Tretyakov galerisinde Mark Chagall. Tretyakov galerisinde bir tiyatro panellerinin bir salonu var.

Tretyakov galerisinde Mark Chagall. Tretyakov galerisinde bir tiyatro panellerinin bir salonu var.
Tretyakov galerisinde Mark Chagall. Tretyakov galerisinde bir tiyatro panellerinin bir salonu var.

Posta-dergi toplandı

sanatçı ve çalışmaları hakkında en ilginç gerçekler.

Bir yüzyılın son çeyreğinde, Yahudi tiyatrosu için yazılan paneller, ABD'nin Amerika Birleşik Devletleri Pasifik Kıyısı'ndan Japonya'ya tüm dünyaya gitti, 46 şehri ziyaret etti. Ancak Moskova'da, sadece iki kez sergilendi: 1991'de restorasyondan sonra ve retrospektif bir sergi Mark Chagal 2005'te gösterildik. Ve böylece, bu yıllarda ilk defa, şehir, Tretyakov Galerisi'nin sürekli açıklamasına dahil etme fırsatı var.

Mark Chagall, Petrograd'tan Moskova'ya bir hastaneyi taşıdıktan sonra, 1920'de tiyatro tasarımı için bir sipariş aldı. Chronicle, sanatçının daha sonra büyük bir coşkuyla sipariş verdiğini belirtti. "Bu, eski Yahudi tiyatroyu psikolojik doğalcılık ve sahte sakalları ile çevirme fırsatıdır. Sonunda, dönebilirim ve burada, duvarlarda, ulusal tiyatronun canlanması için gerekli olanı ifade edebilirim "dedi. - Dedi.

Sadece iki ayda, yüksek lisans, ancak 7. - 1949'da tiyatronun kapanmasından sonra, Paneller Tretyakov Galerisi'ne devredildi ve daha sonra yenilendi. Şimdi fuar 9 numaralı oda kaplar ve Aralık ayının ortasına kadar onun tarafından beğenilecektir. Bundan sonra, iş Montreal, Mark Stegal'a gidip sonra tekrar eve dönecektir.

Bu işlere bakmaya değer olup olmadığını düşünürken, Posta-dergisi sanatçı hakkında en ilginç gerçekleri topladı.

Gelecekteki ünlü avangard sanatçısı, Vitebsk'in küçük Belarus kentinde doğdu - bir günün bir çocuğun şehri yüceltecek bu yerde doğacak olan bir efsane var. 7 Temmuz 1887'de, Vitebsk'te büyük ve korkunç bir ateş vardı, polgorod'u yakaladı. Öğe, Chagall'ın doğduğu yer de dahil olmak üzere sadece birkaç eve dokunmadı. Daha sonra, sanatçı, bu sebepten dolayı, yer değiştirmek için çok fazla hayat yaşadığı için olduğunu söyleyecektir (bir yangında bir bebekle birlikte bir bebekle sürekli köşeden köşeye aktarıldı) ve bu yüzden sık sık resimlerinde canlandırdığım Ateş, onu mahvetti. Zarif bir horoz biçiminde, vücuttan büyüyen ateşli bir ağaçla çekti. Ve kırmızı renk, aynı zamanda sanatçı ve yaşam ve ölüm içindir.

Legend, Kazimir Malevich'li Mark Chagall'ın tüm hayatını düştü olduğunu belirtti. Black Square'in tam olarak yazarı, yerli Vitebsk'ten "meslektaşı" nı kovdu, tüm şehri tüm şehri fütüristik poster ve büstler tarafından güçlü bir şekilde hakaret eden fütüristik posterler ve büstlerden çekildi. "Okulumdan heykeltraşlar için heykeltraşlara yetenek siparişi vermesi gereken alçıpan büstleri. Vitebsk yağmurları tarafından engellenen uzun zamandır herkesden korkuyorum. Zavallı Vitebsk! " Kitabında yazdı.

Hayat Mark Chagall'ın çoğu Fransa'da yaşadı. Ama önce Moskova'ya gitti ve biraz daha banal nedeni için - gücü yakalayan kırmızı komisyoncutlara zorlandı. Daha sonra, 1920'de sanatçı ve O zaman Alexey Granovsky tarafından yönetilen Yahudi Oda Tiyatrosu'nu emretti. Kırk gün bir şaheser oluşturmak için Shagalu'ya ihtiyacı vardı, ancak tiyatronun liderliği memnun kaldı - iş için ödeme yapmadı. Daha sonra, Mkate'deki Stanislavsky de onunla birlikte kayıtlıydı.

Hayal kırıklığına uğramak, bu olaylar vatanından ayrıldıktan ve Fransa'ya gittikten kısa bir süre sonra bastı. Ancak, bildiğiniz gibi, "iyi olmayan hiçbir huda yok", zamanla, çentik cam pencereleri bir kerede bir kerede bir kült tesisiyle dekore edilmiş olan dünyanın tek sanatçı oldu: Synagogues, Lutheran Tapınakları, Katolik Kiliseleri - SADECE Amerika Birleşik Devletleri, Avrupa ve İsrail'de 15 bina.

Özellikle Fransa Charles de Gaulle Cumhurbaşkanı'nın emriyle Shagal, Paris'te Grand Opera Plafon'u kurdu ve yakında New York Metropolitan operasının iki panelini yazdı. Temmuz 1973'te, güzel bir müze açıldı, "İncil mesajı" olarak adlandırılan, bir süre sonra ulusal statüyün hükümetine layık görüldüğü sanatçının eserleri ile dekore edilmiştir.

Bu arada, Mark Stegal'in çalışması, Pablo Picasso ve Juan Miro Tuval ile birlikte, resimlerin kaçıranları arasında en popüler olduğu kabul edilir - bugüne kadar, işinin daha yarı yığını var. Yazarın popülerliğinin ana işareti değil mi?

Sevgi dolu Stegal, boyamadaki cinsel devrimin kışkırtıcı kışkırtıcı denir - çıplak kadınların görüntüsüne sevgi için. İlk Matchwriter, Brahman'ın adıydı. Ünlü Vitebsk Doktor Kurt Brahman'ın kızıydı ve ilk kızağın ilk aşkııydı. Simülatörler için parası yoktu, bu yüzden bayan genç yeteneğini ücretsiz olarak poskırdı.

Bu arada, Marka Stegal'ı gelecekteki karısı ve Bella Rosenfeld'in tüm hayatının sevgisiyle tanıtan aynıydı. Bu da onu başında poz verdi, sonra Paris'ten dönmeyi bekledi ve sonra, sanatçının kendisi şaka olarak "her şey bir düğün tacı ile sona erdi." 19 yaşındayken, BELLA'yı 19 yaşında, aşık ve uyum içinde yaşadım. Shagalov, çocuğun David tarafından doğduğu İrlanda Sanatçısı Virginia Haggard'ın boşanmış karısı ile hayatını söyledi ve hayatını geçti. Ancak Virginia, kocasını, fotoğrafçıya aşık olduklarını ve birkaç yıl sonra tekrar evli - Üreticinin kızı ve bir şeker üreticisi olan Valentina Brodskaya'da yürüdü. Diğer bütün eşleri gibi, o zengin bir ailedendi.

Başka bir efsane, Mark Chagall'ın ruh hali olmadan olduğunda, nöbetsiz bir haçla ya da özellikle devedikeni ve peygamberlerin özellikle vurgulandığı kır çiçekleri ile İncil sahneleri çizmeyi çok sevdi. OUTWES, sanatçının büyük ölçüde sinirli olduğundan saniye satın almayı tercih etti.

Mark Stegal genellikle bir ağırlık talimatı olarak adlandırılır. İnsanların sevenlerin uçan görüntüleri kimseyi kayıtsız bırakmıyor gibi görünüyor. Başka bir efsane, bir seferde belirli bir çingene, sanatçıyı uzun ve zengin bir hayat yaşayacağı, olağanüstü kadınları sevecek ve uçuşta ölecek olan sanatçıyı yükselttiğini belirtti. Ve ne düşünüyorsunuz - Tahmin gerçek oldu: 28 Mart 1985'te, 98 yaşındaki bir sanatçı, asansöre Fransız konağının ikinci katına tırmanmaya başladı ve kalbinin durduğu bu kısa uçuş sırasında.

Az bilinen grafik miras işaretinin sergisi Stegal (1887-1985). Sergisinde "Mark Chagall. Sanatçının yaratıcı dilinin kökenleri "sanatçının yaratıcılığı, sanatının kökenlerini bulma bağlamında temsil edilmektedir.

Chagall, yirminci yüzyılın başında, kendi figüratif binası ve plastik dili, halk sanatı atıfta bulunma girişiminde olan sanatçılara aittir. CHAGALL, profesyonelce eğitimi almadı, birinci ve baş öğretmeni doğal çevre haline geldi - Yahudi, Rus, Belarus, Litvanya, Fransız çevresi, "bu canlı su" ve hayat boyunca ustalara ilham verdi.

Sanatçı tarafından yakalanan gerçek ve inanılmaz etkinlikler, onun için Küre Anahtarına sıkıca bağlanır, Chagalovsky "şifreleri" ile karakterize edilen yerlerin belirtileri: Vitebsk veya Milkman'daki bir Kuaförün Saf işaretinden Paris'te Simotlara ve Torah'a basit bir nakıştan, Paris'in ortodoks katedrali veya Himeni, smashing köylü kulübelerinden Vilnius Sinagoguna ve Yahudi mezarlığının kapısı, halk baskılarının çubuklarından ve resimlerinden, müzisyenler devrimin afişleri. Sanatçı: "Sanatımın fantastik olduğu doğru değil! Ben gerçek biriyim, dünyayı seviyorum!".

Tretyakov Galerisi'ndeki açıklamanın temeli, sanatçının ailesinin koleksiyonlarından yapılan eserlerden oluşur: benzersiz, Rusya'da asla maruz kalan eşsiz, "aile çemberi" eserleri - kendi portreleri, anne, büyükanne, kuzenlerin portreleri, 1900'lerin sonunda - 1910'ların sonunda sahtekarlar, Belas ve kızının karısı. Bu çalışmalarda, izleyici, sanatçının tuhaf bir otobiyografisi, ailesinin kronikleri (pencereden. Anne ve kızı. 1908; halka. 1908-1909; model. 1910; doğum. 1911 ve diğerleri ). Stegal'in ömrünün oyulmuş öyküsü, "hayatım" dizinin çarşaflarında yakalanır (1922). Serginin kendine özgü bir leitmotifi, sevgili şehrinin görüntüsü - Vitebsk, bir formda veya diğerinde sihirbazın resimlerinde ortaya çıkıyor.

1960-1970'lerin nadir bir kolaj tekniğinde bir grup çalışması (Fransız toplantısından müzik zaferi alındı. Metropolitan Opera, Lincoln Sanat Merkezi için Kroki Paneli. 1966, Palyaço ve Gölge (Mavi Kemancı). 1964. Lilny Çıplak. 1967. Hymn Waterfront Saati. 1968).

GMI onları. GİBİ. Puşkin, 1910'da Rusya'da "Keçi ile (Liozino)" (1910), "Tei'nin salonunda" (1910), "Gorokhova'daki oda" (1910), müzeye bağış yaptılar. İlk Paris döneminin eserleri, modern Fransız sanatının chagall ile yorum yapılması, - "çiçeklerle çıplak", "çıplak yalan" (her ikisi de - 1911) - Sepherot Vakfı Vakfı (Liechtenstein) tarafından sağlandı.

İlk defa, Moskova izleyicisi son zamanlarda Fransa Gençlik Albümleri Chagal'da, Bleza Sandrara, Yazar ve Şairden ve Paris Avant-Gardeistler çemberindeki genç bir sanatçıyı tanıtan Master'ın ustası olan Fransa Gençlik Albümleri'nde gösterilecektir. (Koleksiyon T. ve I. Manashierov, Moskova).

Orijinal çizimlere ek olarak, sergi Paris Galerisi ve "Sanatçı Kitabı" Ambruz Vollar Çizimlerinin "Ölü Ruhlar" nın (1923-1925) Tretyakov'un koleksiyonundan 1927 yılında yazardan hediye olarak elde edilen galeri.

Ünlü "Düğün Servisi", yerel halk için keşifler haline gelecek (1951-1952. Seramik, beyaz emaye, boyama), kızı Ida (özel koleksiyon, Paris) ve çeşme için iki mermer heykellerinin şerefine chagall tarafından yaratılan - "Balık" ve "Kuş" (1964. Vakfı Pierre Jadeda, Martini, İsviçre'nin toplanması). Rus Etnografya Müzesi'nden (St. Petersburg) sergisinde sunulan halk sanatlarının nesneleri ve Rusya'daki Yahudiler Tarihi Müzesi (Moskova), izleyicilerin izleyicilerini, kızak sisteminin kökenleri hakkında tamamlayacaktır.

Panel Mark Yahudi Tiyatrosu Goset için Stegal - Tamamen mükemmel iş. Onlar güzel, muhteşem, çok dekoratif, algında akciğerler ve aynı zamanda eşsiz gizemlerle doludur. Kırık yarım yüzyıl, 90'lı yıllarda müze sobasına dönüştü. Restore edilmiş ve ondan sonra, dünyanın 46 şehrinde sergilere geldikten sonra, çok sayıda basımla çoğaltılan, iyice çalışılan, nihayet XX Yüzyıl Sanatının Sabit Hissedişi'ni barışı buldular. Tretyakov Galerisi. Tabii ki, tabii ki, sadece harika sanat eserleri değil, ama aynı zamanda folklorun Avant-Garde ile ilişkisi hakkında, evrensel ile ulusal olan, sanatçının ilgisiz olanların olanakları hakkındaki eğitim gezileri için de harika bir malzeme derinden kişisel olarak anlayın.

Değişim olacak

Panelleri, XX yüzyılın sanatının kalıcı bir şekilde ortaya çıkmasına tabidir. Tretyakov Gallery, Kırım şaftındaki salonları değiştirme ve halkı oradaki halkı çekmek için adımlardan biridir. Müzenin zaten temel güncelleme konusunda hazırlık çalışmaları var.

Devlet Yahudi Tiyatrosu için paneller, 1920'de iki ayda Chagalom tarafından yazıldı - ve bu basit bilgiler hem anlamı hem de parselleri ve yedi ünlü tuvallerin kaderini anlamaya yardımcı oldu. Yazma süresi, tiyatro da dahil olmak üzere, Rus ve Avrupa sanatının tüm yeniliklerinde başarılı ve sofistike olan 35 yaşındaki sanatçının yeteneğini belirler. Ülkede hüküm süren bir sanat deneyinin. Ve panelin hızlı bir şekilde yazıldığı gerçeği - hepsi dokuz, yedi kişi korundu, "Bazı maceracı açıklanabilir ya da komik grafikleri.

İşin Yahudi Tiyatrosu için yaratıldığı gerçeği, 1949'da "kozmopolitizm" döneminde tiyatronun kapatılmasından geçti, ancak "kozmopolitizm" döneminde tiyatronun kapanmasından sonra geçti, ancak mücadele sırasında hastaneden çıkarıldılar. 1937'de Tretyakov'da formalizmin karşısında paneller, 1973'te Moskova'daki Moskova'daki Moskova'nın muzaffer varışına sahip olan paneller, sanatçının yaptığı ve müze çalışanlarının imzalandığı çalışmalarının isteğinde bulundu.

Peki, Yahudi müzesi için çalışmada tam olarak bastı, en sevdiği hikayeleri ve kahramanları kullandı - ilçeleri dünyasının akrabaları ile ilgili her şey. Ve ayrıca kendini, karısını kızıyla birlikte tasvir etti ve Eidis'in en beklenmedik kompozisyon yerlerinde akrabalarının isimlerini yazdı. MUSLAR - ve tiyatro için doğaldır ve MUZ'yi betimlemek gerekir - Yahudi düğünlerinin sürekli aktörleri haline geldi. Anoointeen climer (düğünlerde oynayan kemancı) somutlaştırılmış müzik, Badhan (Jester ve Düğün Tamada) - Tiyatro, Yağlı Swaha - Dans ve Tevrat - Edebiyat Direktörü. Panelde "Aşama Aşkına" Tahmin Edildi ve Gelinli Damat. Ve uzun panelde friz şenlikli yemekler tarafından yapılan resepsiyon tabloları. Yahudi düğün, tiyatronun ana metaforu haline gelir ve paneller kendileri - bir sürü misaneszen ile ana ve ikincil kahramanlarla tiyatro geyikleri.

En büyük panel, "Yahudi Müzesi'ne giriş", saatlerce düşünebilir ve çözebilirsiniz, tiyatrodaki gerçek insanların birçok görüntüsü, horozlar, keçiler, uçan inekler, ipuçları ve metaforlar. Hepsi çağdaşlar ve diğer kabileler için bile anlaşılabilir değildi. Tiyatro Direktörü Alexander Shatski Sanat Tarihçisi'ne göre, Avrupa Alexey Granovsky, pelvis içinde tasvir edilen bacaklarla neden olduğunu anlamadı. Kutsal kitapları okurken uykuya dalmamak için ayakları soğuk suya batıran gerçek Yahudileri ortaya çıkar. Bazı karışıklık, çok sayıda tercümanları tanıtıyor ve Kartuze'deki bir adamın köşesinde yazılı, bir domuzla yazıyor. Özellikle bu, yazıtlardan birinin çevirisini açıklayabilir: "Ben çılgınca".

Dergi Numarası:

Özel bir konu. Mark Chagal "Merhaba, Anavatan!"

"Merhaba, Anavatan!" - Pitoresk işlerin en eksiksiz sergisi Rusya'da Shagal (1887-1985). İsim, sanatçının eserlerinden biri tarafından verildi. Sadece ünlü ustanın çalışmalarının bir sonraki uzun zamandır beklenen toplantısı ile ilgili değil, Rus seyircisi ile (GTG'nin son büyük sergisi 1992'de GTG'de gerçekleşti). Anavatan, çalışmalarının eşsiz bir özeti olan Stegal'in sanatına sürekli olarak katıldı.

Yıllar boyunca, Mark Chagall, Rus kökeninin batısındaki en çok aranan sanatçılardan biri olmaya devam ediyor. Personel sergileri düzenli olarak Avrupa, Amerika, Asya'nın prestijli müzeleri ve galerilerinde düzenli olarak gerçekleştirilmektedir. Tretyakov Galerisi, STEGAL'in çalışmalarını uluslararası projeler için toplantısından defalarca sundu. Ancak ülkemizde yabancı koleksiyonlardan yapılan çalışmaların önemli bir kısmı hiç sergilenmemiştir. İlk defa, Moskova halkı farklı yıllarda yaratılan sanatçı tarafından toplanan işleri görmek için eşsiz bir fırsat aldı - Erken Vitebsk, Fransız dönemindeki tanınmış başyapıtlara kadar.

Serginin özeti, yabancı koleksiyonlardan önemli sayıda birinci sınıf birinci sınıf eseri içermesidir. Moskova halkı, sanatçının sanatçının yaratıcılığını (George Pompidou'nun merkezi) Paris Müzesi'nden yaratıcılığını anlamak en önemlilerinin 27'sini görecek. Bunlar arasında ikonik çalışma: "Düğün" (1910), "Rusya, Oslas ve diğerleri" (1911), "Palitroy Angel" (1927-1936). "Bu ölçeğin tarihsel resmi, yirminci yüzyılın sanatında sıklıkla" triptych "direnci ile karakterize edilmektedir. Canlanma. Kurtuluş "(1937-1952) Jean-Michel Forest, Mark Shagal Müzesi'nin İncil mesajının yönetmeni güzel. Bu toplantıdan sergiye geldi, 8 birinci sınıf Guisas'a ek olarak, eşsiz bir üç metrelik tuval "İbrahim ve Üç Melek", duvarları hiç terk etmeden önce. Başka bir ünlü, ancak Rus halkı için bilinmeyen, İsviçre'deki Bayeler Vakfı'ndan "sarı oda".

Tretyakov galerisindeki sergide 180'den fazla sergi var. Sergi ayrıca Devlet Tretyakov Galerisi, Devlet Rus Müzesi, Devlet Güzel Sanatlar Müzesi'nden çalışmayı da içermektedir. A.. Puşkin ve diğer Rus ve yabancı müzeler ve özel koleksiyonlar.

Mevcut, shagal'ın sanatsal dilindeki değişikliklerin izlenmesini mümkün kılar, ancak en önemlisi, fantezi ve gerçeklik, rüya ve grotesk, vizyoner fikirleri, kendi ve popüler hafızalarının, ulusal oldukları eşsiz sanatının "sabitlerini" görmeyi sağlar. ve ritüel düşünme, folklor ve inanılmaz, marjinal samimiyet adım unsurları. "Sanatçı-şair" ve onun sanatının, Apolliner'dan sonra "supercrow" olduğu kabul edilir. Shagalov dünyasında folklor karakterleri, garip inekler, eşekler, müzisyenler, tüccarlar ve şehirdeki yükselen aşıklar. Kalabalık oldukları şehir - Vitebsk. Stegal'a göre, Paris onun için "ikinci vitebsk" oldu. Yaşamın son yirmi yılda, Master, üçüncü evini Saint-Paul-de-Vans kasabasında Cote d'Azur'da kazandı.

CHAGAL için, sanatçının, arazilerin ve görüntülerin tükenmez bir kaynağı için kalan Rusya ile her zaman bir bağlantı vardı. Çizimlerin ilk sayfasında - "ölü ruhlara" çizimler - 1927'de yazar yazdı: "Tretyakov galerisini, tüm sevgimle birlikte, bu 96 gravür dizisine, bu 96 gravür." . Kelimelerden mezun olan son harflerden biri: "Size, tüm mutluluğumun tümünü diliyorum ..."

Özel olarak sergi için Rusça ve İngilizce olarak bir katalog hazırladı. Sanatçının eseri, 600'den fazla resim ve ressamın arşivlerinden 100'den fazla fotoğraf içeren bir kronografın yanı sıra, 600'den fazla fotoğrafı içeren yerli ve yabancı uzmanların eşyalarını içerir. Katalog, maruz kalma çerçevesini önemli ölçüde genişletir ve Rusya'da çıkan Marche Chagale'nin en eksiksiz baskısıdır.

Bayanlar ve Baylar!

Bizi davet ettiniz, böylece bugün, Marc Chagalu'ya adanmış Rusya'da düzenlenen en büyük sergileri açacak şekilde sizinle birlikte. Benim için, bu büyük bir onur ve büyük bir neşe.

Bugün, 20. yüzyılın en parlak sanatçısına, Rusya'da doğan, Fransa'ya da çok eklenmiş olan Büyük Usta'nın en parlak sanatçısına haraç ödüyoruz. Sergi sağlanmasında yardımcı olan bu özel fırsatla karşılaşan temsili bir delegasyonu memnuniyetle karşılamaktan memnuniyet duyuyorum. Aile üyeleri Mark Shagal - Bayan Bella Meyer ve Bayan Meret Meyer'ı içerir.

Devlet Tretyakov galerisinin bu olağanüstü projeye katkısından bahsetmek istiyorum. Ayrıca George Pompidou'nun en büyük iki Fransız Sanat Merkezi Müzesi ve George Pompidou Ulusal Sanat Merkezi Müzesi ve "İncil Mesaj Mark Shagal" Ulusal Müzesi, Müdürü bugün varlıklarının onuruna sahipti. Öyleyse, derin minnettarlığımın sözlerini size, Bay Valentin Rodionov ve Bayan Ekaterina Selezneva, bunun için harika bir etkinlik için ifade etmeme izin verin.

Aslında, birkaç yıldır Tretyakov Galerisi şimdi kültürel işbirliğimizin ön saflarında duruyor. Onun sayesinde burada Fransa'dan getirilen eserleri görmek mümkün olur. Aynı zamanda, Galeri personeli eşzamanlı olarak ülkemizin farklı ünlü müzelerine sahip birkaç büyük ölçekli olayı tutuyor. Paris yakında yakında benzeri görülmemiş bir olayla yanıtlayabilecektir: XIX'in ikinci yarısının ikinci yarısının Rus sanatının eserlerinin ilk retrospektifi - 20. yüzyılın başlangıcı, bu yılın 20 Eylül'de ORSay Müzesi'nde açılacak. Çoğu Rusya dışında hiç sergilenmemiş olan eserlerden oluşacaktır. Bu etkinliğin ardından, 2006 yılının sonbaharında, çok pahalı olduğumuz bir proje uygulanması planlanmaktadır - Moskova ve St. Petersburg, 1860-1910 Fransız sanat döneminin en karakteristik eserleri de dahil olmak üzere aynı anda koleksiyonlar alacak. Fransızca ve Rusça özel vakıflardan finansal destek sağlanacağını umuyoruz. Kendinizi gördüğünüz gibi, Fransa, Rusya'yla bağlayan, her yıl Fransa'da Rusya ve Rusya'daki Fransa Yılı ve Rusya'daki Fransa Yılı ve Böylece Rusya ile bağlanan sanat alanındaki ayrıcalıklı tutumları güçlendirmeye çalışıyor. En büyük müzeler, Moskova'daki son aylarda, Moskova ve Picasso'nun (Sanat Müzesi'nde. Puşkin olarak), Boltansky'nin (Mimarlık Müzesi'nde) ve bugün - Mark Stegal'ı - Tretyakov Galerisi.

Fransa'daki bir sonraki toplantı, Paris'teki kitabevinde üç haftadan daha kısa bir sürede geçecek ve edebiyata ayrılacak. Rusya onursal bir misafir olarak davet edildi. Ayrıca, müze müzesinin 2008 yılına kadar büyük bir proje hazırladığını biliyoruz.

Fransa Elçiliği, bu projelerin uygulanmasında her zaman yer almayı amaçlamaktadır. Onun adına, bugün senin gibi, iki ülkemiz arasındaki yakın yaratıcı, insan ve entelektüel bağların gelişimine katkıda bulunmaya devam etmeye devam etmekten memnuniyet duyuyorum.


Büyükelçi Fransa
Rusya Federasyonu'nda

Büyük bir sergi fikri Mark Stegal tarafından yapıldığında, önce mutlak ütopya ile baktı. İlk olarak, çok fazla başyapıtları toplamak imkansız görünüyordu: Sahipleri genellikle isteksizce, diğer şehirlerdeki ve ülkelerdeki sergilerde koleksiyonlarının gururunu oluşturan en iyi eserleri veriyor. İkincisi, bu son derece pahalı bir projedir. Son olarak, yabancı katılımcılarla birlikte büyük sergilerin organizasyonu çok karmaşıktır. Ancak, projeyi uygulama arzusu korkularımızdan daha güçlüydü. Uygulanmaya başladığımızda, birçok ortağın istekliliğini - yabancı ve yerli - bizimle tanışın. Ve bugün coşkusu ve şerefiye olanlara Rusya ile sanatçının uzun zamandır beklenen bir toplantısı yaparak tüm sorunları çözmenize yardımcı olanlara teşekkür etmek istiyorum.

Temel müttefikimiz, organizasyonel ve finansal desteği olmayan Rusya Federasyonu Kültür Bakanlığının kültür ve sinematografisi için Federal Ajansıydı. Bu çabalar Vneshtorgbank tarafından sağlanan önemli bir finansal yardımla desteklenmiştir.

Müzenin düzenli ortakları ve arkadaşları arasında Leonard Jadeda cevap verdi. 1990 yılında, Tretyakov Galerisi'ne Yahudi Tiyatrosu için Shagal'ın paha biçilmez panellerinin restorasyonunda yardımcı olan JADE Vakfıdı; Martini'deki Jadda Vakfı'nda, ilk sergilendiler. Bu sergi, dünya çapında muzaffer turlarının başlangıcı olarak görev yaptı.

Son yıllarda, Galerinin büyük bir projesi, British American Tobakko Rusya'nın şirketinin desteklenmemesi ve bu kez sergimizi finanse etmede yardım sağlamıştır.

Neredeyse iki yüz çalışmadan, sergide maruz kalan chagal, George Pompidou'nun Ulusal Çağdaş Sanat Merkezi Müzesi'ni 27 çalıştı; Efsanevi Tuval "İbrahim ve Üç Melek" ve Guasi "İncil Döngüsü" Nice'de Ulusal Müzesi "İncil Mesaj Mark Shagal" getirdi; Aile meclisinden yaklaşık dört düzine harika eser geldi. Son olarak, son anda, İsviçre'deki Beieler Vakfı'ndan ünlü "Sarı Oda" sergisine gelmeye karar verdim - Sahiplerin yardımı ve Paris Gallery, Bulacia'ya yardım sayesinde.

Sergi, ABD St. Petersburg'daki Devlet Rus müzesi olan St. Petersburg, Devlet Güzel Sanatlar Müzesi, A.S. Moskova'da Puşkin ve bir dizi Rus müze ve özel koleksiyon.

Tretyakov Galerisi'nin tüm çalışanlarına, bu multidroprian projesinin uygulanmasında çalıştıkları yüksek profesyonellik ve coşku için teşekkür etmek istiyorum.

Bir heyecanla, size birçok katılımcının ortak çabalarının sonucunu sunuyoruz - sergi markası "Merhaba, Anavatan!". Rus izleyicisi, Khwvek'in tanınmış klasiklerinin çalışmalarının toplantısını görebilecek ve takdir edebilecek - Erken Vitebsk çalışmalarından Fransız döneminin başyapıtlarına, çoğu Rusya'da ilk kez sergilenen.

Sergi için bir katalog hazırlandı. Chagal'ın yaratıcılığının modern çalışmalarının ciddi bir sonucu sunan Rusça, Fransız, Amerikan sanat tarihçeleri yayınladı. Bu kitabın, pek çok uzman ve Shagal Sanatının Bilgilendirilmesi için temel bir bilimsel ve referans yayını olacağına inanıyoruz. Kataloğunun İngilizce sürümünün yayınlanmasının, yalnızca Uluslararası Vakfın finansal yardımı sayesinde, Taslak Torunu Stegal Meyer'in desteğine dönen Mark Stegal'ın finansal yardımı sayesinde mümkün olduğunu bildirmek güzeldir. Üç yıl boyunca bu şaşırtıcı kadın bencilce tretyakov galerisine serginin hazırlanmasında yardımcı oldu. Paha biçilmez istişareler için Komite Başkanı, Marc Chagal'ı olan samimi takdir ve Jean-Louis Prata'mızı ifade ediyoruz.


Devlet Tretyakov Galerisi Genel Müdürü

Sevgili arkadaşlar!
Mark Stegal'ın iş sergisinin, İngiliz Amerikan Tütün Rusya ve Devlet Tretyakov Galerisi arasında yeni, sekizinci bir işbirliği yılı açıldığına çok sevindim. Müzenin koleksiyonunu yeni sanat eserleri ve galerinin teknik yeniden ekipmanlarında çoğaltılmasında büyük ölçekli sergi projelerinin uygulanmasına katkıda bulunmaya devam etmekten gurur duyuyoruz.

Yurtdışında hayatınızın çoğunu yaşamak, Mark Chagall kendini bir Rus sanatçısı olarak kabul etti. Bugün, Rus müşterilerin desteğiyle ve Bat Rusya da dahil olmak üzere Chagall, vatanına geri döndü. Shagala, Vitebsk'in memleketi, ben kendimi şehir tarafından çok yakın olduğunu düşünüyorum - sonuçta, evin içinde, babamın yaşadığı sokakta bulunan, babam doğdu. Babam iyi hatırladı ve bana Mark Zakharovich'in Vitebsk'teki devrimden sonra geri döndüğü zaman bana çok şey anlattı.

Artık Rus izleyicinin, Mayakovsky'ye göre, "şiirleri ve şiirleri boyalarla yazdığı bu olağanüstü sanatçının işinin tam kütüphanesinin tadını çıkarabileceklerini fark etmek güzel.

Tretyakov Galerisi'nin tüm çalışanlarına ve özellikle Ekaterina Leonidovna Seleznev'e, bu harika tatil için "Merhaba, Anavatan!" Deliğinin Küratörü olan Ekaterina Leonidovna Seleznev'e teşekkür ediyorum. Böyle bir büyük serginin 2005 yılında Rusya'nın kültürel yaşamında aydınlık bir olay olacağından eminim.


BAT-JAVA OJSC Yönetim Kurulu Başkanı, Devlet Tretyakov Galerisi Mütevelli Heyeti Üyesi

Şaşırtıcı ve hatta inanılmaz görünebilir, ancak Mark Shagala'nın vatanında, Rusya'da, Rusya'da büyük bir parçası olmadı. Ve bu, büyük sanatçının çalışmalarının uzun süredir evde, evde de dahil olmak üzere dünya çapında tanınmış olmasına rağmen, bu boşluğu doldurma zamanı, biz vatandaşlarından daha fazlasıydı.

Mark Chagall'ın doğduğu ve Vitebsk'te yaratmaya başladığını hatırlayabilirim, yani Belarus'ta, - ama söz konusu bir çelişki yok. Sanatçının kendisi vatanını Rusya olarak kabul etti ve ondan habersizce dağıldığı gerçeğinden muzdaripti. Üzücü şiir Rusya'ya, 1927'de Shagal'ın adreslerinden birine yazılmış bir mektup geliyor: "... Neredeyse Rusya'dan kesildim. Kimse beni yazmaz ve yazacak kimsem yok. Rusya'da olmadığı gibi doğdu ... ve öyle görünüyor ki: orada olmayan hiçbir şey. Ve Vitebsk'imi, kendi alanlarımın ... ve özellikle gökyüzünü hatırlıyorum. "

Bugün adalet restore edilir ve iç kültürde Mark Chagall, haklı olarak layık bir yer kaplar. Bu yolun diğer bir adımı, Chagalov'dan birinin adı üzerine "Merhaba, Anavatan!" Sergisi olacak. Böyle etkileyici bir eksiksizlik ile Shagal'ın çalışmalarını gösteren Tretyakov Galerisi sayesinde, Rus izleyiciler yirminci yüzyılın en belirgin ustalarından biri hakkındaki fikirlerini genişletebileceklerdir.


Başkanlık başkan
Yazı tahtası
OJSC "vneshtorgbank"


Bugün "Merhaba, Anavatan!" Sergisinin açılışına katıldığımız sözleri tanımlamak mümkün değildir. Rus halkı, bu özel atmosferi, birçok büyülü keşif anın doygun anlarını daldırıyor.

Ancak, bize mutluluk anlarımızı bizimle hayatta kalma şansı olsaydı, büyükbabamızın yaşadığı heyecanını bile hayal edemeyiz. Gözlerimiz bu çatıları yükseltmeyi ve acele etmeyi başardıysa, bize STEGAL'in duygularına daha yakın hale getirecek, bugün, hayatta, parlak, şiirsel renklerle boyandı. Dahası, sonsuza dek, sanatçının planının özünü girmeye çalışarak sanat eserlerini ne kadar düşünceli ve derinlemesine olan Rus izleyicilerinin işlerini gördüğü konusunda güçlü izlenimleri korudu.

1973'te, büyükbabanızın son ayrılmasından bu yana ilk ve son tarihi olan Rusya'ya bir geziden döndü, bu Rus görünümünü hatırladığını hatırlıyorum - çok fazla konuşamadı, sadece uzun zamandır bağırdı ve sonra Bir süre, telaffuz edildi: "Oh, bu ne tür bir şey!"

Bugün ve bu "bak" hakkında anlayacak çok onur duyduk. Sessizliğin burada birlikte toplanan ustalardan gelen orijinal büyüye benzer.

Merak meyer ,
Torunu Sanatçısı

Moskova'da yaşadığımız duyguları ifade etmek için sadık kelimeler bulmayı başaran kız kardeşimden sonra yapmamı çok zor. Bugün gerçekten çok şükran hissediyoruz, bu harika sergiyi açmamız için büyük bir onurdur.

Geldikleriniz için teşekkür edebileceğimi bilmiyorum - çok yıllar süren hastanın bu gün bekliyorum, - tekrar görmek ve bazıları için, bu mümkündür ve ilk önce boyama chagal'ı keşfetmek mümkündür.

Her zaman çok çalıştı. En önemli gündü. Dedi ki, zorluk çekmeden hiçbir şeyin olmayacaksın. İdealleri için savaşmanın yoluydu. Sık sık bize, torunları, aşkı bulduk, ideallerimiz var mı? Biraz yaşındayken, bu sorunun özünü anlamak oldukça zordur. Ve sadece büyüdüğümde, bize iletmek istediğini anladım ve duydum. Yazma resimleri ona bir tür dua, kendi "Ben", sanatsal özgürlük mücadelesi ile ilgili farkındalığı.

Shagal'ı yücelten serginin sevgisiyle dolu, bu harika açılışta yer almaya geldiğiniz için teşekkür ederiz.

Bella Meyer ,
Torunu Sanatçısı

  1. Alıntı yazarın yazımında verildi