शीर्षक की एक जोड़ी में आधुनिक नृत्य। क्लासिक नृत्य: उनके मुख्य प्रकार क्या हैं

क्लब नृत्य

इलेक्ट्रो, हाउस, ट्रान्स, टेकेटनिक जैसे क्षेत्रों में शामिल हैं।

टेक्टोनिक्स XXI शताब्दी का एक असाधारण नृत्य आंदोलन है, जो जंपस्टाइल, हिप-हॉप, लॉक, पॉपिंग, टेक्नो और अन्य दिशाओं के तत्वों को जोड़ता है।

स्ट्रिप नृत्य

इस नाम के तहत स्ट्रिपटीज खुद नहीं है, लेकिन स्ट्रिपटेज़ के लिए उपयुक्त नृत्य की कला। इसलिए, स्ट्रिप-नृत्य एक विशिष्ट नृत्य नहीं है, लेकिन कई विषम दिशा एक समूह में संयुक्त शैली के सिद्धांत पर नहीं, बल्कि इसकी "कार्यात्मक" क्षमताओं के सिद्धांत पर।

जाना

गौ गौ कामुक नृत्य की एक शैली है, जो स्ट्रिपटीज से अलग है कि नर्तक नृत्य के दौरान नर्तक नहीं करते हैं।

हक्का।

हक्का ने 20 वीं शताब्दी के 90 के दशक में युवा उपसंस्कृति गैबर (हार्डकोर) की विशेषता के रूप में नीदरलैंड में पैदा की

जिमप्लेल

जिमप्लेल एक नृत्य शैली है जिसका नाम आता है अंग्रेज़ी शब्द। उछाल। लोग ऊर्जावान के तहत नृत्य करते हैं इलेक्ट्रॉनिक संगीत, और संगीत की लय में प्रत्येक नर्तक, लेकिन उसके तरीके पर कूदने के समान आंदोलनों को पूरा करता है। नर्तकियों को एक दूसरे को छूना नहीं चाहिए। विभिन्न नर्तकियों के साथ unimagon कूदता है स्वागत है

जिमप्लेल 21 वीं शताब्दी में मुख्य रूप से नीदरलैंड, बेल्जियम, फ्रांस और जर्मनी में यूरोप में फैल गया।

शफल

मेलबोर्न शफल, जैसा कि यह 20 वीं शताब्दी के 1 9 80 के दशक के अंत में ऑस्ट्रेलिया में उद्भव नाम से हुआ था। नृत्य तेजी से जैज़ आंदोलनों (कदम) पर आधारित है, लेकिन वे "आधुनिक" तरीके पर किए जाते हैं, और वे इलेक्ट्रॉनिक नृत्य संगीत की विभिन्न शैलियों के तहत नृत्य कर रहे हैं।

डीएनबी कदम।

ड्रम और बास कदम - सड़क नृत्यडीआरएएम-एन-बेस के युवा उपसंस्कृति में पेश किया गया, और ब्रेकबोन और हिप-हॉप के तत्वों पर आधारित है। डीएनबी नृत्य स्नीकर्स में एक फ्लैट एकमात्र और पैंट में किया जाता है जो आंदोलनों को नहीं बनाते हैं।

इस प्रकार के नृत्य के प्रदर्शन में मुख्य जोर पैरों के आंदोलन पर किया जाता है (तथाकथित "पैरों के तथाकथित" पाता "): वैकल्पिक" सॉक - हील, सॉक - हील ", माही आगे और तरफ, पैर पार करना; एड़ी, सॉक पर और 180, 360 या अधिक डिग्री पर हवा में घुमाव और अर्द्ध घूर्णन।

स्कॉवर डान्स।

स्क्वार डांस एक लोक नृत्य है जो संयुक्त राज्य अमेरिका में दिखाई दिया। पीए, स्क्वार नृत्य में अपनाया गया, यूरोप से प्रवासियों के राज्यों में लाए गए पारंपरिक लोक नृत्यों से आया: मॉरिस, देश और कदरिली। स्क्वायर डांस पूरे दुनिया में लोकप्रिय है, जिसमें हाल के वर्षों में और रूस में शामिल हैं।

हिप हॉप

हिप-हॉप नृत्य और सांस्कृतिक दिशा है, जो न्यूयॉर्क के कामकाजी क्षेत्रों में XX शताब्दी के उत्तरार्ध में दिखाई दी और एक उज्ज्वल सामाजिक अभिविन्यास था। ये सड़क नृत्य हैं जिनके साथ न्यूयॉर्क के काम करने वाले युवा लोगों ने पूर्व-युद्ध की शक्ति के खिलाफ असमानता और अन्याय के खिलाफ विरोध करने की कोशिश की। हालांकि, एक्सएक्स शताब्दी के आखिरी दशक में, हिप-हॉप ने अपने सामाजिक अभिविन्यास को काफी खो दिया है और संगीत उद्योग का एक फैशनेबल हिस्सा बन गया है।

हिप-हॉप दिशाओं में से एक नृत्य नृत्य है।

क्रिप वॉक (सी-वॉक)

क्रिप वॉक एक आधुनिक सड़क नृत्य शैली है जो Virtuoso सुधारित स्टॉप काम के आधार पर है। इस प्रकार का नृत्य 1 9 70 के दशक में लॉस एंजिल्स में हुआ था।

पॉपिंग

पॉपिंग (या अधिक सही ढंग से - पॉपिंग) एक नृत्य शैली है, जो नर्तक के शरीर में झटके का कारण बनने के लिए इस तरह से तेजी से कमी तकनीक और मांसपेशी छूट पर आधारित है। यह संगीत की लय में लगातार किया जाता है और विभिन्न आंदोलनों और poses के साथ संयुक्त होता है। रूस में, इस नृत्य को गलत तरीके से "ऊपरी ब्रेक नृत्य" कहा जाता है। पॉपिंग भी संबंधित शैलियों के एक समूह को दर्शाता है। पैपिंग स्ट्रीट नृत्य की मुख्य शैलियों में से एक है, जिसके लिए प्रतियोगिताएं आयोजित की जाती हैं।

जल्दी करना

जल्दबाजी के प्रदर्शन की आसानी के कारण, यह समाज की व्यापक परतों में बहुत लोकप्रिय है। हालांकि, कुछ प्रयासों के विकास के विकास की भी आवश्यकता है। विशेष स्कूल ऑफ डांस हेस्टल है सबसे अच्छी जगह नृत्य के प्रारंभिक कौशल के लिए और सुधार की मूल बातें हासिल करें।

हेस्टल सुधार और "ज्ञान" के आधार पर जोड़ी नृत्य का एक समूह है। इस प्रकार का नृत्य 1 9 80 के दशक में डिस्को की शैली में संगीत में किया जाता है: डिस्को-फॉक्स, डिस्को-स्विंग और खुद हीस्टोल।

यह निष्पादन की सादगी की विशेषता है, लंबे प्रशिक्षण की आवश्यकता नहीं है और व्यावहारिक रूप से किसी को भी नृत्य करने के लिए काफी अभ्यास की आवश्यकता है।

बेशक, पेशेवर नर्तकियों द्वारा किए गए खेल हलचल, काफी अधिक तैयारी की आवश्यकता होती है।

सबसे दिलचस्प प्रतियोगिताओं में से एक हैस्टल जैक-एन-जिल - एक तेज प्रतिस्पर्धा प्रारूप है, जिसमें प्रतिस्पर्धी जोड़ों को यादृच्छिक रूप से प्राप्त किया जाता है। इस नामांकन को सबसे अधिक सामाजिक सुधार नृत्य की संभावना है।

शो हैस्टोल एक नृत्य हैस्टला तत्वों पर आधारित है, लेकिन उसकी कहानी है

फील्ड-हिस्टल दो भागीदारों द्वारा किया जाता है।

एक नियम के रूप में तीन नर्तकियों द्वारा डबल हेस्टल किया जाता है: एक साथी और दो भागीदारों।

शुरुआत के नृत्य के प्रकार - मध्य XX शताब्दी

नि: शुल्क नृत्य

बीसवीं शताब्दी की शुरुआत में नि: शुल्क नृत्य ने बैले कला की कठोरता और जीवन और नृत्य को जोड़ने की इच्छा के इनकार के रूप में उभरा।

नि: शुल्क नृत्य के आधार पर, आधुनिक, जैज़-आधुनिक, बटो, समकालीन और यहां तक \u200b\u200bकि संपर्क सुधार भी इस तरह के निर्देशों की उत्पत्ति हुई थी।

नि: शुल्क नृत्य न केवल है उच्च कला, लेकिन नीत्शे के विचारों के आधार पर एक विशेष विश्वव्यापी भी, जिसमें नृत्य व्यक्तित्व स्वतंत्रता, और नर्तक को एक मुक्त रचनात्मक भावना के अवतार के रूप में प्रस्तुत किया गया था। नि: शुल्क नृत्य के संस्थापक, जिनमें से एसेडोर डंकन थे, जीवन को बदलने का सपना देखकर, एक नए कार्बनिक व्यक्ति के बारे में, भविष्य की एक महिला के बारे में "एक मुक्त शरीर में सब्लीम दिमाग" के मालिक के रूप में। नि: शुल्क नृत्य के दर्शनशास्त्र के समर्थक आधुनिक सभ्यता के व्यक्ति की मुक्ति में प्रकृति में एक व्यक्ति की पुनर्जन्म के स्रोत की तलाश में थे।

नृत्य आधुनिक

आधुनिक नृत्य बीसवीं शताब्दी की शुरुआत में संयुक्त राज्य अमेरिका और जर्मनी में पैदा हुआ और पारंपरिक बैले रूपों के प्रतिस्थापन के रूप में स्थित था। इस प्रकार के नृत्य ने जल्द ही लोकप्रियता प्राप्त की और अन्य विकल्पों को दबा दिया, जैसे कि मुफ्त नृत्य।

आम विचार जो नृत्य आधुनिक नाचों के विभिन्न दिशाओं का विकास हुआ, एक नई आधुनिक कोरियोग्राफी बनाने की इच्छा थी, जिसे मानव XX शताब्दी की सौंदर्य आवश्यकताओं द्वारा दर्शाया गया था। हालांकि, अभ्यास में, पारंपरिक बैले रूपों को पूरी तरह से त्यागना संभव नहीं था।

संपर्क सुधार

संपर्क सुधारना मुक्त नृत्य के रूपों में से एक है। चूंकि यह नाम से आता है, नृत्य एक साथी के साथ संपर्क बिंदु के आधार पर सुधार होता है।

बटो

ब्यूटो एक आधुनिक जापानी नृत्य है। नाम ही अंधेरे के नृत्य के रूप में अनुवादित किया जाता है।

लैटिन अमेरिकी नृत्य

सांबा

सांबा - ब्राजीलियाई नृत्य, जिसके परिणामस्वरूप पारंपरिक अफ्रीकी नृत्य के विलय के परिणामस्वरूप, जो उनके साथ अंगोला और कांगो और पुर्तगाली नृत्यों के साथ लाए, जो दक्षिण अमेरिका के विजेताओं द्वारा लाए गए हैं। सांबा विशेषता लय, ड्रम और मैराक के तहत नृत्य कर रहा है, और आमतौर पर इसमें 50-52 टैक्ट प्रति मिनट होता है। सांबा नृत्य में से एक है, जो लैटिन अमेरिकी बॉल नृत्य कार्यक्रम में शामिल है।

बचाता

बचाता एक संगीत शैली और एक नृत्य है जो डोमिनिकन गणराज्य में पैदा हुई और कैरिबियन के लैटिन अमेरिकी देशों में व्यापक रूप से प्राप्त हुई। संगीत आकार - 4/4। संगीत एक मध्यम गति से विशेषता है; और गीत के बारे में वर्णित हैं जीवन nevzpects और अनिश्चित प्रेम की पीड़ा।

मैम्बो

मम्बो एक संगीत शैली और नृत्य क्यूबा में पैदा हुई है और अन्य लैटिन अमेरिकी कैरीबियाई देशों में व्यापक रूप से प्राप्त हुई। "मम्बो" नाम युद्ध के देवता की ओर से हुआ, जो दूर के अतीत में अनुष्ठान नृत्य के लिए समर्पित था। आधुनिक रूप मैम्बो ने अफ्रीका-क्यूबा लय और जैज़ के विलय के परिणामस्वरूप दिखाई दिया।

साल्सा

साल्सा संयुक्त राज्य अमेरिका और लैटिन अमेरिका से एक लोकप्रिय आधुनिक नृत्य है। साल्सा को जोड़े या समूहों द्वारा नृत्य किया जा सकता है। नृत्य 1 9 70 के दशक में हुआ, और दिसंबर 2005 में, ग्लोबल साल्सा प्रतियोगिताओं को पहली बार लास वेगास में आयोजित किया गया था - दुनिया की साल्सा चैंपियनशिप पहली बार।

ज़ौक (ZUK)

ज़ुक - नृत्य लयबद्ध संगीत, जो कैरिबियन के फ्रांसीसी द्वीपों पर दिखाई दिया। ज़ौक का अनुवाद "अवकाश" या "महोत्सव" के रूप में किया जाता है। संगीत उन देशों में सबसे लोकप्रिय है जहां फ्रांसीसी संस्कृति मजबूत है: फ्रांस में, कनाडा में, कुछ अफ्रीकी देशों में।

लैम्बाडा

लैम्बाडा एक तरह का नृत्य है जो 1 9 80 के दशक के अंत में दुनिया भर के 1 99 0 के दशक की शुरुआत में सुपरपॉपुलर बन गया है, फ्रांसीसी समूह काओमा के गीत के लिए धन्यवाद।

जिप्सी का रोमांस

फ्लैमेन्को - स्पेन के दक्षिण की पारंपरिक संगीत और नृत्य शैली, संगीत संगत, गायन और नृत्य विलय करके विशेषता है। इसमें कई दर्जन किस्में हैं। संगीत संगत एक नियम के रूप में एक गिटार के रूप में बदल जाता है, लयबद्ध आपके हाथों और कैसूरों में धड़कता है।

पकांग

शांग - लैटिन अमेरिकी नृत्य, सिंकल लय और आंदोलनों द्वारा विशेषता। इस शैली का संगीत मुख्य रूप से ऑर्केस्ट्रस द्वारा किया जाता है।

बैले

बैले पारंपरिक सुंदर कला का रूप है, जो संगीत को जोड़ता है और खुद के बीच नृत्य करता है। बैले क्लासिक और विशेषता नृत्य पर आधारित है, जिसके साथ अभिनेता एक पेंटोमाइम खेल रहे हैं, नायकों की भावनाओं और रिश्तों को प्रसारित कर रहे हैं। आधुनिक बैले भी जिमनास्टिक और एक्रोबेटिक्स के तत्वों का उपयोग करता है।

आमतौर पर बैले में साजिश, नाटकीय इरादे, लिब्रेटो होता है। लेकिन कभी-कभी असंतुष्ट बैलेट भी होते हैं।

बॉलरूम नृत्य

बॉलरूम नृत्य - आधुनिक समाज में जोड़ी नृत्य का एक समूह - वास्तव में खेल। मनोरंजन के लिए धन्यवाद, एक बहुत ही लोकप्रिय खेल। यह 2 कार्यक्रमों में बांटा गया है: यूरोपीय और लैटिन अमेरिकी। यूरोपीय कार्यक्रम एक धीमी वाल्ट्ज, टैंगो, वियना वाल्ट्ज, धीमी फॉक्सट्रॉट और क्विक्सस्टेप (फास्ट फॉक्सट्रॉट) बनाता है। लैटिन अमेरिकी - सांबा, चा-चा-चा, रूंबा, पासोडोब्लबब्लूएल और जिव।

किस तरह की गतिविधि हो सकती है उत्तम विधिअपने आप को एक स्वर में रखें और मज़े करें? बेशक, यह नृत्य कर रहा है! किसी के लिए, यह सिर्फ एक जुनून और पसंदीदा शौक है, किसी के लिए - एक पेशा, और किसी के लिए - नए कौशल प्राप्त करने और आत्मविश्वास हासिल करने का एक तरीका। नर्तकियों के रैंक में शामिल होना और शॉवर में एक नृत्य का चयन करना चाहते हैं - हम बताएंगे कि किस प्रकार आधुनिक नृत्य अब विशेष रूप से लोकप्रिय।

वाल्ट्ज

यह अनुग्रहपूर्ण और सुरुचिपूर्ण नृत्य पहली बार XIX शताब्दी के मध्य में जनता के साथ पेश किया गया था और संगीत में विस्तारित किया गया था। प्रसिद्ध संगीतकार जोहान स्ट्रॉस। यह धीमी चिकनी आंदोलनों और लंबे समय तक चलने वाली मोड़ों की विशेषता है। Waltching जोड़ों की तरह वे कुछ प्रयास के बिना लकड़ी की छत पर स्लाइड के बिना हैं।

अब वाल्ट्ज को बॉलरूम नृत्य का स्वर्ण मानक और आबादी के बीच अध्ययन के लिए सबसे आम शैली माना जाता है।

टैंगो

शायद हर किसी ने एक अर्जेंटीना टैंगो के रूप में इस तरह के एक कांपने नृत्य के बारे में सुना। 21 वीं शताब्दी में टैंगो की प्रसिद्धि केवल फिल्मों "आइए डांस", "श्रीमान और श्रीमती स्मिथ", "गंध की गंध" और अन्य में लोकप्रियता के कारण बढ़ी है। टैंगो में, एक आदमी और एक महिला अपने जुनून को प्रदर्शित करती है और एक-दूसरे को गहरी भावनाओं को व्यक्त करती है।

इस नृत्य में आंदोलन मुक्त, लयबद्ध और तेज हैं। टैंगो संगीत की प्रकृति के माध्यम से सबसे भावुक नृत्य में से एक पर विचार करता है जो इसके साथ और भागीदारों के बीच नृत्य करने के लिए निकटता है।

फ़ाक्सत्रोट

सुंदर रोमांटिक नृत्य जो इतिहास में सबसे लोकप्रिय बॉलरूम नृत्य में से एक बन गया है। यह धीमी और तेज़ नृत्य चरणों, खुशी और पक्ष के काफी सरल संयोजनों पर आधारित है, और इसमें आसानी और आंदोलनों की चिकनीपन है।

फॉक्सट्रॉट नृत्य मुख्य रूप से स्विंग की शैली में संगीत के लिए, हालांकि साथ संगीत संगत आप प्रयोग कर सकते हैं।

रूंबा

रूंबा को सबसे कामुक बॉलरूम नृत्य माना जाता है और इसके अलावा, एक लोकप्रिय सामाजिक नृत्य भी है - जैसे न केवल नृत्य प्रतियोगिता के कार्यक्रम में, बल्कि अवकाश के रूप में भी उपयोग किया जाता है। रूंबा को कूल्हों की बहुत धीमी, चिकनी आंदोलनों और भारी आक्रामक कदमों की विशेषता है।

इस नृत्य के पीछे यह देखना दिलचस्प है, क्योंकि यह जुनून और कामुकता पर बनाया गया है, और छेड़छाड़ का विषय है: नृत्य में एक महिला एक आदमी के साथ फ्लर्ट करती है, और फिर उसे अस्वीकार करती है, और एक आदमी अभी भी उसे त्याग देता है।

साल्सा

इस प्रकार का आधुनिक नृत्य क्यूबा से आया था। कामुक और ऊर्जावान साल्सा को सुधार के तत्वों के साथ किया जा सकता है, लेकिन आमतौर पर कोरियोग्राफी अग्रिम में रखी जाती है। अक्सर, वह साल्सा की शैली में संगीत के लिए नृत्य कर रही है, हालांकि कई लोग इसे लैटिन अमेरिकी संगीत के तहत उसी तरह से नृत्य करते हैं।

साल्सा, बदले में, अन्य प्रकारों में विभाजित है: रैखिक और परिपत्र। एक पंक्ति पर पहला नृत्य, और दूसरा - इसकी धुरी के आसपास।

Pasodobl

Pasodobl Corrida दर्शाता है - एक आदमी निर्भय मटाडोर की भूमिका निभाता है, और एक महिला उसकी रेनकोट है, अक्सर - एक और matador या बैल। पासोडोबिल में, प्रत्येक खाता एक कदम के लिए खाता है, जो मार्चिंग चरणों को "एक या दो" याद दिलाता है, और स्पेनिश "पासो डॉबल" से अनुवाद में सिर्फ "डबल स्टेप" का अर्थ है।

पेस्टोबल नाटकीयता और जुनून में निहित है। इस नृत्य में आंदोलन तेज और स्पष्ट हैं, सीधे कंधे के साथ गरिमा, आत्मविश्वास और अहंकार की भावना के साथ अनुमति देते हैं और उच्च सिर उठाते हैं।

बेली नृत्य

बेली नृत्य, या पूर्व नृत्य, न केवल अरब देशों और मध्य पूर्व में, बल्कि हमारे से भी लोकप्रिय है। पूर्व नृत्य की लगभग 50 अलग-अलग शैलियों हैं।

यह न केवल है सुंदर दृश्य नृत्य, लेकिन पेट की मांसपेशियों पर उचित भार के कारण खुद को अच्छे आकार में बनाए रखने का एक शानदार तरीका भी है। इस प्लास्टिक प्रकार के नृत्य को कूल्हों को झूलते हुए, पेट की लहर जैसी गति और हाथों के चिकनी आंदोलनों द्वारा चिह्नित किया जाता है।

आधुनिक

आधुनिक नृत्यों के प्रकारों के बारे में बात करते हुए, आधुनिक को याद रखना असंभव नहीं है। वह बैले के विरोध के रूप में उभरा और संरचित कोरियोग्राफी के बजाय, नर्तक की भावनाओं और अपनी व्याख्याओं की भावनाओं पर अधिक ध्यान देता है।

आधुनिक अक्सर नंगे पैर द्वारा किया जाता है। वह इस तथ्य में बैले का विरोध करता है कि आधुनिक नर्तक अक्सर अपने शरीर के वजन का उपयोग नृत्य में कुछ समय पर जोर देते हैं, नाटकीय - बैले में, नर्तकियों को पैरों पर खुद को पकड़ते हैं हमेशा आसान और आसानी से होते हैं।

जाज

आधुनिकता के समान पर जैज़ ने बॉलरूम प्रौद्योगिकी के रूप में आधार के साथ आधुनिक नृत्य के प्रकार प्रस्तुत किए हैं और इसी तरह के समान है कि इस शैली को निष्पादित करके, नर्तक अपनी मौलिकता प्रदर्शित करता है और सभी गतिविधियों को अपनी अनूठी शैली में व्याख्या करता है।

यह एक ऊर्जावान और हंसमुख नृत्य है, अद्वितीय आंदोलनों, पैरों के विचित्र कार्य, बड़े कूद और तेज मोड़ के साथ, इसलिए एक जैज़ नर्तक के पास आंदोलनों में स्थिरता और अनुग्रह प्राप्त करने के लिए बैले प्रशिक्षण होना चाहिए।

ब्रेकडेंस

प्रस्तुत प्रकार के आधुनिक नृत्य नृत्य हिप-हॉप शैलियों के बिना अपूर्ण होंगे जो इसी से हुई थीं संगीत दिशायह 1970 के दशक में दिखाई दिया। ब्रेक डांस का निर्माण विकास के शुरुआती चरणों में हिप-हॉप संगीत के साथ किया गया था और सभी हिप-हॉप नृत्य का सबसे पुराना है।

इस शैली के घटक स्तर शीर्ष रॉक (ब्रेकिंग के निचले स्तर से पहले, फर्श पर तत्व निष्पादित), फुटवर्क (कार्य पैर), पावर चाल (पावर रोटेशनल आंदोलनों और ट्विस्टर्स) और फ्रीज (थोड़ी देर के लिए नर्तक) किसी भी स्थिति में)। सभी स्तरों, बदले में, से मिलकर बड़ी विविधता व्यक्तिगत तत्व।

इस नृत्य का निष्पादन अच्छा शारीरिक प्रशिक्षण, धीरज, plasticity और खींचने का तात्पर्य है।

रत्ता मार

सड़क हिंसा और क्षय की पृष्ठभूमि के खिलाफ संयुक्त राज्य अमेरिका के निष्क्रिय क्षेत्रों में क्रैम्प का गठन किया गया था। यह सोचने के लिए प्रथागत है कि ऐंठन एक काफी आक्रामक प्रकार का नृत्य है, हालांकि वह आक्रामकता व्यक्त नहीं करता है, लेकिन ताकत।

क्रैम्पा में आंदोलन तेज, केंद्रित, तेज़ और बहुत ऊर्जावान। जैसा कि अन्य हिप-हॉप दिशाओं में, क्रैम्पा नर्तक अक्सर नृत्य झगड़े की व्यवस्था करते हैं - जिनमें वे तकनीक और नृत्य के सामान्य कौशल में प्रतिस्पर्धा करते हैं।

ताला

लॉकिंग अमेरिकी नर्तक डॉन कैंपबेल के लिए अपनी उत्पत्ति का बकाया है। एक बार उसने अपने दोस्तों को दिखाने का फैसला किया भिन्न शैली उन्होंने सीखा, और सुधारना शुरू करना शुरू किया, कभी-कभी बाधा डालने पर जब वह नहीं जानता था कि वह और क्या करना है। इन अस्थायी आंदोलनों को "ताले" कहा जाता था, और शैली को लॉक कहा जाता था (अंग्रेजी "लॉक" - "कैसल" से) कहा जाता था।

इस तरह के आंदोलनों के अलावा, इस प्रकार के आधुनिक नृत्यों के लिए हाथों से जुड़वां और कपास की विशेषता है।

पॉपिंग

आधुनिक हिप-हॉप नृत्य के प्रकार और पॉपिंग - स्टाइल जो पिछले शताब्दी के 70 के दशक में लॉक के साथ एक ही समय में दिखाई दी।

यह नाम अंग्रेजी शब्द "पॉप" से हुआ, जिसका अर्थ है कपास - निष्पादन के दौरान नर्तक को संपीड़ित करता है और शरीर के विभिन्न हिस्सों की मांसपेशियों को निचोड़ता है, जो तेज गति से अनुकरण करता है। यद्यपि मुख्य जनसंख्या आंदोलन एक ही "पॉप" है, लेकिन यह नृत्य कई अलग-अलग तकनीकों सहित प्रजातियों में भी बांटा गया है।

reggaeton

रेग्रेटन एक आग्रहपूर्ण नृत्य मिश्रण है जिसमें दंशोल, हिप-हॉप और रेग जैसे प्रकार के आधुनिक नृत्य शामिल हैं। प्रारंभ में, शैली पनामा और प्यूर्टो रिको में दिखाई दी। रेग्जटन के बोल्ड और कामुक आंदोलनों ने हाल ही में सार्वजनिक उदासीनता छोड़ दी है - कुछ ही वर्षों में यह एक अभूतपूर्व लोकप्रियता तक पहुंच गया है, और नृत्य स्टूडियो में रेगगैपटन पर समूह थोड़ा सा भरा हुआ है।

गुब्बारे, और सड़क, और आधुनिक नृत्य की कई अन्य प्रजातियां अपनी लोकप्रियता नहीं खो रही हैं और दुनिया भर के सक्रिय लोगों का ध्यान जीतना जारी रखती हैं। यदि आप सीखना चाहते हैं कि कैसे नृत्य करना है, तो संगीत, नृत्य गति और एक संभावित स्तर में व्यक्तिगत वरीयताओं के आधार पर एक दिशा चुनें व्यायामएक विशेष नृत्य शैली को निपुण करने के लिए आवश्यक है।

काम का पाठ छवियों और सूत्रों के बिना रखा गया है।
कार्य का पूरा संस्करण पीडीएफ प्रारूप में "कार्य फ़ाइलें" टैब में उपलब्ध है

1। परिचय।

वर्तमान में, हमारे समाज विभिन्न शैलियों और रुझानों को नृत्य करने में बहुत रुचि रखते हैं। यह टेलीविजन पर दिखाए गए कई शो के कारण है: "नृत्य" टीएनटी पर, "आप सुपर हैं! नृत्य "," सितारों के साथ नृत्य ", नेतृत्व की इच्छा के साथ स्वस्थ छवि जीवन, सुंदर, स्वस्थ, फैशनेबल होने के लिए। कोरियोग्राफी के माध्यम से युवा लोग, अपने शरीर के प्लास्टिक का उपयोग करके, अपनी भावनाओं को व्यक्त करते हैं, जीवन को देखते हैं। नृत्य युवा संस्कृति का एक अभिन्न हिस्सा बन गया है। तदनुसार, हमारे माता-पिता द्वारा अज्ञात नृत्य के नाम, दादा दादी हमारे माता-पिता में शामिल थे। लेकिन उनके युग के नृत्य के नाम कहीं भी नहीं जा रहे हैं।

डांस टाइटल के विषय में रुचि रखते हुए, हमने पाया कि आधुनिक नव युवक उपलब्ध जानकारी को ढूंढना मुश्किल है यह मामला। इस दिशा में कुछ काम हैं।

हमारा मानना \u200b\u200bहै कि कोरियोग्राफी, प्यार नृत्य में लगे एक व्यक्ति को न केवल उनके निष्पादन की तकनीक का स्वामित्व होना चाहिए, बल्कि उनके नाम के अर्थ को भी समझना चाहिए, मूल जानें। केवल इसलिए आप नृत्य की "आत्मा" को समझ सकते हैं।

हमारा अध्ययन किसी भी व्यक्ति में दिलचस्पी होगी जो कोरियोग्राफी में लगे हुए हैं, जो रूसी के मामले में जितना संभव हो सके अपने जुनून के बारे में जानने की कोशिश कर रहे हैं।

हमारे काम की प्रासंगिकता एक तरफ, एक महत्वपूर्ण जगह है कि कोरियोग्राफी पर कब्जा कर लिया गया है, नृत्य, आधुनिक समाज के जीवन में, आधुनिक नृत्य के नामों के आंशिक शाब्दिक विश्लेषण की आवश्यकता, उनके व्यवस्थापन, जैसा कि कोई नहीं है उपलब्ध लिखित भाषाएं, इस दिशा में काम करती है।

समस्या अनुसंधान: सभी इच्छुक कोरियोग्राफी के लिए आधुनिक नृत्यों के एक लोकप्रिय शब्दकोश नाम बनाने की आवश्यकता।

इस अध्ययन का उद्देश्य: एक मैनुअल, लोकप्रिय शब्दकोश बनाएं, जिसमें आधुनिक नृत्य के नामों का एक शाब्दिक विश्लेषण शामिल है।

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व्यवहारिक महत्व हमारा काम यह है कि कोरियोग्राफी में दिलचस्पी रखने वाली हर कोई वांछित आधुनिक नृत्य की हमारी लोकप्रिय शब्दकोश परिभाषा में ढूंढ पाएगा।

अनुसंधान की विधियां:वैज्ञानिक और लोकप्रिय साहित्य, विश्लेषण, खोज और अध्ययन तुलनात्मक विश्लेषण, सूचना का व्यवस्थितकरण और सामान्यीकरण।

2. वैज्ञानिक और लोकप्रिय साहित्य में आधुनिक नृत्यों के नामों के अध्ययन की डिग्री।

आधुनिक नृत्यों के लोकप्रिय शब्दकोश के संकलन को आश्चर्यचकित करने के बाद, हमने इस मुद्दे पर साहित्य का विश्लेषण करने और युवा पाठक को सस्ती बनाने का फैसला किया। यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि ऐसे कुछ काम हैं।

सबसे पहले, मैं आवंटित करना चाहता हूं " लघु वर्ग नृत्य "प्रोफेसर ए वी। फिलिपोवा द्वारा संपादित। यह सांस्कृतिक और प्रकाशात्मक अभिविन्यास के वैज्ञानिक और लोकप्रिय प्रकाशन के रूप में स्थित है, जो संस्कृति में रूचि रखने वाले सभी के लिए है। इस स्रोत में, हमें उनके मूल, विस्तृत विवरण के संकेत के साथ दुनिया के लोगों की एक बड़ी संख्या में नृत्य मिलते हैं। साथ ही, एक आधुनिक आधुनिक लोकप्रिय नृत्य नाम या नृत्य दिशा नहीं है, उदाहरण के लिए, "टुल", "हिप-हॉप" आदि के रूप में।

हमने विदेशी शब्दों के विभिन्न शब्दकोशों में आधुनिक नृत्यों की परिभाषाओं को खोजने की कोशिश की। हम Zakharenko e.n द्वारा संपादित "विदेशी शब्दों का नया शब्दकोश" में बदल गया, "विदेशी शब्दों का आधुनिक शब्दकोश" के लिए रत्सिना एलपी द्वारा संपादित। , "विदेशी शब्दों का स्कूल शब्दकोश"। ये प्रकाशन हमें आवश्यक शीर्षकों के शाब्दिक अर्थों को निर्धारित करने में भी मदद करने में सक्षम नहीं थे।

इस प्रकार, हमने निष्कर्ष निकाला कि आधुनिक नृत्यों और दिशाओं के नामों के बारे में जानकारी केवल विकिपीडिया पृष्ठों पर लोकप्रिय प्रकाशनों के लेखों में ही मिल सकती है और आधुनिक नृत्यों के नाम के एक लोकप्रिय शब्दकोश की तैयारी पर हमारा काम उचित होगा, प्रासंगिक और मांग में।

3. आधुनिक नृत्यों, उनके मूल और रूसी में खपत की विशेषताओं के नामों का अवलोकन।

आधुनिक युवा नृत्य लयबद्ध, उज्ज्वल की एक घटना है, जो रोजमर्रा की समस्याओं से हटने की इजाजत देता है और साथ ही एक ही समय में जबरदस्त शारीरिक प्रयासों और खुद पर काम करने की आवश्यकता होती है।

नृत्य अब सभी संभावित ऐतिहासिक रूपों को संयुक्त: आदिम, लोकगीत, बॉलरूम, खेल। सभी नृत्य शैलियों और दिशाओं मिश्रण, एक दूसरे में प्रवेश करते हैं।

नृत्य के लिए कोई भौगोलिक और राजनीतिक सीमाएं नहीं हैं, इसलिए रूस में XX-XXI सदियों में "जल्दबाजी" आधुनिक नृत्यों के विदेशी भाषा के नामों के प्रवाह "जल्दबाजी"। लियोनिद पेट्रोविच क्रॉसिन ने अपने काम में इस घटना के बारे में लिखा, "हमारे दिनों की रूसी भाषा के बारे में", इस प्रक्रिया को वाहक के साथ संबंधों की तीव्रता से समझाते हुए विदेशी भाषाएँ यूएसएसआर के पतन के बाद। ये विदेशी शब्द (शर्तें) पूरी तरह से अपनी उत्पत्ति के निशान बनाए रखते हैं और अभी तक रूसी में आत्मसात नहीं किए गए हैं।

के सबसे आधुनिक नृत्यों के शीर्षक ( नृत्य निर्देश) अंग्रेजी से आया था। यह हिप-हॉप (ईएनजी) है। हिप हॉप।), Denshall (Eng। नृत्य हाल।), वोग (ईएनजी) प्रचलन), ब्रेकिंग (इंग्लैंड। तोड़ नृत्य।), Conmp (Eng। समकालीन नृत्य), हाउस (इंग्लैंड। मकान।), ट्रांस (इंग्लैंड। ट्रांस), लॉकिंग (इंग्लैंड लॉकिंग), जिमप्लेल (अंग्रेजी। कूदने की शैली।), टेक्टोनिक्स (विकृत अंग्रेजी। रचना का), वेकिंग (इंग्लैंड वैकिंग), ड्रम-एन-बेस (अंग्रेजी। ड्रमंडबासस्टेप), पॉल नृत्य (ईएनजी) । पोल डांस), टवर (anng। Twerk)।

ऐसे नाम हैं जो से आए थे फ्रांसीसी (इलेक्ट्रिक), जापानी (बटो), माओरी भाषा (खका)।

दिलचस्प बात यह है कि रूसी में अभी तक शर्तों का कोई आधार नहीं है।

आधुनिक नृत्य और नृत्य दिशाओं के उपरोक्त सभी नामों पर चर्चा की जाएगी और हमारे लोकप्रिय शब्दकोश के पृष्ठों पर वर्णित किया जाएगा। लेकिन इससे पहले कि यह अपने सृजन के माध्यम से, आपको एक शब्दकोश लेख लिखने के नियमों का पता लगाने की आवश्यकता है।

4. शब्दावली लेख का संकलन स्थापित किया।

शब्दकोश में शब्द वर्णमाला क्रम में व्यवस्थित होते हैं। शब्द आलेख निम्नानुसार आधारित है: एटिमोलॉजिकल सर्टिफिकेट हेडर वर्ड (शब्द की उत्पत्ति पर जानकारी) के पीछे रखा गया है, और व्याख्या, शब्द के उपयोग के उदाहरण। व्याख्या का सामना करने वाले ज्ञान और स्टाइलिस्ट विशेषताओं के एक विशेष क्षेत्र से संबंधित संकेत। कभी-कभी, एक शब्द के साथ, एक विस्तृत व्याख्या के बजाय, किसी अन्य शब्दावली लेख का संदर्भ।

हेडर शब्द को बड़े अक्षरों के साथ बोल्ड अप द्वारा दिया जाता है और जोर देने के साथ अपने मूल रूप में खड़ा होता है। लेखन शब्द और जोर सक्रिय वर्तनी और ऑर्थोपाइड मानकों से मेल खाते हैं। वर्ग ब्रैकेट में शीर्षलेख शब्द के बाद व्युत्पन्न व्युत्पन्न। प्रत्येक शब्द के साथ उधार के स्रोत का संकेत होता है। संकेत< означает "из", "происходит от...", "восходит к...". В этимологической справке приводится слово, которое послужило основой заимствования -этимон. При подаче этимона используется латинская графика. Если значение заимствованного слова совпадает со значением слова в языке-источнике, то перевод обычно не дается. ДЕ"НДИ[англ. dandy] - изысканно одетый आकाश; Schiegol, frant। शब्दावली लेख के मुख्य तत्व की बात करना। यह एक नियम के रूप में, विश्वकोश है, एक शब्द में व्यक्त किए गए शब्द का खुलासा करता है, जिसमें आवश्यक वैज्ञानिक, तकनीकी, ऐतिहासिक और विषय के बारे में अन्य जानकारी, घटना, सबसे संक्षिप्त शेष है।

5. आधुनिक नृत्यों के लोकप्रिय शब्दकोश नाम।

ब्रेक-हां "एनएस [अंग्रेजी ब्रेकडेंस] एक सड़क नृत्य है, जिसके कारण हिप-हॉप दिखाई दिया। आज इस नृत्य के दो मुख्य प्रकार हैं: निचला चरम - नर्तकी मुख्य रूप से एक्रोबेटिक और बिजली की चाल फर्श पर करती है; ऊपरी ब्रेक नृत्य शरीर के शरीर के आधार पर: यह अंतरिक्ष और फिक्स में शरीर का आंदोलन है, जो पहली नज़र में भौतिकी और गुरुत्वाकर्षण के सभी कानूनों का खंडन करता है। नृत्य न्यूयॉर्क से आया था। ब्रेक-डांस का जन्म 60 के दशक के उत्तरार्ध में हुआ था, लेकिन ऐसा माना जाता है कि 1 9 73 तक एक अलग नृत्य के रूप में इसका गठन किया गया था।

Bu "वह [जापानी। 舞踏] जापान में उभरा नृत्य का एक अवंत-गार्डे रूप है।

50 के दशक के अंत में दिखाई देने पर, बटो पूरी तरह से था नए रूप मे नृत्य। बूटो में कोई छलांग, कूदता है, घूर्णन नहीं हैं। बिलकुल, कोई भी आंदोलन नहीं है - स्थिति का एक साधारण संरक्षण, किसी भी दृश्यमान इरादे के बिना एक साधारण संरक्षण किसी दिन फिर से खड़े हो जाओ। बोटो कलाकार प्रभावी रूप से समय की जापानी भावना का उपयोग करते हैं, जो इस तरह के एक मुश्किल आकर्षक लय में pulsates है कि यह नोटिस करना लगभग असंभव है। ब्यूटो नर्तकियां नहीं हैं कि वे नृत्य करते हैं, बल्कि मानव अनुभवों का आनंद लेते हैं - रोना, रोना, गले लगाना, भोजन और पीना। वे हमें अपने अस्तित्व के लिए सारांशित करते हैं, जैसे कि उनके अद्वितीय व्यक्तित्व वाले लोग। अवशोषित अभिव्यक्ति का प्रभाव है, उनके अस्तित्व के वास्तविक रूप में निकायों की प्रस्तुति।

वीए "किंग [अंग्रेजी वैकिंग] नृत्य का वाणिज्यिक नाम है, जो इसकी प्रचार लोकप्रियता (वैक - लहर हाथों से) के संबंध में दिखाई दिया,

वेकिंग 1 9 72 - 1 9 73 में लॉकिंग संस्कृति के हिस्से के रूप में हुई। वेकिंग में स्पष्ट पॉज़ और लाइन्स (वोक) और पोडियम प्रवेश (एक चलना) की कला शामिल है। अब जागने का लगातार एक शानदार शो बनाने के लिए उपयोग किया जाता है, लेकिन इसे हमेशा याद किया जाना चाहिए कि सभी समान नहीं हैं, लेकिन आत्म-अभिव्यक्ति और व्यक्तित्व। आधुनिक वेकिंग उज्ज्वल, असाधारण नृत्य प्रदर्शन के आधार के रूप में लोकप्रिय है।

VOG [अंग्रेजी वोग] मॉडल पॉज़ और रोइंग चाल के आधार पर एक नृत्य शैली है। कैसे नृत्य 70 के दशक में अपना इतिहास शुरू करता है। शैली हर्लेम जेल में दिखाई दी, न्यूयॉर्क काउंटी मैनहट्टन के उत्तरी हिस्से में स्थित, जहां कैदियों का मनोरंजन किया गया, पत्रिका तस्वीरों के साथ मॉडल के पास आयोजन की नकल की गई। प्रारंभ में, यह पीओएस की सामान्य प्रति थी। इसके बाद, सकारात्मक आंदोलन और संगीत द्वारा पूरक किया गया था, जो नृत्य में परिवर्तित हो गया था। विशिष्ट सुविधाएं: हाथों के साथ आंदोलन की तेजी से तकनीक, समाप्त तरीके से हास्यास्पद, गिरावट, घूर्णन, प्रचुर मात्रा में सकारात्मकता, भावनात्मक खेल। घर शैली में संगीत के लिए Vog fucks। वोक ने आधुनिक कोरियोग्राफी में ताजगी और नई सांस ली।

जंपस्टाइल एमपीस्टेल [इंग्लैंड जंपस्टाइल] हाल के वर्षों में यूरोप में फैली हुई एक नृत्य शैली है, मुख्य रूप से नीदरलैंड, बेल्जियम के साथ-साथ जर्मनी और फ्रांस के उत्तर में भी। ऊर्जावान इलेक्ट्रॉनिक संगीत के तहत नृत्य पास, प्रत्येक नर्तकी संगीत में अपने तरीके से लय छलांगों के समान आंदोलनों को बनाता है, जिसके लिए शैली और इसका नाम मिला है। यदि कई नर्तक हैं, तो उन्हें साथी को छूना नहीं चाहिए। विभिन्न नर्तकियों द्वारा अकार्टेड किए गए कार्यों का स्वागत किया जाता है।

ड्रम-एन-बेज़ [अंग्रेजी- ड्रम और बास] - यह एक सड़क नृत्य है, एक युवा उपसंस्कृति की विशेषता, डीएन-बी की शैली में संगीत के तहत किया जाता है, जो अक्सर तथाकथित सभा (अनौपचारिक असेंबली) पर होता है या डी "एन" बी-पार्टियां), बटलाह (नृत्य प्रतियोगिताओं, अंग्रेजी युद्ध से - युद्ध)।

ड्रम-एन-बेज़ ने ब्रेकबोन और हिप-हॉप के तत्वों को अवशोषित किया। यह एक फ्लैट एकमात्र और अक्सर जीन्स या पैंट पर आरामदायक pricks या स्नीकर्स में किया जाता है जो आंदोलनों को नहीं बनाते हैं।

डी "नशोल [अंग्रेजी डांसहॉल] - यह एक सड़क जमैका नृत्य है, शाब्दिक रूप से" नृत्य हाल" इस शैली का स्वामित्व उसके नाम, परिसर (हॉल), जिसमें जमैस्था नृत्य है। कई शैलियों हैं: ऊर्जावान और हार्ड पुरुषों की शैली, साथ ही कामुक और सुंदर महिला भी। नृत्य शैली हॉल आयाम आंदोलनों से प्रतिष्ठित है, जहां शरीर के अलग-अलग हिस्सों, जैसे तरंगों या हिलाने पर जोर दिया जाता है। यह आपको शरीर के आंदोलन के माध्यम से भावनाओं को पूरी तरह व्यक्त करने की अनुमति देता है।

Conte "MP [अंग्रेजी समकालीन] - यह एक आधुनिक, लगातार उभरती शैली है जिसमें अभिव्यक्तिपूर्ण रूपों की खोज जारी है। Contemp एक एकल अस्पष्ट शैली नहीं है, लेकिन पश्चिमी (क्लासिक नृत्य, जैज़-आधुनिक) और पूर्वी (क्यूगोंग, ताई जी Tsyuan, योग) आंदोलन कला से नृत्य तकनीकों का एक संघ। संबद्ध - शरीर के विकास और व्यक्तिगत कोरियोग्राफिक शब्दावली के गठन के लिए उपकरण। Contempe के लिए, अनुसंधान अभिविन्यास आंदोलन और अवसरों के विकासशील दर्शन के साथ नृत्य की बातचीत के माध्यम से विशेषता है मानव शरीर। आमतौर पर contemp नंगे पैर नृत्य कर रहा है। Contempe में मुख्य बात नृत्य, आंदोलन, सुधार की खुशी है।

ट्रांस [अंग्रेजी ट्रान्स] -यह नृत्य सुधारता है, भ्रम से मुक्त आत्मा का नृत्य, ताकत का नृत्य, जहां नर्तकी मुख्य रूप से एक व्यक्ति है, एक कलाकार, किसी और के कैनन के कलाकार नहीं। ट्रान्स में कोई धुन नहीं है और स्वर नहीं हैं, जो नर्तक को अपनी इच्छा का पालन करने से मुक्त करता है, और लय मुक्त सुधार और "नया स्वयं" खोजने में योगदान देता है। ट्रान्स का आधार सामग्री और स्थिति है। नृत्य के लिए रवैया गहरा है, अंतरिक्ष और समय में एक यात्रा जैसा दिखता है। रचनात्मकता और मुक्ति यहां महत्वपूर्ण हैं। यह ताकत, ऊर्जा, रोजमर्रा की जिंदगी पर उठाता है। यह लंबे आउटपुट द्वारा पूर्ण ऊर्जा-गहन है। नृत्य एक विभाजन और कंपन पर आधारित है, जो पूरे शरीर में वितरित किया जाता है, यह कंधे, कोहनी, हथेलियों में केंद्रित है। लक्ष्य सभी सांसारिक शौक के समुद्र तटों को दिखाना और उच्च क्षेत्रों में नृत्य का नेतृत्व करना है।

टवर [ईएनजी। Twerk] - इस तरह का नृत्य, जिसमें कूल्हों और नितंबों का सक्रिय काम शामिल है, जबकि ऊपरी शरीर को लगभग तय किया जाना चाहिए। टॉवर को बाउटी डांस और लूट शेक भी कहा जाता है। यह असाधारण नृत्य कोई भी उदासीन नहीं छोड़ता है। यह आंदोलनों के निर्वहन को आकर्षित करता है, आधुनिकता, और सादगी के साथ मिश्रित कुछ प्राथमिकता को आश्चर्यचकित करता है।

पाठ "Onyk [अंग्रेजी। Tecktonik] XXI शताब्दी का एक नया नृत्य आंदोलन है, जिसमें इलेक्ट्रो, हिप-हॉप, लॉक, टेक्नो इत्यादि के तत्व होते हैं। विशिष्ट उपस्थिति टेक्टोनिक्स नर्तकियों - ये संकुचित जींस, पतलून, एक छोटी टी को तोड़ते हैं Tiretonics, सफेद बेल्ट, sweatshirts, हाथों में उज्ज्वल रंगों के getering, बास्केटबाल शैली के स्नीकर्स के प्रतीक के साथ शर्ट। इसके अलावा, नर्तकियों के प्रमुखों पर "भविष्यवादी" नर्तकियां हैं, और कभी-कभी "गोथिक" हेयर स्टाइल भी हैं।

हा "केकेए [अंग्रेजी हक्का] एक नृत्य शैली हैअस्सी के दशक के उत्तरार्ध में दिखाई दिया। उनकी उपस्थिति के लिए आवेग संगीत शैली की विकास और व्यापक लोकप्रियता थी कट्टर। इस नृत्य की संभावित डिलीवरी के बारे में कोई सटीक डेटा नहीं है। यह ज्ञात है कि नृत्य शैली लगभग एक ही समय में एक नई "भारी" संगीत शैली के उद्भव के साथ दिखाई दी। कट्टर संरचनाओं की अल्ट्रा-फास्ट गति के कारण, जो प्रति मिनट 150-200 झटके के बराबर है, नृत्य शैली की गतिविधियों भी काफी ऊर्जावान हैं: आवृत्ति को संरचना के मुख्य बास उछाल के साथ मेल खाना चाहिए। हक्कू में, कई तत्व शामिल हैं, जो इस नृत्य का आधार बनाते हैं, बाकी सुधार होता है। हार्डकोरोव उपसंस्कृति के सख्त ढांचे में सुधार किया जाता है। इस शैली का मूल आंदोलन पैर की एक लयबद्ध रूप से एक आवधिक के साथ उन्हें एक दूसरे के लिए फेंकने के साथ है। समय-समय पर, नृत्य (फेंकने) में नए आंदोलनों को जोड़ा जाता है। नर्तक के हाथ मुफ्त उड़ान में हैं, यह शुद्ध सुधार है। मुख्य बात यह है कि वे जोर देते हैं संगीत पैटर्न काम करता है, सुन्दरता की लय को दोहराया।

हा "एचएसई [ईएनजीहाउस] एक गतिशील और सकारात्मक नृत्य शैली है। यह तब हुआ जब संगीत" हाउस "दिखाई दिया - 80 के दशक में। संगीत घर बहुत तेज़, लयबद्ध, ऊर्जावान है, और वही नृत्य शैली है - हाउस - हाउस । यह शैली ब्रेक-डांस नृत्य आंदोलनों, हिप-हॉप, जैज़, डिस्को, लैटिन से जटिल है, जो इसे सबसे दिलचस्प और लोकप्रिय नृत्य दिशाओं में से एक बनाती है। इसके विकास की शुरुआत में नृत्य घर कठिन और तेज था, आंदोलन थे तनावपूर्ण हाथ और वे स्पष्ट रूप से तय किए गए थे, शरीर को कठिन माना जाता था, और चलने वाला ठोस होता है। धीरे-धीरे, नृत्य आंदोलन अधिक प्लास्टिक, मुक्त, आराम से था। नरम, वसंत आंदोलन, चाल के तल से बाहर धक्का। संरक्षित अजीब गुणवत्ता और व्यापक आयाम हल और हाथ आंदोलन। प्रशिक्षण नृत्य आंदोलन घर तीन बुनियादी तत्वों पर आधारित है।

पहला - ईटाकोच (हाउस जैकिंग) ), यह संगीत की लय में शरीर की रॉकिंग है।

आंदोलन चिकनी और तेज़ होना चाहिए, वे श्रोणि, स्पिन, गर्दन में शामिल हैं।

घर के घर का दूसरा अनिवार्य तत्व - एक्रोबेटिक लहर।

तीसरा तत्व पैरों का काम है (हाउस फुटवर्क): कदम, झटके, "स्प्रिंग्स", रोटेशन जो अफ्रीकी नृत्य और जैज़ से घर आए थे।

शेक [ अंग्रेज़ी शेके] - यह एक आधुनिक जोड़ी अंग्रेजी नृत्य है जिसके लिए कंधों के सुधार और तेज आंदोलनों को बिट समूह में प्रतिभागियों के सुंदर व्यवहार के तरीके में विशेषता है।

एले "क्रो [Engl। इलेक्ट्रो डांस] बीसवीं शताब्दी के 50 के दशक में पैदा हुआ एक नृत्य है। यह एक बड़ी गति का तात्पर्य है, आंदोलनों का एक उच्च आयाम, मुड़ता है। इलेक्ट्रो में, नर्तक जो संगीत को पूरी तरह से जानता है और उसे दिखा सकता है उसका शरीर। इलेक्ट्रो स्टाइल कोरियोग्राफी , यह बहुत मुश्किल नहीं है, लेकिन पूर्ण अध्ययन और समझ के लिए, वोकल्स और संगीत का विश्लेषण और समझना सीखना आवश्यक है, इसके लिए आपको थोड़ी मात्रा में समय की आवश्यकता नहीं है।

निष्कर्ष

हमारे काम में, हमने आधुनिक नृत्य के नामों के लिए समर्पित साहित्य का अध्ययन किया, जो हाल ही में हमारे जीवन में शामिल हैं और इसलिए, हमारी भाषा में। यह पता चला कि व्यावहारिक रूप से ऐसा कोई काम नहीं है। एक व्यक्ति जो उत्साही कोरियोग्राफी है, सामग्री को इकट्ठा करने के लिए चराई के लिए जिम्मेदार है।

एक शब्दकोश लेख के संकलन के नियमों का अध्ययन करने के बाद, हमने 15 अवधारणाओं सहित आधुनिक नृत्यों के नामों के अपने लोकप्रिय नाम बनाए।

नृत्य टीम के प्रमुख और सदस्यों को प्रस्तुत करने के लिए, हमारे शब्दकोश को जल्द ही एमओयू ब्लेलोव्स्काया सोश की लाइब्रेरी को भरने के लिए 10 प्रतियों के संचलन द्वारा मुद्रित किया जाएगा आधुनिक कोरियोग्राफीलेखक का दौरा कौन करता है।

हमारे शब्दकोश को नई अवधारणाओं के साथ भर दिया जाएगा।

ग्रन्थसूची

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अपने इतिहास की शुरुआत में प्राचीन आदमीजिसके साथ सदी के माध्यम से केवल एक जुड़े भाषण, एक खाता, एक पत्र और नोट्स मास्टर करने के लिए नियत किया गया था, पहले से ही अपनी भावनाओं, आशा और लयबद्ध अनुष्ठान नृत्य द्वारा इरादा व्यक्त किया गया था। ऐसी हमारी प्रकृति है।

समय के साथ, सैकड़ों, हजारों विभिन्न प्रकार के नृत्य दिखाई दिए: एक व्यक्ति विकसित हुआ, और उसकी आत्म अभिव्यक्ति का रूप सुरुचिपूर्ण हो गया। लेकिन अधिनियम की अपरिवर्तित गहरी भावनात्मकता और नर्तकियों के शानदार भौतिक रूप बने रहे। तो नृत्य भी स्वास्थ्य है।

कई नृत्य किस्में हैं, उनमें से सबसे प्रसिद्ध पर विचार करें।

अर्जेंटीना टैंगो- यह नाम टैंगो के लगभग एक दर्जन विभिन्न भिन्नताओं को एकजुट करता है। सुधार के आधार पर यह लाइव नृत्य परंपराओं, पीए और भावनाओं का मिश्र धातु है, जो 1 9 वीं शताब्दी के अंत में दिखाई दिया, उनके प्रवासियों ने नृत्य किया।

बोलेरो -स्पैनिश नृत्य, आंतरिक ऊर्जा और जुनून से भरा, इस नृत्य की मेलोडी एक गिटार प्रदर्शित करती है और, ज़ाहिर है, यह कास्टनेट के बिना नहीं करना है।

टूटनायह पिछली शताब्दी के 60 के दशक में न्यूयॉर्क - दक्षिण ब्रोंक्स के सबसे खतरनाक क्षेत्रों में से एक में हुआ था। लय ब्रेक की गैर-प्रकाश योग्य शारीरिक प्रशिक्षण, प्लास्टिक और भावनाओं की आवश्यकता - नृत्य आक्रामक। अभी भी सबसे अधिक सच्चा तरीका टूटने के लिए, उनके कौशल का प्रदर्शन करने के लिए एक ब्रेक एक लड़ाई (नृत्य युद्ध) है।

वाल्ट्ज -18 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध के यूरोप में ¾ की मात्रा में नृत्य। रूढ़िवादी अंग्रेजी में एक नया फैशन वाला नृत्य है जिसे विरोध का तूफान कहा जाता है: इससे पहले, एक आदमी और एक महिला ने कभी नृत्य नहीं किया, गले लगा लिया। हालांकि, "साहसी" वाल्ट्ज अपनी कृपा और सुंदरता के लिए धन्यवाद, उत्पीड़न से बच गया और एक क्लासिक बन गया। आज, इस अद्भुत नृत्य के दो प्रकार यूरोपीय बालन नृत्य प्रतियोगिता कार्यक्रम में शामिल हैं।

वियना वाल्ट्ज -वर्षों में यूरोप में सबसे परिष्कृत और लोकप्रिय बॉलरूम नृत्य में से एक। यूरोपीय बालन नृत्य प्रतियोगिता कार्यक्रम में शामिल। यह केवल सात आंकड़ों का उपयोग करता है और वैकल्पिक होता है।

गैलप।यह बहुत नृत्य है जिसका मातृभूमि जर्मनी माना जाता है, 1 9 वीं शताब्दी में अविश्वसनीय रूप से लोकप्रिय था। वह तेजी से आंदोलन में किया गया था, कूदता है। आजकल, गैलप का निष्पादन विभिन्न ओपेरेटास में देखा जा सकता है, जिसे वह आत्मा में बहुत करीब है।

होपक -"जीओपी!", – मैंने चिल्लाया, बहादुर यूक्रेनी पेस्टियों को नृत्य किया, यह विस्मयादिबोधक और सबसे प्रसिद्ध राष्ट्रीय नृत्य को नाम दिया। यह इस मामले को जोरदार ढंग से नृत्य कर रहा है, एडडैडका, उच्च पागल पैर के साथ। और जरूरी - शारोवर में।

झिगा- विंटेज नाविक नृत्य, हंसमुख, हंसमुख और आराम से। संगीत आसानी से डालता है, जैसे कि एक छोटी चिड़िया गा रही है। समय के साथ, विदेशी संगीतकारों की रचनाओं में भी घुसपैठ, हालांकि, ध्वनि की कॉमिकनेस खोना नहीं।

कदरिल -यह "मूल रूसी" जोड़ी नृत्य वास्तव में फ्रेंच है, इसकी उत्पत्ति 18 वीं शताब्दी में हुई थी, और 1 9 वीं में यह रूस में बहुत लोकप्रिय हो गया। और यदि पहले यह "केबिन" नृत्य था, तो जल्द ही Kadril लोगों में वितरित किया गया था। आज रूसी, यूक्रेनी और यहां तक \u200b\u200bकि अमेरिकी कैडरिल भी है। जोड़ों को "वर्ग" के किनारों पर स्थित किया जा सकता है और तिरछे या तो क्रॉसवार को स्थानांतरित किया जा सकता है, नर्तकियों की दो पंक्तियां एक-दूसरे की ओर बढ़ सकती हैं - चित्र एक महान सेट हैं, खराब स्टॉप और मजेदार अपरिवर्तित हैं।

कर सकते हैं।यह नृत्य सिनेमाघरों में 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में दिखाई दिया और छवि फावड़ियों का इरादा था . हालांकि, सुंदरियों की प्रणाली, चमकदार स्कर्ट, इसलिए सभी को पसंद आया कि कंकन जल्दी से एक मजेदार लोक नृत्य में बदल गया। आगामी संगीत और चमकदार मुस्कान - कंकन अब तक दर्शकों से प्यार करते हैं और वृद्धावस्था उसे धमकी नहीं देती है।

KVIK-STEP -बॉलरूम नृत्य के यूरोपीय कार्यक्रम का अनिवार्य नृत्य। यह एक त्वरित फॉक्सट्रॉट है, जो पॉज़, कूदता, ढलानों की बिजली की शिफ्ट के साथ नर्तकियों के "स्लाइडिंग" आंदोलनों का संयोजन है। नृत्य गतिशीलता और हल्के कलाकारों की आवश्यकता होती है।

काँग -यह एक क्यूबा नृत्य है, यह मार्च की लय में नाचते हुए रैंक द्वारा किया जाता है। और यह एक परेड जैसा दिखता है। हालांकि, यह नृत्य और कैम्पारास - परेड से निकलता है।

Mazurka -लयबद्ध पोलिश नृत्य, जिसे पहले लोकप्रिय के रूप में जाना जाता था, और बॉलरूम बनने के बाद। यहां मुख्य बात है कि लयबद्ध रूप से हिट ऊँची एड़ी के जूते।

एक प्रकार का नाच16-18 वीं शताब्दी में सबसे लोकप्रिय नृत्य में से एक था। वह, जिसे कहा जाता है, लोगों से बाहर आया था। और शाही महलों में "यार्ड में आया"। लुई XIV मेन्यूनेट के साथ अदालत कुलीनता का पसंदीदा नृत्य बन गया। भ्रमित होने में, ज़ाहिर है, इसकी तत्कालता और सादगी, नृत्य एक गंभीर और पूर्ण भव्य बन गया है।

एक प्रकार का नाचपोलैंड से सही। यह एक राजसी नृत्य है मार्च: में जोड़े मध्यम टेम्प उत्तीर्ण करना ज्यामितीय आंकड़े सख्ती से स्थापित तरीके से। इसकी उत्पत्ति 15 वीं शताब्दी में हुई थी पारंपरिक नृत्य देहाती शादियों में, और बाद में महलों पर "स्थानांतरित"।

पोल्का -तेजी से और जीवंत लोकप्रिय नृत्य 2/4 की राशि में, इसके नाम के विपरीत पोलैंड में नहीं दिखाई दिया, लेकिन 1 9 वीं शताब्दी चेक गणराज्य में। और छोटे "आधे" कक्षों की वजह से चेक शब्द "आधा" से प्राप्त नाम।

रूंबाक्यूबा से प्राप्त करना, अक्सर उसे गलती से प्यार का नृत्य माना जाता है, और यह आश्चर्य की बात नहीं है, क्योंकि वह इतना कामुक और कामुक है। असल में, यह अकेलेपन और अपरिचित प्रेम के बारे में एक नृत्य है, और कामुक रंग इस तथ्य से समझाया गया है कि रूंबा एक शादी का नृत्य था। निर्दोष प्रौद्योगिकी के अलावा, रूंबा को लय और कलाकृति की सही भावना की आवश्यकता होती है।

साल्सा- पार्नी लैटिन अमेरिकी नृत्य, वह अभिव्यक्ति और सुधार में समृद्ध है। नृत्य इश्कबाज, नृत्य खेल, वह अद्वितीय भावनाओं और संवेदनाओं को लेता है।

सांबा- यह ब्राजीलियाई नृत्य लैटिन अमेरिकी बॉल नृत्य कार्यक्रम में शामिल है। वह, कई अन्य लोगों की तरह, आसानी से नृत्य पीटर्सबर्ग स्कूल को सिखा सकते हैं। द आग्रहण सांबा स्पेनिश और पुर्तगाली आदर्शों के साथ अफ्रीकी लय को जोड़ती है।

टैंगो - स्पष्ट लय के साथ विंटेज अर्जेंटीना नृत्य। भागीदारों की गतिविधियों तुल्यकालिक और अभिव्यक्तिपूर्ण हैं। प्यार, जुनून, ईर्ष्या और फिर से प्यार के बारे में यह नृत्य। सबसे अच्छा उसने उसके बारे में जुआन कार्लोस पुलिस के बारे में कहा: "टैंगो चार पैर, दो सिर और एक दिल है।"

बेली नृत्य -आकर्षक दृष्टि, जो ताकत, प्लास्टिक, अनुग्रह और कामुकता को जोड़ती है। नृत्य अविश्वसनीय रूप से सुन्दर है, और इसके कलाकारों, विपरीत लिंग के ध्यान के अलावा, भी सुंदर रूपों द्वारा अधिग्रहित किए जाते हैं: यह नृत्य बढ़ता है मस्कुलर टोन कमर और कूल्हों।

टारेंटेला -दक्षिण इतालवी लोक नृत्य, यह एक जोड़ी और एकल, सुरुचिपूर्ण, सुंदर और लयबद्धता में नृत्य कर रहा है। अक्सर गर्म इटालियंस, नृत्य, टेम्पो को तेज करते हैं - जो डूब जाएगा, और फिर संगीतकारों के कार्य में नर्तकियों के लिए समय होना चाहिए।

फॉक्सट्रॉट।उनका पूरा नाम "धीमी फॉक्सट्रॉट", इस आश्चर्यजनक सुंदर नृत्य - हैरी लोमड़ी के निर्माता का नाम दिया गया। यह नृत्य 1 9 12 में दिखाई दिया (सालगिरह!)। स्लाइडिंग कदम असामान्य सहजता, हवापन - ये फोककी के संकेत हैं। फोकस में कदमों की गति बदल रही है, जो उनके लयबद्ध संयोजनों की एक बड़ी राशि पैदा कर रही है। प्रतीत होने वाली हल्की होने के बावजूद, फॉक्सट्रॉट नृत्य को जोड़ने के लिए सबसे कठिन है।

चार्ल्सटनइस नृत्य का नाम दक्षिण कैरोलिना में प्रसिद्ध शहर दिया। इस शीर्षक के साथ गीत 20 के दशक में संगीत में से एक में शुरू हुआ पिछली सदीऔर नृत्य ने अमेरिका पर विजय प्राप्त की, और फिर पूरी दुनिया। जैसा कि यह होना चाहिए, उन दिनों में उन्हें अनैतिक और अश्लील माना जाता था।

चा चा चा -बॉलरूम नृत्य के लैटिन अमेरिकी कार्यक्रम के चंचल, हंसमुख और बहुत शानदार नृत्य। इस नृत्य के कुछ पीए सीखने के बाद, आप पहले से ही नृत्य करने की क्षमता के साथ चित्र बना सकते हैं और दोस्तों को आश्चर्यचकित कर सकते हैं। यह सबसे छोटा है लैटिन अमेरिकी नृत्य (यह केवल पिछली शताब्दी के 50 के दशक में दिखाई दिया), शायद, इसलिए, यह एक घड़ी और बेवकूफ है।

आपके द्वारा चुने गए कई शैलियों से जो कुछ भी है, आपको याद रखना होगा कि नृत्य में मुख्य बात यह है कि वह जो उसे नृत्य करता है।

एक नृत्य की तरह ऐसी कला, मानवता की उपस्थिति की शुरुआत में विकसित हुई। आदिम जनजाति अपने स्वयं के, विशेष अनुष्ठान नृत्य हैं जो उनकी परंपराओं और होने का एक महत्वपूर्ण हिस्सा थे। उनके वंशज जिन्होंने पहले राज्यों को तैयार करना शुरू किया, इन टेलीविजन को वर्तमान प्रतीकात्मकता के हिस्से में बदल दिया। इस प्रकार, नृत्य के पहले प्रकार दिखाई दिए, जो किसी व्यक्ति की उत्पत्ति, इसकी जड़ों के बारे में अधिक प्रमाणित हैं। आज, लोग हर जगह नृत्य करते हैं, और साथ ही उनके आंदोलन अब किसी भी ढांचे तक सीमित नहीं हैं जो राज्य परिभाषित करता है। क्या, अधिक विस्तार से विचार करें कि ग्रह के कुछ कोनों में किस प्रकार के नृत्य और वे दुनिया भर में कैसे लोकप्रिय हो जाते हैं।

नृत्य क्या है

इस शब्द को उस कला के प्रकार के रूप में जाना जाता है जिसमें कलात्मक छवियों को प्लास्टिक और लयबद्ध टीवी के माध्यम से प्रसारित किया जाता है। कोई भी नृत्य संगीत के साथ एक निश्चित, उपयुक्त संगीत से अनजाने में जुड़ा हुआ है। इस "अनुष्ठान" के दौरान, मानव शरीर की कुछ स्थिति बहुत महत्वपूर्ण होती है, आंकड़े जो दिखाए जा सकते हैं, एक मुद्रा से दूसरे मुद्रा में संक्रमण। इस बात पर विचार करते हुए कि हमारे समय में किस प्रकार के नृत्य हैं, यह मानना \u200b\u200bआसान है कि ऐसे आंकड़े और आंदोलन केवल एक गैर-नियमित सेट हैं। यही कारण है कि वे श्रेणियों में विभाजित हैं जो बड़े पैमाने पर किसी विशेष नृत्य की उत्पत्ति के साथ-साथ अपनी अन्य विशेषताओं (जोड़ी, समूह, एकल इत्यादि) से भी निर्भर करते हैं।

नृत्य कला के जन्म का इतिहास

प्राइमेटिव जनजातियों के अस्तित्व के दौरान भी, जल्द से जल्द नृत्य की उत्पत्ति हुई। नाम उन भावनाओं के आधार पर दिए गए थे जिनके साथ वे साथ थे। उदाहरण के लिए, जनजाति लंबे सूखे के बाद बारिश का कारण बन सकती है, और इसके लिए, एक विशेष अनुष्ठान रचित किया गया था, जिसके दौरान लोग एक निश्चित तरीके से चले गए थे। लयबद्ध टीवी के माध्यम से, उन्होंने अपने देवताओं का शुक्रिया अदा किया, बच्चों के जन्म से मुलाकात की और अपने मृत पूर्वजों को बिताया। एक प्रकार के कला के रूप में, नृत्य पुरातनता अवधि के दौरान स्थापित किया गया था। इस समय, देवताओं को समर्पित विशेष कोरियोग्राफिक सौदे ग्रीस और रोम में दिखने लगे। साथ ही, बाबुल, अश्शूर, फारसी साम्राज्य और अन्य एशियाई देशों में सबसे पहले पूर्वी प्रकार के नृत्य विकास कर रहे हैं। मध्य युग के युग में, यह कला मानवता के आध्यात्मिक विचारों के कारण वैधता की सुविधा से परे थी। लेकिन पुनर्जागरण के आगमन के साथ, फिर से विकास और सुधार शुरू हुआ। 16 वीं शताब्दी में, इस तरह की कोरियोग्राफी बैले के रूप में दिखाई दी, जो कम थी अलग दृश्य कला।

क्लासिक और इसकी किस्में

पेशेवर नर्तकियों सीखना यह कला छोटे वर्षों से, यह मूल रूप से क्लासिक नृत्य में महारत हासिल कर रहा है। ये प्रजातियां इस बात पर निर्भर करती हैं कि किस कार्यक्रम को आधार के रूप में लिया जाता है - यूरोपीय या लैटिन। इन दो उपसमूहों को पुरानी तरह की शास्त्रीय कोरियोग्राफी को जोड़ती है, जिसका बैले के साथ बहुत आम है। सार इस तथ्य में निहित है कि रिहर्सल शास्त्रीय संगीत के लिए गुजरता है, नर्तकियों के खिंचाव के निशान, अध्ययन की स्थिति, पीएलआई, पीक और अन्य कोरियोग्राफिक तकनीकों का प्रदर्शन करते हैं। भविष्य में, नृत्य की गुणवत्ता इन सभी आंदोलनों की पूर्ति की शुद्धता और शुद्धता पर निर्भर करेगी।

यूरोपीय कार्यक्रम

• धीमे वाल्टज़। यह गोल्डन क्लासिक नृत्य, जो हमेशा तीन तिमाहियों में संबंधित संगीत के साथ होता है। प्रत्येक रणनीति के लिए, नर्तकियों ने तीन कदम कमाई, जबकि पहला मुख्य, दूसरा रोटेशन कोण को निर्धारित करता है, और तीसरा सहायक है, जो आपको वजन को दूसरे पैर में स्थानांतरित करने की अनुमति देता है।
• टैंगो। प्रारंभ में, वह लोगों का अर्जेंटीना नृत्य था, लेकिन बाद में दुनिया भर में अविश्वसनीय रूप से लोकप्रिय हो गया और यूरोपीय क्लासिक्स की श्रेणी में स्थानांतरित हो गया। इसका सार इस तथ्य में निहित है कि दो साझेदार उचित संगीत के तहत ऊर्जावान और लयबद्ध रूप से आगे बढ़ते हैं (इसे टैंगो भी कहा जाता है)।
• वियना वाल्ट्ज़। यह एक साधारण वॉल्ट्ज के साथ एक प्रकार का समानता है, केवल यह थोड़ा तेज़ और ऊर्जावान नृत्य कर रहा है।
• फॉक्सट्रॉट। यह एक त्वरित I है। उज्ज्वल नृत्यजो जोड़े और समूह मोड में दोनों का प्रदर्शन किया जाता है। 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में हैरी फॉक्स उसके साथ (क्यों और नाम) आया, और तब से इसकी लोकप्रियता फीका नहीं है।
• Kvikstep। यह यूरोपीय क्लासिक्स से सबसे आसान नृत्य है। यह 4/4 लय में किया जाता है, और साथ ही प्रति मिनट 50 घड़ियों के लिए जिम्मेदार होता है। फॉक्सट्रॉट नृत्य करने के लिए, अभ्यास के वर्षों और क्रूरिंग कसरत की आवश्यकता होती है। यह महत्वपूर्ण है कि सभी आंदोलन प्रकाश, आराम से दिखते हैं, और अविश्वसनीय सटीकता के साथ प्रदर्शन किए गए थे।

लैटिन अमेरिकी कार्यक्रम

लोकप्रिय प्रकार के नृत्य यहां सूचीबद्ध होंगे, जो आज अक्सर क्लासिक्स से परे जाते हैं। वे विभिन्न प्रकार के विविधताओं पर आधारित होते हैं जो कोरियोग्राफी को सरल बनाते हैं और इन नृत्यों को हर किसी के लिए उपलब्ध कराते हैं।

• सांबा। ब्राजील के नृत्यजो अफ्रीकी और पुर्तगाली परंपराओं के विलय के परिणामस्वरूप उत्पन्न हुआ। यह आकार 2/4 के तहत नृत्य कर रहा है, जबकि एक मिनट के लिए 54 घड़ियों तक के लिए खाते हैं। क्लासिक संस्करण ड्रम या अन्य लैटिन सदमे के उपकरण की लड़ाई के तहत किया जाता है।
• चा चा चा। यह एक धीमी कोरियोग्राफी द्वारा विशेषता है। आकार - 4/4, एक मिनट के लिए 30 घड़ियों हैं। क्यूबा में नृत्य सबसे लोकप्रिय है, जहां वह पिछली शताब्दी के 20 के दशक में पैदा हुआ था। आज वह क्लासिक नृत्य कार्यक्रम में शामिल है।
• रूंबा। सबसे धीमा और अंतरंग नृत्य, जो हमेशा एक जोड़ी में किया जाता है। सटीकता यहां अन्य प्रकार की कोरियोग्राफी में महत्वपूर्ण नहीं है। यह केवल महत्वपूर्ण है कि भागीदारों की मुद्रा बहुत सुंदर थी ताकि वे अद्वितीय आंकड़े बन सकें, और साथ ही उनके प्रत्येक आंदोलन जितना संभव हो उतना प्लास्टिक होना चाहिए।
• Pasodobl। यह नृत्य स्पेनिश कोरिडा में अपनी जड़ों में जाता है। यह साथी अक्सर टोरू को दर्शाता है, और उसका साथी रेनकोट है। कोरियोग्राफी का सार एक डबल चरण है (क्यों और नाम क्यों)।
• जिव। एक अफ्रीकी अमेरिकी कोरियोग्राफी, जो 20 वीं शताब्दी में भी उभरी और संयुक्त राज्य अमेरिका में व्यापक रूप से वितरित की गई थी। जिव स्विंग मोड में नृत्य कर रहा है, लेकिन साथ ही एनालॉग आधुनिक नाम से बहुत अलग है। आकार - 4/4, प्रति मिनट घड़ियों की संख्या - 44।

बैले

सभी मौजूदा प्रकार के नृत्य एक तरफ हैं या दूसरे बैले पर आधारित हैं। यह कला आधिकारिक तौर पर 17 वीं शताब्दी में कुल कोरियोग्राफी से अलग हो गई, जब पहला फ्रांसीसी बैले स्कूल उठ गया। बैले की विशेषताएं क्या हैं? यहां कोरियोग्राफी स्पीकर के संगीत और वफादार से अनजाने में जुड़ी हुई है। एक नियम के रूप में, प्रत्येक कथन में एक निश्चित परिदृश्य होता है, क्योंकि इसे अक्सर मिनी-प्ले कहा जाता है। सच है, कुछ मामलों में "निष्कासित" बैले हैं, जहां नर्तक बस अपने अतुलनीय और सटीक कौशल का प्रदर्शन करते हैं। बैले को तीन श्रेणियों में बांटा गया है: रोमांटिक, क्लासिक और आधुनिक। पहला हमेशा प्यार विषयों पर एक मिनी-प्ले होता है ("रोमियो और जूलियट", "कारमेन", आदि)। क्लासिक किसी भी साजिश को व्यक्त कर सकता है (उदाहरण के लिए, "नटक्रैकर"), लेकिन साथ ही एक महत्वपूर्ण तत्व एक्रोबेटिक्स और उत्कृष्ट प्लास्टिक के आधार पर कोरियोग्राफी है। आधुनिक बैले के ढांचे में शामिल हैं अलग - अलग प्रकार नृत्य। जयवा, लैटिन कोरियोग्राफी, और क्लासिक्स के तत्व हैं। विशिष्ट लक्षण यह है कि सब कुछ नुकीले नृत्य कर रहा है।

आधुनिक कोरियोग्राफी

अब दुनिया भर में, परंपराओं और धर्म के बावजूद, आधुनिक प्रकार के नृत्य लोकप्रिय हैं। उनके नाम सभी को ज्ञात हैं, और साथ ही लगभग हर कोई उन्हें निष्पादित करने के लिए सीख सकता है। इस तरह के टेलीविजन को विशेष स्ट्रीमिंग, तैयारी या प्राकृतिक प्लास्टिक की आवश्यकता नहीं होती है। मुख्य बात यह है कि लय में शामिल होना और संगीत के साथ पूरे में से एक बनना है। तुरंत ध्यान दें कि नीचे सूचीबद्ध सभी नृत्य तथाकथित "क्लब कोरियोग्राफी" के लिए आधार हैं। ये गति जल्दी से आधुनिक युवाओं को सीखती हैं और मिश्रण करती हैं, जिसके परिणामस्वरूप एक प्रकार का मिश्रण होता है, जिसे दुनिया के किसी भी शहर के किसी भी नाइटक्लब में देखा जा सकता है।

आधुनिक नृत्य

• Tectonics। जिमप्लेल, हिप-हॉप, पॉपिंग, स्टाइल टेक्नो और इतने पर 21 वीं शताब्दी में वृद्ध। हमेशा तेजी से इलेक्ट्रॉनिक संगीत के तहत नृत्य।
• स्ट्रिप नृत्य। यह किसी भी स्ट्रिपटीज का आधार है, दूसरे शब्दों में, एक नृत्य जो आगे की कमी को मान सकता है। सार प्लास्टिक आंदोलनों में भी है, साथ ही साथ अन्य वस्तुओं के सहयोग से। तो प्रसिद्ध पोल-नृत्य, लेप-नृत्य, और अन्य पैदा हुए।
• जाओ जाओ। कामुक नृत्यजो नापसंद नहीं है। क्लब में दर्शकों का मनोरंजन करना है। इसमें कोई भी प्लास्टिक तत्व हो सकता है जो खेल संगीत से मेल खाएगा।
• हक्का। नृत्य, जो नीदरलैंड में कट्टर प्रेमियों की मंडलियों में हुआ था। उनके आंदोलन इस शैली में संगीत पर आधारित हैं।
• जिमप्लेल कूदता पर आधारित नृत्य, कुछ आधुनिक में से एक, जो एक जोड़ी में नृत्य कर रहा है। लेकिन साथ ही उसके पास एक सुविधा है - भागीदारों को एक-दूसरे को छूना नहीं चाहिए।
• D'n'b कदम। यह विशेष रूप से एक "ड्रम और beys" शैली विशेषता है। कोरियोग्राफी हमेशा लय और संगीत के टेम्पो पर निर्भर करती है।
• शफल। नृत्य ऑस्ट्रेलिया में दिखाई दिया, और वह जैज़ पर आधारित था। सभी आंदोलनों, विशेष रूप से, इस शैली की विशेषताओं को इलेक्ट्रॉनिक के तहत किया जाता है तेज़ संगीत तेजी से गति में।

"स्टेप फॉरवर्ड" फिल्म की साजिश के अनुसार ...

इस अद्भुत फिल्म के पहले भाग के बाद प्रकाशित होने के बाद, युवाओं ने सक्रिय रूप से सभी प्रकार के सड़क नृत्य का अध्ययन करना शुरू किया, जिसके लिए फ्रीस्टाइल की विशेषता है और साथ ही अविश्वसनीय प्लास्टिक और आंदोलनों की सटीकता। हम मुख्य प्रकारों को सूचीबद्ध करते हैं जो पहले से ही "स्ट्रीट क्लासिक्स" बन चुके हैं:

• हिप हॉप। यह एक पूरी सांस्कृतिक दिशा है जो मजदूर वर्ग के प्रतिनिधियों के बीच न्यूयॉर्क में 70 के दशक में हुई थी। इसमें न केवल अद्वितीय कोरियोग्राफी, बल्कि सलांग, फैशन, व्यवहार और जीवन के अन्य क्षेत्रों को भी शामिल किया गया है। हिप-हॉप संस्कृति के हिस्से के रूप में, प्रदर्शन में कई प्रकार की नृत्य, कम या कम परिसर हैं। यह तोड़ रहा है, डीजिंग, मैकिंग, क्लब हिप-हॉप और बहुत कुछ।
• ब्रेक डांस, जिसे बिबिंग भी कहा जाता है। शुरुआत में हिप-हॉप संस्कृति का हिस्सा बनें, और उसके बाद, इसकी विशिष्टता के कारण, यह एक अलग नृत्य बन गया।
• क्रिप चलना। नृत्य जो लॉस एंजिल्स में दिखाई दिया। एक बहुत तेज गति से, सुधार की भावना में किए गए चरणों द्वारा विशेषता।
• पॉपिंग। नृत्य मांसपेशियों की तेजी से कमी और विश्राम पर आधारित है, जिसके कारण मानव शरीर के झुंड। कुछ प्रावधानों और poses का पालन करना महत्वपूर्ण है जिसमें ऐसे आंदोलन सबसे प्रभावी ढंग से दिखते हैं।

लोक परंपराओं की भावना में

प्रत्येक राज्य में, ध्वज और भजन के अलावा, एक और, कोई कम महत्वपूर्ण विशेषता नहीं है - नृत्य। प्रत्येक लोगों के लिए उनके आंदोलनों, उनकी लय और गति से विशेषता है, जो ऐतिहासिक रूप से विकसित हुए हैं। कोरियोग्राफी की विशेषताओं के अनुसार, यह निर्धारित करना आसान है कि कौन सा राष्ट्रीयता एक व्यक्ति है, वह किस देश का प्रतिनिधित्व करता है। इस तरह के चरण मुख्य रूप से समूह में किए जाते हैं, लेकिन कुछ अपवाद हैं जब केवल दो साझीदार हैं। अब हम उन लोगों के नृत्यों के प्रकार देखेंगे जो दुनिया भर में सबसे लोकप्रिय हैं। वैसे, उनमें से कुछ क्लासिक कोरियोग्राफी का आधार बन गए, और कुछ ने सड़क नृत्य के विकास के लिए उत्कृष्ट शुरुआत के रूप में कार्य किया।

दुनिया के नृत्य करने वाले लोग

• अटान - अफगानिस्तान के आधिकारिक लोगों का नृत्य। यह विभिन्न विविधताओं में कई पड़ोसी लोगों द्वारा भी किया जाता है।
• होपक - यूक्रेन के लोगों का नृत्य। प्रदर्शन हमेशा बी। राष्ट्रीय वेशभूषा, एक बहुत तेज और ऊर्जावान लय में। यह जॉगिंग, स्क्वाट्स, कूद और अन्य सक्रिय टेलीविजन द्वारा विशेषता है।
• Trepak - रूसी नृत्य का आह्वान, जो यूक्रेन में आम है। यह हमेशा एक विघटन आकार में किया जाता है, जबकि आंशिक कदम और भोजन के साथ।
• ज़िका प्रसिद्ध चेचन नृत्य है, जिसे विशेष रूप से पुरुषों द्वारा निष्पादित किया जाता है। एक नियम के रूप में, महत्वपूर्ण धार्मिक घटनाओं के लिए एक साथ तत्व है।
• क्राकोक - सबसे प्रसिद्ध पोलिश नृत्य। एक तेजी से लय में हमेशा एक फ्लैट पीठ के साथ प्रदर्शन किया।
• डरावनी। नृत्य खेल, जो पहले कई राष्ट्रों के बीच लोकप्रिय था। नियम हर जगह अलग हैं, लेकिन सार यह है कि लोगों की एक बड़ी संख्या नृत्य में भाग लेती है।
• लेज़गिंका काकेशस में सबसे प्रसिद्ध कोरियोग्राफिक कार्रवाई है। उनके नृत्य और चेचन, और आर्मेनियाई, जॉर्जियाई, और अज़रबैजानिस और कई अन्य राष्ट्र नृत्य कर रहे हैं।

ओरिएंटल डांस की प्रजाति

पूर्व में, नृत्य की कला यूरोप और अमेरिका की तुलना में पूरी तरह से अलग विकास थी। यहां पुरुषों ने हमेशा एक महत्वपूर्ण घटनाओं के साथ मिनी प्रदर्शन किया। एक महिला का नृत्य कुछ संस्कार है। पत्नी केवल अपने पति के लिए नृत्य कर सकती है, और एक। इस तरह की कोरियोग्राफिक संस्कृति सभी पश्चिमी एशिया के क्षेत्र में समय अपरिवर्तन फैलती है, लेकिन प्रत्येक देश में इसकी अपनी विशेषताएं होती हैं। इसलिए, अब हम देखेंगे कि पूर्व की एक या किसी अन्य स्थिति में किस प्रकार के नृत्य हैं और वे क्या विशेषता हैं।

• तुर्की। वे हमेशा तेज संगीत के तहत उज्ज्वल वेशभूषा में प्रदर्शन करते हैं। लयबद्ध आंदोलनों, बहुत अधिक प्लास्टिक और यहां तक \u200b\u200bकि एक्रोबेटिक्स द्वारा विशेषता।
• मिस्र के। यह सबसे मामूली ओरिएंटल कोरियोग्राफी है। कपड़े बुद्धिमान हैं, साथ ही आंदोलन भी हैं, संगीत धीमा और मापा जाता है। मिस्र के नृत्य में बेवकूफ टेलीविज़ेशन के लिए कोई जगह नहीं है - इसे डीबॉचेरी माना जाता है।
• अरबी। यह सुधार और विविधताओं के लिए एक वास्तविक स्थान है। यदि आप जानते हैं कि पूर्व में किस तरह के नृत्य हैं और उन्हें कैसे निष्पादित किया जाता है, तो सभी तकनीकें और तकनीशियन एक साथ एकत्र कर सकते हैं, और आपके पास अरबी शैली में एक उत्कृष्ट डिजाइन होगा।
• लेबनानी। सबसे अद्वितीय और असामान्य। वे तुर्की कोरियोग्राफी और मिस्र के तत्वों को गठबंधन करते हैं। इसलिए, तेज़ और लयबद्ध आंदोलन धीमे और मापा के साथ वैकल्पिक हैं। इसके अलावा, विदेशी वस्तुओं का उपयोग विदेशी वस्तुओं (झांठ, डिब्बे, आदि) के उपयोग से विशेषता है।
• फारसी नृत्य में सुरुचिपूर्ण आंदोलन होते हैं, जिनके दौरान उनके सिर, सिर और लंबे बाल मुख्य रूप से शामिल होते हैं।

बेली नृत्य कैसे किया

यह कोरियोग्राफिक शैली दुनिया की लगभग सभी महिलाओं को महारत हासिल करने का सपना है, लेकिन पूर्ण रूप से वे केवल इकाइयों के मालिक हैं। मध्य पूर्वी जड़ों के लिए कई विशेषताएं, लेकिन वास्तव में भारत में नृत्य की उत्पत्ति हुई। मसीह के जन्म से भी पहले, इस कस्टम को मिस्र को मिस्र में अपने मातृभूमि से स्थानांतरित कर दिया गया था, जहां वह लोकप्रिय हो गए थे। वहाँ वे पैदा होने लगे विभिन्न प्रकार बेली डांस, जो जल्द ही पूरे मध्य पूर्व में फैल गया। के रूप में, उन पर विचार करें कि उनमें से कौन सा सबसे प्रसिद्ध है:

• एक सांप के साथ नृत्य। प्लास्टिक और साहस के संयोजन के साथ-साथ इस जानवर को संभालने की क्षमता भी आवश्यक है।
• आग से नृत्य। फॉर्मूलेशन के दौरान, मशाल, मोमबत्तियों, आवश्यक तेलों के साथ दीपक का उपयोग किया जा सकता है और बहुत कुछ, जो आग की पंथ की महिमा करता है।
• सिंबल के साथ नृत्य। यह शॉक हैंड टूल स्पेनिश कस्तानियेट का रिश्तेदार है। लयबद्ध टेलीविजन बनाना, नर्तक ने खुद को स्वीकार कर लिया।
• रामक्स एल-शार्क - पेट नृत्य, जिसमें जोन नाभि से कूल्हों में शामिल है।
• रामक्स-एल शमदाम - एक्शन, जिसके दौरान एक महिला अपने सिर पर एक मोमबत्ती के साथ नृत्य कर रही है। मिस्र में बहुत लोकप्रिय।

खेल नृत्य के प्रकार

खेल नृत्य एक बॉलरूम क्लासिक कोरियोग्राफी का एक प्रकार का एनालॉग है। अंतर इस तथ्य में निहित है कि नर्तक एक कठोर और उन्नत कार्यक्रम पर तैयार किए जाते हैं, जो आंदोलनों की सटीकता, उनके निष्पादन की गति पर विशेष जोर देते हैं। किसी भी खेल नृत्य का एक महत्वपूर्ण घटक फॉर्मूलेशन की सुंदरता नहीं है, लेकिन सभी आंदोलनों को करने की तकनीक है। आम तौर पर, इस उपसमूह में कोरियोग्राफिक प्रोडक्शंस शामिल होते हैं, जिनमें मानक यूरोपीय और लैटिन कार्यक्रम होते हैं।

निष्कर्ष

हमने देखा कि विभिन्न देशों में किस प्रकार के नृत्य मौजूद हैं, अपनी शैलियों और सुविधाओं पर फैसला किया। जैसा कि यह निकला, प्रत्येक कोरोग्राफिक सेटिंग उसके पास इसकी गति, लय, निष्पादन का चरित्र है। इसके अलावा, चेहरे की अभिव्यक्तियों, कुछ वेशभूषा, शैली और यहां तक \u200b\u200bकि उन लोगों के मूड के बिना कई नृत्य मौजूद नहीं हैं। क्योंकि यदि आप इस कला को निपुण करने जा रहे हैं, तो यह निर्धारित करना महत्वपूर्ण है कि आप किस शैली को सबसे ज्यादा नृत्य करना पसंद करते हैं, और कौन सा आपके लिए संभावनाओं के लिए सबसे उपयुक्त है और यहां तक \u200b\u200bकि आकृति की संरचना की विशेषताओं से भी उपयुक्त है। और भविष्य में, आत्म-सुधार के लिए, आपको केवल उत्साह और अभ्यास की आवश्यकता होगी। हिम्मत!