संगीत के काम के निष्पादन की दर। संगीत में tempos: धीमी, मध्यम और तेज़

जाहिर है, संगीत में टेम्पो अस्थायी मानकों के लिए जिम्मेदार सबसे अनिश्चित और संदिग्ध श्रेणी है।

गति क्या है?

गति संगीत प्रक्रिया की गति है; मोशन स्पीड (शिफ्ट) मीट्रिक इकाइयां। गति पूर्ण गति को परिभाषित करती है जिसके साथ संगीत का काम किया जाता है। पूर्ण शब्द पर ध्यान दें। वास्तव में, गति सापेक्ष है।
एक मीटर के विपरीत और, जहां स्पष्ट नुस्खे हैं, कब और किस मात्रा में एक या किसी अन्य नोट को लेने के साथ, गति पर, इस तरह के गणितीय दृष्टिकोण विफल हो जाता है।
ऐसा लगता है कि मेट्रोनोम के आविष्कार के साथ, किसी भी अस्पष्टता को नहीं आना चाहिए। हालांकि, तस्वीर बीथोवेन के समय से सैकड़ों वर्षों को नहीं बदलता है। सबसे पहले, संगीतकारों ने मेट्रोनोम में टेम्पो को आसानी से निर्वहन करने की कोशिश की, लेकिन बाद में इस उद्यम को त्याग दिया। गति से अन्य प्रश्न क्या हैं? एक समय में वैगनर, उदाहरण के लिए, कहा गया है कि व्याख्या की शुद्धता पूरी तरह से चुने हुए गति पर निर्भर करती है। क्या यह सही बयान है? अपने व्यक्तिपरक अनुभव के आधार पर, मैं कह सकता हूं कि यह 90% से सच है। शेष 10 संगीत की शैली और बाकी सब कुछ की सही समझ है।

हम जोर देते हैं कि यह केवल एक दृष्टिकोण है। हालांकि, ऐसा लगता है कि मैं इसमें अकेला नहीं हूं क्योंकि कुछ बेहतरीन विश्व संगीतकार (जैसे लिंडसडोर्फ, ए। ज़िमाकोव, वैगनर :) एक ही राय का पालन करते हैं।
मैं इस सवाल का जवाब देने की कोशिश करूंगा: कई संगीतकारों ने अपने कार्यों में मेट्रोनोम को नामित करने से इनकार कर दिया?

कई कारण हैं, लेकिन संगीतकारों की प्रगति में मुख्य एक है।

गैर-व्यावसायिकता जैसी कोई चीज किसी भी व्यवसाय के कलाकारों के बीच काफी आम है।

उदाहरण के लिए, एक आधुनिक (मेरी जीवनी से स्थिति) लें।

उदाहरण के लिए, उन्होंने स्कोर लिखा और इसे कुछ अनुक्रमक में लाया। गति रखो और सब कुछ तैयार है। उत्पाद ध्वनि, साथ ही संगीतकार के सिर में भी। लेकिन उसके बाद, स्कोर ऑर्केस्ट्रा में गिर गया और आधे संगीतकार अपनी पार्टियों को नहीं खेल सकते हैं। यहां और या तो टेम्पो या नोट्स बलिदान करना होगा।

बीथोवेन के कई कार्य उनके समकालीन लोगों के लिए बहुत जटिल थे और जाहिर है, उन्होंने गति को चुनने की कुछ स्वतंत्रता देने का फैसला किया।

आधुनिक संगीतकारों को आसानी से बीथोवेन द्वारा खेला जाता है, लेकिन जैसे ही यह शोस्ताकोविच या मेसियन के लिए भगवान की बात आती है, तो सबकुछ जाता है और यह महाकाव्य विफल हो जाता है :)

वास्तव में गति क्या है?

मुख्य समस्या यह है कि संगीतकारों को बिना किसी कारण के त्वरित यात्रियों को धीमा करना पसंद है, या कुछ अभिव्यक्ति को समझाते हुए धीमी गति से चलें, लेकिन यह सार को नहीं बदलता है - वे इसे आसानी से नहीं खेल सकते हैं। संगीतकार इस, श्रोता और संगीत से पीड़ित हैं।

अक्सर, संगीतकार गलत तरीके से गति की व्याख्या करते हैं, जिसके परिणामस्वरूप तेजी से प्रकृति के काम ballads और इसके विपरीत बन जाते हैं।

पर्यावरण में क्लासिक गिटारवादियों का निरीक्षण करना अक्सर संभव है (यह गति को विकृत करने के लिए एक नियम है) - मॉडरेटो द्वारा निभाई गई एलेग्रो द्वारा लिखित, लिखित मॉडरेटो लेंटो बजाना शुरू कर देता है। हजारों के इस तरह के उदाहरण कई प्रसिद्ध कार्यों को देखने के लिए पर्याप्त हैं और आप 40 के भीतर गति का ग्रेडेशन देख सकते हैं, या मेट्रोनोम की इकाइयों की तुलना में भी अधिक देख सकते हैं। मैं दोहराता हूं कि यह क्लासिक गिटारवादियों के लिए विशिष्ट है। पियानोवादकों में से, मैंने यह नहीं देखा। आम तौर पर, एक पियानोवादक की कल्पना करना मुश्किल होता है, जो एक बहाना के रूप में अपनी दृष्टि का उपयोग करते हुए, चोपिन सी # मेजर की गति 140 की कल्पना को खेलना शुरू कर दिया।

यह टेम्पो की समस्या का पहला पक्ष है जिसे इसके यांत्रिक प्रदर्शन कहा जाता है।

अब गति की प्रकृति पर विचार करें।

संगीत के लयबद्ध और मीट्रिक आंदोलन को विनियमित करने वाली संरचना के रूप में गति काफी हाल ही में स्थापित की गई थी। आप दो प्रकार के टेम्पो का चयन कर सकते हैं:

1. गणितीय (मेट्रोनोम की गति)
2. कामुक (प्रभावशाली)

इलेक्ट्रॉनिक संगीत, धातु, और इतने पर गणितीय विशेषता। संगीत जो क्लिक के तहत सख्ती से खेला जाता है। इस तरह के संगीत में गति से कोई विचलन की अनुमति नहीं है) दुर्लभ अपवाद के साथ, आप accelerando और ritenuto से मिल सकते हैं)

कामुक यह शैली, अजीब और द्वारा परिभाषित किया गया है। एक बीट पेस 120 पर 90 सेकंड में हो सकती है, और तीसरा गति 60. लय के लिए यह दृष्टिकोण स्क्रैबिन, राखमानिनोव की विशेषता है।

इन दो अवधारणाओं के बीच एक मध्य भी है। इस तरह की घटना के रूप में, शफल टेम्पो के लिए एक अलग दृष्टिकोण के एक कुशल संयोजन पर बनाया गया है। मेट्रोनोम पदनाम इस कारण से असली टेम्पो को प्रतिबिंबित नहीं कर सकते हैं। कई संगीतकारों ने उन्हें मना कर दिया और इसी कारण से अधिकांश संगीतकारों ने क्लिक करने से इनकार कर दिया।

दूसरी ओर, मौखिक पदनाम आंदोलन की प्रकृति और दिशा की अनुमति देते हैं जिसमें संगीतकार को सोचना चाहिए (-s)

यहां वही है जो हार्लातिन इस बारे में लिखते हैं:

टेम्पो का मौखिक पदनाम इंगित करता है, गति पर इतना नहीं, "आंदोलन की मात्रा" के लिए कितना - द्रव्यमान के लिए गति का उत्पाद (2 कारक का मूल्य रोमांटिक संगीत में बढ़ता है, जब न केवल तिमाहियों और आधा , लेकिन अन्य संगीत मूल्य भी टेम्पो इकाइयों की भूमिका में हैं)। गति का पैटर्न न केवल मुख्य नाड़ी पर निर्भर करता है, बल्कि शेयर लहर के अंदर से भी निर्भर करता है (एक प्रकार का "टेम्पो ओवरटोन" बनाना), व्यवहार के मूल्य। मेट्रोहीरमैटिक गति केवल कारकों की गति बनाने में से एक है, जिसका मूल्य भावनात्मक संगीत से कम है।

शास्त्रीय परिभाषा बताती है कि संगीत में टेम्पो आंदोलन की गति है। लेकिन इसका क्या मतलब है? तथ्य यह है कि संगीत में इसका समय माप इकाई है। भौतिकी में यह कोई दूसरा नहीं है, न कि घंटे-मिनट, जिसके लिए हम जीवन के आदी हैं।

संगीत का समय मानव हृदय की धड़कन जैसा दिखता है, नाड़ी को मापता है। ये हमले और समय मापते हैं। और सटीक रूप से वे तेज़ या धीमे हैं, गति निर्भर है, यानी, आंदोलन की कुल गति।

जब हम संगीत सुनते हैं, तो हम इस लहर को नहीं सुनते हैं, बेशक, यह विशेष रूप से सदमे के उपकरणों द्वारा नहीं दिखाया जाता है। लेकिन प्रत्येक संगीतकार छिपा हुआ है, खुद को पल्स के इन उछालों को महसूस करता है, यह मुख्य गति से विचलन के बिना लयबद्ध रूप से खेलने या गायन करने में मदद करता है।

यहाँ एक उदाहरण है। हर कोई नए साल के गीत "ए क्रिसमस ट्री जंगल में हुआ था" के मेलोडी को जानता है। इस संगीत में, आंदोलन मुख्य रूप से आठवें (कभी-कभी अन्य होते हैं)। उसी समय, पल्स धड़कता है, यह सिर्फ यह नहीं सुनता है, लेकिन हम विशेष रूप से एक सदमे उपकरण द्वारा आवाज उठाई जाती हैं। इस उदाहरण को सुनो, और आप इस गीत में पल्स की धड़कन महसूस करना शुरू कर देंगे:

संगीत में क्या दरें हैं?

सभी गति, जो केवल संगीत में है, को तीन मुख्य समूहों में विभाजित किया जा सकता है: धीमा, मध्यम (वह, मध्यम) और तेज़। संगीत रिकॉर्ड में, गति विशेष शर्तों को नामित करने के लिए बनाई जाती है, जिनमें से अधिकांश इतालवी मूल के शब्द हैं।

तो धीमी गति से लार्गो और लेंटो, साथ ही एडैगियो और कब्र शामिल हैं।

दरें एंडेंट और आईटी एंडेंटिनो से व्युत्पन्न हैं, इसके अलावा - मॉडरेटो, सोसेंटुटो और एलेग्रेट्टो।

अंत में, वे तेजी से दरों को सूचीबद्ध करेंगे, यह: मजेदार एलेग्रो, "लाइव" विवो और विवेक, साथ ही तेजी से प्रेस्टो और सबसे आखिरी पेस्टिसिमो।

सटीक गति कैसे सेट करें?

क्या यह सेकंड में संगीत गति को मापना संभव है? यह पता चला है, यह संभव है। ऐसा करने के लिए, एक विशेष डिवाइस - मेट्रोनोम का उपयोग करें। मैकेनिकल मेट्रोनोम का आविष्कारक जर्मन मैकेनिकल भौतिक विज्ञानी और संगीतकार जोहान मेलज़ेल है। अब संगीतकार अपने दैनिक रिहर्सल में यांत्रिक मेट्रोनोमास और इलेक्ट्रॉनिक अनुरूप दोनों का उपयोग करते हैं - एक अलग डिवाइस या फोन पर एप्लिकेशन के रूप में।

मेट्रोनोम की कार्रवाई का सिद्धांत क्या है? विशेष सेटिंग्स के बाद यह डिवाइस (पैमाने पर लोड को स्थानांतरित करें) नाड़ी को एक निश्चित गति से धड़कता है (उदाहरण के लिए, प्रति मिनट 80 शॉट्स या 120 धड़कन प्रति मिनट, आदि)।

मेट्रोनोआ क्लिक जोर से घड़ी की तरह लग रहा है। यह या इन ब्लो की बीट की आवृत्ति संगीत गति में से एक से मेल खाती है। उदाहरण के लिए, एलेग्रो की तीव्र गति के लिए, आवृत्ति लगभग 120-132 सदमे प्रति मिनट होगी, और धीमी गति से एडैगियो के लिए - लगभग 60 शॉट प्रति मिनट।

ये संगीत टेम्पो से संबंधित मुख्य बिंदु हैं, हम आपको व्यक्त करना चाहते थे। यदि आपके पास अभी भी प्रश्न हैं, तो कृपया उन्हें टिप्पणियों में ईमेल करें। नई बैठकों के लिए।

गति

संगीत के काम की गति की गति कहा जाता है अस्थायी। काम के दौरान, विषय के आधार पर, गति भिन्न हो सकती है।

यह सब काम की अभिव्यक्ति को परिभाषित करता है। आप जल्दी से नहीं खेल सकते हैं - धीरे-धीरे, लेकिन तेजी से, विलंब, आदि भी .. कई विकल्प हैं। हम उन्हें इस लेख में विचार करेंगे।

पदनाम टेम्पो

गति मुख्य रूप से इतालवी शब्दों द्वारा दर्शाती है। पदनाम हैं और रूसी में। आप एक टेम्पो पेस भी सेट कर सकते हैं। एक गति को कार्य की शुरुआत में नोटबुक के ऊपर दर्ज किया गया है, साथ ही उन स्थानों पर जहां गति बदलती है।

सब कुछ क्रम में विचार करें।

पेस के तीन मुख्य समूह

सभी दरें तीन समूहों में विभाजित हैं: धीमी, मध्यम और तेज़ गति।

टिंट करता

टेम्पो के रंगों को स्पष्ट करने के लिए, निम्नलिखित नोटेशन का उपयोग करें:

गतिशील रंग

गतिशील या धीमा करने के लिए, निम्नलिखित नोटेशन का उपयोग किया जाता है:

यह आलेख उन लोगों में दिलचस्पी होगी जो संगीत गति के बारे में अधिक जानना चाहते हैं। इसे पढ़ने के बाद, आप विभिन्न टेम्पो के गुणों के साथ खुद को परिचित कर पाएंगे, और यह भी सीखेंगे कि संगीत का टेम्पो लोगों को कैसे प्रभावित कर सकता है।

1. संगीत का टेम्पो क्या है और यह अवधारणा कहां से आई

"Temp" शब्द इतालवी शब्द टेम्पो से हुआ, जो बदले में लैटिन शब्द "tempns" - समय से हुआ।

संगीत में टेम्पो संगीत प्रक्रिया की गति है; मोशन स्पीड (शिफ्ट) मीट्रिक इकाइयां। गति पूर्ण गति को परिभाषित करती है जिसके साथ संगीत का काम किया जाता है।

शास्त्रीय संगीत में मुख्य गति (आरोही क्रम में):
कब्र, लार्गो, एडैगियो, लेंटो (धीमी गति); एंडेंट, मॉडरेटो (मध्यम गति); एनिमेटो, एलेग्रो, विवो, प्रेस्टो (रैपिड पेस)। कुछ शैलियों (वाल्ट्ज, मार्च) को एक निश्चित टेम्पो द्वारा विशेषता है। टेम्पो के सटीक माप के लिए एक मेट्रोनोम के रूप में कार्य करता है।

2. शास्त्रीय संगीत में गति और टेम्पो नोटेशन

मुख्य संगीत गति (आरोही क्रम में) हैं:

• लार्गो (बहुत धीमी और चौड़ी);
• adagio (धीरे-धीरे, शांत रूप से);
• अंडे (एक शांत कदम के एक स्वर में);
• moderato (मामूली, संयमित);
• एलेग्रेट्टो (काफी जीवंत);
• एलेग्रो (फास्ट);
• vivache (जल्दी, जिंदा);
• प्रीटो (बहुत तेज़)।

आंशिक रूप से पुस्तक पर: माल्टर एल, टेबल टूल्स। - एम, 1 9 64।

3. कार्डियोवैस्कुलर और श्वसन प्रणाली पर संगीत के प्रभाव इसकी गति पर निर्भर करते हैं

डॉ। लुसियानो बर्नार्डी और उनके सहयोगियों (पाविया विश्वविद्यालय, इटली विश्वविद्यालय) ने संगीतकारों के 12 व्यवसायियों और आयु (नियंत्रण समूह) में तुलनीय अन्य व्यवसायों के 12 व्यक्तियों में संगीत में बदलाव के लिए कार्डियोवैस्कुलर और श्वसन प्रणाली (सीएसएस, आरएस) की प्रतिक्रिया का अध्ययन किया। आराम के 20 मिनट के बाद, एससीसी और पीसी के पैरामीटर रेट किए गए थे। फिर यादृच्छिक क्रम में निम्नलिखित 2 और 4 मिनट के संगीत खंडों की शैली में 6 अलग। प्रत्येक टुकड़ा में 2 मिनट के लिए एक यादृच्छिक विराम था।

यह पता चला कि श्वसन आंदोलनों की आवृत्ति (सीडीडी), रक्तचाप (रक्तचाप), हृदय गति (हृदय गति) और हृदय गति परिवर्तनशीलता की निम्न और उच्च आवृत्तियों का अनुपात (एलएफ / एचएफ, सहानुभूति सक्रियण दर) संगीत के तेज़ टेम्पो और प्रारंभिक मूल्यों की तुलना में सरल लय के साथ बढ़ गया। साथ ही, मासिक-बीज धमनी में रक्त प्रवाह की दर और बार्राफ्लेक्स के मानकों में कमी आई। गैर-संचारकों की तुलना में, संगीतकार अक्सर एक तेज संगीत गति के साथ सांस ले रहे थे और कम स्रोत सीडीडी था। प्रतिभागियों की संगीत और व्यक्तिगत प्राथमिकताओं की शैली का संगीत के टेम्पो या लय के रूप में ऐसा असर नहीं था। एक संगीत खंड में 2 मिनट के विराम के बाद रक्तचाप, सीएचडीडी, सीएसएस और एलएफ / आरएफ को कम करने के बाद प्रारंभिक विश्राम के 5 मिनट बाद की तुलना में अधिक स्पष्ट किया गया था।

लेखकों के मुताबिक, विशेष रूप से चयनित संगीत जिसमें तेजी से, धीमी गति और रोकना वैकल्पिक, विश्राम का कारण बन सकता है, सहानुभूतिपूर्ण गतिविधि को कम कर सकता है और इस प्रकार, सीएसएस रोगों के जटिल चिकित्सा के घटक के रूप में कार्य करता है। एक ही दिल की संख्या के संपादकीय लेख में डॉ पीटर लार्सन और डॉ डी गैलेटली (वेलिंगटन स्कूल ऑफ मेडिसिन, न्यूजीलैंड) में, वे सुझाव देते हैं कि संगीतकार संगीत के टेम्पो में परिवर्तन के लिए संवेदनशीलता के ऊपर पेशेवर प्रशिक्षण के कारण हैं, और इसलिए सहसंबंध संगीत की गति के बीच सहसंबंध और सीएचडीडी की तुलना में मजबूत है।

4. इलेक्ट्रॉनिक संगीत गति

आजकल, शास्त्रीय संगीत पृष्ठभूमि में थोड़ा सा स्थानांतरित हो गया है। इसलिए, आपको निर्देशों में इलेक्ट्रॉनिक संगीत की गति दी जाती है।

ट्रांस (ट्रान्स) - यह इलेक्ट्रॉनिक नृत्य संगीत की शैली है, जो 90 के दशक में विकसित हुई थी। शैली की विशिष्ट विशेषताएं हैं: 130 से 150 बीट प्रति मिनट (बीपीएम) से अस्थायी। एक सीधी बिट आमतौर पर ट्रान्स में उपयोग किया जाता है।

ट्रांसे लिटर:
पूर्ण पर। - 140-150 बीट्स प्रति मिनट (बीपीएम)
Psy। - 146-155 (बीपीएम)
अंधेरा। - 160 और प्रति मिनट अधिक उड़ा।

ड्रम और बास (ड्रम और बास) इलेक्ट्रॉनिक संगीत की शैली। प्रारंभ में, ब्रिटिश ब्रेकबिट और रैवा दृश्य की एक शाखा के रूप में, ड्रम और बास की उत्पत्ति हुई जब संगीतकारों ने हिप-हॉप से \u200b\u200bत्वरित ब्रेकफादर के साथ रेग से बास मिश्रण करना शुरू किया। आम तौर पर, "ड्रम और बास" और "जंगल" के बीच कोई महत्वपूर्ण अंतर नहीं है। कुछ को 90 के दशक के पहले छमाही के डीज़ंगल पुराने रिकॉर्ड कहा जाता है, और ड्रम एंड-मधुमक्खी नए पोस्ट-तकनीकी तत्वों के साथ dzhangl को काफी विकसित करने पर विचार करते हैं। कई लोगों के लिए, इस जिग के टेम्पो से निपटने के लिए शुरुआत में मुश्किल होती है। चूंकि टूटी हुई लय के कारण, इस शैली के टेम्पो को निर्धारित करना बहुत मुश्किल हो सकता है। इस दिशा में गति का प्रसार शायद सबसे बड़ा है। डीआरएएम एंड बेस 140 ब्लोज़ प्रति मिनट (आमतौर पर पुराना स्कूल) से लगता है और 200 तक पहुंच सकता है। इस शैली में गति को आसानी से एक छोटे ड्रम द्वारा निर्धारित किया जा सकता है।

घर (घर) - इलेक्ट्रॉनिक संगीत की शैली, 1 9 80 के दशक की शुरुआत में शिकागो में डान्स डीजे द्वारा उत्पन्न हुई। घर 1 9 70 के दशक की शैली के कुछ तत्वों और नृत्य संगीत नृत्य संगीत शैली के कुछ तत्वों से दृढ़ता से भरा हुआ है। हाउस डिस्को शैली के उभरा सदमे बास और नए प्रकार के "भारी" (बास, बिट्स, विभिन्न ध्वनि प्रभाव इत्यादि) को मिलाकर बनाया जाता है। इस शैली के नाम की उत्पत्ति पर विवाद अभी भी सब्सिडी नहीं हैं। लेकिन फिलहाल, केंद्रीय संस्करण यह है कि नाम वेयरहाउस शिकागो क्लब से आया है, वहां, डीजे फ्रेंकी शोबज़ ने यूरोपीय सिंथी-पॉप के साथ क्लासिक डिस्को को मिश्रित किया, जो रोलैंड कार ड्रम 90 9 की मदद से अपनी लय जोड़ता है। इस संगीत की गति काफी स्थिर है। आमतौर पर यह लगभग 130 शॉट्स में उतार-चढ़ाव करता है।

टेक्नो (टेक्नो) - यह इलेक्ट्रॉनिक संगीत की शैली है, जो 1 9 80 के दशक के मध्य में डेट्रोइट और इसके आसपास के इलाकों में पैदा हुई और बाद में यूरोपीय उत्पादकों द्वारा प्रशंसा की गई। यह ध्वनि की कृत्रिमता की विशेषता है, मैकेनिकल लय पर जोर दिया जाता है, संगीत कार्य के संरचनात्मक तत्वों की दोहराया पुनरावृत्ति। टेक्नो के लिए, 135 शॉट्स से 145 धड़कन प्रति मिनट तक एक टेम्पो। जुआन अटकिन्स, जुआन अटकिन्स कहते हैं, "टेक्नो संगीत है, तकनीक की तरह लग रहा है।" वास्तव में, संयुक्त राज्य अमेरिका में, टेक्नो-म्यूजिक केवल एक भूमिगत घटना थी, लेकिन यूके में यह 1 9 80 के दशक के अंत में देश के मुख्य संगीत क्षेत्र में टूट गया। इसके अलावा, संगीत की यह शैली अन्य देशों में बहुत लोकप्रिय थी।

लगभग 20 साल पहले, ऐसी शैली संगीत इलेक्ट्रॉनिक संस्कृति में दिखाई दी जो टेक्नो संगीत की एक शाखा बन गई। इस शैली कट्टर का नाम।

कट्टर। 90 के दशक में हर कोई इलेक्ट्रॉनिक संगीत के शौकीन थे, उन्हें सभी प्रसिद्ध राव थंडरडोम को याद रखना चाहिए, जिन्होंने हॉलैंड के क्षेत्र में रातोंरात संख्या एकत्र की, जो कट्टर रायवा में आए। लेकिन संगीत की इस शैली ने महान लोकप्रियता का आनंद लिया और न केवल इस देश में, बल्कि जर्मनी और अन्य यूरोपीय देशों में भी।

ब्रेककोर - यह एक सुंदर नव हालिया शैली है। शायद एक टूटी हुई लय का उपयोग करके सभी शैलियों के बीच सबसे छोटा। इस शैली में गति बीपीएम और सिद्धांत रूप में इसकी गति को बिखरने से हड़ताली है। ब्रेककोर में सबसे छोटी गति प्रति मिनट 220 शॉट्स जितनी अधिक है, जो इलेक्ट्रॉनिक संगीत की किसी भी अन्य शैली से कहीं अधिक है और पूरी तरह से अंतरिक्ष मूल्यों को प्राप्त कर सकती है। इस शैली में कुछ रचनाएं हैं जो 666 बीपीएम में निहित हैं।

इलेक्ट्रो (इलेक्ट्रो) - इलेक्ट्रो फंक से कमी (जिसे रोबोट हिप हॉप भी कहा जाता है), यह इलेक्ट्रॉनिक संगीत की एक शैली है जिसने अपनी जड़ों को हिप-हॉप से \u200b\u200bलिया है। शैली पर क्राफ्टवर्क और फंक बहुत महत्वपूर्ण थे। इस शैली में संगीत बहुत इलेक्ट्रॉनिक रूप से लगता है ("कंप्यूटर पर"), ऐसे संगीत के निर्माता वन्यजीवन की आवाज़ों का उपयोग न करने की कोशिश कर रहे हैं, यहां तक \u200b\u200bकि स्वर आमतौर पर अधिक "अंधेरे" और "यांत्रिक" छाया देने के लिए विकृत होते हैं। इसलिए, कलाकारों के कार्यों को रोबोट, परमाणु भौतिकी, कंप्यूटर, भविष्य की प्रौद्योगिकी के विचारों के साथ प्ररित किया जाता है और काफी हद तक इस शैली का विकास कथा को बढ़ावा देता है। इलेक्ट्रिक अंतर्निहित लगभग एक घर संगीत के साथ। 125 शॉट्स और थोड़ा और से - यह बिजली है।

इलेक्ट्रॉनिक संगीत की आखिरी शैली, जो ब्रेक्स पर ध्यान देना चाहती है।

ब्रेक्स (ब्रेक) - मेरी राय में, बहुत दिलचस्प, शैली, लेकिन मैं संक्षिप्त हो जाएगा। सभी ब्रेक्स संस्कृति और, अन्य चीजों के साथ, एक ऐतिहासिक घटना के परिणामस्वरूप उभरा। अगर मैं गलत नहीं हूं, 1 9 6 9 में, विजेता समूह का आविष्कार "अमेन ब्रदर" गीत द्वारा किया गया था, जिसमें टूटा ड्रम लूप पहली बार दिखाई दिया था, जिसे अब संगीत के ब्रेक-बिट के हिस्से के रूप में जाना जाता है। अब इसे अमेन ब्रेक कहा जाता है। यह अक्सर drum'n'bass में प्रयोग किया जाता है। ब्रेक्स में, वह अब खुद की तरह नहीं है, और यह पहले से ही नहीं है, लेकिन इस शैली का आधार टूटी हुई लय है जो बहुत पहले शुरुआत में लेती है। उनकी दरें धीमी और अधिक "स्विंगिंग" बन गई हैं। Tempo पूर्ववर्ती दिशाओं की तुलना में कम हो गया है। ब्रेकिक्स संगीत लगभग 120-130 बीपीएम के टेम्पो के साथ खेला जाता है। अगर वह अधिक थे, तो वह अपनी पूरी ड्राइव खो जाएगी।

यह मैं खत्म करने के लिए सोचता हूं, क्योंकि इलेक्ट्रॉनिक संगीत की अन्य शैलियों मेरी राय में, अधिक प्रयोगात्मक या कम प्रासंगिक हैं।

संगीत शब्दावली में विभिन्न संगीत क्षेत्रों को शामिल किया गया है: गतिशीलता, टेम्पो, एक नोटिस पत्र, प्रदर्शन की प्रकृति, साथ ही साथ काम की व्याख्या के तरीकों सहित। संगीत शब्दावली की प्रमुख भाषा इतालवी है। एक दिलचस्प तथ्य यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि यहां तक \u200b\u200bकि मोजार्ट ने भी इतालवी में अपने ओपेरा से लिखा था।

XVIII शताब्दी तक, निष्पादन के टेम्पो को निर्धारित करने में कोई आधुनिक बहुतायत नहीं थी। अतीत में, गति मेट्रो स्टेशन द्वारा निर्धारित की गई थी, क्योंकि ध्वनि की अवधि (पूरे, आधे, चौथे, आदि) की अवधि एक पूर्ण मूल्य से सम्मानित की गई थी।

आवृत्ति के बारे में विचारों की गलतता और व्यक्तिपरकता ने संगीतकारों को एक कठिन स्थिति में डाल दिया। यह संभावना है कि पहली संगीत शर्तें और अवधारणा गतिशीलता और गतिशीलता को अधिक सटीक रूप से निर्धारित करने के लिए दिखाई दीं। XIX शताब्दी में, संगीतकारों की विशेषज्ञता तेजी से बढ़ी है, और संगीतकारों ने धीरे-धीरे कलाकारों को रोक दिया, क्योंकि यह अतीत में था। उत्तरार्द्ध ने नोटिस रिकॉर्ड में उपयोग की गई शर्तों की संख्या में वृद्धि की।

उसी शताब्दी की शुरुआत में, मेलज़ेल ने मेट्रोनोम का निर्माण किया, जिसने संगीत कार्यों के प्रदर्शन में गति को सटीक रूप से निर्धारित करना संभव बना दिया। एल। बीथोवेन, उदाहरण के लिए, मौखिक शब्दावली की तुलना में मेट्रोनोम को अधिक स्वेच्छा से आनंद लिया। अपने आखिरी निबंधों में, बीथोवेन ने संगीत की भावना और भावनाओं को अधिक सटीक रूप से निर्धारित करने के लिए जर्मन भाषण प्रस्तुत किया।

एक्सएक्स शताब्दी में, अधिकांश देशों में, नोट्स पर संगीत लिखते समय मूल भाषा इतालवी पर प्रबल होने लगी। अंतरराष्ट्रीय संगीत शब्दावली द्वारा, के। डेब्यूसी का एक बड़ा प्रभाव था, जिनकी परिष्कृत शर्तों को कई संगीतकारों ने प्रभावित किया था। ए। स्क्रैबिन, उदाहरण के लिए, के। डेब्यूसी से प्रेरित, फ्रांसीसी को लागू करना शुरू कर दिया, नई समान रूप से मूल शर्तों का आविष्कार किया। फिर भी, पिछले सदियों के अभियोज्य रुझानों के बावजूद, यह इतालवी था जिसने संगीत साक्षरता में अपना अंतर्राष्ट्रीय महत्व बरकरार रखा था।

मैंने संगीतकार के काम में आवश्यक सबसे अधिक उपयोग किए जाने वाले इतालवी शर्तों को लिखा, क्योंकि कभी-कभी प्रेमी भी नहीं जानते कि सीखने के कार्यों में एक विशिष्ट शब्द को दर्शाता है या इसका अर्थ है।

टेम्पो की दर और इसके परिवर्तनों की शर्तें

धीमी गति:

• लेंटो (लेंटो) - धीरे-धीरे, कमजोर, शांत
• लेंटो असई (लेंटो असई) - बहुत धीमी
• लेंटो डी मोल्टो (लेंटो डी मोल्टो) - बहुत धीमा
• लार्गो (लार्गो) - चौड़ा, धीरे-धीरे
• लार्गो Assai (लार्गो Assai) - बहुत व्यापक
• लार्गो डी मोल्टो (लार्गो डी मोल्टो) - बहुत व्यापक
• लार्गो संयुक्त राष्ट्र पोको (लार्गो संयुक्त राष्ट्र दर्द) - थोड़ा व्यापक
• adagio (Adagio) - धीरे-धीरे
• कब्र (कब्र) - महत्वपूर्ण रूप से, गंभीर रूप से, महान, कठिन

मध्यम गति:

• एंडेंट (अंडे) - कदम, सुंदर आंदोलन
• एंडेंट कैंटबिल (एंडेंट कैंटबिल) - धीमा और सिंग
• एंडेंट मेस्टोसो (अंडे मेस्टोज़ो) - धीमा और महिमा
• andante Pastorale (Andante Partoraly) - धीरे धीरे पादरी
• andante Vivace (एंडेंट विवेक) - अकेले और धूल
• andantino (andantino) - बल्कि, andante के बजाय
• moderato (moderato) - मामूली, संयमित
• एलेग्रेट्टो (एलेग्रेट्टो) - जीवंत

त्वरित गति:

• एलेग्रो (एलेग्रो) - जल्द ही
• विवो, विवेक (विवा) - फास्ट, जिंदा

बहुत तेजी से गति:

• प्रेस्टो, प्रेस्टिसिमो (प्रेस्टर्स, सूटिंग) - जल्दी, अत्यधिक तेज़

अन्य शर्तें संगीत भावनात्मकता की विशेषता:

• abbandono (Abbandono) - उदास, उदास
• abbandonamente (Abbandonate) - उदास, उदास
• accarezzevole (Akkaracetsevolea) - लास्कोवो
• affettuoso (Affettuooso) - कार्डिगो
• agitato (Azitato) - उत्साहित, उत्साहित
• amabile (Amabile) - अच्छा
• एला (एला) - दयालु में, आत्मा में
• एला मार्सिया (एला मार्किया) - मार्शा की भावना में
• एला पोलाका (एला पोलाका) - पॉलिश की भावना में
• aMOROSO (AMOROZO) - प्यार
• एनिमेटो (एनिमाटो) - प्रेरित रूप से, जीवंत
• appassionato (Appassionato) - जुनून से
• ardente (Ardenthe) - गर्मी के साथ
• ब्रिलेंट (प्रतिभा) - शानदार ढंग से
• बफो (बफ़ो) - कॉमली
• burlesco (Burlesco) - कॉमिकली
• कैंटबाइल (कैंटबिल) - सिंह
• cAPRICCIOSO (CAPRICCHIOSOS) - मज़बूत
• कॉन अमोर (कॉन अमोर) - प्यार के साथ
• कोन एनिमा (पुलिस एनिमा) - उत्साह के साथ, पुनरुद्धार के साथ
• कॉन ब्रावुरा (कॉन ब्रेवा) - शानदार ढंग से
• कॉन ब्रियो (कॉन ब्रियो) - गर्मी के साथ
• कॉन कैलोर (कोनालोरा) - गर्मी के साथ
• con Dolcezza (Kon Dolchenets) - धीरे, धीरे से
• कॉन डोलोर (कोंड ड्यूटर) - आपूर्ति
• espressione - एक अभिव्यक्ति के साथ
• कॉन फोर्ज़ा (कॉन फोर्टा) - बल के साथ
• कॉन फुको (कॉन फुको) - आग के साथ
• con Grazia (Kon Grazia) - अनुग्रह के साथ
• कॉन मैलिंको (कॉन मैलिंको) - उदासीनता
• कॉन मोटो (कॉन मोटो) - मोबाइल
• कॉन पैशन (कॉन पासेन) - जुनून के साथ
• कॉन स्पिरिटो (कॉन स्पिरिटो) - उत्साह के साथ
• कोन टेनेजा (कॉन टेनेरेज़) - कोमलता के साथ
• कोन विगोर (कॉन वीर) - साहसपूर्वक
• deciso (deciso) - संकल्पली
• डॉल्से (डॉल्से) - कोमल
• dolcissimo (Dolchishimo) - बहुत धीरे से
• dolentte (Tenenthe) - दुखद, शिकायतें
• doloroso (Dolorozo) - उदास, उदास
• elegante (सुरुचिपूर्ण) - सुरुचिपूर्ण, सुंदर
• elegaco (Elezhayako) - शिकायतें, उदास
• एनर्जीको (ऊर्जा) - ऊर्जावान
• एरियोको (एरियोको) - वीर
• एस्प्रेसिवो (एस्प्रेसिवली) - अभिव्यंजक
• फ्लेबिल (फ्लेबिल) - शिकायतें
• फीस (एफएओसीई) - जंगली
• फेस्टिवो (फेस्टिवो) - उत्सव
• फिएरो (फ़ियरो) - बिना
• फ्रेस्को (फ्रेज़) - ताजा
• funebre (Funabre) - दफन
• furioso (Founize) - रामेन
• giocoso (Jökozo) - मजाक कर, playfully
• gioioso (Jikoyozo) खुशी, मज़ा
• grandioso (Grandiose) - आकर्षक, महान
• grazioso (Grasio) - सुंदर
• guerriero (Guergero) - आतंकवादी
• imperioso (इम्पीरियोसिस) - बेहतर ढंग से
• impetuoso (Impetuozo) - तेजी से, हिंसक रूप से
• इनोसेंट (इनोसेंटा) - मासूमियत से, बस
• lagrimoso (Lagrymo) - तैनात
• लांगिडो (लैंगिडो) - थकावट के साथ, शक्तिहीन
• lamentabile (लमीबिल) - शिकायतें
• leggiero (Dedzhiero) - आसान
• leggierissimo (लेजरआईएसआईएमओ) बहुत आसान है
• लुगुड़ (लुगूबा) - उदास
• lusingando (Luzingando) - चापलूसी
• maestoso (Maestoso) - पूरी तरह से, महान
• मैलाइन्कोनिको (मालाकोनिको) - उदासीनता
• मार्केटो (मार्केटो) - जोर देना
• मारकियाल (मार्चाल) - मार्च के आकार का
• marziale (Martseale) आतंकवादी रूप से
• मेस्टो (मेस्टो) - उदास
• mISTERIOSO (MISTERIOSO) - रहस्यमय तरीके से
• पारलैंडो (पारलैंडो) - वर्तमान में
• pastorale (पादरी) - शेफेल्थ
• patetico (Patatiko) - जुनून से
• pesante (Pesante) - भारी, भारी
• पियांगेंडो (पिंडानुडो) - तैनात
• pomposo (Pomposo) - महान, चमक के साथ
• qUITO (KIETO) - शांत
• recitando (RechitaDo) - बता रहा है
• religioso (धार्मिक) - श्रद्धा
• rigoroso (Rigorozo) - कड़ाई से, निश्चित रूप से
• risoluto (रिज़ोलुटो) - संकल्पली
• रूस्टिको (रूस्टिको) - एक देहाती शैली में
• scherzando (Socando) - न्याय
• scherzoso (Scratoso) - न्याय
• सेम्पप्लिस (नमूना) - बस
• senseibile (Sansibile) - संवेदनशील
• serioso (गंभीरता से) - गंभीरता से
• sOVE (SAWE) - दोस्ताना
• सोवमेंटे (लॉकमेंट) - दोस्ताना
• सोनोर (सोनोर) - डबल
• spianato (Spyanato) - सादगी के साथ
• spirituoso (Spiritozo) - आध्यात्मिक
• strepitoso (Strepitozo) - शोर, हिंसक रूप से
• टेनेरामेंट (सेनर्जी) - कोमल
• tranquillo (Transoille) - चुपचाप
• vigoroso (Vigorozo) - दृढ़ता से, हंसमुख

संगीत साहित्य में कुछ शब्द अक्सर पाए जाते हैं:

• एक कैपेला (एक केपेला) - कोरस, उपकरण के बिना
• एक देय (या 2) (और du) - एक ही खेल को पूरा करने के लिए एक साथ
• विज्ञापन Libitum (नरक Libitum) - वैकल्पिक: नोट जो ठेकेदार को गति या फ्राज़िंग को बदलने की अनुमति देता है, साथ ही साथ पारित होने का एक हिस्सा (या टैंक टेक्स्ट का एक और टुकड़ा) को छोड़ देता है; संक्षिप्त विज्ञापन। lib।
• आर्को (आर्को) - शाब्दिक रूप से "बो": स्ट्रिंग इंस्ट्रूमेंट्स पर कलाकारों के लिए नोट कॉल एआरसीओ - बो प्ले एंड नॉट पिज्जाकोटो
• attacca (लगाव) - बिना रुकावट के अगले भाग पर जाएं
• एक टेम्पो (एक टेमो) - इसके परिवर्तन के बाद प्रारंभिक टेम्पो पर लौटें।
• basso Continuo (Basso Continuo) (कथित बेस, डिजिटल BAS) - "निरंतर, आम बास": Baroque युग के संगीत की परंपरा, जिसके अनुसार ensemble में निचली आवाज संबंधित सीमा के एक सुन्दर उपकरण द्वारा किया गया था (व्हायोला दा गम्बा, सेलो, फगोट) जबकि एक और टूल (कुंजी या ल्यूट) इस लाइन को रगड़ के साथ डुप्लिकेट करता है, जिन्हें नोट्स में एक सशर्त डिजिटल रिकॉर्ड द्वारा दर्शाया गया था, जिसने सुधार के तत्व को निहित किया
• बासो ओस्टिनाटो (बासो ऑस्टिनाटो) - सचमुच "स्थायी बास": बास में एक संक्षिप्त संगीत वाक्यांश, पूरी रचना या उसके विभाजन के दौरान दोहराया गया, मुफ्त अलग-अलग आवाजों के साथ; प्राचीन संगीत में, यह तकनीक विशेष रूप से चैकोन और पासव के लिए विशिष्ट है।
• बेन (बेन) - अच्छा
• ब्लू नोट (अंग्रेजी) - जैज़ में, मामूली कमी के साथ एक प्रमुख में तीसरे या सातवें चरण का निष्पादन (शब्द ब्लूज़ की शैली से जुड़ा हुआ है)
• कोडा (कोड) निष्कर्ष
• कर्नल (कोहल) - के साथ
• आओ (आओ) -k
• कॉन (कॉन) - के साथ
• दा कैपो (हाँ कैपो) - "शुरुआत से"; ध्यान दें कि एक टुकड़े की शुरुआत से दोहराना या कार्य के पूर्णांक भाग से दोहराया जाता है; संक्षिप्त डी.सी.
• दाल सेग्नो (दाल सेनो) - "साइन से शुरू"; नोट जो निर्धारित करता है कि संकेत से एक टुकड़ा दोहराएं; संक्षिप्त D.S.
• diminuendo (Diminuendo) - गतिशील नोट, decrescendo के समान
• दिवसी (विभाजन) - अलग-अलग पार्टियों को करने के लिए अलगाव (सजातीय उपकरण या वोट)
• ई, एड (ई, एड) - और
• ठीक (ठीक) - अंत (स्कोर में पारंपरिक पदनाम)
• फोर्ट (फोर्टे) - अभिव्यक्ति का संकेत: जोर से; संक्षिप्त
• मा (एमए) - लेकिन
• mezza Voce (Metsca Loce) - एक कम आवाज में
• मेज़ो फोर्ट (मैटसो फोर्टे) - बहुत जोर से नहीं
• मोल्टो (मोलोटो) बहुत है; विषय पदनाम: मोल्टो एडैगियो - विषय पदनाम: बहुत धीमा
• गैर (गैर) - नहीं
• गैर ट्रोपो (गैर ट्रोपो) बहुत ज्यादा नहीं है; एलेग्रो मा गैर ट्रोपो - टेम्पो पदनाम: बहुत तेज नहीं
• obligato (बिट्स) - 1) संगीत 17 और 18 सदियों में। यह शब्द उस कार्य में उपकरणों के उन पार्टियों को संदर्भित करता है जिसे छोड़ा नहीं जा सकता है और इसे निष्पादित किया जाना चाहिए; 2) वॉयस या सोलो टूल्स और एक कुंजी के लिए एक संगीत उत्पाद में पूरी तरह से लिखित संगतता
• ओपस (ओपस) (ओपस) (ओपस, "काम"; संक्षिप्त - या।): नामांकन का उपयोग बारोक युग से शुरू होने वाले संगीतकारों द्वारा किया जाता है और आमतौर पर सूची में इस निबंध की अनुक्रम संख्या पर लागू होता है (अक्सर क्रोनोलॉजिकल) काम करता है इस लेखक का
• ओस्टिनाटो (खतिनाटो) - सुन्दर या लयबद्ध आकृति, हार्मोनिक टर्नओवर, अलग ध्वनि (विशेष रूप से - बास आवाजों में) की दोहराया पुनरावृत्ति
• पीओआई (पीओआई) - फिर
• perpetuum मोबाइल (Perpetuum मोबाइल) (लैट। "शाश्वत आंदोलन"): नाटक, शुरुआत और अंत से निरंतर तेज़ लयबद्ध आंदोलन पर बनाया गया
• pianissimo (Pianissimo) बहुत शांत है; संक्षिप्त: पीपी।
• पियानो (पियानो) - चुपचाप; संक्षिप्त: पी।
• पीयूयू (पीईई) - अधिक; Piu Allegro - टेम्पो पदनाम: तेजी से
• पिज्जाकाटो (पिज्जाकाटो) - प्लग: स्ट्रिंग्स टूल्स क्रॉसिंग स्ट्रिंग्स पर गेम की विधि
• पोर्टेमेंटो (पोर्टेबल) - एक ध्वनि से दूसरे में स्लाइडिंग संक्रमण और तारों पर खेल पर इस्तेमाल किया जाता है
• पोर्टटो (पोर्टो) - लेगाटो और staccato के बीच ध्वनि वसूली की विधि
• quasi (Kuazi) - जैसे कि
• rallentando (Rallentando) - विषय पदनाम: धीरे-धीरे धीमा
• पुनरावृत्ति (याद करते हैं।) (पुनरावृत्ति) - वर्तमान में
• ripieno (Ripiens) - Baroque युग के वाद्य संगीत में, पूरे ऑर्केस्ट्रा के खेल का पदनाम; वही है कि तुती
• rITARDANDO (RITARTANDODO) - विषय पदनाम: धीरे-धीरे धीमा हो रहा है
• ritenuto (Ritenuto) - Tempo का पदनाम: धीरे-धीरे गति को कम करने, लेकिन Ritardando की तुलना में एक छोटे सेगमेंट पर
• रूबेटो (रूबेटो) - काम के टेम्पो-लयबद्ध पक्ष की एक लचीली व्याख्या, अधिक अभिव्यक्ति प्राप्त करने के लिए एक समान गति से विचलन
• scherzando (Scharzando) - playfully
• सेग्यू (सागोन) - पिछले एक के साथ ही
• सेन्ज़ा (सेनज़ा) - बिना
• सिमाइल (सिमाइल) - पिछले के साथ समान रूप से
• सोलो (नमक) - एक
• सोलि (लवण) - सोलो से एक बहुवचन, यानी। एक से अधिक एकल कलाकार
• sostenuto (Sosteno) - अभिव्यक्ति का पदनाम: संयमित; कभी-कभी पदनाम टेम्पो से संबंधित हो सकता है
• सॉटो वोस (सॉटो लेयर) - अभिव्यक्ति का पदनाम: "कम आवाज में", म्यूट
• staccato (Stakkato) - अचानक: एक ध्वनि हटाने का तरीका, जिसमें प्रत्येक ध्वनि को एक दूसरे से विराम से अलग किया जाता है; ध्वनि वसूली का विपरीत तरीका Legato (Legato), जुड़ा हुआ है। Staccato नोट के ऊपर एक बिंदु द्वारा इंगित किया जाता है
• स्टाइल rappresentativo (संभावित फिटिंग शैली) - 17 वी की शुरुआत की ओपेरा शैली, जिसका मुख्य सिद्धांत यह है कि संगीत सिद्धांत को नाटकीय विचारों की अभिव्यक्ति के अधीन किया जाना चाहिए या पाठ की सामग्री को प्रतिबिंबित किया जाना चाहिए
• sforzando (Sforzando) - ध्वनि या तार पर अचानक ध्यान केंद्रित; संक्षिप्त एसएफ।
• segue (Segue) - पहले के रूप में जारी रखें: एक संकेत, सबसे पहले, अटैक्का (यानी, ब्रेक के बिना निम्नलिखित भाग को करने के लिए निर्धारित करता है) के विनिर्देश को प्रतिस्थापित करता है, और दूसरी बात, पहले की तरह निष्पादन को जारी रखने के लिए निर्धारित करता है (इसमें) मामला, पदनाम सेपर का अधिक उपयोग किया जाता है)
• semibreve (Samibreve) - एक पूरा नोट
• टेस (टच) - चुप
• टैजेट (कर) - चुप
• तुती (तुट्टी) - सभी (उदाहरण के लिए, पूरे ऑर्केस्ट्रा)
• tenuto (Tenuto) एक मौसम है: पदनाम नोट की पूरी अवधि का सामना करने के लिए निर्धारित करता है; कभी-कभी अर्थ अतिरिक्त अवधि
• यूनिसो (एकजुट) - एकजुट
• वॉयस (एल्यूमीनियम) - आवाज
• vOCI (SOCHODY) - आवाजें

करने के लिए जारी...