صورة لفنانين شهيرين. صورة امرأة في صور الفنانين العظماء

في بداية القرن العشرين في التقويم لدينا ظهرت عطلة جديدةبدا اسمه كشعار ثوري: "يوم المرأة العالمي للتضامن من العمال في النضال من أجل المساواة في الحقوق".
لحسن الحظ، مع مرور الوقت، اكتسب هذا اليوم معنى مختلف تماما، وفيما بالنسبة لنا في 8 مارس - وليمة الجمال والسحر الإناث.

الرغبة في الجمع بين التاريخية مع لطيف، جمعنا عدة لوحات من العمال لطيف، فليرتي وقوي من الفنانين العظماء - الأسرى الأبدية لجمال المرأة والفضيلة!

أليكسي فينتسيانوف، مواطن موسكو، زار لأول مرة قرية 35، عندما بعد حفل الزفاف ذهب newsyweds لقضاء آباء زوجتهم في محافظة تيفر.

كان الفنان مفتون للغاية بطبيعته بأنه كان لديه رغبته على الفور في الاستقرار بين المساحات الروسية ويشتري الحوزة في سافونوفكا.

هو هنا يكتب الصورة "على باشن". كل عمل فينيستيان يتخلل عن الشعر، لوحاته المخصصة للحياة الفلاحية، مثالية الحياة الريفية.

في لوحات Venetsianov، كان Zinaida Serebryakov في حالة حب مع الطفولة. فيها الصور المبكرة يشعر الاتصال غير المرئي مع عمل حياته الروسية. النساء الفلاحات الفينيسية بعد مائة عام، كما لو أن تستمر في العيش في لوحاتها.

الفتيات الريفية من الفنان الفني، مع الموقف الملكي، فهي تعمل على مهل العمل اليومي - الشعر الحقيقي للروحية!

Zinaida Evgenievna Serebryakova. "حصاد"
1915، 177 × 142 سم.

تشير صور "الحصاد" و "قماش" إلى أفضل أعمال زينة سيريبرايكوفا. لقد كتبوا في الولادة ميؤوس منها في مقاطعة خاركيف، حيث منذ عام 1898، أمضت أسرة سيريبراك الصيف والخريف.

في عام 1914، بعد رحلة طويلة فوق شمال إيطاليا، وصلت الزنادة إلى Neskuvny وبدأت على الفور في العمل على صورة "Hattha".

دراسة الفنانين ولادة جديدة، التي شوهدت مؤخرا في المتاحف والمعارض، شعرت في التركيب المبني بشكل كلاسيكي، وتأكيد نصب النماذج على الجمال أرقام الإناث على خلفية المناظر الطبيعية مع حقول القمح، تترك بشكل غير متساو وراء الأفق.
هذه اللوحات تنظر في أحدث صور مثالية لروسيا ما قبل الثورة.

Zinaida Evgenievna Serebryakova. "تبييض قماش"
1917، 141.8 × 173.6 سم.

الدانتيل، مسحوق، أحمر الشفاه - كل ما يجب أن يكون الساحرة ...

تعمل السيدات الفرنسية أيضا، وليس التخلي عن الأيدي، في لوحات الفنانين. في عصر روكوكو، كانت المهنة الأكثر عرضة لسكان الحضر هو عمل المساكن.

ملابس أنيقة وفاخرة، الكورسيهات والتطريز والدانتيل تشكل جميع الأفكار النسائية، لأنه كان من الضروري النوم للمشرعين Modame Madame Pompadour!

ويغسى خيال الفتيات الصغيرات الماجستير لجميع معظلات الأيدي. Francois Bush في الصورة "Modist" كما لو أن النظرية بشكل ضئيل في الغرفة والأقران وراء السيدات الذين يناقشون النموذج المستقبلي.

فرانسوا بوش. "modist"
53 × 64 سم.

في القرن السابع عشر، في عصر التنوير في فرنسا في الفن، كان من المعتاد الثناء وتأكيد مزايا العقارات الثالثة، وفي الرسم نغمة جيدة تم النظر في البساطة والطبيعة.

Jean-Baptiste Grem في اللوحة "Brochka" لا يصور فقط عامل شاب رشيق وساحر - بهذه الطريقة التي يتعاطها المجتهد.

في روسيا، في النصف الثاني من القرن الخامس عشر، أصبح GREE فنان الموضة، نوبل لمعرفة الصور له، الإمبراطورة Ekaterina II نفسها على نصيحة Didro اكتسبت صورة عن الفنان "الشلالي".

بالطبع، لم تمر هذه الشعبية للإبداع العظيم دون أن يلاحظها أحد على اللوحة الروسية، وكانت لوحاته تأثيرا كبيرا على الصورة الروسية.

جان باجست جريس. "بكالوريوس"
1761، 32 × 40 سم.

ماجستير الدانتيل.

"الروسية رائعة" تسمى العربة فاسيلي للساحرة صور الإناثوبعد هو لأول مرة في اللوحة الروسية التي تم إنشاؤها نوع جديد صورة النوع - صورة شعرية لفتاة في العمل.

الجمال الشباب في لوحات "اللانبي" و "حل الذهب"، تشارك في عملهم، إلقاء نظرة من عمله وننظر إلى المشاهد.

vasily andreevich tropinin. "غولدر"
1826، 64 × 81 سم.

كانت تروبينين فنانا صرفا وفقط في سن 47 تلقى مجانا. إنه رمز هو 1823 - سنة كتابة "الدانتيل"، يجلب الفنان والحرية، والاعتراف الرسمي.

هذا العام، يظهر أول عمله في أكاديمية الفنون، والفنان يكرم ألقاب "الأكاديمية المعينة". لذلك جلبت صورة حميمة من Townoons الحرية ونجاح خالقه.

التروبينين. "الرباط"

ربة منزل

أسرة كان دائما على الكتفين ومشاكل المطبخ - واجب مباشر. بالنسبة للبعض، هذه نعمة، وبالنسبة للكثيرين - فاكهة. بالنسبة إلى بطلة اللوحة "المطبخ" برناردو ستروزي هو ديون وتفاعل مقدس.

يمكنك أن تسأل نفسك الكثير من الأسئلة، والنظر في الصورة. على سبيل المثال، لماذا فتاة صغيرة ستخرج الطائر فستان أنيق والخرز؟ هل لديها عدد عادل من الأطباق لتناول العشاء؟

الذي يصور في الصورة - ربما صور الفنان زوجته وهكذا تبدو وكأنها عارض بمودة؟ مثل هذا الخيار ممكن تماما: الصورة على المؤامرة المنزلية للبناء أمر نادرا جدا وللزوج يمكن أن يجعل استثناء جيدا.

برناردو ستروزي "طباخ"
1625، 185 × 176 سم.

المؤلف للصورة - فنان إيطالي حقبة الباروك مع سيرة رائعة. تنعكس طبيعة المغامرة للبناء في نشاطه بالكامل: في شبابه، انضم إلى ترتيب Capuchins وأصبح كاهنا، ثم درس الرسم في ورشة عمل الفنان الوراثية آسف وفي الوقت نفسه يعمل كمهندس سفينة في أسطول جنويس.

فنان في وقت لاحق أرسلت من الدير واختبأ من اضطهاد الرهبان في البندقية. لكن فئات السكتة الدماغية اللوحة لم تغادر. وكان موضوعه الرئيسي صور، مشاهد دينية وأسطورية، وعلى مانيرو الإبداعي كانت لوحة كارافاجيو تأثير كبير.

كانت السينما "المهنة" ذات يوم وشعبت الفنانين قد استأنفت كثيرا. مؤثر تجد الرعاة الأجانب في عمل فان غوج، الذين كتبوا مع الدفء الخاص والحب سكان القرية العادية.

ألق نظرة على نكهة اللوحات: أصفر حقول القمح - لون الشمس والحرارة، عارض بلطف الرأس الزرقاء لراع، - الاستقبال المتكرر في أعمال الفنان، لكنه لا يسبب مشاعر حريصة، كما في صوره الأخرى.

فان جوخ ظلال اللون ينقل مشاعرها بشكل غير مألوف. مهما كانت دوامات دوامة رائعة حولها، فإن المرأة هادئة وقائمة ذات مصير صعب ... وميادتنا والشعور الصادق في مشهد هذه الصورة هو "التعاطف".

فنسنت فان غوغ. "راعية البقر"
1889، 52.7 × 40.7 سم.
أنشأ الفنان هذا العمل أثناء علاج سان ريمي في جنوب فرنسا. خلال هذه الفترة، 1889-1890، درس إبداع مؤسس مدرسة ببربيزون من مطحنة جان فرانسوا، وخلال ذلك الوقت قام بنسخ من 23 من لوحاته، من بينها و "السينما" (على الرغم من أنه من الصعب استدعاء نسخة من فان جوخ).

فنسنت يكتب أخيه عن درسه:
"أؤكد لكم أنه مهتم بشكل رهيب بنسخ، ولن يكون لدي أي نماذج، لن أتخلى عن العمل على الرقم بهذه النسخ.
يمكنني استخدام نسخ أبيض وأسود من Delacroix وطاحونة، كما لو كانت مؤامرات الحياة الحقيقية. ثم ارتفعت اللون، على الرغم من بالطبع ليس تماما كما لو فعل ذلك بنفسي، ولكن في محاولة لتذكر لوحاتهم.
ومع ذلك، هذا هو "تذكر"، وانضمام غير واضح لذهابهم ... وهناك تفسيري ".

مقارنة صور اثنين من الفنانين، يبدو أن فان جوخ كتب رواية في خياله.

مطحنة "السينما" 1، ميل "سينما" 2.

شاهد جان باجست شادين حياة المواطنين العاديين وكتبوا قطعا من الحياة اليوميةوبعد من صورة "Brochka" تهب هادئا عائلي، حيث تم القبض على جميع العشاق.

بينما تم مسح ماما، فإن الابن مشغول بمرحه البسيط. تظهر صور الأطفال دائما على لوحات Sharden، مع التأكيد على حب الأم لدى الطفل. توضيح هذه العلاقات تساعده على خلق أجواء روحية من الحرارة وحياة متواضعة ومهالية ومليئة للمواطنين.

العمل الإناث في لوحات الفنان يساوي العمل النبيل الذي تم إجراؤه بذل جهد خاص وحب.

جين باتيست سيمون تشارددين. "boochka"

بروتورز سوكراترود - نحن عالم جديد يبني!

المهن الجديدة تتقن النساء في البلد السوفيتي. نحن لسنا فقط بعض نموذج الأزياء الغربية - يمكن للمرأة السوفيتية بناء مترو الانفاق!

في سلسلة الرسومات من ثلاثينيات القرن العشرين، تجسد صور ألكساندر ساموكفالوف، صور الفتيات Metrostroitel المثالي للعمل الاشتراكي.

زادور، الطاقة الشابة، التفاؤل والقوة فازت عبر الحافة في هذه الأعمال - سنبني بلد جديدوبعد هنا هو مع حفر، مع مجرفة، جميلة، قوية وسعيدة، هي كل شيء على الكتف!

الفنان المشارك في المسار الأيديولوجي للبلاد، وهو يؤمن بإخلاص في الخلق العالمي لصالح المستقبل الموجز. والبحث الروحية للفنان - الأمر ملموس للغاية، فقط نلقي نظرة على العمل!

صورة في الرسم هي نوع الفنون البصريةفي أي الفنانين لا يحققون الكثير التشابه الخارجيكم من الوقت تحاول أن تعكس الطبيعة الداخلية من شخص يصور. يمكن أن تكون الصورة الفردية والجماعية، فإن الفنان الرئيسي يخلق صورة نموذجية لعصر معين.

تاريخ النوع

كما في الوقت الفن العتيقوبعد في جزيرة كريت أثناء الحفريات، تم العثور على العديد من اللوحات الجدارية مع صور النساء. تنتمي آثار الفن الأخرى إلى مصر، وكانت هناك لوحات خشبية مع صور يصور عليها في تقنية للوسفية (هذه مثل الدهانات المستندة إلى الشمع). في وقت العصور الوسطى، كانت الصورة في اللوحة موجودة فقط لصورة الجهات المانحة وكان جزءا من المجموع تكوين الفن على الموضوعات الدينية.

اللوحة المزدهرة سقطت على النهضة. الفنانين من عصر النهضة أفكار إنسانية وأخذوا أساس عالم الشخص المنفصل والمناظر الطبيعية والداخلية تم إعطاء دور متواضع للخلفية. كانت تحفة ذلك الوقت "جوسوندا"، وأصبح مؤلفها ليوناردو دا فينشي مشهورا في القرن.

قدمت تيتيان مساهمة هائلة في تطوير النوع، خلق معرضا بأكمله من صور معاصريه. المصور الذاتي لهؤلاء الفنانين مثل يانغ فان إيك و ألبريشت ديبرير أمثلة للعديد من الفنانين البورتريون.

أنثى صورة في الرسم

The Erternal Theme of The Art هي صورة صورة المرأة. يرسم كل عصر مثالي للنساء، وجذب شخصيتها اهتماما خاصا للعديد من الفنانين. بالنظر إلى صورة تلك الأوقات، يمكننا أن نرى كيفية استرضاء و العالم الداخلي التأثير على بعض الأحداث الحياة العامةالفن والأدب والأزياء.

إن فن روسيا بشكل عام، والرسايت في الرسم على وجه الخصوص، يوضح كيف تغير المثالي للتجميل على مر القرون. ويرجع ذلك إلى تغيير WorldView، العادات والجمارك، مع تغيير النظم الحكومية والأجيال.

صور من النساء

بحلول نهاية القرن الثامن عشر، تصل صورة الروسية في اللوحة إلى أعلى مستوى له. واحدة من أهم الموضوعات والأكثر شعبية هي صورة سحر أنثى. تظهر النساء فليرتي المرأة والمغرية على قماش. وعلى صور الفنانين للأجانب والسيدات الروسية والسيدة الشابة تبدو مثل الدمى، فهي هائلة وتبت أن تبتسم مرحة، وهذا يبدو وكأنه آخر.

الفنانين الروسي I.P. أرجونوف، d.g.levitsky، v.l. بوروفيكوفسكي ترى امرأة بطريقة مختلفة. أنها تجعل الانتعاش النفسي، خصوصية الشخصية في صورة أنثى. في الرسم، حاول أن تتنفس العيش و شراء صورة الأخلاق والأذواق وتعديل عصر الإناث VSEVLadia. نرى الطيف كله شخصيات الإناث: الجمال البارد غير صالح والإحساس اللطيف الناعم، والثروة والتواضع، والسحر الهولية والسرية الشديدة مع غذاء. ولكن للحكم في قلوب الرجال هو الشيء الرئيسي.

المثل العليا الجديدة

تم تصميم عصر الرومانسية في القرن التاسع عشر لإظهار حساسية خاصة في المرأة وحركات الروح الرفيعة. الإبداع Karamzin، Zhukovsky تأثير كبير على فنانين في بداية القرن، على سبيل المثال، O.A. civerso. عكست اللوحات الخاصة بهم جميع ميزات الرومانسية في هذا النوع. أوبرا رومانسية a.n. Thevstovsky "Askoldova Tomb" هو 1835).

ولكن بحلول منتصف القرن، يختفي التل وصور الإناث دون تتبع. في صور هذه الفترة، يمكن دراسة الاتجاهات المألوفة. يتم تفريغ الريش بعناية على القبعات، والمجوهرات، والدانتيل، مولعا بالتفاصيل، وغالبا ما ينسى الفنانين الشخصية نفسها. في صور الجمال العلماني يسود المسؤولية، ولم يعد هناك هذا الحساءة والبساطة.

لكن بعض الفنانين في بداية القرن، على وجه الخصوص، فينيستيان وتروبينين، في البحث عن صور "المعيشة" نداء الناس البساطةوبعد لقد ظهرت حركة "حركة" الإناث "المشتركة"، يتم إنشاء صورة مثالية لعمال المرأة.

صور K.S. بتروفا فودكينا

تتميز القرن الجديد بإيجاد أشكال جديدة في صورة النوع. في اللوحة (الصف السادس من المدارس في الدروس، تمارين بالتفصيل موضوع "صور المرأة") تتحول الفنانين إلى الماضي والمستقبل بحثا عن الإناث المثاليوبعد يحتل موضوع الأمومة والأنوثة مكانا كبيرا في عمل V. Petrov-Vodkina. في عمل "الأم"، حقق الفنان الكشف الكامل عن الموضوع. صورته هي سعادة عائلية ترنيمة وحقد الحب. في صورة الأم، نشعر بالقوة الأخلاقية والنظافة والارتفاع، والضغط على الطفل لنفسك، فهي تشبه مادونا.

صورة "سيدة لدينا. أمين قلوب الشر"لقد كتبت في سنوات الحرب العالمية الأولى، هي الاستجابة الروحية للفنان على الأحداث الدموية في تلك الأوقات. لقد خلق صورة سامية وتوفير، والتي في عمق التعرض هي واحدة من الأقوى في عمله.

تغيرت صورة امرأة من عصر الحقبة، لكنها احتفظت بميزات NEWVER الرئيسية: الجمال والحنان والأمومة.

رامبرانت وانغ راين ساسكوفيا في شكل فلورا. امرأة في البصر عالم الخضروات (زهور). هنا، كما تم فك تشفير هذه الصورة. الزهور في أيدي ساسكا، كما لو كان قضيب. يبدو أن عقال الرأس على رأسه. امرأة نفسها، كما لو كانت ملكة الحياة البرية.

رافائيل سانتي مادونا رافائيل. الصورة قديمة، ولكنها جميلة. يستسلل الفنانين في أعمالهم فقط أجمل، وهذه هي أم مع أطفال. قرر رافائيل سانتي عدم الاختلاف عن بقية الفنانين وكتب صورة عن مادونا. أعتقد أن هذه الصورة تستحق الشرف والتصنيف العالي.

رافائيل سانتي سيدة مع يونيكورن. كان خيالي الفنان أنيقا. اكتب سيدة مع يونيكورن، مخلوق أن خلق السحر نفسه لا يمكن أن يكون موضوع الفن الشريف لرافائيل سانتي نفسه. للحديث عن جمال السيدة وأعتقد أنه لا معنى له. هذه المرأة ممتازة.

رافائيل سانتي. مادونا الصغيرة caucawaer. الرسام الإيطالي
مهندس معماري واحد من أكثر
فنانين كبيرين في كله
تاريخ العالم، ماجستير
مادون، صور مادونا أخرى مع شعر أشقر وطفل في ذراعيه. بساطة وجهها ومظهرها، يضربني.

Sandro Botticelli مادونا مع الطفل والملائكة. من الواضح أن الصورة التي تعجبها حتى الملائكة الجمال غير واضح هذه امرأة جميلة لا تضاهى. تعامل معها تمتد لها، حيث يعالج الأطفال تمتد إلى الأم. الملائكة - سفراء الله.

sandro botticelli. فينوس والمريخ. تمت كتابة الصورة في عام 1483. هو مكتوب، ربما
بناء على ترتيب الأسرة التجارية
Vespucci. اقترح مؤرخ واحد أن المريخ يصور مغلقة
عيون ل
تحت النفوذ
مواد الرغوة. وهكذا، لا يعرف أحد.

Zinaida Serebryakov Kormilitsa مع طفل. كم المرأة الروسية الجميلة والرائعة جميلة. وأن تكون أم - هذا هو الفذ. كونها أم لطفل وتبدو دائما جيدة - هذا ليس فاخرا رائعا، ولكن أيضا عمل شاق أيضا.

إيفان بتروفيتش أرجونوف صورة الإمبراطورة كاثرين الثانية. 1762 I. P. Argunov
تلقى أمر مسؤول
- إنشاء صورة
الإمبراطورة كاثرين الثاني. رؤية صورةي،
كتبها إيفان
بتروفيتش "جبل"، كان كاترين
مفاجأة سارة.

إيفان بتروفيتش أرجونوف صور من أرجونوف. صورة لوبانوفا-روستوفسكايا. ترى فقط ما لديها خصر نحيفوبعد حاولت النساء في ذلك الوقت من الأفضل اتباع الرقم. جميلة ملابس مورقةمزين أحجار الكريمة حتى أنظر حتى على أكثر النساء القبيحة.

إيفان بتروفيتش أرجونوف صورة مجهول في زي فلاح. واحد من الشهيرة
أعمال الروسية
فنان. لوحة
غير معروف يعكس الفائدة
لمواضيع الفلاحين،
ظهر في ذلك الوقت
المجتمع الروسي. الاهتمام هو سبب أصل المؤلف نفسه.