Meno Leonardo da Vinčio "Mona Lisa" darbo analizė

Renesanso Leonardo da Vinčio "Mona Lisa" ar "Jokonda" meno analizė

Leonardo da Vinci pradėjo dirbti su "Mona Lisa" portretą apie 1503 ir toliau parašė jį iki 1507.

Šis darbas buvo lemiamas žingsnis link renesanso portretų meno kūrimo. Prieš tai portreto dailininkų pasiekimai buvo prastesni už tokių pagrindinių žanrų pasiekimus kaip religinių ir mitologinių temų kompozicijas. Visa tai yra turtai Žmogaus jausmai ir patirtis, kuri dalyvavo biblijos vaizdai Aš neradau mano atspindžio portretų darbuose.

"Mona Lisa" atstovauja posėdyje kėdėje nuo kraštovaizdžio fone, ypatinga įvaizdžio didybė suteikia savo glaudžiai apytikslę vaizdą žiūrovui su matoma nuo toli, tarsi didžiulis kalnų kraštovaizdis. Plastikinis figūros vežimas kontrastuoja su sklandžiai apibendrintu siluete su išgalvoto kraštovaizdžio rūku. Tačiau pirmiausia pritraukia pačios Monos Lisa įvaizdį - tai įspūdinga, tarsi nerealizuojama žiūrovų, spinduliuojančių proto ir valia, ir vos intriguojantis šypsena, suteikiant didelės poezijos vaizdą. Šios šypsenos reikšmė išlieka paslaptinga mums ir sėjos dieną. Šviesos skaidrus šydas, dengiantis galvą ir pečius Mona Lisa, sujungia kruopščiai užrašytas plaukų kryptis ir mažas raukšles suknelės į bendrą sklandų kontūrą, kuri sukuria labai švelnų ir minkštą veido modeliavimą. Viena iš tokių ploniausių Nuanxion būdų buvo būdinga Leonardas "Sfumato" - vos intriguojantis, apgaubiantis veidą ir figūrą, minkštinti kontūras ir šešėlius.

Garsus Italijos architektas ir istorikas Vazari, kuris gyveno tuo Brilliant Era, parašė apie "Monet Lisa": "Leonardo sutiko parašyti Mona Lisa portretą Francesco, jo žmona. Jis parašė jį ketverius metus ir tada paliko, be užbaigimo. Dabar ši nuotrauka priklauso Prancūzijos karaliaus Francis. Tas, kuris nori žinoti, kaip artimas menas gali kreiptis į natūralią kilmę, turėtų atidžiai apsvarstyti šią gražią galvą.

Visi daiktai atliekami su didžiausiu uolumu. Akys turi tą patį blizgesį ir taip pat yra drėgnos kaip gyvenime. Aplink juos matome silpnus rausvai mėlynos spalvos apskritimai, o blakstienos gali būti parašytos tik labai sumanus šepečiu. Jūs galite pamatyti, kur antakiai yra platesni, ir kur jie tampa plonesni, pasirodo iš odos porų ir pakyla į knygą. Viskas yra tokia natūrali, kiek ji gali būti pavaizduota. Mažos, gražiai raižytos šnervės, rausvos ir švelnios, yra pripildytos didžiausią teisingumą. Burnos, lūpų kampai, kur rožinis atspalvis eina į natūralią veido dykumą, yra parašyta taip puikiai, kad jie atrodo ne nudažyti, bet tarsi gyvas kūnas ir kraujas.

Tiems, kurie atidžiai stebi kaklą, pradeda atrodyti, kad jis ketina pamatyti impulsų ritmą. Iš tiesų, šis portretas yra parašytas taip visiškai, kuris daro bet kurį nustatytą menininką, ir iš tiesų kiekvienas, kuris žiūri į jį, drebėti nuo jaudulio. "

Vertinime, kad Vazari suteikia jokondą, - reikšmingas, įvykdytas gilus reikšmė Baigimas: viskas yra lygiai taip pat kaip ir realybe, bet, žiūrint į šią tikrovę, patiriate didesnį malonumą, ir atrodo, kad pats gyvenimas negali būti kitoks. Kitaip tariant: realybė, kuri įgyja tam tikrą naują kokybę grožiu, tobulesnis nei tas, kuris paprastai ateina į mūsų sąmonę, grožį, kuris yra menininko, kuris daro išvadą, sukūrimas. Ir mėgautis šiuo grožiu, jūs suvokiate naują būdą matomas pasaulisTaigi jūs manote, kad jis nebereikia būti kitoks. Išeinantis nuo tapybos "Mona Lisa" Stiprumo jausmas yra harmoningas vidaus surinkimų derinys ir asmeninės laisvės jausmas. Didysis dailininkas Leonardo da Vinci sugebėjo prisidėti prie apibendrinimo masto, kuris leidžia jam apsvarstyti jį kaip renesanso asmens įvaizdį. Tai yra didelio realistinio meno magija Didelis atgimimas. Nenuostabu, kad "Leonardo" dirbo taip ilgai per Jokondą savo norą pasiekti "tobulumo tobulumą", ir atrodo, kad tai pasiekė.

XX a. Vaizdas beveik nepaliko Luvro, kuris lankėsi 1963 m. Jungtinėje Valstijose ir 1974 m. Japonijoje. Kelyje nuo Japonijos į Prancūziją nuotrauka buvo eksponuojama muziejuje. A.S. Puškinas Maskvoje. Kelionės tik užtikrino paveikslų sėkmę ir šlovę.

Šiandien "Mona Lisa" yra Luvre, tačiau, deja, buvo nuspręsta, kad nebebus perduoti parodoms dėl jos ne geresnės būklės.

joconda portretas Renesanso religinis

Mona Lisa yra labiausiai garsus vaizdas pasaulyje. Leonardo da Vinci parašė savo penkis šimtmečius (baigėsi 1519 m.). Dabar šis portretas pakabinamas į Louvro muziejuje Paryžiuje. Milijonai žmonių visame pasaulyje yra nesuprantami, kodėl mažas portretas garsėja paprasta moteris? \\ T Jis yra kukliai apsirengęs tamsioje suknelėje, permatomas šydas ir be dekoracijų. Nėra nė vieno šio vaizdo populiarumo paaiškinimo. Slava Mona Liza yra daugybė atsitiktinių aplinkybių.

Mona Lisa yra realus portretas (Mona Lisa - realistinis portretas)

Vaizdas buvo labai vertinamas, net jei Leonardo dirbo. "Leonardo" turėjo galimybę atidžiai imituoti gamtą. Iš tiesų, Mona Lisa - labai realistinis portretas. Menininkas sumaniai naudojo šviesos atspalvius ir šešėlį modelio formai. Subtiliai parašyta šydas, plonas grakštus plaukų mona Liza ir išsamus sulankstytos audinio vaizdas "Ledardo" stebėjimai studijavo stebėjimus ir neišsenkančią kantrybę. Šiandien žiūrovai gali įvertinti griežtesnę žvilgsnį ir dviprasmišką šypseną.

Paslaptis (paslaptis)

Nors daugelis mokslininkų mano, kad nuotrauka rodo Lisa Gerardini, Florentino prekiautojo Francesco del Jokondo žmona, jokių įrašų iš Francesco, ir simuliatorius niekada nebuvo visiškai apibrėžtas.

Per romantišką erą XIX a., Paprasta florentino namų šeimininkė, kuri galėjo būti pavaizduota, virto paslaptingu viliojančiu. Oro paslaptys ir toliau supa vaizdą ir generuoja hipotezes.

Tapybos detalės (dažymo detalės)

Jos drabužiai nėra puikūs. Nei geltonos spalvos rankovės, nei jos papuoštas suknelė, nei skara, elegantiškai uždengta aplink savo pečius, nėra aristokratinio statuso požymiai.
Mona Lisa - anksčiausias Italijos portretas glaudžiai orientuotas į simuliatorių. Paveikslėlis yra pakankamai didelis, kad būtų įtrauktos rankos ir šepečiai. Šis skaičius pavaizduotas galvos dydį į diržą sėdi kėdėje. Ji įdėjo savo kairėje Ant kėdės rankenos, kuri yra įdėta prieš lodžiją, tariama per parapetą už jo. Du fragmentiški stulpeliai suformavo formą ir sudaro "langą", žiūrint į kraštovaizdį.

Kraštovaizdį (kraštovaizdį)

Kraštovaizdžio pobūdis taip pat vaidina svarbų vaidmenį. Yra apvijos keliu ir tiltu. Ši erdvė yra perėjimas tarp spacespace ir tolimojo atstumo. Be to, kraštovaizdis tampa laukiniu ir negyvenamomis uolienų ir vandens erdvėmis, kurios tęsiasi į horizontą, todėl sumaniai atkreipė "Leonardo" modelio lygiu.

Prancūzijos nacionalinis lobis (Prancūzijos nacionalinis lobis)

Yra žinoma, kad XIX a. Rašytojai sukėlė susidomėjimą "Monet Lisa". Be to, tapybos vagystė 1911 pritraukė viso pasaulio dėmesį. Žmonės flocked į Luvre pamatyti tuščią vietą, kur nuotrauka buvo pakabinta. Po dvejų metų nuotrauka buvo rasta Italijoje ir grįžo į Luvrą. Iki to laiko daugelis prancūzų žmonių pradėjo šį darbą nacionalinis lobisjie prarado ir atkurė.

Mona Lisa yra garsiausias tapyba

Tapybos ekspozicija Jungtinėse Valstijose ir Japonijoje iškėlė jį į įžymybių statusą. Didelės žmonių minios pasveikino portretą. Be to, kadangi kelionės tapo vis labiau prieinama nuo XX a. Pabaigos, vis daugiau ir daugiau daugiau žmonių Galėtų aplankyti Paryžių ir asmeniškai išreikšti savo pagarbą. Nors Mona Lisa yra neabejotinai geras darbas Menas, nėra vienintelė jų šlovės priežastis. Atvirkščiai, šimtai aplinkybių, kurias visi dirbo kartu su neatskiriama patraukliu vaizdu.

Italijos menas 15 ir 16 šimtmečius
Menininko Leonardo da Vinci "Mona Lisa" ("Mona Lisa") arba "Joconda" ("La Gioconda") paveikslėlis. Vaizdo dydis 77 x 53 cm, medis, aliejus. Maždaug 1503 m. Leonardo pradėjo dirbti su "Mona Lisa" portretą, turtingo Florentino Francesco Jokondo sutuoktinio. Darbas yra tai, žinoma bendrai visuomenei pagal pavadinimą "Jokonda", gavo entuziastingą amžininkų vertinimą. Vaizdo šlovė buvo tokia didelė, kad legendos vėliau buvo plėtojamos aplink jį. Jis skirtas didžiulei literatūrai, dauguma Tai toli nuo objektyvaus Leonardovo būtybės įvertinimo. Neįmanoma nepripažinti, kad šis darbas, kaip vienas iš nedaugelio pasaulio meno paminklų, tikrai turi didžiulę patrauklią jėgą. Tačiau ši nuotraukos bruožas nėra susijęs su tam tikro paslaptingo principo arba kitų panašių gaminių, bet gimė iš ryškus meninis gylis.

Leonardo da Vinčio "Mona Lisa" portretas yra lemiamas žingsnis link renesanso portreto meno kūrimo. Nors Quatrocherto dailininkai paliko nemažai reikšmingų šio žanro kūrinių, visi tokie patys jų pasiekimai portrete buvo, taip pat kalbėti, neproporcingi pasiekimai pagrindiniame vaizdinguose žanruose - kompozicijose dėl religinių ir mitologinių temų. Rūdos renginiai portreto žanras Jį jau paveikė portretų vaizdų "ikonografija". Iš tikrųjų portreto kūriniai XV a vidinė jėga Jie skyrėsi net išoriniu ir vidiniu standumu. Visa tai žmogiškųjų jausmų ir patirties turtas, apibūdinantis XV a. Biblijos ir mitologinius vaizdus, \u200b\u200bpaprastai nebuvo jų portretų darbų nuosavybė. Iš to aidai gali būti vertinami ankstesniuose Leonardo da Vinčio portretuose, kuriuos jis sukūrė pirmaisiais viešnagės Milane. Tai yra "ponia portretas su kalnų" (apie 1483; Krokuva, Nacionalinis muziejus), vaizduojant Cecilia Gallorani, mylimas Lodovico Moro ir muzikanto portretą (apie 1485; Milanas, Ambrosijos biblioteka).

Palyginti su jais, Mona Lizos portretas suvokiamas dėl gigantiško aukštos kokybės pamainos. Pirmą kartą, jo reikšmės portretas tapo vienu lygiu su labiausiai ryškūs vaizdai kiti vaizdingi žanrai. "Mona Lisa" atstovauja kėdėje sėdi peizažas, o šis skaičius jau yra glaudžiai artimas žiūrovui, kuriame matoma iš tolo, tarsi su didžiuliu kalnu, kraštovaizdis praneša apie ypatingą didybę. Padidėjęs plastikinis figūros plastiko ir jo lygų generalizuoto siluetas su rūkančiu atstumu, panašus į kraštovaizdžio viziją su išgalvotais uoliais, o vandens kanalai tarp jų yra nuostabūs. Tačiau pirmiausia, pritraukia pačios Mona Lisa išvaizdą - jos neįprasta, tarsi vaizdas, spinduliuojantis protas ir valia, ir vargu ar sugauna žiūrovą, ir kurio prasmė išnyksta iš mūsų, - šis elusiškumas prisideda prie įvaizdžio Neišsenka ir begalinis gerovės stoka.

Senoji tapybos "Mona Lisa" versija mūsų svetainėje (nuo 2004 m.)

Visuose pasauliniuose portretų menuose yra lygus filmui "Mona Lisa" pagal žmogaus žmogaus išraišką, įkūnijusiais simbolių ir žvalgybos vienybę. Tai neeilinis Leonardo portreto intelektinis mokestis jį išskiria nuo portretų vaizdai Quatrocheto. Ši funkcija suvokiama ryškesniu, kad jis priklauso moterų portretas, kuriame modelio pobūdis anksčiau buvo atskleistas visiškai kitokiu, daugiausia lyriniu vaizdiniu tonalumu. Išeina iš paveikslo "Mona Lisa" Stiprumo jausmas yra organinis vidinių kolonų derinys ir asmeninės laisvės jausmas, asmens dvasinė harmonija, pagrįsta savo savo reikšmės sąmoningumu. Ir pati šypsena nesuteikia savo pranašumo ar nepaiso; Jis suvokiamas dėl ramaus pasitikėjimo savikontrolės ir savikontrolės išsamumo. Tačiau paveikslėlyje "Mona Liza" įkūnija ne tik pagrįstą pradžią - Vaizdas vykdomas didelė poezijaKad mes jaučiame savo sunkioje šypsenoje ir pusiau infantatinio kraštovaizdžio paslaptyje dėl jo diegimo.

Šiuolaikiniai žavėjo menininku pasiekė įspūdingą panašumą ir neeilinį portreto gyvenimą. Tačiau jos vertė yra daug platesnė: puikus dailininkas Leonardo da Vinci pavyko prisidėti prie apibendrinimo masto, kuris leidžia jam apsvarstyti jį kaip visumos renesanso vaizdą. Apibendrinimo jausmas veikia visus fiksuojančios kalbos elementus savo individualiais motyvais - tuo, kaip lengvas skaidrus šydas, apimantis Mona Lizos galvą ir pečius, sujungia kruopščiai parašytus plaukų ir mažų suknelių raukšles į bendrą suknelę lygi grandinė; Šis jausmas nėra panašus į veido modeliavimo minkštumą (ant kurio antakiai pašalinami pagal madą) ir gražios rankos. Šis modeliavimas sukelia tokį didelį įspūdį apie gyvą fizinį, kurį Vazari rašė, tarsi kaklo gilinimas Mona Lisa, galite pamatyti impulsų ritmą. Viena iš tokių geriausių plastikinių Nuanxion būdų buvo būdinga Leonardas "Sfumato" - vos intriguojantis migla, apgaubia veidą ir figūrą, minkštinti kontūras ir šešėlius. Leonardo da Vinci rekomenduoja tai, kad šiam tikslui įdėti į šviesos šaltinį ir kūnus, nes jis išreiškiamas "," kai rūko ". Juodosios ir baltos modeliavimo viršenybė jaučiasi pavaldi savo skonio paveikslams. Be to, "Leonardo da Vinci" darbų šis paveikslėlis tamsėjo nuo laiko, o jo spalvų rodikliai šiek tiek pasikeitė, tačiau gerai apgalvotas palyginimas gvazdikų ir drabužių tonuose ir jų visišką kontrastą su melsvai žalia, "po vandeniu". kraštovaizdžio tonas yra aiškiai suvokiamas.

Surinkite galvosūkį

Komentaras

Panašus į

Mėgstamiausi. \\ T

"Mona Lisa", "Joconda" arba "Portretas ponia Liza del Jocondo" (Riritato di Monna Lisa del Giocondo) - garsiausias vaizdas Leonardo da Vinci ir, galbūt, garsiausias vaizdas pasaulyje. Daugiau nei penkis šimtmečius Mona Lisa hipnotizuoja pasaulį su savo šypsena, kurio gamta bando paaiškinti daug mokslininkų ir istorikų. Remiantis naujausiais duomenimis, portretas buvo parašytas nuo 1503 iki 1519 m. Yra dvi Leonardo šepečio tapybos versijos, anksčiau yra privatus kolekcijaVėliau parašyta - į Luvro ekspoziciją.

Komentarai: 47. Rašykite

"Mona Lisa", "Joconda" arba "Portretas ponia Liza del Jocondo" (Riritato di Monna Lisa del Giocondo) - garsiausias vaizdas Leonardo da Vinci ir, galbūt, garsiausias vaizdas pasaulyje. Daugiau nei penkis šimtmečius Mona Lisa hipnotizuoja pasaulį su savo šypsena, kurio gamta bando paaiškinti daug mokslininkų ir istorikų. Remiantis naujausiais duomenimis, portretas buvo parašytas nuo 1503 iki 1519 m.

Yra dvi Leonardo šepečių tapybos versijos, anksčiau yra privačioje kolekcijoje, parašyta vėliau - į Luvro ekspoziciją. Pasak vienos versijos, Leonardo modelis nebuvo Lisa Gerardini, bet menininko Salo studentas, kurio įvaizdis galima rasti daugelyje Leonardo nuotraukų, tačiau dauguma istorikų vis dar sutinka, kad tai yra Lisa Gerardini portretas ( Lisa del Jocondo), Florentine Merchant Francesco del Jokondo žmonos.

"Mona Lisa" buvo išrinkto darbo dalis, su kuria pats dailininkas nebuvo. Kai kurie ekspertai svarsto "JOCONA" KVINTESSENTIA ne tik kūrybiškumą da Vinci, bet ir jo pasaulėžiūrą ir filosofiją.

Kiti Vėžė

Mystery "Mona Lisa"

Šiandien kiekvienas gali užsisakyti portretą už priimtiną kainą už jį. Tačiau dar keletas dešimtmečių tokia prabanga galėtų sau leisti tik pakankamai turtingų žmonių.

Renesanso eros metu buvo laikoma prestižine, kai asmuo galėtų užsisakyti savo portretą nuo menininko. Tokia paslauga buvo gana brangi, todėl jo buvimas interjere pabrėžė aukštą socialinis statusas žmogus ir įtikinamai liudijo jo materialinius nesutamimus.

"Mona Lisa" Leonardo da Vinci, taip pat žinomas kaip "Jokonda", yra laikoma labiausiai atpažįstamu portretu visame pasaulyje. Kasmet tūkstančiai žmonių iš skirtingos salys Jie ateina į Paryžių ir dalyvauja Luvre pamatyti šį šedevrą patys. Leonardo da Vinci paliko pasaulį ne tik moters portretą, bet ir mįslei. Genijus nepaliko jokių įrašų apie savo darbą, tačiau daugelis meno istorikų vienbalsiai susilieja, kad menininkas pradėjo dirbti kurti portretą 1503 m. Yra hipotezė, kurią vaizdą užsakė turtingas florentine prekybininkas, kuris prekiavo šilko audinius, Francesco del Dzhokondo ir jo žmona Liza. Tačiau dėl nežinomų priežasčių portretas nebuvo pristatytas klientui.

Mokslininkai teigia, kad portretas buvo sukurtas kai kuriam renginiui garbei. Galbūt jis buvo užsakytas Francesco del Jocondo papuošti naujas namaskuris buvo perkamas į juos 1503 m. O gal nuotrauka buvo parašyta antrojo vaiko gimimo Jokondo - Andrea gimimo, kuris gimė gruodžio 1502, trejus metus po jo dukros mirties 1499 m.

Portretų kūrimo istorija vis dar išlieka paslaptis. Iki šiol nėra pakankamai motyvuotos versijos, kad moteris yra pavaizduota ant drobės ir ji egzistavo iš tikrųjų. Pasak amžininkų, da Vinci niekada nesilaikė su juo ir netgi pakenkė su juo su juo į Prancūziją karališkasis kiemas. Tik mirties metu menininkas buvo priverstas dalyvauti su portretu, suteikiant jam savo draugui ir globėjui, karaliui Francis I, kuris vėliau pridėjo drobę savo asmeninei kolekcijai.

Paslaptinga šypsena "Mona Lisa" tapo daugelio kūrybinių gimdymo įkvėpimo objektu. Iš pirmo žvilgsnio į portretą, atrodo, kad jo herojė šypsosi flirtuškai, bet jei jums atrodo atidžiai - galite pamatyti, kad nėra šypsenos šešėlis ant moters veido.

Šypsosi "mona lisa" ar ne? Iš dalies. Tai toks atsakymas į šį klausimą suteikia daugumą garsių meno istoriko mokslininkų, kurie studijuoja nuotrauką per metus. Jie teigia, kad kai žiūrovas žiūri į portretą, pirmiausia atkreipia dėmesį į "Mona Lisa" akis ir visa kita, įskaitant jos burną, yra periferinio regėjimo srityje. Matydamas periferinę viziją, žmogus neaiškiau išskiria detales, bet gali matyti juodą ir baltos spalvos, taip pat šešėliai ir judėjimas. Todėl dėl šešėlių ant skruostų "Mona Lisa" ir burnos kampai, atrodo, kad jos lūpos yra pakeltos pusiau šypsena.

Žinoma, tam tikrų emocijų suvokimas, kaip grožis, priklauso nuo žiūrovo, todėl niekas negali pasakyti tikslumo, šypsosi Jocona paveikslėlyje ar priešingai, gyvena melancholijoje.

Tikriausiai pasaulyje nėra daugiau Įžymi drobėnei. Jis yra populiarus visose šalyse, yra plačiai konvertuojamas kaip atpažįstamas ir intriguojantis vaizdas. "Mona Lisa" už savo keturis šimtus dolerio istorijos aplankė prekės ženklą ir tapo pagrobimo auka, paminėta dainoje Nat karaliaus Cola, jos vardas buvo cituojamas dešimtys tūkstančių spausdinti leidiniai Ir filmai, o išraiška "Smile Mona Lisa" tapo pastovia frazė, net antspauduota frazė.

Tapybos "Mona Lisa" kūrimo istorija

Manoma, kad nuotrauka yra Liza Gerardini portretas, Florencinių prekybininkų audinių sutuoktiniai pagal pavadinimą del Jocondo. Rašymo laikas, maždaug 1503-1505 metų. Sukūrė puikią policiją. Galbūt, ar tai buvo parašyta kita šeimininkė, ji nebūtų pakabinti tokį tankų paslaptingą flausį.

Tai nedidelis 76,8 x 53 cm meno produktas, parašytas aliejumi ant poplaro medžio lentos. Yra nuotrauka, kurioje ji priskiria specialią salę, kuri atneša savo vardą. Atnešė savo menininką, kuris čia persikėlė į Francis I karaliaus globą.

Mitai ir rūšys. \\ T

Turi būti pasakyta, kad legendinio ir neįpratualumo halogenas tik šis audinys pastaraisiais metais 100 su nereikalingu Šviesos rankos Teofily Gautier, parašęs apie Jokondo šypseną. Prieš tai, amžininkai buvo entuziastingi dailininko įgūdis į veido išraišką, virtuozo vykdymą ir dažų pasirinkimą, animaciją ir vaizdo natūralumą, tačiau nematė paslėptų ženklų nuotraukų, Patarimai ir užšifruoti pranešimai.

Dabar dauguma žmonių turi žinomo Monos Lisa šypsenos paslaptį. Ji yra tik šypsenos užuomina, šiek tiek lūpų kampų judėjimas. Galbūt šypsenos dekodavimas yra pridedamas prie paveikslo pavadinimo - "La Joconda" italų kalba gali reikšti "linksmas". Galbūt visi šie šimtmečiai "Mona Lisa" tiesiog juokiasi mūsų bandymuose išspręsti savo paslaptį?

Pavyzdžiui, ši šypsena yra būdinga daugelio menininko nuotraukų, pavyzdžiui, drobė, vaizduojanti Joną Krikštytojo ar daugelio madonos (,).

Daug metų palūkanos buvo suinteresuotos identifikuoti prototipo asmenybę, kol buvo rasta dokumentai, patvirtinantys šio Lisa Gerardini egzistavimo egzistavimo realybę. Nepaisant to, yra teiginių, kad nuotrauka yra šifruotas savęs portretas da Vinci, kuris visada turėjo netradicinius polinkius, ar net savo jaunimo vaizdą ir mylėtoją apie pravarką - velnias. Paskutiniai prielaidai, tokie patvirtinimo yra pateikiami kaip tai, kad buvo salota pasirodė esąs įpėdinis Leonardo ir pirmasis savininkas "Jokonda". Be to, pavadinimas "Mona Lisa" gali būti ADAGRAM "MON SALAI" (mano SALAI prancūzų kalba).

Didelis susidomėjimas konsiraologų ir idėjų rėmėjais apie priedus da Vinci į eilutę slaptos visuomenės Pristato ir paslaptingą kraštovaizdį fone. Jis vaizduoja keistą sritį, kuri negalėjo būti nustatyta iki šios dienos. Ji yra parašyta, kaip ir visa nuotrauka, sphumato technikoje, bet kitoje spalva Gamma., melsvai žalsvai ir asimetric - dešinėje pusėje neatitinka kairiojo. Be to, In. pastaruoju metu Patvirtinimas pasirodė, kad dailininkas užšifruotas Jokonda akyse kai kurių raidžių ir tilto - numerių.

Tiesiog paveikslėlis arba šedevras

Tai beprasmiška neigia didelius meninius šio vaizdo pranašumus. Ji yra besąlyginis renesanso šedevras ir reikšmingas pasiekimas kapitono darbe, o ne veltui, pats Leonardo labai vertino šį darbą ir daugelį metų nebuvo su juo.

Dauguma žmonių suvokia didžiulį požiūrį ir priklauso tapybai kaip paslaptinga drobė, šedevras išsiųstas mums nuo praeities vienas iš labiausiai išradingiausių ir talentingų meistrų meno istorijoje. Mažuma mato neįprastai gražią ir talentingą vaizdą Mona Lisa. Jo paslaptingumas susideda tik tai, kad mes priskiriame tuos savybes, kad jūs patys norite pamatyti.

Labiausiai ribotas, laimei, žmonių grupė yra susijęs su tais, kurie daro šią nuotrauką panašiai ir erzina. Taip, tai atsitinka, kitaip nei galima paaiškinti mažiausiai keturis vandalizmo atvejus, nes dabar drobė yra apsaugota stora kulka.

Būkite taip, kad "Joconda" ir toliau egzistuoja ir džiaugiasi visomis naujomis žiūrovų kartomis su paslaptinga pusiau kumpiu ir kompleksu undelvian Riddles.. Galbūt ateityje kažkas ras atsakymus į esamus klausimus. Arba sukurs naujas legendas.