एंडी वॉरहोल पेंटिंग्स शीर्षक और विवरण के साथ। न केवल बैंक: एंडी वॉरहोल का मुख्य कार्य

यदि आपने कभी एंडी वॉरहोल की तस्वीरें देखी हैं, तो आप उन्हें कभी नहीं भूलेंगे। कहीं भी आपकी अवचेतन स्मृति के गहरे रैक में, यादें इन असामान्य, बहुत के बारे में बनी रहेगी उज्ज्वल चित्र। लेकिन हर किसी ने अपने कैनवास को नहीं देखा कि एंडी वॉरहोल कौन है।

तो, चलो डुबकी लगाने की कोशिश करते हैं अद्भुत दुनिया कलाकार और यहां तक \u200b\u200bकि, अगर अपने व्यक्तित्व को हल न करें, तो कम से कम अपनी आत्मा की परेशान झिल्ली महसूस करें।

उस बारे में बात करें जहां उनका जन्म हुआ था, अध्ययन, रहता था - ट्रिट। लेकिन कम से कम संक्षिप्त जानकारी ज़रूरी। तीन देशों का मानना \u200b\u200bहै एक असाधारण कलाकार उनका अमेरिका, स्लोवाकिया, यूक्रेन। लेकिन, शायद, आप एक बात को अनजाने में कह सकते हैं - क्रिएटिव विरासत एंडी वॉरहोल एक विशिष्ट देश से संबंधित नहीं है, लेकिन दुनिया।

एंडी (आंद्रेई वरगोला) का जन्म कारीथियंस के साथ रुसीनोव के परिवार में पिंगिंग में हुआ था। उनकी मां यूलिया वर्गोला 36 साल का था। भविष्य के कलाकार के पिता ने काम किया निर्माण कंपनी। एंडी था छोटा बच्चापरिवार में अभी भी दो वरिष्ठ बेटे थे। 4 से 8 वर्ष की आयु में, एंडी को कई भारी बीमारियों का सामना करना पड़ा, जिनमें से सबसे कठिन बीमारी थी "सेंट वीटा नृत्य"। इस वजह से, गर्मियों में अक्सर, हमलों से पीड़ित, एंडी को बिस्तर पर अपने दिन बिताने, नक्काशीदार गुड़िया के साथ खेलना और रेडियो सुनने के लिए मजबूर होना पड़ा। माँ अपने बेटे को ड्राइंग करने के लिए अपने बेटे के स्वाद की तुलना में विभिन्न चित्रों के लिए आकर्षित करती है। थोड़ी देर बाद, अपनी कमाई से, जूलिया ने एक छोटे से फिल्म प्रोजेक्टर का अधिग्रहण किया जिसके साथ वह अपने कमरे की दीवार पर चित्रों में कहानियां देख सकता था।

इस तरह, बचपन में, रचनात्मक क्षमता एंडी ने धीरे-धीरे विकसित करना शुरू कर दिया। नौ साल से, लड़के ने नि: शुल्क कलात्मक कौशल पाठ्यक्रमों में भाग लेना शुरू किया। स्कूल से स्नातक होने के बाद, युवा व्यक्ति ने कार्नेगी इंस्टीट्यूट ऑफ ड्राइंग एंड डिज़ाइन में प्रवेश किया। वहाँ छात्र सक्रिय था जीवन की स्थिति - पार्टियों में भाग लिया, सिम्फनी ऑर्केस्ट्रसबैले में दिलचस्पी थी।

कलाकार का काम postmodern, अनियंत्रित, मुक्त है।

"नग्न राजा", फैशन और फिल्म

वॉरहोल की रचनात्मकता का रहस्य क्या है? अभी भी ये कथित तौर पर क्यों साधारण पेंटिंग्स दुनिया भर में जाना जाता है? उनकी रचनात्मकता: बोल्ड, लूट, इस पल को पकड़ता है, इसमें फिल्म शैली में बनाई गई, भूमिगत, त्रि-आयामी होता है। ऐसा सिद्धांत है: कुछ पागल, समझ में नहीं आता है और प्रसिद्ध बनें। यह "गोली किंग" का सिद्धांत है, जब कोई भी काम में रखे गए सबटेक्स्ट, "संदेश" को समझता नहीं है। और गलतफहमी के कारण, इसे उच्च, अविश्वसनीय, कृति माना जाता है। यह ब्लैक स्क्वायर मालेविच की विशेषता है। लेकिन वॉरहोल की रचनात्मकता इस सिद्धांत पर लागू नहीं होती है।

एंडी फैशन, पॉप संस्कृति और सिनेमा रहते थे। यहां तक \u200b\u200bकि अपने युवाओं में, कलाकार ने ऊँची एड़ी के साथ भविष्य, बहुत उज्ज्वल जूते के स्केच बनाए। ये डिजाइनर डिजाइन थे। मुख्य हाइलाइट घुमावदार रेखाएं थीं जिसके लिए connoisseurs वास्तव में डिजाइन में "वॉरहोल शैली" सीखा। फैशन उसका जुनून था। शायद कलाकार के चारों ओर भी फैशनेबल चश्मे के अवचेतन चश्मे के माध्यम से माना जाता है। वह एक समलैंगिक था और इसे छिपा नहीं था। इसलिए, बी को समझने के लिए। फैशन का रुझान यह भी आसान था। यह शॉवर में अपने गुणसूत्रों में रखा गया था।

सिनेमा ने अपने सार का एक महत्वपूर्ण पहलू भी गठित किया है। फिल्म फिल्म दुनिया को समझने, वास्तविकता की समझ का साधन बन गई। एंडी ने जीवन के "नाड़ी पर" हाथ रखा। यह इस चित्रों के बारे में बताया गया है: "इलेक्ट्रिक चेयर", "नस्लवादी दंगों", "केन्स सूप" और कई अन्य चित्र जो एक सामयिक वास्तविकता को दर्शाते हैं। उन्होंने मिटाए गए लाइनों के साथ रंगों के असामान्य संयोजन के साथ तस्वीरों में सेवा की। जैसा कि आपने इसे सब देखा नहीं। कलाकार के रूप में अगर हमारा ध्यान ठीक करता है, तो आप रोजमर्रा की जिंदगी की घटनाओं के बारे में सोचते हैं, उन्हें अलग-अलग समझने की कोशिश करते हैं। और शायद भयानक। इलेक्ट्रिक कुर्सी, नस्लीय असहिष्णुता, अर्द्ध तैयार उत्पादों - सब कुछ तत्कालीन अमेरिकी समाज की विशेषता थी। तथा साधारण लोग इसने इस पर ध्यान नहीं दिया है, वे परेशान थे स्वजीवन, खुद की समस्याएं। एंडी ने प्रत्येक के दिल से अपील की और अपने "संदेश" को पहचानना आसान था। उन्होंने एक ही समय में द्रव्यमान और कुलीन कला बनाई।

ईमानदार और "चित्रित" पॉप सितारे

लेकिन सभी सबसे प्रसिद्ध ईआईडी पेंटिंग्स पॉप सितारों के चित्र हैं, जो अपनी परिचित तकनीक "रंगीन तस्वीरें" में बने हैं। इस श्रृंखला से सबसे प्रसिद्ध मर्लिन मोनरो और एल्विस प्रेस्ली की छवियां हैं। कलाकार उन लोगों की आत्मा में दिखता है जो दर्शाते हैं। और यदि आप ध्यान से देखते हैं, तो आप मर्लिन मोनरो के व्यक्तित्व की पूरी त्रासदी महसूस कर सकते हैं। गुलाबी चेहरे के साथ, चमकदार रूप से चित्रित, वह दुखी दिखती है। आँखों में छिपा हुआ सच है। वे eyelashes से देखो किसी भी तरह शर्मिंदा, उलझन में। शायद मर्लिन को कभी भी जीवन का अर्थ नहीं मिला। और यह पाउडर, चेहरे पर अत्यधिक पेंट - केवल एक मुखौटा, उसके बाद स्टार के असली सार के बाद, जो कोई भी देखना नहीं चाहता था। एल्विस की छवि के साथ ही। यह ग्रे में अधिक उदास रंगों में बनाया जाता है। अक्सर छवि आधा मूर है। गायक ने दर्शक पर एक पिस्तौल भेजा, उसका चेहरा विकृत हो गया। शायद एल्विस बचाव करना चाहता है?

"लिविंग" पोर्ट्रेट के 15 फ्रेम

यह आश्चर्य की बात नहीं है कि दुनिया की इस तरह की धारणा के साथ, कलाकार ने एक फिल्म बनाई। और इस फिल्म ने भी दुनिया को मारा! उदाहरण के लिए, लोगों के चित्र। एंडी ने एक निश्चित व्यक्ति को तीन मिनट तक खींच लिया, और फिर इस तरह से घुड़सवार किया कि यह एक सेकंड के लिए 15 फ्रेम के लिए जिम्मेदार है। छवि में देरी हुई, कुछ तरह का असली। इस प्रकार, एक व्यक्ति को समझा जा सकता है, यह "लाइव" पोर्ट्रेट था। या 8 घंटे के लिए एक ही फ्रेम। सब कुछ यहां था: रंग, बादलों का आंदोलन, अंतरिक्ष, यहां तक \u200b\u200bकि विमान भी उड़ गया। लेकिन कैमरा हिल नहीं गया। हमने बस शांति का एक टुकड़ा देखा, जैसा कि विशेष रूप से इस जगह में सुबह की शुरुआत होती है, दिन जाता है, गोधूलि कम हो जाता है। ये वास्तविकता के मंत्र थे। हर कोई इस फिल्म को समझने में कामयाब नहीं रहा, यह एक असली कला घर है। लेकिन अब, एंडी की तुलना इंप्रेशनिस्टों से की जाती है। जब मोनेट ने रुआन कैथेड्रल के मुखौटे को लिखा तो "रंग खेला"। उन्होंने एक निर्माण लिखा अलग अवधि दिन। और हर बार तस्वीर अलग हो गई।

एंडी वॉरहोल सिर्फ एक कलाकार नहीं है, वह स्वयं कला है। वह प्रयोगों से डरते नहीं थे, पागल डिजाइन, खुद को दुनिया में दिखाने से डरते नहीं थे। कलाकार सिर्फ पोस्टमोडर्न का अवतार नहीं है, उन्होंने इस दिशा को विकसित करने के लिए बहुत कुछ किया। और किसी को यह कहते हैं कि उसकी रचनात्मकता असामान्य, अनैतिक, अनिच्छुक है। लेकिन जो एक स्टीरियोटाइप तोड़ने से डरता नहीं है, कला की एक नई नींव रखती है, आमतौर पर पीढ़ी की स्मृति में बनी हुई है। मानक, टेम्पलेट, सही कला नहीं है, यह सिर्फ एक सरोगेट है, जिसने हमें समाजवाद लगाया। मानव क्षमता में कोई चेहरा नहीं है, क्योंकि हम सभी ब्रह्मांड की अनजान गहराई से प्रेरणा लेते हैं, जिसके साथ वे वास्तव में जुड़े हुए हैं। "सामूहिक बेहोश" हम में से प्रत्येक में है, लेकिन हर कोई पूरी तरह से इस आवाज को नहीं सुन सकता है।

एंडी वारहोल एक किंवदंती आदमी है, एक कलाकार जिसने दुनिया को अपने पैरों से बदल दिया आधुनिक कला। उनके काम लाखों डॉलर के लिए बेचे जाते हैं, और कलात्मक विरासत यह आलोचकों और पूरी दुनिया की कला के सरल connoisseurs द्वारा अत्यधिक मूल्यवान है।

वर्तमान में, इस उत्कृष्ट मास्टर का नाम पूरी दिशा का एक वास्तविक प्रतीक बन गया है, जिसे आमतौर पर "पॉप आर्ट" शब्द को इंगित करने के लिए लिया जाता है। लेकिन इस उत्कृष्ट अमेरिकियों ने इस तरह के प्रभावशाली मान्यता प्राप्त करने की अनुमति दी? यह समझना संभव है, बस महान कलाकार के अतीत को देखने के लिए।

प्रारंभिक वर्षों, बचपन और परिवार एंडी वारहोल

हमारा आज का नायक पिट्सबर्ग (पेनसिलवेनिया) शहर में हुआ था और चौथा बच्चा बन गया बड़ा परिवार आप्रवासियों से पूर्वी यूरोप का। सबसे विश्वसनीय डेटा के मुताबिक, उनके परिवार का जन्मस्थान स्लोवाकिया था, लेकिन कुछ स्रोतों में आप कलाकार की यूक्रेनी जड़ों के उल्लेख को भी पूरा कर सकते हैं।

भविष्य के कलाकार के माता-पिता बीसवीं शताब्दी की शुरुआत में संयुक्त राज्य अमेरिका चले गए। एंडी के पिता ने कोयले की खान में काम किया, और माँ एक गृहिणी थी।

ड्राइंग और विजुअल आर्ट के लिए प्यार हमारे एंडी में अभी भी आया था बचपन। तीसरे ग्रेड के भविष्य में प्रसिद्ध कलाकार सिडेंमा के बीमार पड़ गए और लगभग एक साल बिस्तर पर गिर गया। यह सिंड्रोम मांसपेशियों को हड़ताली कर रहा है और अनियंत्रित अंग आंदोलनों की ओर जाता है। इस अवधि के दौरान, उन्होंने सभी प्रकार के पोर्ट्रेट, परिदृश्य, साथ ही पुराने समाचार पत्रों से कोलाज बनाने के लिए "समय को मारना" शुरू किया।

यह बहुत उल्लेखनीय है कि पहले से ही उन दिनों में वॉरहोल ने आसपास की दुनिया की सबसे सामान्य वस्तुओं को आकर्षित करना शुरू किया - जलाया दीपक, सिगरेट से ट्यूचर, चाबियों के लिए कीचेन और बहुत कुछ। इसके बाद, कलाकार यह मानता है कि यह इस अवधि के दौरान था कि इसका गठन शुरू हुआ कॉर्पोरेट शैलीजो अपने दिनों के अंत तक उसके साथ रहे और उसे एक बड़ी सफलता और महिमा लाया।

स्नातक स्तर की पढ़ाई के बाद उच्च विद्यालय एंडी ने मैलॉन कार्नेगी इंस्टीट्यूट में प्रवेश किया, जहां उन्होंने व्यावसायिक चित्रण के ग्राफिक्स और अड्डों का अध्ययन करना शुरू किया। कुछ आधिकारिक स्रोतों की रिपोर्टों के मुताबिक, एंडी इंस्टीट्यूशन साल अपने समूह में सबसे प्रतिभाशाली छात्रों में से एक था। हालांकि, सहकर्मियों और शिक्षकों के संपर्क खोजने के लिए स्पष्ट अक्षमता के निकट अध्ययन में सफलता।

जीवनी एंडी वारोला।

डिप्लोमा प्राप्त करने के बाद (विशेषता - ग्राफ़िक डिज़ाइन) हमारे युवा एंडी न्यूयॉर्क में चले गए, जहां उन्हें शोकेस के डिजाइनर का काम मिला। इस अवधि के दौरान, उन्होंने प्रचार पोस्टर खींचा, उत्सव पोस्टकार्डऔर स्टैंड की सामान्य सजावट में भी लगे हुए हैं। कुछ समय बाद, उन्होंने हार्पर के बाजार और वोग के प्रसिद्ध चमकदार संस्करणों के साथ फलपूर्वक सहयोग करना शुरू किया। यहां उन्होंने एक कलाकार-इलस्ट्रेटर के रूप में काम किया।

कैरियर कलाकार एंडी वारहोल

पहली सफलता आई युवा कलाकार पहले से ही 1 9 50 में, जब उन्होंने विज्ञापन जूते बनाते समय कला ब्लॉट का उपयोग किया "I. मिलर। " उसके बाद, वह अक्सर लगातार अनुबंध प्राप्त करना शुरू कर दिया। उनकी फीस तेजी से बढ़ी है।

1 9 52 में, एंडी ने अपनी पहली पूर्ण पैमाने पर प्रदर्शनी आयोजित की, जिसने तुरंत उन्हें एक बड़ी सफलता मिली। 1 9 56 में, वॉरहोल को सफलतापूर्वक "क्लब में अपनाया गया कला संपादक"कुछ समय के लिए, मैंने स्क्रीन प्रिंटिंग विधि पर बने, अपनी पहली पेंटिंग्स बनाना शुरू कर दिया।

इस पल के लिए प्रतिभाशाली चित्रकार मैंने एक साल में लगभग एक सौ हजार डॉलर कमाए, इस संकेतक पर मेरे समय के सबसे सफल लेखकों में से एक है।

अर्धशतक के दूसरे भाग में, वह पहली बार फोटोग्राफी में शामिल होना शुरू कर दिया, हालांकि कला अभी भी उसके लिए उसके लिए बने रहे।

1 9 60 में, एंडी वॉरहोल ने कोका-कोला पेय के डिब्बे के लिए एक डिजाइन बनाया, जिसने उन्हें कुछ और बड़े चेक लाए। इस अवधि के दौरान, हमारे आज के नायक ने उत्पादों पर चित्रों की एक श्रृंखला बनाना शुरू कर दिया। जन संस्कृतिजो जल्द ही उसका "कॉलिंग कार्ड" बन गया।

फिल्म से एंडी वारहोल के बारे में एपिसोड "क्या पुरुष के बारे में बात कर रहे हैं"

1 9 60 से 1 9 62 तक की अवधि में, कलाकार ने उन बैंकों के साथ बैंकों के साथ कैंपबेल सूप के साथ काम की एक श्रृंखला प्रस्तुत की। उसके बाद, कामों की एक श्रृंखला "हरी बोतलें कोका-कोला" का पालन किया।

साठ के दशक के काम का प्रदर्शन किया गया था चित्रशाला "STALL" और तुरंत बहुत लोकप्रिय हो गया। इस अवधि के दौरान, किसी ने कलाकार की पेंट्स को बड़े पैमाने पर खपत की संस्कृति के प्रतिबिंब के साथ कहा, और किसी ने कलाकार के उत्कृष्ट कौशल के बारे में बात की ताकि साधारण चीजों में सौंदर्यशास्त्र को खोजने के लिए।

1 9 63 में, एंडी वॉरहोल ने न्यूयॉर्क में एक पुरानी त्याग की इमारत खरीदी और अपनी कार्यशाला की तरह कुछ व्यवस्थित किया। इस जगह को "फैक्टरी" नाम दिया गया था और बहुत जल्द काम करने और पेश करने के लिए एक पुल बन गया प्रसिद्ध लेखक। हनीिंग युवा कलाकारों की टीम, एक मान्यता प्राप्त मास्टर ने उन्हें निर्देशित करने के लिए निर्देश दिया अपने काम, इस प्रकार, बड़े पैमाने पर खपत के उत्पाद की कला बनाते हैं।

साठ के दशक के मध्य में, वॉरहोल वैकल्पिक कला प्रकारों में शामिल होने लगा। वह अपने काम को कार्डबोर्ड, पुराने डिब्बे, पाउडर पैक से बनाता है। इसके अलावा, इस अवधि के दौरान, प्रतिभाशाली लेखक ने अपनी पहली फिल्मों को शूट करना शुरू कर दिया।

हालांकि, इन कामों को सिनेमा के क्षेत्र में विशेष रूप से संभव नहीं था। वर्तमान में, लघु सिनेमाई कलाकार एट्यूड सभी समान वैकल्पिक कला के क्षेत्र के लिए अधिक आम हैं, क्योंकि कई फिल्मों में से कई माताओं में स्पष्ट साजिश भी नहीं थी।

एंडी वारहोल के जीवन के प्रयास और अंतिम वर्ष

जून 1 9 68 के तीसरे स्थान पर, नारीवादी और वॉरहोल वैलेरी सोलनास के पूर्व मॉडल ने कलाकार के "कारखाने" में प्रवेश किया और उसे अपने पेट में कई बार गोली मार दी। कलाकार का सामना करना पड़ा नैदानिक \u200b\u200bमृत्यु और एक लंबी सर्जरी जो अभी भी उसे जीवन बचाने में मदद करती है। चोटों से बरामद होने के बाद, उन्होंने अपने खिलाफ गवाही देने से इनकार कर दिया पूर्व मॉडेलऔर क्योंकि वैलेरी को कॉलोनी में केवल तीन साल मिले।

प्रयास के बाद, एंडी वॉरहोल काफी बदल गया। वह अक्सर मौत से जुड़े वैसे भी काम करता है। उसके ऊपर मेरिलिन मोनरो की मौत को प्रभावित किया, जिसके परिणामस्वरूप उसे लिखने के परिणामस्वरूप प्रसिद्ध चित्रअभिनेत्री समर्पित है। इसके बाद, इस अवधि का कार्य लेखक की रचनात्मकता के एक अलग चरण में कला के connoisseurs द्वारा हाइलाइट किया जाएगा।

कलाकार के जीवन में कला की सेवा अपने दिनों के अंत तक जारी रही। 1 9 87 में, दिल के स्टॉप से \u200b\u200bएक सपने में महान और समझ में आने वाली एंडी वारहोल की मृत्यु हो गई। उस समय वह पचास साल था।

व्यक्तिगत जीवन एंडी वारहोल

लंबे समय तक, सोलवा ने अपनी प्रेमिका और एडी सेडगेविक संग्रहालय के साथ एक महान कलाकार रोमन को जिम्मेदार ठहराया। वे एक ही तरह से पहने हुए थे - उसी तरह से कपड़े पहने हुए, उसके बालों को उसी रंग में चित्रित किया, हर जगह एक साथ दिखाई दिया।

एंडी और उनके संग्रहालय 1 9 65 में मिले, जब ईडी को पहले कलाकार के "फैक्ट्री" को मिला। उन्होंने अपनी कई फिल्मों में अभिनय किया और हालांकि वे अक्सर उपलब्ध नहीं थे एक विस्तृत सर्कल में दर्शक, मॉडल के बारे में प्रेस में अक्सर लिखना शुरू कर दिया।

"मैंने एंडी वॉरहोल" (फिल्म ट्रेलर)

हालांकि, इन दृष्टिकोणों में एक उत्कृष्ट पल में एक अस्पष्ट कारण से टूट गया था, संभवतः ईडी दवा के अत्यधिक उपयोग के कारण।

एंडी वॉरहोल ने हमेशा अपने निजी जीवन को गुप्त में रखा। हालांकि अधिकांश शोधकर्ता राय में अभिसरण करते हैं महान कलाकार वह समलैंगिक था, लेकिन यह निश्चित रूप से ज्ञात नहीं है।

एंडी वारहोल - 1 9 60 के दशक की सांस्कृतिक आंकड़ा। वह उन लोगों बन गए जिन्होंने उच्च और निम्न कला की अवधारणा को समेट लिया। अपनी फाइलिंग के साथ, एक सस्ते सूप के लेबल की छवि लाखों लोगों की लागत शुरू हुई, और मूर्तियों की छवियों को पत्रक के स्तर तक कम किया गया। कला बड़े पैमाने पर खपत का एक उत्पाद बन गया है।

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एंडी वॉरहोल (एंडी वॉरहोल) -
पॉप आर्ट आंदोलन में महत्वपूर्ण व्यक्ति। | फोटो: blogarch.artconnect.com।

एंडी वॉरहोल ने इलस्ट्रेटर के साथ अपना करियर शुरू किया पत्रिका प्रचलन। और शोकेस के डिजाइनर। कुछ समय बाद, कोका-कोला ने उन्हें पेय पदार्थों का एक डिजाइन बनाने का आदेश दिया। इसने वॉरहोल आय प्रति वर्ष 100 हजार डॉलर लाया।

1 9 60 में, मास्टर ने एक कैनबेल के कैंपबेल के सूप की छवि के साथ चित्रों की एक श्रृंखला जारी की। ये काम सस्कोग्राफी तकनीक (स्क्रीन प्रिंटिंग) में किए गए थे। बस इतना एंडी वॉरहोल कई दर्जन छवियों को मुद्रित कर सकता है थोडा समय.

जब कलाकार ने पैकेजिंग की छवि के साथ चित्रों को प्रस्तुत किया, तो टिप्पणियों की एक स्क्वॉल ने उन्हें मारा। कुछ ने इस "कला" अश्लील को बुलाया, हंसते हुए, दूसरों ने उन्हें अद्वितीय माना। उनकी रचनात्मकता एंडी वॉरहोल एक साथ मिश्रित उच्च कला और बहुत सारी खपत। सस्ते सूप पैकेजिंग की छवि 1 9 60 के युग का एक वास्तविक प्रतीक बन गई है।

सभी रचनात्मकता वॉरहोल सामूहिक खपत की संस्कृति का गान है। उन्हें मूर्तियों से आगे निकलना पसंद था। इस तरह यह दिखाई दिया प्रसिद्ध छवि मैरिलिन मुनरो। स्टैंसिल प्रिंटिंग विधि एक वाणिज्यिक आधार पर कला सेट करें। यह हर किसी के लिए उपलब्ध हो गया है।

जीवनीकार एंडी वारज़ोस्ट का मानना \u200b\u200bहै कि उपभोग की अपरिवर्तनीय इच्छा बचपन में गरीबी का परिणाम बन गई है। कलाकार एक कॉम्पैक्ट बॉय बड़ा हुआ, नहीं मिला पारस्परिक भाषा साथियों के साथ। अपने युवाओं में, उन्होंने अपने बालों को बड़े पैमाने पर लगने के लिए एक ग्रे टिंट में चित्रित किया।

जब महिमा एंडी वारहोल में आया, तो उन्होंने मैनहट्टन में एक इमारत हासिल की और उसे "फैक्टरी" कहा। सब कुछ अनुमतता के सिद्धांत पर व्यवस्थित किया गया था। शराब, ड्रग्स, मजेदार - लोग हफ्तों तक वहां से बाहर नहीं जा सके। कलाकार को यह देखने के लिए पसंद आया कि लोग जानवरों के स्तर तक कैसे गए। इसलिए, उन्होंने एक बार फिर अपने दृढ़ विश्वास की पुष्टि की कि उच्च और निम्न आसानी से स्तरित किया जा सकता है।

1 9 62 में, लॉस एंजिल्स में फेरस की गैलरी में कैंपबेल सूप के डिब्बे की छवियों के साथ एंडी वॉरहोल की तस्वीरें थीं। वे 32 अलग-अलग कैनवास की तरह लग रहे थे, जिनमें से प्रत्येक कैंपबेल के सूप के स्वाद के साथ बैंक की छवि थी शासक। Gallergers ने उन्हें रूप में दीवार पर सूख लिया क्षैतिज रेखा, एक सफेद शेल्फ द्वारा समर्थित, जैसे कि बैंक किराने की दुकान में थे। पहली नज़र में, सभी 32 बैंक समान रूप से देखते हैं, लेकिन वास्तव में वे सभी अलग हैं। यदि आप करीब आते हैं, तो आप देख सकते हैं कि प्रत्येक कैनवास पर धुंध अलग-अलग हैं। और यदि आप अधिक बारीकी से देखते हैं, तो यह पता चला है कि कई छवियों के माध्यम से लेबल परिवर्तन के डिजाइन।

2. 1 9 85 में, एंडी वॉरहोल ने रेशम स्क्रीनिंग की तकनीक में एक तस्वीर बनाई, जिस पर बार्बी गुड़िया को चित्रित किया गया था

जैसा वारहोल ने खुद को अपनी डायरी में इस मामले का वर्णन किया, जो उनकी मृत्यु के बाद प्रकाशित हुए, उन्होंने इस काम से नफरत की। वह बेहद शर्मिंदा महसूस किया जब उन्हें आधिकारिक तौर पर इस तस्वीर को मैटल के राष्ट्रपति (एक कंपनी का आविष्कार और बार्बी की गुड़िया का उत्पादन) में जमा करना पड़ा।

3. डेविड बॉवी ने एंडी वारहोल गीत समर्पित किया

पहले महत्वपूर्ण में से एक स्टूडियो एल्बम डेविड बॉवी "हंकी डो", जिसे 1 9 71 में रिलीज़ किया गया था, वहां एक गाना समर्पित है प्रसिद्ध कलाकार। इसे कहा जाता है - "एंडी वॉरहोल"। 1 99 6 में, बोवी ने वॉरहोल की भूमिका निभाई कलात्मक फिल्म "बास्किया"।

4. बच्चों की किताबों के लिए चित्रण

एंडी वॉरहोल दुनिया के 7 कलाकारों में से एक है, जिसकी लागत $ 100 मिलियन से अधिक हो गई है। लेकिन क्या आप जानते थे कि उनके काम के मालिक बनना और केवल $ 5 खर्च करना संभव है? यह बच्चों की किताब की प्रयुक्त प्रतियों में से एक है, जिसे उन्होंने 50 के उत्तरार्ध में चित्रित किया, प्रकाशक के साथ एक फ्रीलांसर के रूप में सहयोग किया। वारहोल ने कला की दुनिया के शीर्ष पर हिट करने से पहले, उन्होंने 6 बच्चों की कहानियों को चित्रित किया, जिनमें से एक "लिटिल रेड चिकन" और "मेरी कार्ड गेम" था।

5. 40 वर्षों से अधिक छिपे हुए एंडी वॉरहोल के सबसे महंगे संग्रह में से एक

केवल कुछ साल पहले, मीरा को पश्चिमी आधुनिक कला की उत्कृष्ट कृतियों का संग्रह प्रस्तुत किया गया था, जिसने 40 वर्षों की तेहरान संग्रहालय के तेहरान संग्रहालय के भंडार में लापरवाही की थी। यह संग्रह शाह ईरान मोहम्मद रेज़ा पहलावोव द्वारा 1 9 7 9 की क्रांति से बहुत पहले नहीं बनाया गया था। यह संग्रह यूरोप के सभी का सबसे बड़ा है और उत्तरी अमेरिका आधुनिक पश्चिमी कृतियों के संग्रह। एंडी वॉरहोल के 15 कार्यों सहित। उनमें से, मिका जैगर, मैरिलन मोनरो, माओ जी डुना। पिछले 40 वर्षों में, संग्रहालय का संग्रह, जिसका अनुमान 3 अरब डॉलर है, बेसमेंट में आंखों की आंखों से छिपा हुआ था, क्योंकि देश के नेताओं ने गिरावट के कई कार्य प्रतीकों को माना और imposta।

इस संग्रह में स्थित वॉरहोल का सबसे मूल्यवान काम, एक तस्वीर है जो घर की छत से एक व्यक्ति में एक बूंद को दर्शाती है।

6. बिल्लियों के लिए प्यार

यह ज्ञात है कि एंडी वॉरहोल को बिल्लियों को आकर्षित करना पसंद था। वह उनसे बिल्कुल प्यार करता था। उन्होंने अभी तक विश्व प्रसिद्ध नहीं किया है, 1 9 54 में, उन्होंने पहली इलस्ट्रेटेड पुस्तक प्रकाशित की, जिसे "सैम और एक नीली किट्टी नामक 25 बिल्लियों" कहा जाता था। सच है, वास्तव में बिल्लियों केवल 16 के लिए केवल 16 है, लेकिन शीर्षक में बताए गए एक नीली किट्टी है। देखो, क्या अद्भुत बिल्लियों, हालांकि असामान्य।

एंडी वॉरहोल समकालीन कला की पूरी दुनिया के लिए एक पंथ व्यक्ति है। वह सबसे पहले बेस्ट सेलिंग कलाकारों की सूची में रैंक करता है। उनके कुछ काम नीलामी में अधिक महंगा हैं, उदाहरण के लिए, पाब्लो पिकासो काम करते हैं। हम आपके ध्यान में रिकॉर्ड रकम के लिए बेचे गए उनके कार्यों का चयन करते हैं।

1. "सिल्वर कार दुर्घटना (डबल आपदा)" (1 9 63) - $ 105.4 मिलियन

वॉरहोल का 1 9 63 "मौत और आपदा" की प्रसिद्ध बड़े पैमाने पर श्रृंखला से। नवंबर 2013 में, सोथबी की नीलामी न्यूयॉर्क में बेची गई थी अभिलेख राशि $ 105,445,000 पर, दूसरा सबसे बड़ा, जिसे इतिहास में समकालीन कला के काम के लिए कभी भुगतान किया गया था।

2. "आठ एल्विसोव" (1 9 63) - $ 100 मिलियन

अक्टूबर 2008 में, वारोल "आठ एल्विस" के काम में बेचा गया था निजि संग्रह $ 100 मिलियन की कीमत पर, जो उस समय उनके काम के लिए एक रिकॉर्ड था।

3. "फ़िरोज़ा मैरिलन" (1 9 64) - $ 80 मिलियन

मई 2007 में, मेरिलिन मोनरो के हाथों एंडी वॉरहोल के कई चित्रों में से एक तस्वीर को 80 मिलियन डॉलर की अपेक्षित कीमत पर एक कलेक्टर स्टीफन ए कोन द्वारा अधिग्रहित किया गया था।

4. "ग्रीन कार दुर्घटना (जलती हुई ग्रीन मशीन 1)" (1 9 63) - $ 71.7 मिलियन

मई 2007 में, यह तस्वीर न्यूयॉर्क में मसीह की नीलामी में 71.7 मिलियन डॉलर की कीमत पर बेची गई थी। यूनानी शिप्योरर स्टावखना नारकोस के बेटे कलेक्टर फिलिप नैरोकोसु।

5. "पुरुष में पुरुष" (1 9 62) - $ 63.4 मिलियन

2010 में, काले और सफेद छवि एलिजाबेथ टेलर ने अपने तीसरे पति माइक टोडडम और भविष्य के पति एडी फिशर के साथ न्यूयॉर्क नीलामी फिलिप्स डी पुली एंड कंपनी में $ 63.4 मिलियन के लिए एक अज्ञात खरीदार को बेचा था।

6. कोका-कोला (1 9 62) - $ 57.2 मिलियन

यह बड़ा आकार काम हाथ से एंडी वॉरहोल खींचा गया था। नवंबर 2013 में $ 57285000 के लिए न्यूयॉर्क में मसीह की नीलामी में बेचा गया।

7. "दो सौ एक-डॉलर बिल" (1 9 62) - $ 43.8 मिलियन

नवंबर 200 9 में, तस्वीर को सॉटबी बेनामी खरीदार की नीलामी में 43.8 मिलियन डॉलर के लिए बेचा गया था। पिछले मालिक लंदन कलेक्टर पोलिन करपिडादास थे, जिन्होंने 1 9 86 में केवल $ 385 हजार के लिए काम खरीदा था।

8. "स्टेच्यू ऑफ लिबर्टी" (1 9 62) - $ 43.7 मिलियन

नवंबर 2012 में, एक प्रसिद्ध अमेरिकी स्मारक की छवि के साथ बड़ी रेशम स्क्रीन प्रिंटिंग $ 43762500 के लिए न्यूयॉर्क में मसीह की नीलामी में बेची गई थी।

9. "बिग कोका-कोला" - $ 35.36 मिलियन

तस्वीर नवंबर 2010 में न्यूयॉर्क में सोथकेस नीलामी में 35.36 मिलियन डॉलर की कीमत पर बेची गई थी। यह काम हेज फंड स्टीव कोन में से एक के प्रबंधक द्वारा अधिग्रहित किया गया था।

10. स्व-पोर्ट्रेट (1 9 86) - $ 32.5 मिलियन

मई 2010 में, 1 9 86 में अपनी मृत्यु से एक साल पहले लिखे गए एक बड़े आत्म-चित्र एंडी वारहोल को न्यू यॉर्क में 32.56 मिलियन डॉलर के लिए सोथबी की नीलामी में बेचा गया था।