Kil Çin porseleninden Df doğum. Çin porseleni - yedi kilidin ardındaki sır

Reklamlar:

Dünya, porselenin yaratılmasını, bu malzemeyi üç bin yıldan daha uzun bir süre önce keşfeden eski Çinlilere borçludur. Buluşundan sonra, yalnızca dünyada hüküm sürdü. Avrupa'ya ulaşan bu birkaç şey sadece Çin'de yapıldı. Çin sakinleri, üretim reçetesini ve bileşenlerini en sıkı gizlilik içinde tuttu. Acı altında üretimin sırrını yabancılara açıklamak yasaktı ölüm cezası.

Öykü

1004'ten beriŞehir, Çin'de porselen üretiminin merkezi haline geldi. Jingdezhen(olarak da adlandırılır Dingzhou) gölün kıyısında bulunan Poyang imparatorluk mahkemesi için ürünler ürettikleri yer. Başa dönüş 18. yüzyıl içinde yaklaşık bir milyon insan yaşıyordu ve üç bin porselen fırını çalışıyordu. Bu şehrin porselen ürünleri yüksek kalitedeydi. Çin porselenleri 15. ve 16. yüzyıllarda geliştiüretiminin işçiliği mükemmelliğe ulaştığında.

17. ve 18. yüzyıllarda Avrupa'ya çok miktarda Çin porseleni geldi. Hollandalı ve Portekizli denizciler ve tüccarlar tarafından çıkarıldı. Ortaçağ Avrupası'nda ender bulunan denizciler, Hizen ilindeki Arita limanından yola çıktıklarında mal satın aldılar. Bu limanda porselen denirdi "imari".

Çin porseleninin bileşimi ve üretiminin özellikleri

Porselen Farsça'dan şu şekilde çevrilmiştir: "emperyal". Ondan gelen yemekler sadece hükümdarlar ve üyeler tarafından karşılanabilirdi. İmparatorluk Ailesi. Porselen yapmanın sırlarının yanlış ellere geçmesini önlemek için, ana üretimin bulunduğu Jingdezhen şehri akşam saatlerinde kapatıldı ve silahlı asker müfrezeleri sokaklarda devriye gezdi. O sırada sadece özel bir şifre bilenler girebilirdi.

Porselen neden bu kadar saygı gördü ve neden Avrupalılar tarafından bu kadar değerliydi?İncelik, beyazlık, melodi ve hatta şeffaflık için. Ürünlerin kalitesi, porselen kütlesindeki beyaz kil içeriğine bağlıydı. Her yerde değil, sadece Çin'in bazı eyaletlerinde çıkarıldı.

Bitmiş porselen ürünlere beyazlık veren bu bileşendi. Ayrıca kalite, kütlenin yoğrulduğu “porselen taş” tozunun (kuvars ve mikadan yapılmış bir kaya) öğütülme incelik derecesinden de etkilenmiştir. Bu cins eyalette çıkarıldı Jiangsi.

Karışık porselen kütlesi kullanılmadan önce yaklaşık 10 yıl yaşlandırılmıştır. Bu şekilde daha fazla plastisite kazandığına inanılıyordu. Böyle uzun bir maruziyetten sonra, o da dövüldü. Bu olmadan, kütleden heykel yapmak imkansızdı, sadece ustanın elinde parçalandı.

Eski Çinli çömlekçiler, porselen ürünleri 1280 derecelik bir sıcaklıkta özel seramik kap-kapsüllerde pişirdi (karşılaştırma için sıradan kilden ürünler 500 - 1150 derecelik bir sıcaklıkta ateşlendi). Fırın, bitmiş ürünlerle en tepeye kadar yüklendi, duvarlarla örüldü ve süreci gözlemlemek için tek bir küçük açıklık bırakıldı.

Sobalar odunla ısıtılıyordu ve ocak alttaydı. Sadece üçüncü gün fırını açtılar ve içinde ürün bulunan tencereler soğuyana kadar beklediler. Dördüncü gün, işçiler pişmiş porselenleri bitirmek için fırına girdiler. Ancak o zaman bile, fırın henüz tamamen soğumamıştı, bu yüzden işçiler ıslak giysiler ve birkaç kat ıslak pamuktan yapılmış eldivenler içindeydiler. Sadece tek parça porselen üretimi için 80 kişinin emeği gerekmiştir.

Sır bitmiş porselen ürünlere, her katmanın şeffaflık derecesini değiştirerek birkaç katman halinde uygulanır. Bu, bulaşıklara özel bir mat parlaklık vermek için yapıldı. Pişirim sırasında yüksek sıcaklıkları tolere eden boyalar olarak kobalt ve hematit kullanılmıştır. Çinliler, cilayı sadece emaye boyalarla kullanmaya başladılar. 17. yüzyıl.

Kural olarak, eski ustalar resimde tematik arsalar ve karmaşık süslemeler kullandılar, bu nedenle birkaç kişi bir ürünü boyadı. Bazıları konturları özetledi, diğerleri manzara çizdi, diğerleri - insan figürleri.

İlk Çin porselen fincanları Beyaz renk hafif yeşilimsi bir renk tonu ile. Vurulduğunda, “tse-ni-i” sesini anımsatan melodik bir zil sesi çıkardılar. Bu yüzden porselen Antik Çin isminde "tseny".
Avrupalılar porseleni tüccarların aracılığı ile öğrendiler. Hepsinden önemlisi, porselen ürünlerin kalitesinden bile etkilendiler. bardak yapma teknolojisi. Onlar sadece benzersizdi. Çinli ustalar, altları ve üst kenarları sıkıca birbirine bağlıyken, iki yarıdan - dış ve iç - bir porselen fincan yapıştırdı. Fincanın içi çiçekli süslemelerle boyanmıştı ve ajur dış yarısı beyaz kaldı. İçine çay döküldüğünde, porselen dantelden daha küçük bir fincanın en güzel resmi görünüyordu.
Ancak Avrupalılar için en şaşırtıcı şey, duvarlarda desenler görülen grimsi porselen kaplardı. Bardak çayla dolduğunda, deniz dalgaları, yosun, balık.

Porselenin değeri ve kalitesi birkaç bileşen tarafından belirlenir: malzeme, şekil, dekor ve sır. Bitmiş porselen ürünün rengi sıcak, yumuşak, kremsi olmalıdır.

Yakın 1700 resimde galip geldi yeşil renk , bu nedenle, bu zamana ait ürünler sözde aittir "yeşil aile". Daha sonra, resim egemen olmaya başladı ve pembe renk . Porselen böyle ortaya çıktı. "pembe aile".
Üretim tarihinin bazı aşamaları Çin porseleni ve yapıldıkları ürünler o dönemde hüküm süren imparatorluk hanedanının adını taşır.

1500 yılındaÇinlilerden porselen yapma teknolojisi Japonlar tarafından benimsenmiştir. İlk Japon porseleninin kalitesi Çin porseleninden çok daha düşüktü, ancak tablo daha lükstü. Çok çeşitli araziler ve süslemeler, renklerin parlaklığı ve gerçek yaldız ile ayırt edildi.

Porselen gibi harika bir malzemeden yapılmış ürünlerin tadını çıkarabildiğimiz için, bu tür seramikleri üç bin yıldan fazla bir süre önce keşfeden eski Çinlilere teşekkür etmeliyiz. Ortaya çıkışından sonra dünyada kullanılan tüm porselenler sadece Çin'de yapılmıştır. Ve Orta Krallık'ın efendileri, ifşası için suçlunun kaçınılmaz olarak ölüme mahkum edileceği üretim reçetesini en katı gizlilik altında tuttu.

Ve tarihi MÖ 2. binyılda başladı. Ancak, teknolojik gelişme seviyesinin, porselen ürünlerinin toplu miktarlarda imalatına devam etmeyi mümkün kılması için geçmesi bir buçuk bin yıl daha aldı.

O zaman, 6.-7. yüzyıllarda Çinliler, kar beyazı görünümü ve ince kırıntısı ile ayırt edilen porselenin nasıl yapıldığını nihayet öğrendiler. Efsane, zanaatkarların uzun süredir üretim için en uygun malzemeyi bulamadığını söylüyor.Örneğin, yeşim, yüksek maliyeti ve kil ve ahşabı ile - kırılganlık ve düşük estetik niteliklerle korkuttu.

Çinliler, zaten tamamen çaresizdiler, ama burada kurtarmaya geldiler şanslı vaka. Malzeme Jiangxi Eyaletinde bulundu, kuvars ve mikadan oluşan ve porselen taşı denilen bir kaya haline geldiler.

Ayrıca şu anda, Jiangxi yerleşim yerlerinden birinde porselen atölyeleri görünmeye başladı. Daha sonra ortaya çıktığı gibi, tüm bunlar Çin'in porselen başkenti olarak ün kazanan Jingdezhen'de oldu. Şimdi Göksel İmparatorluğun Güneydoğusunda yer alan bu şehir, turizm merkezlerinden biri. İnsanlar buraya özellikle porselenin doğum yeri haline gelen yeri ve geliştiği ve geliştiği alanı hayranlıkla görmek için geliyorlar. Ayrıca, yerliler her zaman sadece yüksek kaliteli porselen ürünler yapmışlardır.

Eski el yazmalarında bu ürünlerin beyazlığı karla, inceliği kağıt yaprağıyla, sağlamlığı metalle karşılaştırılıyordu.

Bir kez arkeolojik kazı sırasında yerellik Samarra'da (Mezopotamya bölgesi) günümüze kadar korunmuş en eski porselen ürün parçaları bulunmuştur. Bu şehir 9. yüzyılda ortaya çıktı ve yıkıldı. Ve bu gerçek, porselenin Tang Hanedanlığı döneminde icat edildiğini kanıtlıyor.

Genel olarak, en ünlü Çin icatlarından bazılarının bu çağda ün kazandığı söylenmelidir. El sanatlarının, bilimlerin ve sanatların gelişimi için çok uygun bir zamandı.

Ülkenin Tang hanedanı tarafından yönetildiği MS 618'den 907'ye kadar olan yıllar, Çin'in en yüksek gücünün çağı oldu. Bu sırada Göksel İmparatorluk en gelişmiş dünya devleti haline geldi. Bölgelerin düzenli olarak ilhak edilmesinin arka planına karşı gerçekleşen ilerici siyasi gelişme, ülkenin diğer güçlerle yakınlaşmasının nedeni oldu.

Bu dönemde, Çin'in güney kesiminde de ticari ilişkiler gelişiyor. İlerici dünya devletlerinin çoğunu temsil eden yabancı ticaret kolonilerinin Kanton'da (şimdi Guangzhou olarak bilinir) ortaya çıkışı, Çin'deki deniz ticaretinin büyük ölçekte yapıldığını göstermektedir. Japonya ile limanlar aracılığıyla ve Küçük Asya ile Büyük İpek Yolu üzerinden ticaret yaptılar. Bütün bunları sadece anlamanız için açıklıyoruz: o zaman ilk kez belki Avrupa hariç tüm dünyada Çin porseleniyle tanışma koşulları yaratıldı.

Çin porseleninin ilk ürünleri

En eski porselen eşyalar zarif, uzun cilalı sürahilerdi.. Eski dünya ülkelerinde özellikle popüler olan ve seladon olarak adlandırılan kabartma dekorlu mavi ve yeşilimsi vazolardan da bahsetmek gerekir.

Bu eserler hem Tang döneminde hem de onu takip eden Song döneminde yapılmıştır. Bundan sonra, Sezhou şehrinden ekstrüde desenli, kalın mat sırla kaplanmış Bei-Ding porselenleri, “Zhu-Yao” ürünleri ve Henan eyaletinden jin-yao deniz yeşili kaplar ortaya çıkmaya başladı.

14. yüzyılda, 14-17. yüzyıllarda Çin'i yöneten Ming döneminde, "Çin porselen başkentinin" gayri resmi statüsü, üç ile boyanmış gemilerin seri üretiminin başladığı Jingdezhen şehrine geçer. -renkli kurşun sırlar (sancai), sır üstü boyama (doucai) ile birlikte.

Ve endüstriyel miktarlarda üretilen bu porselenin ilk kez Avrupalıların eline geçtiği söylenmelidir. Görünümleri, en üst düzeyde işçilik, çeşitli şekil ve dekor ile Eski Dünya sakinlerini hemen büyülediler.

13.-14. yüzyıllarda, Göksel İmparatorluk'ta porselen ürünleri imalatı gerçek altın çağını yaşadı ve bunun sonucunda tüm dünya porselenle tanıştı. Bu, en azından Avrupa kıtasına porselen getiren tüccarlar sayesinde değil.

16. yüzyılda Avrupa'da sadece Çin'den porselen satın alınabiliyordu, bu da kara yolu ile getirilen ve "Çin eşyası" olarak adlandırılıyordu. Bu porselen bizim zamanımızda çok değerliydi, bu yüzden bir mücevher gibi muamele gördü.

Adil seks, porselen parçalarını altın zincirlere astı ve onları boncuk gibi taktı. Zamanla, Avrupalılar arasında "Çin eşyası" adı, şeffaf, sedef bir kabuğa sahip yumuşakça "porcellana" dan "Porcellane" terimiyle değiştirildi. Bu iki terim günümüzde de kullanılmaktadır.

Göksel İmparatorluk'ta porselen üretimi açıkça, devlet hazinesine büyük mali gelirler getiren ihracata ve imparator ve aristokrasinin temsilcileri için yurtiçine bölünmüştü. Ve bu yönlerin pratikte birbiriyle hiçbir ortak yanı yoktu.

Örneğin, imparatorluk düzenine göre her yıl 31 bin tabak ve 16 bin tabak ve 18 bin bardak üretildi. Ve Avrupa kıtası için, zarif vazolara, görünümlerinde muhteşem olan, günlük hayatta neredeyse hiç kullanılmayan, ancak her zaman önemli bir yere konan, sahiplerinin gözünde başkalarının statüsünü yükselten yemekler ve hizmetlere ihtiyaç vardı. .

Çin porseleni üretiminin özellikleri

Farsça'dan "porselen" kelimesi "emperyal" olarak çevrilebilir. Ondan ürünler sadece ülkenin yöneticilerine ve soyluların temsilcilerine açıktı. Porselen üretim tarifinin yanlış ellere geçmesini önlemek için, üretimin ağırlıklı olarak bulunduğu Jingdezhen şehri geceleri kapatıldı ve özel bir silahlı devriye sokaklarda yürüdü. Bu saatlerde sadece önceden belirlenmiş şifreyi arayanlar şehre girebilirdi.

Porselen neden bu kadar değerli ve bu kadar sevildi? Bunun nedeni ince duvarları, kar beyazı rengi, şeffaflığı ve kulağa da çok hoş gelmesidir. Porselen kapların yüksek kalitesi, beyaz kil - kaolin içermesinden kaynaklanıyordu. Çıkarımı sadece birkaç Çin eyaletinde gerçekleştirildi.

Porselenin kar beyazı görünümünü kazanması bu elementin kullanımı sayesinde oldu. Yine de kalite, porselen kütlesini yoğurmak için kullanılan "porselen taş" tozunun ne kadar ince öğütüldüğüne bağlıydı. Sadece Jiangxi'de elde edilebilirdi.

Ondan elde edilen porselen kütlesi, iş parçasının plastisite kazanması nedeniyle birkaç on yıl sonra gelen kanatlarda beklemeye gönderildi. Bundan sonra, kitle de savaştı, bu da ondan modelleme yapmayı mümkün kıldı, aksi takdirde ellerde parçalanmaya başlayacaktı. Daha sonra porselen kütlesi fırına gönderildi, yüksek sıcaklık rejimi pişirme sırasında fiziksel bileşimini değiştirmeyi mümkün kıldı, bunun sonucunda şeffaflık ve su direnci kazandı.

Porselen, 1280 derece sıcaklıkta özel seramik kaplarda pişirildi. Fırın gelecekteki ürünlerle tamamen dolduruldu, daha sonra sıkıca kapatıldı ve ustaların prosedürü izlediği sadece küçük bir boşluk bıraktı.

Göksel İmparatorluğun çömlekçileri, içinde gerekli sıcaklık rejiminin oluşturulduğu bu tür fırınları inşa etmeyi çabucak öğrendi. Bu tür ilk sobalar, arkeolojik buluntuların kanıtladığı gibi, çağımızın ilk yüzyıllarında yaratılmıştır.

Sobaları yakmak için yakacak odun kullanıldı ve ateş kutusunun kendisi aşağıdaydı. Fırını ancak üç gün sonra açmak mümkün oldu, ardından ürünlerin soğumasını beklediler. Gün boyunca soğudular, ardından ustalar ortaya çıkan porseleni çıkarmak için fırına girdiler. Ancak bu süreden sonra bile, fırının içi hala çok sıcaktı, bu nedenle ustalar çok sayıda nemli pamuklu yünden ıslak giysiler ve eldivenler giydiler.

Sadece bir kap porselen üretimi için sekiz düzine insanın gücü kullanıldı.

Porselenin aynı anda birkaç kat sırla kaplandığı ve her katmanın kendi şeffaflık seviyesine sahip olduğu söylenmelidir. Bu, ürünlerin büyüleyici bir mat parlaklık kazanmasını sağladı. Kobalt ve hematit, boyalar olarak, pişirme sırasında yüksek sıcaklıkları mükemmel şekilde tolere eden kullanılmıştır. Emaye boyalarla süsleme Göksel İmparatorluğun ustaları ancak 17. yüzyılda kullanılmaya başlandı.

Genellikle eski ustalar resimlerde tematik konulara yöneldiler ve ayrıca çeşitli karmaşık desenler yaptılar. Bu nedenle, birkaç usta aynı anda bir porselen kabı boyamakla meşguldü. Bazıları konturlar, diğerleri manzaralar ve geri kalanı insan figürleri çizdi.

İlk porselen fincanlar, zar zor farkedilen bir yeşil renk tonuyla kar beyazıydı. Birbirlerine dokunduklarında, yakınlardaki insanlar tarafından “tse-ni-i” olarak duyulan çok hoş bir zil sesi duyuldu. Bu nedenle porselen, Gök İmparatorluğu'nda "tseni" olarak adlandırıldı.

Daha önce de söylediğimiz gibi, porselenle tanışan Avrupalılar bundan çok memnun kaldılar. Ama en çok, kaliteye değil, şaşırdılar. görünüm, ancak ilk kez tanıştıkları ürünlerin üretim teknolojisi.

Örneğin, bir porselen kap iki parçadan birbirine yapıştırılmıştır - dış ve iç. Aynı zamanda alt ve üst kenarı birbirine sağlam bir şekilde bağlanmıştır. Ürünün içi süslenmiştir çiçek desenleri ve dantel dış kısmı beyazdı. Ve çay bir bardağa döküldüğünde, iç yarının zarif dekorasyonu porselen açıklıktan parlıyordu.

Ancak hepsinden önemlisi, Eski Dünya sakinleri, duvarlarda süslemeler görülen gri porselen ürünlere hayran kaldılar. Bardak çayla dolduğunda, üzerinde deniz dalgaları, balıklar, deniz bitkileri belirdi.

18. yüzyılın başlarında porselen kapların çoğu yeşil bir dekora sahipti, bu nedenle bu yıllarda yapılan ürünler "yeşil aile" olarak adlandırılan gruba dahil edildi.

Bir süre sonra dekorun rengi pembeye dönecektir. Böylece "pembe aileye" ait oznik porselen. Ayrıca uzmanların vurguladığı "sarı aile". Listelenen tüm bu ailelere dahil olan bardaklar, özellikle muhteşem bir dekorla ayırt edildi. Tüm bu ürünler, İmparator Kangxi (1662-1722) ve onun varisi, torunu İmparator Qianlong (1711-1799) döneminde üretildi.

Bu porselen Büyük miktarlar Avrupa kıtasına ihraç edilmektedir. Adını baskın olan renginden alan bu kaplar, Avrupalıları memnun eden narin şekillere, temiz yüzeylere sahipti. "Alevli porselenden" yapılan sırlı objeler, renkli yüzeyleriyle göze hitap ediyordu. Çok geçmeden Avrupa'ya gönderilen ürünlerin dekorasyon teması değişmeye başladı. Batı yaşamından alınmış öyküler ortaya çıkmaya başladılar.

Porselen üretim tarihindeki bazı aşamalar, o dönemde ülkeyi yöneten imparatorluk hanedanlarının adını almıştır.

16. yüzyılın başında, porselen üretim teknolojisinin sırları Japon ustalar tarafından biliniyordu.İlk başta, Yükselen Güneş Ülkesinden gelen porselen, klasik Çin ürünlerine göre kalite açısından önemli ölçüde düşüktü. Ancak lüks dekoruyla ünlüydü. Kaplarda sunulan çizimler ve desenler, önemli bir çeşitlilik, parlak renkler ve gerçek yaldız ile ayırt edildi.

Resimlerle Çin porseleninin tarihi

Protoseramik, YUAN TAO-QI,原陶器

Çömlekçilik, insanoğlunun ustalaştığı en eski el sanatlarından biridir. Çin geleneğinde, icadı efsanevi yöneticiler Shen Nong (İlahi Çiftçi) ve Huang Di'ye (Sarı İmparator) atfedilir. Ve modern arkeolojik kazılar, Sarı Nehir'in orta kesimlerinde, zaten Neolitik dönemde (MÖ VIII binyıl), kil ile çalışma becerisinin (Çince denir) olduğunu göstermektedir. tao qi, 陶器) oldukça yüksek düzeyde geliştirilmiştir.

Bardaklar, ev ve ritüel eşyaların ana öğeleriydi. Bö(缽), kaseler- peng(盆), kaseler- kamyonet(碗), gözlük- Defne(杯), bulaşık- Sayın(盤), gözlük- dow yüksek bacakta (豆), kazanlar- uh(釜) ve tripodlar- din(鼎), tencere- guan(罐) ve testiler- hu (壺).

fotoğraf: Neolitik Yangshao kültürünün gemisi (MÖ V-II binyıl)

Hammaddelerin hazırlanması, kayada bulunan yabancı maddelerin ve çöplerin uzaklaştırılmasıyla başladı. Kil suda seyreltildi ve çalkalandı, dibe ağır bir kil kütlesi çöktü ve çöpler yüzeye çıktı ve çıkarıldı. Saflaştırma derecesi, gelecekteki seramik testinin kalitesini belirledi. Kurutma sırasında kilin büzülmesini azaltmak ve fırınlama sırasında kapların çatlamasını önlemek için seramik hamura kuvars (iri kum şeklinde), ince öğütülmüş inci istiridye kabukları, talk, şamot eklenmiştir.

Gelecekteki ürünlerin kalıplanması, bir çömlekçi çarkı kullanılmadan manuel olarak gerçekleştirildi: gelecekteki ürünün genişliği boyunca halkalara katlanan kil şeritlerden, birbiri üzerine inşa edildi (bant seramikleri). IV'ün sonunda - MÖ III binyılın başında. (yani, Akdeniz'dekinden neredeyse bin yıl önce), çömlekçi çarkı da kullanıldı, ancak karmaşık ürünler elle şekillendirilmeye devam edildi.

Kapların duvarları, karakteristik bir parlaklık görünene kadar bambu taraklar, kemik, ahşap veya seramik cilalarla parlatıldı. Parlatmadan sonra, kap sıvı bir kil çözeltisine daldırıldı, kurutuldu ve bir astar tabakası (bir sır öncüsü, renkli bir kil bazlı dekoratif kaplama) uygulandı. Kaplamalı yüzeye boya uygulandı: geometrik veya çiçek süsleme, bitki, hayvan ve insan resimleri. Tek renkli seramikler ayrıca oyma (keskin veya kör bir aletle oyma), damgalı (hasır işi, ipler, bitki tohumları, yapraklar ve tahılların izlenimleri) ve sıva (dışbükey şeritler ve şekiller) süslemeyle süslenebilir.

fotoğrafta: Yu-tao (釉陶, sırlı seramikler), MÖ II binyıl e.

Modern sanat tarihinde Shang-Yin döneminin (MÖ II binyıl) ürünlerine denir. yuanşi(原始瓷), "ilkel porselen" veya "proto-porselen". 1050-1150 ° C sıcaklıkta ateşlenen bu ürünler, Sarı Nehir'in (Henan eyaletinin kuzeyi) orta ve alt kesimlerinde ve ayrıca orta ve alt bölgelerde bulunan atölyelerde üretildi. Yangtze'nin ulaştığı yerler (Huangshan dağları bölgesindeki modern Anhui eyaletinin topraklarında, Jiangsu - Taihu ve Zhejiang gölleri bölgesinde, Hangzhou ve Tiantaishan dağları bölgelerinde).

fotoğraf: yuanshi qingci'nin sırlı seramikleri, 原始瓷​ , ben milenyum M.Ö.

Uzun bir tarih boyunca, çömlekçiliğin teknolojik yöntemleri birçok kez geliştirildi, ancak özü değişmeden kaldı. Bugün ise kil topraktan çıkarılmakta, kurutulmakta, ezilmekte, yıkanmakta ve yaşlandırılmakta, çeşitli katkı maddeleri ile karıştırılmakta, kalıplanmakta, boya, oyma veya aplike ile süslenmekte, sırlanmakta ve fırınlanmaktadır.

SERAMİK-TAO陶 ve PORSELEN瓷

Hem porselen hem de seramik, alüminyum ve silikon içeren kayalardan jeolojik işlemlerle oluşturulan bir madde olan porselen taş kaoliniti (Çin kaolin tu, 高嶺土) içerir (kimyasal formül: Al20 2Si02 2H20). Terim, Henan ve Hebei eyaletlerinin kavşağında bulunan tepelik bir aralığın adı olan Gaoling (高陵, High Hills) toponiminden gelir. Ve Çince'de, porselen de dahil olmak üzere kaolin içeren tüm seramik çeşitleri, kelimesiyle gösterilir. tsy 瓷. Ancak seramik hamurun bileşimine ve teknolojik sürecin özelliklerine göre tsy birçok çeşide ayrılmıştır.

Resimde: Gaoling Dağları'nda porselen taş madenciliği

Yapısına bağlı olarak, seramik ürünler ince (ince taneli veya camsı kırık) ve kaba (kaba taneli kırık) olabilir. İnce seramikler arasında porselen, fayans, mayolika ve taş eşyalar bulunur. Porselen ürünler, homojen, yarı saydam, çok sert, bıçakla çizilmeyen ve su emmeyen, vurulduğunda çınlayan bir parçaya sahiptir. Fayans, majolika ve çömlek parçaları gözenekli, opak, kolay çizilebilir, higroskopiktir (su emilimi %9-15). Porselen üretimi, bileşenlerin ön temizliğini içerir, bu nedenle porselen parçası beyazdır. Seramik parçası yeşilimsi, krem ​​veya grimsi bir renge sahiptir.

Porselen sert ve yumuşak olarak ikiye ayrılır. Katı, %47-66 kaolin, %25 kuvars ve %25 feldspat içerir. Yumuşak, %25-40 kaolin, %45 kuvars ve %30 feldspattan oluşur. Seramiklere gelince, yukarıdaki bileşenlerin yanı sıra tebeşir, akı ve diğer katkı maddelerinin farklı oranlarını içerebilir. Seramiklerin pişim sıcaklığı 1050°C ile 1250°C arasında değişir ve porselen pişirirken seramik kütlesinin moleküler yapısının dönüşümünün başlaması için en az 1300°C olması gerekir ve camsı ve tamamen su geçirmez hale gelir. Sert porselen, 1400 °C ila 1460 °C arasında bir pişirme sıcaklığı gerektiren en refrakterdir.

Resimde: Jingdezhen porselen

Çin'in güneydoğu ve güney bölgelerinde büyük kaolin içeren kaya yatakları bulunmaktadır. Katmanlar halinde bulunurlar ve derinliğe ve belirli alana bağlı olarak özellikler önemli ölçüde farklılık gösterir. Tarih boyunca bu topraklarda büyük fırınlar etrafında örgütlenmiş çok sayıda çanak çömlek merkezi ortaya çıkmış, gelişmiş ve çürümeye yüz tutmuştur. Her birinin kendi tanınabilir tarzı, teknolojik yöntemleri ve iş organizasyonu vardı.

FIRIN-YAO 窑

İlk dönemlerde fırınlar, tabanda 1-3 m yüksekliğinde ve 2-3 m çapında dikey yapılardı. Ateşleme odası, doğrudan ateş kutusunun üzerine yerleştirildi. Üstte, duman ve gazların çıkarıldığı dikdörtgen delikler yapıldı, bu da ateşleme odasında daha düzgün bir sıcaklık sağlamayı mümkün kıldı.

Savaşan Krallıklar döneminde (MÖ V-III yüzyıllar), ateşleme odasının doğrudan ateş kutusunun üzerine değil, yan tarafına yerleştirildiği fırınlar ortaya çıktı. Onlara Mantou (馒头窑, "Pampushka") adını veren biraz uzun bir şekle sahiptiler: ortalama olarak, yaklaşık 2,7 m uzunluğunda, 4,2 m genişliğinde ve yaklaşık 5 m yüksekliğinde. Fırından gelen ılık hava, eğimli bir gaz kanalından geçti ve küçük dikdörtgen deliklerden üç koldan pişirme odasına girdi. Böyle bir cihaz, daha fazla sıcaklık homojenliği elde etmeyi mümkün kıldı. Pişecek malzemeler, birkaç sıra halinde istifler halinde potalarda fırına konuldu. Ateşlemeden önce yükleme açıklığı tuğlalarla dolduruldu ve kil ile kaplandı. Ünlü Ding-yao, Jun-yao, Zhu-yao porselenleri Mantou fırınlarında pişirildi. Bazı yerlerde, benzer yapılar hala ateşleme için kullanılmaktadır.

Resimde: Mantou Yao Antik Fırın

Beş Hanedanlık döneminde, Jiangxi eyaletinin topraklarında, bir girintiye yerleştirilmiş bir fırın ile yükselen kemerli bir tünel (yaklaşık 3 ° eğim açısı) olan Danxing fırınları (蛋形, Oval şekil) ortaya çıktı. Tünelin kemerinde (yerde gömülü dev bir testinin üst yarısına benzeyen) egzoz havası için delikler vardı. İtme, uzun bir boru tarafından yaratıldı. İç hacmi 150-200 metreküp idi. Yakıt olarak çam ağacı kullanılmıştır. Bugüne kadar ayakta kalan en ünlü Danxing fırınları Jingdezhen bölgesinde bulunmaktadır.

resimde: danxing fırın

Song Hanedanlığı döneminde, Long Yao'nun tasarımı olan Ejderha Ocağı ortaya çıktı: bir tepe üzerine inşa edilmiş büyük bir tuğla tünel (15 metre uzunluğunda, 2-3 genişliğinde ve 2 yüksekliğinde). Ejderha Ocağının tasarım özelliği baca olmamasıydı. İtme, yükseklik farkı tarafından yaratıldı: tepenin eğimi 23° idi. Aşağıda ateş yakıldı ve aşağıdaki ateş kutusuna (Ejderhanın Başında) büyük miktarda yakacak odun bırakıldı. Sıcak hava, kemerli tünelden üstteki çıkışa gitti (Ejderha Kuyruğu). Tünelin yanlarında, ateşlenen eşyaları yüklemek için pencereler vardı, kasada hava akımı için ek delikler vardı. Böyle bir fırında sıcaklık 1400°C'ye ulaştı. Boşluklar açık ve kapalı bir şekilde ateşlendi. İlk durumda, alevin etkisi altında nesnelerin yüzeyi eridi, renk öngörülemeyen bir şekilde değişti ve ayırma oranı yüksekti. Koruma amacıyla, pişirilen ürün refrakter seramik bir kaba yerleştirildi (kapalı, mufla yöntemi).

resimde: Ejderha fırını

Ateşleme için gerekli sıcaklığa ulaşmak için çok kuvvetli bir ateş yakmanız gerekir. Ve bu, çok fazla yakacak oduna, çok fazla kömüre, sabit olması ve optimum aralıkta tutulması gereken sıcaklığını koruyan ve kontrol eden çok sayıda insana ihtiyacınız olduğu anlamına gelir. Büyük bir fırının ısınması uzun zaman alır ve birkaç gün soğur. Bu nedenle, ateş etmek bütün bir olaydır. Haftalarca buna hazırlanırlar ve aynı anda etrafta yaşayan tüm çömlekçilerin iş parçalarını ateşlerler.

Resimde: Long Yao iş başında

Çömlekçilik ateş sanatıdır. Bitmiş ürünün kalitesi, kaynak malzemeye, kalıplama ve fırınlama becerisine bağlıdır. Ustanın yaptığı her şeyi ateşlemeden önce yapar ve ateş ya işini kabul eder ya da hurdaya gönderir: ısının etkisi altında, iş parçası her zaman deforme olur (“büzülür”), şekli ve rengi değişir. Düzensiz ısıtma, gizli kusurlar veya aşırı sıcaklık her zaman ölümcül sonuçlara yol açar.

fotoğrafta: başarısız bir ateşlemenin sonucu

Eski büyük fırınların çevresinde her zaman uzun çitler ve hatta kırıklardan yapılmış küçük binalar görülebilir: başarısız kase parçaları, vazolar, çömlekler ve diğer nesneler.

Fotoğrafta: Jingdezhen şehrinde bir sokak

Modern elektrikli fırın, sıcaklığın kontrol edilmesinin çok zor olduğu Long Yao'dan çok daha verimlidir. Bununla birlikte, birçok ünlü zanaatkar, riske rağmen, atalarının geleneğini takip ederek kreasyonlarını eski Dragon fırınlarında yakar, çünkü çoğu durumda zanaatkarlık ve aile sırları, babalardan çocuklara miras yoluyla eski killerle birlikte geçer.

Sırlı porselen Yu-tsy釉瓷

Porselenin pratik olarak su ve gaz geçirmez olmasına rağmen, seramik gibi porselen boşlukları genellikle şeffaf bir sırla kaplanır.

Teknolojik üretim süreci yu-tsy , sırlı porselen, bir sonraki sır tabakası uygulandıktan sonra iş parçasının tekrar tekrar pişirilmesinden oluşur. Ortalama olarak, katman sayısı 4-5'i geçmez, maksimum sayı 10'dur ve ardından son ateşleme yapılır. İş parçasının ön pişirme sıcaklığı yaklaşık 800°C idi, sır pişirme sıcaklığı 1200-1300°C arasındaydı.

Sırlı ürünlerin rengi çok geniş bir renk ve ton yelpazesine sahiptir. En şaşırtıcı renk, konsantrasyona ve oksidasyon derecesine bağlı olarak çeşitli dalga boylarındaki ışığı emen geçiş metal iyonlarının çözeltileri tarafından verilir. Fırınlama işlemi sırasında meydana gelen redoks reaksiyonu sırasında demir iyonları sarı ve yeşilden kahverengi ve siyaha doğru bir renk verir. Manganez iyonları - menekşeden kahverengiye, krom - pembeden yeşile, kobalt - mavi ve maviye, bakır - yeşilden maviye. Bu maddeleri kullanmak için, dış elektronlarının enerji seviyeleri büyük ölçüde sırın bileşimine bağlı olduğundan, özelliklerini iyi bilmek gerekir. Böylece bakır, alkali sırda mavi, kurşunda yeşil renk verir.

Sır hem seramik hem de porselen boşluklara uygulanabilir. Katmanlar ne kadar fazla olursa, ışık saçılımının ve şeffaf derinliğin etkisi o kadar güçlü olur. Ancak çok sayıda sır katmanı, ürünün duvarlarını büyük ölçüde kalınlaştırarak onu çok ağır ve ağır hale getirir. Bu nedenle teknoloji, camın inceltilmesi ve sırın kalitesinin iyileştirilmesi yönünde geliştikçe ürünler daha şık hale geldi.

Resimde: Jun-yao fırınlarından bir Sung porselen kap

sırlı porselen青瓷

Song Hanedanlığı en parlak dönemini yaşadı qing-tsy , 青瓷, bugün bilinen sırlı porselen Avrupa adı"seladon". Şeffaf sırın bir parçası olan demir oksit, ürünlere yeşil tonların narin tonlarını verdi ve tekrarlanan kaplama, yüzeylerini ıslakmış gibi parlak hale getirdi. çünkü farklı hız Porselen taban ve sır soğuduğunda, yüzeyde şiirsel olarak “ağustosböceği kanadı” olarak adlandırılan küçük çatlaklar ortaya çıktı. Göksel İmparatorluğun ustalarının muhteşem eserleri, saray şölenlerinin dekorasyonu haline geldi veya yabancı elçilik başkanlarına hediye olarak gönderildi.

Qing-tzu üretiminin en büyük merkezleri Jun Yao 钧窑, Zhu Yao 汝窑, Guan Yao 官窑, Ge Yao 哥窑, Ding Yao 定窑 idi. Kili çıkaran, temizleyen, öğüten ve kurutan, kalıp hamuru ve sır hazırlayan, ürünleri bir çarkta veya şablonlar yardımıyla kalıplayan, inanılmaz çeşitlilikte görsel efektler elde eden dekoratörler ve glazerler ile yüzlerce kişiyi istihdam ettiler ve , nihayet, ateş eden ustalar.

resimde: seramik hamurun hazırlanması

Porselen ÇAY,柴.

Beş Hanedan (907-960) sırasında, imparatorluk porseleni, şimdi Henan Eyaleti (河南郑州) Zhengzhou olan atölyelerde üretildi. Ming tarihçisi Cao Zhao'nun "Tarihsel Notlarına" göre, İmparator Zhou Shizong'un en yüksek taleplerini karşılamak için birkaç başarısız girişimden sonra (周世宗, Beş Hanedanlığın sonuncusu olan hükümdar Guo Wei'nin evlatlık oğlu, evlat edinmeden önce adı Chai Rong, 柴荣), Zhengzhou atölyeleri reddedildi ve hükümdarın dikkatini Xinzheng'in güneyindeki başkaları çekti. Ustaların, imparatorluk porseleni ne olmalı sorusuna, Chai Rong yanıtladı: " Yağmurdan sonraki gökyüzü gibi» (雨过天晴).

Resimde: İmparator Chai Rong

Sonuç, inanılmaz renk ve asil şekillerde muhteşem ürünlerdi. Çağdaşlara göre, "bir porselen parçası Çay bir altın külçeden daha değerli. Ancak, böyle bir parça sonraki nesillere ulaşmadı. Zhou Shizong'un ölümünden sonra, General Zhao Kuang-ying tahtı gasp etti ve kendisini sonunda Çin'i birleştiren yeni Song hanedanının imparatoru ilan etti. Zhao Kuan-ying'in torunları, devrilmiş Chai evinden ve onunla bağlantılı her şeyden bahsetmekten kaçındı. Saray gereçlerine gelince, Yue-zhou ve Ding-zhou fırınlarından ürünleri tercih ettiler, ta ki tahtın sekizinci halefi, şair ve sanatçı ruhuna sahip imparator Huizong, gök mavisi çay porselenini canlandırana kadar.

Resimde: İmparator Huizong

Devletin hükümetini vicdansız yetkililerin insafına bırakan İmparator Huizong (徽宗), saltanatının 25 yılını resim, hat ve edebiyat gibi sanata adadı.

Fotoğrafta: Hui-zong "Yazarlar Koleksiyonu" (文会图, ipek boyama), Taipei Ulusal Müzesi koleksiyonundan bir parşömen parçası.

Arkasında ünlü "Çay Notları" (大觀茶論, Da Guan Cha Lun) ve birkaç güzel resim parşömeni ("Lotus ve Altın Sülünler", "Sonbahar Göleti" vb.) bıraktı. Zamanının en büyük ustasıydı - ilhamlı ve yüksek eğitimli, kusursuz bir estetik anlayışa ve Taoizm felsefesine dair derin bir anlayışa sahip. Ve Zhu Yao'nun fırınlarından çıkan mavi porselen, onun "göksel saflık" kavramının somut örneklerinden biri oldu.

fotoğrafta: “Sarayın Üzerindeki Turnalar”, İmparator Huizong'un ipek resmi, Liaoning Müzesi koleksiyonu.

Zhu Yao汝窑

toplu adı altında Zhu-yao汝窑 Beş Hanedanlıktan (907-960) geç Qing'e (1840-1911) kadar, Kaifeng'in (şimdi Baofeng İlçesi,宝丰, Henan Eyaleti) başkenti yakınlarındaki Zhuzhou İlçesi, 汝州 çevresine dağılmış birkaç çanak çömlek merkezi vardı. ve üreten qing-tsy, Chai porseleninin özelliklerini miras alan sırlı porselen, 柴.

Zhu'nun sırlı porseleni, renklerin inanılmaz yumuşaklığı ve formların zarafetiyle dikkat çekiciydi. "Gökyüzü kadar mavi, değerli yeşim taşı kadar pürüzsüz, ağustosböceğinin kanadı kadar ince bir desenle kaplı, ışıkla parlıyor. sabah Yıldızı", şairler onun hakkında yazdı.

Ne yazık ki, devlet işlerinin ihmali trajik bir şekilde sona erdi: 1127'de Jurchen birlikleri başkent Kaifeng'i ele geçirdi. İmparator, ailesi ve 14.000 eski tebaasıyla kuzey Mançurya'ya gönderildi ve burada 8 yıl sonra esaret altında öldü. Dönemle birlikte saray için harika ürünler üreten ustalar ve çömlek fırınları da unutulmaya yüz tutmuştur. Sonraki tarih boyunca birçok kez onları yeniden yaratmak için girişimlerde bulunuldu, ancak zaman her zaman insan yaratımlarına göre kendi ayarlamalarını yapar ve Zhu porseleninin çeşitli kopyaları ne kadar iyi olursa olsun, hiç kimse gök yüksekliğine ulaşmayı başaramadı. yükseklikler.

fotoğraf: Zhu-yao fırınlarından kase, Song dönemi

Bugüne kadar, bir zamanlar imparatorluk salonlarının ışığında parlayan yaklaşık 70 parça hayatta kaldı - 21'i Taipei Sarayı'nda, 17'si Pekin'de ve ayrıca Şanghay müzelerinde, İngiliz Çin Sanatı Vakfı'nda ve özel koleksiyonlarda birkaç parça. sırlı tian-lan, (天蓝, gök mavisi), feng qing(粉青, soluk gök mavisi) ve yue bai(月白, ay ışığı) - saf aklın Zen felsefesini gösterirler. Pürüzsüz bir kaplamanın yumuşak, şeffaf dokusuna, yumuşak şekil kıvrımlarına ve hassas bir çatlak desenine bakmak, bu harika nesneleri düşünmek bir huzur ve uyum durumuna dalar.

... Çayın tadı da hayatın tadı gibi fincandan fincana değişir. Her yeni yudumda gelecek, geçmişle harmanlanmak ve tarihin bir parçası olmak için, gelip geçen şimdinin içinden geçer. Ve sadece zamanın nefesini tekrar tekrar emen küçük, karartılmış çatlaklar, geçmiş çay partilerine bir göz atarak, geçen her şeyin bir zamanlar canlı ve gerçek olduğunu hatırlatır. Karmaşık, gizemli desenlerini okuyarak zamanın dipsiz kuyusuna bakarız ve ondaki kısacık yansımamızı yakalarız...

Wang Jian Rong, ulusal direktör Çin Müzesi Hangzhou'da çay saati

1952'de "kültürel mirasın yeniden canlandırılması" kapsamında, Zhu fırınlarının çalışmaları harabelerden tam anlamıyla restore edilmeye başlandı ve 1958'de çok sayıda çalışma ve deneyden sonra açık yeşil sırla kaplı ilk el sanatları partisi üretildi. . dou-luy-yu(豆绿釉). Ağustos 1983'te gök mavisi tianlan-yu(天蓝釉) Zhu-yao porseleni uzmanlar tarafından sadece aşağı değil, aynı zamanda Sung'dan üstün olarak kabul edildi. O andan itibaren, Zhu-yao'nun modern ürünleri Henan eyaletinin çömlekçilerinin gururu oldu.

guan yao, 官窑.

Yine Kaifeng yakınlarında bulunan ve Moğol istilası sırasında yıkılan ve daha sonra 17. yüzyıldaki sel sonucu kalıntıların altına gömülen Guan-yao fırını, tarihi referanslarda ve günümüze ulaşan birkaç müze sergisinde kalmıştır. bugün. Guan-yao nesnelerinin karakteristik bir özelliği, şiirsel olarak "kahverengi ağız" olarak adlandırılan boyundaki ince bir kenardı. Jant farklı tonlardaydı - açık kahverengiden tuğla kırmızısına ve ateşleme sırasında sırda bulunan demirin oksitlenmesi nedeniyle oluştu. Ürünler uçuk mavi, açık yeşil, menekşe ve pembemsi tonlarda sırla kaplanmıştır. Dıştan, Guan-yao ürünleri, aynı killerin, sırların ve pişirme tekniklerinin kullanılması nedeniyle Zhu-yao'dan gelenlere benzer.

Fotoğrafta: Guan-yao fırınlarından bir kase, Pekin Gugong Müzesi koleksiyonu

Jun-yao, 钧窑.

Jun-yao fırınları (Jun-zhou ilçesi, Henan eyaleti), tekrar tekrar sır katmanlarıyla kaplanmış muhteşem nesneler ortaya çıkardı - pembe, kırmızı, mor, mor, gök mavisi, masmavi, menekşe ve parlak yeşil. Sırda bulunan silis, alüminyum, demir, fosfor ve bakır partikülleri, oran ve pişme sıcaklığına bağlı olarak farklı renk göstermiştir. Teknoloji çok karmaşıktı, sıcaklık bazen 1380°C'ye ulaştı ve sonuç olarak ürünlerin neredeyse %70'i boşa gitti. Bugün, Jun-yao ürünleri dünyadaki koleksiyoncular arasında kabul edilmektedir. en yüksek derece değerli ve nadir.

Fotoğrafta: Jun-yao fırınlarından bir kase

Ding Yao, 定窑.

İnce duvarlı beyaz porselen ürünler Ding-yao (Hebei eyaletinin Baoding semtinde bulunur), sadelikleri ve form zarafetiyle ayırt edildi. Gravür dekorasyon olarak kullanıldı - deniz dalgalarının, yüzen balıkların, hayvanların, oynayan çocukların ve çiçeklerin görüntüleri. Bazen dekorasyon olarak altın veya gümüş bir bordür kullanılmıştır.

fotoğrafta: Ding-yao fırınlarından bir kase, Pekin koleksiyonu Ulusal müze googong

longquan fırınları, 龍泉.

Longquan County, ünlü bir tarihi ve Kültür Merkezi Zhejiang, Jiangxi ve Fujian eyaletlerinin kavşağında yer almaktadır. 10. yüzyılda oluşan yerel atölyeler ve fırınlar ağı, tarihte ortak bir isim aldı. uzunkuan龍泉 (Ejderha Yayı). Batı Jin Hanedanlığı döneminde (265-316), Zhang 章 ailesinden iki kardeş burada ilk porselen fabrikasını kurdu. Fırınları daha sonra takma adı aldı Ge-yao, 哥窑 (Big Brother Fırını) ve günaydın, 弟窑 (Küçük Kardeşin Fırını).

Song Hanedanlığında, Ge-yao fırınları çoğunlukla beyaz ve açık yeşil nesneler yaptı, büyük koyu çizgilerden oluşan bir ızgara ile mat dumanlı mavi sırla kaplandı. Ayrıca Guan Yao porseleni gibi "kahverengi ağızları" vardı.

Di-yao ürünleri mavi, zümrüt, akuamarin ve ünlü "yeşil erik", meizi-qing, 梅子青, ayrıca ince bir parça ve yumuşak formlarla karakterize edildi. Yakında etraflarında giderek daha fazla atölye görünmeye başladı. 13.-15. yüzyıllarda Longquan'dan gelen sırlı seramikler Güneydoğu Asya'ya, Orta Doğu'ya yayıldı ve "seladon" adını aldığı Avrupa'ya ulaştı. Günümüze ulaşan yaklaşık 1300 adet porselen, dünyanın en büyük müzelerinin ve özel koleksiyonların malıdır.

Fotoğrafta: Ge-yao fırınlarından bir kase, Pekin Gugong Müzesi koleksiyonu

Longquan ürünlerinin özelliği, her bir ürünün tüm teknolojik aşamalarda aynı usta tarafından üretilmesiydi. Böylece her ürün üreticisinin ruhunu barındırır, yazarın teknik düzeyini ve özgün tarzını yansıtır. Longquan porseleni, Güney Song Hanedanlığı döneminde gelişti. Ancak, son üç yüz yılda üretim teknolojisi kayboldu. 1949'da Çin Halk Cumhuriyeti'nin kurulmasından sonra, 2000 yılında tamamen restore edilen antik tekniğin araştırılması ve restore edilmesi için çalışmalar başladı.

Zhejiang Eyaletine yaptığımız gezilerden biri sırasında çekilen bir video klipten, bugün Longquan Porselen Fabrikasında işlerin nasıl olduğunu öğreneceksiniz.

Sırlı Porselen HEY-ZI 黑瓷

Çay turnuvaları dou-cha Song döneminde yaygınlaşan ve çay köpürtme geleneği çok popüler hale geldi. heitsy olarak da adlandırılan siyah porselen selam(黑釉, siyah sır), unijian(乌泥建, siyah jian kili) veya zi jian(紫建 jian mor). İmparator Huiezong'un ünlü "Da Gua Cha Lun", "Da Guan Slogan Yıllarında Yazılan Çay Denemesi" notları: "... Çizgi desenli siyah kase özellikle değerlidir."

Resimde: Song Hanedanlığı, Jizhou fırınından Daimao Ban (Kaplumbağa Kabuğu) kasesi

Koyu porselen, Jiang-yao, 建窑 ve Jizhou-yao, 吉州窑 fırınlarında üretildi. Jiang-yao fırınları, Wuyishan Dağları'nın güneydoğusunda, Fujian Eyaleti, Nanping İlçesindeki Shuiji Zheng (水吉镇), Jiang-yang Qiu (建阳区) bölgesinde bulunuyordu. Jizhou-yao, Jizhou bölgesindeki (şu anda Ji'an kentsel bölgesi, 吉安市) modern Jiangxi eyaletinin topraklarında bulunuyordu. Tang Hanedanlığı döneminde Songs döneminde kurulan bu fırınlar zirveye ulaştıktan sonra yavaş yavaş tamamen düşüşe geçtiler. Sırların farklı bileşimlerini ve bunları uygulama yöntemlerini kullanarak, pişirme sıcaklığıyla deneyler yapan ustalar, gerçek bir ustalık mucizesi gösterdiler. Siyah, mor, koyu gri, kırmızımsı kahverengi sırların arka planına karşı şaşırtıcı desenler ortaya çıktı: Tuhao Ban (兔毫斑, Tavşan Kürk), Zhegu Ban (鹧鸪斑, Keklik Tüyleri), Zejing Bing Yu (结晶冰釉, Buz) Kristaller), Zhima Hua Yu (芝麻花釉, Susam Çiçekleri), Junle Wen Yu (龟裂纹釉, Craquelure), Daimao Ban (玳瑁斑, Kaplumbağa Kabuğu) ve diğerleri.

Resimde: Ganhei kasesi, Song Hanedanlığı

Sırın ana renklendirici bileşenleri Chunhai Yu( 纯黑釉Siyah Sır), olarak da bilinen Ganhei(绀黑, Dark Purple), demir oksit ve manganez oksittir (%1). En küçük donmuş kabarcıklara sahip çok sayıda sır katmanı, ıslak, sisli bir yüzeyin etkisini yarattı.

ünlü teknik Tuhao Yasağı(兔毫斑, Tavşan kürkü), sırın bir parçası olan demir oksitlerin 1300 ° C'nin üzerindeki sıcaklıklarda eriyen mikro partiküllerinin aşağı doğru akarak en ince gümüş, bronz veya altın tonlarını oluşturmasına dayanıyordu. Çok sayıda katman üst üste bindirildi, sinterlendi ve yüzeyde görsel ve dokunsal olarak hassas tavşan kürkünü andıran oluklar oluşturdu. Kasenin boynunun kırmızımsı kahverengi kenarı her zaman açıkta kaldığı için bazı durumlarda altın ya da gümüş folyo ile kaplanmıştır.

fotoğraf: Tuhao Ban kasesi (兔毫斑, tavşan kürkü), 1185

Mühendislikte Zhegu Yasağı(Keklik tüyü) yağı, demir oksit ile birlikte sır katkı maddesi olarak kullanılmıştır. Sıcaklığın artması sürecinde, sır içinde kabarcıklar oluşur ve bunlar daha sonra patlayarak tüylere benzer bir desen bırakır.

Resimde: Zhegu Ban (鹧鸪斑, Keklik Tüyleri), Song Hanedanlığı

Teknik kaseler Yaobian Tianmu(曜变天目, Shining Eyes of the Sky), Japonya'da özel bir isim aldı. Tenmoku. Günümüze ulaşan 3 kase burada Ulusal Hazine statüsündedir. Tekniğin ayırt edici bir özelliği, görüş açısına bağlı olarak farklı renklerde koyu sır, parlak ve yanardöner ışık lekeleridir.

Resimde: Temoku kasesi (天目, Tian Mu, Heavenly Eye)

Kasenin içi genellikle aplike desenleriyle süslenirdi. Bunu yapmak için, kase bir koyu sır tabakası ile kaplandı ve ateşlendi, daha sonra kağıttan kesilmiş ejderhalar ve anka kuşları, uğurlu hiyeroglifler vb. Yapıştırıldı, üstüne bir kontrast sır tabakası uygulandı ve tekrar ateşlendi. Fırının alevinde aplike yandı ve yerinde bir desen kaldı.

fotoğrafta: iç yüzeyinde anka kuşu desenli bir kase Ptarmigan'ın Tüyleri.

Bir ağaç yaprağı dekorasyon olarak kullanıldığında benzer bir teknik daha az ilginç değildi. Kasenin dibine yerleştirildi ve üstüne buzlanma uygulandı. Fırında levha yandı ve küller sırla sinterlendi ve en küçük damarların net bir izini bıraktı. Genellikle bunlar yapraklardı kutsal ağaç boddhi ( ficus dini), altında Gautama Buddha aydınlanmaya ulaştı.

Fotoğrafta: Jiang Yao fırınından bir kase Mu Ye Tian Mu (木叶天目, Mu Ye Tian Mu, Ahşap yaprak)

Jingdezhen porselen, 景德鎮

Jingde saltanatı sırasında (1004 - 1007), İmparator Zhenzong, Changnan Zheng'in (昌南镇, şimdi Jingdezhen Şehri, 景德鎮, Jiangxi Eyaleti) fırıncılarının sarayın ihtiyaçları için porselen üretmeleri ve her konu için: "Jingde'nin saltanatı sırasında üretildi"(景德年制). O zamandan beri Changnan Zheng'in fırın ürünleri porselen olarak adlandırıldı. Jingdezhen, 景德鎮.

resimde: Changnanzheng'deki resmi çanak çömlek hayatından tipik bir resim

Devlete ait çömlekçiler, şairlerin "her zaman gençleşen mavi bir çiçek" ile karşılaştırdığı mavi desenli "kar gibi beyaz, kağıt kadar ince" beyaz porselen ürettiler. Sır altı süsleme, yüksek sıcaklığın etkisi altında mavi ve mavi tonlar alan kobalt oksit içeren boya ile uygulandı. Ve resimlerin renk paleti kısa sürede gözle görülür şekilde genişlese de, beyaz ve mavi tonalite sonsuza kadar kaldı. damga Jingdezhen porselen.

Fotoğraf: Jingdezhen fırın kasesi, Qing Hanedanlığı, Ulusal Gugong Müzesi koleksiyonu, Pekin.

Yuan döneminde, Jingdezhen ürünleri sarayda favori haline geldi, kasabada giderek daha fazla fırın ortaya çıktı, teknolojiler gelişti ve çömlekçilerin becerileri gelişti. Ming döneminde, bu fırınlardan çıkan kaseler, vazolar ve tabaklar, Göksel İmparatorluğun dışına geniş bir şekilde yayılarak, Avrupa ve Asya'daki aristokratlar için bir sembol (İngilizce, porselen ve Çin'de aynı, Çin) ve bir koleksiyon öğesi haline geldi. Ünlü İngiliz beyaz ve mavi porselenleri ve Rus Gzhel, Jingdezhen ürünlerinin bir kopyası olarak ortaya çıktı ve sonunda bağımsız el sanatları gelenekleri oluşturdu.

Fotoğrafta: Linglong porselen

Ajur porselen linglong, 玲珑瓷, (diğer adı Mitun, 米通, pirinç taneleri) sloganı altında saltanat sırasında Jingdezhen fırınlarında ortaya çıktı. Yongle("Sonsuz mutluluk"). Linglong'un havadar, hafif nesneleri olağanüstü kırılganlık ve ağırlıksızlık izlenimi veriyor. Etkiyi elde etmek için, ince duvarlı bir iş parçası, ıslak porselen kütlesinde küçük delikler açılarak ustaca dekore edilir, ardından boyanır, şeffaf sırla kaplanır ve fırınlanır. Sır, delikleri en ince şeffaf cam şeklinde doldurur. Porselen dantelin fonksiyonel amacına engel olmadığı etkisini arttırmak için delikler bırakılır.

Haziran 2014'te Jingdezhen'e gittik ve porselen üretimi ile ilgili bir kısa film çektik.

Porselenin ilk sözü Han Hanedanlığı'nın yıllıklarında bulunur (I.

yüzyıl). O zamanlar, bunlar form ve tasarımda basit beyaz kaselerdi. Han'ın gerilemesinden sonra porselen üretimi büyük bir boyut kazandı.Porselen genellikle ince bir kaolin, plastik kil, kuvars ve feldispat karışımının yüksek sıcaklıkta pişirilmesiyle elde edilir. Teknolojinin gelişmesiyle birlikte porselen çeşitleri ortaya çıktı: alümina, zirkon, kalsiyum bor, lityum vb.Porselen kütlesinin bileşimine bağlı olarak, sözde sert ve yumuşak farlar ayırt edilir. için . D Gerekli yoğunluğu ve yarı saydamlığı elde etmek için daha yüksek bir pişirme sıcaklığına (1450 °C'ye kadar) ihtiyaç duyar. Yumuşak porselen, kimyasal bileşimde sert porselenden daha çeşitlidir; 1300 °C'ye kadar ateşleme sıcaklığı, çünkü çeşitli kimyasal katkı maddeleri vardır. Yumuşak porselen ayrıca %50'ye kadar kemik külü içeren kemik çini içerir.(hayvan kemiklerinin yakılmasından elde edilir), ayrıca kuvars, kaolin vb.

Çin porseleni çeşitliliği, tekniği, renk zenginliği ile etkileyicidir. 6. yüzyıldan günümüze Çin'de tarifler özenle korunmuştur. Porselenin yaratılmasına giden yol uzun ve zahmetli idi. İlk porselen kaplar - kapaklarında tür sahnelerinin heykelsi görüntüleri olan ince, uzun açık renkli vazolar ve sürahiler - 4. yüzyılda Wei hanedanlığı sırasında ortaya çıktı.

6.-9. yüzyıllarda Tang Hanedanlığı dönemi, Çin topraklarının 3 yüzyıllık parçalanmadan sonra birleşmesi dönemidir. Bu sırada Çin, yüksek kültür ve ticari ilişkilerin gelişmesiyle güçlü bir feodal devlete dönüştü. Tüccarlar Hindistan, İran, Suriye, Japonya'dan geldi. Çin'in bilimlerini ve zanaatlarını incelemek için Japon hükümeti gençlerini Çin'de ileri eğitime gönderdi.Song'un yerini alan Tang Hanedanlığı (618-907) döneminde Çin bir dünya gücü haline geldi.

Refah ve kültür, ticaret ve sanatın gelişmesi çağında gelişti. 300 yıl süren Tang saltanatının parlak dönemi, Çin tarihine "altın çağ" olarak girdi. Tang kültürünün merkezi Xuanzong (h. 712-756) sarayıydı.İmparatorluk sarayı kutlamalarında danslara, sayıları 30.000'e ulaşan müzisyenlerin oyunları eşlik etti. Sadece Çin'den değil, yabancı ülkelerden de geliyorlardı. Tıpkı müzik gibi, müzik Enstrümanları ve egzotik danslar. Şehir kapıları, tüm dünya ile kültür ve mal alışverişi için ardına kadar açıktı. Mahkemede lüks ve zarif bir şekilde giyindiler. Hanımlar ipek elbiseler giydiler, saçlarını süslü saç modelleriyle tutturdu ve makyaj yaptılar. Çin dönemiTang kültürlüydü, bu sefer şiir sanatının altın çağı olarak kabul edildi. O zamanlar, sadece edebi eğitim almış mükemmel bir insan olarak kabul edilebileceğine inanılıyordu.En yüksek resmi pozisyon için yapılan sınavlarda, kişinin şiir yazma yeteneğini göstermesi gerekiyordu.Avlanmak, saray sosyetesinin gözde eğlencelerinden biriydi.

Polo oyunu İran'dan Orta Asya üzerinden Çin'e geldi.Kadınlar erkeklerle birlikte müzik yaptı, dans etti, ata bindi ve polo oynadı.

Tang Hanedanlığı döneminde, Çin uygarlığı Asya'nın kuzeyine ve batısına kadar yayıldı.

Üç yüzyıl süren bir kültürel gelişme başladı.Chang'an'ın başkenti, yüzyıllar boyunca hizmet veren İpek Yolu'nun başlangıç ​​noktasıydı.

Batı Asya, Afrika ve Avrupa ile temaslar için. 8. yüzyılda 2 milyon nüfusa sahip olan ve muhtemelen dünyanın en büyük şehri olan bu şehre dünyanın dört bir yanından tüccarlar, öğrenciler ve akademisyenler akın etti.

Müslümanlar, Budistler ve Hıristiyanlar barış içinde bir arada yaşadılar.Ancak, "altın çağ" sonsuz değildi. Bir asırdır devam eden ayaklanmalar ve iç savaşlarimparatorluğun yıkılmasına yol açtı.

Tang dönemi, şiirin gelişmesi, yeni edebiyat biçimlerinin ortaya çıkması, gelişimi ile bilinir. tiyatro sanatı. Sanatsal el sanatları, özellikle porselen üretimi giderek daha fazla gelişiyor. Çok ciltli tarihi ve coğrafi çalışmadan "Fulyang bölgesinin tanımı"

(porselen üretim merkezinin Jiangxi eyaleti, Jingdezhen'de bulunduğu ilçe), Tang döneminin (618-628) başında saraya büyük miktarlarda porselen tedarik eden usta Tao Yu'dan haberdar oldu.

Çin imparatorları, porselen üretimini kontrol etmek ve en önemlisi, mahkemenin tekelini sürdürmek için yetkililerini Jingdezhen'e gönderdi. Bogdykhan mahkemesi yılda 3.100 tabak, mavi ejderhalı 16.000 tabak, çiçek ve ejderhalı 18.000 bardak, "zenginlik" anlamına gelen fu kelimesiyle 11.200 tabak talep etti.

Porselen parçaların her biri birbirinden bağımsız ve değerli birer sanat eseri olarak icra edildi. Şiirler porselene adandı, ünlü şairler çeşitlerini, üretim merkezlerini yüceltti.7. yüzyılda, Tang Hanedanlığı'nın imparatorluk mahkemesine kar beyazı porselen sağlandı. Şu anda, 618-628. Porselen o kadar değerli kabul edildi ki, çok pahalı yeşim taşı ile karşılaştırıldı ve "yeşim taklidi" olarak adlandırıldı.

621'den beri, Xinping ve daha sonra Jingdezhen olarak yeniden adlandırılan bu şehirden, usta He Zhong-chu ve yardımcıları düzenli olarak imparatorluk mahkemesine güzel, yeşim-parlak porselen sundu.Tang döneminde porselen birçok yerde üretildi: Yuezhou (Zhejiang Eyaleti), Xingzhou (Shanxi Eyaleti), Hongzhou (Jiangxi Eyaleti), Dan (Sichuan Eyaleti), vb.

Tang çeşitlerinden Xingzhou şehrinden (şimdi Xingtai, Hebei Eyaleti) porselen en değerli olarak kabul edildi.Ünlü Tang şairi Li Bo şöyle yazdı: "Xingzhou kentinden gelen porselen kar, gümüş gibidir", Dan'den başka bir tür ince duvarlı porselen hakkında "Dan fırınlarının porseleni hem sert hem de incedir. Ve beyazlığı ile aşıyor. kar ve kırağı."

Çin, %50 doğal porselen taşından ve %50 beyaz kaolin kilinden oluşan ve hiçbir safsızlık içermeyen gerçek sert porselen üretiminin kurucusuydu ve öyle olmaya devam ediyor. Çin porseleni, sanatsal performansın kalitesi ve mükemmelliği açısından dünyada ilk sırada yer almaktadır. Çin'de beyaz kil ve porselen taş, porselenin kemikleri ve etleri olarak adlandırılır.Sert porselen üretimi kolay değildir. Porselen önce uzun teknik işlemlerden geçer. Feodal Çin'de porselen üretim süreci bu şekilde anlatılmaktadır. klasik kitap porselen hakkında "Jingdezhen tao-lu". Kaolin, beyaz kil öğütülür, daha yumuşak ve daha yumuşak olması için akan suya batırılır. Daha sonra su dolu büyük bir fıçıda ezilmiş porselen taşı ile kaolin karıştırılır.

İnce bir at kılı süzgecinden ve ardından bir torba yoğun ipekten geçirin Elde edilen süspansiyon birkaç kil kabına dökülür. İçlerinde yerleşir, ardından su boşaltılır. Islak karışım bir beze sarılır, bir masanın üzerine konur ve tuğla ile preslenir. Daha sonra taş levhaların üzerine atıyorlar ve daha plastik hale gelene kadar tahta spatulalarla ters çeviriyorlar.Ancak o zaman yetenekli bir zanaatkar bu kütleden çeşitli ürünleri kalıplamaya başlar. Çömlekçi çarkını ayaklarıyla ve daha sık elleriyle çevirir ve üzerinde duran porselen kütlenin kil küresine istenilen şekli verir. Yuvarlak kaplar tamamen çömlekçi çarkında yapılır. Daha karmaşık bir şekle sahip öğeler parçalar halinde yapılır. Bazen sıvılaştırılmış porselen kütlesi kalıplara dökülür.Kalıplamadan sonra üretilen ürünler kurutulur (ve bazen kurutma yaklaşık bir yıl sürer) veya hafifçe pişirilir. Çoğunlukla yüzeyleri sırla kaplıdır. Düşük bir sıcaklıkta, sır sadece hafifçe erir ve üzerine uygulanan boyalar porselen ürünün yüzeyine kaynaşır. Bu boyalar yüksek sıcaklıklarda fırınlanırsa yanabilir ve renklerini kaybedebilirler.

Sır, su ile karıştırılmış ezilmiş kaolin, feldispat, kuvars ve alçıdan oluşur. İçine süslü eşyalar yüklenir. Sırlar renksizdir, ancak bunlara belirli metallerin oksitleri eklenirse, bir renk veya başka bir renk alırlar.Çoğu zaman, kap, sır uygulanmadan önce mavi veya kırmızı sır altı renkleri ile boyanır veya sır uygulandıktan sonra çok renkli hale gelir.

Boyama için özel seramik boyalar kullanılır: bakır yeşil, manganez-mor, altın-pembe, iridyum-siyah, ezilmiş yakutlu bakır kırmızı ve kobalt mavisi verir.

Porselen bir ürüne boya uygulanmadan önce ovulur, camsı toz (flux) eklenir ve ardından sanatçılar ince bir fırça ile porselene uygular.

Her ürün 70 ustanın elinden geçti.

Boyama sır altı ve sır üstüdür. Sır altı boyamanın karakteristik bir özelliği, önceden pişirilmiş bir porselen nesnenin yüzeyine bir desen uygulanmasıdır, ardından ürün sırla kaplanır ve 1200-1400 derece sıcaklıkta ikinci kez fırınlanır. Fırında, sır erir ve tüm ürünü düz bir camsı tabaka ile kaplar ve daha önce uygulanan boyanın renkleri sır boyunca parlar.

Daha sonra, emaye boyalarla sır üstü boyama icat edildi - desen sır üzerine çizildiğinde porselen boyamada en yüksek başarı.

Düşük sıcaklıkta sertleşen sır üstü boyamanın icadı, seramik boyaların miktarını artırmayı mümkün kılmıştır.
Pişirim için hazırlanan porselen ürünler, fırının yoğun ısısına dayanabilecek refrakter kil kapsüller içinde fırına yerleştirildi. Böyle bir fırına bir düzine kadar küçük kapsül yerleştirildi veya bunların yerini büyük bir kap aldı.

porselen önce kızardı, sonra parlak sarıya döndü.Pişme birkaç gün devam etti. Fırınlar pişirildikten 1-3 gün sonra açılmıştır, çünkü kapsüller kıpkırmızıydı ve fırına girmek imkansızdı. Dördüncü gün işçiler, on kat pamuktan yapılmış ve soğuk suya batırılmış eldivenleri giydiler, başlarını, omuzlarını ve sırtlarını nemli giysilerle kapattılar ve daha sonra sadece bitmiş porselen için fırına girdiler. Fırın soğumazken, içine kurutma için yeni bir ürün grubu konuldu.

Porselenin tarihi 3000 yıl öncesine dayanmaktadır. Çin'de porselen üretiminin başlangıcı, teknolojileri geliştirerek ve ilk bileşenleri seçerek, kırığın beyazlığı ve inceliği ile ayırt edilen ürünler elde etmeye başladıkları yaklaşık 6.-7. yüzyıla kadar uzanmaktadır.

Başlangıçta, porselen çok mütevazı bir şekilde dekore edildi. Çinliler kar beyazı parçaya, şeffaf sırlara hayran kaldılar ve bu nedenle yüzeyde herhangi bir resim üretmediler. Ve zaten Yuan döneminde (bu Moğol fetihinin dönemi, 13. yüzyılın sonu - 14. yüzyılın başı), İranlı seramikçiler tarafından tanıtılan resim ortaya çıkıyor. Bu kobalt boyamadır, sır altı, çok yüksek pişirme sıcaklığı gerektirir. Ürün 1400 derecelik bir sıcaklıkta fırında olmalı, ancak o zaman bulutlu hale gelir. gri boya parlak mavi olur ve hatta bazen muhteşem bir mor renk tonu ile. Böylece porselen kobalt ile boyanmaya başlar. Resim temaları çeşitlidir. Başlangıçta bunlar karmaşık süslemelerdir - geometrik, çiçek, çiçek, daha sonra stilize hayvanların görüntüleri, ejderhalar görünür.

Doğu Han Hanedanlığı'ndan sonra Çin porseleni üretimi hızla gelişti. Farklı tarihsel dönemlerde Çin porseleni en iyi örneklerine sahipti. Örneğin, kırmızımsı bir parlaklık, mavi, mor ve beyaz renk tonları ve şeffaflık ile karakterize edilen Henan eyaletinin iyi bilinen Jiongqi porseleni, Song Hanedanlığının en iyi porselenidir. Bu dönemde (10-12. yüzyıllar) porselen eşya imalatında büyük ilerlemeler kaydedilmiştir. Bir örnek, çok kaliteli olan Yaobian porselenidir. Bu tür porselenler, değer ve incelik açısından altın ve yeşim ile rekabet edebilirdi. O zamanlar en ünlüsü Dehua ve Longquan atölyelerinin ürünleriydi.

Dehua malları, kural olarak, yalnızca beyaz sırla kaplandı ve genellikle gravür ve kabartma çizimlerle süslendi. Longquan'ın atölyelerinde, Avrupa'da "seladon" adını alan yumuşak mavi veya açık yeşil sırla kaplanmış ürünler oluşturuldu. Bu dönemde yeşil, kahverengi veya sarı emaye ile yapılmış kaplar üzerinde oldukça nadir olmakla birlikte resimler ve kırmızı sırla kaplanmış monokrom kaplar vardı.

Zhejiang Eyaletindeki Longqingyao Porselen Fırınında yapılan ünlü Qingqi Mavi Porselen, birçok erdemle ünlüdür. İnsanlar onun maviliğinin yeşim taşı gibi olduğunu, saflığının bir ayna gibi olduğunu ve dokunulduğunda çıkardığı sesin Qing'in sesine benzediğini söylüyor. Bu, yeşim, taş veya bakırdan yapılmış kavisli bir plaka şeklinde eski bir vurmalı müzik aletidir. Sung Hanedanlığı'ndan bu yana mavi porselen ürünler, ülkelerde yaygın olarak satın alındı. Doğu Asya, Avrupa, Amerika ve Arap ülkeleri. Örneğin, bugün Türkiye'de İstanbul Müzesi'nde Song, Yuan, Ming ve diğer hanedanlara ait binden fazla mavi Longquan porselen parçası bulunmaktadır.

Çağımızın ilk yüzyıllarında, daha sonra Jingdezhen olarak bilinen Jiangxi eyaletinin şehirlerinden birinde porselen üretimi için atölyeler ortaya çıktı. Bol Poyang Gölü'nün kıyısında yer almaktadır. Adı, Çin halkının en eski, mucizevi başarılarından biri olan porselen ile ilişkilidir.Çinli tarihçiler, bu şehrin kuruluş tarihini doğru bir şekilde belirlemekte zorlanıyorlar. Adı ilk kez Han Hanedanlığı yıllıklarında geçiyor, yani. 2 bin 200 yıl önce. MS 6. yüzyılda şehir Changnanzhen olarak biliniyordu. Daha sonra, Song Hanedanlığı yıllarında, ünlü porselen ustalarının ürünleri üzerine yazmak gelenekseldi: "İmparator Jing-de'nin saltanatı sırasında yapıldı." Bu, şehrin yeni adını belirledi - "Jingdezhen".Jingdezhen porseleni uzun zamandır yüksek kalitede olmuştur. Söylentiye göre kar gibi göz kamaştırıcı, kağıt kadar ince, metal kadar güçlüydüler. Olağanüstü sanat ustaya ulaştı sanatsal resim porselen üzerine. Boyaları dayanıklılık ve saflık ile karakterizedir. Porselen üzerine çizimler, özellikle Çin'in doğasının ve bitki örtüsünün yeniden yaratıldığı çizimler çok önemlidir. Porselen sanatçıları arasında gül, şakayık, nilüfer boyamanın parlak ustaları vardı. krizantem, orkide, erik veya kiraz çiçeği dalları, bambu sapları. Jingdezhen'li zanaatkarların yarattığı en iyi şey imparatorluk sarayı tarafından satın alındı ​​veya ihraç edildi.14. yüzyılın başlarında, burada mahkemenin ihtiyaçları için çalışan fırınlar inşa edildi. Brokar ve kadife ile birlikte. Çin porselenleri "ipek yolu" boyunca Orta Doğu ve Avrupa'ya gönderildi.
2 bin yıldan daha eski olan Jingdezhen'in tarihi, Çin kültür tarihinde parlak bir sayfadır. Şehir, Gaoling Dağı'ndaki kaolin kil madenlerinden doğmuştur. Fırınların sayısı her yıl arttı ve Jingdezhen'in en parlak döneminde birkaç yüze ulaştı. Kazılar sırasında, Tang hanedanlığı döneminde, yani 1200 yıl önce inşa edilmiş fırın kalıntıları bulundu. Eski porselen ürünlerine ait parçalar, son derece güzel renkli porselenlerin burada pişirildiği fikrini veriyor. Kazılar, Çin porseleni tarihinin tüm aşamalarını restore etmeyi mümkün kıldı.Porselen yapmanın sırlarının yanlış ellere geçmesini önlemek için, ana üretimin bulunduğu Jingdezhen şehri akşam saatlerinde kapatıldı ve silahlı asker müfrezeleri sokaklarda devriye gezdi. O sırada sadece özel bir şifre bilenler girebilirdi.

* "Porselen taş" - kütlenin yoğrulduğu kuvars ve mikadan yapılmış bir kaya Bu kaya ilde çıkarılmıştır.Jiangsi. Çin porseleninin sırrı, yapıldığı hammaddelerin sırrıdır. Jiangxi eyaletinin bir "porselen taş" hazinesi olduğu ortaya çıktı - Kaya kuvars ve mikadan oluşmaktadır. Porselen kütlesi, "porselen taşı" (pe-tun-tse) ve kaolinin (ürüne beyazlık verir) briketlenmiş tozundan yapılmıştır. Ortaya çıkan kütle, bir düzineden fazla yıl boyunca saklandı, böylece plastisite kazandı. Ve özel bir mat parlaklık için, sır, farklı şeffaflıktaki birkaç katmandan oluşuyordu.Çin imparatorluk sarayı muazzam alımlar yaptı: her yıl 31.000 tabak, 16.000 ejderha tabağı, 18.000 bardak, ayrıca banklar ve çardaklar. Ve 1415'te ünlü Nanjing Porselen Pagodası inşa edildi.

Müzik aletleri de porselenden yapılırdı: İnce bir çubukla vurulan kaplardı. Belki de gelenek, porselen tabakları hafif dokunuşlarla kontrol etmeye buradan başladı.

Minsk döneminin ilk porselen ürünleri saf beyazdı, sanatsal boyama olmadan, sadece hafifçe sırla kaplandı. Daha sonraki zamanlarda Java ve Sumatra'dan getirilen mavi-mavi boya, boyama ürünleri için yaygın olarak kullanıldı. Bu boya ile boyanan porselen ne kadar zarif olursa olsun, sanatsal değeri beyaz porselenden daha düşüktü. Beyaz porselen, Çinli ustalar ürünlerine büyük çizimler uygulamaya başladıktan sonra bile değerini korudu. Kazılar, Çin porseleni üretim tekniğinin o zamanlar çok gelişmiş olduğunu doğrulamıştır. yüksek seviye. O sırada fırınlardaki sıcaklığın 1400 dereceye ulaştığını söylemek yeterli.

Yuan Hanedanlığı zamanında, hızla büyüyen Jingdezhen şehri, ülkedeki porselen üretiminin merkezi haline gelmişti. Bu şehrin porselen ürünleri zarif formları, hafiflikleri ve güzel renkleri ile öne çıkıyor. Özellikle porselen "tsinhuatsy" ürünleri - mavi çiçekler, "fenghuats" - pembe çiçekler" ve Qinghonglinglong" - minyatür mavi çiçekler, "Botai" - şeffaf porselen - paha biçilmez bir hazine olarak kabul edildi ve servis edildi en iyi hediye imparatorluk ailesi ve saray soyluları arasında.

Çin porseleninin gelişimindeki bir sonraki aşama, 14. yüzyılın ortalarından 17. yüzyılın ortalarına kadar Ming Hanedanlığı dönemidir. Yine de kobalt favori bir boyama tekniğidir, ancak daha karmaşık hale gelir ve çok karmaşık bir çift pişirme teknolojisi ortaya çıkar. İlk olarak, ürün kobalt mavisi boya ile kaplanır, yüksek sıcaklıkta pişirmeye tabi tutulur ve daha sonra sır üstü boyalar uygulanır - sarı emaye, yeşil, mor ve çok ilginç bir boya, sözde "demir kırmızısı", geniş bir alana sahiptir. sarımsı-koyudan mor-kırmızıya kadar çeşitli tonlar.Çin'in Nanjing şehrinde, tepeden tırnağa çok renkli porselen karolarla kaplı dokuz katlı bir kule vardı. Buna porselen kule diyorlardı.Ming Hanedanlığı'ndan ünlü Çinli denizci Zhenghe, Doğu Asya ve Afrika ülkelerine 7 kez uzun bir yolculuğa çıktı. Malları ve hediyeleri arasında sadece bu tür porselenlerden yapılmış birçok ürün vardı.

Sırbitmiş porselen ürünlere, her katmanın şeffaflık derecesini değiştirerek birkaç katman halinde uygulanır. Bu, bulaşıklara özel bir mat parlaklık vermek için yapıldı. Pişirim sırasında yüksek sıcaklıkları tolere eden boyalar olarak kobalt ve hematit kullanılmıştır. Çinliler, cilayı sadece emaye boyalarla kullanmaya başladılar.17. yüzyıl.Kural olarak, eski ustalar resimde tematik arsalar ve karmaşık süslemeler kullandılar, bu nedenle birkaç kişi bir ürünü boyadı. Bazıları konturları özetledi, diğerleri manzara çizdi, diğerleri - insan figürleri.

Ming (14-17.yy) ve Qing (17.-20.yy) dönemlerinde porselen eşyaların sıraltı kobalt ile süslenmesi yöntemi yaygın olarak kullanılmıştır. Kobalt sır altı boyamaya sahip erken Minsk ürünleri, açık gri-mavi bir renk tonu ile ayırt edildi, çoğunlukla resimde çiçek süslemeleri kullanıldı. 15. yüzyılın başında kobalt ile birlikte doğal kökenli kırmızı boya kullanılmaya başlandı. 16. yüzyılın ortalarından itibaren, "doucai" (rakip renkler) olarak bilinen bir dekorasyon yöntemi çok yaygın hale geldi - alacalı emaye boyalarla sır altı kobaltın bir kombinasyonu. Bir bütün olarak Ming dönemi, porselen üretiminde yaygın olarak kullanılan yeni renkli sır ve emaye boya türlerinin icadı ile karakterize edilir.

Çing dönemi.

16. yüzyıldan itibaren Avrupalılar Çin porselenlerine ilgi duymaya başladılar. Çin'e gelen Katolik misyonerler, her şeyden önce, değerli Çin porseleninin sırrını bulmaya çalıştılar, çünkü porselene “Çin sırrı” deniyordu. Ancak Avrupalılar onu 18. yüzyıla kadar tanımadılar. Avrupa'nın kraliyet ve prens mahkemeleri, değerli vazolar için altın ödedi. 18. yüzyılın başında Saksonya Ağustos'unun Prusya Kralı Frederick'ten porselen vazolar için birkaç el bombası değiştirdiği bile biliniyor.

Çinli ustalar, altları ve üst kenarları sıkıca birbirine bağlıyken, iki yarıdan - dış ve iç - bir porselen fincan yapıştırdı. Fincanın içi çiçekli süslemelerle boyanmıştı ve ajur dış yarısı beyaz kaldı. İçine çay döküldüğünde, porselen dantelden daha küçük bir fincanın en güzel resmi görünüyordu.Ancak Avrupalılar için en şaşırtıcı şey, duvarlarda desenler görülen grimsi porselen kaplardı. Bardak çayla dolduğunda, üzerinde deniz dalgaları, algler ve balıklar belirdi.

Tüccar veya gezgin gibi davranan birçok yabancı, Çin'in porselen yapma sırrını bulmaya çalıştı, ancak hiç kimse sorularına cevap alamadı. Sadece bir kişi bu gizemi çözmeye yaklaştı. Adı D "Antrekoll'du ve Fransa'lıydı. Küçük yaştan itibaren Çin sırrını ortaya çıkarmaya karar vererek, bunun için her türlü çabayı gösterdi. Çin dilini ve geleneklerini öğrendi. Sessiz ve kibar davrandı - zenginlere boyun eğdi. Fakirlerin yanında kendini yüceltmez, hatta onlara yardım ederdi, İlginç ve öğretici hikâyeler anlatmayı severdi, hoş bir sohbet severdi, bu yüzden çabucak ona alıştılar ve Çinliler arasında yerli oldu. Ama hiç sormadı. porselen.

Bir keresinde bir Çin fabrikasına sahip olan zengin bir adamla tanıştırıldı. Zengin adam D "Antrecoll'u ziyaret etmeye davet etti ve eve giderken kurnaz Fransız sadece hizmetçilere değil, aynı zamanda yolun kenarlarındaki ağaçlara ve çalılara da eğildi. Beyefendi, akıllı yabancıyı sevdi. mütevazi bir şekilde çay içerek ilginç hikayeler anlattı ve zengin adam onu ​​en büyük Çin fabrikalarının bulunduğu ve yabancıların girmesinin yasak olduğu Jingdezhen şehrine davet etti. Orada, D "Antrekol bir şey öğrendi ...

Porselen nasıl yapıldı - 1825. Guangzhou, Çin. Kağıt üzerinde guaş

Tseny'nin beyaz tozdan yapıldığı ortaya çıktı - kaolin ve toz haline getirilmiş qishi taşı buna eklendi. Ürünler fırınlarda, özel toprak kaplarda pişirilir. D "Antrekoll, çömlekçilerin nasıl çalıştığını ve fırınların neye benzediğini bile görebildi. Yolculuğu hakkında sadece Fransa'da değil, dünyanın diğer ülkelerinde de yayınlanan bir kitap yazdı. Ama ne D" Antrekoll, ne de onun kitabını okuyup porselen - kaolin ve qishi taşı yapımının sırrını ortaya koymayan bilim adamları Avrupa'da bilinmiyordu. Çin gizemi çözülmeden kaldı... Bağımsız keşifler ve kimyasal deneyler başladı.

18. yüzyılın ortalarında, Prusya I. Frederick tarafından yönetildiğinde, ünlü eczacı Zorn, öğrencisi Johann Betger olan Berlin'de yaşıyordu. Betger çok yetenekli bir öğrenciydi ve eczacılık eğitimi almanın yanı sıra simyayla da ilgilendi. Frederick, simyadaki başarıları öğrendim ve bir eczacının çırağının kendisine getirilmesini emretti, böylece bir felsefe taşının yardımıyla onun için kurşundan altın yapacaktı. Bunu öğrendikten sonra, Betger gizlice Berlin'den kaçtı ve komşu Saksonya'ya yerleşti.

Bu süre zarfında Saksonya, Güçlü Augustus (bir zamanlar Çin vazolarını bir grup askerle değiştiren) tarafından yönetildi. Prusya'dan bir mülteci olan bir simyagerin Saksonya'ya yerleştiğini öğrenen Augustus, onun Albrechtsburg kalesine getirilmesini emretti. Bu sefer Betger kaçmayı başaramadı ve seçmenin önüne getirildi. August the Strong, Frederick I gibi, genç bilim adamının metali altına çevirmesini istedi. Betger'in bunun imkansız olduğuna dair güvencelerini dinlemeyerek, Betger emre itaat edene kadar kale kapılarını terk etmesini yasakladı. Bilim insanına tüm koşulların sağlandığını belirtmekte fayda var - büyük bir aydınlık oda, kendi hizmetçileri, modern bir laboratuvar. Yine de Johann Betger bir tutsak olarak kaldı.

O zaman, Ehrenfried Tschirnhaus, Saksonya'da yaşıyordu ve cam ve teleskoplar için lens üretimi için bir Sakson fabrikasını işletiyordu. Seçmen, Betger'ı Chirnhaus'la tanıştırmaya karar verdi, böylece Chirnhaus simyagerin altın yapmak için hızla çalışmaya başlamasına yardımcı olacaktı. Chirnhaus sadece iyi bir bilim adamı değil, aynı zamanda zeki bir insan olduğu ortaya çıktı. Betger'e kurşundan altın yapma gibi çözülemez bir görev üzerinde oyalanmamasını, daha gerçek bir şey denemesini önerdi - Çin porseleninin gizemini çözmek için. Ardından, porselenini ağırlığınca altınla satan seçmen, sonunda bilim adamını serbest bırakacak.

Johann Betger ve Ehrenfried Tschirnhaus birlikte porselen üzerinde çalışmaya başladılar. Her türlü kili denediler, D'Antrecolla'nın Çin hakkındaki kitabını okudular, seçmenden yeni bir porselen fırın yapmasını istediler.Uzun ve zorlu bir çalışmanın ardından başardılar.Betger, August the Strong'a ilk Sakson porselen fincanını - sadece fincanı- sundu. beyaz değildi, Augustus porseleni beğendi, ama Betger'in işine devam etmesini ve porseleni Çinliler gibi beyaz yapmasını istedi.Sakson kırmızısı porseleni de başarılıydı ve zengin insanlar tarafından hevesle alındı. Ancak karanlık bir arka plan üzerinde, çok renkli çizimler farkedilmedi, bu nedenle bu tür yemekler oyma desenler ve dekoratif kalıplarla süslendi.

Betger çalışmaya devam etti. Zamanla, Ehrenfried Chirnhaus öldü ve Johann yalnız kaldı. İş iyi gitmedi, ama şans eseri Betger'e yardım edildi... Bir keresinde, bir hizmetçi peruğunu bükmek için yanına geldiğinde, Betger yapacak bir şeyi olmadığı için elleriyle tozu yoğurmaya başladı. Ve ah, mucize! Küçük bir top haline geldi. Toz genellikle yapışmaz, ama bu hamur gibi görünüyordu. Johann kuaföre pudrayı sordu. Gerçek bir tane almanın pahalı olduğunu söyledi, bu yüzden kil kullandı ... Johann bir kutu toz aldı ve koşarak laboratuvara koştu. Hamuru yoğurduktan sonra, kilin kaolin denen Çin usulüyle aynı olmasına dikkat etti.

1710 yılında Avrupa'nın ilk porselen fabrikası Meissen'de açıldı. Mağazalarda kırmızı ile birlikte beyaz Sakson porseleni satmaya başladılar. Tabaklar altın ve gümüş rengindeydi, çiçek çelenkleriyle boyanmıştı, değerli taşlar. Çok geçmeden porselenden şamdanlar, avizeler, insan ve hayvan figürleri, figürinler yapılmaya başlandı. Sakson (veya Meissen) porselen fabrikası bugün hala varlığını sürdürüyor, ürünleri tüm dünyada satılıyor.

Ancak Johann Betger August the Strong gitmesine izin vermedi - porselen yapmanın sırrını ortaya çıkaracağından korkuyordu. Genç bilim adamı, seçmen şatosunda öldü. Ancak adı tüm dünyada ünlendi - Avrupa porseleninin ilk yaratıcısı Johann Betger.

Bir zamanlar Rus Kraliçesi Elizabeth, Sakson seçmenden bir hediye olarak porselen aldı. Komşularına ayak uydurmaya karar vererek Baron Cherkasov'u çağırdı ve ona yeni bir porselen fabrikası inşa etmesini emretti. Cherkasov korkmuştu - hiç kimse porselen hakkında gerçekten bir şey bilmiyorsa bir fabrika nasıl inşa edilebilir? Yakında Johann Betger'i tanıdığını ve porselen yapmayı da bildiğini iddia eden Konrad Gunger'ı yurtdışından davet etti.İnşaat için zaman kaybetmemek için St. Petersburg'da eski bir tuğla fabrikasının bulunduğu yerde yeni bir porselen fabrikası kurmaya karar verdiler. Günger Rusya'ya seyahat ederken, Cherkasov ona çanak çömlek konusunda usta bir yardımcı aramaya başladı. Baron, Moskova, St. Petersburg ve Almanya'da okuyan bir maden mühendisi olan Dmitry Ivanovich Vinogradov'u tavsiye etti ve Cherkasov onu Gunger'in asistanı olarak aldı.

O zamanlar Moskova'da yaşıyordu. ünlü tüccar, kil ürünleri konusunda uzmanlaşmış, Opanas Kirilovich Grebenshchikov ve üç oğlu Peter, Andrei ve Ivan. Daha karlı bir işe girmeye karar vererek, bir fayans fabrikası kurdu ve Moskova yakınlarındaki Gzhel bölgesinde kil aldı. Kil iki çeşitti - kuru "kumlu" ve yağlı "Milivka". Sadece en küçük oğlu Ivan, kil konusunda daha akıllı olmaya devam etti ve porselen tabakların sırrını ortaya çıkarmaya çalıştı.Baron Gunger ve Vinogradov, Gzhel killerini tanımak ve porselen yapımında kullanılıp kullanılamayacaklarına karar vermek için Grebenshchikov'a gönderildi. Kili inceledikten sonra Gunger ve Vinogradov her iki türü de aldı ve St. Petersburg'a döndü.Zamanla Konrad Gunger'ın bir usta olmadığı ortaya çıktı. Porselen yapmanın sırrını söylemedi, hiçbir şey yapmadı, sadece para istedi ve ancak yıl sonunda porselene uzaktan bile benzemeyen bir fincan hediye etti. Cherkasov sinirlendi ve Gunger'i görevden aldı ve Vinogradov'u görevlendirdi.Ve Vinogradov işe başladı. Arkadaşları - usta Nikita Voin ve sanatçı Andrei Cherny ile birlikte, bir dağ kitabını yeniden okudu, Rusya'nın farklı bölgelerinden gelen kili inceledi, dağ minerallerini toz haline getirdi ve aralarında ünlü qishi taşını bulmaya çalıştı.

Çalışmanın başlamasından iki yıl sonra, Vinogradov ilk Rus yapımı porselen bardağı sundu - küçük, kulpsuz, ancak porselenden yapılmış. Bu kupa bugüne kadar hayatta kaldı. Şimdi St. Petersburg'daki Rus Müzesi'nde.

1748, Rus porseleninin doğum yılıdır. Baron Cherkasov, Elizaveta Petrovna'ya Rus yapımı yeni lüks porselen servisini gösterdikten sonra fabrikaya birçok sipariş düştü.

Vinogradov onlarla baş edemedi ve bu nedenle Vinogradov'un tembelliğinden şüphelenen Cherkasov, ustalara çok kaba davranan fabrikaya bir gözetmen Albay Khvostov gönderdi.Khvostov hemen emrini kurdu. Vinogradov atölyede kilitli kaldı ve üzerine düzenli olarak ısrar eden bir gardiyan yerleştirildi. Sanatçı Andrei Cherny, patronunun tembel olmama, daha da hızlı çalışma talimatına yanıt verince zincire vuruldu.

Baron Cherkasov, Vinogradov'un yazılı şikayetlerini dikkate almadı, ancak ustalara daha sıkı davranmasını emretti.Baskılara rağmen, Vinogradov çalışmaya devam etti, ilerleme kaydetti ve mükemmel sonuçlar elde etti.

Kraliyet hizmetinden sonra yemekler, enfiye kutuları, figürinler yaptı. Vinogradov, başarılarını ve keşiflerini "Rusya'da yapıldığı şekliyle saf porselenin ayrıntılı bir açıklaması" adını verdiği bir kitapta yazdı.Zaman zaman, bitki daha da genişledi, gençler bile üzerinde çalışmaya başladı. Şimdi bir porselen fabrikası. M. V. Lomonosov, St. Petersburg'da.

Ve Ivan Grebenshchikov en iyi porselen fincanını Baron Cherkasov'a göndererek yeni bir fabrika için mali yardım istedi. Ancak Cherkasov cevap vermedi ve üretimi kendisi kurmaya çalışan Grebenshchikov iflas etti.İngiliz tüccar Franz Gardner'ın onu borç hapishanesinden satın aldığı biliniyor.

Dmitrovsky bölgesi, Verbilki köyünde, baş usta olduğu Grebenshchekov için bir porselen fabrikası kurdu. Ama Franz Gardner porselen satışından kar elde etti... Bu fabrika hala var ve bu fabrikanın ürettiği yemeklere Verbil porselen deniyordu.

Böylece, 18. yüzyılda Avrupa porseleni icat edildi. Ancak Çin porselenine ilgi azalmadı. Doğu Hindistan Şirketi'nin gemileri Amsterdam'a geldi ve çok miktarda porselen ürün getirdi: hizmetler ve beş vazodan oluşan büyük saray setleri ve açık dolaplar ve raflar ile şömineler için süslemeler var.

Çok sayıda resim türü vardır. 17. yüzyılın sonunda yeni renklerin tanıtılması sayesinde, Avrupa'da aile olarak adlandırılan tüm çok renkli kompozisyonlar bile ortaya çıktı. Bu, boyanın siyah arka planının baskın olduğu siyah aile, diğer çok renkli emayelerin varlığında iki yeşil tonunun ana olduğu yeşil aile ve pembe aile - bu boya eklenerek oluşturulur. emayeye belirli miktarda altın triklorür ve pişirme sıcaklığına bağlı olarak inanılmaz bir yumuşak pembe veya soluk mor boya.

Ürünlerin boyama, dekor ve hatta formlarının kendilerinin sadece dekoratif bir yük taşımadığını, sadece iç mekanı süslemek için çağrılmadığını, aynı zamanda dekorda şifrelenmiş derin bir sembolik anlamı olduğunu belirtmek gerekir. Örneğin, narin meijoa eriği, Yeni yıl, neşeyi, mutluluğu, yaşamın başlangıcını ve 18. yüzyılın başlarında fırçalar için harika bir bardakta görülebilen bambu ve çam ile erik kombinasyonunu sembolize ediyor (kobaltla boyanmış) - bunlar soğuk kışın üç arkadaşı - dayanıklılık, dostluk ve bükülmez iradenin sembolü.

Qing döneminde, önceden var olan tüm porselen türlerinin üretimi devam etti. Qing porseleninin gelişimindeki en parlak dönem, Çin'de yüzlerce atölyenin faaliyet gösterdiği 18. yüzyıldır. Bunların arasında, son derece sanatsal ve yüksek kaliteli ürünler üreten Jingdezhen fabrikaları öne çıktı. Zenginlik ve renk çeşitliliği, ürünlerin kaplandığı sırları ayırt etti. Şu anda, monokrom sırlara tercih verildi. Yine çok ünlü sözde kaplar ve vazolarla kaplıdır. "alevli sır" ve "boğa kanı" sır. 18. yüzyılda, diğer renklerin emaye ile birlikte yaygın olarak kullanılmaya başlanan pembe emaye boyanın icadı eskilere dayanmaktadır. Avrupa'da, baskın emaye boya veya sır rengine bağlı olarak, porselen sarı, pembe, siyah ve yeşile ayrılmaya başladı. Şu anda, porselen ürünler olağanüstü çeşitlilikte formlarla ayırt edildi, çok sayıda figürin ortaya çıktı. Zanaatkarların yeni form arayışları bazen aşırı gösterişçiliğe, bazen de bronz, ahşap vb. taklitlerle ifade edilen malzeme hissinin kaybolmasına neden oldu. Porselen ürünler sadece iç piyasaya gitmekle kalmadı, aynı zamanda ana ihracat kalemlerinden biridir. 19. yüzyılın sonunda porselen üretimi azalmaya başladı.

Çin'de birkaç porselen üretim merkezi var - Hunan Eyaletinde Liling, Hebei Eyaletinde Tangshan, Jiangsu Eyaletinde Yixing, Shandong Eyaletinde Zibo. Farklı mekanlarda üretilen porselen ürünler tarz ve renk olarak farklılık göstermektedir.

Porselenin icadından önce bile Doğu ülkeleri ve Avrupa, eski çağlardan kalma ustalar, kilden porselene benzer, ancak daha ağır ve kalın duvarlı güzel yemekler yaptılar. Fayans dediler. Porselen gibi fayans ürünleri taklit etmeye çalışan ustalar, üzerlerini de beyaz sırla kaplamış, üzerlerinde Çinliler, ejderhalar ve üç çatılı evler tasvir etmişler. Boyalar bile Çin'de kullanılanlarla aynı alındı. Ama bu sadece hala sahteydi, özellikle de fayans tabakları tırnağınızla vurursanız porselen gibi çalmadığı için. Ve hiç kimse ünlü porselen kapları toprak kaplardan yeniden yaratmayı başaramadı. Ama yine de, fayans ustaları arasında, eserleri hala dünyanın dört bir yanındaki müzelerde tutulan büyük yaratıcılar vardı.

ÇHC'nin kurulmasından sonra, hükümet yıkılanları restore etmeye başladı. porselen fabrikaları. Çalışmaya zanaatlarının tanınmış ustaları katıldı. Boyalar ve pişirme yöntemleri için kaybolan reçeteleri geri getirmek için birçok çalışma yapıldı. Modern yüksek kaliteli porselen ürünler, geçmişin en iyi geleneklerinin devam ettiğini ve önemli yeni başarıların kanıtıdır.

Yüzyıllar içinde gelişen Çin porseleni, 20. yüzyılda yeni bir hayat kazanıyor.

Hem çok değerli hem de tüm müzayedelerde ilgi uyandıran antika eşyalara ilgi yüksek, ayrıca modern olanlarda geleneklerin ve yenilikçi fikirlerin birleştiği şaşırtıcı, harika yazarın eserleri ortaya çıkıyor.

Çin porseleni benzersiz özellikleriyle dikkat çekiyor: Çin'de uzun süredir yaygın olan yüksek mukavemet, ses, geniş renk paleti ve yarı değerli taşlar.

Çin porselen tarihi çok sıradışı ve tuhaf. Çin'de son zamanlarda yapılan arkeolojik kazılar, porselenin ortaya çıkış tarihi ile ilgili soruya cevap veremedi. Bununla birlikte, Çin kaynakları porselen üretimini MÖ 204 - MS 222'yi kapsayan Han dönemine bağlamaktadır.

Porselenin ortaya çıktığı dönemin güvenilir tarihi kanıtı, 9. yüzyılda kurulan Mezopotamya'daki Samarra şehrinin kalıntılarında yapılan kazılar sırasında keşfedilen ürünler ve porselen parçalarıdır. Böylece porselen üretimi Tang dönemine atfedilebilir.

618'den 907'ye kadar olan Tang hanedanlığı döneminde, özellikle güney Çin'de yoğun bir ticaret gelişimi yaşandı. İlk ticaret kolonileri, yabancı tüccarların geldiği Kanton'da ortaya çıktı: deniz ticaretinin gelişimini gösteren Araplar, Persler, Yahudiler, Yunanlılar.

Üretimin büyümesi ve ekonomik kalkınma, iyileştirme hükümet kontrollü, Çin kültürü ve sanatının, edebiyatının ve biliminin yoğun gelişimi için itici güçtü.

Doğal olarak, bu dönüşümler el sanatları endüstrisinin gelişimini etkileyemezdi. El sanatları endüstrisinin en yüksek başarılarından biri, porselen kırıklarını işlemek için benzersiz bir teknolojiye sahip seramiğin geliştirilmesiydi.

O dönemin seramik porselen ürünleri, gelişimi sırasında diğer ülkelerin kültürüyle temasa geçen Çin kültürünün el sanatlarına doğrudan damgasını vurdu. Örneğin, Hindistan, Yunanistan ve diğer birçok ülke ile.

Yunan amforalı veya diğer yabancı ve yabancı örneklerin olduğu boyun ve kulplara benzer alışılmadık bir şekle sahip kaplar bulabilirsiniz.

Tang dönemi porselen seramik ürünlerinde hem formlarda hem de ürünlerin dekorasyonunda bronz ürünlerin kullanımına rastlandığını da belirtmek gerekir. Sık kullanılan dekorasyon öğeleri arasında altın yarım balonlar veya sarma çerçeveleri vardı.

Porselen ürünlerin sırlanması da zengin bir geçmişe sahiptir. Eski Çin'de kurşun cam popülerdi. Çeşitli renk yelpazesi ile: aynı metal oksitlerden elde edilen yeşil, turkuaz, kehribar-sarı ve mor-kahverengi, daha sonraki Minsk sırlarının oluşturulması için temel alınmıştır.

Daha sonra, daha yüksek sıcaklık koşullarına ihtiyaç duyulan feldspatlar ortaya çıktı.. Ana sır türleri şunlardır: beyaz, yeşil, kahverengimsi-gri, mor-siyah, çikolata kahvesi. Onlara spesifik özellikler- olağandışı parlaklık. Yüzeye birbirinden yakın mesafede uygulanan çok renkli daireler, Çin porselen ürünlerinin özel bir unsuruydu.

Tang tarihi dönemi seramiklerinde tekrar tekrar gözlemlenen gravürler, sıra dışı ve rafine kıvrımlı desenler gibi süsleme teknikleri, sadece sonraki Sung döneminde değil, aynı zamanda sanatta da başarıyla kullanılmıştır. modern üretimÇin porseleni.