Αναλυτικά η ιστορία του γκρουπ Deep Purple: Μετονομασία του Roundabout σε Deep Purple, η κυκλοφορία του πρώτου στούντιο άλμπουμ Shades Of Deep Purple, συνάντηση του Blackmore με τον Jimi Hendrix, The Book Of Taliesyn. Το βρώμικο μυστήριο του Deep Pepl από το καρουζέλ στο Deep Violet

Τον Ιούνιο, με την επιστροφή τους από την Αμερική, οι Deep Purple άρχισαν να ηχογραφούν ένα νέο σινγκλ, το Hallelujah. Μέχρι εκείνη τη στιγμή, ο Ritchie Blackmore (χάρη στον ντράμερ Mick Underwood, γνωστός από τη συμμετοχή του στους Outlaws) είχε ανακαλύψει (πρακτικά άγνωστο στη Βρετανία, αλλά ενδιαφέρεται για ειδικούς) το Episode Six, ο οποίος έπαιζε ποπ ροκ στο πνεύμα των The Beach Boys. , αλλά είχε έναν ασυνήθιστα δυνατό τραγουδιστή. Ο Ritchie Blackmore έφερε τον Jon Lord στη συναυλία τους και θαύμασε επίσης τη δύναμη και την εκφραστικότητα της φωνής του Ian Gillan. Ο τελευταίος συμφώνησε να συμμετάσχει στους Deep Purple, αλλά - για να παρουσιάσει τις δικές του συνθέσεις - έφερε μαζί του στο στούντιο τον μπασίστα του Episode. Ο Roger Glover, με τον οποίο έχει ήδη δημιουργήσει ένα συμπαγές συγγραφικό δίδυμο.

Ο Ίαν Γκίλαν θυμήθηκε ότι όταν γνώρισε τους Deep Purple, χτυπήθηκε πρώτα από όλα από τη νοημοσύνη του Jon Lord, από τον οποίο περίμενε πολύ χειρότερα.Ο Roger Glover (που πάντα ντυνόταν και συμπεριφερόταν πολύ απλά), αντίθετα, τρόμαξε τη ζοφερότητα των μελών των Deep Purple, που «… Φορούσαν μαύρα και φαινόταν πολύ μυστηριώδης». Ο Roger Glover πήρε μέρος στην ηχογράφηση του Hallelujah, προς έκπληξή του, έλαβε αμέσως πρόσκληση να συμμετάσχει στη σύνθεση και την επόμενη μέρα, μετά από πολλά δισταγμός, δέχτηκε.

Αξιοσημείωτο είναι ότι όσο ηχογραφούνταν το single, ο Rod Evans και ο Nick Simper δεν γνώριζαν ότι η μοίρα τους είχε κριθεί. Οι άλλοι τρεις έκαναν κρυφές πρόβες με τον νέο τραγουδιστή και μπασίστα στο Hanwell Community Center του Λονδίνου κατά τη διάρκεια της ημέρας και έπαιζαν ζωντανά σόου με τον Rod Evans "και τον Nick Simper" τα βράδια. «Για τους Deep Purple, αυτός ήταν ο κανονικός τρόπος λειτουργίας», θυμάται αργότερα ο Roger Glover. - Εδώ έγινε δεκτό ως εξής: αν προκύψει πρόβλημα, το κυριότερο είναι να σιωπήσουμε γι' αυτό, στηριζόμενοι στη διαχείριση. Θεωρήθηκε ότι εάν είστε επαγγελματίας, τότε πρέπει να αποχωριστείτε εκ των προτέρων τη στοιχειώδη ανθρώπινη ευπρέπεια. Ντρεπόμουν πολύ για αυτό που έκαναν στον Νικ Σίμπερ και τον Ροντ Έβανς».

Η παλιά σύνθεση των Deep Purple έπαιξε την τελευταία τους συναυλία στο Κάρντιφ στις 4 Ιουλίου 1969. Ο Rod Evans και ο Nick Simper έλαβαν τρίμηνο μισθό και τους επετράπη να πάρουν μαζί τους ενισχυτές και εξοπλισμό. Ο Nick Simper μήνυσε άλλες 10 χιλιάδες λίρες στο δικαστήριο, αλλά έχασε το δικαίωμα για περαιτέρω κρατήσεις. Ο Rod Evans ήταν ικανοποιημένος με λίγα και ως αποτέλεσμα, τα επόμενα οκτώ χρόνια, λάμβανε 15 χιλιάδες λίρες ετησίως από την πώληση παλιών δίσκων και αργότερα το 1972 ίδρυσε την ομάδα Captain Beyond. Προέκυψε σύγκρουση μεταξύ των μάνατζερ του Επεισοδίου Έκτου και των Deep Purple, που διευθετήθηκαν εξωδικαστικά μέσω αποζημίωσης ύψους 3 χιλιάδων λιρών.

Ενώ παρέμενε ουσιαστικά άγνωστος στη Βρετανία, οι Deep Purple έχασαν σταδιακά τις εμπορικές τους δυνατότητες και στην Αμερική. Ξαφνικά, ο Jon Lord πρόσφερε στη διοίκηση του συγκροτήματος μια νέα, άκρως ελκυστική ιδέα.

Jon Lord: "Η ιδέα να δημιουργήσω ένα κομμάτι που θα μπορούσε να ερμηνευτεί από ένα ροκ συγκρότημα με μια συμφωνική ορχήστρα μου ήρθε πίσω στο The Artwoods. Το άλμπουμ του Dave Brubeck Brubeck Plays Bernstein Plays Brubeck με ώθησε σε αυτό." Ο Ritchie Blackmore ήταν και οι δύο Σύντομα αφότου μπήκαν ο Ian Paice και ο Roger Glover, ο Tony Edwards με ρώτησε ξαφνικά: "Θυμάσαι όταν μου είπες για την ιδέα σου; Ελπίζω να ήταν σοβαρή; Λοιπόν, νοίκιασα τον Albert -Hall and The Royal Philharmonic Orchestra - τον Σεπτέμβριο 24. «Ήμουν φρίκη, μετά ενθουσιάστηκα.

Οι εκδότες των Deep Purple ζήτησαν από τον βραβευμένο με Όσκαρ συνθέτη Μάλκολμ Άρνολντ να επιβλέπει την πρόοδο του έργου και στη συνέχεια να σταθεί στο περίπτερο του μαέστρου. Η άνευ όρων υποστήριξη του Malcolm Arnold για το έργο, το οποίο πολλοί θεώρησαν αμφίβολο, τελικά εξασφάλισε την επιτυχία. Η διοίκηση του γκρουπ βρήκε χορηγούς στο πρόσωπο της Daily Express και της British Lion Films, που κινηματογράφησαν την εκδήλωση σε ταινία. Ο Ian Gillan και ο Roger Glover ήταν νευρικοί : μετά από τρεις μήνες μετά την ένταξή τους στο γκρουπ, μεταφέρθηκαν στον πιο διάσημο συναυλιακό χώρο της χώρας.

«Ο Τζον ήταν πολύ υπομονετικός μαζί μας», θυμάται ο Ρότζερ Γκλόβερ. - Κανείς από εμάς δεν καταλάβαινε τη μουσική σημειογραφία, έτσι τα χαρτιά μας ήταν γεμάτα παρατηρήσεις όπως: "Περιμένεις αυτή την ηλίθια μελωδία, μετά κοιτάς τον Μάλκολμ Άρνολντ" και μετράς μέχρι το τέσσερα".

Το άλμπουμ "Concerto For Group and Orchestra" (ερμηνευμένο από τους Deep Purple και τη Βασιλική Φιλαρμονική Ορχήστρα), που ηχογραφήθηκε ζωντανά στο Royal Albert Hall στις 24 Σεπτεμβρίου 1969, κυκλοφόρησε (στις Ηνωμένες Πολιτείες) τρεις μήνες αργότερα. Έδωσε στο συγκρότημα κάποια δημοσιογραφική δημοσιότητα (η οποία ήταν απαραίτητη) και έφτασε στα βρετανικά charts. Αλλά η κατήφεια κυριάρχησε μεταξύ των μουσικών. Η ξαφνική φήμη που βρήκε τον «συγγραφέα» Jon Lord εξόργισε τον Ritchie Blackmore. Ο Ίαν Γκίλαν συμφώνησε με το τελευταίο υπό αυτή την έννοια.

«Οι υποστηρικτές μας βασάνισαν με ερωτήσεις όπως: Πού είναι η ορχήστρα; - θυμήθηκε. «Ένας από αυτούς είπε: Δεν σου εγγυώμαι μια συμφωνική, αλλά μπορώ να προσκαλέσω ένα συγκρότημα πνευστών». Επιπλέον, ο ίδιος ο Jon Lord συνειδητοποίησε ότι η εμφάνιση των Ian Gillan και Roger Glover άνοιξε ευκαιρίες για το συγκρότημα σε έναν εντελώς διαφορετικό τομέα. Μέχρι εκείνη τη στιγμή, ο Ritchie Blackmore είχε γίνει το κεντρικό πρόσωπο στο σύνολο, έχοντας αναπτύξει μια περίεργη μέθοδο παιχνιδιού με «τυχαίο θόρυβο» (με χειρισμό του ενισχυτή) και ενθαρρύνοντας τους συναδέλφους να ακολουθήσουν το μονοπάτι των Led Zeppelin και Black Sabbath. Έγινε σαφές ότι ο λαχταριστός, γεμάτος ήχος του Roger Glover έγινε η άγκυρα του νέου ήχου και ότι τα δραματικά, υπερβολικά φωνητικά του Ian Gillan «ευθυγραμμίζονται απόλυτα με τη ριζοσπαστική νέα εξέλιξη που είχε προτείνει ο Ritchie Blackmore».

Το συγκρότημα επεξεργάστηκε ένα νέο στυλ κατά τη διάρκεια της συνεχούς συναυλιακής δραστηριότητας: η εταιρεία Tetragrammaton (η οποία χρηματοδότησε ταινίες και γνώρισε τη μια αποτυχία μετά την άλλη) ήταν εκείνη τη στιγμή στα πρόθυρα χρεοκοπίας (τα χρέη της μέχρι τον Φεβρουάριο του 1970 ξεπερνούσαν τα δύο εκατομμύρια δολάρια). Χωρίς οικονομική υποστήριξη από το εξωτερικό, οι Deep Purple έπρεπε να βασίζονται αποκλειστικά στα ζωντανά κέρδη.

Το πλήρες δυναμικό της νέας σύνθεσης έγινε αντιληπτό στα τέλη του 1969 όταν οι Deep Purple άρχισαν να ηχογραφούν ένα νέο άλμπουμ. Μόλις το συγκρότημα συγκεντρώθηκε στο στούντιο, ο Ritchie Blackmore δήλωσε κατηγορηματικά: το νέο άλμπουμ θα περιλαμβάνει μόνο τα πιο συναρπαστικά και δραματικά. Η απαίτηση, με την οποία συμφώνησαν όλοι, έγινε το λάιτ μοτίβο του έργου. Οι εργασίες για το άλμπουμ "In Rock" των Deep Purple διήρκεσαν από τον Σεπτέμβριο του 1969 έως τον Απρίλιο του 1970. Η κυκλοφορία του άλμπουμ καθυστέρησε για αρκετούς μήνες μέχρι να αγοραστεί το χρεοκοπημένο Tetragrammaton από την Warner Brothers, η οποία κληρονόμησε αυτόματα το συμβόλαιο των Deep Purple.

Εν τω μεταξύ, η Warner Brothers. κυκλοφόρησε το "Live in Concert" στις ΗΠΑ - μια ηχογράφηση με τη Φιλαρμονική Ορχήστρα του Λονδίνου - και κάλεσε το συγκρότημα στην Αμερική για να εμφανιστεί στο Hollywood Bowl. Μετά από πολλές ακόμη συναυλίες στην Καλιφόρνια, την Αριζόνα και το Τέξας στις 9 Αυγούστου, οι Deep Purple βρέθηκαν σε μια ακόμη σύγκρουση, αυτή τη φορά στο Εθνικό Φεστιβάλ Τζαζ του Plumpton. Ο Ρίτσι Μπλάκμορ, μη θέλοντας να αφήσει το χρόνο του στο πρόγραμμα στο όψιμο Ναι, έστησε έναν μίνι εμπρησμό της σκηνής και προκάλεσε πυρκαγιά, εξαιτίας της οποίας η ομάδα επιβλήθηκε πρόστιμο και δεν έλαβε σχεδόν τίποτα για την απόδοσή τους. Το συγκρότημα πέρασε τον υπόλοιπο Αύγουστο και τις αρχές Σεπτεμβρίου σε περιοδεία στη Σκανδιναβία.

Το "In Rock" κυκλοφόρησε τον Σεπτέμβριο του 1970, έκανε τεράστια επιτυχία και στις δύο πλευρές του ωκεανού, κηρύχθηκε αμέσως "κλασικό" και στο πρώτο άλμπουμ το "thirty" στη Βρετανία κράτησε για πάνω από ένα χρόνο. Είναι αλήθεια ότι η διοίκηση δεν βρήκε κανένα υπαινιγμό για κανένα στο υλικό που παρουσιάστηκε και η ομάδα στάλθηκε στο στούντιο για να εφεύρει επειγόντως κάτι. Δημιουργημένο σχεδόν αυθόρμητα, το Black Night εξασφάλισε την πρώτη μεγάλη επιτυχία του συγκροτήματος, ανεβαίνοντας στο # 2 στο Ηνωμένο Βασίλειο και έγινε το σήμα κατατεθέν του για πολλά χρόνια ακόμα.

Τον Δεκέμβριο του 1970 κυκλοφόρησε μια ροκ όπερα, γραμμένη από τον Andrew Lloyd Webber, βασισμένη στο λιμπρέτο του Tim Rice "Jesus Christ Superstar", το οποίο έχει γίνει παγκόσμιο κλασικό. Ο Ian Gillan έπαιξε τον ομώνυμο ρόλο σε αυτό το κομμάτι. Το 1973, κυκλοφόρησε η ταινία "Jesus Christ Superstar" muvie, η οποία περιείχε τις διασκευές και τα φωνητικά του Ted Neeley ως "Jesus" από το πρωτότυπο. Ο Ian Gillan εργαζόταν με πλήρη απασχόληση στους Deep Purple εκείνη την εποχή και δεν έγινε ποτέ ταινία Christ.

Στις αρχές του 1971, το συγκρότημα άρχισε να δουλεύει για το επόμενο άλμπουμ, ενώ δεν σταμάτησε τις συναυλίες, γι' αυτό και η ηχογράφηση κράτησε έξι μήνες και ολοκληρώθηκε τον Ιούνιο. Κατά τη διάρκεια της περιοδείας, η υγεία του Roger Glover επιδεινώθηκε.Αργότερα αποδείχτηκε ότι τα στομαχικά του προβλήματα είχαν ψυχολογικό υπόβαθρο: ήταν το πρώτο σύμπτωμα του ισχυρότερου στρες της περιοδείας, που σύντομα χτύπησε όλα τα μέλη του συγκροτήματος.

Το "Fireball" κυκλοφόρησε τον Ιούλιο στο Ηνωμένο Βασίλειο (πρώτα στα charts εδώ) και τον Οκτώβριο στις ΗΠΑ. Το συγκρότημα ανέλαβε μια αμερικανική περιοδεία και το βρετανικό σκέλος της περιοδείας ολοκληρώθηκε με ένα μεγαλειώδες σόου στο Albert Hall του Λονδίνου, όπου οι καλεσμένοι γονείς των μουσικών φιλοξενήθηκαν στο βασιλικό κουτί. Μέχρι εκείνη τη στιγμή, ο Ρίτσι Μπλάκμορ, έχοντας αφήσει ελεύθερα τη δική του εκκεντρικότητα, είχε γίνει «κράτος μέσα σε κράτος» στους Deep Purple. «Αν ο Ρίτσι Μπλάκμορ θέλει να παίξει σόλο 150 ράβδων, θα το παίξει και κανείς δεν μπορεί να τον σταματήσει», είπε ο Ίαν Γκίλαν στο Melody Maker τον Σεπτέμβριο του 1971.

Η περιοδεία στις ΗΠΑ, που ξεκίνησε τον Οκτώβριο του 1971, ακυρώθηκε λόγω της ασθένειας του Ian Gillan (κόλλησε ηπατίτιδα).Δύο μήνες αργότερα, ο τραγουδιστής επανενώθηκε με το υπόλοιπο συγκρότημα στο Μοντρέ της Ελβετίας για να δουλέψει στο νέο άλμπουμ Machine Head. Deep Οι Purple συμφώνησαν με τους Rolling Stones για τη χρήση του κινητού τους στούντιο Mobile, το οποίο υποτίθεται ότι βρισκόταν κοντά στην αίθουσα συναυλιών "Casino." Την ημέρα της άφιξης του γκρουπ, κατά τη διάρκεια της παράστασης των Frank Zappa και The Mothers of Invention (όπου πήγαν τα μέλη των Deep Purple), ξέσπασε φωτιά που προκλήθηκε από έναν πύραυλο που έστειλε στο ταβάνι ένα μέλος του κοινού, το κτίριο κάηκε και το συγκρότημα νοίκιασε ένα άδειο Grand Hotel, όπου τελείωσαν τη δουλειά στο άλμπουμ, και ένα από τα Τα πιο διάσημα τραγούδια του συγκροτήματος, Smoke On The Water, δημιουργήθηκε πρόσφατα.

Ο Claude Nobs, διευθυντής του φεστιβάλ του Montreux, αναφέρθηκε στο τραγούδι Smoke On The Water ("Funky Claude was running in and out..." πρότεινε ο Roger Glover, στον οποίο αυτές οι 4 λέξεις φάνηκαν να είχαν εμφανιστεί σε ένα όνειρο. (Το άλμπουμ Το Machine Head κυκλοφόρησε τον Μάρτιο του 1972, ανέβηκε στο # 1 στη Βρετανία και πούλησε 3 εκατομμύρια αντίτυπα στις Ηνωμένες Πολιτείες, όπου το σινγκλ Smoke On The Water συμπεριλήφθηκε στην πρώτη πεντάδα "Billboard".

Τον Ιούλιο του 1972, οι Deep Purple πέταξαν στη Ρώμη για να ηχογραφήσουν το επόμενο στούντιο άλμπουμ τους (αργότερα κυκλοφόρησε με τον τίτλο Who Do We Think We Are?). Όλα τα μέλη του γκρουπ ήταν ψυχικά και ψυχολογικά εξουθενωμένα, η δουλειά έγινε σε νευρική ατμόσφαιρα -και λόγω των οξυμένων αντιφάσεων μεταξύ του Ρίτσι Μπλάκμορ «και του Ίαν Γκίλαν».

Στις 9 Αυγούστου, οι εργασίες στο στούντιο διακόπηκαν και οι Deep Purple πήγαν στην Ιαπωνία. Οι ηχογραφήσεις των συναυλιών που πραγματοποιήθηκαν εδώ περιλαμβάνονται στο "Made In Japan": κυκλοφόρησε τον Δεκέμβριο του 1972, εκ των υστέρων θεωρείται ένα από τα καλύτερα ζωντανά άλμπουμ όλων των εποχών, μαζί με τα "Live At Leeds" (The Who) και "Get Yer Ya". -ya's Out» (The Rolling Stones).

«Η ιδέα ενός ζωντανού άλμπουμ είναι να πετύχει τον πιο φυσικό ήχο από όλα τα όργανα, ενώ ενεργοποιείται από το κοινό, το οποίο είναι σε θέση να τραβήξει από το συγκρότημα αυτό που δεν θα μπορούσε ποτέ να δημιουργήσει στο στούντιο», είπε ο Ritchie Blackmore. . "Το 1972, οι Deep Purple περιόδευσαν πέντε φορές στην Αμερική και η έκτη περιοδεία διακόπηκε λόγω της ασθένειας του Ritchie Blackmore." ...

Κατά τη διάρκεια της φθινοπωρινής αμερικανικής περιοδείας, κουρασμένος και απογοητευμένος από την κατάσταση στην ομάδα, ο Ian Gillan αποφάσισε να φύγει, κάτι που ανακοίνωσε με επιστολή στη διοίκηση του Λονδίνου. Ο Tony Edwards και ο John Coletta έπεισαν τον τραγουδιστή να αναβάλει και αυτός (τώρα στη Γερμανία, στο ίδιο στούντιο The Rolling Stones Mobile), μαζί με το συγκρότημα, ολοκλήρωσαν τη δουλειά στο άλμπουμ. Μέχρι εκείνη τη στιγμή, δεν μιλούσε πλέον στον Ρίτσι Μπλάκμορ και ταξίδευε χωριστά από τους υπόλοιπους συμμετέχοντες, αποφεύγοντας τα αεροπορικά ταξίδια.

Το άλμπουμ "Who Do We Think We Are" (ονομάστηκε έτσι επειδή οι Ιταλοί, εξοργισμένοι από το επίπεδο θορύβου στο αγρόκτημα όπου ηχογραφήθηκε το άλμπουμ, έκαναν την επανειλημμένη ερώτηση: "Ποιοι νομίζουν ότι είναι;") Απογοητευμένοι μουσικοί και κριτικοί, αν και περιείχε δυνατά κομμάτια - τον ύμνο του «γηπέδου» Γυναίκα από το Τόκιο και τη σατιρική-δημοσιογράφο Mary LongMary Long, που κορόιδευε τη Mary Whitehouse και τον Lord Longford, δύο τότε θεματοφύλακες της ηθικής.

Τον Δεκέμβριο, όταν το "Made In Japan" μπήκε στα charts, οι μάνατζερ συναντήθηκαν με τον Jon Lord και τον Roger Glover και τους ζήτησαν να κάνουν το καλύτερο δυνατό για να κρατήσουν το συγκρότημα ενωμένο. Έπεσαν τον Ian Paice "a and Ritchie Blackmore" να μείνει, ο οποίος είχε ήδη συλλάβει το δικό τους έργο, αλλά ο Ritchie Blackmore έθεσε έναν όρο για τη διαχείριση: την αναπόφευκτη απόλυση του Roger Glover. ", και αυτός (τον Ιούνιο του 1973) παραδέχτηκε: Ritchie Blackmore απαίτησε την αποχώρησή του. Ένας θυμωμένος Ρότζερ Γκλόβερ υπέβαλε αμέσως επιστολή παραίτησης.

Μετά την τελευταία συναυλία των Deep Purple στην Οσάκα της Ιαπωνίας, στις 29 Ιουνίου 1973, ο Ρίτσι Μπλάκμορ, περνώντας τον Ρότζερ Γκλόβερ στις σκάλες, πέταξε στον ώμο του: «Δεν είναι προσωπικό: η επιχείρηση είναι επιχείρηση». τους επόμενους τρεις μήνες δεν έφυγε από το σπίτι, εν μέρει λόγω επιδεινούμενων προβλημάτων στο στομάχι.

Ο Ian Gillan άφησε τους Deep Purple ταυτόχρονα με τον Roger Glover και αποσύρθηκε από τη μουσική για λίγο, ξεκινώντας τον κλάδο της μοτοσυκλέτας. Επέστρεψε στη σκηνή τρία χρόνια αργότερα με το Ian Gillan Band. Ο Roger Glover, αφού ανέκαμψε, επικεντρώθηκε στην παραγωγή.

HEAVY METAL PIONEERS - DEEP PURPLE

Υπάρχουν πολύ λίγες μπάντες στην ιστορία της βαριάς μουσικής που μπορούν να συγκριθούν με τους θρύλους της ροκ που έχουν ζωγραφίσει τον κόσμο σε σκούρες μοβ αποχρώσεις.

Η πορεία τους ήταν στριμμένη, όπως οι επιλογές κιθάρας του Ρίτσι Μπλάκμορ και τα οργανικά μέρη του Τζον Λορντ.

Καθένας από τους συμμετέχοντες αξίζει μια ξεχωριστή ιστορία, αλλά μαζί έγιναν εμβληματικές φιγούρες στο ροκ.

Στο καρουζέλ

Η ιστορία αυτού του ένδοξου συγκροτήματος χρονολογείται από το 1966, όταν ο ντράμερ ενός από τα συγκροτήματα του Λίβερπουλ Κρις Κέρτις αποφάσισε να δημιουργήσει το δικό του συγκρότημα Roundabout ("Carousel"). Η μοίρα τον έφερε κοντά με τον John Lord, ο οποίος ήταν ήδη γνωστός σε στενούς κύκλους και ήταν γνωστός ως εξαιρετικός οργανίστας. Παρεμπιπτόντως, αποδείχθηκε ότι είχε στο μυαλό του έναν υπέροχο τύπο που απλώς κάνει θαύματα με μια κιθάρα. Αυτός ο μουσικός αποδείχθηκε ότι ήταν ο Ritchie Blackmore, ο οποίος τότε έπαιζε με τους Three Musketeers στο Αμβούργο. Αμέσως κλήθηκε από τη Γερμανία και του πρόσφερε θέση στην ομάδα.

Αλλά ξαφνικά ο εμπνευστής του ίδιου του έργου, ο Κρις Κέρτις, εξαφανίζεται, τραβώντας έτσι έναν τολμηρό σταυρό στην καριέρα του και θέτοντας σε κίνδυνο την ομάδα που γεννήθηκε. Σύμφωνα με φήμες, στην εξαφάνισή του συμμετείχαν ναρκωτικά.

Ο Τζον Λορντ άρχισε να δουλεύει. Χάρη σε αυτόν, εμφανίστηκε στο γκρουπ ο Ian Pace, ο οποίος κατέπληξε τους πάντες με την ικανότητά του να χτυπά τα ντραμς, χτυπώντας απίστευτα ρολά από αυτά. Στη συνέχεια τη θέση του τραγουδιστή πήρε ο Rod Evans - φίλος του Pace στο πρώην γκρουπ. Ο Nick Simper έγινε ο μπασίστας.

Είναι όλα βαθύ μωβ

Μετά από πρόταση του Blackmore, το συγκρότημα ονομάστηκε και σε αυτή τη σύνθεση η ομάδα ηχογράφησε τρία άλμπουμ, το πρώτο από τα οποία κυκλοφόρησε το 1968. Το τραγούδι "Deep Purple" των Nino Tempo και April Stevens ήταν μια αγαπημένη σύνθεση της γιαγιάς του Ritchie Blackmore, οπότε οι μουσικοί δεν φιλοσοφούσαν για πολύ καιρό και το πήραν ως βάση στο όνομα του γκρουπ, χωρίς να επενδύσουν κάποιο ιδιαίτερο νόημα. Όπως αποδείχθηκε, αυτό ήταν το όνομα της μάρκας φαρμάκων LCD, που πωλούνταν εκείνη την εποχή στις Ηνωμένες Πολιτείες. Αλλά ο τραγουδιστής Ian Gillan ορκίζεται και ισχυρίζεται ότι τα μέλη της μπάντας δεν έκαναν ποτέ ναρκωτικά, αλλά προτιμούσαν ουίσκι και σόδα.

Κολύμπι στο βράχο

Η επιτυχία έπρεπε να περιμένει αρκετά χρόνια. Η ομάδα ήταν δημοφιλής μόνο στην Αμερική, αλλά στο σπίτι σχεδόν δεν προκάλεσε ενδιαφέρον από τους λάτρεις της μουσικής. Αυτό προκάλεσε διάσπαση στην ομάδα. Ο Έβανς και ο Σίμπερ έπρεπε να απολυθούν, παρά τον επαγγελματισμό τους και το μονοπάτι που διένυσαν μαζί.

Δεν μπορούσε κάθε συγκρότημα να αντιμετωπίσει τέτοια κακή τύχη, αλλά ο Mick Underwood, ένας διάσημος ντράμερ και μακροχρόνιος φίλος του Ritchie Blackmore, ήρθε στη διάσωση. Ήταν αυτός που του σύστησε τον Ian Gillan, ο οποίος «ούρλιαζε εντυπωσιακά με υψηλή φωνή». Ο Ίαν έφερε τον φίλο του, τον μπασίστα Ρότζερ Γκλόβερ.

Τον Ιούνιο του 1970, η νέα σύνθεση του γκρουπ κυκλοφόρησε το άλμπουμ "Deep Purple in Rock", το οποίο γνώρισε μεγάλη επιτυχία και τελικά έφερε το "dark purple" στο κλιμάκιο των πιο δημοφιλών rockers του αιώνα. Η αδιαμφισβήτητη επιτυχία του δίσκου ήταν η σύνθεση "Child in Time". Θεωρείται ένα από τα καλύτερα τραγούδια του γκρουπ μέχρι σήμερα. Αυτό το άλμπουμ κράτησε τις κορυφαίες θέσεις των charts για ένα χρόνο. Όλο το επόμενο έτος το συγκρότημα πέρασε στο δρόμο, αλλά υπήρχε χρόνος για την ηχογράφηση ενός νέου δίσκου "Fireball".

Smoke από Deep Purple

Λίγους μήνες αργότερα, οι μουσικοί πήγαν στην Ελβετία για να ηχογραφήσουν το επόμενο άλμπουμ «Machine Head». Στην αρχή ήθελαν να το κάνουν στο στούντιο ταξιδιών Rolling Stones, σε μια αίθουσα συναυλιών, όπου τελείωσαν οι παραστάσεις του Φρανκ Ζάπα. Κατά τη διάρκεια μιας από τις συναυλίες, ξέσπασε μια φωτιά, η οποία ενέπνευσε τους μουσικούς σε νέες ιδέες. Για αυτή τη φωτιά αφηγείται η σύνθεση "Smoke on the Water", η οποία αργότερα έγινε διεθνής επιτυχία.

Ο Ρότζερ Γκλόβερ ονειρευόταν ακόμη και αυτή τη φωτιά και τον καπνό που εξαπλώθηκε πάνω από τη λίμνη της Γενεύης. Ξύπνησε με φρίκη και είπε τη φράση «καπνός πάνω από το νερό». Ήταν αυτή που έγινε ο τίτλος και η γραμμή από το ρεφρέν του τραγουδιού. Παρά τις δύσκολες συνθήκες μέσα στις οποίες δημιουργήθηκε το άλμπουμ, ο δίσκος σημείωσε ξεκάθαρα επιτυχία, αφού έγινε σήμα κατατεθέν για πολλά χρόνια.

Φτιαγμένο στην Ιαπωνία

Στο κύμα της επιτυχίας, η ομάδα πήγε σε περιοδεία στην Ιαπωνία, κυκλοφορώντας στη συνέχεια την εξίσου επιτυχημένη συλλογή μουσικής συναυλιών "Made in Japan", η οποία έγινε πλατινένια.

Το ιαπωνικό κοινό έκανε εκπληκτική εντύπωση στο «σκούρο μωβ». Κατά τη διάρκεια της εκτέλεσης των τραγουδιών, οι Ιάπωνες κάθονταν σχεδόν ακίνητοι και άκουγαν με προσοχή τους μουσικούς. Όμως μετά το τέλος του τραγουδιού ξέσπασαν σε χειροκροτήματα. Τέτοιες συναυλίες ήταν ασυνήθιστες για αυτούς, γιατί είχαν συνηθίσει στην Ευρώπη και την Αμερική, το κοινό συνεχώς φωνάζει κάτι, πηδά από τις θέσεις του και ορμάει στη σκηνή.

Κατά τη διάρκεια των παραστάσεων, ο Ρίτσι Μπλάκμορ ήταν πραγματικός σόουμαν. Τα παιχνίδια του ήταν πάντα πνευματώδη και γεμάτα εκπλήξεις. Ακολούθησαν και άλλοι μουσικοί, επιδεικνύοντας δεξιοτεχνία και μεγάλη συλλογική συνοχή.

Παράσταση στην Καλιφόρνια

Αλλά, όπως συμβαίνει συχνά, η σχέση στην ομάδα θερμάνθηκε τόσο πολύ που ο Ian Gillan και ο Ritchie Blackmore δυσκολεύτηκαν να τα πάνε καλά μεταξύ τους. Ως αποτέλεσμα, ο Ian και ο Roger έφυγαν από την ομάδα και το "σκούρο μωβ" παρέμεινε και πάλι σε μια σπασμένη γούρνα. Η αντικατάσταση ενός τραγουδιστή αυτού του επιπέδου αποδείχθηκε μεγάλο πρόβλημα. Ωστόσο, όπως γνωρίζετε, ένας ιερός τόπος δεν είναι ποτέ άδειος και ο David Coverdale, ο οποίος εργαζόταν στο παρελθόν ως απλός πωλητής σε ένα κατάστημα ρούχων, έγινε ο νέος ερμηνευτής στην ομάδα. Ο Γκλεν Χιουζ πήρε τη θέση του μπάσου. Το 1974, το ανανεωμένο γκρουπ ηχογράφησε ένα νέο άλμπουμ με τίτλο "Burn".

Για να δοκιμάσει τις φρέσκες συνθέσεις στο κοινό, το συγκρότημα αποφάσισε να λάβει μέρος στη διάσημη συναυλία του California Jam στην περιοχή του Λος Άντζελες. Συγκέντρωσε κοινό περίπου 400 χιλιάδες κόσμο και θεωρείται μοναδικό γεγονός στον κόσμο της μουσικής. Πριν από τη δύση του ηλίου, ο Μπλάκμορ αρνήθηκε να ανέβει στη σκηνή και ο τοπικός σερίφης τον απείλησε ακόμη και να τον συλλάβει, αλλά τελικά ο ήλιος έδυσε και η δράση ξεκίνησε. Κατά τη διάρκεια της παράστασης, ο Ρίτσι Μπλάκμορ έσκισε μια κιθάρα, κατέστρεψε τον χειριστή της κάμερας του τηλεοπτικού καναλιού και έκανε μια τέτοια έκρηξη στο φινάλε που μετά βίας επέζησε.

Αναγέννηση των Deep Purple

Τα παρακάτω ρεκόρ ήταν επιτυχημένα, αλλά, δυστυχώς, δεν έδειξαν κάτι νέο. Η ομάδα εξαντλήθηκε αθόρυβα. Καθώς περνούσαν τα χρόνια, οι θαυμαστές άρχισαν να πιστεύουν ότι ο άλλοτε αγαπημένος είχε γίνει ιστορία, αλλά τελικά, το 1984, οι «σκούρο μωβ» ξαναγεννήθηκαν στη «χρυσή» τους σύνθεση.

Σύντομα οργανώθηκε μια παγκόσμια περιοδεία και σε κάθε πόλη της διαδρομής τα εισιτήρια για συναυλίες εξαντλήθηκαν εν ριπή οφθαλμού. Δεν αφορούσε μόνο την παλιά αξία, τη δεξιοτεχνία των συμμετεχόντων οι όμιλοι δεν έχασαν καθόλου.

Το δεύτερο άλμπουμ της νέας εποχής - "The House of Blue Light" - κυκλοφόρησε το 1987 και συνέχισε την αλυσίδα των αναμφισβήτητων νικών. Αλλά μετά από μια άλλη αναμέτρηση με τον Blackmore, ο Ian Gillan αποχώρησε ξανά από την ομάδα. Αυτή η εξέλιξη των γεγονότων ωφέλησε τον Richie, επειδή έφερε στην ομάδα τον μακροχρόνιο φίλο του Joe Lynn Turner. Το άλμπουμ "Slaves & Masters" ηχογραφήθηκε με νέο τραγουδιστή το 1990.

Η σύγκρουση των Τιτάνων

Η 25η επέτειος του συγκροτήματος ήταν προ των πυλών και μετά από ένα σύντομο διάλειμμα, ο τραγουδιστής Ian Gillan επέστρεψε στην πατρίδα του και το επετειακό άλμπουμ που κυκλοφόρησε το 1993 είχε συμβολικό τίτλο "The Battle Rages On ..." ("The battle συνεχίζεται»).

Ούτε η μάχη των χαρακτήρων σταμάτησε. Το θαμμένο τσεκούρι του πολέμου ανασύρθηκε από τον Ρίτσι Μπλάκμορ. Παρά τη συνεχιζόμενη περιοδεία, ο Richie άφησε την ομάδα, η οποία μέχρι τότε είχε πάψει να τον ενδιαφέρει. Προσκεκλημένοι μουσικοί Ο Joe Satriani για να ολοκληρώσει τις συναυλίες μαζί του και σύντομα ο Blackmore αντικαταστάθηκε από τον Steve Morse, έναν ταλαντούχο Αμερικανό κιθαρίστα. Το συγκρότημα συνέχισε να ανεβάζει ψηλά το πανό της σκληρής ροκ, όπως αποδείχθηκε από τα "Purpendicular" και "Abandon" του 1996 που κυκλοφόρησαν δύο χρόνια αργότερα.

Ήδη στη νέα χιλιετία, ο πληκτρίστας John Lord ανακοίνωσε στα μέλη του συγκροτήματος ότι θα ήθελε να αφοσιωθεί σε σόλο έργα και αποχώρησε από το συγκρότημα. Αντικαταστάθηκε από τον Don Airey, ο οποίος είχε συνεργαστεί στο παρελθόν με τον Richie και τον Roger στο συγκρότημα Rainbow. Ένα χρόνο αργότερα, η ανανεωμένη σύνθεση κυκλοφόρησε το πρώτο άλμπουμ «Bananas» στην πενταετία. Παραδόξως, ο Τύπος και οι κριτικοί απάντησαν αξιοσημείωτα σχετικά με αυτό, αλλά το όνομα άρεσε σε πολύ λίγους ανθρώπους.

Δυστυχώς, μετά από 10 χρόνια επιτυχημένης σόλο δουλειάς, ο John Lord πέθανε από καρκίνο.

Οι παλιοί ληστές

Στη δεκαετία του 2000, η ​​ομάδα, παρά τη μεγάλη ηλικία των συμμετεχόντων, συνέχισε να περιοδεύει. Σύμφωνα με τους μουσικούς, για αυτό θα έπρεπε να υπάρχει η συλλογικότητα και όχι καθόλου για την παραγωγή στούντιο άλμπουμ. Η τελευταία συλλογή ήταν το 19ο άλμπουμ "Now What ?!", που κυκλοφόρησε για την 45η επέτειο του "dark purple".

Μετά από έναν τόσο εύγλωττο τίτλο του άλμπουμ, θα πρέπει να ακολουθήσει το ερώτημα: «Τι ακολουθεί;» Και αυτό θα δείξει μόνο χρόνο - αν θα δούμε το reunion τουλάχιστον για άλλη μια φορά, και αν οι μουσικοί θα έχουν χρόνο να εντυπωσιάσουν τους θαυμαστές τους με κάτι άλλο. Στο μεταξύ, είναι από τους λίγους που στις συναυλίες τους πηγαίνουν παππούδες με τα εγγόνια τους και απολαμβάνουν εξίσου τη μουσική.

Όταν ρωτήθηκε, "Πού πας;" Δεν μένουμε στάσιμοι και δουλεύουμε συνεχώς πάνω στον εαυτό μας, σε έναν νέο ήχο. Και μέχρι τώρα είμαστε τόσο νευρικοί πριν από κάθε συναυλία που μας πέφτουν τα μούτρα».

ΓΕΓΟΝΟΤΑ

Σε περιοδεία στην Αυστραλία το 1999, οργανώθηκε μια τηλεδιάσκεψη σε ένα από τα τηλεοπτικά προγράμματα. Τα μέλη του συγκροτήματος ερμήνευσαν το "Smoke on the Water" σε συγχρονισμό με αρκετές εκατοντάδες επαγγελματίες κιθαρίστες και ερασιτέχνες.

Είναι ενδιαφέρον ότι ο Ian Pace ήταν μέλος όλων των lineups του γκρουπ, αλλά ποτέ δεν έγινε ο αρχηγός του. Η προσωπική ζωή των μουσικών είναι επίσης στενά συνδεδεμένη. Ο πληκτίστας John Lord και ο ντράμερ Ian Pace παντρεύτηκαν τις δίδυμες αδερφές Vicky και Jackie Gibbs.

Οι λάτρεις της μουσικής των χωρών της πρώην Σοβιετικής Ένωσης, παρά το «Σιδηρούν Παραπέτασμα», βρήκαν τρόπους να εξοικειωθούν με τη δουλειά του γκρουπ. Ένας εκπληκτικός ευφημισμός "βαθύ ιώδες" εμφανίστηκε ακόμη και στη ρωσική γλώσσα, δηλαδή "εντελώς αδιάφορος και μακριά από το θέμα της συζήτησης".

Ενημερώθηκε: 9 Απριλίου 2019 από τον συγγραφέα: Έλενα

Το αγγλικό συγκρότημα "Deep Purple" ("Bright Purple") δημιουργήθηκε το 1968. Αρχική σύνθεση: Ritchie Blackmore (γεν. 1945, κιθάρα), Jon Lord (γεν. 1941, πλήκτρα), Ian Pace (γεν. 1948, ντραμς), Nick Simper (γεν. 1945, μπάσο) και Rod Evans (γ. .1947, φωνητικά).
Δύο πρώην μουσικοί από τους Roundabout με έδρα τη Γερμανία, ο κιθαρίστας Ritchie Blackmore και ο μορφωμένος οργανίστας Jon Lord, επέστρεψαν στη γενέτειρά τους Λονδίνο το 1968 και συγκέντρωσαν μια σύνθεση που προοριζόταν να γίνει ένας από τους τρεις θρύλους της σκληρής ροκ. Το τριαδικό "Led Zeppelin" - "Black Sabbat" - "Deep Purple" εξακολουθεί να θεωρείται ένα αξεπέραστο φαινόμενο στην ιστορία της παγκόσμιας ροκ μουσικής !!! Στην αρχή, ωστόσο, οι Deep Purple επικεντρώθηκαν σε ένα πολύ εμπορικό pump-rock, και μάλλον γι' αυτό τα τρία πρώτα άλμπουμ τους απέκτησαν φήμη μόνο στις Ηνωμένες Πολιτείες. Εν τω μεταξύ, κυκλοφόρησαν οι δίσκοι "πικάπ" "Led Zeppelin-2" (1969) και "Black Sabbat (1970)", προαναγγέλλοντας τη γέννηση ενός νέου στυλ. Ένα ισχυρό κύμα ενθουσιασμού και ενδιαφέροντος για το σκληρό ροκ έκανε τον Blackmore να σκεφτεί το μέλλον Ως αποτέλεσμα των σκέψεών του, ο αρχικός τραγουδιστής και ο μπασίστας αντικαταστάθηκαν (αντικαταστάθηκαν από τον Ian Gillan, φωνητικά, γεννημένος το 1945, και Roger Glover, μπάσο, γεννημένος το 1945 - και οι δύο από το επεισόδιο 6) και ο τρόπος εκτέλεσης άλλαξε απότομα προς ο «βαρύτερος» ήχος.

Το "In the Rock" (1970) - το άλμπουμ που έγινε το τρίτο "χελιδόνι" του ισχυρού σκληρού ροκ στην παγκόσμια ροκ μουσική - κυκλοφόρησε τον Οκτώβριο του 1970 και επανέλαβε την επιτυχία των συγκροτημάτων "LZ" και "BS" στο διεθνές αγορά. Η αρχική ιδέα του ήχου, που βασίστηκε στη συγχώνευση βαρέων κιθαριστικών riff με οργανικά μέρη "a la baroque", ανέβασε το "Deep Purple" στην κορυφή της δημοτικότητας και συνεπαγόταν μια σειρά από οπαδούς και μιμητές. Μετά το "In Rock", δεν υπήρχαν λιγότερο ισχυρά και ελκυστικά προγράμματα "Meteor" (1971) και "Machine Head" (1972), τα οποία, με τη σειρά τους, συγκλόνισαν επίσης τον κόσμο με την πρωτοτυπία της σκέψης των ερμηνευτών και το απρόβλεπτο ανάπτυξη μουσικών θεμάτων....
Μια ύφεση έχει περιγραφεί στο Ποιοι είμαστε; (1973): Εδώ εμφανίζονται για πρώτη φορά εμπορικές νότες και η διασκευή των τραγουδιών δεν είναι πλέον τόσο εκλεπτυσμένη. Αυτό ήταν αρκετό για τους φίλους Gillan και Glover να φύγουν από την ομάδα, καθώς, σύμφωνα με τον Gillan, η δημιουργική ατμόσφαιρα στην ομάδα εξαφανίστηκε. Πράγματι, το 1974, οι «Deep Purple» αφιέρωσαν ακόμη λιγότερο χρόνο στη δουλειά στο στούντιο, ταξίδεψαν πολύ, έπαιξαν ποδόσφαιρο. Οι νέοι μουσικοί - ο τραγουδιστής David Coverdale (γενν. 1951) και ο τραγουδιστής-κιθαρίστας Glenn Hughes (γεν. 1952) - δεν έφεραν μαζί τους καμία καινοτόμο ιδέα και με την κυκλοφορία του δίσκου "Petrel" έγινε σαφές ότι τα πρώην ύψη των "Deep Purple" στην ανανεωμένη σύνθεση δεν μπορεί πλέον να φτάσει.
Ο κύριος συνθέτης Blackmore παραπονέθηκε ότι η άποψή του δεν ακούγονταν πλέον, και ως αποτέλεσμα, χωρίς περιττές αξιώσεις πνευματικών δικαιωμάτων (που, σωστά, στις περισσότερες περιπτώσεις ανήκαν σε αυτόν) εγκατέλειψε την ομάδα στις αρχές του 1975. Οργάνωσε ένα νέο έργο, το Rainbow. Εκείνη την εποχή, ο Gillan είχε ξεκινήσει τη σόλο καριέρα του και ο Roger Glover ασχολήθηκε κυρίως με την παραγωγή (εκείνα τα χρόνια παρουσιαζόταν το "Nazareth"). Μάλιστα, οι «Deep Purple» έμειναν χωρίς ηγέτες και οι κριτικοί προέβλεψαν ότι αυτό το «πλοίο», που έμεινε χωρίς «καπετάνιο», θα κατέρρεε σύντομα. Και έτσι έγινε. Ο Αμερικανός κιθαρίστας Tommy Bolin δεν κατάφερε να αντικαταστήσει τον Blackmore. Το "Things" από το άλμπουμ του 1975 ("Come Taste The Band"), που έγραψε ο ίδιος σε συνεργασία με τον Coverdale, αποδείχθηκε ότι δεν ήταν τίποτα άλλο παρά μια παρωδία του "παλιού" στυλ του γκρουπ και σύντομα ο Yon Lord ανακοίνωσε τη διάλυση. .
Για τα επόμενα οκτώ χρόνια, η ομάδα Deep Purple δεν υπήρχε. Δούλεψε με επιτυχία με τον "Rainbow" Ritchie Blackmore, έπαιξε λίγο λιγότερο δυνατά με την ομάδα του Ian Gillan, σχημάτισε τους "Whitesnake" David Coverdale. Η ιδέα να αναβιώσουν το "Deep Purple" του 1970 ανήκει στους Blackmore και Gillan: κατέληξαν σε αυτό ανεξάρτητα και το 1984 κυκλοφόρησε το άλμπουμ "Perfect Strangers". Πουλήθηκαν περισσότερα από τρία εκατομμύρια αντίτυπα και φαινόταν ότι δεν θα χωρίζονταν ποτέ. Ωστόσο, το επόμενο άλμπουμ εμφανίστηκε μόνο δυόμισι χρόνια αργότερα ("The House Of Blue Light", 1987) και παρόλο που βγήκε υπέροχο, ένα χρόνο αργότερα ο Gillan άφησε ξανά το "Deep Purple" και επέστρεψε ξανά στις σόλο δραστηριότητες.
Στην ΕΣΣΔ, η εταιρεία Melodiya κυκλοφόρησε δύο άλμπουμ των Deep Purple: μια συλλογή από τα καλύτερα τραγούδια του 1970-1972 και τον δίσκο προγράμματος "House of the Blue Light" (1987).
Ο Ian Gillan επισκέφτηκε την ΕΣΣΔ σε περιοδεία την άνοιξη του 1990.
Παραγωγοί ομάδας: Roger Glover, Martin Birch.
Recording Studios: Abbey Road (Λονδίνο); «Musicland» (Μόναχο) και άλλοι.
Ηχολήπτες: Martin Birch, Nick Blagona, Angelo Arcuri.
Τα άλμπουμ εκδόθηκαν υπό τις σημαίες των εταιρειών «EMI», «Harvest», «Purple» και «Polydor».
Ο νέος τραγουδιστής των Deep Purple το 1990 ήταν ο «παλιός» συνάδελφος του Blackmore στους Rainbow, Joe Lynn Turner.

Οι ROUNDABOUT έπαιξαν 11 συναυλίες σε μόλις 17 ημέρες. Κατά την πρώτη περιοδεία, αποφασίστηκε να μετονομαστεί το συγκρότημα DEEP PURPLE (υπήρχε επίσης διαμάχη για το όνομα FIRE). Συμφωνήσαμε να αλλάξουμε το «όνομα» του συνόλου στις πρόβες στο Divise Hall. Σε ένα λευκό φύλλο χαρτί, ο καθένας έγραψε τη δική του εκδοχή. Για παράδειγμα, εκτός από ΦΩΤΙΑ, προτάθηκαν τα ονόματα ΟΡΦΕΑΣ και ΘΕΟΙ ΜΠΕΚΡΕΤΟ. Και εδώ ο Ritchie έβγαλε με τόλμη: DEEP PURPLE ("Dark Purple"). Αυτό είναι το όνομα του τραγουδιού, που ηχογράφησε ο Bing Crosby, αλλά πιο γνωστό σε εκδόσεις του τραγουδιστή Billy Ward και στο ντουέτο April Stevens και Nino Tempo, που ερμηνεύτηκαν το 1957 και το 1963, αντίστοιχα. Αυτή η γλυκιά μπαλάντα αγάπης, που αναφέρει ένα σκούρο μωβ ηλιοβασίλεμα, αγαπήθηκε πολύ από τη γιαγιά του Blackmore. Αργότερα, η αμερικάνικη σημασία της λέξης "purple" - "purple" χρησιμοποιήθηκε επίσης στο σχεδιασμό των εξωφύλλων του άλμπουμ.

Για πολύ καιρό το όνομα της ομάδας προφερόταν διαφορετικά, η λέξη "μωβ" συζητήθηκε συνεχώς, για παράδειγμα, σε ποια συλλαβή να τονιστεί στο όνομα του Πικάσο ή ποιο είναι το όνομα της δανικής εταιρείας ήχου JAMO - «Yamo» ή «Jamo». Οι Βρετανοί (και, φυσικά, τα ίδια τα μέλη της ομάδας) λένε «paple», οι Αμερικανοί - «paple». Το «βυσσινί» γενικά αποδεκτό από την εποχή της ΕΣΣΔ, όπως βλέπουμε, ξεχωρίζει, αν και οι Ιταλοί αποκαλούν επίσης πεισματικά την ομάδα DIP PARPL.

Παρεμπιπτόντως, με τη λέξη "μωβ" το συγκρότημα έγινε λίγο χάος. Έξι μήνες αργότερα, στις Ηνωμένες Πολιτείες, αποδείχθηκε ότι αυτός ο όρος χρησιμοποιήθηκε για να περιγράψει ένα είδος νέου φαρμάκου, το οποίο δοκιμάστηκε για πρώτη φορά το 1967 στο Φεστιβάλ του Μοντερέι (στο διάσημο τραγούδι "Purple Haze" του Jimi Hendrix, είναι μόνο αυτή η «ναρκωτική ομίχλη» που τραγουδιέται).
Το πρώτο άλμπουμ του γκρουπ, Shades Of Deep Purple, ηχογραφήθηκε σε χρόνο ρεκόρ σε μόλις 18 ώρες σε ένα από τα στούντιο Rue του Λονδίνου. Η διοίκηση του συγκροτήματος ξόδεψε 1.500 λίρες για την ηχογράφηση του άλμπουμ.


Αφού το συγκρότημα μετακόμισε σε άλλο ξενοδοχείο - το "Raffles Hotel", κοντά στο σταθμό Paddington, αλλά σύντομα για καλύτερη δημιουργική δραστηριότητα οι διαχειριστές νοίκιασαν ένα ιδιωτικό σπίτι για τους μουσικούς στη Second Avenue στο Λονδίνο. Το σπίτι είχε τρία υπνοδωμάτια και ένα σαλόνι. Ο Σίμπερ και ο Λόρδος έμεναν στο ένα υπνοδωμάτιο, ο Έβανς και ο Πέις στο άλλο και στο τρίτο ο Μπλάκμορ με τη φίλη του Μπαμπς, την οποία έφερε μαζί του από τη Γερμανία.
Υπήρξε επίσης η πρώτη ευκαιρία να «ανάψει» μπροστά στο ευρύ κοινό, η ιδέα δεν άρεσε στον Blackmore - η ομάδα κλήθηκε να εμφανιστεί στη δημοφιλή τηλεοπτική εκπομπή του David Frost. Ο Ρίτσι έφυγε από το στούντιο, δηλώνοντας ότι δεν του άρεσε να είναι τριγύρω όλη μέρα. Αντίθετα, ο Mick Angus πόζαρε με μια κιθάρα στο soundtrack. Η πρώτη συναυλία των DEEP PURPLE στη Βρετανία φιλοξενήθηκε από τον Ian Hansford και πραγματοποιήθηκε στις 3 Αυγούστου στην παμπ του Red Lion Hotel στη γενέτειρά του, Warrington, που βρίσκεται μεταξύ Λίβερπουλ και Μάντσεστερ.
«Μας είχε προηγηθεί το συγκρότημα THE SWEET - τότε ονομαζόταν επίσης THE SWEETSHOP», θυμάται ο Simper. - Όταν φτάσαμε στο Warrington, όλοι ρώτησαν: τι είδους παιδιά είναι; Δεν έχω ακούσει ποτέ για DEEP PURPLE. Μόλις μπήκαμε στη σκηνή, νιώσαμε αμέσως σαν να γεννηθήκαμε πάνω της. Βαμμένα μαλλιά, ένα βουνό από εξοπλισμό και πολύ θόρυβο. Παίξαμε τόσο έντονα που μπορούσες να κουφάς. Το κοινό στεκόταν σαν υπνωτισμένο. Νομίζω ότι στη συνέχεια συνειδητοποίησαν ότι βρέθηκαν αντιμέτωποι με κάτι άγνωστο στο παρελθόν…».
Ακολούθησαν παραστάσεις σε μικρά κλαμπ στο Μπέρμιγχαμ, το Πλίμουθ και το Ράμσγκεϊτ. Στις 10 Αυγούστου οι DEEP PURPLE εμφανίστηκαν στο Εθνικό Φεστιβάλ Τζαζ του Ηνωμένου Βασιλείου στο Sunbury (τώρα ονομάζεται Redinsky). Οι καλεσμένοι ήταν επίσης το THE NICE, το TYRRANOSAURUS REX και το TEN YEARS AFTER. Λόγω του γεγονότος ότι οι Deep Purple δεν ήταν καλά γνωστοί στο αγγλικό κοινό, τα παιδιά αποδοκιμάστηκαν, παρεξηγώντας το με αμερικανικό ποπ συγκρότημα.
Τα τέλη συναυλίας κυμαίνονταν από 20 £ έως 40 £. Στα μέσα Αυγούστου, οι "Peplovtsy" έπρεπε να εμφανιστούν μπροστά σε ένα κοινό τεσσάρων χιλιάδων στο γήπεδο της πόλης της Βέρνης. Ήταν μια "ομάδα από διαφορετικά γκρουπ", όπου αρκετές ομάδες έπρεπε να ζεστάνουν το κύριο αστέρι - ΤΑ ΜΙΚΡΑ ΠΡΟΣΩΠΑ, αλλά ήδη στην παράσταση του συνόλου με το μακρύ όνομα DAVE DEE, DOZY, BEEKY, MICK AND TICH, ένα πλήθος οπαδών έσπασαν τον φράχτη και ανέβηκαν στη σκηνή, η αστυνομία αναγκάστηκε να ειρηνεύσει τους ανυπάκουους με κλομπ. Εκεί τελείωσε η παράσταση.
Ελεύθερος χρόνος από συναυλίες, το συγκρότημα αποφάσισε να αποσυρθεί στο νέο άλμπουμ The Book Of Taliesyn.
Εν τω μεταξύ, το Tetragrammaton, εμπνευσμένο από την επιτυχία του single "Hush" και την αρκετά υψηλή θέση του άλμπουμ Shades Of Deep Purple (24η θέση στη λίστα των LPs), αποφάσισε να ενισχύσει τη θέση του στην παρέλαση των επιτυχιών με ένα νέο άλμπουμ. Τον Οκτώβριο, σχεδιάστηκε να κυκλοφορήσει το βιβλίο Talisin και για την προώθηση του, η ομάδα προσκλήθηκε στις Ηνωμένες Πολιτείες.
Με τη συνοδεία Colette, Lawrence και Hansford, οι DEEP PURPLE έφτασαν στο Λος Άντζελες με αεροπλάνο. Η εταιρεία διοργάνωσε μια κομψή δεξίωση. «Όταν φτάσαμε, μας περίμενε μια ολόκληρη σειρά από λιμουζίνες. Ήταν ένα ζεστό βράδυ, φοίνικες φύτρωναν παντού, - θυμάται ο Κύριος, - όλα έμοιαζαν σαν να ήμασταν στον Παράδεισο. Το πρώτο βράδυ, μας κάλεσαν σε ένα πάρτι στο Playboy Club Penthouse όπου συναντήσαμε τον Bill Cosby και τον Hugh Hafner (αρχισυντάκτης του περιοδικού Playboy) και κανονίσαμε να είμαστε στην εκπομπή του, Playboy After Dark. Το επόμενο βράδυ, ο Άρτι Μόγκουλ υποσχέθηκε ότι θα μας έφερνε κορίτσια και τώρα τα υπέροχα κορίτσια οδηγούν μέχρι το ξενοδοχείο με αυτοκίνητα, μας πηγαίνουν σε ένα εστιατόριο και μετά θα επιστρέψουν μαζί μας στο ξενοδοχείο για «γυμναστικές ασκήσεις». Δεν μπορούσαμε να πιστέψουμε ότι όλα αυτά συνέβαιναν στην πραγματική ζωή… μας φέρθηκαν σαν παγκόσμιοι σταρ».
Ωστόσο, η εταιρεία δεν έκανε καμία εξαίρεση για το DEEP PURPLE. Τόσο το ακριβό «ψυχαγωγικό πρόγραμμα» όσο και το γεγονός ότι η ομάδα στεγαζόταν στο μοντέρνο ξενοδοχείο «Simset Marquee» ήταν το στυλ του Τετραγράμματος.
«Φαινόταν απίστευτο», λέει ο Λόρενς, «υπήρχε ένας σεφ σε βάρδια όλο το εικοσιτετράωρο στο γραφείο τους και όταν έφτασες εκεί το πρωί, σε περίμενε ήδη το πρωινό. Μπορείς να παραγγείλεις ό,τι θέλει η καρδιά σου. Ο κηπουρός ερχόταν δύο φορές την ημέρα και άλλαζε λουλούδια. Μερικές φορές η εταιρεία έκανε απλώς ακατανόητα πράγματα - είχαν συμβόλαιο με την τραγουδίστρια Eliza Weimberg. Αυτές οι φιγούρες λοιπόν κυκλοφόρησαν πέντε σινγκλ της σε μια μέρα!».
Ο υπάλληλος της Tetragrammaton, Jeff Wald, κατάφερε να ενταχθεί στους DEEP PURPLE με το supergroup CREAM στην τελευταία τους περιοδεία στις ΗΠΑ. Στις 16 και 17 Οκτωβρίου 1968, οι DEEP PURPLE εμφανίστηκαν μπροστά στο 16.000th Forum Hall στο Λος Άντζελες. Οι νεοφερμένοι έτυχαν πολύ θερμής υποδοχής από τους θαυμαστές της CREAM.
«Ο Ρίτσι έκανε ένα μακρύ σόλο στη μέση του «And The Address», χρησιμοποιώντας αποσπάσματα από τα «Λευκά Χριστούγεννα» του Τσετ Άτκινς, ή ακόμα και τον ύμνο της Μεγάλης Βρετανίας, θυμάται ο Λόρενς. - Ήταν ο πρώτος κιθαρίστας που έκανε τέτοια πράγματα. Οι μουσικοί των CREAM δεν το βρήκαν αστείο, αλλά άρεσε στο κοινό και η ερμηνεία του τραγουδιού «Hush», που έγινε επιτυχία στην Αμερική, γενικά τους χαροποίησε. Ήταν πραγματικά υπέροχο. Ίσως πολύ κουλ..."
Ικανοποιημένος από την επιτυχία, ο Ρίτσι πήγε στο καμαρίνι, κάθισε να ξεκουραστεί: «Όταν οι CREAM έπαιζαν ήδη στη σκηνή, οι πόρτες στο καμαρίνι μας άνοιξαν. Στην αρχή δεν πίστευα στα μάτια μου - ο Τζίμι Χέντριξ, το είδωλό μου, στεκόταν στην πόρτα!». Μίλησαν μαζί για αρκετή ώρα και στη συνέχεια, επαινώντας την ομάδα για την εξαιρετική τους εμφάνιση, τους κάλεσε στη βίλα του στο Χόλιγουντ. Εκεί ο Hendrix ρώτησε τον John αν θα ήθελε να συμμετάσχει στο jam session. Και τώρα το συγκρότημα - John Lord - όργανο, Stephen Stills - μπάσο, Buddy Miles - ντραμς και Dave Mason - σαξόφωνο, άρχισε να παίζει ροκ και μπλουζ πρότυπα. «Ο Τζιμ με ρώτησε αν θα μπορούσα να παίξω μαζί του την επόμενη μέρα», θυμάται ο Λορντ. «Φυσικά και μπορούσα, και στις δύο περιπτώσεις ήταν μια φανταστική εμπειρία».
Όμως ο Χέντριξ είχε καλεσμένο του και το CREAM. Ο John Lord ισχυρίζεται ότι σε εκείνο το πάρτι τα μέλη της CREAM ήταν σαφώς εχθρικά απέναντί ​​τους. Την επόμενη μέρα, 18 Οκτωβρίου, όλα ξεκαθάρισαν. Μετά τη συναυλία, στο Σαν Ντιέγκο, όπου οι DEEP PURPLE έλαβαν και πάλι καταιγισμό χειροκροτημάτων, οι «Krimovtsy» παρέδωσαν ένα τελεσίγραφο στον μάνατζέρ τους: «Ή εμείς ή αυτοί».
Οι DEEP PURPLE έπρεπε να πάρουν το δρόμο τους για την Αμερική μόνοι μας. Στις 26 και 27 Οκτωβρίου, το συγκρότημα εμφανίστηκε στο Σαν Φρανσίσκο σε ένα διεθνές φεστιβάλ ροκ και τον Νοέμβριο ξεκίνησε μια περιοδεία σε κλαμπ στις δυτικές πολιτείες - Καλιφόρνια, Ουάσιγκτον, Όρεγκον. Σταματήσαμε επίσης στο Βανκούβερ του Καναδά. Τον Δεκέμβριο, μετακόμισαν βαθιά στην Αμερική και πραγματοποιήθηκαν συναυλίες τόσο σε μεγάλες πόλεις (Σικάγο, Ντιτρόιτ) όσο και σε επαρχιακές. Κεντάκι, Μίσιγκαν, Νέα Υόρκη - οι πολιτείες έτρεξαν έξω από το παράθυρο του λεωφορείου. Ο οδηγός ήταν ο Jeff Wald, και ήταν ένας πολύ ασήμαντος οδηγός. Κάποτε, ήταν απλώς θαύμα που αποφεύχθηκε η μετωπική σύγκρουση με ένα τεράστιο φορτηγό. Ο Πέις, καθισμένος δίπλα του, πήρε τον προσανατολισμό του εγκαίρως, τραβώντας το τιμόνι προς το μέρος του, γιατί ο Γουόλντ έχασε τον έλεγχο κοιτάζοντας τα βουνά. Κατά τη διάρκεια μιας επιστροφής στον Καναδά, στην πόλη του Έντμοντον, οι DEEP PURPLE συνάντησαν τα μακροχρόνια είδωλά τους με τους VANILLA FUDGE, της οποίας περίμεναν τη συναυλία εκεί. Οι εμφανίσεις στην Αμερική έγιναν ένα μεγάλο σχολείο για το συγκρότημα. Σταδιακά απέκτησαν τον χαρακτηριστικό ήχο τους. Ήταν η ακμή του κινήματος των χίπις. «Σε κάθε βήμα μπορούσε κανείς να ακούσει συζητήσεις και τραγούδια για την ανάγκη για αγάπη και ειρήνη, τη ζωή στις κομμούνες. Όλα ήταν τόσο ψυχεδελικά, μυστηριώδη σε ρούχα και μουσική», θυμάται ο Πέις. - Όταν αγγλικές μπάντες σαν εμάς έφεραν μαζί τους μοιραία επιθετικότητα και δυναμική, απλότητα και διαύγεια σε αυτήν την αγορά - ήταν έκπληξη για τους Αμερικανούς θαυμαστές. Και συχνά δεν ήξεραν πώς να αντιδράσουν σε αυτό. Με τον καιρό, όμως, άρχισαν να μας αρέσουν όλο και περισσότερο».
Το συγκρότημα δούλευε απλώς «για φθορά», δίνοντας μερικές φορές δύο συναυλίες την ημέρα. Τις τελευταίες δύο εβδομάδες της αμερικανικής περιοδείας, οι μουσικοί έζησαν στη Νέα Υόρκη, παίζοντας πρώτα με τους CREEDENCE CLEARWATER REVIVAL στο Fillmore East και μετά στο κλαμπ Electric Garden.
Αυτό θυμάται ο John Lord για την ερμηνεία του στο Fillmore East: «Όλοι μας είπαν πόσο σημαντικό ήταν να αποδειχθούμε καλά εκεί. Αυτό το μέρος είναι κάτι σαν ιερό, σχεδόν πρέπει να βγάλεις τα παπούτσια σου πριν μπεις. Μπήκαμε στη σκηνή με μια κάπως επιθετική διάθεση, προσπαθώντας να μην μπερδευτούμε με τη σκέψη πόσο σημαντικό είναι αυτό για εμάς. Ο πάγος έσπασε όταν ο Ρίτσι ήρθε μπροστά στη σκηνή και έπαιξε έναν απλό αλλά γρήγορο περιπατητή που συνήθως χρησιμοποιεί στις πρόβες.
Μέχρι εκείνη τη στιγμή, το δεύτερο σινγκλ του γκρουπ, με το τραγούδι του Neil Diamond "Kentuscu Woman", είχε σκαρφαλώσει στο # 38 στα τσαρτ των ΗΠΑ. Οι DEEP PURPLE ηχογράφησαν ένα άλλο τραγούδι του Neil "Glory Road" καθώς και το "Lay Lady Lay" του Bob Dylan. Ωστόσο, τα παιδιά δεν ήταν ευχαριστημένα με το αποτέλεσμα. Μια μέρα από το ξενοδοχείο (οι Deep PURPLE έμεναν στην Πέμπτη Λεωφόρο) κάλεσαν τον Diamond στο Τέξας. Ο Λόρδος του είπε για το πρόβλημα με το Glory Road και ο Νιλ άρχισε να το βουίζει στον Τζον από το τηλέφωνο. Ο Γιάννης πήρε αμέσως σημειώσεις στο τετράδιό του. Την επόμενη μέρα οι μουσικοί άρχισαν να ηχογραφούν αυτό το τραγούδι ξανά και ξανά κάτι πήγε στραβά. Ως αποτέλεσμα, ούτε αυτή ούτε η σύνθεση του Dylan είδαν ποτέ το φως της δημοσιότητας και η κύρια κασέτα χάθηκε.
Για τα Χριστούγεννα, οι φίλοι των μουσικών πέταξαν στη Νέα Υόρκη και την παραμονή της Πρωτοχρονιάς, τα μέλη του συγκροτήματος προσκλήθηκαν σε ένα πάρτι όπου κάποιος εκατομμυριούχος δεν συμπάθησε τον Rod Evans και αποκάλεσε τον τραγουδιστή "μακρυμάλλη φαγάτο". Σε απάντηση, ο Έβανς πέταξε ένα ποτήρι στο πρόσωπο του δράστη και άρχισε μια συμπλοκή. Το σκάνδαλο αποσιωπήθηκε όχι χωρίς δυσκολία. Στις 3 Ιανουαρίου 1969, οι DEEP PURPLE επέστρεψαν στην Αγγλία. Σε απουσία τους το "Tetragrammaton" κυκλοφορεί ένα άλλο "σαράντα πέντε" - "River Deep, Mountain High". Εν τω μεταξύ, το The Book Of Taliesyn δεν μπόρεσε να ανέβει πάνω από την 58η θέση στα αμερικανικά «τσαρτ».
Παράλληλα με την ηχογράφηση του άλμπουμ, το συγκρότημα εμφανίστηκε σε συναυλίες, αλλά οι υψηλότερες απολαβές δεν ξεπέρασαν τις 150 λίρες ανά βράδυ (Newcastle και Brighton). Μέχρι εκείνη τη στιγμή, ο αγγλικός Τύπος άρχισε να αντιδρά στην είδηση ​​της επιτυχίας των DEEP PURPLE στις Ηνωμένες Πολιτείες και μια σειρά από συνεντεύξεις με τους μουσικούς του συγκροτήματος εμφανίστηκαν στη Βρετανία. Όταν ρωτήθηκαν γιατί η DP υπέγραψε συμβόλαιο με μια αμερικανική δισκογραφική εταιρεία, απάντησαν ως εξής:
John Lord: «Έχουμε πολύ περισσότερη δημιουργική και οικονομική ελευθερία από ό,τι θα μπορούσε να μας δώσει μια βρετανική εταιρεία. Επιπλέον, μια βρετανική εταιρεία, κατά κανόνα, δεν θα χάνει χρόνο και προσπάθεια μέχρι να αποκτήσετε ένα μεγάλο όνομα.»
Ian Pace: «Εκεί μας δόθηκε η ευκαιρία να δείξουμε τον εαυτό μας με τον σωστό τρόπο. Οι Αμερικανοί ξέρουν πραγματικά πώς να παίζουν δίσκους». Και να πώς εξήγησαν οι μουσικοί των DEEP PURPLE ότι δίνουν τις περισσότερες από τις συναυλίες τους στο εξωτερικό και όχι στην Αγγλία:
Ian Pace: «Ο λόγος είναι ότι εδώ δεν μας προσφέρεται το χρηματικό ποσό που θέλουμε να λάβουμε. Και σε αυτή την περίπτωση, «πατινάζ» ένα κανονικό πρόγραμμα περιοδείας είναι δυνατό μόνο για λόγους κύρους. Όσο για εμάς άμεσα, το κοινό για τον χορό αποκλείεται. Υπάρχουν μόνο λίγα πράγματα στο πρόγραμμά μας για τα οποία μπορούν να χορέψουν, επομένως έχουμε προειδοποιήσει ρητά τους διοργανωτές ότι δεν είμαστε χορευτική ομάδα».
Ο Τζον Λορντ δεν έκρυψε επίσης το υλικό του ενδιαφέρον: «Όταν φεύγουμε από την Αμερική και δίνουμε μια συναυλία στη Βρετανία, μπορούμε να κερδίσουμε μόνο 150 λίρες. Στις Ηνωμένες Πολιτείες, παίρνουμε περίπου 2.500 £ για την ίδια ακριβώς συναυλία."
Σύντομα, οι βρετανικές εφημερίδες ήταν γεμάτες τίτλους «Οι PURPLE δεν πρόκειται να πεθάνουν από την πείνα για μια ιδέα» και «Χάνουν 2.350 λίρες τη νύχτα δουλεύοντας στη Βρετανία». Τον Μάρτιο του 1969, ο Blackmore και ο Lord παντρεύτηκαν τις φίλες τους, οι οποίες παρεμπιπτόντως ήταν αδερφές (στα Αρμενικά, ο Lorb και ο Pace έγιναν badjanagami ) και την 1η Απριλίου, η ομάδα επέστρεψε στις Ηνωμένες Πολιτείες. Τα τέλη συναυλιών εδώ ξεπέρασαν σημαντικά τα τέλη στην πατρίδα τους, την Αγγλία, οι παραστάσεις πραγματοποιήθηκαν σε πιο ευρύχωρες αίθουσες και οι ίδιοι οι DEEP PURPLE ήταν ήδη γνωστοί στο αμερικανικό κοινό.
Η ομάδα ήταν τόσο ενθουσιασμένη με την υποδοχή στις Ηνωμένες Πολιτείες που ταλαιπωρήθηκαν σοβαρά με την ιδέα να μετακομίσουν εδώ για λίγο πολύ μεγάλο χρονικό διάστημα, έως ότου έγινε σαφές ότι ο Ian Pace μπορούσε να επιστραφεί στον στρατό και να σταλεί στον πόλεμο. στο Βιετνάμ.

Είτε ο Ρίτσι θα δώσει την έγκρισή του σε αυτό το έργο είτε όχι, με κάποιο τρόπο δεν το κάνω.
Rod Evans, Αύγουστος 1980

Πολλοί αναρωτιούνται πού εξαφανίστηκε ο πρώτος τραγουδιστής των Deep Purple, Rod Evans. Συμμετέχοντες σε βαθύ μωβ, τόσο κανονικά όσο και μέσω τρένων, βλέπουμε τακτικά στο χάος στη ρωσική περιοχή από χρόνο σε χρόνο. Όμως ο τραγουδιστής της πρώτης σύνθεσης, που καταλαμβάνει ακλόνητη τρίτη θέση μετά τους Mk II και Mk III, Rod Evans, χάσαμε τελικά από τα ραντάρ. Λίγοι διεστραμμένοι γνωρίζουν τη σκληρή ιστορία της ψεύτικης σύνθεσης των Deep Peeple το 1980, ακριβώς πριν από την επική επανένωση. Τέλειοι ξένοι, που προσπάθησαν να διαγράψουν από την ιστορία της ομάδας.

Fake Deep Purple. Από αριστερά προς τα δεξιά: Dick Jurgens (τύμπανα) - Tony Flynn (κιθάρες) - Tom De Rivera (μπάσο) - Geoff Emery (πλήκτρα) - Rod Evans (φωνητικά)

Η επίσημη ιστορία σε ξηρά γεγονότα ακούγεται κάπως έτσι.

Rod Evans / Jon Lord / Ritchie Blackmore
Νικ Σίμπερ / Ίαν Πέις

Ο Rod Evans ήταν ένας από τους ιδρυτές των Deep Peple όταν το συγκρότημα ανέβαινε ακόμα στα ύψη της φήμης του ροκ εν ρολ το 1968-69. Μετά την ηχογράφηση των τριών πρώτων άλμπουμ Αποχρώσεις του βαθύ μωβ, Το βιβλίο του talisynκαι Βαθύ μωβΟ Rod, μαζί με τον μπασίστα του συγκροτήματος, Nick Simper, άφησαν το σύνολο και πήγαν για μια καλύτερη ζωή στις ΗΠΑ, όπου το 1971 κυκλοφόρησε ένα σόλο single. Δύσκολο να είσαι χωρίς εσένα / Δεν μπορείς να αγαπήσεις ένα παιδί σαν γυναίκαμετά την οποία αποφάσισε να λάβει μέρος στο νέο αμερικανικό συγκρότημα Captain Beyond, που ιδρύθηκε από μέλη των συγκροτημάτων Iron Butterfly και Johnny Winter. Κυκλοφορεί δύο κυκλοφορίες: η ομώνυμη Καπετάνιος πέρατο 1972 και Αρκετά κομμένη την ανάσατο 1973, αλλά χωρίς να πετύχει εμπορική επιτυχία, η ομάδα διαλύθηκε. Ο Ροντ αποφάσισε να εγκαταλείψει τη μουσική, επέστρεψε στις σπουδές του ως γιατρός και μάλιστα έγινε διευθυντής του τμήματος αναπνευστικής θεραπείας.

Rod Evans - Hard To Be Without You

Μέχρι το 1980, όταν ήρθε σε επαφή μαζί του ένας βιαστικός μάνατζερ με εμμονή να μεταρρυθμίσει τους Deep Purple, οι οποίοι είχαν ήδη διαλυθεί. Λίγο πριν από αυτό, η εταιρεία του προσπαθούσε ήδη να μειώσει το φως των babos δημιουργώντας ένα νέο Steppenwolf μαζί με τα αρχικά μέλη Goldie McJohn και Nick Saint Nicholas, αλλά ο John Kay παρενέβη εγκαίρως και ανακάλεσε τα δικαιώματα αυτού του ονόματος.

Captain Beyond - I Cann't Feel Nothin '(Live'71)

Από τον Μάιο έως τον Σεπτέμβριο του 1980, οι «ανανεωμένοι» Deep Pepl έδωσαν αρκετές συναυλίες σε Μεξικό, Ηνωμένες Πολιτείες και Καναδά, πριν σταματήσουν οι δραστηριότητές τους από τους δικηγόρους της διοίκησης των «παλιών» Deep Peple. Όπως αποδείχθηκε, ο Rod Evans ήταν ο μόνος υπεύθυνος αυτού του συγκροτήματος, ενώ το υπόλοιπο συγκρότημα ήταν απλώς προσληφθέντες μουσικοί. Και επομένως, ήταν ο Ροντ Έβανς που ήταν ο μόνος που έπεσε πάνω σε ολόκληρη τη μηχανή της δικαιοσύνης.

Αξιοσημείωτο είναι ότι το διάσημο πρακτορείο William Morris από το Λος Άντζελες αγόρασε αυτό το έργο, πλήρωσε για μια περιοδεία συναυλίας και μάλιστα πρόσφερε συμβόλαιο για την ηχογράφηση του άλμπουμ με την Warner Curb Records (υπό-ετικέτα της Warner Brothers). Για την ιστορία, που ήταν προγραμματισμένη να κυκλοφορήσει τον Νοέμβριο του 1980, ηχογραφήθηκαν αρκετά πράγματα. Αυτές οι ηχογραφήσεις χάθηκαν, σώθηκαν μόνο τα ονόματα μερικών κομματιών: Blood Blister και Brum Doogie.

Η εκπομπή του γκρουπ στην Πόλη του Μεξικού απαθανατίστηκε για τους επόμενους από τη μεξικανική τηλεόραση, αλλά μόνο ένα κομμάτι της Καπνός στο νερόέχει επιβιώσει μέχρι σήμερα.

Deep Purple (ψεύτικο) - Καπνός στο νερό

Οι κριτικές για τις παραστάσεις της ομάδας ήταν, για να το θέσω ήπια, όχι πολύ καλές. Πυροτεχνήματα, πούλιες, αλυσοπρίονα, λέιζερ, προβλήματα ήχου, προβλήματα απόδοσης, πλήρης αστοχία. Το συγκρότημα αποδοκιμάστηκε και μερικές συναυλίες κατέληξαν σε πογκρόμ.

Deep Purple στο Κεμπέκ. Ο Corbeau αναλαμβάνει την παράσταση.

Λεζάντα φωτογραφίας: Ο πρώην κιθαρίστας Ritchie Blackmore θα ενημερωθεί για την εμφάνιση ενός συγκροτήματος που δυσφημεί το όνομά του!

Τρίτη 12 Αυγούστου, 13:00: αφού έμαθα ότι όλα τα εισιτήρια για την παράσταση είχαν εξαντληθεί, το όριο ηλικίας έπεσε από τα δεκατέσσερα στα δώδεκα, ακόμα χωρίς εισιτήρια, αποφάσισα να φύγω από το Μόντρεαλ και να κινηθώ προς το Capitole Theatre. Η αίθουσα συναυλιών βρισκόταν στο παλιό Κεμπέκ και μπορούσε να φιλοξενήσει ενάμιση έως χιλιάδες άτομα.

Κεμπέκ, 5 μ.μ.: Ευτυχώς, το θέατρο απέχει μόλις 8 λεπτά με τα πόδια από το κτίριο του σταθμού. Κάποιοι έχουν ήδη ζητήσει επιπλέον εισιτήριο. Ανάλογα με την τύχη, τους κόστισε 15, 20, 25 δολάρια και ακόμη και 50 δολάρια για ένα εισιτήριο με αρχικό κόστος από 9,5 έως 12,5 δολάρια. Εκείνη τη στιγμή, κανείς δεν ήξερε ποιος από την παλιά ενδεκάδα θα έπαιζε σήμερα το βράδυ.

7 μ.μ.: Μου επέτρεψαν να περάσω και «εντός των τειχών του ιδρύματος» θα συναντηθώ με τον διοργανωτή της συναυλίας Robert Boulet και το roadie group. Μου έδωσαν τέτοια πολυαναμενόμενη σαφήνεια - το γκρουπ αποτελούταν από τον πρώτο τραγουδιστή των Deep Purple, τον Rod Evans (από την επιτυχία Hush). Μετά τη συμμετοχή του στο συγκρότημα Captain Beyond, αποφάσισε να επανεκκινήσει το «πλοίο» τον Φεβρουάριο του 1980 με τον Tony Flynn (πρώην Steppenwolf) στην κιθάρα, τον Jeff Emery (πρώην Steppenwolf και τον Iron Butterfly), πλήκτρα και δεύτερα φωνητικά, τον Dick Jurgens. (πρώην Association) στα ντραμς και τον Tom de Riviera, μπάσο και δεύτερα φωνητικά. Μετά την παράσταση ξεκινούν μια περιοδεία στις Ηνωμένες Πολιτείες, μετά στην Ιαπωνία και τέλος στην Ευρώπη. Το νέο άλμπουμ έχει προγραμματιστεί να κυκλοφορήσει τον Οκτώβριο.

Άνοιγμα για τον όμιλο Corbeau. Εννιά και 15 λεπτά: Η ομάδα βγαίνει στη σκηνή και δίνει ένα υπέροχο σόου. Ο κιθαρίστας Jean Miller είναι ιδιαίτερα καλός. Η τραγουδίστρια Markho και τα δύο δεύτερα φωνητικά της είναι επίσης καλές. Το κοινό ανταποκρίθηκε τέλεια.

New Deep Purple: Μετά από μια μεγάλη παύση, το "new Deep Purple" με τον Rod Evans ξεκινά στις 11 το βράδυ. Η αντίδραση είναι διαφορετική, αρχίζουν οι κουβέντες ότι υπάρχει εξαπάτηση στην αφίσα. Από την αρχή, το Highway Star έχει προβλήματα με τον ήχο. Το μικρόφωνο του τραγουδιστή ακούγεται 1 στις δέκα. Ο κιθαρίστας είναι μια αληθινή καρικατούρα του Blackmore όσον αφορά το παίξιμο και την εμφάνισή του. Ο ντράμερ έχει περισσότερη λάμψη από ό,τι χτυπάει από τα κύμβαλα, ο οργανίστας φαίνεται να του λείπει η μητέρα του. Το συγκρότημα συνεχίζει με το "Might Just Take Your Life" από το άλμπουμ Burn. Το επόμενο από τις εποχές που ο Έβανς ήταν στην ενδεκάδα. Υπάρχει μόνο ένα πράγμα στο setlist και είναι καθοριστικό. Ο κιθαρίστας παίζει ένα μεγάλο σόλο γεμάτο κλισέ. Αντικαθίσταται από έναν πληκτριστή με το χειρότερο σόλο οργανικού που έχω ακούσει τα τελευταία 10 χρόνια. Εκείνη τη στιγμή, ο Κύριος πρέπει να έχει ξεπεράσει τη συγκοπή. Το "Space Truckin" είναι επίσης καθοριστικό, καθώς τα μικρόφωνα εξακολουθούν να μην λειτουργούν. Το σόλο των ντραμς προκαλεί ένα επικριτικό βουητό από το κοινό. Στο πέμπτο κομμάτι, "Woman From Tokyo", μπορείτε επιτέλους να ακούσετε μερικά φωνητικά. Αλλά αυτό είναι το τελευταίο πράγμα. Ο κιθαρίστας δηλώνει ότι αν δεν θέλουμε να τους δούμε, θα αναγκαστούν να φύγουν από την αίθουσα. Έπαιξαν για 30 λεπτά ή 90 με το συμβόλαιο. Διάφορα αντικείμενα αρχίζουν να πετούν πάνω στη σκηνή. Το κοινό είναι εξοργισμένο και απαιτεί επιστροφή χρημάτων. Ένας άντρας αποφασίζει να βάλει φωτιά σε ένα πουλόβερ που αγόρασε στην είσοδο για 7 $. Η αστυνομία φτάνει στη συναυλία και απομακρύνει όλους τους παρευρισκόμενους.

Συμπερασματικά: Αυτό είναι το "Bummer 80", ελπίζω να μην υπάρχουν άλλα. Ξεκίνησα για το Μόντρεαλ με είκοσι πέντε νέους σε κατάσταση εντελώς σοκαρισμένη. Οι κάτοικοι του Κεμπέκ περιμένουν εξηγήσεις από τους διοργανωτές. Ο Eric Jean, ένας απογοητευμένος αναγνώστης, επιστρέφει στο Lac Saint Jean.

Κατώτατη γραμμή: ΠΛΗΡΗΣ ΑΠΟΓΟΗΤΕΥΣΗ.

Yves Monast, 1980

Corbeau - Ailleurs "Live" 81

Στις 3 Οκτωβρίου 1980, ο Rod Evans και η εταιρεία καταδικάστηκαν από το δικαστήριο να πληρώσουν 168.000 $ σε νομικά έξοδα και 504.000 $ σε πρόστιμα. Μετά από αυτό, ο Rod εξαφανίστηκε από τη μουσική επιχείρηση και δεν μιλούσε πλέον στους δημοσιογράφους.

Εκτός από τα προαναφερθέντα πρόστιμα, ο Rod Evans έχασε δικαιώματα από τις πωλήσεις των τριών πρώτων άλμπουμ των Deep Purple.

Αλλά αυτή είναι μια ιστορία για τις εφημερίδες. Και εδώ είναι η ιστορία με τα λόγια των εμπλεκομένων.

"... εδώ είναι άλλο ένα από το άλμπουμ μας Burn"
(Rod Evans, εισάγοντας το «Might Just Take Your Life», Κεμπέκ, 12 Αυγούστου 1980)

«Η παράσταση είναι αποκρουστική, δεν κοστίζουν δεκάρα».
(Robert Boulet, διοργανωτής συναυλίας στο Κεμπέκ, 1980)

«Αυτό θα είναι ένα νέο βήμα, καθώς πρέπει να αλλάξουμε την ίδια τη μουσική. Αυτό είναι κάτι περισσότερο από αυτό που θέλουμε να κάνουμε. Αυτό που πρόκειται να ηχογραφήσουμε θα είναι 60 τοις εκατό Deep Pöple και 40 τοις εκατό νέο. Δεν θέλουμε να επαναλάβουμε αυτό που έκανε ο Who στον Tommy. Αυτή είναι μια εντελώς διαφορετική έννοια. Θέλουμε να γράψουμε τραγούδια στο δικό μας στυλ. Και φυσικά θα αλλάξουμε τον ήχο σύμφωνα με τις τεχνολογίες που χρησιμοποιούνται τώρα, όπως το Polimug (πολυφωνικό αναλογικό συνθεσάιζερ) και άλλα στούντιο εφέ, αλλά χωρίς καμία αμφιβολία θα είναι μια στροφή προς το heavy metal».
(Rod Evans, συνέντευξη στο Conecte Magazine, Ιούνιος 1980, σχετικά με το προτεινόμενο νέο άλμπουμ των Deep Purple)

«(Έχουμε τα δικαιώματα του Deep Purple) εντελώς νόμιμα. Ήμουν ο ιδρυτικός τραγουδιστής στο συγκρότημα και όταν αποφάσισα να ξεκινήσω ένα νέο συγκρότημα με τον κιθαρίστα Tony Flynn είδαμε ότι ένα υπέροχο όνομα έπεσε και αποφασίσαμε να το χρησιμοποιήσω. Πριν από αυτό, μιλήσαμε με τον Ritchie Blackmore από το Rainbow και τα παιδιά από το Whitesnake. Και συμφώνησαν».
(Rod Evans, Sonido Magazine, Ιούνιος 1980)

«Νομίζω ότι είναι αηδιαστικό όταν μια μπάντα πρέπει να πέφτει τόσο χαμηλά και να παίζει με ψεύτικο όνομα. Είναι σαν κάποιοι τύποι να φτιάξουν ένα συγκρότημα και να το ονομάσουν Led Zeppelin».
(Ritchie Blackmore, Rolling Stone, 1980)

«Δεν προσπαθήσαμε πραγματικά να επικοινωνήσουμε με τον Ρίτσι. Ανεξάρτητα από το αν ο Ρίτσι θα δώσει την ευλογία του ή όχι, δεν με νοιάζει, όπως κάνει την ευλογία μου για τη δημιουργία του Ουράνιου Τόξου. Δηλαδή, αν δεν του αρέσει, λυπάμαι, αλλά προσπαθούμε».
(Rod Evans, Sounds Magazine, Αύγουστος 1980)

«Η ομάδα κατέχει το ομοσπονδιακό εμπορικό σήμα για όλες τις δραστηριότητες ως Deep Purple. Αυτοί οι δύο τύποι (R. Blackmore και R. Glover) που παίζουν το Rainbow το θέλουν πίσω. Βλέπουν ένα επιτυχημένο έργο και θέλουν να είναι μέρος του. Αλλά δείχνουμε νεότεροι. Όλα τα αρχικά μέλη είναι τώρα 35 έως 43 ετών. Η ομάδα βρισκόταν σε χειμερία νάρκη για αρκετά χρόνια, αλλά τώρα έχει επανεμφανιστεί».
(Ronald K., υποστηρικτής του Λος Άντζελες, 1980)

«Φυσικά αυτός (ο Ροντ) δεν ήταν τόσο αφελής, σκέφτηκε: Θα προσπαθήσω να δω τι θα συμβεί, αλλά προσπαθήστε να φανταστείτε τι θα λέγατε εσείς αν ξαφνικά όλα πήγαιναν στραβά; Μπορώ να κατηγορήσω τον Ροντ μόνο για βλακεία. Έπρεπε να μαντέψει ότι δεν θα έφευγε τόσο εύκολα με τον ψεύτικο Deep Peepl. Άλλωστε τα έκανε όλα δημόσια».

«Ο Rod Evans, ο τραγουδιστής του συγκροτήματος, έχει τα δικαιώματα αυτού του ονόματος. Δεν υπάρχουν απαγορεύσεις, δεν υπάρχουν απαγορευτικά διατάγματα, δεν υπάρχουν απαιτήσεις για κρατήσεις μετρητών. Οι Deep Peepl θα πρέπει να αποδείξουν ότι είναι Deep Peepl. Θα είναι μπερδεμένο να αναγράφονται τα ονόματα των μελών στον πίνακα διαφημίσεων. Αυτό δεν είναι εξαπάτηση. Η διάλυση των Deep Pöple δεν ανακοινώθηκε. Υπήρχε μια συνεχής εναλλαγή των συμμετεχόντων στην ομάδα. Το συγκρότημα ερμηνεύει όλες τις επιτυχίες των Deep Pepl."
(Bob Ringe, ομαδικός πράκτορας, 1980)

«Δεν πήραμε αυτά τα χρήματα, όλα πήγαν στους δικηγόρους που ενεπλάκησαν σε αυτή τη δίκη… Η μόνη ευκαιρία να σταματήσει αυτή η ομάδα ήταν να μηνύσουν τον Rod, αφού ήταν ο μόνος που έλαβε τα χρήματα, οι υπόλοιποι εργάζονταν υπό ένα συμβόλαιο εργασίας... Ο Ροντ σίγουρα συμμετείχε σε αυτό μαζί με μερικούς πολύ κακούς ανθρώπους!».
(Ian Pace, 1996, απόσπασμα από τον ιστότοπο θαυμαστών του Captain Beyond του Harmut Kreckel)

«Μπορείς να φανταστείς ότι κάτι τέτοιο θα μπορούσε να συμβεί;» Λέει ο Τζον Λορντ γελώντας. «Αυτοί οι τύποι έπαιξαν στην αρένα του Λονγκ Μπιτς με το όνομα Deep Peeple. Έπαιξαν Smoke Over Water και το μόνο που ξέρουμε για αυτή τη συναυλία είναι πώς τους έδιωξαν από τη σκηνή. Φανταστείτε τι θα είχε συμβεί αν δεν είχαμε σταματήσει αυτό το φιάσκο; Τον επόμενο μήνα θα υπήρχαν τριάντα συγκροτήματα που θα ονομάζονταν Led Zeppelin και πενήντα άλλα θα ονομάζονταν The Beatles. Και το πιο δυσάρεστο σε αυτή την ιστορία είναι η ζημιά στη φήμη μας. Αν αποφασίσαμε να ξαναβρεθούμε μαζί και να πάμε περιοδεία, ο κόσμος θα έλεγε για εμάς «ναι, τους είδα πέρυσι στο Λονγκ Μπιτς και δεν είναι ίδιοι». Το όνομα Deep Pöple σημαίνει πολλά για όλους τους λάτρεις του ροκ εν ρολ και θα ήθελα να διατηρηθεί αυτή η φήμη».
(John Lord, Hit Parader Magazine, Φεβρουάριος 1981)

«Ο Ροντ τηλεφώνησε το 1980, δεν ήμουν στο σπίτι και ζήτησε από τη γυναίκα μου να τον καλέσει πίσω, κάτι που εγώ, με μια σοφή πρόβλεψη, δεν το έκανα».
(Nick Simper, 2010)

«Όχι μόνο ο Rod υποβλήθηκε σε μήνυση, υπήρχε μια ολόκληρη οργάνωση πίσω από την ψεύτικη Deep Pepl, η οποία ήταν σε μεγαλύτερο βαθμό υπεύθυνη, σε αυτήν ανατέθηκε το μεγαλύτερο μέρος της πληρωμής αυτού του «τεράστιου σωρού χρημάτων». Όσο για τα χρήματα, τι τίμημα θα βάζατε για τη φήμη σας και για το δικαίωμα να μην πουλήσετε κάτι δόλια στο κοινό; Και να ξέρετε επίσης ότι σε αυτούς τους ανθρώπους επισημάνθηκε επανειλημμένα ότι παραβιάζουν το νόμο, αλλά συνέχισαν να το κάνουν. Η μήνυση τους ήταν το τελευταίο μέτρο επιρροής σε αυτούς τους ανθρώπους. Ήμουν εντελώς δυσαρεστημένος που έπρεπε να εμφανιστώ στο δικαστήριο εναντίον ενός ατόμου με το οποίο είχα συνεργαστεί στο παρελθόν. Όμως, αυτός που μου κλέβει το πορτοφόλι -κλέβει μόνο χρήματα, και αυτός που κλέβει το καλό μου όνομα- κλέβει ό,τι έχω».
(John Lord, 1998, απόσπασμα από τον ιστότοπο θαυμαστών Captain Beyond από τον Harmuth Kreckel)