Dom aukcyjny Sotheby's (Sotheby's). Jak Rosjanie są przedmiotem obrotu w domu aukcji Aukcji Sotheby Sotheby sotheby s

W centrum Moskwy garaż zakończył wystawę "zakłady na reklamę. Aukcja "Sothebyis" w Moskwie, 1988 "

Jedyną realną aukcją zagraniczną "Rosyjski avangard i nowoczesna sztuka radziecka", która odbyła się w Rosji, jest interesująca dzisiaj i jako komercyjna, a także eksperyment społeczny. Jak wyglądała sztuka 30 lat temu i dziś? Kto zabrali w przyszłość? Jak skorygowano szeregi i ceny?

"Sothebyis" z 1988 r. Został nie tylko odważną komercją, ale przede wszystkim skłonne wydarzenie dyplomatyczne. Niezależnie od tego, czy jest to możliwe: znoszone "bogatki Anglik" nagle zaprasza i przynosi movers-twistery, aby kupić wczoraj wczoraj wczoraj wrogie "górne wolty z rakietami". Perestroika, reklama, pijane powietrze wolności, nagle ogłosiła atmosferę zaufania ... Tak, i możliwość legalnego zakupu i wziąć pierwszą rosyjską awangardę. Jeśli chodzi o wywóz, uzyskano nawet specjalne dyspozycje władz - pytanie zostało podjęte na najwyższym poziomie.

Aukcja spowita wiele oczekiwań. Z boku wydawał się magicznego biletu wejściowego na światowy rynek sztuki i ogólnie dystrybuowany wiele zaliczek. W precemie do katalogu handlowego podpisany przez przewodniczącego honorowego hrabiego Gauriego Sotheby, są takie słowa: "Sotheby jest dumny z dumą prowadzenia pierwszej międzynarodowej aukcji dzieł artystycznych w Związku Radzieckim. Jesteśmy przekonani, że nie będzie ostatnim, ponieważ nie ma nic lepszego na rozwój więzi kulturowych, jako swobodnej wymiany pomysłów i dzieł sztuki między młodymi artystami, kolekcjonerami i studentami wydziałów sztuki wszystkich krajów świat. "

Są pewni ... "Dreams, Milord, widziałem marzenia, są chistych, jak łzy". Trwało 30 lat, ale nie jedna aukcja zagraniczna przyszła do Rosji.

I nie będzie w dającej się przewidzieć przyszłości.

Przez trzy dziesięciolecia, to przede wszystkim ostatnią Moskwą Sothebyis udało się zamienić wiele legend. O sprawach pięknych i niezbyt. "Niezbyt" - jak zaczęło się bardzo radziecki w duchu od ludzi, którzy zepsuli pytanie mieszkalne: Kto na aukcję, i kogo nie wziąć, kto jest ich własnym, a kto jest w Blat. Artyści pilnie wydały deficyt spożywczy, aby nie było wstydu dla obcokrajowców. Z pieniędzmi (zgodnie z umową artystów obiecali pieniądze: walutę i ruble w tempie), mówią, że nie wszystko okazało się pięknie. Gdzie jest sławny? Powiedziałem mi o świadków samych wydarzeń. O coś można czytać w książkach uczestnika artysty handlowego Grisha Bruskina. Nawiasem mówiąc, mogę bezpiecznie doradzić swoje "minęło niedokonalizowania" lub każdej innej książki: jest napisany utalentowany i trafnie, czytaj w jednym oddechu. Ogólnie rzecz biorąc, czy też nie był, ale to bardzo wierzę: wszystko jest bardzo w duchu późnego sowieckiego czasów.

Ale legendy legendy, a realistyczna tekstura może być nadal zrekonstruowany z wysokością katalogu handlowego, zgodnie z protokołami i innymi dokumentami pokazanymi na wystawie. Tak się stało, to:

1. W dniu 7 lipca 1988 r. Katalog aukcyjny Sotheby z 7 lipca 1988 r. Założono: Grisha Brusin, Sergey Volkov, Alexander Treak, Evgeny Dybsky, Yuriy Amany, Ilya Glazunov, Vadim Zakharov, Ilya Kabakov, Svetlana Kopysteankskaya, Igor Kopyewsky, Dmitri Krasnopvetev, Bella Levikova, Majlie Leis, Tatyana Nazarenko, Irina Nakhova, Vladimir Nemhin, Natalia Nesterova, Arkady Petrov, Dmitry Plavinsky, Leonid Purygin, Alexander Rachenko, Alexander Sitnikov, Anatoly Sleshev, Varvara Stepanova, Ilya Tabenkin, Lev Tabenkin, Natalia Udaltsova, Nikolay Filatov, Ivan Chuikov, Eduard Steinberg, Sergey Shutow, Gia Edgagvenze, Maria Ender, Vladimir Yankilevsky. Z 34 artystów nazwiska, czwórka dzisiaj nie słyszą, a wszyscy inni są regularnie sprzedawane na aukcjach świata i rosyjskich. Więc w tej sprawie - Bravo, Sotheby's!

2. Całkowity zestaw 120 partii. Spośród nich 8 prac (przede wszystkim) umieścić artystę Vadim Zakharov, a następnie Aleksandra Rachenko (7 prac), Grisha Brucain, Svetlana i Igor Kopyeweansky (6 każdy). Ogólnie rzecz biorąc, większość autorów w katalogu wprowadziła 2-4 pracę. Łatwiej jest wymienić tych, którzy mieli tylko jedno zdjęcie lub rysunek: Mary Ender, Tatyana Nazarenko, Dmitry Plavinsky i Vladimir Yanklevsky.

3. Szczególnie cenna rosyjska awangarda była z jakiegoś powodu "na rozgrzaniu": został sprzedany w pierwszym ciągu, od 1 do 18 części. Przedstawiono prace rosyjskiej awangardy, dzieło nadziei Udaltsova, Aleksandra, Alexander Rodchenko, Varvara Stepanova i Mary Endera.

4. Najdroższą pracą na aukcji była abstrakcyjną linią płótno 1922 przez szczotki Aleksandra Rodchenko: zapłacili dla niego 330 000 funtów, czyli 564 300 $.

5. Najbardziej przystępna praca na temat tych transakcji kosztują 222 £ lub 3,762 USD. W tej samej ilości, kilka prac pozostało od razu: Trzy i pół metrowy płótno Yuri są poufnie, duży obraz Bella Levikowa i dwa płótno Tablice Ilya.

6. Tylko cudzoziemcy mogli kupić dla waluty. Artyści radziecki i spadkobiercy awangardowych były 60% ilości wdrażania (reszta organizatorów), z której 10% w walucie, a reszta w rubli w tempie transferu.

7. Elton John kupił wiele 51 i 56 - obrazy Svetlana i Igor Kopyewsky. Każdy za 44,000 GBP (75 240 USD). Lot 57 (Copystyansky) kupił według autora David Bowie, za 24,200 GBP (41 382 USD). Również w protokole, głowa jest wpisana, że \u200b\u200bgłowa Sothebisa Alfred Taubman kupił zdjęcie Ilya Kabakova "odpowiedzi na grupie eksperymentalnej" za 22 000 GBP (37 620 USD).

8. Całkowita sprzedaż, zgodnie z protokołem, wyniosła 2 085 000 GBP (w tym Komisja 10%). Udział wycieku przez moje szacunki wynosiło 94%. W innych źródłach znajduje się pozycję 98%. Ale zgodnie z protokołem, z 120 partii (ostatnia część była liczba 119, ale było 4 i 4a) 7 było niesprzedane.

9. Rosyjska awangardowa jest oficjalnie i publicznie sprzedawana obcokrajowcom z pozwoleniem na wywóz. Prace artystów rosyjskiej awangardy weszły do \u200b\u200baukcji nie z funduszy muzealnych, ale z prywatnych kolekcji rodzin i spadkobierców.

10. W rzeczywistości, z pierwszym ciosem młotka Simon de Puri w dziedzinie sztuki w ZSRR, nadszedł rynek. Po tym przez kilka lat wielu uczestników Moskwy Sotbis jest przeniesiony na Zachód. Niektóre na zawsze. Aukcja Moskwa "Sothebyis" stała się ostatnim ważnym wydarzeniem w 1988 roku, która faktycznie kończy chronologię podziemnej i nieoficjalnej sztuki w znanej książce odniesienia "Inne sztuki". I trudno się z tym nie zgodzić: co jest otwarcie sprzedawane w centrum Sovin, nie zadzwonisz pod ziemią.

Przypomnijmy indywidualne obrazy i rysunki z tych historycznych obrotu.

Komentarz: Praca Rodchenko "Clown. Scena w cyrku "jest jednym z niewielu, co może żyć, aby spojrzeć na wystawę w" garażu ". Dostarczono przez Moskwa kolekcjonerów Marina i Boris Molchanov. Wiadomo o tym, że w dniu 26 kwietnia 2006 r. Wydawała się przez obecnego właściciela na Sotheby's w Nowym Jorku za 528 000 USD, czyli 10 razy droższe niż zostało kupione do 18 lat wcześniej w ZSRR. "Clown" jest interesujący, w szczególności, ponieważ jest to jeden z pierwszych obrazów (a może pierwszy), który Rodchenko zrobił w 1935 roku po długim okresie odmowy malowania. Wcześniej nie wziął za szczotkę przez 14 lat, wierząc, że nie maluje, ale tylko zdjęcie odpowiadało zadaniom czasu. W tej chwili wytyczne cenowe dla pracy tej klasy wynosi już około 1200 000 USD.

Komentarz: Awangardowe ozdoby, wzory i koncepcje Varvara Stepanova w ostatnich latach są szczególnie pożądane przez rosyjskich projektantów. Jego stylista - rozpoznawalne rombów - byli w służbie z projektowaniem metra, podczas opracowywania stylu formy rosyjskiego zespołu olimpijskiego do gier w Rio w 2016 r., A nawet przy tworzeniu całej tożsamości korporacyjnej obchodów 870. rocznicy Moskwy. Dla Gaisha, sprzedawane Sotheby's w 1988 r., Można wymienić nie tylko dzisiejsze wytyczne cenowe, ale także ostatnia cena aukcyjna: ten rysunek do tkaniny na koniec 2016 r. Dziś ten gwasz byłby kosztował, raczej 55 000-60 000 $. Jest to około 7 razy droższe niż 30 lat temu. Jest to trochę drogie - "w czystej formie", bez całej tej historii, takie guasi jest tańsze. Ale kosztem Opatrzności - ta figura "Sotheby" zaznaczyła wyraźnie tkaninę, a od niego - szaliki szyi dla gości aukcji historycznej - taka cena jest w pełni uzasadniona.

Komentarz: Konstruktowista "Linia" Rodchenko, która według New York Times, kupiła David Juda (David Juda), stał się najdroższym obrazem handlowym - 564 300 $ pod względem funtów. Dziś praca tej klasy kosztowałaby na globalnym rynku aukcji 5-6 razy droższe - około 3 000 000 USD, a może więcej. Obecny rekord aukcji dla Rodchenko wynosi 4500 000 USD - tak wiele w 2016 r. Dał za kolejną kompozycję konstruktywistą.

Pierwsza rosyjska awangarda w lipcu 1988 r. Wyprzedano dzień. Nic niesamowite. Zazwyczaj ceny były 1,5-2 razy wyższe niż szacunki. Od tego czasu wiele rzeczy wielokrotnie odsprzedaży nowych właścicieli. I ocena w ponownej sprzedaży cen, typowa rentowność inwestycji dokonana 30 lat temu wynosiła 17-20% rocznie. Jest to prosty procent, z wyłączeniem inflacji, ale wciąż dobry.

Sztuka współczesna i "druga rosyjska awangardowa" (lat sześćdziesiątych) zerwali również z hukiem. Ale tutaj, w przeciwieństwie do sytuacji, Rodchenko, Stepanova lub Ender, kupujący potrzebowali znacznie więcej wiedzy i widocznych. Nie było gwarancji, że wszyscy artyści katalogom zajmie wysokie miejsca w historii sztuki. Więc wyszedł. Według sytuacji, w 2018 r. Jest oczywiste, że dla niektórych prac był silnie przepłacony, a niektórzy, przeciwnie, zostali kupili za mało pieniędzy. Jednak zakup na aukcji pierwszej klasy daje rzędu wielkości bardziej spokojnych kolektorów niż zakupy emocjonalne z rynku na własny strach i ryzyko nie rozumieją w jakich cenach. Pomimo ciśnienia zewnętrznego, ogólnie organizatorzy aukcji - kompilatory katalogu przeprowadzili wysokiej jakości wybór, bardzo zmniejszając ryzyko nabywców. Tak, prace, które w segmencie o 30 lat wzrosły w cenie o 5-6 razy (z tempem rosyjskiej awangardy), wśród nich są znacznie mniej. I pomimo oddzielnych udanych przykładów, zasadniczo zasadnicze znaczenie dla większego ryzyka inwestycji w sztuce współczesnej niż w tym, który już minęł próbę czasu, w dziełach ogólnych.

Komentarz: Gigantyczna praca trzech metrów, składająca się z 32 płótnach, stała się najdroższą dużą ilością tej aukcji w Strendze Sztuki Nowoczesnej. Sukces "Fundamentalny Lexikon" Grisha Bruskina był praktycznie zabezpieczony: jego zdjęcie zdobione okładkę katalogu aukcyjnego. Ale prawie 17-krotne ceny ceny w wysokości 24 000 $ nie mogły przewidzieć nikogo. Praca jest bardzo spektakularna i koncepcyjna - o wszystkim naszym życiu. Widziała na wystawie w Moskwie. Załóżmy, że jego wartość aukcyjna jest dziś trudnym zadaniem. W 2000 r. "Cristis" porównywalny z klasą four-metrową płótno "logistyka I" została sprzedana za 424 000 USD. Jest to rekord aukcyjny, ale przez 18 lat płynął dużo wody. Myślę, że dziś "podstawowy Lexicon" kosztowałby co najmniej dwa razy bardziej kosztowne - ze względu na jakość artystyczną, a także doskonalenie i jego znaczeniu pamięci. W sumie, 30 lat temu w Sotheby sprzedawanych 6 obrazów w Brussina (wszystkie, które zostały wystawione przez handel). Na jednej z rzeczy - Lot 21 - Możesz dokonać dokładniejszego wiązania cen: ten czas został sprzedany za 263344 USD, aw 2017 r. Praca porównywalnej klasy z tej samej serii udała się do Sotheby za 150 000 USD. Wzrost 5 , 7 razy w ciągu 30 lat. Wkrótce po Moskwie "Sotheby" artysta Grisha Brucain poszedł do Ameryki. Po pewnym czasie wpływowa galeria "Malboro" zawarła z nim, która w tym czasie była numerem jeden na bekonie Franciszka i innych imionach.

Komentarz: W wspomnieniach tych wydarzeń brzmi: "nałożone", "zszedł z góry" i tym podobne. Młoda generacja artystów nie zdecydowała się skarżyła Ilya Sergeevich. Jego prace naprawdę wyglądają egzotyczne wśród dzieł wczorajszych nieformalnych lub półprzędowych artystów. Ale obrazy na aukcji zostały umieszczone na dobre, co najmniej trzy z czterech. Najdroższe z nich stało się dwuletnim płótnem "Ivan Grozny" 1974, opublikowany w jednej z monografii o Glazunov. Jest to sztywna naturalistyczna historyczna narracja, wcale w ogóle dla domu. Ale jednocześnie jest to absolutne szybowanie, w najsilniejszym porie, najcenniejszym okresie. Obecny rekord aukcyjny, blisko 100 000 $, dziś należy do innej pracy tej samej klasy - rosyjskiej Ikarra 1973. Ale konieczne jest zrozumienie, że jest to rekord, wyjątek. I zwykle olejki Glazuna są sprzedawane w zakresie 10 000-25 000 USD. Oczywiście, biorąc pod uwagę historię aukcji i wielkość "Ivan Grozny" kosztowałby więcej niż zwykłą rzecz. Ale nie 10 razy. Raczej te same 50 000-60 000 $ - może trochę droższe.

Komentarz: Zdjęcia najdroższych od teraz życia rosyjskich artystów na historycznej "Sotheushee" pozostawili powyżej szacunków, ale bez podniecenia. Na przykład najważniejsze i cenne "odpowiedzi grupy eksperymentalnej" zostały sprzedane z grubsza o połowę szacunku, ale nadal dla stosunkowo skromnego 37 500 $, ale minęło czas, a dziś Kabakow jest uważany za jednego z głównych, nawet tylko głównych Rzecz o rosyjskim artysty powojennym nieoficjalnym sztuce. Historii Zachodniej sztuki są napisane przez monografie, filmy zostały usunięte, artysta jest prezentowany w wiodących muzeach świata. Zaskakujące jest, że wśród aukcji Top-5 w Kabakowie prawie wszystkie prace były wykonywane na zasadzie figuratywnej, w tym "Zhuk" Vyacheslav Kantor za 5,8 mln dolarów. Nie bierz kolekcjonerów podczas naszych spotkań stołu i tekstów. Najbliższa sprzedaż referencyjna dla "odpowiedzi grupy eksperymentalnej" odbyła się na Phillips dwa lata temu: Trójnikowy stół "Dogkin" koncepcja za 660 000 USD. Drogie. Ale "odpowiedzi" dla wszystkich artykułów jest lepszy i bardziej znaczący "Dogkin". Cena aukcyjna dla nich może być dzisiaj, a raczej od 1 000 000 $ - 26 razy dłuższa niż 30 lat temu. Jeśli tak, to pozycja Kabakova stała się jednym z najbardziej opłacalnych zakupów tych obrotu.

Sothebyis jest jednym z najstarszych domów aukcyjnych, które wraz z Christis zajmuje 90% rynku sprzedaży antyków i przedmiotów sztuki na świecie. Podstawa w 1744 r. W Londynie a Książki Samuel Baker jako zamknięty klub dla arystokratów.

Za ponad 250 lat historii Sotheby, wyciągnąłem perfekcję sztuki aukcji, stale modernizować ten proces. Nowoczesne innowacje, takie jak transmisyjne i odbierające zakłady online, pozwalają uczestniczyć w aukcjach z dowolnego miejsca na świecie.

Fakty historyczne pokazują, że aukcje (od lat AUCTIO - sprzedaż z aukcji publicznych) istniały w VII wieku pne. mi. W starożytnym Babilonie i starożytnym Rzymie.

Z upadkiem Cesarstwa Rzymskiego, aukcje były zamknięte i pojawiły się ponownie tylko w XIII wieku we Francji. Pojawienie się nowoczesnych aukcji typu jest związane z Holandią, gdzie w 1599 r. W Europie odbyła się pierwsza aukcja książki. Historia domu aukcyjnego Sotheby rozpoczyna się 11 marca 1744 r., Kiedy otworzył dom aukcyjny Baker. Sotheby's założycielem był sprzedawca książki Samuela Bakera, który spędził pierwszą aukcję w 1744 r. W Londynie i opublikował pierwszy katalog książki ze stałymi cenami. W 1754 r. Baker otworzył stałą salę aukcyjną.

W 1778 r. Sprawa przeszła do bratanu Baker Johna Sotby, którego spadkobiercy kierowali się przez firmę od ponad 80 lat. Od tego roku Spółka została skierowana do Sotheby'ego. W tym okresie firma rozszerzyła swoją działalność, zaangażowaną na sprzedaż rycin, monety, medali i innych zabytkowych produktów, ale główną rzeczą była jeszcze sprzedaż książki.

W XIX wieku Sotheby okazało się na największą aukcję na świecie rzadkością. Poprzez jego licytacji minęło najbogatsze biblioteki, w tym te należące do jasnych osobowości historycznych: biblioteki książąt Jorku i Buckingham, biblioteki Napoleon, którą zabrał na wyspę Saint Helena, zbiór książek Karola Maurice de Talley , i wiele innych. W 1909 r. Właściciele Sotheby stali członkiem Parlamentu Montaghi Barlow, a także przedsiębiorców Felix Warre i Jeffrey Hobson. W tym okresie Sothebyis zaczął handlować nie tylko przez książki, ale także obrazy.

Rozbudowa priorytetów

Po I wojnie światowej nowe zarządzanie "Sothebyis" przejęło sprzedaż obiektów sztuki dziełowej, malując starych mistrzów. Stopniowo licytacja Sotheby zaczęła odwracać się w duże wydarzenia kulturalne, które zostało ułatwione nie tylko przez poziom jakości przeanalizowanych partii, elitarnej listy klientów, ale także miejsce aukcji.

W 1917 r. Spółka przeniosła się z Wellington Street do New Bond 34/35, do samego centrum Londynu. W tym budynku był kiedyś warsztat Monsieur Gustava Dore. Przy wejściu do nowej rezydencji firmy zainstalowała czarną bazaltową postać egipskiej bogini Sekhmet (bogini z głową lwica), która stała się rodzajem emblematu aukcji.

W 1936 r. Post z dyrektora Sotheby's wziął Piotra Wilsona, z którym podłączony jest najjaśniejsza era w historii aukcji. Niechęć konkurencji, docenił perspektywę rynku sztuki zagranicznej przed innymi. Jego osiągnięciem była triumfalna sprzedaż pracy impresyjnych i współczesnych artystów. Po raz pierwszy można było zapobiec uwagi klienta na sztukę nowego czasu i obrócić pracę tych mistrzów na drogie partie.

Wtedy przedstawiono w drugiej połowie lat 40., znaczny wzrost zysku Spółki, określony przez stabilność gospodarki powojennej. Od 1946 r. Do końca lat 50-tych sprzedaż wzrosła z 1,5 do 6 milionów funtów. Wyjście spółki na etapie międzynarodowej było stworzenie w 1955 r. Sotheby's Department w Nowym Jorku.

Ważnym sukcesem i zauważalnym kamieniem milowym w historii Sotheby był sprzedaż w 1958 r. Kolekcja impresjonistycznego Jacob Goldshmidt (duży niemiecki bankier, w latach trzydziestych wyemigrowanych do Stanów Zjednoczonych). Po raz pierwszy w Londynie, obrazy zostały sprzedane wysłane przez sprzedawcę zza oceanu. Siedem chwastów zostało wyprzedanych tylko w ciągu 21 minut. Przychody wyniosły 781 tys. Funtów Sterling - kwota rekordu na czas sprzedaży malarstwa. Handel dziełem sztuki stał się dużym działalnością ze swoimi swoistościami i intrygującymi niespodziankami, a wiadomości o aukcjach międzynarodowych przyszedł do pierwszych zespołów świata.

Conquing America.

Istronna energia Wilsona przyczyniła się do szybkiego rozwoju międzynarodowego "Sotheby". Stworzył dużą sieć oddziałów na całym świecie, rozszerzając się do dziś. Oddziały w tych latach otwarte w Paryżu, Los Angeles, Zurych, Toronto, Melbourne, Monachium, Edynburg, Johannesburg, Houustne, Florencja.

W Nowym Jorku Sothebyis nabył w 1964 roku Rozwój biznesu w Stanach Zjednoczonych wiązało się nie tylko ze światowymi ambicjami, ale także tak, że podatki za sprzedaż zabytkowych płótnach w tym kraju są znacznie niższe niż angielski.

Jednak na początku lat 80-tych. Sothebyis prawie poszedł do bankrutu, a sam stał się przedmiotem absorpcji przez producentów brooklyńskich powłok dywanowych, aw 1983 r. Stawka kontrolna została kupowana przez American Alfred Taubman, właściciel międzynarodowej sieci centrów Taubman Supermol. Pod kierownictwem w latach 80. obrót firmy zaczął rosnąć, a handel regularnie wykazał pozytywną dynamikę cen.

W latach 1985-1986. Ponad 80 dzieł sztuki zostało sprzedanych po cenie ponad milion dolarów. Na świecie nie było firmy aukcyjnej. W 1987 r. Zyski Sothebis wyniosły 85% ubiegłego roku, sprzedaż po raz pierwszy przekroczyła miliard dolarów. Sprzedaż witania z 1990 roku powitanie (20,9 mln USD), krajobraz Jana Conthebla "Plotina" (10,78 milionów funtów szterling) i rękopis XIII wieku "Duke of Northumberland's Bestilling" (2,97 mln funtów). Głośność sprzedaży "Sotheby's" w 1990 r. Wyniósł już 2,4 mld USD.

Kryzys gospodarczy w wyniku wojny w Zatoce Perskiej znacząco wpłynęło na światowy biznes, w tym aukcję. Od końca 1991 r. Rozpoczął się spadek rocznego obrotu "Sothebyis". Szczególnie wstrząśnięto poziom cen nowoczesnych i dzieło impresjonistów. Niemniej jednak od 1993 r. Nastąpiło stabilizacja rynku. W 2000 r. Taubman opuścił stanowisko głowy Sotheby, został zastąpiony przez Williama Ruprechta, który wcześniej trzymał pozycję dyrektora amerykańskiego oddziału. Jest dziś prezydentem i dyrektorem generalnym Sothebyis.

Sotheby's Siedziba znajduje się w Nowym Jorku i w Londynie. Na początku 2000 roku Oba rozszerzyli swoje kwadraty. Oprócz domu New Bond Street, biuro pojawiło się w Kingston, zabytkową przedmieście Londynu. Główne amerykańskie biuro na York-Avenue zostało poddane rekonstrukcji i wzrosła o sześć piętrach. Luksusowa galeria została zbudowana, spędzona na 130 milionów dolarów i zasłużyła w prasie ocena jednej z najważniejszych sal wystawowych w Nowym Jorku.

Russian Mark.

Jasny kamień milowy w historii "Sotheby" był stworzeniem Departamentu Rosji. Zainteresowanie handlowe w rosyjskiej sztuce na rynku zachodnim zintensyfikowano do połowy lat 70-tych. W 1974 r. Sothebis zdecydował się na pierwszą aukcję Sztuki Rosji w Kręgu Dyagilewa w Nowym Jorku, regularny handel rozpoczął się od 1984 roku

Szczyt zainteresowania handlowym w rosyjskiej sztuce było 1989. Jego wyniki okazały się oszałamiające. Pozostały, w porównaniu z ceną początkową, z ogromnym marginesem. Konsekwencją tych aukcji była prawdziwy boom na rosyjską awangardę. Następnie rewelacyjne, dziesięciokrotnie, ceny i obrazy rosyjskich realistów XIX wieku i malarzy "World of Art" Rose.

Czas kwitnienia tych licytacji jest związany z nazwiskami genialnych koneserów rosyjskich sztuki i ekspertów "Sotheby's" - John Stewart i Ivan Samarin, a także specjalistę na rynku wschodnioeuropejskim Peter Bathkina. Było zdefiniowane do 1996 r. Poziom i jakość rosyjskich aukcji. Nawiasem mówiąc, "Sothebyis" stał się pierwszym międzynarodowym domem aukcyjnym, który spędził sprzedaż kolekcji poświęconej sztuce ukraińskiej XX wieku. Najbardziej zauważalna kolekcja 86 obrazów, stworzonych przez grupę artystów firmy niezależnych artystów, albo Odessa Paryjczyków, ponieważ są one czasami nazywane.

Kolekcja została zebrana przez zmienną Yakov - centralną postać w świecie Sztuki Odessy z przełomu XX wieku. Na aukcji w Nowym Jorku w 2010 r. Kolekcja została sprzedana za prawie 2 miliony dolarów i obecnie jest na świecie trasa. Handel starej sztuki rosyjskiej uważa się za obiecujący kierunek, ale nie wykracza poza 1% całkowitego obrotu firmy.

Kanony "Sotheby's"

Funkcje Sotheby w języku angielskim Rodzaj handlu. Aukcja angielska (lub rosnąca) opiera się na ustanowieniu minimalnej ceny za dalszy obrót, w trakcie, którego cena stopniowo rośnie, a rzecz idzie do tego, który wyznaczył najwyższą cenę.

Drugi rodzaj aukcji - holenderski lub w dół zaczyna się od bardzo wysokiej ceny i prowadzona jest ze stopniowym zmniejszeniem. Rzecz lub towary trafiają do tego, który udało się najpierw "przechwycić" deklarowaną cenę. Dzięki Service BidNow, klienci mogą śledzić wszystkie aukcje Sotheby i wziąć udział w licytacji w czasie rzeczywistym w Internecie z dowolnego miejsca na świecie. Wszystkie aukcje Sotheby są bezpłatne i otwarte dla wszystkich, podczas gdy uczestnictwo w aukcji nie jest konieczne - możesz być widzem.

Większość aukcji odbywa się w ciągu dnia, niektóre wieczorem, a ich wizyty wymagają biletu. Tydzień przed rozpoczęciem handlu Lodział jest wystawiany w salach domu aukcyjnego. Można je zobaczyć w katalogu, który pojawia się około miesiąca przed wydarzeniem. Jednym z definiujących czynników udanej aukcji jest wstępną oceną proponowanych prac. Oprócz mody, autora w historii sztuki, gatunku, technologii, rzadkości i bezpieczeństwa pracy nad ceną ma wpływ tak zwane obrazy pochodzenia (z początkowej pochodzenia - pochodzenia, źródła).

Jest to rodzaj "biografii" prac: autora, data, w którym znajdowały się kolekcje, na jakich wystawach były wystawiane. Ciekawe prowincjonalne może znacznie zwiększyć cenny bar. Aby wziąć udział w aukcji, ci, którzy chcą dokonać zakupu, muszą się zarejestrować i uzyskać żeton. Jeśli klient nie może uczestniczyć podczas handlu, dokonuje zakupu przez telefon lub opuszcza pisemną aplikację z góry, co wskazuje na maksymalną cenę, która jest gotowa zapłacić za pewną partię.

Szczęśliwy nabywca powinien pamiętać, że cena jest w sali aukcyjnej (Cena młotka - cena po uderzeniu młotka) jest mniejsza niż prawdziwy koszt zakupu: konieczne będzie zapłacić Komisję Aukcji, a także różne podatki przyjęte w kraju, w którym ma miejsce handel. Prowizje "Sotheby" przez długi czas pobierano tylko od sprzedawcy, ale teraz usługi aukcyjne płacą za kupującego. Stanowią 12-25%, w zależności od ceny aukcji partii - co jest wyższe, procent jest mniejszy.

Zapisy Sotheby's.

Od 1988 r. Aukcje Sotheby otwierają dostęp do wyników ich licytacji. Fakt, że ich działania stały się domeną publiczną, nie tylko zwiększył się z nimi zaufania z kolekcjonerów na całym świecie, ale także pozwoliła na uczynić każdą ofertę na imprezę, gdzie są zaproszone są najsłynniejsze osobowości ze wszystkich krajów świata.

Umożliwiło to wpłynąć na koniunkturę i dyktować trendy w świecie art. W końcu nic nie wskazuje na wartość pracy, jako kwota, którą za to zapłacili. Więc najdroższym obrazem było dzieło Pablo Picasso "Chłopiec z niebieską rurką" (1905) 104,2 mln USD, sprzedawane w 2004 r., Najdroższym rzeźbą była "Chodzący człowiek" Alberto Dzhacometti (1961), sprzedawane w 2010 r G . Za 103,7 mln USD. I najdroższym kamieniem cennym był różowy diament 24.78 Carats "Różowy wykres" sprzedany w 2010 r. Za 46,2 mln USD.

Oprócz rekordów cenowych istnieje ogromna liczba niezwykłych i ekskluzywnych partii sprzedanych. Na przykład, kapsułka kosmiczna "Wschód 3KA-2", która przeszła z młotka za 2,8 mln USD. Aukcja ta odbyła się w kwietniu 2011 r. W dniu 50. rocznicę pierwszego lotu osoby w przestrzeni. "Wschodnia" kapsułka jest teraz wystawiana w Muzeum Rosji.

Innym przykładem - arkusz papieru z pisemną ręką Johnna Lennona ze słowami do piosenki "Jeden dzień od życia", sprzedawany w 2010 r. Za 1,2 mln USD. Stając się największym graczem na rynku sztuki, dom aukcyjny nie odmówił jej Tradycyjny biznes, raryzacje handlowe. Najdroższa książka została sprzedana za 12,4 mln USD. W 1983 r. Jest to Ewangelia Henry'ego Lwa, monarcha XII wieku od dynastii VELF, Duke Saksonia i Bawaria.

Sotheby's XXI wieku

Obecnie dom aukcyjny ma szeroką sieć biur (90 oddziałów w 40 krajach na całym świecie), a co roku organizuje 250 aukcji w ponad 70 kierunkach (dzieła sztuki wizualnej i dekoracyjnej i stosowanej, książek, rękopisów, mistamps, ceramika, Biżuteria, meble, instrumenty muzyczne, zdjęcia, zegarki, wino itp.).

Sothebyis posiada handel w dziesięć halach: w Londynie, Nowy Jork, Paryż, Mediolan, Genewa, Amsterdam, Zurych, Toronto, Hong Kong i Doha (Katar). Każdego roku na aukcjach wystawiano ponad 250 tysięcy działów. Sothebyis nie tylko prowadzi aukcje, ale także wykonuje prywatne transakcje z antykami i kolekcjonerami muzeów.

Ponadto SotheByis jest oceniany przez nieruchomość (wyniki są ujmowane przez organy podatkowe i firmy ubezpieczeniowe w kraju Klienta), sprzedaż elitarnych nieruchomości na całym świecie, a także wspiera działalność Instytutu Sztuki. Instytut Sztuki Sotheby uczy studentów w Europie, USA i Hongkongu. Istnieją przyszły historycy sztuki, kuratory wystawiennicze, dealerzy sztuki - specjaliści w sztuce obrazowej i dekoracyjnej Zachodu i Wschodu. Instytut prowadzi również zaawansowane kursy szkoleniowe dla profesjonalistów.

Sztuka i pieniądze od wieków były w centrum uwagi człowieka. Zmieniły się gatunki i kierunki, ale zainteresowanie sakramentem stworzenia wielkich wstęgi i ich przemijanie są niezmiennie duże. Jak powstaje koszt partii na aukcji? Kto określa, że \u200b\u200b"maszyna do szycia z parasolami w surrealistycznym krajobrazie" Salvador Dali jest już sprzedawany przez 2 mln euro, ale "Plac Katedralny. Mediolan "Nowoczesny artysta Gerhard Richter pozostawia młotek przez 51 milionów? Najlepszym sposobem zanurzenia się w świecie dużych pieniędzy i dzieł sztuki jest przejście na aukcje i uzyskanie informacji o pierwszej ręce.

Dom Aukcyjny Sotheby (Sotheby) jest jednym z najstarszych. Od momentu jego fundamentu w Londynie w 1744 r. Geografia i stopień wpływu tych obrotu na rynku światowym zmieniły się znacząco. Dziś jego siedziba znajduje się w Nowym Jorku, a gałęzie są rozproszone na całym świecie, w tym Paryż, Zurych i Toronto. Roczny obrót domu osiąga kilka miliardów dolarów. Aukcje Sotheby są bezpłatne i otwarte dla wszystkich, nawet jeśli nie uczestniczysz w aukcji. Większość licytacji odbywa się w ciągu dnia, ale niektórzy zaczynają się wieczorem, a następnie potrzebujesz biletu na zwiedzanie.

Zwykle aukcje przechodzą cztery razy w roku w Londynie iw Nowym Jorku. Wizyta w takim wydarzeniu jest wyjątkowe i niezrównane doświadczenie. Tutaj możesz zobaczyć prace swoich ulubionych artystów i rzeźbiarzy, którzy nie znajdują się w kolekcjach muzealnych lub spotkań galerii. Otoczony najlepszymi specjalistami ze świata handlu, jesteś świadkiem tajemnic zakupu i sprzedaży przedmiotów z kilku tuzina kategorii: od starożytnej sztuki do obrazów współczesnych artystów.

Dzisiaj Sotheby jest uznawany przez profesjonalistów przez lidera w kategorii "Sztuka współczesna", której główna sprzedaż przedmiotów odbywa się corocznie w maju i listopadzie w Nowym Jorku, aw lutym i czerwcu w Londynie.

Christis.

Kolejny tytan w świecie sprawy aukcji i głównego konkurenta "Sotheby's" - "Christies" (Christie's), główną lokalizację wdrażania, z których udało się również zmienić z Londynu do Nowego Jorku. Aktywność obu razem wynosi około 90% światowego rynku sprzedaży aukcji antyków i obiektów sztuki.

"Christis" prowadzi ponad sześćset sprzedaży rocznie, czyli średnio dwie sprzedaż dziennie. Licytacja odbywa się w 80 kategoriach: sztuka wizualna i dekoracyjna, biżuteria, zdjęcia, meble i elementy wnętrz oraz wiele innych. Jednym z najbardziej obiecujących kierunków rozwoju "Christies" to stały rosyjski dział i prestiżowy "rosyjski handel" (rosyjska sprzedaż).

Rosyjski Departament posiada handel w kwietniu w Nowym Jorku, aw listopadzie w Londynie, po raz kolejny ustanawiający nowe i nowe rekordy sprzedaży za każdym razem. Ostatni licytacja w Londynie przyniósł 16,9 miliona funtów. Oprócz "Sotheby", ten dom aukcyjny wyznacza minimalną cenę na aukcji, która stopniowo wzrasta, a partia idzie do kupującego, który mianował najwyższą cenę.

Wystawy przewodowe Sothebyis i Christis

Aby zobaczyć dzieła sztuki, które zostaną sprzedane na dwóch największych aukcjach milionów, można zwiedzać wystawę organizowaną przez domy aukcyjne przed handlem. Aby zwiększyć liczbę odwiedzających, są one zaaranżowane nie tylko w głównych pomieszczeniach Christis (Rockefeller Plaza) oraz "Sotheby's" (York-Avenue), ale także przynieść do największych stolic świata: Moskwa, Tokio, Londyn i Paryż. Wyróżnienie takich wystaw znajduje się w pomieszczeniach wybranych przez organizatorów. Zawsze łączy historię historyczną mieszkańców kraju, a jednocześnie dość niezawodnie i bezpieczne dla przechowywania kosztownych partii.

Bonhams.

Po dwóch przywódcach sprzedaży światowych miejsc dziedzictwa kulturowego eksperci są zwykle nazywani domem Aukcyjnym Bonhams (Bonhams). Trzecia co największa aukcja na świecie prowadzi sprzedaż 70 kategorii, w tym malarstwa i maszyn, instrumentów muzycznych i elementów wnętrz. Bonhams opublikowali swoje gałęzie w USA, Australii, Południowej Afryce i Hongkongu. Taka szeroka geografia dystrybucji pozwala na ten dom aukcyjny rocznie więcej niż 700 licytacji na całym świecie. Aukcje są przeprowadzane w różnych miastach w zależności od specyfiki partii i kategorii, która jest wystawiona na sprzedaż.

Dorotome

W krajach niemieckojęzycznych przywództwo należy do domu aukcyjnego Wiednia "Dorotome" (Dorotheum). Ponad 300 lat istnienia czyni go najstarszym z głównych aukcji świata. Główna siedziba tego domu nie poruszała się nigdzie i nadal znajduje się w Wiedniu. Jedyną zmianą globalizacji światowego rynku sztuki jest nowe biura w niektórych austriackich miastach, na przykład w Salzburgu, a także w innych punktach Europy, na przykład w Pradze i Mediolanie. Każdego roku Dorotheum posiada około 600 aukcji, z których większość jest codziennie "aukcje bez katalogu" w Pałacu Dorotheum w stolicy austriackiej. Jednak najważniejszą częścią sprzedaży jest seria czterech głównych obrotów w ramach tygodni aukcji. Jest on podczas nich, że odbywa się aukcje rzadkich dzieł sztuki dziełowej - od dzieł starych mistrzów do stylu nowoczesnej sztuki współczesnej.

Inną cechą tego domu jest własny sklep z biżuterią "Dorotheuma", która jest dziś największa w Austrii.

W domu aukcji "Sothebyis" rozpoczął jesienny sezon. Photo Pavel Terekhova.

W domu aukcyjnym "Sotheby's" wieczorem w czwartek był Allchela - sprzedany Pablo Picasso, Vincent Van Gogh i radziecki założyciel abstrakcyjnej sztuki Casimir Malewich. Wśród nabywców z pewnością miliarderami z Rosji i innych krajów postsowieckich. Na aukcjach, gdzie dzieła starych mistrzów i europejskiego obrazu XIX wieku pracują, tradycyjnie kupują około jednej trzeciej partii. W holu - obok panie w ubraniach z Kutuur i panów w motylach - były proste śmiertelnicy: regularnie umożliwiają podziwianie sztuki, zanim spada w kolekcje bogatych i znanych.

Przez ponad 250 lat, dom aukcyjny "Sothebyis" w Nowym Jorku sprzedawał zdjęcia różnych epok i kierunków, biżuterii, mebli, wino kolekcjonerskich, a nawet samochodów. A rynek sztuki nie jest straszny ani kryzysowy, bez sankcji. Sothebyis tylko przez pierwsze sześć miesięcy zdobyło trzy miliardy siedemset milionów dolarów, do 2016 r. Firma zamierza zebrać siedem miliardów.

W świętym świętym sztuki

Rich klienci są tutaj spotykane z progu. Uśmiechnięty Sweeter na pewno powie "Witaj w Sotheyis i otworzy drzwi. Na pierwszym piętrze gości czekają już na dziewczyny. "Proszę wejść na drugie piętro" - z zadowoleniem przyjmuje lady o długiej nodze w kolorze czarnym. W recepcji odwiedzający otrzymuje specjalną tablicę liczbową, która następnie podnosi w odpowiednim momencie na aukcji.

Licyting odbywa się w specjalnej sali na siódmym piętrze, ale pierwszy - szampan. Kelnerzy zaproponowali "paczkę", ktoś zapytał jej napoje do wściekłości, ale nie byli. Świeckie rozmowy - obowiązkowy element zdarzenia.

Niektórzy dokładnie omówić wiadomości artystyczne, inne plotki o gwiazdach. "Wczoraj Woody Alena przyszedł, zobaczył?" - mówi siwowłosy mężczyzna do swojego przyjaciela.

Gwiazdy naprawdę przychodzą do Sotheby. Dwa lata temu, pop diva Madonna tutaj sprzedała zdjęcie Fernana zmiany "Trzy kobiety za czerwoną tabelą" na siedem milionów dolarów. I kiedyś kupił tylko trzy. Mówią, że zamiast leżenia piosenkarza nabył coś z kolekcji starych mistrzów.

Międzynarodowy dyrektor Sztuki Rosyjskiej "Sotheby" Joe Viji specjalnie przybył do Nowego Jorku z Londynu na Malewicz. Przedstawia "forum" z licytowanym i wiodącym wieczorem Henry'ego Windhama. "Wkrótce rozpoczniemy. Pospiesz się - zaprasza.

Międzynarodowy dyrektor Sztuki Rosyjskiej "Sotheby" Joe Viji na rzecz Malewicza przybył do Nowego Jorku. Photo Pavel Terekhova.

Van Gogh, Picasso, Malewicz

Wszyscy goście zamontowali się w sali. Byli około 250, nie licząc tych, którzy uczestniczyli w handlu online. Publiczność wymyśliła różnorodność: panie w kapeluszach, eleganckich panów w Kurtach klubowych i ktoś w codziennych ubraniach. Większość ludzi nie jest bogatymi koneserem sztuki, ale ich agenci. Są eksperci, którzy zaznaczają cenę sprzedaży w katalogu, a nawet Sevaaki - Proste śmiertelnicy mogą również podziwiać sztukę.

Dla wieczornego licytacji do Sotheby w Nowym Jorku przyszedł ponad dwieście osób. Photo Pavel Terekhova.

Wiodący Henry Windham przypominał przewód, to tylko kij w jego rękach miał młotek, który uderzył w dział. Gdy tylko usłyszono Bariton Henry, cisza trumnowa spadła w sali.

Początkowy koszt każdej partii był wyświetlany na elektronicznej tablicy wyników, same obiekty sztuki pojawiły się na obrotowej karuzeli. Reprezentował je niestnaczej osób w czarnych fartuchach i białe rękawiczki.Pasja jest świecona, ceny są poważne: pięć, dziesięć, dwanaście milionów dolarów. Henry Windham pyta szklankę wody i żartów: "Pomyśl dobrze, dopóki nie piję". Jeden z pierwszych wieczornych intrygów: obraz "mistyczny suprematyzm" radzieckiego artysty Casimir Malewich. Cena początkowa za ten czarny krzyż na czerwonym owalnym - 35 milionów dolarów. Dosłownie przez chwilę ktoś daje pół miliona więcej. Licytator nie jest pod wrażeniem, zatrzymuje się i mówi: "Poczekam długo". Łącznie, biorąc pod uwagę wszystkie podatki, nabyło płótno za 37,8 mln dolarów.

Sprzedaż malowania Kazimir Malevich "Mistyczne suprematyzm". Photo Pavel Terekhova.

Więcej podniecenia zwane Vincent Van Gogh. Licytacja trwała ponad pięć minut. Obraz "krajobraz pod szybkim niebem" przeszedł ponad 54 milionów dolarów. Najdroższa partia na aukcji zaoszczędzić do końca handlu. Prezenter wypowiedział Picasso, Hall of Zashamel. Obraz "Singer Cabaret" 19-letniego Picassa wyciągnął w Paryżu. Na płótnie przedstawiało naga kobieta o ciemnych włosach. Zwykłych ludzi piosenkarza wydają się niezbyt atrakcyjnym artysty kabaretu, naprawdę lubi nabywców. Dla partii rozpoczął prawdziwą walkę, licytator powtórzył więcej niż raz: "Masz ostatnią szansę". Nowy właściciel dał 67,5 mln dolarów za "piosenkarza kabaretu".

Russian Mark.

"Wieczór był sukcesem" - podsumowany na "forum" Joe Viji w czystym rosyjskim. Według eksperta, który nauczył się języka z miłości do sztuki, w tym obrocie uczestniczył dużą liczbę rosyjskich nabywców. "Dla nas nie był nawet wielką niespodzianką. Wiemy o sytuacji ekonomicznej i politycznej w Rosji, ale Rosjanie są nadal dużymi kolekcjonerami i miłości do zbierania sztuki - dodała Viney.

Po aukcji kupujący szybko wrócili do domu w domu. Łącznie, dla tych ofidders wydali726 milionów dolarów.

Wielu kupujących nie przychodzi na same aukcje, ale handluje dziełami sztuki przez przedstawicieli. Photo Pavel Terekhova.

W Sothebyis nie jest zwyczajowo powiedzieć, kto kupi i gdzie będą dzieła sztuki. Kupujący często stają się nie tylko milionerami, ale także muzeami, jednak rosyjskimi nabywcy są szczególnie osobami, notatki VII.

Ten wieczór sprzedał także zbiór dawnego rozdziału domu aukcyjnego -Alfred taubman. . Jego biografia jest godna książki. Billionire stworzył stan nieruchomości, ale w 2001 r. Poszedł do więzienia za spisek z innym domem aukcyjnym "Christies" i oszustwami klientów. Po dziesięciu miesiącach wniosku zrezygnował, a w kwietniu tego roku zmarł po długiej chorobie. Kolekcja, w której znajduje się Albrecht Durer, Rafael, Pablo Picasso, Amadeo Modigliani i Jasper Jones, zaczął sprzedawać spadkobiercy. Zainteresowanie jej już pokazał kupujących.

“ Myślę, że Rosjanie na tej liście przyjmą pierwsze miejsca i będą zainteresowani tymi pracami ", dyrektor generalny Office Russian" Sothebyis "Michaila Kamenska jest podzielona przez jego prognozy.

Na aukcji w przeszłości zauważono, że rosyjski alisher Alisher Usmanv został zauważony. We wrześniu 2007 r. Wykrócił kolekcję rosyjskiej sztuki słynnego muzyka Mstislav Rostropovich i jego żony, opery Singer Galina Vishnevskaya. Kolekcja obrazów, porcelanowych i srebrnych produktów zamierza sprzedać za 30 milionów dolarów, ale USManov zapłacił dwa razy więcej, tylko dla kolekcji powrócił do Rosji. Billionire przedstawił go Pałacowi Konstantinovsky w Petersburgu. Jak często Alisher Usmanow uczestniczy w aukcjach - nieznane. "Forum" skontaktował się z billionirem, ale w momencie publikacji artykułu nie otrzymaliśmy odpowiedzi.

Kolejnym koneserem rosyjskojęzycznym koneserem świata jest biznesmenem Kazachskim Nurlan Smagulov. W tym roku Smagulow nabył płaskorzeźbę "kobiet z papugą" francuskiego fernarza rzeźbiarza w "Sotbis". Cena zdecydowanie nie jest znana, ale mówimy o kilku milionach dolarów. Wielu rosyjskich nabywców uczestniczy w aukcjach za pośrednictwem zagranicznych firm, aby nie świecić ich imienia na całym świecie, wyjaśnia Kamensky.

“ Rosyjskie - oczywiste ulubione wśród kupujących. To głównie prywatni kolektory, którzy mieszkają między Rosją a Zachodem. Nie widzimy dzisiaj żadnego kryzysu. Być może milionerami nie będzie już przedmiotem obrotu, "- komentarze na temat przedstawiciela Sothebyis w Rosji.

Dyrektor generalny Office Rosyjskiego "Sotheby" Mikhail Kamensky jest przekonany, że pomimo kryzysu rosyjscy nabywcy zawsze będą uczestniczyć w aukcjach. Zdjęcia z osobistego archiwum

Kupujący i Sevaaki: Kto przychodzi do handlu

Dotrzyj do licytacji do "Sotheby's" może być wolny, kto przedstawiaidentyfikacja . Na stronie internetowej firmy jestkalendarz wydarzeń , Aukcje przechodzą kilka razy w miesiącu. Można swobodnie odwiedzać rano lub jadalni, wieczorem liczba miejsc jest ograniczona, a preferencje daje klientom. Ale są przypadki, gdy miejsca pozostają, więc wszyscy mają szansę na zdobycie wszystkich, wystarczy zadzwonić do Sothebyis i zapytać o dostępność bezpłatnych biletów.

Mieszkaniec Brooklyn Oksana Ganzary na trzeci rok z rzędu odwiedza dom aukcyjny Sotheby. Zdjęcia z osobistego archiwum

Oksana Ganzhar z Brooklyn robi tak regularnie. "Znajomy już żartuje, mówią, że stałeś się milionerem" - mówi Oksana z uśmiechem. Uwielbia sztukę, zwłaszcza zdjęcia impresjonistów i modernistycznych, a także zbiór win. "Zobacz, jak ludzie spokojnie rozprzestrzeniają się milionami! Po prostu fajnie w rzeczywistości, aby spojrzeć na te handel: "- Udział wrażeń Oksany. W tym roku mieszkaniec Nowego Jorku odwiedził już licytację i spojrzał na kilka wystaw uprzedzeń. "Możesz przyjść do" Sotheby ", podobnie jak w muzeum, już nazywałem się moimi dziewczynami tutaj. I rób zdjęcia z arcydziełem tego samego Picassa, czy nadal jest gdzieś możliwe? " - Oksana raduje się.

Ale "Sotheby's" zakłady ", przede wszystkim na bogatych nabywców, do pracy, z którymi istnieje specjalny dział.

Kilka miesięcy przed rozpoczęciem oferty, jego pracownicy nazywają regularnymi klientami i wysyłają zaproszenia. Dla niektórych organizują wizytę, spotkanie na lotnisku, zakwaterowanie w hotelu i indywidualnych wycieczkach.

Obowiązkowa pozycja programu - imprezy prezentacyjne dla ulubionych. Klienci mogą zobaczyć dużo przed obrotem i upewnij się, że wybór jest poprawny. "Jednak każdy może stać się potencjalnym nabywcą na aukcji. Musisz zarejestrować się na stronie "Sotbis", mówi Michail Kamensky.

Wśród formalności - wyciąg zkonto bankowe . Wszystkie informacje są dostępne napo rosyjsku . Wymagania dotyczące jednorazowej ilości wahają się.“ To oczywiście zależy od tego, że klient zamierza nabyć, "Notatki Michaila Kamenskie.

Dom aukcyjny jest poufność, nazwiska są ujawniane tylko na żądanie samych kupujących.

Jak ułożona jest aukcja

Sotheby off oferuje wszelkiego rodzaju pomoc w sprzedawców obiektów sztuki:przed aukcją wydaje kilka miesięcy, aby utworzyć katalog, wybór zdjęć i organizacji wystaw. Na życzenie personel domu aukcyjnego może opracować strategię reklamową i promować kolekcję, organizowanie kontroli, przechowywania i przejazdów.

Dom Aukcyjny tak bardzo kocha swoich klientów, że partia kupi siebie, jeśli nikt nie przejmuje towarów do uzgodnionej ceny. Joe Vikey zauważa, że \u200b\u200bdla wygody klientów, nawet w samym budynku "Sotheby", wszystko jest przemyślane do najmniejszego szczegółu. "Mamy tu bardzo dobre przechowywanie wielu. Widzisz wysokie drzwi. Byli zainstalowani na ogromne obrazy, "pokazuje. Budynek przebiega alarm, a wszelkie urządzenia mikroskopowe przymocuj komórki. Goście ich nie zauważają.

Prosimy o wsparcie: uczynić wkład w rozwój projektu Forumdly

Dziękujemy za pobyt z nami i zaufaniem! W ciągu ostatnich czterech lat zyskaliśmy wiele wdzięcznych opinii od czytelników, którzy pomogli zorganizować życie po przeprowadzce do USA, zdobyć pracę lub edukację, znajdź zakwaterowanie lub zorganizować dziecko w przedszkolu.

Bezpieczeństwo składek jest gwarantowany za pomocą bezpiecznego chronionego systemu pasków.

Zawsze twój, forumdaily!

Przetwarzanie. . . .

Jak zapewnił szef "córki", przybycie "Sothebyis" w Rosji oznacza "miejsce spotkania sztuki i pieniędzy. A to miejsce nie można zmienić". Napełniam skrzydlaty frazę, rosyjski historyk sztuki zauważył, że w ciągu ostatnich pięciu lat rosyjski rynek sztuki uprawiał dziesięć razy.

Odpowiadając na pytanie "RG", "będzie działaniami" soteby "rodzaju korytarza na" ssanie "wartości artystycznych z Rosji na Zachód" - Zauważył Kamensky, że "pomysł korytarza jest fałszywy. " Według niego całą codzienną praktykę "Sotheby" na rynku światowym i jego działalności w 35 krajach świata świadczy o prawie odwrotnie. Po pierwsze, "Sothebyis" przyczyni się do powrotu kapitału do Rosji, najlepsze dzieła zarówno rosyjskiej i świata. Po drugie, pomoże to stworzyć bardziej przejrzysty rynek w Rosji. Zgodnie z jego kodem etycznym "Sothebyis" promuje "ocena" tych "czarnych" pieniędzy, które dziś, jak wiesz, idź na rosyjski rynek antykwarski w dużych ilościach.

"Ten rynek jest dziś w dużej mierze" czarny ", pod wieloma względami -" szary "i bardzo mało -" biały ", powiedział Kamensky. I" Sotheby "jako potężna struktura ma wielkie możliwości pracy tylko na" białym ". Jednocześnie, szef rosyjskiego biura podkreślił, że obecność "Sotheby" jako odrębna jednostka prawna na rynku rosyjskim oznacza odpowiedź na zwiększone wymagania rosyjskiej publiczności.

Faktem jest, że niedawna siła zakupów rosyjskich i zagranicznych miłośników sztuki znacznie wzrosła. I nie jest to związane z faktem, że w Rosji klasa średnia stała się bogatsza, ale według eksperta bogata stała się bardziej bogatsza i stała się znacznie więcej. Dziś przeznaczono kilka segmentów - super-bogaty, ryzyko średnie i nieokreślone. Właściwie te trzy kategorie będą podstawą pracy "Sotheby" w Rosji. Według szacunków jest kilka tysięcy osób. To oczywiście nie jest dziesiątki tysięcy, takich jak w Ameryce. Ale z punktu widzenia finansów - "potężna ręka".

Mówiąc o tym, co będzie nadal działaniami Urzędu Sotheby w Rosji, jego głowa wyjaśniła, że \u200b\u200bnacisk zostanie wprowadzony do usług informacyjnych potencjalnych klientów. Pracownicy Urzędu utrzymają Rosjanie w trakcie ostatnich trendów na rynku światowej sztuki aukcyjnej, aby utworzyć bazę potencjalnych nabywców. Plany reprezentacyjne są aktywną współpracą ze wszystkimi prywatnymi kolekcjonerami, właścicielami prywatnych galerii, dealerów sztuki, przedstawicieli muzeów państwowych, rosyjskich ekspertów, rzeczoznawców, a nawet bankierów. Tak, w planach reprezentacji Świetne miejsce zostanie wypłacone interakcji z grupami finansowymi i bankami. Jak powiedział Kamensky, dziś istnieje praktycznie w każdym ducznym brzegu, istnieją podziały na temat pracy z klientami prywatnymi, którzy czekają na banki szerokiej gamy usług, nie wykluczających zakupu, pożyczania na arcydzieła rosyjskiej i światowej sztuki i przedmiotów starożytności .

Cechą pracy Urzędu Sotheby w Rosji nie oznacza dzisiaj aukcji bezpośrednio w Rosji. Ponieważ nie przyczynia się to do wniosku, ani przepisów prawa celnego. Jednakże jest jednak podmiotem prawnym, niezależną firmą, Urząd Sotheby ma prawo angażować się w różne transakcje finansowe w rynku antyków, sprzedaży prywatnej. Z tego punktu widzenia interes gospodarczy państwa jest oczywisty. Zgodnie z zarejestrowanymi w Rosji, Kopania, Sothebyis zapłaci podatki. Prawda, oszacowanie potencjalnych woluminów transakcji na rynku rosyjskim, odmówił Michaila Kamenska. Według niego proces pokaże. Ale tendencje są takie, że wraz z przybyciem "Sotheby" może zmienić nie tylko rosyjski rynek zabytkowy, ale także format rosyjskich tygodni za granicą. Oczywiście, dla lepszego, czyli w kierunku zwiększenia zysków pieniędzy. Odpowiadając na pytania, czy istnieje taki poziom na aukcjach jako "Sotheby", pojawienie się podróbek i podróbek, których rynek rosyjski jest szczególnie grzeszczony dzisiaj, Kamensky zauważył, że świat karny jest początkowo obecny na świecie rynek artystyczny, tkaniny dla podróbek . Ale zadaniem szanowanego domu aukcyjnego jest zapobieganie ich wyglądowi na aukcji. A z podróbkami "Sothebyis" zawodowo walczy. Nie ma rzeczy, które spadły na aukcję bez najtrudniejszych badań. Ale jeśli nadal dowodzi, że jest to fałszywe, klient otrzymuje 100-procentową kompensację.

Jeśli chodzi o odbiór odwiedzających osobiste sprawy, ci, którzy na przykład, chcą zaoferować przedmiot przed ich prywatną kolekcją do "Sotheby's", a następnie z takimi klientami Sotheby w Rosji będzie również pracować, zauważył Kamensky. Ale jednocześnie podkreślił, że w formie konsultacji. Udostępnianie usług pośredniczących do usuwania pewnych wartości za granicą, specjaliści nie zamierzają. Doradztwo oznacza, że \u200b\u200bklienci zapewnią maksymalne informacje o tym, czy jeden lub inny przedmiot w aukcji Zachodniej zostaną wymienione i jakie dokumenty są konieczne, aby legalnie uzyskać ten temat. Jednocześnie Kamensky podkreślił, że z głównym państwem "Permissive" organizacji na temat usunięcia wartości kulturowych, Rosokhrankultu, biura "soteby" najlepsze relacje. Są to nasze koledzy, partnerzy, przyjaciele, zauważyli Kamensky.

Nawiasem mówiąc, nie wykluczał, że wkrótce pozostały dom aukcyjny Christi zostanie zaostrzony wkrótce na rynek rosyjski.

Pomóc "rg"

W 2006 r. Aukcje artystycznej sztuki rosyjskiej "Sothebis" w Londynie i Nowym Jorku zebrali ponad 153 milionów dolarów. Dziś jest to największa kwota ze wszystkich sprzedaży świata rosyjskiej sztuki. A roczny obrót sztuki rosyjskiej w ciągu ostatnich sześciu lat rosło 20 razy, od 7,46 mln USD do 153 milionów, a od początku 2007 r. Rosyjskie tygodnie "Sothebyis" zebrał już 56,1 mln dolarów.