इतालवी कॉमेडी मास्क के लोकप्रिय चरित्र। विषय: कॉमेडी डेल आर्टे

इतालवी कॉमेडी मास्क के लोकप्रिय चरित्र। विषय: कॉमेडी डेल आर्टे
इतालवी कॉमेडी मास्क के लोकप्रिय चरित्र। विषय: कॉमेडी डेल आर्टे

कॉमेडी डेल आर्टे (कमेडिया डेल "आर्टे); एक और नाम मास्क की कॉमेडी है - इम्प्रोवाइजेशन स्ट्रीट थिएटर। इतालवी पुनर्जन्म16 वीं शताब्दी के मध्य में। और, वास्तव में, इतिहास में पहले पेशेवर रंगमंच का गठन किया।

कॉमेडी डेल आर्ट स्ट्रीट छुट्टियों और कार्नावल्स से बाहर आया। उसके पात्र कुछ सामाजिक छवियां हैं जिनमें व्यक्तिगत नहीं है, और विशिष्ट विशेषताएं खेती की जाती हैं। कॉमेडी डेल एआरथी में नाटकों नहीं थे, केवल कहानी योजना विकसित की गई थी, परिदृश्य, जो प्रदर्शन के दौरान जीवित प्रतिकृतियों से भरा हुआ था, दर्शकों की संरचना के आधार पर भिन्न था।

यह काम की यह सुधारात्मक विधि है जिसने कॉमेडियनों को व्यावसायिकता के लिए प्रेरित किया - और सबसे पहले, ensemble के विकास के लिए, ऊंचा ध्यान साथी के लिए। वास्तव में, यदि अभिनेता सुधारात्मक टिप्पणियों और साथी के व्यवहार की रेखा की बारीकी से निगरानी नहीं करता है, तो वह प्रस्तुति संदर्भ में लचीला परिवर्तन में फिट नहीं हो पाएगा। ये प्रदर्शन द्रव्यमान, लोकतांत्रिक दर्शक का पसंदीदा मनोरंजन थे। कॉमेडी डेल आर्टे ने एक फारस थियेटर के अनुभव को अवशोषित कर दिया है, हालांकि, "कॉमेडी वैज्ञानिक" के पात्रों को यहां पार किया गया था। एक विशिष्ट अभिनेता के लिए एक विशिष्ट मुखौटा एक बार और सभी के लिए तय किया गया था, लेकिन भूमिका - कठोर पट्टीदार ढांचे के बावजूद - प्रत्येक प्रस्तुति की प्रक्रिया में असीमित रूप से विविध और विकसित।

मुख्य पात्र कॉमेडी डेल आर्टे

कॉमेडी डेल आर्टे में मास्क की संख्या बहुत बड़ी है (उनमें से सभी सौ से अधिक हैं), लेकिन उनमें से अधिकतर संबंधित पात्र हैं जो केवल नामों और मामूली विवरण में भिन्न होते हैं। कॉमेडी के मुख्य पात्रों में पुरुषों के मास्क, एक कप्तान मास्क, साथ ही ऐसे पात्र शामिल हैं जो मास्क पहनते हैं, ये लड़कियां-डीजनी और प्रेमी, साथ ही साथ सभी महान महिलाएं और कैवलियर भी हैं।

पुरुष पात्र

उत्तर (वेनिसियन) क्वार्टेट मास्क:

पैंटलन

Manileko, cassandro, हटा दिया

  • मूल: अपनी विशिष्ट बोली के साथ venetian।
  • व्यवसाय: पुराने आंदोलन, समृद्ध, लगभग हमेशा stingy।
  • पोशाक: पेंटालॉन बहुत ही संकीर्ण लाल पैंट (pantalons), एक ही रंग की एक छोटी जैकेट vest है। वह एक ऊन टोपी और एक लंबे काले क्लोक पहनता है, पीले जूते में चाहते हैं। वह ग्रे मूंछ और एक संकीर्ण ग्रे दाढ़ी पहनता है।
  • मुखौटा: लाल या भूरा (मिट्टी) रंग का उसका मुखौटा, यह चेहरे का आधा हिस्सा बंद कर देता है; उनके पास एक लंबा, "ईगल" नाक, ग्रे मूंछ और तीव्र दाढ़ी है, जो बोलने पर एक विशेष कॉमिक प्रभाव उत्पन्न करना चाहिए।
  • व्यवहार: एक नियम के रूप में, पेंटालॉन, साज़िश का केंद्र है, और, एक नियम के रूप में, हमेशा किसी का भी शिकार रहता है, अक्सर हार्लेक्विन, उसके सेवकों। वह एक कबूतर और बीमार है: लगातार पहले, वह कसम खाता है, खांसी, छींक, अपनी जड़ उड़ाने, पेट के साथ बीमार। यह एक वासनापूर्ण आदमी है, अनैतिक, वह जुनून से युवा सुंदरियों के प्यार को प्राप्त करता है, लेकिन हमेशा विफल रहता है। उसकी चाल एक बूढ़े आदमी का एक चाल है, वह थोड़ा वक्र के साथ चलता है। वह एक तेज, भेदी, "स्टारिकोव्स्की" आवाज से बात करता है।

चिकित्सक

डॉ। बांतजोन, डॉ। ग्राज़ियानो

  • मूल: बोलोग्ना वकील, एक कठोर, किसी न किसी बोली के साथ।
  • व्यवसाय: छद्म-वैज्ञानिक कानून (बहुत ही कम - डॉक्टर दवा, फिर क्लटर, रात के बर्तन, गंदे लिनन को उसकी पोशाक में जोड़ा गया था, आदि)
  • पोशाक: लॉन्ग ब्लैक मैटल अनिवार्य है, इसके तहत वह एक ब्लैक जैकेट और ब्लैक शॉर्ट पेंटालॉन, काले बाउंस के साथ काले जूते, काले चमड़े के बेल्ट के साथ काले जूते, काले टोपी के सिर पर ले जाता है। सूट सफेद कफ द्वारा पूरक है, गर्दन के चारों ओर एक विस्तृत सफेद कॉलर और एक सफेद रूमाल, बेल्ट के पीछे प्लग किया गया है।
  • मुखौटा: एक बड़ी नाक के साथ काला, एक नियम के रूप में, पूरे चेहरे के रूप में बंद हो जाता है, लेकिन कभी-कभी केवल माथे और नाक, फिर डॉक्टरों के गालों ने निंदा की।
  • व्यवहार: पेंटालोन की तरह, यह एक बूढ़ा आदमी है जो अन्य पात्रों द्वारा धोखा दिया जाता है। यह आदमी बहुत मोटा है, उसका पेट आगे खड़ा है, इसे मुश्किल बनाता है नि: शुल्क यातायात और यह स्पष्ट रूप से दिखाई देता है। उसे दुबला और चलना मुश्किल है। वह पेंटालोन के रूप में भी वफादारी है। वह एक व्यर्थ, अज्ञानी पेडेंट है, जो समझ से बाहर लैटिन शर्तों और उद्धरणों से बात करते हैं जो निर्दयतापूर्वक जारी करते हैं। थोड़ा सनकी और शराब से प्यार करता है।

डॉक्टर के मुखौटा को बोलोग्ना बोली की एक बहुत अच्छी स्वामित्व की आवश्यकता होती है, साथ ही साथ ज्ञान के स्क्रैप्स से एक कॉमिक प्रभाव बनाने और बनाने के लिए एक बड़ी अपरिहार्यता की आवश्यकता होती है।

ब्रिगेला

स्कैपिनो, बफेटो

  • मूल: पूर्व किसान, देशी बर्गमो, एक लहर, एक स्ट्रोक, खाने के अंत, बर्गमास्की बोली पर बात करते हुए।
  • व्यवसाय: नौकर।
  • पोशाक: लिनन ब्लाउज, लांग पेंटालॉन, क्लोक और व्हाइट कैप, - सफेद सूट और हरे हुनास के साथ छंटनी; पीले चमड़े के जूते। बेल्ट एक काला बटुआ है, बेल्ट (कभी-कभी लकड़ी, लेकिन अधिक बार) के लिए।
  • मुखौटा: काले मूंछ के साथ बालों वाली, गहरा रंग और एक काले दाढ़ी के साथ सभी तरफ चिपके हुए।
  • व्यवहार: dexterous और dodgy, अक्सर नौकर bewalking; महिलाओं के साथ संयुक्त, बूढ़े पुरुषों के साथ बहादुर, शॉर्ट्स के साथ बहादुर, लेकिन मजबूत के सामने सहायक; हमेशा चिल्लाना और बहु-आत्म। XVIII शताब्दी द्वारा शुरुआत, बुराई और निर्दयी। Brighella नरम और हंसमुख हो जाता है। वह हमेशा बूढ़े लोगों के खिलाफ रहता है जो युवा लोगों को जीने, प्यार करने और खुशी की तलाश करने से रोकते हैं। इस मुखौटे को खेलने वाले अभिनेताओं से गिटार बजाने की क्षमता और प्राथमिक एक्रोबेटिक चाल के स्वामित्व की आवश्यकता होती है।

विदूषक

Metssetino, Trofaldino, Tabarino

  • मूल: एक देशी बर्गमो, जो सबसे अमीर शहर - वेनिस में सबसे अच्छे हिस्से की खोज में चले गए।
  • व्यवसाय: नौकर।
  • पोशाक: किसान शर्ट और पेंटालोनियन, बहु रंगीन poplars के साथ कढ़ाई - Rhombuses के रूप में कपड़े के स्लाइस। पोशाक बहुत रंगीन है; ज्यादातर पीला, लेकिन विभिन्न रंगों के टुकड़े हैं - हरा, नीला, लाल। उसके पास एक टोपी है, जो एक खरगोशों के साथ सजाया गया है। बेल्ट वॉलेट पर। बहुत हल्के जूते में झुकाव जो उसे स्वतंत्र रूप से स्थानांतरित करने और एक्रोबेटिक चाल करने की अनुमति देता है।
  • मुखौटा: नाक पर एक विशाल वार्ट के साथ काला। माथे और भौहें जानबूझकर आवंटित होते हैं, काले रंग के बालों के साथ। मान्य गाल और गोल आंखें इसकी वृद्धि को इंगित करती हैं।
  • व्यवहार: Harlequin हंसमुख और बेवकूफ, इतनी चालाक नहीं, इतना फांक नहीं, brighella की तरह quirky के रूप में नहीं, क्योंकि यह आसानी से बकवास बनाता है, लेकिन इस सजा के बाद एक मुस्कुराहट के साथ माना जाता है। वह एक आलसी है और काम से देखने और निर्माण करने के लिए किसी भी अवसर की तलाश में है, वह एक फिटिंग और एक महिलावादी है, लेकिन उसी समय पकड़ और मामूली है। और यदि ब्रिघेला अपनी निपुणता के लिए प्रशंसा का कारण बनता है, तो हार्लेक्विन को अपने मजाकिया विपक्षकों और बचपन के मंत्रों के लिए सहानुभूति का कारण बनना चाहिए।

दक्षिण (नीपोलिटन) चौकड़ी मास्क

टार्टला

  • मूल: स्पेनियार्ड, इतालवी में खराब बोलते हुए।
  • व्यवसाय: आधिकारिक सार्वजनिक सेवा: वह एक न्यायाधीश, पुलिस अधिकारी, फार्मासिस्ट, नोटरी, कर कलेक्टर आदि हो सकता है।
  • पोशाक: बाल्ड सिर के आकार की टोपी पर स्टाइलिज्ड आधिकारिक सूट; नाक के विशाल चश्मे पर।
  • व्यवहार: एक नियम के रूप में, वह एक मोटी पेट वाला एक बूढ़ा आदमी है; हमेशा ज़ाइका, उनकी कॉर्पोरेट चाल स्टटरिंग के साथ एक संघर्ष है, जिसके परिणामस्वरूप एक गंभीर मोनोलॉग, उदाहरण के लिए, अदालत में, अश्लीलता की एक कॉमिक स्ट्रीम में बदल जाता है।

स्कारामुकिच

स्कारामुची के मुखौटा ने आंशिक रूप से उत्तरी कप्तान मास्क को दोहराया, लेकिन खुद में कम राजनीतिक व्यंग्य किया। यह अब एक स्पेनिश आक्रमणकारक नहीं था, लेकिन एक साधारण प्रकार के घमंड योद्धाओं, कुछ प्लेट के पात्रों द्वारा आत्मा में करीब। वह दावा करता है, बोर से प्यार करता है, लेकिन जैसे ही यह एक लड़ाई की बात आती है, वह फायदेम में भाग जाता है या, अगर उसके पास भागने का समय नहीं है, तो यह हमेशा टूट जाएगा।

Skaracchi मुखौटा भी Pashariello (नौकर, शराबी और चिपकने वाला), Pascvino (मुश्किल और झूठे नौकर) के पात्रों का जन्म हुआ, और फ्रांस में, क्रिस्ट्स (प्लूटुननी नौकर)।

कोवनेलो

  • मूल: पूर्व किसान, कवा या अरसेरा (नेपल्स के पास प्राचीन शहरों) का एक मूल निवासी, एक उज्ज्वल नेपल्स बोली पर बात करते हुए।
  • व्यवसाय: नौकर।
  • पोशाक: एक तंग सूट पहनता है, लेकिन कभी-कभी इसे सरल पेंटालोन और निहित में तैयार किया जा सकता है; अक्सर एक तलवार और बेल्ट पर बीटर के लिए एक छड़ी के साथ; पंखों के साथ एक टोपी पहनें।
  • मुखौटा: लाल, एक लंबे समय के साथ, चोंच नाक के समान; अक्सर चश्मा पहनता है।
  • व्यवहार: हमेशा चालाक, दबाव, एक चालाक कथा, दिमाग से कार्य करता है; मंडोलिन या गिटार पर कई grimacing, नृत्य और नाटकों)।

पलचिनल

  • मूल: प्राचीन Arser से किसान शहर में स्थानांतरित होने के बाद, नेपल्स से बहुत दूर नहीं।
  • व्यवसाय: नौकर, लेकिन एक बगीचे के रूप में भी कार्य कर सकता है, और एक पहरेदार के रूप में, एक व्यापारी, कलाकार, सैनिक, तस्कर, चोर, एक गैंगस्टर हो सकता है।
  • पोशाक: मोटे हेम सामग्री से बने कपड़े, एक उच्च नुकीली टोपी में।
  • मुखौटा: एक बड़े "मुर्गा" के साथ या तो एक झुका हुआ हुक नाक (सबिसिक प्रकार) के साथ।
  • व्यवहार: गोरबुन, एक उच्च भेदी आवाज से बात करते हुए। उनके चरित्र की मुख्य विशेषता बकवास है, लेकिन हमेशा नहीं: वह ब्रिजीला के रूप में चालाक और कम हो सकता है (हालांकि यह महत्वपूर्ण है कि मंच पर बनाई गई छवि समान रूप से थी और अकेले कुछ का पता चला - या तो पुलचिनेल की मूर्खता या मूर्खतापूर्ण)। नकारात्मक गुण - आलस्य, ग्लूटनी, आपराधिक झुकाव। यह तेजता को स्कैटर करता है, अक्सर बहुत अश्लील।

*****
कप्तान

मूल: स्पेन। उन्होंने लंदन इतालवी में बात की, उन्हें स्पेनिश शब्दों द्वारा अपना भाषण दिया गया।
व्यवसाय: फोजी।
पोशाक: कप्तान ने स्पेनिश की कुछ हद तक कार्टिकचर सैन्य पोशाक पहनी थी।
मुखौटा: अभिनेता कप्तान खेल रहा था, एक मुखौटा के बिना बात की।
व्यवहार: कप्तान की छवि एक बड़े व्यंग्यात्मक बिंदुओं द्वारा विशेषता है। यह एक डरावना है, बहादुर, घमंड योद्धा का नाटक, समान योद्धा फ्लोट का प्लास्टप। यह ठंड अहंकार, लालच, क्रूरता, प्राथमिकता और भाववाद की विशेषता है, जो कायरता छिपा रहा है। जब पात्रों के किसी व्यक्ति को निर्णायक कार्य करने के लिए कुछ करने या स्पष्ट करने का आदेश देते हैं, तो वह पीछे हटता है और आदेश के निष्पादन को त्यागने या कारणों को पूरा करने के कारणों को छोड़ने का बहाना ढूंढ रहा है। साथ ही, कप्तान एक सुन्दर भाषण और ब्रावाड़ा का उपयोग करके चेहरों को खोने की कोशिश नहीं कर रहा है। अपनी बातचीत में, कई जंगल हैं, जिसमें सबसे अधिक फ्रेट दर्शक भी विश्वास नहीं करते हैं। कप्तान एक महिला समाज से प्यार करता है, जहां उन्होंने उनके द्वारा आविष्कार किए गए कामों का दावा किया। कप्तान का उपयोग करके कोलंबिन, हार्लेक्विन को ईर्ष्या में मजबूर करता है।

मादा पात्र

इसाबेल

इसके अलावा, लुसिंड, विटोरिया, आदि

युवा प्यार करता था; अक्सर, नायिका को इस भूमिका निभाते अभिनेत्री का नाम कहा जाता था।

कालंबिन

Fantaska, Fiametta, Smeraldin

मूल: किसान लड़की, शहर में, असुरक्षित और असामान्य महसूस कर रही है।
व्यवसाय: नौकरानी, \u200b\u200bएक नियम के रूप में, एक pantalon या डॉक्टर, लड़की-zanni के साथ।
पोशाक: आमतौर पर सुंदर में कपड़े पहने शराबी पोशाक; बाद में रंगमंच (XVIII शताब्दी से) में, यह अक्सर अलेलेक्विन पोशाक के समान भुगतान से एक पोशाक में दिखाई देता है।
मुखौटा: मुखौटा नहीं पहन रहा है।
व्यवहार: प्रारंभ में, यह एक देहाती durose है, चरित्र में Harlequin के मुखौटा के समान; यह अपनी ईमानदारी और शालीनता, साथ ही हमेशा एक अच्छा मूड द्वारा जोर दिया जाता है। में फ्रेंच थिएटर फंतासी की किसानों की विशेषताएं ठोकर खाई, मुखौटा ने एक सामान्य फ्रेंच सबट्रैक की प्रकृति का अधिग्रहण किया।

प्यार

युवा प्रेमियों की एक जोड़ी, किसी भी परिदृश्य में आवश्यक है। एक अच्छे दल में, ऐसे जोड़े हमेशा दो थे।

कॉमेडियन कॉमेडी पात्रों के विपरीत, वे कभी मास्क नहीं पहनते हैं और हमेशा महंगे वेशभूषा पहने जाते हैं, उनका भाषण उत्कृष्ट होता है - वे टस्कन बोली बोलते हैं, यानी साहित्यिक इतालवी पर। वे शायद ही कभी सुधार करते हैं, उनके भाषण आमतौर पर दिल से सीखते हैं। प्यार पहन सकता है अलग नामयुवाओं और इसाबेला, विटोरिया, लड़कियों के लिए फ्लेमिंग के लिए, अक्सर, लेलियो, ओराज़ियो, फ्लैवियो, फ्लोरिंडो; उन्हें इन भूमिकाओं को खेलने वाले अभिनेताओं के नाम भी कहा जा सकता है।

कॉमेडी डेल आर्ट के घटक तत्व

मास्क

चमड़े का मुखौटा एक कॉमिक चरित्र के चेहरे को बंद करना अनिवार्य विशेषता थी, और मूल रूप से केवल इस अर्थ में समझा गया था। हालांकि, मुखौटा के समय के साथ पूरे चरित्र को फोन करना शुरू कर दिया। एक नियम के रूप में अभिनेता ने एक ही मुखौटा निभाया। अभिनेता जिन्होंने ब्रिघेला खेला, शायद ही कभी पैंटलन खेलना पड़ा, और इसके विपरीत। स्क्रिप्ट अक्सर बदल गईं, लेकिन मुखौटा बहुत कम संभावना है। मुखौटा एक ऐसा तरीका बन गया जो उसने एक करियर की शुरुआत में चुना, और उसे अपने पूरे जीवन को अपने सभी जीवन को निभाया, अपने कलात्मक व्यक्तित्व से पूरक किया। परिदृश्य को जानने के लिए उन्हें पर्याप्त भूमिका निभाने की आवश्यकता नहीं थी - साजिश और प्रस्तावित परिस्थितियां। सबकुछ सुधारने की प्रक्रिया में बनाया गया था।

डिवाइस ट्रूप और कैनन प्रदर्शन

कॉमेडी डेल आर्टे की सुंदर कला प्रणाली का गठन XVI शताब्दी के अंत तक किया गया था। और अगले शताब्दी में सुधार हुआ। 16 99 में, सबसे पूर्ण कॉमेडी कोड नेपल्स में जारी किया गया था, "डेल'र्ट प्रतिनिधि, प्रीमेडाटा ई ऑलिमप्रोविसो" ने एंड्रिया पेरूची संकलित किया।

प्रदर्शन शुरू होता है और सभी अभिनेताओं की भागीदारी के साथ एक परेड के साथ समाप्त होता है, संगीत, नृत्य, लैकज़ी (बफॉन ट्रिक्स) और मूर्खों के साथ, तीन कृत्यों के होते हैं। अधिनियमों के बीच अंतराल में लघु मध्यवर्ती प्रदर्शन किए गए थे। कार्रवाई समय में सीमित होनी चाहिए (बीस-टेटटेक्टचैसा कैनन)। साजिश सर्किट भी कैननिक था, - युवा प्रेमी, जिनकी खुशी पुराने लोगों को रोकती है, बचाव नौकरों की मदद के लिए धन्यवाद सभी बाधाओं को दूर करती है। ट्रूप को कैपोकोमिको होना चाहिए, जो अभिनेताओं के साथ लिपि को अलग करता है, लज़ी को डिक्रिप्ट करता है और आवश्यक प्रोप का ख्याल रखता है। स्क्रिप्ट को उन मास्कों के अनुसार सख्ती से चुना जाता है जो ट्रूप में हैं। यह मास्क का कम से कम एक चौथाई और कुछ प्रेमी है। इसके अलावा, एक अच्छी ट्रूप की अपनी रचना, गायक (आईएएल। ला कैंटैटिस) में दो और अभिनेत्री होनी चाहिए और एक नर्तक (इल बल्लारिना)। ट्रूप में अभिनेताओं की संख्या शायद ही कभी नौ से कम थी, लेकिन आमतौर पर बारह से अधिक नहीं थी। सजावट के लिए, सड़क, क्षेत्र, गहराई में दो घरों को दाएं और बाएं पर नामित करना आवश्यक था, जिसके बीच पीठ बढ़ी थी।

परिदृश्य और सुधार

कॉमेडी डेल आर्टे में प्रदर्शन का आधार स्क्रिप्ट (या कैनवास) है, साजिश के एपिसोड पर एक बहुत ही संक्षिप्त विवरण है विस्तृत विवरण अभिनय व्यक्तियों, दृश्य तक पहुंच का आदेश, अभिनेताओं के कार्य, मुख्य lacci और प्रोप के विषयों। अधिकांश परिदृश्य मौजूदा कॉमेडीज, कहानियों और उपन्यासों को अलग-अलग ट्रूप (मास्क के सेट के साथ) की आवश्यकताओं के लिए बदलते हैं, प्रदर्शन के दौरान दृश्यों के पीछे पॉप्युलेटेड टेक्स्ट लटकते हैं। लिपि आमतौर पर कॉमेडी है, लेकिन यह त्रासदी, tragicomedia, और partoral (flamino रॉक के परिदृश्यों के संग्रह में, जो Dzelosi Troupe दृश्य पर खेला गया त्रासदी है; यह भी ज्ञात है कि फ्रांसीसी प्रांत के फ्रांसीसी प्रांत Moliere-dufrene Troupe कभी-कभी त्रासदी खेला, हालांकि, बिना किसी सफलता के)।

इतालवी हास्य अभिनेताओं के सुधार की कला यहां लागू हुई है। सुधार आपको शहर की खबरों के लिए नए सार्वजनिक रूप से नाटक को अनुकूलित करने की अनुमति देता है, प्रारंभिक संवेदना प्रारंभिक सेंसरशिप के अधीन कठिन है। सुधार की कला प्रासंगिक हिमनक्रिया और स्रोत परिदृश्य में सभी सुधार को कम करने की क्षमता के साथ प्रतिकृतियों की संसाधन आपूर्ति में थी। सफल सुधार के लिए, स्वभाव की आवश्यकता थी, स्पष्ट उपन्यास, गिरावट का स्वामित्व, आवाज, श्वास, अच्छी स्मृति, ध्यान और संसाधन की आवश्यकता, तत्काल प्रतिक्रिया की आवश्यकता, और एक समृद्ध कल्पना, शरीर का एक शानदार स्वामित्व, एक एक्रोबेटिक निपुणता, क्षमता सिर के माध्यम से कूदने और टम्बल करने के लिए, टेलीविजन की भाषा के रूप में पैंटमाइम, शब्द के समान पर प्रदर्शन किया। इसके अलावा, अभिनेता पूरे जीवन में एक ही मुखौटा खेलते हैं, उन्होंने सुंदर तकनीकों, चाल, गीतों, कहानियों और एफ़ोरिज़्म, मोनोलॉग्स का ठोस सामान प्राप्त किया और आसानी से इसे विभिन्न संयोजनों में उपयोग किया जा सकता है। केवल XVIII शताब्दी में। कार्लो गोल्डोनी नाटककार ने स्क्रिप्ट से निश्चित पाठ में इतालवी नाटककार लिया; वह कॉमेडी डेल आर्टे में गिरावट में दफनाया गया, और उसकी कब्र पर, एक अमर स्मारक "दो सज्जनों के दास" के रूप में एक अमर स्मारक बनाया गया था।

बोलियों

बोली मुखौटा की विशेषता वाले आवश्यक तत्वों में से एक थी। सबसे पहले, यह कॉमिक और बफन मास्क से संबंधित है, क्योंकि नोबल मास्क, महिलाओं, कैवलियर और प्रेमी, बोलते हैं साहित्यिक भाषा इटली, यानी अपने रोमन उच्चारण में टस्कन बोली पर। बोली चरित्र की विशेषता को पूरा करती है, जो इसकी उत्पत्ति को इंगित करती है, और इसके कॉमिक प्रभाव भी देती है।

विकिपीडिया और एनसाइक्लोपीडिया सामग्री का उपयोग किया जाता है

बुधवार, 14 सितंबर, 2011 00:18 + उद्धरण में

वेनिस कार्निवल मास्क

ये इतालवी कॉमेडी डेल आर्टे के पात्र हैं, विशेष दृश्य सड़क नाटकीय प्रस्तुति16 वीं शताब्दी में इटली में मूल।

Harlequin, Kolombin, पियरो, pulchinell और अन्य पात्र, जिनमें से प्रत्येक को एक निश्चित चरित्र, व्यवहार की शैली और ड्रेसिंग के तरीके से प्रतिष्ठित किया गया था, जो शहरों के निवासियों के अपने विचारों से मनोरंजन किया गया था, अविश्वसनीय लोकप्रियता का आनंद लिया और कई सदियों से लोक पालतू जानवर बन गए।

इसलिए, एक वर्ष में, प्रसिद्ध वेनिसियन के दौरान, जो भी आकर्षक बहिष्कार में भाग लेना चाहता है, ने नायकों में से एक का अपना मुखौटा हासिल किया है, और अपने सच्चे चेहरे के चारों ओर घूमने के लिए, अनियंत्रित बहु-मज़ा के गुच्छा में विसर्जित


वर्तमान में, कार्निवल मास्क वेनिस के विश्व प्रसिद्ध प्रतीकों में से एक हैं।

पारंपरिक venetian छवियां क्या हैं?

यह निस्संदेह एक बिल्ली, एक नागरिक, डॉ प्लेग, बुता, वेनिसियन महिला है।

Venetian कार्निवल विनिर्माण की प्रक्रिया बाहरी रूप से सरल।

एक जिप्सम आकार लिया जाता है, vaseline के साथ स्नेहक, और एक विशेष नुस्खा के अनुसार तैयार papier-mache परत के अंदर से भरा हुआ है। परिणामी बिलेट सूख गया और पॉलिश किया गया है, फिर आंखों के लिए उद्घाटन इसमें कटौती की जाती है। उसके बाद, सजावट के लिए जाओ।

मास्क अक्सर विशेष पेंट की एक परत से ढके होते हैं ताकि वे एक पुराने की तरह दिखें। भूतल सजावट अक्सर एक धीमी और दर्दनाक प्रक्रिया का उपयोग कर है एक्रिलिक पेंट्स, सुनहरा और चांदी के पन्नी, तामचीनी, वार्निश, महंगे कपड़े, स्फटिक, पंख, मोती ... यह सब कलाकार की कल्पना पर निर्भर करता है। कुछ प्रतियां इतनी सुंदर और कुशलतापूर्वक पूर्ण होती हैं कि वे उन्हें पहनने से डरते हैं।

ऐसी उत्कृष्ट कृतियों के लिए कीमतें अक्सर कल्पना को उनकी उपस्थिति से कम नहीं करती हैं।

क्लासिक मास्क जो थिएटर के साथ संबद्ध नहीं होते हैं उनमें शामिल हैं:

Bauta (Bauta)- सबसे लोकप्रिय venetian मास्क में से एक।

यह 17 वीं शताब्दी में दिखाई दिया और किसी भी वर्ग और लिंग के प्रतिनिधियों के लिए एक प्रभावी कवर के रूप में कार्य किया। अपनी क्रैक की गई प्रजातियों के बावजूद, उन्होंने उन लोगों के विशेष प्रेम का उपयोग किया जो इसे एक लंबे काले क्लोक के संयोजन में एक आकृति को छिपाने के संयोजन में पहने हुए थे, और त्रिकोणीय टोपी - ट्राइकोर्नो।

नाम की उत्पत्ति अज्ञात है (संस्करणों में से एक, यह इतालवी शब्द "बाउ" या "बाबा" से जुड़ा हुआ है, जो काल्पनिक मंडशिप को दर्शाता है, जो छोटे बच्चों के साथ डर गया था (हमारे बाबा या बुकी की तरह कुछ)।

Baututa को सही मास्क और उच्च रैंकिंग वाले व्यक्तियों के लिए माना जाता था जो गुमनाम रूप से "लोगों को" चलने से प्यार करते थे। दिलचस्प बात यह है कि इसका निचला हिस्सा इस तरह से व्यवस्थित किया गया था कि एक व्यक्ति खा सकता है और पी सकता है, उसके चेहरे को उजागर नहीं कर सकता है। Baututa न तो लिंग, कोई उम्र, न ही विश्वास, कोई अनुमान नहीं है।

Bautta डाल दिया - यह कष्टप्रद व्यक्तित्व को त्यागना, अपने स्वयं के व्यक्ति को मना करना, नैतिकता के मानदंडों से मुक्त है। सवाल के लिए "किसने किया?" Bautu उत्तर: "मास्क ..."

ब्लैक रेशम का एक टुकड़ा मुखौटा से जुड़ा हुआ था, जो चेहरे, गर्दन और सिर के निचले हिस्से को बिल्कुल बंद कर रहा था और एक कपड़े पहने रहस्यमय और थोड़ी भयानक छाया की सभी उपस्थिति दे रहा था। एक त्रिकोणीय काली टोपी उसके सिर पर रखा गया था, चांदी के गाएलून के साथ छंटनी की थी। Bautte में, सफेद रेशम मोज़ा और buckles के साथ काले जूते पहने हुए।

यह मुखौटा Venetians के बीच बेहद लोकप्रिय था, और वे उच्चतम की सबसे अच्छी फीता और ऊतक रखने के लिए एक बड़ी राशि का भुगतान करने के लिए तैयार थे

वेनिस मास्क "बिल्ली"


मास्क बिल्ली वेनिसियन कार्निवल एक पुरानी मजेदार किंवदंती का बकाया है।

यह बताता है कि कैसे एक गरीब चीनी वेनिस में अपनी पुरानी बिल्ली के साथ आया था। शहर में बिल्लियों ने नेतृत्व नहीं किया, लेकिन चूहों लेनदेन में था। भूख जानवर ने शिकार पर रखा और कुछ दिनों में कृंतक से द्वीप गणराज्य को जारी किया। जन्म इतना खुश था कि मैंने चीनी को उचित खजाने के साथ दिया और महान सम्मान के साथ घर भेजा। भविष्य के आक्रमणों के मामले में, अद्भुत जानवर महल में बने रहे।

एक और गरीब चीनी, ऐसी चीज को देखकर, फैसला किया कि यहां तक \u200b\u200bकि बिल्ली के लिए भी, बेवकूफ वेनेशियन इतने पैसे निकालने के लिए तैयार हैं, फिर रेशम और अन्य "सभ्य सामान" के लिए उन्हें उनसे सौ गुना मिलेगा। चीनी ऋण में चढ़ गए, सामान खरीदे और गैर-पबडी बेवकूफों के किनारे गए। चीन से नए सामानों की दृष्टि में भाषण का एक उपहार था, और जब उसने पाया, तो उन्हें सबसे बड़ा गहने देने का वादा किया। हाथ मारो।

बिल्ली वापस चली गई)))

वॉल्टो (वॉल्टो)।

नागरिक (नागरिक) के रूप में भी जाना जाता है, क्योंकि यह सामान्य दिनों के सामान्य शहरों में पहना जाता था। वोल्टो सभी मास्क का सबसे तटस्थ है जो मानव चेहरे के क्लासिक आकार की प्रतिलिपि बनाता है।

वह रिबन के साथ सिर से जुड़ी हुई थी (कुछ वोल्टो, चिन पर रिबन के बजाय एक हैंडल था)।

वेनिसियन लेडी (दामा डि वेनेज़िया)

एक बहुत ही सुरुचिपूर्ण और परिष्कृत मुखौटा टाइटियन युग की एक नागली वेनिसियन सौंदर्य को दर्शाता है - एक सुरुचिपूर्ण, गहने के साथ लटका हुआ, बालों के साथ जटिल है।

लेडी में कई किस्में हैं: लिबर्टी, वैलेरी, सैलोम, काल्पनिक इत्यादि।

मोरेटा

सबसे रहस्यमय, सबसे रोमांटिक मास्क "सर्वेटा मुता" (माजा नौकरानी), लेकिन एक और परिचित नाम - "मोरेटा" (फेरेट, अंधेरा)।

और लोगों में, उन्हें "ओट्रदा के पतियों" कहा जाता था, क्योंकि मुंह के मुंह पर एक छोटा सा आस्तीन था, जिसे उसके दांतों को झुकाया था, ताकि मुखौटा चेहरे के सामने आयोजित किया गया था, - कैसेनोव के अनुसार, ऐसे मास्क ने महिलाओं को रहस्यमय बना दिया, और सबसे महत्वपूर्ण रूप से ... चुप।

यह काले मखमल का अंडाकार था। सबसे अधिक संभावना है कि "एमएवीआर" से आता है, जो किनेटियन में काला है। इस काले ने पूरी तरह से चेहरे के नोबल पैलोर और लाल वेनिस के बाल रंग पर जोर दिया। कोई आश्चर्य नहीं कि यह मुखौटा उच्चतम संपत्ति की महिलाओं से प्यार करता था।

नोवोकुनिया का मुखौटा, भ्रामक महिला विनम्रता और एक छिपे हुए पुरुष भय का मुखौटा। मुलायम चमड़े या मखमल के मूक मेनदा का मुखौटा। मास्क हेकती। नाइट गार्ड का मुखौटा, जो शाश्वत डायना कुंवारी एक गिलिंग ब्लैक वीनस में बदल सकता है। रहस्यमय अजनबीअपने चेहरे और आवाज को छुपाएं ... केवल संकेतों को संवाद करने की क्षमता ... रहस्यमयता और प्रलोभन ... आजकल, मैरेटा मास्क केवल आदेश के लिए बनाते हैं।

मास्क बेचने वाली दुकानों में "मास्क मौन" पता नहीं

कार्निवल का सबसे भयानक मुखौटा - डॉ प्लेग।

यह मनोरंजन के लिए नहीं दिखाई दिया।

प्लेग की महामारी एक बार कवर वेनिस से अधिक है और, बड़ी आबादी घनत्व के कारण, बहुत सारे जीवन दूर किए गए थे। अकेला व्यक्ति, कम से कम किसी भी तरह बीमारी से लड़ा, - व्यक्तिगत सुरक्षा के लिए डॉक्टर को लंबे अक्ष के मास्क के चेहरे पर रखा गया था।

ऐसा माना जाता था कि इन "चोंच" को सुगंधित पदार्थों के साथ रखा गया था, उन्हें संक्रमण से बचाया जा सकता है।

इसी उद्देश्य के साथ, डॉक्टरों ने सामान्य कपड़ों के शीर्ष पर लिनन या मोम वाले पदार्थ से अंधेरे लंबे रेनकोट पहने थे, और उन्होंने अपने हाथों में एक विशेष छड़ी ली, ताकि गले में हाथ को छूने के लिए।

बहुत रुचि है मास्क "ग्नगा" (इससे। "जीएनएयू" - "म्याऊ"),

जिनके साथ वेनिसियन अभिव्यक्ति "न्यागी का अहंकार" जुड़ा हुआ है।

इस पोशाक के वाहक जिसमें दृढ़ता से पहना हुआ, टूटा हुआ कपड़े और बिल्ली मास्क शामिल हैं, उन्हें एक बिल्ली की भाषा और आंदोलनों की "मेवाई करने" आवाज की नकल करने की आवश्यकता थी - बिल्ली की आदतें।

इसे समलैंगिकों का मुखौटा माना जाता है।

जांच ने महिलाओं में बदलते पुरुषों को प्रतिबंधित किया, सोडोमस्को पाप की किसी भी अभिव्यक्ति को कार्निवल को छोड़कर सभी दिनों का सख्ती से पीछा किया गया था। आम तौर पर इस मुखौटा में एक व्यक्ति दोस्तों से घिरा हुआ दिखाई देता था, जो बच्चों द्वारा छिपा हुआ था। किसी भी सामाजिक समूह की पोशाक पुरानी, \u200b\u200bअश्लील-उज्ज्वल महिला संगठन xvi शताब्दी होनी चाहिए। आवाज को मेरी आदतों के लिए अनुकरण किया जाना चाहिए, और बिल्ली की आदतों की धुंधला आंदोलन।

कॉमेडी मास्क डेल आर्टे कॉमेडी डेल आर्टे (आईएएल। ला कॉमेडिया डेल "आर्टे),

या कॉमेडी मास्क - इतालवी का दृश्य पीपुल्स थिएटर।


. कॉमेडी डेल आर्टे में मास्क की संख्या बहुत बड़ी है (उनमें से सभी सौ से अधिक हैं), लेकिन उनमें से अधिकतर संबंधित पात्र हैं जो केवल नामों और मामूली विवरण में भिन्न होते हैं।

कॉमेडी के मुख्य पात्रों में पुरुषों के मास्क, एक कप्तान मास्क, साथ ही ऐसे पात्र शामिल हैं जो मास्क पहनते हैं, ये लड़कियां-डीजनी और प्रेमी, साथ ही साथ सभी महान महिलाएं और कैवलियर भी हैं। कॉमेडी डेल आर्टे में मास्क की संख्या बहुत बड़ी है (उनके पास एक सौ से अधिक है),

पुरुषों के पात्र उत्तरी (वेनिसियन) क्वार्टेट मास्क:

पेंटालोन (कई मैनिफिको, कैसेंड्रो, उब्रेट्टो), - वेनिस व्यापारी, स्टीजी बूढ़े आदमी;

डॉ। (डॉ बालाडसन, डॉ ग्राज़ियानो), - छद्म-वैज्ञानिक कानून; बूढ़ा आदमी;

Brighella (Skapino, Buffetto), - पहले Dzanni, एक स्मार्ट नौकर;

Harlequin (Metssetino, Trofaldino, Tabarino), - दूसरा Dzanni, एक बेवकूफ नौकर;

दक्षिणी (नीपोलिटन) चौकड़ी मास्क:

टार्टली, न्यायाधीश ज़िका; - स्कराबचाका, घमंडी योद्धाओं, कायर;

कॉवनेलो, पहली डीजनी, एक स्मार्ट नौकर;

Pulchinell (पॉलीनिस्टिल), दूसरा Dzanni, एक बेवकूफ नौकर;

कप्तान, - स्काराम्यूसी के मुखौटा के घमंड योद्धाओं, कायर, कायर, उत्तरी एनालॉग;

पेड्रोलिनो (पिएरो, पाल्ट्स), नौकर, जोनी में से एक। - लेलियो (भी, ओराज़ियो, लूसियो, फ्लैवियो इत्यादि), युवा प्यार;

मादा पात्र

इसाबेला (भी, लुसिंडा, विटोरिया, आदि), प्यार में युवा; अक्सर, नायिका को इस भूमिका निभाते अभिनेत्री का नाम कहा जाता था; - Kolombin, Fantuska, Fiametta, Smeraldin, आदि, नौकरानी।

Dzanni (ज़ानि) साधारण नाम कॉमेडी नौकर

यह नाम Giovanni (Giovanni) के पुरुष नाम से आता है, जो कि बहुत लोकप्रिय था साधारण लोगनौकर को नामित करने के लिए क्या नामांकित हो गया है।

ज़ोंनी की संपत्ति में हरलेक्विन, ब्रिघेला, पिएरिनो जैसे ऐसे पात्र शामिल हैं, जो बाद में दिखाई दिए।

नामहीन dzanni की विशेषता विशेषताओं एक अत्याचारी भूख और अज्ञानता हैं।

वह विशेष रूप से आज रहता है और जटिल पदार्थ के बारे में नहीं सोचता है। आमतौर पर अपने मालिक के लिए समर्पित, लेकिन अनुशासन पसंद नहीं है। प्रदर्शन ने कम से कम 2 ऐसे पात्रों में भाग लिया, जिनमें से एक बेवकूफ था, और दूसरा, इसके विपरीत, फॉक्स और निपुणता से प्रतिष्ठित था। कपड़े पहने हुए वे बस - एक आकार के उज्ज्वल ब्लाउज और पैंट में थे, आमतौर पर आटा बैग से सिलाई।

मुखौटा ने शुरुआत में पूरे चेहरे को कवर किया, इसलिए अन्य नायकों के साथ संवाद करने के लिए, कॉमेडी डीजेन्नी को अपने निचले हिस्से को उठाना पड़ा (जो असहज था)।

इसके बाद, मुखौटा को सरल बनाया गया, और उसने केवल माथे, नाक और गालों को कवर करना शुरू कर दिया।

Dzanni मुखौटा की विशेषता विशेषता एक लम्बी नाक है, और इसकी लंबाई चरित्र की मूर्खता के लिए सीधे आनुपातिक है।

ब्रिगेला (ब्रिघेला) हार्लेक्विन के एक साथी एक और जिज़ानी है।

कुछ मामलों में, ब्रिघेला स्वयं निर्मित व्यक्ति है, जो एक पैसा के बिना शुरू हुआ, लेकिन धीरे-धीरे धन जमा हुआ और काफी आरामदायक अस्तित्व सुरक्षित हो गया।

अक्सर यह सराय के मालिक द्वारा चित्रित किया जाता है। ब्रिगेला एक बड़ा शौकिया पैसा और महिलाओं है।

यह दो भावनाएं हैं जो प्राचीन वासना और लालच हैं - अपने हरे सेमी-मास्क पर जमे हुए हैं।

कुछ प्रस्तुतियों में, वह एक नौकर के रूप में कार्य करता है, इसकी तुलना में प्रकृति में अधिक क्रूर छोटा भाई हार्लेक्विन ब्रिगेला जानता है कि मालिक को कैसे खुश करना है, लेकिन साथ ही यह लाभ के बिना इसे फुलाए जाने में काफी सक्षम है। वह एक whiter, समझदार और मई, परिस्थितियों में, किसी भी व्यक्ति - एक सैनिक, एक नाविक और यहां तक \u200b\u200bकि चोर भी है।

उनका सूट सफेद कैमिसोल और एक ही रंग के पैंट है जो ट्रांसवर्स हरे रंग की पट्टियों से सजाया गया है। इसमें अक्सर उनके साथ एक गिटार होता है, क्योंकि यह mizicating के लिए इच्छुक है।

ब्रिगेला का मुखौटा, हालांकि यह एक नियम के रूप में सबसे प्यारे साधारण दर्शकों में से एक था, साज़िश की दूसरी योजना पर था, सक्रिय कार्रवाई की कमी की कमी आई थी बड़ी मात्रा प्लग किए गए चाल और संगीत मध्यवर्ती।

ब्रिघेला के करीब छवियां लोप डी वेगा और शेक्सपियर की कॉमेडीज में मौजूद हैं; यह स्कैपेन, मस्करिल और सागरेल मोलिएर और फिगारो बौर्चेस भी है।

हार्लेक्विन (Argecchino) - Dzanni रिच ओल्ड मैन Pantalon।

हार्लेक्विन का सूट चमक और वार्निश द्वारा विशेषता है: यह लाल, काले, नीले और हरे रंग के रंगों के हीरे से बना है।

इस तरह की एक ड्राइंग हार्लेक्विन की चरम गरीबी का प्रतीक है - इसके कपड़े क्योंकि यह खराब चयनित पैच की अनगिनत संख्या से था।

हार्लेक्विन की प्रकृति के अनुसार - एक्रोबैट और क्लाउन, इसलिए उसके कपड़े शर्मिंदा नहीं होना चाहिए।

मेरे साथ एक गलतफहमी एक छड़ी है, जो अक्सर अन्य पात्रों को डब करती है। धोखाधड़ी की प्रवृत्ति के बावजूद, हार्लेक्विन को एक घोटाला नहीं माना जा सकता है - बस एक व्यक्ति को किसी भी तरह से जीवित रहने की आवश्यकता होती है। वह विशेष रूप से स्मार्ट और बल्कि भयानक नहीं है (भोजन के लिए प्यार कभी-कभी एक कोलंबिना के जुनून से अधिक मजबूत होता है, और मूर्खता पेंटालॉन की पहुंचन की पूर्ति की पूर्ति को रोकती है)।

हार्लेक्विन में मुखौटा काला था, भयावह विशेषताओं (संस्करणों में से एक के अनुसार, "हार्लेक्विन" शब्द डेनोवस्की "नरक" - अलीचिनो के राक्षसों में से एक की ओर से होता है।

एक सफेद भ्रूण टोपी सिर पर विजय प्राप्त की गई, कभी-कभी एक लोमड़ी या खरगोश फर के साथ।

अन्य नाम: Bagattino, Truffaldino, Tabarino, Tortellino, Greeydino, Polpettino, गैर वोलो, bertoldino, और इतने पर।

कोलंबिना (कोलंबिना) - लविंग ने कहा (इनामोरता)।

वह अपनी परिचारिकाओं को दिल से घेरने में मदद करती है, बाकी के पात्रों को चुपचाप रखती है जो अक्सर इसके लिए उदासीन नहीं होती हैं। कोलंबिन को हास्यासी, महिला अंतर्दृष्टि, आकर्षण और संदिग्ध गुण से अलग किया जाता है।

वह अपने अपरिवर्तनीय हार्लेक्विन के अपरिवर्तित उहागर की तरह कपड़े पहने हुए हैं, जैसे स्टाइलिज्ड रंगीन पैच में, क्योंकि यह प्रांत से अपेक्षाकृत प्रेमिका होना चाहिए। कोलंबिना का मुखिया एप्रन के रंग के नीचे एक सफेद टोपी सजाता है।

उसके पास कोई मुखौटा नहीं है, लेकिन चेहरा बहुत चित्रित है, आंखें विशेष रूप से उज्ज्वल हैं।

अन्य नाम: हार्लेक्विन, कोरलाइन, रिचचोलिना, कैमिला, लिज़ेटा।

पेड्रोलो या पियर्सिनो (पेड्रोलिनो, पियर्सिनो) पात्रों में से एक है।

पेड्रोलिनो गर्दन पर विशाल बटन और बहुत लंबी आस्तीन के साथ एक ढीले सफेद ट्यूनिक में पहने हुए - एक गोल नालीदार कॉलर, सिर पर - एक गैर-चिल्लाती दौर ट्यूबल के साथ एक टोपी-टोपी।

कभी-कभी रोमांटिक प्रकृति के स्मृति चिन्हों के साथ भरवां बड़े जेब थे।

उसका चेहरा हमेशा महान और चित्रित होता है, इसलिए हमें मास्क पहनने की आवश्यकता नहीं है।

इस तथ्य के बावजूद कि पेडोलिनो डीज़ानी जनजाति से संबंधित है, इसका चरित्र हैरक्विन या ब्रिजीला की प्रकृति से मूल रूप से अलग है। वह भावनात्मक है, प्यार में (हालांकि पीड़ित, मुख्य रूप से घटता है), मालिक को भरोसा और समर्पित। गरीब साथी आमतौर पर पीड़ित होते हैं एकतरफा प्यार कोलंबिन के लिए और अन्य हास्य कंपनियों के उपहास से, जिनके पास मानसिक संगठन इतना पतला नहीं है।

ट्रूप में पियर्सिनो की भूमिका अक्सर की जाती है छोटा बेटाक्योंकि इस हीरो को युवा और ताजा दिखने के लिए बाध्य किया गया था

प्रेमी (Inamorati)

Conmedia del Arte, भगवान Colombina, Harlequin और अन्य Dzanni।

में जीवन, भयानक पात्रों से लोमेबल देखो।

यदि वे आगे बढ़ रहे हैं, तो बैले द्वारा, अस्वाभाविक रूप से मोजे को उजागर करना।

कई इशारा करते हैं और अक्सर दर्पण में देखते हैं।

प्रेमी की मुख्य विशेषताएं - वैनिटी, आपकी उपस्थिति, घबराहट, आपकी भावनाओं में विसर्जन और पूर्ण पहुंच के प्रति दर्दनाक ध्यान, जिसे सक्रिय रूप से डीजेएननी द्वारा उपयोग किया जाता है।

यहां तक \u200b\u200bकि उनके नाम भी उच्च हैं (पुरुषों को आमतौर पर सिल्वियो, फैब्रिजियो, ऑरेलियो, ओराज़ियो, ओटावियो, लेलियो, लिंड्रो या फ्लोरिंडो, और महिलाएं - इसाबेला, फ्लेमिंग, विटोरिया, सिल्विया, लैविनिया या ऑर्टेंटी) कहा जाता है)। Inamorati हमेशा कपड़े पहने थे नवीनतम फैशनअतिरंजित रूप से सावधानीपूर्वक और स्मार्ट।

मास्क ने मेकअप की मोटी परत को बदल दिया, धन्यवाद, जिसके लिए इसाबेला और लेलियो की भूमिका युवा अभिनेताओं से बहुत दूर थी। इसके अलावा, उनके शौचालय की अनिवार्य संबद्धता विग, मक्खियों और सजावट के सभी प्रकार थी। युवा पुरुषों को अक्सर सुंदर पहने हुए सैन्य प्रपत्र। कार्रवाई के दौरान, प्रेमियों के सूट कई बार बदल सकते हैं। इस तथ्य के बावजूद कि यह कॉमेडी साज़िश द्वारा बनाए गए युवा लोगों के प्यार के आसपास है, प्रेमी हमेशा मास्क-ज़ोंनी की छाया में रहते हैं, और उनके प्यार को हमेशा विडंबना के कुछ अंश के साथ माना जाता है।

इसाबेला (भी, लुसिंड, विटोरिया, आदि) -

युवा प्यार करता था; अक्सर, नायिका को इस भूमिका निभाते अभिनेत्री का नाम कहा जाता था।

Pulchinella (Pulcinella) - रूसी अजमोद का इतालवी एनालॉग, अंग्रेजी श्री पंचा और फ्रेंच polysinel।

अपनी सभी विशेषता सुविधाओं के साथ नीपोलिटन सर्वहारा का एक विशिष्ट प्रतिनिधि।

दिलचस्प बात यह है कि पुलचिनेल एक छवि अस्पष्ट है, वह एक बेवकूफ, और स्ली, और एक दास, और मालिक, और एक डरावनी और ज़ेडिया हो सकता है। इस चरित्र का नाम इतालवी से "चिकन" के रूप में किया जाता है और स्पष्ट रूप से अपने मुखौटा से जुड़ा हुआ है, जिसका सबसे उल्लेखनीय तत्व एक बड़ी झाड़ी नाक है।

Pulcinell सूट में एक लंबे बैग्गी सफेद ब्लाउज होता है, जो कमर पर एक चमड़े के पट्टा, विशाल आकारहीन पैंट और एक असामान्य oblong टोपी के साथ खींच लिया जाता है। अक्सर उन्हें एक हंचबैक के रूप में चित्रित किया गया था।

प्रारंभ में, कूबड़ मुश्किल से ध्यान देने योग्य था, फिर यह आकार में और समानांतर और पेट में तेजी से बढ़ने लगा। Pulchinells की बीनिंग बीटिंग के डर का प्रतीक है (और कॉमेडी में वे उन सभी को हरा जो सामाजिक सीढ़ियों पर ऊपर खड़े थे, यानी, बहुत अधिक)।

पेंटालोन (पेंटालोन) सबसे प्रसिद्ध वेनिस मास्क में से एक है।

पेंटालोन एक बुजुर्ग समृद्ध व्यापारी है जो लगातार किसी के लिए खींच रहा है महिला चरित्र (हमेशा - कोई फायदा नहीं)। यह छवि Venetian Bourgeoisie वर्ग को शामिल किया गया।

एक पेंटालोन पोशाक की एक विशेषता विशेषता एक गल्फिक का एक बड़ा आकार है, जो उनकी काल्पनिक पुरुष शक्ति का प्रतीक है। आम तौर पर, बूढ़े आदमी को काले लाल रंग के कैमसोल और एक ही रंग के तंग पैंट पहने हुए थे, छोटी आस्तीन के साथ काले क्लोक और फीज़ की तरह एक छोटी सी ब्लैक टोपी। बेल्ट पर, उसने एक डैगर या वॉलेट लटका दिया, और तेज बाधाओं के साथ पीले तुर्की के जूते जूते परोसा जाता था।

एक गहरे भूरे रंग के मुखौटा में एक उत्कृष्ट झुका हुआ नाक, शगी ग्रे भौहें और एक ही मूंछ (कभी-कभी अधिक चश्मा) थे।

दाढ़ी pantalon ब्रेस्ड, कभी-कभी नाक की नोक को छूते हुए, जिसने बूढ़े आदमी की प्रोफ़ाइल को एक विशेष कॉमिक दिया।

अक्सर, पेंटालोन की साजिश में, वह एक लड़की से शादी करना चाहता था, जो अपने बेटे से प्यार में था, और अपनी बेटी इसाबेला के नौकर, एक कोलंबिना के साथ छेड़छाड़ की।

कप्तान (इल कैपिटानो) कॉमेडी डेल आर्टे के सबसे पुराने पात्रों में से एक है।

कॉमेडी में कप्तान कभी भी शहर का मूल निवासी नहीं है, जहां कार्रवाई होती है, और हमेशा दूर से कहीं से आती है।

घमंडी और अप्रकाशित योद्धाओं का प्रकार - एक नाव और एक साहसिक क्रॉलर।

राजनीतिक स्थिति के आधार पर, वह स्पैनियार्ड या तुर्क जैसा हो सकता है, हालांकि शुरुआत में यह छवि इतालवी है।

तदनुसार, उनके चरित्र में भी बदला गया - अलग-अलग अवधि में, कप्तान विभिन्न राष्ट्रीय लक्षणों की एक पैरोडी बना सकता है।

इसकी मुख्य विशेषताएं आक्रामकता, अनियंत्रित झूठ उनके काल्पनिक शोषण, विवेक की अनुपस्थिति, संवर्द्धन की इच्छा और पैमाने और सुन्दर की तरह लगने की इच्छा के बारे में झूठ बोलती हैं। यह सब अपने पोशाक में परिलक्षित था, जो अलग हो सकता है, हालांकि, हमेशा हास्यास्पद दृढ़ता और चमक के साथ अलग-अलग थे।

वास्तव में, उनके कपड़े हमेशा एक सैन्य पेशे की एक पैरोडी थे: टोपी को चिल्लाते हुए रंगों के पंखों से सजाया गया था, पैर बड़े गॉर्टर्स के साथ उच्च जूते में डूब गए थे, कैमिसोल को कपड़े से एक विपरीत विकर्ण पट्टी में सिल दिया गया था, और बेल्ट पर एक विशाल तलवार का आकार लटका दिया।

कप्तान का मुखौटा शारीरिक या अंधेरा हो सकता है, एक लंबी आतंकवादी नाक और स्टोकन रूप से कठिन जरूरी चिपकने वाला।

इसका उद्देश्य चरित्र के सच्चे (कायर और गलत) चरित्र और जो लोग देते हैं, के बीच इसके विपरीत को नामित करना था।

जेस्टर (जेस्टर, जॉली) कॉमेडी डेल आर्टे में रखा गया है, यह एक क्लासिक मास्क है।


पहली बार जेस्टर में दिखाई दिया इतालवी रंगमंच, फिर पूरे यूरोप में लोकप्रिय हो गया। इस चरित्र का सूट अलग और बहुआयामी है। सिर पर - तीन "कान" के साथ टोपी, जिनमें से प्रत्येक के बुलबुले बंधे हैं।

टार्टालिया (इल। टार्टाग्लिया, ज़ाका) - इतालवी कॉमेडी डेल आर्टे का चरित्र-मुखौटा।

कॉवेलो, स्कारनुच्का और पुलचिनेला के साथ मास्क के दक्षिणी (या, नीपोलिटन) क्वार्टेट का प्रतिनिधित्व करता है। फ्रांस में, यह मुखौटा फिट नहीं था। Tartali का मुखौटा नेपल्स ओके में दिखाई दिया। 1610

उत्पत्ति: स्पेनियर्ड, इतालवी में खराब बोलते हुए। सबक: सार्वजनिक सेवा में आधिकारिक: वह एक न्यायाधीश, पुलिस अधिकारी, फार्मासिस्ट, नोटरी, कर कलेक्टर आदि हो सकता है। सूट: बाल्ड सिर के आकार की टोपी पर स्टाइलिज्ड आधिकारिक पोशाक; नाक के विशाल चश्मे पर।

व्यवहार: एक नियम के रूप में, वह एक मोटे आदमी के साथ एक बूढ़ा आदमी है; हमेशा ज़ाइका, उनकी कॉर्पोरेट चाल स्टटरिंग के साथ एक संघर्ष है, जिसके परिणामस्वरूप एक गंभीर मोनोलॉग, उदाहरण के लिए, अदालत में, अश्लीलता की एक कॉमिक स्ट्रीम में बदल जाता है।

पात्रों के अलावा - वेनिस कॉमेडी डेल आर्टे में dzanni कलाकारों और पात्रों में मौजूद थे - छद्म-बौद्धिक:

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पुनरुद्धार थियेटर - देर के मध्य युग (16-17 सदियों) के ऐतिहासिक युग में यूरोपीय रंगमंच। यह पूंजीवादी के लिए सामंती सामाजिक गठन की जगह, एक नई सामाजिक प्रणाली के गठन का समय था। पुनरुद्धार के युग को न केवल एक नए मानववादी विश्वव्यापी के गठन, बल्कि कई महान खोजों और आविष्कारों के गठन के साथ-साथ संस्कृति के विकास और लगभग सभी प्रकार की कला के तेजी से वृद्धि के रूप में चिह्नित किया गया था।

शब्द "पुनरुद्धार" या "पुनर्जागरण" (फ्रांज। पुनर्जागरण - पुनरुद्धार) जॉर्ज वज़ारी के सांस्कृतिक संदर्भ में पेश किया गया। इसके संदर्भ में, उस युग की कला की मुख्य प्रवृत्ति प्रतिबिंबित हुई थी - प्राचीन कला के क्लासिक नमूने का अभिविन्यास, जो दस शताब्दियों (5 वीं शताब्दी में रोमन साम्राज्य के पतन के बाद) वास्तव में प्रतिबंध के तहत था।

यदि मध्य युग युग में मध्य युग आध्यात्मिक और शारीरिक के बीच संघर्ष द्वारा निर्धारित किया जाता है, तो भगवान और शैतान के बीच, फिर पुनरुद्धार में, मुख्य सिद्धांत सद्भाव, स्वतंत्रता, व्यक्ति के व्यापक विकास में संलग्न है। कट्टरपंथी तपसिकवाद के मानववादी आदर्श मध्ययुगीन आदर्शों को प्रतिस्थापित करने के लिए आते हैं, जिनके केंद्र में - एक व्यक्ति की छवि अपने विचारों और भावनाओं में मुक्त, अपने भाग्य के मालिक, पूर्ण रक्त वाले जीवन की खुशी को विकृत कर रही है।

पश्चिमी यूरोप के विभिन्न देशों में पुनर्जागरण थियेटर की अपनी व्यक्तिगत विशेषताओं थी, जो दृढ़ता से अपने देश के विकास के समाजशाली पहलू में शामिल थीं और तेजी से इसे अन्य देशों के पुनरुद्धार के रंगमंच से अलग करती थीं। सबसे दिलचस्प और संकेतक रूप से, पुनर्जागरण रंगमंच पश्चिमी यूरोप के तीन देशों में विकसित हुआ, और मुख्य विकास लाइनों में खुद के बीच बहुत कम आम है।

पुनर्जागरण कला के सिद्धांत - और थिएटर, जिसमें इटली में रखा गया था। इतालवी कला में प्राचीन काल के आदर्शों के लिए अपील पश्चिमी यूरोप के बाकी हिस्सों की बजाय, कई सदियों से पहले कई सदियों से शुरू हुई - पहले साहित्य में, फिर कला (13 वीं शताब्दी - दांते aligiery; 14 वीं शताब्दी - फ्रांसेस्को पेट्रका और Giovanni Bokcchcho; 15 वी। - माइकलएंजेलो बुओनारोटी और राफेल सैंटि)। इटालियंस के लिए, पुनर्जागरण अपनी परंपराओं, अपनी सांस्कृतिक विरासत का पुनरुद्धार बन गया।

हालांकि, इतालवी रंगमंच पुनरुद्धार का इतिहास बहुत विरोधाभासी है: इतालवी पुनर्जागरण, ललित कलाओं के अपने अनगिनत उत्कृष्ट कृतियों के साथ - चित्रकला, मूर्तियों - रचनात्मकता शेक्सपियर (इंग्लैंड), लोप डी वेगा या कैल्डरन के पैमाने के बराबर एक नाटककार नहीं दिया गया ( स्पेन)। सांस्कृतिक और कला ऐतिहासिक साहित्य में, इस विरोधाभास के कारण व्यापक रूप से अध्ययन किए जाते हैं। मुख्य लोगों को दो माना जाता है - कई तरीकों से परस्पर संबंध।

पहला थिएटर की प्रजातियों की विशेषताओं के दृष्टिकोण से इस घटना को बताता है। नाटकीय कार्रवाई का आधार हमेशा एक संघर्ष होता है - नाटकीय काम, दोनों नाटकों और नाटक की मौलिक ड्राइविंग बल। हालांकि, अपने आप में संघर्ष की अवधारणा सद्भाव के आदर्शों के विपरीत है, इतालवी साहित्य और दृश्य कला में शक्तिशाली रूप से सुनी गई है।

दूसरा कारण सामाजिक कार्यप्रणाली के सिद्धांतों पर आधारित है नाटकीय कला। अपने उदय के लिए, एक निश्चित विचार की आवश्यकता होती है, समाज की विभिन्न परतों, राष्ट्रीय आत्म-चेतना, तथाकथित। "वाइड लोक पृष्ठभूमि।" हालांकि, 14-15 सदियों में। इटालियंस ने पूरे देश की तुलना में व्यक्तिगत शहरों के नागरिकों को महसूस किया।

और फिर भी, यह इटली में था, नए मानववादी रंगमंच की नींव रखी गई: एक कॉमेडी, त्रासदी, पादरी को पुनर्जीवित किया गया; संचालित ओपेरा; पहली नाटकीय इमारतों का निर्माण किया गया था; एक पेशेवर मंच और क्षेत्र थियेटर के सिद्धांतों को विकसित किया गया है, नाटकीय कैनन की सैद्धांतिक समझ के लिए एक प्रोत्साहन दिया गया है।

पुनर्जागरण इतालवी रंगमंच का विकास मुख्य रूप से दो लाइनों पर चला गया: तथाकथित। "कॉमेडी वैज्ञानिक" - ला कमेडिया इरुडाइट (कुछ खिंचाव के साथ एक ही पंक्ति के लिए, साहित्यिक त्रासदी को जिम्मेदार ठहराया जा सकता है) और पीपुल्स इम्प्रूविशन थिएटर - कॉमेडी डेल आर्टे, एक बड़ा प्रभाव सभी दुनिया के नाटकीय कला के विकास पर।

इतालवी "कॉमेडी विद्वान", जिसमें से 15-16 शताब्दियों के बड़े लेखकों और विचारकों के निर्माण के लिए (लुडचिक एरियोस्टो, निकोलो मकीवेल्ली, पिट्रो एरेटिनो, जॉर्डन ब्रूनो) मुख्य रूप से प्राचीन भूखंडों की विनम्र भीड़ थी और के अकादमिक हित के लिए डिजाइन किया गया था वैज्ञानिकों और ज्ञानकारों का संकीर्ण सर्कल। वही रुझान अजीबोगरीब और इतालवी पुनर्जागरण त्रासदी (जन-जॉर्ज ट्राइसिनो, जियोवानी रेल्लान, लुइगी अलामंका, टोर्वाटो टैसो एट अल।) हैं। 16 वीं शताब्दी के अंत तक। इतालवी पुनर्जागरण कॉमेडी का विकास और त्रासदी लगभग समाप्त हो गई। लेकिन इस समय तक, इतालवी नाटक की तीसरी शैली - पादरी अधिक लोकप्रिय हो रहा था।

इतालवी पुनरुद्धार का सबसे उज्ज्वल पृष्ठ तब मास्क के सुधारित सड़क रंगमंच था - कॉमेडी डेल आर्टेसंक्षेप में, इतिहास में निर्मित पेशेवर रंगमंच।

इतालवी पुनर्जागरण के साहित्यिक रंगमंच के सभी शैलियों का विकास विश्व रंगमंच वास्तुकला में फ्रैक्चर के साथ: विशेष के विकास और व्यावहारिक अवतार नाटकीय इमारतें नया प्रकार, - "रैंक" या "टियर" रंगमंच। विट्रीविया के रंगमंच वास्तुकला के सिद्धांतों से अलग करना (1 वी। बीसी) इतालवी वास्तुकला (1545) पर अपनी पुस्तक में इतालवी वास्तुकार सेबेस्टियन सेर्लीओ ने नाटकीय निर्माण की समग्र अवधारणा बनाई, जिसमें दृश्य और सभागार की व्यवस्था शामिल है सामंजस्यपूर्ण। संभावना के साथ सुरम्य दृश्यों के निर्माण सहित नाटकीय और सजावटी कलाओं के अभिनव सिद्धांत भी हैं। 16-17 सदियों में सर्लियो खोजें। आर्किटेक्ट्स द्वारा जारी रहे थे एंड्रिया पल्लाडीओ, विन्सेन्ज़ो स्कैमोटी, जियोवानी-बस्टिस्ट अलीट्टी, बर्नार्डो बु गोंटलेटी।

कॉमेडी डेल आर्टे (कमेडिया डेल "आर्टे); एक और नाम मास्क की कॉमेडी है, - इतालवी पुनर्जागरण के सुधारने वाले सड़क रंगमंच, जो 16 वीं शताब्दी के मध्य तक उभरा। और वास्तव में, इतिहास में पहला पेशेवर रंगमंच बनाया गया।

कॉमेडी डेल आर्ट स्ट्रीट छुट्टियों और कार्नावल्स से बाहर आया। उसके पात्र कुछ सामाजिक छवियां हैं जिनमें व्यक्तिगत नहीं है, और विशिष्ट विशेषताएं खेती की जाती हैं। कॉमेडी डेल एआरथी में नाटकों नहीं थे, केवल कहानी योजना विकसित की गई थी, परिदृश्य, जो प्रदर्शन के दौरान जीवित प्रतिकृतियों से भरा हुआ था, दर्शकों की संरचना के आधार पर भिन्न था। यह यह सुधारात्मक कार्य विधि है जिसने कॉमेडियंस को व्यावसायिकता के लिए प्रेरित किया - और सबसे पहले, एक दल को विकसित करने के लिए, भागीदार पर ध्यान दिया। वास्तव में, यदि अभिनेता सुधारात्मक टिप्पणियों और साथी के व्यवहार की रेखा की बारीकी से निगरानी नहीं करता है, तो वह प्रस्तुति संदर्भ में लचीला परिवर्तन में फिट नहीं हो पाएगा। ये प्रदर्शन द्रव्यमान, लोकतांत्रिक दर्शक का पसंदीदा मनोरंजन थे। कॉमेडी डेल आर्टे ने एक फारस थियेटर के अनुभव को अवशोषित कर दिया है, हालांकि, "कॉमेडी वैज्ञानिक" के पात्रों को यहां पार किया गया था। एक विशिष्ट अभिनेता के लिए एक विशिष्ट मुखौटा एक बार और सभी के लिए तय किया गया था, लेकिन भूमिका - कठोर पट्टीदार ढांचे के बावजूद - प्रत्येक प्रस्तुति की प्रक्रिया में असीमित रूप से विविध और विकसित।

कॉमेडी डेल आर्टे में दिखाई देने वाले मास्क की संख्या बेहद बड़ी है - सौ से अधिक। हालांकि, उनमें से अधिकतर कई मुख्य मास्क के बदले थे।

कॉमेडी डेल आर्टे के पास दो मुख्य केंद्र थे - वेनिस और नेपल्स। इसके अनुसार, मास्क के दो समूह विकसित हुए हैं। उत्तर (वेनेटियन) डॉ, पेंटालॉन, ब्रिघेला और हार्लेक्विन की राशि; दक्षिण (नीपोलिटन) - कोवेलो, पुलचिनेल, स्कारामुका और टार्टालिया। वेनिसियन और नीपोलिटन कॉमेडी डेल आर्टे के निष्पादन की शैली भी कुछ अलग थी: वेनिस मास्क मुख्य रूप से व्यंग्य की शैली में काम करते थे; नीपोलिटन ने अधिक चाल, मोटे भैंस चुटकुले का इस्तेमाल किया। कार्यात्मक समूहों के मुताबिक, मास्क को निम्नलिखित श्रेणियों में विभाजित किया जा सकता है: पुराने पुरुषों (पेंटालॉन, डॉक्टर, टार्टेलिया, कप्तान की व्यंग्यात्मक छवियां); नौकर (कॉमेडी पात्र-Dzanni: Brighella, Harlequin, कोवेलो, pulchinell और नौकर-काल्पनिक - Smeraldin, फ्रांसेस्का, कोलंबिन); प्रेमी (छवियां, साहित्यिक नाटक के निकटतम नायकों, जो केवल युवा अभिनेताओं ने खेला)। पुराने पुरुषों और नौकरियों के विपरीत, प्रेमियों ने मास्क नहीं पहनते थे, शानदार रूप से कपड़े पहने हुए थे, एक गोरमेट प्लास्टिक और एक टस्कन बोली का स्वामित्व था, जिसने अपने सोननेट पेट्रार्च को लिखा था। यह ऐसे कलाकार हैं जिन्होंने प्रेमियों की भूमिका निभाई थी, पहले इनकार करने में सुधार हुआ और अपने पात्रों के ग्रंथों को रिकॉर्ड करना शुरू कर दिया।

परिदृश्यों के लेखक अक्सर मुख्य अभिनेता ट्रूप (कैपो कम्यूको) रहे हैं। परिदृश्यों का पहला मुद्रित संग्रह 1611 अभिनेताओं फ्लेमिनियो रॉक में जारी किया गया था, जिन्होंने प्रसिद्ध ट्रूप "जेलोसी" का नेतृत्व किया था। अन्य सबसे प्रसिद्ध ट्रूप "गोपनीय" और "फेडल्स" हैं।

इतालवी कॉमेडी डेल आर्ट एक पूरी नक्षत्र देता है शानदार अभिनेता (जिनमें से कई दर्शनीय कला के पहले सैद्धांतिक थे): इसाबेला और फ्रांसेस्को आंद्रेईनी, जूलियो पास्कुटा, बर्नार्डिनो लोम्बार्डी, मार्क-एंटोनियो रोमनज़ी, निकोलो बार्बिएरी, ट्राइस्टैनो मार्टिनेली, टेरेसा, कैटरीना और डोमेनिको बियांकोलेली, टिबेरियो फोरिलि, आदि अंत से 16 सदी का। फ्रांस, स्पेन, इंग्लैंड में - यूरोप में टूल्स ने दौरा करना शुरू किया। इसकी लोकप्रियता अपने चरम पर पहुंच गई है। हालांकि, 17 वीं शताब्दी के मध्य तक। कॉमेडी डेल आर्टे गिरावट शुरू हुई। सामान्य रूप से थिएटर के संबंध में चर्च के राजनेता को कसकर, और कॉमेडी डेल आर्टे के लिए विशेष रूप से इस तथ्य के कारण हुआ कि कॉमेडियन स्थायी निवास के लिए अन्य देशों में बस गए थे। तो, मान लीजिए, पेरिस में, "कॉमेडन इतालवी" रंगमंच इतालवी ट्रूप के आधार पर खोला गया था।

कॉमेडी डेल आर्टे को विश्व नाटकीय कला के विकास पर एक बड़ा प्रभाव पड़ा। मोलियार्डी, गोल्डनी, गोटजी में इसकी गूँज स्पष्ट रूप से दिखाई दे रही है; 20 वीं सदी में - v.mayerhold के निदेशकों के काम में,

कॉमेडी डेल आर्टे (कमेडिया डेलर-टी) - को-मा-दीया मा जू का रस, इतालवी टी-एटी-राल-लेकिन-गो पूर्व-विश्वास, ओएस-नो-वैन उन के आला-समर्थक- इज़-खिलौने-ची पेन-सोका (मा जू का रस) की भागीदारी के साथ विटेशंस।

शीर्षक में, अंडर-चिर्क-नट, प्रोफेशनल हेक्टेयर कैंसर टेर एक्ट-टेली-नो-सी कंद कॉमेडी डेल आर्टे (इल। आर्टे - प्रो-एफईएस-एसआईए, रेम-लो)। आरओ-डी-ऑन कॉमेडी डेल आर्टे - सीई-वी-आरओ-वीओ-वर्तमान इटा-लिई। जरूरत-ता-री-अलोन अधिनियम, फिक-सि-रुयू-रा-ज़ो-वा अक-टियर-स्को टॉय पीएए, दा-टीआई-आरयू-ज़िया 1545; 1550 के दशक में बेस्ट-हो-डाईट के ईएमए मा जू का रस की भागीदारी के साथ पहला पुजारी-लेस-हमारा। गैर-मानसिक ट्रूप से, अगली XVI शताब्दी में ट्रॉप, पु-गीत स्की-स्का ल्यू -आई-ज़ी में ओबीएल-ईवी-रे-स्कल्प। (एसआरई-डि अक-टाइओ-एफ। ए-डी- री-नॉर, सीओपी-दा-टेली मास-की का-पी-टीए-ऑन, और इसके और एक इज़ा-बेल-ला) और "कॉन-फाई-डेन-टाई" (इस लाश-पीएए के एके-कोट) टी। मार-टी-नेल-ली प्रोस-क्लास-सिचिक फॉर्म मास-के आर-ली-की-ऑन, पोप्स -डन ए। ऑन-आइड ऑन द प्रो-जवी-शू डीज़न हे-यूएस-सीए)।

कॉमेडी डेल आर्टे में मास-का स्की-कोस-ट्यू-एमए (हो-स्टु-कारण ली-को-को-को-को-टू -ओ-ना-झी) का एली-मेंट है, और फिक-सिवाइड एम- पी-लुआ एके-टी-आरए, जिसके साथ वह पैराया में पियर और लाश में लाश से एक द-दिल-दिल है मास-की मुझसे अलग-अलग था-यहो-टायू-माँ, लिटिल-कॉम और सी-नीयू-नेउ-क्यूई-उसके। सौ-यांग-एनवाई-ना-सी-सी-सीआई-की स्टा-नदियों की संख्या (पिता या एक जीवाणु का पिता या सह-प्रति-उपनाम, डीआईए-लीक-टैच पर गैर-लाल-सह-रिव: वी पैन-ता-लो-नहीं, बी-लोन-स्काई के साथ बी-लोन-आकाश है-पॉल-ज़ो-वा नी ला टीआई-एमओवी डॉक-आरए), नौकर या डीज़न-एन (सु-झेट- नया समारोह - पाल-लिआ-वें या वैज्ञानिक सह-दीया में सेवा में आरए-बीए के समान; भाषा - बेर-घाम-एम-डीआईए-लेक्ट; परा में कस्टम-लेकिन-स्टु-पी-व्हे: लव-क्यू, हिट, वी-डीयू-ट्राइटु-पु ब्री जेल या स्का-पी-बोहन और तु-सिंग, ग्रू-बाय, नेश-सान, लेकिन उन ve-liy और समर्थक सौ आत्मा एआर के साथ ही -ले-किन या ट्रफ-फाल-डी), एसवी-जीन-की (एमएएस-का इवो-लुज़ो-नी-रो-वीए-ला-वीए-एनए-आरए-एनए-ए-टीए आर-ली-की ओबरा-इश्यू सुरुचिपूर्ण और पूर्व-मो-माइंड सब-रेट-की), का-पी-टीए-ऑन (नस्ल-हो-डिट टू ओबरा-रोश होई-ऑन, एसएच-झेट-नया फ़ंक्शन - जीई का सह-प्रति-उपनाम -रोय; भाषा - आईएसओ-पैन-स्काई या लो-मातृ-यांग-आकाश); लवली, जीई-आरओ-ईवी।

Ita-lii du-ba-villa के लिए इस-म्यू ऑन-बो-आरयू मास-की-एल-लो (वीए-आरआई-एएनटी ब्री जेल लिया), पुली ची नब (वीए आरआई - आर-लेस-की- फ्रांसीसी ली-शि-ला, अंग्रेजी पैन-चा और रूसी पेट-रश के पीआरए-आरओ-डी-डी-टीईएल), टार-ली (वीए-आरआई "स्टा-री-का), स्का-रा-एमयूसी ची (वीए-आरआई-एएनटीए-पीआई-टीए-एन)। आरयू-को-डीआई-डी-टेली टेरप-पॉप एडी-एमआई-नी-सेंट-रा-आरए, री-झीस-सिय-आरए और डॉ मा टूर-हेक्टेयर का पोल-नेड फ़ंक्शन है। एके-तेह-रस-इन-ला-एचए तथाकथित scea-na-rosh है, जहां एक res-pi-san था, लेकिन दिन-st-in- re-p के पाठ के पाठ से- पसंद, कौन सा-मुक्त im-pro-vi-rho-vas। आरओयू-कू-बाज़ या पब-ली-का-याह में हमारे लिए 700 स्कीन-ऑन-आरआई (1602 में प्रकाशित पंख, 1611 में सीईए-एनए-आरआई-ईवी के प्रति संग्रह) में। ओटी-रस-लास के ना-मेनक-ला-तु-रे मा-रस में, सुइज़े-नया क्लास-ब्लू सह-डिया (लियू-बो-नया कॉल-ली-ज़िया, सौ से पीटा-सेंट-विया- एसटीए-आरआई-ओटी-त्सोव के कस्बों; इन-थ्री-हेक्टेयर, जो वी-डीयूटी-हे-जीआई है), लेकिन री-प्रति-तुआ-रे कॉमेडी डेल आर्टे में और जी-रो-आला होगा, और TRA-HY-सह-लाभ, और पास-रील-राई-एसवाई।

कॉमेडी डेल आर्टे एसवाईसी-आरए-ला ओप-रे-डी-लेडी भूमिका आईटीए लीई में प्रोफेसरोनल ते-ए-आरए के फॉर्म-एमआई-आरए-वासी में और उसके प्री-डी ला - ओसो -बेन के लिए - लेकिन एक में है-पैरा, जहां 1572 से, दज़ान गा-यूएस-एसए के ओको-शाफ्ट-शाफ्ट, और एफआरएस में, जहां टीई-एपीआर इतालवी सह-मी-डाया रा-बाला (पेरे-राई-वीए-एमआई के साथ) XVI शताब्दी के अंत से XVIII शताब्दी के अंत तक। एके-कूल-वाह, मोल-एरो, आईजी-राव-शेरी पैरा-रीगा ते-एटी-रे "पीएच-बॉब-बॉन" में 1658-1660 में, टी की आंख की आंख की आंख की आंख। एफजेओ-रिले-ली, मास-की स्का-राहा-म्यूक ची (फ्रांस में - स्का-रा-मूस) के सीओपी-दा-टेल। 1662 से पीए-आरएचओ में आईजी-एहो डी। बियान-सह-लेले-ली प्री-नेव-टिल एआर-ली-की-ऑन से तु-इन-यू-यू-यूएम-लेकिन-गो और क्यूई-नी- जाओ शू-ता, और उसके और पर, बेटी और पोते पुलिस दा-ली एक बार गैर-वे-स्टा आर-ली-की पर - कोहम-भेड़ का बच्चा (1683)। नाम - लेकिन दूर-रॉड-डी-डीआई में, मास-का पियर-आरओ और प्रति सह-नसी कॉमेडी डेल आर्टे केओ-एम-डियो-ग्रे-एफआईए (श्री डीयूएफ-रे, जेएफ रेन के बहुमत में थे -यार, पी। मा-आरआई-वी)। एक कॉमेडी डेल आर्टे के साथ के। गोल-अप-टू-रोल, लेकिन साथ ही अपने मास के पॉल-ज़ो-वैल; क्रिएटिव-सी में। सी। गॉट-क्यूई, उनके साहित्यिक प्रो-नी-का, कॉमेडी डेल आर्टे पियर-ला-ला अगली टेकऑफ में। कॉमेडी डेल आर्टे ओब्रा, आरओ-मैन-टाई-की (एल। टिक, ईटीए। जीओएफ मैन्स) के अनुभव के लिए गियर में; आरओएस-सिया में (जहां कॉमेडी डेल आर्टे गैस्ट्रो-ली-आरएच-वा-ली की लाश 1733 के बाद से) सिम-वी-ली स्टाला (एए ब्लोक) और ऑन-बेड-वेव ट्रा डी-डी-का- औ-ना-ना-का-एट-रैली री-झीस-सी-आरवाई (एनएन ईवी-री-नोव, वी मेई-एर-होल्ड, ए। ताई-डाइट, ई.बी. वाख-तांग-गोव)।

संस्करण:

पीई रेटज़ वी.एन. इसके-यांग-डीआईआई और इन-टेरा-डीआईआई, प्री-लीना-लीना, डीवीओ-पी-रेट-री-टीएसआई एएन-रोमा-एन-नं 1733-1735 पर टेक स्टाई। पी। 1 9 17;

कॉमेडी डेलर्ट। मिल।, 1985-1986। खंड। 1-2;

पंडोल्फी वी। ला कॉम-डाया डेल'र्टे। स्टोरिया ई टेस्टो। 2 एड। Firenze, 1988. वॉल्यूम। 1-6।

अतिरिक्त साहित्य:

मिक-ला शेव-स्काई के। ला कमेडिया डेल'र्ट, या टी-एटीआर इसके-यांग-डी-डी-एएन-टीओवी एक्सवीआई, एक्सवीआईआई और एक्सवीआईआईआई स्ट्रो-ले TIY। सेंट पीटर्सबर्ग, 1 9 14;

जी-ले-लेस ए। इसके-यांग-स्काई-डाया (कॉम-मीडिया डेल'एआरटीई)। दूसरा एड। एम, 1 9 62;

तवी-एनी एफ ला ला कमेडिया डेल'र्ट ई ला सोसाइना बीए-रोका। रोमा, 1 9 6 9. वॉल्यूम। 1-2।

चित्रण:

जे कैल लो। Ka-Pan Es-Gan-Ga-Rom - Ka-Pan Co-Cod-Rile-LO (PER-CO-NASY KO-ME-DII DIL AR-TE)। समुद्र के आरआईआई "बाल-ली डी Fesz-sa nia" से नक़्क़ाशी। 1622. बीआरई पुरालेख।

















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2 स्लाइड - कॉमेडी डेल आर्ट (कॉमेडेडिया डेल "आर्टे); एक और नाम मास्क की कॉमेडी है, - इतालवी पुनर्जागरण के सुधारने वाले स्ट्रीट थियेटर, जो 16 वीं शताब्दी के मध्य तक उभरा। और वास्तव में, पहले पेशेवर रंगमंच का गठन किया गया इतिहास।
कॉमेडी डेल आर्ट स्ट्रीट छुट्टियों और कार्नावल्स से बाहर आया। उसके पात्र कुछ सामाजिक छवियां हैं जिनमें व्यक्तिगत नहीं है, और विशिष्ट विशेषताएं खेती की जाती हैं। कॉमेडी डेल एआरथी में नाटकों नहीं थे, केवल कहानी योजना विकसित की गई थी, परिदृश्य, जो प्रदर्शन के दौरान जीवित प्रतिकृतियों से भरा हुआ था, दर्शकों की संरचना के आधार पर भिन्न था। यह यह सुधारात्मक कार्य विधि है जिसने कॉमेडियंस को व्यावसायिकता के लिए प्रेरित किया - और सबसे पहले, एक दल को विकसित करने के लिए, भागीदार पर ध्यान दिया। वास्तव में, यदि अभिनेता सुधारात्मक टिप्पणियों और साथी के व्यवहार की रेखा की बारीकी से निगरानी नहीं करता है, तो वह प्रस्तुति संदर्भ में लचीला परिवर्तन में फिट नहीं हो पाएगा। ये प्रदर्शन द्रव्यमान, लोकतांत्रिक दर्शक का पसंदीदा मनोरंजन थे। कॉमेडी डेल आर्टे ने एक फारस थियेटर के अनुभव को अवशोषित कर दिया है, हालांकि, "कॉमेडी वैज्ञानिक" के पात्रों को यहां पार किया गया था। एक विशिष्ट अभिनेता के लिए एक विशिष्ट मुखौटा एक बार और सभी के लिए तय किया गया था, लेकिन भूमिका - कठोर पट्टीदार ढांचे के बावजूद - प्रत्येक प्रस्तुति की प्रक्रिया में असीमित रूप से विविध और विकसित।

3 स्लाइड - "कॉमेडी डेल आर्टे" शीर्षक में, पुनर्जागरण "वैज्ञानिक" रंगमंच का विरोध था, जैसा कि हमने कहा था, शौकिया था। ला कॉमेडेडिया - इतालवी न केवल हमारे अर्थ में "कॉमेडी" है, बल्कि सामान्य रूप से रंगमंच भी है; आर्ट - कला, लेकिन शिल्प, पेशे भी। दूसरे शब्दों में, यह पेशेवरों द्वारा निभाई गई एक शानदार है।
हार्लेक्विन, पियरो या कोलंबिना के नाम हर किसी के लिए जाना जाता है, लेकिन कुछ लोगों को पता है कि लोगों के रंगमंच के इन नायकों में कॉमेडी डेल आर्टे के पात्रों में उनके प्रोटोटाइप हैं। कॉमेडी डेल आर्टे के परिदृश्यों का विचार उन संग्रहों में से पहला देता है जो अमेरिका (1611) में आया, जो सबसे प्रसिद्ध संचालित "जेलोसी" के प्रमुख फ्लेमिंग रॉक पर ध्यान केंद्रित करता है। इसके बाद, कुछ और संग्रह मुद्रित किए गए थे। पेपर के टुकड़े पर फिट सबसे शुरुआती लघु परिदृश्य, हम दुर्भाग्य से, लगभग नहीं है। वे बाद में साहित्यिक प्रसंस्करण पहुंचे। इसके अलावा, XVII शताब्दी के अंत तक। वे साहित्यिक नाटक से संपर्क करना शुरू कर दिया। केंद्र बहुत अलग थे। 99 प्रतिशत कॉमेडी थे, लेकिन त्रासदी और पादरी थे। उदाहरण के लिए, गिगेला और अन्य मास्क ने जेरेज और अग्रिप्पीना के साथ एनईआरआईपीआईपीआई के बारे में त्रासदी में अभिनय किया। (वैसे, यह पहली बार ट्रूप "जेलोसी" था जो पहली बार ड्यूकस डी "एस्टे, नदी के मध्य में नदी के द्वीप पर, नदी के मध्य में बेल्वेदर द्वीप पर। सिल्विया की भूमिका सर्वश्रेष्ठ अभिनेत्री Troupe खेला - अतुलनीय Isabella Andreini।)

4 स्लाइड - एक्सवीआई शताब्दी की शुरुआत में इटली (विशेष रूप से वेनिस में) में अर्ध-पेशेवर ट्रूप दिखने लगे। उन्होंने मुख्य रूप से कारीगरों में भाग लिया। वेनिस पेट्रीसिया ने उन्हें अपने घर समारोहों में आमंत्रित किया, जहां उन्होंने फ्लोट और टर्नेशन, एक्लोगा, फारस और मोमरिया - म्यूजिक मास्क मास्क की कॉमेडी की। "नाटकीय मौसम" के अंत में इन राष्ट्रमंडल के अधिकांश सदस्य अपने मूल पेशे पर लौट रहे थे: Joineryrrs, Savvy, सूखे जूते। हालांकि, उनमें से सबसे प्रतिभाशाली अपने मुख्य पेशे का अभिनय शिल्प किया।

5 स्लाइडविशेष भूमिका सेमी-प्रोफेशनल थियेटर के विकास में एंजेलो ने पडुआ (1502-1542) से ब्लीली खेला - कॉमेडीज़ और फार्म के लेखक किसान जीवनजिसमें उन्होंने फ्लोट की कॉमेडी से आदर्शों को छेड़छाड़ की। क्योंकि मुझे अच्छी शिक्षा मिली है, क्लासिक नाटक के साथ अच्छी तरह से जागरूक था, लेकिन, नाटक के वैज्ञानिक के लेखकों के विपरीत, अलमारियों की चुप्पी में नाटकों का लेखन, उन्होंने युवा युग से मंच पर प्रदर्शन करना शुरू कर दिया। उसके चारों ओर प्रेमियों के दल से परे। इस ट्रूप की गतिविधि को दो द्वारा चिह्नित किया गया था महत्वपूर्ण विशेषताएंयह आपको कॉमेडी डेल आर्टे के प्रत्यक्ष पूर्ववर्तियों को खुद को और उनके साथियों को कॉल करने की अनुमति देता है। सबसे पहले, एक उत्तम भाषा द्वारा बोली जाने वाली पारंपरिक महिलाओं के विपरीत, पैडुआन बोली पर फारस और कॉमेडीज़ में किसानों को बताया गया था। (बोलियों का उपयोग, जो, इटली के विखंडन के आधार पर, विशेष स्थिरता हासिल कर चुकी है, बाद में डेल आर्टे कॉमेडी की एक विशेषता विशेषता और आयोग के मुख्य स्रोतों में से एक बन जाएगी।) दूसरा, मंडलों से अभिनेता निरंतर सुंदर नामों और निरंतर वेशभूषा के साथ प्रदर्शन किया। उन्होंने खुद को टूटे हुए देहाती लड़के रुडज़ेंट की भूमिका निभाई।

6 स्लाइड - कॉमेडी डेल आर्टे का प्रत्यक्ष पूर्ववर्ती था, लेकिन उनकी मृत्यु के लगभग 20 साल बाद उनका सच्चा जन्म हुआ। 1560 में, फ्लोरेंस में कॉमेडी डेल आर्टे की प्रस्तुति, 1566 में - मैनुए में, और 1568 में म्यूनिख में म्यूनिख में राजकुमार की शादी के अवसर पर, मास्क के साथ एक सुधारित कॉमेडी बवरिया में रहने वाले इटालियंस द्वारा खेला गया था । म्यूनिख प्ले का वर्णन मानववादी लेखक द्वारा किया गया था। गवाही को संरक्षित किया गया है कि जनता हंसी के साथ मर गई।

7 स्लाइड - लगभग उसी समय, कॉमेडी डेल आर्टे "जेलोसी" ("उत्साही") का सबसे प्रसिद्ध दल यूरोप में हुआ था। यह ट्रूप, जिसमें 12-15 लोग शामिल थे, एक शानदार अभिनय ग्लूमन इकट्ठा किया। इसकी असली सजावट प्रसिद्ध यूरोपीय अभिनेत्री और कविता, पौराणिक सौंदर्य इसाबेला आंद्रेनी थी। फ्रांस के राजा हेनरिक III, खेल ट्रूप द्वारा कब्जा कर लिया, पेरिस के अभिनेताओं को आमंत्रित किया। यह ट्रेस करना दिलचस्प है कि इन वर्षों में न केवल स्थिति में परिवर्तन क्यों नहीं बल्कि, लेकिन पाखंडियों के बारे में सभी आत्म-जागरूकता से पहले। 1634 में, कॉमेडी डेल आर्टे, निकोलो बारबिएरी के सबसे शिक्षित अभिनेताओं में से एक की पुस्तक "ईमानदारी से अनुरोध करती है, जिन्होंने कलाकारों के बारे में लिखा या मौखिक रूप से बोलता है, कला की कला में अपनी योग्यताओं की उपेक्षा करता है," प्रकाशित किया गया है। इसमें, बार्बिएरी, हीनता के अभिनय परिसर पर बातचीत करने की कोशिश कर रहे हैं, लिखते हैं: "अभिनेता का उद्देश्य लाभ, मनोरंजक है।"

8 स्लाइड - इतालवी कलाकारों ने बार-बार फेलो के बीच अपनी विशेष स्थिति पर जोर दिया है। इतालवी और फ्रांसीसी कलाकारों की तुलना इसाबेला एंड्रयूनी ने लिखा कि फ्रांसीसी एक ही सामग्री से बना था, "से केवल तोतों को यह कहने के लिए बनाया जाता है कि उन्हें दिल से आगे बढ़ने के लिए मजबूर होना पड़ता है। जहां तक \u200b\u200bउनके इतालवी ... के विपरीत फ्रांसीसी की तुलना नाइटिंगेल के साथ की जा सकती है, मनोदशा के मिनटों में अपने ट्रिल की कहानियां। " इतालवी अभिनेता भी एक सिंथेटिक अभिनेता था, यानी, वह जानता था कि न केवल सुधार कैसे किया जाए, बल्कि गाया, नृत्य और भी एक्रोबेटिक चालें भी करें। तथ्य यह है कि कॉमेडी डेल आर्टे की प्रस्तुति एक बहु मंजिला कार्रवाई थी। मुख्य भूखंड एक प्रस्तावना से पहले थी, जिसमें एक पाइप के साथ दो कलाकार और एक ड्रम दर्शकों को बुलाया जाता है, जो ट्रूप का विज्ञापन करता है। फिर एक अभिनेता दिखाई दिया, छंदों में प्रस्तुति का सार निर्धारित किया गया। तब सभी अभिनेताओं को डाला गया और "शरी वेर्व" शुरू किया, जिसके दौरान अभिनेताओं ने अपने कौशल को दिखाया जो जो कुछ भी करता है: "यही वह है जिसे हम जानते हैं, और हम सब कुछ कर सकते हैं।" उसके बाद, अभिनेता और अभिनेत्री ने गाया और नृत्य किया। और केवल तब साजिश बजाना शुरू कर दिया।

9 स्लाइड - कॉमेडी डेल आर्टे की कॉमिक पीक देवियो, बफन चालें थीं जिनके पास कोई संबंध नहीं है और डीजेन्नी सेवकों द्वारा खेला जाता है। साजिश के पूरा होने के बाद, नृत्य और गीतों के साथ जनता के साथ एक विदाई शुरू हुई। अभिनेताओं में से एक ने लिखा कि खुश मृत, जमीन के नीचे झूठ बोलते हुए, जिस पर दुःख और मृत्यु का शासन होता है, "लेकिन हमारे पास हमारे परिष्कृत छीलने की कोई ताकत नहीं है, चलो उन पर हंसते हैं।" कॉमेडी डेल आर्टे का प्राणी "एल" एनिमा एलेग्रे "-" जॉयफुल सोल "था।
"जेलोसी" की गतिविधि के समय तक, गेमिंग कैनन कॉमेडी डेल आर्टे स्पष्ट रूप से पहले ही गठित किया गया था। सामान्य शब्दों और सबसे लोकप्रिय मास्क में बनाया गया।

10 स्लाइड - कॉमेडी डेल कला में दो मुख्य केंद्र थे: वेनिस और नेपल्स। इसके अनुसार, मास्क के दो मुख्य चौकड़ी हैं: उत्तरी, या वेनिसियन (पेंटालॉन, हार्लेक्विन, ब्रिघेला, डॉक्टर) और दक्षिण, या नीपोलिटन (टार्टलिया, स्कारैको, कोवेलो, पुल्चिनेलो)। दोनों तिमाहियों में, कप्तान, कल्पना (या नौकर), प्रेमी, अक्सर भाग लिया। आम तौर पर, कॉमेडी डेल आर्टे के चरण में दिखाई देने वाले मास्क की संख्या इसके अस्तित्व के दो शताब्दियों के लिए सौ से अधिक है। लेकिन वे सभी ऊपर सूचीबद्ध मुख्य मास्क के संशोधन थे।
डेल आर्टटे कॉमेडी मास्क न केवल उत्तरी और दक्षिणी चौकड़ी को विभाजित किया जा सकता है, बल्कि कार्यात्मक समूहों पर भी विभाजित किया जा सकता है। पहला व्यंग्यात्मक मास्क (बूढ़े आदमी) है। दूसरा कॉमेडी (नौकर) है। तीसरा - प्रेमी।

11 स्लाइड - मिम्स, एक्रोबैट्स, क्लाउन और नर्तकियों ने साजिश में मीरा भ्रम पैदा करने वाले कॉमेडी डेल आर्टे के सुधार में हिस्सा लिया।

कलाकार

फादर - Aceur; भूतपूर्व - कॉमेडियन; भूतपूर्व - Lyedie

अभिनेता नाटकीय, ओपेरा, बैले, पॉप, में एक पेशेवर भूमिका स्वामित्व वाली भूमिका है, सर्कस प्रदर्शन और सिनेमा में। अभिनेता अपनी भूमिकाओं को पूरा करते हैं:
- नाटक के पाठ के बाद; या
- परिदृश्य के बाद जिसके लिए सुधार की आवश्यकता होती है।

12 स्लाइड - Italquin से हार्लेक्विन
हार्लेक्विन - इतालवी कॉमेडी डेल आर्ट का चरित्र।
16 वीं शताब्दी में, हार्लेक्विन ने ट्रूप में ज़ैनि-प्रीलुकाका की स्थिति पर कब्जा कर लिया, जो कॉमेडी के साज़िश की अपनी बेवकूफ चाल से उलझा हुआ था। हार्लेक्विन-प्रोस्टाकल ने बहु रंगीन पैच के साथ एक सूट पहना, गरीबी और अपने मालिक के भंडारण का प्रतीक है।
17 वीं शताब्दी में, हार्लेक्विन ने ट्रूप में डीजेन्नी की स्थिति की स्थिति पर कब्जा कर लिया, जो सक्रिय रूप से कार्रवाई के विकास में भाग ले रहा था। Harlequin-Poirls की पोशाक पर पैच ने एक दूसरे के करीब बारीकी से, सही बहुआयामी त्रिकोणों का रूप लिया।
18 वीं शताब्दी में हार्लेक्विन की भूमिका की व्याख्या में, एक दयनीय तत्व बनाया गया था, जिससे दर्शकों को एक ही समय में हंसने और रोने के लिए मजबूर किया गया था।

13 स्लाइड - ब्रिग्ल्ला

इतालवी। इटाल से ब्रिगेला। ब्रिगा - मुसीबत
ब्रिगेला - इतालवी कॉमेडी डेल आर्टे का चरित्र;
- साज़िश का मुख्य वसंत था;
- पीले या हरे रंग की पट्टियों, लंबे सफेद pantalon, सरल जूते और टोपी के साथ एक लंबे सफेद ब्लाउज से एक सूट धोया।

14 स्लाइड - इटाल से dzanni। - ज़ानी।

Dzanni - इतालवी कॉमेडी डेल आर्टे का चरित्र, दो प्रकार के होते हैं:

1 - पासर, प्लॉट, Dzanni, Brighella, पेड्रोलो, स्कैपिनो, आदि;
2 - प्रीलुका, एक स्नैप, हार्लेक्विन, बुरटिनो, कोला, फ्लैटिनो, पुलचिनेल के नाम पहने हुए।

- दृश्य साज़िश के विकास में एक सक्रिय भूमिका निभाई;
- स्थानीय बोलियों की बात की;
- काले आधा मास्क इस्तेमाल किया;
किसान कपड़े पहने हुए थे: लंबे डेकिंग ब्लाउज, लंबे चौड़े पैंट, पेन के साथ चौड़ी फ्रेम टोपी, लकड़ी तलवार बेल्ट के पीछे, लघु क्लोक।

15 स्लाइड - कोलंबिन - इतालवी का पारंपरिक चरित्र लोगों की कॉमेडी - विभिन्न परिदृश्यों में साजिशों के विकास में शामिल नौकरानी को फंतासी, सेनेट, आगे, smeraldina, mirandolina, आदि भी कहा जाता है। उत्पत्ति: किसान लड़की, शहर में जो असुरक्षित और असामान्य महसूस कर रही है।
व्यवहार। प्रारंभ में, यह एक देहाती durose है, चरित्र में Harlequin के मुखौटा के समान; यह अपनी ईमानदारी और शालीनता, साथ ही हमेशा एक अच्छा मूड द्वारा जोर दिया जाता है।

16 स्लाइडपैंटलन (IAl। Pantalone।, एफआर। पैंटलन) - इतालवी कॉमेडी मास्क, लंबे लाल पैंट (pantalonons) पहने हुए। हार्लेक्विन, ब्रिघेला और डॉक्टर के साथ उत्तरी (या वेनिसियन) चौकियों का प्रतिनिधित्व करता है। पूर्वावलोकन मास्क Pantalon एक प्राचीन कॉमेडी में पाया जा सकता है ( πάπος ग्रीस में, पापस और कास्नार रोम में), साथ ही पुनर्जागरण के इतालवी उपन्यास में भी।
व्यवहार। एक नियम के रूप में पैंटालॉन, साज़िश का केंद्र है, और, एक नियम के रूप में, हमेशा किसी का भी शिकार रहता है, अक्सर हार्लेक्विन, उसके सेवकों। वह एक कबूतर और बीमार है: लगातार पहले, वह कसम खाता है, खांसी, छींक, अपनी जड़ उड़ाने, पेट के साथ बीमार। यह एक वासनापूर्ण आदमी है, अनैतिक, वह जुनून से युवा सुंदरियों के प्यार को प्राप्त करता है, लेकिन हमेशा विफल रहता है। उसकी चाल एक बूढ़े आदमी का एक चाल है, वह थोड़ा वक्र के साथ चलता है। वह एक तेज, भेदी, "स्टारिकोव्स्की" आवाज से बात करता है।

17 स्लाइड - इतालवी कॉमेडी डेल आर्टे ने शानदार अभिनेताओं का एक संपूर्ण नक्षत्र दिया (जिनमें से कई सुंदर कला के पहले सैद्धांतिक थे): इसाबेला और फ्रांसेस्को आंद्रेईनी, जूलियो पास्कुता, बर्नार्डिनो लोम्बार्डी, मार्क एंटोनियो रोमांसजी, निकोलो बार्बिएरी, ट्राइस्टैनो मार्टिनेली, टेरेसा, कैटरीना और डोमेनिको Biankolelli, Tiberio Fiorilli et al। 16 शताब्दी के अंत से। फ्रांस, स्पेन, इंग्लैंड में - यूरोप में टूल्स ने दौरा करना शुरू किया। इसकी लोकप्रियता अपने चरम पर पहुंच गई है।
हालांकि, 17 वीं शताब्दी के मध्य तक। कॉमेडी डेल आर्टे गिरावट शुरू हुई। सामान्य रूप से थिएटर के संबंध में चर्च के राजनेता को कसकर, और कॉमेडी डेल आर्टे के लिए विशेष रूप से इस तथ्य के कारण हुआ कि कॉमेडियन स्थायी निवास के लिए अन्य देशों में बस गए थे। तो, मान लीजिए, पेरिस में, "कॉमेडन इतालवी" रंगमंच इतालवी ट्रूप के आधार पर खोला गया था।

कॉमेडी डेल आर्टे को विश्व नाटकीय कला के विकास पर एक बड़ा प्रभाव पड़ा। मोलियार्डी, गोल्डनी, गोटजी में इसकी गूँज स्पष्ट रूप से दिखाई दे रही है; 20 वीं सदी में - v.mayerhold, ए Tairova, E.Vakhtangov, आदि के निदेशकों के काम में