चॉकलेट मेकर द्वारा चित्र में किस वैज्ञानिक नाम को दर्शाया गया था। ड्रेसडेन गैलरी की तीन उत्कृष्ट कृतियाँ

स्विस कलाकार जे.-ई. ल्योटार्ड को "राजाओं का चित्रकार और" कहा जाता था सुंदर महिलाएं"। उनके जीवन में हर चीज में सुखद दुर्घटनाएं और परिस्थितियां शामिल थीं प्रतिभाशाली चित्रकार, उपहार में दिया गया, इसके अलावा, एक व्यावहारिक दिमाग के साथ, कुशलता से इस्तेमाल किया गया।

जे-ई ल्योटार्ड। तुर्की पोशाक में स्व-चित्र। पेस्टल।

एक समय में, जे-ई का परिवार। ल्योटार्ड को फ्रांस से जिनेवा में प्रवास करने के लिए मजबूर किया गया था। भविष्य के कलाकारएक समय में उन्होंने पेरिस में उत्कीर्णक और लघु-कलाकार मस्से के साथ अध्ययन किया। फिर जे.-ई के जीवन में। ल्योटार्ड ने वर्षों तक भटकना शुरू किया, जिसके दौरान उन्होंने कई शहरों और देशों का दौरा किया। उन्होंने कुलीन व्यक्तियों के साथी के रूप में यात्रा की, जैसा कि कई लोगों को अक्सर करना पड़ता था। चित्रकार XVIIIसदी।

यात्राएं जे.-ई द्वारा दी गई थीं। ल्योटार्ड ने अवलोकन के लिए विविध सामग्री की और उसे रेखाचित्रों की लगभग दस्तावेजी सटीकता का आदी बनाया। पोर्ट्रेट के लिए जे.-ई. ल्योटार्ड को मॉडल के पुनरुत्पादन में असाधारण सटीकता की विशेषता है, और यह ठीक इसी के साथ है कि कलाकार ने अपने लिए यूरोपीय ख्याति प्राप्त की और उच्च संरक्षक प्राप्त किए। ऑस्ट्रियाई महारानी मारिया थेरेसा द्वारा वियना में, रोम में पोप द्वारा और द्वारा उनका गर्मजोशी से स्वागत किया गया तुर्की सुल्तानकॉन्स्टेंटिनोपल में। जे-ई की पोट्रेट सभी को पसंद आई। ल्योटार्ड के चेहरों की समानता, कपड़ों और गहनों की सामग्री के चित्रण में पूर्णता और उनके कैनवस की रंगीनता।

दुनिया भर में ला बेले चॉकलेटियर के नाम से जानी जाने वाली खूबसूरत अन्ना बालटौफ का चित्र और अनगिनत बार (ड्रेस्डेन गैलरी में स्थित) कॉपी और उत्कीर्ण किया गया था, जिसे वियना में चित्रित किया गया था।
सबसे अधिक संभावना है, अन्ना ऑस्ट्रियाई महारानी मारिया थेरेसा के दरबार में नौकर थे, जहां चित्रकार ने लड़की को देखा था। एक गरीब शूरवीर की बेटी अन्ना ने दरबार में नौकरानी के रूप में सेवा की।
वे कहते हैं कि यह वहाँ था कि युवा राजकुमार डिट्रिचस्टीन ने उसकी सुंदरता पर ध्यान दिया।
उसे प्यार हो गया और - अभिजात वर्ग के आतंक से - उससे शादी कर ली।
एक शादी के उपहार के रूप में, प्रिंस डिट्रिचस्टीन ने जीन एटिने ल्योटार्ड को आदेश दिया, जो उस समय विनीज़ अदालत में काम करते थे, अपनी दुल्हन का चित्र उसी कपड़े में रखने के लिए जिसमें उसने पहली बार उसे देखा था।
वे कहते हैं कि शादी के दिन पर, दुल्हन चॉकलेट उसे पता था कि आमंत्रित किया और, उसके ऊंचाई के साथ खुश किया जा रहा है, उन्हें शब्दों के साथ उसके हाथ दे दी है: "यहाँ अब मैं एक राजकुमारी बन गए हैं, और आप मेरे हाथ को चूम सकता है।"
यह पेंटिंग इस तथ्य के लिए भी उल्लेखनीय है कि यह यूरोप में पहली चीनी मिट्टी के बरतन को चित्रित करने वाला पहला था - मीसेन

अब यह पेंटिंग ड्रेसडेन में है चित्रशाला, लेकिन मूल रूप से इसे विनीशियन काउंट अल्गरोटी, एक पारखी और पेंटिंग के प्रेमी द्वारा खरीदा गया था। अपने एक पत्र में, उन्होंने बताया: "मैंने प्रसिद्ध ल्योटार्ड पेस्टल खरीदा है। इसे प्रकाश के अगोचर अवरोधों में और उत्कृष्ट राहत के साथ निष्पादित किया जाता है। संचरित प्रकृति बिल्कुल नहीं बदली है; एक यूरोपीय काम होने के नाते, पेस्टल को आत्मा में निष्पादित किया जाता है चीनी ... छाया के शत्रु। खैर, फिर। जहां तक ​​काम पूरा होने का सवाल है, इसे एक शब्द में कहा जा सकता है: यह होल्बिन पेस्टल है, जो प्रोफ़ाइल में एक युवा जर्मन महिला-नौकरानी को दर्शाता है एक गिलास पानी और एक कप चॉकलेट के साथ एक ट्रे ले जाना।

दरअसल, तस्वीर केवल एक दिखाती है महिला आकृति.

लेकिन उसे इस तरह से चित्रित किया गया है कि वह ड्रेसडेन में प्रसिद्ध गैलरी में आने वाले अधिकांश दर्शकों को मंत्रमुग्ध कर देती है। जे.-ई. ल्योटार्ड चित्र को एक शैली के दृश्य का चरित्र देने में कामयाब रहे। "शोकोलादित्सा" से पहले - मुक्त स्थान, इसलिए, यह धारणा है कि मॉडल कलाकार के लिए मुद्रा नहीं करता है, लेकिन दर्शकों के सामने छोटे चरणों में गुजरता है, ध्यान से और सावधानी से ट्रे ले जाता है।

शोकोलडनित्सा की आँखें मामूली रूप से नीची हैं, लेकिन उसके आकर्षण की चेतना उसके पूरे कोमल और मधुर चेहरे को रोशन करती है। उसकी मुद्रा, उसके सिर और हाथों की स्थिति - सब कुछ सबसे प्राकृतिक अनुग्रह से भरा है। भूरे रंग की ऊँची एड़ी के जूते में उसका छोटा पैर उसकी स्कर्ट के नीचे से विनम्रता से बाहर झांकता है।

"शोकोलादनित्सा" कपड़ों के रंग जे.-ई द्वारा चुने गए थे। नरम सद्भाव में ल्योटार्ड: एक चांदी-ग्रे स्कर्ट, एक सुनहरा चोली, एक चमकदार सफेद एप्रन, एक पारदर्शी सफेद रूमाल और एक ताजा रेशम टोपी - गुलाबी और नाजुक, गुलाब की पंखुड़ी की तरह ... कलाकार, अपनी अंतर्निहित सटीकता के साथ, कभी नहीं "चॉकलेट गर्ल" और उसके कपड़ों के रूप शरीर के सबसे विस्तृत प्रजनन से विचलित होता है। तो, उदाहरण के लिए, उसकी पोशाक का घना रेशम वास्तव में फूल जाता है; कपड़े की सिलवटें जो अभी-अभी सनी की दराज में से निकाली गई थीं, अब तक सीधी नहीं हुई थीं; पानी का गिलास एक खिड़की को दर्शाता है, और इसमें एक रेखा दिखाई देती है शीर्ष बढ़तएक छोटी ट्रे।

पेंटिंग "चॉकलेट गर्ल" हर विवरण में अपनी पूर्णता के लिए उल्लेखनीय है, जिसमें जे.-ई। ल्योटार्ड। कला समीक्षक एम. अल्पाटोव का मानना ​​है कि "इन सभी विशेषताओं के कारण," चॉकलेट गर्ल "को कला में ऑप्टिकल भ्रम के चमत्कारों के लिए जिम्मेदार ठहराया जा सकता है, जैसे कि प्रसिद्ध प्राचीन ग्रीक कलाकार की तस्वीर में अंगूर के गुच्छों ने गौरैया को चोंच मारने की कोशिश की थी। " 18 वीं शताब्दी के कुछ उस्तादों की पारंपरिकता और व्यवहार के बाद, जे-ई द्वारा पेंटिंग की लगभग फोटोग्राफिक सटीकता। ल्योटार्ड ने एक रहस्योद्घाटन की छाप दी।

कलाकार ने विशेष रूप से पेस्टल तकनीक में काम किया, जो 18 वीं शताब्दी में बहुत आम था, और इसमें धाराप्रवाह था। लेकिन जे.-ई. ल्योटार्ड ही नहीं था गुणी गुरुइस तकनीक का, लेकिन इसके आश्वस्त सिद्धांतवादी भी। उनका मानना ​​​​था कि यह पेस्टल था जो हल्के रंगीन स्वरों की सीमा के भीतर सबसे स्वाभाविक रूप से रंग और प्रकाश और छाया के सूक्ष्म संक्रमणों को व्यक्त करता है। एक सफेद दीवार की पृष्ठभूमि के खिलाफ एक सफेद एप्रन में एक आकृति दिखाने का कार्य एक कठिन सचित्र कार्य है, लेकिन जे-ई। ल्योटार्ड का ग्रे-ग्रे और सफेद एप्रन का पीला-ग्रे छाया और पानी की एक स्टील छाया का संयोजन रंगों की एक वास्तविक कविता है। इसके अलावा, "शोकोलाडनित्सा" में पतली पारदर्शी छाया का उपयोग करते हुए, उन्होंने सही ड्राइंग सटीकता, साथ ही अधिकतम उत्तलता और मात्रा परिभाषा हासिल की।

विकिपीडिया की सामग्री और N.A. Ionina की कहानी पर आधारित, प्रकाशन गृह "Veche", 2002

जीन-एटिने ल्योटार्ड। चॉकलेट गर्ल। पेस्टल, चर्मपत्र। 82.5x52.5 सेमी. 1743-1745 ड्रेसडेन में पुराने उस्तादों की गैलरी

यह निश्चित रूप से ज्ञात नहीं है कि ल्योटार्ड के लिए किसने पोज दिया था। इसके बारे में कई किंवदंतियाँ हैं। सबसे लोकप्रिय कहता है कि हमारे सामने एक बर्बाद रईस की बेटी है।

उसे कैफे में आया राजकुमार इतना पसंद आया कि उसने लड़की से शादी करने का फैसला कर लिया। और शादी से पहले, उसने उस पोशाक में उसके चित्र का आदेश दिया जिसमें उसे प्यार हो गया। यानी चॉकलेटी के आउटफिट में।

बल्कि, यह न्यायसंगत है सुंदर किंवदंती... जिसने इस तथ्य में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई कि चित्र दुनिया में सबसे अधिक पहचाने जाने योग्य में से एक बन गया। वह लगभग मुख्य है बिज़नेस कार्डड्रेसडेन गैलरी (साथ में)।

लेकिन मुझे आश्चर्य नहीं है कि सिद्धांत रूप में ऐसी किंवदंती का जन्म क्यों हुआ। उसकी चित्रात्मक विशेषताएँ स्वयं नायिका के बड़प्पन का सुझाव देती हैं।

देखें कि नाजुक ब्लश वाली त्वचा कितनी गोरी है। साधारण मूल की लड़की शायद ही ऐसा खर्च उठा सके। आखिरकार, उसे हवा में रहने की बहुत जरूरत थी।

एक कैफे में काम करने के अलावा, आपको घर का काम भी करना पड़ता है: कुएं से पानी खींचना, बाजार जाना या बगीचे में इधर-उधर घूमना। और इस मामले में, उसकी त्वचा निश्चित रूप से गहरी होगी।

उसके हाथ भी बहुत चिकने हैं। ल्योटार्ड ने उन्हें विशेष शौक से लिखा। एक मेहनती लड़की भी ऐसा खर्च नहीं उठा सकती थी। सिलाई, बर्तन धोना और घर के अन्य कामों ने निश्चित रूप से अपनी छाप छोड़ी होगी।

जीन-एटिने ल्योटार्ड। चॉकलेट गर्ल (टुकड़ा)। १७४५-१७४७ ड्रेसडेन में पुराने उस्तादों की गैलरी

एक लड़की और एक आलीशान मुद्रा देता है। ऐसी पीठ पाने के लिए इस पर नजर रखना जरूरी था बचपन... और यह केवल एक कुलीन परिवार के ढांचे के भीतर ही संभव था।

इसके अलावा, ल्योटार्ड ने अविश्वसनीय रंग चुने। कोर्सेट का सुनहरा गेरू रंग। स्कर्ट का ग्रे-नीला रंग। एक नीली रिबन के साथ एक नरम गुलाबी टोपी। एप्रन और शॉल का बर्फ-सफेद रंग। सभी रंग हल्के होते हैं, ताजगी और अच्छी तरह से तैयार होने की भावना पर जोर देते हैं।

अगर कलाकार ने दूसरे रंगों को चुना होता तो पेंटिंग की छाप जरूर अलग होती।

यह भी ध्यान दें कि ल्योटार्ड ने लड़की की ट्रे पर कांच और चीनी मिट्टी के प्याले को कितनी सावधानी से लिखा था। हम कह सकते हैं कि वे "से ." भी हैं उच्च समाज».

सबसे अधिक संभावना है, यह इन सभी "महान" विवरणों के कारण था कि महिला के बारे में किंवदंती का जन्म हुआ था ब्लू ब्लडजो परिवार की आर्थिक समस्याओं की सेवा में पड़ गए।

लेकिन कुछ मुझे बताता है कि यह सब खुद कलाकार ल्योटार्ड के बारे में है। उसके पास स्पष्ट रूप से एक नाजुक स्वाद था और वह जानता था कि बड़प्पन कैसे पैदा किया जाए जहां उसके पास इतना नहीं था। और उसने स्वेच्छा से अपने मॉडलों की चापलूसी की।

जीन-एटिने ल्योटार्ड। सैक्सोनी के मैरी-जोसेफ का पोर्ट्रेट, फ्रांस के डूफिन। 1751 एम्स्टर्डम में रिज्क्सम्यूजियम

ऐसा था रोकोको युग। कला को हल्का होना चाहिए और लोगों में सुंदरता लाना चाहिए। ल्योटार्ड ने खुद कहा था कि पेंटिंग सिर्फ एक दर्पण है जिसमें वास्तविक दुनिया का सबसे सुंदर प्रतिबिंब दिखाई देता है।

"चॉकलेट गर्ल" - स्विस कलाकार जीन एटिने ल्योटार्ड की एक पेंटिंग, सबसे अधिक प्रसिद्ध कामलेखक। इसमें लिखा हुआ मध्य XVIIIसदी, यह अभी भी ड्रेसडेन गैलरी में आगंतुकों का ध्यान आकर्षित करती है, जिसके संग्रह में यह संबंधित है।

कलाकार से मिलें

जीन एटियेन (१७०२-१७८९) एक गैर-तुच्छ व्यक्ति है। उन्हें "सत्य के चित्रकार" के रूप में जाना जाता था, लेकिन इसलिए नहीं कि उन्होंने दुनिया के अन्याय को पकड़ने या सत्ता में बैठे लोगों को बेनकाब करने की मांग की थी। ल्योटार्ड ने जो देखा उसे सटीक रूप से चित्रित करना पसंद था। उनका काम अक्सर फोटोग्राफी के करीब होता है। आज, यह दृष्टिकोण किसी को आश्चर्यचकित करने की संभावना नहीं है, लेकिन उस समय फैशन में कैनवास थे जो वास्तविकता को एक अलंकृत रूप में व्यक्त करते हैं, जो प्रतिभा और अनिवार्य आकर्षण से भरा होता है। ल्योटार्ड को विद्रोही कहा जा सकता है, लेकिन एक खुश भाग्य के साथ। उसे प्यार किया गया था दुनिया की ताकतवरयह वही है जो उन्होंने मार्शल ऑफ सैक्सोनी, पोप क्लेमेंट XII, ऑस्ट्रिया की महारानी के शानदार चित्रों के साथ वंशजों के लिए छोड़ा था। उत्तरार्द्ध की छवि स्पष्ट रूप से लेखक के दृष्टिकोण को दर्शाती है, जो 18 वीं शताब्दी के लिए मानक नहीं है: रानी को शक्ति के गुणों से घिरा हुआ या ऑस्ट्रिया के भाग्य के बारे में विचारों से भरा नहीं था, चित्र में वह एक मां की तरह दिखती है अपने बेटों और स्वास्थ्य से भरी एक महिला के बारे में चिंतित हैं।

जीन एटीन एक उत्साही यात्री थे। उन्होंने मोल्दोवा और रोमानिया का दौरा किया, इटली, फ्रांस, ग्रीस की उपेक्षा नहीं की, कुछ समय के लिए तुर्की में रहे और वहां से पूर्व के लिए प्यार और विदेशी फूलों की पृष्ठभूमि के खिलाफ कोमल सुंदरियों की कई छवियां लाए। कॉन्स्टेंटिनोपल से कलाकार की वापसी के कुछ समय बाद, "द चॉकलेट गर्ल" दिखाई देती है - एक पेंटिंग जिसने ल्योटार्ड को दुनिया भर में प्रसिद्धि दिलाई।

विस्तार पर ध्यान

कैनवास की संरचना काफी सरल है: पूर्ण उँचाईहाथों में ट्रे लिए एक लड़की को दर्शाया गया है। यह एक चॉकलेट मेकर है। तस्वीर की लेखिका युवती को इस तरह से पकड़ने में कामयाब रही कि ऐसा लगता है कि वह उत्साही पर्यवेक्षकों से आगे जाने वाली है। यह प्रभाव कैसे बनता है? यह सब विवरण के बारे में है। कपड़े की तह, कप के तत्व और अंत में एक गिलास पानी में प्रतिबिंब - सब कुछ छवि को इतना यथार्थवादी बना देता है कि लड़की जीवित लगती है।

प्रत्येक तत्व को सावधानीपूर्वक तैयार किया गया है। आप देख सकते हैं कि नौकरानी का एप्रन काफी ताजा है: यहां तक ​​\u200b\u200bकि सिलवटों को अभी तक सीधा नहीं किया गया है, जाहिर है, इसे हाल ही में लगाया गया था। कलाकार ने टोपी और कप पर दोनों फीतों के चित्र पर ध्यान दिया। आंदोलन का भ्रम पैदा करने में, खाली स्थान उस दिशा में महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है जहां चॉकलेट निर्माता जा रहा है। ल्योटार्ड की पेंटिंग इसे आकर्षित करती है: यथार्थवाद और सरलता, कोमलता से रहित नहीं।

प्रकाश और रंग

मॉडल के साथ कलाकार के रिश्ते की गर्मजोशी को दर्शक हमेशा किसी न किसी तरह से महसूस करता है। यहां इसे एक रंग पैलेट का उपयोग करके बताया गया है। नाजुक गुलाबी, सफेद, सुनहरा, सिल्वर-ग्रे, एक-दूसरे में बहते हुए, अंदर से चमकते हुए, युवा चॉकलेट बनाने वाले की तरह। चित्र को पेस्टल में चित्रित किया गया है, जो रंगों की थोड़ी सी भी बारीकियों को बताता है। ल्योटार्ड ने दूसरों के लिए एक समान पेंटिंग तकनीक को प्राथमिकता दी और उन्हें पेस्टल का एक वास्तविक गुणी माना जाता था।

लेखक नायिका के आंतरिक प्रकाश को व्यक्त करने में भी कामयाब रहा। वह विनम्र है, लेकिन उसकी मुद्रा और सिर की स्थिति में कोई गर्व और अपनी सुंदरता की चेतना पढ़ सकता है। एक साधारण नौकरानी? एक साधारण चॉकलेट निर्माता? तस्वीर हमें उम्मीद करने की अनुमति देती है कि ऐसा नहीं है।

सर्व-विजेता प्रेम की किंवदंतियाँ

चित्रकार ने निश्चित रूप से लड़की को अपनी कल्पना से नहीं खींचा। इस तथ्य के बावजूद कि ल्योटार्ड का मुख्य जीवनी लेखक इससे सहमत नहीं है, अफवाह कैनवास के लिए एक रोमांटिक मूल का कारण है।

जीन एटीन ने अक्सर चॉकलेट गर्ल सहित सुंदरियों को चित्रित किया। तस्वीर के लेखक, एक संस्करण के अनुसार, लिकटेंस्टीन के राजकुमार (या डिट्रिचस्टीन के ड्यूक) ने अपनी भावी पत्नी की छवि को बनाए रखने के लिए काम पर रखा था। माना जाता है कि लड़की का नाम अन्ना या चार्लोट बाल्डौफ था। वी विभिन्न विकल्पकिंवदंती, उसने महारानी या एक छोटे से कैफे में सेवा की। भावी पतिउस समय उस पर ध्यान दिया जब वह एक अद्भुत कप ले जा रही थी और सुगंधित पेयरॉयल्टी या प्रतिष्ठान के आगंतुक। अपने रिश्तेदारों के विरोध के बावजूद, महान प्रेमी ने अन्ना को प्रस्ताव दिया। सहमति प्राप्त करने के बाद, वह कलाकार के पास अपनी प्रेमिका को पकड़ने के अनुरोध के साथ बदल गया क्योंकि वह पहली बार उसके सामने आई थी। सच है या मिथक, अब इसका पता लगाना काफी मुश्किल है। हालांकि, यह बिल्कुल निश्चित है कि तस्वीर का बाद का भाग्य रोमांच और एक निश्चित रोमांटिकता से भरा था।

पेस्ट्री शेफ की महिमा के लिए और मौत के कगार पर

"शोकोलाडनित्सा" ने जर्मन इलेक्टर के संग्रह का दौरा किया और ड्रेसडेन गैलरी में समाप्त हुआ। वहाँ में देर से XIXसदी यह बेकर की चॉकलेट कंपनी के मालिक द्वारा देखा गया था। पेंटिंग की प्रशंसा करने और इससे जुड़ी किंवदंतियों से प्रेरित होने के बाद, उन्होंने इसे कंपनी का लोगो बनाने का फैसला किया। आज तक, चॉकलेट गर्ल ल्योटार्ड को कंपनी द्वारा उत्पादित व्यंजनों की पैकेजिंग पर पाया जा सकता है।

द्वितीय विश्व युद्ध के दौरान, उसे अन्य उत्कृष्ट कृतियों के साथ, लगातार बमबारी वाले शहर से दूर ले जाया गया और एक किले में छिपा दिया गया। उन्होंने उसे एक खनन तहखाने में पाया सोवियत सैनिकऔर निश्चित मृत्यु से बचा लिया, वापस गैलरी में लौट आया।

पेंटिंग "चॉकलेट गर्ल", जिसकी तस्वीरें और प्रतिकृतियां पहले से ही हजारों में हैं, आज भी ड्रेसडेन में हैं। दो सदियों पहले लिखा गया, यह आज भी रोमांचित और प्रेरित करता है।

स्विस कलाकार जे.-ई. ल्योटार्ड को "राजाओं और सुंदर महिलाओं का चित्रकार" कहा जाता था। उनके जीवन में हर चीज में सुखद दुर्घटनाएं और परिस्थितियां शामिल थीं, जिन्हें एक प्रतिभाशाली कलाकार ने उपहार में दिया, इसके अलावा, एक व्यावहारिक दिमाग के साथ, कुशलता से उपयोग किया।

एक समय में, जे-ई का परिवार। ल्योटार्ड को फ्रांस से जिनेवा में प्रवास करने के लिए मजबूर होना पड़ा। भविष्य के कलाकार ने एक समय में पेरिस में एक उत्कीर्णक और लघु कलाकार मैसेट के साथ अध्ययन किया था। फिर जे.-ई के जीवन में। ल्योटार्ड ने वर्षों तक भटकना शुरू किया, जिसके दौरान उन्होंने कई शहरों और देशों का दौरा किया। उन्होंने कुलीन व्यक्तियों के साथी के रूप में यात्रा की, जैसा कि अठारहवीं शताब्दी के कई कलाकारों को अक्सर करना पड़ता था।

यात्राएं जे.-ई द्वारा दी गई थीं। ल्योटार्ड ने अवलोकन के लिए विविध सामग्री की और उसे रेखाचित्रों की लगभग दस्तावेजी सटीकता का आदी बनाया। पोर्ट्रेट के लिए जे.-ई. ल्योटार्ड को मॉडल के पुनरुत्पादन में असाधारण सटीकता की विशेषता है, और यह ठीक इसी के साथ है कि कलाकार ने अपने लिए यूरोपीय ख्याति प्राप्त की और उच्च संरक्षक प्राप्त किए। वियना में ऑस्ट्रियाई महारानी मारिया थेरेसा, रोम में पोप और कॉन्स्टेंटिनोपल में तुर्की सुल्तान ने उनका गर्मजोशी से स्वागत किया। जे-ई की पोट्रेट सभी को पसंद आई। ल्योटार्ड के चेहरों की समानता, कपड़ों और गहनों की सामग्री के चित्रण में पूर्णता और उनके कैनवस की रंगीनता।

दुनिया भर में ला बेले चॉकलेटियर के नाम से मशहूर और अनगिनत बार (ड्रेस्डेन गैलरी में स्थित) कॉपी और उकेरी गई खूबसूरत अन्ना बाल्टौफ का चित्र वियना में चित्रित किया गया था।
सबसे अधिक संभावना है, अन्ना ऑस्ट्रियाई महारानी मारिया थेरेसा के दरबार में नौकर थे, जहाँ चित्रकार ने लड़की को देखा था। एक गरीब शूरवीर की बेटी अन्ना ने दरबार में नौकरानी के रूप में सेवा की।
वे कहते हैं कि यह वहाँ था कि युवा राजकुमार डिट्रिचस्टीन ने उसकी सुंदरता पर ध्यान दिया।
उसे प्यार हो गया और - अभिजात वर्ग के आतंक के लिए - उससे शादी कर ली।
एक शादी के उपहार के रूप में, प्रिंस डिट्रिचस्टीन ने जीन एटिने ल्योटार्ड को आदेश दिया, जो उस समय विनीज़ अदालत में काम करते थे, अपनी दुल्हन का एक चित्र उसी कपड़े में रखने के लिए जिसमें उसने पहली बार उसे देखा था।
वे कहते हैं कि शादी के दिन पर, दुल्हन चॉकलेट उसे पता था कि आमंत्रित किया और, उसके ऊंचाई के साथ खुश किया जा रहा है, उन्हें शब्दों के साथ उसके हाथ दे दी है: "यहाँ अब मैं एक राजकुमारी बन गए हैं, और आप मेरे हाथ को चूम सकता है।"
यह पेंटिंग इस तथ्य के लिए भी उल्लेखनीय है कि यह यूरोप में पहली चीनी मिट्टी के बरतन को चित्रित करने वाला पहला था - मीसेन

अब यह पेंटिंग ड्रेसडेन आर्ट गैलरी में है, लेकिन इसे मूल रूप से वेनेटियन काउंट अल्गरोटी, एक पारखी और पेंटिंग के प्रेमी द्वारा खरीदा गया था। अपने एक पत्र में, उन्होंने बताया: "मैंने प्रसिद्ध ल्योटार्ड पेस्टल खरीदा है। इसे प्रकाश के अगोचर अवरोधों में और उत्कृष्ट राहत के साथ निष्पादित किया जाता है। संचरित प्रकृति बिल्कुल नहीं बदली है; एक यूरोपीय काम होने के नाते, पेस्टल को आत्मा में निष्पादित किया जाता है चीनी ... छाया के शत्रु। खैर, फिर। जहां तक ​​काम पूरा होने का सवाल है, इसे एक शब्द में कहा जा सकता है: यह होल्बिन पेस्टल है, जो प्रोफ़ाइल में एक युवा जर्मन महिला-नौकरानी को दर्शाता है एक गिलास पानी और एक कप चॉकलेट के साथ एक ट्रे ले जाना।

दरअसल, पेंटिंग में केवल एक महिला आकृति है।
लेकिन उसे इस तरह से चित्रित किया गया है कि वह ड्रेसडेन में प्रसिद्ध गैलरी में आने वाले अधिकांश दर्शकों को मंत्रमुग्ध कर देती है। जे.-ई. ल्योटार्ड चित्र को एक शैली के दृश्य का चरित्र देने में कामयाब रहे। "शोकोलाडनित्सा" के सामने खाली जगह है, इसलिए ऐसा लगता है कि मॉडल कलाकार के लिए मुद्रा नहीं करता है, लेकिन दर्शकों के सामने छोटे कदमों से गुजरता है, ध्यान से और सावधानी से एक ट्रे ले जाता है।

लेकिन उसके आकर्षण की चेतना उसके पूरे कोमल और मधुर चेहरे को रोशन करती है। उसकी मुद्रा, उसके सिर और हाथों की स्थिति - सब कुछ सबसे प्राकृतिक अनुग्रह से भरा है। भूरे रंग की ऊँची एड़ी के जूते में उसका छोटा पैर उसकी स्कर्ट के नीचे से विनम्रता से बाहर झांकता है।

"शोकोलादनित्सा" कपड़ों के रंग जे.-ई द्वारा चुने गए थे। नरम सद्भाव में ल्योटार्ड: एक चांदी-ग्रे स्कर्ट, एक सुनहरा चोली, एक चमकदार सफेद एप्रन, एक पारदर्शी सफेद रूमाल और एक ताजा रेशम टोपी - गुलाबी और नाजुक, गुलाब की पंखुड़ी की तरह ... कलाकार, अपनी अंतर्निहित सटीकता के साथ, कभी नहीं "चॉकलेट गर्ल" और उसके कपड़ों के रूप शरीर के सबसे विस्तृत प्रजनन से विचलित होता है। तो, उदाहरण के लिए, उसकी पोशाक का घना रेशम वास्तव में फूल जाता है; कपड़े की सिलवटें जो अभी-अभी सनी की दराज में से निकाली गई थीं, अब तक सीधी नहीं हुई थीं; पानी का गिलास खिड़की को दर्शाता है और छोटी ट्रे के शीर्ष पर रेखा को दर्शाता है।

पेंटिंग "चॉकलेट गर्ल" हर विवरण में अपनी पूर्णता के लिए उल्लेखनीय है, जिसमें जे.-ई। ल्योटार्ड। कला समीक्षक एम. अल्पाटोव का मानना ​​है कि "इन सभी विशेषताओं के कारण," चॉकलेट गर्ल "को कला में ऑप्टिकल भ्रम के चमत्कारों के लिए जिम्मेदार ठहराया जा सकता है, जैसे कि प्रसिद्ध प्राचीन ग्रीक कलाकार की तस्वीर में अंगूर के उन गुच्छों की तरह, जिन्होंने गौरैया को चोंच मारने की कोशिश की थी। " 18 वीं शताब्दी के कुछ उस्तादों की पारंपरिकता और व्यवहार के बाद, जे-ई द्वारा पेंटिंग की लगभग फोटोग्राफिक सटीकता। ल्योटार्ड ने एक रहस्योद्घाटन की छाप दी।

कलाकार ने विशेष रूप से पेस्टल तकनीक में काम किया, जो 18 वीं शताब्दी में बहुत आम था, और इसमें धाराप्रवाह था। लेकिन जे.-ई. ल्योटार्ड न केवल इस तकनीक के एक गुणी स्वामी थे, बल्कि इसके आश्वस्त सिद्धांतकार भी थे। उनका मानना ​​​​था कि यह पेस्टल था जो हल्के रंगीन स्वरों की सीमा के भीतर सबसे स्वाभाविक रूप से रंग और प्रकाश और छाया के सूक्ष्म संक्रमणों को व्यक्त करता है। एक सफेद दीवार की पृष्ठभूमि के खिलाफ एक सफेद एप्रन में एक आकृति दिखाने का कार्य एक कठिन सचित्र कार्य है, लेकिन जे.-ई। ल्योटार्ड का ग्रे-ग्रे और सफेद एप्रन का पीला-ग्रे छाया और पानी की एक स्टील छाया का संयोजन रंगों की एक वास्तविक कविता है। इसके अलावा, "शोकोलाडनित्सा" में पतली पारदर्शी छाया का उपयोग करते हुए, उन्होंने सही ड्राइंग सटीकता, साथ ही अधिकतम उत्तलता और मात्रा परिभाषा हासिल की।

जीन-एटिने ल्योटार्ड और उनकी "लवली चॉकलेट गर्ल"
सृष्टि की 270वीं वर्षगांठ पर प्रसिद्ध पेंटिंग

"चॉकलेट गर्ल" को धोखे के चमत्कारों के लिए जिम्मेदार ठहराया जा सकता है
कला में दृष्टि, पेंटिंग में अंगूर के गुच्छों की तरह
प्राचीन कलाकारजिसे पक्षियों ने चोंच मारने की कोशिश की "
एम. अल्पाटोव। कला इतिहास के शिक्षाविद

ड्रेसडेन गैलरी के मोतियों में से एक, सुरुचिपूर्ण पेंटिंग "चॉकलेट गर्ल" को कौन याद नहीं करता है, जिसमें एक युवा विनीज़ सुंदरता को दर्शाया गया है, एक ट्रे पर एक नाजुक चीनी मिट्टी के बरतन कप के साथ एक नया चॉकलेट पेय और एक गिलास साफ साफ पानी? लगभग तीन शताब्दी पहले पेस्टल तकनीक में चर्मपत्र पर चित्रित, चित्र अपने सचित्र कौशल और काव्य ताजगी से विस्मित करता है।
"शोकोलाडनित्सा" के लेखक (अन्य नाम - "सुंदर चॉकलेट", जर्मन "दास स्कोकोलाडेनम; दचेन", फ्रेंच "ला बेले चॉकलेट; रे") है स्विस कलाकारजीन-एटिने ल्योटार्ड (1702 - 1789)। उन्हें अपने समय के सबसे रहस्यमय उस्तादों में से एक माना जाता था। उनके भटकने और रोमांच के बारे में कई किंवदंतियाँ बची हैं।
ल्योटार्ड का जन्म जिनेवा में एक प्रोटेस्टेंट फ्रांसीसी जौहरी के परिवार में हुआ था, जिसे एक बार अल्पाइन गणराज्य में प्रवास करना पड़ा था। उन्होंने एक बच्चे के रूप में ड्राइंग के लिए एक प्रवृत्ति दिखाई। उन्हें दोस्तों के चित्रों को चित्रित करना पसंद था, रोमन इतिहास के दृश्य, लघुचित्र और तामचीनी पेंटिंग के शौकीन थे। गार्डेल की कार्यशाला में पढ़ना शुरू करने के बाद, कुछ ही महीनों में वह अपने शिक्षक से आगे निकल गया। ल्योटार्ड ने पुराने स्वामी के कैनवस की उत्कृष्ट नकल की।
1725 में, कलाकार अपनी तकनीक में सुधार करने के लिए तीन साल के लिए पेरिस गए। कुछ साल बाद, वह खुद को रोम में पाता है, जहां वह कई पेस्टल चित्र बनाता है, जिसमें पोप क्लेमेंट XII और कई कार्डिनल शामिल हैं, यह यूरोप में उनकी प्रसिद्धि की शुरुआत थी।

मुझे कहना होगा कि जीन-एटिने के दो मुख्य शौक थे: पेंटिंग और भटकने की लालसा, और कलाकार के जीवन में बहुत कुछ खुश दुर्घटनाओं और विशेष रूप से यात्रा से संबंधित परिस्थितियों में शामिल था। एक बार, एक महान अंग्रेज के साथ अपने परिचित के लिए धन्यवाद, ल्योटार्ड पूर्व (मेसिना, सिरैक्यूज़, माल्टा, स्मिर्ना, डेलोस और पारोस के द्वीप) की यात्रा करता है, जो कॉन्स्टेंटिनोपल में समाप्त हुआ। कलाकार यहां 5 साल तक रहे। उन्होंने शानदार चित्रों में अपने छापों को मूर्त रूप दिया, जिसमें कौशल और तकनीक की स्वतंत्रता (फैंसी पैटर्न, रेखाएं, एक चांदी की पेंसिल के परिष्कृत स्वर और लाल-लाल संगीन) को पात्रों की उपस्थिति, उनकी वेशभूषा के दस्तावेजी सटीक पुनरुत्पादन के साथ जोड़ा गया था। कपड़ों की बनावट और यहां तक ​​कि कपड़ों की कटाई भी। लोग बहुत सारे कालीनों, ड्रेपरियों, टेबलों, फूलदानों, तकियों के साथ परिसर की हरी-भरी सजावट में व्यवस्थित रूप से फिट बैठते हैं। सच है, उनकी प्राच्य सुंदरियाँ कभी-कभी उत्तम पेरिसियों से मिलती जुलती थीं।
यूरोप लौटकर, ल्योटार्ड ने लंबी दाढ़ी, बागे और पगड़ी पहनना जारी रखा, जिसके लिए उन्हें "कलाकार-तुर्क" उपनाम मिला। वह लगातार एक देश से दूसरे देश में जाता रहा, उसके साथ संवाद करता रहा रुचिकर लोग, उनके चित्रों को चित्रित किया, जिससे वंशज विश्वसनीय हो गए "... दिखावटजो लोग लंबे समय से पृथ्वी के चेहरे से गायब हो गए हैं ”। फ्रांसीसी रोकोको की सजावट के संश्लेषण और कलाकार के काम में 17 वीं शताब्दी के डच यथार्थवाद की स्पष्टता ने ल्योटार्ड को बड़ी सफलता दिलाई।

1745 में, भाग्य जीन-एटिने ल्योटार्ड को वियना ले आया, जहां 1740 में 23 वर्षीय मारिया थेरेसा ने शाही सिंहासन ग्रहण किया। सबसे बड़ी बेटीसम्राट चार्ल्स VI। महारानी ने गाया प्रसिद्ध कलाकारगर्मजोशी से स्वागत किया और अतिथि की देखभाल करने के लिए, दरबार के करीबी एक व्यक्ति प्रिंस डिट्रिचस्टीन को निर्देश दिया।
जल्द ही ल्योटार्ड ने यहां अपना गैलेटिया बनाया - "द ब्यूटीफुल चॉकलेट मेकर" (82.5; 52.5 सेमी)। 18 वीं शताब्दी के उस्तादों की पारंपरिकता और व्यवहारवाद की विशेषता के बाद रचना की स्पष्टता, हल्के वातावरण और पेस्टल की लगभग फोटोग्राफिक सटीकता ने समकालीनों पर रहस्योद्घाटन की छाप छोड़ी। पेस्टल को उनके द्वारा चारदीन और वर्मीर के कार्यों के साथ-साथ उनके पात्रों के साथ, उनकी दैनिक गतिविधियों में गहरी एक उत्कृष्ट कृति के रूप में माना जाता था। विनीशियन काउंट अल्गरोटी, एक पारखी और पेंटिंग के प्रेमी, ने अपने एक पत्र में "चॉकलेट गर्ल" के बारे में लिखा है: "काम की पूर्णता के लिए, हम एक शब्द में कह सकते हैं: यह होल्बीन पेस्टल है।"
ल्योटार्ड की उत्कृष्ट कृति समर्पित है बड़ी राशिलेख और अध्ययन इसका विस्तृत विवरण देते हैं। यहां उनका एक छोटा सा चयन है: "... इस सरल शैली के दृश्य में कुछ खास नहीं होता है, लेकिन यह जीवन की धारणा, महान चित्रमय कौशल की कविता से मोहित हो जाता है। ... यहां सब कुछ आंख को सहलाता है - एक खुले, स्पष्ट चेहरे वाली एक सुंदर लड़की और एक आसान चाल, शांत, सामंजस्यपूर्ण संयोजन हल्के रंग- सफेद, गुलाबी, सुनहरा भूरा, ग्रे। ... लड़की को एक हल्की दीवार और फर्श द्वारा बनाई गई लगभग तटस्थ पृष्ठभूमि के खिलाफ चित्रित किया गया है।
कलाकार उसे चित्र के केंद्र के बाईं ओर रखता है, मानो नायिका को आगे बढ़ने का अवसर दे रहा हो। उसके आंदोलन की दिशा एक इशारे से जोर देती है फैला हुआ हथियारफर्श की तर्ज पर एक सुरुचिपूर्ण लाह ट्रे ले जाना। ... इस तस्वीर को देखकर, आप प्रशंसा करते हैं कि चीनी मिट्टी के बरतन कप की सूक्ष्मता को कितनी कुशलता और सटीक रूप से व्यक्त किया जाता है (यूरोपीय कला में पहली बार पेस्टल में हाल ही में आविष्कार किए गए मीसेन चीनी मिट्टी के बरतन को दर्शाया गया है), पारदर्शी पानी वाला एक गिलास खिड़की को दर्शाता है, और अपवर्तित करता है ट्रे के ऊपरी किनारे की रेखा।
मखमल, रेशम, फीता की बनावट उल्लेखनीय रूप से व्यक्त की जाती है। कुछ कपड़े भारी लोचदार सिलवटों में गिरते हैं, अन्य, हल्के और मोबाइल, झिलमिलाते हैं अलग-अलग रंगों मेंरंग, धीरे से आकृति को ढंकना। ... "शोकोलडनित्सा" कपड़ों के रंग जे.-ई द्वारा चुने गए थे। नरम सद्भाव में ल्योटार्ड: एक चांदी-ग्रे स्कर्ट, एक सुनहरा चोली, एक चमकदार सफेद एप्रन, एक पारदर्शी सफेद रूमाल और एक ताजा रेशम गुलाबी टोपी।

"सुंदर चॉकलेट गर्ल" की छवि में कलाकार ने किसके बारे में कोई विश्वसनीय जानकारी नहीं दी है। सबसे रोमांटिक और सबसे में सुंदर संस्करण"शोकोलाडनित्सा" के निर्माण के बारे में किंवदंती इस तरह लगती है। 1745 में एक सर्द सर्दियों के दिन, प्रिंस डिट्रिचस्टीन एक छोटे से विनीज़ कॉफी हाउस में एक गर्म चॉकलेट पेय का स्वाद लेने के लिए उतरे, जो उस समय बहुत चर्चित था। एक सुखद पेय को औषधीय भी माना जाता था, और इसे एक गिलास पानी के साथ परोसा जाता था। अभिजात की सेवा एक युवा वेट्रेस, अन्ना बाल्डौफ, एक गरीब रईस की बेटी द्वारा की गई थी। राजकुमार लड़की की कृपा और सुंदरता पर इतना मोहित हो गया कि उसे तुरंत उससे प्यार हो गया। अन्ना को बेहतर तरीके से जानने के लिए वह अब लगभग रोज कॉफी शॉप जाता था। दरबारी कुलीन वर्ग के मजबूत प्रतिरोध के बावजूद, उसी वर्ष, अन्ना डिट्रिचस्टीन की पत्नी और ऑस्ट्रियाई राजकुमारी बन गई। शादी के उपहार के रूप में, नववरवधू ने कलाकार ल्योटार्ड को "द ब्यूटीफुल चॉकलेट गर्ल" पेंटिंग का आदेश दिया। मास्टर ने एक उत्कृष्ट कृति बनाई जिसमें उन्होंने पहली नजर में प्यार गाते हुए, चॉकलेट वेट्रेस की पोशाक में अन्ना को चित्रित किया।

ल्योटार्ड के जीवन का चक्र 12 जून, 1789 को बंद हो गया, जब "राजाओं और सुंदर महिलाओं के कलाकार" की जिनेवा में अपनी मातृभूमि लौटने के बाद मृत्यु हो गई। उन्होंने कई बनाया अद्भुत कार्य, विशेष रूप से पेस्टल, लेकिन वंशजों की याद में वह "शोकोलादनित्सा" के लेखक के रूप में प्रसिद्ध रहे।
1855 से "शोकोलैडनेट्स" प्रसिद्ध ड्रेसडेन गैलरी के संग्रह में है।

द्वितीय विश्व युद्ध के दौरान, पेंटिंग, अन्य उत्कृष्ट कृतियों के साथ, नाजियों द्वारा ड्रेसडेन के पास सैक्सन स्विट्जरलैंड में एल्बे के ऊपर कोनिगस्टीन महल में ले जाया गया था। यहां, फ्लैट पाइन बॉक्स में एक गहरे, खनन किए गए केसमेट में, सोवियत सैनिकों द्वारा ड्रेसडेन के खजाने की खोज की गई थी। यह एक चमत्कार है कि रिट्रीट के दौरान उन्हें उड़ाया नहीं गया था। जर्मन सैनिक, बच गया और उसके पास ठंड और नमी से मरने का समय नहीं था।
1955 में, ड्रेसडेन गैलरी में लौटने से पहले, अन्य जर्मन कला ट्राफियों के बीच, मास्को में एक विदाई प्रदर्शनी में ल्योटार्ड के पेस्टल दिखाए गए थे। चित्रों को 2 मई से 20 अगस्त, 1955 तक प्रदर्शित किया गया था। लोग दूर से आते थे, कभी-कभी पौराणिक खजाने को देखने के लिए कई दिनों तक कतार में रहते थे, जिनमें जीन-एटिने ल्योटार्ड की मामूली "चॉकलेट गर्ल" खो नहीं गई थी।