Πώς να εισέλθετε στο θεατρικό ινστιτούτο (πανεπιστήμιο, κολέγιο); Πώς να μπείτε στη σχολή θεάτρου την πρώτη φορά.

Για να καταλάβετε αν αξίζει να εγγραφείτε σε ένα πανεπιστήμιο θεάτρου, απαντήστε ειλικρινά σε μερικές ερωτήσεις. Καταλαβαίνετε ότι η υποκριτική είναι ένα δύσκολο και εξαντλητικό επάγγελμα; Ότι η δουλειά τους δεν συνοδεύεται πάντα από αναγνώριση και επιτυχία; Άλλωστε υπάρχει μια στιγμή που ένας ηθοποιός γίνεται απολύτως αζήτητος. Και το αντίστροφο: είστε έτοιμοι για συνεχή προσοχή, δημοσιότητα, έλλειψη ελεύθερου χρόνου και προσωπικού χώρου; Εάν πηγαίνετε σπάνια στο θέατρο, δεν έχετε βρεθεί ποτέ στα παρασκήνια, δεν σας ενδιαφέρουν νέες ταινίες, τότε πιθανότατα η διαδρομή της υποκριτικής δεν είναι για εσάς ...

Εξετάσεις για εισαγωγή στο θεατρικό πανεπιστήμιο

Ο ανταγωνισμός για εισαγωγή σε γνωστές σχολές θεάτρου είναι τεράστιος, συχνά ο αριθμός των ατόμων που υποβάλλουν αίτηση για μία θέση ξεπερνά τους 200. Επομένως, τα πανεπιστήμια πραγματοποιούν μια «ακρόαση» πριν δεχτούν έγγραφα από έναν υποψήφιο. Ο προκριματικός γύρος αποτελείται από πολλά στάδια. Αυτό είναι η ανάγνωση ενός μύθου ή ενός ποιήματος, τραγούδι, χορός και αυτοσχεδιασμός. Ωστόσο, πρέπει να είστε προετοιμασμένοι για το γεγονός ότι στο στάδιο της ανάγνωσης ενός ποιήματος, για παράδειγμα, θα σας ζητηθεί επίσης να τραγουδήσετε ή να χορέψετε. Δεν υπάρχουν αυστηροί κανόνες εδώ - το περιβάλλον είναι δημιουργικό.

Πρέπει να είστε προετοιμασμένοι για το γεγονός ότι μπορεί να σας διακόψουν, να σας σταματήσουν, να σας ζητήσουν να διαβάσετε (τραγουδήσετε) κάτι άλλο. Μπορούν επίσης να κάνουν διάφορες ερωτήσεις: για παράδειγμα, για το περιεχόμενο του απαγγελθέντος έργου ή για τη στάση σας απέναντί ​​του.

Είναι δύσκολο να ονομάσουμε ορισμένα κριτήρια αξιολόγησης. Εδώ, πολλά εξαρτώνται από τον "μάστερ" - το άτομο που κερδίζει ένα μάθημα, καθώς και από τη σχολή του θεατρικού πανεπιστημίου. Για να καταλάβετε ποιες ιδιότητες εκτιμώνται περισσότερο και ποιο στυλ υποκριτικής είναι προτιμότερο, είναι απαραίτητο να παρακολουθήσετε εκ των προτέρων παραστάσεις του αντίστοιχου θεάτρου.

Προετοιμασία για εισαγωγή στο θεατρικό ινστιτούτο

Ειδικά προπαρασκευαστικά μαθήματα πραγματοποιούνται τόσο εντός των τειχών του πανεπιστημίου (σχολής) όσο και διδάσκονται από ιδιωτικούς οργανισμούς. Οι δάσκαλοι καλών προπαρασκευαστικών μαθημάτων θα πρέπει να σας βοηθήσουν να επιλέξετε ένα ρεπερτόριο, να αναδείξετε τις καλύτερες πλευρές σας, να αναπτύξετε υποκριτικές δεξιότητες: αυτοσχεδιασμό, χειραφέτηση, οργανική ύπαρξη μέσα στη σκηνή. Φυσικά, σε βοηθούν να επιλέξεις και να κάνεις πρόβες μονολόγων, μύθων, ποιημάτων για εισαγωγή στη σχολή θεάτρου. Είναι υπέροχο εάν το εκπαιδευτικό πρόγραμμα περιλαμβάνει επίσης μαθήματα με ψυχολόγο, ασκήσεις σκηνικού λόγου, σωστή αναπνοή και χορογραφία. Ωστόσο, η κύρια έμφαση εξακολουθεί να δίνεται στον αυτοσχεδιασμό, γιατί αυτό είναι το κύριο πράγμα που προσέχουν κατά την εισαγωγή.

Εάν τελικά αποφασίσατε να εισέλθετε σε ένα πανεπιστήμιο θεάτρου, οι ακόλουθες συστάσεις θα σας βοηθήσουν σε αυτό το δύσκολο θέμα:

• Κάντε αίτηση αμέσως σε όλες τις θεατρικές σχολές (πανεπιστήμια) της πόλης σας, έτσι θα αυξήσετε τις πιθανότητές σας για εισαγωγή.
• φροντίστε να μάθετε ποιος ακριβώς κερδίζει ένα μάθημα, ποιες είναι οι απαιτήσεις, οι προτιμήσεις του, η φύση της διδασκαλίας.
• επίσκεψη σε πολλές παραστάσεις του χορηγού θεάτρου.
• για την παράσταση, ετοιμάστε όχι έναν μύθο (τραγούδι, ποίημα), αλλά πολλούς. Είναι καλύτερα αν ανήκουν σε διαφορετικά είδη (λυρικό, χιουμοριστικό).
• αν έχετε οποιεσδήποτε δεξιότητες που δεν σχετίζονται άμεσα με την υποκριτική, συνεχίστε να τις αναφέρετε κατά την υποβολή αίτησης. Ίσως παίζετε ένα μουσικό όργανο - πάρτε το μαζί σας. Κάθε αίθουσα προβών θα πρέπει επίσης να έχει πιάνο.
• δώστε ιδιαίτερη προσοχή στα ρούχα με τα οποία εμφανίζεστε ενώπιον της επιτροπής. Τα ρούχα πρέπει να είναι απλά και σεμνά, να μην σας «σκιάζουν» με τη φωτεινότητά τους. Καλό είναι τα κορίτσια να φορούν φούστα μεσαίου μήκους. Και όσο το δυνατόν λιγότερο μακιγιάζ! Οι έμπειροι ηθοποιοί συμβουλεύονται να συνηθίσουν τα σκηνικά τους ρούχα, να τα φορέσουν δύο ή τρεις φορές πριν βγουν έξω.
• Μια άλλη σημαντική πτυχή είναι το χτένισμα. Είναι καλύτερα να αφαιρέσετε τα μαλλιά από το πρόσωπο, να ανοίξετε το μέτωπο. Η ιδανική επιλογή είναι ένας κότσος ή η ουρά. Τα κτυπήματα δεν είναι επιθυμητά. Είναι πιο εύκολο για τους άντρες εδώ, αλλά και πάλι δεν πρέπει να παρασυρθείτε με προϊόντα styling.
• στη σκηνή, προσπαθήστε να συμπεριφέρεστε φυσικά και φυσικά. Μην είστε αλαζονικοί και χυδαίοι, προσπαθήστε να κάνετε όλα όσα σας ζητούν οι εξεταστές, αλλά ταυτόχρονα να μπορείτε να υπερασπιστείτε την άποψή σας.
• σε ένα τέτοιο θέμα όπως η υποκριτική, πρέπει να νιώσετε ξεκάθαρα τη "χρυσή τομή". Για να μην το παρακάνουμε, αλλά και να μείνουν στη μνήμη των μελών της επιτροπής για τη φωτεινότητα και την ατομικότητά του.

Και τέλος, θυμηθείτε. Αν αποτύχεις, μην στεναχωριέσαι. Πολλοί διάσημοι και ταλαντούχοι ηθοποιοί δεν μπήκαν την πρώτη φορά στη σχολή του θεάτρου.

1. Είναι απαραίτητο να ξεκινήσετε την προετοιμασία όχι την προηγούμενη μέρα και ούτε ένα μήνα νωρίτερα, αλλά σίγουρα ένα χρόνο, αν όχι δύο, πριν από την προβλεπόμενη προσπάθεια. Ένα κείμενο που έμαθε βιαστικά δεν είναι αυτό που χρειάζεται η επιτροπή. Δεν σας ζητείται να επιδείξετε μνήμη, αλλά την ικανότητα να οικειοποιήσετε το κείμενο, να το κάνετε δικό σας, να αναλύσετε και να οπτικοποιήσετε το αναλυόμενο :)) Σύμφωνα με την υποκριτική (επαγγελματική) άποψη, χρειάζονται τουλάχιστον 2 εβδομάδες για να συρρικνωθεί το αναλυμένο κείμενο σε το κεφάλι σου. Αυτό είναι μετά από όλες τις πρόβες, τις αναμετρήσεις και ούτω καθεξής. 2 εβδομάδες καθαρού χρόνου ύπαρξης σε αυτό το κείμενο για έναν επαγγελματία. Αλλά δεν είσαι ακόμα επαγγελματίας, σωστά;

2. Είναι καλύτερο να προετοιμαστείτε με δάσκαλο, δηλ. με ένα άτομο που ξέρει τι είναι - θέατρο. Είναι καλύτερο να προσπαθήσετε να βρείτε έναν δάσκαλο θεάτρου ως δάσκαλο. Ακριβώς επειδή ξέρουν να εξηγούν αυτό που απαιτείται, γιατί το κάνουν κάθε μέρα με τους μαθητές τους. Το κόστος τέτοιων μαθημάτων στη Μόσχα είναι από 20 έως 40 δολάρια για 2 ώρες. Σύμφωνα με όσους χρησιμοποίησαν τις υπηρεσίες των δασκάλων, τα ιδιαίτερα μαθήματα δίνουν πραγματικά πολλά νέα πράγματα, φτάνοντας σε κυριολεκτικές αποκαλύψεις. Απλώς να θυμάσαι: ΠΟΤΕ ΜΗΝ ΠΑΡΑΔΕΧΕΙΣ ΣΕ ΜΙΑ ΕΠΙΤΡΟΠΗ ΟΤΙ ΚΑΝΕΙΣ ΘΕΑΤΡΟ οπουδήποτε ή με κανέναν :))

3. Μπορείτε επίσης να προετοιμαστείτε σε προπαρασκευαστικά μαθήματα, τα οποία είναι συνήθως διαθέσιμα σε κάθε πανεπιστήμιο θεάτρου (τουλάχιστον στη Μόσχα). Συνήθως, τα μαθήματα διαρκούν από ένα μήνα έως τρεις, τα μαθήματα μία ή δύο ημέρες την εβδομάδα. Και πάλι, σύμφωνα με τις κριτικές όσων το δοκίμασαν, τα καλύτερα προπαρασκευαστικά μαθήματα στη Μόσχα είναι τα μαθήματα στη Σχολή Shchukin. Διαρκούν 3 μήνες, τα μαθήματα γίνονται τα Σαββατοκύριακα, δύο ζευγάρια την ημέρα. Μελετώνται οι αρχές του σκηνικού λόγου, τα βασικά της υποκριτικής, ο ρυθμός και δίνονται διαλέξεις για την ιστορία του θεάτρου. Το τελευταίο δεν βρίσκεται πουθενά στη Μόσχα και το τμήμα ιστορίας του θεάτρου στο Shchuk είναι το ισχυρότερο μεταξύ άλλων πανεπιστημίων (IMHO, φυσικά). Το κόστος των μαθημάτων είναι περίπου 3500 ρούβλια (στοιχεία για το 2003). Στη Σχολή Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας, τα μαθήματα διαρκούν ένα μήνα και κοστίζουν περίπου 50 $. Πρέπει να εγγραφείτε σε μαθήματα, δηλ. περάστε από κάτι σαν ακρόαση. Ωστόσο, η επιλογή εκεί είναι πολύ λιγότερο αυστηρή, οι εντελώς ακατάλληλοι σύντροφοι εξαφανίζονται. Τα μαθήματα στα μαθήματα γίνονται ομαδικά, επομένως είναι κατώτερα σε ποιότητα και πλούτο από τα μαθήματα με ιδιωτικό δάσκαλο. Αν και είναι χρήσιμο να συνδυάσουμε τον δάσκαλο και τα μαθήματα. Στα μαθήματα, έχετε την ευκαιρία να μάθετε το γενικό επίπεδο όσων θα εισέλθουν φέτος (όπως λένε, κοιτάξτε τους άλλους και δείξτε τον εαυτό σας), να γνωρίσετε τους καθηγητές ενός συγκεκριμένου σχολείου και τις απαιτήσεις που ισχύουν για τους υποψήφιους .

4. Η αυτοεκπαίδευση είναι υποχρεωτική. Πρέπει να διαβάσεις πολύ και σκληρά. Εδώ δεν αρκεί η γνώση του σχολικού προγράμματος. Εδώ πρέπει να το κατανοήσετε. :)) Επιπλέον, χρειάζεστε γνώση των έργων του Στανισλάφσκι, του Τσέχοφ (και τη δική σας γνώμη για αυτό το θέμα), διαβάστε περισσότερα για την ιστορία του θεάτρου και της λογοτεχνίας. Μπαίνεις ακόμα σε δημιουργικό πανεπιστήμιο, και όχι σε εργοστάσιο μηχανών :)). Ένας ηθοποιός δεν μπορεί να είναι ανόητος και αμόρφωτος.

Εάν δεν έχετε τη δυνατότητα να χρησιμοποιήσετε τις υπηρεσίες των δασκάλων και των μαθημάτων. Είναι δύσκολο φυσικά. Αλλά, τελικά, οι στατιστικές λένε ότι τα μεγαλύτερα αστέρια μας είναι κάτοικοι μόνο επαρχιών. Συνήθως κι αυτοί, έχοντας φτάσει στο ζενίθ της φήμης, παραδέχονται ωστόσο ότι συμμετείχαν σε ερασιτεχνικές παραστάσεις ή παρακολούθησαν ένα στούντιο θεάτρου :)). Όσο για την προσωπική μου άποψη, φαίνεται πολύ αμφίβολο ότι μπορεί κανείς να μπει σε σχολή θεάτρου χωρίς να έχει ασχοληθεί ποτέ με τη σκηνή. Ίσως οι δάσκαλοι των θεατρικών πανεπιστημίων να έχουν κατά κάποιο τρόπο δίκιο, φοβούμενοι τους πτυχιούχους ερασιτεχνικών θεατρικών στούντιο... Γιατί, φυσικά, υπάρχει μεγάλη πιθανότητα να πάρεις μια καλή σφραγίδα εκεί. Αλλά στο κάτω-κάτω σου έχει δοθεί κεφάλι όχι για να σταμπαρίσεις, αλλά να δουλέψεις πάνω σου. Κανένας από τους κανονικούς σκηνοθέτες των στούντιο θεάτρου δεν ανέχεται ή δεν του αρέσει τα κλισέ. Ακριβώς το ίδιο με τις σεβάσμιες θεατρικές μορφές. Σύμφωνα με τις παρατηρήσεις μου, η παρουσία ή η απουσία σφραγίδας εξαρτάται μόνο από την προσωπικότητα του ηθοποιού. Μερικοί αποδοκιμάζουν το πρώτο χειροκρότημα που λαμβάνουν μετά την ανάγνωση του στίχου για το δέντρο της Πρωτοχρονιάς στην 5η τάξη - και τώρα συνεχίζουν να διαβάζουν περαιτέρω με τον ίδιο τρόπο όπως πριν από τον Άγιο Βασίλη, όπως - είμαι ήδη έξυπνος, ξέρω πώς να παίζω :)). Άλλοι δεν αντιλαμβάνονται τα βραβεία σε φεστιβάλ και διαγωνισμούς ως το όριο των δυνατοτήτων τους, αλλά αναλύουν προσεκτικά τα βίντεό τους, διαβάζουν, σκέφτονται, γυαλίζουν την τεχνική και τον λόγο τους.

6. Σχετικά με την εντελώς ανεξάρτητη εργασία (είναι και η πιο σημαντική). Θυμηθείτε, δεν μπορείτε να κάνετε θέατρο με πρόγραμμα. Είτε το κάνουν συνέχεια, είτε δεν το κάνουν καθόλου. Εκείνοι. στο κεφάλι σας θα πρέπει να υπάρχει συνεχής δουλειά σε περάσματα, στη συσσώρευση πραγματικού υλικού, παρατήρηση των γύρω σας. Όλα σύρετε στον «κουμπαρά σας» της υποκριτικής εμπειρίας.

Για να μπείτε στο θέατρο χρειάζεστε:
Να ξέρεις ότι έχοντας μπει δεν γίνεσαι αυτόματα καλλιτέχνης και σταρ!
Καθώς
1. Θέλετε να εγγραφείτε
2. Μάθετε τι κάνετε και καταδικάζετε τον εαυτό σας.
3. Αγαπήστε ανιδιοτελώς αυτήν την επιχείρηση και μην φανταστείτε τον εαυτό σας σε τίποτα άλλο.
4. Διαβάστε προσεκτικά όλες τις απαιτήσεις και τους κανόνες στις ιστοσελίδες των πανεπιστημίων στα οποία πρόκειται να εισαχθεί
5. Πρέπει να δοκιμάσετε αμέσως σε όλα τα ινστιτούτα.
6. Προετοιμάστε το πρόγραμμα ένα χρόνο πριν την εισαγωγή.
7. Ασκηθείτε στα μαθήματα του ινστιτούτου ή με έναν δάσκαλο που θα σας βοηθήσει να επιλέξετε το σωστό πρόγραμμα
8. Ενημερωθείτε εκ των προτέρων για όλες τις εκδρομές και τις εξετάσεις
9. Μην ανησυχείτε για την Ενιαία Κρατική Εξέταση Αρκεί μια επιτυχής βαθμολογία.Εκεί κερδίζετε πόντους μέσω εισαγωγικών εξετάσεων.
Θα χρειαστεί πολλή δύναμη, υγεία και επιμονή.

Το 2011σύμφωνα με τα αποτελέσματα της εισαγωγής:

σε SHEPKE - ελάχιστη βαθμολογία 330 (για 3 εισαγωγικές + ΧΡΗΣΗ)
σε PIKE - ελάχιστη βαθμολογία 430 (4 καταχωρίσεις + ΧΡΗΣΗ)
στο GITIS - ελάχιστη βαθμολογία 386 (3 συμμετοχές + ΧΡΗΣΗ)

ΕΛΑΧΙΣΤΗ ΒΑΘΜΟΛΟΓΙΑ ΧΡΗΣΗΣ 2011
GITIS

ΡΩΣΙΚΗ 36 βαθμοί
Βιβλιογραφία 29 βαθμοί Σε άλλους το ίδιο. Συν τρεις έως πέντε βαθμούς, αλλά όχι υψηλότεροι από 41))))))))

ΕΡΩΤΗΣΗ ΓΙΑ ΤΗΝ ΕΠΙΤΥΧΙΑ ΤΗΣ ΚΟΡΗΣ ΜΟΥ ΑΛΙΚΗ

Μπήκε στο VGIK και στο GITIS, σπουδάζοντας στο GITIS, το εργαστήριο του Morozov. Προϋπολογισμός.

Οι άνθρωποι συχνά ρωτούν πώς να κατανοήσουν το πανεπιστήμιό σας ή όχι. Η γνώμη μου είναι αυτή.
Λοιπόν, καταρχήν, μπορείτε να υπολογίσετε. Πρέπει να παρακολουθήσετε τις παραστάσεις του Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας και να καταλάβετε αν θέλετε να παίξετε σε αυτές. Μπείτε στο Θέατρο Τέχνης της Μόσχας Δείτε το Vakhtangov (Pike). Ο Γίτης δεν έχει δικό του θέατρο, οπότε πρέπει να παρακολουθήσετε τις παραστάσεις του Δασκάλου, που κερδίζει. Ο VGIK στηρίζεται στη δουλειά μπροστά στην κάμερα, οπότε μετά από αυτό είναι δύσκολο να μπεις στο θέατρο. Φυσικά, αυτή δεν είναι καθολική συμβουλή, αλλά μπορείτε τουλάχιστον να νιώσετε τη δική σας, όχι τη δική σας.

Και η ερώτησή μου είναι για όσους θέλουν να το κάνουν.

Είστε έτοιμοι να μελετήσετε με τέτοιο πρόγραμμα για κάθε μέρα (συμπεριλαμβανομένου του Σαββάτου);;;

Αυτό είναι το πρόγραμμα για μία ημέρα του 1ου μαθήματος
9.30 - 11.00 Ξένη λογοτεχνία
11.05 - 12.35 Ξένο θέατρο
13.05 - 14.30 Μαεστρία
14.35 - 16.00 Μαεστρία
16.05 - 17.30 Μαεστρία
17.35 - 19.00 Μαεστρία
19.05 - 20.30 Μαεστρία
20.35 - 22.00 Μαεστρία

Πολλοί ρωτούσαν ακόμα αν θα είχαν χρόνο να κερδίσουν επιπλέον χρήματα κάπου.))))))))))

Είστε έτοιμοι να φορέσετε καρέκλες για έξι μήνες, να απεικονίσετε αντικείμενα και ενέργειες.Μάθετε να κυλάτε και να στέκεστε στα αυτιά σας;
Το πιο δύσκολο πράγμα είναι τα etudes Εφευρίσκετε ιστορίες, δείξτε τις. Μάθετε τώρα. Περιστάσεις, στόχος, γεγονός (αποτρέπει την επίτευξη του στόχου) και την επίλυση της κατάστασης.

σχετικά με την εισαγωγή
1. άρθρο δασκάλου Φίλστινσκι

Πώς να μπείτε στο θέατρο - αυτή η ερώτηση, ίσως, τέθηκε τουλάχιστον μία φορά από όλους όσους ζουν ερωτευμένοι με τον κινηματογράφο και το θέατρο, που βλέπουν τον εαυτό τους αποκλειστικά στη σκηνή ή στη μεγάλη οθόνη και ονειρεύονται εθνική δόξα. Εάν είστε έτοιμοι για τη δύσκολη ζωή ενός φοιτητή θεάτρου, μην σας πειράζει να μελετάτε από το πρωί έως το βράδυ και να δουλεύετε καθημερινά με τον εαυτό σας, τότε βιαστείτε να εξοικειωθείτε με τις λεπτομέρειες της διαδικασίας εισαγωγής και ξεκινήστε την προετοιμασία τώρα.

Η διαδικασία εισαγωγής στις σχολές θεάτρου καταλήγει σε πολλά στάδια, τα οποία ουσιαστικά δεν διαφέρουν μεταξύ τους.

Διαβούλευση επιλογής

Πρώτον, ο υποψήφιος περνά από διαβούλευση επιλογής και προεξεταστικές οντισιόν, που ονομάζονται γύροι.

Κατά την άφιξή σας στο πανεπιστήμιο, πρέπει να προσκομίσετε προσωπικά το διαβατήριό σας. Σε ορισμένα εκπαιδευτικά ιδρύματα, για να φτάσετε στη διαβούλευση επιλογής, πρέπει να εγγραφείτε εκ των προτέρων στέλνοντας ένα email στη διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου που μπορείτε να βρείτε στον ιστότοπο του πανεπιστημίου και σε ορισμένα απλά μπείτε σε μια ζωντανή ουρά.

Για να μην χάσετε την περίοδο αυτών των ακροάσεων, πρέπει να μάθετε τον αριθμό της επιτροπής επιλογής στον ιστότοπο του εκπαιδευτικού ιδρύματος και να μάθετε τις ημερομηνίες. Οι διαβουλεύσεις ξεκινούν συνήθως από τον Απρίλιο.

Οντισιόν πριν τις εξετάσεις

Ετοιμάζεται ένα πρόγραμμα για τις ξεναγήσεις - επιλέγουν συγκεκριμένο υλικό με το οποίο ένας υποψήφιος μαθητής θα εμφανιστεί στις οντισιόν. Επιβάλλεται να ετοιμάσετε ένα ποίημα, ένα απόσπασμα από πεζογραφία, έναν μύθο, που μαθαίνονται από την καρδιά.

Σε όλες τις οντισιόν διαβάζεται το ίδιο πρόγραμμα - αφού εμφανιστεί με ένα υλικό στη διαβούλευση επιλογής, δεν πρέπει να γίνουν άλλες αλλαγές.

Τα μέλη της επιτροπής ακούν τους υποψηφίους - κατά κανόνα, αυτοί είναι αρκετοί καθηγητές πανεπιστημίου και ένας πλοίαρχος - ένας από αυτούς που κερδίζει ένα μάθημα. Ο κύριος μπορεί να μην σας ακούσει στον πρώτο γύρο, αλλά σίγουρα θα εμφανιστεί στους επόμενους.

Οι ακροάσεις από τον πρώτο έως τον τρίτο γύρο θεωρούνται εισαγωγικές εξετάσεις. Σε αυτά, οι υποψήφιοι εκτελούν και πάλι με το πρόγραμμά τους και εκτελούν πρόσθετες δημιουργικές εργασίες.

Ελέγχετε πάντα τα φωνητικά - αυτό δεν σημαίνει ότι θα γίνετε τραγουδιστής, αλλά η φωνητική προετοιμασία είναι μια σημαντική δεξιότητα για να εργαστείτε στο θέατρο και τον κινηματογράφο. Αλλά διαφορετικοί δάσκαλοι μπορούν να σας ζητήσουν να δείξετε οτιδήποτε - θα πρέπει να χορέψετε και να δείξετε την ικανότητά σας να αυτοσχεδιάζετε, να επιδεικνύετε τα άλλα ταλέντα σας - παίζοντας μουσικό όργανο, γυμναστικές δεξιότητες κ.λπ.

Εξετάσεις

Η αποθέωση είναι ο λεγόμενος διαγωνισμός - ο τελικός δημιουργικός διαγωνισμός για την εισαγωγή σε θεατρικό πανεπιστήμιο. Διαφέρει από τις προηγούμενες οντισιόν στο ότι ο αριθμός των υποψηφίων μειώνεται σημαντικά, οι αξιώσεις για την επιλογή σκληραίνουν και ο μέγιστος αριθμός δασκάλων υπό την ηγεσία του πλοιάρχου θα ακούσει τους συμμετέχοντες.

Εάν ο υποψήφιος δεν έχει προηγουμένως επιδείξει τις φωνητικές του δεξιότητες και την πλαστικότητά του, μπορεί να του ζητηθεί να τις δείξει στον διαγωνισμό. Ίσως θα σας ζητήσουν να φτιάξετε ένα etude - παίξτε ένα μίνι-σκίτσο για ένα δεδομένο θέμα, πείτε στους γλωσσοδέτες.

Μετά τον δημιουργικό διαγωνισμό απομένουν οι διαγωνισμοί γενικής εκπαίδευσης.

Οι απόφοιτοι ρωσικών σχολείων υποβάλλουν τα αποτελέσματά τους για την Ενιαία Κρατική Εξέταση (USE) στη ρωσική γλώσσα και λογοτεχνία και οι υποψήφιοι με τριτοβάθμια εκπαίδευση που αποφοίτησαν από το σχολείο πριν από το 2009 και οι αλλοδαποί δίνουν εξετάσεις σε αυτά τα δύο μαθήματα στο ίδιο το πανεπιστήμιο.

Οι υποψήφιοι σε πανεπιστήμια της Ουκρανίας υποβάλλουν τα αποτελέσματα της Εξωτερικής Ανεξάρτητης Αξιολόγησης (ΕΟΧ) στην ιστορία της Ουκρανίας και στην ουκρανική γλώσσα και λογοτεχνία. αλλοδαποί, άτομα με τριτοβάθμια εκπαίδευση και όσοι έλαβαν δευτεροβάθμια εκπαίδευση πριν από το 2008 δίνουν εξετάσεις σε αυτά τα μαθήματα στο πανεπιστήμιο.

Όλοι οι υποψήφιοι γράφουν ένα δοκίμιο και συμμετέχουν σε ένα συνέδριο. Αυτό το στάδιο είναι μια δοκιμή της γενικής πολυμάθειας και του πολιτιστικού υπόβαθρου του αιτούντος, επομένως, εάν υπάρχουν κενά σε αυτό το μέρος, αξίζει να προετοιμαστείτε καλύτερα: θα υπάρξουν ερωτήσεις σχετικά με τη λογοτεχνία, την ιστορία, το θέατρο και τη θεωρία των παραστατικών τεχνών.

Μόνο αφού περάσει τη διαβούλευση επιλογής στο εκπαιδευτικό ίδρυμα, ο αιτών μπορεί να υποβάλει έγγραφα. Αυτό γίνεται για να απομακρυνθούν τα περιττά άτομα στα αρχικά στάδια και να μην σπαταληθούν πόροι για την επεξεργασία περιττών εγγράφων - όσοι θέλουν να εισέλθουν σε ένα πανεπιστήμιο θεάτρου στη Ρωσία έχουν βασικά διακόσια άτομα ανά μέρος ή περισσότερα. Στα πανεπιστήμια της Ουκρανίας, ο ανταγωνισμός είναι δέκα φορές μικρότερος, αλλά εξακολουθεί να είναι πολύ δύσκολο να συμμετάσχετε.

Θα πρέπει να προετοιμαστούν τα ακόλουθα έγγραφα:

• αίτηση που απευθύνεται στον πρύτανη·
• αντίγραφο του διαβατηρίου (δείξτε το πρωτότυπο στο πανεπιστήμιο).
• αντίγραφο του πιστοποιητικού εκχώρησης αριθμού αναγνώρισης·
• πιστοποιητικό δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης ή δίπλωμα ·
• αποτελέσματα της Ενιαίας Κρατικής Εξέτασης ή UPE·
• έντυπο ιατρικής βεβαίωσης αρ. 086-U.
• φωτογραφία 3 x 4 σε ποσότητα 6 τεμαχίων.
• παιδιά - στρατιωτική ταυτότητα ή γραπτό πιστοποιητικό.

Τα πανεπιστήμια απαιτούν την υποβολή πρωτότυπων εγγράφων. Επομένως, εάν κάνετε αίτηση σε πολλά πανεπιστήμια ταυτόχρονα, θα πρέπει να δημιουργήσετε συμβολαιογραφικά αντίγραφα των πρωτοτύπων.

Πρέπει να προετοιμαστείτε για είσοδο στο θέατρο τουλάχιστον ένα χρόνο νωρίτερα.

Μπείτε σε όλα τα θεατρικά πανεπιστήμια της πόλης που έχετε επιλέξει ταυτόχρονα για να αυξήσετε τις πιθανότητές σας. Μην ξεχάσετε να μάθετε λεπτομερείς πληροφορίες για κάθε πανεπιστήμιο, τι είδους «σχολή» υπάρχει, τι είδους καθηγητές, ποιος είναι ο κύριος που κερδίζει ένα μάθημα.

Μην ξεχνάτε την αυτοεκπαίδευση - διαβάστε πολλά μυθιστορήματα, διαβάστε τα έργα του Στανισλάφσκι και του Μιχαήλ Τσέχοφ (ταυτόχρονα, μην τον μπερδεύετε με τον Anton Pavlovich στο συνέδριο), φροντίστε να διαβάσετε για την ιστορία του θεάτρου .

Πρέπει να έρθετε στην οντισιόν ξεκούραστος, υγιής και με μαχητική διάθεση - θα είναι κρίμα όταν, λόγω αυτής της κατάστασης, δεν μπορείτε να μπείτε.

Όταν παρουσιάζεστε στην επιτροπή, προσπαθήστε να ακούγεστε ομοιόμορφοι και σίγουροι, παρά τα εσωτερικά σας συναισθήματα.

Θυμηθείτε, στην πραγματικότητα, το κύριο καθήκον σας είναι να εντυπωσιάσετε τον πλοίαρχο. Πριν ξεκινήσετε τις οντισιόν, μάθετε τι είδους άνθρωπος είναι, πώς διδάσκει, πού έπαιξε, ποιες παραστάσεις ανέβασε - σχηματίστε μια γνώμη για το τι είναι κοντά του και τι μπορεί να τον ενδιαφέρει.

Οι υποψήφιοι έρχονται σε ακρόαση κατά τη δωδεκάδα. στο πρώτο ή στο δεύτερο, δεν μπορείτε να προσπαθήσετε ιδιαίτερα, αλλά στη συνέχεια να είστε πιο δραστήριοι. Μη χάνετε χρόνο: οι δάσκαλοι είναι επίσης άνθρωποι, κουράζονται, εκνευρίζονται, η προσοχή χάνεται στο τέλος της ημέρας και μπορεί απλά να μην σας εκτιμούν.

Πώς να φτιάξετε ένα πρόγραμμα

Το ζήτημα της προετοιμασίας του προγράμματος πρέπει να σας απασχολεί αμέσως μετά το ερώτημα πώς να μπείτε στο θέατρο. Πρέπει να σκεφτείς προσεκτικά το ρεπερτόριό σου, να το μελετήσεις, να το αφήσεις να περάσει και μετά να μην φαίνεσαι ψεύτικο στις οντισιόν. Για τον ίδιο λόγο, δεν συνιστάται η αλλαγή του προγράμματος κατά τη διάρκεια των περιηγήσεων - χρειάζεται πολύς χρόνος για επανεκπαίδευση υψηλής ποιότητας.

Ετοιμάστε πολλές εκδοχές κάθε κομματιού, κατά προτίμηση τρία ποιήματα, μύθους και πεζογραφήματα.

Η προτεινόμενη λίστα βιβλιογραφίας δημοσιεύεται συχνά στους ιστότοπους των πανεπιστημίων, μην είστε τεμπέλης και μελετάτε, αλλά μπορείτε να προσπαθήσετε να μάθετε κάτι μόνοι σας. Για την πεζογραφία και την ποίηση, είναι προτιμότερο να επιλέξετε κάτι από την κλασική λογοτεχνία. Δεν χρειάζεται απολύτως να διαβάσετε το έργο του συγγραφέα σας - δεν έχει σημασία αν ξέρετε πώς να γράφετε ποίηση, αλλά πώς μπορείτε να μεταφέρετε το μήνυμα κάποιου άλλου στο κοινό. Ψάχνετε για μύθους - πάρτε τον Krylov και δεν θα κάνετε λάθος.

Η βασική αρχή της επιλογής των έργων είναι να μαγειρεύεις αυτό που είναι κοντά σου, αυτό που μπορείς να καταλάβεις και να μεταφέρεις στον θεατή.

Προσπαθήστε να επιλέξετε διαφορετικά έργα, αλλά σύμφωνα με τον τύπο σας. Αξιολογήστε τον εαυτό σας από έξω και αποφασίστε πώς να παρουσιάσετε τον εαυτό σας: ίσως σας ταιριάζει η εικόνα ενός ρομαντικού ήρωα ή μήπως είστε φυσικός κωμικός; Η ασυμφωνία μεταξύ του εξωτερικού τύπου και του υλικού μπορεί να αποβεί μοιραία για το θεατρικό σας μέλλον.

Όσοι θέλουν να μπουν στο θέατρο συχνά απευθύνονται σε επαγγελματίες δασκάλους για βοήθεια, πηγαίνουν σε μαθήματα, αλλά να θυμάστε: αυτή η προσέγγιση στερεί την ατομικότητά σας από την παράσταση, γιατί όλα τα έργα και ο τρόπος που παρουσιάζονται δεν θα επιλεγούν από εσάς. Σε κάθε περίπτωση, είναι καλύτερα να μην μιλάμε για μια τέτοια εμπειρία προετοιμασίας μιας επιτροπής - όλοι θέλουν ο μαθητής να μην είναι αρχικά καρυκευμένος με την εμπειρία και το όραμα κάποιου άλλου για την υποκριτική.

Μιλώντας με το πρόγραμμα, ξεκινήστε την απαγγελία από το μέρος του έργου στο οποίο δίνετε την κύρια έμφαση. Μην νομίζετε ότι τώρα θα πείτε την εισαγωγή και στη συνέχεια θα οδηγήσετε έξοχα σε μια φωτεινή στιγμή - η επιτροπή δεν θα σας ακούσει για πολύ καιρό και θα πρέπει να ενδιαφέρετε αμέσως το κοινό.

Η έμφανισή σου

Τα κορίτσια πρέπει να τονίσουν τη θηλυκότητά τους. Βάλτε μια φούστα ή φόρεμα μεσαίου μήκους, μια κοντή φούστα προφανώς δεν θα ευχαριστήσει την επιτροπή, ακριβώς όπως μια φούστα στο πάτωμα. Και γενικά μην φοράς τίποτα προκλητικό. Τα πολύ φλατ παπούτσια ή τα ψηλοτάκουνα δεν είναι επιλογή, επιλέξτε ένα μεσαίο τακούνι.

Το φωτεινό μακιγιάζ δεν εγκρίνεται, αλλά δεν πρέπει να έρθετε καθόλου χωρίς αυτό - σταματήστε στο φυσικό ελαφρύ μακιγιάζ με έμφαση στα μάτια. Τα μαλλιά πρέπει να είναι δεμένα σε αλογοουρά, σε κάθε περίπτωση, πάρτε μαζί σας μια ελαστική ταινία.

Οι νέοι άνδρες πρέπει να ντύνονται απλά και αξιοπρεπώς: ένα παντελόνι, ένα πουκάμισο ή ένα μπλουζάκι θα είναι χρήσιμο, αλλά μην φοράτε σακάκι - δεν πρέπει να εμποδίζει τις κινήσεις σας. Όχι υπερβολικά ρούχα και αθλητικά παπούτσια, η επιλογή σας είναι τα παπούτσια. Οι τρίχες του προσώπου επίσης δεν είναι ευπρόσδεκτες, επομένως είναι καλύτερο να ξυρίζεστε ομαλά.

Θυμηθείτε, οι τίτλοι υποκριτικής είναι αρκετά υποκειμενικοί από μόνες τους, οπότε μην αποθαρρύνεστε εάν αποτύχετε. Οι περισσότεροι διάσημοι ηθοποιοί προσπάθησαν να μπουν στο θέατρο για δεύτερη φορά, και για τρίτη φορά, πριν τους βγει κάτι. Σε κάθε περίπτωση, αποκτάτε πολύτιμη εμπειρία και γνώσεις που θα σας βοηθήσουν στο μέλλον.

Shchukinskoye: κανόνες εισδοχής, απαιτήσεις για τους αιτούντες, απαιτούμενα έγγραφα, πρόγραμμα, λίστα απαιτούμενης βιβλιογραφίας, δίδακτρα, επαφές

Σχετικά με το Ινστιτούτο Θεάτρου B. Shchukin.Ινστιτούτο Θεάτρου. Ο B. Shchukina είναι εκπρόσωπος της σχολής υποκριτικής Vakhtangov, η οποία ιδρύθηκε τον Νοέμβριο του 1913 από μια ομάδα φοιτητών ως ερασιτεχνικό στούντιο θεάτρου. Ένας νεαρός ηθοποιός του Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας, μαθητής του Stanislavsky, Yevgeny Bagrationovich Vakhtangov, προσκλήθηκε ως ηγέτης. Την άνοιξη του 1914 πραγματοποιήθηκε η πρεμιέρα της παράστασης από τα μέλη του στούντιο "The Lanin Estate", η οποία κατέληξε σε αποτυχία, ως απάντηση στην οποία ο E.B. Ο Βαχτάνγκοφ είπε «Ας μελετήσουμε!». Στις 23 Οκτωβρίου 1914 έδωσε το πρώτο μάθημα στους μαθητές στο σύστημα Στανισλάφσκι. Αυτή η ημέρα θεωρείται η ημέρα ίδρυσης του Ινστιτούτου. B. Shchukin. Το στούντιο του Vakhtangov συνδύαζε ένα σχολείο και ένα πειραματικό εργαστήριο και έφερε το όνομα μιας από τις λωρίδες Arbat, στην οποία βρισκόταν τότε - "Mansurovskaya". Το 1926 το στούντιο ονομάστηκε Θέατρο. Evgeny Vakhtangov με μια σχολή θεάτρου που λειτουργούσε μόνιμα υπό τον ίδιο, η οποία το 1932 έγινε δευτεροβάθμιο ειδικό θεατρικό ίδρυμα. Το 1939 πήρε το όνομά της από τον ηθοποιό, αγαπημένο μαθητή του E. Vakhtangov, Boris Shchukin. Το 1945 η σχολή έλαβε την ιδιότητα του Ανώτατου Εκπαιδευτικού Ιδρύματος και από εκείνη τη στιγμή ήταν γνωστή ως Ανώτερη Σχολή Θεάτρου. B. Shchukin στο Κρατικό Ακαδημαϊκό Θέατρο. Evgeny Vakhtangov.

Σχολές του Θεατρικού Ινστιτούτου. B. Shchukin:υποκριτική, σκηνοθεσία

Τμήμα Υποκριτικής του Ινστιτούτου Θεάτρου. B. Shchukin.Τμήμα Υποκριτικής του Ινστιτούτου Θεάτρου. Ο B. Schukina εκπαιδεύει μαθητές στην ειδικότητα «υποκριτική τέχνη» και στην ειδίκευση «Καλλιτέχνης του θεάτρου και του κινηματογράφου του δραματικού θεάτρου». Η διάρκεια φοίτησης στο τμήμα υποκριτικής είναι 4ετής με πλήρη εκπαίδευση.
Η εκπαίδευση στο τμήμα υποκριτικής του Shchukinsky μπορεί να πραγματοποιηθεί σε δημοσιονομική και εμπορική βάση, ανάλογα με τα αποτελέσματα των εισαγωγικών εξετάσεων.
Χαρακτηριστικό του Ινστιτούτου Θεάτρου. Ο B. Shchukin βρίσκεται στο γεγονός ότι δεν υπάρχει σύστημα εργαστηρίων. Σε κάθε μάθημα δεν εργάζονται ο «κύριος» και οι βοηθοί του, αλλά όλο το τμήμα της δεξιοτεχνίας του ηθοποιού. Ο καλλιτεχνικός διευθυντής του μαθήματος οργανώνει όλη την εκπαιδευτική και δημιουργική εργασία στο μάθημά του και είναι υπεύθυνος για αυτό.

Διεθνείς σχέσεις της TI με το όνομα B. Shchukin:υποστηρίζεται η διεθνής ανταλλαγή, φοιτητές από τη Νότια Κορέα, τις ΗΠΑ, τη Γαλλία, το Ισραήλ, την Εσθονία, τη Λετονία και τις χώρες της ΚΑΚ σπουδάζουν στο ινστιτούτο

Διάσημοι ηθοποιοί που αποφοίτησαν από TI τους. B. Shchukin: Andrey Mironov, Georgy Vitsin, Sergey Makovetsky, Konstantin Raikin, Maxim Sukhanov, Svetlana Khodchenkova, Vladimir Simonov, Yulia Rutberg, Yuri Chursin, Kirill Pirogov, Evgeny Tsyganov, Nikita Mikhalkov (αποβλήθηκε από την 4η σκηνοθεσία, μεταφέρθηκε στην ταινία

Κανόνες εισαγωγής στο τμήμα υποκριτικής του Ινστιτούτου Θεάτρου. B. Shchukin:

Απαιτήσεις του Ινστιτούτου Θεάτρου. B. Shchukin στους αιτούντες: ολοκλήρωσε τη δευτεροβάθμια εκπαίδευση, ηλικία έως 20-22 ετών.
Εισαγωγή στο Ινστιτούτο Θεάτρου. Ο B. Shchukin λαμβάνει χώρα σε 4 στάδια: προκριματικός γύρος, πρακτική εξέταση για τις δεξιότητες ενός καλλιτέχνη, προφορικό συνέδριο και παρουσίαση των αποτελεσμάτων της Ενιαίας Κρατικής Εξέτασης στα Ρωσικά και τη Λογοτεχνία

1. Διαβουλεύσεις επιλογής (ξεναγήσεις).Έναρξη από τον Απρίλιο. Διαβάζοντας από καρδιάς ένα πρόγραμμα από μια σειρά από λογοτεχνικά έργα διαφόρων ειδών: μια ιστορία, μια νουβέλα, ένα μυθιστόρημα, ένα θεατρικό έργο. Οι μουσικές και πλαστικές ικανότητες ελέγχονται επίσης.

Οι υποψήφιοι που έχουν περάσει τον προκριματικό γύρο γίνονται δεκτοί στο στάδιο των εισαγωγικών εξετάσεων:

2. στρογγυλεύω. Μάστερ (πρακτική εξέταση).Αξιολογείται σε κλίμακα 100 βαθμών. Περιλαμβάνει την ανάγνωση από καρδιάς ενός ποιήματος, ενός μύθου (απαιτείται από τον I.A. Krylov), ενός αποσπάσματος πεζογραφίας, είναι επιθυμητό να προετοιμαστούν πολλά έργα κάθε είδους). Εκτέλεση απλών σκηνικών σκίτσων σε θέματα που προτείνει η επιτροπή κατά τη διάρκεια της εξέτασης. Έλεγχος μουσικότητας, ρυθμικών και δεδομένων ομιλίας - πρέπει να είστε έτοιμοι να εκτελέσετε ένα τραγούδι και να χορέψετε, να συμμετάσχετε στην εκτέλεση ειδικών ασκήσεων για να ελέγξετε την πλαστικότητα. έχουν αθλητική φόρμα και παπούτσια
Στην πρακτική εξέταση για την ικανότητα του καλλιτέχνη του Ινστιτούτου Θεάτρου. B. Shchukin αξιολογούνται: οι δημιουργικές, φωνητικές ικανότητες του αιτούντος, η συμμόρφωσή τους με την επιλεγμένη ειδικότητα και τα προσόντα, η ανεπτυγμένη τεχνική του αιτούντος.

3. Προφορικό συνέδριο.Εισιτήρια σύμφωνα με την προτεινόμενη λίστα βιβλιογραφίας. Αξιολογήθηκε σε κλίμακα 100 βαθμών. Συνέντευξη επαγγελματικού προσανατολισμού. Αποκαλύπτει: το γενικό πολιτιστικό επίπεδο του αιτούντος, γνώσεις στον τομέα της δραματουργίας, του θεάτρου. Διεξάγεται ατομικά με κάθε μαθητή.
Στην προφορική συνδιάσκεψη του Ινστιτούτου Θεάτρου. B. Shchukin αξιολογούνται: το πολιτιστικό επίπεδο, οι γνώσεις, οι αισθητικές απόψεις του αιτούντος.

4. Τα αποτελέσματα της Ενιαίας Κρατικής Εξέτασης στα Ρωσικά και τη λογοτεχνία των μαθητών της αποφοίτησης 2017-2018.
Το όριο θετικού βαθμού είναι 41 μονάδες. Σε περίπτωση τριτοβάθμιας εκπαίδευσης, αποφοίτηση από δευτεροβάθμια εκπαίδευση (σχολείο) πριν από το 2009, δευτεροβάθμια επαγγελματική εκπαίδευση στην ειδικότητα εισαγωγής ή υπηκοότητας των χωρών του Εγγύς Εξωτερικού, ο αιτών δεν χρειάζεται τα αποτελέσματα της Ενιαίας Κρατικής Εξέτασης. Στην περίπτωση αυτή, εκτός από τις παραγράφους 2 και 3, δίνει εξετάσεις γενικής παιδείας στο Ινστιτούτο Θεάτρου. B. Shchukina: Ρωσική γλώσσα (σύνθεση) και λογοτεχνία (προφορική).

Κατάλογος εγγράφων στην Επιτροπή Εισαγωγών του Θεατρικού Ινστιτούτου. B. Shchukin για υποψηφίους πλήρους απασχόλησης του τμήματος υποκριτικής του τμήματος υποκριτικής Shchukinsky:
Αποδοχή αιτήσεων από υποψηφίους που έγιναν δεκτοί στο διαγωνισμό - από 15 Ιουνίου έως 5 Ιουλίου.
Οι εισαγωγικές εξετάσεις πραγματοποιούνται από 1 έως 15 Ιουλίου.
1. Αίτηση που απευθύνεται στον πρύτανη (σύμφωνα με ενιαίο έντυπο).
2. Πιστοποιητικά των αποτελεσμάτων της Ενιαίας Κρατικής Εξέτασης στη ρωσική γλώσσα και λογοτεχνία ή τα αντίγραφά τους, επικυρωμένα με τον προβλεπόμενο τρόπο (πριν την εγγραφή, πρέπει να αντικατασταθούν με πρωτότυπα). Άτομα που πέρασαν επιτυχώς τις εισαγωγικές εξετάσεις, αλλά που για αντικειμενικούς λόγους δεν είχαν την ευκαιρία να συμμετάσχουν στην Ενιαία Κρατική Εξέταση κατά την περίοδο της τελικής πιστοποίησης, μπορούν να συμμετάσχουν στην Ενιαία Κρατική Εξέταση μετά το τέλος των εισαγωγικών εξετάσεων στο διεύθυνση του Πανεπιστημίου, τον Ιούλιο του τρέχοντος έτους. Θα πιστωθούν μετά την προσκόμιση του πιστοποιητικού.
3. Πιστοποιητικό ή δίπλωμα (πρωτότυπο).
4. 6 φωτογραφίες 3x4 cm (εικόνες χωρίς κάλυμμα κεφαλής).
5. Ιατρικό πιστοποιητικό (έντυπο 086/y) με ημερομηνία τρέχοντος έτους.
6. Διαβατήριο και φωτοτυπία του (προσκομίζεται αυτοπροσώπως).
7. Οι νέοι άνδρες προσκομίζουν στρατιωτική ταυτότητα ή πιστοποιητικό εγγραφής και υποβάλλουν αντίγραφα των εγγράφων αυτών.

Επιπλέον, οι υποψήφιοι για το τμήμα αλληλογραφίας υποβάλλουν στην Επιτροπή Εισδοχής:
1. Πιστοποιητικό από τον τόπο εργασίας.
2. Επικυρωμένο αντίγραφο του βιβλίου εργασίας ή, ελλείψει αυτού, αντίγραφο της σύμβασης εργασίας.

Στους υποψήφιους που δεν πέτυχαν στο διαγωνισμό, με απόφαση της Εξεταστικής Επιτροπής, μπορεί να προσφερθεί εκπαίδευση επί πληρωμή. Εάν ο αιτών έχει δίπλωμα τριτοβάθμιας εκπαίδευσης, σύμφωνα με το νόμο της Ρωσικής Ομοσπονδίας "Περί Εκπαίδευσης", η εκπαίδευση είναι δυνατή μόνο σε εμπορική βάση.
Θεατρικό Ινστιτούτο. B. Shchukin το κόστος της εμπορικής εκπαίδευσης στο τμήμα υποκριτικής: 210.000 ρούβλια ετησίως

Θέματα και αναφορές Θεατρικό Ινστιτούτο. B. Shchukin:
Θέματα για τις εξετάσεις στη λογοτεχνία.
1. Άνθρωπος και ιστορία στην ιστορία του A.S. Pushkin "The Captain's Daughter"
2. Ρομαντικός ήρωας στα ποιήματα των Α. Πούσκιν και Μ. Λέρμοντοφ
3. Το νόημα του τίτλου του μυθιστορήματος του Μ. Λέρμοντοφ «Ένας ήρωας της εποχής μας»
4. Ποια ιστορικά γεγονότα αποτυπώνονται στο επικό μυθιστόρημα του Λ. Τολστόι «Πόλεμος και Ειρήνη»
5. Ομπλόμοφ - «ο πιο γενικευμένος Ρώσος εθνικός τύπος» (Β. Σόλοβιοφ)
6. Μπορεί ο Μπαζάροφ να ονομαστεί ήρωας της εποχής του;
7. Η εικόνα του «μικρού ανθρώπου» στη ρωσική λογοτεχνία του 19ου αιώνα
8. «Αιώνιες ερωτήσεις» στα μυθιστορήματα του Φ. Ντοστογιέφσκι
9. Τι γνωρίζετε για την εποχή του αργύρου;
10. Το καλό και το κακό στο μυθιστόρημα του Μ. Μπουλγκάκοφ «Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα»
11. Πεζογραφία των συγγραφέων της στρατιωτικής γενιάς (ένα από τα έργα των B. Vasilyev, V. Bykov, Y. Bondarev, G. Baklanov της επιλογής του)
12. Ποιους σύγχρονους συγγραφείς γνωρίζετε;

Ερωτήσεις για τις εξετάσεις «Δεξιότητα του ηθοποιού» Συνέντευξη.
1. Διαβάστε τα παρακάτω έργα, σε κάθε έργο επιλέξτε τον ρόλο που θα θέλατε να παίξετε.
Εξηγήστε την επιλογή σας.
1. N. Fonvizin "Undergrowth"
2. Α.Σ. Griboyedov "Αλίμονο από εξυπνάδα"
3. A.S. Pushkin "The Miserly Knight", "The Stone Guest"
4. Α.Σ. Πούσκιν "Μπορίς Γκοντούνοφ"
5. N.V. Gogol "Inspector", "Marriage"
6. I.S. Turgenev "Ένας μήνας στο χωριό"
7. A.N.. Ostrovsky "Thunderstorm", "Forest"
8. Α.Π. Τσέχοφ "Ο Γλάρος", "Θείος Βάνια"
9. Α.Π. Τσέχοφ «Τρεις αδερφές», «Ο βυσσινόκηπος»
10. Μ. Γκόρκι «Στο κάτω μέρος»
11. M. Gorky "Barbarians", "Egor Bulychev"
12. W. Shakespeare "Romeo and Juliet", "Hamlet"
13. W. Shakespeare "King Lear", "12th Night"
14. J.-B. Molière "Tartuffe", "Don Giovanni"
15. J.-B. Μολιέρος «Τα κόλπα του Σκαπέν»
16. F. Schiller «Πονηριά και αγάπη»
17. G. Ibsen "A Doll's House ("Nora")"
18. B. Shaw "Pygmalion"
19. Α.Ν. Οστρόφσκι "Προίκα"
20. Τι γνωρίζετε για το Θέατρο Μάλι του 19ου αιώνα;
21. Τι γνωρίζετε για τον Μ.Σ. Shchepkino;
22. Τι γνωρίζετε για το Θέατρο Αλεξανδρίνσκι του 19ου αιώνα; Ποιους ηθοποιούς γνωρίζετε;
23. Τι γνωρίζετε για τον K.S.Stanislavsky;
24. Τι γνωρίζετε για το Θέατρο Τέχνης της Μόσχας; Ποιους ηθοποιούς MKhAT γνωρίζετε;
25. Τι γνωρίζετε για τον Vs.E. Meyerhold;
26. Τι γνωρίζετε για τον M.A. Chekhov;
27. Τι γνωρίζετε για τον E. B. Vakhtangov;
28. Τι γνωρίζετε για το θέατρο Vakhtangov; Ποιους ηθοποιούς του Vakhtangov γνωρίζετε;
29. Σύγχρονοι σκηνοθέτες θεάτρου. Ονομάστε ένα από αυτά.
30. Μίλησέ μας για την αγαπημένη σου παράσταση.
31. Ο αγαπημένος σου ηθοποιός-ηθοποιός.
32. Τι γνωρίζετε για τους G. Tovstonogov, A. Efros, O. Efremov, Y. Lyubimov;
33. Σύγχρονοι ηθοποιοί του θεάτρου και του κινηματογράφου. Μιλήστε μας για ένα από αυτά.
34. Πώς σου ήρθε η επιθυμία να μπεις σε θεατρικό πανεπιστήμιο;
35. Μιλήστε μας για το θέατρο της πόλης σας (για ένα από τα θέατρα).
36. Ποιο πιστεύεις ότι είναι το πιο σημαντικό πράγμα για έναν ηθοποιό ή ποιες ιδιότητες πρέπει να έχει ένας ηθοποιός;
37. Όπερα. Ονομάστε τις όπερες που γνωρίζετε.
38. Θέατρο μπαλέτου. Ονομάστε τα μπαλέτα που γνωρίζετε.