Progetto: "I primi passi in animazione o come creare un fumetto da solo. Progetto: Multi-Polat Studio. Creare un cartone animato" Sagalgan - Holiday Light and Good "

05.02.2019

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"Introduzione"

Progetto di ricerca

nel campo della "arte"

Soggetto. Segreti dei cartoni animati.

Creatura film dei cartoni animati.

Artisti

Alunni 3 "B" classe

gymnasium № 205 "teatro"

Ekaterinburg.

introduzione …………………………………………………… 1

Parte principale

Cos'è un moltiplicatore .................................. .. 3

Storia Cartoon ........................................ quattro

Classificazione dei cartoni animati ........................... .. 9

Parte pratica

Interrogazione ................................................. ..... 11.

Fasi di creare un cartone animato animato ................ 13.

Il processo di creazione di un cartone animato .................................... quindici

Conclusione ................................................. ................. 18.

Lista di referenze ............................................... ....... .. 19.

applicazione

introduzione

Cosa amano i bambini di più del mondo? Bene, naturalmente, caramelle e cartoni animati! Cartoni animati interessanti, come deliziose caramelle, non annoiate mai - nessun bambino dirò.

E anche noi molto, molto amore guardare i cartoni animati. Alla ricerca di immagini in movimento sullo schermo, ci siamo chiesti: come vieni in vita per i tuoi personaggi preferiti? E volevamo creare il nostro cartone animato.

Ma come crearlo? Dove iniziare? Quali sono i segreti della creazione di cartoni animati? Per ottenere risposte alle domande che ci emozionano, abbiamo deciso di condurre uno studio.

scopo : Scopri come "i disegni prendono vita"

Crea il tuo primo cartone animato

Compiti:

Esplora la storia della creazione di animazione

Condurre la classificazione dei cartoni animati

Condurre un sondaggio sugli studenti, al fine di identificare i cartoni animati più preferiti e i loro eroi;

Esaminare il processo di creare un cartone animato e creare il tuo.

Ipotesi:

Abbiamo assunto

se si rivelano i segreti della creazione di cartoni animati,

e sarà Disponibilità di supporto tecnico disponibile,

Che creazione di un cartone è disponibile anche per un bambino.

Materia di studio:

Animazione

Metodi:

Cerca informazioni su Internet

Guarda la creazione di video di cartoni animati

Confronto, osservazione, analisi delle informazioni ricevute

Creando il tuo cartone animato

PARTE PRINCIPALE

Cos'è l'animazione?

Animazione - (Dal Lat. Multiplicatio) - moltiplicazione, un aumento è il processo di creazione di immagini in movimento.

Animazione, animazione, cinema di moltiplicazione, cinema animazione - Tipo di cinema, le cui opere sono create da un quadro di fasi di movimento consecutive disegnate a mano ( grafico o disegnato animazione) o volumetrica ( volumenny. o fantoccio Moltiplicazione) oggetti.

Multiplode (animatori) sono impegnati nell'animazione d'arte

Storia dell'animazione

L'uomo ha sempre cercato di riflettere il movimento nel suo disegno. I primi tentativi di trasferire il traffico nella figura sono circa il 2000 alla nostra era (Egitto).

Figura: immagine di due persone di combattimento. EGITTO 2000L. AVANTI CRISTO.

C'erano affermazioni che questi disegni devono essere chiamati i primi esempi di animazione, tuttavia, non è proprio vero, perché non c'erano attrezzature che possono mostrare questi disegni in movimento.

XV secolo. - C'erano libri con disegni che riproducono varie fasi del movimento della figura umana. Arrotolato nel rotolo, e poi immediatamente spiegato, questi libri hanno creato l'illusione dei disegni girevoli.

E in 10-11 secoli. - C'erano idee ombra che erano molto simili ai futuri cartoni animati.

Il 30 agosto 1877, è considerato il compleanno dell'animazione disegnata a mano - l'invenzione di Emil Reno è stata brevettata.

Il primo multiplica reale è considerato il francese Emil Reyno. Ha creato il prasinoscopio dell'apparato, che consisteva in un tamburo rotante, un sistema di specchi e una lanterna. Nel 1892, Reyo ha lanciato una specie di attrazione - un teatro ottico. Lì ha dimostrato i piatti comici del pubblico che durano 15-20 minuti.

È successo alcuni anni prima della famosa premiere di Lumiere Brothers, cioè, il cartone animato divenne noto ai francesi anche un po 'prima dei film.
Ma i veri primi cartoni animati apparvero solo all'inizio del 20 ° secolo. Erano in bianco e nero, immagini - angolari e goffe. I primi cartoni animati erano "stupidi".

Successivamente, lo sviluppo dell'animazione, così come il cinema, è passato in Francia. Emil Kohl è un altro brillante direttore e artista, iniziando le sue attività dall'agire. Nel 1908, ha creato i primi film animati. Si assomigliarono ai fumetti disegnati, solo in movimento. Emile Kohl ha disegnato migliaia di disegni per farli rivivere. Ha cercato di raggiungere il realismo, copiare oggetti reali e ha persino usato una foto. I suoi eredità i moltiplicatori moderni considerano prezioso.
Un altro nome brillante Nella storia dell'animazione associata alla Russia. Nel 1912. Vladislav Oldevich. Creato il primo cartone animato della bambola chiamato "Bellissimo Lucanide o Roga e guerra di USAch". Questa figura era famosa per il suo amore per l'insetto. Si tolse il sacco di film, dedicati, e guardarono sullo schermo molto naturalmente. Vladislav Oldeeevich è un sottile psicologo e un artista di talento. Si prende cura non solo il lato pittorico dei cartoni animati, ma anche riempirli con un significato profondo.

In Giappone, i primi esperimenti con l'animazione sono iniziati nel 1913, e nel 1917 c'erano film d'animazione da 1 a 5 minuti.

Se in Europa, le riprese dei film passarono in un artigianato praticamente, poi in America con una base tecnica, tutto era molto meglio. Walt Disney è apparso qui, che nel 1929 è decollato il suo primo cartone animato disegnato a mano con l'accompagnamento musicale della "Skeleton Dance". Disney è considerato dal padre dell'animazione, il suo lavoro merita una storia separata, perché solo il premio Oscar ha ricevuto 30 volte. La sua esperienza prende come base e oggi.

1928 - Walt Disney crea il personaggio disegnato a mano più popolare nella storia dell'animazione - Mickey Maus. Nello stesso anno, la sua prima animazione sonora esce nel 1940 - in America, la produzione della serie "Tom e Jerry" sta iniziando.
film ionico "Villaggio Willy"

Successivamente, il Master of Cinema ha introdotto un'altra interessante tecnologia, combinando il gioco degli attori live e degli eroi animati.

Nell'animazione russa, Alexander Viktovich Shiryaev è considerato il primo. Era nel 1906. Ogni movimento nella scatola panoramica fatta a mano in dettaglio abbozzato su un nastro di carta stretto. Ha scoperto una specie di storyboard. Se vengono suonati sullo schermo, verrà rilasciato con le misurazioni moderne. Moltiplicazione.

Nel 1936, uno studio speciale di film disegnati a mano "SoymbultFilm" è stato creato a Mosca con decisione del governo. In questo momento, nei loro lavori, gli artisti dei moltiplicatori iniziano a padroneggiare il colore.

Nel 1950, i primi esperimenti con un'immagine generata da computer si svolgono.

Oggi, l'animazione del computer è stata ampiamente utilizzata e sostituisce gradualmente tutte le altre tecnologie. A volte computer Graphics. È trasferito al film. Sotto l'animazione del computer implica anche CGI (ITA. Imagery generati da computer, lettere. "Immagini generate da un computer"), I.e. Effetti speciali creati su un computer.

Sempre più sono creati cartoni animati in 3D. Per le animazioni e gli oggetti di scena 3D sono modellati su un computer (vengono creati un modello di scena tridimensionale e gli oggetti, con una proiezione geometrica del modello sul piano, I.E. Schermo del computer), le figure hanno uno scheletro virtuale. Dopo il rendering (visualizzazione), I.e. Costruire una proiezione in conformità con il modello fisico selezionato. Quindi, viene visualizzata l'immagine.

L'animazione del computer ha iniziato ad essere utilizzato negli anni '90

Avendo studiato, abbiamo capito la storia

Cos'è il routing e come con il suo aiuto può essere dato nel movimento degli eroi

. Classificazione dei cartoni animati

I cartoni occupano uno dei luoghi centrali nel mondo del cinema. Perché nei cartoni animati sono inizialmente posati caratteristiche benefiche:

il rapporto di fantastico (magico) e reale (i sogni della testa sono implementati sugli schermi);

luminosità del materiale del fumetto e laconicità ( immagini luminose attirare l'attenzione e la prostata della trama supporta gli interessi);

la presenza di bene e del male (solo in cartoni animati, di regola, c'è sempre un finale felice in una lotta disuguale del bene e forze cattive);

favoloso mondo (Vieni a vivere anche oggetti inanimati).

La classificazione delle cartoni oggi è abbastanza grande, quindi ci concentreremo sulla maggior parte della priorità e ben nota.

Cartoni animati separati per produttori di paesi:

american (Walt Disney Cartoons);

francese (ad esempio, "zuppa felina", "mousetail");

giapponese (anime) ("indossato da Ghosts", "il mio vicino Totoro");

Russia (URSS) ("Kid and Carlson", "Bene, aspetta", "Ivan Tsarevich e Grey Wolf");

ceco ("UPS, Errore", "critting");

tedesco (bianco della neve, "messaggio");

inglese ("PET postorman").

Ai fini:

educativo (il significato è il seguente: i cartoni animati devono cambiare conoscenza, atteggiamento o comportamento di guardare);

lo sviluppo (tali cartoni sono rivolti allo sviluppo della persona);

educativo (modello di comportamento del modello);

insegnamento (miglioramento della conoscenza e della loro sistematizzazione);

cognitivo (funzione educativa);

familiarizzazione;

divertimento;

retorica (problema) (aiuta a pensare ai problemi circostanti).

Di processo tecnologico:

disegnato. I primi film dei cartoni animati erano precisamente come non hanno bisogno di attrezzature cinematografiche, quindi sono apparse molto prima della comparsa del cinema. In tale tecnica, Walt Disney è stata lavorata. Adesso questo metodo La maggior parte usa la produzione del Giappone.

computer.

fantoccio. Avanti è apparso in Russia. Famosi cartoni animati: "Cheburashka", "Mitten", "cadavere della sposa".

plastilina. "Corvo di plastilina".

sabbia. L'uso di qualsiasi materiale sfuso.

polvere.

Per durata:

Corto (durata fino a 45 minuti);

A figura intera (più di 45 minuti).

Per interessi di età:

Per bambini;

Per adolescenti

Per adulti.

Parte pratica

Profilo

Ti piace guardare i cartoni animati? (enfatizza la risposta)

non mi importa

odiare

Quali cartoni animati ti piace? (enfatizzare)

moderno russo,

oltremare

vecchio Soviet.

Qual è la cosa principale per te nel cartone animato?

colourfulità

effetti speciali

Qual è il tuo cartone preferito? _________________________

Sai quando e dove sono appassiti i primi cartoni animati? __________

Come vengono creati i cartoni animati? _______________________________

Dopo aver analizzato il questionario, siamo arrivati \u200b\u200balla conclusione che la maggior parte dei bambini (Appendice1) adoriamo Adorare i cartoni animati (45%.), Amore (20%) Alcuni guardarli a volte (15%.), E solo il 5% non piace guardare Cartoni animati (ragazzi). Quindi la maggior parte dei bambini ama guardare

I ragazzi che amano i cartoni animati, hanno indicato che più spesso guarda (Appendice 2):

cartoni animati russi moderni - 75%

estero - 18%

vecchio Soviet - 7%

La cosa principale in cartoni animati per loro è (Appendice3):

significato - 75%

effetti speciali -10%

colorità - 15%

Il cartone animato più amato: "Tre Eroi", "Ivan Sarevich e un lupo grigio", "Smeshariki", ecc. (Appendice 4)

Quando e dove sono appaiati i primi cartoni animati? Come vengono creati i cartoni animati? I bambini non hanno risposto affatto. Quindi non lo so. Alla domanda: non ti piacerebbe creare un fumetto da solo, tutti hanno risposto al grande desiderio.

Il questionario ci ha aiutato a determinare il film di cui abbiamo bisogno

Bambini, ma con significato

Intrattenere ma moderno

Plastilina.

Corto

Fasi di creare film animati

Un film animato non è solo una sequenza di foto, è una storia, inventata e giocata dal regista per il pubblico.
Per raccontare la storia è interessante che lo spettatore non abbia domande per un narratore, il regista deve essere ben preparato per la storia.

Dopo aver esaminato diversi video di moltiplicazione, ci siamo resi conto che la creazione di un cartone è un processo lungo, lungo il processo.

Il produttore determina banner totale.Gli script stanno sviluppando la trama e lo script, che viene quindi diviso in episodi e scene illustrati dalla serie di schizzi.

Il direttore distribuisce le scene tra artisti moltiplicatori. Ognuno di loro è responsabile per le posizioni principali dei personaggi nella scena. Episodi intermedi disegnano i più giovani moltiplicatori. Altri artisti stanno preparando lo sfondo su cui si svolge l'azione. Disegni contorno Trasmesso per la colorazione, trasferito in plastica trasparente e metterlo con penna o inchiostro. Nel caso in cui viene utilizzato il colore, viene applicato a rovescio Piatti.

Quindi il telaio dell'operatore fotografa disegni utilizzando una camera speciale.

Quindi l'animazione è fatta (rinascita).

Attori ha espresso caratteri video.

Infine, il tecnico del suono sincronizza il suono con l'immagine.

La musica può essere scritta da un compositore specificamente sotto l'immagine, e potrebbe essere che l'immagine sia disegnata e montata sotto la musica già scritta

Quindi, abbiamo assegnato quanto segue

fasi di creare un film dei cartoni animati:

1. Selezione della trama

Tutto inizia con l'idea. Può essere semplicemente da qualcuno che è venuto all'idea di qualcuno e da una competizione di idee o di un brainstorming ordinario. Quando l'idea è pronta, è necessario creare un contorno di ritratti di futuri eroi, paesaggi, scene e schemi cinematografici. Gli schizzi o i dipinti creati sono usati per chiarire la trama del film futuro.

2. Scrivere uno script

Creare un film inizia con una dettagliata filmceneuria scritta. Devi mostrare come ogni scena guarderà nel film.

3. Creazione di caratteri e impostazioni

Dopo aver scritto lo script, devi disegnare o semplicemente creare uno storyboard su scene e in tempo.

4. Movimento

Raccogli il cartone animato: elaborare l'animazione, cioè il movimento del personaggio, utilizzando la tecnologia informatica.

5. Selezione dell'audio

Avvia l'attuatore vocale: collegare il microfono, accendere la voce sulla traccia audio, vocale i caratteri.

6. Collegamento audio con l'immagine

Sincronizzare l'immagine con il suono.

7. Creazione di uno screensaver e finale

Ti aiuteranno ad iniziare a finire vivamente ed efficacemente il tuo film.

Il processo di creazione di un cartone plastilina.

Scrivere uno script dei cartoni animati. Abbiamo deciso di creare un cartone plastilina di famosa fiaba "Kolobok". Durante lo scenario, Kolobok stesso racconta la sua avventura. Ho parlato di un incontro con una lepre, lupo, un orso. Ma l'incontro con la volpe era tragico.

Sviluppo di personaggi. Per creare un cartone animato, abbiamo preparato i seguenti personaggi di plastilina: Kolobka, lepre, lupo, orso, volpe. Realizzato lo scenario necessario: la casa della nonna con nonno, nuvole e tocchi, sole, alberi, percorso.

Quando i personaggi erano pronti, abbiamo creato lo sfondo: il foglio di plastica bianco è stato preso come base, il cielo era dipinto vernice gouachePoiché su questo materiale è molto comodo avere un personaggio dei cartoni animati, è facile spostarli da un posto all'altro, se necessario, è sempre possibile pulire il foglio sfocato.

Preparazione per le riprese.

1. Impostazione della fotocamera:Per sparare un cartone animato, abbiamo scelto la dimensione del telaio più piccola 640 × 480 sulla fotocamera. È necessario che il cartone animato occupa poco in memoria.

2. Installazione di una fotocamera per un treppiede:All'inizio non eravamo consapevoli della necessità di un treppiede. I primi scatti dei cartoni animati che abbiamo sparato fuori dalla posizione, in piedi sullo sfondo. Dopo aver deciso di controllare cosa è successo, sono rimasti delusi, poiché videro il cartone animato che salta i telai, da cui gli occhi erano stanchi. Dato che non abbiamo avuto questo treppiede, gli adulti ci hanno reso un treppiede fatto in casa dai libri.

3. Selezione dell'altezza e del treppiede di inclinazione:La telecamera sul treppiede ci siamo assicurati in modo che nella lente c'era solo uno sfondo della scena futura, e niente di eccesso nel telaio è caduto. Ora eravamo sicuri che i telai dei nostri cartoni animati non salteranno sullo schermo.

Qual è la frequenza dei fotogrammi?

Il cartone animato viene creato dalla sequenza di immagini (fotogrammi).

Il frame rate può essere diverso (nel cinema professionale è da 12 a 30 fotogrammi al secondo).

La creazione di cartoni animati di plastilina è piuttosto laboriosa. Dato che 2 fotogrammi rappresentano 1 colpo, quindi per un secondo cartone è necessario prendere 12 immagini (perché la velocità è 24 fotogrammi / sec.). Di conseguenza, è necessario modificare l'oggetto 12 volte per rimuovere 1 secondo.

Suggerimenti utili durante la ripresa. La fotocamera è assegnata. Il treppiede non si muove. Puoi iniziare a scattare. Spostare le forme devono essere "leggermente" e nella giusta direzione. Le figure sullo schermo possono muoversi simultaneamente. È necessario monitorare che durante le riprese nel telaio non c'erano dettagli aggiuntivi - per lo più disegnando le mani.

Importante! Il sito di ripresa e la fotocamera devono mantenere la loro posizione sull'intera ripresa. È impossibile spostare un treppiede e una macchina fotografica su di esso.

Elaborazione del film coneditor video Cinema B.finestre 7

Dopo le riprese dei fotogrammi dei cartoni animati, li abbiamo spostati in un computer. Lì dovevano essere trattati con un programma speciale. Abbiamo scelto un programma popolare editor video Cinema B.finestre 7 Creare cartoni animati è completamente semplice .. ma contati per la prima volta non è male.

4) Visualizza il cartone animato . E questa tanto attesa ora è arrivata, che abbiamo aspettato così tanto tempo. Molte volte abbiamo guardato attraverso il nostro primo cartone preferito.

Insieme a noi, i nostri altri compagni di classe hanno creato altri cartoni animati.

"La storia delle bestie" "Sulla terribile tuchka"

Conclusione

Sulla base del nostro lavoro, puoi disegnare le seguenti conclusioni:

1. Poiché il rilascio del primo cartone animato ha superato più di 100 anni, ma la loro popolarità non svanisce.

2.. Cartoni per le riprese - Operazioni molto rafforzanti!

3. Conoscere i principali segreti della creazione di cartoni animati, con supporto tecnico disponibile, Puoi creare il tuo cartone animato.

In futuro vogliamo

Creare cartoni animati con eroi immaginari

Scopri come i cartoni animati influenzano la nostra coscienza, la coscienza di tutti i bambini.

Bibliografia

Che cosa. Chi è In 3t. T.2 - 3rd Edition, riciclato e integrato - M. Pedagogy - Press, 1992

I. Film trafilato IVANOV-VANO - m.: Goskinoizdat, 1950

Anna Milborin I Draw Cartoon - m.: Eksmo, 2006

Risorse usate:

http: //xn----9sbmlcancehc7el2iuaw.xn--p1ai/info/znachenie_slova_multiplikaciy.html.

http://www.mylik.ru/index.php?topic\u003dinteres/history.

Tipo di progetto - Progetto creativo per bambini congiunto a lungo termine congiunto.

Partecipanti del progetto: Team insegnante, bambini, genitori.

L'essenza del progetto: Stampaggio e utilizzo delle competenze della modellazione, del disegno, della progettazione, dell'esecuzione di appliques e mestieri, i bambini fanno personaggi e paesaggi per i giochi, performando performance e scattare cartoni animati.

Scopo: Rimuovere i segreti della creazione di cartoni animati. Crea un cartone animato con le tue mani.

Ipotesi: Abbiamo suggerito che se riveliamo i segreti della creazione di cartoni animati, possiamo creare il tuo cartone animato te stesso.

Compiti:

Educativo

Per conoscere i bambini con la storia dell'emergenza e dello sviluppo dell'animazione.
Introduci i bambini con la tecnologia dei film di moltiplicazione.
Espandi la conoscenza dei bambini sulle professioni: sceneggiatore, regista, artista multiplica, operatore, tecnico audio.

Sviluppando

Sviluppare pensiero creativo e immaginazione.
Modulo abilità artistiche e abilità.
Formare le abilità del discorso connesso.

Sollevamento

Rise Interesse, attenzione e sequenza durante la creazione di un cartone animato.
Trova una sensazione estetica di bellezza e armonia nella vita e arte.
Institiamo un atteggiamento responsabile nei confronti del tuo lavoro.

Forme di lavoro:

Visualizza la presentazione "Soyuzult Film".
"Maghi dei cartoni animati" (familiarità con le professioni: Sceneggiatore, Direttore-Multiplicatore, Artista Multiplicatore, Engineer audio, Operatore, ecc.)
"Segreti dei cartoni animati" (conoscenza con il mondo dell'animazione).
"Gioco - un viaggio alla stazione del paese del multi-putty."
Visualizzazione di video "Incontro con un cartone animato e artista Malyavin."
Visualizza i cartoni animati (conoscenza con cartoni animati: plastilina, disegnati, burattino).
Conversazioni "La storia del cartone animato", "Come rimuovere il cartone animato disegnato a mano", "Quali sono i cartoni animati".

"Viaggiare verso il passato è l'infanzia dei genitori" (alternativa ai cartoni animati erano Diamers).
Visualizzazione dei film.
Sperimentazione con vernici - ottenere sfumature diverseAggiungendo vernice bianca.
Lavora sullo sfondo usando metodi non convenzionali disegno.
Lavora sullo scenario al cartone animato usando metodi di disegno non convenzionali.
Eroi di lrack dalla plastilina.
Disegno "Eroe dei cartoni animati preferiti".
Disegnando storie in immagini (inventando storie e stiratura "Giovani scenari" Mnemotable).
Misteri sui personaggi dei cartoni animati.
Quiz "conoscitore di cartoni animati", "nel paese di multi-impulso".
Disegno di verdure su un vassoio, compilato da un semit.
"Verdure sul giardino" - il metodo della plasticografia.
Lavora sullo screensaver, la fine - microgruppi.
Colpo dello screensaver.
Ritornando le fiabe, raccontando i ruoli.
Drop the Fairy Tale.
Elaborare la storia per conto del soggetto "soggetti rianimati".
Giochi "Viaggio verso il mondo delle emozioni" (la capacità di distinguere gli stati emotivi dei personaggi); "Indovina il personaggio delle espressioni del viso e dei gesti."
Record Fairy Tales.
Consultazioni per i genitori "Segreti dei cartoni animati", "Metodi e ricevimenti modi non tradizionali disegno. "

Fasi di lavoro:

La scelta del tema.
Definendo gli obiettivi.
Ricerca di ipotesi di nomination.
Cerca materiale di moltiplicazione.
Indagine sui bambini su questo argomento.
Studiando la storia dell'animazione.
Tipi di cartoni animati.
Studiando il processo di creazione di un cartone animato.
Sviluppo di un algoritmo di lavoro dei cartoni animati.
Preparazione di materiali e attrezzature necessarie per l'attuazione del progetto.

Creatura gruppo creativo Genitori interessati a questo argomento.
Immersione in una fiaba.
Striping.
Sviluppo e creazione di personaggi e paesaggi.
La rinascita dei personaggi.
Schiumare la trama.
Cartoon colpo.
Installazione del filmato sul computer.
Suono (distribuzione del ruolo).

Determinare il livello di formazione delle abilità di formazione generalizzata.
Premiere dei cartoni animati. Visualizza (Outfit di lavoro).
Esercizio finale sull'argomento "Manufacturing of Poster".
Riunione dei genitori sull'argomento "Bambini e animazione".
Presentazione del progetto.

Risultato atteso:

Nell'ambito del progetto "Cartoon DA TE", i bambini hanno ricevuto certe conoscenze, abilità e abilità:

Manifestazione della reattività emotiva, sviluppo del pensiero, dell'immaginazione, della capacità di esprimere i loro sentimenti con i mezzi d'arte.

Sviluppo qualità personali: Indipendenza, iniziative, mutualisti, coinvolgimento con causa comune, responsabilità, rispetto per l'altro, autostima.

Sviluppo di abilità comunicative, manifestazioni di indipendenza creativa, attività nella creazione di un'immagine, sviluppo piccolo motoriki. Mani, la capacità di mostrare i tuoi talenti. Questo ha dato un nuovo impulso attività di gioco, Prendere in prestito i bambini storie favolose E stanno iniziando a rendere i maestri degli eroi per i loro giochi.

In questo modo, usando attività del progetto ci dà l'opportunità:

- incoraggiare i bambini a raggiungere uno o un altro risultato;

Raggiungere un certo e reale obiettivo, il prodotto delle attività del progetto;

Uso tipi diversi attività produttive in un progetto;

Mostra cognitivo, creativo, attività commerciale, indipendenza, nonché le conoscenze e le capacità sviluppate in precedenza;

Formare abilità comunicative e qualità morali.

I bambini sembrano l'opportunità di dare il loro contributo alla causa comune, di mostrare l'individualità, conquistare una certa posizione nel Gruppo.

Il risultato della partecipazione al progetto sta anche diventando frammenti di pensiero, sviluppo potenziale creativo, la formazione della capacità di osservare, fantasticare, confrontare, preoccupazione vista, riflettono le tue impressioni in lavoro creativo, così come il miglioramento delle capacità comunicative nella squadra e sulla socializzazione.

Amiamo guardare i cartoni animati. Il cartone animato è qualcosa di buono, favoloso e magico.
Il cartone animato è un moltiplicativo o film animato. Il film creato da animazione (animazione).
Volevo sapere come vengono creati i cartoni animati e creano il tuo cartone animato. Scopri come "vieni in vita" e muovi le foto.
Per creare un cartone animato, ho bisogno di identificare la domanda di questo progetto. Spendere il sondaggio degli studenti e dei loro genitori, al fine di identificare il loro atteggiamento nei confronti dei cartoni animati. Dopodiché, impara il processo di creare un cartone animato e crea il tuo.

ho suggerito Se c'è un supporto tecnico accessibile, quindi creare un cartone animato è disponibile anche per un bambino.

Materia di studio: Animazione

Metodi:

Cerca informazioni su Internet

Guarda la creazione di video di cartoni animati

Confronto, osservazione, analisi delle informazioni ricevute

Creando il tuo cartone animato

Cos'è l'animazione?
Un'animazione - (dal lat. Multiplicatio) - moltiplicazione, un aumento è il processo di creazione di immagini in movimento.
Il termine "moltiplicazione" viene utilizzato esclusivamente nel cinema russo come sinonimo del termine "animazione". Tradotto dal latino - "anima" significa "anima". Quindi "animazione" non è altro che il "rinascita" o "animazione".

Parte pratica
Mi stavo chiedendo come i nostri pari e i loro genitori appartenevano ai cartoni animati.
Il sondaggio ha partecipato 55 studenti di 1-3 classe della scuola di Yagul. Considerando i risultati del questionario, ha scoperto che la maggior parte dei bambini ama guardare i cartoni animati (46), alcuni guardarli a volte (8), e solo 1 non guardare affatto i cartoni animati. Quindi la maggior parte dei bambini ama guardare.
Quasi tutti i ragazzi (46) hanno indicato che vogliono imparare come creare cartoni animati.
Affittare il profilo dei genitori, ho ricevuto i seguenti risultati: su 47 persone 33 guardano volentieri cartoni animati e solo 14 indicati che a volte guardando i cartoni animati. 26 genitori hanno indicato che vogliono impegnarsi nella creazione di cartoni animati.
Dopo il sondaggio, si è rivelato la maggior parte L'intervistato non solo ama guardare i cartoni animati, ma vuole anche imparare come crearli.

Il processo di creazione di un cartone animato di animazione del computer
Ho deciso di creare un cartone animato per computer.
Ho scoperto che l'animazione del computer non richiede costi speciali di materiale rispetto ai cartoni animati di plastilina e fantoccio. La cosa principale scegliere un programma adatto e comprensibile per creare un cartone animato. Considerato vari programmi finiti Su Internet, ma nessuno dei programmi mi ha organizzato. Alcuni programmi sono stati complessi da usare, altri offerti per lavorare solo con la versione finita degli sfondi e degli oggetti. E volevo creare qualcosa il mio e unico e allo stesso tempo accessibile per altri ragazzi. Dopo le lunghe ricerche, sono arrivato alla decisione che il cartone animato può essere creato utilizzando un noto programma che è praticamente tutti i nostri amici, PRESA DELLA CORRENTE..
Questo programma offre grandi opportunità non solo per creare uno sfondo, ma anche una scelta indipendente di vari oggetti e figure, nonché l'installazione di questi oggetti. di vari tipi Animazione. Cosa ti permette completamente di mostrare la nostra fantasia.
L'idea di creare un cartone animato è apparso dopo aver letto la storia di A. MityAev "primo volo". Un cartone animato viene mostrato un evento che si è verificato il 12 aprile 1961. Yuri Alekyeevich Gagarin è volato per la prima volta sul razzo "est" intorno alla terra. E 'stato un significativo fact storico. In onore di questo evento, le poesie hanno scritto, ha scritto canzoni. Tutti i ragazzi di quel tempo volevano diventare cosmonauti. Yuri Gagarin era un eroe che ha pavimentato altre persone la strada nello spazio. Andò intorno alla terra, tornò in sicurezza sulla terra. Che cosa evento significativo Era per quel tempo. Nel 2016, celebriamo il 55 ° anniversario del primo volo di una persona nello spazio.
Per creare un cartone animato, avevo bisogno di un laptop, con accesso a Internet e programma Power Point.
Avevo bisogno dei seguenti oggetti e personaggi. Rocket, nuvole, capsula di atterraggio sono composti da figure standard fornite dal programma Power Point. Un'immagine di astronauta, bambini, terra, sole, colori sono stati scaricati da Internet e modificati utilizzando la rimozione automatica di parti indesiderate dell'immagine (Appendice n. 4). Lo sfondo del cartone animato è preso dai disegni finiti delle diapositive del programma Power Point o scaricate da Internet.
Il cartone fumato dalla sequenza di diapositive. In totale, il fumetto ha scoperto 18 diapositive. Sulla diapositiva per ogni oggetto, viene effettuata un'animazione di diversi tipi: swing, spostamento, rotazione, aspetto, pop-up, ecc.
La presentazione Slide Show viene configurata automaticamente. MUSIC ALEXANDER KAMLUK - COSMONAUTICS GIORNO (Rock Popourry) è selezionato in modo tale da corrispondere a un determinato tema di presentazione. Riproduzione accompagnamento musicale Configurato automaticamente al momento della visualizzazione di tutte le diapositive.
La presentazione viene convertita (I.e. Modificata) utilizzando il programma Smart PPT Converter in formato AVI. (Appendice n. 8)
E questa tanto attesa ora è arrivata, che ho aspettato così tanto tempo. Molte volte ho guardato attraverso il mio primo cartone preferito.

Creare un cartone animato di animazione - Molto dolorante lavoro!
Sulla base del mio lavoro, puoi disegnare le seguenti conclusioni:
1. Poiché il rilascio del primo cartone è passato molto tempo, ma la loro popolarità non svanisce.
2. Conoscere i principali segreti della creazione di cartoni animati, se disponibile il supporto tecnico, è possibile creare il proprio cartone animato disponibile a tutti.
Quindi, sono riuscito a raggiungere il nostro obiettivo del nostro studio. L'ipotesi ha confermato all'inizio dello studio da parte nostra. Le conoscenze acquisite durante lo studio hanno permesso di aumentare l'interesse dell'animazione circostante dell'animazione, impara molto sul primo volo in uno spazio umano.

Conferenza scientifica e pratica della scuola

junior SchoolChildren. "Sono un ricercatore"

Come sono nati i cartoni animati?

Gbou Sosh №8 PGT Alekyevka G. Informazioni sulla regione di Kinel Samara.

Leader: Kharitonova Lyudmila Ivanovna,

insegnante classi primarie

Gbou Sosh No. 8 PGT Alekseevka G.O. Kinel Samara Region.

2014.

Soddisfare

1. Introduzione............................................... .................................................. ............ 3.

2. Parte principale

2.1. Storia dell'animazione ............................................... . ..........................

2.2. Tipi di moltiplicazione ................................................ ..............................

2.3. Creare un cartone animato ............................................... . .............................

3. Conclusione ............................................... .................................................. .....

4. Letteratura ... ............................................ .................................................. .....

1. Introduzione

Amo molto i cartoni animati. Mi è sempre sembrato eroi dei cartoni animati Assolutamente reale e che vivono in TV. Volevo davvero incontrarli e fare amicizia in modo da vivere con me insieme, così che stavamo giocando e divertendoci, e mi importava di loro. Un po 'maturato, i miei genitori mi hanno detto che i cartoni animati rendono artisti di moltiplicatori, ma come fanno i cartoni animati, non era chiaro alla fine.

Quindi ho sceltotema Per il tuo lavoro: "Come sono nati i cartoni animati?" Questa t.eMA è rilevante perché oggi grande varietà cartoni animati. Stiamo tutti costantemente guardando i cartonio della produzione estera e interna. Ci insegnano ad essere gentili, reattivi, audaci e amichevoli. Molti ragazzi preferiscono guardare la TV.

Scopo del lavoro : Creazione di un cartone animato a casa.

Compiti Su cui ho lavorato:

Fai conoscenza della storia dell'animazione.

Scopri quali tipi di animazione esistono.

Puoi scoprire se puoi creare un cartone animato a casa.

Crea il tuo cartone animato.

Metodi di ricerca:

Colloquio

Interrogativo

Studiare la letteratura

Vista Stock Footage.

Sperimentare

Ipotesi:

A casa, puoi creare un cartone animato, possedere determinate conoscenze.

2. La parte principale.

2.1. Storia dei cartoni animati.

Quando i primi cartoni animati sono apparsi esattamente sconosciuti. Da molto tempo, la gente ha cercato di "rivivere" disegni. Gli scienziati sono stati trovati disegni cavernidove gli animali sono stati ritratti con un sacco di gambe si sovrappongono a vicenda. La prima menzione di animazione (rivitalizzazione) datata 1 secolo aC. e. (Appendice. Foto 1).

All'inizio del secondo millennio N. e. Le idee dell'ombra apparvero in Cina. Erano molto simili ai futuri cartoni animati.

A metà del 15 ° secolo, gli artisti hanno cominciato ad apparire, che intrattengono le persone con immagini in movimento, applicando meccanismi speciali per questo.

Alla fine del XIX secolo, l'inventore autodicente Emil Rayno ha inventato e presentato il proiettore al pubblico, che ha utilizzato il principio di trasmissione sequenziale di immagini - una dopo l'altra. Si chiamava Prasinoscopio.

Il primo e il dispositivo ottico più primitivo è arrivato in vendita è stato chiamato Taumatropo (che significa "miracolo rotante"). Ho deciso di rendere questo dispositivo anch'io e ora lo dimostrerà. (Allegato 1). È stato inventato da John Paris nel 1826 e consisteva in un disco di cartone con un modello su ciascun lato e maniglie in robusto ai bordi. Quando il disco ruotato, i singoli disegni si sono uniti in un'unica immagine.

Un altro vecchio giocattolo di animazione, il cui layout ti immaginerò ora, è chiamato zootop (tradotto da greco - "Ruota della vita"). È lui che è conosciuto in tutto il mondo come progenitore dell'animazione. È un cilindro con slot verticali, fissato sull'asse rotante. Il nastro è posto all'interno con una serie di fotogrammi consecutivi. Il tamburo sta girando, ei frame sono collegati all'animazione. (Appendice 2).

2.2. Viste dell'animazione

Animazione di burattini.

Il cartone animato del burattino della madrepatria è la Russia. Nel nostro paese nel 1912, un film di burattini è stato creato sulla vita di Zhukov con un biologo Vladislav Oldevich. Il processo di creazione di un cartone animato di una bambola è molto laborioso ed è composto da diverse fasi.

Nella prima fase, lo script è scritto, quindi vengono inventate le immagini dei caratteri. Secondo i personaggi disegnati, vengono create bambole, scarpe vestiti e scarpe. La maggior parte del tempo che richiede è la fase di creare bambole, perché ognuna di esse dovrebbe avere mani mobili, gambe, testa, torso, occhi e labbra. (Appendice 3).

All'interno di una bambola del telaio del filo. Quando le bambole sono pronte e vestite, i moltiplicatori iniziano a riprendere le fasi del movimento corrispondenti alla trama del fumetto futuro. In precedenza, le bambole erano fatte di legno (testa). Ad esempio, Cheburashka e Crocodile Gena - "teste di lime", cioè, le loro teste sono state fatte da Linden.

La rimozione di un episodio richiede diversi giorni a diverse settimane.

Un minuto del cartone animato contiene fino a 25 fotogrammi, e in un giorno viene rimosso solo 5 secondi del cartone animato. L'intero cartone animato è qualche anno. Con l'arrivo dell'animazione di tecnologia informatica, i cartoni animati di burattini vengono rimossi molto più velocemente.

Cartoon disegnato a mano.

Come accennato in precedenza, la storia dei cartoni animati nasce nel 19 ° secolo. Come vengono create i cartoni animati disegnati a mano e chi li crea?

Innanzitutto, lo sceneggiatore scrive uno script. Contiene la trama e i dialoghi e la descrizione vista esterna Eroi, e persino il paesaggio sullo sfondo.

Quindi il regista fa uno storyboard - disegni sotto forma di fumetti. Di questi, allora c'è un intero cartone animato. (Appendice 4).

Seguendo questo, un animatore è accettato per il lavoro. Rivive i personaggi. Il suo lavoro include non solo i movimenti degli eroi, ma anche la volta della testa, delle risate e delle lacrime. Ora versare i personaggi con vernici. Questo viene fatto usando un computer. Quindi imporre gli eroi sullo sfondo.

Per fare un fumetto, rimuovere ogni fotogramma separatamente. Successivamente, tutto è montato utilizzando le tecnologie del computer.

L'animazione disegnata a mano è anche un processo molto lungo e dispendioso in termini di tempo, occupando diversi anni.

Animazione di plastilina

La plastilina dei bambini normali è un materiale magico, con il quale è possibile creare un miracolo.

Ci sono 3 tecniche in cui vengono rimosse i cartoni animati di plastilina.

1. Apertura.

I personaggi sono fatti appartamenti e posizionati su diversi piani di un cartone animato. I personaggi si muovono lentamente e rimuovono il filmato del fumetto, alcuni mm cambiando i movimenti delle mani e delle gambe. (Appendice 5)

2. Animazione di plastilina del volume.

I personaggi si trovano nello scenario volumetrico. È più difficile rivivere tali eroi. La cosa più difficile è costringere l'eroe a parlare. Per fare questo, deve avere una bocca in movimento. Dopo che gli artisti creano decorazioni anche da plastilina.

Quando tutto è pronto, sul computer procedere all'installazione. Per creare un cartone animato di 15 minuti richiede un anno intero.

3. Animazione combinata.

I caratteri vengono rimossi su uno sfondo separato: è verde, quindi blu, e poi con l'aiuto di montandoli inseriti nei mondi di plastilina distaccata.

Per far crescere il fiore, nell'animazione di plastilina, vengono ricorrevano alla ripresa invertita. Primo rendono tutto il fiore, e poi toglie il petalo, rimuovendo la cornice dietro le quinte. Dopo che i fotogrammi ricevuti si svolgono e mostrati nell'ordine inverso.

Moltiplicazione della sabbia.

Tutti possono disegnare sabbie: e adulti e bambini. Innanzitutto, la sabbia deve essere setacciata per purificare da grandi ciottoli. Può essere fatto il colore. Per questa sabbia vernice gouache. Lo strumento principale nella creazione di un cartone animato - palmo e dita.

Disegna la sabbia su un tavolo speciale. La superficie deve essere vetro. In fondo sotto il tavolo dovrebbe esserci una lampada daurna.

Devi disegnare alla rinfusa. Guadagniamo la sabbia nel pugno e versiamo sulla superficie, dando i soggetti del modulo. La sabbia eccessiva viene pulita con palme o dita. Tutto è fissato sulla fotocamera o dalla telecamera, elaborato utilizzando un computer, imporre musica. Cartone animato pronto! (Appendice 6)

2.3. Creando un cartone animato

Ho deciso di cercare di creare case dei cartoni animati, basata sul racconto popolare russo "Ryaba Chicken" utilizzando la tecnica di animazione disegnata a mano. Ho scelto questa fiaba, perché il mio più giovane Brata. A lui piace davvero, e pensavo che sarebbe anche interessato a vedere il cartone animato che ho fatto.

Per fare ciò, avevo bisogno di: cartone, marcatori, vernici, forbici, ago da cucito, fili forti, computer e camera digitale. (Photo Application 7.)

Poi abbiamo equipaggiato con mia madre posto di lavoro Per creare un cartone animato. (Appendice 8.)

La produzione dei cartoni animati ha iniziato!

all'inizio, abbiamo dipinto su un grande foglio di cartone e decorato con pitture lo sfondo su cui il cartone animato sarà filmato;

quindi dipinse i dettagli delle bambole, li hanno calmati con marcatori e ritagliati;

unito i dettagli delle bambole che utilizzano un ago da cucito e fili forti, imitando cerniere;

Sul computer B. programma di Windows Il cinema con Lyudmila Ivanovna ha montato un cartone animato e mette la musica. (Photo Application 11.)

Cartone animato pronto!

3. Conclusione.

Durante il lavoro, ho scoperto che a casa puoi creare il tuo cartone animato. E ho anche appreso che la creazione di un complesso di cartoni animati e un processo che richiede tempo. Le sue creature sugli studi cinematografici sono impegnati in persone di molte professioni. Lavorano su cartoni animati per anni (è necessario rendere omaggio al loro estratto ed efficienza). Creare il tuo cartone animato, queste qualità sono partite utili e me. E chissà, forse io, quando diventerò anche un moltiplicatore.

4. Letteratura.

1. Kapkov S.V. "Enciclopedia dell'animazione domestica" ed.: Algoritmo, 2006, 810 pp.

2. Simon Mark "Come creare il tuo cartone animato. Animazione di caratteri bidimensionali ", 2006, 336 pp.

3. MULTIUP.UCOZ.RU.

Applicazioni.

Marianna Rosova.
Progetto creativo "cartone animato fare-da-te"

Cari colleghi! Ti invito a una presentazione progetto creativo "Cartone animato con le tue mani." Nel quadro di questo progetto, i miei figli con bambini con il proprio cartone animato in russo fiaba folk. "Poh". I bambini hanno lavorato con grande interesse sulla creazione di un cartone animato: lavorato, giocato, ha parlato, ha creato tutto con le loro mani: scenario, personaggi. Hanno mostrato indipendenza quando creano artigianato, personaggi, paesaggi, utilizzati tecniche familiari, abilità applicate in pratica che sono già stati formati. Studiato nuovo tecniche interessanti, recitare. Provato nel ruolo di script, artisti-illustratori, artisti decorator, attori. I genitori sono anche collegati al lavoro, e in generale, per il progetto avevamo quattro cartoni animati. Sarò felice se qualcuno ispira il nostro progetto!

Tipo di progetto - Progetto creativo per bambini congiunto a lungo termine congiunto.

Partecipanti del progetto: Team insegnante, bambini, genitori.

L'essenza del progetto:stampaggio e utilizzo delle competenze della modellazione, del disegno, della progettazione, dell'esecuzione di appliques e mestieri, i bambini fanno personaggi e paesaggi per i giochi, performando performance e scattare cartoni animati.

Scopo:Rimuovere i segreti della creazione di cartoni animati. Crea un cartone animato con le tue mani.

Ipotesi: abbiamo suggerito che se riveliamo i segreti della creazione di cartoni animati, possiamo creare il tuo cartone animato te stesso.

La rilevanza del progetto: NEL l'anno scorso Un certo aspirapolvere è sorto in cartone animato domestico di alta qualità per bambini e giovani, e lo spazio televisivo moderno è stato inondato con cartoni animati occidentali a bassa linea: o volgare, o promuovendo aggressività, rabbia e comportamento immorale, calcolato principalmente a scolari e adulti.

Nel nostro mercato, i cartoni animati in base alla loro creazione hanno iniziato ad apparire sul nostro mercato. scuola classica animazione domestica. perciò questo problema È di natura educativa ed educativa, dal momento che un ulteriore deterioramento della situazione può portare alla degradazione spirituale dei giovani. Poiché la coscienza della nazione è formata dal set diview del mondo di varie seggiolini sociali di cittadini della Russia e, prima di tutto, giovani del paese, voglio sottolineare l'importanza e la rilevanza di questo progetto.

Ora, grazie a nuove tecnologie e attrezzature moderne asilo, i bambini in età prescolare dei consumatori passivi di cartoni animati, diventano partecipanti attivi nella creazione di un cartone animato, cioè provarsi nella nuova capacità. Masterizzazione e utilizzo delle abilità di modellazione, disegno, appliqués, design, bambini fanno personaggi e paesaggi per filmare le proprie cartoni animati; Fai conoscenza con le tecniche di foto e video del dispositivo; inventare script; Partecipare direttamente a processo di ripresa; Voicevano i loro eroi - c'è una creazione di un adulto e un bambino. Forse in futuro, eseguendo i creatori di cartoni animati, sono in modi diversi per scegliere e valutare il cartone animato.

Compiti:

Educativo:

Per conoscere i bambini con la storia dell'emergenza e dello sviluppo dell'animazione.

Introduci i bambini con la tecnologia dei film di moltiplicazione.

Espandi la conoscenza dei bambini sulle professioni: sceneggiatore, regista, artista multiplica, operatore, tecnico audio.

Sviluppando:

Sviluppa il pensiero creativo e l'immaginazione.

Formare abilità e abilità artistiche.

Formare le abilità del discorso connesso.

ALIMENTARE:

Rise Interesse, attenzione e sequenza durante la creazione di un cartone animato.

Trova una sensazione estetica di bellezza e armonia nella vita e arte.

Institiamo un atteggiamento responsabile nei confronti del tuo lavoro.

Forme di lavoro:

Visualizza la presentazione "Soyuzult Film".

"Maghi dei cartoni animati" (familiarità con le professioni: Sceneggiatore, Direttore-Multiplicatore, Artista Multiplicatore, Engineer audio, Operatore, ecc.)

"Segreti dei cartoni animati" (conoscenza con il mondo dell'animazione).

"Gioco - un viaggio alla stazione del paese del multi-putty."

Visualizzazione di video "Incontro con un cartone animato e artista Malyavin."

Visualizza i cartoni animati (conoscenza con cartoni animati: plastilina, disegnati, burattino).

Conversazioni "La storia del cartone animato", "Come rimuovere il cartone animato disegnato a mano", "Quali sono i cartoni animati".

"Viaggiare verso il passato è l'infanzia dei genitori" (alternativa ai cartoni animati erano Diamers).

Visualizzazione dei film.

Sperimentazione con vernici - ottenendo sfumature diverse aggiungendo vernice bianca.

Lavorare sullo sfondo, usando metodi di disegno non convenzionali.

Lavora sullo scenario al cartone animato usando metodi di disegno non convenzionali.

Eroi di lrack dalla plastilina.

Disegno "Eroe dei cartoni animati preferiti".

Disegnando storie in immagini (inventando storie e stiratura "Giovani scenari" Mnemotable).

Misteri sui personaggi dei cartoni animati.

Quiz "conoscitore di cartoni animati", "nel paese di multi-impulso".

Disegno di verdure su un vassoio, compilato da un semit.

"Verdure sul giardino" - il metodo della plasticografia.

Lavora sullo screensaver, la fine - microgruppi.

Colpo dello screensaver.

Ritornando le fiabe, raccontando i ruoli.

Drop the Fairy Tale.

Elaborare la storia per conto del soggetto "soggetti rianimati".

Giochi "Viaggio verso il mondo delle emozioni" (la capacità di distinguere gli stati emotivi dei personaggi); "Indovina il personaggio delle espressioni del viso e dei gesti."

Record Fairy Tales.

Consultazioni per i genitori "Segreti dei cartoni animati", "Metodi e tecniche di metodi di disegno non tradizionali".

Riunione dei genitori "Bambini e cartoni animati".

Fasi di lavoro:

Stage I:

La scelta del tema.

Definendo gli obiettivi.

Ricerca di ipotesi di nomination.

Cerca materiale di moltiplicazione.

Indagine sui bambini su questo argomento.

Studiando la storia dell'animazione.

Tipi di cartoni animati.

Studiando il processo di creazione di un cartone animato.

Sviluppo di un algoritmo di lavoro dei cartoni animati.

Preparazione di materiali e attrezzature necessarie per l'attuazione del progetto.

Stadio II:

Creando un gruppo creativo di genitori interessato a questo argomento.

Immersione in una fiaba.

Striping.

Sviluppo e creazione di personaggi e paesaggi.

La rinascita dei personaggi.

Schiumare la trama.

Cartoon colpo.

Installazione del filmato sul computer.

Suono (distribuzione del ruolo).

III Stage:

Determinare il livello di formazione delle abilità di formazione generalizzata.

Premiere dei cartoni animati. Visualizza (Outfit di lavoro).

Esercizio finale sull'argomento "Manufacturing of Poster".

Riunione dei genitori sull'argomento "Bambini e animazione".

Presentazione del progetto.

Risultato atteso:

Nell'ambito del progetto "Cartoon DA TE", i bambini hanno ricevuto certe conoscenze, abilità e abilità:

Manifestazione della reattività emotiva, sviluppo del pensiero, dell'immaginazione, della capacità di esprimere i loro sentimenti con i mezzi d'arte.

Sviluppo di qualità personali: indipendenza, iniziative, mutualisti, coinvolgimento con causa comune, responsabilità, rispetto per l'altro, autostima.

Sviluppo di capacità comunicative, manifestazioni di indipendenza creativa, attività nella creazione di un'immagine, lo sviluppo della piccola motilità delle mani, la capacità di mostrare i loro talenti. Questo ha dato un nuovo impulso dell'attività di gioco, i bambini prendono in prestito storie favolose e iniziano a rendere i maestri degli eroi stessi.

Pertanto, l'uso delle attività del progetto ci dà l'opportunità:

Incoraggiare i bambini a raggiungere uno o un altro risultato;

Raggiungere un certo e reale obiettivo, il prodotto delle attività del progetto;

Utilizzare diversi tipi di attività produttive in un progetto;

Mostra cognitivo, creativo, attività commerciale, indipendenza, nonché le conoscenze e le capacità sviluppate in precedenza;

Formare abilità comunicative e qualità morali.

I bambini sembrano l'opportunità di dare il loro contributo alla causa comune, di mostrare l'individualità, conquistare una certa posizione nel Gruppo.

Il risultato della partecipazione al progetto sta anche diventando frammenti di pensiero, lo sviluppo del potenziale creativo, la formazione della capacità di osservare, fantasticare, confrontare, preoccuparsi, per riflettere le loro impressioni in lavori creativi, oltre a migliorare le capacità di Comunicazione nella squadra e sulla socializzazione.

Cartoon "Mouse and Sun" famiglia ospitata:

Famiglia "Cat and Flower" del fumetto Filippov:

Film "Cat, Fox and Rooster" Famiglia Minchenkov:

Progetto: "I primi passi in animazione o come creare un fumetto da solo. Progetto: Multi-Polat Studio. Creare un cartone animato" Sagalgan - Holiday Light and Good "

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