Αγγλική ομάδα 70 x. Ξένη ομάδα ροκ της δεκαετίας του ογδόντα

Αγγλική ομάδα 70 x. Ξένη ομάδα ροκ της δεκαετίας του ογδόντα
Αγγλική ομάδα 70 x. Ξένη ομάδα ροκ της δεκαετίας του ογδόντα
02.04.2019

Σήμερα είναι η 8η Μαρτίου και αφιερώνουμε αυτή τη θέση του Rock Divas της δεκαετίας του '70 και του 1980 του περασμένου αιώνα, το οποίο άφησε ένα ανεξίτηλο σήμα στην ιστορία της ροκ μουσικής.

Suzy Quatro (Suzi Quatro) - Αμερικανός τραγουδιστής ροκ, τραγουδοποιός, μουσικός, παραγωγός, ηθοποιός και ραδιοφωνικός οικοδεσπότης.

Το Suzy Kay Quatro (πλήρες όνομα - Susan Kay Quatronella) γεννήθηκε στις 3 Ιουνίου 1950 στο Ντιτρόιτ στην οικογένεια μιας τέχνης τζαζ μουσικής τέχνης τζαζ, αμερικανική ιταλική προέλευση και την ουγγρική Ελένη Sanislay. Στις οκτώ ηλικίας, έλαβε ήδη μέρος στις ομιλίες ομάδα τζαζ "Τέχνη quatro trio".

Στην παιδική ηλικία, η κοπέλα σπούδασε το παιχνίδι στο πιάνο, αλλά στην ηλικία των 14 ετών ήταν λάτρης του βράχου και του roll και μαζί με τις αδελφές του οργάνωσαν τον Όμιλο "Οι αναζητητές αναψυχής". Η ομάδα υπήρχε για περίπου πέντε χρόνια, κατάφερε να απελευθερώσει πολλά singles και ακόμη και επισκέφθηκε συναυλίες στο Βιετνάμ. Μετά την κατάρρευση "οι αναζητητές ευχαρίστησης", η Suzy ήταν μέρος ενός άλλου κοριτσιού, "Cradle". Το 1971, όταν η "Cradle" εκτελείται σε έναν από τους συλλόγους του Ντιτρόιτ, Quatro Zamzted τον βρετανικό παραγωγό της Γέφυρας Miki.

Έκανε μια Suzy προσφορά και υπογράφει μια σύμβαση μαζί της, έφερε ένα κορίτσι στην Αγγλία. Πρώτη ενιαία, "τροχαίο πέτρα", της οποίας η συγγραφική συγγραφή ανήκε στο ίδιο το Koatro, δεν παράγει Μεγάλες εντυπώσεις στο δημόσιο. Μόνο στην Πορτογαλία, αυτό το ρεκόρ ήταν σε κάποιο θαύμα στην πρώτη θέση.

Στο μέλλον, η γέφυρα αποφάσισε να εξασφαλίσει τον θάλαμο από τις αποτυχίες και να προσελκύσει την περίπτωση του hitmeaker Tandem Chinn-Chapman. Το αποτέλεσμα δεν έκανε τον εαυτό του να περιμένει, και το δεύτερο ενιαίο παλτό, "Μπορεί το CAN", να επικεφαλής της Αυστραλίας, της Ιαπωνίας και πολλών ευρωπαϊκών (συμπεριλαμβανομένων των βρετανικών) διαγραμμάτων. Η πρώτη εμφάνιση του Susi στην κορυφή της μετάδοσης Pops ήταν αξέχαστη - μικρή, σφίγγεται εντελώς σε μαύρο δέρμα, το ξανθό κορίτσι που διαχειρίζεται εύκολα με μια κιθάρα μπάσων, σε μέγεθος μόνο λίγο κατώτερο από τον ιδιοκτήτη του.

Με την πάροδο του χρόνου, η Suzy Quatro έχει ήδη γίνει αναγνωρισμένος τραγουδιστής με το διεθνές όνομα και τη φήμη του "Primadonna Hard-Rock". Κατάφερε να αποδείξει πλήρως ότι ένα μικροσκοπικό και εύθραυστο κορίτσι δεν μπορούσε μόνο να είναι ένας καλός τραγουδιστής και να κανονίσει φωτεινή γραφική παράσταση, αλλά και επιτυχώς να αντιμετωπίσει το ρόλο του κιθαρίστα μπάσων, αρκετά επαρκώς να εργάζεται ως μέρος του στυλ του.

Κατά τη διάρκεια της δεκαετίας του '70, το Quatro χρησιμοποίησε τη συνεχιζόμενη επιτυχία και η ροή των χτυπημάτων της φαινόταν να είναι ανεξάντλητη. Το 1977, η φωτογραφία της Susi ήταν στην κάλυψη του περιοδικού Rolling Stone, και στη συνέχεια ο τραγουδιστής έγινε πρόταση για να παίξει στον κινηματογράφο. Ωστόσο, μετά τη μαγνητοσκόπηση σε διάφορες σειρές κωμωδίας "ευτυχισμένες μέρες", η Suzy Quatro επέλεξε να επιστρέψει στη μουσική επιχείρηση.

Το 1978, η Suzy παντρεύτηκε έναν κιθαρίστας που συνοδεύει την ομάδα της Lena Taki. Το 1982, είχαν μια κόρη, αλλά εξακολουθούν να είναι έγκυες, ο Koatro κατόρθωσε να καταγράψει το άλμπουμ "κύριο αξιοθέατου". Η μητρότητα δεν επέτρεψε την Suzy να εγκαταλείψει την περιοδεία, ακόμα και μετά τη γέννηση του δεύτερου παιδιού, το Quatro πραγματοποίησε επιτυχώς μια παγκόσμια περιοδεία.

Στις αρχές της δεκαετίας του '80, ο τραγουδιστής έσπασε συνέχισε να συνεργάζεται με τον Mike Chapman, την απελευθέρωση των αρχείων στην ετικέτα του "Dreamland". Ωστόσο, η ροή των επιτυχιών στεγνώσει αισθητά και η Suzy προσπάθησε να βρει μια έξοδο σε άλλα έργα. Εργάστηκε στην τηλεόραση και στη σύσταση Andrew Lloyd Webber έγινε μέλος της μουσικής "Annie Πάρτε το όπλο σας".

Μόνο μετά από ένα μακρύ διάλειμμα, το 1990 ένα νέο άλμπουμ Susi Quatro, "OH Suzi Q" βγήκε έξω. Το πιο δύσκολο για το Susi ήταν το 1992: επέζησε το θάνατο της μητέρας και το διαζύγιο. Παρ 'όλα αυτά, το βράχο και το ρολό πνεύμα του τραγουδιστή δεν σπάστηκε και ήδη το 1993 συνέχισε τις παραστάσεις, ξεκινώντας από μια περιοδεία στην Αυστραλία. Τα επόμενα χρόνια, το Quatro περιοδεύει και, αν και σχεδόν δεν εμφανίστηκε με το νέο της υλικό, το κοινό πάντα άκουσε τα παλιά χτυπήματα της με απόλαυση.

Το 2006, η Suzy κυκλοφόρησε ένα απροσδόκητα ισχυρό "πίσω στο άλμπουμ" πίσω στο δίσκο ", στο οποίο συνόδευε τους μουσικούς της" γλυκιάς "ομάδας, ακριβώς αυτή τη στιγμή που παραμένει χωρίς κιθαρίστρια. Ο Mike Chepman, ο παλιός παραγωγός και η Suzy και οι γλυκές ομάδες έλαβαν μέρος στη σύνθεση του κεφαλιού του προγράμματος.

Joan jett (Joan Marie Larkin) Γεννήθηκε στις 22 Σεπτεμβρίου 1958 στην πόλη της Φιλαδέλφειας της Πενσυλβανίας. Όταν το κορίτσι ήταν 12 ετών, η οικογένειά της μετακόμισε στο Λος Άντζελες. Τρία χρόνια αργότερα, υπό την επιρροή της δημιουργικότητας της SUSI QUATRO, ο Joan συγκέντρωσε την πρώτη της ομάδα που ονομάζεται "Residay".


Αυτή η πρώτη ομάδα ροκ και ρόλου, η οποία αποτελούσε μερικά κορίτσια, παίζοντας φυσαλίδες-βράχο, ήταν πολύ δημοφιλές τόσο στην Αμερική όσο και πέρα. Παρ 'όλα αυτά, το 1979 η ομάδα κατέρρευσε, και ο Joan πήγε στην Αγγλία για να ξεκινήσει Σόλο καριέρα. Εκεί, μαζί με τον Paul Cook και τον Steve Jones, κατέγραψε τρία τραγούδια, δύο από τους οποίους έπεσαν σε ένα μόνο, κυκλοφόρησε μόνο στην Ολλανδία.

Με την επιστροφή στην Αμερική, ο Jett ταξινόμησε το ντεμπούτο άλμπουμ της ομάδας Punk, και επίσης πρωταγωνίστησε στην ταινία "Είμαστε όλοι τρελοί τώρα", όπου έπαιξε. Η εικόνα δεν δημοσιεύθηκε ποτέ, αλλά στη διαδικασία της γυρίσματος, ο Joan συναντήθηκε η Lagoon Kenny, ο οποίος έγινε ο διευθυντής της, και με τον οποίο είχε μακροχρόνιες συνεργασίες.


Υπό την ηγεσία της λιμνοθάλασσας το 1980, καταγράφηκε ένα ντεμπούτο άλμπουμ, Joan Jett, όπου υπήρχαν διαδρομές από το ολλανδικό μόνο εκτός από το νέο υλικό. Προσπαθώντας να επισυνάψετε το Blantchild του σε κάποια μητρική εταιρεία Joan και Kenny έλαβε 23 αρνήσεις, αλλά ο Joan Jett εξακολουθεί να δημοσιεύθηκε.

Πριν καταγράφετε τη δεύτερη πλάκα, ο Joan, με τον Kenny, κέρδισε τη συνοδευτική σύνθεση "The Blackhearts". Στρογγυλοποίηση με αυτούς τους μουσικούς περιοδεία πλήρους μήκους, ο Jett εξέδωσε το άλμπουμ του chute του, "I Love Rock'n'roll", ξέσπασε στην αμερικανική κορυφή 5. Το κομμάτι τίτλου από αυτό το δίσκο (βέλη του Caver ") με επικεφαλής πίνακα χαρτονιού και πέρασε επτά στις κορυφαίες εβδομάδες


Στην απόσταση, ο Joan έδωσε ένα βόλεϊ κατά μήκος των καυτών είκοσι δύο χτύπησε singles, "Crimson and Clover" και "Θέλετε να με αγγίξετε (oh yeah)". Το τρίτο άλμπουμ πήρε εύκολα στο χρυσό σήμα, αλλά αυτή η δημοτικότητα ως "I Love Rock'n'roll" δεν είχε πλέον. Από τότε, η JETT με ποικίλη επιτυχία παρήγαγε το αρχείο, και ήταν το καλύτερο από όλες τις συνθέσεις.

Παράλληλα με τη μουσική καριέρα, ο Joan δεν έχασε την υπόθεση και έπαιξε στον κινηματογράφο. Τα πιο διάσημα έργα σε αυτόν τον τομέα είναι οι ταινίες "Light of Day" και "Boogie Boy". Η JETT ασχολείται επίσης με δραστηριότητες παραγωγών, που συνεργάζεται με τέτοιες ομάδες ως "Lupus Circus" και "Kill Bikini Kill".


Η μουσική αξία του Joan Jett αξιολογήθηκε στις αρχές της δεκαετίας του 1990, όταν πολλοί εκπρόσωποι της Riot Grrrl φεμινιστικού κινήματος άρχισαν να καλούν τους πρώην σολίστ «δρακτές» με την εμπνευσμένη του.


Lita ford (Carmelita Rosanna Ford) Γεννήθηκε στις 19 Σεπτεμβρίου 1958 στο Λονδίνο. Η Λίτα άρχισε να κυριαρχεί η κιθάρα όταν ήταν μόλις 11 ετών. Δύο χρόνια αργότερα, έχει ήδη ανήκει καθώς και ένα εργαλείο που θα μπορούσε εύκολα να παίξει τραγούδια από το ρεπερτόριο του Jimi Hendrix, το "Deep Purple" και το "Black Sabbath".

Μηδέν Βάπτιση της φωτιάς Lita, όπως ο Joan Jett, έλαβε στις τάξεις του κοριτσιού "Resaways", που υπήρχαν μέχρι το 1979. Μετά την κατάρρευση της ομάδας, η Ford σχεδόν εξαφανίστηκε από τη σκηνή και σχεδόν ποτέ δεν έπαιξε για μεγάλο χρονικό διάστημα. Ευτυχώς, συναντήθηκε ο Eddie Wang Halen ο οποίος έπεισε τον κιθαρίστα να μην φωνάξει το ταλέντο του στο έδαφος και να ξεκινήσει τη σόλο καριέρα.

Το 1983, η Ford κατέληξε σε σύμβαση με αρχεία υδραργύρου και έκανε το ντεμπούτο του έξω για το άλμπουμ στο αίμα. Η επιχείρηση πρώτα δεν ήθελε να παράγει ένα ρεκόρ με μια εικόνα μιας λίρας με μια αιματηρή κιθάρα, αλλά στη συνέχεια ο σχεδιασμός διαμορφώθηκε και ο δίσκος δημοσιεύθηκε.

Ως αποτέλεσμα, η πλάκα αναμένεται εμπορική ανεπάρκεια ικανή να αποσυρθεί από ισορροπία οποιουδήποτε μουσικού. Ωστόσο, η Λίτα αποδείχθηκε να είναι Ισχυρός καρύδι Και το επόμενο έτος επέστρεψε με το άλμπουμ "Dancin 'στην άκρη". Αυτή η έκδοση είχε σημαντική επιτυχία στην Αγγλία και η Ford μπόρεσε να περάσει την πρώτη του περιοδεία.

Τα επόμενα τρία χρόνια, ο κιθαρίστας πέρασε στη σκέψη, και όταν συγκεντρώθηκε για να παράγει ένα άλλο άλμπουμ, αποδείχθηκε ότι ο υδράργυρος έχασε κάθε ενδιαφέρον σε αυτό, και η νύφη φορούσε το Black παρέμεινε ανήσυχο. Η χαρά από την κακομεταχείριση της σύμβασης, η Lita ασχολήθηκε με το ρόλο του διαχειριστή του Charon Stone και υπογράφηκε με το RCA Records.

Η νέα συμμαχία αποδείχθηκε πιο επιτυχημένη και το πρώτο άλμπουμ, το "Lita", ανέβηκε στην 29η γραμμή "Billboard". Η πλάκα επιτυχίας έφερε τραγούδια "φιλί μου θανατηφόρα" και "κλείστε τα μάτια μου για πάντα". Μεγάλη νίκη της Αμερικής, τελικά, πήρε το Ford από τη Λίτα και άνοιξε το δρόμο της σε μεγάλες περιηγήσεις στην εταιρεία με το "δηλητήριο" και το "Bon Jovi".

Δίσκος 1990, παρά το ενδιαφέρον remake της Alice Cooper "Μόνο γυναίκες αιμορραγίας" και ένα καλό κομμάτι τίτλου, δεν μπορούσε να επιτύχει την επιτυχία της Lita. Η ίδια ιστορία επαναλήφθηκε με επικίνδυνες καμπύλες, οι οποίες έγιναν το πιο υποτιμημένο άλμπουμ της Lita Ford.

Εν τω μεταξύ, ο κιθαρίστας άρχισε να στρέφεται αργά στον κινηματογράφο, αλλά το 1992ο RCA, η συλλογή "το καλύτερο της Λίτα Ford" ρίχτηκε στην αγορά και η άπαχη έπρεπε να αποστασιοποιηθεί από την αμερικανική-αυστραλιανή περιοδεία.

Το 1994, μετά stormy Romanov Με το Nikki Six από το Motley Crue, Tommy Ivomi από το Black Sabbath και το γάμο για τον Chris Holmes ("W.SP."), η Ford έχει κερδίσει την ευτυχία στο γάμο με έναν πρώην φωνητικό "Nitro" Jim Gillette.

Λίγο μετά, ένα άλλο άλμπουμ, "μαύρο", το οποίο είχε έναν χονδρό ήχο, σε σύγκριση με τις προηγούμενες κυκλοφορίες απελευθερώθηκε. Ωστόσο, δεν ήταν η μόνη διαφορά - η Λίτα σταμάτησε να τραγουδάει το σεξ και το βράχο και να κυλήσει και στράφηκε στο θέμα της βίας σε ένα περιβάλλον νεολαίας.

Το 1997, ο Jim και η Lita είχαν ένα παιδί, και το νεοσύστατο MILF βυθισμένο στη φροντίδα στο σπίτι. Μουσική για την πτώση στο παρασκήνιο, αλλά το 2000 το Ford βρήκε ακόμα το χρόνο να καταγράψει το "μεγαλύτερο επιτυχημένο ζωντανό" συναγωνιστή.

Ωστόσο, το 2009, η Lita εξακολουθεί να αποφασίζει να επιστρέψει στη σκηνή και να καταγράφει το νέο άλμπουμ - "Wicked Wonderland". Το άλμπουμ γίνεται κυρίως Αρνητικά σχόλιαπου σχετίζονται με την αλλαγή Μουσικό στυλ - Εάν τα παλιά άλμπουμ καταγράφηκαν στο πνεύμα του σκληρού βράχου και του Havie Metal, τότε επιλέχθηκε το ύφος ενός εναλλακτικού μετάλλου για το νέο cast.

Το 2012, η \u200b\u200bLita εγκαινιάζει ένα άλλο, το τελευταίο άλμπουμ - "Livin 'σαν ένα δραπέτο", που εκτελέστηκε στο παραδοσιακό στυλ γι' αυτό.

Doro pesh (Dorothee. Pesch) Θεωρείται ότι θεωρείται ο κορυφαίος εκπρόσωπος του Γερμανικού Metal Havie.

Ο Doro γεννήθηκε στις 3 Ιουνίου 1964 στην πόλη του Ντίσελντορφ στη Γερμανία. Η βαριά μουσική την ενδιαφέρει για άλλα 16 χρόνια, και στο τέλος του σχολείου, κατέγραψε μια πολύ δημοφιλή επόμενη ομάδα "Warlock". Όταν η ομάδα έσπασε, ο Doro ξεκίνησε τη σόλο καριέρα και οργάνωσε το έργο που ονομάζεται ίδιος.

Η σύνθεση "Doro" συμπληρώθηκε από τον κιθαρίστα John Devin, ο Drummer Bobby Rondinelli και ένας άλλος πρώην συμμετέχων "Warlock", Basist Tommy Henrixen. Η πρώτη πινακίδα, που δημοσιεύθηκε στο πλαίσιο της μάρκας "Doro", ήταν αρχικά προετοιμασμένη για Προηγούμενη ομάδα Και ως εκ τούτου δεν έλαβε καμία ουσιαστική διαφορές στυλ. Μετά την εμφάνιση της ανωτέρας βίας, η Pesh μετακόμισε στη Νέα Υόρκη, αποφασίζοντας να πλοηγηθεί στην αμερικανική αγορά.

Ο δεύτερος ο τόπος Doro παρήγαγε τον ίδιο τον Jean Simmons ("φιλί"), ο οποίος έγραψε μερικά νέα πράγματα για το γερμανικό Rock-Diva. Ο δίσκος παρακολούθησε επίσης το κάλυμμα "kisa" "μόνο εσύ" και την επεξεργασία του παλιού χτύπημα των 60 "είχα tooo πολλά για να ονειρευτεί χθες το βράδυ" των ομάδων ηλεκτρικών δαμάσκηνων.

Το τρίτο LongPlay του Doro καταγράφηκε με τη βοήθεια κιθαριστών Danna Haffa ("Giant") και Michael Thompson, Li Sklera Basista και Drummer Eddie Bayers. Στην περιοδεία, αυτή η εντολή προστέθηκε από το δάπεδο Morris.

Το τέταρτο άλμπουμ "Doro" δημιουργήθηκε από την πλήρως ανακαινισμένη σύνθεση και τον έδωσε Jacques Ponti. Το ίδιο 1993, εκτός από τους αγγέλους δεν πεθάνουν ποτέ, ο πρώτος επίσημος διαγωνισμός Doro με ένα απλό όνομα "Live" βγήκε έξω.

Μέχρι στιγμής, όλοι οι δίσκοι έγιναν στο στυλ των παραδοσιακών βαρέων, αλλά το 1995, η Pesh αποφάσισε να πειραματιστεί με βιομηχανική. Ξεπλύνετε από την ηλεκτρονική, "μηχανή" Machine II "εξαιρετικά χτύπησε τους οπαδούς του τραγουδιστή, αλλά υπήρχαν πολλοί άνθρωποι που του άρεσαν το πιάτο. Ο δίσκος αγωνίζεται πρόθυμα και ως εκ τούτου το άλμπουμ των Remixes "M II M" ρίχτηκε στην αγορά.

Τρία χρόνια αργότερα, η Pesh πήρε ένα βήμα πίσω, προσπαθώντας να αποβάθουν μαζί το βαρύ μέταλλο και τα ηλεκτρονικά που με αγαπούν με μαύρο χρώμα. Εκτός από το δικό της υλικό "Doro", η πλάκα περιείχε το κάλυμμα "Barracuda" από την "καρδιά".

Οι παλιοί οπαδοί του Doro συνέχισαν να περιμένουν από το αγαπημένο τους να επιστρέψουν στις ρίζες και τέλος το 2000, το Pesh είχε ένα ειλικρινά μεταλλικό άλμπουμ "καλώντας το άγριο". Όλα τα ηλεκτρονικά ρίχνονταν στη θάλασσα, και αντ 'αυτού, οι ακροατές έλαβαν τεράστια χρέωση βαριάς ενέργειας. Τέτοια εξαιρετικά άτομα, όπως κάθεστε, Lemma και El Pitelley, φωτίζεται από το δίσκο.

Το 2002 πραγματοποιήθηκε μια άλλη δημιουργία και εταιρεία με το όνομα "αγώνα". Το κομμάτι τίτλου αυτού του δίσκου ήταν αφιερωμένο στον γερμανικό πρωταθλητή στην εγκιβωτίζοντας Regina Halmich.

Τα είκοσι χρόνια του στη σκηνή του τραγουδιστή σημείωσε την απελευθέρωση του «ζωντανού» διαχωρισμένου άλμπουμ με τον Ostrogoth και τον δολοφόνο. Από τη στιγμή της απελευθέρωσής του, δεν υπήρχαν τρεις μήνες, καθώς ο Doro παρουσίασε τον ίδιο τον νέο ρόλο. Ένας καταγεγραμμένος με μια Συμφωνική Ορχήστρα και επισκέπτες όπως ο Blaise και η UDO, τα "κλασικά διαμάντια" περιελάμβαναν όχι μόνο τα κλασικά πράγματα από το ρεπερτόριο του "Warlock" και το "Doro", αλλά και ένα νέο υλικό και μια εντελώς πρωτότυπη ερμηνεία της διάσπασης του νόμου.

Marie Fredriksson (Gun-Marie Fredriksson)
Γενέθλια: 30 Μαΐου 1958, πόλη Essho, Σουηδία
Ύψος: 167 cm
Χρώμα μαλλιών: Φως (ξανθιά), Πραγματικό χρώμα - Shadhenka.
Χρώμα ματιών: καφέ
Οικογενειακή κατάσταση: παντρεμένος
Παίχθηκε με ομάδες: Strul, Mamas Barn και Solo
Χόμπι: Σχέδιο, παιχνίδι στο πιάνο, τζόκινγκ, παιχνίδι χόκεϊ επί πάγου
Αγαπημένη λιχουδιά: ζυμαρικά (κάτι παρόμοιο με σπαγγέτι)
Αγαπημένο ποτό: μπύρα
Αγαπημένο χρώμα: Μαύρο
Αγαπημένο εργαλείο: πιάνο
Αγαπημένες συνθέσεις Roxette: "Ακουαρέλες στη βροχή" και "Πηγαίνετε στον ύπνο"
Αγαπημένη Χώρα διακοπών: Σουηδία
Αγαπημένη πόλη: Ρότερνταμ
Πέντε λέξεις για τον εαυτό σας: φιλικό, στοχαστικό, μέτριο, ειλικρινές και είδος

Το 1975, η Marie αποφοίτησε από το σχολείο και ανέλαβε τη μουσική του εκπαίδευση.

Το 1984 κυκλοφόρησε το άλμπουμ "Het Vind" (Hot Wind), ο οποίος είχε τεράστια επιτυχία.
Το 1985, η Marie κυκλοφόρησε το δεύτερο άλμπουμ της, το οποίο είχε επίσης μεγάλη επιτυχία.
Και το 1986 εργάστηκε ήδη με το FEGE HESLE.

Η Σουηδική Σταδιοδρομία του Roxte ξεκίνησε το 1986, όταν ποτέ δεν ακούγεται η αγάπη αρχικά στο ραδιόφωνο, το οποίο έγινε το αδιαμφισβήτητο δορυφόρο σουηδικού ποπ. Αρχικά, το τραγούδι γράφτηκε στο σουηδικό φτερό Hesle. Έστειλε αυτό το τραγούδι Pernill Wahlgren, αλλά δεν ήθελε να το καταγράψει. Στη συνέχεια, η λωρίδα έκανε την αγγλική έκδοση, η "Αμφισβητεί την Αγάπη" και ο εκτελεστικός διευθυντής του EMI, έχοντας ακούσει ένα τραγούδι, προσφέρεται Περού και Marie Τραγούσε μαζί. Τι έκαναν ... Έτσι αρχίζει η ιστορία της παγκοσμίου φήμης ομάδας.

Το 1986 κυκλοφόρησε το άλμπουμ "Pearls of Passion" (Pearl Pearls). Αυτό το άλμπουμ απομακρύνθηκε από τη λίστα που κυκλοφόρησε επίσημα, αλλά επέστρεψε στο πίσω μέρος το 1997 με μπόνους.

Το καλοκαίρι του 1987 η Roxette έκανε μια περιήγηση στη Σουηδία, η οποία ονομάστηκε "Rock Runt Riket" (βράχος στη χώρα). Περίπου 115.000 άνθρωποι άκουσαν την Roxette σε αυτή την περιοδεία.

Το καλοκαίρι του 1988, η Rooxette ξεκίνησε την ηχογράφηση ενός νέου άλμπουμ, φαίνεται απότομη!, Είχε μια απίστευτη συντριβή στη Σουηδία και μόνο. Πουθενά στο εξωτερικό δεν θα ήξερε αν ένας Αμερικανός φοιτητής δεν πήρε "Sharp!" Στον τοπικό ραδιοφωνικό σταθμό της Μινάτας. Ο DJ'y άρεσε το τραγούδι "το βλέμμα", το οποίο γρήγορα εξαπλώθηκε στους ραδιοφωνικούς σταθμούς και σύντομα ήξερε γι 'αυτήν. Και στη συνέχεια απελευθερώθηκε η ενιαία "η εμφάνιση", η οποία ήταν Νο. 1.

Άλμπουμ "Κοιτάξτε Sharp!" Πωλείται από την παγκόσμια κυκλοφορία 8 εκατομμυρίων αντιγράφων. Η Roxette ξεκίνησε τον πρώτο γύρο της Ευρώπης. Ξεκίνησε στο Ελσίνκι στις 11 Νοεμβρίου 1989. Ήταν ένα ντεμπούτο από το Roxette στο εξωτερικό.

Το 1987, ανά Gessle έγραψε το τραγούδι "πρέπει να ήταν αγάπη", που έπεσε στην ταινία "Ομορφιά". Η ταινία ήταν μια μεγάλη επιτυχία και το τραγούδι ήταν Νο 1 στα κράτη. Η Soundtrack πωλήθηκε από κυκλοφορία 9 εκατομμυρίων σε όλο τον κόσμο.

Καλοκαίρι το 1990. Το άλμπουμ "joyride" ήταν πολύ επιτυχημένο (10 εκατομμύρια σε όλο τον κόσμο). Το βίντεο κλιπ ήταν μεθυσμένο 12 φορές την ημέρα στο κανάλι MTV στις ΗΠΑ, η οποία ονομάζεται "βαριά περιστροφή".

Ήρθε η ώρα για την παγκόσμια περιοδεία. Ξεκίνησε και πάλι στο Ελσίνκι. Η περιοδεία κλήθηκε να συμμετάσχει στο Joyride και αποτελείται από 108 συναυλίες σε 4 ηπείρους. Per και Marie είπε ότι σε μια κλίμακα 10 σημείων, έδωσαν μια ιδέα για όλα τα 11!

Αλλά ήρθε η ώρα να χαλαρώσετε. Υπήρχαν φήμες ότι η Roxette φέρεται ότι έσπασε, αλλά δεν ήταν. Ίσως οι φήμες να προέκυψαν λόγω του γεγονότος ότι η Marie ήταν έγκυος και δεν εμφανίστηκε τόσο συχνά όσο και πριν.

Το 1994, η Roxette επέστρεψε με ένα νέο άλμπουμ, το οποίο ήταν ακόμη πιο απότομο από τα προηγούμενα. Ονομάστηκε "Crash! ΚΕΡΑΙΑ! Bang! ". Το άλμπουμ καταγράφηκε σε διαφορετικά μέρη: στο Λονδίνο, τη Στοκχόλμη και το Halmstad και το Isola di Capri της Ιταλίας.

Και πάλι η παγκόσμια περιοδεία! Τώρα είναι "Crash! ΚΕΡΑΙΑ! Πάταγος! Περιήγηση. " Και, φυσικά, η πρώτη συναυλία ήταν στο Ελσίνκι. Αλλά σε αυτή την περιοδεία δεν πήγαν στα κράτη. Η εταιρεία καταγραφής τους EMI USA αποφάσισε ότι η περιοδεία δεν θα είναι επιτυχής λόγω του μικρού αριθμού δίσκων που πωλούνται στις Ηνωμένες Πολιτείες.

Τον Οκτώβριο του 1995 η Roxette κυκλοφόρησε ένα Alba Singles και χτυπήματα - "Μην μας κουρτίνες - φτάστε στη χορωδία! Οι μεγαλύτερες επιτυχίες του Roxette », στις οποίες ολόκληρη η μεγαχίτιδα τους συλλέγονται από το ποσό των 14 τεμαχίων και 4 νέων συνθέσεων:" Δεν θέλω να πληγωθεί "," το απόγευμα του Ιουνίου "," δεν με καταλαβαίνεις "και" Δεν ζει πια "

Το νέο ισπανικό άλμπουμ "Baladas en Español" ολοκληρώθηκε τον Αύγουστο του 1996. και κυκλοφόρησε πριν από τα Χριστούγεννα. Τον Φεβρουάριο του 1997 η Roxette υπέγραψε ένα νέο κιτ με το EMI για 10 χρόνια.

Τα επόμενα τρία χρόνια για την Roxette ξανά ήταν λίγο ακούστηκαν. Αλλά πολλοί γνώριζαν ότι εργάζονταν σε ένα νέο άλμπουμ. Περπάτησα πολλές φήμες για το άλμπουμ. Όταν, τέλος, το τελευταίο όνομα του άλμπουμ ήταν γνωστό, δηλαδή, είχε μια ωραία μέρα, υπήρξε μια φήμη ότι ήταν το τελευταίο άλμπουμ Roxette (συνήθως λένε μια ωραία μέρα, όταν λένε αντίο και επιθυμούν όλα τα καλύτερα). Ακόμη και όταν η λωρίδα δήλωσε ότι δεν πρόκειται να φύγουν οπουδήποτε και τουλάχιστον 10 χρόνια θα παράγει χτυπήματα και αριστουργήματα, η ακοής δεν είναι τελικά UGA.

Το άλμπουμ "υπηρεσία δωματίου" βγήκε το 2001. "Νόμιζα ότι η" υπηρεσία δωματίου "είναι ένα καλό όνομα για το άλμπουμ, επειδή η μουσική πάνω του είναι όπως έχουμε σχεδιάσει. Θέλαμε μουσική να ενοχλήσουμε το μυαλό των ανθρώπων, γεμίζουμε το χώρο, οπότε το όνομα μας φαίνεται πολύ κατάλληλο ... σημαίνει κλιπ κλάσης, ένα δροσερό άλμπουμ και πράγματι είναι απλώς μια δροσερή φράση. "

7 Νοεμβρίου 2001 roxette ομάδα Έφτασε στη Μόσχα και έκανε στην Ολυμπιακή.

Annie lennox Annie Lennox) - Scottish τραγουδιστής, συνθέτης και τραγουδοποιός, μία από τις πιο διάσημες γυναίκες στη ροκ μουσική στο τέλος του xx - Πρώιμη XXI αιώνες.

Η Annie ζούσε 25 Δεκεμβρίου 1954 στην πόλη Aberdeen, Σκωτία, Ηνωμένο Βασίλειο.

Οι γονείς εντόπισαν τα νεαρά Annie στο σχολείο για ειδικά προικισμένα παιδιά, αποφοίτησα την οποία πήγε στο Λονδίνο για να λάβει επαγγελματική μουσική εκπαίδευση.

Η Annie εισήλθε στην Βασιλική Μουσική Ακαδημία, η εκπαίδευση στην οποία σταμάτησε λίγες εβδομάδες πριν από την έκδοση ενός διπλώματος.

Άρχισε να εργάζεται ως σερβιτόρα, ενώ το 1977 ένας φίλος δεν εισήγαγε τον David Stewart, ο οποίος έγινε στενός φίλος της Annie. Για κάποιο χρονικό διάστημα υποστήριξαν ρομαντικές σχέσεις, ωστόσο, όταν ο Lennox και ο Stewart έσπασαν, σχημάτισαν την ομάδα "The Tourists". Το έργο αυτό δεν επιτύχει ειδική εμπορική επιτυχία, ταυτόχρονα οι επικριτές εκτίμησαν το ντεμπούτο των νέων μουσικών.

Το 1979, ο Όμιλος "EURYYYMIS" σχηματίστηκε, τοποθετώντας τον εαυτό του ως ντουέτο. Το 1980 κυκλοφόρησε το πρώτο άλμπουμ Duet - "στον κήπο", το οποίο απέδειξε ένα παράξενο μείγμα ηλεκτροκίνησης, μελαγχολικών κειμένων και φαινομένων με στυλ Γερμανική ομάδα "Kraftwerk". Ασυνήθιστες πωλήσεις του άλμπουμ αντανακλάται στους μουσικούς: Έζησαν μια δύσκολη καταθλιπτική περίοδο - ο Δαβίδ νοσηλεύτηκε λόγω των προβλημάτων με το φως στο έδαφος της πνευματικής αναταραχής και η Annie επέζησε η νευρική κατανομή.

Η επιτυχία ήρθε στο βρετανικό ντουέτο το 1983 με το άλμπουμ "γλυκά όνειρα". Η ενιαία μόνη κατακτήθηκε η Ευρώπη και οι Ηνωμένες Πολιτείες: μια εξαιρετικά διασκεδαστική μουσική σειρά συμπληρώθηκε από ένα φωτεινό βίντεο κλιπ. Η Annie εμφανίστηκε στο εξώφυλλο του περιοδικού "Rolling Stone". Ταυτόχρονα, το φωτεινό ύφος της ομάδας τελικά σχηματίστηκε: η Annie εμφανίστηκε στο κοινό Αρσενικά κοστούμιαΟι ζωντανές εμφανίσεις της ομάδας μετατράπηκαν σε μια μαγευτική επίδειξη.

Στα επόμενα χρόνια, το ντουέτο "EURythymics" έγινε ένα από τα σύμβολα της εποχής, γράφοντας δεκάδες τραγούδια που έχουν γίνει λατρεία στην Ευρώπη και τις Ηνωμένες Πολιτείες, ταυτόχρονα, αφού οι καλλιτέχνες στο ύφος του "νέου κύματος" Αφήστε τα διαγράμματα, ο Lennox και ο Stewart ήταν σε θέση να κρατήσουν τις ηγετικές τους θέσεις στη βρετανική και την παγκόσμια ποπ-ροκ μουσική.

Ενιαία "Βάλτε μια μικρή αγάπη στην καρδιά σας", που καταγράφηκε το 1988, έγινε το πρώτο σόλο έργο της Annie Lennox, παρά το γεγονός ότι ο David Stewart μίλησε από τον παραγωγό του τραγουδιού.

Μέχρι το 1990, ο Όμιλος "EURYYMIS" έπαυσε πραγματικά τη δημιουργική δραστηριότητα, αν και κανένας από τους μουσικούς δεν είπε για το επίσημο κενό. Ο εκκινητής του χωρισμού ήταν ο Lennox - ήθελε να πάρει μια δημιουργική διακοπές για να κάνει ένα παιδί και να σκεφτεί την κατεύθυνση Περαιτέρω δημιουργικότητα Εξωτερικό ντουέτο. Το Stuart δεν ήταν επίσης ενάντια - από το 1990 έως το 1998, ο Lennox και ο Stewart σχεδόν δεν επικοινωνούνταν.

Ήδη το 1992, η Annie κυκλοφόρησε το πρώτο σόλο άλμπουμ της - "Diva". Το άλμπουμ συναντήθηκε θερμά με τους κριτικούς, οι πωλήσεις της ξεπέρασαν όλες τις προσδοκίες.

Μετά την επιτυχία, το "Diva", η Annie έλαβε πολλά διάσημα μουσικά βραβεία και ο Francis Ford Coppola της προσέφερε ένα τραγούδι στην ταινία "Dracula". Το αποτέλεσμα του έργου του Lennox ήταν μελωδική και ταυτόχρονα ζοφερή "Αγάπη τραγούδι για ένα βαμπίρ".

Το 1995, το άλμπουμ "Medusa" βγήκε από τις εκδόσεις κάλυψης των διάσημων τραγουδιών του παρελθόντος. Το καλύτερο αποτέλεσμα στα διαγράμματα που επιτεύχθηκαν "όχι πλέον" σε αγαπώ είναι "", το διάσημο τραγούδι "μια πιο λευκή σκιά του χλωμού" έγινε αξέχαστη δουλειά.

Το 1999, η Eurothmics επανενωθεί και κατέγραψε το άλμπουμ "Ειρήνης" για την υποστήριξη της "Διεθνούς Αμνηστίας" και "Greenpeace". Ενιαία "έσωσα Ο κόσμος Σήμερα, "εισήλθε στους είκοσι ηγέτες της βρετανικής παρελθόν, το τραγούδι" 17 και πάλι "επικεφαλής τον αμερικανικό" χορό πινακίδας ". Στην Αγγλική Παρέλαση "Ειρήνη" πήρε στην τέταρτη θέση. Αργότερα, όμως, οι μουσικοί έφυγαν και πάλι.

Το τρίτο σόλο άλμπουμ Lennox, "Bare", είδε το φως το 2003. Σημειώθηκε από μια φωτεινή απόφαση σχεδιασμού του Lennox: δήλωσε ότι ήθελε να δείξει τον εαυτό του όσο το δυνατόν πιο φυσικό, τόσο συνειδητά αρνήθηκε τα καλλυντικά, μακιγιάζ και άλλα παραδοσιακά χαρακτηριστικά της βιομηχανίας ομορφιάς. Στο εξώφυλλο του δίσκου δημοσιεύτηκε μια φωτογραφία μιας σαράντα ετών που δεν είναι ντροπαλός του εαυτού τους. Τα τραγούδια "ρωγμές πεζοδρομίων" και "χίλια όμορφα πράγματα" έφτασαν στις κορυφές του χτύπημα του χορού πινακίδας, και το άλμπουμ της Annie υποστηρίζεται μαζί με τον διάσημο British Singer Sting.

Ένα χρόνο αργότερα, ο Lennox κατέγραψε το τραγούδι "στη Δύση", η οποία εισήλθε στην ταινία Soundtrack "ο άρχοντας των δαχτυλιδιών: επιστροφή του βασιλιά." Αυτό το τραγούδι έφερε το βραβείο Lennox "Oscar" στο διορισμό " Το καλύτερο τραγούδι στην ταινία. "

Το 2007, το φως είδε το τέταρτο σόλο άλμπουμ της - "τραγούδια μαζικής καταστροφής", το πρώτο ενιαίο από το οποίο υπήρξε μια πολύ συναισθηματική σύνθεση "σκοτεινό δρόμο". Το δεύτερο ενιαίο από το άλμπουμ ήταν το τραγούδι "Sing", οι ψήφοι του για τις οποίες παρουσιάστηκαν οι πιο διάσημοι τραγουδιστές της νεωτερικότητας, συμπεριλαμβανομένης της Madonna, Celine Dion, Fergie, Ροζ, και άλλων.

Το 2010 βγήκε μια συλλογή από τις καλύτερες επιτυχίες του τραγουδιστή - "Η συλλογή Annie Lennox" βγήκε. Εκτός από το παλιό, το άλμπουμ περιλαμβάνει δύο νέες συνθέσεις: "λαμπερό φως" και "μοτίβο της ζωής μου".

Σήμερα, η Annie Lennox κυκλοφόρησε 5 άλμπουμ στούντιο και τη συλλογή "συλλογή Annie Lennox". Για την καριέρα του, απονεμήθηκε τα ασφάλιστρα του Oscar, η χρυσή σφαίρα, τρεις grammy και οκτώ ρεκόρ "Brit Awards".

Η Annie Lennox συμπεριλήφθηκε στη λίστα των "100 από τους μεγαλύτερους καλλιτέχνες όλων των εποχών από την Rolling Stone." Ανατέθηκε τον τίτλο του "Ο πιο επιτυχημένος μουσικός της Μεγάλης Βρετανίας" χάρη στην εμπορική της επιτυχία. Ο Lennox είναι ένας από τους καλύτερους πωλητές μουσικοί με πωλήσεις άνω των 80 εκατομμυρίων δίσκων παγκοσμίως.

Η Annie Lennox ασχολείται ενεργά με τις κοινωνικές δραστηριότητες και φιλανθρωπικούς σκοπούς (ο αγώνας για τα δικαιώματα των γυναικών, των ομοφυλόφιλων και της λεσβίας, για τη διατήρηση των δασών, κατά της επιδημίας του HIV, τη φτώχεια κ.λπ.). Είναι ο Πρέσβης της υπεραξίας, και το 2011 απονεμήθηκε τη σειρά της Βρετανικής Αυτοκρατορίας.

Χρησιμοποιημένα υλικά από το http://motolyrics.cr

Η εποχή της δεκαετίας του '80 του "νέου κύματος" (ο όρος που δηλώνει διάφορα είδη ροκ μουσικής), η ροκ μουσική συνεχίζει να απολαμβάνει την επιτυχία σε ένα ευρύ κοινό. Και είναι κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου η δημοτικότητα κερδίζει δημοτικότητα και εμφανίζονται πολλές συλλογικές ροκ. Και πιο κοντά στα τέλη της δεκαετίας του 1980, ο βράχος γίνεται η μεγαλύτερη, πιο εμπορικά επιτυχημένη κατεύθυνση της μουσικής στις Ηνωμένες Πολιτείες και σε όλο τον κόσμο. Παρακάτω είναι μια λίστα με δέκα καλύτερες ροκ μπάντες της δεκαετίας του '80.

Η Metallica είναι μια αμερικανική ομάδα απορριμμάτων / βαριάς μετάλλων, για τη δημιουργικότητα των οποίων η δημιουργικότητα χαρακτηρίζεται από μια γρήγορη ταχύτητα, οργανικές δεξιότητες και επιθετική κιθάρα σόλο. Ιδρύθηκε στις 15 Οκτωβρίου 1981 στο Λος Άντζελες, Καλιφόρνια, ΗΠΑ. Μετά από δύο χρόνια στις υπόγειες σκηνές και τα αρχεία πολλών demos, η ομαδική φήμη ήρθε το 1983, αφού ο Όμιλος κυκλοφόρησε το πρώτο του άλμπουμ "Kill 'em all". Συνολικά, Metallica, από το 2015, κυκλοφόρησε 12 άλμπουμ στούντιο, τα οποία πωλήθηκαν σε ποσότητα άνω των 130 εκατομμυρίων αντιγράφων σε όλο τον κόσμο, γεγονός που το καθιστά ένα από τα πιο εμπορικά επιτυχημένα μεταλλικά collectives.


Ταξίδι - Rock Band που σχηματίζεται από τα πρώην μέλη της Santana και την φθαρμένη BandersNatch τον Φεβρουάριο του 1972 στο Σαν Φρανσίσκο, ΗΠΑ. Η ομάδα έγινε εμπορικά επιτυχημένη μεταξύ του 1978-1987, μετά την οποία διαλύθηκε προσωρινά, πωλούσε περισσότερα από 80 εκατομμύρια αντίγραφα των άλμπουμ της σε όλο τον κόσμο και περισσότερα από 47 εκατομμύρια στις Ηνωμένες Πολιτείες. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, ο Όμιλος κυκλοφόρησε μια σειρά επιτυχιών, συμπεριλαμβανομένου του Heath του 1981, μην σταματήσετε τον Believin, το οποίο το 2009 έγινε το πιο ακουστικό μονοπάτι στην ιστορία του iTunes μεταξύ των τραγουδιών που κυκλοφόρησαν στο XX-M αιώνα. Τα πιο επιτυχημένα άλμπουμ του ταξιδιού θεωρούνται "διαφυγής" (1981) και "Frontiers" (1983). Συνολικά, η ομάδα κυκλοφόρησε 17 άλμπουμ, εκ των οποίων δύο χρυσά, οκτώ πολλαπλασιαστικά και ένα άλμπουμ με διαμάντια.


Iron Maiden - Βρετανική ροκ μπάνταΙδρύθηκε από τον κιθαρίστα Bass Steve Harris στο τέλος του 1975, το οποίο είχε σημαντικό αντίκτυπο στην ανάπτυξη μετάλλων. Είναι μια από τις μεγαλύτερες, πιο επιτυχημένες και καλύτερες πωλήσεις (πάνω από 100 εκατομμύρια αντίτυπα παγκοσμίως) Hevi-Metal ομάδες όλων των εποχών. Και ο τραγουδιστής της Bruce Dickinson, σύμφωνα με πολλούς, είναι ένας από τους καλύτερους τραγουδιστές του Havie Metal στην ιστορία. Συνολική ομάδα για το 2015 κυκλοφόρησε 16 άλμπουμ στούντιο, το τελευταίο από το οποίο Το βιβλίο. Των ψυχών.

Το Iron Maiden έχει τη δική του μασκότ, ένα σύμβολο που ονομάζεται "Eddie", το οποίο απεικονίζεται σε όλα τα καλύμματα των λευκωμάτων της ομάδας, και παρουσιάζεται επίσης στο τοπίο σε όλες τις συναυλίες τους.

U2.


Στην έβδομη θέση στη λίστα Καλύτερες ροκ μπάντες Η δεκαετία του '80 είναι U2 - η ιρλανδική ροκ μπάντα από το Δουβλίνο, που ιδρύθηκε στις 25 Σεπτεμβρίου 1976. Εκείνη την εποχή ήταν έφηβοι-μουσικοί του μεσαίου χεριού. Ωστόσο, τέσσερα χρόνια αργότερα, οι μουσικοί υπέγραψαν σύμβαση με τα νησιωτικά αρχεία και κυκλοφόρησαν το ντεμπούτο άλμπουμ τους "αγόρι". Συνολικά, η ομάδα εξέδωσε 14 άλμπουμ στούντιο, που πωλεί περισσότερα από 170 εκατομμύρια αντίγραφα σε όλο τον κόσμο. Από το 2015, υπάρχουν 22 βραβευθέντα βραβείο Grammy στα περιουσιακά στοιχεία του Ομίλου, περισσότερο από οποιοδήποτε άλλο στον κόσμο. Επίσης, η ομάδα U2 παίρνει την 22η θέση στη λίστα των "100 από τους μεγαλύτερους καλλιτέχνες όλων των εποχών". Εισήλθε στην "αίθουσα της δόξας ροκ και ρολό".


Το Def Leppard είναι μια βρετανική ροκ ζώνη που σχηματίζεται το 1977 στο Σέφιλντ. Ο Όμιλος έκαψε το ντεμπούτο με το άλμπουμ "Μέσα στη νύχτα" το 1980 και η κορυφή της δημοτικότητάς της ήρθε το 1984-1989, όταν βγήκαν τα άλμπουμ της Πυρογομανίας και της Υστερίας Platinum. Η ομάδα για το 2015 κυκλοφόρησε 11 άλμπουμ στούντιο, τα οποία πωλήθηκαν σε ποσότητα άνω των 100 εκατομμυρίων αντιγράφων σε όλο τον κόσμο. Η ροκ μπάντα παίρνει 70 γραμμές στη λίστα "100 από τους μεγαλύτερους καλλιτέχνες όλων των εποχών". Το 1995, οι μουσικοί της ομάδας Def Leppard παρατίθενται στο βιβλίο των αρχείων του Guinness ως οι μόνες ερμηνευτές που δαπανήθηκαν σε τρεις ηπείρους για μια μέρα.


Το Van Halen είναι μια αμερικανική σκληρή ταινία που σχηματίζεται το 1972 στην Πασαντένα της Καλιφόρνια. Αμέσως μετά την απελευθέρωση του ντεμπούτου τους άλμπουμ "Van Halen", η ομάδα έγινε παγκοσμίου φήμης, αλλά το πιο δημοφιλές άλμπουμ (όπως στους δείκτες πωλήσεων και στις θέσεις των διαγραμμάτων) θεωρείται ότι το έκτο studio άλμπουμ που ονομάζεται "1984". Συνολικά, η ομάδα κυκλοφόρησε 12 άλμπουμ, που πωλεί περισσότερα από 80 εκατομμύρια αντίγραφα σε όλο τον κόσμο. Το Van Halen παίρνει την 7η θέση στη λίστα με 100 καλύτερους σκληρούς περαστείτες όλων των εποχών. Εισήλθε στην "αίθουσα της δόξας ροκ και ρολό".

AC DC.


AC / DC - Αυστραλιανή ροκ μπάντα σχηματίζεται στο Σίδνεϊ τον Νοέμβριο του 1973 από τους αδελφούς Malcolm και Angus Yangami. Δύο χρόνια αργότερα, το 1975, το πρώτο άλμπουμ, η "υψηλή τάση" δημοσιεύθηκε. Και το 1980 η ομάδα κατέγραψε το πιο δημοφιλές άλμπουμ της, "Back in Black", το οποίο πωλήθηκε στο ποσό των περισσότερων από 64 εκατομμυρίων αντίγραφα σε όλο τον κόσμο. Συνολικά, η AC / DC πωλείται πάνω από 200 εκατομμύρια άλμπουμ σε όλο τον κόσμο. Η ομάδα είναι μία από τις πιο σημαντικές με το στυλ του ρυθμού και είναι γνωστό χάρη στις απλές μελωδίες που αποτελούνται από τρεις (ή τέσσερις) χορδές. Σε αντίθεση με τις περισσότερες ομάδες σκληρού βράχου, η ομάδα AC / DC αποφεύγει τη μεγάλη κιθάρα σόλο και επιδράσεις.


Bon Jovi είναι μια αμερικανική ροκ μπάντα που σχηματίζεται στο New Jersey το 1983. Είναι ένας από τους πιο επιτυχημένους εκπροσώπους στιλ Glem-metal. Η παγκόσμια παγκόσμια δημοτικότητα έχει επιτύχει μόνο με την απελευθέρωση του τρίτου άλμπουμ "ολισθηρό υγρό" που κυκλοφόρησε το 1986. Για το 2015, η ομάδα Bon Jovi κυκλοφόρησε 12 στούντιο, 5 συλλογές και 2 άλμπουμ συναυλιών, που πωλούν περισσότερα από 100 εκατομμύρια αντίγραφα σε όλο τον κόσμο. Το 2010, η ομάδα κατευθύνθηκε από μια λίστα με την πιο κερδοφόρα περιοδεία του έτους, σύμφωνα με την οποία, κατά τη διάρκεια της περιήγησής τους, η περιοδεία Circle πωλήθηκε για συνολικά 201,1 εκατομμύρια δολάρια.

Πυροβόλα τριαντάφυλλα


Όπλα N 'Roses - American Hard Rock Band από το Λος Άντζελες, που σχηματίστηκαν το 1985. Η ομάδα έγινε δημοφιλής στα τέλη της δεκαετίας του 1980 και στις αρχές της δεκαετίας του 1990 μετά την απελευθέρωση του πρώτου άλμπουμ πλήρους μήκους "όρεξη για καταστροφή", η οποία σύμφωνα με την Riaa είναι το πιο εμπορικά επιτυχημένο ντεμπούτο άλμπουμ στην ιστορία του Rock and Roll. Το Guns N 'Roses κυκλοφόρησε 6 άλμπουμ στούντιο, πωλούν περισσότερα από 100 εκατομμύρια αντίγραφα σε όλο τον κόσμο, συμπεριλαμβανομένων 45 εκατομμυρίων στις Ηνωμένες Πολιτείες.

Βασίλισσα.


Η καλύτερη ροκ μπάντα της δεκαετίας του '80 είναι βασίλισσα. Αυτή είναι μια βρετανική ροκ συγκρότημα, που ιδρύθηκε στο Λονδίνο το 1970. Στις 13 Ιουλίου 1973, ο Όμιλος απελευθερώνει το ντεμπούτο του ίδιου άλμπουμ, χάρη στην οποία αποκτά τη φήμη στην πατρίδα. Ωστόσο, μια πραγματική επέκταση και παγκόσμια δόξα Παράγει το άλμπουμ του 1975 - "Μια νύχτα στην Όπερα", η οποία εξακολουθεί να θεωρείται η μεγαλύτερη βασίλισσα του προϊόντος. Στην Αγγλία, αυτό το άλμπουμ έγινε πλατίνα τέσσερις φορές. Συνολικά, η ομάδα εξέδωσε 18 άλμπουμ στούντιο και πώλησε περισσότερα από 300 εκατομμύρια αντίγραφα σε όλο τον κόσμο.

Μοιραστείτε στην κοινωνική. Δίκτυα

Η δεκαετία του '80 έγινε εποχή "νέο κύμα" - όταν εμφανίστηκαν διάφορα είδη ροκ μουσικής. Σήμερα ο βράχος είναι ακόμα δημοφιλής παγκοσμίως. Οι ενήλικες και οι έφηβοι ακούνε τον. Οι επισκέψεις, οι οποίες εμφανίστηκαν σχεδόν πριν από 40 χρόνια, εξακολουθούν να αγαπούν και καταλαμβάνουν μια σημαντική θέση στην ψυχή σχεδόν κάθε άτομο. Το βράχο δεν θα πεθάνει ποτέ. Παρουσιάζουμε στην προσοχή σας στις 13 καλύτερες ομάδες που έδωσαν στον κόσμο μας στην εκπληκτική μουσική.

1. Ταξίδι

Ταξίδι - αμερικανική ροκ ζώνη που σχηματίζεται Πρώην συμμετέχοντες Σαντάνα το 1973. Μεταξύ 1978-1987, ο Όμιλος πώλησε 80 εκατομμύρια αντίγραφα των λευκωμάτων τους σε όλο τον κόσμο. Τα πιο επιτυχημένα άλμπουμ του ταξιδιού θεωρούνται "διαφυγής" (1981) και "Frontiers" (1983). Και το πιο διάσημο χτύπημα που είναι εξοικειωμένο σε πολλούς, αυτό είναι "Μην σταματήσετε Believin" 1981.

2. Metallica.


Η Metallica είναι μια αμερικανική μεταλλική ομάδα που εμφανίστηκε το 1981. Αυτή η ομάδα είναι γνωστή το 1983, αφού κυκλοφόρησε το πρώτο του άλμπουμ "Kill 'em all". Οι πιο διάσημες επιτυχίες τους "για τους οποίους τα κουδούνια" και "Master of Puppets" θα παραμείνουν για πάντα στις καρδιές μας.

3. Η θεραπεία


Η θεραπεία - British Rock Band, η οποία εμφανίστηκε το 1976. Για όλη τη διάρκεια της ύπαρξης, τα μέλη της ομάδας άλλαξαν συνεχώς και μόνο ο Frontman Robert Smith παρέμεινε ο μόνος μόνιμος συμμετέχων του συλλογικού. Τα πιο διάσημα singles αυτής της Βρετανικής Ομάδας: "Ακριβώς όπως ο Ουρανός" (1987), "Παρασκευή είμαι ερωτευμένος" (1992) και "Love Song" (1989).

4. Bon Jovi.


Το Bon Jovi είναι μια αμερικανική ροκ μπάντα που εμφανίστηκε το 1983. Στη δεκαετία του 1980, οι επισκέψεις αυτής της ομάδας ακουγόταν σε κάθε μπάρα της Αμερικής. Η παγκόσμια παγκόσμια δημοτικότητα που επιτεύχθηκε μετά το τρίτο άλμπουμ τους "ολισθηρό WHE WET" το 1986.

5. αλλοδαπός.


Ο αλλοδαπός είναι μια αμερικανική ροκ μπάντα που δημιουργήθηκε το 1976. Μερικές από τις καλύτερες επιτυχίες αυτής της ομάδας ανατίναξε τη δεκαετία του '80. Μεταξύ αυτών ήταν "επείγον" (1981) και "περιμένοντας ένα κορίτσι σαν εσάς" (1981). Και τα πιο επιτυχημένα singles εμφανίστηκαν το 1984 που ονομάζεται "θέλω να μάθω ποια είναι η αγάπη".

6. Λειτουργία Depeche.


Λειτουργία Depeche - British Electronics Rock Group, η οποία σχηματίζεται το 1980. Αυτό το ένα από τα περισσότερα Επιτυχημένες ομάδες Κόσμος. Είναι δύσκολο να προσδιορίσετε τις καλύτερες και πιο δημοφιλείς επιτυχίες αυτής της ομάδας, αλλά εξακολουθούμε να επισημάνουμε εδώ μερικά εκπληκτικά τραγούδια: "Ποτέ μην με αφήσατε ξανά" (1987), "απογυμνωμένο" (1986), "απλά μπορεί" Να πάρει αρκετά "(1981).

7. Duran Duran


Ο Duran Duran είναι μια βρετανική ποπ πέτρες που σχηματίζεται το 1978. Η ομάδα έγινε γνωστή όχι μόνο χάρη στα αξέχαστα singles του ("πεινασμένοι όπως ο λύκος" (1982) και "τα άγρια \u200b\u200bαγόρια" (1982)), αλλά και από αντιφατικά βίντεο κλιπ, τα οποία έγιναν δημοφιλή στο κανάλι MTV στις αρχές της δεκαετίας του '80 .

8. DEF LEPPARD.


Το Def Leppard είναι μια βρετανική ροκ ζώνη που σχηματίζεται το 1977. Ο Όμιλος έγινε δημοφιλής το 1983 - 1989, όταν βγήκαν άλμπουμ πλατίνας "Pyromania" (1983) και "Hysteria" (1987). "Love Bites" (1987), "Ρίξτε κάποια ζάχαρη σε μένα" (1987), το "Armageddon It" (1987) θεωρείται τα πιο επιτυχημένα singles για όλη τη σταδιοδρομία τους.

9. Guns n "Τριαντάφυλλα


Όπλα N 'Roses είναι η αμερικανική σκληρή ροκ μπάντα, η οποία σχηματίστηκε το 1985. Η ομάδα έγινε γνωστή μετά το 1987 κυκλοφόρησε το άλμπουμ "όρεξη για καταστροφή". Οι καλύτερες επιτυχίες τους που ακουγόταν σε ολόκληρο τον κόσμο - "Looke Child o" (1987), "Καλώς ήλθατε στη ζούγκλα" (1987), "Paradise City" (1987).

10. AC / DC


AC / DC - Αυστραλιανή ομάδα ροκ, η οποία σχηματίζεται το 1973. Παρά το γεγονός ότι η ομάδα εμφανίστηκε στη δεκαετία του '70, έγινε δημοφιλής μόνο όταν ένα από τα καλύτερα άλμπουμ το 1980 "πίσω στο Μαύρο" βγήκε. Η ομάδα AC / DC είναι η πιο επιτυχημένη και γνωστή ροκ ομάδα στον κόσμο.

11. U2.


U2 - Irish Rock Band, η οποία σχηματίστηκε το 1976 από εφηβικούς μουσικούς. Τέσσερα χρόνια αργότερα κυκλοφόρησαν το ντεμπούτο άλμπουμ τους "αγόρι". Αλλά η παγκόσμια φήμη και η αναγνώριση έφεραν το άλμπουμ "The Joshua Tree" (1987), το οποίο είναι ένα από τα μεγαλύτερα άλμπουμ του βράχου.

12. Η αστυνομία.


Η αστυνομία είναι μια βρετανική ροκ ζώνη που σχηματίστηκε το 1977. Ο Όμιλος έγινε παγκοσμίου φήμης στις αρχές της δεκαετίας του '80 και το άλμπουμ τους "Synchronicity" (1983) έγινε ο νούμερο ένα στις παραδοχές της Μεγάλης Βρετανίας και των Ηνωμένων Πολιτειών. Ο Όμιλος έσπασε το 1984, αλλά πριν από αυτό είχα χρόνο να δώσω στον κόσμο τέτοιες εκπληκτικές επιτυχίες όπως "κάθε αναπνοή που παίρνετε" (1983) και "Μην στέκεστε τόσο κοντά μου" (1980).

13. Βασίλισσα.


Βασίλισσα - British Rock Band, η οποία ιδρύθηκε το 1970. Αυτή η ομάδα έχει γίνει μια από τις πιο επιτυχημένες ομάδες στην ιστορία της ροκ μουσικής. Έγινε διάσημος στα μέσα της δεκαετίας του '70, αλλά η ομάδα έλαβε παγκόσμια δόξα στις αρχές της δεκαετίας του '80, όταν κυκλοφόρησε το άλμπουμ "το παιχνίδι" (1980) και ένα τέτοιο υπέροχο χτύπημα, όπως "ένα άλλο δαγκώνει τη σκόνη" (1980).

Η ροκ μουσική, όπως γνωρίζετε, προέρχονται και ξεκίνησε την ανάπτυξή της στη Δύση. Ως εκ τούτου, δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι οι λάτρεις της μουσικής που θέλουν να μελετήσουν διεξοδικά την ιστορία του είδους, στρίψτε στον περασμένο αιώνα. Μετά από όλα, ήταν τότε που εμφανίστηκαν οι πυλώνες της ροκ μουσικής, των οποίων τα έργα δεν ήταν ξεπερασμένα μέχρι τώρα.

Ο σκληρός βράχος εμφανίστηκε στη δεκαετία του '70, πίσω του, το μέταλλο, το οποίο, με τη σειρά του, έγινε ο επικεφαλής πολλών άλλων Μουσικές κατευθύνσεις. Η σύγχρονη Melomanana μπορεί να φαίνεται ότι ο ήχος μιας κιθάρας αυτής της περιόδου δεν είναι πάρα πολύ "βαρύς". Αυτό οφείλεται στο γεγονός ότι η τεχνική πρόοδος δεν παραμένει ακίνητη. Επομένως, σε άλλους μουσικούς κατάφεραν να επιτύχουν πιο υπερφορτωμένο ήχο. Ωστόσο, η συμβολή τους στην ανάπτυξη του σκληρού βράχου είναι δύσκολο να υπερεκτιμηθεί, επειδή τα βασικά του στυλ τοποθετήθηκαν εκείνη την εποχή.

Ο μακρύς κατάλογος των καλύτερων ερμηνευτών αυτού του είδους κατευθύνεται με:

Deep Purple - Το άλμπουμ τους 1970 έγινε το παγκόσμιο ορόσημο, το οποίο εντόπισε την "ωριμότητα" του στυλ. "Στο βράχο" πέταξε γύρω από όλες τις χώρες, χτυπώντας τους ακροατές σε μια καινοτόμο προσέγγιση. Τα τραγούδια δεν διαρκούν τρία λεπτά, όπως ήταν συνηθισμένο, αλλά πολύ περισσότερο. Είχαν μια πολύπλοκη αρμονική σειρά. Το κέντρο της σύνθεσης ήταν σόλο κιθάρας, που αποτελείται από τους πιο πολύπλοκους υφάλους. Τα κείμενα αναγκάστηκαν να σκεφτούν. Το νέο πράγμα ήταν ότι κάθε συμμετέχων της μουσικής ομάδας πραγματοποίησε το σόλο πάρτι, το οποίο έθεσε τον ήχο σε ένα νέο ύψος.

LED Zeppelin - Πολλά έκαναν ένα είδος από τη γενική ομάδα, οι Βρετανοί από την ομάδα "Κρέμα", οι οποίοι ήταν οι πρώτοι που αποφασίσουν να φέρουν τους ήχους της ηλεκτρικής κιθάρας στο προσκήνιο. Αλλά ο "πάγος" δεν αντιγράφει μόνο, κατέκτησαν τον κόσμο με τον νέο δραματικό τους ήχο. Η βάση λήφθηκε με ρυθμό και μπλουζ. Μέχρι τώρα, ο ήχος των κομματιών δεν συγχέει με οποιαδήποτε άλλη ομάδα.

Black Sabbath - Αρκετοί Βρετανοί συγκεντρώθηκαν στα τέλη της δεκαετίας του '60 που έθεσαν το ίδρυμα για την ανάπτυξη όχι μόνο του στυλ του Hevi-Metal, αλλά και η Duma (για αυτό είναι χαρακτηριστικό Αργή θερμοκρασία και ενισχυμένη σκοτάδι). Η ομάδα ήταν τόσο δημοφιλής ότι η αποχαιρετιστήρια περιοδεία έλαβε χώρα μόνο στις αρχές του 2017 οι πλάκες επαναλήφθηκαν από εκατομμύρια. Κυριολεκτικά σε μερικά χρόνια, η ομάδα μπόρεσε να δημοσιεύσει 4 άλμπουμ που έγιναν λογισμικά για πολλά στυλ - ψυχεδελικό, blues-rock, haw-metal, κλπ.

Συγκλονιστικό "φιλί"

Οι κύριοι συμμετέχοντες συναντήθηκαν στη Νέα Υόρκη στις αρχές της δεκαετίας του '70. Ψάχνουν για έναν νέο ήχο που προσπαθεί να κάνει Μουσική καριέρα. Το όνομα εφευρέθηκε τυχαία, τότε πολλοί έψαχναν σε αυτό κρυμμένο νόημα, κατηγορώντας τους νέους στο Nazism, στη συνέχεια στην υπηρεσία του Σατανά. Όλες αυτές οι επιθέσεις απορρίφθηκαν από τους ηγέτες του έργου.

Το "Kiss" είναι ευρέως γνωστόότι κάθε μουσικός πριν από την απόδοση εφάρμοσε ένα φωτεινό ασυνήθιστο μακιγιάζ (κυρίως μέσα Ασπρόμαυροι τόνοι). Αλλάξαμε εικόνες με την πάροδο του χρόνου, αλλά έγιναν η ομάδα επαγγελματικών καρτών. Όπως τα διάφορα κόλπα που κλήθηκαν να μετατρέψουν μια συναυλία σε μια αξέχαστη παράσταση:

  • D. Simmons τράβηξε το "αίμα" (έγχρωμο υγρό) ή πυρκαγιά (ήταν πραγματικός, μια μέρα ο καλλιτέχνης εγκαταστάθηκε τυχαία τα μαλλιά του), μεγάλωσε πάνω από τη σκηνή.
  • Κιθάρα Ε. Freili κατά τη διάρκεια του σόλο λάμπει, άδειο καπνό, έλαβα.
  • Drummer P. Krissar Paril στον αέρα ακριβώς μαζί με τα τύμπανα.
  • Ο Π. Stanley έσπασε την κιθάρα του και έκπληκτος το ακροβατικό άλμα ακροατών, ενώ φορούσε παπούτσια σε μια υψηλή πλατφόρμα.

Μετά από πολλά αποτυχημένα άλμπουμ, το Kiss κατάφερε να επιτύχει την αναγνώριση - μέχρι το τέλος της δεκαετίας του '70 απελευθέρωσαν πολλά "χρυσά" και τα "Platinum" αρχεία. Η ομάδα έχει γίνει ένα από τα πιο εμπορικά επιτυχημένα παγκοσμίως, μόνο λίγο κατώτερη από τη δημοτικότητα του "Beatles". Οι μουσικοί πήραν ένα αστέρι στο δρομάκι της φήμης στο Λος Άντζελες. Ήταν η θολωμένη άποψη των συμμετεχόντων του Κίσαιου επηρέασε σημαντικά τα ιαπωνικά rockers, το αποτέλεσμα ήταν η εμφάνιση ενός "οπτικού στυλ". Το "Kiss" εξακολουθεί να εκτελεί επιτυχώς παγκοσμίως, φτάνοντας τακτικά στη Ρωσία.

"Βασίλισσα" καρδιές

Αλλά όχι τα πάντα ξένη μουσική της περιόδου αυτής ήταν "βαρύ". Το Ηνωμένο Βασίλειο, το οποίο οδήγησε σε πολλούς ταλαντούχους καλλιτέχνες, έγιναν η γενέτειρα του Glam και Pop Rock. Οι σύντομοι εκπρόσωποι αυτού του είδους έγιναν ο Όμιλος "QUEN" (βασίλισσα), η οποία έχει αποφορτιστεί σε παγκόσμια αναγνώριση. Αυτό συνέβη λόγω του Soloist Farruhi Staffel, γνωστό ως Freddie Mercury. Δεν ήταν μόνο ένα frontman, αλλά και έναν ιδεολογικό εμπνευσμένο.

Ένας πραγματικός φούρνος στον κόσμο της μουσικής έκανε ένα άλμπουμ "νύχτα στην όπερα", η οποία βγήκε το 1975, εξακολουθεί να θεωρείται ότι ένα από τα καλύτερα στην ιστορία, συμπεριλαμβάνεται στη λίστα των μεγαλύτερων άλμπουμ όλων των εποχών.

Είναι πολύ δύσκολο να προσδιοριστεί ειδικά μουσικό είδοςΣτην οποία εργάστηκε η "βασίλισσα", επειδή οι συνθέσεις τους ήταν συχνά πειραματικές. Μερικά τραγούδια υπενθυμίζονται κλασσική μουσικήΚάτι άκουσε την επίδραση της τζαζ, ποπ, κλπ. Αλλά υπάρχουν διάφορα χαρακτηριστικά σημάδια:

  • Συμμετοχή στην οποία εμπλέκονται όλοι οι "βασίλισσες" μουσικοί.
  • Κόμμα διαφορετικών φωνών που καταγράφηκαν από ένα σολίστ (στην "Βοημία Rhapsodia" μπορείτε να ακούσετε περισσότερα από εκατό κομμάτια που έπρεπε να καταγράψει ο υδράργυρος).

Το 1991, ο Freddie πέθανε, αλλά ο Όμιλος συνέχισε τις δραστηριότητές της. Ο πρώτος σολίστ της "βασίλισσας" είναι εκατό από τους μεγαλύτερους τραγουδιστές σε όλο τον κόσμο.

Μεταβλητό και μόνιμο ρεύμα

Έτσι μεταφράζεται το όνομα AC / DC - αυτή είναι μια ροκ μπάντα από την Αυστραλία, η οποία ξεκίνησε τις δραστηριότητές της στις αρχές της δεκαετίας του '70. Το στυλ ορίζεται ως Blues Rock, Rock και Roll και σκληρό βράχο. Η ομάδα έγινε τόσο επιτυχημένη ώστε να υπάρχει ακόμα μια μέρα. Χαρακτηριστικά χαρακτηριστικά του ήχου είναι οι παρτίδες ενός σόλο κιθαρίστας και κιθάρων ρυθμού που παραμορφώνονται με τη βοήθεια τεχνικών μέσων.

Η σύνθεση άλλαξε αρκετά συχνά, αλλά αυτό δεν επηρέασε την παγκόσμια φήμη της ομάδας. Οι συνεχιζόμενοι συμμετέχοντες παραμένουν επίσης οι αδελφοί νέοι - Angus και Stephen. Η μουσική του AC / DC επηρέασε πολλούς μουσικούς ενός μεταγενέστερου χρόνου, συμπεριλαμβανομένου του "μεταλλικού", "Nirvana", "καλαμπόκι" και άλλοι. Στην πατρίδα του, εξακολουθεί να παραμένει αξεπέραστη. Ο Όμιλος κατέγραψε πολλά επιτυχημένα άλμπουμ, soundtracks, μεταφέρθηκε στη φήμη βράχου και ρολού. Σε πολλές πόλεις υπάρχουν δρόμοι που ονομάζονται προς τιμήν AC / DC.

Κακοί τύποι από τη Βοστώνη

Ο Aerosmith (Aerosmith) είναι μια άλλη μακρόχρονη ομάδα, που εκτελεί ροκ και ρολό, glam rock, σκληρό βράχο. Εκπαιδεύτηκε στη δεκαετία του '70 Steve Tyler και μερικούς φίλους του. Βοστώνη, μετρούσαν μια καλή βάση για μια νέα ομάδα - γι 'αυτό μερικές φορές ονομάζονται μετανάστες από αυτή την πόλη. Στις αρχές της δεκαετίας του '80, όταν η ομάδα έχει ήδη αναπτύξει και είχε πολλά επιτυχημένα άλμπουμ, έρχονται δύσκολες στιγμές. Ο λόγος ήταν τα φάρμακα που εμποδίζουν πολλούς ταλαντούχους ανθρώπους.

Αρχικά, η ομάδα συγκρίθηκε συχνά με τις κυλιόμενες πέτρες, αν και ιδρύθηκε μόνο στην εξωτερική ομοιότητα των σολίστ τους.

Δεν υπάρχουν ίσες στην αμερικανική ήπειρο στον αριθμό των πωληθέντων πιάτων "Aerosmit". Έχουν πολλά μουσικά βραβεία, εισήλθαν στις εκατοντάδες Καλύτερες συλλογές Σε ολόκληρο τον κόσμο σύμφωνα με το τηλεοπτικό κανάλι VH1. Μια σπάνια περίπτωση όταν η σύνθεση σχεδόν δεν άλλαξε από την ίδρυση. Οι μουσικοί γύρισαν πολλάΑλλά το 2016 ανακοινώθηκε ότι το 2017 θα ολοκληρωθούν οι δημόσιες ομιλίες τους.

"Σκορπιές"

Οι σκορπιές προέκυψαν στη Γερμανία, αλλά επειδή έκαναν τα τραγούδια τους στα αγγλικά, αρχικά πληρούσαν την παρεξήγηση από τους δημοσιογράφους. Οι λυρικές τους μπαλάντες γελοιοποιήθηκαν, διότι εκείνη την εποχή ένα εντελώς διαφορετικό στυλ ήταν δημοφιλές στη χώρα. Παρά τις δύσκολες στιγμές, οι μουσικοί πίστευαν στην επιτυχία. Όλα τα χρήματα που επενδύουν σε μια κοινή αιτία.

Μετά την είσοδο στο διεθνές επίπεδο, δεν πήγαν ομαλά. Οι Βρετανοί αρχικά δεν ήθελαν οι μετανάστες από τη Γερμανία, συσχετίστηκε με την εχθρότητα του πολιτικού εδάφους. Αλλά οι μουσικοί συνέχισαν να λυγίζουν τη γραμμή τους. Σήμερα, το στυλ τους θα αναγνωριστεί παγκοσμίως - μελωδικά φωνητικά, το Virtuoso Solo για την κιθάρα, ισχυρά riffs.

Τραγούδια "Scorpioz" σύντομα έγινε τόσο δημοφιλής πίσω από τον ωκεανό, ότι οι καλλιτέχνες αποφάσισαν να πάνε στην Αμερική. Η δεκαετία του '80 ήταν ένας θριαμβευτικός χρόνος για αυτούς - περιοδεία στην ήπειρο, συναυλίες στην πλατεία Madison. Ταυτόχρονα, οι μουσικοί κατάφεραν να αποφύγουν τον ασθενή των ναρκωτικών με ναρκωτικά. Συνέχισαν την επιτυχή εργασία τους.

Σταθεροί συμμετέχοντες της ομάδας είναι Τραγουδιστής Claun κύριο, Κιθαρίστες Rudy Shenker και Matt Basps. Το 2015, η ομάδα γιόρτασε την 50ή επέτειό του: δημοσιεύθηκε ένα νέο άλμπουμ στούντιο, δημοσιεύθηκε μια σειρά συναυλιών σε όλο τον κόσμο, συμπεριλαμβανομένης της Ρωσίας, δημοσιεύθηκε.

συμπέρασμα

Η ανάπτυξη της σύγχρονης μουσικής βασίζεται με βάση διάφορες ομάδες. Πολλοί από αυτούς έδειξαν όχι μόνο πρωτοτυπία, αλλά και την ικανότητα να διατηρούν τη δημοτικότητα εδώ και δεκαετίες, οπότε κανείς δεν καλεί τη ροκ μουσική "επιφανειακή" και "μη σοβαρή". Μέρος των ομάδων που προέρχονται από τον περασμένο αιώνα, επιτυχώς περιηγήσεις και τώρα. Ο ξένος βράχος έχει ισχυρή επιρροή και τα περισσότερα Ρώσοι καλλιτέχνεςΈτσι ακούγοντας και γνωρίζοντας ότι είναι απαραίτητο για όλους όσους θεωρούν τον εαυτό τους Meloman.

βίντεο

Top 5 καλύτερες ομάδες βράχου όλων των εποχών και λαών - Μάθετε γι 'αυτούς από το βίντεό μας.

Δεν πήρε την απάντηση στην ερώτησή σας; Προσφέρετε συγγραφείς το θέμα.

Εμφανίστηκε με την άφιξη μιας τέτοιας δημοφιλούς ομάδας, όπως ο Beatles - ήταν αυτά τα τέσσερα Βρετανικά που έβαλαν την αρχή της ροκ μουσικής, Havie Metal και άλλα μοντέρνα στυλ της βαριάς μουσικής.

Τις καλύτερες ομάδες εκείνης της εποχής

Συνθέτοντας τις καλύτερες ροκ μπάντες της δεκαετίας του '70, είναι δύσκολο να γίνει μια επιλογή υπέρ μιας συγκεκριμένης ομάδας. Ο λόγος είναι απλός - σχεδόν όλες οι ομάδες εκείνης της εποχής ήταν με τον τρόπο τους νέους, ιδιόμορφους, ενδιαφέροντες και ελκυστικές όσον αφορά την απόδοση και τη μουσική. Βαθιές μοβ ομάδες Οι πόρτες., Το κύλινδρο Πέτρες, Ναζαρέτ, Motley Crue, AC / DC, LED Zeppelin και Οι Pink Floyd. καταλαμβάνουν μια ηγετική θέση στον κατάλογο των καλύτερων ροκ συγκροτημάτων της δεκαετίας του '70 και της δεκαετίας του '80. Τα χαρακτηριστικά κάθε ομάδας πρέπει να τους ενημερώνονται ξεχωριστά.

Διάσημοι τραγουδιστές

Συχνά, η ομάδα γίνεται γνωστή χάρη στην υπέροχη φωνή του τραγουδιστή και τη γοητεία της. Είναι σε τέτοιες ομάδες ότι οι πόρτες και η LED Zeppelin θα πρέπει να αποδοθούν. Ο συνδυασμός των stoniations και τα επιθετικά σκληρά φωνητικά έκανε αυτές τις δύο ομάδες αξέχαστες και αναγνωρίσιμες από εκατοντάδες άλλες ομάδες. Μπορείτε να πείτε με την εμπιστοσύνη ότι μετά από να ακούσετε το ζευγάρι τραγουδιών αυτών των ομάδων, μπορείτε να μάθετε τις άλλες συνθέσεις.

Αξίζει επίσης να σημειωθεί ότι τα περισσότερα από τα τραγούδια Chapelins και ο Jim Morrison έγιναν πραγματικές επιτυχίες. Μια τέτοια δημοτικότητα επιτεύχθηκε με τις χρήσεις των διαφόρων επιπτώσεων των ηλεκτρικών εργαλείων (κυρίως, οι μουσικοί δημιούργησαν τον εαυτό τους, καθώς εκείνη την εποχή δεν υπήρχε καλός εξοπλισμός ικανός να συνθέσει τον ήχο), καθώς και τα "προσκολλημένα" μοτίβα και τους υφάλους κιθάρας. Για παράδειγμα, μπορείτε να αναφέρετε την "σκάλα προς τον ουρανό" της ομάδας Zeppelin LED ή της σύνθεσης "The End" των θυρών.

Έξυπνοι κιθαρίστες

Μεταξύ των ομάδων στους οποίους έπαιξαν ταλαντούχοι κιθαρίστες, η ομάδα AC / DC με Angus Young, Led Zeppelin με τη σελίδα Jimmy και το βαθύ μωβ με Richie Blackmore. Μέχρι σήμερα, πολλοί αρχάριοι κιθαρίστες από όλο τον κόσμο προσπαθούν να μιμηθούν αυτούς τους διάσημους μουσικούς.

Επίσης ήταν ομάδες που ήταν γνωστές για τις θεαματικές παραστάσεις τους. Αναμφισβήτητα, η πρώτη θέση μεταξύ αυτών των ομάδων θα μπορούσε να δοθεί ροζ floyd και το διάσημο τραγούδι του ένα άλλο τούβλο στον τοίχο.

συμπέρασμα

Συμπερασματικά, θα ήθελα να πω ότι για να καταρτίσει μια αυστηρή λίστα των καλύτερων ομάδων 70- θα ήταν εσφαλμένα και ακόμη και βλάσφημα, καθώς είναι αδύνατο να είναι οι καλύτερες από τις πιο δημοφιλείς, ταλαντούχους και αναγνωρισμένες ομάδες. Θα είναι πολύ πιο σωστό να κάνετε ταξινομήσεις ομάδων εκείνης της εποχής σύμφωνα με τις παραμέτρους όπως η πολυπλοκότητα και η ομορφιά των φωνητικών, η τεχνική του παιχνιδιού μουσικής και ζωντανής στίχων.

Σχετικό άρθρο

Πηγές:

  • Κατάλογος ξένων ροκ συγκροτήματα

Η αισθητική του βράχου αποτελείται όχι μόνο από μια συγκεκριμένη εικόνα, αλλά και από μια σειρά διαφορετικών riffs κιθάρας, που δοξάζοντας όχι έναν κιθαρίστας. Έτσι, τι περιλαμβάνει την έννοια του "riff", ποιοι είναι οι τύποι και οι μέθοδοι εξόρυξης από την κιθάρα;

Όλα για τους υφάλους κιθάρας

Το Riff επαναλαμβάνεται συνεχώς, σύντομο Μουσικό κομμάτιπου μπορεί να είναι και η είσοδος και οποιοδήποτε άλλο στοιχείο του τραγουδιού. Τα riffs κιθάρα χρησιμοποιούνται ως συνοδεία, κορύφωση, τερματίζοντας και ούτω καθεξής. Στο Blues και η ροκ μουσική, τα riffs παίζονται από έναν κιθαρίστασα ρυθμού στην πεζά - δηλαδή, στις χαμηλότερες χορδές.

Ορισμένα riffs κιθάρας έχουν γίνει τόσο αναγνωρίσιμα ώστε να αναγνωρίζουν τυχόν τραγούδια λατρευτικών ταινιών.

Υπάρχουν ορισμένοι τύποι riffs - χορδές, μονοψήφια, που εκτελούνται σε ανοιχτό τόνο ή με βάση τα ερωτηματικά. Επίσης, οι κιθαρίστες συχνά χρησιμοποιούν riffs με έναν τόνο "πεντάλ" ή μπλουζ riffs, που εκτελούνται στον E-Major Tone. Ωστόσο, αυτοί οι ονομασίες είναι μια υπό όρους ταξινόμηση, δεδομένου ότι διάφορα θραύσματα μπορούν να συνδυαστούν στο ίδιο riff. Λόγω αυτού, κάθε κιθαρίστας μπορεί να δημιουργήσει το δικό του riff στη διαδικασία πειραματισμού με το παιχνίδι στην κιθάρα.

Η ουσία των υφάλων κιθάρας

Τα riffs με έναν τόνο "πεντάλ", κοινό στη δεκαετία του 1980, είναι ένας συνεχώς επαναλαμβανόμενος τόνος. Η σημείωση του πεντάλ είναι τονωτικό σε μια ανοικτή συμβολοσειρά, η οποία προεξέχει το φόντο για να παίξει διαστήματα και quarts που αντιστοιχούν σε διαφορετικές χορδές.

Επίσης, όχι μόνο η πέμπτη, αλλά και η έκτη / τέταρτη χορδές επιτρέπεται ως τόνος πεντάλ.

Τα μονοψήφια riffs κοινά στη δεκαετία του '70 είναι χτισμένα με βάση πεντατονικά και διπλότυπα στην οκτάβα κάτω όταν παίζουν κιθάρα μπάσων. Σε μονοψημένα riffs, οι χορδές και τα διαστήματα δεν χρησιμοποιούνται - επιπλέον, δεν απαιτούνται ειδικές ασκήσεις για την εκτέλεση τους.

Το Accord Riffs παίζει χρησιμοποιώντας χορδές σε ελαφρώς υπερφορτωμένο ή καθαρό ήχο - έτσι ώστε οι σημειώσεις να μην παραμορφώνονται. Πολλοί διάσημοι κιθαρίστες κτύπησαν τα riffs Chord χρησιμοποιώντας μεγάλες πενττωνονικές σημειώσεις, καθώς και διαστήματα.

Τα riffs υψηλής ταχύτητας είναι το πιο εύκολο και πιο διασκεδαστικό παιχνίδι της κιθάρας. Έχουν αναπαραχθεί σε ένα overdrive ή παραμόρφωση, χρησιμοποιώντας μόνο την κύρια σημείωση (τονωτικό) και το Quintu (πέμπτο στάδιο). Αυτός ο κιθαρίστας συμφών πρέπει να παίξει το στήθος - γρήγορα κάτω. Τα riffs υψηλής ταχύτητας συχνά εκμεταλλεύονται σε punk μουσική και thrash metal, αφού η απλή εκτέλεσή τους επιτρέπει στον κιθαρίστα να στείλει μεσολαβητές στο πλήθος, ταυτόχρονα χτυπώντας τις χορδές και να πάρει θέτει.

Η κατεύθυνση του μουσικού βράχου και του ρολού προέκυψε στα μέσα της δεκαετίας του '50 του περασμένου αιώνα. Μεταξύ αυτών που έθεσαν τα θεμέλια του είδους μπορούν να διακριθούν από τα Fats Domino, Bo Diddle, Chuck Berry. Σήμερα οι μουσικοί που παίζουν βράχο, ένας τεράστιος αριθμός, ο καθένας από αυτούς έχει τη δική τους ιστορία να γίνουν.

Εντολή

Υπερπόντιος
Το αμερικανικό βράχο Star Bruce Springston θεωρείται ο δεύτερος Elvis. Αυτό δικαιολογείται από το μουσικό του δώρο και εργάζεται για την εισαγωγή του έργου του ευρεία κύκλους κοινωνίες. Η κορυφή της παγκόσμιας δόξας του έπεσε το 1975, όταν κυκλοφόρησε το τρίτο άλμπουμ του μουσικού "γεννημένου τρέξιμο". Μερικά τραγούδια από το τέταρτο άλμπουμ Bruce Springston ονομάζεται "σκοτάδι στα περίχωρα της πόλης" κέρδισε την ηγετική θέση σε διαγράμματα.