Mehtap gecesi
Dinyeper'da, 1880

Arkhip Kuindzhi'nin "Dinyeper'da Ayışığı Gecesi". Resmin zaferi ve trajedisi

Arkhip Ivanovich Kuindzhi'nin adı, halk "Yağmurdan Sonra" ve "Birch Grove" resimlerini görür görmez ünlendi. Ancak Sekizinci Gezginler Sergisinde, A.I. Kuindzhi'nin eserleri yoktu ve bu, izleyiciler tarafından hemen fark edildi. P. M. Tretyakov, Moskova'dan I. Kramskoy'a, daha önce sanatçının eserlerini incelememiş olan birkaç kişinin bile bunun için üzüldüğünü yazdı.
1880 yazında ve sonbaharında, Wanderers ile bir aradayken, A.I. Kuindzhi üzerinde çalıştı. yeni resim. "Dinyeper'da Mehtap Gecesi"nin büyüleyici güzelliğiyle ilgili söylentiler Rusya'nın başkentine yayıldı. Pazar günleri iki saat boyunca sanatçı atölyesinin kapılarını dileyenlere açtı ve daha işin tamamlanmasından çok önce St. Petersburg halkı onu kuşatmaya başladı.
Bu resim gerçekten efsanevi bir ün kazandı. I.S. Turgenev ve Y. Polonsky, I. Kramskoy ve P. Chistyakov, D. I. Mendeleev, tanınmış yayıncı ve koleksiyoncu K. T. Soldatenkov A. I. Kuindzhi'nin atölyesine geldi. Doğrudan atölyeden, sergiden önce bile, Büyük Dük Konstantin Konstantinovich tarafından büyük miktarda para karşılığında “Dinyeper'da Ayışığı Gecesi” satın alındı.
Ardından resim, St. Petersburg'daki Bolshaya Morskaya Caddesi'nde, Sanatçıları Teşvik Derneği'nin salonunda sergilendi. Sanatçının bir kişisel sergiyle, hatta sadece bir küçük resimden oluşan performansı, sıra dışı bir olaydı. Ayrıca, bu resim olağandışı bir tarihi arsa yorumlamadı, ancak boyut olarak çok mütevazı bir manzaraydı. Ama AI Kuindzhi nasıl kazanacağını biliyordu. Başarı tüm beklentileri aştı ve gerçek bir sansasyona dönüştü. Bolshaya Morskaya Caddesi'nde uzun kuyruklar oluştu ve insanlar bu olağanüstü eseri görmek için saatlerce bekledi. Bir ezilmeyi önlemek için seyircilerin gruplar halinde salona girmesine izin verildi.
AI Kuindzhi, resimlerinin maruz kalmasına her zaman çok özen gösterdi, onları iyi aydınlatılacak şekilde yerleştirdi, böylece komşu tuvaller onlara müdahale etmeyecekti. Bu sefer duvarda tek başına "Dinyeper'da Mehtap Gecesi" asılıydı. Ay ışığının etkisinin yapay aydınlatma altında tamamen ortaya çıkacağını bilen sanatçı, salondaki pencerelerin perdelenmesini ve resmin üzerine odaklanan bir elektrik ışığı huzmesi ile aydınlatılmasını emretti. Ziyaretçiler yarı karanlık salona girdiler ve büyülenmiş bir şekilde soğuk ışığın önünde durdular. Ay ışığı.
Seyircinin önünde mesafeye uzanan geniş bir alan açıldı; sakin bir nehrin yeşilimsi bir şeridinin geçtiği ova, ufukta sıra sıra hafif bulutlarla kaplı karanlık bir gökyüzü ile neredeyse birleşiyor. Yukarıda, biraz ayrıldılar ve ortaya çıkan pencereden ay, Dinyeper'ı, kulübeleri ve yakın kıyıdaki yol ağını aydınlatarak baktı. Ve doğadaki her şey sessizliğe gömüldü, gökyüzünün ve Dinyeper sularının harika parlaklığıyla büyülendi.
Ayın ışıltılı gümüşi-yeşilimsi diski, gizemli fosforlu ışığıyla gece barışına dalmış dünyayı sular altında bıraktı. O kadar güçlüydü ki, bazı izleyiciler orada bir fener veya lamba bulmak için resmin arkasına bakmaya çalıştı. Ama lamba yoktu ve ay büyüleyici, gizemli ışığını yaymaya devam etti.
Dinyeper'ın suları bu ışığı pürüzsüz bir ayna gibi yansıtır, Ukrayna kulübelerinin duvarları gecenin kadifemsi mavisinden beyaza döner. Bu görkemli gösteri, izleyicileri sonsuzluk ve dünyanın kalıcı güzelliği hakkında düşüncelere daldırmaya devam ediyor. A.I. Kuindzhi'den önce, sadece büyük N.V. Gogol doğa hakkında şarkı söyledi. AI Kuindzhi'nin yeteneğinin samimi hayranlarının sayısı arttı, nadir bir kişi büyücülük gibi görünen bu resme kayıtsız kalabilirdi.
AI Kuindzhi, göksel küreyi görkemli ve ebedi olarak tasvir eder, izleyiciyi Evrenin gücü, enginliği ve ciddiyeti ile etkiler. Peyzajın sayısız özelliği - yamaç boyunca sürünen kulübeler, gür ağaçlar, tartarın boğumlu sapları - karanlık tarafından emilir, renkleri kahverengi bir tonda çözülür.
Ayın parlak gümüşi ışığı derinlikle gölgeleniyor mavi renkli. Fosforesansı ile dönüşür geleneksel motif Ay ile o kadar nadir, anlamlı, çekici ve gizemli bir hale gelir ki, şiirsel ve heyecanlı bir zevke dönüşür. Hatta bazı olağandışı renkler ve hatta tuhaflıklarla ilgili öneriler bile vardı. sanatsal teknikler sanatçının kullandığı iddia ediliyor. Bir sır söylentileri sanatsal yöntem A.I. Kuindzhi, renklerinin sırrı sanatçının hayatı boyunca biliniyordu, bazıları onunla bağlantılı olarak bile onu hilelerden mahkum etmeye çalıştı. kötü ruh.
Belki de bu, A.I. Kuindzhi'nin çabalarını aydınlatmanın gerçek etkisinin yanıltıcı aktarımına, geniş uzamsallık hissinin en inandırıcı ifadesine izin verecek böyle bir resim kompozisyonu arayışına yoğunlaştırmasından dolayı oldu. Ve bu görevlerle zekice başa çıktı. Buna ek olarak, sanatçı renk ve ışık oranlarındaki en ufak değişiklikleri ayırt etmede herkesi yendi (örneğin, D.I. Mendeleev ve diğerleri tarafından gerçekleştirilen özel bir cihazla yapılan deneyler sırasında bile).
Bu tuvali yaratan A.I. Kuindzhi, karmaşık bir resim tekniği uyguladı. Örneğin, toprağın sıcak kırmızımsı tonunu soğuk gümüşi tonlarla karşılaştırdı ve böylece alanı derinleştirdi ve aydınlatılan yerlerdeki küçük koyu vuruşlar, titreşen bir ışık hissi yarattı.
Tüm gazeteler ve dergiler sergiye coşkulu makalelerle yanıt verdi, Dinyeper'da Ayışığı Gecesi'nin reprodüksiyonları Rusya genelinde binlerce kopya halinde dağıtıldı. A. I. Kuindzhi'nin bir arkadaşı olan şair Y. Polonsky, o zaman şöyle yazdı: “İnsanların herhangi bir resmin önünde bu kadar uzun süre durduğunu kesinlikle hatırlamıyorum ... Bu nedir? Resim mi, gerçeklik mi? Altın bir çerçeve içinde mi yoksa açık bir pencereden mi gördük bu ayı, bu bulutları, bu karanlık mesafeyi, bu “üzüntü köylerin titreyen ışıklarını” ve bu ışık oyunlarını, Dinyeper'ın jetlerinde ayın bu gümüşi yansımasını, uzaklarda kıvrılarak, bu şiirsel, sessiz, heybetli gece? » Şair K. Fofanov, daha sonra müziğe ayarlanan "Dinyeper'da Bir Gece" şiirini yazdı.
Seyirci, doğal ay ışığı yanılsamasından memnun kaldı ve I.E.'ye göre, tuvalin önünde A.I. Kuindzhi tarafından “dua eden sessizlikte” duran insanlar, salondan gözlerinde yaşlarla ayrıldılar: inananlar ve içinde yaşadılar. böyle anlar daha iyi duygular ruhlar ve resim sanatının cennetsel mutluluğunun tadını çıkardılar.
Tabloyu satın alan Büyük Dük Konstantin Konstantinovich, dünyayı dolaşmak için bile tuvalden ayrılmak istemedi. O sırada Paris'te bulunan I.S. Turgenev (Ocak 1881'de), yazar D.V. Grigorovich'e öfkeyle yazdığı bu düşünceden dehşete düştü: “Hiç şüphe yok ki resim ... tamamen harap olacak , teşekkürler havanın tuzlu buharlarına vb.” Hatta firkateyni Cherbourg limanındayken Paris'teki Grandük'ü ziyaret etti ve onu bir resim göndermeye ikna etti. Kısa bir zaman Paris'te. I.S. Turgenev, onu Zedelmeyer Galerisi'ndeki sergide tabloyu bırakmaya ikna edebileceğini umuyordu, ancak prensi ikna edemedi.
Nemli, tuzlu deniz havası, elbette, boyaların bileşimi üzerinde olumsuz bir etkiye sahipti ve manzara kararmaya başladı. Ancak nehirdeki ay dalgalanmaları ve ayın kendisinin parlaklığı, parlak AI Kuindzhi tarafından öyle bir güçle aktarılır ki, resme şimdi bile bakıldığında, seyirci hemen ebedi ve İlahi gücün altına düşer.

"Dinyeper'da Mehtap Gecesi"nin trajik kaderi 18 Ekim 2016

"Dinyeper'da Ayışığı Gecesi" (1880) - en çok ünlü tablolar Arkhip Kuindzhi. Bu eser bir sıçrama yaptı ve mistik bir ün kazandı. Birçoğu, ayın ışığının yalnızca bu şekilde iletilebileceğine inanmadı. sanatsal araçlar, ve tuvalin arkasına baktı, orada bir lamba aradı. Birçoğu sessizce resmin önünde saatlerce durdu ve ardından gözyaşları içinde ayrıldı. Grandük Konstantin Konstantinovich, kişisel koleksiyonu için "Moonlight Night"ı satın aldı ve onu her yere götürdü, bu da üzücü sonuçlar doğurdu.

Hangi? Şimdi öğrendiğimiz bu...

1880 yazında ve sonbaharında, Wanderers ile bir aradayken, A.I. Kuindzhi yeni bir resim üzerinde çalıştı. "Dinyeper'da Mehtap Gecesi"nin büyüleyici güzelliğiyle ilgili söylentiler Rusya'nın başkentine yayıldı. Pazar günleri iki saat boyunca dileyenlere atölyesinin kapılarını açan sanatçı, daha işin tamamlanmasından çok önce St.Petersburg halkı onu kuşatmaya başladı.Bu tablo gerçekten efsanevi bir ün kazandı. I.S. Turgenev ve Y. Polonsky, I. Kramskoy ve P. Chistyakov, D. I. Mendelev, tanınmış yayıncı ve koleksiyoncu K. T. Soldatenkov A. I. Kuindzhi'nin atölyesine geldi. Doğrudan atölyeden, sergiden önce bile, Büyük Dük Konstantin Konstantinovich tarafından büyük paralarla “Dinyeper'da Ayışığı Gecesi” satın alındı ​​ve ardından resim St. Petersburg'da sergilendi. Rusya'da bir resmin ilk sergisiydi.

Eser, Bolshaya Morskaya'daki Sanatçıları Teşvik Derneği'nin ayrı bir salonunda sergilendi. Aynı zamanda, salon aydınlatılmadı, resmin üzerine sadece parlak bir elektrik ışını düştü. Bundan gelen görüntü daha da "derinleşti" ve ay ışığı göz kamaştırıcı hale geldi. Ve onlarca yıl sonra, bu zaferin tanıkları, resme “anlayan” izleyicilerin yaşadığı şoku hatırlamaya devam etti. “Değerli olanlar”dı - sergi günlerinde Bolshaya Morskaya yoğun bir şekilde arabalarla doluydu ve binanın kapılarında uzun bir kuyruk sıralandı ve insanlar bu olağanüstü eseri görmek için saatlerce bekledi. Bir ezilmeyi önlemek için seyircilerin gruplar halinde salona girmesine izin verildi.

Roerich, sırayla resme girmeye çalışanlardan ruble (!) alan hizmetçi Maxim'i hala canlı buldu. Sanatçının bir kişisel sergiyle, hatta sadece bir küçük resimden oluşan performansı, sıra dışı bir olaydı. Dahası, bu resim olağandışı bir tarihi arsa değil, çok mütevazı bir boyutta bir manzara yorumladı. Ama AI Kuindzhi nasıl kazanacağını biliyordu. Başarı tüm beklentileri aştı ve gerçek bir sansasyona dönüştü.

AI Kuindzhi, resimlerinin maruz kalmasına her zaman çok özen gösterdi, onları iyi aydınlatılacak şekilde yerleştirdi, böylece komşu tuvaller onlara müdahale etmeyecekti. Bu sefer duvarda tek başına "Dinyeper'da Mehtap Gecesi" asılıydı. Ay ışığının etkisinin yapay aydınlatma altında tam olarak ortaya çıkacağını bilen sanatçı, salondaki pencerelerin perdelenmesini ve resmin üzerine odaklanan bir elektrik ışığı huzmesi ile aydınlatılmasını emretti. Ziyaretçiler yarı karanlık salona girdiler ve büyülenmiş bir şekilde ay ışığının soğuk parıltısının önünde durdular. Seyircinin önünde mesafeye uzanan geniş bir alan açıldı; sakin bir nehrin yeşilimsi bir şeridinin geçtiği ova, ufukta sıra sıra hafif bulutlarla kaplı karanlık bir gökyüzü ile neredeyse birleşiyor. Yukarıda, biraz ayrıldılar ve ortaya çıkan pencereden ay, Dinyeper'ı, kulübeleri ve yakın kıyıdaki yol ağını aydınlatarak baktı.

Ve doğadaki her şey sessizliğe gömüldü, gökyüzünün ve Dinyeper sularının harika parlaklığıyla büyülendi.Ayın ışıltılı gümüşi-yeşilimsi diski, gizemli fosforlu ışığıyla gece barışına dalmış dünyayı sular altında bıraktı. O kadar güçlüydü ki, bazı izleyiciler orada bir fener veya lamba bulmak için resmin arkasına bakmaya çalıştı. Ama lamba yoktu ve ay büyüleyici, gizemli ışığını yaymaya devam etti.Dinyeper'ın suları bu ışığı pürüzsüz bir ayna gibi yansıtır, Ukrayna kulübelerinin duvarları gecenin kadifemsi mavisinden beyaza döner. Bu görkemli gösteri, izleyicileri sonsuzluk ve dünyanın kalıcı güzelliği hakkında düşüncelere daldırmaya devam ediyor. A.I. Kuindzhi'den önce, sadece büyük N.V. Gogol doğa hakkında şarkı söyledi. AI Kuindzhi'nin yeteneğinin samimi hayranlarının sayısı arttı, nadir bir kişi büyücülük gibi görünen bu resme kayıtsız kalabilirdi.

AI Kuindzhi, göksel küreyi görkemli ve ebedi olarak tasvir eder, izleyiciyi Evrenin gücü, enginliği ve ciddiyeti ile etkiler. Peyzajın sayısız özelliği - yamaç boyunca sürünen kulübeler, gür ağaçlar, tartarın boğumlu sapları - karanlık tarafından emilir, renkleri kahverengi bir tonda çözülür.Ayın parlak gümüşi ışığı mavinin derinliği tarafından gölgelenir. Fosforluluğu ile geleneksel ay motifini o kadar ender, anlamlı, çekici ve gizemli bir hale getiriyor ki şiirsel ve heyecanlı bir hazza dönüşüyor. Hatta sanatçının kullandığı iddia edilen bazı olağandışı renkler ve hatta garip sanatsal teknikler hakkında öneriler bile vardı. A.I.'nin sanatsal yönteminin sırrı hakkında söylentiler Kuindzhi, renklerinin sırrı hakkında, sanatçının hayatı boyunca etrafta dolaştı, bazıları onu kötü ruhlarla bağlantılı olarak bile hilelerden mahkum etmeye çalıştı.Belki bu, AI Kuindzhi'nin dikkatini yoğunlaştırması nedeniyle oldu aydınlatmanın gerçek etkisinin yanıltıcı aktarımına yönelik çabalar, geniş uzamsallık duygusunun en inandırıcı ifadesine izin verecek böyle bir resim kompozisyonu arayışı üzerinde.

Ünlü sanatçı Arkhip Kuindzhi, 1907

Ve bu görevlerle zekice başa çıktı. Buna ek olarak, sanatçı renk ve ışık oranlarındaki en ufak değişiklikleri ayırt etmede herkesi yendi (örneğin, D.I. Mendeleev ve diğerleri tarafından gerçekleştirilen özel bir cihazla yapılan deneyler sırasında bile). Bazıları fosfor bazlı kimyaların kullanımını savundu. Ancak, bu tamamen doğru değil. Bir izlenim yaratmada belirleyici bir rol, tuvalin olağandışı renk yapısı tarafından oynanır. Resimde birbirini güçlendiren tamamlayıcı renkleri kullanan sanatçı, ay ışığı yanılsaması ile inanılmaz bir etki yaratıyor. Doğru, deneylerin hala gerçekleştiği bilinmektedir. Kuindzhi yoğun olarak bitümlü boyalar kullandı, ancak fosfor kullanmadı. Ne yazık ki, kimyasal olarak uyumsuz boyaların dikkatsizce karıştırılması nedeniyle tuval büyük ölçüde karardı.

Bu tuvali yaratan A.I. Kuindzhi, karmaşık bir resim tekniği uyguladı. Örneğin, toprağın sıcak kırmızımsı tonunu soğuk gümüşi tonlarla karşılaştırdı ve böylece alanı derinleştirdi ve aydınlatılan yerlerdeki küçük koyu vuruşlar, titreşen bir ışık hissi yarattı. Tüm gazeteler ve dergiler sergiye coşkulu makalelerle yanıt verdi, Dinyeper'da Ayışığı Gecesi'nin reprodüksiyonları Rusya genelinde binlerce kopya halinde dağıtıldı. A. I. Kuindzhi'nin bir arkadaşı olan şair Y. Polonsky, o zaman şöyle yazdı: “İnsanların herhangi bir resmin önünde bu kadar uzun süre durduğunu kesinlikle hatırlamıyorum ... Bu nedir? Resim mi, gerçeklik mi? Altın bir çerçeve içinde mi yoksa açık bir pencereden mi gördük bu ayı, bu bulutları, bu karanlık mesafeyi, bu “üzüntü köylerin titreyen ışıklarını” ve bu ışık oyunlarını, Dinyeper'ın jetlerinde ayın bu gümüşi yansımasını, uzaklarda kıvrılarak, bu şiirsel, sessiz, heybetli gece? » Şair K. Fofanov, daha sonra müziğe ayarlanan "Dinyeper'da Bir Gece" şiirini yazdı.

Seyirci, doğal ay ışığı yanılsamasından memnun kaldı ve I.E.'ye göre, tuvalin önünde A.I. Kuindzhi tarafından “dua eden sessizlikte” duran insanlar, salondan gözlerinde yaşlarla ayrıldılar: inananlar ve içinde yaşadılar. Böyle anlarda ruhun en güzel duyguları ile resim sanatının cennetsel mutluluğunu yaşadı. Şair Y. Polonsky şaşırdı: “İnsanların herhangi bir resmin önünde bu kadar uzun süre durduğunu kesinlikle hatırlamıyorum ... Bu nedir? Resim mi, gerçeklik mi? Ve bu tuvalden etkilenen şair K. Fofanov, daha sonra müziğe ayarlanan "Dinyeper'da Bir Gece" şiirini yazdı.

I. Kramskoy tuvalin kaderini öngördü: “Belki de Kuindzhi, birbirleriyle doğal antagonizma içinde olan bu renkleri bir araya getirdi ve belirli bir süre sonra ya dışarı çıkacaklar ya da torunların omuzlarını silkeceği noktaya kadar değişecekler ve ayrışacaklar. şaşkınlık içinde: iyi huylu seyircilerin zevkine geldiklerinden mi? Burada, gelecekte böyle haksız bir tutumdan kaçınmak için, tabiri caizse, “Dinyeper'da Gece”nin tamamen gerçek ışık ve hava ile dolu ve gökyüzünün gerçek olduğu bir protokol hazırlamakta sakınca görmem, dipsiz, derin."

Ne yazık ki, çağdaşlarımız, çarpık bir biçimde zamanımıza ulaştığı için resmin ilk etkisini tam olarak takdir edemiyorlar. Ve her şeyin nedeni, sahibi Grand Duke Konstantin'in tuvaline yönelik özel tutumdur.

Tabloyu satın alan Büyük Dük Konstantin Konstantinovich, dünyayı dolaşmak için bile tuvalden ayrılmak istemedi. O sırada Paris'te bulunan I.S. Turgenev (Ocak 1881'de), yazar D.V. Grigorovich'e öfkeyle yazdığı bu düşünceden dehşete düştü: “Hiç şüphe yok ki resim ... tamamen harap olacak , teşekkürler havanın tuzlu buharlarına vb.” Hatta Grandük'ü Paris'te, fırkateyni Cherbourg limanındayken ziyaret etti ve onu tabloyu kısa bir süre için Paris'e göndermeye ikna etti.

I.S. Turgenev, onu Zedelmeyer Galerisi'ndeki sergide tabloyu bırakmaya ikna edebileceğini umuyordu, ancak prensi ikna edemedi. Nemli, tuzlu deniz havası, elbette, boyaların bileşimi üzerinde olumsuz bir etkiye sahipti ve manzara kararmaya başladı. Ancak nehirdeki ay dalgalanmaları ve ayın kendisinin parlaklığı, parlak AI Kuindzhi tarafından öyle bir güçle aktarılır ki, resme şimdi bile bakıldığında, seyirci hemen ebedi ve İlahi gücün altına düşer.

Adil olmak gerekirse, resmin büyük popülaritesi nedeniyle Kuindzhi'nin Mehtaplı Gece'nin iki kopyasını daha oluşturduğunu, ilk resmin Devlette saklandığını belirtmek gerekir. Tretyakov Galerisi, diğeri Yalta'daki Livadia Sarayı'nda ve üçüncüsü St. Petersburg'daki Devlet Rus Müzesi'nde.

kaynaklar

Arkhip Ivanovich Kuindzhi'nin adı, halk "Yağmurdan Sonra" ve "Birch Grove" resimlerini görür görmez ünlendi. Ancak Sekizinci Gezginler Sergisinde, A.I. Kuindzhi'nin eserleri yoktu ve bu, izleyiciler tarafından hemen fark edildi. P. M. Tretyakov, Moskova'dan I. Kramskoy'a, daha önce sanatçının eserlerini incelememiş olan birkaç kişinin bile bunun için üzüldüğünü yazdı.
1880 yazında ve sonbaharında, Wanderers ile bir aradayken, A.I. Kuindzhi yeni bir resim üzerinde çalıştı. "Dinyeper'da Mehtap Gecesi"nin büyüleyici güzelliğiyle ilgili söylentiler Rusya'nın başkentine yayıldı. Pazar günleri iki saat boyunca sanatçı atölyesinin kapılarını dileyenlere açtı ve daha işin tamamlanmasından çok önce St. Petersburg halkı onu kuşatmaya başladı.
Bu resim gerçekten efsanevi bir ün kazandı. I.S. Turgenev ve Y. Polonsky, I. Kramskoy ve P. Chistyakov, D. I. Mendelev, tanınmış yayıncı ve koleksiyoncu K. T. Soldatenkov A. I. Kuindzhi'nin atölyesine geldi. Doğrudan atölyeden, sergiden önce bile, Büyük Dük Konstantin Konstantinovich tarafından büyük miktarda para karşılığında “Dinyeper'da Ayışığı Gecesi” satın alındı.
Sanatçı hakkındaki kitabında O.P. Voronova, tablonun satın alınmasını şöyle anlatıyor: “Soldatenkov, Dinyeper'da Mehtap Gecesi'ni satın almak istedi, ancak bunun artık Arkhip İvanoviç'e ait olmadığı ortaya çıktı. Henüz atölyede taze boya kokan bir şekilde satıldı. Pazar günlerinden birinde, bazı deniz subayı. "Evet, neden yapıyorsun? Kuindzhi omuz silkti. "Sonuçta, yine de satın almayın: pahalıdır." - "Ve henüz?" “Evet, beş bin,” dedi Arkhip İvanoviç, o zamanlar için inanılmaz bir miktar, neredeyse harika bir miktar. Ve aniden yanıt olarak duydu: “İyi. geride bırakıyorum." Ve ancak memur ayrıldıktan sonra sanatçı ziyaret ettiğini öğrendi. Büyük Dük Konstantin".
Ardından resim, St. Petersburg'daki Bolshaya Morskaya Caddesi'nde, Sanatçıları Teşvik Derneği'nin salonunda sergilendi. Sanatçının bir kişisel sergiyle, hatta sadece bir küçük resimden oluşan performansı, sıra dışı bir olaydı. Ayrıca, bu resim olağandışı bir tarihi arsa yorumlamadı, ancak boyut olarak çok mütevazı bir manzaraydı. Ama AI Kuindzhi nasıl kazanacağını biliyordu. Başarı tüm beklentileri aştı ve gerçek bir sansasyona dönüştü. St. Petersburg söylentilerle doluydu, diyorlar ki, büyük paralar için, Japonya veya Çin'den sanatçı Kuindzhi'ye sedefli özel boyalar getirildi ve şimdi resmi ışık saçıyor.
Bolshaya Morskaya Caddesi'nde uzun kuyruklar oluştu ve insanlar bu olağanüstü eseri görmek için saatlerce bekledi. Bir ezilmeyi önlemek için seyircilerin gruplar halinde salona girmesine izin verildi.
AI Kuindzhi, resimlerinin maruz kalmasına her zaman çok özen gösterdi, onları iyi aydınlatılacak şekilde yerleştirdi, böylece komşu tuvaller onlara müdahale etmeyecekti. Bu sefer duvarda tek başına "Dinyeper'da Mehtap Gecesi" asılıydı. Ay ışığının etkisinin yapay aydınlatma altında tamamen ortaya çıkacağını bilen sanatçı, salondaki pencerelerin perdelenmesini ve resmin üzerine odaklanan bir elektrik ışığı huzmesi ile aydınlatılmasını emretti.
Ziyaretçiler yarı karanlık salona girdiler ve büyülenmiş bir şekilde ay ışığının soğuk parıltısının önünde durdular. Resmin etkisi inanılmazdı. Sanatçılar bile, onun ayı nasıl boyadığını ve suya nasıl parıldadığını anlayamadan şaşırmıştı. Ay gerçek ışığıyla parlıyormuş gibi görünüyordu herkese. Sanat çevrelerinde tanınan bir otorite olan I.N. Kramskoy duygularını gizlemedi: “Kuindzhi ne büyük bir coşku fırtınası yarattı! Bir tür arkadaş - çekicilik.
Ivan Bunin.
gecem gelecek...
Gecem gelecek, uzun, sessiz bir gece,
Sonra mucizeler yaratan Rab buyuruyor
Cennete yükselmek için yeni bir ışık.-
Parla, parla, ay, daha yükseğe kaldır
Güneş tarafından verilen yüzün.
Dünyanın bilmesine izin ver
Günüm yandı, ama izim
dünyada vardır.
Seyircinin önünde mesafeye uzanan geniş bir alan açıldı; sakin bir nehrin yeşilimsi bir şeridinin geçtiği ova, ufukta sıra sıra hafif bulutlarla kaplı karanlık bir gökyüzü ile neredeyse birleşiyor. Yukarıda, biraz ayrıldılar ve ortaya çıkan pencereden ay, Dinyeper'ı, kulübeleri ve yakın kıyıdaki yol ağını aydınlatarak baktı. Ve doğadaki her şey sessizliğe gömüldü, gökyüzünün ve Dinyeper sularının harika parlaklığıyla büyülendi.
Ayın ışıltılı gümüşi-yeşilimsi diski, gizemli fosforlu ışığıyla gece barışına dalmış dünyayı sular altında bıraktı. O kadar güçlüydü ki, bazı izleyiciler orada bir fener veya lamba bulmak için resmin arkasına bakmaya çalıştı. Ama lamba yoktu ve ay büyüleyici, gizemli ışığını yaymaya devam etti.
Dinyeper'ın suları bu ışığı pürüzsüz bir ayna gibi yansıtır, Ukrayna kulübelerinin duvarları gecenin kadifemsi mavisinden beyaza döner. Bu görkemli gösteri, izleyicileri sonsuzluk ve dünyanın kalıcı güzelliği hakkında düşüncelere daldırmaya devam ediyor. A.I. Kuindzhi'den önce, sadece büyük N.V. Gogol doğa hakkında şarkı söyledi.
AI Kuindzhi'nin yeteneğinin samimi hayranlarının sayısı arttı, nadir bir kişi büyücülük gibi görünen bu resme kayıtsız kalabilirdi. AI Kuindzhi, göksel küreyi görkemli ve ebedi olarak tasvir eder, izleyiciyi Evrenin gücü, enginliği ve ciddiyeti ile etkiler. Peyzajın sayısız özelliği - yamaç boyunca sürünen kulübeler, gür ağaçlar, tartarın boğumlu sapları - karanlık tarafından emilir, renkleri kahverengi bir tonda çözülür.
Ayın parlak gümüşi ışığı, mavinin derinliği tarafından gölgeleniyor. Fosforluluğu ile geleneksel ay motifini o kadar ender, anlamlı, çekici ve gizemli bir hale getiriyor ki şiirsel ve heyecanlı bir hazza dönüşüyor. Hatta sanatçının kullandığı iddia edilen bazı olağandışı renkler ve hatta garip sanatsal teknikler hakkında öneriler bile vardı. A.I.'nin sanatsal yönteminin sırrı hakkında söylentiler Kuindzhi, sanatçının hayatı boyunca renklerinin sırrı hakkında dolaştı, bazıları onu kötü ruhlarla bağlantılı olarak bile hilelerden mahkum etmeye çalıştı.
Belki de bu, A.I. Kuindzhi'nin çabalarını aydınlatmanın gerçek etkisinin yanıltıcı aktarımına, geniş uzamsallık hissinin en inandırıcı ifadesine izin verecek böyle bir resim kompozisyonu arayışına yoğunlaştırmasından dolayı oldu. Ve bu görevlerle zekice başa çıktı. Buna ek olarak, sanatçı renk ve ışık oranlarındaki en ufak değişiklikleri ayırt etmede herkesi yendi (örneğin, D.I. Mendeleev ve diğerleri tarafından gerçekleştirilen özel bir cihazla yapılan deneyler sırasında bile).
Bu tuvali yaratan A.I. Kuindzhi, karmaşık bir resim tekniği uyguladı. Örneğin, toprağın sıcak kırmızımsı tonunu soğuk gümüşi tonlarla karşılaştırdı ve böylece alanı derinleştirdi ve aydınlatılan yerlerdeki küçük koyu vuruşlar, titreşen bir ışık hissi yarattı.
Tüm gazeteler ve dergiler sergiye coşkulu makalelerle yanıt verdi, Dinyeper'da Ayışığı Gecesi'nin reprodüksiyonları Rusya genelinde binlerce kopya halinde dağıtıldı. A. I. Kuindzhi'nin bir arkadaşı olan şair Y. Polonsky, o zaman şöyle yazdı: “İnsanların herhangi bir resmin önünde bu kadar uzun süre durduğunu kesinlikle hatırlamıyorum ... Bu nedir? Resim mi, gerçeklik mi? Altın bir çerçeve içinde mi yoksa açık bir pencereden mi gördük bu ayı, bu bulutları, bu karanlık mesafeyi, bu “üzüntü köylerin titreyen ışıklarını” ve bu ışık oyunlarını, Dinyeper'ın jetlerinde ayın bu gümüşi yansımasını, uzaklarda kıvrılarak, bu şiirsel, sessiz, heybetli gece? » Şair K. Fofanov, daha sonra müziğe ayarlanan "Dinyeper'da Bir Gece" şiirini yazdı.
Resim belirsiz bir tepkiye neden oldu ve fırçadaki silah arkadaşları arasında gerçek bir sansasyon yarattı. Repin şunları hatırladı: “Kuindzhi'yi yüksek sesle azarladıktan sonra, rakipler taklit etmekten kendini alamadı ve tutkuyla yarıştı, sahteleriyle ileriye atlamaya çalıştı, onları kişisel resimleri olarak geçti.” Buna karşı koyamadım ünlü manzara ressamı Lagorio gibi. "Neva'da Gece" manzarasında "Kuindzhi etkisini" yeniden yarattı. Ancak zafer yerine, yalnızca onu işaret etmeye başladıkları gerçeğini bekledi.
Seyirci, doğal ay ışığı yanılsamasından memnun kaldı ve I.E.'ye göre, tuvalin önünde A.I. Kuindzhi tarafından “dua eden sessizlikte” duran insanlar, salondan gözlerinde yaşlarla ayrıldılar: inananlar ve içinde yaşadılar. Böyle anlarda ruhun en güzel duyguları ile resim sanatının cennetsel mutluluğunu yaşadı.
F. Tyutchev
Görüş
1829
Gecede evrensel sessizliğin belli bir saati vardır,
Ve o fenomenler ve mucizeler saatinde
Evrenin yaşayan arabası
Açıkça cennetin tapınağına yuvarlanmak.
Sonra sularda kaos gibi koyulaşır gece,
Atlas gibi bilinçsizlik toprağı ezer;
Sadece Musalar bakire bir ruh
Kehanet rüyalarında tanrılar rahatsız eder!
AI Kuindzhi, idealin dünyasına girmeye çalışıyor gibiydi, ancak anlaşılmazlığından önce durdu. Dünyevi görünümü yeniden üreten sanatçı, Mükemmel dünya uyum ve güzellik. Böyle bir karşılaştırmada, Hıristiyan felsefesinin yankıları duyulur, buna göre dünyevi yaşam- sadece, daha yüksek bir zihin tarafından yaratılan, onun üzerinde uzanan ideal varlık küresinin en düşük seviyesi.
Kuindzhi, bir insan düşüncesinin barışçıl güçlerin üzerinde emildiği, zaman ve barış felsefesinde çözüldüğü bir varoluş biçimi için çabaladı. Sanatçıya göre varlık hareketsiz ve heybetlidir. görsel araçlar görüntünün özüne karşılık gelir. çizgiler romantik eserler Kuindzhi pürüzsüz ve viskozdur, renk tuval üzerine ağır çekimde yayılır, neredeyse fosforlu ışık gizemlidir, derin ve uzamsal kompozisyon, hayal gücünün diğer dünyalara atılımına zemin hazırlıyor gibi görünmektedir.
Kramskoy şaşırmış, büyülenmişti. Yetenek gerçek sanatçı bu olağanüstü şaheserin kaderi için onda endişe uyandırdı; Stasov'a şöyle yazdı: “Belki Kuindzhi'nin renkleri soyulacak veya değişecek ve torunların şaşkınlıkla omuzlarını silkecekleri noktaya kadar ayrışacak: iyi kalpli izleyiciler nelerden memnun kaldılar ...” Kramskoy bununla uzlaşamadı - resim gelecekte yaşamalı! En iyilerinden birkaçının olduğu bir "protokol" hazırlamanın gerekli olduğuna karar verdi. çağdaş sanatçılar"Dinyeper'da Gece"yi kendi gözleriyle gördüklerini, resimde "her şeyin gerçek ışık ve havayla dolu olduğunu, nehrin gerçekten görkemli seyrini yaptığını ve gökyüzünün gerçekten dipsiz ve derin olduğunu" doğruladılar. Böyle bir "protokol" yazıldı, ancak basılması mümkün olmadı.
Ne yazık ki Kramskoy'un korkuları beklediğinden çok daha erken gerçekleşti. Resmin başı beladaydı. Tabloyu satın alan Büyük Dük Konstantin Konstantinovich, dünyayı dolaşmak için bile tuvalden ayrılmak istemedi. O sırada Paris'te bulunan IS Turgenev (Ocak 1881'de), yazar DV Grigorovich'e öfkeyle yazdığı bu düşünceden dehşete düştü: “Hiç şüphe yok ki resim ... tamamen mahvolacak, teşekkürler havanın tuzlu buharlarına vb.” Hatta Grandük'ü Paris'te, fırkateyni Cherbourg limanındayken ziyaret etti ve onu tabloyu kısa bir süre için Paris'e göndermeye ikna etti. I.S. Turgenev, onu Zedelmeyer Galerisi'ndeki sergide tabloyu bırakmaya ikna edebileceğini umuyordu, ancak prensi ikna edemedi.
Nemli, tuzlu deniz havası, elbette, boyaların bileşimi üzerinde olumsuz bir etkiye sahipti ve manzara kararmaya başladı. Artık resimde manzaranın pek çok detayını göremiyoruz. Ancak nehirdeki ay dalgalanmaları ve ayın kendisinin parlaklığı, parlak AI Kuindzhi tarafından öyle bir güçle aktarılır ki, resme şimdi bile bakıldığında, seyirci hemen ebedi ve İlahi gücün altına düşer.

"Dinyeper'da mehtaplı gece"(1880) - en ünlü tablolardan biri Arkhipa Kuindzhi. Bu eser bir sıçrama yaptı ve mistik bir ün kazandı. Birçoğu, ayın ışığının bu şekilde ancak sanatsal yollarla iletilebileceğine inanmadı ve tuvalin arkasına bakıp orada bir lamba aradı. Birçoğu sessizce resmin önünde saatlerce durdu ve ardından gözyaşları içinde ayrıldı. Grandük Konstantin Konstantinovich, kişisel koleksiyonu için "Moonlight Night"ı satın aldı ve onu her yere götürdü, bu da üzücü sonuçlar doğurdu.

Sanatçı bu resim üzerinde 1880 yazında ve sonbaharında çalıştı. Daha sergi başlamadan önce, Kuindzhi'nin tamamen inanılmaz bir şey hazırladığına dair söylentiler yayıldı. O kadar çok meraklı vardı ki, pazar günleri ressam atölyesinin kapılarını açar ve herkesi içeri alırdı. Sergi başlamadan önce bile tablo Büyük Dük Konstantin Konstantinovich tarafından satın alındı.

Kuindzhi, resimlerini sergileme konusunda her zaman çok gayretli olmuştur, ancak bu sefer kendini aştı. Kişisel bir sergiydi ve sadece bir çalışma gösterdi - "Dinyeper'da Ayışığı Gecesi". Sanatçı, tüm pencereleri örtmeyi ve tuvali üzerine yönlendirilen bir elektrik ışığı huzmesi ile aydınlatmayı emretti - gün ışığında Ay ışığı kadar etkileyici görünmüyordu. Ziyaretçiler karanlık salona girdiler ve hipnoz altındaymış gibi bu büyülü resmin önünde dondular.

Petersburg'daki Sanatçıları Teşvik Derneği'nin serginin düzenlendiği salonun önünde günlerce kuyruk oluştu. Bir ezilmeyi önlemek için halkın gruplar halinde binaya girmesine izin verilmeliydi. Resmin inanılmaz etkisi hakkında efsaneler vardı. Ay ışığının parıltısı o kadar muhteşemdi ki, sanatçının Japonya veya Çin'den getirilen bazı sıra dışı sedef boyaları kullandığından şüphelenildi ve hatta kötü ruhlarla bağlantılı olmakla suçlandı. Ve şüpheci izleyiciler bulmaya çalıştı ters taraf keten gizli lambalar.

Tabii ki, tüm sır Kuindzhi'nin olağanüstü sanatsal becerisinde, kompozisyonun ustaca yapılandırılmasında ve parlaklık etkisi yaratan ve titreyen ışık yanılsamasına neden olan böyle bir renk kombinasyonunda yatıyordu. Toprağın sıcak kırmızımsı tonu, soğuk gümüşi tonlarla tezat oluşturuyor ve böylece alanı derinleştiriyordu. Ancak, profesyoneller bile resmin izleyiciler üzerinde yarattığı büyülü izlenimi yalnızca beceriyle açıklayamadı - birçoğu sergiyi gözyaşları içinde bıraktı.

I. Repin, seyircinin resmin önünde “dua eden bir sessizlikte” donduğunu söyledi: “Sanatçının şiirsel büyüsü seçilen inananlar üzerinde böyle hareket etti ve böyle anlarda ruhun en iyi hisleriyle yaşadılar ve zevk aldılar. resim sanatının ilahi mutluluğu.” Şair Y. Polonsky şaşırdı: “İnsanların herhangi bir resmin önünde bu kadar uzun süre durduğunu kesinlikle hatırlamıyorum ... Bu nedir? Resim mi, gerçeklik mi? Ve bu tuvalden etkilenen şair K. Fofanov, daha sonra müziğe ayarlanan "Dinyeper'da Bir Gece" şiirini yazdı.

I. Kramskoy tuvalin kaderini öngördü: “Belki de Kuindzhi, birbirleriyle doğal antagonizma içinde olan bu renkleri bir araya getirdi ve belirli bir süre sonra ya dışarı çıkacaklar ya da torunların omuzlarını silkeceği noktaya kadar değişecekler ve ayrışacaklar. şaşkınlık içinde: iyi huylu seyircilerin zevkine geldiklerinden mi? Burada, gelecekte böyle haksız bir tutumdan kaçınmak için, tabiri caizse, “Dinyeper'da Gece”nin tamamen gerçek ışık ve hava ile dolu ve gökyüzünün gerçek olduğu bir protokol hazırlamakta sakınca görmem, dipsiz, derin."

Ne yazık ki, çağdaşlarımız, çarpık bir biçimde zamanımıza ulaştığı için resmin ilk etkisini tam olarak takdir edemiyorlar. Ve her şeyin nedeni, sahibi Grand Duke Konstantin'in tuvaline yönelik özel tutumdur. Bu resme o kadar bağlıydı ki, dünyayı dolaşırken yanına aldı. Bunu öğrenen I. Turgenev dehşete kapıldı: "Hiç şüphe yok ki, havanın tuzlu buharları sayesinde tablo tamamen mahvolacak." Hatta prensi bir süre tabloyu Paris'te bırakması için ikna etmeye çalıştı ama o kararlıydı.

Ne yazık ki, yazar haklı çıktı: tuzlu deniz havası ve yüksek nem, boyaların bileşimi üzerinde zararlı bir etkiye sahipti ve kararmaya başladı. Bu nedenle, şimdi “Dinyeper'da Ayışığı Gecesi” tamamen farklı görünüyor. Ay ışığı bugün hala seyirciler üzerinde sihirli bir şekilde hareket etse de, sürekli ilgi uyandırıyor.

Arkhip Kuindzhi'nin çocukluğuyla ilgili bilgiler çok parçalı ve eksik. Doğum tarihi bile bilinmiyor. Kuindzhi'nin biyografisi araştırmacılarının doğum gününü 15 Ocak 1841 olarak adlandırdıkları bazı belgeler korunmuştur. Bu olay Mariupol'un Karasu adlı bir banliyösünde gerçekleşti.

Yetenek ve yoksulluk (1841-1854)

Sanatçının atalarının Kırım'da Tatarların yakınında yaşayan Yunanlılar olduğuna inanılıyor. Yavaş yavaş kültürlerin iç içe geçmesi oldu, dil engeli silindi, karışık evlilikler ortaya çıktı. Bu nedenle, sanatçının kendisi her zaman kendisini Rus olarak gördüğünü söylese de, Kuindzhi ailesinde Tatar kanının varlığı oldukça mümkündür.

Tatar dilinde "Kuindzhi" soyadı (orijinal transkripsiyon Kuyumdzhi'de) zanaatın adı anlamına gelir: "kuyumcu". Sanatçının dedesinin gerçekten kuyumcu olduğu biliniyor. Yerli kardeş Arkhipa soyadını Rusça'ya çevirdi ve Zolotarev oldu.

Yetenekli bir çocuğun doğumu fakir aile ona herhangi bir ayrıcalık vaat etmez. Kuindzhi'nin babası Ivan Khristoforovich bir kunduracıydı ve çocuklarına refah sağlayamadı. Arkhip üç yaşındayken babası aniden öldü. Anne bundan sonra çok yaşamadı. Küçük yetimler, Peder Kuindzhi'nin erkek ve kız kardeşinin bakımına bırakıldı, onlar da ellerinden geldiğince onlara bakmaya başladı.

Akrabalarının desteği sayesinde çocuk, tanıdık bir Yunanca öğretmeniyle okuma ve yazmayı öğrendi ve daha sonra kısa bir süre yerel şehir okuluna gitti. Orada okumaktan hoşlanmadı ve büyük zorluklarla verildi. Bu dönemde çizim yeteneği ilk kez açıkça ortaya çıktı. Taşınan çocuk sadece rastgele kağıt parçalarına değil, aynı zamanda mobilyalara veya çitlere de çizdi. Bu meslek ona gerçek bir neşe getirdi.

Yoksulluk onu ya bir çoban olarak ya da bir tahıl tüccarının yardımcısı olarak ya da bir kilisenin inşaatında tuğla muhasebecisi olarak fazladan para kazanmaya zorladı. Ama çizim hala onundu ana tutku. Bu, 1855'te, çocuğun yeteneğini fark eden yetişkinlerden birinin ona Feodosia'da Aivazovsky ile çizim çalışmasına gitmesini tavsiye ettiği zamana kadar devam etti. Arkhip Kuindzhi, bu uzun yolculuğu yürüyerek yaptı, çünkü ücret için ödenecek hiçbir şey yoktu.

Yeni dönüş (1855-1859)

Kırım manzaraları, etkileyici bir gencin hayal gücünü etkiledi. Aivazovsky o sırada yoktu, bu yüzden kopyacısı Adolf Fessler, kalbinin nezaketinden genç Arkhip'in kaderinde yer aldı. Ona ilk gerçek çizim derslerini verdi. Fakir ve utangaç Arkhip için bu, sanatçı olma umuduna sahip olduğu anlamına geliyordu.

Birkaç ay Feodosia'da kaldı. Aivazovsky'nin kızı anılarında onu kısa, çok kıvırcık, hasır şapkalı, çok sessiz ve utangaç bir çocuk olarak tanımladı.

Aivazovsky, Feodosia'ya döndükten sonra Kuindzhi'nin yeteneğini düşünmedi ve onunla çalışmaya başlamadı. Doğru, boyaları karıştırmak ve çitini boyamak için ona emanet etti. Bu olaylar karşısında hayal kırıklığına uğrayan ve bunalıma giren genç adam eve döner.

Üçüncü denemede şans (1860-1868)

İÇİNDE Memleket Kuindzhi, birkaç ay boyunca bir fotoğrafçı için rötuşçu olarak çalıştı ve daha sonra önce Odessa'ya, oradan da Taganrog'a iş aramaya gitti. Bu şehir onunla daha samimi bir şekilde tanıştı. Arkhip, S. S. Isakovich'in fotoğraf stüdyosunda yine rötuşçu olarak çalışıyor. Ve çizmeye devam ediyor.

Sonunda bu koşullar altında hayalini gerçekleştiremeyeceğini anlayan Kuindzhi, her şeyden vazgeçerek Sanat Akademisine girmeye çalıştığı St. Petersburg'a taşındı. Ancak kader ona yeni bir yüz buruşturma yaptı - sınavlarda başarısızlık. İkinci girişim de başarısız oldu.

Ancak resim yeteneği ve sevgisi bir çıkış yolu talep etti ve engelleri aşmaya çalıştı. Kuindzhi inatla çizimle uğraştı ve 1868'de ilk resmini "Kırım'da Tatar saklya" başlığı altında sergiledi. Bu çalışma, gönüllü olarak kayıtlı olduğu Sanat Akademisi'ne girmesini sağlar.

Bu bereketli dönemde Kuindzhi, "Sonbaharın çözülmesi", "Unutulmuş köy" ve "Mariupol'deki Chumatsky yolu" gibi inanılmaz derecede dokunaklı resimler yaratıyor.

Yenilikçi bir tarzda yazılmışlardır.Dikkatle seçilmiş gölgeler, kasvetli manzaraların kasvetini ve kasvetini çok doğru bir şekilde iletir. Alışılmadık renkler ve özel bir gölge oyunu seyirciyi çok etkiledi, ancak kabul gördü. karma değerlendirme sanatçılar arasında.

"Kuzey" dönemi (1869-1873)

Kuindzhi, manzaralar üzerinde çalışmaktan çok etkilendi. Boya uygulamak için kendi özel tekniğini geliştirdi, bu da böyle sıra dışı yaratmayı mümkün kıldı. görsel yanılsamalar arkadaşlarının arkasından ona sahtekar dediğini.

Kuzey doğasının görüşlerinden ilham alan sanatçı kısa sürede “Ladoga Gölü”, “Kar”, “Valaam Adasında”, “ Aziz Isaac Katedrali ay ışığında."

Tekrar dönüş ve hızlı yükseliş (1874-1881)

1874'te Arkhip Kuindzhi'nin hayatı yeni bir içerik alır: sanatçı Vera Leontyevna Ketcherdzhi ile evlenir. O zamandan beri ona aşık gençlik yılları. Daha önce, Kuindzhi'nin aşırı yoksulluğu ve gelinin zengin kökeni nedeniyle bu evlilik imkansızdı.

Şimdi resimlerin satışı sanatçıyı zengin bir insan yaptı. Çeşitli resim okullarını tanımak için İngiltere, Fransa, Avusturya, İsviçre ve diğer ülkeleri ziyaret edebildi.

Yeni, daha neşeli bir yaşam dönemi geldi. Ve sanatçının resimleri farklı bir ton kazandı. O zaman yazılmış huş ağacı korusu”, “Sabah Dinyeper”, “Dinyeper'da Mehtaplı gece”, “Ukrayna Gecesi” seyirciler üzerinde inanılmaz bir izlenim bıraktı.

Parlak, neredeyse dekoratif bir renk oyunu, resimleri sade bir şekilde parlak hale getirdi. Hatta bazıları, ayın yapay aydınlatması olmadığından emin olmak için tuvalin arkasına bakmaya çalıştı. Kuindzhi'nin çağdaşı, şair Y. Polonsky, resimlere bakarak şaşkınlıkla merak etti: Bu bir tablo mu yoksa anlaşılmaz güzellikte bir manzaranın açıldığı bir pencere çerçevesi mi?

Bir Dahinin Sessizliği (1882-1910)

Böylesine büyük bir başarıdan sonra, Kuindzhi'nin arkadaşları makul ölçüde yeni tablolar ve planlar beklediler. Ancak sanatçının kendi mantığı var - 20 yıl boyunca sergileri durdurdu. Bu sırada yazmaya devam etti, edebiyat okudu, öğrencilerle çalıştı, Kırım'da bir kulübe inşa etti.

Aktif ve alıngan karakterine rağmen, Arkhip Kuindzhi çok kibar insan. Öğrencilerini sürekli ve karşılıksız olarak parayla destekledi ve en iyi genç sanatçılara ödüller verdi. Nezaketi hayvanlara ve kuşlara da uzandı.

Sanatçının çağdaşlarının yazılı anılarından, her gün öğle saatlerinde kuşları beslemek için avluya çıktığı bilinmektedir. Böyle bir ritüele zaten alışmış serçeler, kargalar, güvercinler ve diğer kanatlı kardeşler ona akın etti. Kuşlar ondan hiç korkmadılar, sadece sahibini memnun eden ellerine oturdular.

1901'de Kuindzhi, seçici halka yeni şaheserler sunarak “sessizliğini” bozdu: “Ukrayna'da Akşam”, teolojik arsa “Mesih Getsemani Bahçesinde” ve Yeni sürüm"Huş Korusu". İzleyiciyi hala heyecanlandırıyor ve büyülüyorlar, gözü uzun süre perçinliyorlar.

Bir daha asla sergi açmadı ve resimlerinin çoğu ancak ölümünden sonra ünlendi. Ölü parlak sanatçı 11 Temmuz 1910. Ölüm nedeni kalp rahatsızlığıydı.