क्रैम पेंटिंग। क्रास्की के प्रसिद्ध कार्य

इवान क्रामस्काया (27 मई, 1837, ओस्ट्रोगोज़स्क - 24 मार्च, 1887, सेंट पीटर्सबर्ग) - रूसी पेंटर और ड्राफ्ट्समैन, शैली के मास्टर, ऐतिहासिक और पोर्ट्रेट पेंटिंग; कलात्मक आलोचक।

जीवनी इवान क्रास्की

क्रमस्काया का जन्म 27 मई (8 जून को एक नई शैली के लिए) 1837 के लेखक के परिवार में ऑस्ट्रोग्स्क वोरोनिश प्रांत शहर में हुआ था।

Ostrogogian काउंटी स्कूल के अंत के बाद, Kramskaya Ostrogogian Duma में एक लेखक था। 1853 के बाद से, यह तस्वीरें रीचच करना शुरू कर दिया।

कई तकनीकों में क्राम्स्की एम बी तुलिनोव के कंट्रीमैन ने उन्हें "जलकोर और रीटोच फोटोग्राफिक पोर्ट्रेट लाने" को सिखाया, फिर भविष्य कलाकार ने खार्कोव फोटोग्राफर याकोवा पेट्रोविच डेनिल्वस्की में काम किया। 1856 में, I. एन। क्रामस्काया सेंट पीटर्सबर्ग में आया, जहां वह उस समय ज्ञात अलेक्जेंड्रोव्स्की की तस्वीर की तस्वीर में छुपा रहा था।

1857 में, क्रामस्काया ने प्रोफेसर मार्कोव के छात्र द्वारा सेंट पीटर्सबर्ग एकेडमी ऑफ आर्ट्स में प्रवेश किया।

रचनात्मकता क्रास्की

1865 में, मार्कोव ने उन्हें मॉस्को में उद्धारकर्ता के कैथेड्रल के गुंबद को पेंट करने के लिए सहायकों को आमंत्रित किया। मार्कोव रोग के कारण, गुंबद की पूरी मुख्य पेंटिंग ने वेनिग और कोशेलेव में कलाकारों के साथ क्रमस्काया बनाया।

1863-1868 में, उन्होंने कलाकारों के प्रचार के लिए समाज के ड्राइंग स्कूल में पढ़ाया। 1869 में, क्रामस्कॉय को अकादमिक का पद मिला।

1870 में, "मोबाइल आर्ट प्रदर्शनी की साझेदारी" का गठन किया गया था, जिसमें मुख्य आयोजकों और विचारधाराओं में से एक क्रमस्काया था। रूसी डेमोक्रेट-क्रांतिकारियों के विचारों के प्रभाव में, क्रामस्काया ने कलाकार की उच्च सार्वजनिक भूमिका, यथार्थवाद के सिद्धांतों, नैतिक प्रकृति और कला की राष्ट्रीयता के बारे में एक दृष्टिकोण का बचाव किया।

इवान निकोलेविच क्रमस्काया ने प्रमुख रूसी लेखकों, कलाकारों और सार्वजनिक आंकड़ों के कई चित्रों का निर्माण किया (जैसे: लेव निकोलेविच टॉल्स्टॉय, 1873; I. I. I. शिशकिन, 1873; पावेल मिखाइलोविच ट्रेटाकोव, 1876; एम। ई। Saltykov-Shchedrin, 1879 - सभी सभी में हैं Tretyakov गैलरी; एसपी बोटकिन का पोर्ट्रेट (1880) - राज्य रूसी संग्रहालय, सेंट पीटर्सबर्ग)।

क्राम्स्की के सबसे प्रसिद्ध कार्यों में से एक - "द रेगिस्तान में मसीह" (1872, ट्रेटाकोव गैलरी)।

अलेक्जेंडर इवानोव, क्रामस्काया की मानववादी परंपराओं के उत्तराधिकारी ने नैतिक दार्शनिक सोच में एक धार्मिक फ्रैक्चर बनाया। उन्होंने यीशु मसीह के नाटकीय अनुभवों को गहराई से मनोवैज्ञानिक जीवन की व्याख्या (वीर आत्म-बलिदान का विचार) दिया। विचारधारा का प्रभाव पोर्ट्रेट और विषयगत चित्रों में ध्यान देने योग्य है - "एन। ए नेक्रोसोव "हाल के गाने" अवधि में, 1877-1878; "अज्ञात", 1883; "Rezazynaya माउंटेन", 1884 - सभी Tretyakov गैलरी में।

क्रास्की के कार्यों का लोकतांत्रिक अभिविन्यास, कला के बारे में अपने महत्वपूर्ण अंतर्दृष्टिपूर्ण निर्णय, और कला की विशेषताओं के अनुमानों के लिए उद्देश्य मानदंड के निरंतर अध्ययन और इस पर उनके प्रभाव, XIX के अंतिम तीसरे स्थान पर रूस में कला पर डेमोक्रेटिक आर्ट और वर्ल्डव्यू विकसित किया गया सदी।

1863 में, अकादमी ऑफ आर्ट्स ने उन्हें तस्वीर के लिए एक छोटा सा स्वर्ण पदक दिया "मूसा ने क्लिफ से पानी को उजागर किया।"

अकादमी में स्नातक होने तक, यह एक बड़े पदक के लिए एक कार्यक्रम लिखने और विदेशी सेवानिवृत्त होने के लिए बने रहे। अकादमी की परिषद ने प्रतियोगिता के लिए शिष्यों का प्रस्ताव दिया कि स्कैंडिनेवियाई सागा "वलहले में घाट"। सभी चौदह स्नातकों ने इस विषय को विकसित करने से इनकार कर दिया, और एक याचिका दायर की कि उसने सभी को किसी विषय को चुनने की इजाजत दी।

बाद की घटनाओं ने रूसी कला के इतिहास में "चौदह के बंट" के रूप में प्रवेश किया।

अकादमी की परिषद ने उनसे इनकार कर दिया, और प्रोफेसर ने नोट किया: "यदि यह पहले हुआ, तो आप सभी सैनिकों में होंगे!"

9 नवंबर, 1863 को, कॉमरेड की तरफ से क्रामस्काया ने परिषद की घोषणा की, उन्होंने कहा, "अकादमिक नियमों को बदलने के बारे में सोचने के बिना, चौथा परिषद से प्रतिस्पर्धा में भाग लेने से मुक्त करने के लिए कहा जाएगा।"

इन चौदह कलाकारों में से: I. एन। क्रामस्काया, बी। वेग, एन डी। Dmitriev-Oroenburg, A. D. Litovchenko, A. I. I. I. I. I. Morozov, के। ई। मकोव्स्की, एफ एस Zhuravleov, के। वी। लेमोक, ए के। ग्रिगोरिएव, एम। वी। पेट्रोव।

क्रमस्काया इवान निकोलेविच (1837-1887)

इवान निकोलेविच क्रमस्काया (1837 - 1887), रूसी कलाकार, आलोचक और कलावादी कलाकार। 27 मई, 1837 को गरीब मेशान्स्की परिवार में ओस्ट्रोग्स्क (वोरोनिश प्रांत) में पैदा हुआ।

बचपन से, वह कला और साहित्य का शौक था। ड्राइंग बचपन से स्वयं-टेप में लगी हुई थी, फिर ड्राइंग के एक प्रेमी की सलाह पर पानी के रंग के रूप में काम करना शुरू हो गया। काउंटी स्कूल (1850) के अंत में उन्होंने एक लेखक के रूप में कार्य किया, फिर फोटोग्राफर में रीटोचर, जिसके साथ उन्हें रूस में नामांकित किया गया था।

1857 में, यह सेंट पीटर्सबर्ग में हुआ, उन्होंने फोटोग्राफर ए I. Emerner में काम किया। उसी वर्ष शरद ऋतु में, मैंने अकादमी ऑफ आर्ट्स में प्रवेश किया, एक छात्र ए टी। मार्कोव था। तस्वीर के लिए "मूसा ने क्लिफ से पानी निकाल दिया" (1863) को एक छोटा सा स्वर्ण पदक मिला।

शिक्षण के वर्षों में, उन्नत अकादमिक युवा उसके चारों ओर घूमते हैं। उन्होंने अकादमी ("बंट चौदह") के स्नातकों के विरोध की अध्यक्षता की, काउंसिल द्वारा निर्दिष्ट पौराणिक साजिश को चित्रों ("कार्यक्रम") लिखने से इनकार कर दिया। युवा कलाकारों ने अकादमी की परिषद को याचिका दायर की कि इसे एक बड़े स्वर्ण पदक के लिए एक तस्वीर के लिए प्रत्येक विषय को चुनने की अनुमति दी गई थी। अकादमी ने प्रस्तावित नवाचार को गलत तरीके से प्रतिक्रिया व्यक्त की। अकादमी, आर्किटेक्ट टोन के प्रोफेसरों में से एक, यहां तक \u200b\u200bकि युवा कलाकारों के प्रयास का वर्णन किया गया है: "पुराने समय में, आपको सैनिकों को दिया जाएगा," जिसके परिणामस्वरूप 14 युवा कलाकार, क्रास्की के साथ, एलईडी, किसी दिए गए अकादमी के लिए विषय लिखने के लिए 1863 में लिखने से इनकार कर दिया - "वालहलर में दावत" और अकादमी छोड़ दी।

कलाकार सेंट पीटर्सबर्ग आर्टेल में अकादमी यूनाइटेड से बाहर आए। पारस्परिक सहायता, सहयोग और गहरी आध्यात्मिक हितों का माहौल, वे काफी हद तक क्रास्की के लिए बाध्य हैं। अपने लेखों और व्यापक पत्राचार (सी, वी। वी। स्टासोव, ए एस सुवोरिन इत्यादि) में "लक्षित" कला के विचार का बचाव न केवल प्रतिबिंबित, बल्कि नैतिक रूप से तिरिक, नकली दुनिया को बदल रहा है।

इस समय, क्रास्की पोर्ट्रैस्टिस्ट की कॉलिंग पूरी तरह से निर्धारित की गई थी। फिर वह अक्सर बेलिल के उपयोग के साथ अपनी पसंदीदा ग्राफिक तकनीक का सहारा लेता था, इतालवी पेंसिल ने तथाकथित "गीले सॉस" की विधि का उपयोग करके भी काम किया, एक तस्वीर की नकल करने की अनुमति दी। क्रास्की की पेंटिंग तकनीक एक सूक्ष्म खत्म हो गई है जो कुछ को कभी-कभी अत्यधिक या अत्यधिक माना जाता है। फिर भी, क्रामस्काया ने जल्दी और आत्मविश्वास से लिखा: कुछ घंटों में, चित्र को समानता मिली: इस संबंध में, डॉ। रहफस का पोर्ट्रेट, क्रैसमी के आखिरी मौत साथी काम। यह चित्र एक सुबह में लिखा गया था, लेकिन अधूरा रहा, क्योंकि इस तस्वीर पर काम के दौरान क्रमस्काया की मृत्यु हो गई।

इस समय बनाए गए पोर्ट्रेट ज्यादातर कस्टम थे, कमाई के लिए किए गए थे। पोर्ट्रेट्स ऑफ आर्टिस्ट्स (1868), (1869), (1861), (1861), एन ए कोशेलीवा (1866)। क्रास्की के सुरम्य चित्र का चरित्र एक ड्राइंग और काले और सफेद मॉडलिंग में पूरी तरह से है, लेकिन रंग योजना में प्रतिबंधित है। कला भाषा डेमोक्रेट वार्निश की छवि से मेल खाती है, जो मास्टर के चित्रों का लगातार नायक था। ये कलाकार (1867) और "एग्रोन्या Vyunnikova के पोर्ट्रेट" (1868) के "स्व-चित्र" हैं। 1863 में - 1868 में, क्रामस्काया ने कलाकारों के प्रचार के लिए ड्राइंग स्कूल ऑफ सोसाइटी में पढ़ाया।

हालांकि, समय के साथ, "आर्टेल" ने अपने उभरने में घोषित उच्च नैतिक सिद्धांतों से अपनी गतिविधियों में बहुत कम स्थानांतरित करना शुरू किया, और क्रामस्काया ने इसे छोड़ दिया, एक नए विचार पर झुकाव - मोबाइल कला प्रदर्शनी की साझेदारी का निर्माण। उन्होंने "साझेदारी" के चार्टर के विकास में भाग लिया और तुरंत बोर्ड के सबसे सक्रिय और आधिकारिक सदस्यों में से एक बन गया, बल्कि साझेदारी के विचारधारा, बचाव और मुख्य पदों को न्यायसंगत बना दिया। साझेदारी के अन्य नेताओं से, वर्ल्डव्यू की अपनी आजादी, विचारों का एक दुर्लभ अक्षांश, कलात्मक प्रक्रिया में नई सब कुछ की संवेदनशीलता और किसी भी स्थगितता में असहिष्णुता भी मुश्किल थी।

"एफ ए Vasilyeva का पोर्ट्रेट" और "एम एम एम इंट्रोस्की के पोर्ट्रेट" को साझेदारी की पहली प्रदर्शनी में प्रदर्शित किया गया था। एक साल बाद, पेंटिंग "मसीह रेगिस्तान में" दिखाया गया था, जिसकी योजना कई वर्षों तक लॉन्च की गई थी। क्रास्की के अनुसार, "और पिछले कलाकारों, बाइबिल, सुसमाचार और पौराणिक कथाओं ने पूरी तरह से आधुनिक जुनून और विचारों की अभिव्यक्ति के लिए केवल बहस की सेवा की।" वह स्वयं, जैसे, और, मसीह के रूप में, उच्च आध्यात्मिक विचारों द्वारा किए गए व्यक्ति के आदर्श को आत्म-त्याग करने की तैयारी कर रहा था। कलाकार रूसी बुद्धिजीवियों के लिए नैतिक विकल्प की एक बहुत ही महत्वपूर्ण समस्या के बारे में दृढ़ता से बात करने में कामयाब रहे, जो प्रत्येक से पहले उत्पन्न होता है, जो दुनिया के भाग्य के लिए अपनी ज़िम्मेदारी को समझता है, और यह मामूली पेंटिंग तस्वीर घरेलू कला के इतिहास में प्रवेश करती है।

कलाकार बार-बार मसीह के विषय में लौट आया। हार ने मूल रूप से कल्पना की गई बड़ी तस्वीर "होचोट (" आनन्द ("आनन्दित, ज़ार यहूदी") "(1877 - 1882) पर काम समाप्त कर दिया, जो यीशु मसीह पर भीड़ के मजदूर को दर्शाते हैं। कलाकार को एक दिन में दस या बारह घंटे पर निस्संदेह काम किया गया था, लेकिन इसे खत्म नहीं किया, वह खुद को अपनी शक्तिहीनता का आकलन करते थे। उसके लिए सामग्री एकत्रित, क्रमस्काया ने इटली (1876) का दौरा किया। उन्होंने यूरोप और बाद के वर्षों में यात्रा की।

क्रास्की की विरासत बहुत असमान है। उनके चित्रों के इरादे महत्वपूर्ण और मूल थे, लेकिन उनका कार्यान्वयन एक कलाकार के रूप में अपनी संभावनाओं की सीमाओं पर आधारित था, जिसे वह स्वयं अच्छी तरह से जागरूक था और लगातार काम को दूर करने की कोशिश की, लेकिन हमेशा सफलतापूर्वक नहीं।

आम तौर पर, क्रमस्काया कलाकारों की बहुत मांग थी, उनके पास बहुत सारे बीमार इच्छाशक्ति थीं, लेकिन साथ ही साथ सख्ती से खुद को संदर्भित किया गया और आत्म-सुधार की मांग की। कला पर उनकी टिप्पणियां और राय व्यक्तिपरक नहीं थीं, एक नियम के रूप में, सौंदर्यशास्त्र के मामलों में कितना संभव है इसका प्रमाण। इसकी मुख्य आवश्यकता कलात्मक कार्यों की अर्थशास्त्र और राष्ट्रीयता है, उनकी काव्यता; लेकिन उन्होंने अंतिम स्थान भी नहीं दिया। इसे वी वी। स्टासोव "इवान निकोलाविच क्रमस्काया, उनके जीवन, पत्राचार और कलात्मक और महत्वपूर्ण लेख" (एसपीबी।, 1888) द्वारा संपादित ए सुवोरिन द्वारा प्रकाशित अपने पत्राचार को पढ़कर सत्यापित किया जा सकता है। कभी-कभी उनकी राय तब तक उतार-चढ़ाव बनी रही जब तक कि उसे समझौता नहीं मिला। क्रामस्काया अच्छी तरह से शिक्षित नहीं थे, लेकिन उन्होंने हमेशा खेद व्यक्त किया और लगातार इस नुकसान को भरने की कोशिश की।

एक छोटी रचना "ओल्ड बरस्की हाउस का निरीक्षण" (1873 - 1880) में, क्रामस्काया को लाकोनिस का असामान्य समाधान मिला, जो उस समय की शैली पेंटिंग में सामान्य रूढ़िवादों को सफलतापूर्वक खत्म कर देता है। एक असाधारण काम उनके "अज्ञात" (1883) के रूप में बाहर निकला, अभी भी दर्शकों को इसकी असंगतता (और कला के इतिहासकार - उसके काम की परिस्थितियों की रहस्यमयता) के साथ। लेकिन यह "रेज़जी माउंटेन" (1884) की गंभीर घटना नहीं आई, जिसे उन्होंने कई संस्करणों में किया, जो अधिकतम प्रतिबंधित धन की सहायता से एक मजबूत भावना व्यक्त करने की मांग कर रहा था। फिल्म "Mermaids" (1871) में शानदार दुनिया को घुमाने का प्रयास विफलता में समाप्त हुआ।

क्रास्की ने पोर्ट्रेट काम में सबसे बड़ी सफलता हासिल करने में कामयाब रहे। उन्होंने रूसी संस्कृति के कई आंकड़ों पर कब्जा कर लिया: एल एन टॉल्स्टॉय (1873), I. I. शिशकिन (1873), आई। ए। गोंचारोव (1874), हां पी। पोल्स्की (1875), पी। पी। ट्रेटाकोव, डी। वी। ग्रिगोरोविच, एमएम एंटोलस्की (सभी 1876) , ना Nekrasova (1877 -1878), एमई Saltykov-Shchedrin (1879) और अन्य; इनमें से कुछ पोर्ट्रेट विशेष रूप से अपने चित्र गैलरी के लिए पी पी। ट्रेटाकोव के अनुरोध पर लिखे गए थे।

रूसी किसानों की एक छवि कला की एक बड़ी घटना बन गई: "हाफ-ब्लोअर" (1874), "समकालीन" (1876), "मीना मोइसीव" (1882), "द पैसेंट विद ए ब्रिजल" (1883)। समय के साथ, क्रैम-चित्रकार बहुत लोकप्रिय था, उनके पास कई ग्राहक थे, इंपीरियल परिवार के सदस्यों तक। इसने उन्हें हाल के वर्षों में उनके बिना अस्तित्व में रहने दिया। इन सभी अच्छे गुणवत्ता वाले पोर्ट्रेट समान रूप से दिलचस्प नहीं थे। अभी भी 1880 के दशक में। वह एक नए कदम पर चढ़ गया - उन्होंने एक गहरी मनोवैज्ञानिक हासिल किया, जिसे कभी-कभी मनुष्य के छिपे हुए सार का पर्दाफाश करने की अनुमति दी गई। तो उसने खुद को चित्रों में दिखाया तनावपूर्ण जीवन कलाकार के स्वास्थ्य को कमजोर कर दिया जो पचास वर्ष तक नहीं जीता था।

क्रामस्काया 1860 - 1880 के रूस के सांस्कृतिक जीवन में एक उत्कृष्ट व्यक्ति है। सेंट पीटर्सबर्ग आर्टील का आयोजक, आंदोलनों के एकीकरण के रचनाकारों में से एक, एक सूक्ष्म कला आलोचक, रूसी कला के भाग्य में जुनून से दिलचस्पी रखने के लिए, वह पूरी पीढ़ी के कलाकारों की एक विचारधारा था।

वह एक दर्जन संगठनात्मक क्षमताओं के साथ था। क्रैसमस्की के लिए धन्यवाद, सभी कला शिक्षा XIX शताब्दी के दूसरे छमाही में बनाई गई थी। क्रामस्काया मुख्य मोबाइल फोन और कला में एक महान सिद्धांतवादी थे।

कलाकार के माता-पिता पीतल थे। क्रांसा के पिता का प्रतिनिधित्व शहर डूमा के लेखक ने किया था, जब लड़का 12 साल का था। 12 साल की उम्र में, इवान क्रामस्काया ने ओस्ट्रोगोग के स्कूल से सभी विषयों में सराहनीय चादरें स्नातक की उपाधि प्राप्त की। फिर डूमा में 16 साल से कम उम्र के, जहां उनके पिता ने सुलेख में लगे हुए थे। 15 साल की उम्र में, उन्होंने ओस्ट्रोगॉग के आइकन पेंटर से सीखना शुरू किया, उन्होंने लगभग एक साल तक अध्ययन किया। 16 में, इवान खार्कोव फोटोग्राफर के साथ ओस्ट्रोग्स्क छोड़ देता है, जो रिटॉकर और वॉटरकलर का काम करता है। तो उसने रूस में तीन साल तक यात्रा की।

1857 के बाद से, i.n. सेंट पीटर्सबर्ग में क्रामस्काया। कलात्मक शिक्षा के बिना, अकादमी के लिए आता है, सफलतापूर्वक परीक्षा उत्तीर्ण! छह साल तक, युवा आदमी अकादमी की दीवारों पर खर्च करता है, जो भोजन के लिए कमाई की कठिनाइयों का सामना कर रहा है। जीवन पर पैसा बनाने के लिए I.n. क्रमस्काया नावेर के पास आता है जिन्होंने अपने स्वयं के "डैगेरोटाइप" की खोज की, जहां कलाकार फोटोग्राफी में लगे हुए थे। Kramskaya "रेटुशी भगवान" नीचे चला गया।

1863 में, एक युवा चित्रकार अकादमी को एक जोरदार घोटाले के साथ छोड़ देता है जिसने उन्हें प्रसिद्ध बना दिया। उनकी प्रकृति आलोचना और नामांकित चेर्नशेव्स्की के ग्रंथों पर गठित की गई थी। I.n. Kramskoy प्रसिद्ध "उछाल 14" का नेतृत्व किया। चौदह स्नातकों ने पौराणिक इतिहास पर प्रतिस्पर्धी काम लिखने से इनकार कर दिया, एक मुक्त विषय चुनना चाहते हैं। तो एक बड़े स्वर्ण पदक के लिए लड़ने से इंकार कर दिया, दरवाजा slammed। "कलाकारों के कलाकार", वृद्धावस्था और प्रेरणा का आयोजन किया, जिसे क्रामस्काया बन गया। कलाकारों के कलाकारों ने निजी नकद रसीदों की 10% की राशि और "कलाकार" काम के लिए आय की 25% की कटौती की घोषणा की, लेकिन कुछ कलाकारों ने अपनी आय छुपा दी। लोकप्रियता के विकास के साथ "प्रकट हुआ," क्रैसमस्की के अनुसार, "आत्मा के लिए कुछ प्यास, और दूसरों के पास पूर्ण विवाद और मोटापा है।" 1870 में क्या के कारण, कलाकार आर्टल छोड़ देता है, जो उसके प्रस्थान के बाद जल्द ही टूट गया।

विवाहित I.n. सोफीर निकोलेवना प्रोकोरोवा में क्रामस्काया, जो किसी अन्य कलाकार के साथ एक नागरिक विवाह में रहते थे - कुछ popov। Popov एक और महिला के साथ आधिकारिक विवाह था। वह जल्द ही विदेशों में छोड़ देता है, और युवा महिला अकेली बनी हुई है। अपनी प्रतिष्ठा को बचाने में, क्रमस्काया ने अपने चुने हुए नामों के सभी नकारात्मक आकलन को लेकर उसे हाथ सौंप दिया। विवाह खुश था, परिवार के छह बच्चे थे (बचपन में दो छोटे बेटों की मृत्यु हो गई)। सोफिया निकोलेवना हमेशा कलाकार का एक परी -पर रहा है।

क्रमस्काया ने आर्टल छोड़ने के बाद, उन्होंने नए "मॉस्को-पीटर्सबर्ग" आर्टिस्टिक एसोसिएशन के संगठन के बारे में MyAsoyedov के एक नए विचार को प्रेरित किया। यह संघ रूस के इतिहास से "एसोसिएशन ऑफ मोबाइल आर्ट प्रदर्शनी" नामक है। चार्टर के अनुसार साझेदारी के उद्देश्य कहता है: "मोबाइल कला प्रदर्शनी के साम्राज्य के सभी शहरों में डिवाइस, प्रकारों में: 1) प्रांतीय निवासियों की डिलीवरी रूसी कला से परिचित होने और उनकी सफलता का पालन करने के लिए; 2) समाज में कला के लिए प्यार का विकास; 3) कलाकारों के लिए उनके कार्यों की बिक्री के लिए राहत। "

I.n. Kramskaya पी.एम. संरक्षक के साथ कसकर दोस्त बन गया Tretyakov, उनके सलाहकार और अपने आदेशों के कलाकार बन रहे हैं। हालांकि, आदेशों का निष्पादन अक्सर कबालू जैसा दिखता था। 1870 के दशक की शुरुआत में, क्रामस्काया ने एक प्रतिभाशाली कलाकार के साथ एक लैंडस्केप अधिकारी फेडरर वासिलिव के साथ मुलाकात की, दोस्ती में एक दुखद अंत था। एक युवा चित्रकार चार से जला दिया।

इस तथ्य के बावजूद कि क्रामस्काया विदेश में था, नई पेंटिंग की खोज के लिए, वह उन्हें "मिमोलीटी" पर विचार करते हुए उदासीन बने रहे। Kramskaya एक नट में एक पैगंबर की तरह महसूस किया। पहली आंदोलन प्रदर्शनी (1871) से शुरू हो रही है और 16 वें - क्रमस्काया अपने मुख्य प्रदर्शकों में से एक है। हाल के वर्षों में क्रैसमस्की के साथ न केवल सफलता के साथ, साझेदारी क्रास्की कठोर आलोचना का खुलासा करती है। "लगभग हर कोई मुझसे दूर हो गया ... मैं नाराज महसूस करता हूं," क्रामस्काया ने जीवन के अंत में कुचल दिया।

1884 में, एक छोटे से फ्रांसीसी शहर में रहते हुए, उन्होंने रूसी डॉक्टरों की देखरेख में दिल का इलाज किया, और अपने खाली समय में, उन्होंने सदियों की बारीकी, एक काफी लोकप्रिय कलाकार, भविष्य में अपनी बेटी सोना को आकर्षित करने के लिए सबक दिए। उनका जीवन काम पर समाप्त हुआ, फिर उसने डॉ। के रूहफस का एक पोर्ट्रेट लिखा।

Kramsky इवान Nikolayevich के प्रसिद्ध कार्य

पेंटिंग "मरमाइड्स" को 1871 में कलाकार द्वारा मॉस्को में राज्य ट्रेटाकोव गैलरी में स्थित किया गया था। क्रमस्काया ने इस तस्वीर को पहली आंदोलन प्रदर्शनी में दिखाया, जिसे उन्होंने स्वयं संगठित किया। तस्वीर वी। गोगोल "मई नाइट" की कहानी की साजिश पर लिखी गई है। क्रमस्काया ने कहा कि वह "शानदार नहीं" को चित्रित करना चाहता था, "चंद्रमा को पकड़ो।" प्रेरणा के साहित्यिक स्रोत की तुलना में साजिश स्वतंत्र रूप से निष्पादित की जाती है। तस्वीर सभी अनुग्रह, तीव्रता, यूक्रेनी रात की चांदी की रोशनी दिखाती है।

चित्र "एनए। Nekrasov "अंतिम गीत" "(1877-78), राज्य Tretyakov गैलरी, मास्को के दौरान। 1877 में भारी बीमार, नेक्रसोव का चित्र पी। ट्रेटाकोव का आदेश दिया गया था, जो रूस के इतिहास में कवि और लेखक का एक निशान बने रहना चाहते थे। पी। Tretyakov ने अपनी गैलरी में एक पोर्ट्रेट रखा। Nekrasov की प्रारंभिक योजना पर तकिए में दिखाया जाना चाहिए। हालांकि, समकालीन लोगों ने तर्क दिया कि कोट में "महान लड़ाकू" भी असंभव है। इस प्रकार, क्रमस्काया ने पार किए गए हाथों के साथ नेक्रसोव के चेरी पोर्ट्रेट लिखा। पोर्ट्रेट मार्च 1877 में पूरा हो गया था, लेकिन कुछ दिनों में कलाकार ने प्रारंभिक इरादे के अनुसार एक नया चित्र शुरू किया और 1878 में कवि की मृत्यु के बाद इसे समाप्त कर दिया। काम की प्रक्रिया में, क्रामस्काया ने कैनवास के आकार में वृद्धि की, इसे सभी तरफ से टंप किया। उन्होंने "हीरो" की छवि बनाई, जिससे उन्हें नेक्रसोव के पसंदीदा कुत्ते और उनके हथियार कैबिनेट के क्षेत्र से हटा दिया गया, जो कवि के शिकार जुनून के बारे में याद दिलाता था। चित्र "एनए। Nekrasov "हाल के गीत" के दौरान कैमरे के कैमरे और एक असाधारण आध्यात्मिक बल वाले व्यक्ति की छवि की विशालता को जोड़ती है।

कमरे की गहराई में, बेलिनस्की के महान आलोचक का एक बस्ट, जिन्होंने कवि के जीवन में एक प्रमुख भूमिका निभाई, जिससे उन्हें विश्वव्यापी हिस्सा दिया गया। दीवार पर, डोब्रोल्युबोव और मित्सकेविच के चित्रों ने नेक्रोसोव की मान्यताओं को प्रकट किया। कैनवास के नायक के प्राणघातक बिस्तर पर शेल्फ पर - पत्रिका "समकालीन", जिसका संपादक एनए था। Nekrasov। लेखक ने झूठी डेटिंग पेंटिंग - 3 मार्च, 1877 को रखा। इस दिन, Nekrasov कलाकार की कविता "Bayushkha- बाई" पढ़ते हैं, जिसके बारे में कलाकार ने "सबसे बड़ा काम" की तरह बात की थी।

"Tsight, रोगी पीड़ित!
मुक्त, गर्व और खुश
आप उसकी मातृभूमि देखेंगे,
बाई-बाई-बायू-बे! "

पेंटिंग "अज्ञात" क्रामस्काया ने 1883 में लिखा था, मॉस्को में राज्य ट्रेटाकोव गैलरी में एक कैनवास है। उनके कामों में क्रामस्काया उन्हें नायिका अभिव्यक्ति देता है। इस तस्वीर को 11 वीं प्रदर्शनी में एक विस्तृत प्रकाशन मिला, लगभग घोटाले के साथ था। समकालीन को तस्वीर का नाम पसंद नहीं आया, हम इसे "अजनबी" के रूप में जानते हैं। असाधारण जुनून के साथ, दर्शकों ने कलाकार के रहस्य को हल किया! आखिरकार, इसे "लेडी ऑफ सेवूपस" कहा जाता था (सामग्री में समृद्ध)। वी। स्टासोव ने लिखा: "एक व्हीलचेयर में कॉकक्लोट्का।" Stasov की राय की पुष्टि एक प्रसिद्ध, एक विशेष अश्लीलता के साथ तस्वीर के लिए एक प्रसिद्ध, etude के रूप में कार्य किया। साहित्यिक भ्रम के प्रति रूसी प्रतिबद्धता ने डोस्टोवेस्की के "बेवकूफ" से "अज्ञात" पहला नतालिया फिलिपोनाव किया, फिर - अन्ना करेनिना - फिर एक ब्लोकोवस्काया अजनबी, और फिर बिल्कुल - स्त्रीत्व का अवतार। इस काम ने पी। Tretyakov नहीं खरीदा। और 1 9 25 में निजी संग्रह के राष्ट्रीयकरण के दौरान गैलरी तस्वीर में दिखाई दिया।

क्रामस्काया ने पूरी तरह से प्रकाश और हवा लिखी और इस तस्वीर में, उन्होंने ठंड की भावना को लाने, एक ठंढ गुलाबी धुंध को चित्रित किया। महिलाओं के वस्त्र फैशन 1883 से मेल खाते हैं, फ्रांसिस टोपी की नायिका पर एक शुतुरमुर्ग पंख, "Skobelev", स्वीडिश दस्ताने का एक कोट। पिक्चर पृष्ठभूमि सेंट पीटर्सबर्ग में नेवस्की प्रॉस्पेक्ट है। इसके स्केच के बावजूद, क्रामस्की द्वारा चित्रित भवन काफी पहचानने योग्य हैं। जिप्सी चेहरे की प्रकार नायिका, कुछ हद तक अपमानजनक अभिव्यक्ति, कामुक देखो। सुंदरता का रहस्य क्या है?

तस्वीर "Rezazynaya माउंटेन" (1884), राज्य Tretyakov गैलरी, मास्को। कैनवास की नायिका कलाकार की पत्नी, सोफिया निकोलेवना के साथ संपन्न है। तस्वीर में, रूसी कलाकार ने व्यक्तिगत त्रासदी को प्रतिबिंबित किया - सबसे छोटे बेटे का नुकसान। क्रमस्काया लांग तीन कैनवास लिखकर पेंटिंग की एक रचना नहीं बना सका। उसी समय, नायिका नायिका स्वयं और के रूप में, "गुलाब" अपने पैरों के लिए: पहले वह एक प्रलटल में बैठी थी; फिर - एक कुर्सी पर; और अंत में, यह ताबूत के पास खड़ा था। कलाकार का काम लंबा और दर्दनाक था। पी। Tretyakov द्वारा खरीदे गए 1880 के यह केवल काम। हालांकि, पी। Tretyakov एक तस्वीर हासिल करने में बहुत दिलचस्पी नहीं थी क्योंकि यह विश्वास था कि उसे खरीदार नहीं मिलेगा।

इस काम में "लायक" मृत मौन। संपूर्ण आंतरिक आंदोलन नायिका की आंखों में केंद्रित है, पूर्णता, और रूमाल के होंठों के लिए दबाए गए हाथ, संरचना में एकमात्र हल्के धब्बे हैं, बाकी छाया में जाते हैं। Aivazovsky "ब्लैक सागर" की दीवार तस्वीर पर। यह एक व्यक्ति के जीवन को एक समुद्री तत्व के जीवन के साथ लाता है जिसमें तूफानों को शांत कर दिया जाता है। लाल फूल नाजुक मानव जीवन का प्रतीक है। उज्ज्वल पुष्पांजलि, ताबूत पर रखी गई, एक लोवर मां की एक शोक पोशाक के साथ।

उत्कृष्ट कृति Kramsky i.n. - "रेगिस्तान में मसीह" चित्रकारी

कलाकार 1872 में पूरा हुआ था, इसे मॉस्को में राज्य ट्रेटाकोव गैलरी में देखा जा सकता है। 1860 के दशक में उन्होंने अकादमी में अध्ययन किए जाने पर क्राइम्स्की थीम के क्रैसमी थीम के पहले शौक कलाकार के जीवन की अवधि को संदर्भित करते हैं। फिर रचना का पहला स्केच बनाया गया था। यह कैनवास दस साल के भीतर बनाया गया था। 1867 - चित्र का पहला असफल संस्करण। अंतिम परिणाम मसीह की पीठ के पीछे अपने पत्थर अस्थिर रेगिस्तान द्वारा प्रतिष्ठित किया गया था। 1869 में सही रचना रूसी कलाकार को खोजने के लिए उन्होंने विदेशों में यात्रा की, अन्य कलाकारों का वेब देखें, उसी विषय को बंद कर दिया। इस तस्वीर के लिए, अकादमी क्रास्की शीर्षक के प्रोफेसर को असाइन करना चाहती थी, जिससे उन्होंने इनकार कर दिया था। यह तस्वीर पी। ट्रेटाकोव द्वारा पसंदीदा चित्रों में से एक थी, जिन्होंने इसे 6,000 रूबल के लिए सौदेबाजी के बिना खरीदा था। कई कलाकार मसीह के प्रलोभन के विषय को लिखने का जोखिम नहीं उठा सकते हैं। उनमें से डचो, बोटीसेली, रूबेन्स, ब्लेक कहा जा सकता है। यथार्थवाद ने कलाकार को XIX शताब्दी के मध्य तक धर्मनिरपेक्ष चित्रकला में अंतर्निहित अकादमिक निर्माण से दूर जाने की अनुमति दी। तो मसीह कथित रूप से था, और तस्वीर ने उसे एकजुट आधुनिकता में आत्मा सौंपी। क्रमस्काया ने मसीह के विषय को फिर से खोला, वी। पोलिनोव, वी। Vasnetsov, I. रेपिन, वी। Vereshchagin, अपने ट्रेल्स के पास गया।

गुलाबी डॉन एक नए जीवन का प्रतीक है, ईसाई धर्म की उपस्थिति। पेंटिंग्स की साजिश मसीह के चेहरे में प्रदर्शित आत्मा का जीवन है। पोर्ट्रेट पेंटिंग में, नायक, आत्मा दर्पण के चेहरे पर क्रास्की जोर दिया जाता है, जो कलाकार कपड़ों के प्रवेश पर पहुंच गया, इसे विस्तारित नहीं कर रहा था और छुपा रहा था। मसीह के आंतरिक बल्ले की तीव्रता को उसकी बाहों को सौंप दिया जाता है। क्रैसमस्की द्वारा लिखित परिदृश्य, इसलिए निर्जन और डिक, जो ऐसा लगता है कि यहां किसी व्यक्ति का एक पैर कभी नहीं था। वह, भारी डूमा में विसर्जित, इस शत्रुता को नोटिस नहीं करता है। मसीह के पैरों को पत्थरों से आवंटित किया जाता है और रक्त के साथ जोड़ा जाएगा। दर्शक की कल्पना में, लंबी सड़क सुबह की तस्वीर के नायक सोच रही थी।

• फ्रांस में देहाती घर

• वन जाल

• पार्क में। उनकी पत्नी और बेटी का चित्र

• मल्की

• पर। "अंतिम गीत" के दौरान Nekrasov

अनजान

कलाकार इवान निकोलाविच क्रामस्काया - पेंटिंग का एक उत्कृष्ट रूसी मास्टर, जो उन्नीसवीं शताब्दी के दूसरे छमाही में रहते थे और काम करते थे। वह सिर्फ एक चित्रकार नहीं है - यह रूसी और विश्व कला में वास्तविक कलाकारों के आंदोलन के संस्थापकों में से एक है।

चूंकि इवान निकोलेविच गंभीर यथार्थवाद की उत्पत्ति में खड़ा था, इसलिए एक कलाकार को एक कलाकार को प्रस्तुत करने के लिए एक बहुत मोहक विचार था, जिसने अकादमी के अकादमी में दंगा की अध्यक्षता की, बाइबिल की पेंटिंग के खिलाफ बात की, और तदनुसार प्रतिक्रियावादी शाही प्रणाली के खिलाफ बात की। यह सब राजनीतिकता। और नहीं। सच्चाई, हमेशा के रूप में, बीच में कहीं भी है।

कलाकार इवान क्रास्की की जीवनी

आत्म चित्र

कलाकार इवान क्रामस्काया का जन्म 27 मई, 1837 को मेश्निन के परिवार में ओस्ट्रोगोज़स्क शहर के पास वोरोनिश प्रांत में हुआ था। उन्होंने असली स्कूल से सम्मान के साथ स्नातक की उपाधि प्राप्त की, लेकिन वह जिमनासियम में प्रवेश नहीं कर सका - 1849 में लड़के के पिता की मृत्यु हो गई और परिवार बहुत विनम्रता से रहता था। असली स्कूल के अंत के बाद, इवान ने शहर के डूमा में कुछ समय के लिए काम किया। यह शहर के डूमा में था कि उन्हें पहले सुलेख पर और फिर चित्रित किया गया था।

आकर्षित करने की इच्छा उतनी ही बड़ी थी कि इवान लगातार सहायता के बड़े भाई से पूछा गया था - भाई उसे किसी छात्र के साथ कुछ स्थानीय चित्रकार के साथ व्यवस्थित कर सकता था। इन अनुरोधों के साथ, उन्होंने दो साल तक सबसे बड़े भाई को पार किया और नतीजतन, वोरोनिश चित्रकारों में से एक के अध्ययन के लिए परिभाषित किया गया था। आइकन-चित्रित कार्यशाला में, इवान निकोलेविच ने लंबे समय तक काम नहीं किया। इसके बाद, उन्होंने याद किया कि पेंटिंग के लिए आइकन-पेंट किए गए कार्यशाला में इसकी अनुमति नहीं थी, लेकिन एक शौकिया सहायक के रूप में उपयोग किया जाता था - लाने, जिम्मेदार, धोने के लिए।

मल्की

युवा क्रमस्काया की शूटिंग के बाद एमबी के साथ मिले। तुलानोव, जो चित्रकला और उभरती हुई तस्वीर का भावुक प्रेमी थे। कुछ समय के लिए, इवान निकोलायविच तुलानोवा में रहते थे, और फिर खारकोव में चले गए और फोटोमास्टर में रीटोचर को व्यवस्थित किया, यापी। Danilevsky। इस अवधि के दौरान, भविष्य के कलाकार को पढ़ने में दिलचस्पी हो गई, चित्रकला के सिद्धांत और कला के सिद्धांत का अध्ययन करना शुरू किया।

रेगिस्तान में मसीह

क्रमस्काया ने तीन साल तक खार्कोव में काम किया और पेंटिंग अकादमी में नामांकन करने का फैसला किया।

सेंट पीटर्सबर्ग में जीवन बिल्कुल सस्ता हो गया और खार्कोव पैसे में अर्जित जल्दी समाप्त हो गया। Kramskoy ने अकादमी में अध्ययन और फोटोग्राफर में रिटौचर के काम को गठबंधन करने का फैसला किया। संयोजन सफल साबित हुआ - युवा कलाकार वसीलीवस्की द्वीप पर तीन कमरों के एक अपार्टमेंट को एक छोटे से (उन्नीसवीं शताब्दी के मानकों द्वारा) को हटाने में सक्षम था। यह यह अपार्टमेंट था जो सहपाठियों के लगभग दैनिक संग्रह, गर्म चर्चाओं की जगह और भविष्य के महत्वाकांक्षी सपनों का स्थान बन गया।

चांदनी रात

अकादमी में क्रास्की का प्रशिक्षण काफी सफल था। 1860 में "घातक घायल लेंस्की" के काम के लिए, क्रैम्स्काया छात्र को 1861-1862 में पेंटिंग के लिए 1861-1862 में दूसरे रजत पदक मिला, "ब्लैक सागर के माध्यम से इजरायलियों के संक्रमण के लिए मूसा प्रार्थना", ओलेग के अभियान की एक तस्वीर पर सात पोर्ट्रेट्स तारगढ़ और चित्रों के साथ दो बड़ी प्रतियां हां। कपकोवा और पी पेट्रोव (धार्मिक विषयों पर चित्र) दूसरे स्वर्ण पदक को प्रस्तुत किए गए थे।

खोखला आदमी

1862 में, कला को बढ़ावा देने के लिए इंपीरियल सोसाइटी स्कूल में एक शिक्षक के रूप में क्रमस्काया को अपनाया गया था।

अकादमी में प्रशिक्षण पूरा करने के लिए, पहले स्वर्ण पदक प्राप्त करने के लिए कार्यक्रम को पूरा करना आवश्यक था। पहले स्वर्ण पदक ने कलाकार को एक शांत रैंक पाने और पेंटिंग के विकास और अध्ययन के लिए विदेश यात्रा के लिए सार्वजनिक सेवानिवृत्ति की अनुमति दी।

शहर की मक्खियां पालनेवाला

हालांकि, 1863 में, अकादमी की परिषद ने उन छात्रों के लिए नए नियम विकसित किए जो पहले स्वर्ण पदक प्राप्त करना चाहते हैं। स्थितियां इतनी भारी थीं (बस प्रदान की गई) कि इवान क्रामस्की के नेतृत्व में स्नातकों में से 14 लोगों ने प्रतियोगिता में भागीदारी से उन्हें रिलीज करने के अनुरोध के साथ परिषद से अपील की। यह एक अनुरोध के साथ है। मांग या क्रांतिकारी अपील नहीं।

यहूदी लड़का

तो "बंट चौदह" की एक किंवदंती थी। हालांकि, प्रतियोगिता में भाग लेने की अनिच्छा एक चुनौती बन गई और अकादमी के नेतृत्व को अपमानित किया। लेकिन क्या यह दंगा था?

काले समुद्र के माध्यम से इस्राएलियों के संक्रमण के बाद मूसा प्रार्थना

छात्रों को एक कक्षा कलाकार के शीर्षक के बिना अकादमी से जारी किया गया था, जिसने युवा चित्रकारों के भविष्य के जीवन को काफी जटिल बना दिया था। और क्रमस्काया ने "पीटर्सबर्ग कलाकार कलाकार" बनाने की पेशकश की - युवा चित्रकारों का एक समुदाय एक कैश रजिस्टर और कंप्रेयर द्वारा स्थापित प्रतिशत के प्रत्येक बेचे गए काम पर कैशियर पर अनिवार्य कटौती।

एक दुल्हन मीना Moiseev के साथ किसान

इवान निकोलेविच आर्टल मामलों के साथ एक महान इच्छा के साथ, लेकिन समुदाय बहुत जल्द टूट गया - एक समझौते में से एक अकादमी से पहले विदेश में एक यात्रा के लिए पेंशन आवंटित करने के बारे में परेशान होना शुरू कर दिया। क्रामस्काया को क्रोधित किया गया था, लेकिन प्रतिभागियों का मुख्य द्रव्यमान धर्मत्यागी द्वारा समर्थित था। बदसूरत, कहानी निकली। यह कहा जाना चाहिए कि क्रामस्काया न केवल एक विचारधारात्मक प्रेरणा आर्टल था, बल्कि इसके मुख्य संरक्षक भी थे - यह ज्ञात है कि केवल 1869 में उन्होंने बॉक्स ऑफिस पर 3,000 रूबल से अधिक किया। यह पता चला कि उन कलाकारों को शामिल किया गया है जो समान विचारधारा वाले लोगों को माना जाता है, और कामरेड पूरी तरह से भौतिक लाभ के कारण आर्टल में थे और, अधिक लाभ प्राप्त करते समय, यह आर्टल से आसानी से था।

पढ़ने के लिए। सोफिया निकोलेवना क्रमस्की, कलाकार की पत्नी का पोर्ट्रेट

क्रमस्काया स्वयं आर्टल से बाहर आए और जल्द ही कलाकारों के इस समुदाय टूट गए।

महिला पोर्ट्रेट

1870 में, "मोबाइल आर्ट प्रदर्शनी की साझेदारी" का गठन किया गया था। और इस समाज के आयोजकों में से एक, जैसा कि आपने पहले ही अनुमान लगाया है, इवान निकोलेविच क्रमस्काया इवान बन गए, जो न केवल निर्माता थे - उन्होंने आत्मा को साझेदारी में रखा।

ढीली तिरछी के साथ लड़की सोफिया इवानोवाना क्रमस्काया, कलाकार की बेटी का पोर्ट्रेट

कलाकार की मृत्यु 25 मार्च, 1887 को हुई थी। उन्होंने डॉ रूहफस के चित्र को अचानक रोका, और गिर गया। आगमन डॉक्टर ने एक महान कलाकार की मृत्यु कहा।

मैं कलाकार के कार्यों के बारे में नहीं बताऊंगा, उनमें से कुछ आपको दिखाएंगे।

इवान निकोलाविच क्रमस्काया (27 मई, 1837, ओस्ट्रोगोज़स्क - 24 मार्च, 1887, सेंट पीटर्सबर्ग) - रूसी पेंटर और ड्राफ्ट्समैन, शैली के मास्टर, ऐतिहासिक और पोर्ट्रेट पेंटिंग; कलात्मक आलोचक।

आत्म चित्र। 1874।

क्रमस्काया का जन्म 27 मई (8 जून को एक नई शैली के लिए) 1837 के लेखक के परिवार में ऑस्ट्रोग्स्क वोरोनिश प्रांत शहर में हुआ था।

Ostrogogian काउंटी स्कूल के अंत के बाद, Kramskaya Ostrogogian Duma में एक लेखक था। 1853 के बाद से तस्वीरों का एक रिटौचर था; सबसे पहले, कई तकनीकों में भविष्य कलाकार ने "वाटरकलर और रीटुच फोटोग्राफिक पोर्ट्रेट्स" को अपने कंट्रीमैन एम। बी तुलिनोव को पढ़ाया, फिर खार्कोव फोटोग्राफर हां में काम किया। पी। डेनिलव्स्की। 1856 में, वह सेंट पीटर्सबर्ग में आए, जहां वह अलेक्जेंड्रोव्स्की की तस्वीर की तस्वीर में लगे हुए थे।

1857 में, क्रामस्काया ने प्रोफेसर मार्कोव के छात्र द्वारा सेंट पीटर्सबर्ग एकेडमी ऑफ आर्ट्स में प्रवेश किया।

1863 में, अकादमी ऑफ आर्ट्स ने उन्हें तस्वीर के लिए एक स्वर्ण पदक दिया "मूसा ने क्लिफ से पानी को उजागर किया।" अकादमी में स्नातक होने तक, यह एक बड़े पदक के लिए एक कार्यक्रम लिखने और विदेशी सेवानिवृत्त होने के लिए बने रहे। अकादमी की परिषद ने प्रतियोगिता के लिए शिष्यों का प्रस्ताव दिया कि स्कैंडिनेवियाई सागा "वलहले में घाट"। सभी चौदह स्नातकों ने इस विषय को विकसित करने से इनकार कर दिया, और एक याचिका दायर की कि उसने सभी को किसी विषय को चुनने की इजाजत दी। बाद की घटनाओं ने रूसी कला के इतिहास में "चौदह के बंट" के रूप में प्रवेश किया। अकादमी की परिषद ने उनसे इनकार कर दिया, और प्रोफेसर ने नोट किया: "यदि यह पहले हुआ, तो आप सभी सैनिकों में होंगे!" 9 नवंबर, 1863 को, कॉमरेड की तरफ से क्रामस्काया ने परिषद की घोषणा की, उन्होंने कहा, "अकादमिक नियमों को बदलने के बारे में सोचने के बिना, चौथा परिषद से प्रतिस्पर्धा में भाग लेने से मुक्त करने के लिए कहा जाएगा।" इन चौदह कलाकारों में से: I. एन। क्रामस्काया, बी। वेग, एन डी। Dmitriev-Oroenburg, A. D. Litovchenko, A. I. I. I. I. I. Morozov, के। ई। मकोव्स्की, एफ एस Zhuravleov, के। वी। लेमोक, ए के। ग्रिगोरिएव, एम। वी। पेट्रोव। अकादमी से गए कलाकारों ने "पीटर्सबर्ग कलाकार" का गठन किया, जो 1871 तक अस्तित्व में था।

1865 में, मार्कोव ने उन्हें मॉस्को में उद्धारकर्ता के कैथेड्रल के गुंबद को पेंट करने के लिए सहायकों को आमंत्रित किया। मार्कोव रोग के कारण, गुंबद की पूरी मुख्य पेंटिंग ने वेनिग और कोशेलेव में कलाकारों के साथ क्रमस्काया बनाया।

1863-1868 में, उन्होंने स्कूल में लागू कला के लिए एक समाज समर्थन आकर्षित किया। 1869 में, क्रामस्कॉय को अकादमिक का पद मिला।

1870 में, "मोबाइल आर्ट प्रदर्शनी की साझेदारी" का गठन किया गया था, जिसमें मुख्य आयोजकों और विचारधाराओं में से एक क्रमस्काया था। रूसी डेमोक्रेट-क्रांतिकारियों के विचारों के प्रभाव में, क्रामस्काया ने कलाकार की उच्च सार्वजनिक भूमिका, यथार्थवाद के सिद्धांतों, नैतिक प्रकृति और कला की राष्ट्रीयता के बारे में एक दृष्टिकोण का बचाव किया।

इवान निकोलेविच क्रमस्काया ने प्रमुख रूसी लेखकों, कलाकारों और सार्वजनिक आंकड़ों के कई चित्रों का निर्माण किया (जैसे: लेव निकोलेविच टॉल्स्टॉय, 1873; I. I. I. शिशकिन, 1873; पावेल मिखाइलोविच ट्रेटाकोव, 1876; एम। ई। Saltykov-Shchedrin, 1879 - सभी सभी में हैं Tretyakov गैलरी; बोटकिन का पोर्ट्रेट [स्पष्टीकरण] (1880) - निजी संग्रह, मॉस्को)।

क्राम्स्की के सबसे प्रसिद्ध कार्यों में से एक - "द रेगिस्तान में मसीह" (1872, ट्रेटाकोव गैलरी)।

अलेक्जेंडर इवानोव, क्रामस्काया की मानववादी परंपराओं के उत्तराधिकारी ने नैतिक दार्शनिक सोच में एक धार्मिक फ्रैक्चर बनाया। उन्होंने यीशु मसीह के नाटकीय अनुभवों को गहराई से मनोवैज्ञानिक जीवन की व्याख्या (वीर आत्म-बलिदान का विचार) दिया। विचारधारा का प्रभाव पोर्ट्रेट और विषयगत चित्रों में ध्यान देने योग्य है - "एन। ए नेक्रोसोव "हाल के गाने" अवधि में, 1877-1878; "अज्ञात", 1883; "Rezazynaya माउंटेन", 1884 - सभी Tretyakov गैलरी में।

क्रास्की के कार्यों का लोकतांत्रिक अभिविन्यास, कला के बारे में अपने महत्वपूर्ण अंतर्दृष्टिपूर्ण निर्णय, और कला की विशेषताओं के अनुमानों के लिए उद्देश्य मानदंड के निरंतर अध्ययन और इस पर उनके प्रभाव, XIX के अंतिम तीसरे स्थान पर रूस में कला पर डेमोक्रेटिक आर्ट और वर्ल्डव्यू विकसित किया गया सदी।

काले समुद्र के माध्यम से इजरायल के संक्रमण के बाद मूसा प्रार्थना। 1861।

कलाकार की पत्नी सोफिया निकोलेवना क्रमस्की के चित्र को पढ़ना। 1866-1869।

महिला पोर्ट्रेट। 1867।

कलाकार के। ए सावित्स्की का पोर्ट्रेट। 1871।

Mermaids। 1871।

कलाकार एम के। क्लाद का पोर्ट्रेट। 1872।

रेगिस्तान में मसीह। 180 x 210 सेमी। 1872

ए और दयालु का पोर्ट्रेट। 1872।

मधुमक्खी। 1872।

एक ढीली oblique के साथ लड़की। 1873।

पोर्ट्रेट I. I. Shishkin। 1873।

शेर लेखक निकोलेविच टॉल्स्टॉय का पोर्ट्रेट। 1873।

नाराज यहूदी लड़का। 1874।

Nameman। 1874।

लेखक इवान अलेक्जेंड्रोविच गोंचारोव 1874 का पोर्ट्रेट

किसान 1874 के प्रमुख।

सोफिया निकोलेवना और सोफिया इवानोवना क्रास्की, पत्नी और बेटी कलाकार का पोर्ट्रेट। 1875।

लेखक दिमित्री Vasilyevich Grigorovich 1876 का पोर्ट्रेट

पावेल मिखाइलोविच ट्रेटाकोव का पोर्ट्रेट। 1876।

एक मूर्तिकार मार्का Matveyevich Antocolsky का चित्र। 1876।

इस अवधि में एन ए Nekrasov। हाल के गाने। 1877-1878।

लेखक मिखाइल Evgrafovich Saltykov (N. Shchedrin) का पोर्ट्रेट। 1879।

कला और कला आलोचक के इतिहासकार, एड्रियाना विक्टोरोविच प्रहोवा का पोर्ट्रेट। 1879।

चंद्रमा की रात 1880।

डॉ। सर्गेई पेट्रोविच बोटकिन 1880 का पोर्ट्रेट

अभिनेता Vasily Vasilyevich Samoilova का पोर्ट्रेट। 1881।

प्रकाशक और प्रचारक एलेक्सी सर्गेविच सुवोरिन का पोर्ट्रेट। 1881।

कलाकार के बेटे अनातोली इवानोविच क्रैसमस्की का पोर्ट्रेट। 1882।

सोफिया इवानोवना क्रमस्काया, कलाकार बेटी का पोर्ट्रेट। 1882।

एक बिल्ली के साथ लड़की। 1882।

अनजान। 1883।

मिना मूसा के एक पुल के साथ किसान। 1883।

कॉमेडी शेक्सपियर "टमिंग स्कोपिवाया" में पेट्रुकिसिओ की भूमिका में अभिनेता अलेक्जेंडर पावलोविच लेंस्की। 1883।

फूलों की गुलदस्ता Phlox। 1884।

निरंतर दु: ख। 1884।

क्रामस्काया, जंकर के विवाह में अपनी बेटी, सोफिया इवानोवाना क्रमस्काया के चित्र लिखते हैं। 1884।

एक दार्शनिक व्लादिमीर Sergeevich Solovyov का पोर्ट्रेट। 1885।

अलेक्जेंडर III का पोर्ट्रेट। 1886।

जंगल में बच्चे। 1887।

पूरी तरह से