"Ritratto", analisi del racconto di Gogol, composizione. Analisi della storia di Gogol "Ritratto", uno studio creativo della missione dell'arte

// / Due artisti nel racconto di Gogol "Ritratto"

Il problema principale che Gogol solleva nella storia "" è il problema della scelta dell'arte immaginaria o vera. Lo scrittore ha cercato di trovare una soluzione a questo problema nelle immagini di due artisti descritte nelle pagine dell'opera.

All'inizio della storia, Gogol ci presenta il giovane artista Chartkov, che gira vicino al negozio di quadri. La sua attenzione è molto vecchio ritratto... A Chartkov quest'opera sembra incompiuta, ma lo sguardo del vecchio raffigurato nel quadro sembra aver stregato l'artista e lui compra il ritratto con gli ultimi soldi.

Vale la pena notare che Chartkov era un artista di grande talento. Ha messo un pezzo della sua anima nelle sue opere. Il giovane artista ha cercato di rappresentare ogni dettaglio nel modo più realistico possibile. Ammirava le opere dei grandi maestri. Nonostante il suo talento, Chartkov era molto povero e viveva in povertà. Non capiva come altri artisti, dipingendo quadri mediocri, guadagnassero un sacco di soldi.

L'acquisto di un ritratto di un vecchio ha cambiato la vita giovane artista... Di notte fece un sogno in cui vide come il vecchio del ritratto prese vita. Si sedette sul letto di Chartkov e cominciò a contare alcuni pacchi. Su uno di essi, l'artista ha notato la scritta "1000 chervonnye". Questo momento mostra la propensione di Chartkov per la tentazione della ricchezza e della fama. Al mattino ha effettivamente trovato un pacco di soldi. L'artista spende parte del denaro in tele e pitture, ma, incapace di resistere alla tentazione, affitta un lussuoso appartamento sulla Prospettiva Nevsky e ordina un articolo elogiativo sul giornale. Dopo di che, non c'era fine di clienti. Chartkov cerca ancora di dipingere ritratti nel modo più accurato e naturale possibile, ma al cliente non piace il lavoro. Poi decide di scrivere come vogliono i clienti. Con questo, Chartkov dà il suo talento e perde il suo destino.

Una volta che un artista povero diventa un artista alla moda. Cominciano a fare i conti con la sua opinione, è invitato a valutare il lavoro di altri maestri. Chartkov cambia anche internamente. Ora non ha paura di criticare gli altri, considera mediocri gli artisti che dipingono per mesi.

Un giorno è invitato a valutare un dipinto di un giovane artista. Chartkov, guardando il lavoro, si rende conto di quanto sia magnifico. Ora si rende conto di aver venduto il suo talento. Chartkov inizia a comprare le opere di grandi artisti e a distruggerle. Alla fine, impazzisce e muore.

Successivamente, ci troviamo ad un'asta, dove è esposto un ritratto di un vecchio. Quando l'asta era in pieno svolgimento, un artista ha rivendicato i diritti su questo dipinto. Ai presenti ha raccontato la storia dell'uomo raffigurato nel ritratto. Quest'uomo era molto ricco, chiunque poteva prendere in prestito denaro da lui. Ma tutti coloro che hanno toccato i soldi del vecchio hanno posto fine alla loro vita tragicamente. Un giorno questo vecchio chiese al padre del narratore di dipingere il suo ritratto. Il lavoro era molto faticoso per il maestro. Alla fine, l'ha scaricata. E la vita dell'artista era piena di rabbia e invidia. Quindi decise di andare in un monastero, dove dipinse l'icona della nascita di Gesù Cristo. Questa icona ha permesso di guarire l'anima dell'artista. E lasciò in eredità a suo figlio di trovare e distruggere il ritratto del vecchio.

Nelle immagini di due artisti, Gogol ci ha mostrato quanto possa essere distruttiva la sete di denaro e fama, e che l'arte deve essere vera.

Una versione modificata della storia "Ritratto" è sopravvissuta fino ad oggi. Il lettore ha una domanda su chi è il personaggio principale dell'opera. Forse questa è la città di Pietroburgo, dove si svolgono tutti gli eventi, o un usuraio calcolatore. A prima vista, può sembrare che l'eroe della storia sia proprio l'artista.

Al centro degli eventi c'è l'artista Andrey Petrovich Chartkov. L'autore ha dato un tale cognome all'eroe per una ragione. Questa è una specie di accenno a una connessione con forze ultraterrene. Gogol simpatizza con l'artista e non dà ai lettori alcun motivo per dubitare del suo talento.

Il Grande Male è raffigurato nell'immagine dell'usuraio. Lo stesso Chartkov lo attrae nella sua vita. Spesi gli ultimi soldi ed espostosi alla fame, l'artista acquista un'opera d'arte. Non pensava a niente di male, viveva bene. Naturalmente, l'artista non sapeva che tutti i proprietari del ritratto diventano le sue vittime. Per tutta la notte Chartkov ha sofferto di incubi, un usuraio è uscito dal quadro e ha contato i soldi. Al mattino, ha scoperto una grande quantità.

Non tutti sono in grado di resistere a una simile tentazione. In esso, due persone stavano discutendo all'interno. Da un lato, era un artista e voleva solo lavorare spensierato, ma dall'altro si è svegliato in lui un ragazzo giovane che ama divertirsi. Questa vita spensierata lo attirava. Presto vinse la voglia di sperperare con noncuranza la propria esistenza. La tragedia di questa situazione sta nella morte dell'artista. Nella sua perdita del desiderio di creare. Per uno come lui, era come la morte. Ha perso se stesso, la sua vita ha perso il suo significato.

C'è un confronto tra ricchezza materiale e baldoria e talento incondizionato. L'autore trasmette in modo molto realistico i dubbi di una persona e la sua angoscia mentale. La storia non ha perso la sua attualità oggi. Non tutti possono superare la prova del denaro. Deve avere carattere forte e forza di volontà per resistere alla tentazione. L'artista non solo ha rinunciato al suo talento per denaro, ma è anche andato a servire le forze oscure.

Essendomi trasferito a casa chic, Chartkov prova a dipingere. Sebbene la creatività non lo infastidisca molto. Si occupa di più di falsificazione. Crea una sorta di falsi, una parvenza di creatività. Nell'immagine del primo modello, Gogol personifica la morte della naturalezza. Liza nei classici russi simboleggia l'eroina della storia di Karamzin.

Nel tempo, l'artista disprezza il grande metro Michelangelo. Pertanto, l'autore riflette il disprezzo di un uomo caduto che ha perso la sua anima per la personificazione di un angelo. Chartkov non poteva più dipingere, ha perso anche le abilità elementari di un artista. Vuole ancora creare un quadro e inizia a dipingere Angelo caduto... In effetti, l'artista dipinge la sua anima.

Per scrivere una storia "Ritratto", in cui ruolo importante svolge anche un elemento di misticismo. Lo scrittore ha pubblicato il suo lavoro nella raccolta "Arabesques".

A molti critici non è piaciuto il lavoro. Belinsky credeva che "Il ritratto" fosse un tentativo fallito, in cui il talento dell'autore iniziò a declinare.

Dopo lo scandalo con la prima de L'ispettore generale, Gogol parte per l'Italia. Sotto il sole del sud e sotto l'influenza dell'artista Ivanov, Nikolai Vasilyevich ha rivisto la storia e poi l'ha pubblicata di nuovo nel 1841.

Lo scrittore ha apportato modifiche ai dialoghi, alle scene, ha cambiato il nome del protagonista. Ora si chiamava Chartkov, non Chertkov, il che ha indotto i lettori ad associarsi con il diavolo. Anche il finale dell'opera è cambiato: la figura dell'usuraio non scompare dal quadro, ma scompare il ritratto stesso.

Il racconto si compone di due parti. Al centro di ognuno di loro c'è immagine dell'artista... Gogol mostra due destini, due talenti con diverse visioni del mondo, con una comprensione opposta dei compiti della pittura. L'eroe della prima parte è il giovane artista Chartkov. Lui serve grandi aspettative, ma non ha i fondi per comprare tele, colori e nemmeno cibo. Tuttavia, Chartkov, con i suoi ultimi soldi, decise di acquistare un ritratto di un vecchio asiatico, scioccato dai suoi occhi "vivi".

Nella seconda parte del lavoro, apprendiamo la storia dell'emergere del quadro fatale. Una volta un usuraio venne dal pittore di icone (è noto a noi come il padre dell'artista B.) e chiese di disegnare un ritratto. L'artista ha accettato un ordine insolito, poiché l'aspetto del vecchio ha fatto una grande impressione su di lui.

Ogni maestro è tentato da un ritratto. Chartkov, trovando i soldi nascosti nella cornice, prima vuole spenderli nuovo studio, pennelli e colori per perfezionare il tuo talento. Ma invece ottiene cose inutili, vestiti alla moda ristoranti in visita. Inconsciamente Chartkov era geloso della vita prima artisti della moda, voleva ricchezza, fama. E quel desiderio ora ha trionfato sul desiderio di crescita creativa. È stata la sete di fama che ha spinto Chartkov a ordinare un articolo elogiativo su se stesso.

All'inizio, il giovane pittore cerca di seguire la verità della vita, cerca non solo una somiglianza con il ritratto, ma cerca di trasferire l'anima di una persona, il suo carattere sulla tela. Ma gradualmente si trasforma in un artigiano che asseconda i gusti della folla, perde la scintilla divina.

Chartkov divenne famoso e ricco. Il pubblico lo elogia gente famosa offerta di insegnare all'Accademia d'Arte. Già disprezza i giovani pittori, insegna loro. Solo dopo averne visto uno nuovo, per davvero foto di talento, Chartkov capisce di aver rovinato il suo talento.

La tentazione del padre dell'artista B. era di tutt'altro genere. in demoniaco l'immagine dell'usuraio era attratto dall'opportunità di creare un ritratto spiriti maligni... Era una sfida al talento. L'artista sentiva di fare la cosa sbagliata, ma il suo interesse professionale lo costringeva a continuare a lavorare. Fortunatamente, a differenza di Chartkov, il pittore di icone è stato in grado di fermarsi in tempo. Con un enorme sforzo di volontà, riuscì a liberarsi dell'influenza del ritratto, a purificare la sua anima. Ha lasciato in eredità a suo figlio di trovare e distruggere l'immagine fatale.

La parte finale della storia non aggiunge ottimismo. Chartkov ha perso la testa ed è morto, distruggendo prima di allora un gran numero di i loro buon lavoro... Ma il terribile ritratto non è stato bruciato. È stato rapito e potrebbe aver iniziato a tentare una nuova vittima.

La giustapposizione dei due destini di artisti di talento è naturale. Gogol' voleva dimostrare che solo rifiutando i beni mondani, dalla vanità vita alta l'artista può creare veri dipinti, non tele artigianali. Non per niente il pittore di icone trova salvezza dall'influenza del ritratto all'interno delle mura del monastero.

Durante il periodo di lavoro sulla storia, Gogol era a un bivio creativo. Dal romanticismo primi lavori si avvicinò al realismo, ma ancora non comprese appieno le possibilità di una nuova direzione per se stesso. Nel racconto "Ritratto" lo scrittore cerca una risposta alla domanda: l'arte può essere estremamente accurata, rispecchiare la vita? O dovrebbe rappresentare la realtà mezzi artistici, influenzando i pensieri ei sentimenti delle persone, educarli? Dopotutto, l'artista nella seconda parte della storia si è avvicinato troppo alla realtà, ha reso vivi gli occhi dell'usuraio e ha lasciato entrare il male in questo mondo.

L'autore è responsabile della sua creazione. Gogol sottolinea: solo con pensieri puri, con cuore gentile puoi creare un vero capolavoro che è in grado di elevare l'anima, illuminarla di luce e gioia.

• "Ritratto", un riassunto di parti del racconto di Gogol
• "Dead Souls", analisi dell'opera di Gogol

La storia "Ritratto" di Gogol è stata scritta nel 1833 - 1834 ed è stata inclusa nel ciclo "Racconti di Pietroburgo". L'opera si compone di due parti, che ci raccontano due diversi destini degli artisti. L'anello di congiunzione tra le storie è il ritratto mistico dell'usuraio, che ha avuto un'influenza speciale sulla vita di entrambi gli eroi.

personaggi principali

Chartkov Andrey Petrovich- un artista di talento che, dopo aver acquisito un ritratto di un usuraio, ha rovinato il suo talento iniziando a dipingere ritratti su ordinazione.

Il padre dell'artista B.- L'artista autodidatta di Kolomna, che dipinse quadri per la chiesa, dipinse un ritratto di un usuraio, andò in un monastero.

Altri caratteri

Artista B.- il figlio dell'artista che ha dipinto il ritratto dell'usuraio, il narratore nella seconda parte.

Usuraio- un uomo alto e dalla pelle scura con grandi "occhi di fuoco straordinario". Era indiano, greco o persiano di nazionalità, indossava sempre abiti asiatici.

Parte 1

In un negozio d'arte nel cortile di Shchukin, il giovane artista Chartkov acquista un ritratto di "opera" grande artista". Il dipinto raffigurava "un vecchio con una faccia color bronzo, sfacciato, rachitico", con i suoi occhi particolarmente prominenti.

A casa, a Chartkov sembra che gli occhi del vecchio della foto lo fissassero. Ad un certo punto, il vecchio nel ritratto ha preso vita e "è saltato fuori dalle cornici". Seduto accanto a Chartkov, tirò fuori un sacco dalle pieghe dei suoi vestiti e ne vuotò i fasci di chervonet. Mentre il vecchio contava i soldi, Chartkov prese impercettibilmente per sé uno dei pacchi arrotolati. Dopo aver contato la sua ricchezza, il vecchio tornò al quadro. Il ragazzo ha avuto incubi per tutta la notte.

Al mattino, il padrone di casa con il sorvegliante trimestrale è venuto a Chartkov per scoprire quando il giovane avrebbe dato i soldi per l'alloggio. Durante la conversazione, il trimestrale, esaminando il ritratto del vecchio, ha danneggiato la cornice del quadro e uno dei fagotti sognati dall'artista è caduto a terra.

Con i soldi ricevuti in modo miracoloso, Chartkov compra vestiti nuovi, affitta un bellissimo appartamento e pubblicizza sul giornale che è pronto a dipingere su ordinazione. La prima ad andare da lui è una ricca signora con sua figlia Lisa. La donna chiede di rimuovere i "difetti" del volto della figlia e, di conseguenza, acquista contenta uno schizzo incompiuto del volto di Psiche, scambiandolo per un ritratto di Lisa.

Chartkov diventa un artista famoso in città, è amato in alta società... Ha imparato a dipingere ritratti meccanicamente, distorcendo i tratti del viso, raffigurando non persone reali e mascherine su misura.

Una volta, a una mostra dell'Accademia delle Arti, a Chartkov fu chiesto di valutare un dipinto del suo vecchio amico. L'eroe voleva esprimere commenti critici, ma l'immagine era così abilmente dipinta che rimase senza parole. Solo ora Chartkov si è reso conto di quanto dipingesse quadri privi di talento. L'eroe cerca di creare qualcosa di veramente utile, ma fallisce. Chartkov ordinò di buttare via il ritratto del vecchio, ma questo non aiutò.

Invidioso di altri artisti, l'eroe spendeva tutta la sua ricchezza nell'acquisto di dipinti, ea casa li tagliava e li calpestava, ridendo. "Sembrava che personificasse quel terribile demone che Pushkin rappresentava idealmente". A poco a poco, l'artista cadde nella follia: vide ovunque gli occhi del vecchio dal ritratto e morì.

Parte 2

L'asta è in pieno svolgimento. In gioco c'è un ritratto di "qualche asiatico" con "straordinaria vivacità degli occhi". All'improvviso, uno dei visitatori interviene nell'asta: un giovane artista B. Young dice di avere un diritto speciale su questo dipinto e racconta la storia di suo padre.

Una volta a Kolomna viveva un usuraio che poteva sempre fornire a qualsiasi persona in città la somma di denaro necessaria. Sembrava che offrisse condizioni favorevoli, ma alla fine la gente doveva pagare "interessi esorbitanti". Tuttavia, la cosa più strana è che tutti coloro che hanno preso in prestito da lui "hanno concluso la loro vita in un incidente" - il giovane nobile è impazzito e il nobile principe ha quasi ucciso sua moglie e si è suicidato.

Una volta al padre dell'artista B. fu ordinato di rappresentare lo "spirito delle tenebre". L'uomo credeva che l'usuraio sarebbe stato il prototipo ideale, e presto si presentò all'artista con la richiesta di disegnare il suo ritratto. Tuttavia, più a lungo un uomo dipingeva, più era disgustato al lavoro. Quando l'artista disse della sua intenzione di rifiutare l'ordine, l'usuraio si gettò ai suoi piedi e cominciò a pregarlo di finire il ritratto, poiché dipende solo dal fatto che rimarrà nel mondo. Spaventato, l'uomo corse a casa.

Al mattino il servo dell'usuraio portò all'artista un ritratto incompiuto e la sera seppe che l'usuraio era morto. Da allora, il carattere dell'uomo è cambiato, ha iniziato a invidiare i giovani artisti. In qualche modo, in competizione con il suo stesso allievo, l'artista dipinse un quadro in cui "dava a quasi tutte le figure gli occhi di un usuraio". Inorridito, l'uomo voleva bruciare il ritratto sfortunato, ma un amico glielo ha preso. Subito dopo, la vita dell'artista è migliorata. Ben presto scoprì che il ritratto non portava felicità nemmeno al suo amico, e lo diede a suo nipote, che, a sua volta, vendette la tela a un collezionista di dipinti.

L'artista ha capito cosa cosa terribile commessi alla morte della moglie, della figlia e del figlio. Dopo aver dato il figlio maggiore all'Accademia delle Arti, l'uomo parte per un monastero. Per molti anni non dipinse quadri, espiazione per il suo peccato, ma alla fine si convinse a scrivere la Natività di Gesù. Vedendo il dipinto finito, i monaci rimasero stupiti dall'abilità dell'artista e decisero che il suo pennello era guidato da un "santo ad alta potenza» .

Dopo essersi diplomato all'accademia, l'artista B. visita suo padre. Benedice e istruisce suo figlio, dicendo che l'artista-creatore dovrebbe essere in grado di trovare un "pensiero" interiore in ogni cosa. Salutandosi, il padre chiede di ritrovare il ritratto dell'usuraio e di distruggerlo.

Quando l'artista B. finisce la sua storia, si scopre che il dipinto è sparito. A quanto pare, qualcuno l'ha rubato.

Conclusione

Nella storia "Ritratto" N. V. Gogol, usando l'esempio del destino di due artisti, ha descritto due approcci opposti ai compiti dell'arte: consumistico e creativo. L'autore ha mostrato quanto possa essere distruttivo per un artista rinunciare al suo dono per motivi di denaro e non capire che "c'è talento regalo più prezioso Dio ".

La rivisitazione del "Ritratto" di Gogol interesserà gli scolari, gli studenti e chiunque sia interessato alla letteratura russa classica.

Test di storia

Dopo aver letto, prova a superare il test:

Valutazione di rivalutazione

Voto medio: 4.7. Totale valutazioni ricevute: 2026.

N. V. Gogol vedeva San Pietroburgo non solo come una fiorente capitale, la cui vita è piena di magnifici balli, non solo una città dove si concentrano i migliori risultati dell'arte in Russia e in Europa. Lo scrittore vedeva in lui un concentrato di depravazione, povertà e codardia. La raccolta "Storie di Pietroburgo" era dedicata all'identificazione dei problemi della società del nord di Palmira, e allo stesso tempo di tutta la Russia, e alla ricerca di vie di salvezza. Questo ciclo include "Ritratto", che sarà discusso nel nostro articolo.

L'idea della storia "Ritratto" è nata dallo scrittore nel 1832. La prima edizione fu pubblicata nella raccolta "Arabesques" nel 1835. Più tardi, dopo aver scritto Dead Souls e aver viaggiato all'estero, nel 1841 Gogol sottopone il libro a cambiamenti significativi... Nel terzo numero di Sovremennik una nuova versione visto la luce. In esso sono stati cambiati epiteti, dialoghi, ritmo di presentazione e il nome del personaggio principale è diventato "Chartkov" invece di "Chertkov", che era associato al diavolo. Questa è la storia del Ritratto.

Il motivo dell'immagine, che possiede un potere inquietante, è stato ispirato dall'allora alla moda romanzo di Gogol di Maturin "Melmot the Wanderer". Inoltre, l'immagine di un avido usuraio mette in relazione anche queste opere. Nell'immagine dell'avido uomo d'affari, il cui ritratto trasforma la vita del protagonista, si sentono gli echi del mito di Ahasfera, l'"eterno ebreo" che non riesce a trovare pace.

Il significato del nome

Il concetto ideologico dell'opera risiede nel suo titolo - "Ritratto". Non è un caso che Gogol chiami così la sua idea. È il ritratto che è la pietra angolare dell'intera opera, consente di ampliare la gamma di generi dal racconto al giallo e cambia completamente anche la vita del protagonista. È anche pieno di speciali contenuto ideologico: è lui che è il simbolo dell'avidità, della depravazione. Quest'opera pone la questione dell'arte, della sua autenticità.

Inoltre, un tale titolo della storia fa riflettere il lettore sui problemi che rivela lo scrittore. Che altro potrebbe essere il titolo? Supponiamo che "La morte di un artista" o "Avidità", tutto questo non porterebbe a tale significato simbolico, e l'immagine minacciosa rimarrebbe solo un'opera d'arte. Il titolo "Ritratto" focalizza il lettore proprio su questa creazione, gli fa tenere sempre a mente e, successivamente, vedere in essa più che il volto impresso.

Genere e direzione

Direzione realismo fantastico, dato da Gogol, è apparso relativamente poco in questo lavoro. Non ci sono fantasmi, nasi o altri oggetti umanizzati, ma c'è una certa potere mistico un usuraio, il cui denaro porta solo dolore; il dipinto, terminato alla fine della sua vita, continua la terribile missione della persona raffigurata su di esso. Ma a tutti i terrificanti fenomeni accaduti a Chartkov dopo l'acquisizione della tela, Gogol dà una semplice spiegazione: era un sogno. Pertanto, il ruolo della fantasia nel "Ritratto" non è eccezionale.

La storia nella seconda parte prende degli elementi romanzo poliziesco... L'autore dà una spiegazione della provenienza del denaro, la cui scoperta all'inizio dell'opera sembrava magica. Inoltre, il destino del ritratto stesso ha le caratteristiche di un detective: scompare misteriosamente dal muro durante l'asta.

La rappresentazione dei personaggi dei capricciosi clienti di Chartkov, la sua ingenua brama di splendore insipido - tutte queste sono tecniche comiche incarnate nel libro. Pertanto, il genere della storia è legato alla satira.

Composizione

La storia "Ritratto" è composta da due parti, ma ognuna di esse ha le sue peculiarità compositive. La prima sezione ha una struttura classica:

1. esposizione (vita di un artista povero)
2. cravatta (acquisto di un ritratto)
3. climax (disturbo mentale di Chartkov)
4. epilogo (morte del pittore)

La seconda parte può essere percepita come un epilogo o una sorta di commento dell'autore a quanto sopra. Le peculiarità della composizione del "Ritratto" sono che Gogol utilizza la tecnica di un racconto in un racconto. Il figlio dell'artista che ha dipinto il ritratto inquietante appare all'asta e rivendica i suoi diritti sull'opera. Lui parla di destino difficile suo padre, la vita dell'avido usuraio e le proprietà mistiche del ritratto. Il suo discorso è incorniciato dalla contrattazione dei banditori e dalla scomparsa dell'oggetto stesso della lite.

Riguardo a cosa?

L'azione si svolge a San Pietroburgo. Il giovane artista Chartkov ha un disperato bisogno, ma per i suoi ultimi centesimi compra un ritratto di un vecchio in un negozio nel cortile di Shchukin, i cui occhi sono "colpiti come se fossero vivi". Da allora, nella sua vita iniziarono a verificarsi cambiamenti senza precedenti. Una notte il giovane sognò che il vecchio tornava in vita e tirava fuori un sacco d'oro. Al mattino, sono stati trovati pezzi d'oro d'oro nella cornice del dipinto. L'eroe si è trasferito da il miglior appartamento, acquisì tutte le cose necessarie per dipingere nella speranza di dedicarsi interamente all'arte e sviluppare il suo talento. Ma tutto è andato diversamente. Chartkov divenne un artista popolare alla moda e la sua attività principale era la scrittura di ritratti su commissione. Un giorno vide il lavoro del suo compagno, che si svegliò in giovanotto il primo si interessava alla vera creatività, ma era già troppo tardi: la mano non obbedisce, il pennello esegue solo tratti memorizzati. Poi impazzisce: compra le migliori tele e le distrugge brutalmente. Presto Chartkov muore. Questa è l'essenza del lavoro: i beni materiali distruggono la natura creativa in una persona.

Durante l'asta, quando la sua proprietà viene venduta, un signore rivendica i diritti sul ritratto del vecchio, che è stato acquistato da Chartkov nel cortile di Shchukin. Racconta lo sfondo e la descrizione del ritratto e ammette anche di essere lui stesso il figlio dell'artista, l'autore di quest'opera. Ma durante l'asta, la tela scompare misteriosamente.

I personaggi principali e le loro caratteristiche

Possiamo dire che ogni parte della storia ha il suo personaggio principale: nel primo è Chartkov, e nel secondo l'immagine dell'usuraio è presentata in modo vivido.

• Il carattere del giovane artista cambia radicalmente durante l'opera. All'inizio del "Ritratto" Chartkov è immagine romantica artista: sogna di sviluppare il suo talento, imparando da i migliori maestri, solo che ci sarebbero soldi per questo. E ora appaiono i soldi. Il primo impulso fu abbastanza nobile: il giovane acquistò tutto il necessario per dipingere, ma il desiderio di diventare più alla moda e famoso modo semplice, piuttosto che dopo molte ore di lavoro, ha prevalso. Alla fine della prima parte, l'artista è sopraffatto dall'avidità, dall'invidia e dal fastidio, che gli fanno acquistare le migliori foto e distruggerli, diventa un "feroce vendicatore". Certo, Chartkov è un uomo piccolo, la ricchezza inaspettata gli ha fatto girare la testa e alla fine lo ha fatto impazzire.
• Ma si può presumere che l'effetto dei pezzi d'oro sul protagonista non sia dovuto al suo basso stato sociale, ma con l'effetto mistico del denaro dell'usuraio stesso. Il figlio dell'autore del ritratto di questo persiano racconta molte storie su questo. Lo stesso usuraio, volendo conservare un po' delle sue forze, chiede all'artista di fargli un ritratto. Il padre del narratore ha intrapreso questo lavoro, ma non ha potuto farcela. In questo pittore, Gogol ritrasse il vero creatore in comprensione cristiana: subisci la purificazione, pacifica il tuo spirito e solo allora inizia a lavorare. Contrasta con Chartkov, l'artista della prima parte della storia.

temi

Questa storia relativamente piccola copre molti argomenti relativi ad aree piuttosto diverse della vita umana.

• Tema di creatività. Gogol ci presenta due artisti. Cosa dovrebbe essere un vero creatore? Ci si sforza di studiare le opere dei maestri, ma non è contrario a guadagnare fama in modo più facile. Un altro pittore lavora principalmente su se stesso, sui suoi desideri e passioni. Per lui l'arte è parte della sua filosofia, della sua religione. Questa è la sua vita, non può contraddirla. Sente una responsabilità nei confronti della creatività e crede che una persona debba dimostrare il proprio diritto a farlo.
• Il bene e il male. Questo tema si esprime sia attraverso l'arte che attraverso la ricchezza. Da un lato, sono necessari mezzi piumati affinché il creatore possa svolgere liberamente il suo lavoro e sviluppare il suo talento. Ma sull'esempio di Chartkov, vediamo che inizialmente le buone intenzioni di investire nel proprio miglioramento possono trasformarsi in morte, prima di tutto morte. anima umana... È solo colpa della mistica dolcezza dell'eredità dell'usuraio? Gogol mostra che una persona può superare qualsiasi cosa, se solo fosse forte. Personaggio principale mostrò una debolezza di spirito, e perciò scomparve.
• Ricchezza- il tema principale della storia "Ritratto". Qui è presentata come un modo per trovare la felicità. Sembrerebbe che qui ci siano dei soldi, e andrà tutto bene: andrà felice matrimonio con la prima bellezza, i creditori lasceranno in pace la famiglia, tutto il necessario per la creatività sarà acquisito. Ma tutto va diversamente. Oltre a soddisfare i bisogni, il denaro ha rovescio della medaglia: il prodotto dell'avidità, dell'invidia e della codardia.

Problematico

• Il problema dell'art. Nella storia, Gogol offre all'artista due modi: dipingere ritratti per motivi di denaro o migliorare se stesso senza particolari pretese di ricchezza. Il pittore sta di fronte scelta difficile: per lo sviluppo ha bisogno di fondi per vernici, pennelli, ecc., ma molte ore di lavoro e disonore non portano soldi. C'è un modo per arricchirsi rapidamente, ma dipingere ritratti non significa aumentare il proprio livello di abilità. Quando si decide cosa fare, è necessario ricordare una cosa: se colui che segue il percorso del maestro-monaco commette un errore, può ancora essere salvato, ma colui che cammina lungo la strada facile non si libererà più le “forme indurite”.
• Vanità. Gogol mostra nella sua storia come Chartkov, che è diventato improvvisamente ricco, arriva gradualmente alla vanità. All'inizio fa finta di non riconoscere il suo insegnante, poi accetta di sopportare i capricci dei clienti per motivi di denaro e fama. La censura dei classici diventa presagio di guai, e il risultato di questo percorso è la follia.
• Povertà. Questo è il problema che affronta la maggior parte dei personaggi di The Portrait. La povertà non consente a Chartkov di dedicarsi liberamente alla creatività, a causa della sua posizione non molto elevata, uno degli eroi della seconda parte non può sposare la sua amata. Ma la povertà qui non è solo un problema materiale, ma anche spirituale. L'oro fa impazzire gli eroi, li rende avidi e invidiosi. Secondo l'autore, una persona dal cuore debole con molti soldi non è in grado di farcela: lo distruggono completamente.

Il significato della storia

Ricorda sempre la tua anima e non inseguire la ricchezza: questa è l'idea principale della storia "Ritratto". Tutte le possibilità per raggiungere l'obiettivo, trovare la felicità in una persona esistono già - dice Gogol a riguardo. Più tardi Cechov si rivolgerà a questa idea nel suo dramma Tre sorelle, in cui le ragazze crederanno che la strada per la gioia sia Mosca. E Nikolai Vasilyevich mostra che è possibile raggiungere l'obiettivo, in questo caso: comprendere l'arte, senza costi materiali speciali. La cosa principale non è in loro, ma in forza interiore persona.

Il narratore nella seconda parte racconta l'impatto fatale del denaro dell'usuraio, ma è giusto attribuire tutti i guai al misticismo? Una persona che dà la priorità al denaro è vulnerabile all'invidia e alla depravazione. Ecco perché la gelosia selvaggia si è risvegliata nella moglie felice e la disperazione e la vendetta in Chartkov. Qui è dove significato filosofico racconto "Ritratto".

Personalità, forte nello spirito, non soggetta a qualità così basse, è in grado di affrontarle e liberarsene da se stessa. Questo illustra percorso di vita artista, autore di un ritratto di usuraio.

Cosa insegna?

La storia "Il ritratto" mette in guardia dai pericoli dell'esaltazione del denaro. La conclusione è semplice: la ricchezza non può essere posta come scopo della vita: conduce alla morte dell'anima. È importante notare che per l'immagine piccolo uomo non solo la povertà materiale è inerente, ma anche spirituale. Questo può spiegare i problemi di Chartkov e dei mutuatari dell'usuraio. Ma Gogol non dà un solo esempio positivo quando il denaro sarebbe utile. Posizione dell'autore pronunciato chiaramente: l'unico il modo giusto lo scrittore vede nel miglioramento spirituale, nella rinuncia alle tentazioni secolari. Il protagonista se ne rende conto troppo tardi: non ha ascoltato gli avvertimenti del suo maestro, per il quale è stato severamente punito.

In questa storia, Gogol è il più vicino a Hoffman nello stile e nel metodo di correlare il fantastico e il reale. qui ogni cosa insolita può essere spiegato razionalmente, ma caratteri il più vicino possibile alla società di San Pietroburgo. Tale persuasione ha allarmato il lettore della storia e ha reso il "Ritratto" lavoro vero sia per i contemporanei di Gogol che per i suoi eredi.

Critica

La critica letteraria dei contemporanei dell'autore era varia. Belinsky disapprovava questa storia, in particolare la seconda parte, la considerava un'aggiunta, in cui l'autore stesso non è visibile. Shevyrev ha aderito a una posizione simile, accusando Gogol di una debole manifestazione del fantastico nel Ritratto. Ma il contributo di Nikolai Vasilievich allo sviluppo del russo prosa classicaÈ difficile da sopravvalutare e anche "Portrait" dà il suo contributo qui. Chernyshevsky ne parla nei suoi articoli.

Considerando le valutazioni della critica, è importante tenere a mente che la versione finale del Ritratto era in un periodo critico e tardo nell'opera di Gogol. In questo momento, lo scrittore sta cercando un modo per salvare la Russia, impantanata nella corruzione, nell'avidità e nel filisteismo. Nelle lettere agli amici, ammette di vedere un'opportunità per migliorare la situazione nell'insegnamento e non nell'introdurre idee nuove. Da queste posizioni va considerata la validità della critica di Belinsky e Shevyrev.

Interessante? Tienilo sulla tua parete!