"World Funk Festival" - Μουσική πύλη. Φόβος

"World Funk Festival" - Μουσική πύλη. Φόβος

Η κατάρρευση του άλλοτε δημοφιλούς διδύμου Smash!! έβαλε τέλος στη φιλία μεταξύ του Σεργκέι Λαζάρεφ και του Βλαντ Τοπάλοφ. Τουλάχιστον μια φορά εμφανίστηκαν μαζί τότε, αλλά, σύμφωνα με φήμες, τώρα δεν μιλούν έξω από τη σκηνή.

Ο Σεργκέι και ο Βλαντ είχαν τις ίδιες ερωτήσεις ξεχωριστά για να καταλάβουν καλύτερα πώς οι πρώην σολίστ του «smash» είναι παρόμοιοι και πώς διαφέρουν.

Παρά το γεγονός ότι τραγουδούσατε σε επαγγελματικές ομάδες από την παιδική ηλικία, όλοι είχαν προσπάθειες να "παραμερίσουν": σε ηλικία 16 ετών, ο Σεργκέι άνοιξε τις πόρτες της Σχολής Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας και έγινε πιστοποιημένος ηθοποιός, ο Βλαντ, μετά από 3 χρόνια σπουδών στην Αγγλία, εισήλθε στη νομική σχολή του ρωσικού κράτους ανθρωπιστικό πανεπιστήμιο. Με τι συνδέονται τέτοιες ρίψεις;

Λαζάρεφ: - Και από την παιδική ηλικία, έβλεπα τον εαυτό μου όχι μόνο ως τραγουδιστή, - ο Σεργκέι απαντά "MK". - Και η θεατρική παιδεία είναι μια καλή βάση, το θεμέλιο για μια καλλιτεχνική καριέρα: και το τραγούδι και η υποκριτική. Άλλωστε πρόκειται για μαθήματα σκηνικού λόγου, και λογοτεχνική βάση. Και τα φωνητικά μπορούν να εξασκηθούν χωριστά, για παράδειγμα, με την πρόσκληση δασκάλων. Και για αυτό δεν είναι καθόλου απαραίτητο να πάτε σε μουσική σχολή. Ναι, δεν παίζω μουσικό όργανο, αλλά αν θέλω - και θα το κάνω.

Τοπάλοφ: - Δεν θα έλεγα ότι είναι ρίψη. Στην παιδική ηλικία, όλοι δοκιμάζουμε τον εαυτό μας, ψάχνουμε. Με έστειλαν στην Αγγλία γιατί οι γονείς μου ήθελαν πάντα να ξέρω τέλεια αγγλική γλώσσα. Η αγιουριστική εκπαίδευση είναι πάντα χρήσιμη.

Βλέπεις τον εαυτό σου στο μέλλον μόνο ως τραγουδιστές;

Lazarev: - Είναι πολύ σημαντικό για μένα ότι εκτός από καριέρα στο τραγούδιΠαίζω και στο θέατρο. Και όταν έλαβα το βραβείο "Seagull" σε δύο κατηγορίες ταυτόχρονα - "Breakthrough of the Year" και "Best σκηνή αγάπης"- η παράσταση" Δανειστείτε έναν τενόρο ", τότε στην αρχή δεν το πίστευα καν. Μετά φάνηκε ότι δεν θα μου έδιναν δύο αγαλματίδια. Αλλά όταν το δεύτερο βραβεύτηκε για την «ανακάλυψη της χρονιάς», σοκαρίστηκα. Νόμιζα ότι ήταν ο απόλυτος θρίαμβος μου. Άλλωστε, σκηνοθέτες, κριτικοί θεάτρου με ήξεραν περισσότερο ως ποπ τραγουδιστή. Όμως η δικαιοσύνη επικράτησε. Και έδειξα ότι δεν είμαι μόνο ποπ ερμηνευτής, αλλά τέσσερα χρόνια μετά θεατρικό ινστιτούτοδεν ήταν μάταια, δεν απογοήτευσα τους δασκάλους μου που πίστεψαν σε μένα.

Τοπάλοφ: - Η μουσική παίρνει σχεδόν όλη την ώρα. το ζω.


Και οι δύο είπατε κάποτε -αν και σε διαφορετικές συνεντεύξεις- ότι ονειρεύεστε να εμφανιστείτε στο Wembley Stadium. Δεν αρκεί πλέον η Ρωσία;

Λαζάρεφ: - Όχι, σίγουρα δεν μου αρκεί η Ρωσία. Αλλά καταλαβαίνετε καλά, χρειάζομαι τη Ρωσία, απλώς το «Γουέμπλεϊ» υπονοεί κάτι διεθνής έκθεση, μεγάλο ποσόΔυτικοί οπαδοί. Και θέλω μια μεγάλη, πολύχρωμη παγκόσμια περιοδεία. Γενικά τώρα ονειρεύομαι μια καλή διεθνή καριέρα.

Τοπάλοφ: - Δεν θυμάμαι να το είπα αυτό. Το να ονειρεύεσαι δεν είναι κακό. Το κύριο πράγμα είναι ότι υπάρχει κάτι για να προσπαθήσετε.

Πώς θυμάστε τον χρόνο σας στο Fidget;

Λαζάρεφ: - (Γελάει.) Φυσικά, φωτεινό. Μια τέτοια πολύ φωτεινή πολύχρωμη ρίγα. Ήταν παιδική ηλικία! Τόσο πραγματικά λειτουργική, ενήλικη παιδική ηλικία. Είμαι στην πραγματική επιχείρηση από την παιδική μου ηλικία. Και μου άρεσε πολύ.

Τοπάλοφ: - Εύθυμος και ευγενικός.

Δεν είναι μυστικό ότι οι πρώην «φίτζες» συνεχίζουν ακόμα να επικοινωνούν...

Λαζάρεφ: - Συναντιόμαστε συχνά με τη Βόλκοβα. Και ήταν από τους πρώτους που με σύστησε στον νεαρό της - μαζί με τον Parviz, η Γιούλια ήρθε στα πρώτα γυρίσματα του προγράμματος "Circus with the Stars". Με τη Λένκα Κατίνα επικοινωνούμε όλο και λιγότερο.

Τοπάλοφ: - Ναι, επικοινωνούμε. Αλλά πολύ σπάνια. Όλοι έχουν πράγματα να κάνουν. Ο καθένας ζει τη δική του ζωή.

V μουσικάΕσείς και τα κορίτσια Tatu επικρίνετε το ένα το άλλο, δίνετε συμβουλές;

Λαζάρεφ: - Μπορούμε να προτείνουμε κάτι, να πούμε τη γνώμη μας. Αλλά η Τζούλια καταλαβαίνει τέλεια ότι είμαι επαγγελματίας στον τομέα μου και εγώ, με τη σειρά μου, καταλαβαίνω ότι είναι στη μουσική της αποβάθρας. Επομένως, από ότι της λέω, χοντρικά, δεν πρόκειται να αλλάξει τίποτα ουσιαστικά. Γενικά, εκφράζουμε τις φιλικές μας απόψεις μεταξύ μας και συχνά μαλώνουμε.

Τοπάλοφ: - Όχι.

Μπορούμε να πούμε ότι παρακολουθείτε φιλικά την καριέρα των φιλενάδων σας;

Λαζάρεφ: - Παρακολουθούμε με τον έναν ή τον άλλο τρόπο, φυσικά. (Χαμογελαστά.)

Τοπάλοφ: - Ειλικρινά, δεν ακολουθώ!

Δοκίμασες να τραγουδήσεις ντουέτο με τη Γιούλια;

Lazarev: - Τραγουδάμε συχνά ένα ντουέτο μαζί της, αλλά μόνο στο καραόκε. (Γελάει.)

Τοπάλοφ: - Όχι, δεν το έχω δοκιμάσει. Και υπήρχε μια σκέψη.

Σπάσιμο!! χτύπησε δυνατά το 2002, και έγινες ξαφνικά διάσημος. Γιατί τότε, στο απόγειο της δημοτικότητας του ντουέτου, αποφάσισαν να φύγουν; Και ο χωρισμός δεν ήταν πολύ φιλικός, ποιος ο λόγος;

Λαζάρεφ: - Ο καθένας έχει τη δική του αλήθεια. Κάναμε πολλά λάθη. Μπορείτε να τους αναγνωρίσετε για μένα, αλλά έφταιγε και ο Βλάντικ, λόγω του μπαμπά του. Με λίγα λόγια, όλοι έφταιγαν! (Γέλια.) Νομίζω ότι δεν μπορείς να κατηγορήσεις τα πάντα σε κάποιον μόνο… Υπήρξε απλώς μια εσωτερική έκρηξη που δεν μας επέτρεψε να συνεχίσουμε να δουλεύουμε μαζί. Δυστυχώς, αυτό συνέβη δημόσια. Και αυτό είναι ένα μεγάλο μείον για εμάς. Υπήρχε πολλή βρωμιά στις σελίδες των εφημερίδων, υπήρχαν πολλά επινοημένα πράγματα. Σε γενικές γραμμές, όλα όσα γράφτηκαν για τους λόγους της κατάρρευσης του Smash !! είναι εφεύρεση των δημοσιογράφων. Και μου έδειξαν από την κακή πλευρά, και τον Βλάντα. Συζητήθηκαν πολλοί γελοίοι λόγοι για την αποχώρησή μου. Αλλά πιστεύω ότι ήδη εκείνη τη στιγμή φαινόταν το ταβάνι μας. Γεγονός είναι ότι ωριμάσαμε πολύ γρήγορα, μετατρέποντας από παιδιά σε νέους. Και τα συμφέροντα όλων έχουν αλλάξει.

Τοπάλοφ: - Όλα αυτά ανήκουν στο παρελθόν. Αυτή η ερώτηση έχει κλείσει για μένα εδώ και πολύ καιρό.

Λένε ότι δεν έχετε μιλήσει ο ένας στον άλλον για πολύ καιρό...

Λαζάρεφ: - Απλώς ο καθένας έπρεπε να φτιάξει τον δικό του κόσμο. Και αποστασιοποιηθήκαμε ο ένας από τον άλλον. Δεν είναι περίεργο που λένε ότι για να γίνεις ανεξάρτητος, πρέπει να αφήσεις τους γονείς σου. Μόνο τότε θα καταλάβετε τι ανεξάρτητη ζωή. Στην περίπτωσή μας, ήταν επίσης απαραίτητο να κατανοήσουμε την ανεξαρτησία σας, σε ποιο βαθμό μπορείτε ή δεν μπορείτε να εργαστείτε μόνοι σας. Για να πω την αλήθεια, ήταν αρκετά σκληρό για να μην επικοινωνήσουμε μεταξύ μας για κάποιο διάστημα. Αλλά αυτό βοήθησε όλους να «εγκλιματιστούν» πιο γρήγορα στην κατάσταση της σόλο δουλειάς. Ο καιρός πέρασε, κάπως λειτούργησε στον Βλάντικ, κάπως σε μένα, οπότε η σχέση είναι πλέον ήρεμη.

Πραγματικά δεν έχουμε τίποτα να μοιραστούμε. Όλα είναι ήδη μοιρασμένα. Δεν υπάρχει εχθρότητα. Η σύγκρουση εξαντλήθηκε!

Τοπάλοφ: - Ο καθένας μας έχει τον δικό του τρόπο και δεν θέλω να θυμάμαι το παρελθόν.

Παρακολουθείτε ο ένας τις επιτυχίες και τις αντιξοότητες του άλλου;

Λαζάρεφ: - Και πώς να μην ακολουθήσω, αυτό είναι ένα άτομο κοντά μου. Ότι η Γιούλια και ο Βλάντικ είναι φίλοι από την παιδική ηλικία. Αλλά δεν μπορώ να πω ότι πληκτρολογώ συγκεκριμένα το όνομά του σε μια μηχανή αναζήτησης στο Διαδίκτυο: "Τι συμβαίνει με τον Vladik εκεί;" Αν δω υλικά μαζί του, τα διαβάζω.

Τοπάλοφ: - Όχι.

Πώς νιώθεις για διάφορες γελοίες φήμες για τον εαυτό σου;

Lazarev: - Οι άνθρωποι ενδιαφέρονται πάντα για δυνατούς τίτλους. Μας αρέσει, αγοράζουμε τη δημοσίευση και δεν υπάρχει τίποτα γι 'αυτό στο άρθρο. Τα καπάκια «ηχητικά» τοποθετούνται έτσι ώστε οι άνθρωποι να αγοράζουν την έκδοση, ώστε η κυκλοφορία να είναι μεγαλύτερη. Ακόμα δεν έχουμε τίποτα, αλλά στην Αμερική έχει γίνει ήδη απαγορευτικό, είναι κρίμα που είναι πολύ εύκολο να πατήσεις έναν άνθρωπο στο χώμα, να ακυρώσεις τη δουλειά του, να περάσεις την αντιεπαγγελματική του άποψη ως αξίωμα. Για παράδειγμα, διάβασα πρόσφατα: "Ο Λάζαρεφ τραγουδάει άσχημα και όλοι συμφώνησαν με αυτό!" Η απώλεια είναι μικρή, αλλά μια συγκεκριμένη ετικέτα έχει ήδη κρεμαστεί.

Τότε είναι πολύ δύσκολο να απαλλαγούμε από αυτά. Αλλά η μοίρα του καλλιτέχνη εξαρτάται μερικές φορές από τις φαντασιώσεις των δημοσιογράφων.

Τοπάλοφ: - Δεν υπάρχει περίπτωση.

Όπως καταλαβαίνω, τώρα αντιδράτε ήδη ήρεμα σε τέτοια υλικά ...

Lazarev: - Εδώ είναι μια ιστορία που συνέβη μετά την παράστασή μου με έναν πάνθηρα στο Circus with Stars show.

Ένας δημοσιογράφος έγραψε ότι η γάτα ήταν χωρίς δόντια, νύχια, ήταν υπό την επήρεια υπνωτικών χαπιών. Και γενικά, δεν είναι άγριο θηρίο, αλλά ένα ήμερο κατοικίδιο, πες, η δουλειά μου μαζί της είναι χακάρισμα, λένε, όποιος παρευρεθεί θα μπορούσε να επαναλάβει τον αριθμό μου στην αρένα μαζί της. Γι' αυτό ήθελα να γεμίσω αυτόν τον άνθρωπο στα μούτρα. Γιατί τέτοια πράγματα προσβάλλουν τη δουλειά μου. Για τρεις μήνες πήγαινα κάθε μέρα στις πρόβες για αυτόν τον πάνθηρα. Η δουλειά ήταν σκληρή. Και δεν μπορείς απλά να το πάρεις και να το ακυρώσεις αβάσιμα με τις λέξεις «ο καθένας μπορεί να το κάνει!».

Με τον ίδιο τρόπο, κάποιοι κριτικοί γράφουν, αφού άκουσαν μερικά τραγούδια του άλμπουμ ή δεν το έβαλαν καθόλου στη συσκευή αναπαραγωγής, ότι ο δίσκος του καλλιτέχνη είναι γεμάτος σκατά. Υπήρχαν πολλές φορές που κάποιος έγραφε για τις συναυλίες μου χωρίς να έρθει σε αυτές ή έγραφε για τους θαυμαστές μου, βασισμένος στη γενικευμένη εικόνα ενός θαυμαστή γενικά. Λένε ότι είναι τρελοί και ανόητοι και ο Λαζάρεφ είναι το είδωλο των τρελών νέων . Και αν ναι, τότε τι μπορούν να κάνουν αυτά τα κορίτσια, σύμφωνα με τις εικασίες του σκαρίφων; Απλά ρίξτε εσώρουχα και σουτιέν στη σκηνή.

Παρεμπιπτόντως, για τα εσώρουχα. Οι ίδιοι «κίτρινοι» δημοσιογράφοι το έβαλαν στον υπότιτλο ότι οι θαυμαστές μου πηγαίνουν στην παράσταση και πετάνε σουτιέν και εσώρουχα, μόνο τώρα θεατρική σκηνή. Τι διάολο?! Και ήδη αναπτύσσεται μια συγκεκριμένη στάση μεταξύ των θεατρίνων: «Ω, δεν θα πάω σε αυτή την παράσταση. Εκεί, τρελοί θαυμαστές του Λαζάρεφ τα πετούν εσώρουχα!» Ίσως κάποιοι να έχουν ακριβώς τέτοιους θαυμαστές, αλλά δεν μπορείς να αντιμετωπίζεις όλους με το ίδιο πινέλο. Υπάρχουν λοιπόν πολλές φήμες για μένα. (Γελάει.)

Τοπάλοφ: - Είμαι πάντα ήρεμος!

Κάποτε ήθελες να πας στη Eurovision, αλλά τώρα;

Λαζάρεφ: - Πριν από περίπου τρία χρόνια ήθελα πολύ να πάω εκεί. Τώρα έχει καεί. Δεν υπάρχει εσωτερική επιθυμία. Ο ίδιος Bilan πέρυσι, για παράδειγμα, ΗΘΕΛΕ τρελά να πάει εκεί! Και τα μάτια του πήραν φωτιά! Ντάι εκείνη τη στιγμή νέος άνδραςδεν πήγαν όλα καλά με την καριέρα. πραγματική ευκαιρίανα «δώσει με όλη τη ντόπα»! Λοιπόν, το έκανε, στην πραγματικότητα. (Γέλια.) Το αποτέλεσμα είναι προφανές! Ήταν τυχερός, έκανε καλή απόδοση, οπότε τώρα δεν έχει κανένα πρόβλημα. Όσο για μένα, έχω ήδη πάρει τον άλλο δρόμο. Και δεν μου αρέσει πολύ το επίπεδο του ανταγωνισμού. Από την άλλη, μου λένε: "Έλα, υπερασπίσου την τιμή της Ρωσίας!" Δεν ξέρω αν η Ρωσία χρειάζεται αυτόν τον διαγωνισμό; Και αν χρειάζεται, τότε γιατί; Ασαφείς.

Τοπάλοφ: - Δεν το σκέφτηκα καν.

Είναι αλήθεια που λένε ότι είστε αστείοι, όπως τα αστεία και τα πρακτικά αστεία;

Λαζάρεφ: - Μου αρέσει να κοροϊδεύω, να γελάω με κάποιον, αλλά με ευγενικό τρόπο, χωρίς να προσβάλλω τους ανθρώπους.

Τοπάλοφ: - Ναι, είναι. Ένα χαμόγελο βοηθά να ζεις και να αντιμετωπίζεις τις δυσκολίες.

Και η καθορισμένη ημερομηνία του γάμου του Λαζάρεφ είναι επίσης καλό αστείο? Και εσείς, Βλαντ, ονομάσατε επίσης την ακριβή ημερομηνία;

Λαζάρεφ: - Είπα ότι όλοι αγαπούν τους δυνατούς τίτλους: "Ο Λαζάρεφ όρισε μια ημέρα γάμου!" Αλλά μόλις είπα σε μια συνέντευξη ότι ίσως σε έξι χρόνια, όταν είμαι τριάντα, θα είμαι έτοιμος να εξετάσω ορισμένους υποψήφιους πιο συγκεκριμένα. Αλλά ήταν μισό αστείο, μισό γέλιο.

Τοπάλοφ: - Πρώτη φορά το ακούω.

Τώρα, μετά την πάροδο του χρόνου, εσείς, Σεργκέι, δεν μετανιώνετε που συμφωνήσατε να συμμετάσχετε στο έργο "Circus with the Stars"; Και γιατί ο Βλαντ δεν εθεάθη ποτέ σε παρόμοια έργα;

Λαζάρεφ: - Δεν υπάρχει περίπτωση! Χαίρομαι που συμφώνησα και που όλα πήγαν καλά. Μου άρεσαν πολύ τα πάντα, αλλά τώρα δεν ξέρω πώς να εφαρμόσω στη ζωή τις δεξιότητες που απέκτησα στο τσίρκο. Είναι απίθανο να μπορεί να χρησιμοποιηθεί με κάποιο τρόπο.

Τοπάλοφ: - Δυστυχώς, δεν συμμετείχα στην τηλεοπτική εκπομπή "Stars on Ice", δεν υπήρχε καθόλου χρόνος.

Φορτωμένο πρόγραμμα, οπότε δεν κατέστη δυνατή η συμμετοχή. Ούτε στην πυγμαχία συμμετείχα. Προετοιμάστηκε, αλλά δεν μπήκε ποτέ στο ρινγκ. Δεν βρήκα εχθρό. Συνεχίζω να κάνω noboxing μέχρι σήμερα.

Αν σε προσκαλέσουν σε τέτοια έργα, θα συμφωνούσες;

Lazarev: - Σε τέτοια - αυτό είναι ήδη συνηθισμένο. Αυτό πρέπει να με ενδιαφέρει. Αλλά αν μου προταθεί αύριο να συμμετάσχω σε ένα νέο έργο, θα αρνηθώ, όσο ενδιαφέρον κι αν είναι. Δύο έργα σε ένα χρόνο είναι πολλά. Ναι και το δικό του επαγγελματική δραστηριότηταεκπλαγείτε! (Γέλια.) Είναι ξεκάθαρο ότι για τους ανθρώπους ανοίχτηκα σε διαφορετικό ρόλο, από την άλλη, αλλά το κυριότερο για μένα είναι η σκηνή.

Τοπάλοφ: - Ανυπομονώ πραγματικά για την προσφορά.

Η συμμετοχή σε τέτοιες εκδηλώσεις είναι μια περιπέτεια, είναι στο αίμα σου ο τυχοδιωκτισμός;

Λαζάρεφ: - Ναι, με ενδιαφέρει να βυθίζομαι στο άγνωστο από καιρό σε καιρό. Το κυριότερο είναι να μην εξαπατήσουν οι διοργανωτές, ώστε η δράση να αιχμαλωτίσει πραγματικά. Αυτά είναι νέα συναισθήματα, εντυπώσεις, που στη συνέχεια εκδηλώνονται με δημιουργικότητα! Και παρόλο που στη ζωή σκέφτομαι περισσότερο με το κεφάλι μου πριν κάνω κάτι, παρόλα αυτά συμφωνώ σε τέτοιες περιπέτειες.

Τοπάλοφ: - Όχι. Είμαι απλά περίεργος και πάντα κάνω αυτό που μου αρέσει.

Αλλά τελικά, τέτοια εγχειρήματα συνδέονται με τραυματισμούς που μπορούν να επηρεάσουν την καριέρα;

Λαζάρεφ: - Αυτό είναι όλο. Αλλά πάντα συμβαίνουν τραυματισμοί όταν πρόκειται για αθλήματα. Δεν με τρομάζει. Οι τραυματισμοί ήταν στον πάγο, και εδώ, στο τσίρκο. Και όλα αυτά ακριβώς επειδή σε σύντομο χρονικό διάστημα είναι απλά αδύνατο να μάθετε πώς να κάνετε τα πάντα επαγγελματικά.

Τοπάλοφ: - Πρέπει πάντα να ρισκάρεις.

Και τέλος, απαντήστε φίλοι, αυτή είναι η ερώτηση. Εδώ είστε - επαγγελματίες τραγουδιστές, με την έννοια ότι κερδίζετε τα προς το ζην κάνοντας αυτό. Τραγουδάς στο καραόκε; Μπορείτε να σας δουν σε κανένα κλαμπ να τραγουδάτε τις δικές σας επιτυχίες;

Λαζάρεφ: - Στο τσίρκο, έκανα ένα πάρτι σε ένα καφέ. Μάλλον ήταν πενήντα άτομα. Απλώς δεν υπήρχε δύναμη για ένα συγκεκριμένο σκετς. Ήθελα απλώς να χαλαρώσω, να φάω, να πιω, να χαλαρώσω.Το μόνο πράγμα που τραγουδήσαμε καραόκε. Όμως τελείωσε γρήγορα. Το καραόκε έχει πάντα περιορισμένο ρεπερτόριο. Και σαφώς δεν ταίριαζε στη διάθεσή μας.

Ναι, σε έβαλα να πεις τραγούδια καλλιτέχνες του τσίρκου. Απλώς σκέφτηκα ότι τον τελευταίο καιρό βυθίζομαι συνεχώς στο επάγγελμά τους και μετά ας προσπαθήσουν να είναι στη θέση μου! Αλλά ήταν κάπως ντροπαλοί στην αρχή, έτσι τα τραγούδια τελείωσαν και ο χορός άρχισε. Έπαιξαν μέχρι το πρωί. Αλλά σε καμία περίπτωση μην τραγουδάτε τα τραγούδια σας.

Τοπάλοφ: - Δεν είμαι λάτρης αυτού του είδους ανάπαυσης. Μερικές φορές βγαίνω με φίλους. Αλλά δεν τραγουδάω δικά μου τραγούδια.

Τελευταία ενημέρωση: 05/11/2016

Η χρονιά ντεμπούτου για τη Ρωσία στη Eurovision ήταν 1994. Η τιμή να γίνει ο πρώτος συμμετέχων του διαγωνισμού εκπροσωπώντας τη χώρα μας απονεμήθηκε στον τραγουδιστή Μάσα Κατςγνωστό και με το ψευδώνυμο Ιουδίθ. Στο ιρλανδικό Δουβλίνο, ερμήνευσε το τραγούδι "Eternal Wanderer" και πήρε την 9η θέση.

Η Μάσα Κατς ήταν μέλος τέτοιων ομάδων όπως "Τέταρτο"και "League of Blues", καθώς και δευτερεύων τραγουδιστής πολλών διάσημων Ρώσοι ερμηνευτές. Δίνει συναυλίες, διδάσκει φωνητικά, παίρνει μέρος σε μεταγλώττιση ταινιών και κινούμενων σχεδίων. Έχει τον τίτλο του "Voice of Russia".

Στην επόμενη 1995, στη Eurovision, η οποία πραγματοποιήθηκε και πάλι στο Δουβλίνο της Ρωσίας εκπροσωπήθηκε από μια δημοφιλή τραγουδίστρια της ποπ Φίλιπ Κιρκόροφ. Με το τραγούδι «Lullaby for the Volcano» κατέλαβε την 17η θέση.

Ο Philip Kirkorov είναι ένας από τους πιο διάσημους Ρώσους ερμηνευτές. Εθνικός καλλιτέχνηςΡωσία, νικητής πολλών διακεκριμένων βραβείων, πρώην σύζυγος διάσημος τραγουδιστής Alla Pugacheva. Σήμερα, ο Kirkorov ασχολείται με την παραγωγή και την εκτέλεση με προγράμματα συναυλιών.

V 1996ο τραγουδιστής και ο συνθέτης έπρεπε να πάει στον διαγωνισμό Αντρέι Κοσίνσκι, ωστόσο, το τραγούδι του «Είμαι εγώ» δεν πέρασε τα πρόσθετα προκριματικός γύρος.

Ο Andrey Kosinsky είναι συνθέτης από την Αγία Πετρούπολη που έχει γράψει τραγούδια για πολλούς διάσημους τραγουδιστές της ποπ, όπως π.χ. Βαλέρι Λεοντίεφ, ομάδα Στούντιο "Α"., Αλένα Απίνα, Laima Vaikule, Μιχαήλ Μπογιάρσκι.

V 1997εκπροσώπησε τη χώρα Alla Pugacheva. Έχοντας ερμηνεύσει το τραγούδι "Diva", κατέλαβε την 15η θέση. Αρχικά, έπρεπε να εκτελεστεί Valeriy Meladzeόμως αρρώστησε.

Η Alla Pugacheva ξεκίνησε την καριέρα της στο τραγούδι πίσω στη δεκαετία του 1960 και αργότερα έγινε διάσημη σε όλη τη χώρα. Το ρεπερτόριό της περιλαμβάνει περισσότερα από 500 τραγούδια. Αυτή - Λαϊκός καλλιτέχνηςΕΣΣΔ, έχει πολλά βραβεία, ειδικότερα, τιμήθηκε με το Κρατικό Βραβείο της Ρωσικής Ομοσπονδίας.

Την επόμενη φορά που η Ρωσία συμμετείχε στον διαγωνισμό μόνο σε 2000. Από τη χώρα μας, μια νεαρή τραγουδίστρια από το Ταταρστάν συμμετείχε στη Eurovision Άλσου, που τότε δεν ήταν ακόμη 17 ετών. Η Αλσού περίμενε έναν θρίαμβο - το τραγούδι της "Solo" πήρε τη 2η θέση στο διαγωνισμό.

Άλσου, κόρη επιχειρηματία και πρώην γερουσιαστήςΟμοσπονδιακό Συμβούλιο Ραλίφ Σαφίν, ξεκινήστε μουσική καριέρασε ηλικία 15 ετών και σχεδόν αμέσως έγινε δημοφιλής. Μέχρι το 2006, κανείς δεν μπορούσε να επαναλάβει το επίτευγμά της στη Eurovision.

V 2001πήγε στη Eurovision Ρωσικό ροκ συγκρότημα "Mummy Troll"με το τραγούδι "Lady Alpine Blue" ("Lady of the Blue Alps"). Κατέλαβε τη 12η θέση στο διαγωνισμό.

Δημιουργήθηκε η ομάδα Mumiy Troll Ίλια Λαγκουτένκοστο Βλαδιβοστόκ το 1983, ωστόσο, έγινε δημοφιλές και ευρέως γνωστό μόνο στα τέλη της δεκαετίας του 1990 μετά την κυκλοφορία του άλμπουμ Morskaya. Το συγκρότημα συνεχίζει να περιοδεύει μέχρι σήμερα.

V 2002Ρωσική ποπ ομάδα εμφανίστηκε στο διαγωνισμό τραγουδιού "Πρωθυπουργός". Έχοντας ερμηνεύσει το τραγούδι "Northern Girl" ("Girl from the North"), το κουαρτέτο έγινε το δέκατο.

Η ομάδα του πρωθυπουργού ιδρύθηκε το 1998 και κέρδισε δημοτικότητα το 2000. Περιλάμβανε Ζαν Γκριγκόριεφ-Μιλιμέροφ, Πιτ Τζέισον, Βιάτσεσλαβ Μποντόλικα, Marat Chanyshev. Από το 2005 είναι γνωστοί ως "Ομάδα ΠΜ". Μια νέα σύνθεση προσλήφθηκε στην πρωθυπουργική ομάδα.

στη "Eurovision" 2003συμμετείχε δημοφιλής τόσο στη Ρωσία όσο και στο εξωτερικό συγκρότημα "t.A.T.u.". Στο διαγωνισμό στη Λετονία, το συγκρότημα ερμήνευσε το τραγούδι "Μη πιστεύεις, μη φοβάσαι, μη ρωτάς" και πήρε την 3η θέση.

Ομάδα "t.A.T.u." δημιουργήθηκε το 1999 από τον παραγωγό Ιβάν Σαποβάλοφ. Η ομάδα που περιλαμβάνεται Τζούλια Βόλκοβακαι Έλενα Κατίνα. Αρχικά "t.A.T.u." συγκλόνισε το κοινό με την εικόνα των κοριτσιών με ομοφυλόφιλος, αλλά στη συνέχεια το εγκατέλειψε. Αυτό το συγκρότημα έχει επιτύχει την αναγνώριση πολύ πέρα ​​από τα σύνορα της χώρας μας, ωστόσο, από το 2010, η Volkova και η Katina άρχισαν να παίζουν σόλο, αν και εμφανίστηκαν μαζί το 2012.

V 2004ένας απόφοιτος του τηλεοπτικού έργου "Star Factory - 2" πήγε στον πιο δημοφιλή μουσικό διαγωνισμό στην Ευρώπη Γιούλια Σαβιτσέβα. Το τραγούδι της "Believe Me" ("Believe me") κατέλαβε την 11η θέση.

Η τραγουδίστρια Yulia Savicheva έγινε γνωστή αφού έφτασε στον τελικό του Star Factory - 2 το 2003, και παρόλο που δεν έγινε η νικήτρια, η καριέρα της ήταν αρκετά επιτυχημένη. Μέχρι σήμερα, συνεχίζει να ηχογραφεί άλμπουμ, να παίζει σε ταινίες και να συμμετέχει σε τηλεοπτικά έργα.

Άλλο ένα μέλος του «Star Factory», τραγουδιστής Ναταλία Ποντόλσκαγια, εκπροσώπησε τη Ρωσία στη Eurovision το 2005. Με το τραγούδι «Nobody Hurt No One» («Noone will hurt each other»), έγινε 15η.

Η λευκορωσική ποπ τραγουδίστρια Natalya Podolskaya στις αρχές της δεκαετίας του 2000 έπαιξε ενεργά σε διάφορα μουσικά φεστιβάλ, όπως " Σλαβική Αγορά"Στο Vitebsk, και το 2004 έφτασε στο" Star Factory - 5 ", μετά το οποίο έγινε διάσημη στη Ρωσία. Η Podolskaya είναι σύζυγος ενός διάσημου τραγουδιστή της ποπ τραγουδιστής Vladimir Presnyakovκαι παίζει συχνά μαζί του.

V 2006Συμμετέχων της Eurovision από τη Ρωσία Ντίμα Μπιλάνδεν αρκεί για να κερδίσει διάσημος διαγωνισμός. Έχοντας ερμηνεύσει το τραγούδι "Never Let You Go" ("I will never let you go"), έγινε ο δεύτερος. Στους Ευρωπαίους άρεσε περισσότερο το ροκ συγκρότημα με κοστούμια εκείνη τη χρονιά Lordiαπό τη Φινλανδία.

Τραγουδιστής Dima Bilan (πραγματικό όνομα - Βίκτορ Μπελάν) ξεκίνησε την καριέρα του στην ποπ μουσική τη δεκαετία του 2000 και κέρδισε τεράστια δημοτικότητα. Πήγε ήδη στη Eurovision διάσημος ερμηνευτήςκαι συνεχίζει να περιοδεύει μέχρι σήμερα.

V 2007για να υπερασπιστεί την τιμή της Ρωσίας πήγε εκείνη την εποχή ελάχιστα γνωστή ομάδα "Ασήμι"(SEREBRO), που ερμήνευσε αρκετά επιτυχημένα με το τραγούδι "Song # 1" ("Song No. 1") - έγινε το τρίτο.

Η ομάδα "Silver" (SEREBRO) δημιουργήθηκε το 2006 από τον παραγωγό Μαξίμ Φαντίεφκαι μέλος του "Star Factory" Έλενα Τεμνίκοβα. Εκτός από την ίδια την Temnikova, η ομάδα περιελάμβανε Όλγα Σεριάμπκινακαι Μαρίνα Λιζόρκινα. Πριν από τη Eurovision, το συγκρότημα δεν εμφανίστηκε πουθενά, αλλά χάρη σε ένα λαμπερό ξεκίνημα, έγινε αμέσως αρκετά δημοφιλές. Το 2009, η Marina Lizorkina έφυγε από την ομάδα, αντικαταστάθηκε από Αναστασία Κάρποβα.

V 2008πήγε ξανά στη Eurovision Ντίμα Μπιλάνκαι αυτή τη φορά γύρισε θριαμβευτικά στην πατρίδα του. Το τραγούδι του "Believe" ("Believe") πήρε την 1η θέση - η Ρωσία κέρδισε τον διαγωνισμό για πρώτη φορά. Ο Bilan δεν έπαιξε μόνος στη σκηνή, ένας καλλιτεχνικός πατινάζ συμμετείχε στην παράσταση Evgeni Plushenkoκαι Ούγγρος βιολιστής και συνθέτης Έντουιν Μάρτον.

V 2009Η Eurovision πραγματοποιήθηκε για πρώτη φορά στη Μόσχα. Η Ρωσία εκπροσωπήθηκε στον διαγωνισμό από έναν άλλο απόφοιτο του Star Factory - τον τραγουδιστή Anastasia Prikhodko. Τραγούδησε το τραγούδι «Mamo» στα ρωσικά και τα ουκρανικά και κατέληξε στην 11η θέση.

Η Ουκρανή τραγουδίστρια Anastasia Prikhodko συμμετείχε στην τηλεοπτική εκπομπή "Star Factory - 7", μετά την οποία κέρδισε τη φήμη.

V 2010ο εθνικός προκριματικός γύρος πέρασε το μουσικό σχήμα του τραγουδιστή Πέτρα Νάλιτς. Ο Nalich πήγε στη Eurovision με το τραγούδι "Lost and Forgotten" ("Lost and Forgotten") και κατέλαβε την 11η θέση.

Ο Peter Nalich δεν συμμετείχε στην τηλεοπτική εκπομπή και δεν είχε διάσημους παραγωγούς. Έγινε διάσημος χάρη στο Διαδίκτυο - αφού δημοσίευσε στο YouTube το 2007 ένα βίντεο που έφτιαξε ο ίδιος για το δικό του τραγούδι "Guitar". Το βίντεο συμπεριλήφθηκε στα κορυφαία 20 ρωσικά κλιπ με τις περισσότερες προβολές της πύλης τον Νοέμβριο του 2007. Μετά από αυτό, το μουσικό συγκρότημα άρχισε να δίνει συναυλίες και να ηχογραφεί άλμπουμ στούντιο.

V 2011τραγουδιστής συμμετείχε στη Eurovision από τη Ρωσία Alexey Vorobyovμε το τραγούδι "Get You" ("Win you"). Η συμμετοχή του Vorobyov στον διαγωνισμό συνοδεύτηκε από μια σειρά από σκανδαλώδη περιστατικά· στο τέλος, απέδωσε πολύ μακριά από την επιτυχία, καταλαμβάνοντας την 16η θέση.

Ο Alexey Vorobyov ξεκίνησε το μιούζικαλ του και καριέρα ηθοποιίαςστα μέσα της δεκαετίας του 2000. Το 2005 έφτασε στον τελικό του διαγωνισμού Secret of Success στο τηλεοπτικό κανάλι Rossiya και το 2006 πρωταγωνίστησε στην τηλεοπτική σειρά Alice's Dreams στο MTV. Ένα χρόνο αργότερα, έλαβε το MTV-2007 Discovery Award.

V 2012Η ομάδα πήγε στη Eurovision "Μπουρανόβσκι γιαγιάδες". Τραγουδώντας γιαγιάδες μέσα εθνικές ενδυμασίεςακόμη και πριν από την έναρξη του διαγωνισμού θεωρούνταν φαβορί. Έκαναν τεράστια εντύπωση στο κοινό και με το τραγούδι «Party for Everybody» ήρθε δεύτερο.

Το "Buranovskiye Babushki" είναι ένα φολκλόρ μουσικό συγκρότημα από το χωριό Buranovo της Ουντμούρτια. Οι γιαγιάδες τραγουδούν τραγούδια στα Ουντμούρτ και στα Ρωσικά, μεταξύ των οποίων τραγουδούν ξανά διάσημες επιτυχίες.

Το 2013, η Ρωσία εκπροσωπήθηκε από τραγουδίστρια Ντίνα Γκαρίποβα- νικητής της τηλεοπτικής εκπομπής "Voice" στο Channel One.

Κάθε χρόνο οι νικητές της Eurovision βάζουν τις χώρες τους στη λίστα με τους πιο τραγουδιστές στην Ευρώπη. Τα τελευταία δέκα χρόνια, οι συμμετέχοντες έκαναν επανειλημμένα ρεκόρ και άνοιξαν νέες κατευθύνσεις στο σόου.Οι συντάκτες αποφάσισαν να θυμηθούν τι θυμήθηκαν οι νικητές της Eurovision τελευταία δεκαετία, που δικαίως μπορεί να ονομαστεί η πιο φωτεινή περίοδος στην ιστορία του διαγωνισμού.

Σπάζοντας τα στερεότυπα (2006)

Η πιο επικριτική συνιστώσα της Eurovision είναι αυτή. Για πολλούς, η Eurovision είναι ένας διαγωνισμός ποπ που δεν έχει θέση για άλλα είδη. Αλλά οι νικητές της Eurovision του 2006 γκρέμισαν αυτό το στερεότυπο.

Το φινλανδικό συγκρότημα "Lordi" με το ροκ τραγούδι " σκληρό ροκ Hallelujah» κέρδισε στην Αθήνα. Εκκεντρικά κοστούμια και ένα μαγευτικό σόου επί σκηνής κατέπληξαν το ευρωπαϊκό κοινό, το οποίο χάρισε στο ροκ συγκρότημα 292 μπάλες (ρεκόρ μέχρι το 2009).

Καλύτερο ντεμπούτο (2007)

Οι νικητές της Eurovision 2006 έφεραν τον διαγωνισμό στη βόρεια Φινλανδία, όπου η χώρα των νότιων Βαλκανίων θριάμβευσε. Η Σερβία το 2007 συμμετείχε για πρώτη φορά στον διαγωνισμό ως ανεξάρτητο κράτος, το καθεστώς του οποίου έλαβε μόλις ένα χρόνο πριν.

Τη νίκη για το Βελιγράδι έφερε το τραγούδι «Molitva» της Marija Sherifovic. Εκτός από έναν επιτυχημένο θρίαμβο, η δευτερεύουσα σύνθεση έγινε η πρώτη νικητήρια μπαλάντα τα τελευταία χρόνια που εκτόπισε τα χορευτικά μοτίβα.

Δεύτερη προσπάθεια (2008)

Η Eurovision είναι μια ασθένεια που μολύνει πολλούς συμμετέχοντες. Και δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι πολλοί διαγωνιζόμενοι δοκιμάζουν την τύχη τους πολλές φορές. Αλλά, κατά κανόνα, μετά το ντεμπούτο, δεν λειτουργεί για να επιτευχθεί ένα επιτυχημένο αποτέλεσμα. Αυτό το στερεότυπο καταρρίφθηκε μέχρι το τέλος.

Το 2006, ο Ρώσος πήρε τη δεύτερη θέση, χάνοντας από τους Φινλανδούς ρόκερ. Όμως δύο χρόνια αργότερα, ο Bilan επέστρεψε στη Eurovision και κέρδισε την πρώτη και μέχρι στιγμής τη μοναδική νίκη για τη Ρωσία.

Απόλυτο ρεκόρ (2009)

Με την ερμηνεία του, ο Rybak απέδειξε ότι δεν ταξιδεύουν όλοι οι νικητές της Eurovision εις βάρος ενός τεράστιου προϋπολογισμού, των μαγευτικών ειδικών εφέ και των ακριβών παραγωγών. Η απλότητα και η ειλικρίνειά του κατέκτησαν όλη την Ευρώπη.

Hope "BIG 5" (2010)

Άλλη μια "παράδοση" τα τελευταία χρόνιαήταν οι αποτυχίες των ιδρυτικών χωρών της Eurovision. Λόγω των αποτυχιών που συνδέονταν ακριβώς με το καθεστώς του ιδρυτή του διαγωνισμού, το 1998 η Eurovision έφυγε από την Ιταλία. Όμως η νίκη της Γερμανίδας Lena Mayer-Landrut το 2010 έδωσε ελπίδα στους BIG 5 (Ιταλία, Γαλλία, Γερμανία, Μεγάλη Βρετανία και Ισπανία). Η Ρώμη το 2011 ωστόσο επέστρεψε στον διαγωνισμό.

Η Λένα έφερε τη νίκη και την ελπίδα στο «BIG 5» με το λιτό τραγούδι «Δορυφόρος». Η ερμηνεία της, όπως και της προηγούμενης νικήτριας, ήταν απλή, γεγονός που τόνισε για άλλη μια φορά την αχρηστία του πάθους.

Πολυαναμενόμενος θρίαμβος (2011)

Οι νικητές της Eurovision από το Αζερμπαϊτζάν El και Nikki έφεραν στη χώρα τους έναν πολυαναμενόμενο θρίαμβο το 2011. Το Μπακού συμμετέχει στον ευρωπαϊκό διαγωνισμό σχετικά πρόσφατα και κάθε χρόνο οι ερμηνευτές του Αζερμπαϊτζάν ήταν μεταξύ των κορυφαίων, αλλά μόνο λίγο έλειπε για την πρώτη θέση. Ως εκ τούτου, η νίκη του El και του Nikki έγινε μια πραγματική γιορτή.

Το δίδυμο κατάφερε να κερδίσει τη συμπάθεια του κοινού και της κριτικής επιτροπής με το τραγούδι «Running Scared». Παρά τις προβλέψεις των στοιχημάτων και τις αξιολογήσεις πριν από τη συνομιλία, οι οποίες έδωσαν προτεραιότητα σε άλλους ερμηνευτές, το Αζερμπαϊτζάν κατάφερε να κερδίσει τον τέταρτο χρόνο συμμετοχής.

"Shvedyatina" (2012)

Στη Eurovision για πολλά χρόνιαμια νέα ιδέα ριζώθηκε - "shvedyatina". Είναι η Σουηδία που βρίσκεται η ατμομηχανή μουσικά είδηστον ευρωπαϊκό διαγωνισμό. Τα τραγούδια των Σουηδών είναι πάντα διαφορετικά από τα υπόλοιπα, δίνουν τον τόνο, καθοδηγούνται από αυτά.

Ο επόμενος «σουηδικός θρίαμβος» ήταν η νίκη της Loreen το 2012, η ​​οποία κέρδισε μουσική μάχημε το τραγούδι Ευφορία. Η μοναδική σύνθεση έθεσε την τάση στον διαγωνισμό τραγουδιού για αρκετά χρόνια.

Pattern (2013)

Φυσικά, η Eurovision είναι ένας απρόβλεπτος διαγωνισμός. Αλλά ακόμη και σε αυτό, μερικές φορές είναι ορατή μια ορισμένη κανονικότητα. Αναμενόμενη λοιπόν η νίκη του Δανέζικου Emmy de Forest, γιατί ο διαγωνισμός έγινε στη Σουηδία.

Ήταν στη Σουηδία το 2000 που η Δανία κέρδισε την προηγούμενη νίκη της, επομένως, σύμφωνα με τις προβλέψεις, οι bookmakers δεν αμφέβαλλαν ότι ο επόμενος θρίαμβος της Κοπεγχάγης θα γινόταν εδώ. Μπορεί να υπάρξει πολλή συζήτηση για το αν η τοποθεσία του διαγωνισμού σχετίζεται με τη νίκη της Δανίας, αλλά οι οπαδοί του διαγωνισμού συνεχίζουν να αναζητούν μοτίβα στα τελικά αποτελέσματα.

Έτος εξωφρενικών (2014)

Η Αυστριακή νικήτρια της Eurovision έγινε η πιο σκανδαλώδης συμμετέχουσα στην ιστορία ΔΙΑΓΩΝΙΣΜΟΣ ΤΡΑΓΟΥΔΙΟΥ. Παρά το γεγονός ότι το ντύσιμο στη Eurovision δεν είναι πλέον μοναδικό (το 1998, η drag queen Dana International κέρδισε επίσης την πρώτη θέση), η νίκη μιας γυναίκας με γένια προκάλεσε πραγματική απήχηση.

Ο πατέρας του Βλαντ Τοπάλοφ και παραγωγός του γκρουπ Μιχαήλ Τοπάλοφ εξήγησε την αποχώρηση του Λαζάρεφ απλά: υποτίθεται ότι ο Σεργκέι πάσχει από "ασθένεια των αστεριών" και απαιτεί να τον πληρώσει. περισσότερα λεφτά. Όμως ο Λάζαρεφ έχει τη δική του άποψη για το τι συμβαίνει.

"Απλώς ο σολίστ Sergey Lazarev δεν συνεργάζεται πλέον με το συγκρότημα για τον κοινόχρηστο λόγο της παράλειψης μιας συναυλίας και σε πλήρη συμμόρφωση με τον Εργατικό Κώδικα", εξήγησε τότε ο Topalov Sr. ζωντανή μουσική και άρχισε να κάνει πρόβες για ένα νέο σόλο πρόγραμμα ..."

Γεγονός είναι ότι ο Μιχαήλ Τοπάλοφ θεωρεί ότι όλοι οι οργανοπαίκτες και οι τραγουδιστές αποτελούν αναπόσπαστο μέρος του γκρουπ και γενικά αποφεύγει τον όρο «ντουέτο», γράφει ο Moskovsky Komsomolets.

ΠΑΝΩ ΣΕ ΑΥΤΟ ΤΟ ΘΕΜΑ

Η αλήθεια για τη διάλυση των Smash!!

Group Smash!! κατέρρευσε

Σολίστ Smash!! ληστεία

Σπάσιμο!! αναζητούν νύφες στο εξωτερικό

Group Smash!! κατακτά την Ασία

"Παντού στον κόσμο το αποκαλούν 'session musicians'", αντιτίθεται ο Sergei Lazarev. "Αυτοί οι καλλιτέχνες δεν συμμετείχαν καν στην ηχογράφηση του άλμπουμ. Τι είναι το Smash!!; Το Smash!! ήταν πάντα ένα ντουέτο, και όχι μόνο ένα ντουέτο αγοριών, αλλά ένα ντουέτο συγκεκριμένων ανθρώπων. Δεν μπορεί να υπάρξει Smash!! με τον Vlad και τον Petya ή με τον Serezha και τον Petya. Ο Smash!! είναι ο Vlad και ο Sergey."

Ο Σεργκέι διαφωνεί κατηγορηματικά με τα λόγια του Τοπάλοφ για την «ασθένεια των αστεριών», την απειθαρχία και τις απαιτήσεις για αύξηση των μισθών. «Αυτό δεν είναι αλήθεια», λέει, «Δεν ήταν έτσι».

Ο Λάζαρεφ πιστεύει ότι «λόγω της πολιτικής του Τοπάλοφ πρεσβύτερου» στο Smash!! υπήρχε μια «αποπνικτική ατμόσφαιρα, μακριά από τη δημιουργικότητα και τη δημιουργικότητα».

«Η πνευματική και οικογενειακή συνοχή που πάντα διέκρινε τη σχέση μας από την αρχή, όταν ο Βλαντ και εγώ υπογράψαμε την Μπελ για τα γενέθλια του μπαμπά του, άρχισε να χάνεται», λέει ο Σεργκέι. «Πιθανώς, αυτό συνέβη αφού ο Τοπάλοφ αποφάσισε να αποχαιρετήσει τον ο παραγωγός Simon, τον οποίο συνέστησαν οι εκδότες μας και να πάρουν την κατάσταση στα χέρια τους. Ο Simon έλεγε συνέχεια στον μπαμπά του Vlad: "Misha, μην τους σκοτώσεις δημιουργικότηταΟ Simon συνήθιζε να κάνει το Wham! και ήξερε πολύ καλά ποιος δρόμος έπρεπε να πάει το Smash!! υπέροχο, αλλά η ατμόσφαιρα είναι πιο σημαντική. Μαλώσαμε, συγκρουστήκαμε, μας έλεγαν τρανταχτούς που δεν καταλαβαίνουν τίποτα και δεν κάναμε τίποτα για το Smash !!. Κάποια στιγμή, άρχισα να νιώθω μια ανοιχτά εχθρική, αλλοτριωμένη στάση απέναντι στον εαυτό μου... Δεν απαιτούσα καμία αμοιβή, δεν παρέλειψα τίποτα. Απλώς στο Κίεβο, ο πατέρας του Βλαντ μου πέταξε μια εφημερίδα. πρόσωπο, όπου τυπώθηκαν κάποιες φήμες για τα δήθεν μου σόλο έργοκαι προσωπική ζωή, έβρισε αγενώς παρουσία πολλών ανθρώπων και τον χτύπησε στο πρόσωπο. Επιστρέψαμε στη Μόσχα. Περίμενα από τον Τοπάλοφ όχι ακριβώς μια συγγνώμη, αλλά τουλάχιστον μια συζήτηση. Υπήρξε μια εβδομάδα σιωπής και έγινε σαφές ότι πιθανότατα δεν με χρειάζονταν. Και μετά έμαθα ότι είχα ήδη απολυθεί. Νομίζω ότι τώρα θα ξεκινήσω σίγουρα να δουλεύω σόλο άλμπουμΘα επιστρέψω στο θέατρο για μία ή δύο παραγωγές. Αν χρειαστεί, θα ηχογραφήσω και θα γυρίσω ένα βίντεο για το Smash!!. Αλλά η ομάδα δεν θα είναι πλέον προτεραιότητα για μένα».

xxx
mari 2006-02-18 08:07:12

sergej ti prosto klasny paren


μπράβο!
Λυχιανό 2006-04-06 23:30:09

Μπράβο Seryozha. Αν όλα έγιναν όπως είπες, τότε είμαι απόλυτα με το μέρος σου, μιας και εγώ ο ίδιος μπήκα σε μια τέτοια κατάσταση. Είμαι δημοσιογράφος στο επάγγελμα και θα ήθελα πολύ να περιγράψω τη διάλυση του γκρουπ από τη δική μου σκοπιά. Υποστηρίζω πλήρως την απόφασή σας να εργαστείτε μόνοι σας και σας εύχομαι μεγάλη επιτυχία σε αυτό. Είμαι απόλυτα με το μέρος σου. Θα ήθελα απλώς να μάθω τη γνώμη του Vlad για την αποχώρησή σας από την ομάδα, διαφορετικά τίθεται το ερώτημα: είναι πραγματικά τόσα χρόνια συνεργασίας μαζί σας, έχοντας μια τόσο εκπληκτική επιτυχία και φιλία, έμεινε αδιάφορος σε αυτήν την κατάσταση ή δεν μπορούσε να εκτιμήσει το απώλεια ενός τέτοιου ανθρώπου σαν εσένα. Ωστόσο, ο παραγωγός του γκρουπ είναι ο πατέρας του Vlad ...

Σπάσιμο- Ρωσική ποπ ομάδα που υπήρχε το 2000-2006.

Ιστορία

Το 2000, ο Σεργκέι Λαζάρεφ, μαζί με τον φίλο του και μακροχρόνιο συνάδελφό του στο Fidget, Vlad Topalov, έγινε μέλος μουσικό έργοΣπάσιμο. Η ιδέα να κάνουν το δικό τους έργο ντουέτο ήρθε στα παιδιά κατά τη διάρκεια της δουλειάς τους στο σύνολο Neposedy. Η ιδέα μετατράπηκε σε συγκεκριμένη εκτέλεση όταν η μητέρα του Vlad κάλεσε τα αγόρια να ηχογραφήσουν μαζί μια σύνθεση από το μιούζικαλ Notre-Dame de Paris ως δώρο γενεθλίων για τον μπαμπά.

Τον Απρίλιο του 2002, οι Smash γύρισαν το πρώτο τους βίντεο για το τραγούδι "Should have loved you more". Και τον Αύγουστο του ίδιου έτους, η ομάδα κέρδισε την πρώτη θέση στο διαγωνισμό για νέους ερμηνευτές στη Jurmala " Νέο κύμα».

Τον Μάρτιο του 2003 κυκλοφόρησε το πρώτο άλμπουμ του συγκροτήματος Smash με το όνομα Freeway, το οποίο έγινε δημοφιλές όχι μόνο στη Ρωσία και τις χώρες της ΚΑΚ, αλλά και στη Νοτιοανατολική Ασία. Το άλμπουμ πιστοποιήθηκε ως πλατινένιο και πέρασε από δύο επανεκδόσεις.

Το 2003 και το 2004, ο Smash έκανε αίτηση για συμμετοχή στον διαγωνισμό τραγουδιού της Eurovision. Μετά εθνική προεπιλογήΤο 2004, διέρρευσαν πληροφορίες στα μέσα ενημέρωσης (συμπεριλαμβανομένων των μελών της ομάδας Tatu) ότι ήταν ο Smash που είχε εκλεγεί για να εκπροσωπήσει τη Ρωσία, αλλά η ORT στο τελευταία στιγμήδιέψευσε αυτόν τον ισχυρισμό.

Sergey Lazarev: «Υποσχέθηκαν ότι θα πάμε το 2003 με την επιτυχία Talk To Me. Έχουμε ακυρώσει αρκετές περιηγήσεις, συντονισμένοι - τότε αποφασίστηκε να σταλεί ο Tatu, τότε ήταν στην κορυφή της δημοτικότητας στην Ευρώπη. Τώρα η ίδια ιστορία. Άλλαξαν τα προγράμματα των συναυλιών τους, σχεδιάζοντας να «φέρουν» εκεί νέο τραγούδι«Εμμονή», αλλά… όλα έγιναν περίεργα. Η Τζούλια Σαβιτσέβα ήταν μια πλήρης έκπληξη. Καλά. Αυτός που το έστειλε ήξερε καλύτερα».

Τον Δεκέμβριο του 2004, κυκλοφόρησε το τελευταίο άλμπουμ του συγκροτήματος "Smash" με το όνομα "2nite". Αμέσως μετά την κυκλοφορία του άλμπουμ, εμφανίστηκαν πληροφορίες ότι το ντουέτο διαλύθηκε. Ο λόγος για αυτό ήταν η αποχώρηση από την ομάδα του Σεργκέι Λαζάρεφ. Φεύγοντας από το Smash, ο Lazarev υποσχέθηκε να εκπληρώσει τις υποχρεώσεις του βάσει της σύμβασης με την Universal, σύμφωνα με την οποία τα μέλη του γκρουπ (που εκπροσωπούνται από τους Vlad Topalov και Sergey Lazarev) υποσχέθηκαν να κυκλοφορήσουν τρία άλμπουμ. Μέχρι τη στιγμή που το δίδυμο διαλύθηκε, δύο δίσκοι είχαν ήδη κυκλοφορήσει από τον Σεργκέι και τον Βλαντ μαζί. Μετά από κάποιο χρονικό διάστημα, ο Σεργκέι αρνήθηκε να εκπληρώσει τους όρους της σύμβασης. Επομένως, ο τρίτος δίσκος έπρεπε να ηχογραφηθεί μόνο από τον Vlad. Όλα τα τραγούδια που περιλαμβάνονται σε αυτό το άλμπουμ επαναηχογραφήθηκαν από τον Τοπάλοφ, μετά την αποχώρηση του Σεργκέι Λαζάρεφ. Ήταν διπλά δύσκολο για τον Vlad να δουλέψει σε αυτόν τον δίσκο, αφού ο πατέρας του άφησε τη δουλειά στο Smash. Ο Μιχαήλ παρέδωσε την άμεση διαχείριση του ομίλου στην Ego Works το καλοκαίρι του 2005.

Ο Sergey Lazarev και ο Vlad Topalov πραγματοποίησαν στις 16 Νοεμβρίου στο Crocus City Hall το παλιό όνειρο των θαυμαστών και των θαυμαστών τους - οι τραγουδιστές ενώθηκαν ξανά για ένα βράδυ για να γιορτάσουν τη 10η επέτειο του συγκροτήματος Smash.

Πολλά χρόνια αργότερα, ο Vlad και ο Sergey εμφανίστηκαν μαζί όπως στην παλιά καλή δεκαετία του 2000. Ξεχνώντας παλιές μνησικακίες πρώην μέληγκρουπ, ή μάλλον το ντουέτο, «Smash», αποφάσισαν να γιορτάσουν την επέτειο της ομάδας στην οποία χάρισαν τα νιάτα τους και που τους χάρισε το πολυπόθητο «εισιτήριο» στη μεγάλη show business ως σόλο ερμηνευτές.

Η εορταστική επανένωση έγινε την πρώτη σόλο συναυλίαΟ Σεργκέι Λαζάρεφ στη Μόσχα. Ο καλλιτέχνης παρουσίασε το πρόγραμμα "Heartbeat" στο κοινό και για όλους τους θαυμαστές του κύριου Lazerboy της χώρας, η εμφάνιση του Vlad Topalov στη σκηνή ήταν ένα μεγάλο αλλά ευχάριστο σοκ.

«Φέτος, η ομάδα Smash έγινε δέκα ετών. Αυτά τα συναισθήματα με κάλυψαν με το κεφάλι μου και ως εκ τούτου θα ήθελα να θυμηθώ τη δουλειά αυτής της ομάδας », είπε ο Σεργκέι Λαζάρεφ.

Έχοντας εκτελέσει ένα accapella "cut" από οπερατικά έργαο ήρωας της περίστασης είπε ότι "μόνο σήμερα και μόνο για το κοινό προς τιμήν της επετείου του γκρουπ, θα εμφανιστεί μαζί με τον Vlad Topalov".

Μαζί με τον Βλαντ, ο Σεργκέι ερμήνευσε τις "χρυσές" επιτυχίες του συγκροτήματος Smash - το τραγούδι "Prayer" και το αγγλόφωνο σινγκλ "Freeway". Φυσικά, το κοινό χάρηκε με την έκπληξη και, παρά το γεγονός ότι έχουν περάσει πολλά χρόνια από την εναλλαγή του γκρουπ, το κοινό γνώριζε τους στίχους από έξω.

Αξίζει να σημειωθεί ότι ο δημιουργός του δημοφιλούς διδύμου, ο πατέρας του Vlad Topalov, παραγωγός και επιχειρηματίας Mikhail Topalov, ανέβηκε στη σκηνή για να συγχαρεί τον Σεργκέι με ένα μπουκέτο λουλούδια.

Μετά από δύο τραγούδια ντουέτο, ο Βλαντ έφυγε από τη σκηνή, ευχόμενος στον Σεργκέι νέα δημιουργικά επιτεύγματα. «Είμαι απίστευτα και ειλικρινά περήφανος για σένα. Πηγαίνετε σε αυτό το βράδυ και σε αυτή τη συναυλία εδώ και πολλά χρόνια. Τώρα στέκεστε σε αυτή τη σκηνή, παίζετε μπροστά σε αυτήν την αίθουσα και πραγματικά αξίζεις την αγάπη του κοινού σου. Είμαι σίγουρος ότι θα πετύχεις πολλά περισσότερα», είπε ο Βλαντ Τοπάλοφ.

Θυμηθείτε ότι η ομάδα Smash υπήρχε από το 2001 έως το 2005. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, η ομάδα κυκλοφόρησε επιτυχίες όπως "Belle", "Freeway", "Talk To Me", "Prayer" και "Obsession". Το συγκρότημα έχει δεκάδες μουσικά βραβεία, καθώς και δύο ολοκληρωμένα άλμπουμ - "Freeway" και "2nite".

Ντουέτο (2001-2005)

  • 2001-2005: Sergey Lazarev, Vladislav Topalov

Άλμπουμ

  • 2003 - Αυτοκινητόδρομος. Φωτογραφία και σχέδιο: Studio..άλλοι..
  • 2003 - Επανέκδοση. Φωτογραφία και σχέδιο: Studio..άλλοι..
  • 2004 - 2nite. Φωτογραφία και σχέδιο: Studio..άλλοι..

Κλιπ

  • Belle (Αυτοκινητόδρομος)
  • Talk To Me (Αυτοκινητόδρομος)
  • Αυτοκινητόδρομος (Αυτοκινητόδρομος)
  • The One To Cry (Αυτοκινητόδρομος)
  • Faith (2nite)

Singles

  • Θα έπρεπε να σε αγαπώ περισσότερο (Αυτοκινητόδρομος)
  • Belle (Αυτοκινητόδρομος). Φωτογραφία και σχέδιο: Studio..άλλοι..
  • Talk To Me (Αυτοκινητόδρομος)
  • Αυτοκινητόδρομος (Αυτοκινητόδρομος)
  • Faith (2nite)
  • Στην εφηβική σειρά "Ο ελέφαντας και η πριγκίπισσα" η ομάδα κύριος χαρακτήραςονομάζεται επίσης Smash.
  • Σημειώνεται η ομοιότητα του τραγουδιού "Talk to me" που ερμηνεύει ο Smash με το τραγούδι "Talk to me" του ταϊβανέζικου γκρουπ Fahrenheit. Ωστόσο, το τραγούδι Smash κυκλοφόρησε το 2003 και το Fahrenheit δεν εμφανίστηκε δημόσια παρά το 2005.

Επιτεύγματα

  • 2002 - πρώτη θέση στο διεθνές μουσικός διαγωνισμός"New Wave" (Λετονία)
  • 2003 - Βραβείο Muz-TV στις κατηγορίες "Discovery of the Year" και "Best European Sound"
  • 2003 - Βραβείο "Euro-hit" του ραδιοφώνου "Europe plus"
  • 2003 - Golden Gramophone, Stopud Hit, LOVE RADIO, Sound Track βραβεία
  • 2004 - βραβεία "Golden Gramophone", "Stopudov Hit", "Soundtrack"
  • 2004 - Βραβείο τηλεοπτικού καναλιού MTV Ρωσία Μουσικά βραβείαστην υποψηφιότητα "Καλύτερο ποπ έργο"
  • 2005 - Βραβείο Golden Bee στην υποψηφιότητα Καλύτερης Ομάδας