Bryansk viloyati, qishloq madaniyat saroyi. Oq qirg'oqlar, xormeyster.

O'yin ssenariysi - ko'ngilochar dastur boshlang'ich maktab yoshidagi bolalar uchun. "Petrushka yarmarka teatri", 2015 yil 3 aprel
Ishtirok etish bilan vokal guruhi xalq qo'shig'i Kran

Maqsad:
Xalqni o'rganish va targ'ib qilish ( folklor) ijodkorlik.
Vazifalar:
-Yarmarka tarixi va xususiyatlari bilan tanishish qo'g'irchoq teatri;
-qahramonlar (qo'g'irchoqlar) va ularni ishlab chiqarish va boshqarishning o'ziga xos xususiyatlari bilan tanishtirish;
-qo'shiqlarni ijro etish variantlarini ko'rsating va kundalik "ijro etuvchi" qo'shiq va raqs asoslarini o'rgating;
-Bolalarni raqs o'yinlari, qo'shiq o'yinlari, dumaloq raqs o'yinlari va sovrinlar uchun kurashmaslikka o'rgatish.

O'yin materiallari:
Qo'g'irchoqlar "shkafi": Petrushka, kelin, tabib-davolovchi, lo'li, muxtarka it, ot.
Ekran;
Tambur;
Xaltam.

Musiqiy material:
Organlar yozuvlari;
"Darvoza oldidagi kabi" ( xalq qo'shig'i);
"Oy porlayapti" (xalq qo'shig'i);
"Chijik Pijik" (xalq kuylari).

Ilova:
Uslubiy material"Petrushka xalq qo'g'irchoq teatri tarixi".

Veda: Hammaga xayrli kun. Sizni bu erda yana biz bilan ko'rishdan xursandmiz. Umid qilamanki, barchamiz o'zimizni qanday tutishimizni eslaysiz. Jim o'tiring, diqqat bilan tinglang, shunda ular choydan bosh tortmaslikni taklif qilishadi.

Keng Rossiya orqali onamizga
Qo'ng'iroqlar jiringlaydi.
Katta va kichik shaharlarda
Odamlar stendlarga borishadi.

Odamlar bizning darvozamiz oldida to'planishganda.
Bularning barchasi qoshiq va kalamush bilan.
Bizning qo'shnimiz quvnoq suhbat qurgandek.
Arfa ichidagi g'ozlar, quvurlardagi o'rdaklar,
Kaltaklardagi boncuklar, balalaykalarda chayqalar.
Ular qo'shiq aytadilar va o'ynaydilar, barchani xursand qiladilar!

Bu erda siz eshitolmaydigan, ko'rmaydigan narsani!
Mana o'yinchoqlar, maydanoz,
Samovardan choy, krujkadan kvas!

Odamlar, odamlarni to'plang,
Kiring, odamlar, endi bayram keldi!

"Bizning darvozamizdagi kabi" ("Juraveika" folklor birlashmasi ijrosidagi xalq qo'shig'i)

Ved: Bolalar, bugun biz sizni Balagan yarmarkasiga taklif qilamiz. Ha, faqat turish uchun og'zingizni ochmang, balki do'stimni toping. Endi o'ngga, hozir chapga qarang. Qanday qilib uni ko'rmaysiz? Yo'q? Lekin men sizga nima ekanligini aytib beray, keyin darhol topasiz. Eshiting.
Uning qo'lida qizil qalpoqcha, yorqin ko'ylak, uzun va ayyor burun, tayoq bor. Hamma uni sevadi. Qadim zamonlarda u qishloqda ham, shaharda ham hovli va maydonlarda chiqish qilgan. U joydan joyga, shahardan shaharga ko'chib o'tdi. U ayyor va jirkanch, shuningdek, har xil hazillarni yaxshi ko'radi.
Yorqin qizil kurtkada
U qo'lida tayoqcha bilan.
Qiziqarli o'yinchoq
Va uning ismi ... (Petrushka)
(Bolalar javob berishadi - "Petrushka")

Ved: Petrushka-quvnoq yigit, u shoshilinch o'ynashni yaxshi ko'radi, keyin raqsga tushadi. Barrel organi shunday musiqa asbobidir. Mana, u juda chiroyli. (Organga ishora qiladi) Va ovoz juda ohangdor. Hey, musiqachi, bizga kulgili narsa o'ynat, men borib do'stim Petrushkaga qo'ng'iroq qilaman. U o'zini yigitlarga ko'rsatib, raqsga tushsin. (qo'ng'iroq qilmoqda, ekran orqasiga chekinmoqda) Petrushka. Piter Ivanovich. Petrusha, qayerdasiz?
(musiqachi bochka organining dastasini aylantira boshlaydi. Barrel organining eski kuyi yangraydi)
"Petrushka"
Besh sahnadan iborat spektakl.

Belgilar
Petrushka

Lo'li

Ot

Musiqachi

Praskovya Stepanovna - Petrushkaning kelini

Doktor

Muxtarka iti

Bir sahna
Musiqachi: (qo'ng'iroq qilib) Petrushka. Petrusha, chiq. O'zingizni odamlarga ko'rsating.
Petrushka: (ekran ortidan) As. Yoq.
Musiqachi. Petrusha, chiq. Qarang, odamlar kutmoqda. Chiqmoq.
Petrushka. Men qo'rqaman.
Musiqachi. Siz qo'rqmasligingiz kerak. Biz sizni qarsak chalamiz. Odamlar qo'llarini ayamaydilar, momaqaldiroq uchib ketishi uchun balandroq qarsak chaladilar.
Petrushka. Ohhh, men shu erdaman. Sizga salomatlik tilaymiz, janoblar. Sog'lom bo'ling, bugungi kun va bayram bilan. (tez va ko'p ta'zim qiladi) Xo'sh, qarsak chalishni bas qiling, aks holda uyatdan yuzim qizarib ketadi.
Musiqachi. Va nima yuz berdi?
Petrushka. (Musiqachiga.) Musiqachi! Bilasizmi, aka, men uylanmoqchiman.
Musiqachi. Yomon narsa emas, lekin kimga?
Petrushka. Ooh! Praskovya Stepanovnada, savdogarning qizida.
Musiqachi. Ko'p mahr olasizmi?
Petrushka. Qirq to'rt ming krep, bir bochka suv, ko'ylak tagidagi shkaf va bitta etik.
Musiqachi. Mahr yomon emas, kelin yaxshimi?
Petrushka. Hey, juda yaxshi!
Musiqachi. Xo'sh, menga ko'rsating.

Petrushka. Men hozir sizga qo'ng'iroq qilaman. (Qo'ng'iroq.) Paraskoviya Stepanovna! Sevgilim, mening kichkina farishtam, gul, bu erga kel! (Parascovia yuradi. Bu vaqtda Petrushka uchrashadi, bosadi va o'padi va qattiq so'raydi.)
Petrushka. (Musiqachiga.) Musiqachi! Mening kelinim yaxshimi?
Musiqachi. Yaxshi, yaxshi, lekin biroz ko'r.
Petrushka. To'g'ri emas! Qanday ko'z qovog'i, qanday qoshlar, og'iz, burun va qanday boncuklar.
Musiqachi. Xo'sh, uning mo'ylovi bormi? Nega sizga mo'ylovli kelin kerak.
Petrushka. Ha, antennalar emas, balki boncuklar. (o'pish paytida) Eki, siz karsiz. Va shuningdek, musiqachi. Bizga raqsga tushganingiz yaxshiroq!

Petrushka va kelin raqsga tushishadi va kuylashadi:
"Juraveika" folklor guruhining tini - "Oy porlayapti"
Keyin Petrushka uni quchoqlab, uyiga kuzatib qo'yadi.

Ikkinchi sahna.
Petrushka. Hey musiqachi!
Musiqachi. Nima?
Petrushka. Xudoga shukur, uylandim.
Musiqachi. Bu yaxshi, yosh xotinga ot sotib olish kerak.
Petrushka. Kimda?
Musiqachi. Çingene.
Petrushka. Va uning ismi nima?
Musiqachi. Gavrilo.
Petrushka. Unga qo'ng'iroq qiling.
Musiqachi (rad etadi). Katta usta emas, o'zingiz qo'ng'iroq qilasiz.
Petrushka. U qayerda yashaydi?
Musiqachi. Ko'mir ustida, o'ngdagi tavernada.
Petrushka (lo'lini chaqiradi). Hey, Gavrilo, bulg'angan tumshug'i, bu erga kel!
Çingene (ketadi va qo'shiq aytadi). Oh, mening tomchilatib yuborishim
Oy men chayqalar, romals uchun suv oldim
Oy nave chavalele.
Petrushka. Eshitishimcha, sizda ot sotadi. Azizim xohlaysizmi? Va u yaxshimi?
Lo'li. Yaxshi yaxshi. Yopiq emas, kambag'al emas, yugurish - er titraydi, lekin yiqiladi - uch kun yotadi.
Petrushka. Qancha xohlaysiz?
Lo'li. Yuz ming.
Petrushka. Bu qimmat.
Lo'li. Pan qancha beradi?
Petrushka. Ming.
Lo'li. Kichkina, janob, bering.
Petrushka. Musiqachi!
Musiqachi. Nima?
Petrushka. Men unga ot uchun qancha berishim kerak?
Musiqachi. Ha, besh ming.
Petrushka. O'n ming, xonimlar.
Lo'li. Keling, ser, omonat.
Petrushka. Otni olib keling.
Lo'li. Men otni omonatsiz qaytarib bermayman. Xayr, ser.
Petrushka. Kutib turing, men hozir omonatni olib kelaman. Men singlimdan qarz olaman.
Lo'li. Va u kim?
Petrushka. Qiz yosh. Skalochka Drakulovna Kolotushkina. Bu erda u sizni o'padi ...
Petrushka evaziga omonat oladi yaxshi tayoq va omonat berishni boshlaydi.
Petrushka. Mana sizga bir rubl, mana sizga ikkita!
Lo'li. Aha ah! Eshiklar qayerda! Aha ah!
Petrushka. Qimmat ... Bo'yin va orqaga jingalak tayoq va krujka oling.
Lo'li. Petrushka, bolalarga pastırma uchun qo'shing ...
Petrushka. Demak, bu sizga etarli emasmi?
Petrushka (lo'lini ura boshlaydi). Ming, mana ikki! (Lo'li qochib ketadi.) Voy! Bunday depozit yaxshi bo'lmaydi!
Musiqachi! Menga ot bering. Voy, voy! To'xtang, tepmang! Oh, ot emas, olov! STOP! Siz tishlaringizni hisoblashingiz kerak, u necha yoshda. (Og'ziga qaradi.) Ot juda yosh: hali og'zida bitta tish ham yo'q!
(Otga minishga harakat qiladi) Voy, voy, voy! Orqaga qayting, ot, mana shunday. Musiqachi! Qanday chaqqon ot! ...
Petrushka. Voy, voy, voy, kut, fors, tepma! Mana sizga o'yinchoq, mana shaytonni o'z pulimga sotib oldim. (Otdan yiqilib tushadi.) Oh, kichkina bosh, oh, mening Praskovya Stepanovnam ketdi! Oh, oh, musiqachi! Doktorni chaqiring!

Uchinchi sahna
Ot minib yiqilib, Petrushkaga uriladi va keyin qochib ketadi. Bu vaqtda Petrushka qichqiradi.

Musiqachi. Va bu erda shifokor keladi.
Doktor. Men tibbiy shifokorman, nemis farmatsevtiman. Ular meni oyog'imga olib kelishadi va meni tayoqchalarga yuborishadi. Bu erda nima uchun qichqirasiz, qichqirasiz? Xo'sh, o'rnidan tur.
Petrushka. Men oyoqqa turolmayman. Va u boshini yo'qotdi.
Doktor. Keling, yangisini qo'shamiz. Turmoq.
Petrushka. Oh, oh, mening o'limim keldi.
Doktor. Va u oldin qaerda edi.
Petrushka. Dalada.
Doktor. Va u u erda nima qilardi.
Petrushka. Men kartoshka qazdim. Oh, oh, oh saqla, oh og'riyapti, oh og'riyapti.
Doktor. To'plamingiz qayerda? Bu yerda.
Petrushka. Yuqori!
Doktor. "Bu erda" qayerda?
Petrushka. Pastga tushiring!
Doktor. "Bu erda" qayerda?
Petrushka. Yuqori!
Doktor. Shayton sizni tushunadi: endi balandroq, pastroq, endi balandroq, pastroq! O'rningdan tur va ko'rsat!
Petrushka. O'rningdan tur va ko'rsat?
Doktor. Ha, menga ko'rsating.
Petrushka. Ammo hozir men sizga ko'rsataman va tushuntiraman. (Petrushka tayoqni tashlab, shifokorga urib, uni ko'rsatdi.) Endi baland, endi pastda.
Doktor. Aha ah! (qochib ketadi
Petrushka. Musiqachi, lekin musiqachi!
Musiqachi. Nima?
Petrushka. Shuning uchun men uni ko'rsatdim va tushuntirdim. Va endi men o'tirib, qo'shiq aytaman.
Bu vaqtda Watchdog yuguradi, Vanya to'xtaydi va uni masxara qila boshlaydi.

Petrushka. Qiu-chiu! , Shavochka- kudlavochka, siz qanday tartibsizsiz
Muxtarka. Voy voy! (Vaniyani ushlaydi.)
Petrushka (ikkinchi marta masxara qiladi). Qiu-chiu-chiu!
Muxtarka. Voy voy! (Uni ushlaydi.)
Petrushka. Muxtarka Petrushkani ko'ylagidan ushlab oladi.) To'xtang, to'xtang, Muxtarka, siz ko'ylakni yirtasiz! To'xtang, Muxtarka, og'riyapti! (It unga yuguradi va burnidan ushlaydi.) Oy, otalar, shafoat qiling! Mening kepkali va cho'tkali kichkina boshim yo'qoladi! Voy! Oh oh!

Ved: Xo'sh, bolalar, mening do'stim Petrushka sizga yoqdimi?
(Ha) Bolalar, diqqat bilan qaradingizmi?
Eslaysizmi, bugun Petrushka qanday hayvonlar bilan uchrashdi?

Siz urasiz - erkalaysiz,
Siz masxara qilasiz - tishlaydi.
Jumboqqa javob: it
(It o'ynagan talaba chiqadi)

Mening katta yelkam bor
Quloqlar va tuyoqlar.
Men buni o'ynab pompalayman
Kim qo'rqmaydi.
Mening mo'ynam silliq
Men kimman? ...
Jumboqqa javob: ot
(ot o'ynagan talaba chiqadi)

Ved: Qani, bolalar, keling, ot va it bilan o'ynaymiz.
Ayting -chi, ot qanday gapiradi? Bo'lishi mumkin emas. To'g'ri. Ot gapirmaydi, faqat kuladi va xirillaydi. Va endi tasavvur qilaylik, har biringiz shunday adolatli teatr rassomisiz va unga ot tasvirini berish kerak. Keling, kulamiz va hozir xo'rsata olamiz. Yaxshi.

O'yin "O't o'chiruvchilar".
Va endi, otimiz yugurishi uchun, kaftimiz bilan tizzamizni silaymiz. Ha, balandroq, balandroq va hozir jim, jim. Va endi, men qo'limni ko'targanimda, bu ot yaqin yugurdi va siz balandroq bosishingiz kerak. Qo'llarimni tashlaganimda, bu ot chopib ketganini anglatadi. Klatter tinchroq bo'lishi kerak. Hammasi tushunarli. Qo'llarim bilan qarsak chalayotganimda - ot to'xtadi. Mening qarsak chalishimdan keyin kim qarsak chalsa, beparvo va adashgan bo'ladi.

Veda: Bolalar, teatrning har bir qahramoni o'z ovoziga ega. Masalan, mushuk xirillaydi, qurbaqa qichqiradi. Va itning ovozi qanday. Bolalar, ayting -chi, bizda yaxshi it bormi yoki yovuz it. Va qanday g'azablangan it qichqiradi. Bolalar va qanday mehribon it qichqiradi. Yetadi, yoki hozir hamma itlar yugurib kelishadi. Hayvonlarimizga qarsak chalaylik.

Ved: Bolalar, Petrushkaga diqqat bilan qarang. U qanday hayvonga o'xshaydi? Ammo topishmoq sizga yordam beradi.

Usta hovli bo'ylab yuradi, hamma narsadan ayb topadi,
Ikkita soqol, yon qalpoq.
Kim ko'proq qichqiradi
Ha, u hamma narsani eng kam qiladi.
Qanday qush odamlardan qo'rqmaydi,
Baland uchmaydi, lekin kuylaydi: "Ko-ko-ko-ko"
Uning ismi Petrushka bo'lishi bejiz emas va uning ovozi kokerelnikidek aniq.
Ved: Bolalar, bilasizmi, Petrushkaning familiyasi bor. (Yo'q) Mana to'liq nomi Pyotr Ivanovich Vksusov, ba'zida uni Petrushka Samovarov deb atashadi va u o'zini yomon tutganida uning ismi Vanka Rototuy yoki Vanka Rutyuyu.

Ved: Bolalar, keling, Petrushka bugun qanday odamlar bilan uchrashganini eslaylik. (Kelin, doktor, lo'li). Keling, ularni qarsaklar bilan shu erga chaqiraylik. Bu san'atkorlar raqs va o'ynashni juda yaxshi ko'radilar turli xil o'yinlar... Keling, ular bilan o'ynaymiz. Hammani raqsga tushishni so'rayman.

O'yin-raqs "Makar bobo singari"
Bolalar aylanada turishadi, qo'llarini bir -biriga bog'laydilar. O'yinchilar aylana bo'ylab yurib, quyidagi so'zlarni aytadilar.
Xuddi Makar amaki kabi
O'nta o'g'li bor edi
Ular ichdilar, ovqatlandilar
Ular buni birdaniga qilishdi.
Bu yoqqa, bu yoqqa, bu yoqqa, bu tarafga !!!
Bo'ldi, bo'ldi!
Da oxirgi so'zlar hamma o'z ishoralarini takrorlay boshlaydi. Harakatlarni eng yaxshi takrorlagan kishi etakchiga aylanadi.

O'yin-raqs "Daryo yaqinida buvisi yashar edi"
Taqdimotchi bolalarni qo'shiqlarning so'zlarini yodlashga taklif qiladi.
Bir paytlar daryoning o'zi yaqinida buvisi bor edi. Buvisi xohladi
daryoda suzish. Men sovun sotib oldim. Men mato yuvdim. Oh, va qo'shiq
yaxshi, boshidan!
Keyin harakatlarni eslab qolish taklif etiladi
kelajakda qo'shiqdagi so'zlarni almashtiring:
"Buvim" - biz qo'llarimiz bilan ifodalaymiz,
buvisi iyagiga ro'mol bog'laganidek,
"Daryo" - to'lqinlar,
"Suzish" - biz suzuvchini ifodalaymiz,
"Sotib olindi" - qo'llaringizni qarsak chaling,
"sovun" - o'ng qo'l yuqoriga,
"Nam" - chap qo'l yuqoriga,)
"Boshidan boshla" - qo'llar ko'kragining oldida
Har bir qo'shiq takrorlanganda, qo'shiq tempi tezroq bo'ladi.

O'yin-raqs. "Mening bitta xolam bor"
Xola - qo'llarimizni oldinga siljiting
Biz rahbarning orqasidagi harakatlarni takrorlaymiz. Yo'qotilgan oyatdan so'ng, 2 kvadratni ikkiga, oyatning harakatlarini o'ngga, keyin chapga burish bilan aralashtiring.
Qalamlar
Oyoqlar
Yelkalar
Boka
O'tish

Bu qo'g'irchoqning tarixi 17 -asr boshlariga borib taqaladi. U Italiya, Frantsiya, Germaniya, Turkiya xalq teatrlarida ko'plab prototiplarga ega bo'lsa -da. Petrushka teatri dastlab juda mashhur edi oddiy odamlar va keyin aholining eng boy qatlamlari orasida.

Teatr tarixi

Petrushka milliy teatri - Rossiyadagi eng qadimgi teatrlardan biri. U aynan shu davrda mavjud bo'lganligi aniqlandi XVII asr boshlari asrlar Rossiyada. Bu faktning tasdig'ini Kievdagi Ayasofyada topish mumkin, u erda freskada pardani ko'targan qo'g'irchoq tasvirlangan.

Olim, diplomat va sayohatchi Adam Oleariusning (Elshläger) sayohat daftarchasida bir necha marta qayta nashr etilgan yozuvlar ham shundan dalolat beradi. U Rossiyada ikki marta bo'lgan: 1633-1634 yillarda - Germaniya elchixonasi kotibi, 1635-1639 yillarda - ilmiy tadqiqotchi sifatida.

Olearius Petrushkaning qo'g'irchoq teatri haqida batafsil hikoya qilib, hikoyasini illyustratsiya bilan to'ldirdi, keyinchalik uni yozuvchining iltimosiga binoan gravürchi yasagan. Qo'g'irchoqning tabiati va turi shuni ko'rsatadiki, Adam Olearius tasvirlab berganidek, bu spektakllar XIX asr Petrushka teatrining prototipi edi.

Teatrning tavsifi

Petrushka teatri - bu ramkalardan tashkil topgan, maxsus qavslar bilan bog'langan, mato bilan mahkamlangan, ko'pincha chintz. Bu tuzilma qo'g'irchoqbozning tanasi atrofida biriktirilgan edi. Uning boshidan ko'tarilgandan so'ng, spektakllar o'tkaziladigan o'ziga xos sahna shakllandi.

17 -asrda "Petrushka" qo'g'irchoq teatri spektaklida guslar yoki go'shakchi ishtirok etdi, ular qo'g'irchoq va tomoshabinlar bilan muloqotni davom ettirdilar. Musiqachi tomoshabinlarni spektaklga taklif qildi va oxirida yig'im yig'di.

Faqat erkak Rossiyada Petrushkaning qo'g'irchog'i bo'lishi mumkin edi. Qo'g'irchoqni "haydab", uni ovoz chiqarib aytganda, aktyor gırtlağına hushtak chaldi. Bu qahramonning ovozini aniq va baland qilib ko'rsatdi, bu esa qaerda bo'lsa ham, yarmarkalarda zarur edi ko'p miqdorda odamlardan. Shu bilan birga, qichqiriq tufayli nutq har doim ham tushunarli emas edi, bunday hollarda tomoshabinga hamma narsani tushuntirib bergan hamroh yordamga keldi.

Qo'g'irchoqlar tarixi

Petrushka - qo'g'irchoq qo'g'irchoq qo'liga qo'yib, uni barmoqlari bilan boshqaradi. Bu belgi qizil ko'ylak, kanvali shim va uchida kalta uchli qalpoq kiygan. V.I.Dal lug'atida Petrushka qo'g'irchoq, kulgili odam, rus hazilkash, qizil kaftandagi qalpoqcha va qalpoqcha sifatida tasvirlangan.

Uning tashqi ko'rinishi umuman slavyan emas, garchi u Petrushka rus xalq teatrining bosh qahramoni edi. Qo'g'irchoqning qo'llari va boshi kattalashgan, ular yog'ochdan o'yilgan, uni qoraytiradigan maxsus birikma bilan ishlangan.

Petrushka gipertrofiyalangan yuz xususiyatlariga ega, ko'zlari bodom shaklidagi ulkan ko'zlari bor oq va qora iris. Katta, uzun, egri burun va keng ochilgan og'iz, ba'zilar buni tabassum deb atashlari mumkin, lekin aslida bu jirkanch tabassum. Petrushka tashqi ko'rinishini italyan komediya qahramoni "Qo'g'irchoq Pulcinella" dan oldi.

Ismning kelib chiqishi

Bu qo'g'irchoq qanday qilib Petrushka nomini olgani aniq ma'lum emas. Mashhur komediya qahramoni uning ismi Pietro Mirro (Pedrillo yoki Petruja-Farnos) sharafiga nomlangan degan versiya mavjud. Bu rus podshosi Anna Ioannovnaning sud hazili edi. Ushbu versiyani qo'llab -quvvatlash uchun matnlar va mashhur nashrlar (kulgili varaqlar) Petrushka teatrining syujetlari bilan bir xil.

Shuningdek, Petrushka o'z nomini yashagan mashhur qo'g'irchoq aktyorlaridan olgan degan faraz ham bor XVIII asr boshlari asr, bu Pyotr Ivanov va Pyotr Yakubovskiy. Balki, qo'g'irchoq o'sha paytdagi chiqishlari eng mashhur bo'lgan o'yin -kulgilarning birining nomi bilan atalgan bo'lishi mumkin.

Petrushka profilining o'xshashligi va xo'roz bilan baland ovozli ovozi tufayli shunday nomlangan deb ishoniladi. Ushbu versiya Rossiyada xo'rozlar Petya, Petrusha deb nomlanishi bilan tasdiqlanadi.

O'z nomi qo'g'irchoq qahramoni"Butrus davrida", imperator Pyotr I ifodalarning birida qalam bilan emas, balki tayoq bilan o'z yozuvlariga imzo chekkanida qabul qilingan. bo'sh vaqt u ichdi va "eng mast soborlarda" Petrushka Mixaylov nomi bilan ahmoqni o'ynadi.

Ishlash skriptlari

Petrushka teatrida bir nechta stsenariylar bor edi. Asosiy rejalar - ot sotib olish va unga minish, askarning ishini o'rgatish, to'y tayyorlash, jandarm yoki chorak, it yoki o'lim bilan sahna. Deyarli har bir sahnada Petrushkaning boshqa qahramon bilan jangi ko'rsatildi, u doimo g'alaba qozondi.

Odatda spektakl Petrushkaning ot sotib olmoqchi bo'lishi bilan boshlandi va hamroh lo'li sotuvchini chaqirdi. Bosh qahramon u otni uzoq tekshiradi, keyin esa lo'lilar bilan uzoq savdolashishni boshlaydi, natijada aldashga uringanligi uchun tayog'ini tayoq bilan uradi.

Shundan so'ng, Petrushka otga minadi, lekin u uni tashlab, qochib ketadi. U yerda qoladi, keyinroq paydo bo'ladigan shifokorni kutadi. Shifokor bilan ham mojaro kelib chiqadi va hammasi klub yordamida kurash bilan tugaydi. Keyinchalik, jandarm yoki chorak bilan to'qnashuv bo'lib, Petrushka ham ularni tayoq bilan mag'lubiyatga uchratdi. Hammasi uning it bilan uchrashuvi yoki o'lim bilan tugadi, shundan keyin u vafot etdi.

Petrushka teatri qahramonlarining mashhurligi

Spektaklda qatnashgan barcha qahramonlar vaqti -vaqti bilan o'zgarib turardi. Faqat Petrushka o'zgarmadi, uni Pyotr Petrovich Samovarov, Vanka Ratatuil yoki Pyotr Ivanovich Ukusov deb atashdi. Uning ishtirokidagi komediya Rossiyada juda mashhur va keng tarqalgan edi. Sevgi oddiy odamlar spektakllarning bosh qahramoniga turli yo'llar bilan tushuntirildi. Ba'zilar buning sababi satiraning dolzarbligi, boshqalari esa nutqlarning qulayligi, soddaligi va ravshanligi haqida gapirishdi.

1876 ​​yilda oylik "Yozuvchi kundaligi" jurnalida F.M. Dostoevskiy Petrushkaning qo'g'irchoq teatri mavzusida hikoya yozgan. Unda u Sankt -Peterburg rassomlar uyida bo'lib o'tgan spektaklni tasvirlaydi. Ota -onalar va ularning bolalari olomon orasidan turib, o'zgarmas xalq komediyasini tomosha qilishdi va aslida bu spektakl bayramning eng quvnoqi edi. Muallif savollar beradi: nega siz petrushka tufayli shunchalik kulgili, unga qarasangiz juda ham kulgili deb o'ylaysiz? Nega hamma baxtli - qariyalar ham, bolalar ham?

Petrushkaning qarindoshlari

Ba'zi tarixchilar, Petrushkaning boshqa mamlakatlarning teatr qo'g'irchoq dunyosida qarindoshlari bor deb hisoblashadi. Bu, masalan, Pulcinella - maydanozning avlodi hisoblangan belgi, chunki u 16 -asrda paydo bo'lgan. Frantsiyada bu Punchinelle - xalq teatri qahramoni, kambag'al, quvnoq bezorilar va masxaraboz. Angliyada bu Punch bo'lib, u burunli va kepkali uchi bor kamar deb ta'riflanadi. U yolg'onchi, janjalchi, quvnoq odam va foshchi.

Turkiyada Petrushka teatrining prototipi soyali teatr edi, uning bosh qahramoni Karagez ismli qo'g'irchoq edi (turkchada - qora ko'zli). Shuningdek, u xushchaqchaq, xushchaqchaq xarakterga ega edi. Ko'pincha spektakl sahnalarida odamlarning mavjud hukumatdan noroziligi bildirilgan.

Germaniyada Petrushkaning akasi Kasperle qo'g'irchog'i edi (Kasper), u yarmarkalar va bayramlarda kulgili chiqishlarda ham qatnashgan. Kasper o'zining fe'l -atvori bilan dolzarb mavzularda hazillashadigan oddiy, quvnoq hazilchi edi.

19 -asrda Petrushka teatri

Biroz vaqt o'tgach, bu belgi faqat ko'cha rassomi sifatida mavjud bo'lishni to'xtatdi. Qo'g'irchoqlar va hamrohlar tobora janoblarning uylariga taklif qilinmoqda, bu erda Petrushka ishtirok etgan sahnalar o'z ahamiyatini yo'qotadi va dolzarbligini yo'qotadi. U sahnada sheriklarini o'ldirish va urishni bas qiladi, lekin faqat ularni urishadi va quvib chiqaradi.

XVIII asr oxirida - XIX asr boshlari asrlar davomida teatrda o'zgarishlar yuz berdi. Skripka va barrel organi gusli va shox kabi musiqa asboblarini almashtiradi. Ikkinchisi ayniqsa keng tarqalgan. Aslida, u birinchi mexanik edi musiqa asbobi va tomoshabinlarga yoqdi. Bu maxsus o'yin mahoratini talab qilmadi va shuning uchun asta -sekin psalteriya, skripka va shoxni almashtirdi.

Shuningdek, 19 -asrda ekranning tuzilishi o'zgardi, endi u qo'pol mato cho'zilgan ikkita qutbdan iborat, ko'pincha bo'yoq ko'k rang... Bu dizayn tufayli qo'g'irchoq o'z chiqishlarini ko'rsatdi.

Aqldan - bolalar bayramlari qahramonigacha

Petrushkaning nutqi oddiy odamlardan uylar uchun maqbulroq bo'lib o'zgaradi va "maydanoz" endi ko'cha aktyori emas, balki salon aktyori. Sahnaning o'zi chiroyli pardalar bilan bezatilgan va spektakl ishtirokchilari yaltiroq tinselli atlas kiyimda kiyinishadi, bu esa spektaklni tantanali va tantanali qiladi.

Mayda -chuyda, mayda -chuyda hazillar bilan, bolalar bayramlari va ertalablarning xushchaqchaq xarakteriga aylanadi. Bundan tashqari, bir muncha vaqt o'tgach, u qo'lqopli qo'g'irchoqdan, xuddi chet ellik qarindoshlari Pulcinella, Punchinelle, Punch va Karagez singari, qo'g'irchoqqa aylanadi. Siz tez -tez qo'lqop qo'g'irchog'ini emas, balki qo'g'irchoq Petrushkaning o'yinini ko'rishingiz mumkin.

Petrushka yigirmanchi asrda

V Sovet vaqti paydo bo'ladi yangi xarakter- O'rtoq Petrushka, u sahnani tark etib, hikoyalar qahramoniga aylanadi adabiy spektakllar... Endi eski Petrushka teatri mavjud emas, bunga ruxsat berilgan. Yigirmanchi asrda beparvolik yo'qoladi hikoya chizig'i, pyesalar va hikoyalarda bo'layotgan voqealar gigiena, savodxonlik va ikkilamchi xomashyo yig'ish uchun kampaniya o'tkazishga qaratilgan.

Asl Petrushkadan faqat uning ayblashga moyilligi qoladi. U ichkilikbozlar va ishsizlarni ochib beradi va qoralaydi, o'quvchilarga jamiyatdagi odob -axloq va odobli xulq -atvorning oddiy me'yorlarini tushuntiradi.

Qo'g'irchoqning tashqi ko'rinishi ham o'zgarishga uchraydi. Shunday qilib, ilgari Petrushka kiyingan qizil ko'ylak tunikaga yoki bluzkaga aylanadi va boshida kepka, budenovka yoki qalpoqcha paydo bo'ladi. Hatto uning uzun, egri burni ham qisqaradi va dastlab burun burunli bo'ladi, keyin esa butunlay oddiy bo'ladi.

Petrushka zamonaviy davrda

Hozir Petrushka teatri tarixi olimlar va teatrshunoslar tomonidan o'rganilmoqda. Va bugungi kunda bu belgi o'zining foydaliligini yo'qotmagan. Masalan, Petrushka xuddi shu nomdagi balet qahramoniga aylandi, u ko'pincha ruslarning o'ziga xos emblemasi bilan belgilanadi. balet mavsumlari.

U balet uchun ajoyib musiqa yozgan bastakor I.F.Stravinskiy, bu rus mumtoz balet maktabining asoschisi MM Fokin uchun, shuningdek, raqqosa V.Nijinskiy uchun haqiqiy asosiy shaxs edi. bu baletning asosiy qismlarini ijro etgan.

Petrushka adolatsizlikka qarshi murosasiz kurashchi qiyofasida qoldi salbiy xususiyatlar odam. Bularning hammasini masxara qilib, uni yaxshi tomonga o'zgartirishga harakat qiladi.

Rossiya folklori

Ayniqsa, yarmarkalarda mashhur bayramlar petrushka spektakllarini yoqtirardi va shahar ko'ngilochar folklorining bir turi edi.

Petrushka - rus xalq qo'g'irchoq teatri qahramonlaridan biri. Qizil ko'ylakda, kanvali shim va pichoqli uchli qalpoqda tasvirlangan; An'anaga ko'ra, maydanoz - qo'lqopli qo'g'irchoq. PETRUSHKA, "kabinaning qo'g'irchog'ining laqabi, rus hazilkash, kulgili odam, qizil kaftanda va qizil qalpoqchada aqlli; Petrushkani butun masxaraboz, qo'g'irchoqlar tug'ilishi" deb atashadi "(V. Dal).

XIX asrning ikkinchi yarmida Rossiyada paydo bo'lgan bu qo'g'irchoqning kelib chiqishi ishonchli aniq emas. Garchi Rossiyada (Butun dunyo bo'ylab entsiklopediya) Petrushkas 17 -asrdan beri ma'lum. Rus qo'g'irchoqchilari marionettalar (torli qo'g'irchoq teatri) va maydanoz (qo'lqopli qo'g'irchoqlar) ishlatgan. 19 -asrga qadar petrushkaga, asr oxirida - qo'g'irchoqlarga ustunlik berildi, chunki maydanozchilar organ -maydalagichlar bilan birlashdilar. Petrushka ekrani zımba bilan mahkamlangan va chintz bilan mahkamlangan uchta ramkadan iborat edi. U to'g'ridan -to'g'ri erga qo'yilgan va qo'g'irchoqchani yashirgan. Barrel organi tomoshabinlarni yig'di va ekran orqasida aktyor tomoshabinlar bilan hushtak (hushtak) orqali muloqot qila boshladi. Keyinchalik, kulgi va tanbeh bilan, u qizil qalpoqchali va uzun burunli yugurib ketdi. Organ maydalagich ba'zan Petrushkaning sherigiga aylandi: qichqiriq tufayli nutq har doim ham tushunarli emas edi va u Petrushkaning iboralarini takrorladi, dialog o'tkazdi. Petrushka bilan komediya yarmarkalarda va stendlarda o'ynaldi. 1840 -yillarning ba'zi xotiralari va kundaliklaridan kelib chiqqan holda, Petrushkaning to'liq ismi bor edi - uni Pyotr Ivanovich Uksusov deb atashgan. Mashhur rus qo'g'irchog'i Sergey Obraztsov Petrushka Pyotr Petrovich Uksusovni ("To'rt aka -uka" qissasi) yoki Vanka Ratatoyni chaqirdi. Asosiy syujetlar bor edi: Petrushkaning davolanishi, askarlik xizmatida tayyorgarlik, kelin bilan sahna, ot sotib olish va uni sinab ko'rish. Syujetlar aktyordan aktyorga, og'zaki so'zlar orqali o'tdi. Rus teatrining biron bir qahramoni mashhurlikka Petrushkaga teng kelmagan.

Birinchi qo'g'irchoq tomoshasi asosiy bilan aktyor- Petrushka birinchi bo'limda paydo bo'ldi 19 -asr... Kundalik insholar va mashhur kitoblar sahifalarida uning ismi 1840 -yillardan beri tilga olinadi.

O'tgan asrning Rossiyasida Petrushka haqidagi komediya taqsimotining kengligi (Sankt -Peterburgdan Saxalingacha va Arxangelskdan Shimoliy Kavkazgacha) oddiy aholi orasida mashhurligi jihatidan boshqa qo'g'irchoq teatri turlaridan tengi yo'q edi. kulgining dolzarbligi, keskinligi va o'lik kuchi. Petrushka rus qo'g'irchoq teatrining asosiy va deyarli yagona qahramoni sifatida qabul qilindi.

Petrushkaning komediyasi doimo rivojlanish bosqichida edi, yangi qahramonlar bilan to'ldirildi, tobora dolzarb va ijtimoiy to'yingan bo'lib qoldi.

Petrushka teatri nafaqat rus, slavyan, G'arbiy Evropa qo'g'irchoq an'analari ta'siri ostida yaratilgan. U o'ziga xos xalq edi teatr madaniyati, Rossiyada yuqori darajada rivojlanganlarning bir qismi (ajoyib folklor). Shuning uchun ko'p narsa uni birlashtiradi xalq dramasi, uzoqdan bobolarning chiqishlari bilan, u chaqirdi, to'yda do'stlar jumlalari, mashhur bosma nashrlar, raeshniklarning hazillari va boshqalar.

Shahardagi bayram maydonining o'ziga xos atmosferasi, masalan, Petrushkaning tanishligi, uning masxara va uyat mavzusida beg'ubor xushmuomalalik va o'qimaslik bilan izohlanadi. Axir, Petrushka nafaqat sinf dushmanlarini, balki ketma -ket barchani - o'z kelinidan chorakka qadar, ko'pincha befarqlik bilan uradi (arap, tilanchi kampir, nemis masxarabozi va boshqalar), oxir -oqibat unga tegadi. ham: it shafqatsiz burnini silaydi. Qo'g'irchoq, yarmarka maydonining boshqa ishtirokchilari singari, masxara qilish, parodiya qilish, cho'ktirish va qanchalik balandroq, kutilmagan, o'tkirroq bo'lsa, shuncha yaxshi. Ijtimoiy norozilik, satira elementlari juda muvaffaqiyatli va tabiiy ravishda bu qadimiy qahqaha asosida birlashtirilgan.

Boshqa folklor o'yinlari singari, "Petrushka" ham behayo va la'natlar bilan to'ldirilgan. Asosiy ma'no Bu elementlar to'liq o'rganilgan va ular xalqning kulgi madaniyatiga qanchalik chuqur kirib borgani va qasam ichish, og'zaki behayolik va kamsituvchi, kinoyali imo -ishoralar qaysi o'rinni egallaganini M.M. Baxtin.

Spektakllar kuniga bir necha marta namoyish etildi turli shartlar(yarmarkalarda, stendga kirish oldida, shahar ko'chalarida, shahar atrofi). "Yurish" petrushkasi qo'g'irchoqni eng ko'p ishlatilgan.

Mobil uchun folklor teatri engil ekran, qo'g'irchoqlar, miniatyura qanotlari va parda maxsus tayyorlangan. Petrushka sahna bo'ylab yugurdi, uning imo -ishoralari va harakatlari tirik odam qiyofasini yaratdi.

Epizodlarning kulgili ta'siri xalqqa xos bo'lgan texnikalar yordamida erishildi kulgi madaniyati: janjallar, kaltaklashlar, odobsizliklar, sherikning xayoliy karligi, kulgili harakatlar va imo -ishoralar, taqlid, kulgili dafn marosimlari va boshqalar.

Teatrning g'ayrioddiy mashhurligining sabablari to'g'risida ziddiyatli hukmlar mavjud: dolzarblik, satirik va ijtimoiy yo'nalish, komik xarakter, aholining barcha qatlamlari uchun oddiy va tushunarli o'yin, bosh qahramonning jozibasi, aktyorlik improvizatsiyasi, tanlov erkinligi. materialdan, qo'g'irchoqning o'tkir tili.

"Petrushka" teatri - bu nafaqat qaraydigan, balki tinglaydigan xalq teatri, shuning uchun ko'pchilik sahnalarda har xil nisbatda harakat ham, suhbat ham bor edi. Savdo epizodlarida (ot sotib olish sahnasida) davolanish, askarning mashqlari, masxara qilish, so'z va imo -ishora, qoida tariqasida, bir -birini to'ldiradi, vizual va eshitish idrokini birlashtiradi.

Qo'shiqlar va raqslar Petrushka teatri spektakllarining ko'pchiligining ajralmas qismi edi. Komediya qahramonlari lirik qo'shiqlarni, raqs qo'shiqlarini, omborning qo'shiqlarini, shafqatsiz romanlar, adabiy kelib chiqish qo'shiqlari. Ular rus, Komarinskaya, trepak, "xonim", polka, vals va boshqalarni raqsga tushirishdi. Katta rol komediyada u musiqiy ko'rgazmalarga bag'ishlangan. Raqs va qo'shiqlar, bo'ronli ohanglar shunchaki emas edi musiqiy aranjirovka ular tomoshabinlarni quvnoq, bayramona kayfiyatga moslashtirish, ohang va harakatning qarama -qarshi nisbati orqali qo'shimcha hajviy effekt yaratish, personajlarga xos xususiyat bo'lib xizmat qilish, boshqacha qilib aytganda, boshqa she'riy va sahna texnikasi, spektaklni jonli va jonli tomoshaga aylantiradi.

Tuzilishi teatr tomoshasi tomoshabin va aktyorlar o'rtasidagi munosabatni aniqlaydi. Tomoshabinlarga yo'naltirish har qanday shaklda mavjud va mavjud teatr san'ati, har xil darajada va har xil imkoniyatlarda, albatta.

Ruscha "Petrushka" uchun, umuman xalq teatri uchun ham tomoshabin bilan muloqot ajralmas shart edi. muhim nuqta ishlash.

Petrushka - xalq bayrami.

Petrushka - mashhur optimizmning namoyon bo'lishi, kambag'allarning boylik va boylik kuchi ustidan masxara qilishi.

Petrushka teatri uzoq vaqt davomida bayram o'yinlarining bir qismi bo'lib qoldi. Xalq yarmarka madaniyatining ommaviy hodisasi sifatida u 20 -asrning boshlarida o'z faoliyatini to'xtatdi.

Petrushka teatri

Petrushka teatri

Kirish

Dunyoda hech kim teatrning aniq tug'ilgan yilini o'rnatmagan va o'rnatmaydi ham. Butun dunyoda hech kim kalendarning qaysi varag'ida uning asl sanasi ko'rsatilishi kerakligini aytmagan va aytmaydi ham.

Teatrning umri misli ko'rilmagan tarixiy o'lchov bilan o'lchanadi - insoniyatning o'zi.

Teatr asos solingan kun, insoniyat tarixidagi eng qadimiy davr qa'rida, asrlar va ming yillar davom etgan tog 'tizmasi ortida yashiringan. O'sha davr, birinchi marta ibtidoiy mehnat qurollarini qo'liga olgan odam, erkak bo'lganida.

Ishga kirish unga she'riy tushunchani olib keldi, odam o'z -o'zidan shoir, dunyoni she'riy idrok etishning estetik qobiliyatiga ega bo'la boshladi.

O'sha uzoq asrlarda, yangi paydo bo'lgan she'riyatning kuchli qanotlari yo'q edi, unga hali erkin parvozning kuchli nafasi tegmagan edi. Muayyan davrgacha, ma'lum vaqtgacha uning maqsadi faqat ibtidoiy jamoa hayotida o'rnatilgan marosim va marosimlarning bo'ysunuvchi hamrohligida amalga oshirildi. Va uning kamolotga etish vaqti, she'riy mavjudotning mustaqilligi kelganda, she'riyat kundalik hayot bilan avvalgi ajralmasligining rishtalarini uzdi. Va keyin she'riyat taqdiri teatr taqdiri bilan birlashadigan vaqt keldi.

Insoniyat bolaligining oltin asrida, er yuzining birinchi shoirlari, buyuk yunon fojeachilari Esxil, Sofokl, Evripid kabi yaxshi daholar teatr beshigi ustida egilgan she'riyat. Ular uni hayotga chaqirdilar, odamlarga xizmat qilishga, insonning ruhiy kuchini, uning cheksiz kuchini, qahramonlik axloqiy energiyasini ulug'lashga burdilar. O'sha vaqtdan beri o'tgan ming yillar mobaynida teatrning birinchi qahramonlaridan birining ismi hali so'nmagan. Bu Prometey Esxil - isyonkor teofizist, Zevs tomonidan odamlarga xizmat qilish, ular uchun olov olish, hunarmandchilik va fanlarni o'rgatish uchun abadiy azoblarga hukm qilingan. U abadiy toshga bog'lab qo'yilgan va mag'rurlik bilan inson erkinligi va qadr -qimmatini ulug'lagan:

O'zgarmasligimni yaxshi biling

Sizning qullik uchun qayg'ularingiz,

Men toshga bog'langanimni afzal ko'raman

Sadoqatli bo'lishdan ko'ra - Zevsning xizmatkori.

Marks Esxil fojiasi qahramonini "Zanjirli Prometey" falsafiy taqvimdagi eng olijanob avliyo va shahid deb atagan ... Esxil bilan birga uning yosh zamondoshi Sofokl ham ehtiros bilan odamni ulug'lagan: odamdan kuchliroq Yo'q. "Ulardan keyin, ularning qudratli o'tmishdoshlari, Evripid ko'tarildi - eng fojiali shoir qadimgi dunyo... Va, ehtimol, eng qo'rqmas. Mifologik syujetlarni oldindan belgilashdan voz kechib, u ehtiroslar, his -tuyg'ular, fikrlar, tajribalar bilan yashayotgan odamlarning haqiqiy qahramonlarini yasadi.

Esxil, Sofokl va Evripid, tarix guvohining so'zlariga ko'ra, buyuk ishning boshlanishini qo'ydi. Abadiy ish uchun! Asrdan asrga - hamma davrlarda, son -sanoqsiz avlodlar yashagan barcha davrlarda, teatr insoniyat tarixining harakati bilan uzviy bog'liq edi.

Er yuzida qanday o'zgarishlar ro'y bermadi - davr ergashdi, bitta

ijtimoiy-iqtisodiy shakllanish boshqasini almashtirdi, davlatlar, mamlakatlar, imperiyalar, monarxiyalar paydo bo'ldi va g'oyib bo'ldi, Atlantida okean tubida g'oyib bo'ldi, g'azablangan Vesuvius baxtsiz Pompeyni issiq lava bilan to'kdi, ko'p asrlar davomida qumlar Hisarlik tepaligiga keltirildi. , Gomer, Troya maqtagan, lekin hech qachon teatrning abadiy hayotiga hech narsa xalaqit bermagan.

Insonning eng qadimiy yaratilishi shu kungacha o'zgarmas jozibali kuchini, buzilmas hayotiyligini saqlaydi.

O'rta asr kimyogarlari siri hech qachon kashf etilmagan yoshlik iksiri. Oldingi davrlarning barchasida, ularning sonini sanash mumkin emas, har doim odamda teatrga abadiy ehtiyoj bor edi. Bir paytlar qadimgi Dionisiyadagi er uzumining festivallarida er unumdorligining afsonaviy xudosi sharafiga paydo bo'lgan.

Insonga har doim teatr kerak bo'lgan!

O'n minglab tomoshabinlar - deyarli barcha shaharlar aholisi teatr tomoshalariga tashrif buyurishdi Qadimgi Yunoniston... Va shu kungacha bizdan cheksiz uzoq vaqtlarda qurilgan ulug'vor amfiteatrlar buni eslatib turadi.

Teatr taqdiri o'tmishda rivojlanmagan zahoti! U hamma narsani boshdan kechirdi, tirik qoldi, toki u doimiy uyini - teatr binosini topdi. Uning chiqishlari hamma joyda - maydonlar va yarmarkalarda, cherkov ayvonlarida, olijanob feodal qal'asida, monastir monastirida, zarhal saroy zalida, mehmonxonada, zodagon serfik egasining mulkida, cherkov maktabi, qishloq festivalida.

Uning taqdirida hamma narsa sodir bo'ldi .. U la'natlandi, nafratlandi, ta'qiqlandi, ta'qib va ​​tahqirlarga duchor bo'ldi, jazolandi va quvg'in qilindi, chetlatildi, qamchi va daraxti bilan tahdid qilindi, hamma samoviy va erdagi jazolar.

Hech qanday sinovlar, qiyinchiliklar va qiyinchiliklar teatrning abadiy hayotiyligini buzmadi.

Hayot maktabi - eng qadimiy, eng hayratlanarli va hissiyotli, eng tantanali, ilhomlantiruvchi va buyuk maktabdan farqli o'laroq - bu teatr.

"Teatr - hayot maktabi", - deyishdi ular bu haqda asrdan asrga. Ular Rossiyaning hamma joylarida, Frantsiya, Italiya, Angliya, Germaniya, Ispaniyada gaplashdilar ...

Gogol teatri yaxshilik bo'limini chaqirdi.

Gertsen uni hayot masalalarini hal qilishda oliy hokimiyat sifatida tan oldi.

Belinskiy teatrda butun dunyoni, butun olamni rang -barangligi va ulug'vorligi bilan ko'rdi. U o'zida ruhning barcha torlarini silkitishga, ong va qalbda kuchli harakatni uyg'otishga, ruhni kuchli taassurotlar bilan tetiklantirishga qodir bo'lgan avtokratik tuyg'ular ustasini ko'rdi. U teatrda jamiyat uchun qandaydir yengilmas, hayoliy jozibani ko'rdi.

Volterning so'zlariga ko'ra, hech narsa do'stlik rishtalarini teatrdan ko'ra yaqinroq bog'lamaydi.

Buyuk nemis dramaturgi Fridrix Shiller "teatr insonning ongi va yuragiga eng ko'p urilgan yo'lni" ta'kidlagan.

Don Kixot Servantesning o'lmas yaratuvchisi teatrni "inson hayotining ko'zgusi, axloq namunasi, haqiqat namunasi" deb atadi.

Inson teatrga o'z vijdonining, ruhining aksi sifatida murojaat qiladi. U o'zini teatrda, o'z vaqtini va hayotini taniydi. Teatr uning uchun ma'naviy va axloqiy o'zini o'zi bilish uchun ajoyib imkoniyatlarni ochib beradi.

Va teatr estetik tabiatiga ko'ra boshqa san'at kabi shartli san'at bo'lsin, sahnada haqiqiy voqelikning o'zi emas, balki uning badiiy aksi paydo bo'ladi. Ammo aks ettirilgan haqiqat shunchalik ko'pki, u hech qanday shartsiz, eng haqiqiy deb qabul qilinadi. haqiqiy hayot... Tomoshabin sahna qahramonlari mavjudligining oliy haqiqatini tan oladi. Buyuk Gyote xitob qildi: "Shekspir xalqidan buyuk tabiat nima bo'lishi mumkin!"

Bu teatrning mo''jizaviy ruhiy, hissiy energiyasi yashiringan emasmi?

uning qalbimizga ta'sirining o'ziga xos o'ziga xosligi.

Va teatrda, odamlarning jonli jamoasida, sahna tomoshasi uchun, ehtimol hamma narsa: kulgi va ko'z yoshlari, qayg'u va quvonch, g'azab va zo'ravonlik zavqi, qayg'u va baxt, istehzo va ishonchsizlik, nafrat va xushyoqish, ogohlik sukunati va baland ovozda ma'qullash, bir so'z bilan aytganda, inson ruhining barcha hissiy namoyishlari va zarbalari.

Yaxshi spektakl teatr repertuarida uzoq vaqt saqlanib qoladi, lekin har safar, tomoshabinlar bilan har bir yangi uchrashuvda, u yana paydo bo'ladi, qayta tug'iladi.

Va bu vaqtdan keyin sahna bilan oradan qancha vaqt o'tganiga qaramay auditoriya ruh va fikr munosabatlarining ajoyib olovi yana yonadi. Va bu hissiy, ruhiy almashinuvning intensivligi, albatta, aktyorning ijrosiga ham, auditoriyaning butun muhitiga ham ta'sir qiladi.

Petrushka teatri petrushka teatri Sergey Obrazov teatri qo'g'irchoq teatrlari

PETRUSHKA, "stend qo'g'irchog'ining laqabi, rus hazilkash, kulgili odam, qizil kaftanli va qizil qalpoqli aqlli; Petrushkaning ismi ham butun buferlik, qo'g'irchoq tug'ilish sahnasi "(V. Dal).

Petrushka teatri qachon, qaysi mamlakatda paydo bo'lgan? Kim qo'li bilan dunyodagi birinchi qo'g'irchoqni yaratgan? Buni hech kim bilmaydi va bilmaydi ham, chunki bundan ming ming yil oldin dunyoning barcha xalqlarida qo'g'irchoqlar bo'lgan.

Qo'g'irchoqlar loydan, yog'ochdan, somondan yoki lattadan yasalgan. Va bolalar ularda o'ynashdi: ularni yotqizdilar, davoladilar, loy yoki yog'och kiyiklar, fillar, begemotlarni ovladilar. Va bu ham teatr. Qo'g'irchoq. Chunki undagi aktyorlar qo'g'irchoqlar.

Qadim zamonlarda kattalar xudolarni tasvirlaydigan haykalchalar yasashgan. Xudolar turli millatlar ko'p edi. Quyosh xudosi, suv xudosi, urush xudosi, ov xudosi, hatto xo'roz qo'shig'i xudosi. Bu xudolar yog'ochdan yasalgan, loydan yasalgan yoki teridan o'yilgan yassi figuralar va yog'li chiroq nuri ostida cho'zilgan tuvalda tasvirlangan. Va hozirgacha ko'p mamlakatlarda, ayniqsa Janubiy Amerika, Afrika, Janubi -Sharqiy Osiyoda bunday vakolatxonalar mavjud. Bu yarim ibodat, yarim qo'g'irchoq teatri.

Asta -sekin, ertaklar, ertaklar, turli kulgili va ba'zida hazil satirik sahnalar qo'g'irchoqlar bilan tobora ko'proq o'ynay boshladi. Qo'g'irchoq haydashning to'rtta asosiy turi mavjud: barmoqlarda, arqonda, tayoqda va soyali figuralarda.

Rossiyadagi sahnalarning bosh qahramoni Petrushka edi. Petrushka barmoqlaridagi qo'g'irchoq edi. Bunday qo'g'irchoqlar hozir dunyoning ko'plab teatrlarida o'ynalmoqda. Barmoqlarida qo'g'irchoq bo'lgan aktyor ekran ortida qo'lini ko'tarib turibdi. Qo'g'irchoq ekranning yuqori qismida ko'rinadi.

Rossiyada qo'g'irchoq teatri haqida birinchi eslatma 1609 yilga to'g'ri keladi. Birinchi qo'g'irchoqlardan biri Petrushka edi. Uning to'liq ismi - Pyotr Petrovich Vksusov. Petrushkani birinchi marta Rossiyada nemis yozuvchisi, sayohatchisi va diplomat Adam Olearius ko'rgan. Bu deyarli 400 yil oldin edi!

Bu qahramonning kulgili tomoni shundaki, u "sahnaga" kirganida, darhol hammani tayoq bilan ura boshladi va spektakl oxirida o'lim chiqib, Petrushkani uzun burni bilan sahnadan olib ketdi. Butun dunyoda Petrushkaning akalari bor edi. Shunday qilib, Vengriyada Vityaz Laslo bor edi. U hammani Petrushka kabi tayoq bilan emas, balki qovurilgan qozon bilan urgani bilan ajralib turardi.

Ammo baribir Rossiyaga qaytaylik. 1730 yilda "Sankt -Peterburg Vedomosti" gazetasida birinchi marta qo'g'irchoq teatri haqidagi maqola chop etildi, uning muallifi "narsalarning mohiyatini ko'rsatishga" qodir qo'g'irchoq teatriga eng yaxshi ta'rif berdi.

Bu ko'cha spektakllarining ko'plab ta'riflari saqlanib qolgan. V XIX asr oxiri Asrlar davomida maydanoz o'simliklari odatda organlarni maydalagichlar bilan bog'langan. Ertalabdan kechgacha qo'g'irchoqlar bir joydan ikkinchi joyga borib, Petrushkaning sarguzashtlari tarixini kuniga ko'p marta takrorlaydilar - bu kichik edi va butun spektakl 20-30 daqiqa davom etdi. Aktyor yelkasiga katlanadigan ekranni, qo'g'irchoqlar bilan to'da yoki ko'kragini, musiqachi - og'ir, o'ttiz kilogrammgacha bo'lgan organni tortdi.

Sahnalar to'plami va tartibi biroz farq qilar edi, lekin komediyaning asosiy qismi o'zgarishsiz qoldi. Petrushka tomoshabinlarga salom berdi, o'zini tanishtirdi va musiqachi bilan suhbatni boshladi. Vaqti-vaqti bilan organ-maydalagich Petrushkaning sherigiga aylandi: u u bilan suhbatga kirganda, yo uni ogohlantirdi, keyin xavf haqida ogohlantirdi, keyin nima qilishni taklif qildi. Bu dialoglar, shuningdek, juda muhim texnik sabablar bilan ham bog'liq edi: qichqiriq tufayli Petrushkaning nutqi har doim ham tushunarli bo'lmagandi, va muloqotni olib boruvchi organ-tegirmonchi Petrushkaning iboralarini takrorlab, tinglovchilarga uning so'zlarining ma'nosini tushunishga yordam berdi.

S.V. Obraztsov "Xotira pog'onalarida" kitobida, bolaligida Petrushkaning spektaklini ko'rganini eslaydi: "Ekranning tepasida xuddi qichqirgan narsa paydo bo'ldi. Petrushka. Men uni hayotimda birinchi marta ko'raman. Qiziq. Tushunarsiz. Katta to'qilgan burun., Katta hayratlangan ko'zlar, cho'zilgan og'iz. Qizil qalpoqcha, orqasida qandaydir qasddan dumba emas, yog'och qo'llar, yelka pichoqlari kabi. Juda kulgili. U xuddi o'sha g'ayriinsoniy tarzda paydo bo'ldi va kuyladi. xirillagan ovoz ".

20 -asrning boshlanishi bilan Petrushkaning komediyasi tez yomonlasha boshladi. Buning etarli sabablari bor edi. Birinchidan, bunga hokimiyatning o'ta qattiq nazorati, to'g'ridan -to'g'ri ta'qib va ​​ta'qiqlargacha etib borishi yordam berdi. Tartib va ​​axloq qo'riqchilarini ba'zi sahnalarning uydirma mazmuni, ifodalarning qo'polligi va befarqligi, qahramon xulqining axloqsizligi bezovta qilardi. Birinchi bo'lib Petrushkaning pozitsiyasi yanada yomonlashdi Jahon urushi... Rossiyani ochlik va vayronagarchilik qamrab oldi; odamlarning o'yin -kulgi uchun vaqtlari yo'q edi va Petrushka tezda o'z tomoshabinlarini yo'qotdi.

Va bir parcha non topish uchun qo'g'irchoqlar "yaxshi tarbiyalangan" bolalar tomoshabinlari oldida o'z komediyalarini o'ynashni boshlaydilar. Ular bolalar bayramlariga, Rojdestvo daraxtlariga taklif qilinadi; yozda ular dachalariga borishadi. Tabiiyki, bunday sharoitda ko'plab sahnalarning matni va harakati muqarrar ravishda o'zgarib ketdi. Petrushka deyarli yaxshi bolaga aylandi.

Petrushka bunday zo'ravonlikka dosh berolmadi. U xarakterining asosiy xususiyatlarini yo'qotdi, asosiy sheriklarini yo'qotdi, vaziyatlarning keskinligini yo'qotdi, u chirigan va tez orada hech kimga foydasiz bo'lib qoldi. Ular uni inqilobdan keyingi birinchi yillardagi targ'ibot tomoshalarida, keyin bolalar uchun tarbiyaviy spektakllarda jonlantirishga harakat qilishdi. Ammo uning "ma'lumotlari" bu spektakllarning ruhi va xarakteriga to'g'ri kelmadi va uning o'rnini boshqa qahramonlar egallashi kerak edi. Petrushkaning hikoyasi shu erda tugadi.

Inqilobdan oldingi Rossiyada uy teatri bor edi, uni xalq an'anaviy spektakllarini yangi zamonaviy teatr bilan bog'laydigan ko'prik bilan solishtirish mumkin. Rossiyadagi qo'g'irchoq teatrlari tarixi 18 -asr oxiri - 19 -asr boshlarida boshlanadi. 19 -asrda animatsion qo'g'irchoqlar umumiy mehrini yo'qotmagan, lekin ular tobora ko'proq bolalar o'yin -kulgisiga tegishli bo'lgan. Bilimli davralarda qo'g'irchoqbozni bolalar bayramiga taklif qilish, ba'zan esa qo'g'irchoq tomoshalarini mustaqil ravishda berish odat tusiga kirgan.

Inqilobdan oldingi uy qo'g'irchoq teatrida spektakllarning uch turini ajratish mumkin. Ko'rinib turibdiki, ular bir vaqtning o'zida emas, balki hamma Oktyabr inqilobini ko'rish uchun yashagan.

Birinchi tur - bolalar qo'g'irchoq teatri, deyarli kattalar ishtirokisiz ijro etiladi. Kattalarning munosabati dalda beradi, lekin passiv, ularning asosiy roli - tomoshabinlar roli. Bu o'yin-o'yin, bolaga to'liq erkinlik berilgan o'yin. Siz bunday spektakllar haqida KS Stanislavskiydan o'qishingiz mumkin.

Ikkinchi tur - kattalar tomonidan sahnalashtirilgan bolalar uchun qo'g'irchoqbozlik. Kattalarning roli faollashmoqda. Tashabbus ularning qo'liga o'tadi. Uydagi qo'g'irchoq sahnasi tarbiya va ta'lim uchun ishlatiladi; spektakl pedagogik yo'nalishga ega. Bolalar va kattalar joylarini o'zgartiradilar: bolalar tobora tomoshabin bo'lib, kattalar ijrochilar va spektakllar mualliflari bo'lishadi.

Uchinchi tur-kattalardan kattalarga taqdimot. Uy teatrida ular estetik tushunchalarni o'zida mujassam etadilar va rivojlantiradilar, adabiyot va dramaning eng yaxshi namunalarini sahnalashtiradilar, siyosiy va ijtimoiy mavzularga qo'l ura boshlaydilar. Uy teatri badiiy ziyolilar e'tiborini tortadi va teatr eksperimentining markaziga aylanadi. Uning ishi yarim professional, studiya xarakterini oladi.

Evropalik qo'g'irchoqlar ruslarning yangi sevimli mashg'ulotlaridan foydalanib, Rossiyada "bolalar uchun qo'g'irchoq teatrlari" ni ochishga shoshilishmoqda. Qo'g'irchoq teatri uy ta'limining ajralmas qismi hisoblanadi. "Petrushka" ning "bolalarcha" versiyasi bo'lgan broshyuralar, "Kichkina teatrni qurish bo'yicha ko'rsatmalar va figuralar harakati bilan bog'liq hamma narsa" nashr etiladi, ularni qo'g'irchoq sahnasiga qanday qo'yish kerakligi haqidagi tushuntirishlar bilan dramatik ertaklar nashr etiladi. . Rossiyalik ishlab chiqaruvchilar uy teatri uchun uy qurilishi qo'g'irchoqlarini, turli xil spektakllar uchun figuralar va bezakli stolli kartonli teatrlarni ishlab chiqarishni tashkil qilmoqdalar.

20 -asrning boshlarida uy qo'g'irchoq teatri yanada "kamol topadi". Uning repertuari ko'pincha bolalarning ta'lim vazifalari doirasidan tashqariga chiqadi, ko'pincha kattalarni qiziqtirgan mavzularni qamrab oladi.

Jamiyat va uy qo'g'irchoq teatri ijrochilarining davom etayotgan "kamoloti" ni nafaqat siyosiy va ijtimoiy voqealarga munosabat bildirish, ularga o'z munosabatini bildirish zarurati, balki boshqa sabablar bilan ham izohlash mumkin.

Ular orasida folklorga, xususan, xalq qo'g'irchoq teatriga bo'lgan qiziqish asosiy o'rinlardan birini egallaydi. Ziyolilar stendda xalq qo'g'irchog'ining chiqishlarini tomosha qilish uchun borishadi. Uning san'ati tobora hayratlanarli va hayratlanarli.