Drama (yunon? DSB) - adabiyotlarning tug'ilishidan biridir Qadim zamonlardan beri, xalq yoki adabiy shaklda mavjud edi turli xalqlarning; Antik yunonlar bir-biridan qat'i nazar, ularning dramatik an'analar, qadimiy hindular, xitoy, yapon tillari, Amerikaning hindlari.

Yunon tilida "drama" so'zi qayg'uli, yoqimsiz voqea yoki bir shaxsning ahvoli namoyish etiladi.

Drama (Grddrama - Harakat)

• 1) keng ma'noda - so'zlashuv shaklida yozilgan va mualliflik nutqisiz har bir fitna asarida; B.C. U teatrda taqdim etish uchun mo'ljallangan; Tor ma'noda, ushbu turdagi adabiy asar, mojaroning jiddiy jiddiyligi, tajribalarning chuqurligi;
• 2) hayotdagi har qanday ajoyib voqea.

Drama turlari

Fojia- fojiali mojaroning markazida. Qahramon jamiyat, vijdon va o'zi bilan muqarrarlikda bo'ladi. Yopiq to'garakdan qahramonning o'limiga olib keladigan harakatlar. Fojianing asosiy patoslari asosiy belgi qiyinchiliklarga qarshi va muvaffaqiyatsizlikka qarshi kurashishga harakat qilmoqda. Pozitsiyani o'zgartirishni istash, qahramon o'z mavqeini yanada kuchaytiruvchi harakatlarni amalga oshiradi. Ko'pincha fojia qahramonida nima bo'layotgani uchun aybdor bo'ladi. Men tosh, fatum bilan bog'lanaman va u mumkin emas. Misollar - Gamlet (W. Shekspir), Boris Godunov (A.S.Tushkin).

Komediya - Fojiadan to'la qarama-qarshi. Dastlab u past janr deb hisoblangan, chunki uning qahramonlari pastki sinf vakillari bo'lgan. Komediyada kulgi sabab bo'lgan bunday hayot pozitsiyalari va belgilari tasvirlangan. Komediyalarda, aslida salbiy hodisalar va odamlarning bezovtalanishlari taqdim etiladi. Masalan, "Auditor" (N.V. GOGOL). Ammo komediya nafaqat jamoatchilikni quvontirish uchun mo'ljallangan. Bunday komediyalarda ko'plab bema'ni vaziyatlarda, unda tabiatning irodasi ijobiy qahramon kiradi, natijada u hamma tomonidan rad etilgan va biri bo'lib qoladi. Masalan, "ongdan qayg'u" (A. Griboedov).

Fojicomedy, Ikkala fojia va komediya belgilari bilan dramatik yoki sahnaviy ish va uning o'ziga xos qonunlarida belgilangan.

Teatr san'atining butun tarixi davomida atama qat'iy ahamiyatga ega emas edi. Tragikomedia muntazam ravishda oraliq, yordamchi shakllantiruvchi shakllantirildi. Shunday qilib, yana 19 asr. entsiklopedik lug'at Brosayus va Efron fojiali fiksk shaklda tasvirlangan yoki fojiali va komik elementlarning buzg'unchi sayohatini anglatadigan fojiali komissiyani aniqlaydilar. Tragikomedyning ta'rifi, masalan, va chaqirilishi mumkin. "Yuqori komediya", jiddiy davlat va axloqiy muammolarga bag'ishlangan (A. Griboedovning qayg'usi) va jamiyatning kamchiliklarini keskin kaltaklash (Kroinskiy yoki A.Suxovo-Koblinning to'yi). Buning asoslari komediya va fojiali mavzular, epizodlar, belgilarning ham rasmiy bo'lishi edi. Faqat XX asr o'rtalarida. Madaniy fanlar (san'ati va teatr, adabiy tanqid) ajratilgan fojiali janrga tuzilishi bilan alohida janrga ajratilgan. Shu bilan birga, yoshlarning arxitektori nazariy tadqiqotlar, ammo juda tez rivojlanayotgan janr boshlandi. drama janr teatr

Tragikomedy janrlari haqidagi nizolar bugungi kunda ham potentsial emas: ko'p asrlik kombinatsiyani idrok etish, fojiali va komikslarni uyg'otuvchi ko'p asrlik stereotipi juda kuchli. Biroq, har qanday nazariyani tekshirish mezoni amaliyotdir. Va bu juda ko'p paradokslar yoki teskariya amaliyotining muvaffaqiyatsizligi, unda fragikomedia tomosha qilishning odatdagi vagida bo'lib, bu sirli janrning odatlarida yashirincha qalampirga kiradi.

Aytaylik, faqat fagikomedy arxitektonikasi orqali dunyo teatr direktori Drama Chexovning kalitlarini topishga muvaffaq bo'ldi. Kech Chexov ("Seagull", "Vanya amaki", " Gilos bog'i"Ivanov") o'nlab yillar davomida ular tadqiqotchilar va amaliyotchilar amaliyotini ("Chexovning" Shexovning siri "startekti, tez orada truizmga aylantirildilar, ammo ko'p sonli sahna talqinlarini keltirib chiqardi. Shu bilan birga, Chexovning so'zlari odatiy hol edi; Qaraysiz omad, qoida tariqasida, o'yinning butun tuzilishini tubdan qayta ko'rib chiqilgan. Shunday qilib, "Segull" ning birinchi bosqichi Aleksandrine teatri Muvaffaqiyatsiz, yorqin ishlarga qaramang V.F. Komiserjevskaya Ninaning rolida; Va K.-ning shakllanishi Stanislavskiy, MHTda ajoyib tomoshabinlarga qaramay, muallifning o'zi ma'qul bo'lishiga olib kelmadi. MHT doimiy ravishda nafis, qayg'uli va hatto fojiali va hatto belgilar psixologiyasining psixologiyasining mo'l-ko'lidagi filialni ko'paytirdi. Chexov o'jarlik bilan "komediya" kabi spektakl janrini aniqladi.

Keyinchalik, faqat xarizmatik, Stanislavskiyning ajoyib sehridan ozod bo'lib, teatrning nazariyotchilari va amaliyotining ajoyib sehrlari tushunishga muvaffaq bo'ldi: Chexovning qahramonlari aslida juda kulgili. Hamma qahramonlar nafaqat komiks nurida qabul qilingan "Simon-Pisch" da "Siuntar-Pisch" da "Seikada", "Seikada", Natasha - "Uch singil", Seebryakov Medebedenko, Natasha - "Seikada", "Seikada", "Seikada", Natasha shahrida "Simon-Pisch", Natasha shahrida "Simon-Pisch", Natasha shahrida "Sieon" bog'ida qabul qilingan. - "" Vaniya amaki "da, lekin barcha Chexovning asosiy qahramonlari, shuningdek, Ranevskaya, Treplev, Veshlev, Ovzitskiy va boshqalar. Bu ularning taqdirining zog'inligini olib tashlamaydi, shunchalik kulgili va kichikroq har bir qahramonga o'xshaydi, eng yomon va katta yoshga o'xshaydi.

Asta-sekin A. Chexov fojiali va komiks shunchaki ajralmas birlikka emas, balki bir-birlarini o'zgartiradi va bir-birlarini kesib o'tadigan yangi janr asoschisiga aylanishi aniq bo'ldi. Bir tomonga urg'u (nima bo'lishidan qat'i nazar, komiks yoki fojiali) uning spektakchasining janr tuzilishini butunlay boshqacha tekislikda qoldiradi.

Biroq, fojiali fragikomedyning bu xususiyatlari aniq emas. XX asrning ikkinchi yarmida fojiali fojiali fagikomediya printsiplari bo'yicha amaliy xabardorlik. yangi teatr oqimi - deb ataladi Angriya tomonidan ko'rib chiqilgan bema'ni teatr A.P. Chexov (E. E. Ionessko, S. Becetet, H. Pinter, S. Mrogogin, J. Xotini, F. Araga va boshqalar).

Aftidan, "bema'nilik" atamasi San'at yo'nalishlari tasnifida ish bilan ta'minlanganiga qaramay, bu to'g'ri dramaturalarning aksariyati uni qattiq rad etishiga ajablanarli emas. Ushbu atama dramani falsafiy, semantik to'ldirishni badiiy mantig'i va arxitektonikaga ta'sir qilmasdan ochib beradi. Shu bilan birga, in san'at printsiplari Bu bema'nilik teatri, boshqa joylarga qaraganda aniqroq, tragicomamediyaning barcha asosiy printsiplari kuzatilmoqda.

Agar boshqa barcha teatr janrlarida mojarolar ziddiyatli ravishda aniq belgilangan axloqiy mutlaq holatda, keyin fojiali mutlaqida axloqiy mutlaqo asosli bo'lib qoladi. Bu erda muallif nafaqat "yaxshi yoki yomon" savolga javob bermaydi, balki bunday savolni ham qo'ymaydi. Ma'naviy muammolar tomoshabin yoki o'quvchi nisbatan nisbiy yoritishda paydo bo'ladi; Oddiy qilib aytganda - hamma narsa nisbatan nisbatan, hamma narsa yaxshi va bir vaqtning o'zida yomon. Har qanday hodisa, to'qnashuv, syujetni aylantirgan holda aniq talqin qilish uchun qulay emas; Bularning barchasi - ko'p jihatdan va tub o'zgaruvchan. Bu erda hazil juda qiziqarli: komikot ijtimoiy sanktsiyani bajarmaydi (Satirik komediya uchun an'anaviy: portlash, masxara qilish), ammo haqiqatni bilishning ijtimoiy hemuristik funktsiyasi. Bu erda komik, muammoni, vaziyatni, tabiatni g'ayrioddiy shaklda, izchil va nostandart ko'rinishga majbur qilish, ularni g'ayrioddiy shaklda taqdim etish uchun mo'ljallangan. Shunday qilib, faglikomediyadagi hazil tahlil vositasi sifatida paydo bo'ladi, ta'kidlovchi va uning kognitiv rolini mutlaqo bo'ladi. Tragacomedy, auditoriyaning fikrlash tarzini ko'rib chiqadi va xuddi shu muammolarni ko'rib chiqishni keltirib chiqaradi.

Haqiqiy bema'nilik teatrining chinakam fojiali asarlarida, shubhasiz, Chexovning estetik g'oyalari kuzatilmoqda. Bu erda 19-yillarning oxiri ko'plab teatr yo'nalishlarining tamoyillari - 20-asr boshlarida bu erda xatolik yuz berdi. Xususan, paradoksning ingliz tili teatri (O. Wilde, B. Show) tasodifan tasodif emas. Yoki: "Nazariya" nazariyasi (i.e.ning g'aroyib, g'ayrioddiy istiqbolli) ning g'alati, g'ayrioddiy istiqbolli nuqtai nazaridan juda g'alati, g'ayrioddiy istiqbolli nuqtai nazarni namoyish qilish, bu uning teatrining ijtimoiy-tadqiqiy yo'naltirishiga qaratilgan B.Necht.

Ichida nazariy o'rganish Mititektonika fojiali bebaho rossiyalik olim M. Baxtiyiy tomonidan amalga oshirilgan bebaho hissasi. Antik davrdagi jiddiy yoshdagi janrlarni o'rganish (xususan, "qisqa masofadagi dialog" va "Menda" Men "Menpov satira" va "Bu haqda insoniy dialogik xususiyat" deb yozdi ... ish aniq g'oya, haqiqatni va aniqni sinab ko'rmaslik haqida emas inson xarakteri, individual yoki ijtimoiy va tipik "(ajratilgan M. Baxti).

Tragikomediya muammolarining nazariy va amaliy rivojlanishi etarli bosqichning yagona ehtimolini tuzishga imkon berdi: asosiy badiiy uslubi - bu asosiy badiiy uslub, masalan, xayolparastlik. Grotesco fohisha Hayot shakllari va nisbatlari; fojiali hodisalardagi kulgili, karikatura, pasttekisliklarni ochish; To'satdan kulgili, fojiali shikastlanishni keskin almashtirish. Goteski fojiali magnitomedia tarkibiy qismlariga - muammolardan va aktyorlarning belgilariga ahamiyatsiz voqelikdan kiradi. Chiziqli mantiq asossiz, hamma narsa "siljigan", hamma narsa bir-biriga mos kelmaydi: qahramon bu holat; belgi - harakat; Maqsad - bu vositalar; Hayot - bu; Fikrlar - harakatlar; va hokazo. Fagikomik asarlar an'anaviy realistik direktor va aktyorlik san'atiga ega bo'lgan sahna talqin qilish bilan bog'liq emas. Bunda Chexovning chiqishlarining ko'plab muvaffaqiyatsizliklarining siri siridir. Tragicomik qahramonlarning belgilari hajmli va ko'p qirrali emas, ammo begumon, notarbret, juda ko'p qarama-qarshi, ammo ajralmas tarkibiy qismlardan. Bu borada to'liq hisobotni eslamasdan, Chexovning har birini tushunmasdan (aytaylik, "uchta opa-singil" dan, yoqimli, ingichka va sezgir Olga yirtqich hayvonni yashil rangga ko'targanda pushti libosga kamar).

Rossiyadagi fagikomedy juda qiziqarli va juda paradoksial ravishda rivojlangan. Rossiya realistik teatrining eng boy urf-odatlari A.Xeho'ovning paydo bo'lishini oldindan sezmagan - aksincha, uning o'yinlari avvalgi voqeada paydo bo'ldi. Rossiya teatri har doim o'ziga xos va izchil "o'quv", ma'rifiy funktsiyalarga xos bo'lgan; Axloqiy mutlaq, albatta, ideal sovg'a bo'lib, hatto o'sha holatlarda, u o'yindan tashqariga chiqganda. Chexiyalar axloqiy rellyivizm va hamdardlik bilan, istisnosiz, ularning asarlari uzoq vaqt davomida o'zlarining qahramonlari, aslida teatr an'analari va izdoshlarisiz faqat "alohida" muallifdir. Chexovning niyatlari allaqachon aytib o'tilganidek, avval uni olib, chet elda "bema'ni" davom etdi. Shu bilan birga, bema'ni teatr nazariyasi va amaliyotining tirik va turli xil rivojlanishi, 1950-1970 yillarning aksariyat teatr raqamlariga tanish edi. To'g'ri, "temir parda" ijtimoiy holati xalqaro madaniy aloqalarga yo'l qo'ymadi. Aftidan, Rossiyada fagikomedimiyaning rivojlanishi o'lik tomon yo'lga tushib ketdi, bu uning o'zi haqidagi xotirjamlikni qoldirib, o'zini yangi janr asoschisi Chexovning sirli bahaybat fenomeni.

Biroq, 60-yillarning oxiriga kelib (yana va yana - bo'sh joy bilan) yangi yorqin ruscha - dramaurgiya A. Fampdaova ("Metranpage" va farishta bilan yigirma daqiqa "," O'rdak ovi"). Vampilovning sahnaga chiqish yo'lini juda qiyinlashtirishi juda qiyin - asosan mafkuraviy tabiat: aniq aniq bayon qilingan axloqiy mutlaq (ya'ni janrning asosiy belgisi) drama etishmasligi deb qabul qilindi. Ammo, ular hali ham qo'yishga muvaffaq bo'lishganida, chiqish sifatida Chexovning o'yini to'liq takrorlandi. Direktorlar qidirishda kurashdilar " ijobiy qahramonlar"Vampilovskaya dramada ular qahramonlarining doimiy ravishda diskret belgilarida balandlik va chiziqli mantiqni topishga harakat qilishdi. Natijada, sahna variantlari Vampilovning deyarli tan olinishidan tashqari spektaklni o'zgartirdi. Eng yorqin kriozitsiya sifatida siz (1979 yil) "Mampun ovi" - "Sentyabr oyida ta'til" (R.Melnikova). "Sentabr oyida ta'til" (R.melnikova), ofitsiant Vampilova, ofitsiant, yomon daho Va Ego rahbari qahramonni direktorning irodasi va rassom Gagachevning asosiy axloqiy raqibiga aylantirdi.

Taxminan bir vaqtning o'zida (1967), Rossiyaning eng repertuirasvatigi HAR QANDAY A. Arbuzov g'alati va ajoyib o'yinni yozdi - "Mening planhim" ning barcha asarlari, ehtimol u deyarli sahna romlariga tushmaydi. Sababi bir xil: "Mening plasim" fojiali janrda yozilgan va shuning uchun uni tushunish juda qiyin edi. Eslatma: Sovet teatri bilan jiddiy Evropaning jiddiy va qisman nazariyasidan foydalanishga kirish, Sovet teatri qiyin. Aslida men teginishga borishga majbur bo'ldim, janr qonunlarini va ularning naqshlarini tushunishim kerak edi.

Shunga qaramay, o'n yildan keyin, 1970 yillarning oxiriga kelib, Sovet dramaturgining eng qiziqarli komdiografik tajribalari fojicomediyada hisobga olindi. Va, ehtimol, tabiiy. O'sha paytdagi faggikomedy jamoatchilik fikrlashi uchun katalizator bo'lib xizmat qildi, bu r kursistik mafkura va dissidentlar sifatida qochishga imkon berdi. Bu vaqtni o'qish vaqtini, istiqbollari deb atash mumkin; Va tubdan Heurist, fojiali maurgitikaning kognitiv faoliyati bu erga kelib, yo'lda imkonsizdir.

Birin-ketin, fojiali va juda yosh dramaturglar: "Sevgi va o'limning yo'qligida" ("Mening qarindoshlarim") ("Kolumbinaning kvartirasida", " Uch qiz ko'k rangda "), A. Sokolova (" Fantasy Faribova "), A. Galina (" A. "baxtsiz odam", "Eski Arbat"), M.Rebotova ("Pearl Zinaida"); C. Gorina ("Til", "Bu Myurxusen", "tezda qurilgan uy"; A. Serverskiy ("Baxt Mening", "KRestest-Noliki", "Bo'shliq", "Bo'shashgan" - bu o'yinning nozik fojiali traktik tuzilishini butunlay yo'q qilib, oddiy suvga aylantirdi -daraxt). Ushbu asarlarning aksariyati etkazib beriladi - har doim ham muvaffaqiyatli emas; Ko'pchilik himoyalangan; Ba'zi omadli kamroq. Ammo bu spektakllarning deyarli har birida teskariya jamoatchiligi, haqiqat - ko'p qismi uchun Muammolarga kelsak, lekin janrning estetik printsiplari emas. Va, ehtimol, bu tabiiydir: shuningdek, tragicalemosining Ijtimoiy-mafkuraviy inqiroz davrida talabning eng ko'p qismi bo'lgan.

Ammo keyingi davr - 1980-1990 yillarning o'rtalari - u fojiali komissiyani fonga itarib yubordi. Siyosiy qayta qurish vaqti, butun ruslarning tanish hayotini yo'qotib qo'ygan ijtimoiy zarbalar ularning fojiali dunyoqarligini keltirib chiqardi. Eng mashhur melodramalar, chiroyli ixtiro qilingan dunyoni amalga oshirgan holda, qattiq voqelikdan qisqa dam olishdi. Rossiya teatrlari O'sha kunlarda chuqur iqtisodiy inqiroz ham boshlandi.

Rossiya tarixining so'nggi davrida tirik Rossiya teatrida barkamol rus teatrida fojicomediyani qaytarish bo'yicha umid oshirmoqda - uning to'liq ishtirokchisi sifatida. Ushbu janrda L. Petrushevskaya dramasi, A. Shipenko, N. Kolya va boshqalar hali ham shu janrda ishlaydi. Ko'p odamlar bu janrga namoyish etadilar teatr direktorlari - R. Viktyuk, S. Arzibashev, M. Zaxarov, Kozlov, M. Levitin, E. Nyakrooz, I. Rayhelgauz, V. Fokin va teatrimizdagi ijodiy hokimiyat shart emas.

Komediya niqoblari - italyan xalq teatri. Qoida tariqasida aktyor boshqa tomoshalarda takrorlangan niqobli o'ynar edi. Aktyorlar turli tillarda gaplashdilar va zodagonlar va savdogarlarni masxara qilishdi. Taniqli mualliflar - joylashtirish, tog 'jinsi; Ushbu janrning ta'siri butunlay ta'sirlanmoqda.

Faryod- "Mavom", "Fabio" so'zlariga ulashgan tushuncha. Bu M. Baktin terminologiyasidan foydalangan holda karnaval atamasi. Janr komediya niqoblariga yaqin. Bu komediyalarni kim yozgan va ijro etgan, ularni aniqlash qiyin, chunki ularning mualliflari maydonda to'plangan guruh yoki hatto olomon odamsiz ishtirokchilar bo'lgan. Ular hamma narsani masxara qildilar va hamma narsani masxara qildilar. Savdogarlar, fuqarolar va namunalar va rohiblar. Ko'pincha u shaharda navigatsiya qilolmaydigan keng tarqalgan va g'amxo'rligi. Keyinchalik ziyolidi, shuningdek, talabalar va o'qituvchilar, agar ular dangasa odamlarni va umuman olganda, talabalar va umuman bilimga ega bo'lsalar. Albatta, ruhoniylar ko'cha xonandalari va kodshohlarning shiddatli ta'qib qiluvchilari edilar. Ushbu demokratik janrni Shekspir, Molor, Servantes, K. Goldeni va ulardan foydalanganlar yoqdi. Bunday masxarabozlar va buffonadlar bizning davrimizda hovlida bo'lishar edi, ammo janrlar yomonlashmadi va uzoq davrning so'nggi tabriklari faqat zamonaviy tsirarlarda palyaçodir.

Drama - fojia va komediyani birlashtiradi. Dramaning harakatlari - gelik va drama aloqalari elementlari, ularda musiqa va mimik harakatlar bilan bog'liq. Ilgari, boshqa xalqlarga qaraganda, drama hindularda hindularda va yunonlarda maxsus she'r turi shakllangan.

Yunon dramasi, zamonaviy hayotdan (komediya) umid qilgan jiddiy diniy va mifologik tomorqa (fojia) va kulgili, diniy va hikoyalarning dunyoviy sahnalarini qabul qilgunga qadar Evropaning dramasi uchun namuna hisoblanadi (Sir, maktab dramasi va oraliq, tezkor, sotgan).

O'rta asrlar dramasi - eng boy adabiy yodgorliklarda va G'arbiy Evropaning o'rta asrlarining dramatik ijodkorlik shaklida litrurgik harakat va undan dramatik janrlar o'smoqda.

Shunday qilib, cherkov tomonidan yaratilgan masihiylarning targ'ibot vositalarida O'rta asr dramaning umumiy ta'rifi, cherkov tomonidan yaratilgan katolik dogmaining ramziy ifodasi. O'rta asrlardagi bu kontseptsiya nafaqat eski adabiyotlarda, balki yangi kitoblarda, balki yangi, shuningdek, tadqiqotlarni o'rganish, sharhlashda ham topish mumkin.

"ReaLexikon der Neutschen adabiyotlari" ning "Adabiyotlarning adabiyotlari" ning "Adabiyotlarning adabiyoti" ning "Adabiy belgilaridagi maqola", "Xristianlikning tejash haqiqatlari" ning mo'min massasiga bosish istagi oshadi. Aslida, o'rta asrlarda drafni rivojlantirish ancha murakkab ko'rinadi.

Avvalo, liturgik qonun tarixi O'rta asrlarning barcha dramatik mahsulotlarini qamrab olmaydi. X asrning X asrning adabiyot dramasi (lesedrama) sifatida chet elda qoladi, chunki X asrning adabiyot dramasi (Lesedrama) - GrotzVita Gandersheim, vakillik qilish qiziqarli misol Dominant ko'chmas mulkni assimilyatsiya qilish - aristokratik-eng yaxshi - xristian tashviqotining vazifalari uchun Rim komediyasining shakllari, ammo o'rta asr teatrining yanada rivojlanishiga bevosita ta'sir ko'rsatmadi.

Boshqa tomondan, o'rta asrlar adabiyotidagi dialogik shakllarning rivojlanishi va bunday ishlarning paydo bo'lishi, "Arradan Gorb" (XIII) sifatida "Dunyoviy" (XIII) sifatida "Dunyoviy" va hatto "ga guvohlik beradi. "O'sha paytdagi boriotchi she'riy birlashmalarining manbalari" litrurgiya janrlarining kech rivojlanishida muhim rol o'ynaydigan vaqtni tashkil etadi.

Nihoyat, karnaval o'yinlari kech dizayn, ularning keyinchalik dramaturji ( "De Clerico et puella" (XIII), "Le garçon et L" Aveugle "(XIII)] birinchi qadam vakili monologic kabi hodisalar va dialogik pharyys ( Ro'mirarxeptspiele), "Butparast" MIME MIMIYA MIMIYASI, "butparast" mime merosiga ega bo'lgan "epizurtlik drama" va uni yanada rivojlantirishga jiddiy ta'sir ko'rsatdi.

To'g'ri, ushbu turdagi dramatik mahsulotlar faqat tasodifiy, nodir va nisbatan kechiktirilgan yodgorliklarda tasvirlangan; Ammo bu erda yozuvlarning etishmasligi tabiiydir, chunki bu erda asosan jamoat guruhlariga berildi.

Boshqa tomondan, uning muvaffaqiyati uchun cherkov ushbu guruhlarning "ijtimoiy tartibini" hisobga olishi kerakligi va ushbu "buyruq" ning ma'nosi qurbongohdan ajratilganligi sababli granulalarga va pellery maydonga o'tdi. Bundan tashqari, o'rta asrlarning hech biri va eng muhimi, ruhoniylar iqtisodiy manfaatlarning bir xil, birodarlik, jami jamg'arma, jamoatchilik guruhi, uning tematiklari - feodal senitlar - Cherkovning shahzodalari (mustaqillikka mustaqil bo'lgan millatchilik tendentsiyalarining aksi, masalan, Ludus de Antukristo) va pastki qismlar o'rta asrlardagi lümen-püreyaryatsiyaning asosiy qismlaridan biri bo'lgan; Shaharlarning o'sishi va tijorat kapitali rivojlanishi, shaharlardagi o'sish va tijorat poytaxtining rivojlanishi sifatida ularning nomuvofiqliklari ko'pchilikni qiziqtirgan.

Shu munosabat bilan, masalan, o'rta asrlarning "ziyoratchi she'rlari" dagi "ziyoratchilar" dagi she'rlar, har qanday mahalliy diniy markaz, shaharning maqtovi bilan bog'liqdir O'z-o'zidan, uning yaxshi yo'llari, boy do'konlari va savdogarlarini olib boradi. Shu sababli, liturgik harakatlarni ishlab chiqishda uchinchi sinfning, asosan shahar qismi manfaatlarini va fikrlarini tobora ortib borayotganini va rivojlanish boshida yakunlanishi mumkinligini ajablantirishi ajablanarli emas Chernurgika drama merosining uchinchi sinfidan foydalanib, cherkovga qarshi kurash vositalarida islohot kurashi.

Liturgik harakatning kelib chiqishi, shubhasiz, teatrlashtirish bilan bog'liq cherkov xizmati Soflik kult maqsadida (sharqiy musofirlarning sharq cherkovlari - Misr, Suriya, yunon tillari orqali.

Ikki ochko bu erda hal qiluvchi: cherkov xizmatining o'ziga xos dekorativ inshootlarini (Xushxabarchi uchun xodimi, fasli tobutni yaratish) va indizelik matnni (respondentlar deb ataladigan tobuli shakllarni kiritish). Ikki yarim yoki ruhoniy va jamoalar o'rtasidagi matnning qo'shiqlarini tarqatish va asrlardagi jamoa, xuddi shu ohangni kamaytirishda yo'l, parafras matnini tarqatish.

Matnni ijro etuvchilariga (ruhoniy, Mironositzda va Mironositzdagi va Mironositzdagi va tobutda Anxelana) bajarishda uzatilganda yaratildi eng oddiy shakl liturgik harakat. Keyingi rivojlanish Citrurgiya qonuni uchastkalari, diniy dramaga asta-sekin rivojlanib bormoqda, asosan, Injilning eng oson dramatik qismlarini tuzadi.

Xo'sh, Rojdestvo harakatlarida cho'ponlar haqidagi epizodda katta buvilar chiqarilishiga (O'rta asrlardagi urf-odatlarga ko'ra, Bokira Maryamning guvohlari, Bokira Maryamning guvohlari, sovg'alar Magiga sig'inishning epizodi (dastlab suvga cho'mish bayramiga alohida taqdim etildi - 6-yanvar), men go'dakni urib, Misrga qochib, Reychelni yig'ib, Rohilani yig'ib, qochib qutulaman. Pasxa harakatlarida Mironos va farishta va farishtalar epizodlari, Pilat, yahudiylar va vasiyning chiqishlari bilan Havoriy Butrus va Yuhannaning epizodlari bilan birlashtirilgan Jahannamni va xochga mixlash harakatini dramalashtirish sahnalarlari.

Xushsizlar tutunining dramasiatsiyasi, shuningdek, cherkov an'anasini xushxabarning o'ziga xos diniy qismiga tarjima qilgan (dunyoning yaratilishi, Shayton va gunohning qo'zg'oloni) bo'lgan Injil epizodlarining dramasiatsiyasiga qo'shiladi. afsonaviy materialni dramatlashtirish, xususan, dajjolning kelishi haqidagi afsonalar.

Buni cherkov xizmatiga ajratishdan keyin diniy dramani yanada rivojlantirish tobora realistik talqin, komik va satirik elementlarning kengayishi va dramatik janrlarning farqlanishini kengaytirish bilan tavsiflanadi. Haqiqiy talqin birinchi navbatda, asta-sekin diniy lotin tilidan, faqat ruhoniylar va milliy tilga o'tish uchun faqat XII asrning birinchi yarmida XII asrning birinchi yarmida XII ning yorilishida mavjud. XIII asrlar Germaniyada); Atroflik matnga kiritilgan cherkov yolg'onchilari uchun faqat cherkov yolg'onchilari bilan cheklangan: saqlangan matnlarda, bu rivojlanishning barcha bosqichlari - bu rivojlanishning barcha bosqichlari - toza lotin va lotin-xalq va sof mashhur diniy dramalar.

Bundan tashqari, haqiqiy talqin diniy uchastkaning dizayniga kiritilgan har bir narsaga boylik qiladi: XV asrning frantsuz mo''kasbasida, XV asrning nemis "ehtiroslarida zinokorlik uyi fuqaroning barcha tafsilotlari; Masalan, voqea joyida, nemis sirlaridagi xitoy sirlari bo'yicha xochga xitoblar XV asrda muqaddas Yusufning yulduzli Yusufning "Stareanangalcha" dagi barcha tafsilotlarini takrorlaydi sir Misrga yugurib ketayotganda, xotiniga va yumshoq yumshoqlik bilan "o'zining kichik asbobi" ni yopishgan - ingliz Artanonning aniq surati.

Agar cherkov Injil Xushxabarning asosiy ishtirokchilarini juda erkin talqin qilishni taqiqlasa, unda bu hali ham komiks elementiga joylashtirilgan belgilar va epizodlar etarlicha bo'lib qoldi. Hirod va Pilat, yahudiylar va soqchilar, hatto cho'ponlar, hatto «muqaddas qabilasidan distillash», va xususan, Iblis va uning xizmatkorlari vakili bo'lgan havoriylar Komediyaliklar uchun etarli material; Bu xarakterli (Fabuldagi maxsus komik epizodlarining joriy etilishi allaqachon amalga oshirilgan, masalan, cho'ponlar o'rtasidagi skrinshotlarda yoki dunyoda dunyodagi dunyodagi dunyo dunyosini sotib olish Pasxa ishlari (nemis sirlarida kramerzen). Diniy dramasi rivojlanib, FABLO o'tish joylarida ishlab chiqilgan ushbu sahnalar tobora ko'proq tarqalgan o'ziga xos tortishish kuchi, Mustaqil komikotda oxirida aqldan ozgan.

Agar yuqorida aytib o'tilganidek, birinchi dunyoviy qismlarning paydo bo'lishi uchinchi sinf shoirlarining birinchi chiqishlariga to'g'ri keladi (Rutbufa dialoglari, "Adam DE LA FIN" ning to'g'ri keladigan narsalari, juda mos keladi Shahar madaniyati madaniyatining boshlanishi bilan tijorat kapitali madaniyati.

Alienning yangi shakllarining ushbu assimilyatsiyasi va rivojlanishi, adabiy ijodkorlikning deyarli barcha sohalarida, bir xil davrda diniy so'zlarning deyarli barcha sohalarida kuzatiladi: u to'g'ridan-to'g'ri dushman - feodal Aristokratiya - madaniy jihatdan zaif bo'lgan shahar aholisi, kamerali, ko'chmas mulk madaniyati - ruhoniylar madaniyati.

XV asrda katta diniy dra, shaharning do'konlar, gildiya va hokazo tashkilotlari (ba'zan Parijdagi kabi, faqat teatr ishlab chiqarishlari uchun yaratilgan), ular faqat asta-sekin farmoni bilan tuzilgan. monastirlardan - qimmatbaho ishlab chiqarishlar.

Bu o'tish, nihoyat shahar maydonida katta diniy dramani olib, fuqarolarga, Masih, Maryamning roli uchun, faqat direktori, dramaning o'zi dizaynida yangi xususiyatlarni yaratadi: dekorativ va sahna dizayni asosi tijorat poytaxti madaniyatining gullab-yashnashi uchun odatiy holdir. Ba'zida barok badiiyasiga o'xshaydi, Va nihoyat massadan foydalaning; Aktyorlar soni bir necha yuzga ko'payadi va ommaviy sahnalarning kiritilishi noma'lum effektlar oldidan erishishga imkon beradi.

Tushsalikning realligi oshadi, mavzular tez-tez dunyoviy xarakterga ega ("Osada Orline" ni, taxminan 1429 yilni tashkil etadi, bu "Troyni yo'q qilish" Jak Mill, 1450--1452).

Cherkovdan tashqarida tashkil etilgan yorqin uy rangi bilan, Frantsiyaning boy shaharlarining burjua she'riy birlashmalarida, - mo''jiza - mo''jiza - bu bilan bir vaqtning o'zida etarlicha didaktik axloqsizlikka ega diniy dramasning kichik shakli (An'anaviy Bibliya mavzulari bilan bir qatorda, dunyoviy mavzular uchun ko'proq joy - amaliy axloq, masalan, "bayram hukmronligi", masalan, terapevtik vositalar, "qon tomirlash" va "qon quyish" va "qon ketishida" mijoz "), ba'zida hatto shunchaki uy manzaralariShu bilan birga, siyosiy satira va diniy kurash siyosiy satira va diniy kurash vositasiga aylandi.

Ushbu davrda bo'lib o'tgan "Comicisk Drama" dan bo'lib o'tgan "Comicural Drama" ning ushbu davrida va qamrovli dramaning taniqli didaktik xususiyatlari va "Comicurtik drama" ning keng tarqalgan qismida erishiladigan didaktik drama shakllari, ammo mavjud an'analarning bir qismidir. Bunday: Frantsiyada - Soty - Soty - Soty Satin janrlari, "Lotin" Lotin "Lotin" Lotin "Farsa" dan - "to'ldirish", ya'ni jiddiy drama. Uchinchi sinf birinchi marotaba o'zining uy-joy va ijtimoiy komediyasini yaratadi va XVII asrga qadar klassikizmning adabiy komediyasiga ta'sir qiladi.

Ushbu janr parallel (shuningdek, algororik axloq qoidalari) Germaniyaning Masonzinger XV-XVI asrlarda, shu jumladan Xans Saks-da adabiy dizaynni oladi.

O'rta asrlar jiddiy dramasini rivojlantirishning chegarasi islohotning boshida emas, balki eski adabiyot tarixida ta'kidlanganidek, islohotning boshida emas edi. Aksincha, protestantlar o'z maqsadlari uchun bir qator urinishlar olib borishga harakat qilishadi (Jakob Rulning nemislik doktori, protestant Germaniya sirlari, gromwell Jon Beyl-ning buyrug'i bilan tuzilgan Qarzga olingan kurashda sevimli vositasi.

O'rta asrlarda dramani rivojlantirishning chegarasi Uyg'onish davri va qadimiy fojia shakllarini isloh qilish orqali amalga oshiriladi va nihoyat klassikizm dramasida kuchaytirildi. Nafaqat protestant, balki katolik hokimiyatidan tashqari, shuningdek, maktabda pedagogik asbob sifatida ishlatiladi, u erda XIX asrgacha borishda davom etadigan boy dehqonlarning qatlamlariga tushadi; Qattiq chidamli, kichikligi (yuqorida aytib o'tilganidek) va insonalistlarning ijodiga ta'sir ko'rsatadigan kichik ahamiyatga ega.

Frantsuz dramaturglari, yunonga taqlid qilib, dramaning estetik qadriyati uchun o'zgarishsiz olib borilgan ba'zi qoidalar: vaqt va joy birligi; Sahnada tasvirlangan epizodning davomiyligi kundan oshmasligi kerak; Harakat bir joyda sodir bo'lishi kerak; Drama 3-5 harakatlarida, ta'mdan (mezbonlar va munosabatlarning o'zgarishi) kesish uchun o'rtacha peripetiya (odatda falokatlar) bilan to'g'ri ishlab chiqilishi kerak (odatda falokat); Aktyorlar soni juda cheklangan (odatda 3 dan 5 gacha); Bu faqat kompaniyaning eng yaxshi vakillari (podshohlar, knyazlar va malikalar) va ularning yaqin gilamlari va dialog va ozuqalarni takrorlash uchun joylashtirilgan eng yaqin gilamchalar. Bu frantsuz klassik dramasining (Kornel, RASIN) ning asosiy xususiyatlari.

Klassik uslubning talablarining jiddiyligi, komediyalarda (lope de Vega, Boulersha) asta-sekin konventsiyaga o'tkazilgan konventsiyadan o'tkazilgan oddiy hayot (Janr). Klassik konventsiyalardan ozod bo'lish Shekspir dramani yangi yo'llar ochdi. XVIII asr oxiri va XIX asrning birinchi yarmining oxiri romantik va milliy barabanning ko'rinishi bilan eskiradi: Letter, Shiller, Gyote, Guno, Leyst, Grabbe.

XIX asrning ikkinchi yarmida realizmda (Duma o'g'li, Ogan, Sardan, Pisharon, Zuderman, Shnitcher, Xonerlan) Evropa dramada davom etadi.

XIX asrning so'nggi choragida ramziy (Xamphman, Pshbyshevskiy, Barzio, Horofmanstal) IBSES va MENTININA ta'siri ostida Evropa sahnasini o'zlashtira boshlaydi.

Rossiyadagi drama G'arbdan boshlab ro'yxatga olingan kech XVII asr. Mustaqil dramatik adabiyot faqat XVIII asr oxirida paydo bo'ladi. XIX asrning birinchi choragiga qadar, fojiada, ham komediya va komediya operaida dramada klassik ko'rsatma mavjud; Eng yaxshi mualliflar: Lomonosov, malika, ozerlar; I. LUKINA I. LUKININA Rus hayotining diqqatini jalb qilish uchun, axloqsizliklar jonsiz bo'lib qoldi: ularning barcha spektakllari jonsiz bo'lib, rus tilida va "Fon'izin" ning mashhur "arzon" va "brigatier" dan tashqari, " Yabedy "Kapnica va ba'zi komediyalar IA Krilov.

XIX asr boshlarida Schaxaxovskaya, XMelnitskiy, Zagoskin, kuchukcha, o'quvchilarga taqlid qilgan. Komediya Griboedov "Voydan voy!" Keyinchalik Gogolning "nikoh", "nikoh", "Oby-Nikoh" Rossiya uy dramaining asosi bo'ladi. Gogoldan keyin ham, Wathervilda ham (D. Lenskiy, F. Koni, Samutub, Karatygin) hayotga yaqinlashishni sezilarli darajada xohlashadi.

Ostrovskiy bir qator ajoyib tarixiy yilnomalar va uy komissiyalarini berdi. Undan keyin Rossiya dramasi qattiq tuproqqa aylandi; Eng mashhur diskraghhatlar: A. Suxovo-Kobilin, I. Turgenev, A. Potekin, Palm, V. Dyaxenko, I. Chernishev, V. Krilov, N.Y. Solovyov, N. Careev, gr. A. Tolstoy, gr. L. Tolstoy, D. Avetkiev, P. Boborakin, shahzoda Summatov, Yangiliklar, N. Galotich, Sachinskiy, EVT. Karpov, V. Tixonov, I. Starov, VL. Nemirovich-lachchenko, A. Chexov, M.Korky, L. Andreev va boshqalar.

Vaudevil- (Franz. Vaudevil\u003e VuaP deve - XV asr boshlarida Norramandning vodiysining ismi. Ushbu streetik san'at turi, qoida tariqasida, bitta aktsiya: O'yin-kulgi yoki ko'ngilochar fitna va harakatni keskin dramatik fitna, bu aktsiya qo'shiqlari, musiqa, raqs bilan birlashtirilgan.

Melodrama(Yunon meomosidan - musiqa, qo'shiq va drama). - Munyikan - qahramonlarning nutqi musiqa bilan birga keladi, ammo, operatordan farqli o'laroq, aktyorlar qo'shiq aytmaydilar, deyishadi ular. 2. O'tkir, ko'ngilochar faktura, bo'rttirilgan Patte va hissiy yorqin nurlanish ("ko'z yoshlari"), ko'pincha - tendentsiyachilikni axloqiy jihatdan ifodalash bilan tavsiflanadi. Rossiyada 30-40-yillarda mashhur bo'lgan. 19-asr (N.V. Kupolnikov, N.A. maydoni).

Ma'lumki, tasvirlar xarakteriga qarab barcha adabiy asarlar biri bilan bog'liq uch tug'ilish: epik, so'zlari yoki drama .

1 ) Hazil2) Apokrifa3) Baldlar a4) bazna5) Epiksiya

6) drama7) Hayot 8) sir9) tarixiy qo'shiqlar

10) komediya11) afsonaviy12) lirika13) Novella

14) ODA 15) insho16) pamflet.17) ertak

18) Hikmatlar va so'zlar 19) POIS 20) hikoya21) Rim

22) Yolg'iz ertak23) so'z 24) fojia25) Chastushka26) Eleti

27) epigram 28) epik29) Epos.

"" Badiiy tug'ish va janrlar "video qo'llanmasi" "

Epos. (yunon tilidan. "Bo'yoq") muallifga nisbatan tashqi tadbirlarni aks ettiruvchi asarlarning umumiy nomi.

QO'SHIQ SO'ZLARI (yunon tilidan. Lira ostida chiqadi) - bu fitna bo'lmagan ishlarning umumiy nomi, va sizda muallifning fikrlari, fikrlari, muallifining yoki uning liri qahramonining tajribasi.

Drama (yunon tilidan. "Harakat") - sahna uchun mo'ljallangan barcha ishlarning umumiy nomi; DRABLAR belgilar dialoglarini ustun qo'yadi, mualliflik huquqi minimallashtiriladi.

Epik, lirik va dramatik ishlarning navlari adabiy asarlarning turlari deb nomlanadi.

Ko'rish va janr - adabiyotdagi tushunchalar juda yaqin.

Adabiy asar turining janrlari. Masalan, hikoyaning janrni spetsifikatsiyasi hayoliy yoki tarixiy hikoya bo'lishi mumkin, va komediya - Waterville va boshqalar. Qat'iy gapirish, adabiy janr - Bu tarixiy jihatdan tashkil etilgan san'at asaridir, bu guruh va estetik sifatga xos bo'lgan aniq va o'ziga xos tarkibiy tarkibiy xususiyatlarni o'z ichiga oladi.

Epic Asarlarning turlari (janrlari):

epopea, Rim, ertak, hikoya, ertak, bass, afsonasi.

Epopea - katta badiiy asarMuhim tarixiy voqealar haqida gapirish. Antik davrda - qahramon tarkibining hikoya she'rlari. 19-20 asrlarda adabiyotlarda Rim-epik ko'rinishi janr paydo bo'ladi - bu asosiy belgilar belgilarining paydo bo'lishi ularning tarixiy voqealarda ishtirok etish paytida sodir bo'ladi.

Roman - bu murakkab fitna bilan katta rivoyat asar, uning markazida odamning taqdiri.

Hikoya - bu syujetning hajmi va murakkabligi nuqtai nazaridan roman va hikoyaning o'rta mavqeini egallaydigan badiiy ishlar. Antik davrda hikoya har qanday rivoyat ishlari deb nomlangan.

Hikoya - bu epizodga asoslangan kichik o'lchamdagi badiiy ish, qahramonning hayoti.

Yerli ertak - bu fantastik voqealar va qahramonlar, odatda sehrli, hayoliy kuchlar ishtirokida.

Basniy ("BEYT" dan - aytish - bu she'riy shaklda, kichik o'lcham, axloqiy yoki satirik tabiatda hikoyalar.

Lirik ishlarni (janrlar) turlari:

oDA, madhiya, qo'shiq, etnit, sonnet, epigram, xabar.

ODA (yunon tilidan. "Qo'shiq") - xor, tantanali qo'shiq.

Madhiya (yunon tilida »-" Maqtov ") - dasturiy ta'minot qahramonining she'rlari haqida tantanali qo'shiq.

Epigram (yunon bilan e.

Eleti - qayg'u bilan taqqoslangan ma'yus fikrlarga yoki lirik she'rga bag'ishlangan so'zlarning janridir. Belinskiy Elesariy "Yozgi qo'shiq tarkibi" deb ataladi. "Eleti" so'zi "qamish naycha" yoki "fayl qo'shig'i" deb tarjima qilingan. Effi qadimgi Yunonistonda miloddan avvalgi 7-asrda paydo bo'lgan. e.

Xabar she'riy harf, ma'lum bir kishiga, iltimos, xohish, tan olishni o'ziga jalb qiladi.

Sonnet (Sonencal Sonettdan - "qo'shig'i") - ma'lum bir qofiya tizimi va qattiq stilistik qonunlar bilan 14 satrdan she'r. 13-asrda Sonnet Italiyada (Yaratuvchi Yakopo va Lentini shoiri, Angliyada XV asrning birinchi yarmida (Sarri) va Rossiyada - 18-asrda paydo bo'lgan. Sonetaning asosiy turlari italyan (2 ta mushuk va 2 ta diritetdan) va ingliz tilidan (3 ta katenin va oxirgi ikki kutishdan).

Lara turlari (janrlar):

Drama Adabiyotning uchta tug'ilganidan biri (epik va lirika bilan birga). Drama teatr va adabiyotlarga tegishli: bir vaqtning o'zida o'qishda qabul qilingan. U teatr g'oyalarini rivojlantirish asoslari asosida shakllantirildi: pantomimeni aniq bir so'z bilan bog'laydigan aktyorlarning nomzodlari uning adabiyoti kabi paydo bo'ldi. Kolexizmni idrok etish uchun mo'ljallangan drama har doim eng o'tkir ijtimoiy muammolar va yorqin namunalarda xalq bo'ldi; Uning bazasi ijtimoiy-tarixiy qarama-qarshiliklar yoki abadiy, umumbashariy anti-nekvinomiya. Unda dramatizm ustunlik qiladi - vaziyatlar bilan uyg'otadi, vaziyatlar bilan uyg'otadi va insonni bosganida amalga oshiriladi yoki tahdid ostida qolmoqda. Aksariyat dramalar o'zining tashqi siymosi bilan qurilgan (bu Aristotelga qaytadigan harakat birligining birligiga mos keladigan). Dramatik effekt, qoida tariqasida, qahramonlarning bevosita chalkashligi bilan bog'liq. Bu yo qiziqadigan katta intervallar (O'rta asr va Sharqiy drama, masalan, Kalidas tomonidan (Shakuntala) bog'lanishdan iborat. kulminatsiya lahzasiJunaqqaga yaqin (masalan, "Non.Ostrocovskiy", 1879, A.N.Ostrovskiyning "Non.On.Ostrovskiy").

Dramani qurish tamoyillari

XIX asr klassik estetikasi dramani qurish tamoyillari. Dramani hisobga olgan holda - Hegel-dan keyin - o'g'irlangan istaklar ("aktsiyalar" va "reaktsiyalar" va "Aktsiyalar" ni ko'paytirish ("aktsiyalar") "uning insult mexanizmi uchun kerak bo'lmagan dramada bo'lmasligi kerak", deb hisoblashadi. Rivojlanish "va" yo'lni tanlash qarorida bu voqeadan emas, drama qahramoni. " Biroq V. Xempiera yilida va "Boris Godunov" fojialarida A.P.P.P.P.P.P.Phov umuman yo'q edi: bir vaqtning o'zida teng sxema liniyalari mavjud. Ko'pincha, qahramonlar unchalik ko'p ish qilmaydigan dramada ichki harakatlar ustunlik qiladi, bunda har qanday barqaror mojarolar qizg'in va intensiv ravishda aks ettirayotgan. 19-asr oxiri - 20-asrning o'rtalarida (1601) fojialarida bo'lgan ichki harakatlar (1601) Shekspir (G. Ibsen, Morovov, M. Gorky, B. Show, B.Bcht, zamonaviy "intellektual" drama, masalan: J. NUI). Ichki harakat printsipi "ixsenizmning kvinstessiyasi" ishida nufuzli (1891).

Kompozitsiyaning asosi

Drama tarkibining umumbashariy asoslari uning matniga a'zo bo'lish. Birinchi bosqichda, bir lahza boshqasiga mahkam yopishadi, qo'shni, haqiqiy vaqtni anglash idorasi, badiiy (qarang) vaqtga to'g'ri keladi.

Epizodlardagi dramaga a'zo bo'lish turli yo'llar bilan amalga oshiriladi. O'rta asr va sharqiy dramada, shuningdek, Shekspir, Boris Xullov, Boris Xullovda, Boris Xolunov, Brakkin, harakat va vaqt o'zgaradi, bu tez-tez o'zgarib turadi, bu rasmni go'yo epik erkinligi deb xabar beradi. 17-19 asrlarning Evropa dramasi, qoida tariqasida, uzoq va uzoq bosqichda, bu hayotning ishonchliligini keltirib chiqaradigan ajoyib sahna epizodlari. Eng ixcham mahoratda klassikizm estetikasi fazoda va vaqtni talab qiladi; N. Balo 19-asrga qadar saqlanib qolgan ("A." Oqshochchadan ", A.S.Gribiboyedov).

Drama va oyatlarni aytish

Belgilarning taqdimoti dramada juda muhimdirularning irodasi va faol o'zini tekshirish, qissasi (elchilarning avvalgi hisobotlari haqidagi qahramonlar, mualliflik huquqini kiritish, umuman mos emas; Amaldagi shaxslar tomonidan etkazilgan so'zlar matnda mustahkam, uzluksiz chiziqni tashkil qiladi. Teatr-dramatik nutqda ikki kishilik naslga murojaat qiladi: aktyorning xarakteri sahna sheriklari bilan muloqotga kiradi va tomoshabinlarga monozitura bilan shug'ullanadi (qarang). Monologiy nutqning printsipi birinchi bo'lib dramada bo'ladi, bu esa qarshi birinchidan, javoblarni qabul qilmaslik (Chexov qahramonlarining izdoshlari, osiyusning hissiyotlari va hissiyotlarini belgilab, yolg'iz odamlar); Ikkinchidan, amalda bo'lgan shaxslarning yashirin tajribasini ochib berib, amaldagi harakatlarning dramasini kuchaytiradi, tasviriyani kengaytiradi, ma'nosi aniq aniqlanadi. Dialosali hamkorlik va monologik ritorika, dramada nutq tilning jozibasi va samarali qobiliyatini va tilning samarali qobiliyatini jamlaydi va maxsus badiiy energiyani egallaydi.

Tarixiy dastlabki bosqichlarda (qadimiy holatdan F.Shiller va VGUGO) D., asosan she'riyat, monologlar (Patos sahnalaridagi qahramonlarning ruhi), elchilarning so'zlari, takrorlash uni nafislik san'atiga va lirik she'rlariga yaqinlashtirgan holda, jamoatchilikka murojaat qilish. 19-20 asrlarda an'anaviy shoetyum drama qahramonlarining "Qiynoqlarning to'liq pasayishiga" qiynoqlar tendentsiyasi (Yu.A.STandbdGG) ko'pincha muntazam va yolg'onga hurmat ko'rsatishi mumkin. XIX asrda shaxsiy, oilaviy hayotga yaqin qiziqish bilan belgilangan, suhbat muloqoti (Ostrovskiy, Chexov), monoporika minimal darajada (kech bsen) ga tushadi. 20-asrda zamonaviylikning eng chuqur ijtimoiy-siyosiy kolleksiyasiga nisbatan qo'llanilgan monolog (gorky, v.v.sakovskiy, braxstriy, Umumjahon antinomiylar) va universal antinomiylar (anui, j.p.SARTtr).

Dramadagi nutq

Keng maydonda talaffuz qilish uchun mo'ljallangan dramadagi nutq Katta ta'sir ko'rsatish uchun mo'ljallangan teatr xonasi kuchli, to'liq sochli, keyin - dramatik yozuvchi ("notekis yo'q" dramatik yozuvchi yo'q. Teatr va dramatik qahramon jamoatchilikka murojaat qiladigan holatlarga muhtoj (auditor », 1836, N.V. Gogol va" Momaol "va" Momaqo'nma ", shuningdek, teatr giperbolida: Dramatik xarakter talabalarga qaraganda ko'proq baland va aniq aytilmagan so'zlar ("uchta opa-singil", 1901, Chexov). Pushkin dramaning rasmlari haqida ("Har qanday insholarning eng ko'p qismlaridan tortib dramatik tarzda" deb aytilgan. A.Sushniy, 1825, l.n. tolstoy haqida. Passiyalarni qondirish uchun jim bo'lishga tayyorlik, to'satdan echimlarga, o'tkir intellektual reaktsiyalarga moyil bo'lib, drama qahramonlariga xos bo'lgan fikrlar va hissiyotlarning ifodasini hikoya qilishdan ko'ra ko'proq hikoyalarni etkazish. Sahnada "yaqin joyda joylashgan, har ikki soat davomida har ikki soat davomida harakatlanadi, ular hatto ehtirosli jonzot ko'pincha uzoq umr ko'rishda faqat uzoq umr ko'rishi mumkin" (Talima F..). Dramaturg-muhim va yorqin, umuman aqliy harakatlarning ongini butunlay to'ldiradigan, bu asosan sodir bo'layotgan narsalarga nisbatan ongni to'ldirish bu lahzada: chunki faqat kimning harakatida so'zni ayting. Fikrlar, his-tuyg'ular va niyatlar, noma'lum va noaniq, dramatik nutqni hikoya shaklidan ko'ra kamroq aniqlik va to'liqlik bilan ko'paytiradi. Bunday cheklangan drama uning sahna ko'payishiga olib keladi: buxoriyalarning intonatsiyasi, imo-ishoralari va yuz tutunlari (ba'zan yozuvchilarga yozuvchi yozuvchi tomonidan belgilangan) qahramonlarning soyalarini egallaydi.

Drama uchrashuvi

Pushkinning so'zlariga ko'ra, dramaning tayinlanishi, - "ko'pchilikka ish tut, qiziquvchanligi" degani: "Kulgi, achinarli, dramatik tarzda soyada Art "(Pushkin sifatida. Ey folk drama va drama" drama, 1830). Drama kulgi sohasi bilan keskin bog'liq, chunki teatr ommaviy festivallarda mustahkamlanib, o'yin va o'yin-kulgi doirasida mustahkamlanib, "Komeden instinkt" (Mann T.). Avvalgi davrlarda - qadimiyligidan va XIX asrga qadar - dramaning asosiy xususiyatlari umuman amaliyot shifokori va umuman tarbiyaviy tendentsiyalarga javob berdi. San'atlash (idealizatsiya yoki gotesk) reportajda ustunlik qilish va haqiqiy hayot shakllaridan ustun bo'lgan, shuning uchun drama nafaqat epik tubjual bilan kurashgan, ammo "she'riyatli xanjar" sifatida qabul qilinganligi sezilarli darajada paydo bo'ldi. "(Belinskiy). 19-20 asrlarda hayotga o'xshash va tabiiylikka intilish, romanning ustunligini va dramaning birinchi yarmida dramaning rolining pasayishini kuzatdi Shu bilan bir vaqtning o'zida uning tuzilishini tubdan o'zgartirdi: Noelistlar tajribasi, an'anaviy konventsiyalar va giperbolilik ta'siri, minimal darajaga kamaya boshladi (Ostrovskiy, Chexov, ularning uy-joy va psixologik aniqligi bilan achchiqlanadi). Biroq, yangi drama "Imporatsiya" elementlarini saqlab qoladi. Hatto har kungi ishonchli o'ynaydi Chexov, belgilarning ba'zi so'zlari shartli she'riydir.

Drama har doim nutq xarakteri bo'lgan bo'lsa-da, uning matni ajoyib tezkorlikka qaratilgan bo'lib, sahna texnologiyalarining imkoniyatlarini hisobga oladi. Demak, dramaga bo'lgan eng muhim talab - bu uning sababi (oxir-oqibat, o'tkir mojarosi tufayli). Shu bilan birga, dramalar faqat o'qish uchun mo'ljallangan. Bular sharq mamlakatlarining ko'plab spektakllari, unda drama va teatrning parchalanishi davrlari ba'zan XIX asrda, 19-asrda adabiyotlar - fojia J. Baron, Faust (1808-31) IV. Boris Godunovning va ayniqsa kichik fojialarda shogirdni muammosiz o'rnatish mavjud. Adabiyotning deyarli har qanday janrini va umumiy turlarini muvaffaqiyatli o'zlashtirgan XX asrning teatrida, haqiqiy drama va drama o'rtasidagi sobiq chegarani o'qiydi.

Sahnada

Drama sahnasida (boshqa adabiy asarlar kabi), u shunchaki bajarilmaydi, ammo aktyorlar va direktorlar bilan teatr tiliga tarjima qilinmaydi: adabiy matnlar, intonatsion-imo-i ish bilan bezatish naqshlari ishlab chiqilmoqda, bezaklar, bezaklar Shovqin ta'siri va sichqonlar yaratilmoqda. U boyitilgan va ko'p jihatdan o'zgartiradigan dramaning "tugallanishi" sababi muhim badiiy va madaniy funktsiyalarga ega. Unga rahmat, adabiyotni semantik reabilitatsiya amalga oshirilmoqda, ular o'z hayotini omma oldida ongda kuzatib boradi. Zamonaviy tajriba juda keng, chunki dramaning sahna talqinlari doirasi juda keng. Yangilangan haqiqiy bosqich matnini yaratishda dramani o'qiyotganda, aniq bir drama va ilgari yaratilgan mahsulotni qayta qurishni modernizatsiya qilish, uning "chiziqlari" va o'zboshimchalik bilan kombinatsiyani o'z zimmasiga olishi mumkin bo'lgan "chiziqlar" rolini o'z zimmasiga o'zgartirishdir o'z dramaturgiya intilishlari direktori tomonidan. Aktyorlarning va direktorning mazmunli kontseptsiyasiga hurmat bilan munosabat, dramatik ishning janr va uslubining xususiyatlari, shuningdek, klassikaga murojaat qilganda juda muhimdir.

Tug'ilish adabiyoti kabi

Jasad adabiyoti sifatida drama ko'plab janrlar kiradi. Drama tarixi davomida fojia va komediya bor; O'rta asrlar uchun litrurgik drama, mo''jizaviy, axloq, maktab dramasi sirga xosdir. 18-asrda drama dunyo dramaturgiyasida kelajakda g'alaba qozongan janr sifatida shakllangan (qarang). Meodramalar, farmoyishlar tarqaldi, suv. Zamonaviy dramasi g'oyaviy teatrda g'olib bo'lgan faggikom va malaqlardagi muhim rolni egalladi.

Evropa dramalarining kelib chiqishi - ESCHIL, Sofokola, EUROPID va Aristofana komdiografi. Ajall qo'shiqlar va notiqliklarning an'analariga binoan, ular faqat bir-birlari bilan, balki xorning ongini ifoda etadigan asl dramani yaratdilar va tomoshabinlar. Qadimgi Rim dramasi suzish, terenzem, seneca ham taqdim etiladi. Qadimgi drama jamoatchilikni parvarish qiluvchining rolini topshirdi; Uning falsafasi, fojiali tasvirlarning buyukligi, komedal va satirik o'yinlarning yorqinligi. Aristotel ijro etilgan kunlardan beri Drama (birinchi navbatda fojia janrining nazariyasi) evropa madaniyati Shu bilan birga, og'zaki san'atning nazariyasi bilan umuman, dramatik turdagi adabiyotning muhim ahamiyatiga binoan tasdiqlangan.

Sharqda

Sharqda gullab-yashnagan drama keyinroq bir vaqtni anglatadi: Hindistonda - 1-ming yillikning o'rtalaridan (Kalida, Bhas, Speud); Qadimgi hind dramasi, VEDAS va Sandiqlarning motiflari epik hikoyalarida keng qamrab olingan. Yaponiyaning eng katta dramaturgi - Drama (XX asr boshida), birinchi marta birinchi marta to'liq adabiy shakl (janr janr) va Mondzayemon Tikammatsu (17-asr boshlari). 13-14 asrlarda Xitoyda dunyoviy drama tashkil etildi.

Yangi vaqtning Evropa dramasi

Qadimgi san'at tamoyillariga asoslangan yangi vaqtning Evropa dramasi (asosan fojialarda), shu bilan birga O'rta asrlar xalq teatri an'analarini meros qilib oldi, asosan komediya - Farce. Uning "oltin davri" - ingliz va ispancha drama Titanizm, xudolardan va pulning ehtiroslari va kuchiga bo'lgan erkinligi, tarixiy oqimning yaxlitligi va nomuvofiqligi Shekspirda chinakam xalq dramatik shaklida, haqiqiy va kulgili, real va kulgili, sxema-ni sintik va ajoyib, sxema-simplitsion erkinlik, tog 'miqyosidagi va she'riyatni qo'pol fare bilan birlashtirgan. Kalderon de La Barka Barokning g'oyalarini, dunyoning ikki tomonlamaligi (dunyoviy va ruhiy) er yuzida azob chekish va insonning bug'siz o'ziga bo'lgan ishonchining muqarrarligi. Klassik frantsuz klassikmining dramasi bo'ldi; P. Kornell va J.Rasina fojialari millat va davlat oldidagi shaxsiy tuyg'u va qarzlar mojaroni chuqur boshlagan. Mationerning "yuqori komidiyasi" milliy tomosha an'anasini klassikizm tamoyillari va jamoatchilikning nuqsonlari bilan - xalq quvnoqligi bilan.

Ma'norlik davri chiqishining g'oyalari va nizolari didro, t. brovi, K.Goldoni; Meshchankan drama janrida klassikizm normalarining uch qirraliligi so'roq qilindi, dramani demokratlashtirish va uning tilini demokratlashtirish kuzatildi. 19-asr boshlarida romantiklar eng mazmunli kinolar yaratilgan (Klist, Bayron, P.Q chi, V.Gugugo). Individual erkinlik va qadimiyligi norozilikning infos lirizm monologlari tomonidan o'ralgan yorqin voqealar, afsonaviy yoki tarixiy tarzda yuqtirildi.

G'arbiy Evropa dramasining yangi o'sishi 19-20 asrgacha bo'lgan Rubeynga tegishli. IBJen, GAUPUTMAN, Strikutman, Strindbergga e'tiborni o'tkir ijtimoiy-axloqiy ziddiyatlarga qaratadi. XX asrda ushbu davr dramasi an'analari R.Rollan, J.Prrirli, Sh.O5, L. Pirannell, K.Miller, E. tomonidan meros qilib olingan edi Deta Filippo, F. DuusrrrrrrrrrrenTat, E .Wolbi, Tuilyams. Ichkarida sezilarli joy xorijiy san'at U ekzistensializm bilan bog'liq intellektual dramani egallaydi (Sartre, Anui); XX asrning ikkinchi yarmida, bema'ni (E. ionko, S. Bekket, G.PRICT va boshqalar). 1920-40x 1920-40x ning o'tkir ijtimoiy-siyosiy to'qnashuvi akadirlik bilan aks ettirilgan; Uning teatrining ratsionalizm, intellektual zamon, odatiy shartli, notiqlik va miting.

Rus dramasi

Yuqori klassiklarning holati 1820-30 yildan beri erishdi (Griboedov, Pushkin, Gogol). Ostrovskiyning inson qadr-qimmati va pulning kuchi bilan, yolg'onchilik bilan belgilangan, "Kichkina odam" va "hayotga o'xshash" shakllarining ta'siri bilan ajralib turishi bilan ko'p qirrali dramasi shakllanishda hal qiluvchi bo'ldi milliy repertuar 19-asr. Psixologik dramalar, L.n. Tolstoyni yaratgan ishonchli realizmni amalga oshirdi. 19-20 asrning o'zida drama Chexov asarlari bilan boshlandi, u o'z davridagi ziyofatning ma'naviy dramasi tomonidan o'rganilgan, qayg'uli - istehzoli lirizm shaklida chuqur dramani o'chiradi. "Counterpoint" printsipiga ko'ra, spetca va epizodlar assotsiatsiyani, qahramonlarning ruhiy holati Chexiya bilan parallel ravishda ishlab chiqilgan subtekemat yordamida odatiy hayot oqimi fonida aniqlandi "Ruh sirlari" va qarindoshlikning yashirin "Kundalik hayot fojiasi" ramzchi meterlink.

Vatanparvar dramaning kelib chiqishi sovet davri - Tarixiy va inqilobarlar ijodi (N.F. Podogo'mol, B.A. Lavenev, K.A Tenev). Mayakovskiy tomonidan Satirik drama namunalari Mayakovskiy, M.A. Bulakov, N.R. Edman tomonidan yaratilgan. E.L. Shalts tomonidan ishlab chiqilgan engil lirizm, qahramon va satirinni birlashtirgan o'yin-pyeka erlining janridir. Ijtimoiy-psixologik drama A.N.Finogennova, L.M. Lonovova, A.E. Kornechuk, keyinroq - V.M.....im. Rasova, A.M. Moodinning ishi bilan ifodalanadi. L.G.Zorina, R. Ibrohimbekova, I.P.Drrootshe, L.M.Pitrushevskaya, V.I. Suqakina, A.M. Galina. Ishlab chiqarish mavzusida I.M. Destetskiy va A.I. Helmanning ijtimoiy jihatdan o'tkir qismlarining asosi edi. Ijtimoiy va psixologik tahlilni goteskum suv oqimi bilan birlashtirgan "axloqning dramasi", A.V.VAPAPILOV. So'nggi o'n yil ichida muvaffaqiyat N.V. Kolada muvaffaqiyatidir. Ba'zan XX asrning dramasi liriy printsipni ("Lirik drama" va A.A. Blok (Brixativ) (Brixt o'zining "epik") deb atadi. Qisqichbaqasimon bo'laklaridan foydalanish va bosqichli epizodlarning faol o'rnatilishi ko'pincha hujjatli filmning rangiga ijodkorligini beradi. Shu bilan birga, tasvirlangan va an'anaviy konventsiyalarning ishonchliligi xayoliga kirishi va anjumanlarning namoyishi uchun beriladi (mezbonlar uchun belgilar; xotiralar sahnasida takrorlash yoki qahramonning orzulari; qo'shiq-lirik parchalar). XX asrning o'rtalarida hujjatli drama tarqatiladi, real tadbirlar, tarixiy hujjatlar, Ma'muriy adabiyotlarni ("yoqimli yolg'onchi", 1963, 1963, 1978, MF, MF, MFda tarqatadi. Satrov).

Drama so'zi sodir bo'ldi Yunon dramasi, tarjima qilish vositasi - harakat.

Dramatik janrlar - Jami grrodrama ichida adabiy poyga sifatida paydo bo'lish va rivojlantirish.

Drama maxsus, qoida tariqasida, insonning shaxsiy hayoti va ijtimoiy mojarosi tasvirlangan. Shu bilan birga, e'tibor ko'pincha o'ziga xos belgilar va xatti-harakatlarning xatti-harakatlarida aks ettirilgan umumbashariy ziddiyatlarga e'tibor qaratiladi. Drama - bu tasvirlangan adabiy asar jiddiy mojaro, aktyorlar o'rtasida kurash

Drama drama janrida 19-asr o'rtalarida qo'shilgan. Bu komediya va fojia orasidagi oraliq janr.

Drama turlari (dramatik janrlar)

• Fojia

  Fojia - bu asosiy amaldagi shaxs (va ba'zan boshqa belgilar - yon to'qnashuvlar), inson uchun qandaydir ongli ravishda (nuqtai nazar) buzgan holda iroda, ong va hissiyotlarning yon tomonlari bilan ajralib turadigan dramatik ishdir muallifning nuqtai nazari) va notekis qonun; Shu bilan birga, fojia qahramonining qahramoni, ularning aybdorligini anglamaydi - yoki undan uzoq vaqt davomida o'zlashtirish uchun yoki undan uzoq vaqt davomida harakat qilish uchun yoki ichkarida ish olib borish uchun harakat qilmaslik (masalan, antik fojia) ko'r sur'atning kuchi (masalan, Shekspir). Buyuk azob bilan birlashadi va muqarrar ravishda fojiali qahramonning o'limini tugatadi; Bu ingredient qonunga qarshi kurash uning muqarrar tantanadagi tantanali - AQShda ma'naviy ma'rifatni keltirib chiqaradi.

  Har qanday dramatik ish qahramoni uning maqsadiga doimiy ravishda intilmoqda: bu intilish, bitta harakat, qarshi kurashish atrof. Diniy dindan rivojlangan fojiani unutishning hojati yo'q; Fojianing dastlabki mazmuni - bu toshning qarshiligi, uning ishonchli va muqarrar va muqarrar va muqarrar va muqarrar va xudolar atrofida bo'lmaydi. Bunday, masalan, Sofokla "Edipaning" qurilishi. Xristian teatrida fojiali ta'sir Xudoga qarshi kurashdir; Bunday, masalan, "Xochga sig'inish". Biroz Shekspir fojialarida, masalan, "Julia Sezar" da, antikalik tosh qayta tiklanmoqda, taqdir, taqdir, dramatik kurashda dahshatli ishtirok etish uchun kosmik kuchlar shaklida. Nemis fojialarida, odatda, ilohiy qonunni buzgan holda, nemis diniy va diniy fojialar. Bunday fojialarining aksariyat fojialarida ("qarama-qarshilikda» - bu yahudiylarning xususiyatlarini tez-tez amalga oshiradi, bu erda Injil, Gabbel va boshqalarga ta'sir qiladi. Xristian dunyoqarashi Pushkinning fojialariga ta'sir qiladi , masalan, "pira" da, "o'lat davomida". "Dramatik sharob" - ma'lum bir umr normalarini buzish; "Fojiali sharob" - mutlaq qonunining buzilishi. Boshqa tomondan, ijtimoiy-hukumatda rivojlanayotgan fojia, diniy patroni so'zning tor ma'nosida; Fojia qahramoni Xudo bilan urushmasligi mumkin, ammo "tarixiy zarurat" va hokazo.

  Ijtimoiy fojeaning qahramoni asosiy poydevorlarga ta'sir qiladi ijtimoiy hayot. Uy xo'jaligi draoni noroziligi uy sharoitida sharoitlar yaratadi; Boshqa muhitda u tinchlanishi mumkin. Bir ayol erkak bilan teng bo'lgan jamiyatda, Norra Ibsen, har qanday holatlar bilan - restres kabi - ijtimoiy fojia kabi, aksincha - restrad kabi. U joy topa olmaydi va ijtimoiylik asosini topmaydi. Masalan, korichian Shekspir; Har qanday muhitda uning haddan tashqari takabburligi namoyon bo'lishi kerak. U fuqarolikning o'zgarmas talablariga qarshi isyon ko'taradi. Agar qahramon etarlicha kuchli bo'lmasa, fojia yo'q.

  (Shuning uchun "momaqaldiroq" fojia emas. Keverina juda zaif; zo'rg'a gunohini his qiladi; u Xudo bilan shug'ullanmaydi.

  Fojianing boshqa belgilarining qarshi harakati maksimal bo'lishi kerak; Fojianing barcha asosiy qahramonlari favqulodda energiya va intellektual o'tkir tomonidan berilishi kerak. Fojiali qahramon yomon niyatsiz harakat qiladi - bu fojianing uchinchi shartli belgisi. Uning o'ldirilishi va shifo topdi; Macbet jodugarni bashorat qiladi. Fojia qahramoni - aybdor, mahkumsiz. Shu bilan birga, u insoniy azob-uqubatlarga qodir, u azob-uqubatlarga amal qiladi. Fojia qahramonlari ehtiroslarining kuchida boy qobiliyatli. Fojia mavzulari - Mifologik. Afsonada, insoniy munosabatlarning samarali ustuvor yo'nalishi, oilaviy shifo bilan qorayib qolmaydi. Fojianing tarixiy tasvirlari xalq afsonasi, va ilmiy material sifatida emas, balki folkotlarning tasviri sifatida ishlatiladi. U tarixga qiziqadi - afsonasi - tarix emas - fan. Haqiqiy fojia - bu aniq haqiqat emas, balki ehtiros haqiqatidir. Fojia ruhiy ongimizni yoritadi; Badiiy tasavvurga qo'shimcha ravishda, bu falsafiy kirib borish patosiga xosdir. Fojia qahramonning o'limini tugatadi. Uning ehtiroslari taqdirning o'zi va boshqa yo'l bilan yo'naltirilgan; Qahramonning o'limi fojianing eng mumkin bo'lgan natijasidir. Biroq, qahramonning jasur kuchi uning g'alabasidan umidsizlikka umidvor bo'lgan xushyoqish lahzalarida boshlanadi.

• Drama (janr)

  drama 18 oxirida paydo bo'ladi. Bu zamonaviy uy sharoitida o'ynash. Melodramadan farq shundaki, drama qasam ichishga intilmaydi. Vazifa barcha tafsilotlar bilan zamonaviy hayot uchastkasini tasvirlash va ba'zi kamchiliklarni ko'rsatishdir. U komediya xarakteriga hal qilishi mumkin. Drama modmetlari melodrama bilan aralashadi.

• Jinoiy drama
• Ijtimoiy drama
• oyatdagi drama
• 
  Melodrama

  frantsiyada paydo bo'ldi. Melodrama - o'ynash, shunchaki tomoshabinlarning his-tuyg'ularini to'g'ridan-to'g'ri hal qiluvchi va IPRga nisbatan nafratni keltirib chiqaradi. Afsuski, qoida tariqasida, tashqi sabablarga ko'ra sodir bo'ladi: to'satdan o'lim, to'satdan o'lim, yaralanganlar, yaramaslarning mergani. Fojiadagi bunday qishloqqa dalda beriladi: u shubha qiladi va azoblanadi. Melodramada bir kishi yagona hissiy g'azab bilan shug'ullanadi. Sitalar oddiy odamlar hayotidan olingan, final odatda gullab-yashnagan.

  Melodrama - bu dramatik kurashning jiddiy emasligi va hayotning batafsil tasviri, bu kurash sahna pozitsiyalarining keskinligini oshiradigan drama. Malodrama paydo bo'ladigan murakkab va ajoyib holatlar (dramatik tugunning) ning keskinligi, qisman o'z belgilarining mohirligi va xarbiyaviyligi natijasida yuzaga keladi. Melodrama qahramonlari alohida qamoqxona kamerasiga, tikuvchilik va suvga tashlanmoqda (A. Duma) va ular baribir tejashadi. Ba'zan ularni qutqaradilar va baxtli tasodifiylikni saqlaydilar; Barcha yangi va yangi effektlar istakdagi musiqalar mualliflari ba'zan o'zlarining qahramonlarining taqdirida bunday tasodifiy burilishlar tomonidan juda ko'p suiiste'mol qilinadi. Melodramaning asosiy qiziqishi, shuning uchun sof fabrik. Ushbu qiziqish ohangdan to'satdan "tan olish" (atama atamasida). Uzoq vaqt davomida iltifotli nom bo'yicha Melodramaning ko'plab qahramonlari yaqinlashmoqdalar, bu haqda uzoq vaqt davomida bu haqda uzoq vaqt davomida olib boriladi va hk. Melodrama alomat ostida rivojlanmoqda "fojiali ayb" (qarang: Fojia). Biroq, Melodrama fojiadan uzoqda, unda ruhiy chuqur chuqurlashish yo'q; Melodramaning xususiyatlari boshqa dramatik ishlarga qaraganda ko'proq sekatikdir. Melodresda ko'pincha yaralangan, olijanob sarguzashtlar, yordamsiz ta'sir ko'rsatadigan belgilar ("ikkita etim") va boshqalar.

• herodrama
• sir
• Komediya

  Komediya jiddiy va tantanali xarakterga ega bo'lgan marosim dinidan rivojlandi. Yunoncha so'z κŌmi? Mkhōcy κŌmi? Mkēqami bilan. Shuning uchun, bu kulgili qo'shiqlar komediya - qishloqda paydo bo'ldi. Darhaqiqat, yunoncha yozuvchilar qishloqlarda ushbu turdagi ishlarning qishloqlarida paydo bo'lganligi sababli (mk) (mk) ni chaqirdi. Ushbu so'zning etimolologik ahamiyati, shuningdek, mim simlar uchun mazmun topilgan manbaga ishora qiladi. Agar fojia mazmunini Dionysse, xudolar va qahramonlar, ya'ni. Badiiy olamdan, keyin bu tarkibiy bu tarkib uy hayotidan olingan. Myime yilning ma'lum vaqtga bag'ishlangan va ekish, yig'im-terim, hosil va boshqalar bilan bog'langan bayram paytida qo'shiq kuylashardi.

  Ushbu xonadonlarning barchasi hazil qilib, jo'shqinlikning satirik tarkibini kunning yomonligi xarakteriga ega edi. Xuddi shu diharik qo'shiqlar, shuning uchun. Ikki xonanda bilan Atellan va Fenseerrian nomli rimliklar bilan tanishdilar. Ushbu qo'shiqlarning mazmuni o'zgaruvchan edi, ammo ushbu o'zgaruvchanlikka qaramay, ular bir narsadan iborat bo'lib, ular ba'zan bitta qahramon ("oresthey" ga tegishli bo'lgan yunon terrorogiyasidan iborat edi "Agamemnon", "Heofors", "Evmenta" va to'rtinchi satirik o'yin fojialaridan. VI asrda ko'proq yoki kamroq belgilangan shakl. R. X. V C da. R.H. dan oldin, Aristotelning so'zlariga ko'ra, u komediyadagi xiyoda shon-sharafni yaxshi ko'rar edi, ulardan faqat ba'zi o'yinlarning nomlari saqlanib qolgan. Aristofan t. O O. Ushbu ijodkorlikning vorisi. Aristofan, garchi o'z komedidida va elektr tarmog'ida, uning zamonaviylari, ammo komediyalari uning fojialarida barpo etilgan va hatto tashqi komediya qurilishi fojiadan farq qilmaydi. IV asrda R. X. Menderder Yunon oldinga surtiladi. . Biz allaqachon suzish haqida xabar berdik, chunki uning komediyalari menejer komediyalarini taqlid qiladi. Bundan tashqari, suzish juda yoqimli fitnaga ega ekanligini qo'shimcha qilamiz. Slavrat va dahshatli kostyumda xor yo'q; Aristofanda u Evpid fojiasidan ko'ra muhimroq bo'lgan va uning oldingi fojiasidan ham muhimroq bo'lgan. Parabazisisda xor. Amalga oshirilgan harakatlar rivojlanishidan tortib, tomoshabinlarga murojaat qilib, ularga aktyorlarning dialoglarining ma'nosini tushuntirish va aniqlashtirish. Soft teatrdan keyin keyingi yozuvchi. U shunchaki suzuvchi kabi, yunon yozuvchisi Apollodore-ni eslaydi. Komediya ternitatsiyasi ommaviy, balki saylangan aristokratiya jamiyat uchun mo'ljallanmagan, shuning uchun u suzishda juda ko'p narsalarni topib, uyatchanlik va qo'pollik yo'q. Komediya ternalation axloqiy xususiyat bilan tavsiflanadi. Agar suzuvchi ota-bobolar o'g'illari bilan aldasa, unda ular menejerlardir oilaviy hayot. Emspred qizlar suzishdan farqli o'laroq, cho'qtaklar bilan birga. Falollical komediyada axloqiy element (zich, fazilatli zafarlar) inendda bo'ladi. Bundan tashqari, ushbu komediya komissiyasi amaldagi shaxslarning natijalarida suzuvchi va mensandr-ga qaraganda, shuningdek, bo'g'inning nafisligidan ko'ra ko'proq ajralib turadi. Italiyada Uyg'onish davri davrida komediya maxsus turi ishlab chiqilgan:

  Comedia Dell'arte All Yo'qdovviso. - Professional italyan aktyorlari tomonidan o'ynagan komediya, ammo stsenariyga (Italit) ko'ra, bu faqat aktyorning o'zi ushbu so'zlarning roliga ko'tarilishni buyuradigan stsenariy yoki soggetto) Uning sahna tajribasi, yutish, go'yo ilhom olish yoki ta'limni talab qiladi. O'yinning bu erda XVI asr o'rtalarida Italiyada gullab-yashnagan. To'g'ri ajratilgan adabiyotdan imzolagan komediyani qat'iy ravishda ajratib turing: ikkala janr ikkala janr ham shubhasiz o'zaro ta'sirda edi va asosan bajarilishi bilan ajralib turdi; Yozma komediya ba'zan skriptga va orqaga aylantirildi, adabiy komediyani stsenariyga muvofiq yozgan; Bir xil belgilar orasida aniq o'xshashliklar mavjud. Ammo tushuntirilganlarda ular yozma ravishda, aniq belgilangan turlarga qarab muzlatilgan. Bu ochko'z, sevgida va har doim Pantanon; Doktor Graziano, ba'zida advokat, ba'zida tibbiyot, olim, olim, so'zlarning aqlli etimolti - bu eltun talabalaridan oldinda talabnomalarni kiritadi); Kapitan, qahramonning so'zlari va qo'rqoq, har qanday ayol uchun chidab bo'lmas darajada ishonch hosil qiladi; Bundan tashqari, xizmatkorlarning ikki turi (Zanni): bitta - aqlli va ayyor, har xil intruza, ikkinchisining ahmoqona Garlequin yoki hatto yanada ahmoqona tibbiy yordam, majburiy mikroitik vakillari. Bu kulgili shakllardan tashqari bir necha bor oshiqlardir (Innamoratiy). Har bir aktyorlar ba'zi bir rolni sayladilar va butun umri davomida unga sodiq qolishdi; Buning evaziga u o'z rolini ochib, unda mukammallikka erishdi va uning shaxsiyatini o'ziga qaratdi. Bu niqoblar kamchilikka muzlatib qo'ydi. Yaxshi aktyorlar o'zlari yoki qimmatbaho Tirara (Concetsi) ning ajoyib aktsiyalari bo'lishdi, ular bir-biridan foydalanish uchun yoki ilhomga qarab, bir-biridan foydalanish uchun o'z vaqtida saqlanadi. Sevishganlar uchun qulay, rashk, haqoratlar, g'ayrat va hokazo edi; Ko'p narsa, ular Petrarxga aylandilar. Har bir truprada taxminan 10-12 aktyor va shunga mos ravishda har bir stsenariyda, har bir stsenariyda. Turli xil kombinatsiya Bu deyarli o'zgarmagan elementlar turli xil uchastkalarni yaratadi. Odatda, ota-onalar ochko'zlikdan yoki raqobatdan kelgan ota-onalar yoshlarning ko'zlarida birinchi o'rinda turishadi va ularning qo'llarida barcha iplarni qiziqtirgan birinchi Zannt turmush qurish uchun to'siqlarni yo'q qiladilar. Shakl deyarli istisnosiz hiylasiz. Sahnada C. D. Adabiy Italiya va qadimiy Rim komediyasida bo'lgani kabi, bu hududda va unga boradigan amaldorlarning ikki yoki uchta uyi, barcha suhbatlar o'tmasin, xurmolarda hech narsa bo'lmaydi Ehtiyotlarning boy psixologiyasini izlang, shartli dunyoda hayotning rostgo'yligi, bu joy yo'q. Uning harakati harakatda. Harakat oson va tezda, an'anaviy an'anaviy eshkak eshish, niqoblash, bir-birining qorong'u va boshqalarini qorong'ilikdagi bir-biridan va hokazolarda rivojlanadi. Komediya niqoblari eng yuqori gullab-yashnash vaqti XVII asrning birinchi yarmiga to'g'ri keladi.

  19-asrga kelib, belgilar komediyasi katta ahamiyatga ega.

  Komediya. Komidiya bir dramatik kurash, hayajonli kulgi tasvirlaydi, ular harakatlanuvchi shaxslarning orzulariga, ehtiroslariga yoki kurashini qabul qilishga salbiy munosabatda bo'lishga olib keladi. Komediyaning tahlili tabiatni kutish bilan bog'liq. Bergsonning so'zlariga ko'ra, qulaylik tufayli jamoatchilik munosabatlariga zid bo'lgan har qanday insoniy namoyon bo'ladi. Qizigan mashina, avtomatizmda kulgili kulgili; Hayot uchun "keskinliklar" va "elastiklikni" talab qiladi. Kulgilining yana bir belgisi: "Shok tuyg'ularimizni zo'rg'a urmasligi kerak, chunki kulgi ruhiy hayajon bilan mos kelmaydi." Bergson Kulgi «avtomatizm» komediya qo'mondonlariga ishora qiladi: 1) Kulgi: 1) Qo'g'irchoqlar "odamlarni qo'llab-quvvatlash"; 2) Hayotni mexanizatsiyalashni takomillashtirishning takroriy lavozimlariga ta'sir qilish; 3) amaldagi shaxslarning fikrini ko'rishni ko'r-ko'rona ko'rsatadigan avtomatotni aniqlaydi. Biroq, Bergson har bir dramatik ish, ikkalasi ham komediya va fojia, balki asosiy amaldagi shaxsning yagona, bir qismining istagi (yoki fitnachi bo'lgan shaxs) shakllantirilganligini va bu doimiy faoliyatdagi istakning mohiyatiga ega ekanligiga e'tibor bermaydi. Avtomatik. Bergson tomonidan belgilangan belgilar, biz ikkala fojiani ham topamiz. Nafaqat fitoro, balki odamlarga qo'g'irchoqlar, balki yago kabi murojaat qiladi; Biroq, ushbu shikoyat aralash emas, lekin qo'rquvlar. Bergson tili bilan gaplashish - "egiluvchanlik", moslashuvchanlik - fojiali bo'lishi mumkin; Kuchli ehtiros - "elastik" emas. Komediyaning alomatlarini aniqlash, shuni ta'kidlash kerakki, kulgili o'zgarishni his qilish; Boshqasi aralashishi mumkin, boshqasi aralashtirish mumkin. Keyin: dramatik (fojiali) sahna va repizalar komediya bilan alternativa juda ko'p. Bunday, masalan, "ongdan qayg'u", ba'zi bir tuyaqovskiy va boshqalar. Ammo bu mulohazalar komediya - komediya uslubini o'rnatishga xalaqit bermasligi kerak. Bu uslub amaldagi shaxslarning intilishlariga qarshi kurashish maqsadida aniqlanmagan: barrelinik va fojiali rejada ("Stingy" Molrier va "Pushkin" pushkinda tasvirlanishi mumkin. Don kvixotsi kulgili, uning intilishlarining barcha ko'tarilishiga qaramay. Rahm-shafqat keltirmasa, dramatik kurash aralashadi. Boshqacha qilib aytganda, komediya belgilari buni amalga oshirmasligi kerak. Bergon aqliy hayajon bilan kulgi bilan mos kelmaydi. Tarmoq uslubidagi komediyada komediya kurashi shafqatsiz bo'lmasligi kerak, chunki sof uslubda komediya dahshatli qoidalar bo'lmasligi kerak. Komediya qahramoni azob chekishi bilanoq, komediya dramaga kirdi. Bizning hamdardliklari va dushmanlarimiz bilan bog'liq bo'lganimizdan beri, quyidagi qarindoshlar qoidasini tuzish mumkinligi sababli, komediya rejasidan voz kechmasdan ko'proq azob chekish mumkin. Azob-uqubatlar uchun komediya qahramonlarining qahramonlari juda muhim emas. Komedik qahramon, ya'ni haddan tashqari ziddiyatdan, uni eng noaniq vaziyatlardan farq qiladi, masalan, Figaro - ham hayvon ahmoqlik, bu uning pozitsiyasining haddan tashqari o'tkirligi (masalan, Kaliban). Komedik belgilarning ushbu toifasi maishiy satironing barcha qahramonlarini o'z ichiga oladi. Komediyaning yana bir belgisi: komediya kurashi noqulay, kulgili yoki kamsituvchi vositalar orqali olib boriladi yoki bir vaqtning o'zida kulgili va xo'rlatdir. Komidiya kurashi tavsifini tavsiflash: Vaziyatni noto'g'ri baholash, aqlli va uzoq muddatli alkanjlarga olib keladigan shaxslarni tan olish (masalan, auditor uchun ALLEKOVANA AUDEAVENT), hech bo'lmaganda o'jarlik bilan qarshilik ko'rsatadi; Fokuslar odatiy emas, odatiy holdir - bu har xil tortishish, kichik aldash, xushomadgo'y, pora (masalan, auditor »dagi taktikasi); Qattiq, kulgili, kamsituvchi, kamsituvchi, Shutovskaya (bundan tashqari, shafqatsiz emas) bu toza kurashning bunday toza turidir. Kuchli effekt kulgili yuzni berganda aralashtirish nusxasini ishlab chiqaradi.

  Shekspirning facstaffe rasmidagi kuch kombinatsiyasida: kulgili hazilkash. Komediya chuqur ahamiyat bermaydi, ammo biz o'lim va azob-uqubatlarsiz hayot haqida o'ylamaymiz; Shuning uchun, nozik izoh Bergson tomonidan komediya taassurotsiz ta'sir qiladi. Bundan tashqari, bu ishonchli uy rangi, xususan, yaxshi rivojlangan til xususiyatlariga ega. Komediya xayolot, shuningdek, uy xo'jaligini rivojlantirishga boy bo'lsa, afsonaning o'ziga xos tafsilotlari mavjud: afsonaning o'ziga xos tafsilotlari mavjud, shuning uchun afsonaning o'ziga xos tafsilotlari mavjud (masalan, Shekspir-dagi kaliblan). Biroq, komediya belgilari uy-ro'zg'or drama turlariga o'xshash emas. Sof uslubdagi komediya kurashni tavsiflaydi. Bu etarli va kamsituvchi emas, uning belgilari turlari emas, balki parvarish va ular karikaturalar va ular karikaturalar va ular karikaturalar va ular karikaturalar va ular karikaturalar va ular karikaturalar va ular karikaturalar va ular karikaturalar va ular karikaturalar va ular karikaturalar va ular karikaturalar va ular karikaturalar va ular karikaturalar, yorqinroq komediya. Kulgi - ko'z yosh to'kish uchun dushmandir. Bundan tashqari, komediya kurashining keskin xususiyati nuqtai nazaridan katta ahamiyatga ega emasligi, ahamiyatli emas. Kattalashtirish, qo'pollik, taraqqiyot, ahmoqlikning katta g'alabasi - g'oliblarga ko'tarinki, bu bizga biroz ta'sir qiladi. Chatskiy yoki nesurnesning mag'lubiyati bizda achchiqlikni keltirib chiqarmaydi; Kulgi o'zimizdan qoniqishdir. Shuning uchun, komediya joiz va tasodifiy birlashma - hech bo'lmaganda politsiyaga aralashish orqali. Ammo mag'lubiyatni haqiqiy azob-uqubatlar bilan tahdid qilgan joyda (masalan, Figaro va uning sevgilisi), shubhasiz, nomaqbuldir. Komediyadagi kabi, o'zaro almashish ahamiyatsiz, bu erda oldindan ko'rilishi mumkin bo'lgan komediyalar mavjudligi aniq. Bular son-sanoqsiz komediyalar, bu erda ularning shafqatsiz va kulgili qarindoshlari nikohsiz qolmoqda; Mana, nikoh izolyatsiyasi. Biz kulgili ravishda kulgili jarayonda hayratlanarli emas; Biroq, agar ulanishni oldindan bilish qiyin bo'lsa, foizlar ko'tariladi. Imtiyoz ijobiy, baxtli.

  Ajratish:
  1) Satira, jamiyat uchun xavfli bo'lgan nuqsonlarga qarshi yuqori uslubdagi komediya,
  2) ma'lum bir jamiyatning xarakterli kamchiliklarini ko'zda tutgan uy komissi,
  3) jiddiy ijtimoiy ahamiyatga ega bo'lmagan kulgili Seratlar qoidalarini jalb qilish bo'yicha qoidalar komediya.

• Vaudevil

  Wathervil komediya rejasida keskin to'qnashuv (komediyaga qarang). Agar komediya dramatik kurash shafqatsiz bo'lmasligi kerak bo'lsa, u yanada ko'proq suv suvlariga ko'proq qo'llaniladi. Bu erda, odatda, juda kichik ijtimoiy normalarning komediya buzilganligi, masalan, tarqalgan me'yorlar, yaxshi qo'shnichilik munosabatlari va boshqalar. U Vatvodelning ahamiyatsizligi tufayli, keyinchalik o'tkir qisqa to'qnashuvga kamaydi bitta sahna.

  Wathervil tarixi. Ushbu so'zning etimologiyasi (Vaux-de-vire, bokira vodiysi) dramatik ijodning boshlang'ich tug'ilishining belgisiga (G. Vir Normandyda); Keyinchalik, buzilish orqali bu so'zni VOIX de Ville tomonidan tushundi - rustik ovoz. Gidroevil davrida hayot hodisalari sodda rustik qarashlar nuqtai nazaridan aniqlangan bunday ishlarni tushuna boshladi. Tarkibning engil belgisi vatvagarning o'ziga xos xususiyati. Vathermilning Yaratuvchisi, bu ishlarni mazmundan tavsiflovchi fransuz shoir Keyinchalik boshqa shoir Oliveysi bilan aralashtirilgan XV asr. Le-Gu Voux de Hayvon Nouveaux she'rlar to'plamini chiqardi. Le-Gre va "Bolshal" ruhida bu yoritilgan komik qo'shiqlar Parijda, Pon NeGereni ko'prigida bo'lganligi sababli, Kipans shahar massalari mulki bo'lgan. XVIIII asrda yog'och ishi, fuseleri va dural bu suv suvlari taqqoslashdagi bir xil tarkibni o'ynashni boshladi. WVVVEMLEM matni XVIII asrning ikkinchi yarmining ikkinchi yarmining boshidanoq musiqa bilan birga keladi. Vaziylarning musiqiy ijrosi butun matn oyatlarda ("Melnik" Obxeximovning oyatlarida yozilganligiga hissa qo'shdi. Ammo tez orada, suv oqimlarining amalga oshishi bilan rassomlar o'zgarishning printsia shaklidagi matnga tayyorlana boshladilar - kunning hozirgi yovuzligi bo'yicha improvizatsiya. Bu mualliflarga o'zlariga nasr bilan almashtirish imkoniyatini berdi. O'sha vaqtdan boshlab suv suvlari ikki xil uchun boshlanadi: haqiqiy suv va operettada. Wathervilda suhbat ustunlik qiladi va "Operetta" qo'shiqida. Biroq, "Operetta" Vatervil "dan tarkibida farq qila boshladi. Suv suvlarining bunday farqlanishidan so'ng, u birinchi shahar sinfida, keyin o'rta va kichik axlatxonada hayotning kulgili hayoti bo'lib qolmoqda.
• Faryod

  farca, odatda, komediya, qahramon jamoat hayotining ijtimoiy-jismoniy normalarini buzadi. Shunday qilib, Ariistofxon qahramonida odamlarni urushni to'xtatishga majbur qiladi va ayollarni ularni sevish bilan rad etishga undaydi. Shunday qilib, ARGE ("miytiere" ning oilasi) o'z oilasining manfaatlarini xayoliy oshqozonining manfaatlarini qurbon qilishga bag'ishlaydi. Farce hududi erotik va hazm qilishning afzalligi. Bir tomondan, Farce uchun ajoyib xavf, ikkinchisiga nisbatan katta ahamiyatga ega - Farpning haddan tashqari o'tkirligimizni to'g'ridan-to'g'ri bizning hayotiy organlarimizga uradi. Farpning jismoniy elementlari bilan bog'liq, u tabiiy, bu tabiiy, tashqi iqtisodiy harakatlar, to'qnashuvlar, quchoqlar, janglarning ko'pligini tavsiflaydi. Farc Periferiklik, eksantrik - eksantrik komediya.

  Farce tarixi. Forum mahalliy sahnadan kelib chiqadi, o'rta asrlardagi diniy va axloqiy tabiatning o'rta asr spektakliga kiritilgan. Fary yunon-rum sahnasidan kelgan kulgili g'oyalar an'anasini qo'llab-quvvatladi va asta-sekin yangi asrlar komediyasiga aylandi, bu oson komeedy kabi saqlanib qolmoqda. Oldingi paytlarda rassomlar juda sevuvchilar edi.

Dramaurgiya Eposlar orqali o'zining afzalliklariga ega. Bu erda Muallifning sharhi yo'q. Ushbu qurilish xolislik xayoliga beradi. Ko'ruvchining reaktsiyasi har doim o'quvchining reaktsiyasiga qaraganda hissiyotdir. Amaliyot doimiy ravishda, idrok darajasi spektaklanish stavkasi bajariladi. Dramatik turdagi asosiy ta'sir hissiy. Qadimgi zamonlardan beri tushuncha mavjud orzuda - Qo'rquv va rahm-shafqatning o'ziga xos "tozalash.

Umuman olganda, dramatik naslni qabul qilish ziddiyat harakat qurilgan joyda. Buni "inson irodasi" deb ta'riflash mumkin. Dramada maqsad hech qachon xotirjamlikka erishilmagan. To'siqlar moddiy va psixologik bo'lishi mumkin. Mojaro nafaqat dramaturgning irodasiga, balki ijtimoiy voqelikka bog'liq.

XIX asr oxiri - Evropa Yangi drama . Vakillar: onamink, Xatman, Chexov. Ularning yangiliklari - bu o'yinlarda tashqi mojaro yo'q qilinadi. Biroq, barqaror mojarolar davri qoladi.

Drama "harakat" degan ma'noni anglatadi, qahramonlarning harakatlariga qarab tasvirlangan voqealar ketma-ketligi. Harakat - bu sahnada har qanday o'zgarish. va psixologik. Harakat mojaro bilan bog'liq

Dramadagi so'zlar epik emas, ular harakatning bir qismidir, harakatlarning tasviridir. So'z harakatga bog'liq. Ijrosi - so'zning so'ziga to'g'ri keladigan maxsus bayonot. ("Men urushni e'lon qilaman", "men la'natlayman"). Teatrdagi so'z har doim kimgadir yo'naltirilgan \u003d nusxa ko'chiriladi. Yoki o'zi birovning nutqiga javobdir. Uzluksiz muloqot haqiqatga ta'sir qiladi.

Dramada, epikdan farqli o'laroq, muallifning yuzidan qahramonlarning fikrlari va his-tuyg'ularini o'tkazish mumkin emas. Biz faqat ular haqida monologlar va muloqotlardan yoki avtoulovlardagi yoki boshqa ishtirokchilarning xususiyatlaridan bilib olamiz.

20-asrda drama dostonga yaqinlashishga intilishadi. Ichida Epik teatr"Bertold Berdold BRETT O'YINI O'YIN - bu to'g'ridan-to'g'ri ball: aktyorlar niqoblarni echib olishadi. Shunday qilib, aktyor qahramon bilan birlashmaydi. Bu erda tomoshabin qahramon bilan hamdard bo'lmasligi kerak (klassik dramadagi kabi), ammo o'ylash.

Epos drama hikoyasidan farq qiladi, qahramonlar bilan ishlash; Epos - monolog, drama - muloqotga.

V.E. Xolizheva:

Tadbir satrlari, odamlarning harakatlari va ularning munosabatlarini doimo epik kabi dramatik ish. Dragrath "harakatlarni rivojlantirish qonuniga" bo'ysunadi, ammo dramada hech qanday hikoyalar yo'q. (dramada biron bir olomon bo'lsa).

Muallifning nutqi yordamchi va epizodik. Aktyorlar ro'yxati, ba'zida qisqa xususiyatlar bilan; vaqt va harakat joyi; Sahna atmosferasining tavsifi; Mulohazalar. Bularning barchasi dramatik ishning salbiy matni. Asosiy matn - bu apparat va monologlardan iborat bo'lgan belgilar zanjiri \u003d\u003e cheklangan nozik usullar to'plamidir.

Dramada harakat qilish vaqti sahna vaqtining qat'iy doirasiga to'g'ri kelishi kerak. Dialoglar va monologlarning zanjiri hozirgi kunning xayolotini beradi. "Barcha qissalar," o'tmishdagi sovg'ani toqat qilish, o'tmishdagi barcha dramatik.

Pushkinning so'zlariga ko'ra, dramani tayinlash - "O'zining qiziqishini bajaring", deb aytdi: "Maydonda drama tug'ildi va xalq azob chekayotgan edi<…>odamlar kuchli hissiyotlarni talab qiladi<…> Kulgi, achinish va dramatik san'atning soyali, bizning tasavvurimizning uchta satrining mohiyatini. "

Ayniqsa, UZAMI Genus Genus bilan kulgi bilan bog'liq, chunki teatr ommaviy festivalda, o'yin muhitida va o'yin-kulgi muhitida himoya qilinmoqda va rivojlanadi.

Drama tashqi ko'rinishga ega. Uning tasviri, qoida tariqasida, giperbolik, otish, teatrda yorqin bo'lish uchun paydo bo'ladi (Masalan, Tolstoy Shekspir?).

19-20 asrlarda, kundalik ishonchlilikning adabiyotida ustunlik qilganda, an'anaviy drama kamroq yorqinlashdi. Ushbu hodisaning kelib chiqishi, ijro va kamchilik bo'lgan "Meshchansk dramasi" deb ataladi. Eng yirik rus dramaturgining asarlari 19 - 20 V. - Ostrovskiy, Gorky, Chexov qayta ishlagan hayot shakllarining ishonchliligi bilan ajralib turadi. Va shunga qaramay, ularning ishida psixologik va nutq giperbollari saqlanib qoladi.

Dramatik asarlarda eng mas'uliyatli rol, huzurlarni, muloqot va muloqot va monologlarni nutqini yo'qotish anjumanlariga tegishli. Replika shartlari "chetga" Kimki, bu kabi, boshqalar uchun emas, balki tomoshabinga, shuningdek, faqat qahramonlar tomonidan aytilgan monologlar, shuningdek, tashqi nutqni ichki nutqning sof bosqichi bo'lgan monologlar. Dramatik ishdagi nutq ko'pincha badiiy-lyrik yoki notiqlikning nutqi bilan o'xshashlikni oladi. Shuning uchun, Hegel qisman epik boshlanish (voqealar) va lirik (nutq so'zi) sintezi sifatida drama bilan bog'liq.

Drama san'atdagi ikkita hayotga o'xshab: teatr va aslida adabiy. Ammo dramatik ish har doim ham tomoshabinlarni o'qiy olmaydi. Sahnadan dramaning chiqarilishi asta-sekin, bir necha asrlar davomida amalga oshirildi va yaqinda yangradi: 18-19 asrlarda. Umumiy dramaturgiyaning dunyo miqyosidagi muhim naqshlari (qadimiyligidan va 18-asrgacha) ularning ijodiy adabiy asarlari sifatida amalga oshirilmagan: ular faqat sahna san'atining bir qismi bo'lgan. Nachpir, na goliere zamondoshlar yozuvchi sifatida qabul qilinmadi. 18-asrda Shekspirning "ochilishi", deb ulg'ayish faqat ishlab chiqarish uchun, balki o'qish uchun drama maqsadida hal qiluvchi rol o'ynadi. 19-asrda o'ynashning adabiy ustunliklari ba'zan yuqoridagi sahnani joylashtiradi. U Leatrama (o'quv uchun drama) ni tarqatdi. Bular "Faust" Gyote, Baironning dramatik asarlari, Pushkinning kichik fojialari. O'qish uchun yaratilgan dramalar ko'pincha potentsial manzaraga ega.

Dramatik ish asosida ishlash ijodiy afzalliklari asosida ishlashning ijodkorligi: aktyorlar bajariladigan rollarning intonatali plastik rasmlarini yaratadi, rassom sahna kosmosini e'lon qildi, rejissyor mikannsen rivojlanadi. Shu munosabat bilan o'yin kontseptsiyasi biroz o'zgaradi, ko'pincha aniqlanadi va umumlashtirildi: sahna bayonoti Dramaga yangi semantik soyalarni yaratadi. Shu bilan birga, adabiyotni o'qish sadoqati printsipi birinchi navbatda teatr uchun muhimdir. Ishchilar va aktyorlar tayyorlangan ishni tomoshabinga imkon qadar eng yuqori darajada etkazishga chaqiriladi. Saylov o'qishning sadoqati, aktyorlar o'zining asosiy mohiyatini, janrida, uslubidagi adabiyotlarni chuqur o'rganadilar va uni o'zlarining qarashlari va ta'mlari bilan taqqoslashadi.

18-asrda klassik estezikada, xususan, Hegel, Belin, drama (ayniqsa fojia) adabiy ijodning eng yuqori shakli deb hisoblanadi: "she'r toj" kabi. Bir qator davrlar va aslida dramatik san'atning ustunligi bilan ajralib turdi. Klassikm davrida qul bo'lgan demokratiya, zich, kornel va RASIN davrida Eschil va Sofokl.

18-asrga qadar drama nafaqat epik bilan kurash olib, ko'pincha kosmosda va vaqtda hayotiy hayotning etakchi shakliga aylandi. Sabablari:

19-20 asrlarda, ijtimoiy-psixologik romantika (epik turdagi adabiyotning janrlari, hali ham faxriy o'rinning keskin ishi bilan ilgari surilgan.

Adabiyotning dramatik geni uchta asosiy janrlarga ega: fojia, komediya va drama so'zning tor jihatlari, ammo ukvavema, fojiali, fojiali, fojiali, fojiali, fojiali, fojiali, fojia bor.

Fojia (yunon.

Triadiya, harflar. - Echki qo'shig'i) - " dramaturgik janriQahramon qahramonlarining fojiali to'qnashuvi, uning fojiali natijasi va qatlamli qatlamlar ... "266.

Fojia ichki qarama-qarshiliklar kostyumi sifatida haqiqatni ko'rsatadi, juda kuchli shaklda haqiqat to'qnashuvlari mavjud. Bu qahramonning azob-uqubatlari va o'limiga olib keladigan nomuvofiq hayot mojarosiga asoslangan dramatik ish. Shunday qilib, jinoyatlar dunyosi, yolg'on va ikkiyuzlamachiliklar bilan to'qnashuvda, Daniya shahzoda Xamlet, xuddi shu ismning qahramoni fojia fojiasi fojia deb bilgan.

Bunga fojiali qahramonlar bo'lgan kurashda insoniy fe'l-atvorning qahramon xususiyatlari katta to'liqlik bilan aniqlandi.

Fojia janrida uzoq hikoya bor. U diniy marosimlardan kelib chiqqan, afsonaning sahna o'ynagan edi. Teatrning paydo bo'lishi bilan fojia dramatik san'atning mustaqil janri sifatida shakllantirildi. Fojialarning yaratuvchilari qadimgi yunon dramaturglari V v c edi. Bc e. Zo'r namunalarini qoldirgan Sofokl, Euribide Eschil. Ular aks ettirildi fojiali to'qnashuv Umumiy tartib bilan umumiy tizimning an'analari. Ushbu mojarolar asosan mifologik materialda dramaturglar tomonidan sezilgan va tasvirlangan. Qadimgi fojianing qahramoni hal qilinmagan mojaroga yoki hokimiyatning irodasi yoki xudolarning irodasi bilan jalb qilingan. Shunday qilib, "Prometeus zobiti" qahramoni, Zevs irodasini sindirib tashlagani uchun, odamlarga o't va ularga hunarmandchilikni o'rgatgani uchun azob chekmoqda. Sofokla "Tsar Edip" fojiasida qahramon otalik axlat bo'lishga mahkum bo'lib, o'z onasini uylantiradi. Antik fojia odatda beshta harakatni o'z ichiga olgan va "uchta umumiylik" ga muvofiq qurilgan - joylar, vaqt, harakatlar. Fojialar she'rlar tomonidan yozilgan va nutqning ko'tarilishi bilan ajralib turardi, uning qahramoni "yuqori qahramon" edi.

Zamonaviy fojia asoschisi buyuk ingliz tilidagi dramaturg Uilyam Shekspirni haqli ravishda ko'rib chiqmoqda. Uning fojialarining markazida "Romeo I. Julmta", "Hamlet", "Qirhol", "MacBet" yolg'on kelishmovchiliklari. Shekspir belgilari endi afsonalar qahramonlari emas, ammo haqiqiy odamlar haqiqiy, afsonaviy kuchlar va sharoitlar emas. Hayotni ko'paytirishning haqqoniyligi va to'liqligini oshirish uchun, Shekspir qadimiy fojianing barcha yaxshi tomonlarini rivojlantirgan, shu bilan birga, uning davrida ushbu janrni o'z davrida yo'qotgan anjumanlardan chiqardi (mifologik syujet, muvofiqlik) "uchta birlik" qoidalari). Shekspir fojiasi belgilari ularning hayotiy ishonarli ekanliklarini ta'kidlamoqda. Rasmiy ravishda shekspir fojiasi Antik davrdan uzoq. Shekspirning fojiasi haqiqiy voqelikning barcha tomonlarini qamrab oladi. O'z fitnalari qahramonining shaxsiyati ochiq, oxirigacha aniqlanmagan, o'zgarishga qodir.

Fojia janrini rivojlanishidagi navbatdagi bosqich frantsuz dramaturgining frantsuz dramaturglari ("Xorace", "O'lim Pompey" va boshqalar "," Oedip "va boshqalar" va J. Raasin ( "Androaxa", "Ipigigiyat", "Fed - Ra" doktorlari doktorini yaratdi. Ular "uchta umumiylik" qoidalariga muvofiq "yuqori uslubdagi fojia" ni yaratdilar.

XViii -xix asrlar burchagida. F. Shiller "klassik" fojia uslubini yangiladi, "Don Karlos", "Orleaniston Styuart", "Orleansis virgo" fojiani yaratdi.

Romantikizm davrida fojia hayoti ruhiy qidiruvi bo'lgan odamning hayotiga aylanadi. Fojiali dramalar V. Ugo ("Ernaniy", "Ryui Blaz", "Qirollik", "Masqueade" ("Masqueade") tomonidan yaratilgan. ").

Rossiyada XVIII asrda klassikizm namoyishi doirasidagi birinchi fojialar yaratildi. A. Summarokov ("Faxriy"), M.eraskov ("Omes"), V. Ozerov ("Poleren"), ya. Malika).

XIX asrda Rus realligi ham fojia haqidagi ishonchli namunalarni keltirdi. Yangi turdagi fojia yaratuvchisi A. ga aylandi.

C. Pushkin. "Boris Godunov" fojiasining asosiy qahramoni, unda klassikizmning barcha talablari buzilgan bo'lsa, odamlar tarixning harakatlantiruvchi kuchi sifatida ko'rsatdilar. A.N tomonidan fojiali ziddiyatlarni tushunish davom ettirildi. Tuyaqovskiy ("aybsiz" va l.n. Tolstoy ("zulmatning kuchi").

XIX asr oxirida - XX asr boshlarida. "Yuqori uslub" fojiasi qayta tug'ildi: Rossiyada - L. Andreeva ("Soluchelovka" ishlarida "King ochlik"), "King ochlik"), "King ochlik"), "King ochlik", "King ochlik"). Ivaova ("Prometeus"), G'arbda - T.S.S. -4 ishida Elliota ("sobordagi qotillik"), P. Kloodel ("bekor qilish"), Gauptman ("Klatlar"). Keyinchalik, XX asrda - J.-P ishida Sartre ("chivin"), J. Anuaa ("Antigona").

XX asrda rus adabiyotidagi fojiali to'qnashuvlar. M. Bulg'akovning dramasi ("Turbin kunlari", "yugurish") da aks ettirildi. Sotsialistik realizm adabiyotida ular o'ziga xos tafsilotlarga ega bo'lishdi, chunki ular sinf dushmanlarining murosasiz to'qnashuvi ularga ustunlik qilishdi, chunki asosiy qahramon Quyoshning nomidan vafot etdi ("optimistik fojia" ("optimistik fojia" nomi bilan vafot etdi. , "Bo'ron" B.

N. Bill-Gardoterkovskiy, "Bill", Liv Leonova, "Izlash" I. Selvinskiy va boshqalar). Rus drama rivojining hozirgi bosqichida fojia janrlari deyarli unutiladi, ammo fojiali mojarolar ko'p o'yinlarda tushuniladi.

Komediya (Lat. Sotoisias, yunon. Kotosiya, Kotosiyadan - bu kulgili va 6s1, qo'shiqning turi - ochko'z shakllarda, vaziyatlar, vaziyatlar va harakatlardagi komissiya).

Fojia singari, qadimgi Yunonistonda paydo bo'lgan komediya. "Ota" komediyasi hisoblanmoqda qadimiy yunon dramaturg Aristofan (mil. Asrlar). Uning asarlarida u "Ateniorativlik" va "Atenian" ning ochko'zligi va axloqsizlikini, tinchlik bilan Patriarxal hayotga ratifikatsiya qilib, "Bulgerlar", "Bulistika", "FROG") uchun ratifikatsiya qildi.

Yevropa İsroil adabiyotida komediya qadimgi adabiyot an'analarini yanada boyitishda davom etdi. Evropa adabiyoti barqaror komediyalarni ta'kidladi. Masalan, XVI asrda Italiyada niqoblar komediyasi (Italiya) direktori. Uning belgilari odatiy niqoblar (Xarlequin, Pulchipin, Pulchinell). B. Molriere,. Goldoni, K. Gozzi.

Ispaniyada "Clouming va qilich" komediya, lete de Vega ("Ovozchi manbasi"), Tirsto de Molina (Don Hil Green shim), Kalderon ("Sevgi bilan hazillashmaslik").

San'at nazariyotchilari komediyani tayinlash masalasini hal qilishdi. Uyg'onish davrida uning roli axloqni tuzatish bilan cheklangan. XIX asrda V. Bellinskiy komediya nafaqat inkor etmoqda, balki ta'kidlaydi: "Qarama-qarshiliklar va jamoatchilikning buzilishi, bu juda yuqori va boshqa birining idealini olib boradigan chuqur va birodarlar, eng yaxshi jamoatchilikni olib boradi. . Birinchidan, komediya xunuk masxara qilishga qaratilgan bo'lishi kerak edi. Ammo, kulish bilan birga, "halol odam" (NV gogol), uning "Auditor" ning yagona halol yuzi, "Kulgi" bo'lishi mumkin edi Masalan, Chatskiy tasvirida, masalan, Griboedov, Figarodagi Figaro, Falstafadagi Shekspirdagi Chatskiy tasvirida ijobiy boshlanadi.

Muhim muvaffaqiyat, komediya san'ati W. Shekspir ("o'n ikkinchi kechasi", "shiddatli" va boshqa ishlarga erishdi. Frawgraght Uyg'onish huquqini inson qalbida qaytarib bo'lmaydigan kuch haqida aytib berdi. Komediyadagi deformatsiyalar kulgili edi, ularda o'yin-kulgi hukmronlik qildi, ular sevishni biladigan kuchli odamlarning barcha belgilari bor edi. Shekspirning komediyalari hanuzgacha dunyoning teatrlarining sahnalari bilan kelmaydilar.

XVII asr frantsuz komedorografi ajoyib muvaffaqiyatga erishdi. Matione dunyoga mashhur "Tartal", "Zyororatlardagi O'ljislik", "bexosdan". Boualersho ("Seviliy Sarber", "Nike Figboro") mashhur komedografiya bo'ldi.

Rossiyada xalq komediyasi uzoq davom etdi. Rossiya ta'limining ajoyib komedografi d.n. edi. Fonvizin. Uning komediya "arzon" shafqatsiz "Bo'riq yovvoyi" ga bo'shliqlar oilasida hukmronlik qilishdi. Yozma I.A. Qanotlari ("Dars qizlari", "moda do'koni"), chet elliklar oldida xiyobon yopishadi.

XIX asrda Satiryan namunalari, ijtimoiy real komediya A.S. ni yaratadi Griboedov ("aqldan ozish"), N.V. Gogol ("Auditor"), A.N. Ostrovskiy ("Foydali joy", "uning odamlari - Shartnoma" va boshqalar. N. Gogol, A. Suhovo-Kobilin an'analarini davom ettirish ("Compinskiy", "Trexovo-Kobilin", rasmiylarning "butun Rossiya" ni qanday taqqoslashda "barcha Rossiyaga" yordam berishini ko'rsatdi Tatar Mo'g'ulian IGOM va Napoleonga bostirib kirish natijasida etkazilgan zarar. Ma'lum komediyalar M.E. Saltov - saxiy ("pazukhin") va a.N. Biror narsada fojiaga yaqinlashgan (fojiadagi ma'rifat mevalari).

Komediya turli janr navlarini ko'paytirdi. Qo'llanmalar, fitna komediyasi, belgilarning komediyasi, axloqning komediyasi, axloqning komediyasi (uy komediyasi), komediya-buffonad. Bu janrlar orasida aniq chegara yo'q. Ko'pgina komediyalarda, turli xil janrlarning elementlari komediya belgilarini chuqurlashtiradi, diversifikatsiyalangan va komik tasvirning juda kengayadi. Bu inqilobda gogolni aniq namoyish etmoqda. Bir tomondan, u bema'ni tushunmovchiliklar zanjiriga asoslangan "komediya" ni yaratdi, bu esa "Elikingka" ning kuchli auditorining "elistratka" ning kuchli auditori Klebleorkovning manbai bo'lgan Klebleorkovning xatosi bo'lgan Klebleorkovning xatoidir ko'plab komikslar. Boshqa tomondan, har xil kulgili hayot pozitsiyalaridan hayajonlangan komik ta'siri "auditor" tarkibini tugatmaydi. Axir, okrug rasmiylarining xatosining sababi ularning shaxsiy fazilatlarida yotadimi? Rasmiylarning xatti-harakati. Bizda aniq "komediya qahramoni", aniqroq, haqiqiy nashr etilgan ijtimoiy turlarning komediyasi odatdagi holatlarda keltirilgan.

Genealizmda komediyalar, shuningdek, satirik ("qabul qilingan" Phonvirin ", gogolning auditori" va yuqori, drama yaqinida ajralib turadi. Ushbu komediyalarning harakati qiziqarli vaziyatlarga ega emas. Ruscha dramatik ravishda, bu birinchi navbatda A. Griboyedov tomonidan "aqldan qayg'u". Chatskiyni sofye-ga beparvolik bilan sevish, hech narsa kulgili narsa yo'q, ammo romantik yigit o'zini uyg'otadi. Fammuhovoviya jamiyatida va jimjit fikrlaydigan Chatskiyning holati va jim dramatik. Lirik komediyalar ajralib turadi, misol "gilos bog'i" A.P. Chexov.

XIX asr oxirida - XX asr boshlarida. Komediya psixologikotning ko'payishi, murakkab xususiyatlarni o'rnatish bilan ajralib turadi. Bularga "g'oyalarning komediyalari" B. Show ("PIGRMALion", "Millione" va boshqalar), "fikrlar komediyasi", "fikrlar komediyasi", "fikrlar komediyasi", "fikrlar komediyasi", "fikrlar komediya", "Muallifni qidirish uchun oltita belgi" "), J. Anua (" DICKING ").

XX asrda U rus avangardini, shu jumladan drama sohasida, shubhasiz, folklorga boradi. Biroq, xalq Satnik, D. Fon'izin bo'laklarida, Satnik, KRilov, N. Gogol, M. Salfova-Shchedrin, uning urf-odatlari XX asrda. Qulflangan M. Bulgakov ("Burag'iting oroli", Zoyikina kvartirasi, Odam Ato va Momoil, "Manli", "Charmanov").

XX asr rus avangarde. Shartli ravishda uch bosqichni ajrating: futuristik ("Zanjeangev", "Quyosh ustidan g'alaba", "Sun ustidan g'alaba", "Ostabetov:" Elizabeth Siz "D. "Ivanovskiydagi Rojdestvo daraxti", joriy qilingan "A. A. Saby, A. Shravovskiy, A. kravalov, I. Stanellev, L. Petrushevskaya, E. Greman va boshqalar).

Avangare tendentsiyalari B. zamonaviy drama adabiy tadqiqotlar mavzusi. Masalan, M.I. Gromov, ushbu hodisaning 20-asrning 20-yillarida ushbu hodisaning kelib chiqishi kuzatmoqda. "Muqobil" san'at (Oborrytov teatri) ni yaratishga urinishlar uzoq yillar Underground "Samizdat" va 70-yillarda "Ander Grand" sahnalarida 90-yillarda 90-yillarda qonuniy ishlash huquqini qo'lga kiritdi (yillar qayta qurish yillari ) G'arbiy Evropa avangare dramasi bilan tanishish mumkin bo'lganda: "bema'ni teatr", "shafqatsizlik", "Shimoliy teatr", "sodir bo'ldi", "sodir bo'ldi", "sodir bo'ladi", "Fermox teatri" studiya sahnasida " Laboratoriya "" Pianino-dagi oltita arvoh "tomonidan" V.T. "ning" Pianino "tomonidan" oltita arvoh "tomonidan o'ynadi" (tarkibidagi tarkib Salvador Dali rasmidan ilhomlangan). Tanqidchilar A. Galina ("Ertalabki osmondagi yulduzlar", "Kechirasiz", "Sarm" ("Dolka"), "Sarm" ("Dolka"), "Sarm" ("Dolka"), "Sarm"), "Sarm" ("Dolka"), "Sarm" ("Dolka"). Sport o'yinlari 1981 yil "," Mening Demameron "," Men restoranda turaman ", N. Sadur (" Oy bo'rilar "),

A. Kazanseva ("orzular Evgeniya"), A. Jelezov ("Askaldova Mogil", "Mir mix"), "Tirnoq" ("Rus tili o'qituvchisi"). Bunday o'yinni tanqidga olib keldi E. Sokoshidyanskiyni tuzishga olib keldi: "Dramatik yozuvchini hozirgi sharoitda etkazishi mumkin bo'lgan yagona narsa bu hozirgi tentakligidir. Ya'ni, Chaosni nishonlash bilan tarixning o'zgarishi hissi "267. Ushbu spektakllarda fojicomedia elementlari mavjud. Fojia va komediya shakllari, ya'ni dramadan, ya'ni dramadan, bu dramadan turdagi dramadan ajralib turadigan dramatik ishlarning bir turi.

Tragacomedy komediya va fojianing ma'naviy ahamiyatini rad etadi. Bu grammonlik hayotning mavjud mezonlarining nisbiyligini his qilish bilan bog'liq. Axloqiy bezakni qayta baholash noaniqlik va hatto ularni tark etishga olib keladi; Subyektiv va ob'ektiv xiralashgan; Haqiqatni noaniq tushunish unga qiziqish uyg'otadi yoki dunyoning alogitalikligini to'liq befarqlik va hatto tan olishga olib kelishi mumkin. Ularda fojiali dunyoqarash tarixning momentini ustunlik qiladi, garchi fojiali eurikom ("Alkestid", "ion").

"Tozalash" ning "toza" turi dramaning baroki va uslubiyatiga xos bo'lgan (F. Beaumont, J. Fletcher). Uning alomatlari - katta va komik qahramonlarning kombinatsiyasi, tazyiqchilik va muhabbatning mavjudligi, kutilmagan holatlar, aktyorlarning taqdiri ishining asosiy roli, Qahramonlar doimiylik bilan ta'minlanmaydi, lekin ularning tasvirlarida ko'pincha belgini turdagi belgini aylantiradigan bitta xislatni ta'kidlaydi.

XIX asr oxiridagi dramada. Ibsen shahrining ishida Yu.A. XX asrda Stindberg, Gauptman, A. Chexov, L. Silibello. - Lorki, J. Felod, J. Anuu, E. Ionesko, S. Beketetning rus avangard XX asrda bo'lgani kabi, fojiali element kuchayadi.

Zamonaviy tragicomedia aniq emas janr belgilari va fojiali yoritishda, qahramonning hammasi, qahramonning hammasi va vaziyatning nomuvofiqligi (fojiali holat) yoki aksincha, fojiali holatda yaratilgan "fojiali ta'sir" bilan ajralib turadi. Griboedovskaya komediyasida bo'lgani kabi "Voydan voy"); Ichki mojaroning ajralmasligi (fitnasi harakatning davomini o'z ichiga oladi; muallif yakuniy bahodan voz kechadi), mavjud bo'lishning bema'niligi hissi.

O'yin-kulgi komediyasining maxsus turi - Vervile (Fr. Vire) - Veravandan - Normandy Vodiysining nomi - XVI asr boshlarida - Singchs-Teklar.

Frantsiyada Vatervili E. Lablish, O. Skreb. Rossiyada Vatvoil XIX asr boshlarida paydo bo'ldi. U meros qilib olgan. komik opera XVIII asr Milliy uchastkalarga qiziqish. WhatVVVILI A.S. Griboedov ("Berilgan" ("aniqlik"), d.t. Lensky ("Lev Horubych Sichikkin"), V.A. Samutub ("Ranger yoki Xussar ofitseri", P.A. Kratygin ("Qarzga olingan xotinlar", "Chumaak-marhum"), N.A. Nekasov ("Peterburg Rostovist"), A.P. Chexov ("ayiq", "to'y", "to'y", "tamaki zarari to'g'risida"). XIX asrning ikkinchi yarmida.

Vathervil "Opetta" ni topshirdi. Unga qiziqish XX asr oxirida qaytib keldi.

Teatrda xIX ART. -Xx asrlar. Komediya-iblisning tashqi komik usullari bilan oson konki, Farcio - KATTADI: SR. Evropaning Qo'shimchalar teatrlari va "Kombine" jamoasi tomonidan "Kompyuterning" Kompyuter "ning" Kompyuter "ning" KompeSy Inverts "tomonidan boshlandi. XVI asrlar, ayniqsa France. Otish, ko'pincha satirik yo'nalish, realki aniqlik, erkin shakllanish; To'yingan buffronada. Uning qahramoni shahar aholisi edi. Farca niqoblari individual boshlang'ichdan mahrum bo'lgan (komediya niqoblariga yaqin), garchi ular ijtimoiy turlarini yaratishga birinchi urinish edi.

Kommusoklar komikotini yaratish vositasi, bu paradokslar, qahr-g'azab, hazil, istehzon, kinoya, gotesk, the.

Voya - bu hazil tuyg'usiga asoslanadi (bu xuddi shu narsa) - maxsus askarlik qobiliyati, mavzuga to'g'ri yaqinlashish, bema'nilikka e'tibor berish qobiliyati, buni tezda javob beradi269. Paradoks "Fikrni birinchi qarashda ifoda etadi, ammo ma'lum bir darajada" 1. Masalan, Xochol "nikoh" dan keyin "nikoh" dan keyin Podskolovina Arina Panthevimonovna Kochkarevga isbotlangan: Ha, men hali ham o'nlab odamlar kabi yashayman va bu mamlakat hali ehtiyot bo'lmagan. Ha, men, ota, agar siz mening yuzimda pelyulasan adolatli odam. Ha, agar siz halol odam bo'lsangiz, bu qo'rqinchdan keyin. Butun dunyo oldida qalampir!

Grotezk uslubining xususiyatlari rus adabiyotida XX asrda yaratilgan ko'plab komediyalar bilan ajralib turadi. ("Kidik" N. Erdman, Zoyqina kvartirasi M. Bulakov, "Svift" yasalgan uy "Gorina uchun". Uning o'yinlarida ishlatiladigan kulgili va sirli alomatlar E. Shvarts ("ajdaho", "soyali").

Drama janr sifatida fojia va komediya paydo bo'ldi. Fojia singari, bu keskin qarama-qarshiliklarni yarashtirishdir. U asosan Evropada, u Evropada ma'bad davrida tarqatilgan va keyin janr kabi tushunarli bo'lgan. Dramaning mustaqil janri XVIII asrning ikkinchi yarmida edi. Ma'ruzada (Frantsiya va Germaniyada Meshchanskiy dramasi paydo bo'ldi). Bu hayotning ijtimoiy xavfsizligiga, demokratik muhitning axloqiy ideallariga, "o'rta odam" psixologiyasiga qiziqish bildirdi.

Bu davrda fojiadagi fikrlash inqirozni boshdan kechirmoqda, shaxsning ijtimoiy faolligini tasdiqlovchi dunyoda yagona ko'rinishga ega, bu smenas. Dramani rivojlantirish jarayonida uning ichki drama qalinlashiladi, Xavfsiz ittifoq kamroq bo'lib, qahramon jamiyat bilan va o'zi bilan emas, IBSEN, M. Gorky, A. Chexov).

Drama keskin to'qnashuv bilan o'ynaydi, bu fojiali bo'lmagan va fojiali farqi unchalik ajoyib emas, ko'proq qo'ndi va baribir. Dramaning o'ziga xos xususiyatlari, birinchi navbatda, zamonaviy materialda emas, balki qadimgi materialda qo'shinlar ekan, drama o'z taqdiriga qarshi tiklangan yangi qahramonni ma'qullagan holda. Fojiadan dramaning farqi mojaroning mohiyatidir: fojiali rejaning mojarolari erimaydi, chunki rezolyutsiya odamning shaxsiy irodasiga bog'liq emas. Fojiali qahramon, xatolar tufayli emas, balki beixtiyordir. Zaharli mojarolar, fojialidan farqli o'laroq, hal qilinmaydi. Ular qahramonlarning to'qnashuviga asoslanadi, ular tashqi tomondan qarshilik ko'rsatadigan kuchlar, printsiplar, urf-odatlar. Agar dramaning qahramoni o'lsa, uning o'limi asosan aksariyat ixtiyoriy echim bo'lib, aksariyat umidsiz pozitsiyaning natijasi emas. Shunday qilib, Keterina A.Atromovskiy tomonidan "momaqaldiroq" da, "Kabonovning uyidagi zolimona" zolim muhitida yashay olmay, diniy va axloqiy me'yorlarni sindirib tashladi. Bunday kesish majburiy emas edi; Keverina va Borisni yaqinlashtirish yo'lidagi to'siqlar yashirin deb hisoblash mumkin emas: qahramonning isyonlari tugashi mumkin.

Drama gullab-yashnagan XIX asr oxirida boshlanadi. Dramada romantizm davrida fojia hukmronlik qildi. Dramaning tug'ilishi Yozuvchilarning zamonaviy ijtimoiy mavzudagi shikoyat qilish bilan bog'liq. Fojia odatda tarixiy materialda yaratiladi. Asosiy qahramonning roli asosiy tarixiy shaxs edi, o'ta noqulay sharoitlarda etakchi kurash. Dramatik janrning ko'rinishi zamonaviy jamoat hayoti haqidagi bilim ortib, dramatik taqdir "Xususiy" kishi.

Drama diapazonlari juda keng. Drawwraght, odamlar, ularning munosabatlari, sinf, mulkiy, sinf farqlari tufayli yuzaga kelgan to'qnashuvlar. Haqiqiy dramada XIX asrda. Darsga asosan psixologik drama rivojlangan (drama A.n. Ostkovskiy, Ibsen va boshqalar). Asrlar oxirida drama A.P ishida o'zgardi. Chexov ("Ivanov", "uchta singlisi"), ingichka va istehzoli lirizm bilan. Shunga o'xshash tendentsiyalar M. Meterviyinkaning "Kundalik hayot fojiasi" ("ko'r", "monta witta") ishida kuzatiladi.

XX asr adabiyotida. Drama ufqlari sezilarli darajada kengaydi, uning mojarolari murakkablashdi. GII M.Qory ("Promenban", "Sunning farzandlari", "Quyosh farzandlari", "vabaralar", "vabaralar", "varaqalar", ammo u asosan ko'rib chiqilgan Oilaviy-mahalliy materiallar.

Drama g'arbida, R. Rollan, Y. Preonsli, Yu. Miller, F. Durrenmatit, E. Oliy, T. Uilyams.

Dramaning "elementi" - bu zamonaviy, odamlar shaxsiy hayoti, vaziyatlar, ijtimoiy ahamiyatga ega bo'lmagan individual odamlar taqdiri bilan bog'liq.

Lirik drama M. Meterviyka va A. BLOK ("Balavchik", "Rose va xoch", "Artelling" drama J.-P. kabi drama kabi drama turlari bor edi. Sartre, J. Anuu, drama bema'n e. Ionesko ("LOYEAPAPES", "GOO", "GOO" ni ("GOOni kutish", "Godo", "God", "O'yin", "Oxirgi", "Oxirgi", "Oxirgi", "Oxirgi", "Ochish", "Ochish", "Oxirgi", "Ochish", "Ochish", "Goo", "Ochish", "God", "God", "Oxirgi", "Ochish", "Goo" ni "O'yin", "Goo" ni "O'yin", "God", "Ochish", "Goo" ni "O'yin", "Goo kutmoqda". Uning "epik" pyesasi ("bu askarning askarlari").

Sovet teatri tarixida V. Mayakovskiy, V. Kiroschon, A. Simonov, B. Simonovning an'anasi tarixida ajralib chiqdi mualliflik huquqi holati, muhim joyni egalladi. XX asrning 90-yillarida 90-yillarda. Nomzodlik dramalar paydo bo'ldi ("Biror", "Biror", "Bitta uchrashuv", "Buenos-Aires", "G. Borovik", "G. Borovik", "M.Shavrov". va hujjatli drama ("Yusuf va Nadejda", "Qora tanli", "Oltay Soso Jangkina", "Ko'z oltidan", "Ko'z oltitalar", "Anna Ivanovna" A. Soljenitsin va boshqalar tomonidan "Mehnat Respublikasi". Drama janrida bunday navlar nizolar, pley-shlyuzlar, pley-populyolliligi, play-masallar, ertak va "yangi drama" kabi ko'rinadi.

Dramaning alohida navlari eksklyuzivlik vositalaridan foydalanib, qo'shni janrlar bilan yopiladi: fojicomedia, Farce, niqob teatri bilan.

Melodrama kabi janrni ajratib oling. Melodrama (yunon tilidan. Los - Los - los - los - los - drama - 1) O'tkir fitna, yaxshilik va yomonlik, axloqiy jihatdan keskinlik tendentsiyasi bilan o'ynang; 2) musiqiy va dramatik ish, ularda monologlar va aktyorlarning dialoglari musiqa bilan birga keladi. J.J. Russa ushbu janr tamoyillarini ishlab chiqdi va uning namunasini yaratdi - "PIGRMAYI"; Rus melodrama namunasi - "efeus" E. Fomina.

XVIII asrda Melodrama paydo bo'ldi. Frantsiyada (piesen, j.--m. Monvel va G. De Picusluoker), XIX asrning 70-yillarida erishilgan. Keyinchalik tashqi ecadlyatsiya ustunlik qila boshladi. Rossiyada Melodrama XIX asrning 20-yillarida paydo bo'lgan. (N.V. bo'laklari Kulion, N.A. Polevoy va boshqalar) XX asrning 20-yillarida tiklangan. Melodramaning elementlari A. Arbuzova ("Eski-uslubdagi komediya", "eski arbat") 270. Dramatik janrlar juda ko'chma bo'lib chiqdi.

Adabiyot turlari, turlari va janrlarini sarhisob qilish, shuni ta'kidlash kerakki, shovqin va halqa shakllari mavjud. B.O ga ko'ra Tuzatish. Siz ikkita umumiy shaklning xususiyatlari ulangan ishlarni tanlashingiz mumkin - "Kurslar" 271.

Masalan, Roki epik boshlanishi, V. Xalikva kuzatuviga ko'ra, A.N. Ostrovskiy va B.MOKK, M. MeterLink va A. BLOK "Lirik dramalar" ni tashkil qildilar, she'rlardagi papayiklar taniqli haqiqat edi. Insholar, adabiyot "Adabiyot" onglari "M.Nutchi" ning "Eksperslari", "Barglari" va "Sinfli" va "Ispaniya" ning "mohirligi" va unda badiiy san'atkorlarning boshlanishi pomentistik va falsafiylar bilan bog'liq Am Asarda bo'lgani kabi. Remizov "Somafon" va M. Svavina "Yerning ko'zlari").

Shunday qilib, uning fikrlash tarzini sarhisob qiladi. Xali-Zev, "... qabila shakllari ko'p asrlar davomida adabiy ijodkorlikda ajralib bo'lmaydigan, an'anaviy va oshkora ravishda ustunlik qiladi va" peshonma "san'atida noan'anaviy, noan'anaviy, noan'anaviy. Birinchisi, birinchisi juda faol aloqada bo'lib, bir-birlari qo'shimcha. Hozir Platonovsko-Aristotelian-Gegelian Triad (Epos, lyrics, drama) asosan silkitiladi va sozlanishi kerak. Shu bilan birga, odatiy uch turdagi adabiyotlarni eskirgan deb e'lon qilish uchun hech qanday sabab yo'q, chunki ba'zan italiyalik faylasufning va san'atning nazariyotchisining yorug'ligi bilan amalga oshiriladi. Bunday skeptik ruhda rus adabiy tanqididan A.I. Beletsskiy: "Qadimgi adabiyotlar uchun, epos, so'zlar, drama hali mavhum bo'lmagan. Ular tinglovchilar asarlarini topshirishning maxsus, tashqi usullarini bildirdilar. Kitobni kesib o'tish, she'riyat o'tkazishning iloji va asta-sekin<...> Ko'rishlar (tug'ilishning ma'nosi. - V.X.) tobora ko'proq badiiy adabiyotga aylandi. Men ushbu fantastikalarning ilmiy mavjudligini berishim kerakmi? 1. Men bu bilan rozi emasman, diqqatga sazovormiz (shu jumladan, zamonaviy) ma'lum bir umumiy xususiyatlarga ega (epik, dramatik, lirik yoki tez-tez bo'ladigan shaklda) XX asr. "Og'riq toshqini", insho). Umumiy aloqasi (yoki aksincha, "Rinod" shakllaridan birini jalb qilish, ishni tashkil etish, uning rasmiy, tarkibiy xususiyatlari nazariy she'rlar tarkibidagi "adabiyot" tushunchasidir integral va shoshilinch. "2 ? I 1 1-sonli vazifalarni boshqarish va vazifalarni bajaring.

Uchta adabiyot klanlarini ajratish uchun asos bo'lib xizmat qildi. Amaliyot haqiqatining epik, lirik, dramatik usulining belgilari nimada? 2.

Tug'ilishni nomlang badiiy adabiyot, Ularga xususiyat bering. Bola tug'ilishi, turlar, adabiy asarlar o'rtasidagi bog'liqligi haqida bizga xabar bering. 3.

Roman va hikoyaning hikoyasi o'rtasidagi farq nima? Misollar keltiring. to'rt.

Romanning o'ziga xos belgilari nima? Misollar keltiring. 1 belketskiy a.i. Tanlangan asarlar adabiyot nazariyasi bo'yicha. G. 342. 2.

Xalizhev v.e. Adabiyot nazariyasi. 318 - 319.

Qo'llanma savollar va vazifalar 5.

Sizningcha, nima uchun romaning va hikoyasi haqiqiy adabiyotning etakchi janrlariga aylandi? Ularning tafovutlari. 6.

M.M-ni tugating. "Epos va Rim: romanni tadqiq etish metodologiyasi to'g'risida" (AD. 1, p. 667). Maqoladan keyin taklif qilingan savollarga to'liq vazifalar va javob bering. 7.

Gogol dastlab "o'lgan ruhlar", keyin - "Kichik epopea" deb nomlangan. Nega u "she'rlar" ning janrining ta'rifida to'xtadi? sakkiz.

"Urush va tinchlik" asarlarining "L. Tolstoy" va "Sokin Don" ning "Don" M.Sholoxovning "Don" ning xususiyatlarini aniqlang. to'qqizta.

N. Shmelevning "Yozgi Ruhi, Rim-afsonasi, Rim-afsonasi, lamol-kamm, mo't-afsonali, bepul eposlar" ni baholang. 10.

Maqolani o'qing O. Mandelstam "Rimning oxiri". Tmadelshom O. Asarlari: 2 tonna. M., 1990. 2012 yil P. 201-205). "Doktor Zhivago" romanining misolida XX asr yozuvchilarining innovatsiyalari qanday ekanligini tushuntiradi. Zamonaviy roman muammosiga. "... Rim - insoniy tarjimai holi" deb aytish mumkinmi? I. Bulgakovning janrini qanday aniqlaysiz, unda tarix va boshqa so'zlar va afsonalar, hayot va xayolot, satirikal utopiya) mavjudmi?

Qo'shimcha adabiyot kabi qo'shiqlarning xususiyatlari qanday? 2.

V.E 'maqolasini tugating. Xalisev "Lyrics" (1, p. 682). Taklif qilingan savollarga javoblar tayyorlang. 3.

Maqolada L.Ya maqolasi Ginzburg "Lirikada" (1-bet, 693-bet) "Lirikaning uslublari" xabarini tayyorlang. Asosiy lirik va oltikor janrlarini nomlang, ularning farqlarini ko'rsating. So'zning tematik printsipiga asoslangan so'zlarning tasnifi qanday? to'rt.

"Tasdiqlovchi so'zlar" va "Meditsit so'zlari" tushunchalarini tushuntiring. Misollar keltiring. Beshta.

A.N ni tekshiring. PashshRov "Premont Eleging: Vaqt" M.N. Muravyova "(1-ilova, 704-ilova). "Romantomizmga romantikizmdan oldingi qismdan rivojlanish yo'lidagi yo'l nima?". 6.

Biznet janrining rivojlanish tarixi haqida bizga xabar bering. 7.

Maqolani o'qing G.N. Esipenko "Soneta janrini tashkil etadigan" (maktabda). 2005 yil. Sonyetov N. Gumileva, I. Bunyinni tahlil qilish bilan bog'liq topshiriqlarni bajaring ( Ixtiyoriy), shuningdek, sonnet shaklida she'r yozing (har qanday shoirga taqlid qilishga ruxsat berilgan). sakkiz.

«LIPSY» she'rida nima hayot tarzidan foydalanish usullari? to'qqizta.

Larepik deb nomlangan qanday asarlar deb nomlanadi? Masalan, V. Mayakovskiy ("Man", "Yaxshi!" (Anna Onegin) yoki A. Teddovskiyning she'rlaridan biri yoki A. Teddovskiy ("Xotira huquqi bilan"). Ularda elementlar birlashtirilgan. 10.

"Denis velosiped" ning lirik qahramonining f.i. Tishliev? 13.

She'riy qahramonning she'riyotidagi, M. Tsvetayeva va A. Axmatovani aniqlang. o'n to'rt.

R. Yakobo'nson ishonganidek, lirik qahramon B. Pasternakning o'ziga xos "passivligi haqida gapirish mumkinmi? o'n besh.

A. ning tarjimai holi uning faoliyati bilan bog'liq? Qanday evolyutsiya lirik qahramonning tasvirini boshdan kechirdi? o'n olti.

Nima uchun zamonaviy she'riyat an'anaviy janrlarning aksariyatini yo'qotdi?

Dramatik jinsdagi janrlarga bo'linishni tasvirlab bering. 2.

V.E 'maqolasini tugating. Xolizheva "Drama" (1-ilova, 713-ilova). Taklif qilingan savollarga javoblar tayyorlang. 3.

Fojia janrining rivojlanishining asosiy bosqichlari haqida bizga xabar bering. to'rt.

Fojiadan drama o'rtasidagi farq nima? Beshta.

Komediyaning turlarini nomlang. Misollar keltiring. 6.

"Kichik" dramatik janrlarni tasvirlab bering. Misollar keltiring. 7.

Piez A. Ostrovskiyning janrining janrini qanday tushunasiz? Dramani "Momaqaldirg'ochlar", "befreti" ni klassik fojialar tomonidan chaqirish mumkinmi? sakkiz.

"Gilos bog'i" janrining janrini aniqlang. Chexov (komediya, fojia, foje, fare, melodrama). to'qqizta.

Spektakllardan biri misolida Chexovning dramaturgiya harakati tashkil etishni tashkil etish (uchastkalarni markazsizlashtirish, xavfsizlik va ikkilamchi) va individual belgilar va monologlarni yaratish usullari. Tasvir, stilistning tonalligi uslubini o'zgartirish uchun tasvirning nutur partiyasini yarating; Tasodifiy »yozuvlardagi" Tasodifiy "yozuvlar va boshqalar. 10.

Zamonaviy dramaturgining o'yinlaridan birini o'qing va tahlil qiling (ixtiyoriy). o'n bir.

"Subtekst" kontseptsiyasining ta'rifini bering (Qarang: adabiyotlar va kontseptsiklopediya. M., 2001. 755; adabiy entsiklopedik lug'at. M., 1984-betlar). A.P donalarida lirik va psixologik subtekstning misollarini bering. Chexov (tanlashni), masalan, E. Xeminguewayning romanlarida, M. Tsvetayeva ("Vatandagi Tsland!" Vatandagi Toskaning she'rlarida!