Ինչ վերաբերում է prosaic աշխատանքին: Ինչ է արձակ

Արեցիր դա Հակամենաշնորհի եւ պոեզիայի անթերիոն, ֆորմալ - սովորական խոսքը, որը չի բաժանվում մեկուսացված համաչափ ռիթմիկ հատվածների - բանաստեղծություններ, հուզականորեն իմաստաբանական պլանում `սովորական, սովորական. Փաստորեն, 18-րդ դարից ի վեր եվրոպական գրականության գերիշխող ձեւը (հորթի տարածվածության նկատմամբ նույնիսկ 17-րդ դարից). ռուսերեն - 19-րդ դարի երկրորդ երրորդ երրորդից, չնայած 19-րդ դարի ողջ ընթացքում Գեղարվեստական \u200b\u200bգրականություն, ներառյալ արձակը, շարունակում էին զանգահարել պոեզիա: 19-20-րդ դարերում արձակը անվերապահ է էպիկական եւ դրամատուրգիայի գերակշռող ձեւը, կան ավելի հաճախակի քրքումի քնարական աշխատանքներ («Բանաստեղծություններ»): 20-րդ դարի կոլեկցիումի խոսքում ներթափանցել է գրականության եւ քննադատության պատմության ոչ հայտարարված լեզու, տեսականորեն հստակ եռյակը «Էպոս - բառերը - դրամա» -ը գործնականում դուրս է մղում «Արձակուրդում»: Գրական իմաստով, նախապատվության պոեզիայի prosecical ձեւեր:

Արձակեք հնության մեջ

Հնության, արձակի, ի տարբերություն բանաստեղծությունների, որոնք կարգավորվում են բանաստեղծությունների կանոններով, կարգավորվում է հռետորաբանության կանոններով: Ինչպես նաեւ բանաստեղծական բանաստեղծական խոսքը, միանշանակ զարդարված էր, բայց այս զարդերի տեխնիկան տարբեր էր, քան պոեզիայում: Արեւմտաեվրոպական միջնադարը շարունակում էր պոեզիային վերագրել միայն բանաստեղծությունները, բայց ընթերցողների հանդիսատեսի ընդլայնումը հանգեցրեց ավելի շատ պարապ արձակի: 13-րդ դարի կեսերից սկսվում են բանաստեղծական վեպերի հետ կապված, կեղծ հատվածները խառնվում են 13-րդ դարի «Օկասենի եւ Նիկելթի» առաջին երրորդի գագաթը, այնուհետեւ «Նոր կյանքը» (Դանթե-ի դեմ պայքարի ինքնակենսագրություն) Ներառում է հեղինակի հեղինակած հեղինակը 1283-90 բանաստեղծական բառերը, մեկնաբանությունով: Վերածննդի դարաշրջանը նշանավորվում է վեպերի ծաղկման միջոցով, առաջին հերթին «Դիչամերոն» է (1350-53) J. Բոկկաչչո: Վերածննդի գրականության ամենանշանավոր աշխատանքների շարքում. Ծիծաղող էպոսը, F. Prokella «Գարգանտուա եւ Պանտաժ» (1533-64), բայց այն մոտ է ոչ ֆորմալ ժողովրդական կառնավալային մշակույթին, ներառված չէ ավանդական ժանրերի հիերարխի մեջ եւ միայն է պայմանականորեն կոչվում է վեպ: Ռոմանտիկայի ժանրի ապագա տոնակատարության կանխատեսմամբ հայտնվեց «Դոն Կիխոտ» (1605-1615) M.Servantes: ԳԼՈՒԽ XIVII մաս 1-ին, քահանան, պիրսինգի ասպետական \u200b\u200bվեպերը, դեռ բարձր է գնահատում իրենց ձեւի հնարավորությունները (այստեղ անուղղակի խոսքում, Սերվանսը փաստորեն հաստատում է ժամանակակից գրականության տեսության ձեւը):

Արձակը աստիճանաբար ցրվել դիրքերը ըստ հատվածի, Մեջ Շեքսպիրյան ողբերգությունԱվելին, կատակերգություն, նրանց խառնուրդը նորմ էր, չնայած արձակը օգտագործվել է հիմնականում «ցածր» դրվագներում: 17-րդ դարում ակտիվորեն ստեղծվել են իսպանական Պլուտովսկայա, որի անալոգները հայտնվել են այլ երկրներում: Չնայած այն հանգամանքին, որ դասքը դեռ հռետորական գրասենյակում արձակում է եւ այն ճանաչում էր միայն փիլիսոփայական երկխոսության, պատմական պատմական պատմության կամ նկարագրության, լրագրության մեջ, սիրավեպը թույլ էր տալիս լինել ծայրամասային ժանրը եւ դիմել է բարոյական գոլը Անփորձ ընթերցող - Անգամ Ֆրանսիայում դասական նորմերի եւ համերի օրենսդրությունը, արձակը ներթափանցեց տարբեր ժանրեր: 16-րդ դարում առաջին ֆրանսիական բնօրինակ կատակերգությունը հայտնվեց արձակ («մրցակիցներ» zh. - 1573), TragiComedia («Լիսել» Լ. Լեժար, 1676): 16-17 դարերի հերթին ինը արձակ ինը կատակերգություն գրել է Պ. Դ. Լարիվային: Կլեպիցիզմի խիստ տեսականությունը Ժապլենը խոսեց դրամայի «ազատ» ելույթի հօգուտ եւ բեմում համարեց աբսուրդի ոտանավոր տեքստը, նկատի ունենալով արձակի իտալական պիեսների նմուշները: Նրա լավագույն կատակերգություններից մի քանիսը, ներառյալ Դոն Խուանը (1668) (1668) (1668) (1668), «շրջապատող» (1668) (1668) (1668) (1668) (1668) (1668) (1668) (1668) (1668) (1668) (1668) (1668) (1668) (1668) (1668) (1668) (1670) (1670), որը բարձր էր գնահատվել որոշ ժամանակակիցների կողմից ստանալ շարունակություն: «Հնարավորության» եւ «նոր» -ի մասին վեճում, որը սկսվել է 1684 թվականին, վերջինս պաշտպանում էր արձակի իրավունքները: Անգլերեն արձակում 17-րդ դարի սկզբին `18-րդ դարի սկզբին, Գերմանիայում 17-րդ դարում նկարագրությամբ ներկայացված էր« Հերոսական »եւ կարճ վիպը (A. Ben, W. Congrip), Գերմանի 17-րդ դարում գերակշռում էր սսի մասին մակերեսային արկածային վեպը Պատմուկներ դատարանում, շրջակա միջավայրը, որը հասցեագրված էր ընթերցողներին, ովքեր դրան չեն պատկանում:

18-րդ դար `զարգացած եվրոպական գրականության մեջ արձակի հաստատման ժամանակը: Անգլիայում Սա satira j. svift, FIDDING- ի եւ այլ գրողների, սենտիմենտալ եւ գոթական վեպերի «Զավեշտական \u200b\u200bէպիդեա» - ին Գերմանիայում աշխատում է I.V. Գյոթե, Ֆրանսիայում - Ստեղծագործություն sh.l.montskie, a.f.prevo d'eczil, voltaire, j.zh.russo եւ այլն: Երբեմն պոեզիայի ժանրի սահմանները դիտավորյալ ջնջվեցին. Մոնտեսկեյը (1721) Զվարճալի եւ գռեհիկ գործիչ, որը ստեղծեց երկու բանաստեղծություններ արձակի մեջ, Ա.Դե Լա Մոթի դակիչը գրել է ODU- ն արձակում է PROS ABBOT- ի նախադիտումը 1735-ին, նշեց, որ ոտանավորը կդարձնի բանաստեղծության գաղափարը: Բայց հատվածի պաշտպանները ավելի ուժեղ էին: Նրանցից ամենակարեւորը Պրոդեսիկ Վոլտերն էր, որը հստակ հավատում էր իր փիլիսոփայական պատմություններին, քան փիլիսոփայությունը, քան գրականությունը: «Համտեսության համը» (1731), նա հանեց բանաստեղծության տեսությունը արձակի մեջ, որին Լամմոլթ-հարվածը անհաջող էր: Մինչեւ 19-րդ դարի սկիզբը գերիշխող տեսությունները չճանաչեցին արձակը: Նույնիսկ I.F.Siller- ը 1797 թվականին չի հաստատել «Վիլհելմի տարիները» (1795-96) Գոյություն. Վերջինս իր հետ համաձայնեց նրա հետ եւ «Մաքսիմի եւ Ռեֆլեքս Սիա» -ը կոչ արեց «սուբյեկտիվ էպիկական» վեպը, որում հեղինակը ճանաչում է աշխարհը գերլարելու իր ձեւը »(հավաքված աշխատանքներ, 10 հատորով) Հակա-դարպասի կողմնորոշում:

Այնուամենայնիվ, 18-րդ դարը `արձակի որոշիչ սկիզբը եւ տեսության ավելի գովասանական կապը վեպի համար: Ժամանակի համար այլաբանական փիլիսոփայական եւ քաղաքական սիրավեպը ունեցել է այլաբանական փիլիսոփայական եւ քաղաքական հարատեւ, Ֆիցելոն «Telemaca» - ի «Արկածները» (1693-94), ինչպես նաեւ 17-րդ դարի շոտլանդական հեղինակի աշխատանք, J.. Բարլի (Բարկլի) «Արգենիդ» (1621): Կեսօրից հետո Ռուսաստանը, որտեղ երկար ժամանակ էր հատվածը բարելավել արվեստի արձակի վնասը, մյուսը գրավում էր Վ.Կ.Թեւյակովսկու ուշադրությունը: Ռոման Ֆենելոն, նա փոխեց վեցամետները, բայց «Արգենիդը» թարգմանվեց 1751 արձակի մեջ եւ ավելի վաղ «նոր եւ Հակիրճ մեթոդ Ռուսաստանցի բանաստեղծությունների ավելացում ... »(1735) - ը հայտնում է.« Էպիկական սրամիտ, զարմանալի, եւ երբեմն Հոմեր եւ Վերգիլ վերադաս գեղարվեստական \u200b\u200bգեղարվեստական \u200b\u200bգեղարվեստական \u200b\u200bգրառումներ, ես չեմ հուսով, որ ավելի շատ այլ լեզվով է Ֆրանսերենով, որոնք կոչվում են վեպեր: Այնուամենայնիվ, Նասիլիի բոլոր վեպերը կարող են մեկ հաչալայեւի արգենիզմը կարող է գերազանցել: Նման նմուշների առկայությունը հնարավորություն տվեց, որ Ռուսաստանում հայտնվեց այնպիսի ուղղվածություն ունեցող, ակնհայտորեն ոչ թե «ավելի ցածր ընթերցողի» վրա, ինչպես մմ: Բայց Ռուսաստանի արձակի ամենաբարձր նվաճումները 18 դարաշրջանի BCA Maramzin- ին պատկանում են սատանայի տարածքին տարբեր տեսակներով (կատակերգություն Դ.Կ.-Կիբ, պատմություն, Ի. Ա. «Ա.Քրիլովա« Քաբուրգ », եւ Գեղարվեստական \u200b\u200bլրագրությունը« ճանապարհորդում է Սանկտ Պետերբուրգից Մոսկվա »: , 1790, Անադիշչեւա): Karamzin- ը 1790-ականների իր սենտիմենտալ պատմություններով առաջին անգամ ներկայացրեց արձակի բարձր գրականության մեջ: Նախկինում արձակը համարվեց չաջակցվեց պոեզիայի հետչնայած նա ավելի շատ ընթերցողներ ուներ (թարգմանությունները, հատուկ հանրաճանաչ էին, իսկ 1763-ից, երբ հայտնվեցին F. Ա. Էմինայի առաջին գործերը, եւ ներքին վեպերը). Karamzin արձակը ճանաչվեց որպես առավել կրթված եւ բարդ, եւ միեւնույն ժամանակ բավականին լայն ընթերցող:

Արեւմտաեվրոպական ռոմանտիզմը բերեց բանաստեղծությունների եւ արձակի հայտնի հավասարակշռություն. Չնայած ամենաուժեղ հուզական ազդեցությունն ապահովեց պոեզիա, գրողը ամենատարածվածն էր Եվրոպայում եւ Ռուսաստանում: Սքոթը, որպես պատմական վիպասան: Հետագայում արձակի հեղինակությունն ապահովվել է Վ.ԳՈՒգուի տիկնոջ, J.. Ավազի կողմից: Ռուսական ռոմանտիկների շարքում, Բելետիստ Ա.Ա.Պ. Բեստուժեւը (Մարլինսկու) համեմատաբար կարճ էր, սակայն Ռուսաստանում ռոմանտիզմի բարձրագույն նվաճումները բանաստեղծական են: 1830-ականներին, արեւմուտքում մի փոքր ուշ, կատարվում է էպոխեալ կոտրվածք. Ա.Ս. Պուշկինը ավելի շատ արձակում է գրում, քան բանաստեղծությունները `մեր ժամանակի հերոսը` առաջին ռուսական սոցիալ-հոգեբանական եւ փիլիսոփայական վեպը «M.Yu.lermontova. Ապագայում մեծ Պրեսաիկովի պլադը, որի թվում Լ.Ն. Տոլստոյն ու Ֆոստոեւսկին են: Ինչպես Արեւմուտքում, Ռուսաստանում արձակի տիրապետությունը անվերապահ դարձավ, բացառությամբ 20-րդ դարի սկզբի, երբ ընդհանուր առմամբ բանաստեղծությունների ձեռքբերումներն էին, չնայած որ արձակը, հատկապես արդիականությունը, սկզբունքորեն թարմացվեց: 20-րդ դարի վերջին պոեզիան գրեթե ամբողջ աշխարհում գնում է գրականության ծայրամասում, դառնում է համեմատաբար քիչ սիրահարների ունեցվածքը եւ նույնիսկ արտաքուստ իմիտան է: Շատ երկրներում ստեղծվում է անվճար:

Ապացուցվածներն ունեն իրենց կառուցվածքային առավելությունները, Շատ ավելի քիչ, քան հատվածը, ազդել ընթերցողի վրա, օգտագործելով հատուկ ռիթմիկ մեղեդիական տեխնիկա, որի գործառույթները բացահայտեցին Յու.բ. Թենյանովին «բանաստեղծական լեզվի խնդիրը» գրքում (1924), ավելի ազատ է իմաստաբանական ընտրելու համար Նրբություններ, խոսքի ստվերներ, փոխանցման «ձայներ» Տարբեր մարդիկ, «Դրենաժը», ըստ Մ.Մ. Բախտինի, բնորոշ է արձակում շատ ավելին, քան բանաստեղծությունները: Գիտնականը կարեւորեց հետեւյալ «արձակ բառերը» տեսակները (ավելի ճիշտ, յուրաքանչյուր պատմվածքը, բայց հիմնականում prosaic): Առաջինը ուղիղ ուղղակիորեն ուղղված բառ է, սովորական նշանակություն, որեւէ բան անվանելով: Երկրորդ տեսակը պատկերված բառն է, պատկերված մարդու խոսքը, որը տարբերվում է հեղինակային իրավունքի պաշտպանությունից, փոխանցելով կերպարների սոցիալական, ազգային, մշակութային, տարիքային եւ այլ առանձնահատկություններ, որոնք ավանդական գրականության մեջ ներկայացվել են մի փոքր կամ ոչ: Երրորդ տիպը, ըստ Բախտինի, «երկվորյակների մենակ» բառ է, ուրիշի խոսքի վրա տեղադրումը. «Երկու գլանված» բառը նույնպես հեղինակային իրավունքով պաշտպանված է, իսկ բառը: Ահա երեք սորտեր: Առաջինը գնահատված «UNIDECETIONAL» երկտեղանի բարձրության բառ է. Ստիլիզացում, պատմիչների պատմություն, հերոսի ամենամոտ խոսքը `հեղինակի ծրագրերի, առաջին անձի պատմվածքը: «Խոսում» բառը, բնավորությունը, ոչ թե բացասական է հեղինակի համար, քիչ թե շատ միավորվել է հեղինակի «բառի» հետ: Եթե \u200b\u200bխոսնակը (գրելը) չի հաստատվում կամ ծաղրում է ենթադրաբար, իր սեփական խոսքով, կա «բազմակողմանի», հիմնականում պարոդիա, երկվորյակների խոսքեր: Երկվորյակների բառի երրորդ բազմազանությունը որոշվում է Բախտինը, «ակտիվ տեսակը» կամ արտացոլված խորթ բառ: Երկխոսության մեկ անդամի կրկնօրինակների համաձայն, կարող եք գուշակել մյուսի կրկնօրինակների բովանդակությունն ու հուզական գույնը: Նույն շարքում `թաքնված ներքին հակասություն (կերպարը ինքն իրեն ասում է, վիճելով ինքն իրեն), բախտավոր երկխոսության եւ ընդհանուր զրուցակիցների հետ, Խոսակցությունը պահվում է աննկատ): «Ակտիվ տեսակը» առավել բնորոշ է Դոստոեւսկուն, ում օբյեկտի բառը (երկրորդ տեսակը) ավելի շատ հետաքրքրված է. Խոսքի անհատական \u200b\u200bկամ սոցիալական նշաններն այնքան էլ նշանակալի չեն, որքան իրենց եւ ուրիշների կերպարների հակասությունները: Բախթինայի խոսքով, հեղինակը մասնակցում է պայքարի տեսանկյունից `պատմվածքի կազմակերպման առումով, եւ ոչ թե աշխատանքի ընդհանուր գաղափարը` կերպարների հավասար հիմքով, դրանք դոգմատիկորեն պարտադրում են: Արձակն ունի իր ռիթմը, բացի բանաստեղծությունից, իսկ երբեմն `մետրը, վերածվելով մետրային արձակի:

Արձակի բառը պատահեց Լատինական Prosa, Prosa Oratio- ից, որ թարգմանության միջոցներով `ուղղակիորեն ուղղված, պարզ խոսք:

Արձակ. Մի հատվածի եւ պոեզիայի անթերիոն, ձեւականորեն `սովորական խոսքը, չբացահայտված ընտրված համաչափ հատվածների - բանաստեղծություններ, հուզական իմաստով, սովորական, սովորական: Փաստորեն, գերիշխող ձեւը երկուսի եւ Արեւմտյան Եվրոպայում, վերջին երեք դարերում:

Վերադառնալ XIX դարում: Բոլոր գեղարվեստական \u200b\u200bգրականությունը, արձակը, ներառյալ, կոչվում են պոեզիա: Այժմ պոեզիան կոչվում է միայն բանաստեղծական գրականություն:

Հին հույները հավատում էին, որ պոեզիան վայելում է հատուկ ելույթ, զարդարված ըստ այն կանոնների, որոնք սահմանում են իր տեսությունը. Բանաստեղծությունները: Հատվածը այս ձեւավորման տարրերից մեկն էր, տարբերությունները բանաստեղծությունների խոսքի միջեւ առօրյա ելույթից: Զարդարված խոսքով, բայց այլ կանոնների համաձայն `ոչ բանաստեղծություններ, այլ հռետորաբանություն, տարբերվում եւ հռետորական« «Պերճախոս» բառը բառացիորեն փոխանցում է իր առանձնահատկությունը), ինչպես նաեւ պատմագրությունը, Աշխարհագրական նկարագրություններ եւ փիլիսոփայական ակնարկներ: Հին սիրավեպը, քանի որ այս հիերարխիայում նվազագույն «ճիշտ» կանգնած էր, այնքան էլ լուրջ չէին առընթեր եւ չի իրականացվել որպես գրականության հատուկ ջրամբար: Միջնադարում կրոնական գրականությունը չափազանց տարանջատվեց աշխարհիկ, իրականում գեղարվեստականից, որպեսզի արձակը մեկում եւ մյուսը տեղյակ լիներ, թե ինչպես կարելի է միավորվել: Միջնադարյան զվարճանքները եւ նույնիսկ արձակի խմբագրման աշխատանքները համարվում էին ոչ թե այդպիսին, որպես բանաստեղծական: Վերածննդի ամենամեծ վեպը `« Գարգանտուա եւ Պանտագրուէլ »Ֆրանսուա Ռաբլը (1494-1553), ավելի հավանական էր, որ ֆոլկային ծիծաղի հետ կապված ստորին գրականությունը, քան պաշտոնական գրականությունը: Մ. Սերվանտեսը ստեղծեց իր «Դոն Կիխոտը» (1605, 1615) որպես պարոդիա վեպ, բայց ծրագրի իրականացումը պարզվեց, որ շատ ավելի լուրջ եւ նշանակալի է: Փաստորեն, սա առաջին քրքրովի վեպն է (Դրանում ասպետի վեպերը հիմնականում բանաստեղծություններ էին), որն իրականացվել է որպես բարձր գրականության աշխատանք եւ ավելի քան մեկ դար լայնորեն ազդել է արեւմտյան եվրոպական վեպի վրա:

Ռուսաստանում անհավատալի վեպերը հայտնվում են ուշ, 1763 թվականից նրանք չէին պատկանում բարձր գրականությանը, լուրջ մարդը պետք է կարդար Օդը: Մեջ Պուշկինի դարաշրջան XVIII դարի արտաքին վեպեր: Երիտասարդ մարզային ազնվականությունը, ինչպես Տատյան Լարինան, սիրում էր Տատյանան, իսկ ներքինը `նույնիսկ ավելի անկանխատեսելի հասարակություն: Ho sentimentalist n.m. Քարամզինը 1790-ականներին: Արդեն ներկայացրել են բարձր գրականության մեջ `չեզոք եւ ոչ ժանրային առաջադրվող ժանրում, ներառյալ վեպի նման, ճանաչված դասական ժանրերի համակարգում, բայց ոչ ծանրաբեռնված ասոցիացիաներ: Քարամզինի պատմությունը պոեզիա դարձավ արձակի մեջ: . Պուշկինը նույնիսկ 1822-ին գրառում է գրել. «Հարցը, որի արձակը լավագույնն է մեր գրականության մեջ: - Պատասխան, Քարամզին »: Հո ավելացրեց. «Սա դեռ մեծ չէ ...» նույն տարվա սեպտեմբերի 1-ին, նա խորհուրդ տվեց Պ.Ա.-ի իշխանին: Vyazemsky- ն լրջորեն զբաղվում է արձակի մեջ: «Ամառը կլոն է արձակելու համար ...» - Ես նկատեցի Պուշկին, ակնկալելով իմ բանաստեղծությունները վեցերորդ գլխում «Եվգեն Օնգինգին». «Ամառ դեպի կոշտ արձակիքը ...» հեղինակի կողմից ռոմանտիկ դարերի AA 1825-ի նամակներում Բեստուժեւան (Մարլինսկի): Նա երկու անգամ կոչ է անում վեպը վերցնել N.V- ն: Գոգոլ - Գնաքարերից գնացեք մեծ աշխատանք: Եվ չնայած նա ինքն արձանագրվեց միայն 1831-ին, միաժամանակ Գոգոլի հետ («երեկոներ, ֆերմայում, Դիկանկայի մերձակայքում») եւ, ինչպես նա, նրանց երկուսի, նրանց երկուսի շնորհիվ 1830-ականներ GG Ռուս գրականության մեջ եկել է էպոկային կոտրվածք, որն արդեն տեղի է ունեցել Արեւմուտքում. Գերակշռող բանաստեղծականից այն դառնում է գերակշռողորեն: Այս գործընթացը ավարտվեց 1840-ականների սկզբին, երբ «Մեր ժամանակի հերոսը» (1840) Լերմոնտովը հայտնվեց (փորձելով արձակում է լայնածավալ մտադրություններ) եւ «Մեռած հոգիները» (1842) Գոգոլը: Նեկրրասովն այնուհետեւ «դատավարություն» է եւ բանաստեղծական պոեզիայի ոճը:

Համեմատաբար երկար ժամանակահատվածի բանաստեղծությունները վերադարձրել են իրենց ղեկավարությունը միայն XIX-XX դարերի հերթին: («Արծաթե դար» - ի տարբերություն «Ոսկե» Պուշկինսկու), իսկ հետո միայն մոդեռնիզմում: Մոդիդիստները դիմակայում էին ուժեղ արձակաձեւերին. Մ. Գորկին, I.A. Մաղձ

Á.Ì. Կուբրին, Ի.Ս. Շմելեւ, Ա. Տոլստոյը եւ այլք; Իր հերթին, սիմվոլիստներ D.S. Merezhkovsky, Fedor Sololub, V.Ya. Բրյուսովը, Անդրեյ Ուայթը, բացի բանաստեղծություններից, ստեղծեցին հիմնարար նոր արձակ: True իշտ է, եւ Արծաթե դար (N.S. Gumilev), եւ շատ ավելի ուշ (I.A. Brodsky) որոշ բանաստեղծություններ բանաստեղծություններ են սահմանում շատ ավելի բարձր, քան արձակում: Այնուամենայնիվ, XIX-XX դարերի դասարանում, ինչպես ռուսերեն, այնպես էլ արեւմտյան, ավելի շատ արձակ ափսեներ, քան բանաստեղծները: Բանաստեղծությունները գրեթե ամբողջությամբ տեղահանված են դրամայից եւ էպոսից, նույնիսկ Laro-Epos- ից. XX դարի երկրորդ կեսին: Դասական մակարդակի միակ ռուսաստանցի բանաստեղծությունն է Ախմատովսկայա «Բանաստեղծությունը առանց հերոսի», քնարերգության առավելությամբ եւ հեղինակի կողմից մեկնարկեց 1940-ին: Բանաստեղծությունները մնում էին հիմնականում դարի ավարտի համար Արեւմուտքը, կորցրեց զանգվածային, նույնիսկ լայն ընթերցող, մնաց մի քանի սիրահարների: Ծննդաբերության տեսականորեն հստակ բաժանման փոխարեն `էպոս, բառերը, դրամա - Fuzzy, բայց ովքեր ծանոթ են դարձել. Արձակ, պոեզիա, դրամատուրգիա (չնայած որ մեջտեղում կան խոսակցական մանրանկարներ):

Հաղթանակի արձակի հաղթանակը բնական է: Բանաստեղծական խոսքը անկեղծորեն պայմանական է: Արդեն L.N. Տոլստոյը այն ամբողջովին արհեստական \u200b\u200bհամարեց, չնայած նա հիանում էր Տյկունեւի եւ ֆետայի բառերը: Ինտենսիվ ինտենսիվ ինտենսիվության եւ քնարական աշխատանքի զգացողությունում բանաստեղծությունները ավելի բնական են թվում, քան երկարության տեքստերը: Բաժինն ունի լրացուցիչ արտահայտիչ միջոցների զանգված, համեմատած արձակի հետ, բայց այս «կրկնօրինակում» արխայիկը իրենց ծագման մեջ են: Արեւմուտքի եւ Արեւելքի շատ երկրներում Ժամանակակից պոեզիա Այն վայելում է գրեթե բացառապես Vertlibroid (անվճար հատված), ոչ թե չափի եւ ոտանավորներ:

Արձակ ունի իր կառուցվածքային առավելությունները: Այն շատ ավելի քիչ է, քան հատվածը, ընթերցողի «երաժշտությունը» ազդելու համար, այն ավելի ազատ է ընտրելու իմաստաբանական նրբերանգները, խոսքի ստվերները, տարբեր մարդկանց «ձայներ» փոխանցելու մեջ: «Ջրահեռացում», ըստ Մ.Մ. Բախտինան, արձակը բնորոշ է ավելին, քան հատվածները (տես. Գեղարվեստական): Արձակի ձեւը նման է այլ հատկությունների եւ բովանդակության, եւ նոր ժամանակի գրականության ձեւերը: «Արձակում - Միասնություն, բյուրեղացում բազմազանությունից: Պոեզիայում, ընդհակառակը, բազմաբնույթ է, որը զարգանում է հստակ հայտարարված եւ ուղղակիորեն արտահայտված միասնության մեջ »: Հո ժամանակակից մարդու համար, միանշանակ հստակություն, «ճակատին» հայտարարություններ, ինչպիսիք են ցեղը դեպի ցեղ: XIX գրականություն Եւ նույնիսկ ավելին, քան XX դարը: Նախընտրում է որպես միասնության բարդության եւ դինամիկ, դինամիկ, դինամիկ բազմազանության միասնության հիմնական սկզբունքը: Սա վերաբերում է պոեզիայի: Ընդհանրապես, մեկ օրինաչափությունը որոշում է կանացիության եւ տղամարդկության միասնությունը Ա.Ա.-ի հատվածներում: Ախմաթովա, ողբերգություն եւ ernicity in prap. Պլատոնովան թվում էր, թե լիովին անհասկանալի սյուժե եւ էական ջրամբարներ `երգիծական, սատանայական,« ավետարան »եւ նրանց սիրո կապողներ` «Վարպետ եւ Մարգարիտա» Մ.Ա.-ում: Բուլգակովը, ռոմանտիկ եւ էպոպենը «Հանգիստ Դոնի» մեջ Մ.Ա.-ում: Պատմության հերոսի անհեթեթությունն ու բարձրությունը: Shukshina «Chudik» - ը եւ այլն: Գրականության այս բարդությամբ արձակը բացահայտում է իր դժվարությունը `համեմատած հատվածների հետ: Այդ իսկ պատճառով yu.m. Լոտմանը նման հաջորդականություն կառուցեց պարզից բարդից »: ԳԼԽԱՎՈՐ ԽՈՍՔ - Երգ (տեքստ + մոտիվ) - «Դասական պոեզիա» - Գեղարվեստական \u200b\u200bարձակ »: Խոսքի զարգացած մշակույթով «Գրականության գրականության լեզուն փնտրում է առօրյա կյանքում, ավելի բարդ, քան պարզ, ուղիղ« կոտրվածք », որը ի սկզբանե բանաստեղծական խոսք էր: Այսպիսով, ուսանողը ավելի դժվար է բնությունը նկարելու համար, նման է որեւէ բան: Այսպիսով, ռեալիզմը մարդկության ավելի մեծ փորձ էր պահանջում, քան արվեստի նախնական իրատեսական ուղղությունները:

Նա պետք է մտածի, որ ռիթմը ունի միայն հատված: Գեղեցիկ ռիթմիկ ուղղագրություն, ինչպես նաեւ նորմալ մարդկային շարժումներ, այն կարգավորվում է շնչառական ռիթմով: Ռիթմը ժամանակի որոշ կրկնությունների օրինաչափությունն է: Իհարկե, սովորական արձակի ռիթմը այնքան էլ պատվիրված չէ, որպես բանաստեղծական, անհամապատասխանությունն ու անկանխատեսելի է: Կա ավելի ռիթմիկ (Տուրգենեւում) եւ ավելի քիչ ռիթմիկ (Դոստոեւսկի, Լ.Ն. Տոլստոյ) արձակում, բայց երբեք դա ամենեւին էլ պատվիրված չէ: Տեքստի սինտակտորեն վաստակավոր կարճ հատվածները երկարությամբ չափազանց տարբեր չեն միմյանցից, հաճախ դրանք երկու եւ ավելի անգամ են ռուտմիկորեն հավասարապես սկսվում կամ ավարտվում: Դա նկատելիորեն ռիթմիկ արտահայտություն է Gorky «Ծեր կնոջ Իզերգիլ» -ի սկզբում. «Նրանց մազերը, / Մետաքս եւ սեւ, / լուծարվել են, քամի, քողարկել, / հյուսել նրանցում." Սինտագմա Ահա կարճ, համահունչ: Յոթ սինդագմներից առաջին չորս եւ վեցերորդը սկսվում են ցնցող վանկերից, առաջին երեք եւ վեցերորդ ծայրերը տեղադրվում են երկու անհայտ («Դակտիլ» վերջավորություններով) նույնն է. Միեւնույն է, հարակից սինդագսը «Քամին, ջերմ եւ լույս» (բոլոր երեք բառերը ռիթմիկորեն նույնը բաղկացած են երկու վանկերից եւ առաջինը կրում են առաջինը) եւ «խաղալով նրանց» (երկու բառերը ավարտվում են մեկ չստորագրված վանկով): Միակ, վերջին սինտագան ավարտվում է շեշտադրմամբ, այն էներգետիկորեն ավարտում է ամբողջ արտահայտությունը:

Գրողը կարող է խաղալ ռիթմիկ հակադրություններով: «Պրն. Սան Ֆրանցիսկոյից» Բունինի պատմության մեջ չորրորդ պարբերությունը («նոյեմբերի վերջն էր ...») պարունակում է երեք արտահայտություն: Առաջին փոքրը, այն ստում է «բայց բավականին անվտանգ լողալով» բառերով: Հաջորդը հսկայական է, ամբողջությամբ, նկարագրելով հայտնի Ատլանտիսի ժամանցը: Ըստ էության, այն բաղկացած է բազմաթիվ արտահայտություններից առանձնացված, սակայն, ոչ մի կետ, բայց հիմնականում մատնանշում է ստորակետով: Նրանք, ինչպես Ծովային ալիքներ, անտեսվում է մեկը մյուսին: Այսպիսով, ամեն ինչ գործնականում հավասար է, ինչպես նշված է. Նավի սարքը, օրվա առօրյան, ուղեւորատար դասեր, բոլորն ապրում եւ աննկատ են: Հսկա արտահայտության եզրափակիչ մասը. «Յոթին վնասվածք է ստացել խողովակային ազդանշաններով, թե որն է Հիմնական նպատակը Այս ամբողջ գոյության մեջ նրա պսակը ... «Միայն այստեղ գրողը մեկնում է հեռանկարը, որն արտահայտվում է մեկնումից: Եվ, վերջապես, վերջին, վերջնական արտահայտությունը, կարճ, բայց ասես համարժեք է նախորդին, այնպես որ տեղեկատվական հագեցած. «Եվ հետո պարոն Սան Ֆրանցիսկոն շտապեց հագնվելու իր հարուստ տնակը»: Նման «հավասարեցումը» մեծացնում է բարակ հեգնանքը այս ողջ գոյության «պսակի» մասին, Իհարկե, ճաշը, չնայած գիտակցաբար չի կոչվում, բայց միայն ենթադրում է: Պատահական չէ, որ Բունինը նկարագրելու է իր հերոսին ճաշի նախապատրաստելու եւ Կապրիի հյուրանոցում գտնվող իր հագնվելու համար. «Եվ հետո նորից սկսեց պատրաստվել պսակին ...» , Գոնգից հետո «Ատլանտիսի» «Ատլանտիսի» անալոգը), պարոն ցանկապատը իր ընթերցասրահում, սպասելու լիովին պատրաստ կնոջ եւ դստեր: Այնտեղ նա պատահում է նրա հետ, որից նա մահանում է: Գոյության «պսակի» փոխարեն `գոյություն չունեցող: Այսպիսով եւ ռիթմը եւ ռիթմի ձախողումները եւ նման ռիթմիկ իմաստաբանական «ռոլլային զանգերը» (որոշ վերապահումներով այն կարելի է քննարկել պատկերի ռիթմի մասին) Նպաստել տեքստի բոլոր տարրերի միաձուլմանը բարակ գեղարվեստական \u200b\u200bամբողջ թվով:

Երբեմն XVIII դարի վերջից, եւ ամենից շատ 20-րդ դարի առաջին երրորդ երրորդում, գրողները նույնիսկ հանդիպում են արձակին. Նրանք բերում են հարվածների նույն հաջորդականությունը սինթագայի մեջ, բայց ոչ Համօգտագործեք տեքստը բանաստեղծական գծերի վրա, Սինթագլամի սահմանները մնում են անկանխատեսելի: Անդրեյ Ուայթը փորձեց մետրային արձակի պատրաստել գրեթե բազմակողմանի ձեւ, այն կիրառեց ոչ միայն վեպերում, այլեւ հոդվածներում եւ հուշերում, քան շատ ընթերցողներ: Մեջ Ժամանակակից գրականություն Մետրային արձակը օգտագործվում է որոշ քնարական մանրանկարներում եւ որպես ավելի մեծ ներդիրներ ավելի մեծ արտադրանքներում: Երբ ամուր տեքստում են, ռիթմիկ դադարները կայուն են, եւ մետրային հատվածները հավասար են երկարությամբ, ձայնով նման տեքստը զորակոչվում է բանաստեղծությունից եւ Գորկիի «երգերը»:

Արձակիր մեր շուրջը: Նա կյանքում է եւ գրքերում: Արձակ է մեր ամենօրյա լեզուն:

Գեղարվեստական \u200b\u200bարձակը չափի չէ (հնչյունային խոսքի կազմակերպման հատուկ ձեւ), միանգամայն պատմվածք:

Պրոֆիլային աշխատանքը գրված է առանց ոտանավորի, որը նրա հիմնական տարբերությունն է պոեզիայից: Արվեստի արվեստը եւ գեղարվեստական, եւ ոչ հաշվարկված են, երբեմն նրանք միմյանց միջեւ միահյուսված են, ինչպիսիք են կենսագրություններում կամ հուշագրերում:

Ինչպես առաջացավ արձակում կամ էպիկական, աշխատանք

Արձակը եկավ գրականության աշխարհ Հին Հունաստանից: Հենց այնտեղ էր, որ առաջին հերթին հայտնվեց պոեզիան, իսկ հետո արձակը, որպես տերմին: Առաջին մասսայական աշխատանքներն առասպելներ, լեգենդներ, լեգենդներ, հեքիաթներ էին: Այս ժանրերը որոշեցին հույները, ինչպես չհաշված, վայրէջք կատարեց: Սրանք կրոնական, կենցաղային կամ պատմական պատմություններ էին, որոնք ստացել են «արձակի» սահմանում:

Առաջին տեղում կար բարձր գեղարվեստական \u200b\u200bպոեզիա, արձակը երկրորդ տեղում էր, ինչպես մի տեսակ ընդդիմություն: Իրավիճակը սկսեց փոփոխվել միայն արձակի ժանրերի երկրորդ կեսին սկսեց զարգանալ եւ ընդլայնվել: Դրանք հայտնվեցին վեպեր, պատմություններ եւ վեպեր:

XIX դարում արձակողը բանաստեղծին մղեց ֆոն: Ռոման, Նովելլան դարձավ գրականության հիմնական գեղարվեստական \u200b\u200bձեւերը: Վերջապես, դատական \u200b\u200bգործը վերցրեց իր օրինական տեղը:

Արձակը դասակարգվում է չափի մեջ. Մի փոքր եւ մեծ: Դիտարկենք արվեստի հիմնական ժանրերը:

Աշխատեք մեծ ծավալի արձակում. Տեսակներ

Վեպը պառակտիչ աշխատանք է, որն առանձնանում է պատմվածքի երկարությամբ եւ ընդհանուր առմամբ զարգացած բարդ սյուժեի միջոցով, իսկ վեպը կարող է ունենալ կողային սյուժեի գծեր:

Նվագավորները Դանիել Դե Բալցակն էին, Դանիել Դե-ը, Էմիլին եւ Շառլոտ Բրոնտեն, Էրիխ Մարիա դիտողությունը եւ շատ ուրիշներ:

Ռուս վեպերի պառակտիչ գործերի օրինակները կարող են կազմել գրքերի առանձին ցուցակը: Սրանք աշխատանքներ են, որոնք դարձել են դասական: Օրինակ, «Հանցագործություն եւ պատիժ» եւ «Հանցագործություն եւ պատիժ» եւ «Դար» եւ «Լոլիտա» Վլադիմիր Վլադիմիրովիչ Նաբոկովա, «Դոկտոր Ժիվագո» Բորիս Լեոնիդովիչ Պիտաստնակ, «Հայրեր եւ երեխաներ», Իվան Սերգեեւիչ Տուրգենեւ » Մեր ժամանակի հերոսը »Միխայիլ Յուրվիչ Լերմոնտով եւ այլն:

Էպոսը հատորի առումով ավելին է, քան վեպը եւ նկարագրվում է պատմական մեծ իրադարձություններ կամ հանդիպում է ընդհանուր խնդիրների, ավելի հաճախ, քան:

Ռուս գրականության ամենակարեւոր եւ հայտնի էպոսը `Լեւ Նիկոլաեւիչ Տոլստոյի« Հանգիստ Դոն »,« Հանգիստ Դոն »միխայիլ Ալեքսանդրովիչ Շոլոխհովի եւ Պյոտոյի առաջին Ալեքսեյ Նիկոլայեւիչ Տոլստոյին:

Փոքր ծավալի պառակտման արտադրանք. Տեսակներ

Novella - Կարճ կտորՀամադրելի է պատմվածքի հետ, բայց ունենալով իրադարձությունների ավելի մեծ հագեցվածություն: Novella- ի պատմությունը սկսում է սկիզբը բանավոր բանահյուսություն, առակներով եւ լեգենդներով:

Themenests- ը Էդգարն էր, Հերբերտ Ուելսը. Վեպեր են գրել նաեւ Գի դե Մաուպասան Պուշկինը:

Պատմությունը փոքր քրքրովի աշխատանք է, որն առանձնանում է դերասանների փոքր թվով, մեկ պատմվածքով եւ մանրամասների մանրամասն նկարագրությամբ:

Պատմություններ հարուստ բունին, Պուաստովսկի:

Էսսենը պոզիկայական աշխատանք է, որը հեշտ է շփոթել պատմվածքի հետ: Բայց դեռ կան էական տարբերություններ. Միայն իրական իրադարձությունների նկարագրությունը, գեղարվեստական \u200b\u200bեւ գեղարվեստական \u200b\u200bեւ վավերագրական գրականության համադրությունը, որպես կանոն, սոցիալական խնդիրների վրա ազդող, քան սոցիալական խնդիրների ազդեցությունը:

Էսսեները դիմանկարն են եւ պատմական, խնդրահարույց եւ ճանապարհորդող: Նրանք կարող են նաեւ միասին խառնել: Օրինակ, պատմական էսսեն կարող է պարունակել նաեւ դիմանկար կամ խնդրահարույց:

Էսսենը որոշակի տպավորություններ կամ հեղինակի փաստարկներ է `որոշակի թեմայի պատճառով: Այն ունի անվճար կազմ: Արեկի այս տեսակը համատեղում է գրական ակնարկի եւ լրագրողական հոդվածի գործառույթները: Կարող է նաեւ մի ընդհանուր բան ունենալ փիլիսոփայական տրակտատի հետ:

Միջին քրքրական ժանր - հեքիաթ

Պատմությունը գտնվում է պատմության եւ վեպի միջեւ սահմանին: Ծավալի առումով այն չի կարող վերագրվել ցանկացած փոքր, ոչ էլ մեծ պոզիկային աշխատանքների:

Արեւմտյան գրականության մեջ պատմությունը կոչվում է «կարճ վեպ»: Ի տարբերություն վեպի, պատմության մեջ միշտ կա մեկ պատմություն, բայց այն նաեւ զարգանում է լիարժեք եւ լիարժեք, հետեւաբար այն չի կարող վերագրվել պատմվածքի ժանրին:

Առաջնորդի օրինակներից շատերը ռուս գրականության մեջ կան: Ահա մի քանիսը. «Խեղամզին», «Խեղամզին», «Խախտա», Չեխով, «Նոնզվանով» Դոստոեւսկու, «Արսնիեւի կյանքը» Բունին, «Սանտենանդիա» Պուշկին

Օտար գրականության մեջ հնարավոր է անվանել, օրինակ, Ռենա Շաթուբրիտա, «Բասերվիլ շուն» Քոնան Դոյլը, «Պարոն Զոմերի հեքիաթը» Զիսկինդա:

1830-ական թվականները `Պուշկինի արձակի ծաղկումը: Այս պահի դրությամբ գրվել է պառակտիչ աշխատանքներից. «Հինգ Իվան Պետրովիչ Բելկինի պատմությունը, որը հրապարակվել է A.P.»: , «Դուբրովսկի», «Պիկ տիկին», «Կապիտան դուստր», «Եգիպտոսի գիշեր», «Կիրժալի»: Պուշկինի պլաններն ունեին շատ եւ այլ նշանակալի մտադրություններ:

«Բելկինի հեքիաթ» (1830)- Պուշկինիայի առաջին ավարտված պոզիտանական գործերը, որոնք բաղկացած են հինգ առաջնորդներից. «Կրակոց», «Բլիզարդ», «Ումմակ», «Սանտասանդեր», «Բարիշնյա-գյուղացի կին»: Նրանց նախորդում է «Հրատարակիչից» նախաբանը, ներքին հետ կապված «Գուլիհինո գյուղի պատմություն» .

«Հրատարակչի» նախաբան Պուշկինը ստանձնեց «Բելկինա պատմություն» հրատարակչի եւ հրատարակչի դերը, բաժանորդագրվելով իր սկզբնաղբյուրներին «Ա.Պ.»: Օրակարգի հեղինակությունը վերագրվում է մարզային հողատեր Իվան Պետրովիչ Բելկինին: Ես Բելկինը, իր հերթին, պատմությունները տեղափոխեց թղթի վրա, որոնք նրան ասացին այլ դեմքեր: Հրատարակչություն A.P. Հաղորդվում է նոտայում. «Իրականում, Բելկինի ձեռագրում է հեղինակի ձեռքի յուրաքանչյուր համը. Ես լսել եմ այդպիսի մարդ(Անվան եւ ազգանունի կզակ կամ վերնագիր եւ մեծ տառեր): Մենք գրում ենք հետաքրքրասեր գեոդենորների համար. «Քաիդիզատորը» նրան ասաց Ա.Գ.Ն.-ի տիտղոսային խորհրդատու, «կրակոց» - Լեյտենանտկովիկ I.L.P., «Undel» եւ «Baryshnya» - սարք: Այսպիսով, Պուշկինը ստեղծում է I.P- ի ձեռագրի իրական գոյության պատրանքը: Բելկինը իր աղբի հետ, նրան հատկացնում է հեղինակություն եւ, ինչպես որ եղել է, փաստելով, որ պատմությունը ինքն է Բելկինի բշտիկի պտուղը, բայց իրականում պատմությունները, որ մարդիկ իսկապես գոյություն ունեն: Հիշելով պատմողներին եւ արվեստի պարունակության միջեւ փոխհարաբերությունները (աղջիկը k.i.t. պատմեց երկու սիրո պատմություններ, փոխգնդապետ I.l.P. - հեքիաթ, արվեստի, գորշի մասին) Փոստային բաժանմունքից), Պուշկինը դրդել է պատմության բնույթը եւ նրա առավել ոճը: Նա, ինչպես եւ այդպես էր, նախապես վերացրեց իրեն պատմությունից, հեղինակի գործառույթներն անցնում է մարզի մարդկանց, խոսելով մարզային կյանքի տարբեր կողմերի մասին: Միեւնույն ժամանակ, պատմությունները միավորվում են Բելկինայի գործչի կողմից, որը ռազմական մարդ էր, այնուհետեւ հրաժարական էր տալիս եւ բնակություն հաստատեց իր գյուղում, քաղաքում էր գտնվում: Ես Հետեւաբար, Բելկինը միավորում է բոլոր պատմողներին եւ շրջում է նրանց պատմությունը: Նման պայմանավորվածությունը բացատրում է, թե ինչու է անհատական \u200b\u200bձեւը, որը թույլ է տալիս տարբերակել պատմությունները, օրինակ, Maiden K.I- ն, փոխգնդապետ I.l.P- ի պատմությունից: Բելկինայի հեղինակությունը խթանում է նախաբանով, այն փաստով, որ հողատարածքը պաշտոնաթող է, ժամանցի կամ ձանձրույթով, գրիչը փորձելով, տպավորիչ է, հիշել նրանց եւ գրել: Բելկինի տեսակը, ինչպես որ եղել է, առաջ քաշեց կյանքը: Պուշկինը հորինեց Բելկինին, որպեսզի նրան խոսք տա: Այստեղ այստեղ գտնվել է գրականության եւ իրականության սինթեզը, որը ստեղծագործական հասունության ժամանակահատվածում Պուշկինը դարձավ գրելու ձգտումներից մեկը:

Հոգեբանորեն հուսալիորեն, այն փաստը, որ Բելկինը գրավում է սուր սյուժեներ, պատմություններ եւ դեպքեր, կատակներ, ինչպես ասում էին հին օրերին: Բոլոր պատմությունները պատկանում են աշխարհի տեսակետի մեկ մակարդակի մարդկանց: Բելկին, որպես պատմող հոգեւորապես մոտ: Պուշկինը շատ կարեւոր էր, որ պատմությունը չի վարվել հեղինակի կողմից, ոչ թե բարձր քննադատական \u200b\u200bգիտակցության տեսանկյունից, այլ սովորական մարդու տեսանկյունից, զարմացած, բայց ոչ հստակ զեկույցի տեսանկյունից: Հետեւաբար, Բելկինի համար, մի կողմից, բոլոր պատմությունները, դուրս են գալիս իր սովորական շահերի սահմաններից, իսկ մյուս կողմից `անսովոր, նրա գոյության հոգեւոր անշարժությունը:

Այն իրադարձությունները, որոնք ասում են Բելկինը, նրա աչքերում իսկապես «ռոմանտիկ» կան. Կան բոլորն էլ - Դուոքներ, անսպասելի հնարավորություն, երջանիկ սեր, մահ, գաղտնի կրքեր, հագնվելու եւ ֆանտաստիկ տեսիլքներ արկածներ: Բելկինը գրավում է պայծառ, միատեսակ կյանք, կտրուկ ազատ է արձակվել առօրյա կյանքից, որում այն \u200b\u200bընկղմված է: Հերոսների ճակատագրով տեղի են ունեցել հիանալի իրադարձություններ, Բելկինը նման բան չի զգացել, բայց դրանում բնակվում էր սիրավեպի ցանկությունը:

Վստահելով հիմնական պատմող Բելկինի, Պուշկինի դերը, այնուամենայնիվ, չի վերացվում պատմումից: Թվում է, թե ինչն է անսովոր, Պուշկինը կրում է կյանքի ամենասարսափելի արձակը: Ընդհակառակը. Ամենատարածված սյուժեները լի են պոեզիայով եւ անկանխատեսելի շրջադարձերը վերածվում հերոսների ճակատագրերին: Այսպիսով, Belkin- ի հայացքի նեղ սահմանները անթերի ընդլայնվում են: Օրինակ, Բելկինի երեւակայության աղքատությունը ձեռք է բերում հատուկ իմաստաբանական բովանդակություն: Իվան Պետրովիչը եւ ֆանտազիան չեն բխում մոտակա գյուղերի սահմաններից. Գուլյուխինո, Նվիրված, նրանց մոտակայքում գտնվող քաղաքներ: Բայց Պուշկինի համար, այդպիսի պակասի մեջ, արժանապատվությունը կնքվում է նման պակասի մեջ. Ուր էլ որ նետեն աչքերը, նահանգներում, երկրներում, գյուղերում, ամենուրեք հոսում է նույն կերպ: Բելկինի պատմած բացառիկ դեպքերը բնորոշ են դառնում Պուշկինի միջամտության շնորհիվ:

Այն պատճառով, որ Բելկինի եւ Պուշկինի ներկայությունը գտնվում է վերեւում, ակնհայտորեն հայտնվում է դրանց ինքնատիպությունը: Պատմությունը կարելի է համարել «Բելկինի ցիկլը», քանի որ պատմություն կարդալու համար, առանց հաշվի առնելու Բելֆինի թվերը, դա անհնար է: Սա թույլ տվեց Վ.Ի. Tupet հետեւել m.m. Bakhtin Nip գաղափարը կրկնակի հեղինակության եւ երկկողմանի բառի մասին: Պուշկինի ուշադրությունը կազմված է կրկնակի հեղինակության համար, քանի որ աշխատանքի ամբողջական կոչումը «հանգուցյալի պատմությունն է» Իվան Պետրովիչ Բելկին,Հրապարակվել է A.P.- ի կողմից »: , Բայց միեւնույն ժամանակ պետք է հաշվի առնել, որ «կրկնակի հեղինակության» հայեցակարգը փոխաբերական է, քանի որ հեղինակը դեռ մենակ է:

Սա ցիկլի գեղարվեստական \u200b\u200bեւ պատմողական հայեցակարգն է: Դիմակ Բելկինի ներքո հեղինակի դեմքը կարծես.<…> ... Յուրաքանչյուր պատմության կազմը ներթափանցվում է գրական ակնարկներով, որոնց պատճառով գրականության եւ հետեւի կյանքի ընթացքում կյանքի կուտակումը շարունակաբար տեղի է ունենում պատմության կառուցվածքում Գրական պատկերներ Իրական իրականության արտացոլումներ: Սա պառակտված գեղարվեստական \u200b\u200bիրականությունը, որը սերտորեն կապված է էպիգրաֆիայի հետ, այսինքն, հրատարակչի հետ, հակադրելով Բելկինի կերպարը, որից ընկնում է կիսամյակային գրավիչ տանտիրոջ դիմակը Սենտիմենտալ ռոմանտիկ ոճերի եւ ասեղնագործության հին գրական ձեւերը `ըստ հին գրական կտավի, նոր վառ իրատեսական ձեւեր»:

Այսպիսով, Պուշկինի ցիկլը ներթափանցվում է հեգնանքով եւ պարոդիա: Սենտիմենտալ ռոմանտիկ եւ բարոյական սյուժեների պարոդիզացման եւ հեգնական մեկնաբանության միջոցով Պուշկինը տեղափոխվեց իրատեսական արվեստ:

Միեւնույն ժամանակ, ինչպես գրել է E.M. գրել է «Դաշնակցականներ», «Սյուժեներ» եւ «կերպարներ» կերպարների կողմից «Պուշկին» -ը խաղում է «Իրավիճակներ», «իրավիճակներ» եւ «կերպարներ» կերպարները: Այս «գրականությունը առօրյա կյանքում» ռեալիզմի ամենակարեւոր նախադրյալն է:

Միեւնույն ժամանակ, em. Մելեթյանսկի նոտան. «Պուշկինի վեպերում մեկը սովորաբար մի իրադարձության մեկ անօթեւան է, եւ անջատումը կտրուկ, հատուկ վիպասանների շրջադարձերի արդյունք է: Միջոցառում Սա ծածկված է տարբեր կողմերից եւ տեսանկյունից «Նիշերի պատմություններ»: Միեւնույն ժամանակ, կենտրոնական դրվագը բավականին կտրուկ դեմ է նախնական եւ եզրափակիչին: Այս իմաստով, երեք մասից բաղկացած կազմը բնութագրվում է «Բելկինի Հանգում», բարակ նշեց Վան դեր Էնոմը:<…> ... կերպարը տեղակայված է եւ խստորեն բացահայտվում է որպես հիմնական գործողությունների մաս, առանց այս շրջանակները թողնելու, ինչը կրկին նպաստում է ժանրի առանձնահատկության պահպանմանը: Գործի ճակատագիրը եւ գործի խաղը նշանակվում են պահանջվող որոշակի վայր »:

Մեկ ցիկլի կապարի ասոցիացիայի հետ կապված, այստեղ նույնն է, ինչ «փոքր ողբերգությունների» դեպքում առաջանում է ցիկլի ժանրի դաստիարակության հարցը: Հետազոտողները հակված են այն փաստին, որ «Բելկինի պատմությունը» մոտ է վեպին եւ համարում է այն գեղարվեստական \u200b\u200bամբողջ «վեպի տեսակը», չնայած որ «վեպի» էսքի », կամ նույնիսկ» վեպ »: Ուտել: Մուլեթինսկին կարծում է, որ դրոշմակնիք-բարեկամական նամականիշերը ավելի մեծ չափով վերաբերում են պատմվածքի եւ վեպի, այլ ոչ թե հատուկ վեպի ավանդույթի: «Բայց Պուշկինի նրանց շատ օգտագործումը, չնայած հեգնանքով,« ավելացնում է գիտնականը »,« Նովելլայի »բնութագիրը, որը տարբեր պատմողական տեխնիկայի համակենտրոնացում է ...»: Ընդհանուր առմամբ, ցիկլը վեպի մոտավոր ժանրի կրթություն է, եւ անհատական \u200b\u200bպատմությունները բնորոշ վեպեր են, եւ «սենտիմենտալ ռոմանտիկ նամականիշերը հաղթահարելու համար», վեպի առանձնահատկությունները ամրապնդելու համար:

Եթե \u200b\u200bցիկլը մեկ ամբողջություն է, ապա այն պետք է միայնակ պառկվի Արվեստի գաղափարԵվ ցիկլի ներսում ասոցիացիայի տեղավորումը պետք է զեկուցի յուրաքանչյուրի մասին եւ ամբողջ ցիկլը լրացուցիչ իմաստալից իմաստներ, որոնք համեմատվում են անհատական, մեկուսացված հեքիաթների հետ: Ներսում եւ. Քսուքը կարծում է, որ «Բելկինի պատմությունը» համատեղ գեղարվեստական \u200b\u200bգաղափարը անառակ որդու խաբող պատմությունն է. «AR Cycle- ի բաղադրիչների հաջորդականությունը համապատասխանում է ամբողջ քառանկյունին (այսինքն` թափառող, Ապաշխարություն եւ վերադարձ - Vc.)Գերմանական «նկարների» կողմից բացահայտված մոդելները: Այս կառուցվածքում «կրակոցը» համապատասխանում է տարանջատման փուլին (հերոսը, ինչպես նաեւ պատմողը, հակված է մենության). «Գայթակղության, թափառելու, կեղծ եւ ոչ կեղծ գործընկերության դրդապատճառները (սիրահարված եւ բարեկամական հարաբերություններում) կազմակերպում են« Բլիզարդներ »սյուժեն». «Չվառու» -ը իրականացնում է «Կորպորունակության մոդուլը», ցիկլում կենտրոնական վայր վերցնելով եւ միջանկյալ գործառույթը կատարել «Պասի Պայլերի» առջեւ »իր գերեզմանատանը եզրափակիչով Ոչնչացվածկայաններ »; «Լեդի գյուղացի կինը» ենթադրում է եզրափակիչ փուլային փուլի գործառույթը: Այնուամենայնիվ, խաբեության նկարների սյուժեի ուղղակի տեղափոխումը «Բելկինի» կազմի կազմի մեջ, իհարկե, ոչ: Հետեւաբար, V.I- ի գաղափարը: Tyes- ը արհեստական \u200b\u200bէ թվում: Դեռեւս հնարավոր չէր բացահայտել Ասոցիացիայի տեղաբաշխման եւ յուրաքանչյուր հեքիաթի կախվածության իմաստալից իմաստը ողջ ցիկլից:

Գործակալի ժանրի մեծ մասը շատ ավելի ուժեղ էր: N.YA. Բերկովսկին պնդում էր վիպոնիստական \u200b\u200bբնույթ. «Անհատական \u200b\u200bնախաձեռնությունն ու դրա հաղթանակը վեպի սովորական բովանդակությունն է: «Բելկինի հեքիաթ» - հինգ յուրահատուկ վեպ: Երբեք Ռուսաստանում Պուշկինի եւ Պուշկինի հետեւից, վեպերը գրվել են այնքան ձեւականորեն ճշգրիտ, այնքան հավատարիմ են այս ժանրի բանաստեղծների կանոններին »: Միեւնույն ժամանակ, Պուշկինի հեքիաթը ներքին իմաստով «հակառակ է նրան, որ դասական ժամանակով արեւմուտքում դասական վեպ էր»: Տարբերությունը արեւմտյան եւ ռուսերեն, Պուշկինսկայա, Նովելլա Ն.Ա.: Բերկովսկին տեսնում է, որ վերջինս գերակշռում է ազգային էպիկական տենդենցը, մինչդեռ էպիկական տենդենցը եւ եվրոպական վեպերը քիչ են միմյանց հետ ներդաշնակ:

Վեպի վեպի ժանրի միջուկը, ինչպես ցույց տվեց Վ.Ի Շոշափված Հեքիաթ(լեգենդ, լեգենդ), առակմի քանազոր կատակ .

Հեքիաթ«Մոդելներ ՌոլեյոյԱշխարհի նկարը: Սա անփոփոխ եւ անվիճելի համաշխարհային կարգ է, որտեղ յուրաքանչյուր ոք, ում կյանքը արժանի է լեգենդների, որոշակի դեր է նշանակվում. ճակատագիր(կամ պարտքը) »: Բառը հեքիաթում - դեր եւ ապամոնտաժում: Պատմողը («խոսելը»), ինչպես նաեւ կերպարները փոխանցում է միայն ուրիշի տեքստը: Պատմիչը եւ կերպարները տեքստի կատարողներն են, եւ ոչ թե ստեղծողներ, նրանք ասում են ոչ թե իրենցից, ոչ թե իրենց դեմքից, այլեւ ընդհանուր առմամբ, արտահայտվելով, երգչախումբԳիտելիք, «գովեստ» կամ «Հուլու»: Հեքիաթ - «Դոմոնոլոգիական»:

Պատկերների համաշխարհային մոդել ԱսացվածքներԸնդհակառակը, դա ենթադրում է «անվճար պատասխանատվություն Ընտրություն ...Թեժ Այս դեպքում աշխարհի նկարը արժեքավոր է թվում (լավ - վատ, բարոյապես - անբարոյական) բեւեռացված, հրամայականՔանի որ կերպարը իր հետ է կրում եւ հաստատում է որոշ տարածված բարոյական օրենքՈրն է առակի ձեւափոխման խորը գիտելիքներն ու բարոյականացումը: Առակը պատմում է ոչ թե արտառոց իրադարձությունների մասին եւ ոչ թե այդ մասին Անձնական կյանքեւ այն մասին, թե ինչն է ամեն օր եւ անընդհատ պատահում, բնական իրադարձությունների մասին: Առակի դերասանները գեղագիտական \u200b\u200bդիտարկման առարկա չեն, բայց «էթիկական ընտրության» առարկաները: Անվանի խոսելը պետք է համոզված լինի եւ դատապարտումՏալիս է ուսուցչի երանգը: Առակ, մենախոսություն բառը, ավտորիտար եւ հրամայական:

ԿատակՆա դեմ է ինչպես լեգենդի, այնպես էլ առակի իրադարձություններին: Անեկդոտ Բ. Ոչ անվավեր Հետաքրքրաշարժ, պարտադիր չէ, որ ծիծաղելի լինի, բայց, իհարկե, հետաքրքրասեր, զվարճալի, անսպասելի, եզակի, անհավատալի: Անեկդոտը չի ճանաչում որեւէ համաշխարհային կարգ, ուստի անեկդոտը մերժում է կյանքի ցանկացած կարգապահական, չհաշված նորմայի ծիսականությունը: Կյանքը հայտնվում է առաջնության կատակով, անցկացնելու հանգամանքներ կամ մարդկանց տարբեր համոզմունքներ է առաջացնում: Անեկդոտ - պատկանող մասնավոր արկածային պահվածքին աշխարհի արկածային պատկերում: Անեկդոտը չի պահանջում հուսալի գիտելիքներ եւ կա կարծիք,որը կարող է ընդունվել կամ չընդունվել: Կարծիքների ընդունումը կամ ձախողումը կախված է պատմողների հմտությունից: Անեկդոտում բառը իրավիճակի եւ երկխոսության պատճառով իրավիճակի եւ երկխոսության պատճառով է, որ այն ուղղված է ունկնդիրին, դա նախաձեռնություն եւ անձամբ ներկված է:

Հեքիաթ, առակմի քանազոր կատակ- Պուշկինի վեպի երեք կարեւոր կառուցվածքային բաղադրիչ, որոնք տարբեր համադրություններով տարբերվում են «խնդրահարույցի հարյուրավոր» -ում: Յուրաքանչյուր վեպում այս ժանրերի խառնուրդի բնույթի բնույթի վրա կախված է դրա ինքնատիպությունից:

«Կրակոց»:Պատմությունը դասական կոմպոզիցիոն ապարատի օրինակ է (առաջին մասում պատմողը խոսում է Սիլվիոյի եւ նրա երիտասարդության օրերում տեղի ունեցած գործի մասին, այնուհետեւ, Գրաֆիկով, Պատմողը պատմում է գրաֆիկի B *** - ի մասին, այնուհետեւ հաշվում է B *** - O Silvio- ի մասին. Եզրափակմամբ, պատմողի անունից, «արծաթ» («ազդեցություն») փոխանցվում է Սիլվիոյի ճակատագրով): Պատմության հերոսը եւ կերպարները լուսավորված են տարբեր կողմերից: Դրանք դիտվում են միմյանց աչքերով եւ չարտոնված անձանց կողմից: Դիսը Սիլվիոյում տեսնում է խորհրդավոր ռոմանտիկ եւ սատանայական դեմք: Նա նկարագրում է այն, խտացնում ռոմանտիկ ներկեր: Պուշկինի տեսակետը հայտնաբերվում է ռոմանտիկ ոճաբանության պարոդիզիկական օգտագործման միջոցով եւ պահպանելով Silvio գործողությունները:

Հասկանալու համար անհրաժեշտ է, որ պատմողը, արդեն մեծահասակ մարդ, փոխանցվում է իր պատանիներին եւ առաջին հերթին հայտնվում է ռոմանտիկորեն կարգավորված երիտասարդ սպայի կողմից: Մեջ Հասուն տարիներ, թոշակի անցնելով, հանգստանալով աղքատ գյուղում, նա ինչ-որ տեղ այլ կերպ է թվում անխոհեմության, չար երիտասարդության եւ սպայական երիտասարդների շագանակագույն օրերին (հաշվում է «ունեցել է», մինչդեռ նախորդ հասկացությունների համար այս բնութագիրը կդիտարկվի: Այնուամենայնիվ, ասելով, նա դեռ օգտագործում է գրքի-ռոմանտիկ ոճը: Սյունակում զգալիորեն ավելի մեծ փոփոխություններ տեղի ունեցան. Նա իր երիտասարդության մեջ անզգույշ էր, չէր գնահատում իր կյանքը, եւ մեծահասակությունը ճանաչվեց իրական Կյանքի արժեքներ - Սերը, ընտանեկան երջանկությունը, սերտ արարածի պատասխանատվությունը: Միայն Սիլվիոն հավատարիմ մնաց պատմվածքի սկզբից մինչեւ վերջ: Նա բնության վրիժառու է, թաքնված ռոմանտիկ խորհրդավոր անհատականության դիմակի տակ:

Կյանքի բովանդակությունը Silvio- ը հատուկ տեսակի վրեժ է: Սպանությունը ներառված չէ իր ծրագրերում. Սիլվիոն երազում է «սպանել» երեւակայական հանցագործության մեջ Մարդու արժանապատվություն Եվ պատիվը, վայելեք մահվան վախը `B *** - ի դեմքի դեմքին, եւ այդ նպատակով օգտագործում է թշնամու րոպեական թուլությունը, ստիպելով այն կրկնել (ապօրինի) կրակոց: Այնուամենայնիվ, հաշվի առնելով վիտրաժի խղճի տպավորությունը սխալ է. Չնայած գրաֆիկը խախտում է պայքարի եւ պատվի կանոնները, նա բարոյապես արդարացված է, քանի որ ես համարեցի նրա սիրելի մարդու համար: .. Ես մտածեցի նրա մասին ... »), ձգտում էր արագացնել կրակոցը: Գրաֆիկը բարձրանում է միջավայրի սովորական ներկայացուցչություններից վեր:

Այն բանից հետո, երբ Սիլվիոն ներշնչեց իրեն, կարծես նա աշխատանքից հեռացվի, նրա կյանքը զրկվեց իմաստից, եւ ոչինչ չի մնում մահվան որոնումից: Ռոմանտիկ անհատականությունը հերոսացնելու փորձերը, «Ռոմանտիկ վրեժխնդրությունը» անվճարունակ էր: Հանուն կրակոցի, մեկ այլ անձի եւ երեւակայական ինքնորոշման նվաստացման աննշան նպատակի համար, Սիլվիո Ռոբսը եւ նրա կյանքը, ապարդյուն պահում, հանուն մանր կրքի:

Եթե \u200b\u200bԲելկինը պատկերում է Սիլվիո Ռոմանտիկ, ապա Պուշկինը վճռականորեն հրաժարվում է վրեժխնդրությունից այդպիսի վերնագրով. Սիլվիոն ընդհանրապես ռոմանտիկ չէ, բայց միայն ռոմանտիկ վարքագիծը հավակնում է ռոմանտիկ, վերարտադրող ռոմանտիկ վարքագիծը: Այս տեսակետից Սիլվիոն ռոմանտիկ գրականության ընթերցող է, որը «բառացիորեն մարմնավորում է գրականությունը իր կյանքում մինչեւ Գորկի եզրափակիչ»: Իսկապես, Սիլվիոյի մահը հստակ կապված է Հունաստանում ռոմանտիկ եւ հերոսացված մահվան հետ Բայրոնի կողմից, բայց միայն դրանից հետո հայտնվեց Սիլվիոյի երեւակայական հերոսական մահը (այս հարցում հայտնվեց Պուշկինի տեսակետ):

Պատմությունն ավարտվում է հետեւյալ բառերով. «Դրանք ազդում են այդ սիլվիոյին, Ալեքսանդր Իփսիլանտիի վրդովմունքի ընթացքում, որը ղեկավարում էր շշուկների ջոկատը եւ սպանվում էր շշերի տակ»: Այնուամենայնիվ, պատմողը խոստովանում է, որ Սիլվիոյի մահվան մասին լուրեր չուներ: Բացի այդ, Պուշկինը գրեց «Կիրժալի» պատմության մեջ, որ «Արնութովի, Ալբանյանների, հույների, բուլղարիայի եւ բոլոր տեսակի 700 մարդ» կատարվել է թուրքերի դեմ սկուլունների տակ: Սիլվիոն, ըստ երեւույթին, մորթվեց, քանի որ այս մարտում ոչ մի կրակոց չկար: Սիլվիոյի մահը դիտավորյալ զուրկ է Պուշկինի հերոսական հալոյից, եւ ռոմանտիկ գրական հերոսը ցածր եւ չար հոգով հասկանում է սովորական պողոտան:

Բելկին-պատմողը ձգտում էր հերոսացնել Սիլվիոյին, Պուշկին-Հեղինակին պնդում էր, թե զուտ գրական, գրքերի-նմանական բնույթ: Այլ կերպ ասած, հերոսականներն ու սիրավեպը Սիլվիոյի կերպարը չէին, բայց Բելկինի պատմողական ջանքերին:

Ուժեղ ռոմանտիկ սկիզբը եւ այնքան, որքանով ուժեղ ցանկություն է տարածել ամբողջ պատմությունը. Սիլվիոյի սոցիալական կարգավիճակը փոխարինվում է այն մեծահոգության եւ մեծահոգության անհոգության եւ գերակայության անհոգությունն ու գերակայությունը Սոցիալական ծագում: Միայն այնուհետեւ կենտրոնական դրվագում բացվում են Սիլվիոյի սոցիալական խախտումը եւ գծապատկերի սոցիալական գերակայությունը: Բայց ոչ Սիլվիոն, ոչ էլ Բելկինի պատմվածքի գրաֆիկը, չեն հեռացնում ռոմանտիկ դիմակները եւ չեն հրաժարվում ռոմանտիկ կլիշեից, ինչպես կրակոցից Սիլվիոյի մերժումը չի նշանակում, բայց, կարծես, բնորոշ ռոմանտիկ ժեստ չի նշանակում նկատի ունենալով վրեժի իրականացումը («Ես չեմ պատասխանի Սիլվիոյին, - ես գոհ եմ. Տեսա քո խառնաշփոթը, քո երկչոտությունը. Ես քեզ շատ եմ հիշում: Ես քեզ շատ եմ:

«Միսել»:Այս պատմության մեջ, ինչպես եւ այլ հարցերում, սենտիմենտալ ռոմանտիկ աշխատանքների այլ հարցերում («Խեղալ Լիզա», «Նատալիա, Բոյարսկայա դուստր», «Լենոր» բուրգեր, «Լենոր» բուրգեր, «Լենոր» բուրգեր, "Groom-Ghost" Washington Irving). Չնայած հերոսները սպասում են գրական սխեմաների եւ կանոնների հակամարտությունների կարգավորմանը, բախումները այլ կերպ են տեղադրվում, քանի որ կյանքը նպաստում է նրանց: «Վան դեր Էնգը տեսնում է վեց մերժված կյանքի« բշտիկ »եւ սենտիմենտալ հողամասի ընտրանքների գործը. Ծնողների կամքի դեմ սիրահարների գաղտնի ամուսնությունը փեսայի աղքատության պատճառով եւ հետագա ներողամտության պատճառով, լուռ Հերոսուհու մի մասը տան հետ, սիրելիի մահը եւ հերոսուհու ինքնասպանությունը, կամ նրա հավերժական սուգը, եւ այլն »: ,

«Misteli» - ի հիմքը հիմնված է արկածախնդրության եւ սյուժեի անարգանքի վրա, «Սիրո եւ գործի խաղը» (Ես գնացի մեկի հետ ամուսնանալու եւ մեկ ուրիշի հետ ամուսնացա Մեկ ուրիշի համար, բացատրելով սիրահարված սիրահարված կնոջը, որը դե յուրե է, որ իր կինն է, ապարդյուն դիմադրությունը ծնողներին եւ նրանց «չարագործությանը», ինչպես նաեւ սոցիալական միջնապատերը ոչնչացնելու միամիտ ցանկություն գտնվում էր ֆրանսիական եւ ռուսական կատակերգություններում, ինչպես նաեւ մեկ այլ խաղ `նախշեր եւ հնարավորություն: Եվ հետո գալիս է նոր ավանդույթը `առակների ավանդույթը: Հողամասը խառնեք արկածախնդրությունը, անեկդոտը եւ առակը:

«Blizzard» - ում բոլոր իրադարձություններն այնքան սերտորեն եւ հմտորեն միահյուսված են միմյանց միջեւ, որ պատմությունը համարվում է նմուշի ժանր, իդեալական վեպ:

Հողամասը կապված է խառնաշփոթի հետ, թյուրիմացության մասին, եւ այս թյուրիմացությունը կրկնակի է. Նախ հերոսուհին ամուսնացած է ոչ թե սիրելիի հետ, բայց նա չի ճանաչում Նոր ընտրվածը, ով արդեն դարձել է իր ամուսինը: Այլ կերպ ասած, Մերիա Գավրիլովնան, կարդալով ֆրանսիական վեպերը, չէին նկատում, որ Վլադիմիրը նեղացավ եւ սխալմամբ ճանաչեց իր սրտի ղեկավարը, բայց բոռնի, անծանոթ մարդը չճանաչեց իր իրականը ընտրյալ. Այնուամենայնիվ, կյանքը շտկում է Մարիա Գավրիլովնայի եւ Բյուրմինի սխալը, որը չի կարող հավատալ, նույնիսկ լինել նշանակում է, իրավաբանորեն կին եւ ամուսին, որը նախատեսված է միմյանց համար: Պատահական տարանջատման եւ պատահական միացում, որոնք բացատրվում են տարրերի խաղով: Բլիզարդը, որը խորհրդանշում է տարրը, քմահաճ եւ քմահաճորեն ոչնչացնում է որոշ սիրահարների երջանկությունը եւ հավասարապես սուլում է մյուսներին: Իր կամայականության տարրը տալիս է ծննդյան կարգը: Այս իմաստով Blizzard- ը կատարում է ճակատագրի գործառույթը: Հիմնական իրադարձությունը նկարագրված է երեք կողմերում, բայց եկեղեցի ուղեւորության պատմությունը պարունակում է մի գաղտնիք, որը մնում է այդպիսին մասնակիցների համար: Այն բացատրվում է միայն վերջնական հանգույցից առաջ: Երկու սիրային պատմությունները պայմանավորվում են կենտրոնական միջոցառման վերաբերյալ: Այս դեպքում դժբախտ պատմությունից ուրախ է:

Պուշկինը հմտորեն ստեղծում է պատմություն, երջանկություն տալով քաղցր եւ սովորական մարդկանց հետ, ովքեր հասունացել են փորձարկման ընթացքում եւ տեղյակ են անձնական ճակատագրի պատասխանատվության եւ մեկ այլ անձի ճակատագրի համար: Միեւնույն ժամանակ, «Բլիզարդներ» մեկ այլ միտք հնչում է. «Blizzards» - ի «ասեղնագործված» -ը գրքի սենտիմենտալ-ռոմանտիկ հարաբերությունների կտավի վրա չէ, բայց հաշվի առնելով անձնական հետախուզությունը եւ իրերի ընդհանուր կարգը »: Գերիշխող տաղավարի համաձայն, մոտակա, գույքի կարգավորումը եւ հոգեբանությունը: Այստեղ տարրի շարժառիթը ճակատագիրն է. Բլիզարդներ. Գործը նահանջում է նույն դրդապատճառից առաջ, ինչպես օրինակ, մեծահարուստ ծնողների դուստրերը, քան Բուրմինի հարուստ գնդապետի կինը: Գործը ակնթարթային գործիք է, «Կյանքի խաղ», նրա ժպիտը կամ մռայլությունը, նրա աննպատակը, ճակատագրի դրսեւորում: Դրա մեջ պատմվածքի բարոյական հիմնավորումը հետեւյալն է. Պատմության մեջ գործը ոչ միայն օվոլցիզալ է եւ ավարտեց նոր պատմությունը, այլեւ «խոսեց» բոլորի օգտին:

«Ձեռնարկ»:Ի տարբերություն այլ առաջնորդների, «ubbober» - ը հագեցած է փիլիսոփայական բովանդակությամբ եւ բնութագրվում է ֆանտազիայի միջոցով, ներխուժելով արհեստավորներ: Միեւնույն ժամանակ, «ցածր» կյանքը ընկալվում է փիլիսոփայական եւ ֆանտաստիկ վարագույրով. Արհեստական \u200b\u200bխմելու արդյունքում Ադրիան Պրոխորովը սկսվում է «փիլիսոփայական» արտացոլումներով եւ տեսնում է «տեսողություն», լցված ֆանտաստիկ իրադարձություններով: Միեւնույն ժամանակ, հողամասը նման է անակնկալ որդու եւ անեկդոտալիի առակների կառուցվածքին: Այն նաեւ նայում է ծիսական ճանապարհորդության » իրենից հետո«Այն, ինչը Ադրիան Պրոխորովին երազում է դարձնում: Վերաբնակեցման Ադրիանա - առաջինը նոր տունԵվ հետո (երազում) «Morbon World» - ում մեռելոցներին եւ, վերջապես, վերադառնալով քունից եւ, համապատասխանաբար, մեռելների թագավորությունից մինչեւ ապրելու գործընթաց, հասկանալով որպես կյանքի նոր խթաններ: Այս առումով, մռայլ եւ սուլդենի տրամադրությունից դագաղը տեղափոխվում է պայծառ ու ուրախ, ընտանեկան երջանկության եւ կյանքի իրական ուրախությունների մասին տեղեկացվածության:

Adrian տնային հագուստը ոչ միայն իրական է, այլեւ խորհրդանշական: Պուշկինը խաղում է թաքնված ասոցիատիվ արժեքներ, որոնք կապված են կյանքի եւ մահվան գաղափարների հետ (տնային տնտեսություն փոխաբերական իմաստով `մահ, մեկ այլ աշխարհում վերաբնակեցում): Զարկերի զբաղմունքը որոշում է կյանքի եւ մահվան նկատմամբ իր հատուկ վերաբերմունքը: Նա իր արհեստում ուղղակիորեն գալիս է նրանց հետ. Ապրեք, նա պատրաստում է «տանը» (դագաղ, տուն) մեռելների համար, նրա հաճախորդները մեռած են, քանի որ ոչ թե բացակայում է եկամտի մահը մարդ: Այս խնդիրը արտահայտություն է գտնում գրական ստեղծագործություններին հղումներով (Շեքսպիրի, Վալտեր Սքոթին), որտեղ դագաղները պատկերված են փիլիսոփաների կողմից: Հեգնական գունազարդման փիլիսոփայական դրդապատճառները ծագում են Ադրիան Պրոխորովի զրույցում Գոտլիբ Շուլցի եւ վերջին կուսակցության հետ: Այնտեղ, Jurko- ի Besrok- ը Ադրիանին առաջարկում է երկիմաստ կենացին `խմիչք իր հաճախորդների առողջության համար: Յուրկոն, ինչպես որ եղել է, կապում է երկու աշխարհը `կենդանի եւ մեռած: Յուրագործի առաջարկը խրախուսում է Ադրիյանին հրավիրել մեռելների մեռածներին, ում համար նա պատրաստել է դագաղներ եւ որում նա ծախսել է Վերջին ճանապարհը, Ֆանտազիա, իսկապես ողջամիտ («Քուն»), հագեցած է փիլիսոփայական-տնային պարունակությամբ եւ ցույց է տալիս համաշխարհային կարգի խախտում Ադրիան Պրոխորովի բնածին գիտակցության, կենցաղային եւ ուղղափառ շարժիչների խեղաթյուրում:

Ի վերջո, մեռելների աշխարհը չի ստանում իր հերոսի համար: Վառ գիտակցությունը վերադարձվում է զարկերակին, եւ նա կոչ է անում դուստրերին, խաղաղություն ձեռք բերելով եւ գալով ընտանեկան կյանքի արժեքներին:

Աշխարհում Ադրիան Պրոխորովը կրկին վերականգնեց պատվերը: Հոգու նրա նոր պետությունը նույն հակասության մեջ է: «The շմարտության նկատմամբ հարգանքի մասին, պատմվում է պատմության մեջ. Մենք չենք կարող հետեւել նրանց օրինակին (ես. Շեքսպիր եւ Վալտեր Սքոթ, որոնք պատկերում էին մարդկանց պալատները - Vc.)Եւ ստիպված է խոստովանել, որ մեր ձեռնարկության տրամադրվածությունը կատարելապես համապատասխանում է իր մութ արհեստին: Ադրիան Պրոխորովը սուլեն եւ մտածող էր »: Այժմ ուրախ ձեռնարկողի տրամադրությունը տարբեր է. Նա, ինչպես միշտ, չունի ինչ-որ մեկի մահվան մռայլ ակնկալիքով, բայց դառնում է ուրախ, արդարացնելով Շեքսպիրի Ումակերի եւ Վալտեր Սքոթի կարծիքը: Գրականությունը եւ կյանքը փակ են այնպես, ինչպես նրանք են մոտենում միմյանց, չնայած նրանք չեն համընկնում, Բելֆինի եւ Պուշկինի տեսակետները. Քանի որ ուրբարկիչը ապրում է արհեստական \u200b\u200bեւ գեղարվեստական \u200b\u200bսենտիմենտալ-ռոմանտիկ չափանիշներով, որքան ես կցանկանայի այդ Բելկինին եւ կյանքի պայծառ ու կենդանի ուրախության համար ուրախ զարթոնքի եւ ընդունելության արդյունքում, ինչպես Պուշկինը պատկերում է:

"Stationander".Պատմությունը հիմնված է հակասության վրա: Սովորաբար աղքատ աղջկա ճակատագիրը հասարակության ստորին շերտերից, ովքեր սիրում էին բանիմաց պարոնը, անգիտակցական եւ տխուր էր: Եվ նա քշեց նրան, սիրահարը նետեց նրան փողոց: Գրականության մեջ նման տեսարանները մշակվել են սենտիմենտալ եւ բարոյական ոգով: Էկրանը, սակայն, գիտի կյանքի նման պատմությունների մասին: Նա նաեւ հայտնի է իր նկարներով, անառակ որդու մասին, որտեղ անցնում է անհանգիստ երիտասարդը, օրհնվում է իր հոր կողմից եւ պարգեւատրվում է փողերով, ապա ապաշխարողներ են տանում նրան, ով իրեն ուրախացնում է եւ ներում: Գրական տեսարաններ Իսկ անառակ որդու պատմության բարձրախոսները ստանձնեցին երկու ելք. Ողբերգական, նահանջում է կանոնից (հերոսի մահը), եւ երջանիկ, կանոնական հանգստություն ինչպես անառակ որդու, այնպես էլ ծերուկի հօր:

«Սանտաստանդերի» սյուժեն տեղակայված է այլ կերպ. Ապաշխարության փոխարեն ապաշխարության եւ իր հորը վերադարձնելու փոխարեն, հայրը գնում է դուստր փնտրելու: Dunya Minsk- ի հետ ուրախությամբ եւ, չնայած նա զգում է իր մեղքը իր հոր առաջ, չի մտածում նրան վերադառնալու մասին, եւ միայն նրա մահը հասել է գերեզման: Հոր տան դրսի դրսի պահարանական երջանկության մեջ խնամակալը չի \u200b\u200bհավատում, որ այն թույլ է տալիս այն անվանել «Կույր»կամ «ԴՈՎԵՇՈՍԻ ԿԱՐԳԱՎՈՐՈՒՄ» .

Պատմվածքի հետեւյալ խոսքերը, որոնք պատշաճ իմաստ չեն տվել, Կալամբուրնի օքսիմորոնի պատճառն էր, բայց որը, իհարկե, կենտրոնացած էր Պուշկինին. .. »: Իրոք, խնամակալ Վինինը տեսավ իր աչքերը, որ Դունյան փրկության կարիք չունի, որը նա ապրում է շքեղության մեջ եւ զգում է տանտիրուհի: Հակասում է Իսկական զգացմունքներ Wrina- ն, ով ցանկանում է իր դստեր երջանկությունը, ստացվում է, որ խնամակալը ուրախանում է երջանկությամբ, այլ ուրախ կլինի դժբախտությունից, քանի որ այն արդարացնում է իր ամենաբարդ սպասումները:

Այս նկատառումը Վ. Շմիդին հասցրեց այն հումքի եզրակացության, որ խնամակալների լեռը «դժբախտություն չէ, որ սպառնում է իր սիրելի դստերը, եւ նրա երջանկությունը»: Այնուամենայնիվ, Caretaker- ի դժվարությունն այն է, որ նա երջանկություն չի տեսնում, չնայած նրան, որ իր դստեր երջանկությունը չի ցանկանում, բայց տեսնում է միայն նրա ապագա դժբախտությունը: Պատկերացված դժբախտությունը դարձավ իրական, եւ իրական երջանկություն `գեղարվեստական:

Այս առումով էկրանի պատկերը կկրկնապատկվի եւ կատակերգության եւ ողբերգական խառնուրդ է: Փաստորեն, ծիծաղելի չէ, որ խնամակալը հորինել է Duni- ի դժբախտության ապագան եւ իր կեղծ հավատալով հարբածության եւ մեռնելու մասին: «Stationander« Eastorg »գրական քննադատությունն այնքան լրագրողական արցունք ունի տխրահռչակ լոբի վրա Փոքրիկ մարդ«Ես գրել եմ հետազոտողներից մեկը:

Այժմ «կայանի խնամակալի» այս կատակերգական տարբերակը վճռականորեն գերակշռում է: Հետազոտողները, սկսած Վան դեր Էներգիաներից, տիկնայք տիկնայք, «մեղադրում են» Սամսոն Ուիրինան: Հերոսը, նրանց կարծիքով, «արտացոլում եւ պահում է ոչ այնքան հայրը, ինչպես սիրում է սիրո կամ, ավելի ճշգրիտ, ինչպես իր դստեր սիրելիի մրցակիցը»:

Այնպես որ, խոսքը իմ աղջկա սիրո մասին չէ, բայց սիրուհու սիրահարների սիրո մասին, որտեղ սիրահարներն ու դուստրը նման են սիրահարների: Բայց Պուշկինի տեքստում նման հասկացողություն չկա: Միեւնույն ժամանակ, Վ. Շմիդը կարծում է, որ հոգու խորքում ուղղված է. «Կույր նախանձ» եւ «նախանձ», որը հիշեցնում է ավագ եղբորը Ավետարանի ասացվածքներից, եւ ոչ թե պատվավոր ավագ հայրը: «... Վինինը ոչ անտարբեր, առատաձեռն հայր է, անակնկալ որդու առակներից, ոչ էլ բարի մակարոնեղեն (նկատի ունենալով John ոն - Վ.Կ.-ից ավետարանը) ...» Նա անհաջողորեն դեմ էր Մինսկին, Dunya- ի տիրապետման պայքարում: Ավելին, ես գնացի այս ուղղությամբ, Վ.Ն. Տուրբինը, ով ուղղակիորեն հայտարարեց աշխատած իր դստեր սիրահարը:

Հետազոտողները ինչ-ինչ պատճառներով կարծում են, որ սերը ձեւացնում է, որ ավելի շատ էգոիզմ, հպարտություն, հոգ է տանում ինքներդ ձեզ, քան իր դստերը: Իրականում, իհարկե, ոչ այնքան: Խնամակալը իսկապես սիրում է իր դստերը եւ հպարտ է նրանով: Այս սիրո պատճառով նա վախենում է նրա համար, անկախ նրանից, թե ինչպես է պատահել նրա հետ ցանկացած դժվարության հետ: Քավաքարի «կուրացումը» կայանում է նրանում, որ նա չի կարող հավատալ դնիքի երջանկությանը, քանի որ դա պատահել է անվերջ եւ զզվելի:

Եթե \u200b\u200bայդպես է, ապա որտեղ է խանդը եւ նախանձը: Ով կխնդրի, նախանձի Չինաստանի - Մինսկի կամ Դուն: Պատմության մեջ ոչ մի նախանձ չկա: Մինսկ Վիրինը չի կարող նախանձել գոնե այն պատճառով, որ նա տեսնում է կախել իր մեջ, ով գայթակղեց իր դստերը եւ հավաքվում է վաղ թե ուշ, որպեսզի այն գցի փողոց: Դունան եւ նրա նոր դիրքի բծախնդրությունը նույնպես չեն կարող նախանձել, քանի որ նա արդենդժբախտ Միգուցե Վերինը նախանձում է Մինսկում այն \u200b\u200bփաստի մեջ, որ Դունիան գնաց նրա մոտ եւ չմնաց իր հայրիկի հետ, ինչ էր նա նախընտրում հայր Մինսկը: Իհարկե, խնամակալը վրդովված է եւ վիրավորական է, որ դուստրը չի արել նրա հետ, ոչ թե քրիստոնեական եւ ոչ թե նրա հետ: Բայց նախանձը, խանդը, ինչպես իրական մրցակցությունը, չկա. Նման զգացմունքներ այլ կերպ են կոչվում: Բացի այդ, Վիրինը հասկանում է, որ այն չի կարող լինել Մինսկի կամավոր մրցակից, դրանք առանձնացված են հսկայական սոցիալական հեռավորության վրա: Նա պատրաստ է, սակայն, մոռանալ բոլոր վրդովմունքը, ներել իր դստերը եւ տանել այն հայրենի տուն: Այսպիսով, զավեշտական \u200b\u200bբովանդակությամբ կոնյունկտում կա նաեւ ողբերգական, եւ էկրանի պատկերը վառվում է ոչ միայն կատակերգական, այլեւ ողբերգական լույս:

Էգոիզմը եւ հոգեկան ցրտը չեն զրկվում Dunya- ից, որը, Հորը զոհաբերելով հանուն նոր կյանքի, իր մեղքը զգում է խնամակալների առջեւ: Հասարակական շերտից մյուսը եւ հայրապետական \u200b\u200bպարտատոմսերի կազմալուծումը ներկայացվում է Պուշկինով եւ բնական եւ ծայրաստիճան հակասական. Նոր ընտանիքում երջանկության ձեռքբերումը չի վերացնում նախորդ գյուղական եւ մարդու կյանքին վերաբերող ողբերգությունները: Duni- ի կորստով ինձ պետք չէ դղրդատուն եւ Սեփական կյանքը, Happy Junction- ը չի դադարեցնում ողբերգության սցենարը:

Դրա վերջին դերը չի խաղում սոցիալապես անհավասար սիրո շարժառիթը: Հերոսուհու սոցիալական տեղաշարժի անձնական ճակատագիրը վնաս չի պատճառում. Դորի կյանքը հաջող է: Այնուամենայնիվ, այս սոցիալական հերթափոխը վճարվում է իր Հոր սոցիալական եւ բարոյական նվաստացման միջոցով, երբ նա փորձում է վերականգնել իր դուստրը: Վեպի շրջադարձային կետը պարզվում է, որ երկիմաստ է, եւ հայրապետական \u200b\u200bկուռքի (ցուցահանդես) եւ մելանշոլային նրբագեղության (եզրափակիչ) գեղագիտական \u200b\u200bտարածքի նախնական եւ վերջնական կետերը: Դրանից պարզ է, թե որտեղ է ուղղված Պուշկինի մտքի շարժումը:

Այս առումով անհրաժեշտ է որոշել, թե որն է պատահականության հավանականությունը, եւ ինչը բնական է: Duni- ի եւ գեներալի եւ գեներալ, մարդու («երիտասարդ հիմարների» («երիտասարդ հիմարների» («երիտասարդ հիմարների» միջեւ առկա է, թե ինչպես է պատահական եւ երջանիկ, եւ ընդհանուր բաժինը դժբախտ եւ աղետալի է: Գինին (նման Բելկինի) նայում է Duni- ի ճակատագրին `ընդհանուր բաժնեմասի տեսանկյունից, ընդհանուր փորձի տեսանկյունից: Չնկատելով մասնավոր իրադարձություն եւ առանց հաշվի առնելու, նա ձախողվում է Մասնավոր գործ տակ Ընդհանուր կանոնԵվ նկարը աղավաղում է լուսավորությունը: Պուշկինը տեսնում է երջանիկ մասնավոր իրադարձություն եւ դժբախտ բնորոշ փորձ: Այս դեպքում նրանցից ոչ մեկը չի խաթարում եւ չի ջնջում մյուսը: Բախտ, մասնավոր ճակատագիրը լուծվում է պայծառ զավեշտական \u200b\u200bերանգներով, ընդհանուր չհրապարակված ճակատագիրը `մելանխոլիկ եւ ողբերգական ներկեր: Ողբերգությունը խնամակալների մահն է `մեղմվել է իր հոր հետ Duni- ի հաշտեցման տեսարանով, երբ նա այցելեց իր գերեզման, լուռ շտապեց եւ ներողություն խնդրեց):

Պատահական եւ բնական հարաբերակցությամբ մեկ օրենք վավեր է. Հենց մարդկանց ճակատագիրը, սոցիալական մեկնարկը խանգարում է նրանց համընդհանուր հարաբերություններին, ուստի իրականությունը հանում է ողբերգությամբ Գործոններն ու մոտենալը համընդհանուր, մարդիկ ավելի ու ավելի են ուրախանում: Մինսկը ոչնչացնում է խնամքի տան պատրիարքական Idyll- ը եւ Screamer- ը, որը ցանկանում է վերականգնել այն, ձգտում է ոչնչացնել Duni- ի եւ Մինսկի ընտանեկան երջանկությունը, ինչպես նաեւ սոցիալական խանգարման դերակատարում ունենալը Շրջանակ: Բայց հազիվ սոցիալական անհավասարությունը վերացվում է, հերոսները (ինչպես մարդիկ) կրկին ձեռք են բերում մտքի եւ երջանկության խաղաղություն: Այնուամենայնիվ, ողբերգությունը թարթում է հերոսներին եւ կախված է նրանց վրա. Փխրուն, sybka եւ հարազատների կուռքը պատրաստ է անմիջապես շրջադարձ կատարել ողբերգությունը: Duni- ի երջանկությունը պահանջում է իր հոր մահը, եւ Հոր երջանկությունը նշանակում է սննդի ընտանիքի երջանկության մահը: Ողբերգությունը սկսեց անտեսանելի տարածվել հենց կյանքում, եւ նույնիսկ եթե այն չի հանում, այն գոյություն ունի մթնոլորտում, գիտակցված: Այս սկիզբը հաստատվեց Սամսոնի հոգու քանդակագործության մեջ եւ նրան մահացավ:

Հետեւաբար, Goss ավետարանի ասացվածքների դրվագները պատկերող գերմանական բարոյական նկարները իրականանում են, բայց հատուկ ձեւով. Դունյան վերադառնում է, բայց ոչ իր տանը, այլ ոչ թե կենդանի Հոր, բայց նրա գերեզմանում չի լինում նրա ապաշխարությունը ծնողը, եւ նրա մահից հետո: Պուշկինը վերամարմնավորում է առակը, խուսափում է երջանիկ ավարտից, ինչպես Մարմոնտիտի «Լորետա» -ի պատմության մեջ եւ «Խեղճ Լիզա» Քարամզինը: Խնամակալի գիտակցության մեջ, երկուսը Գրական ավանդույթներ - Evangelskaya առակ եւ բարոյական պատմություններ ուրախ ավարտով:

Պուշկինի պատմությունը, առանց ավանդույթներով փայլելու, թարմացումներ Գրական սխեմաներ, Հերոսների սոցիալական անհավասարության եւ ողբերգության միջեւ չկա կոշտ կապ, բայց դրա բարգավաճ եզրափակիչ պատկերով ապարդյունը բացառված է: Գործը եւ օրինակը հավասար են իրենց իրավունքների մեջ. Ոչ միայն կյանքը շտկում է գրականությունը, այլեւ գրականությունը, որը կկարողանա իրականության ճշմարտացիությունը փոխանցել իր կյանքի ճշմարտացիության մեջ Հակամարտությունը:

«Բարշնա-գյուղացի կին»:Այս պատմությունը ամփոփում է ամբողջ ցիկլը: Այստեղ Պուշկինի գեղարվեստական \u200b\u200bմեթոդը իր դիմակներով եւ լցվելով, գործի եւ նախշերի, գրականության եւ կյանքի խաղին բացահայտվում է բացահայտ, մերկ, գրավիչ:

Ելնելով սիրո գաղտնիքների սիրո եւ երկու երիտասարդների փոփոխության հիման վրա, Ալեքսեյ Բերեստովը եւ Լիզա Մուրոմը, նախ եւ առաջ պատկանում էին պատերազմողներին, այնուհետեւ հաշտեցրել ընտանիքներին: Բերեստովսը եւ Մուրոմաները նման են տարբեր ազգային ավանդույթների, Բերեստով - Ռուսոֆիլ, Մուրոմսկի - Engnoman- ը, բայց նրանց պատկանելությունը հիմնարար դեր չի խաղում: Երկու հողատերերը սովորական ռուսական բար են, եւ նրանց հատուկ նախապատվությունը մեկ կամ մեկ այլ մշակույթի, իրենց կամ մեկ ուրիշի համար `ընտրակոծիչ, որը բխում է անհույս գավառական ձանձրույթից եւ քմահաճ: Այս եղանակով ներդրվում է գրքերի ներկայացուցչության հեգնական վերանայումը (հերոսուհու անունը կապված է Ն.Մ. Քարամզինի «աղքատ Լիզա» -ի պատմության հետ եւ նրա իմիտացիան. Բերեստովի եւ Մուրոմսկու Պարոդինգի պատերազմը ընտանիքը Ռոմեո եւ Jul ուլիետ ողբերգության մեջ): Հեգնական փոխակերպումը վերաբերում է այլ մանրամասներին. Ալեքսեյ Բերեստովը ունի մի շուն, որը կրում է որսորդական թիմ (Հռոմեական շղանի հերոսի անունը); Նաստան, Ծառան Լիզան, «դեմքը շատ ավելի նշանակալից էր, քան ֆրանսիական ողբերգության մեջ գտնվող ցանկացած զենք»: Եվ այսպես: Նշանակալից մանրամասները բնութագրում են գավառական ազնվականության եւ քիմիական նյութերի եւ կոպեկների հետ:

Իմացական դիմակների համար թաքնված են բավականին առողջ, ուրախ կերպարներ: Սենտիմենտալ-ռոմանտիկ դիմահարդարումը խիտ պարտադրվում է ոչ միայն կերպարների, այլեւ առավելագույն սյուժեի վրա: Ալեքսեյի առեղծվածը համապատասխանում է Լիզայի հնարքներին, որոնք առաջին հերթին տեղափոխվում են գյուղացիական հագուստով, որպեսզի պարզեն երիտասարդ Բարինին ավելի մոտ, իսկ հետո, Լուի XIV- ի ժամանակաշրջանի ֆրանսիական արիստոկրատում, որպեսզի չճանաչվի Ալեքսեյի կողմից: Գյուղացիական դիմակի տակ Լիզան կանգնած էր Ալեքսեյին եւ իրեն սրտի գրավչություն էր զգում երիտասարդ Բարինային: Արտաքին բոլոր խոչընդոտները հեշտությամբ հաղթահարվում են, զավեշտական \u200b\u200bդրամատիկ հակամարտությունները ցրվում են, երբ իրական կյանքի պայմանները պահանջում են ծնողների կամքի կատարումը, թվացյալ երեխաների զգացմունքները: Պուշկինը ծիծաղում է նիշերի սենտիմենտալ-ռոմանտիկ հնարքների վրա եւ լվանալ դիմահարդարումը, կա նրանց վավեր դեմքեր, որոնք փայլում են երիտասարդությունը, առողջությունը, լցված կյանքի ուրախ գործարքի լույսով:

«Բարշնյա-գյուղացու» նոր մեկում վերանայվում են այլ գործընկերների տարբեր իրավիճակներ: Օրինակ, սոցիալական անհավասարության դրդապատճառը, որպես սիրահարների կապի խոչընդոտ, որը հայտնաբերվել է «Բլիզարդ» եւ «Սայթերի ծաղկամանի» մեջ: Միեւնույն ժամանակ, «Բարշնի-գյուղացի» -ում սոցիալական խոչընդոտը, համեմատած «բլիզարդի» հետ, եւ նույնիսկ «կայանի խնամակալը» մեծանում է, եւ Հոր դիմադրությունը պատկերված է ավելի ուժեղ (Բերեսի հետ Մուրոմի անձնական մուտքը), Բայց արհեստականությունը, սոցիալական պատնեշի երեւակայությունը նույնպես մեծանում է, այնուհետեւ ամբողջովին անհետանում է: Ծնողների կամքին դիմադրությունը անհրաժեշտ չէ. Նրանց կինը շրջվում է հակառակորդի զգացմունքների շուրջ, իսկ Լիզայի եւ Ալեքսեյի հայրերը միմյանց հետ են զգում խաղաղորեն հաճելի:

Հերոսները խաղում են տարբեր դերեր, բայց գտնվում են անհավասար դիրքում. Ամեն ինչ Լիզային հայտնի է Ալեքսեյի մասին, իսկ Ալեքսեյի համար Լիզան ծածկված է գաղտնիքով: Ինտրիգը պահում է այն փաստը, որ Ալեքսեյը վաղուց լուծվել է Լիզան, եւ Լիզան դեռ պետք է լուծի:

Յուրաքանչյուր կերպար կկրկնապատկվի եւ նույնիսկ կխախտի. Լիզան «գյուղացու» վրա, հին ժամանակների եւ մութ «երիտասարդ տիկնոջ», Ալեքսեյի «Արգելող« Մռայլ եւ խորհրդավոր սարոնիկ »գավաթի վրա , «Trave անապարհորդություն» շրջապատող անտառներում եւ բարի, ջերմեռանդորեն փոքր-ով Մաքուր սիրտ, Mad Dumplings. Եթե \u200b\u200bՄերիա Գավրիլովնան իր ձեռքի համար երկու դիմորդ ունի Մարիյա Գավրիլովնայում, ապա «Երիտասարդ գյուղացի» -ում `մեկը, բայց Լիզան ինքն է հայտնվում երկու տեսակների մեջ, եւ գիտակցաբար խաղում է երկու դերասանական, այնպես էլ պատմական բարոյական պատմություններ: Միեւնույն ժամանակ, Լիզայի պարոդիան ենթարկվում է Պուշկինի նոր պարոդին: Baryshnya-Peasant կինը պարոդիայի պարոդիա է: Այստեղից պարզ է, որ «Բարշնյա-գյուղացու» կոմիքսային բաղադրիչը բազմիցս ամրապնդվում եւ խտացվում է: Բացի այդ, ի տարբերություն հերոսուհու «Մութլի», որը բախտ է խաղում, Լիսա Մուրոմսկայան ճակատագիր չի խաղում. Նա ինքն է ստեղծում հանգամանքներ, դրվագներ:

Ի տարբերություն «կայանի խնամակալների», այն գտնվում է «Երիտասարդ տիկին գյուղացու» պատմության մեջ, երեխաների եւ ծնողների վերամիավորումը տեղի է ունենում, եւ ընդհանուր համաշխարհային կարգը զվարճալի հաղթանակ է: Վերջին պատմության մեջ, Բելկինն ու Պուշկինը, ինչպես երկու հեղինակը, նույնպես կապված են. Բելկինը չի հետապնդում գրականությունը եւ ստեղծում է պարզ եւ կյանքի վերջնական, որը չի պահանջում գրական կանոնների համապատասխանություն («Ընթերցողները կփրկեն ինձ չափազանց պարտավորությունից Նկարագրեք փոխանակումը »), եւ, հետեւաբար, Պուշկինը պետք չէ շտկել Բելկինին եւ իր անմեղսով փոշու շերտ վերցնել իր անմեղությամբ, բայց դիմելով սենտիմենտալու ռոմանտիկ (արդեն բավականին գեղեցիկ) գրականության համար:

Բացի «Բելկինի պատմություն», Պուշկինը ստեղծեց եւս մի քանի մեծ աշխատանք 1830-ական թվականներին եւ նրանց մեջ `երկու ավարտված (« Պիկ տիկին »եւ« Կիրժալի »եւ« Եգիպտոսի գիշեր ») պատմվածքի մասին:

«Պիկ տիկին»:Այս փիլիսոփայական հոգեբանական պատմությունը վաղուց ճանաչվել է որպես գլուխգործոց Պուշկին: Կապել մի պատմություն, հետեւյալը ձայնագրված Pi- ից Bartenev բառեր P.V. Նաչշոկինան, ով ինքը Պուշկինին ասաց, հիմնված է իրական գործի վրա: Թոռը `արքայազն Ն.Պ. Golitsyna Prince S.G. Գոլիցինը («Firs») ասաց Պուշկինին, որը, երբ մեկ անգամ կորցնելը, տատին եկավ փող խնդրելու համար: Այդ փողը նրան չի տվել, բայց կոչվում է երեք քարտեր, որոնք նրան նշանակվել են Փարիզ Սեն Ժերմենում: «Փորձեք», - ասաց նա: S.g. Գոլիցինը դրել է N.P անունով: Golitsyna քարտ եւ խաղաց. Պատմության հետագա զարգացումը գեղարվեստական \u200b\u200bէ:

Պատմության սյուժեն հիմնված է պատահականության եւ անհրաժեշտության խաղի վրա, նախշերով: Այս առումով, յուրաքանչյուր հերոս կապված է հատուկ թեմայի հետ. Germanha (ազգանուն, ոչ անուն) - սոցիալական դժգոհության թեմայով, County Anna Fedotna - Tomsk- ի թեմայով, Լիզսկետա Իվանովնա - անարժան երջանկության թեմայով: Այսպիսով, Տոմսկում, աննշան դերի բազմակարծություն խաղալով, զգալի զգայական բեռ է ընկնում. Դատարկ, աննշան աշխարհիկ մարդ, ով չունի արտահայտված անձնավորություն, չի դիմանում նրանց: Նա ընտրեց ճակատագիր եւ չի ընտրում ճակատագիր, ի տարբերություն Հերմանի, ձգտելով նվաճել բախտը: Հաջողությունն հետապնդում է Տոմսկին, քանի որ նա հետապնդում է կոմսուհի եւ նրա ամբողջ սեռը: Պատմության ավարտին հաղորդվում է, որ Թոմսը ամուսնանում է արքայադուստր Պոլինային եւ արտադրվում է ռոտմայներ: Հետեւաբար, այն ընկնում է սոցիալական ավտոմատիզմի տակ, որտեղ պատահական բախտը դառնում է գաղտնի օրինակ, անկախ անձնական առավելություններից:

Fate ակատագրի ղեկավարը վերաբերում է հին կոմսուհին, Աննա Ֆեդոդովնան, որի պատկերն ուղղակիորեն կապված է ճակատագրի թեմային: Աննա Ֆեդոլովնան անձնավորում է ճակատագիրը, որն ընդգծվում է իր կապակցությամբ կյանքի եւ մահվան հետ: Դա նրանց խաչմերուկում է: Ապրեք, նա կարծես թե հենվում է եւ մեռել, եւ մեռելները կյանքի են կոչվում, գոնե Հերմանի երեւակայության մեջ: Դեռեւս երիտասարդ լինելով, նա Փարիզում մականուն ստացավ «Մոսկվա Վեներա», այսինքն, նրա գեղեցկությունը ուներ սառնության, մեռելների եւ միջնորդության առանձնահատկություն, ինչպես հայտնի քանդակ: Դրա պատկերն ընդգրկված է առասպելական ասոցիացիաների շրջանակներում, որը զոդված է կյանքով եւ մահվան հետ (Սեն-Ժերմա, որի հետ նա հանդիպել է Փարիզում, եւ ով նրան ասաց երեք քարտերի առեղծվածը): Նրա դիմանկարը, ով նայում է Հերմանին, անշարժ է: Այնուամենայնիվ, կոմսուհին, կյանքի եւ մահվան միջեւ, ի վիճակի է «դեւորեն» լողալ վախի ազդեցության տակ (գերմանական ատրճանակի տակ) եւ հիշողություններ (հանգուցյալ Չապեցկի անունով): Եթե \u200b\u200bդա ներգրավված լիներ կյանքում («Նրա ցուրտ էգոիզմը» նշանակում է, որ նա խոսեց իր տարիքին եւ օտարերկրացին դեպի ներկա ժամանակ), այնուհետեւ մահից հետո նա կյանքի է կոչվում, հայտնում է, որ նա իր տեսիլքում է Հերոսը ոչ իր կամքով: Ինչ է այս կամքը `չար կամ բարի - անհայտ: Պատմության մեջ կան առաջնորդություն, որը պետք է լինի սատանայական ուժի վերաբերյալ (քարտերի գաղտնիքը բաց է Սեն-Ժերմենի, սատանայական աշխարհի համար) Դեւոնիկ դեւոնայի վրա (երբ մեռած կոմսությունը "ծաղրը ուրախորեն նայում էր գերմանացիներին" " «Եվս մեկ անգամ նա տեսավ հերոսին« Peakka Ladies »հին կոմսուհին, ով« քշում եւ փչացրեց »), որովհետեւ ես ներում եմ իմ մորթին Իվանովնայի հետ ... «) եւ առեղծվածային վրեժխնդրության պատճառով, քանի որ գերմաներենը չի կատարել հաշվարկով սահմանված պայմանները: Հանկարծ վերակենդանացած քարտեզում ճակատագիրը խորհրդանշական դրսեւորվում էր, եւ «Մոսկվա Վեներան» (Մոսկվա Վեներա) «Մոսկվա Վեներա» (երիտասարդ կոմսություն պատմական կատակից) (աղքատ աշակերտների մասին սոցիալ-տնային տնտեսության պատմությունից), թարթիչ դիակ («սարսափ հռոմեական» կամ «վախկոտ» բալադից):

Տոմսկի պատմության միջոցով պատմական կատակով հրահրվող «Աշխարհամբի արկածախնդիր Սուրբ Ժերմայն Հերմանը» նույնպես կապում է ճակատագրի թեման: Նա ճակատագիր է ապրում, հույս ունենալով տիրապետել գաղտնի օրինաչափությանը Երջանիկ գործ, Այլ կերպ ասած, նա ձգտում է բացառել գործը իր համար եւ քարտի հաջողությունները վերածել լեգիտալ եւ, հետեւաբար, ենթակա է իր ճակատագրին: Այնուամենայնիվ, գործի «գոտի» մտնելով, մեռնում է, եւ նրա մահը դառնում է որպես փաստաբան:

Միտքը, կալցալը, պինդ կամքը, որը ունակ է ճնշել հավակնությունը, ուժեղ կիրքը եւ կրակոտ երեւակայությունը կենտրոնացած է Գերմանիայում: Նա ցնցուղի մեջ «խաղացող» է: Քարտի խաղը խորհրդանշում է խաղը ճակատագրով: «Բայ» քարտի խաղի իմաստը հստակորեն հայտնաբերվում է Հերմանի համար Չեքալինսկու հետ խաղում, երբ նա դարձավ երեք քարտերի առեղծվածի տերը: Հինգ, Հերմանի ռացիոնալությունը, որը շեշտեց իր գերմանական ծագմամբ, ռազմական ինժեների անունն ու մասնագիտությունը, կոնֆլիկտը կրքերի եւ կրակոտ երեւակայության հետ: Կամքը, վերջում զսպելով կրքը եւ երեւակայությունը, պարզվում է, որ դրանք կազմվում են, քանի որ գերմանացիները ինքնուրույն են, ընկնում են հանգամանքների ուժի ներքո եւ կատարվում է գործիքի, անհասկանալի եւ անհասկանալի եւ անհասկանալի գաղտնի այն վերածում է թշվառ խաղալիքի: Սկզբնապես նա կարծես հմտորեն օգտագործում էր իր «առաքինությունները» `հաշվարկ, չափավորություն եւ քրտնաջան աշխատանք` հաջողության հասնելու համար: Բայց միեւնույն ժամանակ, նա ենթադրում է ինչ-որ ուժ, որը նա կամավոր կերպով հնազանդվում է, եւ, ի լրումն իր կամքից, ստացվում է, որ գտնվում է կոմսության տանը, եւ գլխում այն \u200b\u200bնախապես խորհրդավոր եւ խիստ թվաբանություն է փոխարինվում է թվերի խորհրդավոր խաղով: Այսպիսով, հաշվարկը տեղահանվում է երեւակայությամբ, դա նկատելի է ուժեղ կրքերով, այն այլեւս գործիք չի դառնում Հերմանի պլանում, բայց առեղծվածային գործիքը, որն օգտագործում է հերոսը անհայտ նպատակներով: Նույն կերպ երեւակայությունը սկսում է ազատվել մտքի եւ կամքի վերահսկողության տակ, եւ գերմաներենն արդեն մտքում կառուցել է ծրագրեր, որի շնորհիվ նա կարող էր խորհրդի մեջ երեք քարտ խլել: Սկզբում իրականացվում է դրա հաշվարկը. Այն հայտնվում է Lizavets Ivanovna- ի պատուհանների տակ, այնուհետեւ նրան ձգտում է ժպիտներ, փոխանակումներ իր նամակների հետ եւ վերջապես, նա համաձայն է սիրո ամսաթվի: Այնուամենայնիվ, կոմսուհու հետ հանդիպումը, չնայած Հերմանի համոզմանը եւ սպառնալիքներին, չի հանգեցնում հաջողության. «Հերոսական« պայմանագիրը »առաջարկվող հեգնավոր բանաձեւերից ոչ մեկը չի գործում: Աննա Ֆեդոտովնան վախից մահանում է: Հաշվարկը պարզվեց, որ ապարդյուն է, եւ երեւակայական երեւակայությունը պարզվեց, որ դատարկ է:

Այս պահից հետո Հերմանի կյանքի մեկ ժամանակահատվածը ավարտվում է, իսկ մյուսը սկսվում է: Նա, մի կողմից, բերում է իր արկածային դիզայնի տակ. Որոշում է ներողամտություն խնդրել մեռած հաշվարկից, բայց ոչ էթիկական նկատառումներից, այլ էգոիստական \u200b\u200bօգուտների պատճառով `ապագայում պաշտպանվել ծեր կնոջ վնասակար ազդեցությունից: Մյուս կողմից, երեք քարտերի առեղծվածը այն դեռ պատկանում է գիտակցությամբ, եւ գերմանացիները չեն կարողանում ազատվել անորոշությունից, այսինքն, ապրած կյանքի տակ դնելը: Սպասեք պարտություն ծեր կնոջ հետ հանդիպելիս, նա չի խոնարհվում: Բայց հիմա, անհաջող արկածախնդիրներից եւ սոցիալապես ներքին պատմության հերոսից, նետելով իր սիրելիին, նա վերածվում է ֆանտաստիկ պատմության ջախջախիչ բնույթի, որի գիտակցության իրականությունը խառնվում է տեսլականի հետ: Եվ այս տեսլականները կրկին վերադարձնում են Հերմանը արկածախնդրության ճանապարհին: Բայց միտքն արդեն փոխում է հերոսը, եւ իռացիոնալ սկսվեց աճում եւ մեծացնում դրա ազդեցությունը դրա վրա: Իրական եւ ռացիոնալ ստանդարտի միջեւ եղած գիծը, եւ գերմանացիները ակնհայտ բաց են վառ գիտակցության եւ դրա կորստի միջեւ: Հետեւաբար, Hermann- ի բոլոր տեսիլքները (մահացած ծեր կնոջ երեւույթը, հայտնում է դրա կողմից երեք քարտերի գաղտնիքը, հանգուցյալ Աննա Ֆեդոտովնայի կողմից առաջադրվող պայմանները, ներառյալ `Lizawn Ivanovna- ի հետ կապված պահանջը Ինչպես մյուս աշխարհից: Հերմանի հիշատակին կրկին հայտնվում է Տոմսկի պատմությունը: Տարբերությունը, սակայն, այն է, որ երեք քարտերի գաղափարը վերջապես տիրապետեց նրանց, արտահայտվեց խելագարության բոլոր մեծ նշաններով (բարակ աղջկա `մաշված մարդու, հրաշալի տղամարդկանց, եւ Dream- ի տրիո) եւ այլն): Գեղարվեստական \u200b\u200bաշխարհից երեք քարտերի գաղտնիքը սովորելուց, իռացիոնալ աշխարհից, գերմանացիները վստահ են, որ բացառում է գործը իր կյանքից, որ նա չկարողացավ կորցնել, որ հաջողության օրենքը ենթարկվեց նրան: Բայց կրկին գործը Մոսկվայից ժամանում է հայտնի Չեքալինսկու Սանկտ Պետերբուրգ, իր հատկացումը զգալու համար: Հերմանը կրկին տեսնում է ճակատագրի մի քանի մատի, այսինքն, բոլոր նույն անհրաժեշտության դրսեւորումը, որը, կարծես, բարենպաստ է: Դրա մեջ նորից կյանքի է գալիս բնիկ հատկություններ `կալցիալ, հովացում, կամք, կամք, բայց այժմ նրանք խաղում են ոչ թե նրա կողքին, այլ նրա դեմ: Լավ բախտի մեջ վստահ լինելը, որ նա ենթարկեց գործը ինքն իրեն, գերմանացիները անսպասելիորեն «ստեցին», տախտակամածից ստացան մեկ այլ քարտ: Հոգեբանորեն, սա միանգամայն բացատրվում է. Նա, ով նույնպես հավատում էր իր անսխալությանը եւ նրա հաջողության մեջ, հաճախ անզգույշ եւ աննկատելի է: Հենց պարադոքսն այն է, որ օրինակը չի ցնցվում. Հսկը հաղթեց: Բայց հավիտենական գործը, այս «Աստված-գյուտարարը», չեղարկված չէ: Հերմանը մտածեց, որ նա գործը բացառեց խաղացողի ճակատագրից, եւ նա բղավեց նրան: Հերմանին Չեկալինսկու վերջին խաղի տեսարանում, խաղային խաղը խորհրդանշում էր մենամարտը ճակատագրով: Չեքալինսկին այն զգաց, բայց Հերմանը, քանի որ նա հավատում էր այդ ճակատագրին իր զորությամբ, եւ նա իր Տերն էր: Չեքալինսկին բոցավառվում է ճակատագրի առաջ, Հերմանը հանգիստ էր: Փիլիսոփայական իմաստով, Պուշկինի կողմից հասկանում էր որպես գոյության հիմնարար մթնոլորտի ոչ կատարող. Աշխարհը պահում է հավասարակշռության ձեւերը եւ հնարավորությունը: Ոչ ոք, ոչ էլ մյուսը չի կարող դուրս գալ կամ ոչնչացնել: Համաշխարհային սարքը արգելափակելու բոլոր փորձերը (ոչ թե սոցիալական, ոչ հանրային, մասնավորապես, գոյություն ունեցող) հղի են աղետով: Սա չի նշանակում, որ ճակատագիրը հավասարապես բարենպաստ է բոլոր մարդկանց համար, որոնք նա փորձում է բոլորին արժանի եւ հավասարաչափ, արդարացիորեն բաշխում է հաջողություն եւ ձախողում: Տոմսկը պատկանում է «ընտրված», հաջող հերոսներին: Hermann - «Անվերային», պարտվողներին: Սակայն, ռոտը ընդդեմ լինելու օրենքների, որտեղ պետք է անհրաժեշտությունը նույնքան անգրագետ, ինչպես է լինում փլուզման դեպքը: Բացառելով գործը, ի վերջո, Գերմանիա, այն գործի պատճառով, որի միջոցով դրսեւորվեց օրինաչափությունը, խենթացավ: Նրա գաղափարը, որը ստեղծվել է աշխարհի հիմնական հիմքերը, իսկապես խելագարված: Այս գաղափարի միջոցով պատմվածքի խաչմերուկ եւ սոցիալական նշանակություն:

Սոցիալական կարգը հավասար չէ համաշխարհային սարքին, բայց նրա մեջ բնորոշ է անհրաժեշտության եւ հնարավորության օրենքները: Եթե \u200b\u200bսոցիալական եւ անձնական ճակատագրի փոփոխությունները ազդում են բնիկ աշխարհի կարգի վրա, ինչպես Հերմանի դեպքում, ապա նրանք ավարտում են փլուզումը: Եթե, ինչպես Լիզավետայի ճակատագրում, Իվանովնան, նրանք չեն սպառնում լինելու օրենքներին, նրանք կարող են պսակվել բախտով: Լիզավետա Իվանովնան թանկարժեք ստեղծում է, «Տնական նահատակ», որը զբաղեցնում է անսասան դիրքը սոցիալական աշխարհում: Նա մենակ է, նվաստացած, չնայած արժանի է երջանկության: Նա ցանկանում է փախչել իր սոցիալական ճակատագրից եւ սպասում է ցանկացած «հիանալի» -ի, հույս ունենալով փոխել իր ճակատագիրը: Այնուամենայնիվ, նա իր հույսը չի կապել բացառապես իր Հերմանի հետ: Նա դիմեց նրան, եւ նա դարձավ նրա աննկատ գործընկեր: Միեւնույն ժամանակ, Իվանովնա Լիզավետան չի կառուցում հաշվարկման ծրագրեր: Նա վստահում է կյանքին, եւ նրա համար սոցիալական կարգավիճակի փոփոխության պայմանը դեռ սիրո զգացողություն ունի: Այս խոնարհությունը նախքան կյանքը թեթեւացնելու է Լիզավեն Իվանովնան, սատանայական ուժի ուժից: Նա անկեղծորեն ապաշխարում է իր մոլորության մեջ, Հերմանի եւ տառապողների հետ, կտրուկ զգալով իր կամավոր մեղքը դաստիարակության մահով: Դա նրա Պուշկինն էր, ով երջանկությամբ պարգեւատրում էր, առանց հեգնանքի թաքնվելու: Լիզավետա Իվանովնան կրկնում է իր բարերարի ճակատագիրը. Դրանով «աղքատ ազգական» է դաստիարակվում »: Բայց այս հեգնանքը ավելի շուտ տարածվում է Լիսաթես Իվանովնայի, բայց սոցիալական աշխարհի ճակատագրին, որի զարգացումը կատարվում է մի շրջանով: Սոցիալական աշխարհն ինքնին ավելի երջանիկ չէ, չնայած սոցիալական պատմության անհատ մասնակիցները, ովքեր անցնում էին կամավոր PREGROCHESES- ի, տառապանքի եւ ապաշխարության միջով, վաստակեցին անձնական երջանկություն եւ բարեկեցություն:

Ինչ վերաբերում է Հերմանին, ապա նա, ի տարբերություն Լիզավետա Իվանովնայի, դժգոհ է սոցիալական կարգից, ըմբոստից եւ նրա դեմ, եւ դեմ է լինելու օրենքների դեմ: Պուշկինը նրան համեմատում է Նապոլեոնի եւ Մեֆիստոֆելի հետ, մատնանշելով փիլիսոփայական եւ սոցիալական անկարգությունների խաչմերուկ: Քարտերի խաղը, որը խորհրդանշում է խաղը ճակատագրով, մանրացված եւ իջել իր բովանդակության մեջ: Պատերազմներ Նապոլեոնը մարտահրավեր էր մարդկության, երկրների եւ ժողովուրդների համար: Նապոլեոնիկ բողոքները անտեսում էին եւ նույնիսկ համընդհանուր բնույթ: Մեֆիստոֆելը հպարտ դիմակայություն է ունեցել Աստծո հետ: Հերմանը, ներկայիս Նապոլեոնը եւ Մեֆիստոպելը, այս մասշտաբը չափազանց բարձր է եւ ծանրաբեռնված: Նոր հերոսը իր ջանքերը կենտրոնացնում է փողի վրա, նա ունակ է միայն վախեցնել խոսակցական ծեր կնոջը վախեցնելու համար: Այնուամենայնիվ, նա տանում է խաղը ճակատագրով նույն կրքով, նույն անողոքությամբ, նույն արհամարհանքով, մարդկության եւ Աստծո համար, ինչպես բնութագրվում էր Նապոլեոնին եւ Մեֆիստոֆելը: Նրանց նման, նա իր օրենքներում Աստծո խաղաղությունը չի վերցնում, այն չի դիտարկվում ընդհանուր առմամբ մարդկանց հետ եւ յուրաքանչյուր անձի հետ առանձին: Նրա համար մարդիկ հավակնոտ, էգոիստական \u200b\u200bեւ շահադիտական \u200b\u200bցանկությունները բավարարելու գործիքներ են: Այսպիսով, սովորական եւ սովորական մարդու մեջ Պուշկինի նոր բուրժուական գիտակցությունը տեսավ նույն նապոլեոնիկ եւ մեֆիստոֆիլի սկսնակները, բայց նա հանեց «հերոսականների» հալո եւ ռոմանտիկ անվախ: Քսքերով փշրված, ճզմված կրքերի բովանդակությունը չի դադարում սպառնալ մարդկությանը: Եվ սա նշանակում է, որ սոցիալական կարգը դեռ հղի է աղետներով եւ աղետներով, եւ այդ Պուշկինը անվստահություն էր զգում համընդհանուր երջանկության եւ նրա համար տեսանելի ժամանակով: Բայց նա աշխարհը չի զրկում բոլոր հույսերից: Սա համոզված է ոչ միայն Լիզավետա Իվանովնային ճակատագիրը, այլեւ անուղղակիորեն `հակառակը` Հերմանի փլուզումը, որի գաղափարները հանգեցնում են մարդու ոչնչացման:

Հերոս հեքիաթ «ԿԻՐ ZԱԼԻ»- Իրական պատմական դեմք: Պուշկինը իր մասին իմացավ մի ժամանակ, երբ նա ապրում էր հարավում, Քիշնեւում: Կիրժալի անունն այնուհետեւ լվացվեց լեգենդը, լուրերը լուրեր էին շրջանառվում «Սիրուլենսի տակ» ճակատամարտի մասին, որտեղ Կիրդժալիը իրեն հերոսաբար կտեսնի: Վիրավորներին, նա կարողացավ թաքնվել թուրքերի հետապնդումներից եւ հայտնվել Քիշնեւում: Բայց նրան թողարկել են ռուս թուրքերը (փոխանցման ակտը կատարվել է Պուշկինի պաշտոնական M.I. Lex) ծանոթությամբ: Այն ժամանակ, երբ Պուշկինը սկսեց պատմություն գրել (1834), ապստամբության եւ Կիրժալիի վերաբերյալ նրա տեսակետները փոխվեցին. Այն զորքերը, որոնք կռվել են խզման տակ, նա նույնպես ռոբում է անվանել, բայց չի զրկվել Գրավիչ անիծյալ - քաջություն, ճարպկություն:

Մի խոսքով, պատմության մեջ Կիրժալիի կերպարը երկակի է ինչպես ժողովրդական հերոսը, այնպես էլ ավազակը: Այդ նպատակով Պուշկինը փակում է գեղարվեստական \u200b\u200bգործունեությունը վավերագրական ֆիլմով: Նա չի կարող մեղք գործել «հուզիչ ճշմարտության» դեմ եւ միեւնույն ժամանակ հաշվի է առնում Կիրդժալիի մասին ազգային, լեգենդար կարծիքը: Հեքիաթը միացված է աջին: Այսպիսով, Կիրդժալի (1824) մահից 10 տարի անց, Պուշկինը, չնայած փաստերին, պատկերում է Կիրդժալիի կենդանի («Կիրդժալին այժմ թալանում է Յասի մասին») եւ «Ինչ է Կիրդժալիը»: Այսպիսով, Պուշկին, ըստ Ֆոլկլորի ավանդույթըՏեսնում է Կիրժալիում ոչ միայն ավազակը, այլեւ ժողովրդական հերոսը `իր ոչ մահացող կենսունակությամբ եւ հզոր ուժով:

«Կյուրիզալի» գրավելուց մեկ տարի հետո Պուշկինը պատմություն սկսեց «Եգիպտական \u200b\u200bգիշերներ», Պուշկինի դիզայնը ծագեց Հռոմեական պատմաբան Աուրելիա Վիկտորի (IV դ.) Ձայնագրման կապակցությամբ `Եգիպտոսի թագուհու մասին (69-30), ով իր գիշերները վաճառեց սիրողներին: Տպավորությունն այնքան ուժեղ էր, որ Պուշկինը անմիջապես գրեց «Կլեոպատրա» հատվածը, որը սկսվեց բառերով.

Նրա փարթամը վերակենդանացրեց տոնը ...

Պուշկինը բազմիցս որոնում է իր մտադրության իրականացումը: Մասնավորապես, Եգիպտոսի անեկդոտը պետք է դառնար վեպի մի մասը հռոմեական կյանքից, այնուհետեւ պատմվածքում օգտագործեց, որ «մենք երեկոն անցկացրեցինք երեկոն տնակում» բառերը: Սկզբում Պուշկինը ենթադրվում էր, որ սյուժեն է վերաբերվում քնարական եւ պարզ ձեւով (բանաստեղծությունը, մեծ բանաստեղծությունը, բանաստեղծությունը), բայց հետո հենվել է արձակի: Կլեոպատրա թեմայի առաջին քրքումի մարմնավորումը դարձավ ուրվագիծ «Հյուրերը գնացին տնակ ...»:

Պուշկինի ծրագիրը վերաբերում էր թագուհու պատմության մեջ միայն մեկ առանձնահատկությանը `Կլեոպատրա եւ իրականության պայմաններ` ժամանակակից պայմաններում այս վիճակի անիրականությունը: Վերջնական մարմնավորման մեջ հայտնվում է իմպրովիզատորի կերպարը `հղում հնության եւ արդիականության միջեւ: Նախքան պլանի ներխուժումը կապված էր, նախ, Պուշկինի ցանկությամբ, Սանկտ Պետերբուրգի մեծ տիկնոջ բարոյականությունը պատկերելու համար, եւ երկրորդ, իրականությունն անդրադարձավ. Մոսկվայում եւ Սանկտ Պետերբուրգում կան, Եվ Պուշկինն ինքը ներկա էր իր ծանոթ DF- ի մեկ նստաշրջանում: Fikelmon, թոռուհի M.I. Քութուզով: Այնտեղ, 1834-ի մայիսի 24-ին, Մաքս Լանգերշվար: Ադամ Միցկարեւիչը, որի հետ Ադամ Միտցեեւիչը, որի հետ Պուշկինն ընկերասեր է Լեհաստանի բանաստեղծ Սանկտ Պետերբուրգում (1826), բարեկամական էր: Պուշկինը այնքան ոգեւորված էր Միտկեւիչի արվեստով, որը նրան շտապեց պարանոցի վրա: Այս իրադարձությունը նշան թողեց Պուշկինի հիշատակին. Ա .. Ահմաթովան նկատեց, որ եգիպտական \u200b\u200bգիշերվա ընթացքում իմպրովիզատորի տեսքը անկասկած նման է Միտքեւիչի տեսքի հետ: Իմպրովիզատորի գործչի վրա անուղղակի ազդեցությունը կարող է տրամադրվել D.F- ի կողմից: Fikelmon- ը, որը իտալական Թոմասո Սթրիի նիստի վկա էր: Իմպրովիզացիայի դեպքերից մեկը «Կլեոպատրա մահը» է:

«Եգիպտական \u200b\u200bգիշերների» պատմության գաղափարը հիմնված էր աննշան եւ համարյա անմխիթարությամբ պայծառ, կրքոտ եւ դաժան հնության հակադրության վրա, հիշեցնելով եգիպտական \u200b\u200bմումիաներին, բայց հասարակության կողմից արտաքին տեսականությունը եւ մարդկանց համը դիտարկելը: Այս երկակիությունը վերաբերում է իտալական-իմպրովիզատորին `ոգեշնչված հեղինակ Բանավոր աշխատանքներԿատարված է պատվիրված թեմաների, եւ փոքր, տարօրինակ, շահադիտական \u200b\u200bանձի վրա, որը պատրաստ է նվաստացնելու գումարը:

Պուշկինի ծրագրի կարեւորությունը եւ նրա արտահայտության կատարելագործումը վաղուց ստեղծեցին Պուշկինի հանճարեղ գլուխգործոցներից մեկի եւ որոշ գրական քննադատների հեղինակությունը (M.L. Hoffman) գրեց «Եգիպտոսի գիշեր» -ի մասին, որպես Պուշկինի ստեղծագործական ստեղծագործության մասին:

1830-ական թվականներին, Պուշկին Ռոման - «Դուբրովսկու» եւ «Կապիտան» -ի «Կապիտան» -ի կողմից ստեղծված երկուսը պատկանում են: Երկուսն էլ կապված են Պուշկինի մտքի հետ խորը ճեղքի մասին, որը վազում էր ժողովրդի եւ ազնվականության միջեւ: Պուշկինը, որպես պետական \u200b\u200bմտքի վիճակ, սրա մեջ տեսավ ազգային պատմության իսկական ողբերգությունը: Նրան հետաքրքրում էին հարցը. Ինչ պայմաններով կարող է գուցե ժողովրդի հաշտեցումը եւ ազնվականությունը, նրանց միջեւ նրանց միջեւ համաձայնության հաստատումը, որքանով պետք է լինեն իրենց միությունը եւ որ հետեւանքներն ունենան երկրից ճակատագրի համար: Բանաստեղծը հավատում էր, որ միայն ժողովրդի միությունը եւ ազնվականությունը կարող են հանգեցնել լավ փոփոխությունների եւ վերափոխումների, ազատության, լուսավորության եւ մշակույթի ճանապարհին: Հետեւաբար, որոշիչ դերը պետք է վերապահվի ազնվականության կողմից որպես կրթված շերտ, ազգի «միտքը», որը պետք է ապավինի ժողովրդական ուժին, ազգի «մարմնին»: Այնուամենայնիվ, ազնվականությունը անմխիթար է: Ավելին, «Երիտասարդ» ազնվականությունը, իշխանության մոտ, ժամը 1762-ին, առանձնանում է ժողովրդից, երբ շատ հին արիստոկրատական \u200b\u200bծննդաբերություն ընկավ եւ խորամանկ, եւ «նոր» ազնվականը ներկայիս թագավորի ծառաներն են, Պարգեւներ եւ կալվածքներ: Ամենահին արիստոկրատական \u200b\u200bազնվականությունը մոտ է ժողովրդին, Նախկին բոյարներԱյժմ ավերված եւ կորցրած ազդեցությունը բակում, բայց պահպանելով ուղղակի հայրապետական \u200b\u200bհարաբերությունները իրենց մնացած պաշտպանների սերֆերի հետ: Հետեւաբար, միայն ազնվականների այս շերտը կարող է գյուղացիների հետ միություն գնալ, եւ միայն ազնվականների այս շերտով կուղեւորվի միության գյուղացիներին: Նրանց միությունը կարող է հիմնվել նաեւ այն փաստի վրա, որ նրանք եւ մյուսները վիրավորված են Գերագույն իշխանությունից եւ վերջերս առաջադրվել են ազնվականությամբ: Նրանց շահերը կարող են համընկնել:

«Դուբրովսկի» (1832-1833):Այս վեպի հիմքը (Պուշկինի անունը չի պատկանում եւ հրատարակիչներին չի տրվում գլխավոր հերոսի անունով) Տեղադրեք պատմությունը P.V. Nachichek, որն է Պուշկինի Պ.իի կենսագրության գրառումը: Բարտենհեւա. «Դուբրովսկու վեպը մականուն էր: Նա Պուշկինին պատմեց Օստրովսկու ազգանվան մեջ մեկ բելառուսական աղքատ ազնվականների մասին (ինչպես կոչվում էր առաջին վեպ), ով հարեւանի հետ գործընթաց էր ապրում, դուրս էր եկել միայնակ գյուղացիների հետ, առաջին հերթին սկսեց թալանել , Ձեռքերը, ապա ուրիշներ: Նաչաշկինը տեսավ այս կղզու օստրոգում »: Այս պատմության բնութագիրը հաստատեց Պսկովի տպավորությունները Պուշկինի (Դուբրովսկու Նովնի Նովգորոդ հողատերերի գործը, Քրյուկովը եւ Մուրակովը, Պետրովսկու սեփականատիրոջ բարքերը): Իրական փաստերը համապատասխանում էին Պուշկինայի մտադրությանը `դնելու ձեւավորողների գյուղացիներին եւ զրկված ազնվականի ազնիվ երկրից:

Նախնական պլանի միապաղաղությունը հաղթահարվեց վեպի ընթացքում աշխատանքի ընթացքում: Ծրագրում հայր Դուբրովսկին եւ Տրոեկուրովի հետ իր բարեկամության պատմությունը չկար, Սիրահարների հետ կապված ոչ մի մերժում չկար, Թեեզկիի թվերը, շատ կարեւոր են ազնվականության (արիստոկրատական \u200b\u200bեւ աղքատ «Ռոմանտիկա» գաղափարի համար: - Մեղր եւ հարուստ հավելվածներ `« ցինիկ »): Բացի այդ, Դուբրովսկու առումով ընկնում է օտարերկրացու դավաճանության զոհը եւ ոչ թե սոցիալական հանգամանքները: Ծրագիրը նախատեսված է բացառիկ անհատականության, համարձակ եւ հաջողակ, վիրավորված հարուստ տանտիրոջ, դատարանի եւ իր համար երեւակայության կողմից: Այն տեքստում, որը եկել է մեզ մոտ, Պուշկինը, ընդհակառակը, շեշտեց Դուբրովսկու բնորոշ եւ սովորույթները, որոնց հետ իրադարձությունը տեղի էր ունենում դարաշրջանի բնութագրման: Դուբրովսկին պատմության մեջ, ինչպես vg- ն ճիշտ գրել է Marantsman- ը, «ոչ բացառիկ անձնավորություն, պատահաբար ընկղմվել է արկածային իրադարձությունների հորձանուտում: Հերոսի ճակատագիրը որոշվում է սոցիալական կյանքով, դարաշրջան, որը տրվում է ճյուղավորված եւ բազմաբնույթ »: Դուբրովսկին եւ նրա գյուղացիները, ինչպես Օստրովսկու կյանքում, այլ ելք չգտան, բացառությամբ անհամապատասխանության, կողոպուտի իրավախախտների եւ հարուստ ազնվական հողատերերի:

Արեւմտյան եւ մասամբ ռուսական ռոմանտիկ գրականության վեպի հետեւանքով հայտնաբերված հետազոտողները «կողոպուտ» թեմայով («Robbers» շիլեր, Ռոլդո Ռինալդինին, «Խեղճ Ուիլհելմ» Գ. Շտայնը, «Շ. Նոդի» «Ռոբ Roy "Walter Scott," Night Roman "A. Radcliffe," Fra-Devil "R. Zotova, Korsar Bairon). Այնուամենայնիվ, վեպի տեքստում նշված աշխատանքների եւ նրանց հերոսների հիշատակում, Պուշկինը պնդում է ամենուրեք այս կերպարների գրականության վրա:

Վեպի ազդեցությունը տեղի է ունենում 1820-ականներին: Վեպը ներկայացնում է երկու սերունդ, հայրեր եւ երեխաներ: Հայրերի կյանքի պատմությունը համեմատվում է երեխաների ճակատագրի հետ: Բարեկամության հայրերի պատմություն. «Երեխաների ողբերգության նախերգանք»: Սկզբնապես Պուշկինը անվանել է ճշգրիտ ամսաթիվ, որը տարածում է հայրերը. «Գեղեցիկ 1762-ը երկար ժամանակ բերեց նրանց: Դրոշեկուրովը, Կնյագինի Դաշկովայի հարազատը, գնաց սար »: Այս բառերը շատ բան են նշանակում: Եվ Դուբրովսկին, եւ Տրոեկուրովը Եկատերինինսկու դարաշրջանի ժողովուրդն են, որոնք միասին սկսեցին ծառայությունը եւ ձգտում էին լավ կարիերա պատրաստել: 1762 - Եկատերինինսկու հեղաշրջման տարին, երբ Քեթրին Երկրորդը տապալեց իր ամուսնու, Պետրոս III- ի գահը եւ սկսեց կառավարել Ռուսաստանը: Դուբրովսկին հավատարիմ մնաց Կայսեր III- ին, որպես Պուշկինի նախնին (Լեւ Ալեքսանդրովիչ Պուշկին), որի մասին բանաստեղծը գրել է «Իմ տոհմը».

Պապիկս, երբ ապստամբությունը բարձրացավ

PETERHOF- ի բակի միջոցը,

Որպես մինի, հավատարիմ մնաց

Padena երրորդ Peter.

Հատկացվի արծվի պատվին,

Եվ իմ պապը բերդում, կարանտինում:

Եվ ես հիշեցի մեր սեռը ...

Ընդհակառակը, Տրոյեկուրովը կանգնած էր Քեթրին II- ի այն կողմում, որը իրեն բերեց ոչ միայն արքայադուստր Դաշկովի կողմից հեղաշրջման վիճաբանությունը, այլեւ նրա հարազատները: Այդ ժամանակվանից ի վեր Դուբրովսկու կարիերան, որը երդումը չփոխեց, սկսեց կլոնել մայրամուտին, եւ թեփի կարիերան, որը երդում էր տվել, արեւածագ: Հետեւաբար, շահույթներ Սոցիալական դիրք Եվ նյութական պլանը վճարվել է մարդու դավաճանությանը եւ բարոյական անկմանը եւ պարտքի եւ բարոյական մարտահրավերի հավատարմության մասին:

Տրրոկուրովը պատկանում էր այդ նոր ծառայող Նոբլոբի ազնվականին, որը հանուն կոչումների, վերնագրերի, վերնագրերի, տեղերի եւ մրցանակների, չգիտեր էթիկական խոչընդոտներ: Դուբրովսկի - Հին արիստոկրատային, որը պատիվ էր, արժանապատվորեն, պարտքը վեր է բոլոր անձնական օգուտներից: Հետեւաբար, սիմվոլների չափը կայանում է հանգամանքներում, բայց որ այս հանգամանքները դրսեւորվում են, մարդիկ անհրաժեշտ են ցածր բարոյական անձեռնմխելիությամբ:

Քանի որ Դուբրովսկին եւ Տրոշեկուրովը կոտրվեցին, շատ ժամանակ անցավ: Նրանք կրկին հանդիպեցին, երբ երկուսն էլ գործ չէին: Անձամբ, Տրրոկուրովը եւ Դուբրովսկին միմյանց թշնամիներ չեն դարձել: Ընդհակառակը, դրանք կապված են բարեկամության եւ փոխադարձ հավելվածի հետ, բայց մարդկային այս ուժեղ զգացմունքները ի վիճակի չեն նախ կանխել վիճակը, եւ այնուհետեւ հաշտեցնելով սոցիալական սանդուղքի տարբեր քայլերի, քանի որ նրանք չեն կարող հույս ունենալ ընդհանուր ճակատագրի համար Սիրող ընկեր Ընկեր իրենց երեխաները `Մաշա Տրոեխարովը եւ Վլադիմիր Դուբրովսկին:

Ազնվական եւ ժողովրդի ազնվական եւ սոցիալական թշնամանքից մարդկանց սոցիալ-բարոյական կապի մասին վեպի այս ողբերգական գաղափարը բոլորի վերջում մարմնավորում է գտնում Տեսարանի գծեր, Այն տալիս է ներքին դրամայի տեղադրում, որն արտահայտվում է կազմի հակադրությունների մեջ. Բարեկամությունը դեմ է դատարանի տեսարանին, իր հայրենի բույնի հետ Վլադիմիրի հանդիպումը ուղեկցվում է դժբախտությունների եւ մահացու հիվանդության հեռացումով Հինգի լռությունը կոտրվել է կրակի կրակոտ կրակով, Պոկրովսկու տոնը ավարտվում է կողոպուտով, սիրով `թռիչքի հարսանիք: Վլադիմիր Դուբրովսկին աննկատելիորեն կորցնում է ամեն ինչ. Առաջին հատորով նրան տարվում են տուժածի կողմից, նա զրկված է ծնողական տնից եւ հասարակության մեջ դիրքերից: Երկրորդ հատորով Վերցին սերը վերցնում է նրանից, եւ պետությունը կողոպուտ է: Սոցիալական օրենքները ամենուրեք կհաղթի մարդու զգացմունքներն ու ջերմությունը, բայց մարդիկ չեն կարող դիմակայել հանգամանքներին, եթե նրանք հավատում են մարդասիրական իդեալներին եւ ցանկանում են դեմքը պահել: Այսպիսով, մարդկային զգացմունքները ողբերգական մենամարտ են ընկնում հասարակության օրենքներով, որոնք ուժի մեջ են բոլորի համար:

Հասարակության օրենքները ստանալու համար հարկավոր է դուրս գալ իրենց ուժից: Պուշկինի հերոսները հակված են իրենց ճակատագրին կազմակերպել իրենց ճակատագիրը, բայց դա չի կարող հաջողության հասնել: Վլադիմիր Դուբրովսկին իր կյանքի երեք տարբերակ է ապրում. Վարդացած եւ հավակնոտ պահակների սպա, համեստ եւ համարձակ դեֆորմատոր, ահռելի եւ ազնիվ ավազակ: Նման փորձերի նպատակը ձեր ճակատագիրը փոխելն է: Բայց հնարավոր չէ փոխել ճակատագիրը, քանի որ հասարակության մեջ հերոսի տեղը ամրագրված է ընդմիշտ, լինել հին ազնվականի որդին, նույն հատկություններով, որ Հայրն ու Հայրը աղքատությունն ու Հայրն են: Այնուամենայնիվ, այս հատկությունները որոշակի իմաստով դեմ են միմյանց, եւ հերոսի դիրքը. Այն հասարակության մեջ, որտեղ ապրում է Վլադիմիր Դուբրովսկին, անհնար է նման համադրություն, քանի որ դրա դեպքում դաժանորեն պատժվում է ավագ Դուբրովսկու: Հարստություն եւ անարգանք (Տրուկերո), հարստությունն ու ցինիզմը (Vereyyky) անբաժան զույգեր են, որոնք բնութագրում են սոցիալական օրգանիզմը: Խնայեցեք ազնվությունը աղքատության մեջ չափազանց մեծ շքեղություն է: Աղքատությունը պարտավորեցնում է դադարեցնել, տանգող հպարտանալ եւ մոռանալ պատվի մասին: Վլադիմիրի բոլոր փորձերը `պաշտպանելու իրենց իրավունքը աղքատ եւ ազնիվ հետեւանքներ լինելու համար, որովհետեւ Հոգու որակը Հերոսը անհամատեղելի է իր սոցիալ-հասարակական իրավիճակի հետ: Այսպիսով, Դուբրովսկին հանգամանքներ կբերի, եւ ոչ թե Պուշկինի կամքը չի ստացվի լինել ռոմանտիկ հերոս, որը իր մարդկային հատկությունների արդյունքում անընդհատ բախվում է իրերի սահմանված կարգի հետ: Դուբրովսկու մեջ հայտնաբերվում է հերոսական սկիզբ, բայց հակասությունն այն է, որ հին ազնվականը երազում է ոչ թե շահագործման մասին, այլ ընտանիքի իդիլիի մասին պարզ եւ հանգիստ ընտանեկան երջանկության մասին: Նա չի հասկանում, որ դա իրեն չի տրվում, քանի որ «Միսլի» -ից Վլադիմիրին վատ մատրագրին չի տրվում «պղնձի հեծյալ»:

Մերիա Կիրիլովնան ներքին հարաբերական Դուբրովսկու հետ: Նա, «Քաղցր երազող», Վլադիմիրում տեսավ ռոմանտիկ հերոս եւ հույս ուներ զգացմունքների ուժը: Նա հավատաց, ինչպես «Մութլի» հերոսուհին, որը կարող է մեղմել Հոր սիրտը: Նա միամտորեն հավատում էր, որ իրեն հուզված են, եւ արքայազն Վերեզկիի հոգին արթնացավ դրա մեջ «մեծահոգության զգացում», բայց նա անտարբեր մնաց հարսնացուի մասին: Նա ապրում է ցուրտ հաշվարկ եւ շտապում է հարսանիքը: Սոցիալական, գույքը եւ արտաքին այլ հանգամանքները Մաշայի կողքին չեն, եւ նա, ինչպես Վլադիմիր Դուբրովսկին, ստիպված է անցնել իր դիրքերը: Իրերի կարգի հետ նրա կոնֆլիկտը բարդ է ներքին դրամատով, որը կապված է բնորոշ կրթության հետ, փչացնելով հարուստ ազնիվ աղջկա հոգին: Նրան բնորոշ արիստոկրատական \u200b\u200bնախապաշարմունքները նրան ոգեշնչեցին, որ քաջությունը, պատիվը, արժանապատվությունը, քաջությունը բնորոշ է միայն բարձրագույն դասարանում: Գնացեք սահմանը հարուստ արիստոկրատական \u200b\u200bերիտասարդ տիկնոջ եւ աղքատ ուսուցչի միջեւ փոխհարաբերություններում ավելի հեշտ է, քան հասարակությունից մերժված ավազակի հետ կյանքը միացնելը: Կյանքի սահմանված սահմանները ավելի ուժեղ են, քան տաք զգացմունքները: Հերոսները դա հասկանում են. Մաշան ամուր եւ խստորեն մերժում է Դուբրովսկու աջակցությունը:

Նույն ողբերգական իրավիճակը նույնպես գտնվում է Ժողովրդական տեսարաններ, ՆԱԽԱԳԱՀԸ ՀԻՇՈՒՄ Է ԳՅՈՒՂԵՐԻ ՂԵԿԱՎԱՐԻՆ, որոնք նվիրված են նրան եւ կատարում են նրա պատվերները: Բայց Դուբրովսկու եւ գյուղացիների նպատակները տարբեր են, քանի որ գյուղացիներն ի վերջո ատում են բոլոր ազնվականները եւ պաշտոնյաները, չնայած գյուղացիները չեն զրկվում Մարդու զգացողություն, Նրանք պատրաստ են որեւէ կերպ վրեժ լուծել հողատերերից եւ պաշտոնատար անձանց վրա, նույնիսկ եթե դուք պետք է ապրեք ընդմիջումով եւ կողոպուտով, այսինքն, թող անցնեն հարկադրաբար, բայց հանցագործությունը: Եվ Դուբրովսկին դա հասկանում է: Նա եւ գյուղացիները հասարակության մեջ տեղ են կորցրել, որոնք նետեցին դրանք եւ հնադարեց լինեն դուրս գալու համար:

Չնայած գյուղացիները վճռական են զոհաբերել եւ գնալ մինչեւ վերջ Լավ զգացմունքներ Դուբրովսկուն, ոչ էլ իր լավ զգացմունքները գյուղացիների համար չեն փոխում իրադարձությունների ողբերգական իրադարձությունը: Իրերի կարգը վերականգնվում է կառավարական զորքերի կողմից, Դուբրովսկին լքեց խմբավորումը: Նոբիության եւ գյուղացիների միությունը հնարավոր էր միայն կարճ ժամանակ եւ արտացոլում էր կառավարությանը համատեղ ընդդիմության հույսերի անհամապատասխանությունը: Պուշկինի վեպի մեջ կանգնած կյանքի ողբերգական խնդիրները թույլ չեն տվել: Հավանաբար, արդյունքում Պուշկինը ձեռնպահ մնաց վեպի հրապարակումից, հուսալով, որ կգտնի դրական պատասխաններ կյանքի ծանրաբեռնվածության խնդիրներին, որոնք անհանգստացնում էին նրան:

«Կապիտան դուստր» (1833-1836):Այս վեպում Պուշկինը վերադարձավ այդ բախումներին, այն հակամարտություններին, որոնք նրան խանգարեցին Դուբրովսկու մեջ, բայց այլ կերպ թույլ տվեցին:

Այժմ վեպի կենտրոնում `Ժողովրդական շարժումը, ժողովրդի բունտը, որը ղեկավարում էր իսկական պատմական անձի, Էմելյան Պուգաչեւը: Այս պատմական հանգամանքների այս պատմական հոսքում ներգրավված է ազնվական Պիտեր Գրիինյանը: Եթե \u200b\u200b«Դուբրովսկու» մեջ ազնվականը դառնում է գյուղացու անհանգստության գլխում, ապա « Կապիտան դուստրը»Ժողովրդի պատերազմի առաջնորդը մարդկանցից է` կազակ Պուգաչեւը: Խոնարհի եւ ապստամբների կազակների, գյուղացիների, օտարերկրացիների, Գրգաչովի - սոցիալական թշնամիների միջեւ միություն չկա: Դրանք տարբեր ճամբարներում են, բայց ճակատագիրը ժամանակ առ ժամանակ դրանք մղում է, եւ հարգում են միմյանց հարգանքով եւ վստահությամբ: Նախ, Գրինեւ, Պուգաչեւին թույլ չտալով սառեցված Պուգաչեւին ցրտահարել Հեսբուրգի տափաստաններում, մի հոգի տաքացրեց իր հոգին, այնուհետեւ Պուգաչեւը փրկեց Գնեսեը եւ օգնեց նրան սրտանց: Այսպիսով, գեղարվեստական \u200b\u200bպատմական անձինք Պուշկինին տեղադրվում են իրական պատմական կտավի մեջ, դարձել են մասնակիցներ Հզոր ժողովրդական շարժման եւ պատմության աստիճանի:

Պուշկինը լայնորեն կիրառում է պատմական աղբյուրները, արխիվային փաստաթղթերը եւ այցելել Պուգաչեւսկու Բունթա, Վիսկժե, Կազան, Օրենբուրգ, Ուրալսկ: Նա իր պատմությունը դարձրեց ծայրաստիճան հուսալի, գրելով ներկաների նման փաստաթղթեր, եւ ներառյալ իրական թերթերից գնանշումները, ինչպիսիք են Պուգաչեւի բողոքները, հաշվի առնելով նրանց զարմանալի պերճախոսական նմուշները:

«Կապիտան դարի» վրա Պուշկինի գործով էական դեր են խաղացել «կապիտան դարի» եւ Պուգաչովի ապստամբության վերաբերյալ իր ծանոթների ցուցմունքների վրա: Բանաստեղծ I.I. Դմիտրիեւը Պուշկինին ասել է Մոսկվայում Պուգաչեւի, ավազանուհիների կատարման մասին: Թեւեր - պատերազմի մասին եւ պաշարված Օրենբուրգում (նրա հայրը, կապիտան, կռվել է կառավարական զորքերի կողքին, եւ նա ինքն է գտնվում Օրբուրգում), վաճառական l.f. Բլոգներ - Պուգաչեւսկու գերության մեջ մնալու մասին: Պուշկինը լսեց եւ ձայնագրեց լեգենդներ, երգեր, պատմություններ այն վայրերից, որոնց համար ապստամբությունը գլորվեց:

Պատմության, Պուշկինի կենդանի հերոսների դաժան իրադարձությունների սարսափելի փոթորիկից առաջ պատմական շարժումը, Պուշկինն կենդանի է եւ սիրով նկարագրում է մոխրագույնի ընտանիքի կյանքը, հավատարիմ եւ նվիրված Սակլիչ, Կապիտան Միրոնովի, նրա կինը, Վասիլիսը Էգորովնան, դուստր Մաշան եւ բերդի ամբողջ բնակչությունը: Այս ընտանիքների մի պարզ, աննկատելի կյանք իրենց հին հայրապետական \u200b\u200bգրառմամբ `նաեւ ռուսական պատմություն է, որն անտեսանելի է աչքերի համար: Այն կատարվում է հանգիստ, «տուն»: Հետեւաբար, այն պետք է նկարագրվի նույն ձեւով: Նման պատկերի օրինակ, որը մատուցվում է Պուշկինի Վալտեր Սքոթի համար: Պուշկինը հիանում էր պատմությունը կյանքի, բարքերի, ընտանեկան լեգենդների միջոցով պատմությունը ներկայացնելու ունակությամբ:

Պուշկինի «Դուբրովսկու» (1833-ից) անցած մի փոքր ժամանակ անցավ եւ ավարտեց «Կապիտան դուստր» վեպը (1836): Այնուամենայնիվ, Պուշկինի պատմական եւ գեղարվեստական \u200b\u200bտեսակետներում շատ բան է փոխվել Ռուսաստանի պատմության մեջ: Գրել է «Դուբրովսկու» եւ «կապիտան դարի» միջեւ Պուշկինը «Պուգաչեայի պատմություն»,Որն օգնեց նրան, որ մարդկանց կարծիքը կազմի Պուգաչեւայի մասին, եւ ավելի լավ է ներկայացնել «ազնվականությունը` ժողովուրդը »խնդրի բոլոր սրիկան, որը բաժանեց ազգությունը:

«Դուբրովսկու» Պուշկինը դեռեւս տեղավորվեց որպես պատրանքի ավարտին, որի համաձայն միությունն ու խաղաղությունն ու խաղաղությունը հնարավոր են հին արիստոկրատական \u200b\u200bազնվականների եւ ժողովրդի միջեւ: Այնուամենայնիվ, Պուշկինի հերոսները չցանկացան հնազանդվել այս գեղարվեստական \u200b\u200bտրամաբանությանը. Մի կողմից, նրանք վերածվեցին ռոմանտիկ կերպարների, անկախ հեղինակի կամքից, ինչը Պուշկինին չի տրամադրվել, նրանց ճակատագիրը դարձավ ավելի ողբերգական: Պուշկինը չի գտել «Դուբրովսկու» համապետական \u200b\u200bեւ ամբողջ կյանքի դրական գաղափարը ստեղծելու պահին, ինչը կարող է միավորել գյուղացիներին եւ ազնվականներին, չգտավ ողբերգությունը հաղթահարելու ճանապարհը:

«Կապիտան դստեր» մեջ գտնվել է այդպիսի գաղափար: Նախատեսված էր նաեւ ողբերգությունը հաղթահարել ապագայում, ընթացքում Պատմական զարգացում մարդկություն: Բայց նախկինում, «Պուգաչովի պատմության մեջ» («Հղումներ Բունթեի մասին»), Պուշկինը գրեց այնպիսի բառեր, որոնք վկայում էին ազգի պառակտման անխափանության մեջ երկու անփոխարինելի ճամբարների համար. «Ամբողջ սեւամորթները Պուգաչովի համար էին: Հոգեւորականները բարեւենում են ինքն իրեն, ոչ միայն քահանաներն ու վանականները, այլեւ վարդապետ եւ եպիսկոպոսներ: Կառավարության կողմից բացվեց մեկ ազնվականությունը: Պուգաչեւը եւ նրա հանցակիցները ցանկանում էին, որ առաջին հերթին եւ Նոնսը կպչեն իրենց կողմը, բայց նրանց օգուտները չափազանց հակառպված էին »:

Պուշկինի բոլոր պատրանքները, կապված ազնվականների եւ գյուղացիների միջեւ հնարավոր աշխարհին, փլուզվել են, ողբերգական իրավիճակը ենթարկվում էր նույնիսկ ավելի մեծ ապացույցներով, քան նախկինում: Եվ այնքան ավելի հստակ է դրական պատասխան գտնելու խնդիրը, թույլ տալով ողբերգական հակասություն: Այդ նպատակով Պուշկինը վարպետորեն կազմակերպում է հողամասը: Ռոման, որի գավազան - սիրո պատմությունը Մաշա Միրոնովան եւ Պիտեր Գրինեւան վերածվեցին լայն պատմական պատմության: Այս սկզբունքը մասնավոր ճակատագրերից է դեպի ժողովրդի պատմական ճակատագրերը `ներթափանցում է« կապիտան դարի »սյուժեն, եւ այն կարելի է հեշտությամբ ձեռք բերել յուրաքանչյուր նշանակալի դրվագում:

«Կապիտան դուստրը» իսկապես դարձել է պատմական արտադրանք, որը հարուստ է ժամանակակից սոցիալական բովանդակությամբ: Հերոսներն ու երկրորդային դեմքերը բխում են Պուշկինի, բազմակողմանի կերպարների մեջ: Պուշկինը չունի միայն դրական կամ միայն բացասական կերպարներ: Բոլորը հանդես են գալիս որպես կենդանի անձնավորություն, լավ եւ վատ հատկություններով, որոնք դրսեւորվում են հիմնականում գործողություններում: Գեղարվեստական \u200b\u200bհերոսները կապված են պատմական դեմքերի հետ եւ ընդգրկված են պատմական շարժման մեջ: Դա պատմության ընթացքն էր, որը որոշեց հերոսների գործողությունները, նետելով նրանց ծանր ճակատագիրը:

Պատմության սկզբունքի շնորհիվ (պատմության անփորձ շարժում, որը ցանկանում է անսահմանության մեջ, պարունակում է բազմաթիվ միտումներ եւ նոր հորիզոններ բացելը), ոչ Պուշկին, ոչ էլ նրա հերոսները առավել մռայլ հանգամանքներում չեն զրկվում, ոչ էլ ընդհանուր երջանկություն: Պուշկինը իրականում իդեալական է գտնում եւ պատմական գործընթացում մտածում է դրա իրականացումը: Նա ապագայում երազում է ոչ թե ISOCAL մանրածախ վաճառքի սոցիալական փաթեթների մասին: Դա հնարավոր կլինի, երբ հումանիզմը, մարդկությունը կլինի պետական \u200b\u200bքաղաքականության հիմքը:

Պուշկինի հերոսները երկու կողմերից էլ հայտնվում են վեպում. Մարդկանց պես, այսպես եւ ազգային հատկություններում եւ որպես կերպարներ, ովքեր խաղում են սոցիալական դերեր:

Grinevo - եւ տնական երիտասարդի, ովքեր ստացել են տնական հայրապետական \u200b\u200bկրթություն եւ սովորական էժան, որոնք աստիճանաբար դառնում են մեծահասակների եւ համարձակ մարտիկ, եւ ազնվական, «Քինգի ծառա», պատվի ճիշտ օրենքներ. Պուգաչեւը եւ սովորական մարդը, ոչ թե խորթ է բնական զգացմունքների, ոգով Ժողովրդական ավանդույթներ Պաշտպանելով Սիրոտայի եւ գյուղացու ապստամբության դաժան առաջնորդը, ատում են ազնվականները եւ պաշտոնատար անձանց. Քեթրին II - եւ շան հետ տարեց տիկինը, քայլելով այգում, պատրաստ է օժանդակել Սիրոտին, եթե դրանով նա անարդարացի եւ վիրավորական ապստամբություն արեց, անողոք ճնշող ապստամբություն եւ ստեղծագործական ծանրաբեռնվածություն. Միրոնովի նավապետը մի տեսակ, աննկարագրելի եւ կրկնօրինակ անձնավորություն է, որը գտնվում է կնոջ գլխի եւ ինքնիշխանության, սողանի, չմեղմելու մասին, առանց մտածելու խոշտանգումների պատասխանելու եւ ռաֆֆերների պատասխանների մասին:

Յուրաքանչյուր կերպարի մեջ Պուշկինը բացահայտում է իսկապես մարդկային եւ սոցիալական: Յուրաքանչյուր ճամբար ունի իր սոցիալական ճշմարտությունը, եւ այս երկու ճշմարտությունները անփոխարինելի են: Բայց յուրաքանչյուր ճամբար բնութագրվում է մարդկության կողմից: Եթե \u200b\u200bսոցիալական ճշմարտությունները անջատում են մարդկանց, ապա մարդկությունը կապում է դրանք: Այն դեպքում, երբ կան ցանկացած ճամբարի սոցիալական եւ բարոյական օրենքներ, մարդը շարժվում եւ անհետանում է:

Պուշկինը պատկերում է մի քանի դրվագներ, որտեղ նա առաջին անգամ փորձում է փրկել իր հարսնացուն, Պուգաչեւսկու գերությունից եւ Շվաբրինի ձեռքերից, ապա Մաշա Միրոնովան ձգտում է արդարացնել Գրենլանդիան, կառավարություններ եւ դատարաններ: Այն տեսարաններում, երբ հերոսները գտնվում են իրենց ճամբարի սոցիալական եւ բարոյական օրենքների գործողությունների ոլորտում, նրանք չեն հանդիպում իրենց սովորական մարդկային զգացմունքների վրա: Բայց հենց որ ճամբարի նույնիսկ թշնամական հերոսների սոցիալական եւ բարոյական օրենքները նահանջում են ֆոնին, Պուշկինի հերոսները կարող են հույս դնել բարի կամքի վրա:

Եթե \u200b\u200bՊուգաչեւ-մարդ ժամանակավորապես լիներ, իր խղճուկ հոգով, ցավալի որբը համակրելով, գերակշռում էր Պուգաչեւին, ապստամբության առաջնորդը, այնուհետեւ, անպայման կսպանվի: Բայց եթե Քեթրին II- ում, երբ Մարոնովայի հետ ամսաթիվը չի շահել Մարդու զգացողություն Սոցիալական օգուտների փոխարեն Գրինենը չի փրկվի, ազատվեք դատարանից, եւ սիրահարների կապը հետաձգվի կամ ընդհանրապես չի կայացել: Հետեւաբար, հերոսների երջանկությունը կախված է նրանից, թե ինչպես են մարդիկ մնան մարդիկ, թե ինչպես են նրանք մարդասիրաբար: Սա հատկապես ճիշտ է նրանց, ովքեր ունեն այն հեղինակությունը, որոնցից ենթակա է ենթակաների ճակատագիրը:

Մարդը, ասում է Պուշկինը, սոցիալական: Զարմանալի չէ, որ նրա հերոսները, իր խորը մարդկության պատճառով, չեն տեղավորվում սոցիալական ուժերի խաղը: Պուշկինը գտնում է նշանակման արտահայտիչ բանաձեւ, մի կողմից, սոցիալական օրենքների եւ մյուս կողմից, մարդկության:

Ժամանակակից հասարակության մեջ կա բացը սոցիալական օրենքների եւ մարդկության միջեւ, հակասություն. Ինչը համապատասխանում է այս կամ այն \u200b\u200bդասի սոցիալական շահերին, տառապում է անբավարար մարդկությունից կամ սպանում է այն: Երբ Քեթրին Երկրորդը հարցնում է Մաշա Միրոնովին. «Դուք որբ եք. Դուք հավանաբար բողոքում եք անարդարությունից եւ վիրավորանքներից»: հերոսուհին պատասխանում է. «Ոչ, ոչ: Ես եկա ողորմություն խնդրելու, ոչ արդարություն »: ՈղորմածությունՀետո, որի հետեւում հասավ Մաշա Միրոնովան, մարդկությունն է եւ արդարություն- հասարակության մեջ ընդունված եւ գործող կանոններ:

Ըստ Պուշկինի, եւ ճամբարը, եւ վեհերը, եւ գյուղացին մարդասեր չեն, բայց այդ մարդկությունը հաղթեց, կարիք չունի մեկ ճամբարից մյուսը տեղափոխվել: Անհրաժեշտ է վեր բարձրանալ սոցիալական պայմաններից, հետաքրքրություններից եւ նախապաշարմունքներից, կանգնել դրանց վրա եւ հիշել, որ մարդկային կոչումը անչափ ավելի բարձր է, քան մնացած բոլոր շարքերը, վերնագրերը եւ շարքերը: Պուշկինի համար բավականին բավարար է, որ իրենց միջավայրի ներսում հերոսները, իրենց ունեցվածքի ներսում, իրենց բարոյական եւ մշակութային ավանդույթին հետեւելով, կպահպանեն պատիվը, արժանապատվությունը եւ հավատարիմ կլինեն համընդհանուր արժեքներին: Գրիեւը եւ կապիտան Միրոնովը մնում էին դավաճանված ազնվական պատվի եւ Օսյգի օրենսգրքով, Սակլիչ `գյուղացիական բարոյականության: Մարդկությունը կարող է լինել բոլոր մարդկանց եւ բոլոր դասերի ունեցվածքը:

Պուշկինը, սակայն, ուտոպիական չէ, նա չի պատկերում գործը, կարծես նրա նկարագրած դեպքերը նորմ են դարձել: Ընդհակառակը, նրանք իրականություն չէին դարձել, բայց նրանց տոնակատարությունը, թող հեռավոր ապագայում, հնարավոր է: Պուշկինը դիմում է այդ ժամանակներին, շարունակելով ողորմության եւ արդարության թեման իր գործի մեջ, երբ մարդկությունը դառնում է մարդկային գոյության օրենք: Ներկայումս տխուր նոտայի հնչյուններ, որոնք փոփոխություններ են կատարում Պուշկինի հերոսների պայծառ պատմության մեջ `հենց որ մեծ իրադարձությունները լքեն պատմական տեսարանը, եւ վեպի խելոք կերպարները դառնում են աննկատելի, կյանքի հոսքի մեջ: Նրանք շոշափեցին պատմական կյանքը միայն կարճ ժամանակով: Այնուամենայնիվ, տխրությունը չի լվանում Պուշկինի վստահությունը պատմության ընթացքում, մարդկության հաղթանակում:

«Կապիտան դստեր» Պուշկինը համոզիչ գտավ Արվեստի որոշում Նրա առջեւ իրականության հակասություններ կան եւ միայն լինելով:

Մարդկության չափը հետ մեկնել է Պուշկինսկու բնորոշ եւ ճանաչելի նշանի ձեւի գեղեցկությունն ու կատարելությունը Համընդհանուր(Այն նաեւ կոչվում է ուռցայինՀաշվի առնելով ստեղծագործականության համընդհանուր, առկա որակը, որը սահմանում է Պուշկինի եւ իր սեփական հասուն գործերի գեղագիտական \u200b\u200bառանձնահատկությունը որպես իրատեսության իր ռեալիզմի, որը ինքնին մտել է եւ դասականության տրամաբանություն, եւ Անվճար խաղ Երեւակայությունը բերեց գրականության ռոմանտիզմ:

Պուշկինը ավարտեց ամբողջ դարաշրջանը Գրական զարգացում Ռուսաստանը եւ Խոսքի արվեստի նոր դարաշրջանի թեման: Նրա հիմնական գեղարվեստական \u200b\u200bձգտումները եղել են Գլխավոր գեղարվեստական \u200b\u200bուղղությունների սինթեզը `դասագիրքը, լուսավորությունը, սենտիմենտալիզմը եւ ռոմանտիզմը եւ նրանց կողմից անվանված« ճշգրտությունը »կոչվող համընդհանուր, կամ ուրտոլոգիական, ռեալիզմի հաստատումը, ժանրի մտածողության ոչնչացումը եւ ձեւերը Ապագայում առանձին ոճերի լայնածավալ համակարգի գերակշռությունը, ինչպես նաեւ, ազգային գրական լեզվով ստեղծում, քնարական բանաստեղծությունից դեպի վեպի կատարյալ ժանրի ձեւավորում, որը XIX- ի ռուս գրողների համար դարձել է ժանրի նմուշներ Դար եւ ռուսական քննադատական \u200b\u200bմտքի թարմացում եվրոպական փիլիսոփայության եւ գեղագիտության նվաճումների ոգով:

Արձակող (Լատ. Պրայա) ելույթ է, առանց համաչափ հատվածների բաժանման, որի ռիթմը հենվում է սինթետիկ կառույցների մոտավոր հարաբերակցությանը: Նա նաեւ բույն գրականություն է:

Ի տարբերություն պոեզիայի, արձակը չի ունենում էական սահմանափակումներ ռիթմի եւ P IFME- ի վրա: Այն տալիս է հեղինակներին, ինչպես նշել է Մ.Մ.Բախտինը, ավելի լայն «լեզվական բազկաթոռի, միացությունների նույն տեքստի նույն տեքստի հնարավորությունները, մտածում եւ խոսում են. Պարտավորության գեղարվեստականության մեջ (ամենատարածվածը դրսեւորվում է վեպում)»: Արձակը, մասնավորապես, բազմիցս վերադաս է պոեզիայից, բազմաբնակարանության ժանրի մեջ:

Պատճենահանման իրավունքը պետք է կարողանա ստեղծել ինչպես prosaic, այնպես էլ բանաստեղծական աշխատանքներ: Պոեզիայի իմացությունը հարստացնում է արձակի լեզուն: Ինչպես նշել է K. Pouust- ը.

«Պոեզիան ունի մեկ զարմանալի գույք: Նա վերադառնում է իր բնօրինակ կույս թարմությունը բառին »:

Գրականության ծնունդ եւ ժանրեր

Բոլոր բանավոր-արվեստի գործերը կարող են համակցվել երեք մեծ խմբերի, որոնք կոչվում են գրական ծննդաբերություն եւ ներառում են ինչպես բանաստեղծական, այնպես էլ պեղանելի տեքստեր.

- Էպոս,

- դրամա,

- Բառերը.

Նաեւ, քանի որ առանձին սեռը առանձնանում է սահմանաչափով եւ տարբերում է որոշ միջքաղաքային եւ զանգակված ձեւերը:

Չնայած որ ծննդաբերության բաժանում կա, գրական գործերում կարող է լինել «ընդհանուր խաչմերուկ»: Այսպիսով, կարող է լինել էպիկական բանաստեղծություն, քնարական պատմություն, դրամատիկ պատմություն եւ այլն:

Գրականներից յուրաքանչյուրում ներառում են որոշակի ժանրի աշխատանքներ:

Գրական ժանրերը ձեւական եւ բովանդակալից հավաքված աշխատանքների մի խումբ են: Կարելի է նաեւ ասել, որ ժանրը պատմականորեն ծալովի եւ զարգացող արվեստի գործի տեսակ է, որն ունի կայուն հատկությունների որոշակի համալիր (չափ, խոսքի կառույցներ եւ այլն): Ժանրերը ապահովում են գրական զարգացման ոլորտում շարունակականությունն ու կայունությունը:

Ժամանակի ընթացքում որոշ ժանրեր մեռնում են, մյուսները փոխվում են: Նաեւ «Survivors» ժանրերը կարող են դառնալ ավելի ու ավելի քիչ հանրաճանաչ, ինչպես հեղինակների, այնպես էլ ընթերցողների մեջ: Գրական ժանրերի ձեւավորումը կամ փոփոխությունը ազդում են պատմական իրականության վրա: Այսպիսով, օրինակ, XIX եւ քսաներորդ դարերի հերթին դետեկտիվ, ոստիկանության սիրավեպ, գիտական \u200b\u200bֆանտաստիկա եւ տիկնայք («վարդագույն») հռոմեացուն ուժգնությամբ զարգացավ:

Դասակարգում Zhonhov - ոչ հեշտ գործ, որովհետեւ Տարբեր ժանրերը կարող են ունենալ նույն հատկությունները:

Պատմականորեն ժանրերը բաժանվեցին երկու խմբի. «Բարձր» եւ «ցածր»: Այսպիսով, սրբերի վաղ գրական ժամանակներում սրբերը «բարձր» էին, եւ զվարճանքի գործերը «ցածր» են: Կլասիցիզմի ժամանակ տեղադրվել է ժանրերի խիստ հիերարխիա. Բարձր. Սա նախկին է., Ողբերգություն, էպիկական, ցածր կատակերգություն, երգիծանք, առակ: Ավելի ուշ «բարձր» - ը սկսեց գրավել հեքիաթ, վեպ:

Այսօր նրանք խոսում են բարձր գրականության (խիստ, իսկապես գեղարվեստական, «գրական վերեւ») եւ զանգվածի («չնչին», «հանրաճանաչ», «սպառող», «սպառող», «կոնյուկտիվ գրականություն»): Առաջինը նախատեսված է ռեֆլեքսավորման, կրթված, ապամոնտաժված արվեստի համար: Երկրորդը `ընթերցողների չաշխատող մեծամասնության համար, այն անձի համար, ովքեր« ծանոթ չեն (կամ մի փոքր ծանոթագրվել) Գեղարվեստական \u200b\u200bմշակույթՉեն ունենա զարգացած համ, որը չի կարողանա կամ չկարողանալով ինքնուրույն մտածել եւ գնահատել տպագիր արտադրանքներում հիմնականում զվարճանք փնտրող աշխատանքները »: Զանգվածային գրականությունն առանձնանում է սխեմատիզմով, կարծրատիպերի օգտագործմամբ, ժպիտով, «անջատողականությամբ»: Բայց դրա թերությունները Հանրաճանաչ գրականություն Փոխհատուցում է դինամիկ զարգացող գործողություն, անհավատալի միջադեպերի առատություն:

Նաեւ մեկուսացված դասական գրականություն եւ գեղարվեստական \u200b\u200bգրականություն: Դասական գրականությունն այն գործերն են, որոնք ստեղծագործական գագաթներն են եւ հավասար են ժամանակակից հեղինակներին:

Ինչպես ասում են, դասականն այն է, ինչը գրված է ապագա սերունդների համերի հաշվարկով:

Գեղարվեստական \u200b\u200bգրականություն (fr. Belles Lettres - Elegant Literature) սովորաբար կոչվում է ոչ դասական պատմվածքային արձակ, որը վերաբերում է զանգվածային գրականությանը, բայց ոչ «ներքեւում»: Այլ կերպ ասած, գեղարվեստական \u200b\u200bգրականություն - Միջին Զանգվածային գրականությունԳտնվում է դասականների եւ բուլվարդի միջեւ:

Պատճենահանությունը պետք է պատկերացնի ծննդաբերության եւ գրական ստեղծագործությունների ժանրերի առանձնահատկությունները: Օրինակ, ժանրերի խառնուրդը կամ փոխարինումը հեշտությամբ կարող են «սպանել» տեքստին ընթերցողի համար, սպասելով մեկին եւ ստացվի մեկ այլ («Կատակերգության» փոխարեն `« Մելոդրամա »-ի փոխարեն: Այնուամենայնիվ, ժանրերի մտածված խառնուրդը կարող է արդյունավետ աշխատել նաեւ հատուկ տեքստի վրա: Վերջնական արդյունքը կախված կլինի պատճենահանման գրագիտությունից եւ հմտությունից: Նա պետք է իմանա «ժանրի օրենքները»:

Այս թեմայի վերաբերյալ լրացուցիչ տեղեկություններ կարելի է գտնել Ա. Նազկայկինի գրքերում