Rus müzesi ansiklopedi. Sanat müzeleri

Müze nedir? Bu, tarih ve kültür anıtlarının depolandığı bir kurumdur. Müze, antik çağda başlayan uzun, ilginç bir hikayeye sahiptir. Kısaca, bu makalede belirtilmiştir. Ayrıca, dünyanın en ünlü müzelerini de açıklar.

Eski Çağlar

Müze nedir? Plato'nun vatandaşlarının dilinden çevrilmiştir, bu kelime "Muse Tapınağı" anlamına gelir. İlk müze 290 yılında çağımıza kuruldu. Botanik bahçesi, kütüphane, gözlemevi, okuma odası içeren küçük bir binaydı. Daha sonra, hayvanlar, heykeller, astronomik aletler burada ortaya çıktı. Eski Yunan müzeleri, müziğin tapınakları, mitolojik yaratıklar, sanat ve bilimin patronu.

Ortaçağ

Eski insanların kültürel ömrü, mitolojik araziler ve karakterlerle yakından ilişkilidir. Ortaçağlarda, kilise birincil rol oynadı. Manastırlarda sergilenen bir kural olarak, sanat eserleri koleksiyonu. Yedinci yüzyılda kupa olarak yakalanan eşyalardan, pozlamaları derlemeye başladı. Savaşta, sık sık fidye ve diğer masraflar için ödedi.

Xviii yüzyıl

Rönesans döneminde, çeşitli galeriler kişisel eğlence için daha fazla hizmet verdi. 18. yüzyılda, birçok Avrupa ülkesinde kamusal yaşamın ayrılmaz bir parçası oldular. 1750'de, Fransız başkentinde, her Paris, kendini yetenekli resim eserleri ile tanıyabilir. Doğru, bu müze haftada sadece iki gün açıldı. Bu arada, bu koleksiyondan gelen tuval daha sonra Louvre'ye transfer edildi.

1753'te Londra'da açılan British Museum, ilk yeni müze oldu. Ziyaret etmek için bir ön yazılı kayıt gerekliydi. Fransız Devrimi yıllarında, Louvre en büyük kamu müzesini durdu. Onsekizinci yüzyılda tarihi olan diğer ünlü kurumlar:

• Medici Art Koleksiyonu.
• Royal Viyana Koleksiyonu.
• Vatikan sanatının koleksiyonu.
• Dresden Kraliyet Koleksiyonu.
• Petersburg'da Hermitage.

Görüntüleme

Müze nedir? Bu, hedefi, tarihi ve kültürel mirasla nüfusu tanımak olan bir organizasyondur. Müzeler farklı. Her şeyden önce, depolanan miras türüne göre birbirlerinden farklıdırlar. Yerel tarih, paleontolojik, antropolojik, etnografik müzeler var. Neredeyse her büyük şehrin balmumu figürleri sergisi vardır. Askeri teçhizatın veya gemi yapımı tarihi ile ilişkili maddelerin temsil edildiği müzeler var.

Müzeler özel ve devlettir. Ayrıca sergilerle tanışma yönteminde de farklılık gösterirler. Böylece, en modern tür sanaldır. Müze teması herhangi biri olabilir. Özünde, herkes kendi müze yaratabilir. Tabii ki, potansiyel ziyaretçilere ilgi çekemezse. Dünyanın bir dizi olağandışı sergi müzeleri var. Bunlardan biri Zagreb'de. Boşanma müzesinin bu küçük sergisi denir. Sergiler burada nadir görülmedi - gelinlikler, gardırop eşyaları, süslemeler. Ancak her öğenin kendi tarihi vardır ve başarısız bir ilişkinin belirli bir aşamasıyla ilişkilidir.

Rusya'nın en ünlü müzeleri

Bir kişi Moskova'da on beş yıl yaşayabilir, ancak Tretyakov galerisini asla ziyaret edemez. Düzenli olarak St. Petersburg'ı ziyaret edebilir, ancak hermitajın nerede olduğunu bilmemek. Müze nedir? Birçoğu için bunlar sıkıcı, ilginç kurumlardır. Bununla birlikte, yalnızca onları hiç ziyaret etmedikleri ya da kendi başına, zorunlu bir okul turları çerçevesinde kendi başına yaptıklarını söylemeye değer.

Bu kurumlar, gerçekten, zevk yerleriyle ilgisi yok, ama orada sıkıcı olamaz. Tretyakov Galerisi'ne veya Hermitage'e gitmeden önce, teorik parçaya biraz aşina olmalısınız. Yani, maruz kalmayı, sanatçıların koleksiyonunda bulunduğu sanatçıların çalışmalarını öğrenmek. Çok gereksiz değil, müzenin tarihi hakkında bilgi olacaktır.

En ilginç koleksiyonlar elbette, Moskova ve St. Petersburg'da. Ancak, Rusya'nın diğer şehirlerinde görülecek bir şey var. Sermayenin en ünlü müzeleri:

• Tretyakov Galerisi.
• Devlet Tarihi Müzesi.
• Devlet Pushkin Müzesi.
• Darwinian Müzesi.

Dünyadaki en ünlü müzeler listesine dahil olan kurumlar seçilir. Moskova'da çok sayıda farklı sergi. Büyük ve küçük müzeler var. Örneğin, Sadovaya House'un Sadık Adresinde, 10, yazar Mikhail Bulgakov'un bir zamanlar yaşadığı bir evdir. 2007'deki dairelerden birinde, yazarın çalışmalarına adanmış bir müze kuruldu. Buradaki açıklama küçük, ancak yeni "Master ve Margarita" nın hayranları için önemli bir ilgi.

Sanatın müzelerine, sınıflandırmaya göre, kişisel sergilerle ilgili olmasına rağmen, Glazunov Gllazeries ve Tsereteli'ye adlandırılabilir. Sermayede, belirli bir kişinin veya başka bir seçkin kişiliğin çalışmasına adanmış birçok kültür merkezi vardır. Oldukça sıradışı sergiler var. Örneğin, Izmailovsky Kremlin'in duvarlarında bulunan Votka tarihi müzesi.

Paveletsky Tren İstasyonu'nun yakınında, binalardan birinde, demiryolu tarihine adanmış açıklama bulundu. Açılış Ağustos 2011'de gerçekleşti. Demiryolu müzesi hakkında aşağıda daha ayrıntılı olarak açıklanmaktadır.

Petersburg Müzeleri:

• Hermitage.
• Kış Sarayı Peter I.
• Devlet Rus müzesi.
• Stroganovsky Sarayı.
• Yaz bahçesi.
• Devlet Kentsel Heykel Müzesi.
• Müze-Manor Repina Penate.

Rusya'nın diğer müzeleri:

• Ekaterinburg Güzel Sanatlar Müzesi.
• Samara Tarihi ve Yerel Tarih Müzesi.
• Vologda'da Peter I Evi Müzesi.
• Tarihi ve Anıt Müze-Rezervi "Stalingrad Battle".
• Kazan'da İslam Kültür Müzesi.

Puşkin Sanat Müzesi

Bu, ülkedeki en ünlü kültür merkezlerinden biridir. Sadece Hermitage, Puşkin Müzesi ile rekabet edebilir. Yapı sekmesi, XIX yüzyılın 90'ların başlarında gerçekleşti. Puşkin Müzesi, Metsnate Yu.S.'nin özel bir şekilde tatlılığına çıktı. Nechaeva-Maltal.

Binayı, muhtemelen, tüm istismarların günlük ışık için kullanılacağını bilmektedir. İletimdeki elektrik tedarikinin çoğu bile dikkate alınmadı. EtO zor bir karaktere neden oldu. Müzenin ilk yönleri başlatıcıydı Enguto - I.V. Tsvetaev. Üniversitenin en büyüğünün üniversitesinin üniversitesinin ilk üretimi, antik heykellerin sıvası ve bir MSIP.

1924'te sanat galerileri açıldı. İkinci Dünya Savaşı'ndan sonra, Devlet Yeni Batı Sanat Müzesi'ni dağıttıktan sonra ve koleksiyonunun bir parçası Puşkin Müzesi'ne devredildi. Burada depolanan sergilerlere göre, dünyanın tarihini ve kültürünü keşfedebilirsiniz: antikadan günümüze kadar. Bu gerçek bir müze kasabası.

Ayrı dikkat, Avrupa ve Amerika sanatının galerisini hak ediyor. İşte XIX-XX yüzyılın sonundaki ünlü sanatçıların tuvaleti. Onların soyadları duruşmada: Van Gogh, Gauguin, Picasso, Cezanne, Kandinsky, Chagall ve diğerleri. Elbette, çoğu "bir topun üstünde" Picasso veya "mavi dansçılar" Degas'ın çoğaltılmasını gördü. Orijinalleri Puşkin Müzesi duvarlarında saklanır.

Tretyakov Galerisi

Günlük yaşamda, müzenin "Tretyakov" denir. Galeri zengin bir koleksiyona sahiptir ve fikir ve projelerin düzenlemesini bulmuş olanların çoğuyla ünlüdür. Bu yüzden bu kadar geniş bir şöhret kazandı ve dünyanın farklı yerlerinden gerçek sanat karnavuğuların dikkatini çekiyor. Fırça'nın büyük ustalarının çalışmalarını tanımak için salonlarını ziyaret etmek için, bu kadar yüksek hususlardan uzak görünen insanlar bile çabalıyor.

Tretyakov Galerisi, Rusya'nın en ünlü kültürel kuruluşlarından biri olarak, faaliyetlerinin dört ana hedefini ilan ediyor: yurtiçi sanatı korumak, keşfetmek, temsil etmek ve popülerleştirmek, böylece ulusal kültürel bir kimlik oluşturur ve modern nesiller ortaya çıkan önemli rol hakkında bilgi vermek Art, başarıların bir düzenlemesi ve toplumumuzun medeniyetinin ifadesi olarak.

Moskova Demiryolu Müzesi

Bu kültürel kurum altı yıl önce açıktır. Paveletsky tren istasyonuna yakın bir demiryolu müzesi, yolların solundadır. Sergi, 1800 metrekarelik bir alanı kaplar. metre. Ana sergi, Lokomotif U127'dir. 2011 yılında sona eren onarımdan sonra, son derece yeni müze teknolojileri burada kullanılıyor. Yani, video kartları, kurulum, oyunculuk düzenleri.

Tarihi müze

Kültür merkezinin ana binası, Vasily kutsanmış kilisesi olarak daha ünlü olan Pokrovsky Katedrali'nde yer almaktadır. Tarihi Müze, Dünya Kültürel Miras Anıtları listesine girilen Kızıl Meydan'ın nesnelerinin bir parçasıdır.

XIX yüzyılın ortalarında Intellessia çevrelerinde Vitala'nın tarihi müzesini yaratma fikri. Enkarnasyonu için ilk ivme, Sanayi Fuarı'nın başarısıydı, Peter'ın doğuşunun iki yüzüncü yıldönümüne geçti. Sergilerin arasında arkeolojik bulgular, tarihi dinler katıldı. Genel konsepte uymadılar. Bu nedenle, yerel tarihe adanmış bir merkez yaratmaya karar verildi. Müze 1872'de kuruldu.

Rus müzesi

Nisan 1895'te, zorunlu ve kültürel ve tarih müzesi. Müze, üç yıllık bir müze olacak ve aynı zamanda birkaç kişiden oluşuyordu. Sergiyi barındırmak için, 1819-1825'te ünlü KARL rinyonu tarafından itilen Mikhailsky iki kişilik hazineden satın alınan zorunluluk.

Müze müze ve bir dizi keşiş ve iki sayı için daha kolay olmuştur. Kutlama patlatma ve içme ile desteklenmektedir. 1902'de, bir etno-grafik rotası kullanıldı ve 1913'te Ultralo'nun hastalığı. Psil 1917 kutlaması, ince değerlerin millileştirilmesi ve diğer müzelerin füzyonundan kaynaklanan pahasına önemlidir. Çok zaman içinde, zaman, ilaç ve dekoratif uygulamalı sanat malzemeleri (önceden yayınlanandan daha fazla) tarafından yaygın olarak genişletildi. Sanatın sanatı 1932'de biraz. 1917'de müzenin yerleşimi yedi bin depolama biriminden oluşuyordu, 1975'te otuz bin daha vardı.

Müze sırasında, aşağıdaki hizmetler Russki (Rusça ve Solvskaya yaşam, heykel, grafikler, saygılı, uygulanan ve uyuşturucu sanatları (mobilya, mobilya, cam, oyma, şanslı, metal ürünler, kumaşlar, nakış, bağcıklar) açısından önemlidir. vb.). Eski Rusça, ikonik anıtlar, Andrei Rublev'in dönüşümü ve Ushakvoy'un sadeliği eski Rusça sunulmaktadır.

Hermitage

Müze altı bölümden oluşur: Kültürden birincisi, antika dünya, kültür, uyuşturucular. Numismism, Westerworthy.

Batı Güney Okullarının udelyonunda, resimlerle birlikte, heykeller mobilya, porselet, gümüş ürünleri, tercihleri, insanları sergiliyor. Bunlar arasında çok fazla olağanüstü delme ve petrol başyapıtları. Öyleyse, Gotland Boyama Rembrandt, Rubens, Rubens, Da Vinci'nin iki davasının, çeşitli epventlerin büyük ustası olan Da Vinci'nin rolünün iki davası. Koleksiyon 52 Kışlık Kış alır. Müzenin plomerlerinin dikkatiyle, 19. yüzyılın Fransız sanatları yaklaşık olarak, Matisse ve Picassu'nun imtiyazı.

"Müze" kelimesi kendisi eski Yunanistan kültürüne dayanıyor. Rusça "müzmin" ifadesi kelimenin tam anlamıyla müziğin tapınağı olarak çevrilmiştir. Ancak, Yunan müzesi bu ifadeyi anladığımızdan farklıdı. Antik çağda, bu kurum tefekkür, dünya görüşü, çevresindeki dünyanın bilgisi, her türlü düşünce olarak görülüyordu. En ünlü, Alexandria'da bir müze olarak kabul edildi, 280 BC Ptolomem Sieter'de yaratıldı. İşte, zamanın birçok bilim adamı tarafından kullanılan en büyük antik çağ kütüphanesiydi.

Aynı yüzyılda, modern müzelerin prototipleri, yani belirli eşyaların toplantıları vardı. Evlerinde toplanan seçkin aristokratlar pahalı sanat nesneleri, mücevher çalışma ustaları, bu "birikimin" temel amacı olarak göze çarpma arzusunun temel amacı olarak takip etti. Aşçılık prensibi, Yunanlıların her şeyde mükemmellik kazanması, belki de bir kıl müzesi haline gelmesidir. Eski adamın güzel ve vücut ve ruhu, özellikle de eyaletine yabancı insanlarla karşılaştırıldığında, politikası. Güzel şeyleri toplamak ve kendileri hakkında farkındalıkları, güzel Yunanlıları alt barbarlardan ayırırken. Böylece, o zaman müze kendini tanımlamanın yollarından biriydi.

Müzenin fenomenlerinin bir başka gelişimi, ilk özel imparatorluk koleksiyonlarının ortaya çıktığı antik Roma'da bulduk. Bu toplantılar yaratırken, her serginin estetik değeri zaten hakimdir, ancak sadece "favori insanlar", sahipleri bu estetikten zevk alabilirler. Roma'nın etrafında güzel bir dünyayı güzel bir şekilde yapma arzusu, hangi museloughthed i.a. "Rus müzelerinin kurucuları" kitabında Frolov: "Roma'nın böyle bir müze yoktu, ama tüm dünya bir müze oldu" 1. Ancak, varlığının sona ermesine yaklaşan Roma, bu fenomenin başka bir yorumunu önerdi. Müze, toplantı, koleksiyon şimdi güzellik montajı olmadı, ancak estetik, ancak ekonomik bir bakış açısıyla anlamlı bir servet biriktiriyor.

Toplama ilgisi de ortaçağ Avrupa'da. Tercihen, bu fenomen, Royal Soyades ile ilişkilidir. Eski bir Roma'nın mirasının bizansı ile belirli bir etkiyi izlemek kolaydır. Özellikle gür rush, İtalyan hanedanlarının koleksiyonları. XII yüzyılda Venedik, avucunun avucunu Akdeniz'deki kampanyalardaki kampanyalardaki, akışını antika değerlerin ülkesine etkiledi.

Rönesans dönemi - geçmişin geleneklerine itiraz dönemi. Antika'da benzeri görülmemiş ilgi, koleksiyonlarını madeni paralar, mühürler, madalya, halılar, heykeller, boya, vb. Yaratmak için zengin tüccarlar ve aristokratlar serpilir. Floransalı hanedanlar, bu işte en başarılı olanlardı, bunların koleksiyonları, Medici cinsinin toplantısına kıyasla ilgi alanlarına göre kimseye eşit değildi.

Floransa'dır ve Avrupa'nın ilklerinden biri olarak kabul edilen en büyük müzeyi açar. Bir Galeri Oluşturma 11 E 11 OSI, Floransa'da "XIV-XV yüzyıllarındaki" doğumlu doğan "XIV-XV yüzyılları, sistematik toplantılardan kültürel ve bilimsel yönelimli toplantıların ortaya çıkmasına" önemli bir adımdı "2. Bu ve benzeri diğer galerilerin, "müze" kavramını, "koleksiyonların depolandığı, sanat ve anıt-tarihi malzemelerin çalışmaları olan" özel bir araştırma ve araştırma ve eğitim kurumu olarak yorumlamanın mümkün olduğu gibi. Sanatsal kültür okunur ve terfi ettirilir ve terfi edilir.

Şimdi, Bilimsel Koleksiyonlar, XVIII'de görünmeye başlıyor, bir sürü uyaran var, bilimlerin genel yönünü, nerede, Matematik ve mekanikteki rasyonalizm hattının süreçleri, gerçek verilerin birikiminin süreçleri ile birlikte Ve onların ampirik açıklaması birikmiştir. Pek çok bilim adamı, coşkulu koleksiyonerler haline geldi, örneğin, M.V. Lomonosov, şair, yazar ve. Aynı zamanda, testin doğası ve karşılaştırmalı anatominin kurucularından biri I. V. Goethe. XVIII yüzyılın bilim adamlarının sistematikleştirme faaliyetleri, yüzyıl xix'te zaten çeşitli evrim teorilerinin ortaya çıkması için üssü yarattı. Böylece Charles Darwin, mineral ve böceklerin koleksiyonlarının hazırlanmasıyla tam olarak bilime yoluna başladı.

XIX yüzyılda Sosyo-kültürel bir kurum olarak bir müze oluşturma süreci tamamlanmaktadır. XX'in başında, genellikle bilim adamlarına, sistematize ve bilimsel yöntemlere uygun olarak maruz kalan bir nesnelerin bir koleksiyonu olarak da belirlenmiştir. Bununla birlikte, müzenin daha da demokratikleşmesi, odaklanmanın tanımında vurgulanmaya başlamasına neden olmuştur.

Günümüzde, büyük ölçüde fenomenin kendisinin karmaşıklığı ve çarpmasından kaynaklanan bir dizi müze tanımları vardır. XX yüzyılı insanlığın yeni müzelerin türlerini sunmuştur, sadece nesneler değil, aynı zamanda bunların karakteristikleri, tarihi ve kültürel ortamın çeşitli parçaları, insan aktivitesi. Açık hava müzeleri, geleneksel nesnelerin topluluğuna ve doğal ortamlarında sunulan mimarlık ve ulusal yaşamın anıtlarına dayanmayan ortaya çıktı. Ayrıca, çoğunlukla senaryolar yok, ancak onların çoğaltılması da var.

M.E'nin tanımına göre. KAULEN ve E.V. Rus Müzesi Ansiklopedisi'nde verilen Mavelikeva, müze ", kamu ihtiyacının, belirli bir doğal ve kültürel nesnelerin belirli bir grubunun korunması ve temsili olduğu tarihsel olarak belirlenmiş çok fonksiyonlu bir sosyal hafıza kurumu, toplum tarafından gerçekleştirilir. Varlıktan ve iletim ortamından nesillerden nesillere geri çekilecek değer, - Müze nesneleri. "

Bir kişinin gerçekliğe özel bir müze tutumunu çalıştıran ve onlar tarafından müzenin olgusu, müze nesneleri aracılığıyla sosyal bilgileri koruma ve iletme süreçlerini araştıran bilimsel bir disiplin - Müze Bilimi (Müzeoloji) var. Müze ve müze faaliyetlerinin gelişimi.

Yurtiçi ve yabancı müzedeki, tarihsel olarak kurulan iki fonksiyon, müze faaliyetlerinin özelliklerini, toplumun ve kültüründeki müzenin ve kültürün yerini ve rolünü belirleyen, geleneksel olarak tahsis edilen iki fonksiyon, eğitim ve eğitimin belgelenmesi ve işlevi. Rusya'da, bu problem ilk önce 1960'ların sonunda - 1970'lerin başındaki çalışmalarını yaptı..

Dokümantasyon fonksiyonu, müze meclisinde, toplum ve doğada meydana gelen çeşitli gerçeklerin, olayların, süreçlerin ve fenomenlerin müze nesnelerinin yardımı ile hedeflenen bir yansımayı ifade eder. Müze belgelerinin özü, müzenin doğanın nesnelerini ve nesnel gerçekliğin gerçek (otantik) referansları ile hareket edebilecek kişinin yarattığı nesneleri ortaya çıkarması ve seçmesidir. Onları müze meclisinde de dahil olduktan sonra, bir işaret ve belirli bir olayın ve fenomenin sembolü haline gelirler. Müze nesnesinin bu doğal mülkü gerçeği yansıtıyor, konunun çalışma ve bilimsel açıklaması sürecinde daha da ortaya çıkıyor.

Eğitim ve eğitimin işlevi, müze nesnesinin bilgilendirici ve etkileyici özelliklerine dayanmaktadır. Toplumun bilişsel ve kültürel taleplerinden kaynaklanmaktadır ve müzelerin maruz kalma ve kültürel ve eğitimsel çalışmaların çeşitli biçimlerinde yapılmaktadır.

Örneğin, bir dizi araştırmacıya göre, D.A.Vikovich, bu iki fonksiyona ek olarak, müze, kültürel ve duygusal akıntıların kültürel formlarındaki halkın ihtiyaçlarından kaynaklanan serbest zaman örgütlenmesinin işlevi ile de karakterizedir. Eğitim ve eğitim fonksiyonundan türetilmiştir, çünkü müzeyi serbest zaman içinde ziyaret etmek temel olarak bilişsel-kültürel bir doğanın motifleriyle bağlantılıdır. Gizli formdaki bu özellik tarihsel olarak müze kurumlarında en azından müze ziyaretlerinin genellikle boş zamanlarla ilişkili olması nedeniyle doğal olarak doğaldır.

Müzenin sosyal fonksiyonları sorunu, bir on yıl değil, yurtiçi ve yabancı museksler tarafından tartışılmaktadır, sonunda çözülmesi mümkün değildir. Bazı araştırmacılar, müzenin yalnızca iki yüksek sosyal fonksiyonla karakterize ettiği geleneksel fikirlerden memnuniyetsizlik ifade eder, diğerleri, müze ile ilgili olarak "sosyal işlev" kavramının kardinal revizyon gerektirdiğini göstermektedir. Mevcut yargıların ve görüşlerin tüm saçılmasıyla, çoğu araştırmacı, müzenin toplumdaki müzenin rolünü ve yerini anlamak ve daha fazla gelişmesinin yollarını belirlemek için fonksiyonel analizin önemini teyit eder.

Müzenin sosyal fonksiyonları birbirleriyle yakından ilişkilidir ve sürekli etkileşimdedir. Belgeler süreci, müzenin maruz kalması ve kültürel ve eğitim faaliyetleri yönünde devam etmektedir. Ne de olsa, açıklama, müze nesneleri, çalışma ve açıklamalarının işe alınması sürecinde yürütülen bu bilimsel çalışmanın belirli bir yayınlanması şeklidir. Temel olarak fuarlar temelinde, eğitim ve eğitimin işlevi de gerçekleştirilir. Müzenin gezileri, dersleri ve diğer eğitim faaliyetleri, ona sunulan açıklama ve müze nesneleri hakkında yorum yapmaktadır.

Müzelerin boş zamanların organizasyonundaki rolünün arttırılması, sırayla, fuar ve kültürel ve eğitim faaliyetlerini etkiler. İç mekanları, var olan modellerin ve çeşitli teknik araçların - ses, film ekranı, monitörler, bilgisayarların yanı sıra, iç mekanların, film ekranı, monitörler, bilgisayarların yanı sıra Ziyaretçi, müze konserleri, tatiller, toplar.

Müze ağı. Müze türleri (sınıflandırma)

Belli bir bölgede var olan müzelerin kombinasyonu denir müze ağı.Bu konsept, bir profilin müzesi gruplarının, bir tür veya bir bölüm üyeliğinin belirlenmesi için kullanılır: Bir sanatsal müzelerin ağı, bir açık hava müzeleri şebekesi, Rusya Federasyonu Kültür Bakanlığı Şebekesi Ağı .

Rusya'nın müze ağı üç yüzyıl boyunca kuruldu ve bu sürecin ilk aşamaları büyük ölçüde spontan olmasına rağmen, zamanlarının ekonomik, bilimsel ve kültürel ihtiyaçlarını nesnel olarak yansıtıyorlar. 1917 yılına kadar kurulan müze ağına dayanarak, Rusya'daki Ekim Devrimi'nden sonra büyük sanatsal değerlerin millileştirilmesi, el koyması ve laikleşmesi, tek bir devlet müzesi ağı oluşturulmuştur, gelişimi tarafından yönetilen ve düzenlenmiştir. merkezi yetkililer.

Müzelerden her biri eşsiz ve benzersizdir. Aynı zamanda, meclislerinin bir parçası olarak, faaliyet ölçeği, yasal statü ve diğer özellikler, müze dünyasının tüm çeşitliliğini belirli gruplara, başka bir deyişle, başka bir deyişle dağıtmanıza izin veren benzer özellikler vardır. sınıflandırma.

En önemli sınıflandırma kategorilerinden biri müze profili, bu onun uzmanlığı. Buradaki sınıflandırmanın temel işareti, bir müzenin belirli bir bilim veya sanat, teknik, üretim ve endüstrisi türü ile bağlantısıdır. Bu bağlantı, bilimsel, açıklama ve kültürel ve eğitim faaliyetleri konusunda müze vakıflarının bir parçası olarak izlenir. Örneğin, tarihi müzeleri, müze müzesi fonlarında depolanan tarihi bilimler sistemi ile ilişkilidir. Geçmiş dönemi veya son geçmişin tarihini ve yaşam tarzını yeniden yaratmanıza izin verir.

Bir uzmanlık müzeleri, yani bir bir profil, birleşir profil grupları: Doğal olarak bilimsel müzeleri, tarihi müzeleri, sanat müzeleri, mimari müzeleri, edebi müzeler, tiyatro müzeleri, müzik müzeleri, bilim ve teknoloji müzeleri, endüstriyel müzeler, tarım müzeleri, pedagojik müzeler. Profil disiplini veya endüstrisinin yapısına bağlı olarak, bu temel profil grupları daha dardır.

Tarihsel Müzeler onlar ayrılırlar:

yönetimli Müzeler (geniş profil); Örneğin, Moskova'daki Devlet Tarihi Müzesi;

arkeolojik müzeleri; Örneğin, Arkeoloji Müzesi-Rezervi "Tanais";

etnografya Müzesi; Örneğin, St. Petersburg'daki Rus Etnografya Müzesi;

askeri Tarihi Müzeler; Örneğin, Büyük Vatanseverlik Savaşı Merkezi Müzesi 1941 - 1945. Moskova'da;

siyasi Tarih Müzeleri; Örneğin, St. Petersburg'daki Rusya'nın politik tarihi müzesi;

din Tarihi Müzeleri; Örneğin, St. Petersburg'daki Din Tarihi Müzesi;

tarihi ve ev müzeleri, nüfusun çeşitli katmanlarının resmini yeniden oluşturmak veya tutmak, ek olarak, etnografik müzelerin aksine, etnik olmayan, ancak yaşamın sosyo-psikolojik özelliklerini, konutların iç mekanlarında en parlak şekilde tezahür ettirmezler. ; Örneğin, şehir hayatı "Old Vladimir" müzesi;

monografi Müzeleribelirli bir kişiye, olay, kurum, kolektife adanmış; Örneğin, Museum G.K. Zhukov s. Zhukovo Kaluzhskaya oblast, Leningrad Savunma Müzesi;

Diğer tarihi müzeleri; Örneğin, Moskova Tarihi Müzesi, XIX -XX BB'nin Rusya'nın Siyasi Polis Tarihi Müzesi. Petersburg'da.

Sanat müzeleri ayrılır:

güzel Sanatlar Müzesi (Ulusal ve yabancı); Örneğin, St. Petersburg'daki Rus müzesi, Güzel Sanatlar Müzesi. GİBİ. Moskova'da Puşkin;

dekoratif ve Uygulamalı Sanat Müzeleri; Örneğin, Moskova'daki tüm Rus Dekoratif ve Uygulamalı ve Halk Sanatı Müzesi;

halk Sanat Müzeleri; Örneğin, Palekh Ivanovo Bölgesi'ndeki Palekh Sanat Müzesi olan Moskova'da Sanat Enstitüsü Araştırma Enstitüsü Sanatı Müzesi; Kirov'da "Vyatskaya Folk Sanat Alanları" Müzesi;

monographic; Örneğin, müze-USADBA I.E. Repin "Penate", Fresk Dionysius Müzesi. Vologda Bölgesi Ferapontov Kirillovsky Bölgesi;

Diğer sanatsal müzeleri.

Doğal olarak bilimsel müzeleri Paleontolojik, antropolojik, biyolojik (geniş profil), botanik, zoolojik, mineralojik, jeolojik, coğrafi ve diğer müzelere ayrılırlar.

Birkaç bilimsel disiplin veya bilgi dalları ile ilişkili müzeler, toplantılar ve aktiviteler var. Onlar Müzeleri denir kapsamlı profil. Bunların en yaygın olanı yerel Tarih Müzeleri, en azından tarihi ve doğal bilimsel bir uzmanlığın birleştirilmesi, çünkü toplantıları sadece tarihi değil, bölgenin doğasını değil. Genellikle profilini daha da karmaşıklaştıran sanatsal ve edebi bölümler yaratıyorlar.

Karmaşık profil sahip olmak müzeleri, mimari anıtlar, iç mekanları, çevresindeki alanlar ve çeşitli yapılar temelinde yaratılmıştır. Topluluğun niteliğine bağlı olarak, tarihi ve sanatsal, tarihi ve mimari, tarihi ve kültürel müzeleri olabilirler. Mimari ve etnografik profil, örneğin, Halk Mimarisi ve İnsanların Hayatı olan Kostroma Müzesi, tarihi ve mimari ve sanatsal profil, Moskova Bölgesi'nin en büyük müzelerinden birine sahiptir - "Yeni Kudüs".

Bilim, teknoloji, sanat, kültürün gelişimi, yeni profil gruplarının ortaya çıkmasına neden olur. Örneğin, 1940'larda tüplü icadı. Sualtı arkeolojisinin ortaya çıkmasının başlangıcını yayınladı. Her ne kadar antik gemilerin kalıntıları ilk önce dalgıçların yüzeyine yükselmiş olsa da, sadece özerk solunum ünitesinin icadı, arkeologların su altındaki kazıları topraklardaki aynı kurallara uygun olarak gerçekleştirmelerini sağlamıştır. Sualtı kazılarının restorasyon alanındaki yeni teknolojilerin geliştirilmesiyle birlikte sonuçları ve ıslak ahşap koruma, yeni profil grubunun tarihi müzeleri arasındaki görünüme yol açtı - sualtı arkeolojisinin müzeleri. Toplantılarında - gemilerin, kargoların çekirdeği, kargo ve deniz derinliklerinden yetiştirilen çeşitli eşyalar. Stockholm'deki Vasa Müzesi, XVII Yüzyılın İsveç savaş gemisinin 18. sergideki 18. sergide 18. sergideki Bodrum Sualtı Arkeolojisi (Türkiye) 'nin Bodrum Müzesi'nin yanı sıra, bu profil grubunun müzeleriyle en ünlüdür. Beş gemi kazılarında bulunan öğeler, 1600'den önce batırılıyor. e. ve 1025 N. e.

Profil sınıflandırması ile birlikte, müzelerin tipolojik bölümü kullanılır ve bununla aynı değildir. Var olmak tipoloji müzelerin kamu yönetimi temelinde, araştırmaya, bilimsel ve eğitimsel ve eğitimsel müzelerine bölündükleri.

Bilimsel araştırma müzeleri genellikle yapısal bölünmeler olarak dahil oldukları araştırma enstitüleri ve Bilimler Akademisi ile işlev. Fonları bilimsel amaçlar için kullanılır ve fuarlar öncelikle uzmanlara yönlendirilir. Bu tür müzelere bir örnek, Rusça Tıp Bilimleri Akademisi Beyin Enstitüsü ve örneğin, Geokimya Enstitüsü ve Rus Akademisi Analitik Kimyası'nın bir parçası olarak dünya dışı bir madde müzesi olarak görev yapabilir. Öncelikli bir maddenin uzun yıllar ve uzayda bilimsel araştırma yapılması için yapılan araçların çalıştığı bilimlerin (Moskova). Müze servisi, meteoritler ve ay örnekleri koleksiyonlarının yanı sıra, atmosferin kompozisyonunun, toprak ve büyük gezegenlerin diğer özelliklerinin uzak çalışmasının araçları.

En yaygın tip içerir bilimsel eğitim müzeleri. Ayrıca araştırma çalışmalarında yer alıyorlar, ancak öncelikle kitle ziyaretçilerine yönlendirildiklerinden, fonları kültürel ve eğitim amaçlı yaygın olarak kullanılmaktadır. Faaliyetlerinde, sergiler, sergiler ve çeşitli kültürel etkinliklerin yaratılmasına büyük önem verilmektedir. Örneğin, Politeknik Müzesi ve Güzel Sanatlar Müzesi gibi. GİBİ. Pushkin Moskova, Hermitage ve Antropoloji Müzesi ve St. Petersburg'da Etnografya Müzesi.

Ana randevu eğitim Müzeleri - Eğitim ve eğitim sürecinin görünürlüğünü ve nesnelliğini sağlamak. Bu tür bir müze, ağırlıklı olarak çeşitli eğitim kurumlarında ve özel bölümlerde bulunur - ormancılık müzesi. G.F. Morozova St. Petersburg Ormancılık Akademisi, St. Petersburg Supreme Sanat ve Sanayi Okulu'nun dekoratif ve uygulamalı sanat müzesi. Geleneksel gezilere ek olarak, eğitim müzeleri yaygın olarak kullanılmaktadır. Özel formlar ve koleksiyonlarla çalışma yöntemleridir: Derslerde bireysel müze nesnelerinin gösterilmesi, Bilimsel açıklama ve saha araştırma malzemelerinin pratik eğitim sırasında, güzel sanat eserlerinin kopyalanması. Bazı durumlarda, kütle ziyaretçisi için eğitim müzelerinin fonları ve maruz kalması mümkün olmayabilir. Örneğin, İçişleri Bakanlığı'nın bazı adli sistem müzeleri gibi.

Müzelerin halk randevusuna dayanarak tipoloji oldukça şartlıdır ve adlandırılmış türler arasında sert bir yüz yoktur. Bilimsel ve eğitim müzeleri eğitim sürecinde kullanılmaktadır ve toplantıları bilimsel amaçlar içindir. Birçok bilimsel ve eğitim müzesi sadece öğrencilere ve uzmanlara değil, aynı zamanda genel halkı da katılıyor.

Tahsis ettiği takdirde, bir başka müze tipolojisi var. tahsil Tipi Müzeler vetopluluk tipi müzeleri. Dokümantasyon fonksiyonunun müzelerini uygulama yöntemi olarak böyle bir işaretin bir bölümüne dayanmaktadır. Koleksiyon Türü Müzeler, profiline karşılık gelen geleneksel gerçek, yazılı, görsel malzemelerin geleneksel meclisine dayanarak faaliyetlerini oluşturur. Böylece, belge işlevi müze nesneleri Vakfı'nın devralınması ve korunması ile gerçekleştirilir. Topluluk türünün müzelerinin faaliyetleri, topraklara bitişik olan iç mekanları olan mimarlık anıtlarıdır. Belgeler fonksiyonu, emlak anıtlarının topluluğunu koruyarak veya yeniden oluşturarak ve çevrede doğal olarak gerçekleştirilir. Bu tür müzelerin en yaygın biçimleri açık hava müzesi, müze sarayı, ev müzesi, müze-apartman, müze atölyesidir.

Açık hava müzelerinin arasında, tarihi ve kültürel ve doğal çevrenin korunması veya restorasyonu ile yerlerinin yerine getirilen, bağışıklık anıtları temelinde yaratılan özel bir müzeleri oluşturur. Özel değere göre durumları var müze rezervleri, Örneğin, Kirillo-Belozersky tarihi ve mimari ve sanat müzesi rezervi, Borodinsky Askeri Tarihi Müze-Rezervi.

Tarihi ve mimari ve etnografik müze-rezervi "Kizhi", UNESCO Dünya Kültürel ve Doğal Miras Listesine dahildir. 1969'da Kizhi adasında, komşu adalar ve Onega Gölleri kıyılarının bir parçası olarak kuruldu. Müze, bazıları Karelya'nın çeşitli bölgelerinden getirilen ulusal ahşap mimari - kült ve sivillerin 70'inden fazlasını içermektedir. Bunlar arasında, 22 bölüm (1714), dört katmanlı bir ikonostaz ve XVIII yüzyılın ortalarının simgesi olan benzersiz bir ahşap uzun süreli piramidal aktarım kilisesidir. Müzenin mimari ve etnografik servisi, Kareliyen ve Rus köylerinin görünümünü, sakinlerinin yaşam biçimini oluşturur. Binaların iç kısımlarında, simgeler, boyalı kilise tavanları gösterilmektedir - "Cennet", Halk Müzik Aletleri, Ekonomik Eşyalar, Çeşitli El Sanatları, Halk Giysileri, Nakış, Desenli Dokuma Araçları.

Özel bir tipolojik grup, olağanüstü insanların ve olayların hafızasını sürdürmek için yaratılan her iki anıt müzeleri oluşturur. Anıt, bazen yanlışlıkla, profil sınıflandırmasının özellikleri ile ilgili olmasa da, müze profiliyle yanlışlıkla karıştırılır.

Varlığı sırasında "Anıt Müzesi" kavramı önemli bir evrim aşamasın. Sözcüğün etimolojisine dayanarak, 1920'lerde anıt müzelerine - 1960'ların başında. Tüm müzeler, bu insanlar ve olaylarla ilgili olmayan yerlerde yaratılan ve anma eşyalarının açıklamalarında olmayan yerlerde yaratılanların bile tüm müzeler atfediyoruz. Daha sonra araştırmacıların A.M. Overclock ve S.A. Kasparinskaya "Memorial Museum" kavramında başka bir anlamda yatırım yapmaya başladı. Anıtlığın gerekli bileşeni, yerinin orijinalliği olarak değerlendirilmeye başlandı: Anıt Durumunun, bir kişinin yaşadığı veya bir olayın meydana geldiği bir belgesel olarak korunmuş veya yeniden yaratıldığı bir anıt bina. Memorial müze, bir anıt yapı ya da bir yer olan anıt müze ve bir anma töreninin toplanması, "Kültür Bakanlığı'nın Anıt Müzeleri" nin düzenlemelerini konsolide etti (1967) . Anıt müzesinin profiline gelince, etkinliğin içeriği veya insan faaliyetinin niteliği ile belirlenir.

Dokümantasyon fonksiyonunun uygulanmasına dayanarak tipoloji de doğada anlamlıdır, çünkü toplu müzeler tarihsel bütünlükte (örneğin, hermitage) depolanan mimari anıtlarda olabileceğinden ve topluluk müzelerinin faaliyetlerini yalnızca Mimari anıtların korunması, aynı zamanda profil koleksiyonları oluşturun.

Hem profil sınıflandırması hem de tipoloji, karşılaştırılabilir müze gruplarını belirlemeye yöneliktir. Bu, bir profilin veya bir tür müzelerin çalışmalarını koordine etmenizi sağlar, geliştirmelerinin kalıplarını tanımlamak, genel olarak müze faaliyetlerinin daha fazla verimliliğini teşvik etmek.

Profil bölümü ile ve tipolojiyle çakışmayan başka sınıflandırma ilkeleri vardır. Müzelerin sınıflandırılması, farklı oldukları göre idari toprak işareti olabilir. cumhuriyetçi, Edge, Bölgesel, Bölge Müzeleri. Ait (yasal statü) göre, müzeler halka açık, kamuya ve özel olarak ayrılmıştır.

Devlet müzeleri onlar devletin mülküdür ve devlet bütçesinden finanse edilmektedir. Çoğu Rusya Federasyonu Kültür Bakanlığı tarafından yönetilmektedir. Aynı zamanda, kültürel olmayan yönetim organlarına, ancak çeşitli bakanlıklar ve departmanlar tarafından, koydukları görevleri çözen önemli bir devlet müzeleri grubu vardır. Bunlar sözde bölüm Müzeleri;devlet bütçesinden Maliye Bakanlığı ve ilgili bölümlerden finanse edilmektedir. Örnekleri Moskova Üniversitesi Zooloji Müzesidir. Genel ve Mesleki Eğitim Bakanlığı tarafından yönetilen MV Lomonosov, Demiryolları Bakanlığı (Petersburg) Rusya Demiryolu Taşımacılığı Merkezi Müzesi, Rusya Tıp Bilimleri Akademisi Tıp Müzesi, Bakanlığın Askeri Tıp Müzesi Savunma (Petersburg). Bölüm müzelerinin temel kısmı, Rus Bilimler Akademisi'nin yargı yetkisi altındadır: 1998'e göre 51 Müze, aralarında, dünya şöhreti - Antropoloji ve Etnografya Müzesi'nin tadını çıkaran müzelerin var. Peter Büyük "Kunstkamera", mineralojik müze. A.E. Fersman, Paleontoloji Müzesi. YU.A. Orlova, Edebi Müze (Pushkin House).

Kategoriye kamu müzeleri bu müzeler, halkın inisiyatifinde yaratılmıştır ve sosyal bazda faaliyet göstermeye başlar, ancak devlet müzelerinin bilimsel ve metodolojik rehberliği altında. Kamu müzeleri, oluşturuldukları kurumları finanse etmek. 1978 yılına kadar "Halkın Müzesi" terimi "Halk Müzesi" anlamında kullanıldı.

Halka açık müzeleri yaratma geleneği, Rusya'da XIX -XX Yüzyıllar'nı açmaya başladı; 1920'lerde alınan müze inşaatının geniş kapsamı. Yerel tarih hareketinin yükselişiyle bağlantılı olarak ve fabrikanın "kronikles" oluşturulması ve 22 E 22 OSI için çalışmalarla bağlantılı olarak. Ancak, 1941'de sadece yaklaşık 10 halk müzesi statüsünü korudu. Modern kamu müzeleri ağı, 1950'lerin ikinci yarısından oluşmaya başladı. Ve 1 Ocak 1990'dan itibaren, 26 cumhuriyetin, kenarı ve Rusya bölgelerinin bölgesinde faaliyet gösteren 4373 müze vardı.

Kamu müzeleri kültürel organlar altında, okullarda, kurumlar, kuruluşlar, işletmelerde; Aynı sosyal işlevleri devlet müzeleri olarak gerçekleştiriyorlar. Profilden bağımsız olarak, faaliyetleri en sık yerel bir tarih yönüdür, fonlar bölgede toplanan malzemeler ve yerel tarihle ilgilidir. Halka açık müzelerin toplantısında, daha büyük bilimsel, sanatsal, anma değeri olan anıtlar olabilir. Bu nedenle, halka açık müzeleler devlet müzesi ağının geliştirilmesinin bir yedek olarak kabul edilir: son yirmi yılda, yaklaşık 200 halka açık müzelerin devlet kurumlarının statüsünü aldı.

1990'ların başında Ülkenin sosyo-politik ve ekonomik yaşamındaki değişiklikler, halka açık müzelerin ağında önemli bir azalmaya neden olmuştur. KAPALI Devrimci Zafer, Komsomolskaya ve Pioneer Glory, Savaş ve İşçi Zaferi, Komünist Partinin liderlerine adanmış müzeler. Ancak aynı zamanda, bu tür müzelerin, yaratılışın daha önce ideolojik nedenlerle imkansız olan ortaya çıkmaya başladı - A.A. Aahmatova Museums, M.I.Tsvetaeva, B.C.Vysotsky. 1994 yılında kültür yetkilileri yaklaşık 1.000 halka açık müzeleri denetledi.

Geçen yüzyılın son on yılında, canlanma koşulları başladı özel müzeler yani, müzeler bireylere ait toplantılara dayanır, ancak çalışma ve incelemeden erişilebilir. 1990'ların başında Bu türdeki müzeler Moskova'da (Doğa Müzesi), Yaroslavl (Rus Starina Müzesi), Irkutsk (Mineralogical Museum) ve diğer şehirlerde kuruldu.

1993 yılında, ilk özel sanat müzesi Moskova'da - Rus Ulusal Sanat Müzesi'nde tescil edildi. Fonları, Rus ve Batı Avrupa resim, heykeller, grafikler, dekoratif ve uygulamalı sanatlar tarafından işler sunar.

İletişim formu olarak müze

İletişim (Lat. Communico - Ben genel yapıyorum, iştirak, iletişim kuruyorum) - Bu, bilginin bir bilinçten diğerine transferidir. İletişim, fikir alışverişi, düşünceler, bilgi - Böyle bir anlamsal serisi bu kavramla bağlantılı olarak inşa edilmiştir. İletişim mutlaka herhangi bir taşıyıcıdan gelir; Kapasitesi, mantıksal tasarımları, konuşma, işaret sistemleri, zihinsel formlar ve diğer tezahürlerinde hareket edebilir. İletişim konuları doğrudan temasa girmediğinde, iletişim metin veya diğer medya bilgileriyle gerçekleştirilir. İletişimin ana özelliği, bir konunun aldığı bilgileri anlama fırsatının varlığıdır.

İletişimin özü olarak anlamak, iletişimin birliğini, zihniyet birliğinin, sosyal kalkınma seviyelerinin birliğini veya benzerliğinin birliğini içerir. Ancak uzaktaki ve kültür alanında uzak iletişimin mümkün olduğu; Bu durumda, kültürlerin anlaşılması, kültürün algılamasında benimsenen işleme bilgisi yasaları için bir yeniden yapılanma veya tasarım olarak mümkündür.

XX yüzyılın başında. "Sosyal İletişim" terimi ortaya çıktı ve II. Dünya Savaşı'ndan sonra, toplumun gelişmesinin felsefi kavramları, sosyal iletişimi bir kaynak olarak ve sosyal gelişimin temeli olarak düşünülüyor.

"Müze İletişimi" kavramı, 1968 yılında Bilimsel Ciro'ya tanıtıldı. Kanada Müzeleri Duncan F. Cameron. Müzeyi bir iletişim sistemi olarak göz önünde bulundurarak, özel özellikleri görsel ve mekansal karakter ayırt etmesiyle düşündü. Yorumuna göre, müze iletişimi "gerçek şeyler" temsil eden müze sergileri ile bir ziyaretçi iletişim kurma sürecidir. Bu iletişimin kalbinde, bir yandan, sergilerlerin yardımı ile özel sözel olmayan mekansal "ifadeler" inşa etmek için maruziyetin yaratıcılarının becerisi ve diğer tarafta, "dilini anlamış yeteneği) şeylerin ".

Bu yaklaşım izin verdi. Cameron, müze faaliyetlerinin organizasyonu ve müze ve izleyicinin etkileşimi için bir takım teklif formüle ediyor. Öncelikle, velaynatlar ile birlikte, profesyonel olarak görsel-spatial iletişimi olan sanatçılar (tasarımcılar), müze sergilemesi oluşturmaya tam katılım almalıdır. İkincisi, rehberler (müze eğitimcileri), görsel "ifadeleri" sözel bir biçimde "ifadeleri" tercüme etme girişimlerinden terk edilmelidir, ancak bu dile sahip olmayan "şeylerin dilini" eğitmek için. Üçüncüsü, yeni uzmanlar müze - psikologlara ve sosyologlara, maruz kalma işlemlerini ve algısının süreçlerini düzelterek müze iletişiminin verimliliğini artırmak için "geribildirim" sağlayacak olan müze psikologları ve sosyologlara gelmelidir.

Çalışır D.F. Kameron, ortamdaki müze uzmanlarına neden olan, ancak aynı zamanda eleştirel yanıtlar, yine de bir müze teorisinin geliştirilmesindeki dönüm noktalarından biri haline geldi. 1960'ların başından önce Toplumdan gelen müzelerin belli bir yabancılaşması kaldı. Önceki on yılların bilimsel çalışmaları, esas olarak koleksiyonların incelenmesi üzerine yönlendirildi, izleyiciyle etkileşimin soruları müze uzmanlarının görüş alanı dışında kaldı. Öte yandan, teoriye duyulan ihtiyaçla hissedilmekte, bu da müzeler arasındaki etkileşim sürecini topluma olan ve doğru yöne göndermeyi mümkün kılar. Musevasyonundaki bu vakumu doldurun, bu zamana kadar diğer bilgi alanlarında bilgi alan iletişim performanslarına yardımcı oldu. 1980'lerde. Müze iletişimi teorisinin tasarımı, müze konusu teorisi, müze aktiviteleri teorisi gibi bu tür geleneksel talimatlarla birlikte gelişen, bu tür geleneksel yönlerle gelişen gerçekleşiyor. D.F'nin eserleri ile birlikte gelişimine önemli bir katkı. Cameron Y. ROMEDER, V. GLOVED, D. Porter, R. Güçlü, M.B. tarafından araştırma yaptı. Groundovsky.

Yavaş yavaş, ziyaretçinin iletişim sürecinde tam bir katılımcı olarak kabul edildiği, müzenin işbirliği ve ortağının tam bir katılımcı olarak kabul edildiği yeni, bir iletişim yaklaşımı kuruldu, çünkü durumum olduğu gibi geleneksel yaklaşım içinde. Müze iletişimi farklı yapısal modelleri tanımlandı.

En yaygın modellerden biri, ziyaretçinin bilgi edinmek için müze çalışanı ile iletişim kurmasıdır ve sergiler bu iletişimin bir konu veya vasıtası olarak görev yapmaktır. Başka bir model çerçevesinde, ziyaretçi doğrudan kendi kendine somut önemi elde eden sergi ile iletişim kurar. Bu iletişimin amacı, bilgi edinmemek değildir, ancak sanat tarihi bilgileriyle bastırılmaması gereken estetik bir algıdır. Böyle bir iletişim şekli, sanat tarihi bilgisini rapor etmek yerine, müze izleyicileri için yarattığı sanatsal müzelerin daha karakteristiktir, estetik deneyimler için şartlar ve sermayenin estetik algısını özel sanat olarak öğretin.

Temel olarak, müze teorisi bağlamında yeni yeni Alman Museum Y. ROODEDER'in yaklaşımıydı. Kavramına göre, müze konusu kendinden korunma olarak kabul edilmemelidir, çünkü her zaman sadece bir "bazı sosyal ve tarihsel içeriğin imzası" 3. Bu durumda müze sergisi, çeşitli tarihsel ve kültürel fenomenleri yansıtan bir işaret sistemi olarak görünür ve işaret bileşenleri olarak sergiler yoluyla işler. Dahası, gerçeğin kendisi görünmüyor, ancak belirli bir kavram ve sanatsal bir görüntü (tasarım) formunda sunulan açıklığın yazarı tarafından anlayışı. Bu müze iletişim modeli başka bir kültürle iletişim kurmak için kullanılır ve budaki ana şey kültürel ve tarihi mesafelerin üstesinden gelmektir. Aynı zamanda, müzenin bir çalışanı, iki kültür arasında genel olarak 26 E 26'da bir aracı olarak işlev görür.

Fuarın algısı büyük ölçüde ziyaretçilerin bireysel özelliklerine bağlıdır, çünkü nesnelerin ifade ettiği fikirler ve görüntüler her zaman kişiliğin iç dünyasının prizmasından algılanır. Bu nedenle, müze iletişimi hareketi sadece başarılı olmayabilir, aynı zamanda her iki iletişimin kültürel kurulumları farklıdır ve deneklerden birine ait olan değer değerleri, ikincisi "okumadıysa" değer değerleri. İhlalleri ortadan kaldırmak ve "Şeylere Genel Bakış" geliştirmek için, nesnelerin montajının sözlü yorumunun unsurlarını içerebilecek iletişim kuruluşları arasında bir diyalog gereklidir. "Müze ve Ziyaretçi" içinde sosyolojik ve psikolojik çalışmalara ihtiyaç vardır, bu da müzelerin izleyicileriyle "geri bildirim" kurmalarını sağlar.

Müzelerin pedagojik aktiviteleri başladı (çocuklar, ergenler ve yetişkinler için özel projeler).

Bilgisayar ekipmanlarının ve internetin gelişimi de CD-ROM'da veya internette sanal müzeler ortaya çıktı.

Yeni türün ilk müzesi Londra'daki British Museum idi (1753'te açıldı). Ziyaret etmek için, yazılı olarak kaydolmak gerekiyordu. Fransız Devrimi zamanlarında ve etkisi altında Louvre (1793'te açıldı) ilk büyük kamu müzesi oldu.

• Sanatlar Medici - Yıl'da devlet mülkiyeti haline geldi;
• Vatikan Sanat Koleksiyonu -;
• Royal Viyana Koleksiyonu -;
• Dresden Kraliyet Koleksiyonu -;
• Petersburg'da Hermitage -;

Müze türleri

İnteraktif Müzeler

İlk halk müzeleri XIX yüzyılda göründüğünde, sergiler cam şişelerde sergilendi ve onlara dokunmak imkansızdı. Bugün, özellikle bilimsel müzelerindeki sergiler, bilgisayar teknolojilerini kullanan etkileşimli sergiler sayesinde sergiler daha erişilebilir hale geldi.

Sanal Müzeler

Özel müzeler

Özel müzeler bireylere ait müzelerdir, çabalarıyla yaratılırlar ve araçları ile desteklenirler. Kural olarak, özel müzeler koleksiyonları, yaratıcılarının estetik, kültürel veya bilimsel çıkarlarını yansıtır ve ziyaret etmek için erişilebilir. Özel müzelerdeki özel koleksiyonların dönüşümü, koleksiyonlar gösterme arzusuyla, onları popüler hale getirme ve çalışma için erişilebilir hale getirme arzusuyla ilişkilidir. Özel müzeler kalıtsal olabilir, ayrıca herhangi bir kurumun, ajansına, yani aitlerini korumak veya değiştirmek için bir hediye olabilir.

Bölüm Müzeleri

Çocuk Müzeleri

Müzelerin anlamı

Bazen, müzelerden geçmiş ve tarihi ve yerel lüks sergilerinin, zamanı gittiği ve artık ihtiyaç duymayan nesnelerin bir toplantısının olduğu için olduğuna inanılmaktadır. Bununla birlikte, önemli sosyal fonksiyonları var. N. A. Tomilov onlara farklı yaşam alanlarına ek var.

Müze nesneleri, fenomen ve toplumdaki ve kültüründeki süreçler ve bu nedenle belgeler işlevini yerine getirir. Ayrıca, geçmişe entegre olan EPOCH'lar arasında iletişim sağlarlar. Aynı zamanda, insanların modern zamanlardaki benzerlikleri ve farklılıkları geçmişle gerçekleştirmelerine ve zamanımıza karşılık gelen sosyokültürel işaretleri bulmalarını sağlar.

Müze nesnelerinin tarihsel ve tarihi ve kültürel süreçleri simüle etme olasılığı ve geçmişin gerçeğini tam olarak hayal etme fırsatının yanı sıra yeni bilgi verir. Kültürel mirasın nesnelliği ve netliği, eğitim sektöründe yardımcı olur: sistematik bilgi daha iyi emilir.

Buna ek olarak, Müze Koleksiyonları, insan dünya görüşünün oluşumunu, insanlık topluluğundaki kurulumlar ve bir sosyokültürel ortamdaki çeşitliliği, tarih ve kültür hakkında genelleştirilmiş görüşler sunar. İletişimsel fonksiyon, çeşitli eras ve kültürleri dikkate alarak, nesiller, farklı kültürlerin veya mezheplerin toplumları, vb. Hesaplar, vb. Hesaplar, vb. Hesaplar, vb. Hesap açan kişilerin anlayışı ve iletişimi yoluyla uygulanır. farklı tarihsel ve kültürel değerler ve tesisler olan sistemlerin.

Müze nesneleri ve ekonomik fonksiyon var. Finansal olarak da dahil olmak üzere değerleri arttırırlar, değerleri daha da artırmak için de dahil olmak üzere, insanların yararları için kullanılması gerektiğine neden olurlar.

Tarihsel sosyo-kültürel miras, insanların tarihindeki nesnel siyasi süreçleri ve fenomenleri, farklı sosyal topluluklar arasındaki ilişkilerde, devlet faaliyetlerinin oluşumu, formlarının, yönlerinin, görevlerinin ve içeriğinin tanımlanması için ilişkilerde kullanılması için kullanılabilir.

Müze nesnelerinin eğitim işlevi geçmişe, vatanseverliğin gelişimi, manevi gelişmenin yönünü, manevi gelişmenin yönü ve çocukların ve gençlerin tarihi hafızasını güçlendirmesi yoluyla uygulanmaktadır. Müze toplantıları, sanatsal faaliyetlerin estetik tadını ve değer değerlendirmelerini oluşturur.

Son olarak, hem yaratıcı bir işlevi var. Uygulamalı bilimsel araştırma ve bu kaynakların hacminde bir artış da dahil olmak üzere tarihi ve kültürel kaynaklar müzeleri toplumunun geliştirilmesine katılımını güçlendirirler.

Ayrıca bakınız

Notlar

Edebiyat

• W. Prinz., Frankreich und Italien'de inentschtehung der Galeie öldü, Berlin, 1970.
• K. Hudson, Sosyal müzeler tarihi, Londra, 1975.

Rusça:

• Burganov I. A. Xxi yüzyılda müze. Teori, deneyim, uygulama. - M.: "House Burganova" Müzesi, 2007. - 330 p. - ISBN 599010141-4.
• Gilen P. Projeler ve Müzeler: Çağdaş Sanat Örgütü için Postfordist Teknolojileri // Postfortism: Kavramlar, Kurumlar, Uygulamalar / Ed. HANIM. Ilchenko, V.S. Martyanova. - M.: Siyasi Ansiklopedi, 2015.

Müze nedir? Müze, Doğal Tarih, Malzeme ve Manevi Kültür Anıtlarının Anıtlarının Nesnelerini Toplama, Çalışmak, Saklamak ve Sergileyen Müze, bu konseptin, 18. yüzyıldan itibaren sanat ve bilimdeki sergilerin toplanmasını belirtti. Sergilerin bulunduğu yer.

Louvre Ulusal Fransa Müzesi. İlk Avrupa müzelerinden biri ve dünyanın en çok ziyaret edilen müzelerinden biri ve dünyanın üçüncü en büyüğü. Müze, Paris'in merkezinde, Seine'nin sağ kıyısında yer almaktadır. Louvre'nin en ünlü şaheseri Mona Lisa Leonardo Da Vinci, Venüs Milos'un eski Yunan heykelleri ve Nicky Samofarakaya.

Petersburg Maznitum Müzesi Çocuklar ve Yetişkinler İçin Eğlenceli Bilim İnteraktif Müzesi, Aralık 2010'da oldukça yakın zamanda açıldı. Burada, fizik yasalarının temellerini deneysel olarak tanıdık. Müzenin optik yanılsama sahip bir salonu var; Elektrik deneylerine katılabileceğiniz cihazlara sahip oda; Su Deneyleri Salonu; ayna labirent.

İnsan vücudunun müzesi, Hollanda Leiden'de bulunan müze binasının kendisi, bir kişinin figürü şeklinde yapılır. Zeminden zemine, müzeye gelen ziyaretçiler insan vücudunda seyahat ediyor gibi görünüyor: büyük organları ya da doğrudan onlardan geçti. Özel ekranlarda vücutta geçen çeşitli süreçleri görebilirsiniz: sindirim, oksijen kaynağı vb.

Çözünür Erişte Müzesi Çözünür Erişte, 1958'de Japon Muzofuka Ando tarafından icat edildi ve Osaka'daki müzede, bu ürünle ilgili olabilecek her şey toplandı. Dahası, ziyaretçiler sadece sergilere koyulamazlar, aynı zamanda mini fabrikada eşsiz bir şehriye yaratılmasına da katılabilirler ve plastik bir bardaktaki bitmiş ürün sizinle birlikte taşınabilir.

Merkez İletişim Müzesi. GİBİ. Popova en eski bilimsel ve teknik müzelerinden biri olan ziyaretçiler, yalnızca posta, telgraf ve telefon iletişimi, radyo iletişimi ve yayın, televizyon ve uzay iletişimi, aynı zamanda modern telekomünikasyon yoluyla da ilgili olarak yalnızca nadir görülen sergilerle tanışabilirler.

Demiryolu Teknoloji Müzesi Müzesi Brest Kalesi'nin yakınında yer almaktadır. 2002 yılında kurulan. Açık havanın üzerinde, geçen yüzyılın başlangıcındaki ve ortasındaki demiryolu tekniklerinin yaklaşık 50 örneklerini görebilirsiniz. Müzenin ayırt edici bir özelliği, çoğu mevcut olanları sergilediğidir. Bununla birlikte, esinti ile sürün, ancak çalışmayacak, ancak bir fotoğraf seansı düzenlemek için kolayca.

Moskova'daki Darwin Müzesi Eğlenceli bir yolculuk, "Müzenin Tarihi", "Dünyadaki Yaşam Öyküsü", "Türlerin Kökeni", "Türlerin Kökeni", "Türlerin Kökeni", Zogeografi'ni tanıtacak. "Komik Müze" size hikayeleri ve canavar çarpması, kuş mantarı, yüzen kirpi, altı bacaklı bir geyik, oyuncak köpeği ve diğer hayvanlar, kuşlar ve balıklar hakkında söyleyecektir. Müzumuzda sıkıcı olmayacaksınız.

Nesterov ak Müzenin kavramı ve işlevi // ansiklopedi web sitesi

Müze, belirli sosyokültürel işlevleri yerine getiren bir sosyal kurumdur. Modern koşullarda müzenin kavramını ve işlevini göz önünde bulundurun.

Özel bir kültürel kurum türü olarak müzenin özü

Müze, bir kişinin çevreleyen gerçeklik için değişen koşullara adaptasyon uyguladığı geçmişin kültürünün konsantre bir ifadesidir.

Müze, ziyaretçiler kültürlerin diyaloğuna, tarihi olaylara katılmak, bir değer fikirleri yelpazesi oluşturur. Ziyaretçilerin müze algıladığı göz önüne alındığında, farklı şekillerde sergiler, anlayışları ve anlayışları açıklama ve tefekkür gerektirir.

Müze, bir kişinin kendi ruhsal çabasıyla, kendi ve dış klişelerinin üstesinden gelinmesi, geçmişin bütünsel bir algısını oluşturması ve şimdiki zamanını oluşturan iç bariyerleri.

Müzenin fonksiyonlarının uygulanması, toplumdaki sosyo-kültürel ilişkilerin ve ilişkilerin stabilizasyonuna katkıda bulunur. Müzeler ayrıca, kültürlerin etkileşimini organize etmenin, tarihsel gelenekleri ve kültürel mirasları incelemesinin işlevlerini de gerçekleştirir.

"Müze" kavramı

Müze kavramı, hedef sisteminin dikotomik doğasıyla ilişkilidir: gelecek nesiller için kültürel ve tarihi mirasın korunması, aynı zamanda çağdaşlar için açılır.

"Müze" kavramı, "Muses Tapınağı" olarak çevrilen "Müze" - "Müze" nidir. Aynı zamanda, eski Yunanistan'da müze şu anki anlamından ayırt edildi, tefekkür, çevresindeki dünyanın bilgisi, her türlü düşünceli.

Rus müzesinde ansiklopedisi verildi müze kavramı:

Müze, kamu ihtiyacı olan, belirli bir doğal ve kültürel tesis grubunun, toplumun bilinçlendirilmesi, varoluş ortamından ve iletimden çekilmesi gereken bir değer olarak toplumun bilinçlendirilmesi, seçim için, tarihsel olarak belirlenmiş bir çok fonksiyonlu sosyal hafıza kurumudur. Üretime kuşak müze öğeleridir.

Araştırmasında YU.V. Zinoviev, müze kavramlarının şunları olduğu sonucunu formüle etti:

1. Nesnelerin montajı (fikirler ve taşıyıcılar), değer toplayıcı, bireysel veya kolektif olarak anlamlı.
2. "MUS Tapınağı" - çeşitli gerçeklik parçalarının sunumu alanı olarak bir müze - toplu eylemlerin yeri ve musalara adanmış işler - hafıza anahtarı tanrıçasının kızları.
3. Sunulan değerler hakkında iletişim, etkinliğin Ordiyet'in eşiğiyle gerçekleştirildiği toplu eylem, diğer gerçeklik atmosferinde, tatil, rollerin değişikliği, "öteki" rekreasyonu.

Bunu takviye etmek de gereklidir. müze kavramı Sosyo-kültürel hafızanın fenomenini içerir, yani. Müze oluşturulur ve modern toplumdaki normları ve değerleri dengelemek için oluşturulur ve faaliyet göstermektedir.

Müze terimlerinde "Sözlük, böyle bir tanım:" Müze, sosyal fonksiyonlarına uygun olarak, tarihsel, kültür ve doğal nesnelerin işe alım, muhasebe, depolama, çalışma ve popüler hale getiren bir araştırma ve kültür ve eğitim kurumudur. " Bu tanım, müzenin sosyal fonksiyonlarıyla ilişkisini yansıtıyor ve sergiler, tarih, kültür, belirli alanların doğası, toplumların doğası hakkında doğrudan bilgi kaynakları olarak gösterilmektedir. Böylece, müze kavramının belirlenmesinde, öncelik, gerçek dünya kalemlerinin tarihsel hafızanın, sosyal bilgi ve estetik değerlerin unsurları olarak korunmasında ve kullanımında toplumun ihtiyaçlarını karşılamaya hizmet eden bilimsel, araştırma, eğitim niteliğine sahiptir. Bu yaklaşım da yerli bir bilim adamına uyuldu. Overclocking

Müzenin amacı, bilgi biriktirmek ve bilginin (örneğin, tarihsel) müze nesneleri aracılığıyla bilgi ve bilgi aktarımı ile ilgili kalıpları tanımlamaktır. Bu yaklaşıma göre:

Müze bir bilgi kaynağı ve bir sosyal kurumdur.

Modern gerçeklikleri göz önünde bulundurarak, tarihsel bilgi süreçleri hariç, tarihsel bilgi, felsefi ve kültürel anlayışın transferi, bilgi ile tanınan, gerçeklik anlayışındaki estetik bileşen de müze kavramında yatırılır. Bu bağlamda gerçeklik, kültürel bir eylemin, yaratılmasının ve inşa edilmiş bir dil uygulamasının sonucu olduğu ortaya çıktı.

Şu anda, müze aynı zamanda Kültür Merkezi ve Sosyal Etki Aracı'nın rolünü da oynuyor. Bu açıdan müze kavramı İletişimsel bileşen, hangi müze fonlarının, karmaşık bilgileri böyle belirli bir iletişim kanalına aktarmak için akıllıca olması amaçlanmıştır. Yaratılıştaki müze fonları, ziyaretçilerin algıladığı ve gerçekleştirmesi gereken bilgilerle ilgili değer değerleri ile donatılmıştır. Böylece, müze sergilemelerinin nesnelerine paylaşılan bir görünüm geliştirmeyi amaçlayan bir diyalog oluşturulur. Bu konsept çerçevesinde, teorik yorumlar ayrıca müze ve müze iletişimi durumlarının sergilerinin teknolojik özelliklerinin açıklanmasına yol açar.

2 ana ayırma müze Fonksiyonları:

1. Dokümantasyon İşlevi
2. Eğitim ve yetiştirme işlevi

BelgelemeMüze işlevi olarak, çeşitli gerçeklerin, tarihi olayların, fenomenlerin, doğal ve sosyo-kültürel süreçlerin müze sergilerinin yardımıyla hedeflenen, koordineli, yapılandırılmış yansıma anlamına gelir. Müzenin bu işlevi, doğal nesnelerin tanımlanması ve seçilmesi ve bir kişinin iş, giyim vb. Tarafından oluşturulur ve ayrıca nesnel gerçekliğin fiziksel kanıtı şeklinde sunulabilecek diğer karmaşık nesneler. Toplanan sergilerin gösterilmesi, bu fonksiyonun uygulanması anlamına gelir ve sergiler kendileri belirli bir tarihsel dönemin, olayların, doğal fenomen, kültürel mirasın işaretleri ve sembolleri haline gelir. Dokümantasyon işlevi, müze ziyaretçilerinin gerçeği nesnel olarak algılamasını sağlayan sergilerin bilimsel tanımını inceleme ve hazırlama sürecinde açıklanmaktadır.

Eğitim ve EğitimMüze işlevi, müzenin içeriğinin içeriğine ve etkileyici etkisine dayandığından, alınan çok miktarda bilgi eşlik eden ziyaretçilerle ilgilidir. Bu fonksiyonun uygulanmasının bir sonucu olarak, müze, toplumun bilişsel ve kültürel taleplerini uyarır ve tatmin eder. Müzenin bu işlevi, çeşitli maruz kalma ve kültürel ve eğitim faaliyetlerinde de ortaya çıkıyor.

Ek fonksiyonlar olarak müze:

1. Boş zaman toplumunun işlevi organizasyonu
2. İletişim Fonksiyonu
3. Sosyal ve Kültürel İşlev
4. Genel Bellek Tasarrufu Fonksiyonu
5. Profesyonel Müze Fonksiyonu
6. Sembolik Etki Fonksiyonu
7. Fonksiyon etkileşimi

Sosyo-kültürel fonksiyonun uygulanmasının bir parçası olarak, müze ziyaretçilerin, müze çalışanlarının ve sunulan sergilerin etkileşiminde bir tür arabulucu olarak hareket eder. Bu, müzenin özgüllüğünü, sosyo-kültürel planla kavramına karşılık gelen diğer iletişim sistemlerinde göstermektedir.

Sosyo-Kültürel Bir Fonksiyonu uygulayarak, müze, iletişimsel işlevle koordine ederken, kendisi kendisi, toplumun, gerçek dünya nesnelerinin nesnelerinin kanıtı biçiminde, gerçek dünya nesnelerinin korunmasında ve kullanımındaki ihtiyaçları karşıladığını karşılayan bir bilgi ve iletişim kurumu olarak hareket eder. gerçeklik. Böylece müze sosyal olarak önemli bilgileri transfer eder. Orijinal tarihi ürünler, müzenin kendisinin amacı ve toplumdaki rolü hakkındaki hakim fikirleri dikkate alarak temel bilgi kaynakları olarak incelenir ve sergilenmektedir.

Toplumdaki boş zamanların organizasyonu, müzelerin işlevi olarak müzeler, ziyaretçileri tarihi ve kültürel mirasa tanımak için görevlerini uyguladıklarında modern koşullarda tezahür eder. Bu fonksiyonun müzelerinin yerine getirilmesi, modern toplumun kültürel eğlence ve duygusal gelişim biçimlerinde ihtiyaçlarından kaynaklanmaktadır.

Sosyal hafıza koruma müzelerinin genel fonksiyonu, bazen belge fonksiyonundan ayrı ayrı ayrılır, çünkü tarihsel sürenin özellikleri sürekli olarak müze işine ilişkin özelliklerini uygulayın, bunun sonucunda, müzelerdeki değişikliklerle birlikte gelişmektedir. toplumun ekonomik, politik, sosyal, manevi yaşam. Çeşitli ülkeler, halklar ve sosyal toplulukların sakinleri, bu, farklı bir şekilde kendini gösterir; bu, dünyadaki fikirlerinin sistematizasyonuna, uyum, güzellik, estetik, müze sunumunun özelliklerini belirleyen farklı yaklaşımlara neden olur. sergiler. Böylece, bu fonksiyonla, müzeler sosyal hafızayı korur, sergilerde tamir eder.

Profesyonel müze faaliyetlerinin işlevi, emeğin bölünmesi ile tezahür eder. Fonksiyonları Müzesi çalışanları tarafından yerine getirilmesinin genel profesyonelleşmesi, yüksek düzeyde hazırlık gerektirir. Uygulamada, müzelerdeki bu özellik, müze çalışmalarının her yönünde uygulanır: araştırma, maruz kalma, hisse senedi, restorasyon, eğitim, pedagojik ve diğer aktiviteler.

Müzelerdeki sembolik etkilerin işlevi, çeşitli seviyelerin bir kültürel sembol tabakasının varlığından kaynaklanmaktadır. Devletin düzeyinde, örneğin, bu bayrak, arması, marş, anıtlar, iyi bilinen yerler, vb. Şehir düzeyinde ve kültürel ve yaşam düzeyinde de eklenir - bunlar geleneksel kostümler, giyim belirli bir döneme özgü, vb. Müzede, bu fonksiyon, türlerine ve türlere göre farklılaşmalarında kendini gösterir. Ayrıca burada kurulumlar, davranış örnekleri, geçmişin çalışması, müze sergileri veya destekleyici gerçekleri, nesnel gerçekliği tanımlayan ifadelerde sunulabilecek olan sosyal hafıza ve deneyim içerir.

Etkileşim fonksiyonunun müzelerinin uygulanması, kurumların ve kamu kurumlarının varlığından kaynaklanmaktadır, müzeler ve diğer kamu kurumları ile aktif olarak etkileşime giriyor - Kültür, Eğitim, Bilim Kurumları. Bu bağların sistemi farklı ve etkili olmalı ve her şeyden önce okul öncesi ve okul kurumları, ikincil özel ve yükseköğretim sisteminin tamamı. Her şeyden önce bunlar grup gezileridir. Ayrıca, öğrenciler ve araştırmacılar, tarihi, kültürel, sosyal ve doğal mirasın nesneleri olan müze sergileri ile işbirliğine doğrudan ilgi duyuyorlar.

Çıktı

Böylece, müze kavramının özü, torunlar için tarihi, kültürel, doğal halk mirasını koruma ve zaten birikmiş miras çağdaşlarının gösteri yapılması gerekmektedir.

Müzenin fonksiyonlarının uygulanması, müzenin tüm bilimsel ve profesyonel ekibinin tamamının katıldığı, müze koleksiyonlarının satın alınması konsepti ile ilgilidir. Bu, bilimsel topluluğun, yerel tarihin, üniversitelerin öğretmenlerinin ve okulların, tüm ilgilenen tarafların geniş katılımıyla gerçekleşiyor. Fonksiyonlarını gerçekleştirmek, müze sadece nüfusun çeşitli gruplarının ihtiyaçlarını ve çıkarlarını dikkate almamakla kalmaz, ancak gelecekte, sergiler organize etmedeki desteklerine ve tarihi ve kültürel mirasın korunmasında desteklerine güvenmektedir.

Formalizlik genellikle müze kültürü için tahrip edilir, ona ilgi yaptırır, müze hakkında gereksiz şeyler ve işe yaramaz bilgi bir depo olarak müze fikri oluşturur. Daha derin ve yüce fikir, sadece "ek bilgi" yerine, halka açıkken müzenin ana görevlerinden biridir.

Edebiyat

1. Zinoviev yu.v. Müzenin ve toplumun bir sosyokültürel bir problem olarak etkileşimi. Diss. Cand. kültürel çalışmalar. St. Petersburg. 2000.
2. Hızlanma A.M. Bilimsel bir disiplin olarak müze. M., 1984.