Bernard lo dimostra. Bernard Shaw - Biografia

George Bernard Shaw. Nato il 26 luglio 1856 a Dublino (Irlanda) - morto il 2 novembre 1950 a Hartfordshire (Inghilterra). Drammaturgo inglese e romanziere di origine irlandese, Laureate premio Nobel Nel campo della letteratura e uno dei più famosi irlandesi figure letterarie. Figura pubblica (Socialista Fabian, sostenitore della riforma della scrittura inglese). Uno dei fondatori della Scuola di Economia di Londra e scienze Politiche. Il secondo (dopo Shakespeare) in popolarità del drammaturgo nel teatro inglese.

L'unica persona che è stata premiata e il premio Nobel nel campo della letteratura (1925 ", per la creatività, notato dall'idealismo e dall'umanesimo, per la satira scintillante, che è spesso combinata con eccezionale bellezza poetica"), e il premio Oscar (1938, per la sceneggiatura del film "Pigmalion"). Propagandista attivo del vegetarianismo.

George Bernard Shaw è nato a Dublino il 26 luglio 1856 nella famiglia di George Show, un mercante di grano e Lucinda Show, un cantante professionista. Aveva due sorelle, Lucinda Frances, cantante teatrale Ed Elinor Agnes, che è deceduto dalla tubercolosi per 21 anni di vita.

Lo spettacolo ha frequentato Wesley College a Dublino e GRAMMAMAR. Educazione media ricevuta a Dublino. A undici anni fu dato alla scuola protestante, dove era, secondo le sue stesse parole, il penultimo o l'ultimo studente. Chiamò la scuola con la fase più dannosa della sua educazione: "Non si è verificato per cucinare le lezioni o dire la verità a questo nemico universale e il boia da parte dell'insegnante."

Ma il sistema educativo era più di una volta criticato lo spettacolo per concentrarsi sullo sviluppo mentale, non spirituale. Soprattutto l'autore ha criticato il sistema di punizione fisica a scuola. In quindici anni è diventato un impiegato. La famiglia non aveva soldi per mandarlo all'università, ma le unità di comunicazione lo hanno aiutato a ottenere un'agenzia di città immobiliare abbastanza conosciuta.

Uno dei doveri dello spettacolo è stata la raccolta dell'affitto degli abitanti degli abitanti di Dublin Slums, e le tristi impressioni di questi anni in seguito hanno trovato un'incarnazione nelle "Case di Widoves".

Era, con ogni probabilità, impiegato abbastanza capace, anche se la monotonia di questo lavoro lo annoiava. Ha imparato a continuare con attenzione i libri di prenotazione, oltre a scrivere una calligrafia completamente rotta. Tutto quello scritto da uno spettacolo di calligrafia (anche nei vecchi anni) è stato facile e piacevole da leggere. Questo ha servito lo spettacolo con un buon servizio successivamente quando è diventato uno scrittore professionale: i lavoratori condimento non conoscevano con i suoi manoscritti.

Quando lo spettacolo era 16, sua madre ha finito la casa con il suo amante e le sue figlie. Bernard ha deciso di stare con suo padre a Dublino. È stato educato ed è entrato nella console immobiliare. Era impegnato in questo lavoro per diversi anni, anche se non le piaceva.

Nel 1876, lo spettacolo è andato a Madre a Londra. La famiglia lo incontrò molto calda. A quel tempo, ha visitato Biblioteche pubbliche e musei. Le biblioteche hanno iniziato a impegnarsi duramente e ha creato i suoi primi lavori, e in seguito ha portato la colonna dei giornali dedicata alla musica. Tuttavia, i suoi primi romanzi non hanno avuto successo fino al 1885, quando divenne noto come critico creativo.

Nella prima metà del 1890 ha lavorato come critica nella rivista "London World", dove Robert Hichen è stato cambiato.

Allo stesso tempo, iniettando idee socialdemocratiche e si unì alla società Fabian, il cui obiettivo è stabilire il socialismo con l'aiuto dei civili. In questa società, ha incontrato la sua futura moglie Charlotte Pain Townshend, su cui si è sposato nel 1898. Bernard Shaw ha collegamenti sul lato.

Il primo gioco di Bernard Shaw è stato presentato nel 1892 Alla fine del decennio è già diventato famoso drammaturgo. Ha scritto sessantatre giochi, così come romanzi, lavori critici, saggi e oltre 250.000 lettere.

Lo spettacolo ha scritto cinque romanzi infruttuosi all'inizio della sua carriera tra il 1879 e il 1883. Più tardi, erano tutti pubblicati.

Il primo spettacolo di romanticismo stampato era "Professione Kashel Byrona" (1886), scritto nel 1882. Il personaggio principale del romanzo è un intenso scolaro che, insieme a sua madre, emigra in Australia, dove partecipa alle battaglie per soldi. Ritorna in Inghilterra sulla partita di boxe. Qui si innamora di una donna intelligente e ricca Lydia Karen. Questa donna attratta dal magnetismo animale accetta al matrimonio, nonostante il loro diverso status sociale. Quindi si scopre che il protagonista di origine nobile e l'erede di una grande condizione. Così, diventa un deputato in Parlamento e la coppia sposata diventa una normale famiglia borghese.

Romanzo "Non socialista sociale" Pubblicato nel 1887. All'inizio, è descritta una scuola per ragazze, ma poi si è concentrata sul povero lavoratore, che in realtà nasconde i suoi stati da sua moglie. Inoltre, è un combattente attivo per la promozione del socialismo. Da questo punto in poi, l'intero romanzo si concentra sui temi socialisti.

Romanzo "Amore Arong gli artisti" Scritto nel 1881, pubblicato nel 1900 negli Stati Uniti e nel 1914 in Inghilterra. In questo romanzo, nell'esempio della società vittoriana del Shaw, mostra le sue opinioni sull'arte, l'amore romantico e il matrimonio.

"Il nodo irrazionale" - Roman, scritto nel 1880 e pubblicato nel 1905. In questo romanzo, l'autore condanna lo status ereditario e insiste sulla nobiltà dei lavoratori. L'Istituto di matrimonio è soggetto ad esempio di una nobile donna e lavoratore, che è ricco dell'invenzione di un motore elettrico. Il loro matrimonio si rompe a causa dell'incapacità dei membri della famiglia trovare interessi comuni.

Primo spettacolo romano "Immaturità", Scritto nel 1879, è diventato l'ultimo romanzo pubblicato. Descrive la vita e la carriera di Robert Smith, un giovane energico residente di Londra. La condanna dell'alcolismo è la prima promessa in un libro in base ai ricordi della famiglia dell'autore.

Lo spettacolo si rompe completamente con la famosa moralità puritana, ancora peculiare di una parte significativa dei prospera circoli della società inglese. Chiama le cose con i loro veri nomi, ritiene possibile ritrarre qualsiasi fenomeno quotidiano e in una certa misura è un seguace del naturalismo.

Lo spettacolo ha iniziato a lavorare al primo gioco "Casa della vedova" Nel 1885. Dopo un po 'di tempo, l'autore ha rifiutato di continuare a lavorarci e completarlo solo nel 1892. Il gioco è stato presentato al London Royal Theatre il 9 dicembre 1892.

Nel gioco "Mrs. Warren Profection" (1893) Una ragazza impara che sua madre riceve reddito da case pubbliche, e quindi lascia la casa a fare soldi a fare soldi onesti.

Riproduce Bernard Shaw, come i giochi, include l'umorismo acuto, eccezionale per i drammaturghi dell'era vittoriana. Lo spettacolo ha iniziato a riformare il teatro, offrendo nuovi argomenti e invitando il pubblico a considerare problemi morali, politici ed economici. In questo, è vicino alla drammaturgia di Ibsen con il suo dramma realistico, che ha usato per risolvere i problemi sociali.

Quando l'esperienza e la popolarità dello spettacolo sono aumentate, i suoi giochi sono diventati meno concentrati sulle riforme che ha difeso, ma il loro ruolo di intrattenimento non è diminuito. Tale lavoro come "Cesare e Cleopatra" (1898), "uomo e superhummer" (1903), "Major Barbara" (1905) e "Medico di fronte al dilemma" (1906) mostrano le viste mature dell'autore, che aveva già 50 anni.

Fino agli anni '10, lo spettacolo è stato completamente formato il drammaturgo. Nuove opere, come "Fanny's First Play" (1911) e "Pygmalion" (1912), erano ben noti al pubblico di Londra.

Nel pezzo più popolare "Pymalion" basato sulla trama mito greco antico.In cui lo scultore chiede agli dei in modo che rivivessero la statua, il pygmalione appare sotto forma di fonetici del professor Higgins. La sua Galazia è un trader di strada di Eliza Dulitle. Il professore sta cercando di correggere la ragazza che parla al cockney. Quindi, la ragazza diventa come una donna nobile. Questo spettacolo sta cercando di dire che le persone differiscono solo esternamente.

Le viste dello spettacolo sono cambiate dopo la prima guerra mondiale, che non ha approvato. Il suo primo lavoro scritto dopo la guerra era una "casa dove i cuori sono rotti" (1919). In questo gioco, è apparso un nuovo spettacolo - l'umorismo è rimasto lo stesso, ma la sua fede nell'umanism è durata.

In precedenza, lo spettacolo ha sostenuto la graduale transizione al socialismo, ma ora ha visto il governo sotto la leadership uomo forte. Per lui, i dittatori erano ovvi. Alla fine della vita, anche le sue speranze sono morte. Quindi, nel gioco "miliardi di buyan" (vivace miliardi, 1946-48), il suo ultimo gioco, dice che non è necessario sperare per le masse che agiscono come una folla cieca e possono scegliere se stessi nei governanti delle persone come Hitler.

Nel 1921, lo spettacolo ha completato il lavoro sul Pentalog "Torna a Malfusaila"che includevano cinque spettacoli, e che inizia nel giardino dell'Eden e termina tra mille anni in futuro. In questi giochi, è sostenuto che la vita è migliorata da tentativi e errori. Lo spettacolo se stesso considerava questi giochi ai capolavori, ma i critici erano un'altra opinione.

Dopo che il "mafuso" è stato scritto da un gioco "Santo John" (1923), che è considerato uno dei suoi migliori lavori. L'idea di scrivere il lavoro su Joan D'ARK e la sua canonizzazione è apparsa nel 1920. Il gioco ha ricevuto famoso in tutto il mondo e ha portato l'autore al premio Nobel (1921).

Lo spettacolo ha e gioca dentro genere psicologico, a volte in contatto con anche l'area di melodramma ("caramelle" e altri).

L'autore ha creato i giochi fino alla fine della sua vita, ma solo alcuni di loro sono diventati lo stesso successo del suo primo lavoro. "Trolley con mele" (1929) è diventato il gioco più famoso durante questo periodo. Le opere in ritardo, come "amaro, ma davvero", "su meli" (1933), "milionario" (1935) e "Ginevra" (1935) non erano ampiamente riconosciute il pubblico.

Dal 21 luglio al 31 luglio 1931, Bernard Shaw ha visitato l'USSR, dove il 29 luglio ha avuto un incontro personale con. Oltre alla capitale, lo spettacolo ha visitato l'outback - il comune. Lenin (Ilsk Commune) della regione Tambov, considerata esemplare. Ritorno fuori Unione Sovietica, Mostra disse: "Sto lasciando lo stato di speranza e torno al nostro paesi occidentali - Paesi della disperazione ... Per me, un vecchio, fa una profonda consolazione, prendendo una tomba, per sapere che la civiltà del mondo sarà salvata ... qui, in Russia, mi sono assicurato che il nuovo sistema comunista sia in grado di Porta l'umanità dalla crisi moderna e salva il suo da un'anarchia e dalla morte completa ".

In un'intervista fornita a Berlino sulla strada per la patria, lo spettacolo ha dato un segno elevato a Stalin come politica: "Stalin è una persona molto piacevole e davvero il capo della classe lavoratrice ... Stalin - un gigante, e tutte le figure occidentali - Pigmeys".

E già a Londra il 6 settembre 1931 nel suo rapporto sul tema del viaggio, il drammaturgo ha detto: "In Russia, non c'è parlamento o altre assurdità in questo modo. I russi non sono così stupidi come noi; Sarebbe anche difficile per loro immaginare che ci possano essere pazzi come noi. Certo, persone statali russia sovietica Non solo un'enorme superiorità morale sulla nostra, ma anche significativa superiorità mentale ".

Essere un socialista nel suo visioni politicheBernard Shaw è diventato anche un sostenitore di stalinismo e "altro URSSR". Quindi, nella prefazione per i tuoi giochi "Dire Straits" (1933) Porta la base teorica sotto la repressione dell'OGPU contro i nemici della gente. In una lettera aperta al giornale, il Manchester Guardian Bernard Show chiama le informazioni sulla fame nell'URSS (1932-1933) false.

In una lettera al giornale Lavoro Monhly Bernard Shaw ha aperto apertamente apertamente sul lato di Stalin e Lysenko nella campagna contro gli scienziati genetici.

NEL l'anno scorso Il drammaturgo visse a casa sua e morì in 94 anni dall'insufficienza renale. Il suo corpo è stato cremato, e la dissipazione della polvere insieme alle ceneri di sua moglie.

Gioca a Bernard Shaw:

Una delle due persone nella storia (Second Bob Dylan), premiata e il premio Nobel nel campo della letteratura ("per la creatività, osservato dall'idealismo e dall'umanesimo, per la satira spumante, che è spesso combinata con eccezionale bellezza poetica"), e I premi Oscar (, per la sceneggiatura del film "Pygmalion"). Propagandista attivo del vegetarianismo.

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  George Bernard Shaw è nato a Dublino il 26 luglio 1856 nella famiglia di George Show, un mercante di grano e Lucinda Show, un cantante professionista. Aveva due sorelle: Lucinda Frances, teatrale, e Elinor Agnes, che è deceduto dalla tubercolosi per 21 anni di vita.

  Lo spettacolo ha frequentato Wesley College a Dublino e GRAMMAMAR. Educazione media ricevuta a Dublino. A undici anni fu dato alla scuola protestante, dove era, secondo le sue stesse parole, il penultimo o l'ultimo studente. Chiamò la scuola con la fase più dannosa della sua educazione: "Non si è verificato per cucinare le lezioni o dire la verità a questo nemico universale e il boia da parte dell'insegnante." Il sistema educativo era più che una volta criticato lo spettacolo per la concentrazione sullo sviluppo mentale, non spirituale. Soprattutto l'autore ha criticato il sistema di punizione fisica a scuola. In quindici anni è diventato un impiegato. La famiglia non aveva soldi per mandarlo all'università, ma le unità di comunicazione lo hanno aiutato a ottenere un'agenzia di città immobiliare abbastanza conosciuta. Uno dei doveri dello spettacolo è stata la raccolta dell'affitto degli abitanti degli abitanti di Dublin Slums, e le tristi impressioni di questi anni in seguito hanno trovato un'incarnazione nelle "Case di Widoves". Era, con ogni probabilità, impiegato abbastanza capace, anche se la monotonia di questo lavoro lo annoiava. Ha imparato a continuare con attenzione i libri di prenotazione, oltre a scrivere una calligrafia completamente rotta. Tutto quello scritto da uno spettacolo di calligrafia (anche nei vecchi anni) è stato facile e piacevole da leggere. Questo ha servito lo spettacolo con un buon servizio successivamente quando è diventato uno scrittore professionale: i lavoratori condimento non conoscevano con i suoi manoscritti. Quando lo spettacolo era 16, sua madre ha finito la casa con il suo amante e le sue figlie. Bernard ha deciso di stare con suo padre a Dublino. È stato educato ed è entrato nella console immobiliare. Era impegnato in questo lavoro per diversi anni, anche se non le piaceva.

  Nel 1876, lo spettacolo è andato a Madre a Londra. La famiglia lo incontrò molto calda. A quel tempo, ha visitato Biblioteche pubbliche e musei. Le biblioteche hanno iniziato a impegnarsi duramente e ha creato i suoi primi lavori, e in seguito ha portato la colonna dei giornali dedicata alla musica. Tuttavia, i suoi primi romanzi non hanno avuto successo fino al 1885, quando divenne noto come critico creativo.

  Nella prima metà del 1890 ha lavorato come critica nella rivista "London World", dove Robert Hichen è stato cambiato.

  Allo stesso tempo, iniettando idee socialdemocratiche e si unì alla società Fabian, il cui obiettivo è stabilire il socialismo con l'aiuto dei civili. In questa società, ha incontrato la sua futura moglie Charlotte Pain Townshend, su cui si è sposato nel 1898. Bernard Shaw ha collegamenti sul lato.

  Negli ultimi anni, il drammaturgo viveva a casa sua e morì in 94 anni dall'insufficienza renale. Il suo corpo è stato cremato, e la dissipazione della polvere insieme alle ceneri di sua moglie.

  Creazione

  Il primo gioco di Bernard Shaw era rappresentato nel 1892 alla fine del decennio, divenne già il drammaturgo famoso. Ha scritto sessantatre giochi, così come romanzi, lavori critici, saggi e oltre 250.000 lettere.

  Romanzi

  Lo spettacolo ha scritto cinque romanzi infruttuosi all'inizio della sua carriera tra il 1879 e il 1883. Più tardi, erano tutti pubblicati.

  Il primo spettacolo romano stampato era la "professione di Kashel Bayron" (1886), scritta nel 1882. Il personaggio principale del romanzo è un intenso scolaro che, insieme a sua madre, emigra in Australia, dove partecipa alle battaglie per soldi. Ritorna in Inghilterra sulla partita di boxe. Qui si innamora di una donna intelligente e ricca Lydia Karen. Questa donna attratta dal magnetismo animale accetta al matrimonio, nonostante il loro diverso status sociale. Quindi si scopre che il protagonista di origine nobile e l'erede di una grande condizione. Così, diventa un deputato in Parlamento e la coppia sposata diventa una normale famiglia borghese.

  Il "socialista non sociale" romano è stato pubblicato nel 1887. All'inizio, è descritta una scuola per ragazze, ma poi si è concentrata sul povero lavoratore, che in realtà nasconde i suoi stati da sua moglie. Inoltre, è un combattente attivo per la promozione del socialismo. Da questo punto in poi, l'intero romanzo si concentra sui temi socialisti.

  Il romanzo "Amore tra gli artisti" è stato scritto nel 1881, pubblicato nel 1900 negli Stati Uniti e nel 1914 in Inghilterra. In questo romanzo, nell'esempio della società vittoriana del Shaw, mostra le sue opinioni sull'arte, l'amore romantico e il matrimonio.

  "Il nodo irrazionale" - un romanzo, scritto nel 1880 e pubblicato nel 1905. In questo romanzo, l'autore condanna lo status ereditario e insiste sulla nobiltà dei lavoratori. L'Istituto di matrimonio è soggetto ad esempio di una nobile donna e lavoratore, che è ricco dell'invenzione di un motore elettrico. Il loro matrimonio si rompe a causa dell'incapacità dei membri della famiglia trovare interessi comuni.

  Il primo romanzo mostra "immaturità", scritto nel 1879, è diventato l'ultimo romanzo pubblicato. Descrive la vita e la carriera di Robert Smith, un giovane energico residente di Londra. La condanna dell'alcolismo è la prima promessa in un libro in base ai ricordi della famiglia dell'autore.

  Pezzo

  Lo spettacolo si rompe completamente con la famosa moralità puritana, ancora peculiare di una parte significativa dei prospera circoli della società inglese. Chiama le cose con i loro veri nomi, ritiene possibile ritrarre qualsiasi fenomeno quotidiano e in una certa misura è un seguace del naturalismo.

  Lo spettacolo ha iniziato a lavorare sulla prima "casa della vedova" nel 1885. Dopo un po 'di tempo, l'autore ha rifiutato di continuare a lavorarci e completarlo solo nel 1892. Il gioco è stato presentato al London Royal Theatre il 9 dicembre 1892. In questo gioco, lo spettacolo ha dato un quadro meraviglioso del suo realismo un quadro della vita dei proletari di Londra. Il gioco inizia con il fatto che il giovane sta per sposare una ragazza, il cui padre dà ai poveri i poveri che pagano per loro gli ultimi soldi. I giovani vogliono rifiutare il matrimonio e la dote, che hanno ricevuto attraverso il lavoro infernale dei poveri, ma poi impara che il suo reddito è basato sul manodopera dei poveri. Molto spesso, lo spettacolo agisce satirico, senza pietà senza pietà di feste brutte e volgari vita inglese, specialmente - cerchi borghesi domestici ("l'altra isola" di John Bull "," braccia e il Uomo "," come ha mentito a suo marito "e altri).

  Nel gioco "Mrs. Warren Profection" (1893) Una ragazza impara che sua madre riceve reddito da case pubbliche, e quindi lascia la casa a fare soldi a fare soldi onesti.

  Gioca Bernard Shaow, come Oscar Wilde, include l'umorismo acuto, eccezionale per i drammaturghi dell'era vittoriana. Lo spettacolo ha iniziato a riformare il teatro, offrendo nuovi argomenti e invitando il pubblico a considerare problemi morali, politici ed economici. In questo, è vicino alla drammaturgia di Ibsen con il suo dramma realistico, che ha usato per risolvere i problemi sociali.

  Quando l'esperienza e la popolarità dello spettacolo sono aumentate, i suoi giochi sono diventati meno concentrati sulle riforme che ha difeso, ma il loro ruolo di intrattenimento non è diminuito. Tali opere come "Cesare e Cleopatra" (1898), "Man and Superman" (1903), "Major Barbara" (1905) e "Medico di fronte a un dilemma" (1906) mostrano la vista matura dell'autore, che era già 50 anni.

  Fino agli anni '10, lo spettacolo è stato completamente formato il drammaturgo. Nuove opere, come il primo pezzo del Fanni (1911) e Pigmalione (1912), erano ben note al pubblico di Londra.

  Nel gioco più popolare "Pygmalion" basato sulla trama di un antico mito greco, in cui lo scultore chiede agli dei in modo che rivivessero la statua, il pygmalione appare sotto forma di fonetica del professor Higgins. La sua Galazia è un trader di strada di Eliza Dulitle. Il professore sta cercando di correggere la ragazza che parla al cockney. Quindi, la ragazza diventa come una donna nobile. Questo spettacolo sta cercando di dire che le persone differiscono solo esternamente.

  Le viste dello spettacolo sono cambiate dopo la prima guerra mondiale, che non ha approvato. Il suo primo lavoro scritto dopo la guerra era un gioco "la casa dove i cuori sono rotti" (1919). In questo gioco, è apparso un nuovo spettacolo - l'umorismo è rimasto lo stesso, ma la sua fede nell'umanism è durata.

  In precedenza, lo spettacolo ha sostenuto la graduale transizione al socialismo, ma ora vide il governo sotto la guida di una persona forte. Per lui, i dittatori erano ovvi. Alla fine della vita, anche le sue speranze sono morte. Quindi, nel gioco "miliardi di buchan" ( Miliardi di vivaci., 1946-48), il suo ultimo gioco, dice che non dovresti sperare per le masse che sono come una folla cieca, e può scegliere te stesso nei governanti di persone come Hitler.

  Nel 1921, lo spettacolo ha completato il lavoro sulla Pentalogia "Torna a Malfusale", che includeva cinque spettacoli, e che inizia nel Giardino dell'Eden e termina in mille anni in futuro. In questi giochi, è sostenuto che la vita è migliorata da tentativi e errori. Lo spettacolo se stesso considerava questi giochi ai capolavori, ma i critici erano un'altra opinione.

  Dopo "Mafusayila" è stato scritto dal gioco "santo john" (1923), che è considerato uno dei suoi migliori lavori. L'idea di scrivere il lavoro su Joan D'ARK e la sua canonizzazione è apparsa nel 1920. Il gioco ha ricevuto la fama mondiale e ha portato l'autore al premio Nobel (1925).

  Lo spettacolo ha e gioca nel genere psicologico, a volte contattando anche con l'area di Melodrama ("Candus" e altri).

  L'autore ha creato i giochi fino alla fine della sua vita, ma solo alcuni di loro sono diventati lo stesso successo del suo primo lavoro. "Trolley con mele" (1929) è diventato il gioco più famoso durante questo periodo. Le opere in ritardo, come "amaro, ma davvero", "su meli" (1933), "milionario" (1935) e "Ginevra" (1935) non erano ampiamente riconosciute il pubblico.

  Viaggio all'URSS

  Dal 21 luglio al 31 luglio 1931, Bernard Shaw ha visitato l'URSS, dove ha tenuto un incontro personale con Joseph Stalin il 29 luglio. Oltre alla capitale, lo spettacolo ha visitato l'outback - il comune. Lenin (Ilsk Commune) della regione Tambov, considerata esemplare. Tornando dall'Unione Sovietica, lo spettacolo ha detto:

  "Sto lasciando lo stato della speranza e torno ai nostri paesi occidentali - Paesi della disperazione ... per me, un vecchio, fa una profonda consolazione, entra nella tomba, per sapere che la civiltà del mondo sarà salvata ... qui , in Russia, mi sono assicurato che un nuovo sistema comunista è in grado di portare l'umanità dalla crisi moderna e salvarlo da un'anarchia e dalla morte completa ".

  In un'intervista fornita a Berlino sulla strada per la patria, lo spettacolo ha dato un segno elevato a Stalin come politica:

  "Stalin è una persona molto bella e davvero il capo della classe lavoratrice ... Stalin è un gigante, e tutte le figure occidentali sono Pygmy."

  "In Russia, non c'è parlamento o altre assurdità in questo modo. I russi non sono così stupidi come noi; Sarebbe anche difficile per loro immaginare che ci possano essere pazzi come noi. Naturalmente, e la gente dello stato della Russia sovietica non ha solo un'enorme superiorità morale sulla nostra, ma anche significativa superiorità mentale ".

  Come socialista nelle sue opinioni politiche, Bernard Shaw è diventato anche sostenitore di stalinismo e "altro URSSR". Quindi, nella prefazione alle sue commedie "Sul Mel" (1933), porta la base teorica sotto la repressione dell'OGPU contro i nemici della gente. In una lettera aperta al giornale Manchester Guardian. Bernard Shaw chiama informazioni sulla fame nell'URSS (1932-1933) false.

  In una lettera al giornale Lavoro mensile. Bernard Shaw ha aperto apertamente apertamente sul lato di Stalin e Lysenko nella campagna contro gli scienziati genetici.

  Drammaturgia

  1885-1896

  • "Pezzi di sgradevole" (gioca sgradevoli, pubblicati nel 1898)
    • "Casa della vedova" (House Widower, 1885-1892)
    • "Cuore" (il Palander, 1893)
    • "Professione Mrs. Warren" (1893-1894)
  • "I Pleasoni sono piacevoli" (Plays Pleasant, pubblicato nel 1898)
    • "Armi e uomo" ()
    • Candida (Candida, 1894-1895)
    • "Scelto del destino, 1895)
    • "Aspetta - vedi" (non puoi mai dire, 1895-1896)

  1896-1904

  • "Tre pezzi per Puritan" (tre giochi per i puritani)
    • "Studente disoscone del diavolo" (il discepolo del diavolo, 1896-1897)
    • Cesare e Cleopatra (Cesare e Cleopatra, 1898)
    • "Capitano Capitan Brasbound" (Conversione del capitano Brassbound, 1899)
  • "Magnifico Bashville o una costanza vuota" (l'ammirevole Bashville; o, la costanza non ricaricata, 1901)
  • "Domenica giorno tra le colline di Surrey" (1888)
  • "Uomo e Superholesale" (ita.)russo (« Uomo e superman.», -)
  • "Un'altra isola di John Bull" (l'altra isola di John Bull, 1904)

  1904-1910

  • "Come ha mentito suo marito" (come ha mentito a suo marito, 1904)
  • "Maggiore Barbara" (importante Barbara, 1906)
  • "Doctor's Dilemma" (1906)
  • Interlude al teatro »(l'Interlude at the Playhouse, 1907)
  • "Matrimonio" (sposarsi, 1908)
  • "Esporre Blanco Post" (The Sheewing-up di Blanco Posatnet, 1909)
  • "Fools and Tomfooleries" (sciocchezze e pomoli di pomoli)
    • "Passione, veleno, petizione o ospedale del gas fatale" (passione, veleno e petrifazione; o, il gassogeno fatale, 1905)
    • "Tagli di giornali" (tagli stampa, 1909)
    • Charming Founding (The Fascinating Foundling, 1909)
    • "Little Realtà" (Glimpps of Reality, 1909)
  • « Matrimonio ineguale"(Misalliance, 1910)

  1910-1919

  • "Small Lady Sonyetov" ( Il buio. Signora dei Sonetti, 1910)
  • Il primo gioco di Fanny, 1911 (il primo gioco di Fanny
  • Androcle e il leone, 1912)
  • "Ispirato dalla passione" (annullato, 1912)
  • Pygmalion (Pygmalion, 1912-1913)
  • "Great Catherine" (Great Catherine, 1913)
  • "Trattamento musicale" (la cura della musica, 1913)
  • "O'Flaerti, Cavalier dell'Ordine di Victoria" (O'Fladeherty, V.C.,)
  • Inca di Perusalem, 1916 Inca di Perusalem
  • "Ogaaste esegue il suo debito" (Augusto fa il suo bit, 1916)
  • "Annahnsk, Madman grande principessa"Annajanska, The Wild Grand Duchess, 1917)
  • "Casa dove i cuori sono rotti" (Heartbreak House, 1913-1919)

  1918-1931

  • "Torna a Mafusaila" (torna a Methuselah, 1918-1920)
    • Parte I. "All'inizio" (all'inizio)
    • Seconda parte. "Vangelo dei fratelli Brothers Barnabas" Brothers (Gospel of the Brothers Barnabas)
    • Parte III. "È successo!" ( La cosa. Succede)
    • Parte IV. "Tragedia del signore anziano" (tragedia di un anziano gentiluomo)
    • Parte V. "Al limite del pensiero" (per quanto riguarda il Thoungo)
  • "San Giovanni" (Saint Joan, 1923)
  • "Carrello con mele" (il carrello Apple, 1929)
  • "Gorky, ma davvero" (troppo vero per essere buono, 1931)

  1933-1950

  Bibliografia

  • Brown, G.E. George Bernard Shaw. Evans Brothers Ltd, 1970
  • Chappelow, Alan. "Shaw the Villager e l'essere umano - un simposio biografico", con una prefazione (1962). "Shaw -" The Chucker-out "", 1969. ISBN 0-404-08359-5
  • Elliot, Vivian. "Gentile selezioni Shaw da Bernard Shaw's Postbag" Bloomsbury, 1987 ISBN 0-7475-0256-0. Wort un'introduzione di Michael Holroyd
  • Evans, T.F. "Shaw: The Critical Heritage". La serie di patrimonio critico. Routlege & Kegan Paul, 1976
  • Gibbs, A.m (ed.). "Shaw: interviste e ricordi."
  • Gibbs, A.m. Bernard Shaw, una vita. Università della Florida Press, 2005. ISBN 0-8130-2859-0
  • Henderson, Archibald. Bernard Shaw: Playboy e Profeta. D. Appleton & Co., 1932
  • Holroyd, Michael (ETD). "Il genio di Shaw: un simposio", Hodder & Stoughton, 1979
  • Holroyd, Michael. "Bernard Shaw: L'edizione definitiva di un unico volume", casa casuale, 1998. ISBN 978-0-393-32718-2

  Guarda anche

  Appunti

  1. Biblioteca nazionale tedesca, biblioteca di stato Berlino, biblioteca di stato bavarese, ecc. Record # 118642375 // Controllo normativo generale (GND) - 2012-2016.
  2. identificatore BNF: piattaforma dati aperta - 2011.
  3. Bernard Shaw.
  4. Mostra George Bernard //
  
  
  

  L'unica persona onorata allo stesso tempo e il premio Nobel in letteratura (1925, "per la creatività, notato dall'idealismo e dall'umanesimo, per la satilizzazione scintillante, che è spesso combinata con eccezionale bellezza poetica") e il premio Oscar (1938, per il Scrittura del film "Pigmalion").

  Lo spettacolo ha rifiutato la parte monetaria del premio Nobel in letteratura (tuttavia, Boris Pasternak e Jean-Paple Sartre furono anche rifiutati dal premio.

  ru.wikipedia.org.

  Biografia

  
  
  

  Ambiente delle idee socialdemocratiche; prestato attenzione alle ordinate recensioni teatrali e musicali; Più tardi si è fatto nel ruolo di drammaturgo e ha immediatamente causato taglienti attacchi di persone che indignavano la loro immaginaria immoralità e il coraggio eccessivo; Negli ultimi anni, sta diventando sempre più popolare con il pubblico britannico e trova ammiratori nel continente a causa dell'emergere di articoli critici su di lui e le traduzioni dei suoi giochi eletti (ad esempio, in tedesco Trebic). Lo spettacolo si rompe completamente con la famosa moralità puritana, ancora peculiare di una parte significativa dei prospera circoli della società inglese. Chiama le cose con i loro veri nomi, ritiene possibile ritrarre qualsiasi fenomeno quotidiano e in una certa misura è un seguace del naturalismo.

  Il pezzo "The Palanther" rifletteva un atteggiamento piuttosto negativo, l'ironico dell'autore all'Istituto di matrimonio, che era in quel momento; La mostra "Widower's Houses" ha dato una meravigliosa immagine del suo realismo un quadro della vita dei proletari di Londra. Molto spesso, lo spettacolo agisce come Satirika, ridica senza pietà dei lati brutti e volgari della vita inglese, specialmente la vita dei circoli borghesi ("l'altra isola" di John Bull "," come mentito a suo marito "e altri).

  Lo spettacolo ha entrambi i suoni nel genere psicologico, a volte in contatto con anche l'area di Melodrama ("Candida" e altri).

  Appartiene anche al romanzo scritto in un giorno precedente: "Amore nel mondo degli artisti".

  Quando si scrive questo articolo, è stato utilizzato il materiale dal dizionario Enciclopedico di Brockhaus ed Efron (1890-1907).

  Nella prima metà del 1890. Ha lavorato come critica nella rivista "London World", dove Robert Hichen è stato cambiato.

  Viaggio all'URSS

  
  
  
  

  Negli anni '30, Bernard Shaw ha viaggiato un viaggio all'URSS, dove ha avuto un incontro personale con Joseph Stalin. Essendo un socialista nelle sue opinioni politiche, Bernard Shaw è diventato anche sostenitore di stalinismo e "altro dell'URSSR". Quindi nella prefazione al suo gioco "su Mel" (1933), cercò di portare la "base teorica" \u200b\u200bsotto la repressione dell'OGPU contro i nemici della gente. In una lettera aperta al giornalista Manchester Guardian, Bernard Mostra le chiamate Informazioni su Holodomor Falke è apparso nella stampa. In una lettera al giornale Lavoro Monhly Bernard Shaw ha aperto apertamente apertamente sul lato di Stalin e Lysenko nella campagna contro gli scienziati genetici.

  Drammaturgia

  1885-1896

  * "Plays sgradevole" (gioca sgradevole, pubblicata nel 1898)
  * "Casa della vedova" (case a vedovo, 1885-1892)
  * "Cuore" (il Philoderer, 1893)
  * "Professione Mrs. Warren" (professione Mrs Warren, 1893-1894)
  * "I Pleasoni sono piacevoli" (Plays Pleasant, pubblicato nel 1898)
  * "Armi e uomo" (eng.) Russo. ("Armi e l'uomo", 1894)
  * "Candida" (Candida, 1894-1895)
  * "Scelto del destino, 1895)
  * "Aspetta - vedi" (non puoi mai dire, 1895-1896)

  1896-1904

  * "Tre pezzi per Puritan" (tre giochi per i puritani)
  * "Discepolo del diavolo" (il discepolo del diavolo, 1896-1897)
  * "Caesar e Cleopatra" (Cesare e Cleopatra, 1898)
  * "Capitano Brasbound Capitano" (Conversione del capitano Brassbound, 1899)
  * "Magnifico pashil, o una costanza innovato" (l'ammiraglio Bashville; o, la costanza non ricaricata, 1901)
  * "Domenica giorno tra le colline di Surrey" (1888)
  * "Man and Superman" (eng.) Russo. ("Uomo e superman", 1901-1903)
  * "Un'altra isola John Bull" (l'altra isola di John Bull, 1904)

  1904-1910

  * "Come ha mentito suo marito" (come ha mentito a suo marito, 1904)
  * "Major Barbara" (maggiore Barbara, 1906)
  * "Medico davanti a un dilemma" (1906: Doctor's Dilemma)
  * "Interlude at theater" (The Interlede at the Playhouse, 1907)
  * "Matrimonio" (sposarsi, 1908)
  * "Esporre Blanco Post" (The Sheewing-up di Blanco PostNet, 1909)
  * "Fools and Tomfoolers" (sciocchezze e tomfooleries)
  * "Passione, veleno, petizione o ospedale del gas fatale" (passione, veleno e pietrificazione; o, il gassogeno fatale, 1905)
  * "Taglio del giornale" (tagli stampa, 1909)
  * "Charming Founding" (The Fascinating Foundling, 1909)
  * "A Little Reality" (Glimpps of Reality, 1909)
  * "Matrimonio ineguale" (disallineamento, 1910)

  1910-1919

  * "Dark Lady of the Sonnets" (la Signora oscura dei Sonetti, 1910)
  * "Il primo pezzo di Fanny" (il primo gioco di Fanny, 1911)
  * "Androcle e il leone" (1912)
  * "Passa la passione" (annullata, 1912)
  * "Pygmalion" (Pygmalion, 1912-1913)
  * "Great Catherine" (Great Catherine, 1913)
  * "Trattamento con musica" (The Music-Cure, 1913)
  * "O'Flaerti, Cavalier Order Victoria" (O'Flaherty, V.C.,)
  * "Inca di Perusalem, 1916" Inca di Perusalem
  * "Ogaaste esegue il suo dovere" (Augusto fa il suo bit, 1916)
  * "Annahnsk, pazza grande principessa" (Annajanska, The Wild Grand Duchess, 1917)
  * "Casa dove i cuori sono rotti" (Heartbreak House, 1913-1919)

  1918-1931

  * "Torna a Mafusaila" (torna a Methuselah, 1918-1920)
  * Parte I. "All'inizio" (all'inizio)
  * Seconda parte. "Vangelo dei fratelli Brothers Barnabas" Brothers (Gospel of the Brothers Barnabas)
  * Parte III. "È successo!" Succede la cosa)
  * Parte IV. "Tragedia del signore anziano" (tragedia di un anziano gentiluomo)
  * Parte V. "Al limite del pensiero" (fino a quando il pensiero può raggiungere)
  * "Santo Jeanne" (Saint Joan, 1923)
  * "Trolley con mele" (il carrello Apple, 1929)
  * "Gorky, ma verità" (troppo vero per essere buono, 1931)

  1933-1950

  Appunti

  1. Tatyana Vorontsova visitando il "fratello maggiore":
  Nell'Unione Sovietica, il grande drammaturgo ei suoi compagni stavano aspettando un accoglienza caloroso e un programma culturale saturo. Cremlino, Mausoleo Lenin, Parco della cultura e del tempo libero, Automotive Guida in giro per la città, Sopravvivere nel mondo Taircovskaya Produzione "Resezione dell'opera" Bertolt Brecht nel teatro della Camera, "Escursione di produzione" (visitando elettricità, dove lo scrittore ha parlato con i lavoratori e separatamente - Con Litkruzhkovkovka), riunioni a Oziz, riposati in stretta, visite a M. Gorky e N. Brupskaya e, infine, la celebrazione su larga scala del 75 ° anniversario di Bernard Shaw nella colonna del corridoio è Mosca. Eremo, museo russo, tour automobilistico della città, riunioni con scrittori (incluso - in hotel "europeo"), visitando un campo pioniere in un villaggio di bambini, conoscenza con migliori lavori Cinema sovietico e tiro in sano documentario Nella fabbrica di Soyucino (dove lo spettacolo di Lenin) è Leningrado. Durante una magnifica celebrazione nella sala da colonna dello spettacolo, ha detto: "Voglio essere prima di lasciare Mosca, Stalin ... Sono diventato una persona vivente per me, e non è appena rimasto con il nome." Il desiderio del giubileo è stato condotto - un incontro personale con il leader sovietico ha avuto luogo la sera del 29 luglio. In una conversazione durata quasi tre ore, signore e Lady Astor, Lord Lotien e il Commissario del popolo dell'URSS MAXIM LITVIDOV ha preso parte anche. La notte del 31 luglio, gli ospiti inglesi sono tornati a casa. "Lascio lo stato di speranza e torno ai nostri paesi occidentali - Paesi della disperazione"; "Per me, un vecchio, fa una profonda consolazione, portando in una tomba, per sapere che la civiltà del mondo sarà salvata ... qui, in Russia, ero convinto che un nuovo sistema comunista sia in grado di portare l'umanità dal moderno Crisi e salvala da un'anarchia ea morte completa "- Forbed nell'URSS inglese dramatourg.. Non appena i viaggiatori hanno attraversato il confine, divennero oggetto della stretta attenzione dei giornalisti. La prima intervista con lo spettacolo ha dato a Berlino. Ha dichiarato in lui: "Stalin è una persona molto piacevole e veramente il capo della classe lavoratrice", "Stalin è un gigante, e tutte le figure occidentali - Pigmeys". A Londra, il drammaturgo paradossido ha letto la relazione di due ore sul tema del viaggio (6 agosto). Ecco un numero di estratti da esso: "Non c'è parlamento o altre assurdità in Russia in questo modo. I russi non sono così stupidi come noi; Sarebbe anche difficile per loro immaginare che ci possano essere pazzi come noi. Naturalmente, il popolo dello stato della Russia sovietica non ha solo un'enorme superiorità morale sulla nostra, ma anche significativa superiorità mentale ";

  2. Lettere all'editor: Condizioni sociali in Russia da George Bernard Guardian, 2 marzo 1933. Gareth Jones "Sito del Memorial. Verificato il 3 giugno 2007. (Inglese)
  3. Shaw, George Bernard (gennaio 1949), "The Lysenko Muddle", Labor Monhly (Inglese)

  Biografia

  
  
  

  George Bernard Shaw, George Bernard (1856-1950), drammaturgo irlandese, filosofo e prosaik, un critico eccezionale del suo tempo e il più famoso - dopo Shakespeare - il drammaturgo, scrivendo in inglese. Nato il 26 luglio 1856 a Dublino. Suo padre, incrinato nel business, era dipendente dall'alcool; La madre deluso nel matrimonio, appassionato di cantare. Lo spettacolo non ha imparato nulla nelle scuole che visitò, ma molto appreso dai libri di Ch.Dikkens, W. Scettror, \u200b\u200bD. Benyan, Bibbia, fiabe arabe di mille e una notte, oltre ad ascoltare l'opera e OSRA, in cui la Madre ha cantato e contemplate le immagini nella galleria nazionale irlandese.

  A una quindicesima età, lo spettacolo ha ricevuto un impiegato per l'azienda per la vendita di terreni. Un anno dopo è diventato un cassiere e ha tenuto questa posizione per quattro anni. Incapace di superare il disgusto per tale lavoro, se ne andò a Londra alla madre ai vent'anni, che dopo un divorzio con suo marito guadagnava la vita delle lezioni di canto.

  
  
  

  Lo spettacolo già nella sua giovinezza ha deciso di guadagnarsi da vivere dal lavoro letterario, e anche se gli articoli selezionati sono stati restituiti a lui con la regolarità deprimente, continuò ad assediare. Solo un articolo è stato accettato per la stampa, pagando quindici scellini all'autore - ed è stato tutto ciò che lo spettacolo ha guadagnato una penna per nove anni. Nel corso degli anni ha scritto cinque romanzi che hanno respinto tutti gli editori inglesi.

  Nel 1884, lo spettacolo si unì alla società Fabian e presto divenne uno dei suoi relatori scintillanti. Allo stesso tempo, ha migliorato la sua educazione nella sala lettura Museo britannicodove ho incontrato uno scrittore u.archer (1856-1924), che lo ha presentato al giornalismo. Avendo lavorato per un po 'di tempo con un corrispondente freelance, lo spettacolo ha ricevuto un luogo di critica musicale in uno dei giornali serali. Dopo sei anni, che vivevano con la revisione della musica, lo spettacolo per tre anni e mezzo ha lavorato come critico teatrale nel "Sherre Fivey". Durante questo periodo, ha pubblicato libri su H. Ibsen e R. Vagner. Ha anche scritto i giochi (collezione pezzo piacevole e sgradevole - gioca: piacevole e sgradevole, 1898). Uno di questi, la professione della signora Warren (Mrs. La professione di Warren, è stata fornita per la prima volta nel 1902), è stata vietata dalla censura; Un altro, aspetta che tu veda (non puoi mai dire, 1895) dopo che diverse prove sono state respinte; In terzo luogo, armi e uomo (braccia e l'uomo, 1894), nessuno non capiva. Oltre a coloro chiamati nella collezione comprendevano i giochi Candida (Candida, 1895), gli eletti del destino (l'uomo del destino, il 1897), la casa delle vedove (le case a vedovo, il 1892) e l'abbondante (il Palatoreer, 1893) . Il discepolo del diavolo, 1897, consegnato in America, il discepolo del diavolo, 1897) - il primo gioco dello spettacolo, che aveva un successo in contanti.

  
  
  

  Lo spettacolo ha scritto i giochi, le recensioni, eseguite come altoparlante di strada, promuovendo idee socialiste e, inoltre, è stata membro del Consiglio comunale di Saint Pancras, dove viveva. Tali sovraccarichi hanno portato a un forte deterioramento della salute, e se non per le preoccupazioni e la cura della cittadina del dolore Charlotte, su cui si è sposata nel 1898, il caso potrebbe finire male. Durante la piattaforma prolungata, lo spettacolo è stato scritto da Plays e Cleopatra di Caesar (Cesare e Cleopatra, 1899) e la conversione del capitano Brasbound (Conversione del capitano Brassbound, 1900), che lo stesso scrittore ha chiamato il "Trattato religioso". Nel 1901, il discepolo del Diavolo, Caesar e Cleopatra e la conversione del capitano Brasbound sono stati pubblicati nella collezione di tre spettacoli per Puritan (tre giochi per i Puritani). A Cesar e Cleopatre - il primo gioco dello spettacolo, dove agisce la personalità storica reale, l'idea tradizionale dell'eroe ed eroina è cambiata oltre il riconoscimento.

  Non è riuscito nel percorso del teatro commerciale, lo spettacolo ha deciso di fare un dramma conduttore della sua filosofia, in posa nel 1903 un gioco di un uomo e superman (uomo e superman). Tuttavia, il prossimo anno è arrivata la sua ora. Giovane attore X. Granvil-Barker (1877-1946) Insieme all'imprenditore Je sfiato dalla leadership del Teatro del Tribunale di Londra e ha aperto la stagione, il successo del quale è stato fornito di vecchi e nuovi spettacoli spettacoli - Candida, aspettare e vedere, Un'altra isola John Bull (l'altra isola di John Bull, 1904), uomo e superman, importante barbara, 1905) e il medico di fronte al dilemma (il dilemma del dottore, 1906).

  
  
  

  Ora lo spettacolo ha deciso di scrivere giochi, completamente privi di azioni. La prima di queste partite, il matrimonio (sposarsi, 1908), ha avuto un certo successo tra gli intellettuali, il secondo, i mesaliani (disallineamento del 1910), si rivelò duramente per loro. Abbandonati, lo spettacolo ha scritto un cinturino francamente cash - Fanny's First Play, 1911 (il primo gioco di Fanny, 1911), che era sulla scena di un piccolo teatro per quasi due anni. Poi, come se giochino per questa concessione al gusto della folla, lo spettacolo ha creato un genuino capolavoro - Androclé e Lion (Androcle e il Lion, 1913), seguiti da Pygmalion's Play (Pygmalion, 1914), stabilito dalla città di Birbom-tre nel "teatro di Sua Maestà" con Patrick Campbell come Eliza Dulittl.

  Durante la prima guerra mondiale, lo spettacolo era una figura eccezionalmente impopolare. Premere, il pubblico, i colleghi lo hanno fatto incazzare insulti, e nel frattempo, rifinito con calma il gioco della casa dove la casa di cuore, il 1921 fu suddiviso e preparato la sua alleanza alla gara umana - indietro, a Maofusaila (ritorno a Methuselah, 1923), dove in drammaturgico la forma delle tue idee evoluzionistiche. Nel 1924, la gloria tornò allo scrittore, ha trovato riconoscimento mondiale Drama Saint John (Saint Joan). Agli occhi dello spettacolo Zhanna D'Arank - Prostistemistismo e nazionalismo, e quindi la frase fatta da lei la Chiesa medievale e il sistema feudale è piuttosto naturale. Nel 1925, lo spettacolo è stato assegnato il premio Nobel in letteratura, da cui ha rifiutato.

  
  
  
  

  L'ultimo gioco che ha portato il successo dello spettacolo è stato il camion con le mele (il carrello Apple, 1929), che ha aperto il festival di Malvern in onore del drammaturgo.

  Negli anni in cui la maggior parte delle persone non era prima di viaggiare, lo spettacolo ha visitato gli Stati Uniti, l'URSS, Sud Africa, India, Nuova Zelanda. A Mosca, dove lo spettacolo è arrivato da Lady Astor, ha parlato con Stalin. Quando il partito laburista è arrivato al potere, per il quale il drammaturgo ha fatto così tanto, è stato offerto la nobiltà e il titolo di par, ma ha rifiutato di tutto. All'età di novanta anni, lo scrittore ha ancora accettato di diventare un cittadino onorario di Dublino e della contea di Londra di St. Pancras, dove viveva nei giovani anni.

  Lo spettacolo dello spettacolo è morto nel 1943. I restanti anni lo scrittore trascorso in solitudine in Eyote-Saint-Laurent (contea di Herrtfordshire), dove all'età dei novanta di due anni ha finito i suoi ultimi spettacoli miliardi di Bayanta (vivace miliardi del 1949 ). Alla fine dei giorni, lo scrittore ha mantenuto la chiarezza della mente. Lo spettacolo in Eyote-Saint Lorense il 2 novembre 1950.

  Biografia

  
  
  

  (1856-1950), drammaturgo irlandese, filosofo e prosaik, un critico eccezionale del suo tempo e il più famoso - dopo Shakespeare - il drammaturgo, scrivendo in inglese. Nato il 26 luglio 1856 a Dublino. Suo padre, incrinato nel business, era dipendente dall'alcool; La madre deluso nel matrimonio, appassionato di cantare. Lo spettacolo non ha imparato nulla nelle scuole che visitò, ma molto appreso dai libri di Ch.Dikkens, W. Scettror, \u200b\u200bD. Benyan, Bibbia, fiabe arabe di mille e una notte, oltre ad ascoltare l'opera e OSRA, in cui la Madre ha cantato e contemplate le immagini nella galleria nazionale irlandese. A una quindicesima età, lo spettacolo ha ricevuto un impiegato per l'azienda per la vendita di terreni. Un anno dopo è diventato un cassiere e ha tenuto questa posizione per quattro anni. Incapace di superare il disgusto per tale lavoro, se ne andò a Londra alla madre ai vent'anni, che dopo un divorzio con suo marito guadagnava la vita delle lezioni di canto.

  Lo spettacolo già nella sua giovinezza ha deciso di guadagnarsi da vivere dal lavoro letterario, e anche se gli articoli selezionati sono stati restituiti a lui con la regolarità deprimente, continuò ad assediare. Solo un articolo è stato accettato per la stampa, pagando quindici scellini all'autore - ed è stato tutto ciò che lo spettacolo ha guadagnato una penna per nove anni. Nel corso degli anni ha scritto cinque romanzi che hanno respinto tutti gli editori inglesi. Nel 1884, lo spettacolo si unì alla società Fabian e presto divenne uno dei suoi relatori scintillanti. Allo stesso tempo, ha migliorato la sua educazione nella sala di lettura del British Museum, dove ha incontrato scrittore U.CHER (1856-1924), che lo ha presentato al giornalismo. Avendo lavorato per un po 'di tempo con un corrispondente freelance, lo spettacolo ha ricevuto un luogo di critica musicale in uno dei giornali serali. Dopo sei anni, che vivevano con la revisione della musica, lo spettacolo per tre anni e mezzo ha lavorato come critico teatrale nel "Sherre Fivey". Durante questo periodo, ha pubblicato libri su H. Ibsen e R. Vagner.

  
  
  

  Ha anche scritto i giochi (collezione pezzo piacevole e sgradevole - gioca: piacevole e sgradevole, 1898). Uno di questi, la professione della signora Warren (la signora. La professione di Warren è stata messa nel 1902), è stata bandita dalla censura; l'altro, aspetta - vedrai (non puoi mai dire, 1895) dopo che diverse prove erano respinto; terzo, armi e una persona (braccia e uomo, 1894), nessuno inteso. Oltre a quelli chiamati, la candida è entrata nella collezione (Candida, 1895), l'eletto del destino (l'uomo del destino, 1897) , la casa del vedovo (vedower "s case, 1892) e un abbondante (il Palander, 1893). Lo studente di P.Msyvil in America, il Diavolo (il discepolo del diavolo, 1897) - il primo spettacolo di gioco, ha avuto un successo di cassiere. Lo spettacolo ha scritto le commedie, le recensioni, giocato come altoparlante di strada, promuovendo le idee socialiste e, inoltre , è stato membro della contea del Consiglio comunale Saint Pancras, dove viveva.

  Tali sovraccarichi hanno portato a un forte deterioramento della salute, e se non per le preoccupazioni e la cura della cittadina del dolore Charlotte, su cui si è sposata nel 1898, il caso potrebbe finire male. Durante la malattia protratta, lo spettacolo ha scritto le commedie di Caesar e Cleopatra (Cesare e Cleopatra, 1899) e la conversione del capitano Brasbound (Conversione del capitano Brassbound, 1900), che lo stesso scrittore ha chiamato il "Trattato religioso". Nel 1901, il il discepolo del diavolo, del Caesar e della cleopatra e del capitano d'appello Brasbound è stato pubblicato nella collezione di tre spettacoli per i Puritani. A Cesar e Cleopatre - il primo gioco dello spettacolo, dove agisce la personalità storica reale, - l'idea tradizionale dell'eroe E l'eroina è cambiata in irriconoscibile. Non riuscendo sul percorso del teatro commerciale, lo spettacolo ha deciso di fare un dramma conduttore della sua filosofia, in posa nel 1903 un gioco di gioco e superman (uomo e superman).

  
  
  

  Tuttavia, il prossimo anno è arrivata la sua ora. Giovane attore X. Granvil-Barker (1877-1946) Insieme all'imprenditore Je sfiato dalla leadership del Teatro del Tribunale di Londra e ha aperto la stagione, il successo del quale è stato fornito di vecchi e nuovi spettacoli spettacoli - Candida, aspettare e vedere, Un'altra isola John Bull (John Bull "S Altro isola, 1904), uomo e superman, maggiore Barbara, 1905) e un medico di fronte a un dilemma (il Doctor" s dilemma, 1906). Ora lo spettacolo ha deciso di scrivere giochi, completamente privi di azioni. La prima di queste partite, il matrimonio (sposarsi, 1908), ha avuto un certo successo tra gli intellettuali, il secondo, i mesaliani (disallineamento del 1910), si rivelò duramente per loro. Abbandonava, lo spettacolo ha scritto una cinghia francamente cash - il primo gioco di Fanny (Fanny "s primo gioco, 1911), che per quasi due anni era sulla scena del piccolo teatro.

  Poi, come se giochino per questa concessione al gusto della folla, lo spettacolo ha creato un genuino capolavoro - Androclé e Lion (Androcle e il Lion, 1913), seguiti da Pygmalion's Play (Pygmalion, 1914), stabilito dalla città di Birbom-tre nel "teatro di Sua Maestà" con Patrick Campbell come Eliza Dulittl. Durante la prima guerra mondiale, lo spettacolo era una figura eccezionalmente impopolare. Premere, il pubblico, i colleghi lo hanno fatto incazzare insulti, e nel frattempo, rifinito con calma il gioco della casa dove la casa di cuore, il 1921 fu suddiviso e preparato la sua alleanza alla gara umana - indietro, a Maofusaila (ritorno a Methuselah, 1923), dove in drammaturgico la forma delle tue idee evoluzionistiche. Nel 1924, la gloria tornò allo scrittore, ha trovato il riconoscimento mondiale del dramma Saint John (Saint Joan). Agli occhi dello spettacolo Jeanne D, Ark è un proclamore del protestantesimo e del nazionalismo, e quindi la frase fatta da lei la Chiesa medievale e il sistema feudale è piuttosto naturale.

  
  
  
  

  Nel 1925, lo spettacolo è stato assegnato il premio Nobel in letteratura, da cui ha rifiutato. L'ultimo gioco che ha portato il successo dello spettacolo è stato il camion con le mele (il carrello Apple, 1929), che ha aperto il festival di Malvern in onore del drammaturgo. Negli anni in cui la maggior parte delle persone non era prima del viaggio, lo spettacolo ha visitato gli Stati Uniti, l'URSS, il Sud Africa, l'India, la Nuova Zelanda. A Mosca, dove lo spettacolo è arrivato da Lady Astor, ha parlato con Stalin. Quando il partito laburista è arrivato al potere, per il quale il drammaturgo ha fatto così tanto, è stato offerto la nobiltà e il titolo di par, ma ha rifiutato di tutto. All'età di novanta anni, lo scrittore ha ancora accettato di diventare un cittadino onorario di Dublino e della contea di Londra di St. Pancras, dove viveva nei giovani anni. Lo spettacolo dello spettacolo è morto nel 1943. I restanti anni lo scrittore trascorso in solitudine in Eyote-Saint-Laurent (contea di Herrtfordshire), dove all'età dei novanta di due anni ha finito i suoi ultimi spettacoli miliardi di Bayanta (vivace miliardi del 1949 ). Alla fine dei giorni, lo scrittore ha mantenuto la chiarezza della mente. La mostra è morta il 2 novembre 1950.

  LETTERATURA

  * Mostra J.B. A proposito di Drama e Teatro. M., 1963.
  * Romm A.S. George Bernard Shaw. L. - M., 1965
  * Hughes E. Bernard Shaw. M., 1968 mostra J.B. Romanzi. M., 1971.
  * Mostra J.b. Lettere. M., 1971.
  * Esempi A.G. Bernard Shaw e cultura del teatro europeo alla svolta dei secoli XIX-XX. M., 1974.
  * Mostra J.b. Collezione completa Pezzi, TT. 1-6. M., 1978-1980.
  * Mostra J.b. Note autobiografiche. Articoli. Lettere. M., 1989.
  * Pearson H. Bernard Shaw. M., 1998.

  Biografia

  
  
  

  Bernard Shaw è un drastico drammaturgo inglese, uno dei fondatori del dramma realistico XX secolo, talentuoso satirik, umorista. Il suo lavoro gode di fama nota e causa interesse universale. Nel nostro lavoro letterario è stata creata un'intera scienza sul lavoro di Bernard Shaw. Le sue fondazioni sono state posate da A.V. Lunacharsky, mostrando un interesse profondo e simpatico per trovare, contraddizioni e peculiarità creativa dello scrittore.

  Per ultimamente Gli scienziati hanno difeso un numero di tesi di dottorato e master sul lavoro di B. Shaw e ha pubblicato un numero di libri, incluso il totale commentato dalle lettere del drammaturgo (1971), le sue affermazioni sul dramma e sul teatro (1963), il libro A.G. Esemplare sul suo teatro e attività di direzione (1974). I meriti dei ricercatori sovietici A. Aniksta, P. Balashov, I. Kantorovich, che ha scritto sul lavoro di B. Show dei ricercatori sovietici, I. Kantorovich. Diversi libri hanno dedicato spettacolo Bernardo, il suo metodo drammatico e la sua influenza sul teatro inglese ed europeo A.G. Esempi. In Inghilterra, il nome Bernard Show si trova nella stessa fila con il nome di William Shakespeare, anche se lo spettacolo è nato trecento anni dopo il suo predecessore. Entrambi hanno dato un contributo inestimabile allo sviluppo del Teatro Nazionale dell'Inghilterra, e il lavoro di ciascuno di loro è diventato conosciuto ben oltre la loro patria.

  
  
  
  

  Avendo sopravvissuto al suo più alto fiorente nel Rinascimento, il dramma inglese è salito a una nuova altezza solo con l'arrivo di Bernard Shaw. È l'unico degno compagno di Shakespeare; Ha giustamente considerato il creatore del moderno dramma inglese. Continuare le migliori tradizioni Drammaturgia inglese e assorbendo l'esperienza dei più grandi maestri del Teatro Moderno - Ibsen e Chekhov, - La creatività dello spettacolo si apre nuova pagina Nella letteratura del XX secolo. Le principali armi della loro lotta contro l'ingiustizia sociale dello spettacolo elegge risate. Questa arma lo ha servito a malincuore. "La mia strada è scherzare nella verità", queste parole di Bernard Show aiutano a capire l'originalità delle sue risate accusative, suonando a voce alta la scena con il palcoscenico della scena. Bernard Shaw è nato nel 1856 in Irlanda a Dublino. In tutto il XIX secolo. "Green Island", come Irlanda ha chiamato, Burile. Avidità della lotta della liberazione. L'Irlanda ha cercato indipendenza dall'Inghilterra. La sua gente viveva nella povertà, ma non voleva sopportare lo schiavitù. Nell'atmosfera di dolore e rabbia, vissuta dalla sua patria, ha proceduto l'infanzia e la gioventù del futuro scrittore. I genitori dello spettacolo si sono svolti dall'ambiguo ambiente della nobiltà. La vita della famiglia non è stata instabile e applaudita. Deliziati venditori pratici, un padre costantemente ubriaco non ha avuto successo nel loro business scelto - il trading del pane. La madre mostra - una donna di agevolezze musicali scomode - è stata costretta a contenere una famiglia stessa. Ha cantato in concerti, e in seguito ha guadagnato lezioni di musica. Per i bambini della famiglia ha prestato poca attenzione; Fondi per dare loro l'educazione, c'era no. Ma nei loro stati d'animo e opinioni, i genitori dello spettacolo agli avanzati strati patriottici-ben mentali della società di Dublino. Non hanno aderito ai dogmi religiosi e allenarono i loro figli con atei sidentati.

  Il merito principale in questo apparteneva alla madre dello spettacolo, il cui carattere non era rotto dalla vita familiare infruttuosa. Ha studiato lo spettacolo nella scuola di Dublino, ma il soggiorno in esso non era particolarmente gioioso per lui. Non è stato per caso che in seguito abbia scritto: "A scuola, non ho imparato niente e ho dimenticato molto". Tuttavia, io. corso scolastico Non è stato completato. In quindici anni ha iniziato a guadagnarsi la vita. Ha servito piccolo nell'ufficio del terreno. Raccolto una tassa fissa dagli abitanti dei poveri trimestri di Dublino. La vita di baraccopoli urbani che ha imparato bene. A venti, lo spettacolo ha ricevuto il luogo del cassiere anziano. Non è stato abbastanza, ma a quel punto gli interessi dello spettacolo erano già determinati. Non avevano nulla a che fare con la carriera ufficiale del funzionario.

  
  
  
  

  Lo spettacolo è stato profondamente interessato all'arte - letteratura, pittura, musica. Nel 1876, lo spettacolo ha lasciato l'Irlanda e trasferita a Londra. Non aveva certe lezioni, c'era no e la co-drservation con la localizzazione, ma il cerchio dei suoi interessi e richieste culturali era molto ampio. Ai suoi piacevoli teatro, sotto lo pseudonimo di Korno de Bosseto pubblica la sua prima recensione musicale, e poi nella scala e un certo numero di anni in stampa come critico musicale. Lo spettacolo non era solo una musica esperta, ma anche suonata perfettamente. Il suo nome diventa ben noto in circoli teatrali Londra. Lo spettacolo non ha mai separato lezioni con arte dal suo interesse intrinseco per la vita socio-politica del suo tempo. Visita le collezioni dei socialdemocratici, prende parte alle dispute, sviluppando persistentemente le capacità dell'altoparlante, legge il "capitale" di Marx - il lavoro, che, secondo le sue stesse parole, è stato rivelato per lui. L'interesse dello spettacolo alle attuali temi della modernità ha colpito le sue prime opere. Nel periodo dal 1879 al 1883. Lo spettacolo ha scritto cinque romanzi: "immaturità", "matrimonio irragionevole", "amore degli artisti", "professione di Cachel Byrona", e un "socialista-solione". In quegli anni, i romanzi dello show non hanno ricevuto riconoscimento. Uno scrittore per principianti doveva sopportare lunghe e ineguali arti marziali con numerosi editori. Ha ricevuto solo fallimenti, ma non si è arreso.

  Un innovatore in natura, lo spettacolo e il romanzo cercarono di fare qualcosa di nuovo. I romanzi dello spettacolo lo testimoniano inerente all'abilità del drammaturgo, che stava ancora aspettando il caso della sua identificazione. Nei romanzi, ha colpito una tendenza distintamente pronunciata a una forma di dialogo, in dialoghi brillantemente costruiti, che in tutte le opere dello spettacolo appartengono al posto principale. Nel 1884, lo spettacolo si unì alla società Fabian, presto dopo la sua creazione. È stata un'organizzazione di riforma sociale, lo sforzo di guidare il movimento di lavoro. I membri della società Fabian consideravano il loro compito è quello di studiare le basi del socialismo e dei modi per passare ad esso. Come un vero e proprio spettacolo innovatore ha parlato nella zona del dramma. Ha approvato nel teatro inglese nuovo tipo I drammi sono un dramma intellettuale in cui il luogo principale non appartiene a non intrighi, non una trama mozzafiato, ma quelle intense dispute, spiritosi combattimenti verbali che conducono i suoi eroi. Lo spettacolo ha definito le sue opere con "giochi-discussioni". Hanno catturato la profondità dei problemi, una forma straordinaria del loro permesso; Eccitarono la coscienza dello spettatore, lo costrinsero a riflettere a malapena a riflettere su ciò che stava accadendo e divertente ridere insieme con il drammaturgo sull'assurdità delle leggi esistenti, degli ordini, della morale. L'inizio dell'attività drammatica dello spettacolo è stato associato al "teatro indipendente", aperto nel 1891 a Londra. Il suo fondatore è stato il famoso regista inglese Jackob Grey. Il compito principale che il grano messo davanti a Gray era quello di familiarizzare lo spettatore inglese con il dramma moderno. Il "teatro indipendente" ha contrastato il flusso di piatti di intrattenimento pieni del repertorio della maggior parte dei teatri inglesi di quegli anni, il drammaturgo di grandi idee. Molte commedie di Ibsen, Chekhov, Tolstoy, Gorky furono messe sulla sua scena. Per il "teatro indipendente" ha iniziato a scrivere e Bernard Shaw.

  
  
  

  Lo spettacolo del drammaturgo dello spettacolo inizia con il ciclo dei giochi, uniti sotto il nome generale "Plays sgradevoli". Ciò include: "Casa della vedova", lavorando su cui lo spettacolo è iniziato nel 1885, "Profession Mrs. Warren" e "Volokita". Nella sua prefazione per "spettacoli sgradevoli" spettacolo scritto: "... potere arte drammatica In questi giochi, lo spettatore dovrebbe diventare un volto da affrontare con fatti sgradevoli. Indubbiamente, ogni autore, sinceramente desideri l'umanità, non è affatto considerato un'opinione mostruosa, come se il compito della letteratura sia adulazione. Ma in questi drammi affrontiamo non solo con la commedia e la tragedia di un personaggio individuale e il destino di una persona separata, ma anche con le parti terribili e disgustose del dispositivo pubblico. L'orrore di questa relazione è quell'ordinario mano medio Un inglese, un uomo, forse anche un regno di grazia di milleenne, - nelle sue manifestazioni pubbliche risulta essere un cittadino criminale che chiude gli occhi verso il maggior numero di subbus per gli abusi più terribili se la loro eliminazione lo minaccia perdere almeno un centesimo dal suo reddito. " Nei "spettacoli sgradevoli" davanti a noi esteriormente, abbastanza decenti, rispettabili borghesi inglesi, che hanno un capitale significativo e la calma principale vita organizzata. Ma questa calma è ingannevole. Paga dietro tali fenomeni come funzionamento come sporco, arricchimento disonesto del borghese dovuto alla povertà e alle disgrazie persone semplici. Prima degli occhi dei lettori e degli spettatori, pezzi dello spettacolo sono dipinti di ingiustizia, mondo crudeltà e petty borghese. È caratteristico che i giochi dello spettacolo iniziano con i dipinti tradizionali della vita del budico della famiglia borghese. Ma qui, come di solito accade nelle Dram di Ibsen, il momento arriva quando si tratta di prima aspetto sociale Domanda di scrittore profondamente eccitante: dove sono le fonti di ricchezza di eroi? Per quali fondi vivono? In che modo sono riusciti a raggiungere il benessere in cui soggiornano? Formazione audace di questi problemi e non meno risposte a loro e costituiscono la base della forza accusatoria del gioco dello spettacolo, che ha indignato un po 'e non poteva essere impressionato e non ammirare gli altri.

  Il secondo ciclo di Plays Bernard Shaw era "Plays Plays". Questo include: "Guerra e Man", "Candida", "Senior scelto", "Non puoi dire". Nei "Plays Plays" mostra cambia chip satirici. Se ha affrontato i "giochi spiacevoli" ai "lati terribili e disgustosi del dispositivo pubblico", era arrabbiato con l'ordine sociale, poi in "giochi piacevoli" paga il focus di quella moralità ipocrita, che è progettata per nascondere il vero Essenza delle relazioni borghese. In questi giochi, lo spettacolo mira a resettare le copertine romantiche che nascondono la crudele verità della realtà. Chiama che la gente guarda sobriamente e audacemente guarda la vita e liberarsi dalla rete appiccicosa dei pregiudizi, che avvolgono le tradizioni, le delusioni e le illusioni vuote. E se nei "giochi spiacevoli", creando immagini dello Sartorium, Krofs e cercando di sottolineare la crudeltà, la disumanità di queste persone, lo spettacolo si rivolse volentieri alla reception di Groutasca, gli eroi dei suoi "giochi piacevoli" sono molto di più "Gente umana" e nella loro immagine non vi è alcuna giustizia fiscale. Ma allo stesso tempo, il sovrano del mondo spirituale del borghese, il ridicolo pregiudizio dei suoi giudizi, rappresentazioni pervertite che si nascondono sotto l'aspetto rispettabile, indossato ed egoismo - tutto ciò è mostrato con un grande potere di penetrazione nella maggior parte dell'essenza del borghese ideologia. Nel titolo - "Plays Playes" - Sembra piuttosto Frank ironia.

  
  
  
  

  Un altro ciclo di pezzi "pezzi per puritan" è stato creato nel periodo dal 1897 al 1899. Questo include i giochi "Diavolo dello studente", "Caesar e Cleopatra", "Aggiungi Capitan Brassbound". Nella prefazione per "Pezzi per Puritan", lo spettacolo spiega il significato del nome della collezione. Si oppone ai suoi giochi con opere drammatiche, in cui il principale interesse è focalizzato su un intrigo di amore e in erotica. Ciò non significa che lo spettacolo sia alien alle immagini dei sentimenti, ma non vuole ammettere che solo le motivazioni d'amore sono al centro delle azioni di una persona. "Sono puritanina in vista sull'arte", dice. "Io simpatizzo con i sentimenti, ma penso che la sostituzione dell'ecstasy sensuale di qualsiasi attività intellettuale e onestà sia il male più grande". Lo spettacolo cerca di mostrare la varietà di forme di attività umana, opponendosi al debito ampiamente compreso e alla responsabilità di motivazioni strettamente egoistiche e sensualità cieche. Lo spettacolo dello spettacolo è associato alle tradizioni puritane eroiche dell'era della rivoluzione inglese, l'era di Cromwell e Milton.

  La vita di persone meravigliose a modo loro

  Un eccezionale drammatico inglese Bernard Shaw, noto per il suo argido, una volta visitato la premiere della performance impostata dal suo gioco. Durante il primo atto, una giovane attrice che ha eseguito il ruolo del personaggio principale, dall'eccitazione causata dalla presenza di grande drammaturgo, ha dimenticato il testo.
  La pausa è stata delegata oltre ogni decenza. Venti minuti, quando è diventato chiaro a tutti nella sala che questo silenzio non era a tutta la scoperta del regista, le opinioni dei presenti si sono rivolte verso Bernard Shaw. Tutti erano curiosi come il famoso punto uscirà dalla situazione attuale.
  E così, per il piacere di un parquer, lo spettacolo ha scalato lentamente il balcone, affumicato il frak, circondò rumorosamente il pubblico con uno sguardo sciolto e un morbido baritono osservò:
  - Questo pasticcio!

  
  
  
  

  Un drastico gioco di playwright Bernard Shaw, noto per il suo spirito, un giorno dopo la premiere della sua performance, ha messo in uno dei suoi numerosi spettacoli, è andato alle quinte. L'attrice giovane e inesperta si avvicinò immediatamente a lui, che ha eseguito il ruolo del personaggio principale nel gioco. Quando la ragazza ha chiesto rapidamente alla matura sulla qualità del suo gioco, il famoso abbondante ha pulito i pugni ... Tuttavia, questa non è una storia tipica. Caratterizza lo spettacolo non come una persona spiritosa, ma, piuttosto, come un uomo di calore, ruvido, anche se abbastanza forte.

  Eccezionale gioco di playwright Bernard Shaw, noto per il suo spirito, passeggiava in qualche modo sul Tamigi in Argankment della compagnia del colonnello Higgins. Per incontrarli cadde allentato a Londra Terravana. Stranamente, il residente analfabeta dei bassifondi ha immediatamente riconosciuto il drammaturgo e lo colpì improvvisamente, scuotendo la chiave e urlando qualcosa di indignato su sua figlia - un'attrice principiante.
  Bernard Shaw, Nimalo non imbarazzato, Lukovo Winks Higgins e un morbido baritono osservò:
  - Aiuto!

  Un eccezionale drammaturgo inglese Bernard Shaw, noto per il suo spirito, passeggiata in qualche modo sull'argine del Tamigi della compagnia del colonnello Mortimer, del colonnello Higgins e due polimensen. C'era una rottura della terravana di Londra per incontrarli.
  Il famoso Ososhlov si rivolse ai loro satelliti e, che indicava furtivamente la canna sul forno, notice morbido baritono:
  - Ecco qui!

  
  
  

  Eccezionale del drammaturgo inglese Bernard Shaw, noto per il suo spirito, di solito tornò a casa molto a mezzanotte. Un giorno, diversi ammiratori del suo talento arrivarono a lui nella porta d'accesso e chiesero perché questo famoso ISZDOV non si è mai separato con il suo cilindro Ondatrov?
  Forse, per la prima volta, lo spettacolo non è stato trovato immediatamente e non poteva chiedersi questo affondo echidial. Stendeva solo un cumulo di neve con le mani e l'aria.

  Un eccezionale drammatico inglese Bernard Shaw, noto per il suo spirito, di solito tornò a casa presto. Almeno, scuro, evitando i fan fastidiosi e convinti.
  Ma una volta che lo spettacolo è tornato a casa in qualche modo troppo presto. È stato notato dai suoi fan che erano in quel momento nel suo appartamento. Erano curiosi, perché questo è questo famoso iszov, non era seduto tranquillamente nel teatro?
  La seconda volta nella vita (e l'ultima) spettacolo non è stata trovata subito. Trova solo tre giorni dopo, da qualche parte nel sobborgo di Liverpool.

  Eccezionale Playwright di Playwright Bernard Shaw, noto a più del suo argido, piuttosto che dei giochi, solo una volta era all'ammissione della regina inglese.
  - Dove sono lo spettacolo? - Ho chiesto con impazienza tutta la sua maestà.
  Il colonnello Mortimer ha guidato la regina al drammaturgo e lo presentò:
  - Ecco lo spettacolo!
  - Quindi puoi avviarlo! - La morbida baritone si notò di suo maestà.
  I musicisti suonavano immediatamente, e gli spettacoli hanno sofferto nell'abbazia di Westminster ad altri, nessun drammaturgo meno conosciuto.

  Animali - I miei amici ... Bernard Shaw

  
  
  

  Cucina Bernard Shaw.

  Lo spettacolo non era un conoscitore di arte culinaria, come ad esempio, Gogol o Duma Padre, tuttavia, fu costretto ad imparare praticamente i frutti della cucina vegetariana, e divenne un vegetariano convinto a venticinque anni. Ha mangiato riso, budini, zuppe, insalate e salse da verdure e frutta, bevuto latte con acqua soda, tesoro amato, cotolette da noci e dolci assorbiti come uno scolaro. Lo spettacolo non fumava mai, non bevò vino, ispirando l'esempio negativo di suo padre. Anche se per lo stesso spettacolo, l'accesso alla cucina casalinga era chiuso, rimase un "teorico ombra" della sua dieta. Lo scrittore ha fatto calcoli aritmetici del contenuto calorico dei prodotti, tenuto conto del peso, dell'età, della professione e del regime rigorosamente seguita e del regime di potenza, pesava quotidianamente sulle scale d'ufficio. Il tradizionale tè a cinque ore in Inghilterra ha rubato lo spettacolo, ma ha bevuto in quest'ora latte, cuocendo un biscotto o una torta di cottura fatta in casa. Dopo la morte dello spettacolo, la sua governante Alice Ladiden ha rilasciato il libro "Cucina vegetariana George Bernard Shaw". Nel libro molte ricette per la preparazione di piatti vegetariani che lo scrittore amato, il menu - colazione, pranzo, pranzo e cene sono dati e curiosi episodi e fatti sul vegetarianismo del grande drammaturgo. Ecco un episodio. Una volta che lo spettacolo ha chiesto la sua governante Alice, se avesse abbastanza soldi per pagare le fatture.
  "Sì," rispose Alice. - Scambierò i tuoi assegni nel negozio di carne ed è sufficiente per me.
  - Che mi dici di? In un negozio di carne? - Gridò lo spettacolo. - Sai che non mangio carne e non voglio rendere il tocco del macellaio ai miei assegni! Fermarlo per sempre; Aprirò meglio il tuo account in banca ...

  
  
  
  

  Mostra nega

  Una volta, a Londra, la voce era separata a Londra che un convinto vegetariano Bernard Show da qualche parte mangiò Bifstex e così rotto il voto di non toccare mai la carne. Ero infastidito da questa "anatra", fu costretto a confutarlo: - La voce riguardo alla presunta mangiata da Bifstex è una patetica fabbricazione del nemico. Anche mia moglie inizia a dubitare della inevitabilità del cannibalismo ...
  Perché richiedere da me un rapporto, perché mangio una persona decente. Se andassi ai cadaveri cotti di creature innocenti, avresti la ragione per chiedermi perché lo faccio.
  Le persone sono gli unici animali che ho anche paura.
  È abbastanza chiaro che una persona può essere goduta sia di Beaverex e Pane con formaggio. L'intera domanda è, una forma inferiore o superiore di vita crea in se stesso, nutrire da beevastek? Penso che sia il più basso.

  
  
  

  È così buono

  Lo spettacolo bagonets è stato estinto alle prove del suo "Pygmalion", sparlatelo, l'artista, suonava Higgins, suggerito:
  - Forse nutrire lo spettacolo vegetariano di Bifsteks e versare almeno un po 'di sangue nelle sue vene? Ma l'attrice Patrick Campbell ha protestato rumorosamente:
  - Per il bene di Dio, no! È così buono. E se mi dai carne, che donna a Londra si caricherà per la sua sicurezza! ..

  
  
  
  

  Formatori

  Dorry Ellen!
  Arousal pubblico a causa degli animali da allenamento non è una cosa nuova per me. Questo è stato ancora impegnato nella bara della signora Hayden. Ahimè! Tutto questo non è altro che una goccia nell'oceano della crudeltà, e non riesco a capire perché gli animali né non cospirano tra loro e non liberare la razza umana, mentre prendiamo le tigri, o nella disperazione non approvamo il suicidio.

  I treni di scienziati sono necessari per sparare sul posto: loro molti di loro danno loro molto più eloquenti delle loro fruste e del loro appello con sfortunate creature. Gli unici animali che, a mio avviso, come atto, sono leoni marini e sigilli. Non faranno nulla se non riescono a ottenere un trattamento sotto forma di pesce come ricompensa. Penso che due dozzine leoni, circondate dai nostri moderni signore-Tamenitelnik, siano stufi al fatto che si allontanano con disgusto, anche se portano un bambino gentile e grasso; Ad ogni modo, è dispiaciuto per quello che sono così annoiati. Ma quando la signora, il tamer li gettali negli occhi, cercando loro di addolorare: "Sì, mi lasci in pace, perdono Dio!", - Ogni volta che spero che lo strappino in parti, "ogni volta che sono le mie speranze Non giustificato. Toccano persino i suoi disgustosi. Givendo nella cattura di uccelli e tigri producono impressioni più dolorose dei prigionieri di Bastiglia nelle vecchie ballate.

  La vivisezione è ora diventata il fenomeno ordinario come macellazione di bestiame, esecuzione mediante sospesa o punizione corporale; Molte persone che lo fanno rendono solo perché fa parte della professione che hanno scelto. Non ricevono piacere da questo, hanno appena superato il disgusto naturale e sono diventati indifferenti ad esso, poiché le persone diventano sempre indifferenti a ciò che fanno abbastanza spesso. È la pericolosa forza dell'abitudine che impedisce all'umanità così tanto che qualsiasi tradizione professionale radicata proviene negli hobby. Quando un caso ordinario appare da hobby, presto migliaia di persone saranno impegnate in loro. Allo stesso modo, molte persone, non essendo crudele e disgustose, fanno cose crudele e disgustose, perché il fenomeno ordinario con il quale affrontano ogni giorno, in sostanza, crudelmente e disgustoso.
  George Bernard Show.

  L'unica conoscenza che perdiamo, proformando la crudeltà, è la conoscenza di ciò che la crudeltà ha ricevuto di prima mano, cioè, è quelle conoscenze da cui le persone umane vorrebbero essere lieti.

  Definire se l'esperimento è giustificato, semplicemente mostrando il suo vantaggio pratico. La differenza non è tra esperimenti utili e inutili, ma tra comportamento barbaro e civilizzato. Vivisezione - malvagità sociale, perché anche se avanza la conoscenza dell'umanità, lo fa a causa di una natura umana
  - George Bernard Shaw

  Lo scrittore ha posto la domanda:
  - Qual è il segreto della tua longevità, signor Shaw?
  - Per assaggiare uno stile di vita vegetariano, quindi mezzo secolo è la fonte della mia giovinezza. Ma da questo non voglio dire che tutti coloro che mangiano cavoli e barbabietole possono essere equiparati con alcuni Shaw George Bernard. Sarebbe troppo ottimista ...

  
  
  

  Difficoltà

  Se guardi dal punto di vista dell'etica del Vivisector, dovrai non essere solo permesso di condurre esperimenti su persone, ma anche renderlo il primo dovere del Vivisector. Se puoi sacrificare la cavia, perché ti permetterà di imparare un po 'di più, allora perché non portare una persona da sacrificare, perché ti permetterà di imparare molto di più?

  Il pubblico approva la vivissezione principalmente perché i vivisettori sostengono che porta un enorme vantaggio per le persone. Non ammetto alcuna idea che tali argomenti possano essere coerenti anche se sono dimostrati. Ma quando il difensore di questo punto di vista inizia con la dichiarazione che nel nome della scienza da parte di tutti i soliti standard etici (compresa la responsabilità di raccontare la verità), è possibile trascurare ciò che una persona ragionevole dovrebbe pensare a questi argomenti? Sono piuttosto cinquanta volte una cucciolata sotto il giuramento di quanto tormenterò l'animale che le mie mani leccano amichevoli. Se anche io tormentato il cane, lo farei, naturalmente, non aveva abbastanza arroganza da girarsi e chiedere come qualcuno possa sospettare una persona così degna nel fatto che dico una bugia. Spero che la gente ragionevole e umana risponderà a ciò che le persone decenti non si comportano indegne anche nei confronti dei cani.

  Se è impossibile ottenere alcuna conoscenza, non tormentando il cane, devi fare a meno di queste conoscenze. - George Bernard Shaw

  Giovane donna: sai, questa cena sembra divertente. Inizi a cenare con dessert. Siamo con snack. Probabilmente, questo è normale; Ma ho mangiato tanto frutto, pane e tutto ciò che non voglio più carne.
  Sacerdote: non ti offriremo carne. Non lo mangiamo.
  Giovane donna: cosa supporti la tua forza?
  Sacerdote: loro stessi sostengono se stessi.
  "Prostac da un'isola inaspettata", prologo, scena III

  Gli animali sono miei amici ... e non mangio i miei amici. È orribile! Non solo dalla sofferenza e dalla morte degli animali, ma dal fatto che una persona insichi il più alto tesoro spirituale - simpatia e compassione per esseri viventi come se stesso, modellando i suoi sentimenti, diventando crudeli.

  Cena! Orribile! Sarò un pretesto per aver ucciso tutti questi sfortunati animali, uccelli e pesci! Grazie, martellante.

  Se ora, invece di un banchetto, organizza un post, ad esempio, una solence astinenza di tre giorni dedicata dai cadaveri, avrei potuto fingere almeno di credere nella disintegrazione di questo atto. I sacrifici sanguinosi sono fuori dai miei interessi.

  Molim Dio per illuminare il nostro modo:
  "Dacci la luce, sul ritardo!"
  L'incubo della guerra non ci dà di dormire,
  Ma sui denti abbiamo animali della carne morta.

  Darwin non solo delineato l'evoluzione in una forma disponibile pubblicamente, ha anche reso il suo speciale contributo ad esso. Ora il concetto complessivo dell'evoluzione crea una base scientifica per l'umanesimo, poiché stabilisce l'uguaglianza di tutti gli esseri viventi,

  Investe nell'uccisione di un animale esattamente lo stesso significato dell'omicidio di una persona.

  Questo significato della parentela di tutte le forme di vita è tutto per non solo fare una teoria evolutiva di affidabile, ma anche renderlo fonte di ispirazione. Sant'Antonio era piuttosto preparato per una teoria evolutiva quando predicava il pesce, San Francesco - quando chiamava gli uccelli con i suoi fratelli più piccoli. La nostra vanità e completa la percezione del snobismo di Dio come il nostro parente terrestre, questa divisione di classe invece della scogliera su cui è stata costruita l'uguaglianza, ci ha portato alla convinzione che Dio ci ha creati condizioni specialiMettendoci sopra il resto delle creature. L'evoluzione ci ha colpito questa armatura; E ora, quando possiamo uccidere le pulci senza un'ombra di pentimento, sappiamo in ogni caso che uccidiamo il tuo parente. Indubbiamente, Blokha Shocks che la creatura che la flea celeste oscillante creata esclusivamente come cibo per le pulci, uccide il re rimbalzo della natura con la sua unghia enorme e acuta; Ma nessuna pulce sarà così stupida da urlare a tutti gli angoli che, uccidendo le pulci, una persona fa una selezione naturale, come risultato della quale si sta sviluppando una pulce, che ha un tale proclamare che non sarà in grado di catturare un singolo persona, e un fisico così forte che il veleno degli insetti non ha più azione su di esso di Strichnin su un elefante.

  
  
  

  Paziente interessante

  Lo spettacolo è stato un avversario di qualsiasi esperimento sugli animali per gli animali per la scienza, in particolare la vivistazione, considerando la loro crudeltà. Ma era pronto a fornirsi come oggetto vivente. Ha scherzato con un aspetto serio: "Ho avuto una debolezza ai metodi di trattamento non riconosciuti". Non appena ho saputo qualcosa di "il più recente" (in medicina - Ed.), Ho immediatamente messo la mia candidatura come coniglio sperimentale. La mia fama mi ha reso un paziente interessante, ma il mio caso non ha immaginato l'attenzione del medico ...

  
  
  
  

  Volere

  Un insolito non era solo il matrimonio dello spettacolo, ma anche una luna di miele. Era disperatamente fortunato: all'inizio avevo una gamba, dovevo camminare sulle stampelle, poi "bloccato dalle scale" - mi ha rotto la mano, finalmente cadde dalla bici e dislocata la caviglia.

  Il recupero è stato ritardato. I medici, non sapendo come aiutarlo, cominciarono a incolpare tutto dieta vegetariana. Il paziente anziano stesso ha scritto su questa complicazione:

  "La vita mi offre a condizione che avrò Bifhtecses. La famiglia piangente circonda il mio letto, allungandomi con estratti di carne brevettata. Ma una morte migliore del cannibalismo.

  Nella mia volontà contiene istruzioni sulla mia processione funebre, in cui non ci saranno equipaggi funebri, ma marcheranno le mandrie di tori, ram, maiali, ogni pollame, così come acquari mobili con pesce vivo, e tutte le creature che accompagnano la bara saranno legati archi bianchi in memoria di una persona che preferiva morire, ma non per te. Se non contare la processione diretta all'arca di Noè, sarà la processione più meravigliosa, che si è mai vista. "

  Journal "Creek", № 4, 2001, p. 54-56
  
  

  

  

  

  

  

  

  

  

  

  "La nostra palpebra è una palpebra palpebra." Nonostante il fatto che questa frase sia stata raccontata da Bernard Shaw, non ha perso la pertinenza oggi, come, infatti, la stessa opera del grande drammaturgo.

  Sin dall'infanzia migliori amici Per i libri di Bernard Shaw. Adoro il lavoro di Ch. Dickens, W. Shakespeare, D. Benyan, leggi la Bibbia. Il percorso letterario è iniziato con note del diario, ma la fama dello scrittore è arrivata lontana da immediatamente. Dal quindicenne, ha lavorato come impiegato, quindi il cassiere. Già allora l'autrice sapeva che voleva guadagnarsi da vivere per qualcosa di diverso dallo scrittore. Ma i rifiuti delle case editrici sono arrivati \u200b\u200buno dopo l'altro - hanno ostinato non voleva pubblicare le sue opere.

  Nel 1884, Bernard Shaw si unì alla società Fabian, dopo di che ha guadagnato la gloria di un altoparlante di successo e lucidato le sue abilità letterarie con agilità. Di conseguenza, è diventato un regime famoso in tutto il mondo. Nel 1925, l'autore ha ricevuto il premio Nobel, da cui ha rifiutato. Nel 1939, lo spettacolo ha ricevuto un Oscar per lo scenario del film "Pygmalion", questo lavoro è tra le opere di maggior successo dell'autore. Le opere più popolari includono come "Santo John", "Uomo e retroviatori", "Casa dove i cuori", "Cesare e Cleopatra", "Carrello con mele" e altri sono rotti.

  Citazioni Bernard Shaw sulla vita

  La vita in cui molti errori fatti non sono solo più che nobili, ma anche più utili della vita in cui non hanno fatto nulla.

  La reputazione è una maschera che una persona deve indossare allo stesso modo dei pantaloni o della giacca.

  Veramente felice, chi è un'occupazione preferita offre fondi alla vita.

  L'alcol è anestesia che consente di trasferire l'operazione chiamata "vita".

  Nella vita ci possono essere due tragedie: uno non è quello di ottenere ciò che il cuore desidera; Il secondo è quello di prenderlo.

  La vita non è trovare te stesso. La vita è che crea te stesso

  La fede è un'eccezionalmente questione di gusto.

  La gioventù è un momento meraviglioso. Che tipo di crimine spenderlo sui bambini.

  Devo vivere per gli altri, non per me stesso.

  E qual è la vita, cosa non è una catena di incoscienza ispirata?

  Stavo anche molto fissando la mia giovinezza che il mio lavoro era imperfetto. Confronta i suoi primi passi con gli ultimi passi degli altri e, naturalmente, soffriva, osservando la triste differenza.

  L'immaginazione è l'inizio della creazione. Immagina quello che vuoi; Vuoi quello che immagini; E infine, crei quello che vuoi.

  Per ogni minuto, quando sei arrabbiato, sessanta secondi di felicità sono persi.

  I re non sono nati, diventano dovuti all'allucinazione universale.

  Frasi sull'amore

  C'è amore più forte, e i sogni sono meravigliosi della casa del focolare.

  Nessun amore è più sincero dell'amore per il cibo.

  Il matrimonio è un sindacato tra un uomo che non riesce a dormire con una finestra chiusa, e una donna che non riesce a dormire quando la finestra è aperta.

  
  L'amore è un'esagerazione scortese della differenza tra una persona e tutto il resto

  L'amore è una sensazione troppo grande per essere solo affari personali e intimi di tutti!

  Il primo amore richiede solo una piccola assurdità e molta curiosità.

  Citazioni su donne

  Le donne in qualche modo indovina immediatamente con chi siamo pronti a cambiarli. A volte anche prima che ti viene in mente.

  Qualsiasi donna che non ha soldi alla ricerca di suo marito.

  Il più grande piacere per la donna dà per ferire l'auto-concetto maschile, anche se il più piacere di piacere offre di soddisfare l'auto-concezione delle donne.

  Perché le donne hanno sempre bisogno di mariti di altre donne? E perché Konokrada preferisce sempre un cavallo selvaggio a cavallo?

  Le donne shropive sono più facili da trasferire che calma. Sono vere, a volte uccisi, ma non lanciano mai.

  
  L'amicizia tra un uomo e una donna è una relazione o ex amanti o futuri

  L'occupazione della donna è di sposarsi il prima possibile, l'occupazione dell'uomo deve rimanere il più a lungo possibile.

  Le donne non capiscono affatto che tipo di creature maschii deboli e gravi.

  Casa - prigione per un uomo e un salotto per una donna.

  Nessun uomo che dovrebbe fare qualcosa di importante in questo mondo non ha tempo e denaro per così tanto tempo e caro Hunt.Come una caccia per una donna.

  Ami gli uomini Hanno davvero bisogno del tuo amore. Anche se non lo ammettono mai. Ogni grande uomo ha sempre una donna che credeva in lui. E amato veramente.

  L'intelletto, in sostanza, è una passione, e questo desiderio di conoscenza è molto più interessante e più stabile di, diciamo, il desiderio erotico di un uomo a una donna.

  Dichiarazioni sulle persone

  Se una persona fa una questione difficile e la rende bene, non perderà mai il rispetto per se stesso.

  Lealtà per un uomo - come una gabbia per una tigre. Sta combattendo la sua natura.

  Devi capire che le persone hanno il diritto di pensare non come pensi, e non fare ciò che ti aspetti da loro. Probabilmente ti amano, ma il loro amore può manifestarsi come vuoi.

  Anche una nazione sana non nota la sua nazionalità come una persona sana - la colonna vertebrale.

  
  L'uomo coltivato tanto quanto è in grado di capire il gatto

  Uomo - come un mattone: bruciare - indurimento.

  La maggior parte delle persone è interessata al fatto che non sono assolutamente interessati.

  Il segreto del successo è causare oltraggio da quanto possibili le persone.

  I ricchi che non hanno credenze sono più pericolosi nella società moderna rispetto alle donne povere che non hanno moralità.

  È più facile indossare una catena sulle persone che rimuovere se ci sono rispetto per le catene.

  Più anziano e più saggio, meno vuole scoprire la relazione. Voglio solo alzarmi, auguro tutto il meglio e andarsene.

  Pensavo che gli amici stiano perdendo in litigi, e semplicemente si dissolvono in tempo.

  Frasi saggianti

  Il modo più efficace per chiudere la bocca è prenderlo idee sulla fede, ammetti che lui grande persona- e dimentica di lui.

  Non è mai troppo tardi per lasciare la folla. Segui il tuo sogno, passa al tuo obiettivo.

  Ho imparato a parlare - significa che è cresciuto, imparato a tacere - significa che mi chiedevo.

  
  Dove non c'è niente, non c'è modo

  Prima di buttare fuori l'anima, assicurati che la "nave" non proceda.

  Non comporre mai un buon libro senza scrivere alcuni cattivi.

  La cosa più importante è pulire nell'anima. Osserviamo tre "non": non lamentiamo, non la colpa, non giustificare.

  Attività - l'unico modo Sapere.

  Dichiarazioni per diversi argomenti

  La censura, alla fine, viene al fatto che tutti i libri sono proibiti, tranne che per coloro il cui nessuno legge.

  Coloro che sono più appresi soprattutto.

  L'unico modo per sapere qualcosa è fare qualcosa.

  Fare il loro contributo alla società sia ottimisti che pessimisti. L'ottimista è venuto con un aereo, pessimista - paracadute.

  
  Il più grande servizio che una persona può avere un paese e l'umanità, è forse in crescita dei bambini

  Il monumento dovrebbe essere un libro, e se no, è meglio che l'autore abbia dimenticato il più rapidamente possibile.

  Bernard Show. - Uno scrittore di talento, il drammaturgo inglese dell'origine irlandese è stato nominato durante la vita del secondo drammaturgo del teatro inglese dopo William Shakespeare. È diventato l'unica personaChi è stato onorato con 2 grandi premi nel campo dell'arte:

  • Nel 1925, Bernard Shaw divenne un laurea premio Nobel In letteratura "per la creatività, segnato dall'idealismo e dall'umanesimo, per la satira spumante, che è spesso combinata con eccezionale bellezza poetica". Ha rifiutato il premio dal pagamento in contanti.
  • Nel 1938 è stato premiato "Oscar" Per lo script per il film "Pygmalion".

  Breve biografia

  Bernard Show ( nome e cognome – George Bernard Show.) Nato 26 luglio 1856nella città irlandese di Dublino. Suo padre - George Show., Grano mercantile. Sua madre - Lucinda Show., Cantante professionale.

  Periodo di studio

  Shaw visit "Usli College" Nella scuola di Dublino e Grammatica. Educazione media ricevuta a Dublino. A 11 anni gli ha dato scuola protestanteDove era, secondo le sue stesse parole, penultimo o ultimo studente.

  Ha chiamato la scuola la fase più dannosa della sua educazione. Ecco una delle sue citazioni su questo argomento:

  "Non mi è mai venuto in mente di preparare le lezioni o di dire la verità a questo nemico universale e del boia - all'insegnante"

  Atteggiamento verso il sistema educativo

  Il sistema educativo era più che una volta criticato lo spettacolo per concentrarsi sul mentale, non lo sviluppo spirituale. Soprattutto l'autore ha criticato il sistema di punizione fisica a scuola.

  Nonostante tali atteggiamenti, Bernard Show è noto per la sua educazione, ma questo appartiene esclusivamente al merito desidera svilupparsi. Lo spettacolo ha trascorso molto tempo per la sua vita in reading Hall. Biblioteche - impegnata nell'auto-sviluppo.

  Prima posizione

  In 15 anni, George Bernard diventa impiegato nell'agenzia immobiliare. Uno dei doveri dello spettacolo è stata la raccolta dell'affitto degli abitanti di Dublin Slums, e le tristi impressioni di questi anni dopo erano incarnazioni "House of WidSet". Era impegnato in questo lavoro per diversi anni, anche se non le piaceva.

  Trasferirsi a Londra.

  All'età di 16 anni, Bernard rimase con suo padre in Irlanda - sua madre è andata a Londra con due figlie. Dopo 4 anni, ha deciso di trasferirsi nella capitale della Gran Bretagna. Era durante questo periodo che ha iniziato una rapida attività come scrittore.

  Bernard Shaw ha visitato Biblioteche britanniche, ha scritto romanzi, che, tuttavia, non ha dovuto immediatamente stampare da nessuna parte. Solo dopo 9 anni, 1885 il suo lavori anticipati cominciò a notare. Forse questo ha contribuito al fatto che lo spettacolo in quel momento è diventato un critico creativo.

  Colpire "fallimenti"

  Se guardi la vita del drammaturgo britannico, può sembrare così fino a 36 anni È stato perseguito da un fallimento: i suoi romanzi non sono stati pubblicati, non si è trovato nella musica, anche la carriera politica non ha portato i frutti.

  Tuttavia, è stata solo una ricerca di "le sue" classi. E questa ricerca è stata completata con successo quando ha incontrato il lavoro del drammaturgo norvegese Henry Ibsen.:

  Leggendo i suoi giochi, guardarli nel teatro convinto Bernard Shaw che poteva così!

  Primo pezzo Bernard Shaw

  Nel 1892, all'età di 36 anni, lo spettacolo ha scritto il suo primo gioco - "Casa della vedova"in cui parlò anonicamente in relazione all'istituto del matrimonio. Cercò di implementarlo, ma i teatri si rifiutarono di accettarla, sebbene il regista abbia trovato lo scenario.

  Formazione del dramma

  I fallimenti non hanno fermato il drammaturgo del novizio - ha continuato a scrivere le commedie "nell'arryd of the day", descrivendo gli aspetti sociali della vita. Ha lavorato con questo sforzo, che è stato semplicemente sollevato e malato.

  Sforzi della loro futura moglie - modelli Dolore Charlotte Tausend.Chi ha semplicemente adorato il teatro, B. Shaw poteva superare i suoi disturbi e recuperati. Non solo è uscito un Bernard malato, ma lo ha anche aiutato a svolgersi come drammaturgo.

  Riconoscimento all'estero

  Nel 1902. Teatro di Londra chiamato " Indipendente", Metti" casa della vedova ". Il gioco ha incontrato la fredda ricezione del pubblico, ma la discussione nella stampa ha indicato l'attenzione sull'argomento toccato.

  Bernard Shaw ha iniziato per i seguenti giochi, così apparvero " Lo studente del diavolo», « Armi e uomo" Non li hanno messi a Londra, ma a Vienna ea Berlino, il successo era completo. I suoi giochi sono andati negli Stati Uniti.

  Lo spettacolo è stato riconosciuto all'estero

  Più tardi nel Regno Unito erano srotolati, mettiti plays anticipati drammaturgo, riconosciuto la sua abilità e ha chiamato "Il secondo dopo Shakespeare".

  Eroi di pezzi B. Show

  C'era poca azione nei suoi giochi, ma molto significato. I suoi eroi sostenevano, passati, criticati, non avevano paura di chiamare cose con i propri nomi, non nascondevano i loro stati d'animo e sentimenti. Era nuovo.

  Mostrare ruthlessly ridicolo Sidenti brutti e volgari della vita inglese. I signori hanno sollevato il naso, la gente comune è stata freneticamente battuta. Il pubblico britannico gradualmente si abituava allo spettacolo e ai suoi paradossi.

  Paradossi del dramma

  Durante la prima guerra mondiale, lo spettacolo non aveva paura di parlare criticamente verso il furto, ma nel suo gioco " Casa dove i cuori sono rotti"Previsto eventi tragici futuri.

  Nel prossimo gioco, " Saint John."Per qualche ragione ha condannato la sua eroina di Joan d'Ark e considerava la sua condanna a morte. Il pubblico ha rifiutato di capirlo.

  Mostra e Stalin.

  Nel 1931. Bernard Shaw ha visitato l'URSS. È stato organizzato il più caldo benvenuto. Lo ha quasi indossato. Il drammaturgo ha accettato Stalin stesso, ha parlato a lungo con lui.

  Lo spettacolo è stato affascinato dal paese dei Soviet e, arrivando a Londra, crollata di critiche sulle fondazioni conservative borghese che non hanno il futuro. Se il caso. terra promessaDove comminato Stalin regole ...

  Ultimi anni di vita

  Negli ultimi anni, il drammaturgo ha vissuto a casa sua a Hartfodshire (Inghilterra). Ha creato giochi fino alla fine della sua vita, ma solo alcuni di loro sono diventati lo stesso successo del suo primo lavoro.

  « Applecart."(1929) divenne il gioco più famoso durante questo periodo. Lavori in ritardo, come " Amaro, ma verità», « Dire Straits"(1933)," Milionario"(1935) e" Ginevra"(1935) non ha ricevuto un ampio riconoscimento del pubblico.

  94 anni invecchiato 2 novembre 1950, Bernard Shaw è morto di insufficienza renale. Il suo corpo è stato cremato, e la dissipazione della polvere insieme alle ceneri di sua moglie.