Basit bir makine kalemi ile gölgelendirme nasıl yapılır. gölgeleme çeşitleri nelerdir

Gölgeleme türleri.

Bir çizimde hacim ve ışık oluşturmak için sanatçılar gölgeleme kullanır. Bunun yardımıyla, tabakanın tonlu bir çalışması gerçekleştirilir. Aşağıda klasik çizimde en sık kullanılan sekiz gölgeleme türünden bahsedeceğim:

1. Düzenli tek katmanlı zikzak tarama. Kalem, kağıdı çıkarmadan sola ve sağa hareket eder. Zigzag benzeri bir vuruş oluşur.

2. İki kat zikzak vuruşu yerleştirin. Kesişme açısı 90 derece olmamalıdır. Böyle bir kavşakta çirkin bir "kafes" oluşur. Vuruşların kesişimi “eşkenar dörtgenler” oluşturmalıdır.

3. Kalemin kağıda yalnızca bir çizgi çizildiğinde temas ettiği gölgeleme. Kalem düzgün bir şekilde kağıda iner, bir çizgi çizer ve ardından kağıdı düzgün bir şekilde yırtar. Bu tür gölgeleme, vuruşların çok yumuşak ve fark edilmeden bağlanmasına izin verir. Levhanın düzlemi, eklemler ve "dikişler" olmadan eşit bir vuruşla doldurulur.

4. Daire boyunca hareket edin. Kalemin hareketleri, sadece bir daire içinde, 3 numaradaki gölgeleme ile aynıdır.

5. Tarama, seçenek numarası 4'e benzer. Ancak buradaki katman sayısı isteğe bağlı olabilir. Vuruşların uzunluğu kısadır, bu da örneğin bir portrede karmaşık şekilleri hassas bir şekilde "şekillendirmeyi" mümkün kılar.

6. Dar bir açıyla iki vuruş katmanının kesişimi. İnme bir zikzak değildir. Bir çizgi çizdikten sonra, kalem her seferinde kağıttan çıkar.

7. Kesik çizgilerin farklı açılarda kesiştiği tarama. Hem açı hem de katman sayısı isteğe bağlıdır. Bu vuruş, düzlemlerin ton detaylandırılması için çok uygundur. karmaşık şekil, buruşuk perdeler.

8. Farklı açılarda kombine gölgeleme. Yalnızca bir katman vardır, ancak daha sonraki çalışmalarda ek katmanlar eklenebilir. Bu tür gölgeleme, örneğin taşlı bir doku gibi karmaşık, geometrik olarak düzensiz şekillerin detaylandırılması için çok uygundur.

Bir ton çizimi üzerinde çalışırken, konturun en sık nesnenin şeklini tekrar etmesi gerektiğini hatırlamanız gerekir. Forma "uyuyor" gibi görünüyor. Bu durumda, tonun doygunluğu ("siyahlık" seviyesi) iki şekilde yazılabilir: kurşun kaleme basarak ve gölgeleme katmanlarının sayısı. Bu durumda, kontur "donuk" olmamalıdır, yani kağıt hala kontur çizgileri boyunca biraz parlamalıdır. Aksi takdirde, darbede kötü bir izlenim bırakan bir miktar "yağ" olabilir.

Kısa çizgileri tek bir bütün halinde birleştirmek.

Çizimde, genellikle gösterilen nesnenin şekline göre "istiflenebilen" kısa bir vuruş memnuniyetle karşılanır. Ancak, örneğin, kısa vuruşlu bir duvarın düzlemi nasıl çözülür? Bu durumda, vuruşlar bir blok halinde birleştirilir. Aşağıdaki tabloda bunun nasıl yapılabileceğine dair bir örnek verdim:

Bir diğeri önemli noktaçizimde, bir düzlem ve bir kalem noktası ile çalışmanın bir birleşimidir. İnme "kabarık", yani geniş ve bulanık olabilir. Veya net ve keskin hale gelebilir. Tarama, bu yaklaşımların her birini hem ayrı ayrı hem de birbirleriyle kombinasyon halinde kullanır. Aşağıdaki tablo keskin ve geniş vuruşların kombinasyonunu göstermektedir:

İlk yol. Geniş bir vuruşla çizimin temelini oluşturabilirsiniz - ilk katman. Ve üstte, ikinci katmanda keskin bir vuruş ve detay kullanın.

İkinci yol. Geniş ve keskin vuruşların komşuluğu ilginç bir doku oluşturur. Darbe kısa ve çok yönlü yapılırsa, bir ağacın tepesinde çok fazla yeşillik çalışabilir.

Üçüncü yol. Kumaşların, kürkün, yaprakların yumuşak malzemeleri ... - geniş, yumuşak bir vuruşla işlenir. Böyle bir yüzeyin önemliliğini iyi iletir. Metal, cam, alçı vb.'den yapılmış nesneler keskin bir vuruşla, yani netlik ve sertliğin gerekli olduğu yerlerde işlenir.

Sonuç olarak şunu söylemek istiyorum ki; farklı teknikler bir ton düzenini korumak, çok sayıda gölgeleme çeşitleri, işe farklı yaklaşımlar. Ancak bu makalede açıklanan kilit noktalar, akademik çizim üzerindeki çalışmanın dayandığı temeldir.

Alexey Epishin.

Yukarıdakilerin pratikte nasıl uygulandığını bölümdeki çalışmamdan örnekte görebilirsiniz.

Gölgeleme türleri.

Bir çizimde hacim ve ışık oluşturmak için sanatçılar gölgeleme kullanır. Bunun yardımıyla, tabakanın tonlu bir çalışması gerçekleştirilir. Aşağıda klasik çizimde en sık kullanılan sekiz gölgeleme türünden bahsedeceğim:

1. Düzenli tek katmanlı zikzak tarama. Kalem, kağıdı çıkarmadan sola ve sağa hareket eder. Zigzag benzeri bir vuruş oluşur.

2. İki kat zikzak vuruşu yerleştirin. Kesişme açısı 90 derece olmamalıdır. Böyle bir kavşakta çirkin bir "kafes" oluşur. Vuruşların kesişimi “eşkenar dörtgenler” oluşturmalıdır.

3. Kalemin kağıda yalnızca bir çizgi çizildiğinde temas ettiği gölgeleme. Kalem düzgün bir şekilde kağıda iner, bir çizgi çizer ve ardından kağıdı düzgün bir şekilde yırtar. Bu tür gölgeleme, vuruşların çok yumuşak ve fark edilmeden bağlanmasına izin verir. Levhanın düzlemi, eklemler ve "dikişler" olmadan eşit bir vuruşla doldurulur.

4. Daire boyunca hareket edin. Kalemin hareketleri, sadece bir daire içinde, 3 numaradaki gölgeleme ile aynıdır.

5. Tarama, seçenek numarası 4'e benzer. Ancak buradaki katman sayısı isteğe bağlı olabilir. Vuruşların uzunluğu kısadır, bu da örneğin bir portrede karmaşık şekilleri hassas bir şekilde "şekillendirmeyi" mümkün kılar.

6. Dar bir açıyla iki vuruş katmanının kesişimi. İnme bir zikzak değildir. Bir çizgi çizdikten sonra, kalem her seferinde kağıttan çıkar.

7. Kesik çizgilerin farklı açılarda kesiştiği tarama. Hem açı hem de katman sayısı isteğe bağlıdır. Böyle bir vuruş, karmaşık düzlemlerin, buruşuk perdelerin ton detaylandırılması için çok uygundur.

8. Farklı açılarda kombine gölgeleme. Yalnızca bir katman vardır, ancak daha sonraki çalışmalarda ek katmanlar eklenebilir. Bu tür gölgeleme, örneğin taşlı bir doku gibi karmaşık, geometrik olarak düzensiz şekillerin detaylandırılması için çok uygundur.

Bir ton çizimi üzerinde çalışırken, konturun en sık nesnenin şeklini tekrar etmesi gerektiğini hatırlamanız gerekir. Forma "uyuyor" gibi görünüyor. Bu durumda, tonun doygunluğu ("siyahlık" seviyesi) iki şekilde yazılabilir: kurşun kaleme basarak ve gölgeleme katmanlarının sayısı. Bu durumda, kontur "donuk" olmamalıdır, yani kağıt hala kontur çizgileri boyunca biraz parlamalıdır. Aksi takdirde, darbede kötü bir izlenim bırakan bir miktar "yağ" olabilir.

Kısa çizgileri tek bir bütün halinde birleştirmek.

Çizimde, genellikle gösterilen nesnenin şekline göre "istiflenebilen" kısa bir vuruş memnuniyetle karşılanır. Ancak, örneğin, kısa vuruşlu bir duvarın düzlemi nasıl çözülür? Bu durumda, vuruşlar bir blok halinde birleştirilir. Aşağıdaki tabloda bunun nasıl yapılabileceğine dair bir örnek verdim:

Geniş ve keskin tarama hatlarının birleşimi.

Çizimdeki bir diğer önemli nokta, işin düzlemle ve kalemin noktasıyla birleşimidir. İnme "kabarık", yani geniş ve bulanık olabilir. Veya net ve keskin hale gelebilir. Gölgeleme, bu yaklaşımların her birini hem ayrı ayrı hem de birbirleriyle kombinasyon halinde kullanır. Aşağıdaki tablo keskin ve geniş vuruşların kombinasyonunu göstermektedir:

İlk yol. Geniş bir vuruşla çizimin temelini oluşturabilirsiniz - ilk katman. Ve üstte, ikinci katmanda keskin bir vuruş ve detay kullanın.

İkinci yol. Geniş ve keskin vuruşların komşuluğu ilginç bir doku oluşturur. Darbe kısa ve çok yönlü yapılırsa, bir ağacın tepesinde çok fazla yeşillik çalışabilir.

Üçüncü yol. Kumaşların, kürkün, yaprakların yumuşak malzemeleri ... - geniş, yumuşak bir vuruşla işlenir. Böyle bir yüzeyin önemliliğini iyi iletir. Metal, cam, alçı vb.'den yapılmış nesneler keskin bir vuruşla, yani netlik ve sertliğin gerekli olduğu yerlerde işlenir.

Sonuç olarak, ton çizimini sürdürmek için farklı teknikler, çok sayıda gölgeleme türü, çalışmaya farklı yaklaşımlar olduğunu söylemek istiyorum. Ancak bu makalede açıklanan kilit noktalar, akademik çizim üzerindeki çalışmanın dayandığı temeldir.

Yukarıdakilerin pratikte nasıl uygulandığını "Çizimler" bölümünde yaptığım çalışma örneği üzerinde görebilirsiniz.

Güzel bir dokunuşun 5 sırrı.

Şimdi öğrettiğim "Ben bir sanatçıyım" kursunda bir soru ortaya çıktı "Güzelce yumurtadan çıkmayı nasıl öğrenirim?" Bunun sadece kurs katılımcıları için ilginç olmadığını düşünüyorum, bu yüzden cevabı burada yayınlıyorum)

Tartışma şu rakamla başladı:

Bu örnekte, güzel bir gölgelendirmenin özelliklerini ele alacağız.

Güzel gölgelendirmenin 5 ilkesi:

1. Önce kendinden emin ve hızlı hareketlerle güzel bir dokunuş yapılır. Düz çizgilerin nasıl çizileceği hakkında zaten yazdım, kendi başlarına ihtiyaç duymazlar (“cetvel olmadan düz bir çizgi çizebileceğim bu kadar harika!”), Ama bir vuruş öğesi olarak. Şekilde, bu satırlar çok okunabilir. Bu şekilde düz çizgiler çizmek için kalemi doğru tutmanız gerekir. Titreyen, emin olmayan bir elin çizdiği çizgilerin muhteşem görünmesi pek olası değildir)
2. Ton, çapraz tarama, artan basınç ve daha sık vuruşlarla geliştirilmiştir. Ama her şeyden önce, çizgileri geçmek önemlidir - bakın, en karanlık yerde bile, kağıt gölgelerden parlıyor. Bu verir Genel izlenim saflık.
3. Gölgelendirme kullanılmaz. Hiç gölgeleyemeyeceğin gerçeğinden bahsetmiyorum. Çapraz tarama ve gölgelemeyi tek bir çizimde karıştıramazsınız; ovalarsanız, tüm çizim. Çünkü sadece birkaç yere grafit bulaştığında, bu genel bir dikkatsizliğin sonucuymuş gibi görünüyor. Bu, örneğin, yumurtadan çıkma sırasında el kağıdın üzerinde gezinirken ve önceden hazırlanmış alanları ovalarken olur - bu lekelerden daha sonra kurtulmak zordur. Kolunuzun altına koyarak onlardan kaçınmak daha kolaydır. temiz sayfa puan.
4. Kontur, şekle uygun olarak üst üste bindirilir. Örneğin, şekil muzların yatay bir düzlemde yattığını ve arkalarında dikey bir düzlem olduğunu göstermektedir. Yatay düzlem dikey çizgilerle taranırsa, yukarı kalkar) Genel olarak, kısmen şeklin sağ alt köşesinde meydana geldi.
5. Neler olduğunu en dikkatli şekilde çözen ön plan- chiaroscuro'nun en güçlü kontrastları var. Uzakta, ton geçişleri daha yumuşak, her şey bir pusla kaplanmış gibi görünüyor - havadan bir perspektif bu şekilde gösteriliyor.

Ve en önemlisi, çizgiyi yanlış çizmekten, sınırı aşmaktan vb. korkmanıza gerek yok. Aksi takdirde, kendinizi kısıtlanmış hissedeceksiniz ve bu duygu kesinlikle izleyiciye aktarılacaktır (birine göstermeye karar verirseniz). işkence çizimi). İyi çalışmak için KEYİF ile boyamanız ve sonuç hakkında daha az düşünmeniz gerekir).

Bir tane daha önemli Not: gölgeleme özellikleri büyük ölçüde kişinin karakterine ve mizacına bağlıdır. El yazısı gibi. Bu nedenle, gölgeleme stiliniz diğer sanatçılarınkinden farklıysa cesaretiniz kırılmasın ve çizimlerinizi yalnızca kendi çizimlerinizle karşılaştırın!

Çizmeyi Öğrenin - Kalem ve Kalem Tarama

Bu dersimizde, gölgelendirme yaparken kalem ve kurşun kalemi nasıl kullanabileceğinizi öğreneceğiz.

Aşağıdaki resim, bir tükenmez kalemle yapılan bir yüzün olağan taslağını ve bir göz kalemini göstermektedir. kapatmak lekeli ve yumuşak gölgeleme ile tasvir edilmiştir basit kalem.



Bu, gölgelendirme yaparken kalemi kullanmanın temel yolunu gösteren çok basit bir örnektir.



Böyle bir gölgelendirmeyi elde etmek kolaydır, bunun için kalemi ileri geri hareket ettirmeniz yeterlidir.



Bu tür gölgelendirme sadece bir kalem için değil, aynı zamanda bir kalem için de en kolay olanıdır, kesinlikle herkese uyacaktır.


Birkaç gölgeleme yöntemine daha göz atalım. Çok koyu bir arka plan elde etmek için soldaki örneğe bir göz atın. Her seferinde kaleme biraz daha sert basarsanız tonu koyulaştırabilirsiniz. İhtiyacımız olan çizim alanı bu şekilde boyanabilir.

Sağdaki örnekte daha sert bir tarama gösterilmiştir. Bunu yapmak için, her satırın sonunda kalemi kağıttan hafifçe kaldırıyoruz. Gerisini daha önce açıklandığı gibi yaparız.

İşte bir kalemle birkaç gölgelendirme örneği. Soldaki resim, her seferinde daha kısa vuruşlar uyguladığımızda, onları bir koniye benzer şekilde, fark edilmeden hiçbir şeye indirgediğimizi gösteriyor. Bu, kuluçkanın çoğu alanında faydalı bir etkiye sahip olabilir.

Sağdaki şekilde, vuruşlar dairesel bir hareketle gösterilmiştir. Ayrıca bazen ince gölgelemeli küçük alanlarda, ya kumaşların çizimi için ya da diğer "özel" yapıların çizimi için uygundur. Bu tür hareketleri kullanırken, resme bir tür düzensizlik verebilirsiniz.



Aşağıda basit bir çizimle çizilmiş bir eskiz var. tükenmez kalem, yanında elmacık kemiği bölgesinde kullandığım gölgelemenin büyütülmüş bir planı var. Burada ne tür gölgeleme kullandığımı detaylı olarak görebilirsiniz.



Resimde, bazı çizgilerin daha derin gölgelemede diğerlerinden nasıl farklı olduğunu görebilirsiniz, bunun için tonların daha koyu görünmesi için düğmeye çok daha sert bastım.

Say-Hai

Yaratıcılık hakkında modern çevrimiçi yayın

Çizim temelleri: karakalem tekniği



Bu makale karakalem üzerine odaklanacaktır. Nasıl çizileceğini öğrenmek istiyor ama bir türlü başlayamıyorsanız, şimdi öğrenmeye başlamanın tam zamanı. Bir parça kağıt, bir kalem alın ve deneyin.Çizim tekniği ile başlayalım.

Karakalem tekniği

İki ana çizim tekniği vardır - geçiş yumuşatma ve kurşun kalemle gölgeleme.

Vuruşlar (kısa çizgiler) yardımıyla konunun tonunu çok iyi iletebilirsiniz. Çizdiğiniz vuruş sayısına bağlı olarak, farklı ton doygunluk seviyeleri elde edebilirsiniz (daha az vuruş - ton ne kadar açıksa, o kadar fazla vuruş, o kadar koyu). Vuruşların yönüne göre, şeklin yüzeyinin dokusunu iletebilirsiniz. Örneğin, yatay vuruşlar su yüzeyini iyi temsil edecek ve dikey vuruşlar çimenleri temsil edecektir.

Temel olarak gölgeleme, aralarında yaklaşık olarak aynı mesafe olacak şekilde kısa düz vuruşlarla yapılır. Konturlar, yırtılmış bir kalemle kağıda uygulanır. Önce ince bir çizgi yapılır, ardından kalem başlangıç ​​çizgisine döner ve böylece diğer tüm vuruşlar uygulanır.

Tonun derinliğini arttırmak için çapraz tarama uygulanabilir. Örneğin, eğik gölgelemeye yatay bir gölgeleme uygulanır, tonu koyulaştırır, daha sonra olanın üzerine, eğik gölgelemeyi birincisine zıt yönde üst üste koyabilirsiniz - bu daha da koyulaşacaktır. Bu durumda en koyu, tüm yönlerin gölgelerinin birleştirildiği ton olacaktır.



tüylenme

Geçiş yumuşatma, acemi sanatçılara çizim yaparken uygulanabilecek temel tekniklerden biridir. Ton derecelendirmesi yardımıyla şekle hacim ekleyebilirsiniz. Genel olarak, gölgeleme özel durum gölgeleme. Vuruşları uyguladıktan sonra, kurşun kalem grafitinin özelliklerini ve özel bir gölgeleme aracını kullanarak, tek tip bir ton elde edilene kadar gölgelenir (bulaşır).

Bununla birlikte, gölgelemenin uygulanmasının bir takım özellikleri vardır.

1. Geçiş yumuşatma vuruşları, vuruşlar boyunca yapılmalıdır, ancak çapraz olarak yapılmamalıdır. Vuruşları yumuşatarak daha doğal bir ton elde edeceksiniz.
2. Gölgeleme için sadece basit gölgeleme değil, aynı zamanda zikzak vuruşları da kullanılır.



Bu tekniklerle kağıt üzerine istediğiniz her şeyi çizebilirsiniz.

Yeni başlayanların yaptığı 10 yaygın hata

Çizim yapmayı seven çoğu insan ilk adımlarını kendi kendine atıyor. Ve bu sadece bir hobi olsa bile yine de çeşitli eskizler yapıyorlar. yaklaşık 10 yazmak istiyoruz olası hatalar tüm hevesli sanatçıların mutlaka karşılaşacağı bir şey.

1. Yanlış seçilmiş kalem

Gölgeleriniz dışarı çıkmakta iyi değilse, kaleminizin üzerindeki işaretleri kontrol edin. Büyük olasılıkla, çok zor. B, 2B ve 4B olarak işaretlenmiş, ancak HB ile işaretlenmemiş kalemlerle gölgeler çizmeniz önerilir.

2. Fotoğraflardan çizim

Her sanatçı çizim yapmaya fotoğraflardan başlar. Ancak çoğu zaman fotoğraflar yeterli yüz özelliklerini taşımaz. iyi çizim... Bir kişinin yüzü önden bakıldığında, kafanın arkasından perspektif kaybolacağı için yüzünü kağıt üzerinde doğru bir şekilde modellemek zor olacaktır. Kişinin başının hafifçe yana eğik olduğu bir fotoğraf çekmeyi deneyin. Böylece portre daha gerçekçi ve daha iyi iletim gölgeler.

3. Hatalı temel oranlar

Çoğu zaman insanlar, tüm çizimi çizmeden tamamen çizerek, ayrıntılara hemen dikkat etmeye başlar. Bu yanlış çünkü plan yapmıyorsun doğru oranlarönceden. İlk olarak, tüm çizimi çizmeniz ve ancak daha sonra ayrıntıları derinlemesine çizmeniz önerilir.

4. Kavisli özellikler

Bir kişiye doğrudan bakmaya ve çizim yaparken yüz özelliklerini hizalamaya alışkınız. Sonuç olarak, portre oldukça bozuk çıkıyor. Karmaşık nesneler çizerken, önce çizimi daha da geliştirmenin daha kolay olacağı kılavuzları çizmeye çalışın.

5. Hayvanların çizimi

Genellikle hayvanımıza tepeden bakarız. Bundan, kafa bize tüm vücuttan daha büyük görünüyor ve normal orantılılık kayboluyor. Hayvanı, ağzını yana çevirecek şekilde oyalamaya çalışın, o zaman çizim daha doğru çıkacaktır.



Her bir saçı veya çim bıçağını ayrı ayrı boyarsanız, çizim iğrenç çıkacaktır. Karanlıktan aydınlığa keskin çizimler yapmaya çalışın.

Ağaçları, çiçekleri, yaprakları doğru şekillerde çizmeye çalışmayın. Gerçekçilik için konturları ve yarı gölgeyi kullanın.

8. Yanlış kağıt

Kağıt satın almadan önce, hafif bir şey gösteren bir numune parçası üzerinde test edin. Kağıt çok düzgün olabilir ve çizim soluk görünebilir. Ayrıca kağıt çok sert olabilir ve desen oldukça düz olacaktır.

9. Hacim

Hacmi aktarırken kenarlar için net çizgiler kullanmamaya çalışın. Farklı tonalitedeki hafif çizgilerle özetlenebilirler.

Çoğu zaman, gölgeleri eşit şekilde empoze etmek işe yaramaz. En açıktan en koyuya doğru kalemin tüm renk yelpazesini kullanmaya çalışın. Karanlıkta aşırıya kaçmaktan korkuyorsanız, kenarın altına bir parça kağıt koyun ve tüm kalabalık üzerine olacaktır.

İlk başta karakalem çizimleri çok sıradan, donuk görünebilir. Ama bir kalemle iletebilirsin büyük miktar duygular.

Karakalem temelli küçük bir video kanalı seçimi:

Yazardan: Genel olarak resim, çizim, kompozisyon ve sanatla ilgileniyorsanız, burası tam size göre! Mesleği gereği Ressam-Anıtsalcıyım. Moskova Devlet Akademik Sanat Enstitüsü'nden mezun oldu. Surikov. Art Shima kanalında yağlı boya yazıp çizdiğim videolar ve ipuçları içeren videolar bulacaksınız. Birçok teknikte yetkin olduğum için soru sormaktan çekinmeyin, onlara cevap vermekten memnuniyet duyarım. Kanalıma abone olarak tüm yeni videolarıma ulaşabilirsiniz.

Herhangi bir konuda ilginç video dersleri.

İş daha karmaşık, ancak iyi açıklama... Eğer gerçekten istiyorsan ve bu ortaya çıkacak.

Çizim tekniği: kalemle gölgelendirme ve gölgelendirme


İki ana çizim tekniği vardır - geçiş yumuşatma ve kurşun kalemle gölgeleme. Sanat okuluna gidenlerin çoğu ikinci çizim tekniğini seçecektir. O düşünülen o doğru teknikçizim ve gölgeleme hiç tanınmıyor. Ama geçemeyenler de var. sanat kursları, ve sahip değil sanat eğitimi, ben de dahil, ama onlar da çiziyor ve genellikle gölgeleme kullanıyorlar.

Hangi tekniğin daha iyi ve daha doğru olduğunu bulmayacağız, sadece bu iki çizim tekniğinden bahsedeceğiz.


Karakalem kuralları

Bildiğiniz gibi, bir tonu iletmenin iki yolu vardır - gölgeleme ve kalem gölgeleme... Tarama, bir illüstrasyon çizmek için daha uygundur, geçiş yumuşatma ise çizimi daha gerçekçi hale getirir.

Çizim ders kitaplarında kurşun kalemle çalışma kuralları, elin doğru pozisyonu, çalışma hakkında birçok makale bulabilirsiniz. sanatsal beceriler.

Hiçbir durumda, tüm bu kuralları sorgulamamalısınız, ancak bence herkes için uygun değiller. sayesinde farklı karakterler, sanatsal beceriler, çizimde özgürlük arzusu - insanlar kendileri için daha uygun olan çizim tekniklerini arıyorlar. Kendilerini kurallar çerçevesine zorlamak istemiyorlar. Sanırım bu yüzden birçok insan kurşun kalemle gölgeleme değil, pek çok kişinin doğru bulmadığı gölgeleme kullanıyor.

kalem gölgeleme

"Kalemle aşamalı olarak insan burnu nasıl çizilir" dersinde ve diğer derslerde iki çizim tekniği kullandım - önce gölgeleme, sonra gölgeleme. Daha önce de belirtildiği gibi geçiş yumuşatma, çizimi daha gerçekçi hale getirmeye yardımcı olacaktır.

Daha iyi görünmesine yardımcı olacak temel gölgelendirme kuralları vardır. Birincisi, gölgelendirmeye daha doğal bir görünüm kazandıracak olan sadece vuruşlar boyunca yapmaktır. İkincisi, gölgeleme için sadece basit değil, aynı zamanda zikzak gölgeleme de kullanabilirsiniz. Üçüncüsü - çizimi parmağınızla gölgelemeyin! Pamuklu çubuklar veya bir parça yumuşak beyaz kağıt kullanın.

kalem gölgeleme

Bir kalemle gölgelendirme yardımı ile istediğiniz tonu kolayca iletebilirsiniz. Kuluçka yapılır kısa çizgiler(vuruşlar), bu da farklı ton doygunluk dereceleri elde etmeyi mümkün kılar. Derinliğini arttırmak için çapraz tarama uygulanır.

Yakından bakarsanız, en koyu tonda farklı yönlerin gölgelerinin birleştirileceğini görebilirsiniz: eğik, dikey ve yatay.

Kalem gölgeleme sadece tonu iletme özelliğine sahip olmakla kalmaz, aynı zamanda çizimdeki nesnelerin yüzeylerini iletmeye de yardımcı olur.

Kabartmalı gölgeleme

Sonuç olarak, kabartmalı gölgeleme hakkında birkaç söz söylemek istiyorum. Bu tür tarama, çizilen nesnenin yüzeyinin kabartmasını aktarmanız gerektiğinde kullanılır. Örneğin, “Basit bir kalemle dudak nasıl çizilir” dersindeki dudaklar: adım adım ders»Kemerli vuruşlarla çizdim.

Kural olarak, bir kalemle kabartmalı gölgelendirme, düz olmayan vuruşların kullanılmasıdır.

Çizimin temelleri çizgiler ve konturlardır. Çizimdeki çizgiler nesnelerin ana hatlarını, konturlar ise tonalitelerini oluşturarak ışık gölgesi, hacim ve boşluk yanılsaması yaratır. Şimdi kavramlara daha yakından bakalım.

Hat

Bir çizgi, geleneksel olarak kalınlığı olmayan düz, kırık veya eğri bir çizgidir. Örneğin, ekstrüde edilmiş bir dikdörtgen bir çizgi değildir. Bununla birlikte, uzunluğu genişliğinden kat kat fazlaysa, o zaman bir çizgi olarak kabul edilebilir. Bir çizimde bir çizgi, bir nesnenin görünür konturlarını gösterebilir, bir hacim hissi yaratabilir, uzamsallık yanılsaması oluşturabilir ve en zıt alanları vurgulayabilir. Bu, hattın doğası gereği elde edilir: şekli, kalınlığı ve doygunluğu.




ambar

Kontur, bir çizimde bir nesnenin görsel hacmini ve etrafındaki boşluğu oluşturan bir çizgidir. Klasik (akademik) çizimde, tasvir edilen nesnelerin şeklinde konturlar uygulanır. Birçok sıralı vuruş çizimdeki tonu oluşturur.




Ton, ışık ve gölgenin derecelendirilmesidir. Nesnelerin üzerine düşen ışığın ve bunların oluşturduğu gölgelerin çizimde gösterilmesini ve ayrıca nesnelerin açıklık veya karanlık derecesini belirtmeyi mümkün kılan tondur. Çizimdeki ton, vuruşlar ve diğer sanatsal ve grafik araçlar yardımıyla oluşturulur.

Çizgi çizmek




Düz

Normal bir çizgi çizmenin zor olduğu görülüyor. Ancak, bir kalem ve kağıt alın ve uzun, mükemmel düz bir çizgi çizmeye çalışın. Olmuş? Belki evet. Ancak yakından bakarsanız, çizgide düzensizlikler olduğu ortaya çıkıyor.




Meydan

Bir kalem ve kağıt alın ve elle bir kare çizin. Bir kare çizerken, çizgilerin doğruluğunu, tam en-boy oranını ve aralarındaki 90 derecelik eğim açısını gözlemleyin. Çizmek ...




Üçgen

Çizmek eşkenar üçgen... Tam olarak aynı kenarları ve aralarındaki açıları olan bir eşkenar üçgen çizmeye çalışın. Çizgilerin düzgünlüğüne de dikkat edin. Çizmek ...




Daire

Okuldaki herkes pusula kullanarak daireler çizdi. Şimdi görev, sadece bir kalemle elle bir daire çizmek. Bazı insan özelliklerinden dolayı, elle bir daire çizerken, genellikle uzadığını unutmayın. Daireyi daha az "tüylü" tutmaya çalışın, yani mümkün olduğunca birbirine yakın aralıklarla yerleştirilmiş mümkün olduğunca az vuruştan oluşur. Çizmek ...




Akademik dokunuş

Akademik çizimde nesneleri şekillerine göre taramak adettendir. Bu şekilde kareyi gölgelendirmeye çalışalım. Karede, üst kenarının hemen altına düz bir yatay çizgi çizin, sonra ona göre çok küçük bir aralıkla, bir tane daha ve böylece karenin alt kenarına çizgiler çizin. Sonunda, tamamen yoğun boşluklarla dolu bir kareye sahip olacaksınız. yatay çizgiler... Çizimi sizden uzaklaştırır ve şaşı yaparsanız, karenin kazandığı ortaya çıkıyor. gri renk tonu... Klasik çizimde gölgeleme yardımı ile ton bu şekilde oluşturulur. Çizmek ...




serbest vuruş

Çoğu zaman, modern çizimde ücretsiz, akademik olmayan gölgeleme kullanılır. Bir üçgeni gölgelendirme örneğini kullanarak ustalaşalım. Üçgenin içinde, kalemi kağıttan kaldırmadan, üçgenin tamamını doldurana kadar üçgenin bir kenarından diğerine çapraz (birbirine paralel) çizgiler çizin. Bu tarama türünde, vuruşlar nesnenin şekline uymaz, ancak sanatçıya uygun bir açıyla yerleştirilir. Nesnenin gölgesini veya karanlık derecesini gösterecek olan vuruşların yardımıyla bir ton noktası oluşturmak önemlidir. Çizmek ...




Bir daireyi gölgeleme

Çemberi akademik ve özgür olmak üzere iki şekilde gölgeleyeceğiz. Akademik daire gölgeleme ile başlayalım. Dairenin sol alt kısmında dairesel hareketlerle konturlar çizin. İlk başta, vuruşlar arasında küçük bir mesafe ile, ardından aralığı kademeli olarak artırın. Vuruşlar, yazılı oldukları dairenin şeklini takip etmelidir. Her şey doğru yapılırsa, görsel olarak daire bir top gibi görünecektir. Çizmek ...





Şimdi daireyi serbest bir tarzda gölgeleyeceğiz. Uygun herhangi bir açıda çapraz olarak konturlar uygulayın. Ana şey, vuruşların birbirine paralel olması gerektiğidir. Çizmek ...

Özet

Yukarıdakileri özetleyelim. Çizgi, herhangi bir görüntünün temelidir. Nesnelerin dış hatlarını çizmek için tek çizgiler kullanılabilir. Birbirine yakın paralel çok sayıda çizgi çizerseniz, bunlar bir ton noktası oluşturacaktır. Aslında, çizimlerde böyle bir çizgi düzenlemesi tarama olarak kabul edilir. Çizimde çizginin öneminden bahsettikten sonra devamına geçebilirsiniz. ilginç konular: perspektif yasaları ve chiaroscuro.

Yüksek kaliteli arduvaz çizimi gerçek bir sanat eseridir. V sanat okulları kurşun kalemle yapılan işlere oldukça dikkat edilir. Nesnelere şekil ve hacim vermek için tarama gereklidir. İkinci sırada ışık ve gölgenin çizimi var.

Tekniği kullanırken, vurgu çapraz tarama üzerinde olmalıdır. Bu şekilde oluşturulan ton, genel bir temizlik izlenimi verir. Profesyonellerin çizimlerine yakından bakarsanız, en karanlık yerde bile bir kağıdın parladığını görebilirsiniz.

Kalem gölgeleme tekniğinde temel kavramlar

Bir vuruşun ne olduğunu anlamak ve bu tekniği bir çizimde doğru kullanmayı öğrenmek göründüğü kadar zor değil. Bunu yapmak için temel kavramları incelemeniz gerekir:

• Parlak gölge. Bu fenomen, nesneleri üç boyutlu olarak görmemizi sağlar.
• Parlama - nesnenin yüzeyinde. Yoğunluğu dokuya bağlıdır. Mat yüzeyler daha az parlama, parlak yüzeyler daha çok verir. Parlamanın görünmediği malzemeler var. Bunlar ahşap, taşlar, gözenekli dokulardır.
• Penumbra (yarı ton) - gölge ve ışık arasında yumuşak bir geçiş.
• Refleks, karanlık bir alanda doymamış bir ışık noktasıdır. Yakındaki nesnelerden yansıyan ışınlardan oluşur.
• Gölge, çizim nesnesinin loş veya tamamen aydınlatılmamış bir alanıdır. Kendine ait olabilir veya düşebilir. En karanlık alana aydınlık bölüm denir.



• Kısa çizgi, uzun veya kısa olabilen bir çizgidir. Her şey sanatçının görevine bağlıdır. Kuluçka uygulanabilir farklı güzergahlar... Bir katman diğerinin üzerine serildiğinde, resmin tonu yavaş yavaş kazanılır. Görüntü ilginç tahıl alır.

Klasik bir karakalemle tarama

Bir vuruşun ne olduğunu anladıktan sonra, türlerine geçelim. Şekil düz ve çapraz tarama kullanır. İlk olur:

• yatay;
• bir açıda;
• dikey.

Çizginin üstüne çapraz tarama uygulanır. Bir örneğe bakalım. İlk olarak, düz bir yatay vuruş uygulanır. Ani çizgiler bir açıyla üst üste bindirilir. Sonra dikey bir vuruş. Bu, güzel bir ağsı tonlu yüzey oluşturur. Sonra ters yönde eğimli bir vuruş uygularız ve tekrar



Ön planda olan çizimin detayları daha net bir şekilde işlenmelidir. Chiaroscuro'nun kontrastları burada daha güçlü. Arka planda, çizim bir sisle kaplanmış gibi olmalı ve içine girmelidir. havadan perspektif... Şekildeki gölgeleme, örneğin toplar, koniler, silindirler gibi yuvarlak nesneleri tasvir ederken kullanılır. Çizgiler şekli vurgulayarak daha etkileyici hale getirir.

Alternatif kuluçka türleri

• En basiti, kurşunu kağıda hafifçe vurarak uygulanan nokta taramadır. Nasıl daha fazla miktar noktalar, resmin tonu o kadar zengin olur.
• Zigzag gölgeleme, rastgele uygulanan kancalara, virgüllere, buklelere benzer.
• Püskürtme tekniği. Bir çizime benziyor, kuluçka pamuklu bir bez veya peçete ile yapılır. Keskin bir bıçak, toza benzeyen arduvaz talaşlarını temizler. oraya dalar pamuklu ya da bir parça peçete. Çizim kağıt üzerinde gölgelenir. Pastellerle çalışmanın etkisi elde edildi.

kuluçka sırları

Tarama çizimlerinin oluşturulduğu ilkeler:

• Kuluçka ayrı hatlarda yapılır. Elinizi kaldırmadan bir "yılan" ile çizim yapamazsınız.
• Yeni başlayanların yaptığı yaygın bir hata, virgülle gölgelendirmektir. Çizgiyi düz tutmaya çalışın. Yeni başlayanların çoğu, inmenin ne olduğunu hemen anlamıyor. Çizgi, başında ve sonunda daha hafif ve ortada daha doygun olmalıdır.
• Yeni başlayanlar için uygun yollardan biri, gölgeden ışığa gölgeleme yapmaktır. Herhangi bir nesnenin yüzeyi eşit olmayan şekilde aydınlatılıyor. Şekildeki en karanlık yerden işe başlamalısınız. Kontur uzunluğunu kademeli olarak artırarak, gölgeden nesnenin daha açık kısmına geçmeniz gerekir.



• Kuluçka kendinden emin bir el ve hızlı hareketlerle yapılmalıdır.
• Çizim yaparken kalemi parmaklarınızla döndürmeniz gerekir. Bu şekilde kurşun eşit olarak silinecektir. Bu, daha az sıklıkta keskinleştirmenize izin verecektir.
• Çizim yatay bir yüzeyde yapılırsa, avucunuzu kağıda koymamalısınız. Çizimi yanlışlıkla elinizle ovalayabilir ve kağıda kir bırakabilirsiniz. Sanatçı, bir çizim oluştururken küçük parmağa güvenmeyi öğrenmelidir. Başka bir seçenek de elinizin altına boş bir kağıt yerleştirmektir.
• Kalemin yumuşaklığını düşünün. Bilgiler her zaman kutunun üzerindedir. Kalem ne kadar sert olursa, yumurtadan çıkması o kadar zor olur.

Bir vuruşun ne olduğunu anlayabilir ve yalnızca birden fazla kağıt destesi hasar gördüğünde kurşun kalemle çizim tekniğinde ustalaşabilirsiniz. Yanlış çizgiyi çizmekten veya sınırların ötesine geçmekten korkmayın. Başka birinin çizim stilini kopyalamaya çalışmayın. Zamanla geliştireceksin bireysel stil Kurşun kalem çizimi.

Şu anda ders verdiğim kursta bir soru ortaya çıktı "Güzelce yumurtadan çıkmayı nasıl öğrenirim?" Bunun sadece kurs katılımcıları için ilginç olmadığını düşünüyorum, bu yüzden cevabı burada yayınlıyorum)

Tartışma şu rakamla başladı:

Yudaev-Racei Yuri, "Muz"

Bu örnekte, güzel bir gölgelendirmenin özelliklerini ele alacağız.

Güzel gölgelendirmenin 5 ilkesi:

1. Önce kendinden emin ve hızlı hareketlerle güzel bir dokunuş yapılır. Nasıl çizileceğini zaten yazdım, kendilerine ihtiyaç duymazlar ("cetvel olmadan düz bir çizgi çizebileceğim bu kadar harika!"), Ama bir vuruş öğesi olarak. Şekilde, bu satırlar çok okunabilir. Aynen böyle düz çizgiler çizmek için ihtiyacınız var. Titreyen, emin olmayan bir elin çizdiği çizgilerin muhteşem görünmesi pek olası değildir)
2. Ton, çapraz tarama, artan basınç ve daha sık vuruşlarla geliştirilmiştir. Ama her şeyden önce, çizgileri geçmek önemlidir - bakın, en karanlık yerde bile, kağıt gölgelerden parlıyor. Bu, genel temizlik izlenimi verir.
3. Gölgelendirme kullanılmaz. Hiç gölgeleyemeyeceğin gerçeğinden bahsetmiyorum. Çapraz tarama ve gölgelemeyi tek bir çizimde karıştıramazsınız; ovalarsanız, tüm çizim. Çünkü sadece birkaç yere grafit bulaştığında, bu genel bir dikkatsizliğin sonucuymuş gibi görünüyor. Bu, örneğin, yumurtadan çıkma sırasında, el kağıdın üzerinde gezinirken ve önceden hazırlanmış alanları ovduğunda olur - bu lekelerden daha sonra kurtulmak zordur. Kolunuzun altına temiz bir kağıt parçası koyarak bunlardan kaçınmak daha kolaydır.
4. Kontur, şekle uygun olarak üst üste bindirilir. Örneğin, şekil muzların yatay bir düzlemde yattığını ve arkalarında dikey bir düzlem olduğunu göstermektedir. Yatay düzlem dikey çizgilerle taranırsa, yukarı kalkar) Genel olarak, kısmen şeklin sağ alt köşesinde meydana geldi.
5. Ön planda olanlar en dikkatli şekilde işlenir - en güçlü zıtlıklar vardır. Uzakta, ton geçişleri daha yumuşak, her şey bir pusla kaplanmış gibi görünüyor - havadan bir perspektif bu şekilde gösteriliyor.

Ve en önemlisi, çizgiyi yanlış çizmekten, sınırı aşmaktan vb. korkmanıza gerek yok. Aksi takdirde, kendinizi kısıtlanmış hissedeceksiniz ve bu duygu kesinlikle izleyiciye aktarılacaktır (birine göstermeye karar verirseniz). işkence çizimi). İyi çalışmak için KEYİF ile boyamanız ve sonuç hakkında daha az düşünmeniz gerekir).

Bir diğer önemli not: gölgelemenin özellikleri büyük ölçüde kişinin karakterine ve mizacına bağlıdır. El yazısı gibi. Bu nedenle, gölgeleme stiliniz diğer sanatçılarınkinden farklıysa cesaretiniz kırılmasın ve çizimlerinizi yalnızca kendi çizimlerinizle karşılaştırın!