Rockers σε μάσκες. Διάσημοι ροκ μουσικοί σε μάσκες

Ο κόσμος των ανθρώπινων πάθους

Για τους μερικάνους, η γραφική εικόνα του καλλιτέχνη δεν είναι λιγότερο σημαντική από τη μουσική του. Ως εκ τούτου, οι περισσότεροι μουσικοί κάνουν τα πάντα για να προσελκύσουν τους ανθρώπους στη δημιουργικότητά τους. Για να φτάσετε στις καρδιές και το ντους των ακροατών στο μάθημα υπάρχουν συγκλονιστικά ρούχα, πολυάριθμα σκάνδαλα και παλεύει ότι οι ίδιοι οι ερμηνευτές προκαλούν.

Η μάσκα είναι μία από τις πιο μυστηριώδεις ιδιότητες της φορεσιάς σταδίων. Αυτό το σημαντικό στοιχείο στην εικόνα ενός μουσικού μπορούν να εκτελέσουν ως συνάρτηση της ενίσχυσης της αντίληψης της δημιουργικότητας και να συμβολίζει μια ένθερμο διαμαρτυρία κατά της κοινωνικής αδικίας. Μερικές φορές ορισμένοι ερμηνευτές θέλουν να κρύψουν την εμφάνισή τους από τους οπαδούς και να παραμείνουν μυστηριώδη.

Για ομάδες που παίζουν βαριά μουσική, μια μάσκα χρησιμεύει σε σκοπούς διαμαρτυρίας και, κατά κανόνα, συμπληρώνει τη βίαιη εικόνα του μουσικού. Διάσημοι θηλυκοί φεμινιστές μουνί, άγριοι αντάρτες εναντίον της εξουσίας του Πούτιν, έβαλαν τα κεφάλια του Balaklava και έγιναν διάσημοι για ολόκληρο τον κόσμο. Έγιναν ηρωίδες όλων των ξένων ταινιών ειδήσεων, στρέφοντας την πιο δημοφιλή εγχώρια ομάδα νεωτερικότητας.

Pussy Riot.

Στην υποστήριξή τους, σε διαμαρτυρία ενάντια στη γνωμοδότηση της φυλακής, η βασίλισσα της ποπ μουσικής Madonna στη συναυλία του έβαλε επίσης στο κεφάλι της Balaklava. Ο Όμιλος έλαβε επίσης την υποστήριξη πολλών άλλων θρυλικών μουσικών.

Οι συμμετέχοντες στο φινλανδικό σοκ της ομάδας Lordi εκτελούν μάσκες και κοστούμια από ταινίες τρόμου. Κατά τη διάρκεια των συναυλιών του ακροατηρίου, των ζόμπι, οι βρικόλακες και οι μάγισσες τρομάζουν. Πριν από την έναρξη της συναυλίας, ο ίδιος ο κ. Lordi απενεργοποιεί όλους τους μουσικούς. Νέος μουσικόςΠοιος ήρθε στη φινλανδική ομάδα στη θέση του προηγούμενου, λαμβάνει μια νέα μάσκα και περνάει ένα βαπτιστικό βάπτισμα.

Η πιο αδύναμη ομάδα ανταγωνιστών Lordi στην παγκόσμια μουσική σκηνή είναι η ομάδα Gwar Trach-Meter από το Richmond. Στο στάδιο του Gwar, δεν υπάρχουν μόνο των αντιπάλων τους - Lordi, - αλλά και όλοι οι πολιτικοί και οι επιχειρηματίες που δεν τους αρέσει. Κατά τη διάρκεια της τρομακτικής μουσικής και του θεάτρου αναπαράσταση, πολλά αυτοσχεδιασμένα αίμα χυτεύονται.

Η αμερικανική μεταλλική ομάδα απορριμμάτων εκτελεί σε μάσκες τέρατα από αλλοδαπές δυνάμεις. Στα κείμενα, τραγουδούν όχι μόνο για την καταστροφή των μεμονωμένων υψηλόβαθμων αξιωματούχων, αλλά και όλη η Αμερική.

Όλοι οι ροκ μουσικοί είναι τόσο ριζοσπαστικοί σε σχέση με τις μάσκες και τα κοστούμια. Έτσι, ο Αμερικανός Avant-Garde Group οι κάτοικοι, διάσημοι για το γεγονός ότι κυκλοφόρησε ένα από τα πρώτα κλιπ στην ιστορία της μουσικής, χρησιμοποιεί μάσκες για να παραμείνει άγνωστο. Δημιουργήθηκε το 1969, το πειραματικό βράχο συλλογικό από τη Λουιζιάνα κυκλοφόρησε 60 άλμπουμ για τη μακρά μουσική της καριέρα, αποθηκεύοντας πληροφορίες σχετικά με τις προσωπικότητες των συμμετεχόντων στο μυστικό.

Τους κατοίκους.

Το Hollywood undead ομάδα από το Λος Άντζελες, παίζοντας μουσική στο ύφος του Ραπόλ Αργότερα, η μάσκα ομαδικής ομάδας undlywood έγινε πιο εξευγενισμένη, και μέσα τα τελευταία χρόνια Έχουν σγουρά κομμάτια και φωτεινή λάμψη.

Το Hollywood undead.

Για τους μουσικούς που παίζουν ηλεκτρονική μουσική, οι μάσκες χρησιμεύουν ως ένα εξαιρετικό μέσο για την ενίσχυση των εμφανίσεων από κοσμικό ήχο, εξαιρετικά μοντέρνα ειδικά εφέ και πνευματικά δείγματα.

Ο καναδικός Joel Thomas Zimmerman ανακάλυψε κάπως ένα νεκρό ποντίκι σε ένα σπασμένο υπολογιστή. Αργότερα άρχισε να παίζει το Dubstep και το προοδευτικό σπίτι, βάζοντας το κεφάλι του ένα κράνος, παρόμοιο με το ποντίκι του Mickey. Ο μουσικός πήρε τον εαυτό του Δημιουργικό ψευδώνυμο Deadmau5. Το κράνος ποντικιού σε συναυλίες λάμπει φώτα νέον και φωτεινό blie.

Deadmau5.

Οι οπαδοί του Deadmau5 τόσο αγαπούσαν αυτό το κράνος ότι δημιουργούν ενθουσιασμό κάτι παρόμοιο στο σπίτι και προσφέρουν νέα μοντέλα Joell Thomas.

Οι συμμετέχοντες της δημοφιλούς γαλλικής ντίσκο της Ομάδας Punk Daft στην αυγή της καριέρας τους χρησιμοποιήθηκαν από συνήθεις μάσκες και στο κατώφλι του 21ου αιώνα σκέφτηκαν να αναβαθμίσουν το χαρακτηριστικό τους. Που εφευρέθηκαν Εκπληκτική ιστορίαΣύμφωνα με την οποία το 1999 έγιναν ρομπότ. Από τότε, οι μουσικοί ενεργούν σε κράνη από το μέλλον και τις φόρμες από τον ίδιο τον Ιόα Saint-Laurent.

ΝΤΑΦΤ ΠΑΝΚ.

Το σουηδικό ντουέτο το μαχαίρι δρομολογεί τον ακροατή θεατρική φύση της μουσικής του και των μελωδίες με πιτσιλιές της φύσης ήχους. Ολφ και ο Kerin Dreate Anderson είναι οπαδοί των βιβλίων Charles Darwin. Οι μουσικοί όχι μόνο αποτελούσαν διάφορα κομμάτια αφιερωμένα στην εξέλιξη της φύσης, αλλά οι ίδιοι δεν ήταν αντίθετοι να βάζουν μαύρες μάσκες, παρόμοιες με τα ράμφους των πτηνών.

Ο Karin Dreay Anderson διοργάνωσε Σόλο έργο Ακτίνα πυρετού, η οποία επίσης κρύβει το πρόσωπό του.

Δεν είναι αδιάφορη για τη φύση και τον ηλεκτρονικό πειραματιστή του Λονδίνου sbtrkt. Συγκεκριμένα πήγε στην αφρικανική ζούγκλα για να συνομιλήσει με avorigines και να πάρει ένα περιθώριο για την εθνοτική του μάσκα.

Ακτίνα πυρετού.

Οι μουσικοί-ηλεκτρονικοί συχνά αντλούν έμπνευση στην παρακολούθηση ταινιών και επομένως το ενδιαφέρον τους για μάσκες διάσημοι ήρωες Η ταινία δεν είναι τυχαία. Ο ηγέτης του Bl3nd House of Bl3nd από το Λος Άντζελες εκτελεί στη μάσκα της θρυλικής κούκλας Chucky από την ταινία "Παιδικά Παιδιά", Καναδική ομάδα MStrkrft, παίζοντας ένα μείγμα ηλεκτρικών και ραπ, εκμεταλλεύεται εικόνες των διάσημων μανιακών, και ο βελγικός τεχνικός μουσικός Dr Lektroluv εκτελεί σε μια πράσινη μάσκα που μοιάζει με Shrek.

Κάθε χρόνο υπάρχει ένας τεράστιος αριθμός νέων Μουσικά Στυλ και τις τάσεις. Αυτό σημαίνει ότι οι ταλαντούχοι καλλιτέχνες θα εξακολουθούν να εκπλήσσουν επανειλημμένα το κοινό με φωτεινά γραφικά ρούχα και μυστηριώδεις μάσκες.

Το κύριο πράγμα δεν είναι να χάσετε το πρόσωπό σας - ακούνε αυτή τη φράση ξανά και ξανά. Για Σύγχρονοι μουσικοί Το "πρόσωπο" περιλαμβάνει όχι μόνο τη δική τους δημιουργικότητα, αλλά και την εικόνα. Μας Μουσική πύλη Έτσι μεταφέρεται με το ύφος και τη μόδα, η οποία δημιούργησε ένα ολόκληρο ρουμπρίκιο "εικονίδια στυλ". Ωστόσο, αυτή τη φορά θα πάμε από το αντίθετο: Eatmusic συγκέντρωσε 7 μουσικούς και ομάδες που αποφάσισαν να κρύψουν τα πρόσωπά τους κάτω από τόνο καλλυντικά, μάσκες και μακιγιάζ (αν και παραδεχόμαστε ότι έχουν ήδη αποκαλύψει). Και το γεγονός είναι ότι τα καλλυντικά δεν "εξομαλύνουν τις ρυτίδες και το δέρμα γίνεται ομαλό". Το σημείο δεν είναι σε αυτό ...

Το κύριο πράγμα δεν είναι να χάσετε το πρόσωπό σας; Δημιουργήστε τον εαυτό σας ένα νέο!

7η θέση: Deadmau5

Το όνομα του ήρωάς μας ονομάζεται Joel Thomas Zimmerman, και το "νεκρό ποντίκι" είναι ένα "εργασίας" ψευδώνυμο του καναδικού μουσικού και του DJ. Απογείωση Μουσική καριέρα - Φαξ στην θήκη του Βερολίνου στα χέρια της Petya Tonga. Από την ίδια στιγμή, η Deadmau5 έχει βελτιωθεί: ένα μετά από ένα άρχισε να απελευθερώνει ψηφιακά singles, δημιούργησε τις δικές του ετικέτες Mau5Trap και χτύπησε τουλάχιστον 15 χορευτικές συλλογές για το σύνολο του έτους.

6η θέση: Buckethead

Την 6η γραμμή των "καλλυντικών" μας "θαμμένο" Brian Patrick Carroll, γνωστό σε ολόκληρο τον κόσμο (και αυτό είναι αλήθεια) στην παρατσούκλα Buckethead. Και για περισσότερο από σαράντα αυτο-απελευθερούμενα άλμπουμ και εργασία με πολλούς διάσημους μουσικούς (Όπλα n 'τριαντάφυλλα, praxis, serj tankian, deli σέρνεται, επιστήμη φαξ, cornbugs, el στιφάδο, arcana). Μια τέτοια σοβαρότητα του έργου δεν παρεμβαίνει στο Berdogolo Bryan για να καταψυχθεί στη σκηνή: στο κεφάλι φοράει ένα κουβά με KFC, τη θεατρική μάσκα, που χορεύει με το Nunchaki, και γενικά αναγνωρίζεται ότι ανατράπηκε με κότα.

5η θέση: Lordi

Ναι, αρκετά παράξενα, συμμετέχοντες της Eurovision το 2006. Ναι, αρκετά περίεργο, νικητές του Lordi Eurovision του 2006. Και είναι υπέροχο! Πίσω το 1992, ο πρόεδρος του Club Kiss Fan Club αποφάσισε να δημιουργήσει την ομάδα του. Η σύνθεση παρόμοια με τα idols πληκτρολογήθηκε, τα ψευδώνυμοι εφευρέθηκαν ήδη και σε φιλί όλα αυτά είναι απίθανο. Στη συνέχεια, οι συμμετέχοντες αποφάσισαν να διακοσμήσουν την εικόνα τους στη σκηνή: Κάθε μέλος της ομάδας έχει τη δική του φορεσιά και μάσκα οποιουδήποτε τέρας ή ένα δαίμονα από λατέξ. Όλοι αφήνουν για σχεδόν 2 ώρες! Δεν είναι το χιλιόμετρο;

4η θέση: Gwar

Αν μιλήσαμε για το Lordi, δεν πρέπει να ξεχάσετε το Gwar. Πίσω το 1984, οι δημιουργοί της ομάδας αφαιρέθηκαν τις ταινίες τρόμου στην ίδια τρομερή (συμπεριλαμβανομένων των ποιοτικών) κοστούμια. Και για να μην ληφθούν λεπτομέρειες χωρίς επιχείρηση, οι μουσικοί άρχισαν να τα χρησιμοποιούν στις συναυλίες τους. Σε γενικές γραμμές, η μουσική Gwar είναι το γελοιοποιημένο σύνολο των μοτίβων και των τάσεων που χρησιμοποιούνται στο μέταλλο. Και ναι, σχετικά με τους ανταγωνιστές πάνω, λένε ότι το "Lordi είναι παιχνίδια". Προσωπικά, συμφωνούμε. Και το κύριο πράγμα δεν είναι να χάσετε το πρόσωπό σας!

3 θέση: daft punk

Φυσικά, η γαλλική εμφύσηση του πανκ που φυσάει ο ένας τον άλλον με άξονες, αλλά αν κρίνετε την αξία, τότε τα βάζετε πάνω από το Lordi και το Gwar σε αυτό το γράφημα μπορεί να είναι σίγουρα δυνατή. Ο Tom Bangalter και ο Gi-Manuel de Omem-Cristo Hid κάτω από τις μάσκες των ρομπότ. Εάν στην αρχή των καριέρας που μόλις προσπάθησαν να κρύψουν τα πρόσωπα, να χαλάσουν φωτογραφίες και ούτω καθεξής, τότε με εκείνους που ήρθαν δημοφιλείς έλαβαν την εικόνα των φουτουριστικών ρομπότ. Έτσι φωτογραφήθηκαν, έδωσαν συνεντεύξεις, ζωντανές επιδόσεις και εμφανίστηκαν στα κλιπ, και επίσης πρωταγωνίστησαν στη συνέχιση θρησκευτική ταινία "Θρόνο: κληρονομιά". Ειδικά σχεδιασμένα κοστούμια για αυτούς περιλαμβάνουν περίπλοκα κράνη με φωτισμό LED, καθώς και γάντια μεταλλικά δάχτυλα. Ω, ναι, για το μουσικό daft punk. Αν και, αυτή είναι μια εντελώς διαφορετική ιστορία.

2η θέση: φιλί

Εραστής, δράκος, αλλοδαποί, γάτα, αλεπούδες και πολεμιστής anch. Θέλετε να προσθέσετε κάτι; Δεν είμαστε. Λοιπόν, εντάξει, πολύ λίγα. KISS - Η θρυλική ομάδα Glam από τη Νέα Υόρκη, που ιδρύθηκε το 1973, γνωστό, φυσικά, με τα ρούχα και τις εμφανίσεις της χρησιμοποιώντας φωτεινά πυροτεχνήματα, εκρήγνυται / κιθάρες καπνίσματος, εκρήξεις αίματος από γιαούρτι, "φωτιά αναπνοή" και αυξάνοντας τον τυμπανιστή ή τους κιθαρίστρες Για ύψος χρησιμοποιώντας υδραυλικά ανελκυστήρες.

1η θέση: Slipknot

Μπορείτε να οργανώσετε μια μάχη στα σχόλια, αλλά αποφασίσαμε να βάλουμε αυτή την ομάδα στο κεφάλι της λίστας, το κύριο πράγμα δεν είναι να χάσετε το πρόσωπό σας. Το Slipknot είναι μια αμερικανική μέταλλο ομάδα που σχηματίζεται το 1992. Σχετικά με το λογαριασμό της ομάδας 5 studio άλμπουμ, 35 εκατομμύρια αντίτυπα που πωλούνται και ένα βραβείο grammy. Αλλά είναι γνωστά, συμφωνούν, όχι από αυτό. Η στολή Slipknot δεν υιοθετήθηκε αμέσως: Με την εποχή και την απελευθέρωση νέων πινακίδων, τα ρούχα τους μεταμορφώθηκαν και πιο επικίνδυνα φτάνοντας στο apogee τους στην κυκλοφορία του τέταρτου άλμπουμ Κάθε ελπίδα έχει φύγει. Κατά κανόνα, αυτά λειτουργούν φόρμες διαφορετικών χρωμάτων με λωρίδες με αριθμό ακολουθίας. Παραδέχομαι, Β. Πρόσφατα Και από αυτούς η ομάδα μετακόμισε, μιλώντας σε τζιν και σακάκια.

Το κύριο πράγμα δεν είναι να χάσετε το πρόσωπό σας, πιθανώς, μια σημαντική σύμβαση για κάθε καλλιτέχνη. Αλλά, όπως καταφέραμε να σιγουρευτούμε ότι ορισμένοι από αυτούς είναι απολύτως προαιρετικά να δείξουν τον εαυτό τους. Μετά από όλα, τελικά, η έλλειψη ταλέντου είναι αδύνατη για τη μάσκα. Και οι μουσικοί που συλλέχθηκαν από εμάς είναι σαφώς εκεί.

Κατά τη διάρκεια της ύπαρξής του, ένα τέτοιο είδος δημιουργικής τέχνης, καθώς η μουσική ήταν πάντα στενά συνδεδεμένη με άλλα εξίσου αρχαία τέχνη - θέατρο. Οι μουσικοί που υποστηρίζουν ενώπιον του κοινού, προσπάθησαν να δημιουργήσουν μια συγκεκριμένη εικόνα για τον εαυτό τους, γεγονός που θα χαρακτηρίζει τη δημιουργικότητά τους, την ταυτότητά τους, η οποία θα εντοπίσει τον καλλιτέχνη στη συνείδηση \u200b\u200bακροατών και θεατών. Φυσικά, δεν το κατάφερε ο καθένας, αλλά οι προσπάθειες έκαναν την πλειοψηφία.

Πάρτε ένα παράδειγμα τουλάχιστον το δεύτερο μισό του προηγούμενου αιώνα. Σίγουρα κάποιος θα υποστηρίξει ότι από τη δεκαετία του κόσμου της μουσικής με κάθε δεκαετία, μέχρι σήμερα Σήμερα Διεξήχθη μια νέα επανάσταση. Θυμηθείτε την εικόνα του Elvis, ο οποίος έγινε για πάντα ένα από τα πιο αναγνωρίσιμα στην ιστορία της μουσικής, η καταπολέμηση του χρωματισμού και των κοστουμιών ομάδας Φιλί., ρομποτικό, γλείφει στην ιδανικότητα των εικόνων των συμμετεχόντων Kraftwerk., εννοιολογικά κοστούμια των συμμετεχόντων Avangard Rock Group Τους κατοίκους. Και πολλοί άλλοι. Κάθε καλλιτέχνης ή ομάδα, εκτός από τη μουσική, αναμνήθηκε αναμφισβήτητα τους ακροατές με τη μοναδική τους εμφάνιση. Μεταξύ του Ο. εμφάνιση Καλλιτέχνες και λέει αυτό το άρθρο!

δικτυακός τόπος συγκεντρώθηκαν 15 μουσικοί ηλεκτρονική μουσικήΟμιλητές σε μάσκες, και επίσης εκφορτώθηκαν ορισμένα δεδομένα σχετικά με τους καλλιτέχνες και τις μάσκες τους! ΝΤΑΦΤ ΠΑΝΚ. και Deadmau5., Cyberpunkers. και Κόκκινα πατζάρια., Μάσκες σιλικόνης και αγορών, μοναδικά έργα και γνωστές ρόμπες του προσώπου - όλοι διαβάζουν για αυτό και να δουν παρακάτω.

Deadmau5.

Χώρα: Καναδάς
Μουσικό στυλ: Electro, Dubstep, προοδευτικό σπίτι, πειραματικό
Μάσκα: Μεγάλη σφαιρική κεφαλή που μιμείται ένα νεκρό ποντίκι. από την τάξη του καλλιτέχνη. Το κεφάλι είναι το αντικείμενο ατελείωτων ανεμιστήρων αντιγραφής στο σπίτι.

ΝΤΑΦΤ ΠΑΝΚ.

Χώρα: Γαλλία
Μουσικό στυλ: Ηλεκτρο, σπίτι, ντίσκο
Μάσκες: Φανταστικά κράνη από το μέλλον. Ένα μοναδικό έργο που γίνεται με την τάξη καλλιτεχνών. Επίσης μαζικά αντιγραφεί. Ειδική επιτυχία σε αυτή την επιχείρηση έφτασε στο σχεδιαστή Garison Cryx. Σχετικά με τα κράνη του ρεπλίκα μπορούν να διαβαστούν κάνοντας κλικ.

Κόκκινα πατζάρια.

Χώρα: Ιταλία
Μουσικό στυλ: Ηλεκτρο, βράχος
Μάσκες: Μάσκες νάιλον που μοιάζουν με Spiderman. Χρησιμοποιήστε κόκκινο και μαύρο. Εκτελέστε συνεχώς σε αυτά, γυρίζοντας μακριά Χαμηλό μέροςνα καπνίσει.

Cyberpunkers.

Χώρα: Ιταλία
Μουσικό στυλ: Ηλεκτρο, θόρυβος, cyberpunk
Μάσκες: Πρότυπες μάσκες για το Patibol. Είναι πιθανόν ζεστό σε αυτά, αλλά είναι cyberpunk - σκληρό και αποτέλεσμα.

Sbtrkt.

Χώρα: Λονδίνο, Μεγάλη Βρετανία
Μουσικό στυλ: Πειραματικό, Post Dubstep, Ηλεκτρονικά
Μάσκα: Ξύλινα με περιθώρια, δανεισμένα από αφρικανικές φυλές. Χρησιμοποιεί επίσης μια άλλη επιλογή μάσκας, πολύ παρόμοια με την κύρια. Σπάνια εμφανίζεται χωρίς αυτό.

Redshape

Χώρα: Γερμανία
Μουσικό στυλ: techno, σπίτι, ηλεκτρικό
Μάσκα: Πλαστική κόκκινη μάσκα, θυμίζοντας το πρόσωπο μανεκέν. Έγινα η βάση δημιουργικό έργο καλλιτέχνης.

Άνδρες σε μάσκες.

Χώρα: Λονδίνο, Μεγάλη Βρετανία
Μουσικό στυλ: Μεγάλο κομμάτι, ηλεκτρο, σπίτι
Μάσκα: Υπενθυμίζει τις αρχές των αμερικανικών μαχητών πάλης. Χρησιμοποιεί διάφορους τύπους μάσκας, ενώ, ενώ, σε ψευδώνυμες άνδρες σε μάσκες, τη λέξη μάσκα στον πληθυντικό.

Δρ Lektroluv.

Χώρα: Βέλγιο
Μουσικό στυλ: Techno, ηλεκτρικό, σπίτι
Μάσκα: Κάτι μέσο όρο μεταξύ Shrek και Frankenstein. Κλείνει το κεφάλι εντελώς και φερμουάρ. Το VKID περιλαμβάνει επίσης γυαλιά και δερμάτινες ρίζες. Μεγάλος γιατρός!

Σάρωση 7.

Χώρα: ΗΠΑ
Μουσικό στυλ: Πειραματικό, Techno
Μάσκα: Μαύρα καπέλα με περικοπές, παρόμοιες με αυτές που χρησιμοποιούνται από ειδικές δυνάμεις.

Αλλαγή-8.

Χώρα: Μεγάλη Βρετανία
Μουσικό στυλ: Rave, Hardcore, Eisid House
Μάσκα: Απλές βιομηχανικές αναπνευστήρες με το γράμμα Α στο στόμα και τη μύτη. Επίσης στην κοστούμι σκηνής εισέρχεται σε κάτι παρόμοιο με το Ozk. Rave, ένα τέτοιο rave.

Bl3nd.

Χώρα: Λος Άντζελες, ΗΠΑ
Μουσικό στυλ: ηλεκτροκινητήρα
Μάσκα: Replica Head Evil Chucky κούκλα από διάσημη ταινίαπου κυκλοφόρησε το 1988 που ονομάζεται παιδικό παιχνίδι.

Στη δεκαετία του '90, οι ηλεκτρολόγοι του Παρισιού εμφανίστηκαν συχνά σε άτομα με μαύρες σακούλες και για φωτογράφηση προτιμούσαν να αγοράσουν μια ποικιλία από ηλίθιες αποκριές μάσκες αποκριών. Ακόμη και στις αρχές του 2000, ο Daft Punk θα μπορούσε να μοιάζει, για παράδειγμα, έτσι. Τα κράνη που εφευρέθηκαν για μουσικούς από έναν άγνωστο φίλο από τη Γαλλία και τα αγαπημένα τους μέχρι σήμερα ήταν μια φορά με περούκες - ένα με σγουρά μαλλιά, το άλλο με την κλίση, - αλλά τότε ο Gi-Manuel de Omem-Cristo και ο Thomas Bangalt αποφάσισε: Καλύτερα Lysimi. Paparazzi που έπιασε το πρόσωπο daft punk είναι εδώ, τότε εκεί - υπάρχουν περισσότερες από δώδεκα φωτογραφίες - ενώ η κόμμωση των μουσικών έχει γίνει μια λατρεία λατρείας:, για παράδειγμα, περιγράφεται λεπτομερώς για τις τροποποιήσεις τους σε διαφορετική εποχή - από την ανακάλυψη "Για τον Tron.

Για ποιο λόγο

Σε μια συνέντευξη με την τροχιά πέτρας, οι μουσικοί μίλησαν απλώς: «μας ενδιαφέρει τα σύνορα μεταξύ της φαντασίας και της πραγματικότητας - επομένως ήταν ενδιαφέρον να δημιουργηθεί Φανταστικοί χαρακτήρεςΤώρα υπάρχει στο Πραγματικό κόσμο».

Τι μάσκες

Οι γιγαντιαίοι μάτι κρύβουν την ταυτότητα των αμερικανικών πρωτοπορικών-κηδεϊνών για περισσότερα από σαράντα χρόνια. Το 1985, ένας από τους συμμετέχοντες της μάσκας του ομίλου ήταν κλεμμένος - έτσι Ομαδοποίηση το. Οι κάτοικοι εμφανίστηκαν έναν άνδρα που ονομάζεται κ. Κρανίο που έχει επιλέξει ως ένα νέο κρανίο. Το βολβό, ωστόσο, επέστρεψε - αλλά η ομάδα το βρήκε "πολύ βρώμικο" και αποφάσισε να μην χρησιμοποιήσει πια. Η εικόνα των κατοίκων εξακολουθεί να συνδέεται κυρίως με τα μάτια, αλλά τώρα ένας άνθρωπος που ονομάζεται Randy Rose, κρύβεται πίσω από το κεφάλι του γέρου.

Για ποιο λόγο

Ο αόριστος οι κάτοικοι δεν δίνουν ποτέ μια συνέντευξη και επομένως δεν ενοχλούσαν να εξηγήσουν σε κανέναν, γιατί είναι μάσκες. Για αυτό, πραγματικά φθαρμένο.

Τι μάσκες

Οι παροιμίες απορριμμάτων από τη Βιρτζίνια τέθηκαν σε όχι μόνο μάσκες, αλλά και τρομακτικές κοστούμια, εφευρέθηκαν μια ιστορία: στην πραγματικότητα, ο Gwar γεννήθηκε στην Αμερική, αλλά πέταξε από το χώρο για να καταστρέψει τα ερείπια της ζωής στη γη. Frontman David Barheads - δηλαδή, φυσικά, ο Oder Urungus, "ο διαγαλαλικός βάρβαρος ανθρωποειδής με διαβολικά κέρατα", βρήκε νεκρή την περασμένη εβδομάδα, έτσι ώστε το Gwar να βάλει ξανά τα αλλοδαπά κοστούμια, δεν είναι σαφές. Ο Όμιλος Lordi, ένας άγριος παρόμοιος με τον Gwar, τα κύτταρα τους ονόμασαν μια "έκδοση των παιδιών".

Για ποιο λόγο

Από τη μία πλευρά, για να προσελκύσει την προσοχή - Gwar και έγινε δημοφιλής κυρίως χάρη στην εμφάνιση κοστουμιών. Από την άλλη πλευρά, αν πιστεύετε το μύθο, γεννήθηκαν.

Φωτογραφία: Getty Images / Fotobank

Τι μάσκα

Μόλις ο Joel Thomas Zimmerman, η αλλαγή της κάρτας γραφικών, βρήκε ένα νεκρό ποντίκι στη μονάδα συστήματος. Καθώς συνετρίβη εκεί και πόσο βρισκόταν εκεί, δεν ήταν σαφές - αλλά, κρίνοντας από τη Ζβωνομία, ο οποίος είχε βασιλεύσει στο δωμάτιο, πολύ. Μετά από αυτό, ο Zimmerman άλλαξε το ψευδώνυμο με το Halcyon441 στο Deadmau5 - και μια ηλεκτρονική μάσκα μουσικού, τώρα τα γήπεδα που έχουν ήδη συλλεχθεί στην Αμερική, επέλεξε το κατάλληλο.

Για ποιο λόγο

Αντίθετα για τους DJs και η συνοδευτική επιθυμία να αποστασιοποιηθεί από αυτούς: ο Dedmaus δεν βλέπει κάτι ενδιαφέρον να μειώσει τα ζωντανά κομμάτια και ελπίζει ότι εκείνοι που ασχολούνται με τέτοιες δραστηριότητες θα πεθάνουν ως δεινόσαυροι.

Φωτογραφία: Getty Images / Fotobank

Τι μάσκα

Αναπτύχθηκε ειδικά για το SBTRKT, εμπνευσμένο από φυλές, χωρίς Αφρικανούς, όχι ότι οι Αμερικανοί Ινδοί - τουλάχιστον τα τρίγωνα, σύμφωνα με τον δημιουργό της μάσκας, κατά πάσα πιθανότητα από το Κονγκό. Μια απλή ιδέα είναι να μεταφέρετε το πνεύμα των αρχαίων τελετουργιών - μερικές φορές λαμβάνει την αρχική ενσωμάτωση σε συναυλίες: το φεστιβάλ του Bestival είναι σχεδόν το ίδιο με μια ηλεκτρονική του Λονδίνου, οι μάσκες διανέμουν ένα τεράστιο πλήθος. Είναι περίεργο ότι βίωσε, παρακολουθώντας από τη σκηνή για ένα δυο χιλιάδιο πλήθος, παρόμοιο με αυτόν.

Για ποιο λόγο

"Για να δημιουργήσετε μια νέα ταυτότητα που δεν σχετίζεται με το πρόσωπό μου ή τη βιογραφία μου. Η μουσική που δημιουργείτε εσείς ή το δημιουργικό σας αλμυρό εγώ δεν σχετίζεται απαραίτητα με εκείνους που είστε στην πραγματικότητα εσείς. " ( Από το σύμπλεγμα συνέντευξης)

Φωτογραφία: Flickr.com/photos/alanwhitney

Τι μάσκα

Πολύχρωμο, σχισμένο, με pigtails που κατασκευάστηκε από τον Drummer-τραγουδιού Lightning Bolt Brian Chippendal σαν να για μεξικάνικη πάλη ή παρουσίαση τσίρκου στο καθαρτικό. Πριν από αρκετά χρόνια, κατά τη διάρκεια μιας ομιλίας στο Φεστιβάλ ΑΤΡ, ο Chippendal ανέφερε ότι έπρεπε να δημιουργήσει μια νέα μάσκα, επειδή ένας από τους οπαδούς έκλεψε το παλιό: «Προσπαθούσα να παρακολουθήσω πού έγινε η μάσκα μου. Αυτός ο παράξενος Βρετανός ... κατάλαχους τον χρειαζόταν πάρα πολύ. " Με την ευκαιρία, το British Chippendale υπολογίζεται και με τη βοήθεια του αδελφού του (!) Επέστρεψε τη μάσκα για τον εαυτό του. Αλλά το έβαλα μόνο νέο.

Για ποιο λόγο

Chippendale, φαίνεται, δεν το ζήτησε, αλλά είναι τόσο σαφές - για την κατανάλωση εκφοβισμού: βάζει με μια μάσκα μόνο κατά τη διάρκεια συναυλιών ότι η αστραπή δεν έχει υπερβολή μεταξύ των περισσότερων ανθρώπων.

Πουθενά να αγοράσει, πώς να το κάνετε - είναι επίσης ακατανόητο. Προφανώς, είναι αλήθεια μόνο να κλέψει κατά τη διάρκεια μιας συναυλίας, η οποία συνήθως μοιάζει με αυτό

Για ποιο λόγο

Ο καθένας έχει τη δική του ιστορία και την εξήγησή τους. Το πρώτο από το Slipknot έβαλε τη μάσκα Sean Crakhan - φοβόταν απλά να βγει χωρίς τη σκηνή της. Αλλά ο τραγουδιστής Corey Taylor, για παράδειγμα, αξιώσεις: μάσκες - αυτή είναι η δεύτερη ουσία των μουσικών. , Για παράδειγμα, εκφράζει εσωτερικός κόσμοςπου ο Taylor μισεί.

Φωτογραφία: 4AD.com/artists/zomby

Τι μάσκα

Του Μια τεράστια λίστα Οι μουσικοί σε μάσκες (φυσικά, στα σχόλια θα ρωτήσουν "και πού είναι η κλινική, μανιτάρια, κ. Bungle, Mstrkrft, Mstrkrf, Mummies κλπ.) Ηλεκτρικά, ένα βυθισμένο - σχεδόν ο μόνος που το κάνει με σαφή εγωιστικό στόχο: Δεν γνωρίζω και δεν έσπασε τους προωθητές ή τους θεατές για την επόμενη πολύ κακή ή εντελώς ακυρωμένη συναυλία. Μετά από μια ομιλία της Μόσχας, στην οποία το ζόμπι έβαλε τα τυχαία κομμάτια από το iTunes, το κοινό ζήτησε ακόμη και το ερώτημα αν ο μουσικός ήρθε στην Ρωσία στην πραγματικότητα.

Για ποιο λόγο

"Η μάσκα μου δεν έχει καμία σχέση με την εξέγερση. Δεν έχω καμία σχέση με την εξέγερση. Απλά θέλω να κάνω Υπέροχη μουσική Και εξαφανίζονται στον ουρανό. " (Από το υλικό που ζαλίζεται)

Τι καλύπτει: Μακιγιάζ που αποτελείται κυρίως από λευκό και μαύρα χρώματα και πλήρως καλύπτοντας το πρόσωπο. Οι συμμετέχοντες φιλί το καθιστούν ανεξάρτητα, ως αποτέλεσμα του οποίου οι ακόλουθοι χαρακτήρες είναι: Star Childing (Paul Stanley), Demon (Jean Simmons), Alien (Ace Freili, και αργότερα Tommy Tair), Cat (Peter Chriss, και αργότερα Eric τραγουδιστής) . Υπήρχαν επίσης "μη κανονικοί" χαρακτήρες του LIS (ERIC CARCH) και της ANCH της Warrior (Winnie Vincent).

Αιτίες της χρήσης του: Μια ολοκληρωμένη απάντηση σε αυτή την ερώτηση έδωσε γονίδια Simmons:

Όταν συγκεντρώσαμε στη Νέα Υόρκη, υπήρχε μια εκτεταμένη σκηνή glam, όπου τα παιδιά συμπεριφέρθηκαν ουσιαστικά σαν κορίτσια και φορούσαν μακιγιάζ. Λοιπόν, όλα τα κοκαλιάρικα μικρά αγόρια, άτριχα παιδιά ... και ήμασταν σαν ποδοσφαιριστές: ο καθένας από εμάς ήταν μια αύξηση σε περισσότερα από 6 πόδια [περίπου 1 μέτρο 83 εκατοστά], και δεν φαινόταν πειστικά! Στις πρώτες φωτογραφίες που κάναμε αμέσως μετά τον σχηματισμό της ομάδας, ήμασταν παρόμοιοι με τραβεστί. Αλλά ήξερα ότι θέλαμε να είμαστε ξεχωριστοί. Δεν ήμασταν σαν ευγνώμονες νεκροί, οι οποίοι στη σκηνή φαίνονται χειρότερα από το ΡΟΥΙ. Αυτό δεν κατανοεί την αξία των νεκρών και άλλων ομάδων, δεν ήταν απλώς η επιλογή μας. Η σκηνή για μας ήταν σαν μια εκκλησία, οπότε δεν ήθελα να μοιάζουμε με έναν άστεγο. Εκεί προέρχονται μακιγιάζ και ρούχα. Φυσικά, θα ήταν πολύ πιο εύκολο να βγούμε σε τζιν και μπλουζάκια, όπως: "Εντάξει, και εδώ είμαστε Ramones!" Θα ήταν τόσο αποτελεσματικό, αλλά ανέντιμο.

Τις συνέπειές της: Οι συμμετέχοντες φιλί είχαν πολλά να εργαστούν σκληρά για να μην μάθουν μόνο πώς να κάνουν το μακιγιάζ καλά (και ταυτόχρονα να μην τυφλωθούν, θυμάται το πάτωμα Stanley), αλλά και να βρει το χρώμα κατάλληλο για αυτό. Αλλά αυτές οι προσπάθειες ανταμείβονται: είναι δύσκολο να αρνηθεί ότι το επώνυμο αγρόκτημα του Kiss του Kiss τους υπηρέτησε για μια μεγάλη υπηρεσία », η οποία αποτελεί αφθονία αγαθών που σχετίζονται με την ομάδα και πόσοι μουσικοί έχουν εμπνεύσει και δεν χρειάζεται να μιλήσουν. Γιατί, οι άνθρωποι είναι τόσο συνηθισμένοι στην κανονική εικόνα του φιλί που η εμφάνισή τους χωρίς Γρίμη σε συνέντευξη Τύπου που πραγματοποιήθηκε το 1983 θεωρήθηκε εξαιρετικά διφορούμενα. Ωστόσο, στην ίδια τζίνα Simmons και η απάντηση βρέθηκε:

Θέλετε τους ήρωες σας να μην αλλάξουν ποτέ, αλλά τότε σας ενοχλούν. Έπρεπε να τα αφαιρέσουμε [μάσκες], περιγράφηκαν.

2. Gwar

Τι καλύπτει: Φανταστικά κοστούμια και εξαιρετικές μάσκες, δημιουργώντας μια εικόνα των αλλοδαπών αλλοδαπών κατασκευασμένα από υγρό λατέξ, αφρό και στερεό καουτσούκ. Από το τμήμα του σώματος, που δεν καλύπτεται με ρούχα, εφαρμόζεται η βαφή.

Αιτίες της χρήσης του: Όλα συνέβησαν αυθόρμητα. Κάπως υγρό ομάδα του θανάτου, φοιτητές της Κοινοπολιτείας της Βιρτζίνια (ΗΠΑ, Βιρτζίνια, πόλη Richmond) Hunter Jackson και Chak Varga. Το πρώτο έπαιξε ασυνήθιστη μουσική και την εξυπηρετούσε με διάφορα σκηνικά και έπαιξε σκηνές, και το δεύτερο είχε την εταιρεία Slave Pit, που δημιουργήθηκε ειδικά για τους scumdogs της ταινίας σύμπαντος, που ήθελαν να αφαιρέσουν. Συνέβη πολιτιστική ανταλλαγήΩς αποτέλεσμα της οποίας σχηματίστηκε η ομάδα Gwaaarrgghhlllgh, ο οποίος κατέκτησε το κοινό με την εκπομπή του και σύντομα μειώνοντας το όνομα στο Gwar.

Τις συνέπειές της: Ανεξάρτητα από το πόσο gwar κατέρρευσε για την εικόνα, τη σάτιρα, άτακτη σχέσεις στη λογοκρισία, φέρεται να προωθήσει τη βία και τα πολύ περίεργα κόλπα που εκτελούνται από αυτούς σε συναυλίες (μεταξύ των οποίων η πιο αβλαβή - κλήση του κοινού με διάφορα υγρά), η ομάδα εμφανίστηκε συχνά Τηλεόραση κατά το πρώτο εξάμηνο των 90- μετά από χρόνια, συγκλόνησε το κοινό με τις δηλώσεις του (και αυτό είναι ακόμη και πριν άρχισε να ασχολείται η Marilyn Manson). Επίσης στο λογαριασμό Gwar των δύο υποψηφίων του βραβείου Grammy. Μόλις ήταν δυνατή η ακόμη και αγορά αγαθών που σχετίζονται με την ομάδα, αλλά τώρα, δυστυχώς, δεν παράγονται πλέον.

3. Lordi.

Τι καλύπτει: Μάσκες και κοστούμια που δημιουργεί ο ίδιος ο κ. Lorddi, ο Frontman της Ομάδας. Υγρό λατέξ, καμβά, μέταλλο και δέρμα, που κοστίζει αρκετές εκατοντάδες ευρώ. Λοιπόν, ψευδώνυμα, φυσικά.

Αιτίες της χρήσης του: Οι συμμετέχοντες Lordi θέλουν τα πρόσωπά τους να είναι το προσωπικό τους θέμα.

Τις συνέπειές της: Eurovision Victory το 2006. Όσον αφορά την αποκάλυψη προσωπικοτήτων, αυτό εξακολουθεί να απέτυχε σε οποιοδήποτε εκατό τοις εκατό (παρεμπιπτόντως, στην εποχή του Διαδικτύου!): Αυτό στο " Εντυπωσιακή φωτογραφία Lordi Χωρίς Grima "αποδείχθηκε ότι είναι παιδιά του Bodom, τα περιοδικά γενικά έπρεπε να ζητήσουν συγγνώμη για την επιδίωξη των αισθήσεων με την επόμενη υπόσχεση δεν δημοσιεύουν πλέον φωτογραφίες των συμμετεχόντων στην ομάδα που δεν ήταν σε πλήρη παρέλαση.

4. Slipknot

Τι καλύπτει: Μετά από πολλά πειράματα, η Slipknot στα τέλη του 1997 εμφανίστηκε μια σαφής έννοια: όλοι οι συμμετέχοντες είναι ντυμένοι με φόρμες και παρατίθενται υπό συγκεκριμένο αριθμό από 0 έως 8, και τα πρόσωπα είναι κρυμμένα πίσω από τις μάσκες (ο καθένας έχει τη δική του ειδική), τα οποία είναι ελαφρώς Αλλαγή από άλμπουμ στο άλμπουμ. Πρώτον, οι μάσκες ήταν σπιτικές και από το 2001 δημιουργούνται από τον καλλιτέχνη για ειδικά εφέ που ουρλιάζουν τρελό Γιώργο (Screaming Mad George).

Αιτίες της χρήσης του: Μια μέρα ένας από τους ιδρυτές του Slipknot Sean Krekhan έφερε στην ομάδα πρόβας μιας μάσκας κλόουν, την οποία αγόρασε στο κατάστημα αγαθών για αποκριές για $ 49 και στη συνέχεια ξεκίνησε. Στη συνέχεια, ο σολίστ των ομάδων ιλαράς Taylor έδωσε την ακόλουθη αξιολόγηση της χρήσης μάσκας:

Οι συνάδελφοι του Slipknot μαζί του είναι σταθερή σε αυτό το ζήτημα. Όσον αφορά τις φόρμες με τους αριθμούς, η Corey ανταποκρίθηκε γι 'αυτά ως διαμαρτυρία κατά της εμπορευματοποίησης στη μουσική:

Αρχικά, απλά θέλαμε να φορέσουμε jumpsuit με γραμμωτό κώδικα. Σκεφτήκαμε ότι θα μπορούσαμε να πάμε ακόμα πιο περαιτέρω και μούδιασμα. Αν έπρεπε να φορέσουμε έναν γραμμωτό κώδικα με οποιονδήποτε τρόπο, τότε, ουσιαστικά, δηλώσαμε: "Γεια σου, εδώ είναι ένα προϊόν!" Αλλά εδώ ήταν περισσότερο. Αυτό είναι ένα σύμβολο του πόσο σοβαρά σήμερα οι άνθρωποι στον κόσμο αντιλαμβάνονται το εμπόριο. Ξεκινήσαμε να γράφουμε μουσική για να πω πρώτα: "Ναι, πήγατε, ο συμβολισμός σας είναι μια ανοησία ενός σκύλου!"

Τις συνέπειές της: Όπως το φιλί, ο Slipknot συχνά παίρνει από εχθρούς ανθρώπους που πιστεύουν ότι το μυστικό της επιτυχίας της ομάδας έγκειται στην εικόνα της. Ωστόσο, οι συμμετέχοντες των οποίων οι φωτογραφίες από τη σειρά "No Grima" θα μπορούν να βρουν κανέναν χωρίς μεγάλη δυσκολία, όχι πριν. Για παράδειγμα, το 2012, με τη βοήθειά τους, η εφαρμογή για Ίος και Android Slipknot: φορέστε τη μάσκα, με την οποία ο χρήστης μπορεί να δημιουργήσει τη δική του μάσκα για τον εαυτό της.

5. Mushroomhead.

Τι καλύπτει: Ψευδώνυμα, μάσκες, αλλάζοντας με την πάροδο του χρόνου, και το λογότυπο x πρόσωπο. Με την εικόνα, για την εικόνα χάρη στο Master Studying στις μάσκες, Grimør και Directory of Video Clips Mushroomhehead David Greathouse (David "House" Greathouse).

Αιτίες της χρήσης του: Τα μέλη των μανιταριών απλά δεν θέλουν να έρχονται σε σύγκρουση με αυτές τις ομάδες στις οποίες αρχικά παίζουν.

Τις συνέπειές της: Οι συνθήκες στην πόλη ήταν η σύγκρουση της μανιτάρι με το Slipknot, δεμένο το 1999 (μόλις ελευθερώθηκε ο δεύτερος υπάλληλος, ήταν δεύτερος στην πραγματικότητα, άλμπουμ) λόγω της ομοιότητας της εικόνας: λένε, το δεύτερο φέρεται να έκλεψε την ιδέα του Το πρώτο. Είναι αλήθεια ότι οι μουσικοί προέρχονται από εκείνο που από μια άλλη ομάδα άμεσης συμμετοχής σε αυτή τη διαφορά δεν έγινε δεκτή, και το 2009 πολλά μέλη μανιταριών δήλωσαν αμέσως την επίσημη ολοκλήρωσή της. Από όπου περισσότερο Θετικές στιγμές Αξίζει να σημειωθεί η συμμετοχή του David Gratehaus στην τέταρτη σεζόν του προσώπου, στην οποία ανταγωνίζονται οι καλύτεροι γοητευμένοι.

6. Mudvayne.

Τι καλύπτει: Άφθονο μακιγιάζ (και όχι μόνο πρόσωπα), μάσκες, σχήμα και ψευδώνυμο, και το τελευταίο επίσης άλλαξε. Αρχικά, η ύπαρξη του Mudvayne ήρθε στο γεγονός ότι σε διαφημιστικά υλικά περιέχονται μόνο το λογότυπο της ομάδας, το οποίο, ωστόσο, δεν εμπόδισε την εμφάνιση μιας ομάδας στα δικά τους βίντεο κλιπ.

Αιτίες της χρήσης του: Σύμφωνα με τον σολίστ Τσάντι γκρι, "Το κύριο πράγμα είναι η μουσική, και η εικόνα τότε". Ωστόσο, αργότερα ο Mudvayne αναγνωρίστηκε ότι το μακιγιάζ τους βοήθησε όχι μόνο στην έκθεση της μουσικής στον ακροατή, αλλά και να διακρίνει μεταξύ πολλών άλλων μεταλλικών ομάδων.

Τις συνέπειές της: Από το 2003, ο Όμιλος αρνήθηκε Grima, αλλά, σύμφωνα με τη δική της δήλωση, όχι για πάντα.

7. Φάντασμα.

Τι καλύπτει: Ο σολίστ της ομάδας υιοθετεί το όνομα του emeritus Papa (μεταφράζεται από τον αγγλικό μπαμπά) και πηγαίνει στις ρόμπες παρόμοιες με εκείνες του χερσαίου Πάπα, αλλά προσωποποιώντας τη λατρεία του Σατανά. Οι πέντε ανώνυμοι Ghouls που άξιζαν τον μπαμπά συνοδεύονται από έναν άξιζτο μπαμπά (στα αρχικά μηνύματα του Ghouls), καθένα από τα οποία συναντά το συγκεκριμένο στοιχείο (σύμφωνα με την αλχημεία): πυρκαγιά, νερό, αέρας, γη και αιθέρας - και φορά ένα κατάλληλο σημάδι είδη ένδυσης.

Αιτίες της χρήσης του: Σύμφωνα με την έγκριση ενός από τους άθλιους ομοφυλόφιλους, η υπόθεση δεν είναι καθόλου στην επιθυμία να παραμείνει ανώνυμος, αλλά για να δώσει προσοχή στο κοινό απευθείας στην εργασία του Ομίλου. Ταυτόχρονα, οι συμμετέχοντες δεν αρνούνται ότι η κάλυψη βοηθά πολύ να πάει ήρεμα στο κατάστημα χωρίς μια ευκαιρία να εντοπιστεί.

Τις συνέπειές της: Η σατανική εικόνα μαζί με τα αντίστοιχα τραγούδια απωθεί πολλά από το φάντασμα. Για παράδειγμα, μια ομάδα είχε πολύ καιρό να αναζητήσει μια χορωδία, η οποία θα συμφωνούσε να τραγουδήσει μαζί τους. Όσον αφορά την τηλεόραση και το ραδιόφωνο, ο δρόμος προς τα πιο επιτυχημένα τηλεοπτικά κανάλια και η ομάδα ραδιοφωνικών σταθμών διέταξε, ειδικά στις Ηνωμένες Πολιτείες. Ωστόσο, όχι όλοι μοιράζονται μια τέτοια θέση: για παράδειγμα, το Corner Chicago Restaurant της Kuma με το Havie Metal-Themes πωλούσε από καιρό χάμπουργκερ το φάντασμα, το όνομά του από την ομάδα. Σε απάντηση στις απαιτήσεις των Καθολικών κληρικών, αφαιρέστε αυτό το πιάτο από το μενού, ο ιδιοκτήτης του ιδρύματος όχι μόνο ανακοίνωσε την άρνηση, αλλά επίσης εξήγησε στο γεγονός ότι το χάμπουργκερ είναι πολύ νόστιμο και είναι καλά προς πώληση.

8. Οι κάτοικοι.

Τι καλύπτει: Τεράστια κράνη που κατασκευάζονται με τη μορφή ματιών, καθώς και σμόκιν και κυλίνδρους.

Αιτίες της χρήσης του: Μια προσπάθεια να επικεντρωθεί στη δημιουργικότητα και όχι στις προσωπικότητες που κάνουν. Είναι αλήθεια ότι όλα αυτά είναι εικασίες, επειδή οι ίδιοι οι συμμετέχοντες, οι κάτοικοι δεν είναι ότι οι συνεντεύξεις δεν δίνουν (κάνουν άλλους ανθρώπους για αυτούς) - όλα σιωπηλά καθόλου, αν δεν ασχολούνται με την απόδοση των τραγουδιών.

Τις συνέπειές της: Προσπάθειες να αποκαλύψουν τα άτομα που κρύβονται πίσω από τα κράνη-μάτια που φτάνουν στη μελέτη του φασματογράφου. Υπάρχει μια γνώμη που να αναζητήσετε Συμμετέχοντες Οι κάτοικοι χρειάζονται μεταξύ των μελών Ομάδα διεύθυνσης Cryptic Corporation, η οποία έχει κάνει μια ποικιλία ιδιαίτερα περίεργων μεθόδων χρησιμοποιώντας μια αφαιρετική μέθοδο. Ήταν πιθανό, για παράδειγμα, να μάθετε τι είδους τραγούδια απαντάται από τον Όμηρο Flynn και Hardy Fox και ο πρώτος από αυτούς εξακολουθεί να ασχολείται με το σχεδιασμό των άλμπουμ. Αλλά αυτό δεν είναι το όριο, οπότε, όπως λένε στο διαδίκτυο Slang, διατηρούμε ποπ κορν.

9. DAFT PUNK.

Τι καλύπτει: Τεράστια κράνη, μέσω των οποίων δεν είναι ορατά σε άτομα των συμμετεχόντων ντουέτ, και τα μεταλλικά γάντια. Όταν πρόκειται για μια συνέντευξη (η οποία συμβαίνει εξαιρετικά σπάνια) και δεν υπάρχει δυνατότητα να φοράτε στολή ρομπότ, ο Daft Punk προτιμάται να είναι ενώπιον του κοινού ή ως κινούμενα σχέδια (όπως Gorillaz), ή αν αυτό δεν είναι δυνατό, τα πρόσωπά τους είναι απλά θολός.

Αιτίες της χρήσης του: Ένας από τους συμμετέχοντες του Daft Punk Tom Bangalter κάποτε είπε σχετικά με την εικόνα του Ομίλου:

Δεν πρόκειται να γίνουμε ρομπότ. Υπήρξε ένα ατύχημα στο στούντιο μας. Εργάστηκα με τον δειγματολή μας, και το πρωί της 9ης Σεπτεμβρίου 1999 στις 9 μ.μ. 9 λεπτά που εξερράγη. Όταν ήρθαμε στη συνείδηση, διαπιστώσαμε ότι μετατράπηκαν σε ρομπότ.

Αστεία αστεία, αλλά από την αρχή το ντουέτα καριέρας μου επέμεινε στο γεγονός ότι δεν θέλει να τραβήξει φωτογραφίες. Επεξήγηση από το Bangalter:

Νομίζω ότι οι άνθρωποι καταλαβαίνουν τι κάνουμε. [...] καταλαβαίνουν ότι δεν χρειάζεται να ξεθωριάζετε στο περιοδικό για να δημιουργήσετε Καλή μουσική. Δεν γνωρίζετε καλλιτέχνες και άλλους δημιουργικοί άνθρωποι Στο πρόσωπο, αλλά ξέρετε τι κάνουν. [...] Δεν είναι πάντοτε απαραίτητο να συμβιβαστεί η επιτυχία. Παίζουμε μάσκες για να είναι πιο διασκεδαστική. Οι εικόνες μπορούν να βαρεθούν. Δεν χρειαζόμαστε όλη αυτή τη αναδιάταξη ροκ και ρολό - φαίνεται εντελώς ανόητο και γελοίο σήμερα.

Τις συνέπειές της: Υπάρχουν πολλές φωτογραφίες των συμμετεχόντων του πανκ χωρίς κράνη και άλλα χαρακτηριστικά των ρομπότ - είναι όλα από πρώιμη περίοδος Την ύπαρξη ενός ντουέτου. Όσον αφορά τα κράνη που φοράει, ο ίδιος όγκος δεν αρνείται ότι είναι πολύ θερμαινόμενοι, αλλά αυτός, είπε, χρησιμοποιείται σε αυτό, και, επιπλέον, τώρα οι ομαδικές μάσκες είναι εξοπλισμένες με εξαερισμό, το οποίο δεν τους επιτρέπει να υπερθερμανθούν.

10. Hollywood undead.

Τι καλύπτει: Μάσκες και ψευδώνυμα. Το πρώτο αλλάζει από το άλμπουμ στο άλμπουμ, αλλά δημιουργούνται πάντα από τον Jerry Constantine Merci Constantine (Jerry Constantine) στις ιδέες που προσφέρει η ομάδα.

Αιτίες της χρήσης του: Ίσως η λιγότερο αξιόλογη απάντηση σε αυτή την ερώτηση βρίσκεται στο Hollywood undead: μόνο για να φανεί δροσερό. "Έχουμε μουσική όχι έτσι, όπως ο καθένας έχει, έτσι γιατί μοιάζουμε, πώς να όλοι;" - προσθέτει ένα από τα μέλη της ομάδας J-σκύλου.

Τις συνέπειές της: Μερικές φορές κατά τη διάρκεια συναυλιών, οι συμμετέχοντες στο Χόλιγουντ, οι συμμετέχοντες στο Χόλιγουντ πρέπει να θυσιάσουν λίγο στην εικόνα τους προς όφελος της ευκολίας: όχι μόνο ότι σε τέτοιες περιπτώσεις χρησιμοποιούν μάσκες με τρύπες για το στόμα, τόσο μετά το τρίτο ή τέταρτο τραγούδι, αφαιρούνται εντελώς. Ωστόσο, τα αντίγραφα των συλλογικών μάσκων είναι εύκολο να βρεθούν σε ηλεκτρονικά καταστήματα.