vengono presentate qui, quindi puoi disegnare facce di moltiplicazione come la respirazione.

Riassumentiamo il disegno dei personaggi:

1. Disegna un cerchio per il cranio;
2. Stabiliamo la direzione in cui il personaggio guarderà;
3. Facciamo il contorno dell'occhio della forma ovale;
4. Disegna gli alunni degli occhi che guardano il naso se vuoi creare un personaggio carino. Non dimenticare le ciglia;
5. Scegliamo le sopracciglia giuste a seconda dell'età e del genere;
6. Creare mascelle appropriate;
7. Aggiungi semplici orecchie senza parti inutili;
8. Stiamo cercando la pettinatura necessaria in Google e lo usiamo nel tuo schizzo;
9. Celebrare!

Questo è quello che è successo:

Un esempio di come usare lo stesso schema per creare varie emozioni. Si noti che solo ciglia e sopracciglia sono stati cambiati. Niente di più!

7. Studio delle nazionalità

Ci stiamo avvicinando alla fine della lezione. Vorrei incoraggiarti a continuare a sperimentare la fede e, se possibile, per esplorare il volto di più. Scopri come gli occhi e la bocca si comportano in varie situazioni. Guarda nazionalità diversa E impara le loro caratteristiche chiave.

Ad esempio, gli afroamericani hanno un naso leggermente appiattito e zigomi più arrotondati.

Ogni volta che è possibile, prova a disegnare i tuoi personaggi più realistici. Orologio per il comportamento delle persone in vita reale. Guarda le foto, studia lo stile del tuo artista preferito o cerca l'ispirazione su Internet. PERquando ci rivolgiamo alla vita reale, possiamo estrarre informazioni di alta qualità per i nostri schizzi.Ma ricorda: le osservazioni del mondo reale non significano copiarlo!Vuoi che il tuo personaggio sia unico, non una copia di reale, giusto?

Ottimo lavoro!

Ora conosci i metodi di base utilizzati dai migliori moltiplicatori in tutto il mondo. In bocca al lupo!

Speriamo che ti sia piaciuta la lezione.

Esplora altri metodi per disegnare il capo dei personaggi dei cartoni animati.

Il limite può essere solo il cielo!

Traduzione - Duty.

Il pubblico principale è il figlio quando noi stiamo parlando Sulla caricatura. Un buon fumettista è colui che può evidenziare i dettagli principali dell'oggetto o della persona e semplificare la cifra in modo che il bambino possa riconoscere ed essere attratto da ciò che stanno navigando.

Il tuo ruolo qui è ciò che capisci come raccogliere correttamente questo puzzle e apprendi sicuramente come costruire qualsiasi disegno su questa tecnica. Garantisco che sarai scioccato quanto sia facile creare personaggi dei cartoni animatiche i bambini (e gli adulti) amerino!

Informazioni generali sulla percezione umana

Una persona creatura ha una caratteristica molto interessante: possiamo sintetizzare le parti che compongono il design o l'oggetto in molto relazioni complesse Nel più semplice e semplice. Quindi, possiamo rappresentare qualsiasi tipo di cose attraverso diverse curve e figure geometriche.

Puoi dirmi se due immagini qui sotto rappresentano lo stesso oggetto?

Strano, come può sembrare, puoi guardare due foto e dire: "questa macchina".

Succede che, in contrasto con gli artisti, la maggior parte delle persone non può dire tutti i dettagli che compongono una macchina, un cane o anche un bambino. Pertanto, iniziano a associare forme di base e primitive per caratteristiche specifiche di ciascun oggetto. Quanti bambini 4, 5 o 6 anni sono venuti da scuola con l'applicazione di due cerchi e alcuni bastoncini su un pezzo di carta e hanno detto: "Ecco mia madre e mia madre e papà!"?

1. Crea il nostro primo carattere

La forma principale di caricatura è un cerchio. Cerchia tutto ciò di cui hai bisogno (oltre ad Amore, ovviamente). Questo è dal cerchio, che è indicato dalle proporzioni di base della testa del personaggio.

Dopo che il cerchio è pronto, è il momento di tracciare l'asse viso. Trascorri una linea verticale e orizzontale che si interseca nel centro, come nella foto qui sotto:

PASSO 1.

Per il capitolo, la forma ovale con una leggera pendenza a lato in alto. Ripetere sul lato opposto. È importante lasciare un divario tra loro all'incirca la stessa dimensione degli occhi. Dato che siamo nella fase editoriale, puoi fare un altro occhio al centro per servire come misura.

PASSO 2.

Nella parte superiore del cerchio, leggermente addensare la linea, che sarà ciglia dal nostro personaggio. Posiziona le sopracciglia un po 'più alto per trascorrere una specie di espressione a sorpresa. La forma delle sopracciglia è gratuita e nel tempo si adatterà al tuo stile.

Disegna gli occhi al centro (questa è una tattica molto efficiente viene utilizzata dai più grandi moltiplicatori, il solo scopo Che è che i nostri personaggi sembrano più carini).

Mancia: Per dare più vita e "realismo" nei nostri occhi puoi disegnare una piccola linea sotto di loro per imitare il tipo di ruga. Questa è un'altra tattica molto interessante che dà un sapore speciale alle nostre espressioni facciali.

Passaggio 3.

Ci siamo avvicinati alla libertà più creativa del tutto. Pensaci a questo: nei disegni dello stile del fumetto, la struttura di base del viso è il cranio e gli occhi del personaggio. È in questa fase in cui determinerà l'identificazione con il mondo esterno, cioè, è già chiaro alle persone che disegni un personaggio.

Ora che ci avviciniamo alla mascella, decideremo a che ora di cui abbiamo bisogno. Forse il vecchio, giovane e così via. Il mio personaggio sarà giovane. Quindi sviluppiamo una mascella adeguata per lui.

Passaggio 4.

Durante la progettazione del naso, consideriamo dal fronte, è comune non usare molti dettagli. Se disegni solo la sua punta, è probabile che raggiunga già un effetto convincente. Questo metodo è anche molto comune in dettaglio per disegnare solo un lato del naso, dall'idea che questo è il lato opposto del mondo.

Disegniamo il naso giusto al nostro personaggio.

Passaggio 5.

Dato che il nostro personaggio è un bambino, faremo una bocca dei cartoni animati: qualcosa di semplice solo per rappresentare l'espressione dell'innocenza.

Si noti che quando si disegna la bocca piccolo bambino, le labbra non dovrebbero essere fatte! Nello stile del fumetto, i bambini, indipendentemente dal pavimento, hanno la bocca piuttosto semplice. Una buona e espressiva traccia sta già facendo il tuo lavoro.

Passaggio 6.

Le orecchie possono essere viste dal lato facciale del lato (perché il nostro eroe si trova davanti alla telecamera), quindi le cavità interne non appariranno. Allora faremo solo una forma semplice con alcuni punti di vista di base (più su questo successivo).

Passaggio 7.

La forma del nostro cranio è già determinata dalla circonferenza di cui abbiamo fatto all'inizio, giusto? Quindi, abbiamo bisogno di un taglio di capelli molto semplice e dei bambini per dare la vita del nostro ragazzo. Facciamolo adesso.

Non so come disegnare i capelli! Aiuto!

Nessuno deve essere uno stilista o uno stilista per fare i capelli perfetti. Non c'è il modo giusto per disegnare i capelli, quindi devi provare finché non crei il taglio di capelli perfetto che desideri. Ricorda solo che i capelli sono responsabili della determinazione dell'identità dei nostri eroi. Stranamente, i capelli possono esprimere l'età, il conservatorismo ..., a proposito ... come stai acconciatura?! Oh, non importa

L'esatto modo semplice e veloce per disegnare le acconciature dei cartoni animati è cercare le foto online! Lo faccio tutto il tempo: fai una rivista di moda o guarda in Google. Dopo aver trovato lo stile perfetto, metti l'immagine come esempio accanto al tavolo da disegno e iniziare a fare un cartone animato e una versione semplificata.

Bene, sembra che abbiamo finito il nostro personaggio con successo! Congratulazioni!

I bambini sono il pubblico principale quando si tratta di cartoni animati. Un buon moltiplicatore è l'unico che può estrarre i dettagli principali dell'oggetto o di una persona, e semplificarli a tal punto che il bambino può realizzare e imbevuto di ciò che sta guardando la percezione dei bambini studiata e tali maestri come Walt Disney, Hannah e Barber, Chuck Jones, Jim Henson, Walter Lantz e molti altri che potrebbero incantarci personaggi magici.

Il mio compito è quello di aiutarti a trovare il percorso giusto, ha piegato il puzzle e imparare come creare qualsiasi personaggio usando la tecnica presentata. Garantisco che sarai scioccato - quanto è facile creare multi emozioni che i bambini (e gli adulti) adoreranno.

Comprendere la percezione umana

Una persona ha una caratteristica molto interessante: può generalizzare i dettagli di un oggetto molto complesso in qualcosa di semplice e comprensibile. Quindi, una persona può presentare qualsiasi cosa attraverso diverse forme geometriche e curve.

Puoi dirmi che lo stesso oggetto è rappresentato da queste due foto?

E lascia che sia strano, ma hai guardato su entrambe queste immagini dicono - "questa macchina".

Infatti, a differenza degli artisti, la maggior parte delle persone non può chiamare tutti i dettagli che compongono una macchina, un cane o anche un bambino. Pertanto, iniziano a legare forme molto semplici e primitive con le caratteristiche specifiche di ciascun oggetto. Quanti bambini 4, 5 o 6 anni provengono da scuola con i disegni, che mostrano due cerchi e diversi stuzzicadenti e dicono: "Questa è una madre e un papà!"?

Probabilmente non vuoi disegnare così tanto, non è vero? Quindi andiamo a colorare le tue mani e disegna un po 'di volti dei cartoni animati!

1. Creare un primo carattere

La forma principale del fumetto è un cerchio. Il cerchio è tutto ciò di cui hai bisogno (oltre ad Amore, ovviamente). È dal cerchio che determina le principali proporzioni della testa del tuo personaggio.

Dopo aver disegnato un cerchio, è necessario delineare l'asse del viso. Disegna una linea verticale e orizzontale che si interseca nel centro, come mostrato nell'immagine qui sotto:

Passo 1

Per fare occhio, disegnare ovale con una leggera pendenza verso il lato al piano di sopra. Ripetere sul lato opposto. È importante lasciare il divario tra le stesse dimensioni di un occhio. Dato che facciamo schizzi, è possibile disegnare un altro occhio al centro per l'accuratezza della costruzione.

Passo 2.

La parte superiore del cerchio crea grasso, è una ciglia del nostro personaggio. Metti le sopracciglia leggermente più alte delle ciglia in modo che l'espressione facciale sia sorpresa. La forma delle sopracciglia è arbitraria e con la pratica arriverete al tuo stile.

Disegna entrambi gli alunni più vicini al Centro (questa è una tecnica molto efficace utilizzata dai principali moltiplicatori che vogliono che i loro personaggi siano carini).

Mancia: Per aggiungere più vita e "realismo" occhi, disegnare una piccola linea sotto di loro, qualcosa come le rughe. Questo è un altro molto ricevimento interessanteche aggiungerà un punto culminante speciale delle espressioni facciali.

Passaggio 3.

Siamo arrivati \u200b\u200balla parte più creativa del nostro corso. Pensaci come questo: negli schizzi dei cartoni animati, la struttura principale del viso è il cranio e l'occhio del personaggio. È in questa fase che determina caratteristiche. Le persone sono già chiari che disegni un eroe.

Ora, quando ci avviciniamo al disegno della mascella, abbiamo bisogno di determinare se il personaggio sarà sottile o denso. Vogliamo crearlo giovane, vecchio e così via? Il mio personaggio sarà giovane. Disegniamolo una mascella adatta.

Passaggio 4.

Quando disegniamo un naso con il lato anteriore, è importante non aggiungere troppi dettagli. Se disegni solo un suggerimento, il naso sta già iniziando a sembrare convincenti. Anche molto spesso, solo un lato del naso è disegnato in dettaglio, in base all'idea che questo è il lato dell'ombra.

Disegniamo il nostro personaggio il naso giusto.

Passaggio 5.

Dato che il nostro personaggio è un bambino, disegniamo una bocca del fumetto: qualcosa di semplice da trasmettere l'espressione di innocenza.

Si prega di notare che quando si disegna la bocca di un bambino piccolo, non è necessario disegnare labbra! Nei cartoni animati nei bambini di entrambi i sessi sono carini bocca semplice. Una caratteristica espressiva abbastanza buona.

Passaggio 6.

Le orecchie sono visibili dal lato anteriore (dal momento che il nostro personaggio guarda nella camera), quindi non descriveremo le cavità interne. Disegniamo una forma semplice usando la prospettiva di base (più su questo successivo).

Passaggio 7.

La forma del nostro teschio è già determinata dal cerchio che abbiamo dipinto all'inizio, giusto? Ora dobbiamo disegnare una acconciatura infantile molto semplice in modo che il nostro ragazzo venga in vita. Facciamolo.

Non so come disegnare i tuoi capelli! Aiuto!

Calma! Non c'è niente da temere. Non necessariamente essere uno stilista o designer alla modaDisegnare i capelli perfetti. Non c'è modo corretto per disegnare i capelli, quindi prova fino a raggiungere l'opzione perfetta per te. Ricorda solo che i capelli riflettono l'individualità dei nostri personaggi. Stranamente, i capelli possono esprimere l'età, la rivolta, il conservatorismo ... incredibile, non è vero? A proposito, qual è la tua acconciatura?! Ok, non importa ..

Modo accurato e veloce per disegnare i capelli dei cartoni animati - questo è la ricerca di collegamenti alle foto su Internet! Fai tutto il tempo: le foglie di moda riviste o cerca Google. Trovare lo stile perfetto, prendere l'immagine come base posizionandola accanto al tavolo da disegno (o tablet) e iniziare a disegnare un cartone animato e la sua versione semplificata.

Sembra che abbiamo finito con successo a disegnare il nostro personaggio. Congratulazioni!

Ora giochiamo un po 'di più e disegniamo un carattere completamente diverso sullo stesso modello che abbiamo usato per creare un piccolo volume (sì, gli diede un nome).

2. Creare un personaggio anziano

Passo 1

Come al solito, iniziamo con l'occhio. Questa volta disegneremo più velocemente, aggiungendo rughe, sopracciglia e alunni.

Si prega di notare che siamo cambiati non molto - ho appena espanso le tue sopracciglia. Negli anziani, le sopracciglia più spesso e occupano più spazio sulla fronte. Ciglia per gli uomini non importa, sono sempre disegnati allo stesso modo.

Passo 2.

Questa volta un piccolo mento. Prova a farlo.

Il nostro personaggio sembra già diverso! Eccellente. Proviamo a prenderlo il naso perfetto.

Passaggio 3.

Seguendo quello che abbiamo fatto prima, creiamo un naso. Questa volta la dipingo completamente diversamente:

Si prega di notare che le punte del naso si trovano molto vicino agli angoli degli occhi. Questa è una ricezione efficace per creare naso più largo e grande. L'idea è esagerare le funzionalità da ottenere buon risultato!

A proposito di esagerazione, non disegneremo la bocca del nostro personaggio a favore di un altro oggetto.

Passaggio 4.

In questo caso, ho deciso di usare un'altra tecnica: invece di disegnare la bocca - disegna grandi baffi per la creazione migliore immagine Il nostro personaggio

Pronto! Grandi baffi espressivi per un vecchio amico.

Passaggio 5.

Ricorda, ho detto che i capelli aiuta a determinare l'età e l'identità del personaggio? Guarda.

Abbiamo aggiunto capelli sui lati e lasciato lysin sulla cima della cima. Sorprendentemente, come l'aspetto immediatamente trasformato, non è vero? Si prega di notare che ho disegnato le stesse orecchie di Tommy, il nostro ragazzo preferito. In questo vantaggio di lavorare con i modelli. Questa è la magia dei cartoni animati!

Penso che il nostro nuovo amico - Scienziato pazzo!

3. Creare un personaggio femminile

Non so nemmeno .. Penso che Tommy abbia bisogno di una sorella! È così solo. Come una magia, lo creeremo sorella:

Hey! Come sei riuscito a farlo così velocemente? Molto semplice .. Le donne hanno una struttura più sofisticata del viso. Seguire le istruzioni passo-passo:

• Sopracciglia sottili;
• Ciglia più lunghe ed espressive;
• Mento pulito;
• Piccolo naso con meno parti;
• Capelli lunghi (Disegnare in base all'immagine reale e utilizzando qualsiasi stile come vuoi).

È tutto. Queste sono tutte le modifiche necessarie per produrre. Oltre a loro, ho usato tutti gli stessi dettagli di quando verniciai Tommy, suo fratello. Alla fine, sono fratello e sorella, giusto?

Quando ti senti più sicuro, puoi gradualmente aggiungere altri dettagli "realistici" ai tuoi personaggi. Come gli alunni taglia più grande..

4. Ricerca facciale.

Siamo pronti ad aggiungere emozioni alla nostra costosa Lucy (sì, questo è il suo nome). Disegniamolo dopo aver imparato che le vacanze scolastiche vennero alla fine ..

E ancora creiamo qualcosa di completamente diverso, aggiungendo solo due elementi: lacrime e nuova forma Bocca! Incredibile, vero?

Ora torniamo a Tommy e chiediamo cosa pensa a questo:

Hmm .. Ho un sospetto che Tommy ha concepito qualcosa!

Si prega di notare che ho completamente cambiato la sua espressione facciale seguendo le seguenti regole:

• Fatto un sopracciglio sotto un altro;
• Metà copriva gli occhi con ciglia;
• Ha aggiunto un sorriso (un angolo della bocca sopra - segue dopo il sopracciglio);
• Allievi alzati, lasciandoli con ciglia coperte.

È tutto! Noi abbiamo risultato desideratoDa tutti i cambiamenti. Capelli, orecchie, naso, mento e forma dell'occhio arrotondato sono rimasti invariati! Com'è facile!

5. Vista laterale.

Riferire nuovamente il modello. Ora impareremo a disegnare Tommy e Lucy al profilo:

Disegna entrambe le facce:

Si prega di notare che il profilo dell'orecchio si trova nel centro del cerchio.

Ricorda le principali differenze nella struttura delle persone quando li confrontano nelle vicinanze. Presta attenzione a questi dettagli quando disegni caratteri femminili e maschili:

• Brewing Tommy Willow.
• Il mento di Lucy è leggermente rilasciato in avanti
• Il naso di Lucy è più sottile e più appuntito;
• Lucy ha ciglia lunghe femminili.

6. Gioca con gli angoli

Occhi, naso, bocca, orecchie. Tutti i dettagli della persona cambia il modulo quando l'angolo è cambiato. I personaggi dei cartoni animati guardano costantemente tutto possibili direzioni Da diversi angoli, dal momento che hanno bisogno di reagire a situazioni e oggetti intorno a loro. Li rende più realistici!

Si prega di notare che la struttura del testo è semplificata nei cartoni animati. Negli occhi dei cartoni animati dipinti rossi. Confrontare la loro forma ovale con forma arrotondata Occhi presenti.
Questo naso è composto da diverse cartilagine. Si prega di notare quanto sia importante semplificata nei cartoni animati.
È necessario capire come si comporta la bocca con angoli diversi. Elimina dettagli aggiuntivi e prova a salvare solo la forma di base delle labbra. Anche le orecchie sono notevolmente semplificate.

Ora praticheremo a disegnare tutti i dettagli che abbiamo studiato. Di seguito è riportato un modello di base (solo cerchi e guide di guida), dove possiamo imparare a disegnare diverse posizioni:

Notezziamo gli occhi che esaminano aree diverse, su ciascuno dei cerchi

Ora aggiungi mascelle casuali misure differenti e forme

La scelta è tua. Suppongo che tu possa funzionare in modo indipendente ed esplorare le tecniche che ti ho dato per completare l'immagine. Ricorda due principali regole di animazione:

• Semplificare i dettagli della persona con l'aiuto di forme arrotondate;
• Fare espressioni di persone esagerate.

Non appena impari come creare un contorno di direzioni per gli occhi e scegliere anche le vini adatti, prova a usare la tua creatività e disegnare così tante persone come preferisci. Puoi essere sicuro - la pratica del tecnico di cui sopra per almeno 10 minuti renderà il disegno di cartoni animati nella stessa occupazione familiare come respiro.

Riassumentiamo! Per garantire il materiale di questo tutorial, ricordiamo gradini giusti Nel disegno individui dei cartoni animati:

1. Disegna un cerchio che sarà un teschio di un personaggio;
2. Determinare la direzione in cui il personaggio guarderà e legge le linee guida;
3. Fare un contorno di un occhio ovale;
4. Disegna gli alunni (più vicini al naso, se vuoi creare un personaggio carino). Non dimenticare le ciglia;
5. Scegli le sopracciglia giuste, a seconda dell'età e del pavimento del personaggio;
6. Disegna una mascella adatta;
7. Disegna orecchie semplificate;
8. Cerca acconciatura in Google (o rivista) e usali come modelli di schizzo;
9. Celebrare!

La mia versione:

Un esempio di come usare un modello per disegnare emozioni diverse. Si prega di notare che solo ciglia e sopracciglia sono state modificate. E niente di più !!!

7. Impara diversi gruppi etnici

La gestione sta arrivando al completamento. Come scorso consiglio Mi piacerebbe incoraggiarti a continuare a sperimentare espressioni di individui e, per quanto possibile, fare più sforzi nello studio delle persone. Esaminare come si comportano gli occhi e la bocca diverse situazioni. Dai un'occhiata ai rappresentanti di diversi gruppi etnici e loro caratteristiche distintive.

Ad esempio, i neri hanno un naso leggermente testardo e zigomi più arrotondati.

Se possibile, prova a rendere i tuoi personaggi il più realistico possibile. Guarda il comportamento delle persone nella vita reale. Guarda le foto, impara lo stile del tuo artista preferito o cerca ispirazione su Internet. Dalla vita reale, possiamo estrarre informazioni di alta qualità per disegni. Ma ricorda: guarda vero mir. Non copiare! Vuoi creare il tuo personaggio unico, non una copia della realtà, giusto?

Ottimo lavoro! Non è tutto!

Ora sapete tecniche di base.quello usato i migliori moltiplicatori del mondo. Ci sono ancora molte cose avanti, e questa è una guida - solo una piccola parte del materiale educativo che ho preparato per te. Andiamo in profondità.

Esplorare stili diversi e la struttura del cranio. Non c'è limite alla perfezione!

Ognuno di noi è circondato da migliaia di persone. Sembrerebbe che abbiamo imparato al millimetro le proporzioni e le caratteristiche del corpo umano. Ma ecco un paradosso - disegna un uomo molto più difficile del quale dovevi solo vedere.

A volte come disegnare qualcuno, viene data la Diva - non una persona, ma qualche tipo di alieno. Se anche tu non lavori nel disegnare persone, come si suol dire, non passare - qui troverai un sacco di utili e interessanti per te stesso.

E il primo è questo video, che mostrerà come disegnare un ragazzo e una ragazza.

Altri artisti antichi, disegnando un uomo, cercò di dividere il suo corpo alle parti uguali, in modo che sia stato facile ricreare facilmente le proporzioni della forma. Dopotutto, conoscendo il rapporto tra le singole parti del corpo con la figura nel suo complesso, puoi facilmente disegnare una persona. Allo stesso tempo, naturalmente, è impossibile dimenticare che tutte le persone hanno le proprie caratteristiche.

Quindi, disegnando una persona, per misurazione dell'unità Prendi il cuoio capelluto.

L'altezza di un uomo adulto, o una donna è uguale all'ottava formato della testa, l'altezza dell'adolescente - 7, lo studente - 6, e il bambino è solo la quarta formato della testa.

Proporzioni di persone di diversi gruppi di età

Prima di disegnare una persona, ricorda alcune sfumature importanti:

• le mani dovrebbero finire nel mezzo dei fianchi,
• i gomiti sono al livello della vita,
• ginocchia - rigorosamente nel mezzo delle gambe.

E sapevi che l'altezza dell'uomo è uguale alla lunghezza delle braccia divorziata sui lati, e quattro altezze della testa si adattano alla lunghezza delle gambe?

Ma che mi ha ulteriormente immenso in gioia, questa è la dimensione del piede umano. Si scopre che la sua altezza è uguale all'altezza del naso e la lunghezza è la lunghezza dell'avambraccio.

Guarda come l'uomo e una donna dovrebbero essere correttamente disegnati in posizioni diverse.

E ora ti mostrerò come disegnare persone in fasi. Lo assicuro con una lezione master da Pustunchik, sarà facile e semplice.

Come disegnare un ragazzo

Se hai bisogno di disegnare un ragazzo, approfitta del seguente schema. E ti dirò come e quali parti del corpo devi disegnare un passo dopo passo.

1. Disegna una testa del ragazzo ovale, poi un collo piccolo e un rettangolo - torso.

2. Il fondo di Dorisuy è un altro rettangolo, spogliato a metà. Queste sono le gambe. Disegna le mani-rettangoli. Sul grande rettangolo superiore, effettuare arrotondazioni dal collo alle mani - queste spalle.

3. Linea di estratto di Sotry sulle spalle. Disegna il collo della felpa, le linee-cuciture (ma non fino alla fine), dove le maniche sono collegate alla parte principale dei maglioni. Disegna una mischia e piega sui pantaloni sotto forma di una fionda. Ora disegna stivali e mani. Uno schema dettagliato che mostra come disegnare le mani, guarda a destra.

4. Prendiamo per disegnare una testa. All'inizio, disegno una croce - indicherà il centro della testa e determinerà la posizione degli occhi. Due archi, due punti e una piccola maniglia nella parte inferiore della testa - questa è la cima degli occhi, il futuro naso e labbra. A livello del naso e dell'occhio si troveranno orecchie.

5. Gli occhi di Dorisui, sul punto dei punti disegnano piccoli cerchi - narici. Ora vai a sopracciglia e capelli.

6. Sotters di linee extra e movimenti del pendolo leggero per designare pieghe sui vestiti. Aggiungi dettagli. Congratulazioni! Figura ragazzo pronto.

Come disegnare i bambini

Questo disegno è perfetto per alcuni fumetti, e può essere attratto dall'asilo o per uno studente lezioni junior.. Divertente Karapuz sarà una scoperta e per la mostra scolastica di giovani artisti.

1. Disegna un ovale, segna l'occhio con i punti, due archi piegati mostrano il naso e il bambino della bocca.

2. Dentare gli angoli delle labbra, disegnare orecchie e capelli.

3. Nella parte inferiore della testa, disegna un trapezio - il corpo del ragazzo. Non dimenticare diretto linea orizzontale Camicetta separata da pantaloni e pantaloni di manifestazione verticale.

4. Disegna le maniche.

5. E ora disegna le maniglie e le gambe del bambino.

6. Dita nelle mani delle linee. È tutto! Poco malizioso è pronto per gli impegni :)

Disegna ragazze

Immediatamente tre bellezze su un foglio. Vuoi avere tali fashions nel tuo album? Quindi è più probabile che disegnano questi affascinanti!

1. Disegna schizzi di amiche.

2. Vieni a loro acconciature e disegna vestiti.

3. Aggiungi dettagli: cinghia, maniche di pizzo, leggings, borse e così via.

4. Disegna le ragazze che affrontano, fanno pieghe sui vestiti, imposta gli accessori. Aggiungi unicità alle scarpe di ciascuna delle fidanzate.

Ottimo lavoro!

In dettaglio come disegnare labbra, naso, gli occhi della ragazza, saprai dal prossimo video. Ti avverto, la master class non è per i nuovi arrivati, quindi essere attento, per non perdere importanti dettagli.

Disegna il volto della ragazza. Parte 1

Disegna il volto della ragazza. Parte 2

Come disegnare un ragazzo

Ogni ragazza almeno una volta nella sua vita ha cercato di disegnare un ragazzo dei suoi sogni. Per tutti, lui, ovviamente, è diverso. Ma ora disegniamo un ragazzo con gli occhiali e una maglietta ripida. Partire?

1. Fai un motivo a persona.

2. Con l'aiuto di linee ausiliarie, disegna la testa e la mano.

3. Disegna un acconciatura, naso, labbra. Occhiali da ragazzo per scopi.

4. Contorni del corpo del circuito del ragazzo. Disegnare le mani. Punire le linee aggiungono ombre. Nota il collo della T-shirt.

5. Elimina linee non necessarie. Rendere i contorni del corpo dell'uomo più chiaro.

Ecco qui! Macho con un occhio serio e in occhiali ripidi è pronto a conquistare i cuori!