Το drum and bass είναι τα καλύτερα κομμάτια. Drum'n'bass στη Ρωσία

Το drum and bass είναι τα καλύτερα κομμάτια. Drum'n'bass στη Ρωσία

Ζούγκλα Ράγκα

Το Ragga Jungle είναι ένα μείγμα από μοτίβα επιταχυνόμενων breakbeat και ραπ (αυτό το ραπ είναι μια διασταύρωση ραπ και ρέγκε φωνητικών) και ο Τύπος τόνισε χαρακτηριστικά αυτού του στυλ όπως η βωμολοχία και η ρατσιστική προπαγάνδα. Φυσικά, η Ragga Jungle είναι πολύ σημαντική ως μουσική έκφραση των κατώτερων (μαύρων και λευκών) στρωμάτων του πληθυσμού. Είναι, σε κάποιο βαθμό, το εθνικό αντίστοιχο της γκανγκστερικής ραπ. τοπικές νέγρικες διάλεκτοι που τρυπούν τα αυτιά, οι αιχμηρές, προεξέχοντες ρυθμοί και το μπάσο που πιέζει τα αυτιά ενσάρκωναν όλη την εγκληματική διάθεση στο γκέτο. Αλλά λόγω του γεγονότος ότι η προσοχή επικεντρώθηκε σε όπως M-Beat και General Levy (παρεμπιπτόντως, ήταν αυτές οι δύο φιγούρες - ο τραγουδιστής του General Levy με τον παραγωγό M-Beat - που ηχογράφησαν τη σύνθεση Incredible το καλοκαίρι του 1993, που έγινε η πρώτη επιτυχία στη ζούγκλα και έλαβε την πρώτη θέση στις δέκα κορυφαίες επιτυχίες στην Αγγλία - σημείωση του συγγραφέα), η πρωτοπορία της σκηνής της ζούγκλας παρέμεινε στο περιθώριο, και ανάμεσά τους οι Metalheads, Omni Trio, Foul Play, LTJ Bukem .

Soulfull::Ulifting::Liquid Funk

Το όνομα μιλάει από μόνο του!
Μουσική γεμάτη ψυχή! Δημιουργήθηκε από την καρδιά και την ψυχή! Αυτό είναι κάτι που συναρπάζει, σε κάνει να κλείσεις τα μάτια και να βουτήξεις σε ανάλαφρα, απαλά όνειρα!
Μουσική γεμάτη όμορφα, απαλά φωνητικά, ρομαντισμό, ζουμερό, απαλό ήχο. Μπορείτε συχνά να ακούσετε ζωντανά όργανα και ένα αναλογικό συνθεσάιζερ σε αυτό.
Εξυπνος! Εκλεπτυσμένος ήχος!

Jazzy Jungle::Jazz Step::Art Core

Ένα άλλο στυλ μουσικής για να ακούσετε. Πολύ ατμοσφαιρικό.
Σε αυτό το στυλ, υπάρχουν όργανα δείγματα από την τζαζ (συχνότερα σαξόφωνο και πιάνο). Η μαζικότητα του ρυθμού συνδυάζεται με μια ελαφριά τζαζ μελωδία. το μπάσο είναι επίσης αργό, αλλά σε σπάνιες περιπτώσεις πάλλεται.

Sambass ή Brazillian Drum & Bass

Sambass ή Brazillian Drum & Bass - το όνομα μιλάει από μόνο του)
Καυτοί βραζιλιάνικοι σπασμένοι ρυθμοί, ατμόσφαιρα γενικής χαράς και διασκέδασης, θείες μπικίνι κινούν ενεργά τους γλουτούς τους κ.λπ. και τα λοιπά.
Με λίγα λόγια, το Latino είναι το πιο ηλιόλουστο και θετικό στυλ Drum & Bass!
Εκπρόσωποι: Ramilson Maia, Patricia Marx, Mundo Novo, Mad Zoo, Vanessa Da Mata, Fernanda Porto, Claudio Zoli, Dj Marky, Dj Patife, Kaleidoscopio.

Έξυπνη Ζούγκλα::Ατμοσφαιρικό Drum & Bass

Στυλ που πάνε χέρι-χέρι και συνδέονται στενά. Παρά το γεγονός ότι αυτό είναι ακόμα ζούγκλα - αυτή η μουσική δεν είναι χορευτική, αλλά μάλλον χαλαρωτική.
Δεν έχει αυτό το βάρος της ζούγκλας. Τα τύμπανα είναι τυπικά, ελαφρώς κουδουνίσματα τυμπάνων. Τα ελαφριά κύμβαλα και ο ίδιος μακρύς ήχος που μοιάζει με βιολί δίνουν τον τόνο σε αυτή την υπέροχη μουσική. Όλα αυτά συνοδεύονται από ένα απαλό, θα έλεγε κανείς, αιωρούμενο μπάσο. Ακούστε το LTJ Bukem και θα ερωτευτείτε αμέσως αυτόν τον χαλαρωτικό ήχο.
Καλό είναι να κοιμάσαι με τέτοια μουσική ή απλά να χαλαρώνεις. Σχεδόν όλοι αγαπούν αυτό το είδος μουσικής.

πεταχτούν

Το Jump-Up είναι ένα υποείδος της μουσικής ζούγκλας που ήταν δημοφιλές στα τέλη της δεκαετίας του 1990.
Χαρακτηριστικό για το Jump-Up είναι ένα βαθύ synth μπάσο και ένα πολύ ενεργητικό και γρήγορο drum loop.
Αυτό το υπο-στυλ είναι σίγουρα πολύ πιο funky και πολύ λιγότερο σκοτεινό από όλα τα άλλα υπο-στυλ Drum-n-Bass. Το Dj Zinc - Super Sharp Shooter και φυσικά το γνωστό Zinc "ένα remix στο Fugees - Ready Or Not μπορεί να θεωρηθεί κλασικά jump-up κομμάτια. Λοιπόν, η παλιά καλή Αφροδίτη, φυσικά, λάτρευε το jump-up!
Τα δείγματα χιπ χοπ χρησιμοποιούνται επίσης συχνά στο Jump-Up.
Αυτή η μουσική εφευρέθηκε για νυχτερινά μαγαζιά και το κύριο καθήκον της ήταν να κάνει τον κόσμο Jump-Up - να πηδήξει στην πίστα!
Είναι ενδιαφέρον ότι το 2003/04 Το Jump-Up επιστρέφει στη μόδα...
Αλλά τίποτα δεν κρατάει για πάντα...

neurofunk

Το Neurofunk είναι ένα από τα μουσικό στυλ Drum & Bass. Ιδρυτές του είναι οι Βρετανοί παραγωγοί Optical, Matrix, Ed Rush και κάποιοι άλλοι. Το Neurofunk εμφανίστηκε στα τέλη της δεκαετίας του '90 ως εξέλιξη του κύριου κινήματος techstep εκείνη την εποχή.
Τα έργα Neurofunk χαρακτηρίζονται από έναν εξαιρετικά φουτουριστικό ήχο και μια καταθλιπτική δευτερεύουσα μελωδία, με μια βαθιά χαρακτηριστική γραμμή μπάσου και μια πληθώρα από συνθετικά μέρη υψηλής τεχνολογίας. Συχνά έχουν ένα πυκνό τμήμα ρυθμού με περίπλοκο μοτίβογεια καπέλα και κύμβαλα, λόγω των οποίων έχουν μια μοναδική ενεργειακή και χορευτική φόρτιση.
Από τους ερμηνευτές αυτού του υπέροχου μουσικού υποείδους θα ξεχώριζα:
NOISIA, PHACE, SPOR, C4C, CORRUPT SOULS, THE UPBEATS, KIKO, SINTETHIX, μερικά TEEBEE και BLACK SUN EMPIRE.

Techstep

Στιλιστικές καταβολές: Drum & Bass, Techno
πολιτιστικό υπόβαθρο: τέλη δεκαετίας του 1990, Αγγλία, Σκωτία
Τυπικά όργανα: Synthesizer - Drum machine - Sequencer - Keyboard - Sampler - Laptop.
Το Techstep (γνωστό και ως tech) είναι ένα υπο-στυλ του Drum & Bass που χαρακτηρίζεται από έναν σκοτεινό ήχο που χρησιμοποιεί συνθετικές ή δειγματοληπτικές πηγές ήχου. Στο Techstep, μπορείτε πάντα να εντοπίσετε την επιρροή της industrial και της techno μουσικής. Ταυτόχρονα, η επιρροή της techno στο Techstep δεν πρέπει να είναι υπερβολική, παρά την παρουσία τεχνοδιαθέσεων... Κοινή σε αυτά τα δύο στυλ είναι η τεχνική της οικοδόμησης μιας ενεργητικής σύνθεσης, η οποία αποτελείται από συνθετικούς ήχους, δείγματα, σεκάνς, και τα λοιπά. Η Techstep είναι πολύ λιγότερο πιθανό να χρησιμοποιήσει μη επηρεασμένα όργανα. Φυσικά, η κύρια διαφορά είναι η χρήση της μηχανής τυμπάνων και των τυμπάνων. Σε αυτό το σχέδιο.
Το Techstep τηρεί τις βασικές νόρμες του ντραμς και του μπάσου, ειδικά στην κατασκευή της μουσικής δομής του στυλ.
Αυτό το στυλ θεωρείται μάλλον πρωτόγονο και μονότονο, οι μελωδίες σε αυτό δεν είναι απαραίτητες, και αν είναι, τότε είναι μάλλον τραχιές και όχι αρκετά μελωδικές. Η κύρια έμφαση δίνεται στους ήχους κρουστών.
Στις συνθέσεις αυτού του στυλ, είναι βολικό να φανταστεί κανείς σε τι είναι ένας σπασμένος ρυθμός καθαρή μορφή.
Το Techstep είναι ίσως το πιο επιθετικό παρακλάδι της μουσικής της ζούγκλας,
Πρώτον, το Techstep μπορεί να διακριθεί από ένα ιδιαίτερο χτύπημα, αρκετά ψηλό
ταχύτητα και τρομερό μουσικό θέμα. Μέσος όρος στο κομμάτι Techstep
περιέχει 2-3 ήχους από τους οποίους χτίζεται η μελωδία και 3-4 τύμπανα δείγματα.
Οι πιο εξέχοντες Techsteppers είναι οι Dj Reality, Usual Suspects,
Future Cut, Bad Company, Dom&Roland.
Σχεδόν όλη η μουσική της εταιρείας Metalheadz είναι μια ζωντανή ενσάρκωση του στυλ
Techstep. Θα πρέπει επίσης να σημειωθεί ότι τον τελευταίο καιρό στην Techstep αρέσει να εισάγει ατμοσφαιρικούς ήχους στο φόντο. Αυτό είναι πολύ χαρακτηριστικό για
ένας μουσικός όπως ο Jonny L.
Παράδειγμα:
Σύγκρουση - Η μούμια
DJ Reality - Tunnel Vision
Εξέχοντες techstep καλλιτέχνες και δισκογραφικές:
Ed Rush and Optical, Matrix, Fierce (Εγγραφές από ιούς)
Trace - (Χωρίς εγγραφές U-Turn), (Εγγραφές DSCI4)
Σύγκρουση, Αιτία 4 ανησυχία, Συνήθεις Ύποπτοι (Renegade Hardware)
Photek (Photek Productions)
κεφαλές τηλεφώνων
Αναβάτες υπολογιστών
Source Direct (Astralwerks: Science Imprint)
Dom and Roland, Calyx (Moving Shadow)
Bad Company (BC Recordings)
Stakka & Skynet (Audio Blueprint, Underfire Recordings)
DJ Hidden
DJ Hype (Ganja Records)
DJ Hazard (Ganja Records)
G Dub (Frontline Records 1990)
DJ Pascal (Frontline Records 1990)

Τρανσεστεπ

Το Trancestep είναι ένα υποστυλ της μουσικής Drum & Bass.
Το τρανσετέπ (γνωστός και ως electrostep) είναι ένας συνδυασμός συναρπαστικών ντραμς, βαθιάς γραμμής μπάσου και μελωδικών συνθετικών ακολουθιών. Περιστασιακά μπορεί να χρησιμοποιηθούν φωνητικά.
Το μέσο BPM του transstep είναι 160 - 180.
Καλλιτέχνες: Concord Dawn, John B.
Με απλά λόγια, το transstep είναι trance με ρυθμό ντραμ και μπάσο.

Τρυπάνι "n" Bass::Breakcore

Drill "n" Bass - αυτό είναι το όνομα της κατεύθυνσης της ηλεκτρονικής μουσικής, η οποία προήλθε από το drum "n" bass στα μέσα της δεκαετίας του '90. Καλλιτέχνες όπως ο Luke Vibert, ο Squerepusher και ο πιο οικείος Aphex Twin δημιούργησαν αυτόν τον χαρακτηριστικό ήχο το 1995.
Αυτό το είδος χαρακτηρίζεται από μια πολύ περίπλοκη και λεπτομερή κρουστική γραμμή. Χρησιμοποιείται συχνά ένα δείγμα από το διάσημο amen breakbeat
Ήταν η πολυπλοκότητα της κατασκευής και η μεγάλη προσοχή στη λεπτομέρεια που απομάκρυνε το Drill "n" Bass από τη μουσική του κλαμπ και το ξεχώρισε ανάμεσα σε άλλα υποείδη DnB.
Το 1998 και το 1999 οι Aphex Twin κυκλοφόρησαν τα σινγκλ τους Come to Daddy και Windowlicker. Και τα δύο είναι κατά κύριο λόγο στο στυλ του Drill "n" Bass, και τα δύο έχουν εμπορική επιτυχία σε όλο τον κόσμο.
Μέχρι το 1999, το ίδιο το όνομα Drill "n" Bass έχανε τη δημοτικότητά του. Οι νέοι επιτυχημένοι ερμηνευτές αυτού του περίπλοκου πολύπλοκου ήχου στο d "n" b (Venetian Snares και Doormouse) άρχισαν τώρα να αποκαλούν τη μουσική τους breakcore.
Amen break - επινοήθηκε για πρώτη φορά από τον Gregory C. Coleman (The Winstons). Το Amen break είναι το πιο συχνά χρησιμοποιούμενο δείγμα βρόχου τυμπάνου. Τις περισσότερες φορές μπορεί να ακουστεί σε hip-hop και drum "n" μπάσο.
Αυτό το δείγμα 5,20 δευτερολέπτων αποτελείται από 16 σπασμένους ρυθμούς που λαμβάνονται από το τραγούδι του 1960 Amen My Brother των Winstons.
αυτό είναι - Αμήν διάλειμμα δείγμα
Το ίδιο το τραγούδι έγινε διάσημο το 1986. όταν ο Louis Flores το συμπεριέλαβε στο Ultimate Breaks & Beats bootleg του. Ο Λούις έκανε 4 διαλείμματα μεταξύ των ρυθμών σε αυτό το δείγμα και το έπαιξε σε αργή κίνηση. Εξαιτίας αυτού, είχε μια διαφορά στο ρυθμό στη μέση του τραγουδιού. Στη συνέχεια, οι DJ έπαιξαν το πρωτότυπο και αυτό που είχε κάνει ο Louis σε δύο διαφορετικά πικάπ, συνδυάζοντας τους ρυθμούς. Και σίγουρα βγήκαν με κάτι καλό.

dubstep

Dubstep είναι το όνομα που δόθηκε στον σκοτεινό ήχο 2 βημάτων του Ανατολικού Λονδίνου. Το Dubstep (1999-2000) όπως και άλλες υβριδικές μουσικές grime και garage, χρησιμοποιεί σκοτεινούς ήχους, αλλά, σε αντίθεση με το grime, είναι πιο οργανικοί.
Ο όρος Dubstep χρησιμοποιήθηκε για πρώτη φορά από την Ammunition Promotion και χρησιμοποιήθηκε στο εξώφυλλο του περιοδικού XLR8R σε ένα άρθρο σχετικά με την ετικέτα Horsepower Production. Μετά από αυτό, κυκλοφόρησε με επιτυχία ο δίσκος Dubstep Allstars Vol.1 σε μίξη του Dj Hatcha.
Ο ήχος του πρώιμου Dubstep ακουγόταν στο Croydon στις εκπτώσεις Big Apple Muses. κατάστημα και στους δίσκους της Big Apple, που προώθησαν τον ήχο. Παραγωγοί και DJs από την Croydon είναι οι EI-B και Jay Da Flex από τους Ghost, γνωστοί και ως Hatcha, Menta/Artwork, Skream και Benga από την Big Apple records και Horsepower.
Ένας χαρακτήρας όπως ο Zed Bias συνέβαλε επίσης πολύ στην ανάπτυξη του πρώιμου Dubstep "a.
Ο Steve Gurle (πρώην μέλος των Foul Play) επίσης δούλεψε σκληρά και πειραματίστηκε με τον σκοτεινό ήχο του 2 step.
Με την πάροδο του χρόνου, η Horsepower κυκλοφόρησε εκδόσεις για την ετικέτα Tempa, η οποία, μαζί με το Big Apple, είναι μια από τις πρώτες δισκογραφικές dubstep. Αυτή ακριβώς την ετικέτα Tempa χειρίστηκε το ήδη γνώριμο Ammunition Promo - οι πρωτοπόροι του πρώιμου dubstep ήχου.
Από το 2001 Το Ammunition Promo περιλαμβάνει ετικέτες όπως Tempa, Soulja, Road, Vehicle, Shelflife, Texture, Stealth, People, Bingo και άλλα. Σήμερα, μόνο οι Soulja, Road, Bingo και Tempa έχουν επιβιώσει και συνεχίζουν να συνεργάζονται με το dubstep.
Εκτός από τις ετικέτες που αναφέρονται παραπάνω, το Ammunition Promo επιβλέπει το Forward club, το οποίο αρχικά βρισκόταν στα Velvet Rooms. Σόχο, Λονδίνο. (τώρα Ανατολικό Λονδίνο) Αυτός ο σύλλογος έπαιξε καθοριστικό ρόλο στην καθιέρωση του Dubstep ως ένα ολιστικό κίνημα. Ήταν ο Forward που δημιούργησε μια τέτοια ατμόσφαιρα στην οποία οι παραγωγοί μπορούσαν να συγκεντρωθούν για να παρουσιάσουν τις νέες τους dubstep δουλειές. Αλλά αυτή δεν είναι ολόκληρη η συμβολή του Forward "αλλά στην ανάπτυξη του dubstep! Υπήρχε επίσης μια ραδιοφωνική εκπομπή Forward σε έναν από τους πιο κεντρικούς πειρατικούς σταθμούς Rine FM, που ανήκει στον παραγωγό / DJ Kode 9 - τον ιδιοκτήτη της ετικέτας Hyperdub.
Συνολικά, το Forward έχει γίνει ένα ζωτικό μέρος για τη σύνδεση του Dubstep και της υπόγειας σκηνής του Λονδίνου και για την ανάπτυξη νέων ιδεών!
Από το 2003 στο Rinse FM και στο Forward club, ο Dj Hatcha αρχίζει να προωθεί μια νέα κατεύθυνση Dubstep "a, που ως αποτέλεσμα μπορούμε να ακούσουμε τώρα και ο ήχος της οποίας είναι διαφορετικός από το πρώιμο dubstep που συζητήθηκε νωρίτερα.
Ο Dj Hatcha συνθέτει τα σετ του αποκλειστικά από τα πλουσιότερα έργα παραγωγών του Ανατολικού Λονδίνου - πρώτα Benga και Shream, μετά Digital Mystikz και Loefah και τέλος, μέχρι τους πρώτους σκοτεινούς παραγωγούς! Έτσι δημιούργησε και καθιέρωσε ένα νέο DUBSTEP! Η επιρροή του Digital Mystikz στη δουλειά του Dj Hatcha είναι πολύ εμφανής, γιατί η Digital Mystikz έφερε όχι μόνο χαρακτηριστική reggae και dub στα σκηνικά της Hatcha, αλλά και παράξενες μυστικιστικές μελωδίες ήχου.

Darkside::Σκληρό βήμα

Λοιπόν .... η σκοτεινή πλευρά του φεγγαριού .... μουσική, από την ακρόαση της οποίας θέλεις να κρυφτείς κάτω από τα σκεπάσματα και το νευρικό συσπάσεις των ποδιών σου, μουγκρίζεις από φόβο στο μαξιλάρι, αλλάζοντας πάνες κάθε τόσο. Μουσική που εμφανίστηκε στα μέσα της δεκαετίας του '90 του περασμένου αιώνα
Το HARDSTEP ορίζεται από ένα διπλό λάκτισμα, μια δυνατή γραμμή κύμβαλου, ένα βουητό μπάσο και ένα τρομακτικό φωνητικό που λέει ότι η αλεπού θα έρθει σύντομα.
Το DARKSIDE είναι σχεδόν το ίδιο με το Hardstep, αλλά περιέχει πολλούς θλιβερούς ήχους επιστημονικής φαντασίας και σκοτεινούς ήχους περιβάλλοντος, με λίγα λόγια, η κηδεία πέφτει, τώρα στο νεκροταφείο με τη μόδα του Darkside.
Εκπρόσωποι αυτής της μουσικής τάσης:
Technical Itch, SPL, Limewax, Counterstrike, Medium, Zarin, some Prode, Black Sun Empire, Unknown Error κ.λπ.

μελλοντικό βήμα

Ένα σχετικά νέο υπο-στυλ Drum & Bass, το οποίο συνδυάζει συνθετικά στοιχεία σκληρής μελωδίας, ρυθμού ντραμς και μπάσου και μια τεράστια ποικιλία διαφορετικών δειγμάτων, ιδιαίτερα ροκ, χιπ χοπ και ρέγκε. Το Futurestep σχετίζεται πιο στενά με υπο-στυλ όπως το Jump-Up και το Neurofunk, αλλά οι κύριοι ήχοι του είναι πιο θετικοί και χρησιμοποιούνται περισσότερα φωνητικά και αλλαγές συγχορδίας. Το Futurestep εμφανίστηκε στις κυκλοφορίες του άλμπουμ των Pendulum's Hold Your Color και του DJ Fresh's Escape From Planet Monday, το οποίο έκανε πραγματικά αυτόν τον ήχο δημοφιλή.
Καλλιτέχνες: Pendulum, Subfocus, Drumsound and Bassline Smith, DJ Fresh, Matrix & Futurebound, Phetsta, C.A.B.L.E., Modified Motion, The Force, DJ Muffler.

Αριστερο ΠΕΔΙΟ

Η ουσία του leftfield δεν είναι να είσαι cool, αλλά μάλλον το αντίθετο: ας είναι όχι cool, αλλά όμορφο και «εννοιολογικά». Στο αριστερό πεδίο, η προσοχή δεν στρέφεται στη χορευτικότητα του κομματιού, αλλά στον ήχο και, κυρίως, στην ιδέα.
Το Leftfield είναι μια κατεύθυνση, στη μουσική γενικά και στο Drum & Bass ειδικότερα, στην οποία ο ήχος, η κατασκευή, η ιδέα κ.λπ. δεν είναι στάνταρ. Για παράδειγμα, όταν γράφουν κομμάτια, οι μουσικοί προσεγγίζουν τα πρότυπα από έξω. Το πιο ξεκάθαρο παράδειγμα είναι οι Dissident - πιθανοί κόσμοι, που βγήκαν σε μυστικές επιχειρήσεις.
Μια μικρή λίστα καλλιτεχνών: Sileni, Martsman, Graphic, Cartridge, Breakage, Fracture, Dissident, Fanu και φυσικά Amit...

DubWize

Από το όνομα DABWISE, μπορούμε αμέσως να συμπεράνουμε ότι αυτή η κατεύθυνση του drum and bass διακρίνεται από τη μεταγλώττιση "ειδήσεις", δηλαδή τη χρήση των ίδιων τεχνικών όπως στο dub. Για παράδειγμα: καθυστέρηση, δείγματα με τζαμαϊκανά φωνητικά κ.λπ.
Το στυλ δεν είναι τόσο νεανικό...για παράδειγμα, το 1992, ήταν ένας μουσικός με το ίδιο όνομα, που έγραφε τότε ακόμα σκληροπυρηνικό yukey με dub στοιχεία. Είναι λογικό ότι ο yukey hardcore εξελίχθηκε σε Drum & Bass και έφερε αυτή την ατμόσφαιρα.
Το 2005 πολλοί διάσημος μουσικόςΟ Ray Keith, λάτρης του να παίρνει ψευδώνυμα για τον εαυτό του (Armageddon, Babylon 5, Dark Soldier, Dragon Fist, Dread Warrior, Dune, London's Most Wanted, Ray Keith, Terrorist, The, Tron, UFO) παίρνει επίσης το ψευδώνυμο και κυκλοφορεί ήδη μία κυκλοφορία, σε νέα δισκογραφική με το ίδιο όνομα ξανά.
Επιπλέον, το 2005 άνοιξε ένα άλλο label με το περήφανο όνομα dubwise, το οποίο μέχρι σήμερα κυκλοφορεί κάτι σαν dubwise.

drumfunk

Ο όρος Drumfunk άρχισε να χρησιμοποιείται συνήθως γύρω στο 2000 όταν η σκηνή του Drumfunk άρχισε να επεκτείνεται. Ο εφευρέτης τόσο του ίδιου του είδους όσο και του όρου Drumfunk είναι το Paradox. Τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα του Drumfunk είναι πολύπλοκα breakbeats που ακούγονται σαν να παίζονται ζωντανά σε drum set, αλλά στην πραγματικότητα αποτελούνται από δείγματα που επεξεργάζονται και κατασκευάζονται με ηλεκτρονικά.Η έμφαση στα κομμάτια του Drumfunk είναι στα ντραμς και όχι στη μελωδία. Μερικές φορές τα τύμπανα στο Drumfunk προγραμματίζονται από παλιά δείγματα τυμπάνων funk.

Βασικοί καλλιτέχνες:
Παράδοξο
Κάταγμα και Ποσειδώνας
Ντάνι Μπρέικς
Seba
Macc
Fanu
ASC
Αισθήσεις
Κρις Προοπτική
Ισημερία
Διαφωνών
Πόλσκα
Bizzy B

Πειραματική Ζούγκλα

Αυτό που είναι δύσκολο να ταξινομηθεί αναφέρεται ως αυτό το στυλ. ό,τι ήρθε στο μυαλό του συνθέτη συγκεντρώνεται εδώ. τις περισσότερες φορές είναι ένας τρομερά σπασμένος ρυθμός σε συνδυασμό με ένα απρόβλεπτο και σπαστικό μπάσο. αυτή η μουσική είναι γεμάτη με απόκοσμους ήχους και ήχους εξωγήινης προέλευσης. Είναι εύκολο να χαθείς σε αυτό το είδος μουσικής. Ωστόσο, είναι απαραίτητο να πειραματιστείτε, γιατί κάτι νέο μπορεί να χτυπήσει το κεφάλι, το οποίο στο μέλλον μπορεί να δώσει αφορμή για ένα νέο στυλ.

Όλα τα μουσικά ρεύματα/στυλ μπορούν να χωριστούν υπό όρους σε δύο μεγάλες ομάδες. Το κριτήριο αυτής της διαίρεσης είναι ο ρυθμός. α) Η πρώτη ομάδα βασίζεται στο ground-beat - έναν ομοιόμορφο ρυθμό (boom-boom-boom-boom), τον οποίο μπορούμε εύκολα να χτυπήσουμε με τα πόδια μας. Στις περισσότερες περιπτώσεις, πρόκειται για ρυθμό 2/4 ή 4/4, όπου ξεχωρίζουν ο πρώτος και ο τρίτος ή όλοι οι ρυθμοί. Αυτή η ομάδα μπορεί να περιλαμβάνει τέτοια μουσική. κατευθύνσεις όπως Classic music, Rock, House (ο House είναι τυπικός εκπρόσωπος αυτού του γκρουπ), Techno, Trance. β) Η δεύτερη ομάδα βασίζεται σε σπασμένο ρυθμό (breakbeat). Ragged bass line, syncopation (μετατόπιση της έμφασης από δυνατό ρυθμό σε πιο αδύναμο), ελεύθερο μέγεθος της σύνθεσης/έργου (μπορεί να είναι είτε 2/4 είτε 4/4, είτε 7/8, ή 5/4, κ.λπ. .) κ.λπ.), ρυθμική πολυφωνία (πολυφωνία), αιώρηση (αιώρηση, αίσθηση κάποιας κρυμμένης ενέργειας) - όλα αυτά είναι συστατικά ενός σπασμένου ρυθμού. Αυτή η ομάδα περιλαμβάνει Jazz, Funk, Soul, Reggae, Hip-hop και, φυσικά, Jungle. Προσπαθήστε να νικήσετε δύο λακτίσματα ομοιόμορφα και να κάνετε τρία παλαμάκια ταυτόχρονα. Εάν καταφέρετε να το κάνετε σωστά - αποκτήστε τον πιο απλό σπασμένο ρυθμό. Σημειωτέον ότι και οι δύο παραπάνω ομάδες μουσικών ρυθμών αναπτύχθηκαν και υπάρχουν παράλληλα χρονικά και είχαν άμεση εδαφική, θα λέγαμε, υπαγωγή. Αν η μουσική που βασίζεται στο ground-beat είναι ευρωπαϊκή, τότε η γενέτειρα του σπασμένου ρυθμού είναι η Αφρική. Ας προσπαθήσουμε να εντοπίσουμε την ιστορία της ζούγκλας, ξεκινώντας από τις αφρικανικές ρίζες. Είναι γνωστό ότι οι Αφρικανοί δίνουν μεγάλη σημασία στον ρυθμό στη μουσική, η δημιουργία ρυθμικών συγκρούσεων είναι αυτό για το οποίο αγωνίζεται ο Αφρικανός (πιθανώς, πολλοί έχουν παρατηρήσει σαμανικές τελετές σε διάφορα τηλεοπτικά προγράμματα - ακόμη και άπειροι παρατηρούν ότι οι λεγόμενοι Αφρικανοί έκσταση επιτυγχάνουν ο χορός με τρελούς, λυσσασμένους ρυθμούς). Οι Νέγροι ήταν αυτοί που δημιούργησαν τον σπασμένο ρυθμό και τα παραπάνω στοιχεία του breakbeat ήταν ήδη παρόντα στη μουσική τους. Οι Νέγροι, που ελήφθησαν ως σκλάβοι στον Νέο Κόσμο, έφεραν αυτόν τον ρυθμό μαζί τους στην αμερικανική ήπειρο, στην οποία εκείνη την εποχή κυριαρχούσε η ευρωπαϊκή μουσική. Από τη σύνθεση στοιχείων ευρωπαϊκής και αφρικανικής cult μουσικής προκύπτει η τζαζ, η οποία έδωσε αφορμή για πολλά στυλ: soul, funk, reggae, hip-hop κ.λπ. Με καταγωγή από τα μαύρα γκέτο της Αμερικής, η κουλτούρα του hip-hop έχει γίνει αρκετά διαδεδομένη, παρά την επιθετικότητα και την απρόσιτη για πολλούς ανθρώπους: όπως στην περίπτωση της τζαζ, στους μαύρους δεν αρέσει όταν οι λευκοί χώνουν τη μύτη τους στις υποθέσεις τους. Οι λευκοί δεν είχαν πρόσβαση σε μαύρα γκέτο και η κουλτούρα του hip-hop αναπτύχθηκε για λίγο σε έναν περιορισμένο κύκλο. Επίσης, η εγγύτητα αυτής της μουσικής εξηγείται σε κάποιο βαθμό από αυτή τη φράση: Αυτή είναι η μουσική του δρόμου. Κανείς από τους απλούς ανθρώπους δεν θα θέλει να την αγγίξει. Είναι σαν απόλαυση για ανθρώπους που δεν έχουν τίποτα άλλο να ψάξουν σε αυτή τη ζωή. Δεν μπορούν αυτοί οι άνθρωποι να βγουν στους δρόμους και να περάσουν καλά; Ή μήπως δεν τους μένει παρά να ληστέψουν, να κλέψουν και να πυροβολήσουν; - είπε τότε ο Κρις Σάιμον. Σε αντίθεση με το hip-hop, η ζούγκλα αρχίζει να αναπτύσσεται (η Jungle είναι η απάντηση της Αγγλίας στο hip-hop, είπε ο Grooverider σε συνέντευξή του στους New York Times). Πρώτα (1991) προέκυψε η λεγόμενη σκληροπυρηνική σκηνή / σκηνοθεσία (Hardcore σκηνή), που ορίστηκε ως επιταχυνόμενα, επαναλαμβανόμενα breakbeat μοτίβα σε αντίθεση με τον άρτιο, προγραμματιζόμενο ρυθμό της έκστασης και του house (γ) The Wire magazine. Η λέξη ζούγκλα ήρθε αργότερα: Προέρχεται από ένα μέρος στο Kingston που ονομάζεται Tivoli Gardens, εξηγεί ο MC Navigator από τον Kool-FM, έναν από τους κορυφαίους πειρατικούς ραδιοφωνικούς σταθμούς στην Αγγλία. Διευκρίνισε ότι η λέξη ζούγκλα συνδέεται άμεσα με τοπικές συμμορίες. Η Goldie ισχυρίζεται ότι ήταν ο Fabio που επινόησε τη λέξη: Είπε ότι ήταν μουσική ζούγκλας για γκέτο, που ακουγόταν σαν τις φτωχογειτονιές της πόλης. Είναι ήδη εύκολο να μαντέψει κανείς ότι κάθε μουσικός ή DJ έχει μια αγαπημένη εκδοχή της προέλευσης του ονόματος της ζούγκλας. Το μόνο πράγμα που τους ενώνει είναι η ιδέα της ζούγκλας που βγαίνει από το υπόγειο: οι ήχοι των παραγκουπόλεων, οι ήχοι της ζούγκλας, πνευματική και δυσνόητη μουσική για έναν απλό άνθρωπο. Το Jungle είναι μουσική που δεν πρέπει και είναι απίθανο να φανεί, δεν χρειάζεται να προωθηθεί, όπως, ας πούμε, έγινε με το house στη χώρα μας. Μόνο ένας έξυπνος άνθρωπος, ένα άτομο με γούστο, έρχεται σε αυτήν. στο μέλλον, δεν μπορεί να φανταστεί τη ζωή χωρίς σπασμένους ρυθμούς και στέλνει όλο αυτό το επίπεδό του στην κόλαση... Στο μέλλον, σε αυτό το κείμενο, οι λέξεις Hardcore και Jungle χρησιμοποιούνται ως συνώνυμες. Αποσπάσματα από το άρθρο του περιοδικού The Wire: ...Το 1993, ο Τύπος, η δισκογραφική βιομηχανία και οι νόμιμοι ραδιοφωνικοί σταθμοί όπως ο Kiss FM αγκάλιασαν πλήρως τη ζούγκλα. Αλλά για πολύ καιρό, η εστίαση ήταν στη ζούγκλα ράγκα (Ragga-Jungle), ένα μείγμα μοντέλων με γρήγορο ρυθμό breakbeat και ρετσιτάτι (αυτό το ρεσιτάτιο είναι μια διασταύρωση ραπ και ρέγκε φωνητικών - περίπου Ντμίτρι2), και ο Τύπος τόνιζε κάτι τέτοιο. χαρακτηριστικά αυτού του στυλ, όπως η βωμολοχία και η προπαγάνδα του ρατσισμού. Φυσικά, η ζούγκλα ράγκα είναι πολύ σημαντική ως μουσική έκφραση των κατώτερων (μαύρων και λευκών) τμημάτων του πληθυσμού. Είναι, σε κάποιο βαθμό, το εθνικό αντίστοιχο της γκανγκστερικής ραπ. τοπικές νέγρικες διάλεκτοι που τρυπούν τα αυτιά, οι αιχμηρές, προεξέχοντες ρυθμοί και το μπάσο που πιέζει τα αυτιά ενσάρκωναν όλη την εγκληματική διάθεση στο γκέτο. Αλλά λόγω του γεγονότος ότι η προσοχή επικεντρώθηκε σε όπως οι M-Beat και General Levy (παρεμπιπτόντως, αυτές οι δύο φιγούρες - ο τραγουδιστής του General Levy υπό τον παραγωγό του M-Beat - ηχογράφησαν τη σύνθεση Incredible το καλοκαίρι του 1993, που έγινε η πρώτη επιτυχία στη ζούγκλα και έλαβε την πρώτη θέση στις δέκα καλύτερες επιτυχίες στην Αγγλία - περίπου Dmitry2), η avant-garde της σκληροπυρηνικής σκηνής παρέμεινε στο περιθώριο, και ανάμεσά τους οι Metalheads, Omni Trio, Foul Play, LTJ Bukem. Ας πάμε όμως λίγο πίσω - στα τέλη του 1992, όταν ο κυρίαρχος ήχος στις σκληροπυρηνικές συνθέσεις ήταν ακόμα Happy, δηλ. ένα μείγμα επιταχυνόμενων κοφτερών, διαπεραστικών φωνών, χαρούμενων ξέφρενων μελωδιών και νευρικών ρυθμών περίπου 150 χτύπων το λεπτό. Το Composition Waremouse, που δημιουργήθηκε από τους 2 Bad Mice, σηματοδότησε την αρχή του στυλ Drum and Bass και το Terminator, που γράφτηκε από τους Metalheads, έφερε έναν σκοτεινό, σκοτεινό ήχο στη ζούγκλα. Το πρώτο μισό του 1993, αυτά τα δύο ελαφρώς παρόμοια στυλ - Dark και Drum and Bass - ενίσχυσαν την απομόνωση του σκληροπυρηνικού. Παρασυρμένοι από τη θλιβερή, βαριά ατμόσφαιρα που δημιουργούσε ο σκοτεινός ήχος, πολλοί οπαδοί του χαρούμενου σκληροπυρηνικού εγκατέλειψαν τα κλαμπ όπου παίζονταν το Progressive House και το Garage. Έτσι, ο Dark έλαβε μια μεγάλη και ζωτική αρένα για ανάπτυξη και πειραματισμό... Στο μέλλον, η μουσική της Jungle αναπτύχθηκε πολύ εντατικά και δεν χρειάζεται να αναφέρουμε όλους τους ανθρώπους που συμμετείχαν στη δημιουργία της ζούγκλας και ποια νέα πράγματα έφεραν δεδομένο ρεύμα. Ως εκ τούτου, τα κύρια στυλ θα συζητηθούν περαιτέρω και δίνονται βιογραφίες / συνεντεύξεις με τους πιο εξέχοντες δημιουργούς της ζούγκλας. Οδηγίες στη μουσική της ζούγκλας, μια σύντομη περιγραφή των στυλ. α) Η Ragga Jungle είναι ιστορικά η πρώτη μορφή μουσικής ζούγκλας. Έχει συζητηθεί παραπάνω, και δεν έχω καμία επιθυμία να επαναλάβω αυτά που ειπώθηκαν. Χαρακτηριστικό παράδειγμα αυτού του υπο-στυλ είναι οι συνθέσεις του Original Nuttah, που δημιουργήθηκαν από τους UK Apachi και Shy FX, που έχουν ήδη αναφερθεί από το Incredible. β) Drum and Bass/Intelligence. Φανταστείτε μια σπασμένη γραμμή μπάσου στους 80 χτύπους το λεπτό, μια πληθώρα διαφορετικών ντραμς με ταχύτητα 160 χτύπων, χαλαρωτικές και πραγματικά όμορφες μελωδίες... Ωστόσο, είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς, αξίζει να τις ακούσετε. LTJ Bukem, Omni Trio, Intense - αυτοί οι άνθρωποι έχουν κάνει πολλά για την ανάπτυξη αυτού του στυλ και είναι οι φωτεινοί εκπρόσωποί του. γ) Techstep/dark - χαρακτηρίζεται από τα σκληρά δείγματα, τα λίγα κρουστά, τις σκοτεινές, βαριές και μυστικιστικές μελωδίες. Αυτά τα στυλ είναι λίγο παρόμοια, μόνο το techstep είναι μάλλον πρωτόγονο και μονότονο, αλλά καθιστά δυνατή την κατανόηση ότι υπάρχει ένας σπασμένος ρυθμός στην καθαρότερη μορφή του, ενώ το σκοτάδι είναι γεμάτο με έναν τραχύ σκοτεινό ήχο που διαπερνά τα αυτιά. δ) Hardstep - δίνεται μεγάλη έμφαση στον ρυθμό, χρησιμοποιούνται πολύ βαριά και σκληρά δείγματα μπάσου και ντραμς. Απόλυτα τρελός ρυθμός, μερικές φορές άσχημος, μερικές φορές η μελωδία παρουσιάζεται μάλλον αδύναμα - μαζί αυτά τα στοιχεία κάνουν το hardstep δύσκολο να ακούγεται. ε) Jazz-step/Artcore - θυμίζει έντονα Intelligence. Δείγματα οργάνων που λαμβάνονται από την τζαζ είναι άφθονα (χρησιμοποιούνται συχνά δείγματα σαξοφώνου και πιάνου). στ) Πειραματική Ζούγκλα. Ορισμένες συνθέσεις είναι δύσκολο να αποδοθούν 100% σε οποιοδήποτε στυλ και στη συνέχεια ταξινομούνται ως πειραματική ζούγκλα ή απλά ζούγκλα. Η ζούγκλα είναι μαζική επίθεση Η δράση της λαμβάνει χώρα στη λάμψη των στροβοσκοπικών φώτων και σας ελκύει: ισχυρά μπάσα, ριπές εξαιρετικά ταχυτήτων. Είναι μουσική ζούγκλας σήμερα. ΚΥΡΙΟΣ ΤΖΕΪΜΣ ΜΠΡΟΟΟΥΝ!!! Είναι η δική του ζούγκλα, ήδη μαύρη, που προήλθε από το breakbeat TUM-TOM-CHUK-TOU-KA-TU-KA-TOOM-CHUK Όλοι γνωρίζουν αυτόν τον ρυθμό: "Funky Drummer", στον οποίο η χορευτική μουσική έχει ζήσει για δέκα καλές χρόνια. "Sample" - που χρησιμοποιούν οι κακοί ράπερ και που είναι πάντα στη μνήμη των συσκευών Atari των πρώτων ανθρώπων της ζούγκλας. Από αυτή τη σεκάνς γεννήθηκε η πρώτη μορφή ζωής... Recut, επεξεργασία από CuBase, αντίστροφη, ηχογράφηση, ... στα τέλη της δεκαετίας του '80 με τον πιο απίστευτο και αδυσώπητο τρόπο να παίζεις τα ντραμς. Σε μια εποχή που όλα τα μικρά λευκά νυχτερινά μαγαζιά έπεσαν σε έκσταση στο "BOOM'-SHTS, BOOM'-TSS" universal για τη μουσική και την techno. Οι μαύροι (αλλά όχι αποκλειστικά) από τα προάστια του Βορρά και του Νότου της Αγγλίας έβγαλαν τα μυαλά τους πάνω από το breakbeat: σαν πάνω από τον κύβο του ρούμπικ. Το House κάνει τα πάντα με έναν χάρακα, breakbeat με τον τρόπο συνονθύλευμα (ραμμένα κομμάτια). Ο δημόσιος «τύπος» του House έχει υιοθετήσει τη συνήθεια να υποστηρίξει το στυλ των «up North», «prolo», «hardcore» και «breakbeat», το στυλ των ταχέως κινούμενων ravers, των προαστιακών χεριών που κουνάνε και του Mortal Kombat που προκαλούν κορίτσια. Επιπλέον, τα labels "Rein forced", "XL" ή "Suburban Base" έχουν βρεθεί στο Top 50 με τις επιτυχίες τους και το γεγονός ότι DJs όπως οι Fabio, Grooverider, Carl Cox, Kenny Ken, περιφρονημένοι από τον εξειδικευμένο Τύπο, πουλήθηκαν. σε τεράστιες κυκλοφορίες. Μετά συνέβη σε πολυσύχναστες ράβ ντίσκο, είπαν ότι αυτή η μουσική πωλείται από extasy, εμπόρους αμφεταμίνης. Σε τέτοιες ντίσκο δεν υπήρχαν ούτε η Naomi ούτε δημοσιογράφοι από DJ ή περιοδικά The Face. Τσάντα "Jet them eat". «Handbag», αυτό λένε οι άνθρωποι της ζούγκλας για το σπίτι: η μουσική των χορευτών όταν η κοπέλα κρατάει το τζιν του «Gueei». Περιφρονώντας όλα αυτά, οι breakbeaters απάντησαν με εξέλιξη. Το 1992, το breakbeat ξεκίνησε την εκστρατεία καθαρισμού του: έγινε ζοφερή. Η πιο σκοτεινή μουσική που υπάρχει, με δείγματα παιδικών φωνών και industrial ήχους. "Όλα σκοτεινιάζουν!" - ήταν ένα αγαπημένο δείγμα αυτής της εποχής, όταν μια καλή πόζα ήταν η εικόνα ενός γκάνγκστερ στην πράξη, προστατευμένη από δική σκιά . Στη συνέχεια φόρεσαν σκούρα ρούχα, με δεμένα μάτια κατέβασαν τα μάτια τους και σταδιακά εταιρείες reggae και hip-hop πλησίασαν τη ζούγκλα, όπου γινόταν όλο και πιο ζεστό «I’ve saw the light! Πράγματα που τρέχουν σε ζούγκλα!!! Junglist, junglist…Aaaaaaa…Jungle Massiiive!” Ενώ χιλιάδες dreadheads (dreadheads) υψώνονται στα ελατήρια των Cougars τους σαν μαρσιποφόρα, ο MC, με το στόμα του πιεσμένο στο μικρόφωνο, γρυλίζει τις εντολές της ζούγκλας. Σαν κατακλυσμός, ο ήχος, κορεσμένος από infa-μπάσες επιταχυνόμενων ντραμς, ανεστραμμένα δείγματα, εκρήγνυται το πυκνό έδαφος. Η μέρα αιωρείται πάνω από το Μπρίξτον και ο στρατηγός Τζέβι μπαίνει στη σκηνή υπό τους ήχους των γρατσουνιών: ο καθένας πηδά με τον δικό του τρόπο, ένα σπασμένο χέρι (αυτό είναι μια επιστροφή στο breakdancing) απεικονίζει τη δύναμη της φωτιάς, την ατμόσφαιρα του σεξ, οι τύποι είναι ντυμένες από το Slam City Scates, και τα κορίτσια με στενό και σούπερ στενό σορτσάκι «pum-pum». Αυτό είναι το υψηλό σημείο της janla. Από εκείνη τη στιγμή το "Incredible" των M-Beat και General Jevy βρίσκεται στο επίσημο chart, ενώ άλλοι όπως οι Dillinja, Tom and Jerry ("Maximum Style"), Jeviticus περιμένουν στα φτερά. Συλλογές μαζεύονται, λευκές ετικέτες εξαφανίζονται από τα ράφια της μαύρης αγοράς. Υπάρχουν κορίτσια από τη Δυτική Ινδία στη ζούγκλα (Τζαμάικα, Τρινιντάντ, Αρούμπα...), όμορφα κορίτσια που ακολουθούν τα βήματα του DJ Rap, του πρώτου κοριτσιού που μπήκε στο μονοπάτι της ζούγκλας (είχε μάλιστα το θράσος να δοκιμάσει τελετουργική θιβετιανή μουσική για «Tibetian Jungle»), απογοητευμένοι από την techno, μεταλλαγμένους στο Kani και λευκά γάντια που καταστρέφουν εξωγήινους στο αριστερό τους gameboy (gameboy - κονσόλα παιχνιδιών). Αλλά τι είναι καλύτερο στο περιβάλλον της ζούγκλας να μην αγοράζεις δίσκους. Ένας πραγματικός παίκτης ζούγκλας, σύμφωνα με την εικόνα ενός μέλους ενός ηχοσυστήματος του Λονδίνου ή του Kingston, πρέπει να έχει μια σημαντική ποσότητα "Dubplates" ή "Specials", αυτοί οι δίσκοι συμπιεσμένοι από αλουμίνιο σε ένα μόνο αντίγραφο, που προορίζονται για δοκιμαστικές εκτελέσεις σε πάρτι, πριν κυκλοφορήσουν σε βινύλιο. Η αναλογία με τον τρόπο που λειτουργούν τα ηχητικά συστήματα δεν σταματά εδώ: δεκάδες θαμώνες DJ σε ντισκοτέκ αποφάσισαν να στραφούν στη ζούγκλα. "Περνώ τα σύνορα!" Πώς αποφάσισαν αυτοί οι ολοκληρωτές να συμβιβαστούν με αυτό το υβρίδιο hip-hop και techno που ονομάζεται ζούγκλα; Η ενότητα ήταν στους δρόμους όταν στο Nothing Hill Carnival, τη μεγάλη αφρο-βρετανική καλοκαιρινή συγκέντρωση, η ζούγκλα έκανε το δρόμο της από κάθε άποψη. Από παντού, από όλους τους ενισχυτές σωλήνων των μεγαλύτερων αγγλικών εταιρειών ήχου (Saxon, Sir Zloyd, Nasty Zove, Killawatt ...), ξέσπασε η ζούγκλα. Έκτοτε προστέθηκαν σε αυτά οι Chaka Demus and Plier ("Gal Whine"), Buju Bonton ("Champion"), Bcenie Mak ("Under mi sensi") κ.λπ. ?Αρχίζουν ακόμη και να βρίσκουν 45 τραγούδια ζούγκλας φτιαγμένα στην Τζαμάικα (Mikey Crucial "Good things") και ακόμη και κομμάτια ζούγκλας στο Τρινιντάντ! Μερικοί DJs διαπιστώνουν ότι η αίθουσα χορού έχει ιδιαίτερη επίδραση στην ανάπτυξη της κίνησης και της ποικιλίας του στυλ, επεκτείνοντάς την, επιτρέποντας σε άλλες περιοχές της χορευτικής μουσικής να διεισδύσουν σε αυτήν, όπως το ambient, η τζαζ (παράδειγμα: υπέροχες δισκογραφικές όπως Movin'Shadow, Deejay, ή Rein Forced), και αυτό μπορεί να είναι κλασική μουσική (φροντίστε να δείτε τα 5 άλμπουμ Saga Omni Trio που κυκλοφόρησαν στο Movin'Shadow). Η ιδιαιτερότητα της ζούγκλας στο να αυξάνει την ταχύτητα δύο φορές, στην αντικατάσταση μιας φιμωμένης μελωδίας στη μέση του τέμπο, ανοίγει απίστευτους ορίζοντες για τα αγόρια που μεγάλωσαν στα ηλεκτρονικά. Έτσι ζει η ζούγκλα και σε κάνει να ζεις: μέσα από τη ζούγκλα μπορείς να αναστηθείς, να ξυπνήσεις και να βελτιώσεις τα πάντα. Μάρτυρας αυτού του "Helicopter Tune", όπου οι λεπίδες ενός ελικοπτέρου περιστρέφονταν στον αέρα, αποκεφαλίζοντας ένα περιστρεφόμενο breakbeat και κόβοντας δυνατά μπάσα που τρυπούν όλα τα ζωντανά όντα. Κατά τη διάρκεια της εποχής του swing (τέλη της δεκαετίας του '20), η λέξη ζούγκλα ήταν η λευκή λέξη για ένα στυλ τζαζ, που αναλύονταν από εξωτικούς-αφρικανικούς ήχους και εφέ. Ρυθμοί χτυπημένοι στο ταμ-ταμ, ήσυχοι ήχοι πνευστών wah-wah, τρομπέτες και πρωτόγονη ατμόσφαιρα «a la king-kong». Το μουσικό αντίστοιχο των μπανανών που συνδέονται με τη ζώνη είναι η μίνι φούστα Josephine Baker. Ένα άγριο αλλά ακίνδυνο πράγμα που αγαπούν οι Λευκοί. Αυτός είναι κατά κύριο λόγο ο Duke Ellington, ο οποίος το έκανε δημοφιλή στο Cotton Club, από το 1927 με το "Black and Tan Fantasy" έως το 1931 με το "Echoes jungle". Το νέο άλμα της ζούγκλας ήρθε το 1954, ο ήχος αυτή τη φορά χάρη στον Bo Diaddley και τη μίξη του από ρυθμούς ρούμπα και σκληρή κιθάρα, που θα επηρέαζε άμεσα τους Stones, κατά τη δική τους παραδοχή, ή τους γοητευτικούς Jardbirds με τα «πνεύματά» τους και τον σατανισμό τους. Αφρικανική μαγεία.

Τύμπανα και μπάσομουσική στο ραδιόφωνο στο διαδίκτυο


Drum and Bass (Drum and Bass)- ένα δημοφιλές είδος ηλεκτρονικής μουσικής, που ξεκινά στις αρχές των δεκαετιών του '80 και του '90 του περασμένου αιώνα.
Αρχικά D'n'Bεκδηλώθηκε ως άλλο ένα πείραμα της βρετανικής σκηνής rave και breakbeat, που εκείνη την εποχή σημείωσε τη μεγαλύτερη επιτυχία στην επικράτεια της ομιχλώδους Αλβιόνας. νέος ήχος, που προέκυψε ως αποτέλεσμα της μίξης ενός επιταχυνόμενου breakbeat hip-hop με ένα μπάσο reggae, άρχισε να ονομάζεται ζούγκλα, όπως, ωστόσο, ονομάζεται επίσης και DnB σήμερα, αλλά πολλοί εξακολουθούν να διαφωνούν για την ισοδυναμία και τη συνωνυμία αυτών των δύο όρων .
Υπάρχουν πολλές διαφορετικές απόψεις σχετικά με το πώς αυτό το στυλ όχι μόνο πρέπει να ονομάζεται, αλλά και να ακούγεται. Συχνά, το drum and bass εξισώνεται ακόμη και με ένα τέτοιο είδος όπως η τζαζ. Όχι, φυσικά, όχι λόγω μουσικών χαρακτηριστικών, αλλά γιατί μέσα στα πλαίσια της, όπως στην τζαζ, μπορείς να ακούσεις απολύτως διαφορετική μουσική. Δυσκολίες προστίθενται από πολλά υποείδη Drum and Bass: από ελαφρύ και απαλό υγρό-φανκ έως βαρύ texep. Το μεγάλο εύρος του ήχου μεταξύ διαφορετικών υποειδών δεν επιτρέπει μια σαφή περιγραφή των χαρακτηριστικών του είδους, αλλά τα πιο βασικά χαρακτηριστικά μπορούν ακόμα να διακριθούν.

Πρώτα απ 'όλα, το καθοριστικό στοιχείο του dnb είναι το breakbeat: ένας σπασμένος ρυθμός με μια αλλαγή στο δυνατό ρυθμό μουσικό μέτροστους αδύναμους.
Τα υποείδη του D'n'B έχουν μεγαλύτερη ζήτηση από το κοινό: darkstep, drill and bass, neurofunk, jazzstep, technoid, jump-up, electrostep, drumfunk, hardstep, intelligent, textstep, liquid funk, ragga jungle και άλλα.

Οι πιο δημοφιλείς DJs και παραγωγοί του είδους: Noisia, Pendulum, Fabio, Twisted Individual, Generation Dub, Breakage, DJ Hazard, Amit, Tactile, The Fix, Digital, Spirit, Fracture and Neptune, Fanu, Alaska (Paradox), Seba, Grooverider, Bailey, Crissy Criss, DJ Gvozd , Goldie, A Guy Called Gerald, 4hero, Mickey Finn, Ganja Kru, Aphrodite, Roni Size και άλλοι.