मारिया रेव्याकिना: “कला जीवन का एक मैट्रिक्स नहीं है। यह मेरा शहर है: गोल्डन मास्क थिएटर अवार्ड के महानिदेशक मारिया रेव्याकिना

के. लरीना- 13 घंटे 14 मिनट, शुभ दोपहर, केसिया लारिना माइक्रोफोन पर है, और हम कार्यक्रम शुरू कर रहे हैं " सांस्कृतिक धक्का". "द फेट ऑफ़ द गोल्डन मास्क: क्या रंगमंच चर्चा का स्थान है?"

सच कहूं तो, मैं शीर्षक से थक गया था, मैंने किसी तरह इसे खूबसूरती से, आध्यात्मिक रूप से प्रस्तुत करने की कोशिश की, ताकि कोई डरे नहीं। खैर, मुझे उम्मीद है कि मैं किसी को नहीं डराऊंगा।

और हमारे स्टूडियो में गोल्डन मास्क उत्सव के सामान्य निदेशक

मारिया रेव्याकिना।

एम. रेव्याकिना- एक गैर-लाभकारी संगठन के निदेशक।

के. लरीना- माफ़ करना। गैर-लाभकारी संगठन गोल्डन मास्क फेस्टिवल की महानिदेशक मारिया रेव्याकिना। नमस्ते मारिया।

एम. रेव्याकिना- नमस्ते।

के. लरीना- एलेना करस - थिएटर समीक्षक, 2015 गोल्डन मास्क विशेषज्ञ जूरी के अध्यक्ष।

ए. करासी- विशेषज्ञ परिषद के अध्यक्ष।

के. लरीना- 2015 में विशेषज्ञ परिषद के अध्यक्ष। हां, यह स्पष्ट करना जरूरी है कि विशेषज्ञ परिषद की वार्षिक आधार पर हर साल नए सिरे से बैठक होती है।

एम. रेव्याकिना- अब विशेषज्ञ परिषद अक्टूबर में काम करना शुरू करेगी और पोस्टर 2017 में होगा।

के. लरीना- अच्छा। और पावेल रुडनेव हमारी महिलाओं की कंपनी को पतला करते हैं। स्वतंत्र रंगमंच समीक्षक - तो आप कह सकते हैं, पाशा?

पी. रुडनेव कई लोग इस पर विश्वास नहीं करेंगे।

के. लरीना- अभिवादन।

पी. रुडनेव- मैं स्वतंत्र होने की कोशिश करता हूं।

के. लरीना― प्रिय मित्रों, मैं आपको आपके प्रश्नों के लिए एसएमएस नंबर याद दिलाऊंगा - + 7-985-970-45-45। आइए किसी तरह उन लोगों को समझाएं जो वास्तव में समझ नहीं पा रहे हैं कि क्या हो रहा है। और क्या हुआ, अचानक "गोल्डन मास्क" का भाग्य अधर में क्यों लटक गया? उम्मीद है कि ऐसा नहीं है।

मैं आपको केवल थीसिस में याद दिलाऊंगा कि पिछले हफ्ते मुख्य सांस्कृतिक कार्यक्रम किरिल सेरेब्रेननिकोव का बयान था, जिन्होंने अपने फेसबुक पर घोषणा की थी कि वह उत्सव में और गोल्डन मास्क पुरस्कार में भाग लेने से इनकार कर रहे थे और, जैसा कि अग्रिम में था, सिर्फ नई विशेषज्ञ परिषद की घोषित रचना को देखकर स्वच्छता के कारणों से अपने सभी प्रदर्शनों को संभावित नामांकन और नामांकन से हटा रहा था।

उसके बाद, निश्चित रूप से, एक अविश्वसनीय घोटाला सामने आया, पहले नेटवर्क स्तर पर, और फिर यह मीडिया में चला गया। बेशक, हर कोई किरिल सेरेब्रेननिकोव और कॉन्स्टेंटिन बोगोमोलोव की टिप्पणियों को सुनना चाहता था, जिन्होंने इस फैसले में किरिल का समर्थन किया था। और यह याद रखने योग्य है कि कॉन्स्टेंटिन ने, मेरी राय में, गर्मियों में इस बारे में बात की थी, कि वह अपने सभी प्रदर्शनों को उत्सव में भाग लेने से भी हटा देता है। नहीं था?

एम. रेव्याकिना- नहीं।

के. लरीना- मुझे सुधारो, वास्तव में, यह कैसा था। इसलिए, देखो, उसके बाद यह पता चला कि विशेषज्ञ परिषद की रचना, जो इस वर्ष बनाई गई थी, जैसा कि मैं इसे समझता हूं, अलीना करस के नेतृत्व में, है ना?

ए. करासी- मैंने नहीं बनाया है, मुझे कहना होगा। यानी परिषद मेरे नेतृत्व में समाप्त हुई, लेकिन दूसरों ने हमें बनाया।

के. लरीना- इसलिए, इस परिषद का गठन करने वाले लोगों ने वहां विशेषज्ञों के रूप में प्रस्तावित लोगों को, जो कई लोगों के लिए न केवल अज्ञात हैं, बल्कि अस्वीकार्य हैं।

मैं इसे खुद नाम दे सकता हूं, मैं एक स्वतंत्र व्यक्ति हूं। यह कपिटोलिना कोकशेनेवा है, जो एक आलोचक लगती है। मुझे वास्तव में "तन्हौसर" के परीक्षण के दौरान उसके अस्तित्व के बारे में पता चला, जहाँ उसकी तथाकथित गवाही, उसके प्रदर्शन के आकलन ने, "तन्हौसर" नाटक के लेखक के आरोपों का आधार बनाया। भयानक पापऔर अन्य "पवित्र वस्तुओं की अपवित्रता" में।

मैं आपको यह भी याद दिला दूं कि कपिटोलिना कोकशेनेवा बहुत प्रसिद्ध लिकचेव हेरिटेज इंस्टीट्यूट की कर्मचारी हैं, जो इस सीजन में संस्कृति मंत्रालय में समकालीन निर्देशकों द्वारा नाट्य कला और प्रदर्शन के मुख्य विशेषज्ञ के रूप में अविश्वसनीय रूप से मांग में बन गई है।

ए. करासी- क्लासिक्स के मुख्य संरक्षक।

के. लरीना- हाँ, क्लासिक्स के मुख्य संरक्षक। यह एक महिला की तरह है। फिर आप सेंट पीटर्सबर्ग के एक व्यक्ति का नाम यूरीव के नाम से भी रख सकते हैं, जो बहुत निकला, यह मुझे लगता है, विचारों के कगार पर बहुत पितृसत्तात्मक है, जिसकी अपनी दृष्टि भी है नाट्य विकासनाट्य कला का विकास कैसे और किस दिशा में होना चाहिए।

संक्षेप में, यह ऐसे अजीब विशेषज्ञों की उपस्थिति थी जो कि किरिल सेरेब्रेननिकोव के इस तरह से प्रतिक्रिया करने का कारण बने, और उनके लिए दुकान में उनके कुछ साथियों द्वारा, जिसमें महत्वपूर्ण दुकान के प्रतिनिधि भी शामिल थे, उनका समर्थन किया। मुझे पता है कि कम से कम दो लोग पहले ही विशेषज्ञ परिषद छोड़ चुके हैं, ये हैं अल्ला शेंडरोवा और ओल्गा फुक्स।

मैं इस बारे में इतने विस्तार से क्यों बात कर रहा हूं? ताकि भगवान न करे, हम यहां एक-दूसरे के साथ चीजों को सुलझाएं नहीं, क्योंकि गठबंधन करना असंभव है। मुझे बहुत खुशी है कि मारिया आखिरकार यहां हैं। मैं समझता हूं कि गोल्डन मास्क के आसपास अब क्या हो रहा है, इस पर यह उनकी पहली आधिकारिक टिप्पणी होगी।

माशा, कृपया हमें बताएं कि वहां क्या हो रहा है? आज हम जिस पर चर्चा कर रहे हैं उसके परिणाम क्या हैं? क्योंकि मैं समझता हूं कि यह आज की कहानी नहीं है। यह शायद मेरे द्वारा नामित विशिष्ट लोगों के बारे में नहीं है, है ना? और इस साल के दौरान कुछ और हुआ। मास्क के साथ क्या हो रहा है?

एम. रेव्याकिना- ठीक है, आप जानते हैं, मैं अब प्रक्रिया के बारे में थोड़ा समझाऊंगा ताकि यह हमारे श्रोताओं और हमारे लिए जो यहां मौजूद हैं, स्पष्ट हो, क्योंकि कभी-कभी, वास्तव में, लोग भ्रमित करते हैं कि विशेषज्ञ क्या हैं, जूरी क्या है, यह कैसा है बनाया।

इसलिए, उस स्थिति के अनुसार जो मौजूद है और संघ द्वारा अनुमोदित है नाटकीय आंकड़े, चूंकि यह पुरस्कार एक स्वतंत्र पेशेवर नाट्यकला है, इसके संस्थापक थिएटर वर्कर्स का संघ है, और सह-आयोजक मंत्रालय है। फिर भी, संस्थापक संघ है।

थिएटर वर्कर्स यूनियन के रचनात्मक आयोगों और कार्यालयों द्वारा विशेषज्ञ परिषदों का गठन किया गया और निदेशालय को पहले ही सचिवालय को सौंप दिया गया, जिसने इसे मंजूरी दे दी, है ना? अब, पिछले त्योहार के बाद, पिछले पुरस्कार समारोह के बाद, कई निंदनीय, मान लीजिए, प्रदर्शन हुए, आप इसके बारे में जानते हैं, यह मई में तुला में था, और, वास्तव में, यहां हमने उत्तर दिया, और न केवल " मुखौटा", लेकिन नाटकीय आंकड़े भी - "आप किसके साथ संस्कृति के स्वामी हैं?" खैर, और इसी तरह।

के. लरीना- संस्कृति मंत्रालय की ओर से "मास्क" को लेकर कुछ दावे थे.

एम. रेव्याकिना- हां। तब एसटीडी मंत्रालय द्वारा, संस्कृति मंत्रालय में, थिएटर वर्कर्स के संघ में, फिर से थिएटर वर्कर्स के संघ में, यह समझने के लिए कि त्योहार क्या है, क्या हो सकता है, कार्य समूहों की कई बैठकें हुईं। विनियमन में शामिल किया जाए, इसे कैसे सुधारें। ठीक है, क्योंकि भाग में, उदाहरण के लिए, बहुत सारे नामांकन हैं ...

के. लरीना- और संस्कृति मंत्रालय क्या नापसंद करता है, कौन से विशिष्ट दावे?

एम. रेव्याकिना- मुझे ऐसा लगता है कि मुख्य शिकायतें, जो मैंने सुनीं, वे हैं विशेषज्ञ परिषदों का गठन और जूरी का गठन। यानी जैसे कोई पोस्टर बनना और लंबी लिस्ट- जो हमने सुना। लंबी सूची से, ईमानदार होने के लिए, किसी को भी समझ में नहीं आया कि लंबी सूची मंत्रालय के अनुरूप क्यों नहीं है, हालांकि लंबी सूची इतना उत्कृष्ट विकल्प है - मेरे सहयोगी शायद मेरा समर्थन करेंगे - जिससे रूस में एक बार फिर यह दिखाना संभव हो जाता है , जहां सात सौ से अधिक थिएटर हैं, अगर यह लंबी सूची में आता है, तो वहां 100 से अधिक प्रदर्शन उल्लेखनीय हैं, यह पहले से ही बहुत अच्छा है, है ना? फिर भी, 4 हजार प्रीमियरों में से, 100 उल्लेखनीय प्रदर्शन या रूस के लिए 180 अच्छे हैं, और लंबी सूची से एक छोटी सूची और पोस्टर बनते हैं। यह शिकायतों में से एक है।

दूसरा विशेषज्ञ परिषदों का गठन है, हालांकि मंत्रालय 2008 से हमेशा इसमें शामिल रहा है। यानी मंत्रालय ने हमेशा अपने कर्मचारियों को सहयोजित किया है जिनके पास शिक्षा है - थिएटर की पढ़ाई, संगीतशास्त्र, यानी वे हमेशा विशेषज्ञ परिषदों में रहे हैं, कोई सवाल नहीं था।

लेकिन अब मंत्रालय की इच्छा मंत्रालय से सहयोजित लोगों की संख्या बढ़ाने की है, लेकिन संघ उस प्रतिशत पर नहीं गया जो मंत्रालय ने प्रस्तावित किया था।

के. लरीना- उन्होंने क्या सुझाव दिया? हिस्सेदारी को नियंत्रित करना?

एम. रेव्याकिना- 50 से 50, वह प्रस्तावित अनुपात है।

के. लरीना- 50% संस्कृति मंत्रालय द्वारा जमा किया जाना चाहिए था, आधा विशेषज्ञ परिषद द्वारा, और आधा एसटीडी द्वारा एकत्र किया जाता है?

एम. रेव्याकिना- हां। इस पर संघ राजी नहीं हुआ।

के. लरीना- और क्यों? क्या संस्कृति मंत्रालय में इतने बुरे थिएटर विशेषज्ञ हैं?

एम. रेव्याकिना- आप जानते हैं, आपको यह पूछने की ज़रूरत है, शायद, मंत्रालय से एक टिप्पणी लें, सबसे अधिक संभावना है, ताकि वे सबसे सटीक हों। इसलिए, अब, सौभाग्य से, ऐसा नहीं हुआ, और प्रस्तावित लोगों की एक निश्चित सूची, जिसे मंत्रालय द्वारा रचनात्मक आयोगों, यहां तक ​​​​कि कार्यालयों, सचिवालय द्वारा चर्चा के बाद प्रस्तावित किया गया था, को 13 लोगों की राशि में अनुमोदित किया गया था। जहां मंत्रालय के प्रस्ताव मिले, विशेष रूप से आंद्रेई यूरीव, कपिटोलिना कोकशेनेवा, ओल्गा एगोशिना। वे विशेषज्ञ परिषद में समाप्त हो गए।

के. लरीना- लेकिन, वैसे, जब से हम उपनामों के बारे में बात कर रहे हैं, तथ्य यह है कि शेंडरोवा और फुच्स बाहर आए, तो क्या उन्हें बदलने के लिए किसी की जरूरत है?

एम. रेव्याकिना- सामान्य तौर पर, हाँ। विशेषज्ञों की सलाह को पूरा करने के लिए आलोचकों को सहयोजित करना आवश्यक है। मुझे लगता है कि यह स्वाभाविक रूप से किया जाएगा।

के. लरीना- पाशा, तुम्हारी दृष्टि क्या है? वहाँ क्या चल रहा है - क्या यह किसी प्रकार की वैचारिक असहमति है, सौंदर्यवादी है, क्या यह विवाद है, जैसा कि वे कहते हैं, कला के बारे में, स्वाद के बारे में? और क्या?

पी. रुडनेव- मुझे लगता है कि यह स्थिति ऐसी है कि "गोल्डन मास्क" हमेशा पेशेवरों से पेशेवरों के लिए एक पेशेवर पुरस्कार के रूप में गठित, शुरू और जारी रहा है। यानी, वास्तव में, शब्द के अर्थ में, यह शानदार 90 और शून्य वर्षों के दिमाग की उपज है, जब एक निजी पहल रंगमंच कलाराज्य की पहल की तुलना में बहुत अधिक मांग थी, और जब नाटकीय दुनिया ने खुद को समझा कि दर्द कहाँ है, कहाँ दर्द होता है, और अपनी सभी ताकतों को वहाँ निर्देशित किया, वास्तव में। तो यह एक आधुनिक नाटक के साथ हुआ आधुनिक नृत्यकला, वह निजी पहल पर निर्भर थी।

और अब इस निजी पहल का ऐसा राष्ट्रीयकरण हो रहा है। यानी थिएटर के लोगों द्वारा थिएटर के लोगों के लिए जो किया गया था, वह राज्य के बजाय अपने संस्थानों और अपने पुरस्कारों को बनाने के बजाय, उस क्षेत्र में प्रवेश करने की कोशिश करता है जो थिएटर से संबंधित था।

के. लरीना- थिएटर के बारे में ही क्या? यह एक निजी पुरस्कार नहीं है, है ना?

पी. रुडनेव- यह कोई निजी पुरस्कार नहीं है ...

एम. रेव्याकिना- यह संघ का एक स्वतंत्र पुरस्कार है।

पी. रुडनेव- निश्चित रूप से।

एम. रेव्याकिना- और पावेल ने सही कहा, आखिरकार, इसे मिखाइल अलेक्जेंड्रोविच उल्यानोव, यूरिन, विक्टर पावलोव की पहल पर बनाया गया था।

के. लरीना- 95वां साल था।

एम. रेव्याकिना- यह थोड़ा पहले भी था, 93 वां, क्योंकि पहले यह मास्को जैसा था। तब उल्यानोव ने फैसला किया कि आखिर रूस होना चाहिए। और तभी मुख्य नारा, जैसा कि अब कहना फैशनेबल है, यह था: पेशेवरों से पेशेवरों तक, और यह मुख्य शर्त थी कि पेशेवर विशेषज्ञ, आलोचक पोस्टर का चयन करते हैं, और पेशेवर आंकड़े, यानी जो लोग थिएटर में काम करते हैं, वे पहले से ही पसंद कर रहे हैं पुरस्कार से सम्मानित किया जाएगा।

के. लरीना- एलोना?

ए. करासी- मैं इस पर अधिक विस्तार से ध्यान नहीं देना चाहूंगा, क्योंकि मेरा मानना ​​है कि हम सभी जो काम कर रहे हैं और जो काम पर रहेंगे और, संभवतः, विशेषज्ञ परिषद में काम करने आएंगे, इस मौन के क्षण को लेने की जरूरत है .

के. लरीना- एक मिनट का मौन।

ए. करासी- एक मिनट का मौन। मौन का यह क्षण एक अच्छे मनोवैज्ञानिक रंगमंच की तरह होगा, और पहले से ही बहुत नाटकीय, बहुत तीव्र होगा। हां, यह दूसरी, तीसरी, दसवीं योजनाओं की एक विस्तृत विविधता से भरा है, और यह सामान्य है, और मुझे ऐसा लगता है कि, ठीक है, हम सभी को मौन के इस मिनट को सहना चाहिए। मैं उसके बारे में बात कर रहा हूं - ठीक है, हो सकता है, जब से आप पहले ही शुरू कर चुके हैं - बोलो, तो मैं इस विषय पर थोड़ा समाप्त करूंगा। वास्तव में, फिलहाल मैं अपने सभी सहयोगियों से आह्वान करता हूं, मैं उन सहयोगियों को नहीं बुला सकता जो स्वतंत्र हैं और विशिष्ट प्रकाशनों पर निर्भर हैं, यानी आलोचक, सामान्य रूप से नाट्य समुदाय, अपनी राय व्यक्त करने के लिए जितना वे कर सकते हैं।

लेकिन जो लोग, भाग्य की इच्छा से, विशेषज्ञ परिषद में काम करना शुरू करते हैं, मैं आपसे इस मौन के मिनट को याद रखने का आग्रह करता हूं, क्योंकि हमारा रोगी कठिन (या बल्कि, रोगी), पतला, कमजोर, कभी बीमार, कभी-कभी बहुत स्वस्थ होता है . यानी बहुत अलग मरीज। यदि डॉक्टर चुनता है कि वह रोगी को पसंद करता है या नापसंद करता है कि उसे किसका इलाज करना चाहिए - यह बेतुका है। इस अर्थ में, आपको अपने आप को एक प्रकार के, अपेक्षाकृत बोलने वाले, चिकित्सा कर्मचारी के रूप में समझने की आवश्यकता है, हमारा अस्पताल कमजोर नहीं है, और पूरी जिम्मेदारी लेनी चाहिए, भले ही कोई आपको ठेस पहुंचाए और आप इसे बर्दाश्त न कर सकें। मेरी राय में अब हमें चुप रहना चाहिए।

के. लरीना- और असहमति का सार क्या है? ..

ए. करासी- मैं केवल यह कहूंगा, कि, मेरी राय में, वास्तव में, "मास्क", जो इस तरह से शुरू हुआ - मैं यहां पावेल और मारिया के साथ सहमत हूं कि इसका गठन पीढ़ियों के एक बहुत ही गंभीर परिवर्तन के दौरान हुआ था, और निश्चित रूप से, "मुखौटा" एक अर्थ में एक ऐसी संस्था बन गया, जिसे स्वेच्छा से, कभी-कभी अनैच्छिक रूप से, पीढ़ियों के इस परिवर्तन में फर्श लेना पड़ा, अभी भी काम करना पड़ा, न केवल किसी प्रकार के उद्देश्यपूर्ण अद्भुत न्यायाधीश के रूप में जो चाहता है सब कुछ प्रदान करने के लिए, लेकिन फिर भी उसे मजबूर किया गया, ऐतिहासिक परिवर्तन से आकर्षित होकर, पीढ़ियों के इस परिवर्तन में थोड़ा सा भाग लेने के लिए।

और, तदनुसार, में अलग समयऔर जितना आगे, उतना ही तनाव बढ़ता गया। और यह कई मुद्दों पर "मास्क" की स्थिति से जुड़ा सार्वजनिक तनाव है, न केवल प्रतियोगिता कैसे बनाई गई, बल्कि कैसे विशेष कार्यक्रम... मुझे लगता है कि यह अब चर्चा के दायरे से बाहर है, लेकिन आंशिक रूप से कंपन करता है - एक नया नाटक, वहाँ, कुछ और ...

के. लरीना- अलीना, मैं आपको याद दिला दूं, मेरी राय में, सोवरमेनिक ने गोल्डन मास्क उत्सव में भाग नहीं लिया था, यह भी गैलिना बोरिसोव्ना वोल्चेक का निर्णय था।

पी. रुडनेव- कुछ पलों में।

एम. रेव्याकिना- कुछ वर्षों में, उदाहरण के लिए, "शिलर", जिसका मंचन टुमिनस द्वारा किया गया था, थिएटर ने मना कर दिया। लेकिन फिर, उदाहरण के लिए, फॉकिन के प्रदर्शन "द ओवरकोट" ने भाग लिया, "दुश्मन। लव स्टोरी", को "मास्क" मिला, वे विजेता बन गए।

के. लरीना- यानी ऐसे कोई सीमांकन नहीं थे।

एम. रेव्याकिना- नहीं। मुझे अनातोली वासिलिव से जुड़ी कहानी याद है, जब उन्होंने भी, किसी तरह, मेरी राय में, उत्सव में भाग लेने से इनकार कर दिया। सोवरमेनिक के साथ एक कहानी थी, लेकिन रिमास टुमिनास के इस प्रदर्शन के साथ यह बहुत समय पहले की बात है।

ए. करासी- मरिंस्की।

एम. रेव्याकिना- मरिंस्की - बस वालेरी एबिसलोविच गेर्गिएव ने मना कर दिया, उन्हें हर साल नामांकित किया गया था, और हर साल प्राप्त किया गया था। और उन्होंने बस इतना कहा कि मुझे नामांकित करने की कोई आवश्यकता नहीं है, युवा कंडक्टर हैं, युवा बल हैं, और उन पर विचार करने की आवश्यकता है। दरअसल, तब से इसे नॉमिनेट नहीं किया गया है।

के. लरीना- और बोगोमोलोव ने मना नहीं किया, आप कहते हैं?

एम. रेव्याकिना- अच्छा, नहीं, कोस्त्या ने फेसबुक पर लिखा ...

के. लरीना- गर्मियों में उनका कोई आधिकारिक बयान नहीं आया, क्या वह मना कर रहे थे?

एम. रेव्याकिना- नहीं।

के. लरीना- चलिए अब खबर सुनते हैं, फिर कार्यक्रम पर लौटते हैं।

के. लरीना- हम कार्यक्रम में लौटते हैं। आपको याद दिला दूं कि हमारे स्टूडियो में मारिया रेव्याकिना, गैर-लाभकारी संगठन, गोल्डन मास्क उत्सव की सामान्य निदेशक; एलेना करस, गोल्डन मास्क 2015 की विशेषज्ञ परिषद की अध्यक्ष; पावेल रुडनेव, स्वतंत्र थिएटर समीक्षक। Kensia Larina प्रसारण कर रहा है।

तो, देखिए, मेरा सवाल सीधा है: क्या अभी भी ऐसा जोखिम है कि अगले कुछ मिनटों में गोल्डन मास्क गोल्डन नाइट में बदल जाएगा? मारिया।

एम. रेव्याकिना- नहीं।

के. लरीना- नहीं?

एम. रेव्याकिना- नहीं।

के. लरीना- ऐसा आत्मविश्वास कहां?

एम. रेव्याकिना- फिर भी, आप जानते हैं, मेरी राय में, नाट्य समुदाय, इस त्योहार को काफी गंभीरता से लेता है। थिएटर समुदाय रूस है। और उस समय भी जब यह सब समारोह के बाद शुरू हुआ, हमें अपने देश के अलग-अलग हिस्सों से बहुत सारी प्रतिक्रियाएं मिलीं, यहां तक ​​​​कि उन थिएटरों को भी जिन्हें कभी नामांकित नहीं किया गया था, निर्देशन के उस्तादों का उल्लेख नहीं करने के लिए, थिएटर समीक्षक, कहते हैं कि, यह त्योहार मांग में है, नाटकीय स्थान और ग्लूइंग की इस सभा के लिए अत्यंत आवश्यक और आवश्यक है, जिसके बारे में पावेल ने एक बार अपने एक लेख में लिखा था। और थिएटर करता है।

आप देखिए, थिएटर अभी भी एक नाट्य चित्र एकत्र करने का प्रयास करता है, यह पहले से ही इतिहास है। यह हमारे अद्भुत रंगमंच के विकास का इतिहास है। और मैं कह सकता हूं कि, हालांकि, दुर्भाग्य से, कपिटोलिना कोकशेनेवा ने अपने साक्षात्कार में कहा कि हमारे पास सोवियत पार्टी के ठहराव की तुलना में एक भयानक ठहराव क्लीनर है - मैं इसे सीधे उनके भाषण से उद्धृत करता हूं, यह प्रक्रिया की पूरी गलतफहमी है। जाहिर है, शायद उसने सिर्फ सिनेमाघरों को नहीं देखा ...

के. लरीना- माशा, अच्छा, हम इस कोकशेनेवा को क्यों देख रहे हैं?

एम. रेव्याकिना- नहीं, मैं सिर्फ उद्धृत कर रहा हूँ।

के. लरीना- ठीक है, यह स्पष्ट है कि वह कुछ भी तय नहीं करती है, यह उसकी पहल नहीं है, "गोल्डन मास्क" में आना और कहना: कि यह किसी तरह का ठहराव है? मुझे यहां आपके लिए कुछ ठीक करने दें। खैर, सच में, चलो ईमानदार हो।

चूंकि मुख्य प्रश्नजो बचा है वह यह नहीं है कि सेरेब्रेननिकोव और बोगोमोलोव चले गए हैं, और वे नहीं होंगे, लेकिन यह मेरा सवाल है, लेकिन क्या, सिद्धांत रूप में, आधुनिक रूसी थिएटर को गोल्डन मास्क के पोस्टर पर या अगले साल से एक साथ दर्शाया जाएगा अलीना के साथ, हम "लाइक द गॉड्स" जैसे प्रदर्शनों को देखेंगे, और यह हमारा मार्गदर्शक, हमारा बीकन होगा। मेरा मतलब यूरी मिखाइलोविच पॉलाकोव के नाटक पर आधारित नाटक है, जो तात्याना डोरोनिना के थिएटर के सीज़न की हिट है, जिसे मंत्री ने खुद देखा और कहा: यह वह है, यह वास्तविक कला है।

एम. रेव्याकिना- यहां आपको विशेषज्ञों पर, पेशेवर विशेषज्ञों पर ध्यान केंद्रित करने की आवश्यकता है।

के. लरीना-… वे अपने अधिकार में कितने स्वतंत्र होंगे, और क्या अभी भी इस लड़ाई को जीतने जैसी कोई बात नहीं है? "तो हम जीतेंगे!" - उसी थिएटर में एक और प्रदर्शन।

ए. करासी- बहुत सी चीजें पढ़ना मजेदार था, इसलिए मैं पढ़ने की कोशिश नहीं करता, लेकिन यह धारणा कि कोई ऐसा पोस्टर होगा जिसमें कोई नहीं होगा, लेकिन अन्य होंगे, इसके विपरीत, वहां, और इसी तरह। .. यह स्पष्ट है कि यदि यह पोस्टर, यदि ऐसा होगा, यदि एक निश्चित बहुमत कुछ प्रदर्शनों के लिए पैरवी करता है, बढ़ावा देता है और अंततः वोट देता है, जिसे मैं एक पेशेवर के रूप में वोट नहीं दे सकता, तो संभवत: एक गंभीर अगला चरण होगा किसी प्रकार की गंभीर बातचीत, संघर्ष, या, शायद, किसी प्रकार का आपसी सीमांकन जिसे हम में से कोई भी बाहर नहीं कर सकता है। लेकिन, निश्चित रूप से, सद्भावना, विवेक और व्यावसायिकता के एक निश्चित स्तर की आशा - आखिरकार, आप जानते हैं, इसका क्या मतलब है? ये वे लोग हैं जो अपेक्षाकृत बोलते हैं, सप्ताह में एक बार कहीं जाते हैं। एक विशेषज्ञ का काम क्या है? वे सप्ताह में कम से कम चार बार प्रदर्शन देखते हैं।

पी. रुडनेव- आठ महीने के भीतर।

ए. करासी- आठ महीने के भीतर। यह एक बहुत बड़ा डाउनलोड है। और मैं आपको बताऊंगा कि आप किनारे पर शुरू करते हैं और सोचते हैं कि यह जहाज ऐसे ही जाएगा, लेकिन यह चला जाता है ... तूफान हैं, हवाएं हैं, बीमारियां हैं, वायरस हैं। और, तापमान के बावजूद, आप जाकर इस थिएटर को देखें। बड़ी संख्या में वीडियो। यही है, यह धारा, जो अन्यथा पुनर्निर्माण करेगी, मुझे आशा है, सामान्य संचार की इस प्रणाली का निर्माण करेगी, जो कुछ हद तक, फिर से, मुझे आशा है, सभी सौंदर्य अंतर के बावजूद संभव होगा। बेशक, एक पेशेवर मानदंड ... सौ साल पहले मुझे कुछ नब्बे का "मुखौटा" याद है ... अब मैं आपको बताऊंगा कि किस वर्ष। जब कार्यक्रम में ओलेग निकोलाइविच एफ्रेमोव का नाटक "थ्री सिस्टर्स" था। और तब बेसिलशविली जूरी के अध्यक्ष थे। और एक बहुत बड़ा तनाव था, जूरी के भीतर भी बहुत बड़ी लड़ाइयाँ, तभी मैं वहाँ था। और, ज़ाहिर है, मुख्य बात जिस पर सभी ने चर्चा की: वह कहाँ है, व्यावसायिकता की कसौटी? तो यह सवाल है कि हर कोई लगातार एक दूसरे को संबोधित कर रहा है। हमें वास्तव में व्यावसायिकता के मानदंडों को पूरा करने में कठिन समय लगता है, क्योंकि वे ... जैसे कि कोई नहीं हैं, आप जानते हैं? हम एक समाज के लोग हैं, एक अलग समाज के, अलग समाज के...

के. लरीना- यानी सभी समान, ये स्वाद के अंतर हैं।

ए. करासी- ये स्वाद के अंतर हैं। और, ज़ाहिर है, उनसे बचना असंभव है। लेकिन मैं कहूंगा कि, वास्तव में, मेरा मानना ​​है कि यह एक मानव अधिकार है, अलग तरह के लोगअलग सोच। और मैं अलग-अलग लोगों के अलग-अलग सोचने के इस अधिकार के लिए हूं, न केवल मैं अपनी जान देने के लिए तैयार हूं, बल्कि बहुत कुछ ...

के. लरीना- एक मिनट रुको, बहुत महत्वपूर्ण सवाल, एलेन। वहाँ है विभिन्न बिंदुदेखने के बिंदु, लेकिन देखने के असंभव बिंदु हैं।

ए. करासी- बेशक वहाँ है।

के. लरीना- यह अंतर, हम इसे कैसे बनाते हैं? यह सीमा कहाँ है?

ए. करासी- बेशक, हमारे बीच, वर्तमान विशेषज्ञ परिषद के सभी सदस्यों के बीच बहुत बड़ा अंतर है, है ना? और मुझे नहीं लगता कि मैं यह कहकर किसी को ठेस पहुंचाऊंगा कि अगर, कहते हैं, तीस साल, लगभग - मैंने इसे डरावनी के साथ गिना, उदाहरण के लिए, मैं खुद से कहता हूं - लगभग दैनिक नाट्य अभ्यास एक डिग्री या किसी अन्य के लिए। ऐसे कई साल थे जब मैंने कम लिखा, अधिक बोला, मास्को के इको के लिए काम किया। कहीं बाहर ... लेकिन यह विशाल जीवनथिएटर आलोचना के अंदर आयोजित किया जाता है, यानी यात्रा और इसी तरह। मुझे प्यार या नापसंद, सम्मान या सम्मान नहीं किया जा सकता है, लेकिन यह एक तरह का है - न केवल मेरे लिए, बल्कि मेरे अन्य साथियों के लिए भी - एक तरह का अनुभव, कमोबेश, इस तरह की निरंतर गतिविधि का अनुभव।

एम. रेव्याकिना- इसके अलावा, मैं अब अलीना को बाधित करूंगा ...

ए. करासी- दूसरों के पास कम या बिल्कुल नहीं है। यह भी एक महत्वपूर्ण परिस्थिति है।

एम. रेव्याकिना- यह केवल थिएटर आलोचना में डिप्लोमा नहीं है। आप देखिए, मेरे पास थिएटर आलोचना की डिग्री भी है, लेकिन मैं समीक्षा नहीं लिखता, मैं इतने प्रदर्शन नहीं देखता, मैं पूरी तरह से एक अलग पेशे में लगा हुआ हूं।

ए. करासी- बेशक, जब आप रोजाना थिएटर के जीवन का निरीक्षण करते हैं और आंतरिक रूप से जवाब देते हैं, तो सबसे पहले अपने आप को, अपने पेशेवर विवेक को और कुछ समुदाय को उन विचारों के लिए जो आप तैयार करते हैं, निश्चित रूप से, आप कई चीजों के बारे में सोचते हैं। और मुझे लगता है कि अगर इस दैनिक दिनचर्या में अब "मुखौटा" में प्रतिनिधित्व करने वाले सभी सहयोगी मौजूद हैं, तो मुझे लगता है, वैचारिक, वैचारिक, सामाजिक सहित, उनकी स्थिति होगी - कैसे कहें? - कई मायनों में और अन्य। ओल्गा एगोशिना, जिसके बारे में हम यहां बात कर रहे हैं - व्यक्तिगत नहीं होना अभी भी मुश्किल है - वह एक बार वैसी है, फिर वैसी। वह कुछ वर्षों में ऐसी है, दूसरों में ऐसी। आदि। और यह कहने के लिए कि उसने ... लेकिन उसने खुद को अपनी व्यावसायिकता के स्तर के साथ अपनी राय व्यक्त करने का एक निश्चित अधिकार प्रदान किया। वे कई लोगों के लिए भयानक हो सकते हैं, लेकिन, फिर भी, मुझे लगता है कि ... और इस अर्थ में, मुझे ऐसा लगता है कि यह पेशेवर स्तरहमारे कई वर्षों, कई वर्षों द्वारा प्रदान किया गया स्थायी कामथिएटर के साथ...

के. लरीना- मैं चाहता हूं कि पाशा जारी रहे, जो एक विशेषज्ञ का अधिकार बनाता है। अवलोकन और अनुभव के अलावा, शायद कुछ और भी है।

पी. रुडनेव- कलाकार का विश्वास, आपको कलाकार का विश्वास जीतने की जरूरत है। हर कोई नहीं, लेकिन कोई। दरअसल, मैं जारी रखूंगा, थिएटर समीक्षक क्या है? हम सभी साल में केवल 250-280 प्रदर्शन लाइव देखते हैं। हम वीडियो में लगभग इतनी ही राशि देखते हैं। यात्रा करने वालों में से (ये 20-30 लोग हैं), वे जानते हैं कि रूस के प्रत्येक क्षेत्र के प्रत्येक थिएटर में क्या हो रहा है: इन थिएटरों का प्रमुख कौन है, मंडली में कौन सी सेनाएँ हैं, देश में कौन से कलाकार हैं। यह कलाकार के विकास का पूर्ण ज्ञान है। हम, किसी निर्देशक के नए प्रदर्शन का अध्ययन करते हुए, हम उसके अतीत को जानते हैं, अपेक्षाकृत बोलते हुए, है ना? हम इसी के बारे में बात कर रहे हैं। हम समझते हैं कि वह कहां जा रहा है, कहां जाने की कोशिश कर रहा है। यह एक बहुत ही महत्वपूर्ण बात है। इससे, मुझे लगता है, बहुत प्रतिष्ठा बनती है, जो वर्षों से जीती है, और इसे एक लापरवाह कदम में खो दिया जा सकता है। और हम ऐसे उदाहरण जानते हैं जब कोई व्यक्ति एक लापरवाह कदम में पूरे नाट्य जगत का विश्वास खो देता है। फिर भी, इस क्षेत्र में यह बहुत समेकित है। नाट्य जगत, मेरा मतलब है।

के. लरीना- यहां सब कुछ बहुत जल्दी भुला दिया जाता है।

पी. रुडनेव- अच्छा, हाँ, बिल्कुल।

के. लरीना- सभी क्षेत्रों में, यह केवल थिएटर में ही नहीं, हर जगह है। यहां तक ​​कि गलतियां और सार्वजनिक किक भी, उन्हें बहुत जल्दी भुला दिया जाता है, और सब कुछ फिर से शुरू हो जाता है।

पी. रुडनेव- लेकिन सब नहीं।

एम. रेव्याकिना- केवल एक चीज जो मैं शायद अलीना के लिए सही करूंगा, वह यह है कि सार्वजनिक रूप से खुद को आकार में, या बल्कि, अपने पेशे, व्यवसाय के भीतर, लेकिन व्यक्तित्व के भीतर नहीं, जब व्यक्ति के बारे में बयान या फिर क्या हैं ...

के. लरीना- तो क्या हुआ? यह फेसबुक का भी अधिकार है।

एम. रेव्याकिना- मुझे नहीं पता, मुझे ऐसा लगता है कि यह पहले से ही है, आप जानते हैं, आखिरकार, किसी तरह की नैतिकता।

के. लरीना- अच्छा, क्या, हम उन्हें शिक्षित करने जा रहे हैं?

एम. रेव्याकिना- मुझे नहीं पता, यहां हर व्यक्ति को खुद से एक सवाल पूछना है।

ए. करासी- मैंने अपने विभिन्न रूपों के बारे में भी सोचा, उदाहरण के लिए, फेसबुक स्पेस में उपस्थिति। लेकिन मैं इस तरह सोचता हूं: मैं किसी को पढ़ा नहीं सकता, हालांकि कभी-कभी मैं पढ़ाता हूं, लेकिन विशेषज्ञों के लिए मैं वर्तमान लोगों की कुछ जिम्मेदारी लेता हूं। मैं दोहराता हूं, विशेषज्ञों, ऐसा मुझे लगता है, अब इस सक्रिय में भाग नहीं लेना चाहिए ... मेरी राय में, उन्हें नहीं करना चाहिए। वो भी... नहीं, जो चले गए, शायद... हालांकि, मुझे लगता है, वे भी अधिक संयमित हो सकते हैं। उनका जाने का अधिकार वास्तव में अधिकार है। खैर, मैं इस प्रस्थान से, इस निर्णय से सहमत नहीं हूं, लेकिन मैं इसे करने के उनके अधिकार को समझता हूं। लेकिन जो लोग काम करते हैं, उनके लिए मैं चुप रहने की सलाह देता हूं।

के. लरीना- लेकिन फिर भी, समझौते का पैमाना, ज़ाहिर है, हर किसी का अपना होता है, प्रत्येक इसे अपने तरीके से परिभाषित करता है। मुझे शो से पहले याद आया और याद आया कि रूस में एकमात्र पेशेवर रेडियो पुरस्कार है, जिसे "रेडियोमेनिया" कहा जाता है। तो, इस "रेडियोमेनिया" में कोई रेडियो स्टेशन "मॉस्को की इको" नहीं है। "Best ." के लिए नामांकन हैं सूचना कार्यक्रम"," सबसे अच्छा प्रस्तुतकर्ता "," संगीत के बारे में / सिनेमा के बारे में / राजनीति के बारे में सबसे अच्छा कार्यक्रम "," सबसे अच्छा सामाजिक और राजनीतिक टॉक शो "। और कुछ रेडियो स्टेशन प्रतिस्पर्धा कर रहे हैं, वास्तव में उनमें से बहुत सारे हैं। एफएम बैंड खोलो - हर जगह कुछ न कुछ बकबक है, है ना? लेकिन रेडियो स्टेशन "मॉस्को की इको" नहीं है। लेकिन यह एको मोस्किवी रेडियो स्टेशन के जीवन में कुछ भी नहीं बदलता है, क्या आप समझते हैं? हमारे पास कितने पुरस्कार हैं? कम से कम दो प्रमुख राष्ट्रीय फिल्म पुरस्कार नीका और गोल्डन ईगल हैं। मेरा सवाल है: क्या आपको नहीं लगता कि वास्तव में क्या है, और एक वैकल्पिक पुरस्कार, मुख्य राष्ट्रीय रंगमंच पुरस्कार, राज्य से और राज्य से जुड़े किसी भी अन्य संस्थान से बिल्कुल स्वतंत्र क्यों नहीं शुरू किया जाता है? इधर पाशा का कहना है कि राष्ट्रीयकरण चल रहा है, राज्य इसका निजीकरण करना चाहता है, गोल्डन मास्क अपने लिए ले लो।

एम. रेव्याकिना- रुको, सज्जनों, रुको, साथियों। मुझे ऐसा लगता है कि यह स्थिति बहुत सही नहीं है। सबसे पहले, सभी थिएटर राज्य के स्वामित्व वाले हैं और राज्य के वित्त पोषण प्राप्त करते हैं। स्टेट फंडिंग सब समान है, हम फिर से इस मुद्दे पर लौट रहे हैं, यह करदाताओं का पैसा है, राज्य का पैसा नहीं है, है ना? और करदाताओं के पैसे से, करदाता सिनेमाघरों का रखरखाव करते हैं।

ए. करासी- करदाता किसी न किसी अर्थ में राज्य का समर्थन करते हैं।

एम. रेव्याकिना- हां। वास्तव में, राज्य हुक्म नहीं चलाता, जैसा कि पहले था सोवियत काल: चलो प्रदर्शनों की सूची समितियां, कलात्मक परिषदें हैं। यह वही है जो हम तुम्हें दे रहे हैं, और यह हम नहीं डाल रहे हैं, यह तुम हो, तुम्हें पहनने का कोई अधिकार नहीं है। मुझे यह स्थिति याद है। यह वह मामला नहीं है। खैर, गोल्डन मास्क त्योहार एक ऐसा त्योहार है जो रूस में एक नाटकीय मौसम में प्रक्रिया को दर्शाता है। वह एक दर्पण की तरह है। यही हुआ, ये हैं सबसे उल्लेखनीय और शानदार प्रदर्शन। और बाकी सब।

के. लरीना- रुको, कोई कह सकता है, राज्य के सिनेमाघरों का त्योहार?

एम. रेव्याकिना- नहीं, यह किसी भी थिएटर का त्योहार है, कोई भी। और राज्य...

ए. करासी- वैसे, उद्यम भाग नहीं लेता है।

के. लरीना- निजी थिएटर स्वीकार कर रहे हैं।

एम. रेव्याकिना- क्यों नहीं? ऐसा प्रदर्शन था, मेरी राय में, " मानव आवाज»संगीत के घर में। ऐसा होता है, बिल्कुल।

के. लरीना- फिर, "प्रयोग" नामांकन में मनोरंजक प्रदर्शन भी होते हैं।

एम. रेव्याकिना- नहीं, नहीं, कोई थिएटर, कोई पेशेवर थिएटर।

के. लरीना- इस बात पर जोर देना इतना महत्वपूर्ण क्यों है कि राज्य थिएटर हैं?

एम. रेव्याकिना- नहीं, मैंने अभी एक उदाहरण दिया है ...

के. लरीना- तब मैं नहीं समझ सकता कि मूलभूत अंतर क्या है।

एम. रेव्याकिना-… राज्य के बारे में।

के. लरीना- दायित्व क्या हैं?

एम. रेव्याकिना- संस्कृति मंत्रालय रूसी संघमिखाइल एफिमोविच श्वेदकोय के समय से, यह देखते हुए कि यह त्योहार रूस के लिए अत्यंत महत्वपूर्ण है, अत्यंत महत्वपूर्ण है, उन्होंने इस त्योहार का समर्थन किया, और मंत्रालय ने भाग-भाग आवंटित करके, मैं जोर देता हूं, धन, सभी वित्तीय नहीं ... सभी वित्तीय रूप से निवेशित नहीं वहाँ - निवेश का हिस्सा इस त्योहार द्वारा समर्थित है। जैसे कोई सपोर्ट करता है राज्य रंगमंच, जिसकी अपनी आय है, प्रायोजकों से पैसा है आदि। यह इतना सह-चुना गया बजट है, और कुछ नहीं। बस इतना ही। इसलिए, यदि, निश्चित रूप से, किसी को वैकल्पिक पुरस्कार बनाने की इच्छा है, ठीक है, किसी प्रकार का, मुझे नहीं पता ...

के. लरीना- हमारे पास थिएटर पुरस्कार हैं, लेकिन ये सभी तथाकथित पुरस्कार हैं दर्शकों की सहानुभूति... यहां हमारे पास "क्रिस्टल टरंडोट" पुरस्कार है, एक निजी पुरस्कार, वैसे ...

एम. रेव्याकिना- एक बच्चों का पुरस्कार है।

के. लरीना- बच्चों का पुरस्कार "हार्लेक्विन" है, सेंट पीटर्सबर्ग में "गोल्डन स्पॉटलाइट" पुरस्कार है, "थिएटर स्टार" पुरस्कार है।

एम. रेव्याकिना- ... उस अद्भुत पुरस्कार को पुनर्जीवित करने के लिए जो था ...

के. लरीना- कौन?

पी. रुडनेव- "द सीगल"।

के. लरीना- यह एक अद्भुत, बिल्कुल स्वतंत्र पुरस्कार "द सीगल" था।

पी. रुडनेव- मुद्दा यह है: एक भी निजी पुरस्कार देश की भौगोलिक समस्याओं को हल नहीं कर सकता है। "मुखौटा" की शक्ति इसकी सर्वव्यापी प्रकृति में है। यह, सबसे पहले, एक क्षेत्रीय, विशेष रूप से एक प्रांतीय रंगमंच का त्योहार है। यह एक ऐसा त्योहार है जो प्रांत को ऊपर उठाता है और उसका समर्थन करता है। और पिछले 15 वर्षों का मजबूत प्रांतीय रंगमंच काफी हद तक गोल्डन मास्क के कारण है। लेकिन मॉस्को में किसी भी प्रदर्शन के साथ नोवोसिबिर्स्क ओपेरा लेने के लिए, आपको एक हवाई जहाज, एक अलग हवाई जहाज की जरूरत है। यानी यह बहुत बड़ा पैसा है जिसे किसी भी निजी प्रीमियम से कवर नहीं किया जा सकता है। और विशेषज्ञों को भी जाना चाहिए। एक विशेषज्ञ निकाय को हटाना दो हजार यूरो है। उदाहरण के लिए, खाबरोवस्क के लिए।

ए. करासी- और 13 विशेषज्ञ निकायों को आठ महीने के भीतर हटा दिया जाता है।

पी. रुडनेव- प्रत्येक विशेषज्ञ वीडियो पर 250 प्रदर्शन देखता है और 150 ...

के. लरीना- संस्कृति मंत्रालय के बिना, बिना राज्य का समर्थनऐसा राष्ट्रीय पुरस्कार व्यवहार्य नहीं है, है ना?

ए. करासी- मैं एक बात कहना चाहता हूं, अभी मैंने सोचा जब पाशा बोल रहा था। यह एक दिलचस्प बात है। यानी उस साजिश की कल्पना करें जिसमें यह तलाक हुआ था। "मुखौटा" नहीं कर सकता, मंत्रालय नहीं चाहता था, ऊपर, नीचे और इतने पर ...

के. लरीना- ठीक है, वे मेल नहीं खाते।

ए. करासी- किसी ने, कहीं, किसी से अलग होकर, अपना कुछ बनाया। उन दोनों ने और इन दोनों ने अपना कुछ बनाया। बेशक, मंत्रालय, अपेक्षाकृत बोलते हुए, जो कुछ भी करता है, उससे होने वाली हर चीज को राष्ट्रीय और राज्य के रूप में घोषित करने की महत्वाकांक्षा रखता है। और यह एक उचित दावा है। मुखौटा भी एक है। लेकिन मान लीजिए कि यह मामला है। इस स्थिति में, इस संधि के दोनों भाग, जैसे भी थे, यह घटना अविश्वसनीय रूप से हाशिए पर है। यही है, "मास्क" के बिना मंत्रालय अब पूरी तरह से अक्षम है, आज - यह सिर्फ एक तथ्य है - तकनीकी रूप से, और इसी तरह, समाज के लिए एक दिलचस्प, तनावपूर्ण, सबसे अधिक प्रतिनिधित्व करने वाले को व्यवस्थित करने के लिए विभिन्न घटनाएंअधिमूल्य। "गोल्डन मास्क" इस संसाधन के बिना, निश्चित रूप से, भी ... इस अर्थ में, निश्चित रूप से, राज्य राष्ट्रीय, है ना?

एम. रेव्याकिना- नहीं, नहीं, राज्य नहीं, नहीं, अलीना, नहीं, यह भ्रम है।

ए. करासी- राज्य नहीं, बल्कि राष्ट्रीय, हाँ।

एम. रेव्याकिना- फिर भी, "रूसी राष्ट्रीय रंगमंच पुरस्कार" वाक्यांश का आविष्कार थिएटर वर्कर्स संघ द्वारा किया गया था, और "राष्ट्रीय" "राज्य" के अर्थ में नहीं था। "नेशनल" - पूरे रूस, सभी थिएटरों को कवर करता है

पी. रुडनेव- और सभी शैलियों।

एम. रेव्याकिना- हाँ, सभी विधाओं में। यह राष्ट्र है। सवाल के लिए, यह पहली बार नहीं पूछा गया है, और संस्कृति मंत्रालय ने कहा है, कार्य समूह के सदस्यों में से एक: क्या मंत्रालय के पैसे के बिना "मास्क" मौजूद हो सकता है? ठीक है, आप देखते हैं, अगर ऐसा कोई विकल्प सामने आता है - मुझे आशा है कि हर किसी के पास ऐसा न करने के लिए पर्याप्त कारण और समझदारी है - तो "मास्क" के साथ आने वाले सभी कार्यक्रम अत्यंत महत्वपूर्ण हैं: शैक्षिक, क्षेत्रीय कार्यक्रम, "मास्क प्लस" , जहां आप एथनिक थिएटर, बच्चों के थिएटर वगैरह ला सकते हैं - बस इतना ही, और थिएटर इंस्टीट्यूट, यह सब, निश्चित रूप से असंभव होगा। लेकिन प्रतियोगिता ... ठीक है, निश्चित रूप से, मुझे उम्मीद है कि तब हमारे सहयोगी हमारी मदद करेंगे, और प्रतिस्पर्धा ही, इसके मूल में, अभी भी हो सकती है।

के. लरीना- सुनो, हमारे पास अभी भी टीईएफआई का उदाहरण है, जो एक अद्भुत पुरस्कार भी था, और वहां के लोगों ने इन पुरस्कारों को पूरी तरह से स्वतंत्र रूप से, पक्षपातपूर्ण नहीं, स्वतंत्र रूप से, केवल पेशेवर विचारों से पुरस्कार देने का प्रयास किया। यह कैसे खत्म हुआ? वे एक-एक करके बाहर आने लगे, है ना? वहाँ एक निश्चित संख्या में लोग बचे थे, जो बच गए, है ना? यह कैसे खत्म हुआ? एक औद्योगिक समिति दिखाई दी, जिसने वास्तव में, टीईएफआई ब्रांड का चयन किया और इसे शिक्षाविदों पर छोड़ दिया, जिनमें से कई दर्जन हैं, मुझे नहीं पता, सैकड़ों, शिक्षाविद जो विशेष रूप से क्षेत्रों से निपटते हैं। "टीईएफआई-क्षेत्र" पूरी तरह से मौजूद है, और एक प्रतियोगिता है, और लोग यात्रा करते हैं, विशेषज्ञ निकाय पूरे देश में लटके रहते हैं।

ए. करासी- राजधानी के संदर्भ से वंचित, वे निश्चित रूप से हार जाते हैं ...

एम. रेव्याकिना- "मास्क" को विभाजित करने का ऐसा प्रस्ताव भी था, और हम सभी ने इसके बारे में मास्को और क्षेत्रीय में सुना। यह पूरी तरह से गलत है, और यह वे क्षेत्र थे जिन्होंने सबसे पहले विद्रोह किया था। क्योंकि, आखिरकार, यह आरक्षण नहीं हो सकता, यह एक एकल नाट्य रूस, एक एकल नाट्य रूस, एक एकल नाट्य समुदाय है। और मुझे ऐसा लगता है कि यहां यह नाट्य समुदाय है जिसे अभी भी यह समझना चाहिए कि इसे नष्ट करना आसान है, लेकिन इसे बनाना बहुत मुश्किल होगा।

ए. करासी- मैं भी इतनी महत्वपूर्ण बात कहना चाहता हूं, क्योंकि मैं अपना खींचता हूं और एक समय में एक विचार सोच सकता हूं, इसलिए मैं इसके बारे में सोचता हूं, यह विचार। चूंकि "मास्क" शुरू हुआ और सक्रिय रूप से विकसित हुआ जब पीढ़ीगत परिवर्तन की समस्या आई, तो "मास्क" के अस्तित्व के इस समय के दौरान, उदाहरण के लिए, प्रांत के लिए ... प्रांत में कुछ ऐसे संरक्षित थिएटर हैं, जो अछूते हैं राजधानी की संस्कृति में किसी भी गलत प्रक्रिया से। सेंट पीटर्सबर्ग और मॉस्को के युवा निर्देशक वहां पहुंचे और प्रांतों में सक्रिय रूप से मौजूद रहने लगे। और इस आपसी तनाव के बिना, मुझे लगता है, यह सिर्फ इतना है कि दो राजधानियों के युवा दिलचस्प निर्देशकों की यह पीढ़ी प्रांतों तक नहीं पहुंच पाती।

के. लरीना- हमारे आखिरी मिनट बीत चुके हैं, आइए सबसे सरल और सबसे कठिन प्रश्न पूछें। मैश, मैं तुमसे बात कर रहा हूँ। आप किन परिस्थितियों में अपना पार्टी कार्ड टेबल पर रखेंगे? जब आपको पता चलता है कि यह मामला नहीं है, तो क्या मैं यहीं छोड़ता हूँ? क्या मैं इसे ज़ोर से कह सकता हूँ?

एम. रेव्याकिना- ठीक है, यह एक कठिन सवाल है। क्योंकि, आखिरकार, मैं एक ऐसा व्यक्ति हूं जो ... अलीना ने शुरू से ही कहा था कि हमारे पास मरीज हैं, और मैं कहता हूं कि हमारे सहयोगियों, हम जानते हैं कि थिएटर क्या है - यह एक जटिल समुदाय है, और हम हमेशा कोशिश करते हैं और समझौता करते हैं ... मेरा मतलब है, हम, प्रबंधन। लेकिन हम विशेषज्ञ नहीं हैं, हम जूरी नहीं हैं, हम इन लोगों के साथ काम करते हैं। इसलिए, मैं उत्सव और पुरस्कार को उसी रूप में बनाए रखने के लिए संघर्ष करने का समर्थक हूं जिसमें इसे बनाया और विकसित किया गया था, और इसे विकसित करना चाहिए, और कुछ समझौता करना चाहिए। लेकिन, निश्चित रूप से, अगर थिएटर वर्कर्स का संघ यह तय करता है कि आधे विशेषज्ञ इस तरह बनाए जाने चाहिए, और आधे इस तरह, कुछ और कठिन परिस्थितियां होंगी, निश्चित रूप से, सब कुछ गिर जाएगा। यहाँ, वास्तव में, मैं कहना चाहता हूँ कि भरोसा करने के लिए ...

ए. करासी- संवाद असंभव होगा।

एम. रेव्याकिना-… हाँ, यह केवल नाट्य समुदाय के लिए और बिल्कुल सामान्य शांत संवाद के लिए आवश्यक है। क्योंकि अधिकारियों को यह भी समझना शुरू करना होगा कि थिएटर क्या है, रूस के लिए यह कितना महत्वपूर्ण है, अभी इसकी कितनी मांग है और इसे आगे समर्थन देना कितना महत्वपूर्ण है।

के. लरीना- मुझे ऐसा लगता है कि वे पहले समझ गए थे, बस अन्य अधिकारी थे जो इसे समझते थे।

एम. रेव्याकिना- हां।

के. लरीना- अलैन, तुम्हारे बारे में क्या?

ए. करासी- मेरे लिए, मुझे लगता है कि मेरे लिए विशेषज्ञ परिषद में विशेषज्ञों के साथ बातचीत संभव होगी, मुझे आशा है, बड़ी सीमा तक। मैं वास्तव में खुद को इन सीमाओं की अनुमति देना चाहता हूं, उन्हें बहुत दूर धकेलना चाहता हूं, मैं वास्तव में चाहता हूं। अपने आप को एक साथ खींचो और थिएटर के बारे में अपने विचारों को वापस रखने की कोशिश करो और लोगों को बोलने दो। सिद्धांत एक है। यही है, अगर पेशेवर मानदंड काम करता है, तो बढ़िया। अगर इसे विचारधारा, सरकारी आदेशों, सामाजिक आदेशों द्वारा प्रतिस्थापित किया जाता है, तो मुझे नहीं पता कि और क्या ...

के. लरीना- या आदेश से।

ए. करासी- ... या आदेश से, और यह काफी मूर्त, सत्यापित और जैसा था, वहां से लगातार रणनीति आ रही है, किसी से आ रही है, तो यह मेरे लिए असंभव होगा। और अगर मैं इस स्थिति को दूर नहीं कर सकता, तो मेरे लिए यह होगा ...

के. लरीना- पाशा, तुम्हारे लिए समय नहीं है। आपका पूर्वानुमान, बस दो सेकंड कहें और बस।

पी. रुडनेव- मुख्य बात लेनिन पुरस्कार में बदलना नहीं है, इतना मृत, बेजान, जब कुछ भी तय करना असंभव है।

ए. करासी- बेशक। और जब जनता को इसमें कोई दिलचस्पी नहीं है।

के. लरीना- वैसे, हाँ। "TEFI" में अब उन लोगों को पुरस्कृत करें जिन्हें कल पुरस्कार नहीं दिया जा सकता था, जिन्होंने विजेताओं के बारे में सोचा भी नहीं था।

खैर, बहुत-बहुत धन्यवाद। फिर मिलते हैं। हम निश्चित रूप से इस विषय को जारी रखेंगे। सबको शुभकामनाएँ। मारिया रेव्याकिना, अलीना करस और पावेल रुडनेव।

रूस में आउटगोइंग थियेट्रिकल सीज़न घोटालों से भरा था। नोवोसिबिर्स्क में टिमोफ़े कुल्याबिन द्वारा मंचित ओपेरा "तन्हौसर" पर हमले, जिसके परिणामस्वरूप थिएटर नेतृत्व में बदलाव आया और उत्पादन बंद हो गया; मास्को में Teatr.doc का प्रशासनिक उत्पीड़न, जिसके परिणामस्वरूप उन्हें स्थानांतरित करने के लिए मजबूर किया गया - छह महीने में दो बार; नागरिकों की शिकायतों की एक धारा, जिनकी भावनाएँ, धार्मिक और सौंदर्यवादी, अचानक विभिन्न प्रदर्शनों को "अपमान" करने लगे - यह सब दूर है पूरी लिस्टमौजूदा सीजन की बेतुकी घटनाएं। इन झटकों को राष्ट्रीय द्वारा नहीं बख्शा गया रंगमंच उत्सव"गोल्डन मास्क" - लगभग एक साल तक इसे सुधारने की आवश्यकता के बारे में गर्म चर्चा हुई। वर्तमान में स्थापित कार्यकारी समूहपुरस्कार और उत्सव "गोल्डन मास्क" के विकास की संभावनाओं पर प्रस्तावों के विकास पर, जिसकी रचना ने नाटकीय समुदाय से बहुत आलोचना की। "मास्क" की सामान्य निदेशक मारिया रेव्याकिना संयम के साथ समस्या पर प्रतिक्रिया करती हैं और उनका मानना ​​​​है कि त्योहार पर अधिक लगातार हमले आज के रूस में सामान्य सामाजिक भावनाओं का परिणाम हैं।

- स्थिति वास्तव में कठिन है, तनावपूर्ण है, समाज तेजी से ध्रुवीकृत हो रहा है, जो थिएटर में परिलक्षित होता है। कुछ को निर्देशक की क्लासिक्स की व्याख्या पसंद नहीं है, अन्य - प्रदर्शन में धार्मिक उद्देश्यों की उपस्थिति, - विवादित मुद्देकाफी कुछ, और अब वे और अधिक उत्तल हो गए हैं। दर्शक पर भी बहुत कुछ निर्भर करता है - उसके अवलोकन, मन, सोचने की इच्छा और कुछ नया और असामान्य अनुभव करने पर। जब दर्शकों को पर्याप्त शिक्षित नहीं किया जाता है, तो इससे थिएटर के प्रति असंतोष पैदा हो सकता है, उससे सवाल हो सकते हैं। लेकिन, हालांकि, हर समय ऐसा ही रहा है। मुख्य बात यह है कि सभी विवादों को पेशेवरों द्वारा हल किया जाता है।

जहां तक ​​गोल्डन मास्क के दावों का सवाल है, मेरी राय में, वे इस गलतफहमी के कारण हैं कि त्योहार कैसे काम करता है।

- और इस काम की विशेषताएं क्या हैं, मारिया एवेसेवना, जो आपकी राय में, कुछ नाटकीय आंकड़ों के लिए पर्याप्त स्पष्ट नहीं है?

"किसी कारण से, इन लोगों का मानना ​​​​है कि" मास्क "पोस्टर के प्रदर्शन को त्योहार के प्रबंधन की भागीदारी के साथ चुना जाता है, कि हम किसी के लिए पैरवी कर रहे हैं। दरअसल, नामांकित लोगों की सूची विशेषज्ञों द्वारा बनाई जाती है - और केवल वे, यह उनकी जिम्मेदारी का क्षेत्र है। और फिर, त्योहार के दौरान, प्रतियोगिता के प्रतिभागियों का मूल्यांकन एक पेशेवर जूरी द्वारा किया जाता है। इन रचनाओं में सभी उम्मीदवारों को "गोल्डन मास्क" के संस्थापक रूस के थिएटर वर्कर्स यूनियन (एसटीडी) द्वारा अनुमोदित किया गया है, और रूसी संघ के संस्कृति मंत्रालय से सहमत हैं। हर साल रोस्टर बदलते हैं, रोटेशन होता है।

हमारे तकनीकी निदेशालय का काम इन लोगों को उनके काम के लिए जरूरी हर चीज मुहैया कराना है। प्रतियोगिता के लिए प्रस्तुत किए गए प्रदर्शनों की रिकॉर्डिंग के साथ विशेषज्ञों को प्रदान करें, थिएटरों के साथ अपनी व्यावसायिक यात्राओं का समन्वय करें। नामांकित व्यक्तियों की अंतिम सूची निर्धारित करने के बाद, हम "मास्क" पोस्टर की घोषणा करते हैं, अन्य शहरों के थिएटरों को स्थान चुनने में मदद करते हैं, उन्हें किराए पर देते हैं, होटलों में आगंतुकों को समायोजित करते हैं और एक पुरस्कार समारोह आयोजित करते हैं जहां जूरी विजेताओं की घोषणा करती है। और इसलिए हर साल।

- और समानांतर कार्यक्रम "मास्क" कौन शुरू करता है, है ना?

- हां, वह सब कुछ जो सीधे प्रतियोगिता से संबंधित नहीं है, निदेशालय द्वारा निपटाया जाता है। और "मास्क" के लिए बहुत सारे ऐसे आउट-ऑफ-कॉम्पिटिशन कार्यक्रम हैं, जो मेरी राय में, केवल त्योहार के लाभ के लिए है - इससे रूस में नाटकीय जीवन का एक विस्तृत पैलेट दिखाना संभव हो जाता है। हम उन क्षेत्रों से सर्वश्रेष्ठ बच्चों के प्रदर्शन, जातीय और कुछ दिलचस्प प्रदर्शनों को आमंत्रित करने का प्रयास करते हैं जो प्रतियोगिता के लिए योग्य नहीं थे। साथ ही, हम शैक्षिक कार्यक्रम "थिएटर इंस्टीट्यूट" का आयोजन करते हैं, जिसके ढांचे में मास्टर कक्षाएं और प्रयोगशालाएं आयोजित की जाती हैं। उदाहरण के लिए, इस वर्ष दीना हुसैन और अन्य शिक्षकों ने नृत्य के नए रूपों पर एक कार्यशाला आयोजित की - बहुत सारे लोग इच्छुक थे।

हमने नोवाया ओपेरा थियेटर में बच्चों के साथ "लेट्स प्ले अ ओपेरा" कार्यक्रम बनाया - एक बहुत ही जटिल प्रयोग, लेकिन बेहद दिलचस्प। बच्चों को इसमें शामिल करने के लिए ओपेरा क्या है, यह दिखाना बहुत जरूरी है। जटिल कला... सबसे छोटे दर्शकों के लिए, छह महीने से तीन साल की उम्र तक, एक दीर्घकालिक बेबी लैब परियोजना शुरू की गई थी।

सिनेमा में "गोल्डन मास्क"

नोरिल्स्क निकेल कंपनी के समर्थन से, पहली बार सिनेमा महोत्सव में गोल्डन मास्क आयोजित किया गया था - कुछ प्रदर्शनों के लाइव ऑनलाइन प्रसारण ताकि देश के विभिन्न क्षेत्रों के निवासी उन्हें अपने सिनेमाघरों में देख सकें। हम इस प्रयास को जारी रखने की उम्मीद करते हैं। फिर से, नोरिल्स्क निकेल के समर्थन के लिए धन्यवाद, क्रास्नोयार्स्क में एक ही बार में चार प्रदर्शन दिखाए गए, हमें भविष्य में आपके शहर के साथ अपने सहयोग को मजबूत करने में खुशी होगी। हम 2000 से रूस के क्षेत्रों में "गोल्डन मास्क" के सर्वश्रेष्ठ प्रदर्शनों का निर्यात कर रहे हैं और अब दस वर्षों से - बाल्टिक देशों को निर्यात कर रहे हैं।

- परियोजनाएं योग्य हैं, त्योहार के दावे जितने अप्रत्याशित हैं ...

- जहां प्रतियोगिता होती है, वहां हमेशा सवाल होंगे, हमेशा। और ऑस्कर के लिए वार्षिक दावे, और to नोबेल पुरुस्कार- विवाद अभी भी कम नहीं हुआ है कि इसे ब्रोडस्की को क्यों दिया गया और नाबोकोव को नहीं दिया गया। आप देखिए, प्रत्येक व्यक्ति की अपनी प्राथमिकताएं होती हैं। लेकिन जब टीम में नौ पेशेवर विशेषज्ञ हों, चाहे उन सभी का स्वाद कैसा भी हो, उन्हें एक साथ तय करना होगा कि पिछले सीज़न के लिए सबसे अच्छा क्या था। एक साल में अन्य विशेषज्ञ उनकी जगह लेंगे, उनकी अपनी प्रेरणाएँ होंगी। और हर बार जब कोई अपने निर्णय से असंतुष्ट होगा, यह सामान्य है।

- फिर भी, इस साल असंतोष सामान्य चर्चाओं की दहलीज से आगे निकल गया है, है ना? "द मास्क" के खिलाफ हमले अधिक बार हो गए हैं, और साथ ही, देश के सभी प्रमुख निर्देशकों ने त्योहार के बचाव में बात की है। जनता के ध्यान के चरम पर स्थिति?

- मुझे नहीं लगता कि अपने चरम पर, यह संघर्ष मुझे कृत्रिम लगता है। ठीक है क्योंकि, जैसा कि आपने देखा, देश के नाट्य नेताओं के पूर्ण बहुमत ने गोल्डन मास्क का समर्थन किया। वे पूरी तरह से समझते हैं कि पेशेवरों को इसकी आवश्यकता है। यह कोई संयोग नहीं है कि मिखाइल अलेक्जेंड्रोविच उल्यानोव, जिन्होंने कभी एसटीडी में इस उत्सव का निर्माण किया था, ने इसके मुख्य विचार को आवाज दी: "पेशेवरों के लिए पेशेवर।" सक्षम थिएटर विशेषज्ञ प्रदर्शनों का चयन करते हैं और सीज़न का एक टुकड़ा दिखाते हैं। तीन से अधिक आलोचकों की जूरी, और ज्यादातर चिकित्सक - निर्देशक, कोरियोग्राफर, अभिनेता, सेट डिजाइनर, संगीतकार - अपने सहयोगियों के काम का आकलन करते हैं। अगले साल, वे खुद कुछ महत्वपूर्ण दे सकते हैं, और उनके काम को उसी तरह से आंका जाएगा जैसे दूसरे। यह एक पेशेवर पुरस्कार है, रचनात्मक विचारों का आदान-प्रदान।

क्रास्नोयार्स्क थिएटर के "एलिस जर्नी टू स्विटजरलैंड" के नाम पर रखा गया: पुश्किन - "गोल्डन मास्क" के लिए नामांकित व्यक्ति

मुझे ऐसा लगता है कि "गोल्डन मास्क" का विचार, जो एसटीडी की गहराई में पैदा हुआ था, अद्भुत है। उसके लिए धन्यवाद हमारे पास एक इतिहास है रूसी रंगमंच 21 साल के लिए। 90 के दशक के मध्य में, जैसा कि हम याद करते हैं, जब आर्थिक कारणों से दर्शकों का सिनेमाघरों से बहिर्वाह होता था, हमारी नाट्य कला अपनी सामाजिक और सामाजिक घोषणा करने में सक्षम थी। कलात्मक महत्व, फिर से व्यापक दर्शकों का ध्यान आकर्षित करने के लिए, रुचि प्रायोजकों की ओर। और यह, मुझे लगता है, त्योहार की महान योग्यता है।

- आप "मास्क" पर अपने प्रभाव को मजबूत करने के लिए संस्कृति मंत्रालय के प्रयासों का आकलन कैसे करते हैं, सेंसरशिप शुरू करने के लिए - किन प्रदर्शनों को नामांकित किया जा सकता है, जो नहीं कर सकते हैं?

- जैसा कि मैंने कहा, पुरस्कार के मालिक, गोल्डन मास्क के संस्थापक रूस के थिएटर वर्कर्स यूनियन हैं। रूसी संघ का संस्कृति मंत्रालय आयोजकों में से एक है, यह प्रतियोगिता के लिए धन का हिस्सा प्रदान करता है और विशेषज्ञ परिषद और जूरी को किसी की सिफारिश कर सकता है। प्रतियोगिता पर एक नियमन है, जिसे सालाना संशोधित किया जाता है। अब हम थिएटर समुदाय के प्रस्तावों को स्वीकार कर रहे हैं कि त्योहार में क्या सुधार हो सकते हैं, एसटीडी कार्य समूह अगस्त के अंत में उन पर विचार करेगा।

सेंसरशिप के लिए, यह संविधान द्वारा निषिद्ध है। जब तक हमारे देश का मूल कानून नहीं बदला है, सेंसर करने का कोई भी प्रयास अवैध है।

- "गोल्डन मास्क" कितने वर्षों से अस्तित्व में है? कई त्योहारों में कोई प्रतियोगिता नहीं होती है, उनके कार्यक्रम में शामिल होना पहले से ही अपने आप में एक सम्मान है, उदाहरण के लिए, एविग्नन या एडिनबर्ग में। वास्तव में, आप कैसे तुलना कर सकते हैं कि कौन बेहतर है - लेपेज या डोडिन? हो सकता है कि पुरस्कार देने से मतभेद दूर हो जाएं?

- यह, फिर से, पेशेवर समुदाय द्वारा तय किया जाता है। हमारे लिए आयोजकों, पोस्टर, सीजन का कट ज्यादा महत्वपूर्ण है। यह कैसे बदल गया है, इस पर गंभीर शोध करना पहले से ही संभव है रंगमंच जीवनरूस साल दर साल। और, ज़ाहिर है, हर कोई समझता है कि नामांकन पहले से ही अपने आप में एक सम्मान है। यदि निर्माता स्वयं मानते हैं कि उन्हें पुरस्कार की आवश्यकता नहीं है, तो इसे एसटीडी के सचिवालय द्वारा विनियमों में शामिल किया जाना चाहिए, और निदेशालय नए नियमों के अनुसार काम करेगा। लेकिन अभी तक कोई भी इस अवॉर्ड से इंकार नहीं करना चाहता है।

हे "गोल्डन मास्क"

रूसी राष्ट्रीय रंगमंच पुरस्कार "गोल्डन मास्क" की स्थापना 1993 में रूसी संघ के थिएटर वर्कर्स यूनियन द्वारा की गई थी और इसे नाट्य कला की सभी शैलियों के प्रदर्शन के लिए सम्मानित किया जाता है: नाटक, ओपेरा, बैले, आधुनिक नृत्य, आपरेटा और संगीत, कटपुतली का कार्यक्रम.

गोल्डन मास्क एक रूसी थिएटर उत्सव है जो हर वसंत में मास्को में रूसी शहरों से सबसे महत्वपूर्ण प्रदर्शन प्रस्तुत करता है। इसके आयोजक रूसी संघ के थिएटर वर्कर्स यूनियन, रूसी संघ के संस्कृति मंत्रालय, मॉस्को सरकार और गोल्डन मास्क उत्सव के निदेशालय हैं। 2002 से, गोल्डन मास्क का सामान्य प्रायोजक रूस का Sberbank है।

उत्सव में भाग लेने वाले प्रदर्शनों और पुरस्कार के लिए आवेदकों का चयन विशेषज्ञ परिषदों द्वारा किया जाता है, जिसमें थिएटर समीक्षक शामिल होते हैं। गोल्डन मास्क की जूरी में अभिनेता, निर्देशक, कंडक्टर, कोरियोग्राफर और थिएटर कलाकार शामिल हैं।

क्रास्नोयार्स्क क्षेत्र के थिएटर बार-बार इस सबसे प्रतिष्ठित रूसी नाट्य प्रतियोगिता के नामांकित और पुरस्कार विजेता बन गए हैं।

जुलाई 2015 में, क्रास्नोयार्स्क ने गोल्डन मास्क उत्सव के पहले दौरे की मेजबानी की, जिसमें सिनेमाघरों ने भाग लिया - रूसी नागरिक के पुरस्कार विजेता और नामांकित व्यक्ति रंगमंच पुरस्कार अलग साल... यह थिएटर "वर्कशॉप पीटर फोमेंको" (मास्को) है, जिसमें मॉस्को थिएटर अलेक्जेंडर ओस्ट्रोव्स्की "भेड़ियों और भेड़" के नाटक पर आधारित एक नाटक है। जैसा। बर्टोल्ड ब्रेख्त के नाटक "द काइंड मैन फ्रॉम सेसुआन", माली ड्रामा थिएटर - सेंट पीटर्सबर्ग से यूरोप के थिएटर पर आधारित नाटक के साथ पुश्किन, एंटोन चेखव और म्यूजिकल थिएटर के नाटक "थ्री सिस्टर्स" के साथ। के.एस. स्टानिस्लावस्की और वी.आई. नेमीरोविच-डैनचेंको, जिन्होंने जिरी किलियन की बैले इवनिंग प्रस्तुत की।

रूसी राष्ट्रीय रंगमंच पुरस्कार "गोल्डन मास्क" के लिए नामांकित प्रदर्शनों का उत्सव मंगलवार को मॉस्को में 24वीं बार शुरू हो रहा है। बैले "सिंड्रेला" पहले दिखाया जाएगा पर्म थियेटरस्टानिस्लावस्की और नेमीरोविच-डैनचेंको मॉस्को म्यूज़िकल थिएटर के मंच पर ओपेरा और बैले, गोल्डन मास्क की प्रेस सेवा ने TASS को बताया।

© अलेक्जेंडर शचरबक / TASS

"पुरस्कारों के लिए लड़ाई में प्रवेश करने वाला पहला पर्म ओपेरा और बैले थियेटर का बैले" सिंड्रेला "होगा, जिसे आठ मुख्य नामांकन में पुरस्कार के लिए नामांकित किया गया है:" सबसे अच्छा प्रदर्शनबैले में "," एक कंडक्टर का सबसे अच्छा काम "- तेओडोर करंटिस," एक कोरियोग्राफर का सबसे अच्छा काम "- एलेक्सी मिरोशनिचेंको," एक कलाकार का सबसे अच्छा काम "- अलोना पिकालोवा," एक कॉस्ट्यूम डिजाइनर का सबसे अच्छा काम "- तातियाना नोगिनोवा," एक प्रकाश डिजाइनर का सबसे अच्छा काम "- एलेक्सी खोरोशेव, "बैले में सर्वश्रेष्ठ महिला भूमिका" - इन्ना बिलाश, "बैले में सर्वश्रेष्ठ पुरुष भूमिका" - निकिता चेतवेरिकोव, "प्रेस सेवा ने नोट किया।

एजेंसी के वार्ताकार ने बताया कि अगला शो बीडीटी के "गवर्नर" के नाम पर होगा G. A. Tovstonogova, "नाटक में सर्वश्रेष्ठ प्रदर्शन, बड़ा रूप", "सर्वश्रेष्ठ निर्देशक का काम" - एंड्री मोगुची, "सर्वश्रेष्ठ कलाकार का काम" - अलेक्जेंडर शिश्किन, "सर्वश्रेष्ठ प्रकाश डिजाइनर" - स्टास स्विस्टुनोविच, "नाटक में सर्वश्रेष्ठ पुरुष भूमिका" के रूप में नामांकित "- दिमित्री वोरोब्योव। यह शो 7 और 8 फरवरी को मॉस्को आर्ट थिएटर के मंच पर दिखाया जाएगा। चेखव।

त्योहार के फरवरी पोस्टर में "केज" (बोल्शोई थिएटर), पर्म ओपेरा और बैले थियेटर के "कैंटोस", "सीज़न्स" (मैरिंस्की थिएटर), "विजिटिंग यूरोप" (फेस्टिवल "टेरिटोरी" और "रिमिनी प्रोटोकोल" शामिल हैं। जर्मनी), "कुज़मिन। ट्राउट बर्फ को तोड़ता है" (गोगोल सेंटर), "बिली बड" (बोल्शोई थिएटर), "अखमतोवा। एक हीरो के बिना कविता" (गोगोल सेंटर)।

प्रेस सेवा ने कहा, "फरवरी केवल गोल्डन मास्क उत्सव की शुरुआत है, जो 15 अप्रैल तक चलेगा, जब प्रतियोगिता के विजेता का निर्धारण किया जाएगा।" दर्शकों के साथ प्रतिस्पर्धात्मक प्रदर्शन, परंपरा के अनुसार, जूरी द्वारा देखे जाते हैं, जिनमें से दो "गोल्डन मास्क" पर हैं। इस वर्ष नाटक और कठपुतली रंगमंच की जूरी का नेतृत्व निर्देशक ने किया था, राष्ट्रीय कलाकारलातविया, रूसी संघ के राज्य पुरस्कार के विजेता एडॉल्फ शापिरो। सेंट पीटर्सबर्ग स्टेट चिल्ड्रन म्यूजिकल थिएटर "थ्रू द लुकिंग ग्लास" के मुख्य कंडक्टर पावेल बुबेलनिकोव, मरिंस्की और मिखाइलोव्स्की थिएटर के अतिथि कंडक्टर, रूसी संघ के पीपुल्स आर्टिस्ट, म्यूजिकल थिएटर के जूरी के अध्यक्ष बने।

कुल 66 प्रदर्शन

प्रतियोगिता कार्यक्रम पर टिप्पणी करते हुए, "गोल्डन मास्क" के सामान्य निदेशक मारिया रेव्याकिना ने TASS के साथ एक साक्षात्कार में कहा कि "केवल प्रतियोगिता कार्यक्रम 22 रूसी शहरों और 212 निजी नामांकित लोगों के 66 प्रदर्शनों का त्योहार "।

"सिनेमाघरों का हिस्सा रूसी क्षेत्र, पिछले वर्षों की तरह, लगभग आधा है समूचानामांकित (44%)। त्योहार के भूगोल का विस्तार जारी है: 2018 में, प्रतियोगिता कार्यक्रम में नए शहरों को शामिल किया गया था: लेसोसिबिर्स्क, अल्मेयेवस्क और माखचकाला, "रेव्याकिना ने कहा।

"बेशक, प्रतियोगिता कार्यक्रम में देश के मुख्य थिएटरों के प्रदर्शन शामिल हैं," उसने जारी रखा। अलेक्जेंड्रिंस्की थिएटर, थिएटर आई.एम. वख्तंगोव और अन्य। लेकिन उनके साथ प्रतियोगिता में समान शर्तों पर हैं, उदाहरण के लिए, याकुतस्क से ओलोंखो थिएटर, जो हमेशा नाटकीय मौलिकता से विस्मित होता है, जिसका नाम बश्किर थिएटर है। ऊफ़ा से गफ़ुरी, जिसका प्रदर्शन "एंटीगोन" प्रतियोगिता में सबसे नामांकित में से एक है: छह मुख्य नामांकन - निर्देशक, कलाकार, महिला और पुरुष भूमिकाएँ, साथ ही महिला और पुरुष सहायक भूमिकाएँ। पहली बार क्रास्नोडार से यूथ थिएटर की प्रतियोगिता में भाग लेने वाले नाटक "थंडरस्टॉर्म" के लिए भी छह नामांकन।

रेव्याकिना ने इसे संतुष्टिदायक कहा कि छोटे थिएटर जो पहले ही गोल्डन मास्क का दौरा कर चुके थे, वे प्रतियोगिता में प्रवेश कर रहे हैं: नोवोकुइबिशेवस्क से ग्रैन 'थिएटर, ड्रामा थिएटर जिसका नाम रखा गया है सेरोव शहर से चेखव। 2018 में, नामांकन "नाटक में निर्देशक का काम" में एक और रिकॉर्ड स्थापित किया गया था, जहां 29 लोगों का प्रतिनिधित्व किया जाता है।

संगीत थिएटरों की प्रतियोगिता के लिए, रेव्याकिना के अनुसार, इसमें सभी स्थायी प्रतिभागी हैं: बोल्शोई थिएटर, मरिंस्की, पर्म, येकातेरिनबर्ग, मॉस्को के थिएटर। नया सदस्यप्रतियोगिता (1996 में एक बार प्रतियोगिता में थी) - वोरोनिश थिएटरओपेरा और बैले, जो ओपेरा "बिजली की मातृभूमि" प्रस्तुत करता है।

प्रतियोगिता से बाहर कार्यक्रम

"गोल्डन मास्क" केवल एक प्रतियोगिता नहीं है, "रेव्याकिना ने जोर दिया।" मेरा मतलब प्रतियोगिता से बाहर के कार्यक्रम से है, जिसमें मास्क प्लस और चिल्ड्रन वीकेंड प्रोजेक्ट शामिल हैं। फरवरी-मार्च 2018 में, रूस के 12 शहरों के 19 प्रदर्शन आउट-ऑफ-कॉम्पिटिशन कार्यक्रम में दिखाए जाएंगे: येकातेरिनबर्ग, कज़ान, कंस्क, लेसोसिबिर्स्क, मॉस्को, नोवोकुइबिशेवस्क, नोवोसिबिर्स्क, पर्म, सेंट पीटर्सबर्ग, सेरोव, खाबरोवस्क, शारिपोव । "

रेव्याकिना के अनुसार, "मास्क प्लस" में रूसी शहरों के उज्ज्वल, गैर-मानक कार्य शामिल हैं, जो प्रतिभाशाली कलाकारों, युवा निर्देशकों, थिएटर विश्वविद्यालयों के स्नातक, मुफ्त थिएटर कंपनियों, स्टूडियो द्वारा बनाए गए हैं। आधुनिक रंगमंचराजधानियों और प्रसिद्ध सांस्कृतिक केंद्रों के बाहर रहना और विकसित होना।"

प्रोजेक्ट "चिल्ड्रन वीकेंड" दो से 16 साल के बच्चों और किशोरों को संबोधित है। इसका लक्ष्य प्रमुख थिएटर समीक्षकों और विशेषज्ञों की राय में, बच्चों और युवाओं के लिए सबसे दिलचस्प प्रदर्शन प्रस्तुत करना है। "पिछला बाल सप्ताहांत एक अच्छा पारंपरिक था: कार्यक्रम में कई परियों की कहानियां, लोक और लेखक, लोककथाओं और शास्त्रीय कठपुतली थियेटर के लिए उज्ज्वल शैलीकरण शामिल थे। बच्चों का रंगमंचबहुत कम - और वे जितने अधिक मूल्यवान हैं, "- रेव्याकिना ने कहा।

जाहिर है, डिजिटल युग में बड़े हो रहे आधुनिक बच्चों के साथ उसी भाषा में बात करना असंभव है जैसा उन्होंने 20-30 साल पहले किया था। हमारे कार्यक्रम में एक परफॉर्मेंस-कॉमिक स्ट्रिप, परफॉर्मेंस-चैट, परफॉर्मेंस-लेक्चर, परफॉर्मेंस-मोक्यूमेंटरी शामिल होगी। कहीं बच्चे बड़बड़ा सकते हैं और तकिए के साथ निकल सकते हैं, और कहीं - उनकी मदद से कार्रवाई में भाग लें चल दूरभाषएजेंसी के वार्ताकार ने कहा।

"द गोल्डन मास्क इन द सिटी" त्योहार की सबसे लोकप्रिय परियोजनाओं में से एक है। हमारे सड़क प्रदर्शनों और प्रदर्शनियों में हर साल 2 मिलियन लोग आते हैं। 2018 में, हम सबसे अधिक गोल्डन मास्क के लिए नामांकित थिएटरों के अप्रत्याशित प्रदर्शन के साथ मस्कोवाइट्स को आश्चर्यचकित करना जारी रखेंगे अलग - अलग जगहेंमहोत्सव के महा निदेशक ने आश्वासन दिया।

"सिनेमा में गोल्डन मास्क" परियोजना 2018 में चौथी बार आयोजित की जाएगी, और हर साल हम दर्शकों की बढ़ती दिलचस्पी का जश्न मनाते हुए खुश हैं, रेव्याकिना ने कहा, फिल्म कार्यक्रम के प्लेबिल में "इवानोव" का प्रदर्शन शामिल है। राष्ट्रों के रंगमंच और रंगमंच के "ड्रम इन द नाइट्स" उन्हें। पुश्किन।

इंटरनेट प्रसारण

पहली बार, हमने इंटरनेट पर नामांकित प्रदर्शनों के प्रसारण के साथ देश के सिनेमाघरों में "गोल्डन मास्क" कार्यक्रम को पूरक करने का निर्णय लिया। नए "गोल्डन मास्क ऑनलाइन" प्रोजेक्ट, उत्सव के दर्शकों और दर्शकों की भागीदारी के लिए धन्यवाद सामान्य उत्सव प्रक्रिया में दुनिया भर में काफी वृद्धि होगी। गोल्डन मास्क ऑनलाइन "यांडेक्स सर्च पोर्टल के मुख्य पृष्ठ पर आयोजित किया जाएगा, और कार्यक्रम में प्रतिस्पर्धी प्रदर्शन शामिल हैं" टोवस्टोनोगोव बोल्शोई ड्रामा थिएटर के गवर्नर "एंड्रे मोगुची द्वारा निर्देशित "अंकल वान्या" यूरी बुटुसोव द्वारा निर्देशित लेंसोवेट थिएटर द्वारा और किरिल सेरेब्रेननिकोव द्वारा मंचित "हेलिकॉन-ओपेरा" थिएटर के ओपेरा "चाडी", "रेव्याकिना ने कहा।

"गोल्डन मास्क" के जनरल डायरेक्टर ने एक और खबर की घोषणा की। अपने इतिहास में पहली बार, पुरस्कार दो पुरस्कार समारोह आयोजित करेगा।

"इस साल, पहली बार, हमने दो समकक्ष पुरस्कार समारोह आयोजित करने का फैसला किया, मानद नामांकन में पुरस्कार के विजेताओं को अलग से उजागर किया" रूसी रंगमंच कला के विकास में उत्कृष्ट योगदान के लिए, "रेव्याकिना ने कहा। यह हैउन लोगों के बारे में जिन्हें पूरा देश जानता है और जो निस्संदेह विशेष सम्मान और ध्यान देने योग्य हैं।"

"रूसी संघ के थिएटर वर्कर्स यूनियन के अध्यक्ष के निर्णय से, अलेक्जेंडर कलयागिन," गोल्डन मास्क "के मानद नामांकन में पुरस्कार विजेताओं को 27 मार्च, अंतर्राष्ट्रीय रंगमंच दिवस पर आयोजित होने वाले एक समारोह में सम्मानित किया जाएगा, बोल्शोई थिएटर के बीथोवेन हॉल में," एजेंसी के वार्ताकार ने कहा।

गोल्डन मास्क के महानिदेशक के अनुसार, यह पुरस्कार के प्रत्येक विजेता के बारे में विस्तार से बताने का अवसर देगा - रूसी थिएटर के उत्कृष्ट आंकड़े। रेव्याकिना ने याद किया कि इन नामांकन में विजेताओं की घोषणा पहले से की जाती है, उनके नाम पहले से ही ज्ञात हैं। वे प्रसिद्ध मस्कोवाइट्स हैं: अभिनेता व्लादिमीर एंड्रीव, वैलेन्टिन गैफ्ट, अलेक्जेंडर शिरविंड और अभिनेत्रियां अल्ला पोक्रोव्स्काया और गैलिना अनिसिमोवा, साथ ही साथ पीटर्सबर्ग के स्वामी: कोरियोग्राफर निकोलाई बोयार्चिकोव, अभिनेता इवान क्रैस्को और व्लादिमीर रिसेप्टर, साथ ही देश के अन्य शहरों के थिएटर के आंकड़े : कलाकार अनातोली ग्लैडनेव (वोरोनिश), यूरी ब्यूर-नेबेल्सन (कुर्स्क) द्वारा निर्देशित, अभिनेत्री अल्ला ज़ुरावलेवा (मरमंस्क) और वेरा कुज़मीना (चेबोक्सरी)।

मुख्य नामांकन में विजेताओं के लिए पुरस्कार समारोह के लिए, जैसा कि पहले घोषित किया गया था, यह 15 अप्रैल को बोल्शोई थिएटर के नए चरण में होगा, गोल्डन मास्क के महानिदेशक ने निष्कर्ष निकाला।

"गोल्डन मास्क" के बारे में

गोल्डन मास्क की स्थापना 1993 में रूसी संघ के थिएटर वर्कर्स यूनियन (STD) द्वारा एक पेशेवर पुरस्कार के रूप में की गई थी सर्वोत्तम कार्यसभी प्रकार की नाट्य कला (नाटक, ओपेरा, बैले, आधुनिक नृत्य, आपरेटा, संगीत, कठपुतली थियेटर) में मौसम। पुरस्कार विजेताओं का निर्धारण प्रदर्शन-नामांकित व्यक्तियों के वार्षिक उत्सव में किया जाता है। त्योहार रूसी संघ के एसटीडी, रूसी संघ के संस्कृति मंत्रालय, मॉस्को सरकार और "गोल्डन मास्क" उत्सव के निदेशालय द्वारा आयोजित किया जाता है।

2018 त्योहार राष्ट्रपति अनुदान कोष द्वारा समर्थित है। सामान्य भागीदार - PJSC Sberbank।

लंबे समय से चली आ रही परंपरा के विपरीत, नाट्य उत्सव "गोल्डन मास्क" का उद्घाटन मास्को में नहीं, बल्कि पर्म में हुआ। समारोह में राष्ट्रीय रंगमंच पुरस्कार के निदेशक मारिया रेव्याकिना ने भाग लिया।

मुझे ऐसा लगता है कि साल दर साल, "मास्क" साबित करता है कि हमारे विशेषज्ञ और जूरी केवल ऐसे लोगों का संग्रह नहीं हैं जो निर्देशक एक्स से प्यार करते हैं और निर्देशक इग्रेक को पसंद नहीं करते हैं, बल्कि एक तरह की सामूहिक बुद्धि है जो एक पूर्ण और उद्देश्यपूर्ण तस्वीर बनाती है रूस में नाट्य का मौसम - यह विशाल मोज़ेक, जिसमें विभिन्न प्रकार के थिएटर, विभिन्न प्रकार के रुझान और रुझान शामिल हैं।

मुझे याद है जब जॉर्ज जॉर्जीविच टैराटोरकिन और मैं पहली बार एक संभावित प्रायोजक के पास आए, तो उन्होंने कहा: "मैं इन सभी त्योहारों-प्रतियोगियों में विश्वास नहीं करता। सब कुछ पहले से तय होता है, जैसे खेल में। मैं एक खेल प्रेमी हूं और मुझे पता है कि सब कुछ खरीदा जाता है।" मैंने कहा: "ठीक है, खेल में, शायद यह मौजूद है, लेकिन हमारे साथ यह असंभव है।" दो-स्तरीय चयन होने पर सब कुछ पहले से तय करना असंभव है: पहले, विशेषज्ञों की एक टीम प्रतिभागियों का चयन करती है, और फिर एक जूरी दिखाई देती है, और उसका काम विशेषज्ञों की तुलना में और भी कठिन है, क्योंकि तुलना करने के लिए कि कौन बेहतर है - नीलोवा या फ्रायंडलिच, यह, ठीक है, एक आपदा है।

अब, सौभाग्य से, हमारे पास कुछ बहुत ही जागरूक वित्तीय प्रायोजक हैं। Sberbank 15 साल से हमारे साथ है, और यह पूरी तरह से समझता है कि क्यों।

जूरी हर साल बदलती है, वे कभी नहीं दोहराते। इसके सदस्य बैठकों में तब तक "काट" सकते हैं जब तक कि उनका चेहरा नीला न हो जाए, प्रत्येक अपनी बात का बचाव करता है, लेकिन, विशेषज्ञों के विपरीत, उनके पास एक गुप्त मतदान होता है, और यहां कोई भी भविष्यवाणी नहीं कर सकता कि कौन जीतेगा। लिफाफा केवल समारोह में खोला जाता है। मुझे याद है कि जब व्लादिमीर वासिलिव के नेतृत्व में म्यूजिकल थिएटर की जूरी थी, तो वह चौंक गया था, क्योंकि उसने जो हुआ उसके विपरीत वोट दिया था! अच्छा, क्या करना है? हर चीज़! निर्णय किया जाता है!

मुझे ऐसा लगता है कि इन प्रक्रियाओं - विशेषज्ञ चयन और जूरी द्वारा गुप्त मतदान - पहले ही खुद को साबित कर चुके हैं। अब कई सालों से मैंने ऐसा कोई अपराध नहीं सुना है कि ऐसा और ऐसा प्रदर्शन नहीं देखा गया हो। एक नज़र देख लो! लेकिन उन्होंने नहीं किया। हमारे विशेषज्ञ हाल ही में एक अद्भुत चीज़ लेकर आए हैं - लंबी सूची बनाना। प्रदेश के लिए यह सबसे अहम है। एक वर्ष में 4000 प्रीमियरों में से, जो 1000 रूसी सिनेमाघरों में आयोजित होते हैं, केवल 100 लंबी सूची में हैं - यह एक महत्वपूर्ण आंकड़ा है। ये प्रदर्शन हमेशा के लिए रहेंगे, शोध प्रबंधों में और रूस में थिएटर के इतिहास में शामिल किए जाएंगे।

सबसे बड़े थिएटर फेस्टिवल के रूप में गोल्डन मास्क की प्रतिष्ठा न केवल रूस में मौजूद है। विदेशों में ऐसे कोई त्योहार नहीं हैं - एविग्नन, एडिनबर्ग हैं, लेकिन ये प्रतिस्पर्धी त्योहार नहीं हैं। जैसे हमारा "मास्क" सिर्फ रूस में है। और, शायद, ऐसा नहीं है कि दुनिया भर से लोग रूसी मामले में हमारे पास आते हैं। इसमें आने वाले सभी बेहतरीन की गहन समीक्षा है हाल के समय मेंरूसी सिनेमाघरों में, यह "गोल्डन मास्क" का प्रतिस्पर्धी प्रदर्शन हो सकता है, और पूरी तरह से नए प्रीमियर, एक और विशेषज्ञ परिषद है। और पांच दिनों के लिए, दुनिया भर से त्योहारों के निर्माता और निर्देशक आते हैं, और वे सब कुछ समय पर करने के लिए एक दिन में तीन या चार प्रदर्शन देखते हैं, और फिर तय करते हैं कि वे किस थिएटर से सीधे काम करना शुरू करते हैं और आमंत्रित करते हैं।

मुझे याद है कि डिमा चेर्न्याकोव, उस समय किसी के लिए अज्ञात (2002 - एड।), नोवोसिबिर्स्क में मंचित, ग्लोबस थिएटर में, मारिवो द्वारा डबल इम्पेरमैनेंस - और इस छोटे से प्रदर्शन के साथ पूरी दुनिया की यात्रा की। और लेवा एहरेनबर्ग ने मैग्नीटोगोर्स्क में "द थंडरस्टॉर्म" का मंचन किया, और यह "थंडरस्टॉर्म" पूरी दुनिया में घूम चुका है। दोनों प्रदर्शनों ने गोल्डन मास्क पुरस्कार जीता, और दोनों को विभिन्न देशों में विभिन्न प्रकार के त्योहारों द्वारा चुना गया।

सबसे अहम चीज है इनाम भी नहीं, बल्कि त्योहार का पोस्टर। हमें वास्तव में अपना सर्वश्रेष्ठ प्रदर्शन करना चाहिए, इसलिए हम एक प्रतियोगिता से बाहर का कार्यक्रम कर रहे हैं, जिसमें हम ऐसे प्रदर्शनों का चयन करते हैं जो प्रतियोगिता में शामिल नहीं थे, लेकिन वे बहुत अच्छे हैं और मैं उन पर चर्चा करना चाहता हूं। प्रतिस्पर्धी स्क्रीनिंग में, यह स्वीकार नहीं किया जाता है, लेकिन प्रतियोगिता से बाहर के शो में, कई दर्शक चर्चा के लिए बने रहते हैं और ऐसे अविश्वसनीय प्रश्न पूछे जाते हैं!

क्या रूसी संघ के संस्कृति मंत्रालय द्वारा डेढ़ साल पहले विशेषज्ञ परिषदों के गठन में सक्रिय रूप से भाग लेने के बाद "गोल्डन मास्क" बदल गया है?

बीत जाने के बाद बड़ी राशिबैठकें, वाद-विवाद, विवाद और थिएटर फेस्टिवल क्या है और इसके लिए क्या है, इस बारे में हमारे स्पष्टीकरण के लिए, हमने फेस्टिवल पर रेगुलेशन को बदल दिया है। अब विशेषज्ञ परिषदें - उनमें से दो हैं: नाटक थिएटर के लिए और संगीत के लिए - संस्कृति मंत्रालय, थिएटर वर्कर्स यूनियन के आयोग और, जो सुखद है, एसोसिएशन ऑफ क्रिटिक्स - थिएटर एंड म्यूजिक द्वारा सह-चुना गया है . ये पेशेवर लोग हैं।

हमने विशेष रूप से नाटक में विशेषज्ञ परिषदों की संरचना बढ़ा दी है। यह अच्छा नहीं है। भारी संख्या मेविशेषज्ञ काम नहीं कर सकते। इसके अलावा, विशेषज्ञ परिषद की लागत में वृद्धि हुई है। अंतिम विशेषज्ञ सलाह 21 मिलियन रूबल की थी। ऐसा पहले कभी नहीं हुआ है। ठीक है, आपको होटलों के लिए, काम के लिए, प्रति दिन, उड़ानों, स्थानान्तरण आदि के लिए भुगतान करना होगा!

एक और समस्या यह है कि हमें किस तरह के लोगों की पेशकश की जा रही है। साहित्यिक आलोचक हैं, मंच भाषण के शिक्षक हैं ... यदि कोई व्यक्ति थिएटर नहीं जाता है, यदि वह नहीं जानता कि प्रांतों में क्या हो रहा है, यदि वह प्रदर्शन नहीं देखता है, लेकिन केवल अध्ययन करता है वैज्ञानिकों का काम, फिर, एक नियम के रूप में, ऐसे लोग जो कुछ भी नया देखते हैं उससे इनकार करते हैं। उन्होंने पांच साल तक प्रदर्शन नहीं देखा है, और वे विशेषज्ञ परिषद में सबसे बड़े रूढ़िवादी हैं। लेकिन, सौभाग्य से, सब कुछ एक सामान्य वोट से तय होता है। लोग बहुत अलग हैं, और यह एक निश्चित असुविधा पैदा करता है, लेकिन फिर भी, एक करीबी कंपनी में काम करने के एक साल बाद विशेषज्ञ कुछ सामान्य भाजक के पास आते हैं।

इसके अलावा, जिन्हें संस्कृति मंत्रालय द्वारा अनुशंसित किया गया था, उनकी प्रति वर्ष 12-17 व्यावसायिक यात्राएं थीं, जबकि विशेषज्ञ जो समझते हैं कि यह क्या है, उन्होंने 68 बार उड़ान भरी! और विशेषज्ञों को उस चीज़ के लिए वोट करने की अनुमति नहीं है जिसे उन्होंने नहीं देखा है। तो यह एक अस्थायी स्थिति है: जो लोग इतनी बड़ी संख्या में प्रदर्शन नहीं देख सकते, वे बाहर हो जाएंगे। एक विशेषज्ञ एक आलोचक है! एक पेशेवर शिक्षा के साथ पेशेवर आलोचक, खुले विचारों वाले, नाट्य प्रक्रिया की समझ के साथ।

आप थिएटर रूस को किसी और से बेहतर जानते हैं। क्या आप किसी तरह निष्पक्ष और शांत तरीके से कह सकते हैं कि सामान्य पृष्ठभूमि के खिलाफ नाट्य पर्म कैसा दिखता है?

पर्म नाटकीय अर्थों में एक बहुत ही अद्भुत, अच्छा, अद्भुत शहर है! Teodor Currentzis के साथ सब कुछ स्पष्ट है, लेकिन यह नहीं भूलना चाहिए कि यह प्रक्रिया जॉर्जी इसहाक्यान के साथ शुरू हुई थी। वैसे दर्शकों के साथ काम करना उनकी खासियत थी! हम हमेशा चकित थे: वह सबसे अविश्वसनीय संगीत को इतनी अच्छी तरह से प्रस्तुत करने और लागू करने में कामयाब रहे! उसने इस मिट्टी को ढीला कर दिया। उन्होंने नींव रखी।

आपको "यू मोस्टा" थिएटर द्वारा कई बार नामांकित किया गया है और यहां तक ​​कि "गोल्डन मास्क" भी प्राप्त किया है। थिएटर-थिएटर को कई पुरस्कार भी मिले हैं, और अब वे फिर से नामांकित हैं। अद्भुत रंगमंच - "एवगेनी पैनफिलोव का बैले"। बहुत खूब! और पैनफिलोव के निधन के बाद भी, उनके पास ऐसी प्रस्तुतियाँ थीं जिन्हें नामांकित किया गया था और पुरस्कार प्राप्त हुए थे। मुझे लगता है कि पर्म एक बहुत ही नाटकीय शहर है।

हो सकता है कि ओपेरा और बैले थियेटर के नए चरण के साथ समस्या हल हो जाए, क्योंकि थिओडोर जल्दी या बाद में निकल जाएगा - सब कुछ बदल जाता है, लेकिन उसके बाद थिएटर रहेगा।

मैं मदद नहीं कर सकता, लेकिन में खतरनाक रुझानों के बारे में पूछ सकता हूं सार्वजनिक जीवनसेंसरशिप के तत्वों के उद्भव के साथ जुड़ा हुआ है। हमारे पास पर्म में भी उदाहरण हैं: उदाहरण के लिए, हाल ही में थिएटर-थिएटर की कलात्मक नीति में हस्तक्षेप करने का प्रयास किया गया था।

जैसा कि कामा गिन्कास ने आज कहा, अब समय भारी गंध का है। मुख्य समस्या लोगों की शिक्षा की कमी है। सत्ता के शीर्ष पर दर्शकों और वहां मौजूद लोगों दोनों को शिक्षित करना आवश्यक है। उन्हें थिएटर जाना चाहिए और समझना चाहिए कि यह क्या है। अलग से, रूसी के साथ बात करना आवश्यक है परम्परावादी चर्चपुल निर्माण।

टिमोफेई कुल्याबिन और "तन्हौसर" के साथ कहानी राक्षसी है, और मैं आपका ध्यान इस तथ्य की ओर आकर्षित करना चाहता हूं कि आरंभकर्ता चर्च के प्रतिनिधि नहीं थे, लेकिन कुछ "रूढ़िवादी कार्यकर्ता" - ऐसे लोग जिन्होंने टीवी के अलावा कुछ नहीं देखा। आप किसी कला वस्तु को देखकर ही उसकी सराहना कर सकते हैं। कला जीवन का मैट्रिक्स नहीं है। यह, जैसा कि अपोलिनायर ने कहा, जीवन से संबंधित है जैसे एक पैर से एक पहिया - यानी, किसी भी तरह से नहीं। यह एक समानांतर, अलग सौंदर्यवादी वास्तविकता है। यही बात हमें आज भी इंसान बनाती है। इसे न केवल हमें - इस क्षेत्र में काम करने वालों को, बल्कि अन्य कार्यालयों में बैठे सभी लोगों को भी समझने की जरूरत है। संस्कृति के संरक्षण से ही हम अर्थव्यवस्था को बचा पाएंगे, शिक्षित कर पाएंगे मुश्किल व्यक्ति... और इसके बिना कहाँ?

2011-2012 सीज़न के लिए राष्ट्रीय रंगमंच पुरस्कार। मार्च 2013 में उन्नीसवीं बार आयोजित होने वाला त्योहार बदल रहा है - नामांकन के बीच पहली बार एक "सहायक भूमिका" दिखाई दी, और निदेशालय के तहत - बोर्ड। फिर भी, देश के मुख्य थिएटर पुरस्कार के रूप में "द मास्क" हमेशा सवाल उठाता है - जूरी की संरचना के लिए, परिणामों के लिए, प्रतिस्पर्धी प्रदर्शन की गुणवत्ता के लिए। विशेषज्ञ परिषद के काम के परिणामों की घोषणा के बाद, एसटीडी वेबसाइट पर जानकारी सामने आई कि थिएटर यूनियन के सचिवालय के साथ समझौते के बिना जूरी का गठन किया गया था। इस बारे में और न केवल हमने बात की महानिदेशकमारिया रेव्याकिना द्वारा त्योहार। अन्ना बनसुकेविच द्वारा साक्षात्कार।

- त्योहार किस राज्य में आया था आजऔर कुछ नया बताओ?

- "द गोल्डन मास्क" एक जीवित और लगातार बदलते इतिहास है, यह रूसी रंगमंच का दर्पण है। त्यौहार और इसकी परियोजनाएं समय की मांगों का जवाब देती हैं, न केवल नाट्य कला में स्थिति को प्रतिबिंबित करती हैं, बल्कि समाज के मूड को भी व्यक्त करती हैं, आसपास के जीवन की बहुत ही जानकारी को प्रसारित करती हैं। "गोल्डन मास्क" वाक्यांश के तहत एकजुट होने वाली हर चीज का मूल रूसी संस्थान है राष्ट्रीय पुरस्कारऔर महोत्सव। गोल्डन मास्क की दो अपरिवर्तनीय नींव हैं - एक विशेषज्ञ परिषद और एक जूरी। विशेषज्ञता आलोचकों, थिएटर विशेषज्ञों, यानी विश्लेषकों द्वारा की जाती है। पुरस्कार पर निर्णय सभी के प्रतिनिधियों द्वारा किया जाता है रंगमंच पेशा... यह वही है जो हमारे काम में अपरिवर्तनीय है।

- जूरी की रचना को 2/3 घुमाया जाना चाहिए, लेकिन आमतौर पर पिछले सीज़न से कोई भी जूरी में नहीं जाता है। पुरस्कार पर विनियम यह निर्धारित करते हैं कि न तो निर्माता और न ही प्रदर्शन के प्रतिभागी जूरी पर काम कर सकते हैं। यही है, जूरी में ऐसे लोग शामिल हो सकते हैं जो एक थिएटर में काम करते हैं जिसका प्रोडक्शन "द मास्क" के लिए नामांकित है - लगभग सभी प्रमुख थिएटरों को काटना और खुद को उन लोगों तक सीमित रखना मुश्किल है जो नामांकितों की सूची में शामिल नहीं थे। हम जूरी के अध्यक्ष के साथ पहले से एक समझौते पर आने की कोशिश करते हैं, क्योंकि आमतौर पर मुख्य निर्देशकों, कोरियोग्राफरों, कंडक्टरों का जीवन आने वाले वर्ष के लिए निर्धारित होता है। चूंकि पिछले सीजन में वलेरी फॉकिन का कोई प्रीमियर नहीं था, इसलिए हमने उन्हें आमंत्रित किया। वह तुरंत सहमत नहीं हुआ, लेकिन फिर कहा कि उसे दिलचस्पी है। जब कोई व्यक्ति जूरी में प्रवेश करता है, तो वह सीजन के दौरान रूस के सिनेमाघरों में जो हुआ उसका एक स्नैपशॉट देखता है। फ़ोकिन नाटक "गेड्डा गबलर" के निर्माता नहीं हैं, इसका मंचन काम जिन्कस द्वारा किया गया था, अर्थात विनियमों के सभी बिंदुओं का पालन किया जाता है। फोकिन एक महत्वपूर्ण निर्देशक हैं और जैसा कि सभी जानते हैं, एक स्वतंत्र व्यक्तित्व। मुझे यकीन है कि वह स्वार्थी कारणों से अपने थिएटर की पैरवी नहीं करेंगे। किसी भी मामले में, ऐसी स्थिति में जहां जूरी के पास एक थिएटर में काम करने वाला व्यक्ति होता है, जिसके उत्पाद नामांकित होते हैं, वह अपने थिएटर को वोट नहीं दे सकता है। वही विशेषज्ञ परिषद के लिए जाता है।

- जूरी के सामान्य सदस्यों की तुलना में जूरी के अध्यक्ष के पास क्या शक्तियाँ हैं?

- विवादास्पद फैसलों के मामले में जूरी के अध्यक्ष के पास दो वोट होते हैं। यदि जूरी वोट और वोट 50 से 50 में विभाजित हो जाते हैं, तो जूरी के अध्यक्ष को अपने वोट को किसी भी राय में जोड़ने का अधिकार है जिसे वह उचित मानता है। वह कोई विशेष दबाव नहीं डाल सकता, और जूरी के सभी सदस्यों के पास पेशेवर अधिकार हैं। और ये सारी बातचीत - कि अगर कोई और अध्यक्ष होता, तो एक अलग परिणाम होता, उनका कोई आधार नहीं होता। यदि 15 जूरी सदस्य हैं, तो एक अध्यक्ष कुछ भी नहीं बदलेगा।

- क्या विशेषज्ञ परिषद से प्रदर्शन के चयन के लिए कोई मानदंड हैं?

- कलात्मक मानदंड केवल। अब और नहीं। मॉस्को में, सभी प्रदर्शन "लाइव" देखे जाते हैं। जहां तक ​​क्षेत्रों से प्रदर्शन की बात है, हमें थिएटरों से डिस्क प्राप्त होती हैं, और हम आपसे नियमित रिकॉर्डिंग करने के लिए कहते हैं, जितना संभव हो उतना सरल और पर्याप्त, जैसे कि कोई व्यक्ति दर्शकों से देख रहा हो, हम ट्रेलर स्वीकार नहीं करते हैं। यदि, रिकॉर्डिंग देखने के बाद, विशेषज्ञ परिषद प्रदर्शन को दिलचस्प के रूप में पहचानती है, तो कई लोग शहर में उड़ते हैं और देखते हैं। अगर उनकी राय अलग है, तो अगले उड़ेंगे। विशेषज्ञ किसी भी तरह से समान विचारधारा वाले लोग नहीं हैं, लेकिन जब वे काम करते हैं, तो वे समझते हैं कि उन्हें एक पोस्टर बनाने की ज़रूरत है जो यह स्पष्ट करे कि ये विशेष प्रदर्शन इसमें क्यों शामिल हुए।

एसटीडी ने महोत्सव निदेशालय के खिलाफ शिकायत दर्ज कराई कि ज्यूरी के गठन का सचिवालय से तालमेल नहीं था.. आगे क्या होगा?

- यह आंशिक रूप से हमारे लिए एक उचित फटकार है, यह हमारी गलती है, हालांकि, निश्चित रूप से, हमने इसे जानबूझकर नहीं किया। स्थिति इस प्रकार है: हर साल आयातित प्रदर्शन के लिए मास्को स्थानों को किराए पर लेना अधिक कठिन हो जाता है। साथ संगीत थिएटर 1.5 साल पहले बातचीत करना जरूरी है। और बोल्शोई में, और स्टैनिस्लावस्की और नेमीरोविच-डैनचेंको थिएटर में, सब कुछ योजनाबद्ध है। इस संबंध में, कभी-कभी हमें जनवरी में पहले से ही कुछ प्रदर्शन दिखाना पड़ता है। हम हमेशा मरिंस्की थिएटर को उन्हीं कारणों से पहले लाते हैं - थिएटर का शेड्यूल बेहद टाइट है। इस वजह से, कभी-कभी जूरी को त्योहार खुलने से पहले काम करना शुरू करने के लिए मजबूर किया जाता है, यानी जनवरी-फरवरी में प्रदर्शन देखने के लिए। इसलिए, नवंबर में पहले से ही नामांकितों और जूरी की घोषणा करना और एक प्रेस कॉन्फ्रेंस बुलाना आवश्यक है। हमने हमेशा इस समस्या को एक कार्य क्रम में हल किया है। इस साल भी यही कहानी है। हमने जूरी के मसौदे को 31 पते पर - आयोग को, एसटीडी के कार्यालयों को भेजा, लेकिन एक गलती की - हमने इसे संघ के अध्यक्ष को नहीं भेजा। फिर वह 10 दिनों के लिए व्यापार यात्रा पर गया, और यह पता चला कि हमने जूरी की रचना की घोषणा की, सचिवालय से सहमत हुए बिना, प्रक्रिया का उल्लंघन किया। अब सचिवालय के पास जूरी की संरचना में बदलाव करने का अधिकार सुरक्षित है - यह 10 दिसंबर को पता चलेगा।

- गोल्डन मास्क को शासन करने की आवश्यकता क्यों थी?

- "गोल्डन मास्क" उत्सव का निदेशालय एक स्वायत्त गैर-लाभकारी संगठन है, कंपनी... हमारे त्योहार का सर्वोच्च निकाय राष्ट्रपति है, लेकिन स्वायत्तता पर कानून गैर - सरकारी संगठनऔर हमने चार्टर बदलने के लिए एसटीडी सचिवालय का रुख किया - यह 2011 में था। अब सर्वोच्च शासी निकाय बोर्ड है, जिसमें कॉन्स्टेंटिन रायकिन, इगोर कोस्टोलेव्स्की और त्योहार के अध्यक्ष, जॉर्जी टारटोरकिन शामिल हैं। बोर्ड का एकमात्र उद्देश्य प्रतिनिधि है। प्रायोजकों के साथ काम करने के लिए, क्षेत्रों में, कुछ अलग परियोजनाओं पर, ऐसे लोगों की आवश्यकता होती है जिन्हें जाना जाता है और जिनकी सराहना की जाती है। बोर्ड केवल "गोल्डन मास्क" के प्रबंधन से संबंधित है, हमारी परियोजनाओं के लिए, लेकिन पूरे त्योहार की गतिविधियों के लिए नहीं, प्रदर्शनों के चयन या पोस्टर के गठन के लिए नहीं।

- क्या प्रयोग का नामांकन कभी रद्द किया जाएगा?

- एक समय में इस नामांकन को "नवाचार" कहा जाता था, लेकिन इसका नाम बदल दिया गया क्योंकि "नवाचार" की अवधारणा बेहद विवादास्पद है और संक्षेप में, इसे किसी भी दिलचस्प प्रदर्शन के लिए जिम्मेदार ठहराया जा सकता है। "प्रयोग" नामांकन मौजूद है क्योंकि नाटक की एक शैली है, एक कठपुतली थियेटर है, एक बैले, एक ओपेरा, एक संगीत है, लेकिन प्रदर्शन दिखाई देते हैं, कुछ अन्य नाटकीय क्रियाएं जिन्हें एक के तहत नहीं रखा जा सकता है मौजूदा शैली... उदाहरण के लिए, AKHE थिएटर न तो नाटक है और न ही संगीत। उनके प्रदर्शन को किस श्रेणी में वर्गीकृत किया जाना चाहिए? "प्रयोग" नामांकन हमेशा एक कठिन है, लेकिन थिएटर अध्ययन के लिए एक दिलचस्प सवाल भी है। यह आवश्यक है कि रंगमंच विशेषज्ञ इस नवीन रंगमंच के लिए उपयुक्त शब्दावली खोजें।

आप "द मास्क" के सामान्य निदेशक और राष्ट्र के रंगमंच के निदेशक के पदों को कैसे जोड़ते हैं? और क्या यह त्योहार के लिए प्रदर्शन के चयन को प्रभावित नहीं करेगा?

- किसी भी मामले में नहीं। मैं ऐसे ही कुछ उदाहरणों के नाम बता सकता हूं। हमारे त्योहार के अध्यक्ष मोसोवेट थिएटर के एक अभिनेता हैं, उन्होंने कभी भी अपने थिएटर के हितों की पैरवी नहीं की। एसटीडी के अध्यक्ष - कलात्मक निर्देशकथिएटर एट सेटेरा, और मैंने अपने जीवन में कभी नहीं सुना कि कलयागिन ने अपने थिएटर के प्रदर्शन की पैरवी करने की कोशिश की। मेरे मामले के लिए, मैं एक निर्देशक के रूप में राष्ट्र के रंगमंच में काम करता हूं, और मेरी क्षमता के क्षेत्र में प्रशासनिक, आर्थिक और वित्तीय कार्य शामिल हैं। मैं थिएटर की प्रदर्शन नीति के लिए ज़िम्मेदार नहीं हूं, मैं वहां आने वाले प्रदर्शनों का विश्लेषण करने का कार्य नहीं करता हूं। थिएटर में प्रोजेक्ट हैं, जैसे "टेरिटोरी" फेस्टिवल, छोटे शहरों में थिएटर का त्योहार, थिएटर क्वार्टर की परियोजना को लागू किया जाना है - यह सब संगठनात्मक कार्य को संदर्भित करता है, जो मैं कर रहा हूं। वही "मास्क" में है। विशेषज्ञों और जूरी के काम पर मेरा कभी कोई प्रभाव नहीं पड़ेगा और मेरा काम अलग है - "मास्क" को प्रभावी ढंग से काम करने के लिए प्रयास करना, ताकि न केवल संस्कृति मंत्रालय और मॉस्को सरकार, बल्कि प्रायोजक भी हों उत्सव के वित्तपोषण में भाग लिया। इसलिए मेरे दो पदों का आपस में कोई संबंध नहीं है, और कानून संयोजन की अनुमति देता है, लेकिन मैं एक सिविल सेवक नहीं हूं।