Savaş ve Barış romanında gerçek ve yanlış vatanseverliği karşılaştırmak. Sanatsal bir araç olarak "antitez" kompozisyonu (roman örneğinde)

Ana konu"Savaş ve Barış" romanı - Rus halkının başarısının görüntüsü Vatanseverlik Savaşı 1812 Yazar romanında hem vatanın sadık evlatlarından hem de sadece kendi bencilliklerini düşünen sahte vatanseverlerden bahseder. Tolstoy, romanın hem olaylarını hem de kahramanlarını tasvir etmek için antitez tekniğini kullanır. Romanın olaylarını takip edelim.

İlk ciltte, 1805-1807'de Napolyon ile Rusya'nın (Avusturya ve Prusya'nın müttefiki) yenildiği savaştan bahsediyor. Devam eden bir savaş var. Avusturya'da General Mack, Ulm'da yenilir. Avusturya ordusu teslim oldu. Yenilgi tehdidi Rus ordusunun üzerinde asılı kaldı. Sonra Kutuzov, Bagration'ı dört bin askerle engebeli Bohemya dağlarından Fransızlarla buluşmaya göndermeye karar verdi. Bagration, hızlı bir şekilde zor bir geçiş yapmak ve kırk bininci Fransız ordusunu Kutuzov'un gelişine kadar alıkoymak zorunda kaldı. Müfrezesi Rus ordusunu kurtarmak için büyük bir başarıya imza atmak zorunda kaldı.

Böylece yazar, okuyucuyu ilk büyük savaşın tasvirine götürür. Bu savaşta Dolokhov her zaman olduğu gibi cüretkar ve korkusuz. Dolokhov'un cesareti, "teslim edilen subayı yakasından ilk alan bir Fransız'ı nokta atışı öldürdüğü" savaşta kendini gösteriyor. Ama ondan sonra alay komutanına gider ve "ödüllerini" bildirir: "Lütfen unutmayın, Ekselansları!" Sonra mendili çözdü, çekiştirdi ve pıhtılaşmış kanı gösterdi: "Süngüyle yaraladım, önde kaldım. Ekselanslarını hatırlayın." Her yerde, her zaman, her şeyden önce kendini hatırlar, sadece kendini, yaptığı her şeyi kendisi için yapar.

Zherehov'un davranışına da şaşırmıyoruz. Savaşın ortasında, Bagration onu sol kanadın generaline önemli bir emirle gönderdiğinde, ateşin duyulduğu yere gitmedi, ancak generali savaştan uzakta aramaya başladı. Söylenmeyen bir emir nedeniyle, Fransızlar Rus süvarilerini kesti, birçoğu öldü ve yaralandı. Bu tür memurlar çoktur. Korkak değiller ama ortak bir amaç uğruna kendilerini, kariyerlerini ve kişisel çıkarlarını nasıl unutacaklarını bilmiyorlar. Ancak Rus ordusu sadece bu tür memurlardan oluşmuyordu.

Shengraben Savaşı'nı anlatan bölümlerde, gerçek kahramanlar... İşte oturuyor, bu savaşın kahramanı, bu "vaka"nın kahramanı, küçük, ince ve kirli, yalınayak oturuyor, çizmelerini çıkarıyor. Bu topçu subayı Tushin. "İri, zeki ve sevecen gözlerle içeri giren ve şaka yapmaya çalışan reislere bakar:" Askerler ayakkabılarını çıkardıklarında daha çevik olduklarını söylerler ve şakanın başarısız olduğunu hissederek utanır. "

Tolstoy, Kaptan Tushin'in en kahramanca olmayan, hatta gülünç bir biçimde karşımıza çıkması için her şeyi yapıyor. Ama bu komik adam günün kahramanıydı. Prens Andrey haklı olarak onun hakkında şunları söyleyecektir: "Günün başarısını en çok bu bataryanın hareketine ve Kaptan Tushin'in şirketle olan kahramanca kararlılığına borçluyuz." Shengraben savaşının ikinci kahramanı Timokhin'dir. Askerlerin paniğe yenik düştüğü ve kaçtığı anda ortaya çıkıyor. Her şey kaybolmuş gibiydi. Ama o anda, bizimkilere doğru ilerleyen Fransızlar aniden geri döndü ve ormanda Rus okları belirdi. Timokhin'in şirketiydi. Ve sadece Timokhin sayesinde Ruslar geri dönme ve tabur toplama fırsatı buldular.

Cesaret çeşitlidir. Savaşta sınırsızca cesur olan, ancak günlük yaşamda kaybolan birçok insan var. Tolstoy, Tushin ve Timokhin'in görüntüleri aracılığıyla okuyucuya görmeyi öğretir. gerçek için cesur insanlar, alçakgönüllü kahramanlıkları, korkunun üstesinden gelmeye ve savaşları kazanmaya yardımcı olan büyük iradeleri.

1812 savaşında, her asker evi, ailesi ve arkadaşları, vatanı için savaştığında, tehlike bilinci gücü "çarptı". Napolyon Rusya'nın içlerine doğru ilerledikçe, Rus ordusunun gücü arttıkça, Fransız ordusu daha da zayıfladı ve bir hırsız ve yağmacı topluluğuna dönüştü.

Yalnızca halkın iradesi, yalnızca halk yurtseverliği, "ordunun ruhu" orduyu yenilmez kılar. Bu sonuç Tolstoy tarafından ölümsüz epik romanı Savaş ve Barış'ta yapılmıştır.

Antitez tekniğinin L.N. Tolstoy ("Savaş ve Barış") ve F. M. Dostoyevski ("Suç ve Ceza") tarafından kullanılması

"Savaş ve Barış" ile "Suç ve Ceza"nın temel ideolojik ve kompozisyon ilkesi antitezdir, zaten başlıklarında da vardır. Her düzeyde kendini gösterir sanatsal metin: problematiklerden bir karakter ve teknikler sistemi oluşturmaya psikolojik görüntü... Ancak, tam da antitezin kullanımında, Tolstoy ve Dostoyevski sıklıkla şunu gösterir: farklı yöntem... Bu farklılığın kökenleri, insanlar hakkındaki görüşlerindedir. Tolstoy ve Dostoyevski'nin yapıtlarının kendilerinde bir sorun vardır: Başlıklar belirsizdir, çok anlamlıdır.

"Savaş" kelimesi "Savaş ve Barış"ta sadece askeri eylemler, sadece savaş alanında meydana gelen olaylar değil; savaş olabilir Gündelik Yaşam insanlar (Kont Bezukhov'un mirası nedeniyle böyle bir savaşı hatırlayın) ve hatta ruhları. "Barış" kelimesi anlam bakımından daha da zengindir: savaşın antitezi olarak barış ve bir halk topluluğu olarak barış. Leo Tolstoy'un romanının son baskısının adı Savaş ve Barış, yani savaşın antitezi olarak barıştı. Ancak çok sayıda taslak ve eskizde Tolstoy, bu kelimenin yazılışını tereddüt ediyormuş gibi değiştirir.

Puşkin'in Boris Godunov'unda "savaş ve barış"ın tam bileşimini bulabiliriz: "Daha fazla uzatmadan anlatın, Hayatta tanık olacağınız her şey: Savaş ve barış, egemenlerin yönetimi, Kutsal mucizeler". zaten Puşkin bağlamı"savaş ve barış" kombinasyonu, bir bütün olarak tarihsel sürecin anahtarı haline gelir. Böylece dünya evrensel bir kategoridir, bu yaşamdır, bu evrendir. Öte yandan, suç ve ceza kavramlarının, dar hukuk anlamında değil, Dostoyevski'yi ilgilendirdiği oldukça açıktır. "Suç ve Ceza", derin felsefi ve ahlaki konular.

Sanat alanı Tolstoy'un romanı, olduğu gibi, iki kutupla sınırlıdır: bir kutupta - iyi ve barış, insanları birleştirir, diğerinde - kötülük ve düşmanlık, insanları ayırır. Tolstoy, kahramanlarını "kişiliğin zaman içinde sürekli hareketi" yasası açısından test eder. Yazara göre, ruhsal hareket edebilen, içsel değişikliklere sahip kahramanlar, "yaşam yaşamı" ve dünya ilkelerini taşır. Hareketsiz, yaşamın iç yasalarını hissedemeyen ve anlayamayan kahramanlar, Tolstoy tarafından savaşın ve anlaşmazlığın patlak vermesinin taşıyıcıları olarak değerlendirilir. Tolstoy romanında bu karakterleri keskin bir şekilde karşılaştırır.

Yani, Tolstoy'un Anna Pavlovna Sherer'in salonunu bir iplik atölyesi, ruhsuz bir makine ile karşılaştırması boşuna değil. "Doğruluk - yanlışlık", "dış güzellik - yaşayan çekicilik" karşıtlığı romanın tamamından geçer. Tolstoy için, Natasha'nın yüzünün düzensiz ve hatta çirkin özellikleri Helene'in antik güzelliğinden çok daha çekici, Natasha'nın neşeli (yersiz de olsa) gülüşü Helen'in "değişmeyen" gülümsemesinden bin kat daha tatlı. Yazar, karakterlerin davranışlarında da spontane olanla rasyonel olanı, doğal olanı teatral olanla karşı karşıya getirir.

Tolstoy için Natasha'nın "hataları", Sonya'nın rasyonel davranışından çok daha doğal ve doğaldır. Romandaki savaşın başlangıcının bitmiş düzenlemesi Napolyon'du. Sadece sürekli seyirci için oynamakla kalmıyor, aynı zamanda kendisiyle baş başa bir oyuncu olarak kalıyor. Kendisini büyük bir komutan olarak görüyor, bazı eski örneklere odaklanıyor. Napolyon'un tam antipodu Kutuzov'un romanında.

O, milletin ruhunun gerçek temsilcisidir. "Aile düşüncesi", Rostov ailesini Kuragin'in "klanı" ile karşılaştırır. "Yanlış - doğru" antitezi Tolstoy tarafından ve tasvirde kullanılır. zihinsel hareketler onların kahramanları. Böylece, Pierre bir düelloda, durumun tüm aptallığını ve yanlışlığını hissederek, başarılı bir şekilde çözmek için hiçbir şey yapmaz, ancak "mümkün olan en kısa sürede başlamayı" talep eder ve tabancasını şiddetle yükler. Tolstoy'un kahramanlarından farklı olarak, Dostoyevski'nin kahramanları hiçbir zaman açık bir şekilde tasvir edilmez: Dostoyevski'nin adamı her zaman çelişkilidir, sonuna kadar anlaşılmazdır. Kahramanları iki uçurumu aynı anda birleştirir: iyilik, şefkat, fedakarlık uçurumu ve kötülük, bencillik, bireysellik ve ahlaksızlık uçurumu. Kahramanların her birinin iki ideali vardır: Madonna ideali ve Sodom ideali. "Suç ve Ceza"nın içeriği vicdan mahkemesi olan iç mahkeme Raskolnikov'un yargılanmasıdır. Dostoyevski'nin yaratmada kullandığı teknikler figüratif sistem eserleri Tolstoy'un tekniklerinden farklıdır.

Dostoyevski çift portre tekniğine başvurur. Dahası, daha genelleştirilmiş ilk portre, genellikle ikinci ile tartışır. Yani, suç işlenmeden önce yazar, Raskolnikov'un güzelliğinden, onun hakkından bahseder. güzel gözler... Ancak suç sadece ruhunu lekelemekle kalmadı, aynı zamanda yüzünde trajik bir iz bıraktı. Bu sefer elimizde bir katilin portresi var. Dostoyevski'nin romanında tartışan kahramanlar değil, fikirleridir. Böylece, antitezin şu şekilde olduğunu görüyoruz. sanatsal cihaz en büyük realist sanatçılardan ikisi, Tolstoy ve Dostoyevski için çok üretken olduğunu kanıtladı.

Romanda antitezin rolü. L.N. Tolstoy dünya edebiyatının bir klasiğidir, en büyük usta Romana epik türünün yaratıcısı olan psikolojizm, sanatsal tasvir araçlarını ustaca kullanıyor. Tolstoy'un temel ideolojik ve kompozisyon tekniklerinden biri antitezdir. Savaş ve Barış'taki antitezin işlevleri çok çeşitlidir. Bu üslup tekniği, kompozisyon ilkesinin temelini oluşturur, yardımı ile üzerine bir karakter sistemi inşa edilir. sanatsal görüntüler ve ortaya çıktı iç dünya aktörler.

Antitezin kabulü, karakter sisteminin inşasının merkezinde yer alır. Kahramanlar, doğalarının "doğallığı" veya "yanlışlığı" temelinde karşılaştırılır.

Tolstoy'un doğallığı somutlaştıran kahramanları, hayatın gerçeğişüpheniz olmasın. Açısal, aceleci, düzensiz özelliklere sahip Natasha Rostova, varlığın güzelliğinin somutlaşmış halidir. Efendice yetiştirilmesine rağmen, halk geleneklerini kişileştirir. Yetenekli bir doğa olan Natasha, herkes tarafından sevilir, duygularda kendiliğinden, basit, kadınsı, dürüst. Sevecen ruhu, 1812'nin endişelerinde, halkın ortak talihsizliğinde ve kahramanca işlerinde tamamen çözüldü. Özellikle ifşa zihinsel nitelikler Natasha, ölmekte olan Prens Andrey'e kur yapıyor. Rostovlar Moskova'dan ayrılmak için geç kaldılar ve Natasha, yaralı askerler için kanadın ve evin yarısının sağlanmasında ısrar etti. Natasha, kendini bu işe adadı, hiçbir yerde, hiçbir şekilde, vatanseverlik ve görev hakkında sözler söylemeden, değerlerini vurgulamadı. Basit ve doğaldır, tek bir zafer düşüncesi olmadan başarılar sergileyen Rus askerleri kadar basit ve doğaldır. Platon Karataev ve Mareşal Kutuzov gibi, doğa tarafından gerçeğin sezgisel bir bilgisine sahiptirler.Kutuzov, romanda yazarın tarih felsefesinin somutlaşmışı olarak görünür. Tolstoy, canlı, çekicilik dolu bir komutan imajı yaratır. Kutuzov'un ana avantajları doğallık ve sadeliktir. Rol yapmıyor, yaşıyor. Hem hayal kırıklığından hem de sevinçten ağlayabilir. Kutuzov'un kendisini “cennetin” bir parçası gibi hissetmesini ve tarihin hareketine müdahale etmemesini sağlayan sadeliğidir.

Bu kahramanlar, romandaki usta "poz" Napolyon ile - aşırı bireyciliğin somutlaşmışı - tezat oluşturuyor. Kendi iradesini dünyaya empoze etmeye çalışır. Tolstoy'un Napolyon imajı grotesk ve hiciv renklerinden yoksun değildir. Teatral davranış, narsisizm, kibir (şefkatle tasvir eder) ile karakterizedir. sevgi dolu baba, oğlumu hiç görmemiş olmama rağmen). gelen birçok insan laik toplum Napolyon'a, özellikle Kuragin ailesine manevi olarak benzer. Bu ailenin tüm üyeleri agresif bir şekilde diğer insanların yaşamlarına müdahale eder, arzularını onlara empoze etmeye çalışır, geri kalanını kendi ihtiyaçlarını karşılamak için kullanır (Pierre bu aileye "acımasız, kalpsiz bir tür" adını verir). Ayrıca Napolyon'a yakın olan Rus ordusunda hüküm süren ruh hallerini anlamayan Rus imparatoru Alexander, onurlu Speransky, vatanseverliği oynayan nedime Anna Pavlovna Sherer, kariyerist Boris Drubetskoy, hesapçı Julie Karagina ve diğerleri. Hepsi içten içe boş, duygusuz, şöhret özlemi çeken, kariyerlerine önem veren, çok ve güzel konuşmayı seven kişilerdir.

Tolstoy Pierre Bezukhov ve Andrei Bolkonsky'nin kahramanlarını aramak zor bir süreçten geçiyor manevi yol hakikat arayışı içinde. Yanlış fikirlere kapılırlar, hata yaparlar, içsel olarak değişirler ve sonunda sadelik idealine yaklaşırlar.

Hem Pierre hem de Andrei Bolkonsky, küçük bencil duygulardan kurtulur ve yaşamın gerçek değerlerini anlamaya başlar. Ve sıradan Rus halkı bu konuda onlara yardım ediyor. Prens Andrey - Kaptan Tushin ve prensin Shengraben savaşında tanıştığı ona bağlı topçu askerleri. Pierre - Borodino sahasında ve daha sonra esaret altında gördüğü askerler, özellikle Platon Karataev. Hayatı olduğu gibi kabul eden Karataev'i gözlemleyen Pierre, hayatın anlamının kendisinde, doğal sevinçlerinde, bir insanın başına gelen sıkıntıları alçakgönüllülükle kabul etmede yattığını anlamaya başlar.

Borodino'da ölümcül şekilde yaralanan Prens Andrey, tüm insanlar için sonsuz bir sevgi kazanır ve ardından ölümünün arifesinde, dünyevi endişelerden ve endişelerden tamamen kopma, en yüksek barış.

Savaş ve Barış'taki doğa görüntüleri, en yüksek uyumun sembolleridir, dünyanın gerçeği hakkında ifşaatlardır. Kibir, bencillik, insanların yaşamlarının değişmezliği, yabancı manevi özlemlere karşıdırlar. Fransızlar tarafından yakalanan, vurulmanın dehşetini yaşayan Pierre Bezukhov, kimseye tabi olmayan asıl değerin ölümsüz ruhu olduğunu anlıyor. Bu özgürleştirici duygu, yıldızlı gece gökyüzünü düşündüğünde gelir. Yıkılmış, varoluşun anlamını yitirmiş Andrei Bolkonsky yolda yaşlı bir meşe ile karşılaşır. Genç sürgünleri filizleyen aynı meşe, Bolkonsky'nin rüzgardan sonra Natasha Rostova ile Otradnoye malikanesinde yeniden doğuşunu sembolize ediyor, burada Natasha'nın konuşmasına yanlışlıkla kulak misafiri oldu, güzelliği ile heyecanlandı yaz Gecesi, Sonya ile.

Romandaki "tarihi" bölümler, " hayatı yaşamak", Napolyon'un işgaline rağmen gerçekleştirildi (Tolstoy'un eşit ayrıntılı olarak tarif etmesi dikkat çekicidir) Austerlitz Savaşı, Borodino Savaşı ve Natasha'nın ilk balosu, eski Kont Rostov'un avı, bu olaylara tarihte aynı yeri veriyor). Bu antitez, kompozisyon düzeyinde kendini gösterir. Tolstoy'un sahte bir yaşam ile gerçek bir yaşam arasındaki karşıtlığı göstermesi gerekiyor ve romandaki çeşitli bölümleri, bu karşıtlık özellikle belirgin hale gelecek şekilde birleştiriyor. Bu nedenle, iki devlet başkanının (Napolyon ve Alexander I) doğal olmayan toplantısını tasvir ettikten sonra, yazar aniden Natasha ve Andrei Bolkonsky arasındaki toplantıyı açıklamaya döner.

Ancak, karakterlerin kompozisyonuna ve sistemine ek olarak, antitez yöntemi, kahramanların görüntülerini karakterize etmek, en çarpıcı bireysel özelliklerini vurgulamak için de kullanılır. Savaş ve Barış'ta bu, Napolyon ve Kutuzov'un (diğer tüm kahramanların hareket yönünü belirleyen semboller) görüntülerini karşılaştırırken en açık şekilde kendini gösterir. Portrenin her özelliğinde, davranışında, konuşma ve tutma biçiminde bu karakterler arasında çok büyük fark vardır. Napolyon hoş olmayan bir şekilde şişman (şişman uyluklar, göbek, beyaz tam boyun), güçlüdür. Ve Napolyon şıklığı, vücuda sürekli bakımı vurgularsa, o zaman Kutuzov'da - yaşlı adamın dolgunluğu, gevşekliği, fiziksel zayıflığı, ki bu onun yaşında bir insan için oldukça doğaldır. Napolyon'un yürüyüşü kendini beğenmiş, iddialı, sol baldırının acıyla titremesini büyük bir işaret olarak adlandırıyor. Kutuzov beceriksizce, kötü yürüyor, eyerde beceriksizce oturuyor. Borodino Savaşı sırasında, Napolyon telaşlı ve endişeli, birçok anlamsız ve çelişkili emir verirken, Kutuzov neredeyse hiç emir vermez ve savaşı Tanrı'nın iradesine bırakır. Kutuzov'da sıradan, dikkat çekmeyen bir görünüm ile kahramanca bir öz arasındaki çelişki vurgulanmaktadır. Napolyon'da ise tam tersine, tarihte büyük bir role sahip olduğu iddiası ile boş, cansız bir varlık arasında bir çelişki vardır.

Dolayısıyla antitez yöntemi Savaş ve Barış romanında önemli bir rol oynar. İdeolojik ve kompozisyon düzeyinde, iyi ile kötüyü ayırt etmeye, insanların bencilce ayrılma tehlikesini göstermeye, bireyin ahlaki gelişim yollarını özetlemeye, yani. bir ifade aracı olarak hizmet eder yazarın konumu romanda.

L.N. Tolstoy, sanatsal tasvir araçlarını ustaca kullanan epik roman türünün yaratıcısı, psikolojinin en büyük ustası, dünya edebiyatının bir klasiğidir. Tolstoy'un temel ideolojik ve kompozisyon tekniklerinden biri antitezdir. Savaş ve Barış'taki antitezin işlevleri çok çeşitlidir. Bu üslup cihazı kompozisyon ilkesinin temelini oluşturur, üzerine bir karakter sistemi kurulur, onun yardımıyla sanatsal görüntüler oluşturulur ve karakterlerin iç dünyası ortaya çıkar.

Antitezin kabulü, karakter sisteminin inşasının merkezinde yer alır. Kahramanlar, doğalarının "doğallığı" veya "yanlışlığı" temelinde karşılaştırılır.

Doğallığı, hayatın gerçeğini bünyesinde barındıran Tolstoy'un kahramanlarının hiç şüphesi yok. Açısal, aceleci, düzensiz özelliklere sahip Natasha Rostova, varlığın güzelliğinin somutlaşmış halidir. Efendice yetiştirilmesine rağmen, kişileştiriyor halk gelenekleri... Yetenekli bir doğa olan Natasha, herkes tarafından sevilir, duygularda kendiliğinden, basit, kadınsı, dürüst. Sevecen ruhu, 1812'nin endişelerinde, halkın ortak talihsizliğinde ve kahramanca işlerinde tamamen çözüldü. Natasha'nın manevi nitelikleri, özellikle ölmekte olan Prens Andrei'ye kur yaparken ortaya çıktı. Rostovlar Moskova'dan ayrılmak için geç kaldılar ve Natasha, yaralı askerler için kanadın ve evin yarısının sağlanmasında ısrar etti. Natasha, kendini bu konuya adadı, hiçbir yerde, hiçbir şekilde, vatanseverlik ve görev hakkında sözler söylemeden, değerlerini vurgulamadı. Basit ve doğaldır, tek bir zafer düşüncesi olmadan başarılar sergileyen Rus askerleri kadar basit ve doğaldır. Platon Karataev ve Mareşal Kutuzov gibi, doğa tarafından gerçeğin sezgisel bir bilgisine sahiptirler.Kutuzov, romanda yazarın tarih felsefesinin somutlaşmışı olarak görünür. Tolstoy, canlı, çekicilik dolu bir komutan imajı yaratır. Kutuzov'un ana avantajları doğallık ve sadeliktir. Rol yapmıyor, yaşıyor. Hem hayal kırıklığından hem de sevinçten ağlayabilir. Kutuzov'un kendisini "cennetin" bir parçası gibi hissetmesini ve tarihin hareketine müdahale etmemesini sağlayan sadeliğidir.

Bu kahramanlar, romandaki usta "poz" Napolyon ile - aşırı bireyciliğin somutlaşmışı - tezat oluşturuyor. Kendi iradesini dünyaya empoze etmeye çalışır. Tolstoy'un Napolyon imajı grotesk ve hiciv renklerinden yoksun değildir. Teatral davranış, narsisizm, kibir ile karakterizedir (oğlunu hiç görmemiş olmasına rağmen, şefkatle seven bir babayı tasvir eder). Laik toplumdan birçok insan, özellikle Kuragin ailesi olmak üzere Napolyon'a manevi olarak benzer. Bu ailenin tüm üyeleri agresif bir şekilde diğer insanların yaşamlarına müdahale eder, arzularını onlara empoze etmeye çalışır, geri kalanını kendi ihtiyaçlarını karşılamak için kullanır (Pierre bu aileye "acımasız, kalpsiz bir cins" adını verir). Ayrıca Napolyon'a yakın olan Rus ordusunda hüküm süren ruh hallerini anlamayan Rus imparatoru Alexander, onurlu Speransky, vatanseverliği oynayan nedime Anna Pavlovna Sherer, kariyerist Boris Drubetskoy, hesapçı Julie Karagina ve diğerleri. Hepsi içten içe boş, duyarsız, şöhret özlemi çeken, kariyerlerine önem veren, çok ve güzel konuşmayı seven insanlardır.

Tolstoy, Pierre Bezukhov ve Andrei Bolkonsky'nin arayan kahramanları, gerçeği aramak için zorlu bir manevi yoldan geçerler. Yanlış fikirlere kapılırlar, hata yaparlar, içsel olarak değişirler ve sonunda sadelik idealine yaklaşırlar.

Hem Pierre hem de Andrei Bolkonsky, küçük bencil duygulardan kurtulur ve yaşamın gerçek değerlerini anlamaya başlar. Ve sıradan Rus halkı bu konuda onlara yardım ediyor. Prens Andrey - Kaptan Tushin ve prensin Shengraben savaşında tanıştığı ona bağlı topçu askerleri. Pierre - Borodino sahasında ve daha sonra esaret altında gördüğü askerler, özellikle Platon Karataev. Hayatı olduğu gibi kabul eden Karataev'i gözlemleyen Pierre, hayatın anlamının kendisinde, doğal sevinçlerinde, bir insanın başına gelen sıkıntıları alçakgönüllülükle kabul etmede yattığını anlamaya başlar.

Borodino'da ölümcül şekilde yaralanan Prens Andrey, tüm insanlar için sonsuz bir sevgi kazanır ve ardından ölümünün arifesinde, dünyevi endişelerden ve endişelerden tamamen kopma, en yüksek barış.

"Savaş ve Barış" daki doğanın görüntüleri, dünyanın gerçeği hakkında en yüksek uyumun, vahiylerin sembolleridir. Kibir, bencillik, insanların yaşamlarının değişmezliği, yabancı manevi özlemlere karşıdırlar. Fransızlar tarafından yakalanan, vurulmanın dehşetini yaşayan Pierre Bezukhov, kimseye tabi olmayan asıl değerin ölümsüz ruhu olduğunu anlıyor. Bu özgürleştirici duygu, yıldızlı gece gökyüzünü düşündüğünde gelir. Yıkılmış, varoluşun anlamını yitirmiş Andrei Bolkonsky yolda yaşlı bir meşe ile karşılaşır. Genç sürgünleri filizleyen aynı meşe, bir yaz gecesinin güzelliği ile heyecanlanan Natasha arasında Sonya ile yanlışlıkla bir konuşmaya kulak misafiri olduğu Otradnoye malikanesinde Natasha Rostova ile görüştükten sonra Bolkonsky'nin canlanmasını sembolize ediyor.

Romandaki "tarihi" bölümler, Napolyon'un işgaline rağmen gerçekleşen "yaşamı" anlatan bölümlerle karşılaştırılır (Tolstoy'un Austerlitz Savaşı'nı, Borodino Savaşı'nı ve Natasha'nın ilk balosu olan Natasha'yı eşit derecede ayrıntılı olarak anlattığı dikkate değerdir). eski Kont Rostov'un avı, bu olaylara hikayelerde aynı yeri veriyor). Bu antitez, kompozisyon düzeyinde kendini gösterir. Tolstoy'un sahte bir yaşam ile gerçek bir yaşam arasındaki karşıtlığı göstermesi gerekiyor ve romandaki çeşitli bölümleri bu karşıtlık özellikle belirginleşecek şekilde birleştiriyor. Bu nedenle, iki devlet başkanının (Napolyon ve Alexander I) doğal olmayan toplantısını tasvir ettikten sonra, yazar aniden Natasha ve Andrei Bolkonsky arasındaki toplantıyı açıklamaya döner.

Ancak, karakterlerin kompozisyonuna ve sistemine ek olarak, antitez yöntemi, kahramanların görüntülerini karakterize etmek, en çarpıcı bireysel özelliklerini vurgulamak için de kullanılır. Savaş ve Barış'ta bu, Napolyon ve Kutuzov'un (diğer tüm kahramanların hareket yönünü belirleyen semboller) görüntülerini karşılaştırırken en açık şekilde kendini gösterir. Portrenin her özelliğinde, davranışında, konuşma ve tutma biçiminde bu karakterler arasında çok büyük fark vardır. Napolyon hoş olmayan bir şekilde şişman (şişman uyluklar, göbek, beyaz tam boyun), güçlüdür. Ve Napolyon şıklığı, vücuda sürekli bakımı vurgularsa, o zaman Kutuzov'da - yaşlı adamın dolgunluğu, gevşekliği, fiziksel zayıflığı, ki bu onun yaşında bir insan için oldukça doğaldır. Napolyon'un yürüyüşü kendini beğenmiş, iddialı, sol baldırının acıyla titremesini büyük bir işaret olarak adlandırıyor. Kutuzov beceriksizce, kötü yürüyor, eyerde beceriksizce oturuyor. Borodino Savaşı sırasında, Napolyon telaşlı ve endişeli, birçok anlamsız ve çelişkili emir verirken, Kutuzov neredeyse hiç emir vermez ve savaşı Tanrı'nın iradesine bırakır. Kutuzov'da sıradan, dikkat çekmeyen bir görünüm ile kahramanca bir öz arasındaki çelişki vurgulanmaktadır. Napolyon'da ise tam tersine, tarihte büyük bir role sahip olduğu iddiası ile boş, cansız bir varlık arasında bir çelişki vardır.

Dolayısıyla antitez yöntemi Savaş ve Barış romanında önemli bir rol oynar. İdeolojik ve kompozisyon düzeyinde, iyi ile kötüyü ayırt etmeye, insanların bencilce ayrılma tehlikesini göstermeye, bireyin ahlaki gelişim yollarını özetlemeye, yani. yazarın romandaki konumunu ifade etmenin bir aracı olarak hizmet eder.

Antitez (karşıtlık), görselleri ortaya çıkarmak için en sık kullanılan tekniklerden biridir. kurgu... Bir mecaz olarak antitezin özü, birbirine karşıt olan karşıtları, kavramları veya görüntüleri yan yana getirmekten ibarettir. Muhalefet yöntemine dayanan en çarpıcı eserlerden biri L.N.

Tolstoy "ve dünya." İçinde antitez, bir görüntü sistemi inşa etmek için temel oluşturan ana tekniktir. Destansı romandaki tüm karakterler, açıkça iki kampa veya iki dünyaya ayrılabilir - "yaşayan" ve "ölü".

Romandaki eylem iki paralel düzlemde ortaya çıkıyor - "barış" düzlemi ve "savaş" düzlemi. Her uçak için yazar, kahramanların belirli ayrımlarını seçer, “ölü” veya “canlı” ilkesine aitliğini belirler. Dünyayı tanımlarken, karakterlerin karşı çıktığı baskın kriter, aileye, çocuklara karşı tutumdur.

Her şeyin tek bir amaca bağlı olduğu, yani kişinin kendi servetini ne pahasına olursa olsun artırmaya bağlı olduğu "ölü" bir dünyada, evlilik olası yollardan yalnızca biridir. Bu kampa mensup hiç kimsenin aileyi ve diğer ahlaki temelleri aşması zor değildir. Bu açıdan en çarpıcı görüntü Helene'dir. tek amaç Kont Bezukhov'un tüm servetinin varisi olan Pierre Bezukhov ile evlendiği, mirasın bir kısmını alıyordu.

Kocasından ayrılmak ve servetinin yarısından fazlasını almak, kurduğu entrikanın mantıklı sonucudur. "Ölü" dünyanın temsilcileri için ahlaki temellerin mutlak önemsizliğine bir örnek olarak, ölmekte olan Kont Bezukhov'un mozaik portföyü için "mücadele" sahnesini verebiliriz. ölmekte olan adam, ancak bu durumun ne Prens Vasily ne de prenses Drubetskoy için hiçbir anlamı yok, aynı şekilde "savaşı" hiçbir şekilde kazanmaya çalışıyor.

Tam tersi bir tutum ahlaki değerler"yaşayan" dünyada hüküm sürer. Temsilcileri için aile, çocuklar en üsttedir, gerçek hedef haline gelirler. insan hayatı... En açıklayıcı Bu saygı Rostov ailesi, Kuragin ailesindeki - sevgi ve tam karşılıklı anlayışın - entrika, kıskançlık ve öfkenin tam tersi olduğu atmosfer. Rostovların evi herkese açıktır ve onlara gelen herkes nezaket ve samimiyetle karşılanacaktır.

Nikolai Rostov'un cepheden döndükten sonra tam olarak oraya gitmesi tesadüf değil. ebeveyn evi... Kuragin ve Rostov ailelerinde çocuklara karşı tutum arasındaki fark da karakteristiktir. Prens Vasily'nin tek arzusu, "sakin aptal" Ippolit ve "huzursuz aptal" Anatole'den bir an önce kurtulmak ve aynı zamanda servetini arttırmaktır. Aksine, Rostovlar için çocuklar çok değerlidir ve hiçbir çocuk sevilmeden bırakılamaz.

Ancak romandaki dünya düzleminin yanı sıra, kahramanların tamamen farklı bir hipostazda göründüğü bir savaş düzlemi var. İnsanların "kamplara" bölünmesinin gerçekleştiği bu düzlemdeki ana kriter, vatanseverliğin tezahürü olan Anavatan'a karşı tutumdur. "Yaşayan" dünya, Anavatan'a karşı duyguları tamamen samimi ve gerçek olan gerçek vatanseverlerin dünyasıdır.

Andrei Bolkonsky, genel paniğe direnmeye ve Austerlitz'de geri çekilmeye çalışırken Anavatanı savunma düşünceleri dışında başka hiçbir düşünce tarafından yönlendirilmez. Prens Andrew terfi veya ödüller hakkında düşünmez, sadece kendi görev anlayışına uyar. tam tersi Boris Drubetskoy, Andrei Bolkonsky'dir.

Ana görevini Anavatanı savunmak değil, hizmette ilerlemek ve savaş alanında liyakat ile değil, yetkililerle ilgili olarak dalkavukluk, ikiyüzlülük ve dalkavukluk olarak görüyor. Onun için insanların kaderi bir şey ifade etmiyor, bir ödül için kendi tanıtımı ve sunumu uğruna onları feda etmeye hazır. Rostov'lar vatanseverliği biraz farklı bir biçimde gösteriyor. Nikolai, hangi tarafta olduğuna bakılmaksızın bir kişiyi öldüremez, ancak Moskova'dan geri çekilirken, Rostov'lar yaralıları kurtarmak için kendi mallarını feda eder.

Berg tamamen farklı davranıyor. Genel talihsizlik ve kafa karışıklığından yararlanarak, ihmal edilebilir bir fiyata bir "gardırop" almayı başarır ve bu "anlaşma" gururunun konusu olur. gerçek vatanseverlik ayrıca hiçbir dünyaya ait olmayan ve sadece savaş düzleminde hareket eden, aynı zamanda "ölü" kampa karşı çıkan kahramanları da gösterir.

Bu konuda en belirleyici olan Kaptan Tushin ve özellikle onun kahramanlık algısıdır. eyleminin kahramanca özünü bile düşünmedi - aksine, kendini haklı çıkarmaya çalışıyor ve Andrei Bolkonsky'den yardım istiyor. Tolstoy'a göre, gerçek bir vatansever, bir başarı sergilediği gerçeğini bile fark etmez - onun için bu, herhangi bir kahramanlık yeteneğinden yoksun, yalnızca Anavatan'a karşı bir görevdir. Hem Tushin'in pilinin hem de Raevsky'nin pilinin en sıradan, sıradan insanlar tarafından gerçekleştirilen başarısı bu tanıma uyuyor.

Bu nedenle, antitez yöntemi, romanın bir görüntü sisteminin ve ana karakterlerin özelliklerinin oluşturulması için temeldir. Aslında antitez, iki dünyanın karşıtlığı - "ölü" ve "yaşayan" - eserin temelini oluşturur, yapısını belirler. Ve romanı antitez ilkesi üzerine kuran L.

N. Tolstoy, "ölü" dünyayı çürütür, tutarsızlığını gösterir ve "yaşayan" dünyaya rehberlik eden insan ve Hıristiyan ideallerini onaylar.