Müzikte dinamik gölgeler nedir? Müzik dinamikleri, ana ifadenin ana araçlarından biridir. Piyano hoparlörlerin özellikleri

Bu derste duyguları aktarmanın başka bir yolu hakkında konuşacağız - müzik dinamikleri (hacim).

Müzikal konuşmanın geleneksel anlayışımızdaki konuşmaya çok benzer olduğunu zaten söyledik. Ve duygularını ifade etmenin yollarından biri (Kelime Reprodüksiyon Oranı hariç) diğeri ise, kelimeler telaffuz ettiğimiz hacim daha az güçlü değil. Nazik, nazik kelimeler belirgin, takımlar, öfke, tehdit ve temyizler - yüksek sesle. Benim gibi. İnsan sesiMüzik ayrıca "çığlık atar" ve "fısıltı" olabilir.

Sence "dinamit" olarak adlandırılan patlayıcıları birleştiriyor. spor takımı Dinamo ve Teyp Kaydedici "Hoparlörler"? Hepsi bir kelimeden - δύναμις [Dinamik], Yunanca "gücünden" çevrildi. Bu "dinamik" kelimesi buradan geliyor. Ses tonları (veya Fransızca, nüanslar) dinamik tonlar denir ve güç denir müzikal ses Dynamics denir.

En sessiz olan en sık görülen dinamik nüanslar, en yüksek seviyeye kadar aşağıda listelenmiştir:

• pP - Pianissimo - Pianissimo - Çok sessiz
• p - Piyano - Piyano - Sessiz
• mP - Mezzo Piyano - Mezzo Piyano - Sessizce Yapıldı
• mF - Mezzo Forte - Metzo-forte - orta derecede yüksek sesle
• f - Forte - Forte - Yüksek sesle
• fF -Fortissimo - Fortissimo - çok yüksek sesle

Daha fazla aşırı hacim hacmini belirtmek için, F ve P ek harfleri kullanılır. Örneğin, FFF ve PPP tanımları. Standart isimleri yoktur, genellikle "fortissimo" ve "piyano-pianissimo" ya da "üç forte" ve "üç piyano" deyin.

Dinamiğin belirlenmesi, mutlak değil, görecelidir. Örneğin, MP'de olmadığını gösterir. doğru seviye Hacim ve bu geçişin ne oynacağı p, p'den biraz daha yüksek olmalı ve biraz daha sessiz olmalıdır.

Bazen müziğin kendisi nasıl oynanacağını önerir. Örneğin, ninni nasıl oynayacaksınız?

Doğru - sessiz. Ve alarm nasıl oynanır?

Evet, yüksek sesle.

Ancak, bestecinin müzikal bir işe yatırdığı belli olmadığı zamanlar var. Bu, bunun için yazardır ve hoparlör simgeleri formundaki istemlerin sıkı metninde yazar. Bunun gibi:

Dinamik nüanslar hem başında hem de başka bir yerde belirlenebilir. müzikal iş.

Oldukça sık karşılaşmak zorunda kalacağınız dinamiklerin iki işareti vardır. Bence, onlar biraz kuş gagası gibidir:

Bu simgeler, ses hacminde kademeli bir artış veya azalmayı gösterir. Yani pogrom şarkı söylemek için - kuş gagası bağırmak açılır (<), а чтобы спеть потише – прикрывает клюв (>). Bu sözde "çatallar", tank metninin altında olduğu gibi (özellikle vokal partinin üstünde) görünür.

Bu örnekte, uzun bir dinamik "fiş" (<),означает, что фрагмент нужно играть все громче и громче, пока не закончится знак крещендо.

Ve burada müzik cümlenin altında bir daralma "çatal" (\u003e), diminuendo işareti bitene kadar daha sessiz ve daha sessiz oynamanız gerektiği anlamına gelir. Bu örnekte - P (piyano).

Aynı amaçlar için genellikle sözlü bir yöntem kullanır. "" Terimi (ital. Crescendo, kısaltılmış Cresc.), Sesin kademeli bir kazancını ve "" (İTAL. Diminuendo, loş kısaltılmış) veya decrecheno (Decrescendo, kısaltılmış DIGREST.) - Kademeli zayıflama.

CRESC TARİHLERİ. ve loş. Ek talimatlar eşlik edebilir:

• poco - poo - biraz
• pOCO A POCO - POEA A PUE - Little-Call
• subito veya alt. - Subitty - aniden
• più - daha fazla içiyorum

Burada dinamiklerle ilişkili bazı terimleriniz var:

• al Niente - Al Ninti - kelimenin tam anlamıyla "hiçbir şeye", sessizlik için
• calando - Kalando - "Düşen"; Yavaşlama ve hacmi azaltma
• marcato - Marcato - Her notu vurgulayan
• morendo - Morendo - lanet (sessiz ve tempoyu yavaşlatır)
• perdendo veya Perdendosi - Perendo - Güç Kaybı, Dekor
• sotto Voce - Sotto Echo - Düşük sesle

Sonuç olarak, dikkatinizi başka bir dinamik nüansa çekmek istiyorum - o aksan. İÇİNDE müzikal konuşma Ayrı bir keskin çekim olarak algılanır.

Notlarda, belirtilir:

• sforzando veya Sforzato (SF veya SFZ) - Sforzando veya Sforzato - Ani Keskin Aksan
• forte piyano (fp) - yüksek sesle, sonra hemen sessiz
• sforzando Piano (SFP) - Sforzando'yu ve ardından Piyano'yu gösterir.

Mektup olarak bir harf olarak bir diğer vurgu, uygun notun (akorunun) üzerindeki (akor) yukarıdaki veya altında belirtilir.

Nihayet, işte, umduğum için, uygulamada kazanılan tüm bilgileri uygulayabileceğiniz bir kaç örnek.

Önceki makalede, TEMPO kavramına müzikte ifade etme aracı olarak baktık. Ayrıca, oranın seçeneklerini de öğrendiniz. PACE ek olarak büyük bir değer Müzikal bir işin sesinin hacmine sahiptir. Hacim - müzikte güçlü bir ifade aracı. İşin temposu ve hacmi birbirlerini tamamlar, tek bir resim oluşturur.

Dinamik tonlar

Müziğin sesinin hoparlör hacmi dinamik bir renk tonu denir. Hemen çeşitli müzik çalışmalarının kullanılabileceği gerçeğine dikkat edin dinamik tonlar. Aşağıda dinamik tonların bir listesini alın.

Hacim ve tempo etkileşiminin örneklerini göz önünde bulundurun. Marsh, büyük olasılıkla, yüksek sesle, açıkça, ciddiyetle çalacak. Romantizm, yavaş ya da orta hızda çok gürültülü değil. Çok fazla olasılıkla, romantizmde, hızın kademeli olarak hızlanmasını ve artan bir hacimle tanışacağız. Daha az sıklıkla içeriğe bağlı olarak, tempoyu yavaş yavaş yavaşlatmak ve hacmi azaltmak mümkündür.

Sonuç

Müziği yerine getirmek için, dinamik tonların tanımını bilmeniz gerekir. Notlarda bunun için hangi işaretlerin ve kelimelerin kullanıldığını gördünüz.

Bu yazıda tanıdık temel konseptler Hoparlörler, en popüler atamaları ve yöntemleri öğrenir dinamik iş, yanı sıra, müzisyenlerin karşılaştığı hataların ve sorunların yanı sıra.

Genel olarak dinamikler nedir?

Kelime konuşmacısının etimolojisine atıfta bulunursanız, bunu Yunanca'dan öğreneceğiz. Δύναμις - güç, güç.

Hangi güç bu konuşma Müziğe uygulandı mı?

Tabii ki, sesin gücü, müzikal sesin 4 parametresinden biri olarak bir bütün olarak. (Tüm 4 ses parametresi kabul edilir)

Sesin sesi, sesin sesi, sesin hacmini etkiler, dize daha güçlü olduğumuzu veya piyano anahtarına çarptığını, sesin gövdesinin salınımlarının genliğini ve daha fazla hacmini daha da güçlendirir.

Ancak, ilk bakışta göründüğü gibi, her şey bu kadar basit değil. Ve sesin hacminin kendisi sanatçı için çok az araçtır.

Hacimle çalışabilmek önemlidir ve en önemlisi, enstrümanınızda oynayabileceğiniz geniş bir dinamik gölgeli bir paletlidir.

Dinamik tonlar altında, müzisyenler en sık anlamlıdır. göreceli sistem Notasyonda bulunabilecek hacim atama.

Sami basit şema aşağıdaki gibi.

p (Piyano - Piyano) - Sessiz

f (Forte - Forte) - yüksek sesle

Kalan atamlar onlardan türetilir.

pp - pianissimo - çok sessiz

mP - Matso piyano - çok sessiz değil

mF Mezzo Fort çok yüksek değil

fF - çok yüksek sesle

Gördüğünüz gibi, ölçek yeterince görecelidir ve bazen MP'yi MF'den ayırt etmek neredeyse imkansızdır.

Bu nedenle bu atamaların göreceli hacim atamaları denir.

Gitar ve Forte'deki piyanoda Forte'nin tamamen farklı bir hacim olduğu açıktır.

Alete bağlayıcı olmadan desibel cinsinden karşılaştırmalı hacim tablosu.

Cihazınızdaki konuşmacıları ustalaşmanın ilk aşaması, pürüzsüz geçişler olmadan forte ve piyano çalmayı öğrenmektir.

O zaman hemen önce PP'yi oynamayı deneyebilirsiniz, sonra hemen ff. Konusmak profesyonel öğretmen Hoparlörlere hakim olmak için muhteşem egzersizler elde etmek için.

Acemi müzisyenler arasındaki en yaygın hatalardan biri, dinamikler üzerinde iş eksikliğidir. Hepsi oynadıkları sesler çok sessiz değil ve çok gürültülü değil. Böyle bir yaklaşım, müzik ve ifadesini ve elbette sınıfların ilk aşamalarında ortadan kaldırılmalıdır.

Olası tüm dinamik aralıklarda oynamayı öğrenmeniz gerekir.

Konuşmacıların bir sonraki önemli unsuru mezuniyettir, Yani, bir hoparlörden diğerine geçiş.

Aslında, herhangi bir müzikal cümle, dinamikteki pürüzsüz değişimin kullanımına dayanır ve nadiren nadiren tüm notlar aynı hacimde oynanır.

Açık konuşmacıları belirtmek için notasyon kullanılır

cRESC. ve loş. veya takviye ve rahatlatıcı

Ayrıca, notlarda, hacimdeki artış veya azalmayı göstermek için çatallar kullanılır:

Keskin ses değişikliği

sf. veya sfz - aniden yüksek sesle veya keskin aksan

Atama da bulunur fp. (Forte piyano) "yüksek sesle, sonra hemen sessiz" anlamına gelir;

sFP. (Sforzando Piano) Sforzando'yu ve ardından Piyano'yu belirtir.

Ayrıca ihbarda ayrıca, ayrı bir not üzerinden ayarlanan aksanlar vardır, bu da çevresindeki seslerle karşılaştırıldığında dinamik tahsisatlarını gösterir. Aksanın gücü, çok akıllıca bir değişimden, çok akut bir saldırıya kadar değişebilir. Resimde, Accent 3 ve 4'ün görüntüleri.

Jazz'da, çok sıklıkla aynı zamanda değil ya da hayalet notları karşılayabilirsiniz. Bunlar parantez içine kaydedilen ve pratik olarak minimum dinamiklerde oynatılmamış veya oynatılmamış notlardır.

Bu tür sesler dalgacıkları tutmanıza izin verir ve Önemli bir özellik Stil.

Hoparlörün müziğin duygusallığından sorumlu olduğunu ve ayrıca Agogic'in neredeyse her zaman güvendiği gibi ifadeyi önemli ölçüde etkilediğini not etmek önemlidir. uygun iş Dinamikleri ile.

Diğer insanların konuşmanını ve konuşmasını izleyin ve dinamiklerini kaydetmek için zihinsel olarak deneyin. Herhangi bir kişinin konuşmasının duygulara bağlı olarak dinamik olarak değiştiğini duyacaksınız. Görevli ifadeler MF telaffuz ettiğimizde, heyecanlandığımızda, Kressendo ile önemli kelimelerle yüksek sesle konuşabiliriz. Katılımcılardaki uyuşmazlık katılımcılar FF'de ve uyuşmazlığın sonuna kadar batar.

Fısıltı, pp veya hatta ppp, genellikle diğer insanlara söylemek istediğimiz sırlar veya sırlarla ilişkili olan PPP'dir.

Hoparlörlere hakim olmak için ihtiyacınız olan tek şey, canlı konuşmanın dinamiklerini oyuna aktarmaktır.

Dinamiğe dikkat eden diğer müzisyenleri dinleyin - sonuçtan sonra gizlidir. çoğu Başarılı performansın sırları.

Popüler tekniklerden biri Dinamiklerle çalışmak, yankı, cümlenin tekrar tekrarlandığı veya tersi de tersine çevirdiği etkisidir. Modern müzisyenler Bu tekniği küçük bir tambur veya konularda şoklara uygulayın.

Bu kontrast dinamikleri, Barroko döneminin müziğinin de çok özelliğidir.

O günlerde degrade geçişleri bugünkü kadar popüler değildi - bu nedenle, dinamikler üzerindeki işlerin ana işleri, yüksek sesle ve tam tersi olan sessiz parçaların karşılaştırılmasıyla oluşur.

Ses dinamiklerinin doğasında memnun, makalenin başlangıcına geri dönecektir.

2 basit ses dereceli Sessiz ve yüksek sesle.

Ama eğer uç noktaları alırsanız, hakkında konuşabilirsiniz. tam sessizlik (Çok fazla müzik duraklatın) ve maksimum ses seviyesi.

Bu, enstrüman üzerinde ayrıntılı bir çalışmaya ihtiyaç duyan bir alandır. Kendini bulmaya çalış sessiz sesbu kaldırılabilir.

Sessizlikten sese geçiş ne zaman geçiyor? Böyle bir işlem meditasyona benzer olabilir.

Ya da çoğu yüksek ses - En yüksek sesle yüksek sesle bile yapabilir misin?

Sanatçıların düzinelerce renkleri ayırt ettiği gibi, müzisyenler ayırt etmeyi öğrenir en iyi tonlar Dinamikler.

Yolun başında sadece yüksek sesle ve sessizce duyuyorsunuz. Daha sonra forte, piyano, aksan, hayalet notlarının geçişlerini ve tonlarını yakalamaya başlayın.

İdeal olarak, ses akışı sizin tarafınızdan algılanacaktır, kaleden piyanoya dönüş ve tam tersi olan ses dinamikleri dalgaları gibi.

Gördüğünüz gibi, dinamikler basit ve aynı zamanda bazı müziklere ustalaşmak için daha karmaşıktır. Görüşleri anlamak kolaydır müzik dinamikleri Ve geçişleri, ancak bu geçişleri duymayı ve gerçekleştirmeyi öğrenmek çok daha zordur.

Bu makalede belirtilen fikirleri kullanın ve bestecilerin talimatlarını dikkatlice okuyun, çünkü görevleri sizi en doğru yorumlamayı yarattığı tüm dinamik olarak değiştirir.

Kaya, caz ve başka bir şey yapan müzisyenler için modern müzik Notlarda taburcu olmadığı için dinamikleri duymayı öğrenmek önemlidir, ancak müzik dinamiksiz olmadan imkansız olduğundan, herhangi bir kompozisyonda her türlü bir kompozisyonda bulunur.

"Dynamics Rulman hissi ve duyguları, algıyı yönetir ve nesneler ve boşluklar oluşturur.

Müzisyenlerin ve iletkenlerin bestecinin niyeti anlamaları için bir şekilde işaretlemelisiniz. dinamik plan Notlarda. Bunun için özel atamalar var.

İÇİNDE eski müzik Genellikle çok küçüklerdir. Bunun nedeni, bestecinin kendisinin bir iletken ve bir müzisyen olduğu gerçeğinde yatmaktadır. Tasarımların kendileri de biraz var: forte ve piyano.. Başlık hatırlatmak müzik aleti. Piyano, çünkü yüksek sesle müzik çalmasına izin verdiği için zamanında böyle bir isim aldı - forteve sessizce - piyano.. Aslında, başlangıçta İtalyanca kelimeler ve daha doğru "güçlü", "sıkıca" ve "düz", "uçak" olarak çevirir, ancak sadece ilk anlamını kaybettiler. müzikal terimlerAma aynı zamanda sadece uluslararası kelimelerçoğu Avrupa dilinde.

Sadece daha sonra ek tonlar ortaya çıktı:

fF Fortissimo - çok yüksek sesle
F forte - yüksek sesle
Mf mezzo forte - çok yüksek değil
Mp molzo piyano - çok sessiz değil
P Piyano - Sessiz
Pr pianissimo - çok sessiz

Romantizm döneminde ve bu besteci çok az oldu. Dinamik tonların fiziksel değerlerini ölçmek için daha fazla (PPPPP'den FFFFF'den FFFFF'den) denemeleri daha da genişledi. Tabii ki, sadece yaklaşık olarak yapmak mümkündü. Örneğin, N.A. Dinamik duruşmanın bölge doğasını inceleyen garbuzov, her dinamik gölgenin bölgesinin genişliğinin yaklaşık 10 dB olduğu sonucuna varmıştır. Hesaba katıldığında modern ses kaydı Akademik müzik türlerinin bile dinamik aralığı 40 dB'yi geçmez, bu değerin açıkça temin edilebilmesi açıktır.

Dinamik tonların belirtileri bazı hacim bölgelerini gösterir, ancak pürüzsüz büyüme ve dinamikleri düşmez. Pürüzsüz değişiklikler belirlemek için, "çatal" nı ve Crescendo'nun ("Crefesto" - artan birim) ve Diminuendo ("Diminuendo" - birimdeki bir düşüş) kullanmanız gerekir. Ses seviyesini azaltmak için daha az sıklıkta, decresendo kelimesi (ENDRECHENO) ile belirtilir.

Çok uzun zaman önce, çatalların ve kelimelerin belirtileri tamamen eşdeğerdi:

Loş. veya karar.

Şu anda, çatallar kısa rapidler ve boşaltma dinamikleri (bir saatten fazla değil) ve daha uzun süredir kullanılır. Ek olarak, "POCO A POCO" ek ifadesi çok uzun süre kullanılır, "POCO A POCO" ifadesi kullanılır, bu da daha fazla görünürlük için birkaç saat için gerilebilir:

uzun olmayan hacim artışı

Müzikte dinamik gölgeler nedir? Dürüst olmak gerekirse, "dinamik gölgeler" ifadesi biraz bilgeliktir, ancak anlamı çok basittir. Bu, müzik uygulamasının hacminin hacmidir.

Böyle bir terim müziğe neden oldu? Çünkü Yunanca "Dynamicos" kelimesinden geliyor - yani, "güç" ve ima etti, işin belirli bir bölümünü oynamanız gereken yordamla.

Müzikte bu tür dinamik tonları ayırt eder:

pP - Pianissimo ("Pianissimo" gibi okuyun) - çok sessiz
p - piyano ("piyano" gibi okuyun) sessizce
mP - mezzo piyano ("mezzo piyano" gibi okuyun), orta derecede sessiz, piyanodan biraz daha yüksek sesle

mF - Mezzo Forte ("Mezzo Forte" gibi okuyun) - orta derecede yüksek sesle
f - forte (forte) yüksek sesle
fF - Fortissimo (Fortissimo) - çok yüksek.

Gördüğünüz gibi, dinamik gölgeler sadece farklı dereceler yüksek ve sessiz sesdir.

Ayrıca "Sforzando" gibi bir terim var. SF belirtilir ve ayrı ses, notlar veya akorda keskin bir tahsisat anlamına gelir. Aksanları olan Softundo, bir veya daha fazla olan gruptan ayrıldığında karıştırılmamalıdır. Notlar, bir veya diğerine bir değer veriyormuş gibi, ağırlıkları ve önemi farklıdır, ancak şoktaki fiyatlar olarak. Etrafınıza bakmanızı tavsiye ederim, yaz yavaşlamayacak, gelecek tatil ve tatil zamanını düşünün.

Öyleyse, notu vurguladığımızda, kasıtlı olarak tahsis ediyoruz, geri kalanından daha yüksek sesle, bu şekilde genelin arka planına karşı özel bir ritim oluşturabiliriz. Bu nedenle, daha fazla odaklanmak, ritmik figürlerin yapımını ifade eder. Ancak Sforzando'nun hepsi aynı, dinamik gölgeyi ifade eden terim.

Bu kelimeler aynı zamanda dinamik tonların atanması ile ilgilidir: Diminuendo (Diminuendo), ses ve Crescendo'nun (KREFEREDO) kademeli bir sesin aşamalı bir şekilde etkisidir.

Peki bu konular neden notlarda verildi? Belirli bir işin nuanxion'unu aktarmak için. Tabii ki, nihai yorumlama sanatçı üzerinde yatıyor, ancak notlardaki bu işaretler müziğin yazarının yürütülmesini nasıl gördüğünü anlamaya yardımcı olur.

keşfetmek hareketli Diploma Kesinlikle dersleri ziyaret etmek, bir öğretmen işe almak, aynı zamanda bu kursu kullanarak yapabilirsiniz.