Metodyczne opracowanie planu lekcji plastyki. Zadanie domowe

Artyści zawsze starają się oddać charakter i nastrój zwierząt.

To jest łoś. Jaki on jest?

Ogromny, majestatyczny.

Jak artysta to pokazał?

- Ma dumną postawę i trzyma głowę prosto, mimo że ma ogromne ciężkie rogi.

Ale ten sam artysta przedstawił słonia. A jaki jest jego charakter?

- niespokojny, niezręczny, pośpieszny

Jak artysta to pokazał?

-Słoń szybko przestawia swoje grube nogi, wyciąga szyję i zwija trąbę w pierścień, aby nie przeszkadzał w biegu.

Zobacz, jak Walter Foster przedstawił małpy - niektóre małpy są ponure lub smutne. inni są pogodni i pogodni, niektórzy otwarcie wygłupiają się i „nabijają się” z ludzi. Nigdy nie patrz bezpośrednio na małpy, w przeciwnym razie mogą uznać to za agresję.

Jak artysta to pokazał? Jak możesz zrozumieć z obrazu artysty, że małpa jest smutna?

- smutne spojrzenie, założone ręce, pochylony

Jak więc artyści ukazują w swojej pracy charakter zwierzęcia?

- charakterystyczne ruchy, nawyki

Charakter bestii wyraża się poprzez ruch i kształt ciała - porywczy i elastyczny lub masywny i niezręczny, pełen gracji lub potężny; poprzez wielkość części ciała - duża głowa, długie nogi lub krótkie nogi, wygięte plecy, duże lub małe oczy; poprzez wyraziste detale – kudłatą lub gładką wełnę, poprzez kształt uszu, pazurów, wąsów, blasku oczu. Artysta nie tylko kopiuje, ale wzmacnia emocjonalnie to, co wyraża postać, uwidacznia to, co rozumiał i czuł. Dlatego artysta zwraca uwagę na swoje uczucia.

Zagadka:

Ta bestia mieszka tylko w domu.

Wszyscy znają te bestie.

Ma wąsy jak igły do ​​robienia na drutach.

On mrucząc śpiewa piosenkę.

Tylko mysz się go boi...

Zgadłeś? To jest kot)

Zobaczmy pocztówki z wizerunkami kotów. Podziwiajmy te urocze stworzenia!

Określ, co dokładnie narysujemy (temat i cele).

Dziś tematem naszej lekcji jest „Przedstawienie postaci kota na portrecie”.

Widzieliśmy teraz wiele różnych kotów. Czym się od siebie różnią? (odpowiedź dzieci)

Zgadza się, wszystkie różnią się kolorem i charakterem. Jeden jest zabawny, drugi spokojny. Koty, podobnie jak ludzie, mogą być zabawne lub smutne, przebiegłe lub bardzo miłe i opiekuńcze.

Wszyscy artyści inaczej malują koty. Ale widać, z jaką miłością, czułością przedstawiają te puszyste zwierzaki.

Będziesz też miał je wszystkie inne. Ale zanim przejdziemy do wykonania pracy, zapoznajmy się z podstawami budowania poprawnego rysunku. Proszę mi powiedzieć, jaki jest kształt głowy? Zgadza się, okrągły. Aby poprawnie narysować twarz, musisz narysować okrąg na pół w poziomie i pionie. Umieść obraz na środku arkusza. Obraz nie powinien być mały, ale nie powinien być ogromny, powinniśmy mieć kocie uszy. Rysujemy ołówkiem na papierze ledwo zauważalne kontury, linie powinny być na tyle cienkie, aby można było łatwo wymazać nieudane miejsca na rysunku za pomocą gumki. Nie zapominaj, że wcięcie od krawędzi arkusza jest wymagane od dołu i od góry, po lewej i po prawej stronie.

Narysuj oczy na środkowej linii. Oczy kota są duże i piękne. Dzielimy oczy na pół ledwo zauważalną linią i podnosimy te proste linie do czubka głowy. Z tych punktów zaczynają wyrastać uszy. Uszy nie są zbyt ostre, ale też niezbyt okrągłe. Od szczytu uszu obniżamy zaokrągloną linię prawie do linii poziomej, która dzieli okrągłą głowę na pół. Umieść nos na linii pionowej. Nie rób tego zbyt krótko, zwróć uwagę na to, gdzie kończy się pysk, gdzie zaczyna się podbródek. Kot ma również usta. Nie zapominaj, że bez rzęsek, brwi i czułków twarz kota nie wygląda wyraziście. Nie maluj anten krzakiem, który wyrasta z jednego punktu. Zwróć uwagę na to, jak anteny rosną i w jakim miejscu. Dobra robota, wszyscy wykonali świetną robotę z proporcjami.

Następnie możesz zacząć cieniowanie za pomocą zarówno ołówków, jak i kredek. Zastosuj cieniowanie swobodne ruchy i upewnij się, że linie zawsze podążają za kierunkiem wzrostu futra. Nie zapominaj, że koty również mają czarne źrenice, ale są one bardziej wydłużone, a kolor oczu jest również inny u wszystkich kotów.

Opis bibliograficzny:

IA Nesterova Zarys lekcji sztuk pięknych [Zasób elektroniczny] // Edukacyjna witryna encyklopedii

Zarys Lekcji Plastycznej to zarys procesu nauczania z podziałem na elementy strukturalne. Konspekt planu polega na ustaleniu zadań w oparciu o program nauczania i z uwzględnieniem złożoności lekcji, a także zawiera program lekcji, przybliżony skład uczniów, niezbędny sprzęt i warunki lekcji.

Ponieważ konspekt lekcji opracowuje każdy nauczyciel sztuk plastycznych, biorąc pod uwagę własne doświadczenie, jest to odzwierciedlenie twórczego podejścia nauczyciela. Zarys lekcji sztuki to model strukturalny stworzony, aby pomóc uczniom rozwijać twórcze opanowanie technik plastycznych. Kurs szkolny Sztuka plastyczna zawiera dość dużą ilość technik i metod rysowania, dlatego nauczyciel musi ją ustrukturyzować w formie oddzielnych lekcji.

Konspekt lekcji sztuki składa się z głównych sekcji, które są typowe dla wszystkich planów konspektu. Jak zwykle plan lekcji zawiera cele lekcji, sprzęt, szczegółowy przebieg lekcji itp. Rozszerzony plan zarysu może również obejmować szczegółowy opis co uczniowie powinni robić podczas lekcji. Często plan lekcji plastyki nie zawiera pracy domowej, ponieważ jest to zwykle zadanie ukończenia rysunku rozpoczętego na lekcji.

Zarys lekcji plastyki charakteryzuje się ścisłą strukturą w stosunku do głównych elementów. W przeciwnym razie wszystko zależy od metod nauczania konkretnego nauczyciela i jego podejścia do uczniów. Jednak model budowy pracy dyplomowej jest niedozwolony, ponieważ nie ma go na lekcjach sztuk pięknych.

Ogólna forma streszczenia o sztukach plastycznych powinna być wygodna dla nauczyciela, ale musi zawierać wszystkie główne elementy. Jednocześnie wskazane jest dodanie ogólnych zaleceń dotyczących metod nauczania sztuk plastycznych. Z można wyjąć poza granice elementy tradycyjne zarys planu, który jednak powinien mieć przemyślaną strukturę prezentacji materiału.

Przykład konspektu lekcji sztuki

Temat lekcji plastyki: „Kocham Rosję, za złotą jesień. Czerpiąc z danego tematu”.

Cele Lekcji:

Zwrócenie uwagi dzieci na cechy znaków jesieni w przyrodzie, na piękno form i kolorów roślin;

Rozwijanie u dzieci umiejętności pisania pędzlem różnymi technikami: szerokimi i płynnymi pociągnięciami i kreskami, końcówką pędzla, zwilżaniem pędzla na papierze i małymi pociągnięciami;

Zaszczepić umiejętności przestrzennego aranżacji rysunku na miejscu;

Naucz się wypełniać cały rysunek kolorem.

Sprzęt do lekcji plastyki:

Dla nauczyciela:

Reprodukcja obrazu I. Lewitana „Złota jesień”:

Ilustracje artysty A. Belyukina na temat wierszy A. Puszkina w książce „Już niebo oddychało jesienią”:

Nagraj „październik” z dziecięcego albumu P. Czajkowskiego „Cztery pory roku”

Duża kartka papieru i wszystko, czego potrzebujesz, aby zademonstrować kolejność pracy z farbami.

Dla uczniów:

Papier biały i kolorowy (niebieski, jasnoszary, żółtawy lub jasnozielony);

Pędzle i wszystko, czego potrzebujesz do wykonania pracy z farbami.

Lekcja poprzedzona jest obserwacją przez uczniów drzew w szkolnym ogrodzie.

Przebieg lekcji sztuki.

1. Moment organizacyjny

2. Komunikacja tematu lekcji.

Po sprawdzeniu gotowości klasy do lekcji uczniowie

Nauczyciel mówi, że na lekcji będą malować jesienne drzewa... Ale najpierw muszą pamiętać podczas spaceru obserwacje przyrody, drzew w szkolnym ogrodzie.

3. Rozmowa.

4. Pytania od nauczyciela:

a) O której porze roku?

b) Jakie zmiany zaszły w życiu roślin jesienią?

c) Czym drzewa różnią się od siebie?

Odpowiedzi uczniów są podsumowane:

Nadeszła jesień i zmieniła się otaczająca nas przyroda. Drzewa, krzewy i trawy są w jesiennym stroju.

Liście na drzewach jesienią są bardzo urozmaicone kolorystycznie. Ma zielenie, czerwienie, żółcie i inne odcienie. Liście na drzewach stają się coraz mniejsze. Spadają, wirują na wietrze, padają jak dywan na ziemię.

Obserwujemy drzewa różnych gatunków. Różnią się od siebie kształtem, kolorem pni i liści. Ich oddziały również nie znajdują się w tym samym miejscu. Ale wszystkie drzewa mają grubsze pnie na dole i cieńsze ku górze, gałęzie znajdują się wokół pnia, liście znajdują się na dużych gałęziach i małych gałęziach. Widzimy podstawy przednich drzew niżej niż podstawy tych odległych, podstawy drzew znajdują się na ziemi, a za drzewami widać niebo.

Praca z materiałem ilustracyjnym.

Następnie uwagę dzieci przykuwa reprodukcja obrazu I. Lewitana „Złota jesień”.

Podoba Ci się ten obrazek?

Wyjaśnij dlaczego?

Jak myślisz, dlaczego artysta tak nazwał swój obraz?

Oglądając obraz, uczniowie zwracają uwagę na piękno przyrody przedstawionej przez artystę, na jasność i różnorodność jesiennych kolorów, w których odbija się to piękno.

Jakie drzewa widzisz na zdjęciu?

Wskaż, które drzewa są na pierwszoplanowy i wyjaśnij, jak są przedstawione na zdjęciu.

Dlaczego od razu widzimy, które drzewa są bliżej nas, a które dalej?

Te same cechy przyciągają uwagę dzieci, oglądając ilustracje artysty A. Belyukina do wierszy A. Puszkina:

To smutny czas! Urok oczu!

Twoja pożegnalna piękność jest mi przyjemna;

Uwielbiam bujne więdnięcie natury

W szkarłatne i złote, ubrane pola ...

A także o tym, jak poeta i artysta jesienią przekazują swoje uczucia i postawy wobec natury.

Następnie uczniowie ponownie przywołują swoje obserwacje w szkolnym ogrodzie i starają się przekazać je na rysunku za pomocą pędzla i farb.

Uczniowie uzupełniają rysunek na całym arkuszu, układając go poziomo.

5. Pokazanie i wyjaśnienie nauczyciela.

Nauczyciel proponuje, aby ziemia była dwukrotnie węższa niż niebo. Następnie pokazuje, jak wybrać kolor nieba na palecie i od góry do dołu (od lewej do prawej) do poziomej linii nałożyć tę farbę na papier, jak narysować chmury. Dla tych dzieci, które pracują na kolorowym papierze, kolor nieba zastąpi jego kolor.

Następnie nauczyciel pokazuje, jak używać kolorów do reprezentowania ziemi. Aby to zrobić, weź brązową, żółtą lub zieloną farbę.

Po wyschnięciu tła dzieci malują drzewa (natychmiast pędzlem, bez wcześniejszego rysowania ołówkiem).

Nauczyciel wyjaśnia, jak pisać pędzlem, aby było jasne, które to drzewa i żeby jedne były bliżej, a inne dalej.

Najpierw zaznaczamy pnie drzew jasnymi liniami. Robimy to szybkimi ruchami od dołu do góry, nie zapominając o tym, że kufry są szersze u dołu, a węższe u góry.

Następnie rysujemy gałęzie. Układamy je nie symetrycznie, jak zwykle maluchy rysują, wokół pni tak, że jedne gałęzie zasłaniają inne, jak to jest w naturze.

Kolor pni malujemy szerokimi pociągnięciami pędzla.

Następnie delikatnymi, gładkimi liniami zarysowujemy gałęzie, gałązki i liście na drzewach. W tym przypadku stosujemy jeszcze jedną pracę - metodę mocowania pędzla do papieru.

Na koniec wyjaśniamy szczegóły. Malujemy detal końcówką pędzla. Do pracy używamy różnych farb, zarówno w czystej postaci, jak i zmieszanych ze sobą.

Po wyjaśnieniu usuwany jest cały materiał ilustracyjny, aby nie przeszkadzał on dzieciom w korzystaniu z ich osobistych wrażeń.

6. Wychowanie fizyczne

Wiatr wieje nam w twarz

Małe drzewo zachwiało się

Wiatr cichszy, cichszy,

Drzewo staje się coraz wyższe.

7. Samodzielna praca studentów.

Studenci rozpoczynają samodzielną pracę

W trakcie pracy włączane jest nagranie sztuki „Październik” z płyty „Cztery pory roku” P. Czajkowskiego. Dzieci rysują swoje rysunki przy dźwiękach cichej muzyki.

8. Wystawa rysunków.

Odbywa się wystawa prac i ich analiza.

9. Podsumowanie lekcji. Czego nauczyłeś się na lekcji?

Co najbardziej podobało Ci się na lekcji sztuki?

O czym powiesz nam w domu?

Plany lekcji plastyki

	Temat lekcji
	Sekrety farb.	zapoznanie się z rodzajami zajęć na lekcjach plastyki
	Narysuj warzywa i owoce	naucz czerpać warzywa i owoce z natury
	Jak narysować liście warzyw i owoców	naucz rysować liście
	Rodzaje i gatunki sztuk pięknych	zapoznanie się z rodzajami i gatunkami sztuk pięknych
	Wykonanie ozdoby z liści roślin	zapoznaj się z rodzaje ozdób
	Poznajemy obrazy artystów przedstawiające jesienne owoce.	zapoznać się z malarstwem artystów przedstawiających jesienne owoce.
	Naczynia malujemy kwiatowym wzorem	zapoznać się z jednym z rzemiosł artystycznych - „Zhostovsky”
	Projekt. Patchworkowy dywan	poszerzyć rozumienie artystycznego rzemiosła ludowego
	Uogólnienie. Bukiet kwiatów	zapoznanie się ze sztuką układania bukietów oraz zapoznanie się z ilustracjami z wizerunkiem kwiatów
	Rysujemy martwą naturę. Ścieżki wizerunku dzbanka i jabłka	naucz przedstawiać najprostszą martwą naturę
	Znajomość sztuki ludowej	zapoznanie się z rodzajami malarstwa na drewnie (Gorodets, Palekhov, Khokhloma)
	Wizerunek osoby	zapoznanie się z gatunkiem portretu, jego odmianami, z twórczością poszczególnych portrecistów
	Przedstawmy zimę gry sportowe	zapoznanie dzieci z metodami mieszania farb w celu uzyskania różnorodnych odcieni
	Przedstawmy zimowe drzewa	zapoznaj się z techniką woskową
	Rzeźby zwierząt. Lampart.	zapoznanie się z rzeźbą, poszerzenie pomysłów na twórczość rzeźbiarza, sposoby mocowania części, rozwijanie umiejętności chwytania i przenoszenia proporcji
	Tworzenie wzoru na powierzchni naczyń	określić zależność kształtu i wystroju od przeznaczenia naczyń
	Sporządzanie próbek kocyków z kolorowego papieru	poszerzyć horyzonty artystycznego rzemiosła ludowego
	Przedstawmy sprzęt sportowy	poszerzyć swoje horyzonty w zakresie różnych dyscyplin sportowych
	Remis bohaterowie baśni	zapoznać się z twórczością artystów zwierząt
	Martwa natura	zapoznanie się z projektem poprzez rysunek, konstrukcję liniową, światłocień, elementy perspektywiczne,
	Rysujemy znaki, symbole kalendarza narodowego	zapoznanie się ze sposobami rysowania od ogółu do szczegółów i łączenia detali
	Słoneczna wiosna	zapoznać się z gatunkiem malarstwa - pejzażem, jego odmianami, prawami kompozycji, opowiedzieć o twórczości Repina
	Jak narysować gałąź drzewa z kwitnącymi pąkami i liśćmi	zapoznać się z projektem, poprzez rysunek, konstrukcję liniową
	Narysuj szkice kostiumów dla astronautów
	Jestem obrońcą Ojczyzny
	Skomponujmy i przedstawmy ornament Baskur

Plan - zarys lekcji plastyki

Data _______________ Temat: Tajemnice farb.

Cele :: 1. Wychowawcze: zapoznanie z rodzajami zajęć na lekcjach plastyki, kształtowanie moralności

militarno-estetyczna wrażliwość na piękno w życiu i sztuce, hu-

działalność artystyczna i twórcza, wiedza artystyczna, umiejętności i

umiejętności, zapoznanie dzieci z metodami mieszania farb do uzyskania

różne odcienie.

2. Rozwijanie: rozwijaj obserwację, uwagę, horyzonty, aktywność twórczą.

3. Wychowanie: wychowanie. estetyczny smak.

Wyposażenie lekcji: dla nauczyciela - stoły, rysunki dzieci z funduszu metodycznego, dla uczniów - albumy, ołówki, pędzle, akwarele, gumka, paleta, ściereczka do wycierania pędzli.

Podczas zajęć

1. Organizacja lekcji.

Aby szybciej rozpocząć lekcję,

Każdy musi stać bardziej równomiernie.

B) Zasady bezpieczeństwa na lekcjach plastyki.

2. Rozmowa wprowadzająca.

Chłopaki, przyjrzyjmy się bliżej tajnikom farb. Zwracaj uwagę na otaczający Cię świat. Jak cudownie wszystko dookoła! Delikatne kwiaty, zielone drzewa, błękitne niebo, śnieżnobiałe chmury. Nawet kolory samochodów na ulicach są inne. Podstawą całego tego bogactwa kolorów są trzy podstawowe kolory: czerwony, niebieski i żółty. Łącząc te trzy kolory, otrzymujemy resztę kolorów. Na przykład, jeśli zmieszasz czerwony i żółty, otrzymasz ciemnoczerwony kolor, jeśli połączysz niebieski i czerwony - fioletowy, połączenie żółtego i niebieskiego daje nam zieleń.

W pobliżu tęczy można zobaczyć różne paski kolorów. Trzy z nich to kolory podstawowe, a pozostałe cztery pochodzą z połączenia tych farb.

Jakie narzędzia są potrzebne do rysowania. Jaki jest cel palety?

Jak rozumiesz frazę „zimne” kolory?

Jak rozumiesz wyrażenie „ciepłe” kolory?

3. Cele i zadania lekcji.

W rzeczywistości istnieje wiele odcieni tego samego koloru. W dzisiejszej lekcji dowiemy się, jak mieszać farby, aby uzyskać urozmaiconą paletę.

3. Praca nad zadaniem.

Spójrz, spójrz - nitki rozciągnięte z nieba!

Jaka cienka nić chce zszyć ziemię z niebem? (Deszcz.)

Nadeszła jesień. Wiatr pędził chmury, zaczęło padać. Ale ponury jesienny dzień rozjaśniają wielokolorowe parasole - czerwone, żółte, niebieskie. Narysujmy parasole w 3 podstawowych kolorach.

4. Gra dydaktyczna „Egzamin z rury artysty”.

5. Podsumowanie lekcji.

6. Zadanie domowe.

Naucz się mieszać kolory.

Plan - zarys lekcji plastyki

Data _______________ Temat: Rysujemy warzywa i owoce (2 godz.).

Cele: 1. Edukacyjne: zapoznanie z rodzajami zajęć na lekcjach plastyki, nauczenie rysowania

warzywa i owoce, kształtowanie wrażliwości moralnej i estetycznej

do piękna w życiu i sztuce, artystycznej i twórczej aktywnej

sti, wiedza artystyczna, umiejętności i zdolności, aby zapoznać się z koncepcją

światłocień.

Podczas zajęć

1. Organizacja lekcji.

Aby szybciej rozpocząć lekcję,

Każdy musi stać bardziej równomiernie.

A) Sprawdzenie gotowości do lekcji.

B) Zasady bezpieczeństwa na lekcjach plastyki.

2. Rozmowa wprowadzająca. Zagadki.

Złota głowa

Świetny, ciężki.

Złota głowa

Położyłem się do odpoczynku.

Głowa jest świetna

Tylko szyja jest cienka. (Dynia.)

To gaśnie z kamery,

Czerwona beczka,

Dotykasz - gładko

I ugryź - jest słodki! (Jabłko.)

Latem w ogrodzie świeży, zielony,

A zimą w beczce są żółte, słone.

Zgadnij, dobrze zrobione,

Jakie są nasze imiona? (Ogórki.)

Noszono wiele szat

Na żółtej lalce

Sułtan jest czarny na głowie,

Całe ciało zrobione jest z ziaren. (Kukurydza.)

Pani usiadła w ogrodzie,

Ubrana w najlepsze jedwabie.

Przygotowujemy dla niej wanny

I pół worka grubej soli. (Kapusta.)

Piłki wiszą na węzłach

Zmienił kolor na niebieski z gorąca. (Śliwka.)

Mały piec

Z czerwonymi węglami. (Granat.)

3. Cele i zadania lekcji.

Warzywa o różnych kształtach i kolorach oddają nam jasne, bogate kolory tego sezonu. Spójrzmy na te warzywa, narysuj je.

4. Praca nad zadaniem.

B) Samodzielna praca studentów.

1 lekcja

- 2 lekcja.

4. Gra dydaktyczna „Zgadnij warzywa lub owoce według opisu”.

5. Podsumowanie lekcji.

Sprzątanie miejsc pracy.

6. Praca domowa.

Plan - zarys lekcji plastyki

Data _______________ Temat: Narysuj liście warzyw i owoców.

umiejętności, aby zapoznać dzieci ze sposobami przedstawiania liści.

2. Rozwijanie: rozwijanie obserwacji, uwagi, spojrzenia, aktywności twórczej.

3. Wychowanie: wychowanie. estetyczny smak.

Wyposażenie lekcji: dla nauczyciela - stoły, rysunki dzieci z funduszu metodycznego, dla uczniów - albumy, ołówki, pędzle, akwarele, gumka, paleta, ściereczka do wycierania pędzli.

Podczas zajęć

1. Organizacja lekcji.

Aby szybciej rozpocząć lekcję,

Każdy musi stać bardziej równomiernie.

A) Sprawdzenie gotowości do lekcji.

B) Zasady bezpieczeństwa na lekcjach plastyki.

2. Rozmowa wprowadzająca. Zagadki.

Jesień cieszy nas bogatym zbiorem warzyw.

Trawa nad ziemią

A pod ziemią jest szkarłatna głowa. (Buraczany.)

Latem cieszę się, że jestem świeży

Niedźwiedź jagody,

I suszone w magazynie

Leczy nas na przeziębienia. (Maliny.)

Pod każdym krzakiem

Siedzi w kuli

I wyjdzie na światło

Nie jest smaczniejszy. (Ziemniak.)

Żółty kurczak

Dąsi się pod tymomem. Dynia.)

Nasze świnie

Dorastałem w ogrodzie

Bokiem do słońca

Szydełkowe kucyki. (Ogórki.)

Wyschło w gorącym słońcu

I wyrywa się ze strąków. (Groszek.)

zielony, w paski,

A w sercu jest gładka. (Arbuz.)

Jeśli dokładnie przyjrzysz się liściom roślin ogrodowych, zobaczysz, że różnią się one od siebie strukturą, kształtem i kolorem. Na przykład liście dyni są duże, ciemne Zielony kolor... Liście ogórków są mniejsze, zielone. Liście winogron mają złożoną strukturę, przeważnie zielone, w niektórych miejscach naprzemiennie żółte i bordowe. Winogrona należą do upraw owocowych i jagodowych. Różni się smakiem i kolorem, ma równie kręcone łodygi i rzeźbione liście. Wzór liści winogron jest często używany jako ozdoba.

3. Cele i zadania lekcji.

Teraz, patrząc na winorośl, wymyśl różne wzory.

4. Praca nad zadaniem.

A) Szczegółowa analiza pracy do wykonania (kształt, kolor, cechy charakterystyczne).

Kolejność pracy: 1) zastanów się nad fabułą;

2) zdefiniować ramkę ograniczającą;

3) wykonać szkic ołówkiem;

4) wykonać szkic w kolorze (w drugiej lekcji po rozmowie o mieszaniu kolorów do wyświetlania) zabarwienie).

4. Gra dydaktyczna „Zgadnij roślinę”.

Nauczyciel oferuje klasie zielnik. Dzieci zgadują roślinę.

5. Podsumowanie lekcji.

6. Praca domowa.

Plan - zarys lekcji plastyki

Data _______________ Temat: Rodzaje i gatunki sztuki.

Cele :: 1. Wychowawcze: zapoznanie z rodzajami i gatunkami sztuk pięknych, kształtowanie moralności

militarno-estetyczna wrażliwość na piękno w życiu i sztuce, hu-

działalność artystyczna i twórcza, wiedza artystyczna, umiejętności i

2. Rozwijanie: rozwijanie obserwacji, uwagi, spojrzenia, aktywności twórczej.

3. Wychowanie: wychowanie. estetyczny smak.

Wyposażenie lekcji: dla nauczyciela - stoły, rysunki dzieci z funduszu metodycznego, dla uczniów - albumy, ołówki, pędzle, akwarele, gumka, paleta, ściereczka do wycierania pędzli.

Podczas zajęć

1. Organizacja lekcji.

Aby szybciej rozpocząć lekcję,

Każdy musi stać bardziej równomiernie.

A) Sprawdzenie gotowości do lekcji.

B) Zasady bezpieczeństwa na lekcjach plastyki.

2. Rozmowa wprowadzająca.

Otrzymałeś informacje o rodzajach IZI w klasach 1-2. Jakie znasz rodzaje sztuk pięknych?

Rodzaje sztuk pięknych: malarstwo, grafika, rzeźba itp.

Czym jest gatunek? Słowo „gatunek” występuje we wszystkich rodzajach sztuki, ale jest szczególnie powszechne w rodzajach sztuk pięknych. Na przykład istnieje kilka gatunków tylko w jednej formie sztuki - malarstwie. Wśród nich: portret, pejzaż, martwa natura, gatunki domowe i militarne. Dlatego obrazy artystów różnią się od siebie gatunkami.

Portret To gatunek, który obejmuje obrazy osoby lub grupy osób w malarstwie, rzeźbie, grafice lub fotografii. Artysta poprzez portret stara się pokazać charakter, wewnętrzny świat człowieka.

Krajobraz To gatunek, który zawiera obrazy lokalizacji. Poprzez pejzaże malowane przez artystów możemy podziwiać cudowne chwile i cechy natury.

Martwa natura To gatunek, który zawiera obrazy otaczających nas przedmiotów, warzyw, owoców, kwiatów itp. Poprzez martwe natury artystów widzimy piękno, kolory, cechy i kompatybilność różnych przedmiotów.

Gatunek gospodarstwa domowego To gatunek, który zawiera obrazy codziennego życia danej osoby. Poprzez dzieła gatunek na co dzień możesz zapoznać się z codziennym życiem różnych narodów.

3. Cele i zadania lekcji.

Dziś musimy zrozumieć istniejące gatunki sztuki i nauczyć się określać, do jakiego gatunku należy ta lub inna reprodukcja.

4. Praca nad zadaniem.

Zobacz slajdy. Definicja gatunków plastycznych.

5. Gra dydaktyczna „Zgadnij obraz”.

Nauczyciel oferuje prezentację w klasie. Dzieci wymieniają obraz i autora.

6. Podsumowanie lekcji.

Wyjaśnij, jak rozumiesz słowo „gatunek” sztuki.

Jakie znasz obecnie gatunki malarstwa?

7. Praca domowa.

Skomponuj historię na podstawie obrazu.

Plan - zarys lekcji plastyki

Data _______________ Temat: Komponujemy ornament z liści roślin.

Cele :: 1. Wychowawcze: zapoznanie z rodzajami ozdób, kształtowanie moralności

militarno-estetyczna wrażliwość na piękno w życiu i sztuce, hu-

działalność artystyczna i twórcza, wiedza artystyczna, umiejętności i

umiejętności, naucz przedstawiać ornament na pasku.

2. Rozwijanie: rozwijanie obserwacji, uwagi, spojrzenia, aktywności twórczej.

3. Wychowanie: wychowanie. estetyczny smak.

Wyposażenie lekcji: dla nauczyciela - stoły, rysunki dzieci z funduszu metodycznego, dla uczniów - albumy, ołówki, pędzle, akwarele, gumka, paleta, ściereczka do wycierania pędzli.

Podczas zajęć

1. Organizacja lekcji.

Aby szybciej rozpocząć lekcję,

Każdy musi stać bardziej równomiernie.

A) Sprawdzenie gotowości do lekcji.

B) Zasady bezpieczeństwa na lekcjach plastyki.

2. Rozmowa wprowadzająca.

Do ozdabiania przedmiotów, odzieży i naczyń domowych używa się różnego rodzaju ozdób. Ornament to wzór oparty na powtarzaniu i naprzemienności jego elementów składowych. Ozdoby są geometryczne, roślinne, zwierzęce (zoomorficzne), antropomorficzne (z obróbką postaci ludzkiej), symboliczne, łączone. Ze względu na charakter kompozycji można wyróżnić następujące rodzaje ozdób: wstążka, ornament w kole, w kształcie kwadratu lub prostokąta, siatka (wspólna dla tkaniny). Wszystkie ozdoby można podzielić na trzy główne grupy: zamknięte, wstążkowe lub siateczkowe.

Przedmiot, symboliczne obrazy i ornamenty z ich rytmami, symetrią, kontrastami zwiększają emocjonalną ekspresję rzeczy, piękno ich form, jedność wyglądu i treści, wartość estetyczną i artystyczną przedmiotu.

Tak więc ozdoba może tworzyć wzory, figury geometryczne(trójkąt, czworokąt, koło), a także figury oparte na roślinach i zwierzętach. Wśród nich najczęstszy jest ornament kwiatowy. Możesz rysować kwiatowe wzory w pasku, kwadracie, prostokącie lub okręgu. Przy odpowiednim ułożeniu ich elementów można uzyskać piękne ozdoby. (Pokaz ozdób wewnątrz koła, paska, kwadratu.)

3. Cele i zadania lekcji.

Na poprzednich lekcjach nauczyłeś się rysować liście roślin. Wraz z tym zapoznaliśmy się ze strukturą, rodzajem i kolorem liści różnych roślin. Można z nich wykonać różne wzory. Spróbujmy teraz narysować wzór, łącząc winogrona i ich liście. Narysuj wzory wewnątrz paska.

4. Praca nad zadaniem.

A) Szczegółowa analiza pracy do wykonania (kształt, kolor, cechy charakterystyczne).

B) Samodzielna praca studentów.

Kolejność pracy: 1) zastanów się nad fabułą;

2) zdefiniować ramkę ograniczającą;

3) wykonać szkic ołówkiem;

4) wykonać szkic w kolorze (w drugiej lekcji po rozmowie o mieszaniu kolorów w celu wyświetlania kolorów).

5. Gra dydaktyczna „Zgadnij warzywa lub owoce według opisu”.

Nauczyciel oferuje klasie ilustrację. Dzieci opisują charakterystyczne znaki, a jeden uczeń (który nie widział zdjęcia) zgaduje.

6. Podsumowanie lekcji.

Jakie znasz rodzaje wzorów? Jak powstaje ornament kwiatowy?

Przegląd i analiza wykonanej pracy.

7. Praca domowa.

Plan - zarys lekcji plastyki

Data _______________ Temat: Zapoznanie się z malarstwem artystów przedstawiających

jesienne owoce.

Cele :: 1. Edukacyjne: zapoznanie się z twórczością artystów, kształtowanie moralności

militarno-estetyczna wrażliwość na piękno w życiu i sztuce, hu-

działalność artystyczna i twórcza, wiedza artystyczna, umiejętności i

2. Rozwijanie: rozwijanie obserwacji, uwagi, spojrzenia, aktywności twórczej.

3. Wychowanie: wychowanie. estetyczny smak.

Wyposażenie lekcji: dla nauczyciela - stoły, rysunki dzieci z funduszu metodycznego, dla uczniów - albumy, ołówki, pędzle, akwarele, gumka, paleta, ściereczka do wycierania pędzli.

Podczas zajęć

1. Organizacja lekcji.

Aby szybciej rozpocząć lekcję,

Każdy musi stać bardziej równomiernie.

A) Sprawdzenie gotowości do lekcji.

B) Zasady bezpieczeństwa na lekcjach plastyki.

2. Rozmowa wprowadzająca.

Obraz piękna otaczającej nas przyrody, pór roku to jeden z odwiecznych tematów dla artystów. Niektórzy artyści poświęcają wszystkie swoje obrazy wyłącznie przedstawieniu natury. Wiesz, że nazywa się ich malarzami krajobrazu. Jednocześnie na obrazach wielu artystów można dostrzec dary natury, zwłaszcza jesiennych owoców i warzyw.

3. Cele i zadania lekcji.

Zapoznajmy się z pracami artystów przedstawiającymi jesienne owoce.

Pokaz slajdów.

4. Gra dydaktyczna „Zgadnij”.

B) Odgadnij nazwę owocu z opisu.

C) Zagadki.

5. Podsumowanie lekcji.

Jak nazywają się artyści przedstawiający przyrodę?

6. Praca domowa.

Plan - zarys lekcji plastyki

Data _______________ Temat: Naczynia malujemy wzorem kwiatowym.

Cele :: 1. Edukacyjne: zapoznanie się z jednym z rzemiosł artystycznych - "Zhostovo",

tworzą pojęcie ornamentu i jego elementów, rozwijają figuratywność

przedstawień, umiejętności dzielenia się na części, formowania artystycznego

aktywność twórcza, wiedza artystyczna, zdolności i umiejętności.

2. Rozwijanie: rozwijanie obserwacji, uwagi, spojrzenia, aktywności twórczej.

3. Wychowanie: wychowanie. estetyczny smak.

Wyposażenie lekcji: dla nauczyciela - stoły, rysunki dzieci z funduszu metodycznego, dla uczniów - albumy, ołówki, pędzle, akwarele, gumka, paleta, ściereczka do wycierania pędzli.

Podczas zajęć

1. Organizacja lekcji.

Aby szybciej rozpocząć lekcję,

Każdy musi stać bardziej równomiernie.

A) Sprawdzenie gotowości do lekcji.

B) Zasady bezpieczeństwa na lekcjach plastyki.

2. Rozmowa wprowadzająca.

Artysta odgrywa ogromną rolę w tworzeniu naczyń: projektuje i ozdabia naczynia, wykonuje prototyp, a następnie w fabryce dokonują jego powtórzenia - masowej produkcji. Ale w jednym egzemplarzu są naczynia - dzieło autora.

Zależność kształtu i wystroju naczyń wynika z przeznaczenia naczyń: codzienne, odświętne, dziecięce czy dla dorosłych. Wystrój zastawy stołowej może być ręcznie malowany lub kalkomanii. Potrawy z natury, zgodnie z ich przeznaczeniem, mogą być smukłe, mocne, przewiewne, przysadziste itp. Oprócz tego typu potraw nadal żyje sztuka ludowa i rzemiosło, produkując je przez długi czas z materiałów używanych przez ludzi w przeszłości - Khokhloma (drewno), Zhostovo (żelazo), Skopin, Gzhel (glina).

Rozważ te tace. (Slajdy.) Na nich kwiaty są czasami zbierane w elastyczne bukiety, czasami wplecione w elegancki wieniec lub rozrzucone gałązkami na czarnej lakierowanej powierzchni.

Czy rozpoznajesz kwiaty na tacach Zhostovo? (bujne róże, tulipany, astry, dalie. Piwonie, maki, dzwonki, chabry, niezapominajki, rumianek)

Jaka jest paleta kolorów na tacach?

Zastanów się, które z nich używają podobnej kolorystyki, a które różnią się harmonijnymi kontrastującymi odcieniami. Jakie kwiaty najczęściej występują w tle i kolorach? W jaki sposób kolor pomaga dostrzec piękno dużych i małych kwiatów oraz źdźbeł trawy?

3. Cele i zadania lekcji.

Dziś również pomalujemy tacę kwiatowym wzorem, jak mistrzowie Zhostova.

4. Praca nad zadaniem.

Mistrz rozpoczyna pracę etapami: 1) rozmazuje- nanoszenie sylwetek kwiatów i liści bieloną farbą. Są już ułożone w sposób kompozycyjny, zebrane w bukiety; 2) cień- mistrz nakłada cienie na wyschniętą wkładkę; 3) Podkładka- gęsty korpus listu. Mistrz określa kształt i kolor liści. Płatki nabierają siły, stają się cienkie, pełne wdzięku; 4) blask- wypełnienie formularza obrazkowego; 5) rysowanie i czyszczenie- końcowe etapy wykończenia.

A) Szczegółowa analiza pracy do wykonania (kształt, kolor, cechy charakterystyczne).

B) Samodzielna praca studentów.

5. Podsumowanie lekcji.

Przegląd i analiza wykonanej pracy. (Nauczyciel odnotowuje pięknie znalezione kombinacje kolorów.)

Analiza typowych błędów. Sprzątanie miejsc pracy.

6. Praca domowa.

Naucz się mieszać kolory.

Plan - zarys lekcji plastyki

Data _______________ Temat: Projekt. Patchworkowy dywan.

Cele :: 1. Edukacyjne: poszerzenie wiedzy o artystycznym rzemiośle ludowym, dla-

łączenie moralnej i estetycznej wrażliwości na piękno w życiu

i sztuka, działalność artystyczna i twórcza, artystyczna

wiedza, umiejętności i zdolności.

3. Wychowanie: wychowanie. estetyczny smak.

Wyposażenie lekcji: dla nauczyciela - stoły, rysunki dzieci z funduszu metodycznego, dla uczniów - albumy, ołówki, pędzle, akwarele, gumka, paleta, ściereczka do wycierania pędzli.

Podczas zajęć

1. Organizacja lekcji.

Aby szybciej rozpocząć lekcję,

Każdy musi stać bardziej równomiernie.

A) Sprawdzenie gotowości do lekcji.

B) Zasady bezpieczeństwa na lekcjach plastyki.

2. Rozmowa wprowadzająca.

Przez długi czas chłopską pracę na ziemi zastępowały wakacje, potem zabawa, a następnie uprawianie różnych rzemiosł. Sposób życia rolnika jest ściśle związany ze zmianą pór roku. Październik to miesiąc ślubu. I to także początek spotkań dziewcząt, początek rzemiosła.

Zastanów się nad pracami rzemieślników-macierzynek: koce, panele, dywaniki z różnobarwnych nici, skrawki materiału. A jak umiejętnie powstają te produkty! Łatka do łaty są tak sprytnie dopasowane, nici są tak umiejętnie dobrane kolorystycznie, że będziesz podziwiać. Podobnie jak obrazy, produkty te oddają kolory nieba, słońca, łąk, pól, kwiatów. Przyjrzyj się bliżej patchworkowym kolorom.

Czy zauważyłeś, że w niektórych przypadkach środek jest jasny, a w innych ciemny?

Czy te kawałki tkaniny można nazwać malowniczymi? Czemu?

Jak uzyskać stopniowe rozciąganie kolorów za pomocą akwareli, gwaszu?

3. Cele i zadania lekcji.

Dziś również postaramy się stworzyć własny patchworkowy dywan.

4. Praca nad zadaniem.

A) Wykonywanie ćwiczeń treningowych (na papierze w klatce).

A) Szczegółowa analiza pracy do wykonania (kształt, kolor, cechy charakterystyczne). Elementy ozdób na dywanikach.

B) Samodzielna praca studentów.

4. Gra dydaktyczna „Gra wietnamska”.

Tangram.

5. Podsumowanie lekcji.

Przegląd i analiza wykonanej pracy. (Nauczyciel odnotowuje pięknie znalezione kombinacje kolorów.)

Analiza typowych błędów. Sprzątanie miejsc pracy.

6. Praca domowa.

Plan - zarys lekcji plastyki

Data _______________ Temat: Podsumowanie. Bukiet kwiatów.

Cele :: 1. Edukacyjne: zapoznanie się ze sztuką wykonywania bukietów oraz zapoznanie się z ilustracjami

z wizerunkiem kwiatów, aby wspólnie pracować nad tematem,

tworzenie działalności artystycznej i twórczej.

2. Rozwijanie: rozwijanie obserwacji, uwagi, spojrzenia, aktywności twórczej.

3. Wychowanie: wychowanie. Uczucia piękna i umiejętność podziwiania go.

Wyposażenie lekcji: dla nauczyciela - stoły, rysunki dzieci z funduszu metodycznego, dla uczniów - albumy, ołówki, pędzle, akwarele, gumka, paleta, ściereczka do wycierania pędzli.

Podczas zajęć

1. Organizacja lekcji.

Aby szybciej rozpocząć lekcję,

Każdy musi stać bardziej równomiernie.

A) Sprawdzenie gotowości do lekcji.

B) Zasady bezpieczeństwa na lekcjach plastyki.

2. Rozmowa wprowadzająca.

Pokaz slajdów „Kwiaty”.

Istnieje piękna legenda o konwalii. O jego pojawieniu się opowiadają w następujący sposób: płonące łzy Matki Bożej nad ukrzyżowanym Synem upadły na ziemię, a na ich miejscu wyrosły białe konwalie, na których potem pojawiły się owoce czerwone jak krople krwi Chrystusa. Francuzi obchodzą święto konwalii w przeddzień pierwszej niedzieli maja. Konwalia od dawna jest czczona jako roślina lecznicza. Krople konwalii pomagają w chorobach serca.

Układ bukietów - sztuka specjalna, który jest nauczany konkretnie. Ale każda osoba powinna być w stanie zbierać kwiaty w bukiecie, aby piękno kwiatów w nim nie zniknęło, ale wręcz przeciwnie - objawiło się.

Kwiaty do bukietu są zwykle dobierane w taki sposób, aby tworzyły harmonię plam barwnych i rytm form. Z tego bukiet może być radosny, powściągliwy uroczysty, delikatny liryczny.

3. Cele i zadania lekcji.

Dziś nasza praca będzie zbiorowa. Przedstawiając kwiat, wycinając go wzdłuż konturu. Każdy rząd ozdobi swój własny wazon.

4. Praca nad zadaniem.

A) Szczegółowa analiza pracy do wykonania (kształt, kolor, cechy charakterystyczne). Jakie kwiaty mają kształt i kolor? Każdy uczeń rysuje swój własny kwiat.

B) Samodzielna praca studentów. Rozdzielczość kolorów.

Każdy uczeń powinien pomyśleć o dopasowaniu swojego koloru do danego wazonu.

4. Gra dydaktyczna „Koneser kwiatów”.

Nazwij kwiaty.

5. Podsumowanie lekcji.

Przegląd i analiza wykonanej pracy. (Nauczyciel odnotowuje pięknie znalezione kombinacje kolorów.)

Analiza typowych błędów. Sprzątanie miejsc pracy.

6. Praca domowa.

Plan - zarys lekcji plastyki

Data _______________ Temat: Rysowanie martwej natury. Ścieżki wizerunku dzbanka i jabłka

Cele :: 1. Edukacyjne: naucz przedstawiać najprostszą martwą naturę, kształtowanie moralności

militarno-estetyczna wrażliwość na piękno w życiu i sztuce, hu-

działalność artystyczna i twórcza, wiedza artystyczna, umiejętności i

różne odcienie.

2. Rozwijanie: rozwijanie obserwacji, uwagi, spojrzenia, aktywności twórczej.

3. Wychowanie: wychowanie. estetyczny smak.

Wyposażenie lekcji: dla nauczyciela - stoły, rysunki dzieci z funduszu metodycznego, dla uczniów - albumy, ołówki, pędzle, akwarele, gumka, paleta, ściereczka do wycierania pędzli.

Podczas zajęć

1. Organizacja lekcji.

Aby szybciej rozpocząć lekcję,

Każdy musi stać bardziej równomiernie.

A) Sprawdzenie gotowości do lekcji.

B) Zasady bezpieczeństwa na lekcjach plastyki.

2. Rozmowa wprowadzająca.

Umiejętność narysowania martwej natury w sztuce jest początkowym etapem kompetentnego rysunku. Martwa natura To obrazy przedstawiające przedmioty nieożywione. Martwa natura jest odrębny gatunek sztuka malarstwa. Co możesz wymyślić martwa natura? Co łączy przedmioty w martwej naturze?

Sztuka martwej natury ma piękną i długą historię. W swojej wielowiekowej historii martwa natura kształtowała się jako niezależny gatunek. Biorąc pod uwagę prace mistrzów martwych natur, można ustalić ważny wzór. Wszystkie atrybuty składające się na produkcję łączy treść, motyw.

3. Cele i zadania lekcji.

Dziś narysujemy martwą naturę.

Jakie tematy są zawarte w martwej naturze? Który obiekt jest bliżej Ciebie, a który dalej? Jaki jest najwyższy przedmiot? Z której strony oświetlona jest martwa natura? Jaki jest najlżejszy przedmiot? Czy na jasnym przedmiocie jest podświetlenie?

3. Praca nad zadaniem.

A) Pokazanie sekwencji liniowej konstrukcji martwej natury.

B) Samodzielna praca studentów.

W pierwszej lekcji uczniowie powinni wykonać wstępny rysunek linii martwej natury pod akwarelami. Sekwencja rysowania jest od ogólnego do szczegółu. Podczas konstruowania figury symetrycznej wymagana jest obecność pionowej linii środkowej.

W drugiej lekcji uczniowie ponownie sprawdzają swoje rysunki, porównując je z naturą i poprawiając zauważone błędy. Przeglądając slajdy zwraca się uwagę na to, jak artyści potrafili za pomocą malarstwa przekazać w swoich pracach rozkład gradacji światła na przedmiotach. -Określ ogólny (lokalny) kolor dzbanka, jabłka, draperii. Który obiekt ma ciemniejszy charakter? ... lżejszy? Z której strony oświetlana jest przyroda, a z której pada z niej cień?

4. Gra dydaktyczna „Znajdź odłamek dzbanka”.

5. Podsumowanie lekcji.

Przegląd i analiza wykonanej pracy. (Nauczyciel odnotowuje pięknie znalezione kombinacje kolorów.)

Analiza typowych błędów. Sprzątanie miejsc pracy.

6. Praca domowa.

Naucz się mieszać kolory.

Plan - zarys lekcji plastyki

Data _______________ Temat: Znajomość sztuki ludowej.

Cele :: 1. Edukacyjne: zapoznanie się z rodzajami malarstwa na drewnie (Gorodets, Palekhov, Khokhloma),

kształtowanie moralnej i estetycznej wrażliwości na piękne w

życie i sztuka, działalność artystyczna i twórcza, artystyczna

wiedza, zdolności i umiejętności.

2. Rozwijanie: rozwijanie obserwacji, uwagi, spojrzenia, aktywności twórczej.

3. Wychowanie: wychowanie. estetyczny smak.

Wyposażenie lekcji: dla nauczyciela - stoły, rysunki dzieci z funduszu metodycznego, dla uczniów - albumy, ołówki, pędzle, akwarele, gumka, paleta, ściereczka do wycierania pędzli.

Podczas zajęć

1. Organizacja lekcji.

Aby szybciej rozpocząć lekcję,

Każdy musi stać bardziej równomiernie.

A) Sprawdzenie gotowości do lekcji.

B) Zasady bezpieczeństwa na lekcjach plastyki.

2. Rozmowa wprowadzająca.

Najpopularniejszym typem w sztuce ludowej jest sztuka pracy z drewnem. Od czasów starożytnych rzemieślnicy rzeźbili niezbędne przybory do domu i życia codziennego z różnych gatunków drewna: klonu, brzozy, dębu, orzecha, cedru. Rzemieślnicy ludowi wykazywali się wysokimi umiejętnościami i sztuką podczas pracy z drewnem. Przy wytwarzaniu wyrobów z drewna rzemieślnicy przywiązywali dużą wagę do ich malowania.

Malowanie i zdobienie przyborów drewnianych to jeden z rodzajów sztuki użytkowej. Jednocześnie wiele uwagi poświęca się sposobom wykonania i ozdabiania naczyń drewnianych. Na naczyniach z brzozy wzór nakładano przez wypalanie, a naczynia z klonu i mahoniu ozdobiono rzeźbieniami. Malowanie wzorem roślinnym ma swoje własne cechy, w zależności od tego, gdzie zostało wyprodukowane: Khokhloma, Palekhov, Gorodets). Niepowtarzalny wygląd obrazowi Gorodets nadają elastyczne gałązki i bukiety uformowane z ozdobnych kwiatów. Jasne, duże kwiaty otoczone soczyście zielonymi liśćmi nadają rosyjskiemu kolorowemu ornamentowi radosny, afirmujący życie dźwięk. Wyjątkowa ekspresja odcienie kolorystyczne malarstwa Gorodets powstają dzięki zastosowaniu specjalne powitanie nakładanie białych kresek w postaci kresek, kropek. Białe pociągnięcia są nakładane na kolorowy obraz bukietów, kwiatów, rzadziej liści. Jak kwiaty i liście przeplatają się w malarstwie Gorodets. Jakiego koloru są kwiaty?

3. Cele i zadania lekcji.

Przedstawienie fragmentu obrazu Gorodets.

3. Praca nad zadaniem.

A) Szczegółowa analiza pracy do wykonania (kształt, kolor, cechy charakterystyczne).

Obecne elementy: duży kwiat róża (w środku), pąki i liście na brzegach. Metoda rysowania przypomina technikę tac Zhostovo. Początkowo rysowany jest spot, a następnie rysowane są szczegóły. Liście są rysowane przez nałożenie (zwilżenie) pędzla. Liście można rozłożyć, po 3 liście po lewej i prawej stronie pąka. Pąki i liście ozdobione są kropkami-koralikami. Obraz kończy się nałożeniem białych płatków. Prace prowadzone są stopniowo, po wyschnięciu pierwszej warstwy nakładana jest druga itd.

B) Samodzielna praca studentów.

4. Gra dydaktyczna „Naucz się obrazka”.

5. Podsumowanie lekcji.

Przegląd i analiza wykonanej pracy. (Nauczyciel odnotowuje pięknie znalezione kombinacje kolorów.)

Analiza typowych błędów. Sprzątanie miejsc pracy.

6. Praca domowa.

Naucz się mieszać kolory.

Plan - zarys lekcji plastyki

Data _______________ Temat: Wizerunek osoby.

Cele :: 1. Edukacyjne: zapoznanie się z gatunkiem portretu, jego odmianami, z twórczością

sprawni portreciści, ukazują odzwierciedlenie proporcji i

mimika twarzy w portrecie, Opowiedz o portrecie ceremonialnym jako o rodzaju

gatunek muzyczny.

2. Rozwijanie: rozwijanie obserwacji, uwagi, spojrzenia, aktywności twórczej.

3. Wychowanie: wychowanie. estetyczny smak.

Wyposażenie lekcji: dla nauczyciela - stoły, rysunki dzieci z funduszu metodycznego, dla uczniów - albumy, ołówki, pędzle, akwarele, gumka, paleta, ściereczka do wycierania pędzli.

Podczas zajęć

1. Organizacja lekcji.

Aby szybciej rozpocząć lekcję,

Każdy musi stać bardziej równomiernie.

A) Sprawdzenie gotowości do lekcji.

B) Zasady bezpieczeństwa na lekcjach plastyki.

2. Rozmowa wprowadzająca. Zagadki

Odgadnij zagadki, zastanów się, jak mogą być powiązane z tematem naszej dzisiejszej lekcji.

Dwa okna na noc

Zamykają się

A wraz ze wschodem słońca

Otwierają się. (Oczy.)

Jeden mówi

Dwóch szuka

Dwóch słucha. (Język, oczy, uszy.)

Noszę je od wielu lat

Nie znam konta. (Włosy.)

Między dwiema oprawami oświetleniowymi

Jestem sam w moim sercu. (Nos.)

3. Cele i zadania lekcji.

Dziś namalujemy portret. Portret to gatunek sztuki, poświęcony wizerunkowi jednej osoby lub grupy ludzi. Najważniejsze w portrecie jest wygląd osoby, jej podobieństwo do oryginału. Oprócz zewnętrznych indywidualnych podobieństw artyści starają się przekazać w portrecie charakter osoby, jej świat duchowy. Istnieje wiele odmian gatunku portretowego: półpostać, popiersie (w rzeźbie), portret pełnometrażowy, portret grupowy we wnętrzu, portret na tle pejzażu, architektura. Z natury obrazu: ceremonialny ( pełna wysokość) oraz portret kameralny (w połowie, popiersie, wizerunek pokoleniowy). Według liczby obrazów: pojedyncze, podwójne, grupowe, sparowane. Inne rodzaje portretów: kostiumowe, miniaturowe, autoportretowe, psychologiczne, społeczne.

4. Praca nad zadaniem.

A) Szczegółowa analiza pracy do wykonania (kształt, kolor, cechy charakterystyczne).

B) Samodzielna praca studentów.

Etapy rysowania:

Wycofujemy się powyżej 2-3 cm, pozostałą odległość dzielimy na 3 części. Twarz będzie znajdować się na górze.

Rysujemy głowę - owalny kształt, bardziej rozciągnięty u góry, zawężony u dołu. Ten kształt przypomina jajko. Jest symetryczny.

Litsi (owalny) jest podzielony na 3 części liniami.

Obraz części twarzy. Brwi, oczy tworzą łukowate linie. Narysuj tęczówkę oraz źrenicę na środku oka.

Rysujemy nos - pośrodku. Początek nosa - grzbiet nosa pochodzi z brwi. Środek nosa znajduje się w pobliżu oczu.

Rysowanie ust poniżej nosa, poniżej drugiej poziomej linii.

Rysowanie szczegółów twarzy (uszy, włosy, szyja).

5. Podsumowanie lekcji.

Przegląd i analiza wykonanej pracy. (Nauczyciel odnotowuje pięknie znalezione kombinacje kolorów.)

Analiza typowych błędów. Sprzątanie miejsc pracy.

6. Praca domowa.

Plan - zarys lekcji plastyki

Data _______________ Temat: Przedstawmy sporty zimowe.

militarno-estetyczna wrażliwość na piękno w życiu i sztuce, hu-

działalność artystyczna i twórcza, wiedza artystyczna, umiejętności i

umiejętności, zapoznanie dzieci z metodami mieszania farb do uzyskania

różne odcienie.

2. Rozwijanie: rozwijanie obserwacji, uwagi, spojrzenia, aktywności twórczej.

3. Wychowanie: wychowanie. estetyczny smak.

Wyposażenie lekcji: dla nauczyciela - stoły, rysunki dzieci z funduszu metodycznego, dla uczniów - albumy, ołówki, pędzle, akwarele, gumka, paleta, ściereczka do wycierania pędzli.

Podczas zajęć

1. Organizacja lekcji.

Aby szybciej rozpocząć lekcję,

Każdy musi stać bardziej równomiernie.

A) Sprawdzenie gotowości do lekcji.

B) Zasady bezpieczeństwa na lekcjach plastyki.

2. Rozmowa wprowadzająca.

jestem jak ziarnko piasku

I pokrywam ziemię

Wychodzę z wody i lecę w powietrzu

leżę jak puch na polach,

lśnię jak diament

W słońcu. (Śnieg.)

Stary człowiek przy bramie

Upał jest odciągany.

Sam nie biega,

Nie każe stać. (Zamrażanie.)

Wolne spacery

W lesie, na otwartym polu

Skręca się, wyje, mamrocze,

Cały świat narzeka

Lata przez wsie, miasta,

Nie chce nikogo znać. (Zamieć.)

Jaki jest temat zjednoczony wszystkie odpowiedzi?

Śnieg i wzory śniegu.

Na polu zamieć, rozmowy.

O piątej jest już ciemno.

Dzień - łyżwy, śnieżki, sanki.

Wieczór - bajki babci.

Oto zima.

3. Cele i zadania lekcji.

Zimowa zabawa jest ciekawa. Narysuj gry zimowe.

4. Praca nad zadaniem.

A) Szczegółowa analiza pracy do wykonania (kształt, kolor, cechy charakterystyczne).

B) Samodzielna praca studentów.

5. Gra dydaktyczna „Egzamin z rury artysty”.

6. Podsumowanie lekcji.

Przegląd i analiza wykonanej pracy. (Nauczyciel odnotowuje pięknie znalezione kombinacje kolorów.)

Analiza typowych błędów. Sprzątanie miejsc pracy.

7. Praca domowa.

Naucz się mieszać kolory.

Plan - zarys lekcji plastyki

Data _______________ Temat: Przedstawimy zimowe drzewa.

Cele :: 1. Edukacyjne: nauczenie przedstawiania drzew zimowych, zapoznanie z techniką rysowania

na wosku, kształtowanie moralnej i estetycznej wrażliwości na piękno w życiu i sztuce, hu-

działalność artystyczna i twórcza, wiedza artystyczna, umiejętności i

umiejętności, zapoznanie dzieci z metodami mieszania farb do uzyskania

różne odcienie.

2. Rozwijanie: rozwijanie obserwacji, uwagi, spojrzenia, aktywności twórczej.

3. Wychowanie: wychowanie. estetyczny smak.

Wyposażenie lekcji: dla nauczyciela - stoły, rysunki dzieci z funduszu metodycznego, dla uczniów - albumy, ołówki, pędzle, akwarele, gumka, paleta, ściereczka do wycierania pędzli.

Podczas zajęć

1. Organizacja lekcji.

Aby szybciej rozpocząć lekcję,

Każdy musi stać bardziej równomiernie.

A) Sprawdzenie gotowości do lekcji.

B) Zasady bezpieczeństwa na lekcjach plastyki.

2. Rozmowa wprowadzająca.

Nocą na polach przy dźwiękach zamieci,

Drzemać, kołysać się, brzozy i jeść ...

Miesiąc między chmurami nad polem świeci, -

Nadchodzi blady cień i topi się ...

Myślę w nocy: między białymi brzozami

Mróz wędruje w mglistym blasku.

Co ludzie? znaki zimowe wiesz? (Jeśli dym wydostanie się z komina, mróz stanie. Rano sikorka zaczyna piszczeć - poczekaj na mróz. Wróble pływają w śniegu - na deszcz. Styczeń, częste opady śniegu, zamiecie - częste deszcze w lipcu. Jeśli wrony a kawki unoszą się w powietrzu, będzie śnieg, szron na drzewach - do mrozu, mgła - do odwilży.

Pokaz slajdów „Zimowe piękności”.

3. Cele i zadania lekcji.

Zwróć uwagę na samotne drzewa z opadłymi liśćmi zimą. Są bardzo różne i mają ciekawy kształt. Jeśli gałęzie niektórych są zakrzywione i cienkie, w innych są proste i pogrubione. Zimą śnieg i mróz na gałęziach dają bajeczne piękny widok drzewa. Bardzo ciekawe jest rysowanie drzew pokrytych śniegiem i mrozem zimą. Dlatego dzisiaj nauczymy się dokładniej i poprawniej przedstawiać drzewa zimowe.

4. Pokaz slajdów „Zima na słynnych płótnach”.

Jakie prace najbardziej zapadają w pamięć? Wymień autorów.

5. Praca nad zadaniem.

A) Szczegółowa analiza pracy do wykonania (kształt, kolor, cechy charakterystyczne).

B) Samodzielna praca studentów.

6. Gra dydaktyczna „Egzamin z tuby artysty”.

7. Podsumowanie lekcji.

Przegląd i analiza wykonanej pracy. (Nauczyciel odnotowuje pięknie znalezione kombinacje kolorów.)

Analiza typowych błędów. Sprzątanie miejsc pracy.

8. Praca domowa.

Naucz się mieszać kolory.

Plan - zarys lekcji plastyki

Data _______________ Temat: Rzeźby zwierząt. Lampart.

Cele :: 1. Edukacyjne: zapoznanie się z rzeźbą, poszerzenie rozumienia twórczości rzeźbiarskiej-

torus, metody mocowania części, rozwijać umiejętność chwytania i ponownego

nadać proporcje, formację artystyczną i twórczą aktywną

sti, wiedza artystyczna, umiejętności i zdolności.

2. Rozwijanie: rozwijaj obserwację, uwagę, horyzonty, aktywność twórczą.

3. Wychowanie: wychowanie. estetyczny smak.

Wyposażenie lekcji: dla nauczyciela - stoły, rysunki dzieci z funduszu metodycznego, dla uczniów - albumy, ołówki, pędzle, akwarele, gumka, paleta, ściereczka do wycierania pędzli.

Podczas zajęć

1. Organizacja lekcji.

Aby szybciej rozpocząć lekcję,

Każdy musi stać bardziej równomiernie.

A) Sprawdzenie gotowości do lekcji.

B) Zasady bezpieczeństwa na lekcjach plastyki.

2. Rozmowa wprowadzająca.

Obróbka kamienia na ziemi była praktykowana od starożytności. Pierwsze narzędzia pracy ludzkiej powstały z kamienia. (kij do kopania, czubek łuku, miecz). Obecnie pomniki i rzeźby są wykuwane z kamienia. Do dziś zachowały się kamienne rzeźby wykonane przez starożytnych kamieniarzy. Nasi przodkowie byli dobrymi rzeźbiarzami. Dużo uwagi poświęcili rzeźbiarskim wizerunkom zwierząt: bawołów, koni. Artyści wszech czasów rysowali, rzeźbili, malowali zwierzęta, które tak jak my żyją na planecie Ziemia. Tak się urodził gatunek zwierzęcy w sztuce. Wejścia do budynków zdobiły sylwetki potężnych lwów. Kiedy budowano fontanny, centralne miejsce zajmowała z reguły rzeźba zwierzęcia. W Petersburgu znajduje się wiele rzeźb zwierząt.

Pokaz slajdów.

Rzeźba to rodzaj sztuki, w której artysta tworzy obrazy trójwymiarowe. Metody wykonywania rzeźby różnią się od modelowania, odpływu do rzeźbienia, rzeźbienia. Materiały użyte do wykonania rzeźby są różne: marmur, drewno, metal, piaskowiec, styropian, szkło, guma, wosk. Zgodnie z przeznaczeniem rzeźba jest: monumentalna (pomniki w parkach miejskich), dekoracyjna (dekoracje) konstrukcje architektoniczne), sztalugi (małe formy).

Aby otrzymać, musisz pożądany rezultat rzeźbiarz długo pracował nad jego stworzeniem. Najpierw pojawia się pomysł - szkic w plastelinie, glina - model gipsowy - praca w materiale: kamień, metal, cement, drewno. Jeśli rzeźba jest świetna, artysta używa ramy, która działa jak szkielet.

Jakie znasz pomniki rzeźbiarskie naszego miasta?

3. Cele i zadania lekcji.

Dziś będziemy działać jako rzeźbiarze i wyrzeźbić postać lamparta.

4. Praca nad zadaniem.

A) Szczegółowa analiza pracy do wykonania (kształt, kolor, cechy charakterystyczne).

B) Samodzielna praca studentów.

5. Podsumowanie lekcji.

Przegląd i analiza wykonanej pracy. (Nauczyciel zaznacza pięknie znalezione kombinacje kolorów.) Wymagania dotyczące pracy: prawidłowo wykonane anatomicznie, przestrzegane są proporcje, ruchy są przenoszone, dopracowywane są drobne szczegóły, starannie wykonane.

Analiza typowych błędów. Sprzątanie miejsc pracy.

6. Praca domowa.

Naucz się rzeźbić sylwetki zwierząt domowych.

Plan - zarys lekcji plastyki

Data _____________ Temat: Wykonanie wzoru na powierzchni naczyń (2 godziny).

Cele :: 1. Wychowawcze: zapoznanie z rodzajami zajęć na lekcjach plastyki, kształtowanie moralności

militarno-estetyczna wrażliwość na piękno w życiu i sztuce, hu-

działalność artystyczna i twórcza, wiedza artystyczna, umiejętności i

umiejętności, zaznajomienia dzieci z metodami wykonywania przyborów, definiowania

wlać zależność formy i wystroju od przeznaczenia naczyń.

2. Rozwijanie: rozwijanie obserwacji, uwagi, spojrzenia, aktywności twórczej.

3. Wychowanie: wychowanie. estetyczny smak.

Sprzęt do lekcji

Rodzaj lekcji:łączny.

Metody nauczania: werbalna, wizualna, praktyczna, wyjaśniająco-ilustracyjna

Podczas zajęć

1. Organizacja lekcji.

Aby szybciej rozpocząć lekcję,

Każdy musi stać bardziej równomiernie.

A) Sprawdzenie gotowości do lekcji.

B) Zasady bezpieczeństwa na lekcjach plastyki.

2. Rozmowa wprowadzająca.

Jakie narzędzia są potrzebne do rysowania. Jaki jest cel palety?

Czy wiesz, jak powstają naczynia kuchenne?

Artysta odgrywa ogromną rolę w tworzeniu naczyń: projektuje i ozdabia naczynia, wykonuje prototyp, a następnie w fabryce dokonują jego powtórzenia - masowej produkcji. Ale są naczynia iw jednym egzemplarzu - praca wystawiennicza autora. Zależność formy i wystroju wynika z przeznaczenia naczyń: codziennego, świątecznego, dziecięcego czy dla dorosłych.

Ogromne znaczenie ma materiał, z którego wykonane są naczynia. Zastawa świąteczna jest cienka i elegancka, wykonana ze szlachetnej porcelany, jej detale są bardziej złożone, a dekoracje bogate i różnorodne. Naczynia codziennego użytku mają prostszy kształt i mniej zdobione, ale są trwalsze. Potrawy mogą być wesołe, uroczyste lub obojętne, nudne. Przybory dziecięce powinny być atrakcyjne poprzez malowanie, stabilne i wygodne.

Zastawę stołową można ozdobić malowaniem lub kalkomanią. Obraz jest nakładany na naczynia za pomocą przenośnika lub ręcznie. Rosyjska majolika - Gzhel należy również do rękodzieła. Rozpoznaje je niebieski obraz na śnieżnobiałym tle. Do malowania majoliki charakterystyczna jest podstawa kwiatów, drzew, ptaków, krajobrazów. Ale cechą wspólną jest rozciąganie kolorów, techniki malowania, wzory, obróbka rzeczywistych form, zarysowanie konturów, sylwetki.

3. Cele i zadania lekcji.

4. Praca nad zadaniem.

B) Samodzielna praca studentów.

Kolejność pracy: 1) zastanów się nad fabułą;

2) zdefiniować ramkę ograniczającą;

3) wykonać szkic ołówkiem;

4) wykonać szkic w kolorze (w drugiej lekcji po rozmowie o mieszaniu kolorów w celu wyświetlania kolorów).

6. Podsumowanie lekcji.

Przegląd i analiza wykonanej pracy. (Nauczyciel zaznacza pięknie odnalezione kombinacje kolorów.) Analiza typowych błędów.

Sprzątanie miejsc pracy.

7. Praca domowa.

Plan - zarys lekcji plastyki

Data _____________ Temat: Sporządzanie próbek koców z wielokolorowego papieru (2 godz.).

Cele :: 1. Wychowawcze: zapoznanie z rodzajami zajęć na lekcjach plastyki, kształtowanie moralności

militarno-estetyczna wrażliwość na piękno w życiu i sztuce, hu-

działalność artystyczna i twórcza, wiedza artystyczna, umiejętności i

umiejętności, poszerzają horyzonty artystycznego rzemiosła ludowego.

3. Wychowanie: wychowanie. estetyczny smak.

Sprzęt do lekcji: dla nauczyciela - tabele, reprodukcje, rysunki dzieci z funduszu metodycznego, dla uczniów - albumy, ołówki, pędzle, akwarele, gumka, paleta, ściereczka do wycierania pędzli.

Rodzaj lekcji:łączny.

Metody nauczania

Podczas zajęć

1. Organizacja lekcji.

Aby szybciej rozpocząć lekcję,

Każdy musi stać bardziej równomiernie.

A) Sprawdzenie gotowości do lekcji.

B) Zasady bezpieczeństwa na lekcjach plastyki.

2. Rozmowa wprowadzająca.

Przez długi czas chłopską pracę na ziemi zastępowały wakacje, potem zabawa, a następnie uprawianie różnych rzemiosł. Sposób życia rolnika jest ściśle związany ze zmianą pór roku. Październik to miesiąc ślubu. I to także początek spotkań dziewcząt, początek rzemiosła.

Zastanów się nad pracami rzemieślników-macierzynek: koce, panele, dywaniki z różnobarwnych nici, skrawki materiału. A jak umiejętnie powstają te produkty! Łatka do łaty są tak sprytnie dopasowane, nici są tak umiejętnie dobrane kolorystycznie, że będziesz podziwiać. Podobnie jak obrazy, produkty te oddają kolory nieba, słońca, łąk, pól, kwiatów. Przyjrzyj się bliżej patchworkowym kolorom.

W swoich pracach rzemieślniczki stosują różne metody rozciągania tonów koloru: kolor od ciemnego do jasnego przechodzi stopniowo, jakby krok po kroku. Istnieje wiele sposobów na osiągnięcie tych przejść. Zwróć uwagę na wybór łatek na środek w różnych kwadratach-obrazkach. Zauważyłeś, że w niektórych przypadkach środek jest jasny, a w innych ciemny.

Czyje babcie i matki robią takie dywaniki, koce? Składają się z prostych geometrycznych ramek: kwadratu, trójkąta, prostokąta. Podstawą kompozycji jest zawsze kwadrat - symbol domu.

3. Cele i zadania lekcji.

4. Czytanie wzorców kompozycyjnych wzorców.

4. Praca nad zadaniem.

A) Szczegółowa analiza pracy do wykonania (kształt, kolor, cechy charakterystyczne).

B) Samodzielna praca studentów.

Kolejność pracy: 1) zastanów się nad fabułą;

2) zdefiniować ramkę ograniczającą;

3) wykonać szkic ołówkiem;

4) wykonać szkic w kolorze (w drugiej lekcji po rozmowie o mieszaniu kolorów w celu wyświetlania kolorów).

5. Gra dydaktyczna „Znajdź odłamek”. (Pomoc Tube, aby znaleźć brakujący kawałek dywanu)

6. Podsumowanie lekcji.

Plan - zarys lekcji plastyki

Data _____________ Temat: Przedstawmy sprzęt sportowy.

Cele :: 1. Wychowawcze: zapoznanie z rodzajami zajęć na lekcjach plastyki, kształtowanie moralności

militarno-estetyczna wrażliwość na piękno w życiu i sztuce, hu-

działalność artystyczna i twórcza, wiedza artystyczna, umiejętności i

umiejętności, poszerz swoje horyzonty w zakresie różnych dyscyplin sportowych

2. Rozwijanie: rozwijanie obserwacji, uwagi, horyzontów, umiejętności motorycznych, wzroku

miary, kreatywność, analityczne myślenie, przegląd wyobraźni

3. Wychowanie: wychowanie. estetyczny smak.

Sprzęt do lekcji: dla nauczyciela - tabele, reprodukcje, rysunki dzieci z funduszu metodycznego, dla uczniów - albumy, ołówki, pędzle, akwarele, gumka, paleta, ściereczka do wycierania pędzli.

Rodzaj lekcji:łączny.

Metody nauczania: werbalna, wizualna, praktyczna, objaśniająca i ilustracyjna.

Podczas zajęć

1. Organizacja lekcji.

Aby szybciej rozpocząć lekcję,

Każdy musi stać bardziej równomiernie.

A) Sprawdzenie gotowości do lekcji.

B) Zasady bezpieczeństwa na lekcjach plastyki.

2. Rozmowa wprowadzająca.

Istnieje przysłowie - „Ruch to życie”. Ciało ludzkie jest zaprojektowane w taki sposób, że do jego normalnego funkcjonowania niezbędny jest ciągły ruch. Tylko poprzez sport możesz utrzymać ciało w formie. - Ilu z was uprawia sport? - Jakie znasz sporty? (lekkoatletyka, podnoszenie ciężarów, gimnastyka, pływanie, szermierka, slalom, narciarstwo biegowe, boks, wszelkiego rodzaju gry: siatkówka, koszykówka, tenis, piłka nożna, badminton, hokej itp.) Głównym osiągnięciem każdego sportowca jest zwycięstwo na Igrzyska Olimpijskie. Te gry łączą sportowców w uczciwej i sprawiedliwej rywalizacji. Godło olimpijskie składa się z 5 splecionych ze sobą pierścieni: niebieskiego, czarnego, czerwonego, żółtego i zielone kwiaty... Flaga narodowa dowolnego kraju ma co najmniej jeden z tych kolorów. A przeplot 5 pierścieni symbolizuje 5 kontynentów. Na igrzyskach olimpijskich padają rekordy olimpijskie - najwyższe osiągnięcie sportowca. Ale pobicie rekordu wymaga codziennych wyczerpujących treningów, trzeba regularnie ćwiczyć.

Czym jest sprzęt sportowy? (piłka, szachy, rękawice bokserskie, ławki gimnastyczne itp.)

3. Cele i zadania lekcji.

4. Praca nad zadaniem.

A) Szczegółowa analiza pracy do wykonania (kształt, kolor, cechy charakterystyczne).

B) Samodzielna praca studentów.

Kolejność pracy: 1) zastanów się nad fabułą;

2) zdefiniować ramkę ograniczającą;

3) wykonać szkic ołówkiem;

4) wykonać szkic w kolorze (w drugiej lekcji po rozmowie o mieszaniu kolorów w celu wyświetlania kolorów).

5. Gra dydaktyczna „Złóż rysunek”. (Zbierz puzzle ze zdjęciami sprzętu sportowego)

6. Podsumowanie lekcji.

Przegląd i analiza wykonanej pracy. (Nauczyciel zaznacza pięknie odnalezione kombinacje kolorów.) Analiza typowych błędów.

Sprzątanie miejsc pracy.

7. Praca domowa.

Plan - zarys lekcji plastyki

Data _____________ Temat: Rysujemy postacie z bajek (2 godziny)

Cele :: 1. Wychowawcze: zapoznanie z rodzajami zajęć na lekcjach plastyki, kształtowanie moralności

militarno-estetyczna wrażliwość na piękno w życiu i sztuce, hu-

działalność artystyczna i twórcza, wiedza artystyczna, umiejętności i

2. Rozwijanie: rozwijanie obserwacji, uwagi, horyzontów, umiejętności motorycznych, wzroku

3. Wychowanie: wychowanie. estetyczny smak.

Sprzęt do lekcji: dla nauczyciela - tabele, reprodukcje, rysunki dzieci z funduszu metodycznego, dla uczniów - albumy, ołówki, pędzle, akwarele, gumka, paleta, ściereczka do wycierania pędzli.

Rodzaj lekcji:łączny.

Metody nauczania: werbalne, wizualne, praktyczne, wyjaśniające i ilustracyjne, badawcze.

Podczas zajęć

1. Organizacja lekcji.

Aby szybciej rozpocząć lekcję,

Każdy musi stać bardziej równomiernie.

A) Sprawdzenie gotowości do lekcji.

B) Zasady bezpieczeństwa na lekcjach plastyki.

2. Rozmowa wprowadzająca.

Jak nazywa się praca z niespotykaną fabułą, magiczne przemiany, niezwykli bohaterowie? (Bajka) Pomyśl o nazwie. Jak pojawiło się słowo „bajka”? (Od słowa powiedz, powiedz.)

Wszystkie pokolenia ludzi wychowują się na baśniach. Bajki są melodyjne i pouczające. Dzięki barwności języka ich treść jest dostępna nawet dla młodych słuchaczy.

Gra dydaktyczna"Odgadnąć." (Nauczyciel pokazuje ilustracje znany artysta... Dzieci muszą odgadnąć nazwę bajki.)

3 Cele i zadania lekcji.

Na jakiej podstawie szybko zidentyfikowałeś bajkę? (Na podstawie wizerunków głównych bohaterów.)

Zastanów się, jaką bajkę przedstawisz. Spróbuj ułożyć słowną fabułę do bajki, którą narysujesz.

4. Praca nad zadaniem.

Samodzielna praca studentów.

Kolejność pracy: 1) zastanów się nad fabułą;

2) zdefiniować ramkę ograniczającą;

3) wykonać szkic ołówkiem;

4) wykonać szkic w kolorze (w drugiej lekcji po rozmowie o mieszaniu kolorów w celu wyświetlania kolorów). Jak przekazać stan bohatera za pomocą koloru? Czy bohaterowie mogą być wyróżnieni kolorem?

Główne kolory są zawsze jasne, kontrastowe, pięknie ze sobą połączone: czerwony i żółty, żółty i niebieski, niebieski i czerwony, a także ich odcienie. Kolor ilustracji ma niezbędny: kolor może wyrazić nastrój bohaterów, przekazać piękno zjawisk naturalnych, podkreślić najważniejszą rzecz w kompozycji, podkreślić bajeczność, niezwykłość tego, co się dzieje. Pamiętaj o technice rysowania: do malowania tła używa się dużych pędzli, szczegóły rysuje się cienkimi pędzlami na wyschniętej warstwie farby dopiero po nałożeniu głównej warstwy farby.

5. Gra dydaktyczna „Znajdź odłamek”. (Gra „Zagadki” - rysowanie zdjęć fabuły do ​​słynnych bajek.)

6. Podsumowanie lekcji.

Przegląd i analiza wykonanej pracy. (Nauczyciel zaznacza pięknie odnalezione kombinacje kolorów.) Analiza typowych błędów. Sprzątanie miejsc pracy.

7. Praca domowa.

Plan - zarys lekcji plastyki

Data _____________ Temat: Martwa natura.

Cele :: 1. Edukacyjne: zapoznanie z rodzajami zajęć na lekcjach plastyki, usystematyzowanie

wiedza o rodzajach i gatunkach plastycznych, zapoznanie się ze wzornictwem, poprzez

rysunek, konstrukcja liniowa, światłocień, elementy perspektywiczne,

metody rysowania od ogólnych do szczegółów i łączenia szczegółów.

2. Rozwijanie: rozwijanie obserwacji, uwagi, horyzontów, umiejętności motorycznych, wzroku

miary, kreatywność, analityczne myślenie, przegląd wyobraźni

cja, poczucie proporcji, proporcjonalności, umiejętność czerpania z życia.

3. Wychowanie: wychowanie. estetyczny smak.

Sprzęt do lekcji: dla nauczyciela - tabele, reprodukcje, rysunki dzieci z funduszu metodycznego, dla uczniów - albumy, ołówki, pędzle, akwarele, gumka, paleta, ściereczka do wycierania pędzli.

Rodzaj lekcji:łączny.

Metody nauczania: werbalna, wizualna, praktyczna, objaśniająca i ilustracyjna.

Podczas zajęć

1. Organizacja lekcji.

Aby szybciej rozpocząć lekcję,

Każdy musi stać bardziej równomiernie.

A) Sprawdzenie gotowości do lekcji.

B) Zasady bezpieczeństwa na lekcjach plastyki.

2. Rozmowa wprowadzająca.

Jeśli widzisz na zdjęciu

Cudowny wazon na stole

Zawiera piękny bukiet

Śnieżnobiałe chryzantemy;

Dużo potraw

Zarówno szklisty, jak i prosty

Może filiżanka lub spodek

Z pozłacaną obwódką.

A na zdjęciu może

Narysowany jako ciasto.

A więc obraz

Nazywa się martwa natura.

Martwa natura to obraz przedmiotów nieożywionych. Martwa natura może pełnić różne funkcje: dekoracyjne martwa natura - oddaje barwność, wdzięk i blask naturalnych form, ozdabia wnętrze, symboliczna martwa natura- świece, klepsydry i inne przedmioty - przedstawione symbole, przypominają o przemijaniu ludzkiego życia.

3. Cele i zadania lekcji.

4. Oglądanie reprodukcji.

Czym jest martwa natura? Jakie są twoje ulubione martwe natury na reprodukcjach? Jakie kolory w nich dominują? Co łączy wszystkie przedmioty w martwej naturze? (Temat, afiliacja) W jaki sposób artyści przekazują objętość przedmiotów? Dlaczego po jednej stronie są jaśniejsze kreski, a po drugiej ciemne?

5. Gra dydaktyczna” Żywy obraz”. Grupy dzieci przedstawiają radosną - uroczystą, łagodną - melodyjną, ponurą - smutną martwą naturę.

6. Praca nad zadaniem.

A) Szczegółowa analiza pracy do wykonania (kształt, kolor, cechy charakterystyczne).

B) Samodzielna praca studentów.

Kolejność pracy: 1) zastanów się nad fabułą;

2) zdefiniować ramkę ograniczającą;

3) wykonać szkic ołówkiem;

4) wykonać szkic w kolorze (w drugiej lekcji po rozmowie o mieszaniu kolorów w celu wyświetlania kolorów).

5. Gra dydaktyczna „Znajdź odłamek”. (Pomoc rurka, aby znaleźć odłamek płyty)

6. Podsumowanie lekcji.

Przegląd i analiza wykonanej pracy. (Nauczyciel zaznacza pięknie odnalezione kombinacje kolorów.) Analiza typowych błędów.

Sprzątanie miejsc pracy.

7. Praca domowa. Skomponuj kompozycję na martwą naturę. Zobacz martwe natury różnych autorów w muzeach.

Plan - zarys lekcji plastyki

Data _____________ Temat: Rysujemy znaki, symbole kalendarza narodowego.

Cele :: 1. Wychowawcze: zapoznanie z rodzajami zajęć na lekcjach plastyki, kształtowanie moralności

militarno-estetyczna wrażliwość na piękno w życiu i sztuce, hu-

działalność artystyczna i twórcza, wiedza artystyczna, umiejętności i

2. Rozwijanie: rozwijanie obserwacji, uwagi, horyzontów, umiejętności motorycznych, wzroku

miary, kreatywność, analityczne myślenie, przegląd wyobraźni

3. Wychowanie: wychowanie. estetyczny smak.

Sprzęt do lekcji: dla nauczyciela - tabele, reprodukcje, rysunki dzieci z funduszu metodycznego, dla uczniów - albumy, ołówki, pędzle, akwarele, gumka, paleta, ściereczka do wycierania pędzli.

Rodzaj lekcji:łączny.

Metody nauczania: werbalna, wizualna, praktyczna, objaśniająca i ilustracyjna.

Podczas zajęć

1. Organizacja lekcji.

Aby szybciej rozpocząć lekcję,

Każdy musi stać bardziej równomiernie.

A) Sprawdzenie gotowości do lekcji.

B) Zasady bezpieczeństwa na lekcjach plastyki.

2. Rozmowa wprowadzająca.

3. Cele i zadania lekcji.

Każdy naród ma swój kalendarz ludowy. Według wschodniego kalendarza ludowego każdy rok nazywany jest imieniem zwierzęcia. Obliczanie czasu było odnawiane co 12 lat. Zgodnie z popularnym kalendarzem, każdy z 12 miesięcy ma również swoje charakterystyczne wizerunki.

Jakie są popularne nazwy miesięcy w roku?

Narysuj znak kalendarza ludowego, który Ci się podoba.

4. Praca nad zadaniem.

A) Szczegółowa analiza pracy do wykonania (kształt, kolor, cechy charakterystyczne).

B) Samodzielna praca studentów.

Kolejność pracy: 1) zastanów się nad fabułą;

2) zdefiniować ramkę ograniczającą;

3) wykonać szkic ołówkiem;

4) wykonać szkic w kolorze.

5. Gra dydaktyczna „Znajdź odpowiedni numer dla każdego znaku kalendarza narodowego”.

6. Podsumowanie lekcji.

Przegląd i analiza wykonanej pracy. (Nauczyciel zaznacza pięknie odnalezione kombinacje kolorów.) Analiza typowych błędów.

Sprzątanie miejsc pracy.

7. Praca domowa.

Plan - zarys lekcji plastyki

Data _____________ Temat: Podsumowanie.

Cele :: 1. Edukacyjne: zapoznanie się z niektórymi muzeami sztuki, ich architekturą, wnętrzem

sale rumowe, z widokami muzeów, aranżacja eksponatów, formacja obyczajowa

militarno-estetyczna wrażliwość na piękno w życiu i sztuce, hu-

działalność artystyczna i twórcza, wiedza artystyczna, umiejętności i

umiejętności, zapoznanie się z twórczością artystów zwierząt.

2. Rozwijanie: rozwijanie obserwacji, uwagi, horyzontów, umiejętności motorycznych, wzroku

miary, kreatywność, analityczne myślenie, przegląd wyobraźni

3. Wychowanie: wychowanie. estetyczny smak.

Sprzęt do lekcji: dla nauczyciela - tabele, reprodukcje, rysunki dzieci z funduszu metodycznego, dla uczniów - albumy, ołówki, pędzle, akwarele, gumka, paleta, ściereczka do wycierania pędzli.

Rodzaj lekcji:łączny.

Metody nauczania: werbalna, wizualna, praktyczna, objaśniająca i ilustracyjna.

Podczas zajęć

1. Organizacja lekcji.

Aby szybciej rozpocząć lekcję,

Każdy musi stać bardziej równomiernie.

A) Sprawdzenie gotowości do lekcji.

B) Zasady bezpieczeństwa na lekcjach plastyki.

2. Cele i zadania lekcji. Rozmowa wprowadzająca.

Każde miasto może być dumne ze swoich muzeów. Muzeum- repozytorium zabytków, kultury materialnej i duchowej. Muzea Moskwy, Sankt Petersburga - kustosze najważniejszych dzieł świata i Sztuka rosyjska... Są to muzea takie jak Galeria Tretiakowska, Ermitaż, Muzeum Rosyjskie, wiele małych muzeów i sal wystawowych.

Każdy z was powinien dotknąć tych arcydzieł i nauczyć się być dumnym z tego, że wasze miasto, kraj ma tak wspaniałe dzieła.

Dla muzeów często buduje się specjalne pomieszczenia lub wykorzystuje stare pałace, które same w sobie są dziedzictwem kulturowym. Ale obszary chronione kulturowo - skanseny również mogą być zachowane. Starego miasta nie da się ukryć pod maską, ale można je uchronić przed zniszczeniem, odrestaurować i nie zaśmiecać nowoczesnymi wieżowcami. W Moskwie są to Kreml, Ostankino, Kołomienskoje.

W każdym mieście można znaleźć zakątki przypominające przeszłość. Sklep muzealny sztuki ludowej i rzemiosła stroje ludowe, biżuteria, zabawki, artykuły gospodarstwa domowego.

Muzea są bardzo różne, ale tylko te, w których są przechowywane i eksponowane głównie dzieła sztuki, nazywane są sztuką.

Eksponować- przedmiot wystawiony do oglądania w muzeum, na wystawie itp.

Ekspozycja- systematyczne umieszczanie eksponatów w muzeach i na wystawach.

Kolekcja - zbieranie przedmiotów.

Nawiasem mówiąc, prace mają swoje przeznaczenie, często bardzo trudne, zwłaszcza dla słynnych arcydzieł. Kupuje się je, sprzedaje za duże pieniądze, porywa, a praca staje się prawdziwym bohaterem kryminałów, w których ludzie dzielą się na 2 obozy: jedni widzą w pracy piękno i mądrość, inni kalkulują opłacalność. Ale rozsądne społeczeństwo zawsze dąży do uzupełniania zbiorów, a nie tylko w celu zwiększenia bogactwa. Społeczeństwo „kumuluje” w muzeach sztuki mądrość i piękno całej ludzkości.

3. Pokaz slajdów znanych muzeów. Zapoznanie się z ich arcydziełami.

5. Gra dydaktyczna „Puzzle”. (Pomoc Tube do układania słynnego obrazu)

6. Podsumowanie lekcji.

7. Praca domowa.

Plan - zarys lekcji plastyki

Data _____________ Temat: Słoneczna wiosna.

Cele :: 1. Edukacyjne: zapoznanie z gatunkiem malarstwa – pejzaż, jego odmiany, prawa

nam kompozycje, opowiedz o pracy Repina, tworzeniu moralności

militarno-estetyczna wrażliwość na piękno w życiu i sztuce, hu-

działalność artystyczna i twórcza, wiedza artystyczna, umiejętności i

umiejętności, zapoznanie się z twórczością artystów zwierząt.

2. Rozwijanie: rozwijanie obserwacji, uwagi, horyzontów, umiejętności motorycznych, wzroku

miary, kreatywność, analityczne myślenie, przegląd wyobraźni

3. Wychowanie: wychowanie. estetyczny smak.

Sprzęt do lekcji: dla nauczyciela - stoły, reprodukcje Levitana, Shishkina, Yuona, Surikov, Levitana, Kuindzhi, rysunki dzieci z funduszu metodologicznego, dla studentów - albumy, ołówki, pędzle, akwarele, gumka, paleta, ściereczka do wycierania pędzli .

Rodzaj lekcji:łączny.

Metody nauczania: werbalna, wizualna, praktyczna, objaśniająca i ilustracyjna.

Podczas zajęć

1. Organizacja lekcji.

Aby szybciej rozpocząć lekcję,

Każdy musi stać bardziej równomiernie.

A) Sprawdzenie gotowości do lekcji.

B) Zasady bezpieczeństwa na lekcjach plastyki.

2. Rozmowa wprowadzająca.

Śnieg topnieje.

Łąka ożyła.

Nadchodzi dzień.

Rozważ prace artystów. W swoich pracach udało im się uchwycić piękno ich rodzimej natury. Można go podziwiać o różnych porach roku, ponieważ artyści potrafili „zatrzymać chwilę” na swoich obrazach. (Przeglądanie prac, analizowanie kombinacji kolorów: obfitość niebiesko-niebieskiego, jasnozielonego, jasnobrązowego, czerwonego, karmazynowego, żółto-zielonego.)

3. Cele i zadania lekcji.

4. Uogólnienie.

Jakie utwory szczególnie Ci się podobały i dlaczego?

Nazwij zdjęcia w spokojnych i delikatnych kolorach oraz zdjęcia w "dźwięcznych" kolorach kwitnącej przyrody.

Jak zróżnicowane są kolory przestrzeni wodnych?

Obecność człowieka w pejzażu pomaga poczuć więź z naturą i nastrój, jaki artysta chciał przekazać malując przyrodę w różnych jej stanach. Rodzaje gatunków krajobrazu: wiejski, miejski, parkowy, morski, architektoniczny, przemysłowy, heroiczny, dekoracyjny, historyczny, romantyczny, kosmiczny itp.

5. Praca nad zadaniem.

A) Szczegółowa analiza pracy do wykonania. Prawa perspektywy: 1) wszystkie bliskie obiekty są postrzegane szczegółowo, a odległe - szczegółowo; 2)) wszystkie znajdujące się w pobliżu obiekty są wyraźnie postrzegane; 3) z dużej odległości jasne obiekty wydają się ciemniejsze; 4)) wszystkie pobliskie przedmioty mają kontrastujące światło i cień; 5) na kolor obiektów w przestrzeni ma wpływ środowisko powietrza.

B) Samodzielna praca studentów.

Kolejność pracy: 1) zastanów się nad fabułą;

2) zdefiniować ramkę ograniczającą;

3) wykonać szkic ołówkiem;

4) wykonać szkic w kolorze (w drugiej lekcji po rozmowie o mieszaniu kolorów w celu wyświetlania kolorów).

6. Podsumowanie lekcji.

Sprzątanie miejsc pracy.

7. Praca domowa.

Plan - zarys lekcji plastyki

Data _____________ Temat: Rysujemy gałąź drzewa z kwitnącymi pąkami i liśćmi-

Cele :: 1. Wychowawcze: zapoznanie z rodzajami zajęć na lekcjach plastyki, kształtowanie moralności

militarno-estetyczna wrażliwość na piękno w życiu i sztuce, hu-

działalność artystyczna i twórcza, wiedza artystyczna, umiejętności i

umiejętności, zapoznanie się z twórczością artystów zwierząt.

2. Rozwijanie: rozwijanie obserwacji, uwagi, horyzontów, umiejętności motorycznych, wzroku

miary, kreatywność, analityczne myślenie, przegląd wyobraźni

3. Wychowanie: wychowanie. estetyczny smak.

Sprzęt do lekcji: dla nauczyciela - tabele, reprodukcje, rysunki dzieci z funduszu metodycznego, dla uczniów - albumy, ołówki, pędzle, akwarele, gumka, paleta, ściereczka do wycierania pędzli.

Rodzaj lekcji:łączny.

Metody nauczania: werbalna, wizualna, praktyczna, objaśniająca i ilustracyjna.

Podczas zajęć

1. Organizacja lekcji.

Aby szybciej rozpocząć lekcję,

Każdy musi stać bardziej równomiernie.

A) Sprawdzenie gotowości do lekcji.

B) Zasady bezpieczeństwa na lekcjach plastyki.

2. Rozmowa wprowadzająca.

Błyszczy słońce jest jaśniejsze,

Słońce nagrzewa się coraz goręcej

Przyroda się budzi

Stopniowo ze snu.

Nadchodzi poranek roku

Wiosna się zaczyna.

Wiosna przychodzi z kroplami

Strumienie szemrzą.

Spotkajmy się, przybyliśmy, -

Szpaki krzyczą.

3. Cele i zadania lekcji.

Wiosną dni stają się cieplejsze. Pąki otwierają się na drzewach, wszystko wokół ożywa i kwitnie. Narysuj gałąź z otwartymi pąkami.

4. Praca nad zadaniem.

A) Szczegółowa analiza pracy do wykonania (kształt, kolor, cechy charakterystyczne).

B) Samodzielna praca studentów.

Kolejność pracy: 1) zastanów się nad fabułą;

2) zdefiniować ramkę ograniczającą;

3) wykonać szkic ołówkiem;

4) wykonać szkic w kolorze (w drugiej lekcji po rozmowie o mieszaniu kolorów w celu wyświetlania kolorów).

5. Gra dydaktyczna „Znajdź odłamek”. (Pomoc rurka, aby znaleźć odłamek płyty)

6. Podsumowanie lekcji.

Przegląd i analiza wykonanej pracy. (Nauczyciel zaznacza pięknie odnalezione kombinacje kolorów.) Analiza typowych błędów.

Sprzątanie miejsc pracy.

7. Praca domowa.

Plan - zarys lekcji plastyki

Data _____________ Temat: Z naczyń rysujemy martwą naturę.

Cele :: 1. Edukacyjne: zapoznanie się z projektem, poprzez rysunek, konstrukcję liniową

ny, elementy perspektywy, metody rysowania od ogółu do szczegółu-

lam i połączenie detali, kształtowanie moralne i estetyczne

wrażliwość na piękno w życiu i sztuce, kreatywność artystyczna

aktywność, wiedza artystyczna, umiejętności umiejętności.

2. Rozwijanie: rozwijanie obserwacji, uwagi, horyzontów, umiejętności motorycznych, wzroku

miary, kreatywność, analityczne myślenie, przegląd wyobraźni

3. Wychowanie: wychowanie. estetyczny smak.

Sprzęt do lekcji: dla nauczyciela - tabele, reprodukcje, rysunki dzieci z funduszu metodycznego, dla uczniów - albumy, ołówki, pędzle, akwarele, gumka, paleta, ściereczka do wycierania pędzli.

Rodzaj lekcji:łączny.

Metody nauczania: werbalna, wizualna, praktyczna, objaśniająca i ilustracyjna.

Podczas zajęć

1. Organizacja lekcji.

Aby szybciej rozpocząć lekcję,

Każdy musi stać bardziej równomiernie.

A) Sprawdzenie gotowości do lekcji.

B) Zasady bezpieczeństwa na lekcjach plastyki.

2. Rozmowa wprowadzająca.

Czym jest martwa natura? (obraz przedmiotów nieożywionych) Martwa natura jest pod każdym względem bardzo wygodną naturą: jest nieruchoma, długo zachowuje swój wygląd, przedmiotom można nadać dowolną pozycję i można uzyskać ciekawą kombinację form. Martwa natura opowiada o życiu ludzi z różnych czasów.

3. Oglądanie reprodukcji.

Jakie martwe natury podobały Ci się najbardziej i dlaczego? Jak artyści oddają objętość na płaskiej powierzchni obrazów? (Jaśniejsze kreski znajdują się po jednej stronie, a ciemniejsze po drugiej).

4. Cele i zadania lekcji.

Dziś musimy narysować martwą naturę z potraw.

5. Gra dydaktyczna „Żywy obraz”. (Obraz radosnej, delikatnej i ponurej martwej natury.)

6. Praca nad zadaniem.

A) Szczegółowa analiza pracy do wykonania (kształt, kolor, cechy charakterystyczne).

B) Samodzielna praca studentów.

Kolejność prac: 1) Zaznaczanie konturów obiektów jasnymi liniami.

2) Praca z farbą - ogólna charakterystyka światła.

3) Objętość - zwiększamy nasycenie osobnymi pociągnięciami.

4) Uogólnienie wszystkich kolorów - podkreślamy części nasyceniem,

vay - gasząc.

7. Dydaktyczna gra mozaikowa „Martwa natura”.

Złóż martwą naturę z wyciętych części. (Możesz wziąć reprodukcje słynnych obrazów jako podstawę.)

8. Podsumowanie lekcji.

Przegląd i analiza wykonanej pracy. (Nauczyciel zaznacza pięknie odnalezione kombinacje kolorów.) Analiza typowych błędów.

Sprzątanie miejsc pracy.

9. Praca domowa.

Plan - zarys lekcji plastyki

Data _____________ Temat: Rysujemy szkice kostiumów dla astronautów.

Cele :: 1. Wychowawcze: zapoznanie z rodzajami zajęć na lekcjach plastyki, kształtowanie moralności

militarno-estetyczna wrażliwość na piękno w życiu i sztuce, hu-

działalność artystyczna i twórcza, wiedza artystyczna, umiejętności i

umiejętności, zapoznanie się z twórczością artystów zwierząt.

2. Rozwijanie: rozwijanie obserwacji, uwagi, horyzontów, umiejętności motorycznych, wzroku

miary, kreatywność, analityczne myślenie, przegląd wyobraźni

3. Wychowanie: wychowanie. estetyczny smak.

Sprzęt do lekcji: dla nauczyciela - tabele, reprodukcje, rysunki dzieci z funduszu metodycznego, dla uczniów - albumy, ołówki, pędzle, akwarele, gumka, paleta, ściereczka do wycierania pędzli.

Rodzaj lekcji:łączny.

Metody nauczania: werbalna, wizualna, praktyczna, objaśniająca i ilustracyjna.

Podczas zajęć

1. Organizacja lekcji.

Aby szybciej rozpocząć lekcję,

Każdy musi stać bardziej równomiernie.

A) Sprawdzenie gotowości do lekcji.

B) Zasady bezpieczeństwa na lekcjach plastyki.

2. Rozmowa wprowadzająca.

Kuszący, ciekawy, fajny i ponętny świat kosmosu. Człowiek stara się poznać ten świat, pełen tajemnic i tajemnic. (Pokaz slajdów - zdjęcia w kosmosie.)

12 kwietnia - Dzień Kosmonautyki. Kto był pierwszym astronautą na Ziemi? Jakie są imiona znanych kosmonautów naszych czasów?

Po raz pierwszy w historii ludzkości kosmonauta Yu.A. Gagarin poleciał w kosmos. To było 12 kwietnia 1961. Jego lot trwał 108 minut. Gagarin wykonał jedną orbitę wokół Ziemi na statku kosmicznym Wostok-1. Lot Gagarina dowiódł możliwości pobytu i pracy człowieka w kosmosie. Od tego czasu minęło 47 lat. W tym czasie dokonano najnowszych odkryć kosmicznych. Projekty statków i ubrania astronautów uległy znacznej zmianie.

3. Cele i zadania lekcji.

Nasze ubrania szyte są według specjalnych wzorów. A te szkice tworzą projektanci mody. Wszyscy znają kostiumy kosmonautów. Są jasne, wygodne i niezawodnie chronią przed zimnem i ciepłem. Aby zapewnić powietrze i komfort podczas pracy w kosmosie, wymagany jest skafander kosmiczny. Jakie będą kostiumy astronautów w przyszłości, może zależeć od Ciebie. Garnitury powinny być wygodne, dopasowane i miłe dla oka. Spróbujmy wymyślić kostiumy dla astronautów.

4. Praca nad zadaniem.

A) Szczegółowa analiza pracy do wykonania (kształt, kolor, cechy charakterystyczne).

B) Samodzielna praca studentów.

Kolejność pracy: 1) zastanów się nad fabułą;

2) zdefiniować ramkę ograniczającą;

3) wykonać szkic ołówkiem;

4) wykonać szkic w kolorze (w drugiej lekcji po rozmowie o mieszaniu kolorów w celu wyświetlania kolorów).

5. Gra dydaktyczna Zbieraj imiona znanych astronautów.

6. Podsumowanie lekcji.

Przegląd i analiza wykonanej pracy. (Nauczyciel zaznacza pięknie odnalezione kombinacje kolorów.) Analiza typowych błędów.

Sprzątanie miejsc pracy.

7. Praca domowa.

Plan - zarys lekcji plastyki

Data _____________ Temat: Jestem obrońcą Ojczyzny.

Cele :: 1. Wychowawcze: zapoznanie z rodzajami zajęć na lekcjach plastyki, kształtowanie moralności

militarno-estetyczna wrażliwość na piękno w życiu i sztuce, hu-

działalność artystyczna i twórcza, wiedza artystyczna, umiejętności i

umiejętności, zapoznanie się z twórczością malarzy batalistycznych.

2. Rozwijanie: rozwijanie obserwacji, uwagi, horyzontów, umiejętności motorycznych, wzroku

miary, kreatywność, analityczne myślenie, przegląd wyobraźni

3. Wychowanie: wychowanie. estetyczny smak.

Sprzęt do lekcji: dla nauczyciela - tabele, reprodukcje, rysunki dzieci z funduszu metodycznego, dla uczniów - albumy, ołówki, pędzle, akwarele, gumka, paleta, ściereczka do wycierania pędzli.

Rodzaj lekcji:łączny.

Metody nauczania: werbalna, wizualna, praktyczna, objaśniająca i ilustracyjna.

Podczas zajęć

1. Organizacja lekcji.

Aby szybciej rozpocząć lekcję,

Każdy musi stać bardziej równomiernie.

A) Sprawdzenie gotowości do lekcji.

B) Zasady bezpieczeństwa na lekcjach plastyki.

2. Rozmowa wprowadzająca.

Obowiązkiem każdego obywatela jest być obrońcą Ojczyzny. Ojczyzna - nie ma już słowa znaczącego, dlatego obrona Ojczyzny jest naszym świętym obowiązkiem. W końcu Ojczyzna to twoja rodzina, twoje miasto, ziemia, na której się urodziłeś i cały nasz kraj.

Kartkówka.

W starożytności, kiedy ludzie nabywali nazwiska, otrzymywali je z charakteru, wyglądu, zawodu. Jakie są nazwiska związane ze sprawami wojskowymi. (Kozacy, Wojnow, Streltsov, Druzhinin, Puszkin, Pushkarev, Soldatov, Gusarov, Fighters.)

Jakie są rodzaje zbiorników? (Ciężki, lekki, unoszący się.)

W jakim kraju pojawił się pierwszy czołg? (W Rosji w 1915 r.)

Jakie są rodzaje wojsk we współczesnej armii? (Artyleria, zmotoryzowane oddziały strzeleckie, pancerni, piechota, marines, pancerni, powietrzni, inżynieria, lotnictwo.)

Kto zbudował pierwszy samolot na świecie? (Inżynier Możajski 1882)

Kontynuuj rząd: bitwa, bitwa, bitwa, ... (bitwa).

Jak nazywa się artysta, który przedstawia obrazy bitwy? (batalista)

Nazwij okręty wojenne. (Łódź, krążownik, pancernik, niszczyciel, niszczyciel, trałowiec, pancernik.)

Co oznacza słowo morze? półtundra? (To holenderskie słowo dosłownie oznacza: bać się przedmiotu spadającego z góry, jest to sygnał niebezpieczeństwa.)

3. Cele i zadania lekcji.

Obrona Ojczyzny zawsze była świętym obowiązkiem i obowiązkiem naszych przodków. Dzięki ich niestrudzonej walce z obcymi wrogami żyjemy dziś w ogromnym, niezależnym, wolnym kraju. Obecnie, po ukończeniu 18 roku życia, każdy zdrowy młody człowiek zostaje powołany do szeregów. Siły zbrojne wypełnić swój wojskowy obowiązek obrony Ojczyzny. Wielu z nich służy w lotnictwie, niektórzy w siłach pancernych, a niektórzy pełnią funkcję straży granicznej. Dziś musisz ukończyć rysunek na temat „Obrony Ojczyzny”.

4. Praca nad zadaniem.

A) Szczegółowa analiza pracy do wykonania. Szkice słowne.

B) Samodzielna praca studentów.

Kolejność pracy: 1) zastanów się nad fabułą;

2) zdefiniować ramkę ograniczającą;

3) wykonać szkic ołówkiem;

4) wykonać szkic w kolorze (w drugiej lekcji po rozmowie o mieszaniu kolorów w celu wyświetlania kolorów).

5. Podsumowanie lekcji.

6. Praca domowa.

Plan - zarys lekcji plastyki

Data _____________ Temat: Skomponujmy i przedstawmy ornament Baskur.

Cele :: 1. Wychowawcze: zapoznanie z rodzajami zajęć na lekcjach plastyki, kształtowanie moralności

militarno-estetyczna wrażliwość na piękno w życiu i sztuce, hu-

działalność artystyczna i twórcza, wiedza artystyczna, umiejętności i

2. Rozwijanie: rozwijanie obserwacji, uwagi, horyzontów, umiejętności motorycznych, wzroku

miary, kreatywność, analityczne myślenie, przegląd wyobraźni

3. Wychowanie: wychowanie. estetyczny smak.

Sprzęt do lekcji: dla nauczyciela - tabele, reprodukcje, rysunki dzieci z funduszu metodycznego, dla uczniów - albumy, ołówki, pędzle, akwarele, gumka, paleta, ściereczka do wycierania pędzli.

Rodzaj lekcji:łączny.

Metody nauczania: werbalna, wizualna, praktyczna, objaśniająca i ilustracyjna.

Podczas zajęć

1. Organizacja lekcji.

Aby szybciej rozpocząć lekcję,

Każdy musi stać bardziej równomiernie.

A) Sprawdzenie gotowości do lekcji.

B) Zasady bezpieczeństwa na lekcjach plastyki.

2. Rozmowa wprowadzająca.

Od czasów starożytnych ludzie starali się dekorować swoje domy.

W jurcie oprócz ściennego dywanu haftowanego wielobarwnymi jedwabnymi nićmi wiszą w widocznym miejscu - tuskiiz, wzorzysty syrmak, tekemet, dywany układane na podłodze, są inne rzeczy. Są to produkty tkane lub baskur. Baskour- jest to ręcznie tkany wełniany pasek, do którego przymocowany jest szkielet (kerege) jurty (od góry w obwodzie). Zgodnie z metodami produkcji Baskur dzieli się na białe i barwne, w paski. Głównym elementem dekoracji Baskur jest tkany ornament. Wzory Baskur w baldachimie są wykonywane przez powtarzanie lub naprzemienność tych samych obrazów.Ornament Baskur jest jednym z najstarszych rodzajów sztuki tkackiej, który jest również często używany do ozdabiania ubrań i artykułów gospodarstwa domowego.

3. Cele i zadania lekcji.

Zrób szkice ornamentu Baskur.

4. Praca nad zadaniem.

A) Szczegółowa analiza pracy do wykonania (kształt, kolor, cechy charakterystyczne).

B) Samodzielna praca studentów.

Kolejność pracy: 1) zastanów się nad fabułą;

2) zdefiniować ramkę ograniczającą;

3) wykonać szkic ołówkiem;

4) wykonać szkic w kolorze (w drugiej lekcji po rozmowie o mieszaniu kolorów w celu wyświetlania kolorów).

5. Gra dydaktyczna „Znajdź odłamek”. (Pomoc rurka, aby znaleźć odłamek płyty)

6. Podsumowanie lekcji.

Przegląd i analiza wykonanej pracy. (Nauczyciel zaznacza pięknie odnalezione kombinacje kolorów.) Analiza typowych błędów.

Sprzątanie miejsc pracy.

7. Praca domowa.

Plan - zarys lekcji plastyki

Data _____________ Temat: Rysowanie na materiale. Batik.

Cele :: 1. Edukacyjne: zapoznanie się z techniką rysowania na tkaninie (batik), z twórczością artysty

na tkaninach - wystrój artysty., rodzaje ozdób, kształtowanie się moralności

militarno-estetyczna wrażliwość na piękno w życiu i sztuce, hu-

działalność artystyczna i twórcza, wiedza artystyczna, umiejętności i

umiejętności, zapoznanie się z twórczością artystów zwierząt.

2. Rozwijanie: rozwijanie obserwacji, uwagi, horyzontów, umiejętności motorycznych, wzroku

środki, aktywność twórcza, myślenie analityczne, wyobraźnia przeglądowa

3. Wychowanie: wychowanie. estetyczny smak.

Sprzęt do lekcji: dla nauczyciela - tabele, reprodukcje, rysunki dzieci z funduszu metodycznego, dla uczniów - albumy, ołówki, pędzle, akwarele, gumka, paleta, ściereczka do wycierania pędzli.

Rodzaj lekcji:łączny.

Metody nauczania: werbalna, wizualna, praktyczna, objaśniająca i ilustracyjna.

Podczas zajęć

1. Organizacja lekcji.

Aby szybciej rozpocząć lekcję,

Każdy musi stać bardziej równomiernie.

A) Sprawdzenie gotowości do lekcji.

B) Zasady bezpieczeństwa na lekcjach plastyki.

2. Rozmowa wprowadzająca.

Wzór na tkaninie jest często wykorzystywany w przemyśle tekstylnym. Przędzarnie bawełny zatrudniają wyspecjalizowanych artystów, którzy malują na tkaninach, wymyślają wzory i kolory dla tkanin.

Ubrania są ozdobą człowieka. Wszystkie rysunki, kolory na nim są wykonane przez artystę. Aby wykonać batik, najpierw zrób szkic na papierze. Mogą to być proste elementy ozdobne. Następnie próbki, które lubisz, są wprowadzane do produkcji.

W swoich pracach artyści stosują różne metody rozciągania tonów koloru: kolor od ciemnego do jasnego przechodzi stopniowo, jakby krok po kroku.

3. Cele i zadania lekcji.

Dziś wcielimy się w artystę tkaniny i narysujemy rysunek na białej tkaninie, umieszczonej w ramce.

4. Praca nad zadaniem.

A) Szczegółowa analiza pracy do wykonania (kształt, kolor, cechy charakterystyczne).

B) Samodzielna praca studentów.

Kolejność pracy: 1) zastanów się nad fabułą;

2) zdefiniować ramkę ograniczającą;

3) wykonać szkic ołówkiem;

4) wykonać szkic w kolorze (w drugiej lekcji po rozmowie o mieszaniu kolorów w celu wyświetlania kolorów).

5. Gra dydaktyczna „Znajdź odłamek”. (Pomoc rurka, aby znaleźć odłamek płyty)

6. Podsumowanie lekcji.

Przegląd i analiza wykonanej pracy. (Nauczyciel zaznacza pięknie odnalezione kombinacje kolorów.) Analiza typowych błędów.

Sprzątanie miejsc pracy.

7. Praca domowa.

Plan - zarys lekcji plastyki

Data _____________ Temat: Rysowanie w naturze. Plener.

Cele :: 1. Wychowawcze: zapoznanie z rodzajami zajęć na lekcjach plastyki, kształtowanie moralności

militarno-estetyczna wrażliwość na piękno w życiu i sztuce, hu-

działalność artystyczna i twórcza, wiedza artystyczna, umiejętności i

umiejętności, zapoznanie się z twórczością artystów zwierząt.

2. Rozwijanie: rozwijanie obserwacji, uwagi, horyzontów, umiejętności motorycznych, wzroku

miary, kreatywność, analityczne myślenie, przegląd wyobraźni

3. Wychowanie: wychowanie. estetyczny smak.

Sprzęt do lekcji: dla nauczyciela - tabele, reprodukcje, rysunki dzieci z funduszu metodycznego, dla uczniów - albumy, ołówki, pędzle, akwarele, gumka, paleta, ściereczka do wycierania pędzli.

Rodzaj lekcji:łączny.

Metody nauczania: werbalna, wizualna, praktyczna, objaśniająca i ilustracyjna.

Podczas zajęć

1. Organizacja lekcji.

Aby szybciej rozpocząć lekcję,

Każdy musi stać bardziej równomiernie.

A) Sprawdzenie gotowości do lekcji.

B) Zasady bezpieczeństwa na lekcjach plastyki.

2. Rozmowa wprowadzająca.

Gdziekolwiek artysta jest - na łonie natury, w mieście, na wsi - stara się przedstawić wszystko, co piękne na płótnie. Artyści często podróżują do natury, aby malować. Jest to konieczne, aby nauczyć się oddawać bogactwo naturalnych kolorów na swoich obrazach.

Aby ukazać piękno natury w obrazach, należy jak najczęściej wychodzić na plener - malować w plenerze, w środku natury. Pomoże to prawidłowo odtworzyć na obrazach prawdziwe odcienie kolorów, które są bezpośrednio obserwowane w przyrodzie.

Jednocześnie konieczne jest rozróżnienie stosunku dużego i małego, bliskiego i dalekiego, wysokiego i niskiego. Musisz także umieć rozróżniać kolory. I dopiero po zdefiniowaniu przestrzeni konieczne jest zobrazowanie natury na papierze.

Jakie są nazwiska artystów przedstawiających przyrodę? Jakich malarzy pejzażowych znasz?

3. Cele i zadania lekcji.

4. Praca nad zadaniem.

A) Szczegółowa analiza pracy do wykonania (kształt, kolor, cechy charakterystyczne).

B) Samodzielna praca studentów.

Kolejność prac: 1) analiza fabuły;

2) zdefiniować ramkę ograniczającą;

3) wykonać szkic ołówkiem;

4) wykonać szkic w kolorze (w drugiej lekcji po rozmowie o mieszaniu kolorów w celu wyświetlania kolorów).

5. Gra dydaktyczna „Naucz się obrazu”. (Użyj reprodukcji.)

6. Podsumowanie lekcji.

Przegląd i analiza wykonanej pracy. (Nauczyciel zaznacza pięknie odnalezione kombinacje kolorów.) Analiza typowych błędów.

Sprzątanie miejsc pracy.

7. Praca domowa.

Plan - zarys lekcji plastyki

Data _____________ Temat: Organizujemy wystawę.

Cele :: 1. Wychowawcze: zapoznanie z rodzajami zajęć na lekcjach plastyki, kształtowanie moralności

militarno-estetyczna wrażliwość na piękno w życiu i sztuce, hu-

działalność artystyczna i twórcza, wiedza artystyczna, umiejętności i

umiejętności, zapoznanie się z twórczością artystów zwierząt.

2. Rozwijanie: rozwijanie obserwacji, uwagi, horyzontów, umiejętności motorycznych, wzroku

miary, kreatywność, analityczne myślenie, przegląd wyobraźni

3. Wychowanie: wychowanie. estetyczny smak.

Sprzęt do lekcji: dla nauczyciela - tabele, reprodukcje, rysunki dzieci z funduszu metodycznego, dla uczniów - albumy, ołówki, pędzle, akwarele, gumka, paleta, ściereczka do wycierania pędzli.

Rodzaj lekcji:łączny.

Metody nauczania: werbalna, wizualna, praktyczna, objaśniająca i ilustracyjna.

Podczas zajęć

1. Organizacja lekcji.

Aby szybciej rozpocząć lekcję,

Każdy musi stać bardziej równomiernie.

A) Sprawdzenie gotowości do lekcji.

B) Zasady bezpieczeństwa na lekcjach plastyki.

2. Rozmowa wprowadzająca.

Chłopaki, który z was ma lekcję rysunku - jedną z twoich ulubionych lekcji? A niektórzy z Was chodzą do pracowni artystycznej lub do żłobka Szkoła Artystyczna? Jak myślisz, dlaczego wszyscy uczą się rysowania, chociaż nie wszyscy zostaną artystami?

Rysowania uczy się każdego w celu rozwijania pamięci wzrokowej, uwagi, wyobraźni, kreatywności, umiejętności rozumowania i analizowania, nabywania umiejętności posługiwania się narzędziami i materiałami, poszerzania horyzontów itp. W tym celu w szkołach wprowadzono lekcję sztuk pięknych.

Czy wśród twoich przyjaciół lub krewnych są jacyś artyści? Gdzie są muzea sztuki w naszym mieście? Ilu z was tam było?

3. Cele i zadania lekcji.

Zorganizujemy wystawę. Wybierz najlepszy rysunek. Wrobić go. Zapisz się.

4. Gry dydaktyczne.

Znajdź wadę na portrecie.

"Poznaj obraz"

„Zbierz krajobraz”

„Gra w uważność” (wykorzystywana jest reprodukcja malarza bitewnego).

„Narysuj obiekt”.

5. Podsumowanie lekcji.

A o 10, o 7 i o 5 -

Wszyscy ludzie uwielbiają malować.

I wszyscy śmiało będą rysować

Wszystko, co go interesuje.

Wszystko jest interesujące:

Daleka przestrzeń, blisko lasu,

Kwiaty, samochody, bajki, tańce,

Narysujmy wszystko! Będą farby

Tak, kartka papieru na stole

Tak, pokój w rodzinie i na Ziemi!

6. Praca domowa.

Idź z rodzicami do muzeum, zapamiętaj swoje ulubione dzieła sztuki.

Sztuka

Temat Rodzaje martwej natury. Jak skomponować martwą naturę.

Zadania: edukacyjne: opanowanie koncepcji martwej natury, wprowadzenie wielki świat martwa natura, zaszczepienie zainteresowania tematem, stworzenie warunków do obserwacji i wnikania uczniów w istotę świata obiektywnego, zrozumienia jego znaczenia w życiu człowieka, jego symboliki, duchowości i piękna, utrwalenia umiejętności rysowania i wykonywania kompozycja martwej natury za pomocą środków graficznych iw kolorze z przekazem konstruktywnej struktury przedmiotów, ich proporcji; edukacyjne: wychowanie smaku estetycznego, uważności, obserwacji; rozwijanie: rozwijanie kreatywności, koncepcji estetycznej, poszerzanie horyzontów uczniów, aktywizowanie obserwacji dzieci, rozwijanie ich oczu, twórczego myślenia.

Podczas zajęć

1. Moment organizacyjny.

2. Rozmowa wprowadzająca.

Cała sztuka jest podzielona na różne gatunki na tematy, które przedstawia artysta,

jest to obraz tematyczny (przedstawiający sceny z życia ludzi)

portret (wizerunek osoby)

krajobraz (przedstawienie widoków przyrody)

wnętrze (obraz dekoracji wnętrz lokalu)

martwa natura

Dzisiaj na lekcji zapoznamy się z jednym z gatunków sztuk pięknych.

Martwa natura to dosłowne tłumaczenie z francuskiego "martwej natury" czyli tzw. obraz przedmiotów nieożywionych (sprzęt gospodarstwa domowego, naczynia, broń, owoce, owoce, kwiaty itp.) Martwa natura pojawiła się bardzo dawno temu, z powrotem w Starożytne Chiny... Zwróć uwagę na tę pracę, nazywa się „Piwonie i motyle”. To jest przykład klasyki Malarstwo akwarelowe Chiny. Cudowne, bujne piwonie wydają się pachnieć i przyciągać motyle unoszące się nad pachnącymi kwiatami.

Powiedzcie mi, dlaczego klasyfikujemy gatunek „Kwiaty i ptaki” jako martwą naturę?

Bo chińskie malowidła przedstawiają poszczególne części świata przyrody (kwiaty, motyle, ptaki) w różnych kombinacjach.

Nauczyciel. Przejdźmy do następnego slajdu i przyjrzyjmy się martwej naturze z czasów rozkwitu tego gatunku. To dzieło Petera Claesa „Martwa natura”, holenderskiego malarza żyjącego w XVI wieku, w tym czasie martwa natura kwitła jako gatunek. Faktem jest, że ludzie zaczęli interesować się zwykłym światem, a nie wzniosłym, dlatego artyści malują wiele martwych natur, które opowiadają nam nie tylko o życiu ówczesnych ludzi, ale także

jak sam artysta widzi i czuje życie.

Jak myślisz, jaką osobą był Peter Claes?

Patrząc na jego zdjęcie, spróbuj opisać jego wewnętrzny świat?

Był miły, hojny, wesoły, hojny itp.

Spójrzmy na inne martwe natury, a zobaczysz, jak różnorodny jest świat obrazu.

przyroda nieożywiona, świat martwej natury. I jakie różne idee starali się nam przekazać autorzy.

3. Porównanie dwóch martwych natur.

Martwa natura może nam powiedzieć o stosunku artysty do przedstawianych rzeczy. Aby lepiej to wyczuć, porównajmy dwie prace Michaiła Wrubla i „Róże i osty” Ilji Maszkowa.

„Róża” Vrubela wydaje się być wykonana z kruchego, najcieńszego materiału – z taką czułością artystka przedstawia jej blade, kruche jak porcelana płatki. Wydaje się prawie nieważki: pędzel ledwo obrysował jego kapryśne kształty przezroczystą akwarelą. Stojąca w prostej szklance róża jest skromna i piękna. Artysta przedstawił ją samą, jako cenną wybrankę swojej duszy. Otaczające przedmioty wcale nie są dla niego ważne. Nie widzimy wyposażenia pokoju, nawet zarysu stołu, na którym stoi szklanka z różą. A to pozwala jeszcze bardziej poczuć drżące piękno samotnego pięknego kwiatu.

Róża Vrubela to prawie sen, róże Maszkowa są także symbolem duszy, duszy, nad którą zwyciężył świat materialny (świat chwastów).

Powiedzcie mi, jaka praca podobała wam się bardziej i dlaczego?

4. Samodzielna praca studentów.

Nauczyciel. Praktyczną pracę wykonasz dziś z natury techniką wypełniania akwarelą.

Spójrzcie przed sobą na różne martwe natury (2-3). Narysujemy je dzisiaj.

Martwa natura składa się z dwóch obiektów na zasadzie kontrastu.

5. Kolejność pracy

Wypełnij natychmiast kolorem a la prima

6. Podsumowanie lekcji

a) wystawa prac uczniów

b) uogólnienie materiału.

Źródła

Sztuka. Plany lekcji do podręcznika Kuzin, Kubyshkina

1. Alekseeva V.V. Czym jest sztuka. Wydanie 1.M., 1973.

2. Alekseeva V.V. Czym jest sztuka. Wydanie 2.M., 1979.

3. Alpatov M.V. Nieśmiertelne dziedzictwo: książka nauczyciela. M., 1991.

4. Arbat Yu Rosyjskie malarstwo ludowe na drewnie. M., 1970.

5. Beletsky P. Ma obsesję na punkcie rysunku. Historia japońskiego artysty Ho $

ugryzienie. M., 1970.

6. Biełow W. Lad. Eseje o estetyce ludowej. M., 1983.

7. Birich I.A., Łomonosow M.T. Podstawy kultury artystycznej. Isoba $

Uderzająca sztuka i architektura: ocena twórczości i sztuki $

naturalne zdolności. Książka. 1 i 2.M., 2000.

8. Vatagin V.A. Wspomnienia. Nuty zwierzęce. M., 1980.

9. Goriajew W.G. Korzystanie z muzyki na lekcjach sztuk pięknych $

państwo w szkole podstawowej: Książka dla nauczyciela. M., 1991.

10. Goryaeva N.A. Pierwsze kroki w świecie sztuki. M., 1991.

11. Goryaeva N.A., Ostrovskaya O.V. Sztuka i rzemiosło w

życie człowieka. Podręcznik do klasy 5. M., 2000.

12. Dmitrieva N.A. Krótka historia sztuki. M., 1969.

Program pracy

Kurevina O.A. Balas 2011 22 1 ISO ISO Kurevina O.A. Balassa 2011 22 .... „Tytuł” ​​2006 11 Biboletova 2 ISO ISO"Balass" 2012 25 Kurevina O.A. ... wczesny XXI wiek 9 kl. Lekcje plany 2007 Lekcje plany na kurs „Historia Ojczyzny XX wieku”. (...

Podręcznik

Szczegółowy lekcja plany zawierać wszystko wymagany materiał na pełnoprawne lekcje na historie... . Wybrano trybunów ludu: a) z plebejusze; b) z plebs; v) z patrycjusze; G) z szlachta. Podanie. TESTY Klucze ...

Plan tematyczny kalendarza dla klasy informatyki i ICT 8

Plan tematyczny

2009 Podręczniki elektroniczne: Informatyka. Lekcje plany na podręcznik N.D. Ugrinovicha. Zabawny program ... działa 3.6 Prześlij pliki z Internet Miej świadomość możliwości ... obszar tekstowy, przesyłanie danych z formularze. Praktyczna praca...

Organizowanie czasu.

Cześć chłopaki! Usiądź.

Sprawdźmy, czy wszyscy są dziś gotowi na lekcję?

Powinieneś mieć na swoich biurkach: farby, paletę, pędzle, ołówek, gumkę, album, szklankę na wodę.

Wyjaśnienie tematu i celu lekcji.

Dziś na lekcji porozmawiamy o jednym gatunku malarstwa - pejzażu miejskim. Zapoznajmy się z reprodukcjami artystów.

Rozmowa wprowadzająca.

Najpierw przypomnijmy sobie, czym jest krajobraz? (Pejzaż to obrazy przedstawiające przyrodę lub jakiś obszar (las, pole, góry, zagajnik, wieś, miasto)). Jakie znasz rodzaje krajobrazów? (miejskie, morskie i wiejskie). Teraz spójrz na ekran i spróbuj określić rodzaj krajobrazu (dzieci oglądają reprodukcje i nazywają typ krajobrazu).

Chłopaki, jakie są cechy krajobrazów? Czym się od siebie różnią? (W mieście na morzu przedstawiane są domy, drogi, ludzie, samochody itp. - morze, wybrzeże, łodzie itp. Na wsi przedstawiono drewniane domy, łąki, wiejskie ścieżki itp.).

Ty i ja często podziwiamy piękno natury. Bez trudu zobrazujemy wspaniałość przestrzeni pól, łąk, jezior i rzek, możemy pokazać piękno na rysunku kwitnący ogród lub majestat potężnego dębu .... Wiele można zobrazować na rysunku. Naszym zadaniem dzisiaj jest pokazanie piękna miejskiego pejzażu. Miasta…. Duże i małe, z nowoczesnymi drapaczami chmur i wąskimi uliczkami…. Są tak różne…. Rzućmy okiem na zdjęcia różnych miast. Co widzisz na zdjęciach? Co jest na pierwszym planie, a co w tle? (odpowiedzi dzieci).

Pejzaż miejski to obraz, na którym artysta

przedstawiały ulice i zaułki, place i małe dziedzińce. Zobacz reprodukcję Konstantina Yuona „Widok Ławry z ulicy Wokzalnej”. Co widać na reprodukcji? Jakie kolory tu panują? (odpowiedzi dzieci). Dobra robota chłopcy.

W naturze zawsze czujemy pojedynczy związek między przedmiotami. Wyraża się to w rozmieszczeniu przedmiotów i ich zestawieniu, w ich ogólnej kolorystyce oraz w ich treści ideologicznej, semantycznej. Rozwiązując ideę rysunku przedstawiającego krajobraz miejski, musimy zwrócić uwagę na najbardziej charakterystyczne, najważniejsze i znaczące. Powinni wyrazić swój stosunek do tego, co widzieli. Spójrz na reprodukcję „Włoskiego krajobrazu” Wasilija Iwanowicza Bazhenowa.

Estetycznie kompletny, emocjonalny i ekspresyjny projekt krajobrazu będzie takim, który żywo przekazuje wrażenia, myśli i uczucia.

Zanim zaczniemy, obejrzyjmy z tobą film o pejzażu miejskim. A potem odpowiesz na moje pytanie, co najbardziej pamiętasz z filmu?

Wyjaśnienie pracy dzieciom krok po kroku.

Dziś też będziemy artystami. A naszym zadaniem jest narysowanie ulicy nowoczesnego miasta w perspektywie frontalnej.

Aby poprawnie zbudować kompozycję rysunku, czyli tak, aby wszystko było pomyślnie i poprawnie umieszczone na arkuszu, przypominamy niektóre zasady rysowania krajobrazu, w tym miejskiego. Najpierw kładziemy arkusz zgodnie z tym, co na nim przedstawimy, a mianowicie odcinek ulicy (dzieci umieszczają kartkę papieru). Wyobraźmy sobie, że stoimy na środku i patrzymy wzdłuż ulicy. Co widzimy? Jakich zasad budowania potrzebujemy? Zapamiętajmy.

Musimy pamiętać, jaka jest linia horyzontu.

Sylwetka na tle nieba utworzony z przecięcia z przedmiotem wyobrażonej płaszczyzny poziomej przechodzącej na poziomie oczu.

Jeśli idziemy w górę lub w dół, to zgodnie z tym zmienia się położenie linii horyzontu. W zależności od tego, gdzie znajduje się obiekt: powyżej lub poniżej poziomu oczu, jego widoczny kształt zmienia się znacząco.

Sylwetka na tle nieba dzieli widzialny widok natury na dwie części: to, co znajduje się powyżej linii horyzontu, wygląda inaczej niż to, co znajduje się poniżej linii horyzontu.

Obiekty znajdujące się powyżej linii horyzontu mają widoczne podstawy, a obiekty pod nimi mają swoje górne boki.

Linia pozioma na poziomie oczu pokrywa się z linią horyzontu i jest przedstawiona na rysunku poziomo (to znaczy bez pochylenia).

Przejdźmy teraz do rysowania. Aby bardziej przekonująco i wyraziście oddać głębię (przestrzeń) na rysunku, postaramy się poprawnie ustalić horyzont (wyświetlenie na tablicy), Znikający punkt na horyzoncie i spróbuj przekazać skalę obiektów - budynków, drzew wzdłuż ulicy.

Następnie, lekko dotykając ołówkiem kartki papieru, obrysowujemy perspektywiczny widok każdego obiektu, uwzględniając charakter formy, a także granice padających cieni. Po zakończeniu budowy przechodzimy do pracy z farbami.

Samodzielna praca studentów.

Pierwsze kroki...

Podsumowanie lekcji.Wystawa prac studentów, ich analiza i ocena.

A teraz zróbmy wystawę waszych prac i zobaczmy z wami.

Jakie prace podobały Ci się najbardziej?

Jak myślisz, kto ma najlepszą pracę?

Opracowany przez:

nauczyciel szkoły podstawowej

Gorgun Tatiana Ernestovna

Temat: Wyraziste możliwości koloru.

Sekcja programowa:„Estetyczne postrzeganie rzeczywistości”, „Postrzeganie dzieł sztuki”, „Obraz na płaszczyźnie. Kolor."

Praktyczny temat pracy: « Świąteczne miasto»

Materiały artystyczne i narzędzia do pracy: gwasz; akwarela; szablony domów, flag, kwiatów, lampionów; pędzle; słoiki na wodę.

OSP: prezentacja multimedialna.

Dekoracja tablicy: u góry pośrodku data i temat lekcji, motto lekcji (Zwróć uwagę na wszystko, co piękne!); po lewej stronie zdjęcia obiektów architektonicznych Mińska, fotokolaż; po prawej zdjęcia dzieci z poprzednich lekcji; pośrodku znajduje się linia rysująca temat lekcji, elementy przyszłej kompozycji.

Cel: kształtowanie umiejętności korzystania z wyrazistych możliwości koloru podczas tworzenia obrazy artystyczne.

Zadania:

Aktualizacja wiedzy na temat wyraziste środki obraz;

Kształtowanie umiejętności określania nastroju dzieła poprzez jego kolorystykę;

Rozszerzenie pomysłów na temat ekspresyjne możliwości zabarwienie;

Kształtowanie umiejętności przekazywania radosnego stanu emocjonalnego obrazu kolorem;

Doskonalenie umiejętności komponowania na palecie i wykorzystania przy tworzeniu kompozycji różne odcienie zabarwienie;

Rozwój percepcji kolorów i wyobraźni.

Podczas zajęć

Organizowanie czasu.

Sprawdzenie gotowości klasy do lekcji.

Przygotowanie psychologiczne.

Uśmiechnijcie się do siebie, życzcie sobie nawzajem i sobie sukcesów w pracy.

Czytając motto „Zauważ wszystko, co piękne!”

Link do poprzednich tematów.

Zwróć uwagę na pracę z poprzednich lekcji.

Jak wykonano pracę? Farby i ołówki.

Jakimi rodzajami i gatunkami sztuki są rysunki? Malarstwo, grafika. Krajobraz, martwa natura.

Jaki nastrój panuje podczas głaskania do pracy? Wesoły, miły, smutny.

Co pomaga artyście przekazać nastrój na zdjęciu? Kolor.

Wyjaśnienie nowego materiału dydaktycznego.

Lubisz wakacje? Czemu je lubisz? Moje rodzinne miasto Kochasz Mińsk?

Patrz na obrazki. Spróbujmy poznać miejsca naszego miasta.

Dzieci opowiadają ze zdjęć o obiektach architektonicznych Mińska.

Gdzie byłeś? Gdzie jeszcze chciałbyś odwiedzić?

Piękne miasto Mińsk. Czy miasto zmienia się w czasie wakacji? Co się zmienia? Czy możesz dowiedzieć się, jakie są wakacje, dekorując miasto?

Artyści uwielbiają przedstawiać Mińsk w swoich pracach.

Dzisiaj zapoznamy się z jednym takim zdjęciem. Rozważ obrazy Rimashevsky Igor Vileorovich. To współczesny artysta białoruski.

Jaki nastrój pojawia się podczas patrzenia na zdjęcie? Jakimi kolorami artysta posługuje się, aby przekazać radosny nastrój na obrazie?

Przyjrzyjmy się teraz kolejnemu obrazowi artysty Dowbusza
Leonty Andriejewicz 1935-2005

Porównajmy pierwszy obrazek z drugim.

Jak są do siebie podobni, a czym się różnią?

Jaki wniosek można wyciągnąć?

Kolor pomaga oddać nastrój na zdjęciu. Tworzą jasne, ciepłe kolory dobry humor... Ciemny, zimny - smutny, smutny, niepokojący.

Na zdjęciu kolor oddaje nastrój, ale w życiu, co sprawia, że ​​miasto jest świąteczne? ładne i przytulne?

Ludzie jakich zawodów tworzą, utrzymują i kontrolują piękno miasta.

Projektanci, dozorcy, malarze, policjanci, kierowcy itp.

Czy sztuki piękne przydadzą się tym ludziom w pracy iw życiu?

Pierwotne mocowanie materiału.

Ćwiczenia szkoleniowe rozwojowe dobre zdolności motoryczne i kultura kolorów. Uczniowie w formacie A5 tworzą paletę kolorów do wykonania kompozycji „Urocze miasto”. (Waciki, szturchać pędzelkiem)

Wychowanie fizyczne

Samodzielna praca praktyczna studentów.

Praca grupowa.

Przypomnij sobie bajkę, której wysłuchaliśmy na ostatniej lekcji. Co wydarzyło się w bajce z magiczne miasto? Kto rzucił urok na miasto? Dziś też postaramy się odczarować miasto. Liniowy rysunek miasta na tablicy. Konieczne jest pokolorowanie go w taki sposób, aby można było nazwać kompozycję „Świąteczne miasto”. Czy damy radę?

Będziemy pracować w grupach. Każda grupa to ludzie określonego zawodu.

Grupa. Malarze. Kolorowanie gotowych szablonów w różnych kolorach, aby miasto było kolorowe, świąteczny nastrój... (Ukłucie, rozmaz)

Grupa. Elektrycy. Kolorowanie lampionów na girlandy. (Dowolna technika)

Grupa. Pirotechnika. Maluj fajerwerki gotowe szablony za pomocą wacików bawełnianych.

Projekt pracy zespołowej.

Dzieci za pomocą dwustronnej taśmy i magnesów przyklejają elementy kompozycji do rysunku kreskowego.

Analiza wykonanej pracy.

Wypełniliśmy całą wolną przestrzeń na formacie?

Jakich kolorów użyliśmy?

Jaki jest nastrój, gdy patrzysz na pracę?

Czy dobraliśmy odpowiednie kolory?

Czy wykonałeś zadanie? Odczarował miasto?

Samoocena.

Według tabeli.

Podsumowanie lekcji.

Jakie zawody pamiętaliśmy dzisiaj? Czy ludzie w tym zawodzie potrzebują sztuk wizualnych? Czy wokół nas będzie pięknie czy nie?

Odbicie. Kontynuuj frazę.

Nauczyłem się dzisiaj na zajęciach ...

Dowiedziałem się …

To było dla mnie interesujące…

Nie było mi łatwo...

Moja praca na lekcji ...

ELEKTRYKÓW

PIROTECHNIKA