Բաղադրությունը `հավաքագրումը, կապը, տարբեր մասերի համադրումը: Տեսողական արվեստում կազմը ստեղծում է գեղարվեստական \u200b\u200bաշխատանք:

Կոմպոզիցիա Ես Բաղադրությունը (Lat- ից Compositio - Կազմավորում, էսսեներ)

1) շենք Գեղարվեստական \u200b\u200bաշխատանքորոշվում է դրա բովանդակությամբ, բնույթով եւ նշանակմամբ եւ շատ առումներով, սահմանելով դրա ընկալումը: Կ.-ն գեղարվեստական \u200b\u200bձեւի ամենակարեւոր կազմակերպչական բաղադրիչն է, որը տալիս է միասնության եւ ամբողջականության գործը, միմյանց հետ եւ ամբողջությամբ տարրերով: C.- ի օրենքները, զարգանալով գեղարվեստական \u200b\u200bպրակտիկայի գործընթացում, իրականության գեղագիտական \u200b\u200bգիտելիքները մեկ ձեւով կամ մեկ այլ արտացոլումն են եւ այլընտրանքային ձեւերի եւ երեւույթների փոխհարաբերությունների ընդհանրացում Իրական Mira, Այս օրինաչափությունները եւ հարաբերությունները գործում են գեղարվեստականորեն իրականացված ձեւով, եւ դրանց իրականացման եւ ընդհանրացման աստիճանը եւ բնույթը կապված են արվեստի տեսակի, աշխատանքի գաղափարին եւ նյութի հետ եւ այլն:

Կ. Գրականության մեջ `գեղարվեստական \u200b\u200bձեւի հետերերգենային բաղադրիչների կազմակերպում, գտնվելու վայրը եւ միացումը Գրական աշխատանք, Կ. Ներառում է. Նիշերի պայմանավորվածությունն ու հարաբերակցությունը (K. Որպես «պատկերի համակարգ»), իրադարձություններ եւ գործողություններ (K. Plot A) , Լրացուցիչ պատմություններ I. Ծխախային շեղումներ (K. Ավելացված տարրեր), պատմության մեթոդներ կամ ռոքեր (Իրականում պատմող Կ.), Իրավիճակի, վարքի, փորձի (K. Մանրամասների) մանրամասներ:

Take and մեթոդներ K. Շատ բազմազան են: Աշխատանքի տեքստում նկարագրորեն զգալիորեն պարզվում է, որ համեմատվում են միջոցառումներ, առարկաներ, փաստեր, մանրամասներ, որոնք հանվել են միմյանցից: Ամենակարեւոր կողմը Կ.-ն նաեւ հաջորդականություն է, որում նկարների բաղադրիչները ներկայացվում են տեքստի մեջ `գրական աշխատանքի ժամանակավոր կազմակերպումը` որպես հայտնաբերման եւ տեղակայման գործընթաց Գեղարվեստական \u200b\u200bբովանդակություն, Վերջապես, Կ.-ն ներառում է տարբեր կողմերի փոխադարձ հարաբերություն (պլաններ, շերտեր, մակարդակներ) Գրական ձեւ, «Կ.» Տերմինի հետ մեկտեղ Ժամանակակից շատ տեսաբաններ նույն իմաստով օգտագործում են «կառուցվածքը» բառը (տես արվեստի գործի կառուցվածքը):

Լինելով «... Անսահման ճիրան լաբիրինթոս ...» (Տես Ln Tolstoy- ը գրականության մասին, 1955, էջ 156), Կ.-ն ավարտում է աշխատանքի բարդ միասնությունը եւ ամբողջականությունը, դառնալով գեղարվեստական \u200b\u200bձեւի բարդ միասնությունը եւ ամբողջականությունը Միշտ իմաստալից: «Կազմը կարգապահական ուժն է եւ աշխատանքի կազմակերպիչը: Նրան վստահվում են, որ իրենք իր օրենքում ոչինչ չի խլել, իրենք, այն կազմաձեւվել է ամբողջի հետ եւ վերածվել է իր մտքերի բացիայի ... Հետեւաբար, այն սովորաբար չի ընդունում անզգուշություն եւ կոկիկ Պարզ կենսական հաջորդականություն, չնայած դա տեղի է ունենում նման; Նրա նպատակն է կազմակերպել բոլոր կտորները, որպեսզի նրանք բարձրանան գաղափարի լիարժեք արտահայտության մեջ »(« Գրականության տեսություն », [մ.թ.ա. 3], 1965, էջ 425):

Յուրաքանչյուրը Այս տեսակի, «բնորոշ» համատեղում է այս տեսակի, ժանրի կամ ուղղության համար, «Կ. եւ անհատական, յուրահատուկ այս գրողի կամ Առանձնացված աշխատանք (Այսպիսով, Լ. Ն. Տոլստոյի «Հաջի Մուրատ» պատմվածքում Կ. Նիշերի եւ նրանց համակարգերի առաջատար սկզբունքը `բեւեռականություն, ներառյալ դիտավորյալ երեւակայական. Նիկոլայ I - Shamil):

Մեջ Գրական ժամանակակից ուսումնասիրություն «Կ.» Տերմինի ավելի շատ տեղական օգտագործում կա: Միեւնույն ժամանակ, K.- ի բաղադրիչը աշխատանքի «հատվածն» է (տեքստ), որի ընթացքում պահպանվում է մեկ մեթոդ կամ անանուն պատկեր, դինամիկ պատմվածք կամ ստատիկ նկարագրություն , Հատկություններ, երկխոսություն, քնարական նահանջ եւ այլն: Ամենապարզ միավորները ստորագրվում են ավելի բարդ բաղադրիչներով (մեկ չափի դիմանկարային ուրվագիծ, Հոգեկան վիճակ, զրույցի վերարտադրություն եւ այլն): Նույնիսկ ավելի մեծ եւ անկախ բաղադրիչ է տեսարան (էպոս, դրամայում): Էպոսում այն \u200b\u200bկարող է բաղկացած լինել պատկերի մի շարք պատկերներից (նկարագրություն, պատմվածք, մենախոսություն); Այն կարող է մուտք գործել նրա դիմանկար, լանդշաֆտ, ինտերիեր; Բայց դրա ամբողջ երկարությամբ պահպանվում է մեկ տեսակետ, պահպանվում է որոշակի տեսակետ, հեղինակը կամ մասնակից կերպարը կամ երրորդ կողմի դիստրիբյուտորը. Հակառակ դեպքում. Յուրաքանչյուր տեսարան «պատկերված է», որի աչքերով: Դա ներկայացման ձեւերի եւ որոշակի «տեսակետների» ձեւերի համադրություն է, դրանց փոխկապակցվածությունն ու միասնությունը եւ C. Այս իմաստով:

Սկզբնապես տարածվում էր բանաստեղծական գործերը, հատկապես քնարերգությունը; Այն առանձնանում է մետրային-ռիթմիկ ստորաբաժանումների խիստ համաչափությամբ եւ փոխկապակցվածության միջոցով (ոտքով, հատված, Ստանզա), սինտակտային հատվածներ եւ ինտոնցներ, ինչպես նաեւ ուղղակիորեն իմաստաբանական ստորաբաժանումներ (թեմաներ, մոտիվներ, պոեզիա եւ արձակում):

Գրականության մեջ 20 Վ. Համաձուլված մեկնարկի գործունեությունը մեծանում է, ինչը ազդել է տեղադրման հայեցակարգի վրա (առաջին հերթին կինոյի հետ կապված, այնուհետեւ թատրոն եւ գրականություն):

Մեջ Պլաստիկ արվեստներ Կոմպոզիցիան համատեղում է գեղարվեստական \u200b\u200bձեւը կառուցելու հատուկ պահերը (տարածության եւ ծավալի եւ ծավալի, սիմետրիայի եւ ասիմետրիայի, մասշտաբի, ռիթմի եւ համամասնությունների, նրբերանգների եւ հակադրությունների, հեռանկարների, գույնի լուծման եւ այլն): Կ.-ն կազմակերպում է ինչպես ներքին կառուցում, այնպես էլ դրա հարաբերակցությունը Բնապահպանական եւ հեռուստադիտողը:

Կ. Արդյոք ճարտարապետությունն իր հիմքն ունի գաղափարականորեն գեղարվեստական \u200b\u200bգեղարվեստական \u200b\u200bսկզբունքների, ֆունկցիոնալ նպատակների, ձեւավորման առանձնահատկությունների եւ քաղաքների պլանավորման դերի, շենքերի, կառույցների եւ նրանց բարդությունների դերի: Կ.-ն որոշում է քաղաքի տեսքը, պլանավորումը եւ տարածական շինարարությունը որպես ամբողջություն կամ ճարտարապետական \u200b\u200bանսամբլ, առանձին շենք կամ կառույց: Սկզբունքներ Կ. Այն դեպքում, երբ նրանք օրգանական միասնությամբ են գործում իրենց մեջ գեղարվեստական \u200b\u200bդիզայնի սկզբունքներով, միասին ձեւավորում են կառուցվածքի կառուցվածքային եւ աջակցության կառուցվածքային հարաբերակցություն: Կ. Բ. Նուրբ արվեստ Այն ստեղծագործության գաղափարական եւ սյուժե-թեմատիկ հիմքի առանձնահատուկ զարգացում է տարածության օբյեկտների եւ թվերի բաշխմամբ, հատորների, լույսի եւ ստվերների, գունային բծերի եւ այլնի ստեղծում: Types K.- ը բաժանվում է «կայուն» (որտեղ հիմնական կոմպոզիտային առանցքները խաչմերուկում են ճիշտ անկյուններով աշխատանքի երկրաչափական կենտրոնում) եւ «դինամիկ առանցքները հատվում են սուր անկյան տակ, գերակշռում են ախտորոշիչ, շրջանակներ եւ օվալներ: , «բաց» (որտեղ նրանք գերակշռում են կենտրոնախույս բազմակողմանի ուժերը, եւ պատկերը լիովին բացահայտվում է հեռուստադիտողի համար) եւ «փակ» (որտեղ հաղթում է կենտրոնական ուժերը): Կայուն եւ փակ տեսակները Գ. Գերակշռում են, օրինակ, վերածննդի, դինամիկ եւ բաց արվեստում `բարոկկոյի արվեստում: Արվեստի պատմության մեջ մեծ դեր խաղաց որպես ընդհանուր ընդունված կոմպոզիտային կանոնների ավելացում (օրինակ, հինավուրքով, վաղ առավոտյան) Միջնադարյան արվեստ, Արվեստում Բարձր վերածնունդ, դասականություն) եւ շարժում ավանդական ծանր կանոնական սխեմաներից մինչեւ ազատ կոմպոզիտային տեխնիկա. Այսպիսով, հոդվածում 19-20 դար: Արվեստագետների ազատումը Կ.-ին անվճար դեր խաղաց, որը համապատասխանում է նրանց անհատական \u200b\u200bստեղծագործական բնութագրերին:

2) երաժշտական, գեղատեսիլ, քանդակագործական կամ գրաֆիկական աշխատանք, կոմպոզիտորի կամ նկարչի ստեղծագործական աշխատանքի վերջնական արդյունքը:

3) բարդ արվեստի գործեր, որը բաղկացած է տարբեր տեսակներ Արվեստ (օրինակ, գրական-երաժշտական \u200b\u200bK.):

4) երաժշտություն գրելը: Մյուզիքլում Ուսումնական հաստատություններ (Սոցիալիստները, կոնսերվատորիան) դասավանդվում են որպես հատուկ վերապատրաստման առարկա (սովետական \u200b\u200bերաժշտական \u200b\u200bուսումնական հաստատություններում այն \u200b\u200bկոչվում է շարադրություն): Դասընթացը կազմը սերտորեն կապված է նման երաժշտական \u200b\u200bեւ տեսական օբյեկտների ուսումնասիրության հետ, որպես ներդաշնակ, պոլիֆոնիա, գործիքներ , Երաժշտական \u200b\u200bաշխատանքների վերլուծություն:

Լուսավորված. Zhirmunsky V. M., Լիրիկական բանաստեղծությունների կազմը, Պ., 1921; Թոմաշեւսկի Բ., Գրականության տեսություն: Պոեզիա, 6 Էդ., Մ. - Լ., 1931; Ալպատով Մ. Վ., Բաղադրությունը նկարչության մեջ, Մ. - Լ., 1940. Գրականության տեսություն, [CN. 2], Մ., 1964, էջ. 433-34, [Kn. 3], Մ., 1965, էջ. 422-42; Lotman Yu. Մ., Կառուցվածքը Գեղարվեստական \u200b\u200bտեքստ, Մ., 1970; Նրա վերլուծությունը բանաստեղծական տեքստ, L., 1972; Uspensky B., բանաստեղծությունների կոմպոզիցիաներ, Մ., 1970; Timofeev L. I., Հիմնարարների տեսություն Գրականության տեսություն, Մ., 1971; Schmarzow A., Kompositionsgesete in Der Kunst des Mittelles, BD 1-2, Bonn - LPZ., 1920-22.

Վ. Է.Կալիսեւ, Վ. Ս. Տուրչին:

Մեծ Սովետական \u200b\u200bհանրագիտարան, - Մ. Սովետական \u200b\u200bհանրագիտարան. 1969-1978 .

Antonyms:

Դիտեք, թե որն է «կազմը» այլ բառարանների մեջ.

- (Լատիներենի «կոմպոնվից» ծալելու համար կառուցեք տերմին, որն օգտագործվում է արվեստի պատմաբան: Երաժշտության մեջ Կ.-ն կոչվում է երաժշտական \u200b\u200bաշխատանքի ստեղծում, հետեւաբար. Կոմպոզիտորը երաժշտական \u200b\u200bգործերի հեղինակ է: Գրական քննադատության մեջ Կ.-ի հայեցակարգը անցավ ... ... Գրական հանրագիտարան

- (Lat- ից Compositio կազմումը, էսսեն), 1) գեղարվեստական \u200b\u200bգործի կառուցում `դրա բովանդակության, բնույթի եւ նշանակման շնորհիվ եւ հիմնականում սահմանում է դրա ընկալումը: Բաղադրությունը կազմակերպչական ամենակարեւոր բաղադրիչն է ... ... Գեղարվեստական \u200b\u200bհանրագիտարան:

- (Լատ., սա: Տես նախկինում: Բառ): 1) կապ Անհատական \u200b\u200bիրեր մեկում: 2) այն կազմը, որից պատրաստված են կեղծ գոհարներ. 3) Երաժշտական \u200b\u200bակնարկ, 4) տեխնիկական արտահայտություն տարբեր մետաղական համաձուլվածքների համար: Բառապաշար ... ... Բառապաշար Օտար բառեր Ռուսաց լեզու

կոմպոզիցիա - եւ, գ. 1. Բաղադրությունը F., Պողոս: Կոմպոզիա, այն: Composizione. Դատական \u200b\u200bգործընթաց Էսսե, ստեղծելով արվեստի գործեր; ինչ-որ բան նկարելը: SL. 18. The ակատը, որում ստորին քիվը դիորիկը եւ իր սեփական հիմնական կենտրոնը պարոն Գրող ... ... Պատմական բառարան Ռուսաց լեզվի գալթիզմներ

Բաղադրությունը, կազմը, կանայք: (Լատ. Compositio կազմումը) (գիրք): 1. Երաժշտական \u200b\u200bգործերի կազմման տեսություն (երաժշտություն): Նա զբաղվում է կազմով: Բաղադրության դաս. Բ. Երաժշտական \u200b\u200bդպրոց. || Երաժշտական \u200b\u200bկազմ (մուսներ): Սա շատ տաղանդավոր է ... Բառարան Ուշակովա

Ժամանակակից հանրագիտարան

Կոմպոզիցիա - (Լատինական կոմպոզիցիայի հավելումից, կազմումից), 1) գեղարվեստական \u200b\u200bգործի կառուցում (գրական, երաժշտական, գեղատեսիլ եւ այլն), դրա բովանդակության, բնույթի, նշանակման եւ նրա ընկալման մեծացման պատճառով: ... ... Պատկերազարդ հանրագիտարան բառարան

Ֆրանկիայի վիճակում, հանցագործության պատճառած վնասի համար տուժողի համար դրամական փոխհատուցում: Ձեռք բերելով K. Այն արգելված էր 1357-ի մեծ արարողություններում ... Իրավաբանական բառապաշար

Նյութերը վերցվում են «Կոմպոզիցիայի հիմունքներ» գրքից: Սոկոլնիկովա:

Բաղադրությունը (Lat- ից Compositio) նշանակում է հավաքածու, համակցված համադրություն Տարբեր մասեր Մեկ ամբողջ թվով `ցանկացած գաղափարի համաձայն: Տեսողական արվեստում կազմը գեղարվեստական \u200b\u200bգործի կառուցումն է իր բովանդակության, բնույթի եւ նշանակման շնորհիվ:

«Կոմպոզիցիա» բառը որպես տերմին Տեսողական արվեստներ Պարբերաբար օգտագործվում է, սկսած վերածննդից:

Հանքաքարի «կազմ» բառը կոչվում է նկարը որպես այդպիսին, որպես օրգանական ամբողջ թվով արտասանված իմաստաբանական միասնությամբ, ենթադրելով այս դեպքում, որ նկարը, գույնը եւ սյուժեն համակցված են: Այս դեպքում նշանակություն չունի, թե որ ժանրն է նկարը եւ այդ ձեւով է արվում, այն կոչվում է «կազմ» տերմինը, որպես արվեստի ամբողջական գործ:

Մեկ այլ դեպքում «կազմ» տերմինը նշանակում է տեսողական չափսերի հիմնական տարրերից մեկը, որի համաձայն, արվեստի գործը կառուցվում եւ գնահատվում է:

Կոմպոզիցիան ունի իր սեփական օրենքները, որոնք ծալվում են գեղարվեստական \u200b\u200bպրակտիկայի եւ տեսության զարգացման գործում:

Կազմի հիմնական գաղափարը կարող է կառուցվել լավի եւ չարի, զվարճալի եւ տխուր, նոր եւ հին, հանգիստ եւ դինամիկ եւ այլն հակադրություններով:

Տոնալ եւ գույնի հակադրություններ են օգտագործվում ցանկացած ժանրի գրաֆիկայի եւ նկարչության ստեղծման գործընթացում:

Պայծառ առարկան ավելի լավ նկատելի է, արտահայտիչ է մութ ֆոնի վրա եւ, ընդհակառակը, մութը `լույսի ներքո:

Նկարում V. Serov «Girl with Peaches» - ը, դուք կարող եք լավ տեսնել, որ աղջկա մութ կետը դուրս է գալիս մութ կետի մեջ `թեթեւ պատուհանի դեմ: Եվ չնայած որ աղջկա գլուխը հանգիստ է, նրա արտաքին տեսքով ամեն ինչ անսահման կենդանի է, թվում է, որ նա հիմա ժպտա, կտեղափոխվի, շարժվի: Երբ անձը պատկերված է իր պահվածքի բնորոշ պահից, ի վիճակի է շարժվել, այլ ոչ թե սառեցված, մենք հիանում ենք այնպիսի դիմանկարով:

Բազմաֆունկցիոնալ թեմատիկ կազմի մեջ հակադրություններ օգտագործելու օրինակ - Նկարչություն Կ. Բրայուլովան «Վերջին օր Պոմպե» (IL. 37): Այն ցուցադրում է հրաբխի ժայթքումների ժամանակ մարդկանց մահվան ողբերգական պահը: Այս նկարի կազմը կառուցված է թեթեւ եւ մուգ կետերի ռիթմի վրա, մի շարք հակադրություններ: Թվերի հիմնական խմբերը տեղակայված են երկրորդ տարածական պլանում: Դրանք կարեւորվում են կայծակնային բռնկման ամենաուժեղ լույսի ներքո եւ, հետեւաբար, առավել հակադրությամբ: Այս ծրագրի թվերը հատկապես դինամիկ են եւ արտահայտիչ, տարբերվում են բարակ Հոգեբանական բնութագիր, Խուճապի վախ, սարսափ, հուսահատություն եւ խելագարություն. Այս ամենը ազդում էր մարդկանց պահվածքի, նրանց դիրքերի, ժեստերի, գործողությունների, դեմքերի վրա:

Կազմի ամբողջականությանը հասնելու համար կհատկացվի ուշադրության կենտրոնում, որտեղ հիմնականը կգտնվի, հրաժարվի աննշան մասերից, կխաբի հիմնական մասից շեղվող հակադրությունները: Կոմպոզիցիոն ամբողջականությունը կարելի է հասնել, եթե աշխատանքի բոլոր մասերը կարողանան համակցվել լույսի, տոնայնության կամ համի հետ:

Հիշեք.

- կազմի ոչ մի մաս չի կարող առգրավվել կամ փոխարինվել, առանց ամբողջովին վնասելու.

- մասերը չեն կարող փոխել տեղերը, առանց ամբողջովին վնասելու ամբողջությանը.

- Ոչ մի նոր տարր չի կարող կցվել կազմին, առանց ամբողջովին վնասելու ամբողջությանը:

Երբեմն կոմպոզիտային կանոնների գիտակցված խախտումը դառնում է ստեղծագործական բախտ, եթե այն օգնում է նկարչին մարմնավորել իր գաղափարը, այսինքն, կանոնների բացառություններ կան: Օրինակ, կարելի է համարել պարտադիր, որ դիմանկարում, եթե գլուխը կամ գործիչը պտտվում է աջից, անհրաժեշտ է ազատ տեղ թողնել նրանց առջեւ, որպեսզի պատկերացնենք, որ այն էր, որ դիտվի: Ընդհակառակը, եթե գլուխը թեքվի ձախ, ապա այն տեղափոխվում է աջից կենտրոնից:

Վ.Սերկովայի դիմանկարում, Եմոլովայի դիմանկարում խախտում է այս կանոնը, քան վառ ազդեցություն ձեռք բերելը. Թվում է, թե դա Մեծ դերասանուհի Դիմում է հանդիսատեսին, որոնք գտնվում են նկարի շրջանակում: Կազմի ամբողջականությունը ձեռք է բերվում այն \u200b\u200bփաստով, որ գործչի ուրվագիծը հավասարվում է հանգույցի եւ հայելու միջոցով:

Կարող են առանձնանալ հետեւյալ կոմպոզիտային կանոնները. Շարժման փոխանցում (բանախոսներ), հանգստի (ստատիկ), Ոսկե հատված (մեկ երրորդը):

Կոմպոզիցիայի մեթոդները կարող են վերագրվել. Ռիթմի, սիմետրիայի եւ ասիմետրիայի փոխանցում, կազմի կազմի հավասարակշռության եւ հողամասի կոմպոզիտային կենտրոնի ընտրություն:

Կազմը ներառում է, ձեւաչափ, տարածություն, կոմպոզիտային կենտրոն, հավասարակշռություն, ռիթմ, հակադրություն, թեթեւ, դեկորատիվ, դինամիկա եւ ստատիկ, սիմետրիա եւ ասիմետիա, ամբողջականություն:

Ռիթմ, շարժում եւ հանգիստ

Ռիթմ - Universal Բնական սեփականություն, Այն առկա է իրականության շատ երեւույթների մեջ: Հիշեք օրինակներ Վայրի բնության աշխարհից, որոնք ինչ-որ կերպ կապված են ռիթմի (տիեզերական երեւույթների, մոլորակների ռոտացիայի, օրվա եւ գիշերվա փոփոխության, բույսերի եւ հանքանյութերի աճի եւ այլն): Ռիթմը միշտ ենթադրում է շարժում:

Կյանքում եւ արվեստում ռիթմը նույնը չէ: Արվեստի մեջ հնարավոր են ռիթմի ընդհատումներ, ռիթմիկ շեշտադրումներ, դրա անհավասարությունը, ոչ թե մաթեմատիկական ճշգրտությունը ինչպես տեխնիկայում, այնպես էլ կենդանի բազմազանության մեջ, որն ունի համապատասխան պլաստիկ լուծում:

Գեղարվեստի գործերում, ինչպես երաժշտության մեջ, կարող եք տարբերակել ակտիվ, ներծծող, կոտորակային ռիթմից կամ հարթ, հանգիստ, դանդաղ:

Ռիթմը որոշակի հաջորդականությամբ ցանկացած տարրերի այլընտրանք է:

Նկարչության, գրաֆիկայի, քանդակի մեջ, Դեկորատիվ արվեստ Ռիթմը ներկա է որպես ամենակարեւորներից մեկը արտահայտիչ միջոցներ Կոմպոզիցիաներ, մասնակցում են ոչ միայն պատկերի կառուցման, այլեւ հաճախ որոշակի հույզերի բովանդակություն տալը:

Հին հունական նկարչություն: Հերկուլեսը եւ Տրիտոնը շրջապատված են պարող չանդրասեղանի միջոցով

Ռիթմը կարող է սահմանվել գծեր, լույսի եւ ստվերների բծեր, գույնի բծեր: Կարող եք օգտագործել կազմի նույնական տարրերի այլընտրանք, օրինակ, մարդկանց թվերը, ձեռքերը կամ ոտքերը: Արդյունքում, ռիթմը կարող է կառուցվել ծավալների հակադրությունների վրա: Հատուկ դեր Ռիթմը տրվում է մարդկանց եւ դեկորատիվ եւ կիրառական արվեստի գործերում: Տարբեր զարդանախշերի բոլոր բազմաթիվ կոմպոզիցիաները կառուցված են իրենց տարրերի որոշակի ռիթմիկ այլընտրանքի վրա:

Ռիթմը «կախարդական շոշափողներից» մեկն է, որի միջոցով կարող եք շարժումը անցնել ինքնաթիռում:

Ա. Ռայլով: Կապույտ ընդարձակ

Մենք ապրում ենք անընդհատ փոփոխվող աշխարհում: Գեղարվեստի գործերում նկարիչները ձգտում են ցուցադրել ժամանակի հոսքը: Շարժում նկարում - արտահայտիչ ժամանակ: Վրա գեղատեսիլ կտավ, Fresco- ն, գրաֆիկական սավաններով եւ նկարազարդումներով, շարժումը սովորաբար մեր կողմից ընկալվում է սյուժեի իրավիճակի հետ կապված: I.- ի խորությունը: Մարդկային կերպարներ Առավել պայծառորեն դրսեւորվում է որոշակի գործողության մեջ, շարժման մեջ: Նույնիսկ նման ժանրերում, դիմանկար, լանդշաֆտ կամ դեռեւս կյանք, true շմարիտ նկարիչներ Նրանք ձգտում են պարզապես գրավել, բայց լրացնել կերպարը դինամիկայով, արտահայտել դրա էությունը գործողության մեջ, որոշակի ժամանակահատվածում կամ նույնիսկ ներկայացնել ապագան: Հողամասի դինամիզմը կարող է կապված լինել ոչ միայն ցանկացած օբյեկտի տեղաշարժի, այլեւ իրենց ներքին վիճակի հետ:

Արվեստի գործերը, որոնցում առկա է շարժումը, բնութագրում է որպես դինամիկ:

Ինչու է ռիթմը փոխանցում շարժումը: Դա պայմանավորված է մեր տեսակետի առանձնահատկությամբ: Հայացքը, մի բարակ տարրից մյուսը տեղափոխվելով, ինչպես իրեն, ինչպես իրեն, ինչպես դա կներգրավվեր այդ քայլին: Օրինակ, երբ մենք նայում ենք ալիքներին, մի ալիքից մյուսը նայեք, ստեղծվում է նրանց շարժման պատրանք:

Գեղարվեստը պատկանում է խմբին Տարածքային արվեստներ Ի տարբերություն երաժշտության եւ գրականության, որոնցում ժամանակին գործողությունների զարգացումը հիմնական է: Բնականաբար, երբ մենք խոսում ենք ինքնաթիռում շարժման փոխանցման մասին, նկատի ունեմ դրա պատրանքը:

Ինչ այլ միջոցներ կարող են անցնել սյուժեի դինամիկան: Նկարիչները գիտեն շատ գաղտնիքներ նկարում օբյեկտների տեղաշարժի պատրանք ստեղծելու համար, շեշտում են նրա բնավորությունը: Դիտարկենք այս միջոցներից մի քանիսը:

Եկեք մի փոքր փորձ ունենանք փոքր գնդակի եւ գրքի հետ

Գնդիկ եւ գիրք. A - գնդակը հանգիստ ընկած է գրքի վրա,

b - գնդակի դանդաղ շարժում,

b - տղայի արագ շարժում,

g - գնդակը դուրս եկավ

Եթե \u200b\u200bմի փոքր թեքեք գիրքը, ապա գնդակը սկսում է գլորել: Որքան շատ է գրքի թեքությունը, այնքան ավելի արագ գնդակը սայթաքելու է դրա վրա, այն հատկապես արագ է դառնում գրքի հենց եզրին:

Ինչու է շարունակվում: Յուրաքանչյուր ոք կարող է անել այդպիսի հեշտ փորձ եւ դրա հիման վրա `համոզվել, որ գնդակի արագությունը կախված է գրքի թեքության մեծությունից: Եթե \u200b\u200bփորձեք պատկերել այն, այդ ցուցանիշում գրքի թեքությունը անկյունագիծ է իր եզրերի հետ կապված:

Շարժման փոխանցման կանոն.

- Եթե նկարում օգտագործվում են մեկ կամ մի քանի անկյունագծային գծեր, պատկերը ավելի դինամիկ է թվում.

- Շարժման ազդեցությունը կարող է ստեղծվել, եթե հեռանաք ազատ տարածություն նախքան շարժվող առարկան;

- Շարժման փոխանցման համար անհրաժեշտ է ընտրել որոշակի պահ, որն առավել պայծառորեն արտացոլում է շարժման բնույթը, նրա գագաթնակետինն է:

Վ. ՍԵՐՈՎ. Եվրոպայի առեւանգումը

Ն. Ռերիխ: Արտերկրում հյուրեր

Շարժումը պարզ է դառնում միայն այն ժամանակ, երբ մենք համարում ենք աշխատանքը որպես ամբողջություն, եւ ոչ թե շարժման որոշակի պահեր: Անվճար տարածքը շարժվող օբյեկտի դիմաց հնարավորություն է տալիս հոգեկանորեն շարունակել շարժումը, ասես մեզ հրավիրում է տեղափոխվել նրա հետ միասին:

Երթեւեկության փոխանցման օրինակներ

Մեծ թվով ուղղահայաց կամ Հորիզոնական գծեր Ֆոնը կարող է դանդաղեցնել շարժումը: Շարժման ուղղությունը փոխելը կարող է արագացնել այն կամ դանդաղեցնել:

Մեր տեսակետի առանձնահատկությունն այն է, որ մենք կարդում ենք տեքստը ձախից աջ, եւ ավելի հեշտ է շարժումը ձախից աջ տեղափոխել, ավելի արագ է թվում:

Շարժման փոխանցման սխեմաներ

Հանգստի զգացումը կարող է առաջանալ արվեստի գործի եւ մի շարք այլ պայմանների ներքո: Օրինակ, Կ. Կորովինը «Ձմեռ» նկարում, չնայած այն հանգամանքին, որ կան անկյունագծային ուղղություններ, Sani- ն ձիով հանգիստ կանգնած է, հետեւյալ պատճառներով շարժման զգացողություն չկա. Կոմպոզիցիան հավասարակշռված է, եւ ազատ տարածություն ձիու համարձակ ծառի դիմաց:

Կ. Կորովին: Ձմեռ

Բաղադրությունը - (լատից) Compositio - նկարում, շարադրություն): մեկը): Գեղարվեստական \u200b\u200bաշխատանքի որոշակի շինարարություն, որը պայմանավորված է իր բովանդակությամբ, կերպարով եւ նշանակմամբ եւ մեծապես որոշում է ընկալումը: Կոմպոզիցիան գեղարվեստական \u200b\u200bձեւի ամենակարեւոր կազմակերպչական բաղադրիչն է, որը տալիս է միասնության գործը եւ ամբողջականությունն է, որը շրջապատված է միմյանց եւ մի ամբողջությամբ: Գեղարվեստական \u200b\u200bպրակտիկայի գործընթացում մշակման օրենքները, որոնք զարգանում են գեղարվեստական \u200b\u200bպրակտիկայի գործընթացում, իրականության գեղագիտական \u200b\u200bգիտելիքը գտնվում են մեկ ձեւով կամ մեկ այլ արտացոլում եւ օբյեկտիվ օրինաչափությունների եւ իրական աշխարհի երեւույթների ընդհանրացում: Այս օրինաչափությունները եւ հարաբերությունները գործում են գեղարվեստականորեն վերանորոգված, եւ դրանց իրականացման եւ ընդհանրացման աստիճանը եւ բնույթը կապված են գրականության եւ լրագրության մեջ, կազմի ներքո գտնվող գրականության եւ լրագրության մեջ: Գրական ստեղծագործության գեղարվեստական \u200b\u200bձեւի հերոգենային բաղադրիչների գտնվելու վայրը եւ միացումը սովորաբար հասկացվում են:. Կազմը ներառում է. Նիշերի կազմակերպում եւ հարաբերակցություն (որպես «Պատկերների համակարգ»), միջոցառումներ եւ գործողություններ (հողամասի կազմը), խրոցը պատմվածքների եւ լրացուցիչ պատերազմների կազմը (փաստացի պատմողական կազմ) ) Իրավիճակի, վարքի, վարքի, փորձի մանրամասները (կազմի բաղադրիչներ): Վերցնում եւ կազմի մեթոդները բազմազան են: Աշխատանքի տեքստում նկարագրորեն զգալի են դառնում `համեմատած միջոցառումների, առարկաների, փաստերի, մանրամասների, միմյանցից հեռավորության վրա: Կոմպոզիցիայի ամենակարեւոր կողմը հաջորդականությունն է, որում նկարների բաղադրիչները ներկայացվում են տեքստի մեջ, գրական աշխատանքի ժամանակավոր կազմակերպությունն է, որպես գեղարվեստական \u200b\u200bբովանդակություն հայտնաբերելու եւ տեղակայելու գործընթաց: Եվ, վերջապես, կազմը ներառում է գրական ձեւի տարբեր կողմերի (պլանների, շերտերի, մակարդակների) փոխադարձ կապ: «Կոմպոզում» տերմինի հետ մեկտեղ, շատ ժամանակակից տեսաբաններ նույն իմաստով օգտագործում են «կառուցվածք» բառը (օրինակ, արվեստի գործի կառուցվածքը): Ներկայացնելով «... Անսպառ ճարմանդ Լաբիրինթ ...» (Լ. Ն. Տոլստոյ), կազմը լրացնում է աշխատանքի բարդ միասնությունը եւ ամբողջականությունը, դառնալով գեղարվեստական \u200b\u200bձեւի պսակը, որը միշտ իմաստալից է: Գրականության տեսության վերաբերյալ հետազոտությունից մեկում կա այդպիսի սահմանում. «Կազմը կարգապահական ուժն է եւ աշխատանքի կազմակերպիչը: Նրան վստահվում են, որ որեւէ բան չվերցնի կողքին, իր օրենքով, մասնավորապես, այն կազմաձեւվել է ամբողջի հետ եւ շրջվել է իր մտքերից բացի: .. Հետեւաբար, դա սովորաբար չի տեւում ոչ տրամաբանական ձեւավորում եւ կոկիկ, ոչ էլ պարզ կենսական հաջորդականություն, չնայած դա տեղի է ունենում դրա վրա. Նրա նպատակն է կազմակերպել բոլոր կտորները, որպեսզի նրանք բարձրանան գաղափարի լիարժեք արտահայտության մեջ »: Տեսողական արվեստներում կազմը համատեղում է գեղարվեստական \u200b\u200bձեւը կառուցելու հատուկ պահերը (տարածության եւ ծավալի եւ ծավալի, սիմետրիայի եւ ասիմետրիայի, սանդղակի, ռիթմի եւ համամասնության, նրբերանգի եւ հեռանկարային, գունավոր լուծման եւ այլն): Կոմպոզիցիան կազմակերպում է ինչպես ներքին կառուցումը, այնպես էլ դրա հարաբերակցությունը շրջակա միջավայրի եւ հանդիսատեսի հետ: Պատկերի կազմը (ներառյալ լուսանկարները, կինոնկարները, տեսանյութը) ստեղծագործության գաղափարական եւ թեմատիկ հիմքի առանձնահատուկ զարգացումն է տարածության օբյեկտների եւ թվերի բաշխմամբ, ծավալների, լույսի եւ ստվերի հարաբերակցության հաստատմամբ, Գույնի բծերը եւ այլն: Կոմպոզիցիայի տեսակները բաժանված են «կայուն» (որտեղ հիմնական կոմպոզիտային առանցքը խաչմերուկում է ճիշտ անկյուններով `աշխատանքի երկրաչափական կենտրոնում) եւ« դինամիկ առանցքները կտրում են սուր անկյան տակ, գերակշռում են սուր անկյունը, շրջանակները եւ ձվերը ) «Բաց» (որտեղ կենտրոնացած է կենտրոնախույս) մետրացված ուժերը, եւ պատկերը ամբողջությամբ բացահայտվում է հեռուստադիտողի համար) եւ «փակված» (որտեղ կենտրոնական ուժերը հաղթում են): Տեսողական արվեստի պատմության մեջ մեծ դեր է խաղացել ինչպես ընդհանուր ընդունված կոմպոզիտային կանոնների հավելում (օրինակ, հինավուրքով, վաղ միջնադարյան արվեստում, վերածննդի, դասականության) եւ ավանդական կոշտ կանոնից շարժում սխեմաներ `անվճար կոմպոզիտային տեխնիկա: Այսպիսով, XIX-XX դարերի արվեստում: Խոշոր դեր խաղացին անվճար կազմի համար նկարիչների ձգտումը, որը համապատասխանում է անհատական \u200b\u200bստեղծագործական հակումներին:

Կնյազեւ Ա.Ա. Հանրագիտարան բառարան Լրատվամիջոցներ: - Բիշքեկ. Հրատարակչություն Cres, Ա. Ա. Կնյազեւ: 2002 թ.

Antonyms:

Դիտեք, թե որն է «կազմը» այլ բառարանների մեջ.

Կոմպոզիցիա - (Լատիներենի «կոմպոնվից» ծալելու համար կառուցեք տերմին, որն օգտագործվում է արվեստի պատմաբան: Երաժշտության մեջ Կ.-ն կոչվում է երաժշտական \u200b\u200bաշխատանքի ստեղծում, հետեւաբար. Կոմպոզիտորը երաժշտական \u200b\u200bգործերի հեղինակ է: Գրական քննադատության մեջ Կ.-ի հայեցակարգը անցավ ... ... Գրական հանրագիտարան

Կոմպոզիցիա - (Lat- ից Compositio կազմումը, էսսեն), 1) գեղարվեստական \u200b\u200bգործի կառուցում `դրա բովանդակության, բնույթի եւ նշանակման շնորհիվ եւ հիմնականում սահմանում է դրա ընկալումը: Բաղադրությունը կազմակերպչական ամենակարեւոր բաղադրիչն է ... ... Գեղարվեստական \u200b\u200bհանրագիտարան:

Կոմպոզիցիա - (Լատ., սա: Տես նախկինում: Բառ): 1) անհատական \u200b\u200bիրերի միացումը մեկում: 2) կազմը, որից պատրաստված են կեղծ թանկարժեք քարեր: 3) երաժշտական \u200b\u200bգրություն: 4) տեխնիկական արտահայտություն տարբեր մետաղական համաձուլվածքների համար: Բառապաշար ... ... Ռուսաց լեզվի օտար բառերի բառարան

կոմպոզիցիա - եւ, գ. 1. Բաղադրությունը F., Պողոս: Կոմպոզիա, այն: Composizione. Դատական \u200b\u200bգործընթաց Էսսե, ստեղծելով արվեստի գործեր; ինչ-որ բան նկարելը: SL. 18. The ակատը, որում ստորին քիվը դիորիկը եւ իր սեփական հիմնական կենտրոնը պարոն Գրող ... ... Gallicalism- ի պատմական բառարան ռուսաց լեզվի

Կոմպոզիցիա - Կազմը, կազմը, կանայք: (Լատ. Compositio կազմումը) (գիրք): 1. Երաժշտական \u200b\u200bգործերի կազմման տեսություն (երաժշտություն): Նա զբաղվում է կազմով: Կազմի դասը երաժշտական \u200b\u200bդպրոցում: || Երաժշտական \u200b\u200bաշխատանք (երաժշտություն) Սա շատ տաղանդավոր է ... Բացատրական բառարան ushakov

Կոմպոզիցիա - (Lat- ից Compositio կազմի պարտադիր), 1) գեղարվեստական \u200b\u200bգործի կառուցում `դրա բովանդակության, բնույթի, նշանակման եւ նրա ընկալման որոշմամբ: Կոմպոզիցիան ամենակարեւորն է, արվեստի տարր կազմակերպելը ... ... Մեծ հանրագիտարան բառարան

Արվեստը, ներդաշնակության նուրբ եզրին անցնելը, պետք է լինի որպես խիստ խիստ, հստակ սահմանված, անսասան, ինչը թույլ չի տա դա անել Հեշտ քայլ Խորհրդավոր, գերազանցից տգեղից եւ շեղված: Այս զսպիչն այն կազմն է, դրա տեսակները, օրենքները, տեխնիկան: Նա է, ով արվեստի բոլոր գործերը դարձնում է նման ներդաշնակ եւ ավարտված: Հոդվածում մենք կվերլուծենք այս հայեցակարգը, կազմի տեսակները, դրանց մարմնավորում այս գեղեցիկ ոլորտի տարբեր ոլորտներում:

Որն է կազմը:

Շատ Ընդհանուր իմաստ Բաղադրությունը բառի կազմը բացարձակապես ցանկացած գեղարվեստական \u200b\u200bձեւի հիմնական կազմակերպչական տարրն է: Դա նրա խնդիրն է `տալ ամբողջականության եւ միասնության ստեղծում, ցույց տալ նկարչի գաղափարը հասկանալի եւ ավարտված, աշխատանքների բոլոր բաղադրիչները, դրանք ծալել համակարգի մեջ:

Ֆորմալ, Երկրորդ անունը տեսողական չէ, քանի որ Այն կառուցված է բծերից եւ գծերից: Տվյալներ Գեղարվեստական \u200b\u200bպատկերներ Իրականում գոյություն չունի, գործնական եւ բանական նշանակություն չունեք: Դա հողատարածք չէ, իմաստը, այլ պլաստիկ ձեւերը, դրանց շինարարության սկզբունքներն ու օրենքները: Զգացմունքները հեռուստադիտողի մոտ այստեղ առաջացնում են Գեղարվեստական \u200b\u200bձեւ, Գույներ, պլաստիկ: Նման կազմի վերացական պատկերներ են ծագում կերպարներից, Երկրաչափական թվերԻրական օբյեկտների պարզեցված պատկերներ:

Կազմը գրականության մեջ

Գրականության մեջ կազմի կոմպոզիցիաների երկու շրջանավարտ կա: Հաշվի առեք դրանք ավելի մանրամասն:

Առաջին դասակարգումը հետեւյալն է.

• Architectonics, արտաքին կազմ, Սա այն է, ինչ առանձնանում է. Գլուխների, պարբերությունների եւ պարբերությունների վրա աշխատելու տարանջատում, նախաբան եւ էպիլոգայի առկայություն, տարբեր ծանոթություններ եւ մեկնաբանություններ, էպիգրաֆներ, հեղինակի նահանջ եւ այլն:
• Պատմություն, ներքին կազմ, Ուշադրությունն արդեն կտրուկ ընդունվում է ստեղծագործության բովանդակության վրա. Պատկերներ եւ դրանց համակարգը, սյուժեն, խոսքի իրավիճակների կառուցվածքը, տեքստի ուժեղ բաղադրիչների բաշխումը `եզրափակիչ:

Գրական կոմպոզիցիաների տեսակների հետեւյալ աստիճանը այսպիսին է.

• Թեմատիկ, Կենտրոնը հիմնական հերոսների միջեւ կապն է: Բացի այդ, բաժանվել է հետեւողական (հարթ անցումից մյուսը), հիմնվելով պատկերի մշակման եւ վերափոխման վրա Գրական հերոս եւ շարունակվում է գրական հերոսների պատկերների համեմատության վրա:
• Հայելի, Ընթերցողի ընթերցող ընթերցող, ընթերցողը զգում է, որ որոշ պատկերներ, դրվագներ, սիմետրիկ են:
• Օղակ (շրջանակված): Աշխատանքը սկսվում եւ ավարտվում է նույն տեսքով:
• Հակադարձ, Գրքում տեղի են ունենում իրադարձություններ Վերջնական տեսարան Իր ծագման, պատճառներով:

Ծաղիկների կոմպոզիցիաների տեսակները

Եզրափակելով, հաշվի առեք այնպիսի արվեստի տեսակը, որքան ֆլորիստիկան:

Այստեղ գույնի կոմպոզիցիաների տեսակներն առավել բազմազան են.

• Կտրված գույներից պայմանավորվածությունների տեսակներ. Փնջեր, պատի, բացօթյա, աշխատասեղանի, կախովի, բարձր, հարթ եւ ցածր ծաղկամաններ, հատուկ տաղավարներում, մակրամի, զամբյուղներ, ծառի ծառի մեջ:
• Փունջը, որպես կազմ, բաժանված է տոնական եւ ամենօրյա:
• Հացաբուլկեղենի կոմպոզիցիաների ձեւեր. Կլոր, գծային, միակողմանի, ազատ հավաքված, զանգվածային, տարբեր չափեր (5-50 սմ):

Կազմը արվեստի կարեւոր կազմակերպչական ձեւ է: Հենց նա է, ով կատարում է ցանկացած ապրանք, որն ավարտվում է, որն արժանի է դիտողի հույզերին, ընթերցողին: Նրա տեսքից յուրաքանչյուրը, քանի որ մենք համոզված ենք, որ տեսողական արվեստում, գրականության մեջ, որ Ֆլորիստերում ունի իր ուրույն առանձնահատկությունները, նկարչի կողմից աշխատանքների կառուցման օրենքները:

Կոմպոզիցիան գրական աշխատանքի մասերի գտնվելու վայրն է որոշակի կարգով, հեղինակի կողմից գեղարվեստական \u200b\u200bարտահայտության ձեւերի եւ մեթոդների համադրությունը, կախված իր ծրագրից: Թարգմանեց Ս. Լատինական լեզու «Նկարչություն», «շենք»: Կազմը աշխատանքի բոլոր մասերը կառուցում է մեկ պատրաստի ամբողջության մեջ:

Այն օգնում է ընթերցողին ավելի խորը հասկանալ աշխատանքների բովանդակությունը, աջակցում է գրքի հետաքրքրությանը եւ վերջնականում օգնում է անհրաժեշտ եզրակացություններ անել: Երբեմն գրքի կազմը հետաքրքրում է ընթերցողին եւ նա փնտրում է գրքի կամ այս գրողի այլ գործերի շարունակություն:

Կազմի տարրեր

Նման տարրերի շարքում կարելի է առանձնացնել պատմությամբ, նկարագրությամբ, երկխոսությամբ, մենախոսությամբ, plug-in Պատմվածքներով եւ քնարերգություններով.

1. Պատմվածք - Հիմնական տարրը Կոմպոզիցիաներ, հեղինակի պատմություն, բացահայտելով գեղարվեստական \u200b\u200bաշխատանքի բովանդակությունը: Գրավված մեծ մասը Ամբողջ աշխատանքի ծավալը: Փոխանցում է իրադարձությունների դինամիկան, այն կարող է վերափոխվել կամ նկարազարդվել գծագրերով:
2. Նկարագրություն, Սա ստատիկ տարր է: Միջոցառման նկարագրության ընթացքում դա տեղի չի ունենում, այն ծառայում է որպես նկար, ֆոնային աշխատանքի աշխատանքի համար: Նկարագիրը դիմանկար է, ինտերիեր, լանդշաֆտ: Լանդշաֆտը պարտադիր չէ բնության պատկեր, այն կարող է լինել քաղաքային լանդշաֆտ, լուսնային լանդշաֆտ, ֆանտաստիկ քաղաքների, մոլորակների, գալակտիկաների նկարագրություն կամ գեղարվեստական \u200b\u200bաշխարհների նկարագրություն:
3. Երկխոսություն - երկու հոգու զրույցը: Նա օգնում է բացահայտել հողը, խորացնել կերպարները Գործող անձինք, Երկու հերոսների երկխոսության միջոցով ընթերցողը սովորում է աշխատանքների վերջին հերոսների իրադարձությունների մասին, իրենց ծրագրերի մասին, այն սկսում է ավելի լավ հասկանալ կերպարների բնութագրերը:
4. Մենախոսություն - Խոսք մեկ բնույթ: Կատակերգությունում, Ա. Ս. Գրիբոյեդովը Չաթսկու մենախոսությունների միջոցով, հեղինակը փոխանցում է իր սերնդի առաջադեմ մարդկանց միտքը եւ հենց ինքը, Սիրելիի մասին:
5. Համակարգի պատկերներ, Աշխատանքի բոլոր պատկերները, որոնք շփվում են հեղինակի գաղափարի հետ կապված: Սրանք մարդկանց պատկերներ են Հեքիաթային կերպարներ, առասպելական, տեղանուն եւ առարկա: Պատկերի ապստամբ պատկերներ չկան, օրինակ, «քիթը» Գոգոլի անանուն պատմությունից: Հեղինակների շատ պատկերներ պարզապես հորինվեցին, եւ նրանց անունները սովորական դարձան:
6. Կպչուն պատմություններ, պատմություն պատմության մեջ: Շատ հեղինակներ օգտագործում են այս տեխնիկան, աշխատանքում կամ հանգույցի ընթացքում կապելու ինտրիգներին: Աշխատանքի մեջ կարող են լինել մի քանի plug-in պատմություններ, իրադարձությունները, որոնցում տեղի է ունենում Տարբեր ժամանակ, «Վարպետ եւ Մարգարիտա» բուլգակովը օգտագործվել է վեպում վեպի ընդունելության միջոցով:
7. Հեղինակային իրավունքի կամ քնարերգական շեղումներ, Գոգոլից շատ քնարական շեղումներ «մեռած հոգիների» աշխատանքում: Նրանց պատճառով փոխեց աշխատանքի ժանրը: Սա շատ լավ է Արվեստի արվեստ Զանգահարեք «Մեռած հոգիները» բանաստեղծությունը: Եւ «Եվգենի Օնգինը» կոչվում է վեպ, որովհետեւ պայմանավորված է Մեծ թիվ Հեղինակային նահանջներ, որոնց շնորհիվ տպավորիչ պատկերը հայտնվում է ընթերցողների առջեւ Ռուսական կյանք 19-րդ դարի սկիզբը:
8. Հեղինակային բնութագիրը , Դրա մեջ հեղինակը խոսում է հերոսի կերպարի մասին եւ չի թաքցնում նրա դրական կամ բացասական վերաբերմունքը նրա նկատմամբ: Գոգոլը իր գործերում հաճախ հեգնական բնութագրեր է տալիս իր հերոսներին, նման ճշգրիտ եւ հաշտարար, որ նրա հերոսները հաճախ դառնում են միջուկային կերպարներ:
9. Տեսարանի պատմում - Սա իրադարձությունների մեջ տեղի ունեցող իրադարձությունների շղթա է: Հողամասը գեղարվեստական \u200b\u200bտեքստի բովանդակությունն է:
10. Զամբյուղ - Բոլոր իրադարձությունները, հանգամանքներն ու գործողությունները, որոնք նկարագրված են տեքստում: Հողամասի հիմնական տարբերությունը ժամանակագրական հաջորդականությունն է:
11. Դեկորացիա - բնության, ներկայի եւ երեւակայական խաղաղության, քաղաքի, մոլորակների, գալակտիկաների, գոյություն ունեցող եւ գեղարվեստական \u200b\u200bնկարագրություն: Լանդշաֆտ է Գեղարվեստական \u200b\u200bընդունելությունՈրի շնորհիվ հերոսների բնավորությունը ավելի խորն է, բացահայտվում է իրադարձությունների բնույթը: Կարող է հիշել, թե ինչպես փոխվել ծովանկար Պուշկինի «Հեքիաթ ձկնորսության եւ ձկների մասին», երբ ծերունին կրկին եւ կրկին գալիս է մեկ այլ խնդրանքով ոսկե ձուկ:
12. Դիմանկար - Սա ոչ միայն նկարագրություն է: Արտաքին տեսարան Հերոս, բայց նաեւ նրա Ներքին աշխարհ, Հեղինակի տաղանդի շնորհիվ դիմանկարն այնքան ճշգրիտ է, որ բոլոր ընթերցողները հավասարապես ներկայացնում են հերոսի տեսքը կարդացած գիրք. Այն, ինչ նման է Նատաշա Ռոստովը, Շերլոք Հոլմսը: Երբեմն հեղինակը ընթերցողի ուշադրությունը գրավում է ոմանց Հատկանշական առանձնահատկություն Հերոս, օրինակ, բեղերը Պոիրոյում Ագաթա Քրիստիի գրքերում:

Մի կարոտեք. Գրականության մեջ օգտագործման օրինակներ:

Կոմպոզիցիոն տեխնիկա

Տեսարանի կազմը

Հողամասի զարգացման մեջ կան զարգացման սեփական փուլերը: Հողամասի կենտրոնում անհրաժեշտ է հակասել, բայց ընթերցողը անմիջապես չգիտի այդ մասին:

Տեսարանի կազմը Կախված է արտադրանքի ժանրից: Օրինակ, բասը անպայման ավարտվում է բարոյականությամբ: Դասական դասասիրության դրամատիկ աշխատանքներն ունեին կազմի իրենց օրենքները, օրինակ, նրանք պետք է ունենան հինգ ակտ:

Դրա անսասան հատկանիշները տարբերվում են աշխատանքների կազմի Ժողովրդական բանահյուսություն, Երգեր, հեքիաթներ, էպոսներ, ստեղծվել են իրենց շինարարության օրենքներում:

Հեքիաթի կազմը սկսվում է առաջխաղացումից. «Ինչպես ծովային օվկիանոսում, այո Բույան կղզում ...»: Արժեքը, որը հաճախ կազմված է բանաստեղծական տեսքով եւ երբեմն հեռու էր հեքիաթի բովանդակությունից: Պատմվածքը գրավեց ունկնդիրների ուշադրությունը եւ սպասեց, երբ նա չէր շեղվի: Այնուհետեւ նա ասաց. «Այս հավելավճարը, ոչ հեքիաթ: Հեքիաթը կլինի առաջ »:

Այնուհետեւ հետեւեց վիտրաժը: Նրանցից ամենահայտնին բառերով սկսվում է. Այնուհետեւ պատմիչը անցավ հեքիաթին, իր հերոսներին, հիանալի իրադարձություններին:

Առասպելական կազմի ստացման միջոցառումներ դուստր «Tsarevna-Frog» հեքիաթում:

Հեքիաթի ավարտը նույնպես ավանդական է, հեքիաթների հերոսների մասին ասում են. «Ապրեք, եւ մենք լավ ենք անում»: Երբեմն ավարտվող ակնարկները դեպի վերաբերմունք. «Հեքիաթ ունեք, եւ ես հյուսելու ճյուղ ունեմ»:

Գրական կոմպոզիցիա - Սա որոշակի հաջորդականությամբ աշխատանքի վայրերի վայրն է, համակարգի ամբողջական ձեւավորում է Գեղարվեստական \u200b\u200bպատկեր, Կազմի միջոցներն ու տեխնիկան խորացնում են պատկերվածի իմաստը, բացահայտում կերպարների բնութագրերը: Յուրաքանչյուր արվեստի գործ ունի իր ուրույն կազմը, բայց կան ավանդական օրենքներ, որոնք հարգվում են որոշ ժանրերում:

Կլասիզմի ժամանակաշրջանում կար կանոնների մի համակարգ, որը սահմանված է հեղինակներին Որոշակի կանոններ Գրելով տեքստեր, եւ դրանք չէին կարող խանգարել: Սա երեք միասնության կանոն է. Ժամանակ, տեղեր, հողամաս: Սա հինգ - - շինարարական աշխատանք է Դրամատիկական աշխատանքներ, այն Խոսելով ազգանուններ եւ հստակ բաժանում բացասական եւ Դրական հերոսներ, Կլասիցիզմի աշխատանքների կազմի առանձնահատկությունները անցել են անցյալում:

Կոմպոզիցիոն տեխնիկա Գրականության մեջ կախված են գեղարվեստական \u200b\u200bաշխատանքի ժանրը եւ հեղինակի տաղանդը, որն ունի առկա տեսակների, տարրերի, կազմի ընդունումը, գիտի իր հատկանիշները եւ ի վիճակի է օգտագործել իր հատկությունները: