"Aby zamienić osobę w pomarańczowym zegarku, musisz go pozbawiać. Jestem w sieciach społecznościowych
Film przeciwutopowy "Clockwork Orange", strzał przez American Director Stanley Kubrik. Obraz jest oparty na książce brytyjskiego pisarza Anthony Burgess. Autor nie wyjaśnił, czy prace pracy w odległej przyszłości lub w alternatywnej rzeczywistości rozwija się. Działka wpływa na tematy, takie jak socjopatia, tendencja do niezorganizowanej przemocy i protestują młodzież przed zasadami ustanowionymi w społeczeństwie.
Zarezerwuj Anthony Burgessa.
Ta praca brytyjskiego pisarza została opublikowana w 1962 roku. Głównym bohaterem i historia w jego powieści jest studentem liceum o imieniu Alexa, zmierzając ulicy gang. Żyje w subkultury opartej na skrajnej przemocy. Dla Alexa i jego wspólników zobowiązanie okrucieństw staje się końcem samego siebie. Z pomocą działań karnych wyrazili ich nieposłuszeństwo władzom. Nazwisko głównej bohater pozostaje nieznana w powieści "Clockwork Orange". Alex Delhard został po raz pierwszy wspomniany w adaptacji praca literacka Do kina.
Specyficzność powieści
Książka zawiera liczne szokujące i naturalistyczne sceny, które spowodowały niejednoznaczną reakcję od czytelników. Ponadto Anthony Burgess umieścił odważny eksperyment z formą prezentacji historii. Powieść jest częściowo napisana na fikcyjnym żargonie, sztucznie stworzony przez samego autora. Oprócz talentów literackich, Burgess posiadał zdolności językowe i znał kilka języków. Dużo podróżował na całym świecie i wkrótce przed zapisaniem "pomarańczowym pomarańczowym" związek Radziecki. Być może był powodem, dla którego większość słów Zhargon pożyczyła się z języka rosyjskiego.
W oryginalnym tekście są napisane przez łacinę. Nigdzie w książce nie ma wyjaśnienia na ich znaczenie dla czytelników anglojęzycznych. Podobna niestandardowa technika sztuki stworzyła pewne trudności, które uniemożliwiają treść powieści publiczności. Jednak pisarz nie chciał porzucić idei używania tajemniczego żargonu, ponieważ starał się podkreślić fakt, że mieszkają w swoim zamkniętym świecie i komunikują się z nieznanym przez resztę ludzi.
Film Stanley Kubrick.
Kult dyrektor amerykański z entuzjazmem przewijał propozycję do osłania książki, która otrzymała wiele sprzecznych przeglądów czytelników. Napisał scenariusz filmowy, bardzo blisko literackiego oryginału. Reakcja była odwrotna. Został zaniepokojony perspektywą transferu z książki na ekranie scen nadmiernej przemocy. Jednak pisarz wierzył w talent Stanley Kubrika i Charizm Aktera Malcolm McDauell, wybrany na głównej roli na zdjęciu. W przeciwieństwie do 15-letniego bohatera pracy literackiej, Alex Delhard w filmie wygląda wyraźnie starszy. McDaull udało się przekonująco zawierać charakter powieści kultowej na ekranie. Alex Delhard na zdjęciu z filmu stał się klasycznie złoczyńcą.
Reżyseria Stanley Kubrick otrzymał wiele zagrożeń i oskarżeń w propagandzie okrucieństwa. Został zmuszony zatrzymać wynajem obrazu w Wielkiej Brytanii.
Początek biografii charakteru
Historia Alexa można podzielić na trzy części. Pierwsze rozmowy o swoim życiu z rodzicami w anty-astope wersji Brytyjskiego Towarzystwa. Po południu bohater studiuje w szkole i pobił, robs i gwałci losowe ofiary. Alex Delhard jest przedstawiony przez socjopatę, która intelektualnie zdaje sobie sprawę z nieprawidłowości jego zachowania, ale nie może go zmienić.
Leczenie
Następny etap życia zaczyna się po zabijaniu kobiety w procesie innego rabunku. Alex zatrzymuje policję. Sąd wyraża go do 14-letniego okresu więzienia. Podawanie instytucji korektrowej proponuje Alex do udziału w leczeniu eksperymentalnym, aby pozbyć się pchnięcia do przemocy i zachowania antyspołecznego. Metoda jest rozwijanie u pacjenta warunkowego odruchu. Jeśli osoba, która przeszła leczenie, pojawia się pragnienie, aby pokazać agresję, zaczyna doświadczać silny ból. Alex Delhard otrzymuje prawo do wczesnego zwolnienia po pomyślnym zakończeniu eksperymentu.
Efektem
Trzecia część historii opisuje przygody głównego bohatera po wejściu do więzienia. Alex odkrywa, że \u200b\u200bcierpiał na pchnięcie do przemocy, w tym samym czasie stracił swoją zdolność do obrony przed agresją od innych członków społeczeństwa. Jego rodzice odrzucają. Ludzie, którzy, którzy Alex Delhard wywołali zło w przeszłości, realizują go i pokonując. Po nieudanej próbie samobójczej wkracza do szpitala. Z tego momentu rozwój wydarzeń w filmie znacznie różni się od oryginału literackiego. W kinokartine leczenie przestaje działać, a Alex ponownie zamienia się w społecznoopatią przemoc domową. Finał książki jest bardziej optymistyczny: po kilku latach główny bohater rośnie i przezwycięża jego destrukcyjne skłonności. Alex zaczyna myśleć o tym, jak nadszedł czas, aby stworzyć rodzinę i uczynić dzieciami.
Charakterystyka
Alex jest bohaterem i historią w powieści, gdzie nie ujawnia jego nazwiska. W filmie, jednak oprócz nazwy "Delhard" dodano kilka przecięć gazet (wskazując na powrót Alex do normalnego społeczeństwa po długiej obróbce systemu Louisa), gdzie jego nazwa jest wskazana jako ALEX Bourges, która jest Odniesienie do autora Roman - Anthony Bergessa.
Krytyka i recenzje
- Alex otrzymał 10 miejsce
- Empire Magazine Ustaw Alex do 42 miejsce na liście największych procesji filmowych wszech czasów. [ ] [[Do: Wikipedia: Artykuły bez źródeł (kraj: LUA: CallparserFunkcja: Funkcja "#property" nie została znaleziona. )]]] [[Do: Wikipedia: Artykuły bez źródeł (kraj: LUA: CallparserFunkcja: Funkcja "#property" nie została znaleziona. )]]
- Magazyn Wizard przyznał postać 36 miejsce w rankingu przez cały czas.
Napisz recenzję o artykule "Alex (okrągły pomarańczowy)"
Notatki
Spinki do mankietów
Fragment charakteryzujący Alex (Clockwork Orange)
- Wybacz mi, mały, ale zawsze jest wybór. Ważne jest tylko, aby móc wybrać odpowiednie ... Szukam - a starszy pokazał, że minutę temu pokazała Stella.- Twój przyjaciel-wojownik próbował walczyć złem tutaj, tak jak walczył z nim na ziemi. Ale to kolejne życie, a prawa w nim są zupełnie inne. Tak jak więcej i broń ... Tylko ty dwoje zrobili to dobrze. A twoi przyjaciele myli się. Mogą żyć długo ... Oczywiście, każda osoba ma prawo do wolnego wyboru, a każdy ma prawo zdecydować, jak korzystać z jego życia. Ale to wtedy wie, jak mógł działać, wie wszystkie możliwe ścieżki. A twoi przyjaciele nie wiedzieli. Dlatego popełnili błąd i zapłacili najdroższą cenę. Ale mieli wspaniały i czyste duszeDlatego - dumny z nich. Tylko nikt nie może ich odzyskać ...
Jesteśmy całkowicie rasciami ze Stella, a najwyraźniej w jakoś "Cheer", powiedziała Anna:
- I chcesz, postaram się nazwać moją matką, żebyś mógł z nią porozmawiać? Myślę, że byłbyś zainteresowany.
Natychmiast świeciłem nowa okazja Aby nauczyć się pożądanego! .. Najwyraźniej Anna miała czas, aby całkowicie zabrać mnie, ponieważ było to naprawdę jedyne środki, które mogłyby zapomnieć o wszystkim przez jakiś czas. Moja ciekawość, jak poprawnie powiedziała dziewczyna, była moją siłą, ale największą słabością w tym samym czasie ...
- Myślisz, że to przyjdzie? .. - Z nadzieją na niemożliwe, zapytałem.
- Nie wiemy, dopóki jednak nie spróbujemy? W tym celu nikt tego nie ukarszy - uśmiecha się do efektu, odpowiedziała Annę.
Zamknęła oczy, a od cienkich, musujących postaci rozciągniętych gdzieś w nieznanym, pulsującym bluzką pulsującą złoto. Czekaliśmy na mój oddech, boi się przenieść się niechcąc się przypadkowo. Kilka sekund minęło - nic się nie stało. Otworzyłem już moje usta, aby powiedzieć, że dzisiaj najwyraźniej nic nie będzie działać, tak nagle widziałem, powoli zbliżając się do naszego niebieskiego kanału, wysoką przezroczystą esencję. Jak się zbliża, kanał, jak to było, "okazało się" na plecy, a sama esencja była coraz bardziej zagęszczona, stając się jak wszyscy inni. Wreszcie, wszystko wokół niego całkowicie zwinięte, a teraz staliśmy kobietę absolutnie niesamowitego piękna! .. Była wyraźnie ziemska, ale jednocześnie było coś, co zrobiło to, co nie uczyniło tego. .. już inny - daleko ... a nie dlatego, że wiedziałem, że "pozostawiona" na innych światach po śmierci. Była tylko kolejna.
- Cześć, moi krewni! "Dotykając prawą ręką serca, piękno przywitał delikatny.
Anna Shiyala. I jej dziadek, zbliża się do nas, wykopał szybkie oczy w obliczu nieznajomego, jakby próbuje "nadrukować" w pamięci, jej niesamowity obraz, nie brakuje żadnych małe szczegółyjakby bałam się, że widzi ją po raz ostatni ... obserwował wszystko i spojrzał, nie startu, i wydawało się, że nawet nie oddychał ... i piękna, bez przygotowywania więcej, rzuciła się w ciepłe Uściski, i jak małe dziecko i zamarł, pochłaniając wspaniały pokój i dobrze, modląc się od kochającej się zaawansowanej duszy ...
"Cóż, ty, kochanie ... Co ty, rodzimy ..." - Bajukynaya nieznajomy w swoich dużych ciepłych rękach, szepnął starszy.
A kobieta stała i ukrywając twarz na piersi, dziecko szuka ochrony i pokoju, zapominając o wszystkim, a ciesząc się momentem, który należał tylko do nich dwa ...
"Co to jest twoja matka? .." Stella szepnęła głupio. - Dlaczego tak jest?
Zbyt wszyscy!
Dzisiaj - nie więcej, ani mniej - porozmawiamy o jednym z najbardziej skandalicznych filmów ubiegłego wieku. Z Kubrickem zawsze! Każdy z jego filmu - w czymś - stał się najbardziej. Powiedzmy "Orange Orange" nie jest znany jako " jeden z najbardziej okrutnych, złych, a nawet niemoralnych filmów w historii kina"Jako film, który jest bezprecedensowy przez długi czas ukryty od publicznej i jako filmu, ponieważ publiczność jest nieuleczalna - stać się złych nihilistów i nie zyskają dusze. I wiesz, jeśli nie żałujemy, nie żartujemy! "Clockwork Orange" to niezwykle złe kino, od niego muton. Powoduje gniew i obrzydzenie. Czy ta sztuka potrzebuje? O tym kłóci się bez zaprzestania. Zróbmy więc, ale tylko kulturowo - zorganizować i my.
Sir Edward Elgar - Pompa i okoliczność Nr marcaIV.
I natychmiast - czerwona szmata! " "Clockwork Orange" to metafora ludzkiej natury"- Jak powiedział jedna osoba. Na świecie nie było takiego filmu, co spowodowałoby bardziej potępienie i nienawiść niż ten film Stanley Kubrick. Główna postać "Pomarańczowy", przystojny mężczyzna, stał się ikoną - bardziej precyzyjnie, antona jest cała szatańska i nienaturalna, która jest w człowieku. " Alex jest sam"- Codziennie zauważył Codziennie Gennady. - " A film jest również zły. A Kubrick jest daleki od prezentu"Ale jak dokładnie rozdział na" Zegar Orange "z Księgi Jamesa Narmor:" Arcydzieło Sinemalograf."! Narmore pisze: " Ten film jest czarną komedią w duchu "napędu", nasyconych seksem i okrucieństwami" A więc: " W 2006 r. Magazyn Mass News "Zabawa. Tygodniowo."Nazywany" Clockwork Orange "drugi najbardziej skandaliczny film przez cały czas po" Pasje Chrystusa "Mel Gibson" Cóż, wiesz, taki sąsiad! "Pasja Chrystusa" jest skandaliczna z "Cluging Orange"? Jak. konkretny Ani Mel Gibson, jest daleko od szaleństwa Stanley Kubrick! Tutaj sadzono prawdziwy horror, tam w jakikolwiek sposób staje się w jakikolwiek sposób! Mimo to "pomarańczowy" jest kulti "pasja" ... Cóż, który w ogóle ich pamięci? Czy pozostaną w stuleciach? Wątpliwe ...
« Dekadencki, nihilistyczny, pretensjonalny"- To właśnie napisał krytycy o" Orange Clock ". Najbardziej zareagował na niego jako " pornograficzny Sztuka"I" okrutny arthus." Niemniej jednak, jak zawsze, przeciwko każdej krytyce - "pomarańczowy" szybko stał się kultem. Mówią, że Bowie został zainspirowany estetyką filmu, niosąc go do labiryntu lustra w Glam Rock. Młodzi ludzie ogłosili obraz Kubrick " fatalny"- Nie wiemy, jest zły lub dobry - i poszedł do niej kilka razy w kinie. Pracownicy "Warner Brothers" również nie mieli żadnych pytań: film - z finansowego punktu widzenia - okazało się najbardziej udanym Kubrickiem w swojej karierze, dla której " Ted Ashley, szef firmy "Warner."Nazwany Kubrick Genius, który udaje się łączyć estetykę z odpowiedzialnością finansową" Ogólnie rzecz biorąc, możesz zacytować Hilim Chvański, Killer-Paparazzi: " Scandals są dobre. Scandale przyciągają uwagę!"Ale oprócz filmu Kubrick był niemoralny i skandaliczny ze wszystkich stron, okazał się również dobrze, wysokiej jakości film godny widzenia. I to jest najważniejsza rzecz. O "Orange" warto mówić, ponieważ ten film jest tego wart. Stojąc i kontrowersyjny.
Walter Carlos - Muzyka tytułowa z pomarańczy zegarowa
Wszyscy wiedzą - "Clockwork Orange" Stanley Kubrick został usunięty z powieści Anthony Burgers, angielskiego pisarza, poliglotu i melomanany. Książka została opublikowana o sześćdziesiątym roku, a film został wydany o siedemdziesięciu pierwszej. Kubriknaak John Baxter pisze: " Efekt powieści Burgessy występuje w Londynie blisko przyszłości; XX wieku technologia współistnieje z ubóstwem XVIII" W skrócie, fabuła powieści brzmi: całkowicie zepsuty nastolatek Alex Schnyrs w Londynie i płacze wszystkim, którzy przychodzą na ramię. Ma gang i nie ma sumienia. Jest kontrowersyjny mały: koneseur wyrafinowanej kultury i zabójcy, rodzaj intelektualisty i maniak. Przygody Alexa szybko się kończą, gdy jest w więzieniu, a stamtąd - w szpitalu, gdzie przechodzi leczenie eksperymentalne, obrzydliwe przestępcy od przemocy. Cóż, a potem, wyczerpany do " zło"Alex wraca do miasta i przechodzi przez wszystkie kręgi piekła: rodzice odmawiają go, starych kumpli na gangach - teraz gliniarze biją i wszystko w takim duchu. Hochma Romana jest taka, że \u200b\u200bterapia nie robi Alexa to jest lepszeona go robi wrażliwy. Zło pozostaje zła, chociaż na końcu historii - w tym celu skorygowano główną różnicę książki z filmu - Alex, zdając sobie sprawę, że przemoc i rabunek są całkowicie niechętnymi klasami. Oczywiście Kubrick nie mógł zezwolić na takie finały. W swojej wersji "pomarańczowy" Alex i myśli nie myśli o żadnej korekcji. Wręcz przeciwnie, jego zła natura jest dlatego film Kubricka jest nazywany " przeprosiny Amoral."- Nakładanie się! Dzieci nie polecane do oglądania!
James Narmore, który zebrał Kubyk Kubrick, pisze: " Proza proza \u200b\u200bi krytyk, Bergess, oprócz kompozytora i językoznawcę i chociaż kilka scenariuszy jest na liście usług, traktowała protekcjonalnie kino. W jego dziele literackiej odzwierciedlone głęboka wiedza muzyka orkiestry.Skomponował od czasu do czasu i znaczący wpływ Jamesa Joyce, o którym napisał dwie książki. Burgess był z rodziny katolickiej i był niezwykle zainteresowany kwestią związku z grzechem pierwotnym i wolnością woli. Jednak w momencie pojawienia adaptacji powiedział, że powieść jest powierzchownym badaniem na jego ulubionym temacie, średnia anty-Nightopia w Duchu Orwell, napisana w pośpiechu, kiedy był poważnie chory i nie wiedział czy przetrwa. Książka wyraziła postawę konserwatystów nowoczesna Anglia. (W przypadku gdy pierwsza edycja przyszła zimna), ale także miała na celu "wydalenie" wspomnień o tym, co stało się z pierwszą żoną pisarza: Podczas II wojny światowej gwałcili go czterech dezerterów, a ona straciła dziecko. Powieść była odzwierciedleniem pasji spalonych wokół "problemu młodzieży" i "nastoletnich przestępstw" w powojennym społeczeństwie. Okrucieństwo misiów, modów i rockerów w latach osiemdziesiątych, autor przedstawił świat szybkich chłopców i ich bezradnych ofiar, w których bezduszny, socjalizm khanaiski prawej i lewej».
Gioachino Rossini - The Niciarz Sroka (skrócona)
Ale co oznacza nazwisko książki? Dlaczego "pomarańczowy w zegarku"? Dlaczego nie "zabawki ananas" ani "szalonej rzodkiew"? John Baxter spróbuje wyjaśnić: " Znaczenie wyrażenia "Orange Clockwork" jest niejasne. Na interpretację samego Burgessa, który mówił w pół dobrej języku, obrót "dziwnym, jako clockwork pomarańczowy" oznacza w Londynie niespodzianka Cockney - człowiek z dziwactami. Ale wielu podejrzanych, że to wyrażenie wymyśliło samego Bergessa. Kiedy film już wyszedł, firma filmowa "Warner. Bracia."Próbowałem wyjaśnić tę frazę w następujący sposób: Psychologiczne traktowanie Alexa zamienia go w" Clockwork Orange "- z zewnątrz jest zdrowe i nienaruszone, ale wewnątrz jest wybuchane przez mechanizm reprezentujący"." Zainstalować prawdę nigdy się nie udało. Niemniej jednak nazwa filmu jest dla jakichś mistycznych powodów - wydaje się to najbardziej istotne i odpowiednie. W tym tytule jest coś strasznego, odpychającego. "Clockwork Orange" - i wszystko jest jasne, że mówimy o czymś strasznym ...
Więcej Bakster: " Roman spowodował rozkoszę nową Londyn Elite. Operator David Bailey miał na niego film, a kilka lat później, Singer Rock Singer Elvis Kostello zebrał ekstrawagancką kolekcję: kilkadziesiąt kopii pierwszej angielskiej edycji "Orange". Cena każdej książki do dziewięćdziesięciu może osiągnąć pięćset funtów. Paul Cook, Grupa perkusista "Seks Pistolety"Powiedziałem:" Nie mogę czytać. Przeczytałem tylko dwie książki. Jedna rzecz o braci Crey. I nadal "pomarańczowy zegarowy"" Burgess - niech na krótki czas - stał się atrakcją Londynu i jego książki - zjawisko kulturowe.. Ale sam autor - i naprawdę są powody - nie rozważał "pomarańczowy" produktu. Najprawdopodobniej, bez adaptacji Kubrick o tej książce powiedzianoby dzisiaj znacznie mniej. Jednak Narmore powstaje, aby obronić Burgessa: " Większość nowoczesnych krytyków nie zgodziłaby się z oceną lekceważyną podaną przez "Pisanie Orange" przez samego pisarza. Pomimo uciążliwej atmosfery powieść wyróżnia się energiczną narracją i genialnymi rozwiązaniami językowymi" Ale naprawdę jest znacznie więcej książek na świecie, w którym jest twój język? Roman Burgessa słynie z tego, że autor ma dla niego autor " postęp", Żużel młodzieżowy, na którym młodzieżowe nastolatki z dwóch tadssati.do dziewiątki. tadssati.lata. "Advanced" to mieszanka Rosjan i angielskie słowa. Niektóre słowa języka są po prostu wymyślone przez burgess, niektóre są bezczelnie pożyczone z ulic Londynu i tak dalej. Ogólnie rzecz biglarny, język lingwistyczny. Roman jest szczególnie blisko czytelników rosyjskojęzycznych, którzy w każdym drugim słowie "tdsyati" rozpozna ich rodzimy przemówienie.
A nawet David Bowie, syn otwarcia Kubrika, napisała w języku "Advanced" piosence. Dosłownie tutaj, w 2016 roku. Słuchajmy przemówienia bezprecedensowych młodych ludzi z ust Heathe Genius-Marsian.
David. Bowie. – Dziewczynka Uwielbia. Mnie.
Stanley Kubrick natychmiast wziął emisję "Orange". Przestraszył język "Zaawansowany", były też inne powody, więc książka i scenariusze były pocked z ręki, aż wrócili do Kubricka. Ale ile przetrwały do \u200b\u200bKubricka! Burgess napisał skrypt na trzysta stron, grupy " Toczące się kamienie»Oferowany spełnienie głównych ról w filmie, a walka z ciążą angielską zamieniła się w prawdziwy" faktprocesja żelazna "... i tutaj Kubrick otwiera" Clockwork Orange "... i zmienił zdanie! Baxter: " Przekonanie Kubricka, że \u200b\u200b"leki, które stymulujące myślenie i percepcję staną się częścią ludzkiej przyszłości" i że komputery będą kiedyś zaangażowane w nasze utrzymanie, poprowadzi swoją decyzję o złożeniu filmu na powieści Burgessy" Okazało się, że miłość do fikcji, Kubrick postanowił podjąć ryzyko i - w jego sposobie - zajęło pracę. Oferował scenariusz, obrażony przez autora, obraził wielu innych ludzi - wszystko jak zawsze - i z relaksującą duszą zaczęło się filmować. John Baxter: " Łatwo zrozumieć nagłe zainteresowanie Kubrick do "zegara pomarańczy". W latach 1969-1970 miała miejsce wyraźna zmiana w Hollywood w kierunku "młodego kina". Po "nieostrożnym jeźdźcu" przyniósł szesnaście milionów dolarów w budżecie w czterysta tysięcy dolarów, studio zaczął inwestować w tanie filmy z udziałem młodych dyrektorów. Nagle moc "League of Morality", która dostarczyła masę kłopotów podczas pracy na Lolta, powstała nowa sieć Niezależne kina artystyczne, które mogą sobie pozwolić na wybór nosa, nawet jeśli zostali potępieni przez biskupa Bostona. Nude nagość, bluźnierstwo, bluźnierstwo, protest polityczny - są to główne kierunki nowego kina amerykańskiego. Czterdzieści stara Kubrick wyglądała na skamieniałość. Był dręczony przez uczucie, że był już poza grą, opóźnił się w tyle. Cóż, jeśli nie udało mu się usunąć "Napoleona", warto go usunąć wstążkę młodzieżową, która przytrzymuje najlepsze z modnych filmów?"Ale Narmore:" "Clockwork Orange" został usunięty w szczytowym okresie wpływu Anglii na światową modę mody i kultury pop i stał się jedynym obrazem Kubricka o nowoczesnym British Society" Film dominuje estetykę pop-artu, dyrektora i operatora pracy - reprezentuje tutaj jednomyślność - " boski"Malcolm Makdauell gry" wyjątkowy i wyjątkowy na swój sposób"Krótko mówiąc, Kubrick próbował sławę. Reakcja Burgessa do filmu Kubrick nie była całkiem zrozumiała. Niektórzy piszą, że autor "pomarańczowy" pozostał zadowolony z filmu, a następnie zdenerwowany. Inni - że był zdenerwowany od samego początku i że natychmiast nie lubił film. Po trzecie - że burgess nie rozumiał się, że czuje się i chce. Osobiście nie znaliśmy prawdy. Nawet cytaty Burgessa są sprzeczne ze sobą. Damy najnowsze: " Jestem gotowy zrezygnować z najsłynniejszych, jeśli nie najsłynniejszy, z moich książek: ćwierć wiek po piszeniu, stała się niczym więcej niż oryginalnym materiałem do filmu, który Gloryfys seks i przemoc. Film, tak że teraz czytelnicy są znacznie łatwiejsze do interpretacji znaczenia książki, a ta nieprawidłowa interpretacja będzie ścigała mnie na śmierć. Nie wartbym w ogóle pisać tej książki" I wiesz, w coś Burgessa można zrozumieć. Mimo to nie mówić, jaka opinia jest zaniedbana, ale Kubrick jest poświęcony "Clockwork Orange", jest straszny, jest niemoralny i naprzeciwko. I to jest dość normalne - strach na wróble Burgessa. Wiadomo, że Kubrick kosztował go niezbyt dobrze, a Bergess oskarżyła dyrektora, że \u200b\u200bKubrick skorzystał z jego imienia filmu PR, a potem - po prostu przestał z nim komunikować się z nim. I oczywiście pieniądze Bergess też nie dostali, zapomnij o tym. Kubrick wiedział, jak liczyć złoto, był rzadko hojny. A po tym, jak jest tak zaskakujący, że autor "marszczącej pomarańczy" odnosiła się do Kubriki bez wielkiego szacunku? .. Jak nauczył Dumbledore: " Niestety, rekolekcje z uprzejmości występują tak często, że już inspiruje alarm».
Walter Carlos - Timesteps (fragment)
Executor wiodącej roli, Malcolm McDowell, potem kolejny młody chłopak, zniechęcił krytycy swojej gry aktorskiej na poziomie największych mistrzów teatralnych. Kubrick - na okres strzelania - podziwiał plastyczność i mnożenie Mcdaull, jego nienaganny talent reinkarnacji, jego poczucie miary i - jednocześnie, ze szczelnością, buntu, siłą. Jan Harlan pisze: " Stanley szukał młodego człowieka, który byłby w stanie pociągnąć cały obraz, ponieważ jest absolutnie na każdej scenie. McDaull okazał się idealny do tego zadania, a Stanley nigdy nie żałował, że go wziął" Ale Narmore: " Alex wykonany McDauell jest jednym z najjaśniejszych i niezwykłych działa działająca W nowoczesnym kinie. Rola jest fizycznie bardzo skomplikowana ... Alex - Teatr, Hero-Pikaro, który ujawnia w szerokiej gamie sytuacji melodramatycznych, a McDaull gra jako "w czole", w kluczu komediowym, mówiąc głośniejszy i używając bardziej celowych Gesty niż w filmie ... Łatwo zmienia maski, kostiumy i obrazy, od diabła, który zamienia się w anioł, od potwora w klaunie, z poety w Toronie, od uwodzenia poświęconego, od Scherist do Prostyma . Wszystkie te znaki są zawarte w takim uroku, przepraszam i humor, że każdy, kto czyta powieść, najpierw patrząc na film, Mcdaull nieuchronnie wznosi się przed jego oczami" Prawda, Kubrick został usunięty bardzo nie tylko. W imię sztuki musiałem wiele cierpieć. McDauell złamał Röbra, uszkodził oko (w bardzo legendarnym etapie "re-edukacji"), a nawet prawie utonął w korycie! Baxter prowadzi taką rozmowę: " Makdaull narzekał później na Kirk Douglas: "Ten Kubrick, Sukin Son! Pordaczyłem rogówki lewego oka. Oko było namalowane, jestem ślepy. A Kubrick powiedział: "Usuń scenę. Jest całkiem odpowiedni i drugie oko "" Więc jest to całkiem normalne, że aktor mówił później o dyrektorze: " Kubrick jest geniant, ale jego humor Cheyorn, jak węgiel. Wątpię to ... Humanity" Jak widać, Kubrick naprawdę był bardziej ... Dyrektor. Niewielu ludzi może go znosić, niewielu ludzi nie dotarli od niego! Niemniej jednak, chociaż, więc mówienie źle jest osobiste, a wszystko jest kreatywne na górze. Współpraca McDauella-Kubricka przyniosła największe owoce! Na przykład, był to McDaull, który wymyślił stosowanie fałszywych rzęs, aby podkreślić estetyczne mieszkalne Alex, a Kubrick podniósł ten pomysł i słodził się. A jednak ... Jak się wydaje nam, bez względu na to, jak ważne są kreatywne odkrycia, osobiste relacje między ludźmi nie są mniej ważni. McDaull pamięci: " Przez dwa tygodnie przeczytałem tekst. Wyglądał jak najczystszy film. Tylko mikrofon i magnetofon, nic więcej nie miał nic więcej. Praca była bardzo napięta. I powiedziałem: "Muszę rozciągnąć moje nogi, Stanley". I odpowiedział: "Ping Pong". Zawsze próbował mnie pokonać, ale nie działał. Tylko w szachy. Krótko mówiąc, gramy, zwróciliśmy i nagrał kolejny fragment tekstu dystansowego. Miesiące sześć później mój agent powiedział: "Nawiasem mówiąc, Malcolm, nie zapłaciłeś za te dwa tygodnie, które czytasz tekst". Odpowiedziałem: "Dzisiaj zobaczę Stanleya i przypominam o tym". Spotkałem Stanleya i powiedziałem: "Wiesz, mój agent mówi, że nie zapłaciłem przez dwa tygodnie, podczas którego odczytałem tekst przesiewania do filmu". Szacunek był w kieszeni, wziął ją i powiedział: "Zapłacę ci za tydzień". "Na jeden tydzień?" - Byłem zaskoczony. "Tak", mówi Stanley. - "Drugi tydzień graliśmy w Ping Pong"».
SZTUKA. Blakey. – Świst. Pong.
A jaka muzyka brzmi w "Orange"! Jak jest używany jako znaleziony! Są takie filmy - jak "Orange Clockwork" lub - bardzo, bardzo, bardzo zalecane! - "Dźwięki w sąsiedztwie" - które są pełne wspaniałych dźwięków i melodii, w których inżynier dźwięku tworzy niesamowite rzeczy za pomocą muzyki i różnych dźwięków ekspresyjnyfundusze. Mówią: " Kubrick cały czas grał z muzyką. Wziął już klasyczne dla ścieżki dźwiękowej w poprzednich filmach. A teraz mówi: "Cóż, będziemy mieli Beethovena, ale dodajemy również uwertury z Wilhelma Tella, grał pięć razy szybciej" Cóż, pamiętasz tę scenę ...
Walter Carlos - William Tell Overture (skrócony)
James Narmore Voives Interesujące myśli. Słuchać: " Namiętna miłość Alexa do Beethovena, Mozarta, Grendelu i fikcyjnego nowoczesny kompozytor. Musi dokonać czytelnika do idei, że młody zabójca jest bliżej aniołów niż inżynierów społeczno-inżynierów i przedstawiciele struktur państwowych, którzy próbują go kontrolować" Więc: " Dla zrównoważonych obywateli nowoczesnego stanu nie może być mitologii i quasiereligii w muzyce, nie ma dobrego i żadnego zła: muzyki lub kuchni (w powieści, usytuuje Johnny Zhivago, Stas Cochov, ID Mołotowie i inne gwiazdy pop, które Alex, jak burgess, gardzili) lub utylitarni - "stymulator nastroju", jak wynalazca metody Ludochik mówi o Beethoven" Myśl jest bardzo wierna! Zapomnijmy o Alexie (on, jednak fikcyjny charakter) i pamiętaj, że muzyka jest największą z sztuki, jest to nieznośne piękno przyrody i mężczyzny. Nie będę się twierdzić, że możesz kochać muzykę i jednocześnie być seryjnym zabójcą, ale jestem przekonany - muzyka, jak starożytni Grecy-Indianie są nauczane tego, zdolne do podnoszenia i oświecenia, aby uczynić osobę lepszą Daj mu szczęście. Niezależnie od Bergessa napisała lub usunął Kubrick, a muzyka jest świętym prezentem.
A teraz - odwrotna myśl! Narmore: " Słysząc, jak McDaull śpiewa "Śpiewać.` w. ich deszcz."Podczas próby Kubrick zapytał aktora do SMIT ruchy taneczne W miejscu ataku na pana i pani Aleksander ... scena bicia i rzepaku jest nie tylko stylizowany horror, ale także kpina nad kulturą masową, nieuprzejmą kiną Hollywood. Kubrick doświadczył własnej "metody Ludochiko" na widzów: Wielu nigdy nie będzie w stanie spojrzeć na zabawne dawkowania Jeinowej Kelly'ego w deszczu bez obracania nudności i urazy na "Clockwork Orange", tak bezceremonialnie przywłaszczył tę piosenkę. (Możliwe jest, aby ktoś podobne wrażenia powoduje, że muzyka Beethoven)».
Gene Kelly - Singin 'w deszczu
Tak, tutaj zbliżyliśmy się do najbardziej zabronione ze wszystkich tematów motywu przemocy i seksu. Witryna "Cinomania" pisze: " Ze względu na obfitość seksu i przemocy w Anglii, film został zakazany przez sąd ze sformułowaniem "złem jako taki"" I teraz: " Film został oskarżony o fakt, że młodzi przestępcy byli inspirowani przez jego sceny okrucieństwa. Reakcja prasy i publiczny uderzył Kubrick i jego rodzinę" Żona Kubrick: " Atak na "pomarańczowy" był szczególnie silny w Anglii. To było niesamowite. Kubrika została oskarżona o morderstwo i obrażenia. W każdym morderstwie, popełnione w Anglii, było winę "Clockwork Orange" ... Ostatecznie Stanley zapytał Studio Filmowe "Warner. Bracia."O Pomocy. Powiedział, że już nie mógł mieszkać, jeśli nie przestał. Bał się puścić dzieci, nasz dom był w oblężeniu. Napisał, że nie chce już pokazać tego filmu" Tak, Kubrick regularnie napisał listy z zagrożeniami, prasa spadła na niego, krytycy też nie chcieli zaakceptować Tak złe kino, a potem Kubrick zdecydował się na to: " posiadanie filmu z angielskiego wynajmu jednego roku po premiery. Zakaz zatrzymał się do 1999 r., Do śmierci reżysera" W tym samym czasie należy pamiętać, że na ten rok "Orange Clockwork Orange" rzucił duża Kush., czy on jest " pomyślnie poszedł na ekranach wszystkie sześćdziesiąt tygodni" Prawdziwa kompensacja: " Był silny akt z artystą" Więcej Bakster: " Brytyjskie gazety i sądy odpowiedziały na temat "zegara pomarańczowego" jako symbol młodzieńczej ulicy przemocy, chociaż dowody, że film inspirowany młodzież na przestępstwach było nieprzekonujące. Jako krytyk filmowy Andrew Sarris: "Filmy zawsze stają się wspaniałym celem dla naszych leniwych pracowników moralnych"" Z drugiej strony, dyrektorzy i scenarzysty są nowoczesne - uwielbiają używać seksu i przemocy jako dyrektora naukowego dla swoich filmów. Podobnie jak więc ludzie będą bardziej interesujące, więc dokładnie przyjmujemy je w kinach i wypasach babules! Z tej okazji dyrektor francuski REN Claire cytowany: " "Prędzej lub później" - powiedział Andre Malro ", ośrodki senne fabryki do najskuteczniejszych środków - seks i krew". "Dziewczyna i pistolet" - to już rozmawiał Griffith. Przez długi czas przemoc zastąpił zakazane erotyczne. Obecnie oba te skuteczne fundusze są używane prawie bez ograniczeń. Jednak atrakcyjność erotycy nie jest nieograniczona, a moda już się poddawana. "To zawsze", amator wzdycha rozczarowany, by podważyć dziurkę od klucza. Ale Królestwo Przemocy nie osłabi».
Ludwig Van Beethoven -
Nadal pływaj w cytatach oceanów. Baxter: " "Clockwork Orange" został przedstawiony Oscara w czterech nominacjach: najlepszy film, najlepszy reżyser, najlepszy skrypt I najlepsza instalacja. Ale kiedy Akademia Sztuki Cinematic i Naukach odwołała się do MOVIEMELS z prośbą o przekazanie nagród, wielu, wśród nich Barra Streisand, odmówił nie tylko do rozdania ich, ale ogólnie, aby wziąć udział w ceremonii ze strachu, aby dać honor Film, który wykorzystuje tak złą chwałę. W rezultacie film nie otrzymał niczego, ale William Friedkin, którego "Francuski Svyaznoy" nagrodzony "Oscar" dla najlepszego filmu i najlepszego reżysera, powiedział dziennikarzom: "Moim zdaniem najlepszy amerykański dyrektor filmowy w roku jest Stanley Kubrick. I nie tylko w tym roku, ale także całą erę "." I jest dla nas jasne, dlaczego Friedkin tak mówi! Kubrick jest naprawdę wielkim twórcą, może jednym z największych. Kształt jego filmów jest jak doskonała rzeźba. Ale ich treści jest kontrowersyjną rzeczą, amatorką, nie bez wad. Tak dokładnie gospodarze Bakster: " Seks w filmach Kubrick nigdy dzieje się między miłością" Pomyśl o tym! Dlaczego?..
Słuchaj Narmor: " Widok Kubricka na porządku Światowy jest pesymistyczny: ludzie są nieprawidłowo złośliwi, a nawet w sercu postępującego społeczeństwa leży sublimlimowaną przemoc i pragnienie mocy" To jest jego wizja, jak rozumiesz, punkt widzenia Kubrika. Komuś na świecie - piekielny płomień i ktoś - raj bush.. Kubrick nigdy nie wybrałby Edenu. Po prostu nie wierzył w niego. Całe moje życie - ze swoimi złych filmów - omówił z Maxim Gorky o frazie tego ostatniego: " Człowiek - brzmi dumny" Oto słowa samego Kubricka: " Naturalny, wolny człowiek. - To człowiek zły, destrukcyjny. Tak zwane dobro jest tylko sposobem, z którym stan jest absolutnie wyobcowany od człowieka podwróci ludzi i włącza je "Wrring oranges"" Lub tak: " Mężczyzna jest ungivory dzikim. On jest rozpowszechniający, okrutny, słaby, głupi i niezdolny do obiektywności, gdy tylko jego interesy zostaną umieszczone na mapie" Stąd duch swoich filmów, ich złośliwości i okrucieństwa. Czy może to być przydatne dla widza? .. tutaj wątpię. Osobiście, ja - oglądałem go trzy razy - "Orange Clockwork" zawsze spowodowało uczucie pewnego rodzaju bólu psychologicznego, ciężkości w duszy, strachu i bólu. I daj mi inne opcje percepcji taki Film nie może. Takie jest jego zadanie - nie lubisz, obrzydzenia i przerażenia. Tutaj Yan Harlan mówi: " Co on robi wspaniały artysta? Podkreśla istotę. Stanley był bardzo silnie wyrzucony na "pomarańczowy", mówiąc mu: "Wszystkie te gwałty są straszne i obrzydliwe!" Co zawsze odpowiedział: "Naprawdę mam nadzieję! Chcesz, żebym był atrakcyjny? Są obrzydliwe, a cieszę się, że tak myślisz. Dziękuję za to"" Jeśli to prawda, zgadzam się z Kubrick. Alex - bez żadnego susi pusi! - Zły niemoralne z ***** B, który ma do siebie widza, a to - jest jeszcze bardziej niebezpieczne, wciąż niemoralne i gorsze.
Terry Tucker - Uwertura na słońce
Narmore: " W "Zegar Orange" Kubrick pokazuje koszmarne, "mechaniczne", ekstrahowane społeczeństwo, w którym seksualność staje się odruchem, a sztuka jest bodźcem materiałowym. Im dalej, tym bardziej aktywna jest romantyczna identyfikacja przestępcy z artystą lub pewnym budynkiem intelektualistym uniemożliwia Kubrikovsky socjalny pesymizm, a częściowo z tego powodu w jego filmach trudno jest zobaczyć wyraźną pozycję polityczną." Dalej: " Jeśli rozpraszasz się od cewki ideologicznej i filozoficznej, zauważamy, że "zegarki pomarańczowy", poza wszelką wątpliwością "arcydzieło synomazlograf" zawierające dużo genialnych rozwiązań operatora, wystawionych i montażowych" Ale Sidney Pollak, reżyser: " Kubrick podnieśli zakazane tematy, w szczególności w "zegara pomarańczy". Ale rozwinął je, aby zrozumieć, dlaczego zło jest tak atrakcyjne. Wydaje mi się, że wszystkie filmy stały pragnienie zadawania pytania: w świecie, w którym osoba jest zdolna do najbardziej strasznych, szokujących, destrukcyjnych czynów, czy miejsce ma miejsce nadziei i cnoty?»
I w jakiś sposób uzasadniają ten film - a potem naprawdę poszliśmy do "Clockwork Orange" - warto skontaktować się z Kubrick. Niektóre z jego cytatów wyjaśniają sprawę, wyjaśniając, że film o przemocy, okrucieństwa i seksie zastanawiał się dyrektorem nie tylko jako niemoralny film. Powiedział: " Kiedy osoba nie może wybrać, przestaje być mężczyzną" Rozumie się, że Alex, bez względu na to, jak źle było, został pozbawiony prawa osobistego wyboru między dobrem a złem. Przed leczeniem był zły we własnej woli, a po leczeniu - przez wolę lekarzy - stał się niezdolny Do zło. Ale czy był z tego dobrego? Sam przyjął tę decyzję: nie ma już rabu, nie zabijaj i nie marnuj? Nie, decyzja została dla niego. Jego osobowość nie zmieniła się w żaden sposób, zmieniła się tylko jego fizjologia. Teraz, gdy Alex chce walczyć lub powiedzieć coś obscenicznego (lub słuchać Beethovena) jego chorych. Czy to jest sprawiedliwe? A potem do tego momentu zgadzam się z Kubrikiem. Ale Kubrick idzie dalej, przestrzegając stanowiska, że \u200b\u200bświadome zło jest lepsze " miękkość"dobrego. Ponownie jest to pesymizm społeczny, jest to niedowierzanie w osobie i nienawiści do niego otwarte. " Alex nie próbuje ukrywać swojej deprawacji i próżności ani od siebie, ani od widza"- Argumuje Kubrick. - " Jest ucieleśnieniem zła. Ale jednocześnie ma też pozytywne cechy: proste, poczucie humoru, umysłu i energii - i te cechy, przy okazji, odnoszą się do niego z RichardemIII.».
A teraz jesteś ostatni. Być może jest to największe usprawiedliwienie "culting pomarańczowy". Kubrick mówi: " Zastrzeliłem senny film. A jako każdy wymarzony film ten nie może być potępiony z punktu widzenia moralności" Ta pozycja wydaje nam się najbardziej logiczna. "Clockwork Orange" - jak kilka filmów David Lynch, jak "Wild Heart" lub "Highway nigdzie" - postrzegane jako marzenie jako koszmar. To zły sen, ale wciąż jeśli jest to marzenie, jeśli jest to abstrakcja, szaleństwo w głowie szaleńca, coś, gdzie nie ma zasad rzeczywistości - wtedy możemy zgodzić się z Kubrick. Horror "Cluging Orange" - czysto kinowy, nie ma w nim nic ważny. Nie obwolimy Lovecraft za fakt, że jego historie są pełne potworów?! Nie będziemy ... ale wciąż, czytając te historie na świetle księżyca, pochodzą z nich do przerażenia i nie wychodzą na światło do rana.
"Clockwork Orange" - kultowy film-anty-kulkowy dyrektora Stanleya Kubrika, strzał na powieści angielskiego pisarza Anthony Burgess i wydany na ekranach w 1971 roku.
W centrum działki - los nastolatka Alexander Dorkja, który jest zaangażowany w jego drżące rozproszenia, rabunek i gwałt obywateli futurystycznej Wielkiej Brytanii. Pewnego dnia następny akt "Ultranasilia", który został pomyślany jako rabunek domu wsi, kończy się morderstwem swojej kochanki. Alex łapie politycznie, a sąd sprawia, że \u200b\u200bwyrok czternastu lat. Raz w więzieniu młody człowiek dobrowolnie staje się przedmiotem eksperymentu, by tłumić do przemocy. W ramach leczenia główny bohater miał możliwość odnoszenia się do niego, aby otrzymać dawkę eordynowanego przygotowania wcześniej, a nie niewłaściwy podziwianie aktów kinowych ultranasili pod towarzyszeniem majestatycznej muzyki Ludwig Van Beethovena. Terapia doprowadziła do faktu, że Alex zaczął stale mdłości z trzech ukochanych rzeczy: seks, przemoc i 9. symfonii Beethovena. Zobowiązanie się do wolności, Delhard w pełni traci umiejętność samoobrony i zdolność do przeciwdziałania agresji zewnętrznej przez członków "normalnego" społeczeństwa.
Narracja na całej taśmie jest prowadzona na twarzy głównego bohatera, który wyraża na "Nadcat" (angielski Nadsat) - dorastający żargon, stworzony przez autora Roman Anthony Burgess z mieszanki angielskich i rosyjskich słów, mowa cygańska i brytyjski slang.
BigPikcha oferuje Cię spojrzeć, jak Stanley Kubrick był w stanie zaprezentować to wszystko na dużym ekranie.
1. W 1963 r. Amerykański pisarz Terry Sarew, z którym Kubrick pracował razem na skrypcie dla "Dr. Strajnzhlava", przeczytaj "Clockwork Orange". Knizhka wyprodukowała takie głębokie wrażenie na terytorium, który dał jej kokpicie.
Kiedy Kubrick przeczytał powieść po raz pierwszy, jego język wyrafinowany w Burgessie. "Początkowo powieść nie przyciągnęła W ogóle Stanley, wspomina Terry. - Powiedział: "Nikt nie zrozumie tego języka". Więc to było. Omówiliśmy to cały dzień. Wydawało się, że dyrektor zapomniał o tym, ale pod koniec 1969 r. Kubrick o nazwie Sarew - do zaskoczenia tego ostatniego - i zapytał: "Pamiętasz Księgę Anthony Burgess, którą mi pokazałeś?"
2. Ogólnie rzecz biorąc, po filmowaniu "Space Odyssey", dyrektor zaplanował zrobić zdjęcie życia Napoleona "Waterloo". Studiował ten temat od kilku lat, a nawet zdołał zgodzić się z armią Jugosłowiańskiej o zestawie statystów. Ale B. ostatnia chwila Coś nie współpracowało z Denzhatami. Następnie Stanley i zapamiętał "Orange Clockwork".
3. przekonanie, że "leki, które pobudzają myślenie i percepcję staną się częścią ludzkiej przyszłości", określała swoją decyzję o usunięciu Kintso na powieści.
4. Również Kubrick wpłynął na fakt, że w 1969-1970 w Hollywood był zauważalny przesunięcie w kierunku "młodego filmu". Nude nagość, bluźnierstwo, bluźnierstwo, protest polityczny - główne kierunki nowego kina amerykańskiego. Moc "ligi moralności", która dostarczona do problemów dyrektorowi Kuchu podczas pracy na LOLTA zakończył się. Była nowa sieć niezależnych kin artystycznych, która mogłaby sobie pozwolić na wykazanie ich ekranów, które robią. Adrienn Kori gra w "pomarańczowym" wierzy, że Kubrick chciał stworzyć antytezę "Space Odyssey": "Więc mogliśmy mieć, ale więc będziemy mieli".
5. Metro-Goldwyn-Mayer już nikogo dotował, a Stanley potrzebował Dengi za "Wrilling Orange". Próbował rozpocząć pracę z Francisem Forda Coppil do American Zoetrope - mini-studio na podstawie San Francisco. Coppola zebrała tam największe talenty kinowe, aby Kintso bez ingerencji z charakterystyki przywództwa dla Zdorovennih Studios. Zoetrope powstał w 1969 roku, Kubrick wraz z innymi katalogami Peretiiral z Coppille, ale współpraca nie wyszła.
W końcu można negocjować z długotrwałym Droogami z siedmiu sztuki, które pomogły usunąć Lolita. W lipcu 1967 r. Ta firma połączyła się z Warner Bros. Z WB Kubrick zawarł umowę naraz na trzech filmach.
6. Zanim podpisano Bumazhki, reżyser był już daleko od roli Alex Malcolm McDauell. Po raz pierwszy Stanley zauważył McDauell w Lindsay Anderson Lente "Jeśli ..." (1968). Aktor grał student prywatnej szkoły uprzywilejowanej, która rebelije przed gwiazdami Sdzopostanami, ukośnym systemem nauczania i kar. Wraz z Devotchkoi nastolatek jest zamknięty na dachu i kowów z pistoletu maszynowego sprawców ich nieszczęść. "Jeśli ..." - Pierwszy duży angielski film, który został wykazany przez nic zakrył nagość, a aktor pewnie poradził sobie z tymi epizodami. Jest równie spokojnie rozgrywany przez seksowne sceny w pomarańczowym.
7. McDauell miał prawie dwadzieścia osiem lat - dwa razy więcej niż bohatera powieści Bourgessa, ale nie ma znaczenia. "Jeśli Malcolm jest zajęty", powiedział Kubrick: "Prawdopodobnie nie weźmiemy tego filmu". Na szczęście był wolny.
8. Budżet malarski był bardzo ograniczony (2,2 mln dolarów), więc Kubrick nie mógł dużo zapłacić za skrypt. Terry Sarew (na zdjęciu) zaoferował mu własną, napisaną w połączeniu z Michaelem Cooper, ale w odpowiedzi otrzymał tylko skromny Pismetso od kogoś z pracowników dyrektora: "Pan Kubrick postanowił spróbować napisać scenariusz".
9. Ze względu na skromne finanse wszystkie fotografowanie przeprowadzono w naturalnym świetle iw "żywych scenerii". Na zdjęciu - epizod bicia Bomeza pod mostem.
10. Utworzono tylko cztery niezwykle niezwykle niezbędne wnętrze (Bar Korova - na zdjęciu, więzieniu, łazience w domu pisarza i korytarzem Alexa's Apartments) - dla tego Kubrick wynajął małą fabrykę. Studio filmowanie wcale nie było.
11. W powieści Burgessy nie ma dokładnego opisu wnętrza paska, ale Kubrick i młody John Berry (Artysta filmowy) przedstawili go jako świątyni konsumenta motywowania seksualnego. Wkrótce przedtem Londyn Pop Artist Allen Jones wyprodukował furryor z meblami, zbudowany z kobiecych manekin w wartością naturalną w strażnikach. Początkowo Kubrick poprosił o pozwolenie Jonesa, aby wykorzystać jego rzeźby w "Orange Clock". Artysta zapytał: "Za ile?" Dyrektor odpowiada evasyjnie: "Kiedy są widoczne w moim filmie, jesteś bogaty". Jones odmówił.
12. Ostatecznie John Berry zrobili zdjęcia nago tancerz, który stał, przekraczając most, - w pozie, odwrócić pozycję manekina Jonesa. Berry usunęła również tancerz kolana, z wystającym dożylcem. Zgodnie z tymi zdjęciami wykonano figurę prawdziwej wartości z włókna szklanego; Manekiny w pozycji "Bridge" były używane jako stoły, a prezentowane broń maszynowe z kolanami na wyciek "Milk-Plus" i Moloko wypłynęły z Soskova. Prawdziwe mleko, które przy nalegającym Kubrick wypełnił te figury, okazało się z ciepła reflektorów, a manekiny musiały ponownie opróżnić, umyć i wypełnić ponownie.
13. Dochurka kierowana przez Vivian pomógł cięć litery, które można zobaczyć na ścianach Kabaka, polistyrenu.
14. Po wyjściu z wstążki najbardziej religijne elementy były wyglądem Alexa (blade Litso, długie marionetki fałszywe rzęsy na jednej Glazze) i mundurach członków Shaiki. Są ubrani w te same białe spodnie z szwami w kroku "piaskownicy", koszule i ciężkie "spadochronne" boty. Różnice w ubraniach są minimalne: albo pasy lub szelki są używane, na głowie zamiast kabiny - cylindra lub przyjmuje.
16. Pop Art, w szczególności Pop Erotica, służył jako doskonałe tło wizualne dla "Clockwork Orange". "Erotyczna sceneria filmu stworzyła wrażenie, że akcja została przeniesiona do najbliższej przyszłości" - wyjaśnił Kubrick. - Zakłada się, że erotyczna sztuka W końcu stanie się masywny, a jak dzisiaj kupujesz afrykańskie krajobrazy z Wolworth, więc pewnego dnia możesz kupić erotyczne zdjęcia ".
17. Błyszczący figlarny film erotyczny, w szczególności malarstwo i gigantyczny kutas w domu w pani z Kotyarami (na zdjęciu), grupa porcelanowa - cztery Chrystusa, nagi i tańczy jak ziemia rdzeniowa, - w pokoju Alex, Wprowadza publiczność do świata "Clockwork Orange".
19. Wiele obiektów pop-artu wyglądają ironiczne i anegdotyczne. Warto zauważyć, że obrazy kobiet nie pozostają za nimi. Spójrz na przynajmniej Starryu Lady i pozę, w której się pojawia.
20. A moment jej śmierci jest absurdalny. Bądź zabity przez ogromny phallusa sztuka współczesna, ulepszając półkę kominkowej. Co może być Głębienie?
26. Jak wiesz, Kubrick zajmuje ważne miejsce w filmach. Bezinteresowna miłość Alelexa do zidentyfikowanego Beethovena charakterystyka muzyki "Praca oellsin". Aby dodać klasyczne melodie w taśmie, bez odmowy elementów pop-artu, Stanley przyciąga pracę kompozytora POP Walter Carlos (później - po zmianie podłogi - Wendy Carlos). Nabył nowy dyrektor wersje elektroniczne. Dziewiąta symfonia Beethovena, przeżycia do Wilhelmu Telly Rossini i "Muzyka na śmierć Królowej Maryi" Persell. Kubrick dodał kilka kolejnych melodii, którzy przypadkowo usłyszał w radiu wykonywanym przez niewielki znany trio forest polen słoneczny, muzycy w nowym stylu wiekowym.
27. Również Kubrick zapytał różową grupę Floyd, aby sprzedać prawa do kompozycji matki atomowej serca. Ale ponieważ chciał wieczne licencje i nieograniczone możliwości zmiany materiał muzycznyGrupa odmówiła. W scenie z rekordami sklepu powyżej licznika wiszące okładkę tego samego albumu.
28. Wydano cztery dni na próbę sceny gwałtu żony pisarza, ale nie udało się znaleźć tego, co było potrzebne. Zbawiciel Zbawiciel Malcolm, który zaproponował śpiewanie całkowicie jedynego Pesenku, który znał (śpiewa w deszczu), lekko splątanie w tym samym czasie. Kubrika wydawała się bardzo zabawna. Kiedy wszystkie personel zostało sfilmowane, kupił prawa do składu przez 10 tysięcy dolarów.
29. Dzieła sztuki obejmują samochód, na którym chłopaków ścigają się po nocnych drogach.
30. Unikalny agregat futurystyczny w filmie nazywany jest Durango 95, na świecie - M-505 Adams Brothers Probe 16. Został stworzony przez byłych projektantów Marcos, Dennis Brothers i Petersburg Adamsami w 1969 roku. Wejście do Tachku przeprowadzono przez przesunięty szklany dach, ciało wykonano z włókna szklanego. W sumie wydano trzy kopie.
31. Później, artystyczny krytyk magazynu "Czas" Robert Hughes zauważył: "Brak filmu ostatnia dekada (a może w całej historii kina) nie zawiera takich wykwintnych i przerażających proroctw o przyszłą rolę obiekty kulturowe - Malarstwo, architektura, rzeźby, muzyka - w naszym społeczeństwie ... "
32. W odniesieniu do procesu bezpośrednio fotografowania, pomimo perfekcjonizmu, Kubrika, film poszedł płynnie po rozpoczęciu filmowania. Jest to rekord prędkości dla reżysera.
35. Aktorka Adrienn Kori (żona pisarza Alexander) zadeklarowała przed strzelaniem sceny rzepaku: "Teraz będziesz pewien, że jestem naturalną rudą". Na Fotke rozpoczął się proces wiary.
38. W tym momencie nie było to szczególnie zabawne, tylko aktor Patricka Magi (Frank Aleksander). Nawiasem mówiąc, zwróć uwagę na szlafrok, w którym przebrany jest pisarz. Kiedy Alex wpada do tego Domishko następnym razem (po leczeniu i bicie Milsentami), będzie już zamknięty w tym przypadku szafy. Teraz jest ofiarą.
39. W terapii "Według metody Louisa", McDauell Character spada z państwa Tryyagi 84-F. Na zdjęciu - budowanie Zekov przed przybyciem ministra.
44. Glazza Alex podczas przetwarzania psychologicznego został przymusowy otwarty ze specjalnymi zamkami. Zostały one śledzone przez VEKO - można było zabrać go tylko w znieczuleniu.
45. Sceny te wzięły udział lekarz, który stał obok aktora i obserwował oczy do zatrzymania.
46. \u200b\u200bMakdaull następnie skarżył się na Kirk Douglas: "Ten syn Sukin! Pordaczyłem rogówki lewego oka. Oko było namalowane, jestem ślepy. "
48. Malolmu zdarzył się uzyskać inne obrażenia. W jednej z scen, w których nietolerancja Alexa do przemocy jest objawiana, człowiek, który zaatakował McDauell, za dużo poświęcił go i uszkodził żebra. Również Mcdaull prawie sam wkłada się, gdy jego bashkoi dip w wodzie i aparat oddechowy odmówił przez dwie minuty. Aktor był na zawsze pamiętał smak ekstraktu mięsa, który był przyciemniony wodą. Epizody w Bolniczke powinny być blisko niego.
49. Ale to nie wszystko zlodeyaniya. Kubrick, wiedząc, że Mcdaull bał się gadu, kiedyś ogłosił rano: "Malk, dostałem dla ciebie węża". A Python pokazał, którego Alex trzymał skrzynię w szufladzie i wziął z nim w łóżku.52. Interesujący fakt: W przerwach między filmowaniem Kubricka i Malcolm Rezalis w tenisie stołowym, dyrektor utracił częściej. Później, McDaull odkrył, że Stanley wykrył cały czas spędzony na grę, od jego opłaty. Grali także w szachy, gdzie Stanley nie miał równy, - te zegary liczone McDauell jako pracownicy.55. Jeśli chodzi o Anthony Burgessa (na zdjęciu), autor powieści, potem jego pierwsze wrażenie oglądania filmu, zaaranżowanego dla niego przez Kubrick, było okropne. Żona pisarza i jego litager chciała opuścić po pierwszych dziesięciu minutach, ale Burgess zdecydował, że będzie to wyglądać wyzywającego. Jak powiedział, nie chciał urodzić Kubrick w uprzejmości.
56. Angielska edycja książki kończy fakt, że Alex wraca na ulicę z nowym gangiem, teraz może dać sobie pełną wolę, ale odkrywa, że \u200b\u200bstracił pragnienie do zniszczenia. Wysłał sentymentalnie dzieciom i starym mężczyznom i decyduje, że nadszedł czas, aby zrobić rodzinę i ochłodzić.
Eric Svenson, Redaktor Burgessa w US Publishing House U.u.norton, sugerował pominięcie ostatniego rozdziału. Pisarz odpowiedział, że była to wspaniała myśl. Wyjaśnił, że napisał Heppi-End na prośbę swojego Londynu Wydawca, ale bez przyjemności.
57. Kubrick powiedział, że dowiedział się o istnieniu optymistycznego finału tylko cztery miesiące po rozpoczęciu pracy na zdjęciu. On, podobnie jak Svenson, uważany, że finał "całkowicie spada na ton z całej książki" i zapomniał o nim. W rezultacie okazało się, że taśma kończy się zatwierdzeniem okłym życia Alexa i miała dalekosiężne konsekwencje.
58. Premiera "Orange Clockwork" odbyła się 19 grudnia 1971 roku. Do walcowanych w USA, aby przejść z kategorii filmów X do bardziej dostępnych widzów, Kubrick wyciął kilka epizodów i zastąpiły dwie sceny. W wyniku "pomarańczowego pomarańczowego" został nominowany do Oscara na czterech nominacjach, w tym "najlepszy film" i "najlepszy katalog" (który występuje bardzo rzadko z obrazami tej kategorii). Nie pojedyncza statuetka taśmy ze względu na jego złą reputację nie otrzymała, ustępuje drogę do "francuskiego Svyaznoye".
59. Kiedy przekroczyła ponad rok od premiery, "Orange" był nadal komentowany i omawiany po obu stronach Atlantyku. Gazety wszędzie opublikowały raporty o przestępstwach, które miały być popełnione pod jego wpływami. Brytyjskie gazety i sądy odpowiedziały na temat "Cluging Orange" jako symbol przemocy przy ulicy młodzieżowej, chociaż dowody, że film inspirowany młodzież na przestępstwa były nieprzekonujące.
60. Początkowo Kubrick bronił jego mózgu i prawo do wolności słowa. Jednak po oskarżeniu promowania przemocy w prasie i po anonimowych zagrożeniach śmierci zaczęły się przychodzić, opinia dyrektora zmieniła się ostro. Na początku 1974 roku Warner Bros. A Kubrick zdecydował się usunąć zdjęcie z wynajmu w Wielkiej Brytanii, nie oświadczając tego publicznie. Film przekazał już większość kin i musiało powoli zniknąć z widoku. Spółka i Kubrick mieli nadzieję, że spory zniknęły z nim, zostały spowodowane.
Również asystent Kubrik Leon Vitaly zniszczył cały materiał, który nie wejdzie do filmu. Na zdjęciu jest jedną z zdalnych scen.
61. Dopiero Jego śmierć w marcu 1999 r. Dyrektor starał się zapobiec wszystkich demonstracji pomarańczy w brytyjskich niezależnych kinach i pokazach filmy dokumentalne O nim w telewizji.
"Clockwork Orange", który zaczyna się od ramki, całkowicie wypełniona czerwonym, bardzo dobrze odzwierciedla ducha swojego czasu w ogóle i 1971 w szczególności. Główny temat Lata były okrucieństwo i przemoc, które widzowie całego świata obserwowali w życiu w życiu iw kinie. Do czasu wydania filmu Ameryka była zszokowana przez mieszkania młodzieży - coraz bardziej zdemontowane. W tym samym czasie, czerwone brygady zaczęły działać w tym samym czasie, co uprowadzono dobrze znanych polityków i zorganizowany sabotaż w dużych zakładach korporacji. W Niemczech ułamek Armii Czerwonej (RAF) zaczęła nawiązać domy towarowe, robią w bankach i przytoczyć życie wysokiej rangi twarzy. W Wielkiej Brytanii konflikt między rządem a Irlandzkim Republikalnym Armią (IRA), która doprowadziła do Wojny Pospóżowej Miasta za niezależność Irlandii Północnej, osiągnął kulminację tuż przy czasie brytyjskiej premiery "CLUGING ORANGE". Ogólne tło dla tego wszystkiego było wojnę amerykańską w Wietnamie - jeden z najbardziej okrutny i bezsensowny dla całego XX wieku. Prawdziwego życia, przemoc rozprzestrzeniła się w kinie, która podpisała publiczność: jeśli przemoc jest jedynym sposobem na rozwiązanie krytycznej sytuacji, oznacza to, że jest to uzasadnione. "Clockwork Orange", w przeciwieństwie do innych filmów o przemocy, który stworzył fałszywe wrażenie od publiczności, jak gdyby były chronione przed złym barierą nie do pokonania, argumentowane: Wina za to, co dzieje się wokół, leży w ogóle. Dlatego jego wygląd na ekranie spowodował skandal i oburzenie wielu widzów.
1. Film, który nie zorganizował nikogo, ale powiedział kasjera
"Clockwork Orange" stał się największą ilością folii pieniężnej Stanley Kubrick. W budżecie w wysokości 2 mln USD łączna kwota opłat za 10 lat wynajmu filmowego (od 1972 do 1982 r.) Wyniosła 40 milionów. Pomimo sukcesu komercyjnego treść "pomarańczowy" nie pasowała ani prawa (konserwatywna część publiczności), bez lewej (widzów liberalnych). "W filmie zdecydowanie podjęto radykalne poglądy polityczne, ale wydawały się być prezentowane dla każdego obozu". Kubrick jednocześnie wyśmiewany socjalizm i faszyzm, konserwatyści i liberałów, operatorów policji i praw człowieka, politycy dwumieniowi i wyborcom, sztuka współczesna i era oświecenia ... niejednoznaczność filmu zmusiła recenzentów, aby polegać na własnych pomysłach na własne pomysły piękne i straszne. Czy to sztuka lub pornografia? Obecna historia satyra lub amoralna z samic i jądro pielęgniarni? Odpowiedzi widzów na temat filmu były czasami diametralnie przeciwni, co zostało wyjaśnione przez sytuację historyczną: Jedną z konsekwencji rewolucji seksualnych w latach 60. stał się kompletnym zamieszaniem w definicjach pornografii i nieprzyzwoitości.
2. Sprzęt z różnicą w jednym rozdziale
"Clockwork Orange" - pokaz powieści powieści angielskiego pisarza Anthony Berdjes, prawdziwa chwała Do którego przyszedł dopiero po zwolnieniu filmu. Powieść została napisana w 1962 r. I wyraziła postawę autora (dość konserwatywny) do współczesnej Anglii. W sercu Romany leżał prawdziwą dramatyczną historię, która miała miejsce z pisarzem podczas II wojny światowej, kiedy jego żona zgwałciła czterech dezerterów armii amerykańskiej. Główną znaczącą różnicą między filmem z książki jest ostatni rozdział, że amerykańscy wydawcy zostały rzucone podczas publikacji powieści. Kubrick dowiedział się o jej istnienia po rozpoczęciu pracy, ale nie wpłynęło na jego plany. Optymistyczna zawartość tego rozdziału, w której główny bohater był odpowiedzialny za korekty, zgodnie z dyrektorem, zaprzeczał pesymistycznego ducha filmu.
3. Nazwa "Orange Clockwork Orange": kinties przeciwko beheviorizm
Według Burgessa nazwa jego powieści odnosi się do obrotów "Dziwne jak pomarańczowy zegarowy", który w Londynie spohanie famina oznacza "osoba z suwakami". Być może ten pisarz wyrażający się wymyślił. Studio "Warner Brothers" wyjaśnił znaczenie nazwy w przeciwnym razie: Po przetwarzaniu psychologicznym bohaterowie zamienia się w "Clockwork Orange - na zewnątrz, jest zdrowy i nienaruszony, ale wewnątrz jest odrzucany przez mechanizm refleksyjny". Dla samego Kubrick film z niezwykłą nazwą stał się formą korespondencji kontrowersji z amerykańskim psychologiem Frederick Skinner * i jego popularną książką "po stronie wolności i godności", gdzie głosił i rozwinęli idee biheeviorizmu. Ten kierunek psychologii twierdzi, że zachowanie osoby, jego pragnienia i aspiracji jest całkowicie z góry określone przez wpływ na środowisko. Dlatego, zmieniając środowisko, możesz symulować i zmienić zachowanie osoby - tak jak można nauczyć myszy tańczyć lub zmusić gołębi do gry w Ping Pong (Eksperymenty Skinnera). "Osoba musi mieć wybór" Kubrick wyjaśnił podstawową ideę swojego filmu ", aby być dobrym lub złym, nawet jeśli wybiera tę ostatnią, pozbawioną osobę możliwość wyboru - oznacza go wyczerpanie go, zrobić To od niego pomarańczowy zegarowy.
- * Nie jest przypadkiem, że twórcy serii animacji "Simpsons" dali nazwę "Skinner" do jednego z ich postaci - dyrektora Szkoły Elementarnej Springfield.
4. Styl głównych bohaterów: Hello English Skinheads
Stroje członków ALEX GANG * - biała koszula z dekoracjami na mankietach w postaci cholernych gałek ocznych, białe spodnie z boksem pachwią, buty armii, szelki i trzciny kijowej z nożem w uchwycie - przypomnij o EKAS skinheadów końca lat sześćdziesiątych. W ten sposób autorzy chcieli skojarzyć swoje obecne (na początku lat 70.) z niepewną przyszłością, w której występują wydarzenia nowej.
- * Kostium autor - włoski projektant Milena Canonero / Milena Canonero, który za jego pracę nad innymi filmami Kubricks później otrzymali trzy premii Oscara i dziesiątki innych nagród.
5. Milk Bar Korova: Język "cycki"
Nazwa instytucji, w której Gang Alexa spędza wolny czas, ma rosyjskojęzyczne korzenie, takie jak Slang, który jest używany przez głównych bohaterów. Aby uniknąć dokładnego wskazania działań Romana, Berjeres wynalazł tak zwany język "- najemców" (hybryd języków angielskich i rosyjskich *), czyli, którzy są od trzynastu do dziewiętnastu lat. To jest ten język, że główny charakter Alexa i opowiada swoją historię.
6. Pierwsza ofiara: pokonanie żebraka
Najbardziej dokładna regresywna atmosfera polityczna z 1971 r. Raporuje replikę, którą stare bum świeci w filmie, który stał się pierwszą ofiarą gangu Alexa: "Ludzie na Księżycu, ludzie latają po ziemi, a na samej ziemi, "dbaj o prawo i rząd wielkości".
7. Główny bohater: Villain i cienki koneseur pięknych
Prototyp obrazu naczelnego bohatera, jak wyjaśnił Kubrick, był Richard III - złoczyńca z kawałka Szekspira, artyście karnego, inteligentny młody człowiek z niemal arystokratycznymi manierami: "Alex jest świadomy własnego złego i otwarcie bierze to. Nie podaje jednej próby oszukiwania siebie lub publiczności stosunkowo głęboko obfite i zła jego natury. Jego wizerunek jest Frank Peistment of Evil. " Według dyrektora publiczność musi jednocześnie bać się i nienawidzić charakteru Alexa: Posiada nie tyle indywidualnych wad społecznych (przestępstw, cynizm itp.), Jak ucierpi na ciemne aspekty świadomości społeczeństwa ludzkiego jako całości. " Większość Widzowie, "Kubrick zauważył", uznaje to, że daje początek sympatycznego stosunku do Alexa. Inni, wręcz przeciwnie, są testowane i niezręczne. Nie znajdują siły, aby to przyznać, więc zaczynają być źli na film ".
8. Walcz z gangiem świń Vili
Scena walki gang Alex z gangiem "świni Willi" towarzyszy idyllicznej uwertowaniu Rossiniego do "czterdziestu złodzieja". Ta technika (precyzja) jest związek z muzyką i obrazami, dzięki czemu przemoc na ekranie jest postrzegana przez publiczność usunięta, - Kubrick wielokrotnie stosuje się w całym folii. Pokazuje walkę, że sam nie jest całkowicie, ale zmontowany, łapiąc tylko indywidualne fazy natychmiastowe: skakanie w kierunku wroga, wyrzuć z okna, uderzył w głowę w żołądku itp. To zamienia scenę w rodzaju stylizowanej baletu, który usuwa naturalistyczne ramki i oszczędza widza przed bliskim szokiem. "Wszystko jest krwawe, przerażające", powiedział radziecki krytykt Yury Khanyutin, - widząc, jak przez grubość, ale absolutnie przejrzystą szklankę czasu ... Oto odpinany zimno, wynik, odczuwanie odległości, nawet gdy najbardziej stosowane duże plany"* Amerykańska krytyka Pauline Keyl Ta technika, wręcz przeciwnie, dała powód do oskarżenia Kubrick w spekulacji i szczepieniu do publiczności odporności na przemoc: "W licznych epizodach rapów i brutalne bicie Nie ma wściekłości, ani zmysłowości, są fajne i starannie zaprojektowane, a ponieważ widz nie widzi żadnych motywów emocjonalnych za nim, może czuć się obrażony. "
9. Durango 95.
Samochód, na którym porusza się Alex Banda, istniała w rzeczywistości jak angielski mały samochód sportowy I nosiłem imię Adams Brothers Probe 16 *.
10. Dom.
Scena z atakiem na dom pisarza Kubrick podkreśla, że \u200b\u200bw świecie przyszłych ofiar są przede wszystkim tym, którzy są gotowi pomóc innym ludziom. Nie jest przypadkiem, mieszkanie pisarza (z wymowną nazwą domu), gdzie gang Alex penetruje prawie bez przeszkód, jest jedynym wnętrzem w filmie, gdzie nie ma pop-artu, powiesić obrazy duszpasterskie Na ścianach, a szafki są wymuszone przez książki. Jego pełny naprzeciwko Mieszkanie Alexa, w którym żyje jego obojętni i okrutni rodzice lub dom katedry, który bał się otworzyć drzwi do nieznajomego.
11. "Śpiewanie pod deszczem": Test metody Louisa na widowni
Piosenka "śpiewająca w deszczu" została napisana w 1929 roku za jeden z pierwszych filmów dźwiękowych MGM Studio, ale jego status kanoniczny amerykański aktor. Gina Kelly nabyła tylko 1952 w filmie o tej samej nazwie. Korzystanie z klasycznej piosenki Hollywood, Kubrick szykuje się w pewnym sensie * nad "dobrym", ale hipokryzją hollywood kinem. Z pomocą "śpiewu w deszczu", dyrektor testów na temat widzów jest własną metodą przetwarzania zachowań: "Wiele i ja, w tym, w tym, nie będzie w stanie spojrzeć na zabawy z zabawy Jin Kelly bez zwiększania nudności i urazy Na "Orange Clock-Orange", więc bezceremonialne przydzielone ta piosenka ".
- * Związek Kubrick z Hollywood nie był zbyt dobry. W części była to przyczyna emigracji ze Stanów Zjednoczonych do Wielkiej Brytanii, gdzie amerykańscy producenci nie mogli kontrolować swojej pracy.
12. "Viddy, Little Brother!": Subiektywna kamera
Pomimo faktu, że historia Alexa jest publikowana w filmie z pierwszej osoby, w "zegara pomarańczowy" istnieje wiele scen pokazanych przez oczy innych bohaterów (w szczególności, gdy pisarz, pana Aleksandra, wygląda Z podłogi na Alexa w masce z ogromnym nosem-fallusowym). Dzięki nim historia nabywa obiektywny i bezstronny charakter: "Aby wziąć kogoś z bohaterów prawdy moralnej, staje się trudno *".
13. Aftepati w Korova Bar: Kitch - najważniejsza sztuka
Figury Nude Kobiet, które są urządzone Bar Korova, - parodia prowokacyjnego dzieła rzeźbiarz Allen Jones *, jedna z najbardziej jasni przedstawiciele Brytyjska sztuka pop 60. XX wieku. Cała seria jego pracy była meble zbudowane z manekin kobiet w pełnej ilości i stojących w stawach niewolników. Wynikiem rozwoju sztuki współczesnej, Kubrik, będzie różnica między sztuką, kitch i pornografią: "Erotyczne [prędzej lub później] będzie ** sztuka popularna, a zdjęcia erotyczne będą również dostępne jako plakaty z afrykańską sawanną . "
14. Anglia: ich socjalistyczna przyszłość
Malowane fresk w wejściu do domu Alexa uważa się za jeden z dowodów, że Anglia przyszłości przekształciła się w kraj socjalistyczny, chociaż w filmie nie ma innych bezpośrednich wskazówek.
15. Alex: Zły jako taki
Krótka scena, która podkreśla wizerunek Alexa: Motywy najemnika w swoich przestępstwa stoi na jednym z ostatnich miejsc. Atrochement, że sprawia, że \u200b\u200bsami stale, więc jest prawie obojętna, aby skradzić pieniądze i cenne rzeczy.
16. Beethoven: sadystyczne fantazje i ekstaza erotyczna
Miłość Alexa do pracy Beethovena jest przeciwna w odniesieniu do muzyki swoich współczesnych: nie reprezentuje dla nich żadnej świętej wartości. W świecie przyszłości muzyka może zabawiać tylko, wykonując funkcje utylitarne ("stymulować nastrój"). Wręcz przeciwnie, na muzykę Alex w ogóle i dziewiąty symfonię Beethovena - w szczególności źródło kolosowych doświadczeń, hodowli sadystycznych fantazji i erotycznej ekstazy. Radziecka gazeta " TVNZ."W 1972 r. Recenzje filmów odnotowano:" Edukacja nie jest przeszkodą dla okrucieństwa, rozumienia muzyki - nie wyklucza sadyzmu. Nie nowa myśl dla ludzkości, która przeżyła Hitlera, który uwielbiał Wagnera i Sentymental Sess, który stracił Mozzart. Nie nowy i jednocześnie niezwykle istotny. "
17. Taniec Jezusa: Praca Herman Mccink
W przypadku obrazu przeszłości, obecnej lub przyszłości Kubrick, nigdy nie miałem nic specjalnie wymyślonego niczego i zawsze używał już istniejących rzeczy. Rzeźba przedstawiająca taniec Jezusa jest w rzeczywistości pracą holenderski artysta Niemiecka Makkinka *. Stała się częścią wnętrza pokoju Alexa po Kubrick widział ją w warsztacie artysty.
18. Wizja Alexa: Wampir
Muzyka Beethoven powoduje cały zestaw obrazów z redundancji Alexa: eksplozji, katastrof, zgonów ludzi, ale główną rzeczą jest reprezentowanie się jako wampir, obsesję na punkcie pragnienia krwi i przemocy.
19. Pop Art.
Z definicji angielskiego artysty Richard Hamilton, pop Art jest popularnym (zamierzonym masowym widzem), jednorazowym (łatwo zapomnianym), tani, masywnie produkowane, młody (adresowany do młodych ludzi), dowcipny, seksowny, "z sztuczką", uroczy , bardzo rentowna sztuka współczesna. "Clockwork Orange" został usunięty w szczytowym okresie wpływu Anglii na światową mody mody i popkulturę i stał się jedynym obrazem Kubricka o nowoczesnym Brytyjskim Towarzystwie. Diagnozę, że dyrektor stawia to społeczeństwo jest rozczarowujące: W świecie przyszłej poproty popisanej i zastąpiła kulturę, która spadła. W estetyce pop-artu, bliskie mieszkanie Alexa i jego rodziców wytrzyma: jasne tapety i realistyczne portrety ciemnej kobiety z dużymi oczami i wybitnym biustem. Prawda, w przeciwieństwie do domu bogatego kota, jest raczej kitschem proletariackim, persifikując zły smak.
20. Sklep muzyczny: Cześć "Swing Londyn"
Obraz, w którym Alex pojawił się w sklepie muzycznym (Edwardian Cloak z podkładkami, wąskimi spodniami, trzciną), spowodował widzów tych lat więcej wspomnień o niedawnej przeszłości niż fantazje o bliskiej przyszłości. Podobne obrazy były popularne w Anglii w drugiej połowie lat 60. XX wieku, w epoce huśtawki Londynu *.
- * O "Swing London"
21. Seks z prędkością 2 klatek na sekundę: Zrób to szybko
Scena seksu grupy w pokoju Alexa z dwiema dziewczętami z magazynu muzyki Twórcy filmu wykazano z prędkością 2 klatek na sekundę: W rzeczywistości 40-sekundowa scena była traktowana około pół godziny. W połączeniu z frywolnym, gorączkowym strażnikiem Rossini do "Wilhelm Terly", scena łóżka zamienia się w komiksowy balet i daje sarkastyczny, uwłaczająca ocena mechanicznych nastolatków seksualnych.
22. Nikt nie przepraszam, nikt: Alex Beat Friends
Brutalność Alexa, który nie żałuje nawet jego przyjaciół, celowo nosi nadmierną naturę. Kubrick wyjaśnił to pragnienie, aby nie dać publiczności uzasadniającego głównego bohatera po scenach, w których rząd stwarza nieludzkiego eksperymentu: "Biorąc pod uwagę działania rządu wobec Alexa, konieczne było podkreślenie jeszcze więcej jego zaczynania zwierząt. W przeciwnym razie doprowadziłoby do zamieszania w aspekcie moralności. Gdyby nie był tak łaskawiec, ktoś mógłby powiedzieć: "Nie powinno podlegać takim obróbce psychologicznej; W końcu jest tak straszny, to nie jest taki zły facet. "
23. Beethoven vs Fallos: 0: 1
Fatalna bitwa między Alexa i Cochetic, która przychodzi przy użyciu dzieł sztuki, w dosłownym sensie zamienia się w freudowskie symbole metaforyczne Freudowskie: Ataki kobiety przy użyciu statuetki Beethovena, chuligan jest dishwased przez ogromną porcelanową Phallusa *. Tak więc śmierć damy przyjętych z Giganta Phallusa symbolizuje oświadczenie w świecie tego świata mężczyzna start..
- * Porcelanowy Phallus jest pracą tego samego artysty, który stworzył "zaczepy Jezusa", niemieckiego Mekkina.
24. Nowy Symbol: Symbol zgłoszenia
Klasyczny niebieski garnitur w "Clock Orange" jest symbolem wniosku Alexa do władz i zasad działających na tym świecie.
25. konotacje homoseksualne
"Clockwork Orange" jest wypełniony niejednoznacznymi obrazami, które jednocześnie sprawiły, że jest źródłem inspiracji dla homoseksualistów. W szczególności alulacje na temat "Clockwork Orange" były często spełnione na zdjęciach Davida Bowie - głównej superstaru Androgingu w języku angielskiej skały Glam z lat 70-tych.
26. Alex czyta Biblię: Strona główna Księga przemocy
Pomimo faktu, że Alex jest przykładem wykonania, nie można go nazwać ateistą (w przeciwieństwie do innych więźniów). W szczególności wynika z Dream Alex, czytając Biblię, gdy przyniósł się do rzymskiego żołnierza, bicie Chrystusa podczas procesji na Kalwarii. Według Jamesa Narmor, wszystko to jest całkowicie zgodne z ideą Bergessa, że \u200b\u200bjest cielesny i duchowy w człowieku, a duchowy: "Wierzę w grzech pierworodek" - wyjaśnił nowatorskie berjeres - wynika z tego Osoba powinna się odrodzić. Na początku podkreślono niemowlęctwność Alexa. Nadal jest bezradny - wciąż żywi się mlekiem. Potem jest zmuszony odpowiedzieć - nie sam, ale na sygnałach zewnętrznych. Potem próbuje popełnić samobójstwo, wyskakując z okna - przedstawia spadek osoby. Teraz powinno być ożywienie, ale nie przez państwo. Dotyczy to samą osobę i jego zdolność do poznania wartości wyboru. "
- * Grzech oryginalny - tak w tradycja chrześcijańska Nazywają winę, że ludzkość prowadzi niepełnosprawność Adama i Eva, który zgrzeszył w rajskim ogrodzie.
27. Więzienie Kapelian: Ukryty geje, lutowany i wyraźny prawdy
Według Kubricka, po zwolnieniu "pomarańczowy" na ekranach, najbardziej cenionych i wspierał film Katolickiej News News. Dyrektor zachował przegląd tej publikacji pamięci i, jeśli sprawa cytująca z innymi dziennikarzami: "Stanley Kubrick pokazuje, że osoba jest czymś więcej niż produktem dziedziczności i (lub) środowiska. I, jak przyjazny przyjazny zlokalizowany do Alexa, Kościół (Ranting i Rigoring na początku, a "pod kurtyną", wyrażając główną tezę filmu): "Kiedy osoba jest pozbawiona okazji do wyboru, przestaje być człowiekiem ... Film najwyraźniej chce powiedzieć, że deprywacja wolność wyboru nie tylko nie tylko oszczędza, ale w pełni wyjmuje osobę z możliwością działania ... w imię wspierania pewnych wartości moralnych, zmiana Człowiek powinien się urodzić z wewnętrznej motywacji, a nie być nałożone z zewnątrz. Oszczędzanie osoby jest niezwykle trudną sprawą. Ale Kubrick jest artystą, a nie moralistą, więc zaprasza nas do decydowania, co jest nie tak i dlaczego, co należy zrobić i jak to zrobić.
28. Metoda Louis: Transformacja Alexa w moralnym robota
Cino podczas traktowania Alexa zgodnie z metodą Louisa dla Kubricka stała się możliwość wyraźnego udowodnienia, że \u200b\u200bprzemoc ekranowa nie ponosi odpowiedzialności za pojawienie się przemocy w życiu: "Wyraźne dowody na to, że przemoc, którą widzimy w filmie i telewizji , daje początek przemocy społecznej, nie ... - mówił Kubrick. - próba nałożenia odpowiedzialności za sztukę, co do źródła życia, wydaje mi się to całkowicie nieprawidłowe pytanie. Sztuka może zmienić formę życia, ale nie do tworzenia lub bądź jego powodem. Ponadto nie można przypisać ewentualnego wpływu narażenia na sztukę, ponieważ jest całkowicie rozproszony z przyjętym naukowym poglądem na sztukę, co jest nawet w stanie, który występuje po hipnozie, osoba nie jest w stanie popełnić działaj sprzeczne z jego naturą. "
29. Wróć do domu: Nie czekałem
Opisując osobę techniczną stulecia, filozofa i psycholog Erich z Mówi, że "cierpi na nie tyle z pasji do zniszczenia, jak z całkowitej alienacji; Może być bardziej odpowiednie do opisania go jako niefortunnej istoty, która nic nie czuje - ani miłość, ani nienawiść, ani litość, ani litości, ani litości, ani litość zniszczenia lub pragnienie zniszczenia; To nie jest osoba, ale po prostu automatyczny. " Rodzice Alexa są niewątpliwie taką maszynami, które pisze. Ich alienacja jest tak wielka, że \u200b\u200bmogą rozpoznać Syna, skupiając się tylko na artykułach w gazetach.
30. Śmierć śmierci: aluzja na historii biblijnej
Po powrocie do domu Alex dowiaduje się o śmierci swojego zwierzaka - niegrzecznego. Śmierć węża, który w mitologii chrześcijańskiej jest personifikacją diabelskiego tempera, sarkastycznie wskazuje na obchody nauki, który wygrał mężczyznę i jego wiarę.
31. Bicie Alexa: Zemsta
Od więzienia, Alex wraca do świata, gdzie inni ludzie mają całą kompletność cech i nieruchomości, które jest przymusowe przymusowe. A teraz wszyscy ci, których Alex poddano zastraszaniu, zaczynają się zemścić. Okazuje się więc, że osoba pozbawiona agresywnych instynktów, zdolność do przemocy nie może przetrwać na tym świecie. A jeśli wyhodujesz te instynkty, jest dość trudne, jest dość łatwe do podniecenia ich przez sam spektakl. Wszystkie jego ofiary łatwo podejmują rolę dręczy. Osoba we współczesnym świecie, dla Kubrika, okazuje się, że tylko jedna alternatywa jest ofiara lub kata.
32. Łazienka Kubrick: Witaj, podświadomość!
Łazienka we wszystkich filmach Kubrick jest zawsze miejscem manifestacji nieświadomości. W "Cluging Orange" Alex, nie myśląc o możliwych konsekwencjach, leży w łazience i niedbale śpiewa piosenkę "śpiewającą w deszczu", zgodnie z którą identyfikuje właściciel domu.
33. Kolacja z panem Alexander: "Przestępstwo przeciwko sztuce działającej"
W miejscu obiadu aktor działający na pisarzu, potwornie powtórzenia *, ale nie jest to przypadek: Kubrick szukał tego efektu. Przykłady takich nieodpowiednich zachowań można znaleźć we wszystkich opóźnionych filmach Kubrick. Powieruje widza z niezakłóconą, więc krytyka tej techniki często wydaje się denerwująca i niezbędna. Niemniej jednak Kubrick zawsze dążył za alogiczność gra aktorska, ostre przejście z naturalizmu do absurdalności: "Pod tym względem idzie do świadomego ryzyka; Przypomnijmy, że nie można rozciągnąć i, ogólnie mówić, szalona scena Aleksovy powrotu do domu Ojca lub jak Alex, palenie, zjada obiad w szpitalu. "
34. Zemsta pisarza: film bez pozytywnych postaci
Pisarz nie tylko zemsty na bezradnym Alexie, który próbuje doprowadzić do samobójstwa, ale także używa go do celów politycznych do zwalczania istniejącego rządu. Na samego Alexa wszyscy tak się nie obchodzi. W ten sposób nie ma pozytywnych postaci w "Orange zegara".
35. Minister paszy niestawnych z łyżki
Satyryczna rama, w której sam minister wnętrza karmi Alexa, koronuje historię relacji między przestępcą z państwem. Scena jest symboliczna: Społeczeństwo dosłownie karmi przestępcę z łyżki, a ten kpić z sytuacji. "Dobry" Alex jest ścigany, zabity przez społeczeństwo i wracając do swojego naturalnego stanu zła prawy kraj. Ostatecznie Alex okazuje się być jedynym postacią, który powoduje współczucie, a to okazuje się na końcu filmu w tej samej pozycji na początku: "Ogłańska złoczyńca powraca do nasycone życie męski. "
36. Seks pod brawą: ostatnia ramka
Ostatnie ramki przedstawiają fantazję Alexa, zainspirowane Beethoven. Ta scena (na całym filmie jest jedynym, gdzie wszyscy uczestnicy otrzymują wyraźną przyjemność seksu) tylko owoce niezdrowej wyobraźni Alexa, który widzi sam członka jakiegoś działania teatralnego. Agresja stanu była przyjęta i zatwierdzona przez Najwyższego Towarzystwa, a teraz będzie teraz zasiać przemoc, polegając na politykach i elity.
37. Tytry: Cześć, Alex!
Używając piosenki "śpiewu w deszczu" po raz kolejny w końcowych kredytach, Kubrick wskazuje na lekarstwo Alexa i zwrócić go do społeczeństwa jako pełnoprawnego członka.
Komsomolskaya PRAVDA, 1972 Broskova