Panorama Eyalet Hermitage. Sanal Tur Devleti Hermitage

Belki de Rusya'da müze yok, daha ünlü ve uzman ortamda hermitajdan daha fazla. Evet ve bizim gibi sıradan turistler yakınında, hak ettiğiniz talepten hoşlanıyor ve bu nedenle, St. Petersburg'a gelen ilk ziyaretimiz oldu. Ülkemizde birçok birinci sınıf müze var, ancak keşfedilen hermitage, sadece bizimle değil, aynı zamanda dünyanın dört bir yanındaki sanatsal değerlerin en büyük toplantısıdır. Görkemli salonları ve ferah depolaması daha fazla sonuçlandı Üç milyon İki, yüzyıl boyunca toplanan sergiler.

Bu gerçeğe rağmen, dünyanın en çok ziyaret edilen müzesi değil, ancak genel müzelerin genel olarak onuncu bölgenin bölgesindedir. Böyle bir durumun müzenin Rusya'da bulunduğu gerçeğinden kaynaklandığını düşünüyorum, ülke pratik gösterileri olarak turizm için en popüler değil. Müze Londra'da veya Paris'te duruyorsa, o zaman hala kimseyi düşünürdüm ... :) iyi, Louvre ve British Museum, yılda gelen ziyaretçi sayısındaki ilk iki yeri işgal ediyor.

02. Müzeye ulaşmak için iyi bir çizgiyi savunmak zorunda kaldım. Ülkede sanat için böyle bir talep olduğuna sevindim.

İçinde değildim ingiliz müzesiAma Louvre'daydı. Dürüst olacağım, hermitayı daha çok sevdim. Ve vatanseverlikte değil, ancak müzeden tüm sergileri kaldırsanız bile, o zaman ayrı bir ziyarete değer mükemmel bir saray olmaya devam ediyor. Louvre, bana giden göründüğü gibi, uzun zamandır Saray iç mekanlarının lezzetini ve lüksünü kaybetti.

04.

05.

06.

07.

08.

09. Georgievsky büyük boğaz salonu.

Sergiler ve koleksiyonlara gelince, daha önce Louvre gibi, Hermitage beni bastırdı, beni yaşam ve kusurunu düşünmeye zorladı insan belleği. Üç Milyon Sergi !!! 22 kilometre koridor! Böyle bir hacim, bütünsel olarak algılamak ve hatırlamak imkansızdır. Bu inanılmaz müzenin koleksiyonlarını incelemek için St. Petersburg ve yıllara gelebilirsiniz. Hermitage için bir gezi yapıldıktan sonra, garip bir şekilde, biraz depresyonda hissettim: kafa, yeni bilgi ve izlenimlerin hacminden dolayı, hafıza onları özümsenmeye çalıştı ve ben, bir kez daha kültürel okuma çağrımı gerçekleştirdi. Bir aylık olmayan bir kişi için ana fırsatın ayrıntılı bir incelemesinin gerekli olmasına rağmen, dört saat boyunca müzede kaldım. Sonra "Aşırı Yük" geldi ve etrafımdaki şaheserlerin cazibesini akut olarak algılama fırsatını kaybettim. Bir şey, doğal olarak fotoğrafladım. Özel olarak en çok fotoğraf çekmedi ünlü tuvaller Öz ünlü ustalar, bunun yerine, ilk kez tanıştığım şeyi fotoğrafladı.

Heykel söz konusu olduğunda, ben bir nedenden ötürü antika için ayrılmalıyım. Yunan ustalarının nasıl çalıştığını, insanlığın tarihinde ilk kez nasıl çalıştığını, bu tür gerçekçi ve karmaşıklıklarını etkileyenlerini nasıl çalıştırmayı seviyorum. Böyle olağanüstü bir becerinin pigmalyonla ilgili efsaneye yol açması şaşırtıcı değildir.

12. Herkül - XVIII yüzyılın "Novodel".

13. Afrodit Tavrichesky

14. Dioniz

Benim için ayrı bir ürün, her zaman sevgili seyahat fotoğraflarıma çok yakın olan "Vertice" tarzındaki resimlerdir. Daha sık bu türün resimleri bana dokunuyor.

16. Bernardo Bellotto. "ELBA'nın sağ kıyısından iskelenin görünümü."

17. Bernardo Bellotto. "Dresden City Market".

Sürekli şaşırmış ve hayranlık duyan saray müzesi salonları ve koridorlarıyla sonsuza dek yürüyebilirsiniz ...

19. ve bazen, dünyadaki en büyüğü olan Kolyvanovskaya vazo olan Kolyvanovskaya vazo olarak, 19 tondan fazla ağırlığında, dünyadaki en büyüğü ve yeşil jasper!

Kasıtlı olarak deneme yüzeyimi yaptım ve açılmamış levhalar yazmadım uzun metinlerGenellikle yapmayı sevdiğim gibi. Sadece hermitage, Rusça konuşan edebiyatta birçok kez ve olağanüstü uzmanların tarif ettiği bir nesneyi, sadece saçma olduğum için bir seyircinin rekabet ettiği gibi. Kim istiyor - ağdaki bu müze hakkında kolayca tam ve kapsamlı bilgi bulabilir. Ben sadece yürüyüşümü paylaştım, yapmayı kabul etmiyorum sanal gezi Bu yazının bir parçası olarak. Yalnızca insan yaratıcılığının bu hazinesini ziyaret etmek için sık sık fırsat sahibi olan St. Petersburg sakinlerini kıskandırıyor.

Bir zamanlar Kış Sarayı'nda, Catherine II tarafından yalnızca kendisi sevdikleri ve saray asaleti için yarattığı çok küçük bir müzemesiydi. Favori favorilerinin sofistike lezzetinin oluşumu için böyle kültürel bir anket. Ve sadece 17 Şubat'tan sonra, hermitage bugünün boyutlarına koştu ve bu binaların bu topluluğundaki ana şey oldu. Saray kare ve saray dolgu. Ve insanlar katı bir akışla girdi, duydum uygunsuz hazineler Müze.

Ve onlar gerçekten var. Fonlarının boyutları ile, Hermitage, dünyanın en olağanüstü müzeleri ile bir satırda duruyor - yaklaşık üç milyon sanat ve kültürel anıtlar. Küçük bir Hollanda ve Flaman ressamları koleksiyonuyla başlayarak, hermitage, boyama ve heykelin, mücevherlerin en büyük deposu haline gelmiştir. uygulamalı Sanat, Numismatics ve Silah Koleksiyonları ...

Tabii ki, ne güçler, ne de bütün bunları keşfetme zamanı, hafta sonu için Peter'a varmış olan kimse olmayacak. Bulmak ve görmek istediğin duyguyu bilenler için hermitage. Ve "basit ölümlüler" için farklı tematik geziler var. Evet, ve sadece salonların içinden koş, gizemli atmosferi kaldır yüksek sanatKimse kimseye zarar vermez.

Ama sana gitmenizi tavsiye ederim, hazırlandı. Önceden bir şey okumak için, ana okulları ve başındaki talimatları ayırın, bazı yazarları hatırlayın ... Hala Resmi Web Sitesinde Sanal Ermita'da dolaşmak için yararlı olacak. Böyle bile var İlginç fonksiyonKendi iş koleksiyonunuzun oluşturulması olarak, bu daha sonra sayısız salonda bulmaya çalışabilir ve ilke hayran kalır. Ve sadece, belki de, hermitaj da size düşecekse, "Frank" olacak ve sizi elinizde yol açacak sihir dünyası Sanat. Ve sunumunuzdaki Peter, birçok kez duyduğunuz, ancak nerede olduğunu anlayamadığınız "kültürel sermayenin" aurasını edinecektir.

Hedefler:

• Öğrencileri büyük ve küçük milletlerin kültürü ve sanatı tarafından yapılan çalışmalarla tanıtın;
• Ülkesinde bir gurur duygusu, vatandaşlar için mükemmel bir his ver;
• schoolchildren'in yaratıcı güçlerinin gelişimini teşvik etmek, Rus kültürü ve sanat hakkında bağımsız bilgi edinmeyi hedeflemek.

Ekipman:

1. Kurulda Epigraph yazıldı: "İnsan dahisinin kasasında olduğu gibi, hermitage girdim. Hermitage'de, ilk defa, başka bir genç adam, bir erkek olmak için mutluluğu hissettim. Ve bir insanın nasıl harika olabileceğini anladım ... " K. Poust.
2. Slaytlar.
3. Resimlerin çoğaltılması.
4. Müzikal eşliğinde.

Sınıf saati.

1. Giriş Öğretmen.

Sevgili adamlar, bugün, Rusya'nın en büyük müzelerinden birine inanılmaz bir yolculuğa çıkacağız - Hermitage.

Antik Yunan Müzesi'nden veya Museyon'dan çevrilmiş "Muses Tapınağı" anlamına gelir. Dokuz musun onuruna, Tanrı'nın güzel ve genç genç arkadaşları Apollo - bir sanat eseri olan eski Yunanlılar, Muhteşem mermer heykelleri, görsel ve mücevher sanatının zarif eserlerini görebileceğiniz Museyon'larını yarattı. Onları ziyaret eden insanlar, orada sunulan ünlü ustaların ve sanatçıların muhteşem kreasyonlarına hayran kalıyorlar. Müzeler yaratıcıları, tüm bu görkemiyi sadece çağdaşlar için değil, onların torunları için de dikkatlice saklar. Günümüzde müzeler, yüzyıllarca tarihi için insanlık tarafından yaratılan tüm değerli toplanan kültürel ve tarihi merkezlerdir. Müze, insanların tarihi anısına denir.

2. Tarihsel gezi.

LiderBEN.: Petersburg'un merkezinde, Neva Nehri'nin sol kıyısında, hermitage var - dünya kültürünün tarihinin en büyük müzesi var.

Hermitage Şaşırtıcı dünyaTam harikalar.

Geçit sofistike yol Kapalı Saray Meclisi'nden en büyük müzelerinden birine kadar, ilkel toplumdan günümüze devasa tarihi dönemini kapsayan yaklaşık iki milyon yedi yüz bin kültür ve sanat eserleri depolar.

Müze beş binaya sahip, üçten fazla yüz elli salonun ortaya çıkması altında saklıdır.

Gerçekten Hermitage ", ülkemiz gibi kapsamlı ve habersizler ... sonsuz anfladeleri Rus nehirleri olarak akar ve salonları büyük ovalar ve deniz olarak yayıldı."

Dünyanın müzeleri arasında, hermitaj ve koleksiyonlarının çeşitliliği ile tartışabilecek sadece birkaç kişi var. Burada toplanan hazineler, birçok düzine ülkenin ve Doğu ve Batı'nın halklarının çalışmalarına aşina.

Hermitage, dünya sanatsal değerlerini dikkatlice, büyük ve küçük halkların kültürü ve sanat sanatının bin yıllık başarılarına saygı gösterilmesini gösteren duvarlarında özenle korur, ulusal gururun konusunu oluşturur.

Anıtları, ülke çapında bir hazineyi halka açık bir hale geldiğinde, günümüzde bir insan kişisinin oluşumu için hermitajın değerini abartmak zordur.

LiderII.: Hepsinden tarihi olaylar, tanığı hermitage haline gelen, gerçekten olanlar ile karşılaştırılamaz. dünya anlamı Büyük Ekim Sosyalist Devrimi'nin günleri vardı. Kış sarayının fırtınasının hafızası duvarlarını ve birçok salonu tutuyor.

Anıt uçağı, saray alanına giren girişin merdivenini işaretledi. Şimdi o ekim denir. Esas olarak, 25 Ekim, 26 Ekim 1917 gecesi, kırmızı muhafızların ve ordunun ve filonun devrimci kısımlarının, sarayı fırtınalı olarak atılmasıyla birlikte. Anıt Kurulu işaretli ve küçük yemek odası. Beyaz mermerde yazıldı: "25-26 Ekim (7-8 Kasım), 1917, Kış Sarayı'na, Kış Sarayı'na, Kış Sarayı'na, Krasnogvardes, asker ve denizciler, Kış Sarayı'na, Devrimci Bourjuva Geçici Hükümeti'ni tutukladı."

Özel dikkat, sarayın zarar görmediği, devrimci kitlelerin son derece yüksek bilinci nedeniyle gerçeğini hak ediyor.

LiderIII: Daha sonra, hermitajın tarihinde önemli bir süre ortaya çıktı, yıllar harika Vatanseverlik savaşı Ve Leningrad'ın ablukası. Müzenin güçleri, sayısız Leningradians, sanatçıların, koleksiyonun öğrencilerinin mümkün olan en kısa sürede tahliye için hazırlanmıştır. En büyük değerlerin kurtuluşu, ülke hükümetinin özel dikkatine ödenmiştir.

Temmuz 1941'de, derin arkadaki iki kademeli (Sverdlovsk) araştırmacıların gözetimi altında 11.18.000 sergi ihraç edildi. Kalan sergiler, diğer müzelerin hermitinde depolanması için alınan velayet müzeleri ile birlikte güçlü kodlar altında ele alınmıştır. Sadece Jüpiter'in heykeli, Kolyvan vazo ve diğer anıtların, taşınması güvenliğini tehdit ettiği tehdit ettiği gibi. Boş salonlarda - suya sahip fıçılar, kum yığınları ve çeşitli itfaiye envanteri ve yetim vitrinler ve çerçeveler, özellikle onlara özel olarak kalan etiketler. Son derece ciddi koşullarda, blokaj, müzeye büyük zarar veren yangın ve bombalamalar altında, hermitajın gününün gününden sonra gerçekleşti. 10 Ekim 1945'te koleksiyonlar tahliyeden döndü ve aynı yılın 4 Kasım'da, ilk yeni açık altmış dokuz odanın önemli bir kamu görülmesini sağladı. 8 Kasım 1945'te, Hermitage düzenli aktivitelerine devam etti.

Liderİv: Günümüzde, Hermitage her yıl yaklaşık üç buçuk milyon insanı ziyaret ediyor.

Bu (2010) Hermitage 246 yıldır. Müzenin kuruluş tarihi, Berlin tüccarından Catherine II'yi satın aldığında, Berlin Tüccarı'ndan, St. Petersburg'a ulaştığında 1764 olarak kabul edilir. Bu koleksiyon, sanatsal değerlerin sistematik toplantısının başlangıcını attı, ancak şu anda Rusya'daki var olanların birincisinden uzaktı ve daha sonra hermitage girdi. Günümüzde, Petrovsky'de edinilen birçok birinci sınıf sanat eseri müzede tutulur. Numaralarına göre, her şeyden önce, dünyaca ünlü "Sibirya Peter I" nı bağışlamak gerekir.

Kış Sarayı ve diğer hermitage binalarının cepheleri esas olarak orijinal görünümlerini korudularsa, o zaman iç mekanlarla durum farklıdır. İki yüz yıl boyunca, birçoğunun amacı, iç dekorasyondaki değişiklikleri gerektiren defalarca değişti. En zor, hermitage tarafından tutulan binaların en eski olan Kış Sarayı'nın mimari kaderi olduğu ortaya çıktı. 17 Aralık 19, 1837, üç gün boyunca korkunç bir yangın, sadece yanmış esslerin kaldığı büyük sarayın tamamını tahrip etti. Zaten 29 Aralık 1837'de, sarayın restorasyonu için özel bir komisyon yaratıldı. Çalışma açısından devasa sadece kısa bir süre içinde gerçekleştirildi ve iki yıldan az bir sürede tamamlandı - sadece! Aynı zamanda, inşaat için 8 bin kişi kullanılmıştır. Gece gündüz çalıştı.

3 . Hermitage için boyama yolculuğu.

KılavuzBEN.: Müzeye Neva'dan girerek, Kış Sarayının ana girişi boyunca sonuna kadar, alan organizasyonunun barok doğasını hissediyorsunuz.

Galeri, güçlü sütunlara dayanan galeri, ön merdiven başlığını yönlendirir<Слайд 1>(Sunum, makalenin yazarı tarafından istenebilir). İlk Mart Platformu'ndan, izleyiciyi, sarayın tüm boyunu kapsayan ve gören bu merdivenin görkemini açıp görmeye zorlayan iki kollu vardır. Üst platforma dönüşünde, tekrar merdiven yürüyüşlerini bağlayan, dikkat büyük sütunları çekti. Bulutlarda Olympus tanrılarının imajı olan peynir bir bakışta. Ana merdivenden, Nevsky ve büyük anfilasiler dik açıdan sapmıştır.

Feldmarshal Salonu<Слайд 2>Büyük Enfilad'ın başlangıcı, büyük ölçüde donmuş gibi görünüyor. Mimari çözeltide mantıksallığı ve netliği hüküm sürüyor. Salonun merkezinde yer alan portikçiler, ana merdivenden bir sonraki Petrovsky salonuna giden yolu işaret ediyor. Dekoratif servet, bunda bir balkonlu ve üç bronz avizeyi içeren üç bronz avizeyi verir: büyük, 2.66m çapında ve iki küçük iki metrelik.

Yanında Petrovsky veya küçük bir taht odası<Слайд 3>. Peter I'e adanmış, aynı zamanda küçük teknikler için tasarlanmıştır ve özel bir lüks ile dekore edilmiştir. Duvarlar çığlıklar ile kaplıdır, zamanla, gümüş ile işlenmiş karartılmış kadife. Frizinin sürekli bir kabartmalı yaldızlı süsleme, kron, deniz nitelikleri ve çelenkler içerir. Kemer, Rus katlarının görüntüleri ile boyanır, kemerin tepesine yaklaşırken azalır. Salonun tasarımındaki ana unsur, yuvarlak bir kemerli büyük bir nişdir. İçinde gümüş bir yaldızlı taht sandalyesi var. Taht tarafından - Peter I'yı Minerva tanrıçası ile gösteren bir resim.

KılavuzII.: Petrovsky bitkisel salonuyla komşu<Слайд 4> her zaman soya majestitesini etkiler. Bin metrekarelik devasa salonu derinliğini bastırmaz. Kombinasyon beyaz renk Altın, özellikle zarif ve ciddiyet yapar. Salonun beyaz duvarlarında, Yaldızlı Sütunlar ve Yaldızlı Sıva Süsleme ile Balkonunu Destekli Yaldızlı Sütunlar ve Pilasterler bulunur. Ağaçlardaki Rus illerinin arması ile uç duvarlara yerleştirilen heykel grupları, salonun adını belirler - arması. Salondan tasarruf eden sayısız avizelerde arması ile kalkanlar da güçlendirilir. 1942'de, faşist merminin patlaması salondan çok zarar gördü. 7 Kasım 1946'da, tamamen restore edildi.

Kış Sarayı'nın en ünlü iç mekanlarından biri 1812 galerisidir.<Слайд 5>. Rus ihtişamının bir anıtı olarak değeri mükemmel bir şekilde belirlendi.

Rus Kralı'nın PA konuşmalarında bir odasına sahip:
O altın değil, kadife zengin değil;
İçinde değil, tahıl elmas camın altında saklanır;
Ancak yukarıdan aşağıya, tam boy, daire
Fırçası ücretsiz ve geniş,
Sanatçıyı hızlı bir şekilde boyadı.
Kırsal perisi yok, ne de Virgin Madonne,
Dans yok, ne avlanma, - ve tüm yağmurluklar, evet kılıç,
Evet, militan cesaretle dolu.
Yakın bir sanatçının kalabalığı yerleştirildi
İşte insanların güçlerinin şefleri,
Kaplamalı Şanlı Harika Kampanya
Ve onikinci yılın sonsuz hafızası.

Galerinin duvarlarında basit yaldızlı çerçevelerde 332 generallerin portreleri, 1812 vatanseverlik savaşı katılımcıları yayınlandı. Görüntüler arasında, merkezi yer büyük, büyüme, ünlü Feldmarshalov M. I. Kütuzov ve M. B. Barclay de Tolly'nin portreleri. Bagration, Yermolov ve diğerlerinin komşusu ortaklarının portrelerinin etrafında. 1837'nin ateşi galeriyi boşa harcamadı, ancak portreler kurtarıldı ve Mimar Stasov'u restore eden galeriden sonra yerlerine geri döndü. Askeri galeri, Rus halkının kahramanca askeri geçmişine bir çeşit anıttır.

KılavuzIII: Georgiev veya Büyük Boğaz Salonu<Слайд 6> Kış Sarayı'nın en gelişmiş iç mekanlarından biri olarak adlandırılmadan abartı olmadan mümkündür. Güneşle yüzülmüş ikizlik salonu, beyaz mermer, şekilli bir bronz, amaçlanan amacına karşılık gelen ciddi büyüteçleri fethetmektedir. Salon 800 metrekarelik bir alanı kaplar. M. Yaldızlı Bronz'un döküm süsleme, paternleri 16 nadir ahşap türden atılan benzersiz bir parke içinde tekrarlanan anıtsal tavan anıtsal keçileri doldurdu. Bronz avizeler ve mermer kısma kabartması da genel ritimde, Dahlia'yı muzaffer eden, taht yerinin üstünde duvara monte edilmiştir.

Malakit salonu<Слайд 7> Eşsizize göre. Ancak Malakit Salonu, taşın gerçekten muhteşem bir güzelliğinin yetenekli kullanımı sayesinde, yanlışlıkla Ural efsanelerine girmemesi için benzersiz olarak adlandırılabilir. BÜYÜK salonun dekorasyonu için böyle değerli bir taşın kullanılması, 1830'larda malakitin büyük birikintilerinin urallarında keşifle ilişkilendirildi. Şaşırtıcı bir şekilde Yaldız tavanları, kapılarla ve ayrıca mobilya ve perdelerin beyaz derecelerinin arka planındaki ahududu rengi ile birlikte çeşitli yeşil taş tonlarının şaşırtıcı şekilde verimli bir şekilde ve zarif bir şekilde cesur kombinasyonu. Günümüzde, Hall - Kandelabra, Lambalar, Vazolar ve diğerleri, XIX yüzyılın ilk yarısında gerçekleştirilen salonda çeşitli malakit ürünleri sergilenmektedir.

Kılavuzİv: Konser Salonu<Слайд 8> XVIII yüzyılın sonunda, F. Rastrelli'nin yaptığı beş geçit töreninden birinin bölgesinde oluşturuldu. Adının gerçekleştiği yerden gelen konserlere yönelikti. Salonun duvarları beyaz bir kitty ile kaplıdır. Saçaklara yerleştirilen antik müzik ve tanrıçaların figürleri, sanki Sculptor I. Herman tarafından yanmış yerine Sculptor I. Herman tarafından yaratılmıştır. XVII - XX Yüzyılların Rus Ustalarının Gümüş Çalışmalarından Sanatsal Ürünler Salonda sergilendi. Alexander Nevsky'nin anıtsal gümüş mezarı etkilenir.

Pavilion salonu<Слайд 9> - Hermitage'deki en zariflerden biri. Arcades, sütunlar, "gözyaşları çeşmelerinin" dekoratif heykeli ve bir mozaik zemin ile dekore edilmiş geniş bir parlak ranza içi yarattı. Salonun tuhaf bir bileşimi, yaldızlı bir arka plan ile birlikte bitirmelerinin beyazlığı ve parlayan kristal avizeler bolluğu, iç kısmın parlaklığını arttırır. Rusça ve İtalyan Mozaik Tabloları ve Saatler "tavuskuşu" salonunda, İngiliz Ustası'nın çalışmalarında sergilenmektedir.

KılavuzV.: Hermitage sanat galerisi, 1764'te başlayan özellikle önemlidir. Elbette, hermitage sanat galerisi zenginliğinin tam bir resmini vermek, bu imkansızdır. Eserlerin seçiminde, görkemli başyapıtlara sahip bir dizi ufaklık içermeye çalıştık, ancak sanatsal tutumlarda olağanüstü olanlar, bireysel ülkelerin sanatını en canlı olarak nitelendiriyor.

Canlanma - İnsan bilincinin tam değişiminin birinci sınıfı, "Engels'e göre, - düşünce, tutkunun gücü için Titans'a yükseldi." Titanlardan biri Leonardo da Vinci'di. Onun hakkında sadece bir resim olarak konuşmak imkansız. Aynı anda bir tamirci, mimar, heykeltıraş, kimyager, astronom vb. Pitoresk iş Leonardo, bize çok az ulaştı. "Madonna Benois" veya "çiçekli Madonna". Resim Rusya'da Astrakhan'da keşfedildi. Yerel bir tüccar, kazandığını bilmeden, İtalyan dolaşan müzisyenin mülkünün satışında bir resim satın aldı. Sonra 1914'te hermitaya satan büyük bir mimar Benua'nın karısını miras aldı. Benua'nın adı ve resmin arkasında kaldı. Doyonardovskaya'nın aksine kilise geleneği, Medonna değil, ama oğluyla birlikte oynayan genç bir anne ve oyunda bir çocukla aynı sevinç.

Rafael "Madonna Conchreate" yazdığında, yaklaşık 17 yaşındaydı. Resmin ana özelliği, şarkı sözlerinin duygularının nüfuz eden resmidir. Madonna'nın ve saf bir manzarada, yavaşça sırtını yayarak sunulmaktadır. Doğada, bahar hüküm sürüyor. Işık yeşillikleri düşük tepelerle kaplıdır, ağaçların üzerine yaprakları çiçek açmaya başlar. Madonna'nın ana özelliği dalgın netlik, etrafında aynı ruh halidir. Çalışmanız için bir daire için bir form seçerek, Rafael buna göre kompozisyonuna uyun. Hepsi yumuşak yuvarlak çizgilerde ifade edilir: Madonna'nın omzuna, eğilimli kafa, ikinci omuz. Onun figürü kesinlikle merkeze konur. Bebeğin cesedi, annesinin kafası ile aynı eğim altında yer almaktadır. Bu, bileşimin geometrik yapılarını geliştirme girişimidir.

Georgeon'un biyografisi hakkında, son derece azını biliyoruz. Hayatının çoğunu Venedik'te geçirdiği bilinmektedir. Aynı zamanda bir sanatçı, bir müzisyen, bir şairdi. Böyle çeşitli hediyeler pitoresk çalışmalarını etkiledi: Rönesansın birkaç sanatçısından biridir, işin ruh halini geçmeye çalıştığını hissettirdi. "Judith" - en dikkat çekici eserlerinden biri - halkını düşmanların saldırılarından kurtaran mükemmel bir Avrupa kızı tasvir ediyor. Ordunun lideri olan Oloferna'yı sakinleştirdi, onu çöktü yerli şehirVe uykuya daldığında, kafasını kes. Yudithi'nin görüntüsü çok karmaşık. Aynı zamanda görkemli ve mütevazı. Mükemmel eylemin neden olduğu kazananın ve üzüntülerin gururunu hissediyor. Ooloferna'nın bacağını kullanmak Judith Georgeon'u tasvir etti. Bütün poz vurgulanır, dişinin, el sıkıcı kılıcını sıkıca sıkar. Yudifi için arka plan, uzak bir ufka ile çok konuşan bir manzaradir. Sağda iki ağaç gösterilir: güçlü meşe ve ince, rüzgarın altında titreyen bir ağaç. Muhtemelen, Judith'in kadın zayıflığı ile rakibinin yenilmezliği ile karşılaştırılması.

"Dönüş Prodigal Oğul"- Bu, Rembrandt'ın son büyük resmi, onun kuğu şarkısı. Onu oğlunun ve sevgili bir kadının ölümcül ölüm kayıplarından kurtulmadan yarattı. Doğal olarak, ana kederin teması ona yakındı. Sanatçı, konuyu müjdeden seçti. Paraderlerden birinde, oğul eğlence ve kaygısız için babanın uğruna başvurdu. Bir dizi sıkıntı çerçeveler, genç adam babanın evine döndü. Yaşlı adam babası, talihsizliğini ve yalnızlığını unutmak, mutlu bir şekilde onu bir toplantıya atar. Rembrandt babası eski, zayıf, yarı-kördür. Oğluyu görmeyi istiyor, ama yapamayabilir. Yüzü acı ve neşe dolu. Eller, dikkatlice ve sevgiyle hissediyorum, kendilerini dikkatlice çeken, kranklanmış bir adam. İkincisinin görünümü özellikle üzücüdür: kafa bir kökle kaplıdır, etkilenen bacaklar sürdü ve şişmiş, omuzlardan düşen giyim bezleri. Yüzü neredeyse görünmüyor. Hepsi babasının ayaklarında donmuş, okşama hissi veriyor. Daha fazla ikna edici ve daha parlak görüntüler, Rembrandt'un kendisinin çalışmasında bile değil. Baba ve oğul toplantısı ile tanıklar var, ancak onlar hala dikkat etmeyi durdurdukları çok ikincildir. Rembrandt resmini verir son ders İnsana sevin, onu ve zayıf yönlerinin affedilmesini anlayın.

Nikola Poussin, XVII Yüzyılın en büyük Fransız sanatçısıdır. Çok olmak eğitimli kişi, her yerde "yüksek örnekleri" buldu, bu da resimlerinin izleyicisini almış olmalı ya da kahraman özellikleritaklit edebilecekleri. Genellikle pussen, eserleri için kullanılan arazileri için medeni değerlik, halklarının uğruna veya bunların vatanları için fedakarlıkla ilişkilidir. Pussen'in en iyi eserlerinden biri "tancred ve hermine" dir. Sevgi dolu şövalye Tancred Hermin, onu bir muvarı olan bir düelloda ciddi şekilde yaralandı. Herminia, XVI yüzyılın insanlarının bakış açısına göre, sevgilisini en büyük fedakarlığı getiriyor, saçını büyülü bir güçle giydirmek için saçlarını kesti. Sanatçı, izleyicinin tüm dikkatini kahramanlarına yoğunlaştırır, atların vücutları tarafından yırtılmış bir daire içine sokar. Herminia tancred'a koşuyor. Saçı koşarken keser. Tancreder'a beslenen argözü, çerçevelenmiş gibi görünüyor.

Titian Sanatı - Venedik Okulu'nun en büyük ressamı - büyük hayati enerji ile doludur. "Saint Sebastian", geç Titian'ın en karakteristik resimlerinden biridir. Legend'e göre, Sebastian, Hıristiyanlığın taahhüdünde yürütülen bir Roma Legionnaire idi. Titian kahramanı gösteriyor: güçlü, yüksek; Kaslı bir adam ciddi bir şekilde muzdariptir, ancak işkenceyi gururla, neredeyse sakince tolere eder. Seyirci fiziksel olarak ne kadar büyük okların inantığını hissediyor gibi görünüyor, ancak Sebastian işkenceyi çıkardı, kırılmadı, dayanıyor, doğrultusunda, vücudunda, sadece gökyüzüne yükseltilmiş gözün bakış açısında, Sebastian'ın gururlu alıntılarını hangi gücün olduğunu okuyabilirsiniz. Titian sadece üç boya yazıyor: siyah, beyaz ve kırmızı, yardımlarıyla karmaşık bir pitoresk organizma yaratıyor. Kahramanın gövdesi, renkli kütlenden ayırt edilir ve aynı zamanda imajının acı çeken ve karanlık dünyasına ait olduğu gibi, bununla bağlantılıdır ve ona karşı çıkıyor.

4. Son söz Öğretmen.

Dolayısıyla, geçmişe yaptığımız için inanılmaz bir yolculuk yaptık, St. Petersburg'un sanatsal tarihine katıldılar, büyük mimarların çalışmalarında geçersiz olduklarını hissettiler. Her biriniz ruhsal değerlerimizin değerli bir mirasını hissettiniz.

Devlet Hermitage, Rusya ve Dünyanın en büyük ve en önemli sanatsal ve kültürel ve tarihi müzelerinden biridir. Petersburg'da bulunan. Müzenin kendi tarihi, özel Rus İmparatoriçesi Catherine II. Başlangıçta, bu koleksiyon özel bir saray Filtiel'e yerleştirildi - küçük bir hermitage (FR. Ermitage'den - bir gizlilik yeri, cullee, hermitching, pickup), tamir ettiği yerden yaygın isim Gelecekteki müze. 1852'de, imparatorluk hermitage çok ortaya çıkan koleksiyonlardan oluşturulmuştur ve halkı ziyaret etmek için açıktır. Modern Devlet Hermitage Bu karmaşık bir müze kompleksidir. Müzenin ana maruz kalma kısmı, Macer'ın kış sarayı olduğu düşünülen St. Petersburg'un merkezinde Neva Nehri dolgu boyunca yer alan beş binadır. Müze koleksiyonu, yüz yüzyıla kadar taş devremden başlayarak yaklaşık üç milyon sanat eseri ve dünya kültürü anıtları içerir. Devlet Hermitage, en çok ziyaret edilen ilk yirmiyerlere dahildir. sanatsal Müzeler Dünya.

Catherine Harika Koleksiyonu

Hermitage, 1764'te Catherine II'nin özel bir meclisi olarak ortaya çıktı, Berlin 317 değerli resimlerden (diğer verilere göre sadece 225) toplam 183 bin talayın maliyeti Özel koleksiyon Johanna Ernst Gotzkowski (Johann Ernst Gotzkowsky, 1710-1775), Borç Puanında, Vladimir Sergeevich Dolgorukov. Bunlar arasında Dirk van Bauren, Hendrik van Balulen, Rembrandt Wang Ren, Peter Paul Rubens, Jacob Yordans, Antonis Wang Boyak, Hendrik Golcyus, Fransa Hals, Yang Duvarları, Gerrit Wang Hontshorst ve diğer işler, çoğunlukla Hollandaca Falund Okulu Önce yarım xvii yüzyıl. 1764 yılında Rusya'ya iletilen 228 resim alanının en az 96'sı, bugün hermitage'de korunmuştur. İlk başta, çoğu resim sarayın tenha dairelerinde bulundu (şimdi küçük hermitage). Daha sonra, daireler "Hermitage" adını aldı. 1769'da, Saxon Count Bruve Bakanı'nın zengin bir koleksiyonu, Titian'ın Peyzajı "Mısır'daki Fiashide", Dresden ve Fırça Bellottosu Pirts'u, vb. Bunlar da dahil olmak üzere yaklaşık 600 tabloya sahip olan hermitaj için Dresden'de edinildi. Hermitage rolü 1772 Catherine'de oynanan Baron Kriko Boyama koleksiyonunda. Bu toplantı büyük ölçüde önceden belirlenmiş "yüz" resim Galerisi. XVI-XVIII yüzyılın İtalyanca, Fransız, Flaman ve Hollanda ustalarının resimleri hakim oldu. Aralarında - " kutsal Aile"Raphael, Judith, Judith," Dana "Titian, Rembrandt'ın resimleri, Rubens, Wang Dequean, Jambattist Pittoni, Poussa, Claude Lorrene ve Watto'nun işlerinin manzaraları. 1779'da edinilen İngiliz Başbakanı Walpola'nın resim koleksiyonu bir dizi Lambrandt'un şaheseri (aralarında "Abraham'ın fedakarlığı" ve "ayrık Amana") ve bir grup fırça wang dequee portreleri ekledi. ...

13:00 — Regnum. Bugün, 12 Aralık, St. Petersburg Publishing House'da "ARCA" ilk müze komik "hermitage ile seyahat ediyor. Kraliçe Tulipov " Varvara domates ve Darya Agapova. Sıradışı bir formdaki hikaye, Kuzey Başkent Müzesi'nde sunulan eserler yardımıyla sanat dünyasını göstermektedir.

Projenin küratörü "Bumkniga" Yayın Evi Direktörü idi. Dmitry Yakovlev:

"Müze hakkında Rus komiklerini görme arzusu, Louvre'ın Futuropolis Yayınevi ile birlikte yayınladığı çizim hikayelerini gördükten sonra ortaya çıktı. Yaklaşık sekiz yıl önceydi. Hatta Louis ile temasa geçtik ve St. Petersburg'da bir sergi yapmalarını teklif ettik. Ama sonra, maalesef müzelerimizde bir cevap bulamadım. Yaklaşık üç yıl önce, bu fikri Tomato Barbara ile tartıştık ve projeyi almaya karar verdik. Paralel olarak, "Hermitage" ortağı olan "Arka" yayıncılık evine teklif ettim. Fikri sevdiler ve iş başladı. Kitap muhteşem oldu ve gerçekten devamını görmeyi umuyorum. "

Elle çizilmiş hikayenin ana karakterleri, hermitajda yanlışlıkla bulunan ve zaman ve mekana tolere eden sanat eserlerini keşfetmeye başlayan okul çocukları Tasya ve Vanya'dır.

"Hermitage'deki maceralar hakkında bir çizgi roman yaratma fikri" Arch "yayıncılık evinde uzun süredir ortaya çıktı, ancak sadece güçlü bir ekip geliştirildiğinde - sanatçı varvara domates, size izin veren Hermitage koleksiyonuyla dikkatlice çalışmak, bir çocuk uzmanı müze Programları Daria Agapova ve Dima Yakovlev, Neredeyse Her Şey Çizgi Romanları Hakkında Bayan - Hayallerimiz Gerçeklik Oldu ve Heyecan verici ve Çok Somutlaştı geçmişi dokunmadanBarbara ve Daria ile kim geldi. - anlatır Polina ermakova, Şef editör Yayınevi "Arka"."Bu kitabın, çizgi roman sevgililerine ve müze düzenliliği sevenlere ve hala çizgi roman dünyasını açacak olanları ve en önemlisi - hermitajın olağanüstü dünyasını açacak olanlardan eminim."

Comic renkli kalemler ve suluboya ile yapılır. Böyle bir teknik, bazı "çocukluk" hikayelerini ekler ve ana karakterlere daha yakın hale getirir. Aynı zamanda, ayrıntılı bir program, okuyucunun hermitaj atmosferine girmesini ve dünyaya bilinen sanat eserlerine yeni bir göz atmasını sağlar.

Çizgi roman hakkında daha fazla bilgi edinmek ve üzerinde çalışmak, muhabir La regnum. Barbara Domates ve Darya Agapova tarafından çekilmiş hikaye yazarlarıyla konuştu.

: İşbirliğiniz nasıl oldu?

Varvara: Bu kitap, işbirliğindeki ilk iş tecrübem. Dasha Agapova ile uzun zamandır tanıdıklarız. Beni bir sanatçı ve tasarımcı olarak müze projelerine katılmak için beni defalarca davet etmişti, birlikte MANEZA'DA PETER I PETER I, MÜZİK ANAHTARI HAKKINDA HAKKINDA BİR ÇOCUK PROGRAMI YAPTI. Bu durumda, Dasha'yı birlikte bu kitap üzerinde çalışmaya davet ettim. Arsa, metin, kitap yapısını, tarihin grafik gelişimi, bireysel personel tartıştık.

: Birlikte çalışma konusunda ne avantajlar ve eksileri araştıracaksınız?

Varvara: Birlikte çalışmak daha kolay, daha hızlı çözüldü tartışmalı sorularŞüphe kaldırıldı. Herkesin öncelikleri var. Bazı sorularda, Dasha'ya tamamen güveniyorum. Ancak aynı zamanda, her şey tartışılabilir. Herhangi bir fikrinizde, ortak yazar, işte çok önemli olan taraftan biraz görebilir. Bundan önce, kocam Eldar her zaman böyle bir asistan olmuştur.

: Bir elle çizilmiş bir hikaye üzerinde ne zamandır çalışıyorsun? Herhangi bir zorluk ortaya çıktı mı?

Varvara: Kitap hakkında "ARKA" Yayınevi ile karar verdiğimizde, müzeye özel bir "sınırsız" geçişe izin verildi. Yarım yıl boyunca malzemeyi topladım ve üç hikaye yazdım. Ancak komik formatlara uymuyorlardı. Bana çok ayrıntılı olduğunu söylemek istedim. Her şeye nasıl uydurulur? Sonra Dasha'dan metni okumasını istedim. Hemen çok şey verdi selo SovyetlerVe sıkışmış olduğum "haddelenmiş" önemli ve ilginç şeylerden nasıl kurtulacağınız açık oldu. Ko-yazar olmak için Dasha teklif ettim ve birlikte metin üzerinde çalışmaya başladık. Sonra Belsvik "Prododursen" Rune Kitapları için çizimler ile dikkatini dağıttım - 8 ay boyunca "Mevcut ülkede" daldım. Ve iki buçuk yıl sonra, hermitage hakkındaki kitap baskı evinden çıktı.

: Comic kitabınızın sayfalarına aktarmak için belirli sanat eserlerini nasıl seçtiniz?

Daria: Bunu bizi seçtiklerini söyleyebilirim. Kitabın kahramanları çok farklı Tempers Ve farklı görünüyorlar - Tasu, detaylar, dokular, insanların ifadeleri ve Vanya - hemen akıllı telefona bakarak, hemen hemen, nerede ve ne zaman olduğu ortaya çıktı. Fark etkilenir ve yaş ve sıcaklıklarda. Hikayemizin kahramanlarının düşüncelerinin düşünüldüğünü yeniden yapılandırmaya çalıştık: TASU "liderlik" merakı ve dolaşıp bakışı ve Vanya - burada birbirlerine nasıl kesiştikleri konusunda yardımcı oldukları meraklı bir zihin ve araştırma ilgisi. Bu mantığından, çalışma seçimi doğdu ve yeteri kadar hermitage yoktu, vanin telefonunun ekranında ortaya çıkan dünyanın diğer müzelerinden bazı şeyleri dahil etmek zorunda kaldık. Bu yüzden kitabın sonunda ışıkta bir seyahat haritası vardı.

: Elle çizilen hikaye odaklı izleyici mi?

Daria: Bunun, kitabın kahramanlarının akranları için bir hikaye olduğunu, yani genç ergenler için, 10-13 yaş arası, Tazsey ve Vanya'yı tanımlayabilecek genç ergenler için. Ancak, bana öyle geliyor ki, ebeveynler için daha da büyük bir kitap derecesi için, çünkü çocuğun dünyayı nasıl algıladıklarını, o, onun için neyin önemli olanlara dikkat etme fırsatı veriyor. Ebeveynler genellikle doğrudan fayda müzisinden istiyor - bir şey öğrendim, bir şey hatırladım ve sanatı algılayan bir çocukla ve daha önemli şeyler, daha derin şeyler olduğunu göstermek istedik.

: Kitap üzerindeki çalışmalarınızda en unutulmaz olan nedir?

Daria: Benim için alışılmadık derecede rahat bir işbirliği deneyimiydi. Varya bana bir resim şeklinde geri döndüğünde, sürekli olarak bir ödül aldığım bir his vardı, mucize olduğunda ne katılma fırsatının neler olduğu için net olmadığım bir his vardı, bencilce geliyor, ama bu gerçekten inanılmaz bir süreçtir. kelimeler görüntülerde ve aynı anda somutlaştığında yeni anlam Önceden öngörülemeyen doğmuş.

: Hermitage tarihine devam etmeyi veya St. Petersburg'un diğer müzeleri hakkında benzer bir komik yaratmayı düşünüyor musunuz?

Varvara : Şimdi, İkinci Hikayenin metnini düzenliyoruz, bu, hermitage'de, Japonya'nın salonlarında da meydana gelir. Ancak diğer müzelerde yürümekle ilgileniyoruz ve belki de şehrin sokaklarında dolaşıyoruz.