النحات ميشيلانجيلو السيرة الذاتية. أعمال الأكثر شهرة من قبل Michelangelo
أعلن 2014. السنة Michelangelo. نظرا لأنه يحتفل ب 450 عاما منذ وفاة الخالق العظيم.
جودوفشينا
الطريق الأرضي طويل من عبقرية انتهى في روما 18 فبراير 1564.وليس كافية قبل أيام قليلة فقط عيد ميلاده الثماني. عاش Michelangelo 88 عاما، 11 شهرا و 15 يوما. 
ظل نشطا حتى الأيام الأخيرة، مما يكرس نفسه بشكل رئيسي مشروع بناء كاتدرائية القديس بطرس. في السنوات الأخيرة، لم يقبل أوامر للمنحوتات، مما يوفر حرية حادة لخدمة إلهامه ورغبته فقط. في كثير من الأحيان الايام الاخيرة استمر في العمل على النحت بيتاوبعد يتضح ذلك دانييلي دا Volterra في رسالة إلى جورجيو فاساري. في 17 مارس 1564: " لقد عمل يوما بعد يوم السبت الذي سبقه يوم الاثنين، عندما قطعا؛ وفي يوم الأحد، دون أن تذكر أنه كان يوم الرب، أردت أن أتناول العمل، لكن أنطونيو ذكره به ".
آخر سنوات في روما
ميشيلانجيلو عاش في روما من عام 1534، عندما غادر فلورنسا، تاركا متضحية جديدة غير مكتملة في Capplaj Medici، وفي ورشة عمل، من بين أمور أخرى، وأربعة النحت تحت الاسم العام للعبيد. أبدا مرة أخرى عاد إلى وطنه.
منزل في روما، في زقاق forearie في ماشيل دي كورفيز، كان يقع في منطقة شائعة ورائحة الشهرة في المدينة. كان المنزل نفسه متواضعا: كانت هناك غرفتي نوم في الطابق العلوي، ورشة عمل، غرفة طعام، مطبخ، وإلى جانب الطابق السفلي، حديقة نباتية ومستقرة. وفقا ل Michelangelo نفسها، كان "القبر المظلم"، لكنه شعر هناك بأنه جسد في قشته ". لم يعد المنزل موجودا، وهدم المنطقة بأكملها في عام 1902 لإفساح المجال إلى مذبح الوطن الأردني المهيب في ميدان البندقية.
لتلك الحقيقة ثمانية وثمانون سنة - بقدر ما كان ميشيلانجيلو، كان عمره تقريبا النبي الكتاب المقدسوبعد في الحروف المكتوبة في السنوات الأخيرة ليوناردو، اشتكى ميشيلانجيلو من أمراضها وسحق أنه شعر قديم جدا: " فيما يتعلق برفاهي ... يعاني جسدي من جميع الأمراض التي تعذبها كبار السن: مرض الحجر الذي لا يسمح بالتبول، والتهاب الجانب، مرة أخرى، حتى لا أستطيع تسلق نفسك إلى Stepladder؛ والأسوأ من حقيقة أن العاطفة سيدفعني ". روما، 16 يونيو 1557.
في 15 ديسمبر 1563، كان لدى ميشيلانجيلو حرارة قوية، وكتب هو نفسه عن ولاية ابن أخي في خطاب 28 ديسمبر: " تلقى ليوناردو، رسالتك الأخيرة و 12 جبنة، جيدة ولذيذة، وشكرا، ابتهج عن حالتك الجيدة،
وفي حالة مماثلة أبقى. وعلى الرغم من أنه حصل على أكثر من رسالة واحدة منك، لكنه لم يرد، لأن اليد لا تخدمني؛ ولكن من هذا اليوم أطلب من الآخرين الكتابة والاشتراك في نفسه. لا شيء آخر يحدث لي. PIM، 28 ديسمبر، 1563. I، Miklalanolo(
هذه هي الطريقة التي كتب اسمه)
بووناروتي. "
الأيام الأخيرة
طبريو كاليانا أخبرت كيف وجدت إلى بيت ميشيلانجيلو في 13 فبراير، في يوم بارد وممطر، وجد الماجستير في الشارع دون إزالة رأس، بالقرب من المنزل، في حالة متحمس. وعندما سأله، كان يفعل هنا وحده في المطر، أجاب Michelangelo بشكل حاد: " ماذا أفعل هنا، اسأل؟ أشعر بالسوء، وفي أي مكان لا أجد أدنى راحة ... "وبعد تمكنت من إقناع Michelangelo بالذهاب إلى المنزل، ووضع كرسي عند النار. دعا على الفور دانييلي نعم Volterra.وبعد كان يوم الاثنين للراحة. شعر ميشيلانجيلو أنه كان يموت وطلبت من دانييلي عدم تركه واتصل بخام ابن أخي ليوناردو في روما. 
في خطاب 14 فبرايركتبه دانييلي وأرسل ليوناردو إلى فلورنسا، إنه هذا الطلب أن الأصوات الأكثر دقة: "عجلت وتأتي في أقرب وقت ممكن." ثم يتبع يد Michelangelo توقيعه: "Michlaanolo Buonarti"، هذا كل شيء مع الأخطاء ومع الحروف المنخفضة، والتي تنقل بالكامل حالة شديدة، الذي تم حفظه بالفعل، ودرجة انقراض توغو، التي كانت السكتة الدماغية مثالية دائما. 
بعد يومين يقضان في الكرسي، الذي لم يرغب في المغادرة، فقد ميشيلانجيللو وعيه، وتم نقله إلى السرير. على هذا السرير الحديدي البسيط مع فراش القش، قضى الأيام الأخيرة من وجوده الأرضي.
الموت 18 فبراير
كان محاطا ببعض الأشخاص المؤمنين فقط، باستثناء وصل دانييلي و Tommaso de Kaliberi.وبعد طلب Michelangelo نفسه خادما يقرأ بصوت عال من شغف المسيح، وخاصة إنجيل ماتفي. في الإرادة الخاصة به كتب ذلك " يترك روحي في أيدي الله"، وأعرب عن رغبتها في" تم خيانة الجسم بالأرض، وجيدة - أقرب الأقارب "وبعد لم يرغب في تقديم كاهن، لكنه مات، يستمع إلى قراءة الإنجيل. حدث ذلك في أول يوم جمعة من المشاركة الرائعة في 18 فبراير 1564 في الساعة من غروب الشمس.
قناع بعد وفاته
بعد وفاة الفنان daniele da volterra أقلع قناع. من وجه Michelangelo، الذي كان بمثابة أساس تمثال نصفي، وأصبح مظهر النحات العظيم عمل النحت. فكر في ارتداء ملابس العمل ووضع فرشاة وقطع بجانبه، ثم قررت ارتداء حسب السفر: في قفطان الطريق، قبعة النمط القديم، وفي الأحذية مع توتنهام.
بغض النظر عن كيف كان ابن أخي ليوناردو في عجلة من أمره، وصل إلى روما فقط بعد وفاة العم، يوم الخميس 24 فبراير.
تم نقل Michelangelo في ذلك الوقت إلى كنيسة القديس الرسل، حيث كان بالفعل فانغ بالفعل.
من هو Michelangelo، تعرف على أي حال، كل شيء. Sicstinskaya Capella، ديفيد، بيتا - هذا ما يرتبط به عبقرية النهضة بحزم بهذا العبقرية. وفي الوقت نفسه، فإن الصدمات أعمق قليلا، والأكثر بالكاد يمكن أن تجيب بوضوح، والتي تذكرت أيضا من قبل عالم الإيطالية الاستيعابية. توسيع حدود المعرفة.
ميشيلانجيلو حصل المزيفة
من المعروف أن Michelangelo بدأت بالاحتيال النحت الذي أحضره الكثير من المال. اشترى الفنان الرخام بكميات هائلة، لكن لم ير أي شخص نتائج عمله (من المنطقي أن يكون التأليف أن تخفيه). قد يكون أعلى صوتا من مزيفاته النحت "لاوكون وأبنائه"، والذي يعزى الآن إلى ثلاثة نحات رودس. الافتراض أن هذا العمل يمكن أن يكون ميشيلانجيلو المزيف، المعبر عنه في عام 2005 باحث لين كاتيرون، الذي يشير إلى حقيقة أن ميشيلانجيلو كان من بين أول من كان في موقع الاكتشاف وكان أحد أولئك الذين حددوا النحت.
درس ميشيلانجيلو الموتى
يعرف Michelangelo كناشح ممتازا وقع في أصغر تفاصيل لإعادة جسم الإنسان في الرخام. لم يكن لدى مثل هذه الوظيفة المضنية معرفة التشريح تماما، بين هؤلاء، في بداية حياته المهنية Michelangelo، لم يكن لديك مفهوم حول كيفية تكاليف جسم الإنسان. لملء المعرفة المفقودة، قضى ميشيلانجيلو الكثير من الوقت في مورغا الرهبانية، حيث نظر إلى القتلى، في محاولة لفهم جميع التفاصيل الدقيقة للجسم البشري.
Michelangelo كره اللوحة
يقولون، ميشيلانجيلو بصدق لا يحب الرسم، الذي، في رأيه، أدنى بكثير من النحت. ودعا هجاء المناظر الطبيعية وما زالت تخمرها، والنظر فيها "صور عديمة الفائدة للسيدات".
كسر معلم ميشيلانجيلو أنفه من الحسد
كمراهق، أرسلت ميشيلانجيلو، إلى الدراسة في مدرسة النحات Bertoldo di Giovanni الموجودة تحت رعاية Lorenzo de Medici. المواهب الشابة وأظهر اهتماما كبيرا وتعليما في المدرسة وسرعان ما لم يتحقق فقط النجاح في مجال المدرسة، ولكن أيضا غزت رعاية الطبية. نجاحات لا تصدق، الاهتمام من الناس المؤثرين، ويبدو أنه لسان حاد أدى إلى حقيقة أن مدرسة ميشيلانجيلو لديها الكثير من الأعداء، بما في ذلك بين المعلمين. لذلك، وفقا لتكوين Georgho Vazari، النحات الإيطالي لنوع النهضة وأحد المعلمين في ميشيلانجيلو، بيترو توريجانو، من الحسد إلى موهبة طالبه كسر أنفه.
ميشيلانجيلو مريضة بشدة
آخر 15 عاما من حياته عانى ميشيلانجيلو من هشاشة العظام، والمرض الذي يؤدي إلى تشوه المفاصل والآلام في الأطراف. تماما لا تفقد سعة العمل التي ساعدت من خلال العمل. يعتقد أن الأعراض الأولى ظهرت أثناء العمل على Florenti Pieta.
أيضا، يزعم العديد من باحثي الإبداع وحياة النحات العظيم أن Michelangelo عانى من الاكتئاب والدوخة، والتي يمكن أن تظهر نتيجة للعمل مع الأصباغ والمذيبات التي تسببت في التسمم بالكائن الحي وجميع الأعراض المصاحبة.
الصور السرية الذاتي Michelangelo
نادرا ما وقع ميشيلانجيلو عمله ولم يترك وراء التذئذ الرسمي. ومع ذلك، ما زال تمكن من التقاط وجهه في بعض الصور والمنحوتات. أشهر صور ذاتية سرية هي جزء من اللوحات الجدارية " المحكمة المخيفة"، والتي يمكنك أن تجدها في كنيسة سيستين. يتم تصوير Warfoloma المقدسة هناك، والتي تحتوي على قطعة من الجلد بالضغط، وهو وجه أي شخص آخر مثل Michelangelo.
كان ميشيلانجيلو شاعرا
نعرف Michelangelo كناشت وفنان، وكان أيضا شاعر من ذوي الخبرة. في محفظته، يمكنك العثور على مئات المدعي والمختصارات، التي لم تنشر أثناء الحياة. ومع ذلك، على الرغم من حقيقة أن المعاصرين لا يمكن أن يقدر المواهب الشعرية من ميشيلانجيلو، بعد سنوات عديدة وجد عمله مستمعه، لذلك في روما في القرن السادس عشر، كان شعر النحات شائعا للغاية، خاصة بين المطربين الذين حولوا قصائد حول العقلية الجروح والمعوقين الجسدية. إلى الموسيقى.
الأعمال الرئيسية لميشيلانجيلو
هناك عدد قليل من الأعمال الفنية في العالم يمكن أن يسبب الإعجاب كثيرا مثل أعمال السيد الإيطالية العظيمة. نحن نقدم النظر في عدد قليل العمل الشهير ميشيلانجيلو واختراق عظمةهم.
Michelangelo Buonarroti. - واحد من أعظم ماجستير وبعد كان لا يزال معترف به خلال حياته وكان يعتبر عبقرية الأهمية العالمية.
ولد في 6 مارس 1475، عاش حياة طويلةوفاة في عام 1564 من عمرها 88 عاما، خلق الكثير من العمل الممتاز الذي سيكون لديهم ما يكفي لخيمة جيدة من الموهوبين. بالإضافة إلى حقيقة أن Michelangelo Buonaroti كان فنانا رائعا ونحرا ومهناهمايا، فهو أيضا أكبر مفكر وشاعر عصر النهضة الشهير.
من المؤكد أن الجميع رأى المنحوتات الشهيرة من ديفيد وموسى، وكذلك اللوحات اللوحات اللوحية المذهلة من سقف كنيسة سيستين. بالمناسبة، تمثال ديفيد، وفقا للمعاصرين العظمى في السيد، "أخذوا مجد جميع التماثيل والحديثة والقديمة واليونانية والرومان". لا تزال تعتبر واحدة من أشهر الأعمال الفنية الأكثر شهرة ومثالية.
صورة Michelangelo Buonaroti
من الغريب أن هذا شخص غير المسددة يمتلك قطعا جدا. وكان مثل هذا الوضع ومع ظهور عبقرية أخرى - التي كتبناها بالفعل. ربما لهذا السبب لم يترك Michelangelo أي تلبية، كيف فعل العديد من الفنانين؟
وفقا لوصف الأشخاص الذين عرفوا الماجستير، كان من النادر أن يكون شعر مجعد صغير، ملتح للسائل، وجه مستدير مع جبين مربع وخدين في الكتف. لم يجعل الأنف الواسع مع الخدين الهائل والناري جذابا، بل عكس ذلك.
لكن هذا تماما لم يمنع حكام ذلك الوقت والأهم من الناس الذين يعانون من نقاب التبجيل إلى غير مسبوق حتى عبقرية الفن.
لذلك، يتم تقديم Michelangelo Buonaroti انتباهكم.
قصة واحدة وهمية
في روما القديمة، اشتكى المواطنون النبيل والأثرياء من أن هناك الكثير من مزضات مختلفة من روائع الفن الأكثر قديمة.
في أوقات الإيطالية العظيمة، التي نخذوها أيضا، كما أخطأوا الحرفيين الموهوبين.
بمجرد أن قام Michelangelo بنسخة من تمثال يوناني مشهور واحد. كانت جيدة جدا و صديق مقرب أخبره: "إذا كنت تحترقها في الأرض، فستظهر في غضون بضع سنوات
لفترة قصيرة، يعتقد الشباب أكثر من العبقرية تبلى هذه النصيحة. وبالفعل، بعد بعض الوقت، كان ناجحا جدا وللأسعار المرتفعة باعت "النحت القديم".
كما ترون، فإن تاريخ مزيفة وجميع أنواع المزيفة قديمة مثل العالم.
Florentian Michelangelo Buonaroti.
من المعروف أن Michelangelo لم يوقع أبدا أعماله. ومع ذلك، هناك استثناء واحد. وقع تكوين النحت "بيتا". يقال أن هذا حدث على النحو التالي.
عندما كانت التحفة جاهزة ووضعها للجميع للمراجعة، فقد سيد الشاب البالغ من العمر 25 عاما في الحشد وحاول تحديد ما كان الانطباع هو العمل على الشعب.
وهنا لرعب له سمع كيف اثنين من السكان المدينة الإيطالية سبأي ميلان بنشاط أن مواطني فقط يمكن أن يخلق مثل هذا الشيء الرائع.
وفي ذلك الوقت بين المراكز الثقافية كان لدى أوروبا مسابقات حقيقية لعنوان أرقى مرموقة وغزرة، من حيث العباقرة والمدن.
كونه سؤالا أساسيا من فلورنسا، فإن بطلنا لم يضغط على الاتهام الخسيس بأنه كان ميلان وغرق في الليل إلى الكاتدرائية، مما يتناول القواطع اللازمة معه وأدوات أخرى. مع ضوء المصباح، يتم ترتيبه على الخصر من مادونا في نقش فخور: "Michelangelo Buonarroti، Florentic".
بعد ذلك، لا يجرؤ أحد على "خصخصة" أصل السيد العظيم. ومع ذلك، يقولون إنه ثم أعرب عن أسفه هذا الفخر.
بالمناسبة، قد تكون مهتما في واحدة، وأيضا الفنان العظيم من النهضة.
"المحكمة المخيفة" Michelangelo
عندما عمل الفنان على "محكمة مخيفة" لريشكو، في كثير من الأحيان زاره أبي بول الثالث وراقبه الترويج للقضية. في كثير من الأحيان جاء لمشاهدة فريسكو مع حفل سيريهوناسايس بياغيو دا سيزينا.
مرة واحدة، سأل بول الثالث سيزينا عن كيف يحب فريسكو المنشأ.
- يا ربتك، - أجاب على نظام المراسيم، - هذه الصور مناسبة لأكثر احتمالا لبعض المطعم، وليس لنصرك المقدس.
سماع هذا الإهانة، ميشيلانجيلو بووناروتي على فريسكو صور انتقاده في شكل مبينيس القيصر، قضاة أرواح القتلى. كان لديه آذان حمار وثعبان غزل الرقبة.
في المرة القادمة لاحظت Cesena على الفور أن هذه الصورة مكتوبة منه. تعال إلى الغضب، وسؤاله باستمرار البابا بولس، بحيث طلب ميشيلانجيلو لمسح صورته.
لكن أبي الرومان، يلهون إلى الخبث العاجزة في محكمةه قال:
- ينطبق تأثيري فقط على القوى السماوية، وأنا، لسوء الحظ، ليس لدي أي قوة على ممثلي الجحيم.
وهكذا، ألمح إلى أن سيزار اضطررا إلى إيجاد لغة مشتركة مع الفنان وتوافق على كل شيء.
على الجثث في الفن
في بداية طريقه الإبداعي، كان ميشيلانجيلو بووناروتي مفهوما ضعيفا للغاية في الخصائص. لكنه جذب بقوة هذا الموضوعلأن تصبح نحات جيدة والفنان بحاجة إلى أن يكون نقلا عن معرفة التشريح.
ومن المثير للاهتمام، أن تجدد المعرفة المفقودة، قضى السيد الشاب الكثير من الوقت في المشرحة، التي كانت تحت الدير، حيث درس جثث القتلى. بالمناسبة، كان مطرز في بحثه العلمي بهذه الطريقة.
مكسورة الأنف Michelangelo.
تتجلى قدرات الماجستير في المستقبل في وقت مبكر جدا. دراسة في كلية النحاتين، الذي رعى Lorenzo de Medici، رئيس جمهورية فلورنسين، اكتسب الكثير من الأعداء ليس فقط مع إعطاء غير عادي، ولكن أيضا شخصية عنيدة.
من المعروف أنه في يوم من الأيام، قام أحد المعلمين باسم بيترو توريجانو ضربة قبضة كسر أنف Michelangelo Buonarot. يقال إنه لم يتوافق مع نفسه بسبب الحسد البري لطالب موهوب.
حقائق مختلفة عن Michelangelo
للاهتمام حقيقة أن العبقرية العظيمة تحت 60 لم يكن لديها علاقة وثيقة مع النساء. على ما يبدو، فإن الفن ابتلعه بالكامل، وأرسل كل طاقتها فقط لخدمة المهنة.
ومع ذلك، في سن 60، التقى بالأرملة البالغ من العمر 47 عاما، والتي كانت تسمى عمود فيكتوريا، ماركيز بيسكارا. ولكن حتى عندما كتب لها الكثير من السوناتات التي أدلى بها الحزن الحلو، وفقا للعديد من السيرة الذاتية ليس لديهم علاقات أوثق منها من الحب الأفلاطوني.
عندما عمل ميشيلانجيلو بووناروت على اللوحات اللوحات اللوحات اللوحات اللوحات اللوحية الإسلامية مصلى سيستين، فقيم بصحته بجدية. والحقيقة هي أنه بدون مساعدين، ما يصل إلى 4 سنوات، لم يعمل على أيدي تحفة العالم.
تقرير الشهود أنه لا يستطيع خلع الأحذية، ونسيان النوم والطعام، ورسم الآلاف من الأمتار المربعة من السقف شخصيا. مع كل هذا، ينفج أزواج ضارة من الدهانات، والتي، علاوة على ذلك، سقطت باستمرار في العينين.
أخيرا، تجدر الإشارة فقط إلى إضافة أن Michelangelo تم تمييزها بشخصية حادة ومثيرة للغاية. إرادته أصعب من الجرانيت، وهذه الحقيقة تعترف بالعديد من المعاصرين الذين لديهم القضية معه.
يقولون إن الأسد العاشر تحدث عن Michelangelo: "إنه أمر فظيع. مع ذلك لا يمكن أن يكون لديك أشياء! ".
ما يمكن نحت كبير والفنان تخويف البابا الروماني سبحانه وتعالى غير معروف.
يعمل Michelangelo.
نقترح عليك التعرف على أكثر من أكثر الأعمال المشهورة ميشيلانجيلو. فعل العديد من سيد العمل دون أي رسومات ورسمات، ولكن هكذا تماما، يحمل نموذجا جاهزا في الرأس.
المحكمة المخيفة
ميشيلانجيلو فريسكو على جدار مذبح مصلى سيستين في الفاتيكان. سقف كابيلا sicstinsky
الدورة الشهيرة ميشيلانجيلو فريسكو. ديفيد
تمثال الرخام من Michelangelo في أكاديمية الفنون الجميلة في فلورنسا. 
باخوس
النحت الرخام في متحف بارغلو. مادونا بروج.
تمثال الرخام من مادونا مع طفل رضيع المسيح في كنيسة سيدة نوتردام السيدة. متعدد أنتوني
الإيطالية الصورة من 12 أو 13 عاما ميشيلانجيلو: الأكثر العمل في وقت مبكر فنان قائد فرقة موسيقية. مادونا دونيون.
جولة في شكل صورة (TDDO) 120 سم في القطر مع صورة عائلة مقدسة. بيتا
"بيتا" أو "الحداد للمسيح" هو العمل الوحيد الذي وقعه المايسترو. موسى
تمثال الرخام من ارتفاع 235 سم، والذي يحتل المركز المركزي في قبر البابا جوليا الثاني في روما. صلب القديس بطرس.
فريسكو في القصر الرسولي الفاتيكان، في كنيسة بولان. درج في مكتبة لورينتيان
واحدة من أعظم الإنجازات المعمارية لشركة Michelangelo - Laurencyan Staircase، مما يشبه دفق الحمم البركانية (دفق الفكر). مشروع قبة كاتدرائية القديس بطرس
نظرا لموت Michelangelo، انتهى بناء القبة جاكومو ديلا بالميناء، والاحتفاظ بخطة المايسترو دون التراجع. إذا كنت تحب حقائق مثيرة للاهتمام حول Michelangelo Buonaroti، اشترك في أي شبكة اجتماعية.
هل اعجبك المنشور؟ انقر فوق أي زر:
Michelangelo Buonarroti.
(Michelangelo Buonarroti)
(1475-1564)، النحات الإيطالي والفنان والمهندس المعماري والشاعر. خلال حياة ميشيلانجيلو، اعتبرت أعماله أعلى إنجازات فن الإحياء.
شباب. ولد ميشيلانجيلو بووناروتي في 6 مارس 1475 في عائلة فلورنتين في كابريس. كان والده عضوا رفيع المستوى في إدارة المدينة. سرعان ما انتقلت الأسرة إلى فلورنسا؛ وكان وضعها المالي متواضعا. بعد أن تعلم القراءة والكتابة والعدد، أصبح ميشيلانجيلو في عام 1488 طالب للفنانين بإخوان جيرلانديان. وهنا التقى بالمواد والفنيين الأساسية وخلق نسخ قلم رصاص من أعمال الفنانين الكرتون العظيم في جوتو ومازاتشو؛ بالفعل في هذه النسخ، ظهر التفسير المنحوت للأشكال في هذه النسخ. سرعان ما بدأ ميشيلانجيلو العمل على منحوتات للجمع الطيني وجذب انتباه لورينزو الرائع. في عام 1490، استقر في Palazzo Medici وظل هناك حتى وفاة لورينزو في عام 1492. Lorenzo Medici أحاط نفسه الناس المعلقة وقته. كان هناك شعراء، علماء الفلاسفة، المعلقون، مثل Martilio Ficino، Angelo Polyciano، بيكو ديلا ميراندولا؛ كان لورينزو نفسه شاعر ممتاز. إن تصور واقع ميشيلانجيلو كما تعود الروح المجسدة في هذه المسألة إلى بلا شك يعود إلى Neoplatonians. بالنسبة له، كان النحت فن "التفضيل" أو تحرير الرقم المبرم في كتلة الحجر. من الممكن أن يكون بعض أكثر تعريضه الأكثر لفتا للأعمال التي يبدو أنها "غير مكتملة" قد تركت عن قصد، لأنه كان في هذه المرحلة "التحرير" النموذج الذي يجسد فكرة الفنان بشكل مناسب. بعض الأفكار الرئيسية من الدائرة Lorenzo Medici بمثابة مصدر للإلهام والعذاب Michelangelo في له حياة، على وجه الخصوص، التناقض بين التقوى المسيحية والشعوى الوثنية. ويعتقد أن الفلسفة الوثنية والكلية المسيحية يمكن التوفيق بها (وهذا ينعكس في لقب أحد كتب فايتشينو - "لاهوت بلاتونوفسكايا على خلود الروح")؛ ما هو كل المعرفة إذا كانت مفهومة بشكل صحيح، هي مفتاح الحقيقة الإلهية. الجمال المادي المجسد في جسم الإنسان هو المظهر الدنوي لجمال الروحية. يمكن تمجيد جمال الجسم، لكن هذا لا يكفي، لأن الجسم هو سجن الروح، الذي يسعى إلى العودة إلى خالقه، ولكن لا يمكن إلا أن ينفذها في الموت. وفقا بيكو، تسليم ميراندول، طوال حياته، شخص لديه حرية الإرادة: يستطيع يصعد الملائكة أو مغمورة في حالة حيوانية فاقدة اللاوعي. كان شاب ميشيلانجيلو تحت تأثير الفلسفة المتفائلة للإنسانية ويعتقد في إمكانيات بلا حدود للشخص. إن الإغاثة الرخامية لمعركة Centaurs (فلورنسا، Casa Buonaroti) لديها شكل التابوت الروماني وتصور المشهد من الأسطورة اليونانية في معركة الشعب اللفود مع شبه جثث، هاجمهم خلال عيد الزفاف. اقترح المؤامرة من قبل أنجيلو السياسة؛ معناه هو انتصار الحضارة على الهمجية. وفقا لنظام الأسطورة، فاز في Lapiphy، ولكن في تفسير Michelangelo، فإن نتيجة المعركة غير واضحة. خلق النحات جماهير مدمجة ومتوترة من الجثث العارية، مما يدل على مهارة Virtuoso في نقل الحركة من خلال لعبة الضوء والظل. أقدام القاطع والحواف غير المستوية تذكرنا بالحجر الذي تكون فيه الأرقام. العمل الثاني هو صلب خشبي (فلورنسا، كاسا بوناروتي). رئيس المسيح س. عيون مغلقة تم حذفها في الصدر، يتم تحديد إيقاع الجسم من خلال الساقين المتقاطعة. تميز الدقة من هذا المنتج عن آثار أرقام الإغاثة الرخامية. بسبب خطر غزو الفرنسيين في سقوط 1494، غادر ميشيلانجيلو فلورنسا وفي الطريق إلى البندقية لفترة من الوقت الذي أوقف فيه في بولونيا، حيث أنشأ ثلاثة تماثيل صغيرة لقبر القديس دومينيكا، العمل الذي انقطع عنه بسبب وفاة نحاتها. في العام المقبل، عاد لفترة وجيزة إلى فلورنسا، ثم ذهبت إلى روما، حيث أنفق خمس سنوات وفي نهاية 1490s أنشأت اثنين من الأعمال الرئيسية. أول واحد هو تمثال Vakha في نمو بشري مخصص لمراجعة دائرية. يرافق إله نبيذ مخمور سافير صغير يرتفع مع مجموعة العنب. يبدو أن VACH مستعد للسقوط إلى الأمام، لكنه يحتفظ بالتوازن، وانحرح الظهر؛ مظهره يواجه وعاء مع النبيذ. تبدو عضلات الظهر مرنة، لكن العضلات المريحة للبطن والوركين توضح مادية، وبالتالي ضعف الروحي. حقق النحات حلا مهمة صعبة: لإنشاء انطباع عن عدم الاستقرار دون عاسف مركب، مما قد يكسر التأثير الجمالي. العمل أكثر حشو هو مزيج من الرخام (الفاتيكان، كاتدرائية القديس بطرس). كان هذا الموضوع شائعا في عصر النهضة، ولكن هنا يتم تفسيره بشكل مقيد تماما. يبدو أن الوفاة ومرافقة حزنها موجودة في الرخام التي يكون النحت يقظا. نسبة الأرقام هي أنها تشكل مثلث منخفضة، أكثر دقة، وهيكل مخروطي. يتناقض الجسم العاري للمسيح مع الملابس الخفيفة المورقة والأغنية من قبل أم الله. صور ميشيلانجيلو أم الله الشباب، كما لو لم تكن أما وابنا، وأخت، حداد وفاة أخي مفقود. مثالية هذا النوع تستخدم ليوناردو دا فينشي وغيرها من الفنانين. بالإضافة إلى ذلك، كان Michelangelo مروحة ساخنة من دانتي. في بداية الصلاة القديسة برنارد في التركيب الأخير الكوميديا \u200b\u200bالإلهية. القول هو: "Vergine Madre، Figleia del Tuo Figlio" - "سيدتنا، ابنة ابنه". وجد النحات الطريقة المثالية للتعبير عن حجر هذا الفكر اللاهوتي العميق. على ملذات سيدة ميشيلانجيلو في الأول و آخر مرة قطع التوقيع: "Michelangelo، فلورنتيك". بحلول 25 عاما، أنهت فترة تشكيل شخصيته، وعاد إلى فلورنسا في ازدهار كل الاحتمالات التي يمكن أن يكون فيها النحات.
فلورنسا لفترة الجمهورية.
نتيجة لغزو الفرنسيين في عام 1494، تم طرد الطبي، وعلى مدار أربع سنوات في فلورنسا، تم تأسيس الثيوقراطية الفعلية لوعظ سافونارول. في عام 1498، كنتيجة لمستسمات شخصيات فلورنتينية والعرش البابوي من سافونارولا وحكم عليه من أتباعه بالحرق عند الحريق. هذه الأحداث في فلورنسا لم تتأثر بشكل مباشر Michelangelo، لكن بالكاد تركه غير مبال. تم استبدال العصور الوسطى عادت سافونارولا بجمهورية الفضاء، والتي خلقت ميشيلانجيلو أول عمل رئيسي له في فلورنسا، تمثال من الرخام ديفيد (1501-1504، فلورنس، أكاديمية). كان الرقم الهائل الذي يبلغ ارتفاعه 4.9 مترا مع القاعدة يقف على الكاتدرائية. كانت صورة ديفيد تقليدية في فلورنسا. قام دوناتيلو وفيروكو بإنشاء المنحوتات البرونزية للشابة، ضربت بأعجوبة العملاق الذي يرقد رأسه عند قدميه. على عكسهم، صور Michelangelo الوقت الذي يسبق المعركة. ديفيد يقف مع براتيا تمزيقه فوق كتفه، مما يضغط على الحجر في يده اليسرى. الجانب الأيمن من الرقم متوتر، في حين أن اليسار مريح قليلا، كما هو الحال في الرياضي، جاهز للعمل. امتلك صورة ديفيد معنى خاصا للزهورين، ونحت ميشيلانجيلو جذبت كل الاهتمام. أصبح ديفيد رمزا لجمهورية حرة ويقظة، على استعداد لهزيمة أي عدو. تبين أن مكان الكاتدرائية غير مناسب، وحكمت لجنة المواطنين أن النحت يجب أن يحمي المدخل الرئيسي للبناء الحكومي، Palazzo Vecchio، وهو الآن نسخة الآن. ربما، بمشاركة machiavelli، لنفس الأعوام، رئيس آخر مشروع الدولة: تم الإيعاز ليوناردو دافنشي ومايكل أنجلو لإنشاء اثنين من اللوحات الجدارية الضخمة لقاعة المجلس الكبير في قصر فيكيو حول موضوع الانتصارات التاريخية للفلورنسا في Angiari ومع كاشين. يتم الاحتفاظ فقط نسخ من كرتون معركة ميشيلانجيلو في كاشين. ويصور مجموعة من الجنود الذين يسارعون إلى السلاح بينما هاجموا فجأة الأعداء أثناء السباحة في النهر. المشهد يشبه معركة Centaurs؛ يصور أرقام عارية في جميع أنواع المشكلات، والتي قدمت اهتماما أكبر للسيد من المؤامرة بنفسه. ربما، اختفى من الورق المقوى Michelangelo موافق. 1516؛ وفقا لسيرة ذاتية النحات بننافتو تشيلين، كان مصدر إلهام للعديد من الفنانين. بواسطة نفس الوقت (حوالي 1504-1506) ينتمي المملوكة من قبل مايكل أنجلو الصورة فقط مما لا شك فيه - وزارة الدفاع مادونا Donon (فلورنسا، أوفيزي)، والذي انعكس على الرغبة في نقل pOS. وإلى التفسير البلاستيكي لأشكال جسم الإنسان. انحنى مادونا الحق في تناول الطفل يجلس على ركب جوزيف. يتم التأكيد على وحدة الأرقام من قبل النمذجة الصارمة للستائر مع الأسطح الملساء. المناظر الطبيعية مع أرقام عارية من الوثنيين وراء الجدار تفاصيل سيئة. في عام 1506، بدأ ميشيلانجيلو العمل على تمثال مبشر Matthew (فلورنسا، أكاديمية)، التي كان من المفترض أن تكون الأولى من أصل 12 من الرسل 12 للكاتدرائية في فلورنسا. ظل هذا التمثال غير مكتمل، بعد عامين، ذهب ميشيلانجيلو إلى روما. تم قطع الرقم من كتلة الرخام، مع الحفاظ على أشكاله المستطيلة. وهي مصنوعة في مقاولة قوية (الموقف العسوس ديناميكي متوتر): يتم رفع القدم اليسرى ويتيح على الحجر، مما يؤدي إلى إزاحة المحور بين الحوض والكتفين. الطاقة المادية تدخل في الروحية، والقوة التي يتم نقلها إلى قوة الجسم القصوى. فترة فلورنتين تميز إبداع Michelangelo بنشاط محموم تقريبا للماجستير: بالإضافة إلى الأعمال المدرجة أعلاه، أنشأ اثنين من تونسو منقوش مع صور مادونا (لندن وفلورنسا)، حيث درجة مختلفة يستخدم الإنجاز لإنشاء تعبير الصورة؛ تمثال الرخام من مادونا مع طفل (كاتدرائية نوتردام في بروج) وتمثال برونزي لا يصدق من ديفيد. في روما، أوقات البابا جوليا الثاني والأسد X. في 1503، أخذ يوليوس الثاني العرش البابوي. لم يستخدم أي من المستفيدين الفن لأغراض الدعاية على نطاق واسع مثل يوليوس الثاني. بدأ بناء كاتدرائية جديدة من القديسة بيتر، إصلاح وتوسيع السكن البابوي على عينة القصور والفيلات الرومانية، لوحة من المصليات البابوية وإعداد القبر الرائع لنفسك. تفاصيل هذا المشروع غير واضحة، ولكن، على ما يبدو، تخيل يوليوس الثاني معبد جديد مع قبره مثل قبر الملوك الفرنسي في سانت دينيس. مشروع الكاتدرائية الجديدة من الش تم تعليم Peter بواسطة Bramte، وفي عام 1505 تلقى Michelangelo أمرا بتطوير مشروع من القبر. كان عليه أن يقف بحرية وللحصول على حجم 6 في 9 م. داخل الغرفة البيضاوية كانت موجودة، وخارجها - حوالي 40 تماثيل. كان خلقها مستحيلا حتى في ذلك الوقت، ولكن أبي أيضا، وكان الفنان حالمين غير منضبط. لم يتم بناؤه قط القبر في النموذج، حيث أن Michelangelo تصورها، وهذه "المأساة" تابعه لمدة 40 عاما تقريبا. يمكن إعادة بناء خطة القبر ومحتاجها الدلالي بواسطة الرسومات والأوصاف الأولية. من المرجح أن يرمز القبر إلى ارتفاع ثلاث مراحل من الحياة الدنيوية إلى الأبدية. يجب أن تكون المؤسسة تماثيل الرسول بولس، موسى والأنبياء، رموز طريقتين لتحقيق الخلاص. في الطابق العلوي، تم وضع ملائكيين يحملون جوليا الثاني إلى السماء. نتيجة لذلك، تم الانتهاء من ثلاثة تماثيل فقط؛ كان عقد قبر ست مرات لمدة 37 عاما، وفي النهاية تأسست النصب التذكاري في كنيسة سان بيتيترو في وينخ. في غضون 1505-1506، قام Michelangelo باستمرار بزيارة محاجر الرخام، واختيار مواد القبر، في حين أن يوليوس الثاني، المزيد والمزيد من إيلاء اهتمامه ببناء كاتدرائية القديس نفذ. ظلت القبر مكتملة. في تهيج متطرف، فر ميشيلانجيلو من روما في 17 أبريل، 1506، اليوم السابق لمؤسسة الكاتدرائية. ومع ذلك، ظل أبي عدامر. تم حظر Michelangelo واستلم أمرا لتصنيع تماثيل بونتي، في وقت لاحق تدميره rebidden bologna. في عام 1506 كان هناك مشروع آخر - اللوحات الجدارية لسقف كابيلا سيكاستين. تم بناؤه في 1470s من قبل العم جوليا، البابا سيكست الرابع. في أوائل 1480s، تم تزيين المذبح والجدران الجانبية مع اللوحات اللوحات الجدارية مع قطع الإنجيل والمشاهد من حياة موسى، في إنشاء بيروجينو، بوتشييلي، جيرونا وروسيلي شارك. كانوا صورا من الآباء، وظل القوس فارغا. في عام 1508، بدأ Michelangelo على مضض لوحة القوس. استمر العمل منذ أكثر بقليل من عامين في الفاصل بين 1508 و 1512، مع الحد الأدنى من المشاركة للمساعدين. في البداية، كان من المفترض أن يصور أرقام الرسل على عروش. في وقت لاحق، في رسالة 1523، كتب ميشيلانجيلو بفخر أنه أقنع البابا في إعسار هذه الخطة وتلقى حرية كاملة. بدلا من المشروع الأولية، تم إنشاء اللوحة التي نراها الآن. إذا كانت الجدران الجانبية للكنيسة مصادرة من قبل عهد القانون (موسى) وعصر النعمة (المسيح)، فإن لوحة السقف هي بداية تاريخ البشرية، كتاب الوجود. لوحة سقف Capella المرضى هي هيكل معقد يتكون من عناصر مرسومة من المناظر المعمارية والأشكال والأشكال الفردية والمشاهد. على جانبي الجزء المركزي من السقف، يتم وضع الأرقام العملاقة في أنبياء العهد القديم ووثن سيفيل تحت الطنف المطلية. بين الشرطين المصورين شرائط عرضية تقليد القوس؛ يحددون استيلاء مشاهد سرد كبيرة وصغيرة من كتاب سفر التكوين. في Luins والمثلثات الكروية، تقع المشاهد أيضا في قاعدة اللوحة. العديد من الأرقام، بما في ذلك مشاهد الإطار ignudi الشهيرة (عارية) من كتاب سفر التكوين. من غير الواضح ما إذا كان لديهم نوع معنى خاص أو هي الزخرفية بحتة. التفسيرات الحالية معنى هذه اللوحة يمكن أن تكون مكتبة صغيرة. نظرا لأنه في كنيسة بابوية، ينبغي أن تكون أهميتها الأرثوذكسية، لكن ليس من الشك أن عصر النهضة تم تجسيده في هذا المجمع. في هذا المقال يمكن أن يتعرض فقط للتفسير المقبول عموما للأفكار المسيحية الرئيسية المستثمرة في هذه اللوحة. تفكك الصور في ثلاث مجموعات رئيسية: مشاهد من كتاب أنبياء والأنبياء والأبابات والمشاهد في الجيوب الأنفية للقوس. تقع الكواليس من كتاب Genesis وكذلك التركيبات الموجودة على الجدران الجانبية، في ترتيب زمني، من المذبح إلى المدخل. انهم تفككهم ثلاثة ثلاثي. الأول يرتبط بإنشاء العالم. والثاني هو إنشاء آدم، وإنشاء حواء، والإغراء والطرد من الجنة - مكرسة لإنشاء البشرية وسقوطها. هذا الأخير يحكي عن تاريخ نوفمبر، وهو إنهاء تسممه. ليس من خلال الصدفة أن آدم في إنشاء آدم و نوح في تسمم نوح في نفس الموقف: في الحالة الأولى، لا يزال الشخص ليس لديه روح، في المرتبة الثانية يرفض ذلك. وبالتالي، تظهر هذه المشاهد أن الإنسانية أكثر من مرة، وصالح توفي مرتين. في أربع أشرعة من القوس، مشاهد جوديث وتولفيد، ديفيد وجوليت، النحاس الجمعة وفاة أمان. كل واحد منهم هو مثال على المشاركة الغامضة لله في خلاص شعبها المختار. تنبأ الأنبياء في مجيء المسيح الروى حول هذه المساعدة الإلهية. تتويج الطلاء هو الرقم الناشئ من الأيونات، ويقع على المذبح وتحت مشهد اليوم الأول من الخلق، والتي تواجه عيناه. أيون مؤقت القيامة و الحياة الأبديةلذلك، مثل المسيح، الذي أمضى ثلاثة أيام في القبر قبل الصعود إلى السماء، أمضى ثلاثة أيام في الحوت الحوت، ثم عاد إلى الحياة. من خلال المشاركة في ميسي، قال المؤمنون إلى سر الخلاص الذي وعد به المسيح. تم تصميم السرد بروح الإنسانية البطولية والسامية؛ وتملأ الأرقام النسائية والذكور بقوة الشجاعة. أرقام مشاهد عارية، تأطير، تشير إلى خصوصية طعم ميشيلانجيلو ورد فعله الفن الكلاسيكي: مأخوذة معا، أنها تمثل موسوعة أحكام جسم الإنسان العاري، كما كان في معركة Centaurs، وفي معركة كاشين. لم يكن ميشيلانجيلو يميل إلى مثالية هادئة من منحوت بارفينون، لكنه فضل البطولة القوية للفنية الهلنستية والرومانية، المعبر عنها في باثوس كبير، أداء من قبل مجموعة النحتات الموجودة في روما في عام 1506. مع المنطق، اللوحات الجدارية Michelangelo في يجب أن يأخذ مصلى سيستين في الاعتبار سلامتهم. بدأت مقاصة واستعادة اللوحات في عام 1980. ونتيجة لذلك، تمت إزالة ودائع السخام، وأخذت الألوان المملة الطريق إلى الوردي الزاهي والأصفر الليمون والأخضر؛ وأظهرت المحيطات ونسبة الأرقام والهندسة المعمارية بشكل أكثر وضوحا. ظهر ميشيلانجيلو بألوان رقيقة: تمكن من تعزيز التصور النحتي للطبيعة بمساعدة اللون ويقود الارتفاع الأكبر للسقف (18 م)، وهو 16 خامسا. لا يمكن تغطيتها مشرقة قدر الإمكان الآن. (تنشر النسخ اللوحات اللوحات اللوحية المنتجة التي تم تجديدها في الحجم الخلوي، سيستين تشابل الفريدا أ. بوبا، 1992. من بين 600 صورة وهناك نوعان بانورامي من اللوحة قبل وبعد استعادة.) توفي البابا يوليوس الثاني في عام 1513؛ تم استبداله ب Lev X من عائلة Medici. من 1513 إلى 1516، عمل ميشيلانجيلو على التماثيل التي تهدف إلى قبر جوليا الثاني: أرقام عبيدين (متحف) وتمثال موسى (سان بيترو في غمزات روما). يصور العبد، قاذفة في منعطف حاد، مثل التبجيل Matthew. الرقيق الذي يموت ضعيف، يبدو أنه يتسلق، ولكن في العجز يتجمد، ينحني رأسه تحت اليد عالقة. يبدو موسى أنه ديفيد؛ يبدو أنه يغلي السخط في مشهد عبادة الثور الذهبي. الجانب الأيمن من جسده متوتر، إلى الجانب قد خرج، وتم التأكيد على الحركة الحادة للساق اليمنى من خلال الانحراف عليها. هذه العملاقة، واحدة من الأنبياء مجسمة في الرخام، وترويها Terribilita، "القوة المخيفة".
العودة إلى فلورنسا. كانت السنوات بين 1515 و 1520 وقت انهيار خطط ميشيلانجيلو. وضعت له ورث جوليا، وفي الوقت نفسه شغل منصب أبي جديد من جنس ميديكسي. في عام 1516، تلقى طلبا لتصميم واجهة كنيسة ميديا \u200b\u200bالعائلة في فلورنسا، سان لورينزو. قضى ميشيلانجيلو الكثير من الوقت في محاجر الرخام، ولكن بعد بضع سنوات تم إنهاء العقد. ربما في الوقت نفسه بدأ النحات في العمل على تماثيل أربعة عبيد (فلورنسا، أكاديمية)، والتي ظلت غير مكتملة. في بداية 1500s، كان Michelangelo يقود سيارته باستمرار من فلورنسا إلى روما والعودة، ولكن في القرن العشرين، احتفظت به طلبيات سان لورينزو الجديدة ومكتبة لورينزي في فلورنسا قبل مغادرتها روما في عام 1534 وبعد غرفة القراءة مكتبات امرأة Laurency هي غرفة طويلة مصنوعة من الحجر الرمادي مع جدران أشقر. اللوبي، غرفة عالية مع العديد من التدفقات غرقت في الحائط، كما لو كنت لا يقيد بالكاد الدرج، تتدفق على الأرض. تم الانتهاء من الدرج فقط بحلول نهاية حياة ميشيلانجيلو، وتم الانتهاء من اللوبى فقط في 20 خامسا.
كانت تشقي الكنيسة سان لورينزو الجديدة (Capelli Capelli) بضعة من العمر، بنيت Bruneland Century في وقت سابق؛ تركت لم تنته بسبب رحيل ميشيلانجيلو في روما في عام 1534. تم تصور السكسرية الجديدة كنيسة جنازة من جوليانو ميديسي، وشقيق البابا الأسد الروماني، ولورينزو، ابن أخيه، الذي توفي مع الشباب. توفي ليف X نفسه في عام 1521، وقريبا عضو آخر في عائلة الطبية، أبي، كليمنت السابع، مدعوما بنشاط هذا المشروع، كان قريبا على العرش البابوي. في مساحة مكعبة مجانية، قام ميشيلانجيللو بوضع قبر ضحية مع أرقام جوليانو ولورينزو. من ناحية، يقع المذبح، عكس ذلك - تمثال مادونا مع طفل يجلس على باطن مستطيل مع بقايا لورينزو رائعة وشقيقه جوليانو. على الجانبين هي مقبرة لورينزو الأصغر سنا وجوليانو. توضع التماثيل المثالية الخاصة بهم في مكان؛ وجهات النظر الموجهة إلى الأم والطفل. على التابوت، هناك أرقام مستلقية، ترمز إلى اليوم والليل والنظافة والمساء. عندما ذهب ميشيلانجيلو إلى روما في عام 1534، لم يتم تثبيت المنحوتات بعد وكانت في مراحل مختلفة من الانتهاء. تشير الرسومات الباقية إلى العمل المكثف الذي يسبقها لإنشاء: كانت هناك مشاريع قبر واحد، قبر مزدوج وحتى القائم بذاته. تم بناء تأثير هذه التماثيل على التناقضات. لورينزو مدروس وتفكر. إن أرقام تخصيصات المساء والصباح هي مريحة للغاية بحيث يبدو أنها تنزلق من التابوت التي يكذبون عليها. الشكل جوليانو، على العكس من ذلك، هو متوتر؛ هو يحمل قضيب القائد في يده. الليالي الليلية واليوم هي شخصيات عضلية قوية، والتي رفعت في الجهد المؤلم. من المعقول افتراض أن لورينزو يجسد المبدأ التأظيلي، وجوليانو فعالة. أنشأ حوالي 1530 ميشيلانجيلو تمثال رخام صغير من أبولو (فلورنسا، بارغيلو) ومجموعة النصر النحت (فلورنسا، بالاتزو فيتشيو)؛ هذا الأخير، ربما كان مخصص لقبر البابا جوليا الثاني. النصر هو شخصية أنيقة مرنة من الرخام المصقول، بدعم من شخصية الرجل العجوز، فقط ارتفاع قليلا فوق السطح الخام للحجر. توضح هذه المجموعة الرابطة الوثيقة من Michelangelo مع فن الباططاء الرائعة مثل برونزينو، وهي العينة الأولى من مزيج من الانتهاء وغير المكتملة لإنشاء صورة معبرة. البقاء في روما. في عام 1534 انتقل ميشيلانجيلو إلى روما. في هذا الوقت، أفكر كليمنت السابع بموضوع اللوحة اللدائية لجدار مذبح كنيسة سيستين. في عام 1534 توقف عن موضوع محكمة فظيعة. من عام 1536 إلى 1541، بالفعل تحت البابا بافيل الثالث، عمل ميشيلانجيلو على هذا التكوين الضخم. السابق، تم بناء تكوين المحكمة الرهيبة من عدة أجزاء منفصلة. في Michelangelo، يمثل دوامة بيضاوية من Tel Muscular Naked. رقم المسيح، الذي يشبه زيوس، يقع في القمة؛ له اليد اليمنى أثارت في لفتة لعنة لأولئك الذين تركوا منه. يملأ العمل بحركة قوية: يبرز الهياكل العظمية من الأرض، ترتفع الروح المنقذة إلى رفع الأضلاند من الورود، والرجل الذي يسحب الشيطان، من قبل وجهه بيديه. أصبحت المحكمة الرهيبة انعكاسا لتشاؤم Michelangelo المتزايد. تشهد قطعة واحدة من المحكمة الرهيبة في مزاجه القاتم ويمثل "توقيعه" المرير. الساق اليسرى للمسيح هي شخصية القديس بارثولوميو يحمل بشرته في يديه (وقبل الشهادة، عشت الجلد منه). ميزات القديس يشبه بيترو أريتينو، الذي هاجم بحماسة ميشيلانجيلو بسبب حقيقة أنه يعتبر التفسير غير اللائق للمؤامرة الدينية ( فنانين في وقت لاحق درو الستير في أرقام عارية من محكمة رهيبة). الوجه على الجلد sv. Bartholomew هي صورة ذاتية للفنان. ظل ميشيلانجيلو العمل على اللوحات اللوحية في كنيسة باولين، حيث أنشأ تكوين نداء Sawla و صلب القديس بيتر أعمال غير عادية ورائعة، حيث تنتهك معايير النهضة للتكوين. لم يقدر تشبعهم الروحي؛ رأوا فقط حقيقة أن "كانت هذه مجرد عمل رجل عجوز" (فيزاري). تدريجيا، Michelangelo، ربما، شكلت فكرته الخاصة للمسيحية، معبرا عنها في رسوماتها وأصدقها. في البداية كانت مدعومة بأفكار القدح الرائعة لورينزو، بناء على عدم اليقين في تفسيرات النصوص المسيحية. في السنوات الأخيرة من الحياة، ترفض Michelangelo هذه الأفكار. هو المرتبة بقدر ما هو الفن بما يتناسب فيرا كريستيان وهذا ليس غير إعاقة والتنافس المتعجرف مع الخالق الشرعي والحقيقي الوحيد؟ في نهاية القرن العشرين من القرن العشرين، شارك ميشيلانجيلو بشكل رئيسي في المشاريع المعمارية، والتي أنشأت العديد من المباني، وبناء العديد من المباني في روما، من بينها أكثر مجمعات هياكل على هيل الكابيتول، وكذلك مشاريع كاتدرائية القديس نفذ.
في عام 1538، تم تثبيت الكابيتول من قبل تمثال البرونز الروماني للفروسية من مارك أوريليا. وفقا لمشروع ميشيلانجيلو، أصبحت واجهات المباني مؤطرة من ثلاث جوانب. أعلى منهم هو قصر سينيوريا مع درجين. على الواجهة الجانبية كانت ضخمة، في طابقين، توج كورينث بيلاترز مع نفايات مع الدرابزين والمنحوتات. تم تزيين مجمع الكابيتول بفارغ النفايات القديمة والمنحوتات التي جادل رمزية بها قوة روما القديمة، تحريك المسيحية. في عام 1546، توفي المهندس المعماري أنطونيو دا سانجالو، وأصبح ميشيلانجيلو المهندس المهني لكاتدرائية القديس نفذ. افترضت خطة Bramte 1505 بناء معبد مركزي، ولكن بعد فترة وجيزة من اعتماد موته خطة أسرع أكثر تقليدية لأنطونيو دا سانجالو. قرر Michelangelo إزالة عناصر سلبية المعقدة لخطة Sangallo والعودة إلى مساحة مرورية بسيطة ومتنينة بشكل صارم، والتي سيطر عليها القبة الضخمة على أربعة تدعم. فشل Michelangelo في تحقيق هذه الفكرة تماما، لكنه تمكن من بناء الجدران الخلفية والجانب للكاتدرائية مع بنادق كورينث العملاقة مع المنافذ والنوافذ بينهما. من نهاية 1540s إلى 1555 عملت Michelangelo على المجموعة النحت من بيتا (سانتا ماري ديل فيوري، فلورنسا). جثة المسيح هزمت دعم نيقوديميا ومن كلا الجانبين العذراء وماريا ماجدالين (شخصية المسيح وش القديس ماجدالين الجزئيا). على عكس الفم من كاتدرائية القديس بيتر، هذه المجموعة هي أكثر مسطحة وزاوي، يركز الاهتمام على الخط المكسور لجسم المسيح. موقع ثلاثة رؤوس غير مكتملة يخلق تأثيرا كبيرا ونادرا في الأعمال على هذه المؤامرة. ربما رئيس القديس كان نيكوديموس صورة ذاتية أخرى من ميشيلانجيلو القديم، وكانت المجموعة النحت نفسها مخصصة لشاركه. بعد أن وجد صدع في الحجر، كسر العمل بمطرقة؛ في وقت لاحق، تم استعادتها من قبل تلاميذه. قبل ستة أيام من وفاة ميشيلانجيلو عملت في الخيار الثاني من بيتا. بضاعة روندانيني (ميلان، كاستيلو سوفوريسكا) ربما بدأت قبل عشر سنوات. الأم وحيدا تدعم الجسم الميت للمسيح. معنى هذا العمل هو الوحدة المأساوية للأم والابن، حيث يصور الجسم، لذلك لا يوجد أمل في عودة الحياة. توفي ميشيلانجيلو في 18 فبراير 1564. تم نقل جثته إلى فلورنسا ودفن رسميا.
المؤلفات
اريمان م. Michelangeo Buonaroti. M.، 1964 Lazarev V.N. ميشيلانجيلو. - في الكتاب: Lazarev v.n. قديم الماجستير الإيطاليينوبعد M.، 1972 Hosper L. Michelangelo: رسم الإبداع. م، 1996.
موسوعة كوللي. - فتح المجتمع. 2000 .
Michelangelo Buonaroti هو عبقرية معترف بها من عصر النهضة، الذي جلب مساهمة لا تقدر بثمن في وزارة الخزانة في الثقافة العالمية.
في 6 مارس، 1475، ولد الطفل الثاني في عائلة بووناروتي سيموني، الذي كان يسمى ميشيلانجيلو. كان والد الصبي عمدة بلدة كاربيزا الإيطالية وكان شقيق عائلة نبيلة. اعتبر الجد وجده رائع ميشيلانجيلو مصرفيين ناجحين، لكن الآباء يعيشون بشكل سيئ. وضع العمدة لم يجلب والده المزيد من الماللكن وظيفة أخرى (مادية) تعتبر مهينة. بعد شهر واحد من ولادة الابن، حياة خدمة Lodovico di Lionardo كما ظهر العمدة إلى نهايته. انتقلت الأسرة إلى العقارات العامة في فلورنسا.
كان فرانشيسكا، والدة الأم، مريضا باستمرار، وحمل، وسقط من الحصان، لذلك لا أستطيع إطعام الطفل بمفردي. ولهذا السبب، تم توجيه ميك ميك صغير من قبل كورمالي، وكانت السنوات الأولى من حياته عقدت في عائلة Kamenotes. صغار في السن. الطفولة المبكرة لعب مع الحصى والأززام، مدمن على الشذوذ الجوفي. عندما نمت الولد، قال غالبا ما يكون موهبته ملزمة بجهاز أمككا.
توفيت والدة الأم، عندما تحولت ميكا 6 سنوات. لقد أثرت كثيرا على نفسية الطفل الذي يصبح مغلقا وسرد وكره. والد القلق ل حالة مستقلة الابن، يعطيه إلى مدرسة فرانشيسكو جالوتا. لا يظهر الطالب قواعد قواعد اللغة، لكنه اتضح الأصدقاء الذين يغرسوا الحب للرسم.
في العمر الثالث عشر، أعلن ميشيلانجيلو والده أنه لا ينوي مواصلة القضية المالية العائلية، وسوف تقودها مهارة فنية. وهكذا، في عام 1488، يصبح المراهق طالبا في إخوان جيرلانديان، الذي يقدمه إلى فن خلق اللوحات اللوحات الجدارية وغرس اللوحة الأساسية.
Sculpture الإغاثة Michelangelo "مادونا في الدرج" في ورشة العمل، أمضى غيرانلاندييو عام، وبعد ذلك ذهبت لدراسة المنحوتات في حدائق ميديسي، حيث كانت موهبة الشاب مهتمة بحاكم إيطاليا لورينزو الرائع. الآن تم تجديد سيرة Michelangelo مع الإلمام بالمسيارات الشابة، والتي أصبحت آنذاك آبار رومان. في العمل في حدائق سان ماركو، تلقى النحات الشاب إذن من نيكو بيكيلين (رئيس الجامعة الكنيسة) في دراسة الجثث البشرية. في الامتنان، قدم صلب مع ماجستير الكنيسة. إن دراسة الهياكل العظمية والعضلات في الجثث الميتة، التقى Michelangelo بدقة بنية جسم الإنسان، لكنها تقوض صحته.
إغاثة النحت Michelangelo "معركة مينديز" في 16، يخلق الشاب أول منحوتين منقوشين - "مادونا بالقرب من السلالم" و "معركة Centaurs". تثبت هذه النقوش الأولى من بست، التي خرجت من يديه، أن سيد الشاب قد وهب مع هدية غير عادية، ويتطلعه مستقبله الرائع.
خلق
بعد وفاة لورينزو، ميديكسي في العرش، صعد ابنه بييرو، الذي دمر النظام الجمهوري من فلورنسا بصراحة سياسية قصيرة. في الوقت نفسه، هجم الجيش الفرنسي تحت قيادة تشارلز الثامن إيطاليا. تومض الثورة في البلاد. فلورنسا، التي تنتقلها الحروب الكسرية الداخلية، لا تصمد أمام الهجوم العسكري وتتخلى عنها. الوضع السياسي والداخلي في إيطاليا يتوهج إلى الحد الذي لا يسهم في عمل ميشيلانجيلو. رجل يذهب إلى البندقية وروما، حيث يستمر في التدريب والدراسات تماثيل ومنحوتات العصور القديمة.
في عام 1498، خلق النحات تمثال "Vakh" والتكوين "بيتا"، الذي أحضره شهرة العالموبعد النحت، حيث يمتلك الشباب ماريا على يد يسوع القتلى، وضعت في كنيسة القديس بطرس. بعد بضعة أيام، سمع Michelangelo محادثة أحد الحجاج، الذي ذكر أن التكوين "بيتا" قد أنشأته كريستوفورو سولاري. في نفس الليلة، تتنازل الشاب الذي احتضنه الغضب، في الكنيسة والنشط على صدرية ماري. النقش الشخصي: "ميشيل أنجيلوس بوناروتوس فلورانت فلييبات - ميكيلانجيلو بووناروتي، فلورنسا.
بعد ذلك بقليل، يمب في هجومه على الفخر وقرر عدم توقيع عمله بعد الآن.
منذ 26 عاما، استغرق ميكس عمل صعبة بشكل لا يصدق - نحت تمثالا كتلة 5 أمتار من الرخام المدلل. أحد المعاصرين دون خلق أي شيء مثير للاهتمام، ألقيت فقط الحجر. لم يكن أي من الماجستير جاهزا لتحسين الرخام المعدل. لم يكن ميشيلانجيلو فقط خائفا من الصعوبات وبعد ثلاث سنوات، كشفت عن تمثال عالمي من ديفيد. هذه التحفة لها وئام لا يصدق من النماذج، مليئة بالطاقة و السلطة الداخليةوبعد تمكن النحات من التنفس الحياة في قطعة متنوعة من الرخام.
عندما تنتهي سيد العمل على النحت، تم إنشاء لجنة، مما حدد موضع التحفة. هنا كان الاجتماع الأول من Michelangelo مع. كان من المستحيل أن يسمى هذا الاجتماع ودودا، لأن ليوناردو البالغ من العمر 50 عاما فقدت كثيرا نحاته الشاب وحتى خففت ميشيلانجيلو في صفوف المنافسين. رؤية هذا، يناسب الشباب بييرو سوليتيان المنافسة بين الفنانين، التي عهد بها لهم لوحة جدران المجلس الكبير في Palazzo Vecchio.
بدأ دا فينشي العمل على فريسكو في قصة "معركة أنغياري"، وأخذ ميشيلانجيلو "معركة كاشين" كأساس. عندما تعرضت رسوماتان لمراجعة الجميع، فإن أي من النقاد قد يعطي الأفضلية لأي منهم. تحولت كلا من الورق المقوى إلى مهارة أن وعاء العدالة تعادل موهبة أسياد الأسياد والدهانات.
منذ ميشيلانجيلو أيضا سمعت و فنان مبتهجطلب منه ترسم سقف إحدى الكنائس الرومانية في الفاتيكان. لهذا العمل، تم قبول الرسام مرتين. من 1508 إلى 1512، رسمت سقف الكنيسة، وكانت مساحة 600 متر مربع. متر، قطع من العهد القديم من لحظة إنشاء العالم إلى الفيضان. ألمع هنا أول شخص - آدم. في البداية، خطط مايك لرسم 12 الرسل فقط، لكن المشروع ألهم السيد أنه كرسته 4 سنوات من الحياة.
أولا، رسم الفنان السقف مع Fensko Granaxi و Giuliano Bugardini ومائة عمال أزرق، ولكن بعد ذلك يناسب الغضب أطلق صديقته. لحظات من إنشاء تحفة تختبئ حتى من بابا الرومان، التي هرعت مرارا وتكرارا للنظر في اللوحة. في نهاية عام 1511، كانت ميشيلانجيلو مستوحاة من طلبات العطش لرؤية الخلق، والتي فتحت ستارة السرية. رأيت هز الخيال للعديد من الناس. حتى، التي تعجبها هذه اللوحة، غيرت جزئيا خطاب الكتابة الخاصة به.
آدم ماليانجيلو فريسكو في سيكاستين تعبت العمل في كنيسة سيكاستين من النحات العظيم الذي يكتب في مذكراته ما يلي:
"بعد أربع سنوات تعذيب، مما يجعل أكثر من 400 شخصية بالحجم الكامل، شعرت بالعدول القديم والتعب. كنت فقط 37 فقط، ولم يعد جميع الأصدقاء أن الرجل العجوز، الذي أصبحت عليه.
يكتب أيضا أن عينيه توقفت عن رؤيتها من العمل المتوتر، وأصبحت الحياة مظلمة ورمادية.
في عام 1535، تم اتخاذ ميشيلانجيلو مرة أخرى لرسم الجدران في كنيسة سيستين. هذه المرة إنه يخلق فريسكو من "محكمة رهيبة"، مما تسبب في عاصفة من السخط بين الرعية. في وسط التركيب، يسوع المسيح، محاط بالأشخاص العراة. هذه الأرقام البشرية ترمز الخطاة والبريد. تتسلق أرواح الأرثوذكسية إلى الجنة إلى الملائكة، ويتجمع الخطن سارون على الجلاد ودفعهم إلى الجحيم.
Fresco "المحكمة المخيفة" Michelangelo في كنيسة سيستين لم يسبق احتجاج المؤمنين على الصورة نفسها، لكن الهيئات العارية التي لا ينبغي أن تكون في المكان المقدس. بدا المكالمات مرارا وتكرارا لتدمير أكبر فريسكو ولادة جديدةوبعد أثناء العمل على الصورة، سقط الفنان من الغابات، بعد أن أتلف ساقه بشكل سيء. رأى رجل عاطفي علامة الإلهية في هذا وقررت التخلي عن العمل. كان قادرا على إقناعه فقط أفضل صديقوطبيب بدوام جزئي ساعد المريض للشفاء.
الحياة الشخصية
حول الحياة الشخصية النحات الشهير كان هناك دائما الكثير من الشائعات. ويوضح مجموعة متنوعة من العلاقات الوثيقة مع محاكاةها. دعما لإصدار الشذوذ الجنسي، يقول ميشيلانجيلو حقيقة أنه لم يتزوج أبدا. هو نفسه شرح هذا كما يلي:
"الفن غيور ويتطلب الشخص كله. لدي زوجة ملائمة كاملة، وأطفالي هي أعمالي ".
التأكيد الدقيق للمؤرخين يجدون علاقاته الرومانسية مع ماركيز عمود Vittoria. هذه المرأة، التي تتميز بها بعقل رائع، حب مستحق ومرفق عميق ميشيلانجيلو. علاوة على ذلك، تعتبر ماركيز بيسكارا المرأة الوحيدة التي يرتبط اسمها بالفنان العظيم.
من المعروف أنهم التقوا في عام 1536، عندما وصل ماركيز في روما. في غضون سنوات قليلة، اضطرت المرأة إلى مغادرة المدينة وتذهب إلى فيتيرو. كان السبب هو انتفاضة أخيها ضد بول الثالث. من هذه النقطة، مراسلات Michelangelo و Vitaine، والتي أصبح نصبا حقيقيا للعصر التاريخي. ويعتقد أن علاقة ميشيلانجيلو والخفية كانت شخصية فقط الحب الأفلاطونيوبعد إن الإقامة في Devotee في معركة زوجها، شهدت ماركيز بمشاعر ودية فقط للفنان.
موت
أكمل ميشيلانجيلو طريقه الأرضي في روما في 18 فبراير، 1564. قبل أيام قليلة من الوفاة، دمر الفنان المخطط والرسومات قصائد غير مكتملة. ثم توجه إلى كنيسة سانتا ماريا ديل أنجيلي، حيث أراد إحضار مادونا إلى الكمال. يعتقد النحات أن كل عمله كان لا يستحق الرب الله. وقال انه هو نفسه لا يستحق الاجتماع مع الجنة، لأنه لم يترك وراء الحرد، باستثناء منحوتات الحجر بدون روح. أرادت ميكا أن تتنفس الحياة في تمثال مادونا في الأيام الأخيرة لاستكمال الشؤون الدنيوية.
لكن في الكنيسة من الجهد الزائد، فقد فقد وعي، واستيقظ بحلول صباح اليوم التالي. الوصول إلى المنزل، ينهار الرجل في السرير، ويؤلف الإرادة وتفريغ الروح.
غادر النحات والرسام الإيطالي العظيم وراء الكثير من العمل، والذي لا يزال يمنع عقول البشرية. حتى على عتبة الحياة والموت، لم يطلق الرئيسي الأدوات من الأيدي، والسعي إلى مغادرة أحفاد فقط الأفضل فقط. ولكن موجودين في السير الذاتية للحظات الإيطالية المعروفة بعدم الكثيرين.
- درس ميشيلانجيلو الجثث. سعى النحات لإعادة إنشاء جسم الإنسان في الرخام، ومراقبة أصغر التفاصيل. ولهذا يحتاج إلى معرفة التشريح جيدا، لذلك قضى السيد عشرات الليالي في مشرحة الدير.
- الفنان لم يحب الرسم. من المستغرب، نظرت Buonarota في إنشاء المناظر الطبيعية وما زالت تضع مضيعة للوقت وتسمى هذه الصور مع "صور فارغة للسيدات".
- كسر المعلم أنف Michelangelo. أصبح على دراية بحالام جورجو فازاري، التي وصفت الوضع في حالة مفصلة، \u200b\u200bحيث كسر المعلم من الحسد الطالب، كسر أنفه.
- مرض النحات الثقيل. من المعروف أن آخر 15 عاما من الحياة تعرضت ميكا من ألم مفصل قوي. في ذلك الوقت، كانت العديد من الدهانات سامة، وتضطر السيد إلى التنفس باستمرار التبخر.
- شاعر جيد. رجل موهوب موهوب بعدة طرق. هذه الكلمات يمكن أن تعزى بأمان إلى الإيطالية العظيمة. في محفظته، هناك مئات من السوناتات التي لا تنشر أثناء الحياة.
جلب عمل الإيطالي الشهير له الشهرة والثروة في حين أن الحياة. وتمكن من تذوق تماما تقديس المشجعين والاستمتاع بشعبية أنه لم يكن متاحا لكثير من زملائه.