Jamiyat hayotidagi san'atning o'rni, uning vazifalari

San'at jamoatchilikning onglaridan biridir. San'at asosi - bu haqiqatning badiiy va majoziy aksidir. San'at dunyoni bilib oladi va baholaydi, ularning his-tuyg'ulari, ularning his-tuyg'ulari va fikrlari, dunyoqarashini, ufqlarni kengaytiradi, ufqlarni yanada oshiradi. San'at ularning xalqiga asoslanadi. "San'at odamlarga tegishli. Bu uning eng katta ildizlariga eng katta ommaviy ishchilarga borishi kerak. Bu ommaviy va ular sizni sevgani aniq bo'lishi kerak. U bu massalarning his-tuyg'ularini, fikrini va irodasini birlashtirish kerak, ularni ko'taradi. Bu ulardan san'atkorlardan uyg'onib, ularni rivojlantirishi kerak, - dedi Vladimir Ilyich Lenin, Sovet rassomlariga duch kelgan Klara Zetkin vazifasi bilan muhokama qilinmoqda.

San'atning kogititiv roli uni ilm bilan olib keladi. Olim singari rassom hayot hodisalarining ma'nosini tushunishga intiladi, tasodifiy, vaqtinchalik va xos va odatiy va odatiy, aslida voqelikka qarang. Haqiqatni chuqur bilish oxir-oqibat uni o'zgartirish va takomillashtirish istagi bilan bog'liq. Biror kishi tabiat kuchlarini usta egallaydi, u jamiyatning rivojlanish qonunlarini, jamoa o'zi belgilaydigan ehtiyoj va maqsadlarga ko'ra dunyoni ehtiyojlar va maqsadlarga ko'ra o'zgartirish uchun.

Ilm-fandan farqli o'laroq, san'at haqiqatni chalg'itilmagan tushunchalarda ifodalaydi, ammo ichkarida hayotga to'la O'ziga xos rasmlar. Hayotda odatiy hol badiiy asarlarda, noyob individual xususiyatlarga ega bo'lgan noyob shakllarda aks ettirilgan.

San'atning maqsadi - atrofdagi hayot hodisasidagi haqiqiy mohiyatini, odamlar va jamiyat uchun ta'sirchan tasvirlarda eng muhim narsalarni tasavvur qilishdir. Asosiylardan biri san'at texnikasi Rasmning qisqacha mazmuni, uning yozishiga xizmat qiladi. Bu sizga hayotga ajoyib tarzda namoyish etish, yomon, yovuzlik bilan yorqin namoyon etish imkonini beradi. Hukmni hayotning xunuk tomonlariga, ular bilan yomon hayotdan nafratlanish va ularga qarshi kurashishga chaqiriqlar. Zo'r, san'at timsoli kelajakda kelgusi insoniyat nomidan kurashga, kurashga, kurashga ilhomlantiradi. Haqiqatni estetik baholashning eng muhim nuqtasi ilg'or rassomning reaktsiyasiga salbiy va adrom munosabati, mohiyatini mohirona baho sifatida baholaydi.

San'atning faol, safarbar qiluvchi rolini, ayniqsa, bizning davrimizda ikki jamoat tizimining kurashi oshdi: sotsialistik va kapitalist. Mamlakatimizda, san'at kommunistik tarbiyaning kuchli vositaslaridan biri, bu odamlarning ongida va hissiyotlarida kapitalizm qoldiqlariga qarshi kurash.
San'atni boshqa hodisalar bilan munosabatlari bilan tushunish mumkin emas. jamoat hayoti, mafkura shakllari bilan, uning ijtimoiy rivojlanishning iqtisodiy asoslariga bog'liqligidan tashqari.

Har bir davrning san'ati uzluksiz bog'liq milliy madaniyat va tarixiy sharoitlar, sinf kurashlari, jamiyatning ruhiy hayoti darajasi.

O'YIN BILAN B. sinf jamiyatiRassom tabiiy ravishda ma'lum bir xalq sinfining vakili sifatida ishlaydi. Haqiqiy dunyoning aksini, badiiy takrorlash uchun ma'lum bir hodisalarni tanlash uning ommaviy yorilishida aniqlanadi, ma'lum bir sinf ideallari va intilishlari nuqtai nazaridan o'tadi.
Sinf jamiyatida reaktsiya g'oyalarining ta'siri rassomlarning ishida cheklangan izni yaratadi. Mashg'ulot ishchilarining haqiqiy manfaatlarini ijro etuvchi artistni va umuman jamiyatning ilg'or intilishlarining echilgan tasvirlarida estetik timsoli bilan ajralib turadi.

San'at tarixi turli maktablar, uslublar, hamkorlikning tendentsiyalari, kurash, kurashning murakkab, munozarali tasviridir. Uning ishida rassom nafaqat bevosita taassurotlar, kuzatuvlar va tekshirish, balki butun insoniyat tarixi, milliy maktablar an'analaridan, keyin ularga qarshi chiqish, keyin ularga ishonish. ularni haqiqiylik hodisalari haqida yangi tushunchalari bilan.

San'at rivojlanish darajasi, yuqori estetik ahamiyatga ega, K. Marksning ta'kidlashicha, ishlab chiqarish kuchlarining o'sishiga bevosita muvofiqlik emas. Amaliy kuchlarning qashshoq jamiyatdagi yutuqlari insoniyat va insoniy munosabatlarni rivojlantirishning ko'payishi bilan birga, mehnatkashlarning ijodiy qobiliyatlarini rivojlantirish, mehnatkashlarning ijodiy qobiliyatlarini rivojlantirish, ularning ongida yashirin emas. Kelgusida ayrim san'at turlarining paydo bo'lishi va gullab-yashnashi faqat badiiy rivojlanishning dastlabki bosqichlarida va kelajakda sinf jamiyatida noyob bo'lishi mumkin.

San'at taraqqiyoti yanada kuchliroq va insoniy va real tendentsiyalar va har bir davrning istjatlarida zabt etilgan. Realizm - badiiy usulSan'atning eng asosiy kognitiv xususiyati. Haqiqatni nusxalash uchun voqelikning rosti aks etmasligi mumkin emas. Haqiqiy realizm hayotiy, tabiiy hayotdagi tabiiy, tabiiy shaklda yorqin individual tasvirlarda aks ettirish istagini tavsiflaydi. Badiiy tasvirni umumlashtirish va individualizatsiya qilishning barkamolligi yo'qligi badiiylik va tasodifiy, mayda haqiqatning tasodifiy qiyofasi tasvirini buzishga olib keladi. "... Realizm shuni ko'rsatadiki, tipik belgilarning tipik holatlaridagi tipik belgilarning takrorlanishi ... ularni o'rab turgan va ularni qo'llab-quvvatlaydiganlar ...", - deya ta'kidlaydi va o'ziga xos xususiyatlar haqida gapiradi Demokratik realizm 19 V.

San'atdagi realizm tarixiy tushuncha hisoblanadi. Bu ushbu davrning ayrim tarixiy sharoitlariga qarab turli xil tarkib va \u200b\u200bshaklga ega bo'lib, uning rivojlanishining bir qator sifatli o'ziga xos qadamlarini o'tkazadi. Ushbu qadamlar rasmning o'zida o'zgarish sifatida - yangi ijtimoiy munosabatlar, hayotning yangi usuli, hayotiy hayotning yangi darajasi va jamoat ongi va hayot g'oyasi bo'lgan farqlar.

Erta qadamlarda jamoatchilikni rivojlantirish San'atdagi hayotning haqiqat aksi o'z-o'zidan va asosan fantastik mifologik shakllar bilan shakllanadi (qadimiy dunyo va o'rta asrlar badiiy). Dunyo bilimiga, uning naqshlariga nisbatan ongli intilish, san'atning ongli ravishda qo'shilishi San'at Cherkovning iltijolaridan, haqiqatni o'zlashtirgan fanga o'xshaydi Biror kishining, uning dunyosi va jamoatchilikning suratini xaritasi.

Demokratik realizm 19 V. Kapitalizm jamiyatida ishlab chiqilgan. Bu mifologiya, diniy idrokning diniy shakllaridan, diniy jihatdan chuqurlashtirishning muhimligi bilan muloqotdan butunlay voz kechdi va chuqurroq ahamiyatga ega. Bu uning muhim realizmiga, kapitalizm jamiyatining demokratik ideal ideallarini tasdiqlovchi ilojini ifoda etish va tanqid qilishga asoslangan. Ondiy mafkuraviy dasturi bilan tanqidiy realizm milliy milliy xarakterli jangovar demokratik madaniyatning izohidir.

Inqilobiy protalyaryat ijtimoiy qullikning istalgan shaklidan yuz o'girilishini ta'minlaydigan klasssiz jamiyat qurmoqda. Sotsializm g'alaba qozonganidan so'ng, u etakchi san'at, yaxlitlik usullari va sotsialistik realizm yo'nalishi kabi etakchi san'atdan iborat. Bu avvalgi tarixiy davrlarning haqiqiy yutuqlarini rivojlantirish, insoniyat tomonidan yaratilgan barcha qimmatli narsalarni tanqidiy qayta ishlashda davom etmoqda. Shu bilan birga, sotsialistik realizm - bu yangi, real san'atning yuqori shakli, eng muntazam va to'liq badiiy xaritalash va uning rivojlanishida va o'zgarishda haqiqatni baholash.

Sotsialistik realizm san'ati hayot tarzini to'g'ri izlaydi va axloqiy va estetik tuyg'ular, ijtimoiy jamoa fikrlari va g'oyalari dunyosini aks ettiradi. U odamlarni sotsializm va kommunizm ruhida tiriltiradi. "Bizning realizatimiz mutlaqo dinamikdir ... Sotsialistik realist rivojlanish kabi voqelikni tushunadi ... U tarixiy jarayonning bir tomoni va boshqa tomondan o'zini ifodalaydi , - bu jarayonni shu jarayonni belgilaydigan faol kuch sifatida "- dedi AV Lunacharskiy, - ammo u (ko'chki) kurashga olib boradi, u insoniyat kommunistik kelajagiga ishonadi Primetariatsiyaning kuchliligi, partiya va uning rahbarlari kuchga kiradi, u birinchi yirik jangning muhim ahamiyatini va mamlakatimizda ro'y berayotgan dunyoning birinchi harakati muhimligini tushunadi.

Aynancha, estetik, badiiy funktsiyalarga qo'shimcha ravishda, u nonsPrice funktsiyalarini bajaradi. San'at asarlarini idrok qilishda inson tomonidan boshdan kechirgan his-tuyg'ularni namoyon etishda, uni ajratish mumkin muhim (Shunday qilib, harakatsiz mevalar tasviri haqiqiy meva sifatida bo'lishi mumkin). Albatta, bu eng muhimi emas, san'atning qaysi ishlari yaratilgan.

Ko'pgina haqiqiy bo'lmagan imkoniyatlarimiz Kompas San'at bilan muloqotda (masalan, o'zingizni xarakterga qo'yish, biz boshqa hayotimizda boshqa hayot kechiramiz). Kundalik hayotimiz uchun kompensatsiya mavjud. Qandaydir san'at turi (adabiyot, teatr, kino), bu munosabatlar aniqroq, boshqalarida (arxitektura, rassomchilik, musiqa) - badiiy va psixologik kompensatsiya mexanizmi yanada murakkab.

San'at tilining mahoratiga qarab, odamlar olishadi zavq turli xil ishlardan. Bu Gidtonistik funktsiya. Ma'naviy, bilimdon odam, kengroq turlar va janr spektrlari, turli maktablar va yo'nalishlarning ishlarini rivojlantirishdan ruhiy zavq olishga qodir.

Badiiy bizga dam olish va dam olishga yordam beradi, kuchlanishni engillashtiradi Reraktiv funktsiya. Ushbu xususiyatni bajarish uchun san'at maxsus intellektual va aqliy xarajatlarni talab qilish qiyin bo'lishi mumkin. Biror kishini ko'ngil ochish vazifasi bilan, uni har kundan chalg'itish, hayot oqimi ham ommaviy san'at ham bo'lishi mumkin.

Biroq, san'atni idrok etish jarayoni dialektikdir. San'at nafaqat odamning ehtiyojlarini qondiradi, balki ularni uyg'otadi, ularni tashkil qiladi.Siz teatrga dam olish va o'zgarganlarni axloqiy tark etish uchun kelishingiz mumkin. Bu holda aniqlandi ta'lim funktsiyasi Inson ehtiyojlarini boyitish, kengaytirish va rivojlantirish qobiliyatiga ega bo'lgan san'at. Badiiy insoniyatni ko'tarish, ma'naviy va ijtimoiy obodonlashtirish vositasi sifatida ishlaydi shaxsni ijtimoiylashtirishUni jamiyat kerak bo'lgan xatti-harakatlarning turini taklif qilish orqali.

San'atni ko'rib chiqish mumkin va muloqot qilish usuli sifatida, San'at tufayli shaxsni boshqa davr va mamlakatlarga o'tkazish mumkin bo'lgan shaxs va jamiyat o'rtasida birlashadi. Agar biz badiiy madaniyatning tarixiy hayotini, ya'ni mavjudligini hisobga olsak, uning asosiy funktsiyalari badiiy qadriyatlarni saqlab qolish, ularni avloddan-avlodga o'tkazishni ta'minlashdir radioeshittirish) Ijtimoiy hayotning tarixiy o'zgaruvchanligi yangilanishni talab qilganligi sababli, har bir yangi davrning ma'naviy hayotiga kiritilishi kerak.

Kognitiv san'at funktsiyasi V. G. Belinskiy haqiqatni san'atda birinchi marta insoniyat ochganligini va nemis faylasufi F. Stantaj eng yuqori bilim shaklida ekanligini ta'kidladi. San'at tufayli biz hayotga kelamiz tarixiy voqealar Va boshqa davrlar va mamlakatlar, biz boshqa xalqlar hayotining tasvirlari bilan tanishamiz, bizda arxiv hujjatlarini o'rganib bo'lmaydi.

San'atning buyuk asarlari, rasmning asarlari, yaratilgandan keyin nafaqat muzeylarda, balki insoniyatning ma'naviy dunyosida emas. Masalan, XII asrning "Vladimir Virjin", "Vladimirskaya bokira" gazetasi, balki bebaho skript (taxta, levkalar, harorat) ni tashkil qiladi, balki mustaqil hayot kechiradi jamoat ongining haqiqati. Badiiy surat yaratilgandan so'ng, yangi va yangi ma'noga to'lib, odamlar ma'naviy olamida tarixiy o'zgarishlar bilan bog'liq ko'plab evsiantlar mavjud.

Ma'naviy qadriyatlarni tushunishga yordam beradigan odamni tarbiyalash, san'atning ommaviy ideallari, individual, ijro etuvchi moddalarni shakllantirishga qodir ijtimoiy va mafkuraviy funktsiya. Har doim odamning asarlari yoqib yuborilgan bo'ronlardagi eng o'tkir mafkuraviy kurash qurollari san'ati, boshqalari esa minglab jangga olib boradigan bayroq bo'lishdi odamlar.

Biroq, bilish funktsiyasi fan, dam olish funktsiyasi - jismoniy madaniyatni amalga oshirishi mumkin. Go'zallik uchun insoniyatning qoniqishi, shuningdek, san'at monopoliyasi emas. Faqatgina san'atning funktsiyasi nima?

San'at insonning hissiy sohasiga ta'sir qilishi mumkin, bu uning Hissiy funktsiya. San'at ishlari insonga qiziqish uyg'otishi, o'qish, ko'rish yoki mulohaza yuritishdan zavqlanishini anglatadi. Bu AQShni badiiy zikr dunyosiga ko'chira oladi, hamdardlik, lirik qahramonlarga hamdardlik va ruhiy holatga urinib ko'rishga, unga ushlangan. Bundan tashqari, hissiyotning barchasi yuqorida aytilganlarning barchasidan farqli o'laroq, ularning turlaridan yoki janriga yoki janridan qat'i nazar, barcha san'at asarlariga xosdir.

Biroq, hissiyotlar nafaqat san'at asariga olib kelishi mumkin. San'atning o'ziga xos xususiyatlarini tushunish uchun e'tibor berish kerak kabibu hissiyotlarni aks ettiradi. Biz hissiy munosabatda bo'lgan haqiqiy hayotiy holatlardan farqli o'laroq, san'at asarlari sun'iy ravishda hissiyotlarning yaratilishi hisoblanadi. San'at ishini o'zlashtirish jarayonida hissiyotlarni boshdan kechirish uchun uning tasavvuriga ta'sir ko'rsatishi kerak, uni biron bir tadbirda o'z ichiga oladi. Bu, aniqlanganidek, badiiy tasvirni yaratish orqali amalga oshiriladi.

Ish tavsifi

San'at jamoatchilikning onglaridan biridir. San'at asosi - bu haqiqatning badiiy va majoziy aksidir. San'at dunyoni bilib oladi va baholaydi, ularning his-tuyg'ulari, ularning his-tuyg'ulari va fikrlari, dunyoqarashini, ufqlarni kengaytiradi, ufqlarni yanada oshiradi. San'at ularning xalqiga asoslanadi. "San'at odamlarga tegishli. Bu uning eng katta ildizlariga eng katta ommaviy ishchilarga borishi kerak. Bu ommaviy va ular sizni sevgani aniq bo'lishi kerak. U bu massalarning his-tuyg'ularini, fikrini va irodasini birlashtirish kerak, ularni ko'taradi. Bu ulardan san'atkorlardan uyg'onib, ularni rivojlantirishi kerak, - dedi Vladimir Ilyich Lenin, Sovet rassomlariga duch kelgan Klara Zetkin vazifasi bilan muhokama qilinmoqda.

Kirish

"San'at" so'zi dastlab yuqori va maxsus xilma-xillikdagi barcha ko'nikmalar ("" Ogohlantirish san'ati "," ogohlantirish urushi "san'atining barcha ko'nikmalarini belgilab qo'ydi. Umumiy qabul qilingan ma'noda, u estetik rejada mahoratni bildiradi va u tomonidan yaratilgan san'at asarlari - bir tomondan, boshqa tomondan, boshqa tomondan - fan, hunarmandchilik, texnik xodimlardan farq qiladi. Bundan tashqari, inson faoliyatining ushbu yo'nalishlari o'rtasidagi chegaralar juda loyqa, chunki san'at kuchlari ushbu sohalardagi eng katta yutuqlarda ham ishtirok etadi. San'atning haqiqiy va aqliy manbalari, i.e. badiiy ijod, turli xil hodisalarda ko'rilgan: Fantaziya (Shiller), taqlid qilish istagi (Aristotel, zamonaviy tabiiymol), va ko'p jihatdan ko'p jihatdan va ko'p jihatdan. Ammo bularning barchasi majoziy san'at ta'riflari. Falsafa shuningdek quyidagi ta'rifni beradi. San'at maxsus shakl Xalq ongi va ma'naviy faoliyat, badiiy tasvirlar orqali haqiqatni xaritalashda bo'lgan. Amaliy tadbirlarda odamlar estometrlar chiroyli va xunuk va komik kabi aks ettirilgan estetik vakillik qiladilar, i.e. estetik jihatdan. Badiiy ijod jarayonida rassomlarning estetik vakillari "bo'yoqlar, tovushlar, so'zlar va boshqalar bilan" ajratilgan va san'at asarlari sifatida namoyon bo'ladi. Badiiy san'at vositasi bilan mustahkamlangan odamlarning estetik vakolatxonalari Badiiy surat deyiladi.

San'atning jamiyatdagi o'rni va roli

Badiiy bilim shaklida san'atning o'ziga xos xususiyatlari shundaki, birinchi navbatda, u shakllantirilgan va vizual. San'at mavzusi - bu odamlarning hayotidir - juda xilma-xil va san'atda badiiy tasvirlar shaklida namoyon bo'ladi. Ikkinchisi, fantastika natijasi bo'lgan, ammo haqiqatning aksi va har doim mavjud ob'ektlar, hodisalar va hodisalarning izohlarini olib boradi. Badiiy suratlar san'atda bir xil vazifalarni ilm-fan kontseptsiyasi sifatida amalga oshiradi: ko'nikmalari bilan badiiy umumta'limlashtirish jarayoni, bilimdon buyumlarning muhim belgilarini ajratish jarayoni mavjud. Yaratilgan rasmlar jamiyatning madaniy merosini tashkil qiladi va ularning vaqtining timsoliga aylanishi, jamoat ongiga jiddiy ta'sir ko'rsatishga qodir.

San'at qanday rol o'ynaydi inson hayotiQadimgi, shuningdek, uning nazariy tushunchasiga birinchi urinishlar. To'g'ri, Tolovich L.n., estetik fikrning tongida, ba'zida mifologik shaklda ifodalangan, aslida hech qanday savol yo'q edi. Axir, bizning uzoq ajdodimiz haqiqiy yoki chizilgan o'qning tasvirini tuzishiga amin edi - bu yaxshi ovni berish, urush raqsini bajarish uchun - bu sizning dushmanlaringizni engishga ishonch hosil qilishdir. Agar bu san'atning amaliy hayotiga kirib ketgan bo'lsa, bu dunyoning amaliy hayotiga kirgan bo'lsa, u dunyoning va sehrli marosimlar bilan bog'liq bo'lgan narsalar uchun zarur bo'lgan dunyodagi qonunni shubha ostiga qo'yganligini so'raydi. Xullas, odamlar atrofdagi voqelikka ta'sir o'tkazishga intilishadimi?

Bu ularning etim, qaysi efheus ekanligiga ishonch hosil qiladimi? qadimgi yunon mifologiyasi Musiqa va she'rlar ixtironi, u daraxtlarning shoxlarini o'z qo'shig'i bilan qo'zg'aishi, toshlarni qimirlatib, yirtqich hayvonlarni tortishi mumkin.

Badiiy tasvirlar dunyosi qadimiy mutafakkir va rassomlarning e'tiqodiga ko'ra, "taqlid qilingan" hayot qoniqtirilmagan qismga aylandi haqiqiy hayot kishi. Masalan, Euripide:

Yo'q, tashlab ketilmagan, Muses, qurbongohingiz ...

San'atsiz haqiqiy hayot yo'q ...

Qanday qilib ajoyib san'at olami odamga ta'sir qiladi?

Bu savolga allaqachon antikor estetika javob berishga harakat qilgan, ammo ular bir-biridan emas edi. Platonni mustahkamlagan san'at asarlarini tan olgan holda axloqiy asoslar Aristokratik davlat, san'atning estetik samaradorligining birligini va ma'naviy ahamiyatga ega ekanligini ta'kidladilar.

Aristotelning so'zlariga ko'ra, "haqiqatga taqlid qilish" da, insonning his-tuyg'ularini shakllantirish, "haqiqatga o'xshashligini anglashda aqlsizlik yoki quvonchni his qilish odati" ga olib keladi Biz bir xil his-tuyg'ularni boshdan boshlaymiz va haqiqat bilan to'qnashuvda. Badiiy madaniyat tarixi ko'plab ishlarni qo'lga kiritdi, agar san'atni idrok etish, turmush tarzini o'zgartirish uchun bitta yoki boshqa harakatlarni amalga oshirish uchun bevosita ta'sir ko'rsatdi. Shunday qilib, san'atning kelib chiqishi - aslida, lekin san'at asari muayyan dunyoni anglatadi, haqiqatni idrok etishdan boshqa idrok etishni anglatadi.

Agar tomoshabin haqiqat uchun san'atni olib, aholiga chalingan aktyor bilan to'g'ri yo'lga qo'yilsa, plyonka bilan suratga tushadi yoki pichoq bilan rasmga tushadi, qahramonning taqdiri uchun xavotirga solmoqda Roman, bularning barchasi aniq alomatlar yoki umuman ruhiy patologiya yoki hech bo'lmaganda badiiy idrokot patologiyasi.

San'at bir insonning qobiliyatiga va kuchida emas, bu hissiyot yoki aqlga ega bo'ling, ammo umuman bir kishi uchun. Bu, ba'zan to'g'ri, ongsiz ravishda inson inshootlari tizimini shakllantiradi, ularning harakati tez-tez yoki keyinchalik va ko'pincha oldindan aytib beradigan va boshqa biron bir harakatga undaydi. San'at kuchi inson vijdoniga murojaat qilish, ma'naviy qobiliyatini uyg'otishdir. San'at hech qanday narsa bo'lmaydi. Akademik faylasuf I.T kitobida "Biror kishining istiqbollari" nega bu san'atning eskirgan bo'lmasligi haqida o'ylashi mumkin. Xususan, u shunday deb ta'kidlaydi: "Buning sababi san'at asarlarining noyob o'ziga xosligiga, ularning o'rtacha individual xarakterda, natijada odamning doimiy ishlov berilishi tufayli. Insonning noyob birligi, "inson haqiqati", "inson haqiqati", ularni biladigan, balki ob'ektning o'zi, shuningdek, ob'ektning o'zi tomonidan, shuningdek, rassomning shaxsiyati bilan bog'liq, balki taniqli narsalarni o'rgangan holda, ulardan ajralgan insonning noyob birligi. Uning sub'ektiv fazilatlari, fan bu cheklovlar paytida chiqishga intilayotgan paytda, u xolislik printsipiga amal qiladigan "Dodge" ga yuguradi. Shuning uchun fan odamning bilimini idrok etishning qat'iy ahamiyatli ekanligi, bu, ularning tili, ularning tili, ularning tili, bu kabi ma'nosi yo'q. San'at ruhiy ijtimoiy xususiyat

San'at jamoatchilikning onglaridan biridir. San'at asosi - bu haqiqatning badiiy va majoziy aksidir. San'at dunyoni bilib oladi va baholaydi, ularning his-tuyg'ulari, ularning his-tuyg'ulari va fikrlari, dunyoqarashini, ufqlarni kengaytiradi, ufqlarni yanada oshiradi. San'at ularning xalqiga asoslanadi. "San'at odamlarga tegishli. Bu ularning eng yuqori ildizlariga eng katta massaga borishi kerak. Bu ommaviy va ular sizni sevgani aniq bo'lishi kerak. U bu massalarning his-tuyg'ularini, fikrini va irodasini birlashtirish kerak, ularni ko'taradi. U ulardagi rassomlarni uyg'otishi va rivojlanishi kerak. "
San'atning kogititiv roli uni ilm bilan olib keladi. Olim singari rassom hayot hodisalarining ma'nosini tushunishga intiladi, tasodifiy, vaqtinchalik va xos va odatiy va odatiy, aslida voqelikka qarang. Haqiqatni chuqur bilish oxir-oqibat uni o'zgartirish va takomillashtirish istagi bilan bog'liq. Biror kishi tabiat kuchlarini usta egallaydi, u jamiyatning rivojlanish qonunlarini, jamoa o'zi belgilaydigan ehtiyoj va maqsadlarga ko'ra dunyoni ehtiyojlar va maqsadlarga ko'ra o'zgartirish uchun.
Ilmiyligidan farqli o'laroq, san'at haqiqatni mavhum tushunchalarda emas, balki o'ziga xos tasvirlarning to'liq hayotida haqiqatni ifodalaydi. Hayotda odatiy hol badiiy asarlarda, noyob individual xususiyatlarga ega bo'lgan noyob shakllarda aks ettirilgan.
San'atning maqsadi - atrofdagi hayot hodisasidagi haqiqiy mohiyatini, odamlar va jamiyat uchun ta'sirchan tasvirlarda eng muhim narsalarni tasavvur qilishdir. Asosiy badiiy texnikalardan biri bu rasmni umumlashtirish, uning yozishidir. Bu sizga hayotga ajoyib tarzda namoyish etish, yomon, yovuzlik bilan yorqin namoyon etish imkonini beradi. Hukmni hayotning xunuk tomonlariga, ular bilan yomon hayotdan nafratlanish va ularga qarshi kurashishga chaqiriqlar. Zo'r, san'at timsoli kelajakda kelgusi insoniyat nomidan kurashga, kurashga, kurashga ilhomlantiradi. Eng muhim lahzalar Haqiqatni estetik baholash, eng reaktsiyani butun reaktsiyaning eng zo'r va mohiyatini mohiyatini mukammal darajada baholaydi.
San'atning faol, safarbar qiluvchi rolini, ayniqsa, bizning davrimizda ikki jamoat tizimining kurashi oshdi: sotsialistik va kapitalist. Mamlakatimizda, san'at kommunistik tarbiyaning kuchli vositaslaridan biri, bu odamlarning ongida va hissiyotlarida kapitalizm qoldiqlariga qarshi kurash.
San'at boshqa hayotiy hodisalar bilan bo'lgan munosabati bilan, boshqa mafkura shakllari, boshqa mafkura shakllari, uning ijtimoiy rivojlanishning iqtisodiy asoslariga bog'liqligini tushunish mumkin emas.
Har bir davrning san'ati milliy madaniyat va tarixiy mo'ylov bilan chambarchas bog'liq, jamiyatning ruhiy hayoti darajasiga ega sinf kurashiga ega.
Sinf jamiyatida yashash, rassom tabiiy ravishda ma'lum bir jamoatchilik vakili sifatida harakat qiladi. Haqiqiy dunyoning aksini, badiiy takrorlash uchun ma'lum bir hodisalarni tanlash uning ommaviy yorilishida aniqlanadi, ma'lum bir sinf ideallari va intilishlari nuqtai nazaridan o'tadi.
Sinf jamiyatida reaktsiya g'oyalarining ta'siri rassomlarning ishida cheklangan izni yaratadi. Mashg'ulot ishchilarining haqiqiy manfaatlarini ijro etuvchi artistni va umuman jamiyatning ilg'or intilishlarining echilgan tasvirlarida estetik timsoli bilan ajralib turadi.
San'at tarixi turli maktablar, uslublar, hamkorlikning tendentsiyalari, kurash, kurashning murakkab, munozarali tasviridir. Uning ishida rassom nafaqat bevosita taassurotlar, kuzatuvlar va tekshirish, balki butun insoniyat tarixi, milliy maktablar an'analaridan, keyin ularga qarshi chiqish, keyin ularga ishonish. ularni haqiqiylik hodisalari haqida yangi tushunchalari bilan.
San'atning rivojlanishi darajasi yuqori estetik qiymatga erishish darajasi samarali kuchlarning o'sishiga bevosita muvofiqlashtirilmagan. Amaliy kuchlarning qashshoq jamiyatdagi yutuqlari insoniyat va insoniy munosabatlarni rivojlantirishning ko'payishi bilan birga, mehnatkashlarning ijodiy qobiliyatlarini rivojlantirish, mehnatkashlarning ijodiy qobiliyatlarini rivojlantirish, ularning ongida yashirin emas. Kelgusida ayrim san'at turlarining paydo bo'lishi va gullab-yashnashi faqat badiiy rivojlanishning dastlabki bosqichlarida va kelajakda sinf jamiyatida noyob bo'lishi mumkin.
San'at taraqqiyoti yanada kuchliroq va insoniy va real tendentsiyalar va har bir davrning istjatlarida zabt etilgan. Realizm - bu san'atning kognitiv xususiyati uchun eng mas'uliyatli badiiy usul. Haqiqatni nusxalash uchun voqelikning rosti aks etmasligi mumkin emas. Haqiqiy realizm hayotiy, tabiiy hayotdagi tabiiy, tabiiy shaklda yorqin individual tasvirlarda aks ettirish istagini tavsiflaydi. Badiiy tasvirni umumlashtirish va individualizatsiya qilishning barkamolligi yo'qligi badiiylik va tasodifiy, mayda haqiqatning tasodifiy qiyofasi tasvirini buzishga olib keladi. "... Realizm shuni ko'rsatadiki, qismlarning to'g'riligiga qo'shimcha ravishda, rostgo'y ko'payish oddiy belgilar Odatda ... ularni o'rab turgan va ularni harakatga majbur qiladigan kimsa ... "
San'atdagi realizm tarixiy tushuncha hisoblanadi. Bu ushbu davrning ayrim tarixiy sharoitlariga qarab turli xil tarkib va \u200b\u200bshaklga ega bo'lib, uning rivojlanishining bir qator sifatli o'ziga xos qadamlarini o'tkazadi. Ushbu qadamlar rasmning o'zida o'zgarish sifatida - yangi ijtimoiy munosabatlar, hayotning yangi usuli, hayotiy hayotning yangi darajasi va jamoat ongi va hayot g'oyasi bo'lgan farqlar.
Ijtimoiy rivojlanishning dastlabki bosqichlarida san'atdagi hayotning haqiqiy aksidir, o'z-o'zidan va asosan fantastik mifologik shakllar (qadimiy dunyo va o'rta asrlar) bilan bog'liq. Dunyo bilimiga, uning naqshlariga nisbatan ongli intilish, san'atning ongli ravishda qo'shilishi San'at Cherkovning iltijolaridan, haqiqatni o'zlashtirgan fanga o'xshaydi Biror kishining, uning dunyosi va jamoatchilikning suratini xaritasi.
Demokratik realizm 19 V. Kapitalizm jamiyatida ishlab chiqilgan. Bu mifologiya, diniy idrokning diniy shakllaridan, diniy jihatdan chuqurlashtirishning muhimligi bilan muloqotdan butunlay voz kechdi va chuqurroq ahamiyatga ega. Bu asosiy - tanqidiy realizm, fakultatsiya va kapitalistik jamiyatning nuqsonlarini, demokratik insonparvarlik ideallarini hurmat qilishning asosidir. Ondiy mafkuraviy dasturi bilan tanqidiy realizm milliy milliy xarakterli jangovar demokratik madaniyatning izohidir.
Inqilobiy protalyaryat ijtimoiy qullikning istalgan shaklidan yuz o'girilishini ta'minlaydigan klasssiz jamiyat qurmoqda. Sotsializm g'alaba qozonganidan so'ng, u etakchi san'at, yaxlitlik usullari va sotsialistik realizm yo'nalishi kabi etakchi san'atdan iborat. Bu avvalgi tarixiy davrlarning haqiqiy yutuqlarini rivojlantirish, insoniyat tomonidan yaratilgan barcha qimmatli narsalarni tanqidiy qayta ishlashda davom etmoqda. Shu bilan birga, sotsialistik realizm - bu yangi, real san'atning yuqori shakli, eng muntazam va to'liq badiiy xaritalash va uning rivojlanishida va o'zgarishda haqiqatni baholash.
Sotsialistik realizm san'ati hayot tarzini to'g'ri izlaydi va axloqiy va estetik tuyg'ular, ijtimoiy jamoa fikrlari va g'oyalari dunyosini aks ettiradi. U odamlarni sotsializm va kommunizm ruhida tiriltiradi. "Bizning realizatimiz mutlaqo dinamikdir ... Sotsialistik realist rivojlanish kabi voqelikni tushunadi ... U tarixiy jarayonning bir tomoni va boshqa tomondan o'zini ifodalaydi , - bu jarayonni shu jarayonni aniqlaydigan faol kuch "1,", - dedi AV Lunacharskiy, - ammo u kurashga qarshi kurash orqali, u kurashga qarshi kurashish orqali - bu quruvchi AV Lunacharskiy. U insoniyatning kommunistik kelajagiga ishonadi, fol soniya, partiya va uning rahbarlari kuchga kiradi, u birinchi yirik jangning ahamiyatini va mamlakatimizda ro'y berayotgan dunyo sotsialistik qurilishining muhim ahamiyatini tushunadi.

Kirish

1 "San'at" tushunchasi

Xulosa

Xizmat ko'rsatish

Tizim oldida turgan jamiyatimizning asosiy vazifalaridan biri zamonaviy ta'limshaxsiyat madaniyatining shakllanishi. Ushbu vazifaning dolzarbligi hayot va badiiy va estetik qadriyatlarni qayta ko'rib chiqish bilan bog'liq. Yosh avlod madaniyatining shakllanishi to'plangan jamiyatning badiiy qadriyatlariga amal qilmasdan, uning mavjudligi jarayonida qo'llanilmasdan imkonsizdir.

Ushbu mavhumning maqsadi, mohiyatini aniqlash, mohiyatan va jamoatchilik roli qonunlari, tanishish qonunlari, tanishish qonunlari, bu eng muhim shartdir ma'naviy rivojlanish kishi.

Biror kishining butun ko'p qirrali bo'lganini shakllantirish madaniy rivojlanishKasbiylik, ongli intizom, yuqori axloqiy madaniyatning maqsadi va madaniy taraqqiyotning ajralmas shartidir.

San'atni o'rganish turli millatlar va turli davrlar, uning mohiyatini tushunish uchun tegishli madaniyatlarning umumiyligini tushunishga imkon beradi.

Tezis madaniyat joyini madaniyat joyida aniqlash uchun urinish, san'at haqidagi tasavvur va uning zamonaviy jamiyatdagi o'rni haqida tasavvur bering.

1. "San'at" tushunchasi

San'at - bu jarayon yoki g'oyalarni, his-tuyg'ular yoki his-tuyg'ularni aks ettiruvchi shu yo'ldagi elementlarning ijodiy kombinatsiyasining ifodasi yoki natijasidir.

Uzoq vaqt davomida san'atning go'zalga bo'lgan sevgisini qondiradigan madaniy faoliyat turi bo'lib o'tdi. Ijtimoiy estetik norma va baholarning evolyutsiyasi bilan birgalikda rasmiylar estetik ideallarga muvofiq ekspressiv ideallarga muvofiq ekspressiv shakllarni yaratishga qaratilgan har qanday faoliyatga da'vogarlik qilish huquqini oldilar.

Butun jamiyat miqyosida san'at, haqiqatning maxsus bilim va ifodasi, jamoat ongining shakllaridan biri va har biri va butun insoniyatning ma'naviy madaniyati va butun insoniyatning ma'naviy madaniyatining bir qismi, bunda ijodiy faoliyatning turlicha. Barcha avlodlar.

"San'at" so'zi, ikkalasi ham rus va ichkarida yunon (Yunon ????? - "San'at, mahorat, mahorat, hunarmandchilik") shunday ta'kidlaydi ijobiy xususiyatlarmahorat va san'at kabi.

Meva kabi san'at badiiy faoliyatU yaratilgan va o'ziga tegishli bo'lgan va o'ziga xos bo'lgan madaniyatning umumiy xususiyatini ushlaydi.

1.1 san'at madaniyatning bir qismi sifatida

Badiiy madaniyatning mohiyati shundaki, Yaratguvchi (professional, havas) xalq cherletlari) Rivojlangan his-tuyg'ulari tufayli u munosib ravishda ma'lumotni o'rganish va modellashtirish, keyin uni tomoshabinga yoki tinglovchiga estetik jihatdan ifodalovchi shaklda o'tkazadi. Badiiy madaniyat butun aholini qamrab oladi. Shunday qilib, yoshlardagi ko'plab odamlar she'rlar va musiqa, durang, ba'zilari hayot davomida buni davom ettirmoqdalar. Uning badiiy faoliyat sohasidagi biznes ustalari tomonidan faqat yillarda jamiyat uchun eng yuqori ahamiyatga ega va san'atdir. Art - badiiy madaniyatning bir qismidir, uning vertex.

Badiiy ijodda, ma'naviy va material bir-biriga kirib boradi, uchinchisini shakllantiradi, ular shunchaki ulanishadi va ular shunchaki ulanadilar va o'zaro ravishda stol sifatida ishlov beriladi yog'och, metall, plastmassa. Biroq, betondan yaratilgan Nijniy Novgorod Kremldagi Nijniy Novgorod Kremlning o'tin yoki soboridan yasalgan "ishchi va jamoaviy fermer" ni topshirish mumkin emas. Bu ruhiy va moddiylik yaxlitligi, begona va badiiy deb ataladi. Bu materialda, rang, so'zlar, ovoz, harakat orqali o'ylaydi. San'at ishida tuzilgan tarkib boshqa san'at turi yoki oddiygina boshqa "repell" orqali kamaytirilmaydi.

San'atni o'rganishning ehtiyojlari va ahamiyati badiiy tadbirlarning homilasi madaniyatning umumiy tabiati (ayting, ibtidoiy, o'rta asrlardagi va boshqalar), bu erda, bu san'atning umumiy tabiati (ayt u tegishli bo'lgan va ajralmas narsa uchun yaratilgan. San'at shunga o'xshash madaniyat tuzilmasiga ega, chunki u tabiat, jamiyat va inson bilan madaniyatni ochib beradi. Shunday qilib, turli xalqlar va turli xil davrlar san'atini o'rganish tegishli madaniyatlarning umumiy mohiyatini tushunishga imkon beradi.

"San'at" so'zi mazmunli. Badiiy ijod sifatida, u san'atdan tortib, so'zning keng ma'nosi (mahorat, mahorat, hunarmandchilik - duradik, shifokor va boshqalar). Aksincha, badiiy faoliyatni chaqirish mumkin va uning natijalari qandaydir ishdir.

San'at bor ijodiy qahramon. Ijodkorlik - bu mavjud qadriyatlarni saqlash va kuchaytirish uchun odamlar va ularning guruhlarining ma'naviy faoliyati, asosiysi ularni boyitish nomi bilan. Ijodiy printsip Odamlarning faoliyat turlari - kundalik aloqa bilan aloqada. Ammo eng to'liq amalga oshirilgan ijodiy impulslar va aholining ijtimoiy ahamiyatga ega faoliyat sohasidagi odamlar: ilmiy, sanoat, davlat-siyosiy, falsafiy va, albatta, badiiy. Bu san'at badiiy ijod deb nomlangan odatiy holdir.

1,2 badiiy shakllanishning etikasi

San'atning ajralib turadigan belgilarining ta'rifi va uning odamlarning hayotidagi roli madaniyat tarixi davomida keskin kelishmovchiliklarni keltirib chiqardi. "Tabiatga taqlid qilish" deb e'lon qilindi va "erkin shakllanish" va "haqiqatni takrorlash" - va "Rassomning o'zini o'zi ifoda etish" - va "hissiyot tili" - va "hissiyot tili"; Maxsus o'yin o'yini - va ilohiy namoz. Bunday kelishmovchiliklar ko'plab sabablarga ko'ra tushuntiriladi: nazariyotchilarning falsafiy pozitsiyalari, turli xil san'at, turli xil san'at va ijodiy usullar (masalan, adabiyot yoki realizm), nihoyat, ob'ektiv murakkablik san'atning o'zi.

Odamlarning turli ehtiyojlarini qondirish uchun mo'ljallangan fan, til va ixtisoslashtirilgan ijtimoiy faoliyatning boshqa shakllaridan farqli o'laroq, individual ijtimoiy ta'lim usuli, uning hissiy va hissiyotlari va intellektual rivojlanish, Uning insoniyat tomonidan, asrning eski donoligi, tarixiy tarixiy qiziqishlar, intilishlar, ideallar tomonidan to'plangan jamoaviy tajribaga kirish. Ammo shaxsni sotish uchun kuchli vositaning ushbu rolini o'ynash uchun, san'at real hayoti kabi bo'lishi kerak, i.e. hayoti haqiqiy yaxlitlikda va tarkibiy jihatdan hayotni qayta yaratishi kerak (model). Bu odamning haqiqiy hayotiy faoliyatini uning xayoliy davomi va qo'shilishi va kengayishi kerak tajriba Shaxs, unga yozuvchilar, musiqachilar, rassomlar va boshqalar tomonidan yaratilgan "olamlarda" "yashaydi".

Shu bilan birga, badiiy ravishda shunga o'xshash haqiqiy hayot, ham, xayoliy, xayoldan farq qiladi, xayolot o'yini sifatida, inson qo'llarini yaratishga o'xshab. San'at asar bir vaqtning o'zida haqiqiy voqealar va estetik zavq, uning in'ikosi, san'at asarlari sifatida inson modeli sifatida inson modeli sifatida hayajonlangan.

Muayyan ijtimoiy hodisa sifatida san'at kompleks tizim Kognitiv, taxmin qilingan, ijodkor (ma'naviy va moddiy) va belgini (yoki pastki qismlar) bir-biriga solish bilan tavsiflanadigan xususiyatlar. Shu sababli, u odamlar bilan aloqa qilish vositasi va ularning ma'rifatchi sifatida harakat qiladi, bu dunyo va o'zlari haqida bilimlarini va o'z bilimlarini biladi va insonni qadriyatlar tizimiga asoslangan holda tarbiyalash usuli va yuqori estetik quvonch manbai.

Gegel ajratilgan va beshta ajoyib san'atni tasvirlab bergan. Bu arxitektura, haykaltaroshlik, rasm, musiqa, she'riyat. Ular bilan birga raqs va pantomime (televizion san'ati), shuningdek, pantomim, shuningdek, noto'g'rieszen (teatrda) va kadrlar yaratish san'ati (kinoteatrda): Bu erda fazoviy kompozitsiyalar material bilan almashtiriladi. tashuvchi.

Arxitektura, dekorativ va amaliy san'at, haykaltaroshlik, rasm va grafika san'at fazoviy xususiyatiga tegishli. Ularning barchasi uch o'lchovli yoki ikki o'lchovli makonda hajmli materiallar bilan ishlashi bilan ishlaydi. Ularni plastmassalik san'ati deb atashadi. Ular orasida tabiatni o'zgartiradi.

Arxitektonik san'ati (arxitektura, dekorativ va amaliy san'at, dizayn) hech narsa tasvirlanmagan; Badiiy qiyofada ularda demontajda qurilgan. Fikrlar, his-tuyg'ular, odamlarning kayfiyati, shuning uchun ular bilvosita, assotsiativ tomonidan etkaziladi.

Haykaltaroshlik, rasm va grafikalar vizual san'atdir, ularda xususiyatlar shaklini yaratish printsipi aniqlangan (chiziqlar, rangli dog'lar, ovoz balandligi va boshqalar) muhim: ular buyumlar taassurotlari (masalan, adabiyotlar) ), va buyumlarning o'z narsalarining o'xshashligi.

Arxitektura boshqa san'atlardan ham ko'proq, odamlarning faoliyatining foydasi bilan bog'liq. Me'morchuraning mohiyatini aniqlash uchun yaxshi ma'lum: kuch, imtiyozlar va go'zallik. Bu haqiqat bugungi kungacha mustahkam bo'lib qolmoqda.

Haykalchak - ko'rish vizual san'atKimning asarlari ko'p bo'lgan, uch o'lchovli shaklga ega. Qadim zamonlardan beri haykaltaroshning faoliyati Injilga o'xshash, yaratilish harakatidan xabardor. Haykaltarosh ishida fikr, masalan, yaratilgan fazoviy voqelik sifatida tasvirni yaratadigan material bilan rozi emas.

Rassomlik tasviriy san'atning asosiy va qadimiy turlaridan biridir. Texnologiya tarqalishi bilan eng to'liq rivojlanmoqda. yog 'bo'yash (XV b). Haykal bilan solishtirganda rasmning ko'lami shubhasiz kengroq. Bu faqat deyarli hamma hodisalarni olib o'tish uchun faqat tirik mavjudotlarning badiiy qiyofasi bilan cheklanmaydi ko'rinadigan dunyo. Tuvalda siz ko'ldan sakrab, ko'l ustidagi quyosh botishi va quvonchga to'la.

Tasviriy san'atning barcha turlaridan grafikalar - bu paradoksik. Bir tomondan, bunday san'at juda demokratik. Grafik san'at buyumlari bilan biz har qadamda (kitoblar, plakatlar, gazetalar, paketlar, qadoqlash va boshqalar) topilgan, ammo shu bilan birga, bu eng katta san'at elitadir, ular juda kam sonli mutaxassislar jadvalni tushunishadi Bu va buni qanday qadrlashni biling.

Odatda, grafika haqida gapirganda, bu qora va oq rangdagi (oq sirtdagi qora chiziq). Ammo shu bilan birga, ba'zi bir kitobda yorqin, ko'p rangli ilohlar ichida.

Badiiy madaniyat tizimidagi vaqtinchalik san'at, adabiyot va musiqa, asarlari o'z vaqtida joylashtirilgan san'at turlari.

Bu so'zning san'ati uning surati ostida deyarli qodir va ajablanarli imkoniyatlarBorish va musiqa bir tomonlama bo'lishning ko'rinadigan va eshitiladigan tomonini aks ettiradi. Chunki til odamlarning asosiy aloqa vositasi, adabiyot eng oddiy va eng qulay bo'lgan san'at turiga o'xshaydi.

Bu so'z rasmni tugamaydi, faqatgina moddiy-majlislar va majoziy ma'noda xizmat qiladi. So'z yordamida, siz nafaqat vizual sezishgan haqiqatni, balki boshqa hislar uchun mavjud bo'lgan narsani, eshitish, teginish, hidlashingiz mumkin. So'zdan foydalanish Siz odamning hissiy, intellektual holatini etkazishingiz mumkin.

An'anaga ko'ra, adabiyotda uch xil ajralib turadi: epik, lirik va dramatik.

Musiqa - bu haqiqatni aks ettiradigan va insonga mazmunli va maxsus tashkillashtirilgan ovozli istiqbollar orqali ta'sir qiladigan san'at turi. Musiqa - bu odamlarning o'ziga xos turli xil ovozli faoliyatidir. Nutq kabi boshqa navlar bilan, u odamlarning fikrlash tarzidagi fikrlar, hissiyot va ixtiyoriy jarayonlarni tinglash va ularning xatti-harakatlarini boshqarish qobiliyatini birlashtiradi.

Ro'yxatga olingan san'at turlariga qo'shimcha ravishda, shuningdek, ajratilgan o'yin-kulgi san'ati Badiiy madaniyat tizimida. Bu pantomime va raqs, sirk va teatr, film va pop. Ularning badiiy materiallari fazoviy muhitga kiritilgan va faqat ushbu muhitda ishlaydi. Shu bilan birga, bu atayin emas, ammo o'z vaqtida yashaydi, o'zgaradi, o'zgartiradi, o'zgartiradi. Sahnadagi mavjudotda mavjud, arena, ekran, ushbu san'at, bir vaqtning o'zida jamoatchilikni ko'rib chiqishga qaratilgan vizual idrokBu ularga ko'ngilochar san'at deb atash imkonini beradi.

O'yin-kulgi san'ati - tabiatan sintetik. Ular aksincha, shuningdek san'atning xususiyatlariga mos keladi. Shunday qilib, masalan, teatr so'zlar va pantomimary sahnada birlashtiradi; Bundan tashqari, sahnada amal qilish ko'nikmalari arxitektura, musiqa, rasmlar bilan o'ralgan.

2. Inson va jamiyat hayotidagi san'at roli

2.1 Estetik qadriyatlar, ularning inson hayoti va jamiyatidagi roli

San'at bir qator funktsiyalarni amalga oshiradi, turli tadqiqotchilar ularni o'n-yigirmagacha tashkil etadi. Va bu san'atning eng muhimi, o'ziga xos xususiyati badiiy, bu uning hayotiy beton namoyishi va butun son ta'sirida ta'sir qiladi ma'naviy olam kishi. San'at, birinchi navbatda estetik hodisa. Uning go'zalligini his qilish uchun estetik idrok uchun mo'ljallangan insonning ishining sohasi ijodiy kuchini yaratish.

San'at bevosita bog'liq, qadriyatlar, qiymatlar moddiy emas, balki ma'naviy. Qiymat ijobiy ahamiyatga ega bo'lgan narsa. Bu haqiqiy hayotiy ob'ekt yoki metafizik boshlanish, o'ychan va xayoliy bo'lishi mumkin.

Xariyatlar hayotida diqqat markazlarining roli o'ynaydi. Qiymatlar bo'yicha chiqish tarixan o'zgaruvchan. Masalan, Evropa antik davrida eng yuqori foyda, mutanosiblik, haqiqat, xristian dunyosida - imon, umid, sevgi. Ratsionalizm davrida eng yuqori qiymatning holati ongga ega bo'ladi.

Biz abadiy qadriyatlar badiiyligidan bilib olamiz, chunki san'at bizning axloqimizni oshiradi. U ular bilan bog'liq bo'lgan va ular bilan o'zaro munosabatda voqelikni qamrab oladi va yoritadi. Badiiy qadriyatlar odamlarning his-tuyg'ulari, irodasi va ongiga etkazilgan ta'sirni berishga qodir. Bular har birimiz uchun har birimiz uchun zarur bo'lgan ruhiy mavjudot uchun, turli sohalardagi odamlarni muvaffaqiyatli faolligimiz uchun eng yaxshi san'atning mukammal mavjudotidir.

San'at ishlarining ma'naviy rivojlanishi insonning eng yuqori ehtiyojlaridan biridir. Badiiy ehtiyoj ong darajasiga etgan barcha odamlarga xosdir. Biroq, rassom bunday ehtiyoj bilan juda qobiliyatli.

Bugungi kunda minglab yillar davomida insoniyat, boy va xilma-xil insoniyatning estetik tajribasi shakllandi.

Hayotdagi estetikning qiymati va har bir inson va insoniyat umuman juda katta. Estetik his-tuyg'ular, odamlar tarixida ruhni, yulduzli Miga ekishga qodir.

Estetik tajriba tufayli, yaxshi va umumbashariy bo'lgan odamlarning birligi kuchaymoqda. Estetik his-tuyg'ular insonga ma'naviy erkinlikni topish imkoniyatini beradi. F. Shiller go'zallik odamni mukammallik va uyg'unlikka, hissiy va ma'naviy kuchlarning roziligiga ochib beradi.

2.2 Yigirmanchi asr san'atida modernizm va postmodernizm

Yigirmanchi asrning boshlarida dunyoda estetik inqilob bo'lib, o'sha vaqtning ijtimoiy zarbasi aniq. Klassik vizual tizimi rasmning o'zi aniq ko'rinishda yo'qotgan joyda ishlashni to'xtatdi. Mafkura, turmush tarzi, uning ritmi o'zgargan. Ilmiy va texnik taraqqiyot Shuningdek, insoniyat jamiyatini tan olmaydi. Asrning boshida, odamlarning ommaviy standartlashtirilgan mahsulotlari, ta'mlari va rejalari tobora o'zgarmoqda, bu esa ommaviy madaniyat va ommaviy san'at tarqalishiga olib keladi. Ommaviy iste'mol, ommaviy ongi, ommaviy madaniyat tarixiy sahnani e'tiborsiz qoldirdi.

Shunday qilib, yigirmanchi asrda. Badiiy ijodning tabiati tubdan o'zgarib turadi va bu asosan modernizm (avangarki) va postmodernizm bilan bog'liq. Oldingi vaqt badiiy faolligi juda jiddiy faoliyat sifatida qabul qilindi. Bu insonning Najotkorining Najotkorining vazifasi sifatida kam emas, balki najotkorning vazifasi deb da'vo qildi (ayniqsa romantikaning estetik qarashlarida juda yorqin). Zamonaviy san'atBir tomondan, zamonaviy voqelikning uzluksizligi va ma'nosizligini his qiladi, boshqasida esa kurashni engib o'tish uchun ingredient istagi bo'lib, tartibsizlikni tartibda aylantiradi.

Modernizm avvalgi san'atni rad etishda qurilgan, ammo shu bilan birga u kelajakda otishma edi, u davrning etarli badiiy ko'rinishini rivojlantirdi. Bu "o'z ma'nosi zamonaviyligini qayta ishlash" edi.

Modernizm realizmdan madaniyatdan, san'at mustaqilligi voqelikning voqelikdan e'lon qilinishi bilan bog'liq. Rassomlar - zamonaviy (avan-bog'xatorlar) badiiy materiallar bilan tajriba, vizual san'atning yangi uslubi, tilini yaratishdir.

XXI asr badiiy tobora ko'proq tobora murakkablashmoqda. Yigirmanchi asrning boshidan sezilarli darajada sezilarli darajada barqaror uslubdagi oqimlarning etishmasligi (masalan, klassikizm, romantizm va boshqalar), ko'pincha badiiy aloqa jarayonini juda muammoli qiladi.

Aholining bilim olishining o'sishi massaga bostirib kirishga olib keldi, natijada, Yigirmanchi asrda asarlar juda ko'p iste'mol qatlamlariga - juda ilg'or elitaga va unchalik vakolatli ommaviy tomoshabinlarga e'tibor qaratishni boshladi . Bu elita va ommaviy madaniyatni targ'ib qilish (mos ravishda, yuqori va ommaviy san'at).

Tanlangan joylar uchun hamma va madaniyat uchun madaniyatni ajratish mavjud edi. Qadimgi ruhoniylar va shamanliklar madaniy elitani hisobga olishgan. Yozuv paydo bo'lganda, madaniyat o'rtasidagi yuz paydo bo'ldi ma'lumotli odamlar va xalq madaniyati (folklor).

Xalq madaniyati I. xalq san'ati Insonning holati va mazasi va dunyodan qoniqish va norozilik namoyishi, u bilan munosabatlarni uyg'unlashtirishga intilib, eng yuqori ruhiy, hissiy tajribali tajribaga ega ekanligini aks ettiradi ideal g'oyalar ommaviy. Bu juda mashhur madaniyatda, yaxshilik va yomon g'oyasi, qahramon va yovuz va go'zal va boshqalar haqida.

Elit madaniyati jamiyatning imtiyozli qismi yoki professional ijodkorlarni buyurtma qilish uchun yaratiladi. Bu nafis san'atni o'z ichiga oladi mumtoz musiqa, adabiyot. Yuqori madaniyat tayyorlanmagan kishini tushunish qiyin. Iste'molchilar doirasi jamiyatning yuqori ma'lumotli qismi (tanqidchilar, yozuvchilar, muzeylar, teatr, rassomlar va boshqalar uchun muntazam tashrif buyuruvchilar), ya'ni har qanday yuqori madaniyat sohasida mutaxassislar.

Klassik, yuqori yoki elita san'at, vaqt ko'rsatganidek, insoniyatning ruhiy arsenalini to'ldiradigan qiymatlar yaratilgan (yaratilgan qiymatlar yaratilgan.

O'xshamagan elitar madaniyatiUning rivojlanishiga jiddiy intellektual va ma'naviy tayyorgarlikni talab qiladi, ko'pchilik sa'y-harakatni talab qilmaydi, tabiiy hodisani talab qilmaydi va hissiy ta'sir ko'rsatmaydi.

Ommaviy san'at, ommaviy ta'mini buzadigan surrogatlarni va soxtalarni ko'paytiradi. Siz ommaviy san'at haqidagi misollar sifatida siz sahnani, klip madaniyatini, kino sanoatini, konstruktsiyaning va televidenie (Melodrama, qiruvchi va boshqalar) olib kelishingiz mumkin.

Ommaviy madaniyat Edi, har doim bo'ladi. Zamonaviy madaniyatdagi ma'lumotlar miqdori o'z ichiga oladi. Ko'pincha ishning mazmuni idrok etish uchun murakkab va muhim sa'y-harakatlarni, hissiy va aqlli narsani o'zlashtirishni talab qiladi. Zamonaviy san'at juda qiyin bo'ldi.

Albatta, yuqori va ommaviy san'at odamlarning turli ehtiyojlarini qondirishga qaratilgan. Shunday qilib, ommaviy in'om, birinchi navbatda, shaxsiy ishlarini va boshqa funktsiyalarini so'zsiz amalga oshirish uchun, uning shaxsiy ishlarini va boshqa funktsiyalarini so'zsiz amalga oshirish uchun, shuningdek, insoniyat tomonidan yaratilgan estetik qiymatlar omborini qondirish uchun - bu manbadir Qoniqish o'zini o'zi keng doiralar Inson ehtiyojlari (kognitiv, o'quv, ijtimoiy va boshqalar).

Xulosa

Shunday qilib, odamlar ehtiyojlari va ehtiyojlarini qondirish uchun san'at ixtiyoriy biriktirma deb hisoblash mumkin emas. U insoniyat jamiyatining hayotida katta rol o'ynaydi, bu ma'naviy tajriba va estetik qadriyatlarni insondan insonga insondan insonga, madaniyatgacha bo'lgan odamdan avlodni yaratish, to'plash. San'at - bu har qanday madaniyatning o'ziga xos oynasi va o'zini o'zi anglash, bu uning muhim xususiyatlarini aks ettiradi. San'at asarlarini o'zlashtirish, u ijtimoiylashtirilgan, u dunyoni, hozirgi, hozirgi va kelajagini biladigan, boshqaning hissiy-intellektual dunyosini tushunishni o'rganadi. San'atga bo'lgan ehtiyoj hech qachon odamni tark etmaydi; Hatto eng qiyin tarixiy daqiqalarda ham u buni boshdan kechirmoqda. Badiiy faoliyatni rad etish odamni yuqori darajadagi davlatni qaytarishga qodir, yuqori madaniyat va uning qadriyatlarini e'tiborsiz qoldiradi va natijada axloqsizlik, giyohvandlik, giyohvandlik va boshqalar. Fenomena. Va har qanday davlatning madaniy siyosati bozor sharoitida eng yaxshi vaqtlardan yiroqroq bo'lgan yuqori san'atni qo'llab-quvvatlashi kerak.

Munitsipal byudjet ta'lim muassasasi

"Kaltyr o'rta maktab raqami 3-maktab"

San'at.

Tadqiqot.

Mavzu: "San'atning inson hayotidagi roli"

Chaltiroq

2015 yil

Tarkib

Kirish _________________________________________ 3 - 4

Insoniyatning madaniy qadriyatlari ____________________ 5 -16

2.1. AQSh atrofidagi fan ____________________________________ - 7

2.2. San'at oynasida ________________________________________

2.3. Go'zallik nima? _________________________________ 11 - 14

2.4. Ajoyib uyg'onish yaxshi ________________________________ 15-16

Amaliy qism _____________________________ 17-18

Xulosa __________________________________________

Ishlangan ma'lumotlar ro'yxati ______________________ 21

Ilova ______________________________________ 22.

2

Kirish

Tadqiqotning dolzarbligi . Har doim bir kishi turli xil san'at turlarida hayotga bo'lgan munosabatini olishga intilgan. Rassomning ichki dunyosida barcha narsalar singari taassurot qoldiradi va har bir tomoshabin, o'quvchi va tinglovchining tajribasiga murojaat qildi.

San'atda bo'lmagan tuyg'ular hayot uchun bir xil emas. Ular har doim badiiy idealga, qiymat g'oyalari tizimiga bog'liq. San'at tuyg'ulari bir lahzali tajribalardan bosh tortmaydi, ammo fikrlash va hayot tajribasi.

Aralash san'at asaridan, kishi zavq, quvonch, hayrat, g'azab, qayg'u, og'riqni his qilishi mumkin. Ammo san'at mo''jizasi Qatarlarda - oddiy tuyg'u, ma'rifat, tozalash, insonning ruhini yanada oshirish. Qo'rquv, ham og'riq, og'riq, hayajon va hayajon, ular san'at tufayli yuzaga kelganida, ular o'z ichiga olganligi sababli biror narsaga kiring. Psixolog L. Vygotskiy shunday deb yozdi: "Ban'at asosiy narsani qidirishga va yana va yana qahramonlarning taqdiri haqida tashvishlanib, ularni o'z hayotlari bilan bog'liq."

Ilmiy-tadqiqot muammolari:

Qanday qilib san'at odam va dunyo atrofini anglatadi?

Go'zallik nima?

Insoniyat hayotida san'at qanday rol o'ynaydi?

O'qish ob'ekti : Ta'sir turli xil turlar Inson hayotidagi san'at.

O'qish mavzusi: Insoniy qadriyatlarni shakllantirishga hissa qo'shadigan degani.

Inson hayotidagi turli xil san'at turlarining ahamiyati, inson ruhiy va madaniy qadriyatlarini shakllantirish va asosiymaqsad Bizning tadqiqot ishlarimiz.

Belgilangan maqsadga muvofiqvazifalar Tadqiqot:

San'at mohiyatini ochib berish;

Inson va san'atning jamiyatdagi nisbatini ko'rib chiqing;

Turli davrlarda go'zallikni tushunish haqidagi g'oyalarni aniqlang.

Kutilayotgan natija: Ushbu mavzuni o'rgangandan so'ng, u ko'proq taxmin qilinadi

tinchlik va tinchlik hodisalariga nisbatan hissiy jihatdan hayot, hayot hodisalariga bo'lgan hissiy jihatdan rivojlanishning yuqori darajasi; Odamlar hayotidagi san'atning joy va rolini tushunish.

Tadqiqot usullari. Ishlatiladigan vazifalarni hal qilish

tadqiqot usullari majmuasi: nazariy usullar Ilmiy tadqiqotlar (madaniy, pedagogik va

uslubiy adabiyotlar); Empirik usullar (kuzatish, kuzatuv); Matematik statistik ishlov berish usullari.

Tadqiqotlar bazasi: 8 "A" va 8 "A" va 8 "B" darslari №3S. Caltir.

2.1. Atrofimizdagi san'at.

"San'at qanotlarni beradi va uzoqroq olib ketadi!" -
- dedi yozuvchi A.P.Chexov.

Agar kimdir inson uchun san'at ta'sirini ko'rsatadigan qurilmani, jamiyatning va hatto tabiatda ko'rsatadigan qurilmani yaratgan bo'lsa. Bo'yoq, musiqa, adabiyot, teatr, kino inson salomatligiga ta'sir qiladi, hayotining sifati haqida? Bunday ta'sirni o'lchash va bashorat qilish mumkinmi? Albatta, madaniyat, san'at va ta'lim kombinatsiyasi sifatida hayotning to'g'ri va ustuvorliklarini alohida shaxsga va umuman jamiyatda foyda keltirishi mumkin.

San'at atrofdagi dunyoning ijodiy tushunchasi iste'dodli odam. Bu aks ettirishning mevalari nafaqat yaratuvchilarga, balki butun insoniyat er yuzida yashaydigan butun insonlardir.

Qadimgi Yunonistonlik haykaltaroshlar va me'morlar, florentsiya mozaikasi ustalari, Rafael va Michelangelo ... Dante, Petrarki, Motart, Baxa, Tchayovskiy o'lmasdir. Ruh siz daholar bilan hamma narsani yashirib, avlodlar va izdoshlar tomonidan yashirib, ularni saqlab qolishga harakat qilganingizda.

Ichida ibtidoiy jamiyat Ijobiy ijod amaliy muammolarni hal qilish uchun inson faoliyatining yo'lini e'tiborsiz qoldiradi. O'rta paleolit, ibtidoiy san'ati davriga kelib, 40 ming yil avvalgi handaqga etib bordi va o'zida muayyan jamiyatning ijtimoiy mahsuli bo'lgan yangi qadam Haqiqatni o'zlashtirish. Janubiy Afrikada topilgan qobiqlarning marjonlari, miloddan avvalgi 75 ming yillik san'atning eng qadimiy asarlari. e. va boshqalar. Tosh asrida badiiy san'at, musiqa, raqslar, tana bezaklari, dendografiyalar, hayvonlarning terislari, g'or bo'yi, tosh rasmlar, petrogliflar, petrogliflar va haykaltaroshlik. beshta

San'atning ko'rinishi Ygi, marosimlar va marosimlar, shu jumladan mitologik jihatdan sehrli g'oyalar tufayli bog'liq.

Endi "san'at" so'zi ko'pincha uning boshlang'ich, juda kengligida ishlatiladi. Bu barcha vazifalarni amalga oshirishda uning natijalarini talab qiladigan har qanday vazifalarning bajarilishida mohirlik. So'zning tor ma'noda, ijodkorlik "go'zallik qonunlariga muvofiq". Amaliy san'at asarlari kabi badiiy ijod asarlari,

"Go'zallik qonunlari" ga muvofiq yaratilgan. San'at ishi, shuningdek, boshqa barcha boshqa ongning barcha turlari har doim ob'ektning birligi va bu mavzuning ob'ekti ekanligini biladi.

Ichtis, professional jamiyat, san'at jamoat ongining o'ziga xos turi sifatida hali mustaqil emas. O'sha paytda mifologiya, sehr, din, o'tmishdagi hayot haqida afsonalar bilan, axloqiy geografik g'oyalar, axloqiy talablar bilan.

Va keyin san'at ular orasida alohida ma'lum xilma-xillikka ajratilgan. U jamoatchilik ongini rivojlantirishning shakllaridan biriga aylandi turli xalqlarning. Shuning uchun uni ko'rib chiqish kerak.

Shunday qilib, san'at jamiyatning ongidir, bu ilmiy emas, balki badiiy mazmuni. Masalan, Tolstoy, bu san'atni his qilish, unga qarshi kurashish vositasi sifatida unga qarshi kurashish vositasi sifatida qarama-qarshi.

San'at ko'pincha Yaratganning fikrlari va his-tuyg'ulari orqali haqiqatni aks ettiruvchi aks etuvchidir. Bu orqali, bu oynada bu voqea yuz bergan voqealar, rassomning e'tiborini tortgan hayot hodisalarini aks ettiradi.

Bu erda to'liq o'ngga ega, siz san'atning eng muhim xususiyatlaridan birini inson faoliyati turi sifatida ko'rishingiz mumkin.

Har qanday mehnat mahsuloti - asbob, asbob, asbob, mashina yoki vositalar

hayotni saqlash - bu alohida ehtiyojlar uchun yaratilgan. Hatto bunday ma'naviy ishlab chiqarish uchun ham ilmiy tadqiqotlar sifatida, tor guruh mutaxassislar, bir vaqtning o'zida ijtimoiy ahamiyatga ega bo'lmagan holda hech narsa yo'q va muhim bo'lishi mumkin.

Ammo badiiy asarni faqat universallik sharoitida, "umumiy qiziqish" sharti bilan tan olish mumkin. Rassom Chauferi va juda muhim bo'lgan narsani ifodalash uchun mo'ljallangan, bu ularning kasblarining o'ziga xos xususiyatlarini, balki umumiy hayotga aloqadorligini, balki o'z kasblarining o'ziga xos xususiyatlarini o'lchashga ham tegishli. shaxs bo'lish, odam bo'lish.

2.2. San'at oynasida o'z-o'zidan

Har qanday san'at turlari eng katta xizmat qiladi

san'atdan - er yuzida yashash san'ati.
Bertolt Brecht

San'at odamni bilishga yordam beradi. Uning tashqi qiyofasini ko'rish nafaqat tashqi ko'rinishini ko'rish, balki uning mohiyatini, fe'l-atvorini, kayfiyatini ham tushunadi.

Endi bizning hayotimiz san'at, ijodkorlik bilan birga bo'lishini tasavvur qilish mumkin emas. U o'z taraqqiyotining tongida yashagan paytda, u atrofidagi dunyoni anglashga harakat qildi, bu esa quyidagi avlodlarni qabul qilganini tushunish va majoziy ma'noda tushunishga intilayotganini anglatadi. Shunday qilib, g'orlarda devor chizmalari bor edi - qadimgi odam bo'ladi. Va bu nafaqat ularning avlodlarini ajdodlar tomonidan olib boradigan xatolardan va dunyoning go'zalligi va uyg'unligini o'tkazish istagi bilan tug'iladi, tabiatning mukammal ijodiga qoyil qoldiq.

Insoniyat issiqlik qilmadi, asta-sekin oldinga va undan yuqori, san'at, bu uzoq va og'riqli yo'lning barcha bosqichlarida, rivojlangan. Agar siz Uyg'onish davri davriga murojaat qilsangiz, siz san'atkorlar va shoirlarga etib boradigan va musiqachilar va me'morlarni hayratda qoldirasiz. Rafael va Leonardo da Vinchi ning o'lmas asarlari hali ham ularning tobora, ammo go'zal, ba'zan fojiali yo'ldan o'tib, dunyoda bo'lgan odamning rolini chuqurroq bilishadi.

San'at inson evolyutsiyasining eng muhim bosqichlaridan biridir. San'at insonga dunyoga qarashga yordam beradi turli nuqtalar ko'rish. Har bir asr bilan har bir asr bilan odam tomonidan tobora yaxshilanmoqda. Har doim, san'at odamga o'z qobiliyatlarini rivojlantirishga, mavhum fikrlashni yaxshilashga yordam berdi. Asrlar davomida bir kishi o'zining bilimini chuqurlashtirish, yaxshilash san'atini o'zgartirishga harakat qildi. San'at - bu dunyoning tarixi sirlari yashirin bo'lgan dunyoning ajoyib siridir. San'at bizning hikoyamiz. Ba'zan siz hatto eng qadimiy qo'lyozmalar ham javob bera olmaydigan savollarga javob topishingiz mumkin.
Bugungi kunda odam endi hayotni qidirmasdan tasavvur qila olmaydi

roman yangi filmsiz, teatrda, dona shlyapa va suyuksiz musiqiy guruh, badiiy ko'rgazmalarsiz ... san'at san'atida inson hayotiyka yangi bilim va javoblarni topadi muhim savollarKundalik shov-shuv va zavqdan xotirjamlikni. Bu san'at asari har doim o'quvchilar, tomoshabinlar, tinglovchilarning fikrlari bilan birlashadi. Roman uzoqda gaplashishi mumkin tarixiy davr, odamlar haqida, juda, boshqa yo'l va turmush tarzi, lekin odamlar umuman kirib boradigan tuyg'ular

vaqtlar hozirgi o'quvchi bilan tushunarli, agar roman yozgan bo'lsa, u bilan undosh

bu usta. Romeo va Juliet uzoq vaqt davomida Veronada yashar ekan. Vaqt emas va harakat joyi emas, mening buyuk sevgisini va daho Shekspir tomonidan tasvirlangan sodiq do'stlikni anglashimni aniqlaydi.

Nafaqat qadimiy ijodlar, balki diqqatimizni jalb qiladi. Biz doimo san'at asarlari bilan duch kelamiz kundalik hayot. Muzeylar va ko'rgazma zallarini ziyorat qilish, biz qo'shilishni xohlaymiz chiroyli dunyoBu faqat daho, keyin qolganda, keyin tushunishni o'rganing, qarang, odatdagi hayotimizga aylanadigan go'zallikni anglashni o'rganing.

Rasmlar, musiqa, teatr, kitoblar, kitoblar, misolsiz quvonch va mamnuniyat bilan odamni beradi, uni hamdardlik qiladi. Hammasi madaniyatli shaxsning hayotidan chiqarib tashlang va hayvonda bo'lmasa, unda robot yoki zombi. San'atdagi boyliklar aniq emas. Dunyoning barcha muzeylarida, barcha simfoniyalarga tashrif buyurish mumkin emas, chunki barcha simfoniyalar tinglamaydi, arxitekturaning barcha durdonalari qayta ko'rib chiqilmaydi, barcha romanlar, barcha oyatlar qayta o'qimaydi. Ha, va hech narsa yo'q. Butun malladan, inson inson uchun eng yaqin ekanligini tanlaydi, bu uning ongi va his-tuyg'ularini beradi.

San'at dunyoni yanada chiroyli, tirik va yorqin qiladi. Masalan, rasm: bizning vaqtimizga qancha kelish kerak vintage rasmlariSiz odamlar qanday qilib ikki, uch, to'rt yoki undan ortiq asrlar oldin yashaganlarini aniqlay olasiz. Endi zamondoshlarimiz tomonidan yozilgan ko'plab rasmlar mavjud va nima degan bo'lsa ham, hanuzgacha hayot yoki landshaft, - bu dunyo dunyoni yorqin va yorqin san'atdir.

rangli.

Arxitektura - boshqasi eng muhim turlardan San'at. Butun dunyo bo'ylab tarqab ketdi katta soni go'zal yodgorliklar, va ular nafaqat "yodgorliklar" deb nomlanadilar - ular tarkibida eng katta sirlar Ularning hikoyalari va xotirasi. Ba'zida ushbu sirlar butun dunyo olimlarini hal qila olmaydi.
Albatta go'zallikni anglash opera ArtMasalan, bastakor va qo'shiqchilar barcha hayot va hissiyotlarning barcha soyalarini etkazadigan va tinglovchilarning fikrlari va hissiyotlariga ta'sir qilish kerak. She'riyat va vizual san'atni idrok etish, shuningdek, ma'lum bir tayyorgarlikni va tegishli tushunishni talab qiladi. Hatto qiziqarli hikoya, agar u barcha kuchlarini aytganda, uning barcha kuchlarini e'lon qilingan tovushlardan tortib olib, badiiy va estetik ta'sirini boshdan kechirmasa ham o'quvchini ushlamaydi.

Har bir kishi uchun Art anjomlarining ta'siri uzoq muddatli yoki istiqbolga sabab bo'lishi mumkin. San'at bir insonning qobiliyatiga va kuchida emas, bu hissiyot yoki aqlga ega bo'ling, ammo umuman bir kishi uchun. Bu, ba'zan haqiqiy, inson o'simliklari tizimi o'zi.

2.3. Go'zallik nima?

…go'zallik nima,
Va nima uchun odamlar buni qilishadi?
Kemaning bo'shliqlari,
Yoki kemada yonish
N. Zabolotskiy

Har birimiz hayotda hech bo'lmaganda bir marta go'zallikka qoyil qoldik qishki o'rmon, gullash bog'iChoyshablar mish-mishlari dengizida quyosh chiqishi, mumtoz yozuvlarning beqaror ohanglari, ignilik ritmlari Zamonaviy musiqa. Bularning barchasi go'zal ekanligini nima uchun tushunamiz? Ilzko va qiyin savolga javob bering. Siz: "Men u go'zal ekanligini ko'rmoqdaman," yoki "bularning barchasi chiroyli deb o'ylayman", deb o'ylamaysiz. Ammo bu qanday go'zallik sizga hech kim javob bermaydi. Axir, go'zallik tushunchasi ob'ektlar, hodisalarga va yoqishda qo'llaniladi tashqi ko'rinish erkak va uning ichki mohiyati. "Bo'lgan odam" deganda, nimani nazarda tutyapmiz? Yuzning to'g'ri xususiyatlari, nozik qiyofa? Yoki u ruh go'zalligi, mehribonlik, olijanoblik? Yoki bir-birida birgami?

Insoniyat haqiqat, yaxshi va go'zallik birligiga asoslangan. Haqiqat ilm, yaxshi din, go'zallik - bu san'atga tegishli deb ishoniladi. Biroq, san'atda ularning ajralmas aloqa ayniqsa aniq.

San'at asarlarida odamlar uzoq vaqtdan beri mukammal go'zallik g'oyasini amalga oshirdilar. Asrlar davomida go'zal ayol tasvirlar bizga etib bordi: Nefertiy, Misr fir'avnning xotini, sevgining yunon xudosi, qayg'u va sirli jo'shqin hazil, onamizning ruhiy qiyofasi va sirli ravishda jilmayib turardi. Ularning barchasi boshqacha. Ammo ularning har biri har doim go'zal go'zallik ramzidir.
Har bir davrning san'ati rasmni yaratishga intiladi chiroyli odamo'z davrining eng yaxshi xususiyatlariga kim kirdi. o'n bir

Shunga ko'ra, insonlarning ideallari, qarashlari, ta'mlarini o'zgartirish va san'atda uslublar o'zgarishi.

Nefertiti. Afsonalar, Misr hech qachon bunday go'zallikni yaratmagan. Unga "mukammal" deb nomlangan; Uning yuzi mamlakat bo'ylab ma'badlarni bezatdi. Nefertiti juda muhim rol o'ynadi diniy hayot

Qurbonlik paytida, Misrning turmush o'rtog'i,

muqaddasligi I. diniy bayramlar. U hayotning kuchini beradigan hayotning tirik timsoli edi.

Kleopatra. Kleopatraning haqiqiy ko'rinishi atrofdagi ishqiy flora va ko'plab Moviestin tufayli ko'rish oson emas; Shubhasiz, uning jasoratli va rimliklarni bezovta qilish qiyin bo'lgan. To'g'ri idealizatsiya bo'lmagan ishonchli tasvirlar uning tashqi ko'rinishini keltirib chiqaradi. Ammo ba'zi tarixchilar unda nazokatli go'zallik yo'qligida nishonlanadi. Tangalardagi profillar to'lqinli sochlari, yaqin-yumaloq, chiqadigan, chiqadigan iyagi va burun bilan burun bilan. Boshqa tomondan, Kleopatra kuchli joziba bilan ajralib turardi, jozibali, uni sevadi va qo'shimcha ovoz bilan, juda qattiq ovoz va ajoyib fikrga ega edi.

Uyg'onish davri go'zalligi. Go'zallik kanonlari tiklanish davrida rangpar yuz, chiroyli og'iz, oq tishlar, lablar va uzun ipak qalpoqlari edi. Stalon unvonida nozik "oqshom" va yuqori bo'sh peshonasi. Ushbu modaga ergashish, ayolning yuz yuzlarini uzaytirish uchun sochlar oldida, ko'zlarini yumib, bo'ynida uzunroq, slanets soyasini ko'rish uchun ko'zlarini yumdi va bo'ynini ko'tarib, bo'ynini ko'tarish uchun bo'ynida va bo'ynini ko'tarish uchun ko'zlarini yumdi va bo'ynini uzoqroq ko'rish uchun bo'ynida va bo'ynini ko'tarish uchun. Tarian yoki rembrandtning kanozlarida ko'rish mumkin bo'lgan "sog'lom" go'zalligi, u titragan sochlar va yuzidagi maftunkor qizarish bilan bog'liq. Leonardo da Vinchi go'zallik darajasi - "Jushona" ni suratga tushirdi. Asosiy portret siri yuzning tushunarsiz ko'rinmaydigan ifodasida, tushunarsiz "sirpanish" tabassumida. Ba'zilar buni juda yuqori deb bilishadi, bu ayollik va joziba, boshqalarga yoqimsiz ko'rinadi.12

O'rta asrlarda Erning go'zalligi gunoh deb hisoblanadi. Ushbu rasm og'ir matolar qatlami ostida yashirilgan va sochlar sepper ostida. Endi ideal o'rta asr ayol Eng ko'p muqaddas Maria - cho'zilgan che, ulkan ko'zlar va ozgina og'iz bo'shlig'i bor edi.

Go'zallik dunyoni qutqaradi

Eng katta psixolog, Nozik mutaxassis inson qalbi Dostoevskiy haq edi. Go'zallik dunyoni qutqaradi. Hayotimizda, umuman, umuman emas. Ushbu nomukammallik urushlar va oilaviy nizolarga, o'z joniga qasd qilish va atrof-muhitdan tabiiy ofatlar.

…Go'zallik dunyoni qutqaradi ... lekin nima? Yo'q, albatta, yorqin jurnal yoriqlari bo'lgan go'zal odamlarnikiga ega emas. Dostoevskiyni anglatadi. Inson munosabatlarining uyg'unligi, inson ruhi nazarda tutilgan.

Haqiqiy sevgining go'zalligi, hali ham Shekspir, yodda tuting: "... dengiz kabi sevgim cheksizdir. Qancha ko'p bo'lsa, shuncha ko'p qoladi ».

Najot nomi bilan qurbon bo'lgan odamning go'zalligi va hayotdagi baxtsizlik. Bulgakovskiy Ieshua va Aymatovskiy Avdiiy go'zal, chunki ular hech qanday kuch-quvvatlanmaydilar, hech qanday kuch yo'q - ertaga, ertangi kunning kelajakdagi yangilanishi.

Agar biz go'zallik haqida gapiradigan bo'lsak, unda Chexov dengizi va Gorky Falconning tezkor shamolini eslamaslik! Bu haqiqat emasmi, bir vaqtning o'zida jozibali, nafis va ko'proq himoyasiz narsa yo'qmi?

G'ayrioddiy shaxslar, qahramon, qisqichlar - har doim chiroyli. Eng yaxshi afsonalar ular haqida.

Madonna Rafaeldan oldin hech bo'lmaganda bir marta, kimning hayotida bir marta xursand bo'lmadi? Farzandlari uchun hech qanday unni tark etishga tayyor bo'lgan onalikning go'zalligi men ketmaydi, lekin menimcha qalblar.

"Times o'zgarmoqda va biz ular bilan birga o'zgaramiz", deydi. Vaqt ketyaptiVa u bilan birga ta'mlar: bugun menga bir narsa yoqadi, ertaga boshqasi. Har doim muhim bo'lgan ma'lumotni topish juda qiyin. Mutlaq haqiqat bo'lmaganidek, mutlaq go'zallik yo'q. Biz faqat qadimgi kunlarning go'zallari portretlariga qarab, yelkalarini silkitib, ularda "bunday" nima? Ammo go'zallik tashqi ko'rinishi, ya'ni barcha xalqlardagi fazilatlar mavjud bo'lmasa: mehribonlik, rahm-shafqat, muhabbat ... bu "go'zallik" so'zi uchun kontekstual sinonimlar. Bular "go'zallik" so'zi uchun.

"Biror kishiga hamma narsa yaxshi bo'lishi kerak: yuzi, kiyim-kechak ham, joni va fikrlar. Shittomatiy bo'lganlar, Chexovlar nafaqat o'z davridagi odamlarga tegishli. Ular bizga murojaat qilishadi. Biz go'zal bo'lishimiz kerak, nafaqat bizni juda xohlaganimizda. Har doim. Keyin, ehtimol u to'xtaydi, nihoyat, insoniyat urushlardan qo'rqadi, ekologik ofatlar. Chunki bu xunuk hodisalar, chunki koinotdagi hamma narsa o'zaro bog'liq va bu inson go'zalligi koinotning uyg'unligini anglatadi. Va keyin, albatta, go'zallik dunyoni qutqaradi.

2.4. Chiroyli uyg'onadi yaxshi.

Hayotning erida yo'q,
Shunday qilib, qattiqqo'l, yomon jahannam,
Shunday qilib, B bir soatlik bo'lsa ham,
Unda to'ntarishni bajarish uchun musiqa.
W. Schepir

Rassomlar har doim san'at maqsadida aks ettirilgan. "Va men uyg'ongan yaxshi tuyg'ular ... - deb yozgan. "Menga go'zallikdagi bolaligidanoq ishonchli eshak ilinhasi berildi" - - deb o'yladi Michelanjelo. "Chiroyli oyat bizning mavjudotimizning ovoz tolalari tomonidan o'tkaziladigan kamonga o'xshaydi. Hech narsa - bizning fikrlarimiz shoirni ichimizda kuylaydi.

…U bizning jonimizni zavqlantiradi Va bizning qayg'ularimiz. U kokpit. Uni tushunish, biz ham u kabi shoirlar bo'lamiz "- dedi A. Frantsiya.

San'at bir qarashda sezmagan katta samarali kuchga ega. O'qish , film yoki chiqishiga qarab, badiiy ravishda badiiy

muzey yoki ko'rgazma, mumtoz musiqani tinglash yoki zamonaviy qo'shiqlar, Man damlanayotganga o'xshaydi, bo'sh vaqtni sarflaydi. Aslida, badiiy ish bilan aloqada bo'lgan va qahramonlarga, qahramonlarga hamdardlik bilan aloqa qilishda, u boshqa belgilar, turli vaziyatlar, turli xil tajribaga ega bo'lib, yangi tajribaga ega bo'ladi: shkaflar ijobiy belgilarzaif va himoyasiz adolatsizlikka duchor bo'lganida befarq. Badiiy rasmlar estetik ijobiy xususiyatlarda hayotga nisbatan o'zlarini namoyon etishadi salbiy belgilar va eng ko'p mujassam turli shakllar: Fojia va komediyadagi qahramon she'r va satiralarida. San'at ongga, yurak, inson ruhiga ta'sir qiladi, aqliy va hissiy muvozanatni tiklaydi, haqiqiy hayotda yaratilgan ichki kuchlanish va hayajonni olib tashlashga yordam beradi.

o'zining o'quvchilarini, tinglovchi, tomoshabinni idrok etish dunyosiga mos keladi. Haqiqiy san'at tinch, beparvo, u "shov-shuvga duch kelmaydi", deb San'at "tinch ish" (F. Shiller).

Ommaviy madaniyat, aksincha, karograf, asabiy, ko'ngilochar, in'ikos uchun oson. U juda qattiq ongli edi

ko'pgina ruhiy qadriyatlarga joy beradigan ko'p odamlar deyarli

qolmagan. Va san'at va massa Ular erkakning qarashlari, ta'mlari va dunyoqarashiga ta'sir qiladi. Uning o'zini ongli ravishda ongli ravishda emas.
Multiko, ammo abadiy, ammo, afsuski, bu o'z xohishisiz, aqliy zo'riqishlar, ma'lum bir fikr ishisiz odamlarga ta'sir qila olmaydi. Biror kishi go'zalni ko'rishni va tushunishni o'rganishni xohlashi kerak, shunda badiiy u umuman, jamiyat uchun foydalidir. Bu ehtimol kelajakda bo'lishi mumkin. Shu bilan birga, iqtidorli ijodkorlar, ularning asarlari millionlablarga ta'sir qilishi mumkinligini va u foydali yoki halokatli bo'lishi mumkinligini unutmasliklari kerak.

Amaliy qism.

Ilmiy-tadqiqot ishlarining nazariy materiallarini o'rganish va tahlil qilib, bilib olish uchun 8-sinf o'quvchilari o'rtasida so'rov o'tkazishga qaror qildikbilimli shaxs nuqtai nazaridan bu haqda bahslashish uchun inson hayotidagi san'atning qaysi vazifalari, inson hayotidagi san'atning roli qanday ahamiyatga ega bo'lgan bilimlar va san'atning roli nima?

Olingan ma'lumotlarni tahlil qilish va qayta ishlashdan so'ng, biz quyidagi xulosalar berdik va ushbu muammoni hal qilish yo'llarimizni taklif qildik. Yigitlar ochiq matn profilini taklif qilishdi. Ushbu anketaga javob oldim, yigitlarning munosabati haqida bilib oldik turli xil turlar San'at.

Savol bo'yicha"Siz o'ylaganingizdek, san'at qanday rol o'ynaydi zamonaviy hayot kishi? " "Katta" javobi yigitlarning 67 foizidan foydalanib, "yo'q" - 10%, "Yashashga yordam beradi" - 23%.

"San'at bizga nimani o'rgatadi va umuman o'rgatadimi?"

Go'zallik - 70%

Hayotni tushunish - 5%

To'g'ri harakatlar - 2%

Ufqlarni kengaytiradi - 23%

Hech narsa o'rgatmaydi - 0%

San'at yo'nalishidagi imtiyozlar quyidagicha bo'lindi:

Kinoning uch turi va musiqaning 90% ni tashkil qiladi, rasm, arxitektura va haykaltaroshlik - 10% ni tashkil qiladi. Menga yosh yigitlar ma'qullashlari qiziq edi yoki hech bo'lmaganda, yigitlarimiz javob berishga ishonib, musiqa uchun dars berishadi, deb ishonishadi.

Bizning barcha respondentlarimiz har qanday san'at turiga ishtiyoq bilan qarashadi va bu ularning hayotida ijobiy rol o'ynaydi.

Savol shuni ko'rsatadiki, ish odamlarga san'atning ahamiyatini tushunishga yordam beradi va menimcha, ko'pchilik, agar san'at bilan mashg'ulotlar bo'lmasa, hech bo'lmaganda muammoga qiziqish uyg'otadi.

Mening ishim ikkalasi ham amaliy ahamiyatga ega, chunki materiallar adabiyot tarkibiga tayyorgarlik ko'rish uchun ishlatilishi mumkin og'zaki nutqlar Tarix, adabiyot, san'at va kelajakda imtihonlarga tayyorgarlik ko'rish bo'yicha darslarda.

O'tgan asrlardagi falsafiy va pedagogik va pedagogik muolajalarda turli xil san'atning ta'siri ostida axloqni yumshatish va uni qayta ishlash to'g'risidagi axloq qoidalari haqida aytib o'tilgan va men yigitlarimiz bunday xulosalarga kelganidan juda mamnunman. Haqiqiy san'at yaxshi bo'lishi kerak, ko'p asrlik an'analardan boshlangan yaxshi, yomon, insoniy inson.

4. Xulosa.

San'at o'ynagan hal qiluvchi rol Hayotimizda kelajak avlodlar etishtirishga ma'nan va axloqiy yordamga yordam beradi. Har bir avlod insoniyat rivojlanishiga yordam beradi, madaniy jihatdan boyitilmoqda. San'at bo'lmang, biz dunyoni turli xil nuqtai nazardan, boshqacha ko'rinishga ega bo'lolmaymiz, ta'qib qilingan narsadan tashqarida ko'rinishga ega bo'lolmaymiz. San'at, inson kabi juda ko'p oqimlar, qon tomirlari, organlar mavjud.

Passonalar, intilishlar, orzular, tasvirlar, qo'rquv - ular har bir inson yashaydigan hamma narsa - ular ishda alohida rang va kuchga ega bo'ladilar.

Hamma yaratuvchilar bo'lishning iloji yo'q, ammo daho yaratilishining mazmunini, go'zallik kuchimizni anglashga harakat qiling. Va tez-tez rasmlar, me'moriy durdona asarlar, ajoyib musiqa tinglovchilari, biz va boshqalar uchun yaxshiroqmiz.

San'at bizdan fanni masteratsiyani va bosqichma-bosqich bilimingizni chuqurlashtirishga yordam beradi. Yuqorida aytib o'tilganidek, bu inson taraqqiyotining muhim qismidir:

Insonning atrofdagi voqelik va san'atning go'zalligini anglash, his qilish, to'g'ri tushunish va qadrlash qobiliyatini shakllantiradi,

Odamlar hayoti, tabiatning o'zi uchun bilimlar uchun badiiy vositalardan foydalanish qobiliyatini shakllantiradi;

Tabiatning go'zalligini, atrofdagi dunyoni, bu go'zallikni olish qobiliyatini chuqur anglashni rivojlantiradi;

Odamlar bilimga ega odamlar, shuningdek, mavjud san'at, rasm, teatr, badiiy so'zlar, arxitektura sohasidagi ko'nikmalarni uyg'otadi;

Ijro sharoitida, uyda, uyda, kundalik hayotda, uyda, uyda go'zallik va go'zallikni yaratish uchun ijodiy qobiliyatlar, ko'nikmalar va ko'nikmalarni ishlab chiqadi;

Insoniy munosabatlar, xohish va go'zallikni hayotda go'zallik qilish qobiliyatida go'zallikni tushunishni rivojlantiradi.

Shunday qilib, san'at bizning hayotimizga har tomondan ta'sir qiladi, uni qiladi

turli xil va yorqin, jonli va qiziqarli, to'yingan, odamga yordam berish yaxshiroq va bu dunyoda uning manzilini tushunish yaxshiroqdir.Bizning erdagi dunyomiz mukammal va nomukammallikdan charchagan. Va faqat odamdan qanday qilib gaplashish kerakligini yana nima tinglash kerakligini bilib olishiga bog'liq.

« Eng yaxshi vositasi Umuman olganda, go'zallikni uyg'otish uchun umumiy his-tuyg'ularni ko'tarish uchun ijodiy tasavvur, san'atning o'zi "olim-psixolog N.E. Rumyantev.

5. Amaldagi adabiyotlar ro'yxati.

1. Sergeeva G.P. bajarilishi. - M., "Ma'rifat", 2012 yil.

2. Pospelov G.N. San'at va estetika. - M .: 1984 yil.

3. N.V ni hal qiladi. Meros va vaqt. M., 1996 yil.

So'rovnoma.

Sizningcha, zamonaviy hayotda san'at qanday rol o'ynaydi?

Katta, yo'q, yashashga yordam beradi

San'at bizga nimani o'rgatadi va u umuman ta'lim beradi?

Go'zallik, hayotni tushunish, to'g'ri harakatlar, kengayadi

ufq,

Hech narsa o'rgatmaydi

Siz qanday san'atni bilasiz?

Teatr, filmlar, musiqa, rasm, arxitektura, haykaltaroshlik

Siz qanday san'atsiz yoki ishtiyoqsiz?

Ishtiyoqli - ishtiyoqli emas

San'at hayotingizda biron bir rol o'ynadimi?

Ha (tasvirlab bering)

Emas