Nesneleri nasıl gördüğümüzü düşündün mü? Duyusal uyarıcıların yardımı ile onları çevrenin tüm görsel çeşitliliğinden nasıl yakaladınız? Ve gördüklerinizi nasıl yorumlarız?

Görsel verilerin işlenmesi, insanların (ve hatta hayvanların), vizyonumuz sayesinde aldığımız bilgilerin anlamını işleme koymalarını ve yorumlamasına izin veren görüntüleri anlama yeteneğidir.

Görsel algı günlük yaşamda önemli bir rol oynamaktadır, diğer insanlarla öğrenmeye ve iletişim kurmasına yardımcı olur. İlk bakışta, algı kolayca gerçekleşmiş gibi görünüyor. Aslında, amaçlanan kolaylık için karmaşık bir süreç gizlenir. Gördüğümüzü nasıl yorumladığımızı anlamak, görsel bilgi tasarlarımıza yardımcı olur.

Dengeli infographics, görsel temsilin (örneğin, diyagramlar, grafikler, simgeler, görüntüler), uygun renk ve yazı tipleri, uygun bir düzen ve site kartları, vb. hangi eşit derecede önemlidir. Ama bugün onlar hakkında değil. Bilgi tasarımının görsel tarafına odaklanacağız.

Psikolog Richard Gregory (Richard Gregory, 1970), görsel algının akış aşağı işleme bağlı olduğuna ikna edildi.

Aşağı akış işlemi veya kavramsal olarak yönetilen süreç, büyük bir resim fikri oluşturduğumuzda gerçekleştirilir. küçük detaylar. Beklentiler, inançlar, eski bilgi ve önceki deneyimlere dayanarak gördüğümüz bir varsayım inşa ediyoruz. Başka bir deyişle, kasıtlı bir varsayım yaparız.

Gregory teorisi çok sayıda kanıt ve deney onaylar. En iyilerinden biri ünlü örnekler - İçi boş maskenin etkisi:

Maske yüzünü yüzle döndüğünde, normal bir yüz görürsünüz

Gregory, maskenin içi boş yüzeyini dünya hakkındaki fikirlerimize dayalı konveksitler şeklinde nasıl algıladığımızı açıklamak için dönen bir maske Charlie Chaplin kullandı. Önceki yüzün yapısı hakkındaki bilgilerimize göre, burun konuşması gerekir. Sonuç olarak, bekçi yüzünü bilinçaltı bir şekilde yeniden başlatırız ve normal görürüz.

Gregory teorisine göre görsel bilgileri nasıl algılıyoruz?

1. Gözlerden gelen bilgilerin neredeyse% 90'ı beynine ulaşmaz. Böylece, beyin, gerçekliği inşa etmek için önceki deneyimi veya bilgiyi kullanır.

2. Algıladığımız görsel bilgiler, deneysel tarafından elde ettiğimiz dünya hakkında daha önce korunmuş bilgilere bağlı.

3. Çekim bilgisi teorisinin çeşitli örneklerine dayanarak, görüntülerin tanınmasının bağlamsal bilgilere dayandığını takip eder.

GREGORY'nin görsel varsayımının teorisine dayanan bilgi tasarımı için ucu up ucu: Uygun konuya ve tasarıma veri ekleyin; Anahtar beklentileri ayarlamak için önemli bir başlık kullanın; Etkileyici bir metin sayısını destekleyin.

2. Renk oranlarında Sanokia ve Sulman Deneyi

Çok sayıda psikolojik araştırmaya göre, homojen renklerin birleşimi daha uyumlu ve hoş. Kontrast renkler genellikle kaos ve saldırganlıkla ilişkilidir.

2011 yılında Thomas Sanoki (Noah Sulman) ve Noah Sulman (Noah Sulman), renklerin kombinasyonunun kısa vadeli hafızayı nasıl etkilediğini incelemek için bir deney yapmıştır - az önce gördüklerimizi ezberleme yeteneğimiz.

Uyumsuz ve uyumsuz renk paletleri kullanılarak dört farklı deneyim yapıldı. Her testte, deneyin katılımcıları iki palet gösterdi: birincisi, daha sonra ilk kişi ile karşılaştırmak için gerekli olan ikincisi. Paletler belirli bir zaman aralığında ve rastgele derlenmiş kombinasyonlarda birkaç kez gösterildi. Paletlerin aynı veya farklı olup olmadığını belirlemek için gerekli konular. Ayrıca, deneyin katılımcıları paletin uyumunu değerlendirmiş olmalı - bir renklerin hoş / tatsız bir kombinasyonu.

Aşağıda, deney katılımcıları tarafından gösterilen 4 örnek palet bulunmaktadır:

Renkler, Sanoki ve Sulman teorisine göre görsel algımızı nasıl etkiler?

1. İnsanlar, renklerin birbirleriyle birleştirildiği paletleri hatırlarlar.
2. İnsanlar, dört veya daha fazla renkte olanlardan sadece üç veya daha az renkten oluşan bir kombinasyon içeren paletleri daha iyi hatırlarlar.
3. Bir sonraki renklerin kontrastı, kişinin renk şemasını ne kadar iyi hatırlattığını etkiler. Başka bir deyişle, bu, bağlam ve arka plan arasındaki renk farkının bağlamda konsantre olma kabiliyetimizi artırabileceği anlamına gelir.
4. Aynı anda oldukça fazla sayıda renk kombinasyonunu hatırlayabiliriz.

Böylece, deney sonuçları, insanların daha fazla bilgiyi asimile edip ezberleyebileceğini, görüntüleri zıtlıkla, ancak uyumlu bir renk şeması, tercihen üç ve daha az renk bir kombinasyonu ile algılayabileceklerini belirtir.

Sanoki ve Sülpanın denemesinin sonuçlarına dayanarak bilgi tasarımı için 2. İpucu: Mümkün olduğunca az kullanın farklı çiçekler kapsamlı içeriğe; Görsel bilgi ve arka plan arasındaki kontrastı arttırın; Themleri uyumlu tonların bir kombinasyonu ile seçin; Zihinli renklerin uyumsuz kombinasyonlarını kullanın.

Dürbün rekabet, bir yerde iki farklı görüntü gördüğümüzde ortaya çıkar. Bunlardan biri hakimdir ve ikincisi bastırılır. Baskınlık belirli aralıklardan sonra değişir. Öyleyse, iki fotoğrafın birleşimini aynı anda görmek yerine, görüntünün egemenliği için rekabet eden iki kişi gibi onları sırayla algılar.

1998 yılında Frank Tong (Frank Tong), Ken Nakayama, Jay Thomas Vogan (J. Thomas Vaughan) ve Nancy Kanwisher (Nancy Kanwisher) Deney sırasında, iki farklı görüntüye aynı anda bakarsak, dürbün rekabetinin etkisi oluyor.

Deneye katılan dört eğitimli kişi katıldı. Kırmızı ve yeşil filtrelerle gözlük aracılığıyla teşvikler olarak, yüzün görüntülerini ve evde gösterdiler. Algı sürecinde, iki gözden gelen sinyallerin düzensiz alternasyonu gerçekleşti. Deneklerin uyaran spesifik reaksiyonları, fonksiyonel manyetik rezonans görüntüleme (MRG) kullanılarak izlendi.

Görsel Bilgileri Tong Deneyine göre nasıl algılayacağız?

1. MRG'ye göre, tüm konular heterojen resimler gösterdiklerinde aktif bir dürbün rekabeti gözlemlediler.
2. Görsel sistemimizde, dürbün rekabetinin etkisi görsel bilgilerin işleme işlemi sırasında ortaya çıkar. Başka bir deyişle, kısa bir süre için, gözler birbirine yakın yerleştirilmiş iki heterojen görüntüe baktığında, aslında ne gördüğümüzü belirleyemiyoruz.

David Carmel (Michael Arcaro), Sabine Kastner (Sabine Kastner) ve Uri Hasson (Uri Hasson) ayrı bir deney yaptı ve dürbün rekabetinin, stimülün bu tür parametrelerini renk, parlaklık, kontrast, şekil, boyut olarak kullanılarak manipüle edilebileceğini öğrendi. mekansal frekans veya hız.

Aşağıdaki örnekteki kontrast manipülasyonu, sol gözün baskın görüntüyü algıladığı gerçeğine, doğru olanı, depresif olmasına neden olur:

Kontrast, görsel algımızı deneye göre nasıl etkiler?

1. Kontrastın manipüle edilmesi, güçlü uyarıcının daha fazla zaman baskın olduğu gerçeğine yol açar.
2. Binoküler rekabeti etkisine kadar baskın imajın ve depresyonun parçalarını birleştireceğini göreceğiz.

Binoküler rekabetin etkisine dayanan bilgi tasarımı için №3 Konseyi: N e Aşırı yük içeriği; Tematik simgeler kullanın; Anahtar noktaları seçin.

4. Tipografi ve estetiğin okuma sürecinde etkisi

Tipografinin bir kişinin havasını ve karar verme kabiliyetini etkileyebileceğini biliyor muydunuz?

Tipografi, Yazı tiplerinin görsel iletişim aracı olarak gelişmesi ve kullanımıdır. Günümüzde, tipografi alanından tipografi dijital bir küreye geçti. Terimin her türlü tanımını özetleyen, tipografinin amacının metnin görsel algısını geliştirmek olduğu söylenebilir.

Deneyinde Kevin Larsen (Kevin Larson, Microsoft) ve Rosalind Picard (Rosalind Picard, MIT), tipografinin okuyucunun ruh halini ve problemleri çözme yeteneğini nasıl etkilediğini öğrendi.

Her birinde 20 kişinin katıldığı iki çalışma harcadılar. Katılımcılar iki eşit gruba ayrıldı ve New Yorker dergisinde tablette okumak için 20 dakika verdi. Bir grubun kötü bir tipografi ile metni var, diğeri - iyi (örnekler aşağıda gösterilmiştir):

Deney sırasında, katılımcılar kesintiye uğradı ve ne kadar, ne kadar, zamanın başlangıcından beri zaman geçtiğini sordu. Psikolojik araştırmaya göre (Weybrew, 1984): Derslerini bulmuş insanlar hoş ve pozitif bir ruh hali içinde, çok daha az zaman okumadıklarına inanıyorlar.

Deneydeki katılımcıların metinlerini okuduktan sonra, görevi mum ile çözmeleri istendi. Kırtasiye düğmelerini kullanarak balmumu düşmemesi için duvara bir mum takmaları gerekiyordu.

İyi bir tipografi ve etkisini nasıl algılayız?

1. Her iki katılımcı grubu, okumaya harcanan zamanı yanlış tahmin etti. Bu, okumanın onlar için büyüleyici bir mesleğin olduğu anlamına gelir.
2. İyi tipografi ile metin sunan katılımcılar, okuma süresini kötü bir tipografi olan metni olan katılımcılara kıyasla önemli ölçüde küçümsemiştir. Bu, ilk metnin onlara daha ilginç göründüğü anlamına gelir.
3. Kötü bir tipografi ile metni okuyan katılımcıların hiçbiri, görevi mumla çözemedi. İkinci grubun yarısından daha azıyken görevle başa çıktı. Böylece, iyi bir tipografi problemleri çözme yeteneğini etkiledi.

Larsen ve Picard'ın deneyine dayanarak, tipografinin etkisini tespit eden Larsen ve Picard'ın denemesine dayanarak bilgi tasarımı için ucu ucu: Okunabilir yazı tiplerini kullanın; Görüntülerden ayrı metin; Resim veya simgeler metin üzerinde örtüşmeyin; Yeterince bırakmak boş alan paragraflar arasında.

5. Castelano ve Hendersen tarafından sahnenin özün algısı

"Bir fotoğrafın bin kelimeden fazla söylüyor" ifadesinin gerçekte ne demek istediğini hiç merak ettiniz mi? Ya da neden görüntüyü metinden daha iyi algılayıyoruz?

Bu, görüntünün bize gerekli tüm bilgileri söylediği anlamına gelmez. Sadece bir kişi, sahnenin temel unsurlarını bir bakıştan kapama yeteneğine sahiptir. Konuya veya konulara bir göz attığımızda, genel bir sunum oluştururuz ve sahnenin anlamını tanırız.

Sahnenin özünün algısı nedir? Nissan Araştırma ve Geliştirme Araştırmacısına Göre Ronald A. Renink (Ronald A. Renink):

"Sahnenin özünün (sahne GIST) algısı veya sahnenin algısı, herhangi bir zamanda bir gözlemci olarak çevrenin görsel bir algısıdır. Sadece bireysel nesnelerin algısını değil, yorumları gibi parametrelerin yanı sıra, diğer nesnelerin nasıl bulunduğunun fikrini de içerir. "

Semboller ve bir çatal simgeleyen ve iki farklı yolu gösteren bir şema ve bir şema olan bazı nesneler gördüğünüzü hayal edin. Büyük olasılıkla, bir sonraki sahne senin önünde kökenli - orman / orman / otoyolun ortasındasın ve iki farklı varış noktasında liderlik eden iki yolun önünde. Bu sahneye dayanarak, bir karar vermeniz ve bir şekilde seçmeniz gerektiğini biliyoruz.

2008 yılında, Amherst ve John M. Henderson'daki Massachusetts Üniversitesi'nden Monica S. Castellano (Monica S. Castelhano), deney sırasında Edinburgh Üniversitesi'nden John M. Henderson (John M. Henderson), rengin özünü algılama yeteneğine etkisini inceledi. sahne.

Deney üç farklı test içeriyordu. Öğrenciler, her test için çeşitli koşullarda birkaç yüz fotoğraf (doğal veya insan yapımı nesne) gösterdiler. Her görüntü belirli bir sırayla ve zamanda gösterilmiştir. Katılımcılardan, sahneye karşılık gelen detayları göreceklerinde "evet" veya "hayır" cevabını vermeleri istendi.

Normal ve bulanık fotoğraflar sırasıyla renk ve tek renkli ile sunuldu.

Aşağıdaki fotoğraf örnekleri için sahnenin özündeki rolünün rolünü belirlemek için, anormal renkler kullanılmıştır:

Castelano ve Hendersen'in sonuçları temelinde görsel bilgileri nasıl algılıyoruz?

1. Denekler sahnenin özünü ve hedef nesneyi saniyeler içinde tuttu. Bu, insanların normal sahnenin değerini hızlıca anlayabileceği anlamına gelir.
2. Denekler, renk resimlerinin yazışmasını siyah beyazdan daha bağlar. Böylece, renk, resmi daha iyi anlamamıza yardımcı olur.
3. Genel olarak, renkler nesnelerin yapısını belirler. Renk ne kadar iyi olursa, genellikle dünyayı nasıl algıladığımıza karşılık gelir, görüntünün anlamını anlamaktır.

Konsey №5 Sahne sahnesi Castelane ve Hendersen'in araştırmasına dayanan bilgi tasarımı için: Verileri göndermek için uygun simgeler veya resimler kullanın; İçeriği yerleştirin B. uygun sıra; Önemli nesneler için olağan renkler kullanın.

sonuç

İnsanların görsel bilgileri nasıl algıladığını anlamak, infographics'i geliştirmeye yardımcı olur. Dikkate alınan deneylerin sonuçlarını özetleyen, görsel bilgilerin tasarımı hakkında dikkatinizi temel tavsiyeye getiriyoruz:

1. Düzen ve tasarım

• Tema ve tasarım bilgilere uymalıdır.
• Sayfanızın infographics'i aşırı yüklemeyin.
• Tematik simgeler kullanın.
• İçeriği uygun sırayla yerleştirin.
• Anahtar beklentileri ayarlamak için başlıkları kullanın.

2. video serisi

• Görsel efektlere metne eşlik etmelidir.
• Grafikler ve diyagramlardaki önemli sayıları gösterin.
• Verilerinizi göndermek için doğru resimleri ve simgeleri kullanın.

• Kapsamlı içerik için renk sayısını azaltın.
• Önemli görsel bilgi ve arka plan arasında yukarıda kontrast yapın.
• Temanın uyumlu temalarını kullanın.
• Zihin ile uyumsuz renkler kullanın.
• Önemli nesneler için sıradan renkler kullanın.

4. Tipografi

• Okunabilir yazı tiplerini seçin.
• Başlık ve metin veya resim arasında yeterli boş boşluk bırakın.
• Metin üzerinde resimler veya simgeler çakışmayın.
• Karakterler arasında yeterli boşluklar takın.

Şimdi güzel ve inandırıcı infographics yaratmanın tüm incestlerini biliyorsunuz, mesele senindir!

V.v. Tulupov

Günümüzde, gazeteciler özellikle, periyodik yayının tasarımını ihmal etmenin imkansız olduğunu, ancak yine de, bazıları arasında, görüş devam ediyor: Gazete bilgilendirici ve ilginç olduğunda, bu kadar "küçük şeylere dikkat etmeye değer" ", görünüşü olarak düzen. Böylece, kısa görüşlü editörler, okuyucu üzerindeki başka bir etkili yön etkisi aracından yoksundur. Dahası, uzun zamandır fark edildi: Bir kişi üzerindeki duygusal etki, normal kelime bilgisinden daha etkilidir; Dahası, modern görsel kaos okuyucudan doğal koruyucu reaksiyona neden olur - yalnızca ilgiye neden olan görsel birimleri alır (orijinal tasarımlar, formatlar, yazı tipleri, renk kombinasyonları ...). Bu yüzden tasarımcıların ikili bir görevdir: gazeteleri anlatmak ve en çekici, parlak, kişiselleştirilmiş yapmak: sonuçta, dış form gazeteyi algılamanın ve diğer türden farkı belirlemenin belirli bir yoluna neden olur. Basılı ürünler.

Gazetenin içeriğinin okuyucusunu algıladığınızda, görsel iletişim hakkında konuşabiliriz, çünkü bu durumda çeşitli bilgilerin kütlesi en geniş ölçekte metinsel araçlara iletilir ve şanzıman görsel bir şekilde gerçekleştirilir. Aynı zamanda, ilk önce okuyucuya bilgi algılamanın bazı özel bir yolunu öğretmenize gerek yoktur, okuyucunun "eğitim", sosyal uygulama yoluyla, belirli görsel iletişim araçları için tutarlı bir teklifle dolaylı olarak. Dahası, görsel mesajların bir siparişe ihtiyacı var - modern bir kişi pasif algı ile bile yoruldu, çünkü istemeden yerel konsantrasyondaki tüm görsel mesajları (şirketlerde, mağazalarda, mağazalarda, dış mekan reklamcılığını algılayarak, taşımacılığın sokaklarında, vb.).

Gazete tasarımı, baskı malzemelerinin içeriğinde gazeteciliğin doğasındaki değişikliklere duyarlı bir şekilde reaksiyona girer. Bilgi Türleri Yayınları yüzdesi arttı - çok sayıda notun görsel bir organizasyonuna ihtiyaç duyuldu, rapor, röportaj. Yayınların hacmini arttırdı ve güncellemeyi gerektirdi görünüm Gazeteler "hızlı" tematik yapıya dayanarak kazanır. Okuyucu tarafından tüketilen bilgi miktarı hızla büyüyen 3 ve tasarımcı pratik bir göreve gelmeden önce - yalnızca gazeteyi mümkün olduğunca çok malzemeye odaklanarak yalnızca bir dizi diğerlerinden tahsis edebilirsiniz. Sonsuza kadar acelemizden bu yana, çağdaş gazete izlemeyi okumaya başladığından (bazen bununla sınırlıdır), görünümünü "kancası", en azından asıl şeyi, önemli olanı tahsis etmek önemlidir. Birisi ve böyle bir "leylak" bilgisi yeterlidir ve aksanlı bir tasarım için tuhaf bir deniz feneri olarak hizmet vermektedir, önemli bir şeyden daha önemli bir şeyden bir göz atın. Böylece, gazete grafiklerinin yoğunluğu, görsel kompozisyonların dinamizmi bugünkü gün boyunca talepte bulunur.

Özellikle önemli, sorumluluk tasarımcılarının okuyucu kitlesinden önce, aslında, agresif görsel ortamı çevrelediği farkındalığıdır. Bugün, gözlerin yükü, insanların ruhu bazen "sağlık için tehlikeli!" Riskini artırıyor. Televizyonda kullanılan özel efektler (en yeni segmentli gösterilerden biri), izleyicinin vizyonunu olumsuz yönde etkileyebilir. Gözlerin hareketi, bir insan olumsuz bir görsel ortamda ise, doktorları göz önünde bulundurur. Video Çevrecilikler - Yeni bilimsel yönün temsilcileri - negatif (agresif görsel) alanların tanımlanması ve incelenmesi ile uğraşmaktadır.

Modern gazeteler ayrıca, tasarımcıların can sıkıcı kullandıklarında okuyucuların vizyonu üzerinde olumsuz etki örneklerini de gösterir - değişmez ve figüratif anlamda - aynı tür geometrik şekiller. Sonuçta, bir kişi, iki çapındaki iki renk aralığının birçok özdeş nesnesini gördüğünde, örneğin beyaz bir arka planda paralel siyah çizgiler ("Telnyshka"), gözleri deli gibi atlar. "Beyaz-siyah", "siyah ve beyaz" geçişini sürekli olarak düzeltmek zorunda kaldılar, dikkat çekildi, beyin sürekli olarak dürtülerle sürekli "bombardıman". Bu resme uzun süre bakarsanız, yorgunluğa, baş ağrısına, sinirlenmeye yol açacaktır. " 1 Gazete Vators, bilgisayar yeteneklerini kullanarak, "çıkışlar" - siyah üzerine beyaz harfleri kötüye kullanmaya başladı. Gri substrattaki metni, özellikle yazı tipi ışıkta kullanıldığında ve cesur (yağlı) tasarım değilse, metni algılamak daha da zordur. Genel olarak, gazete süsleme, yani metin alanının, boşlukların, siyah ve gri düzlemlerin birleşimi, daha agresif hale geliyor ve estetik bakış açısından da eklektiktir. Metinsel ve aşırı büyük başlıktaki yazı tiplerinin küçük kaseleri optimize etmemektedir, ancak zat- "anlamsal görsel bilginin algılanması sürecine hakimdir. Nüans, grafik duraklamaları göz ardı edilir ve sonuçta, bu tekniklerin kullanımı sadece sınıf tasarımcılarının bir göstergesi değildir - onlarsız algı süreci gerçekten gergin hale gelir. Özellikle büyük boyutlu resimleri, sürekli artan sayıda kurulum, gazetelerin ilk sayfalarında kolajlar ve tabloid, dergilerin kapakları hakkında kolajlar iç sayfalar - Üstbilgi toplu yayın komplekslerini yaparken. Başka bir sorun çok kültürlüdür. Diğer tasarımcıların tam anlamıyla bilgisayar kütüphanelerinin tüm yazı tiplerini oynamaya karar verdiği anlaşılıyor. Yetenekleri modern programlar Düzenler, sınırsız değilse, ancak boyut, yazma, dökme harflerini değiştirmek, ölçüm duygusu hakkında hatırlanmalıdır. İyi tat - Bu bir uyum duygusudur. Algılamanın insan doğasına karşılık gelen uyumlu kompozisyonlardır.

Psikolingilboster, konuşma raporuyla bağlantılı olarak "anlamsal algı" terimini kullanırlar. Hiç şüphe yok ki görsel bilgilerin algısının, üretken bir tarafa sahip (anlayış - yanlış anlama) olması, "... Konuya göre farkındalık olmak, bir kişinin algısı normalde bir anlayış eylemi içerir, Anlama "1. Sonuç olarak, gazetede görsel bilgi algısının anlamı hakkında konuşabiliriz (gazetede görsel bilgiler, yazdırılan formun kağıt ve yazdırma elemanları ile temas ettirilerek elde edilen gazete formunun görünür unsurlarıdır; alanlar da görsel birimler olarak hareket edebilir ).

Okuyucunun baskı malzemelerinin yazdırılması önerilirse (örneğin, LICK), daha sonra algı en basit düzeyde gerçekleştirilecektir. tanıma.Birisi geometrik şekilAynı satırları kullanarak oluşturulur (gazetede çoğu zaman bir quadrana veya doğrudan açıdır), okuyucu yine de algılayacak - seviyede haklar.Çerçeve ile sınırlı olan iç boşluk, gazete mesajını karşılık gelen başlık kompleksi ve kesinlikle yapılandırılmış (LED, Ardından, Metin, MASTERGUA, vb.) Doldurulduğunda, okuyucunun algısı çok akacak yüksek seviye - seviye anlamsal algı.

Form okuyucunun dezavantajları bakım hesabına bağlanabilir. Ayrıca, oluşum süreçlerinin editörlüğünün az küçümseme, en sık gazetenin içeriğinin yoksulluğuna yol açar. Ve içeriğin eksiklikleri her zaman baskının görünümünü etkiler. Bu aynı zamanda genel birliğin ve formun genel birliğinin bir tezahürünü bulur. İletilen bilgilerin algılamasını, ezberlenmesini ve kabul edilmesini veya başarısızlığını etkileyen faktörler arasında (belirli bir bilgi getirme aracının kamu yararına kitlenin genel bir değerlendirmesi; izleyiciye egemen olan ahlaki ve etik standartları takip edin; grup prestijini sürdürmek vb. ), YU.A. Sherkovin bunu tahsis edildi: bilginin tarzına ve tasarımına tepki 2. Doğal olarak, gazetenin okuyucusunu algıladığında tasarımın rolü, yalnızca bu süreci optimize eden olumlu koşullar olduğunda değerlendirilmelidir: Okuyucunun bu gazetenin materyalleri ile ilgilenecek, onları anlamak ve özümsemek için yeterli bilgiye sahiptir; Okuyucu için, bu malzemeler değerli yeni ilginç (faydalı, bilişsel) bilgidir. Bu nedenle, gazetemizi izleyicinin belirli bir bölümüne ayarlamak çok önemlidir, isteklerini açıkça sunmak (motifler, ihtiyaçlar, ilgi alanları, kurulumları, basmakalıplar). Entelektüel düzeyi, yaşam deneyimi (pratik eğitim), belirli bir tonsal tasarım seçerek uygun edebi formu, uygun edebi formu vermek. Örneğin, gençlik gazetelerinin okuyucunun son derece kararsız olduğu açıktır, karakteri, tadı ve bağımlılıkları henüz henüz belirlenmedi ve bu nedenle görsel iletişim sürecinde nadiren zordur "Bir göz yakala" (E. Lisitsky's ifade). Bu okuyucunun özeti, Visual Communications sürecinde "Okuma - Okuma" kurulumunda en üst düzeyde "koşullu bağımsızlık" seviyesine sahip olması gerçeğindedir. Tasarım sadece bilgiyi önlememediğinden, ancak aynı zamanda aynı zamanda aynı zamanda, aynı öneri unsurlarına sahip olduğuna ikna eder, ideolojik ve estetik partilerinin ihtiyaçlarının ne kadar olduğu açıktır.

Okuyucu içeriğinin bilincini ifade eden gazete formunun okuyucusu tarafından algı sürecine dönelim (içeriği doğrudan algıladığı adam gibi görünüyor). Hiç kimsenin tasarımın algısını öğretmediği açıktır, ancak bu süreç gayri resmi bir şekilde gerçekleştirilir - gazete okumasının sadece yerel olmadığı insanların geçmiş tecrübesi boyunca, ancak merkezi günlük bir ihtiyaç haline gelmiştir. . "Bilginin psikolojik işlenmesi, farkında olup olmadığına bakılmaksızın, iç ve dış faktörlerin ortak etkisinden dolayı kapsamlıdır." 1. Dış etkenlere, zaman anında okuyucunun etrafında gerçekleşen her şeyi, iç kısmın içinde olan her şey (geçmiş bilgi ve deneyim, bu gazete, bu sorunu, bu tür, bu tür, bu tür Yazar, sağlığının anlık durumu, "psikolojik bagaj" - inançlar, yanlış anlamalar, görüşler vb.). Bu faktörler periyodik olarak - hem kasten hem de bilinçsizce - bir kişi tarafından işlendi ve sonuç olarak işlev görür: Gazeteye göz atıyor, ilgilenen materyallerini dikkatlice okumaya başlar, daha sonra okuyan ertelendi ...

Şehvetli algı resmi olarak, anlamsal algının ana aşamasından önce - alınan bilgilerin analizi ve sentezi süreci.

İlk aşamada, görsel bilgiler anında algılanıyor. Ancak gazetede, belirli bir okuma düzenini tanımlayan bir metin var, kompozisyonu anında değil, ancak yalnızca okuduktan sonra gerçekleşti. Böylece, gazetede sunulan metin "aynı anda hem metnin kendisi tarafından hem de görsel bir işaret olarak, yani çatışma" 1 tarafından algılanıyor. V.A. FavorSky'nin verdiği algımızın niteliklerinin özelliklerini getirmek uygundur. Ünlü Program ve Araştırma Explorer, bu nitelikte bir anlamda bu nitelikte çatışmalarla dolu olduğunu söylüyor: "Uçağın çatışması ve buna gösterilen alan. Çatışma planları - ana olanı nedir? Nesne ve alan çatışması, renk çatışması ve hacmi vb. " 2. Ayrıca, açıklığı açıklar: Sanatçı (bir tasarımcımız var) Çakışmaları görmeli ve çözmeli, bunların bir kuyruğunu organize etmeleri için bundan ayrılmalarını sağladı. Gazetede bir hareket düzenleyerek, tasarımcı okuyucunun hafızasını düzenler.

Algılamanın optimalliği, parazit varlığıyla azaltılır - mesajın mesajını önleyebilen faktörler kümesi. Aralarında - "Dilsiz bir bağlamın yetersizliği (bir iletişimcinin yokluğu ve bu, yansıtma için bir engeldir) ve çoğu zaman algı için kurulum eksikliği ve kurulum eksikliği nedeniyle," 3) Tüm gazete numarasının, anlaşılmaz malzeme konfigürasyonunun, küçük metinlerin yazı tipi ve diğer birçok faktörün hem teknik olasılığı (editoryal ekipman ve baskı bazının) ve öznel sipariş (makety'deki hatalar, Vestist'in hataları, düzeltici, Görev Görevlisi sayısına göre - postaneye kadar).

İyi bilinen bir minimuma girişim sayısını azaltmak için, gazetenin bir bütün olarak modellenmesini sağlar - Yayın Kurulunun yapısı, editoryal ekibin çalışması, sayı konusu, yayınların dış kişi, vb. Diyelim ki, kompozit grafik modelleme, özellikle önceden belirlenmiş, estetik olarak doğrulanmış bir dış ifadelerin stabilitesi nedeniyle gazete içeriğinin algısını optimize eder. Okuyucunun gazete tasarımı algısının kendine özgü bir "öğrenme" olduğu kompozit grafik modellemesi ile birliktedir. Modern insanların (mimarlık alanındaki bilgiler, uygulamalı grafikler vb.), Okuyucu ve izleyici deneyimi, gazetenin tasarımına en katı ölçümlerle yaklaşmalarını sağlar. Ve okuyucu ne de size açıklayamaması bile, bu gazetenin yanlış hesaplanmasında, hala akıllıca ve özenle kaybolur, hoş bir şekilde tasarlanmış, özensiz yayın duygusundan hoş görülür.

Algılamanın optimalliğini azaltan müdahale arasında, algı için kurulum eksikliğini aradık. Bu nedir - kurulum? Konunun bütünsel bir durumunu karakterize etmek daha doğrudur, devlet bilinçli değildir, ancak yine de "belirli bir bilinç içeriğine özgü bir eğilim" 1'i temsil eder. Bu, bilgi etkisinin nihai psikolojik ürünüdür, kişinin içsel hazırlığının belirli bir gerçek eyleme kadar bütünsel bir konu olarak belirtilmesidir.

Modern bir insan için bir gazete okurken bir zorunluluk bile değil, ihtiyaç duyduk. "Onun" gazetesinin sayfalarında, insanların, toplumun bir bütün olarak politik, kamu, kişisel yaşamlarını anlatan materyalleri bulur. Okuyucu, editöre bir mektubu arayabilir veya arayabilir - bir soru sor - eleştiri yapmak, boğazını anlatmak ... Günümüzün tipolojik çeşitliliğinde, tezahür için tüm koşullar (yani ihtiyaç ve durumlar) var ve Okuyucunun faaliyetinin "Eğitim" - bu, "bize tatmin edici ihtiyaçların" vasıtasını garanti eden resepsiyon "ve" onları doğrudan tatmin etmeyi mümkün kılan bir kaynak "2. Bu kalite, sabit bir kurulum temelinde büyür.

Okuyucunun bu gazetenin tasarımı için belirli bir kuruluma sahipse, oldukça sıkı bir şekilde düzeltilirse, ayrıca sürekli olarak gerçekleştireceğiz, o zaman belirli bir formun içeriğin belirli bir doğasına odaklanacağı belirtilebilir (burada biz önde gelen bir yansıma ile uğraşıyorlar). Tasarımın tasarımının derinliği, yalnızca alıcının görüşü (okuyucu) ve iletişimcinin (gazeteler) mümkün olduğunca yakın olmasını sağlayacaktır. Bu anlamda, kurulum kavramı, klişe kavramları ile çakışmaktadır (1922'deki bilimsel cironda kendisi tarafından tanıtılan Amerikan Publicis ve Sosyolog Walter Lippman terimi), öngörülen beklenti, eylem kabulü vb. 3. Kurulum özgüllüğü (basmakalıp), karar alma üzerindeki etkisinin gücü, etkili (bilimsel, estetik olarak doğrulanmış) kompozisyon grafik modeline bağlıdır.

Tasarımcıların önünde ortaya çıkan zorluklar, gazetenin özelliklerinden teknik bir iletişim aracı olarak akar. Bu özgüllük yokluğunda kendini gösterir. geri bildirim İletişim süreci sırasında. Bu nedenle, sekretarya işçileri, şeridin tasarımı, öncelikle kendilerini okuyucunun yerine koydu. Yönetmen olarak, V. Meyerhold'a göre, esasen mükemmel görüntüleyiciVe gazeteci-tasarımcı, gazetenin deneyim okuyucusuyla grupların kompozit grafik yapılarının mantığını kontrol eden ideal bir okuyucudur (oryantasyonun sadece öznel faktörde olduğu parantez içinde not ediyoruz - yol oldukça tehlikelidir. Tasarımcı kurulumu, okuyucu izleyicisinin ana kütlesinin kurulumuyla çakışmayabilir; bugün, gerçek rekabet bağlamında, editoryal ofisi, hedeflenen etki gruplarının özel spesifik sosyolojik çalışmalarını sipariş etmek veya düzenlemek için gereklidir). Belirli bir konseptten ayrılmadan, tasarımcılar her zaman tasarlamak, model içinde geliştirmek ve böylece okuyucuların algısını aktive etmek ve böylece onlara hoş bir sürpriz duygusu haline getirmek içindir: herhangi bir kitle iletişiminin psikolojik etkisinden - duygusal ve estetik - doğrudan tasarlamakla ilgilidir.

Ayrı bir oda, uzayda ve zamanda konuşlandırılan gazetenin sadece bir parçasıdır ve bu nedenle yeni her şey, bu gazetede kayıt için kurulan sistemle çatışmaya girmemelidir. Uygulamada, gerçekleşir: Geleneksel yöntemler, gazetenin video algılamasının sunumunda, tasarımcının öznel kararlarından bağımsız olarak, özellikle de formla ilgili olarak daha fazla stabilite ile karakterize edilen tasarımın alt edilmesinden bu yana Gazete bayilerinin tasarımına ve yerleşimine ve tasarımcıların gazetenin kompozisyonunda ve grafikteki sürekli olarak yapışmaya zorlanması için minimum süre. Ancak, biçimlendirilmiş politika belgeye kaydedilmemişse (tanımlayıcı ve fiziksel model), bilgisayarın hafızasında (stiller) listelenmemişse, öznel çözümler normdan daha büyük olacaktır ve bu, gazete bilgisini aldığı için kurulumu yok eder. Bu arada, psikologların ifadelerine göre, bir arkadaşınızla görüşürken, okuyucu tanınır ve tanınabilir bir maddeye kolayca transfer eder ve bu konu (bir gazete mesajımız var) daha hızlı algılanıyor. Gelişmiş kompozisyonlar, başarılı grafik çözümler (seçim, çizgiler, sayılar, gazete modelinin belirli bir tasarım fikrinin varlığı), algılanan (anlaşılmış) okuyucusu, memnuniyet duygusunun ortaya çıkmasına ve hatta katılımının ortaya çıkmasına katkıda bulunur. Bilgi yaratma, tasarlama ve iletme süreci, "formların farkındalığı" düzeyinde bir tür "yaratılış" gazetecileri ve izleyicisidir.

Uygulama, yayının tasarım hattındaki en serin dönüşlerin bile, bazı özel konularda (eğer mümkünse, özel deneysel odalarda, tematik, şenlikli), sıradan olarak gazete politikasının okuyucusunun anlaşılmadığını gösterir. sorunlar. Gelişmiş yenilikler, yılın başından itibaren, geleneğin okuyucunun yenisi yeni bir tane alma konusundadır. Bu süre zarfında, gazete modeli de günün gereksinimlerinden kaynaklanan değişiklikleri dikkate alarak ayarlanmalıdır. Bu, yıllık gazete setinin bütünsel bir organizma olarak kabul edilmesi gerektiği gerçeğiyle açıklanmaktadır.

Bu nedenle, okuyucuyu algıladığınızda, kurulum almak veya reddetmek için güncellenir. Ve resepsiyondaki kurulum desteklenmesi gerektiğinden (aksi takdirde yıkımı meydana gelecektir), tasarım nedeniyle zayıf malzemelerin haksızlığının "çekilmesi", okuyucunun gazete için güvenilirliğini baltalayabilir. Tasarım görevi daha da geçerlidir: Kurulumu reddetmek suretiyle imha etmek gerekir. Bu, tasarımın okuyucuyu çekdiği durumlarda gerçekleşiyor "dedi. Eğer bir gazete mesajı bile çıkarsa, okuyucunun bir dahaki sefere bu malzemelere kesinlikle döneceği anlamına gelmez. Ancak, istikrarlı tasarım hala giderek reddedildi, tekrarlanan tekrarlar tarafından reddedildiği gibi, algıların benzer olumlu etkilerine neden olur. Belki de bu: Malzeme yakalar, okuyucuyu yakalar ve hemen okuduktan hemen sonra, bu tür mesajları yüklediği görülüyor. Bir dahaki sefere tanıdık bir tasarım, okumaya başlamak için bir sinyal olarak hizmet verebilir ve büyüleyici içerik, okuyucunun kurulumunun artacağı gerçeğine katkıda bulunacaktır.

Anlamsal algının psikolojik şemasının görsel birimler ve anlamsal bağlantılar arasındaki iletişimin kurulmasına dayandığını iddia eden psikolingilbilimcilerde yaklaşık olarak aynıdır: "Böyle bir bağlantı geçmiş deneyimdeyken ve belleğe göre sabitlenirse, bir bağlantı kurulması Üreme'ye eşdeğer - bu konuda anlamak, vaka anında gelir. Böyle bir bağlantı ilk kez kurulursa, kuruluşu, son deneyimde zaten var olan bağlantıların çoğaltılması, gruplandırmalarını, farklılıkları belirleme, vb. Bu durumda, anlayış yeterince uzun bir süre işgal edebilir ve bazı durumlarda elde edilemeyebilir. "1. Yani, mevcut ve sabit kurulum birbiriyle çelişmiyor, ayrıca, birincisi, ilk, yeni durumlar ve konunun ihtiyaçları temelinde ortaya çıkan, elverişli koşullar ile ikinci olarak gelişir.

Yukarıdakilerin tümü gücü olmaz, eğer iletişim sürecinde, genel olarak basının ilerlemesinin etkinliğinin etkinliği için temel duruma uymuyorsa - dikkat.Yani, okuyucunun belirli bir konuya (gazete, numara, şerit, seçim, ayrı malzeme) için bir intraperal, psikolojik yönlendirilmesi gereklidir ve bu yönelimini dış "tahrişin" zayıflaması ile bile korur.

Dikkat çekdikten sonra, onu tutmak önemlidir. Yalnızca tasarımın, tasarımın, gazete mesajının formu, içerik okuyucuya ilgi duyduğunda özel dolgusuna yeterlidir. Sadece sonra temas var, anlayışbir mesajın anlamlı bir algısının bir sonucu olarak. Modern okuyucunun dikkatinin dengesizliği, gazetecilere okuyucularını fethetmek için özel zorluklar koyar. Üç ilgi formunun - İstemsiz, hipnotik, bilinçli - ikincisi, en yüksek olan, medya iletişiminin yönel, hedefli etkisini anlama sorunu ile doğrudan bir ilişkisi vardır.

Etkili algı için, algılayıcı sinyalle "önceki imajın" uygunluğunu oluşturmak önemlidir. Bu nedenle, okuyucunun gazetesinin tasarımı kavramına aşina olması gerekir, "yüzünü" hayal etti (görüntü, görüntü). Kompozit grafik modellemenin altında yatan kararlılık, okuyucusunda "araştırma bilgisi" birikimine katkıda bulunur (modelleme, bir tür tutarsız "eğitim", "eğitim"). Algı sürecinde, değerlendirme her zaman bilgiye eşlik eder: mantıksal ve değerlendirici ayrılmaz bir şekilde bağlantılıdır, mantıksal her zaman tahmini yargıya yatırılır.

Okuyucu, görsel bilgi alan, tüm algı nesnelerinin sisteminden yararlanır; bilinçsizce (ama belki bilinçli olarak) geçmiş deneyimlerle ilişkilendirir; "Genel ve sonra bu bilgilerin belirli bir değerlendirmesini, ayrıca çevreleyen bilgileri verir. Daha sonra algı son seviyeye yükselir - görsel bilgilerin önemini, tasarım fikrinin bir bütün olarak anlayışı. Böylece, konunun ve problematiğin istikrarı, ayrıca yayının görünümünü yanı sıra, gazetenin anlamsal algısı işlemini optimize eder.

Ancak, herhangi bir istikrar, hızla değişen görüş, zevk, sempati, okuyucu izleyicinin antipatisi ile sürekli bir çelişkidir. Görüşümüzde, çelişkinin üretken olduğu budur - tasarımcılar, estetik kültür alanındaki modern başarılara ayak uydurmaları ve izleyicinin zevklerini - estetik eğitimini arttırması gerekir. Bu işlem, tasarımcıların çabalarında daha tutarlı olduğundan daha başarılı tadı. Ve sonra gerçek, okuyucuların gazeteye güvendiğini.

Gazete, formu ile başkalarının arka planına karşı tahsis edilirse, o zaman estetik olarak doğrulanmış ve hedeflenen görsel bilgilerin belirli bir eksikliğinin koşullarında, algısının etkinliği artar. Aynı zamanda, öneri, yalnızca bilgi içeriği düzeyinde değil, aynı zamanda kabulünün kendisinin düzeyinde de özel bir güç elde eder. Son zamanlarda okuyucularımızın zihniyetinde bulunana kadar gazeteler güvenilir bir güvenilirlik olarak itibar, ancak güven kredisi hızla düşüyor. Bu, büyük ölçüde belirli gazetelerin, özel gazetecilerin, özel bir malzeme kütlesinin bağlanması ve dünyanın nesnel bir bütünsel resmini okuyucuların bilincinde derhal ve kendiliğinden yansımasını yönlendirmek çok önemlidir " Sistematik, teorik olarak kanıtlanmış ve rasyonel olarak kapsamlı bir dünya görüşü yönünde "1 yol mahkumiyet ve öneriler.

Bilgi ürünlerinin algılanmasına yönelik hazırlığın özgüllüğü, belirli bir içerik ve beslemesinin şekli ve muhtemelen belirli bir yazar üzerinde açık bir oryantasyonda ifade edilir. Algılama hazırlığı oluşturulur ve kalıcı sütunlar, istikrarlı tasarım (planlanan hazırlık) sistemi tarafından yapılır. Daha fazla belirgin Yayınları bir devam ile algılama hazır olacaktır. "Bazı mesajları (veya bütünlüklerini) mantıksal anlayışları amacıyla ve iletişimin gerçekleştiği dış koşullardan bağımsız olarak," mahkumiyet "olarak belirtilebilir. Örneğin, dış koşulların prestijinin veya basıncının dış koşullarının doğrudan veya dolaylı etkisi altındaki eleştirel olmayan mesaj algılarının hazırlığı "önerilebilirlik" 2 olarak adlandırılmalıdır.

İçeriğin anlamını okuyucunun bilincine getirme konusunda kararsız iki yöntemle ilgili ayrıntılara değerdir: ana inanç ve yardımcı - öneri.

İlk olarak, "ilham veren mahkumiyetin gücü" hakkında tam bir şekilde konuşmak mümkündür: "... İzleyicinin mahkumiyet sürecinde argümanların mantıksallığında emilimi, mantığın penetrasyonu sadece bilinç değil, aynı zamanda Duygular niteliksel olarak yeni bir etki yaratır - önerinin etkisi "3. Siparişin kendisi, elementlerin orijinal ve mantıksal sistemi olumlu duygulara neden olabilir - memnuniyet, sürpriz vb. (Çar: "Bir satranç oyunda" paradoksal inme "," esprili karar "," zarif formül "- matematikte). Gazete bilgilerinin kayıtlı olarak kayıtsız olarak iç mantığa sahip olması gerekir. Mantıksallığın kendisi, bir gazetenin oranı, kontrast ve ritim yasalarına dayanan bir gazetenin rasyonelliği, okuyucuyu ikna eder. Mantıksallık KGM'de döşenmiştir ve bu nedenle ikincisi, inançlardaki yargıların kanıtlanmış bir sunumuna katkıda bulunur.

Bir gazete tasarımı ilham verici bir kuvveti vardır: Sonuçta, "basit kültürel normlar üzerinde, basit kültürel normlar üzerinde, basit kültürel normlar hakkında, gerekli karmaşık sosyal gerçeklik fenomenleri hakkında" 4'ten oluşabilir. Tekrarlama mekanizması, önerinin etkinliğine katkıda bulunur (aynı zamanda Yayının normal, tanınabilir görünümünde yenilik unsurlarını unutmayın). Netleştirmeye değer: biz * esas olarak bir saygı duygusu, ilham veren güven duygusuna dayanan öneriyi ifade ediyoruz. Okuyucunun güvenini, okuyucunun kendisini (onların) gazetelerini okuma sürecine katılan büyük bir kitlenin bir parçacık olarak gerçekleştireceği zaman gazete gerçekleştirildiğinde düzenli olarak yapılabilir. "Ve aniden ve duygularla doğmuş düşünce net ve kategorik, sanki dolaylı olarak dolaylı olarak olmadıkları gibi, ancak kendi gözlemlerinin ve ilham alanlarının bilgisinin bir sonucu olarak eylem gerektiriyor."

Tasarımcı, bir dizi aleti kullanarak şeritte bir veya başka bir materyal seçtiğinde, önerinin unsurlarını kullanır, görsel bilgi kıtlığı (veya yüksek kaliteli görsel bilgi) koşullarında etkinliği önemli ölçüde arttırır. Öneri ve tasarım sırasında iki tip olabilir: d) Gazete materyalinin kendisinin bir veya iki özelliğine sahip olduğunda, asgari formüllerin bir veya iki özelliğe sahip olduğunda, şeridi üzerinde durmasını sağlar: büyük bir hacim , imza ünlü yazar, kalıcı bir yer gazetede; 2) Okuyucunun estetik memnuniyetine neden olan bir formül kompleksinin kullanımı. Ve burada, "İlham verici etki, yalnızca bilgilerin içeriğini, algısının dış koşulları ve iletişimcinin prestijini değil, aynı zamanda malzemenin sunumunun biçimini de elde etmektedir ..." 2.

Algılama sürecini okuyucu formları tarafından durdurmak ve kavramını daha iyi sunmak için bariyer -algı sürecini etkileyen çeşitli faktörlerin toplamları, bireyin algılananlığına tepkimesini yönlendirin ve belirleme yeteneğine sahiptir ve böylece mesajın okuyucuya etkinliğini artırabilirler.

Gazetenin belirli bir anlamda engelle kaydedilmesi, mesajın sadece algıda olmadığı, aynı zamanda kazandığını da kazandırır. Gazete formu algısıyla, hem bariyer hem bariyer hareket edebilir ve genel birleşme ve estetik hazırlık ve okuyucunun tecrübesi. Kararlı bir tasarımla, okuyucu doğru mesajları bulmak için daha az enerji harcıyor ve gazete hattını anlama, tasarımın mantığı onu iyi bilinen bir memnuniyet getiriyor. Bu durumda, bariyer olumlu bir rol oynar, resepsiyondaki kurulumun güvenliğini sağlamaya yardımcı olur.

Gazete tasarımından ilişkili ve etkilenen engeller ("ilgili faktörler") - bu, okuyucunun algı ve grup normlarına ve kişilerarası temaslara ve gümrük ve gelenekleri ve ulusal özelliklere yatkınlığıdır ... bir dava İngiliz okuyucuların ilk olarak bilindiği zaman kabul etmedi sovyet GazetesiLondra, Londra'da, ikinci Dünya Savaşı sırasında, sadece gazetelerimizin düzenini tekrarlamak için.

Gazeteciler, algı koşulları için nitel kriterleri bulmak ve gazeteciler en iyi Rus gazetelerinin tasarım deneyimini dikkatlice incelemeleri çok zordur. Aynı zamanda, psikologlar ve gazetecilik araştırmacıları tarafından tanımlanan girişimin üstesinden gelmenin yollarını bilmek önemlidir. Örneğin, bir dizi ikincil metin değeri için tasarımcılar iyi yazı tipini kullanır. Ancak, okuyucuya gerginlik ile verilen bu metinlerdir ve istemeden onlara odaklanır. Doğru, bu resepsiyonun sürekli kullanımı, okuyucunun zaten anladığı gerçeğine yol açtı: Balcare tarafından atılan metin ana rolü oynamıyor. Çalışmalar "Tüm metnin tümü kalın tarafından alındıysa, o zaman okuma hızı değişmeden kalırsa, normal metinlerde bulunursa, okuyucunun okuyucunun dikkatini çeker, okuma hızını yavaşlatır. Okuyucu cesur bir yazı tipine alışırsa, okuma hızı tekrar artar.

Daha fazla dizge, daha fazla fiksasyon (duraklar) okuyucu tarafından yapılır, daha küçük okuma hızı "". Yazı tipi seçiminin ve formatının çok etkili olduğu sonucuna varabiliriz, ancak çok sık ve yoğun olarak kullanılmamalıdır: Okunabilirliğe zarar verir ve ayrıca, içeriğin anlamını anlamaya ve şeridin görünümünün zarafetini ihlal eden normal bir anlaşmayı engelleyen multiflow oluşturur.

Baskı kalitesi hakkında birkaç kelime. Yalnızca gazete bayilerinin maksimum optik netliğinin yönlendirilmiş tasarım olarak görev yapabileceği açıktır. Kötü yazma okumayı zorlaştırır, okuyucunun tahriş olmasına neden olur, yerleşimin pozitif yönlerini büyütür, görsel birimler - Resepsiyon 2'deki kurulumun imha edilmesine katkıda bulunur. Okunabilirlik kavramı, verimliliğin okunması için koşullardan biridir - "Okunabilirlik, okuyucunun psiko-fizyolojik özellikleri, yorgunluğu, yeterlilikleri, mesleğinin psiko-fizyolojik özellikleri gibi faktörlerden önemli ölçüde etkilendiğinden. Yazı tipinin görünürlüğü sadece yazı tipinin kalitesine ve okuyucunun özelliklerine bağlıdır. Yalnızca çizim ve yazı tipi boyutu değil, aynı zamanda basılı malzeme tasarımının, örneğin, çeşitli malzeme oranı, sayfadaki konumu (dize uzunluğu, ip, interboucct boşlukları, metin metninin metni, Kağıt, kağıt, baskı yöntemi, vb. " bir .

Okunabilirlik sorunları ile ilgilenen bilim adamlarının çalışmalarına dayanarak, gazetenin tasarımıyla ilgili bir dizi özel sonuç verebilirsiniz:

Ana metin yazı tipi olarak, "Latin" grubunun, yazı tipini, serifs (örneğin, yeni bir gazete kulaklığı) ile kullanılması tercih edilir; Bu kural korunur ve daha küçük yazı tiplerine taşınırken - Petita'dan Lanapard'a vb.;

Daha az nitelikli bir okuyucuda iletişim kurarken, belirli bir kitleye (çocuk, gençler, kırsal okuyucular) üzerindeki etkileri oldukça büyük olduğu için, metin yazı tipinin kulaklık özelliklerini korumak çok önemlidir;

Verimsiz okuma aşırı kısa ve aşırı uzun çizgiler (2,5 ila 4 karenin formatları tercihen tercih edilir; standart dışı 6 kareyi geçmemelidir);

Kısa başlıklar okuma hızıyla kolaylaştırılır (daha geniş - algı);

Başlık kompleksinde, tutarlı bir kege değişikliği önemlidir. Algılama psikolojisine dönüş, izlemeye çalıştık

gazetenin tasarımı, rasyonel ve duygusal dürtülere "başvurmak" olarak, bilgi etkisinin etkisinin başarısına katkıda bulunur. Gazetenin görsel bilgisi algısının nihai sentezinin, yalnızca tüm birimlerin korelasyonunun bir sonucu olarak gerçekleştiğini bilerek, şeridin kompozisyonu ve grafikleri sisteminde görsel bilgilerin dikkate alınmasına devam etmek gereklidir ( sayılar, oda seti), "gazete şeridinin estetiği" kavramına.

Gazete bantları oluşturma, sorumlu sekreterler belirli bir kompozisyon sistemi seçer. Gazetelerin ezici çoğunluğu, asimetrik düzende düz, karışık (dikey ve yatay yapıların birleşimi) ile yapışır. Gelenekler ve güncel eğilimler Gazetenin tasarımında, odanın operasyonel meselesinin gereklilikleri, basit, makul ve aynı zamanda materyallerin bulunmasının gayrı resmi bir yoludur.

Yerel A3 gazetelerinin çoğu bugün altı yapraklı bir düzen seçin. Avantajları açıktır: Birincisi, altı duvarlı bir düzen ve 2 1/4 karede metin kümesi ile, gazete alanı kaydedilir (2 1/2 kare ayarla karşılaştırıldığında), ikincisi, için çok daha fazla seçenek var. Malzemelerin kompozit yerleştirilmesi - Düzenler doğal olarak, gazete şeritlerinin canlandırdığını, onları çekici kılar. Ancak onaltılık düzenin kendisi avantaj vermez, bulunmaları gerekir. Ve bazı tasarımcılar hala "şişirilmiş pies", "şişirilmiş turuncular", çizgiyi bölme için boşluk bırakmayın - çerçeveler - kommentbu durumda, sütunlardan birinin genişliğini azaltmalıdır. Diğer gazetelerin, eski olarak tedavi edildiği halde, 5 sütuna, daha çekici bir görünüme sahip olduklarını ortaya çıkar. Kendi kazancıları var: genişletilmiş iç kısımlar, cetvel, diğer set grafik elemanlarını vb. Serbestçe manevra yapmanıza izin verir. Ancak - ve bu vurgulanmalıdır - Sütun 2 1/2 genişliğinin kullanımı, okuyucuların neredeyse 200 hattaki gazete bilgilerinin her odasında izin verilmemesi gerçeğine yol açar ...

A2 - sekiz gazete grubundaki en uygun sütun sayısı. Nadiren tasarımcılar dokuz kolonous, daha az sıklıkta seçer - on teknoloji düzeni (bir seferde "akşam Moskova" çizildi). Aynı zamanda, interkolatüler boşlukları azaltmak imkansızdır (en az 8 puan), çerçeveyi çok dikkatlice kullanır. Aksi takdirde, birinde kazanmak (daha fazla dinamik kompozisyon oluşturma olasılığı vardır), diğerlerinde okunabilirlikte kaybedebilirsiniz.

Nitelikli sekreterlerin yeterince değişkenlik gösterdiği gerçeği, gazete şeridinde bir ritimin oluşturulmasına katkıda bulunur, kompozit grafik modellemenin prensiplerine karşılık gelir, işleme işlemlerini hızlandırır. Yine de, bazı tanımlanmış, önceden belirlenmiş durumlarda ek formatları kullanmak kesinlikle gereklidir: Özellikle önemli yazar malzemeleri ayarlandığında, sürekli yüzlüler altında çalışan ve belirli bir yerde, görüntüler için imzalar, "ekler", "Metin içindeki mevduatlar" , sonuçlar vb. Bütün bunlar olmadan, gazete alanı sağlam bir gri kitleye benziyor, okuyucuların gözleri yorgun, yanı sıra, yayınlanan malzemeleri okurken ana ve ikincil tahsis etmede zorlar - gazetenin tasarımı yorumunu tam olarak yerine getirmiyor.

Etkili araç Bandın dinamik mimari çözeltisi, bağlantılarını vurgulamak ve görsel bilgilerin anlamsal algısını optimize etmek için gruplama malzemelerinin yöntemleri ve oran.Gazetede hoş bir sır, "Altın Kesit" a yaklaşıyor ve 21:34 (0.61803). Kullanılan daha fazla canlanma sanatçıları altın kesiti Resimlerinin bileşimlerinde, ideal bir orantılılık ifadesi göz önüne alarak. Ve aslında, doğada, böyle katı bir yazışma gözlenir: örneğin, ayçiçeğin sepetlerinde, altın bölümün sapması, yüzde sadece dört binde, yuvarlak kaktüsün spirallerinin sayısı, saat yönünde ve saat yönünün tersine, Sırasıyla - 34 ve 21 (!) ". Gazete grafikleri oluştururken, bu oranı çok net bir şekilde ihlal etmemelidir. Ancak, geleneksel oranlara dayanarak, tasarımcılar değişimlerinden kaçınmamalıdır, - oranlar ve asimetri tekniklerini değiştirmemelidir. Bantların dinamiklerini belirleyin.

Gazetede baskın olan oranlar, kompozisyonun birliği olarak hizmet vermektedir ve nihayetinde - gazetenin bütünsel bir organizması oluşturulması. Her spesifik gazetede - en sevdiği oranlar (bazı tasarımcılar Trollenniki'yi tercih eder - sağda, diğerleri - iki sütun, üçüncüsü, 2.5, 6, 8 hoparlörün 5, 6, 8 hoparlörün tamamını tamamlar. , 3, 4. bantlar ...). Bazı oranların varlığı, yayınların büyüklüğünün stabilitesini, gazetenin bölümlerini belirler. Genellikle, editoryal kurulun, yayınların büyüklüğünün üst sınırını belirler (geniş formatlı gazetelerde, yaklaşık 300 set satırıdır), bu da istikrarlı oranlara dayanmanıza olanak tanır ve hatta düşüncelerini ifade etmek isteyen gazeteciler becerilerini geliştirmek için hizmet eder. sıkıştırılmış bir formda, doğru kelime. Çok sayfalı malzemeler notlarca, küçük raporlarda, görüşmelerde, yazışmalarla dengelenirse, bu, tasarımcının anlamsal görsel algının bakış açısıyla etkili bir alımı kullandığı anlamına gelir.

Ve simetri (asimetri) ve oran, gazetenin kompozisyonunda, hareketin organizasyonuna hizmet eden ve okuyucunun gözünü durduran belirli bir ritimin bileşiminde oluşturulur. Ritim ve metre,bir hacim-mekansal yapı, ölçek, oran, kontrast ve nüans, simetri ve asimetri, renk, renk, en önemli form şekillendirme kategorileridir (bileşimin bileşimleri). Formun metrik yapısı, aynı elemanları değiştiren, tek tip bir hareket anlamına gelir; Ritmik - düzgün bir hızlandırılmış veya yavaş hareket, alternatif unsurların sonucudur. "Metrik serisi, bireysel eşit parçaların aynı aralıklarla (basit satır) yerleştirildiği gerçeğinin karakteristiğidir. Bunun yardımı ile titizlik ve denge ile elde edilir. Karşılaştırıldığında basit, ritmik satır hareket ediyor, daha yoğun, daha ilginç. Daha canlı, daha da gelişmeyi mümkün kılar ve bu nedenle tasarımcılar tarafından harekete geçme "1. Ritim (Yunanca - orantılı, ince) ", hangi kanallarla (görsel, işitsel, dokunsal vb.) Algılandığı için herhangi bir işin bütünlüğünün oluşumunun önemli bir anıdır.

Gazetedeki metrik taban, metnin sütunlarıdır ve gözün yatay hareketi dikey olarak kesişir. Mozaik gazete şeridinde, genel olarak, kaotik - dikkatin organizasyonu - tasarımın organizasyonu (tasarım - her zaman sipariş). Evet ve gazete her okuyucusu kendi yolunda algılar ve kesinlikle birinciden son şeritten, üstten alt malzemelere - yorgunluk, okumanın seçiciliği, süreli yayınların okuyucularına özgüdür. Ritim tekrarlayan, gazetenin tasarımının tüm unsurlarının karakteristiğidir. Buradaki özel bir yer, sadece bir tekrarlamayı değil, aynı zamanda belirli bir frekansı ayıran doğrusal bir ritimdir. Genel olarak, ritmik tekrarlama oldukça karmaşık bir ifadeye sahiptir - bu yenilik elemanları ile tekrarlanabilirliktir. Dinamik ve statik ritimler farklılık gösterir - birincisi, yüksek kaliteli sosyo-politik gazeteler için çocuk, gençlik, bulvar, ikincisi, çocukların, gençlik, bulvarın tasarımının karakteristik özelliğidir.

Gazete şeridi üzerine inşa edildi kontrastlarmetin materyalleri, açıklığa, sırayla çubuğun ve tonda parçalanması; Bilgi notunun ayrıca yazışma ve makale gibi bir gazetede olması gerekir (büyük ve küçüklerin kontrastı); Publicisticals, istatistiksel, edebi ve sanatsal, referans ve diğerleri ile serpiştirilmiştir; Olumlu - kritik; Editoryal - resmi, reklam vb. Tasarımcılar, zaten büyük ve küçük bir kontrastın, bilinçli veya sezgisel olarak yatay ve dikey, geniş ve dar "siyah ve beyaz" (ve bazen ek) rengi, siyah, gri, beyaz ve renklerin kontrastlarını kullanır. . Gazetesinde "Koyu" bölümlerinde - bunlar kalın (doğranmış) yazı tipi, karanlık görüntüler, yoğun metin blokları tarafından atılan büyük başlıklar; "Gri" parçalar ayrı metinler, substratlardır; "Işık" - Küçük miktarda metin içeren şeridin kısımları (beyaz boşluk "hava" denir). Bir gazete kontrast tasarımını tercih eder, diğerleri tasarımın zayıf bir kontrast versiyonudur.

Kontrastlar dikkatli kullanılmalıdır - böylece şerit üzerindeki oranları, denge ve ritmi ihlal etmemeleridir. Muhtemelen, önceden kontrast kullanımını, modeldeki ana tezahürlerini sabitlemek için gereklidir: konularına ve boyutsal özelliklerine dayanarak, bazı bantlarda malzemelerin kompozit yerleştirilmesi için çeşitli şemaları belirlemek için gereklidir; Bir veya iki ana metin yazı tipi (ve başlıca) ve bir veya iki ek olarak seçin; Temel ve Yardımcı olarak da ayıran belirli bir çizgileri birleştirin; Çizimler arasındaki virüs boşluklarının boyutunu ayarlayın.

Gazete tasarımı altında bazıları öncelikle anlıyor yazı tipi.Bununla birlikte, bir neden var - gazete alanının çoğu yazı tipi: metin ve başlık, tipik ve çizilmiş. "Yazı tipi, yalnızca bilgilendirmenin rolünü değil, iletişimsel araçlar, ancak estetik bilginin bir taşıyıcısıdır. Buradan ve yazı tipi için gerekliliğimize göre, okunabilirlik ile birlikte, harflerin mektubunun göze, estetik zevkten memnun olması güzeldi. "" Gazetenin kaydı "yolculuğundan bu yana" " "Okuyucunun esas olarak başlıkların yardımıyla dikkat çekti. Zamansal olarak görsel bilginin anlamlı algısı işlemini aşamaya çalışırsanız, ana başlığın okuyucu için bir anlamsal teşvik için ve görsel öğelerin oluşturduğu görsel öğelerin olması varsayılabilir. Başlık kompleksi (ekran koruyucu sembolleri, fotoğraflar), - görsel bir uyarıcı. Dahası, ikincisi anlamsal bir teşvik öncesinde ve birlikte genel olarak algı sürecini optimize eder.

İçerik, forma göre birincildir. Bu bir aksiyom. Ancak örneğin, metin içeriğine bağlı olarak yazı tiplerini nasıl kullanır? Sonuçta, yazı tiplerinin anlamsal değerini tanımlayacak katı kurallar yoktur, çünkü ayırma hatlarının değerini belirleyen doğru kurallar yoktur. "Yazı tipinin büyüklüğü ve çizimi, okuyucuyu materyalin değerine göre gösterir" ifadesi, tasarımcıya biraz yardımcı olabilir. Tabii ki, başlık fontunun büyüklüğü, değerin, gazete mesajının önemi, boyut, çizilmeyeceği bir yer, altında verilen sütun sayısını da tutarlıdır. Bu gibi durumlarda, göz uygulamaları Fontkel'i belirler. Peki ya çizim çizim, çizim?

Her seferinde, bazı yazı tipleri karakterize edilir: Batı Avrupa ülkelerindeki Ortaçağ'da, Gotik türün yazı tipleri, Rusya'da - Kilise Slavonic. Daha sonra, Avrupa'daki XV yüzyıldan, XVIII yüzyıldan - Rusya'da, 1710'da Peter I tarafından tanıtılan Antiqua Tipi ve Medeni yazı tiplerine göre, uygulanmaya başlandı. Rus yazı tipleri, Fransızca'da geliştirilen yazı tiplerinden etkilendi, bu da Latince Rus yazı tipi grafiklerinin bazı yakınlaştırmalarına yol açan. 90'ların başında. Yüzyıldan kalma, 300'den fazla başlıkla numaralandırılmış ve her türlü basılı yayın kümesi için tasarlanan tüm yazı tiplerini içeren tipografik yazı tiplerinin yerli kütüphanesi (örneğin, gazeteler "yeni gazete" olarak adlandırılan kulaklıklar önerildi ", Gazetesi doğranmış "," gazete işi "," yıldız "," norm ", vb.). Bilgisayar teknolojisine düzenlemenin geçişi ile, gazetelerin serbest bırakılması, bilgisayar fontları için talebi artırdı. Ne yazık ki, çok sayıda rusflued yazı tipi el sanatları vardı. "Bu yeni yapılır: Herhangi bir yabancı şirketin kataloğundan, Latin alfabesine dayanan yüzlü bir yazı tipi seçilir ve Kiril belirtilerinin çizimleri kendi anlayışına eklenir. Elde edilen işaret seti, uygun formatta paketlenir (HP PCL veya PostScript, Gerçek Tur) ve satışa yeni bir yazı tipi olarak sunulmaktadır. Önemli önem, fontun adı, kendi grafik karakterinin ve diğer işaretlerin orijinal kaynaktan çok az farklılık göstermesine rağmen değişmesine rağmen değişir. "1 Doğal olarak, gazete tasarlarken, profesyonel olarak geliştirilmiş yazı tipleri, temel interiltajın, şerit setinin optimal yoğunluğunu ve metnin normal algısını sağlayan okunabilirliği dikkate alarak dikkate alındığında kullanılmalıdır. Bu yazı tipleri sadece teknolojik ve ekonomik değildir, ancak basitçe güzel (yaratıcıları, orijinal çizimleri icat eder, bilimsel olarak, yazı tipi sanatının tüm deneyimine dayanan harf ve işaretlerin oranlarını hesaplar).

Herhangi bir fontun bazı soyut anlamı vardır - belirli bir tarihi zaman, yumuşaklık, sertlikte olan ilişkiler ...

Ancak bu birçok yönden, her bir tasarımcıya, gazeteci tasarımcı yüksek tadı, sanatsal beceriler, fontun estetiğinin derin bilgisi olan her tasarımcıya da dahil olan öznel bir görünümdür. Eğer bu niteliklere sahip değillerse? Gazete serbest bırakıldığında sürekli aceleye vurursa?

Acaba, Editör Kurulu ve Baskı Evi'nin personelinin zevklerine, gazetelerinin gelenekleri ve yazdırıldığı tipografi olanakları, şartlı olarak bölünmüş yazı tipleri gibi en iyi gazetelerin tasarımının zengin bir deneyimine dayanarak değerli gruplara. Bir gazetede sürekli olarak belirli bir bağlamda kullanılacakları için, okuyucular kesinlikle çeşitli fontların yorum değeri hakkında bir anlayış olacaktır. Yazı tipi ekonomisindeki sipariş, hem gazetenin yazı tipi uyumuna hizmet edecekler, fontları acil flips kullanırken hataları en aza indirecek.

İlginç bir şekilde, tasarımcılar genellikle metin eksikliği ve yazı tipleri eksikliğine müdahale ederler ve ... fazladır. Gazete bayilerini "süslemek" çabasıyla, tüm "yazı tipi kütüphanesini" kullanırlar. Sonuç olarak, eski ve modern, doğranmış (grotesk) ve edebi (Latince), çözünürlüksüz ve son derece küçük yazı tipleri gruplarda "tartışabilir".

Başlıklarda sadece iki ya da üç evrensel yazı tipinde, eklenmeye benzer şekilde, Kehallerini, ana vuruşlar arasındaki açıyı ve üzerinde durdukları (doğrudan - ortalama) arasındaki açı, onların genişliği arasındaki oranı değiştirin, en iyisidir. Mektup ve yüksekliği (normal geniş), sermaye ve küçük harf yazımı, her türlü başlığın (başlık kompleksinin elemanlarının) hem şeritte hem de odada uyumlaştırılmasını sağlamak. Bu tür bir başlık tescili düşük kablo demeti denir ve bir font programının varlığını varsayar. Tasarımcıların şimdi bir kural olarak, bir kuralı olarak reddettiği iki yaklaşım var: bir odalı tasarım (farklı vuruşlar ve yazma kullanarak bir kulaklığın yazı tipindeki tüm gazetenin bir dizi) ve çok çizelgeleri.

Bazı gazetelerde, başlıklar belirsizce yazılır - genellikle büyük yayının adı aynı şerit üzerindeki kısa notların adından farklı değildir. Özellikle elverişsiz, koleksiyonlarda malzemelerin başlıklarıyla ilgilidir, tamamen farklı yazı tiplerini işe alır. Başlıkların solunda ve sağında bazen çok fazla "hava" belirir. Besleme sayımında hiçbir sistem yok: Başkenti, ardından ana başlık (!) Rekabet eden başlık tarafından görevlendirilirler. Genellikle, başlık sermaye minyonu ile kazanılır. Hatalar var ve başlık alanını hesaplarken, isimlerde çok sayıda kelime bile bir şeritte bile tekrarlayın. Bir yerde, başlıkları resimlerin üzerine koymak için gelenekseldir. Ancak her zaman haklı değildir - genellikle başlık metnin başından itibaren çok yırtılmıştır. Metni kestiler, böylece üst kısmının tamamen özerk olarak algılanmasıdır.

Çizilmiş başlıklar, açıklanan yerel gazetelerde nadiren buluşur. sınırlı özellikler Onların baskı evleri ve görünüşe göre, sürekli - ve en önemlisi, iyi fontların operasyonel işbirliğinin (ayrıca, gazeteciler gazetecileri çoğunlukla yazdırma medyası tarafından yürütmeyi amaçlar). Genellikle el çekilmiş başlıkları, eğer bantlarda görünürlerse, klişeli değerlendirmecilere kıyasla kaybolur. Bu, rastgele insanların "odadaki" çizimlerini yapması mı? Elle çizilmiş başlıkları ihmal etmek için negone (özellikle edebi ve sanat malzemelerine uygundurlar; bu durumda, başlıkların çizimler eşlik edebilir), ancak editör kurulunun bir fırsat olmazsa onları daha iyi terk etmekten daha iyi terk edersiniz. Profesyonel sanatçı.

Başlık türlerinden biri başlıktır. Kategoriler konuyla ilgili farklılık gösterdiğinden, tür, eylem zamanında vb. Görev, birliğini grafiksel olarak ortaya çıkarmaktır. Aslında, grup başlıkları: "Deneme", "Rapor", "Faketon"; "Replica", "akut sinyal"; "Başına yuvarlak masa"," Düz çizgi ", vb. - Doğa ve hedeflerdeki Noodynakov, ancak listelenen başlıkların her biri de belirli bir başlık türüdür.

Gazete büyük çizilmiş başlıkların bir seçkisine sahip olduğunda, iyidir - fotoğrafların ve diğer resimlerin yokluğunda bile, gazete grubu oldukça canlı görünüyor, ancak diğer taraftan, çok sayıda farklı bir şeridindeki mahalle " Klişeler "(Bu kelimeyi tırnak içinde alıyoruz, çünkü" klişeler "kavramı sadece" metal "düzeniyle kalır) aşırı vernikleri tehdit eder ve bu nedenle, çizimleri ayarlarken özel bir tadı dikkat gerektirir. Evet, tüm yerel gazetelerimizin modern ve estetik olanı, uygulamalı grafiklerin bakış açısına göre, çizilmiş başlıklar. Aksine, aksine - bu kategoriler kendilerini tam olarak haklı olmayan makul olmayan bir dekorasyon, dekoratifizmi taşır. Kategoriler, bir tarzda, tercihen küçük boyutlarda ve fontları gazete adının yazı tipiyle uyumlaştırdığında iyi bir şekilde gerçekleştirilmelidir. Kalıcı bölümlere eşlik ettikleri için okuyucuların yayınlanmasının unutulmaz bir görüntüsüne sahip oldukları için.

Ancak, başlığın metni genellikle üç kelime ve daha fazlasını içerir ve planlanan "klişe" nin, font kalitesine halel getirmeksizin, planlanan "klişe" alanında oldukça hacimli bir metni sıkmak imkansız hale gelir. Bu nedenle, sorumlu sekreterler, sanatçıların hizmetlerini reddeder, bir başlığı beslerken tipik bir yazı tipi kullanmayı tercih eden, bazen küçük solmuş sembollerle tamamlar. "Klişe" nin büyüklüğünü arttırdığına bakıldığında (büyük bir tematik seçimi veya sayfa yayınlanır), tasarımcılar, elbette. Siparişler Sabit El Ekran Koruyucular.

Görsel ve yazı tipi elemanlarını birleştirmek, resimleri, ekran koruyucular, posterlerdeki fotoğraf veya fotoğraf montajını kullanmak için modern olduğu kabul edilir.

Bazı tasarımcılar elle çizilmiş başlıklar ve başlıklardaki "kaybolur" düşkünlerdir, ancak ters kontrast okumayı zorlaştırır, karanlık "ölür", yas, alyapodato bakın. Yine de, beyaz zemin üzerine siyah işaretler daha iyi, alışılmıştır. Elle çizilmiş başlıklar ve ekran koruyucular, grafik elemanların içeriği ve seti üzerinde her ikisi aksatılmış ve gereksiz yere karmaşık olmamalıdır. En çok en iyi algılanan orta zorluk belirtileri.

Sekreterlerin metin ayar formatlarını oldukça dikkatli bir şekilde değiştirmesi gerçeği, gazete şeridinde bir ritimin oluşturulmasına katkıda bulunur, kompozit grafik modellemenin prensiplerine karşılık gelir, maketting işlemlerini hızlandırır. Yine de, belirli, önceden kararlaştırılan bazı durumlarda ek formatları kullanmak kesinlikle gereklidir: sürekli yüzlüler altında çalışan ve belirli bir yerde bulunan ve belirli bir yerde, görüntüler, cüzdanlar, sonuçlar vb. İmzalar. Bütün bunlar olmadan, gazete alanı sağlam bir gri kitleye benziyor, okuyucuların gözleri yorgun, yanı sıra, yayınlanan malzemeleri okurken ana ve ikincil tahsis etmede zorlar - gazetenin tasarımı yorumunu tam olarak yerine getirmiyor.

Bugün, gittikçe daha fazla gazete, gruplardaki "yazı tipi karışıklığını" önlemek için çabalıyor. Ancak yine de, cesur yazı tipi tarafından aranan büyük miktarda malzemeler var. Bu durumda, okuyucu hızla yorgun, yanında, bandın grafik ritmi genellikle bu tür bir malzemenin yerleştirildiği şekilde rahatsız edilir. "Koyu" yazı tipi, esas olarak "kilim", görüntüler için imzalar, metindeki seçim için - bu arada, tüm bunların yanı sıra, genel olarak temel ve ek fontların kullanımı da önceden planlanmalıdır. sekreterler. Metinteki deşarj hakkında konuşan, fontları ve endüstriyel olmayan tesisleri birleştiren (kaseyi arttırın veya düşüren, kalın, yazılı olarak yazılı olan kulaklığı değiştiren, yazılı olan en etkili "aktif" - sentetik - - ortalama, deşarj, Kering, izleme, bir dizi büyük harf, bir kişi, bir kişi, yoğunluk, bir büyütülmüş, yan çizgiyi, damgalama, arka plan substratlarının kullanımı, kurslar, renk seçimi). Bu yöntem özellikle kullanılır: "Kutu",bold-up tasarımın ek bir yazı tipi ile standart olmayan bir formata uygulanır, kolay, en sık gazete, satır veya bu "ekinin" tüm çizgileri kuralların altı çizilidir. Bu durumda, tasarımcılar malzemenin ayrılmış kısmını başlıkla bir araya getirme eğilimindedir.

Birçok gazetede yazarın İmzasıaynı yazı tipini ana metin olarak yazın. Peki, çünkü diğer gazetelerde, ana ve ek yazı tiplerinin sayısı üç ila dört seviyesine ulaşırken, telif hakkı imzalarının tasarımında, sipariş, sistemi sürdürmenin zor olduğu açıktır. İmza yemlerini birleştirmek için gereklidir ve yazı tipinin bir veya başka bir metnin ne varsa, tüm telif hakkı imzaları bir KEBA ve bir kulaklığın yazı tipinde yazılır. Görünüşe göre, birleşme dokunmalı ve beslemeli fotoğraflar için imzalarÖzellikle bazı gazetelerde bazı gazetelerde yazılan yazarların isimleri ve bazen bir namlu ile ve bir nedenden dolayı "fotoğraf" kelimesinin hafif yazı tipi verir ve yazarın adı koyudur. Bazı durumlarda, yazarın materyallerin başlangıcına imzasına katlanmak iyidir - örneğin edebiyat-sanatsal, sanatsal ve gazetecilik türleri, böylece yayının değerini vurgulamaktadır.

Dekorasyonun bir başka detayı - İlk ("el feneri").Kural olarak, dahili altyaziler tarafından kırılan malzemeler açısından büyük malzemelerin tasarımında kullanılır ve bu altyazılar tarafından belirlenen metinlerin her birini açar. Ana "malzemenin içindeki başlığını ayarlarken, metin" el feneri "ile başlatılmalıdır, okuyucuya ekstra bir sinyal verin, okumaya başlamanız gereken yerden." El fenerlerini "uygulayabilir ve çizebilirsiniz. - Makaleler yapılırken, hikayeler, vb., sadece dahil olmayın, aşırı miktarda çizilen baş harfler çeşitli varyans yaratacak ve böylece algılamayı zorlaştıracaktır.

Bilgisayar teknolojisinin tanıtımıyla, tasarımcılar aktif olarak uygulanmaya başladı "Metin içindeki paket servis"- Birkaç teklif ifade eden ana düşünce Yayınlar. Tasarım da modellenmiştir, çizim, çizim ve yazı tipi belirlenir.

Gazete süsleme, süsleme aksine - dekoratif sanatın türü, kendisi ideolojik sanatçıl anlamlara sahip değildir, ancak onu tanımlamak için aktif olarak hizmet verebilir. Doğru, bazı duygusal anlamlı olabileceği belirtilmelidir ("katı", "ışık", "neşeli"). Aynı zamanda, gazete grafiklerinin bileşimine sahip bağ, özellikle de bilinen, aynı zamanda farklı bir karaktere sahip olabilir - dinamik, statik ... genel olarak, tüm gazete süslemesi estetik görüntü yaratan bir topluluk olmalıdır. okuyucunun tadını yükselterek bir yayının. Sadece üç gazete kontrastını (siyah ve beyaz, geniş ve küçük, geniş ve dar) değil, aynı zamanda ana fonksiyonun gerçekleştirilmesi, içeriğinin anlamını belirlemek için orantılı ve ritim kanunları - Gazete.

"Dekoratifliğin üstesinden gelme arzusuna, gazeteyi, tipografik unsurların uyumlu bir bileşimi olarak göz önünde bulundurarak, estetik ve bir üretim ve teknik bakış açısıyla tavsiye edilir. Dekoratifin ortadan kaldırılması, tasarımcıların gazete şeridinin güzelliğini artık dışarıdan ithal edilmesi gereken bir dizi unsur olarak görmemektedir, ancak sayfanın niteliğinden, baskı malzemelerinin bileşenlerinden "1'dir. Gazete grafikleri tuhaf bilgidir. Bu, ikna edici bir etki sırasında izleyici dirençlerine yol açan faktörleri dikkate almanın gerekli olduğu anlamına gelir: Gazete sayfasını grafik elemanları ve elementlerin kendileri - parçaları; Grafik kullanırken izin verilemez mantıksal Hatalar; Okuyucunun özelliklerini dikkate almak gerekir.

Tuhaf bir ihtilafın izni, her bir numarayı tasarlarken, her bir şeridi tasarlarken tasarımcının önünde durur. Tasarımcı, herhangi bir gazete numarasının bireyselleşmesini, tasarımın ayrıntılarında yeni bulması gerekir - örneğin, başlık kompleksinin unsurlarının sunulmasında; İç yapısı ("ekleme", altyazı, fotoğraf çerçevesi, baş harfleri bir şekilde veya başka bir paragraf vb. Gerekirse, malzemenin tasarımında.). Yazarların yardımı ile önemli bir rol oynanır. Gazetecilerin kendileri, yazarken materyalin anlamını tanımlamak için dili kullanım için çok daha doğru hale getirebilirler: Doğru, duygusal başlık ve başlığa karşılık gelen altyazılara sahip malzemeye eşlik etmek; Malzemeyi "fenerleri" ayırmak iyi olacak ayrı anlamsal parçalara bölün; Metnin ayrı bölümlerini odaklamak için gerekli olduğunu belirtin. Ve bunlar yazının ilk tasarımı için birçok teknikten sadece bir kısmıdır. Tabii ki, sadece malzemenin kendisinin "iç gereksinimi" üzerinde kullanılmalıdır. Tasarımcı, mekansal, yazı tipi, renk ve gazetesinin diğer vurguları sisteminde yer alan yazılmanın yayınlanmasını tamamlayacaktır.

Aynı zamanda gazete tasarımcısı, ilk okuyucusu, zamanla amaçlanan ve yürütülenleri incelemek. Bu nedenle, oluşturulan politika, her şeyden önce sorumlu sekreterler (yalnızca bu durumda, politika olacak) ve talihsiz takip, kesinlikle "gazete çizgisinin" anlayışını doğurur ve okuyucular.

Gazetenin kayıt sanatı, grubun fikirlerinin açıklanması (sayılar); Bu fikri ifade etmek için belirli malzemelerin seçimi; Duygusal düzenlemesi için belirli kompozit ve grafik ajanların seçimi. Maketing şeritleri ve düzenlerinin rehberliği, gazetenin kalıcı unsurlarının tüm kompleksini dikkate almak önemlidir: başlık, sayfa numaraları, metin malzemeleri ve başlıkları, çizimler, servis detayları. Gazete Odası - Gazetecilerin yaratıcılığının son ürünü, gazeteciler-yatırımcılar ve poligraps. Aşağıdaki gibi, bileşimin tasarımının ve yasalarının temel unsurlarını kullanarak, tasarımcılar bir gazete numarası oluşturur.

Başlıkgazetelerde, kural olarak, ilk şeridin tüm genişliğine dağıtılır veya hoparlörlerin bir parçası.

Ana çıkış, bir logo (grafik formda ifade edilen, grafiksel formda ifade edilir) içerir. Logo, bir tür marka, yayın ticari markasıdır (tesadüfen değil, ünlü gazetelerin çoğu - " Tvnz" "Moskova Komsomolets", "Gerçek", Izvestia ve diğerleri - sadece isimleri değiştirmedi, aynı zamanda yazı tiplerinin, siparişlerinin, işaretlerinin çizimlerini de korudu. Gazete adının yazı tipi, temel ve ek başlık fontlarının seçimini etkileyebilir; Logo genellikle dahili ve son sayfaların başlıklarında tekrarlanan bir formda azalır.

Yayın yılı, takvim bilgisi, sıra numarası, ayrı bir sürümün fiyatı, başlığın altındaki bir satırda ya da ayrı bir bloğa - "takvim" içine alınır. Bu verilerin taramasının kombinasyonları da vardır. Genel olarak, unvanı yatırırken, tasarımcılar beslemek için tüm iyi bilinen yolları kullanırlar - başka bir şey stripteki göründüğü gibi, doğru şekilde yazdırılıyor ...

Başlık kısmı çok az yer aldığında, adın yazı tipi modern estetik standartlara uymadığında, çağrı, çıktı ve diğer veriler kompleksin "dağınık" olarak birleştirildiğinde, modern estetik standartlara uymadığında çarpıcı değildir. Birbirlerini uyumlaştırmayan yazı tipleri, kurallar köşelere uymadığında, kötü bir şekilde yazdırıldığında, bunların sayısı genellikle çok büyüktür ve bu nedenle birbirleriyle birleştirilmezler ... Altında verilen alan Başlık kısmı artar, ancak kendi başına değil, tasarımcıların bilerek unvanla oranı olan komşu unsurların pahasına. Örneğin, "Ortak gazete" başlığının sağındaki iki sütun (yüksekliğinde), "NauTer" "NauTer" yayınlanmasının genişletilmiş duyurulmasını ve başlık altında, ilk şeridin tüm genişliğine, orada İç şeritlerin birkaç malzemesinin bir duyurularıdır. İlk şeridin doğrudan başlık kısmının altına yerleştirilmiş bir kaza "şapka" ve "şok" fotoğrafı tarafından taçlandırıldığını düşünürsek, daha sonra başlık kısmının sınırlarını yapay olarak kaldıran tasarımcılar, okuyucu oryantasyon makinesini geliştirebiliriz. .

Daha yakın zamanlarda, yerel gazetelerin başlık kısmı aktif olarak hareket etti, yani tasarımcıların takdirine bağlı olarak yatay olarak ve dikey olarak hareket etti. Şu anda, sadece grafik değil, aynı zamanda başlık kompozisyonu, konumu stabilize edilir. Bugün bir kural olarak, birinci şeridin sol üst açısını işgal eder, diğer yem seçeneklerinden en sık iki tanışır: başlık sağa kaydırılır ve "açılışta" bazı önemli malzemelere değerdir; Başlık biraz indirdi ve şapka yukarıda bulunur.

Şimdi, birkaç boyutta başlık kullanımı olarak daha önce etkili olan böyle bir resepsiyondan reddediyor. Muhtemelen, doğrudur: Başlık gazetenin kalıcı bir unsurudur ve farklı bir görünüm kazanması muhtemel değildir. En iyisini seçmek en iyisini seçmek en iyisini seçmek, başlık kısmının boyutu ve ismin net, kıyılmış yazı tiplerini (daha iyi okunabilir), aynı fontların aynı tarzı birliği olmayı istemek için en iyisidir. Gazete adı ve elle çizilmiş başlıklar.

Tasarımcılar, düzen ve bu kadar sabit elemanlarla aktif olarak kullanılır. hat.Çizgiler bir kişi üzerinde özel bir duygusal etkiye sahiptir: "Yatay, ufuk çizgisi ile ilişkili, barış hissi neden olur; Dikey - arzuyu yukarı doğru iletir; Eğimli - kararsız bir pozisyona neden olur; bozuk - dengesiz ruh hali, karakter, bazı saldırganlık ile ilişkili; Dalga hattı akan bir hareket hattıdır, fakat farklı hızlarda (yöne bağlı olarak: dikey, eğimli veya yatay). Harekete ek olarak, bir haddeleme işareti koydu; Spiral çizgi, geliştirmedeki dönme hareketini gösteriyor "1. Çizgiler, ayrılık araçlarını ve vurgu araçlarını seçerken tasarımcılar tarafından dikkate alınması gereken "halsiz", "gergin", "dinamik", vb. Olabilir.

Burada aşağıdaki kuralları takip etmeniz gerekir: Ayrı fonlar bir topluluk olmalı, ortak bir grafik tarzına karşılık gelmelidir, favori bir gazete: Numaraları çok büyük olmamalıdır, aksi takdirde film oluşturulması gerekir, aksi takdirde film oluşturulması durumunda, işlevsel amacını anlamayı zorlaştırır. Bu veya bu soruşturma ajanı (nihayetinde, bir bütün olarak tasarımın mantığı rahatsız edicidir).

Bazı gazeteler ışık (gazete) ve Aptal 2 noktalı kurallarla seçilir. Modern eğilimler Tasarımlar, bireysel malzemelerin tahsis edilmesi için bir çerçeve kullanarak, çizim ve çizgili daha fazla "aktif" bir çerçeve kullanarak daha cesur çözümlerle ilişkilidir ve düzen kompozit şemalarının daha fazla dışbükey ayrımı sağlar. Diğer yayınlarda, aksine, damgalayarak kötüye kullanıldılar, çeşitli çizimlerin hatlarının kullanımını, neredeyse her odada hemen hemen her odada, düz ve dalgalı, erken ve atıtılmış, noktalı ve süs kuralları bulabilirsiniz. Belki de bu, bir tür dekoratif el yazısı tarafından kendini gösterir, ancak yine de ayrılık araçlarının sistemik olarak kullanılması gerekir. Çizgi sayısı ve özellikle kalitesi, birbirlerinin bir harmonik kombinasyonu ve gazetenin diğer elemanları ile birlikte görünüşünü etkiler.

Benzer bilgiler.

Bu makale DevExpress temsilcisi tarafından yazılmış ve Habarakabe blogunda yayınlandı.

Tıbbi araştırmacılar, yalnızca metnin ilacın talimatlarında olması durumunda, bir kişi bundan sadece% 70'ini sindirir. Talimat resim eklerse, kişi zaten% 95'ine sahiptir.

Açıkçası, bir kişi tam olarak görsel bilgileri işleme koymaya yatkındır. Beynimizin mükemmel işlemine ek olarak, veri görselleştirmesinin birkaç avantajı vardır:

• Verilerin farklı yönlerine odaklanmak

Grafiklerin yardımıyla, okuyucunun dikkatini kırmızı göstergelere kolayca ödeyebilirsiniz.

• Karmaşık bir yapıya sahip büyük bir veri kümesinin analizi
• Bir kişinin bilgi yüklenmesini ve dikkatini sürdüren bilgilerin azaltılması
• Çıkış verilerinin tanımı ve netliği
• Bilgide bulunan ilişkilerin ve ilişkilerin tahsisi

Grafik önemli verilerin kolayca farkına varabilir.

Estetik çekicilik

Estetik olarak çekici grafikler, muhteşem ve unutulmaz akışını yapar.

Edward Tafti, birinin yazarı en iyi kitaplar Görselleştirmede, bir veri aracı olarak açıklanmaktadır; izleyiciyi özü düşünmeye teşvik etmek, metodolojiyi değil; Verilerin söylemesi gereken bozulmayı önlemek; küçük bir alanda birçok sayıyı eşleştirmek; bağlı büyük bir veri setini göstermek ve bir; Görüntüleyiciyi veri parçalarını karşılaştırmaya teşvik etmek; Yeterince net hedeflere hizmet etmek: açıklama, araştırma, düzenleme veya dekorasyon ().

Veri Görselleştirme Nasıl Kullanılır?

Görselleştirmenin başarısı doğrudan uygulamasının doğruluğuna, yani bir tür grafik seçmekten, doğru kullanımı ve tasarımına bağlıdır.

Görselleştirme başarısının% 60'ı, grafik türünün seçimine,% 30 - uygun kullanımından ve doğru tasarımından% 10'a bağlıdır.

Uygun grafik türü

Program, veri taşımacının en tam ve doğru bir şekilde olduğu fikrini ifade etmenizi sağlar, bu nedenle uygun grafik türünü seçmek çok önemlidir. Seçim algoritmaya göre yapılabilir:

Görselleştirme hedefleri - Bu, temel bilgi fikrinin uygulanmasıdır, bu, seçilen verileri göstermeniz gerekenler için, elde etmeniz gereken, bilgideki ilişkileri tanımlamak, veri dağıtımı, kompozisyon veya veri karşılaştırmalarını görüntülemek için neye ihtiyacınız olan şey için.

İlk sıra, veri ve veri dağıtımı ile ilgili ilişkinin hedefleriyle ilgili grafikleri gösterir ve ikinci sırada, bileşimin nesneleri ve verilerin karşılaştırılmasıdır.

Verilerdeki İlişkiler - Bu, birbirlerine, aralarındaki ilişkilere nasıl bağlı oldukları budur. İlişkileri kullanarak, değişkenler arasındaki bağımlılıkların varlığını veya yokluğunu ortaya çıkarabilirsiniz. Temel bilgi fikri, "anlamına gelir", "azalır / yükselir" ifadeleri içeriyorsa, verilerdeki ilişkiyi göstermek için çabalamak gerekir.
Veri Dağıtımı - Hiçbir şeye göre nasıl bulunurlar, kaç tane nesne sayısal değerlerin belirli alanlarına düşer. Ana fikir, "x ila y", "konsantrasyon", "frekans", "dağılım" ifadelerini içerecektir.

Veri kompozisyonu - Analiz amacıyla veri ilişkisi ortak resim Genel olarak, bir türün yüzdesini oluşturan bileşenlerin karşılaştırılması. Kompozisyon için anahtar ifadeler "% a'ya," hisse "," Bütünün yüzdesi ".

Veri karşılaştırması - bazı göstergeleri karşılaştırmak için, nesnelerin birbirleriyle nasıl ilişkili olduğunu belirlemek için veri karşılaştırması. Ayrıca bu, zaman içinde değişen bileşenlerin bir karşılaştırılmasıdır. Karşılaştırıldığında fikirler için temel ifadeler - "daha fazla / daha az", "eşit", "değişiklikler", "yükselir / azalır".

Görselleştirmenin amacını belirledikten sonra, veri türünü belirlemek gerekir. Türleri ve yapılarında çok farklı olabilirler, ancak en basit durumda, sürekli sayısal ve geçici veri, ayrık veriler, coğrafi ve mantıksal veriler vardır. Sürekli sayısal veriler, bir sayısal değerin bir diğerinden bağımlılığının, örneğin Y \u003d 2x gibi işlevlerin grafiklerini içerir. Sürekli geçici, her gün ölçülen bir sıcaklık takvimi olarak herhangi bir zaman aralığında meydana gelen olaylar hakkında veri içerir. Ayrık veriler, farklı mağazalardaki malların satış programı gibi kategori değerlerinin bağımlılığını içerebilir. Coğrafi veriler, konum, jeoloji ve diğer coğrafi göstergelerle ilgili çeşitli bilgileri içerir, parlak örnek - Bu sıradan bir coğrafi haritadır. Mantıksal veri, ailenin aile ağacı gibi birbirine göre bileşenlerin mantıksal konumunu gösterir.

Sürekli sayısal ve geçici verilerin çizelgeleri, ayrık veri, coğrafi ve mantıksal veriler.

Amaç ve verilere bağlı olarak, en uygun programı seçebilirsiniz. Çeşitlilik uğruna çeşitliliği önlemek ve "daha kolay, daha iyi" ilkesine göre seçmek en iyisidir. Yalnızca belirli veriler için, belirli diyagramları kullanın, kalan vakalarda en yaygın grafikler için iyidir:

• doğrusal (satır)
• bölgelerle (alan)
• sütunlar ve histogramlar (çubuk)
• dairesel Grafik (Pasta, Çörek)
• polar grafiği (radar)
• nokta Programı (Saçılma, Kabarcık)
• haritalar (harita)
• ağaçlar (ağaç, zihinsel harita, ağaç haritası)
• geçici diyagramlar (zaman çizgisi, Gantt, şelale).

Doğrusal çizelgeler, alanları ve histogramları olan grafikler, bir kategori için bir argümanda içerebilir (daha sonra yığılmış istiflenmiş konsol) ve göreceli (tam istiflenmiş konsol) veya göreceli (tam istiflenmiş) bu türlere eklenir.

Yığılmış değerlerle ve tam istiflenmiş

Uygun bir grafik seçerken, bu diyagramın temelinde oluşan aşağıdaki tablodan yönlendirilebilir ve:

Grafiklerin doğru kullanımı

Sadece grafiğin türünü doğrulamak için değil, aynı zamanda doğru kullanmak için de önemlidir:

• Bir program yüklemeye gerek yok büyük miktar bilgi. Farklı veri türlerinin optimum sayısı, kategoriler 4-5'ten fazla değildir, aksi takdirde böyle bir diyagramı birkaç parça için bölmek daha uygundur.

Böyle bir program spagetti ile karşılaştırılabilir ve birkaç diyagrama daha iyi bölünebilir.

Program için bir ölçek ve ölçeği seçmek doğrudur. Alanlardaki histogramlar ve grafikler için, sıfır değerlerin ölçeğini başlatmak tercih edilir. Ters ölçekleri kullanmamaya çalışın - çok sık sık verileri yanıltıcı için izleyiciyi tanıtır.

Yanlış ölçek, veri algısını olumsuz yönde etkiler. İlk durumda, ölçek yanlış seçilir, ikinci ölçekte ters çevrilir.

• Toplam payın yüzdesini gösteren dairesel diyagramlar ve grafikler için, değerlerin toplamı her zaman% 100 olmalıdır.
• Daha iyi veri algısı için, eksen hakkında bilgi, değerler veya alfabetik olarak veya mantıksal anlam ile daha iyi sıralanır.

Uygun tasarım grafikleri

Hiçbir şey gözü doğru bir şekilde dekore edilmiş grafikler olarak memnun etmiyor ve hiçbir şey grafikleri "çöp" varlığı olarak bozuyor. Kayıt temel ilkeleri:

• paletleri benzer, parlak renkler kullanın ve kendimizi altı adet bir dizi ile kısıtlamaya çalışın
• yardımcı ve ikincil çizgiler basit olmalı ve gözlere sıkışmamış olmalıdır

Grafikteki yardımcı çizgiler, verilerin ana fikrinden dikkatini dağıtmamalıdır.

• sadece eksenlerde yatay yazıtların kullanılması mümkün olduğu;
• alanları olan grafikler için, saydamlığa sahip rengi kullanmak tercih edilir;
• grafikteki her kategori için renginizi kullanmak için.

sonuç

Görselleştirme - Son kullanıcıya düşünceleri ve fikirleri taşımak için güçlü bir araç, algı ve veri analizi asistanı. Ancak tüm araçlar gibi, bir seferde ve yerinde uygulanmalıdır. Aksi takdirde, bilgi yavaşça algılanabilir, hatta yanlış.

Grafik aynı verileri gösterir, soldaki görselleştirmenin ana hatalarını göstermiştir ve sağa sabitlenirler.

Uygulayarak kullanıldığında, veri görselleştirme, materyali etkileyici, bilinmeyen ve unutulmaz hale getirmenizi sağlar.

Görsel içerik

Görsel İçerik, metne eşlik eden tüm görsel bilgilerdir: Fotoğraflar, Çizimler, Diyagramlar, Videolar, grafik Tasarım, logolar vb. Görselleştirme araçlarının aktif kullanımı sadece bir haraç süresi değil (günümüzde birkaç kişi okunacak bağlantılı metin), tüketicileri çekmek ve tutmak için de gerçek bir fırsattır.

Temel görselleştirme araçları

Yazdırılan veya çevrimiçi sayfaya yerleştirilen görsel içerik, okuyucunun dikkatini ilk etapta çizer. Ardından görüntülerin, manşetlerin ve altyazların imzaları görüntülenir. Ve eğer tüm bunlar okuyucuyu çıkarsa, ana metne dikkat edecektir. Çalışmalar, görsel bilgilerin, beynimizin 60 kat metninden 60 kat daha hızlı algıladığını ve site sayfasındaki kalış süresinin resim ve fotoğrafların pahasına 10 kat arttığını savunuyor. Metin daha önce görsel içeriğin avantajı daha fazla kanıtlanıyor sosyal ağlarKullanıcıların fotoğraflara ve videolara birincil dikkatini verir. Bu gerçeği ve Instagram ve Pinterest projelerinin yüksek popülerliğini onaylar.

Görsel iletişim araçları ve içinde görsel içerik.

Görsel iletişimin hangi elementlerinin görsel içerik olarak kullanılabileceğini düşünün:

Kolajlar dahil fotoğraflar.

Resimler.

Sunumlar, flash animasyon ve GIF animasyonu dahil videolar, animasyon (fotoğraflar tarafından oluşturulan video değişikliği).

Infographics: Metin yorumlarının dahil edilmesiyle masalar, grafikler, çizelgeler, haritalar ve telif hakları.

Tasarım sayfaları, kurumsal kimlik.

Görselleştirme araçları, yazı tiplerini ve renk tasarımını içerir.

Görsel içeriğin her bir elemanı, kullandığı temel renklerin belirli bilgilere ve ruh hali için tutumla oluşturulduğu noktaya kadar olan okuyucu algısı üzerinde etkisi vardır (örneğin, yeşil doğa veya finans konusuna karşılık gelir).

Görsel içeriğin araçları ve işlevleri

Metin ile karşılaştırıldığında görsel içeriğin özellikleri

Görsel bilgilerin kolay özümseme ve modern medyanın gereksinimleri görselleştirme yapar gerekli öznitelik Reklam ve pr.

1) Fotoğraflar, video, infographics kolay ve hızlı bir şekilde kopyalanır ve buna göre, yayındaki en fazla bilgi, metinler üzerinde avantajlar sağlayan, medyaya hızlı bir şekilde yayılmanıza olanak sağlar.

2) Resimli içerik, modern elektronik cihazlar (akıllı telefonlar, tabletler), metinden daha küçük bir ekranda algı için daha uygun değildir. Örnek olarak, akıllı telefon sahiplerinin% 75'i bu cihazlardan video izliyor.

3) Nitel olarak görsel içerik, özellikle şema, infographics, karmaşık ve kapsamlı bilgi anlayışını büyük ölçüde basitleştirir ve hızlandırır.

5) Birçok şirketin sosyal medyada hesapları var ve en çok ziyaret edilen profiller sadece farklı, ancak aynı zamanda kullanıcıları estetik, fayda, özgünlük çeken organik görsel içerik. Dolayısıyla, sayfalarını Starbucks Facebook'ta başarıyla yayınladı (yukarıdaki fotoğraf), Fanta, Coca Cola, Art Tasarım Stüdyosu Köşesi (aşağıdaki fotoğraf).

Görevler Fotoğraflar

Fotoğraf Resmi - Medyada ve İnternet sayfalarında en yaygın görsel içerik türü. Başarılı fotoğrafın izleyicinin dikkatine çekildiği gerçeğine ek olarak, ve buna göre, metninizi okumak için daha fazla şans verir, fotoğraf diğer görevleri yerine getirir.

Malların ürünleri, alıcıların şirkete ürünleri daha iyi sunmasını mümkün kılar.

Şirketin Real çalışanlarının web sitesinde fotoğrafı ek olarak, kullanıcıları kaynağı görmeleri için çekin: insanlar "yüz" markasını tanımakla ilgileniyorlar.

İşletmenin fotoğraflanması nadiren işlenmeden yerleştirilir: Bireysel detaylara (görüntüyü artırmak), Gerekirse veya gerekirse eksiklikleri vurgulamanıza izin verir.

Uzmanlar, metin içeriğine bir fotoğraf seçerken, bilgilerinin çok önemli olduğunu göstermektedir. İzleyiciler için yararlı olan daha kullanışlı bilgi, sayfanızda daha fazla ziyaretçi geciktirir.

LPGenerator platformu, iki çevrimiçi mağazanın katılımının bir karşılaştırılmasının sonuçlarını yayınlar - çanak çömlekçi ahır ve Amazon. Daha büyük bir ticaret ağı sayfasında - Amazon - Çömlekçilik ahırından daha az fotoğraf görünümleri. Bunun nedeni: TV'nin görüntüsü verir daha az bilgikitaplığın fotoğrafından daha; Amazon mağazasında fotoğraflar daha genelleştirilmiştir, bu da büyük kütleleriyle çalışmayı kolaylaştırır ve çömlekçilik ahırı daha az bir ürün yelpazesine ve daha ayrıntılı resimleri barındırmanın olasılığı vardır.

Özellikler Infographic

Infographic'in ana görevi, karmaşık malzeme tedarikini kolaylaştırmaktır. Görsel içeriğin geliştiricileri yeterince fantezi ve eritme uygulayacaksa, derlenebilecek ve sıkıcı metin verileri, küçük sözlü yorumlar ile kaplı bir desene dönüşecektir. Fikrin başarılı bir düzenlemesiyle, infographics'iniz basitçe çok sayıda görüşe mahkumdur ve medya kaynaklarında kopyalanır. Başka bir deyişle, "Tüm hikayeyi anlatan görüntü, tamamen metin bir makaleden daha kolay bir şekilde kopyalanması." Bazı verilere göre, Infographics biçiminde aktarılan bilgilerle, kullanıcılar 30 kat daha sık, diğerlerinden daha sık tanırlar. Göstergeli bir örnek veriyoruz. 2012 yılında Amerikan Şirketi WordStream Facebook ve Google'ın ekran şebekesinin etkinliğini reklam platformları olarak karşılaştırdı. Araştırmanızın sonuçlarına dikkat çekmek için, şirket onları infographics şeklinde tasarladı (Fotoğraf 6). Birkaç gün sonra, bu Infographic WordStream'e referansla birkaç büyük Amerikan medyası yayınladı: ABD bugün, CNN, hızlı şirket, ekonomist ve diğerleri. Şirketin internet sitesinde infographics görünümünden bir hafta sonra, Google sistemi, çoğu, çoğu, bu infographics'i orijinal kaynağın sitesine atıfta bulunularak söyleyen 13 bin'den fazla makale buldu.

Video popülaritesinin sırrı

Video içeriği, bilgi iletmenin en etkili yoludur, çünkü görsel ve sesli seri oluşumun kombinasyonu daha hızlı algılandığından ve daha kolay çözüldüğünden. İnternetteki televizyon ve videonun popülerlik yüksekliğinde kalması şaşırtıcı değildir. Bu arada, küresel ağ kullanıcılarının% 71,6'sı en az haftada bir video içeriğini izliyorlar. Diğer istatistikler, kullanıcıların bir video olduğu sitede iki kat daha fazla zaman geçirdiğini göstermektedir. Ve ürün hakkındaki videoyu izleyenler,% 85 daha sık görülen malların satın alınmasını sağlar. Ve elbette, kullanıcıların sitenizdeki kalması süresindeki bir artış, arama motorlarında konumunu yükseltir.

"Bilgi güzeldir (bilgi güzeldir)" - böylece MacMendles 'adresini, görsel bilgi ve veriler için geleceğin şunları olduğuna ikna eden TED Konferansı'ndaki adresini çevirebilirsiniz:

Farklı bir PR ve bilgilendirme mesajları hazırlarken okuyucularımızı görsel içeriğin yüksek verimliliğine ikna etmek için yeterince örnek açtığımıza eminiz. Bir kez daha görselleştirmenin, gerekli verileri izleyicilere ve en popüler olanı bildirmenin en hızlı, kapasiteli ve etkili bir yolu olduğunu vurguluyoruz.