हम ऐक्रेलिक पेंट्स के साथ एक चित्र बनाते हैं। शुरुआती लोगों के लिए ऑइल पेंट के साथ पोर्ट्रेट बच्चे द्वारा पेंट से पेंट किए गए चित्र को कैसे ठीक करें

एक सस्ते लेकिन रचनात्मक उपहार के बारे में सोच रहे हो? मेरे पास इस समस्या का समाधान है। मेरा सुझाव है कि आप अपने हाथों से जल रंग में एक चित्र बनाएं। घबराइए नहीं इसमें कुछ भी मुश्किल नहीं है, बस आपको थोड़ा सा प्रयास करने की जरूरत है।

जो लोग पेस्टल पोर्ट्रेट पर मेरे पिछले लेख को पहले ही पढ़ चुके हैं, वे पहले से ही ग्रिड पर ड्राइंग की विधि से परिचित हैं। इस पाठ में, मैं इस तकनीक के बारे में आगे बात करना जारी रखूंगा। इस पद्धति का सार कोशिकाओं द्वारा छवि को स्केच करना है।

सबसे पहले, छवि पर एक ग्रिड बनाएं। मैं इस उद्देश्य के लिए फ़ोटोशॉप का उपयोग करता हूं, लेकिन अन्य छवि संपादक भी ऐसा करेंगे। फेसबुक के माध्यम से फोटो। कोई भी फोटो, यहां तक ​​​​कि निम्न गुणवत्ता का भी, करेगा।

प्रोग्राम में ग्रिड ऑन करने के बाद उसे कागज पर भी ड्रा करें। मेरी कोशिकाओं का आकार 0.5 * 0.5 सेंटीमीटर है।

ग्रिड तैयार करने के बाद, आप एक पेंसिल से स्केच बनाना शुरू कर सकते हैं। अपना ध्यान केवल एक ही कोशिका पर केंद्रित करें। सबसे महत्वपूर्ण बात अनुपात रखना है। ग्रिड आपको सबसे जटिल चेहरा तत्वों को भी आकर्षित करने में मदद करता है। कोशिकाओं में रेखाओं को जोड़ने से, हम आसानी से प्राप्त कर सकते हैं, उदाहरण के लिए, एक कान।

मुझे यह पेंटिंग तकनीक बहुत पसंद है क्योंकि मैं अक्सर दोस्तों और अपने परिवार के सदस्यों को पेंट करता हूं। अपने चित्रों में, मैं हमेशा आंखों पर ध्यान केंद्रित करता हूं, क्योंकि यह लोगों का लुक है जिसे सबसे ज्यादा याद किया जाता है।

अब तक, आप शायद समझ गए होंगे कि ग्रिड से अनुपात रखना आसान हो जाता है।

निश्चित रूप से आपके पास एक प्रश्न है। क्या फोटो को अलग तरीके से खींचना संभव है? हां। कार्बन पेपर का प्रयोग करें। हालाँकि, आपको एक मुद्रित तस्वीर की आवश्यकता होगी। कार्बन पेपर को सादे कागज और अपनी तस्वीर के बीच रखें। फिर फोटो में उन सभी रूपरेखाओं को ट्रेस करें जिन्हें कागज पर कॉपी किया जाएगा।

अब आपकी छवि की खुरदरी रेखाओं के चारों ओर स्याही खींचने का समय है।

मैंने एक काले रंग का फाउंटेन पेन इस्तेमाल किया जो तरल से भीगता नहीं है। जब तक स्याही जलरोधक है, तब तक आपको उसी पेन का उपयोग करने की आवश्यकता नहीं है।

हैंडल से केवल कंट्रोवर्सी ड्रा करें। फिर हम डार्क एरिया को वाटर कलर से पेंट करेंगे।

यहां आपको इस स्तर पर क्या मिलना चाहिए।

जब स्याही सूख जाती है, तो हम कोशिकाओं को मिटाना शुरू कर देते हैं।

अब आप वाटर कलर से पेंटिंग शुरू कर सकते हैं। सुविधा के लिए, मूल फ़ोटो से ग्रिड हटा दें। यह आपको रंगों को अधिक स्पष्ट रूप से देखने में मदद करेगा। पानी के रंगों के साथ काम करना बहुत सुविधाजनक है, क्योंकि आप विभिन्न रंगों को मिला सकते हैं। पानी के रंगों से पेंटिंग करते समय अंगूठे का सबसे महत्वपूर्ण नियम छवि के हल्के क्षेत्रों से शुरू करना है। अगर कुछ भी हो, तो आप किसी भी समय रंग को गहरा कर सकते हैं, लेकिन विपरीत काम नहीं करेगा।

मैं अंधेरे क्षेत्रों को आखिरी बार पेंट करने की सलाह देता हूं। इससे आपको हल्के रंगों के साथ गहरे रंगों को मिलाने की संभावना कम हो जाती है। हालांकि, काले रंग में जाने से पहले हल्के रंग पूरी तरह से सूखने तक प्रतीक्षा करें।

आपको कुछ इसी तरह खत्म करना चाहिए। मैं वास्तव में उन नीली आँखों से प्यार करता हूँ।

यदि इस पाठ के बारे में आपके कोई प्रश्न हैं, तो टिप्पणियों में प्रश्न लिखें। आपकी सफलता की कामना करते है! याद रखें मदर्स डे आने ही वाला है। आपकी माँ को निश्चित रूप से स्व-निर्मित चित्र पसंद आएगा।

पानी के रंग में मास्टर क्लास

« चित्रांकन में अनुमत एकमात्र अभिव्यक्ति एक ऐसी अभिव्यक्ति है जो चरित्र और नैतिक गुणों को व्यक्त करती है और कोई अस्थायी, क्षणभंगुर, आकस्मिक मुस्कराहट नहीं है"(ई। बर्न-जोन्स)।

PORTRET-ART कार्यशाला आपको पानी के रंगों से चित्र बनाने पर एक मास्टर क्लास प्रदान करती है।

एक चित्र बनाने के लिए, हमें चाहिए:

कागज या कार्डबोर्ड

वॉटरकलर पोर्ट्रेट एक विशेष वॉटरकलर पेपर पर किया जाता है, जो स्ट्रेचर पर पहले से फैला होता है। ऐसे पेपर कई प्रकार के होते हैं (आप किसी भी आर्ट स्टोर में इसके बारे में अधिक जानकारी प्राप्त कर सकते हैं)। बता दें कि पोर्टेट-आर्ट टॉर्चन वॉटरकलर पेपर पर काम करने की सलाह देता है।

ब्रश - ब्रश प्राकृतिक सामग्री (गिलहरी, मार्टन, बेजर या फेर्रेट) से बने होने चाहिए

स्पंज

· शुद्ध पानी

और, सीधे, वॉटरकलर पेंट।

निर्माण और तकनीक

काम शुरू करने से पहले, फोटो का ध्यानपूर्वक अध्ययन करें। हमेशा सिर के आकार, चेहरे के अंडाकार आकार के साथ निर्माण शुरू करें। सबसे पहले, ऊंचाई (ठोड़ी से सिर के मुकुट तक की दूरी) और सिर की चौड़ाई निर्धारित करें। फिर आपको मध्य रेखा खोजने की ज़रूरत है, एक नियम के रूप में, यह आंखों की अनुमानित रेखा है (लेकिन मेरे मामले में नहीं, क्योंकि एक जटिल कोण चुना जाता है और कमी होती है)। लाइनों को हल्का बनाएं, पेंसिल पर प्रेस न करें (हम एक नरम पेंसिल का उपयोग करने की सलाह देते हैं), यह मत भूलो कि मुख्य काम वॉटरकलर पेंट के साथ किया जाएगा, स्पष्ट "ब्लैक" लाइनें आपके काम की सटीकता और गुणवत्ता को प्रभावित कर सकती हैं।

आंखों की रेखा निर्धारित होने के बाद, हम नाक, होंठ, भौहें की रेखाओं को रेखांकित करते हैं। हम छाया और हाइलाइट्स को रेखांकित करते हैं। इस स्तर पर, नाक, होंठ, भौहें और आंखों के आकार को योजनाबद्ध रूप से दिखाना पहले से ही संभव है। कभी भी आंख, पलकों और अन्य छोटे विवरणों के साथ चित्र बनाना शुरू न करें - गलती के मामले में (और हर कोई गलत है) कुछ भी ठीक करना मुश्किल होगा। पतली रेखाओं के साथ, हम एक आकृति की तलाश कर रहे हैं।

काम आम जनता द्वारा किया जाता है, हमें खुद से आगे नहीं बढ़ना चाहिए। हम पूरे स्थान के अनुपात के साथ काम करते हैं।

पानी के रंग के साथ ड्राइंग का विवरण

हम विवरण खींचते हैं। यह चरण सबसे कठिन है, क्योंकि अब अधिकतम समानता प्राप्त करना आवश्यक है। किसी व्यक्ति के चरित्र को व्यक्त करना महत्वपूर्ण है। मुख्य बात यह है कि माप करना न भूलें जो आपको कुछ हिस्सों के एक दूसरे से संबंध निर्धारित करने की अनुमति देता है (देखें)।

अब सभी छोटे तत्वों को खींचने का समय है। विस्तार से इसे ज़्यादा न करने के लिए, आप मूल छवि (फोटो, प्रकृति) को देखते हुए भेंगा कर सकते हैं। इस प्रकार, आप उन महत्वपूर्ण बिंदुओं को देखेंगे जिन्हें ध्यान में रखा जाना चाहिए - मुख्य बड़े धब्बे, चेहरे की विशेषताएं और रेखाएं। इससे आपका काम आसान हो जाएगा। हर समय विवरणों की तुलना करना न भूलें - हम सटीकता प्राप्त करते हैं।

हम छाया और हाइलाइट्स को रेखांकित करते हैं।

इस स्तर पर आगे बढ़ने से पहले, आपको कम से कम बुनियादी ज्ञान, पेंसिल ड्राइंग और मानव चेहरे की शारीरिक रचना प्राप्त करने की आवश्यकता है।

नौसिखिये के लिए

जब सभी निर्माण पूरे हो जाते हैं, तो आप काम के लिए वॉटरकलर पेंट तैयार करना शुरू कर सकते हैं। प्रत्येक रंग को गीला करने के लिए ब्रश और साफ पानी का उपयोग करें (यह आपको भविष्य में रंगों को तेजी से मिलाने में मदद करेगा)। हालाँकि, यह केवल सुविधा के लिए किया जाता है।

हम सहायक लाइनों को नाग या एक grater के साथ हटाते हैं।

हम एक पैलेट (कागज, प्लास्टिक या कांच) लेते हैं। कभी-कभी आपको कई प्रकार के पैलेट (उदाहरण के लिए, प्लास्टिक और कागज दोनों) का उपयोग करने की आवश्यकता होती है - ऐसे विवरण सीधे काम के दौरान आते हैं।

हम आपको सलाह देते हैं कि चित्र के छाया और अंधेरे क्षेत्रों में लेटकर अपना पेंट कार्य शुरू करें। इस प्रकार, आंकड़ा तुरंत मात्रा प्राप्त कर लेगा। एक मोटा ब्रश लें (आपकी शीट के प्रारूप पर कितना निर्भर करता है), बड़े स्ट्रोक करें, अधिक पानी का उपयोग करें (भरने जैसा कुछ)। ध्यान रहे कि जब पानी का रंग सूख जाए तो वह चमकने लगे। रंग और इसकी प्राप्ति के लिए - कोई विशिष्ट नियम नहीं हैं। सामान्य तौर पर, वॉटरकलर पेंटिंग व्यक्तित्व से प्यार करती है।

हम चेहरे के सबसे काले हिस्सों पर ध्यान देते हैं, इस स्तर पर पहले से ही एक बड़ी छवि प्राप्त करने की कोशिश कर रहे हैं।

रंग ढूँढना। विमानों के साथ काम करें

अब सही रंग ढूंढना महत्वपूर्ण है। याद रखें, वॉटरकलर वाटर कलर है। यह वही है जो जल रंग चित्रों को हल्का और हवादार बनाता है, लेकिन साथ ही साथ समृद्ध और उज्ज्वल भी। इसलिए, पहली परतों को लागू करते समय, अधिक पानी डालें - इससे "गंदे काम" के प्रभाव से बचने में मदद मिलेगी।

यह ध्यान में रखा जाना चाहिए कि सफेद रंग, तथाकथित सफेदी, का उपयोग जल रंग की पेंटिंग में नहीं किया जाता है, हालांकि यह कुछ पट्टियों में मौजूद है। सबसे हल्के धब्बे और हाइलाइट श्वेत पत्र हैं, जिन्हें आप अछूता छोड़ देते हैं। कला भंडार में, आप एक निश्चित रचना खरीद सकते हैं जिसके साथ आप चित्र में चकाचौंध के स्थानों को कवर कर सकते हैं और पेंट इन स्थानों पर नहीं गिरेगा।

समय के साथ, अपने पैलेट में रंगों की संख्या को सीमित करने का प्रयास करें - इससे आपका काम अधिक स्वाभाविक और आसान हो जाएगा।

कागज पर हल्के धब्बों की पहचान करना महत्वपूर्ण है, वे हमें योजना और मात्रा को समझने में मदद करते हैं।

रंग के साथ काम करें

बेशक, चेहरे की त्वचा को एक रंग से ढककर यथार्थवाद प्राप्त करना असंभव है। जितने अलग शेड्स, उतना अच्छा।

पिछले एक को पूरी तरह से सुखाए बिना अगले कोट पर आगे न बढ़ें - इससे आपके काम पर पेंट्स का मिश्रण हो सकता है (हालाँकि "गीले पर" एक समान तकनीक है, लेकिन यह अब इसके बारे में नहीं है)। हमारी कार्यशाला में कलाकार हेअर ड्रायर का उपयोग करते हैं। इस मामले में, हेयर ड्रायर को पूरी शक्ति से चालू न करें और इसे बहुत करीब लाएं।

याद रखें - वॉटरकलर पानी के अनुकूल होता है। और अगर आपने कोई गलती की है, तो स्वर पर अधिक अंधेरा हो गया - एक स्पंज और बहता पानी हमेशा आपकी सहायता के लिए आएगा। साहसपूर्वक धोएं (लेकिन, निश्चित रूप से, इसे ज़्यादा मत करो)।

तकनीक के लिए - हर किसी का अपना अलग होता है। यहां तक ​​कि अगर आप कॉपी करने की कोशिश करते हैं, तो आपको अलग-अलग नोट्स मिलेंगे। यह अनुभव की बात है।

आप अपनी गलतियों को सुधार सकते हैं, लेकिन अनुक्रम का पालन करना और भी महत्वपूर्ण है, चेहरे के विवरण पर ध्यान न दें। अब हमें रंग खोजने की जरूरत है।

विवरण की तैयारी

इस स्तर पर, आपको मूल के साथ समानता बनाए रखने के लिए विशेष रूप से सावधान रहने की आवश्यकता है। समय-समय पर पोर्ट्रेट से ध्यान भटकाना न भूलें (दूर हटें, मुड़ें), क्योंकि, काम पर लंबे समय तक बैठे रहने के बाद, बहुत समय के बाद, आप बस अपनी गलतियों को नोटिस करना बंद कर देते हैं।

हम आंखों, होंठों, बालों को टोन करना शुरू करते हैं - चित्र को विस्तार से तैयार करना। इस स्तर पर, एक नियम के रूप में, त्रुटियां जो पहले अदृश्य थीं, ध्यान देने योग्य हो जाती हैं। हो सके तो हम इसे खत्म कर देते हैं।

हम सबसे हल्की और सबसे अंधेरी जगहों का निर्धारण करते हैं - हम उनका काम करते हैं। न केवल कॉपी किए गए चेहरे की विशेषताएं, बल्कि छाया का आकार भी आपके चित्र को जैसा बना देगा।

नाखूनों के साथ अनावश्यक पेंसिल लाइनों को हटा दें।

हम चित्र के सबसे गहरे और सबसे हल्के हिस्सों पर करीब से नज़र डालते हैं, सही करते हैं, विवरण खींचते हैं।

विस्तृत ड्राइंग। बंद करना

और अंत में, नौकरी का सबसे सुखद हिस्सा विस्तृत ड्राइंग है। अब हम देख सकते हैं: जहां छाया गहरा होनी चाहिए, जहां प्रतिवर्त अधिक स्पष्ट है, जहां रंग की कमी है, और इसी तरह। हम इन क्षणों को अंतिम रूप देते हैं और अपने हाथों में एक पतला (जहाँ तक - अपने विवेक पर) ब्रश लेते हैं और आंखों, पलकों, बालों पर विशेष ध्यान देते हुए, चित्र के छोटे तत्वों को खींचना शुरू करते हैं। हम चकाचौंध को नियंत्रित करते हैं - उनके बिना चित्र त्रि-आयामी नहीं होगा।

यह मत भूलो कि एक तस्वीर में जो अच्छा है वह हमेशा पानी के रंग की पेंटिंग में अच्छा नहीं होता है। यह नासोलैबियल सिलवटों, अभिव्यक्ति और उम्र की झुर्रियों आदि पर भी लागू होता है। इस तरह की बारीकियों को स्थिति के अनुसार देखने की जरूरत है। हम आंखों पर ध्यान देते हैं।

एक पृष्ठभूमि जोड़ें। आप चित्र के निचले हिस्से को भी काला कर सकते हैं, और फिर सारा ध्यान चेहरे पर जाएगा (लेकिन हमारे मामले में, पृष्ठभूमि इस तरह काम करती है)।

अब चित्र के सबसे छोटे विवरण को खींचने और अंतिम समानता प्राप्त करने का समय है। चित्र की पृष्ठभूमि को कम करके आंका जाता है, यह अक्सर अपनी धारणा में निर्णायक भूमिका निभाता है।

चित्र आपके प्रियजन के लिए सबसे मूल उपहार होगा।
एक अनुरोध छोड़ें और आदेश के विवरण पर चर्चा करने के लिए कलाकार एक घंटे के भीतर आपसे संपर्क करेगा।

प्यार और विस्मय के साथ, कार्यशाला

तेल में एक चित्र के लिए प्रारंभिक ड्राइंग। चित्र दर्शाता है कि एक काल्पनिक वर्ग के भीतर मानव चेहरे की विशेषताएं कैसे स्थित हैं। चीकबोन्स के स्तर पर चेहरे की चौड़ाई हेयरलाइन से इंटरलेबियल लाइन तक की दूरी के बराबर होती है। आंख की रेखा वर्ग के बीच में चलती है, और नाक की नोक आंखों और होंठों के बीच आधे रास्ते में स्थित होती है (चित्र 1)

इस स्तर पर, रंग और टोन को बालों में जोड़ा जाता है और चित्र के चेहरे और पृष्ठभूमि पर अधिक संतृप्त रंग लगाया जाता है। रेखाचित्र अब कम रैखिक है और (चित्र 3)

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यह एक तैयार ड्राइंग है ... इसे वैसे ही छोड़ा जा सकता है, या एक तेल चित्रकला के लिए एक स्केच के रूप में उपयोग किया जा सकता है।

इस तरह के स्केच से वास्तविक पेंटिंग पर काम करना आसान हो जाता है। (अंजीर। 4)

मॉडलिंग एक ड्राइंग या पेंटिंग के लिए बड़े प्रकाश और अंधेरे क्षेत्रों को परिभाषित करने का प्रारंभिक कार्य है, जो संरचना के संदर्भ में एक बहुत ही महत्वपूर्ण प्रक्रिया है।

प्रकाश और अंधेरे क्षेत्रों को वितरित करें ताकि आपको एक दिलचस्प रचना मिल सके। बड़े विमानों और रूपरेखाओं पर विचार करें जो एक सुखद समग्र प्रभाव पैदा करेंगे। विवरण बाद में जोड़ा जा सकता है।

एक चित्र का अनुकरण करने के लिए, जब विभिन्न संतृप्ति के अंधेरे और हल्के स्वरों के क्षेत्रों को रेखांकित किया जाता है, तो आकार और आकार का अनुपात खोजना बहुत महत्वपूर्ण होता है। संतृप्ति का अर्थ है रंग की चमक की डिग्री। टोन एक ड्राइंग या पेंटिंग में प्रकाश और अंधेरे के अनुपात को निर्धारित करता है, भले ही वे काले और सफेद या रंग में बने हों।

श्वेत पत्र के समुद्र में एक द्वीप के रूप में चित्र नहीं बनाना चाहिए, यह पूरी शीट को भरना चाहिए।

आंशिक रूप से छिपा हुआ चेहरा पेंटिंग की रचना और डिजाइन के मामले में दिलचस्प है। यहां घूंघट, स्कार्फ या हाई कॉलर जैसी एक्सेसरीज कई संभावनाएं प्रदान करती हैं।

युक्तियाँ प्रोफ़ाइल में सिर खींचते समय, मॉडल के पीछे की बजाय सामने की ओर थोड़ी अधिक पृष्ठभूमि छोड़ दें। इस दृष्टांत में, सिर बिल्कुल कैनवास के केंद्र में स्थित है, जो सामने की जगह को बहुत अधिक संकुचित करता है।

यहां सिर को थोड़ा दाईं ओर स्थानांतरित किया जाता है, जो अधिक अनुकूल प्रभाव देता है।

यदि सिर को बहुत नीचे रखा जाता है, तो यह यह आभास दे सकता है कि यह कैनवास के तल से "गिरता है"; यदि यह बहुत अधिक है, तो यह "फ्लोट" की तरह होगा। किसी व्यक्ति के सिर के चित्र या पेंटिंग के बारे में सोचते समय, शुरुआत से ही सही स्थिति का पता लगाएं, इस चित्र में, सिर को छवि के केंद्र में उपयुक्त रूप से रखा गया है। लेकिन जब इसमें गर्दन और कंधों को जोड़ा जाता है, तो आप देख सकते हैं कि नीचे की तरफ पूरी रचना भारी हो जाती है। (चित्र एक)

इस तस्वीर में सिर बहुत ऊंचा रखा हुआ नजर आ रहा है, लेकिन गर्दन और कंधों के लिए अभी भी काफी जगह है। और आप देख सकते हैं कि सिर अपनी जगह पर है और छवि संतुलित है। (रेखा चित्र नम्बर 2)

तेल इस काम के लिए रंगों के एक सीमित पैलेट का इस्तेमाल किया गया था। जले हुए उम्बर, जले हुए सिएना, प्राकृतिक उम्बर, प्राकृतिक सिएना और टाइटेनियम व्हाइट।

सबसे पहले, कैनवास पर एक हल्के भूरे रंग का टोन लगाया गया था, जिस पर समोच्च को नुकीले सिरे के साथ नंबर 5 कॉलम ब्रश का उपयोग करके जले हुए सिएना के साथ स्केच किया गया था। ड्राइंग पूरी तरह से सूखने के बाद, अलसी के तेल के मिश्रण से पतला जले हुए umber की एक पारदर्शी परत को एक फ्लैट ब्रश "20" के साथ लगाया गया और खोदा गया। अगले चरण में, चेहरे को मांस के रंग से ढक दिया गया था, जो जले हुए और प्राकृतिक umber और सफेद का मिश्रण है। बालों के काले द्रव्यमान को साफ और जले हुए umber से रंगा जाता है।

अंत में, गुलाबी होंठ और गाल जले हुए सिएना और टाइटेनियम सफेद के साथ जोड़े जाते हैं। बालों के चारों ओर भूरे रंग की पृष्ठभूमि प्राकृतिक umber और सफेद के मिश्रण से बनाई गई है। इस प्रकार, तैयार पेंटिंग लगभग रंग से भरी हुई है, हालांकि इसे एक सीमित मोनोक्रोम पैलेट का उपयोग करके चित्रित किया गया था। सबसे पहले, चेहरे की विशेषताओं को रेखांकित करें और भौहों की स्थिति निर्धारित करें। अगला, एक मांस टोन आधार लागू करें, अप्रकाशित क्षेत्र छाया के रूप में काम करेंगे।

होठों को बाहर निकालें और नाक और आंखों में विवरण जोड़ें। इयररिंग से कान को आउटलाइन करें। गहराई बनाने और चेहरे पर छाया को नरम करने के लिए चेहरे के सामने के हिस्से के पास छाया लगाएं। विवरण में रंग जोड़ें: होंठ, गाल, नाक और आंखें।

तस्वीर का एक महत्वपूर्ण हिस्सा इसकी पृष्ठभूमि है। हालांकि, यह छवि के विषय के साथ संघर्ष कर सकता है यदि रंग या मॉडल बहुत स्पष्ट है, यदि पृष्ठभूमि बहुत ग्रे है और यहां तक ​​कि, पृष्ठभूमि और छवि के विषय के बीच अंतरिक्ष और हवा की भावना गायब हो जाती है। सिर को अधिक मात्रा और गोलाई देने के लिए, आपको उस पृष्ठभूमि को हल्का करना चाहिए जहां वह सिर के छायांकित पक्ष को छूता है और तदनुसार, उस पृष्ठभूमि को अंधेरा कर देता है जहां वह प्रकाश पक्ष को छूता है। यह सिर और आसपास की पृष्ठभूमि के बीच जगह की भावना भी पैदा करेगा।

हल्के हरे कैडमियम के पारदर्शी स्वर पर, तारपीन से पतला, जल्दी सुखाने के लिए desiccant की कुछ बूंदों के साथ, ड्राइंग के ऊपर एक फ्लैट कोलिंस्की ब्रश नंबर 20 के साथ आरोपित। सुखाने के बाद (24 घंटों के भीतर), पहली टिंट परत के ऊपर, जले हुए बेर की दूसरी पारदर्शी और पतली परत लगाई जाती है, जिसे सूखना भी चाहिए। टिंट परतों के रंग और संतृप्ति को दिखाने के लिए इस प्रक्रिया को चित्रण में अलग से दिखाया गया है।

हम मॉडल की संरचना का निर्माण करते हैं। प्रकृति में, छाया पारदर्शी दिखाई देती है, इसलिए यहां छाया पर पतला पेंट लगाया जाता है। हल्के क्षेत्रों पर काम करते समय, पेंट को अधिक सघनता से लगाया जाना चाहिए।

इस पैटर्न में मुख्य रूप से गहरे और हल्के रंग शामिल हैं। बाईं ओर रंगे हुए कैनवास के कुछ हिस्से छवि का हिस्सा बनकर अप्रकाशित रहे। यह एक पूरी तस्वीर है। चेहरे का छायांकित पक्ष सामान्य पृष्ठभूमि के साथ विलीन हो जाता है, जो सिर की छवि को एक गोलाई देता है।

यहां हमने कोलिंस्की ब्रश (फ्लैट # 20 और नुकीले # 5) और पेंट के एक पैलेट का इस्तेमाल किया जिसमें शामिल हैं: जले हुए umber, हल्के हरे कैडमियम, विनीशियन लाल, पीले गेरू और टाइटेनियम सफेद। यह सीमित पैलेट अभी भी त्वचा टोन की एक विस्तृत श्रृंखला का उत्पादन करता है।

युक्ति एक 40x50 कैनवास आपको सिर के अनुपात के लिए अच्छा दायरा देता है, लेकिन आपको अपने आप को किसी विशिष्ट आकार या कॉन्फ़िगरेशन तक सीमित करने की आवश्यकता नहीं है। उदाहरण के लिए, उपरोक्त रचना लंबी और संकीर्ण है।

ऊपरी पलकें निचली पलकों की तुलना में मोटी और मोटी होती हैं, इसलिए उन्हें गहरा दिखना चाहिए। निचली पलकें आंखों के बाहरी कोने के करीब लंबी और अधिक चमकदार हो जाती हैं। आँखों में चकाचौंध के स्थान पर सावधानी से विचार किया जाना चाहिए, और चकाचौंध बहुत बड़ी नहीं होनी चाहिए (एक बड़ी चकाचौंध स्वाभाविक रूप से गीली आँखों को चकाचौंध से ढकी हुई लगती है)। ऊपरी पलक नेत्रगोलक पर एक हल्की (लेकिन ध्यान देने योग्य) छाया डालती है। वांछित गीला रूप प्राप्त करने के लिए, एक छोटा सा हाइलाइट लगाएं जहां निचली पलक का भीतरी किनारा नेत्रगोलक के सफेद भाग से मिलता है। प्रोटीन को बहुत अधिक सफेद न करें - यह वास्तव में त्वचा की टोन से अच्छी तरह मेल खाना चाहिए। परितारिका का एक नरम किनारा होता है - यह नेत्रगोलक की सतह पर केवल एक रंगीन डिस्क नहीं है, बल्कि इसके भीतर एक रंग क्षेत्र है। पुतली पर, किनारा धीरे से परितारिका में चला जाता है। 20x25 सेमी (कार्डबोर्ड पर कैनवास) मापने वाले सिर का स्केच। स्केच मैट फिक्सेटिव की कई हल्की परतों से ढका हुआ था।

इस स्तर पर, चेहरे की विशेषताओं को # 5 कोर ब्रश के साथ रेखांकित किया गया था, और फिर बालों और रंग की पृष्ठभूमि को पैलेट चाकू से काम किया गया था।

पूरे कैनवास को पेंट करना जरूरी नहीं है। इस पेंटिंग में, उदाहरण के लिए, कैनवास पर खुले, अप्रकाशित क्षेत्र समग्र रचना का हिस्सा हैं। मांस का स्वर कैडमियम नारंगी, गेरू पीला और टाइटेनियम सफेद के मिश्रण से बना है। बाल प्राकृतिक सिएना और जले हुए umber से बने होते हैं; बाईं ओर ऊपरी भाग में पृष्ठभूमि मिट्टी के हरे रंग की है; ऊपर दाईं ओर की पृष्ठभूमि हल्के हरे रंग की कैडमियम है; चेहरे के पीछे काले धब्बे - शुद्ध जले हुए उम्बर।

छवि चित्र के विभिन्न रंग संतृप्ति दिखाती है।

अनुभाग में: तेल पेंट के साथ ड्राइंग के लिए पाठ

सामग्री नीला पेंट पेंट माउंटेन मिश्रण सफेद टाइटेनियम पेंट कैडमियम पीला पेंट सफेद 1 "लैंडस्केप ब्रश पेंटिंग चाकू, * 5 फैन ब्रश, * 3 ...

शीर्ष श्रेणी के तेल कैनवस का एक दिलचस्प विकल्प हमारे कलाकारों द्वारा बनाया गया एक कस्टम-निर्मित ऐक्रेलिक चित्र है। विभिन्न प्रकार की ललित कला शैलियों में ऐक्रेलिक पेंट का उपयोग किया जाता है। इसके लिए धन्यवाद, अपने स्वाद और इच्छाओं के अनुसार चित्र के लिए एक दिलचस्प और अद्वितीय विषय चुनना आसान है। हम कैनवास और कागज पर ऐक्रेलिक के साथ पेंट करते हैं। प्रत्येक आदेश - पेंसिल स्केच से लेकर अंतिम स्ट्रोक तक - पूरी तरह से हस्तनिर्मित है!

कैनवास और कागज पर एक्रेलिक पोट्रेट की कीमत कितनी है?

ऐक्रेलिक पेंट से बने पोर्ट्रेट की कीमतों की गणना 1-2 लोगों के लिए की जाती है।

प्रत्येक अतिरिक्त व्यक्ति + लागत का 10%।

एक्रिलिक (कैनवास)

एक्रिलिक (कैनवास)

ऐक्रेलिक

एक तस्वीर से ऐक्रेलिक के साथ एक चित्र कैसे ऑर्डर करें?

हमारा प्रत्येक आदेश आपके भविष्य की पेंटिंग की रचना की चर्चा के साथ शुरू होता है। आप हमें अपने विचार के बारे में बता सकते हैं या उदाहरण के रूप में कोई छवि भेज सकते हैं। यदि आपकी कोई इच्छा नहीं है, तो हमारे कलाकार दिलचस्प और रचनात्मक लेआउट तैयार करेंगे। नतीजतन, आपको एक विशेष ऐक्रेलिक चित्र प्राप्त होगा, जो आपके सभी विचारों और इच्छाओं को मूर्त रूप देगा।

हम दो संस्करणों में ऐक्रेलिक कार्यों की पेशकश करते हैं:

कागज पर पोर्ट्रेट:

• लिखने से पहले भविष्य की पेंटिंग का एक दृश्य लेआउट तैयार करना,
• आप पूरी तरह से हस्तनिर्मित चित्र ऑर्डर करते हैं,
• यदि आपकी कोई इच्छा और परिवर्धन है तो समाप्त कार्य को ठीक किया जा सकता है,
• अधिकतम समानता,
• यथार्थवादी छवि।

कैनवास चित्र पर एक्रिलिक:

(उपरोक्त के अतिरिक्त)

• अधिक समय व्यतीत होता है, जिसके कारण विवरण अधिक सावधानी से लिखा जाता है,
• एक 3D प्रभाव (पेंट की दृश्यमान संरचना) लगाने की संभावना,
• पेंट के साथ कैनवास के किनारों को ओवरलैप करने की क्षमता,
• एक सपाट आधार पर कैनवास का उपयोग करने की क्षमता।

क्या चुनें: ऐक्रेलिक या तेल के साथ एक चित्र

ऐक्रेलिक कार्यों के अलावा, हम भी। क्लासिक ऑइल पेंटिंग नेत्रहीन ऐक्रेलिक पेंटिंग के समान हैं, हालांकि, उनके कुछ फायदे और नुकसान हैं जो उन्हें उपस्थिति और कीमत में अलग करते हैं।

शास्त्रीय तकनीक में तेल चित्रों की तुलना में ऐक्रेलिक के साथ चित्रित कार्यों का लाभ कम स्पष्ट है। ऐक्रेलिक पेंट्स को पानी से पतला किया जाता है, जो उन्हें लगभग तुरंत, बहुत जल्दी सूखने देता है। इसके लिए धन्यवाद, कलाकार बहुत कम समय में ऑर्डर पूरा करेगा, जो अधिकांश ग्राहकों की आवश्यकताओं को पूरा करता है। आखिरकार, हम अक्सर छुट्टी से ठीक पहले एक सालगिरह, नए साल या किसी अन्य कारण से उपहार चुनने के बारे में सोचते हैं। इसके अलावा, ऐक्रेलिक के साथ एक पेंटिंग की लागत तेल में चित्रित एक एनालॉग की तुलना में बहुत कम है।

यदि आपकी अपेक्षाएं बहुत अधिक हैं और समय सीमा सीमित है, तो कैनवास पोर्ट्रेट पर ऐक्रेलिक वही हैं जो आपको चाहिए। हम चित्र के निर्माण की गति, समृद्ध रंग, दिलचस्प दृश्य प्रभाव, स्थायित्व प्रदान करते हैं और चेहरे की एक फोटोग्राफिक समानता की गारंटी देते हैं।

फोटोग्राफी के तेजी से विकास के बावजूद, ललित कला अभी भी काफी लोकप्रिय है। यह जानना अनिवार्य है कि किसी विशेष चित्र को सही ढंग से कैसे चित्रित किया जाए। उदाहरण के लिए, पेंट के साथ एक चित्र।

कई कलाकार उस स्थिति से परिचित हैं जब पेंसिल से बनाया गया एक स्केच एकदम सही लगता है। लेकिन जब आपको स्केच को रंगने की आवश्यकता होती है, तो चीजें योजना के अनुसार नहीं होती हैं।

किसी व्यक्ति के चित्र को पेंट से पेंट करना कैसे सीखें?

बहुत से लोग जो दृश्य कला के शौक़ीन हैं, वे इस बात में रुचि रखते हैं कि किसी चित्र को पेंट से कैसे चित्रित किया जाए। यदि महत्वपूर्ण नुकसान यह है कि ब्रश से लगाए गए स्ट्रोक को पेंसिल स्केच की तरह मिटाया नहीं जा सकता है। उन्हें केवल चमकाना होता है, जो हमेशा सौंदर्य की दृष्टि से मनभावन नहीं लगता, खासकर अगर चेहरे पर कोई गलती हो जाती है। तब बस एक बदसूरत जगह रह सकती है।

इसलिए बेहतर है कि शुरू से ही पोर्ट्रेट की सभी विशेषताओं को सही ढंग से खींचा जाए। आरंभ करने के लिए, इस पेंट के उपयोग के लिए डिज़ाइन किए गए वॉटरकलर और विशेष पेपर का उपयोग करने का प्रस्ताव है। वह एक स्ट्रेचर पर खींचती है। प्राकृतिक ब्रश चुनना बेहतर है। उनके निर्माण के लिए, मार्टन, फेर्रेट और गिलहरी ऊन का उपयोग किया जाता है। आपको साफ पानी और स्पंज भी चाहिए।

चित्र बनाने में पहला कदम एक स्केच बनाना है

ड्राइंग, एक नियम के रूप में, एक तस्वीर से किया जाता है। इसका अच्छे से अध्ययन करने की जरूरत है। सबसे पहले, सिर का आकार, एक चेहरे का अंडाकार, बनाया जाता है। यह पता लगाने योग्य है कि ठोड़ी से मुकुट और क्षैतिज रूप से दूरी क्या होगी। बीच की रेखाओं (आंख और नाक) की तलाश की जाती है। चेहरे की बाकी रूपरेखा तैयार की जाती है। इस स्तर पर, आपको अत्यधिक विस्तार में जाने की आवश्यकता नहीं है, क्योंकि यह अभी तक केवल एक स्केच है।

जब trifles की बात आती है, तो विशेष ध्यान रखा जाना चाहिए ताकि मूल के साथ समानता खो न जाए। ड्राइंग को देखते हुए, बाहरी व्यक्ति को चित्रित व्यक्ति को महसूस करना चाहिए। सभी महत्वपूर्ण विवरणों को पकड़ने के लिए, आप भेंगा कर सकते हैं। तो जब आप चित्र को देखते हैं, तो आप देख सकते हैं कि पहले क्या छिपा हुआ था। इसके बाद शैडो और हाइलाइट्स का ओवरले आता है।

रोशनी और छाया

अब वह क्षण पिघलेगा जब आप वाटर कलर के साथ काम करना शुरू कर सकते हैं। पेंट के साथ पोर्ट्रेट को सही तरीके से कैसे पेंट करें? सबसे पहले, सभी रंग पेशाब कर रहे हैं, ताकि बाद में काम तेजी से हो। पहले बनाई गई सहायक लाइनें हटा दी जाती हैं। एक कार्डबोर्ड या प्लास्टिक पैलेट तैयार किया जा रहा है। छाया और क्षेत्र जो अंधेरा होना चाहिए, पहले बिछाए जाते हैं। आप तुरंत देख सकते हैं कि वॉल्यूम दिखाई देता है। बड़ी मात्रा में पानी का उपयोग करके मोटे ब्रश से बड़े स्ट्रोक किए जाते हैं। गौरतलब है कि पानी का रंग सूखने पर थोड़ा हल्का दिखेगा। ड्राइंग को जितना संभव हो सके दो-आयामीता की बनाई गई भावना को खोना चाहिए, त्रि-आयामी बनना चाहिए।

ड्राइंग में शेड्स लगाना

उसके बाद, वांछित रंगों का चयन किया जाता है। जल रंग हल्केपन और वायुहीनता की विशेषता है। बेहतर होगा कि पहली परत लगाने में बहुत सारा पानी इस्तेमाल किया जाए, ताकि काम मैला न लगे। इस सामग्री की एक और दिलचस्प विशेषता यह है कि यहां सफेद रंग का उपयोग नहीं किया जाता है। पहली बार इसे ठीक करने का यह एक और महत्वपूर्ण कारण है। सबसे हल्के तत्व, एक नियम के रूप में, बस चित्रित नहीं होते हैं। ऐसे विशेष यौगिक होते हैं जिनसे इन क्षेत्रों को ढक दिया जाता है ताकि बाद में उन पर पेंट न गिरे। पैलेट में बड़ी संख्या में रंगों का उपयोग करना आवश्यक नहीं है।

वॉटरकलर में ऐसी विशेषताएं होती हैं कि आप केवल अलग-अलग मात्रा में पानी लगाकर कई तरह के शेड्स बना सकते हैं। यह जानना भी महत्वपूर्ण है कि अगली परत लगाने से पहले, पिछली परत पूरी तरह से सूखी होनी चाहिए। गलतियों के मामले में, आप स्पंज के साथ अनावश्यक स्ट्रोक को जल्दी से हटा सकते हैं। चित्र बनाने के प्रत्येक चरण में, आपको मूल को देखने और अधिकतम समानता बनाए रखने का प्रयास करने की आवश्यकता है। जब मुख्य रंग लगाए जाते हैं, तो पतली रेखाएं खींची जाती हैं, उन जगहों पर रंग लहजे लगाए जाते हैं जिन्हें आप विशेष रूप से हाइलाइट करना चाहते हैं। ये होंठ और आंखें हो सकती हैं। यदि आप चरण-दर-चरण तकनीक का पालन करते हैं, तो ड्राइंग उच्च गुणवत्ता और सटीक होनी चाहिए।