English Group 70 x. Zagraniczna grupa osiemdziesiątych

Dzisiaj jest 8 marca i poświęcamy ten post rock divas z lat 70. i 80. XX wieku, który pozostawił niezatarty znak w historii muzyki rockowej.

Suzy Quatro (Suzi Quatro) - Amerykański piosenkarka rockowa, autor piosenek, muzyk, producent, aktorka i radio.

Suzy Kay Quatro (pełna nazwa - Susan Kay Quatronella) urodził się 3 czerwca 1950 r. W Detroit w rodzinie muzyki jazzowej quatro, amerykańskiego pochodzenia włoskiego i węgierskiej Helen Sanislay. W ośmiu wieku wzięła już udział w przemówieniach zespół Jazzowy "Art Quatro Trio".

W dzieciństwie dziewczyna studiowała grę na fortepianie, ale w wieku 14 lat lubił skałę i rolkę, a wraz z jego siostrami zorganizowało grupę "poszukujących przyjemności". Grupa istniała przez około pięć lat, udało się wydać kilka singli, a nawet odwiedzanych koncerty w Wietnamie. Po upadku "poszukiwacze przyjemności" Suzy był częścią innej dziewczyny, "kołyska". W 1971 r., Kiedy "kołyska" wykonywana w jednym z klubów Detroit, Quatro Zamzed brytyjskiego producenta Miki Miki.

Zrobił ofertę Suzy i podpisywał z nią umowę, przyniósł dziewczynę do Anglii. Pierwszy singiel, "toczenia kamienia", którego autorstwo należało do samego kanału, nie produkował wspaniałe wrażenia publicznie. Tylko w Portugalii, ten rekord był w pierwszej kolejności.

W przyszłości most postanowił zabezpieczyć swój oddział od awarii i przyciągnął przypadek HitMeaker Tandem Chinn-Chapman. Rezultat nie sprawił, że się czekał, a drugi single Coatro, "Czy może", na głowie australijskiego, japońskiego i wielu europejskich wykresów. Pierwszym pojawieniem się Susi w górnej części transmisji POPS był niezapomniany - mały, całkowicie dokręcony w czarną skórę, blondynka łatwo zarządzana z gitarą basową, w rozmiarze tylko trochę gorsza od właściciela.

Z czasem Suzy Quatro stało się już uznanym piosenkarzem z międzynarodową nazwą i reputacją "Primadonna Hard-Rock". Udało ona w pełni udowodnić, że miniaturowa i krucha dziewczyna mogłaby być tylko dobrym piosenkarzem i zorganizować jasny sceniczny pokaz, ale także z powodzeniem radzić sobie z rolą gitarzysty basowego, odpowiednio pracując w ramach jego stylu.

W latach 70. Quatro użył dalszego sukcesu, a przepływ jej trafień wydawał się niewyczerpany. W 1977 roku, zdjęcie Susi było na okładce magazynu toczenia kamienia, a potem piosenkarz został złożony propozycją gry w kinie. Jednak po filmowaniu w kilku serii komedii "Happy Days" Suzy Quatro zdecydował się wrócić do muzycznego biznesu.

W 1978 roku Suzy poślubił gitarzysta towarzyszący jej grupie Lenę Taki. W 1982 r. Mieli córkę, ale wciąż jest w ciąży, Katro zdołał nagrać album "Main Attraction". Macierzyństwo nie zmusza Suzy, by porzucić wycieczkę, a nawet po narodzinach Drugiego dziecka, QUATRO pomyślnie odbył światową wycieczkę.

Na początku lat 80-tych piosenkarz zerwał nadal współpracować z Mike Chapman, wydaniem rekordów na jego etykiecie "Dreamland". Jednak przepływ trafień jest zauważalnie suszony, a Suzy próbował znaleźć wyjście w innych projektach. Pracowała nad telewizją i na rekomendacji Andrew Lloyd Webber został członkiem muzycznej "Annie dostać broń".

Dopiero po długiej przerwie, w 1990 roku pojawił się nowy album Susi Quatro, "Oh Suzi Q". Najtrudniejszy dla Susi był 1992: przeżyła śmierć matki i rozwodu. Niemniej jednak, skała i rolka ducha piosenkarza nie została złamana, a już w 1993 r. Wznawiła występy, zaczynając od zwiedzania w Australii. Kolejne lata, Quatro Toured i chociaż prawie nie pojawiła się z nowym materiałem, publiczność zawsze słuchała jej starych trafień z radością.

W 2006 r. Suzy wydał nieoczekiwanie potężnie album "Powrót do napędu", w którym towarzyszyła muzykom z grupy "Sweet", właśnie w tej chwili pozostaje bez gitarzystę basową. Mike Chepman, stary producent i Suzy i słodkie grupy wzięły udział w kompozycji numeru głowy programu.

Joan Jett (Joan Marie Larkin) Urodzony 22 września 1958 r. W mieście Philadelfia, Pensylwania. Kiedy dziewczyna miała 12 lat, jej rodzina przeniosła się do Los Angeles. Trzy lata później, pod wpływem Susi Creativity Quatro, Joan zebrał swoją pierwszą grupę o nazwie "Runaways".

Ta pierwsza drużyna rocka i ról, która składała się z niektórych dziewcząt, grając na bąbelki-rocka, była bardzo popularna zarówno w Ameryce, jak i poza nią. Niemniej jednak w 1979 roku zespół upadł, a Joan poszedł do Anglii, aby zacząć kariera solowa. Tam, wraz z Paul Cook i Steve Jones, nagrała trzy piosenki, z których dwa spadły w singiel, wydany tylko w Holandii.

Po powrocie do Ameryki Jett posortował debiutancki album Germs Punk Group, a także zagrał w filmie "Wszyscy jesteśmy teraz szaleni", gdzie grał sam. Obraz nigdy nie został opublikowany, ale w procesie filmowania Joan spotkał Kenny Lagoon, który stał się jej kierownikiem, z którym miała długoterminowe partnerstwa.

Pod kierownictwem laguny w 1980 r. Nagrano debiutancki album, Joan Jett, gdzie znajdowały się utwory z holenderskiego singla oprócz nowego materiału. Próbując dołączyć jego mózgowy na niektórych firmach, Joan i Kenny otrzymali 23 odmowę, ale Joan Jett wciąż został opublikowany.

Przed nagrywaniem drugiego płytki Joan, z Kenny, zyskał kompozycję towarzyszącą "Blackhearts". Zaokrąglanie z tych muzyków pełnometrażowych, Jett wydał swój album z rynną, "Kocham Rock'n'roll", wybuchając w Ameryce Top 5. Test tytułowy z tego dysku (Caver "Strzałki") Głowicy mapy billboardu i spędził siedem W swoich pierwszych tygodniach

W oddali, Joan dał salwę wzdłuż gorących dwadzieścia dwa uderzenia singli, "Crimson and Clover" i "Czy chcesz mnie dotknąć (oh tak)". Trzeci album łatwo dotarł do złota, ale taka popularność, jak "Kocham Rock'n'roll" już nie miał. Od tego czasu Jett z różnym sukcesem wyprodukował rekord i był najlepszy ze wszystkich kompozycji.

Równolegle z karierą muzyczną Joan nie przegapił przypadku i zabawy w kinie. Najbardziej znanym pracami na tej dziedzinie są filmy "światło dzienne" i "Boogie Boy". Jett zajmuje się również działaniami producentów, pracując z takimi zespołami jak "cyrkowy toczeń" i "bikini zabij".

Muzyczna zasługa Joan Jetta została oceniona na początku lat 90., kiedy wielu przedstawicieli Ruchu Feministycznego Riota zaczął nazywać dawny solistą "uciekiną" z jego inspirującą.

Lita Ford. (Carmelita Rosanna Forda) Urodzony 19 września 1958 r. W Londynie. Lita zaczęła opanować gitarę, kiedy miała tylko 11 lat. Dwa lata później, już posiadała, a także narzędzie, które może łatwo grać piosenki z repertuaru Jimi Hendrixa, "głębokiego fioletu" i "czarnego szabatu".

Nic chrzest bojowy LITA, jak Joan Jetta, otrzymany w szeregach dziewczyny "Runaways", które istniały do \u200b\u200b1979 roku. Po upadku grupy Ford prawie zniknął ze sceny i prawie nigdy nie grał przez długi czas. Na szczęście poznała Eddiego Wang Halen, który przekonał gitarzystę, by nie krzyczeć swojego talentu na ziemię i rozpocząć karierę solową.

W 1983 r. Ford zakończył umowę z rekordami rtęci i zadebiutował się z albumem krwi. Firma po raz pierwszy nie chciała wyprodukować rekordu z obrazem lity z krwawą gitarą, ale następnie skonfigurowano projekt, a dysk został opublikowany.

W rezultacie płyta spodziewa się, że niedokładność komercyjna zdolna do wycofania się z równowagi każdego muzyka. Jednak lita okazało się silna nakrętka W przyszłym roku wrócił z albumem "Dancin" na krawędzi ". Ta wersja miała znaczący sukces w Anglii, a Ford był w stanie wydać pierwszą wycieczkę.

Następne trzy lata gitarzysta spędził na myśli, a kiedy zebrał się, aby wyprodukować inny album, okazało się, że rtęć straciła w nim całe zainteresowanie, a panna młoda nosiła Czarno, pozostała nieswojo. Codzienność z niechłodnej umowy LITA była zaangażowana na rolę Menedżera Kamienia Charona i podpisała go do Records RCA.

Nowy sojusz okazał się bardziej udany, a pierwszy album "Lita", wspiął się na 29 linii "billboard". Płyta sukcesu przyniosła piosenki "Pocałuj mnie śmiertelne" i "zamknij oczy na zawsze". Długo pokonana Ameryka, wreszcie zabrała Forda przez Lita i otworzyła swoją drogę do głównych wycieczek w firmie z "trucizną" i "bon Jovi".

DISC 1990, pomimo ciekawego remake z Alice Cooper "Tylko kobiety krwawiące" i dobry utwór tytułowy, nie mógł osiągnąć sukcesu Lity. Ta sama historia powtórzono z niebezpiecznymi krzywiznami, które stały się najbardziej niedocenianym albumem Lity Forda.

Tymczasem gitarzysta zaczął powoli gwiazda do kina, ale w 1992 r. RCA kolekcja "Najlepsza lita Ford" została rzucona na rynek, a pochylił się, musiała być rozproszona przez amerykańską australijską wycieczkę.

W 1994 roku burzliwy Romanov. Z Nikki Six od Crue Motley Crue, Tommy IIOMI z czarnego szabatu i małżeństwa dla Chris Holmesa ("W.S.P."), Ford zyskał szczęście w małżeństwie z ex-wokalistą "Nitro" Jim Gillette.

Wkrótce potem inny album, "czarny", który miał zgrubny dźwięk, w porównaniu z poprzednimi wydawnictwem został zwolniony. Jednak nie była to jedyna różnica - Lita przestała śpiewać o seksie i skale i rzucić i zwrócił się do tematu przemocy w środowisku młodzieżowym.

W 1997 r. Jim i Lita miał dziecko, a nowo wykonane mamuśki zanurzyły się w opiece domowej. Muzyka dla niej poszła do tła, ale w 2000 r. Ford nadal znalazł czas na nagrywanie konkurtera "Greatest Hits Live".

Jednak w 2009 r. Lita nadal decyduje się wrócić na scenę i zapisywać nowy album - "Wicked Wonderland". Album dostaje głównie negatywna informacja zwrotnazwiązane ze zmianą styl muzyczny - Jeśli stare albumy zostały zarejestrowane w Ducha Hard - Rock and Havie Metal, wtedy styl alternatywnego metalu został wybrany na nową obsadę.

W 2012 r. Lita wprowadza kolejny, ostatni album - "Livin 'jak ucieczkę", wykonany w tradycyjnym stylu.

Doro Pesh. (Dorothee. Pesch) Uważany jest, że uważa się za wiodący przedstawiciel niemieckiego metalu Havie.

Doro urodził się 3 czerwca 1964 r. W mieście Düsseldorf do Niemiec. Ciężka muzyka zainteresowała ją przez kolejne 16 lat, a na końcu szkoły skierowała bardzo popularną kolejną grupę "Warlock". Kiedy zespół się załamał, Doro rozpoczął karierę solową i zorganizowała projekt nazwany.

Skład "Doro" został uzupełniony przez gitarzysta Johna Devin, perkusista Bobby Rondinelli i kolejnym ex uczestnikiem "Warlock", Basist Tommy Henrixen. Pierwsza płyta, opublikowana pod marką "Doro", została pierwotnie przygotowana poprzednia grupa A zatem nie nosił żadnych istotnych różnic w stylu. Po pojawieniu się siły wyższej, Pesh przeniósł się do Nowego Jorku, decydując się na nawigację na amerykańskim rynku.

Drugi Opus Doro wyprodukował sam Jean Simmons ("Kiss"), który napisał kilka nowych rzeczy dla niemieckiej Rock-Diva. Dysk uczestniczył również w "Kisa" przykryć "tylko" i przetwarzanie starego trafienia lat 60. "miałem zbyto do snu zeszłej nocy" z elektrycznych grup śliwek.

Trzecia Longplay Doro została nagrana przy pomocy gitarzystów Danna Haffa ("Giant") i Michael Thompson, Li Skany Basista i perkusista Eddie Bayers. W trasie, polecenie dodano przez podłogę morską.

Czwarty album "Doro" został stworzony przez całkowicie odnowioną kompozycję i wyprodukował go Jacques Ponti. W tym samym 1993 r. Oprócz aniołów nigdy nie umierają, pojawił się pierwszy oficjalny Doro Concerter z prostą nazwą "Live".

Do tej pory wszystkie dyski zostały wykonane w stylu tradycyjnej ciężkiej, ale w 1995 r. Pesh postanowił eksperymentować z przemysłową. Zaczerwienione przez elektronikę, "maszyna II" maszyna "niezwykle uderzyli fani piosenkarza, ale było wielu ludzi, którzy lubili talerz. Dysk jest chętnie wykupiony, a zatem album remiksów "M II M" został wrzucony na rynek.

Trzy lata później Pesh wziął krok z powrotem, próbując dokować się ze sobą ciężką metalową i elektronikę w miłości mnie w kolorze czarnym. Oprócz własnego materiału "Doro", płyta zawierała "Barracuda" cover z "serca".

Starzy fani Doro nadal oczekiwali od ich ulubionego powrotu do korzeni, a wreszcie, w 2000 r. Pisza miała szczelnie metalowy album "dzwoniąc na dziko". Cała elektronika została rzucona za burtą, a zamiast tego słuchacze otrzymały ogromny ładunek ciężkiej energii. Takie wyjątkowe osoby, jako Slash, Lemma i El Pitelley, oświetlone na dysku.

W 2002 r. Nastąpiło kolejne stworzenie i firma o nazwie "walka". Tytułowy utwór tego dysku został poświęcony mistrzom niemieckim w boksie Regina Halmich.

Jego dwadzieścia lat na scenie piosenkarza zauważył wydanie albumu "Living" z Ostrogoth i zabójcą. Od momentu jego wydania nie było trzech miesięcy, ponieważ Doro przedstawił się w nowej roli. Nagrany z orkiestrą symfonią i gośćmi, takimi jak Blaise i Udo, "klasyczne diamenty" zawierały nie tylko klasyczne rzeczy z repertuaru "Warlock" i "Doro", ale także nowego materiału i całkowicie oryginalnej interpretacji łamania prawa.

Marie Fredriksson (Gun-Marie Fredriksson)
Urodziny: 30 maja 1958, City Esho, Szwecja
Wysokość: 167 cm
Kolor włosów: światło (blondynka), prawdziwy kolor - Shadhenka.
Kolor oczu: brązowy
Status rodziny: żonaty
Zagrano z grupami: Strul, Mamas Barn i Solo
Hobby: rysunek, gra na fortepianie, jogging, gra hokeja na lodzie
Ulubiony delikatność: makaron (coś podobnego do spaghetti)
Ulubiony napój: piwo
Ulubiony kolor: czarny
Ulubione narzędzie: fortepian
Ulubione kompozycje Roxette: "Akwarele w deszczu" i "Idź spać"
Ulubione wakacje Kraj: Szwecja
Ulubione miasto: Rotterdam
Pięć słów o sobie: Przyjazny, przemyślany, skromny, szczery i rodzaj

W 1975 r. Marie ukończyła szkołę i podjął edukację muzyczną.

W 1984 roku wydała album "Het Vind" (gorący wiatr), który miał ogromny sukces.
W 1985 roku Marie wydała swój drugi album, który również miał wielki sukces.
W 1986 r. Pracowała już z Fege Hesle.

Szwedzka kariera Roxtte rozpoczęła się w 1986 roku, gdy nigdy niedawno zabrzmiało miłość w radiu, która stała się niekwestionowaną satelemem szwedzkiego popu. Początkowo piosenka została napisana w szwedzkim piór. Wysłał tę piosenkę Pernill Wahlgren, ale nie chciała go nagrać. Wtedy Lane wykonał wersję angielską, "Neverending Love" i dyrektora wykonawczego EMI, usłysząc piosenkę, oferowaną Peru i Marie śpiewają ją razem. To, co zrobili ... więc rozpoczyna się historia światowej słynnej grupy.

W 1986 r. Wydano album "Perły pasji" (perły perły). Ten album został usunięty z listy oficjalnie zwolniony, ale wrócił do tyłu w 1997 r. Za pomocą bonusowych utworów.

Latem 1987 r. Roxette zrobił wycieczkę po Szwecji, która nazywała się "Rock Ruchet Riket" (Rock w kraju). Około 115 000 osób usłyszało Roxette w tej trasie.

Latem z 1988 r. Roxette rozpoczął nagrywanie nowego albumu, wygląda ostry!, Miał niesamowitą awarię w Szwecji i tylko. Nigdzie za granicą nie wiedziały, czy jeden amerykański student nie wziął "wyglądać ostry!" Na lokalnej stacji radiowej w Mineapolis. Dj'y polubił piosenkę "The Look", który szybko rozprzestrzenił się na stacjach radiowych i wkrótce o niej znał. A następnie pojedynczy "wygląd" został zwolniony, który był nr 1.

Album "Wyglądaj ostry!" Został sprzedany przez obrót światowy 8 milionów egzemplarzy. Roxette rozpoczął pierwszą rundę Europy. Zaczął w Helsinkach 11 listopada 1989 roku. To był debiut Roxette za granicą.

W 1987 roku, na Gessle napisał piosenkę "To musiało być miłość", która wpadła do filmu "piękno". Film był wielkim sukcesem, a piosenka była nr 1 w stanach. Ścieżka dźwiękowa została sprzedana przez obieg 9 milionów na całym świecie.

Lato w 1990 roku. Album "Joyride" był bardzo udany (10 milionów na całym świecie). Klip wideo był pijany 12 razy dziennie na kanale MTV w USA, który nazywa się "ciężką rotacji".

Nadszedł czas na trasę światową. Zaczęło się ponownie w Helsinkach. Wycieczka została wywołana dołączyć do Joyride i składał się z 108 koncertów na 4 kontynentach. Per i Marie powiedział, że na 10-punktowej skali dali pomysł na wszystkie 11!

Ale czas na relaks. Były pogłoski, że Roxette rzekomo się rozpadło, ale nie było. Może wzrosły plotki ze względu na fakt, że Marie była w ciąży i nie pojawiła się tak często jak wcześniej.

W 1994 r. Roxette wrócił z nowym albumem, który był jeszcze bardziej stromy niż poprzednie. Został nazwany "Crash! BUM! Bang! ". Album został nagrany w różnych miejscach: w Londynie, Sztokholmie i Halmstad i Isola di Capri, Włochy.

I znowu świata! Teraz jest "Crash! BUM! Huk! Wycieczka. " I oczywiście pierwszy koncert był w Helsinkach. Ale w tej trasie nie poszli do stanów. Ich firma nagraniowa EMI USA zdecydowała, że \u200b\u200btrasa nie odniosą sukcesu ze względu na niewielką liczbę dysków sprzedanych w Stanach Zjednoczonych.

W październiku 1995 r. Roxette wypuścił albę single i trafienia - "Nie nawij nas - dostać się do refren! Największe hity Roxette », na których wszystkie ich ich megach zapalenie są zbierane przez ilość 14 sztuk i 4 nowych kompozycji:" Nie chcę się zranić "," po południu "," Nie rozumiesz mnie "i" ona Nie mieszka tu już "

Nowy hiszpański album "Baladas en Español" został ukończony w sierpniu 1996 r. I został wydany przed Bożym Narodzeniem. W lutym 1997 r. Roxette podpisał nowy zestaw z EMI przez 10 lat.

Następne trzy lata znów było niewiele słyszane. Ale wielu wiedziała, że \u200b\u200bpracują nad nowym albumem. Szedłem dużo plotek o albumie. Kiedy w końcu znana była ostatnia nazwa albumu, mianowicie, miał miłego dnia, była plotka, że \u200b\u200bbył to ostatnia roxette album (miłego dnia zwykle mówić, kiedy mówią pożegnanie i życzą wszystkiego najlepszego). Nawet gdy pas stwierdził, że nie zamierzali wyjść nigdzie, a co najmniej 10 lat wywołuje trafienia i arcydzieła, przesłuchanie w końcu nie jest Ugas.

Album "Obsługa pokoju" wyszła w 2001 roku. "Myśleliśmy, że" obsługa pokoju "to dobre imię dla albumu, ponieważ muzyka na tym jest taka, jak poczęliśmy. Chcieliśmy, żeby muzyka przeszkadzała umysłowi ludzi, wypełniła przestrzeń, więc nazwa wydaje nam się bardzo odpowiednia ... oznacza to klip klasowy, fajny album, a nawet to jest to fajne zdanie. "

7 listopada 2001 roxette Group. Przybył do Moskwy i wystąpił na olimpiadzie.

Annie Lennox. Annie Lennox) - szkocki piosenkarz, kompozytor i autor piosenek, jedna z najbardziej znanych kobiet w muzyce rockowej na końcu XX - wczesny XXI. stulecia.

Annie oddalony 25 grudnia 1954 r. W mieście Aberdeen, Szkocja, Wielka Brytania.

Rodzice zidentyfikowali młode Annie do szkoły, aby zwłaszcza utalentowani dzieciom ukończył, który poszła do Londynu, aby otrzymać profesjonalną edukację muzyczną.

Annie wszedł do Royal Music Academy, trening, w którym zatrzymał się kilka tygodni przed wydaniem dyplomu.

Zaczęła pracować jako kelnerka, podczas gdy w 1977 roku przyjaciel nie przedstawił jej Davida Stewart, który stał się bliskim przyjacielem Annie. Przez jakiś czas wspierali romantyczne relacje, jednak gdy Lennox i Stewart zerwali, tworzą grupę "turystów". Projekt ten nie osiągnął specjalnego sukcesu komercyjnego, jednocześnie krytycy docenili debiutanckie dzieło młodych muzyków.

W 1979 r. Utworzono grupę "eurythmics", pozycjonowanie się jako duet. W 1980 roku został wydany pierwszy album Duet - "w ogrodzie", który wykazał dziwną mieszankę elektroblaku, tekstów melancholijnych i zjawisk w stylu niemiecka grupa "Kraftwerk". Sprzedaż Niekoncentryczna albumu znalazła odzwierciedlenie w muzykach: doświadczyli trudnego okresu depresyjnego - Dawid był hospitalizowany z powodu problemów ze światłem na glebie duchowych niepokojów, a Annie przeżyła załamanie nerwowe.

Sukces przybył do brytyjskiego duetu w 1983 roku z albumem "Sweet Dreams". Jednostka pojedyncza podbita Europa i Stany Zjednoczone: niezwykle rozrywkowa seria muzyczna została uzupełniona przez jasny klip wideo. Annie pojawiła się na okładce magazynu "Rolling Stone". W tym samym czasie, jasny styl grupy został ostatecznie utworzony: Annie pojawił się publicznie męskie kostiumyWystępy na żywo zespołu zamieniły się w czarujący pokaz.

W kolejnych latach Duet "Eurythmics" stał się jednym z symboli Ery, pisząc dziesiątki piosenek, które stały się kultem w Europie i Stanach Zjednoczonych, jednocześnie po artystów w stylu "nowej fali" Opuścił wykresy, Lennox i Stewart był w stanie zachować swoje wiodące pozycje w brytyjskiej i świecie muzyki pop-rockowej.

Single "Umieść małą miłość w sercu", nagrany w 1988 roku, stał się pierwszą solową dziełem Annie Lennox, mimo że David Stewart przemówił przez producenta piosenki.

Do 1990 r. Grupa "Eurytmika" rzeczywiście zaprzestała działalności twórczej, chociaż nikt z muzyków powiedział o oficjalnej przerwie. Inicjatorem rozstania był Lennox - Chciała wziąć kreatywne wakacje, aby zrobić dziecko i pomyśleć o kierunku dalsza kreatywność Na zewnątrz duet. Stuart nie był również przeciwko - od 1990 do 1998 r. Lennox i Stewart praktycznie nie powiódł się.

Już w 1992 r. Annie wydała pierwszy solowy album - "Diva". Album był ciepło spotykany z krytykami, jego sprzedaż przekroczyła wszystkie oczekiwania.

Po sukcesie "Diva" Annie otrzymała szereg prestiżowych nagród muzycznych, a Francis Ford Coppola oferowała jej piosenkę do filmu "Dracula". Wynikiem pracy Lennox był melodyjny, a jednocześnie ponuro "piosenka miłosna dla wampiru".

W 1995 r. Album "Medusa" wyszedł z okładek wersji słynnych piosenek przeszłości. Najlepszy wynik na wykresach osiągniętych "Nigdy więcej" Kocham cię "", słynną piosenkę "bielszy odcień bladego" stał się niezapomnianą pracą.

W 1999 r. Eurytmicy zjednoczyli się i nagrał album "Pokoju" na poparcie "Amnesty International" i "Greenpeace". Singiel "Uratowałem Świat Dziś "wszedł do dwudziestu liderów brytyjskiej parady uderzeń, piosenki" ponownie "Głowiąc American" Billboard Dance ". W angielskiej hitowej paradzie "pokój" dotarł do czwartego miejsca. Później jednak muzycy ponownie uciekli.

Trzeci solowy album Lennox, "Bare", widział światło w 2003 roku. Został naznaczony jasną decyzją Lennox: oświadczyła, że \u200b\u200bchciał pokazać się tak naturalnym, jak to możliwe, więc świadomie odmówił kosmetyków, makijażu i innych tradycyjnych atrybutów branży kosmetycznej. Na okładce płyty został opublikowany fotografię czterdziestoletniej kobiety, która nie jest nieśmiała. Piosenki "pęknięcia chodników" i "tysiąc pięknych rzeczy" dotarli do szczytów billboardu, a album Anniego wsparł wraz ze słynnym brytyjskiego śpiewaka.

Rok później Lennox zarejestrował piosenkę "na Zachód", który wszedł do ścieżki dźwiękowej filmu "Pan pierścieni: powrót króla". Ta piosenka przyniosła nagrodę Lennox "Oscar" w nominacji " Najlepsza piosenka na film. "

W 2007 roku światło widział czwarty album solowy - "piosenki masowego rażenia", pierwszego singla, z którego była bardzo emocjonalna kompozycja "Dark Road". Drugi singiel z albumu był piosenka "śpiewać", jego głosy, za które prezentowane są najsłynniejsze śpiewacy nowoczesności, w tym Madonnę, Celine Dion, Fergie, Różowy i innych.

W 2010 r. Wyjechała kolekcja najlepszych hitów piosenkarza - "Kolekcja Annie Lennox" wyszła. Oprócz starego album zawiera dwie nowe kompozycje: "świecące światło" i "wzór mojego życia".

Dziś Annie Lennox wydał 5 albumów studio i kolekcji "Kolekcja Annie Lennox". W swojej karierze otrzymała premii Oscara, Golden Globe, Three Grammy i Eight Record "Brit Awards".

Annie Lennox został uwzględniony na liście "100 największych wykonawców przez cały czas, toczenia kamienia". Przydzielono tytuł "najbardziej udanego muzyka Wielkiej Brytanii" dzięki sukcesu komercyjnym. Lennox jest jednym z najlepiej sprzedających się muzyków ze sprzedaży ponad 80 milionów rekordów na całym świecie.

Annie Lennox aktywnie angażuje się w działalność społeczną i dobroczynność (walka o prawa kobiet, geje i lesbijek, na zachowanie lasów, przeciwko epidemii HIV, ubóstwu itp.). Jest ambasadorem dobrej woli UNADS, aw 2011 r. Otrzymała porządek Imperium Brytyjskiego.

Używane materiały z http://motolyrics.ru

W latach 80. era "nowej fali" (termin oznaczający różne gatunki muzyki rockowej), muzyka rockowa nadal cieszy się sukcesem w szerokiej publiczności. I jest w tym okresie, że popularność zyskuje popularność i pojawiają się liczne kolektywy skalne. I bliżej końca lat osiemdziesiątych skała staje się największym, najbardziej komercyjnie udanym kierunkiem muzyki w Stanach Zjednoczonych i na całym świecie. Poniżej znajduje się lista dziesięciu najlepszych zespołów rockowych z lat 80-tych.

Metallica jest amerykańską grupą śmieci / ciężką metalową, bo której kreatywność charakteryzuje się szybkimi, instrumentalnymi umiejętnościami i agresywnym solowym gitarą. Został założony 15 października 1981 r. W Los Angeles w Kalifornii, USA. Po dwóch latach na podziemnych scenach i zapisach kilku demosów, sława zespołu pojawiła się w 1983 roku, po tym, jak grupa wydała pierwszy album "Zabij" EM wszystkich ". W sumie Metallica, od 2015 r., Wydały 12 albumów studio, które zostały sprzedane w wysokości ponad 130 milionów egzemplarzy na całym świecie, co czyni go jednym z najbardziej komercyjnie udanych kolektywów metalowych.

Podróż - zespół rockowy utworzony przez byłych członków Santana i Fumious BandersNatch w lutym 1972 r. W San Francisco, USA. Zespół stał się komercyjny sukces w latach 1978-1987, po czym został tymczasowo rozpuszczony, sprzedając ponad 80 milionów kopii swoich albumów na całym świecie i ponad 47 milionów w Stanach Zjednoczonych. W tym okresie grupa wydała serię hitów, w tym wrzosowiska z 1981 r., Nie zatrzymuj się świata, które w 2009 r. Stało się najbardziej przeoskowującym szlakiem w historii iTunes wśród utworów wydanych w XX-Mowielu. Najbardziej udane albumy podróży są uważane za "ucieczkę" (1981) i "granice" (1983). W sumie Grupa wydała 17 albumów, z których dwa złote, osiem multipelatin i jeden diamentowy album.

Żelazna Dziewica - brytyjski zespół Rock.Założona przez gitarzysta basowy Steve'a Harrisa pod koniec 1975 r., Który miał znaczący wpływ na rozwój metali. Jest to jedna z największych, najbardziej udanych i najlepiej sprzedających się (ponad 100 milionów egzemplarzy na całym świecie) wszech czasy wszechczasów. I jej wokalista Bruce Dickinson, według wielu, jest jednym z najlepszych wokalistów Havie Metal w historii. Total Team za 2015 r. Wydano 16 albumów Studio, których ostatni Książka Dusz.

Iron Maiden ma własną maskotkę, symbol o nazwie "Eddie", który jest przedstawiony na wszystkich okładkach albumów grupowych, a także prezentowane w scenerii na wszystkich swoich koncertach.

U2.

W siódmym miejscu na liście najlepsze zespoły rockowe. 80. jest U2 - Irish Rock Band z Dublina, założony 25 września 1976 roku. W tym czasie byli muzykami środkowej ręki. Jednak cztery lata później muzycy podpisali umowę z rekordami wyspy i wydała swój debiutancki album "Boy". W sumie drużyna wydała 14 albumów studyjnych, sprzedających ponad 170 milionów egzemplarzy na całym świecie. Od 2015 r. W aktywach Grupy jest 22 nagrody Grammy, bardziej niż jakikolwiek inny na świecie. Ponadto Grupa U2 zajmuje 22 miejsce na liście "100 największych wykonawców wszechczasów". Wpisany w "Hall of Glory Rock and Roll".

Def Leppard to brytyjski zespół rockowy utworzony w 1977 roku w Sheffield. Grupa zadebiutowała album "w nocy" w 1980 roku, a szczyt swojej popularności przybył w latach 1984-1989, kiedy pojawiły się Pyranii i Histeria Platinum Albumy. Zespół za 2015 r. Wydał 11 albumów Studio, które zostały sprzedane w wysokości ponad 100 milionów egzemplarzy na całym świecie. Zespół rockowy trwa 70 linii na liście "100 największych wykonawców wszechczasów". W 1995 r. Muzycy Grupy DEF Leppard są wymienione w księdze Guinnessa Rekordów jako jedynych wykonawców, którzy spędzali na trzech kontynentach na jeden dzień.

Van Halen to amerykański zespół rockowy utworzony w 1972 roku w Pasadenie w Kalifornii. Natychmiast po wydaniu debiutego albumu "Van Halen" zespół stał się znany na całym świecie, ale najpopularniejszy album (jak w wskaźnikach sprzedaży i na pozycjach na wykresach) jest uważany za szósty album studyjny zwany "1984". W sumie drużyna wydała 12 albumów, sprzedając ponad 80 milionów egzemplarzy na całym świecie. Van Halen ma 7 miejsce na liście 100 najlepszych wykonawców hard-rock wszechczasów. Wpisany w "Hall of Glory Rock and Roll".

AC / DC.

AC / DC - Australian Rock Band powstaje w Sydney w listopadzie 1973 r. Przez braci Malcolm i Angus Yangami. Dwa lata później, w 1975 r. Opublikowano pierwszy album "wysokiego napięcia". W 1980 r. Zespół nagrał swój najpopularniejszy album, "z powrotem czarnym", który został sprzedany w ilości ponad 64 milionów egzemplarzy na całym świecie. W sumie AC / DC sprzedał ponad 200 milionów albumów na całym świecie. Grupa jest jednym z najbardziej wpływowych w stylu Rokeju i znana jest dzięki prostym melodiom składającym się z trzech (lub czterech) akordów. W przeciwieństwie do większości grup skalnych, zespół AC / DC pozwala uniknąć długich solo i efektów gitarowych.

Bon Jovi jest amerykańskim zespołem rockowym utworzonym w New Jersey w 1983 roku. Jest jednym z najbardziej udanych przedstawicieli w stylu klejem. Światowa światowa popularność osiągnęła tylko z wydaniem trzeciego albumu "śliskiego mokrego" wydanego w 1986 roku. W 2015 r. Grupa Bon Jovi wydała 12 Studio, 5 kolekcji i 2 albumy koncertowe, sprzedając ponad 100 milionów egzemplarzy na całym świecie. W 2010 r. Zespół kierował listą najbardziej opłacalnych wycieczek po roku, zgodnie z którym podczas swojej trasy Circle Tour został sprzedany w sumie za 2011 milionów dolarów.

Pistolety i Róże

Pistolety n 'Roses - American Hard Rock Band z Los Angeles, utworzony w 1985 roku. Zespół stał się popularny pod koniec lat 80. i na początku lat 90. po wydaniu pierwszego albumu pełnometrażowego "apetyt na zniszczenie", który według Riaa jest najbardziej udanym komercyjnym debiutanckim albumem w historii Rock and Roll. Pistolety n 'Roses wydało 6 albumów Studio, sprzedają ponad 100 milionów egzemplarzy na całym świecie, w tym 45 milionów w Stanach Zjednoczonych.

Królowa.

Najlepszy zespół rocka z lat 80. jest królowa. Jest to brytyjski zespół rockowy, założony w Londynie w 1970 roku w dniu 13 lipca 1973 r. Grupa uwalnia debiut tego samego albumu, dzięki czemu nabywa sławę w ojczyźnie. Jednak prawdziwe przedłużenie i world Glory. Wyprodukował album z 1975 r. - Noc w Operze ", która jest nadal uważana za największą królową produktu. W Anglii ten album stał się platynową cztery razy. W sumie zespół wydał 18 albumów studio i sprzedał ponad 300 milionów egzemplarzy na całym świecie.

Udział w społecznościowy. Sieci.

80. stała się erą "nową falą" - gdy pojawiły się różne gatunki muzyki rockowej. Dziś skała jest nadal popularna na całym świecie. Dorośli i młodzież go słuchają. Hits, które pojawiły się prawie 40 lat temu, są nadal kochane i zajmują ważne miejsce w duszy prawie każdej osoby. Rock nigdy nie umrze. Prezentujemy twoją uwagę 13 najlepszych grup, które dały naszym świecie po niesamowitej muzyce.

1. Podróż

Podróż - utworzył amerykański zespół rockowy były uczestnicy Santana w 1973 roku. W latach 1978-1987 Grupa sprzedała 80 milionów kopii ich albumów na całym świecie. Najbardziej udane albumy podróży są uważane za "ucieczkę" (1981) i "granice" (1983). I najbardziej znany hit, który jest znany wielu, to jest "Nie przestań belevin" 1981.

2. Metallica.

Metallica jest amerykańską grupą metalową, która pojawiła się w 1981 roku. Ta grupa została znana w 1983 roku, po wydaniu pierwszego albumu "Zabij" EM wszystkich ". Ich najsłynniejsze trafienia ", dla których dzwonki Bell" i "Master of Lalkpets" na zawsze pozostanie w naszych sercach.

3. Leczenie

Lekarstwo - Brytyjski zespół rockowy, który pojawił się w 1976 roku. Przez cały czas istnienia członkowie grupy stale się zmienili i tylko Frontman Robert Smith pozostał jedynym stałym uczestnikiem zbiorowego. Najbardziej znani single tej brytyjskiej grupy: "Podobnie jak niebo" (1987), "Piątek Jestem zakochany" (1992) i "Kochaj piosenki" (1989).

4. Bon Jovi.

Bon Jovi to amerykański zespół rockowy, który pojawił się w 1983 roku. W latach 80. trafienia tej grupy brzmiały w każdym barze Ameryki. Światowa światowa popularność osiągnięta po trzecim albumie "śliskim whej mokry" w 1986 roku.

5. Cudzoziemiec.

Cudzoziemiec jest amerykańskim zespołem rockowym utworzonym w 1976 roku. Niektóre z najlepszych hitów tej grupy wysadziły w latach 80-tych. Wśród nich były "pilne" (1981) i "czekając na dziewczynę jak ty" (1981). I najbardziej udane single pojawiły się w 1984 roku "Chcę wiedzieć, czym jest miłość".

6. Tryb Depeche.

Depeche Mode - British Electronics Rock Group, który utworzony w 1980 roku. Ten jeden z najbardziej udane grupy. Świat. Trudno jest określić najlepsze i najbardziej popularne trafienia tej grupy, ale wciąż zaznaczymy tutaj kilka niesamowitych piosenek: "Nigdy nie zawiedź mnie ponownie" (1987), "rozebrane" (1986), "tylko może" t Bądź wystarczająco "(1981).

7. Duran Duran.

Duran Duran jest brytyjski zespół pop rockowy utworzony w 1978 roku. Grupa stała się znana nie tylko dzięki swoim niezapomnianym singli ("głodny jak wilk" (1982) i "The Wild Boys" (1984)), ale także przez sprzeczne klipy wideo, które stały się popularne na kanale MTV na początku lat 80-tych .

8. Def Leppard.

Def Leppard to brytyjski zespół rockowy utworzony w 1977 roku. Grupa stała się popularna w 1983 r. - 1989 r., Kiedy pojawiły się albumy Platinum Albumy "Pyrania" (1983) i "Histeria" (1987). "Love Bites" (1987), "Wlej na mnie cukier" (1987), "Armageddon It" (1987) są uważane za najbardziej udane single dla całej swojej kariery.

9. Pistolety n "Róże

Pistolety N 'Róże to amerykański zespół twardy, który powstał w 1985 roku. Grupa stała się znana po 1987 roku wydała album "Apetyt na zniszczenie". Ich najlepsze hity, które brzmiały na całym świecie - "Sweet Child O" Mine "(1987)," Witamy w dżungli "(1987)," Paradise City "(1987).

10. AC / DC

AC / DC - Australian Rock Group, który utworzony w 1973 roku. Pomimo faktu, że grupa pojawiła się w latach 70., stała się popularna tylko wtedy, gdy pojawił się jeden z najlepiej sprzedających się albumów w 1980 roku "Back in Black". Grupa AC / DC jest najbardziej udaną i znaną grupą skalną na świecie.

11. U2.

U2 - Irish Rock Band, który powstał w 1976 r. Przez nastoletnich muzyków. Cztery lata później wydali swój debiutancki album "Boy". Ale światowa sława i uznanie przywieźli album "The Joshua Tree" (1987), który jest jednym z największych albumów Rock.

12. Policja.

Policja jest brytyjski zespół rockowy, który powstał w 1977 roku. Grupa stała się światową znaną na początku lat 80. i ich album "Synchronity" (1983) stał się numerem jeden w hitowych paradach Wielkiej Brytanii i Stanów Zjednoczonych. Grupa zerwała w 1984 roku, ale wcześniej miałem czas, aby dać światowi takie niesamowite uderzenia jak "Każdy oddech, który bierzesz" (1983) i "Don" T stać tak blisko mnie "(1980).

13. Królowa.

Queen - British Rock Band, który został założony w 1970 roku. Ta grupa stała się jedną z najbardziej udanych grup w historii muzyki rockowej. Stała się sławna w połowie lat 70., ale grupa otrzymała światową chwałę na początku lat 80., kiedy wydał album "The Game" (1980) i taki wspaniały hit, jak "kolejny gryzie kurz" (1980).

Muzyka rocka, jak wiesz, powstała i rozpoczęła swój rozwój na Zachodzie. Dlatego nie jest zaskakujące, że miłośnicy muzyki, którzy chcą dokładnie zbadać historię gatunku, zwrócić się do minionego wieku. W końcu było to, że pojawiły się filary muzyki rockowej, których prace nie były tak nieaktualne.

Hard Rock pojawiła się w latach 70., za nim, metal, który z kolei stał się szefem wielu innych kierunki muzyczne.. Nowoczesna Melomanana może wydawać się, że dźwięk gitary tego okresu nie jest zbyt "ciężki". Wynika to z faktu, że postęp techniczny nie stoi wciąż. Dlatego w kolejnych muzykach udało się osiągnąć bardziej przeciążony dźwięk. Ale ich wkład w rozwój twardej skały jest trudny do przeceniania, ponieważ w tym czasie podstawy stylu.

Długa lista najlepszych wykonawców tego gatunku kieruje się przez:

• DIP Polak ( Głęboki fiolet.).
• Ice Zeppelin (LED Zeppelin).
• Czarny Sabat.

Deep Purple - Ich album 1970 stał się światowym kamieniem milowym, który zidentyfikował "dojrzałość" stylu. "W skale" poleciał wokół wszystkich krajów, uderzając słuchaczy w innowacyjne podejście. Piosenki nie trwały trzy minuty, jak zwykle, ale znacznie dłużej. Mieli złożony wiersz harmoniczny. Centrum kompozycji było solo gitarowe, składające się z najbardziej złożonych raf. Teksty zostały zmuszone do myślenia. Nową rzeczą było to, że każdy uczestnik zespołu muzycznego wykonywał partię solową, która podniosła dźwięk na nową wysokość.

LED Zeppelin - dużo zrobili gatunek z zespołu ogólnego, Brytyjczyków z zespołu "Krem", którzy byli pierwsi, którzy zdecydowali się przynieść dźwięki gitary elektrycznej na przednią. Ale "lód" nie tylko kopiował, podbili świat swoim nowym dramatycznym dźwiękiem. Podstawa została podjęta przez rytm i bluesa. Do tej pory dźwięk utworów nie pomywa z żadną inną grupą.

Black Sabbath - kilka Brytyjczyków zebrało się pod koniec lat 60., którzy położył fundament na rzecz rozwoju nie tylko stylu Hevi-metalu, ale także Duma (dla niego jest charakterystyczne powolny temp. i wzmocniony mrok). Grupa była tak popularna, że \u200b\u200btrasa pożegnalna miała miejsce dopiero na początku 2017 r. Płyty zostały replikowane przez miliony. Dosłownie w ciągu kilku lat zespół był w stanie opublikować 4 albumy, które stały się oprogramowaniem dla wielu stylów - psychedelic, blues-rock, haw-metal itp.

Szokujący "pocałunek"

Główni uczestnicy spotkali się w Nowym Jorku na początku lat 70-tych. Szukali nowego dźwięku próbującego zrobić kariera muzyczna. Nazwa została wymyślona przez przypadek, potem wielu szukała w nim ukryte znaczenie, oskarżając młodych ludzi w nazizm, potem w służbie szatana. Wszystkie te ataki zostały odrzucone przez przywódców projektu.

"Kiss" jest powszechnie znanyże każdy muzyk przed wykonaniem zastosował jasny niezwykły makijaż (głównie w czarno-białe odcienie). Zmieniliśmy obrazy w czasie szczegółowo, ale stał się grupą wizytówki. Podobnie jak różne sztuczki, które zostały wywołane, aby zamienić koncert na niezapomnianym pokazie:

• D. Simmons wyciągnął "krew" (zabarwiony płyn) lub ogień (był prawdziwy, pewnego dnia artysta losowo osiadł jego włosy), został podniesiony nad sceną;
• Gitara E. Freili podczas solo świecił, pusty dym, błyszczałem;
• Perkusista P. Krissar Paryil w powietrzu wraz z bębnami;
• P. Stanley złamał jego gitarę i zaskoczył publiczność akrobatyczne skoki, podczas gdy on nosił buty na wysokiej platformie.

Po kilku nieudanych albumach, pocałunek udało się osiągnąć uznanie - pod koniec lat 70. wydali kilka rekordów "Złoto" i "Platinum". Grupa stała się jednym z najbardziej udanych komercyjnie na całym świecie, tylko trochę gorsza od popularności "Beatlesów". Muzycy dostali gwiazdę na alei sławy w Los Angeles. Był to zachmurzony widok uczestników Kissey, bardzo wpłynął na japońskie kołyski, wynik był pojawienie się "stylu wizualnego". "Kiss" nadal pomyślnie wycieczki na całym świecie, regularnie przybywając do Rosji.

Serca "Queen"

Ale nie wszystko muzyka zagraniczna tego okresu był "ciężki". Wielka Brytania, która dała wielu utalentowanych wykonawcom, stał się miejscem narodzin glam i pop Rock. Krótkimi przedstawicielami tego gatunku stali się grupą "Quen" (Queen), która rozładowana na całym świecie rozpoznawanie. Stało się to ze względu na solista Farruhi Staffel, lepiej znany jako Freddie Mercury. Był nie tylko Frontmanem, ale także ideologicznym inspirem.

Prawdziwy futeryor w świecie muzyki dokonał albumu "Noc w Operze", która wyszła w 1975 roku, nadal jest uważana za jedną z najlepszych w historii, jest włączony do listy największych albumów wszech czasów.

Bardzo trudno jest określić gatunek muzyczny.W której "królowa" pracuje, ponieważ ich kompozycje były często eksperymentalne. Przypomina się niektóre utwory muzyka klasycznaCoś słyszało efekt jazzu, stylu popu itp., Ale istnieje kilka charakterystycznych znaków:

• chór, w którym zaangażowani są wszystkich muzyków "królowej";
• partia różnych głosów nagranych przez jednego solistę (w "Czechach Rhapsoda" można usłyszeć więcej niż sto torów, które rtęci musiała zapisać).

W 1991 roku Freddie zmarła, ale grupa kontynuowała swoją działalność. Pierwsza solista "Queen" jest sto największych śpiewaków na całym świecie.

Zmienna i stała prąd

W ten sposób nazwa AC / DC jest tłumaczona - jest to zespół rockowy z Australii, który rozpoczął swoją działalność na początku lat 70-tych. Styl jest zdefiniowany jako blues rock, rock and roll i hard rock. Zespół stał się tak skuteczny, że nadal jest dzień. Charakterystyczne cechy dźwięku są partiami gitarzysta solo i gitary rytmiczne, które są zniekształcone za pomocą środków technicznych.

Kompozycja zmieniła się dość często, ale nie wpłynęło to na światową sławę grupy. Trwający uczestnicy pozostają również młodymi braciami - Angus i Stephen. Muzyka AC / DC wpłynęła na wielu muzyków późniejszego czasu, w tym "Metallic", "Nirvana", "kukurydza" i innych. W swojej ojczyźnie nadal pozostaje niezrównana. Grupa zarejestrowała wiele udanych albumów, ścieżki dźwiękowej, została zabrana do sławy skalnej i rolki. W kilku miastach znajdują się ulice wezwane na cześć AC / DC.

Zły faceci z Bostonu

Aerosmith (Aerosmith) to kolejna długotrwała grupa, występująca skała i rolka, glam rock, twarda skała. Wykształcony w latach 70. Steve Tyler i kilku jego przyjaciół. Boston, policzyli dobrą bazę dla nowego zespołu - dlatego czasami nazywają się imigrantami z tego miasta. Na początku lat 80., kiedy zespół już się opracował i miał szereg udanych albumów, przyszły trudne czasy. Powodem było leki, które udaremniają wielu utalentowanych ludzi.

Początkowo grupa była często porównywana z walcowymi kamieniami, chociaż została założona tylko na zewnętrznym podobieństwie ich solistów.

Nie ma równych na kontynencie amerykańskim w liczbie sprzedanych płyt "Aerosmit". Dostali wiele nagród muzycznych, wszedł do sto najlepsze kolektywy Na całym świecie według kanału telewizyjnego VH1. Rzadki przypadek, gdy kompozycja praktycznie nie zmieniła się od Fundacji. Muzycy wiele odwiedziliAle w 2016 r. Ogłoszono, że w 2017 r. Ich publiczne przemówienia zostaną zakończone.

"Skorpions"

Scorpions pojawił się w Niemczech, ale ponieważ wykonywali swoje piosenki w języku angielskim, początkowo spotkali się nieporozumieniem od dziennikarzy. Ich ballady liryczne wyśmiewane, ponieważ w tym kraju był popularny w kraju. Pomimo trudnych czasów muzycy wierzyli w sukces. Wszystkie pieniądze, które zainwestowali we wspólną przyczynę.

Po wprowadzeniu poziomu międzynarodowego, nie wszystko poszło płynnie. Brytyjczycy początkowo nie lubili imigrantów z Niemiec, był związany z wrogością w glebie politycznej. Ale muzycy nadal zginali swoją linię. Dziś ich styl zostanie uznany na całym świecie - wokale melodyczne, Virtuoso Solo na gitarze, potężne riffy.

Piosenki "Scorpioz" wkrótce stały się tak popularne za oceanem, że artyści postanowili pojechać do Ameryki. 80. był dla nich triumfalny czas - trasa na kontynencie, koncerty na placu Madison. Jednocześnie muzycy udało się uniknąć pacjenta leków z narkotykami narkotyków. Kontynuowali udaną pracę.

Staleci uczestnicy grupy są wokalista Claun Main., gitarzystów Rudy Shenker i Matt Brazps. W 2015 roku, zespół obchodził swoją 50. rocznicę: opublikowano nowy album studyjny, opublikowano serię koncertów na całym świecie, w tym w Rosji.

Wniosek

Rozwój muzyki nowoczesnej opiera się na podstawie różnych grup. Wielu z nich wykazało nie tylko oryginalność, ale także możliwość utrzymania popularności przez dziesięciolecia, więc dziś nikt nie wywołuje muzyki rockowej "powierzchowne" i "nie-poważny". Część zespołów powstała w minionym wieku, pomyślnie wycieczki i teraz. Rock obcy ma silny wpływ i najbardziej rosyjscy artyściTak słuchać i wiedząc, że jest to konieczne dla wszystkich, którzy uważa się za Meloman.

Wideo

Top 5 najlepszych grup skalnych cały czas i ludy - Dowiedz się o nich z naszego filmu.

Nie otrzymałem odpowiedzi na twoje pytanie? Zaoferować autorzy temat.

Wyglądało na przybycie tak popularnej grupy, takich jak Beatles - to było te cztery brytyjskie, które położyły początek muzyki rockowej, havie metalu i innych nowoczesnych stylów muzyki ciężkiej.

Najlepsze grupy tego czasu

Komponowanie najlepszych zespołów Rock 70s, trudno jest dokonać wyboru na korzyść konkretnego zespołu. Powodem jest proste - prawie wszystkie grupy tego czasu były we własnej drodze nowej, osobliwej, ciekawej i atrakcyjnej pod względem wydajności i muzyki. Głębokie purpurowe grupy. Drzwi., Rolling. Kamienie, Nazarereth, Motley Crue, AC / DC, LED Zeppelin i Pink Floyd. zajmować wiodącą pozycję na liście najlepszych zespołów rockowych z lat 70. i 80. XX wieku. Cechy każdej grupy należy powiedzieć oddzielnie.

Słynni wokaliści.

Często grupa staje się znana dzięki wspaniałym głosowi wokalisty i jego urok. Do takich grup należy przypisać drzwi i LED Zeppelin. Połączenie bluesowych intonacji i agresywnych twardych wokalu sprawiły, że te dwie grupy niezapomniane i rozpoznawalne z setek innych zespołów. Możesz powiedzieć z pewnością, że po słuchaniu pary piosenek tych grup można nauczyć się innych kompozycji.

Warto również zauważyć, że większość piosenek kaplicy i Jim Morrison stała się prawdziwymi uderzeniami. Taka popularność została osiągnięta dzięki zastosowaniu różnych efektów elektronarzędzi (głównie, muzycy stworzyli ich same, ponieważ w tym czasie nie było dobrego wyposażenia do syntetyzacji dźwięku), a także "przywiązanie" motywy i rafy gitarowe. Jako przykład możesz cytować "schody do nieba" LED Zeppelin Group lub skład "The End" Skład Drzwi.

Genialistki gitarzystów

Wśród grup, w których utalentowani gitarzyści grali i grają, grupa AC / DC z Angus Young, Led Zeppelin z Jimmy Strong i głęboką fioletową z Richie Blackmore. Do dziś wielu początkujących gitarzystów z całego świata próbuje naśladować tych słynnych muzyków.

Były też grupy były znane ze spektakularnych występów. Niewątpliwie pierwsze miejsce wśród takich zespołów można było dać różowe floyd i słynną piosenkę kolejną cegłę w ścianie.

Wniosek

Podsumowując, chciałbym powiedzieć, że skompilować ścisłą listę najlepszych grup 70 - byłoby nieprawidłowo, a nawet bluźniercze, ponieważ niemożliwe jest być najlepszym z najpopularniejszych, utalentowanych i uznanych zespołów. Będzie znacznie bardziej poprawne, aby uzyskać klasyfikacje grup w tym czasie zgodnie z parametrami, takimi jak złożoność i piękno wokalu, technika gry muzycznej i witalności tekstu.

Powiązany artykuł

Źródła:

• Lista obcych zespołów rockowych

Estetyka skały składa się nie tylko z pewnego obrazu, ale także z wielu różnych riffów gitarowych, który uwielbiony nie jeden gitarzystę. Co obejmuje koncepcję "Riff", jakie są jego typy i metody wyodrębniania z gitary?

Wszystko o rafach gitarowych

Riff ciągle się powtarza, krótko fragment muzycznyktóry może być zarówno wejściem, jak i innym elementem piosenki. Riffy gitarowe są używane jako akompaniament, kulminacja, zakończenie i tak dalej. W bluesach i muzyce rockowej, riffy są rozgrywane przez gitarzysta rytmiczny w małych literach - mianowicie, na niższych strunach.

Niektóre riffy gitarowe stały się tak rozpoznawalne, że rozpoznają wszelkie utwory kultowych zespołów rockowych.

Istnieją pewne rodzaje riffów - akordów, uniwowłosego, wykonywane w otwartej tonacji lub oparte na kwintach. Ponadto, gitarzyści często używają riffów z "pedałem" tonem lub riffami bluesowymi, wykonywaną w tonie e-major. Jednak te oznaczenia są klasyfikacją warunkową, ponieważ kilka fragmentów można łączyć w tym samym riff. Ze względu na to, każdy gitarzysta może stworzyć swój własny riff w procesie eksperymentowania z grą na gitarze.

Istota raf gitarowych

Riffy z tonem "pedałem", wspólnym w latach 80., są stale powtarzanym tonem. Uwaga pedału jest tonikiem podjętym na otwartym łańcuchu, który wystaje tła do oddziaływania odstępów i kwartami odpowiadającymi różnym akordom.

Ponadto, nie tylko piąty, ale także szóste / czwarte struny są dozwolone jako ton pedałowy.

Jednosłowowłose riffy powszechne w latach 70-tych są zbudowane na podstawie pentatonicznego i duplikatu w oktawie poniżej podczas gry na gitarze basowej. W jednowarstwowych riffach, akorty i odstępy nie są używane - dodatkowo żadne specjalne ćwiczenia nie są wymagane do ich wykonania.

Accord Riffs Play za pomocą akordów na lekko przeciążonym lub czystym dźwięku - aby notatki nie były zniekształcone. Wielu znanych gitarzystów pokonali riffy akordów za pomocą głównych notatek pentatonicznych, a także odstępów.

Szybkie riffy są najłatwiejszą i najbardziej zabawną grą na gitarze. Grają one na przecenianiu lub zniekształceniu, używając tylko głównej nuty (Tonik) i Quintu (piątego etapu). Te gitarzysta konsonezowy powinien grać w piersi - szybko w dół. Szybkie riffy są często wykorzystywane w Punk Music i Thrash Metal, ponieważ ich proste wykonanie pozwala gitarzystowi wysłać mediatorów w tłumie, jednocześnie uderzając w struny i przyjmowanie pozów.

Kierunek muzyki Rock and Roll pojawił się w połowie lat 50. ubiegłego wieku. Wśród tych, którzy położyli fundamenty gatunku, można wyróżnić tłuszczami Domino, Bo Bydded, Chuck Berry. Dziś muzycy grający w skale, ogromną liczbę, każdy z nich ma swoją własną historię stawania.

Instrukcja

Zagraniczny
American Rock Star Bruce Springston jest uważany za drugi Elvis. Jest to uzasadnione jego muzycznym darem i pracować nad wprowadzeniem swojej pracy szerokie kółka społeczeństwa. Szczyt jego świata chwały spadła w 1975 roku, gdy trzeci album muzyka "urodzony bieganie" został zwolniony. Niektóre piosenki z czwartego albumu Bruce'a Springston o nazwie "Ciemność na obrzeżach miasta" wygrali przywództwo w wykresach.